Mode-Illustration: Skizze und Entwurf von Kleidungsstücken für deinen eigenen Körper mit Procreate

1. Einführung: Hallo, ich bin Malaria und willkommen zu diesem Kurs. Heute skizzieren wir Kleidung zu einer menschlichen Figur, groggy, die nach unserer eigenen Körperform hergestellt wurde. So wie ich es ist dein Job oder dein Hobby als Modedesigner oder einfach zum Skizzieren von Modekollektionen. Es ist so wichtig zu versuchen, die Kleidungsstücke in der Nähe zu skizzieren , wie sie aussehen, sobald sie Stein sind. Es ist mir passiert, dass ich skizziert und geplant und abgeschlossen alle meine Nähen skizziert und geplant und abgeschlossen habe, nur mit etwas enden , das einfach nicht wie meine ursprüngliche Skizze aussieht. Und da wurde mir klar, dass es daran lag, dass ich immer noch diese klassischen Mode-Illustrationsfiguren gezeichnet diese klassischen Mode-Illustrationsfiguren habe, die mit völlig unterschiedlichen Proportionen zu meinen super verlängert sind , die nicht genau waren darstellte dar wie das Design im wirklichen Leben aussehen würde. Und da ich mir Sorgen machte, dachte ich, als würde ich all das meine eigene Kleidung verschlechtern. Ich habe mich entschieden, den Skizzierteil des Prozesses auch anzupassen , um mich zu versorgen. Während dieser Klasse zeige ich Ihnen, wie Sie einen menschlichen Körper mit einem Referenzbild zeichnen . So lesen Sie dieses Bild, um die wichtigsten Körperteile an Ihre Figurvorlage anzupassen. Sie verwenden diese Fähigkeiten dann, um Ihre eigene Körperfigur mit einem anderen Referenzbild zu erstellen einem anderen Referenzbild und sie dann nach Ihren Wünschen anzupassen. Die gleichen Prinzipien gelten für das Kleidungsskizzen-Teil. Mit Bildreferenzen zeichnen wir die Kleidungsstücke auf der Vorlage und wissen, wie man jedes Schlüsseldetail platziert , um liberale Versionen anzupassen unsere Körperform zu machen. Wenn Sie befürchten, dass Sie nicht gut zeichnen können, verbreiten Sie sich nicht. Wir arbeiten hauptsächlich mit Referenzen, um Ihre eine Vorlage zu verfeinern. Dies ist also ein sehr anfängerfreundlicher Kurs. Ich arbeite mit Procreate zusammen. Wenn Sie sich jedoch in anderen digitalen Zeichnungs-Apps sicher fühlen , verwenden Sie diese auf jeden Fall. Sie können die in dieser Klasse erstellten Vorlagen verwenden, um Ihre Skizzierfähigkeiten zu verbessern und die Lücke von der Idee zur Realität zu schließen . Eine Körpervorlage zu haben, die Ihren eigenen Proportionen ähnelt, ist Schlüssel, um wirklich zu visualisieren wie das Kleidungsstück auf Sie aussehen wird. Oder Sie können auch Vorlagen für verschiedene Kunden oder Lieben erstellen , um sicherzustellen, dass er beim Entwerfen für sie ohne Überraschungen daran arbeitet. Wenn Sie eine Vorlage für Ihren Körper oder Ihre Kunden haben wird der Designprozess super freundlich, einfach und mühelos machen . Ganz zu schweigen davon , dass Sie eine authentische und einzigartige Vorlage haben werden , um Ihre Fantasie mit allem anzukurbeln , mein Name ist Valeria. Ich bin Textildesignerin, sehr leidenschaftlich daran, meine eigene Kleidung zu nähen. Und ich unterrichte auch Nähkurse hier auf Skillshare. So kannst du deine eigene Garderobe kreieren. Ich freue mich auf diesen Kurs, also lasst uns anfangen. 2. Projekt und Tools: Vielen Dank, dass du zu mir gekommen bist. Für unser Klassenprojekt erstellen wir eine benutzerdefinierte gemobbte Vorlage, gepaart mit zwei oder so vielen Kleidungsstücken, wie Sie möchten im Verhältnis zur Basisfigur. Sobald wir gelernt haben , diese Vorlage aus Referenzbildern zu erstellen , es noch mehr Spaß, sie so anzupassen, dass sie wie wir aussieht. Dann macht das Skizzieren von Kleidungsstücken Spaß unsere nächsten Nähmarken oder Mini-Modekapseln zu planen. Auf diese Weise integrieren wir die Fähigkeiten des Lernanteils, geleitet von Bildreferenzen und Bekleidungsdesign , in ein unterhaltsames Projekt. Am Ende der Klasse haben Sie zwei Hauptvorlagen aus verschiedenen Bildreferenzen. Eins von einem Inspirationsfoto und ein anderes aus dem eigenen Körper. Ich verschiebe das Board , um Ihnen dabei zu helfen, Ihre Fertigungskollektion aus zwei Kleidungsstücken und einer voll gekleideten Modefigur mit proportionaler Beschichtung zu zeichnen Ihre Fertigungskollektion aus zwei Kleidungsstücken und einer voll gekleideten Modefigur . Mein Vorschlag, sich auf den Erfolg mit Ihrem Projekt East einzurichten. keine Angst, neue Dinge auszuprobieren, besonders wenn Sie von der langgestreckten diese Link-Figurschule kommen , wie Item versucht hat, mit verschiedenen Körperformen von Ihnen zu trainieren . So lernen Sie, verschiedene Formen zu lesen und Referenzbilder in weniger dynamischen Posen zu verwenden. Ich habe mich im Tourismusverband zusammengetan, unten im Projektbereich, wo ich bei einer Reihe nützlicher Bose's für diese Klasse war. Schließlich Dinge, die Sie tun müssen, bevor Sie in den Hauptunterricht eintauchen. Laden Sie vorher Ihr Doublet und Ihren intelligenten Bleistift auf. Batterieprobleme hindern Sie also nicht daran, diesen Kurs zu genießen. Sobald Sie fertig sind, sollte Ihr Projekt unten im Unterrichtsprojekt sein. Ich würde gerne sehen, was Sie kreieren und welche Art von Modekapseln Sie abbilden. Und wenn Sie nach Feedback von anderen Schülern oder mir suchen , ist dies der richtige Ort, um es zu erhalten. Alles klar, lass uns zur nächsten Lektion übergehen. 3. Kurseinheit 1: Die traditionelle Proportion: Bevor wir mit dem Skizzieren beginnen, unterhielt ich mich kurz über die klassische traditionelle Modefigurenzeichnung, bei der die meisten Kleidungsstücke und Modekollektionen die Schilder und dieser Teller sind. Erstens, was ist ein Modekeks? Groggy heißt Skizze auf Französisch. Und dieses Wort wird in Mode und Design verwendet, wenn man über diese Skizze einer Modefigur oder einer menschlichen Körpervorlage spricht über diese Skizze einer , die als leere Leinwand zum Entwerfen von Kleidung dient. Es gibt ein paar grundlegende Regeln, die Sie befolgen müssen. Vermindern Sie seine Leidenschaft jahrelang. Aber offensichtlich sind sie anpassungsfähig da es frische Illustratoren und Designer gibt. Insgesamt wird die traditionelle Modefigur in Hits gemessen. Dies bedeutet, dass die Länge und Breite der Hüfte als Leitfaden für die Proportionen im ganzen Körper verwendet wird . Die traditionelle menschliche Figur besteht aus sieben bis acht Kopfstall, aber die Modeilustration kann bis zu neun Kopfstall reichen. Normalerweise verlängert diese zusätzliche Hüfte die Seen erzeugt eine Figur mit super langen Beinen und einem kürzeren Torso. Diese können auch mit der Drittelregel verstanden werden, einem Proportionsstandard für die Modeilustration, bei dem 1 Drittel von der Hüfte bis zum Abfall geht. Der zweite, dritte von der Taille bis Denise, und das letzte Drittel von schönen bis zu Fußsohlen. Wie Sie sehen können, sind zwei Drittel des Körpers der untere Teil und nur 1 Drittel ist der Operator. Also bin ich angesagt. Für einen weiblichen Körper wird ein Köpfe mit als Abfallbreite verwendet. Und zwei Kinder bei ihrem Warum entspricht dies sowohl Schulter als auch Hüften mit normalerweise für die Arme, die Ellbogen viel Müll, und die Handgelenke landen viel Haufen und Fingerspitzen in der Mitte dieser Größenlänge. Die weibliche Figur ist auch mit geschwungenen, schlankeren Proportionen und kleineren Händen und Füßen gezeichnet . Während die männliche Figur mit warum ihre Proportionen, mehr Winkel und gerade Linien mit größeren Händen und Füßen gezeichnet mehr Winkel und gerade Linien wird. Wie Sie sehen können, werden die Schultern und der Abfall mit einem Kopf in einem 90-Grad-Winkel gemessen, um Weisheit zu erlangen. Die Haufen bleiben jedoch als gerade Köpfe breit für unsere ausgeprägte Dreiecksform. Hier sind ein paar Beispiele für diese Proportionen, um weiter zu verstehen, wie die menschliche Figur mit diesen Standards aussieht. Natürlich sind diese Illustrationen Konzeptkunst und werden dazu angezogen, bestimmte Emotionen oder Stilentscheidungen zu vermitteln. Was ich in dieser Klasse mit Ihnen teilen wollte, ist die Option für einen realistischeren Ansatz von Modevorlagen der menschlichen Figur, um Kleidung realistischer zu skizzieren. Sie können Ihr Kleidungsstück mit Ihrer Miliz fertigstellen , die Ihre Idee sicherstellt. Wir übersetzen im wirklichen Leben richtig und haben dann Spaß beim Erstellen einer konzeptionellen und übertriebenen Modeilustration. Wir bekommen ein halbes Boot und sie dienen verschiedenen Zwecken. Wir sehen uns in unserer nächsten Lektion, um über Erstellen einer neuen und der Kundenproportionszeichnung zu sprechen. 4. Lektion 2: Eine neue Proportion erstellen: Sobald wir die Anforderungen der traditionellen Modefigur verstanden haben, wird er viel deutlicher, warum wir verschiedene Zeichnungsansätze brauchen und warum es nützlich ist, auch zur Wissenschaft zu gelangen mit unserer benutzerdefinierten Art und Weise Form. Wenn man sich eine traditionelle Modefigur gegen meine benutzerdefinierte Vorlage anschaut, sieht man, dass ich suche und drei Viertel erzählt haben. Und wir können auch sehen, dass meine Taille, Hüften und Schultern unterschiedliche Breiten haben. Zum Beispiel entsprechen meine Schultern und Hüften den beiden Köpfen, die durch die traditionelle Art des Skizzierens vorgeschlagen werden. Aber könnte diese nicht einmal annähernd daran verschwenden , ein Hut zu sein, eine Hauptfrau. Meine Ellbogen machen viel, meine Taille und meine Fingerspitzen landen in der Mitte meiner. Aber jeder hat einzigartige Proportionen , die wir tatsächlich untersuchen werden, wenn diese erste Übung auch in der Drittelregel ist. Wenn du dich erinnerst, sollte die Taille zu meiner dritten Hüfte und meiner Nichte, den Sikhs, passen meiner dritten Hüfte und meiner Nichte, , was für meinen eigenen Körper überhaupt nicht der Fall ist. also das längliche Schild nach links vergleicht, meine echten Proportionen mache, das Outfit sieht ganz anders aus und ist nicht etwas, was ich eigentlich entwerfen oder für mich selbst tragen würde . Dies ist also eine großartige Möglichkeit, wirklich zu sehen welche Silhouetten ich für meinen Geschmack zeichnen würde. Ist es nicht umwerfend? Wie unterschiedlich sind Designs bei verschiedenen Körpern und wie wichtig ist es, eine eigene Körpervorlage zu haben. Gehen wir zur nächsten Lektion über , um mit unseren Übungen zu beginnen. 5. Übung 1: a) Zeichnung von Referenzflächen: Ich stimmt's? Wir sind bereit, mit den praktischen Lektionen unserer Kurven zu beginnen. Die erste Übung besteht darin, einen menschlichen Körper aus meinem Referenzfoto zu zeichnen . Der Zweck dieser Übung ist es, eine flache Körperskizze mit den Proportionen unseres realen menschlichen Körpers zu zeichnen eine flache Körperskizze mit . Beginnen Sie mit der Suche nach unseren Referenzbildern. Sie können eine Bildsammlung von Körpern erstellen , die Ihren ähnlich oder eine Alkylierung von etwas völlig anderem als Sie selbst. Von wo haben Sie Ihre endgültige Referenz verloren? Die Hauptidee hier ist, dass Sie nicht dynamische Posen wählen. Ich habe versucht, in drei Vierteln zu rennen, zu springen, zu laufen oder Bose zu vermeiden , und zielte auf mehr frontale, stiehle Fotos. Vermeiden Sie Fotos. Wir schauen uns dann auch an. Wenn du in der Lage bist Backup-Posen zu sammeln, ist das großartig. Wenn Sie die Basketbälle nicht finden können, machen Sie sich keine Sorgen, ich zeige Ihnen, wie Sie den hinteren Anteil in ein wenig herausfinden können. Also mach dir darüber keine Sorgen. Sie können in Pinterest-Magazinen oder Suchmaschinen nach Bose's suchen. Ich habe ein Board erstellt, das ich unten im Klassenprojekt mit unzähligen nützlichen Posen verlinkt habe . Wenn Sie Schwierigkeiten haben, eine Bose oder eine glockenförmige Verwendung zu finden . Ich zeige Ihnen, wie Sie sich später für die zweite Übung als Referenz machen können, wählen Sie eines Ihrer Fotos aus, die Bose, die Ihnen am besten gefällt. Und wenn das Risiko in den Händen reicht, wenn Sie Procreate verwenden, lassen Sie mich Ihnen zuerst zeigen, wie ich meine Canvas-Einstellungen auswähle indem ich auf das Plus-Symbol in der oberen rechten Ecke klicke. Procreate bietet Ihnen ein paar Standardoptionen, aber ich wollte Ihnen eine benutzerdefinierte Einstellung anzeigen, insbesondere für die Canvas-Auflösung. Auf der Registerkarte „Dimensionen“ können Sie zwischen Pixeln, Zoll oder Zentimetern wählen. Ich erstelle eine horizontale US-Briefverbrust. Also möchte ich, dass es 11 Zoll breit und 8,5 Zoll groß ist. Ich schlage dringend vor, Ihre Auflösung bei 300 DPI und nicht weniger zu haben bei 300 DPI und nicht , falls Sie Ihre Körpervorlage drucken möchten , um mit einem Bleistift ohne Procreate zu skizzieren , wie im wirklichen Leben, weniger Auflösung als 300 wird sehr pixelig sein. Denken Sie daran, dass Sie Ihre Leinwand immer verkleinern können, aber es ist sehr schwierig, sie größer zu machen, ohne die Auflösung zu verlieren. Achten Sie auch auf die maximalen Ebenen, mit Ihrer gewählten Größe und Auflösung angeboten werden. In meinem Fall arbeite ich eher mit vielen Ebenen, damit ich es einfach bearbeiten kann. Meistens habe ich eine Schicht für den Körper, eine andere für Details und weitere vier Tropfen und so weiter. Meine Tiefe ist es also, Größen und Auflösungen zu wählen , mit denen Sie mindestens 10 oder 12 Ebenen zum Arbeiten erhalten. Ich wählte „Ich horizontale uns später Leinwandgröße“. So kann ich eine Front-Vorlage links und die Vorlage auf der rechten Seite haben. Wir können damit beginnen, unser Referenzfoto zu importieren, auf dieses Tool-Symbol zu klicken, die App-Registerkarte auszuwählen und dann auf die Option Bild einfügen zu klicken. Aus meiner Image-Sammlung. Ich wählte diesen, wie ich vor einem Moment sagte, indem ich es nach links legte und mit meinen Finger nach meinen Wünschen skalierte . Ich wähle aus, indem ich hier auf das Zeigersymbol klicke. Eine weitere Tiefe besteht darin, alle Ihre Ebenen zu benennen. Ich mache dies gerne, um meinen Workflow besser zu organisieren. Ich habe diese genannt, die Referenz eingefügt, ihre Deckkraft gesenkt, um die Silhouette leicht zurückzuverfolgen , und blockierte die Ebene damit ich sie nicht versehentlich um mich habe. Ich werde an einer neuen Ebene mit dem Namen Front Draft arbeiten da es sich um eine Frontansicht des Körpers und nicht um die endgültige Vorlage handelt. Alles klar, wir sind bereit, die Silhouette zu verfolgen. Ich verwende den 6 B Bleistiftpinsel, um diesen groben Entwurf einzufangen und von der endgültigen Vorlage zu unterscheiden. Damit sind wir bereit zu verfolgen. Die Hauptanweisung hier ist, alles zu verfolgen , ohne etwas zu ändern, noch keine kreativen Freiheiten zu nehmen, wir wollen die Form so einfangen, wie sie ist. Hände sind immer ein bisschen knifflig. Meine Tiefe ist es, wirklich hineinzuzoomen und die Fingerspitzen in einer quadratischeren Form zu beenden . Anstatt Jungs. Ich glaube, diese geben ihm ein natürlicheres Aussehen, aber es ist nur ein Oberteil und ein alter Punkt. Verfolgen Sie vorerst einfach, was Sie sehen, nicht vollständig oder stellen Sie sich eine der Linien vor, die wir vervollständigen werden, und finden Sie heraus, wie Silhouette hier hinter sich ist und später Kleidung. Deshalb habe ich Sie auch gebeten, Front gegenüberliegend mit wenig bis gar keiner Bewegung zu wählen . So ist es einfacher, die Silhouette zu vervollständigen und zu erstellen . Eine kurze Erinnerung daran, dass Ziel Fortpflanzung ist, App-Tap mit drei Finger ist es, den letzten Schritt zu reduzieren, zwei Finger, um ihn rückgängig zu machen. Für die Füße möchte ich nicht, dass sie ständig Sneakers ausspricht. Hier werden wir also anfangen, unsere Fantasie zu nutzen. Ich führe immer meine Füße indem ich zuerst die Metatarsale positioniere. Das ist der Teil, der den Knöchel mit den Zehen verbindet. Und aus unserer Perspektive hat es die Form eines langen Trapezes. Ich mache dann kleine Halbkreiswellen von einem Ende zum anderen endet mit einem großen Schnabeldope. Am Ende sind die Zehen viel breiter als der Knöchel. Für den anderen Fuß folge ich einfach der Silhouette und mache mir ein großes DO aus. Dieser kleine Zeh zum Beispiel kann sogar aufgrund der Perspektive gesehen werden. Also habe ich es einfach ausgelassen und mache das Essen , das kleiner ist als der Sneaker, weil Schuhe offensichtlich Volumen zur tatsächlichen Fußform sind. Und zuletzt Kopf und Gesicht. Das Gesicht tut es nicht, das muss perfekt sein. Wir werden zu einem späteren Zeitpunkt weitere Details hinzufügen. Durch das Entfernen des Referenzbildes haben wir einen groben Entwurf der Körpersilhouette, mit der wir weiter arbeiten können. Bevor wir nun mit dem Hinzufügen von Details und dem Anpassen der Vorlage fortfahren , überprüfen wir die Proportionen dessen, was wir gegen die traditionellen Regeln für Mode-Proportionen zu tun versuchen . Hier sind Haufen auf dem Weg, warum sie sind als ihre Schultern. Bob, sie bringen viel von der gleichen Breite. Mal sehen, wie groß sie in Schuppen ist. Denken Sie daran, dass wir früher erfahren haben, dass die traditionelle Modeilustration bis zu neun Treffer erreichen kann . Mal sehen, was ein echter Kumpel ausgehend vom Gen messen würde ausgehend vom Gen messen , denn das wäre der erste Kopf. Sie hat 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 und etwa ein Viertel Hits im Vergleich zu den traditionellen neun Köpfen aus einer Modefiguren-Vorlage. Ich möchte auch die Thirds-Regel überprüfen. Ich schaue nur hier an, wo das erste Drittel enden würde. Und dann kopiere und füge denselben orangefarbenen Pfeil ein, um die anderen zwei Drittel abzuschließen. Ihr erstes, drittes, isst diese nahe der Taille, genau wie das traditionelle Mode-Buddy-Verhältnis, aber nicht genau die Landung. Die dritte Hüfte. Und das Gleiche für ihre Beine, Länge, Heuristik und dritte Linse bei ihrer Nichte. Brady genaue Proportionen die von der traditionellen Modeskizze vorgeschlagen werden, zumindest in diesem Körper. Denn bei mir zum Beispiel bin ich nicht diese Maut. gleiche Übung kann für die Proportionen mit den Köpfen mit Schulter- und Abfallbreite durchgeführt werden. In diesem Fall würde es ungefähr so aussehen. Wir werden die gleichen Proportionen in anderen verschiedenen Beispielen überprüfen . Aber bis jetzt kannst du, niemand ist der Grund, warum es so wichtig ist nach unseren eigenen Proportionen zu skizzieren. Nichts Besseres als alles zu tun, was unserem Körper entspricht. Lassen Sie uns nun in der nächsten Lektion Details hinzufügen. 6. Übung 1: b) Details hinzufügen: Sobald wir unsere grobe Skizze der Körpervorlage fertiggestellt haben, fügen wir Farbe und Details hinzu. Wir wollen unsere Zeichnung so zweidimensional, so einfach wie möglich halten . Wir fügen Details hinzu, die dem Modell besonders und wichtig für die Körperform sind, wie Bauchnabel, ihre Schnuller, Ihre Brust und alle anderen Details, diesen einzigartigen Kumpel spezifisch sind, den Sie für diese zeichnen. Beginnen wir damit, eine neue Ebene hinzuzufügen und sie vorne und dann Blade zu nennen. Ich wähle einen Hautton aus und ändere meinen Pinsel für eine weniger unscharfe Linie in den Studio-Stift. Fangen Sie an, ihre Körperform in Ihrer neuen Ebene zurückzuverfolgen. Versucht, kontinuierliche Striche zu sehen. Hier habe ich mich zum Beispiel etwas über die Achselkurve gewechselt , um einen leichteren Übergang in das Brustgewebe zu haben . Ich habe versucht , Ihrem Entwurf treu zu bleiben und keine der Kurven zu beseitigen. Das ist es, was Sie zu einer Vorlage noch einzigartiger und Ihrer macht. Eines der wichtigsten Dinge, die ich meinen Vorlagen hinzufüge , sind visuelle Hilfsmittel und Details für wichtige Aufzählungspunkte, insbesondere um Kleidungsstücke in unsere gewünschten Proportionen einzuführen. Von trifft die Dosis, die erste, unsere Schultern, die ziemlich selbsterklärend und offensichtlich zu finden sind. Ein weiterer wichtiger Siedepunkt wäre der Scheitelpunkt , der der prominenteste Punkt des Brustgewebes ist, am häufigsten durch die Brustwarzen gefolgt vom Abfall dargestellt wird , der in einigen Fällen ein schmaler Taillenumfang des Rumpfes. Ich brauche normalerweise die Ellenbogenfalte. Dann die Haufen und die Krücke. Ich markiere gerne beide unabhängig, da Haufen normalerweise der breiteste Teil des Bodenumfangs sind, aber die Krücke ist nützlich, um Hosen je nach Stil zu passen. Haufen und Krücken könnten an derselben Stelle landen, aber sie könnten auch unabhängig sein, genau wie in diesem Fall. Ich weise auch gerne auf die Handgelenke hin , die in diesem Fall mit den Haufen übereinstimmen. Aber das ist nicht immer der Fall. Dann das Nette. Und schließlich die Knöchel. Um diese Aufzählungspunkte anzugeben, haben Sie zwei Möglichkeiten. Erstellen Sie entweder Linien wie diese auf einer separaten Ebene und verwenden Sie sie als Hilfslinien oder tun Sie etwas Subtileres und viel Interessanteres, wie zum Beispiel die Akzentuierung dieser Aufzählungspunkte innerhalb des Körper mit einer anderen Farbe. Zum Beispiel können Schultern mit den Schlüsselbeinen zum Bus, Umfang mit der Brustwarze, der Taille, mit diesen winzigen Ellenbogenfalten angezeigt Umfang mit der Brustwarze, der Taille, mit werden. Und die Bedürfnisse mit subtilen Linien, die sie anzeigen. Für die Knöchel zeichne ich gerne die Knochen auf beiden Seiten. Auf weniger offensichtliche Weise haben wir jetzt die gleichen Körperpunkte, haben wir jetzt die gleichen Körperpunkte um die Proportionen unserer Kleidungsstücke zu steuern. Wir werden fortfahren, indem wir Details wie Gesicht, Haare oder andere Anpassungen auf einer neuen Ebene hinzufügen. Ich beginne mit dem Gesicht in einer neuen Ebene namens front-Vorlage, face. Für mich sind Nasen immer nur eine Linie auf einer Seite und eine winzige Wellenlinie darunter, um die Nasenlöcher zu bilden. Meine Augenbrauen sind normalerweise der Grund, warum sie am inneren Rand und Lemur sind , wenn sie näher an die Ohren kommen. Aber du könntest wählen, ein Gesicht zu zeichnen , das ganz anders ist als meins. Ich mache die Augen gerne auf natürlichere Weise, wenn ich diesen Kreis mit einer horizontalen Linie bedecke diesen Kreis mit einer horizontalen Linie die den Augenlidern ähnelt. Das ist also ein cooler Tipp. Du kannst deine Gesichter machen. Und für mich ist die farbige Lippe fast obligatorisch. Ich liebe es einfach, wie es aussieht, aber du könntest es auch überspringen. Ich habe auch den Mund gewechselt, um ihn etwas kleiner zu machen, weil sie ihre ursprüngliche Referenz tief zeigte. Und für meine Vorlage möchte ich sie mit einem entspannteren Mund haben. Und finalisieren wir werden Hautfarbe. Stellen Sie sicher, dass alle Ihre Linien geschlossen sind, damit Sie keine Farbe verschütten wenn Sie die Form mit Farbe füllen. Indem Sie einen Farbton auswählen heller ist als den ersten, den Sie für den Umriss verwendet haben , um alle Ihre Details sichtbar zu halten. Ziehen Sie die Farbe auf Ihre Silhouette und füllen Sie sie aus. In dieser Vorlage fehlen nur Haare und wir werden bereit sein , ihre Haare zu verfolgen. Ich denke eine neue Ebene und folge dem Haaransatz des Originalbildes, referenziere und schließe den Umriss, der ihren Schultern folgt. Fülle es mit Farbe und hier, hier ist fertig. Am Ende. Ich habe verschiedene Ebenen für alle Details. Eine für das Gesicht und andere für die Haare und dann das Hauptbild mit dem Hautton. Ich wollte noch mehr Kostüme machen, indem das auch auf ihrem Arm mit winzigen Kurven hinzufügte. Und was ich versuche als Rose zu zeichnen, schaffe ich Hertz heraus. Gott sei Dank bin ich nicht bei den beiden sind diese Körper du bekommst die Idee. Dies ist ein Vogel, bei dem Sie herumspielen und die Vorlage so aussehen lassen können, wie Sie oder Ihre Kunden oder Ihre Lieben. Durch das Hinzufügen verschiedener Frisuren, Lippenstifte, Ohrringe, Piercings, Prothesen, Narben oder irgendetwas, was die Vorlage Ähnlichkeit mit der Person macht , die es inspiriert hat. Ich möchte Ihnen einige andere Beispiele mit unterschiedlichen Bildreferenzen und Körperformen zeigen . Ich denke, dieses Bild ist großartig, weil die Bose sehr einfach zu verfolgen ist. Und die Tatsache, dass sie Sport trägt, wo es wenig Raum für Interpretation des Körpers unter der Kleidung lässt wenig Raum für Interpretation des . Das Kopieren ist also fast mühelos. Auch. Ich fand es toll, dass ihre Brust kleiner ist als die untere Version ihres Torsos. Normalerweise werden größere Größen als größere Brüste dargestellt oder gezeichnet , wenn dies nicht immer der Fall ist. Sie ist also ein großartiges Beispiel für die Vielfalt der Körper da draußen. Ich verfolge dieses Bild einfach mit Benzyl, wie wir es zuvor gelernt haben, füge Details wie Bauchnabel und schön mit Farbe auf einer anderen Ebene umrissen hinzu und fülle eine andere Form aus. Fügen Sie dann Details ihres Gesichts und ihres Erbes hinzu. Das daraus resultierende so etwas. gleichen Fähigkeiten galten auf einen völlig anderen Körper und waren aufgrund ihrer frontalen statischen Pose immer noch nützlich, um Kleidung mit ihren besonderen Proportionen zu skizzieren Kleidung mit ihren besonderen Proportionen . Hier ist ein weiteres Beispiel mit sehr unterschiedlichen Proportionen zu den beiden vorherigen. Aber hier ist das Interessante, dass sie Proportionen in sich selbst sind. Hier sind die Schultern viel breiter als ihre Haufen. Und sie ist acht Kopfstall in ihrem eigenen Verhältnis. Sie ist also super, super groß. Ihre Kinder mit Nullen, tatsächlich ihre Hüften, aber nicht ihre Taillenweite. Eigentlich müsste sie super winzig sein und sie ist schon ziemlich schlank. Auch hier liebt es mehr Gründe, warum das Skizzieren in realistische Proportionen der Schlüssel zum Modedesign ist. Ich treffe mich bei der nächsten Lektion , um die Rückansicht davon zu erstellen, abgeschlossen mit der Vorlage. 7. Übung 2: a) Eine Rückansicht: Um die WACC-Ansicht zu erstellen, müssen wir die vordere Vorlage und die vordere Vorlagenebene duplizieren Vorlagenebene und durch Wischen nach links die Option Kopieren auswählen. Auf dq alle Details. Droge, die sie auf die rechte Seite der Leinwand kopieren. Um es wirklich zu einer Rückansicht zu machen, spiegele ich die Kopiervorlage. Der an den Hüften ruhende Arm ist also bei beiden Ansichten der rechte Arm. Um meinen Workflow zu organisieren, ändern wir den Namen dieser Ebene, um den Entwurf zu unterstützen. Wieder mit schwarzer Farbe und BC teuer. Lassen Sie uns die Form zurückverfolgen , um die WACC BYU zu erstellen. Da wir keine Kette im Hintern haben, kommt der Nacken etwas höher. Der Rest der Silhouette ist derselbe. Nur wenn man bedenkt , dass das, was von der Vorderseite sichtbar ist , von der Rückseite nicht sichtbar ist. Wie die Hände zum Beispiel. Also hier bedecken die Linken die Hände denn wenn sie von der rechten Seite sichtbar sind, würden Sie sie von dieser Ansicht aus nicht sehen. Und der Ellenbogen nimmt eine rundere Form direkt unter der Faltmarkierung des vorderen Ellenbogens an. Obwohl nicht alle von uns sichtbare Schulterblätter haben. Ich füge sie hier hinzu, nur um dir ihre Position zu zeigen, die auf der gleichen Höhe wie die Brustwarzen liegt, aber etwas näher an der Mitte des Rückens. Kopieren Sie alles genau so, wie es aus der ursprünglichen Silhouette ist. Überlegen Sie sich einfach, wie es von hinten aussehen würde. Zum Beispiel wäre diese Hand nur der Daumen von hinten sichtbar. Die Armfalte fühlt sich ein wenig abseits an. Vielleicht wäre es aus der Rückansicht nicht sichtbar. Ja, viel besser. Ohne sie ergibt mehr Sinn. Schließlich verfolge ich für die Beine alles so, wie es bis zu den Knöcheln geht , weil wir die Rückansicht des Hügels schaffen müssen , der traditionell nur um ihn herum ist Trapez. Aber ich mag es, dass ich diese winzige Kurve von der Ferse bis zum Knöchelknochen hinzufüge und eine abgewinkelte Sicht auf den Fuß schafft . Gleiche gilt für die andere Seite. Kopieren Sie die Knöchelknochen auf gleicher Höhe und fügen Sie die Ferse plus einen abgewinkelten Fuß hinzu. Du könntest einfach die Ferse verlassen, aber das sieht für mich ein bisschen merkwürdig aus, also gefällt es mir nicht. Also habe ich lieber den abgewinkelten Fuß. Es ist ein bisschen schwierig , es richtig aussehen zu lassen. Aber ich versuche mir immer die Bestandteile der Füße vorzustellen, die wie eine abgerundete Dichtung sind, direkt hinten, dann das Trapez und dann die Zehen. Auf diese Weise kann ich sicherstellen, dass ich einen korrekten Winkel für das Essen schaffe. Es ist ein bisschen schwierig , es richtig aussehen zu lassen, aber das Ein - und Auszoomen hilft immer, das Gesamtbild zu sehen und sicherzustellen, dass das Essen dem Rest des Körpers entspricht. Das Gesäß kommt direkt zu Beginn der Krücke und achten Sie darauf, nicht die Außenseite ihres Lebens zu erreichen. Und wir verlängern die Linie nur etwas höher, fast Haufen Linie in der Mitte, um das Gesäß zu schaffen. Alles klar, Um die Rückansicht zusammenzufassen, ist es genauso wie eine Frontansicht mit den wichtigsten Unterschieden beim Hinzufügen von Schulterblättern am Scheitelpunkt, näher beieinander zu sitzen und Gesäß hinzuzufügen der Schrittbereich, Fersen anstelle von Füßen zeichnen. Und wenn ich alles, was sich in der Vorderseite überlappt, vorsichtig vor dieser Ansicht verstecke alles, was sich in der Vorderseite überlappt, vorsichtig vor dieser Ansicht , wie die Hände in diesem Fall, lösche ich die Kopie der vorderen Vorlage und füge eine weitere Ebenennamen verfeinere meine Linien und füge Farbe hinzu , um eine weitere endgültige Vorlage zu erhalten. Genau wie der für die Vorderansicht. Ein cooler Tipp, um die Rückansicht in genau den gleichen Farben wie die Vorderansicht zu malen , ist das Klicken, Halten und Ziehen in Richtung der Farbe, die Sie kopieren möchten. In diesem Fall ist der dunklere Farbton für alle Umrisse, und wählen Sie denselben Pinsel aus, um mit der Verfolgung zu beginnen. In meinem Fall ist das dieser Studio-Stift. Dadurch sehen alle Ihre Vorlagen zusammenhängend aus. Verfolgen Sie eine Silhouette, folgen Sie den Bleistiftlinien und überprüfen Sie, ob der Umriss geschlossen ist, damit Sie keine Farbe wie ich verschütten. Füllen Sie die Vorlage mit dem gleichen Farbton wie eine Vorderansicht aus. Der letzte Schliff ist das Hinzufügen der Haare und das passende Gehörte auf der Rückseite. In einer anderen Schicht habe ich sie beide gezeichnet und am Ende haben wir unseren US-Wurf-Cannabis mit einer Vorder- und Rückansicht der gleichen Körperform. Wenn ich hineinzoome, verpixelt es die Dinge nicht auf die Auflösung von 300 DPI, sagten wir zuerst, und wir sind mit dieser ersten Übung fertig. Folgen Sie mir für die nächste Lektion, um zu lernen, wie man ihre Form übersetzt, wenn Kleidung unterwegs ist. Im Gegensatz zu dieser Übung haben wir gerade damit fertig, wo ihre Körperform aufgrund ihrer Kleidung nicht sehr einfach zu befolgen war. Manchmal hat das Multimodal eine Schließung oder hier oder etwas, das uns davon abhält, den Körper darunter zu sehen. Also werden wir lernen, dieses Mal teuflisch mit einer männlichen Körpervorlagen abzuschließen dieses Mal teuflisch mit . Wir sehen uns dort. 8. Übung 3: a) Männliche Vorlagen: Für diese neue Übung beginnen wir auf die gleiche Weise mit einer horizontalen Glücksspiel-US-Buchstabengröße und 300 Punkten pro Zoll Auflösung. Fügen Sie unser Referenzbild in der Vorderansicht nach links ein , verringern Sie die Deckkraft und blockieren Sie die Ebene. Und denken Sie daran, jedes Mal mit einer neuen Ebene zu arbeiten, eine für den Entwurf und eine andere für die endgültige Vorlage an weiteren Details. Wir fangen an, das Modell nur dieses Mal mit abgewinkelten, weniger kurvigen, schärferen Kanten zu verfolgen nur dieses Mal mit abgewinkelten, weniger kurvigen, schärferen . Sieh mal hier. Ich mache völlig gerade Linien, im Gegensatz zu der Nacken- und Schulterversion, die wir für den weiblichen Körper gemacht haben. Diese traditionellen für die männliche Figur. Aber es gibt nichts, was uns davon abhält , es auch kurviger zu zeichnen. Es ist nur eine Frage des Stils und der Vorliebe. Da er ein Sweatshirt trägt, liegt es an uns, uns vorzustellen, dass er Körperform ist. Also zeichne ich seinen Arm, zum Beispiel, folge Schlüsseln, Handgelenk und nicht so sehr dem Kleidungsstück. Man sieht an den Stofffalten, dass ihr Arm diesen Teil des Kleidungsstücks nicht spürt. Also höchstwahrscheinlich ist er hier Armenden. Ich füge die Ellenbogenfalte schreibe die Mitte der Armlänge. Gleiche gilt für den anderen Arm. Das Handgelenk macht diese scharfe Kurve, aber ich weiß, dass das nur dieser Sweatshirt-Stoff ist. Das zeigt mir also, wie ich seinen Arm in gerader Linie von Hand zu Unterarm unter dieses Sweatshirt ziehen in gerader Linie von Hand zu Unterarm unter dieses Sweatshirt kann. Beine sind ziemlich einfach und aufgrund der Leggings, aber ich zeichne die Formen immer noch in abgewinkelten scharfen Kanten. Wieder zeichnet man bis zu den Knöcheln. Weißt du noch, wie wir es vorher gefahren sind? Der große Zeh befindet sich auf der Innenseite des Essens und der kleine Zeh am äußeren Rand. Wir füllen uns mit den restlichen Zehen aus. Verbinden Sie dann Knöchel mit einem Trapez mit geraden Linien mit den Zehen. Gleiche gilt für den anderen Fuß. Endet mit Kopf und Gesicht, einschließlich Details wie Haaransatz und Bier. Man merkt, dass ich ihn mit Schlägen gefahren habe, viel gerader und rauer. Aber auch hier sind das nur Style-Punkte. Und Sie können alle menschlichen Formen in kurviereren Linien oder gerade zeichnen , je nachdem, was sich eher wie Ihr eigener Stil anfühlt. Wenn unser Entwurf fertig ist, können wir die Proportionen wie zuvor überprüfen. Denken Sie daran, dass in der traditionellen Mode Figuren sogar neun Kopfstall sein können. Zuerst. So wie eine traditionelle Modefigur vermuten lässt, schaffen Hits in Längsrichtung seine Schulterbreite. Aber sie nahmen an, dass längenweise Köpfe für den Taillenumfang für seine realen Proportionen etwas kurz sind. Also ja, die Modeilustration ist sicherlich eine Kunst und viel konzeptioneller als lebensecht. Aber ich finde so viel, also weniger beim Zeichnen mit dem wirklichen Leben für Proportionen. Ich denke wirklich, dass es mir hilft, eine visuelle Darstellung des Körpers wie meinen zu sehen , mir dabei hilft, bessere Kleidung zu kreieren. Nicht immer diese längliche Figur, um den Kleidungsstücken zu schmeicheln. Diese Körperform ist also etwa 6,5 Köpfe groß, und dies macht nur noch deutlicher, warum das Erstellen der Vorlagen für das Erstellen von Vorlagen so nützlich ist, um Kleidung zu skizzieren. Fahren Sie mit der Fertigstellung dieser anderen Buddy-Vorlage fort, fügen wir eine neue Ebene hinzu und nennen sie vordere Vorlage, um den Umriss mit dem Studio-Stift und einem Hautton zu verfeinern. Nach dem, was wir zuvor gelernt haben, wollte ich auf bestimmte wichtige Punkte dieses Körpers hinweisen. Aus den Gründen zum Beispiel ziehe ich hier einen kleinen Sprung und verfolge weiterhin alle Umrisse. Gleiches Markieren Sie die wichtigsten Punkte an schönen Knöcheln, Füßen und innerer Falte des Ellenbogens. Beenden Sie die Schablonen-Silhouette, indem Sie den Kopf mit dem Gesicht und seinen Details verfolgen. Um die restlichen Details zu erstellen, beginnen wir mit der Krücke. Dafür. Ich benutze die Unterarme gerne als Leitfaden. also die Mitte zwischen Handgelenk und Ellenbogen schreibe, ziehe ich eine Linie über den Körper. Und von dieser Höhe ausgehend vom Rand des Körpers zeichnen Sie ausgehend vom Rand des Körpers eine gekrümmte Linie in Richtung Krücke. Es kommt direkt aus der Referenzlinie heraus. Und dann kommen bei uns leichte Kurven direkt nach unten, direkt in Richtung Krücke. Das Gleiche gilt für die andere Seite, um es so symmetrisch wie möglich zu machen . Dann können Sie für die Spitze zwei horizontale Linien erzeugen, können Sie für die Spitze zwei horizontale Linien erzeugen die von der Kante des oberen Rumpfes ausgehen , in der Nähe der Brust und der Arm sich zu trennen beginnen. Genau hier. Manchmal mache ich gerne eine zusätzliche vertikale Linie in der Mitte, um die Brust zu beenden. Und natürlich fügen Sie die Brustwarzen hinzu. Ich ziehe den Bauchnabel nahe an die Linie zwischen Ellenbogen und Handgelenk. Jetzt spulen diese Linien seltsam auf die Brust zurück und sorgen für einen muskulöseren Körpertyp. Wir könnten diese Linien entfernen und einfach die Brustwarzen verlassen. Und diese subtile Veränderung der Linien sind auch Veränderungen des Körpertyps. Es hängt also davon ab, in welche Richtung du gehst. Ich zeichne einfach die vertikale Linie, weil sie sich anfühlt, dass sie gut zu den restlichen Körperdetails passt. Als letzter Schliff, wie Gesicht, Gesichtsbehaarung und Frisur auf einer anderen Ebene namens Frontvorlage Details und sehen Sie, wie Ihre Körpervorlage zum Leben erweckt wird. Jetzt sind wir bereit, mit Farbe zu füllen. Unsere zweite, die Body-Vorlage. Diese männliche Körpervorlage hat die gleichen Aufzählungspunkte wie die vorherige. Die Schultern, der Scheitelpunkt auf der Brust, verschwenden passende Ellbogen. Die Haufen. Die Krücke. Risiken Knie und Knöchel, sanft angegeben. Für die Rückansichtsvorlage gelten dieselben Skills. Duplizieren Sie den Entwurf der Hauptvorlage auf der rechten Seite der Leinwand. In diesem speziellen Fall, weil wir das Bohren und Tracing völlig bekommen und die Pose supersymmetrisch ist. Allen ist, dass der EQ, ich glaube, dass wir es schaffen können, die Ansicht direkt in diese Kopiervorlage zu erstellen. Wir müssen nur die Details mit dem gleichen Hautton übermalen , damit sie verschwinden. Zeichnen Sie stattdessen die Rückansicht Details wie die Rückseite der Ellenbogen, die Schulterblätter, den Nacken im Nacken. Um das Gesäß zu schaffen. All dies mit Hilfe der Farbe größer, um zwischen den beiden Farbtönen hin und her für die Hautumrisse und Füllung zu gehen. Wie beim letzten Mal die Fersen nur die Trapezform. Eine weitere umgekehrte Kurve, ähnlich wie ein Trapez, um die Illusion eines Fußes in der Perspektive zu erzeugen . Und jetzt bist du fertig. Dies ist Ihre Vorder- und Rückansicht einer anderen Art von Körpervorlage. Ein eckigerer und scharfer Umriss, der für männlichere Vorlagen oder als Gesamtstil für alle Körper, die Sie wählen, funktionieren könnte männlichere Vorlagen oder als . Gehen wir zur nächsten Übung über, in der wir lernen werden, uns selbst als Bildreferenz zu betrachten uns selbst als Bildreferenz , um unseren Körper als Klingen zu schaffen. Die vorherigen Übungen sind ideal, um zu lernen , Referenzbilder in professionelle Vorlagen zu übersetzen . Manchmal arbeitet man oder kritisch für einen Kunden oder einen neuen. Wissen Sie also, wie man für verschiedene Körper skizziert, wie liest man Mobberproportionen und wie man Salven unter der Kleidung aufbaut? Oder hier ist super nützlich weil wir nicht immer Kleidung für uns selbst kreieren, entwerfen und skizzieren. 9. Übung 4: Referenz dich: Ordnung, für diese Übung verwenden wir uns selbst als Bildreferenz. Der erste Schritt besteht darin, ein paar Fotos zu machen. Sie können es mit dem Kamera-Timer Ihres Handys tun oder jemanden um Hilfe bitten. Und die Hauptsache hier ist, einfach mit der Kamera zu posieren , die gerade vor Ihnen liegt und keine Winkel, beide ohne zweidimensionale Art von Pose. Beachten Sie, dass meine Beine in Haufenbreite offen sind und meine Arme gerade nach unten sind. Ein cooler Tipp hier ist , ein- und auszuatmen , um eine natürliche Pose für unseren Körper zu schaffen. Manchmal stehen wir still, zum Beispiel Sagar-Domain , die eine veränderte Version unseres Körpers erstellen wird . Und wir wollen es genauso, wie es ist, Kleidung wirklich realistisch zu skizzieren. Dies ist auch eine großartige Gelegenheit, eine Rückreferenz und eine Referenz desselben Gremiums zu haben . Also mach diese Fotos, mach zusammen mit dem frontalen. Zurück in Procreate hat meine Leinwand wie immer eine horizontale US-Buchstabengröße mit 300 DPIs für eine gute Auflösung. Ich füge mein Referenzbild, Vorderansicht auf der linken Seite ein. Dann ziehen Sie die Deckkraft und mit meinem schwarzen CSV-Stift in eine neue Ebene zurück. Genau wie wir es schon die ganze Zeit getan haben. Ich habe versucht, taillierte Kleidung wie Leggings zu tragen , um meine Rückverfolgung zu erleichtern und mir weniger vorstellen zu müssen , was sich unter der Kleidung befindet. Ich schlage vor, dass du das Gleiche machst. Versuchen Sie also, Körperkleidung zu vermeiden. Diese getrübte Option für unser Referenzbild ist auch IV L2. Fragen Sie danach an Kunden oder Familie. Selbst wenn sie voll beladen sind, selbst mit einem Kleidungsstück, wissen Sie, wie man es dank der vorherigen Übungen zum Zeichnen meines Beines ausarbeitet , zum Beispiel mache ich es einfach gerade. Ich mache es einfach gerade, weil dieser zusätzliche Stoff hier aus dem Kleidungsstück stammt, nicht aus meinem Blickwinkel. Wir arbeiten einfach so, wie wir es mit den vorherigen Übungen und Beispielen gemacht haben . Verfolgen Sie jeden Schritt in eine neue Ebene. Zuerst die Bleistiftskizze. Denken Sie daran, jede Kurve, jede Falte und jedes Detail dieses einzigartigen Körpers zu verfolgen . Dann ist der Farbumriss, während wir die anderen Details wie die Knieknochen, den Scheitelpunkt oder die innere Falte des Ellenbogens zum Beispiel haben. Für meine eigene Vorlage habe ich in eine andere Ebene hinzugefügt und Unterwäsche sitzt immer noch und markiert immer noch meine wichtigen Körperpunkte wie den Scheitelpunkt, oder? Wir sind alle BH scheint sich anzuschließen. Und mein Bauch mit einer anderen Farbe in der Unterwäsche. Dies ist auch eine akute und immer noch nützliche Option , um Ihre Vorlagen weiter anzupassen. Ich beende die restlichen Details mit Farbe und habe meine fertige Vorderansicht. Der sehr coole Teil daran, sich selbst als eigene Bildreferenz zu betrachten , ist , dass Sie alle Ihre verschiedenen Winkel auf derselben Leinwand haben können . Darüber hinaus ist es nicht erforderlich, die Vorderansicht zu duplizieren und die Rückseite herauszufinden. Sie können es einfach schneller mit Ihrer eigenen Hintergrundbild-Referenz verfolgen . Ich baue den gesamten Prozess mit meiner Rückansicht auf der rechten Seite des Canvas wieder auf. Schau dir an, wie einfach es ist, den Fuß zu verfolgen. Nur Selbstreferenzierung ist also einfach das Beste. Vor allem für meinen Rücken. Ich möchte meine Rückenfalten anstelle der Schulterblätter hinzufügen . Dinge wie diese sind von größter Bedeutung beim Entwerfen und Entwerfen. Zum Beispiel, wenn ich wollte, also was mich selbst übertragen, weiß ich, dass ich keine geringere Kürzung mögen werde. Also weiß ich, dass ich es mit einem anderen oder höheren Rücken entwerfen muss , um meinen Vorlieben zu entsprechen. Oder übernehme das Design sogar an die beiden, damit ich es bequem trage. Beispiel das Hinzufügen eines Bots oder vielleicht eines Netz-Panels, um diesen Bereich ein wenig mehr abzudecken. Ich werde den Rücken weiter beenden. Ich denke, die Unterwäsche und das Gefühl mit Farbe. Das letzte Stück dieser Lektion und sicherlich die beste ist die dritte und letzte Vorlage für diesen Canvas. Siteansichten sind nicht am einfachsten wenn Sie nach Referenzfotos suchen, aber wir verweisen auf sich selbst. Es ist fast ein Muss, einen zu nehmen. Eine interessante Sache an Site for false ist es, sie in Winkeln zu zeichnen. Willkommen zurück. Ich bin nie in einer geraden Linie, der Körper schwingt in einer diagonalen hin und her. Dies ist eine wichtige Sache, die Sie beim Nachverfolgen beachten sollten, während Sie Kleidung oder Haare unterwegs haben. Versuchen Sie, diese Diagonalen zu erstellen, und Ihre Vorlage wird natürlicheres Aussehen haben . Eine wichtige Sache, die beim Nachverfolgen von Seitenansichten zu beachten ist, ist die Position von Arm und Schulter. Ich lasse gerne Leerzeichen zwischen ihnen, um zu verhindern, dass der Arm wie ein überlagertes Glied aussieht , ist eine kontraintuitive Spitze , um die Rückseite des Arms getrennt von hinten zu starten. Regelmäßig fangen die Arme nicht an , nach hinten zu schreiben. So wird dir das ein natürlicheres Aussehen geben. Tracht Ihre Referenzen wie immer ein, um Ihr Template-Trio zu vervollständigen. Seitenansichten eignen sich auch hervorragend , um Kleidung zu entwerfen. Unter Berücksichtigung der Gesäßmuskeln . So können Sie perfekt sehen , wo Sie möchten , dass ein Rock landen soll. Zum Beispiel zeichne ich nur eine nach links, um eine zweidimensionalere Vorlage beizubehalten. Vergessen wir also die Nivellierung auf der Rückseite. Eine weitere wichtige Sache hier ist das Scheitelbinde- und Brustgewebe. Da ich ein T-Shirt trage, ist der Umriss kontinuierlich, aber normalerweise trennt sich die Brust ein wenig vom Tourismus, so etwas. Also wollte ich diese Trennung erzeugen , indem ich leicht in den Oberkörper eintauchte , ohne das Volumen von der Brust oder dem Bauch zu verändern . Auf diese Weise sieht der Körper natürlicher aus und es ist nützlich, die wichtigen Punkte zu bemerken , von denen Kleidung hineingezogen und skizziert werden kann. Beendet durch Färben, wie Sie bereits wissen. Details und meinen persönlichen Tipp für Sie hinzu, erstellen Sie eine Frisur, mit der Sie leicht arbeiten können, wie eine hohe Bindung, die die Seite und die Schulter sichtbar hält. Wir werden das Skizzieren von Kleidung viel einfacher machen. Hier habe ich gerade den Haaransatz aus der Referenz kopiert , weil es für mich noch herausfordernder ist als Frankreich oder Rücken. Mit diesen drei haben Sie eine vollständige Körpervorlage mit echten Proportionen, in die Modedesigns skizziert werden können, und eine Reihe von Fähigkeiten, die Sie für verschiedene Bildreferenzen verwenden können , um Bibliotheken und Vorlagen zu erstellen. Gehen wir zur nächsten Lektion über und beginnen mit Entwerfen und Übersetzen in unsere frisch erstellten Vorlagen. 10. Übung 5: Kleidung skizzieren: Alles bereit für unsere letzte praktische Übung. Wir werden sinus sein, übersetzen, skizzieren, zeichnen, wie auch immer Sie es nennen, die Kleidung in unsere Vorlagen, insbesondere auf die passenden Proportionen zwischen den Guten. Der erste Schritt besteht darin, ein Moodboard für Kleidung zu erstellen. Hier könntest du zwei Möglichkeiten haben. Eine davon ist, Inspiration zu sammeln, um neue Kleidung aus Ihrer schönen Fantasie zu entwerfen. Die zweite Möglichkeit besteht darin, Bilder von zu Hause zu sammeln , die bereits existieren damit wir sie in Ihre Körpervorlage übersetzen können. Ich habe eine Moodboard-Vorlage hinzugefügt und die Klassenressourcen, wenn Sie die Note wünschen, unsere vollständige Information Moodboard mit Silhouetten und Stoffen. Oder Sie können ein Pinterest-Board oder eine Datei auf Ihrem Computer mit heruntergeladenen Fotos erstellen. Was auch immer Sie wählen, stellen Sie einfach sicher, dass Sie ein Foto in Ihrem Klassenprojekt mit uns teilen können ein Foto in Ihrem Klassenprojekt damit wir sehen können, wie Sie es übersetzen, die Inspiration in Ihre Vorlage. Sobald Sie die von mir bereitgestellte Moodboard-Vorlage haben, sind Sie bereit in Ihrer Procreate-Leinwand. Lassen Sie uns alle Fotos einfügen, die für unsere Inspirationsmoodboards benötigt werden. Der Text soll Ihnen nur ein paar Ideen geben , was Sie hinzufügen oder danach suchen könnten, aber Sie können verschiedene Dinge auswählen in Ihren Stimmungswert aufnehmen können. Denken Sie daran, alles auf einer zusätzlichen Ebene zu zeichnen , die von der Vorlage getrennt ist. Meine Stimmung wert ist für ein zweiteiliges Outfit, das aus einem Paar Oliver Saylor Bands besteht. Wir haben einen kontrastierenden hellbraunen Frauenknopf mit seinem passenden schwarzen Rollkragenpullover hinzugefügt . Indem du die Vorlage ausblendest, bist du viel ordentlicher. Bewegen Sie die Geburt, um sie als Referenz für Ihre Kleidungsskizze zu verwenden . Ich sammle die Inspirationsfotos mit besonderen Details wie der Länge, an der ich mich für die Bänder und die Hemdärmel interessiere , die Art des Stoffes, den ich möchte, und der Farbe. Wenn Sie also Ihre eigene Inspiration sammeln, suchen Sie nach solchen Details, die Sie in Ihrem fertigen Kleidungsstück und Ihrer Stimmung haben möchten . Als persönliche Präferenz füge ich gerne meine eigene Handschrift hinzu, indem den Stil der präsentierten Kleidungsstücke schreibe und eine winzige technische Zeichnung erstelle, um bestimmte Aspekte zu spezifizieren und einige Notizen für mich , um mich daran zu erinnern, was ich will und warum ich bestimmte Bilder hinzugefügt habe. Wie die Tatsache, dass ich keine Taschen will oder dass ich einen Knopfverschluss anstelle eines klassischen CBER habe. Gleiche gilt für das Rollkragen-T-Shirt. Wenn Sie die technische Zeichnung aus dem Schnittmuster zu Hause finden , werden Sie es tun. Das ist auch toll zu hören. Sobald Sie Ihre Stimmungen bereit haben, können wir die Kleidung in die Körpervorlagen skizzieren. Um dies zu tun, müssen wir das Kleidungsstück analysieren und verstehen, das wir skizzieren werden. Meine Seemannsbänder sind hoch, verschwendet, die Krückentiefe ist lang und die Hose fällt direkt von den Haufen nach unten. Wir haben keine Eimer. Wir können den oberen Knopf und die Bauträger und die Bänder direkt im Winkel sehen . Also hier muss ich mich fragen, welche Eigenschaften wir in meiner Skizze belügen. Welche Eigenschaften möchte ich geben, wenn ich tatsächlich Nähen und Tragen des Kleidungsstücks zeige, das ich für mich selbst gemacht habe. Zum Beispiel sind die Y1-Tasten ein Super, du mein Fall, ich möchte unbedingt, dass die Knöpfe diese Knopfloch-Fähigkeiten beim Nähen meiner Maschine einwickeln . Eine andere Frage könnte sein, ist diese Länge gut für mich oder trage ich glücklicher etwas länger? In meinem Fall ist diese Onkellänge großartig. Kürzer würde tatsächlich für mich stimmen. Obwohl wir diese Analysen analysieren, sind wir bereit, das Kleidungsstück in unsere benutzerdefinierte Vorlage zu skizzieren . In Ordnung, also beginnen die hoch verschwendeten Zellbänder direkt am engsten Teil meines Torsos, wo auch die innere Falte des Ellenbogens gezogen wird. Neben dem Taillenband und dem unteren Teil in der Mitte, passend zum Bauchnabel. Bands enden direkt an meinen Knöcheln. Also zeichne ich diese zuerst, damit die geraden Linien leichter für mich zu folgen sind. Mit dem Umriss ist fertig. Wir können Details hinzufügen, wie die untere Fliege scheinen und sich dann mit dieser Inspirationsfarbe fühlen, in meinem Fall dem olivgrün und dem braunen Knopf. Beachten Sie, wie unterschiedlich die Resigns aussehen wenn ich die Hose kürzer gestalten würde, wie das Referenzbild rechts, anders als die, die ich aus meinem Moodboard ausgewählt habe. Ich mag die längere Version viel mehr für meine eigenen Proportionen und Vorlieben. Du siehst, wie wichtig es ist , in deinen eigenen Körper zu skizzieren. Diese Details wären nicht so offensichtlich, wenn ich mit einer anderen Vorlage als meiner entwerfen würde, oder noch weniger offensichtlich mit einer traditionellen länglichen Modevorlage. Für den Rollkragenpullover gelten die gleichen Fähigkeiten. Unser reguläres T-Shirt würde hier den Hals öffnen. Und ich will es etwas höher und schmaler mit dieser winzigen und kurzen Schildkrötenverbindung. Für diese Blätter habe ich dieses Referenzbild ausgewählt . Ich mag diese Languren leben , die immer noch vor dem Ellenbogen landen. Ich bin kein großer Fan von kürzeren Blättern wie dem 11, wie dem weißen auf der rechten Seite. Ich entwerfe meine, um länger zwischen Dove zu sein , ohne den Ellenbogen zu erreichen. Wenn Sie also nach Inspiration suchen und diese in die Skizze übersetzen, ist es wichtig, sich zu fragen , fallen, trage ich gerne meine Kleidung? Würde ich mich mit x Länge wohl fühlen oder warum Detail? Passen Sie Ihr Design genauso an, wie Sie Ihre Vorlage anpassen. Und ein schneller Tipp ist, einen leichteren Umriss für schwarze Kleidungsstücke zu haben. Um die Kleidung definieren zu können anstatt nur einen massiven schwarzen Block zu schaffen. Die Rollkragenschicht drauf, die Hose. Es sieht also so aus, als wäre es eine Doktrin, die genau so arbeiten würde, wie ich an diesem ersten Kleidungsdesign arbeiten würde, war ziemlich einfach. Um die Rückansicht in gutem Gebrauch zu machen, möchte ich Ihnen ein weiteres Beispiel zeigen, wie Sie mit Add-Detail adressiert werden. Der Dollar. In diesem Fall designen Sie für mich selbst. Ich weiß, dass ein offener Rücken, auch wenn es hier wunderschön aussieht, sich für mich wohl fühlen möchte. Also muss ich das Design ein wenig ändern, um es meinen Bedürfnissen anzupassen. In einer Seitenansicht würde der Rücken fast in den Abfall fallen. Hier kann ich alle kreativen Freiheiten nehmen , um etwas zu schaffen, das ich gerne hätte, wo ich daran denke, einfach einen höheren BAC zu zeichnen und trotzdem die zarten und schmalen Schultergurte zu behalten mit unserer Rüsche. Immer noch gut ohne den Low Cut Back. Ich bin ein großer Fan dieser Perspektive, um weiter zu verstehen, was ich zum Beispiel entwerfe? Weil ich mich bei taillierten Kleidungsstücken nicht allzu wohl fühle , besonders im Bauchbereich. Ich benutze Seitenansichten zum Schild und bedenke, dass ich eher einen fließenden Boden habe und dass ich es liebe, dass Google Saints in meinen Entwürfen verschwendet wird. In allen Vorlagenansichten Silhouetten an unsere Präferenzen und Bedürfnisse anpassen und übersetzen . Es ist super einfach. Wenn Sie Ihre Skizze mit den Tastaturpunkten haben, wie Knie oder Ellenbogenfalte. Und indem Sie die Kleidungsstücke lesen ihre Proportionen der Inspiration in Ihre eigenen übersetzen . Gehen wir zur nächsten Lektion über das Hinzufügen verhältnismäßiger Drucke zu unseren Kleidungsstücken. Wir sehen uns dort. 11. Übung 6: Drucken hinzufügen: Für diese Übung wollte ich Ihnen zeigen, wie ich die Adresse entwerfe , indem ich ein Mashup verschiedener Details mache. Ich wollte mich von verschiedenen Bildern inspirieren lassen , um eine Silhouette zu definieren, eine Farbpalette festzuhalten und Details hinzuzufügen. Diese Zellen sind eine großartige Gelegenheit, Ihnen zu zeigen , wie Sie Aufwind in eine Adresse mit den richtigen Proportionen übersetzen Adresse mit den richtigen Proportionen während ich berücksichtigen würde, um diese zu erreichen und wie man sicher zeichnet fast nahtlos ins Kleid bringen. Ich habe mich für dieses Kleid entschieden, weil dieses Blatt auf sehr innovative Weise herauskommt. Es ist nicht das klassische Armloch. Es ist eine Art von Klingeldrüsen, die in ihren Körpern gesammelt werden, was Spaß machen wird zu zeichnen. Das Drop Dress fällt unter den Scheitelpunkt, was von Anfang an eine gute Referenz ist, um sie zu analysieren. Und ich wollte den Rock so modifizieren, dass er eine zusätzliche Rüschenstufe hat , um der Adresse mehr Volumen zu verleihen. Wie in diesem Detail aus dem orangefarbenen Kleid gezeigt. In diesen neuen Bewegungen konnte ich die technische Zeichnung aus dem Schnittmuster finden , anstatt sie von Grund auf neu zu zeichnen. In der unteren linken Ecke habe ich das Inspire für meine Muster- und Farbpalette hinzugefügt. Lasst uns also anfangen, einen tollen Hack zu skizzieren. Ich kann Ihnen zeigen, dass Sie der Inspiration für diese Skizze folgen . Wischen Sie nach oben, um die neuesten Apps in der App zu erstellen, in der Sie Ihre Bildreferenz gespeichert haben , und ziehen Sie sie nach rechts lassen Sie es fallen, um zwei Apps auf dem Bildschirm zu haben. Dies ist eine großartige Zeitersparnis, sodass Sie nicht in verschiedenen Apps hin und her kommen müssen , um auf Ihre Skizzen zu verweisen. Ich beginne meine Skizze mit einer hellblauen Farbe, Ähnlichkeit mit dem Referenzfoto. Ich zeige Ihnen, wie ich die Farbe des Kleides später, später, von der Stimmung wert, in die ausgewählte Palette ändere . Die Landung des Halsausschnitts hat mir ein paar Versuche gekostet. Ich möchte, dass wir ein breiteres Dekolleté erreichen, wie im Referenzbild. Wie Sie sehen können, landet es tiefer als der Brustspitze und beginnt etwas weiter vom Nacken zu den Schultern. Ich füge die Verschwendung der Adresse passe den Abfall über die Körpervorlage an. Dann fahre mit diesem Blatt ausgehend von dieser Blattöffnung fort , denn ich sehe, dass es viel breiter und irgendwie asymmetrisch ist, wie länger von der Innenkante und an der Außenkante kürzer. Auf diese Weise sieht es flippig aus Augen. Ich fange wieder an und versuche ihm mehr Fluss und Textur zu verleihen , indem ich Falten hinzufüge. sieht es so aus, als wäre es, es hat noch mehr Stoff, wie ein wirklich, wirklich breiter Ärmel und eher wie das Referenzfoto, dass beide Ärmel direkt von der Schulter fallen und mehr werden öffnen Sie sich so früh, wie die Annäherung an die Handgelenke ausgerichtet ist. Ich denke, dies ist eine ziemlich genaue und verhältnismäßige Übersetzung des Referenzbildes auf die Skizze. Ich kann das Kleid aus dem Referenzfoto sehen , das direkt unter dem Knie endet. Für meine Proportionen und Vorlieben gekauft, möchte ich, dass dieses Kleid länger ist, also werde ich den Hamline Abby vom Knie aus zurückverfolgen Platz für die zusätzliche gerüschte Stufe von Arusha lassen. Ich mache ein offensichtliches Leben auf der rechten Seite und füge Erhöhungen hinzu , um den Effekt eines super fließenden leichten Stoffkleides zu erzielen. Dann scheinen die restlichen Details zur Silhouette hinzuzufügen, wie der Bogen und die gerafften Falten an diesem Blatt wie der Bogen und die gerafften Falten an diesem Blatt in Bezug auf Proportionen in der Rocklänge. Zum Beispiel weiß ich aus Erfahrung, dass ich meine Kleider oberhalb des Knies oder fast bis zu meinen Knöcheln mag , Kniehöhe funktioniert selten nach meiner Vorliebe. Genau dort wusste ich, wie man das Referenzfoto skizziert und übersetzt, um mich zu füttern. Ich fülle es mit einem dunkleren Farbton, damit der Umriss heller bleibt und die Innenseite dieser Blätter mit einem viel dunkleren Farbton einfärbt . Dies ist die Innenseite des Kleides, das kein direktes Licht bekommt und mehr Tiefe verleiht. Wiederholen Sie dies für die Rückseite. Zu sehr die Details aus der Vorderansicht zu berücksichtigen, wie z. B. das entsprechende V über diesem Blatt in dieser speziellen Adresse, lässt sich von innen öffnen , ist von der Rückansicht sichtbar. auch die modifizierte Rocklänge an die Vorderansichtsskizze an. Und das Hinzufügen von Details wie den diagonalen Nähten, denen ich vermute, dass sie Teil des Rap-Frontteils des Körpers sind . Und fühlen Sie sich mit Farbe. Für die Seitenansicht ist immer etwas mehr Phantasie gefragt, ist immer etwas mehr Phantasie gefragt da Seitenprofile nicht wie gewohnt zu finden sind. Ich zeichne dieses Blatt wie die Vorderansicht, um die leichte und fließende Qualität des Stoffes zu präsentieren. Und ich denke darüber nach, dieses Blatt aus denselben Gründen nahe am Arm zu verfolgen . Aber es sieht nicht richtig aus. Also bleibe ich bei diesem geraden Sturz von der Schulter. Dies ist die Art von Kompromissen oder Sinnesänderungen. Sie können wildes Zeichnen haben. Der Ausschnitt erwies sich aus dieser Perspektive als viel komplizierter, vor allem aufgrund dieser Linie , um die Schulter zu schaffen. Aber am Ende des Tages wäre das offene Dekolleté von diesem Profil aus nicht einmal sichtbar. Also sieht das bei dieser Strömung wegen des Sturzes richtig aus, ich versuche den Stoff zu geben. Ich denke, der Stoff würde näher an den Körper fallen, genau so. Ich werde diese Seitenansicht beenden, indem ich den gleichen dunkleren Blauton färbe wie die ersten beiden Ansichten. Weil die Haare der Rückansicht im Weg waren und ich keine der Kleidungsskizze abdecken möchte. Ich beschloss, ihre Frisur in eine andere hohe Bindung zu verwandeln, wie zum Beispiel mit dem Site-Profil. Diese Frisur war, hat sich wirklich als die ideale Wahl für den Dollar nach Hause erwiesen . Ich lasse sie fast immer fett für meine Skizzen, aber für den Unterricht sehen diese viel detaillierter und zusammenhängender mit dem Rest aus. Wenn man sich die ganzen Gambits ansieht, haben alle Vorlagen die Reibung gebaut, die an der Taille landet. Dadurch werden Öffnungen an derselben Stelle beginnen und die Hamline auf gleicher Länge enden. Zusammenhängende und passende Vorlagen sorgen für ein erfolgreiches Kleidungsstück. Und realistischer , weil das Kleidungsstück im wirklichen Leben an den gleichen Stellen am Körper landet. Zuletzt linsen Sie das Gehirn durch den Stoff und ändern Sie die Farbe in die zuvor ausgewählte Farbpalette. Um die endgültige Antwort zu erhalten sieht aus, als würden sie weitergehen. Schon wieder. Ziehen Sie die App, an der sich die Referenz befindet, auf die rechte Seite des Bildschirms. Und in einer neuen Schicht mit einer anderen Farbe als das Kleid beginnt, ein Motiv des Gesamtdrucks zu zeichnen. Jetzt fragen Sie vielleicht, wie groß oder klein ist Soll ich das Motiv zeichnen? In diesem Fall ist mir eine Sache aufgefallen, die mir hilft, die Proportionen richtig zu halten? Und das ist die Hand des Modells. Wenn Sie genau nach Hand suchen, geht fast eine ganze Blume diesen Stiel zusammen. Meine gezeichnete Blume sollte also ungefähr die gleiche Größe wie die Schablonenhand des Körpers haben. Versuchen Sie immer, Details zu finden, die als Referenz für den Druckanteil verwendet werden sollen. Es könnte eine Tasche der Kopf des Modells oder die Gesamtlänge der Hose erhöhen. Sie wissen also, wie Sie den Druck übersetzen und in Ihre Skizze einspeisen können. Sie können sich auch inspirieren lassen, um den Druck aus der Referenz selbst zu füllen . Schau fiel, diese scheinen genau hier zu sein, unterbricht eine Blume und hinterlässt nur den Stempel. Sie könnten dies in dieser Skizze replizieren, um eine Illusion eines echten Drucks zu erzeugen , der sich unter den Nähten versteckt. Sehen Sie den Unterschied, den es macht , wenn Sie auf diese Weise Drucke machen. Das Zeichnen auf Nähten sieht weniger real und viel überlagerter aus. Während die Unterbrechung des Gehirns, während die Szenen erscheinen, ein realistisches Aussehen erzeugt. Eine weitere erstaunliche Tiefe, um Muster in der Skizze gut aussehen ist keine Angst vor Kanten und die Verwendung der Ebenen zu Ihren Gunsten. So ordne ich das Gehirn diese Schicht so an, dass es direkt auf der Silhouettenschicht des Kleides liegt. Tippen Sie dann auf die Kleidebene, um diese Optionsliste zu öffnen, und tippen Sie auf Auswählen, wissen Sie, Sie sind auf dem richtigen Weg. Sie sehen diese Wahl, aber auf hervorgehobenen und subtilen Linien, die alles abdecken, außer der ausgewählten Ebene, die in diesem Fall die blaue Kleiderschicht ist. Tippen Sie nun auf die Blumendruckschicht und zeichnen Sie etwas. Sehen Sie, wie das Gehirn nur innerhalb der ausgewählten Ebene gezeichnet wird . Dies ist mein Lieblingswerkzeug, um dynamischere Drucke zu erstellen , die wirklich so aussehen, als würden sie sich um den Körper bewegen, nicht nur auf der Vorderseite statisch, wie zum Beispiel die Kanten offensichtlich zu vermeiden. Um diese Auswahl zu beenden, müssen Sie nur auf die hervorgehobene Auswahlschaltfläche tippen? Und jetzt hast du einen Blumendruck auf einer unabhängigen Schicht von der Kleidersilhouette. Ich werde einfach den Rest des Drucks beenden und sicherstellen, dass ich auf die Blumendruckschicht zeichne Blumendruckschicht um Verwechslungen mit der blauen Silhouette zu vermeiden. Um unsere Adressskizze zu beenden, müssen wir nur die Farbe an die Farbe anpassen die im Stimmungswert ausgewählt wurden. Denken Sie daran, dass durch Ziehen der Farbindizes Ihr Bereich ausgefüllt wird. Was ich daran liebe, ist, dass der Umriss auch die Farbe in einen helleren Farbton desselben Olivgrün geändert hat . Für die Marke. Wir werden die Farbe auch per Drag & Drop ziehen, aber zum Glück müssen wir es nicht einzeln machen. Wenn du die Antwort live ziehst bevor du deinen Stift von der Oberfläche hebst, erhältst du einen Farbschwellenbalken oben auf deiner Verbrust. Je höher der Prozentsatz, desto mehr deckt er mit der neuen Farbe ab. Sie ändern also den Gesamtdruck sofort. Sie haben die Silhouette, den Druck und die Farbpalette abgedeckt, das einzige, was übrig bleibt, das ich tatsächlich vergessen habe ist das zusätzliche zerzauste Ebenendetail. Also werde ich es einfach zum unteren Hamline in der Kleid-Silhouettenschicht hinzufügen . Ich habe die restlichen Körpervorlagen in der gleichen Farbpalette, der Druckgröße fertiggestellt die restlichen Körpervorlagen in der gleichen Farbpalette, und die untere Ebene hinzugefügt. Und jetzt habe ich meine Wickelkleid-Skizze komplett. Ich fügte meiner Körpervorlage auch etwas mehr Details hinzu, fügte dem Haar Textur hinzu, rosige Wangen und wechselte die Lippenfarbe, damit mein Make-up zu meinem Kleid passt. Das ist also meine komplett fertig gekleidete Körperschablone. Teilen Sie Ihre Vorlage mit einem Gebläse. Führen Sie diesen Klassenprojektabschnitt aus, müssen Sie nur zum Tool-Symbol gehen, die Schaltfläche „Teilen“ auswählen und als JPEG speichern. Sie können es auf Ihrem Gerät speichern, indem Sie Bild speichern auswählen oder es in Ihrem Drive, Ihrer E-Mail oder AirDrop speichern und im Karussell oben nach Ihrer bevorzugten App suchen . Dies sind meine fertigen Glücksspiele mit meinen drei benutzerdefinierten Vorlagen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion , um uns über unser Klassenprojekt zu wenden. 12. KURSPROJEKT: In Ordnung, du hast alle Lektionen abgeschlossen, also bist du jetzt bereit, dein Unterrichtsprojekt abzuschließen. Hier nehmen Sie eine der Vorlagen, die Sie erstellt haben. Es könnte entweder die Vorlage von Ihnen selbst, Ihre Referenz oder das Modellreferenzbild sein. Und du färbst es und passe es an. Schläge du kreierst dein Moodboard für eine Mini-Kapsel-Garderobe aus zwei oder mehr Kleidungsstücken. Wenn Sie diese Kleidungsstücke durch Ihre Körpervorlage zeichnen , stellen Sie sicher, dass die Proportionen aus der Referenzskizze zutreffen. Und wir haben uns deine Bürsten angeschaut. Das Hochladen Ihres Projekts mit dem ersten Entwurf, der Anpassung, der wertvollsten Inspiration und dem fertigen gekleideten Körper ist großartig, um zu sehen, wie Sie die Fähigkeiten entwickeln und alle Teile zusammenstellen , um eine ganz. Geben Sie auch die Klasse genossen. Es wäre großartig für mich, Ihre Bewertungen zu kennen, Seetang bei der Erstellung meiner Kurse tonnenweise zu treffen, und sie machen sie auch leichter für andere Schüler zu finden. Wenn Sie Hilfe bei dieser speziellen Frage benötigen oder etwas über den Unterricht nicht klar genug ist, lassen Sie es mich bitte wissen, damit ich Ihnen helfen kann. 13. Letzte Gedanken: Vielen Dank fürs Zuschauen und dass du mit mir gelernt hast. Ich hoffe, dass diese Fähigkeiten für Ihre Modedesign-Reise nützlich sind , wie sie für meine Herstellung waren. Alles, was unsere eigenen sind, ist wirklich das Herzstück des Kreierens. Auch hier auf Skillshare heiße ich Valeria, und du kannst hier auf Skillshare mehr über die Unterzeichnung bei mir erfahren hier auf Skillshare mehr über die Unterzeichnung bei mir oder meinen neuesten Spielfreuden bei meinen Socials folgen. Danke, dass du hier bist. Bis bald.