Malen einer Winterfee mit unterschiedlichen Medien – Erforschen deiner Kreativität

1. Einführung: Hi, ich bin [unhörbarer] Illustrator. Willkommen in meinem Studio. In der heutigen Klasse möchte ich euch zeigen, wie man Fairy in der Mixed-Media-Technik kreiert. Außerdem wird die Farbe Buntstift, Acrylstrahl und einige Collage-Techniken verwendet , um diese schönen beweglichen Flügel zu erzeugen. [unhörbar] präsentieren Sie seinen Funken Phantasie, wenn wir bereit sind, unsere Flügel zu verbreiten. Also hier muss das Symbol in jedem Haus sein, besonders wenn man ein Künstler ist. Es ist auch ein tolles Geschenk. Ich genieße es so sehr, diese Klasse zu erstellen, und ich hoffe, es gefällt Ihnen, mit mir zu malen. Wenn Sie neu auf diesem Kanal sind, danke für Ihren Beitritt und Willkommen. Drücken Sie die Follow-Taste oben und lassen Sie uns loslegen. [MUSIK] 2. Zubehör: In dieser Klasse werden wir eine ungewöhnlich große Menge an Materialien verwenden eine ungewöhnlich große Menge an , da es neben Aquarell auch andere Medien sind, die wir verwenden werden. Zuallererst brauchen wir natürlich Aquarellfarbe, ich benutze all diese Art. Als Nächstes zeichne ich einfach Aquarell. mir sehr gut gefallen. Ich brauche auch ein Aquarellthema, ich verwende einen Bleistift, eine Farbpalette für Wasser, ein Papiertuch, einen normalen Bleistift und einen Radiergummi, um unsere Zeichnung zu erstellen. Wenn Sie eine Vorlage verwenden, stellen Sie sicher, dass Sie eine Vorlage für Pflanzen haben. Es ist in der Nähe der Quellen der Klasse. Sie können es ausdrucken oder einfach vom Laptop übertragen und arbeiten auf Papier, was auch immer für Sie funktioniert. Neben dem Aquarell-Set verwenden wir Aquarellpinsel Nummer 4 und Nummer 2. Auch weil wir Acryl verwenden, verwende ich einen separaten Pinsel für Acryl. Verwenden Sie auch ein Wattestäbchen. Wir verwenden Buntstifte, also stellen Sie sicher, dass Sie einen Anspitzer zur Hand haben, Acrylfarbe, wie ich bereits sagte. Für die fitteren Flügel verwenden wir ein kleines Stück Pauspapier, ein kleines Flügel. Lass mich dir das Papier zeigen, das ich verwende. Es ist weich, diese Art Tracing sieht, aber nur ein kleines Stück. Außerdem benutze ich einen weißen Stift wie diesen. Zum Schneiden verwende ich X-Acto Messer und stelle sicher, dass Sie eine Schneidematte oder einen Karton haben eine Schneidematte oder einen Karton oder etwas darunter legen können. Sie können auch ein Papiermesser verwenden, auch eine Schere verwenden, und optional benötigen wir ein Prägewerkzeug, wenn Sie es übertragen. Danke für die Zeit. 3. Zeichnen einer Winterfee: Das erste, was wir tun müssen, müssen wir unsere Fee ohne Flügel in das Aquarellpapier zeichnen . Aber bevor wir das tun, wollte ich Ihnen sagen, dass wir über eine Ressource dieser Kreise verfügen, Sie werden eine Vorlage finden. Sie können es also einfach in das Fenster oder in die Kollisionskiste kleben und das Aquarellpapier überlegen und so umreißen , wie ich es getan habe. Ich habe es ans Fenster geklebt. Ich ermutige Sie jedoch, zu versuchen , Ihr eigenes Gemälde zu zeichnen. Ich möchte dir zeigen, wie unordentlich meine Zeichnungen sind. Normalerweise fange ich mit einer sehr groben Zeichnung in einem Skizzenbuch an. Lass mich es dir in Kürze zeigen. [NOISE] Dies oder dieses. Du siehst, dass es sehr hart ist. Dann würde ich einfach ein Stück Büropapier nehmen, es rüberlegen und eine Zeichnung mit einem Mikronstift oder einem Tintenstift machen, den du magst. Danach habe ich eine schöne, saubere Zeichnung. Ich kann es auf Aquarellpapier übertragen, mit sehr, sehr hellen Linien. Stellen Sie sicher, dass Ihre Linien sehr leicht sind, vielleicht sogar leichter als hier. Weil es wichtig ist. Aquarell ist transparent und wenn Ihre Linien dunkel sind, können Sie es für Aquarell sehen. Ich schließe mich meinen Linien dunkler an, damit du es jetzt sehen kannst, aber du behalte sie bitte so leicht wie möglich. Normalerweise fange ich an, meine Fee, alle meine Charaktere, aus dem Gesicht zu zeichnen . Es ist wie [unhörbar], dass ich fertig bin. Dann komme ich in die Augen und sorge dafür, dass ich den richtigen Gesichtsausdruck habe. Wie ich dir sagte, mache ich das also solltest du ein Skizzenbuchstück einlassen. Ich würde löschen und weitere Linien hinzufügen, bis ich mit dem Gesichtsausdruck mit Frisur zufrieden bin . Dann wird sie einen Hut haben. Zeichnen Sie mit mir oder zögern Sie nicht, die Zeichnung aus den Vorlagen aus den Ressourcen dieser Klasse zu skizzieren die Zeichnung aus den Vorlagen aus den . Was auch immer für dich funktioniert. Ich habe diese Form dieses Gesichts stilisiert, damit sie ruhig ist. Wenn Sie ein Papier langweilig machen möchten oder so, ist es einfacher für Sie, sich auszumalen und lange Arme herauszukommen oder ähnliches. Hier hält sie einen Stern, ein Symbol des Lichts, eine Hoffnung. Ich wollte einen Stern mit acht Enden zeichnen und ich endete irgendwie mit einer Neun, und das ist okay. Mir gefällt es. Ich hoffe, du tust es auch. Hier sind die Haare. [NOISE] Aus den Armen bis zur Mitte haben wir Linien. Okay, lasst uns die Figur fertig zeichnen. Ich habe die Tendenz, von einem Stück zu springen, das ich gezeichnet habe, zu einem anderen und ich werde es nicht versuchen, aber es passiert oft. Dann zeichnest du Fuß, noch einen. Der Rest wird die Elemente zeichnen , die zum Blatt umgeben sind. Also haben wir hier Pilze und Kakaoknospen, einige Zweige. Du kannst wirklich alles zeichnen, was du willst oder du kannst mir einfach folgen und zusammen aufladen. Halten Sie Ihre Linien wieder so hell wie möglich, nicht so dunkel wie meine. Es ist heute so windig, dass man den Wind hören kann, das ist etwas Wind draußen. Für die Blätter ihrer Zweige muss man nicht wirklich jede einzelne Nadel zeichnen, man kann einfach die Mitte eines Zweigs und den Rest des Gemäldes mit den Pinselstrichen zeichnen . Zeichne einfach die Mitte eines Zweigs und Tannenzapfen und der Beeren wenn es ein [unhörbar] oder so ist. Du musst es mit der Zeit haben und es einfach genießen. Sie müssen nicht perfekt mit Ihren Gemälden sein, genießen Sie einfach den Prozess. Hier haben wir einen kleinen Vogel. Sie können weitere Elemente hinzufügen, wenn Sie möchten, ich denke, es sind viele Elemente für die Klausel, sonst wird es so lange dauern, sie zu malen. Aber wenn Sie Zeit haben und einfach nur weitere Elemente hinzufügen möchten, machen Sie es. Hier haben wir hohle Blätter. Nicht glänzen wenn ich sie dunkler machen muss , siehst du sie wahrscheinlich so wie es ist, aber nur für den Fall. Dann sitzt ein weiterer Vogel hier auf dem Pilz, glücklich, [unhörbar]. Dann haben wir noch einen Pilz, einen großen für den Vogel. Auch die Texturen, die Sie in der Vorlage sehen können , dass Texturen vorhanden sind, können Sie einfach einen Umriss löschen , wenn Sie die Zeichnung erstellen, und alle diese Linien sind mit Aquarell [unhörbar]. [NOISE] Ein weiterer [unhörbarer] Zweig hier. Bei jeder Änderung habe ich beschlossen, die Nadeln zu zeichnen. Eine weitere Ansammlung von Pilzen gibt es natürlich. Schön. Noch ein paar kleine Pilze hier. Um diesen Kreis zu vervollständigen, gibt es Fingerblätter. Das ist unsere Zeichnung. Das reicht aus, dass Sie keine weiteren Details oder irgendetwas hinzufügen müssen , den Rest werden wir mit Aquarell malen. Fangen wir an zu malen. 4. Malen einer Fee – Teil 1: Für ein faires Malen verwenden wir eine begrenzte farbige Palette. Wie oft beginnen wir mit dem Hautton. Ich werde den hellen Hautton machen, aber Sie können jede Farbe eines Hauttons verwenden, den Sie möchten. Wir benutzen verbrannte Sienna. [MUSIK] Ich verdünne es mit viel Wasser. Das Hauttongeheimnis besteht darin, genügend Mischung aus Farbe und Wasser zu haben aus Farbe und Wasser damit Sie die gesamte Oberfläche abdecken können ohne zu versuchen, Ihrer Mischung mehr Farbe oder Wasser hinzuzufügen. Ich hoffe, wir haben genug. Denken Sie daran, dass unser Aquarell ein wenig aufhellt. Nachdem es getrocknet ist, können Sie sich den Hautton ansehen und wenn Sie denken, dass es zu nass ist, können Sie eine weitere Schicht hinzufügen, stellen Sie einfach sicher, dass sie vollständig trocken ist, bevor Sie das tun. Ansonsten können Sie einige Texturen bekommen und möchten, dass der Hautton schön und glatt ist. [MUSIK] Hier ist der Hautton und als nächstes, was wir tun werden, nehme ich Kombucha-Farbe und wir malen alle Elemente , die mit dieser schönen orange-gelben Farbe sind das heißt Kombucha. Ich hoffe, ich spreche es richtig aus. Strategisch gesehen habe ich es an verschiedenen Punkten des Gemäldes bestanden , damit das Auge der Zuschauer einen schönen Weg reist. Zuerst habe ich beschlossen, dass es beim Pop-On hier sein wird. Als nächstes wird es am Haar sein. Stellen Sie einfach sicher, dass der Hautton vollständig trocken ist , bevor Sie die Haare machen. Ich riskiere es hier wirklich. Wenn es nicht trocken ist, verzweige ich mich einfach ins Gesicht und werde Gelb ins Gesicht haben. Nun, zum Glück ist es nicht passiert. Hier sollte es glühen und fertig sein wegen dieses schönen Gelbes. Ich hab gerade dieses Halsband gesehen. Da der Kragen selbst, möchte ich weiß lassen und natürlich das Gelb und den Stern machen , und dann werden wir die Linien später umkanten. [MUSIK] Wenn Sie keine Farbe haben , die Kombucha genannt wird, können Sie gelben Ocker verwenden. Sie können etwas Goldenes [unhörbar] verwenden. Sie müssen nicht das gleiche Farbschema beibehalten. Du kannst dir deine eigenen einfallen lassen. [MUSIK] Ich liebe ihre Schuhe oder ihre Stiefel, um für diese Farbe großartig zu sein. Nett. [MUSIK] Es ist sehr fröhlich. Neben dieser Kombucha-Farbe wir den Van Dyke Brown hinzu, das ist dieses. Wir werden fast wie eine rohe Sienna-Farbe. Wenn du rohes Sienna hast, kannst du das benutzen. Schauen wir uns die Wasserfarbe an und malen unsere Kiefernfarben. Einfach so flach wie sie sind. Sie sich an dieser Stelle keine Sorgen um die Textur oder die Linien. Wir werden sie später hinzufügen, [MUSIC] und den nominalen Findkegel hier. Sie können einen größeren Pinsel oder einen kleineren Pinsel verwenden, was auch immer Sie sich wohl fühlen. Ich habe die Angewohnheit, nur einen Pinsel zu pflücken und ihn nicht loszulassen, es sei denn, es ist absolut notwendig. [MUSIK] Alles klar. Als nächstes malen wir weiter Graffiti. Für den Hut habe ich mich für die Hälfte der Streifen für Olivgrün und für die Hälfte für Brillantes Rot entschieden Hälfte der Streifen für Olivgrün . Ich male zuerst die Hälfte der Streifen und lasse sie dann trocknen und dann fügen wir den Rest hinzu. [MUSIK] Dies ist das Bild, das ich machen wollte. Ich habe dir gesagt, du sollst dich entspannen und es gibt nicht viel vom Mischen von Farben. Wir nehmen sie so ziemlich einfach direkt aus den Stiften und fügen sie in ihre Malerei ein, was es einfacher und entspannender macht. Als nächstes malen wir den Mantel. Für den Mantel sollten wir wahrscheinlich einen größeren Pinsel nehmen , vielleicht nicht. Versuchen wir es mit diesem. [MUSIK] Nimm wieder jeden Pinsel, mit dem du dich wohlfühlst. Zögern Sie nicht, wenn das zu klein für Sie ist. Welches ist das? Dies ist Nummer 2. Das ist brillantes Rot, Sie können jedes gewünschte Rot auswählen. Das ist wie ein wärmerer Rotton, sehr festlich. [MUSIK] Nehmen Sie sich einfach Zeit. Malen Sie den Mantel nicht in Rot. [MUSIK] Die größte Herausforderung in diesem Gemälde besteht darin, den Boden zu streichen, weil ich möchte, dass es dunkel wird. Höchstwahrscheinlich wird es nicht perfekt sein, weil es sehr schwer mit dunklem Aquarell zu malen ist und sich auf so viele Details bezieht. Aber es ist okay, weil es manchmal schön ist, die Texturen zu sehen , und dann werden wir das jetzt hinzufügen, wirst du sehen. Es ist einfach wichtig, um den Prozess zu genießen. Ich denke, wir werden am Ende ein wunderschönes Kunstwerk haben. [MUSIK] Wie habe ich hier eine Zeile verpasst? Es ist okay. Ich habe vergessen, dass dieser Mantel eine andere Farbe hat. Ich repariere es in einer Sekunde. [MUSIK] Mach ihren Mantel einfach ein bisschen länger. [MUSIK] Okay, wir haben es repariert. Nun, ich hoffe, du hast keinen Fehler gemacht, aber ich habe es getan und ich habe ihn behoben. 5. Malen einer Fee – Teil 2: [MUSIK] Jetzt sind unsere grünen Linien fertig, wir können die roten Linien in den Hut einfügen. Es braucht ein bisschen Wasser, damit es schöner fließt. [HINTERGRUND] Jetzt, mit einem winzigen Pinsel, ist unsere Nummer zwei, wenn Sie einen kleinen Pinsel haben, können Sie einen kleinen Pinsel nehmen. Malen wir ein paar Beeren auf den Kragen. [MUSIK] Mit Braun fügen wir dem Kragen einige Zweige hinzu. Nochmal, nimm einen kleinen Pinsel. [MUSIK] Auch mit Rot, füllen wir diesen Raum, das haben wir. Nett. Jetzt kann man ein bisschen Rot mit einem Nachsorge mit Wasser nehmen und den Mund streichen. [MUSIK] Auf der Sienna, die wir vom Hautton haben, kann man sehen, wie heller es wurde. Malen wir die Nase und die Grundlinie unter das Kinn. Lass uns ein paar rosige Wangen machen. [MUSIK] Malen wir die Augen, [MUSIK] Augenbrauen und sagen ihm, was Wimpern nicht waren. [RAUSCHEN] [MUSIK] Nett. Als nächstes werden wir den Rock malen. Verwenden wir für Skirt etwas wie Blau, das fast wie [unhörbar] ist und ich nenne es, sieht mit diesem Gelb und Rot aus. [MUSIK] Hier ist unsere Fee. Mischen wir nun etwas, Rot, mit ein bisschen Grün, nur einen Tropfen Grün, jedes gewünschte Grün. [MUSIK] Wir brauchen etwas mehr Rot, dadurch erhalten wir einen dunkleren Reißverschluss von Rot. Wir können die Hände, die Arme und den Schatten unter den Kragen malen vielleicht [MUSIK] Vielleicht ein wenig Schatten unten hier. Nun, Sonnenhut, [NOISE] wir passen das Gelb auf seiner Farbe mit den restlichen Knöpfen an. [MUSIK] Wir gießen es immer noch, denken, dass ein Tropfen Wasser einfach auf sie gefallen ist. Von der Bürste aus ist es okay, dass es trocknen wird. Und als nächstes nehmen wir etwas von diesem braunen und unserem winzigen Pinsel, fügen dem Haar ein wenig Textur und den letzten zum Stern. [MUSIK] Dann etwas gute Pinselkontrolle auf deiner Seite. [MUSIK] Dieser ist schief, es ist okay, [MUSIK] füge ein paar Details zu den Schuhen hinzu. [MUSIK] Das ist unsere Fee, wir müssen sie trocknen lassen, bevor wir anfangen , das Blatt um sie herum zu malen und es zu verschmieren. 6. Malen eines Kranzes – Teil 1: Jetzt kann ich anfangen, das Blatt zu malen. Wenn du Rechtshänder wie ich bist, fangen wir von links und rechts in den Kreis an , damit wir unterwegs nichts verschmieren. Für die Zweige verwenden wir schwärzliches Grün. Es ist eine sehr schöne Farbe von Grün. Wir werden es jedoch mit viel Wasser verdünnen. Zögern , jede Größe von Pinseln zu verwenden, die Sie mögen. Bevor wir das Grün malen, möchte ich einen kleinen Pinsel nehmen und die Mitte der Zweige mit Braun bemalen, mit nicht viel Wasser. Ich fürchte, es ist nicht trocken, also können wir die Hand nicht dorthin legen, hoffentlich ist sie trocken Dies ist eine hübsche Stilblume, sie ist keine echte Blume oder wie wir in anderen Klassen gemalt haben. Aber ich denke, es ist wunderschön. Wir werden zwischendurch ein paar Beeren malen. Ich versuche, die Blume nicht zu dunkel zu machen , weil wir auf den Boden legen müssen. Ich würde mich freuen, dass es sichtbar ist und sich nicht zu sehr einfügt. Du hast Niederlassungen drin. Wenn du nicht genug Farbe hast, ist das witzig, du musst sie nachfüllen. Jetzt nehmen wir mehr Braun und malen Sie zuerst die Mitte des Zweiges. Es ist ein wenig schwärzlich-grün oder was auch immer grün man mit Wasser benutzt und malt weiter. Das ist zu dunkel, wir müssen es mit mehr Wasser verdünnen. Also lasst uns den Pinsel waschen und eine solche Farbe herausheben . Nachdem wir die Zweige überquert haben, können wir die Beeren bemalen. Nehmen wir das gleiche brillante Rot, das wir für ihren Mantel verwendet haben, also funktioniert die Farbpalette alle zusammen. Lasst uns unsere Beeren malen. Du kannst die weißen Highlights hinterlassen aber wenn du es nicht getan hast, ist es okay. Wir können sie später mit einer weißen Farbe hinzufügen. Von den Tannenzapfen ist noch Braun übrig, diese Farbe. Malen wir diesen Schnabel. Lassen Sie uns etwas Rot mit etwas Wasser verdünnen , damit es nicht so dick ist und den Bauch dieses Vogels bemalen. So. Während der Vogel trocknet, weil wir dem Vogel mehr Farbe verleihen müssen, malen wir die Details auf diesen Tannenzapfen. Wir nehmen das Dunkelbraun und du beendest einfach die Zeilen. Lass uns brauner werden und jedem von ihnen ein paar dunklere Punkte hinzufügen . Füge das Gleiche mit den anderen Tannenzapfen hinzu. Nicht zu regelmäßig, irgendwie skurril. Mir gefällt es. Malen wir mit dem Hellblau den Vogel. lässt einen Teil des Gesichts weiß und das Auge. 7. Malen eines Kranzes – Teil 2: Als nächstes malen wir diesen Teil des Blattes. Die Sache ist, dass wir diese Zweige nicht malen werden, wir werden sie malen, nachdem wir den Hintergrund hinzugefügt haben. Für Blätter möchte ich Olivgrün verwenden, das wir auf dem Hut benutzt haben. Beeren werden rot sein, wie hier. Als nächstes malen wir die Spitze der Pilze. Weil sie sowieso rot sind. Ich hinterlasse ein paar weiße Flecken. Aber das müssen Sie nicht, denn wir können sie später immer hinzufügen , wenn wir mit weißer Farbe arbeiten. Aber ich versuche etwas zu geben. Wenn du denkst, dass es zu viele von ihnen gibt, wenn du denkst, dass du zu viele übrig hast, male sie einfach. Wenn es nicht genug ist, können wir immer mehr hinzufügen , wenn wir mit weißer Farbe arbeiten, genau wie gesagt. Es ist das Gleiche mit diesem und den Kleinen. Höchstwahrscheinlich werden wir diesen Kleinen ein paar weiße Punkte hinzufügen , weil es nicht einfach ist weiße Punkte zu machen, selbst wenn ich etwas natürliches [unhörbares] wie sie hinterlassen habe oder nicht. Als nächstes nehmen wir etwas Payne-Grau und fügen ein wenig Wasser und fügen Sie einfach ein paar Details auf den Boden der Pilze hinzu. Nur ein paar Texturen, damit es nicht verloren geht. Ich werde einen dunklen Hintergrund haben, also habe nicht zu viel, um mich nicht zu verlieren. Nur ein bisschen also ist es nicht so weiß. Ich denke an diese anderen Pilze. Nett. Nur ein bisschen so. Lasst uns weitermachen. Jetzt möchte ich diesen Teil malen und dann auf dem Boden fertig werden. Für alle Blätter verwende ich auch Olivgrün. Ich spiele nicht viel Licht und Schatten, weil es bereits eine ziemlich komplexe Illustration ist. Ich bin gerade fertig. Sie können ein wenig mit Wassermenge spielen oder Schatten hinzufügen, wenn Sie möchten. Ich denke, es ist schon so viel los. Es ist, naja, nicht wirklich notwendig. Malen wir dieses Blatt zu Ende, und dann gehe ich zurück zu diesen Beeren bevor wir zu weit gegangen sind, damit ich keine Tinte verschmiere. Sie können Ihr Bild nach Belieben drehen, je nachdem, was für Sie angenehmer ist. Ich versuche nur, es an einem Ort aufzubewahren , damit es nicht aus der Kameraansicht kommt . So. Auch hier malen wir diese winzigen Zweige nicht, wir fügen sie später mit Weiß hinzu, nachdem wir den Hintergrund gemalt haben . Lasst uns weitermachen. Lasst uns noch einmal die Beeren malen. Nehmen Sie sich Zeit des Vogels. Ich habe sowieso eher meinen Pinsel. Diese Farbe aus den Tannenzapfen, um den Schnabel zu machen. Die gleiche Farbe, die wir für den Boden dieser Pilze verwenden können . Ich denke, es wird gut funktionieren. Lassen Sie uns noch einmal etwas Weiß und fügen Sie einfach etwas Schatten hinzu. Nett. 8. Malen eines Kranzes – Teil 3: Stellen Sie sicher, dass der Bauch Ihres Vogels völlig trocken ist, bevor wir den Rest streichen. Ich benutze wieder dieses türkisfarbene Blau, das in diesem Set Seeblau genannt wird. Für das Auge können wir Braun benutzen oder wir können Paynes Grau benutzen. Die Pilze werden [unhörbare] Pilze sein, werden verbrannt Sienna, nur nicht so verdünnt wie für den Hautton. Jetzt, für den Rest des Grüns, möchte ich wieder zu schwärzlichen Grüns wechseln , die diese Farbe hier ausgleichen, weil diese Farbe Grün hier verloren geht. Es ist alles gut ausbalanciert. Ich frage mich, ob es zu dunkel ist, hoffentlich ist es das nicht. Wir werden es später sehen. Auch hier verwenden wir Rot für Beeren. Alle unsere Beeren sind rot. Die letzten paar Blätter. für diesen Pilz, Sagen Sie für diesen Pilz, ich möchte etwas von der Tannenzapfenfarbe machen, also verwende ich Kombucha und Braun, und ich mische sie zusammen. Goldbraun. Füge etwas mehr Gelb hinzu. Auch hier balancieren wir die Farben aus. Es ist schön, ein paar fröhliche Töne hinzuzufügen und dann auch das [unhörbare] hinzuzufügen, nicht so hell. Lassen Sie uns unten versuchen, ein wenig von einer verbrannten Sienna zu verwenden . Nicht perfekt, aber es funktioniert. Ich liebe es, etwas Textur in den Linien hinzuzufügen. Warum nicht? Die letzte Prämisse. Dies ist unser Blatt und als nächstes müssen wir es komplett trocknen lassen , bevor wir mit dem Malen des Hintergrunds beginnen. 9. Einen Hintergrund malen: Wir gehen in den Hintergrund, was der schwierigste Teil im Aquarell ist. Es ist so schwer, einen dunklen Hintergrund zu malen. Es ist okay, wenn es nicht perfekt herauskommt, weil wir später Schnee hinzufügen, brauchen wir Flügel. Es wird großartig werden. einfach geduldig. Verwenden Sie so viele Pinsel wie Sie möchten, so klein wie Sie möchten. Ich verwende nur eine Farbe, um es einfacher zu machen, füge einige hinzu, die Phthaloblau genannt werden. Es ist wie ein dunkelblaues Farbton. Ich liebe es und ich finde es wunderschön. Wenn Sie jedoch einen völlig flachen Hintergrund ohne Texturen wünschen , was uns normalerweise Aquarell gibt, können Sie einige Tinten- oder Tintenprodukte verwenden, um Ihnen Textur zu verleihen. Oder Sie können Wash verwenden, was Ihnen einen völlig flachen Hintergrund gibt. Ich fange mit dem Raum um die Fee an. Das ist nicht einfach, also werde ich wahrscheinlich nur still sein und versuche mich zu konzentrieren, und du kannst mitmalen und zusehen. Hier ist eine weitere großartige Übung zur Pinselkontrolle. Gehe zwischen all diesen winzigen Details. Es kann so entspannend sein. Nehmen Sie sich einfach Zeit und malen Sie den Leerraum und machen Sie sich keine Sorgen um Texturen. Das ist alles gut. Ein paar Edelsteine irgendwas hier. Versuche es nicht zu ruinieren. Sie können sehen, dass ich sie überlappe, unsere bemalten Bereiche, damit die Textur abstrakter wird, es ist nicht allzu offensichtlich, wo alle Pinsel hingegangen sind. Achten Sie bei diesen Beeren darauf, nicht zu verschmieren, denn ich bin schon sehr nahe dran etwas zu verschmieren. Für diese Beeren malen wir nur den Zweig. Bedecken Sie vorerst nur die Hintergrundfarbe, und dann malen wir sie mit Weiß. Ich glaube, du hast das Prinzip verstanden, geh einfach um jedes kleine Objekt herum. Versuchen Sie es nicht zu verschmieren, und Sie können das Papier überall drehen, wo Sie sich wohl fühlen. Wenn du es auf den Kopf stellen willst, was ich mache, wirst du es in einer Sekunde sehen. Weil dieser Vorgang bis zu einer Stunde dauern kann. Nimm dir einfach Zeit. Machen Sie Pausen, wenn Sie möchten. Es spielt keine Rolle, ob ein Bereich ein wenig trocknet oder vollständig trocknet, nehmen Sie sich einfach Zeit, und wenn Sie müde sind, machen Sie einfach eine Pause. Den Rest dieses Hintergrundbildes lasse ich hinter die Kulissen und zeige Ihnen das Endergebnis. 10. Schnee hinzufügen: Wir können Wassersäulen beiseite legen. Wir benötigen jedoch immer noch Acrylfarbe oder Gouache oder welche weiße Farbe Sie verwenden. Das ist mein Gericht für meine Farbe. Irgendwann hatte es etwas schwarze Tinte, aber sie löst sich nicht ab, also ist es für immer da. Dies ist ein schweres Körperacryl, also bin ich mir nicht sicher, wie es sich verhalten wird, aber ich denke, es wird großartig sein. Wir haben Wasser, um es zu verdünnen, wenn wir mehr Flüssigkeit wollen. Aber bevor wir anfangen, Schnee hinzuzufügen, wollte ich dir einen Trick zeigen, den ich in meinen Buchillustrationen verwende. Um es vollendeter und einheitlicher aussehen zu lassen, würde ich Farbstifte verwenden. Sie können jede gewünschte Farbe verwenden, und diese drei sind meine Favoriten. Ein Grün, das fast Märchenabsatz hat. Das ist Lavendel und Blau. Das sind drei Töne, die ich mag, aber wir müssen nur eine Farbe auswählen , um die gesamte Illustration zu vereinheitlichen. Diesmal entscheide ich mich für Lavendel. Es ist wichtig, dass es sehr scharf sein sollte. Stellen Sie sicher, dass Sie einen Anspitzer neben sich haben, und sobald er etwas langweilig wird, können Sie ihn erneut schärfen. Was wir tun werden, wird nur die Lücken füllen. Sie können ein bisschen Weiß sehen, es einfach ausfüllen und das Formular formen und noch besser formen. Es gibt ein paar Unvollkommenheiten hier und da. Wir haben Buntstiftschicht , um die Abbildung genauer zu machen. All diese rauen Kanten werden glatter. Keine großen Lücken hier und ein bisschen hier. Es braucht ein bisschen Aura um die Objekte herum, was meiner Meinung nach mit der Illustration fertig wird. Gleichzeitig vereinheitlicht es den gesamten Teppich, wenn einige Farben vielleicht nicht genau perfekt zusammen sind. Jetzt sind sie es. Natürlich können Sie noch weiter gehen und einige Texturen, einige Linien hinzufügen , wenn Sie möchten, mit Farbstiften. Sie können sehen, dass es langweilig wird, also nehme ich an diesem Punkt einen Anspitzer und schärfe ihn. Ich bin wieder mit einem scharfen Stift und füge dann langsam etwas Präzision hinzu , wo es etwas Präzision erfordert, besonders wenn Sie große Lücken sehen. Das ist so gut. Du musst nicht verrückt werden, nur ein bisschen hier und da. Dieser Teil ist nur ein bisschen Aura. Du erinnerst dich, dass wir die Zweige dafür nicht gemalt haben. Jetzt können wir es mit Bleistift machen. Aber wir könnten es auch mit einer weißen Farbe machen, wir für Schnee verwenden werden. Ein Bleistift funktioniert toller. Nett. weiter, bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind. Bis du das Gefühl hast, dass es total fertig und poliert aussieht. Aber das ist ein sehr schöner Scheck, den Sie Ihren Illustrationen hinzufügen können, ein ausgefeilteres Aussehen. Als nächstes fangen wir an, etwas Schnee- und Acrylfarbe hinzuzufügen. Ich habe einen anderen Pinsel, nicht meine Aquarellpinsel, weil ich meine Aquarellpinsel nicht ruinieren möchte. Einige von diesen, sehr dicken Acrylfarben, und wieder können Sie jedes gewünschte Weiß verwenden. Ich benutze ein bisschen Wasser. Wir machen das alles, bevor wir ihre Flügel hinzufügen, und wir wiederholen uns. Einige der Zweige, einige sind Zeichnungen und andere sind nicht nur wie in der Natur. Komm her. Für diesen Kamm und Schneeflocken wollte ich ein Wattestäbchen benutzen, um ein paar kleine große zu legen. Jetzt sieht es aus wie Winter. Arbeiten Sie gerne mit diesem Wattestäbchen? Nachdem wir den Schnee hinzugefügt haben, lassen Sie uns die Linien mit Weiß humorieren. hier brauchen wir einen kleinen Zweig, vielleicht ein bisschen hier, vielleicht ein paar Zeilen auf diesen Blättern. Sie sehen flach aus. Etwas Weiß und der Pum-Pum, fügen ein paar Linien in einem Stern hinzu. Sie sehen, wie viel Textur die Acrylfarbe zu unserem Gemälde verleiht. Ich denke, es ist großartig. Jetzt lassen wir das trocknen. In der Zwischenzeit werden wir die Flügel für unsere Fee machen. 11. Feenflügen entwerfen: [MUSIK] Um ihre Flügel zu machen, brauchen wir ein kleines Stück Pauspapier. [GELÄCHTER] Ich mache nur Flügel zum Spaß. Wir haben viele Flügel [unhörbar]. Ich habe sie, und wenn ich [unhörbar] brauche um sie anzubringen, und es macht wirklich süchtig, also wirst du wahrscheinlich auch jetzt viele Flügel machen . Das sind die Flügel, die ich für diesen Kurs geplant habe. [NOISE] Sie können sehen, dass ich sie zur Vorlage hinzugefügt habe, und dann habe ich sie ein wenig geändert. Aber wenn Sie eine Vorlage verwenden möchten, zeige ich Ihnen, wie das geht, und ich zeige Ihnen auch, wie Sie sich einfach Ihr eigenes Design für Flügel einfallen lassen. Wenn Sie die Vorlage verwenden, befindet sich die Vorlage in den Ressourcen einer Klasse. Wir müssen unser Stück Pauspapier falten. Ist das groß genug? Das ist es. Wir falten es in zwei Hälften. Wir werden zwei Flügel gleichzeitig machen. Sie können einen Bone-Ordner verwenden, müssen es aber nicht. Wenn du es in deinem Haus hast, kannst du es benutzen, aber es spielt keine Rolle. Ich muss es nur falten, es muss nicht so scharf auf der Falte sein. Sie dann keinen Stift, um die Vorlage zu übertragen Verwenden Sie dann keinen Stift, um die Vorlage zu übertragen, sondern verwenden Sie so etwas wie einen alten Stift, kein Prägewerkzeug schreibt oder verwendet . Prägen Sie es einfach. Prägen Sie die Form, skizzieren Sie einfach den ganzen Flügel. Es ist gut, an diesem Ende etwas mehr Platz zu lassen , weil wir in das Papier schneiden und ein bisschen mehr brauchen, um dorthin zu gelangen. So ziemlich nur eine Skizze der Form des Flügels, ich hoffe, du kannst es sehen. Dann nehme ich die Schere und schneide sie ab. Stellen Sie sicher, dass es hier schmaler ist. Vielleicht noch schmaler, so. Nett. Im Moment haben wir zwei Flügel, die angebracht sind, aber sie sind langweilig, wir haben diese so schönen Linien nicht. Lasst es uns zurückklappen. Auch hier, wenn wir die Vorlage verwenden, können wir sie für einige Teile nicht falten. Wir nehmen einen weißen Stift und ziehen die Linien. Sie müssen nicht genau wie in der Vorlage sein, Sie können sich Ihre eigenen Zeilen einfallen lassen. [MUSIK] Wir haben die Zeilen kopiert. Kopieren wir die Punkte. Es ist sehr wichtig, dass Ihre Hände nicht fettig sind, also legen Sie nicht Ihre Lotion oder irgendetwas an Ihre Hände wenn Sie mit Pauspapier arbeiten. Hier sind die dünnen Linien. Um sie auf den zweiten Flügel zu kopieren, würden wir ihn falten und wir können es zeichnen. Ich sollte nicht so viel auf meine Hand drücken , damit die Linien dünner sind, aber das ist mein Fehler. [NOISE] So kopieren wir die Linien und die Punkte in den zweiten Flügel. Jetzt habe ich zwei identische Flügel wie diesen. Nun, ein bisschen identisch. Jetzt können wir sie schneiden und wir haben zwei Flügel. Wenn Sie der Vorlage nicht folgen möchten, nehmen Sie einfach ein gefaltetes Pauspapier und schneiden Sie einfach eine Form des Flügels nach Ihren Wünschen, seien Sie einfach kreativ. Du machst es so, und dann nimm danach dein Gemälde oder die Zeichnung und schau, ob es so ist, wie du willst, vielleicht willst du es klein, und wenn du es größer willst, schneide einfach ein anderes. Ich denke, es hat eine gute Größe. Dann machen wir genau das, was wir mit einem anderen gemacht haben. Wir nehmen einfach einen Stift, [NOISE] und zeichnen das Design auf den ersten Flügel. Ich versuche nicht so stark auf den Stift zu drücken, also sind die Linien dünner. Wir drehen es um und wir kopieren die Zeilen. Auf dem ersten Flügel kannst du kreativ sein, aber im zweiten Flügel müssen wir nur kopieren, was wir auf dem ersten Flügel gemacht haben, damit sie identisch und symmetrisch sind. Nett. Aber manchmal öffne ich sie einfach und füge dann ein paar Punkte hinzu. Weil die Punkte nicht vollständig identisch sein müssen. Wie immer liebe ich [unhörbare] Punkte. Ich mag definitiv den , den wir geschaffen haben. Intuitiv denke ich, dass diese immer besser herauskommen als die Template-Vorlagen, aber es liegt ganz bei Ihnen. Wir haben genug Flügel und jetzt können wir sie im nächsten Video an unsere Fee anhängen. 12. Die Flügel anfügen: Alles klar. Unser Bild ist ziemlich trocken. Ich denke, es ist trocken und wir haben einen Punkt der Flügel. Lasst uns nun die Flügel an Fairy anbringen und unsere Illustration beenden. Zunächst einmal, wenn Sie mehr Flügel haben und selbst wenn Sie nur ein Paar haben, probieren Sie sie einfach zuerst an. Wir müssen entscheiden, wohin sie gehen werden, und ich denke, ich gehe mit diesem Paar. Sie können jedoch alle Paare ausprobieren und versuchen, sie auf den Kopf zu stellen, verschiedene Positionen, oder Sie können sogar vier davon verwenden, wenn Sie möchten, besonders wenn Sie mehr haben. Sie können sehen, wann sich das Pauspapier überlappt, ist auch schön. Wir könnten mit vier gehen. Ich denke jedoch, dass ich mit zwei gehe und ich möchte, dass sie so wach bleiben. Ich will nicht , dass sie so bleiben. Aber es liegt ganz an dir. Ich entscheide mich für eine Position. Ich glaube ich will ich bin hier wie irgendwo im Schulterbereich. Nimm einen Bleistift und mach es, diese scharfen Bleistifte sind da, denke ich. Ich habe einen kleinen Punkt gemacht, um zu wissen, wo ich das Papier schneiden soll und wie es hier und hier symmetrisch gemacht wird. Lasst uns die Flügel weglegen und dann brauchen wir ein Papiermesser oder ein Skalpell oder ähnliches. Eine Klinge, was auch immer du hast. Stellen Sie sicher, dass Sie eine Schneidematte oder einen Karton oder etwas darunter haben oder einen Karton oder etwas , damit Sie Ihren Tisch nicht ruinieren. Dann lass uns mit dem Messer einfach einen Schnitt machen. Es muss etwas breiter sein, also haben wir ein bisschen Platz zum Spielen. Wir haben zwei Schnitte gemacht, und jetzt kommt es um den kniffligen Teil, den Flügel hineinzulegen. Ich habe immer Probleme damit, aber okay. Diesmal hat es geklappt. Ich stecke einen Flügel drücke ihn ein wenig. Mal sehen, ob es für das zweite funktioniert. Nein, es ist nicht so einfacher. Lassen Sie uns diese Falte schneiden, weil es Probleme verursachen kann. [MUSIK] Ich drücke dieses Papier nach unten, in der Hoffnung, dass es hilft , es einfacher zu machen. [MUSIK] Komm schon. Ich glaube, es ist drin. Ich ziehe es auf eine andere Seite und spreize es aus. Es ist raus. In Ordnung, lass mich nochmal einen Schnitt machen. Jetzt ist auch ein anderer gefallen. Ich lege es rein, lasst es uns sofort reparieren. Ist es vorhanden? Vielleicht hätte ich etwas länger Tinte lassen sollen, aber ich nehme ein Malerband und schneide einfach ein Rechteck und ich werde diesen Flügel mit dem Klebeband des Malers fixieren. Nett. Also lasst uns zurückgehen und den zweiten Flügel hierher stellen und dasselbe tun. Ich hoffe, es war nicht zu schmerzhaft zuzusehen. Los geht's. Wir haben Schnee, wir haben Flügel, wir haben die Fee, und ich denke, es ist eine magische Illustration. Ich hoffe, du hast es genossen, es mit mir zu malen. Danke. [MUSIK] 13. Abschließende Gedanken: Danke, dass du mir in dieser Klasse beigetreten bist. Ich hoffe, du hattest die Chance mit mir zu malen. Wenn Ihnen die Klasse gefällt, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung und laden Sie das Projekt oder den Projektabschnitt einer Klasse hoch. Wenn Sie Ihr Projekt auf Instagram hochladen, markieren Sie mich bitte, damit ich Ihr schönes Kunstwerk sehen kann. Wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Tschüss.