Mix Modul 1 – Organisation mit FL-Studio und Stock Plugins vermischen

1. Willkommen: Willkommen beim Mischen in FL Studio mit der Store-Plugin-Klasse. Mein Name ist sub l September und ich bin ein Musikproduzent, macht Engineering Colon Creator. Ich mache Musik, aber jetzt fast ein Jahrzehnt. Ich habe Tracks produziert, die Netflix SAB sind. Siehst du, ich habe diesen Kurs für Anfänger erstellt. Deshalb verwenden wir nur Aktien-Plugins. Das ist Version 2. Ich habe den Kurs in verschiedene Klassen unterteilt , damit Sie diesen Kurs leicht verfolgen können. Wir werden uns auf die Grundstufe des Mischprozesses konzentrieren . Das ist rho, organisiert sein, dir gezeigt, wie man Stereo-Dateien exportiert, Mono-Dateien, die Gewalt erzeugen oder Panning und Leveln spielen , damit, wenn wir zum Plugin-Bereich kommen, alles sauber aussieht und es ist einfach den Mix anzuhören. Also, wenn Sie es lesen, um Ihr Mixing zu verbessern, oder lernen, wie Sie Plug-Ins installieren, um prosodische Mixe zu erhalten. Wir sehen uns in der ersten Vorlesung. 2. Projektressourcen: Hey, willkommen. Bevor wir beginnen, möchte ich Sie durch die Projektressourcen führen. Hier können Sie diese fleißigen Dateien sehen die Songtaste für Sie geschrieben wurde, denen die Songtaste für Sie geschrieben wurde, die c-Moll ist, und die BPM, die 100 Schläge pro Minute beträgt. Doppelklicken Sie, Sie verwenden Wind Right, um diese Datei zu öffnen. Und wenn Sie mit dem Extrahieren der Datei fertig sind, haben Sie hier instrumentale Stems. Das sind die Schritte. Dann haben Sie einen zweiten Ordner , der die Stimmstiele enthält , von denen Ihre Vault-Stängel separat sind. Lassen Sie uns das Volcker's separat ausdrücken weil ich beim Exportieren der Vocals in Mono exportieren wollte und den PID-Stamm separat exportierte , weil ich sie als Stereo-Datei exportieren wollte . In der nächsten Vorlesung werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Mono-Stems und Stereo-Stems richtig exportieren Mono-Stems und Stereo-Stems , damit alles organisiert ist. Ihre Modifikatoren oder Modifikationen Ihrer Stereodateien sind Stereo-Wilds. Wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 3. Stereo, Mono vorbereiten: Willkommen zurück. In dieser Vorlesung zeige ich Ihnen, wie Sie Stereo- und Mono-Stems im Alpha-Studio exportieren Stereo- und Mono-Stems im Alpha-Studio Wir beginnen mit dem Beat-Projekt. Warum nutzen wir Wellen und Dämme aus, anstatt hier bei diesem großen Projekt alles zu mischen , wollen wir CPU-Leistung sparen, also wollen wir nicht, dass unser System visuelle Instrumente wie Purity Nexus zur gleichen Zeit, während versucht wird, die Nachfrage aus dem Mischen von Plugins zu bewältigen , macht es, Lass uns dazu kommen. Klicken Sie im Laufe des Jahres auf das Auswahlwerkzeug. Folge meiner Maus, hervorgehoben. Und dann von eins zu etwas wie 5958. Großartig, lass uns spielen. Dann haben wir etwas Platz. Das ist perfekt. Das zweite , was wir sicherstellen werden, dass es auf Punkt E ist, ist eine warme Mischung. Genau hier, wie Sie sehen können, haben Sie bereits alle Titel, die Sie ausgewählt haben, ausgeschöpft oder Command auf einem Mac, wenn die Lautstärke so oder so ist, wählen Sie einfach Alt und klicken Sie mit der linken Maustaste darauf. Es geht in die Standardeinstellung, klicken Sie mit der linken Maustaste darauf. Es wird standardmäßig alles gemischt. Wir stellen sicher, dass es keine Plug-Ins auf der Masterspur gibt. Wenn es hier zum Beispiel ein Plug-In gab, würde das so laufen. Sie klicken einfach darauf, um die Effekte zu deaktivieren, anstatt alles zu entfernen, nur für den Fall der Art und Weise Effekte. Jetzt ist alles gemischt , dass es keine Auswirkungen gibt. Alle Spuren sind separaten Mixer-Spuren zugewiesen. Wunderschönen. Was wir jetzt tun werden, wir gehen zu Datei, wählen Exportieren und WAV-Datei auswählen. Nachdem wir die WAV-Datei ausgewählt haben, wählen wir einen Ordner aus, vielleicht erstellen wir einen neuen Ordner für diese Bit-Begriffe, wie wir es hier getan haben. Anstelle von Hardware sage ich einfach H w und klicke auf Speichern. der Minute, in der ich auf Speichern klicke , wird das im Modus angezeigt. Man kann sagen, die Songauswahl ist perfekt. Das Team mit dem ausgeschnittenen Rest hatte bereits genug Platz, genau hier wählen Sie die WAV-Datei aus. Sie stellen es auf 24 Bit ein und stellen Sie sicher, dass es in Stereoqualität neu gesampelt wird. Wir werden es auf 64 setzen, was von hoher Qualität ist. Der Export ist gering Resampling von HQ für alle Plugins, aber ich habe keine Plugins. Das spielt in diesem Fall keine Rolle. Ich speichere gerne Playlist-Marker, obwohl ich bei diesem Projekt keine Markierungen habe. Und das ist sehr wichtig. Aktivieren Sie Mixer-Spuren teilen. dies aktivieren, wird sichergestellt, dass Sie als einzelne Gleise in separate Lkw exportieren . Speichern Sie Tempoinformationen. Ich aktiviere das auch gerne und wir wählen Stat. Gehen wir jetzt zu den Volcker-Projekten. Das ist also das Vocal-Projekt Laden, Laden, Laden, Laden. Was wir dieses Mal tun werden, sage ich einfach Neuer Ordner. Lass uns wieder HW machen. W und speichere in neuen Ordner mit einigen schlechten und dann klicken wir auf Speichern. Das Einzige, was wir dieses Mal ändern werden, ist von Stereo hier auf Mono. Sagen Sie nicht Mono nur links oder nur Mono Rechts, es sei denn, Sie müssen das tun. Aber wir werden Mono Matched auswählen. Sie möchten sicherstellen, dass diese Welle als Mono-Dateien gedruckt wurde , damit Sie sie auf digitale Audio-Workstations wie Ihre Pro Tools oder Logic Array importieren digitale Audio-Workstations wie . Ein PN tritt als Mono-Kämpfe auf, Split Mixer verfolgt alles so, wie es perfekt ist. Wir wählen Stat aus. Wir sind fertig, einfach so. Eine weitere Sache, die Sie sehen werden, wenn Sie Ihre Stems exportieren , ist zum Beispiel, dass es einige Dateien gibt , die Sie nicht nur zum Bereinigen Ihres Steam-Ordners benötigen. Vergewissern Sie sich, dass Sie diese Bedingungen noch einmal überprüfen , bevor Sie sie an einen Mischtechniker senden oder bevor Sie mit ihnen arbeiten. Zum Beispiel, wenn unser Studio die Datei wie aktuell exportiert, was die ausgewählten Spuren während dieser Exportoperation sind, und Sie diese löschen werden. Es gab auch ein Meisterjahr. Das habe ich gelöscht. Gehen wir zum Instrumentaltrack ist ein riesiger Strom auch gelöscht. Carryover-Subbass, Klaviermeister. Löschen wir den Master. Jetzt sind es nur noch Stängel, alles ist organisiert. In der nächsten Vorlesung werden wir also damit beginnen, unsere Projekte so zu importieren und zu organisieren , dass wir einen reibungslosen Arbeitsablauf haben. Ich freue mich sehr, dich in der nächsten Vorlesung zu sehen. 4. Navigation: Willkommen zurück. In dieser Vorlesung werden wir anfangen, Housekeeping zu machen und unsere Wavestems zu importieren, wie Sie im Ressourcenbereich gesehen haben Bitte alles ist für Sie organisiert, bevor Sie den Download fortsetzen diese Dateien, weil ich möchte, dass Sie den Prozess mitverfolgen , damit Sie das Beste aus diesem Kurs herausholen können. Wir werden uns zunächst bemühen , das zu tun, was wir bevorzugen. Das erste, was Sie sehen werden, ist, dass alle Standardtitel in die Datei gehen. Wie Sie hier sehen können, wenn Sie Neu aus Vorlage sagen, können Sie mindestens sehen, dass es ein leeres mit For Saints-Projekt bis k Das ist das Projekt , zu dem wir gehen klicken Sie mit Gewalt auf leer. Und wie Sie sehen können, hat der Step-Sequenzer nichts. Wenn Sie den Mixer hier öffnen, können Sie sehen, dass es nichts gibt außer diesen getrennten 1234 designierten leeren Sendetricks , sodass wir das zentrale x nicht selbst erstellen müssen . Bevor wir also in die Tiefe gehen, möchte ich Ihnen nur schnell die Navigation der Bemühungen zeigen nur für den Fall, dass Sie brandneu in der Software sind. Okay, hier sehen Sie, dass dies Ihr Menü-Panel auf der linken oberen Seite von FL Studio ist Ihr Menü-Panel auf , genau hier. Sie können sehen, dass es im Zoo eine Datei gibt, in die wir unsere WAV-Dateien exportieren können, all das gute Zeug. Und wir haben importiert, hier können wir Modifikatoren importieren. Nehmen wir an, Sie laden ein Multipack von jemandem herunter und möchten es in FL Studio verwenden Sie können diese MIDI-Datei mithilfe der Eingabe importieren. Hier speichern sie, Sie können Ihr Projekt speichern, entweder die FLP, die Standard ist, oder eine Zip-Datei, die immer verwendet wird, weil sie alles in dieser einen Datei speichert. Okay, selbst wenn Sie alphas Studios in einem anderen Studio öffnen , können Sie trotzdem auf alle Wavebars zugreifen, die Sie in diesem Projekt verwendet haben. Das wird also gespeichert, um Ihr Projekt zu speichern. Und das ist die schnelle Speicherung , bei der Control S ganz oben in Speichern unter steht . Das ist das, was Sie während der Arbeit verwenden werden. Sie können einfach S oder Command S drücken, einfach S oder Command S drücken um schnell zu sagen, während Sie es sind Ich arbeite deine Projekte durch, okay, genau hier kannst du sehen dass das der neue grundlegende Atemwegsbegrenzer ist. Das ist die Standardvorlage, die Sie sehen , wenn Sie FL Studio öffnen, um diese zu ändern . Wir gehen sehr schnell zu den Optionen und zu Allgemein. Unten rechts hier siehst du meinen Cursor hier. Es heißt Standardvorlage. Es ist ein grundlegender 808 Breitenbegrenzer. Die Leute machten immer Beats und bemühten sich darum. Ich sage, das ist in Ordnung, um es als Standard zu haben, aber ich mag die M2, die standardmäßig sendet, damit ich beim Öffnen der FOR student-Prüfung nicht durch die Eröffnung gehen und die Vorlage ändern muss . Also werde ich M2 mit Gewalt und als Standardvorlage auswählen . In Ordnung, Startprojekt, ich kann Standardprojekt sagen, welches diese Standardvorlage ist. Das ist perfekt. Und jetzt, wenn du Datei auswählst, heißt es Mu. Es ist leer mit falschem Gefühl , dass der Standard ist, oder? Ja, Sie sind zur Sicherung zurückgekehrt nur für den Fall, dass der Strom ausfällt. Für uns. Zum Beispiel hier in SA, wo immer eine Sache namens Lastabwurf genannt wird, wo die Energie einfach bei Ihnen verschwindet. Sie können FL Studio öffnen und auf Zurück zur letzten Abholung klicken. Auf diese Weise haben Sie die Möglichkeit, Ihr Projekt direkt neben der Datei wiederherzustellen Wir haben es einfach ausgeschnitten und kopiert, ausgeschnitten und kopiert. Sie werden das einfach zum Ausschneiden und Einfügen von Mustern und allem in FL Studio verwenden . Und hier haben wir Ed, hier können wir visuelle Instrumente importieren, all die guten Sachen wie dein Nexus, deine TDL, wie du hier sehen kannst , wo du Plugins und Patterns hinzufügst. Hier können Sie Anpassungen an Ihrem Muster vornehmen. Und hier haben wir Sicht. Hier können Sie entscheiden, ob Sie die Pianorolle sehen möchten, wählen Sie Pianorolle, wählen Sie P anaerob, es ist weg. In Ordnung. Wählen Sie die Playlist aus. Das ist die Playlist. Ok, jetzt ist es weg. Wir werden nur den Step-Sequenzer sehen, aber das ist Channel Rec , ein Step-Sequenzer. Klick es an, es ist weg, aktiviere es, es ist zurück. Und das Gleiche kannst du auch hier machen. Ich habe diese Wiedergabeliste nicht gesehen, Klavier ansehen. Das ist der Browser. Also genau hier kannst du es für mehr Speicherplatz deaktivieren. Nehmen wir an, Sie arbeiten an einem Mix, aktivieren Sie ihn, wenn Sie ihn brauchen, oder? Und auf diese Weise steuern Sie die Anstrengungen, um dies zu tun. Ich möchte nur sichergehen, dass wir auf derselben Seite sind. Okay, in der nächsten Vorlesung wir wirklich anfangen, die Dateien zu importieren. Okay, wir sehen uns im nächsten. 5. Import und Organisieren von Stems, Busspuren: Hey, willkommen zurück. In dieser Vorlesung beginnen wir mit dem Import und der Organisation unserer Stammdateien. Lass uns zuerst die Playlist öffnen. Folge meinem Cursor genau hier. Wir wählen eine Ansicht Playlisten aus. Denken Sie daran, dass es auch ein Hinweisfenster gibt, das Ihnen sagt, was was ist Sie bewegen den Mauszeiger einfach darüber und Sie können sehen, dass es sich um Ihre Wiedergabeliste handelt . Klicken Sie auf Playlist anzeigen. Was werden wir jetzt tun? Wir werden unser Browserfenster mit unseren Stems aufrufen. Also werden wir die Instrumentals-Bedingungen öffnen. Bitte folgen Sie diesem. In Ordnung, also werde ich all diese hervorheben. Sie per Drag & Drop zum ersten Titel ziehen, werden Sie gefragt, Sie Audioclips erstellen möchten? Sind Audiospuren, Instrumentenspuren aus diesen Stems, okay, ich möchte Audiospuren erstellen, Audiospuren auswählen. Okay, jetzt schalten wir es von Pair Tin hier drüben, direkt neben dem Play-Button von Patton in den Song-Modus. Okay, lass uns Klavier spielen und es ist ein separater Track. Auf einer separaten Spur. Bevor wir also die Volcker's importieren, sollten wir zuerst diese Beats Stems farblich codieren und dann weitere Dateien hinzufügen. Hier sehen Sie also, dass es Keq gibt. Dann gleich daneben, um diesen ein Klavier zu treten. Wir möchten nicht, dass die Dinge im Mixer nach links und rechts verschoben Dinge im Mixer nach links und rechts Sie können einfach die Spur auswählen, gedrückt halten, Alt oder Befehl verwenden und den Tastaturpfeil verwenden. Schieben Sie ihn nach rechts, wenn Sie den Truck nach rechts bewegen möchten . Okay, großartig. Hier sehen Sie diesen riesigen Eingang, nämlich den Eingangskanalauslöser. Wir haben vergessen, das zu löschen, gehen zurück zur Playlist wählen Truck zum Löschen aus. Es ist weg. Jetzt, sogar vom Mixer aus, ist es weg. Wählen wir aus einer Unterbasis von 0,9 Punkten. Wir wollen es nach rechts verschieben. Halten Sie außerdem einen Befehl auf einem Mac aus und drücken Sie ihn nach rechts. Hier ist ein anderes Instrument, Helix gepaarte Alt Command. Schieben Sie es nach rechts. Okay, du hältst einfach Alt Links, rechts gedrückt, um es über den Mixer zu bewegen. Okay. Das Klavier bewegt sich nach rechts, direkt nach diesem Klavier. Der Club snare, schieb ihn direkt neben den Kick. Der Begriff direkt neben der Schlinge, den hohen Hüten, direkt neben dem Begriff, in Ordnung, auf der Vox wirkt sich aus. Es kann direkt neben der Basis sein ist in Ordnung. Die Glocken gleich nach dem Klavier. Okay, was ich jetzt machen werde, ich gehe zu Truck 14, was eine leere Strecke ist. Halte noch mal durch. Schieben Sie es nach links, rechts, zwischen den Vox-Effekten und der Unterbasis. Es spielt keine Rolle. Vielleicht wird es ein Shaker oder ein neues oder welches Arrangement Sie bevorzugen. Nochmals, und ich werde mit der rechten Maustaste darauf klicken und Schlagzeugbus sagen, oder ich kann Schlagzeug sagen. Also lass mich einfach so den Drumbus nochmal umbenennen. Lass uns die Farbe ändern und ein dunkleres Blau machen . Drücken Sie Enter. Großartig. Also, warum wir diesen Bezirk machen, wird ein Drum, Orcs Bass Track sein. Wir werden es als den einen Trick verwenden , der alle Tracks beeinflussen kann. Nehmen wir an, wir möchten eine coole Automatisierung durchführen und einfach jedes Stück, das Sie vom oberen Ende abschneiden, während der Song gespielt wird, einwerfen jedes Stück, das Sie vom oberen Ende abschneiden , während der Song gespielt wird, Mit diesem Trick können wir alle Drums gleichzeitig filtern. Okay, wir gehen zur Kick-Spur, wählen Kick-Spur aus, halten die Strg-Taste gedrückt und ziehen bis die Volcker-Effekte auftreten. Wir haben alle Drum-Tracks ausgewählt. Und dann, ohne etwas zu berühren, Gehen wir zu unserem Mauspad und gehen zu diesem Pfeil auf dem neuen LKW, der erstellt wurde , und klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Jahresroute zu diesem Shrek und die neue Route nur zu dieser Strecke. Willst du, dass die Drums zu diesem Track gehen und dieser Track sendet das Signal an den Master. Wenn wir also die Route zu diesem Track auswählen, wird ein Signal an diese Spur gesendet und ein Signal an den Master gesendet. Wir werden also ein verkorkstes Signal haben, gewissermaßen ein doppeltes Signal. Wir wählen also nur die Route zu dieser Strecke aus. Nur zu dieser Strecke führen. Ein tolles Zeug. Benennen wir es um. Ich weiß nicht was passiert ist. Der Name ist weg. Schon wieder Thrombus, N2. Jetzt lass uns Schlagzeug spielen. Die Ertrinkenden stummschalten. Ich kann diesen Titel einfach stummschalten. Alle Medikamente sind weg. In Ordnung, lassen Sie uns die Trommeln farblich codieren, halten Sie auch die Strg-Taste , ziehen Sie, klicken Sie mit der rechten Maustaste, ändern Sie die Farbe, Jetzt gehen wir zu den Instrumentenspuren oder Subbasenpaaren, dem Klavier und allem, und wir machen dasselbe mit ihnen. Wir können das umgekehrt machen, weil ich möchte, dass Sie aufgeschlossen sind, wenn Sie den Kurs durchlaufen. Meine Präferenz ist immer offen zu sein. Sie können sich darauf beschränken, etwas nur auf eine Weise zu tun. Für Flexibilität. Gehen wir und wählen all diese Trucks aus. Steuern Sie, wählen Sie alle diese Titel aus. Lass uns die Farbe ändern. Machen wir diese Instrumente pink. Und während sie ausgewählt sind, wir mit der rechten Maustaste auf diesen leeren LKW direkt daneben. Rechtsklick auf den Pfeil. Klicken Sie nicht auf den Titel. Klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste auf diesen Pfeil hier. Root nur auf diesen Track. Bumm. Okay, jetzt benennen wir die Reise um. Wir sagen Musik. Bus. Wenn ich sage, dass es die Busspur ist, wird alles, was sich im Bus befindet, davon beeinflusst, was mit dem Bus passiert. Also denk so darüber nach. Ordnung, also machen wir eine Farbe in der Nähe davon zahlen weniger für etwas wie blasses Violettrot, um es visuell zu vereinfachen Was wir als nächstes tun werden, wir mit der rechten Maustaste darauf diese Spur und wählen Sie das Trennzeichen. Es gibt eine klare Linie zwischen den Instrumenten und der Bezirk wird zum Drum-Bass gehen. Außerdem wählen wir Separator, tolles Zeug. Jetzt lass uns spielen. So stehen die Dinge in der Playlist. Aber mach dir darüber keine Sorgen. Konzentrieren wir uns jetzt auf den Mixer. Richtig? Das ist also eine Spieluhr, aber die Farbe ist nicht so klar. Lass es uns noch einmal hochschalten und es vielleicht schön machen, schön, ich mag es. Trennen wir den Thrombus mit den Instrumenten, okay, und erstellen hier eine Linie. Wenn ich mit der rechten Maustaste auf die Subbassspur direkt neben diesem Bus klicke. Und er hat sich einfach getrennt und er trennt sich einfach von dieser Reise. Das ist direkt neben dem Musikbus. Eine Sache, die Sie in dieser Vorlesung nicht befolgen sollten Gehen Sie nicht all diese Schritte durch, ohne zu sagen: Okay, wählen wir einen Speicherort für dieses Projekt aus. Wir sagen Save und wir sagen Mischen mit Stock-Plug-Ins für Cross, Mixing mit Stock-Plug-Ins, F, l, cos, das ist unser Projekt. Wechseln wir von der FL Studio-Songdatei zur Zip-Songdatei klicken Sie auf Speichern. Es wird geladen. Ich will nicht, dass dieser Vortrag super Loma ist. Okay, also in der nächsten Vorlesung, Teil zwei davon, wo importieren und organisieren wir die Gesangsspuren? Wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 6. Vox organisieren: Willkommen zurück. Jetzt ist es an der Zeit, die Gesangsspuren zu importieren. Also gehen wir zu unserer Playlist zoomen ein bisschen heraus. Jetzt gehen wir zu den Stimmstielen. Okay, wir ziehen diese einfach per Drag & Drop auf Track 14. Möchten Sie Audioclips erstellen, um Ihr Wissen zu testen? Welches wirst du wählen und aus welchem Grund? Interdigitated hat es bearbeitet. Wir werden die 4D Ihrer Tracks auswählen, wollen Audiospuren erstellen, da einer um die Dateien gleichzeitig in die Playlist zu importieren , diese Tracks automatisch einzelnen Mixer-Spuren zuweist. Jetzt bekommen wir die Vocals im Mix. Wir beginnen mit der Erstellung eines Basstracks. Wir werden sagen, das ist ein Vocal Boss für den Gesang, Lass uns eine helle Farbe verwenden. Weil der Gesang der Star der Show ist. Wir wählen Gelb aus. Ich weiß nicht, dass Farbe jetzt gelb ist. Okay, lass uns auswählen, lass uns, lass uns alles live machen. Ich mag keine Oliven, nicht hell genug für meinen Gesang. Wählen wir Waldgrün aus. Und er würde uns außer, lass uns Separator drücken. Rechtsklick, warum treffen wir Separator? Wir klicken hier auf Trennzeichen, um eine Linie zu erstellen, eine klare Linie, aber das ist eine Bassspur, diese Spur direkt daneben, getrennt und jetzt haben wir Separatoren dazwischen, wie Sie hier sehen können, das sind Spuren. Diese Tracks sind leicht zu erkennen. Das ist das Schöne an der Organisation Ihrer Arbeit. Als Nächstes wählen wir diese Spur aus, die erste Spurauswahlsteuerung . Wir bewegen den Mauszeiger über diesen Pfeil des Vocal Boss und klicken mit der rechten Maustaste darauf. Route zu dieser Strecke. Nur, keine Route zu diesem Track, weil das das Signal duplizieren wird, wird Signal an den Master senden, sendet Signal an seinen Truck. Das wollen wir nicht, oder? Nur zu dieser Strecke führen. Bumm, wunderschön. Hier haben wir also den Haken, der die Deckelspur ist, und wir haben den gegen den Westen. Wie viele schöne. Wählen wir eine Verstärkung aus, halten Sie die Taste gedrückt und ziehen Sie, um sie auszuwählen. Lass uns die Farbe ändern. Machen wir etwas Leichteres als Waldgrün. Nochmals, sobald die Farbe ist, mag ich es, dass die Dinge bei der Arbeit super klar sind. Okay, großartig. Das sind Gesangsspuren, klar genug. Mich selbst. Lass uns S kontrollieren, um unseren Fortschritt oder Gewinn zu speichern und zu speichern. Jetzt, wo wir mit dem Import und der Organisation unserer Stems fertig sind, ist es an der Zeit, etwas auszugleichen, weil wir Lage sein wollen, unseren Mix anzuhören und einige anständige Urteile zu fällen. Machen Sie sich Notizen und notieren Sie sich vielleicht ein paar Ideen, wie wir diese Mischung angehen werden . Um das zu tun, müssen wir den Mix eindeutig ausbalancieren, einige der Tracks nach links und rechts schreiben, weil im Moment alles genau in der Mitte des Mixed abgespielt wird , also alles ist übereinander. Okay, also bevor du irgendwelche Plugins oder eines hinzufügst , um diese Denkweise des Mischens zu übernehmen. Ja, es scheint Zeitverschwendung zu sein, denn Sie sind aufgeregt, Sie möchten nur Plug-ins einwerfen, fallen Sie nicht in diese Falle. Organisieren Sie einfach Ihr Projekt, richten Sie alles ein , balancieren Sie, richten Sie Ihre Level ein, schwenken Sie die Dinge nach links und rechts und stellen Sie sicher, dass Sie den Mix anhören können irgendwelche Auswirkungen mit Dan bei der Organisation des Projekts. Jetzt, in der nächsten Vorlesung werden wir anfangen zu mischen einfach mit allen Feedern herumzuspielen. Wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 7. Levels und Schwenken: Hey, willkommen zurück. Jetzt ist es an der Zeit, etwas Klarheit in der Mischung zu schaffen. Wie gesagt, wir werfen keine Plugins bevor wir den Mix bewertet haben und uns den Mix einfach gut anhören und eine Idee haben , wie wir diesen Mix angehen werden. Ich möchte Ihnen diese Technik vorstellen. Lassen Sie uns diesen Hook-Bereich ganz schnell von neun bis 17 auswählen schnell von neun bis 17 Lassen Sie mich Ihnen die Tools zeigen. Dies ist ein Werkzeug zum Einrasten am Gitter und das ist Ihr Zeichenstift-Werkzeug. Hier können Sie die Automatisierung einsetzen. Aber gehen wir zurück zum ausgewählten Tool. Wir wählen zwischen neun und 70 aus und spielen. In Ordnung, also ab jetzt ein eins-zu-zwei Blick darauf, wie man die Lautstärke anders herunterdrückt und die Lautstärke erhöht. Ich werde den Kick zuerst solo spielen. Wir klicken mit der rechten Maustaste darauf, um es auszuwählen, und erneut mit der rechten Maustaste, um die Auswahl aufzuheben Lass uns spielen. Wenn Sie den Fader einschalten, drücken Sie den Sound zurück. Je mehr du es drückst, desto weniger hörst du es , weil es weit ist. Und dann, wenn du das Verblasste neigst, bringst du es nach vorne. Schon wieder. Lass uns darüber nachdenken, während ich das mache, okay, lass uns den Kick spielen und ihn zurückschieben, was ihn leiser macht. Schieb es hoch. Großartig. Wir sprechen jetzt von einem Stereofeld in einem Eins-zu-Zwei, wir haben zwei Lautsprecher, den linken und den rechten. Der Abstand zwischen links und rechts ist das Stereofeld zu K. Wenn wir ein bestimmtes Instrument nach links schwenken, bewegen wir diesen Sound etwas weiter zum linken Lautsprecher. Nehmen wir an, wenn wir fünf Instrumente haben ohne Schmerzen im Totpunkt spielen, spielen sie in kompetenter Weise für diesen Raum. Aber wenn Sie einen nach links schwenken und einen anderen nach rechts schreiben, schaffen Sie jetzt Raum und wir füllen uns mit dieser Theorie der Felder. Jetzt haben Sie einen breiteren Designmix, interessanteren Mix. Lassen Sie uns dieses Namensspiel vorstellen. In Ordnung. Okay, ich werde das nicht schwenken, Ned. Stellen wir die High Hats vor. Okay, wie Sie sehen können, das aus einem bestimmten Grund mit Automatisierung exportiert, aber ich werde es verwenden, um ein Beispiel zu erstellen. Okay, also lass uns spielen und es nach rechts drücken . Schieb es nach links. Jetzt bewegen wir es. Nur mit diesen Instrumenten. Der Mix klingt etwas breiter und jetzt setzen wir das zurück. Und so nutzen Sie pending, um Platz in der Mischung, dem Mischprozess, zu schaffen . Wir schaffen Platz für alle im Mix. Okay, also fangen wir mit der Schlagzeug-Sektion an. Lass uns alles herunterdrehen, alles auswählen, was nach unten tendiert. Und wir werden die Sounds nacheinander vorstellen. Lass uns spielen. Ja. In Ordnung, großartig. Minus neun. Das ist die R&B-Hip-Hop-Falle. Also gegen minus neun oder lass es dort. Also werde ich diese Schlüsselspiele einfach mischen, da das Bringen der Snare mehr Sounds bringt, oder? Das High liegt bei 25 Dezibel. Hört sich gut an, wie Sie hier sehen können. Minus 21. In Ordnung, bringen wir auch andere Sounds mit. Ich mache das einfach. Okay, dieses Kreischen und lass es uns ein bisschen links anheften . Der Begriff, Lassen Sie es uns ein wenig nach rechts stellen, nur 25 Prozent, da Sie den Hinweis sehen können , indem Sie Ihnen fast sagen, warum Sie sich anpassen. Nur 25. Ja. Das bringt die Basis dazu, den Musikbus zu aktivieren. Okay, erstens, abhängig von der Basis von links nach rechts bis zum Herzen der Strecke zahlen wir das nicht. Warum ist das so? Machen wir es einfach ein bisschen leiser. Und es lädt ein bisschen mehr herunter. In Ordnung, klingt gut für mich. Tun wir so, als würden die Eltern sie ablehnen. In Ordnung. Genau da. Andy kennenlernen. Hört sich gut für mich an. Mach dir keine Sorgen um die Zahlen. Stellen Sie sicher, dass es Ihnen nur wieder zuhört, es ist einfach zuzuhören, wenn Sie die Klaviere hereinbringen. Kann es runtergehen? Richtig? Neigen Sie dazu, wieder zu reduzieren. Bring mehr Sounds ein. Kein Roggen, Frühling, der Gesang. Weißt du, du musst es nicht ernst meinen in dieser Phase ist mir nur zu sagen, dass ich ein Finanzier bin, dass ich das Zeug schreibe. Ja, ja. Wir biegen einfach nach rechts ab. Lass uns etwas wie 40 machen. Geschrei, ich wollte mit meinem Lead-Vocal-Shot im College konkurrieren . Ich selbst fast. Johnny. Dreh es ein bisschen leiser. Nun, lass es uns nach links drehen, nur 25 schlechte Anrufe, wo ich fast an mir selbst gearbeitet habe . Johnny hat mich mit mir selbst erwischt. Also hat die eine Möglichkeit die Schleife deaktiviert dieses iPhone heruntergefahren. Wenn es stimmt, sollte das direkt neben den Trommeln sein. Schieben wir es neben die Trommeln. Ändere die Farbe. Lass uns das versuchen. In Ordnung, großartig, das ist knapp. Ja, das ist die Farbe. Lassen Sie uns die Auswahl aufheben, damit es an diesen Track gesendet wird . Wir klicken einfach auf diesen ausgewählten Pfeil. Rechtsklick nur an Trommelbus senden Route zu dieser Spur nur schön auswählen. Lass uns spielen. Das. Schlechte Kollegen und ich fast. Johnny hat mich erwischt , als ich mir einen langen Weg mit kaum jemals gelesenen Rastern gemacht habe. Band-Abend. Danke. Und entferne dich niemals von Baby Abby, ich bin der einzige Job. Ich weiß wirklich nicht, was du hast. Richtig. Aber es gibt nichts Clipping, weil wir sicherstellen müssen , dass Sie beim Mixen zuschauen, um sicherzustellen, dass nichts 0 dB überschreitet, Sie erhalten eine 0-dB-Grenze. Wir überschreiten diesen Punkt nicht, wenn es um digitale 0 dB geht Es ist verzerrend im Klang, klingt nicht klar. Es ist sehr wichtig, die Dinge, die wir mischen , zu regeln, bevor wir irgendwelche Plug-Ins hinzufügen, da wir jetzt einen klaren Trakt hören . Ist es das anzuhören? Oder vielleicht um minus sechs dB spielen. Das ist jetzt in Ordnung. Also in Ordnung. Okay, jetzt können wir mit der Verarbeitung seiner Sounds beginnen und Effekte hinzufügen. Unser Projekt sieht gut aus. Alles ist organisiert. Wir wissen, wo wir Dinge finden, vergessen Sie nicht zu sparen. Wir sind bereit, mit dem Mischen des Fundaments zu beginnen, das sich um die Trommelsektion kümmert. Das war's für diese Vorlesung, wir sehen uns im Fundamentbau. 8. Vielen Dank: Hey, ich hoffe du hast nicht mitgemacht. Jetzt, wo wir mit diesem Abschnitt dieser Klasse fertig sind , der Housekeeping ist. Wir sind bereit, Effekte und alles andere anzuwenden. Also in der nächsten Klasse wird in die Grundlagen-Mixing-Phase gehen ist nur ein erfundener Begriff, baut und mischt das Fundament in diesem Fall, das werden die Trommeln sein, die sicherstellen , dass Drama richtig trifft, alles ist auf den Punkt gebracht, bevor ich die Musik und den Gesang hinzufüge Ich habe diese Klasse in verschiedenen Modulen entwickelt , damit sie leicht verdaulich ist und mitverfolgt werden kann, weil es entmutigend sein kann manchmal fühlt es sich an, als wäre es einfach zu viel Arbeit, um einen vollen Stundenkurs zu absolvieren. Also werden wir im nächsten Abschnitt mit dem Aufbau und Mischen unserer Schlagzeugsektion beginnen . Ich freue mich sehr und wir sehen uns in der nächsten Klasse.