Transkripte
1. Kurs-Einführung: Hallo. Das ist so ein lustiger Kurs,
Landschaften nach
deiner Fantasie zu malen . Für manche Leute kann
das wirklich
einschüchternd wirken Und ich wollte Ihnen zeigen, wie ich das angehe und welche Freiheit mit sich bringt
, wenn Sie diese Art von
Komposition zusammenstellen können diese Art von
Komposition zusammenstellen Sie müssen sich nicht
auf ein Referenzfoto verlassen Du musst nicht
irgendwohin gehen und
wunderschöne Fotos machen. Natürlich schauen wir uns alle
Landschaften an, wenn wir
draußen in der Welt sind. Das ist also in deinem Kopf, und ich würde sagen, du hast
genug um daraus
etwas zu machen, aber es kann schwierig sein,
zu wissen, wo man anfangen soll. Also werden wir uns von
einer genialen Idee inspirieren lassen, die in den sozialen Medien sehr
beliebt war Ich liebe es auch. Es
kam aus der Fantasie. Also werden wir uns davon inspirieren lassen und ein
acht mal zehn großes Malbrett kreieren, manchmal
auch
Leinwandkarton genannt, und ich zeige es Ihnen. Ich mag diese Oberfläche einfach. Papier ist
auch in Ordnung, aber auf diese Weise lernst
du
etwas Neues, auch wenn du noch keinen Karton benutzt hast. Und wir werden die Gouache
verwenden die ich
Ihnen ein kleines Video zeigen werde Sie können Acryl verwenden.
Sie können Wasserfarbe verwenden Du kannst Ölfarbe verwenden,
wirklich alles, was du willst. Du könntest das sogar
mit dem Acrylmarker machen. Die Idee ist,
aus unserem Gehirn zu schöpfen, aber die Komposition
erfolgreich zu machen, damit sie nicht,
du weißt schon, zu symmetrisch ist ,
und ich werde das alles durchgehen. Aber wir werden uns all die Tricks
ansehen, um es spannend und
unterhaltsam zu gestalten und es auch lesbar zu machen, wenn wir über eine Landschaft sprechen. Und das befreit Sie von der Notwendigkeit. Sie können
das überall tun Sie können Ihr
Skizzenbuch herausziehen, wie ich es getan habe. Ich habe das tatsächlich eines Abends gemacht. Mein Mann und ich schauen abends
fern, normalerweise eine britische
Krimiserie, und ich habe das gemalt,
damit Sie diese Art
von Freiheit haben und spielen können
und
sich keine Sorgen um diejenigen machen müssen, und
sich keine Sorgen um diejenigen machen müssen die so
aussehen,
weil es nichts gibt Nehmen Sie also an diesem Kurs und lassen Sie uns unserer Fantasie freien Lauf lassen und
eine lustige Landschaft schaffen
2. Über mich: Hey, ich wollte
dir nur ein bisschen mehr über
mich erzählen , falls du nicht
viele meiner Kurse besucht hast. Mein Name ist natürlich Suzanne Allard und ich bin eine
autodidaktische Ich begann später
im Leben, Anfang 50, mit dem Malen
und beschloss schließlich, keine Angst
mehr vor Farbe zu haben Ich würde andere Dinge kreieren,
aber aus irgendeinem Grund fühlte sich das
Malen so an, nein, nein, aber das ist etwas
für echte Künstler Das ist nicht, dass ich nur
ein kreativer Mensch bin. Und ich hatte es satt,
mich das sagen zu hören und
fing an zu malen. Und ich habe einfach, weißt du,
mit ein paar grundlegenden Zeichenaufgaben angefangen , wie kleine Herausforderungen
auf Instagram. Und ich bin kein großer
Zeichner. Ich zeichne nicht viel. Ich bin ein Zeichner. Und nur eins, weißt
du, ich
will nicht sagen, dass eine Sache zur anderen
geführt hat, weil
ich hart gearbeitet habe Ich möchte das nicht schmälern. Ich habe viel gearbeitet. Ich habe viel gemalt. Ich habe viel geschaffen, nur
meine Familie gefragt. Ich war besessen Ich bin immer noch irgendwie besessen.
Ich male abends Aber ich wollte
nur ein bisschen von dieser Geschichte erzählen, weil ich denke, eines der
Dinge, die dich wirklich dahin bringen, wo du hin willst, ist, ehrlich gesagt, nicht aufzugeben Und weißt du, du kannst
müde werden und
du kannst eine Pause machen und deine Batterien
aufladen, all das, aber hör einfach nicht auf
und nimm weiter Unterricht Und irgendwann,
weißt du, wenn du willst, kannst
du dahin gehen, wo
du Gemälde verkaufst. Viele meiner Schüler sind gegangen, um Gemälde zu verkaufen und Bilder
auszustellen, und das ist so aufregend für mich. Ich selbst verkaufe meine Arbeiten online und lizenziere meine Arbeiten
und unterrichte meine Kurse online. Ich habe noch kein persönliches
Retreat gemacht. Das steht auf meiner Liste. Ich muss darüber nachdenken weil ich Anfragen dafür bekomme,
aber ich denke, wenn Sie
daran interessiert sind, etwas zu machen, sei es Gelegenheitsmalerei, nur zum Vergnügen, bis
hin zu einem Kunstgeschäft, wie ich es getan habe und darüber hinaus, wissen
Sie, bleiben Sie einfach bei dem,
was Sie gerne tun, und dann machen Sie diesen Teil
und fügen Sie dann nach und
nach Dinge sei es Gelegenheitsmalerei,
nur zum Vergnügen, bis
hin zu einem Kunstgeschäft,
wie ich es getan habe und darüber hinaus, wissen
Sie, bleiben Sie einfach bei dem,
was Sie gerne tun,
und dann machen Sie diesen Teil
und fügen Sie dann nach und
nach Dinge hinzu
, die Sie nicht wissen, damit Sie kannst lernen und deinen Fokus behalten, deine Entschlossenheit bewahren, und
du wirst es schaffen. Lass uns mit
diesem Gemälde beginnen.
3. Meine Acryl-Gouache-Farbpalette: Okay, lass uns über
diese Gouache-Palette sprechen und wie ich sie zusammengestellt habe Das sind kleine
Behälter, die mit
diesen kleinen gummiartigen Oberteilen geliefert werden, und
ich möchte sagen, drei oder
vier Wochen
habe ich sie ich möchte sagen, drei oder vier Wochen
habe ich Und ich habe
sie ein bisschen aufgefüllt. Sie können sehen, dass ich ein Doppelamsel bin. Ich behalte die Spirituosen
entweder mit einer kleinen Sprühflasche
oder diese ist wirklich neblig Und das mache ich nur, vielleicht
einmal, wenn ich anfange und dann,
wenn ich sagen würde, eine Stunde malen, dann schlage ich sie noch einmal zu,
bevor ich sie weglege Aber ich habe nur ein paar Farben
genommen, zwei, ich habe zwei gelbe,
eine kalte und eine warme
und dann etwas Rot genommen eine kalte und eine warme
und dann etwas Rot Ich habe also,
weißt du, warmes, echtes Rot, das ist ein Autorot, ein Magenta
und das ist
Opernrosa, was,
du weißt schon, meine Lieblingsfarbe mit
fluoreszierenden Farbtönen ist du weißt schon, meine Lieblingsfarbe mit
fluoreszierenden Farbtönen Und dann ein Orange,
ein Limettengrün. Das ist ein preußisches Blau. Es ist nur ein dunkelblaues
Altamarin-Türkis. Und das sind hauptsächlich
Turner-Marken, die hier drin sind,
wenn nicht alle, das ist natürlich
elfenbeinfarben, weiß Das ist einfach ein Pfirsich. Ich hatte ein Röhrchen davon, also habe ich das ganze
Röhrchen hineingeleert Ich glaube, es heißt Juan. Das ist gelber Ocker.
Das ist blasser Flieder Das ist nicht dieser. Das
ist ein brandneuer. Es ist ein bisschen dunkler, ja. Also habe ich einfach
genommen, was ich hatte, aber ich habe dafür gesorgt, dass das Wichtigste Sie diese
beiden Behälter nicht einmal benötigen. Der Grund, warum ich das überschwappte,
war, dass ich von
hier aus wirklich nur etwa fünf Brunnen gebraucht Ich brauchte wirklich nur das Weiße. Ich mag das Elfenbein, den gelben
Ocker und die verbrannte Siena. Ich habe den Rest
reingeschmissen, weil ich Platz hatte. Ich dachte, wenn ich so viele füllen würde
, würde
ich den Rest füllen,
aber du
brauchst kein Grünzeug, weil
du Grünzeug machen kannst. Limettengrün ist schwierig
herzustellen, also gefällt mir das. Aber die einzigen
essentiellen Farben, die du wirklich brauchst, sind ein
warmes und kaltes Gelb, ein warmes und kaltes Blau. Warmes und kaltes Rot.
Meiner Meinung nach ist
Türkis einfach einfacher, es
zu haben, als es herzustellen, und dann Opernrosa kann
man nicht machen. Und natürlich brauchst du Weiß. Und dann habe ich in jedem von ihnen eine ordentliche
Menge. Also, schauen wir mal, ob
man Nachschub braucht. Weiß tut das normalerweise immer. Nun, Ultramarinblau wird etwas
schwach. Also lass uns weitermachen und etwas davon nehmen und das
hineinlegen, und ich werde dir zeigen, wie ich
ein bisschen von diesem
Mischmedium mische ein bisschen von diesem Also gut, hier ist etwas Ultramarinblau mit
ganzen Adern. Und ich habe sie einfach hier reingequetscht
. Aber du willst eine ordentliche
Menge Farbe da drin haben, weil das
zum Teil das ist, was sie vor dem
Austrocknen bewahrt , die
Menge an Farbe Also tu es nicht, ich sollte das
wahrscheinlich einfach komplett da rein leeren. Aber sei nicht zu
sparsam mit der Farbe. Und dann ist das Windsor
Newton Blending Medium. Es ist für Aquarellmedien. Aber obwohl das
Acroglosh ist, hat es funktioniert. Sie könnten auch
einfach Acrylverzögerer verwenden, ich auch verwende, was ich in meinen Acrylfarben verwende Also gebe ich einfach ein paar
Tropfen hinein und rühre
es auf. Das ist es. Ähm, ich lasse mich gerne in Coffeeshops
umrühren. Die sind wirklich
toll zum Umrühren. Und das Mischmedium
sorgt dafür, dass die Acrogase nur ein
bisschen leichter fließen, finde ich Aqurogage kann
sehr trocken und kalkhaltig werden. Dadurch lässt es sich leichter mischen. Es verlangsamt das Trocknen, um das Mischen zu
ermöglichen. Werden wir noch mehr sehen, die gefüllt werden
müssen? Derzeit nicht wirklich. Und dann ist der einzige Trick, wenn Sie sie schließen,
nur
sichergehen wollen , dass Sie sie nicht
einfach oben drauf legen. Manchmal ist es ein
bisschen schwierig,
die kleinen Teile
um jeden Brunnen herum in Ordnung zu bringen die kleinen Teile
um jeden Brunnen herum , damit
man eine gute Versiegelung hat. Ja, damit man es quasi
einrasten hören kann. Ordnung. Und das hier und dann packe ich
sie einfach in einen Beutel mit Reißverschluss, und ich mache
das nicht einmal die ganze Zeit Aber nehmen wir an, ich weiß, dass ich sie
erst morgen wieder benutzen
werde. Ich denke nur, das gibt
mir ein zusätzliches Maß an
Sicherheit davor , dass sie austrocknen
, denn das ist Acro-Guash Wenn es trocknet, ist es trocken. Du rekonstituierst
es nicht mit Wasser. Es ist nicht wie meine Gouache, normales Guash, das kein Acryl
enthält Schau, wie
schwierig es manchmal sein kann. Okay. Und dann packe ich
es in einen Beutel mit Reißverschluss und werfe ein nasses Papiertuch oder sogar ein feuchtes,
nicht nasses, feuchtes Tuch hinein. Und ja, und wenn ich noch länger
weg bin, stelle ich sie in den Kühlschrank. Also so habe ich den Acro Wash
benutzt. Ich werde alle
Links zu
diesem und dem in die Angebotsliste aufnehmen. Genieß es.
4. Zubehör und Skizzen: In Ordnung, lassen Sie uns unsere
Fantasielandschaft machen. Es gibt so viele verschiedene Herangehensweisen, die Sie dafür wählen
könnten, aber bevor wir darauf eingehen, lassen Sie mich einen kurzen
Überblick über die Vorräte Ich halte es ziemlich minimal. Ich habe dir schon die Palette gezeigt ich
die
Gouachefarben verwende Das ist ein Leinwandbrett. Ich habe auch MDF-Platten verwendet. Dies ist ein weiterer
Canvas-Artikel von Soho. Sie sind nur ein bisschen fester
und lassen sich gut bemalen
als Papier,
aber Papier ist absolut Und du wirst sehen, dass ich die
Inspiration für dieses Bild in einem Skizzenbuch gemacht
habe Ich habe es mit Gesso bemalt. Ich habe beide Seiten
gestrichen nur um es wirklich gut zu versiegeln Dann habe ich fluoreszierend gemacht, etwas Rot
und ein bisschen
Wasser
hineingeworfen oder ich
hätte vielleicht Medium verwendet, weil
es sich glatt anfühlt, aber im Grunde nur etwas Farbe drauf
hat. Und was meine Pinsel angeht, wir werden sehen, ob wir noch etwas
brauchen, aber ich habe hier ein paar flache Schuhe. Flach bedeutet nur, dass es
eine rechteckige Form hat, aber die Borsten sind
etwas länger als helle,
was eher so aussieht, als ob du siehst, wie eine Sie sind rechteckig, aber die Borsten sind Ich habe natürlich eines
der beiden Werke dafür Ich habe eine Zwei für den Fall,
dass wir ein paar Details machen wollen, und das ist eine Acht, und das ist eine Vier, aber eine
Sechs ist auch in Ordnung. Ich habe etwas
Palettenpapier hier. Das ist ein brandneuer Kopf. Mir gefällt das
Palettenpapier von Strath mehr, einfach weil es wirklich günstig und an beiden Rändern
versiegelt
ist Versiegelt ist es
hier und hier verheilt. Manchmal bekommt man sie
und sie sind
unten locker und
es rutscht herum, aber das ist eine Kleinigkeit Sie können auch
eine Porzellanschale verwenden , die Sie auf
Kulanz bekommen oder so Alles, was nicht aufsaugt,
die Farbe würde funktionieren. Ich denke, das ist so ziemlich alles. Wir brauchen etwas zum Zeichnen. Ich benutze gerne diese
kleinen Buntstifte. Ich habe sie in unserem
Inspirationsstück verwendet, aber sie werden hier nicht
auftauchen, weil ich die Farbe meiner Basis hier habe, die dieselbe Farbe ist Also verwenden wir einfach einen
Buntstift oder Stift. Schauen wir uns unsere Inspiration an. Das ist das Skizzenbuch
Imagination, eines, das ich gemacht habe. Ich glaube, ich habe
noch eins hier drin. Das basierte lose auf einem Foto, das
basiert auf einem Foto Das habe ich verkehrt herum gemacht. Das ist auch eine Fantasie. Aber mir gefällt wirklich, wie
dieser rausgekommen ist. Mir gefällt es einfach. Wir werden
das als Inspiration verwenden, aber ich möchte dir zeigen, dass es so viele Stile
gibt. Das nenne ich einen minimalistischen Stil der
Fantasielandschaft. Du könntest auch so
etwas machen. Ich werde Fotos
von beiden in die Unterrichtsunterlagen aufnehmen
, sodass Sie, wenn Sie eines davon als Inspiration
verwenden
möchten, dies tun können. Das eine oder das andere. Aber ich werde diesen benutzen. Ich habe meine Farben, lass mich einfach etwas nehmen, mit dem ich
zeichnen oder
wirklich skizzieren kann, denn das wird nicht auftauchen. Ich kann es sehen, aber du
wirst es nicht vor der Kamera sehen. Also lass mich etwas schnappen. Ich habe mir einen meiner
Neocor-Farbstifte geschnappt. Das ist ein wachsbeständiger Wachsmalstift.
Das ist egal Du könntest einen Buntstift verwenden, du kannst einfach den normalen Stift verwenden. Das meiste davon wird
sowieso vertuscht. Also lass dich nicht
darauf ein. In Ordnung. Also ich sage Fantasielandschaft, was nur bedeutet, dass ich kein Foto vor mir
habe. Aber wenn du etwas kreierst, solltest du über einige
verschiedene Dinge nachdenken , was die
Komposition angeht. Du willst nicht, dass das Wichtigste in der Mitte
passiert, obwohl das bei
dieser Helligkeit hier und hier
ein bisschen passiert ist. Aber ich habe hier und
hier genug
los , dass es hier
überall geworden ist. Aber darüber wollen wir nachdenken. Wir wollen unseren Horizont nicht
genau in der Mitte haben. Also
habe ich in diesem Fall
hier weit oben angefangen und dann ein habe ich in diesem Fall
hier weit oben angefangen paar Berge
hierher gebracht . Passen Sie einfach auf, dass all Ihre Kreuzungen nicht wieder
genau in der Mitte passieren Ich nehme diese Reichweite. Das ist vielleicht
etwas weiter hinten, und wir werden
das mit Farbe angehen. Also können wir sogar ein kleines
B draufsetzen, um zu sagen, dass es zurück ist. Dann, wenn wir nach vorne kommen, bin
ich einfach zufällig dabei, wir haben uns alle genug
Landschaften angesehen, um, du weißt schon, zu sehen, dass
sie allen möglichen
Höhen folgen und wir
wollen nicht, dass sie alle gleich sind. Wir wollen nicht, dass Dinge
an derselben Stelle zusammenkommen. Wenn Sie sich ein
Foto ansehen müssen, tun Sie es auf jeden Fall,
machen Sie sich ein paar grundlegende
Ideen darüber, wo sich die Dinge könnten und was irgendwie natürlich
aussehen könnte. Also werde ich diese
Art des Kommens auf diese Art und
Weise ansprechen und vielleicht
eine Idee machen , dass es einige
Dinge gibt ich vorneweg haben möchte .
Ich habe bereits einen solchen
Lichtblick hier, also werde ich sehen, ob ich das zum Mittelpunkt
machen kann. Also ja, so etwas in der Art. Und was ich
an diesem mag , sind
all die kleinen
Baumstücke und so. Also werde ich das
einfach so einbauen. Und wieder: Lege einige
vor andere, lege einige auf Grate und
versuche, darauf zu achten. Ich habe immer die Angewohnheit, Dinge gleich weit voneinander entfernt zu
platzieren. Tu das nicht.
Das ist nicht natürlich. Sie können sogar, wenn Sie ein Fenster in der Nähe
haben, draußen
schauen und sich die Sträucher ansehen, ich schaue genau hier
in den Garten des Nachbarn. Da sind ein paar höhere
und ein paar kürzere Bäume und eine
Art Strauch
dahinter , so dass ich diesen seltsamen Wunsch bekämpfen
kann,
alles gleich aussehen
zu lassen ,
alles gleich Das ist ein Baum. Hier und die Elemente werden größer, je mehr
sie auftauchen. Hier hinten werde ich also keinen
großen Baum aufstellen. Ich meine, das könntest du, weil
es Fantasie ist. Wen interessiert's. Aber ich mache hier nur
ein paar Bäume. Vielleicht ein größeres hier. Und lass uns noch ein paar
von diesen kleinen Dingen machen. Es könnte Sträucher geben. Es
könnten nur Schattenbereiche sein. Weißt du, vielleicht wird hier
drüben ein Wein, ein Weinberg, also Reihen von Weinreben und vielleicht ist
das auch hier hinten. Nochmals, irgendwie
alles in ein bisschen
Gebüsch hierher zu bringen alles in ein bisschen
Gebüsch Also Teile hier. Diese Pflanzen werden ein
bisschen größer werden. Und noch ein Baum dort. Baum hier. Die da oben
auf dem Hügel waren nett Einige davon könnten am
Ende übermalt werden, also kannst du sie
jetzt reinlegen und später entscheiden Ich konzentriere mich auf
die meisten Aktivitäten hier. Ich möchte nicht zu
viel riskieren. Ich habe diese Teile da, aber je mehr Details Sie herausbringen, wird Ihr Betrachter
direkt aus dem Bild herauskommen. Wir wollen, dass der Betrachter
diesen Weg geht, diesen Weg. Okay. Nun, was diesen lustigen
Effekt dieser Untermalung
bei einigen dieser Formen erzeugt ,
ist, zuerst die Formen zu machen Anstatt also zuerst
den Hintergrund zu machen, machen
wir zuerst all diese
kleinen Teile und wir machen sie sehr locker weil wir um sie herum malen werden
, sodass wir uns nicht allzu sehr
darum kümmern Könnte ein bisschen
zu groß dafür sein. Ich werde die vier
Pinsel verwenden oder eine Sechs ist auch in Ordnung. Und sieh mal, ich habe hier eine Sechs. Mal sehen, es
hängt nur von der Marke ab. Das sind meine Designpinsel von Suzanne
Allard, und sie sind weich und das ist eine Vier in dem und dann ist das der Künstler Loft Four.
Schau dir den Unterschied an. Man kann sich nicht immer an die Zahl halten. Was die Teile auf der Rückseite angeht, werde
ich es mit
etwas dunklem mischen . Ich
nehme etwas Blaues und
etwas verbranntes Sienna mache ein paar dunkle Mischungen Ich habe ein bisschen lila. Ich verwende
hier etwas Magenta , damit ich
eine Vielzahl von dunklen Farben habe. Ich werde es nicht bei allen
, sondern bei einigen tun. Das wird ein
bisschen zu schwarz. Ich werde Teile
entweder von der Unterseite oder von einer Seite auftragen. Aus irgendeinem Grund fühle
ich mich immer wie die Sonne. Ich mag es, wenn die
Sonne von hier kommt. Also vielleicht ist es nur eine Angewohnheit. Aber ich werde
ganz unten und rechts sein. Macht Sinn. Wenn die Sonne da ist, aber meine hellen Teile, werden meine dunklen Teile rechts
und unten von diesen Dingen sein. Ich bin nicht, sie müssen nicht
alle
gleich sein und ich bin nicht, dass die Sonne Dinge unterschiedlich treffen
kann. Aber das ist nur meine
Untermalung von dunklen Stellen. Ich mag es, es zu
verwechseln, also lasst uns nicht
bei einer Farbe bleiben bei einer Farbe Also mehr Purpur hier drin. Ich berühre
nur den unteren, rechten Winkel dieser Formen Ich finde es immer
viel einfacher,
mit diesen dunklen Farben am
Anfang reinzugehen und sie zu mit diesen dunklen Farben am verdecken und
sie erzeugen Tiefe, wenn sie
teilweise bedeckt sind, dann zu versuchen, danach
reinzukommen Deshalb mache ich
viel und lehne mich zurück,
ich kann sehen, dass sie
alle die gleiche Größe haben, ich möchte
ein paar größere Darks machen Brady, Brady, Brady . Okay. wir einfach einen Schritt zurück und schauen uns
jetzt eine Vielzahl von Farben an und machen die helleren Teile auf
sehr ähnliche Weise Ich versuche nur einen Schlag zu machen. Ich muss die
Bürste noch ein bisschen reinigen. Da ist noch so viel
von der Dunkelheit drin. Ich benutze hier ein Tuch
oder ein Papiertuch, um das Wasser
einfach
herauszuholen, damit mein Schmerz nicht
zu sehr verwässert wird. Und weißt du, was die Lichter
angeht, kann
es nur ein
Schlag sein, ein oder zwei. Versuche, irgendwie einsam
und niedergeschlagen zu sein. Versuchen Sie es und wählen Sie eine Vielzahl von Lichtern aus. Wir können Gelb verwenden die Farbe ist nicht so
wichtig wie der Wert Wir setzen
hier auf Lichter, damit wir
die Farbe ändern können , denn
ich mache diese
Farben offensichtlich nicht realistisch Ich liebe diesen Lavendel. Da dies mein Schwerpunkt
sein wird, werde
ich
mehr davon dort platzieren. Schauen wir uns das mal an. Ich hüpfe nur herum und mische Farben Denken Sie daran, dass
Sie alles, was Sie nicht mögen, übermalen können Nun, hier ist eine der
herausfordernden Aufgaben, die Sie
tun müssen, wenn Sie mit
dem Untermalen in
Rosa fertig sind, Dinge in
Rosa zu malen , weil Sie sie
kaum sehen können. Man muss sich nur fast bewusst machen,
dass sie da sind. Wir werden natürlich Teile von diesem
Rosa durchscheinen
lassen . Sie können aber auch Weiß hinzufügen und es aufhellen, wodurch es etwas sichtbarer Nicht alles muss ein
Highlight haben, aber ich liebe Licht. Jetzt fange ich an,
ein bisschen mit
der Hintergrundmalerei
in einigen dieser Teile zu spielen . Dort ist es nicht ganz trocken. Ich brauche ein paar. Baumstämme hier. Nur schnell ,
ich will
daraus keinen Baum machen Ich will die
Sträucher da hinten nicht machen. Baumstamm. Ordnung. Fangen wir an, ein paar hübsche Farben anzulegen
. Worüber ich hier nachdenke, ist, dass meine gesättigteren Farben im Vordergrund
stehen werden und meine stärker ungesättigten Farben im Hintergrund
liegen werden. Lass uns das zuerst machen, damit
ich dir zeigen kann, dass es ein graues, bläuliches Grau mit
viel Weiß Dreh einfach meinen Pinsel
und leg ihn hin. Vielleicht ein bisschen Abwechslung. Aber das hilft, das in
den Hintergrund zu rücken, weil es leichter
und etwas gedämpfter Das Gleiche hier drüben, es wird
nur ein
bisschen mehr Weiß hinzugefügt Das nennt man atmosphärische
Perspektive. Falls du aufpasst, ich habe vergessen, ein paar helle Teile darauf anzubringen.
Lass uns das zuerst machen. Wenn Sie auf
eine Bergkette schauen, werden
Sie feststellen, dass das
Zeug hinten ist. Tut mir leid, es ist schwer zu
laufen und Kaugummi zu kauen. Das Zeug, das dahinter steckt,
ist weniger gesättigt. Es ist die Atmosphäre,
die tatsächlich in Ihr Sichtfeld gerät und
sie so aussehen lässt, als wären sie gut, sie sind weiter weg, aber was das verursacht,
ist die Atmosphäre. Eines der Dinge, die Sie tun
können, um die Dinge
zurückzudrängen , ist, leichter zu werden. Ich
vertusche absichtlich nicht mein ganzes Rosa
, weil ich das liebe. Ordnung. Also ich bleibe
bei meinen Zeilen, aber, weißt
du,
komm irgendwie her. Ich ändere es auch irgendwie. Die ganze Idee hier geht sehr locker
um diese Teile herum Versuche nicht, ich meine, wenn du versuchst zu malen,
was ich hier male, dann versuche nicht,
genau diese Formen anzunehmen und sie
genau wie Sträucher aussehen zu genau diese Formen anzunehmen und sie
genau lassen Ich werde dafür sorgen, dass es hinten
etwas weniger
gesättigt ist. Es scheint. Ich muss ein bisschen
zurücktreten. Ich glaube, ich werde das
später und gelblich machen. Ich werde also mehr Gewicht verwenden, du wirst hier hinten mehr Gewicht
verwenden .
Macht
das Sinn? Um sich um diese
atmosphärische Perspektive zu kümmern. Also, hier liebe ich es
einfach, Farben zu mischen, also kann ich hier sitzen und
sagen, oh, das ist hübsch. Lassen Sie uns das hier sagen, solange der Wert,
also die Helligkeit
oder Dunkelheit, tatsächlich in so
etwas ist also die Helligkeit
oder Dunkelheit , wollen
wir nicht, ich meine, der
Wert ist dabei wichtig, aber es ist nicht so wichtig, als ob Sie versuchen, etwas wirklich Realistisches zu tun Im Grunde möchte ich einfach etwas
erschaffen, wenn ich sie mache Es ist ein Gefühl von Glück und Freude, das Landschaften bei mir
hervorrufen Es ist so befreiend,
diese Dinge der Fantasie zu entziehen. Das fühlt sich
genauso dick an wie das. Das ist kein Bueno. Das
heißt nicht gut auf Spanisch Ich bin in Lateinamerika aufgewachsen. Wir haben dort nie Noueno gesagt. Es ist eine amerikanische Sache,
aber lustig ist es trotzdem. Wir würden sagen,
Bueno ist richtiger. Ich habe hier etwas Limettengrün. Denken Sie daran, wie
ich gesagt habe, dass ich
diesen Bereich zu einem Schwerpunkt machen möchte . Ich muss ein paar Dinge tun
, um es aufzupeppen. Gib etwas Zitronengelb rein. Das brennt immer. Wenn du
Zitronengelb nimmst und nur
das kleinste bisschen Orange hinzugibst , bekommst
du dieses leckere
, bekommst
du dieses leckere Ich muss vielleicht leiser werden.
Wir werden sehen. Leg ein paar Teile
davon woanders hin. Weißt du,
vielleicht findest du, dass ich meine, es hat eine
Anpassung gebraucht, um mich daran
zu gewöhnen , auf leuchtendem
Rosa zu malen , weil deine
Augen irgendwie so sein können, also behalte das im Hinterkopf. Ordnung. Lass uns das
ein bisschen trocknen lassen und weitermachen.
5. Blockieren in der ersten Ebene: Okay. Nun, was diesen lustigen
Effekt dieser Untermalung
bei einigen dieser Formen erzeugt ,
ist, zuerst die Formen zu machen Anstatt also zuerst
den Hintergrund zu machen, machen
wir zuerst all diese
kleinen Teile und wir machen sie sehr locker weil wir um sie herum malen werden
, sodass wir uns nicht allzu sehr
darum kümmern Könnte ein bisschen
zu groß dafür sein. Ich werde die vier
Pinsel verwenden oder eine Sechs ist auch in Ordnung. Und sieh mal, ich habe hier eine Sechs. Mal sehen, es
hängt nur von der Marke ab. Das sind meine Designpinsel von Suzanne
Allard, und sie sind weich und das ist eine Vier darin und dann ist das Loft des Künstlers.
Schau dir den Unterschied an. Ich kann mich also nicht
immer an die Nummer halten. Für die Teile auf der Rückseite
werde ich es
mit etwas dunklem mischen
und ich nehme einfach etwas Blau und etwas verbranntes Sienna, ein paar dunkle
Mischungen zu machen Ich habe ein bisschen lila. Ich verwende
hier etwas Magenta , damit ich
eine Vielzahl von dunklen Farben habe. Ich werde nicht bei allen,
sondern bei einigen, die etwas zu schwarz
herauskommen Ich werde Teile
entweder unten oder an einer Seite platzieren. Aus irgendeinem Grund
habe ich immer
das Gefühl, dass ich es mag , wenn die Sonne in diese
Richtung kommt, vielleicht ist es nur eine Angewohnheit. Aber meine Dunkelheit wird unten und
rechts
sein. Macht Sinn Wenn die Sonne da ist, aber meine hellen Teile, werden meine dunklen Teile rechts und unten
von diesen Dingen sein. Ich bin nicht, sie müssen nicht
alle
gleich sein und ich bin nicht, dass die Sonne Dinge unterschiedlich treffen
kann. Aber das ist nur meine
Untermalung von dunklen Stellen. Und ich mag es, es zu
verwechseln, also lasst uns nicht
bei einer Farbe bleiben bei einer Farbe Also mehr Purpur hier drin. Ich berühre
nur den unteren, rechten Winkel dieser Formen Okay. Ich finde es immer
viel einfacher,
mit diesen dunklen Farben am
Anfang reinzugehen und sie zu mit diesen dunklen Farben am verdecken und sie erzeugen Tiefe, wenn sie
teilweise bedeckt sind, dann zu versuchen, danach
reinzukommen Deshalb mache ich
viel und lehne mich zurück,
ich kann sehen, dass sie
alle gleich groß sind, also möchte ich
ein paar größere Dunkel machen Brady, Brady, Brady . Okay. wir einfach einen Schritt zurück und
schauen uns jetzt eine Vielzahl von Farben an und machen die helleren Teile auf
sehr ähnliche Weise Ich versuche nur einen Schlag zu machen. Ich muss die
Bürste noch etwas reinigen. Da ist noch so viel
von der Dunkelheit drin. Ich benutze hier ein Tuch
oder ein Papiertuch, um das Wasser
einfach
herauszuholen, damit mein Schmerz nicht
zu sehr verwässert wird. Und was die Lichter angeht, kann
es nur ein
Schlag sein. Eins oder zwei. Versuche, einsam
und niedergeschlagen zu sein. Versuchen Sie es und wählen Sie eine Vielzahl von Lichtern aus. Wir können Gelbtöne verwenden. Die Farbe ist nicht so
wichtig wie der Wert. Wir suchen
hier nach Lichtern , damit wir die Farbe
ändern können. Weil ich diese Farben offensichtlich nicht realistisch
mache. Ich liebe diesen Lavendel. Da dies mein Schwerpunkt
sein wird, werde
ich
mehr davon dort platzieren. Schauen wir uns das mal an. Ich hüpfe nur
herum und mische Farben. Denken Sie daran, dass
Sie alles, was Sie nicht mögen, übermalen können Nun, hier ist eines der
herausfordernden Dinge, die man tun muss, wenn man
ein Untermalen in
Rosa gemacht hat, Dinge in
Rosa zu malen , weil man sie
kaum sehen kann. Man muss sich nur fast Kopf
merken
, dass sie da sind. Wir werden natürlich Teile von diesem
Rosa durchscheinen
lassen . Sie können aber auch Weiß hinzufügen und es aufhellen, wodurch es etwas sichtbarer Nicht alles muss ein
Highlight haben, aber ich liebe Licht. Jetzt fange ich an,
ein bisschen mit
der Hintergrundmalerei
in einigen dieser Teile zu spielen . Dort ist es nicht ganz trocken. Ich brauche ein paar.
Baumstämme hier. Nur schnell, ich will keinen Baum
daraus machen Ich will
die Sträucher da hinten nicht machen. Baumstamm. Okay. In Ordnung. Fangen wir an,
ein paar hübsche Farben anzulegen. Worüber ich hier nachdenke, ist, dass meine gesättigteren Farben im Vordergrund
stehen werden und meine stärker ungesättigten Farben im Hintergrund
liegen werden. Lass uns das zuerst machen, damit
ich dir zeigen kann, dass es ein graues, bläuliches Grau mit
viel Weiß Dreh einfach meinen Pinsel
und leg ihn hin. Vielleicht ein bisschen Abwechslung. Aber das hilft, das in
den Hintergrund zu rücken, weil es leichter
und etwas gedämpfter Das Gleiche hier drüben, es wird
nur ein
bisschen mehr Weiß hinzugefügt Das nennt man atmosphärische
Perspektive. Falls du aufpasst, ich habe vergessen, ein paar
helle Teile darauf anzubringen. Lass uns das zuerst machen. Wenn Sie auf
eine Bergkette schauen, werden
Sie feststellen, dass das Zeug , das geschoben wird
, hinten ist. Tut mir leid, es ist schwer zu
laufen und Kaugummi zu kauen. Das Zeug dahinter
ist weniger gesättigt. Es ist die Atmosphäre, die
bei
diesen Dingen tatsächlich in Ihr
Sichtfeld gerät und sie
so aussehen
lässt , als wären sie weiter weg, aber was das verursacht,
ist die Atmosphäre. Eines der Dinge, die Sie tun
können, um die Dinge
zurückzudrängen , ist, leichter zu werden. Ich
vertusche absichtlich nicht mein ganzes Rosa
, weil ich das liebe. Ordnung. Also ich
bleibe bei meinen Zeilen ,
aber, weißt du, komm
irgendwie her. Ich ändere es auch irgendwie. Die ganze Idee hier geht sehr locker
um diese Teile herum Versuche nicht, ich meine, wenn du versuchst zu malen,
was ich hier male, dann versuche nicht,
genau diese Formen anzunehmen und sie
genau wie Sträucher aussehen zu genau diese Formen anzunehmen und sie
genau lassen Ich werde dafür sorgen, dass es hinten
etwas weniger
gesättigt ist. Es scheint. Ich muss ein bisschen
zurücktreten. Ich glaube, ich werde das
später und gelblich machen. Ich werde also mehr Gewicht verwenden, du wirst hier hinten mehr
Gewicht verwenden Macht es
Sinn, sich um diese atmosphärische Perspektive zu kümmern diese atmosphärische Perspektive zu Also, hier liebe ich es
einfach, Farben zu mischen, also kann ich hier sitzen und
gehen, das ist hübsch. Lassen Sie uns das hier sagen, solange der Wert ist, also die Helligkeit
oder Dunkelheit, in so etwas, wollen
wir nicht, ich meine,
Wert ist dabei wichtig, aber es ist nicht so wichtig, als ob Sie versuchen, etwas wirklich Realistisches zu tun Im Grunde möchte ich einfach etwas
erschaffen, wenn ich sie mache Es ist ein Gefühl von Glück und Freude, das Landschaften bei mir
hervorrufen Es ist so befreiend,
diese Dinge der Fantasie zu entziehen. Das fühlt
sich genauso dick wie das. Das ist kein Bueno Das heißt nicht gut auf Spanisch. Ich bin in Lateinamerika aufgewachsen. Wir haben dort nie Noueno gesagt. Es ist eine amerikanische Sache,
aber lustig ist es trotzdem. Wir würden sagen, jetzt
Buenos ist richtiger. Ich habe hier etwas Limonengrün. Denken Sie daran, wie
ich gesagt habe, dass ich
diesen Bereich zu einem Schwerpunkt machen möchte . Ich muss ein paar Dinge tun
, um es aufzupeppen. Gib etwas Zitronengelb rein. Das brennt immer. Wenn du
Zitronengelb nimmst und nur
das kleinste bisschen Orange hinzugibst , bekommst
du dieses leckere
, bekommst
du dieses leckere Ich muss vielleicht leiser werden.
Wir werden sehen. Leg ein paar Teile
davon woanders hin. Weißt du,
vielleicht findest du, dass ich meine, es hat eine
Anpassung gebraucht, um mich daran
zu gewöhnen , auf leuchtendem
Rosa zu malen , weil deine
Augen irgendwie so sein können, also behalte das im Hinterkopf. Ordnung. Lass uns das
etwas trocknen lassen und weitermachen.
6. Blockieren in größeren Formen: Eines der Dinge, die Sie tun
können, wenn das Rosa Sie
zu sehr anschreit , ist, wenn Sie diesen Teil erledigt
haben, können
Sie weitermachen und etwas Himmelsfarbe
hineinlegen Lass uns das machen. Wir werden ein bisschen
davon da rausholen. Der Himmel kann so viele Farben haben. Da hier so viel
Aufregung vor sich geht, werde
ich
den Himmel nicht zu aufregend gestalten Ich mag minimale Pinselstriche und ein
bisschen Gelb Vielleicht wirst du ein bisschen türkisfarbener Spaß machen, wenn du am Himmel
passierst Nachdem ich gesagt habe, ich werde
es nicht zu aufregend machen, ein bisschen weißer. Du musst nur darauf achten, dass du genug
Kontrast zwischen der Farbe
deines Kamms und
deinem Himmel geschaffen hast Farbe
deines Kamms und , sodass ich sie manchmal so
gemalt habe und
ich habe dort einen blauen Grat, und dann hatte ich etwas blauen Himmel und dann kann
man
den Unterschied zwischen
den Graten nicht wirklich erkennen . Dann trage einfach ein wenig Gelb auf deine Farbe auf und das wird sie vom Blau
wegziehen ,
einfach so. Himmel normalerweise weißer Unten am Horizont ist
der Wenn Sie sich die Natur noch einmal ansehen, wird es hier
unten heller und der Himmel wird mit
steigendem Anstieg farbiger. Wir ziehen noch einen Mantel drüber, aber damit fangen wir an. Okay. Also das hat dazu beigetragen,
das Rosa ein bisschen zu reduzieren. Ich habe zwar diese
helle Farbe in meinem Pinsel, ich könnte genauso gut
hierher kommen und etwas tun. Wenn Sie Probleme haben, locker zu sein, versuchen Sie es mit einem unangenehm
großen Pinsel wie diesem Wenn Sie dazu neigen,
sehr präzise und pingelig zu sein , kann Ihnen
das wirklich helfen, weil
Sie damit nicht umgehen können Du wirst diese
organischeren Markierungen bekommen. Lass uns sehen. Lass uns hier ein bisschen machen. Vielleicht ist es okay, lass uns jetzt sehen. Komm auch her. Ich habe nicht genug Orangen. Ich habe Lust etwas Nettes zu tun. Wenn du Grün mit deiner
Orange mischst, wird es schwächer. Jep. Ich will nicht, dass es
so stark abnimmt Nun, sieh dir an, wie hübsch
dieser Pinselstrich aussieht. Wenn du
so einen schönen Pinselstrich hast, lass ihn sein. Widerstehen Sie der Versuchung,
wieder reinzugehen und sich damit zu beschäftigen. Manchmal kann es sein, dass Sie beim Rosa
wieder feststellen, dass
Sie die Dinge nicht
ganz genau sehen, oder ich denke, ich würde es
so ausdrücken Sie nicht
unbedingt erkennen können, was eine Farbe ist Machen Sie sich
darüber keine Gedanken, denn das ist nur unser erster Durchgang und
vieles davon bleibt vielleicht zurück,
aber wir werden es uns wirklich
ansehen, sobald wir den größten Teil dieses Roses
verdeckt haben größten Teil dieses Roses
verdeckt Okay. Und ich werde
ein gutes Immergrün in Blau lieben Also lass uns etwas davon reinholen. Wer weiß? Vielleicht gibt es hier
etwas Wasser, oder? Manchmal benutze ich die Seite des Pinsels, wie
ich es gerade getan habe. Es ist ein wunderbares Werkzeug. Ja, ich glaube, das
ist Wasser, du nicht? Ich gehe vielleicht um diese Seite herum. Und mal sehen, wir haben nicht viele gelbe Farben
gemacht. Mach ein paar, ich liebe gelben
Ocker, um sie mit Gelb zu mischen. Aber von da an kommt zu viel Blau
in meinen Pinsel. Ich habe versucht, es einfach auszuwischen
und anstatt es abzuspülen und es wurde einfach immer
gelbgrün Ich bin kein großer Bürstenreiniger. Ich versuche lieber, es
auszuwischen, weil ich die Farbflecken
mag
, die im Pinsel verbleiben Ich denke, es trägt zur Harmonie des Stücks
bei, weil dann jede Farbe ein
bisschen andere Farben hat, aber es kann zu weit gehen oder man hat einfach etwas Schlammig. Lass uns sehen. Versuch es später. Gelb hier unten,
vielleicht nicht ganz so hell. Also Brot. Einiges davon, indem man einfach
locker ist und sieht, was passiert, ist es, dass man beim ersten
Versuch etwas Magie entdeckt. Am Ende sagst du: Wow, der Teil hat
mir wirklich gut gefallen. Manche davon nicht. Einiges
davon möchtest du vertuschen. Ich möchte hier etwas
Leichteres machen. Ich habe dieses Rot in meinem Pinsel, aber es wird zu
sehr dieselbe Farbe haben. Bringen wir es
hier mit dem Rot zur Sprache. A Und die Grüntöne, die wir hier
machen, haben mir sehr gut gefallen , also werde
ich das machen. Ein bisschen mehr davon.
Irgendwie das Türkis. Mach noch einen. So hübsch, besonders gegen
das Rosa, oder? Ich muss nur diese eine Stelle
vertuschen und ich werde es
ganz hell machen weil mir gefällt, dass wir hier
etwas Weiß haben. Ich habe nur das, was in meinem
Pinsel ist, und nehme etwas Weißes. Vielleicht ein Etikett
mit etwas Gelb abschwächen. Das ist unser erster Pass. Lassen wir es trocknen und kommen
zurück und schauen es uns an schauen
und bewerten.
7. Interesse wecken und mehr Ebenen: Schauen wir uns das an und sehen wir, dass dies die Phase ist,
in der es einfach ist, zu gehen Was ist das? Es ist ein großes Durcheinander. Ich nenne es die hässliche Phase
oder die unangenehme Phase. Was ich sofort sehe,
ist, dass es hier nicht genug Wertunterschiede gibt
. Ich brauche dunklere
Sachen hier drin
oder vielleicht hier drin. Dann werden wir diese
Bäume etwas genauer definieren und nur um einige
der Formen genauer zu finden und dann kommen wir wieder rein und verdunkeln einige
der Hintergrundteile. Also mein Stuhl. Lassen Sie uns zuerst einige
der Baumformen machen ,
damit wir
reinkommen können . Ich möchte hier etwas braver werden, aber das etwas abschwächen Weil ich wieder
reinkommen und
das
Negativraumbild auf dem Baum malen will das
Negativraumbild auf dem Baum malen Ähm, und ich versuche zu überlegen, ob
ich noch eins machen will. Vielleicht lege ich ein bisschen
davon hier und hier hin, ich habe ein paar Stücke davon. Okay. Definitiver nein. Okay. Wenn du mit diesen zweiten Schichten
reinkommst , bekommt
es mehr Textur
und etwas Leckeres Scheuen Sie sich nicht,
eine gute Menge Farbe zu verwenden. Holen Sie sich diese schönen,
leckeren Pinselstriche. Verdunkeln Sie diesen Bereich hier. Lass uns dunkler werden. Um das
Negative Space Painting machen zu können, brauchst
du eine gute
Menge Farbe auf deinem Pinsel. Okay. Ja, der Kontrast ist besser. Und braucht etwas Dunkelheit hier drüben. Nun, lass uns das zuerst machen. Ich liebe es, wenn
die Farbteile durchscheinen, aber beim ersten Durchgang waren
es zu viele, sodass es ablenkend wurde
, so wie es
im ersten Durchgang ist Ich lasse lieber zu viel
davon stehen, als zu viel zu vertuschen und wenn sie dann
weg sind, sind sie weg Ich arbeite gerne so. Ich glaube, ich möchte
diese Farbe heller machen. Wir sind jetzt an einem Punkt angelangt, an dem
wir die Farben
genauer erkennen können , weil die
Fluoreszenz weg ist. Ich kann ein paar nette Sachen mitbringen. Ich möchte einige davon
etwas dunkler machen. Sie können diese großartigen
Neutraltöne hier direkt am
Gaumen mit dem mischen ,
was Sie haben Dunkle Neutraltöne, helle Neutraltöne,
einfach das nehmen, was da ist,
und Die Dinge nehmen Gestalt an. Geh und mach es dunkel, um nach hinten zu gehen. Baum auf der rechten Seite
spielt mit ein paar Grüns, aber ich will nicht, dass
es das Rudel verhöhnt Ich will eine gedämpfte
bläuliche, grünliche Farbe. Mal sehen, wie das funktioniert.
Etwas weniger blau. Du musst sicherstellen, dass du,
wenn du
dieses
Negativraumgemälde machst , jede
Menge Farbe direkt am
Rand deines Pinsels hast . Deshalb passe ich mich immer
wieder neu an. Ich schaue nur zurück. Lass mich. Baue es auf. Ordnung. Ja, die Dinge beginnen ein bisschen Sinn zu Ich denke, das hier
lenkt ab. Ich glaube, ich werde das Rot
abschwächen. Ich will nicht. Ich achte darauf, wenn
mein Auge
darauf schaut,
was passiert, und es bleibt genau dort hängen. Das will ich nicht. Also eines
der Dinge, die wir tun können, wir können uns die
Form ansehen, wir können die Farbe
betrachten , wir können den Wert betrachten. hoher Kontrast zieht das Auge stärker an und das ist ein
ziemlich leuchtendes Rot, es hat
also Kontrast
und ist gesättigt. Wenn wir es ein wenig abkühlen, können
wir ihm die
Kraft ein wenig nehmen Ja, das hat geholfen. Dieser Baum hier. Ich werde
etwas weniger lila machen.
8. Letzte Details: Ordnung, lassen Sie uns
über ein paar Dinge sprechen , die ich gemacht habe und die Kamera nicht aufgenommen hat, aber ich werde Ihnen
nur ein paar Dinge erklären. Ich habe hier rechts neben
den Bäumen ein paar Schatten hineingeworfen, einige davon, und ich habe übermalt wo am Rand ein
bisschen zu viel
von dem hellen Rosa
ist , das
mir hier aufgefallen ist. Und ich habe einfach rübergeschaut und gesagt, brauche ich
noch etwas und wollte nur mit
dir ein
bisschen über Textur sprechen und wie wir
diese Texturen bekommen und wir bekommen sie, indem wir nicht zu viel arbeiten Wunderbare Textur am
Himmel und diesem Berg hier, gibt einem auch
das,
aber den
Pinsel wirklich weglegen, so als ob du mich gesehen hast und dann versuchen, nicht noch einmal drüber
zu gehen Das ist jetzt trocken, also kann
ich es dir zeigen. Aber ein Schlag. Erledigt. Ich habe
die Bäume und so übereinander gelegt, aber sieh mal, ich finde es toll, wie der
Pinselstrich geworden An diesem Punkt ist es
am besten,
wegzugehen. Ich betrachte das als erledigt. Wenn ich morgen das Gefühl habe,
dass es etwas braucht, dann mache ich es vielleicht. Aber es ist viel besser
, wegzugehen, wenn man das Gefühl hat,
fertig zu sein , als weiter so viel
Aufhebens zu machen. Ich habe zu viele Gemälde auf diese Weise ruiniert , indem ich sie überarbeitet habe, und du brauchst nur frische Augen Also schauen wir mal, was der
morgige Tag bringt. Aber ich bin sehr zufrieden
mit der Abwechslung. Ich habe das Gefühl, dass wir
das Auge dazu gebracht haben, wissen
Sie, unsere Linien und unsere
Art der Richtung hier benutzt haben. Dieser Baum ist hell und
er ist rosafarben Wenn ich
also frische Augen
habe, werde ich nochmal hinschauen und sehen: Okay, wird mein Auge zu sehr in die
Richtung
gezogen, in die ich nicht möchte? Das Einzige,
worüber ich mich wundere , ist dieses Rot hier immer noch, aber ich mag es wirklich. Also nochmal, ich werde es nicht
ändern,
und ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht mit imaginären
Landschaften
zu spielen. Du kannst nichts falsch machen. In
Ordnung. Kreieren Sie weiter.
9. Zusammenfassung und Ressourcen: Ich hoffe du hattest genauso
viel Spaß wie ich. Schau, wie das ausgegangen ist. Lass mich das vorher klären. Ist es nicht? Ich
weiß nicht, es macht einfach Spaß. Ich mag die Art von
zufälligem Wasser und die kleinen Bruchstücke, die kleinen,
du weißt schon, Bäume und Sträucher
auf den Hügeln und einfach,
du weißt schon, die Art und Weise, wie wir
die Werte der Dinge verändert haben ,
damit sie mehr hervorstechen. Und ich denke einfach, du könntest das
beenden und dann
weitermachen und noch
eins und noch eins machen. Und ändere sie einfach,
ändere die Farbe, ändere, du weißt schon,
alles, was du willst. Und lerne jedes Mal, wenn du das tust. Das ist das Erstaunliche an
der Malerei im Allgemeinen, aber wenn Sie aus Ihrer
Fantasie heraus malen, weil Sie
freier sind ,
mit Dingen wie Wert und
Farbe zu experimentieren und darüber nachzudenken, woher
die Sonne kommt. Und das wird dir wirklich
helfen, wenn du auch
Referenzfotos verwendest, denn wie ich schon sagte, aus
irgendeinem Grund möchte
ich immer, dass die Sonne von meinem Bild
kommt, wir sind hier gespiegelt,
aber oben links von mir Und du wirst vielleicht
eine andere Vorliebe
dafür finden , wo die Sonne, weißt
du, in die eine oder die andere
Richtung zeigt Aber ich denke, das wird informieren und dir helfen, wenn
du Landschaften malst, die von einem Foto
stammen, und umgekehrt. Diese helfen dir, diese zu malen. Weitere
Ressourcen, über die ich Sie
informieren möchte , sind, dass ich
gelegentlich einen Newsletter auf meiner Website veröffentliche, in dem ich normalerweise Essays über das kreative
Leben
verschicke , oder vielleicht, wenn ich einen Originalverkauf mache oder einfach andere Dinge, für die
ich Studio-Updates benötige Ich mache das nicht
so oft, wie ich möchte, aber vielleicht alle
paar Monate Das ist auf Suzanne Allard.com. Meine
rtsupplylinks findest du auch auf suzanller.com unter Zubehör. Ich habe dort Links, Amazon Links und Blick Art Supply Links . Und dann habe ich eine Facebook-Gruppe
nur für Studenten Wenn Sie
bei der Registrierung keine
Einladung dazu erhalten haben , senden Sie mir
einfach eine E-Mail an art
at suzanller.com, und ich werde Ihnen
einen Link Und dann habe ich einen
Youtube-Kanal. Ich weiß. Es ist eine Menge, oder? Ich habe
Spaß auf dem Youtube-Kanal , male und chatte und bewerte, also
sieh dir das an. Ich bin auch auf Instagram
und Facebook. Und ja, spiel einfach weiter. Ich kann es kaum erwarten zu sehen,
was Sie
mit Ihrer Fantasielandschaft erschaffen . Und erschaffe generell weiter, denn das ist gut für deine Seele und das ist gut für die Welt Und wir alle müssen uns kreativ, lebendig
und inspiriert fühlen .
Wir sehen uns in der nächsten Klasse.