Malerei Moderne Porträts mit einer 3 Watercolors Technik

1. Moderne Porträtmalerei 1 in 1 bis in die: He da, ihr Jungs. Ich bin Jacqueline Jacks. Ich bin Künstlerin und herzlich willkommen in meinen Klassen. Ich werde Ihnen einige wirklich interessante Techniken beibringen , die großartig für Anfänger sind, aber besonders gut, wenn Sie wie ein professioneller Künstler wirklich, wirklich schnell aussehen wollen . Ich denke, es ist wichtig, weil Aquarelle und die Arbeit mit verschiedenen Medien wirklich frustrierend sein können. Und ich weiß, dass ich als ich das erste Mal anfing, wünschte ich, ich hätte jemanden, der mich irgendwie durch einige bestimmte Situationen führt, die ich in der Lage gewesen wäre, sie zu vermeiden, vor allem mit wie schlammigen Farben und Dingen, die man wirklich bekommt frustriert durch. Sie können sie vermeiden, wenn Sie auf mein Wasser, meine Aquarellkurse und einige derverschiedenen Technikklassen achten meine Aquarellkurse und einige der wollen, die ich hier präsentieren werde. Und ich denke, wir haben eine wirklich gute Zeit. Ich werde einige dieser Klassen in Echtzeit durchlaufen. Einige von ihnen, wenn du nicht mit mir malen musst, werden beschleunigt. Ich werde über die verschiedenen Materialien sprechen, die ich gerne benutze, sowie was die Unterschiede in den verschiedenen Aquarellen sind, die Pinsel, ich einfach so ziemlich alles. Das ist also eine ziemlich komplette Klasse. Während wir von Übung zu Übung durchgehen, hoffe ich, dass Sie es genießen werden und lassen Sie mich bitte in den Kommentaren unten wissen , wie ich es besser machen kann, wenn Sie irgendwelche Fragen haben oder auch wenn Sie einige Ideen für zukünftige Projekte haben, Ich möchte Sie daran erinnern, wenn Sie meine Projekte wollen, markieren Sie mich bitte bei Jacqueline Jack's irgendwo in den sozialen Medien. Ich würde es gerne sehen. Natürlich ist die Künstlerseite meiner Jacqueline Jack auf Facebook und Instagram Jacqueline Jacks Künstlerin. Aber Sie können mich immer durch Jacqueline-Buben erreichen, und ich freue mich, zu sehen, was Sie kommen mit und nur um einige Ihrer Ideen zu überprüfen, während Sie durch diese Kurse gehen. Dieser spezielle Kurs, den wir gerade betrachten, geht um die Macht von drei. 2. Materialien: Es hat ein wenig Farbtheorie darin, weil wir einige Farben mischen werden , die nicht zu Schlamm werden. Es wird auch vor allem Hervorhebung drei erstaunliche Farben, die wirklich gut zusammen funktionieren. Und das sind eigentlich reines Pigment. Also, was Sie hier sehen, ist von Mission Gold, das ist eine relativ preiswerte Aquarell für das, was es so weit wie professionelle Künstler Farben ist, Ich empfehle wirklich, dass Sie einfach anfangen, sie sofort zu verwenden. Und Mission Gold ist eine großartige Möglichkeit, in Aquarell einzutauchen , weil das Picknick irgendwie dort bleibt, wo es ist. Es ist kein sehr bewegliches Pigment, aber es ist leicht schnell und ist reines Pigment, was bedeutet, dass es am wenigsten schlammig wird. So können Sie eine dieser Sets up relativ billig auf Amazon auswählen. Suchen Sie einfach nach Missionsgold. Sie sind aus Korea. Ich habe sie wirklich geliebt, weil sie hoch sind und Pigmentbelastung. Und eine Sache darüber, wie Sie dieses reine Pigment mischen und mit ein wenig Tünche und bekommen einige wirklich erstaunliche Effekte, wenn Sie ein wenig mehr Abdeckung haben wollen. Sie sind auch wirklich großartig mit Transluzenz. Sie haben ein wenig Textur und einige der Farben. Und sie nur, sie sind einfach wirklich einfach für Leute, die nicht an Aquarell gewöhnt sind, um loszulegen, ich finde sogar als professioneller Aquarellkünstler, dass ich sie sehr, sehr oft für bestimmte Dinge verwende , vor allem diese Projekt, das wir gerade machen werden, das eher ein Pop-Art-Projekt ist, das einige Buntstifte und das Aquarell enthält. Das sind also die drei Pigmente, die dumm und blau, viridian und quinacridon, permanentes Magenta, drei meiner Favoriten verwenden viridian und quinacridon, permanentes Magenta, . Und du wirst sehen, wie die kommen werden. Wir werden auch Tinte angespannt Bleistifte verwenden. Diese sind von unterzogen, die aus England ist. Sie sind, denke ich, die besten bei weitem, Bleistifte zu verwenden. Ihre, Sie haben eine Aquarell-Version der Bleistifte, aber ich liebe diese Tinten, Stifte, Bleistifte, weil sie dauerhaft sind. Und wenn der Unterschied zwischen einem Aquarellstift und einem intensiven intensiv ist, ist man dauerhafter eines Würfels. Wenn Sie es auf die Farbe Aquarellpapier legen, was passiert ist, dass es nicht wirklich so viel bewegt. Sie können es ein wenig heben, aber nicht wahrscheinlich, dass es ziemlich dauerhaft sein wird. Sie müssen also wissen, was Sie tun werden, weil Sie es nicht löschen können. Aber dann noch einmal, dieses Projekt erfordert nicht wirklich ein Rennen, weil Sie gehen, um es zuerst mit einem Bleistift zu markieren , und dann werden Sie die Farben hinzufügen und es wird Spaß machen, Wasser zu diesen Farben hinzuzufügen, um zu sehen. Und dann willst du mit Aquarell überglasieren. Das ist also ziemlich genau das, was wir hier machen werden. Also habe ich nur ein paar intensiven Bleistift ausgesucht. Wie Sie sehen können, habe ich diese wunderbare blaue Farbe und natürlich, fühlen Sie sich frei, alle Farben zu verwenden, die Sie mögen. Aber das ist, was ich denke, wird großartig sein, großartig für dieses Projekt. Und ich wählte eine schöne Art von wie eine magentafarbene Farbe. Also passen diese beiden am besten zu den Missionsgold-Kollegen. Und du wirst in nur einer Sekunde genau sehen, wie das durchläuft. Soweit Bürsten, verwende ich diesen wunderbaren Neptun Pinsel Größe 12. Es ist ein großartiger Pinsel, der nur für Projekte verwendet werden kann, denn wenn es nass wird, hat es einen gewissen Punkt. Es hält eine Menge Wasser. Und Sie können immer etwas Wasser abtupfen auf einem Papiertuch, so dass Sie nicht wirklich mit ihm stecken. Ich denke, viele Male werden neue Aquarellkünstler versuchen Aquarellpinsel zu verwenden, die nicht genug Wasser halten und das kann wirklich frustrierend sein. Es könnte Ihnen auch einfach so viel Pigment geben oder wirklich schwer sein, die Farben zu mischen, weil es nicht genug Wasser. Und Sie wollen auch nicht zu viel Wasser haben. Also diese, die ich fühle, ist wirklich großartig für nur die allgemeine Nutzung. Und es ist so weit wie die Kosten als Neptune Princeton Pinsel, Sie haben sie wie ein Leben lang, es sei denn, Sie haben Ihre Pinsel verwendet. Also, wenn Sie sie waschen, ich liebte die Neptun-Serie wirklich. Es war einer meiner Lieblingsstücke. Die Elite-Serie von Princeton ist auch wirklich gut, aber sie hält weniger Wasser. Und so ist das eher ein definierter Look. Wir werden wahrscheinlich irgendwann in diesen Kursen Bürsten übergehen. Und ich werde auf jeden Fall verschiedene Pinsel zeigen, während wir durch all diese verschiedenen wunderbaren kleinen Projekte gehen. Also, wir haben unseren Neptun-Pinsel, wir haben einen Bleistift, etwas Mission Gold Aquarell, oder Sie sind Aquarell der Wahl. Sie können auch Pan Aquarelle verwenden. Es muss nicht aus der Röhre sein. Ich neige nur dazu, die Röhre zu lieben. Das ist mein grundlegendes Setup. Ich habe diese tolle Box von Medan, die ich wirklich genossen habe. Und das ist das Projekt. 3. Swatch deine watercolors: Es wird also diese Gegenstände für Sie beobachtet. Auf der rechten Seite können Sie sehen, dass die beiden Bleistifte von HDR gingen, sobald Wasser hinzugefügt wird. Das ist es, was passiert. Sie geben Ihnen diese schöne Aquarelleffekt. Dann haben Sie die drei Farben von Mission Gold. Und ich ließ sie ineinander verschmelzen. So können Sie einige der zusätzlichen Farben sehen, die in diesem Projekt sein werden. Und wenn man sich das fertige Pop-Art-Porträt anschaut, ist es ziemlich interessant, oder? Hübsch, ziemlich cool. Also, jetzt eine kleine Notiz an Sie. Wenn Sie die Farben wechseln möchten, möchten Sie zuerst ein wenig Farbdiagramm erstellen und sehen, wie die Farben aussehen , die Sie allein für dieses Projekt verwenden werden. Was die Werte sind. Also fügen Sie ihnen Wasser hinzu und strecken Sie sie aus und schätzen Sie und sehen Sie genau, welche Art von Werten Sie verwenden werden. Und Sie wollen auch sehen, wie sie zusammen aussehen. Sie möchten also jede Farbe mit einer anderen Farbe waschen , die Sie verwenden, als auch wenn Sie drei Farben haben, stellen Sie sicher, dass Sie alle drei zusammensetzen und sehen, was auf diese Weise passiert, können Sie eine Vorstellung davon bekommen was sie tun werden, wenn sie kombiniert in Wasser und Sie wollen Mudd zu vermeiden. Nun, ich weiß nicht, ob Sie irgendwelche Klassen in der Farbtheorie hatten , und das muss wirklich passieren. Irgendwann. Ich tippe viel auf die Farbtheorie in diesen Lektionen, und ich werde irgendwann eine ganze schlüssige Farbtheorie für Sie tun. Aber das ist eine gute Übung um über Farbtheorie zu lernen, wenn Sie diese drei Farben verwenden möchten. Also wirklich in Blau, Viridian, Magenta, sie sind seltsame Farben zusammen zu verwenden, aber wie Sie sehen können, machen sie einige ziemlich schöne Wäschen und sie funktionieren wirklich. Also statt der traditionellen Gelb und Blau machen grün oder lila von Magenta und Blau gemacht. Ich fügte in das Grün da drin, weil es einfach so lebendig und hell ist und es wirklich für ein tolles Aquarell zu machen. Also gehen wir vorwärts und schauen wir es uns an. Also zuerst benutze ich einige Bleistiftstriche, um die Pop-Art zu skizzieren. Und das kannst du hier auf der Pop-Art sehen. Es ist nur ein grundlegendes Gesicht, mit dem wir anfangen wollen. Jetzt könntest du das selbst herausziehen. Du könntest eine Lektion darüber nehmen, wie man Pop-Art zeichnet. Aber wenn du hinsiehst, habe ich nicht viel Details gemacht. Und der Grund dafür ist, dass dies nicht so ein Frieden ist. Das ist etwas ganz Einfaches. Also ich liebe Pop unsere Porträts, weil so viel Spaß zu lernen und Sie können etwas, das wirklich professionell aussieht und wirklich wow für Ihre Fans zu sehen mit nicht viel Zeit investiert und auch nicht viel Geschick investiert, wenn Sie wissen nicht über Schatten und Schattierungen und alle Details. Du siehst hier auf der Seite, das ist Aquarellpapier, nur mein Skizzenbuch von Canson. Und es ist ein Aquarellpapier, also sind es 300 Pfund und und es ist wirklich ein schönes Papier für ein Skizzenbuch. Ich denke, es ist großartig zu benutzen. Jetzt. Steck es einfach mit leichtem Bleistift rein. Was ich auf der Seite des Bildschirms mache, ist, dass ich beginne, die Farbfelder auszuprobieren, also wirst du sehen, wie ich durchgehe. Dies ist also der erste Absichtsstift, 07 bis o, der wie diese magentafarbene Farbe ist. Dies ist der blaue Bleistift, der 1210 ist, wenn Sie Absichten verwenden. Und das ist durch unterzogen. Als nächstes werden Sie die schönen Farben von Mission Gold ausprobieren und Sie werden sehen, wie glatt sie zu verwenden sind, was ein wenig Wasser ist. Sie enden mit einem wirklich, wirklich tollen Kiste Aquarell. Und wie ich schon sagte, das ist genial zu beginnen weil Sie das Aquarell viel besser kontrollieren können. Also nehme ich sie einfach aus den Tuben und wir werden sie direkt auf das Papier legen , nur um das Muster zu machen. Und ich empfehle, dass Sie, wenn Sie anfangen und sich an Ihr Aquarell gewöhnen , tun Sie es so. Du legst einfach etwas auf das Papier neben dir. Wenn du deine Farbfelder hast, siehst du, was sie zusammen machen werden. Und es ist eine wirklich, wirklich gute Möglichkeit, sich an diese schönen Aquarelle zu gewöhnen und zusammen zu arbeiten. Also da habe ich das heitere in getauscht, hier ist das, das Grün, das so, so hübsch ist. Viridian ist eines meiner Lieblings-Grüns und das ist das Quinacridon, permanent, magenta, schön. Jetzt werden wir etwas Wasser an die Tür hinzufügen, wenn Sie sehen können, was passiert, wenn Sie Wasser hinzufügen und Sie irgendwie schrubben es ein wenig, können Sie die Linien loswerden. Jetzt habe ich ziemlich starke Linien, aber Sie können sehen, dass sie wirklich ausgerieben werden können und das ist die Schönheit davon. Und dann werden wir die drei Farben kombinieren und einfach einen Farbcheck machen. Nun, das ist, was ich immer mit Contrast tun, sehen, welche Farben ich aus meinen Mustern machen kann, damit ich weiß, was ich erwarten kann, um Kopf und auch sehen, ob es Geld gibt, als ich aufpassen muss. Dies ist ein guter Weg, um Geld in dir zu verhindern. Aquarelle. 4. Skizzieren deines Porträts: Also zuerst nehme ich den durchgezogenen Bleistift und du wirst ihn hinzufügen , um einige Bereiche in deiner Zeichnung zu skizzieren. Und das ist die Schöne und Liebe, die Halley's da los ist. So hübsch. Sie können sehen, dass wir nur die Augen hervorheben. Ich beginne immer gerne zuerst die Augen, weil sie das Leben auf das Bild bringen. Und ich habe das Gefühl, wenn ich die Augen richtig kriege und dieses Leben da drin bekomme, ist es wirklich, wirklich wunderbar. Als Nächstes füge ich etwas schwarze Indische Tinte hinzu. Dies ist ein großartiger Stift, den ich angefangen habe, und es ist wie ein Pinsel, aber es ist mit Tinte in seinem nachfüllbaren gefüllt. Sie sind einfach so nett zu haben. Sie können sie bei Ihren lokalen Künsten erhalten oder Sie können sie auch bei Amazon bestellen. Und Saqqara macht sie ebenso wie Stoff feindselig. Es gibt viele verschiedene da draußen, aber überprüfen Sie einfach, dass sie wasserdicht sind. Das ist die große Sache. Egal, welche Tinte Sie verwenden. Solange es für diese Dinger wasserdicht ist, weil du sie übermalen wirst. Das ist wirklich, wirklich gut. Wenn du nicht über sie malen würdest, und du würdest einfach Doodle auf Aquarell mögen. Es könnte wirklich jeder Stift sein. Aber ich habe herausgefunden, dass sie nur testen und sicherstellen, dass sie Aquarellsicher sind, wasserdicht ist eine wirklich große Sache. Das hier ist auch wirklich hübsch, weil es nicht glänzend ist. Es ist irgendwie wie ein mattes Schwarz. Es ist wirklich dunkel. Und ich bin in der Lage, ein wenig ins Detail, einige der Wimpern zu setzen . Sie können in der Pop-Art sehen, lassen Sie ein wenig weißen Raum für das Highlight in der I, Ich habe auch nur einige der Streifen hervorgehoben. Wenn Sie ein Auge wirklich hautnah betrachten, werden Sie sehen, wie sie diese verschiedenen Variationen haben. Und natürlich werden wir nicht in ein hohes Maß an Detail kommen, weil dies eher eine Pop-Art ist und es eher ein Anfänger bis Zwischenprojekt ist, aber Sie können so verrückt sein, wie Sie wollen. Ich meine, wenn Sie wirklich gut in IES sind und Sie gerade eine KI-Klasse nehmen, dann ist dies vielleicht ein guter Zeitpunkt, um einige der Dinge zu setzen , die Sie diese Techniken lernen zu verwenden. Aber für grundlegende Augen hebt ich sie normalerweise nur vage hervor. Ich setze in den Bereich in der Mitte, wo es ein Highlight soll aus dem Licht sein, wie Sie hier sehen können. Wenn ich in das Licht schaue, kann man ein kleines Highlight sehen. Ich habe auch in ein wenig dunklere Linie, die dazu neigt, zusammen mit meinen Wimpern zu gehen , weil es sich einfach richtig anfühlt und fügt ein wenig mehr Drama. Und dann mache ich keine perfekte, perfekte Runde in der Pupille. Ich lasse das irgendwie als Schattenlinie und wie Sie sehen können, mache ich es irgendwie unvollkommen, denn wenn Sie wirklich, wirklich genau auf ein Auge schauen , haben Sie eine runde Fläche, aber Sie haben auch einige kleine Streiks, die komm raus. Und das ist eine gute Möglichkeit, sie zu rendern, um es etwas weniger cartoonish aussehen zu lassen. Wenn Sie gerade nur die runde Pupille und solide schwarz und dann einen runden Kreis auf der Außenseite des Auges. Es wird viel weniger realistisch aussehen und viel mehr Karikaturisten. Nun, wenn es das ist, was du dafür machst, dann halte es absolut so. Aber das ist eine gute Möglichkeit, eine kleine Dimension ohne viel Arbeit und viel Technik hinzuzufügen . Es gibt auch einen kleinen Bereich auf der Innenseite Ihrer, ich möchte immer diese kleine, kleine Markierung setzen , weil es Ihnen irgendwie hilft. Jetzt wird das Auge weniger flach und es gibt ihm eine kleine Kurve. Es ist eine kleine Kurvenform, die oft in Popper gemacht wird. Jetzt gehe ich zur Nase. Ziemlich einfach. Ich werde nicht schwer wegen der Nase, denn wenn du die Nase zu viel runter machst, kann es wirklich prominent werden. So wollen Sie einfach nur echte Mindestbreite Ihrer Markierungen sein, um zu betonen, wo die Nase ist. Und wenn du jetzt schaust und mir irgendwie die Augen auf mein Gesicht schielst. Sie können sehen, dass ich hier einen kleinen dunkleren Bereich habe und ein wenig dunkler hier. Aber abgesehen davon braucht man hier nicht wirklich eine sehr, sehr dunkle Linie. Und das machen wir im Aquarell. Und oft brauchen Sie nicht in diese wirklich schwere Linie zu setzen , denn das wäre mehr Cartoonisten als alles andere. Jetzt nehme ich die HDR, ging Bleistift. Und ich werde anfangen, die Haare hervorzuheben. Und der Grund, warum ich das getan habe, anstatt die schwarzen Linien zu setzen, ist nur, weil es für dieses Projekt viel weicher ist. Es erlaubt dem Eis ein wenig schwerer herausragen, zumal wir so viel Farbe auf dem Rest haben , dass Sie nicht unbedingt mit Schwarz übergehen müssen. Und das ist die Schönheit, dass diese Tinte, zehn Bleistifte an diesem Projekt beteiligt sind. Das ist das Tolle daran, verschiedene Medien zu verwenden, die wirklich gut zusammenarbeiten. Also blocke ich nur einige der Formen aus. Versuchen Sie, nicht zu viel Detail zu setzen, weil es eine Pop Art Serie ist. Wir wollen etwas ganz Einfaches. Nun, wenn Sie ein fortgeschrittener Künstler sind, dann müssten Sie wahrscheinlich nicht zu schwer mit dem Intensiven in dieser Phase zu gehen. Möglicherweise möchten Sie beim Malen warten und weitere Details hinzufügen, anstatt der ursprünglichen Zeichnung eine Menge Details hinzuzufügen. Denn schließlich wollen Sie gehen und Spaß mit den Aquarellen haben. Sie wollen nicht einfach wie verrückt mit der Skizze sein und an dieser Stelle so viel Detail einfügen , dass es etwas ist, von dem Sie nicht wieder entfernen können. Ich liebe es zu glasieren, Schichten und Aquarell hinzuzufügen, und das macht so viel Spaß. Aber nochmal, Tinte wird uns diese großartige Basis geben. Und mit dieser Basis haben Sie diese wunderbare Fähigkeit, Ebenen zu verschmelzen und hinzuzufügen, während Sie entlang gehen, wie Sie in der fertigen Zeichnung gesehen haben. Und an jedem Punkt können Sie aufhören. Also gerade jetzt sind wir auf der Bühne, wo Sie die Tinte auf Papier haben und Sie die Tinte gespannt haben, nämlich Bleistift und Papier. Sie können die Möglichkeit haben, Wasser hinzuzufügen, oder wenn Sie gerade nicht wollen, um mit Wasser zu spielen gerade jetzt, können Sie es so lassen, wenn es zu diesem Punkt kommt. Das ist eine weitere tolle Sache an diesen Projekten ist, dass es buchstäblich so viele Möglichkeiten gibt , sie zu tun und Sie sind nicht in beiden Richtungen stecken. So viel kann ich Ihnen sicher sagen. Ok. Also weiter, wir fügen ein wenig von der zweiten Farbe hinzu. Sie können sehen, dass die linke Hälfte des Gesichts ganz blau ist und die rechte Hälfte des Gesichts ganz Magenta ist. Das ist etwas, das wirklich Spaß macht, wenn Sie eine dritte Farbe verwenden. Ich meine, wir machen hier die Macht von drei. Das sind also im Grunde die einzigen zwei Farben. Und dann wird die dritte mehr von unserer versteckten Akzentfarbe sein, richtig? Also, hier geht's. Und Ausdauer. Jetzt werden wir sie weglegen und in Wasser tauchen. Seid ihr bereit? Ich bin total bereit. Das macht immer so viel Spaß. Das sind also die Pinsel, die ich gerne benutze. Und lassen Sie uns einfach wirklich schnell auf diesen beiden Bürsten sichern, weil sie super, super-duper Bürsten sind und sehr, sehr wichtig für dieses Projekt sind. 5. Malen mit Wasser und Bleistiften: Jetzt sind die Bürsten, wie ich von Princeton sagte, die Pinsellinie ist, als ich die bisher beste mag. Einer von ihnen ist aus der Elite-Serie. Also diese schwarze, die Aqua-Elite hält weniger Wasser. Dann der Neptun. Und die Aqua-Elite ist eine Größe Acht. Der Neptun ist eine Größe 12. Sie und Ihre Präferenz betrifft, wenn Sie an sehr kleinen Blättern Papier arbeiten, hier ist ein Tipp. Verwenden Sie einen kleineren Pinsel. So könnten Sie vielleicht eine Größe 81 oder zwei zum Detail verwenden. Aber dafür, weil wir große Blöcke von Farbe machen werden und es ist mehr Pop-Art und nicht so detailliert orientiert, dann. Ich empfehle, dass Sie nur größere Bürsten verwenden. Ich denke, es ist wirklich einfach und sicherlich etwas, das Ihnen bei weitem nicht in den Weg kommt. In Ordnung, jetzt fangen wir an, ein bisschen Wasser hinzuzufügen. Und wenn Sie bemerken, dass ich die Aqua-Elite-Bürste benutze. Nun, wenn Sie Jaco-Schaltvers verwenden, ist das, was Sie bekommen. Sie erhalten keine bescheidene Art von Ergebnis. Und ich finde, dass das Papier nicht mit dem unterzogenen Sopping wirklich am besten funktioniert. Daher empfehle ich dringend, dass Sie nur ein wenig Dip für den Elite-Pinsel verwenden. Oder wenn Sie einen Neptun-Pinsel verwenden, Davin auf einem Papiertuch. Der Grund dafür ist, dass, wenn Sie zu viel Wasser an dieser Stelle haben, Sie nicht so intensiv von einer Farbe bekommen und es wird viel weniger leicht für Sie zu kontrollieren sein. Und das ist es, was du hier siehst. Ich habe eine Menge wirklich gute Kontrolle, während ich durchgehe. Ich bin auch in der Lage, zu nehmen, weil der Elite-Pinsel neigt dazu, halten Farbe wirklich, wirklich gut. Es möchte SOP es nicht ausgeben oder verschenken. Ich bin in der Lage, die Farbe, die mit dem restlichen Wasser auf den Pinsel gelangt, zu nehmen und sie in einen anderen Bereich von Highlight zu verschieben. Und das ist etwas, das so genial ist, zu tun. Es ist eine sehr, sehr gute Technik. Nehmen Sie die Farbe, von wo Sie es abgeholt und setzen Sie es irgendwo anders, so können Sie hinzufügen Highlights ein Unfall, wie Sie auf dem Weg gehen. Also, im Moment habe ich immer noch nicht auf meine Bürste angepasst. Und weil ich immer noch in der gleichen Farbe bin, funktioniert das wirklich gut. Denken Sie daran, dass hier Farben haben, die wirklich gut zusammen funktionieren. Es speichert nur Ihr Projekt, weil ich Ihnen nicht einmal sagen kann, wie oft ich am Anfang meine Farben nicht gut geplant habe. Und als Ergebnis, was passieren würde, ist, dass ich diese schlammige Situation jetzt genau hier unter dem Kinn haben würde , wo das Blau und das Magenta, oder sicherlich zusammen kommen. Dies ist eine große, große Sache, wenn es um die Auswahl der Farben geht, denn hier kann das Projekt schrecklich schief gehen. Sie können mit einem schlammigen Chaos enden wenn die Farben nicht zusammen gehen sollen oder sie Schlamm machen. Und das ist so etwas wie ergänzende Farben. Wenn Sie also Blau und Orange verwenden, werden sie natürlich wirklich, wirklich schlammig werden, wenn Sie ein Gold, Gelb und ein wirklich cooles Blau verwenden , wird es Geld bekommen, anstatt wirklich schön grün, es wird beginnen, geben Sie lassen Sie, dass mehr alle Korn Art von denkt. Hier macht die sorgfältige Auswahl der Farben wirklich einen Unterschied. Und wie Sie zu einem wirklich gut orientierten und professionellen und erfahrenen Künstler werden, werden Sie Farben haben, die Sie regelmäßig zusammen verwenden. Sie werden Ihre Palette wirklich gut kennen lernen und wahrscheinlich eine benutzerdefinierte Palette haben, auf die Sie für alle Ihre Projekte gehen. Also wieder, ich gehe einfach durch und ich gehe über den Bleistift und dann streiche ich mit schönen, sauberen, leichten Pinselstrichen nach oben . Es geht um Zuversicht. Es geht darum, Ihren Pinsel kennenzulernen, zu erfahren, wie viel Wasser in der Bürste ist und sich an dieses Feld gewöhnen. Natürlich, wenn ich diesen Neptun-Pinsel verwenden würde , den ich später im Projekt verwende, wäre es so viel Wasser, dass ich Blütenblätter hätte und wir versuchen, Pfützen zu vermeiden. Also, wenn Sie mit einem Pinsel, wo Sie eine Menge von Blütenblättern sind, nehmen Sie einfach ein Taschentuch und belasten Sie nur ein wenig, bevor Sie es auf das Papier hinzufügen und Sie werden mehr ein Gefühl für das bekommen. Und dann, wenn Sie es lesen, sich die Angewohnheit, verdammt zu werden. Aber wie gesagt, der Elite-Pinsel ist perfekt für Anfänger und auch für den Neptun. Wenn Sie lernen können, wie Sie sie kontrollieren und wie sie zusammenarbeiten, wenn Sie nur eine wählen können, sage ich immer noch, gehen Sie zum Neptun, weil es Ihnen die Möglichkeit geben wird, diese Sopping-Mischungen zu bekommen und es zu erstechen oft ein Stück Papier, um einen Trocknereffekt wie folgt zu erhalten. Ich finde, dass die Elite eher eine professionelle Serie in Princeton ist. Auch wenn Sie weniger Wasser haben gibt Ihnen viel mehr Kontrolle und das ist es, was Sie hier sehen. Es gibt mir viel mehr Intensität und die Fähigkeit, diese Pinselstriche wirklich auszuarbeiten. Nun, wie Sie wissen, könnte ich den Pinsel gegen das Wort erfährt Tinte reiben, aber ich entschied mich nicht, weil ich bleiben will, wollte ich , dass Integrität auf diesem Stück bleiben. Ich will nicht wirklich die Pinselstriche ausreiben. Wenn ich ihn ausgerieben hätte und nicht den Bleistift dort gehabt hätte, hätte es gern, dass ich anfangen würde, Struktur zu verlieren und ich würde auch anfangen, wirklich das Bild zu suchen. Es hat einen anderen Effekt, und ich bin sicher, dass es einen Grund dafür gibt , wenn Sie sich etwas während Ihrer eigenen Kreativität vorstellen können, aber ich entschied mich, diese Linien absichtlich dort zu halten und es nicht auszureiben. Also, jetzt habe ich Wasser hinzugefügt. Ich ging irgendwie durch und mit der zusätzlichen Farbe, die ich in einigen Highlights hinzugefügt. So können Sie sehen, wo ich einige Highlights für diesen Bereich der Nase hinzugefügt habe, die Sie hier sehen können, wie es eine Linie gibt. Und dann fügte ich ein kleines Highlight für diese Seite hinzu, obwohl es nicht gezeichnet wurde und ich einfach das Aquarell Do it ließ. 6. Malen mit Aquarellfarben: Jetzt werden wir das Aquarell selbst hinzufügen. Das bin ich also mit dem Neptun-Pinsel, weil er viel mehr Wasser hält. Sie können sehen, dass es sehr intensives Pigment ist. Du kannst mit dem surrealen Ian in Mission Gold arbeiten, entweder voll konzentrierte Stärke, was ich gerade mache. Es leitet sich nicht viel leichter ab. Es gibt also tatsächlich viel Platz für Sie, um mit helleren Tönen spielen zu können. Dies ist eigentlich eher ein schwerer Ton, nicht einmal wie ein Mittelton dieser Farbe. Ich meine, es gibt einen dunkleren, wenn es wie buchstäblich nicht helles Blau ist. Es ist so tief und so intensiv, es sieht fast aus wie ein Schwarz, aber das ist fast volle Konzentration. Jetzt füge ich den Viridian hinzu. Jetzt ist der Viridian, wieder, hohe Pigmentbelastung, weil dies reine Pigmentfarben sind. Aber wenn Sie bemerken, dass sie sich nicht sehr schnell bewegen. Normalerweise, wenn Sie über ein Gebiet gehen, wo es nass war, wie ich gerade gerade jetzt von einem anderen Schmerz, würde sich die Farbe kombinieren und vielleicht beginnen, wirklich schnell zu reisen. Die Sache, die ich am Mission Gold liebe und der Grund warum ich denke, es ist perfekt für Anfänger und Fortgeschrittene, professionelle Künstler, die es wirklich nicht tun. Sie wollen, dass die Dinge bleiben und sie wollen nicht, dass alle Farben so schnell kombiniert werden, ist, dass Sie die Flexibilität bei diesen Projekten haben, um dies zu tun. Nun natürlich, wenn Sie Farbe wollten, die wirklich schnell bewegt, können Sie mit Holbein gehen, Sie könnten mit Danielle Smith gehen, Aquarelle. Sie bewegen sich sehr schnell. Auch n-Gram bewegen sich wirklich schnell. White Night ist eine sehr preiswerte Farbe aus Russland, die sehr gut wie sehr, sehr gute Pigmentbelastung und leicht schnell hat . Und sie, sie haben eine mittlere Bewegung und ich werde ein paar Projekte mit denen machen, all die kommen. Nun, ich lebe auch Manga schimmern ist eine großartige Firma, die Aquarell aus Deutschland zu einem meiner Favoriten macht, in der Tat, weil die Pigmentbelastung ist wunderbar, das Licht am schnellsten, perfekt. Sie funktionieren gut mit anderen Farben. Außerdem können Sie Ihren eigenen Quash machen, indem Sie sie mit Weiß mischen und sie bewegen sich. Es gibt also eine Menge Aquarelle da draußen. Sie können auch nur einige tun, wissen Sie, wie es einige billige Farben gibt, die ich denke, waren wirklich erstaunlich für Anfänger, wie die Camargo, Ich denke, es ist kann Marco. Es ist ein japanisches Aquarell, für das sie verkaufen, ich denke, es ist $30 und du bekommst eine große Pfanne. Das sind schöne, hohe Pigmentlasten und sie bewegen sich so gut, aber sie sind meist wie eine so einfache Pfanne zu bekommen. Auch die Baumwolle und Set von Winsor Newton ist sehr gut. Es ist, es kann ein wenig teuer sein, ich denke, im Vergleich zu dem, was es ist, aber es hat eine hohe Pigmentbelastung. Es trocknet viel leichter, wenn auch dann der Rest. Aber ich meine, ich weiß nicht, ob Sie über Aquarelle und was ich meine Sammlung sehe, überprüfen wollen , und lassen Sie mich tragen Sie durch die Dinge, die ich mag, die Vor- und Nachteile und glücklich, es zu tun. Also, genau hier habe ich keine Angst. Verleihen Sie das macht Spaß. Sie müssen nicht viel Leerzeichen hinterlassen, wenn Sie nicht möchten. Also nehme ich die Farbe und ich gehe eigentlich mit einer Glasur über. Du siehst also, dass ich verglase. Und übrigens, das ist der Neptun Aquarellpinsel, der viel Wasser hält. Also ist es lecker, ja, aber es hat immer noch einen Punkt, wo ich etwas Kontrolle bekommen kann. Und denken Sie daran, das ist eine sehr, sehr große Bürste. Was ich tue, ist, dass ich zuvor bemalte Bereiche durchgehe, und das nennt man Verglasung und Aquarell. Und es fügt Tiefenbemaßung hinzu. Es ermöglicht Ihnen auch, Licht zu starten, wie ich hier mit einem sehr, sehr leicht waschen ein Blau, und dann füge ich mehr Farbe hinzu, wie sie entlang gehen. Ich neige dazu, wirklich schwer mit meinen Aquarellen zu händigen. Ich denke, es macht so viel Spaß. Und wie Sie hinter mir in all meiner Arbeit sehen können, habe ich nur sehr, sehr helle, helle Aquarellprojekte, die ich gerne mache. Also wirst du sicher eine Menge Helligkeit für mich bekommen. Okay, jetzt sind wir auf dem Weg zum Magenta und das ist schön, denn wieder ist Arbeit mit Mission Gold wunderbar, weil es Ihnen erlaubt diese hohe Pigmentbelastung Glasur in Bereichen zu machen. Es ist nicht so, wenn Sie sehen können, dass dieses Blau trocken ist und ich male das Magenta darüber und es ist nicht kombiniert. Das ist also, ich bin das Gesicht trocken. - Richtig. Aber es ist nicht lange her, dass ich dort war. Und das zeigt dir, dass die Mission Goldfarbe jetzt alle bezahlt hat. Es wird nicht die gleiche Mission Goldfarbe funktionieren in diesem Fall Szenario kombiniert gut in einigen Bereichen, um das Lila, das Blau und das Magenta zu machen , oder das schöne Lila zu machen. Aber ich bin auch in der Lage, darüber zu glasieren. Und es ist nicht tragen die Farbe entlang, weil es nicht wie die Honigeigenschaften, die ihn Graham und Daniel Smith Hälfte, die Pastete tragen und halten sie länger nass bekommen die Honigeigenschaften, die ihn . Das versucht sehr, sehr schnell. Also ein weiteres Plus für, wenn Sie ein beginnender Aquarell-Künstler sind. 7. Lasieren: Wenn ich also durch das Stück gehe, kannst du jetzt sagen, dass du dieses Stück jederzeit stoppen kannst. Ich habe einige helle Bereiche, einige dunkle Bereiche, einige verglaste Bereiche, und sogar ich fange an, einige Farbbereiche mit einer anderen Farbschicht zu durchlaufen und eine andere Farbe zu erzeugen. Also haben wir nicht nur die Macht von drei, sondern wir fangen an, in die Macht von vier zu kommen, was einige dieser schönen lila Autos hinzufügt, wie wir vor dem Projekt wussten. Wenn wir Magenta über Grün gehen, wird es das wirklich üppig machen, wie Lavendel, Lila. Auch das Magenta über Blau wird eine andere Art Purpur machen. Also haben wir hier die Möglichkeit, einige zusätzliche Farben in ihrem Projekt zu sammeln abhängig davon, wie viele Glasuren wir über andere Farben machen wollen und wie nass Sie wollen. Nun eine gute Sache über diese Farbe, und Sie möchten vielleicht Ihre Farbe für diese überprüfen, je nachdem, was Sie verwenden, ist, wie leicht es auf dem Papier reaktiviert. Also Mission Gold, wie Sie jetzt sagen können, und Malen über das Grün mit dem Magenta. Wenn ich gehe über die Meridian-Variante in mit Magenta, Es macht eine schöne lila Farbe, aber es reaktiviert nicht die Farbe, wo das lila beginnt, JETZT durch den letzten Schlag gemobbt. Das ist, wo sich ein Aquarell nicht bewegt, ist wirklich wertvoll für Ihr Projekt. Wieder, wenn ich eine Farbe wollte, die sich schnell und kombiniert bewegte, dann würde ich etwas anderes wählen. Sehen Sie die Blüte, die gerade passiert, oder ich ging einfach über den nassen Magenta-Bereich mit dem Blau. Nun, die Schönheit ist, dass, wenn das m Gramm oder Daniel Smith wäre, das Blau den ganzen Weg nach oben fahren würde und wir nicht in der Lage wären , dieses schöne kleine Gebiet zu identifizieren und die Kontrolle darüber zu haben oder dieses Gebiet nicht zu haben. Also füge ich mehr nach Wahl hinzu. Und jetzt habe ich gerade mein Lila bekommen, weil, und es gibt zwei Schattierungen von Lila, weil ein Farbton sich abzieht, desto mehr Blau, und ein Farbton kommt aus dem mehr Magenta. Und das ist ein weiterer Vorteil , zu wissen, was deine Farben tun werden, bevor du sie malst. Jetzt, wie Sie sehen können, gehe ich tatsächlich über einen vorherigen Bereich mit mehr Blau. Und wenn ich über das Magenta gehe, macht es uns schön violett. Nun ist dies ein Bereich, der teilweise trocken ist. Du würdest es also nicht sehr, sehr nass brauchen. Und ich ermutige Sie am Anfang, wenn Sie mehr Kontrolle nicht auf nasse große Zeit arbeiten wollen. Aber achten Sie genau darauf, denn während ich durchgehe, bekomme ich das schöne Lila, indem ich diese drei Farben zusammen hinzufüge. Also, jetzt an dieser Stelle auf meiner Palette, können Sie sehen, und ich werde das für eine Sekunde stoppen. So können Sie einen Blick werfen. Sie können auf meiner Palette sehen, dass ich den Zivilisten habe, den Viridian, die irgendwann aufeinander laufen. Und auf der Unterseite, wo das Magenta ist, ist es, ich ziehe es nach oben, um diese Farben zu mischen, um auf meine Palette zu kommen und dieses schöne Lila zu machen. Das Lila ging durch ein paar verschiedene Schattierungen. Wenn ich das Blau traf, geht es ein wenig mehr Immergrün. Wenn sie trafen sie Agenda, es geht ein wenig mehr lila und mehr Lavin Molkerei. So wie es gibt verschiedene Stufen von Flieder und schöne Farben, die ich von der nächsten bekommen. Und das ist der Grund, warum Sie es nicht unbedingt tun. Brauchen Sie eine Tonne von Farben in jedem Projekt. Denn wenn man mit drei Farben anfängt, bekommt man wirklich mindestens 567 Farbtöne. Und du musst wirklich darüber nachdenken, ob du diese Farben ausprobieren würdest und Lillian mitgenommen hast und es ausschwitzt. Und ich habe meine Farbmuster nicht hier, aber ich sollte sie für dich besorgen. Sie werden am Ende sehen, ist, dass Sie den Zivilisten in seinem tiefsten Schatten sehen werden und dann ein paar andere Schattierungen, je nachdem, wie viel Wasser Sie hinzufügen, bis hin zu einem sehr, sehr leichten, leichten pastellblau Das passiert alles nur innerhalb des einen Pigments. Und das zeigt Ihnen nur im Aquarell, wie schön es ist, dass Sie so viele verschiedene Schattierungen aus einem Farbton haben können. Es ist nicht so, dass Sie jede Farbe im Regenbogen haben müssen, weil Sie sie machen können. Und dann, wenn ich das Blau und das Grün zusammen füge, bekommst du noch einen Farbton. Und denken Sie daran, dass das Grün selbst eine Reihe von Varianz hat , abhängig davon, wie viel Wasser Sie hinzufügen. Und auch das Magenta kann den ganzen Weg zu einem sehr hellen Pastellrosa gehen, das einfach so schön ist, oder es kann wirklich lebendig sein. Sie fügen ein wenig Grün hinzu. Du bekommst eine Form des Lila, du fügst ein wenig Blau hinzu, du bekommst eine andere. Und das ist, wo wir sind, und so bekommen wir all diese wirklich schönen, wahren Farben, die zusammen funktionieren. Sie drehen sich nicht zu Schlamm und sie ruinieren nie wirklich dein Bild, so dass du nicht wirklich schiefgehen kannst. Ich denke, das Schlimmste für Aquarell-Künstler ist nicht wollen Schlamm. Sie wollen klare Farbe. Sie wollen etwas, das einfach schön und subtil oder geschmeidig ist. Und wenn Sie subtil wollen, können Sie es einfach haben, indem Sie mehr Wasser hinzufügen oder Sie wollen, dass wirklich Tiefe der Farbe. Und Sie möchten in der Lage sein, zu glasieren und zu schichten, hervorzuheben und Schatten hinzuzufügen, aber Sie wollen nicht, dass es zu Schlamm wird. Das ist das Schlimmste für mich. Ich meine, es ist wie der Tod für mein Gemälde, also kann ich es dir nicht mal sagen. Ich habe gerade ein Ich habe gestern Abend ein Tutorial auf Farben gemacht, einen Pfauenfedern machen, also halten Sie Ausschau nach ihm. Und der Grund, warum ich absichtlich Schlamm gemacht habe, war und Sie können sehen, wie ich es entfernen und reparieren konnte, aber auch, damit ich darauf hinweisen konnte, warum Sie nicht wollen, wie warme und kühle Farben zusammen zu verwenden. Du willst irgendwie alle coolen Farben wählen, was mich zu diesem Punkt bringt. Hier werden Sie feststellen, dass alle diese Farben coole basierte Farben sind. Keiner von ihnen sind getragene Farben. Der Grund, warum ich das absichtlich mache, ist, weil wenn ich eine warme Basis verwenden würde, Lou und eine coole Basis Magenta, würden Sie eine wirklich seltsame Farbe bekommen. Und ich finde, dass, wenn ich mich warm mischen und abkühlt zusammen, ich muss wirklich, wirklich vorsichtig mit den Farben sein und was ich am Ende werde, weil sie jedes einzelne Mal ein wenig schlammiger enden. Also normalerweise, wenn ich wie ein warmes Gelb in ein grünes Projekt hinzufüge, werde ich das wie wirklich mucky Green bekommen. Und wenn ich ein warmes Gelb in ein kühles Blau hinzufüge, werde ich wie ein wirklich blödes Grün. So wie das ist, warum ich kühl mit kühl und warm mit warm und das ist der Grund, warum Sie immer Ihre Farben beobachten sollten. Sie sollten immer verschiedene Dinge ausprobieren, verschiedene Farben ausprobieren. Und finde heraus, was für dich funktioniert. Jetzt in diesem Bereich, vor allem, wo ich es mit so vielen verschiedenen Glasuren überwunden habe. Dies ist Schicht um Schicht auf Schicht der Farbe. Und darunter gibt es Textur aus dem Aquarell. Bleistifte, aus den Absichten, Bleistifte. Wenn dies nicht ein Bündel von Farben, die miteinander gemischt werden können, würden Sie am Ende mit ist wirklich ein Schlüssel Brown. Und das würde schreiben, ich würde denken, das würde dieses Projekt zerstören. Also wieder, wählen Sie weise und lernen Sie Ihre Farbe kennen. Kata bekommt neue Schmerzen. Also, an diesem Punkt, wieder, stoppen Sie dieses Projekt jederzeit. Wenn Sie damit zufrieden sind. Es dreht sich alles um dich, und es geht darum, inspiriert zu werden und Spaß mit deiner Malerei zu haben. Ich liebe es zu malen und ich liebe es, einfach weiterhin Farben zu mischen. Also wieder, ich ging mit einer höheren Konzentration über und ich habe eine vierte Schicht der Verglasung gemacht, die ich finde, dass Mission Gold sehr, sehr gut in der Regel behandelt. Und du solltest das wissen. Und Aquarell für Glasuren ist wahrscheinlich zu viel und Sie können es wahrscheinlich nicht tun. Sie können es wahrscheinlich nicht mit den meisten der Aquarellfarben abziehen , weil sie viel ineinander rutschen, wir werden zu viel bewegen. Aber auch hier ist dies einer der Vorteile von etwas wie Mission Gold. Eines der Dinge, die ich mit Mission Gold tun kann, ist diese schöne vierte Glasur und immer ein wenig mehr Tiefe in der Farbe, wenn ich will, das ist etwas in der Regel würden Sie wahrscheinlich eine Wäsche für verwenden, eine Acrylfarbe für, und Sie sehen nicht viele Aquarell-Künstler tun. Ich finde, dass als Aquarell-Künstler, ein professioneller Aquarell-Künstler wird versuchen, dies zu tun , aber nicht alle von ihnen gut, und einige von ihnen, Es ist wie sakrilegious für Glasuren oder fünf Treffer zu tun. Okay, in einigen Bereichen dieses Gemäldes geht es in diese Richtung. Aber ich liebe es, es zu tun und ich bin, ich bin definitiv heuristisch oder wenn es um Malerei geht. Also wirst du sehen, wie ich eine Menge wirklich unkonventioneller Dinge mit Aquarell mache, die du wahrscheinlich von niemandem sehen wirst. Also hoffe ich, dass ihr weiterhin meine Serie anseht und weiterhin wirklich alles genießt, was ich auf diesem Kanal zu bieten habe. Also beenden Sie dieses Gemälde, denken Sie daran, dass wir drei Anfangsfarben verwendet und ihre Gegenstücke zu Farben in ging Bleistifte gefunden. Du hättest einfach die Duet-Stift-Teile-Skizze machen können und das wäre ein großartiges RPs. Man könnte auch nur eine Glasur für Glasuren machen, und das wäre ein weiteres großes Kunststück. Ich möchte dich daran erinnern, wie du deine Arbeit durchmachst. Video ist wirklich wunderbar, denn wenn du deine Arbeit während du mit Sachen spielst, könntest du tatsächlich zurückgehen und zusehen. Und ich finde, dass ich viel über meinen Stil lerne und auch was funktioniert und was nicht funktioniert. Und an welchem Punkt lief die Dinge schief, als sie nur die Videos ansehen. Eine weitere gute Möglichkeit, es zu tun, ist ein Foto zu machen. Ich mag, während ich mitmache, hochwertige Bilder zu machen. Und der Grund dafür ist, dass ich sie tatsächlich als Abdrücke verwenden kann. Also habe ich dieses besondere Stück in drei verschiedenen Prints angeboten. Eins, nur der Hirsch ging mit dem Wasser Bleistift. Und dann, als ich mitging, habe ich ein paar verschiedene Drucke gemacht, einige andere wirklich gute Bilder für meine sozialen Medien. Aber auch sie verkauften sich in Princeton verkauften sich wirklich, wirklich gut. So kann man manchmal viel mehr Inventar bekommen, wenn man Kunst zum Verkauf macht. Und wieder, wenn Sie mehr über unsere zum Verkauf wissen wollen, ich freue mich, euch darüber Bescheid zu geben. Stellen Sie mir einfach ein paar Fragen. 8. BONUS-Tipps für alle Ebenen: Das war wirklich, wirklich Spaß, und ich hoffe, ihr Jungs werdet weiterhin Aquarell tun , weil es so ein großartiges Medium aller Farben ist, die ich ausprobiert habe, und ich habe so viele verschiedene Dinge ausprobiert. Ich liebe Aquarell als die meisten aus diesem Grund und so viele mehr. Und wirklich, wenn Sie Probleme haben und kämpfen mit Ihrer Kunst, nur zu erinnern, einige Tipps sind nie lassen Sie die Pinsel oder die Farbe in der Quere. Wenn Sie also feststellen, dass Sie mit etwas zu kämpfen haben, dann schauen Sie wirklich tief in die Art von Pinsel, die Sie verwenden, diese Art von Farbe und die Art von Papier, die Sie verwenden. Denn vielleicht funktioniert das, was du bist, du dir vorstellst oder deine Vision ist, nicht, weil einer dieser drei einfach nicht so benutzt werden soll. Und so kämpfst du. Viele Male, wie Sie feststellen können, werden Sie mit Ihren Materialien kämpfen, wenn Sie nicht wirklich mit ihnen vertraut sind. So große Übungen zu tun sind Dinge wie einfach nur Ihr Skizzenbuch nehmen und eine Farbe auf einmal verwenden und sich mit den verschiedenen Pigmentstufen dieser Farbe wirklich vertraut machen , herauszufinden, wo die Farbe hergestellt wurde, wer es gemacht hat und was die typischen Merkmale dieser Farbe tatsächlich sind wirklich geholfen, Ihnen Zeit und Frustration auf dem Weg zu sparen. Wie ich schon sagte, ich kenne die verschiedenen Farben und wofür sie verwendet werden und wie sie hergestellt wurden und warum sie bestimmte Dinge tun und wie sie reagieren. Und das alles kam davon, dass sie tief in die Art und Weise tauchten, wie sie gemacht wurden, Bewertungen auf ihnen waschen. Und auch durch mein eigenes Experimentieren. Nochmals, notieren Sie alles wie Video Ihre Projekte weil es großartig ist, sie wiederzusehen, wenn Sie so viel mehr lernen, denn es gibt viele Dinge, die während des Prozesses passiert , die Sie vermissen, während Sie versuchen, mit das Malen oder halten Sie Schritt mit den Wäschen oder der Nässe oder dem Trocknen und Sie werden vermissen, wo Sie schief gegangen sind. Das ist der beste Weg, um mehr über sich selbst und Ihre eigene Technik zu erfahren und herauszufinden, wer. Ich will das nicht noch mal machen. Also das ist, was in diesem passiert ist, wo es schief gelaufen ist, und jetzt habe ich es identifiziert und ich werde es nicht tun und hoffentlich nicht. Ein weiterer guter Tipp ist, die Bürsten zu beobachten. Einige Bürsten, egal ob es sich um teure Bürsten handelt oder nicht, wir halten mehr Wasser auf verschiedene Arten. Einige werden viel Wasser abwerfen und Pfützen schaffen. Sie wollen offensichtlich weg von Bürsten bleiben, die das tun , was ich am Neptun Princeton Pinsel liebe. Und es gibt viele andere Bürsten da draußen, die es auch tun. Ist es hält viel Wasser in der ganzen Serie, aber sie neigen nicht dazu, eine Wasserlast zu hinterlassen, wenn Sie die Bürste aufnehmen. Also, wenn du durchgehst und malst, und dann siehst du eine große Pfütze am Ende und es hat das Wasser nicht entfernt, während du den Pinsel aufgenommen hast, ist der Burst wahrscheinlich sehr billig und nicht, funktioniert nicht wirklich so wie es sollte. Also musst du mit deiner Technik dafür kompensieren. Das ist, warum es lohnt sich, ein paar zusätzliche Dollar für eine bessere gebürstet zu schälen , weil Sie es länger haben. Und wenn Sie sich um Ihre Bürsten kümmern, werden sie immer wirklich gut für Sie funktionieren. Auch in dieser Lektion war der Unterschied zwischen dem schwarzen Pinsel von Princeton und dem Neptun-Pinsel, dass die Neptun-Serie von Princeton viel Wasser enthält und das Pigment wirklich aufsaugt und eine große Pigmentbelastung liefern kann, kann länger malen, ohne den Pinsel ausspülen zu müssen. Und der Unterschied in der Elite-Serie ist es eine feinere Künstler-Serie, aber es auch, in Aquarell besonders hält es weniger Wasser, was bedeutet, dass Sie dunklere Pigmente bekommen. So müssen Sie ihre Bürste mehr tauchen. Wenn Sie die Art von Maler sind, die lange weeping Striche tun muss, Elite wird wahrscheinlich nicht die Linie für Sie sein. Neptun. Die Serie wird sowieso viel besser für Sie sein, in der kommenden Serie werde ich einige pinselspezifische Dinge für Sie tun , damit Sie alle verschiedenen Pinsel sehen können. Und ich habe fast alle von ihnen, also würde es Spaß machen, sie mit dir zu übergehen. Ich werde auch verschiedene Farben in verschiedenen Serien machen. Wenn Sie also den Rest beobachten möchten, sollten Sie mich abonnieren, damit Sie all diese großartigen Projekte sehen können. Na gut, Leute, ich hoffe, es hat euch gefallen. Vielen Dank, dass Sie hier sind. Und wenn Sie heute gesagt haben, und ich bin so froh, dass Sie mich mit Ihrem Projekt taggen und kann es kaum erwarten, es bei Jacqueline Jack's zu sehen Haben Sie einen tollen Tag und immer schaffen sind gut für Sie. Hält den Boden halb.