Mid-Century Illustrationsspaß: Machen Sie es Purr!

1. Einführung: Eine Serie aus der Mitte des Jahrhunderts wäre ohne Katzen und ein wenig Rampenlicht auf das Atomzeitalter nicht komplett . Also hier sind wir. Hallo, Mid-Century-Liebhaber und willkommen zu einem weiteren Kurs in meiner lustigen Mid-Century-Illustrationsserie. Ich bin Yuta, eine Künstlerin und Pädagogin aus Mitteldeutschland Die Illustration aus der Mitte des Jahrhunderts ist mein absoluter Lieblingsstil. Und im Laufe der Jahre habe ich mehrere Kurse ins Leben gerufen das Thema aus verschiedenen Blickwinkeln untersucht. Alle konzentrierten sich darauf, den Stil spielerisch, zugänglich und unterhaltsam zu gestalten In diesem Kurs werden wir diese ikonischen, eleganten Atomic-Katzen im klassischen Mid-Century-Stil kreieren eleganten Atomic-Katzen im klassischen Mid-Century-Stil Wir werden mit klaren Formen, kräftigen Farben und subtiler Textur arbeiten , inspiriert von Vintage-Prints, Stoffen und Tapeten des Atomzeitalters. Ich zeige dir auch, wie du deine Illustration in ein nahtloses Wiederholungsmuster verwandeln kannst deine Illustration in ein nahtloses Wiederholungsmuster verwandeln , denn Atomic Cat-Artikel für zu Hause sind quasi ein Muss. Wir werden wieder digital in Procreate arbeiten, und der Kurs enthält ein benutzerdefiniertes Pinselset und eine Farbpalette, sodass Sie sich auf das Erstellen konzentrieren können Ich führe Sie Schritt für Schritt von der ersten Skizze bis zu den endgültigen Texturen, bis Sie am Ende ein nahtloses Wiederholungsmuster voller Retro-Charme Dies ist Teil vier meiner lustigen Illustrationsserie aus der Mitte des Jahrhunderts. Und wenn das deine Stimmung ist, solltest du dir auch die anderen Kurse Ordnung, bereit, es per zu machen, dann lass den Spaß beginnen 2. Kursprojekt und Vorbereitungen: In diesem Kurs illustrieren wir eine Katze in einem typischen Design aus dem Atomzeitalter und verwandeln es in ein sich wiederholendes Muster. Ich würde mich freuen, wenn du zumindest deine Kinderillustration hochlädst , aber wenn du mehr erstellt und sie in ein nahtloses Wiederholungsmuster umgewandelt hast , lade diese beiden Wir würden uns freuen, alles zu sehen , was du kreierst. Bevor ich mit dem Design begann, habe ich eine kleine visuelle Bibliothek erstellt, genauso wie ich es in meiner Vorzeigeklasse erkläre. Wenn Sie diesen Prozess genauer verstehen möchten, sollten Sie sich auch diese Klasse ansehen. Für dieses Projekt habe ich Motive gesammelt, die ich zusammen mit typischen Farbkombinationen verwenden wollte . Aber wie immer ist es völlig in Ordnung, Schritt für Schritt nachzumachen und zu zeichnen, was ich nur um den Dreh raus zu haben, und dann können Sie die Dinge an Ihre eigenen Stilvorstellungen anpassen . Diese Klasse enthält ein benutzerdefiniertes Pinselset und eine Farbpalette Sie finden diese Ressourcen auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen als ZIP-Datei Sobald Sie sie heruntergeladen haben, wird die Datei in der Dateien-App auf Ihrem iPad gespeichert. Um es zu entpacken, tippen Sie einfach auf die Datei und um alles in Procreate zu importieren, tippen Sie erneut auf diese Dateien und Ihr iPad kümmert sich um den Rest Und das ist die ganze Vorbereitung, die wir brauchen. Lassen Sie uns also weitermachen und uns das Atomzeitalter und seine visuellen Merkmale genauer ansehen . Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Atomzeitalter und visuelle Sprache: Bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, möchte ich einen kurzen Schritt zurücktreten und über das Atomzeitalter und die visuelle Sprache dahinter sprechen , denn wenn wir das verstehen, ist es viel einfacher, in diesem Stil zu entwerfen . Das Atomzeitalter bezieht sich grob auf die Zeit nach dem Zweiten Weltkrieg, hauptsächlich auf die 50er und frühen 60er Es war eine Zeit, die von neuen Technologien, Wissenschaft und einem starken Glauben an Fortschritt und Zukunft geprägt , Wissenschaft und einem starken Glauben an Fortschritt und Und all das zeigte sich sehr deutlich in Kunst und Design. Visuell wurde das Design des Atomzeitalters abstrakter, grafischer und verspielter. Statt realistischer Illustrationen verwenden Künstler mutige Formen und vereinfachte Formen, um Ideen wie Energie, Bewegung und Optimismus auszudrücken. Typische Elemente, die Sie immer wieder sehen sind Dinge wie Starburs, Bumerangformen, Orbitlinien Diese Formen stehen nicht für ein bestimmtes Objekt. Sie ähneln eher den Symbolen für Bewegung, Geschwindigkeit und futuristische Denkweise Was hier wichtig ist, ist, dass es Kunst des Atomzeitalters nicht um Es ging um Stilisierung. Und genau hier kommen Katzen ins Spiel. Katzen tragen im Design der Mitte des Jahrhunderts und des Atomzeitalters ein überraschend beliebtes Motiv , nicht wegen Science-Fiction-Geschichten, sondern wegen ihrer Formensprache. Katzen haben lange, elegante Körper, starke Kurven und gut erkennbare Silhouetten, wodurch sie sich perfekt für grafische Wenn man eine Katze auf ihre wesentlichen Formen reduziert, passt sie plötzlich wunderbar in dieselbe visuelle Welt wie Starbursts und Bumerangs passt sie plötzlich wunderbar in dieselbe visuelle Welt wie Starbursts Die Kurven spiegeln sich wider. Die Formen fühlen sich ausgewogen und alles funktioniert auf sehr moderne dekorative Weise zusammen . Kurz gesagt, Katzeninhalte funktionierten damals genauso gut wie heute. Ein weiterer wichtiger Teil des Designs im Atomzeitalter war der Textildruck, insbesondere auf Stoffen wie Bartuch, einer schweren strukturierten Baumwolle die für Gardinen, Polster und Wohnaccessoires sehr beliebt war , Polster und Wohnaccessoires Da die Drucke direkt auf diese strukturierte Oberfläche aufgebracht wurden , sahen sie von Natur aus etwas körnig und unvollkommen aus, und hier kommt ein bisschen Wackeligkeit In Ordnung. Jetzt wissen wir, was wir in diesem Kurs anstreben, also lasst uns weitermachen und mit unserer Skizze beginnen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Skizze: In Ordnung. Lass uns den Spaß hier beginnen. Ich bin bereits in Procreate mit meinem treuen Four by Five Es ist 2000 mal 2.500 Pixel weiß, und ich habe mein wunderbares Pinselset und meine Farbpalette Wie immer beginnen wir mit unserer Skizze. Das heißt, ich hole mir meinen Sketcher und fange zuerst mit meiner Drittelregel an Normalerweise beginne ich damit, indem meine Leinwand in drei gleiche Segmente Nach Länge und auch nach Breite, nur um zu sehen, wo ich meinen Schwerpunkt, das Hauptmotiv auf meiner Leinwand, platzieren soll . Illustrationen sind normalerweise am interessantesten, wenn sich das Hauptmotiv an einer dieser Stellen oder auf einer dieser Achsen befindet. Das ist es also, was wir auch in dieser Abbildung anstreben werden beginnen zuerst mit einer einzelnen Katze mit einem lustigen Hintergrund, einem typischen atomaren Hintergrund aus der Mitte des Jahrhunderts, und später Wir beginnen zuerst mit einer einzelnen Katze mit einem lustigen Hintergrund, einem typischen atomaren Hintergrund aus der Mitte des Jahrhunderts, und später werden wir weitere Katzen hinzufügen und daraus ein Muster machen. Lass uns mit unserer ersten Katze loslegen, die eine Sim-Katze sein wird Damals waren die Sim-Katzen in den 50er und 60er Jahren wirklich im Trend Sie waren exotisch. Sie waren etwas Neues, und sie waren einfach zu sehr ein Zeichen für die Zukunft, für Fortschritt, um voranzukommen. Deshalb sieht man in den Illustrationen dieser Ära viele Sim-Katzen Absolut typisch für Katzen aus der Mitte des Jahrhunderts ist ein sehr weißer und spitzer Kopf und ein sehr schlanker und extrem langer Körper Niemand hat sich wirklich um die richtige Proportion gekümmert. Es sollte nicht weniger als realistisch sein. Das ist es, was wir auch hier anstreben. Ich möchte, dass der Katzenkopf hier oben ist und zwei spitze Ohren hat, und er wird einen sehr langen und einen schlanken Hals haben. Dann liegt er hier. Es ist eine Laienkatze. Es hat hier eine schöne Kurve. So wie das hier. Und ich finde, der Boden ist ein bisschen zu groß. Also werde ich es etwas kleiner machen. Und lass uns SnappingSF jetzt ausschalten, so wie hier. Und ich glaube, ich möchte es ein bisschen zerquetschen. Es ist ein bisschen zu hoch. So etwas wie das hier. Ja. Okay, also werde ich hier an dieser Pose arbeiten. Und auch in dieser Zeit waren die Illustrationen absolut minimal. Sie wurden auf das absolute Minimum an Informationen reduziert. Also werden wir uns auch daran halten. Also wird die Katze hier ein Bein haben, eine Vorderpfote und hier noch eins. So etwas und auch ein Hinterbein. Vielleicht so, und dann ein schöner gebogener Schwanz. Und das ist alles, was wir für eine Katze brauchen. Natürlich wird es diesen dunklen Bereich im Gesicht und blaue Augen haben . Und es wird wirklich majestätisch aussehen. Das hatten also alle Katzen in dieser Art von Illustrationen. Sie sahen alle aus wie Königinnen oder Könige, wie auf einem Thron, als wären sie wirklich die Besten Sie müssen angebetet werden und sie wussten, dass sie die ganze Zeit angebetet werden sollten Das wollen wir uns also in unserer Illustration vorstellen Okay, das ist die Katze, und dann fügen wir eine weitere Ebene hinzu und ziehen sie für unseren Hintergrund darunter Im Atomzeitalter findet man bestimmte Formen in allen Arten von Illustrationen und vielen Kunstwerken, ein Atomzeichen sind es natürlich Sterne Es sind Trapeze. Und dann sind da noch diese Bumerangformen. Es könnte die Umlaufbahn eines Planeten oder eines Mondes oder auch der Elektronen um einen Das waren also wirklich berühmte und oft verwendete Symbole. Das werden wir also auch in unsere Illustration aufnehmen. Wir werden mit Trapezen beginnen, und ich schätze, sie werden so sein, dass Katzen sie überlappen Lassen Sie uns hier nur drei einfügen, ungefähr das Gleiche, und später können wir die Form einfach kopieren und einfügen und sie einfach mit verschiedenen Farben füllen Mal sehen, wie das zu so etwas passt. Und dann vielleicht noch ein Trapez wie hier. Vielleicht so. Und dann haben wir unsere Atomform irgendwo hier, und den Kern in der Mitte, und vielleicht ein paar Sterne drum herum darauf hinweisen, dass dies die Zukunft ist. So wie es ist. Und vielleicht fügen wir hier unsere Bumerangform hinzu , die nicht fehlen darf Und hier werden wir einfach eine Art Post haben. Und in der Mitte ist ein Stern. So etwas und vielleicht haben wir hier unten noch einen Stern. Das ist also die Skizze. Zu unserer Veranschaulichung: Es hat alles. Wir wollen ein Bild, die Katze, atomare Merkmale, und ich denke, wir haben alles gut verteilt. Fahren wir also mit der nächsten Lektion fort , in der wir unsere Farben ausblenden. Ich sehe dich dort. 5. Miau!: Ordnung. Willkommen zurück. Hier sind wir mit unserer Skizze, und in unserem nächsten Schritt werden wir die Deckkraft etwas reduzieren, und ich denke, ich werde den Hintergrund vorerst unsichtbar machen , da er im Moment ein bisschen ablenkend sein wird Also lasse ich meine Drittelregel stehen , nur um sicherzugehen, dass die Katze da ist, wo ich sie haben möchte Und dann füge ich einfach eine neue Ebene hinzu. Ich denke, ich werde gleich mit der Hintergrundfarbe beginnen , die hier mein Braunton sein wird. Braun war damals einfach eine typische Farbe, und ich finde, sie passt gut zu einer helleren Katze. In Ordnung, das ist die Hintergrundebene. Fügen wir also eine weitere Ebene hinzu und beginnen wir mit unserer Katze. Zuallererst möchte ich meine Leinwand ein wenig vorbereiten, da ich in dieser Abbildung ziemlich viel mit dem Symmetriewerkzeug arbeiten muss in dieser Abbildung ziemlich viel mit dem Symmetriewerkzeug Im Gegensatz zu meinem normalen Illustrationsstil ist dieser ziemlich scharf und ziemlich Das bedeutet, dass die Linien gerade sind. Sie sind nicht gezackt. Und wir haben nicht so viele wackelige Linien in diesem Dafür nutzen wir also die Hilfe von Procreate. Ich möchte dafür die Zeichenanleitung einschalten, die sich hier unter dem Schraubenschlüssel befindet Zeichenanleitung, ich werde sie einschalten und dann auf Zeichenanleitung bearbeiten tippen und sie auf Symmetrie einstellen Jetzt siehst du, wir haben diese Symmetrielinie hier in der Mitte, wo sie mir nicht wirklich hilft Wir können den Balken ein wenig verschieben und ich möchte ihn auf die Achse meiner Drittelregel setzen ihn auf die Achse meiner Drittelregel Einfach hier, ziehe einfach den blauen Knoten und verschiebe ihn einfach dahin, wo du ihn haben möchtest. Hier wird die Symmetrie jetzt stattfinden. Wir tippen auf Fertig, lassen Sie mich die Drittelregel ausschalten. Hier siehst du diese kleine Linie hier. Schalte die Drittelregel wieder ein. Und im nächsten Schritt wechsle ich zu diesem cremefarbenen U und zu meinem Catad-Stempel, was wirklich Spaß macht Ich bin also auf dieser Ebene. Da steht vorerst assistiert. Aber wenn Sie stempeln, kann das zu Problemen führen. Wenn Sie nur eine einzige Form haben möchten und die Zeichenhilfe aktiviert ist, zeige ich Ihnen, was passiert. Du kriegst die beiden Köpfe sofort. Du bekommst sie gespiegelt. Das ist also nicht das, was wir wollen Im Moment schalte ich den Zeichenassistenten aus und ich mache es einfach an meinem Katzenkopf. Ich komme einfach und der Kopf erscheint, und jetzt möchte ich ihn von der Symmetrie her auf meine Leiste verschieben von der Symmetrie her auf meine Leiste Ich werde nur sichergehen, dass sich die Knoten jetzt auf der Symmetrieachse befinden Ordnung. Und das ist genug Okay. Der Kopf ist da. Es ist ein bisschen breiter als eine Skizze, aber das ist nicht wirklich wichtig. Das ist okay. Also lass uns mit dem Körper unserer Katze weitermachen. Ich werde eine weitere Schicht unter dem Kopf hinzufügen. Und dann werde ich zu meinem schönen Liner Tapered Brush wechseln meinem schönen Liner Tapered Brush Und auch hier will ich jetzt nicht die Symmetrie, die Zeichenhilfe jetzt nicht, die Zeichenhilfe jetzt denn dann hätte unsere Katze am Ende zwei Hälse wollen wir nicht. Wir wollen nur den Körper so haben. Also werde ich wirklich ein Bild zeichnen. Oh mein Gott, es ist ein bisschen zu groß Lass uns diese Größe nehmen. Ich werde einen wirklich großen und dünnen langen Hals zeichnen und dann wieder nach oben gehen. Dann werde ich die Form schließen und sie mit Farbe füllen. Lassen Sie uns die Skizze einschalten, damit wir sehen können. Ich denke, der Rücken könnte etwas länger sein. Okay, das ist also die Grundform unserer Katze. Jetzt braucht sie die Pfoten. Asymcat hatte also ein cremefarbenes Fell, aber früher hatte es dunkle Beine und diesen dunklen Schatten im Gesicht Also das werden wir jetzt hier zeichnen. Lass uns eine weitere Schicht auf den Körper der Katze legen. Und dann werden wir zu Schwarz wechseln. Oh, warte eine Sekunde. Nein, unsere Katze braucht einen Schwanz. Gehen wir also zurück und zeichnen zuerst den Schwanz, zurück zu Beige. Und jetzt denke ich, dass wir die Pinselgröße ein wenig erhöhen können . Mein netter Liner Tapered ist druckempfindlich. also stärker drücken, werden die Striche breiter, und wenn Sie lockerer werden, werden die Striche dünner, was wirklich nett ist Auf diese Weise haben Sie nicht rundum die gleiche Breite des Strichs Also genau so möchte ich, dass mein Schwanz aussieht. Ich werde einfach eine schöne fließende Kurve hinzufügen , etwa so Ja. Das ist ein sehr majestätisches Schwanzposter. In Ordnung. Also ist der Grundkörper fertig. Gehen wir zu unserer bereits hinzugefügten Schicht darüber und zeichnen zuerst ein Vorderbein. Und dann gehen wir hinter den Körper der Katze, fügen dort eine weitere Schicht hinzu, und hier fügen wir die andere Pfote Perfekt. In Ordnung. Wir wollen den dunkleren Fleck im Gesicht der Katze hinzufügen. Gehen wir also zum Kopf und fügen eine weitere Schicht hinzu. Und hier wollen wir Symmetrie verwenden. Das ist sicher. Und in unserem nächsten Schritt wollen wir die Ohren füllen, aber wir wollen nicht über die Linie der Form hinausgehen. Also gehe ich und wähle den Kopf aus. Und dann gehe ich zurück zur schwarzen Schicht hier. Und ich möchte auch die Mitte des Ohrs löschen. In Ordnung, wir können die Auswahl ausschalten. Und was ich als Nächstes suche, sind die Augen. Eine Siam-Katze hat also definitiv blaue Augen. Also pflücke ich hier mein Blaugrün und ich nehme meinen Katzenaugen-Dammpinsel und dann schauen wir mal, wie groß die Augen Ein bisschen zu groß. Also lass uns sie ein bisschen kleiner machen. Und platziere sie in der Mitte. Oh, brillant. In unserem nächsten Schritt möchte ich wohl auch eine kleine Nase in Rosa hinzufügen. Das habe ich dir noch nicht gezeigt. Mit diesem kleinen Quadrat hier kann ich meine Zeichenhilfe ein- und ausschalten . Das ist eine Funktion. Ich habe hier das Schraubenschlüsselwerkzeug, die Einstellungen, die Gestensteuerung und das assistierte Zeichnen eingestellt Einstellungen, die Gestensteuerung und das assistierte Zeichnen Sie können sehen, dass ich hier auf dieses Rechteck getippt habe, sodass ich es ein- und ausschalten kann, indem ich einfach auf dieses rechteckige Symbol tippe Ich wollte es dir zeigen, falls du das auch machen möchtest. Ich werde den Zeichenführer und die Zeichenhilfe einschalten und muss meinen Pinsel wechseln. Ich gehe zurück zum Nice Liner Taper, passe die Pinselgröße und dann zeichne ich einfach eine winzige dreieckige Nase In Ordnung. In der nächsten Schicht über den Augen wollen wir die Pupillen haben, und ich möchte aus dieser Schicht eine Schnittmaske machen, damit sie nicht über die Form der Augen hinausragt Sagen wir also Schnittmaske. Ja. Oh, großartig. Okay, wir vermissen etwas Schnurrhaar. Also lass uns auch ein paar Schnurrhaare hinzufügen. Auf welcher Ebene sollten wir das machen? Gehen wir zur schwarzen Schicht, wo wir die Ohren und das Gesicht angezeigt haben. Ich denke, das Einzige, was ich hinzufügen möchte , ist unterhalb der schwarzen Ohren Ich möchte Rosa haben, um die Innenseite der Ohren anzuzeigen, nur um ein bisschen mehr Interesse zu wecken. Also werde ich eine weitere Schicht darüber hinzufügen. Oh Wunderbar. Ja, das ist eine große Sünde, Katze. Ja, ich liebe es. Ich finde nur, sie sollte ihren Kopf ein bisschen geneigt haben ihren Kopf ein bisschen geneigt Gehen wir und markieren alle Schichten, die zum Katzenkopf gehören , also all Und ich werde sie auch gruppieren. Und dann werde ich einfach das Ganze kippen. Großartig. Schalten wir alles aus , was unsere Augen ablenkt Auch die Zeichenhilfe hier. In Ordnung. Oh ja, das sieht fantastisch aus. Ich mag diese Katze wirklich. Mir ist gerade aufgefallen, dass uns der schwarze Schwanz fehlt, also will ich zurück Ich glaube, ich werde zu dieser Ebene mit den Beinen zurückkehren, aber ich werde zuerst den Körper meiner Katze auswählen. Gehen Sie zurück zu dieser schwarzen Ebene, ändern Sie meine Farbe in Schwarz, gehen Sie zu dem schönen Liner, der sich verjüngt Und dann kann ich nur zeichnen, wo der Schwanz ist. Okay. Ja, jetzt glaube ich, wir haben alles. Lass mich sehen. Ja, diese Katze sieht fantastisch aus. Lassen Sie uns mit der nächsten Lektion fortfahren, in der ich Ihnen zeigen werde, wie wir unserer Katze diesen wunderbaren Offset aus der Mitte des Jahrhunderts hinzufügen können diesen wunderbaren Offset aus der Mitte des Jahrhunderts . Ich werde dich dort sehen 6. Fehlausrichtungen: Okay, und willkommen zurück. Eine Illustration aus der Mitte des Jahrhunderts wäre also nicht Mitte des Jahrhunderts, wenn es nicht diese schöne Fehlausrichtung gäbe und der Stoff nicht anders Das ist es also, was wir auch zu dieser Abbildung hinzufügen möchten auch zu dieser Abbildung hinzufügen Zuallererst wollen wir die gesamte Katze gruppieren. Lass uns alles markieren. Das ist der Körper und auch die Gruppe mit dem Hut. Und jetzt machen wir wieder eine Gruppe daraus . Lassen Sie uns unsere Gruppe benennen , nur um sie in Ordnung zu halten. Nennen wir es Katze. Ordnung. Was ich jetzt erreichen möchte, ist dass meine Hintergrundebene vollständig intakt bleibt, was uns später helfen wird, wenn wir unser nahtloses Muster erstellen werden. Deshalb werden wir dieses Mal einen anderen Weg einschlagen, was noch einfacher ist. Was ich jetzt tun möchte, ist die Gruppe mit unserer Sim-Katze zu duplizieren. Dann kann diese Gruppe einfach abgeflacht werden. Das heißt, alles, was zuvor auf diesen mehreren Ebenen war , ist jetzt zu einer Ebene zusammengefasst, zu dieser . Jetzt wollen wir Alpha C einschalten und wir werden sie mit cremefarbenem Weiß füllen , also tippen wir erneut darauf und dann auf Ebene füllen Okay, jetzt haben wir nur noch die weiße Form unserer Katze, und ich werde sie unter unsere Katze legen, aber innerhalb der Gruppe Als nächsten Schritt tippe ich auf das Verschieben-Werkzeug und verschiebe die untere Ebene der Katze, die weiße Form, zur Seite, und jetzt können wir diese schöne Fehlausrichtung hier sehen Es macht zwar vorerst keinen Sinn, aber haben Sie Geduld, wir werden es schaffen In unserem nächsten Schritt wir mit der Katze selbst interagieren wir mit der Katze selbst auch mit der Farbe darunter. Wir wollen den Mischmodus in einen linearen Brennmodus umwandeln. Also alle Schichten, die der Katze gehören, mal sehen. Es ist sicher, das Hinterbein. Lassen Sie uns den Mischmodus auf lineares Brennen umstellen, indem wir auf das N tippen und dann in Richtung lineares Brennen wechseln Dann gehen wir über den Hals zur nächsten Schicht, dem Körper der Katze Wir tippen auf das N, wir stellen es auf lineares Brennen ein, und jetzt können Sie schon sehen, was hier passiert. Also diese beiden Schichten übereinander, die Farben interagieren miteinander. Das cremefarbene Weiß der unteren Schicht der weißen Form interagiert jetzt mit dem Weiß der oberen Schicht, wodurch es zu diesem beigen Cremeton mit dem Weiß der oberen Schicht, wodurch es zu diesem beigen Cremeton wird Und da wir die untere Ebene falsch ausgerichtet haben, bekommen wir hier auch diesen dunkleren Umriss, was einfach unglaublich ist. Es ist subtil Es ist da und es erzeugt sofort dieses Vintage-Feeling. Okay, lassen Sie uns zum Katzenkopf übergehen. Nun zu den Beinen hier, den Vorderbeinen, wir machen sie auch. Verwandle sie auf lineares Brennen. Und ich habe dieses Problem hier gesehen. Das echte Bein interagiert natürlich mit dem Körper, wodurch es irgendwie durchscheinend Also löschen wir einfach, was in den Körper hineinschaut. Einfach so wunderbar. Ordnung. Nochmals, lass uns weitermachen Lassen Sie uns also die Hauptgruppe öffnen. H. Als Nächstes wollen wir das Schwarz in ein lineares Abbrennen umwandeln. Und ich denke auch die Pupillen, sonst haben wir einen seltsamen Kontrast zwischen zwei Schwarztönen. A, lassen Sie uns diese auch in lineares Brennen umwandeln. Ja. Ich sehe hier ein kleines Problem, wo der Hals in den Kopf ragt, also löschen wir einfach, was hier in die Form hineinschaut Nur ungefähr so gut wie du kannst. Ja. Unglaublich. Ja, und los geht's. Ja, unsere Katze mit dem Offset-Gefühl ist jetzt fertig. Und sie sieht umwerfend aus. Ich mag es wirklich. In Ordnung, dann fahren wir mit der nächsten Lektion Wo werden wir uns um den Hintergrund kümmern ? Ich sehe dich dort. 7. Hintergrund: In Ordnung, los geht's wieder. Also lass uns unsere Skizzen wieder einschalten. Hier ist die Katze. Und hier ist die Drittelregel. Sieht wirklich nett aus. Und hier bringen wir unsere Hintergrundskizze nach oben und schalten sie ein. Und ich glaube, unsere Katze ist wirklich schön gelegen. Es liegt absolut auf den Brennachsen, und das gefällt mir sehr Zeit, sich um den Hintergrund zu kümmern. Lassen Sie uns die Katzenskizze ausschalten und die Hintergrundskizze etwas unsichtbarer machen . Und jetzt können wir Elemente verschieben, wenn wir das Gefühl haben , dass es so sein sollte. Es sollten einige Änderungen vorgenommen werden. Also ich denke, ich denke, dieses Rechteck hier sollte sich ein bisschen nach oben bewegen , damit es nicht die gleiche Höhe hat wie unsere Bumerangform Und ich denke, diese Trapeze hier können sich auch ein bisschen nach unten bewegen diese Trapeze hier können sich auch ein bisschen nach unten Nur um einige Höhenunterschiede zu haben und nicht alles auf dem Zuallererst können wir die Gruppe schließen , damit wir nicht von zu vielen Ebenen abgelenkt werden, und dann fügen wir eine weitere Ebene direkt über unserem Hintergrund hinzu Fangen Sie mit Türkis an. Nein, nicht mit Türkis, weil die Augen schon türkis sind Also lass uns hier mit Orange gehen. Lass uns Orange pflücken. Und dann wähle ich mein Auswahlwerkzeug aus. Ich habe freie Hand. Und dann mache ich einfach die Trapeze mit dem Auswahlwerkzeug und fülle sie mit Farbe. Das ist großartig. Wir brauchen nichts anderes. Wir werden diese Ebene jetzt einfach duplizieren. Duplizieren Sie es einfach. Verwandle es einfach in Alpha Lock, indem du entweder mit zwei Finger nach rechts wischst mit zwei Finger nach rechts wischst Obwohl ich das, aus welchem Grund auch immer, hochkompliziert finde Ich tippe gerne noch einmal auf die Ebene und dann einfach auf Alpha-Sperre. Und jetzt siehst du das Schachbrettmuster, das heißt, du fügst nur der Form Farbe hinzu, der Pixelform, die bereits auf dieser Ebene vorhanden ist , und sonst nirgends Und jetzt ändern wir auch unsere Farbe. Nehmen wir ein gelbes U und dann sagen wir Ebene füllen. Und jetzt können wir es zur Seite legen. Ich sehe nur, dass es ein Problem gibt. Wir haben offenbar K hier. Okay. Jetzt ist das weg. Und um hier ein bisschen Interesse zu wecken, werde ich es ein kleines bisschen kippen, nur ein kleines bisschen. Okay. Also lasst uns diese Ebene jetzt noch einmal duplizieren. Es ist bereits ein Alpha-Lock, und jetzt nehmen wir unser Blaugrün Und wir tippen auf „Ebene füllen“ und verschieben sie ebenfalls zur Seite, sodass wir sie möglicherweise in die andere Richtung neigen Obwohl es sich also um drei gleiche Formen handelt, sehen sie völlig unterschiedlich aus. Okay, lass uns weitermachen. Wir fügen definitiv eine weitere Ebene hinzu, und dann werden wir wieder mit unserem Auswahlwerkzeug arbeiten. Hinter der Katze machen wir die nächste Trapezform Schließ es. Und ich glaube, den füllen wir mit Rosa. Tata. Und dann unsere Bumerangform, füge eine weitere Ebene hinzu Geh zu Grün. Und dann wählen wir hier unseren Bumerang-Stempel Und wir werden einfach sehen, wo wir sind, vielleicht ein bisschen größer Ja, aber ich möchte es umdrehen, also tippe ich einfach auf das Verschieben-Werkzeug und sage Horizontal spiegeln. Und dann werde ich es verschieben, wo ich es haben möchte, irgendwo hier. Fantastisch. Ich mag es. Und dann brauchen wir einen Stern. Wir brauchen hier auf jeden Fall einen Stern. Also werde ich eine weitere Ebene hinzufügen. Ich werde zu Schwarz wechseln und dann meinen Starburst-Pinselstempel auswählen Und dieser ist auch druckempfindlich. Wenn Sie also leicht tippen, erhalten Sie einen kleinen Stern. Aber wenn du stärker drückst, wird es größer. In Ordnung. Und ich will einen kleinen hier in der Mitte. Also werde ich nur leicht drücken und dann haben wir hier einen Stern. Ich glaube, ich habe meine Meinung geändert. Ich glaube, ich mag es nicht. Wenn der Stern auf diesem Beitrag hier ist, könnte ich ihn stattdessen hier drüben platzieren , wow, das ist zu groß. So wie das hier. Und ich bin mir bei dem Beitrag eigentlich nicht sicher. Mal sehen, wie es aussieht, und vielleicht benutzen wir es nicht einfach. Das ist völlig in Ordnung. Ich glaube, ich möchte jetzt meinen schönen Liner Mono nehmen , der auf 5% eingestellt ist. Machen wir es rückgängig, machen wir es ein bisschen größer. Und jetzt schauen wir mal, was wir haben. Wir mögen es. Wir haben die Skizze fertig gemacht Ja, ich finde das nett. Ich denke, das können wir behalten. Okay, aber es ist immer noch super leer hier. Lassen Sie uns also weitere Elemente zum Hintergrund hinzufügen. Lass uns sehen. Ich glaube, wir brauchen hier unser Atomzeichen. Bleiben wir zu schwarz. Und lassen Sie uns hier den Atom-Bürstenstempel auswählen. Und dann stempeln wir ihn einfach hier oben. Aber ich möchte ein bisschen mehr Interesse wecken. Ich möchte einen Kern haben , der gelb sein könnte. Hoppla. Natürlich muss ich zurück zu meinem schönen Liner-Pinsel Und dann werde ich hier in der Mitte einfach einen Kreis zeichnen. Data, verschiebe es in die Mitte. Und dann möchte ich diesen Elektronen auch eine Farbe geben. Das könnte auf derselben Ebene sein. Ich möchte nur wieder die Atomform auswählen. Und jetzt kann ich nur auf diese Pixel aus der Atomform malen , und dann gehen wir zurück zur gelben Ebene. Wir wählen, sagen wir, wir wählen Türkis. Ein Elektron in Türkis. Eins, sagen wir in Grün. Und den letzten kriege ich wieder in Orange. Cool. Hey, ich liebe es. Okay, ich glaube, wir brauchen mehr Sterne. Gehen wir zurück zur Sternebene und stempeln sie hier. Also eine größere und eine kleinere hier. Und dann will ich wohl weiße Sterne. Und das? Wir fügen eine weitere Schicht hinzu und gehen zu unserer cremefarbenen Farbe über. Und ich glaube, ich will einen großen. Oh, das ist zu klein. Ein großer? Nein. Aber ich möchte es hierher verschieben. Es ist ein bisschen am Rand. Und ein kleineres. Irgendwie hier. Und noch ein großes, wie wäre es, wenn wir das hier hinstellen. Lassen Sie uns also unsere Drittelregel ausschalten und nachschauen, was wir haben. Oh ja, es sieht fantastisch aus. Nur der Beitrag hier, ich glaube, den werde ich wegwerfen. Ich denke, das trägt nicht wirklich zur Veranschaulichung bei. Es ist einfach verwirrend, also werde ich es einfach löschen. Es geht los. Ja. In Ordnung. Ich liebe es Ich mag nur nicht, dass wir den Offset noch nicht haben. Also fügen wir das auch hinzu. Also, wie schon zuvor, werden wir alle Ebenen markieren, die zu den Formen gehören , die sich über unserem Hintergrund befinden. Wir machen aus ihnen eine Gruppe. Und jetzt wollen wir nur noch die Gruppe duplizieren, erneut darauf tippen und dann einfach auf Verflachen tippen Und jetzt haben wir wieder alle Elemente, zusammengefasst in einer Ebene Wir schalten Alpha Lock ein. Und wir füllen es mit Weiß und ziehen es dann darunter in unsere Gruppe. Sie können überprüfen, ob es jetzt unten ist. Und jetzt können wir es zur Seite bewegen , um diesen wunderbaren Offset zu erzeugen. Obwohl es noch nicht wirklich gut funktioniert, weil unsere Farben nicht miteinander interagieren. Das bedeutet, dass wir die Mischmodi erneut ändern müssen. Hoppla. Tippe auf das N, gehe zu Linear Burn und sofort interagiert es mit den darunter liegenden Ebenen Und das ist genau das, was wir wollen. Also lass uns weitermachen und das mit all diesen farbigen Formen machen. M. Das Einzige , was mich stört, ist wohl, dass die weißen Sterne nicht mehr wirklich rot sein können Deshalb möchte ich einfach zu dieser weißen Schicht hier gehen. Ähm, schalten Sie Alpha Lock aus. Und dann werde ich einfach löschen Das ist fantastisch. Mir gefällt, wie die Farben und Formen verteilt sind. Mir gefällt, wie die Farben mit den darunter liegenden Schichten interagieren. Und ich bin vorerst sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Das einzige, was jetzt noch fehlt , ist die schöne Textur, und genau das werden wir in unserer nächsten Lektion tun. Wir sehen uns dort. Ähm 8. Textur: Okay, willkommen zurück. Jetzt ist es an der Zeit, ein bisschen Hauswirtschaft zu machen. Nennen Sie unsere Gruppe. Wir benennen sie um. Hintergrundformen In Ordnung. Das ist unsere Hintergrundfarbe, die klar ist. Technisch gesehen könnten wir unsere Skizzenebenen löschen. Wenn Sie wenig Ebenen haben, stellen Sie sicher, dass Sie das tun, und ich werde eine weitere Ebene zu unserer Sim-Katze hinzufügen und den Mischmodus so einstellen, dass er sofort multipliziert, und als Nächstes wähle ich meinen Punktepinsel aus. Als Nächstes muss ich die Farbe auf Schwarz ändern. Und jetzt siehst du, dass wunderschöne Markierungen und Punkte hinzugefügt werden. Es ist nur ein bisschen zu offensichtlich, also werde ich hier die Opazität Und dann fügen wir eine weitere Ebene hinzu. Jetzt gehen wir zu Weiß über und fügen auch einige Markierungen in Weiß hinzu. Aber auch hier: zu viel zu hell, zu hell. Lassen Sie uns also auch die Opazität verringern. Okay. Schritt eins erledigt. Jetzt brauchen wir die Bug Cloth-Textur, das ist dieser wunderschöne Pinsel hier. Jetzt geht's los. Wir wählen das aus. Wir gehen auf eine neue Ebene über. Fügen Sie eine neue Ebene hinzu und schalten Sie den Mischmodus wieder auf lineares Brennen , damit die Textur mit jeder der Farben interagiert, wodurch sie sich sofort und sehr gut einfügt. Und ich glaube, ich bleibe bei meinem cremefarbenen Ton und lass uns sehen, was wir haben. Ja, das ist schon dunkel genug. In Ordnung. Jetzt können Sie in einigen Bereichen sehen, es ist etwas dunkler, in einigen Bereichen ist es etwas heller. Und wieder ist das für meinen Geschmack viel zu offensichtlich. Ich reduziere einfach die Deckkraft, bis mir das Ergebnis gefällt In einigen Bereichen ist es also fast unsichtbar und in anderen ist es etwas dunkler Das ist genau das, was wir anstreben. Es hat also bereits diese Stofftextur. Das Letzte, was ich hinzufügen möchte, ist ein bisschen Lärm. Also werde ich noch eine weitere Ebene hinzufügen. Stellen Sie den Mischmodus erneut auf lineares Brennen um. Und dieses Mal werde ich hier zu meiner beigen Farbe wechseln und meinen Noise-Texturpinsel auswählen. Damit passt einfach alles super gut zusammen. Es erzeugt diese Art von fleckiger, lauter Textur, aber es interagiert auch mit den Farben und macht sie noch lebendiger und sogar noch Mitte des Jahrhunderts Ich weiß nicht, wie ich das erklären soll. Es ist allerdings ein bisschen zu dunkel. Also werde ich die Opazität noch einmal reduzieren. Und hier sind wir mit unserer letzten Abbildung unserer Sim-Katze Das würde alleine sehr gut funktionieren. Du könntest es ausdrucken, du könntest daraus ein Poster machen. Sie könnten es in Ihre Print-on-Demand-Shops hochladen, und die Leute werden es Ihnen wahrscheinlich aus den Händen ziehen. Ich möchte jedoch ein nahtloses Wiederholungsmuster daraus machen , sodass wir es auch auf eine Tapete oder einen Stoff drucken lassen könnten , was wirklich, wirklich cool aussehen würde. Fahren wir also mit der nächsten Lektion fort , in der ich Ihnen zeigen werde, wie wir das machen werden. Wir sehen uns dort. 9. Muster: In Ordnung, Zeit, das Muster zu erstellen. Und das habe ich getan. Ich habe das Original genommen, das wir gerade gezeichnet haben. Ich habe es ausgewählt und es in dieses kopiert. Und lass uns diese Leinwand jetzt öffnen. Bevor wir anfangen können, daraus ein Muster zu machen, müssen wir es ein wenig anpassen, um es für uns einfacher zu machen. Lassen Sie uns das Ebenen-Panel öffnen. Zuallererst habe ich mehr Katzen hinzugefügt. Ich habe das außerhalb der Kamera gemacht, aber ich werde dir erklären, was ich getan habe. Also lass es mich dir zeigen. Lass uns die Sim-Katze ausschalten. Lass uns unser Katzenpaar einschalten. Also hier habe ich eine Katze mit einem Mädchen und einem Jungen nebeneinander. Es hat im Grunde dieselbe Form wie die andere liegende Katze, die Sim-Katze, die wir zuvor gemacht haben. Dann habe ich eine sitzende Katze hinzugefügt, keine liegende Katze, eine sitzende Katze, und diese ist nur die schwarze. Diese ist nur die weiße . Das ist unser Paar. Nennen wir es Katzenpaar. Als nächstes habe ich eine rote Katze hinzugefügt, die sich gerade dehnt. Ziemlich einfach, ziemlich unkompliziert. Und dann, weißt du, ist natürlich keine Atomic-Illustration komplett ohne eine Astrokatze Hier haben wir unsere Astrokatze, die im Grunde die gleiche Form hat wie die Freundkatze in unserem Paar, nur mit Helm und nicht geneigtem Kopf Das ist also der einzige Unterschied. Und es sieht wirklich, du weißt schon, stolz aus, vielleicht oder vielleicht genervt Ich weiß es nicht. Vielleicht schmeckt das Essen im Weltraum nicht wirklich so lecker Ich weiß es nicht. Jedenfalls ist das die Astro-Katze Was ich aber auch gemacht habe, ich habe diese Katzen platt gemacht, aber ich habe sie ohne den weißen Hintergrund platt gemacht Und das müssen wir jetzt hinzufügen. Denn wenn ich sie mit dieser weißen Form im Hintergrund abgeflacht hätte , dann könnten wir diese wunderschöne Farbinteraktion nicht mehr erzeugen , weil dann das lineare Abbrennen nicht mehr möglich ist Deshalb habe ich den weißen Formhintergrund entfernt und ihn dann ohne abgeflacht Also lasst uns unseren Astrocat duplizieren und dann die Ebene auswählen. Wir nehmen unser cremefarbenes Weiß und füllen es dann aus. In Ordnung. Wir ziehen es darunter und legen es ein wenig zur Seite. Vielleicht so. Und dann können wir unsere ursprüngliche Katze wieder auf lineare Verbrennung umstellen unsere ursprüngliche Katze wieder auf lineare Verbrennung und wir haben wieder die Interaktionen. Großartig. Genau so möchte ich, dass es aussieht. Machen wir es also wieder zu einer Gruppe. Machen wir dasselbe mit unserem Ingwer. Aber ich sehe einfach, dass wir die Ohren füllen müssen. Und dann können wir das Original wieder in lineares Brennen umwandeln, daraus eine Gruppe machen, gebunden. Also das sind alles meine Katzen, und jetzt müssen wir sie verkleinern sind viel zu groß, um alle auf diese winzige Leinwand zu passen , wenn man so will Also was wir jetzt tun können, ist einfach alle Gruppen zu überfallen und sie dann alle zusammen zu verkleinern Sie müssen wirklich winzig sein. Ich denke, das ist eine gute Größe, sodass sie im Grunde in ein Viertel dieser Leinwand passen . In Ordnung, und jetzt wollen wir sie bewegen. Also lass uns sehen. Ich glaube, ich möchte die Ebenen noch einmal benennen . Welcher ist dieser? Okay. Ich möchte diesem Katzenpaar einen Namen geben, von dem ich weiß, was ich mit mir herumschleppe Hier haben wir Ingwer. Hier haben wir Okay, Astro und hier haben wir Siam Und Siam ist derjenige, zu dem ich gehen werde. Oh, interessant. Wir haben hier immer noch das Hintergrundproblem. Das ist so lustig. Ich glaube, es ist mit der Orange. Los geht's. In Ordnung. Also, lass uns sehen Fangen wir mit unserer Sim-Katze an. Lass es uns hierher in die obere rechte Ecke verschieben. So, ich denke, das ist okay. Ordnung. Als Nächstes kommt unser Ingwer. Lass uns das ausschalten. Lass uns Astro ausschalten. Und ich denke, Ingwer sollte umgedreht werden. Lass uns Ingwer umdrehen. Lassen Sie uns die Ebene markieren, zum Verschieben-Werkzeug gehen und horizontal kippen. Und dann werden wir sie runterziehen, vielleicht so wie hierher. Und als Nächstes, was haben wir als Nächstes? Jetzt brauchen wir unsere Astro-Katze. Astro, ich möchte die Hälfte hier unten und die Hälfte da unten platzieren hier unten und die Hälfte da unten platzieren Auf diese Weise müssen wir nicht bei allem, was wir tun, besonders vorsichtig sein bei allem, was wir tun, besonders vorsichtig , dass alles in einer Reihe steht und, du weißt schon, duplizierte Ebenen verschieben Wir wollen die integrierten Tools von Procreate verwenden, und sie sind wirklich hilfreich Lassen Sie uns Ihnen zunächst zeigen, was zu tun ist. Lass uns einfach den Astrocat duplizieren, dann wollen wir alles andere außer einer Astro-Katze ausschalten Also jetzt möchte ich Astro Cat hier unten in diese Ecke bringen. Und dafür brauche ich jetzt Schnappschüsse. Okay. Verschieben wir es also nach unten , sodass es auf diese Linie mit den Mittelknoten und auf die unterste Linie mit den unteren Noten einrastet. Ordnung. Und jetzt können wir dasselbe tun Mit dem anderen. Ich möchte das nur ausschalten, damit es nicht auf seltsame Weise mit dieser Seite interagiert , damit das Schnappen einfacher und korrekter abläuft einfacher und korrekter Gelbe Linie, gelbe Linie, eingerastet. Perfekt. In Ordnung. Also das kann laufen. Das kann an sein. Das kann an sein. Und Ginger war auch dabei. Und jetzt haben wir nur noch unser wunderschönes Katzenpaar, obwohl ich glaube, ich möchte meine Sim-Katze trotzdem hierher bringen. Und ich schätze, der Ingwer geht in die Mitte, vielleicht so. Und dann möchte ich das Paar hier und hier haben . Lass uns sehen. Lass uns das Paar öffnen. Und ich schätze, das wollen wir auch umdrehen. Markieren wir diese Ebene. Gehen wir zum Verschieben-Werkzeug und drehen wir es horizontal um. Schalten Sie es aus und dann duplizieren wir auch das Paar. Ordnung. Und jetzt machen wir den gleichen Trick. Wir werden es nach oben verschieben. Ein paar werden wir aufsteigen, ein paar werden wir runtergehen. Aber wir wollen, dass es mit der Mitte klappt. Lass es mich dir zeigen. Ich möchte alles andere wieder ausschalten und das nur erhöhen. Also die Mittelknoten. Also schnappen sie hier und da. Wir haben hier die goldene Linie. Wir haben dort die goldene Linie. Okay. Und jetzt schauen wir mal, ob es mit all den anderen Katzen funktioniert. Oh, brillant. Ja, ich mag es. Ich mag es. Und jetzt wollen wir sehen, ob es mit unserem Hintergrund noch funktioniert. Ich denke, wir müssen ein paar Dinge mit uns herumschleppen. Lass uns sehen. Lassen Sie uns zunächst sehen. Ich denke, vorerst möchte ich die Sterne loswerden. Und hier haben wir ein Problem mit dem Weiß. Ordnung. Und ich denke, der Ingwer ist ein bisschen zu nah am orangefarbenen Rechteck. Also, was ich jetzt tun möchte, ist einfach die gesamte Gruppe über alle Ebenen auszuwählen. Procreate kann das. Und dann werden wir einfach die ganzen Formen hier oben so verschieben die ganzen Formen hier oben so Und jetzt interagiert es nicht mehr mit Ingwer. Und dann können wir diese Gruppe auch bewegen. Hier, das Atomzeichen und die Sterne. Und das ist absolut großartig. Ich liebe es. Ich denke, wir können einen weißen Stern hinzufügen . Schalten wir die Sichtbarkeit dieses Sterns wieder ein. Ich denke, wir können diese Sterne hier drüben platzieren. Oh, ich habe ein Stück des Sterns abgeschnitten. Lass es uns nochmal machen. Also wie bei diesem, wir können diese Sterne hierher bewegen. Lasst uns das Schnappen ausschalten. Es ist einfacher, das zu bewegen Vielleicht so. Oh ja. Oh ja, das gefällt mir. Und was könnten wir mit dem weißen machen? Ich glaube, es ist einfach zu viel hier. Lass uns das einfach löschen. Lass uns ausprobieren, wie es aussieht , wenn wir einen weiteren Stern hinzufügen. Vielleicht ein kleiner hier und vielleicht ein kleiner da, vielleicht ein bisschen größer. So wie das hier. Lassen Sie uns also unsere Texturebenen wieder einschalten. Und jetzt ist es an der Zeit zu überprüfen , ob es als Muster funktioniert. Aber um keine zerstörerischen Änderungen an diesem Modell vorzunehmen, werden wir den gleichen Trick wie zuvor anwenden. Wir werden in die Galerie gehen. Wir wischen nach links, sagen Duplikat und öffnen dann das Duplikat Ordnung. Und hier in unserem Duplikat können wir all diese Katzenschichten mit dem Hintergrund abflachen Wir haben also nur eine farbige Ebene, und wir markieren alle fünf verbleibenden Ebenen und bilden eine Gruppe Auf diese Weise haben wir nicht so viele Ebenen, was es für diejenigen mit einem kleineren iPad einfacher macht. Also lasst uns das dreimal duplizieren. Wir gehen zur ersten Gruppe. Wir gehen zum Verschiebe-Tool, wir aktivieren Snapping Und jetzt werden wir es um die Hälfte verkleinern. Und das kann bei der ganzen Textur ein bisschen schwierig sein, also tippen wir es einfach in der Ecke an Statt 2000 mal 2.500 geben wir einfach Tausend mal 1.250 ein, und das verkleinert es automatisch um Okay, wir gehen zur nächsten Gruppe. Move-Tool, der andere Eckknoten, 1.000. Bum, schrumpfen. Oh, ich kann es kaum erwarten, das zu sehen. Wenn es mir passt, ist es jedes Mal wieder so aufregend. Ordnung, Gruppe drei. Verschiebewerkzeug, Eckknoten, 1.000 Und letzte Gruppe. Verschiebewerkzeug, Eckknoten, 1.000. Und los geht's. Leute, ich passt perfekt. Da ist keine Naht. Es gibt keine ungerade Linie. Die Textur passt perfekt und es sieht einfach so cool aus. Und das ist unser Muster. Und wie Sie sehen, benötigen Sie nicht immer eine quadratische Kachel , um ein Muster zu erstellen. Es funktioniert auch mit einem Rechteck. Ich denke, es macht noch mehr Interesse, wenn es ein Rechteck weil es dann schwieriger ist zu erkennen, wo die Wiederholung beginnt, und ich bin sehr zufrieden damit, wie das geworden ist. Ich hoffe, du probierst es aus und zeigst uns deine einzelne Katze und dein Muster vielleicht in der Projektgalerie. Gehen wir nun zu unserem letzten Video über , in dem wir den Kurs abschließen. Wir sehen uns dort. 10. Zusammenfassung: Und das war's. Herzlichen Glückwunsch. Sie wissen jetzt, wie man eine Atomic-Katzenillustration aus der Mitte des Jahrhunderts erstellt eine Atomic-Katzenillustration aus der Mitte des Jahrhunderts und daraus ein nahtloses Wiederholungsmuster macht. Ich würde sehr gerne sehen, was Sie erstellen, also stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Projekt in die Projektgalerie hochladen . Fühlen Sie sich frei, Ihre Kunst online zu teilen und mich zu taggen. Ich freue mich immer, deine Kunst in freier Wildbahn zu sehen und zu verfolgen, was du kreierst. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat und du ihn hilfreich fandest, hilft mir ein kurzer Rückblick wirklich und bedeutet mir sehr viel. Und um auf dem Laufenden zu bleiben, können Sie mir hier und in den sozialen Medien folgen , um zu sehen, woran ich als Nächstes arbeite. Vielen Dank , dass Sie mit mir gelernt und Ihre kreative Zeit hier verbracht haben. Ich hoffe, du hattest Spaß und wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Tschüss.