Stoffdesign: Passe deine Kleidung mit einzigartigen Digitaldrucken an

1. Kurs-Einführung: Willkommen bei Fabric Design. So personalisieren Sie Ihre Kleidung mit einzigartigen Drucken. In diesem Kurs werde ich Sie durch die Grundlagen der Oberflächenmustergestaltung führen, die mit digitalen Werkzeugen auf bedruckte Stoffe aufgebracht wird . Wir werden die grundlegenden Elemente der Oberflächenmustergestaltung verstehen , z. B. den Modus für ein Brett, Wiederholungen und wie Sie diese Elemente auf jede Art von Druckidee anwenden können, die Sie haben Und wir werden auch etwas über analoge Methoden zum Bedrucken von Stoffen lernen , nur um zu wissen, wie das ohne digitale Werkzeuge funktioniert weil es Spaß macht, etwas über die Textilkunst zu wissen Wir werden dann all diese neuen Informationen mit Procreate und Adobe Photoshop in einen Druck umwandeln , um besser zu verstehen, wie Wiederholungen funktionieren, und unsere Kreativität steigern, indem wir unseren Designs Ebenen und Tiefe verleihen Dieser Kurs richtet sich an alle , die Muster lieben und gerne anfangen möchten, sie zu erstellen, um ihr Nähspiel oder ihr Kreativitätsspiel insgesamt zu ihr Nähspiel oder ihr Kreativitätsspiel insgesamt Natürlich werde ich meine Lieblingsanbieter in den Vereinigten Staaten und Mexiko vorstellen, mit denen Sie Ihre Kunstwerke einfach so auf Stoff drucken können. Schließ dich mir an, damit wir anfangen können, viel Spaß mit Drucken zu haben. 2. Projekt und benötigtes Zubehör: Für unser Klassenprojekt werden wir unser eigenes Digitaldruckmodul mit perfekter Wiederholung in einer Datei erstellen perfekter Wiederholung in einer Datei zum Senden bereit ist, damit sie in Stoff umgewandelt wird Indem wir unsere Inspiration, unser Moodboard und unsere Farbpalette auswählen und unsere eigenen Elemente zeichnen, werden wir einen kostümierten Druck zum Leben erwecken, der für jede Art von Kleidungsstück oder Stoff verwendet werden kann Um die Aufgabe abzuschließen, benötigen Sie nur Zeichenmaterial, das Papier, Stifte, Bleistifte, Buntstifte, Radiergummi, je nachdem, was Sie zum Zeichnen und Fortpflanzen bevorzugen, und Photoshop umfasst Bleistifte, Buntstifte, Radiergummi, je nachdem, was Sie zum Zeichnen und Fortpflanzen bevorzugen, benötigen Sie nur Zeichenmaterial, das Papier, Stifte, Bleistifte, Buntstifte, Radiergummi, je nachdem, was Sie zum Zeichnen und Fortpflanzen bevorzugen, und Photoshop umfasst. Ich werde diese verwenden. Sie können sich für jede andere digitale Zeichensoftware entscheiden und optional, wenn Sie sich ins Zeug legen möchten, können Sie Ihr Modul zum Drucken schicken und uns Ihr auf Stoff aufgetragenes Design zeigen. Nachdem das gesagt ist, fangen wir an zu kreieren. 3. Lektion 1 – Was ist ein Muster: In dieser ersten Lektion werden wir uns mit der Theorie befassen und mit einer einfachen Frage beginnen. Was ist ein Muster? Es gibt grundsätzlich zwei Arten , wie ein Stoff ein optisches Design oder ein Muster hat. Entweder wird es während der Herstellung mit unterschiedlichen Farben oder Fadendichten in den Stoff eingewebt unterschiedlichen Farben oder Fadendichten , wie ein Jacquard oder sogar ein einfaches kariertes Erdmuster, oder es wird als letzter Schliff hinzugefügt, nachdem der Stoff erstellt wurde, indem ihm mit einer bestimmten Zeichnung Farbe hinzugefügt wird ihm mit einer bestimmten Zeichnung Farbe Ein einfacher Trick, mit dem Sie herausfinden können , ob es gewebt oder bedruckt ist , besteht darin, das Gegenteil zu überprüfen Wenn es gewebt ist, ist es normalerweise von beiden Seiten sichtbar . Wenn es sich um einen Druck handelt, hat es auf der einen Seite ein Design und auf der anderen kann es komplett weiß sein oder eine verwaschene Version des Drucks haben. Wenn wir entweder von gewebt oder bedruckt sprechen, gibt es einige Designbegriffe, die Sie kennen sollten, wenn Sie ein Design erstellen. Ich werde sie dir zeigen, indem ich mit meinem iPad eine der besten Köstlichkeiten Mexikos und de Mardo zeichne . Bonus-Informationen Wenn Sie sich den gesamten Arbeitsablauf bei der Gestaltung dieser Motive und Raster ansehen möchten , teile ich ein verlinktes Video im Ressourcen-Tab Da es sich nicht um einen Kompositionskurs zum Entwerfen handelt, habe ich nur die Highlights für diese Lektion hinzugefügt Wenn Sie jedoch daran interessiert sind, den gesamten Arbeitsablauf zu sehen, können Sie sich mit dem Link vw damit befassen. Fangen wir mit dem ersten Designelement an. Das erste wäre das Motiv, die einzelnen und unterschiedlichen Elemente, die in einem Design verwendet werden, nicht das Design insgesamt. Sie können blumig, geometrisch, abstrakt sein, was auch immer Sie möchten. In diesem Fall zeichne ich verschiedene Motive, das Hauptmotiv Ban Demerto, einen Knochen und einen Grabstein Und als Kompliment habe ich ein paar Funken aufgetragen, um Textur hinzuzufügen. Dann haben wir das Modul. Dies ist das Zusammenspiel der verschiedenen Motive, die harmonisch in einem bestimmten Bereich angeordnet harmonisch in einem bestimmten Bereich Dieses Modul wird auf dem gesamten Stoff mehrmals wiederholt auf dem gesamten Stoff mehrmals Bericht. Dies ist die Wiederholung des Moduls im gesamten Gewebe, wobei es vertikal und horizontal zusammenpasst Dieser Begriff ist in Kategorien von Wiederholungen unterteilt. Der erste und einfachste ist Block. Hier wiederholt sich das Modul vertikal und horizontal, direkt nebeneinander in einem 90-Grad-Winkel Schauen Sie sich an, wie quadratisch und offensichtlich das größere Pan Demerto-Element in diesem Blockrapport wiederholt in Das zweite ist Half Drop. Bei dieser Art der Rapport-Wiederholung entspricht das Modul direkt der vertikalen Linie, ist aber horizontal versetzt, ist aber horizontal versetzt, sodass die Wiederholungen Das dritte ist Backstein. Das ist wie ein halber Tropfen, nur dass dieses Mal die Richtung geändert wird. Die horizontale Linie passt direkt zusammen, während die vertikale Linie eine versetzte Wiederholung hat Jetzt können Sie die Unterschiede zwischen der Block-Wiederholung, der Half-Drop-Wiederholung und der Ziegel-Wiederholung und der Es gibt noch andere Arten von Wiederholungen, aber meiner Erfahrung nach finde ich es ziemlich verwirrend, sie so zu nennen, da sie im Grunde eine der drei Hauptwiederholungen haben , die ich gerade erwähnt habe, Block, Half Aber die Motive in diesen anderen Wiederholungen sind in bestimmten Rastern innerhalb des bestimmten Bereichs oder Moduls angeordnet bestimmten Rastern innerhalb des bestimmten , das die Diese Art von Rastern macht die Wiederholung weniger offensichtlich, aber die drei wichtigsten Wiederholungen sind immer noch Du wirst es sehen. Das sind Diamanten. OG sechseckig. Medaillon. Streifen. Zufällig. Ein anderer Begriff bei der Erstellung von Drucken und Mustern ist Richtung. Damit ist der Kurs gemeint , entlang dem die Elemente visuell angeordnet werden, und dieser ist in zwei Kategorien unterteilt. Die erste ist direktional, entweder vertikal oder horizontal und nicht direktional, also überall zufällig. Dies ist beim Nähen relevant, denn wenn ein bestimmter Stoff ein Richtungsmuster hat , sagen wir, in einer vertikalen Anordnung, möchten Sie Ihre Musterteile entsprechend dieser Richtung zuschneiden . Bei einem zufälligen Stoff mit ungerichteter Ausrichtung können Sie sich mehr Freiheiten nehmen, da er optisch nicht seltsam wirkt Weiter zu unserem nächsten Semester, Hintergrund. Wenn Sie einen haben, können Sie Ihren Entwürfen Dimension verleihen. Beachten Sie, dass nicht alle Stoffe eine glatte Unterseite haben. Es könnte eine Textur sein, eine kontrastierende Farbe derselben Motive, alles, was Sie sich vorstellen können. Für Hintergründe gelten dieselben Gesetze wie für Modul und Bericht. Und unser letzter, aber nicht zuletzt Begriff ist Maßstab, die Größe der Motive im wirklichen Leben. Und ich sage echtes Leben, weil wir mit digitalen Tools arbeiten. Und meiner Erfahrung nach ist es sehr leicht, sich in der tatsächlichen Größe des Drucks, den wir erstellen, zu verlieren , wenn wir mit digitalen Tools wirklich auf ein Detail heranzoomen können . Wenn wir zum Beispiel ein Muster für eine Krawatte erstellen, unterscheidet sich die Menge an Details , die bei einem so winzigen Motiv sichtbar sein werden , stark von den Details, die wir in einem Muster haben können, das für Tapeten bestimmt ist den Details, die wir in einem Muster haben können, das für Tapeten bestimmt und sich bis in eine normale Welt erstrecken kann Aus diesem Grund muss ich jedes Mal, wenn ich einen Kostümdruck erstelle, ich einen Kostümdruck erstelle, wissen, wo ich ihn verwende und wie groß oder klein ich ihn mir vorstelle, damit ich tatsächlich Richtlinien und Lineale in mein digitales Tool integrieren kann . Komm mit mir zur nächsten Lektion, damit wir lernen können, wie wir eine nahtlose Wiederholung unseres Musters erstellen 4. Aktivität – Design-Wiederholungen erstellen: In diesem Abschnitt des Kurses werden wir einige unterhaltsame Übungen machen, um wirklich zu verstehen, wie eine nahtlose Wiederholung entsteht Ich werde dir zeigen, wie man die ersten drei Arten von Wiederholungen macht , über die wir zuvor gesprochen haben Block-, Half-Drop- und Brick-Wiederholungen. Schnappen Sie sich also ein Blatt Papier und Zeichenzubehör wie Stifte und Stifte und los geht's Beginnend mit der Blockwiederholung. Schritt eins: Machen Sie aus Papier ein 15 cm großes Quadrat und zeichnen Sie eine Linie genau der Mitte mit Breite und Länge Identifizieren Sie jedes neue Quadrat wie folgt. Schritt zwei, fülle das Papier mit Motiven. Die einzige Bedingung hier ist, sich von den Außenkanten fernzuhalten. Es ist okay, wenn du über die Linien zeichnest. Schritt drei: Schneiden Sie das quadratische Papier durch die vertikalen und horizontalen Linien. Dies ergibt vier separate Drei-Zoll-Quadrate. Platziere sie so, wie sie am Anfang identifiziert wurden. A, linke obere Ecke, B, rechte, obere Ecke, C, linke untere Ecke und rechte untere Ecke. Schritt vier, wir werden die Reihenfolge der Quadrate wie folgt neu anordnen A und B bewegen sich nach unten und dann bewegen sich B und B nach links Dieser Weg, der früher die Außenkanten waren ist jetzt der Mittelpunkt unseres Sechs-Zoll-Quadrats. Klebe die Quadrate von hinten zusammen. Schritt fünf: Füllen Sie den leeren Raum mit weiteren Motiven für ein ausgewogenes Modul. Beachten Sie, wie sich das unvollständige Motiv in der oberen linken Ecke in der rechten oberen Ecke fortsetzt. Dadurch entsteht eine nahtlose horizontale Wiederholung, und dasselbe passiert vertikal Sie haben erfolgreich ein nahtloses Berichtsmuster mit Blockwiederholung erstellt ein nahtloses Berichtsmuster mit Blockwiederholung Für die halbe Tropfenwiederholung wiederholen wir die Schritte eins, zwei und drei ab der Blockwiederholung. Dabei erstellen wir ein Sechs-Zoll-Quadrat , erstellen wir ein Sechs-Zoll-Quadrat Länge und Breite nach halbiert wird, jedes neue Quadrat A bis D identifizieren und ein Motiv zeichnen, das die Außenkanten nicht erreicht Schneide die Linien durch, sodass du vier separate Quadrate hast. Schritt vier, wir werden die Reihenfolge der Quadrate wie folgt neu anordnen A und B bewegen sich nach unten, dann bewegen sich B nach links Und bis jetzt haben wir den gleichen Vorgang wie bei der Blockwiederholung durchgeführt , aber von nun an werden wir eine zusätzliche Bewegung ausführen A bewegt sich zu C, also befindet sich C jetzt unten rechts Schritt fünf, fülle die leeren Stellen in der Mitte mit weiteren Motiven. Schritt sechs, verschiebe die oberen Quadrate, DNA, nach unten und fülle die leeren Felder in der Mitte, falls erforderlich. Indem Sie jedes Quadrat wieder an seine ursprüngliche Position bringen, können Sie es mit der halben Tropfenwiederholung verschieben und sehen, wie Ihre Beziehung zum Leben erweckt Unsere dritte Aktivität ist das Erstellen einer Ziegelsteinwiederholung. Wir werden die Schritte eins, zwei und drei der Blockwiederholung wiederholen und dabei ein Sechs-Zoll-Quadrat erstellen, dabei ein Sechs-Zoll-Quadrat erstellen Länge und Breite in zwei Hälften geteilt ist, jedes neue Quadrat A bis D identifizieren und ein Motiv zeichnen, das nicht bis zu den Außenkanten reicht Schneide die Linien durch, sodass du vier separate Quadrate hast. Schritt vier, wir werden die Reihenfolge der Quadrate wie folgt neu anordnen A und C bewegen sich nach rechts und dann bewegen sich B und A nach unten Bisher haben wir den gleichen Vorgang wie bei der Blockwiederholung durchgeführt, aber ab jetzt werden wir einige zusätzliche Bewegungen ausführen A wird dorthin gehen, wo B früher war. Also ist A jetzt unten links. Schritt fünf, fülle die leeren Stellen in der Mitte mit weiteren Motiven. Schritt sechs, verschiebe die linken Quadrate und A nach rechts und fülle die leeren Felder in der Mitte, falls erforderlich. Indem Sie jedes Quadrat an seine ursprüngliche Position zurückbringen, haben Sie jetzt eine Ziegelwiederholung wir nun die grundlegenden Begriffe und Elemente kennen , aus denen ein Muster besteht, können wir mit der nächsten Lektion fortfahren, in der wir schnell einige weitere Methoden zum Bedrucken von Stoffen erlernen 5. Lektion 2 – Druckmethoden: wir nun wissen, wie man nahtlose Wiederholungen erzeugt, können wir besser verstehen, wie aus einem einfachen Stempel oder Schablone ein Muster entsteht, das auf Stoff gestempelt wird ein Muster entsteht, das auf Stoff gestempelt Es ist nur angemessen, dass wir einige Druckmethoden überprüfen. In diesem Kurs konzentrieren wir uns hauptsächlich auf den Digitaldruck Aber als echter Textilabbasianer finde ich es auch sehr cool, die anderen Hauptmethoden zu kennen, die in der Mode und Innenarchitektur verwendet werden Die folgende Liste schließt Muster aus, die in den Stoff eingewebt Denken Sie daran, dass wir ausschließlich vom Drucken sprechen, bei dem dem fertigen Textil das visuelle Element hinzugefügt wird , und es gibt mehr Methoden, dies zu tun, aber ich wollte nur einen kurzen Überblick über die in der Mode am häufigsten verwendeten Für alle teile ich einige coole Videos, damit Sie den gesamten Prozess sehen können . Ich verlinke sie in den zusätzlichen Ressourcen unten. Der erste ist der Block - oder Stempeldruck. Dies ist eine der ältesten Methoden zum Bedrucken von Stoffen. Das Design ist in ein Medium wie einen Holzblock oder Linoleum oder einen Gummistempel oder sogar den klassischen Kartoffelstempel geschnitzt ein Medium wie einen Holzblock oder Linoleum oder Gummistempel oder sogar den klassischen Kartoffelstempel Dann wird Tinte auf den Stempel aufgetragen und diese gegen den Stoff gedrückt Die Oberfläche, die nicht herausgeschnitten wurde, wird gestempelt. Dies wird hauptsächlich mit Naturfasern verwendet und durch Hitze gehärtet. Normalerweise wird ein Stempel mit einer Farbe verwendet. Nehmen wir an, Sie möchten diese Methode bei einer Blume anwenden , bei der die Blütenblätter blau und die Mitte gelb sind. Sie würden einen anderen Block benötigen Stelle zu schnitzen, an der sich die einzelnen Farben befinden sollen Siebdruck. Bei dieser Methode wird ein Rahmen benötigt mit einem feinen Organza-ähnlichen Sieb bedeckt ist. Darauf wird eine lichtempfindliche Flüssigkeit aufgetragen und hier lila getrocknet. Diese Flüssigkeit wird dann zusammen mit dem schwarz gedruckten Motiv in eine Maschine gebracht, in der Licht belichtet wird, sodass Dampf entsteht. Wir brauchen dieses Scherpapier, damit es funktioniert. Die lichtempfindliche Flüssigkeit wird durch das Licht im Inneren der Maschine bis zum Bildschirm Alles, was im Design schwarz ist, wird wenig gekocht und lässt sich leicht mit Wasser ablösen Erstellen Sie Ihre Siebdruckschablone. Dieser Bildschirm wird auf den Stoff gelegt und Tinte wird dagegen gedrückt, wodurch das Design übertragen Ähnlich wie beim Blockdruck benötigen Sie auch unterschiedliche Siebe für verschiedene Farben im Design. Normalerweise bis zu sechs, aber es kann variieren. Dadurch sind mehrere Volltonfarben möglich, obwohl ich schon mehrere Leute gesehen habe dieser Technik Farbverläufe und Effekte erzeugt haben, aber das ist etwas für den sehr erfahrenen Siebdrucker Aber du kannst fast alles machen. Dies ist meiner Meinung nach eine der unterhaltsamsten Druckmethoden, aber sie ist ziemlich zeit - und ressourcenaufwändig. Es ist erwähnenswert, dass beim Siebdruck verschiedene Tinten verwendet werden können. Die typische ist auf Wasserbasis, was hauptsächlich mit weißen oder helleren Stoffen aus Naturfasern funktioniert , aber wir haben auch Flockdruck, bei dem Sie Klebstoff durch den Siebdruck drücken und dann ein flockiges bei dem Sie Klebstoff durch den Siebdruck drücken Pulver, gleiche gilt für den Foliendruck, das ist diese goldene Folie und schließlich Plastl, eine dickere Art von Tinte, die dem Druck etwas mehr Volumen verleiht Mit derselben Siebdruckmethode können Sie also tatsächlich unterschiedliche Ergebnisse oder Arten von Designs Dann haben wir den Rollendruck. Ähnlich wie Siebdruck, aber für größere Mengen. Anstelle von Siebrahmen werden Walzen verwendet, eine pro Farbe. Der Stoff wird unter die verschiedenen Rollen gezogen und jede von ihnen drückt die Matrize auf den Stoff. Das Besondere an dieser Methode ist meiner Meinung nach, dass die Rollen einen festen Umfang und eine feste Länge haben , bei der das Modul genau zusammenpassen muss, was eine Einschränkung ist, die wir Digitaldruck nicht haben. Es macht also Spaß zu wissen, wie schön wir es mit digitalen TS haben und wie kreativ Musterillustratoren sein müssen um ihre Designs zu kreieren bevor Digitaldruck eine Sache war. Und was wir in diesem Kurs machen, beim Digitaldruck, auch bekannt als DTG von Direct to Garment, verwendet große Tintenstrahldruckmaschinen , verwendet große Tintenstrahldruckmaschinen direkt auf den Stoff sprühen, sodass sie miteinander verschmelzen, um das Muster zu erzeugen Dies ermöglicht Farbabstufungen und unendliche Farboptionen. Die Textur des Stoffes ändert sich nicht und er kann nur auf Naturfasern wie Baumwolle, Leinen oder Seide gedruckt werden wie Baumwolle, Leinen oder Seide Wir bieten auch Sublimation an, eine digitale Druckalternative für unsynthetische Stoffe, bei der spezielle Matrizen auf Transferpapier gedruckt werden, das unter Hitze und Druck gebracht wird. Dadurch wird die Matrize in Gas umgewandelt und mit dem Stoff vermischt, sodass in Gas umgewandelt und mit dem Stoff vermischt das Muster des Stoffes entsteht , ohne dass sich die Textur ändert Ich hoffe, dass dies Ihre Vorstellungskraft und Ihr Wissen in Bezug auf Drucke erweitert , und ich bin mir sicher, dass je mehr wir wissen, desto mehr können wir die Textilkunst schätzen , worum es mir geht. Weiter zu unserer nächsten Lektion in der wir mit der Planung unseres Designs beginnen werden 6. Kursprojekt-Intro: Unser Klassenprojekt ist die Erstellung unseres eigenen Druckdesigns mit perfekter Wiederholung mit Procreate oder Photoshop Sie können alle Designprinzipien verwenden, die wir zuvor besprochen haben, z. B. den Bericht über das Motivmodul, und Ihre eigene Farbpalette erstellen Hoffentlich wagen Sie den Sprung und schicken Ihr Design zum Bedrucken auf Stoff Das ist zwar ein Extra für dieses Klassenprojekt, Sie müssen nur Ihren Designprozess und Ihren Abschlussbericht mit uns teilen Ihren Designprozess und Ihren Abschlussbericht Zum einen freue ich mich auf Ihre Illustrationen und Designs. Lassen Sie uns zur Sache kommen. 7. Übung 1 – Moodboarding und Inspo: Der erste Schritt, den wir machen müssen, bevor wir unsere Illustrationen zeichnen, ist die Entscheidung, wo wir unseren ist die Entscheidung, wo wir Dies wird der Polarstern sein, an dem wir Farben, Motive und Maßstab auswählen können. In meinem Fall möchte ich einen Weihnachtsdruck für ein passendes Pyjama-Set für mich und meine Hunde machen einen Weihnachtsdruck für ein passendes Pyjama-Set für mich und meine Ich kann wissen, wohin ich damit will. Ich weiß, ich möchte, dass es lustig ist, skurril, nicht weihnachtsrot, nicht Weihnachtsmann, etwas, das mit Hunden zu tun hat und nicht so klein Ich denke, die Motive werden ungefähr 2 Zoll sein, aber ich bin offen für Spiel, ich bin offen dafür, Spaß zu haben Mal sehen, was dabei herauskommt. Wie stellst du dir Druck vor, deine Motive? Hast du Lust, einen großen Statement-Print in großem Maßstab zu machen oder vielleicht ein winziges Motiv wie in einer Krawatte? Ich möchte, dass Sie Ihre Ideen und Vorlieben in Bezug auf Maßstab, Thema und Farben berücksichtigen, damit wir mit dem Boarding beginnen können. Geh mit deinem Got und mit dem , was sich für dich gerade charmant anfühlt. Lassen Sie uns zunächst eine Liste mit drei Dingen erstellen, die Sie wollen, und drei, Sie absolut nicht wollen, sowohl in Bezug auf Themen als auch auf Motive. In meinem Fall möchte ich lustige Motive wie Cartoonmotive, hundebezogene und Ich möchte keine roten, weihnachtlichen, beschichteten, winzigen oder realistischen Motive. Und mach noch drei Dos und Drei Don'ts in den Farben, die du gerne hättest Für mich sind Pastelle, weiße Weihnachten, Braun und Gold wegen meiner Hunde, Don't sind knallrot und Herbstpalette und dunkles Gothic Ich will skurril sein. Lassen Sie sich jetzt drei Musterideen einfallen , die Ihren Hund kombinieren In meinem Fall bedeutet Nuss Santa Coated Christmas das Nussknackerfutter wie in Lebkuchenhäusern, irgendwie Trockenfrüchte, viel Gebäck und gemütliche Familienzeit, was auch gut zu meinen Hunden passt Bei all dem sind meine Ideen also Hundekekse mit Lebkuchen, meine Hunde verkleidet als Zuckerfee und die Maushaut vom Nussknacker, und auch eine Art Tua Djui wenn die Aussprache stimmt, dass meine Hunde gerne rodeln und neben dem Kamin einfach Weihnachtskram machen . Sobald Sie Ihre Idee ausgewählt haben, können Sie Bilder finden , die Ihnen beim Zeichnen Ihres Musters helfen . In meinem Fall werde ich mich für die Lebkuchenteigkekse entscheiden, aber ich möchte mir keine Illustrationen oder ähnliches ansehen Illustrationen oder ähnliches Ich möchte nach echten Fotos von Lebkuchenplätzchen suchen echten Fotos und Ich denke gerade an Lebkuchenmann, aber ich denke, einige Kochutensilien oder andere Kochformen könnten interessant oder andere So werde ich meinen Milberd kreieren. Um an Ihrer zu arbeiten, gehen Sie in dieser Klasse auf die Registerkarte Ressourcen , um die Vorlage Mod Birth zu finden Du kannst sie entweder als Bild herunterladen, um damit in Photoshop zu arbeiten , oder auf den Link zu Camba klicken , um deine Bilder dort hinzuzufügen Nun, ich weiß, dass das Zeichnen von Grund auf für manche eine angsterregende Aktivität ist Lassen Sie mich weitermachen und sagen, wenn Sie nach Illustrationen suchen möchten , tun Sie es auf jeden Fall Es soll Spaß machen, also mach dir keine Sorgen, wenn du etwas Klareres brauchst , aus dem du zeichnen Ich sage einfach, lassen wir es professionell und nett sein und kopieren nicht gerade die Arbeit von irgendjemandem Nachdem dies geklärt ist , können Sie die Moodboard-Vorlage für die Kursressourcen verwenden die Moodboard-Vorlage für die und damit beginnen, Ihre Inspiration hinzuzufügen Für den letzten Teil, die Farbpalette, finden Sie hier einige Ressourcen von Farbpalettengeneratoren Sie finden sie auch in den folgenden Ressourcen. Füllen Sie die gesamte Moth-Board-Vorlage mit Ihren eigenen Informationen aus und vergessen Sie nicht , die Hex-Codes der Farben hinzuzufügen , damit Sie wissen, welche Sie verwenden sollen, und ich werde Sie auf der anderen Seite treffen. 8. Übung 2 – Zeichenmotive: Eine Sache, die Sie über mich wissen müssen, ist, dass ich komplizierte Designs und große Module liebe Ich möchte nicht, dass du meine Musterwiederholung leicht identifizierst Ich möchte nicht, dass Sie genau dasselbe Motiv an derselben exakten Position nahe beieinander finden genau dasselbe Motiv an derselben exakten Position nahe beieinander diesem Grund arbeite ich gerne gleichzeitig mit Procreate und Photoshop , weil Procreate alle meine Elemente ohne viel Aufhebens zeichnen kann, was für meinen Arbeitsbereich großartig ist, und es funktioniert mit Ebenen, was überträgt Wo ich das eigentliche Modell entwerfe und begrenzte Ebenen erstellen kann, was für mich von entscheidender Bedeutung ist, da ich liebe Ich fühle mich bei der Fortpflanzung etwas eingeschränkt Anzahl der Schichten angeht Wenn die Leinwand und die Definition sein sollen. Insgesamt habe ich das Gefühl, dass ich etwas mehr spielen kann , wenn ich beide verwende. Nichtsdestotrotz zeige ich Ihnen auch, wie Sie Ihren Druck erstellen können, indem Procreate nur verwenden, falls Sie keinen Zugriff auf Photoshop haben Lassen Sie uns unsere Datei in Procreate auf 6 "bei 300 DPI setzen. Beim Digitaldruck liegt die beste Größe zum Senden Ihrer Dateien bei 300 dBIS, also pro Zoll Wir beginnen also damit, mithilfe unseres Inspirations-Moodboards eine Bibliothek mit möglichen Motiven zu erstellen mithilfe unseres Inspirations-Moodboards eine Bibliothek mit möglichen Motiven Normalerweise beginne ich mit einem einfachen Stift ohne Farben und mache ein Motiv pro Schicht Wenn es mir gefällt, werde ich es duplizieren und Farben in einer anderen Ebene hinzufügen. Idealerweise eine Schicht pro Farbe. Hier skizziere ich meine erste Hündin, als würde sie springen, weil sie ziemlich hyperaktiv ist, und ich möchte quasi ihre Essenz und ihre Persönlichkeit einfangen ihre Essenz und ihre Persönlichkeit Um das eigentliche Motiv zu kreieren, verringere ich die Deckkraft und erstelle eine weitere Ebene darüber , um die Form mit mehr Fluss und anderen Details wie Ohren, vielleicht dem Gesicht, mehr Zeug nachzuzeichnen mehr Fluss und anderen Details wie Ohren, vielleicht dem Gesicht, vielleicht dem Gesicht, Mm hmm. Ich mache das noch ein paar Mal, bis ich mit der Gesamtform und dem Stil zufrieden bin Mein Tipp ist, jedes Motiv ungefähr so groß wie die Leinwand zu machen . Sie können also tatsächlich mit dem Maßstab herumspielen , indem Sie die Motive vergrößern oder verkleinern, ohne die Schärfe und Schärfe der Photoshop-Datei zu verlieren der Photoshop-Datei Mir hat diese Darstellung meiner Hündin sehr gut gefallen, deshalb werde ich ihr in einer separaten Ebene etwas Farbe hinzufügen Zuerst habe ich hier alle Hex-Farben aus meinem Maulbrett zu dieser Farbpalette hinzugefügt meinem Maulbrett zu dieser Farbpalette , sodass ich anfangen kann die Farbpalette zusammen zu visualisieren und einige der Farben , die ich zuvor ausgewählt habe, tatsächlich auszuprobieren Ich habe versucht, ihr einen Rand zu geben, etwa die Form der Plätzchenfarbe, und dann würde der Zuckerguss ihre Kontur sein Aber ich war kein großer Fan dieser Komposition. Während ich darüber nachdachte, beschloss ich, mit der Arbeit an meinem anderen Hund zu beginnen , um zu sehen, wohin mich das kreativ führen würde Ich begann auf die gleiche Weise, indem ich eine grobe Skizze anfertigte und das eigentliche Motiv auf eine separate Ebene Dieser süße Hund inspiriert mich dazu, den Rand zu vergessen und ihm stattdessen weiße, gefrostete Pullover und einige andere Details wie Augen und Nasen zu geben ihm stattdessen weiße, gefrostete Pullover und , damit sie den Rand nicht haben Sie behalten ihre Form, aber es fühlt sich immer noch an wie Lebkuchen im Keksteig-Stil Mein Top-Tipp ist, zwei bis drei Hauptcharaktere zu kreieren. In meinem Fall sind meine beiden Hauptfiguren meine beiden Hunde, und dann erschaffe ich zwei verwandte Objekte oder zusätzliche Charaktere, die sich immer noch wichtig und vom Maßstab her ähnlich anfühlen, aber das sind nicht die Hauptzeichnungen. Für mich werden das Lebkuchenhaus, ein Lebkuchenpulli und ein Lebkuchenmann sein. Meiner Meinung nach sind das mein Mann und ich, und Und zum Schluss schlage ich vor, dass Sie drei bis vier kleine Komplimente erstellen , um Textur und kleinere Skalen hinzuzufügen. Ich habe ein paar Gewürze, Trockenfrüchte, heißen Kakao und winzige Funken und Bögen verwendet, weil ich es mag etwas Aufhebens hinzuzufügen, um meinen Drucken etwas Aufhebens hinzuzufügen, um ihnen ein bisschen mehr Textur Wenn Sie mit Ihrer Motivsammlung zufrieden sind, sortieren sie im PSD-Format. Ich schlage vor, sie auf Ihr Laufwerk zu senden, damit sie mit Photoshop auf einen Computer heruntergeladen werden können Danach sind wir bereit, mit der nächsten Lektion fortzufahren , um unser Moduldesign in Photoshop festzulegen. 9. Übung 3 – Grundlegende Module in Photoshop: In Photoshop werde ich meinen Canvas auch auf 300 dBIS einstellen , um der Definition von Procreate und all meinen Motiven zu entsprechen der Definition von Procreate und all meinen Motiven Ich werde mich auch für ein 12-Zoll-Quadrat als Modulgröße entscheiden. Ich liebe es, mit einer sauberen und organisierten Datei zu arbeiten, deshalb werde ich jedes Motiv mit seiner Basis und seinem Zuckerguss gruppieren und sie einzeln benennen Dann möchte ich meine Farbpalette als eigenständige Ebene darüber legen, damit ich die Farben in meine Motive kopieren kann Ich füge auch eine neue Ebene mit einfarbiger Füllung am unteren Rand hinzu, die ich als Hintergrundfarbe verwenden kann, damit ich sie ändern kann, wenn ich Lust dazu habe. Sobald das gesagt ist, kann ich mit der Bearbeitung der Farbe und all meiner Motive beginnen , denn ich möchte nicht, dass sie alle Brauntöne in einem Keks sind, sondern ich behalte das Glasurweiß für alle Elemente bei Um die Farbe zu ändern, verwende ich einfach die Strg-Taste während ich auf die gewünschte Ebene klicke Du weißt, dass es richtig ist, wenn das Motiv einen gestrichelten Umriss hat. Klicken Sie dann auf Effekte und wählen Sie eine Farbüberlagerung aus, in der Sie Ihren spezifischen Hex-Code hinzufügen können Jede Ebene mit diesem Effekt hat jetzt ein Auge darunter, und ich mache das mit allen Ebenen, zu denen ich die Farbe ändern möchte Ich mag diese Methode, weil sie den Pixelüberfluss vermeidet und die ursprüngliche Kontur und Definition für jedes Motiv beibehält und Definition für jedes Motiv Dann skaliere ich alle Hauptmotive grob auf ungefähr 2 Zoll und der Rest wird entsprechend dem skaliert , was in der Nähe der Hauptmotive gut aussieht Damit bin ich bereit, meine Designkomposition zu erstellen. Ich mache ein zufälliges Raster, weil es mein Favorit ist, aber Sie können jedes andere Raster ausprobieren, das wir zuvor besprochen haben, wie das Rautenraster oder das Richtungsraster, je nachdem, was Sie möchten, und es verwenden Sorgen Sie dafür, dass sich Ihr Modul ausgewogen anfühlt, indem Leerstellen und Farben im Auge behalten, nicht nur die Motive Es ist am besten, wenn wir keine sichtbaren Linien aus leeren Bereichen nebeneinander oder Linien aus derselben Farbe erstellen leeren Bereichen nebeneinander , auch wenn sie für ein anderes Motiv verwendet wird. Dies ist auch ein großartiger Moment , um verschiedene Farbkombinationen oder Töne aus derselben Palette auszuprobieren oder Töne aus derselben Palette zu sehen, wie sie miteinander interagieren. Spaß zu haben ist der Schlüssel. Wenn es für dich cool aussieht, mach es einfach. Am Ende habe ich nicht alle Motive verwendet , die ich gezeichnet habe, und das ist okay. Genau aus diesem Grund kreiere ich gerne mehr Motive , aus denen ich wählen kann. Sobald ich anfange, sie in das Modul einzufügen, werden einige nicht mehr ausreichend aussehen, also werde ich sie einfach wegwerfen. Um zu sehen, wie mein Modul bei einer Wiederholung aussieht, wähle ich die gesamte Leinwand aus und erstelle ein Dann erstelle ich eine neue Datei, verdoppele die Größe meines Moduls und füge das Motiv Hier kann ich sehen, ob ich Cluster oder Linien oder leere sichtbare Bereiche erstelle . Genau hier wurde mir klar, dass mein Modul für meinen Geschmack zu klein war, also habe ich es von 12 "auf 30" vergrößert habe die Komposition kopiert und einige davon angepasst sodass die Wiederholungen nicht so offensichtlich sind oder nicht so nahe beieinander Ich versuche, sichtbare Linien zu vermeiden, egal ob es sich um Motive, Farben oder leere Räume Dafür ändere ich die Richtung der Hauptmotive und strebe einen flächendeckenden Look an. Auch hier wähle ich das Modul aus, erstelle ein Motiv und überprüfe es in einer neuen Datei, doppelt so groß wie mein Modul. Das hilft mir, Probleme zu entdecken , sodass ich mein Modul ständig anpassen kann. Ich habe zwei Top-Tipps für Sie bei der Erstellung Ihres Designmoduls. Erstens können Sie sich den Kanten nähern. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie auf der gegenüberliegenden Seite etwas Leerraum haben, um Cluster zu vermeiden. Der zweite Tipp ist, jede Farbe aus Ihrer Palette in der linken oberen Ecke Ihres Moduls darzustellen , etwa in den ersten 6 Zoll Länge und Breite. Weil dies der Bereich ist, den die meisten Lieferanten nutzen, um den Druck zu testen, sodass Sie Ihre Farbgebung und Definition überprüfen können. Auf diese Weise können Sie Ihre gesamte Palette in nur diesen 6 Zoll überprüfen . Sobald ich mit dem Modul und seiner Wiederholung zufrieden bin, bereinige ich gerne meine Datei Das bedeutet, alle Ebenen zu kopieren, zu gruppieren und zu beschriften, sodass ich weiß, dass es sich um einzelne Motive handelt , deren Farbe ich einzeln ändern oder deren Form bearbeiten kann Farbe ich einzeln ändern oder deren Form bearbeiten die Kopien angeht, werde ich sie nun nach Farben gruppieren Ich muss zugeben, dass dies eine zeitaufwändige Liebesarbeit ist, aber es wird Ihnen das Leben sehr leicht machen, wenn Sie verschiedene Farbpaletten und insgesamt eine ordentliche Datei ausprobieren verschiedene Farbpaletten und insgesamt eine ordentliche Datei Mit jeder einzelnen Farbebene kann ich mit verschiedenen Farbpaletten spielen Hier habe ich beschlossen, eine rosafarbene Palette für mich und meinen kleinen Hund und eine waldgrüne Palette für meinen Mann und unseren ältesten Hund zu machen meinen kleinen Hund und eine waldgrüne Palette für meinen Mann und unseren ältesten Hund Beenden Sie die Arbeit an Ihrem Bild und exportieren Sie Ihr Kunstwerk gemäß den Anforderungen Ihres spezifischen Druckdienstes, den Sie verwenden möchten. werde ich über meine bevorzugten Lieferanten für den Druck Ihres Stoffes sprechen nächsten Lektionen werde ich über meine bevorzugten Lieferanten für den Druck Ihres Stoffes sprechen. 10. BONUS – Kontinuierliches Modul in Photoshop: Was ist nun zu tun, wenn Sie ein Rastermodul erstellen möchten , kein zufälliges Modul ohne Leerraum, sodass die Wiederholung von einer Kante zur anderen fortgesetzt wird Machen Sie sich keine Sorgen, denn ich habe einen schnellen Tipp, damit Sie Ihr Modul so erstellen können, dass es sich präzise wiederholt, ohne Ihre Leinwand zu verschieben, was für mich mental so verwirrend ist Tut mir leid. So kannst du dein Modul und deine Mods weiter visualisieren Mein Tipp ist mein Tiny Square Workflow. Hier ist er. In diesem Fall habe ich ein Diamantenraster erstellt, nur als Beispiel mit meinen Motiven darin. Ich habe aus allen eine Gruppe gemacht und sie Modul A genannt gesamte Gruppe wird kopiert und in die rechte Ecke gezogen Hier musst du nur darauf achten, dass dir gefällt, wie die Motive nebeneinander aussehen Zum Beispiel könnten die beiden Haupthunde komisch sein , wenn man sich die gesamte Wiederholung ansieht , aber wir werden sehen Zoomen Sie am rechten Rand der Leinwand hinein, bis Sie die Pixel sehen können , und erstellen Sie ein neues einfarbiges Quadrat Platzieren Sie das Quadrat direkt am Rand Ihrer Leinwand. Verkleinern Sie die Ansicht und wählen Sie das neue feste Quadrat sowie die Modulkopie aus. Kopieren Sie den Drachen an den gegenüberliegenden Rand der Leinwand. Um dies zu tun, müssen Sie beim Ziehen Ihre Ebenen herausklicken , um sie zu duplizieren Lassen Sie das Quadrat links sichtbar und zoomen Sie hinein, um die Pixel zu sehen Beenden Sie, alles nach links zu bewegen , bis das Quadrat ausgeblendet ist. Ich mache das gerne Pixel für Pixel mit meinen Pfeiltasten. Verschiebe es nicht weiter als nötig um ein einziges Pixel nach links , sonst passt die Wiederholung nicht Sobald es um ein Pixel verschwindet, bist du fertig. können das durchgezogene Quadrat, das am äußeren linken Rand der Leinwand nicht sichtbar ist, gerne löschen . Verschieben Sie das ursprüngliche feste Quadrat an den oberen Rand und wiederholen Sie den Vorgang, indem Sie die Elemente vom oberen Rand zum unteren Rand kopieren . Ich werde das durchgezogene Quadrat in die linke obere Ecke verschieben, damit Sie sich die Modulwiederholung als Nächstes leicht vorstellen können Wählen Sie die gesamte Leinwand aus, erstellen Sie ein Motiv und visualisieren Sie es auf einer neuen Leinwand, doppelt so groß wie das Original, wie wir es bereits getan haben Dies ist unsere Modulwiederholung, dank des soliden Quadrats sichtbar Wenn wir zu unserem ursprünglichen Modul zurückkehren, können wir sehen, dass wir neben dem Quadrat diesen roten Stern sehen, uns hilft , entlang dieser Linie zu bestätigen , dass alle Pixel in der Wiederholungsdatei perfekt übereinstimmen Und das Gleiche entlang der Linie vom weißen Stern oben mit Wise Sobald wir bestätigt haben, dass alles wunderbar zusammenpasst, zoomen Sie heraus und schauen Sie, ob irgendwelche seltsamen Linien oder Cluster entstanden sind. Passen Sie Ihre zentralen Motive an, um alle betroffenen Bereiche anzupassen und überprüfen Sie sie weiter, bis Sie mit der Modulwiederholung zufrieden sind Sie daran, dass wir im wirklichen Leben nicht so stark herauszoomen können wirklichen Leben nicht so stark herauszoomen Wenn Sie sich also ein Kleidungsstück ansehen, die Wiederholung nicht so offensichtlich sein Ich mag diese Methode, weil ich alle meine Motive getrennt halten kann, auch an den Rändern, falls ich sie separat bearbeiten möchte Du könntest das ursprüngliche Modul ausbreiten um es als ein einziges zu verschieben, aber das würde es dir nicht ermöglichen, die Motive einzeln zu verschieben , falls es später nötig sein sollte. Ich hoffe, dieser Tipp war sehr hilfreich. Wir sehen uns bei unserer nächsten Lektion. 11. Übung 4 – Modul in Procreate: Falls Sie nur mit Procreate arbeiten, finden Sie hier meine Tipps, um ein nahtloses Muster zu erstellen Ich habe mein Modul mit zufälliger Ausrichtung aller Motive erstellt. Dann habe ich mit den verschiedenen Hintergründen aus meiner Farbpalette herumgespielt und je nach Farbe einige Funken in verschiedenen Ebenen hinzugefügt je nach Farbe einige Funken in verschiedenen Ebenen Sobald ich mit dem Gesamtmodul zufrieden bin, möchte ich testen, ob die Wiederholung des Berichts gut aussieht oder ob ich einige Anpassungen und Änderungen vornehmen muss Dafür möchte ich das Modul so kopieren, wie es ist. Anstatt also alle Ebenen zu kopieren, gehe ich einfach zum Bereichssymbol in meinem Hauptmenü und wähle Leinwand kopieren und einfügen. Dadurch entsteht unser gesamtes Modul als eine Ebene, sodass meine Motive getrennt bleiben, sodass ich sie bei Bedarf immer noch verschieben kann. Kopiere dein gesamtes Modul, sodass du vier davon hast. Damit wir nun jedes Modul einfach in eine Ecke verschieben können, um die Wiederholung zu überprüfen, gehen Sie zum Pfeilsymbol im oberen Menü und wählen Sie das Fangsymbol darunter aus, das wie ein Blitz aussieht. Vergewissern Magnetik aus und die Fangfunktion aktiviert ist die Tabs Entfernung und Geschwindigkeit Entfernung Ich habe meine vier Module, wähle eines davon mit dem Pfeilsymbol aus und schiebe die rechte untere Ecke die Mitte der Leinwand. Ich sehe, wie es eingerastet ist und diese gelben Linien, die sowohl der Länge als auch der Breite nach der Mitte der Leinwand entsprechen , erschienen. Lassen Sie mich die anderen Ebenen entfernen, damit Sie ohne Hintergrund sehen können , wie die zweite Ebene einrastet Wiederholen Sie den Vorgang mit den übrigen Modulen und beobachten Sie, wie Ihr nahtloses Muster durch präzise Wiederholung zum Leben erweckt präzise Wiederholung zum Leben Falls Sie etwas aus dem Modul ändern möchten, können Sie einfach zu den versteckten Motiven zurückkehren , um sie zu ändern und zu verschieben Falls Sie die Kanten der Wiederholung anpassen und diese Kanten in der Mitte der Leinwand visualisieren möchten, wählen Sie alle Ebenen aus, aus denen das Modul besteht, und gruppieren Sie sie das Modul besteht, und gruppieren Nennen Sie diese Gruppe Original und erstellen Sie eine Kopie. Ich werde diese neue Gruppe links nennen , weil ich sie nach links ziehen werde. Die vertikalen und horizontalen Hilfslinien in der Mitte der Leinwand helfen mir dabei, mein Modul korrekt zu ziehen. Das haben wir im Blitzsymbol aktiviert. Ich muss eine weitere Kopie des Originals erstellen , denn schau dir an, was passiert, wenn ich die linke, die linke Ebene kopiere. Das Modul ist halbiert. Alles außerhalb der Leinwand wurde gelöscht. Es ist wichtig, das Original zu kopieren , um das gesamte Modul wieder zu haben , und dieses neue Modul richtig umzubenennen , da ich es dort ziehen werde Das ist dasselbe Modul, anders geschnitten, aber mit derselben Wiederholung Schau dir zum Beispiel an, wie sich der Pass des springenden Hundes auf der anderen Seite der Wiederholung fortsetzt auf der anderen Seite der Wiederholung Wenn ich zur vorherigen Anordnung des Moduls, dem Original, zurückkehre , kann ich sehen, dass diese beiden braunen Sterne bei der Wiederholung einen Haufen bilden, den ich nicht liebe Ich identifiziere, ob sie sich auf der rechten oder linken Ebene befinden, öffne ihre Gruppe und gehe zu der Ebene, auf der ich die braunen Sterne gezeichnet habe. Um jedes Element einzeln zu verschieben, wählen Sie das S-förmige Symbol aus, wählen Sie die Form aus, die Sie von dieser bestimmten Ebene verschieben möchten , wählen Sie dann das Pfeilsymbol aus, damit Sie dieses Element separat an eine neue Position verschieben können . erneut auf das Pfeilsymbol, um die Auswahl aufzuheben , sodass das Element an seiner neuen Position bleibt. Ich werde noch ein paar braune Sterne und weiße Funken zeichnen , um das Modul auszubalancieren Wiederholen Sie den Vorgang „Leinwand kopieren“, um die Wiederholungen zu überprüfen und diese neuen Ebenen umzubenennen. Die zweite Methode, um sie zu identifizieren und zu kopieren, bis Sie vier davon haben Ziehen Sie erneut die äußeren Ecken in die Mitte und überprüfen Sie die neue Wiederholung Ich liebe es zu zoomen, um zu sehen , ob alle Pixel richtig ausgerichtet sind und ob sie schön Sobald Sie mit der Modulwiederholung zufrieden sind, können wir unser Modul für fertig erklären Um Ihre Grafik zu speichern und mit anderen zu teilen, stellen Sie sicher, dass Sie das Modul im Originalmaßstab visualisieren , nicht in den vier kleineren Ebenen denen wir die Wiederholung überprüfen Ich überprüfe auch gerne, ob meine Leinwandgröße und die DPIs korrekt sind , indem ich zu Canvas gehe, Größe ändern Ich speichere alle meine Grafiken für den Druck in J PE auf meinem Laufwerk, sodass ich sie mit allen Lieferanten teilen kann, damit meine Kunstwerke endlich zu Stoff werden können Wir sehen uns in der nächsten Lektion, um Ihnen meine wichtigsten Lieferanten in den USA und Mexiko vorzustellen. 12. Stoffdruckanbieter: Sobald Sie Ihr Kunstwerk in JPEG, 300 DPI gespeichert und druckbereit haben , schlage ich vor, dass Sie mit den beiden folgenden Anbietern zusammenarbeiten , die ich getestet habe und deren Ergebnisse hervorragend waren Ich hinterlasse Links , um sie in ihren Ressourcen in dieser Klasse zu finden ihren Ressourcen in dieser Klasse zu Zunächst habe ich in den Vereinigten Staaten Löffelmehl verwendet, das Stoff mit der DTG-Methode direkt auf das Kleidungsstück bedruckt , das wir zuvor gesehen haben . Dabei wurde dieser große Tintenstrahldrucker verwendet und es ist auch mit Naturfasern erhältlich Sie funktionieren meistens mit CNN, was großartig ist, weil ich das aktuelle Trikot bestellt habe, um Unterwäsche mit meinen eigenen Aufdrucken zu nähen und sie sind fantastisch geworden In Mexiko arbeite ich gerne mit wenigen Sublimos, was mit der Sublimationsmethode funktioniert Dabei wird ein großes Blatt Papier mit dem Druck bedruckt und dann mit Hitze und Druck auf den Stoff aufgebracht In diesem Fall ist es nur in synthetischen Stoffen erhältlich. Die Ergebnisse sind auch großartig und sie haben jede Menge unterschiedliche Stofftexturen, daher empfehle ich wirklich, auch mit ihnen zu arbeiten. Das ist mein Kunstwerk. Ich habe während dieses Kurses für die kommenden Farbmonate einen flauschigen und warmen Stoff gedruckt einen flauschigen und warmen Stoff für die kommenden Farbmonate Das sind meine beiden Farbpaletten und ich werde euch auf dem Laufenden halten, wie ich den Pyjama mit diesem Stoffverismus zum Windeln gebracht habe den Pyjama mit diesem Stoffverismus zum Windeln gebracht In jedem Fall schlage ich vor, dass Sie zum Beispiel darum bitten, Ihre Farben und Ihren Maßstab zu testen und sicherzustellen, dass Sie Ihr Kunstwerk so hochladen, wie es jeder Lieferant verlangt, da jeder Lieferant verlangt Wenn Sie weitere Lieferanten haben, teilen Sie uns dies in diesem Fall bitte in der folgenden Diskussion 13. Schlussgedanken: Vielen Dank , dass Sie mit mir gelernt haben, wie Sie Ihren eigenen individuellen Stoff kreieren können. Falls es dich interessiert, teile ich im Folgenden einige andere Drucke, die ich schon einmal in meinem Klassenprojekt gemacht habe , und ich ermutige dich ernsthaft, dich voll und ganz der Kreation deines eigenen Stoffes zu widmen, denn das wird dein Nähen auf eine ganz andere Ebene von Vergnügen, Spaß und Einzigartigkeit bringen eine ganz andere Ebene von Vergnügen, Spaß und Einzigartigkeit Wenn Sie irgendwelche Gedanken oder Fragen haben, zögern Sie nicht, sie in den Klassendiskussionen zu hinterlassen. Ich freue mich darauf, Ihre Illustrationen und Ihren Prozess und das fertige Modul zu sehen Ihre Illustrationen und Ihren Prozess und das fertige Modul Bitte teilen Sie sie in den folgenden Klassenprojekten mit. Vielen Dank, dass du hier bist und viel Spaß bei der kreativen Zeit.