Malen von 5 Landschaften: Aquarelltechniken für den Vordergrund, Malen von Himmel und Wasser in der Landschaft

1. Willkommen beim Kurs: Willkommen in der magischen Welt der Aquarelllandschaften. Wenn Sie sich jemals gefragt haben , wie Sie die Schönheit eines Sonnenaufgangs oder die Dramatik einer stürmischen Landschaft festhalten können, ist dieser Kurs genau das Richtige für Hallo. Mein Name ist Alexandrna und ich bin Aquarellkünstlerin In diesem Kurs werden wir fünf atemberaubende Landschaften malen fünf atemberaubende Ich werde dir zeigen, wie man verschiedene Arten von Landschaften malt , vom gelben Feld vor dem Regen bis zum friedlichen See bei Sonnenaufgang. Bevor ich diesen Kurs ins Leben gerufen habe, habe ich meine Schüler gefragt, was für sie am schwierigsten ist , Landschaften zu malen. Aufgrund der Antworten habe ich beschlossen, eine spezielle Lektion über das Erstellen von Texturen für den Vordergrund hinzuzufügen eine spezielle Lektion über . Ich zeige Ihnen Kunstmaterialien und Hauptfarbmischungen. Ich verwende komplette Landschaften. Wir halten die Dinge einfach und doch atemberaubend, indem wir eine begrenzte Farbpalette mit nur wenigen wichtigen Farbtönen verwenden, die Sie selbst in einem kleinen Aquarell-Set finden können Dieser Kurs ist für Anfänger geeignet und soll sicherstellen, dass Sie Ihre Traumlandschaft bekommen Ich habe einige einfache Lektionen mit Übungen zum Malen des Himmels hinzugefügt . Als Projekt malst du eine von fünf Landschaften aus der Landschaft oder nach deiner eigenen Vorlage. Und denken Sie daran, dass Ihr Feedback von unschätzbarem Wert ist. Vergessen Sie also nicht, Ihre Gedanken im Rückblick mitzuteilen. Lassen Sie uns gemeinsam etwas Schönes schaffen. Ich hoffe, wir sehen uns in der Klasse. 2. Künstlerbedarf: Hallo und willkommen in der Klasse mit Landschaften. Lassen Sie mich Ihnen die grundlegenden Kunstmaterialien zeigen ich für diese Gemälde verwenden werde. Am wichtigsten ist Aquarellpapier. Ich verwende Papier von Arches, 300 bis 140 Pfund, körnige, dünne Textur oder Doppelbrust und 100% Sie können auch anderes Papier verwenden, aber es ist wirklich wichtig, dass Sie Papier mit den gleichen Eigenschaften verwenden Papier mit den gleichen Eigenschaften Lassen Sie uns nun über Pinsel sprechen. Ich werde zwei Hauptpinsel verwenden, Nummer acht von Peanux Quill oder Mob Brush und Nummer sechs Warum also diese beiden Pinsel? Der große hilft dabei, viel Wasser aufzunehmen und eine große Oberfläche abzudecken, und der runde ermöglicht es Ihnen, an Details zu arbeiten. Am wichtigsten ist, dass der Rundpinsel ein sehr scharfes und spitzes Ende haben sollte Und dieser Pinsel Nummer acht hat einen ganz besonderen Halter , den sogenannten French Holder. Er hilft dabei, viel Wasser auf der Bürste aufzunehmen und zu halten Punktskizzen, ich werde mechanische Bleistift für Bleistift 0,3 Millimeter verwenden mechanische Bleistift für Bleistift 0,3 Millimeter Sie können aber auch einen gewöhnlichen Stift verwenden. Es ist völlig in Ordnung. Bestimmte Farben und Farbmischungen zeige ich dir vor jedem Klassenprojekt, vor jeder Landschaft Es wird aber auch gut sein, ein weißes Aquarell oder ein brillantes Aquarell zu haben , um den Vordergrund zu malen Lassen Sie uns nun über einige zusätzliche Kunstmaterialien sprechen ich zum Malen von Landschaften verwenden werde Sie benötigen Keramik - oder Kunststoffpaletten. Ich verwende zwei Paletten. Es ist sehr praktisch für mich. Sie benötigen auch einen abnehmbaren Radiergummi. Es ist nicht wie ein gewöhnlicher Radiergummi und beschädigt das Papier nicht. Sie benötigen außerdem ein normales Radiergummi, um die sehr harten Linien zu entfernen . Damit können Sie Ihren Pinsel reinigen und trocknen oder etwas Farbe vom Papier . Damit können Sie Ihren Pinsel reinigen und trocknen entfernen Und einige normale Tische, die verkauft werden, um Texturen im Vordergrund zu erstellen Gehen wir nun zu den einfachen Übungen bevor wir mit dem Malen der Landschaften beginnen. 3. Übung 1 Painting Sky: Ich freue mich sehr, dich in diesem Kurs zu sehen, und lass uns anfangen, die Landschaften zu malen, und wir werden damit beginnen, den Himmel zu malen , weil das ein sehr großer Teil des Landschaftsmalens ist . In dieser Lektion werden wir also lernen, wie man einen Himmel mit Farbverlauf und einen stürmischen Himmel mit Wolken Fixierte das Stück Papier mit Klebeband. Wenn Sie kein Gesäßpad haben, schlage ich vor, dass Sie dasselbe tun, wenn Sie zum Malen von Landschaften übergehen Beim Malen des Himmels beginnen wir immer damit, beginnen wir immer damit die Oberfläche des Papiers mit sauberem Wasser zu bedecken Wenn Sie feststellen, dass Ihr Pinsel einige Reste der vorherigen Farbe enthält, müssen Sie ihn mit Wasser reinigen und auf dem Papiertuch trocknen Hauptfarben, die wir für die Bemalung dieses Sonnenaufgangs verwenden werden : klarer Himmel Es ist gepflastertes Blau und Alizarin-Purpur. Grundsätzlich benötigst du etwas blaue Farbe, gelbe Farbe und rote Farbe , um den Himmel zu Ich werde damit beginnen, die Oberfläche von oben mit blauem Kopfsteinpflaster zu bedecken die Oberfläche von oben mit blauem Kopfsteinpflaster Dann füge ich eine Mischung aus Kobaltblau und Zarinrot hinzu. Das Papier ist nass, sodass sich die Farben leicht miteinander vermischen lassen , ohne dass raue Kanten und raue Und jetzt werde ich der Palette etwas gelbe Farbe hinzufügen , um diesen sehr schönen warmen Farbton zu erzeugen diesen sehr schönen warmen Farbton indem ich Gelb und Alizarinkarminrot mische Das Wichtigste beim Malen Himmels ist nasses Achte also darauf, dass dein Papier genug Wasser hat. Und auch Baumwollpapier trocknet langsamer als das Zellulosepapier. Deshalb empfehle ich Baumwollpapier zu verwenden. Und wir können oben etwas Farbe hinzufügen und die Farben einfach miteinander mischen. In der zweiten Übung geht es darum, einen stürmischen Himmel zu malen . Ich werde zwei Farben verwenden : Kobaltblau und Grau Im Moment werde ich eine Mischung aus Farben Grau und Kobaltblau auf der Palette Und wir werden damit beginnen, die Oberfläche wie immer mit sauberem Wasser zu bedecken die Oberfläche wie immer mit sauberem Wasser zu Dann werde ich die Mischung aus Kobaltblau und grauen Farben auftragen , wobei Kobaltblau etwa 80% der Mischung ausmacht. Sie sehen, dass ich zwei Pfützen aus Kobaltblau und Nadelgrau habe und den Unterschied, dass eine mehr Wasser enthält Ich bedecke die gesamte Oberfläche mit gleichmäßiger und heller Farbe. Wenn du siehst, dass sich auf deinem Papier eine Pfütze wie zu viel Wasser befindet, kannst du deinen Pinsel einfach trocknen und reinigen überschüssiges Wasser vom Papier entfernen Auch mit dieser Technik können Sie die Highlights der Wolken erzeugen Jetzt werde ich meinen Pinsel mit einer dunklen Mischung aus den Farben Grau und Kopfsteinblau bestreichen Wenn du feststellst, dass zu viel Wasser auf deinem Pinsel ist, kannst du es einfach auf das Papiertuch tupfen Ich werde die dunkle Mischung auf das Papier auftragen und einige helle Bereiche zwischen diesen dunklen Bereichen belassen einige helle Bereiche zwischen diesen dunklen Bereichen Im Grunde ist es wie mit den Wolken und dem klaren Himmel, durch die wir hindurchsehen können. Und nach und nach werden wir die Farbe aufbauen, indem wir immer intensiveres Blau und Grau in die Oberfläche einbringen . Die Hauptsache ist, das Papier nass zu halten. Sie sehen, wenn ich Farbe auf die feuchte Oberfläche auftrage, die Farbe nicht viel auf dem Papier. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, Ihre Farbe bei der Nass-Nass-Technik zu kontrollieren, wahrscheinlich daran , dass Ihr Papier zu stark ist und es zu viel Wasser enthält. Sie müssen warten, bis es ein bisschen mehr wird. D. Sie sehen, dass meine Pinselstriche ziemlich chaotisch sind, aber sie haben immer noch eine Richtung, und normalerweise bewegen sich die Pinselstriche des dunklen Himmels von oben des dunklen Himmels von oben in Richtung der Himmelsmitte , wo sich der helle Bereich befindet Und die Pinselstriche unten sind horizontaler und Ja. Nun, Sie wissen, wie man einen Himmel mit Farbverlauf und einen stürmischen Himmel bezahlt . Lassen Sie uns mit der nächsten Lektion fortfahren und lernen, Lassen Sie uns mit der nächsten Lektion fortfahren und wie man bei Sonnenuntergang bezahlt 4. Übung 2 Sunset Sky: Willkommen zur zweiten Übung, in der ich Ihnen zeige, wie man einen Himmel bei Sonnenuntergang malt. Ich werde dieselben Farbmischungen verwenden, die ich zuvor verwendet habe, Kopfsteinblau und Farben in Grau sowie Alizarinkarminrot und Cadmiumgelb in der Tiefe Und wir werden damit beginnen, die Oberfläche mit sauberem Wasser zu bedecken Für dieses Gemälde verwende ich auch meinen Pinsel Nummer acht von Panx. Zum Mischen von oranger Farbe verwende ich Alizarinpurrot und Sie können auch einfach Orange verwenden, wenn Sie es haben. Ich werde zwei Mischungen auf der Palette zubereiten, die reine orange und die dunkle für die Wolken Und ich werde damit beginnen, den unteren Teil des Papiers orange Farbe einzubringen den unteren Teil des Papiers orange Farbe Und wir folgen den gleichen Schritten wie zuvor beim Malen des Himmels. Zuerst werden wir die gesamte Oberfläche des Papiers mit etwas heller Farbe bedecken . Dann fügen wir einige dunkle Bereiche die Wolken darstellen, darüber solange die Oberfläche noch feucht ist. In diesem Bild werde ich auch einen Farbverlauf aus der blauen Farbe oben und der orangen Farbe unten erstellen aus der blauen Farbe . Die Farben lassen sich auf der nassen Oberfläche gut vermischen , genau wie ich es Ihnen in der vorherigen Übung gezeigt habe Ihnen in der vorherigen Übung Jetzt reinige ich meinen Pinsel mit klarem Wasser und tupfe ihn auf dem Papiertuch ab, bis er austrocknet Wenn Sie Ihren Pinsel nicht richtig reinigen, erscheint die Farbe grün, weil die Farben auf dem Pinsel einfach vermischen — gelb und blau Und jetzt malen wir die Sonne. Ich entferne nur etwas Farbe von der nassen Oberfläche mit einem Papiertuch. Und ich werde diese Sonnenränder einfach glatt machen, indem ich die Farbe einfach mit einem fast trockenen Pinsel herumziehe Jetzt kann ich in den dunklen Wolken malen. Wenn Sie mit der Nass-in-Nass-Technik malen, Sie möglicherweise Probleme mit der Menge an Wasser und feuchtem Papier. Denn manchmal muss man warten, bis das Papier etwas trockener wird als am Anfang. Wenn Sie also sehen, dass sich Farbe auf dem Papier viel bewegt, bedeutet das, dass Ihr Papier zu nass ist. Und Sie sehen, dass ich die Striche mache und die Farbe im Grunde genommen im selben Bereich bleibt. Dadurch habe ich die Lichtlücken zwischen diesen Strichen. Es wird nicht alles matschig und so. Allmählich werde ich die Farbe aufbauen, indem diesen Wolken immer mehr dunkle Töne hinzufüge Jetzt werde ich Mix verwenden, aber mit etwas mehr Kopfsteinpflasterblau als zuvor Wir sind mit dem Malen des Sonnenuntergangshimmels fertig und fahren nun mit der nächsten Lektion fort, in der wir lernen werden, wie man Details für den Himmel erstellt 5. Übung 3 Vordergrunddetails: In dieser Lektion zeige ich Ihnen vier einfache Techniken zum Erstellen von Texturen für den Vordergrund. Ich werde damit beginnen, zwei obere Quadrate mit grüner Farbe zu bedecken . Bevor ich diesen Kurs mit Landschaften gestaltet habe, habe ich meine Schüler zum Thema Skill Share gefragt, was die Hauptschwierigkeiten beim Malen von Landschaften sind . Die häufigsten Antworten waren Farbmischung und Details für den Vordergrund. Und dem kann ich zustimmen, denn Details machen die Landschaft wirklich lebendig. Aber natürlich werden wir nicht jede einzelne Grasblume und jeden Käfer malen . Unsere Hauptaufgabe besteht darin, zu lernen , wie man dieses Gefühl von üppigem Feld und abwechslungsreicher Landschaft mit einfachen Aquarelltechniken erzeugt üppigem Feld und abwechslungsreicher Landschaft mit einfachen Aquarelltechniken Und ich werde Ihnen einige einfache Techniken zeigen , die ich kenne und die ich in meinen Landschaften verwende Unsere erste Technik sind Wasserspritzer. Zuerst müssen wir die Oberfläche mit Farbe überziehen und ein wenig trocknen lassen, damit das Papier nicht so nass und nicht vollständig getrocknet wird Zwischenzeit werde ich das zweite Quadrat mit Farbe überziehen, und die zweite Technik besteht darin mit normalem Speisesalz eine Textur zu erzeugen. Ich sehe, dass mein erstes Quadrat immer noch zu nass ist. Du siehst die glänzende Oberfläche. Das bedeutet, dass es zu viel Wasser gibt und ich etwas länger warten muss, und ich etwas länger warten muss bis ich Spritzer mache. Also werde ich etwas Salz auf das zweite Quadrat auftragen und wir werden es trocknen lassen Gehen wir zum ersten Quadrat. Spritzer zu machen, muss ich meine Finger in das Glas mit klarem Wasser legen meine Finger in das Glas mit klarem Wasser Dann muss ich mit meinen Finger ein paar abrupte Bewegungen machen mit meinen Finger ein paar abrupte Bewegungen Und wir haben eine schöne Textur. Die Hauptsache ist, es nicht zu übertreiben. Andernfalls haben Sie eine Wasserpfütze auf Ihrem Papier. Das Salz wird sehr langsam trocken, daher werde ich es am Ende dieser Übung entfernen Zwischenzeit werde ich die beiden Quadrate mit Farbe überziehen, das linke mit der hellgrünen Farbe und das rechte mit dunkelgrüner Farbe. Und ich werde sie beide vollständig trocknen lassen. Jetzt zeige ich Ihnen die dritte Technik, um Gras auf dem Feld zu malen. Für diese Technik benötigen Sie dunkle Farbe und einen großen Pinsel. Zuerst klopfe ich mit dem Pinsel auf das Papiertuch entferne überschüssiges Wasser von den Borsten Dann drücke ich den Pinsel gegen die Palette und drehe ihn Bis die Haare von der Bürste entfernt sind, sich die Borsten Ich drehe die Bürste, bis alle Borsten unordentlich Jetzt können wir das Gras streichen. berühre kaum die Oberfläche des Papiers mit dem Pinsel Ich berühre kaum die Oberfläche des Papiers mit dem Pinsel und mache diese sehr leichten Striche , die an die Form des Grases erinnern, und ich mache sie nur in verschiedene Richtungen. Natürlich muss man es auf dem Altpapier ausprobieren und üben, aber es ist eine sehr nette Technik, diesen vielfältigen Vordergrund zu kreieren Für die erste Technik benötige ich weißes Aquarell Zinkweiß Ich werde diese Wasserfarbe einfach auf meine Palette legen. Jetzt werden wir weiße Farbspritzer erzeugen, also müssen wir andere Quadrate nur mit etwas Papierpapier abdecken andere Quadrate nur mit etwas Papierpapier Ich werde der weißen Wasserfarbe auf der Palette etwas Wasser hinzufügen weißen Wasserfarbe auf der Palette etwas Wasser und dazu einen runden Pinsel Nummer sechs verwenden Zuerst kann ich kleine Punkte erstellen, die die weißen Blumen auf dem Feld darstellen können. Okay. Dann lade ich meinen Pinsel mit der weißen Farbe auf und wir erzeugen Spritzer. Alles was Sie tun müssen, ist den Pinsel gegen den Finger Ihrer anderen Hand zu erhitzen den Pinsel gegen den Finger Ihrer anderen Hand Diese Spritzer sind sehr klein und dünn, und wenn Sie feststellen, dass Sie große und wässrigere Spritzer machen , bedeutet das, dass Sie zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel haben Ich kann auch zu dem kleineren Pinsel Nummer Null oder Nummer eins wechseln und einige Pinselstriche erstellen einige Pinselstriche Aber um ehrlich zu sein, finde ich ziemlich schwierig, weil es wirklich schwierig ist, die Wassermenge und die Farbe auf dem Pinsel zu kontrollieren , sodass die Linien sehr schön aussehen Und jetzt kann ich zum salzigen Quadrat zurückkehren und das Salz mit meinen Finger entfernen Man kann schon die schöne Textur sehen, die ich mit dem Salz bekommen habe, und um ehrlich zu sein, ist das meine Lieblingstechnik, um den Vordergrund abwechslungsreicher zu gestalten Jetzt werde ich das Klebeband entfernen, damit Sie alle Techniken sehen können , die ich Ihnen in dieser Lektion gezeigt habe Wir werden all diese Techniken in unseren Landschaften anwenden, und ich hoffe, dass sie Ihnen helfen werden , Ihre perfekte Landschaft zu gestalten Wir sehen uns in der nächsten Lektion in der wir anfangen werden, Landschaften zu malen. 6. 1 Farbmischungen: Fangen wir mit den Materialien an. Ich werde zwei Pinsel verwenden, Squadra Nummer acht Perla und Pax Es ist ein Mob-Pinsel und sehr praktisch, um Himmel und Landschaften zu malen Zum Zeichnen einer Skizze verwende ich einen Druckbleistift, 0,3 Millimeter Sie können auch einen normalen Stift verwenden. Es ist völlig in Ordnung. Hier ist das Aquarellpapier ich für alle Landschaften verwenden werde Es ist Papier von Arches, 300 g/m2 oder 140 Pfund, 100% Quantendruckmaschine Diese Textur ermöglicht es uns, sehr schöne Aquarelleffekte zu erzeugen Sie können auch anderes Papier verwenden. Achten Sie darauf, dass es dieselben Eigenschaften aufweist Ich habe bereits eine farbige Skizze für diese Landschaft vorbereitet. Es hilft mir, Farbmischungen und Farben zu verstehen , die ich benötige, und ich benötige drei Farben: Gelb, Dunkelblau und Dunkelgrau Ich verwende Aurelien als gelbes Schattenviolett, als Dunkelblau. Sie können Indigo verwenden, wenn Sie kein Schattenviolett und keine grauen Nadeln haben Schattenviolett und keine grauen Nadeln Kieferngrau ist eine sehr nützliche Farbe in praktisch jeder Landschaft Sehen wir uns nun die Farbmischungen an, die ich benötige. Die Mischung aus Gelb und Schattenviolett erzeugt eine sehr natürliche grüne Farbe , die ich zum Malen auf dem Feld verwenden werde M. Okay. Verschiedene Mengen jeder Farbe erzeugen unterschiedliche Farbtöne. Für diese gelb-grünliche Farbe verwende ich also 80% Gelb und 20% Schattenviolett Und umgekehrt verwende ich 20% Gelb und 80% Schattenviolett, um verwende ich 20% Gelb und 80% diese sehr dunkelgrüne, fast graue Farbe zu erzeugen, die ich für diese dunklen Bereiche verwenden werde Ich bereite auch einige Mischungen aus reinen Farben, gemischt mit Wasser, auf meiner Hier habe ich also Schattenviolett , das ich zum Bemalen des Himmels verwenden werde Und auch graue Farben, die ich zum Bemalen des Himmels und des Feldes verwenden werde. Das sind im Grunde alle Mixe, die du brauchst. Lassen Sie uns nun mit dem Zeichnen einer Skizze fortfahren. 7. 1 Skizze: Beginnen wir mit dem Zeichnen einer Skizze, und wir beginnen immer damit, die horizontale Linie zu zeichnen Normalerweise ist die horizontale Linie niedriger oder höher als die Mitte des Papiers. Ich zeichne gerade ein paar. Gerade Linie, sie ist nicht ganz gerade. Dafür brauchst du kein Lineal. Zeichne es einfach so, wie du dich fühlst. Sie können ein Lineal verwenden, wenn Sie sich nicht sicher fühlen, aber es ist in Ordnung, wenn die Linie ziemlich gewellt ist Für die Landschaft benötigen wir keine komplexe Skizze, sondern nur eine einfache Skizze, sondern nur eine einfache verstehen, wohin das Feld führt, wo sich der Hintergrund befindet, und das war's Wir sehen uns in der nächsten Lektion, wo wir anfangen werden, mit Wasserfarben zu malen 8. 1 Den Himmel malen: In dieser Lektion malen wir den Himmel und beginnen damit, die Oberfläche des Papierhimmels mit sauberem Wasser mit einer Wischbürste zu bedecken des Papierhimmels mit sauberem Wasser mit einer Wischbürste Ich schlage vor, dass Sie ein Papiertuch neben sich haben , um Ihren Pinsel leicht zu reinigen und zu trocknen Ich werde damit beginnen, der gesamten nassen Oberfläche schattenviolette Farbe hinzuzufügen . Sobald ich die gesamte Oberfläche mit einer Farbe bedeckt habe, füge ich mehr Farbe hinzu, um intensive Wolken zu erzeugen. Und ich führe immer mehr Farbe ein, wodurch dunklere Töne entstehen. Das Wichtigste ist , dass Ihr Papier nicht austrocknet. Wir arbeiten in der Nass-in-Nass-Technik unter Verwendung der nassen Oberfläche. Himmel erreicht die horizontale Linie, wodurch ein sehr schöner Kontrast zwischen dem gelben Feld und dem dunkelblauen Himmel entsteht ein sehr schöner Kontrast zwischen dem . Wenn man diesen stürmischen, dramatischen grauen Himmel malt, ist es wirklich wichtig, die hellen Bereiche zwischen den dunklen zu halten. Und um das zu tun, muss das Papier nicht zu nass sein. Sie müssen also auf dem Altpapier üben, um zu verstehen, wann Sie die Farbe auftragen können , denn wenn Sie sehen , dass die Farbe viel wandert und mit anderen Farben vermischt oder dass sie nur diese hellen Bereiche bedeckt und Sie das nicht kontrollieren können Das bedeutet, dass Sie das Papier befeuchten müssen und ein wenig warten müssen, müssen und ein wenig warten bis das Papier trockener wird Ja. Ja. Sobald wir den Himmel gemalt haben, lassen wir das Papier trocknen und dann kommen wir zurück, um auf dem Feld zu malen, und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 9. 1 Das Feld malen: In dieser Lektion malen wir das Feld und beginnen damit, unsere gelbe Farbe auf die Palette zu legen und sie mit Wasser zu vermischen. Beginnen wir damit, die Oberfläche des Feldes mit einer gelben Farbe zu bedecken . Ich habe die Oberfläche des Papiers nicht mit Wasser bedeckt , da die Farbe sehr intensiv sein muss. Ich habe auf meiner Palette bereits eine Mischung aus Schattenviolett und Linie vorbereitet , und ich werde ein noch größeres Paddel kreieren Denn wenn Sie mit der Nasstechnik malen, ist es sehr wichtig, dass Sie genügend Farbe auf Ihrer Palette haben Und ich füge diese Farbe einfach am unteren Rand des hellen Bereichs des Feldes hinzu. Jetzt füge ich etwas dunklere Schattenviolett und Linie zum unteren Rand der hellen Bereiche hinzu. Und ich werde immer gefragt, wie schafft man es, 80 — 20% Mischung zu machen? Es ist also nur eine ungefähre Menge. Sie mischen einfach Farben, bis Sie den Farbton haben, den Sie benötigen. D. D. Ich habe den Vordergrund ziemlich dunkel gestrichen und jetzt werde ich etwas Tafelsalz auf die feuchte Oberfläche geben, wird uns helfen, eine sehr schöne Textur zu kreieren. Während der Bereich mit dem Salz trocken wird, werden wir auf der Straße malen. Wenn Sie malen und Salz hinzufügen, um eine interessante Textur zu erhalten, denken Sie daran, dass Sie warten müssen, bis das Papier vollständig getrocknet ist, bevor Sie das Salz entfernen. Nein. Nein. Ich muss den Kontrast zwischen dem Feld und der Straße erhöhen , also füge ich der Straße eine sehr intensive dunkle Farbe hinzu. Ich verwende die Mischung aus Schattenviolett , Grau und etwas Gelb. Ich verwende keine reine schwarze Farbe , da sie nicht natürlich aussieht. Aber gleichzeitig muss ich diesen Bereich so dunkel wie möglich gestalten. An manchen Stellen kann ich sogar fast reines Kieferngrau hinzufügen. Ja. Nun, die erste Ebene des Feldes ist, und wir werden sie verlassen und wir sehen uns in der nächsten Lektion. Okay. 10. 1 Malhintergrund: In dieser Lektion werden wir einige Bäume mit grauen Farben auf den Hintergrund malen . Aber zuerst trennen wir den rechten und den linken Teil des Feldes mit der Mischung aus Schattenviolett und Gelb, die wir bereits auf der Palette haben. Sie können es trocknen lassen und dann die Bäume mit sehr dunkler Farbe bemalen. Ja. Dieser dunkle Hintergrund in Landschaften hilft uns , den Kontrast zwischen Vordergrund und Hintergrund zu erhöhen . Ja. Ja. Ja. Jetzt ist das Papier vollständig getrocknet und wir können das Salz mit den Finger entfernen. Wir sind fast fertig damit, diese Landschaft zu malen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion , wo wir Details malen werden. 11. 1 endgültige Details: In dieser Lektion werden wir der Landschaft einige letzte Details hinzufügen , und dafür werde ich den kleinen Pinsel Nummer zwei von Da Vinci verwenden kleinen Pinsel Nummer zwei von Da Vinci Zuerst nehme ich etwas reine Aurelianische Farbe aus der Palette und wir malen Blumen in den Vordergrund Nein. Dann fügen wir mit Bains Gray einige dunkle Bereiche hinzu. Ja. Geh. Gut. Geh. Ich verwende eine Mischung aus Reeling und Farben Grau oder Reeling und Schattenviolett , die ich auf meiner Palette habe, um einige Bereiche am unteren Rand des Lichts zu erzeugen . Ich möchte einige helle Bereiche hinzufügen die die gelben Blumen im Vordergrund darstellen, und ich verwende reine gelbe Farbe und sehr kleine Punkte oder Pinselstriche, wobei ich meinen Pinsel fast senkrecht halte Jetzt möchte ich dem Hintergrund ein paar gelbe Farbspritzer hinzufügen ein paar gelbe Farbspritzer Aber zuerst wollen wir die Oberfläche des Feldes und des Himmels mit einem Papiertuch abdecken Und unsere Landschaft ist fertig. Ich hoffe, dass dir dieses Bild gefällt und lass uns zur nächsten Landschaft übergehen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 12. 2 Materialien und Farbmischungen: Lassen Sie uns nun eine weitere Landschaft mit einem See bei Sonnenaufgang malen mit einem See bei Sonnenaufgang Ich habe bereits eine Farbmischung und eine Farbskizze vorbereitet und werde Ihnen in diesem Video Farbmischungen und andere Materialien zeigen , die Sie benötigen Fangen wir mit den Pinseln an. Ich werde zwei Pinsel verwenden, Nummer acht von Panox Mop Brush und Rundbürste Nummer sechs von Silver Sie können andere Pinsel verwenden , die Sie normalerweise zum Malen verwenden Außerdem brauche ich vielleicht einen kleineren Pinsel, und ich habe ihn immer neben mir, runden Pinsel Nummer Null oder Nummer eins. Hier ist das Aquarellpapier ich für alle Landschaften verwenden werde Es ist Papier von Arches, 300 g/m2 oder 140 Pfund, 300 g/m2 oder 140 Pfund, 100% Quaton Sie können auch anderes Papier verwenden, achten Sie nur darauf, dass es dieselben Eigenschaften hat Lassen Sie uns jetzt über Farben sprechen. Ich benötige fünf Farben. Farben Grau von Van Go, Kopfsteinpflasterblau, Bamjea, Grün von White Knights, Grün von White Knights, Alizarin Crimson von Daniel Smith und A Lin von und Hier sind einige Farbmischungen, die wir zum Malen benötigen. Zuerst die Farbe für den Himmel. Es ist eine Mischung aus Echse und karminrotem Kopfsteinpflasterblau und ein bisschen Gelb Der nächste ist eine Mischung aus Grün und Reeling. Es erzeugt einen sehr schönen warmen Grünton , den wir für den Vordergrund verwenden werden Wir werden eine Mischung aus Grün und Grautönen verwenden , um dunklere Farbnuancen des Feldes zu erzeugen. Wir werden Mischungen aus Grün und Kopfsteinblau verwenden, um diesen kalten Grünton für das Bemalen von Bäumen auf dem Hintergrund zu erzeugen diesen kalten Grünton für das Bemalen von Bäumen auf dem Hintergrund Bereite deine Farbmischungen auf der Palette und wir sehen uns in der 13. 2 Sketch: Lass uns eine Skizze zeichnen. Ich verwende Glute Patch, damit ich das Papier nicht fixieren muss Wenn Sie ein separates Blatt verwenden, müssen Sie es mit einem Klebeband auf einem Zeichenbrett fixieren mit einem Klebeband auf einem Zeichenbrett Wie immer beginnen wir mit der horizontalen Zeichnungslinie, und der Horizont in diesem Bild liegt über der Mitte des Papiers Sie können die Standortmethode verwenden, um die Proportionen der einzelnen Objekte im Referenzbild zu messen die Proportionen der einzelnen Objekte im Referenzbild Ich skizziere grob alle Objekte, die ich malen möchte , wie Wald im Hintergrund, Büsche im Vordergrund und die Form des Grases rund um den See Sie beim Skizzieren des Bootes darauf, dass unter dem Boot genügend Platz für die Spiegelung auf dem Wasser ist unter dem Boot genügend Platz für die Spiegelung auf dem Wasser Ein Okay. Wenn unsere Skizze fertig ist, entferne ich diese harten Bleistiftlinien mit einem Radiergummi vom Papier Bereiten Sie Ihre Skizze vor und fahren Sie mit der nächsten Lektion fort. 14. 2 Erste Schicht: Fangen wir an, diese Landschaft mit Aquarell zu malen, und beginnen wir damit, den Himmel zu malen Lass es uns zuerst mit sauberem Wasser bedecken. Ich fange an, Farben mit dem Kobaltblau auf der rechten Seite des Papiers einzuführen . Ich verschiebe die Farbe auf dem Blatt , sodass sich die Farben vermischen. Und jetzt füge ich etwas Alizarin Purpur und eine Mischung aus Alizarin Purpur und Ich habe auch diese Mischung aus gepflastertem Blau und Alizarin-Purpur, und ich füge auch der Oberfläche hinzu. Achte nur darauf, dass die Farben nicht zu stark sind , denn der Himmel und das Wasser sind die hellsten Teile des Bildes Oh. Und wir werden dasselbe mit dem Wasser machen. Lassen Sie uns es zuerst mit sauberem Wasser bedecken, und dann gehen wir von der rosafarbenen Farbe im oberen Teil zur bläulichen Farbe unten Jetzt möchte ich einige Wellen oder Reflexionen auf das Wasser malen, indem ich eine Mischung aus blauem Kopfsteinpflaster und etwas Grün verwende , weil wir die Spiegelung des Grases im Wasser sehen dem Segelboot habe ich eine separate Übung zum Malen In meinem anderen Kurs mit dem Segelboot habe ich eine separate Übung zum Malen von Wasserreflexionen Ich füge etwas dunkle Farbe mit mehr Grün in die Mischung unter dem Gras und den Büschen über dem Fluss hinzu. Jetzt werde ich eine Mischung aus Grün und Kopfsteinpflasterblau zum Malen des Hintergrunds verwenden und Kopfsteinpflasterblau zum Malen des Hintergrunds Wir sehen den Unterschied in der Farbe des Waldes im Hintergrund Auf der linken Seite ist es kälter und auf der rechten Seite wird es wärmer. Also lasse ich es vorerst stehen, male nur die linke Seite und mache dann weiter, um auf dem Feld zu malen. Für das Feld mische ich Grün und ein bisschen Zügel. Bob. Bob. Bob. Bob. Lassen Sie uns nun diesen dunklen Baum im Vordergrund malen, indem wir eine Mischung aus Grün und Grau verwenden. Okay. Ich verwende dieselbe Farbe , um den Hintergrund auf der rechten Seite zu malen. Und solange die Oberfläche noch feucht ist, kannst du dem Feld auch ein paar kleine Pinselstriche hinzufügen ein paar kleine Pinselstriche , um es abwechslungsreicher zu gestalten. nun mit diesen beiden Grünmischungen , die wir auf der Palette haben, Lassen Sie uns nun mit diesen beiden Grünmischungen , die wir auf der Palette haben, Büsche im Vordergrund malen Die erste Schicht ist fast. Fahren wir mit der nächsten Lektion fort und machen Sie den Rest des Feldes. 15. 2 Vordergrund: In dieser Lektion werden wir den Vordergrund und das Gras über dem See malen . Ich verwende dieselbe Mischung, die ich auf der Palette habe, aber ich werde der Mischung ein wenig Kopfsteinpflasterblau hinzufügen damit sich die Farben ein wenig von denen unterscheiden, die ich zuvor verwendet habe Nein. Jetzt füge ich am unteren Rand dieses Bereichs, den ich bereits mit der hellgrünen Farbe bemalt habe, etwas dunklere dieses Bereichs, den ich bereits mit der hellgrünen Farbe bemalt habe, Farbe hinzu. Ich werde Grün und graue Farben verwenden. Ja. Ja. Ja. Jetzt lass mich meinen Pinsel reinigen und ihn mit sauberem Wasser füllen. Ich trage dieses saubere Wasser auf und ziehe die Farbe auf die Wasseroberfläche Ich werde wieder etwas dunkelgrüne Farbe hinzufügen , die näher an der Feldoberfläche als am Wasser Ihr seht also, dass der grüne Teil mit dem Feld und dem Gras dunkler ist als die Spiegelung im Wasser. Wir müssen also nur diesen sehr glatten und verschwommenen Rand zwischen der Wasseroberfläche und dem Gras selbst erzeugen diesen sehr glatten und verschwommenen Rand zwischen der Wasseroberfläche und dem Gras selbst Mit der Spitze meines Pinsels erstelle ich die Pinselstriche, die das separate Gras darstellen Ich mache es wie auf der Wasseroberfläche und auf der Oberfläche des Feldes darüber. Wenn wir die Spiegelung eines Objekts im Wasser malen , spiegeln wir es genauso wider , wie wir es im wirklichen Leben sehen Im Grunde müssen Sie dieselbe Form und die entgegengesetzte Richtung der Striche wiederholen dieselbe Form und die entgegengesetzte Richtung der Striche Jetzt malen wir die rechte Seite des Grases. Dieser Teil wird heller und farblicher sein. Also mische ich Grün mit Gelb. Jetzt füge ich diesem grünen Bereich etwas dunkleren Farbton hinzu. Wenn Sie das Feld malen, sieht es im Allgemeinen so aus, als ob alles grün ist. Aber tatsächlich hat es verschiedene Farben, es ist mehr blau, es ist gelber. Also müssen wir verschiedene Grüntöne verwenden , wenn wir etwas Grünzeug malen. Das wird es am Ende. Um die Spiegelung unter dem Gras zu malen, mache ich es genauso wie zuvor. Ich reinige meinen Pinsel und trage etwas sauberes Wasser auf, wobei die Farbe nach unten ziehe Die Spiegelung ist so gut, dass ich die dunklen Farben Grau und Grün erneut auf die feuchte Oberfläche auftragen muss Mit der Spitze des Pinsels male ich die Spiegelung des Grases im Wasser, genau wie wir es zuvor gemacht haben, und wiederhole in derselben Form und Richtung, aber spiegelnd Ich werde auch Wellen auf das Wasser malen, wodurch horizontale Pinselstriche entstehen Da ich diesen dunkelgrünen Farbton bereits auf der Palette und auf meinem Pinsel habe, habe ich beschlossen, diesen Baum mit grüner Farbe auf den Hintergrund zu malen diesen Baum mit grüner Farbe auf den Hintergrund Bedecke nicht den ganzen Baum mit der dunklen Farbe, sondern nur einige Bereiche und smog sie mit Wasser, wodurch wieder Abwechslung in diesem Objekt Mit etwas sauberem Wasser kann ich die Farbe einfach in verschiedene Richtungen ziehen, wodurch dieser verschwommene Schatten unter dem Baum Jetzt schaue ich mir die Landschaft an und frage mich, wo sie langweilig aussieht , und füge diesem Bereich noch mehr Schatten, Striche und Details hinzu Sie können die Trockentechnik verwenden, indem Sie einen fast trockenen Pinsel mit etwas Farbe verwenden und diese Texturen einfach im Vordergrund erstellen. Ja. Ja. Ja. Ja, vergiss nicht, dass es nur um deine künstlerische Vision geht. Wenn du ein paar Texturen oder Striche hinzufügen möchtest, gerne tun, denn wenn wir die Landschaft malen, spielen wir einfach mit verschiedenen Texturen und schaffen verschiedene Objekte, die uns daran erinnern, dass diese Landschaft und dieses Gras lebendig sind. Und im wirklichen Leben sieht kein Objekt langweilig und einfach aus, es ist alles komplex mit unterschiedlichen Unvollkommenheiten Versuche, die Unvollkommenheiten so zu machen, wie du sie fühlst. Wir sehen uns in der nächsten Lektion, wo wir das Boot und das Spiegelbild darunter malen werden 16. 2 Das Boot malen: In dieser Lektion malen wir das Boot und das Spiegelbild darunter und bereiten zunächst unsere Farbmischungen Das Boot ist der dunkelste Teil dieser Landschaft, daher benötigen wir graue Farben für unsere Farbmischungen, damit Und wir werden meistens zwei Farbmischungen benötigen. Es sind Farben Grau plus Kopfsteinblau und Farben Grau plus Alizarin Außerdem werde ich hier etwas Farbe für den Holzteil mischen. Ich werde Alizarin Purpur und Gelb mischen. Beginnen wir damit, den oberen Teil des Bootes mit der Mischung aus blauem Kopfsteinpflaster und grauen Farben zu streichen Bootes mit der Mischung aus blauem Kopfsteinpflaster und grauen Nun, um ehrlich zu sein, wenn ich an verschiedenen Tutorials male, es mir schwer, einige kleine Details in einem großen Video zu erkennen, und ich versuche von Zeit zu Zeit, Nahaufnahmen zu machen, aber gleichzeitig versuche ich, Ihnen meine Palette und den Farbmischprozess näher zu bringen Und ich freue mich immer über Ihr Feedback, Ihre Klassenprojekte, Ihre Bilder Bitte teilen Sie uns Ihre Gefühle nach diesem Kurs mit, wie Sie sich fühlen, was Sie verbessern würden oder ob alles gut wäre. Wie Sie sehen können, gibt es eine weiße Linie in der Mitte des Bootes, also habe ich sie gezeichnet, als ich eine Skizze vorbereitet habe , um zu vermeiden, dass sie übermalt wird. Und im Moment decke ich den Teil des Bootes ab, der unter dieser weißen Linie liegt. Die Farbe sollte ziemlich dick sein. Verwenden Sie also nicht viel Wasser und mehr Farbe in diesen Mischungen. In der Mitte des Bootes verwende ich mehr helle Farbe, nur reines Kopfsteinblau, und ich mische es mit dunkler Farbe, die ich an beiden Kanten des Bootes verwendet habe , einer Mischung aus Pinnengrau und Kopfsteinpflasterblau und ich mische es mit dunkler Farbe, die ich an beiden Kanten des Bootes verwendet habe , einer Mischung aus Pinnengrau und Oberhalb dieser weißen Linie in der Mitte des Bootes sich ein Um diese graue Farbe zuzubereiten, mische ich gepflastertes Blau von Azar und Purpur dazu und färbe Ich füge mehr Wasser hinzu als bei den Mischungen zuvor, damit es ein bisschen heller wird als das Innere des Bootes. Natürlich können Sie sich fragen, warum Sie nicht graue Farben als grauen Teil dieses Bootes verwenden sollten Sie nicht graue Farben als grauen Teil dieses Bootes verwenden Aber normalerweise mischen wir beim Malen Farben und versuchen, einzigartige Farbtöne zu kreieren denn am Ende sieht Ihr Bild mit verschiedenen Farbtönen interessanter und malerischer aus, nicht mit reinen Farben. Lassen Sie uns nun das Spiegelbild unter dem Boot mit einer Mischung aus gepflastertem Blau und Grau malen , und das Spiegelbild unter dem Boot wird dunkler sein als das Boot selbst Aus diesem Grund verwenden wir in dieser Mischung mehr graue Stecknadeln. Die Farbe unter dem Boot wird dunkel sein, also füge ich mehr Farben grau direkt unter dem Boot, in der Spiegelung auf dem Wasser. Alle Objekte in der Spiegelung werden wiederholt und gespiegelt, und das Gleiche gilt für die Farbe Wenn ich also dieses Holzteil bemale , das sich im Boot befindet, werde ich auch die Spiegelung im Wasser in derselben Farbe malen die Spiegelung im Wasser in derselben Farbe Wie Sie sich erinnern, habe ich Alizarin Purpur und Gelb gemischt , um diesen Farbton für das Holzteil zu kreieren Aber ich habe dieser Mischung auch einige graue Farben hinzugefügt , um sie natürlicher zu machen Denn wenn du nur Alizarin Purpur mit Gelb mischst , wird es sehr orange erscheinen . Um es neutralisierender zu machen, habe ich einige Farben hinzugefügt: Grau und vielleicht Kopfsteinblau, nur eine dunkle Farbe aus der Palette Ich möchte dieses kleine Ding auf der Oberseite des Bootes mit einer reinen blauen Kopfsteinpflasterfarbe anbringen Lassen Sie uns nun das Innere des Bootes streichen. Den letzten Teil müssen wir in dieser Landschaft malen. Ich verwende eine Mischung aus Alizarin-Purpur und grauer Farbe, und ich gehe von der rechten Seite zur linken Seite über, von fast reinem und hellem Alizarin-Purpur zum dunkleren Farbton und Bereich auf der F, jetzt kann ich einige letzte Details hinzufügen und einige Farben abdunkeln, wenn Aber im Grunde ist unser Bild fertig, und es liegt an Ihnen, ob Sie jetzt einige kleine Details hinzufügen möchten jetzt einige kleine Details hinzufügen möchten Ich hoffe, dass dir diese Landschaft gefällt, und ich hoffe, dass du das fertige Gemälde mit mir und anderen Schülern des Klassenprojekts teilst das fertige Gemälde mit mir . Und wir sehen uns in der nächsten Lektion wo wir eine weitere Landschaft malen werden. 17. 3 Farbmischungen: Okay. Willkommen zu einem weiteren Klassenprojekt, bei dem wir diesen grauen Himmel und den Fluss malen werden . Für dieses Gemälde verwende ich zwei Pinsel Nummer sechs mit Silberpinsel und Nummer acht von Pax Sie haben diese Pinsel bereits in meinen vorherigen Lektionen gesehen. Möglicherweise benötigen wir auch einen kleineren Pinsel Nummer eins oder Null, um Details im Vordergrund zu malen. Hier sind die Hauptfarben Gelb Ocker, Kopfsteinpflasterblau, gebrannte Siena, Grün und Lassen Sie mich Ihnen nun die wichtigsten Mischungen zeigen, die wir für dieses Gemälde benötigen In der obersten Reihe habe ich die Farbfelder von Gelb Ocker über Feuerblau bis hin zu Kopfsteinpflasterblau, Grün und Grau platziert Farbfelder von Gelb Ocker über Feuerblau bis hin zu Kopfsteinpflasterblau, Grün Die erste Mischung, die ich verwenden werde, um dieses graue Spiegelbild des Himmels im Wasser zu malen , ist eine Mischung aus gepflastertem Blau und gebranntem Blau , die diesen schönen Grauton ergibt Okay. Der nächste Mix ist Burn Ciena und Paints Gray. Dadurch entsteht ein dunkelbrauner Farbton, den ich zum Malen einiger Schatten auf dem Feld verwenden werde zum Malen einiger Schatten auf dem Feld Und ein sehr heller und warmer Grünton, den ich aus gelbem Ocker und Grün gemischt habe aus gelbem Ocker und Grün gemischt Ich werde es verwenden, um einige Grünflächen auf dem Feld und einige Büsche oder Gras zu malen dem Feld und einige Büsche oder Gras Einige Farben mischen sich direkt auf der Palette, und wir werden während des Malens verschiedene Farbtöne verwenden . Bereite deine Farbmischungen vor und wir sehen uns in der nächsten Lektion, wo wir eine Skizze zeichnen werden Okay. Nein. 18. 3 Sketch: Lassen Sie uns diese einfache Skizze der Landschaft zeichnen und beginnen wir mit der Horizontlinie. Wie Sie sich erinnern können, sollte die Horizontlinie höher oder niedriger als die Mitte des Papiers sein. Ich denke, um zu verstehen, wo die Mitte ist, kannst du sie einfach mit deinem Bleistift messen. Also genau hier ist die Mitte und irgendwo hier, glaube ich, werden wir die Horizontlinie ziehen. Hier haben wir etwas Wald. Und wir haben etwas Land an der Horizontlinie. Und dann haben wir wieder etwas Wald und ein paar Häuser. Hier wird ein grüner Teil sein, wie ein Baum oder ein Busch. Oh. Ich hätte gern mehr Platz nur für Wasser. Also werde ich es hierher verschieben, vielleicht nicht so und natürlich werden wir hier etwas Gras haben. Und hier auch. Und ich glaube, das ist es. Jetzt verstehen wir die Maße der verschiedenen Teile der Landschaft, und ich werde einfach Bleistiftlinien mit dem benötigten blauen Radiergummi entfernen Und wir sehen uns im nächsten Teil, wir werden mit einer Wassersäule malen 19. 3 Erste Schicht: In dieser Lektion werden wir anfangen, mit Wasserfarben zu malen. Ich habe bereits eine farbige Skizze vorbereitet. Es hilft mir, die Farbwerte zu verstehen und zu verstehen, welche Bereiche heller und welche dunkler sein werden. Ich schlage vor, dass Sie dasselbe tun, wenn Sie das Gefühl haben, Angst vor weißem Papier zu haben, das vielen Künstlern passiert. Beginnen wir damit, die Oberfläche des Papiers im Bereich des Himmels mit sauberem Wasser mit Pinsel Nummer acht oder einem anderen Pinsel, den Sie haben, zu bedecken Bereich des Himmels mit sauberem Wasser mit Pinsel Nummer acht oder einem anderen Pinsel, den Sie . Ich habe grünes Feld gemalt zuvor mit diesem Pinsel ein grünes Feld gemalt und etwas von der Farbe, die auf dem Bauch des Pinsels übrig geblieben ist. Also versuche ich es zu reinigen, bevor ich dem Malen des grauen Himmels weitermache. Und für den Himmel mische ich Kopfsteinpflasterblau und Grau und bedecke ihn mit gleichmäßiger Farbe Lassen Sie uns nun ein paar dunklere Wolken auf diesen bläulichen Himmel malen. verwende dieselbe Technik, die ich dir in der Übung zu Beginn dieses Kurses gezeigt habe der Übung zu Beginn dieses Kurses P. Wenn Sie einige Glanzlichter und helle Bereiche hinterlassen möchten, können Sie die Farbe mit einem trockenen und sauberen Pinsel vom Papier entfernen. Wir sind fertig mit dem Himmel und jetzt wollen wir Wasser malen. Und wir werden mit einer sehr hellen Farbe neben der Horizontlinie beginnen , fast nur sauberes Wasser mit ein bisschen Farbmischung aus Kopfsteinblau und grauen Farben auf meinem Pinsel Und wenn ich nach unten gehe, füge ich mehr Farbe hinzu. Nein. Am unteren Rand des Papiers wird das Wasser grauer und dunkler sein, also werde ich gebranntes und gepflastertes Blau verwenden Ich baue die Farbe auf und füge immer mehr von diesem Farbton hinzu, und Baumwollpapier nimmt normalerweise einen Teil der Farbe Wenn das Papier trocken ist, sieht es also nicht dunkel aus. Das Wasser ist ein bisschen auf der linken Seite, also werde ich auf der Okay etwas mehr Farbe hinzufügen. Lassen wir es jetzt trocknen und ich werde in der nächsten Lektion sehen , wo wir die Ufer dieses Flusses malen werden . 20. 3 Malerei rechts: Lassen Sie uns am rechten Flussufer malen, und ich werde gelbe, ockerfarbene Farbe von Ciena und Grün verwenden Natürlich werde ich einige andere Farben hinzufügen, die ich habe, wie zum Beispiel Farben Grau und Kopfsteinblau Aber jetzt werde ich gelben Ocker mit Burn Ciena und Grün mit gelbem Ocker mischen Grün mit gelbem Ocker wodurch verschiedene Grüntöne entstehen Ich habe alle meine Farben gemischt und werde damit beginnen, und werde damit beginnen diesen Teil mit sauberem Wasser zu bedecken Wie ich auf der Referenz sehen kann, wird der obere Teil dieses Feldes mehr verbranntes Ciena und dunkler sein und näher am unteren wird es grüner sein Solange die Oberfläche noch feucht ist, werde ich die dunklen Bereiche am unteren Rand dieser Bänke hinzufügen Lassen Sie uns die Farbe mit einer Mischung aus gebranntem Sienna und grauen Farben weiter aufbauen die Farbe mit einer Mischung aus gebranntem Sienna und grauen Farben Und mit der Spitze meines Pinsels Nummer sechs werde ich einige Pinselstriche zeichnen, die das Gras darstellen Ich habe dunkle Bereiche auf den Boden dieses Grases gemalt, und jetzt, mit dem sauberen Wasser, werde ich die Farbe einfach auf die Wasseroberfläche ziehen . Es sollte einen sehr verschwommenen und schönen Effekt erzeugen. Und wie in den vorherigen Lektionen werden wir etwas dunkle Farbe hinzufügen, damit es wie eine Wasserspiegelung des Grases in diesem See mit der Mischung aus Grün und Grau aussieht Und jetzt wiederhole ich dieselben Pinselstriche, die das Gras in der Wasserspiegelung darstellen. Wir werden das Gras auf dem Feld später malen , wenn die Oberfläche trocken ist. Wie Sie sehen können, lasse ich etwas Abstand zwischen den Pinselstrichen in der Wasserspiegelung und dem Flussufer , weil ich dieses Ding und die hellen Pinselstriche, die das Gras darstellen, nur auf der trockenen Oberfläche machen kann. Als ich also die dunkle Farbe mit klarem Wasser gezogen habe, habe ich nicht viel Wasser aufgetragen Ich habe es einfach neben dem dunklen Bereich aufgetragen. Jetzt werde ich einige weitere Details auf der Oberfläche des Feldes hinzufügen . Nun, ich weiß, dass es nicht das Feld ist, aber ich hoffe, Sie verstehen, was ich meine, denn ich bin mir nicht sicher, ob ich es als Flussufer oder etwas anderes bezeichnen soll. Also kannst du dir einfach das Video ansehen und verstehen , wo ich male. Also werde ich einige zufällige Pinselstriche hinzufügen. Irgendwo werden es nur dunkle Bereiche sein. Irgendwo werde ich versuchen, die Form des Grases zu malen. Und wie ich dir schon sagte, das Baumwollpapier einen Teil der Farbe aufgenommen. Also versuche ich, das so zu machen , wie es jetzt aussieht. Im Moment erneuere ich die Farbmischung aus Grün und Grau auf meiner Palette, um diese Mischung für den Hintergrund so dunkel wie möglich zu machen . Der Hintergrund auf der rechten Seite ist fast. Jetzt werde ich etwas reines Burniena auf das Feld geben und wir werden mit der nächsten Lektion fortfahren 21. 3 Malerei auf der linken Seite: Willkommen zum zweiten Teil von Painting First Layer. Gehen wir zur linken Seite des Gemäldes und bedecken wir zunächst die Oberfläche mit gelbem Ocker Ich werde damit beginnen, die Farbe gebranntes Ciena einzuführen, näher an der Horizontlinie genau wie wir es auf der rechten Seite getan haben wird es sehr hell und fast Im oberen Teil der Seite wird es sehr hell und fast rein sein, und am unteren Rand der Seite wird es grüner sein Ich werde der nassen Oberfläche auch etwas Grünton hinzufügen etwas Grünton , um die Farbe abwechslungsreicher zu gestalten. Natürlich werde ich am unteren Rand der bemalten Fläche etwas grüne Farbe hinzufügen . Scheuen Sie sich nicht, diese unordentliche Farbe aus Grün und verbrannter Siena und gelbem Ocker im unteren Teil des Papiers zu erzeugen Grün und verbrannter Siena und gelbem Ocker im unteren Teil des Papiers Meine Absicht ist es, es so dunkel wie möglich zu machen. Und dann werde ich in der zweiten, vielleicht dritten Schicht einige weiße oder vielleicht hellgelbe Blumen und Gras und Details hinzufügen , die im Kontrast dieses dunklen Bereichs gut aussehen werden . Aber jetzt besteht unsere Hauptaufgabe darin, eine möglichst vielfältige erste Ebene in Bezug auf Farben sowie dunkle und helle Bereiche zu erstellen möglichst vielfältige erste Ebene in Bezug auf . Wie Sie sehen können, scheint die linke Seite eher braun als grün zu sein. Die rechte Seite war grün und diese wird eher braun sein. Mit Braun meine ich eine Mischung aus grauen Brandnadeln und vielleicht ein bisschen Grün, all diese Farben, aber hauptsächlich Burna und Farben in Grau Ich fing an, etwas Gras zu malen , das fast aus dem Wasser wächst, aber es ist sehr schwierig , sich nicht von verschiedenen Details mitreißen zu lassen, denn im Moment muss ich daran denken, die Spiegelung dieses dunklen Bereichs zu malen , und ich werde dasselbe tun Ich werde den Pinsel reinigen und mit etwas sauberem Wasser die Farbe auf die Wasseroberfläche ziehen. Und ich werde noch einmal dunklere Farbe hinzufügen. Dann werden wir das Spiegelbild des Grases malen. Ich habe beschlossen, diesen Bereich in der Ecke abzudunkeln, und ich werde etwas mehr grüne Farbe hinzufügen Als wäre es ein Busch oder ein Gebiet mit Blättern. M. Hallo. Und ich mache dasselbe mit der Grasreflexion. Ich wiederhole die gleiche Form und Richtung des Grases in der Spiegelung im Wasser. Aber ich muss diesen Bereich abdunkeln. Ich werde es später machen Im Moment werde ich ein einzelnes Gras malen, das aus dem Wasser wächst , mit einer sehr vorsichtigen Berührung der Spitze des Pinsels. Hallo. Ich werde zwar diese dunkle Farbe auf meinem Pinsel und auf meiner Palette haben , ich werde dem Vordergrund noch ein paar dunkle Details hinzufügen . Okay. Jetzt werde ich dazu übergehen, im Hintergrund zu malen, und ich werde mit den Dächern der Häuser beginnen , mit einer Mischung aus gebranntem und gelbem Cher. Jetzt mache ich Stifte in Grau, Gelb, Ocker und ein bisschen Kohlblau , um diesen warmen Grauton zu erzeugen Und ich werde den Rest der Häuser streichen, sodass die Vorderseite und die Seitenwände etwas Schatten Okay. Jetzt kann ich die Farbe für den Hintergrund auf der linken Seite mischen , und es bleibt dieselbe Mischung aus Grün und Grau. Lassen Sie uns dasselbe wiederholen, was wir auf der rechten Seite mit den otischen Strichen gemacht haben . Ich erstelle eine Kurvenlinie der Bäume, die die Häuser umgeben. Obwohl der Hintergrund sehr dunkel ist und dazu dient, die Skyline und das Spielfeld Es hat immer noch verschiedene Grüntöne, und ich verwende verschiedene Farbtöne, wie Sie auf meiner Palette sehen können Die Bäume hinter den Häusern als die Dächer und die Häuser selbst. Das breite Gebäude würde also auftauchen. Und obwohl ich diese Farbe auf meinem Pinsel habe, kann ich dem Vordergrund noch mehr Details hinzufügen. werden wir mehr an den letzten Details und der Form arbeiten In der nächsten Lektion werden wir mehr an den letzten Details und der Form arbeiten, und wir sehen uns dort. 22. 3 endgültige Details: In dieser Lektion werden wir an den letzten Details für diese Landschaft arbeiten und beginnen damit, die linke Seite abzudunkeln, den Vordergrund hier in der Ecke Dann werden wir einige Lichtpunkte hinzufügen. Ich verwende eine Mischung aus Bernciana und Panes Gray. Ich bin mit den dunklen Flecken fertig und lasse es trocknen und wir wechseln zu hellen Wasserfarben, brillanten und weißen Wasserfarben brillanten Ich werde einen silbernen Pinsel Nummer zwei verwenden, und Sie können auch zu dem kleineren Pinsel wechseln , den Sie mit dem spitzen Ende haben Und zuerst werde ich die Farbe auf die Palette legen. Wenn Sie keine brillante Farbe haben, können Sie dem weißen Aquarell nur ein wenig Gelb hinzufügen oder stattdessen reinweiße Wasserfarbe verwenden Ich fange einfach an, separates Gras mit leichten und dünnen Pinselstrichen zu malen mit leichten und dünnen Pinselstrichen Wenn du siehst, dass sich ein Pinselstrich ausfüllt, kannst du ihn einfach mit einem Papiertuch entfernen. Jetzt möchte ich einen Vordergrund auf der linken Seite etwas abdunkeln , also füge ich der Mischung, die ich auf der Palette habe, graue Farben zum Grünton und male etwas Gras auf die linke Seite Lassen wir es jetzt trocknen und es ist ein guter Zeitpunkt, um eine Tasse Tee zu trinken, und ich habe immer Tee neben mir, wenn ich male Es ist manchmal ziemlich gefährlich, aber ich liebe es. Ich kam zurück zu dem Bild und mische erneut, John Brilliant, mit Wasser, nur weil ich John Brilliant, mit Wasser, nur weil diese sehr dicke Farbe auf meinem Pinsel habe. Ich fange an, die gleichen Pinselstriche wie zuvor auf der rechten Seite zu machen . Die Pinselstriche sollten in verschiedene Richtungen zeigen, damit Gras aussehen, da es nicht ähnlich wächst Daher sind alle Pinselstriche keine geraden Linien, sondern einige Kurvenlinien und unterscheiden in der Dicke der Linie. Ich werde auch ein paar kleine Punkte hinzufügen. Es könnten Blumen sein oder ein paar Käfer oder so, und es macht die Landschaft einfach interessanter. Du kannst auch Spritzer verwenden , wie ich es in der Übung zu Beginn des Kurses gezeigt habe , aber vergiss nicht, den anderen Teil des Papiers mit einem Papiertuch abzudecken den anderen Teil des Papiers mit einem Papiertuch Okay. Und ich hoffe, dass du jetzt verstehst, warum ich dir gesagt habe, dass wir eine dunklere Ebene für den Vordergrund erstellen müssen eine dunklere Ebene für den Vordergrund erstellen , weil wir im Gegensatz zu dieser dunklen Ebene dieses helle Gras malen können und es schön aussehen wird. Und jetzt können wir auch mehr dunkle Punkte auf dem Hintergrund oder einem ähnlichen Vordergrundhintergrund hinzufügen mehr dunkle Punkte auf dem Hintergrund oder einem ähnlichen Vordergrundhintergrund denn jetzt ist es an der Zeit Ihr Bild anzusehen und zu analysieren, wo es langweilig aussieht oder wo Sie mehr Abwechslung hinzufügen und mehr Pinselstriche hinzufügen und vielleicht den Farbwert variieren möchten Abwechslung hinzufügen und mehr Pinselstriche . Wenn ich die letzten Details male, verwende ich die Farben, die auf der Palette übrig geblieben sind. Ich kann auch einige Farben hinzufügen , die ich zuvor verwendet habe, und jetzt füge ich den Farbmischungen, die ich auf der Palette habe , etwas Niena H. Du kannst neben den hellen auch etwas dunkles Gras hinzufügen, um diesen Kontrast zu verstärken Darauf können wir unser Bild beenden und zu einer anderen Landschaft übergehen. Kurz bevor wir zur nächsten Lektion übergehen. Lassen Sie uns unsere Initialen oder Namen des Künstlers in die rechte Ecke des Gemäldes schreiben 23. 4 Sketch: Lass uns unsere vierte Landschaft malen. findest du wie immer Das Referenzfoto findest du wie immer in der Anlage zu diesem Kurs. Ich habe bereits die farbige Skizze des Gemäldes vorbereitet und lass mich Ihnen die Farben zeigen, die ich benötige. Ich werde fünf Farben verwenden: Gelb oder gebrannt, Glatzblau, Grau und Alizarin Purpur Wir haben diese Farben bereits in den vorherigen Landschaften verwendet. 24. 4 Den Himmel malen: In dieser Lektion gehen wir zum Teil Malen und ich habe meine Farben bereits auf der Palette. Mischen wir nun alle Farben , die wir zum Bemalen des Himmels benötigen. Ich mische Kopfsteinpflasterblau und male Grau in einer Pfütze, und in einer anderen Pfütze platziere ich einfach reine graue Farben, um den Himmel zu Beginnen wir damit, die gesamte Oberfläche des Himmels mit sauberem Wasser zu bedecken die gesamte Oberfläche des Himmels mit In meinem Fall hat es einen gewissen Grauton, weil ich einfach graue Farben mische und es auf dem Pinsel bleibt. Jetzt werde ich die grauen Farben in das Papier einbringen und wir beginnen, die Farbe wie immer in der Nass-in-Nass-Technik aufzubauen und immer intensivere Farben zu erzeugen, wodurch dem Papier immer mehr Farbe hinzugefügt wird die Farbe wie immer in der Nass-in-Nass-Technik aufzubauen und intensivere Farben zu erzeugen, . Die Farbe des Himmels wird bis zur Horizontlinie blauer sein . Und in dieser Landschaft ist es wichtig, keine Angst davor zu haben, Farben zu verwenden. Ich verwende eine Mischung aus blauem Kopfsteinpflaster und grauen Farben und vermeide es, die Häuser zu streichen, also gehe ich um die Dächer und Gebäude der Häuser herum In dieser Landschaft hat der Himmel also grundsätzlich drei Farben und bewegt sich von oben nach unten Wir sehen den hellen Bereich der weißen Wolken ganz oben auf dem Papier. Dann haben wir in der Mitte einen dunkelgrauen Farbton, und deshalb male ich mit reiner kieferngrauer Farbe Und näher an der Horizontlinie hat es auch eine ziemlich dunkle, aber bläulichere Farbe Deshalb verwende ich eine Mischung aus Kobaltblau und Kieferngrau Sky sieht für mich schon ziemlich gut aus. Aber ich denke, dass es an Intensität in der Farbe neben der Horizontlinie mangelt . Also werde ich in diesem Bereich Farbe aufbauen. Hallo. Unser Himmel ist, und ich glaube, er sieht stürmisch aus Gehen wir zum nächsten über, wo wir das Feld festnageln werden. Hallo. 25. 4 Das Feld malen: In dieser Lektion werden wir das Feld bemalen. Und dafür werde ich gelben Ocker mischen und Sienna verbrennen. Ich werde der Palette auch einige Grautöne hinzufügen und sie mit Burniana mischen, um diesen sehr braunen Farbton zu erhalten In einem separaten Paddel werde ich eine Mischung aus gelbem Ocker und ein paar Stecknadeln zubereiten gelbem Ocker und ein paar Ich werde damit beginnen, die Oberfläche mit gelbem Ocker zu bedecken. Ich male um die Tiere herum und vermeide es, sie mit der Farbe zu überziehen, weil wir sie weiß lassen Und ich fange an, einige dunkle Töne in die Oberfläche einzubringen . Ich erstelle einige zufällige Bereiche mit den otischen Pinselstrichen , nur um unseren Vordergrund zu diversifizieren Wir können auch gleich ein paar dunkle Schatten unter die Tiere malen gleich ein paar dunkle Schatten unter die Tiere und dann mit einer Farbe zum weiteren Teil des Feldes übergehen mit einer Farbe zum weiteren Teil des Feldes Hier werde ich es auch vermeiden, die Tiere zu malen. Wenn Sie Hautflüssigkeit haben und es in diesem Fall bequemer finden, können Sie diese Bereiche, in denen sich Tiere aufhalten, mit einer Hautflüssigkeit abdecken . Ich komme näher an die Horizontlinie und bin fast fertig mit der ersten Ebene. Ich denke, ich werde nur eine bestimmte Richtung der Pinselstriche festlegen, damit es wie das Feld aussieht und um die Perspektive hervorzuheben. Ich entferne etwas Farbe von der nassen Oberfläche und bevor ich das mache, reinige und trockne ich meinen Pinsel auf dem Papiertuch. Wie wir uns erinnern, liegt das Geheimnis eines auffälligen Gemäldes in Kontrasten Ich muss die Kontraste zwischen dem weiter entfernten Teil des Feldes und dem Teil, der uns näher ist , verbessern weiter entfernten Teil des Feldes und dem Teil, der uns näher ist , Also der Teil, der näher an uns ist, der Vordergrund ist heller, also muss ich den weiter entfernten Teil machen, als er jetzt ist Also füge ich direkt am Rand des weiteren Teils etwas dunklere Nuance hinzu. Jetzt nehme ich die reine Farbe Grau und male die dunklen Bereiche auf die Tiere, die die Schatten darstellen. Dann trockne und reinige ich einfach meinen Pinsel und habe etwas Wasser auf dem Bauch des Pinsels und ziehe die Farbe auf die Oberfläche des Lichts. Aber du kannst es tatsächlich weiß lassen, so wie ich es auf der Skizze gemacht habe. Ich denke, es sieht besser aus und ich werde versuchen, es mit dem Pferd zu machen. Ich werde zur Rundbürste Nummer zwei wechseln. Da ich dunkle Farben auf meinem Pinsel habe, werde ich anfangen, den Hintergrund und den Vordergrund zu bearbeiten und habe beschlossen, einen trockenen und seltsamen Busch oder einen Baum zu malen, der meiner Meinung nach sehr gut zu dieser Landschaft passt. Ich werde auch einige dunklere Linien mit Pinselstrichen auf den Hintergrund malen , die Bäume und Büsche und einige kleine Flecken und Linien auf dem Feld darstellen . Wir sind mit dem Feld fertig und fahren mit der nächsten Lektion und arbeiten an einigen letzten Details, verbessern unseren Vordergrund und streichen das Haus. 26. 4 endgültige Details: Eins, zwei, drei. Lassen Sie uns die letzten Details für unsere vierte Landschaft malen. Jetzt mische ich die Farbe für das Dach des Hauses. Ich mische Laser und Purpur und Mischung aus gelbem Ocker und Im Grunde genommen die Farben, die ich auf meinem Ballett habe meinem Ballett Sie können auch andere Farben verwenden. Vielleicht hast du Rubin oder meins oder eine andere rote Farbe. Du kannst es auch für das Dach verwenden. Ich habe meinen Pinsel Nummer sechs verwendet, weil er ein sehr spitzes Ende hat und für mich praktisch ist Sie können aber auch einen anderen kleineren Pinsel verwenden , wenn dies für Sie nicht wirklich praktisch ist Und wir decken die Dachoberfläche grundsätzlich in einer Farbe ab. Ich habe eine leichte Mischung aus den Farben Grau und Bernina, und ich füge dieser Mischung etwas mehr Wasser hinzu, und ich werde es für die Bemalung der Seitenwand des Hauses verwenden die Bemalung der Seitenwand des Hauses Ich wechsle zum Pinsel Nummer acht, Wischbürste oder zur Fersenbürste und drehe sie einfach auf der Palette, so wie ich es dir in der Übung zu Beginn des Kurses gezeigt habe dir in der Übung zu Beginn des Kurses gezeigt Mein Pinsel wird also sehr unordentlich sein, aber er wird mir helfen, diese Striche für den Vordergrund zu erstellen , die genau wie Gras aussehen Jetzt werde ich zum Pinsel Nummer zwei wechseln, um die Schatten auf den Tieren zu vergrößern und dem Vordergrund mehr Kontrast zwischen Gras und vielleicht Büschen hinzuzufügen Vordergrund mehr Kontrast zwischen Gras und vielleicht Büschen Vielleicht werden es nur Punkte sein. D. D. Unser Bild ist fertig. Setzen wir unsere Unterschrift in die rechte Ecke und gehen wir zur Landschaft über. Okay. 27. 5 Farbmischungen: Lassen Sie uns unsere letzte Landschaft malen und wir beginnen mit den Farbmischungen Ich benötige vier Farben: Alizarin-Purpur, Untergrün, Kobaltblau Sie können graue Farben verwenden, wenn Sie kein Schattenviolett oder vielleicht sogar Indigo haben Schattenviolett oder vielleicht sogar Unsere erste Mischung besteht aus Kopfsteinblau und Alizarin-Purpur. Wir werden diese lila Farbe verwenden, um den Himmel zu malen. Als nächstes kommen Schattenviolett und Alizarin-Purpur für den Himmel Schattenviolett und Alizarin-Purpur Für die Bemalung des Feldes verwende ich eine warme grüne Farbe, eine Mischung aus Untergrün und Alizarinkarminrot Für die Schatten auf dem Feld benötige ich dunkelgrüne Farbe, benötige ich dunkelgrüne Farbe, eine Mischung aus Untergrün und Schattenviolett Bereiten Sie Ihre Farbmischungen auf der Palette vor und fahren wir mit der nächsten Lektion fort, in der wir eine Skizze zeichnen werden 28. 5 Sketch: Ich habe bereits eine farbige Skizze für diese Landschaft vorbereitet. Achte nicht darauf , dass ich Farben in Grau erwähnt habe , weil es eigentlich Schattenviolett ist. Ich habe es nur falsch geschrieben, aber in dieser Landschaft können Sie auf jeden Fall graue Farben verwenden Wir beginnen damit, unsere Horizontlinie niedriger als die Mitte des Papiers zu platzieren , und diese Landschaft hat keinen Bezug, weil sie im Grunde nicht in meinem Kopf ist Anstelle des Referenzfotos können Sie mein letztes Gemälde in den Anhängen zu diesem Kurs herunterladen . Wie in vielen anderen Landschaften werden wir das Feld durch die Straße fast in der Mitte des Papiers in zwei Teile teilen , und ich werde auch den Hintergrund malen, und im Hintergrund werden einige Häuser stehen. Dunkle Bäume im Hintergrund werden uns helfen, Himmel und Feld zu trennen und diesen Kontrast zwischen Himmel und Feld zu verstärken. Unsere einfache Skizze ist fertig und wir können der nächsten Lektion zum Aquarellteil übergehen Okay. 29. 5 Den Himmel malen: Beginnen wir damit, die Oberfläche des Papiers mit sauberem Wasser zu bedecken. Verwenden Sie dazu die Mob Brush Quill Brush Nummer acht. Ich werde damit beginnen, die blaue Farbe mit Kopfsteinpflaster einzuführen und die Oberfläche des Papiers gleichmäßig mit dieser Farbe zu bedecken Vermeiden Sie es, die Häuser zu streichen , weil wir sie weiß halten müssen Ich fange an, die Farbe einzuführen indem ich Kobaltblau und Echsenkarminrot mische Und ich fange an den Rändern an. A. Ich werde meinen Farbmix auf der Palette erneuern , aber ich werde mehr Alizarin Purpur hinzufügen Lass uns etwas Schattenviolett in die Mischung geben und die Farben abdunkeln Unser Himmel ist fertig und wir können zur nächsten Lektion übergehen , wo wir vor Ort sein werden Ich behalte die hellen Bereiche in der Mitte und verdunkle die Ecken und Kanten Ich sehe, dass das Papier fast trocken geworden ist und wir brauchen diese scharfen Kanten nicht Also verwende ich ein Papiertuch , um etwas Farbe vom Papier zu entfernen. Trockenes Papier bedeutet, dass ich mit dem Malen aufhören muss, und ich habe mit dem Himmel alles getan, was ich konnte und wir können zur nächsten Lektion übergehen und das Feld streichen. 30. 5 Das Feld malen: Ich mische auf meinem Pellet Subreen und Azaren Purpur und Untergrün und Ich beginne damit, die Oberfläche des Feldes mit hellgrüner Farbe zu bedecken . Das Feld rund um die Straße wird es sein, also verwende ich eine Mischung aus Schattenviolett und Untergrün Für die Straße mische ich Alizarin-Cremes und B-Grün hinzu, füge aber etwas mehr Zarin-Cremes hinzu als in der vorherigen Und wir verwenden viel Wasser und ein bisschen Farbe Solange die Oberfläche noch nass ist, werde ich in der Mitte der Straße noch einige rötliche Flecken hinzufügen in der Mitte der Straße Und wie ich Ihnen bereits gesagt habe, wird es auch das Gras rund um die Straße geben Also werde ich intensive Farbmischungen aus Schattenviolett und Subgrün hinzufügen intensive Farbmischungen aus Schattenviolett und Subgrün Und Sie sehen, dass sich die Farben fast nicht mit der Schicht vermischen, die sich bereits auf dem Papier befindet. Das bedeutet, dass das Papier bereits fast trocken ist Ich werde dem Vordergrund etwas intensivere und hintere Farbe hinzufügen . Denn später werden wir mit diesem Vordergrund eine schöne Textur erzeugen und zusätzlich zu den Ebenen, die wir gerade malen, einige weiße Punkte wie Blumen und Gras hinzufügen, und es wird auf dem kontrastierenden dunklen Hintergrund sehr schön aussehen . Ich werde der Palette etwas Alizarin-Purpur hinzufügen und diese Farbe dann als kleine Punkte auf die feuchte Oberfläche auftragen und nicht auf die nasse Oberfläche des Lassen Sie uns nun eine interessante Textur hinzufügen, wie ich es Ihnen in der Übung gezeigt habe Ich lasse nur mit meinen Finger Wasserspritzer entstehen und füge dann etwas Salz Jetzt lasse ich das Papier trocknen und auch das Salz, und wir sehen uns in der nächsten Lektion, wo wir die letzten Details erstellen und die Häuser streichen werden . Okay. 31. 5 endgültige Details: Wenn Sie Salz in Wasserfarbe verwenden, ist es wirklich wichtig zu warten bis das Papier vollständig getrocknet ist. Einige Künstler verwenden Haartrockner um diesen Vorgang zu beschleunigen, aber ich mache gerne einfach eine Tasse Tee und warte. Ich werde einige dunkle Farbmischungen mit Subgrün- und Kopfsteinpflasterblau und Alizarin-Cremes zubereiten mit Subgrün- und Kopfsteinpflasterblau und verschiedene Farben für den Vordergrund kreieren . Ich habe das Salz entfernt und jetzt kannst du die Textur sehen , dass ich einige Details in den Vordergrund gebracht Ich werde eine Mischung aus Schattenviolett und Untergrün und den Pinsel Nummer sechs verwenden Untergrün und den Pinsel Nummer sechs und einfach etwas dunkles Gras rund um die Straße malen. Ich hebe diesen Kontrast zwischen der hellen Straße und dem dunklen Feld hervor . Lassen Sie uns auch etwas dunklere Farbe auf die Straße auftragen. Ich habe etwas gelbes Ocker auf meiner Palette, also werde ich es der bestehenden Mischung hinzufügen Wenn Sie es haben, können Sie diese Farbe verwenden, wenn Sie nicht die Mischung haben , die Sie zuvor erstellt haben, und wenn Sie eine sehr leichte Konsistenz der Mischung Du heute. Jetzt ist es unsere Aufgabe, den Vordergrund so vielfältig wie möglich zu gestalten. Ich verwende eine Mischung aus Untergrün und Schattenviolett , um verschiedene Grüntöne zu erzeugen Und ich trage mit einfachen Pinselstrichen die Form des Grases, die Richtung einiger Büsche und nur Flecken auf Ich kann auch einen trockenen Pinsel verwenden und diese Texturen einfach auf dem Papier erstellen. Ich werde zu meinem Federpinsel Nummer acht wechseln, und mit der Mischung aus Untergrün und Schattenviolett drehe ich einfach meinen Pinsel auf der Palette und erstelle so diesen unordentlichen Pinsel, genau wie in der Übung, die ich Ihnen zu Beginn des Kurses gezeigt habe Ihnen zu Beginn des Kurses gezeigt Ich werde einige sehr leichte Striche machen dabei das Papier kaum mit dem Pinsel berühren Lassen Sie uns nun den Hintergrund malen, und ich erneuere meine Mischung aus Untergrün und Schattenviolett, sodass sie intensiv Obwohl wir wissen, dass der Hintergrund sehr dunkel sein sollte, ändere ich verschiedene Grüntöne, sodass eine sehr dicke Mischung aus subgrün und gepflastertem Blau oder subgrün und Schattenviolett entsteht gepflastertem Blau oder subgrün und Schattenviolett nur unterschiedliche Proportionen der einzelnen Farben verwende, sodass die Mischung anders aussieht Während ich diese Farbe auf meinem Pinsel habe, fügen wir dem Vordergrund ein paar kleine Punktstriche Wenn Sie das ganze Bild malen, arbeiten Sie normalerweise nicht an einem Objekt. Sie verknüpfen einfach alle Objekte in Ihrem Bild mit der Farbe, die Sie auf Ihrem Pinsel haben. Auch wenn es nur ein kleiner Strich sein wird, aber das ist eine kleine Kunst, die dir beim Malen sehr weiterhelfen wird dir beim Malen sehr . Wenn du im Hintergrund malst, kannst du nicht nur Silhouetten der Bäume hinzufügen, sondern auch einige Formen, die an die Stadt oder das Dorf erinnern, Silhouetten von das Dorf erinnern, Silhouetten von Strommasten oder einfach nur Gebäuden oder so etwas Ähnliches Jetzt werde ich die Farbe für das Dach mischen. Sie können sogar Burnciena verwenden, wenn Sie es haben, oder Alizarin-Purpur mit Sonnengrün mischen, wie wir es zuvor getan Wenn Sie viel Wasser auf Ihrem Pinsel haben, ist es schwierig, die sehr kleinen Details zu kontrollieren die sehr kleinen Details wenn Sie ihn mit Pinsel Nummer sechs malen Also tupfe ich meinen Pinsel auf das Papier, bevor ich die Farbe auftrage Jetzt werde ich eine sehr helle Mischung der Farben verwenden , die auf meiner Palette noch übrig sind, und ich werde ein wenig kahles Blau hinzufügen , um diesen sehr hellen und neutralen Grauton für die Seitenwand des Hauses zu erzeugen neutralen Grauton für die Seitenwand des Hauses zu Fügen wir hinter den Häusern und unter den Häusern etwas dunklere Farbe den Häusern und unter den Häusern wie Schatten, um sie noch stärker hervorzuheben. Und ein paar kleine Fenster mit einer violetten Schattenmischung mit Wasser. Fügen wir auch eine dunkle Linie unter dem Dach als Schatten unter dem Objekt hinzu. Jetzt füge ich einige kleine Punkte, Pinselstriche und nur kleine Linien hinzu, damit dieser Bereich wie ein Feld mit Gras aussieht. Jetzt nehme ich etwas zinkweiße Farbe und verwende sie einfach aus der Tube und ein kleinerer Pinsel wie Nummer Null oder Nummer Eins reicht völlig aus. Und ich nehme diese Farbe und wir werden unseren Vordergrund noch vielfältiger gestalten. Okay. Ich kreiere sehr zufällige Punkte und Formen, sehr kleine, die wie kleine weiße Blumen auf dem Feld aussehen . Und du siehst, wie schön diese weißen kleinen Flecken auf dem dunklen Hintergrund aussehen. Deshalb brauchten wir eine ziemlich dunkle und intensive erste Ebene des Vordergrunds. Du kannst auch eine gelbe Farbe verwenden, wenn du ein paar gelbe Blumen auf das Feld und vielleicht ein paar Spritzer mit weißer Farbe hinzufügen paar gelbe Blumen auf das Feld und vielleicht ein paar Spritzer mit weißer Farbe Unsere endgültige Landschaft ist fertig und ich hoffe, dass Ihnen das Ergebnis und der Malprozess gefallen Wir sehen uns in der nächsten Lektion zur Fortsetzung. 32. Letztes Wort: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Jetzt hast du fünf Landschaften gemalt und gelernt, jede Landschaft zu malen, die du Am Ende des Kurses kannst du dein Bild auf Instagram teilen und meinen Account, Art Card Goff, taggen und ich werde dein Bild mit meinen Geschichten teilen Ich hoffe, dass dir dieser Kurs gefällt. Bitte reichen Sie ein Klassenprojekt ein und hinterlassen Sie eine Bewertung. Ich hoffe, Sie in meinen zukünftigen Kursen zu sehen.