Mode 101 | Geschichte der Farben!

1. Willkommen!: Hey, interessierst du dich dafür, etwas über die Geschichte von Cover und Mode zu erfahren ? Wenn ja, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich. Ich bin Veronica und in diesem Kurs bringe ich dir die Modegeschichte der Farbe bei. In diesem Kurs werden wir uns der Geschichte jeder einzelnen Farbe befassen, die aus der Antike bis zum heutigen Zeitalter stammt. In jeder Lektion lernen wir etwas über eine andere Art von Ansicht. Wir werden uns seine Existenz und Mode im Laufe der Zeit sowie seinen Einfluss auf die Mode heute ansehen. Dieser Kurs wird viele visuelle Beispiele haben, um die Farben und Mode zu veranschaulichen im Laufe der Geschichte. Wenn Sie sich also für Modedesign oder Modestyling interessieren , ist es sehr wichtig, etwas über die Modegeschichte der Farbe zu lernen etwas über die Modegeschichte der Farbe zu lernen. Es macht zu verstehen, wie ein farbiger Trend zu einer bestimmten Zeit an einem bestimmten Ort einen anderen Farbtrend beeinflusst hat und zu einem anderen Zeitpunkt und an anderen Orten nur auf dieses langfristige Verständnis zurückzuführen ist Muster und Wiederholung von Trends, dass man eine perfekte Prognose für die nächste Saison machen kann. Es verbessert ihre Beobachtungs - und Denkfähigkeiten entwickelt daher Ihren Geschmack für den Sinus. Und deshalb würde ich dir das gerne beibringen. Ich kann nicht auf den heutigen Kurs warten. Lasst uns loslegen. 2. Modegeschichte der Schwarzen: Hallo an alle und willkommen zu einer weiteren Lektion über Farbpsychologie. In dieser speziellen Lektion werden wir uns mit der Geschichte der Farbe Schwarz und Mode befassen. Es gibt eigentlich keinen offiziellen Start in die moderne Popularität der schwarzen und europäischen und amerikanischen Damenmode. Es gibt also viele, viele entscheidende Momente in der Geschichte die dazu geführt haben, dass es heute so populär wurde. Reden wir darüber. Historisch gesehen war es ein Zeichen von Trauer , die zumindest auf die alten Griechen zurückgeht. Wie Kritiker John Harmony feststellt, dass die Römer zwar hauptsächlich Kleidung für den Morgen zurückgefärbt haben, es gibt Hinweise darauf, dass sie sie für ihr Styling-Geschäft wie heute ausgezeichnet haben. Während ich im 14. Jahrhundert teure schwarze Kleidung hatte, wurde ich von aufstrebenden europäischen Mittelklassen adoptiert aufstrebenden europäischen Mittelklassen um luxuriös anzugehen. Übrigens arbeiten Farben gesetzlich ausschließlich dem Adel vorbehalten. Während des 14. Jahrhunderts. Durch die protestantische Reformation hatte sie eine neue Symbolik aufgegriffen. Schwarz wurde zur Farbe des Calvinismus. Dies ist ein Protest gegen verschwenderische Pracht des Katholizismus. Es war eine nüchterne Farbe der Wahl dieser ersten Pilger-Siedler in Amerika. Wenn es um das 16. Jahrhundert geht, gab es unter Europas Reichen eine Mode für schwarze Kleidung, die natürlich sehr, sehr teuer war. Aber Ende des 19. Jahrhunderts hatten die Menschen sowohl in Europa als auch in den USA begonnen, unter den CFO der Hexerei zu fallen , der vom religiösen Fanatismus verschmäht wurde. Sie begannen zu sehen, dass Böses und Schwarz die Farbe gaben Es ist abergläubische und dunkle Assoziationen noch heute. Schwarz wurde jedoch 1926 mit der Einführung von Chanels berühmtem kleinen schwarzen Kleid außergewöhnlich populär 1926 mit der Einführung . Doch kurz vor dieser Zeit war Schwarz eine einheitliche Standardfarbe für Hausangestellte. Und die scharfen Mädchen, die Einzelhandelsgeschäfte besetzt haben, Coco Chanel tatsächlich selbst gesetzt. Ich habe gesagt, dass Block überhaupt weiß ist, um ihre Schönheit absolut zu haben. Es ist die perfekte Harmonie. Soziale Normen haben es jemals getan, wir ändern das Konzept der Formalität in der Mode. So fingen die Leute an, uns früher zu kleiden Sporendienst , der immer beliebter und wie der Geist höher wächst. Als junge Gesellschaft zieht Frau sich von Aras von verschwenderischen weg und sind streng von Kleidern zu etwas Bequemem und Zugänglicheren. Anfang der 1900er Jahre kleiden sich soziale Weiße, die besonders jugendlich und nervös erscheinen wollten , kleine schwarze Kleider und wollten öfter marathonieren. Neben der Modeblockhütte, eigentlich eine weitere mächtige Kraft, die es wirklich dabei half, sich abzuheben und so populär zu werden. Diese Kraft war das Zeitalter des Schwarz-Weiß-Films. Der andere große Promoter des kleinen schwarzen Kleides war die Kamera, besonders die Filmkamera. Nach 1926. Als nächstes entscheidender Moment als London der siebziger und achtziger Jahre sahen wir eine enorme subkulturelle Explosion in der Mode. Wir fingen an, zerrissene Netze und Bondage-Hosen zu sehen , als Punk wurde, und es erstreckte sich nicht nur auf Kleidung. Haare waren gestorben und Augen und Lippen wurden in den USA in dunkler Farbe und Lippenstift aufgenommen . Später sehen wir, dass die Goth-Kultur von der ALT-Mag-Propaganda unterstützt wurde , die lange nach London Pionierarbeit für den Stil war. Im Jahr 1981 wurde der Verlauf der Modegeschichte für immer verändert. Als die berühmte Designerin Kuba erholte, machte sie das zu Paris. Sie Butte Arbeits , nehmen Sie unser Lied. Farbe verdunkeln und rot mit Hallen. Anti-Mode-Kleidungsstücke wurden von der Modepresse sofort als Hiroshima-Chic bezeichnet . Aber natürlich hilft es auch, Schwarz als die Farbe zu behaupten , die in Kleiderschränke gehört. Ok Frau, wie der japanische Designer Yamamoto behauptet hat, ist Block bescheiden und Arroganz. Gleichzeitig ist Schwarz faul und einfach, aber auch geheimnisvoll. Aber vor allem sagt Schwarz das, ich störe dich nicht. Und du störst mich nicht. 3. Modegeschichte von Red: Heute werden wir etwas über die Modegeschichte einer der ältesten Farben lernen über die Modegeschichte einer der , der Farbe Rot. Das erste Pigment, das von Menschen verwendet wird, weil Rot durch Mahlen von Hämatit hergestellt wurde , wird auch Eisenerz genannt. Um Rotocker herzustellen, eine Praxis, die bis vor 7.000 Tausend Jahren zurückreicht . Es wurde wahrscheinlich als Körperbemalung verwendet. Brot war eines der drei Pigmente, die in Kmart verwendet wurden. Die anderen waren schwarz und weiß. Brot wurde daher verwendet, um Jagdszenen darzustellen , um Handabdrücke zu machen. Mitch würde Sinn ergeben. Wenn wir uns die Römer ansehen, benutzen sie Quecksilber oder machen Zinnoberrot von Bräuten als Fleming bezeichneten Schal warm. Siegreiche Gladiatoren, ein Armeegeneräle für auch von Kopf bis Fuß gemalt und lesen und feiern. Es war eine sehr beliebte Farbe für die Römer vor siebentausend Jahren in China, Rot verwendete Keramik, Palastinterieur und Brautkleidung. Es wird angenommen, dass die Mayas ihre Gesichter gemalt haben, die während menschlicher und tierischer Opfer gelesen wurden. Und die Menschen in Indien haben auch seit Jahrhunderten darauf geknallt , den Rubin einer Pflanze zu kochen, um Stoff zu färben. Während der verheirateten Hindu-Frau markiert ihre Stirn mit Rot. Bis heute katholische Priester, die immer noch Röcke tragen , um frühe Morde zu bezeichnen. Seit dem Mittelalter waren die Mitglieder der europäischen OEMs bereit, astronomische Preise für wertvolle Kugeln zu zahlen . Taft uns, glattes Satin und Wandteppiche. Rot hilft sowohl religiöser Bedeutung als Farbe des Blutes Christi als auch den Feuern von ****. Und es hielt auch die weltliche Bedeutung als Symbol für Liebe, Herrlichkeit, Schönheit und Leidenschaft. Doch während der protestantischen Reformation begann er zu sinken und den Status als unanständig und unmoralisch anzusehen und auch mit Luxus und Exzessen der katholischen Kirche verbunden . Read fiel schnell unter Eliten in Ungnade. Kaiser Karl der fünfte, und die spanische Aristokratie begannen eine Versicherung, um Schwarz zu bevorzugen, außer Kraft zu setzen. spanische Geschmack für Schwarz wurde allgegenwärtig und denken schnell, dass ganz Europa eine neue Mode aufzwingt. Lesen Sie weiterhin bestehen, wie in Dokumenten und Porträts aufgezeichnet. Es wurde jedoch hauptsächlich für Vorhänge, Vorhänge und Polster verwendet. Wie in den Gemälden gezeigt wurden, waren rot, gibt die Figuren und das Leben der Komposition in den Vordergrund . nach der Französischen Revolution Lesen Sie nach der Französischen Revolution Game new respekt als Farbe progressiver Bewegungen und radikaler linker Politik. Heute ist Brot jedoch nicht so symbolisch aufgeladen wie in der Vergangenheit, aber es ist immer noch keine Farbe für jedermann. Es ist eine schwer zu tragende Farbe. Rot erfordert ein gewisses Maß an Selbstbewusstsein. Noch heute hat es Konnotationen von Stärke und Macht. Die Geschichte des Rotes der modernen Modewelt sollte daher von dem legendären Modedesigner Cristobal Villegas ausgehen , dem Aga, der von den Kardinälen inspiriert wurde und von Realisten gemalt wurde, weil Goya ähnlich wie Balenciaga Designer Valentino, hat die Farbe Rot gemacht, hat absolute Marke. Sein Rot ist ikonisch, Eleganz und Grant mit seiner Intensität gelesen, wurde von der Zeit getestet und besteht weiterhin darin, eine der stärksten Farben der heutigen Zeit zu sein. 4. Modegeschichte von Green: Hallo an alle und willkommen zu einer weiteren Lektion in Modegeschichte und Farbe. Heute werden wir uns die Geschichte der Farbe Grün und Mode ansehen . Die Menschen haben seit Jahrhunderten versucht , ein wirklich grünes Pigment herzustellen. Im alten Ägypten war Grün ein Symbol für Regeneration und Wiedergeburt. Sie versuchten, das Kupfermineral Malachit zu verwenden , um auf Wände zu streichen. Es war jedoch sehr teuer und wurde mit der Zeit leicht schwarz, die alten Römer fanden die Lösung, Kupferplatten und Wein zu tränken , um Wirbel zu erzeugen. Ein grünes Pigment, das hinter ihrem Bruder und Metall her ist. Dies ist der gleiche grüne Farbton, den Sie heute auf paginierten Metalldächern sehen würden . Alte Münzen sind Skulpturen. Die alten Römer verwenden dieses Pigment für Mosaike, Fresken und Buntglas. Dieser frühe Hugh wurde auch von mittelalterlichen Mönchen benutzt , um Manuskripte zu färben. Und wenn man sich das Mittelalter anschaut, zeigte die Farbe der Kleidung sozialen Rang und den Beruf einer Person an. Rudd wurde vom Adel getragen, während er braun und grau war, das war von Bauern warm. Green war Warren Brian, Händler, Bankiers und der Ader. Im Jahr 1775 erfand der schwedische Chemiker Karl Wilhelm Scheele einen tödlichen hellgrünen Farbton. Und es wurde mit einer giftigen Chemikalie, Arsen, hergestellt , auch Schuhe grün genannt. Es war so beliebt, dass es Ende des 19. Jahrhunderts durch es Ende des 19. Jahrhunderts frühere mineralische und pflanzliche Farbstoffe ersetzt wurde. Aber seine Erfindung kam mit einem enormen Preis. Shields Green wurde auf Papier, Gesetzesbehängen, Stoff und sogar Kinderspielzeug verwendet . Einige Zeitschriften aus dem 19. Jahrhundert enthielten Berichte kranke und hellgrüne Räume und Damen und grüne Kleider, die durch den Konsum der giftigen Dämpfe krank wurden. Green war auch Napoleons Lieblingscover. Und dank Napoleon kannte Green die glorreichen Tage unter dem Namen Imperial Green. Verwenden Sie in Dekoration und Mode. Historiker glaubten auch, dass das Pigment 1821 tatsächlich den Tod des französischen Kaisers Napoleon Bonaparte verursachte . Ein Verdächtiger dein Hintergrundbild zeigte, dass der Farbton, aus welchem Grund auch immer, diese Eitelkeit oder die einfache Weigerung, sich den Fakten zu stellen. Die Mittel- und Oberschicht verehrten diesen tödlichen Grünton weiter . Trotz all der modernen Fortschritte bin ich farbige Technologie, die grüne Farbstoffe und Pigmente produziert , ist tatsächlich immer noch schwierig und viele Farbtöne in Zukunft einige giftige Substanzen. Bis heute hat grüner Farbstoff unter Näherinnen einen schlechten Ruf. Frauen, die mit Stoffabschnitt gearbeitet haben , glauben jetzt, dass es mit Pech verbunden ist. Glücklicherweise wird der grüne Farbstoff Ihrer Codierung jedoch nicht mehr mit Arsen hergestellt. In unserer modernen Welt wird Grün als Insulinweg und Street Fashion auferlegt, eine Farbe, die fluoreszierend und wahrgenommen wird. Und alle Designer boten verschiedene Grüntöne an. Denn wenn die Straße , die das Grün oder die Designer auferlegt , schwer zu sagen, aber es ist eine Farbe, die heute auf allen deutlich sichtbar ist , sieht verschiedene Stile von formeller Kleidung bis Straße und sportlich aus. Dies liegt wahrscheinlich daran, dass Gier heute mehr inspiriert als jede andere Farbe, Grün zu tragen ist inspirierend und beruhigend. 5. Modegeschichte von Blau: Hallo an alle und willkommen zu einer weiteren Lektion in Modegeschichte und Farbe. Heute werden wir uns die Geschichte der Farbe Blau und Mode ansehen . Daher waren sich die Wissenschaftler im Allgemeinen einig , dass Menschen anfingen, Blau als Farbe zu sehen , als sie mit der Herstellung von blauen Pigmenten begannen. Höhlenmalereien von vor etwa 20 Tausend Jahren, wie völlig jede blaue Farbe, da Blau in der Natur selten vorhanden ist. Deshalb gab es das Cover Bu zu diesem Zeitpunkt nicht. Die Farbe des Himmels wurde als keine Farbe angesehen. etwa sechstausend Jahren begannen Menschen, blaue Farbstoffe zu entwickeln. Lapis, eine Steinmine in Afghanistan, wurde unter den Ägyptern hoch geschätzt. Sie liebten die leuchtend blaue Farbe dieses Minerals. Und so kombinieren sie die seltenen Lobbyisten mit Hilfe von Chemie mit anderen Inhaltsstoffen wie Kalzium und Kalkstein. Und am Ende erzeugten sie andere gesättigte blaue Pigmente. Zu dieser Zeit tauchte langsam ein ägyptisches Wort für Blau auf, aber sicherlich breitete sich der Ägypter durch blaue Würfel auf der ganzen Welt aus und gab sie an die Perser und Römer weiter. Die Würfel für teure und nur Tantiemengutschrift für sie. So blieb Blau viele Jahrhunderte lang selten, es wurde langsam populär genug, um sich seinen eigenen Namen in verschiedenen Sprachen zu verdienen. Wenn es um die Antike geht, galt Blau als barbarisch. Deutsche und Salze würden ihren Körper mit Blau reiben , um ihre Feinde zu bekämpfen. In Rom wurde das Tragen von Blau normalerweise als erniedrigend, exzentrisch oder als Zeichen der Trauer angesehen. Die Geschichte von Blau hat eine Farbe für den täglichen Menschen als die katholische Kirche einen wichtigen Schritt machte. Und das Jahr vierhundertdreißighundert n. Chr. Zu dieser Zeit beschloss die Kirche, die Heiligen farblich zu kodieren. Verheiratet wurde gewachsen. Im Laufe der Zeit wurde der Blauton, den Marienkrieg heute als Marineblau bezeichnet wird , weil Mary für Unschuld, Interessen und Würdigkeit stand. Die Farbe von Blau wurde später als positives Licht angesehen. Das gleiche Marineblau wurde von Militärs und Polizisten übernommen , um ein ähnliches Wesen des Vertrauens zu vermitteln Blue wurde mit Lizenzgebühren in Verbindung gebracht, als die Monarchie in Frankreich regelmäßig die Farbe trug ein Modetrend, der im 12. Jahrhundert von Royals aus anderen Ländern übernommen wurde. Es wurde Teil des Royall-Wappens oder Frankreich. Gemälde des mythischen Königs Arthur zeigen ihm das Kleid in Blau. Während der protestantischen Reformation wurde Kleidung immer als etwas sündige Verzierungen und Verzierungen angesehen . Luxus-Make-up und Prahlerei galten als Ausdruck des verdächtigsten Stolzes. Blau war kein so starkes Symbol und wurde weder genehmigt noch Verhalten. Es wurde einfach als fast eine neutrale Farbe angesehen, besonders wenn es sich um als fast eine neutrale Farbe angesehen, einen dunkleren Blauton handelte. Die Geschichte von Blau als Farbe für Jungen ist eine noch neuere Vorstellung , die vor allem Babyboom nach dem Zweiten Weltkrieg entstand. Es kam als vollständiges Marketingprogramm zustande. Da die Hersteller enger verkaufen könnten. Es ist irgendwo eindeutig für Boids und andere waren die Single für Mädchen. Und so lieben die Menschen heute, genau wie die alten Ägypter, die Farbe Blau, sie wird weit verbreitet und Innenarchitektur und Mode verwendet. Und es gibt nicht nur ein Wort für Blau, es gibt auch Hunderte von Wörtern für verschiedene Schattierungen. 6. Weiße Geschichte von Weiß: Willkommen alle zurück in der Modegeschichte. Heute werden wir uns eine der beliebtesten und zeitlosesten Farben und Mode ansehen . Die Farbe Weiß. Lasst uns dran kommen. Weiße Kleider gibt es seit der Antike. Die ägyptischen Seile Erdnuss in den Gräbern der Bezirke, die Pharaonen waren weiß, höchstwahrscheinlich ein Symbol für Reinheit und Lizenzgebühr. Viele Tuniken waren im antiken Griechenland und in Rom weiß, der weiße Togo repräsentierte die römische Staatsbürgerschaft. Im Mittelalter, nach der Ausbreitung des Christentums, wurde das weiße Kleid zu einem Symbol, das sich eher für die Religion als für die Gesellschaft erwärmte . Bestimmte Tugenden wurden damit identifiziert, und es wurde für Oberbekleidung verwendet, hauptsächlich von Mönchen und Priestern. Der Papst hat seit 5066 ein warmes Weiß als Symbol für Reinheit und Opfer. Und es wird von Pilgern und dem Islam und der Shinto-Religion Japans getragen . Interessanterweise war Weiß in Europa auch die Farbe der Trauer um war Weiß in Europa auch die Farbe der Witwen bis zum Jahr 601. weißes Kleid mit seiner eigenen Identität, das nichts mit religiösen Bedeutungen und Symbolen zu tun hat, ist ein Chemise, ein Brief, den Marie Antoinette ins Leben gerufen hat, die, nachdem sie mit ihrem Maler ein Gemälde aus ihrer Bildergalerie bewundert und studiert hatte, beschloss, auf die gleiche Weise zu posieren wie ein Thema dieses Gemäldes. Natürlich ohne zu viele Ornamente, war das Kleid natürlich weiß und wurde enorm beliebt, da Marie Antoinette als komplette Modeikone angesehen wurde. Wir alle denken daran, dass Licht einen Platz bei Hochzeiten hat. Die weißen Trusts, die von Bräuten getragen werden symbolisieren für ursprüngliche Unschuld und New Anfänge. Interessanterweise trug das, was früher nur für königliche Hochzeiten reserviert war, nur für königliche Hochzeiten reserviert war, nur ihr Sonntagsbestes. Bis ins 19. Jahrhundert werde ich die Victoria Police Hochzeitskleid putzen inspiriert eine neue Mode für Weiß. Es war nicht das erste weiße Hochzeitskleid überhaupt, aber es war sicherlich dasjenige, das die meiste Resonanz und den größten Einfluss hatte . Damals war es völlig üblich, einen sehr kostbaren Stress zu nutzen, um zu heiraten. Silber, Goldschmuck, Stickereien waren die klassischste Wahl. Tutorial wollte jedoch einen sauberen Bruch mit der vergangenen Ära machen . Und sie wollte auch zeigen, dass dies keine Ehe der Macht war, aber wenn ich es liebe, war sie wirklich in Albert verliebt und das brachte sie dazu , sich zum ersten Mal dafür zu entscheiden. Vielleicht zu einfach. Es war der Beginn einer Mode, die sich heute fortsetzt. Seitdem hat das, was die Mode nie ganz aufgegeben hat. Wir erfahren während der Glocke bei Cola Adressen Reich und Flut Sinn Leasing Drapery und Seide und die Jugendstil-Ära und bürsten mit natürlichen Motiven, fantasievollen Anwendungen, Muscheln, Perle Geschwindigkeiten noch später und ich frage mich von einem drapierten Kleid von Menachem grau und bis heute hoch, ehrenwerte Erwähnung vor allem Zeit des frühen 20. Jahrhunderts. Das Bild sollte eine bestimmte Bedeutung annehmen. In diesen Jahren. Tatsächlich wurde das weiße Kleid von den amerikanischen und britischen Suffragetten als Symbol gewählt . Sie haben mit zwei anderen Farben zusammengearbeitet. Normalerweise warst du nicht auf einem Vorrat, während etwa Lila, ein Symbol für Loyalität und Gold, in England-Grün sind , was Hoffnung darstellte. Es war eine äußerst große strategische Entscheidung. Einladung ermöglichte es , sich auf den Fotos der damaligen Zeit in Schwarz und Weiß hervorzuheben. Es war auf den Seiten der Zeitungen offensichtlich. Es war auch eine Farbe, die Reinheit und Unschuld symbolisiert. Es konnte also nicht von denjenigen kritisiert werden, die behaupten, Suffragisten seien exzentrisch oder rebellisch. Genau wie die Farbe Schwarz, Coco Chanel, lobe Weiß. So sagte sie, Weiß habe überhaupt seine Schönheit ist absolut perfekte Harmonie. 7. Modegeschichte des Lila: Willkommen zurück zu einer weiteren Lektion der Modegeschichte. Heute werden wir uns die Farbe ansehen, die als die königlichste Farbe der Geschichte gilt. Die Farbe Violett. Purple soll erstmals in der Jungsteinzeit in der Kunst erschienen sein , die prähistorischen Künstler und Frankreich, Sie Stöcke von Mangan und Hämatitpulver , um Tiere zu zeichnen und zu malen, sowie Umrisse an den Wänden ihrer Höhlen. Diese Werke wurden in der antiken Mythologie auf sechzehntausend und fünfundzwanzigtausend v. Chr. zurückdatiert in der antiken Mythologie auf sechzehntausend und fünfundzwanzigtausend v. Chr. , tatsächlich war es der Hund des Herkules, der die Farbe Purpur danach entdeckt eine Spiegel-EQ-Schnecke vom Strand aufheben und lila Bohrer entwickeln. Der Farbzweck ist mit Königen und Königinnen verbunden. Diese zurück in die Antike, wo es Preis für seine kühnen Hughes war und oft der oberen Kruste vorbehalten war. Der persische König Cyrus nahm eine lila Tunika als seine königliche Uniform an. Einige römische Kaiser verbieten ihren Bürgern unter Todesstrafe lila Kleidung zu tragen. Purple war besonders Roberta im Byzantinischen Reich, seine Herrscher arbeiten in lila Roben und unterzeichnen ihre Ethik in lila Tinte. Und ihre Kinder wurden als im Violett geboren beschrieben . Der Grund für den königlichen Ruf von Purpur liegt einem einzigen Fall von Angebot und Nachfrage seit Jahrhunderten, um Handel mit lila Farbstoffen in der antiken Stadt Tyre im modernen Libanon zu konzentrieren in der antiken Stadt Tyre . Dieses Tyrion-Violett stammt von einer Art von Meeresschnecken, die auch als Bolinas Brenda Paris bekannt ist. Und es war so äußerst selten , dass es sein Gewicht an Gold wert war. Um es von den Herstellern zu ernten, musste die Schneckenhülle aufbrechen, den lila produzierenden Schleim extrahieren und ihn für eine genaue Zeit dem Sonnenlicht aussetzen. Es brauchte bis zu 250 Tausend Mollusken , um nur eine Unze nutzbarer Würfel zu liefern. Das Ergebnis war eine lebendige und lang anhaltende Form. Lila Kleidung aus dem Taucher außergewöhnlich teure Panel lila Welt kostet mehr als die meisten Menschen ein hier verdient haben. Sie wurden natürlich zur Visitenkarte der Reichen und Mächtigen. Die königlichen Klassen. violette Monopol nahm nach dem Fall des Byzantinischen Reiches im 15. Jahrhundert schließlich ab. Aber die Farbe wurde erst in den 1850er Jahren breiter verfügbar , als die ersten synthetischen Farbstoffe auf den Markt kamen. Oder die Exklusivität des Pulses wurde auch von 1558 auf etwa 1603 in England auf die elisabethanische Ära übertragen . Königin Elizabeth, die ersten Zufluchtsgesetze, verbot jedem außer nahen Verwandten der königlichen Familie, lila zu tragen. Neben den Farben regelten die Jahrhundertgesetze auch , welche Stoffe und Schließungen von verschiedenen Klassen innerhalb der englischen Gesellschaft getragen werden könnten und nicht . Schließlich machte ein britischer Chemiker aus dem Jahr 1856 namens William Henry Perkin die Farbe zugänglicher oder als er völlig zufällig schuf, ein Verfahren für synthetisches Lila. Er versuchte, die Behandlung für Malaria zu erfinden. Der Name der Säulen wurde später in Map geändert, basierend auf dem französischen Namen für die lila Malvenblüte. Nur ein Jahr später nach diesem Entdeckungsverfahren keine Frau von Napoleon die dritte, war keine Frau von Napoleon die dritte, einer der führenden Trendsetter in Europa. Einmal, im Sommer 1857, trug sie ein fliederfarbenes Seidenkleid und einen charmanten Hutbesatz mit kleinen Fliederbüscheln. Modedamen in ganz Paris ahmen ihr nach. Heute wird Lila immer noch als ein bisschen eine O-Farbe angesehen, vielleicht war es aufgrund seines Erbes nie eine Mainstream-Wahl. Aber auch deswegen es auch nie seinen Panache verloren. 8. Modegeschichte von Orange: Willkommen zurück zu einer anderen Klasse über Modegeschichte und Cover. Heute werden wir uns die Geschichte einer der lebendigsten Farben ansehen , die Farbe Orange. Die Verwendung der inoffiziell benannten Farbe begann in der Antike, als die Ägypter ein gelb-orangefarbenes Mineral namens Rio GAR verwendeten , um an Wänden zu malen , die aufgrund extremer Arsenwerte hochgiftig sind. Echtes Gewand wurde auch von den Chinesen benutzt, um Schlangen abzuwehren. Vielleicht ist dies einer der vielen Gründe, warum wir die Farbe Orange betrachten. Sofortige Reaktion, Es sind Hintergründe, einige von einem der toxischen natürlichen Mineralien und Gefahr, die dafür geeignet ist, wie wir einen weiteren Missbrauch von gelben, orangen toxischen Mineralien im alten Rom empfehlen Missbrauch von gelben, orangen toxischen Mineralien im . von wertvollem Handel. Darüber hinaus wurde es im Mittelalter verwendet, um die Beseitigung bestimmter Manuskripte zu ermöglichen. Bevor es überhaupt einen Namen erhielt. Die Farbe Orange erhielt ein Bild von Wert, Gefahr und Lebendigkeit, bekannt als Gelb, Rot und Safran. Bis zum 16. Jahrhundert. Die Einfuhr von Orangenfruchtbäumen aus Asien nach Europa. Pfad der Weg für diesen neuen Namen in der asiatischen Kultur und Religionen, Mönche und heiligen Menschen üblich ist, werden oft in q gesehen, in dem die Farbe selbst als Symbol der Transformation und des Konfuzianismus bekannt ist . Safran von Mission benannten Stängeln gilt sowohl in China als auch in Indien als der teuerste Farbstoff. Wieder einmal sehen Sie, dass diese Farbe ein Bild von hohem Wert mit signifikanter Bedeutung erhält . Es ist auch in der buddhistischen Religion vorherrschend. Darstellung von hoher Ausleuchtung und Perfektion. Die Farbe kann verwendet werden, um die Suche nach Wissen zu bedeuten, sowie ein Zeichen von Fruchtbarkeit und Fülle und Wärme von Pomona, der Göttin des fruchtbaren Überflusses, ein berühmter Künstler Monet verwendet oft eine lebendige Aussicht in der Natur, um ein Gefühl von Aufregung und Wärme einzufangen . Heute sehen wir Variationen in der Farbe. Dunklerer, wärmerer Farbton vermittelt ein Gefühl von Komfort und Leichtigkeit, die mit der Herbstsaison verbunden ist. Ich hellerer, lebendigerer Schatten würde starke Emotionen mit auffälligen Fähigkeiten hervorrufen. Beliebte Beispiele und Kleidung wären Warnweste, Rettungswesten, US-Gefängnisoverall und andere Uniformen. Wir sehen auch diese Trim- und Sportausrüstung wie Basketbälle, Tischtennisbälle und bestimmte Marken bei Tennisbällen. Diese Beispiele bezeichnen ein Bedürfnis nach Aufmerksamkeit und Wachsamkeit. Die 1960er Jahre waren bekannt für ihre Mode-Kultur. Orange war in diesen Zeiten eine vorherrschende Farbe. Von Möbeln und Kleidung bis hin zu IDEO im Automobil deckt ein Album ab. Dieser Farbton streckte seine Hand unter jedem Farbton aus. Eine Mandarinenorange war in den früheren Jahren des Jahrzehnts am weitesten verbreitet verwandelte sich schließlich in den 70er Jahren zu einer dunkleren Orange für den böhmischen Stil. Hier sehen wir einen orangefarbenen Bio-Code aus dem Jahr 1965. Andre Corrosion war ein französischer Kleiderdesigner, war wie der Assistent des 1. August und machte sich schließlich in den 1960er Jahren seinen Ruf durch Pariser Mode. Er war hauptsächlich für seinen futuristischen jugendorientierten Stil bekannt . Dies stand einfach hier mit großen offenen Marionettengedanken, die von Rudy, Gartenrechen, Knotennetz-Designer, Ding für Unisex-Asien zugewiesen Gartenrechen, Knotennetz-Designer, wurden. Als nächstes kommt also Minikleid mit Print. Aber die Predigt von Emilio und italienischer Designer Ende der 1960er Jahre für seine abstrakten Drucke bekannt. Heute gilt Orange als selbstbewusste, warme, glückliche und energiegeladene Farbe. Obwohl es schwierig sein könnte, es von einem Paar richtig abzuziehen . Es ist ein super Blickfang, gewagt. Es gibt eine variable Aussage ab , dass Sie keine Angst haben, gesehen zu werden. 9. Modegeschichte von Grau: Hallo und willkommen zurück zu einer weiteren Lektion der Modegeschichte. Grau existiert seit Jahrhunderten in der westlichen Kohlung, hauptsächlich weil es die Farbe von ungefärbter Wolle war, die es zu einer beliebten Wahl für das Proletariat machte. Es wurde im 18. Jahrhundert für mittelständische Adlige extrem in Mode und schien gelegentlich modisch zu sein. Es ist eine Frau gestresst. Grau war auch eine etwas christliche Farbe, die von Mönchen und Nonnen gebildet wurde, insbesondere von den Anhängern des heiligen Franziskus von Assisi, die wegen ihres Kleides auch als graue Brüder bekannt waren . Es symbolisiert den Morgen. Asche im Fastenmonat wurde im 18. Jahrhundert zu einer hochmodischen Farbe , sowohl für eine Frau, die Westen und Mäntel betont und fermentiert. Es sieht besonders leuchtend aus, wenn der SOC und bestimmte Stoffe warm durch den Adel und die Reichen gefärbt der SOC und bestimmte Stoffe werden. Damenmode im 19. Jahrhundert wurde von Paris dominiert, während die Herrenmode von London inszeniert wurde. Der große Business-Anzug erschien Mitte des 19. Jahrhunderts in London, hellgrau und im Sommer und direkter Preis und der Gewinner ersetzte die buntere Palette der Herrenbekleidung Anfang des Jahrhunderts. mehrere Künstler der Mitte des 19. Jahrhunderts verwendeten Töne von großen Tönen, um einprägsame Gemälde zu schaffen. John Baptiste Camille Curl verwendet Tonnen von Grün, Grau und Blau, seinen Landschaften Schaden zufügen. Und James McNeill Whistler schuf ein besonderes Grau für den Hintergrund des Teils seiner Mutter und hatte für sein eigenes Selbstporträt in der Weltgeschichte eine Farbe. Es wäre wahrscheinlich eine großartige Industrialisierung und trug die Palette von Picassos Guernica und Listservs, düstere Landschaften. Es war auch die Farbe, die mit Arbeiterbienen jeder Wirtschaftsphase verbunden ist. Aber es gibt einen Aufkleber-Sets, Fabrikmädchen, die im Paris des 19. Jahrhunderts grün gekleidet sind. Der typische Mann im grauen Flanellanzug aus den USA der 1980er Jahre, jeden Tag versucht, seine Familie und das Land aus der Weltwirtschaftskrise herauszuholen . Eine der Vielzahl von Software-Föderalismus, tollen T-Shirts und Tracks irgendwo auf der Welt. Die Farbe Grau gehörte dem Arbeiter , der den wirtschaftlichen Motor des Augenblicks antreibt. Grey hat eine universelle zeitgenössische Anziehungskraft gefunden, vielleicht weil es zeitlos ist. Es passt sich dem Anlass an, an Menschen und ihre Stimmungen an. Es eignet sich anders für verschiedene Texturen, umgekehrt, Zehen, eine sich nahtlos transformiert. Stimme zu. Mittlerer Rock kann sich fließend anfühlen. Ligands SoundCloud das gleiche Grau auf so glänzt wie Stahl, wo ein Grau in Hosen wird. Du bist ein geschärfter Bleistift, Lead Race Satin wird dich an ein stürmisches Meer erinnern. 10. Geschichte der Gelbe Mode: Hey zusammen, und willkommen zurück in der Modegeschichte. In dieser Lektion werden wir uns mit der Geschichte der Farbe Gelb befassen. Gelbe Pigmente überleben von Lehmböden reich sind und ocker wurden bereits 45 Tausend v. Chr. reduziert , um menschliche Körper und Kuchenbälle zu dekorieren. Da es weit verbreitet war, war das gelbe Ockerpigment eine der ersten Farben ist die Verwendung einer Kunst. Zum Beispiel hat die Lascaux-Höhle in Frankreich ein Gemälde von einem gelben Pferd, 17 Tausend Jahre alten Ocker. Und unsere Pigmentpigmente wurden verwendet, um Ziele und Hautfarbe in ägyptischen Gräbern darzustellen . Später in den Büros und römischen Villen im alten Ägypten wurde Gelb mit Gold verbunden, das als unvergänglich, ewig und unzerstörbar galt. wurde angenommen, dass die Haut und die Knochen der Götter Es wurde angenommen, dass die Haut und die Knochen der Götter aus Gold bestehen. Die Ägypter verwenden in Grabgemälden ausgiebig Gelb. Sie verwenden normalerweise entweder gelber Ocker oder den Brilliant oder die Genehmigung. Obwohl es aus Arsen bestand, war es natürlich hochgiftig. Eine kleine Farbbox mit unserer Genehmigungszahlung wurde tatsächlich im Grab von König Tutanchamun gefunden. Männer wurden immer mit braunen Gesichtern gezeigt. Frauen mit gelbem Ocker oder kalter Phase der alten Römer verwenden Gelb und ihre Gemälde. Eine Erkältung und auch in Hauttönen. Es ist häufig in einem Bureaus der antiken Stadt Pompeji zu finden. Während der postklassischen Zeit wurde Gelb fest als Farbe von Judas etabliert, dem Jünger, der Jesus Christus verraten hat. Obwohl die Bibel seine Berufung nie beschrieben hat. Aus dieser Verbindung nahm Gelb auch Assoziationen mit Neid, Eifersucht und Doppelheit an. Ella wurde als eine Farbe der Ketzer und der Verachtung angesehen. Bis zum Mittelalter in der christlichen Kultur. Im Spanien des 16. Jahrhunderts waren diejenigen, die der Ketzerei beschuldigt wurden und sich weigerten , Ihre Ansichten bekannt zu geben , gezwungen, vor die spanische Inquisition zu kommen. Kleide dich in einen gelben Umhang. Auf der anderen Seite galt Gelb auch als königliche Deckung in China. Deshalb alle chinesischen Kaiser oder gelb. Im 18., 19. Jahrhundert wurden synthetische Pigmente, Farbstoffe, entdeckt und hergestellt, die die traditionellen Gelbststoffe aus Arsen, Kuhurin und anderen Substanzen schnell ersetzen die traditionellen Gelbststoffe aus Arsen, . Es bestand großes Interesse an diesem sodisch ausbreitenden Europa. Und die Leute begannen , Gelb als modische Farbe um 1776 zu verwenden , John auf Array für Gonorrhoe und malte ein junges Mädchen beim Lesen. Sie trägt ein leuchtend safrangelbes Kleid. Und dieses Gemälde wird von vielen Kritikern als von vielen Kritikern der hundert attraktivsten und meisterhaftesten während der viktorianischen Ära angesehen. Gelb wurde angenommen , dass Gelb die Farbe ist, die dem Licht am ähnlichsten ist, mit Schattierungen, die von der blasssten Butter bis zur lebhaftesten Zitrone reichen. Es war für Morgenkleider geeignet. Sie kleiden Abendkleider und das Meer, wo Modezeitschriften und Farbenexperten ihres Tages empfahlen, klare, helle Gelbtöne auf Frühling und Sommer zu beschränken . Gelbschattierungen konnten jedoch im Laufe der Jahre unmodische Ansprache gesehen werden . Oft in Form von Handschuhen, schmücken Sie einen Ventilator, ziemlich Sonnenschirm, oder einfach nur Schuss einrichten. Im Jahr 1903, der angesehene Modedesigner Paul Püree, entfernen Sie den Petticoat. Und drei Jahre später setzte der Kurs seine Handlungen ein, befreit die Frau von allen körperlichen Beschränkungen. Pauper Rey ließ sich vom japanischen Kimono, dem griechischen Chiton und den Baggy Pants aus dem Nahen Osten inspirieren. Dank der Kreationen von Armer, wer hat sich die gelbe Farbe unter dem Namen Eigelb gelb in einer Weise stabilisiert . Für Palpatorie. Laut Immobilien war die Wahl der Farbtöne anderer Designer langweilig für sein Zitat, bestätigt seine Meinung. Der Sonnenstrahl und meine Pastelltöne sind wie eine neue Morgendämmerung. 11. Vielen Dank!: Hey, und herzlichen Glückwunsch zum Abschluss oder Modegeschichte und zum Farbkurs, Sie kennen jetzt die Grundlage für Bedeutung und Bedeutung, die jede Farbe im Laufe unserer Geschichte gehalten hat. Und Sie wissen auch, wie diese Bedeutungen im Laufe der Zeit verändert haben. Dies wird Ihnen jetzt helfen, Ihr Wissen über die Schlüsselkomponenten der Mode zu erweitern . In meiner nächsten Klasse werden wir uns mit der Psychologie von Farbe und Mode befassen. Wir werden uns die Stimmungen, Qualitäten und Emotionen ansehen, die mit jeder Form verbunden sind. Ich hoffe wirklich, dass Ihnen dieser Kurs gefallen hat und denken Sie daran, wenn Sie Fragen oder Kommentare haben , mir immer eine Nachricht senden und wegfragen. Ich bin immer hier, um Ihnen zu helfen und alle Fragen zu beantworten , die Sie haben. Vielen Dank , dass Sie meine Schüler und ich hoffe, Sie bald zu sehen. Tschüss.