Male lose und bunte Aquarell-Himmel mit mir! | Amber Lane | Skillshare

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Male lose und bunte Aquarell-Himmel mit mir!

teacher avatar Amber Lane, watercolor landscape artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:05

    • 2.

      Materialien & Hilfsmittel

      1:42

    • 3.

      Kursprojekt 1: Rot

      4:53

    • 4.

      Kursprojekt 2: Orange

      4:01

    • 5.

      Kursprojekt 3: Gelb

      3:28

    • 6.

      Kursprojekt 4: Grün

      4:39

    • 7.

      Kursprojekt 5: Blau

      3:31

    • 8.

      Kursprojekt 6: Blau-Violett

      3:43

    • 9.

      Kursprojekt 7: Aqua

      4:05

    • 10.

      Kursprojekt 8: Purple

      3:44

    • 11.

      Kursprojekt 9: Rosa

      4:03

    • 12.

      Bonusprojekt 10: Gray

      6:12

    • 13.

      Bonusprojekt 11: Leuchtendes Pink

      6:12

    • 14.

      Abschließende Gedanken und wie man posten kann

      1:43

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

140

Teilnehmer:innen

8

Projekte

Über diesen Kurs

In einer Spur feststecken?! Zeitknapp?! Brauchst du ein schnelles Aufwärmen? Möchtest du deine Farben mehr erkunden?

Ich freue mich, mit dir eine lustige Möglichkeit zu teilen, mit deinen Malfarben zu spielen... um dich selbst anzutreiben, verschiedene Farben auszuprobieren, für die du dich normalerweise interessierst. 

Also lasst uns mit Farbe spielen...in diesem Kurs werden wir:

  • Farbe erkunden
  • Bunte Himmel malen
  • Nass-in-Trocken-Technik, Lasur, Lasieren
  • Wolken vs. glatten Himmel malen
  • Sieh wie ich einfache Vögel male
  • Chat-Farbfarben und -mischungen
  • Handgefertigte Farben verwenden
  • Chat-Zubehör

Dieser Kurs ist ideal für Anfänger mit Up..  

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Amber Lane

watercolor landscape artist

Kursleiter:in


Let's get CURIOUS and explore!

Hellooooo! I'm Amber and I'm a loose watercolor artist who is forever being inspired by nature and color!

My motivation for being here is to inspire you to be curious, to let go and to push yourselves to explore and experiment.

Watercolor for me is an escape...a place where we can create our own dreams. A place to get lost in pretty colors and ideas.

The words you'll often hear me say are ...it's just paper and it will be ok.

And most importantly: If I can do this, so can you!

Come paint with me and we'll cheer each other on.

You can find me on instagram

Loose Sunset Landscape here ---> Sunset Landscape

Paint L... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

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Transkripte

1. Videoausgabe 521BA7E0 D9AC 49D0 86F1 E47446408BB3: Hallo, hallo und willkommen. Mein Name ist Amber und ich habe eine große Leidenschaft für alles, was mit Aquarell zu tun Ich habe 2018 angefangen zu malen, habe aber 2020 meinen eigenen Weg eingeschlagen , als ich beschloss , täglich zu malen Sogar letztes Jahr habe ich mich der Herausforderung gestellt, an jedem einzelnen Tag des Jahres ein Tutorial zum Malen zu geben. Und das hat mir wirklich geholfen zu wachsen. Ich habe all diese unterschiedlichen Erfahrungen und Perspektiven gesammelt . Ich versuche, sie in mein eigenes Leben zu bringen und zu sehen, was funktioniert. Und heute möchte ich das mit dir teilen. Wenn Sie also in einem Trott feststecken und nicht wissen, was Sie als Nächstes malen sollen, ist dies meiner Meinung nach die perfekte Methode um lockerer zu werden und mit Farbe zu spielen In der heutigen Lektion werden wir die Verwendung von Farben in einer ähnlichen Komposition untersuchen , wie Sie sehen können, um zu zeigen, wie die Macht der Farbe Ihre Stimmung auf einfache und kleine Weise verändern kann Diese kleinen Änderungen können große Auswirkungen haben. Dieser Kurs richtet sich an alle, die schon einmal einen Aquarellpinsel in die Hand genommen haben, bis hin zu Fortgeschrittenen Wir können alle ein bisschen Entspannung und Loslassen gebrauchen, oder? Wir erstellen neun Landschaften plus zwei Bonusteile. Ich freue mich sehr darauf zu sehen, was du kreierst. Jedes Projekt ist kurz und bündig und schnell, damit Sie in Ihrem anstrengenden Tag eine Pause einlegen , Ihre Vorräte packen und loslegen können. 2. Materialien & Hilfsmittel: Für diesen Anfängerkurs, der wichtigste anfängerfreundliche Kurs. Das kann vom Anfänger über den Fortgeschrittenen bis hin zum Fortgeschrittenen reichen. Wenn Sie einfach lockerer werden und loslassen und Neues entdecken möchten, ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie Aber das Wichtigste, was wir haben wollen, ist 100% Baumwolle. Ich bevorzuge RS. Sie können auch Bow Hung Meeting verwenden. Ich würde auch vorschlagen, eine Auswahl an Pinseln zu haben. den Pinseln, die ich in diesem Kurs verwenden werde , handelt es sich um einen Wischmopp Ich werde auch einen runden Pinsel der Größe sechs und einen runden Pinsel der Größe zwei verwenden. Und sie dienen alle unterschiedlichen Zwecken, und ich werde Ihnen genau sagen , welchen Zwecken sie jeweils dienen Außerdem verwende ich am liebsten handgemachte Farben. Ich liebe es, handgemachte Farben zu verwenden. Das ist meine Präferenz. Außerdem solltest du einen Lappen in der Nähe haben oder irgendein Handtuch , auf das du deine Pinsel tupfen Ich benutze gerne Stoff. Ich habe auch dieses alte Papiertuch, das ich immer und immer wieder benutze. Sie sollten auch eine Oberfläche aus Plexiglas haben , auf die Sie Ihr Baumwollpapier legen können Und du wirst auch etwas Klebeband haben wollen. Mein Favorit ist Holbein Soft Tape. Das ist hier kein Loch Bind. Das ist billigeres Zeug, das ich versuche aufzubrauchen, aber ich bevorzuge Holbin-Softtape Vielleicht möchten Sie ein paar Schimmer haben, die Sie auf das doppelseitige mittlere Wassergefäß spritzen können Ich liebe diesen. Es wird niemals umkippen, weil es sehr hemdlich ist Ich freue mich darauf, loszulegen. Eine andere Sache. Du willst Haustiere im Wasser haben. Haustiere aus Wasseranschluss aus Wasserkeramik. Sie können alles sein. Sie können einen Teller benutzen. Nur etwas, bei dem Sie Ihre Farben fast im nächsten Glas mischen können. 3. Klasse-Projekt 1: Rot: Also lass uns anfangen. Hier ist mein Achtel-Zoll-Plexiglas , das ich dir bereits gezeigt habe Ich werde mein Papier aus 100% Baumwolle verwenden. Ich werde es aufkleben. Ich werde die Unterseite, dann die Oberseite und die Seite an Seite abkleben , in der Hoffnung, dass es nicht undicht wird. Wenn es undicht ist, ist das für mich okay. Zuallererst handelt es sich hauptsächlich um Übungsstücke. Und wenn du etwas wirklich einrahmen würdest, würde eine Matte es verdecken. Der Bereich mit der Farbe drauf. Es ist also keine große Sache. Ich mag es, meine Kanten eher dünn zu machen, damit ich mehr Platz zum Malen habe. Aber für einen anderen künstlerischen Look könntest du definitiv größeres Klebeband verwenden oder weniger oder mehr Ränder verwenden. Es hängt davon ab, was du magst. Sie können hier auch einen Block aus 100% Baumwolle verwenden , sodass Sie nichts festkleben müssen. Es ist eine persönliche Entscheidung und liegt ganz bei Ihnen. Meine Arbeit umfasst etwa zwei und drei Viertel. Auf etwa 5,5 „. Das ist meine Flachwaschbürste. Ich werde dir meine Farben zeigen. Ich werde für jede von ihnen unterschiedliche handgefertigte Farbe verwenden . Und ich werde sie nicht jedes Mal unnötigerweise anrufen. Ich möchte nur, dass du mit dem, was du hast, spielst und es wirklich erkundest Also, das wird unser Rot sein, und deshalb werden wir hier mit einigen rötlich-rosafarbenen Farbtönen beginnen einigen rötlich-rosafarbenen Farbtönen Und ich mische einfach, anstatt es direkt aus der Pfanne zu verwenden Ich mische gerne auf einer Palette, damit ich die Wasserstärke und die Stärke des Pigments variieren kann . Sie werden also sehen, wie ich in die Farbe eintauche, manchmal direkt auf das Papier, und manchmal werden Sie sehen, wie ich in meine Palette eintauche Also ich springe irgendwie von diesen Methoden ab Und ich füge nur verschiedene Farben hinzu. Also habe ich ein Rot hinzugefügt, und ich habe ein bisschen mehr Orange oder Rot, und ich werde jetzt ein bisschen weiter gehen, ein bisschen korallenrot. Also ging ich von Rot über Orangerot zu Rosa über. Und du könntest wirklich alle Farben machen, die du wolltest. Aber ich wollte mich bei jedem dieser Stücke eher auf ein Regenbogen-Feeling konzentrieren . Dieser konzentriert sich also auf Rot, was sich meiner Meinung nach als ein bisschen rosa herausstellt , aber ich denke, Rosa ist einfach eine Art von Rot, oder? Weniger Pigment, vielleicht ein bisschen Weiß. Ich werde etwas dunkleres Rot für den Himmel hinzufügen, um ein wolkiges Gefühl zu erzeugen , etwas mehr Textur und etwas mehr Rustikalität hinzufügen und du kannst hier wirklich machen, etwas mehr Rustikalität was du willst Ich werde ein bisschen Orange verwenden, um das Gleiche zu tun und einfach ein bisschen mehr hinzuzufügen , weil du weißt, wenn es trocknet, wird es heller, oder Das ist also unsere Gelegenheit, ein bisschen mehr hinzuzufügen. Ich habe das Papier hier nicht vornass gemacht. Ich werde es manchmal tun, in diesem Fall habe ich es nicht getan. Nachdem wir also den Himmel- und Horizontbereich abgeschlossen haben, werden wir am Vordergrund und , technisch gesehen, am unteren Teil des Horizonts arbeiten . Ich verwende eine Art helleres Grün, grünliches Gelb. Ich verwende gerne diese Art von Grün, weil es ein bisschen Gelb enthält und es das Gefühl, das Leuchten des Himmels oder auch den Sonnenuntergang nachahmt Leuchten des Himmels oder auch den Sonnenuntergang Und dann wechsle ich gerne schnell zu einer dunkleren Farbe für den Vordergrund lasse ein bisschen von diesem negativen Raum in der Mitte als eine Art Pfad oder vielleicht ist es ein Fluss, und das sind nur Vorschläge, oder? Die sind so schnell und so locker, dass wir eigentlich nur Dinge vorschlagen. Zum Beispiel den Horizont sehen, wo die Farbe anfängt, in den Himmel zu bluten Wir deuten quasi auf Bäume oder Gebüsch da hinten hin. Und so schnell, wir trocknen mit dem Wärmewerkzeug oder du kannst es trocknen lassen Und wir werden kleine Vögel hinzufügen. Ich benutze gerne die Shimoni Rigger Brush. Sie ist sehr, sehr dünn und hinterlässt sehr, sehr empfindliche Vögel Du bekommst also eher einen Hauch von Vögeln. Auch hier eine Andeutung, dass etwas am Himmel passiert, wobei Ihr Auge Ihr Auge lenkt, zu diesem Zentrum mit dem negativen Gewicht geführt wird wobei Ihr Auge Ihr Auge lenkt, zu diesem Zentrum mit dem negativen Gewicht geführt wird und die Vögel und die Farbe des Horizonts sich ändern. Und das war's für unseren ersten. Die sind schnell und die gehen ziemlich schnell. Sie sind sehr einfach. Wir sind nett, es einfach mehr zu behalten, damit wir mit Farben experimentieren können. Und wir können verschiedene Kompositionen ausprobieren, eigentlich nicht so viele Kompositionen, um die Farben zu erforschen. Also die Farben, die ich dort verwendet habe. Ich habe die Rot- und Rosatöne in der obersten Reihe verwendet, ein bisschen von den Gelb- und Grüntönen Und das war's für diesen ersten. Danke, dass du mitgemacht hast. Und ich hoffe, du entdeckst und verwendest so viele Farben am Himmel, wie du möchtest, damit du eine gute Variante bekommst. Okay. Also nochmal, ich habe dieses Rot, Rot, dieses andere Rot verwendet, ein bisschen angefangen, in die Korallen und dann in die Rosatöne überzugehen , und wir haben ein bisschen ockerfarbenes Gelb verwendet und dann nur dunkles Grün und Und das war es für diesen. Also das sollte ein rotes Tempo sein, und es wurde ein bisschen rosa, aber wir haben Rot benutzt. Also ich denke, es war ein Erfolg, und ich hoffe, es würde Ihnen gefallen, und wir sehen uns im nächsten. 4. Kursprojekt 2: Orange: Wir sind zurück für unser nächstes Stück, das orangefarbene Stück. Auch hier werden wir die Ober- und Unterseite abkleben und dann Seite an Seite. Und wir werden alles daran setzen, dass unser Band hier ziemlich fest sitzt. Sie können hier sehen, dass ich mein Band gerne wiederverwende. Ich finde, dass Band eine ziemlich verschwenderische Sache ist. Ich bin nicht besonders wählerisch, was meine Kanten angeht. Für mich ist es also ein absolutes Chaos, Klebeband zu verwenden. Es sieht vielleicht nicht so hübsch oder professionell aus wie manche, aber weißt du was, es lohnt sich für mich, das Band wiederverwenden zu können. Okay, wir verwenden also wieder 100% Baumwolle. Ich verwende meinen C Chamoni-Wischpinsel, und zwar nass auf trocken, was bedeutet, dass mein Papier trocken ist und meine Farbe Wasser enthält Mit dem Pigment vermischt. Und ich pinsel hier einfach eine Variation von Gelb - und Orangetönen auf, besonders Orange an der Spitze, und dann arbeite ich mich bis zu einem orangefarbenen Gelb vor Und du kannst das machen, wie du willst. Du kannst leuchtend orange werden. Sie können mehr von einer pfirsichfarbenen Orange machen, ganz nach Ich verwende gerne viele verschiedene Farben, um Variationen zu bekommen Und so wechsle ich jetzt zu einer Koralle. Koralle ist eine meiner Lieblingsfarben für Sonnenuntergänge. Ich liebe es wirklich, Korallen zu verwenden. Ich denke, es funktioniert wirklich gut, besonders in Orange und Gelb und mit anderen Rottönen, aber besonders hier mit Gelb und Und so werde ich es ziemlich weit reduzieren. An diesem Stück. Also im Grunde arbeiten wir quasi nass in nass weil unser Stück so klein ist und fast, weißt du, fast die meiste Arbeit ist erledigt, wenn das Papier irgendwie nass von der vorherigen Farbe ist. Also hier gehe ich zurück in den oberen Teil, um den Himmel ein wenig abzudunkeln, was ich in dieser Serie oft tun werde Und, weißt du, da diese so schnell sind, wollen wir sicherstellen, dass wir genügend Textur und genug Tiefe und genug Kontrast hinzufügen genügend Textur und genug Tiefe und , um unser Auge anzuziehen und sie ein wenig interessanter zu machen ein wenig interessanter Wir wollen aber auch nicht die Macht der Einfachheit unterschätzen , oder? Und die Macht der Suggestion Sie werden mich in dieser Serie immer und immer wieder über die Macht der Suggestion sprechen hören in dieser Serie weil ich denke, dass sie wirklich wichtig ist Und ich denke, das hilft bei der Einfachheit dieser Werke, dass wir Dinge leicht vorschlagen können , ohne sie tatsächlich zu malen. Und ich finde, es ist wirklich so, es öffnet viele Türen, wenn man lernt öffnet viele Türen, wenn man lernt, sich darauf einzulassen. Sobald ich das gelernt hatte, musste ich nicht den perfekten Baum malen, das hat mir wirklich den Weg von den Schultern genommen und ich kann weitermachen Und ich hatte nicht das Gefühl, die Dinge genau so machen zu müssen, wie ich sie gesehen habe es andere in Tutorials oder Vorführungen getan haben Also füge ich diesem Vordergrund einfach etwas Textur und Kontrast hinzu. Wir haben helle Grüntöne gemacht. Wir haben dunkles Grün gemacht. Wir haben etwas Leerraum gelassen. Es sei darauf hingewiesen, dass ich zu diesem Zeitpunkt darauf geachtet habe, nicht zu viel zusätzliches Wasser einzuführen. Ich kippe mein Plexiglas so , dass ein Teil des Grüns bis zum Horizont ragt, sodass wir einige Vorschläge von Bäumen oder Sträuchern, Gräsern oder ähnlichem hinzufügen Bäumen oder Sträuchern, Gräsern oder ähnlichem Also nochmal, mit dieser Chamoni-Riggerbürste ist es so gut. Ich mache nur diese schwachen kleinen Vögel, nur zwei genau in Du könntest zwei machen, du könntest 12 machen, du kannst machen, wie viele du willst Ich mache entweder zwei oder keine ungerade Zahl, und ich denke, das ist einfach der perfekte kleine Hinweis. Und das ist alles, wofür sie wirklich da sind. Du erkundest mit Farbe. Sie testen vielleicht Farbkombinationen , bei denen Sie sich nicht sicher sind, oder vielleicht bleiben Sie bei Monochromatik Diese sollen dich wirklich dazu inspirieren, das zu tun, was du willst. Musst du so handeln , wie ich es mache? Absolut nicht. Ich ermutige dich. Ich ermutige dich wirklich, das auszuprobieren was dich glücklich macht und was dir Freude macht. Und bitte poste das alles. Wenn du etwas kreierst, das du liebst, poste es, ich würde es gerne sehen. Also nimm das Band ab. Und lass uns sehen, was wir hier haben. Wir haben einen schönen Blick auf die Blutung am Horizont. liebe ich. Ich lebe für sie. Sie machen mich glücklich. Sie machen mich wirklich, wirklich glücklich. Und ich hoffe, es gefällt dir und ich hoffe, es macht dich auch glücklich. Okay. Also das war Projekt Nummer zwei. Wir sehen uns beim nächsten Mal. 5. Kursprojekt 3: Gelb: Ordnung. Auf geht's Runde drei Klassenprojekt Nummer drei. Dieser konzentriert sich zufällig auf Gelb. Also, wir sind von Rot und Orange ausgegangen und jetzt haben wir einen gelben Himmel, und ich denke, das ist einfach eine lustige Erkundung, und zu sehen, welchen Unterschied die kleinste Veränderung der Farben machen kann Oder die größte Veränderung der Farben, und Sie können den dramatischen Unterschied sehen Also fange ich mit ein paar verschiedenen Gelbtönen an. Nimm vielleicht all die Gelbtöne, die du hast, und erkunde es einfach, richtig? Da ist wahrscheinlich etwas warmes Gelb drin , wie ein Ocker Und es gibt etwas kühleres Gelb, wie eine Zitrone. Und wenn ich sage, dass ich dieses Wort nicht übermäßig verwenden muss, dann benutze es Aber meine handgefertigten Farben habe ich oft nicht, die Etiketten oder die Namen sind nicht sichtbar Manchmal nehme ich einfach gelbe Farben, und deshalb sage ich, weißt du, ähnlich wie ein Ocker und ähnlich wie ein warmes Außerdem haben handgemachte Farben keine C-Namen mehr. Und deshalb wollte ich dir nicht den Namen Eitelkeit geben und du sagst, wovon spricht sie überhaupt Also warme und kühle Gelbtöne. Du siehst, dass ich sie übereinander lege. Ich gebe sie rein. Ich füge Textur hinzu. Ich gehe zurück nach oben, zurück nach unten. Und wir sind schon am Horizont. Es kann wirklich so schnell gehen. Es kann so schnell passieren. Das ist ein Blattgrün, eine sehr frühlingsgrüne Farbe, und ich lasse es einfach wieder dieses Gelb berühren , damit wir da drinnen etwas bluten Wir haben also einige Vorschläge für Gebüsch und Bäume. Wenn Sie mich wiederholen hören, ich weiß, dass Sie manche Leute gerne für verschiedene Projekte überspringen, wissen Sie, wenn Sie sich zu einer bestimmten Farbe hingezogen fühlen Deshalb hören Sie vielleicht, dass ich mich wiederhole, einige der gleichen Dinge. Und bei einigen davon lasse ich keinen Leerraum. Ich versuche, diesen weißen Raum zu verlassen. Das ist also ein bisschen trockenes Bürsten, ich würde nicht sagen, aber es ist definitiv weniger Wasser, als ich manchmal verwende, wenn ich an den Punkt komme, an dem ich ein bisschen vom weißen Negativraum lassen möchte Aber ich möchte es nicht auf dem Boden belassen. Also werde ich dem Bereich da unten auf jeden Fall etwas dunklere Farbe hinzufügen wollen . Und ich möchte das mittlere Licht behalten. Siehst du, wie das Licht in der Mitte einfach leuchtet? Ich strebe wirklich danach Also ein bisschen dunkel an den Rändern, ein bisschen dunkel in den unteren Ecken und die Art und Weise, wie der Himmel irgendwie nach unten in die Mitte zeigt und wie der Vordergrund und Boden in der Nähe des Horizonts auftauchen. Es führt dich einfach irgendwie dorthin mit diesem Licht. Das war einfach ein glücklicher Zufall. Ich würde gerne sagen, dass das zu 100% beabsichtigt war. Aber manchmal hat man einfach Glück damit , wie der Pinsel, die Hand den Pinsel führt Ich werde ehrlich sein. Ich denke nicht oft darüber nach, was ich mache. Mein Pinsel kommt einfach von ungefähr und ich habe viel geübt. Das ist also trocken und ich füge meine Vögel mit meiner Chamoni-Härte noch einmal Nochmals, mein Lieblingspinsel, liebe ihn, nur die empfindlichsten Vögel Fügt mir einfach ein wirklich ruhiges, friedliches Gefühl hinzu. Und ja, geh und entferne mein wiederverwendetes Band. Ich werde es speichern, denn sobald es undicht wird, ich es weg. Aber sieh dir das an. Diese Zeilen sehen nach dem Tod und Chris aus, also werde ich das Band weiter benutzen, bis es undicht wird, und dann werfe ich es weg Aber manchmal kann ich es, weißt du, für 3-5 Anwendungen verwenden, und das macht mich glücklich Und ich male viel. Für mich ist es also so, dass es wirklich funktioniert. Es muss nicht für jeden sein. Es ist eine persönliche Entscheidung, aber es ist mein Teil, und ich trage meinen Teil dazu bei. Also entferne das Plexiglas und lass uns einen Blick darauf werfen. Ich habe keine Unterlegscheibe oder so hinzugefügt, aber ich finde, das ist einfach wirklich hübsch, ein wirklich suggestives, hübsches Stück, und ich kann es kaum erwarten, deine Version des Gelben zu sehen Ich sehe dich also beim nächsten Kurs. 6. Projekt 4: Grün: Hier fangen wir genauso an. Unser Papier aus 100% Baumwolle ist auf unser Plexiglas geklebt, unser 8-Zoll-Plexiglas, superstark, verzieht sich nicht super schön, wenn Sie diese Teile aufkleben unser 8-Zoll-Plexiglas, superstark, können , sodass Sie das Papier drehen können, Sie können das Brett drehen . Weißt du, du kannst es in einen Winkel von 45 Grad stellen , wenn du willst, dass etwas blutet, oder wenn du es einfach aufheben und in der Lage sein willst es einfach aufheben und in der Lage sein manchmal male ich, wenn ich aufnehme. Wie dem auch sei, die Ober- und Unterseite, die Seiten, die Seiten mit Klebeband abkleben Unterseite, die Seiten, die Seiten Ich mache gerne zuerst die beiden Zehen oben und die Seite an Seite eins, und dann drücke ich das Klebeband nach und dann drücke ich das Klebeband Und wie du bereits weißt, verwende ich mein Band wieder. Da haben wir es also, und wenn Sie das nicht der Reihe nach machen, werden Sie mich viele der gleichen Dinge zweimal oder dreimal sagen hören der gleichen Dinge zweimal , oder wie oft Sie an dem Projekt beteiligt sind. Also werde ich eine Wischbürste benutzen. Sie könnten eine größere Runde verwenden wenn Sie möchten. Dieser ist grün. Wir beginnen also mit einem grünen Himmel. Was denkst du darüber? Interessant, nicht wahr? Ich verwende einen kobaltgrünen. Ich habe also das Gefühl, dass Kobaltgrün fast wie Blau wirkt Ich würde nicht sagen, dass ich nicht sagen würde, dass es blau ist, aber für mich fühlte es sich blauer an, als sagen wir, wie ein anderes, ein typisches Grün zu verwenden Also habe ich dieses Grün verwendet, weil ich dachte, wir könnten einfach wieder Vorschläge für vielleicht ein paar Berge im Hintergrund haben . Vielleicht sind das nur Wolken. Ich weiß es nicht. Es kommt darauf an. Also habe ich in diesem etwas mehr Weiß gelassen, aber ich bin mir nicht sicher. Also werden wir sehen. Und an dieser Horizontlinie habe ich eine Linie aus Wasser gemalt und nicht mehr Farbe. So kannst du sehen , wie das blutet und die Farbe irgendwie wegdrückt. Ich gehe wieder zurück zu einem sehr frühlingshaften Limettengrün, das viel Gelb hat. Das hilft also beim Glühen. Ich würde also wahrscheinlich dringend empfehlen eine Art frühlingsgrünes Blattgrün zur Hand zu haben, ein sehr gelbes Grün. Es ist eine meiner Lieblingsfarben, da ich viele Landschaften und viel Grün male. Und jetzt mache ich das , was ich immer mache. Ich bringe ein paar dunkle Farben in den Vordergrund. Ich finde es wirklich toll, wie das die Stücke einrahmt, und Sie können jetzt sehen, wie weit das Wasser in den Himmel steigt. Und genau das habe ich getan, weshalb ich das gemacht habe. Also, wenn Sie wollen, lassen Sie mich diesen mittleren Punkt den Horizont nennen , wo das Wasser ist. Also habe ich einen sauberen Pinsel genommen und einfach mit mehr Wasser darüber gewischt, als ich normalerweise verwenden würde Und das führt zu diesen lustigen flippigen Blutergüssen, von denen manche Leute sagen würden: Oh nein, die will ich nicht, aber für mich liebe ich sie wirklich Und der Vordergrund ist diesmal etwas rustikaler in Olivgrün gehalten, und ich füge etwas mehr Textur hinzu Also gibt es hier vielleicht ein paar Grasflecken und ein paar dunklere Farben als Kontrast. Also folge ich jedes Mal so ziemlich der gleichen Formel, oder? Hier habe ich endlich ein bisschen gespritzt, aber ich mache den Himmel, den Horizont, den Vordergrund Und das alles verschwimmt im Grunde, du weißt schon, in zwei Schritten Aber ich habe das Gefühl, dass man wirklich mit diesen beiden Schritten spielen und Dinge ändern Und wenn Sie immer wieder dasselbe malen, erhalten Sie drastisch unterschiedliche Ergebnisse, obwohl Sie im Grunde immer wieder dasselbe malen . Es ist nur so, dass die Farbe die Stimmung so sehr verändern kann, oder? Also verwende ich eine Größe. Ich denke, das ist ein runder Pinsel der Größe zwei oder Größe Null zum Spritzen, und ich habe diesen goldenen Schimmer verwendet, um im Vordergrund zu spritzen und ich habe diesen goldenen Schimmer verwendet , nur um es ein wenig zu vermischen und ein bisschen Textur hinzuzufügen Das ist ein bisschen anders. Für dieses Stück habe ich meine handgemachten Masha-Farben verwendet und ich zeige Ihnen das Kohlenbalzgrün, das ich verwende, und die anderen Ich liebe ihre grüne Linie. Sie sind unglaublich. Sie stellt handgemachte, supergranulierende Farben her, und sie sind einfach phänomenal, phänomenal phänomenal Okay, ich kann es nicht sagen. Okay, trockne dein Bild oder lass es trocknen Natürlich fügen wir unsere Vögel mit unserem Rigger-Pinsel hinzu, nur zwei kleine Vögel in der Mitte Ich glaube, ich bin die ganze Zeit bei all meinen Unterrichtsprojekten bei zwei Vögeln geblieben ganze Zeit bei all meinen Unterrichtsprojekten bei Ich hatte das Gefühl, dass es einfach genug und suggestiv genug war einfach genug und suggestiv genug Und es macht dich fit , oder? diese Dinge immer und immer wieder machst, wird dein Muskelgedächtnis Wenn du diese Dinge immer und immer wieder machst, wird dein Muskelgedächtnis gestärkt und es wird Übung, sodass es immer einfacher wird, richtig, flüssiger und natürlicher, organischer und weniger anstrengend, richtig? Ich erinnere mich, dass ich angefangen habe und ich habe mich immer so sehr bemüht, es zu erreichen. Wie auch immer, Band ab. Schau dir das an. Ich finde es lustig. Ich finde es lustig und funky, und es ist einfach suggestiv genug, dass man nicht genau weiß, was vor sich geht, aber das ist auch okay Ordnung. S in der nächsten Klasse. 7. Kursprojekt 5: Blau: Mir geht es gut. Jetzt, wo wir bei unserem vierten sind, habe ich das Gefühl, dass dieser ziemlich schnell sein wird. Okay, ich benutze wieder einen runden, runden Mopp auf 100% Baumwollpapier Papiere sind auf mein Plexiglas geklebt, damit es sich nicht bewegt, und ich kann es bewegen, wenn ich möchte Ich verwende Ultramarinblau und ein bisschen anderes Blau, nur um die beiden irgendwie miteinander zu vermischen Du musst nicht dieselben Blautöne verwenden . Sie können Preußisch verwenden. Sie können Indigo verwenden, Sie können Ceron verwenden. Du könntest jeden Blues verwenden, den du willst. Fühl dich nicht an meinen Blues gebunden. Aber ich dachte, es macht Spaß, mit diesen verschiedenen Bluesfarben und verschiedenen Variationen zu spielen verschiedenen Bluesfarben und , oder? Durch die Dunkelheit gehst du normalerweise in die Nähe des Horizonts, so wie ich es tue? Nicht unbedingt, und das ist okay. Also habe ich das gemacht, die dunklen Stellen da draufgelegt und dann habe ich einfach einen nassen Pinsel benutzt, um etwas zu verwischen und die Farbe etwas runterzuziehen , um sie ein bisschen aufzubrechen Vielleicht sind das Berge da hinten. Vielleicht ist das ein eisiger Teich, oder? Wir müssen es nicht wissen. Wir können diese Dinge einfach vorschlagen. Und ganz schnell, ich mache weiter und gehe mit dem Vordergrund rein. Ich habe beschlossen, dass mir das Grün nicht gefällt, aber ich wollte es lassen, weil ich finde, dass es in Ordnung ist, die Farben, die man verwendet, in Frage zu stellen. Dafür machen wir das, oder? Um herauszufinden, welche Farben für uns funktionieren, welche Farben uns glücklich machen. Welche Farben bringen uns dazu, sie immer wieder zu verwenden, oder? Welche Farben funktionieren vielleicht nicht für uns. Vielleicht sind die Farben, die wir mit etwas anderem mischen müssen , damit wir sie mögen, für uns selbst schmackhafter , oder? Wir mögen sie mehr. Aber auch hier musst du das Dunkle in den Vordergrund bringen. Also ein bisschen dunkel irgendwo in der Mitte der Oberseite und dann ein bisschen mehr unten, das hilft mir irgendwie, das Teil zusammenzubinden, hilft mir, es zusammenzufügen, hilft mir, es irgendwie zu verbinden, oder? Lass es für mich Sinn machen. Das heißt nicht, dass es für alle so funktionieren muss. Und das sind nur schnelle, lockere experimentelle Stücke, die einfach mit Farben spielen und versuchen, im Moment zu sein, ohne wie ich es getan habe, ins Stocken zu geraten Es kam ins Stocken und ich habe ein bisschen zu viel nachgedacht, obwohl dieser Film weniger als 5 Minuten dauert, was ich für verdammt fabelhaft halte sind also großartig, wenn Sie sich nur ein wenig aufwärmen möchten, wenn Sie sich fragen, was Sie für die Nacht malen sollen, wenn Sie wissen schon, einen langen, anstrengenden Tag haben und Sie einfach nicht genug Zeit in Ihrem Tag haben Du kannst dir eins davon schnappen, schnapp dir eins davon. Du kannst, du weißt schon, eins davon aufziehen und eines dieser kleinen Klassenprojekte machen. Okay, lass uns wieder etwas Schimmer nehmen. Diesmal verwende ich meinen Simony Round Size Six, um den Schimmer darüber zu streuen Pinsel unterschiedlicher Größe sorgen für unterschiedliche Spritzer Und das ist wichtig, damit Sie üben und entscheiden können, was für Sie am besten funktioniert Sie sollten aber auch darauf achten, kein Wasser auf Ihr Papier tropft und es beim Eintauchen kein Wasser auf Ihr Papier tropft und es spritzt Oft, viel öfter, als ich zugeben muss, füge am Ende mehr Wasserspritzer in meinen Beitrag ein, was für mich bedauerlich ist, weil Sie denken würden ich hätte es inzwischen gelernt, aber nein, Ordnung. Danach trocknen wir das Stück und fügen dann unsere Vögel hinzu. Weißt du, ich liebe meine Vögel inzwischen. Also werde ich wieder meine Chamoni-Trigorität anwenden und einfach diese kleinen leichten Vorschläge machen Du kannst sie überall hinstellen. Du kannst sie hoch stellen, du kannst sie niedrig stellen, du kannst sie zur Seite legen. Du kannst 13 Vögel machen, oder du kannst keine Vögel machen. Du machst, was du willst. Okay. Da haben wir's. Das war's für diesen. Das ging wirklich, sehr schnell. Und ich wollte sie für Leute zugänglich machen, die unter Zeitdruck stehen oder einfach nur, um Sie dazu zu bringen, mit Farbe zu spielen. Das ist es wirklich Und da haben wir es. Ich hoffe, dir gefällt dieser. Ich freue mich darauf, diesen und Ihre Versionen und Ihre Farbe sehen und zu sehen, was Sie am Ende tun. Also, richtig, wir sehen uns in der nächsten Klasse. 8. Klasse-Projekt 6: Blue Violet: Ordnung. Willkommen zurück zu Klassenprojekt Nummer sechs, noch ein Quickie hier, und ich wollte dir eine Variante mit einem etwas anderen Blau zeigen mit einem etwas anderen Blau Und wir werden es hier ein bisschen heller machen. Es ist eigentlich ein Ultramarin-Ultraviolett. Es hat also eher einen violetten Blauton, aber es zeigt nur, wie viele verschiedene Variationen es gibt, die wir alle kennen, die wir alle kennen Aber du kannst so viele verschiedene Variationen an deinem Himmel machen und so viele verschiedene Texturen hinzufügen Also benutze ich wieder die Wischbürste. Ich fege gerne von den Seiten nach innen. Hoffentlich entsteht dadurch die Illusion, die Andeutung von Wolken in Bewegung, dass der Himmel nicht nur stagniert, sondern dass er sich vielleicht verändert oder mit der Atmosphäre fließt, oder vielleicht ist es eher ein windigerer Abend, weißt du, nur um ihm etwas zum Nachdenken zu geben, als einfach nur eine glatte, perfekte Wäsche Ich bin nicht immer ein großer Fan von Flat Perfect Washes. Sie haben ihre Zeit und ich finde es toll, wie hübsch sie sein können, und vor allem ein Farbverlauf, perfekt ausgeführt ist, oder? Und es gibt definitiv eine bestimmte Zeit. Und wenn du das mit ein paar Bäumen machst, wunderschön. Aber in diesem Stück lade ich Sie ein, die Textur hinzuzufügen um mit den Pinselstrichen zu spielen, einfach zu erkunden. Und da sind wir wieder, ich war so schnell, ein sehr, sehr schneller Himmel und ein sehr, sehr schneller Vordergrund. Auch hier, mit dem Helleren am Horizont, ein bisschen dunkler. Nun, diese Kombination liebe ich nicht unbedingt. Also vielleicht könntest du deine anpassen , um eine bessere Farbkombination zu integrieren Theoretisch liebe ich das Ultramarinviolett . Ich liebe die Grüntöne nicht unbedingt, die ich dazu kombiniert habe Und ich werde das hier lassen, weil ich möchte, dass du weißt, dass es okay ist, wenn du etwas nicht liebst. Und vielleicht verleiht es etwas Tiefe, oder? Vielleicht sind diese grünen Hügel etwas weiter hinten Aber wenn wir an diesen Seiten ein bisschen Dunkelheit hinzufügen, helfen wir vielleicht dabei, es irgendwie reinzuziehen. Ich bin mir nicht sicher. Ich mag den negativen Raum fast wirklich, obwohl er sich im Vordergrund abspielt und fast wie ein kleiner Zickzack aussieht, vielleicht ein kleiner Wasserweg , vielleicht ein kleiner Wasserweg Aber ich werde es verlassen. Die sind nur dafür gedacht, schnell zu sein. Sie sollen gemacht werden, ohne zu viel nachzudenken oder zu überdenken oder zu versuchen, Dinge zu überarbeiten, wie wir es normalerweise vielleicht versuchen möchten, oder? Wir sollten vielleicht reingehen und versuchen, alles zu reparieren. Diese sollen dich einfach zum Erkunden einladen , dich zum Experimentieren einladen, dich einladen, mit deinen Pinseln zu spielen , und es einfach irgendwie runter, runter und fertig. Und nicht, dass du versuchst , es zu überstürzen. Nur dass du versuchst, weniger unentschlossen zu sein, oder? Versuche einfach da zu sein und im Moment zu sein und fertig zu werden. Okay. Also, die Spotter sind da ein bisschen verrückt geworden Also wollte ich sie mit meiner runden Größe 6 ein bisschen Und ich muss das trocknen lassen. Also werden wir trocknen. Und natürlich werden wir unsere Birdies hinzufügen. Da sind wir wieder bei der Strenge von Chamoni und diesen suggestiven Vögeln, und diesen suggestiven Vögeln, ein kleiner Und ich Oh, wenn ich das mache, verwende ich normalerweise vielleicht eine bräunlich-schwärzliche Vielleicht verwende ich, was auch immer in der Palette ist mische einfach die dunkelste und Und du gehst nicht zu viel mit dem Pigment um. Es ist also eher wässrig, aber nicht superwässrig, richtig. Sie möchten nicht, dass Ihre Vögel umsonst verblassen. Du willst, dass sie, du weißt schon, sichtbar sind, nachdem sie getrocknet sind, weil natürlich alles leichter trocknet weil natürlich alles leichter trocknet . Das war's für diesen Am Ende mag ich es nicht so sehr, wie ich dachte, es würde mir nicht gefallen Ich dachte nicht, dass mir diese Farben überhaupt gefallen würden, aber, weißt du, überraschenderweise hat es mich überrascht und ich mag es Es ist nicht so schlimm, aber weißt du, diese sind nur dazu da, dich wirklich, wirklich zum Erkunden anzuregen. Also, nochmal, ich freue mich darauf, deine zu sehen, und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 9. Projekt 7: Aqua: Hallo, willkommen zurück zu Klassenprojekt Nummer sieben. Wir haben unser Papier auf unser Plexiglas geklebt. Wir verwenden eine runde Wischbürste, keine, es tut mir leid, eine Wischbürste, und wir spielen mit einigen Farben Aqua, Tii Cobalti, Türkis Tii Cobalti, Türkis Und ich sage nicht die spezifischen Farben weil ich möchte, dass du deine eigenen Farben entdeckst Ich möchte, dass du verwendest, was du hast, damit du dich an das anpassen kannst, was du hast, und das verwenden kannst, was du hast, anstatt dir etwas anderes zu wünschen, oder? Ich habe so viele Tutorials durchgesehen und gedacht: Nun, ich wünschte, ich hätte die Farben, die sie verwenden. Das ist alles was ich will. Und ich habe mich total auf die Idee konzentriert, genau diese Farben zu haben , weil ich dachte, es müsste wie ihr Stück aussehen Komm und finde es heraus. Offensichtlich muss es das nicht. Es macht mehr Spaß, wenn nicht, und es macht mehr Spaß, wenn Sie es sich zu eigen machen können. Also nochmal, ich spiele hier mit den Texturen am Himmel, füge stellenweise mehr Pigment hinzu, und ich mag es , diesen Horizont mit einem feuchten Pinsel mit einer leichten Menge von viel Lichtmenge Farbe nach unten zu bringen einem feuchten Pinsel mit einer leichten Menge von viel Lichtmenge , sodass wir den Himmel und den Horizont oder den Horizont und den Vordergrund berühren können den Himmel und den Horizont oder den Horizont und den und ein bisschen Magie dort passiert, wo sie sich treffen, richtig? Wir wollen , dass ein bisschen von diesem Vordergrund seinen Weg in den Himmel findet, sodass wir dort ein bisschen Textur haben, ein bisschen Andeutung von Grün, von Sträuchern, von allem da hinten. Und deshalb werdet ihr mich mit dieser helleren Farbe spielen sehen . Das ist eher eine mintfarbene, handgemachte Farbe. Es ist eine wirklich hübsche blaue Farbe. Und so spiele ich jetzt wieder mit einer Art hellgrünem Blattgrün, Frühlingsgrün, und lasse es einfach das Blau berühren Und ich liebe, was passiert. Ich kann dieses Gemüse den ganzen Tag verwenden , und das tue ich auch irgendwie. Sie sind meine Lieblingsgemüse. Also lasse ich hier wieder den negativen Raum, und Sie können sehen, wie der Pinsel über das Papier springt und diese weißen Zwischenräume hinterlässt Und das liebe ich an RS-Papier. Es hinterlässt diese Textur. Und so müssen Sie sich nicht einmal viel Mühe geben, um diesen negativen Raum dorthin zu bekommen , weil rs einfach die perfekte Menge an Textur des Papiers hat, diesen Zahn, sodass Sie wissen, dass Ihr Pinsel direkt darüber springt und diesen Raum für Sie lässt Es macht wirklich die ganze Arbeit für dich. Zwischen gutem Pinsel und gutem Papier. Und ein paar tolle Farben, die du eingestellt hast. Aber das Wichtigste ist, dass du 100% Baumwolle verwendest wenn du diese Stücke kreierst, wenn du spielst, wenn du lernst. 100% Baumwolle ist wirklich, wirklich wichtig. Auch wenn Sie mit Aquarellfarben noch ganz neu sind, verwenden Sie gutes Papier Wenn Sie auf Pinsel sparen oder selbst malen möchten , tun Sie das Aber machen Sie es nicht billig auf Ihrem Papier. Und glaube nicht, dass du es nicht wert bist , und denke nicht, oh, ich werde es benutzen, wenn es mir besser geht, denn das Papier macht dich besser. Ich verspreche, es macht dich besser. Ich habe genau da ein Stück Haar in meiner Arbeit stecken geblieben. Beim Versuch, es auszugraben, und dabei kannst du sehen, dass ich einen Teil meines Pigments, meiner Farbe, ausgegraben habe . Und so hat es dort einen Fleck. Also muss ich das reparieren. Oder ich kann es lassen, wenn es dich stört, repariere es, wenn nicht, kannst du es lassen Es ist eine Art persönliche Präferenz. Ich lasse das Haar nicht liegen, weil es oder der Flaum, weil das manchmal Spuren auf der Farbe hinterlässt Also lass uns nochmal mit meiner runden Größe sechs spritzen. Ich füge dort ein bisschen Farbe hinzu. Nur um die Textur hinzuzufügen, nichts Großes oder Großes. Und danach werden wir mein Wärmewerkzeug benutzen und es trocknen. Sie können es trocknen lassen, wenn Sie kein Wärmewerkzeug haben, aber das sind die besten 10,99$, die ich je bei Amazon ausgegeben habe Ich kann es also nur empfehlen. Und wieder sind wir hier bei den Vögeln. werden wir nur zwei kleine Vorschläge machen, bei denen Vögel ein bisschen Diesmal werden wir nur zwei kleine Vorschläge machen, bei denen Vögel ein bisschen von der Mitte entfernt sind. Und ich liebe es einfach, wie das Licht hier leuchtet. Es macht so viel Spaß , das Licht zu erkunden. Ich liebe es, den weniger pigmentierten Mittelteil zu machen. Dieser ist ein bisschen gespalten, aber das ist okay. Die Farben machen das für mich wieder wett, wirklich, wirklich hübsche Farben. Also schlage ich vor, dass Sie diese Art von Regenbogenfarben ausprobieren. Ich denke, es bietet eine Menge Einladung zum Spielen und zur Einladung, einfach Spaß damit zu haben. Ich finde es wirklich toll, wie das geworden ist, und ich freue mich sehr, deine zu sehen, und ich hoffe, sie im Projektbereich zu sehen, und ich werde später erklären, wie das alles geht. Also, schau mal, ob es für den nächsten Kurs ist. 10. Klasse-Projekt 8: Purple: Willkommen zurück. Lass uns mit unserem nächsten Klassenprojekt weitermachen, das lila sein wird. Ich verwende hier ein dunkleres Violett. Es steht Ihnen absolut frei, jedes beliebige Violett zu verwenden, Ihr eigenes Violett zu mischen oder eine praktische Farbe Lila zu verwenden. Praktische Farbe bedeutet nur Farbe, die bereits gemischt wurde. Ich verwende sehr gerne Convenience-Farben, mische aber auch gerne andere Convenience-Farben und andere Einzelpigmentfarben ein. Also verwende ich sie alle. Ich liebe es, sie alle zu mischen. Ich liebe es, die Variationen aller Pigmente in die Texturen einzufügen , Pigmente, die verschiedenen Pigmente tragen zu den Texturen bei. Für mich macht es einfach Spaß, mit vielen verschiedenen Farben zu spielen und achten, dass ich sie vermische, richtig, denn wenn ich dasselbe Purpur für den ganzen Himmel verwenden würde, wäre das nicht immer so lustig. Es kann tatsächlich sehr effektiv sein , wenn Sie Granulierfarben haben und unterschiedliche Mengen verschiedener Farbtöne und unterschiedliche Mengen an Pigmenten in Ihren Farben verwenden verschiedener Farbtöne und unterschiedliche Mengen an Pigmenten in Ihren Sie können also ein sehr erfolgreiches, sehr erfolgreiches Kunstwerk schaffen, ohne zu sagen, dass Sie es überhaupt nicht können Aber für diese verwende ich gerne viele verschiedene Farben, weil sie so schnell sind und wir nicht unbedingt diesen Aufbau von Schichten machen , oder? Also füge ich schnell den Vordergrund hinzu und wieder mit dieser Wasserschicht, sodass das Grün quasi in das des Horizonts gezogen wird Wasser in der Nähe des Horizonts gezogen wird, Wasser in der Nähe des Horizonts gezogen wird, und ich füge einige suggestive Sträucher hinzu, oder vielleicht ist es ein Feuchtgebiet Vielleicht ist es eine Wiese. Wir wissen es nicht. Wir müssen es nicht wissen. Es kann sein, was auch immer du willst. Ich benutze dafür wieder eine Wischbürste, und ich werde einen Haufen von nicht einem Bündel hinzufügen, aber ich werde hier etwas dunkle Farbe auf den Boden Ich werde einen Teil des weißen Raums beibehalten. Und ich will nur sichergehen, dass ich das Licht in der Mitte lasse. Also ist unser Blick auf uns gerichtet. Rein und zurück und quasi durch das Bild. Es bringt uns zum Nachdenken: Okay, wir können, es gibt noch mehr auf dieser anderen Seite der Welt, oder? Auf dieser Seite dieser Feuchtgebiete gibt es noch mehr. Es gibt einfach mehr im Allgemeinen. Und dass das nicht einfach so ist, oder? Das gibt es immer. Es gibt immer mehr im Leben. Und das ist so ungefähr mit diesem. Ich wollte es nur wirklich einfach halten. Ich werde etwas Dunkles hinzufügen. Ich hatte das Gefühl, dass in diesem Vordergrund, den ich geschaffen habe, ein bisschen Kontrast fehlte . Also verwende ich eine Farbe namens Baumrinde. Es ist irgendwie grünbraun. Also habe ich einfach ein bisschen an den Seiten hinzugefügt , nur um das Auge ein bisschen mehr reinzuzwingen. Also, hier sind wir wieder mit dem Splitter, denn inzwischen wisst ihr alle, dass ich ziemlich besessen von Spritzern bin, egal ob es schimmernd ist oder ob es gelb ist , um einen Kontrast zu Grün zu bilden Es liegt ganz bei dir, benutze, was du willst. Wenn du keinen Schimmer hast, kannst du sogar Wasserspritzer verwenden Sie können weiße Farbe verwenden. Du kannst benutzen, was du willst. Es muss nicht schimmern und es muss auch nichts sein, was ich beschwöre , oder? Wenn du nicht willst, tu es nicht. Überspringen Sie es absolut zu 100%. Wir werden weitermachen und trocknen, damit wir unsere Vögel machen können , weil wir nicht auf nassem Himmel platzieren wollen unseren Vogel nicht auf nassem Himmel platzieren wollen, oder? Dann werden wir am Ende einfach ein blutiges Durcheinander haben. Das wollen wir nicht. Also nochmal, mit der Rigger-Bürste , die das benutzt, um meine kleinen Vögel, meine Vorschläge für winzige V-Vögel, zu machen , sie sind wirklich nur ein V. Das war's Das ist es, was diese Vögel so einfach macht. Und wir nehmen das Band ab und wir haben ein, meiner Meinung nach, wirklich hübsches und einfaches Stück. Und genau darum geht es hier, einfach und hübsch und einfach, einfach die Farben zu erkunden, die man schon hat, und zu versuchen , was man selbst mit seinen eigenen Sachen machen kann. Und das ist es. Ich denke, es wäre auch toll, wenn ein paar Bäume dazukommen würden. Aber im Moment lassen wir wirklich einfach und wir lassen sie so, wie sie sind. Also hoffe ich, dass dir dieser Spaß gefällt und wir sehen uns im nächsten Kurs. 11. Projekt 9: Pink: Hier sind wir zurück für Projekt Nummer Klasse Projekt Nummer acht, und wir machen Rosa. Ich verwende eher Magentarosa. Sie können ein weicheres Rosa verwenden, wenn Sie es vorziehen. Sie können ein lilafarbeneres Rosa verwenden. Sie können jede Art von Rosa verwenden, die Sie möchten und einfach mit den Farben spielen, die es sind. Du kannst deinem Rosa mehr Wasser hinzufügen. Du kannst weniger hinzufügen. Du kannst es richtig gesättigt machen. Du kannst nicht. Es liegt wirklich, wirklich an dir. Ich möchte nicht, dass du dich verpflichtet fühlst, das zu tun, was ich tue. Oder tu genau das, was ich tue. Ich möchte, dass du das Gefühl hast, dass du die Erlaubnis hast , etwas zu erforschen und dass du die Erlaubnis hast , mit den Farben zu spielen du hast, damit du dich wohler fühlst mit den Farben, die du hast, nicht mit den Farben, die, du weißt schon, vielleicht jemand anderes hat. Weil du letztendlich das nutzen willst, was du hast. Zumindest fühle ich mich so. Und ich wünschte, mir hätte das jemand gesagt. Anstatt zu versuchen, alle Farben und Tutorials zu kaufen , am Ende viel zu viele Farben gefunden, die ich nicht einmal verwende. Und oder unbedingt sogar Liebe, oder? Weil du so ziemlich jede Farbe machen kannst , die du willst und du kannst jede Farbe verwenden, die du willst, und sie wird einer anderen Farbe sehr ähnlich sein. Weißt du, also möchte ich, dass du benutzt, was du hast. Okay. Nach dem schnellen Himmel, der sehr schnell ist. Und was war das für weniger als eine Minute für diesen Himmel? Wir gehen auf das Spielfeld und ich habe ein helleres Grün im Vortian-Stil gewählt und ich neige mein Board jetzt nach oben So dass das Grün in den Himmel übergeht und wieder diese suggestiven Sträucher oder Bäume im Hintergrund in der Nähe des Horizonts entstehen wieder diese suggestiven Sträucher oder Bäume im Hintergrund in der Nähe des Horizonts Ich habe beschlossen, etwas von der helleren Maserung wegzulassen da ich sie bei diesem Exemplar nicht näher am Horizont verwendet Also habe ich beschlossen, es jetzt hineinzuwerfen, und dann werde ich dem Boden etwas mehr Dunkel hinzufügen, um eine Boden etwas mehr Dunkel hinzufügen, um Art Sandwich zu bekommen, das in der Mitte grün ist. Also springt es nicht einfach ohne Grund von vorne raus. Es wird also hoffentlich etwas Tiefe hinzufügen , weil wir das Dunkle im Vordergrund haben und uns dann in Richtung des Mittelgrunds des Vordergrunds bewegen, und uns dann in Richtung des Mittelgrunds des Vordergrunds bewegen Mittelgrunds des Vordergrunds zum Helleren und dann wieder zum Dunkeln Und dann das Licht im hinteren Teil des Horizonts, denke ich, ist ein weiterer Punkt, auf den man den Blick lenken sollte Diese kleinen Lichtpunkte sind die Höhepunkte des Lichts. Ich fühle mich irgendwie dabei unterstützt, diese kleinen Ministücke erfolgreich zu machen , oder? Weil in ihnen nicht viel steckt. Seien wir ehrlich, richtig. Sie sind ziemlich einfach. Sie sind ziemlich einfach. Sie sind wirklich nur eine Menge Spielzeit für uns, um uns schnell hinzusetzen und vielleicht drei oder vier rauszulassen Vielleicht könntest du von jeder Farbe vier Versionen machen. Es liegt ganz bei dir. In Ordnung, also trocken, lass es trocknen oder benutze ein Wärmewerkzeug Noch mehr Spritzer, weil ich Splatter liebe. Splatter wird für mich einfach nicht alt. Wenn es für dich funktioniert, kannst du es natürlich überspringen. Überspringe alles, was du nicht magst. Wenn du es nicht magst, lass es einfach weg , nimm, was du magst, lass den Rest, und das ist so ziemlich für das ganze Leben, oder? Ich glaube, das lernen wir, je älter wir werden. Du musst nur ein paar Dinge aus unserem Leben weglassen. Weil es sich einfach nicht lohnt oder nicht uns passt oder es uns nicht dient, und wir müssen einfach besser werden, das einfach dabei zu lassen. Okay, ich werde meine Spritzer trocknen nur damit ich nicht meine Hand hineinlege, wenn ich meine Vögel mache, weil ich dazu neige, solche Dinge zu tun Und wieder verwende ich meine Rigger-Bürste für meine Vögel. Ich verwende eine wässrige Mischung aus einer dunklen Farbe aus meiner Palette Und ich werde Joy diese kleinen V-förmigen Vögel machen , und sie sind alle gegen mich, ich mache keine kopfüber gegen Sie. Sie können, wenn Sie möchten, wissen Sie, weil Vögel Art zu fliegen wechseln Sie sind nicht immer ein V, wie es bei mir der Fall ist. Und ich bin kein realistischer Maler. Und das ist okay. Du musst es auch nicht sein. Oder du kannst es sein. Was auch immer. Was auch immer du magst, was auch immer dir Spaß macht. Was macht dich glücklich? Oh, sieh dir an, wie ich noch mehr Vögel hinzufüge. Das ist der erste. Ich habe drei Vögel hinzugefügt. Ich mag ungerade Zahlen, also. Ich habe den dritten Vogel hinzugefügt und lassen Sie uns das Band abnehmen. Mein Band hält immer noch stark. Schau dir das Band an. Geh. drunter blutet es nicht. Ziemlich beeindruckend für gebrauchtes Klebeband, richtig Und selbst wenn sie bluten würden, wenn du es mattieren oder einrahmen wolltest , würdest du es mit einem Rahmer versehen Ich mag also die rauen Kanten von Papier, das ich zerreiße und selbst zerschneide Ich benutze große, riesige Blätter. Das war es also für diesen rosafarbenen. Ich freue mich darauf, deine im Bereich Klassenprojekte zu sehen, und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 12. Bonus-Projekt 10: Gray: Okay, um ehrlich zu sein, diese Stücke begannen als originale Stücke der Projektklasse. Aber im Laufe der Zeit habe ich zwei davon gemacht, und beide hatten Pannen Also dachte ich, ich teile sie als Bonusstücke mit Ihnen. Also, was ich hier mache, ist , einen blauen Himmel zu malen. Also das sollte eines der blauen Stücke sein. Und du wirst schnell sehen, dass ich ein kleines Missgeschick hatte. Und anstatt es einfach wegzuwerfen, wollte ich Ihnen zeigen, was Sie tun können , wenn Sie auch eines dieser Pannen haben Ich habe sie etwas häufiger, als ich zugeben möchte, und Sie denken inzwischen, dass ich es vielleicht Aber auch hier habe ich sie weiterhin . Und das ist okay. Ich betrachte es als Lernerfahrung, als Gelegenheit, mich anzunehmen und zu sehen, wie ich mich in meiner eigenen Situation retten kann , oder? Und so nutze ich auch diese Gelegenheit , ich spiele hier einfach mit diesem Blues und füge vielleicht Berge hinzu. Vielleicht sind das Himmel, vielleicht kein Himmel, aber vielleicht sind das Wolken, dass einer auf der linken Seite ein Berg sein könnte, eine kleine Bergkette, in der es so aussieht, als ob es sein könnte Also los geht's mit einem etwas blaugrünen Hintergrund, um das Ganze ein wenig aufzulockern, oder? Aber ich möchte das Licht in der Mitte behalten. Also werde ich in diesem mittleren Bereich nicht zu viel Pigment hinzufügen , nur damit das Licht genau dort ankommt , wo ich den kleinen negativen Raum gelassen habe. Wir werden das Dunkle im Vordergrund hinzufügen , nur um, du weißt schon, dein Auge in die Mitte zu lenken. Am Rand ist es etwas dunkler. Ich bin ziemlich besessen davon, das zu tun. Wie Sie inzwischen wissen, ist dies das zehnte Stück, an dem wir in dieser kleinen Serie bisher zusammen gearbeitet haben in dieser kleinen Serie bisher zusammen Also habe ich den kleinen weißen Bereich behalten, wieder den negativen Bereich, und wollte nur sichergehen, dass ich das tun muss, ja, das musste ich tun. Ich musste ein bisschen weniger sein. Also, wenn Sie am Ende einen zu großen Raum haben. Hast du es gesehen? Siehst du es? Es wird größer. Da ist es. Und ich merke es nicht genau und du wirst sie sehen, wenn ich merke, dass ich sagte, Oh, nein. Weil es sich so langsam verbreitet, Wham O. Was für ein Weg auch Ich lasse noch einen Wasserfleck fallen. Das mache ich. Also, direkt neben lasse ich noch einen Wasserfleck fallen, und ich spiele ab und klar, dass ich daraus Bäume machen werde. Deshalb habe ich den zweiten Wassertropfen platziert. Hätte ich vielleicht ein Drittel machen sollen, weil ich Dinge in Dritteln lieber mag als in Zweien. Aber ich lasse das Wasser sein Ding machen, und ich wollte dir zeigen, wie es sich ausbreitet und was wir am Ende haben Das ist es also, was wir am Ende haben. Ich nehme meine Strenge und füge einen Stamm hinzu, und ich lasse den Stamm irgendwie in den Baum einbluten, der schon ziemlich nass ist Und das hilft einfach, alles zu verteilen und gibt den Ästen die Möglichkeit, sich auch etwas zu färben So bearbeite ich diese Bäume. Also werde ich da ein bisschen mehr Farbe hinzufügen, was du technisch gesehen so lassen könntest. Ich weiß nicht, eine Art Geisterbaum, wenn man so will. Es ist definitiv ein anderer Look. Aber ich füge langsam Zweige mit diesem wirklich winzigen Rigger Er nimmt nicht viel Farbe auf. Also gehe ich einfach hin und her und muss, du weißt schon, wieder eintauchen, etwas mehr Farbe nehmen, etwas mehr Wasser holen und einfach diese Mischung haben, aus genug Farbe auf meinem Pinsel tanzen, aus genug Farbe auf meinem Pinsel tanzen um das zu bekommen, wonach ich suche. Und ich bin mir nicht sicher, ob die Proportionen, die Perspektive oder die Größe bei diesen richtig sind. Ich hätte wahrscheinlich ein bisschen, vielleicht etwas robuster mit meiner Hose umgehen sollen, da wir irgendwie das Gefühl haben, dass sie näher dran ist , als ich sie zeige Das ist okay. Nochmal, das ist alles Spiel und nur Übung und Versuch, sich schnell an die Dinge anzupassen, richtig? Und ich habe das Gefühl, dass das ein großer Teil meiner Kunst ist, vor allem, weil meine Arbeiten nicht unbedingt, weißt du, drei bis vier bis fünf Stunden dauern, oder sie sind nicht, du weißt schon, Wochen und Wochen Arbeit in sie gesteckt haben. Sie sind einfach so schnell und intuitiv. Schnell, weißt du, auf den Beinen, irgendwie anpassungsfähig, wenn du gehst. Und ich liebe das. Ich genieße diese sofortige Befriedigung Ich glaube nicht, dass es für mich so befriedigend wäre, stundenlang an Stücken zu arbeiten , das winzige Detail, weißt du tagelang und tagelang, so befriedigend wäre wie dieser Stil, den ich tue Und vielleicht macht mir das später mehr Spaß und vielleicht passe ich mich an. Und vielleicht wird das mein Ding sein. Aber im Moment liebe ich diese Art von Quick and Loose. Mythische, märchenhafte, blaugrüne Geschichten, wie aus einem Märchenbuch . Und ich denke, sie sind eine lustige Flucht aus der Realität. Ich finde sie großartig und sie sind therapeutisch. Ich finde, dass sie mir einfach wirklich helfen, im Leben loszulassen. Weißt du, ich habe schon eine Menge Dinge, die irgendwie nicht so einfach laufen. Also, wir werden diese Bäume trocknen und wir werden alles trocknen, und wir können unsere Vögel hinzufügen. Und an diesem Punkt, nachdem wir unsere Vögel hinzugefügt haben, können wir neu bewerten, ob wir diese Lollipop-Bäume verschönern oder sie so lassen wollen , wie sie sind , es liegt ganz bei Ihnen, wofür Sie sich entscheiden Liebe ich meins? Nicht wirklich, unbedingt, aber ich wollte erzählen, wie die Adaption dieses Stücks ablief , und ich wollte, glaube ich, irgendwie sehen, was Sie davon halten. Sie sind ein bisschen rund für mich, ich mag meine Lollipop-Bäume im Old-School-Stil, und ich habe noch ein paar Vögel hinzugefügt Also, das war auch irgendwie lustig und anders. Mir gefällt das Licht hier, aber meine Bäume sehen irgendwie aus, als würden sie oben sitzen, und ich bin mir nicht sicher, ob ich ein großer Fan davon bin Lassen Sie uns also ein bisschen Spritzer hinzufügen , um das Ganze ein wenig durcheinander zu bringen Vielleicht hilft das. Ich nehme meine runde Größe Null, die etwas zu klein für Spritzer ist Aber ich dachte, wir würden da ein bisschen hinzufügen. Und lassen Sie uns weitermachen und das Band abnehmen und sehen, was wir davon halten und warum das als Bonus endete und nicht im ursprünglichen Abschnitt mit den Klassenprojekten blieb. Ich denke, dass es der richtige Weg ist , zu forschen, Sie wissen schon, Ihre Fehler in Lernerfahrungen umzuwandeln . Also, wenn du es mit ein paar vom Wasser heruntergefallenen Bäumen versuchst. Ich würde sie gerne im Bereich für Klassenprojekte sehen. Wenn du das überspringst, verstehe ich das auch vollkommen, aber ich denke, es wäre lustig zu sehen, wie deine vom Wasser umgestürzten Bäume fallen , oder auch wenn du das Wasser nicht dazu bringst, Bäume fallen zu lassen, nur um zu sehen, wie deine Farben zusammenwirken. Ordnung, wir sehen uns in der letzten Klasse, sehr bald hier. 13. Bonus-Projekt 11: Leuchtendes Pink: Okay, um ehrlich zu sein, diese Stücke begannen als originale Stücke der Projektklasse. Aber im Laufe der Zeit habe ich zwei davon gemacht, und beide hatten Pannen Also dachte ich, ich teile sie als Bonusstücke mit Ihnen. Also, was ich hier mache, ist , einen blauen Himmel zu malen. Also das sollte eines der blauen Stücke sein. Und du wirst schnell sehen, dass ich ein kleines Missgeschick hatte. Und anstatt es einfach wegzuwerfen, wollte ich Ihnen zeigen, was Sie tun können , wenn Sie auch eines dieser Pannen haben Ich habe sie etwas häufiger, als ich zugeben möchte, und Sie denken inzwischen, dass ich es vielleicht Aber auch hier habe ich sie weiterhin . Und das ist okay. Ich betrachte es als Lernerfahrung, als Gelegenheit, mich anzunehmen und zu sehen, wie ich mich in meiner eigenen Situation retten kann , oder? Und so nutze ich auch diese Gelegenheit , ich spiele hier einfach mit diesem Blues und füge vielleicht Berge hinzu. Vielleicht sind das Himmel, vielleicht kein Himmel, aber vielleicht sind das Wolken, dass einer auf der linken Seite ein Berg sein könnte, eine kleine Bergkette, in der es so aussieht, als ob es sein könnte Also los geht's mit einem etwas blaugrünen Hintergrund, um das Ganze ein wenig aufzulockern, oder? Aber ich möchte das Licht in der Mitte behalten. Also werde ich in diesem mittleren Bereich nicht zu viel Pigment hinzufügen , nur damit das Licht genau dort ankommt , wo ich den kleinen negativen Raum gelassen habe. Wir werden das Dunkle im Vordergrund hinzufügen , nur um, du weißt schon, dein Auge in die Mitte zu lenken. Am Rand ist es etwas dunkler. Ich bin ziemlich besessen davon, das zu tun. Wie Sie inzwischen wissen, ist dies das zehnte Stück, an dem wir in dieser kleinen Serie bisher zusammen gearbeitet haben in dieser kleinen Serie bisher zusammen Also habe ich den kleinen weißen Bereich behalten, wieder den negativen Bereich, und wollte nur sichergehen, dass ich das tun muss, ja, das musste ich tun. Ich musste ein bisschen weniger sein. Also, wenn Sie am Ende einen zu großen Raum haben. Hast du es gesehen? Siehst du es? Es wird größer. Da ist es. Und ich merke es nicht genau und du wirst sie sehen, wenn ich merke, dass ich sagte, Oh, nein. Weil es sich so langsam verbreitet, Wham O. Was für ein Weg auch Ich lasse noch einen Wasserfleck fallen. Das mache ich. Also, direkt neben lasse ich noch einen Wasserfleck fallen, und ich spiele ab und klar, dass ich daraus Bäume machen werde. Deshalb habe ich den zweiten Wassertropfen platziert. Hätte ich vielleicht ein Drittel machen sollen, weil ich Dinge in Dritteln lieber mag als in Zweien. Aber ich lasse das Wasser sein Ding machen, und ich wollte dir zeigen, wie es sich ausbreitet und was wir am Ende haben Das ist es also, was wir am Ende haben. Ich nehme meine Strenge und füge einen Stamm hinzu, und ich lasse den Stamm irgendwie in den Baum einbluten, der schon ziemlich nass ist Und das hilft einfach, alles zu verteilen und gibt den Ästen die Möglichkeit, sich auch etwas zu färben So bearbeite ich diese Bäume. Also werde ich da ein bisschen mehr Farbe hinzufügen, was du technisch gesehen so lassen könntest. Ich weiß nicht, eine Art Geisterbaum, wenn man so will. Es ist definitiv ein anderer Look. Aber ich füge langsam Zweige mit diesem wirklich winzigen Rigger Er nimmt nicht viel Farbe auf. Also gehe ich einfach hin und her und muss, du weißt schon, wieder eintauchen, etwas mehr Farbe nehmen, etwas mehr Wasser holen und einfach diese Mischung haben, aus genug Farbe auf meinem Pinsel tanzen, aus genug Farbe auf meinem Pinsel tanzen um das zu bekommen, wonach ich suche. Und ich bin mir nicht sicher, ob die Proportionen, die Perspektive oder die Größe bei diesen richtig sind. Ich hätte wahrscheinlich ein bisschen, vielleicht etwas robuster mit meiner Hose umgehen sollen, da wir irgendwie das Gefühl haben, dass sie näher dran ist , als ich sie zeige Das ist okay. Nochmal, das ist alles Spiel und nur Übung und Versuch, sich schnell an die Dinge anzupassen, richtig? Und ich habe das Gefühl, dass das ein großer Teil meiner Kunst ist, vor allem, weil meine Arbeiten nicht unbedingt, weißt du, drei bis vier bis fünf Stunden dauern, oder sie sind nicht, du weißt schon, Wochen und Wochen Arbeit in sie gesteckt haben. Sie sind einfach so schnell und intuitiv. Schnell, weißt du, auf den Beinen, irgendwie anpassungsfähig, wenn du gehst. Und ich liebe das. Ich genieße diese sofortige Befriedigung Ich glaube nicht, dass es für mich so befriedigend wäre, stundenlang an Stücken zu arbeiten , das winzige Detail, weißt du tagelang und tagelang, so befriedigend wäre wie dieser Stil, den ich tue Und vielleicht macht mir das später mehr Spaß und vielleicht passe ich mich an. Und vielleicht wird das mein Ding sein. Aber im Moment liebe ich diese Art von Quick and Loose. Mythische, märchenhafte, blaugrüne Geschichten, wie aus einem Märchenbuch . Und ich denke, sie sind eine lustige Flucht aus der Realität. Ich finde sie großartig und sie sind therapeutisch. Ich finde, dass sie mir einfach wirklich helfen, im Leben loszulassen. Weißt du, ich habe schon eine Menge Dinge, die irgendwie nicht so einfach laufen. Also, wir werden diese Bäume trocknen und wir werden alles trocknen, und wir können unsere Vögel hinzufügen. Und an diesem Punkt, nachdem wir unsere Vögel hinzugefügt haben, können wir neu bewerten, ob wir diese Lollipop-Bäume verschönern oder sie so lassen wollen , wie sie sind , es liegt ganz bei Ihnen, wofür Sie sich entscheiden Liebe ich meins? Nicht wirklich, unbedingt, aber ich wollte erzählen, wie die Adaption dieses Stücks ablief , und ich wollte, glaube ich, irgendwie sehen, was Sie davon halten. Sie sind ein bisschen rund für mich, ich mag meine Lollipop-Bäume im Old-School-Stil, und ich habe noch ein paar Vögel hinzugefügt Also, das war auch irgendwie lustig und anders. Mir gefällt das Licht hier, aber meine Bäume sehen irgendwie aus, als würden sie oben sitzen, und ich bin mir nicht sicher, ob ich ein großer Fan davon bin Lassen Sie uns also ein bisschen Spritzer hinzufügen , um das Ganze ein wenig durcheinander zu bringen Vielleicht hilft das. Ich nehme meine runde Größe Null, die etwas zu klein für Spritzer ist Aber ich dachte, wir würden da ein bisschen hinzufügen. Und lassen Sie uns weitermachen und das Band abnehmen und sehen, was wir davon halten und warum das als Bonus endete und nicht im ursprünglichen Abschnitt mit den Klassenprojekten blieb. Ich denke, dass es der richtige Weg ist , zu forschen, Sie wissen schon, Ihre Fehler in Lernerfahrungen umzuwandeln . Also, wenn du es mit ein paar vom Wasser heruntergefallenen Bäumen versuchst. Ich würde sie gerne im Bereich für Klassenprojekte sehen. Wenn du das überspringst, verstehe ich das auch vollkommen, aber ich denke, es wäre lustig zu sehen, wie deine vom Wasser umgestürzten Bäume fallen , oder auch wenn du das Wasser nicht dazu bringst, Bäume fallen zu lassen, nur um zu sehen, wie deine Farben zusammenwirken. Ordnung, wir sehen uns in der letzten Klasse, sehr bald hier. 14. Letzter Beitrag und wie man Beiträge postet: Und wir haben es geschafft. Herzlichen Glückwunsch. Ich bin so stolz auf dich. Die machen so viel Spaß. Ich liebe es diese lockeren Landschaften zu malen. Ich liebe es, mit den verschiedenen Farben zu spielen. Auch wenn wir bei der gleichen Komposition geblieben sind. Ich finde es wirklich lustig und es ist wirklich toll, all die verschiedenen Variationen zu sehen , die man bekommen kann , wenn man einfach mit Farbe spielt. Ich kann das nicht genug betonen, oder? Verschiedene Pinsel, verschiedene Farben. Ich empfehle dringend dasselbe Baumwollpapier zu verwenden, nämlich das Papier aus 100% Baumwolle. Aber Mensch, allein durch das Ändern dieser Farben kann man die Stimmung eines ganzen Stücks ändern. Außerdem würde ich gerne in den Diskussionen hören, welche Farbe deine Lieblingsfarbe war. Welche war deine Lieblingsfarbe? Welcher war dein Favorit von mir und welcher war dann dein Favorit von dir? Mit welchen Farbmischungen hat dir das Malen am meisten Spaß gemacht? Ich bin super neugierig. Ich würde mich freuen, wenn du sie im Bereich Projekte postest. Ich werde dir gleich, nachdem wir uns diese Farben angesehen haben, hier erklären, wie das geht nachdem wir uns diese Farben angesehen haben, hier erklären , weil ich finde, es macht so viel Spaß, sie alle in einem kleinen Regenbogen wie diesem aufgereiht zu sehen . Es war einfach ein lustiges kleines Projekt, und ich hoffe, es hat dir genauso viel Spaß gemacht wie mir. Selbst mit meinen beiden Fehlern. Ich hatte trotzdem viel Spaß. Deshalb würde ich mich freuen , wenn du ein Foto von deinem Projekt machst und es in den Projekten und Ressourcen veröffentlichst. Du klickst auf das Bild und kannst das Bild hochladen und eine kleine Beschreibung schreiben , und dann veröffentlichst du es einfach. Es ist wirklich wirklich ganz einfach. Sie können das verlangsamen und pausieren. Ich werde auch ein kleines Bild davon im Ressourcenbereich unter den Ressourcen hinzufügen . Und ich würde mich auch freuen, wenn Sie eine Bewertung abgeben möchten. Das hilft mir wirklich, mich zu verbessern. Und da habe ich gesagt, wenn Sie eine Frage haben , wenn Sie einen Kommentar haben, Sie eine Diskussion über irgendetwas beginnen möchten, können Sie sich gerne an mich wenden. Ich begrüße alles und jedes davon. Ich danke Ihnen vielmals, dass Sie zu mir gekommen sind, und ich kann es kaum erwarten, Sie das nächste Mal zu sehen. Tschüss fürs Erste.