Malen Sie dein erstes Aquarellmalerei: Eine einfache und entspannende Landschaft für Anfänger

1. Kurze Einführung: Hi da. Wenn Sie nach einer absoluten Aquarellstunde für Anfänger suchen, sind Sie bei uns genau richtig. Mach dir keine Sorgen, wenn du gerade erst mit Aquarell anfängst. Dies ist eine einfache Lektion, die ich gemacht habe, besonders für Sie ohne Zeichnen oder Malen, können Sie dennoch eine schöne Aquarelllandschaft schaffen. Und ich habe ihm Materialien einfach gehalten , um mir Schritt für Schritt zu folgen. Oder vielleicht willst du zuerst durchschauen und dann deine Farben rausholen. So oder so bin ich mir sicher, dass Sie, wenn Sie dieser Lektion folgen, ein gutes Ergebnis erzielen werden. Auch wenn es dein erstes Mal ist. Versuchen Sie es mit Aquarellmalerei. Ich weiß, wie es als Anfänger sein kann , wenn man wirklich malen möchte, aber die ersten Ergebnisse ergeben sich nicht so, wie du es erwartet hast. Es lässt dich entmutigt und du fängst vielleicht sogar an zu denken, dass du nicht das Zeug dazu hast , dass du aufgeben solltest. Nun, jeder kann malen lernen, Ihnen muss nur gezeigt werden wie Sie eine Pause machen und Ihre Farben rausholen. Kommen Sie jetzt mit und springen Sie in meine einfache Lektion und machen Sie die ersten Schritte, um der Künstler zu werden, der Sie sein möchten. 2. Landschaften für Anfänger:innen: Sammeln unserer Materialien und Einrichten: Hallo da und danke, dass du heute an meiner Lektion teilgenommen hast. Es wird eine wirklich wissende stressleichte Landschaft sein. Für Einsteiger. Ich habe viel mehr Lektionen für Fortgeschrittene und Fortgeschrittene. Aber heute dachte ich, ich widme diese Lektion denen von euch, die gerade erst anfangen. Und wir möchten ermutigt werden, indem wir etwas geschaffen haben , das es wert ist, Ihre Wand zu rahmen und anzubringen. Ich denke also wirklich, dass diese Lektion für Anfänger einfach sein wird. In der Tat ist es heute, weil es sich an Anfänger richtet, das alles, was ich benutzen werde. Wie Sie sehen können, habe ich meine übliche maßgeschneiderte Palette mit meinen Farben, die ich aus Tuben wähle, nicht. Ich habe diese günstige und leicht zugängliche Reisekiste von Winsor und Newton Cotman mit halben Pfannen. Diese sind also schon gefüllt. Sie können keine eigenen Farben wählen, aber es gibt eine gute Auswahl an Farben, also sage ich Ihnen einfach, was sie sind. Wir haben also diese 12,5 Pfannen Zitronengelb, Cadmiumgelb, Cadmiumrot, blasses Alizarin, Purpur, Ultramarin, Phthaloblau, Viridiansaftgrün, gelber Ocker, gebranntes Sienna, gebranntes Umbra und chinesisches Weiß. Wenn Sie diese vorbereiteten Paletten kaufen, erhalten Sie normalerweise eine transparente und eine undurchsichtige Version jeder Farbe. Das ist also genau das , was wir haben. Wie gesagt, wir werden Do machen. Ich benutze mein übliches Papier, das sind die Bögen. Es ist kaltgepresst und es ist 300 Gramm oder nicht metrisch, 140 Pfund. Ich denke, Sie müssen auf jeden Fall in ein gutes Papier investieren. Wenn Sie kein gutes Papier haben, erhalten Sie kein gutes Ergebnis und Sie werden möglicherweise etwas entmutigt. Denn wenn Sie kein ziemlich schweres Papier haben, werden sich die Leute schnallen und Sie werden nicht so viel Pinselarbeit machen können . Alles wird einfach ablaufen, das Papier wird granuliert. Und ich denke, du würdest einfach richtig frustriert sein. Wenn Sie also einen ganzen Block bekommen können oder wenn Sie nicht einfach ein Blatt kaufen und in verschiedene Größen schneiden können. Wie gesagt, es wird eine sehr einfache Landschaft sein. Ich habe meine kleine Palette, ich hab meinen Topf Wasser. Ich habe ein paar Salzkörner, die wir später verwenden werden. lege ich beiseite. Und dann habe ich nur zwei Bürsten. Also habe ich Eichhörnchenmops hier. Die Pfanne, die ich habe, kommt eigentlich mit einem kleinen Reisebürste, aber um ehrlich zu sein, ist es nur gut, kleine Detailarbeiten oder Skizzen unterwegs zu machen . Also denke ich, dass du wirklich ein paar gute Pinsel haben musst , auch wenn du nur zwei wählen kannst, dann würde ich Eichhörnchenspuren empfehlen , weil es viele Schmerzen enthält, aber du bekommst auch feine Tipps, wenn sie mit Farbe beladen sind. Nur um dir die Zahlen mitzuteilen. Ich habe eine Nummer drei, die ich online bei Rosemarie gekauft habe. Ich habe eine Nummer 14 von Jackson, die ich wieder online gekauft habe. Ich habe mein Papier mit weißem Abdeckband geklebt. Verwenden Sie keine farbigen Maskierungsverjüngung. Die Farbe wird Sie von Ihrem Papier ablenken. Benutzen Sie immer das weiße Abdeckband. Und ich habe mein Papier auf mein übliches Brett gelegt, was nur ein merkwürdiger Schrott ziemlich robuster Schreiworte ist. In Italien ist es einfach, mit Birkensperrholz zu kommen, also verwende ich genau das. Ich muss morgen auch eine Küchenrolle oder ein Papiertuch geben , Unfälle machen, wenn es welche gibt, aber wir wollen nicht betonen, dass ich keine Zeichnung mache. Wir werden es wieder gut machen, während wir weitermachen. 3. Unser einfachen, aber effektiven Himmel malen: Lasst uns anfangen. Wie gesagt, das wird sehr einfach sein. Wir werden es wieder gut machen, während wir weitermachen. Wir zeichnen nichts, wir werden nur sehen, was passiert. Ich habe eine grobe Vorstellung von der Art von Landschaft, die ich machen möchte. Ich bin ziemlich inspiriert von der Art und Weise, wie amerikanische Journalisten dort normalerweise Landschaften erfunden werden. Sie hatten eine Art Wasserspiel in sich. Ich werde vielleicht einen schönen Himmel haben. Wir werden ein paar Wolken machen. Wir werden auch einige Hügel im Hintergrund und etwas Wasser im Vordergrund haben. Wenn Sie also eine Landschaft machen, entscheiden Sie zuerst , wo Sie Ihren Horizont haben werden. Der Horizont ist sehr, sehr selten direkt in der Mitte auf Ihrer Seite. Wenn der Himmel das Hauptmerkmal ist, möchten Sie den Horizont tiefer haben. Wenn der Vordergrund das Feature ist, möchten Sie den Horizont höher haben. Ich denke, weil wir wahrscheinlich Hills hier haben werden . Ich schaffe meinen Horizont wahrscheinlich knapp auf halbem Weg nach unten. Aber wie gesagt, lass es uns einfach ausdenken. Als erstes habe ich mein sauberes Wasser. Ich werde das Papier von hier nach oben nass machen, nur ziemlich meine Horizontlinie. Aber ich werde nicht versuchen , das gesamte Papier nass zu machen. Ich werde ziemlich grob rüber gehen, wahrscheinlich sind ein paar weiße Flecken von trockenem Papier da drin. Und das wird sich als nützlich erweisen, wenn wir Highlights auf unseren Wolken gegeben haben. Ich kann einen Blick gegen das Licht werfen, um zu sehen, wo mein Papier nass ist. Mehr nass da oben. Ich denke, das ist in Ordnung. Jetzt werden wir etwas von diesem Ultramarinblau bekommen, was wirklich ganz richtig ist. Aber um ehrlich zu sein, gibt es hier kein Kobaltblau, was wahrscheinlich die ideale Farbe gewesen wäre. Aber wir werden es schaffen. Ultramarinblau neigt dazu, zu granulieren, daher wird es wahrscheinlich ein bisschen Granulation geben. Aber das spielt keine Rolle. Ich bin sicher, dass wir mit dem Ultramarin etwas Anständiges Ziel erreichen können . Also gehe ich einfach über eine Art und Weise, wie ich Wolken mache, indem ich meinen Pinsel herumrollt. Es gibt ziemlich viel Wasser auf dem Papier. Obwohl das beim Anziehen sehr hell aussieht, wird es wahrscheinlich ins Wasser auf dem Papier einweichen. Eigentlich werde ich ziemlich leicht und blass. Werde klein. Ich drücke nur ein bisschen Farbe der Spitze von Y's zusammen. Ich werde die Zeitung ziemlich nass machen. Das sieht schon aus wie ein Himmel. Normalerweise trübt oben ein Feuerzeug und hat Schatten darunter. Wenn wir also ein paar Schatten unter die Wolken legen, wird es das Formular umgeben. Auch wo habe ich diese weißeren, leichteren Highlights auf der Cloud. Wenn ich etwas dunklere Farbe dahinter lege, wird das Weiß noch mehr auffallen. Und der Himmel ist normalerweise oben dunkler als am Horizont. Offensichtlich abhängig von den Arten von Wolken, die vorhanden sind. schlage einfach ein paar ein. Wenn ich rübergehe, wo ich schon etwas dunklere Farbe hineingelegt , wird es natürlich dunkler. Wir können Textur hinzufügen. Wir wollen diesen Kerl nicht flach haben. Das sieht schon aus wie ein wirklich schöner Himmel. Kann das blaue Granulieren sehen. Aber es spielt keine Rolle. Wir wollen uns nicht über dieses Bild betonen. Wir wollen eine schöne Entspannungssitzung haben. Das gefällt mir ganz. Ein bisschen mehr hier. Nur um diese Wolken ein bisschen Volumen haben zu lassen. Da das meiste Papier darunter nass ist , mischen sich die Farben und ich werde weiche Kanten erzeugen. Hier siehst du, wo das Papier darunter trocken war. Wir bekommen härtere Kanten, aber das ist in Ordnung. Es wird nur zur Textur der Wolken beitragen. Stehen Sie hin und wieder von Ihrem Gemälde zurück, schauen Sie es sich aus der Ferne an, um zu sehen ob es etwas gibt, das Sie ändern möchten. Wechseln Sie es jetzt, solange die Farbe noch feucht ist? Ich glaube, ich bin ein bisschen blauer geworden in seiner Zeitung hier ist trocken. Um diese harte Kante zu vermeiden, werde ich die Kante einfach mit einer feuchten Bürste erweichen. 4. Einige unserer Painting: Ich drücke meine Finger ab, um meinen Pinsel abzudrücken. Und ich werde in der Ausrichtung gemischt grüne Farbe. Für etwas Gras. Das ist saftgrün mit diesem Zitronengelb. Ich gehe einfach direkt hier rüber. Sie sich keine Sorgen, wenn sich das Grün mit dem Himmel oben vermischt , denn wir werden sowieso rübergehen und einige Hügel in der Ferne machen. Sink einfach dort hin, wo ich mein Wasser haben will. Hier. Ich glaube, wir haben einen See, oder vielleicht wird es das Meer sein. Wer weiß es? Dieser Hintergrund? Grün ist sehr zitronig. Die Landschaft, natürlich, das vom Himmel kommende Licht wird nicht gleichmäßig über die ganze Landschaft fallen. Während das Papier noch feucht ist, werde ich ein anderes Grün einwerfen und es einfach wie Felder aussehen lassen oder eine Art Form bekommen . Das Land. Entsättigen Sie einfach etwas Grün mit der verbrannten Umbra. Und da habe ich noch einen weiteren Grünton. Hör auf, hier ein paar Hügel einzulegen. Für die Hügel. Ich will meinen Pinsel nicht zu nass weil der Himmel immer noch sehr feucht ist. spielt keine Rolle, ob es ein bisschen läuft, aber ich möchte nicht, dass diese Farbe in den Himmel schießt. Also muss ich immer Farbe auf das Papier geben , die etwas trockener ist, zumindest dann die Farbe und das Papier darunter, denn dann bleibt es oben. Denken Sie daran, dass Sie im Aquarell von hellen bis dunklen und hellen Bereichen des Gemäldes arbeiten . muss man von frühester Zeit an nachdenken und diese Teile weiß lassen. Sie können keine weiße Farbe, undurchsichtige weiße Farbe auf Ihr Gemälde auftragen, aber Sie würden den durchscheinenden Effekt verlieren, bei der Aquarellmalerei so schön ist. Ich mache nichts Bestimmtes, ich breche nur diese ziemlich langweilige Oberfläche auf. Jetzt mische ich hier die türkisfarbene Farbe für mein Wasser. Ich will nicht die exakte Farbe des Himmels. Und ein weiterer Ratschlag, den ich dir geben kann , ist immer deine eigenen Farben zu mischen. Hast du dir jemals ein Bild angeschaut und dachtest, das sieht echt falsch aus? Oder die Farben sind so grell und zu hell. Das liegt daran, dass der Maler die Farbe direkt von der verwendet hat , um Ihre rosa Farben raffiniert zu machen , indem er Farben am Gaumen vermischt und etwas gefunden hat, das für Sie originell ist . Du hast es gemischt, also wird es eine Farbe sein, die ziemlich einzigartig ist. Sie können natürlich Türkis kaufen, aber da wir in unserem sparsamen Satz halber Pfannen verwendet haben, haben wir das nicht zur Verfügung. Und tatsächlich können einige dieser beiden Farben sehr, sehr teuer sein. Kobalttürkis ist sehr teuer. Wir werden versuchen hier unser eigenes Türkis zu mischen. Jeder weiß, dass Gelb und Blau grün sind. Wie können wir einen Türkis mit dem machen, was wir haben? Nun, wenn wir hier ein Neapelgelb gehabt hätten, wäre das perfekt gewesen. Aber das tun wir nicht. Ich werde etwas von diesem gelben Ocker benutzen , der ein bisschen schmutzig ist, aber das bedeutet nur, dass es zu wenig entsättigen wird. Es wird sehr dunkel. Jetzt werden wir etwas von diesem Brachblau hinzufügen, das ein intensiveres transparentes Blau ist. Und man sieht, dass es schon ein bisschen türkisfarbener wird. Hier will ich mein Wasser. Mein Pinsel ist ziemlich trocken, fürchte ich. Also lasst uns etwas Wasser dazugeben. Ziehen Sie es an der Stelle, an der wir bereits unser Pinselzeichen gesetzt haben. Kann ein bisschen mehr mischen und ein bisschen grüner. Ich habe das Papier unter dem Dump gemacht , indem ich die erste Farbe hinzugefügt habe. Das wird zusammen laufen und es wird uns keinen harten Vorteil verschaffen. Dieser Effekt, weil mein Pinsel trocken war. Es flog über das halbgrobe Papier und es ist wie diese kleinen weißen Flecken, eigentlich ganz so. Es könnte aussehen, als würde Licht vom Wasser abprallen und uns diese schönen wirksamen Wellen im Wasser geben. Das ist wirklich ziemlich langweilig, weil es alles eine Farbe hat. Und denk auch daran, dass wir diesen Kerl hier haben. Ich möchte, dass ein Teil des Himmels hier drin reflektiert, weil er über das Wasser kommt. Wenn wir uns ein Gewässer ansehen, fungiert es natürlich als Spiegel. Wir würden die Reflexion der Wolken hier drin bekommen. Während diese Farbe noch feucht ist, werde ich in Übereinstimmung mit den weißeren Teilen meines Himmels etwas von der Haarfarbe abheben in Übereinstimmung mit den weißeren Teilen meines Himmels etwas von der Haarfarbe . Lass mich hier welche ausziehen. Ich könnte das auch mit einem feuchten Pinsel machen. Ich kann die Farbe auspressen, das Wasser, das ein bisschen feuchter machen. Es hängt alles davon ab, wie trocken das darunter liegende Papier ist. Siehst du, ich hebe hier sehr viel ab . Ein Teil davon könnte in diesen Bereich wieder aufgenommen werden. Das wäre also nett. Dann. Wenn es am Ende zwei weiße ist, könnte ich, sobald alles trocken ist, sobald alles trocken ist, mit einer Wäsche rüber gehen , um etwas von diesem Weiß aufzubrechen. Ich hole nur meinen Pinsel, auf dem dieses ziemlich schmutzige Wasser drauf ist. Drücken Sie es einfach ein bisschen raus. Und ich ziehe einfach rüber. Willst du noch etwas mehr da drin stecken ein bisschen dunkler. Die Banken werden etwas dunkler sein. Entsättigt. Willst du das versuchen, ohne zu viel Wasser auf meinen Pinsel zu bekommen , denn ich habe bereits nasses Papier darunter. Wenn ich also Farbe hinzufüge , ist das feuchter als das Papier darunter. Jetzt schiebe ich einfach die Farbe weg und erhalte eine blasse Blüte. Mischen Sie diese schlammigen Farbe. Das Blau auf meinem Pinsel mit der gebrannten Umbra wird diese graue Farbe machen. Das ist immer noch ziemlich feucht. Setze es hier drüben in kleines Grün, das gleiche grüne Haar. Wenn Sie eine eingeschränkte Palette haben, wird Ihr Gemälde tatsächlich harmonisch ausfallen. Denn wenn Sie in jedem Bereich Ihres Gemäldes die gleichen Farben verwenden , wird es harmonischer. Sie möchten Ihrem Gemälde plötzlich keine andere Farbe hinzufügen , die Sie nirgendwo anders verwendet haben nirgendwo anders verwendet , oder es wird nicht so aussehen, als gehöre sie dorthin. Denken Sie daran, dass die Farbe immer heller trocknet. Dies mag ganz im Gegensatz zu dem aussehen , was darunter liegt, aber es wird wahrscheinlich trocknen, viel leichter als das, was wir gerade sehen. nur einen Blick darauf , was ich sonst noch machen möchte. Ich drücke nur die Farbe von meinem Pinsel ab. Während dies sein eigenes Ding macht, werde ich eine Farbe für den Vordergrund mischen. 5. Gib unseren Vordergrund ein wenig: Ich habe meine gelbliche Farbe hier mit meiner verbrannten Umbra entsättigt mit dem Blau, das auf der Palette war. Ich will nicht einfach einen Streifen abwischen. Wir legen gerade die Basis nieder, dann werden alle Details erledigt. Sobald das Papier trocken ist. Zuerst muss man alles auf das nasse und dann feuchte Papier bringen. Und danach, sobald das Gemälde abgetrocknet ist, geben Sie feinere Details ein, wenn es welche gibt. Ich möchte, dass sich das einfügt. Also bin ich gerade mit einem Müllpinsel rübergegangen. Wie Sie sehen können, hinterlassen trockene Pinselstriche diese weißen Flecken, was hilfreich sein kann, wenn Sie Szenen machen, in denen Licht auf dem Wasser reflektiert wird. Jetzt, während das nass ist, werde ich etwas von diesem Gelb darauf legen , weil es die andere Farbe wegschiebt und ein schönes gelbliches Highlight hinterlässt als ob die Sonne die Pflanzen in der Vordergrund. Ich ändere meine Pinselgröße. Versuchen Sie immer, den größten Pinsel zu verwenden , mit dem Sie davonkommen können , um eine bestimmte Aufgabe zu erledigen. Auf diese Weise malst du lockerer. Ich denke nur darüber nach, dieses feuchte Papier zu benutzen. Machen Sie einen dunkleren Rand zum See? Oder ist es ein Fluss oder ist es das Meer? Wer weiß es? Ich kann auch die Rückseite meines Pinsels benutzen, um zu kratzen. Legen Sie Lesevorgänge ein, brechen Sie alle Zeilen auf, die zu hart aussehen. Das sieht so aus, als würde das Spiegelbild der Bank hier fehlen. Mal sehen, ob wir einen Teil der Farbe oben ziehen können. Dies ist eine andere Art von Grün, die ich mit diesem Braun vermischt habe. Ich bin nur neugierig zu sehen , welche Farbe herauskommt. Mischen mit etwas , das auf meiner Palette steht. Variation der Farben. Solange ich in meiner Palette bleibe , werden sie alle zusammen passen. Nur um es weniger flach aussehen zu lassen. Es könnten alle möglichen Pflanzen hier drin geben. Möge dieses Wasser ein bisschen intensiver sein. Ich mache ein kleines Blau. Verwenden Sie dieses Gelb, um eine grüne Farbe neu zu erstellen. Ich will es im Gegensatz dazu nur ein bisschen mehr haben. Um diese Kante zu brechen, weil mein Papier darunter trocken ist, führe ich einen feuchten Pinsel über den Rand, etwas abhebt und auch etwas von der Farbe ausbreitet . Ich ziehe es ab. Habe es eher eine runde Form. Ich erinnerte mich an einen Vulkansee nicht weit von meinem Wohnort. Ich möchte das auch aufbrechen. Scheint ein bisschen langweilig zu sein. Etwas nass oder trocken genug, um Berge in den Hintergrund zu bringen. 6. Mit mehr Contrast in unserem Vordergrund tragen: Für diese werde ich keine glückliche Farbe lügen. Ich will nicht, dass der Flieder mit diesem Grün kontaminiert ist, also ziehe ich das ab. Weiß, meine Palette gräulich lila Farbe. etwas von der Flüssigkeit etwas zu dicht von meinem Pinsel genommen Ich habe etwas von der Flüssigkeit etwas zu dicht von meinem Pinsel genommen, meinen Pinsel nass gemacht, das kann ich korrigieren. etwas , Dann lasst es uns selbst über die Cloud hinaus locker machen. Ich kann die Kanten einfach aufbrechen, indem ich etwas Farbe abhebe. Während das nass ist, setze ich etwas dunkleres an der Basis ein. Sorgen Sie sich darüber, dass sich Borsten von Ihrem Pinsel lösen. Wir können die ausziehen, sobald das Bild trocken ist. Fass es jetzt nicht an. Ansonsten nehmen Sie am Ende einfach etwas von der Farbe ab. Okay, das ist also nur Dump. Wir können einen kleinen Vordergrund machen, etwas dichter, aber ich will es nicht zu dicht. Ansonsten lasse ich einfach den Fußabdruck des Pinsels auf dem Papier. Mittlere Konsistenz, etwas wie die Dichte einer Tasse Kaffee. Wenn das trocken ist, ist es etwas abgehauen. Wir streuen dort tatsächlich Salz drauf. Diese Farbe. Ich verbinde die Dinge zusammen. Wir haben auch hier ein paar Highlights mit demselben gelbfarbenen Braun. Weil er vermutete, dass die gleiche Vegetation , die hier ist, auch auf der anderen Seite sein wird . Mach es sogar ein bisschen dunkler da drunter. Ist dir aufgefallen, wie ich meinen Pinsel halte? Ich halte es hinten fest. Das liegt daran, dass ich nicht zeichne. Ich will meinen Pinsel nicht genau dort halten. Sonst wird es wirklich eng erfundene Noten geben. Wenn ich meinen Pinsel weiter zurückhalte , sind die Markierungen lockerer und sie sehen einfach natürlicher aus. Ich höre auf damit zu herumspielen. Jetzt denke ich, dass dies fast auf der richtigen Stufe ist, um unser Salz hinzuzufügen. Warte einfach zwei Sekunden länger. Wenn Sie sich das Papier gegen das Licht anschauen, können Sie sehen, wie nass das Papier ist. Immer noch ziemlich dump, aber wir können jetzt versuchen, etwas hinzuzufügen. Dies wird einige der Farben aufnehmen. Und sobald das Gemälde trocken ist, hinterlassen wir ein paar weiße Fahnen. Und ich lasse das Bild etwas mehr trocknen und füge dann noch ein bisschen Salz hinzu. Gute Idee, sich zurückzuhalten. Es gibt eine Sache, die mir der Moment an den Malminuten nicht besonders gefällt die es hier dunkler machen werden. Alles, was ich mache, ist zu versuchen, Farbvariationen hinzuzufügen, um ein bisschen Textur hinzuzufügen. Ansonsten wird alles ziemlich flach aussehen. Ich versuche nicht, es wie etwas Bestimmtes aussehen zu lassen , weil ich kein Foto zum Kopieren habe. sich einfach vor, was sie dort im Hintergrund haben könnten. Wenn Sie dann die Farben variieren möchten, können Sie das natürlich. Du könntest ein paar graue Farben verwenden , um das Wetter anders erscheinen zu lassen. Ich spiele einfach damit herum. Ich werde noch etwas Salz probieren das auf dem Papier nur abgelegt werden muss, damit das funktioniert. Wir werden warten, bis das Bild getrocknet ist. Und dann nehme ich das Salz ab. 7. Endliche Details zur Abschluss unserer einfachen Landschaft: Zurück zu stehen ist immer eine gute Idee. Und während ich darauf wartete die Farbe hier mit meinem Salz trocknete, sah ich gut aus, um zu sehen, ob es irgendetwas gibt, was ich ändern könnte. Und tatsächlich mag ich die dreieckige Form nicht . Es ist nicht rund genug , um die Wolken zu reflektieren. Also holte ich mir etwas sauberes Wasser. Ich nehme eine Korrektur vor. Also nochmal, wir entlarven den Mythos , dass man Aquarelle nicht korrigieren kann. Ich breche diese Kanten hier einfach mit meiner feuchten Bürste auf. Ich brauche ein bisschen mehr, aber ich möchte nicht zu viel Wasser darauf legen. Es wird einfach blühen. Jetzt weißt du, warum ich dieses 300-Gramm-Papier liebe. Es kann ziemlich kräftige Pinselarbeit dauern. Sie können bereits sehen , dass sich diese harten Kanten , die es in dieser dreieckigen Form gebildet hat, aufleuchtet und aufbricht . Wenn ich hier noch ein bisschen mehr Wasser hinzufüge. Mal sehen, ob wir das auch abheben können. Lass das Wasser zuerst in die Farbe eindringen. Dann können wir mit unserem Lappen oder einem Papiertuch gerade genug abheben, um hier eine schönere Form oder so diese harte Kante zu erzeugen eine schönere Form oder so diese harte Kante , nicht besonders Keynote. Und wieder machen wir das Gleiche, lass es ein bisschen einsickern. Das ist viel besser. Du könntest ewig weitermachen. Eine andere Sache beim Malen ist also zu wissen, wann man aufhören muss. Kannst du sonst noch etwas sehen, was ich tun sollte? Nehmen wir diesen sogenannten Look, der diese schöne Textur geschlafen hat. Wir könnten hier ein paar Splatters hinzufügen. Wenn wir etwas hinzufügen wollten , das Blumen ähnelt, bin ich in solchen Gemälden nicht allzu sehr scharf auf Blumen. Ich denke, es ist ein bisschen kitschig. Eine Sache, die ich denke, dass ich möchte ist, diese Linie zu ändern ist ein bisschen zu gut, da ich ein bisschen mehr Volumen an diesen Rand des Sees gegangen bin . Also nimm einfach eine meiner Farben auf. Ich nehme den leichtesten. Es ist ziemlich verwässert. Ich möchte nur ein bisschen mehr Unterschied , wo sich die Anlagen und die Banken reflektieren. Viel besser. Los geht's, füllen uns nochmal aus. Ein Teil des Spaßes. Lassen Sie Ihre Fantasie einfach wandern. Werfen Sie einen Blick darauf, was Sie sonst noch hinzufügen möchten? Etwas dunkleres im Vordergrund, vielleicht gleich hier drüben. Du könntest praktisch alles machen, was du willst. Sie könnten wahrscheinlich sogar einen Zweig eines Baumes mit den Blättern hinzufügen , die offensichtlich zum Vordergrund stehen würden, könnten sehr schön sein. Wir könnten hier ein paar kleine Gebäude hinzufügen , wenn wir sagen wollten, dass ich heute noch nicht bereit bin, das zu malen. Ich wollte weitermachen, weil ich so viel Spaß habe. Und während ich male, nimmt mir alles andere ab. Im Moment so viele Probleme auf der Welt. Malen ist eine großartige Therapie. also, malen Sie wann immer Sie Ihre Farben rausholen können. Und nennen wir es einen Tag, der zeigt. Das letzte, was zu tun ist, ist unser Abdeckband abzunehmen. Wir haben dieses Abdeckband darauf gelegt, dass wir diese schöne saubere Kante um unser Gemälde herum bekommen . Du könntest das tatsächlich direkt in einen Rahmen stecken. Wir gehen, vergessen Sie nicht, Ihre Arbeit zu unterschreiben. Normalerweise sage ich meins hier unten. Das mache ich in einer Sekunde. Und wenn Ihnen diese Lektion gefallen hätte, würde ich mich sehr freuen, wenn Sie sich auch meine anderen Lektionen ansehen würden. Lassen Sie sich nicht abschrecken, wenn sie schwierig aussehen. Wenn Sie glauben, dass sie nicht für Ihren Wissensstand gedacht sind, indem Sie es versuchen, werden Sie wahrscheinlich so viele Dinge lernen. Und manchmal sieht es schwieriger aus als es ist. Wenn Sie Schritt für Schritt folgen, dann bin ich mir sicher, dass Sie einige schöne Arbeiten produzieren und besser Ihre Ergebnisse werden, je mehr Sie den Mut haben Dinge auszuprobieren, ist ein bisschen schwieriger. Drücke dich weiter. Irgendwas ist, wenn sie fertig sind. Sieh sehr komplex aus wie der Himmel. Wenn du diesen Kerl genau kopieren wolltest, würdest du denken, oh meine Güte, wo fange ich an? Aber hast du gesehen, wie warm, zufällig der Cache war? Das blaue Granulieren hier bekommt einige erstaunliche Texturen. Ich denke, das ist ein wirklich schöner Himmel und es ist wirklich etwas , was ein Anfänger tun kann. Danke, dass Sie meinen Unterricht über Skillshare verfolgt haben. Bitte sieh dir meine anderen Lektionen an. Wenn Ihnen diese Lektion gefallen hat, würde ich mich sehr freuen, wenn Sie eine Bewertung hinterlassen hätten und wenn Sie mit mir kommunizieren möchten, gibt es keine direkten Nachrichten in Skillshare. Aber wenn Sie Ihre Farbe in ein Projekt einfügen , kann ich alle Ihre Fragen beantworten. Ich antworte gerne und kommuniziere gerne mit meinen Schülern. Ich habe jetzt ziemlich viele Schüler, worüber ich mich sehr freue, denn Skillshare war in den letzten Jahren erstaunlich für mich, je mehr du siehst als desto mehr Lektionen kann ich erstellen. Also nochmal vielen Dank und glücklich, alle zu malen.