Malen Sie eine Landschaft auf Capri mit hellen Untermalungstechniken - Acryl, Gouache, Öl oder Aquarell!

1. Kurs-Einführung: Okay, ich habe noch eine Reisemöglichkeit. Hier fahren wir nach Capri. Capri ist eine Insel an der Amalfiküste Italiens, und die Landschaft dort ist atemberaubend weil sie steil ist und man hoch oben ist und ins Wasser schaut Und ich bin eines Tages diese Schlucht hinunter zu diesem Strand gewandert. Das einzige ist, dass du weit runter gehen musst , um zum Strand zu kommen Aber ich habe mich umgedreht und dieses Foto gemacht , und es war unglaublich. Seitdem wollte ich es malen. Das werden wir tun. Wir werden mit einer wirklich vielfarbigen, lebendigen Untermalung beginnen , und das wird die Schichten beeinflussen, die wir darüber platzieren Und wir werden Acryl verwenden. Wir werden dafür auf Acrylpapier malen, aber Sie können Aquarellpapier verwenden, und ich werde Ihnen das erklären oder eine Leinwand, wenn Sie möchten Dieser ist ein bisschen einzigartig , weil wir kleine Boote haben Wir werden einen Vordergrund von, du weißt schon, Vegetation haben , und wir werden die Farbe verbessern. Wir werden viel über den Brennpunkt sprechen und darüber, wie man den Betrachter dazu bringt, dorthin zu schauen, wo man möchte, wie man Dinge behält, von denen man nicht möchte, dass sie den Betrachter ablenken, und wie man diese Komposition einfach so zusammenstellt wie man Dinge behält, von denen man nicht möchte, dass sie den Betrachter ablenken, und wie man diese Komposition einfach so zusammenstellt, dass dieses Foto aufgenommen wird, dieses Foto als Referenz verwendet, aber dann machen wir uns dieses Bild zu eigen. In Ordnung, also lasst uns anfangen. 2. Über mich: Hey, ich wollte dir nur ein bisschen mehr über mich erzählen , falls du nicht viele meiner Kurse besucht hast. Mein Name ist natürlich Suzanne Allard und ich bin eine autodidaktische Ich begann später im Leben, Anfang 50, mit dem Malen und beschloss schließlich, keine Angst mehr vor Farbe zu haben Ich würde andere Dinge kreieren, aber aus irgendeinem Grund fühlte sich das Malen an wie: Nein, nein, aber das ist etwas für echte Künstler Das bin nicht ich. Ähm, ich bin nur ein kreativer Mensch. Und ich hatte es satt, mich das sagen zu hören und fing an zu malen. Und ich habe einfach, weißt du, mit ein paar grundlegenden Zeichenaufgaben angefangen , wie kleine Herausforderungen auf Instagram. Und ich bin kein großer Zeichner. Ich zeichne nicht viel. Ich bin ein Zeichner. Und nur eins, weißt du, ich will nicht sagen, dass eine Sache zur anderen geführt hat, weil ich hart gearbeitet habe Ich möchte das nicht schmälern . Ich habe viel gearbeitet Ich habe viel gemalt. Ich habe viel geschaffen, meine Familie gefragt. Ich war besessen. Ich bin immer noch irgendwie besessen. Ich male abends Aber ich wollte nur ein bisschen von dieser Geschichte erzählen, weil ich denke, eines der Dinge, die dich wirklich dahin bringen, wo du hin willst, ist, ehrlich gesagt, nicht aufzugeben Und weißt du, du kannst müde werden und du kannst eine Pause machen und deine Batterien aufladen, all das, aber hör einfach nicht auf und nimm weiter Unterricht Und irgendwann, weißt du, wenn du willst, kannst du dahin gehen, wo du Gemälde verkaufst. Viele meiner Schüler sind gegangen, um Gemälde zu verkaufen und Bilder auszustellen, und das ist so aufregend für mich. Ich selbst verkaufe meine Arbeiten online und lizenziere meine Arbeiten und unterrichte online. Ich habe noch kein persönliches Retreat gemacht. Das steht auf meiner Liste. muss ich mir überlegen, weil ich Anfragen dafür bekomme, aber ich denke, wenn Sie daran interessiert sind, etwas zu machen, sei es Gelegenheitsmalerei, nur zum Vergnügen, bis hin zu einem Kunstgeschäft, wie ich es getan habe und darüber hinaus, wissen Sie, bleiben Sie einfach bei dem, was Sie gerne tun. Und dann mache diesen Teil und füge dann nach Dinge hinzu, die du nicht weißt , damit du lernen und deinen Fokus behalten kannst, deine Entschlossenheit bewahren kannst, und du wirst es schaffen. In Ordnung, kreieren Sie weiter. Lass uns mit diesem Bild anfangen . 3. Über meine Acrylpalette: Und dann möchte ich dir nur zeigen, dass ich Acrylfarbe verwendet habe, und ich habe diese Palette zusammengestellt. Die Idee habe ich von Patty Malka Sie ist eine Künstlerin, eine wundervolle Künstlerin, und sie schreibt darüber, wie sie ihre Farben organisiert. Sie schreibt seit Jahren darüber, wie sie ihre Farben organisiert Ich habe es nur ein bisschen anders gemacht als das, was sie tut, aber es ist im Grunde das, was sie tut Also legt sie die Farben hier rein und dann benutzt sie ein Papiertuch, aber ich habe eines dieser schwedischen Geschirrtücher, die wir bei Costco haben, oder du kannst andere Orte finden, und ich bewahre es feucht und in der Tasche Aber es war schwierig, aber es hat funktioniert, diese teuren goldenen Farben zu nehmen und fast die ganze Tube in diesen Bastelbehälter zu drücken Ich habe ein Messer genommen und das Oberteil abgeschnitten, weil es mir beim Malen im Weg war, also habe ich es abgeschnitten und benutze es immer noch. Die andere Sache, die ich mache , was Patty nicht tut, ist, dass ich diese frohe Klebefolie nehme und sie dort drauflege, und dann ziehe ich mein Top an Aber in den Brunnen, ich habe , brauchst du nicht genau diese Farben, sondern nimm einfach ein kühles und ein warmes Gelb, Orange Das ist ein Nickerchen ganz in Rosa. Das ist sicherlich nicht notwendig. Das ist eine permanente Rose, rot. Das verwende ich in diesem Bild nicht oft. Das ist so, dass die meisten davon Golden oder Nova sind. Das sind Nova Flores und Magenta. Jede Marke wird funktionieren, solange ich Sie wirklich dazu ermutige, Farben in Künstlerqualität zu kaufen, nicht in Studentenqualität. Sie werden die Ergebnisse einfach viel besser mögen und Spaß am Malen haben, auch wenn Sie weniger Farben bekommen Wenn Sie Ihre Farbpalette wirklich einschränken und trotzdem viele Optionen haben möchten , Sie Ihre beiden Gelbtöne, ein kühles und ein warmes, zwei Blautöne, Ultramarin mit Sicherheit, und dann entweder ein Himmelblau wie dieses, das ist ein preußisches Blau, aber nur zwei Blautöne, versuchen Sie, eines auszuwählen, das wärmer ist, Cerlean ein gutes warmes. Dann weiß ich, dass die Leute Ultramarinblau warm nennen , weil es in Richtung Rot geht, aber für mich fühlt es sich immer cool an. Dann ist das ein violetter Dioxinsinus, nicht notwendig. Eins davon ist in Ordnung. Das sind gute Tone-Down-Farben. Das sind gelber Ocker, verbrannte Siena und verbrannte Umbra Du brauchst nicht alle drei. Ich liebe es, Türkis zu haben. Du kannst es mit Zitronengelb und Cerrillum machen , damit du es nicht brauchst, und du brauchst schon gar kein Grün Du kannst den ganzen Tag lang Gemüse machen. Also ja, das sind die Farben. Ich gehe einfach so. Ich vermisse sie wirklich. Wenn ich gerade mit dem Malen fertig bin, nehme ich einen kosmetischen Herrn oder auch nur eine Sprühflasche und versiegle sie damit. Und dann ziehe ich das hier an und lege es in die Tasche. Und wenn ich weiß, dass ich mehrere Tage lang nicht malen werde , stelle ich das Ganze vielleicht in den Kühlschrank. Und ich lasse das nasse Handtuch da drin und versiegle es, versiegle es, weißt du, Kreuz, ich kann das mögen. Und ja, es dauert Wochen. Solange Sie genug Farbe in diesen Brunnen haben, füllen Sie sie einfach wieder auf, wenn sie knapp Und in die Farbe habe ich ein bisschen Slow Dry gemischt Es ist ein Zusatzstoff, du mir die Bibel besorgen lassen kannst, ich zeige es dir. Du kannst es entweder langsam trocknen oder retardern oder nur ein paar Tropfen davon hinzufügen langsam trocknen oder retardern oder nur ein paar Tropfen davon , wir verlängern die Trocknungszeit Und ich denke, das hilft, sie schön feucht zu halten. Ordnung. Lass uns malen. 4. Lass uns Undermalen!: Ordnung. Für dieses Bild wollte ich an dem Bild arbeiten, das ich gemacht habe. Wir waren in Capri, an der Amalfiküste in Italien, und wir haben eine Wanderung gemacht, deren Namen ich vergessen habe, aber sie hatte unten ein Anwesen , das in den 30er Jahren jemandem gehört hatte Und da war dieser Pfad, der hinunterging, und ich hielt einfach an und schaute nach links, und das ist es, was ich Und ich habe es noch nie gemalt, also werden wir sehen, was wir damit machen. Und wie immer benutze ich sie nur als Ausgangspunkt. Ich habe mein Das ist Acrylpapier. Ich glaube, das ist eine Marke, die ich bei Hobby Lobby oder vielleicht bei Michael gefunden habe . Aber nur Acryl. Wenn du Acrylpapier kaufst, musst du nicht zuerst Gesso auf das Papier auftragen, weil dort schon etwas vorhanden ist, das verhindert, dass die Farbe in das Papier eindringt Wenn Sie also Aquarellpapier verwenden, ist das in Ordnung Nehmen Sie einfach eine Schicht Gesso, eine Grundierung und tragen Sie das irgendwie darauf auf Stell es dir wie eine Grundierung vor. Ich habe mein Palettenpapier und meine Bastelbox, eine Palette mit Acrylfarben Und dann benutze ich das manchmal gerne. Es heißt Feststoffmarker, fluoreszierende, erstarrte Farbe für meine Skizze Mir gefällt einfach, wie die Teile durchscheinen. Aber du kannst natürlich Farbe verwenden. Du kannst wirklich alles zum Skizzieren verwenden. Wenn du nicht willst, dass es durchscheint, dann benutze einfach einen Bleistift oder irgendwas anderes. Wenn Sie möchten, dass es durchscheint und Sie die fluoreszierenden Teile mögen, dann können Sie einen Textmarker verwenden, den Sie vielleicht zur Hand haben , oder ein bisschen fluoreszierende Farbe oder auch nur rosa oder orange Farbe Also das Erste, woran ich denke, ist, ob ich die Leinwand färben möchte Und das heißt, möchte ich zuerst eine Farbe auftragen, um ihr etwas, etwas dahinter zu geben? Und normalerweise entscheide ich mich für Rosa, aber ich dachte, es wäre interessant zu sehen ob wir, da wir diese Blautöne und so haben, was wäre, wenn wir uns für ein wirklich, wirklich blasses Türkis entscheiden würden? Also lass es uns versuchen, schauen, was passiert. Für diesen Teil benötigen Sie nur einen Pinsel in guter Größe. Es kann sogar ein Hauspinsel sein. Du brauchst nichts Besonderes und wir werden es verwässern. Und ich will nicht, dass es ein richtig ähm wird, mal sehen. Und ja, das funktioniert. Ich wollte sagen, wirklich irgendwie widerlich fluoreszierend Das könnten wir auch manchmal machen. Ich mache das. Geben Sie ein bisschen eine Farbe , wo, wissen Sie, das Wasser ist und vielleicht eine andere Farbe an anderen Stellen. Spielen wir also damit. Da Rosa eine Art Kompliment ist Rot ein Kompliment von Grün ist, können wir dieses Kompliment hier aufschreiben wo ungefähr all das Grün ist, auch wenn wir verschiedene Farben verwenden werden Also, weißt du, ich will das nicht, ich werde das nicht mit Grün füllen Lass uns hier unten ein bisschen Orange und mehr Orange reintun Du könntest, wie gesagt, das Ganze einfach einfarbig malen oder du könntest es gar nicht malen Ich mag es einfach, wenn diese Teile durchscheinen . Wirklich verwässert. Und ich halte das Bild irgendwie in der Hand, um Dinge wirklich im Auge zu behalten. Also eine der Entscheidungen, die man auf einem Foto wie diesem treffen muss, ist, ob ich das überhaupt einbauen möchte? Das ist ein Baum, der reinkommt, und wir könnten ihn einfach komplett entfernen. Ich mache mir da Sorgen um die Zusammensetzung. Dann hätten Sie hier eine Linie aus Grün oder welchen Farben wir auch wählen, und dann den Himmel, der das Ganze quasi Grün oder welchen Farben wir auch wählen, und dann den Himmel, in zwei Hälften teilt. Und ich denke, kompositorisch gesehen ist das, was sich hinter diesem Baum verbirgt, ein weiterer Also könnten wir das machen und es auflösen. Also wirklich, du könntest drei Wege gehen. Du könntest das einfach machen und dann den Baum komplett loswerden und nichts mehr dahinter haben, oder du könntest den Baum hineinpflanzen, oder du könntest die andere Insel, die wirklich da draußen ist , einbauen. Lass uns das versuchen. Versuchen wir einfach, hier draußen eine weitere Insel zu platzieren und den Baum rauszuholen, weil wir den Baum immer wieder hineinsetzen können, vielleicht, wenn wir wollen. Ordnung. Ich werde ein bisschen Fluoreszenz am Himmel anbringen Das ist Fuscent Magenta, aber ich werde es wirklich verwässern, weil ich es mag, wenn das durchscheint und einen interessanten Sonnenuntergang entstehen lässt , vielleicht ein kleines bisschen Wasser unten gelb Okay. Ich lasse das trocknen, während wir ein bisschen darüber reden , was wir als Nächstes tun sollen und anfangen zu skizzieren Ich werde das für eine Sekunde verschieben, während wir skizzieren. Das ist ein seltsamstes Zeug. Das ist Farbe. Verfestigt. Es stinkt ein bisschen Aber es ergibt eine interessante Textur. In Ordnung. Also, weißt du, ich werde mir das im Grunde ansehen, um das zu skizzieren, das ist ungefähr ein Drittel der Zeitung. Dann fließt das Wasser um ein weiteres Drittel, nicht ganz. Also meine Wasserleitung ist da, und das kommt irgendwie hoch so dass das Grün hier oben weitergeht, aber dann ist da ein Berg, der hier runter zum Wasser kommt. Und trifft hier irgendwie auf das Grün. Und dann verbindet es sich irgendwie mit dieser Insel, die eigentlich direkt vor der Wasserlinie Und dann lege ich die andere Insel hin, von der ich denke, dass sie weiter hinten liegt Also machen wir diesen da, und dann wird dieser da hinten vielleicht größer sein Und hier unten möchte ich einige Abschnitte vom Typ Form haben Ich werde das nicht speziell malen, aber ich suche nach Formen wie diese hier, die etwas dunkler sind. Es gibt einige wirklich dunkle Immergrüne. Also diese Abschnitte sind dunkler, also skizziere ich das irgendwie. Dieser Baum hier drüben ist eher ein Baum. Da sind ein paar dunkle Bereiche. Ich werde es ignorieren. Ich kann mich nicht erinnern, ob das eine Mauer oder ein Tor ist. Da unten ist etwas Buganba. Wir werden Spaß daran haben, das richtig bunt zu machen. Vielleicht haben wir ein bisschen mehr runtergeschmissen. Und dann denke ich, dass es auch schön sein wird, diese kleinen Boote hier zu haben , fügst du hinzu. Dann hast du ein paar Wolken, kleine Stücke. Es gibt hier definitiv einen Unterschied, wo es bewölkter ist, also könnten wir das irgendwie markieren. Vielleicht machen wir etwas damit, vielleicht auch nicht. So locker fangen die Augen also auf. Ordnung. Ich habe das Foto meines Freundes an der Seite Ich werde das einfach abwischen, damit ich diese Seite immer noch benutzen kann. Keine Geräusche und ich reiße es ab und verschwende es, bis alles aufgebraucht ist. Ich habe meine Farben Ich gebe ihnen ein paar Spritzer mit meinem Make-up, meinem Kosmetiksprühgerät meinem Make-up, meinem Kosmetiksprühgerät Auch hier werde ich Links zu all diesen Materialien in den Download der Unterrichtsmaterialien einfügen in den Download der Unterrichtsmaterialien Für Pinsel habe ich eine Vielzahl von wirklich flachen Formen. Diese werden als flach bezeichnet. Die einzige, die so etwas wie ein Vollvogel ist, ist dieser. Das ist für alle Details. Und du kannst eine kleine Wohnung oder eine Runde verwenden. Eigentlich ist das eine Wohnung. Es ist einfach irgendwie getrocknet, lustig. Das ist eine Vier. Das ist hell, was bedeutet, dass die Borsten kürzer sind Schau dir an, dass die flachen Seiten lang und die hellen kürzer sind, aber sie haben immer noch eine quadratische oder rechteckige Form Und dann habe ich, glaube ich, das ist eine Sechs. Rosmarinzahlen sind schwer zu lesen. Aber das sind die Schweinshaare, irgendwie borstig , und dann sind sie glatt Also fange ich mit einer Skizze mit diesem an. Das ist eine Nummer vier. Ich meine, keine Skizze. Ich fange mit einem Block an, wir haben die Skizze schon gemacht. Ich skizziere oft damit, aber wir sind Block für Block, also mach dir das nichts aus. Lass uns mit der Borste reinschnuppern. Und ich habe mein Bild , das ich mir gerade ansehe, und du solltest es ausdrucken und neben dir haben Und ich stehe übrigens, weil wenn ich an so etwas arbeite, wenn du keine Staffelei hast, das ist 11 mal 14, und wenn ich mich in diesem Stadium hinsetze, bin ich zu nah dran Dadurch kann ich etwas Abstand gewinnen und den Pinsel so halten , ohne dabei zu pingelig zu werden Ich empfehle Ihnen also, wenn Sie keine Staffelei haben , einfach dazustehen und bei Bedarf Pausen einzulegen Also das Erste, was ich tun möchte, ist etwas davon hier reinzubringen und die Farben zu wählen, die ich verwenden werde Ich sehe auf meinem Foto, dass ich eine große Auswahl an hellen und dunklen Farben habe. Also fange ich mit meinen dunkelsten Farben an, die, wenn ich mir mein Foto ansehe, hier, da unten sind, vielleicht ein paar da und da Und wenn ich dann die Augen zusammenkneife, ist es fast genauso dunkel, aber nicht ganz Und denk dran, Dinge in der Ferne sollten immer weniger gesättigt und heller sein Also ich möchte das nicht so dunkel machen. Das wird ein bisschen heller sein. Meine dunkelsten Farben sind also überall hier. Also nehme ich mir etwas verbranntes Umbra und diese erste Schicht, die einzieht, ist ziemlich verwässert Also hier ist eine Art Purpur mit etwas verbrannter Umbra. Und ich werde einfach in ein paar dieser Dunkelheiten reinkommen. Ich könnte ein dunkles Grün gebrauchen. Ich könnte ein dunkles Blau gebrauchen. Manchmal bewege ich mich. Ich habe gerade etwas Preußisches Blau hinzugefügt. Hier unten ist es ein bisschen dunkel. Hier drüben auch. Hier quasi die ganze Front entlang. Aber nicht das Beste. Ähm, das ist ziemlich warm dort. Also lasse ich etwas Platz dafür. Hier drüben ist es dunkel. Kann da eher eine blaue Richtung einschlagen. Da das Wasser unten ist und etwas heller ist, werde ich die Insel dort ansteuern, besonders die rechte Seite ist dunkler. Und dann mit dem gleichen helleren Blau. Lass uns ein bisschen Weiß drauflegen. Mach es ein bisschen Gehen wir auf den Hügel in der Ferne. Wir verwenden Wert und Sättigung , um den Hügel zu entfernen. Und wir wissen, dass dieser ähnlich sein wird , also machen wir weiter und holen uns das. Ich werde es aber noch weiter machen, damit es leichter wird. In Ordnung, also lass uns wieder hierher kommen. Und treffe ein paar Entscheidungen darüber, wo ich Farben machen werde Farben ziehen das Auge an, und ich will Auge, das einfach reinkommen könnte. Vielleicht wird das eine Schlange sein, die den Zuschauer hereinbringt. Das wird eine Zeile sein, in der der Zuschauer reinkommt. Vielleicht hängt dieser Bereich hier davon ab er hier ein Mittelpunkt sein könnte oder es könnte am Ende das Wasser mit den Booten sein. Es wird wahrscheinlich das Wasser mit den Booten sein, und dann können wir hier Farbe einsetzen, um das zu unterstützen. Ich sehe da ein bisschen orangegelb, also werde ich etwas davon reintun. Mein Pinsel hat immer noch etwas Blau drin, also wird es auf natürliche Weise abgeschwächt. Vor allem gegen dort. Es ist ziemlich leicht. Etwas mehr Gelb hinzufügen. Viel Gelb hier unten. Und ich werde es irgendwie dunkel und nicht so interessant halten , weil ich nicht will, dass es die Leute wegzieht. Aber ich mache ein bisschen Lavendel und lege es vielleicht gleich hier rein. Es ist dreckiger Lavendel, weil mein Pinsel dreckig ist. Schau, das ist okay. Das ist es, was ich jetzt will. Wir werden im Laufe der Zeit mit helleren Farben reinkommen. Lass uns sehen. Vielleicht etwas Helleres. Genau hier drin? 5. Aufbau von Ebene zwei: Nein. Da war ein wenig fluoreszierendes Magenta eingemischt. Das macht viel schweres Heben, sehr kleine Mengen. Okay, ich denke, ich werde ein Papiertuch benutzen. Das ist ein Einkaufstuch, aber das Papiertuch funktioniert einwandfrei. Nehmen Sie einfach etwas Farbe heraus. Ich habe es allerdings nicht gewaschen. Ich möchte etwas Grün hier haben. Also nehme ich Grün, mache aber meistens Grün mit anderen Farben, Gelb und Blau, ein bisschen Lila und komme damit her. Ich packe an dieser Stelle nur die Formen ein. Das Grün ist ein bisschen abwechslungsreich. Und jetzt wurde mir klar, also das ist, dass ich meine Pinselstriche für diesen Bereich reduziert habe, aber der Baum bewegt sich in diese Richtung. Lassen Sie uns also unsere Pinselstriche verwenden, um uns dabei zu helfen in die Richtung zu gehen, die da ist. Wir müssen nicht den gesamten Hintergrund abdecken. Daran muss ich mich oft erinnern. Aber ich werde diesen Zweig hier oben aufgreifen , ich finde ihn interessant. Und darauf werden wir eingehen. Da ist ein bisschen gelb drin. Da drüben sind ein paar hellere Farben. Schau mal, wie das Licht dort glitzert. Das mache ich hier damit. Und irgendwie zitronengelb hier. Also blocke ich, lege aber auch Schichten. Wenn ich eine Farbe habe, werde ich sie verwenden . Hier könnten wir sie tatsächlich Ich habe meine einfach abgewischt, weil wir ein Rosa verwenden könnten, um Auge des Betrachters irgendwie hierher zu bringen Also könnten wir das Gebüsch hier ein bisschen rosafarbener färben hier ein bisschen rosafarbener Und lockern Sie es auf. An der Spitze dieses Strauchs werde ich einfach ein warmes Goldgrün daraus machen Ich halte meinen Pinsel so, damit alles locker bleibt . Ich will das heller haben. Ich behalte meine Spuren in Richtung Strauch. Okay. Ich glaube, ich werde mir den Lavendel hier ansehen. Wenn wir entscheiden, dass es hier unten zu viel Aufmerksamkeit erregt, können wir es jederzeit ändern. Aber im Moment glaube ich, dass es eine große Blume ist, aber ich werde einfach ein Stück Lavendel machen und das lassen. Natürlich liebe ich auch die Farbe Carry Winkle. Also lass uns welche mit etwas Weiß machen. Ein bisschen lila. Das ist ein bisschen zu viel. Wir brauchen ein bisschen Blau. Etwas mehr Weiß. Und dann muss ich das mit etwas Grün etwas trüben, es ein wenig zurückdrehen Ich mache es immer dunkler. Okay. Da drüben ist auch ein bisschen davon, noch eine Blume. Ein paar kleinere Teile. Siehst du, der Buntstift, den ich benutzt habe, der feste Marker ist da, wo meine Farbe wässrig war, er hat ihn nicht bedeckt Deshalb mag ich einfach das Unerwartete, egal was man benutzt, ob man einen Textmarker oder einen Buntstift benutzt, es macht einfach Spaß zu sehen, was Ich werde es tun, da ich diese Farbe gemacht habe und ich sehe, dass ein Teil davon hier hinten irgendwie diese Ich werde weitermachen und den Vorteil nutzen , dass etwas davon hergestellt wurde und vielleicht ein bisschen da ist. Kommt runter. Da oben ist so ein kleines Ding, vielleicht ein Haus. Ähm, wir können das nicht sehen, aber wir wissen, dass es einige Variationen davon geben wird, also lass uns das einfach reinlegen Und da ich diese hellere Farbe habe, sehe ich mich um. Möchte ich es irgendwo hinstellen? Ich glaube nicht. Aber ich schaue mir die Boote an, ob wir ein bisschen dunkler werden, vielleicht mit ein bisschen, mal sehen Wir könnten lila werden. Aber ich habe das Gefühl, dass ich viel lila habe. Lass uns sehen. Ich versuche zu überlegen, was wir ein bisschen Orange nehmen und für einige dieser Boote einfach eine neutrale Farbe wählen sollten. Sie sind winzig, winzig. Und wir wollen ihre Farbe ändern . Ich versuche, das kleinste Zeichen zu hinterlassen. Einige von ihnen haben auch eine hellere Farbe oder hellere Stellen Da unten ist einer. Da kann ich einfach das nehmen, was wirklich auf meiner Palette ist, und etwas Abwechslung schaffen. Sie gehen etwas in unterschiedliche Richtungen. Die größere da drüben. Ich habe diese andere Farbmischung, also könnte ich hier genauso gut ein wenig Abwechslung reinbringen. Danke. Ich mache das etwas lockerer , weil es weiter weg ist. Die ersten Teile eines solchen Pinselstrichs helfen dir, Abwechslung zu schaffen Lass uns wieder runter gehen. Nun, das ist zu dunkel. Das ist eine ausgeprägtere Vegetation, weil sie näher ist, sodass ich sie um die Formen vergrößern kann. Das ist dunkler hier drüben. Oh und hier unten. Fast fertig mit dem Blockieren der Hauptteile. Ich versuche zu entscheiden, was ich hier farblich machen möchte? Es sollte ein niedrigerer Wert sein. Vielleicht nehme ich ein bisschen Türkis, um zu sehen, ob ich etwas machen kann, das mir gefällt Hm, ich bin mir nicht sicher. Ich werde mich hier etwas verdunkeln, weil Dunkelheit dazu neigt, sich in das Bild einzuziehen Also, obwohl es nicht auf unserem Bild ist, werde ich es verdunkeln Entlang der unteren Kante. Sehr, ich werde es ein bisschen variieren, indem mir einfach etwas anderes Okay, wir müssen nicht zudecken, ich verstehe, ich muss mich immer daran erinnern, nicht das ganze Rosa zu vertuschen Ähm, und ich gehe zurück das Dunkel, das hier war, und es ein bisschen größer machen. Zurück in die violette Richtung. Sie sind hier, weil wir ein bisschen von dem Dunklen verloren haben, also bringe ich es einfach ein bisschen zurück Und das können wir vorerst lassen . Da kommt etwas Dunkles durch. Ordnung, wir lassen das alles trocknen und dann kommen wir wieder rein und definieren wahrscheinlich ich weiß nicht, ob ich etwas mehr definieren werde , bevor ich das Wasser einschneide Könnte ich. Wir werden sehen. Mal sehen, was wir denken , wenn wir zurückkommen. Es ist ziemlich cool, wie einiges davon hier hinten auftaucht, nicht wahr? Wir werden sehen, ob es etwas gibt, das dort aufbewahrt werden kann. Das ist 6. Gebäudeabmessung: In Ordnung, lassen Sie uns sehen , wo wir diesbezüglich stehen. Ich denke, an dieser Stelle möchte ich reinkommen und hier eine weitere Detailebene hinzufügen Vielleicht hier und da ein bisschen, trennen sie ein bisschen mehr voneinander, wobei ich das wahrscheinlich mit weniger gesättigten Farben zurückschiebe . Und dann kommen wir vielleicht hier aufs Wasser. Ich bin einfach sehr angetan von den Formen, die hier entstanden sind, und ich entscheide, ob ich sie irgendwie verlassen möchte. Also ich weiß es noch nicht. Also gut, lass uns sehen. Ich hole mir einen etwas kleineren Pinsel. Eigentlich muss es nicht sein, aber ich glaube, ich nehme einen , der etwas weniger ist. Mein Rosmarin-Exemplar ist wirklich ziemlich breit sodass ich nicht so viele Details herausbekommen kann. Also ich glaube, ich werde zu einem meiner Princeton Aspen wechseln. Das ist eine Wohnung mit acht Nummern sechs und komm rein und benutze einfach mein Foto, denke über ein bisschen mehr Details nach, nur eine weitere Ebene darauf, weil das wirklich nur blockiert hat Also fange ich jetzt an, einige Schichten aufzubauen. Weißt du, ein bisschen dunkler. Benciena eignet sich hervorragend um Dinge zu entspannen. Ich arbeite wieder mit einem Schlag. Ich ändere die Farbe nur ein bisschen. Und irgendwie so da. Bevor ich diese Farbe verlasse, werde ich hier etwas mehr davon verwenden. Mach es vielleicht ein bisschen. Hoppla, nicht so orange. Diese Orange ist sehr intensiv. Hier kann ein achtsamer und minimaler Umgang mit dem Prototox wirklich großes Interesse wecken Da gibt es sogar eine Grenze. Es kann sein, dass es sich im Grunde um Filialen handelt, aber wir können auch etwas davon hier drüben einbauen. Mir gefällt wirklich, wie der Pinselstrich zustande kam. Ich schaue mir also auch an, was ich nicht loswerden und nicht vertuschen möchte Das lernst du auf die harte Tour. Du hast es getan. Und dann dachte ich: Oh, warum habe ich das getan? Also werde ich jetzt einfach ein bisschen langsamer. Habe diese Orange in Schwung gebracht. Will ich es woanders haben? Mach mal eine richtig satte Version von diesem Haus hier oben. Ich meine, ungesättigt, weil wir nicht wollen, dass es zu oft auftaucht. Etwas Blau. Verbranntes Umbra, mach das dunkler Ich werde nicht alles abdecken. Nur ein Vorschlag, ein paar Sachen, die wir wahrscheinlich etwas übermalen werden. Versuche, diese Spuren irgendwie zu lockern. Diese Linien bringen, wissen Sie, Leute zum Betrachterende des Gemäldes. Geh hier zurück zum Purpur. Purpurrote verbrannte Siena ergibt eine wirklich schöne Dunkelheit. Okay, ich möchte diese Farben nur variieren. Ich tue es nicht. Ich mag viele Farben, aber ich mag viel Abwechslung, und dann möchte ich, dass einige dieser neutralen Farben, die wir hier herstellen dazu beitragen, einige der helleren Farben hervorzuheben Ordnung, fügen wir etwas Weiß hinzu und kommen mit einigen entsättigten Details hierher zurück mit einigen entsättigten Details Da drüben ist es ziemlich dunkel. Auf der linken Seite ist es fast pink. Es ist wirklich Zeit, meinen Pinsel auszuwischen. Nimm zu viele. Sieh dir all die verschiedenen Farben darin an. Und du kannst zu Schlamm werden, wenn du das zu weit gehen lässt. Es ist irgendwie hell hier. Ein Schlag und Schluss. Und dann ist es hier etwas dunkler. Ich nehme für diese Insel hier hinten ein ungesättigtes Blau und mache ein paar dieser subtilen Formen aus Klippenstücken. Ich ändere die Farbe , wenn wir runterkommen. Wir werden auch darauf eingehen. Hier kann ich mein verzweigtes Ding hier auf meinen Blättern einschneiden mein verzweigtes Ding hier auf meinen Blättern Du willst, dass sich die Farbe beim Schneiden wirklich leicht bewegt Also habe ich etwas Wasser hinzugefügt. Manchmal muss man die Farbe bis zum Ende des Pinsels herunterdrücken . Ich will das bisschen Rosa da nicht einfach so loswerden . Da unten gibt es Felsformationen , die mir etwas leichter fallen lassen. Wir können vorschlagen. Das Gleiche gilt für hier. Wir brauchen wirklich nicht viele Details zu diesen. Wir zeigen nur, dass sie da draußen sind. Ich möchte die Form dieses Exemplars ändern. Okay, lass uns hier reingehen. Mach dir Sorgen um den Pinsel. Mischen Sie einige irgendwie neutral. Hier sind leuchtende Farben drin. Da ist es tatsächlich, ich finde, es wäre hübsch. Es gibt wirklich eine Art, wir können uns auch einige dieser Markierungen ansehen , die in diese Richtung gehen und einige davon mit dem Ende des Pinsels vorschlagen, einen etwas helleren Farbton, vielleicht sogar ein bisschen mehr Gelb. Dieses Zeug, das näher dran ist, kann etwas detaillierter werden. Die Blätter von Türkis können manchmal dieses Gefühl haben Eine Sache, die mir nicht gefällt, ist, dass es hier einfach zu viele gerade Linien Also, was ich tun werde, ist das mehr herauszuholen. Und wenn wir auch reinschneiden, spare ich es mir für den Schnitt auf, weil wir die Zeile ein bisschen ändern können. Aber zumindest in diesem Teil kann ich die Linie etwas weicher machen, indem ich sie gesättigter mache als vorwärts Das zum Vorschein zu bringen, ist offensichtlich etwas im Vordergrund, indem man es einfach aufhellt Jetzt setze ich mich übrigens hin, weil wir gerade dabei , an etwas mehr Details zu arbeiten Geh und verschönere das noch ein bisschen. Verschönern Sie das auch. Denken Sie daran, dass Acryl immer dunkler trocknet. Also bringt es mich immer noch dahin, wo ich es hinlege und ich denke, okay, genau das will ich, und dann trocknet es und es ist viel langweiliger. Bereite dich wirklich vor. 7. Wasser malen: Ich werde einige davon etwas detaillierter machen , um rosafarbenen Boganda da drin zu sehen Es inspiriert mich einfach dazu, da ein bisschen mehr helle Akzente zu setzen ein bisschen mehr helle Akzente Teile davon kann ich wirklich einsetzen. Hoppla. Zu großer Klumpen. Verschönern Sie es mit etwas Weiß. Ich versuche nicht mal, sie wie Bugainvie oder so aussehen zu lassen wie Bugainvie oder so Es ist nur ein bisschen Farbe. Es ist auch hier unten. Und ich glaube, ich werde das Violett dort ändern, weil ich glaube, dass ich nebenan wenigstens etwas Grün hinzufüge. Es ist einfach zu viel lila. Und dass die kleinen Blütenstücke mehr zum Vorschein kommen . Und komm zurück. Okay, lassen wir diesen Teil jetzt stehen und fangen wir an, das Wasser zu beschneiden, was bedeutet, dass ich die Entscheidung hier hinten treffen muss Sieht irgendwie so aus, als wäre es wie, du weißt schon, ein paar weitere Inseln weit im Hintergrund rausgekommen du weißt schon, ein paar weitere Inseln weit im Hintergrund Also, wir werden sehen. Ich mache das Wasser zuerst und dann werden wir sehen, was wir davon halten. In Ordnung, das Wasser. Ich werde etwas von der türkisfarbenen Farbe behalten und mich daran erinnern, heller zu werden, weil es dunkler trocknet Siehst du, und das ist hübsch. Ich habe den Flachpinsel, aber normalerweise wechsle ich manchmal zum Schneiden lieber zu weicheren oder synthetischeren Pinseln Lass uns sehen. Sie müssen nur sicherstellen, dass Sie genügend Farbe auf Ihrem Pinsel haben. Und denk dran, ich wollte daran arbeiten , das Ganze zu reduzieren. Also ich denke, wir werden hier weit einschneiden. Ja, ich mag es nicht, wenn ich da zu grob werde Also werde ich wechseln zu. Das sollte funktionieren. Das ist auch hell, aber es sind nur weichere Borsten Und eine helle gibt Ihnen mehr Kontrolle als eine flache, weil die flachen, denken Sie daran, die Borsten sind länger, sodass Sie ein bisschen mehr Kontrolle haben, was ich ein bisschen Das möchte ich hier haben . Und ich werde dieses Aquarell variieren Nicht Aquarell wie bei Aquarellfarbe, sondern die Farbe des Ähm, um diese Art von Texturen zu bekommen , die man mit Wasser bekommt Ich versuche auch, ein paar meiner pinken Teile dort zu behalten. Und ich weiß nicht, ob man die dicke Farbe sehen kann, aber das funktioniert wirklich gut für Wasser, weil es aussieht, als wären es die Wellen Also lass das sein. Stellen Sie einfach sicher, dass sich viel Farbe auf Ihrem Pinsel befindet, wenn Sie diesen Effekt erzielen möchten. Ich kann Teile des Türkises durchscheinen lassen. Ich werde hier einiges einschneiden. Und hier drin. brauchst du nicht so viele Details Hier hinten brauchst du nicht so viele Details, weil es weiter weg ist. Eine Möglichkeit, das vermitteln, besteht darin, nicht so detailliert vorzugehen. Und dann kommt es hierher. Los, da hinten ist das Wasser etwas heller. Spiegelung. Also kommen wir rein. Wenn ich das mache, versuche ich, den Pinsel ein bisschen zu entlasten. Du kannst das auch mit einem Spachtel machen. Aber hierher kommt, wenn man hierher kommt, wird das Wasser etwas dunkler, fast purpurrot , sogar noch dunkler Aber entsättigt, also füge ich ein bisschen verbrannten Humber hinzu und wir können davon ausgehen, dass dasselbe auch der Fall sein wird, wenn das Kein Umfahren der Boote, kein Einschneiden. Ich kann sie einfach zu dünnen Bootsformen formen. Ich füge nur ein bisschen Türkisblau hinzu, das Ultimarinblau, Weiß Durch das Zuschneiden erhalten wir einige interessante Formen, und wenn wir dann gehen wollen und das Gefühl haben, dass wir mehr Details auf dem Boot oder bei ein paar von ihnen benötigen , können wir später reingehen und sie einfügen Sie sehen, wie ich den Pinsel quasi seitwärts benutze. Wenn ich mehr Haare zu decken habe, mache ich sie platt Wenn du jemals feststellst, dass deine Farbe überall so verteilt ist und du einfach mehr davon aufnehmen willst, also kannst du das so nehmen, etwas von also kannst du das so nehmen, deinem Pinsel nehmen und dann alles zusammen schöpfen, es sei denn, du hast zu viele verschiedene Farben und du willst sie nicht mischen, aber das kann dir helfen, die Farbe wieder an das Ende deines Pinsels zu bringen statt auf dem gesamten Palettenpapier Wenn auf diese Weise mische, erhalte ich auf natürliche Weise nur eine gewisse Farbvielfalt in meinem Bild, weil ich nicht einen großen Fleck desselben Blaus vermischt habe. Ich mische irgendwie nach und nach. So kriege ich eine schöne natürliche Abwechslung. Also gut, hier muss ich entscheiden, ob ich mit dem Wasser weitermache Ich denke, ich werde es zumindest hierher bringen, was bedeutet, dass einige diese Idee wahrscheinlich fallen lassen , weil es sich sonst so anfühlte, als wäre zu viel, ähm, nicht genug Wasser in der Zusammensetzung und zu viel Grün Ich glaube, wir brauchen hier etwas dunkleres Wasser. Und ich werde das Wasser nach hinten hin noch mehr aufhellen Wasser nach hinten hin noch mehr aufhellen denn je weiter es entfernt ist, desto weniger gesättigt Und dieses Wasser hier hat ein paar dunklere blaue Flecken. Hier ist es etwas dunkler. Nur ein bisschen Abwechslung. Es ist ein bisschen dunkler hier unten. In Ordnung, also ein guter Zeitpunkt, um sich zurückzulehnen und einen Blick darauf zu werfen. Oh, dieser Himmel macht Spaß, nicht wahr? Weißt du, obwohl das Zeug da hinten Himmel sein könnte, wer weiß was? Ich möchte es irgendwie verlassen. Ähm, also werde ich das trocknen lassen und wahrscheinlich wieder reinkommen und etwas davon verschönern 8. Lassen Sie uns die Dinge verfeinern: Okay, lassen Sie uns das noch etwas weiter vorantreiben. Ähm, ich möchte es hier nur ein bisschen auflockern. Ich will es nur ein bisschen, du weißt schon, nicht zu sehr in den Mittelpunkt stellen , sondern vielleicht nur ein bisschen Farbe Und ich gehe hin, es könnte ein Fehler sein, aber wir werden sehen, dass wir hier mit etwas Himmel durchkommen und vielleicht etwas davon behalten. Wir werden sehen, was passiert. Weißt du , du musst nur spielen. Wenn ich es so lassen würde, wie es ist, wäre es in Ordnung und, weißt du, könnte am Ende das Beste sein, was man tun kann. Aber ich will weitermachen. Wir werden sehen. Wir werden sehen, was passiert. In Ordnung, schauen wir uns das mal an. Lass mich zuerst reinkommen und mich ein bisschen verschönern. Vielleicht auch mit ein paar kleineren Details . Ein bisschen Licht. Bits. Also Vielfalt an Größe und Form. Also Linie. Ich versuche, mir ein Bild zu machen, aber ich spiele auch irgendwie halbwegs intuitiv Ich schaue mir das an, weißt du, habe ich genug von einer Definition hier zwischen dem Berg und dem Hinzufügen von etwas Farbe für einen gewissen Kontrast Wenn du etwas Kontrastes erzeugen willst, mach es mit der passenden Farbe. Also das ist irgendwie lila und cool, also mache ich da ein wärmeres Türkis, um das hervorzuheben. Ich mag diese Farbe. Jedes Mal, wenn es stumpfer trocknet, komme ich wieder rein und bringe etwas mehr Helligkeit Ich liebe auch ein wirklich blasses Türkis, damit wir Türkis wärmen können Dafür können wir ein paar Teile finden. Das ist trotzdem ein bisschen zu einfarbig. Nur ein bisschen Abwechslung da. Und vielleicht ein paar Highlights hier unten. Ein bisschen ist es immer noch dunkel, aber nur ein paar Highlights. In Ordnung. Mal sehen, welche Farbe ich habe. will ich noch ein paar, ähm, interessante Teile machen Hier will ich noch ein paar, ähm, interessante Teile machen, die ins Wasser kommen. Ich sehe mir das Bild an und es hat diese Grate, die nicht so ausgeprägt waren, wie ich wollte. Ich werde dem auch eine dunkle Seite geben. Ich sehe durch das Bild irgendwie , dass es auf dieser Seite dunkel ist, aber gesättigter, weil es etwas weiter weg ist. Ich meine, weniger gesättigt. Ich schaue mal, ob ich etwas Dunkles machen kann, das sich immer noch zurückdrängt. Vielleicht ein klitzekleines bisschen lila. Hoppla. Ich habe Mike gerade getreten. Ich habe gegen die Dose getreten. Ich frage mich, woher dieser Ausdruck kam. Das ist zu lebendig. Ich erinnere mich, dass ich versuche, diese Farben gesättigt zu halten, und ich habe ein bisschen Interesse daran, aber nicht viel. Okay. Ich werde mit diesem kleinen Haus hier spielen, genau das. Und dann sind da oben unglaublich kleine Teile ihrer Häuser. Also schlage ich nur die vor. Die meisten von ihnen sind irgendwie weißlich. Sie hören hier auf, weil das eine echte Klippe ist. Ich versuche immer, es heller zu machen, und es trocknet immer dunkel, also schauen wir mal, ob das hell genug ist Ähm, die andere Sache, es ist nicht so, dass ich das machen wollte, es sind diese Details, die diese Dinge irgendwie nach Hause bringen. Falls du denkst, ich weiß nicht, was das ist, ich mag es nicht. Bleib dran, bis du ein paar Details hast. Es ist also ein bisschen dunkel hier, irgendwie da. Und es ist nicht so ausgeprägt, obwohl ich es mischen möchte. Ich möchte das ein bisschen mischen, weil es weiter weg ist, sodass Sie dieses Detail nicht sehen würden. Ähm, als ich den Schnitt gemacht habe, habe ich das hellere Aquarell nicht ganz bis zum Ende gebracht , also hat es den Effekt erzeugt, dass das Wasser abtropft, also will ich das nur korrigieren Ich habe ein bisschen Türkis, ein bisschen Altamarne und Mal sehen, ob das so ist. Es ist ein bisschen dunkler als das, was ich habe, aber Ich will nur das Wasser ganz da reinbringen. Und jetzt will ich es damit vermischen. Okay. Jetzt sieht das Wasser so aus, als würde es direkt reinfließen. Die andere Sache ist, dass es hier kleine Wasserlöcher gibt , die wir manchmal Himmelslöcher nennen, wenn es ein Himmel ist. Also werde ich weitermachen und die reinlegen. Aber ich muss sicherstellen, dass ich viel cremige Farbe auf meinem Pinsel habe , um ein paar gute Wasserlöcher zu bekommen. wir haben schon eins gemacht, und hier kommt es hier rein, so hier unten. Aber da ist etwas, quasi mittendrin. Wahrscheinlich ein paar Bäume da unten. Und wir können auch hier runterkommen. Das ist ein bisschen zu rund. Ich werde noch einen Anstrich darauf haben wollen, um es richtig zu verfestigen Zum Glück trocknet Acryl schnell. Gut, ich werde mutig sein und den Himmel vertuschen , was mir vielleicht nicht so gut gefällt wie jetzt, aber ich will es trotzdem tun Und weißt du, es ist dein Gemälde. Weißt du, du machst, was du willst. Ich fange hier mit mehr Gelb an, aber ich möchte nicht, dass es so ist, dass Gelber Ocker nett ist, etwas abzumildern Wir werden sehen, ob wir irgendwie herausfinden können, dass der Himmel immer weißer und heller am Horizont ist heller am Horizont Ich glaube, das wird zu gelb sein. Ich möchte einschneiden, aber nicht viel, weil das sehr weit weg ist. Ich möchte nur ein paar der schroffen Formen haben, die es gibt. Und ich werde versuchen, Teile dieses leckeren Hintergrunds durchscheinen zu lassen dieses leckeren Ich kann sie später immer noch vertuschen, wenn es mir nicht gefällt. Ich habe das Papier umgedreht, weil ich möchte, dass der Pinsel in diese Richtung gleitet, und das ist aus diesem Blickwinkel einfacher Mal sehen, was passiert, wenn ich mehr Wasser meinen Pinsel gebe und dieses Rosa irgendwie verblende Ich finde, meine Himmelsfarbe sieht zu grün aus. Ich habe mir gerade ein bisschen Türkis geschnappt. Ich habe diese Art von Zerklüftung hier drüben eingearbeitet. Ich habe eine Menge Farbe auf meinen Pinsel bekommen . Lass uns etwas versuchen. Ich werde zu einem Rosa wechseln, das dem Hintergrund ähnelt, und das Ganze etwas einschneiden. Ich brauche nur einen kleineren Pinsel , weil das kleine Details sind. Ich möchte nur vorschlagen, dass ich bei diesen Blättern etwas mehr Kontrolle brauche, damit ich wieder hell bin, damit ich da reinkommen kann. Und mach daraus ein interessantes, kleines, delikates Stück. Mal sehen, ob wir uns hier vermischen können. Fingerpapiertuch, was auch immer nötig ist, oder? Das war nur eine Möglichkeit für mich, mich zurückzulehnen und zu sehen ob es Sinn macht, einen Teil des Himmels so zu lassen, wie er ist. Irgendwie mit dem glücklichen Zufall im Hintergrund zu arbeiten . Und selbst diese Markierungen, diese Kreide, feste Markierung oder Teile des fluoreszierenden Lichts , die durch ein hübsches Bild hindurchscheinen Wir sehen, ähm, Sonnenuntergänge und Sonnenaufgänge wie diesen , wo sie quasi diagonal verlaufen Also lass uns damit spielen. Bringen Sie vielleicht etwas Wärme rein. Ordnung. Ich muss aufstehen und sehen, was ich denke. Hmm, macht irgendwie Sinn. Ich habe allerdings das Gefühl, dass ich etwas mehr von dem Weiß brauche , wenn es so rüber kommt Damit es ein bisschen mehr so ist, nicht so diagonal. Dünne Wolken. Das Rosa ein bisschen auflockern. Oh, ich fange an, das wirklich zu mögen. Wir haben versehentlich einen Sonnenuntergang erfunden. Ordnung, jetzt muss ich nur wieder rein kommen, wo es irgendwie grünlich ist, und das aufhellen Ich lasse es trocknen und dann sehen, was wir davon halten. 9. Letzte Details: Ordnung. Lassen Sie uns das mit einigen Details beenden. Ich möchte mir die Boote tatsächlich ansehen und nicht, dass ich jedes Boot so habe, wie es ist, sondern einfach die Bootsformen ein bisschen besser vorschlagen und sie als Boote erscheinen lassen . Bei einigen von ihnen fällt Licht auf sie ein, wie bei diesem hier. Das heißt, die Oberseite des Bootes hat eine hellere Farbe. Einige von ihnen sind dunkler, sehen wir uns das mal an. Und dann etwas dunkler fast , fast die, die da drüben eine Yacht ist. Oh mein Gott, die Boote da, Jachten, Boote. Verrückt. Ja. Ich nehme einfach eine Vielzahl davon Wenn du genau hinschaust, sind sie dunkler, andere heller Und ich markiere nur , dass sie vor allem, wenn sie nach hinten kommen, kaum sichtbar sind Du brauchst ein bisschen dunkler. Kleine Zeile zu diesem Thema. Dieser ist ziemlich dunkel dort. Da unten ist einer. Es gibt sogar einen, den wir nicht eingebaut haben. Nun, es gibt eine Menge, die wir nicht reingetan haben, aber ein paar mehr, näher an der Küste und hier unten. Ich verwende die Referenz an dieser Stelle nur, wie sie aussehen, wenn sie näher und weiter entfernt sind und nur eine Form und ein Hinweis auf eine Farbe sind. Sie haben wirklich alle etwas Weißliches auf der Oberseite Und Gelb kann es so aussehen lassen , als würde die Sonne auf Teile von ihnen treffen Du kannst ein Top auf die große Jacht legen. Es gibt auch eine Maske. Es sind ein paar Masken für Segelboote. Es ist wirklich interessant, diese Parouays in die Warteschlange zu stellen. Es ist ein bisschen zu dick, aber das kann ich reparieren Wenn du eine Linie oder einen Pinsel hast, ist das noch besser. Geben Sie noch ein paar Details ein und schneiden Sie dann ein bisschen mehr hinein. Außerdem hier nur ein bisschen mehr Textur. Ich kann mir vorstellen, dass diese Seite etwas wärmer ist. Vielleicht nicht so dunkel. Denk dran, es wird dunkler trocknen. Gibt es noch einen anderen Ort, an dem ich etwas mehr Details haben wollte? Vielleicht, weißt du, haben die Gebäude dort verschiedene Farben, also kann ich etwas von diesem Gelb nehmen, nur ein paar Teile davon. Ich füge jetzt eine weitere Ebene kleinerer Details hinzu. Ist es nicht lustig, dass das Fluoreszenz da geblieben ist, und das ist vom Hintergrund, und ich lasse es einfach stehen. Das habe ich nicht übermalt. Ich habe ein bisschen von dem fluoreszierenden Magenta genommen, mit etwas Weiß und all dem Zeug , das in meinem Pinsel ist Da ist zu viel Farbe drin. Ich mag Rosa, und wir haben viel davon bei Sonnenuntergang, also möchte ich es einfach woanders hinstellen. In Ordnung, das ist genug davon. Ordnung, ich möchte die Boote verfeinern, und dann glaube ich, sind wir fertig Also ich will immer noch meinen kleineren Pinsel, aber ich will, dass er sauber ist Hol noch eine Serviette. Du kannst keinen sauberen Pinsel mit einer dreckigen Serviette haben, oder? Oder Handtuch. Okay. Ich will nur die kleinen Boote verfeinern. Hoppla. Das passiert, wenn du zu sehr in dein Weiß tauchst und es in andere Farben verwandelst Es ist Zeit, mein Weiß wieder aufzufüllen. Zurück zu meinem Aquarell, Wasserfarbe, nicht Und, ähm, nur bei ein paar davon will ich sie eher in Bootsform machen Und du musst so spielen, dass du die Farbe, die du gemacht hast, nicht siehst, oder , du weißt schon, damit sie mit dem Hintergrund verschmilzt und niemand jemals weiß, dass du das getan hast. Ich war meine Maske. Ich wurde zu dick. Untermalen ist wie ein Radiergummi. Okay. Ich finde das gut. Ich habe meine Sammlung von Booten hier, ein paar hier drüben. Vielleicht braucht der ein bisschen Weiß drauf. Und du kannst ein Weiß wirklich weißer aussehen lassen , indem du ein bisschen Gelb hinzufügst. Okay. Lass mich zurücktreten. Und ich denke, das ist bereit zur Unterzeichnung. Ja, ich mag diese Boote. Ja, ich konnte sie nicht wirklich aus der Nähe sehen, und ich liebe die rosafarbenen Teile dort. Ähm, ja. Ich glaube, es ist bereit zu unterschreiben. Also unterschreibe ich normalerweise mit einer Art kleiner Runde. Ein Liner eignet sich auch gut zum Unterschreiben. Etwas mit einem Punkt hilft. Dieser ist wahrscheinlich besser, und ich verwende eine Farbe aus dem Gemälde, das hier zu sehen sein wird. Es könnte also das Wasserblau sein, aber ich möchte den Blick hier nicht zu sehr auf die Signatur lenken . Also denke ich, ich nehme einfach eines dieser dunklen Farben, mische vielleicht ein bisschen Blau dazu Mach ein Navy. Und es muss etwas wässriger sein, um zu ziehen. Und nochmal, wenn dir das Ergebnis nicht gefällt, solange es unten trocken ist, nimm einfach dein Papiertuch und wische es ab. Wir sind fertig. Das zu dem. So lustig. Und am Ende war das nur, weißt du, eines der Dinge, von denen ich dachte, wir würden sie vertuschen, aber ich habe herausgefunden, wie man damit arbeitet, und mir gefällt wirklich, wie es herauskam. Ich hoffe, es hat euch auch gefallen und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr kreiert. 10. Zusammenfassung und Ressourcen: Nun, ich hoffe, du hattest Spaß daran, Copfre mit mir zu besuchen. Ich liebe das Bild, das wir gemalt haben, wirklich. Ich freue mich, dass ich auch ein großes habe. Lass es mich für dich klarstellen. Die Farbe, die wir gemacht haben, die Texturen hier, die kleinen Boote waren lustig. Und dann diese kleinen Rosatöne. Siehst du die kleinen Rosatöne , die hier und da auftauchen und wie wir darüber gesprochen haben, du weißt schon, dieses Zeug weniger gesättigt zu machen, es zu drücken, drückt es zurück Siehst du, wie das funktioniert? Ich meine, ich bin hier umgekehrt, also versuche ich es klarzustellen Und dann unser Hauptaugenmerk, all diese Leckerbissen hier, uns genau hierher gebracht haben, weißt du, es macht mir wirklich Lust, auf einem dieser Boote zu sein Aber das ist eine großartige Möglichkeit, einen Moment auf einer Reise festzuhalten, und, weißt du, dann kannst du das einrahmen und du hast diesen Sie können dasselbe mit dem Foto machen, aber das Foto, ich weiß nicht, es hat nicht so viel Bedeutung. Du hast es nicht durchgemacht. Du hast es nicht so studiert, wie du studierst, oder? Denk darüber nach, wie wir das Foto studieren. Auch wenn wir es nicht genau kopieren, schauen wir es uns trotzdem wirklich an. Deshalb denke ich , dass die Erfahrung, mit dem Foto und dem Ort zu verbinden und dann etwas von diesem Gefühl der Verbundenheit in dein Bild einfließen zu lassen, eines der Dinge ist, die ich an Landschaftsmalereien am meisten mag. Und wenn Sie in Kontakt bleiben möchten, habe ich einen Newsletter auf meiner Website unter suzann Ich werde den Link auch in die Liste der Unterrichtsmaterialien aufnehmen, und ich habe einen YouTube-Kanal dir gefallen könnte, mit Bewertungen zu den Unterrichtsmaterialien, und ich male und chatte manchmal beiläufig . Die machen Spaß Ich bin auch auf Instagram und Facebook und habe auch eine Studentengruppe, die nur auf Facebook mich sehr unterstützt. Sehr ermutigend. Das ist der Ton, den ich dort angeschlagen habe. Dort sind mehrere tausend Studenten. Bitte melden Sie sich an, wenn Sie einen Link dazu erhalten Wenn Sie und Sie mir eine E-Mail senden möchten, schicke ich Ihnen eine Einladung. Und meine E-Mail ist art at susan ller.com. Und ich hoffe mehr als alles andere , dass du weiter kreierst, dass du nicht aufgibst, denn Kreieren ist gut für deine Seele, und das ist wirklich gut für die Welt Wenn du dich kreativ fühlst und es gut für deine Familie ist, ist es auch gut für dich. Und dann stell dir vor, wir würden alle etwas erschaffen, oder? Die Welt wäre an einem viel besseren Ort. Lasst uns also etwas erschaffen und der Welt mehr Freude bereiten. Okay, kauf es vorerst.