Transkripte
1. Einführung: Ich bin ein Liebhaber der Mode. Sie werden sehen, dass es überall in meinen sozialen Netzwerken verputzt ist, und ich habe in der Vergangenheit für einige erstaunliche Marken gearbeitet. Ich habe sogar meine eigenen Mode-Looks ausgedacht. Hi, ich bin knusprig. Und du erinnerst dich vielleicht an mich von Mode-Illustration, wie man Stoffdrucke malt und drei D Oder wir entdeckten, wie man realistische Textildesigns auf Laufstegenmodellen oder
Aquarell-Stoffmustern kreiert , wo wir uns auf Stoffmuster in Aquarell gemalt konzentrierten. Ich bin heute wieder im Studio mit einer völlig neuen Mode-Illustration, Kerne konzentrieren sich auf Schritt für Schritt Zubehör. Beginnend mit der Skizze gehen
wir über eine Detailplatzierung und tauchen dann direkt in das Bild ein. Wir werden über den Prozess reden
und darüber reden, wie wir über Fehler gehen können, weil wir alle wissen, dass sie passieren werden. Wir gehen über gewebtes Hut-Design, verspiegelte Linsen, ein Tropfenmalerei, beobachten metallische Hardware an einer Handtasche und widerstehen Technik auf einem Stiefel. Also hoffe ich, dass Sie mich heute in mein Studio begleiten und Ihre ganz eigenen
Mode-Accessoires-Projekte malen werden . Ich zeige Ihnen, wie Sie Ihre Materialien sammeln und sich inspirieren lassen. Sie haben diese Mode-Illustration Aquarell-Mode-Accessoires Siehe im nächsten Video
2. Das brauchst du für den Kurs:: Was ich diese Projekte benutze, ist super einfach wie Bleistift ein Radiergummi, Papierhandtücher, um Chaos zu stoppen. Ich benutze einen Stift. Sagen Sie Wasserbürste. Ah, aber du kannst jeden Pinsel benutzen, den du magst. Meines ist eine mittlere Größe für Papier. Ich habe ein gegossenes und Aquarell £140 Kaltpresspapier verwendet, das viel Textur hat und
viel Wasser hält . Aquarell-Set ist ein Windsor und Newton Cotman 12-teiliges Röhren-Set, das finde ich die Farben wirklich lebendig. Ich verwende auch einige Metall-Gel-Stifte für einige letzten Schliff. Und dann für meinen Arbeitsbereich. Ich habe nur dafür gesorgt, dass mein Skizzenbuch vor mir ist. Meine Farben und Pinsel und Papiertücher sind sehr leicht zugänglich, und das Wasser ist irgendwo in der Nähe für mich, um meinen Pinsel zu wechseln. Jetzt treffe ich mich im nächsten Video, um mich inspirieren zu lassen. Siehst du, da
3. Lasse dich inspirieren: Ich möchte Ihnen nur einige Ideen mitteilen, wie ich mich inspirieren lasse, Themen für
meine Projekte zu finden . Pinterest ist eine große Inspiration für mich, und ich habe tatsächlich ein benutzerdefiniertes Board für diese Klasse erstellt. Es heißt Fähigkeit Share Fashion Accessories, und ich werde Ihnen einen Link dazu im Projektbereich geben. Aber du wirst sehen, es ist voller Schuhe, Hüte, Gürtel, Schals, Taschen, ähm, allerlei Sachen. Natürlich können Sie Ihre eigene Suche durchführen, und Sie können auch zu Ihrer Lieblings-Suchmaschinen-Suche gehen. Mode-Accessoire traf Bilder und alle Arten von Dingen werden in allen verschiedenen Farben kommen. Sie werden im Trend sein. Ähm, sie werden von allen verschiedenen Designern sein, um so viele Optionen auf den Suchmaschinen. Es ist unwirklich. Also, das ist ein weiteres fantastisches Beispiel. Ähm, du kannst voran gehen und das Bild in die Luft sprengen, und dieses hat vor allem eine Menge anderes Zubehör drin, also macht das eine Menge Spaß. Ah, und natürlich Zeitschriften. Riesige Inspiration auch für mich. Ich freue mich darauf, was ihr findet und euch einfällt, und ich sehe euch im nächsten Video
4. Die Skizze: Ich werde Sie schnell durch meine Skizze dieser Handtasche nehmen, und Sie können sehen, dass ich dieses Video beschleunigt habe, weil ich nicht eine Menge Zeit auf
der Skizze verbringen will , aber Sie können sehen, ich folge den grundlegenden runden Formen. Ah, auf dem Bild dieser Tasche,
ähm, ähm, ich habe eine Klasse namens grobe Sketches als fertiges Produkt, bei dem ich Sie im Detail durch das Skizzieren aller verschiedenen Arten von Formen führe. Ähm, und Sie können das gern einstimmen, aber ich möchte Sie bei diesem Projekt von der Skizze bis zum Ende mitnehmen. Also werde ich Ihnen nur meinen Prozess zeigen,
ähm, den ich für dieses Projekt getan habe, beginnend mit der Skizze. Und ich wickle nur das Leder ein. Dieses Leder ist buchstäblich in Knoten um den Griff dieser Tasche gebunden und hält dieses sehr
klobige Metallglied,
er ist Metallkettenglieder. Dieses Leder ist buchstäblich in Knoten um den Griff dieser Tasche gebunden und hält dieses sehr klobige Metallglied, Luft, die unten hängt, ist wie ein Zauber. Also gehe ich buchstäblich durch und kopiere einfach die Formen, die ich im Bild sehe, und lege sie dort ab, wo ich denke, sie sollten sein. Manchmal muss ich löschen und wieder von vorne anfangen. Manchmal habe ich es beim ersten Mal richtig verstanden. Manchmal verstehe ich es nicht richtig. Aber ich möchte, dass es weniger als perfekt aussieht, weil es Ihrer Kunst viel Charme verleiht. Ah, es schmerzt mich, Leute zu sehen, die versuchen, ihre Kunst so makellos perfekt aussehen zu lassen. Es verliert irgendwie diese handgefertigte Kante, wenn Sie das tun. Also hinterlasse ich eine Menge kleiner Fehler hier und da, ähm, und finde es ganz schön. Und damit ist der
skizzierende Teil dieses Projekts abgeschlossen .
5. Handtasche mit Metallics: So haben Sie die Skizze dieser üppigen kleinen Chloe Handtasche gesehen, die wie eine
Hutbox mit rund Griff auf sie geformt ist. Und ich tauche einfach rein und male einfach alles. Diese Ah, sehr üppig aussehende, gelbe Art von zitronig aussehend. Und ich werde einfach alles übermalen. Wir werden zurückkommen und Details über das Gelb machen, aber das wird die Dinge viel einfacher und schneller machen, also nur daran arbeiten, die Farbe so gleichmäßig wie möglich zu halten. Also bin ich, wie ich Farbe hinzufüge, ich vermische sie auch und
vermische sie in das, was bereits da ist. Um sicher zu sein, dass das, was ich füge, ist es geht Teoh, wissen
Sie, überwältigen oder unter Strom den Rest der Arbeit und gerade beginnend direkt mit meinem metallischen Gelstift auf dem Griff, vorsichtig
zu folgen die kreisförmige Bewegung von in Bleistift ausgelegt. Aber ehrlich gesagt, obwohl ich nicht mit Bleistift angelegt habe, formte ich
manchmal meine Arbeit um, weil
mir klar wurde, dass das nicht ganz genug war, um den Kreis herum zu gehen, oder es war nicht ganz kreisförmig genug, und es ist ein guter Zeitpunkt, um mit dem Auge zurückzukommen und einige Dinge zu korrigieren. Es ist nichts falsch daran, das jetzt zu tun. auf diesem oberen Teil dieses Griffs gab es ein Logo. Ah, es gibt ein Logo auf dem Bild, das ich beschloss, nur weil wegzulassen. Ich dachte, es wäre einfach zu viel für die Illustration. Ich dachte, ein Logo auf der Tasche war wirklich leistungsstark, und das zusätzliche Logo auf dem Griff war einfach zu überflüssig. Also, Sie wissen, dass Sie eine künstlerische Lizenz haben. Das ist dein Stück. Jetzt kannst du damit machen, was du willst. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass es ein Detail gibt, das einfach nicht funktioniert, dann
lassen Sie es sicher aus. Ich gehe einfach runter und mache die Hardware auf diesem, ähm, auf der Vorderseite der Tasche. Sein Charme. Dies ist ein wirklich lustiges Detail, das super ungewöhnlich auf einer winzigen Tasche ist, dieser riesige Charme auf winzigen Taschen. Es ist eine Menge Geld, sehr
wunderlich, wirklich ins Auge fällt, und dann diese Hardware, die wir von der Seite sehen. Ich weiß also nicht genau, was damit los ist,
aber ich kann es definitiv von der Seite
reinwerfen und es ist ein definitiver Blickfang,
obwohl es nicht ganz klar ist, was von der Seite
reinwerfen und es ist ein definitiver Blickfang,
obwohl es nicht ganz klar ist, was von der Seite
reinwerfen und es ist ein definitiver Blickfang, geht da oben vor. Also jetzt gehe ich mit einer Art kupferfarbenen metallischen Gilpin rein, um einige der helleren Bereiche zu
reflektieren. Es wird nur Interesse haben. Ich dachte, dieses Gold selbst wäre ein kleines Flugzeug, also wird dies definitiv etwas Interesse hinzufügen. Also, jetzt komme ich mit dem Mikron zurück und erschaffe die dunkleren, reflektierenden Bereiche auf der Hardware. schaue nur schrecklich auf mein Bild und komme zurück und tue nur mein
Bestes, Bestes, um so realistisch wie möglich zu sein, ohne makellos zu sein. Makellos ist erstaunlich, aber manchmal dauert es ein wenig von der Laune aus Ihrer Illustration. Es war also die Leute ermutigen, nicht zu perfekt zu werden, nur mein Auge auf die Illustration zu halten und einfach so viel wie möglich zu erfassen und nicht durch das Leder zu gehen. Umreifung. Dieses Detail ist super ungewöhnlich ist groß, klobig, schön, geschnallt ist in Knoten gebunden. Auf dieser winzigen Tasche ist wieder ah, riel Kontrast zu seiner Größe und Grundform. Und das ist es, was mir wirklich ins Auge fiel, als ich mich für dieses Projekt entschieden habe. Äh, das war wirklich einzigartig, und nicht nur ist es klobig und groß, sondern es ist doppelte Umreifung. Ich meine, sie sind wirklich aus dem Weg gegangen, um es zu einem sehr visuellen Teil dieser Tasche zu
machen. Siehst du, ich bin von der einen Seite auf die andere Seite gegangen. Ich werde das viel tun, um eine Pause zu machen. Wenn ich auf einen Bereich fokussiert oder zu monotone bekommen, Manchmal neige ich dazu, Fehler zu machen. Also werde ich in einen anderen Bereich springen, den ich fühle,
ähm, ich kann vielleicht ein wenig schneller abschließen, erfordert etwas weniger Konzentration und ah, mein Fokus. Wenn ich zurück in die andere Gegend komme, liegt
mein Fokus wieder auf der richtigen Strecke. Das ist der Trick. Ich benutze viel. Ich bin wieder auf der anderen Seite. Und dieser Mikronstift ist das perfekte Werkzeug für diesen schwarzen Rand auf diesem Ah,
auf diesem Leder. schwarzen Rand auf diesem Ah, Also, jetzt befasse ich mich mit dem Umriss. Also möchte ich den Umriss ziemlich leicht halten, weil ich will. Ich möchte, dass das ich wirklich in Richtung der Details auf der Tasche geht. Aber, ähm, ich möchte auch diese schöne Nähte einschließen, die im Bild sichtbar ist. Ähm, es ist nicht super prominent, aber es ist ein wirklich wunderschönes Waffendetail. Ich bin sicher, es ist mit einer Maschine gemacht, aber es ist wirklich, es hat diesen handgefertigten Look. Ähm, und ich will einfach hier und da punktieren. Ich will es nicht in der ganzen Tasche tun, weil ich nicht optisch übernehmen will. Und auch, weißt
du, das Gehirn durch das Ich werde das vervollständigen. Hören Sie, ähm, es wird das auf Formulierung tun. Wenn wir falsch geschrieben sind und Sie dennoch denken, dass es richtig geschrieben ist, liegt das daran, dass Ihr Gehirn es automatisch korrigiert hat. Ähm, das wird auch in der Kunst tun. Und ich habe eine Klasse, die ich wirklich tief in dieses Konzept namens Linie zeichnen die Macht der Suggestion, wo Sie nehmen so viel Linie Kanten Sie können und sehen, was Ihr Gehirn Art von Fortsetzung seiner Es ist eine Menge Spaß, wenn Sie es überprüfen wollen. Okay, jetzt werde ich die Tischfläche unter der Tasche erstellen, und ich wollte ganz wie auf dem Bild aussehen, also werde ich es sehr,
sehr hellgrau halten , und das ist viel zu dunkel. ich das einfach
aufhöre, muss ich das vielleicht in ein paar Schichten tun. Ähm, aber das ist in Ordnung. Ich will nur nicht, dass es das Gemälde übernimmt. Ich möchte nur eine kaum da Oberfläche sein, und ich gehe einfach durch und füge einfach ein wenig toll zu meinen metallischen Details hinzu. Es gibt also einen etwas natürlicheren Übergang vom schwarzen Mikron und dem kupferfarbenen Gelstiftakzent. Wieder, vorsichtig
zu sein Zehe Blick auf mein Bild viel und dann wieder auf meine Arbeit. Also behalte ich es, weißt
du, so nah ich kann. Und als nächstes gehe ich durch und füge ein bisschen Schattierung Umreifung hinzu, zu den Lederbereichen auf der
Umreifung hinzu,wo es ein wenig Überlappung gibt. Äh, hier und da. Erfassen Sie einfach diese Lichtquelle, fügen Sie Schatten hier innerhalb des Anschlags unterhalb, wo sich dieser Teil über dem Gurt überlappt . Geben Sie ihm ein wenig realistisches Gefühl und jetzt wieder auf für eine weitere Schicht der Tischoberfläche. Und ich fange nur diesen tiefen Schatten direkt unter der Tasche ein, um ihm dort etwas Pop zu geben . Nun, das versucht es. Ich werde nur noch eine Schicht Mikron zu meiner Metallarbeit hinzufügen. Metallarbeiten sind super faszinierend, weil es so viele Facetten gibt,
und so maney, dass man wirklich verrückt ist und versucht,
eine exakt aussehende Metallreflexion darzustellen , . Aber ich möchte nur ein wenig Definition zu der Form dieses Griffs und dem Charme . Dieses Projekt ist fertig und freuen uns, Sie im nächsten Video zu sehen.
6. Drop Painting: Also beginne ich direkt mit dieser Uhr mit
dem blassen Uhrenarmband in diesem
blassen, schönen Pastellrosa. Und schon habe ich ah, habe es zu konzentriert. Also will ich einfach keinen Zeh. Ich will es leicht halten. Ich habe nichts dagegen, die Farbe etwas langsamer aufzubauen. Ich will nicht, dass das Uhrenarmband die Aufmerksamkeit vom Zifferblatt übernimmt, was unsere Hauptattraktion auf diesem Stück sein wird. Einfach schnell ausfüllen. Ich lasse die Anfangsschicht trocknen und gehe auf das Ziffernblatt. Nun, ich werde einen Tropfen Farbe Techniken verwenden. Ich bekomme das Innere des Ziffernblatts komplett mit Wasser gesättigt. Nicht zu pfützen, aber genug. Also lassen Sie die Farbe ein wenig herumwirbeln. Ich fange mit dieser Aqua-Farbe an. Ähm, irgendwie ein unangenehmes Grün, das ein bisschen hier und da
aufbaut, wo ich etwas dunkler sein wollte. Und während das noch nass ist, fallen in ein paar lila und ich bin glücklich mit diesem Purpur für jetzt. Ich werde direkt in einige Lektüre gehen, und das ist wie ein orangenes Rot, also ist es irgendwie weicher als ein helles Rot, das schön mit diesen anderen Farben fließt und nur mein Bild beobachtet, um zu sehen, wo diese Farben sind konzentrierter, wo sie ineinander fließen. Und
natürlich natürlich es nie perfekt sein. Das ist meine Interpretation, und Jahre werden Ihre Interpretation sein. Aber, ähm, ich tue mein Bestes, um zu sehen, wie nah ich komme. Du konntest sehen, dass ich mich vor einer Minute auf das Purple konzentriere und es einfach dort oben
aufgehellt habe. Ähm, und es kann ein wenig Zeit dauern, um es aufzubauen. Ich werde wahrscheinlich ein paar Mal zurückkommen und Farbe hier und da hinzufügen und nicht das Aqua ist getrocknet. Ich gehe zurück und füge dort ein bisschen mehr Farbe hinzu. Ich möchte, dass diese rote Orange dunkler wird, ein bisschen mehr Mischung
macht und, na ja, das ist Zeichnung. Ich werde voran gehen und beginnen, indem ich meine Handschuhe mit einem metallischen Gelstift,
Ähm, Ähm, in Gold hinzufüge. Ich gehe weiter und starte die Uhr Basil, das ist der Bereich, der um das Gesicht der Uhr geht. So immer das Armband unterstützt alles erledigt. Ich beginne es mit Kreis und Kreisen waren noch nie super einfach für mich. dass sehen, Sie können
sehen,dassich dieses Video ein bisschen beschleunigt habe, aber es ist etwas, das ich sehr sorgfältig versuche. Ähm, ich möchte die Dicke beobachten, die es aussieht , weißt
du so viel
wie möglich. Also kümmere ich mich hier sehr, und ich werde mein Papier umdrehen, weil ich sicherstellen will, dass mein Arm sich damit bewegen
kann. Die rechte Kurve. Es geht um dieses, äh, Ziffernblatt. Wir arbeiten uns fast dort herum. Ok, großartig. Also, jetzt ist der schwierigste Teil vorbei, wirklich? Für mich. Und jetzt geht es darum, nur diese Details richtig zu machen. Immer ein wenig Reflexion, um die Metallic-Uhr akzentuieren. Basil und ich haben komplett für die Krone der Uhr bekommen. Das ist also ziemlich einfach hinzuzufügen. Ich werde mit durchgehen,
wie ich mit diesem Mikron PanAm durchmache, indem ich einige ah-Akzente hinzufüge, um Definition zu zeigen. Und auch, wissen
Sie, der dunkle Teil der Reflexion ist ein wichtiger Teil. Es gibt wirklich
nur, ähm ,
wirklich, wirklich eine großartige Definition und , bringt Ihnen das Auge,wo Sie es bringen wollen. Im Wesentlichen war dieses Detail in diesem Verbrechen ein wenig mehr. Sie können danach mit dem metallischen Gelstift zurückkommen und ihn einfach direkt einfüllen, ohne über meinen Mikronstift zu
gehen. Also jetzt, wollen ein wenig mehr Schattierung und Definition auf dem Armband. Also, während das ist es gut, eine Pause von einem Teil des Projekts zu machen und vielleicht zu einem anderen
zu gehen , geben Sie sich eine Chance, es zu assimilieren, zu
sehen, was Sie damit tun wollen, dass entschieden, will dieses Armband ein etwas dunkler und dann, natürlich, erstellen Sie diese Schattierung, um zu zeigen, dass es in einer kreisförmigen Bewegung oder Richtung geht. Ich will nicht, dass das dunkel wird, gerade genug, um die Schattierung dort zu zeigen. Alles klar, jetzt bin ich bereit, meine Zeiger zu zeichnen. Also mit dem Metallic-Sharpie, mache
ich das und schreibe dann das Time-Ex-Logo sehr sorgfältig in Blockbuchstaben und das schließt unser Uhrenprojekt
7. Resist: Also, um diesen Schwarz-Weiß-Boot zu machen, werde
ich die Resist-Technik verwenden. Ähm, und das Lager kommt mit einer Kappe, die eine Nadel enthält, die in dieses
Metallrohr gleitet , wo die widerstandsfähige Flüssigkeit herauskommt. So hält es es davon ab, hart und trocken zu werden. Und ich werde gerade damit anfangen, diese Widerstandstechnik direkt nach unten zu fallen und überall dort, wo ich weiß sein will. Das ist, wo ich die Flüssigkeit hineinlege. Also erstelle ich diese Schnörkellinien an der Spitze. Es fängt direkt in der Nähe dieser großen Blume an, also erschaffe ich eine Barriere, wo die Farbe nicht durch das Weiß und den
ganzen Weg herum gelangen kann . Und dann zurück mit diesem Squiggle zerquetschten Linien, so viel Spaß und dann nur vorsichtig um diese Pedale. Also bekomme ich keine Farbe in ihnen zurück mit den Schnörkeln und gehe vorsichtig durch das Muster des Stiefels und
schaffe Barrieren, wo ich nicht will, dass der Schmerz durchkommt. Und natürlich, die Schnörkel, wo ich nicht will, dass die Lackspitze landen, und dann werde ich einfach meinen
Tipp fahren und die Kappe wieder mit der Nadel drinnen anlegen, und ich habe mein Video verloren, wo ich meine erste Schicht angefangen habe. Also habe ich es für Sie hier neu gemacht, wo Sie sehen können, dass die Widerstandsflüssigkeit buchstäblich unter der Farbe herausspringt. Sie können diese weißen Markierungen direkt durch das Schwarze sehen. Es gibt eine Nahaufnahme für Sie, damit Sie sehen können, wie die Farbe übergeht und die Widerstandsflüssigkeit sich nur von der Farbe
trennt. Und ich werde nur vorsichtig durchgehen, nicht in die Bereiche zu gehen,
dieich
sie abgeschnitten habe ,
die und nur weiterhin alle Bereiche abdecken. Und das ist der eigentliche Boot. Ich habe die erste Schicht gemacht und ich gehe mit der zweiten Schicht hinein. Und noch einmal, Sie können sehen, wie es ist. Diese Flüssigkeit taucht einfach immer wieder aus der Farbe auf. Es macht irgendwie Spaß, zuzusehen. Ich werde einfach durchgehen und sehr gleichmäßig
versuchen, , meine Bereiche in etwa den gleichen Schwarzton zu halten, den ich kann, und ich habe diesen Bereich beim ersten Mal verpasst. Also werde ich das diesmal etwas extra dunkel machen, indem ich das ganze Projekt
durchmache und all diese Bereiche
verdunkle. Und du konntest sehen, dass ich dort ein kleines Buh gemacht habe. Also werde ich das schnell aufhalten. Und hier ist noch eine Nahaufnahme von,
ähm, der Farbe, die runtergeht. Ich habe auch diesen Abschnitt verpasst, so dass Sie irgendwie wieder sehen können, wie der Schmerz gerade um die Flüssigkeit bläst. Es spielt keine Rolle, wie viel Schmerz Sie nach unten nur sprudelt herum und fast
mit diesen Bereichen auf dem Boden getan . Während das Zeichnen ist, werde
ich das Zentrum dieser Blumen freihändig malen, weil es
nicht so kompliziert ist . Also habe ich beschlossen, das einfach in und jetzt hinzuzufügen eine Definition auf der Vorderseite des Stiefels zu
erstellen, so dass Sie die Form
etwas deutlicher sehen können . Und dann die Soul Definition der Ferse und dieser Reißverschluss ziehen So ist der Reißverschluss auf
der Vorderseite dieses Stiefels. Der Reißverschlusszug ist also, weil man buchstäblich von der Vorderseite dieses Stückes hängt und jetzt den ganzen Weg nach unten
geht, sieht
man Ah, die Definition, die Stiefel beginnen zu entstehen. Sie haben dieses kleine Detail auf ihre eigene Seite verpasst. Die Hölle und die Seite der Ferse runter. Also, jetzt komme ich mit einem Mikron rein, während das Zeichnen ist. Und, äh, nur ein paar meiner Linien oben aufzuräumen und,
äh, äh, um die Ferse herum, fügte eine kleine Definition hier und da hinzu. Ähm, aber das ist alles trocken, und ich bin bereit, Ri zu bewegen, das macht diese Flüssigkeit so wenig, dass du deinen Finger nehmen und sie irgendwie abreiben musst. Wenn Sie jemals Gummizement verwendet haben, ist
es sehr ähnlich. um Sobald du angefangen hast, kannst
du einen Teil der Trümmer benutzen,umdir zu helfen, den Rest der Trümmer zu entfernen. Irgendwie klebt aneinander, sechs für sich selbst, eher. Und, ähm, rennen Sie
einfach weiter. Macht Ihre Hände sind sauber. Wenn du das tust, weil es Teoh geht, wird
es überall auf deinem Stück sein,
äh, äh, diese Flüssigkeit zu
entfernen. Ich möchte nur sicherstellen, dass Sie überall sind, so dass Sie überall die widerstandsfähige
Flüssigkeit fangen können und Ihr Weiß wird durch, weil es widersteht. Flüssigkeit ist nicht rein weiß. Es ist irgendwie eine Vanillefarbe. Also, ähm, wenn Sie weiße Details haben, wird
es nicht so gut aussehen, wenn Sie es zurücklassen. Ich lösche einfach schnell alle meine Bleistiftlinien und entferne alle Trümmer, und jetzt gehe ich zurück und arbeite an einigen Details. Also zuerst werde
ich einen Boden oder Boden erschaffen. Sie steht auf
dieser Buddhistin, irgendwelchen auf Kies im Bild. Aber ich will nur etwas ganz einfaches, einfach hellgrau. Ich will nicht, dass die Aufmerksamkeit vom Stiefel genommen wird, also halten Sie es wirklich minimal,
gerade genug, um den Zeh so aussehen, als würde er auf etwas stehen. Ich lasse es nur irgendwie in die Zeitung einfallen, und jetzt werde ich die,
ähm,
Schattierung erschaffen ähm, . Auf der Rückseite des Stiefels hast du ein bisschen Schattierung, und ich will nicht zu verrückt damit werden, weil ich nichts beeinflussen will. Ich will nicht zu viel von dem Weiß aus der Gleichung nehmen. Ich will nur ein bisschen zeigen, dass eine Lichtquelle vorne unter dem Schuh ist. Da ist eine kleine Schattierung, Ähm, wo der Stiefel zur Hölle faltet, genau da bei Thea vor der Hölle, wo der Schuh ihn hinter der Ferse
schattiert, und das sieht ziemlich gut aus. Ich will nicht zu verrückt damit werden, und das schließt das Projekt ab. Ich hoffe, Sie haben es genossen. Und ich freue mich darauf, Sie im nächsten Projekt zu sehen.
8. Vintage Sonnenbrillen: Also bin ich super aufgeregt über dieses Sonnenbrillen-Projekt, weil es wahrscheinlich mit einem
der einfachsten und grundlegendsten und doch die anspruchsvollsten der Projekte sein wird. Und du siehst, ich lade nur meine Farbe mit dieser üppigen grünen Farbe auf. Ich werde gerade anfangen, wird eine Menge Töne sein, wie Sie auf dem Bild sehen können, denn die Hauptattraktion ist die, äh, die grüne Spiegelspiegelung in der Sonnenbrille. Der Rahmen selbst ist sehr, sehr minimal. Also, äh, die
meiste Zeit wird damit verbracht,
diesen
Reflexionseffekt zu kreieren äh,die
meiste Zeit wird damit verbracht,
diesen
Reflexionseffekt zu kreieren. Und du siehst, dass ich ein bisschen gegangen bin. Es gibt diesen kleinen Splitter von Lichtfarbe direkt am Ende dieser Linse, den ich nicht jede kleine Lichtquelle und jeden Fleck verlieren will und und in dunkler Linie und was ist so wichtig in der Reflexion, weil es wirklich die Geschichte erzählt und macht die Reflexion Pop. Also will ich nichts davon verlieren, was ich kann. So, jetzt können Sie sehen, diese Rechteck-Form geht rechts durch die linke Linse Art von Enden und geht nach oben in einem Dreieck Form auf der rechten Linse. Was auch immer es reflektiert, hat die Form verändert, wenn es auf die richtige Linse kam. So super interessant aussehend. Oft ist es die gleiche Reflexion in der Linse, aber das ist ganz anders. Ich habe es gefunden. Wirklich? Ähm, ziemlich reizend. Also, jetzt in der Mitte, gibt es einen Lichtstreifen direkt in der Mitte des linken Objektivs. Willst du sicherstellen, dass ich das un mit nur leichten Schmerzen behalte? Es erscheint also wirklich, wenn ich bekomme, dass man dunkel ist, wie ich es später will. Und ich werde nur langsam Farbe hinzufügen, damit, ähm zuerst die Nummer Eins, Ah,
tiefere Dimension der Farbe aufgreift . , Sie können sehen,wie er Gelb hinzufügt. Ich habe nicht einmal bemerkt, dass in diesem Bild viel Gelb war. Und nachdem Sie es für eine Weile betrachtet
haben, fangen Sie an , Dinge zu sehen, die Sie vorher nicht gesehen haben. Und das ist ein weiterer Grund, warum ich nur langsam Ebenen hinzufüge. Ähm, denn wenn du es
dir anschaust, fänge ich an, Dinge zu entdecken, die am Anfang einfach nicht gesehen haben. Und das sind die Dinge, die Ihr Bild außergewöhnlich aussehen lassen werden. Sie sind diejenigen der Details, die Ihr Bild Pop machen werden. Es ist also wirklich wie eine Studie, wenn man so will, von Farbe, Form und Form. Es ist eine Weile her, seit ich getan habe, sind reflektierende ah, Malerei so. Also habe ich wirklich Spaß damit und irgendwie wieder lernen einige meiner alten Tricks. Also, diese Seite dort wird nur in große aus der Dunkelheit verblassen, lesen Sie ein hellgrau, und ich möchte diese sehr deutliche Linie zu schaffen, die am Ende dieser dunklen Reflexion geht . Dort können Sie sehen, dass das Grau jetzt wirklich anfängt zu bauen, aber ich habe einen Weg zu gehen, indem ich unten mehr Gelb hinzufüge, wo ich es vorher nicht gesehen habe. Es ist ziemlich gelb an der Unterseite. Es hat es nur noch nicht einmal bemerkt. Es ist sehr subtil, aber es ist eine wirklich schöne Verblasseffekt, dass es wird zu schaffen und wieder schärfen diese Linien mit einem dunkleren grauen Jungen,
die rechte Seite, die Linsen wirklich dunkel. Also eines von Rindfleisch, das immer wieder Sie sehen können, dass ich für die Luff geht, leiht den rechten Loons, der linken Linse, Ähm, nicht nur, um sie zu behalten, auch wenn ich gehe. Aber auch die Zehe lassen eine Seite ein wenig trocknen. Ich halte die Farbe hübsch, ähm, ziemlich helle Mäntel. Das trocknet also ziemlich schnell. Und ich könnte zurückgehen und mich weiterhin überlagern, ähm, ziemlich häufig. Und halten Sie dieses Bild in Bewegung. Ja, es ist kein kurzer Prozess, also möchte ich es so weit bewegen, wie ich kann und sehen kann. Jetzt lasse ich diese beiden Objektivbereiche trocknen, während ich am Rahmen selbst arbeite, nur die dunklen Bereiche hinzufüge. Ich werde mit Micro zurückkommen, weil sie nicht wirklich dunkel genug sind, glaube
ich nicht, aber das können wir später machen. Sie können sehen, ich habe gerade Details zu der Brücke hinzugefügt und diese schöne filigrane, die auf beiden Seiten sehr zarte Details
herauskommt . Aber jetzt können Sie sehen, ich nahm mein Mikron und ich werde stark an den schwarzen dann Rahmen gehen
, der den ganzen Weg um beide dieser Linsenbereiche gehen wird und ah, einige dieser schwarzen hat auch eine Reflexion. Also werde ich sehr vorsichtig sein, da ich herumgehe, um einige Lichtbereiche zu lassen, die es
aussieht , als ob die Lichtquelle direkt hineinprallt und reflektiert. Es ist also ein sehr dünner Bereich, und es ist ein sehr regelmäßiger Bereich. Also möchte ich wirklich vorsichtig sein und einfach langsam gehen, wie ich kann. Ah, das wird beschleunigt. Also werde ich noch langsamer als das, nur um sicherzustellen, dass ich es nicht verpfusche, weil das
wird Micron ziemlich dauerhaft ist. Ich meine, kann nicht wirklich mit Wasser reingehen und versuchen, zu viel damit zu tun. Also will ich wirklich vorsichtig sein und, ähm, wirklich ein Zach, dein es, wie ich kann. Und das ist nur ein Fokusspiel. Ah, ich versuche wirklich zu entspannen, aber ich versuche auch, mich auf die Bereiche zu konzentrieren, auf die ich treffe. Du siehst, dass ich dasselbe mit der Brücke mache. Die Brücke ist aus Metall. Also, äh, ich will nur ein paar dunkle Bereiche treffen, in denen die Reflexion das Metall mit einem metallischen Gelstift
zurückkommt, um diese Goldflächen zu erledigen. Also nur in den USA, diese Bereiche nur irgendwie im Grunde berühren sie mit dem Mikron und ich werde
zurückgehen und sie später beenden. Also wieder,
es ist eine Menge von Blick auf das Bild, Blick auf Ihre Arbeit und hin und her. Ähm, füge das Nasenpad hinzu, das ich in meiner Skizze verpasst habe. Das ist jetzt ein wichtiges Detail auf dem rechten Land, richtig? Äh, auf der rechten Seite das Gleiche. Jetzt ist dieser ein bisschen runder, weil die Brille geschwungen ist. , Sie werden bemerken,dass die linke Seite ein wenig mehr oben und unten ist und die richtige Größe ein wenig runder ist. Das bedeutet, dass die Brille auf der rechten Seite zum Betrachter gekrümmt wird. So ein wenig andere Form. Und ich möchte sicher sein, ein paar dieser filigranen Details zu erfassen, die im Wesentlichen
Reflexion auf Metall ist , um zurück zu
gehen und die Schläfen hinter und zurück auf den Rahmen einzufangen. Diese kleinen Details gaben mir also eine kleine Pause von dieser kreisförmigen Übung. Es ist hübsch. Ich muss ziemlich genau sein. Also möchte ich sicherstellen, dass ich nicht über mich konzentriere und zu verfangen bin. Sie könnten es immer mit einem anderen Teil des Projekts aufbrechen und zurückkommen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie sich nicht mehr darauf konzentrieren können und genau sein können, ist
das definitiv ein Trick. Ich habe viele,
viele Male bei Projekten verwendet , die viel Genauigkeit erfordern. Also, weil diese Seite Rounder ist, wird
es ein bisschen mehr ein Trick sein, um es genau zu halten. Also muss ich mich wirklich auf diesen konzentrieren. Siehst du unten. Ich muss dort ein paar Hecken korrigieren, aber es formt sich gut. Wir sind sehr nah dran. Sie Unser Projekt ist wirklich eine Definition zu bekommen. Jetzt gibt der Micron ihm einen netten Pop der Definition. Habe zurückgekehrt und bekommen, dass filigrane Detail auf der linken Seite und jetzt die goldene
Gelstift . Das ist, was ich auf das gesamte Projekt gewartet habe. Diese goldene reflektierende Gelfarbe hier zu bekommen, um, denke
ich, ist der aufregendste Teil dieses Projekts. Es wird diese Reflexion schaffen und ihm eine andere Dimension der Farbe geben, ,
ah, die,
ah,das Projekt derzeit nicht so sehr sorgfältig um den Rand dieses
Landes geht . Es ist meist schwarz, aber es hat diesen Rand aus Goldmetall den Weg um ihn herum. Und, natürlich, auf der Tempel-Tipe-Tempel scharniert dort. Ich muss sehr vorsichtig sein, nicht zu viel von meinem Schwarzen zu gehen und etwas von diesem Detail zu verlieren . Also wirklich versucht, zwischen den schwarzen Linien,
die ich gemacht habe, oder direkt außerhalb des Randes zurück zum Mikron zu rutschen , . Ich wollte wirklich dunkel in dieser Tempelspitze ein bisschen mehr und ändert die Form. Es ist ein bisschen lang unten, okay? Und jetzt mit etwas Schattierung reingehen, und Sie können sehen, wo ich ein paar Mikron-Schattierungen gemacht habe . Ich werde einfach mit dem übergehen und direkt in die Wasserfarbe damit verblassen,
und sie werden sich gegenseitig akzentuieren, indem sie eine Tabellenquelle erstellen. Und ich wollte immer so leicht sein, aber ich wollte nur kaum da sein, damit die Aufmerksamkeit nicht von der
Sonnenbrille weggenommen wird und wieder etwas Gelb hinzufügen, das mir nicht klar war, dass es da war. Ich lasse das ein bisschen trocknen und komme zurück und schattiere es immer wieder. Gerade mit einem anderen zurückkommen war sehr leichte Wäsche auf der Tischquelle. Ich hoffe, das wird gerade genug sein. Es ist nur ein wenig Licht. Die erste Runde, die sichtbar genug ist und nun wieder mit etwas dunkleren grauen Wäsche nur so leicht. Ich will das Gelb nicht abdecken. Ich möchte es nur klingen lassen zeigt direkt durch das Grau, was genau das ist, was ich will und dann wieder mit so dunkleren Details über dem Gold nur so leicht auf der Seite, wo die Ah Brücke an den Rahmen befestigt ist und ich bin einfach sehr leicht. Es sind noch sehr wenige Bleistiftmarken übrig, aber ich gehe einfach durch die Industrie. Diese sehr vorsichtig zu bewegen, während mein Schmerz sich zieht. Mit ein wenig Licht waschen Zahn weiß Pad und ein wenig Schattierung, um die
Lichtquelle zu zeigen und kann nur ein wenig Bleistift markieren, und das schließt unsere Sonnenbrille.
9. Gewebte Hut: Also habe ich diesen schönen gewebten Hut skizziert, und ich habe dieses Gittermuster in Bleistift erstellt,
das ich in einer leichten Waschung von schwarzem Aquarell
überdecken werde und ich habe dieses Gittermuster in Bleistift erstellt,
das ich in einer leichten Waschung von schwarzem Aquarell
überdecken werde, so dass das gewebte Muster gerade
durch die Farbe zeigt. , so dass das gewebte Muster gerade
durch die Farbe zeigt Und es gibt ihm eine ganze ah, einzigartige Textur. Damit das, weißt
du, genau das gewebte Muster durch die Farbe kommt. Und ich versuche nur, einen gleichmäßig gefärbten Besen zu schaffen, der den Bereich der Blumen vermeidet . Und ich habe gemacht, wenn du dir das Bild ansiehst, die Blumen sind viel größer als meine. Ich wollte nur wirklich, dass der gewebte Ah, Effekt wirklich auffällt. Also habe ich es etwas größer gemacht, Brandon. Kleine kleinere Blumen und Sie können sehen, weil die Lichtquelle auf der Rückseite
des Hutes ist, so dass diese Krempe viel dunkler, wie es im Bild ist. Perfekt. Ok. Und dann, beginnend mit dem Gelb mit den Blumen und, äh, ich und meine Ungeduld. Ich habe nicht darauf gewartet, dass der schwarze Teoh auf der Rückseite trocknet, der Krempe. Also einige meiner gelben begann in meinen Block zu laufen und Sie können sehen, dass ich nur weich, und ich muss nur wieder und dunkel in, dass, sobald das Gelb trocknet und wieder, genau wie in den Bleistiftlinien der Blumen durch auch zeigen. Und ich gehe vorsichtig zurück und verdunkle das für ihn. Achten Sie darauf, den gelben Teil nicht zu berühren, damit er nicht wieder blutet. Und ich will nur diese Linie reparieren, damit es schön ist und sogar um die Krempe geht. Ich erschaffe nur ein wenig Schatten unter den Blumen, die Sie im
Bild ein wenig Schatten direkt darunter sehen können . Ähm, das fügt ein bisschen interessanter Kontrast hinzu. Ich möchte nur ein wenig mehr Schattierung hinzufügen, zumal es nicht viel Farbe gibt. Es schien einfach eine gute Idee, mit der Beleuchtung ein wenig Drama zu kreieren. Dieses Projekt wird super einfach sein, also möchte ich,
ähm, auf einige der Kriegsdetails
spielen, um ihm ein wenig Pop zu geben, und schließlich möchte ich ein bisschen einen Umriss hinzufügen. Sie können das Bild sehen. Es gibt ein bisschen Ah-Umrisse in der Naht dieses Friedens. Vielleicht ein kleines zusätzliches Stück gewebtes Material. Ich weiß nicht, aber es ist auch ein netter kleiner Akzent, um die Form dieses Stückes zu bearbeiten,
nur dafür zu sorgen, dass es schön und gerade aussehend ist. Und das ist alles, was es dazu gibt. Wir sehen uns im nächsten Video.
10. Vielen Dank!: vielen Dank, dass Sie der Klasse beigetreten sind. Ich hoffe wirklich, du wurdest inspiriert. Schnappen Sie sich ein paar Werkzeuge und Materialien und fing an, in Ihre eigenen Mode-Accessoire-Projekte zu tauchen , darunter einige lustige Technik und Spezialeffekte. Sie können Ihr Projekt auf der Projektseite unter den Klassenvideos teilen, und wenn Sie irgendeine Hilfe benötigen,
können Sie sich mit mir oder anderen Schülern im Community-Bereich in Verbindung setzen. Ich hoffe, Sie hinterlassen Ihre Bewertung für mich, damit ich meine Kurse in Zukunft verbessern kann. Und wenn Sie auf den Folgen-Button klicken, werden
Sie über alle neuen Klassen oder Updates informiert. Nochmals vielen Dank für das Anschauen bis zum nächsten Mal
11. Bonus Video: