Malerische Haustierporträts: So lässt man seine Aquarellfarben zum Leuchten bringen

1. Intro für Haustierporträts: Hallo, Tierliebhaber. Willkommen auf der Glasmalerei Haustier-Porträt. In dieser Klasse lernen wir, wie man Wege oder einfach nur Lieblingstiere im Allgemeinen mit Aquarell auf Papier malt . In dieser Klasse es jedoch nicht darum gehen, wird es jedoch nicht darum gehen,die realistische für und Haare zu machen und jeden Schnurrbart auf einem Tier zu malen . Wir werden über diese 11 sprechen, aber meistens werden wir über das Gefühl des Mischen von Farben sprechen, auch bekannt als College hier. Für Künstler werden wir versuchen, unseren Gaumen über realistische Farben der Natur hinaus zufällig zu erweitern. Oder, wie ich die Fantasy-Halsbänder nenne. Die Maltechniken werden sehr locker und ausdrucksstark sein. Mit Primärfarben und Schattierungen in ihrer Nähe auf dem Farbrad werde ich breite, braune, graue und sogar schwarze Fremdhaut malen braune, . Das Ziel wird es sein, lebendige, leuchtende Porträts zu kreieren , die die Freude und das Glück unserer vierbeinigen Freunde widerspiegeln . Unser Leben beinhaltete auch einige Übungen, die Ihnen helfen, die gleichen oder noch besseren Ergebnisse mit Ihren Bildern zu erzielen , und ich hoffe, dass Sie nach dem Üben eine von ihnen im Projektbereich dieser Klasse posten werden . Lasst uns loslegen 2. Erweitere deine Farbpalette: Hallo. Willkommen bei Painterly Pet. Porträts in dieser Klasse werden mit Aquarellen malen. Die Fähigkeit dieser mittleren Zehe lassen das Weiß von der Seite. Xiang, durch seine einzigartige Leuchtkraft, macht es, meiner Meinung nach, perfektes Medium, um die Weichheit, Wärme und Nieren von Tieren zu vermitteln . Wenn wir darüber nachdenken, Tiere zu malen, sind die Anrufe, die in den Sinn kommen, braun , grau, schwarz und weiß. Wenn wir bunte Kreaturen wie Vögel und Reptilien für Säugetiere ignorieren, bevorzugt die Natur neutrale oder sehen Töne, die offensichtlich unerlässlich sind. Wenn Sie versuchen, mit ihrer Umgebung zu mischen, kann dieser Erdstein Gaumen off Gießen sehr erfolgreich für eine Vielzahl von Themen verwendet werden. Hier sehen Sie einige Beispiele meiner Landschaften und figürlichen Gemälde. Ich malte auch zunächst den deutschen Schäferhund Pop ihn im gleichen, sozusagen traditionellen Stil. Ich versuche, die Farben, die ich sehe, in entsprechen. Das Referenzfoto ist genau so, wie ich konnte, und so musste eine ziemlich viel begrenzte Palette von Erdtönen verwenden. Was wäre, wenn ich eine realistische dreidimensionale Malerei erstellen wollte, aber mit so zu sagen, unrealistische Farben können meinen Gaumen über Okra erweitern, verbrannt Sienna verbrannt Umber Farbspray und dass einige von Gelb, Orangen, rosa, feindliche Verwendung, Blues, Grüns und Violett für meine kühleren Schattierungen. Lassen Sie uns unseren Fantasy-Gaumen auf die Probe stellen und das gleiche Thema schmerzen, aber mit helleren Farben. Fangen Sie an Ich werde mein Thema auf meinem Stück Aquarellpapier skizzieren. Kommen Sie mit dem normalen Bleistift zu sein. Meine Linien sind sehr leicht. Man kann sie kaum auf diesem Video sehen, aber ich will nicht, dass sie schwer sind, weil sie unter dem Wasserkühler auftauchen und danach fast unmöglich zu löschen sind. Außerdem sind die Skizze in Ihrem Thema, die Sie verwenden können, die Methoden, um Ihr Referenzfoto zu übertragen . Auf dem Papier. Sie können Kohlepapier verwenden und einfach die Umrisse übertragen. Sie können einfach etwas Graphit auf der Rückseite des Referenzfotos rauben und dann diese Weise übertragen. Halten Sie Ihre Peepers nicht so krank. Sie können Ihr Was für ein Anrufblatt oben auf dem Referenzfoto platzieren und es gegen das Fenster gegen das Licht halten und übertragen. Wenn Sie eine Lichtbox haben, die funktioniert, oder Sie können sogar einen Projektor verwenden, wenn es größer ist . Also, was auch immer für Sie arbeitet an Bögen 300 Pfund Aquarellpapier, das den überschüssigen Graphit mit meinem Trockenreinigungspad aufnimmt . Es ist gefüllt mit Müllschattierungen, die mit ihnen sind und fangen wir an zu malen. Ich will nicht mit Hard Ages anfangen, weil ich male. Erster. Ich werde mein Blatt Papier aus meiner Sprühflasche sprühen. Also haben wir uns entschieden, gelb über durch etwas Recht zu ersetzen, ein gelbes, das ich benutze. Rufen Sie eine kalte neue Combos. Also lassen Sie uns das auf all diese Dan Gebiete anwenden und nur für das Richtige hier. Werfen wir eine permanente Orange. Es ist eine sehr helle orange Farbe und ein wenig Rosenmaterie, nur für Interesse sehe ich in ihren Ohren. Es ist großartig, aber wir können es in Richtung Purple schieben. Also, mit etwas Kabul anstelle von Schwarz auf ihrer Schnauze, möchte ich Druck in blauer, sehr unbesiegbarer Farbe verwenden . Und weil ich begann auf dem nassen Hintergrund und Malerei nass auf nassen Farben beginnen zu laufen und miteinander vermischt. Es ist eine sehr aufregende, was für ein Farbeffekt, die ich liebe. Ich werde es ein gewisses Maß kontrollieren, indem ich meine Bürste auf einem Stück Papierhaube trockne und dann überschüssiges Wasser aufnehme. Aber im Allgemeinen möchte ich sie einfach schweben lassen und ihr eigenes Ding tun und sie nicht zu sehr kontrollieren . Und das Gleiche gilt für das Stottern. Wenn etwas Farbe von meinem Pinsel fliegt, ist das in Ordnung. Es kann einfach in den Hintergrund des Gemäldes eingearbeitet werden, und ich ging den Körper des Hundes herunter, indem ich meine Farben anwandte. Lassen Sie uns zu Mineralviolett wechseln nur für Interesse für ihren Rücken, und Sie werden feststellen, dass die Faustregel ist im Grunde, um Ihre Farben zu verteilen. Also habe ich mehrere helle Farben ausgewählt, aber ich wende sie nicht an einer Stelle in einem anderen und an einem anderen Ort an, ich verteile sie überall auf meinem Gemälde über meine Tochter, und wildeste erste Anruf-Anwendung ist immer noch nass. Lassen Sie uns einige Farben intensivieren, paar sehr wichtige Punkte, die ich möchte betonen, um Ihre Farben wirklich hell und rein zu halten . Es ist sehr wichtig, aber waschen Sie Ihre Bürste nach jeder Anrufanwendung. Ich muss immer Behälter gießen. Man muss eine ziemlich große sein, um Ihre Bürste nach jeder Farbe zu waschen, und die andere ist sauberes Wasser, das ich nur mit einem sauberen Pinsel verwenden würde. Wenn ich brauche, um Kanten zu erweichen oder etwas Farbe zu heben, und das Wasser bleibt sauber und auch nach dem Auftragen jeder Schicht, während es trocknet, gehe ich und dump mit Wasser und bekomme etwas sauberes Wasser. Und das ist, wie Sie auch halten Sie Ihre Farben leuchtend und klar in Ihrem vermeiden Schlamm, dass das ganze Wasser Künstler Dreads genannt, und dies ist unsere erste später Lassen Sie uns es trocknen lassen, wie Sie wahrscheinlich wissen, was für eine Farbe. Wenn es trocknet, wird es mindestens zwei Schattierungen heller. Also alle meine hellen Farben, die ich angewendet, als sie nass waren sie Saloum, Innis und glänzend. Aber jetzt sind sie viel mehr gedämpft. Also, was ich mit der zweiten Schicht tun werde, werde ich alle Farben intensivieren, aber nicht überall, nur in dunkleren Bereichen. Und ich sehe diese dunkleren Bereiche besonders gut, wenn ich schiele, wenn ich mir mein Referenzfoto anschaue . Also, was ich hier mache, baue ich meine tonalen Beziehungen auf. Ich malte meine Lichtbereiche, und jetzt malte ich meine Mitte erzählte Bereiche, und im nächsten Video werden wir ein wenig mehr über die extreme Bedeutung von tonalen Beziehungen und Malerei sprechen , und ich möchte es noch betonen Zeit, dass ich kleben Zeh meine helle, bunte Palette. Ich füge kein Schwarz hinzu. Ich benutze keine Anmut oder neutrale Farben. Ich verwende die gleichen Farben, die ich für die erste Ebene verwendet habe. Ich nehme nur mehr Pigment auf und wende es auf Dr. Areas in in ihnen absichtlich an, nicht konzentrieren Sie Ihre Aufmerksamkeit auf die genauen Pigmente, die ich verwende, weil dies ein Fantasy-Palast ist , also wird es individuell für jeden Künstler. Ich mag diese Farben, die Sie leben könnten Zehe verschiedene. Was hier am wichtigsten ist, ist, , dass Sie nicht das College verwenden müssen, das Sie auf den Referenzfotos sehen, und Sie brauchen keine Braun- und Grautöne, um dreidimensionale realistische Effekte in Ihrem Malerei. - Und wie Sie sehen können, mein Hundeporträt, obwohl es nicht mit Braun und Schwarz gemalt ist, aber mit meiner Regenbogenpalette beginnt, tatsächlich drei Dimensionen zu sehen. Also erfasse ich Lautstärke. Ich fänge Licht und Schatten ein, und eine Annehmlichkeit wird sehen, dass ich etwas Tiefe von Raum gefüllt hinzufügen werde. Dieses Gemälde ist so lassen Sie uns einige dieser Kabul-Toilette verwenden, um dem Hund werfen Schatten zu geben, die helfen, die Illusion von Raum auf dem Flut Blatt Papier zu schaffen und vielleicht in ein paar sonnigen Grüns und Gelb werfen , um ein Gefühl von Sonnenlicht in der Distanz. E. Ich habe es im Hintergrund angefangen, bevor meine zweite spät, richtig? Manche bekommen Bekanntschaft Freunde, aber es ist eigentlich gut. Das hilft, die Illusion von für Puppe zu schaffen, die flauschig ist. Und es macht auch Aquarell locker und ausdrucksstark. Lassen Sie uns diese Schicht trocknen und sehen, ob wir etwas anderes tun müssen. Wenn Sie am Frieden arbeiten, vor allem mit Aquarell, ist es gut zu stoppen und zurück zu gehen und zu bewerten, was Sie bisher haben, weil wir immer wollen, um Dinge zu beweisen. Und manchmal wandten sich diese Verbesserungen gegen uns und ruinieren das Gemälde. Also werde ich für eine Sekunde anhalten und mir mein Bild ansehen, und ich werde mir eine Frage stellen. Habe ich das Sortiment von leichteren Dias bis hin zu den dunkelsten Dunkelheiten von Midtown? Und ich kann sehen, dass ich auf einigen Bereichen dunkel, also werde ich einige intensive Farben machen. Unterdrückung blühen, kollegen grün und magenta, die eine intensive dunkle Farbe genug schaffen wird, werde ich auf diese Bereiche anwenden . Dies sind, was wir sagen Farben, und wir werden über sie später in dieser Klasse im Hintergrund sprechen im , um ein wenig kühler, ein wenig mehr Textur verwenden zu können . Also vielleicht etwas spritzt mit meinem Pinsel auf Sprühen mit meiner Sprühflasche, um Farbe zu erweichen. Und ich denke, das ist es für die dunkleren Dunkelheit. Lasst es uns trocknen. Und wieder werde ich mich zurückstellen und mir eine Frage stellen. Habe ich den Tonumfang? Und das sehe ich, weil ich keine Maskierung benutzt habe. Ich habe kein weißes Papier in den Bereichen erhalten, in denen ich Highlights benötige, aber diese Highlights sind sehr einfach mit etwas weißem Waschgang hinzuzufügen. Das ist also, was ich mit einem kleinen Pinsel machen werde. Und jetzt ist die Benten verwurzelt fertig. Hier ist das Endergebnis in Im nächsten Video zeigen wir Ihnen ein paar weitere Methoden. Sie können Ihre Tunnelreichweite überprüfen, wenn Sie von einem Referenzfoto aus arbeiten, und wir werden darüber sprechen, wie wir erfolgreich rosa mit diesen unrealistischen lustigen Farben üben können . 3. Die Tonal überprüfen: ist mit sich selbst aus der Demo in Video eins die Illusion von Lichtvolumen und Raum. Und das Gemälde entsteht, indem der Ton von hell bis dunkel variiert wird, und nicht durch Kopieren der Farben der Natur, so dass wir eine realistische Malerei erstellen können, auch mit unrealistischen Farben. Die, die wir in unserer Referenz in der Demo nicht sehen, waren nur visuell die Auswertung meiner Tonumfang durch Schielen und Betrachten des Referenzfotos. Aber es gibt die Botschaft, es zu tun. Wir können unsere Referenz eine Stunde Malerei in Graustufen umwandeln und sie nebeneinander betrachten . Dies kann getan werden, indem eine schwarz-weiße Kopie von beiden erstellt wird. Oder, wenn Sie ein digitales Bild haben, können Sie es in Fotos öffnen, App auf Ihrem Telefon und gehen Sie zu bearbeiten und dann gute Situation und drehte den ganzen Weg nach unten, und es wird in großem Maßstab auf Ihrem Computer sein. Alle Fotos APP wird bearbeiten, und es wird Filter geben, die Sie links und weißen Filter haben. Es gibt einige freie Software online, wie in der Dunkelheit. Er kann es für einige einfache Bildverarbeitung und abgewandte Situation verwenden. Und natürlich, natürlich, wenn Sie einen Hund vor dem Laden haben. Sie gehen zu Bildanpassungen und Goto Hewitt Situation und drehen die Situation den ganzen Weg nach unten. Ein weiteres gutes Werkzeug ist ein Sucher von U Catcher A. Einige Hersteller nennen es. Es ist ein kleiner Kunststoffrahmen, den Landschaftskünstler verwendet haben, um ihre Komposition auszuwählen. Sie können es über die Referenz und dann über den gleichen Punkt auf Ihrem Gemälde halten, und das wird Ihnen helfen, die bestimmte Stelle zu isolieren, und Sie können Tunnelbereich sehen, ohne die tatsächliche Farbe so sehr zu sehen. Oder Sie können sogar Ihre eigenen machen. Nehmen Sie ein Stück Pappe und schneiden Sie ein quadratisches Loch aus und verwenden Sie diesen kleinen Rahmen, um Ihren Tunnelwert an einem bestimmten Punkt Ihres Gemäldes zu überprüfen . Wenn Sie mit Fantasy-Farben in Ihrem Gemälde üben möchten und nicht glücklich in der Referenz, genau die gute Übung wäre, aus einem Graustufentrichter zu malen. Verwenden Sie einfach Ihre Lieblingsfarben und sehen Sie, ob Sie die tonalen Beziehungen richtig machen können. Und wenn Sie ein realistisches Gefühl für das Gemälde bekommen können, nehmen Sie ein Foto vom Endergebnis mit einem Telefon und drehte die Situation ab und vergleichen Sie beide in Graustufen und fragen Sie sich, was heller sein muss und was dunkler sein muss und Beenden Sie entweder diesen Käfig, bearbeiten Sie die gewünschte Skizze oder Malerei. Es ist eine großartige Übung, und es wird wirklich Ihr Auge trainieren, um diese klanglichen Beziehungen zu sehen, die so wichtig sind. Und hier sind noch ein paar Beispiele für unsere Arbeit, die ich getan habe. Hier ist eine Feige. Lassen Sie, dass ich mit Regenbogenfarben gemalt, und wenn Sie es und großen Maßstab betrachten, werden Sie sehen, dass ich ein wenig bessere Arbeit an seiner Vorhand getan haben könnte. Es ist etwas zu dunkel, aber ansonsten sind meine klanglichen Beziehungen ziemlich dran. Flint und ich lieben dieses Referenzfoto aus dem Pferd mit seinen Haaren, die vom Wind geblasen werden, der auf fix a Base gegründet oder malte sie mit meinen Lieblingssachen und Purples. Nun, ich nehme an, es ist verletzt, und in Graustufen sieht das Pferd selbst ziemlich nah an dem Gemälde aus. Ich hätte die Decke zu einem kleinen Arzt machen können, und der Hintergrund hätte dunkler sein können, aber Hintergrund. Weißt du, es ist irgendwie fakultativ. Es ist deine Entscheidung, was es sein wird. Und ich wollte auch erwähnen, dass Sie nicht wirklich jede Farbe auf Ihrer Palette verwenden müssen um etwas für diesen Esel zu malen. Ich habe nur vier Farben verwendet, um die eigenen zu wärmen und zu cool, ohne ein paar Grüns und Blues für den Hintergrund zu zählen, aber nicht wahr? Selbst ist nur mit permanenten Orange, Scharlach, See, Ultramarinblau und Mineral Violet gemalt Scharlach, See, und ich konnte immer noch ein ziemlich buntes Ergebnis erzielen . Im nächsten Video werden wir über Ohnmacht schwarz mit verschiedenen Farben sprechen, die uns sehr Haie erreichen ohne irgendwelche schwarzen Pigmente zu verwenden. 4. Tiergesichter verstehen: Lassen Sie uns in dieser Lektion ausführlicher über Tiergesichter sprechen , insbesondere über Augen und Nasen. Augen und Säugetiere ähneln Menschen in dem Sinne, dass sie im Grunde eine Kugel und ein Augapfel sind. Und sie werden das Weiß des Auges haben und sie werden die farbige Iris haben, verschiedene Farben, und sie werden eine Pupille haben, und die Form der Pupille wird je nach Tier sehr unterschiedlich sein . Hunde haben runde Schüler. Katzen haben sehr charakteristische Pupillen , die ein Sarko sind, wenn sie geweitet sind. Und wenn sie sich dann zusammenziehen, verwandeln sie sich in die vertikalen Schlitze, die wir alle kennen. Die Huftiere wie Pferde, Schafe, Ziegen Esel haben längliche Pupillen , die ihr Sichtfeld vergrößern und sie vor Raubtieren schützen. Aber ich denke, das Wichtigste zu verstehen wäre, wie diese Augen in den Kopf gesetzt werden und wie das Licht auf diese Form wirkt. Schauen wir uns also zuerst die Augen des Hundes an. Wenn wir also mit einer Kugel mit einem Augapfel beginnen, wird es eine Iris geben und es wird eine Pupille in der Mitte der Iris und ein Teil des Augapfels wird von Augenlidern bedeckt sein. Es wird ein oberes Augenlid und ein unteres Augenlid geben, und Hunde und Katzen haben hier im Augenwinkel tatsächlich ein drittes Augenlid , das es ihnen ermöglicht, ihre Augen zu befeuchten, ohne sie zu schließen. Das ist also die allgemeine Gesamtstruktur des Hundeauges. Ich werde einen Sharpie verwenden, um ein bisschen besser hervorzuheben. Sie können also sehen, dass das Wichtigste hier ist, das Licht und den Schatten auf dem Augapfel genau zu beobachten Licht und den Schatten auf dem Augapfel und keine durchgehenden schwarzen Linien zu zeichnen. Ich weiß, dass die Ränder des Augenlids der Hunde normalerweise schwarz sind, aber weil sie feucht sind und das Licht anders von ihnen abprallt, werden wir keine durchgehende Linie sehen. Wenn wir also darüber nachdenken, wie Licht normalerweise auf einer Kugel platziert wird, kommt das Licht aus dieser Richtung. sich ein Kernschatten Auf der der Lichtquelle gegenüberliegenden Seite befindet sich ein Kernschatten, wie bei jedem geometrischen Objekt, sie sind auch ein Wurfschatten. Das Augenlid wird höchstwahrscheinlich einen Schatten auf den Augapfel werfen. Das wird also alles dunkel sein und die Pupille wird natürlich dunkel sein, weil sie schwarz ist. Da die Augen jedoch feucht sind, sie ein sehr ausgeprägtes Highlight auf dem Augapfel und besonders auf der Pupille Es ist sehr auffällig und dies sind normalerweise die hellsten Glanzlichter des Tieres. . Lass uns jetzt über Katzenaugen sprechen. Schon wieder. Es ist heftig im Kopf, teilweise von Augenlidern bedeckt. Katzen haben eine sehr charakteristische Form für die Öffnung der Augenlider. Es ist ein bisschen schräg. Das Katzenauge wird hier irgendwo eine Nase sein. Katzen haben sehr charakteristische Pupillen werden vertikal sein. Wenn wir einige dunklere, dunkle hinzufügen, werden die Pupillen schwarz mit Glanzlichtern sein. Die Augenlider werden dunkler sein, aber auch hier keine durchgehende Linie. Das Licht wird an einigen Stellen von ihnen abprallen. Und das dritte Augenlid wird irgendwo hier in der Ecke sein. Und dann wird der zentrale Teil des Auges die Farbe der Iris sein , die alle möglichen verschiedenen Farben in ihren Augen hat. Grün, Gelb, Blau und das obere Lid werfen einen Schatten auf den Augapfel. Es wird also irgendwo einen Schatten geben und wir werden ihn nach dem Prinzip zeichnen , einen Schatten auf ein sphärisches Objekt zu zeichnen . Und natürlich wird es einige Modellierungen im Gesicht geben. Wir werden in nur einer Sekunde ausführlicher über Phasen sprechen. Es ist also wichtig, diese Augäpfel richtig in den Kopf zu stecken und sie nicht zu wölben, da sie ein wenig eingesetzt werden , während einige Hunde ziemlich pralle Augen haben, aber immer noch Teil davon der Augapfel wird von den Augenlidern bedeckt. Wenn Sie mit der Arbeit an den Schatten beginnen, beobachten Sie genau, woher das Licht kommt und wo sich die Schatten befinden, und fügen Sie zuletzt das Highlight Lassen Sie uns die Eisstruktur mit ein wenig zusammenfassen schematisch. Wir haben also einen Augapfel, einen oberen Deckel, einen unteren Deckel, einen dritten Deckel für Katzen und Hunde. Hier in der Ecke, die wir kaum sehen können. Wir sehen vielleicht ein bisschen vom Weiß des Auges, aber höchstwahrscheinlich werden wir nur die Iris sehen , die eine bestimmte Farbe haben wird. Und wir werden sehen, dass die Pupille in der Mitte des Auges schwarz ist und je nach Tier eine charakteristische Form hat . Das obere Lid wirft also einen Schatten auf den Augapfel und der Augapfel selbst wird höchstwahrscheinlich einen kleinen Kernschatten haben , wenn das Licht von dieser Seite kommt. Es wird also hier im Augapfel eine kleine tonale Variation geben, und es wird ein Highlight an der prominentesten Stelle geben. Wenn wir über Farben sprechen. Die Iris wird also eine bestimmte Farbe im Licht haben. Es wird eine kühlere Farbe oder einen tieferen Ton im Kernschatten haben , und das ist das Highlight. Lass uns jetzt über Nasen sprechen. Wenn wir die Nase eines Hundes vereinfachen. Es ist nicht flach, es wird einer kleinen Schachtel ähneln, die Gesamtform davon. Und die Lippen werden irgendwo hier unten sein. Natürlich werden die Gewinner runder sein und die Nasenlöcher werden hier auf der Vorderseite sein. Wenn Sie sich ein Foto von der Nase eines Hundes ansehen. Vielleicht hast du also ein Modell vor dir , das du studieren kannst. Die Nasenlöcher haben eine sehr charakteristische Form, die runden auf der Vorderseite und dann drehen sie irgendwie um die Ecke und es gibt ein bisschen wie ein Feststoff in diese Seite. In der Mitte befindet sich auch ein kleiner Groove. Und die Ergebnisse dieser Unterseite verbinden sich dann mit dem Nasenloch an der Seite. Das ist der glänzende Teil der Nase des Hundes. Wenn wir also über Licht und Schatten nachdenken, wenn das Licht irgendwo von hier oben kommt, befindet sich die Vorderseite in Midtown. Es wird dort einen sehr hellen Ton geben, und die Seite befindet sich im Kernschatten, sodass es dunkler wird. Es wird also nicht alles einheitlich schwarz sein. Es wird einige tonale Variationen in der Nase geben. Ob Sie das festhalten können oder nicht, hängt natürlich von der Größe Ihres Gemäldes ab. Die Nasenlöcher befinden sich im Schlagschatten. Es wird die dunkelste geben, und normalerweise gibt es ein Highlight, an dem sich das Formular dreht. Also wenn die Nase schwarz ist, also diese Oberfläche, wird sie nicht gerade die leichteste sein. Es wird ein bisschen Ton haben und dann wird der Ton auf der Vorderseite und an der Seite intensiviert . Und am Rande wird es ein Highlight geben. Das ist also im Grunde Mittelton und dies ist der Kernschatten und der Schlagschatten befindet sich in den Nasenlöchern. Das ist meine Lichtquelle. Natürlich ist die Diagnose und nicht genau alle so geformt. Sie müssen sich Ihr Modell ansehen sich das Referenzfoto ansehen. Manche Hunde haben länger gestreckte Nasen. Sie sind etwas spitzer, also werden sie ungefähr so aussehen. Sie können auch verschiedene Farben haben. Einige haben braune, rosafarbene Nasen, also musst du das je nach Modell herausfinden . Und manche Hunde haben flache Gesichter. Wenn wir darüber nachdenken, sagen wir, ein Mops weiß, dass wir wählerische Knie sind oder so ähnlich. Sie haben eine sehr kleine Oberfläche und die Vorderseite der Nase ist nach oben geneigt. Dieser Mittelton wird sehr leicht sein. Es wird im Grunde sein, dass die Nase im Licht ist, nur die Stelle wird im Schatten sein, und die Nasenlöcher werden im Schatten sein. Daher ist eine sorgfältige Beobachtung, wie immer, wenn wir malen, sehr wichtig für eine realistische Darstellung. Wird bemerkt, sind etwas einfacher. Sie sind im Grunde dreieckig und im Grunde flach. Es ist also eine Oberfläche mit den Nasenlöchern darauf. Sie haben einen kleinen Groove in der Mitte. Das sind also die Nasenlöcher. nur eine leichte Kurve. Der obere Teil der Katzennase ist also der Katzennase ist etwas leichter als der untere, aber er ist sehr subtil. Wenn Sie also klein malen, Sie diese Variation wahrscheinlich nicht einmal sehen. Das ist also Mittelton. Das setzt einfach voraus, dass es leicht ist. Genau dort an der Kante, an der sich das Formular dreht, wird ein kleines Highlight angezeigt, und dies wird Schatten geworfen. Das Formular ist also viel einfacher. Ellipsen sind irgendwo hier unten und da wird die sein, die Schnauze, die Wange. Also wollte die Katze auch auf die Gesamtstruktur von Katzen- und Hundegesichtern aufmerksam machen die Gesamtstruktur von Katzen- und Hundegesichtern oder die Tiere werden sich natürlich ähnlich sein. Aber da Katzen und Hunde die beliebtesten Themen sind, weiß ich, dass Künstler manchmal Schwierigkeiten haben , die Dreidimensionalität ihrer Gesichter richtig darzustellen. Folgendes müssen wir beachten, wenn wir unsere pelzigen Freunde zeichnen und malen. Wenn wir uns einen Hund ansehen, besteht der Raum im Grunde aus zwei Kugeln. Das ist also, das nennt man den Hauptteil davon und die Nase, der Muskel selbst kommt irgendwie nach vorne. Es wird die Nase geben, die Lippen hier, und die Augen sind an der Schnittstelle der kleinsten Angst, die vor uns liegt, gerichtet. Und die größte Angst , die die Hauptform des Kopfes und der Ohren ist , wird hier irgendwo auf der Seite sein. Wenn ich die Gesichtszüge einziehe, ist dies meine Nase an der markantesten Stelle dieses Muskels. Natürlich wird es je nach Rasse des Hundes länger oder kürzer sein. Da wird der Mund sein, irgendwo die Lippen, und dann werden die Augen irgendwo auf dieser Linie sein und sie werden in den Kopf gesetzt. Das ist die zentrale Linie. Hier ist mein zweites Auge, und dann verbindet sich der Muskel mit den Wangen und die Ohren überlappen sich irgendwo oder es steht auf oder so etwas. Und wenn wir diesem allgemeinen Umriss folgen, ist es viel einfacher, die Seite des Gesichts zu zeichnen, wenn wir es mit einer Dreivierteldrehung betrachten oder wenn es sich um eine Frontalansicht handelt, sehen wir natürlich die andere Wange. Das alles wird also im Kernschatten sein, wenn das Licht von der linken Seite kommt, sagen wir mal. Aber es ist wichtig , dass der Muskel mit den Nasen und Lippen nach vorne kommt und dem Hund kein flaches Gesicht gibt. Und schauen wir uns auch die Katzen an. Es wird dasselbe Prinzip sein, im Grunde zwei Kreise. Auf dem kleinsten Kreis haben die Nase und die Lippen. Alles ist viel kleiner. Die Katzen haben viel empfindlichere Gesichter. Die Augen werden irgendwo auf den Schnittpunkt dieser beiden Formen gerichtet sein. Es wird diese großen, spitzen Ohren geben. Und das werden die Wangen sein. Die andere Wange ist verkürzt, aber sie wird immer noch irgendwo da sein. Im Nacken wird hier irgendwo befestigt. Manchmal ist es schwer, hinter all den Flusen, die tatsächliche Struktur, zu erkennen . Aber wenn wir verstehen, wie das Formular vereinfacht werden kann, sollten wir kein Problem haben. Das ist also unser Dreieck der Nase. Die Lippen sind darunter. Das ist also der hervorstehende Teil. Dort sind die Schnurrhaare, oder? Und die Nase, die Hauptstruktur der Nase, wird nach hinten zu dieser größeren Form hin geneigt sein. Hier sind die Augen, und hier sind die Stirn und die Wangen. Es ist also nicht alles flach, es hat ein sehr markantes Profil. Es sind zwei Formen, die sich überschneiden. Die Mittellinie. Also hier sind die Ohren und hier sind die Wange und der Hals. Das ist eine geneigte Fläche. Und auch das ist eine Kurvenfahrt, es geht von uns weg. Wenn wir uns also den Schatten ansehen, wird dies im Kernschatten sein , und es wird eine Art separater Kernschatten auf dem Muskel selbst geben separater Kernschatten auf dem Muskel , da es sich nicht um eine flache Form handelt. Mcat sieht mürrisch aus, aber so sind Katzen manchmal. Das ist also alles im Schatten. Wenn wir uns unsere längergesichtigen Freunde ansehen, wie Pferde, Schafe und Ziegen, wird es immer noch dasselbe Prinzip sein. Diese vereinfachte Form besteht aus ein paar miteinander verbundenen Kreisen. Okay, ich hoffe, Sie haben jetzt ein besseres Verständnis der Gesamtstruktur der Tiergesichter. Und lass uns zum Malen übergehen. 5. Lichtes Schwarz mischen: ihre Quote. Rufen Sie Pigmente wie immer schwarz und CPS, kann manchmal ein wenig langweilig in einem Papier auf Papier aussehen, sie haben auch eine warme Sühne, Also, um sie zu ziehen und sie in den Hintergrund zurücktreten, müssen sie mit gemischt werden etwas anderes mit einem anderen kalten Pigment. Um meiner Fantasy-Farbtechnik treu zu bleiben, male ich meine Schwarzen, indem ich drei Färbefarben mischte und in Pigmenten bleibe, sind diejenigen, die schwer oder unmöglich zu heben sind, nachdem Sie sie auf Papier auftragen, wie Sie hier in dem Grund sehen, dass ich benutze diese Pigmente ist, weil sie dunklere, tiefere Farben auf Papier zu schaffen ist, wissen wir von College-Theorie. Schwarz ist die Farbe, die wir durch Mischen von drei primären Abdeckungen oder Farben, die nahe auf dem Farbrad zu gelb, blau und rot sind Farbrad zu gelb, , und auch die Kontrolle in der Menge an Wasser ist sehr hilfreich. Sie werden eine Menge Pigment brauchen, offensichtlich für gefärbt dunkel zu sein, weil Wasser, die Anzüge, das Pigment und dies kann durch die Verwendung eines geflohenen Russland statt um frisch erreicht werden. Um die gewünschte Kombination zu finden, teste ich meine Pigmente vor dem Malen. Sie sehen die Namen auf dem Bildschirm. Aber wirklich, Sie können einfach verwenden, was Sie haben und sehen, welche geben Ihnen die dunkelste Farbe, die Ihr Leben und das wird für Ihr Thema geeignet sein. Der erste Kampf zu testen ist eigentlich nur nahm Pigmente, aber Scarlet Lake ist eine orange-rote Farbe, so dass es bereits gelb und rot in ihm, und ich mischte es mit Callable. Also habe ich meine drei Grundfarben. Und für die zweite Combo, lassen Sie uns versuchen, meine drei Lieblings-Färbung Mineralfarben Mineral Veilchen, Kollegen grün und Magenta und sehen, was wir hier und hier bekommen. Siehst du diese Test-Combos? Wenn die Fahrt werde ich mit Nummer eins gehen, Lassen Sie uns es auf die Probe stellen, indem Sie eines meiner aller Zeiten Lieblingsthemen malen. Schwarz. Da ist meine Referenz unten. Ich habe Olympiade Obey gefunden. Dieses ganze Gemälde wird sehr schnell gemacht, nass auf nass. Also werde ich damit beginnen, mein Papier mit etwas Wasser aus meiner Sprühflasche zu besprühen. Ich werde mit einem dieser Pigmente beginnen, die ich ausgewählt begann See, und ich werde es auf diese Bereiche fallen lassen, wo ich sehr warme Bereiche auf dem Referenzfoto von den Katzen sehen , Hirsch auf. Später, auf der Brust und auf einigen Gebieten, werde ich einige Probleme fallen lassen. Blau und das Paar lila kontrastieren sie mit all diesen warmen Farben. Aber auch hier spielt die exakte Ausstrahlung keine Rolle. Was zählt, ist, wie Midtown dunkle Farben zu haben. Also studiere ich das Licht. Bringen Sie. Ich werde den Ton aufbauen, da ich gerne ein ganzes Recht auf Farben und das Gemälde habe. Ich denke nur, es sieht besser aus. Einige amüsante, wahrscheinlich öffentliche lila und gelb auf Tempo auf den Kauf von Scarlet Lake, wo ich diese wirklich warmen Farben auf den Katzen sehe. Mantelweise. Tolle Sache an dieser Technik. Sie müssen nicht die genaue Farbe anwenden. Sie müssen nicht die genaue Farbe an Ihrem Gaumen mischen. Sie fallen in die Farben, und indem Sie sie mischen und auf Ihrem Bild ziehen, können Sie den Ton anpassen. Oder du kannst die Farbe anpassen, wie ich es jetzt tue, und du siehst den Stern. Aber Lakers werden durch andere Flüssigkeit neutralisiert, und ich bekomme diese dunkle Politur, die ich gesucht habe, also fange ich an, von hell zu dunkel zu bewegen. Ich möchte sanfte Veränderungen haben, Candace, also arbeiten mit nass mit Video beschleunigt. Aber wir arbeiten immer noch ziemlich schnell, wenn ich die Farbe trocknen lassen, kann immer noch die Farbe mit weiteren transparenten Schichten über eine andere Farbe korrigieren. Aber das ist nicht mein Team gewonnen. Farben mischen sich auf Papier, solange sie noch nass sind. Deshalb sind wir schnell, wie Sie ihn mit Ihrem flachen Pinsel für meinen Arzt Farben sehen können weil es eine Menge Farbe und weniger enthält. Es eignet sich auch hervorragend, um Textur zu zeigen. Extra fest. 11 Katzen I Wife sieht ein wenig gruselig aus, aber ich möchte nicht, dass meine dunklen Pigmente in die Augenpartie schweben. Ich möchte das Licht auf die grüne gelbe Farbe, die die Katze hat. Ich vermeide das dort, und ich sollte wirklich den Pinsel nach jeder Farbanwendung spülen. Aber manchmal werde ich mitreißen und du siehst, dass ich einige in meinen scharlachroten See gesprengt , aber es ist okay. Nehmen Sie das mit dem nächsten wenig sauber könnte mein Segment wieder allmählich verdunkeln, nach und nach ein Spieler mehr und mehr Pigment bauen und Sie sehen, dass die rechte Innenseite des Katzengesichts unser Recht dunkler und dunkler wird, und es lüggt nicht das Aussehen von schwarz, obwohl und nie verwendet Drop off und Mineralviolett ist eine große Farbe Zehe. Fügen Sie Zehe dunkle Bereiche hinzu. Es vertieft sie noch mehr so Nachdem meine Mischung an Ort und Stelle ist, mag ich ein wenig Mineralviolett in die dunkelsten Theorien fallen lassen. Zu tief. Schauen Sie sich das Referenzfoto genau an. Du siehst, dass die Katzen Masse und Kinn sie haben viel reflektiertes Licht, also möchte ich das behalten. Also, wenn meine Farbe da drüben schwebt, habe ich sie mit einem Pinsel aufgehoben, und die Katze ist ziemlich fertig. Lassen Sie uns einen Hintergrund dafür setzen, dass wir wieder weg sind. Die Katze ist weiter weg von uns als das Gesicht jemand, um eine weiche Kante zwischen der Katze zurück auf dem Hintergrund haben . Also sehen Sie, ich bin spät in irgendeinem Anruf fließen in den Hintergrund, um es Lied zu machen, das uns die Illusion der Tiefen des Raumes auf Fletcher gibt . All mein Favorit, aber der Verkauf geht weiter. Das Hintergrundgespräch war Kopfsteinpflaster lila gelb. Ich wollte nur sehr bunt sein, als Kontrast zu dem Blut fühle ich mich wie in den Schatten ist Sie wissen, welche Farbe, wenn es trocknet, es hellt, so dass ich in mehr Segmente fallen und diese Schwarzen und überprüfen meine Zeichnung bei einige Details der Bühne. Es geht alles ziemlich schnell. Meine Katze ist immer noch lassen Sie ein wenig Glanz von Wasser sehen können, die dort auf dem Jahr sind sie wichtig, um eine genaue Zeichnung zu haben. Aber dieses Messgerät rieb etwas Kohle auf der Rückseite meines Referenzfotos und transportierte auf dem Wasser Zellstoffpapier, um sehr kritisieren Zeichnung auf dieser Dose. Okay, ich kann an den Augen arbeiten, Glückseligkeit wichtige Verbündete. Und es gibt eine einfache Drop Cem gelb und etwas Blau, und wenn sie mischen, erzeugt es die grüne Variation off Anruf um die Pupille. Trocknen Sie ein wenig, während ich vertiefen die Schatten eines weiteren eine Mischung aus scharlachrotem See und skalierbar. Oh, ich benutze nur eine kleine Bürste, um Pupillen der Augen zu drogen. Okay, wir können unser Aquarell dabei lassen, aber ich möchte nur ein paar kleine Details mit Wasch hinzufügen, was besonders für dieses Gemälde geeignet wäre. Sie sehen auf dem Foto die Schnurrhaare der Katze, eine weiße Droge. Die geben ihm ein paar Highlights in die Augen. Einige von diesen kleinen weißen Haaren, die hier und da haben. Also weiß ich sie nicht. Ich meine und nur ein paar letzten Schliff mit Rouge. Und hier ist eine schwarze Katze, die durch Mischen komplementärer Farben gemalt wird. Regisseur auf Papier, ohne schwarze Pigmente zu verwenden. 6. Bunte Grauen: die Art und Weise. Im vorherigen Video sprachen wir über das Mischen von Fleckenhindernissen, um die Illusion von schwarzer Farbe grau als Objektfarbe oder als Schatten auf einem weißen Tier zu erreichen , und wir sehen eine Menge von Weißen und Grauen und das Tierreich. Wir werden unsere Fantasy-Palette wieder verwenden, aber mit viel größeren und viel mehr verdünnten Pigmenten wieder. Natürlich können Sie Paynes graue oder einige andere dunkle Pigmente verwenden, aber meiner Meinung nach, Mischen verschiedener Farben auf Papier für Schatten gibt uns einen Blick mehr bunte und spannende Ergebnisse. Grau wie Schwarz ist eine neutrale Farbe, also Hauch von Grau. Wenn Sie zwei komplementäre Farben von der gegenüberliegenden Seite des Anrufs mischen, brauchen wir das erste schwache kleine Farbmuster, wie ich es jetzt tue. Ich werde zunächst Zitronengelb versuchen. Wenn Sie diese Pigmente haben, zögern Sie nicht, die gleiche Kombination zu versuchen, aber Sie müssen offensichtlich nicht. Sie können Ihre Rolle in Farben von dem, was Sie bereits haben, finden. Ich benutze Ultramarinlila, um mein Gelb für Politik zu neutralisieren, eine Ergänzung von Gelb und lassen Sie uns auch Windsor gelb tief und permanent vier Zoll ein wenig tiefere Farben testen , nicht schlecht, vor allem, wenn ich in einige werfen Ultramarinblau sowie tiefgelb mit Kobold. Lila gibt mir eine Art braune Farbe, aber das kann auch irgendwo verwendet werden. Das werde ich im Hinterkopf behalten. Und dann wie wäre es mit permanenten Orange mit Kopfsteinpflaster, die auch sehr schöne, kühle graue Farbe schafft ? Was können wir sonst noch versuchen? Ich habe andere rosa Lieblings. Vielleicht werfen in einige türkisgrün, die Kaskade grün werden Niskala neutralisieren, aber vielleicht ein bisschen zu lila jetzt, wo wir wissen, welche Farben. Wenn gemischt, geben Sie uns einen neutralen Grauton. Wir können versuchen, diese weiße Ziege zu malen, ohne irgendwelche schwarzen von großen Pigmenten zu verwenden, aber mit der Kombination von Farben, die wir für diese Technik wählen, ist es sehr wichtig, mit einem nassen Blatt Papier Lied beginnen gehen meine Sprühflasche zu verwenden. Und ich habe auch eine große runde Bürste, die viel Wasser hält, weil ich nicht möchte, dass die Farbe jetzt auf die Farben sinkt, die auf der Oberfläche meines Papiers bleiben und miteinander vermischt werden sie am Gaumen testen, um sicherzustellen, dass sie nicht zu dunkel sind. Aber ich werde sie nicht am Gaumen mischen. Es wird die Zusammensetzung nur ein wenig ändern. Das Referenzfoto ist sehr beschnitten, also werde ich versuchen, die Ziege zu passen. Das, beide warnen, zeigt sich. Also, wie Sie sehen, sinke ich in meine permanente Orange und neutralisiere sie sofort mit Ultramarinviolett . Diese Technik ermöglicht es mir, die Menge der Figment, die ich ihn setzen, zu variieren, damit ich tatsächlich meine Schatten kühler machen kann . Und wenn ich einen wärmeren Bereich brauche, sagen wir die Nase und den Mund von der Ziege. Ich kann tatsächlich mit warmen von sehr einfachen Gliedmaßen fallen in anderen Farben als auch verlassen. Etwas Kopfsteinpflasterblau, etwas Mineralviolett und Türkis in den kühleren Schatten. Diese Flecken auf Ziegen Stirn kann dunkler sein, so dass ein wenig mehr Pigment und wenn prominente Orangen werden am meisten gesättigt, wenn neutralisiert, es wird mir einen warmen Schatten geben, wenn mit ultramarinviolett gemischt, Art von spielen auf, dass. Und wieder, Ich benutze sehr verdünnt Pigment mit ziemlich viel Wasser, denn wieder, wenn Sie über diese Donald-Beziehung denken, so dass das Gold so jetzt ist es eine Art von Mischungen mit dem Hintergrund. Aber sobald ich diese Tunnelbeziehungen aufbaue. Die Ziege wird wirklich von der Seite springen. - Ich glaube, das ist unser erster Später, wenn Sie eine Zeichnung lassen. Nicht, dass meine erste Schicht drin ist. Ich möchte in den Hintergrund stellen. Wie ich schon sagte,wird es mir leichter machen, diese klanglichen Beziehungen zu sehen. Wie ich schon sagte, Ich werde mein goto nicht vergleichen. Eine weiße Seite hat einen mittleren oder dunklen Ton, mit dem sie verglichen werden kann. Ich will gesättigte Farben. Wie wir wissen, funktioniert Flutbürste viel besser als die Runde. Ein Wasser weniger, mehr Pigment. Und wieder werde ich meine Farben ganz in Papier mischen, nicht am Gaumen. Und es gibt ein völlig Produkt meiner Phantasie. Ich wollte nicht diesen gelben Hintergrund, dass die Fotohaare, also verwende ich Ultramarinblau. Ich denke, es ist ultramarinblaues Licht Kaskade grün, mein Mineralviolett, alle dunklen, gesättigten Farben, die meinen Hintergrund nach hinten schieben werden. Und es wird mir erlauben, einen hohen Kontrast zwischen meiner Frau Ziege und meinem Hintergrund zu haben. Vielleicht werfen Sie in ein paar Winter gelb tief. Das kleine Grün wird nicht wehtun wie einige Vegetation im Hintergrund, und Sie können bereits sehen, dass die gehen, um beginnen, nach vorne zu kommen. Selbst in diesem Stadium ist die Ziege unscharf, also will ich nicht überall scharfe Seiten. Ich werde das Alter, in dem die Ziegen zurück Fäustlinge den Hintergrund erweichen, und ich werde ein wenig Textur dort anwenden, um die Haare zu zeigen. Es gibt auch dunkle Flecken auf der Rückseite, so Oneto angedeutet, dass vielleicht einige der Zeitalter als auch erweichen. Mit einem kleineren Pinsel schneidet die Ziege nicht aus Papier und kleben sie auf den Hintergrund. Es ist ein abgerundetes Objekt, daher müssen einige der Kanten weich sein. Okay, und fangen wir an, an dem Gesicht der Ziege zu arbeiten, kommt meine Mischung aus permanentem Orange in Mineralviolett, die mir einen warmen braunen Farbton gibt meine Mischung aus permanentem Orange in Mineralviolett, die mir einen warmen braunen Farbton gibt, ins Spiel. Den, den ich gefunden habe, als ich malte, hieß Swatches. Sie können einige Seiten Herz und einige Kanten halten. Ich werde weicher. Willst du eine Abwechslung haben? Okay, jetzt ist es an der Zeit, unsere Dunkelheit zu bauen. Ich schalte die Rundbürste wieder um. Es ist ein Wechselbürste , den ich gerne benutze. Es ist sehr spitz, und ich werde Zeh Arbeit an den Details auf der Ziege für dunkle gehen zu meiner vorherigen Combo Enthaltung. Pigmente Mineralviolett erzählen düster, bestimmte Bereiche allmählich verdunkeln. Wir schauen uns das Referenzfoto und die Schule intensiv etwas an, um zu vermeiden, dass zu viele Details. - Und wenn die dunkleren Töne hereinkommen, beginnen einige Schatten zu leuchten, also werde ich sie auch dunkel machen. Also, im Grunde arbeiten mit nur drei Pigmenten orange, lila und blau, Ich bekomme eine unendliche Vielfalt von Farbe, und ich kann eine große Variation des Tones erreichen. Und obwohl ich keine Farbinformationen von unserem Referenzfoto nehme, folge ich ihm nicht für tonale Beziehungen. Es ist also extrem wichtig. Die ständig auf die Referenz schauen und bewerten, was Sie auf dem Papier haben und was Sie dort in einer anderen sehr wichtigen Sache sehen , die ich Sie daran erinnern muss, dass ich irgendwo bewahre , ist als White Paper. Ich male nicht überall. Es ist unmöglich, ein leuchtendes Aquarell zu bekommen, ohne weißes Papier zu sparen, so dass alle meine Wäschen auf bestimmte Bereiche beschränkt sind, und die leichtesten Lichter bleiben Dieses weiße Papier in ein wenig. Ich werde einige Highlights mit weißer Waschung hinzufügen, aber sie werden nur auf bestimmte sehr kleine Bereiche gehen. Ich möchte, dass die Mehrheit der Weißen nur Papier ist, denn denn die vollständige Neulackierung Ihrer Rechte mit meinem Gott wird Ihnen nie den gleichen Effekt wie Whitepaper geben. Okay, ich lasse diese letzte Schicht trocknen. Ich verdunkle den Hintergrund noch mehr. Das ist jetzt auch trocken . Wenn ich nun meine Ziege anschaue und das Ergebnis evaluiere, sehe ich, dass ich etwas Licht habe, einige Töne und dunkle, aber ich vermisse. Die Highlights und eine fehlende Textur haben eine gewisse Textur, aber ich kann mehr hinzufügen, die sie mit dem hinzufügen werden, was Bush, wie ich bereits erwähnt, definitiv brauchen einige in den Augen, die wie zwei schwarze Löcher aussahen. Der Ziegencode hat, obwohl separate Haare, die wir ziemlich deutlich in den Referenzfotos sehen können. Ich werde die mit meinem Pinsel malen. Ich verwende einen abgewinkelten flachen Pinsel, der sich hervorragend zum Malen für und im Grunde in einer Textur eignet. Also lassen Sie uns diese Schmerzen und bewerten die Ergebnisse noch einmal und sehen, ob, wenn Sie nur etwas tun Nägel dort. Ordnung, jetzt, da meine Highlights in nur wenigen letzten Schliff sind, um bestimmte Flecken mit meinem Punkt zu verdunkeln , möchte ich viel Kontrast auf dem Gesicht der Ziege, was der Schwerpunkt dieses Gemäldes ist. Und schauen wir uns das Endergebnis einer weißen Ziege besser an, ohne schwarze oder graue Pigmente zu verwenden . 7. Die Illusion des Fels erstellen: in diesem Video, lassen Sie uns ein wenig mehr darüber sprechen, Struktur des Unternehmens auf Tieren mit Aquarellen zu zeigen . Wir haben vorher etwas darüber gesprochen, aber ich wollte die Aufmerksamkeit auf ein paar sehr wichtige Furunkel lenken. Wir können Textur ohne Pinselstriche zeigen. Ich habe Ihnen gezeigt, wie mit Rundbürste und mit flacher Bürste, wenn Sie viel zu uns schlagen. Aber die Frage ist, wo die Textur platziert werden soll. Es muss nicht überall platziert werden, denn dann wird das Bild so ähnlich sein, wissen Sie, und es wird irgendwie zu Bruch werden als auseinanderfallen. Wir müssen die Textur strategisch in bestimmten Punkten platzieren. Wir wollen wahrscheinlich nicht, dass die Zehe über dunkelt helle Bereiche mit zusätzlichen Bruststrichen. Wir wollen auch, dass die Zehe sie verlassen. Seine Frau Leute waren nur mit einer weißen Wäsche und mit den neugierigen mit den Schatten Menschen . Ich kann nicht wirklich viele Details in den Schatten sehen, also müssen diese wahrscheinlich sehr einfach sein und nur eine flache Wäsche, also wird die Textur von ihr, wo das Licht auf die Dunkelheit trifft, ich sollte sagen, die Dunkelheit war es nicht Ton. So wie Sie auf dem Hund diesen hellen Bereich und den Mittelton sehen, treffen sie sich nicht in einer geraden Linie , sondern mit etwas Textur. Und das schafft das Illusionsangebot. Und auch dieser dunkle Bereich trifft den Midtown Bereich mit nicht einer Blutlinie, aber mit einem Bild , das sehr leicht ist, lassen Sie uns die Textur des für einen anderen Trick zeigen, um Weichheit aus Textur zu zeigen, ist der äußere Rand des Themas, das wir abmalen -Winkel. Und ich habe in den Demos erwähnt, dass ich mit Papier anfange, so dass mir eine Art verschwommene Kante gibt, weil ich nicht will, dassdas Tierfernseher , dass ausgeschnitten und es auf dem Hintergrund konfrontiert. Ich wollte dein zuallererst flauschiger, verschwommener und abgerundeter sein . Und diese runde Form entsteht vor allem mit weicher Kante rundum. Haben Sie hier gesehen? Und auch durch die Platzierung der Lichter? Wenn wir uns dieses Häschen ansehen, werden Sie feststellen, dass der dunkelste Bereich nicht den ganzen Weg bis zum Alter richtige Weg kommt, haben ein wenig hellere Fläche um ihn herum, und dann wird es dunkler weiter in die vier, und dass erzeugt eine runde Form, weil das Licht darüber schwebt und die Zeitalter live sein wird. Und auf diesem Boot gesteht man besonders gut zu. Ich habe diese dunkle Form hier, aber dann habe ich ein wenig Textur mit hellerer Farbe platziert. Lesen Sie. Sie lesen das Alter und die Wochen, auch diese Seite, wie hier im Gesicht. Und das gibt mir die Rundheit von den vier und zeigt auch die Weichheit von der Textur und bekommen diese mit weißer Wäsche. Nur eine Erinnerung, Künstler zu verwenden. Wash, die das gleiche Bindemittel ist, ist Aquarell, und es kann mit Wasserkragen gemischt werden, weil ich nicht offensichtlich wollte, wie Stupor Braut Weißer Kragen hier. So vermischte ich Tünche mit ein wenig blauem Aquarell und ein erweicht das Alter mit einer Mischung so berücksichtigt alle oben genannten, können wir schließen, dass Pinselarbeit und insbesondere Textur an der Grenze von Licht und Schatten , Unterstützung durchdachte Highlights nicht alle gleich überall, sondern wieder, strategisch an bestimmten Orten positioniert und auch nicht Malerei das Tier als Flagge, dass aus Figur, sondern mit weichen Zeitaltern gemalt, die westliche verwendet, wo Technik schafft die Illusion von ihr und schafft die Illusion aus dem dimensionalen Objekt, das gibt Realismus zu unserer Malerei 8. Kursprojekt und endgültige Worte: Praxis würde in dieser Klasse gelernt haben, beginnen Sie mit einigen Übungen, die ich in den Videos erwähnt. Malen von Graustufen Reference ist eine großartige Übung für das Training Ihres Auges Um die Rufe der Natur durch ihre Fantasy-Farben zu ersetzen , versuchen Sie mit den Pigmenten zu experimentieren, die Sie bereits neue hatten, um Ihren Gaumen zu erweitern sowie die Mischen. Verschiedene Optionen für Schwarz und Grau, die ein ausgezeichnetes Verständnis der Farbtheorie geben . Und Sie werden zuversichtlich, dass sie in Ihrer alltäglichen Malpraxis umgesetzt werden. Haben Sie die komplette in den Übungen Maler, Pent oder einfach nur ein Lieblingstier Posten Sie ein Foto von Ihrem Kunstwerk im Projektbereich und in der Beschreibung Brief Studenten. Nun, welche Fantasy-Farben Sie verwendet haben, um es zu erstellen, so dass sie auch von Ihnen lernen können. Wenn Sie sehen möchten, wie ich noch mehr süße Tiere malen Kopf über zärtlich up Studios YouTube-Kanal. Dort wirst du sehen, wie ich diese malte und vieles, vieles mehr. Es gibt eine ganze Playlist, wie zu zeichnen und malen niedliche Haustiere Tutorials. Ich hoffe, dass diese Videos pädagogisch und inspirierend für Sie sein werden. Und vergessen Sie nicht, abonnieren, um die neuen in der Klasse Materialien zu sehen. Ich habe eine Liste von kostenlosen Bildressourcen sowie die Liste meiner Kunstmaterialien und meine Lieblings-Aquarelle aufgenommen. Bitte besuchen Sie sie arabisch dot com, um meine Kunstinformationen über alle Klassen zu sehen, die ich lehre alle Links, die Zeit Europa Studios, Social-Media-Konten und vieles mehr. Vielen Dank, dass Sie diese Klasse besucht haben. Ich hoffe, es wird Ihnen helfen, diese Kunst zu kreieren, und ich sehe Sie in der nächsten.