Masterclass für Logotypen mit Jessica Hische | Jessica Hische | Skillshare
Drawer
Suchen

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Masterclass em logotipo com Jessica Hische

teacher avatar Jessica Hische, Letterer and Illustrator

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Introdução

      2:22

    • 2.

      A magia dos logotipos

      7:33

    • 3.

      Lista de verificação: visão geral

      5:56

    • 4.

      Lista de verificação: avaliando formas de letras

      9:41

    • 5.

      Estudos de caso: avaliando logotipos

      10:49

    • 6.

      Avaliando o logotipo da Jeni

      7:51

    • 7.

      Avaliando as formas de letras da Jeni

      10:28

    • 8.

      Esboçando o novo logotipo da Jeni

      9:14

    • 9.

      Vetorização do novo logotipo da Jeni

      12:13

    • 10.

      Fazendo pequenos ajustes de escala

      6:35

    • 11.

      Conclusão

      1:06

    • 12.

      Bônus: Skillshare Short com Jessica Hische

      7:35

    • 13.

      Outros cursos de Design no Skillshare

      0:37

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

35.120

Estudantes

107

Projetos

Über diesen Kurs

Melhore seus logotipos com essa masterclass detalhada sobre logotipos com a designer e letrista premiada, Jessica Hische!

Junte-se à Jessica para ver em detalhes o seu processo do início ao fim de atualização de logotipos baseados em fontes. Se você estiver buscando melhorar um projeto existente ou começando do zero, você vai aprender a usar a abordagem metodológica da Jessica para aprimorar as formas de letras individuais e os designs gerais. Repleto de inspiração, recursos e seu estilo de lettering icônico, as aulas incluem:

  • Uma lista de verificação de qualidades gerais de design, como hierarquia e escala
  • Como aprimorar seu olhar para os detalhes e consistência
  • Como refinar logotipos vetoriais no Adobe Illustrator
  • Dicas para aproveitar ao máximo trabalhos freelance e com clientes

De letristas iniciantes aos designers experientes, todos estão convidados a aprender o método exclusivo de Jessica para fazer um trabalho espetacular. Depois de fazer esse curso, você verá os logotipos e lettering pelos olhos da Jessica, e poderá identificar problemas e melhorar seu trabalho com a lista de verificação que ela usa em seu próprio trabalho todos os dias.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Jessica Hische

Letterer and Illustrator

Professor

Jessica Hische is a letterer, illustrator, and self-described "avid internetter." After graduating with a degree in Graphic and Interactive Design from Tyler School of Art, she worked for Headcase Design in Philadelphia before taking a position as Senior Designer at Louise Fili Ltd. While working for Louise, Jessica also maintained a busy freelance career, and, after two and a half years of little sleep and a lot of lettering, she left to further her freelance career and embark on several personal projects.

Jessica has become as well known for her side projects as she has for her client work. While she doesn't consider herself a web designer, many of her personal projects are web-centric. Her project Daily Drop Cap is probably the reason you first stumbled across her work, and sh... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Schau dir diesen schönen Logo-Typ an, er ist total fertig. Absolut nicht, es gibt viel Arbeit zu erledigen. Hallo, mein Name ist Jessica Hische. Ich bin Schriftsteller und Schriftsteller und verrückte Internetperson, die in San Francisco lebt. Eine Sache, die als Freiberufler wirklich wichtig ist, ist zu erkennen, wer Sie einstellen wird, um die Arbeit zu erledigen, die Sie tun wollen. Also, als Schriftsteller, denke ich immer, wo könnte meine Arbeit enden? wem möchte ich arbeiten? An welchen Projekten kann ich arbeiten? Eines der Dinge, die ich wusste, dass ich immer tun wollte, sind Logotypen, aber eines der Dinge, die ich als Designer sehr bewusst bin , ist, dass Branding weit mehr ist als nur das Logo. Was ich tun wollte, ist die Fähigkeiten, die ich habe, die am meisten spezialisiert sind, um Menschen in der spezifischsten möglich zu helfen. So ist es zu einer echten Spezialität geworden , dass ich diese Unterspezialität im Schriftzug habe. In dieser Klasse werden wir buchstäblich jede einzelne typografische Sache durchlaufen , die ich betrachte, bevor ich einen Logo-Typ an einen Kunden verschicke. Es wird Dinge geben, über die wir reden, wie große Markenvisionen, was kommuniziert es, für welches Publikum es? Dann, tiefes Eintauchen in die Details, wie kann ich alles, was inkonsistent ist, konsistent machen? Worauf sollte ich achten, wenn es um Inkonsistenzen geht? Dann schauen Sie sich das Vektorentwurf an und stellen Sie sicher, dass es gut gezeichnet ist, damit die Leute es nicht ansehen und sagen: „Das sieht gut aus für ein Vektorlogo.“ Es sollte einfach gut aussehen wie ein Logo. Was ich wirklich möchte, dass ihr aus dieser Klasse, dem größten Takeaway, herauskommt , ist eigentlich, wie ihr vorwärts geht, wenn ihr mit eurer Arbeit fest sitzt. Wenn Sie einen Deadline haben und einen Kunden haben, mit dem Sie arbeiten und Sie es nur erledigen müssen und Sie diesen Selbstzweifel überwinden müssen, macht ein formalisierter Prozess wirklich Sinn. Ich möchte, dass Sie sich ermächtigt fühlen, tatsächlich nur auf eigene Faust zu arbeiten , um in der Lage zu sein, Ihre Arbeit zu fühlen und zu vertrauen, und dass Sie in eine Kritik gehen können, tatsächlich fühlen sich wie ein Experte in der Arbeit, die Sie tun, und das Gefühl, dass Sie zeigen, ist die beste Arbeit, die Sie tun können. Also, um es euch zu erleichtern, als Teil der Klasse, ich ein Arbeitsblatt ein, das ihr durchgehen könnt und tatsächlich jeden Schritt auf dem Weg dieser Checkliste durchlesen könnt. Nicht alle von ihnen werden für jedes Projekt gelten, aber Sie können diejenigen nehmen, die sich auf die Arbeit beziehen, an der Sie arbeiten, und dies als Basis für die Kritik Ihrer Arbeit verwenden. Also, ich bin super aufgeregt, loszulegen und los zu gehen. 2. Die Magie von Logotypen: Das Wort Logotype unterscheidet sich also nur vom Logo, weil es den typografischen Teil eines Logos impliziert. So haben Logos manchmal einen getippten Teil und ein Symbol, oder manchmal sind sie nur der Name des Unternehmens in einer Schrift oder, in Schrift gezeichnet. Also, wenn ich das Wort Logotype benutze, meine ich das. Ich meine die Worte des Logos. Im Laufe der Zeit ist die Sache, die erstaunlich und schrecklich und wunderbar und schrecklich ist, ein Grafikdesigner zu werden , der viel Wissen über typografische Sachen hat, dass Sie alle Fehler in der Welt erkennen können , wenn Leute arbeiten mit Schriftarten falsch, wenn es kopfüber Frau gibt, und all diese Art von Zeug. Aber die Sache ist, wenn du in der Welt herumgehst und es die ganze Zeit bemerkt hättest und deinen Laser-Fokus auf das Zeug hättest, würde es dich völlig verrückt machen. Was ich hoffe, dass ihr aus dieser Klasse herauskommt, ist die Fähigkeit, diese Fähigkeit einzuschalten, wenn ihr wollt, aber nicht unbedingt, dass ihr es ständig anhabt. Ich werde sehr behandelt wie ein Zyklop von X-Men, wo ich diese Brille auf, die es mir erlauben, in der Welt wie ein normaler Mensch existieren. Aber wenn ich mich wirklich auf etwas konzentrieren will, kann ich meine Brille aufklappen und diese Fähigkeit einschalten und einfach alles mit meiner Kritikmacht zerstören. Also, ein wirklich guter Logotyp dient der Firma einfach super gut. Es gibt Ihnen eine Vorschau dessen, was Sie erwarten werden, wenn Sie über die Arbeit mit diesem Unternehmen nachdenken, wenn Sie darüber nachdenken, diese App herunterzuladen, wenn Sie darüber nachdenken, diesen Dienst zu nutzen. Das Logo ist wirklich wie das Gesicht der Firma, die Sie zuerst treffen, und Sie können eine Menge von diesem ersten Eindruck bekommen. Das ist etwas, das ich denke, ist wirklich wichtig, dass Art von trennt nur kommerzielle Schriftzüge von Logotype Arbeit ist, dass Sie wirklich haben, um Ihr Ego an der Tür zu lassen, wenn es um Logotypen geht. Sie müssen das wissen, wie die Hauptsache, die Sie versuchen zu tun, ist zu kommunizieren. Die Hauptsache, die Sie versuchen zu tun, ist etwas zu machen, das so ideensicher, zukunftssicher, layout-sicher wie möglich ist und wirklich einfach leise und perfekt kommuniziert, was dieser Kunde wirklich sagen will. Wenn Sie also über Logotypen sprechen, meine ich, dass ein Logotyp wirklich einfach eine vorhandene Schriftart oder eine benutzerdefinierte Schrift verwenden könnte und sie ausgeschrieben werden soll. Die Hauptsache ist, dass Sie möchten, dass die visuelle Identität des Unternehmens der Persönlichkeit und dem Branding und der Vision des Unternehmens entspricht. Es geht nur darum, etwas zu schaffen, das für das Unternehmen besitzbar ist. Das ist etwas, das Sie viel von verschiedenen Logo-Clients hören werden ist, dass sie etwas wollen, das besitzbar ist, etwas, das sich spezifisch für sie anfühlt, etwas, das sich maßgeschneidert anfühlt, etwas, das sich anfühlt, wie es Details, die so erkennbar sind, dass, wenn jemand nur einen Augenblick auf das Logo blickt, er in der Lage sein wird, zu erkennen, dass es von dieser Marke stammt. Diese können wie breite Striche Stil Entscheidungen sein, oder sie können wie sehr, sehr spezifische Details innerhalb der Buchstabenformen sein , wie eine bestimmte Ligatur zwischen zwei Buchstabenformen, die Sie anderswo nicht sehen würden. Diese werden so erkennbar, dass sie dann nicht von der Firma selbst getrennt werden können. Also, wenn ich an Schriftzug-Arbeit arbeite, gibt es viel mehr Freiheit, die ich haben kann. Ich kann mit Mustern verrückt werden. Ich kann jede Menge Dekoration hinzufügen. Ich kann Schicht um Schicht dieser verschiedenen coolen Lichteffekte oder dekorativen Effekten. Wenn es um Logotypen geht, haben Sie diese Freiheit nicht ständig. Es ist sehr, sehr selten, dass Sie an einem Logo arbeiten, das der einzige Ort zu sehen ist , ist Riesen auf einem T-Shirt oder Riesen auf der Seite eines Gebäudes. Also, man muss in der Lage sein, etwas zu machen, das sich nicht auf alle Farbfelder, auf all die ausgefallenen Sachen verlassen , um schön zu sein. Ich denke, das ist eines der Dinge, die ich am meisten an Logotypen liebe, ist, dass es eine Feier von einfachen Briefformen mit vielleicht wie ein paar zusätzliche Details ist, anstatt es eine Feier der Blüten oder es ist eine Feier der Illustration. Sie müssen diese grundlegenden Buchstabenformen wirklich lieben und diese genau richtig machen , um etwas zu machen, das ein tolles Logo sein wird, während Sie wirklich schrecklichen Typ in viel Dekoration verstecken können , wenn es um Schriftzug geht -Projekte. Also, für mich ein tolles Logo innerhalb dieser Marke erfrischt, ist wirklich nur darum, ein Logo zu machen, das weniger schmerzhaft ist, mit zu arbeiten. Ich arbeite mit vielen verschiedenen Designern, vielen Inhouse-Designern, wenn es darum geht, diese Marken-Aktualisierungen zu machen. Was ich wirklich höre, sind die Zeiten, sie wirklich nur kämpfen, um das Logo zu entwerfen, wo sie sich eingeschränkt fühlen in der Art von Schriftarten, die sie verwenden können, wo sie sich in den Layouts beschränkt fühlen, die sie verwenden könnten. Ich wollte es wirklich so machen, dass sie sich durch das Logo, mit dem sie arbeiten, ermächtigt fühlen, kreative Entscheidungen zu treffen und ihre Arbeit insgesamt besser zu machen. Es geht wirklich nur darum, wie ich ihre Arbeit einfacher machen, indem ihnen ein Asset, das einfach super einfach und sauber und einfach zu arbeiten ist. Also, genauso wie eine schnelle Gesamt davon, wie mein Prozess aussieht, wenn ich diese Marke erfrischt. Zuerst bekomme ich die Datei vom Kunden, sie senden mir ihr bestehendes Logo und alle Vermögenswerte, die sie haben, die ich vielleicht anschauen möchte. Sie schicken mir Stimmungsbretter von Dingen , an denen sie interessiert sind, oder ich erstelle Moodboards von Dingen , die sich innerhalb derselben Welt befinden, in die sie das Logo schieben wollen. Wir haben ein tolles Gespräch, in dem wir über alle Details gehen, die Ziele Dinge wie diese. Aber wenn ich dann tatsächlich in die Arbeit eintauche, dann drucke ich das Logo so aus, wie es ist, und ich lege es an die Wand und gebe es Kritik. Ich tue so, als wäre ich wieder eine Kunstschule und ich Sie wissen, gehen Sie durch und schreiben Sie alle Dinge, die ich sehe, all die Dinge, die ich eine Änderung, alle Fehler, die ich in der Ausarbeitung der Briefformen sehen, alle Dinge, die ich in der Ausarbeitung der Vektorkunst sehe, und geben Sie mir einfach eine Aufgabenliste all dieser Dinge, die ich aktualisieren möchte. Wenn ich diese Aufgabenliste habe, kann ich tatsächlich tief eintauchen und anfangen, diese Änderungen vorzunehmen. Logotyp-Aktualisierungsarbeit geht es nur um Iteration, und Sie möchten sicherstellen, dass Sie einen Datensatz dieser Iteration haben. Deshalb denke ich, dass es wirklich wichtig ist , deine Arbeit auszudrucken, während du arbeitest. Damit Sie Dinge nebeneinander an an der Wand sehen können, können Sie sehen, wo es war und wohin es geht und wohin Sie es in Zukunft mitnehmen wollen. Du fragst dich vielleicht, warum ich diese Liste von Dingen habe, die ich durchmachen muss? Warum muss ich in diese Art von Detail gehen? Warum brauche ich eine Checkliste, um sie durchzugehen? Sie können sich absolut einfach hinsetzen und ein besseres Logo entwerfen. Du kannst Dinge intuitiv machen. Aber ich glaube irgendwie, dass Intuition eigentlich nur die Fähigkeit ist , unbewusst auf Fakten in deinem Kopf zuzugreifen. Also, manche Leute sind wirklich gut darin. Manche Menschen können unglaublich intuitiv arbeiten und können die Dinge auf dem Weg nicht vergessen und sind irgendwie in der Lage, alles zum Laufen zu bringen. Ich bin definitiv ein wenig dünn manchmal gestreckt und tatsächlich eine Liste von allem, was ich versuche zu erreichen, kann sicherstellen, dass ich nichts am Tisch lasse. Es kann sicherstellen, dass etwas, das so wichtig ist wie ein Logo, ich vergesse nichts auf dem Weg, und es hilft tatsächlich auch, wenn ich etwas betrachte und ich weiß und es hilft tatsächlich auch, wenn ich etwas betrachte und ich weiß , dass es verbessert werden kann, aber ich bin mir nicht ganz sicher, wie es sein kann verbessert, kann ich diese Liste als eine Möglichkeit verwenden, vorwärts zu gehen und als eine Möglichkeit, meine Arbeit zu überprüfen, wenn ich noch nicht völlig zufrieden damit bin. Aber ich weiß nicht wirklich, was ich als Nächstes tun soll. Also, ich habe zwei Möglichkeiten für einen Call to Action für Sie. Sie können entweder in die Welt gehen und ein Geschäft finden , das Ihnen wirklich wichtig ist, dass ein schreckliches Logo hat. Sag ihnen nicht, dass sie ein schreckliches Logo haben. Tun Sie dies privat in Ihrem eigenen Raum. Wenden Sie sich an das lokale Café oder die lokale gemeinnützige Organisation und versuchen Sie, ihr Logo zu nehmen, das sie lieben könnten, und machen es nur ein wenig besser und teilen Sie es dann in der Galerie Raum. Die andere Sache, die Sie tun können, ist, sich die Arbeit anzusehen, die Sie vor ein paar Jahren erstellt haben. Niemand ist stolz auf die Arbeit, die sie vor drei Jahren geleistet haben, und nimmt eines dieser Stücke und kritisiert es, als wäre es jemand anderes. Kritisieren Sie es mit einem frischen Satz von Augen, als ob Sie im Begriff sind dieses Werk umzubenennen, das eigentlich nicht Ihnen gehört. Ich denke, das ist eigentlich eine gute Möglichkeit, voranzukommen, weil es etwas ist, dass Sie diese neuen Fähigkeiten, die Sie haben, nehmen können und sie auf Ihre vorherige Arbeit anwenden und sehen, wie viel Sie im Laufe der letzten paar gewachsen Jahre und vielleicht sogar in den letzten Stunden in dieser Klasse. 3. Die Checkliste: Das große Gesamtbild: Es kann sehr einfach sein, sich auf die kleinen Details all der Arbeit zu konzentrieren , die Sie tun, besonders wenn Sie die Art von Arbeit, die ich mache, die eine bestehende Marke nimmt und sie verfeinert. Aber wenn Sie nicht wirklich zurücktreten, um zu analysieren, warum Sie es tun und die Gründe dahinter, Sie sind im Wesentlichen nur hinzufügen ein Kostüm oben auf etwas, das nicht alles so toll ist zu beginnen. Ich denke, wir können in diese Zyklen kommen, wo wir einfach so laserfokussiert sind auf einen sehr winzigen Teil eines Logotyps gezoomt haben, dass wir, wenn wir zurücktreten , nicht wussten, dass es diese wichtigen Dinge gab, vor allem angepasst werden mussten dass die Arbeit hineingegangen ist. Also, es ist wirklich wichtig, am Anfang so viel wie möglich zu zoomen, ob es darum geht, tatsächlich so weit auszuzoomen , dass Sie mit dem Kunden durch die Markenvision sprechen oder ob es nur darum geht, heraus zu zoomen um einige mehr wie grundlegende Lesbarkeit Zeug zu verstehen, einige Skalen-Sachen, einige dieser wirklich größeren Probleme zu lösen, bevor Sie in die Hyper-detaillierte, wie die Serifen aussehen Situation zu bekommen, also wenn Sie sich tatsächlich auf die Details konzentrieren, die größten Probleme waren eigentlich schon gelöst worden. Also, der erste Schritt in jeder Logo-Aktualisierung ist tatsächlich Blick auf das große Ganze. Was kommuniziert es? Welches Publikum wollen wir erreichen? Was sind die aktuellen Mängel und was hoffen wir , durch diese Markenüberarbeitung zu erreichen? Es ist wirklich wichtig, in diesem Stadium all diese Schlagwörter zu hören, die der Client verwenden wird. Sie werden Wörter wie „Wir wollen, dass es sich moderner anfühlt, sauberer oder geschlechtsneutraler anfühlt.“ und jedes dieser Dinge wird wirklich wichtig sein , wenn Sie mit dem Design vorankommen. Eine andere Sache, die ich wirklich immer versuchen zu betrachten und um die ich in bauen, ist diese Empfindlichkeit Darmprüfung. Was Sie definitiv nicht wollen, ist ein Logo in die Welt zu schicken und plötzlich entdeckt jeder da draußen die versteckten männlichen anatomischen Teile , die nicht da drin waren, die Sie nicht beabsichtigten, da drin zu sein. Also, wenn Sie tatsächlich ein Logo betrachten, fragen Sie sich wie: „Ist das empfindlich auf Frauen, auf verschiedene Rassen? Ist das zufällig, übermäßig, stereotype einer bestimmten Gruppe?“ Es gibt viele Symbole für verschiedene Hassgruppen und Zeug, die versehentlich ihren Weg hindurchwandern können , ohne Ihr Wissen überhaupt, nur durch den Schnittpunkt von zwei Linien zusammen, und es ist wichtig zu verstehen, was diese Symbole sind in der Welt, so dass Sie sicherstellen können, dass Sie absolut nicht haben sie ein Teil Ihrer Arbeit sein. Also, eine der anderen größeren Dinge, die zu berücksichtigen ist, ist die Typhierarchie. Ist diese Lektüre, wie ich es lesen möchte? Wenn es um Logotypen geht, muss es schnell gelesen werden. Sie haben keine Ahnung, wie die Leute auf dieses Logo stoßen werden, ob sie es wirklich schnell auf der Seite eines Busses sehen oder ob sie es in einer Zeitschrift sehen, in der sie tatsächlich Zeit damit verbringen können. Also, seltsame Spiele, die ich immer mit mir selbst gespielt habe, wenn es darum geht, Typhierarchie herauszufinden , ist es, Wörter an der Lautstärke zu lesen, die sie Schriftsatz sind. Also, wenn Sie ein Wort sehen und es ist wirklich winzig Schriftsatz, flüstern Sie es, und wenn Sie sehen, wo es wirklich groß ist, sagen Sie es laut. Das wird Ihnen wirklich helfen, direkt von der Fledermaus zu etablieren, was die wichtigsten Wörter sind , die im Laufe einer typografischen Hierarchie hervorgehoben werden. Also, wenn Sie etwas sehen, wo es sagt, wie der Countdown, aber das Wort „das“ ist größer als Countdown, würden Sie es als Countdown lesen. Also, offensichtlich ist 'das' nicht das Wort, das Sie in dieser Hierarchie nicht betonen möchten, und es ist eine wirklich gute Möglichkeit, einfach wirklich schnell herauszufinden , welche Wörter betont werden sollten und welche nicht. Eine andere Sache, die zu berücksichtigen ist, dass ein weiteres großes Bild Design Element wenn es um Logotypen geht, ist die Gesamtform des Logos. Also, die Form des Logos ist im Grunde das Logo plus der umgebende weiße Raum. Also, nehmen Sie Ihr Logo und zeichnen Sie eine Box um sie herum. Gibt es viele seltsame, peinliche, unverhältnismäßige Weißraum-Bereiche? Gibt es A-Zentren und D-Zentren, die viel lang sind und so machen, dass jeder Typ, den Sie um ihn herum oder innerhalb des Layouts setzen , wirklich weit davon entfernt werden muss? Dies ist die Art von Sachen, die ein Logo machen, das Sie erstellen, oder dass Sie etwas anpassen, das viel praktikabler und nutzbarer für den Client ist. Es wird viele Male geben, in denen das Logo nicht nur wie auf einem weißen Blatt Papier zentriert ist, wo es in die Ecke gestopft ist oder seine Liste neben den Logos, und Sie möchten sicherstellen, dass es sich anfühlt, als ob es existieren kann eigene Einheit ohne eine Tonne Raum um sie herum zu benötigen, um diesen weißen Raum auszugleichen. Das nächste, was ich betrachte und etwas, das für Logotypen unglaublich wichtig ist, ist die Lesbarkeit. Einige der Dinge, die man zunächst ausschauen sollte, sind, gibt es Buchstabenformen, die als andere Buchstabenformen verwechselt werden könnten? Gibt es seltsame Ligaturen, welche die Paarungen zwischen mehreren Buchstabenformen sind, die im Wesentlichen in eine dritte Buchstabenform verwandeln, die es nicht gibt? Gibt es einige wie Schleifen und offene Leerzeichen innerhalb von Buchstaben, die die Lesbarkeit beeinträchtigen könnten? Versuchen Sie, es so zu betrachten, als ob Ihr die Person, die der Kritikruiner ist. Gehen Sie in das und entdecken Sie die Fehler, die vielleicht nur 0,1 Prozent der Menschen erkennen werden, aber dann haben Sie Ihre Argumentation darüber, warum Sie dieses Ding anpassen sollten oder sollten obwohl eine sehr kleine Teilmenge von Leuten dieses Ding tatsächlich sehen würde. Eines der Dinge, die ich immer bitten Kunden ist, mir die beiden Umgebungen zu schicken, die die extremen Fälle der größten Größesind die die extremen Fälle der größten Größe die das Logo verwendet werden wird und die kleinste Größe, die das Logo verwendet wird. Was das hilft, ist, dass es mir wirklich diesen Kontext gibt, was sind die Dinge, auf die ich achten muss, während ich dieses Logo zeichne , denn bei kleinster Größe wird dieses gewisse Ding nicht lesbar sein. Oder was ist die Sache, auf die ich achten muss, denn bei der größten Größe könnten diese Anpassungen, die ich vorgenommen habe, tatsächlich dazu führen, dass das Logo in dieser Skala ein wenig schwermütig aussieht. Also, das gesamte Spektrum der Verwendung des Logos zu verstehen, ist wirklich wichtig, wenn Sie können. Manchmal wissen Kunden nicht wirklich, was das gesamte Spektrum ist, weil sie vielleicht Ihr Logo so sehr lieben , dass sie es nicht erwartet haben, es zu Beginn des Projekts auf die Seite eines Gebäudes zu setzen, und es ist wichtig, es so gut wie möglich ausgearbeitet werden. Aber diese extremen Fälle zu verstehen, kann Ihre Arbeit wirklich informieren. Nun, da wir alle Fragen gestellt haben und die Gespräche geführt haben und herausgefunden haben, welche großen Berge bewegt werden müssen , bevor wir reinkommen und die hyper detaillierte typografische Arbeit erledigen können, können wir tatsächlich eintauchen und die Logo so nah wie möglich an dem Ort, an dem wir wollen, dass es vorwärts geht. 4. Die Checkliste: Bewertung von Buchstabenformen: Also, jetzt werden wir in die wirklich detaillierten Sachen eintauchen. Hier ist, was ich Ihnen eine Checkliste geben werde, in der Sie tatsächlich durch diese sehr, sehr spezifischen typografischen Elemente gehen können , um sicherzustellen, dass alles in Ihren Briefformularen konsistent ist. Wenn es inkonsistent ist, dass sich diese Inkonsistenzen zielstrebig anfühlen. Also, das erste, was wir uns ansehen werden, ist der Letter Style. Sind all diese Buchstaben aus dem gleichen Alphabet? Manchmal sehen Sie einen Brief und es fühlt sich an, als wäre die Zeichnung des Briefes ein wenig anders als der Rest von ihnen. Ob das nur deshalb liegt, weil der abgerundete Teil eines Buchstabens hier etwas anders behandelt wird, als in anderen Teilen der Buchstabenformen, die eine ähnliche Struktur verwenden. Eine andere Sache, nach der man suchen muss, sind Serifen. Wenn Ihre Schrift oder der Typ, den Sie verwenden, Serifen enthalten sind, sind alle Serifen eines konsistenten Stils? Sie möchten sicherstellen, dass Sie dieselbe Logik für jedes einzelne Buchstabenformular verwenden , dass es sich anfühlt, als ob es zur gleichen Zeit und aus derselben Ära gezeichnet wird. Das nächste, was ich untersuchen werde, ist die Baseline. Also, die Grundlinie ist die Zeile, auf der alle Buchstaben sitzen. Manchmal sind Baselines konsistent. Die meisten der Male sind sie. Es ist entweder gerade, abgewinkelt, gewölbt, was auch immer. Aber manchmal haben Sie absichtlich eine inkonsistente Grundlinie. Also, das wird eine mäandernde Grundlinie sein. Das Wichtigste ist, sicherzustellen, dass alle Buchstabenformen so aussehen, als ob Sie wirklich eine Linie zeichnen können , auf der sie sitzen und dass diese Linie nicht so extrem springt, dass sie die Lesbarkeit beeinträchtigt. Das nächste, was wir uns ansehen werden, ist der Abstand. Also, die Abstände können Sie auf ein paar verschiedene Arten denken. Es gibt den tatsächlichen Buchstabenabstand , der ist der Abstand zwischen den Buchstaben, alle Buchstaben, ob er eng ist, ob er locker ist, diese Dinge werden die Lesbarkeit beeinflussen. Die andere Sache wäre die Kerning, die der Abstand zwischen einzelnen Buchstabenpaaren ist. Es ist immer am besten, wenn Sie mit Schriftarten und mit Buchstabenformularen im Allgemeinen arbeiten , zuerst den Gesamtabstand zu adressieren und dann auf die Kerning-Sekunde zu konzentrieren, wenn dies überhaupt geschehen muss. Eines der Dinge, über die Sie nachdenken möchten, ist, dass der Abstand zwischen Buchstaben enger werden kann, je größer ein Logo verwendet wird, aber wenn sie kleiner werden, muss der Raum ein wenig großzügiger sein. Die Buchstaben werden wirklich zusammengeschlagen aussehen, wenn Sie das Logo nach unten skalieren, wenn es zu eng gekernt oder insgesamt zu eng verfolgt wird. Also, das nächste, was ich betrachte, ist die Buchstabenbreite. Es gibt also ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie die Breite eines Briefformulars neben all seinen Cousins oder Schwestern behandelt wird, auch immer Sie es in Betracht ziehen möchten. Also, sehr wenige Schriften sind monowidth, was die Art von Sache ist, an die Sie denken, wenn Sie über Computerdaten tippen, wobei alle Buchstabenformulare genau die gleiche Breite haben. So sind die meisten Schriftarten nicht strukturiert und nicht, wie die meisten Logo-Typen strukturiert sind. Wir wollen sicherstellen, dass sich die Buchstabenformen wie die Breite anfühlen, jede bezieht sich auf die andere in geeigneter Weise. Dinge, die diese mittlere Bereichsbreite sind, wie das O und das N, und solche Dinge werden auf der richtigen Breite sein und dass die breiteren Buchstabenformen, die nur breiter sind, weil sie mehr Anatomie zu ihnen haben, wie die M und die W. Sie haben ein wenig mehr Breite zu ihnen, aber dass sie sich nicht wie eine erweiterte Version des gleichen Alphabets fühlen. Also, das nächste, was man betrachten sollte, ist die Höhe der Buchstaben. Schlagen alle Kappen auf der gleichen Höhe? Haben alle Kleinbuchstaben auf der gleichen Höhe oder der X-Höhe? dann in diesen Höhen optische Überlegungen berücksichtigt, wie die Überschreitung für abgerundete Buchstabenformen? Overshoot bedeutet, dass, wenn Sie einen Buchstaben O oder irgendeine Art von gerundeten Buchstabenform haben , anstatt es perfekt in diesen Kasten passen, also sagen Sie, dass Ihre X-Höhe hier ist und Ihre Basislinie hier ist, anstatt sie einfach nach oben zu gegen diese X-Höhe und direkt gegen diese Basislinie, wird es tatsächlich ein wenig darüber hinausgehen. Der Grund dafür ist, dass, wenn es nur getroffen wird, das Briefformular kaum Kontakt mit dieser Basislinie hat. Das wird ändern, wie wir die Briefform optisch wahrnehmen. Es wird das Buchstabenformular kleiner fühlen obwohl es die gleiche Höhe wie alles andere hat. Sie möchten also sicherstellen, dass das Buchstabenformular so viel Kontakt mit der Grundlinie und der Kappenhöhe hat wie die anderen Buchstabenformen. So ist die Überschreitung in der Regel ziemlich ähnlich wie die Menge an Kontakt, die der Brief macht, die die anderen Buchstabenformen mit dem gleichen Alphabet machen. Eines der Dinge, die bei der Herstellung eines Logotyps zu beachten ist, wie das Briefformular sein sollte. Sie werden diese Art von Big Picture Einschätzungen darüber machen , wie Sie wollen, dass der Logo-Typ früh sein. Aber wenn es darum geht, das Gewicht der Buchstabenformen in diesem Abschnitt zu beurteilen, geht es mehr darum, ein einheitliches Gewicht zwischen allen Buchstabenformen zu finden. Hat eine Buchstabenform einen höheren Kontrast als eine andere? Fühlt man sich schwerer als ein anderer? Sie wollen durchgehen und tatsächlich nur Ihre Augen verwischen und schauen Sie es an und suchen Sie nach diesen dunklen Flecken oder diesen hellen Flecken. Dies ist eigentlich einer jener Zeiten, die wir haben schreckliche Vision ist wahrscheinlich ein echtes Merkmal. Du kannst deine Brille einfach abklappen und sie ansehen und sagen: „Wo sind die Tinkflecken in diesem Logo-Typ und wie kann ich gehen, um das zu beheben?“ Das nächste, was ich mir ansehen werde, ist der Strichwinkel. Dies ist nicht nur bei Skriptschriftarten der Fall, es ist die Art der Fall für alles, vor allem für alles, was kursiv oder in einem Winkel ist. Also, der Winkel, in dem alle Buchstaben von der Grundlinie aufsteigen könnte tatsächlich nicht perfekt geometrisch konsistent in allen Buchstabenformen in einer zielgerichteten Weise sein . Grundsätzlich gilt, je weiter Sie von der X-Höhe entfernt sind, wenn es dem gleichen Winkel folgt, desto mehr über sie gekippt wird erscheinen. Also, man muss eigentlich kleine optische Anpassungen vornehmen, indem man sich irgendwie in die andere Richtung lehnt, damit es nicht so aussieht, als würde es von einer Klippe fallen. Eine andere Sache, die ich in Betracht ziehe, ist Pen Einfluss. Das ist nicht nur für Sachen, die sehr kalligrafisch sind, es kann für alles sein. Im Wesentlichen, obwohl die Welt unsere Auster ist, entwerfen wir auf Computern und wir können buchstäblich tun was wir wollen, wenn es um Briefformentwurf geht, Sie wollen immer noch sicherstellen, dass die Buchstaben, die Sie Zeichnung sehen so aus, als ob sie mit dem gleichen Werkzeug gezeichnet wurden. Natürlich wurden sie mit dem gleichen Werkzeug gezeichnet, weil Sie sie auf den Computer gezeichnet haben oder getan haben, was Sie mit ihnen tun wollten. Aber das eigentliche Design der Buchstabenformen könnte durch einen Stift in irgendeiner Weise beeinflusst werden. Also, wenn Sie mit etwas arbeiten, das eine breite Schreibfeder ist, müssen alle Buchstabenformen den Regeln des breiten Feder folgen. Wenn Sie mit etwas arbeiten, das von einem spitzen Stift beeinflusst werden soll, müssen alle anderen Buchstabenformen den Regeln dieses spitzen Stiftes folgen. Dies ist eine wirklich gute Möglichkeit, mit Kunden zu streiten, wenn sie versuchen, Sie dazu zu bringen, Striche hinzuzufügen, wo sie nicht sein sollten. Sag ihnen einfach, dass der Stift das nicht machen kann und dass die typografischen Nerds ihre Mistgabeln bekommen und dich dafür anschreien. Als wir also über Form sprachen, sprach ich ein wenig über Aufsteiger oder Abwärter. Also, Aufsteiger jederzeit, dass der Teil einer Buchstabenform über die X-Höhe hinausreicht und Abstieg jederzeit unter der Grundlinie reicht. Dinge wie ein H, und D und B, sie alle haben Aufsteiger. Es ist wichtig, diese Aufsteiger zu betrachten und sie für ein paar verschiedene Dinge zu bewerten. Erstens, ist ihr Strichwinkel konsistent , über den wir bereits gesprochen haben? Zweitens, sind sie so extrem, dass sie wirklich beeinflussen werden , wie wir dieses Logo in Zukunft verwenden können? Das ist etwas, worüber wir reden, wenn ich das Jennies Logo überprüfe. Also, eine Sache, nach der Kunden immer suchen, wenn sie mich einstellen, um Briefformulare an ihren Logo-Typen zu arbeiten, ist etwas zu machen, das sich wirklich einzigartig und besitzbar anfühlt und eine der Möglichkeiten, die Sie machen können, ist Ligaturen. Aber eines der Dinge, die ich bei Kunden wirklich betonen , ist, dass ich keine Ligaturen mache, die keinen Sinn ergeben. Wenn Sie eine Ligatur machen, die eine diskretionäre Ligatur ist, was bedeutet, dass etwas, das nicht unbedingt passieren muss und es wirklich nur zum Spaß da ist, werde ich versuchen, sicherzustellen, dass, was auch immer das ist, Beeinträchtigung der Lesbarkeit in negativer Weise. Also, wenn Sie tatsächlich mit all diesen Buchstabenformularen arbeiten, suchen Sie nach Möglichkeiten, wie Sie interessante Verbindungen herstellen können, wo Sie den Punkt eines i verwenden können, das mit einem Swash verbunden ist. Auf dem California Sunday Magazine zum Beispiel, wie ich es gestapelt habe, war ich in der Lage, diese wirklich interessante Ligatur zwischen zwei der Buchstabenformen zu kreieren und alle „Das ist genial, wie hast du daran gedacht.“ Es war nur ein glücklicher Unfall. Also, ich denke, das ist, wie viele der besten Ligaturen passieren , ist, dass man sich tatsächlich anschaut, was vor dir ist und du sagst: „Was kann ich tun, um das nur so klein zu machen, um diese Verbindung interessanter zu machen?“ Das sind diejenigen, die sich wie das Genie bewegt fühlen, wenn es wirklich war nur Sie eine große Hand von Karten ausgeteilt wurden wenn es um die Briefformen, mit denen Sie arbeiten kam. Nicht alle Logo-Typen haben Schwärme auf sie, aber wenn sie dies tun, müssen Sie nur sicherstellen, dass die Schwärme, mit denen Sie arbeiten, die Lesbarkeit nicht negativ beeinflussen. Ich versuche sicherzustellen, dass, wenn es Schwärme gibt, dass sie nicht vor den Briefformularen selbst lesen. Also, was Sie nicht wollen, ist für einen Swash negative Auswirkungen auf die Lesbarkeit der Buchstaben oder irgendwie einen dritten Buchstaben zu erzeugen, der einfach nicht existiert , wenn diese beiden Formen miteinander kombiniert werden. Also, wenn es Ornamente und Icons gibt, ist das etwas, das ich als nächstes betrachte. Das Symbol wäre ein Bild, das dem Logotyp zugeordnet ist. Die Sache, nach der ich wirklich suche, wenn es um das Heiraten von Symbolen und Logo-Typen geht, sind : „Haben diese das Gefühl, als wären sie vom gleichen konsistenten Stil?“ Wenn ich es mit einem Symbol zu tun habe, das extrem monobreit und dünn und sehr modern ist, werde ich wahrscheinlich versuchen, einen Teil dieses Stils in den Logo-Typ zu integrieren. Wenn ich es mit einem Symbol zu tun habe, das viel Form hat und sich wirklich saftig und schwer anfühlt, werde ich versuchen, etwas davon in den Logo-Typ zu integrieren. Eines der letzten Dinge, die ich mich fragen werde, ist : „Braucht der Typ ein bisschen mehr dekorative Elemente dazu? Braucht es ein bisschen mehr Ornamentik?“ Die Antwort sollte normalerweise „Nein“ sein, aber manchmal, wenn Sie mit einer bestimmten Marke arbeiten, bei der sie wirklich wie eine sehr Vintage-Atmosphäre suchen oder sie wirklich wollen, dass es sich wie dieser viktorianische Stil anfühlt, werden Sie tatsächlich brauchen , um dem Logo-Typ selbst viel mehr Details hinzuzufügen, vorausgesetzt, dass er ihn in einer größeren Größe verwenden wird. Ich bin ein bisschen wie ein Deko-Junkie, also muss ich immer bereit sein, mich zurück und ich stelle immer sicher, dass, wenn Sie Dekoration zu Sachen hinzufügen, dass Sie alle anderen Basen zuerst abdecken. Es sollte kein Pflaster sein, das hilft, die Probleme zu beheben , die Sie in diesem Moment nicht lösen möchten. Nun, da ich diese Gesundheitsanalyse des Logos oder der Arbeit gemacht habe, die ich betrachte, und ich bin in der Lage, es vollständig zu kritisieren, durch meine ganze Liste zu laufen, wenn es nur meine Arbeit war und ich nur nach einem Weg suchte, es besser zu kritisieren, Ich würde nur den Computer schlagen oder mein Skizzenbuch schlagen und vorwärts gehen und diese Änderungen vornehmen. Aber wenn es für einen Kunden wäre, was ich gerne tun würde, ist eigentlich all dieses Feedback in einer Präsentation zu kombinieren und sie durch alles zu führen, was ich in der ersten Runde der Arbeit ansprechen möchte. Was das wirklich tut, ist eine Art von skizzieren meine Ziele und es gibt ihnen Raum, Feedback zu anderen Zielen zu geben, die sie für das Logo haben könnten. 5. Fallstudien: Bewertung von Logotypen: Ich werde Ihnen zeigen, wie ich diese Checkliste tatsächlich in die Praxis umsetze , indem ich Ihnen einen Haufen der Befores vieler Logos zeige an denen ich gearbeitet habe, und durch den Kritikprozess, wie ich die Buchstabenformen analysiert habe und alle die Dinge, die ich anpassen möchte, wenn ich beginne, sie zu ändern. die grundlegende Lesbarkeit angeht, gibt es definitiv Raum für Verbesserungen. Wenn ich über die Lesbarkeit nachdenke, denke ich darüber nach, wie Buchstabenformulare erstellt werden und ob die Erstellung sinnvoll ist. Einer der Bereiche, die ich in diesem bemerkt habe, ist eigentlich der Kleinbuchstaben ein, der ein wenig funkily gezeichnet wird. Also, es gibt ein paar Möglichkeiten, wie Sie zeichnen können As. Das ist, was ich einen Stich Join nennen würde, wo es zwei getrennte Buchstabenformteile gibt. Das A besteht tatsächlich aus einer linken und einer rechten Seite, zwei separaten Strichen, während in den meisten Skripten, was das ist, ein Pinsel-Skript emulieren soll, Sie das mit einem einzigen Strich erstellen würden was eigentlich bedeuten würde, dass diese Verbindung hier nicht wirklich viel Sinn macht , wenn Sie sie mehr als ein Pinsel-Skript behandeln wollten. Also, dies ist ein Bereich, den ich ansprechen würde, wenn es um Lesbarkeit geht , weil ich denke, dass das Zeichnen der A so, wie der Stift tatsächlich natürlich zeichnen würde , dass A in diesem Punkt besser lesbar machen wird. Buchstabenhöhe angeht, als ich die Basislinie zeichnete, zeichnete ich auch die x-Höhe und die Dinge schienen relativ konsistent entlang der Kleinbuchstaben zu sein. Der Großbuchstabe ist ein bisschen anders. Der M ist definitiv größer als der N und schließt nicht nur diesen Verwässerungsbereich ein. Es fühlt sich an, als hätte die Buchstabenform selbst ein wenig zusätzliche Höhe. Also werde ich mir die R, M und N als Teil davon ansehen und nur sicherstellen, dass diese das Gefühl haben, dass sie aus dem gleichen Alphabet stammen, dass sie ein konsistentes Gewicht haben und dass sie auch in der Regel die gleiche Höhe haben. Soweit Ligaturen auf diesem sind die Buchstaben miteinander verbunden, so dass diese an sich Ligaturen sind, soweit Dinge, die ich ansprechen werde, um die Buchstaben ein wenig besser zusammenzuschließen , was nicht wirklich die Definition einer Ligatur, aber es ist etwas, das die Leute suchen, wenn sie über Logo-Typen nachdenken. Sie denken darüber nach, welche Anpassungen wir vornehmen können, um deutlich zu machen, dass dies speziell für diese Verwendung gezeichnet wurde. Was können wir damit machen, was Sie mit dem Typ nicht tun können? Es wird Bereiche geben, die ich ansprechen werde. Eines der Dinge, die man sich ansehen sollte, sind, wenn man Buchstaben in andere Buchstaben wie dieses R bis E versteckt hat, was kann ich tun, um die Art und Weise zu ändern, wie dieses R gezeichnet wird , wo es sich anfühlt, dass E ein bisschen natürlicher umarmt. Eine andere Sache ist, wie ich über diesen Schwitzen an der Spitze des N sagte, wir haben diesen Raum oberhalb des E vor dem M Was kann ich tun, damit dieser Swash wirklich diesen Raum füllt und wirklich das Gefühl hat, dass er speziell für diesen Ort in das Wort. Also habe ich ein wenig über Schwärme gesprochen. Im Fall von Retail Me Not, eines der Dinge, die ich tun möchte, ist sicherzustellen, dass alle Tauschen fühlen sich konsistent. Also, ich heirate meine Ideen von Feder-Einfluss und füge sie dann zu den Schwärmen hinzu. Also, im Moment haben wir ein paar verschiedene Arten von Schwärmen. Wir haben diese kleine Baby-Armschwäche, über die ich gesprochen habe, wir haben diese große hulky Faustschwäche hier, wir haben eine ziemlich raffinierte hier auf der R, und dann ein weiteres klumpiges Swash Terminal hier drüben. Also, was ich tun werde, ist zu analysieren, welche man am besten für die Buchstabenformulare funktioniert , die wir haben, oder vielleicht zeichne ich etwas völlig Neues und dann nehme ich diese Logik der Art und Weise, wie Swash entworfen wird, und wende es auf alle von ihnen an. Für alle Logos, aber vor allem für MailChimp Logos, war der Abstand sicherlich ein Problem, das behoben werden musste. Sie können auf jeden Fall nur sagen, indem Sie sehen, dass es Bereiche gibt , in denen es enger Platz als andere. Also, der Abstand zwischen den A, I und L ist eigentlich ziemlich eben, aber der Abstand zwischen L und C ist super eng. Eines der Dinge, nach denen sie waren, als sie dieses Logo gemacht haben, ist eigentlich, als würde man diese beiden Wörter zusammenschlagen, so dass man es ohne Leerzeichen lesen kann. Aber ich denke, sie haben ein bisschen zu viel überkompensiert indem sie diese Jungs ein wenig zu nahe beieinander stecken. Eines der Dinge, die ich wirklich auf dem MailChimp-Logo ansprechen wollte, war die Tatsache, dass dieses C ein riesiges, klaffendes Loch in der Mitte hat. Ich denke, dass es nur so viel Aufmerksamkeit darauf lenkt und es kann die Lesbarkeit negativ beeinflussen, besonders wenn dies geschrumpft wird. Also, ich möchte herausfinden, wie man sicherstellt, dass sich dieses C schön und groß anfühlt , weil ich denke, dass, wenn ich versuche, es kleiner zu machen oder zu schmal zu machen, es den Charakter dieses Logotyps wirklich verändern wird. Aber ich denke, es gibt Möglichkeiten, wie ich diesen weißen Raum ein wenig schrumpfen kann , damit er sich sogar mit dem Rest des Wortes ein bisschen mehr anfühlt. Also möchte ich immer sicherstellen, dass sich die Basislinie als betrachtet anfühlt, denn manchmal, wenn Buchstaben ein wenig zu viel auf der Grundlinie herumspringen, selbst wenn sie eine mäandernde Grundlinie sein soll, kann sie sich wirklich auf die Lesbarkeit auswirken. Wenn es um MailChimp geht, kann ich die Grundlinie zeichnen, auf der diese Buchstaben sitzen, die relativ gerade ist. Aber wir haben ein paar Momente, in denen es ein bisschen zu viel aufspringt. Also, dieses H ist etwas, das ich ansprechen werde. Ich habe wirklich das Gefühl, dass es Möglichkeiten für mich gibt diese Baseline ein wenig anmutiger und ein bisschen weniger beiläufig zu fühlen. Es gibt definitiv einige Lesbarkeitsprobleme mit dem MailChimp-Logo, die behoben und korrigiert werden müssen. Ich kann einfach von links nach rechts gehen und auf einige der Dinge hinweisen , die mich stört, die wahrscheinlich ein Problem in Bezug darauf sein, wie wir es lesen. Also, zum einen die Art, wie dieses M gezeichnet wird, ist es als Haarnadel-Skript gezeichnet. Ein Haarnadel-Skript bedeutet, dass der Strich selbst nach oben und unten geht und Sie wirklich jeden Aspekt davon artikulieren , und das ist die einzige Zeit, dass wir ihn hier sehen. Ich habe das Gefühl, dass es dem Logo-Typ viel Charakter verleiht, also möchte ich es nicht vollständig verlieren, aber es gibt wahrscheinlich etwas hier drin, das ich korrigieren oder adressieren kann, nur damit es sich ein bisschen mehr anfühlt speziell wie ein M und konsistent mit dem Rest des Stils. Ich denke auch, dass wir wahrscheinlich dieses A ansprechen können oder zumindest einen Blick darauf werfen, um zu sehen, ob wir dieses Top hier trennen oder einen Moment an der Spitze hinzufügen wollen , damit es sich nicht wie ein O anfühlt, das zufällig in Richtung der Ausgangslinie geschwächt wurde. Das H, dieser Teil des H tritt ein wenig zu hoch und ich denke, das beginnt die Lesbarkeit negativ zu beeinflussen. Auch dieser Bereich zwischen dem oberen und dem unteren Teil des H ist wirklich eng. Also, ich möchte schauen, um ein bisschen mehr Atemraum in diese Zone zu bringen. Als Southern Living mich kontaktierte, um ihr Logo zu wiederholen, einige der Worte, die sie verwendeten, um zu beschreiben, was sie wollten, sauber , modern, raffinierter, und diese Worte übersetzen typografisch auf wirklich bestimmte Dinge. Ich wusste sicherlich, dass wir es nicht komplett überarbeiten würden , weil eines der Dinge, über die sie gesprochen haben war sicherzustellen, dass die Revision sich nicht wie ein Redo anfühlt , was wirklich meine Spezialität ist und es ist, was die Leute kommen. Also, wenn man darüber nachdenkt, wie man dieses Gefühl raffinierter, moderner und aktualisierter macht, war das erste, was in den Sinn kam, ein höherer Kontrast zwischen den Dünnen und den Dicken wird definitiv machen, dass es sich eleganter fühlt. Das Logo, wie es existierte, war definitiv kontrastarm. Wenn Sie über eine kontrastarme Schrift nachdenken, betrachten Sie Texttyp Gesichter, die nicht wirklich so dünn werden, weil sie in einer kleineren Größe verwendet werden soll. Dieses Logo ist nicht für eine kleinere Größe gedacht, es ist ein Magazin-Masthead, so dass wir wirklich viel Freiheit haben, um tatsächlich mit dem Kontrast zwischen den Dicken und Dünnen zu verwirren, zu wissen, dass es beeinflussen die Lesbarkeit, weil dies nicht alles so winzige herunterskalieren wird. Während das Southern Living Logo meist als Magazin-Masthead existiert, mussten sie etwas in kleinem Maßstab verwenden. Also, was sie am Ende tun, ist die SNL als Monogramm zu verwenden und sie werden Geschichten damit und so beenden. Sie hatten eine separate Version der SNL, die dafür verwendet werden sollte. Eines der Dinge, die ich auf jeden Fall ansprechen muss, wenn ich vorwärts gehe , ist, dass ich nicht in der Lage sein werde, die SNL aus dem Masthead einfach als kleines SL-Monogramm zu verwenden. Es wird einfach nicht in einer winzigen Größe funktionieren, wenn wir davon reden , unsere Dünner viel dünner zu machen und wir reden davon, diese Serifen wirklich zu verfeinern. Diese Dünnmittel werden einfach in einer winzigen Größe verschwinden. Also, während ich vorwärts gehe, was ich am Ende tun werde, ist ein SL-Monogramm speziell für den Einsatz in einer kleinen Größe zu machen . Für EatingWell, wenn es um den Strichwinkel ging, gibt es tatsächlich eine wirklich, wirklich subtile Sache, die einen wirklich großen Unterschied in diesem Logo macht. Alle Buchstaben fühlen sich wirklich aufrecht und senkrecht an. Es ist eine serifenartige Schrift, natürlich wird es sein. Aber dieses G ist für den Maiskopf angepasst. Es gibt etwas an diesem g, das es wirklich anfühlt, als ob es sich nach vorne lehnt. Der untere Teil dieser Schüssel ist wirklich versteckt. Es fühlt sich an, als wäre es genau auf dem oberen Teil gestapelt , von dem Sie denken würden, dass es sich extrem vertikal anfühlt. Aber optisch fühlt es sich so an, als ob es sich nach vorne lehnt. Also, was ich tun werde, wenn ich vorwärts gehe, ist, ich werde auf diese untere Schüssel schauen und darüber nachdenken, sie ein wenig nach rechts zu erweitern, was helfen wird , etwas von diesem weißen Raum zu essen und es wird auch wirklich helfen , dass G fühlen sich, als würde es prominenter und aufrechter sitzen. Also, das EatingWell Logo hat einige wirklich interessante Buchstaben Stil Dinge gehen vor. Die meisten Briefformen sind ziemlich unkompliziert wie die A, das T und das N, sie fühlen sich nicht wie etwas Außergewöhnliches an. Aber dieses G ist total funky und ich denke, dass dies einer jener Fälle ist , in denen, wenn ich wirklich zu viel mit diesem G verwirren würde, wir dieses Logo total miniaturisieren würden. Also, ich denke, dass dies wirklich die Sache ist, dieses Logo auszeichnet und ich werde einen Weg finden müssen , dieses G zu verfeinern, ohne den Kerncharakter wirklich zu verändern. Das EatingWell Logo ist ein wirklich schmales Logo und was wirklich großartig ist an der Verwendung von schmalen Buchstabenformularen auf so etwas wie einem Magazin-Masthead ist, bedeutet es, dass es viel größer auf der Seite existieren kann. Je breiter Ihre Buchstaben sind, desto kleiner wird das Logo am Ende in einen horizontalen Raum passen. Also, eine Sache, die ich nicht tun möchte, ist, dass ich die Breite der Buchstaben nicht verlieren möchte , wenn ich vorwärts gehe, weil plötzlich der Logo-Typ in der Größe schrumpfen muss und das wird etwas sein, das niemand bei freut sich die Zeitschrift. Diese praktischen Bedenken sind etwas, was sie in Schach halten. Wenn ein Logo bereits in einer bestimmten Größe verwendet wird, wird niemand in Ordnung, Sie schrumpfen das Logo auf dem Cover höchstwahrscheinlich, es sei denn, es gibt einige große, große Designänderungen passieren. Aber eines der Dinge, die ich ansprechen möchte, wenn es um die Buchstabenbreite auf diesem Logo geht , ist, dass ich denke, dass einige der Buchstaben, anstatt sich eng zu fühlen, sie sich komprimiert fühlen. Es gibt also einen echten Unterschied zwischen einer schmalen Buchstabenform und etwas, das sich anfühlt, als wäre es zerquetscht, und ich denke, es ist am auffälligsten auf der E. Das E, weil es sich wie ein exaktes Oval anfühlt , anstatt dieses ausgepufften Logos oder Puffed Oval. Es fühlt sich an, als hätte man ein breites E genommen und es einfach an den Seiten zerquetscht. Was ich tun kann, um das zu lösen, ist eigentlich , diese Seiten ein bisschen mehr zu runden. Ich werde hier ein wenig zeichnen, damit du verstehst, wovon ich rede. Wenn Sie eine ovale Form nehmen und eine Box um sie zeichnen, was Sie tun möchten, ist es fast das Gefühl , dass dieses Oval versucht, in Richtung dieser äußeren Kanten ein wenig mehr zu gelangen. Also, was Sie damit tun können, wenn wir über unsere Vektorsachen sprechen , ist, dass ich im Grunde den Bezier-Lenker ein wenig auf beiden Seiten verlängere , so dass es eine abgerundete Rechteck-Form macht und das ist eine wirklich extreme Zeichnung davon. Aber irgendwo zwischen dem und dem. 6. Bewertung von Jenis Logotyp: Eines der neueren Rebranding Projekte, an denen ich arbeiten konnte , ist eigentlich für Jenis Eis. Wenn Sie ihr Eis noch nicht gehabt haben, ist es spektakulär. Sie sind bei Columbus Ohio, und als sie zu mir kamen, hatten sie tatsächlich bereits mit einer anderen Branding Firma gearbeitet , die versucht, eine neue Marke zu benennen, und waren einfach nicht zufrieden mit den Ergebnissen. Also wandten sie sich an mich und sagten: „Hey, wir wissen, dass wir hier etwas haben. Ich weiß nicht, warum die anderen Markenexperten, die wir gemacht haben, nicht die Marke getroffen haben, aber ich habe das Gefühl, dass Sie vielleicht etwas tun können, um uns zu helfen.“ Also habe ich tatsächlich eine breitere Erkundung für sie gemacht, mit ihrem ursprünglichen Logo gearbeitet und daran angepasst, aber auch ein paar andere verschiedene Dinge ausprobiert , die Sie sehen können, wenn wir durch sie gehen. Aber es machte für eine wirklich perfekte Aktualisierung , wo wir einige wirklich grundlegende Sachen angreifen und sicher durch die Checkliste gehen konnten. Was das gesamte Aussehen anbelangt, so hat dies eine wirklich lustige Stimmung, und es stimmt wirklich mit der Persönlichkeit überein, die Jenis versucht zu kommunizieren. Eines der Dinge, die ich definitiv immer zu tun versuche, ist, dass ich nicht die ganze Persönlichkeit von etwas löschen möchte , indem ich es verbessere. Das ist etwas, von dem ich denke, dass man sich dessen bewusst sein muss , wenn man Dinge besser machen will ist, dass man es zu perfekt macht, bis man die ganze Persönlichkeit verliert. Also musste ich sicherstellen, dass die Kernpersönlichkeit von Jeni geblieben ist. dieses Logo betrifft, wirklich einige der Dinge, die die Persönlichkeit hervorheben, ist wirklich einige der Dinge, die die Persönlichkeit hervorheben, die Tatsache, dass es sich so handgezeichnet fühlt, es fühlt sich an, als wäre es mit einer wirklich lässigen Hand geschrieben. Das ist etwas, das ich weitermachen wollte. Es gibt einige coole zufällige Überlappungen mit der Art der Stift funktioniert, über die wir reden werden, als ich über den Einfluss des Stiftes gesprochen habe, und das ist etwas, das ich behalten und ansprechen wollte. Aber insgesamt war das Hauptziel, das ich haben wollte, nur sicherzustellen, dass ich nicht irgendwie die ganze Persönlichkeit davon bügelte, während ich vorwärts gehe. Eine große Sorge, als Jeni mich anheuerte, um neu zu benennen, war, dass sowohl der Designer als auch der CEO wirklich besorgt waren, dass Jenis gelegentlich als einen bestimmten männlichen Körperteil missverstanden hat. Ich schätze, sie hatten auf diese Weise Feedback von Verbrauchern erhalten. Es ist also etwas, an das ich wirklich gedacht habe, wenn ich die Aktualisierung anspreche. Also zunächst meine ersten Gedanken waren, was sind die Dinge, die ich tun kann, um sicherzustellen, dass es nicht falsch zu lesen als das Wort , das ich denke, Sie wissen, welches Wort es ist, ohne dass ich es laut aussage. Ich fühle mich, als gäbe es eine Art Punch-Buggy-Ding, die passieren würde, wenn ich es wirklich vor der Kamera sage. Aber die beiden Dinge, die mir sofort in den Sinn kamen, waren die Tatsache, dass dies zwar eine lustige nette Art und Weise ist, mit dem Apostroph zu arbeiten, ich fühle mich, als wäre es ein wenig riskanter Schritt in Bezug auf die Lesbarkeit , ein Satzzeichen ersetzen einen anderen Teil eines Buchstabens. Ich weiß, warum sie es getan haben, weil man einen Augenpunkt und einen Apostroph so nahe beieinander hat, sich wie seltsam anfühlen könnte und wie man ein Semikolon in der Mitte des Wortes hat, aber es ist etwas, das ich gefühlt habe. wie ich definitiv ansprechen könnte, und könnte wahrscheinlich lösen, dass das dieses Problem wirklich lösen würde. Also machen den Apostroph zu einem Apostroph, und der Punkt auf dem I Punkt Punkt auf dem I. Der andere Teil, von dem ich dachte, könnte dies wirklich beeinflussen, sind die Ein- und Ausstiegsstriche auf dem Wort. Sie sind wirklich nett, um das Wort zu rahmen und so dass es sich wie diese wirklich lose schöne Stift Zeichnung fühlen, und ich fühle mich, als ob es eine echte Symmetrie, die schön ist. Aber dieser wirklich schwere Eintrittsschlag zum J kombiniert mit diesem Abwärtsschlag zum J, dieser Abstieg lässt diesen J möglicherweise als die linke Seite eines P. lesen Also das ist etwas, was ich auch wirklich sehen wollte. Auch nur die Größe des Punktes des J ist eigentlich ein bisschen zu klein für das, was es sein sollte. Wie wenn man sich das Gewicht des Buchstabens anschaut, ist dieser Punkt einfach sehr klein und verkleinert vergleichsweise, und wenn wir tatsächlich die Größe dieses Punktes erhöhen, könnte es tatsächlich ein J viel schneller lesen lassen. Typhierarchie angeht, war das Hauptanliegen für mich, dass wir zuerst den Logotyp ansprechen wissen, dass es eine sekundäre Zeile gibt, die damit arbeiten muss. Also ging es darum, wie kann ich es so machen, dass das Logo von alleine funktioniert, und hat auch einen klaren Bereich, wo wir die beiden Unterköpfe einfügen können , die Eis und herrliche Eiscremes waren. Eine Sache über die Form dieses Logos, wenn Sie es auf einer Seite sehen, und es ist nicht von etwas umgeben, was Sie denken, oh es ist wie fünf Buchstaben nebeneinander, es macht eine gerade Linie, das ist die Form des Logos. Aber wenn Sie tatsächlich eine Box um diese ganze Sache zeichnen, beginnen Sie zu sehen, dass es einige ziemlich große Unterschiede im Leerraum um diese Buchstabenformen gibt. Also oben auf dem Wort hier, ist sehr wenig Platz, und auf der Unterseite ist eine enorme Menge an Platz. Dies ist vielleicht nicht ein Problem für alle, aber wenn es darum geht, dass Logos diesen ausgewogenen weißen Raum oben und unten mehr links und rechts haben, kann es bedeuten, dass es wirklich unmöglich ist, ein Logo in einem Layout zu zentrieren. Wenn Sie darüber nachdenken, dies auf einer Visitenkarte zu verwenden, müssten Sie wahrscheinlich das Logo ziemlich klein verwenden , damit es sich so der Raum um ihn herum großzügig genug ist, dass es sich anfühlt, wie man es tatsächlich zentrieren kann. Während, wenn wir daran arbeiten, diesen Raum oben und unten neu zu balancieren, ist das Logo viel nützlicher und viel anderer Kontext. Das war eigentlich eines der wichtigsten Dinge, die ich für Jenis ansprechen wollte, war nur, diesen Abstandauszugleichen und den oberen und unteren Raum auszugleichen, auszugleichen und den oberen und unteren so dass er in verschiedenen Layouts nutzbarer sein kann. Was die grundlegende Lesbarkeit anbelangt, so wurde unsere Sensibilität eindeutig überprüft, dass einige Schmerzpunkte und Dinge hervorgehoben wurden, die wir korrigieren mussten. Es gibt ein paar Dinge, die ich darüber sprechen möchte, ob sie es wert sind beizubehalten, wenn sie die Lesbarkeit negativ beeinflussen. Es gibt diese wirklich lustigen kleinen Schleifen, die ein Teil des Wortes sind, aber ich habe auch das Gefühl, dass sie vielleicht ein wenig zu stark betont werden, und vielleicht gibt es eine Möglichkeit, sie zu behalten, ohne dass sie ihre eigene Form werden, ohne sie möglicherweise zu einem P werden oder möglicherweise zu einem anderen Buchstaben werden. Das Gleiche an diesem ich hier, diese Schleife gibt ihm eine Menge Persönlichkeit, aber eigentlich sogar die Art und Weise, wie es entworfen ist, ist die Schleife nicht kontinuierlich. So wird es auch zu einem Bereich, in dem man fragt ob es sich um eine neue Form handelt oder nicht. Der Ort, an dem es tatsächlich irgendwie Sinn macht, das zu behalten, ist auf dem n. Wenn ich eine dieser geschlossenen Schleifen behalten würde, wäre dies ein Bereich, in dem es natürlicher wäre, es zu sehen, während auf dem I, nicht viele Leute schreiben Ihr Ich bin so. Wenn Sie darüber nachdenken, wie Sie ein I schreiben, ist es normalerweise genauso ein Schlaganfall wie dieser, während ein n, der eine Schleife dazu hat, ein wenig sinnvoller macht. Eine andere Sache, die die Lesbarkeit in einer großen Weise beeinflusst, ist, wie diese e entworfen werden und wie sie sich mit anderen Buchstaben verbinden. Es gibt also zwei Möglichkeiten, das zu tun. Die Leute sind wirklich aufgehängt, es eine durchgehende Linie zu haben , wo es aussieht wie der Strich kommt in den Brief so, aber es ist tatsächlich kann immer noch eine durchgehende Linie sein, wenn Sie es brechen. Also, wenn es bricht und so geht, ist es nur ein wenig langsamer Weg zu schreiben, und Sie können immer noch bedenken, dass eine kontinuierliche Zeile und das kann wirklich die Lesbarkeit eines Buchstabens wie ein e helfen . Ein weiterer Bereich, den ich fühle ist ein großes Lesbarkeitsproblem ist eigentlich dieses s, und ein Teil davon ist, dass wir bald über die Buchstabenbreite sprechen, aber die Breite dieses Buchstabens ist extrem breit, und der weiße Raum hier bildet sich diese Trennung zwischen der linken Seite des Buchstabens und der rechten Seite des Buchstabens. Also tatsächlich schließen, dass aus, um sicherzustellen, dass die s liest als eine singuläre Einheit statt als diese zwei separaten Komponenten, denke ich, wird die Lesbarkeit definitiv helfen. Also für die Skala für das Jeni-Logo, die Hauptsache ist, lassen Sie uns versuchen, zu sehen, wie es aussieht, wenn es wirklich klein ist, und sehen, wie es aussieht, wenn es wirklich groß ist und es an jedem dieser Punkte bricht. Glücklicherweise haben wir hier tatsächlich ein relativ großzügiges Logo, so dass es nicht extrem kompakt und eng ist, was wirklich bei der Lesbarkeit hilft und auch bei der Skalierbarkeit hilft. Aber eines der Dinge, die ich ansprechen werde, ist das Gewicht richtig. Wenn das Gewicht zu leicht oder zu schwer ist , wird es dadurch weniger skalierbar sein. Die einzige Möglichkeit, das wirklich auszuprobieren, besteht darin es als kleiner Maßstab zu sehen und zu sehen, ob es aufhält. In Ordnung. Also, jetzt ist das die meisten der großen Dinge. Als nächstes werden wir auf Null in die kleinen Details, die wirklich einen großen Unterschied in der Lesbarkeit und tatsächlich nur die Persönlichkeit insgesamt des Typs machen . 7. Bewertung von Jenis Buchstabenformen: Als nächstes werde ich den Buchstabenstil untersuchen und sicherstellen , dass alle unsere Buchstabenformen das Gefühl haben, dass sie aus dem gleichen Alphabet stammen. Also hier wird es ein wenig trüb in Bezug auf die Breite und das Gewicht und diese Art von Sachen zu sprechen , weil das eine große Rolle spielt, um darüber zu reden , ob Buchstaben zueinander passen oder nicht. In diesem Fall fühlt es sich definitiv an, als ob alle Buchstaben mit dem gleichen Stift gezeichnet wurden , was sie sich ein wenig mehr vereint fühlen, aber es gibt einige eindeutige Diskrepanzen zwischen den verschiedenen Buchstabenformen, die wir gehen um wahrscheinlich mehr darüber zu sprechen, wenn ich über Breite spreche , wenn ich über Stifteinfluss und diese Art von Sache spreche. Die Grundlinie für das Jenis Logo ist also relativ gerade. Wir haben die s ein wenig unter der Grundlinie, aber das ist eigentlich nicht wirklich eine schreckliche Sache. Ich denke tatsächlich, dass, wenn wir die s unter die Grundlinie noch mehr tauchen, so dass es auffälliger ist, wir in der Lage sein könnten, diesen super riesigen Abstieg auf dem J mit der anderen Seite des Wortzeichens auszugleichen . Also eines der Dinge, über die ich bereits mit Ihnen gesprochen habe, ist, wie schön es ist, diese Eingangsausgangsstriche auf beiden Seiten zu haben, sie helfen wirklich Buchstütze und sie machen es wirklich symmetrisch und es gibt einfach etwas Schönes und Besonderes darüber. Ich möchte herausfinden, wie ich ein wenig mehr Symmetrie in die Marke einfügen kann, denn gerade jetzt ist es sehr, sehr viel nach links getrieben wegen dieses riesigen Abstiegs auf dem J. So braucht der Abstand auf dem Jenis Logo definitiv eine Ein bisschen Arbeit. Wenn man zwischen dem n und dem i und dem i und dem s schaut, kann man sehen, wie viel Platz hier im Vergleich zu hier gegeben ist, und eigentlich denke ich, das größte Problem mit diesem Logo ist nicht wirklich der Abstand zwischen den Buchstaben, sondern das Leerzeichen innerhalb der Buchstaben versus außerhalb der Buchstaben. Wenn man sich die s anschaut, hat das s nur eine Tonne interner Leerraum, der wirklich mit der Lesbarkeit verwirrt. Gleiches mit diesem n hier sehen wir so viel Platz in der n in der Mitte, aber dann ist es super eng hier mit dem e bis zum Ende, also werde ich definitiv arbeiten, um den Raum zwischen den Buchstabenformen auszugleichen und dann stellen Sie auch sicher, dass unser interner Briefraum im Vergleich zu unserem Außengesicht nicht unverschämt groß ist. Also, die Buchstabenbreite auf dem Jeni-Logo ist auch etwas, das angesprochen werden muss. Wenn man sich das e anschaut, ist das e extrem schmal. Es fühlt sich definitiv komprimiert im Vergleich zu den anderen Buchstabenformen besonders die n und die s, es fühlt sich an, als ob die n und die s aus der gleichen Breite kommen und das e und das i von der gleichen Breite kommen, aber wir müssen aus einem Weg, um die zusammen zu heiraten. Also, was ich am Ende tun werde, ist eine Art zu versuchen, eine richtige Breite zu finden, die für das gesamte Wortzeichen funktioniert und dann jedes der Buchstabenformulare in diese Breitenstruktur passt. Buchstabenhöhe angeht, sind die Buchstaben etwas einheitlich das e fühlt sich im Vergleich zu einigen der anderen Buchstaben ein wenig hoch an, weil es ein wenig zu viel Überschreitung hat und das s diesen wirklich schönen Überschreitungsmoment hat an der Spitze, die wirklich daran erinnert, wie Sie ein s in kursiv schreiben würden. Aber ich habe das Gefühl, dass es etwas gibt, das wir tun können, um dies anzugehen, damit es sich so anfühlt, als ob die Spitze des Buchstabens die x-Höhe nicht so viel überschreitet, also müssen wir eigentlich nur herausfinden, wie wir dieses Gewicht ein wenig nach unten ziehen so dass es sich im Vergleich zu unserer x Höhe nicht ganz so hoch anfühlt. das Gewicht von Jeni betrifft, macht es mir wirklich nichts aus, das Gesamtgewicht des Logotyps, ich neige dazu, etwas zu finden, das sich sehr zielstrebig und entscheidend anfühlt und dafür Sorge getragen wird, dass das Gewicht, das wir wählen, nicht fühlen sich unentschlossen und ich denke, dass dies wirklich funktionieren könnte. Ich denke, dass das Gewicht von Anfang bis Ende Logo konsistent halten könnte etwas sein, das Menschen, die es gewohnt sind, das Logo zu sehen, wirklich wissen lässt , dass es das Gleiche ist. Wenn wir das Gewicht wirklich drastisch verschieben, wird es wie ein ganz anderes Logo aussehen. Aber eines der Dinge, die ich auf jeden Fall ansprechen muss, wenn ich daran arbeite, ist sicherzustellen, dass wir selbst das Gewicht aus und dass das Gewicht an den richtigen Stellen passiert. Also in diesem Fall an diesem Ende zum Beispiel ist es an diesem Ende zum Beispielein bisschen zu eng. Das Gewicht fällt ein wenig zu klein bei diesem Abschlag am Ende. Dies ist nicht der Ort, an dem wir einen dickeren Schlag sehen würden, Sie würden tatsächlich immer den dickeren Schlag bei diesem Abwärtsschlag anstelle dieses Aufwärts sehen , es sei denn, wir hätten es mit invertiertem Stress zu tun. Also, invertierter Stress ist, wenn Sie nur entscheiden, wie ich werde die ganze Reparatur nehmen und setzen, desto mehr die Flossen wäre, und es kann super cool sein, ich liebe wirklich invertierte Stress-Skripte, sie sehen wirklich funky in 70er Jahren und psychedelisch, aber in diesem Fall ist das wirklich der einzige Ort, an dem wir das sehen. Also werde ich versuchen, diese Korrektur zu machen und dann eine andere Sache, die ich tun werde, um das Gewicht auszugleichen , ist, dass Sie sehen können, wo sich diese Striche überlappen, zum einen funktionieren die Striche nicht kontinuierlich, sie sind kaputt. Das ist also nicht wirklich, wie Ihr Stift funktionieren würde. Im Moment ist das J so gezeichnet. Ich möchte daran arbeiten, dass dies ein kontinuierlicher Schlaganfall ist, und dann, wo diese Überlappungen passieren, muss ich möglicherweise ein wenig Gewicht subtrahieren, nur weil wenn Komponenten sich überlappen, es eine wenig zusätzliches optisches Gewicht, so dass Sie je nach anpassen müssen. Soweit der Strichwinkel angeht, springt der Strichwinkel ziemlich herum, aber ich habe das Gefühl, weil es für jede einzelne Buchstabenform so unterschiedlich ist und auch, weil dies eine sehr lässige handgeschriebener Stil, wie mit einem Kugelschreiber geschrieben oder mit einem Pinselstift geschrieben. Ich möchte den Strichwinkel nicht ein wenig zu sehr formalisieren, ich denke, es wird tatsächlich von der zufälligen Natur dieser Buchstabenformen wegnehmen. Also, wenn ich gerade die Achse dieser Buchstaben zeichne, was schön ist, ist es, es fühlt sich an, als würde es von diesem zentralen Punkt aus strahlen, und das ist etwas, das wir wirklich betonen können, wenn ich daran arbeite, ich Ich möchte nur sicherstellen, dass, wenn ich diesen Strichwinkel so behalte, es zu dieser Symmetrie wieder hinzufügen kann, es irgendwie so aussehen lassen, als wäre es auf einer Kunstgrundlinie, auch wenn es nicht der Fall ist. Also, das ist nur etwas, wo Sie nicht immer einen konsistenten Strichwinkel haben müssen, aber wenn es inkonsistent ist, muss es sich wirklich wie eine Entscheidung fühlen und nicht wie ein Fehler. Für den Stift Einfluss für diesen Kerl, es fühlt sich an, als wäre es mit einem Stift gezeichnet, der durch den Klingeln gewesen ist, es hat definitiv einige blutende Momente, in denen Sie vielleicht lassen Sie Ihren Stift auf der Seite für ein wenig zu schweben lange oder vielleicht die Tinte nicht extrem konsequent fließt, und das kann wirklich charmant sein, wenn es in der richtigen Weise gemacht wird. In diesem Fall habe ich das Gefühl, weil die Vektorisierung nicht genau folgt, was der Stift tun würde, es fühlt sich ein bisschen mehr wie Fehler an, als es sich wie ein zielgerichteter fühlt, wie , oh, wir lassen einfach den Stift hängen und bluten ein ein wenig auf die Seite. Also werde ich darüber nachdenken, einige dieser Dinge wie diese kleinen Tintenfleckmomente zu behalten , dass sie wie eine Schleife wie diese sein sollen , die geschlossen hatte, weil die Tinte es ausgefüllt hat, aber wenn es Lesbarkeit müsste ich es töten. Also, wir werden sehen. Was Aufsteiger und Abstieg angeht, so braucht dieses Logo wirklich eine Menge Arbeit. Also, wenn Sie das hier sehen können, hat dieses J einen enormen Abstieg , der völlig ein Merkmal sein könnte, wenn es mehr von ihnen gäbe. Ich denke eigentlich, weil Jeni's nur einen Ableger hat und keine Aufsteiger, das ist, wo wir in Schwierigkeiten geraten. Wenn ich einen Logo-Typ hätte und es fünf Aufsteiger und Abstieg gäbe, könnten sie einfach so lang sein, wie es sein kann und es wäre egal , denn dann würde die Gesamtform des Logos wirklich von den Abseilern beeinflusst werden und Aufsteiger würde es nur eine Box um sie herum erstellen. Aber in diesem Fall erstellen wir eine Box auf eine negative Art und Weise, weil wir diesen riesigen Bereich von negativem Raum darunter bekommen , der dann wie toter Raum wird, dass wir nicht wirklich etwas tun können und obwohl wir diese Untervermietung ausführen müssen, ist, dass Unterkopf dort an einem Punkt. Also eine Sache, die ich definitiv tun werde, ist, dass ich die Größe dieses Abstammers verringern werde, und eine andere Sache, die ich tun werde, über die ich ein wenig gesprochen habe, ist, dass ich sehen werde, ob ich Dies s fallen unter die Grundlinie, die es wie ein Abstieg machen wird, aber es wird wirklich funktionieren, um diesen Raum auszugleichen, und ich denke, wir werden es tun können, während das s lesbar bleibt. Wenn es um Ligaturen geht, wirklich wie Skripte verbunden Skripte sind nur eine große Ligatur, wenn Sie wirklich darüber nachdenken, alle Gewässer sind miteinander verbunden. Also werde ich mir diese Verbindungen ansehen und sicherstellen, dass alle Verbindungen Sinn und Gefühl haben, dass sie gut gestaltet sind und dass Sie den Unterschied zwischen dem Verbindungsstrich und dem Buchstaben, der ihm folgt, erkennen können , und das ursprüngliche Logo hat dieses Apostroph anstelle des Punktes des i, das die Ligatur irgendeiner Art ist, es ist eher ein Ersatz. Aber wie ich schon sagte, wir werden darüber reden, ob das notwendig ist oder nicht, wenn es die Lesbarkeit negativ beeinflusst. Ich werde schauen und sehen, ob es irgendeine Möglichkeit gibt, mit Schwärmen umzugehen und vielleicht ein paar interessante Momente hinzuzufügen, aber wir haben nur fünf Briefe, mit denen wir uns hier beschäftigen müssen. Normalerweise erhalten Sie einige interessantere Möglichkeiten für Ligaturen, wenn Sie eine würdigere Logo-Marke haben. Das Hinzufügen zusätzlicher Farbfelder ist vielleicht nicht unbedingt die beste Idee, aber ich werde diese beiden Striche hier als Schwärme zählen , obwohl sie in Kugelklemmen enden. Also werde ich auf jeden Fall auf diese Jungs schauen und herausfinden, was ich tun kann, um sicherzustellen, dass sie sich besonders fühlen, aber sie wirken sich auch nicht negativ auf die Lesbarkeit aus. Moment ist die Art und Weise, wie sie gezeichnet werden, ein wenig anders von Seite zu Seite. Eines der Dinge, die ich tun werde, ist, zu versuchen sie im Grunde so aussehen zu lassen, als ob sie ein bisschen mehr passen. Dieses Terminal hier drüben, sie enden beide in Kugelklemmen, aber dieser hat ein bisschen mehr Zeit, um sich herum zu schleifen, und dieser schneidet viel schneller ab. Also, was ich am Ende wahrscheinlich tun werde, ist, diesem Kerl ein wenig mehr Platz zu geben , damit wir das Kugelterminal wirklich sehen können , anstatt nur so auszusehen ein Ball am Ende eines Schlaganfalls stecken. Wenn es um Ornamente und Symbole für das Jenis Logo geht, haben sie tatsächlich eine Ikone, die sie verwenden ziemlich viel, was wir müssen, wenn wir vorwärts gehen. Es ist eine kreisförmige Form, die sie ihre Schaufel nennen, die wie ein flippiger Kreis ist , der wie eine Eisportionierer aussehen soll und dann Logo darin existiert. Sobald wir also unser endgültiges Logo haben, werde ich eine neue Schaufel machen müssen, die mit einer neuen Marke funktionieren wird. Wenn es um Ornamentik geht, habe ich nicht das Gefühl, dass es für dieses Logo richtig ist. Die Designer von Jeni machen einen wirklich erstaunlichen Job mit allen möglichen benutzerdefinierten Illustrationen und allerlei Sachen und seltsame Schriften. Ich möchte also nicht, dass das Logo so dekoriert ist, dass es ihre Fähigkeit einschränkt, Spaß mit anderen Schriften in Illustration zu haben. Typ-Dekoration ist nicht geeignet für diesen Logo-Typ, nur weil wir für dieses lässige Handskript gehen und ich fühle mich wie es ins Spiel kommt ein wenig mehr, wenn Sie einen einfacheren Stil haben. Sagen Sie, das war genau wie ein Sensor vom Typ A in einem Winkel oder so etwas. Es könnte sich ein wenig geradlinig anfühlen, es könnte sich ein wenig „fonty“ anfühlen, wenn es nur eine einfache Sache wäre, und dann könnte ich in etwas wie einen Drop-Schuppen oder eine Drop-Linie oder so etwas schauen . Aber ich glaube nicht wirklich, dass es jetzt notwendig ist, und ich denke, wir haben es bereits mit einigen Lesbarkeitsfragen zu tun, also ist es besser, das so zu lassen, wie es ist und vielleicht später ein paar flippige Sachen ausprobieren, wenn wir danach fühlen. Jetzt, wo ich all meine Gedanken gesammelt habe und ich einen Aktionsplan von dem habe, was ich mit diesem Logo machen möchte, werde ich das in ein enges Decks zusammenstellen, dasich Jenis zeigen und als Teil meiner ersten Runde einschließenkann ich Jenis zeigen und als Teil meiner ersten Runde einschließen PDF nur, dass sie wirklich wissen, wo mein Kopf ist und all die Dinge, die ich anspreche, und die Versionen der Logos, die ich ihnen schicken werde. 8. Skizzieren von Jenis neuem Logo: Jetzt, da ich das Logo überprüft und die meisten Änderungen herausgefunden habe, die ich vornehmen werde, gibt es ein paar Möglichkeiten, wie ich tatsächlich diese Änderungen vornehmen kann. Wenn die Verbesserungen, die ich machen wollte, wirklich klein waren, könnte ich tatsächlich einfach direkt auf den Computer springen, dies zurückverfolgen, weil ich möchte, dass es wie meine perfekte Vektorzeichnung anstelle der flippigen wie Umrissvektorzeichnung ist, die es ist, und dann fangen Sie wirklich an, diese Änderungen als winzige Vektor-Twaks vorzunehmen. Aber weil es eine Menge Arbeit zu tun gibt und weil ich viel mehr Exploration in Bezug auf das tun möchte, was das Logo werden könnte. Ich werde zu Skizzen springen, anstatt zu versuchen, zuerst zum Vektor zu springen. Wenn Sie Skizzen machen, meine ich Skizze, aber Sie fühlen sich am wohlsten. Wie, Ich arbeite jetzt auf einem iPad, nur weil ich wie aufgeregt über diese neue Phantasie Maschine, aber ich fühle mich genauso wohl Skizzieren nur auf einem Bleistift, mit Bleistift und Papier, wie ich skizzieren auf dem iPad. Also haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie Technologie brauchen, um erstaunliche Skizzen zu erstellen. Eine andere Sache ist auch, ich mag zu haben, Sie wissen, stellen Sie sicher, dass das Original in meinen Augen ist, wie ich daran arbeite , aber vielleicht, dass ich nicht wirklich verfolgen direkt oben drauf. Wenn ich direkt auf diesem Kerl zurückspüre, werde ich wahrscheinlich wie eine Menge von der genauen Struktur folgen, und wir haben bereits darüber gesprochen, wie ich tatsächlich einige ziemlich signifikante Strukturänderungen vornehmen werde . Also werde ich es mir ansehen, also stellen sie sicher, dass ich die grundlegenden Buchstabenformen gleich habe und dass ich die Dinge nicht komplett vermischen werde, aber ich werde hier tatsächlich etwas ganz Neues erschaffen. Also haben wir darüber gesprochen, ob ich diese Schleife hier verlieren werde oder nicht. Ich werde damit beginnen, die Schleife nicht zu haben, weil ich mich tatsächlich wie auf dem j fühle. Dies ist der Teil, wo die Lesbarkeit wirklich erheblich betroffen sein kann. Also lassen Sie es für hin und wieder vereinfachen, wenn wir es verpasst haben, können wir es immer wieder hinzufügen. Diese Schleife mag ich aber immer noch wirklich, also lasst uns herausfinden, wie wir das als Teil unserer Skizze behalten können. Also, hier geht's. Wir haben hier eine wirklich Skelettskizze los und ich hatte darüber gesprochen, diesen Apostroph als das i. beseitigen zu wollen. Also habe ich ein wenig mehr Platz zwischen dem i und den s hinzugefügt, damit wir das erreichen können. Eines der Dinge, an die ich denken werde, ist, wenn ich diese Art von Apostroph, eine, die ein Punkt mit dem kleinen Schwanz darauf ist, könnte es ein wenig zu ähnlich wie dieser Punkt auf dem i fühlen. Also, was ich tun könnte, ist eigentlich Denken Sie darüber nach, es umzustrukturieren, entweder es viel länger zu machen oder es tatsächlich diese Art von Form zu haben , wo es sich nicht wirklich anfühlt, als wäre es eine genaue Art von Cousin, und das wird sich nicht wie ein Semikolon auf dem Briefformular anfühlen. Also, lassen Sie uns damit beginnen, einfach so wie die Grundlagen da rein zu bekommen und dann wissen, dass ich diese Form später tatsächlich anpassen kann. Eine andere Sache, über die ich gesprochen hatte, war tatsächlich fallen lassen dies s unten und hier habe ich es ein wenig fallen gelassen, aber ich könnte versuchen, das noch mehr fallen zu lassen und wir können mit der Tiefe davon spielen, wenn ich tatsächlich auf der Computer und herauszufinden, was Sinn macht, um sicherzustellen, dass es lesbar ist und immer noch als s liest . Also eines der Dinge, über die ich denken möchte, wenn es um dieses Jenis Logo kommt, ist, wie kann ich herausfinden, einen Weg, um es wirklich haben, dass Spaß, zufällige Persönlichkeit zu ihm, das macht es das Gefühl, als hätte jemand es einfach schnell notiert, und ich denke, eines der Dinge, die ich das Risiko mit diesem laufen, weil es so wenige Buchstabenformen ist, dass, wenn ich die x Höhe auch regelmäßig oder die Grundlinie zu regelmäßig, es wird wirklich nur verlieren eine Menge von seiner lustigen Persönlichkeit. Also einer der Möglichkeiten, die ich irgendwie adressieren kann, ist es, darüber nachzudenken, das zu fallen, die Schulter des n ein wenig nach unten, und wenn ich das herunterlasse, ich denke, wir werden immer noch in der Lage sein, die n als n zu lesen. aber wir werden in der Lage, irgendwie machen dieses Gefühl ein wenig mehr hüpfend und ein wenig mehr Spaß, wie wir gehen von Ende zu Ende auf den Brief. Also, wenn ich Skizzen mache, beginne ich mit einem Bleistift sogar auf dem iPad, der total albern ist , und dann gehe ich hinein und verfeinere es danach, indem ich Gewicht hinzufüge, indem ich auf ein anderes Werkzeug umschalte. In diesem Fall kann ich mit einem technischen Stift bekommen und ich möchte meine Skizze so nah wie möglich in dieser Runde bekommen , weil eines der Dinge, die Sie als Designer und als Künstler im Allgemeinen realisieren werden, ist, dass Sie als Designer und als Künstler im Allgemeinen realisieren werden, ist, dass Arbeit muss irgendwann geschehen, egal ob es vorne oder am Ende ist. Wenn Sie tatsächlich viele der Probleme beheben können, an denen Sie in Ihrer Skizze arbeiten möchten , erspart es Ihnen später eine Menge Kopfschmerzen, wenn Sie digital arbeiten. Also ich mag es, Änderungen vorzunehmen und Anpassungen vorzunehmen und Dinge in jeder Phase des Spiels zu verfeinern. Aber diese Skizze Phase ist wirklich, wenn eine Menge von dem geistigen schweren Heben passiert, wenn ich die größeren Entscheidungen darüber treffe, wie die Dinge aussehen werden am Ende aussehen. Wie ich bereits gesagt habe, eines der Dinge, die mich am Jenis Logo stört , tatsächlich die Tatsache, dass dieser Schlag hier gebrochen ist. Es ist kein ununterbrochener Schlaganfall. Also, das ist definitiv etwas, das ich als Teil meiner Skizze sicher stellen möchte. Also könnte ich diese Schleife öffnen und eine offene Schleife würde so aussehen. Aber die Sache ist, wenn wir das so groß halten wollen, würde es hier drin tatsächlich zu eng werden. Also werde ich es einfach ausfüllen und wir können das anpassen und entscheiden, ob wir es öffnen müssen oder nicht , oder es tatsächlich noch weniger breit machen müssen, wenn wir weitermachen. Bitte ignoriere meinen schrecklichen Bleistift, der ergonomische Situation hält. Ich habe nie gelernt, wie man einen Bleistift richtig hält, und ich bin sicher dass es viele von euch gibt, die dieselben Probleme haben wie ich. Aber es begrenzt wirklich die Menge an Skizzen, die ich tun kann weil mein Daumen nach ein paar Stunden taub wird. Also sollte ich es irgendwann korrigieren, aber ich bin momentan in meinen 30ern und ich habe das Gefühl, dass ich meine Gelegenheit verloren habe, dies zu tun. Wie Sie sehen können, bin ich auch nicht wie der perfekteste Zeichner der Welt. Wie diese Skizzen, mit Logo-Clients, zeige ich ihnen nicht oft Skizzen, nur weil ich das Gefühl habe, ich mag, ein wenig mehr von einer geknöpften Präsentation zu präsentieren, und manchmal werden Kunden wirklich über bestimmte Dinge gebogen in Skizzen, wie wenn ich etwas in einer Skizze habe, werden sie erwarten, es im Finale zu sehen, weil sie sich vielleicht in diesen seltsamen kleinen Fehler verliebten , den ich gemacht habe, den ich eigentlich nicht machen wollte. Also versuche ich sicherzustellen, dass ich, wenn ich mit Logo-Clients arbeite, ihnen die Skizzen so wenig wie möglich zeige und wenn ich sie zeige, zeige ich ihnen, dass Sie wissen, zusätzlich zum Erstellen der finalisierten aussehenden Grafik, nur so dass sie können es nur für den Kontext sehen, um zu sehen, wie meine Erkundung aussieht. Also eine andere Sache, über die ich gesprochen habe, war, diesen Punkt auf dem J ein wenig größer zu machen. Ich werde eigentlich, wahrscheinlich mit der Form von ihnen zu spielen , weil aus welchem Grund auch immer, Kunden wirklich aufgehängt werden mit Punkten auf Briefformen genau perfekte Kreise die ganze Zeit und ich fühle mich wie das ist, es sieht einfach irgendwie faul aus, denn wie typografisch sieht man das kaum, weil man nur einen perfekten Kreispunkt auf einer perfekt geometrischen Schrift sieht . Also diese, diese Buchstabenformen sind eigentlich wie ein wenig auf der schmalen Seite. Also möchte ich tatsächlich haben, dass sich das in den Punkten widerspiegelt, die ich zeichne. Wenn es also um den Apostroph geht, fangen wir mit diesem an und wenn wir uns entscheiden, dass wir ihn hassen, können wir immer in eine andere Form wechseln. Ich möchte auch sicherstellen, dass es signifikant genug Größe ist. Eines der Dinge, die man sieht, ist, dass sie alle Satzzeichen viel zu klein machen. Also möchte ich dieser Interpunktion genug Platz geben, um tatsächlich zu existieren, damit wir nicht nur denken, dass es wie ein seltsamer Tintenfleck auf der Seite ist, wenn dieses Logo nach unten schrumpft. Ordnung, jetzt werde ich meine Augen verwischen und suchen , wo mein Gewicht und meine Konsistenz sind. Ich sehe, dass das hier ein bisschen schwer ist, und es ist ein bisschen schwer und hier drüben ein wenig leicht. Also werde ich schauen und sehen, ob ich hier einfach ein bisschen mehr Gewicht hinzufügen kann. Dies ist auch das Zeug, das ich korrigieren kann, wenn ich im Vektor arbeite, aber wieder, wenn ich nur ein paar diese Entscheidungen im Voraus treffen kann, wird es mir auf lange Sicht Zeit sparen. Wenn ich also von Hand arbeite und ich iterieren wollte, eine der Möglichkeiten, die ich tun könnte, darin, Transparentpapier darüber zu setzen und einfach verschiedene Versionen hinzuzufügen oder dies zu verfolgen und dann die Anpassungen vorzunehmen, die ich machen, aber weil das digital ist, kann ich duplizieren. Also werde ich eine Version erstellen, die diese Schleifen tatsächlich enthält, nur um zu sehen, wie ich darüber denke. Ich denke, ich mag die vereinfachte Version mehr, aber ich könnte eine digitale Version aufarbeiten, um dem Kunden zu zeigen und zu sehen, was sie denken. Wenn ich an dieser Marke arbeite erfrischt oder wirklich, wenn ich an jeder Art von Logo-Projekten arbeite. Was ich versuche zu tun, ist sicherzustellen, dass ich dem Kunden in der ersten Runde mindestens drei bis fünf Optionen zeige , weil Sie sicherstellen wollen, dass sie genug zu sehen haben, dass sie wirklich das Gefühl haben, dass es eine breite genug Erkundung aber nicht so sehr, dass sie sich wie Lähmung der Wahl fühlen, wo es einfach viel zu viel zu sehen gibt. Ich denke, viele Designer zeigen gerne eine Milliarde verschiedene Optionen, aber für mich, was ich gerne mache, ist dass Sie diese Optionen wirklich in diese wirklich unterschiedlichen, verschiedenen Versionen zusammenfassen und dann, wenn ich Anpassungen innerhalb die, ich kann es tun. Zum Beispiel mit Jenis. Eines der Dinge, die ich betrachten möchte, ist, ob wir den j Großbuchstaben machen sollten oder nicht und was sind die verschiedenen Möglichkeiten, die wir mit den s umgehen können. Also vielleicht für jede von ihnen, die ich skizziert habe. Ich könnte tatsächlich alternative j-Versionen machen, aber ich würde das immer noch als eine Version mit Alternativen darin zählen, anstatt zu sagen, dass ich 20 verschiedene Versionen der Logos habe, die ich präsentiere. Wissen Sie, ich denke, dass diese Skizze gut genug ist, wo ich sie zum Computer bringen und damit anfangen kann , sie zu digitalisieren. Denn das ist wirklich, wo viele der kleinen Verfeinerungen passieren werden. 9. Vektorisieren von Jenis neuem Logo: Nun, da ich alle meine Skizzen fertig habe, der nächste Schritt darin, diese Skizzen tatsächlich zu machen und sie auf meinen Computer zu bringen , damit ich sie für meine erste Präsentation vektorisieren kann. Sie müssen also keinen Vektor machen, wenn Sie Ihre Skizzen verschärfen möchten. Letztendlich werden die meisten Logos in Adobe Illustrator als Vektordateien gezeichnet , da sie für Kunden endlos skalierbar sind. Wenn Sie sich also noch nicht im Vektor wohlfühlen und sich in Ihrer Skizze weiter verschärfen möchten, sind Sie herzlich willkommen. Sie können das Medium verwenden, das Sie tun möchten. Letztendlich wissen, dass Sie es vielleicht live verfolgen werden oder vielleicht finden Sie einen anderen Weg, um sie zu Vektordateien zu bekommen. Wirklich alles zu vektorisieren könnte eine Klasse für sich selbst sein und es gibt so viel zu lernen. Also, wenn du das Gefühl hast, dass du super neue Person darin bist, lass dich nicht zu einschüchtern. Wissen Sie, dass es andere Klassen gibt, die Sie nehmen können, um Sie wirklich aufzuholen. Aber für all die Leute, die an einem Punkt Adobe Illustrator geöffnet haben , werden die Tipps, über die ich hier sprechen werde, hoffentlich nützlich für Sie sein. Also, ich werde beginnen, indem ich meine Skizze, die ich von meinem iPad bekam. Wenn ich nicht auf meinem iPad zeichnen würde, würde ich es scannen und auf den Computer bringen. Ich werde es einfach auf eine Zeichenfläche in Adobe Illustrator legen. Also, ich werde das so skalieren, dass ich sicherstellen kann, dass es tatsächlich auf meine Zeichenfläche passt , denn sobald ich meinen ersten Vektor fertig habe, werde ich das ausdrucken und an die Wand legen wollen. So kann ich es wirklich gut aus der Ferne und aus der Nähe betrachten. Also, ich habe meine Skizze eingelegt. Was ich zuerst tun möchte, ist, die Deckkraft abzuschalten, so dass ich darüber vektorisieren kann, ohne dass es zu ablenkend ist. Wenn meine Skizze lockerer wäre, könnte ich sie nicht genau verfolgen. Aber da wir diese zusätzliche Zeit damit verbracht haben, unsere Skizze zu verschärfen, werde ich sie tatsächlich ziemlich nah an der skizzierten Kunst verfolgen, die ich gemacht habe. Im Moment sperre ich diese Skizze auf ihre eigene Ebene weil ich sie einfach nicht bewegen möchte, während ich zeichne. Auf einer neuen Ebene ist, wo ich eigentlich anfangen werde, meine Vektorzeichnung zu machen. In Illustrator ist das Werkzeug, mit dem Sie sich am meisten vertraut machen werden, das Stiftwerkzeug. Wenn Sie das Stiftwerkzeug in Illustrator beherrschen können, haben Sie den Illustrator beherrscht. Es ist ein wirklich einfaches, aber ein wirklich, wirklich mächtiges Werkzeug. Ich neige dazu, eine Maus zu benutzen. Sie können ein Trackpad verwenden, Sie können wacom Tablet verwenden. Ich finde, dass, was auch immer das Beste sein wird, damit Sie Ihre Hände entspannen, Sie bekommen keine verrückten Handkrämpfe, und geben Sie sich auch die Präzision, die Sie können, ist die beste. Also, verwenden Sie einfach, was Ihnen am angenehmsten anfühlt. Eines der Dinge, die ich getan habe, das ist ein super seltsamer Trick, über den ich Ihnen sagen kann, wenn Sie Lust haben, es zu tun, weil Sie Illustrator viel verwenden , ist, weil die beiden Werkzeuge, die ich am meisten in Illustrator verwende , direkte Auswahl und das Stift-Werkzeug Ich habe meine Tastaturbefehle tatsächlich geändert, so dass anstelle des Stiftwerkzeugs das P ist, das sich ganz auf der rechten Seite der Tastatur befindet, ich es in das S geschafft habe, das sich direkt neben meiner direkten Auswahl befindet, die Eigentlich A. Also, das S war früher das Skalierungswerkzeug, das ich so ziemlich nie benutzte. Das Ersetzen des Skalierungswerkzeugs durch das S bedeutet, dass ich einfach zwischen diesen beiden Finger oszillieren kann , wenn ich zwischen direkter Auswahl und dem Stiftwerkzeug hin und her schalte , was mir viele zufällige Armbewegungen erspart, während ich arbeite. Es macht es einfach eine entspannende Sache zu tun. Eines der Dinge, die Sie beachten sollten, während Sie Vektorzeichnungen machen, ist, dass Sie die minimale Anzahl an Punkten beibehalten möchten, die vor allem auf den ersten Blick notwendig sind. Eine andere Sache, die ich hier mache und das ist ein interessanter Designer-Trick anderer Art ist, anstatt diese Spur genau gleich zu haben. Ich werde diesen Schlag weiter fortsetzen , wo er tatsächlich auf den anderen Teil des Briefformulars trifft, damit ich diese kleine Karotte hier oben machen kann. Wofür diese Karotte benutzt wird, zeige ich dir, nachdem ich fertig bin. Ist es tatsächlich macht es wirklich einfach, Ihr Kunstwerk zu bearbeiten , weil Sie über einen ganzen Teil des Briefes schleudern können , anstatt viele Teeny-winzigen Anpassungen vornehmen zu müssen. Also, während ich versuche, meine Punkte auf dem Extrem zu halten, gibt es definitiv Zeiten, in denen das nicht möglich sein wird. weiß ich nur, und ich weiß, dass ich die später anpassen werde. Also, ich werde eine Pause davon machen und hierher zurückkommen. Hier ist noch eine kleine Karotte. Das wird mir später helfen. Selbst wenn ich möchte, dass dies abgerundet wird, werde ich es gerade gerade machen und ich kann diese abgerundeten Kurven später hinzufügen. Wenn Sie sicherstellen möchten, dass Ihr Züchterlenker genau senkrecht oder exakt horizontal ist, halten Sie einfach das Shift-Werkzeug gedrückt, während Sie klicken und ziehen. Wie Sie auch sehen können, bin ich nicht sehr genau über die Art und Weise, wie ich darüber nachfolge, weil ich weiß, dass, solange meine Punkte an der richtigen Stelle sind, es später ziemlich unkompliziert bearbeiten wird. Also, eigentlich meine erste Runde ein wenig funky sein zu lassen und sich nicht auf die kompletten perfekten Details davon zu konzentrieren, ist völlig in Ordnung. Was Sie mit unserer Kritik machen möchten, ist sicherzustellen, dass alle Ihre Big Picture Sachen zuerst gelöst werden und dann können Sie das Mini-Problem später ansprechen. Wie Sie sagen können, geht das ziemlich schnell, wenn ich mich nicht zu hart darauf konzentriere, es perfekt zu machen. Das ist großartig, denn je früher ich das zu einer Form machen kann , die ich tatsächlich in einem physischen Raum darüber nachdenken kann, desto besser. Ich denke darüber nach, Dinge zu vektorisieren und so zu arbeiten, wie ich das Kunstwerk so behandle, als ob es ein Block Ton ist, an dem Sie sich wegschneiden, anstatt es auf superpräzise Weise auf den Bildschirm zu drucken. Also, lassen Sie uns das scheuen und wir verbinden das dort. Schau dir diesen schönen Logo-Typ an. Es ist total erledigt. Absolut nicht, es gibt eine Menge Arbeit zu erledigen. Ok. Also, all diese Formen sind ziemlich funky. Was ich tun werde, ist, bevor ich das ausdrucke, werde ich tatsächlich reingehen und eine Menge Zeit damit verbringen, es zu verfeinern. Ich kann das wieder umreißen, wenn ich meiner ursprünglichen Skizze genauer folgen möchte , oder, wenn ich das Gefühl habe, dass meine Skizze immer noch ein wenig funky war, was ich tun würde, ist, meine Skizze auszuschalten und einfach so zu tun, als ob es nie existierte und nur referenzieren, wenn ich das Gefühl habe, dass ich die Persönlichkeit verloren habe , die ich in dieser ursprünglichen Skizze wirklich mochte. In diesem Fall war meine Skizze sehr eng. Also, ich werde es tatsächlich verwenden, während ich verfeinere , um sicherzustellen, dass ich diese Kanten richtig bekomme. Dann, wenn alle meine Verfeinerungen fertig sind , dann werde ich in der Lage sein, dies tatsächlich umzudrehen und es wieder in eine Form zu verwandeln. Dann finde heraus, welche Änderungen vorgenommen werden müssen, um das Gewicht anzupassen und einige der Dinge anzupassen, über die wir in unserer Kritik sprechen , bevor ich mich wohl fühle, es auszudrucken , als wäre es ein Kunstwerk, das ich dem Kunden schicken würde. Ich habe dies wie eine Million Mal in Conference COT Gesprächen gesagt, aber es gibt ein berühmtes Zitat von Matthew Carter, das heißt : „Ein Typ Designer zu beobachten, Buchstaben zu zeichnen, ist wie ein Kühlschrank Eis machen.“ Ich habe dieses Zitat immer wirklich geliebt, denn für mich ist eines der Dinge, die ich an Schriftzug und Schriftdesign und Logo-Typ-Arbeit wirklich liebe , dass das Endergebnis so sexy sein kann und die Arbeit, die in sie geht, so unglaublich mühsam . Man muss also eine Person sein, die TDM liebt, um diese Vollzeit wirklich machen zu wollen. Ich bin definitiv diese Person. Wenn Sie jemals jemanden brauchen, der Ihre Software für Sie neu arrangiert, dann bin ich diese Person. Ich konnte den ganzen Tag im Haus sitzen und Verfeinerungen machen und das Gefühl haben, dass ich die olympische Goldmedaille gewonnen habe, weil ich meine Küche so arrangiert habe, dass ich das nächste Mal, wenn ich kochen möchte, etwas effizienter ist. Du musst ein wenig OCD sein. Aber ich habe das Gefühl, wenn Sie zu sehr auf Mikrodetails fokussiert sind und wenn Sie davon in der gleichen Weise besessen, wie ich über die Zyklops-Vision spreche, müssen Sie in der Lage sein, es zu deaktivieren. Wenn Sie die ganze Zeit zu obsessiv sind, wird es nur machen Sie unglücklich und es wird es machen , so dass Sie nie fühlen, Zeug an Kunden zu versenden. Also, für mich, gebe ich mir wirklich die Erlaubnis, einfach zu sein : „Das ist gut genug für jetzt.“ Dann erlaubt es mir, weiterzumachen, Zeug zu zeigen. Dann gebe ich mir nur wirklich eine harte Zeit darüber, wie raffiniert und perfekt es ist, bevor diese endgültigen Dateien die Tür gehen weil ich auf jeden Fall sicherstellen möchte, dass alles, was ich an den Kunden schicke, so gut wie möglich ist sein. Aber wenn wir noch in dieser etwas frühen Entscheidungsphase des Projekts sind, möchte ich sicherstellen, dass ich nicht so auf die Details fokussiert bin, dass ich 50 Stunden damit verbringe , an der unteren Schüssel des J an einer Version zu arbeiten , die nicht wirklich ist werde sich gewöhnen. In Ordnung. Also, jetzt können wir sehen, wo wir rausgeschmissen haben. Viel besser. Also, es gibt definitiv etwas Verfeinerung, die hier passieren muss. Ich habe den Apostroph und solche Dinge noch nicht angesprochen, aber ich denke, das ist definitiv an einem Ort, wo wir anfangen können in die unheimliche Kritik einzutreten, bevor wir sie an den Klienten schicken. Der Grund, warum diese kleinen Karotten gezeichnet werden, ist, weil ich die Ränder genau verfolgt habe. Das ist es, was du am Ende haben würdest. Ich hätte keine dieser Überschneidungen, alles würde hier zu einem kleinen Punkt kommen. Aber das Problem ist, sagen wir, ich habe beschlossen, dass ich das Gewicht wirklich ändern wollte. Vielleicht mag ich diese Version wirklich, aber vielleicht möchte ich auch eine Version machen, die der Kontrast wirklich extrem ist, wo unsere Lösung wirklich dick ist. Wenn ich alles so skizziert habe, damit ich diese Seite des Buchstabens dick mache, muss ich viele Anpassungen wie diese vornehmen. Ich muss einzelne Teile des Briefes anpassen, ich muss sicherstellen, dass alles ausgerichtet ist. Es ist einfach wirklich frustrierend und du wirst es nie richtig machen. So bekommen Sie tatsächlich einige der Probleme, die wir im ursprünglichen Logo gesehen haben, bei denen der Strich nicht wie ein kontinuierlicher Strich aussah, weil jemand mit ihm insgesamt gearbeitet hat, anstatt diesen kontinuierlichen Strich innerhalb ihres Vektors zu haben -Zeichnung. Während, mit der Art, wie ich zeichne, mit diesen Überlappungen, um sicherzustellen, dass Ihre Striche weitergehen, kann ich tatsächlich eine Änderung hier vornehmen und es wird bis ganz oben weitergehen, was es wirklich schnell macht, noch schneller, wenn ich weniger Punkte habe. Das kann also sehr schnell dick und saftig werden. Dasselbe mit dem ich. Ich kann diesen ganzen Abschnitt rüber schieben und dann plötzlich ist er dick da drin, und mit diesem E auch. Also, wenn ich das nicht weitergemacht hätte, würde ich eine Million Züge brauchen, um das dicker zu machen , anstatt sich einfach über die ganze Seite des Briefes zu bewegen. Es ist super auffällig auf Sachen. Das ist fast die Form eines A. Also, wenn man darüber nachdenkt, dass dies ein A ist und das ist der Abschlag des A, wenn ich das A schwerer machen wollte, könnte ich einfach all diese Punkte auswählen und sie so übertreiben. Aber wenn das hier aufgehört hätte, wäre ich in der Lage, über einen Teil des Briefes zu schleudern und dann würde ich endlos diesen kleinen Punkt genau dort nudeln , anstatt es nur als eine große Einheit behandeln zu können , die sich verschmelzen bekommt. Wenn Sie zu 100 Prozent zufrieden mit Ihrer Skizze sind und Sie es einfach wirklich schnell vektorisieren möchten, müssen Sie das nicht tun. Aber was das tut, ist, dass es es tatsächlich einfacher macht, weil ich glaube nicht, dass ich jemals an etwas gearbeitet habe, wo es in der Zukunft keine Revisionen gab. Ob sie von mir kamen oder ob sie von einem Kunden kamen, auch wenn es nicht wirklich Revisionen so viel ist, möchte ein Kunde, dass Sie eine andere Art und Weise erkunden, nur um es auszuprobieren, weil sie es nicht aus ihren Kopf oder so etwas. Wenn Sie das nicht berücksichtigen es so editierbar wie möglich machen, machen Sie später nur mehr Arbeit für sich selbst. Also, tatsächlich, obwohl es scheint, als wäre es jetzt mehr Arbeit, es ist wirklich nicht so viel zusätzliche Arbeit für den Vorteil, den Sie daraus bekommen. 10. Durchführen kleinerer Anpassungen in der Skalierung: Nach vielen Arbeitsrunden waren wir also eigentlich mit zwei verschiedenen Versionen des Logos gelandet. Es gibt diese Version, die die Dropdown-s hat, unter denen wir Eis legen können und dann haben wir die andere Version, die keine Dropdown-s hat, was uns ein wenig mehr Platz gibt, so dass wir herrliche Eis unten hier setzen können. Was ich wirklich wollte, war, sicherzustellen, dass die Designer Flexibilität hatten, dass sie Versionen hatten, die unter jeder Art von Umständen funktionieren würden. Dann ist das allerletzte, was wir eigentlich ansprechen müssen, das Scoop-Logo. So wird die Schaufel auf ein paar verschiedene Arten verwendet. Manchmal wird es auf Beschilderung verwendet, manchmal wird es als eine kleine Version des Logos verwendet. Es wird definitiv als sozialer Avatar verwendet. Sie haben diese wirklich coole, amorphe Kontur Schaufel Form. Ich ging weiter und habe es ein wenig bearbeitet, nur um es ein wenig dünner zu machen, damit es nicht so schwer wäre, unseren neuen Logo-Typ mit der Schaufelform zu heiraten. Aber wenn ich unser endgültiges Logo hier reinspringe, fühlt es sich immer noch ein bisschen leicht an. Es gibt also ein paar Dinge, die ich ansprechen möchte um es tatsächlich besser innerhalb der Schaufel zu arbeiten, was ist, dass ich das Gewicht ein wenig verdicken werde, was ihm helfen wird. Ich hatte sowieso kleine Größen, weil es wahrscheinlich ein wenig dünn aussehen wird, wenn ich nach unten schrumpfe. Ich werde mir auch diese Farbfelder ansehen und sehen, ob ich sie einfach ein wenig mitnehmen kann, nur damit das Logo skaliert werden kann. Denn selbst ein winziges Stück Skalierung kann einen wirklich großen Unterschied in der Lesbarkeit machen. Also eine der schnellsten Möglichkeiten, dass Sie das Gewicht von etwas anpassen können, wenn Sie nur ein paar Sachen ausprobieren wollen, ist eigentlich, dass Sie nur einen Schlag um ihn herum hinzufügen. Man muss wirklich vorsichtig sein, und es ist definitiv nicht etwas, das immer perfekt funktioniert. Aber ich beginne damit, ein bisschen konservativ zu sein und es einfach irgendwie zu erhöhen, während ich gehe. Eines der Dinge daran ist jetzt, wo ich dieses zusätzliche Gewicht habe, es wird Bereiche geben, die anfangen zu schließen, die nicht in schließen, wenn es dünner war. Also kann ich nicht einfach das Gewicht hinzufügen. Jetzt muss ich reingehen und ein paar Anpassungen vornehmen. Also zuerst gehe ich voran und passe diese Ein- und Ausstiegsstriche an, nur um sie etwas kürzer zu machen, damit wir das Logo nach oben skalieren können. Denn wie ich schon sagte, selbst ein wenig Skalierung kann einen großen Unterschied machen. Ich könnte diese Seite auch noch etwas kürzer machen , nur damit ich das Jeni-Logo ein wenig mehr in diesem Raum zentrieren kann. Alles klar, das Letzte, was ich tun werde, ist eigentlich nur nach Bereichen zu suchen , die ich vielleicht noch ein bisschen mehr öffnen muss, nur weil sie etwas zu inky wurden oder weil ich denke, dass sie in einer kleinen Größe schließen werden. Also der Ort, den ich voraussehe, dass das größte Problem ist genau hier in den s. Also werde ich nur das öffnen und ein wenig mehr Platz zwischen diesen beiden Teilen der s hinzufügen , was ich denke, wird einen großen Unterschied machen, wenn wir Skalieren Sie das nach unten. Es muss nicht viel sein, nur ein bisschen. Etwas, nur um es so aussehen zu lassen, wird nicht abstürzen, wenn wir es verkleinern. Nun, wenn das viel dicker wird, könnte ich verschiedene Entscheidungen treffen, wie das passt. Eigentlich kann ich es dir zeigen, obwohl das nicht etwas ist, was wir für diesen Kerl tun werden. Aber Sie können das tatsächlich etwas kneifen um ein wenig Gewicht von diesen Zonen zu subtrahieren, und das gilt auch für hier. Ich könnte das Gewicht ein wenig verringern, indem ich das über. Aber das ist eher für die extremen Fälle als für so etwas. Ich habe nicht wirklich das Gefühl, dass wir das tun müssen, um das Gewicht zu subtrahieren, aber es ist nur etwas zu beachten, dass Typdesigner und andere Logo-Typ-Designer tatsächlich viele kleine Anpassungen vornehmen, die helfen, auch Gewicht aus, wenn es um Logo-Typ und Schriftzug Design geht. In Ordnung, ich kann ewig optimieren, aber ich bin ziemlich glücklich damit. Also, jetzt ist es Zeit, es auszudrucken und wahrscheinlich den Client zu zeigen, stellen Sie sicher, dass sie es auch mögen. Wie Sie hier sehen können, ist der Unterschied zwischen unserem ursprünglichen endgültigen Logo und dem Logo, das in der Schaufel endete, eigentlich super Minute. Eigentlich ist sogar der Gewichtsunterschied nicht so extrem, aber das ist eine Art, was wir suchen. Wir wollen nicht, dass es wie ein brandneues Logo aussieht. Wir wollen nur, dass es besser skaliert wird. Also selbst das, der Abstand zwischen diesem Teil der s und diesem Teil der s, es fühlt sich ziemlich genau so an wie hier, und das ist nur, weil wir den ganzen Abschnitt über schotten mussten, nur um sicherzustellen, dass wir diese Offenheit da drin haben . Es ist also nicht unbedingt etwas, worüber wir in Bezug auf das Jeni-Logo sprechen müssen. Ich kann Ihnen einige der Dinge erzählen, die Sie immer mögen müssen, wenn Sie an einem wirklich kleinen Maßstab für Logos arbeiten. Zum einen wollen Sie sicherstellen, dass der Abstand innerhalb der Buchstabenformen und von Buchstabe zu Buchstabe großzügig genug ist. Wenn Sie also einen Logo-Typ haben, der wirklich eng angeordnet ist, müssen Sie diesen Raum nach oben öffnen, wenn Sie auf eine kleine Größe kommen. Eine andere Sache, die Sie berücksichtigen müssen, ist, wenn es eine wirklich niedrige x Höhe hat, was bedeutet, dass die Höhe der Kleinbuchstaben viel niedriger ist als die Kappenhöhe, können Sie das vielleicht ein wenig nach oben skalieren, nur dass das Logo lesen Sie ein wenig besser und nicht so klein scheinbar sein. Eine andere Sache, die Sie berücksichtigen möchten, ist, dass viele der Details, die Sie in Ihrem Typ haben, sagen, dass dies viele Schleifen darin oder eine Menge wie Minutendetail hatte, Sie werden ein Paar wollen, das Detail nach unten für kleinere Versionen der Logos, weil Sie gehen, um es trotzdem zu verlieren und es könnte tatsächlich von der Lesbarkeit ablenken. Wenn dies zum Beispiel, wenn ich eine zusätzliche Schleife in diesem j hätte, würde ich diese zusätzliche Schleife verlieren. Wenn dieses Ende in der größeren Version offen wäre, würde ich es für die kleinere Version schließen, weil es wahrscheinlich ohnehin auf sich selbst schließen würde . Eines der wirklich coolen Dinge über diese Ausdrucke zwischen den Runden ist, dass man am Ende des Projekts alles an die Wand werfen und sehen kann, wie weit man gekommen ist. Oder wenn Sie sich über ein Projekt feststecken fühlen und zu dieser Finalizing-Phase gelangen, könnte Ihnen Möglichkeit geben, den Übergang zu sehen, der passiert ist, tatsächlich Ideen dafür die Möglichkeit geben, den Übergang zu sehen, der passiert ist, tatsächlich Ideen dafürzu geben, wie Sie zurückgehen und Dinge erneut besuchen können , wenn Sie sich wie gebügelt ein wenig zu viel von der Persönlichkeit. Für die Schaufel können wir hier das Original sehen. Dieses ist mit der ersten Version des Logos eingetaucht und hier ist die endgültige Version hier mit dieser veränderten kleinen Version des Logos an Ort und Stelle. Hier sind zwei endgültige Versionen hier. Sie können sehen, wie sehr sich das Ende geändert hat, nachdem wir wirklich anpassen mussten, damit es sich nicht wie ein M anfühlte, und ich denke, es machte einen wirklich großen Unterschied in der Lesbarkeit. Ich kann es kaum erwarten, ihnen dies zu zeigen, weil ich wirklich das Gefühl habe die beiden verschiedenen Versionen der s zu haben, wird dieses Logo einfach wirklich, wirklich nutzbar für sie machen , und wirklich, wie ich schon sagte, die größte Freude, die ich in einem Projekt haben kann, ist nur ein Logo zu machen, mit dem die Designer arbeiten wollen, anstatt mit einem, das schmerzhaft für sie zu arbeiten. So Ende des Projekts, aufgeregt. 11. Schlussbemerkung: Nun, es war eine große Freude, Ihnen einen Blick darauf zu geben , wie ich diese Logo-Projekte durchführe, und ich hoffe, dass Sie sich nicht zu einschüchtern fühlen , wie viel in den Prozess geht und wie viele Mikro-Revisionen passieren. Wirklich, die Sache, von der ich hoffe, dass Sie mit diesem weg gehen, ist, dass Sie tatsächlich gerne ein Stück nehmen können, das Sie bereits im wirklichen Leben erstellt haben , oder ein Stück, das Sie hoffen, neu zu erstellen, und haben eine wirklich klare Liste von Möglichkeiten kritisiert es, und Wege, um es anzupassen. Denken Sie daran, dass jedes Mal, wenn Sie stecken, durch diese Liste gehen. Denken Sie an all die Dinge, die Sie sich selbst stellen können, all die Fragen, die Sie sich stellen können, dass Sie eins nach dem anderen ansprechen können, und das bringt Sie zumindest den Anfang. Weil ich weiß, dass das Schwierigste an jedem Projekt ist, den Ball ins Rollen zu bringen und anzufangen und diesen Kritikprozess zu formalisieren, wird nur Ihre Arbeit besser machen und Ihnen das Leben leichter machen. Also, ich kann es kaum erwarten, die Arbeit zu sehen, die ihr macht. Ich hoffe wirklich, dass Sie es in der Projektgalerie posten ob es nur das Vorher und Nachher sehen oder ein großes richtiges Deck zusammenstellen , als wären wir ein großer Name Client, der Ihnen eine richtige Kritik geben wird. Aber so oder so wird es so großartig sein zu sehen, wie man diese verschiedenen Wege nimmt, dass man arbeiten und sie auf seine eigene Arbeit anwenden kann. 12. Bonus: Skillshare-Kurzfilm mit Jessica Hische: Meistens denke ich, was ich liebe, ist, dass Buchstaben diese Art von nackten Knochenstrukturen sind , die alles sein können. Es geht um Tausende von kleinen Entscheidungen, die Sie treffen, was dieses Ding sein kann. Ich denke nur, dass es so faszinierend ist, dass man mit einer Sache beginnen kann , die wie jeder erkennt, aber es gibt Millionen von verschiedenen Wegen, die man ergreifen kann, um dieses Ding zu einem letzten Kunstwerk zu machen. Mein Name ist Jessica Hische und ich bin Schriftstellerin, Autorin und Illustratorin, die hier in Oakland lebt. Seit ich nach Oakland gezogen bin, arbeite ich immer noch im Studio in San Francisco, aber ich bin nicht jeden Tag da. Ich gehe ziemlich viel in das Studio vier Tage die Woche, obwohl es ein wenig ändern wird jetzt, da meine Tochter in der Vorschule ist. Ich bin ein seltsamer, der schon immer super in Pendeln gewesen ist, weil ich das Gefühl habe, dass es mir erlaubt, meinen Tag mit einigen wie Chill Hirn Zeit zu beginnen , anstatt sofort wie in meinem Büro zu sein und direkt in sie eintauchen. Diese Person war wie der höflichste Kalifornien-Fahrer überhaupt weil die Leute in der Regel schneller sind, sobald Sie Ihren Blinker anschalten. Ich ging zur Schule in Philadelphia und all die Designer, mit denen ich abschloss, viele Leute sind gegangen. Die Leute gingen nach New York, oder sie gingen nach LA und so um mich herum waren nicht viele meiner Klassenkameraden, die Designer waren. Es waren eigentlich alle freiberuflichen Illustratoren, die in Philly lebten , die meiner Meinung nach wirklich verlagerten , was ich aus meiner Karriere herausbekommen wollte, nur weil ich dieses Modell sah, was Arbeit sein könnte, an Dingen zu arbeiten an dem du irgendwann arbeiten wolltest, um vielleicht ein Studio zu haben, um vielleicht von deinem Haus aus zu arbeiten. Ich sah Leute, die ihre Familien planten und solche Dinge taten , und genau diese Flexibilität schien mir einfach so romantisch zu sein. Als ich also über die Zukunft nachdachte, dachte ich, ich werde freiberuflicher Illustrator sein. Dies war meine erste Visitenkarte , die ich gemacht habe, die ich als dreifarbener Buchdruck gedruckt habe. Es war eine sehr ausgefallene Visitenkarte. Also habe ich eine Tonne von privaten Karten gemacht und das sind eines der Dinge, die, wenn Sie sie persönlich sehen, sind sie viel beeindruckender als wenn Sie die digitalen Dateien sehen. Sie gehen immer wie viel verrückter auf Effekte, als ich es je tun würde. Wie dieser ist wirklich cool, weil es sehr viel nur auf Daily Drop Cap basiert. Als Daily Drop Cap ins Leben gerufen wurde, war meine freiberufliche Arbeit noch nicht völlig auf Schriftzug-Arbeit übergegangen. Also habe ich mit Daily Drop Cap begonnen, um sicherzustellen, dass ich jeden Tag noch diesen Muskel ausübte, denich jeden Tag in meinem Büro auftauchen undBriefe machen musste ich jeden Tag in meinem Büro auftauchen und , auch wenn ich nicht dafür bezahlt wurde. Es wurde in die fernen Ecken des Internets geschoben, viel weiter, als ich dachte, es würde jemals gedrängt werden. Was für etwas, das so spezifisch ist verrückt ist, habe ich angefangen, viel dafür interviewt zu werden, was dann übersetzt wurde, würdest du auf unserer Konferenz kommen und darüber reden wollen? Dann, wenn ich auf der Konferenzbühne war, öffnete das meine Arbeit auch für viele verschiedene Leute. Also, seit das Projekt gestartet wurde, habe ich eine Menge Arbeit bekommen, weil die Leute darauf verweisen werden. Los geht's. So viel ist daraus entstanden, etwas, das wie eine Übung begann, ein Weg für mich, jeden Tag etwas zu machen wurde zu diesem Ding, das meine Karriere wirklich gestartet hat. Siehst du, wie viele Schichten der Kuchen hat? Eins, zwei, drei. Ja, drei Schichten. Welche Art von Kuchen magst du? Schokolade. Schokoladenkuchen? Ist das deine Lieblingskuchen? Ja. Als ich meine Tochter hatte, habe ich das Gefühl, dass ich einen kreativen Weckruf brauchte. Am Ende nahm ich eine Menge Arbeit an, die Arbeit war, die wirklich gut bezahlte, das war wie ziemlich aufregend, aber nicht Zeug, das notwendigerweise wie diese kleineren Passionsprojekte war . Dann wurde ich meiner Zeit so bewusst, besonders wenn ich meine Tochter hatte, wo ich wie zu jeder Zeit, in der ich arbeitete, ich war als müsste ich Arbeit machen, die Geld verdient. Wenn Geld ein Problem ist, und das passiert, wenn die Leute wirklich hohe Schulden an Studentenkrediten und so etwas haben, ist, dass Sie vielleicht nur wirklich sichere Entscheidungen treffen und Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht experimentieren können und dass Sie keine Dinge tun können, die verrückt und dass Sie nicht einfach nur wie Chaos an einem bestimmten Mittwoch auf einem Stück, das Sie vielleicht nicht einmal in irgendetwas verwandeln können. Aber ich war kein Wunder, dass ich diese seltsame Spannung mit meiner Arbeit spüre , weil ich mich nicht da draußen setze und Sachen mache. Sie haben Teller. Ich bin aufgeregt. Sieht gut aus für mich. In Ordnung. Nochmals vielen Dank. Plötzlich hatte ich das, oh mein Gott, ich muss mir Zeit nehmen, um Arbeit zu machen, und genau in diesem Moment habe ich diesen Buchdruck gekauft und genau in diesem Moment habe ich diesen Buchdruck gekauft, den ich jetzt in meinem Studio habe. Also beim Kauf dieser Presse, obwohl es wie unverschämt teuer war, machte es mir die Reibung, persönliche Arbeit zu machen , die ich einfach so viel niedriger fühlte. Jedes Mal, wenn ich eine Idee bekam, wie , oh, dieser Satz steckt in meinem Kopf fest. Ich werde heute Morgen ein Kunstwerk auf meinem iPad machen. Dann werde ich diese Kunst wegschicken, um heute Nachmittag in einen Teller zu verwandeln, und ich werde den Teller morgen abholen und morgen Abend drucken. Plötzlich wurde es so einfach, etwas zu tun, das sich so schwer anfühlte. Also ich denke, es ist wirklich wichtig, wenn Sie sich irgendwie stecken fühlen, suchen Sie nach dem, was Sie stecken und versuchen, das Rad zu schmieren, nur um Sie wieder arbeiten zu lassen. Sieht ziemlich gut aus. Seitdem ich mich plötzlich fühle, fühlte ich mich nicht durch meine Position als Elternteil oder durch den Wunsch, finanziell mithalten zu wollen, und es wurde wie, nein, ich kann tun, was ich will, denn wirklich so ist es, was ich hier in der ersten Ort ist eigentlich nur Arbeit zu machen, an der ich interessiert war. Wenn ich nur versuche, meine Schallschutzkopfhörer anzuziehen und einfach nicht zu hören, was die Leute mich bitten, und mir zuhören, was ich tun möchte, dann ist es diese Arbeit, die meine Karriere voranbringt. Mein ganzes Leben, alles, was ich versuche, ist mir die Zeit, die ich verbringe, wertvoll zu machen. Ich möchte sicherstellen, dass ich jeden Moment genieße und es geht weniger darum, was das Endergebnis ist und mehr nur darum, was die einzelnen Momente sind, die man im Laufe der Zeit zusammennähen kann. Roboter. Ja, Roboter. Ich sagte Roboter. Mir wurde von Leuten gesagt, dass Zen so funktioniert. Alle Erfolge sind also ein glücklicher Unfall, der passiert ist, nur weil du dein Ding tust, und wenn du es liebst, dein Ding zu machen, dann hast du ein gutes Leben gelebt. 13. Mehr Designkurse auf Skillshare: Art und Weise.