LumaFusion 1x1: Anleitung für iPad, iPhone und Macbook (neu 2022)

1. Beginnt: Hallo und herzlich willkommen alle zu diesem Videokurs. Mein Name ist Joseph. Ich bin 22 Jahre alt und lebe in Deutschland. Und in diesem ganzen Kurs werde ich Ihnen die absoluten Grundlagen der Luma-Fusion beibringen . Wir werden die wichtigsten Dinge über Luma Fusion behandeln , damit Sie einfach loslegen und Ihre ersten Videos mit Luma Fusion bearbeiten können. Und deshalb werden wir nur die wichtigsten Dinge an der gesamten Software behandeln die wichtigsten Dinge an der , damit Sie Ihre Zeit nicht mit endlosen Videokursen verschwenden und gerade mit der Bearbeitung beginnen können. In diesem Fall möchte ich mich bei Ihnen für den Kauf bedanken , wenn Sie bereits gekauft haben, und wenn nicht, hoffe ich, Sie bald im Kurs zu sehen. Also würde ich sagen, ich höre einfach auf zu reden und wir tauchen einfach auf unser erstes Thema ein. Also zieh deine Sicherheitsgurte an und lass uns gehen. 2. project: Beginnen wir einfach mit dem ersten Thema, dem es um die Übersicht und die Projektmanagement-Schnittstelle geht Übersicht und die Projektmanagement-Schnittstelle , in der wir uns gleich nach dem Öffnen der Luma-Fusion-Software befinden . Das untere Fenster ist die Übersicht über die Aussicht auf alle unsere Projekte , die wir gestartet haben. Hier können wir unsere Projekte verschieben, kopieren, hinzufügen oder löschen. Das obere Fenster ist das Fenster, aus dem wir unsere Medien aus allen verschiedenen Quellen importieren können . Wie Sie hier sehen können. Das rechte Fenster ist das Vorschau-Videofenster unserer Projekte, in dem wir im Grunde genommen eine Vorschau des Projekts anzeigen können. Unter der Aufgabenzeile haben wir verschiedene Funktionen, die wir für unsere Projekte nutzen können. Mit dem ersten können wir ein neues Projekt starten. Und Sie können hier mit dem zweiten sehen, dass wir ein Projekt aus verschiedenen Quellen importieren können. Und wir haben viele verschiedene Quellen oder OneDrive, zum Beispiel Google Drive Dropbox. Und mit dem nächsten können wir dieses Projekt, wie Sie hier sehen können, grundsätzlich kopieren , von zwei Produkten, dem zweiten Projekt, ich könnte es einfach kopieren und einfügen und dann haben wir zwei Versionen davon . Wenn wir zum Beispiel etwas ändern und etwas Neues testen wollten , ist das ziemlich hilfreich. Mit der letzten Funktion. Wir können dann wieder ein Projekt mit einem kleinen Winkel in der Mitte des Bildschirms löschen . Wir können die Größe von Windows neu anordnen , damit wir besser arbeiten können. Eine coole Funktion , die ich wirklich mag ist diese Nadelfunktion hier drüben. Und zum Beispiel kannst du es hier sehen. Ich kann ein wenig in das Vorschaufenster stecken und eine Markierung setzen und mich daran erinnern, dass ich hier etwas bearbeiten muss. Mit den Funktionen in der unteren rechten Ecke. Wir können die Einstellungen bestimmter Projekte ändern, z. B. die Bildrate oder die Audioeinstellungen. Darüber hinaus können wir hier mit einem Suchwerkzeug nach Projekten suchen oder hier das Q und die Position unserer bereits bestehenden Projekte mit diesem Symbol ändern . Mit seinem Einstellungssymbol in der unteren rechten Ecke können wir unsere Einstellungen der einzelnen Projekte grundsätzlich anpassen . Passen Sie beispielsweise die Bildrate oder das Farbspektrum an. Dies sollte es für das allererste Thema über die Schnittstelle des Projektmanagements sein. Wenn wir die Luma-Fusion-Software öffnen, , wie ich bereits sagte haben wir, wie ich bereits sagte, drei grundlegende Windows. Das Vorschaufenster in der oberen rechten Ecke, das Quellenfenster. Und hier der Überblick über unsere bereits existierenden Projekte. 3. Einstellungen: Um loszulegen, müssen wir truer ein neues Projekt starten. Um dies zu tun, klicken wir hier auf das Symbol und starten ein neues Projekt. Irritieren Sie sich nicht, weil es Deutsch ist, es ist in jeder Sprache der Duma weniger und Software genau das Gleiche . Ja, wenn wir unseren Namen nennen, wenn wir unserem Projekt einen guten Namen geben, zum Beispiel Namen, dann können wir unsere Bildrate oder unser Format und unser Farbspektrum anpassen. Aber hier ist eine sehr wichtige Sache denn ich denke, dass Luma Fusion super praktisch ist. Und deshalb prüft die Software das erste Video, das wir in das Projekt einfügen, und wählt automatisch die richtigen Einstellungen dafür aus. Ich denke also , dass besonders Leute , die nicht sehr erfahren mit Videobearbeitung sind und hier nicht viel ändern müssen und Luma Fusion einfach die richtige Produkteinstellung wählen lassen sollten , weshalb ich nicht gehe um hier viel zu wählen. Ich erstelle einfach ein neues Projekt und lasse die Software dann die Einstellungen aus den ersten Einstellungen perfekt anpassen die Einstellungen aus den ersten Einstellungen perfekt . Also werde ich einfach das neue Projekt hier erstellen, wird sich in den Einstellungen hier nicht zu sehr ändern. Ich meine, wir können die Einstellungen danach immer ändern. Also werden wir es einfach hier erstellen und loslegen. 4. Personalisierung der Schnittstelle: Nachdem wir nun mit dem neuen Projekt begonnen haben, kommen wir in den neuen Zeitleistenbearbeitungsmodus , in dem wir uns gerade befinden. Und was wir hier überprüfen werden und wie man Videos bearbeitet und alles darüber ist das, was wir jetzt behandeln werden, bevor wir mit der Bearbeitung und Arbeit an unserem Videomaterial beginnen , sollten wir ein sieh dir das Interface an. Hier sehen Sie das Einstellungssymbol erneut, wenn Sie beispielsweise beim Erstellen des Projekts einen Fehler mit der Bildrate gemacht haben, können Sie es einfach hier bearbeiten. Die Einstellungen beinhalten Funktionen zum Ändern der Grundeinstellungen für Ihr Video- und Audiomaterial. Die Einstellungen beinhalten Funktionen zum Ändern der Grundeinstellungen für Ihr Video- und Audiomaterial, aber auch zum Ducken und Reinigen Ihres Filmmaterials. Sie helfen bei Einstellungen. Sie finden das Benutzerhandbuch und den Ansprechpartner zum Support. Wenn wir zum Beispiel unsere Hintergrundfarbe ändern möchten , können wir sie hier ändern. Wir möchten die Bildraten ändern , damit die Bildraten pro Sekunde die Bildraten auch hier anpassen können. Aber wie ich bereits sagte, insbesondere für Anfänger, müssen wir normalerweise nicht so viel ändern, da die Pneumo Fusion-Software die Einstellungen und die Bildrate anpassen wird . Und basierend auf dem ersten Video , das wir in unsere Timeline aufgenommen haben. 5. iPad nad MacBook: Für alle, die das Interface starten , sieht das Interface nicht so aus. Keine Panik mit dem Symbol in der unteren rechten Ecke, wir können die Position unserer verschiedenen Fenster anpassen , die wir hier haben. Und um dem Kurs etwas besser zu folgen, würde ich Ihnen vorschlagen, die gleiche Positionierung zu verwenden die gleiche Positionierung ich gerade verwende, damit Sie den Verlauf besser verfolgen können. Für den Zweck dieses Kurses möchte ich bei den Einstellungen bleiben, denn für meinen Geschmack ist es am einfachsten. Von unten nach oben sehen wir die Bearbeitungstools. Wir können die Bearbeitungstools sehen, die wir in unserer Timeline hier unten sehen können. Und wir können diese Tools grundsätzlich verwenden , um alles ohne Videoclips zu machen. Oder wir werden uns ein bisschen später darauf einlassen. Hier sehen Sie das Zeitleistenfenster, in dem wir unser Video - und Audiomaterial bearbeiten können. Der linke Teil des Zeitleistenfensters ästhetisch. Hier können wir also unsere Einstellungen anpassen, das Material korrigieren oder einfach den Klang regulieren. Wir werden tiefer auf dieses eine spätere Tool eingehen. Wie in der Projektmanagement-Schnittstelle zum oberen rechten Fenster ist das Vorschaufenster für unser Video. Abhängig davon, ob Sie einen Clip in auswählen, je nachdem, ob Sie einen Clip in der Timeline oder einen Clip auswählen , der nicht das Importvideo ist. Wir können eine Vorschau des Videos anzeigen, für das wir ein S in der Projektmanagement-Schnittstelle verwenden. Wir haben auch hier die Möglichkeit, die Größe der Fenster so zu regulieren , dass es so ist, dass es für uns besser ist um damit zu arbeiten. Und ich werde es einfach so behalten, weil es so gefällt. Also werden wir uns einfach auf das nächste Thema einlassen. 6. Quellen und Möglichkeiten importieren: Was Sie jetzt sehen, sieht ein bisschen anders aus als das, was Sie zuvor gesehen haben, denn jetzt habe ich die Luma Fusion-App auf meinem iPad geöffnet, um Ihnen zu zeigen, dass wir im Grunde dieselben Funktionen und Bearbeitungsmöglichkeiten haben . Dann haben wir auch auf dem Laptop, den wir vorher gesehen haben. Ich persönlich mag es ein bisschen mehr auf dem iPad zu bearbeiten weil ich denke, dass Sie mit dem Apple Pen schneller bearbeiten und genauer sein können. Und in Bezug auf Einstellungen, Benutzeroberfläche oder Geschwindigkeit die iPad-Version zeigt die iPad-Version keine Unterschiede zum Laptop. Wie Sie hier sehen können, haben wir die meisten Einstellungen gleich, weshalb wir für diesen gesamten Kurs bei der Laptop-Version bleiben werden. Aber ich wollte dir nur zeigen , dass es im Grunde keine Unterschiede gibt. Wenn Sie den Kurs jetzt auf Ihrem iPad verfolgen sollten. 7. Erläuterung von Schneidwerkzeugen: Über sind das Importieren von Quellen und Möglichkeiten. Das Fenster oben links ist das Video-Importfenster, in dem wir zwischen mehreren Möglichkeiten wählen können , unsere Medien, Fotos oder Videos zu importieren. Dieses kleine Blumensymbol, wie ich keine Ahnung habe, ob dies wirklich ein Blumensymbol ist oder nicht, ist unser Anlaufwerkzeug, um auszuwählen, aus welchem wir beispielsweise ein Video in unsere Timeline importieren möchten . Hier unten. Um dies zu tun, haben wir im Grunde zwei Hauptoptionen. Die erste Option ist, dass wir in unseren Ordner gehen , aus dem wir unser Video auswählen auf das Video klicken. Dann können wir den Film im Grunde einfach per Drag & Drop auf unsere Timeline ziehen. Wie Sie hier sehen können, wenn ein Video so aussieht, wird es geladen, weil es das Video von meiner iCloud nimmt. Die zweite Möglichkeit wichtiges Video ist, dass wir auf das Video klicken und dann die Vorschaufenster öffnen. Und wir können, wenn Sie möchten, mit diesen Schiebereglern entscheiden, welchen Teil des Videos wir importieren möchten. Und nachdem wir uns entschieden haben, können wir hier einfach auf dieses Download-Symbol klicken und das Video direkt in unsere Timeline einfügen. Und es ist bereits so abgedeckt , wie wir die Schieberegler und davor platzieren. Welche weiteren Tools haben wir im Importfenster? Zum Beispiel können wir unsere Quellen hier bearbeiten, aus denen wir unsere Medien importieren möchten. Und wir können zum Beispiel auch mit diesem Ding hier unten unsere Medien einfärben , damit wir besser organisiert sind. Und ich finde das ziemlich cool und ich mag es wirklich und benutze es oft, denn dann kann ich meine Videos besser kategorisieren und einen besseren Überblick darüber haben. können wir hier auch die Position und Rolle der Clips ändern Mit dieser Funktion können wir hier auch die Position und Rolle der Clips ändern. 8. scissors: Jetzt werfen wir einen Blick auf die Schneidwerkzeuge, die Sie hier in der unteren Aufgabe finden. Dies ist der Schnitt , den wir für unsere Timeline verwenden können , um unsere Videos zu bearbeiten. Wir beginnen von links nach rechts mit einem kleinen Überblick. Und in der nächsten Lektion werden wir praktisch tiefer auf jedes dieser Schneidwerkzeuge eingehen , die wir hier haben. Das erste Schneidwerkzeug auf der linken Seite ist sehr wichtig. Wir haben das Symbol bereits einmal in der Projektübersicht gesehen. Und so weißt du vielleicht schon, wofür das da ist. Es ist im Grunde genommen für eine Vorfallkopie , die einen von uns ausgewählten Clip einfügt. Mit dieser zweiten Taste hier können wir das Video und das Audio voneinander trennen , aber achten Sie darauf, wie Sie an dieser weißen Linie sehen können, die Audio- und Videoparts sind immer noch verknüpft miteinander, also können wir sie nicht getrennt bewegen. Wenn wir sie entkoppeln wollen, müssen wir diesen Button hier benutzen. Mit einem Knopf weiter richtig? Wir gelangen in den Bearbeitungsmodus , in dem wir unser Video bearbeiten können. Und im Bearbeitungsmodus können wir den Ton, die Farbe, die Animationen, den Titel und die Geschwindigkeit bearbeiten , wie Sie hier sehen können. Aber wir werden uns etwas später darauf einlassen. Aber das werden wir später einige Abschnitte behandeln , um den Überblick zu behalten. Der Button hier mit einem kleinen Sternsymbol. Dieser ist sehr cool und hilfsbereit. Hier ist die Software, die uns einige Standardeffekte liefert , die wir nicht verwenden können. Einige Farbverlaufseffekte, die die Luma-Fusion-Software bereits erstellt die wir nur dort einfügen müssen. Das ist ziemlich nett, besonders für Anfänger. Und Sie können mit diesen herumspielen , um zu sehen, ob Ihnen einige dieser Einstellungen für die Farbkorrekturierung nicht gefallen. Außerdem können wir eine Videostabilisierung wählen , wenn es notwendig ist. Und hier haben wir zum Beispiel die VOC und können beispielsweise hier die Positionierung des Videos auswählen . Und es gibt auch einige Spieler, mit denen Sie herumspielen können. Und mit diesem können Sie die Audiosequenzen bearbeiten. Ich würde vorschlagen, dass Sie herumspielen und diese Standardeinstellungen vielleicht ein wenig testen, weil sie manchmal sehr hilfreich sind, aber meistens brauchen Sie sie nicht wirklich. Zumindest für unprofessionelle Redakteure. 9. Trennwerkzeug: Hier unten in der Zeile Bearbeitungswerkzeuge finden wir das wahrscheinlich wichtigste Werkzeug, nämlich das Scherenwerkzeug. Wir können das Scherenwerkzeug verwenden, sobald wir uns hier in unserer Zeitleiste bewegen. Und es ist zwingend erforderlich , einen Clip, Videoclip für das Scherenwerkzeug zu haben. Aber wir können auch Clips, Videos, Bilder, Audios, alles mit der Schere schneiden. Und es ist ziemlich einfach und ich denke selbsterklärend, wir klicken einfach darauf und wir können unser Video und unsere kleinen Stücke schneiden, die wir dann bewegen können, in ein anderes Q einzufügen. Und ich denke, das ist ziemlich nett von der Software gemacht, und ich mag es wirklich. Übrigens, haben Sie bemerkt, dass die mittlere Linie in unserer Timeline, also diese Mittellinie hier, es ist automatisch und immer für Video- oder Video- und Audioclips. Und die darunter liegenden Zeilen sind nur für das Publikum gedacht. Wenn ich zum Beispiel den Videoclip hier nehme und ihn unter die Mittellinie lege, können wir sehen, dass er zu einem Audio wird. Wenn ich es hier behalte oder noch höher lege, ändert sich nichts. Das liegt daran, dass hier unten alles zu einem Audio wird. Sie können es auch hier sehen, aber wir werden in einigen Themen tiefer eingehen. 10. clothespin: Das Trennwerkzeug. Wenn wir uns für einen Videoclip entschieden haben, zeige ich Ihnen mit diesem Tool hier. Wir können das Video vom Audio trennen, also haben wir im Grunde zwei Sequenzen. Dies ist besonders wichtig, wenn wir beispielsweise das Audio von Videos löschen möchten. Aber Vorsicht, denn jetzt sind das Video und die Audiosequenz immer noch miteinander verbunden. Du kannst es sehen, weil es hier diese kleine weiße Linie gibt. Wenn wir zum Beispiel das eine oder andere Sache löschen wollen , ohne das andere Ding zu beeinträchtigen , kann ich sie einfach bewegen und zwei Blöcke für mich gerade. Es ist nicht möglich, sie zu bewegen einzeln, weil sie immer noch verbunden sind. Und wenn ich sie entkoppeln möchte, brauche ich das nächste Tool. 11. Clips auswählen: Zwei Sequenzen voneinander zu entkoppeln , damit wir sie bewegen können , ohne auch der andere Teil davon bewegt. Wir können das folgende Tool verwenden , nämlich das ist dieses. Wenn wir auf diese klicken, sehen Sie , dass es keine weiße Linie mehr gibt. Und wenn wir noch einmal darauf klicken, gibt es wieder die weiße Linie. Dieser ist im Grunde genommen für eine Kopplung und Entkopplung von Audio und Video oder sogar Video und Video oder Audio und Audio. Das macht wirklich keinen Unterschied. Und jetzt sind wir in der Lage, sie ähnlich zu bewegen, ohne dass sich der andere Teil immer damit bewegt. 12. Kopieren und Einfügen von Clips: Kommen wir zum nächsten Tool, das wir hier haben. Wie Sie hier sehen können, ist dies das Tool, sobald ich auf dieses Tool klicke, neue Öffnung im Vorschaufenster hier oben, und es ist im Grunde eine Markierung, mit der wir unsere Eclipse markieren können. Also wenn ich zum Beispiel Mark bis hier sehen kannst, kannst du sehen dass wir gerade all diese ausgewählt haben und dann habe ich einige Möglichkeiten und einige Dinge damit zu machen. Zum Beispiel kann ich einfach mit dem Befehl C auf Mac Book sie kopieren und dann alle hier einfügen. Und bevor wir es tun, wollte ich das machen. Wir können es einfach hier machen. Dieses Tool ist sehr hilfreich, da wir viele Clips gleichzeitig auswählen und sie dann verschieben oder reparieren können , wie Sie hier sehen können. Mit dem unteren links können wir auswählen, was wir mit diesen Clips machen möchten. Mit diesem hier und diesem Beispiel zeige ich Ihnen, wie Sie mehrere Clips kopieren und einfügen können, indem Sie die Tastenkombination, den Befehl, die Kopie und den Befehl V verwenden. Gehen Sie einfach zu kopieren und Befehl V einzufügen. Einfach sehr regelmäßig wie immer. Und wenn wir nicht mehr alle Clips auswählen wollen. So haben wir zum Beispiel alle ausgewählt. Wir klicken einfach noch einmal auf den Button. Und dann kommen wir zurück und haben den neutralen Modus gezeichnet. 13. Voiceovers: Zum Kopieren und Einfügen von Clips oder Sequenzen in andere Projekte. Wir benutzen die beiden aus der Lektion vorher noch einmal. Wir wählen hier die Clips aus, die wir kopieren und mit diesem Ding einfügen möchten . Dann gehen wir zu dem Projekt, in das wir sie einfügen wollten. Wir gehen hier zurück in den Projektübersichtsmodus, gehen in ein anderes Projekt ein. Zum Beispiel dieses hier, ein altes Projekt über Brasilien, das ich gemacht habe und dann einfach alle unsere Clips hier hineingefügt. 14. einfache simple: Wie erstelle ich Voice-Overs. Um eines zu erstellen, klicken wir auf das Plus-Symbol, das Sie hier unten finden können, und wählen dann die Option Voice-Over. Jetzt können wir das Voice-Over starten, indem wir hier auf den Kreis klicken. Und wie Sie hier sehen können, gab es den Timer. Und jetzt können wir einfach anfangen, über den Sequenzer zu sprechen , der oben erhalten wurde, was wir wollen. Wenn uns nicht gefällt, was wir gesprochen haben. Jetzt beende ich es hier. Wenn wir es noch einmal machen wollten, klicken wir hier einfach auf dieses Symbol. Wenn wir es löschen wollten, können wir auf das X klicken und um es uns anzuhören, klicken wir hier. Aber in diesem Fall werden wir es behalten. 15. Titel: Um Lumenfusionen zu verwenden, verblasst das große Standardkreuz. Wir müssen erneut auf das Plus-Symbol klicken und hier die Crossover-Funktion auswählen. Dann können wir das sehen, wenn wir das Ende des Videos gewählt haben, dass wir ein Fade-Out bekommen. Und in diesem Fall zeige ich es dir am Ende des Videos. Wir bekommen ein Fade-Out. Das Video schließt also sanfter. Wenn wir jetzt etwas daran ändern wollen, müssen wir das Sternsymbol erneut auswählen. Also klicken wir auf das gehen hier unten zum Sternsymbol. Und dann haben wir nur Optionen für unser Fade-Out. So können wir es zum Beispiel so machen, und dann läuft das Video so zu schließen. Oder wir können uns für einen Ausbruch entscheiden. Also machen wir im Grunde weiter und machen es so. Und du kannst damit herumspielen, zum Beispiel kannst du es auch für Video in der Mitte auswählen, wo werden wir wählen? Wo wir zum Beispiel hier ein Crossfade wählen werden. Und wie Sie hier jetzt sehen können, ist es ziemlich glatt zwischen dem einen und dem anderen Video, eher wie ein Blinzeln. Und hier kannst du damit rumspielen. Ich denke, es ist ziemlich cool und eine wirklich gute Sache an Luma Fusion, dass es so einfach zu bedienen ist. Wenn Sie hier etwas rückgängig machen möchten, können wir einfach wie immer hier auf den Pfeil klicken. Und wir werden Rijndael haben. All die Dinge hier , die wir getan haben. 16. user: Wenn Sie einen Titel erstellen, ist es ein Symbol zum Erstellen eines Titels. Wir gehen wieder auf das Plus-Symbol, wir müssen nicht einmal einen Videoclip auswählen. Wir können einfach das Plus-Symbol nennen. Und dann können wir zwischen einer Übersicht wählen. Und dann können wir zwischen einem Overlay-Titel oder einem Haupttitel wählen. In diesem Fall ist das kein großer Unterschied. Ich wähle den Overlay-Titel aus. Und wie Sie sehen, überlagert es den Clip. Der andere ist im Grunde in der Videosequenz. Aber es gibt keinen großen Unterschied. Ich werde nur zeigen, wie es hier funktioniert. Um den Titel zu bearbeiten, gehen wir mit dem Bleistiftwerkzeug, dem Bearbeitungswerkzeug, genau hier. Und dann sehen Sie hier, dass wir in den Bearbeitungsmodus gelangen , in dem wir grundsätzlich auf den Text doppelklicken und hier alles eingeben können , was wir wollen. Und wie Sie sehen können, haben wir hier viele Möglichkeiten, aus dem zu wählen, was wir beispielsweise mit unseren Texten machen. Und wie Sie sehen können, ist hier der Deutsche. Das tut mir sehr leid. Ich habe keine englische Version von Luma Fusion. Es ist nicht verfügbar, aber in Ihrer Sprache sollten Sie verstehen wie das funktioniert, da Sie einfach die Größe anpassen können. Sie können zum Beispiel die Kamera einstellen. Sie können sich wie der Titel drehen, wie Sie möchten, können ihn hell oder weniger hell machen. Und doch gefällt es mir sehr. Es ist, es ist, es ist ein ziemlich guter Überblick hier. Und wir haben hier viele Möglichkeiten, mit denen wir spielen können. Wir sind damit nicht zufrieden. Wir können den Pfeil hier wie immer benutzen und ihn einfach zurückschaffen wie zuvor. 17. Steuerbar: Luma Fusion hat auch ziemlich gute Benutzereffekte, die Sie am Sternsymbol hier unten finden können. Wir wählen einen Videoclip aus und greifen dann auf die Benutzereffekte zu. Wir können verschiedene Effekte wählen, die uns gefallen. Ich würde vorschlagen, dass Sie ein wenig mit ihnen herumspielen damit Sie überprüfen können, welche Ihnen am besten gefällt. Aber wir haben auch Benutzereffekte für Titel, wie ich Ihnen hier zeigen kann, oder für Audios. Es hängt also davon ab, welche Art von Clip Sie ausgewählt haben. Es gibt immer verschiedene Benutzereffekte, die Sie hier verwenden können und die Sie sich unbedingt ansehen sollten . Das ist ziemlich cool. 18. grundlegende praktische cutting: Wie Sie wahrscheinlich bemerkt haben, haben wir diesen festen Steuerblock hier auf der linken Seite der Bearbeitungszeitleiste. Wir können es einfach schließen, indem wir hier auf diese Schaltflächen klicken. Die einzelnen Zeilen, die hier zu sehen sind, markieren die verschiedenen Ebenen , die wir zum Bearbeiten der Audio- und Videosequenzen verwenden können . Dieses etwas hellere Niveau hier markiert die mittlere Ebene. Jedes Level darüber ist für Videosequenzer gedacht und beendet jeden darunter liegenden Level für Audiosequenzen. Wenn Sie eine Videosequenz über eine andere Videosequenz haben, wird Luma Fusion Prioritäten für den Clip geben, ist höher. Lassen Sie mich es Ihnen zum Beispiel zeigen. Wenn ich diesen hier ablege, kannst du sehen, weil es über der anderen Videosequenz steht, wir sehen nur die Videosequenz und nicht die andere. Aber wenn wir das hier setzen, oops, ist es immer noch ein Paar, es sei denn, du kannst es sehen, entkoppelt. Aber wenn ich diesen über diesen lege, dieser eine Priorität und wir sehen nur das Video darüber, beginnend mit der Tools-Erklärung hier von links nach rechts, wir sehen dasselbe -Symbole, wie wir bereits in der Projektübersichtsschnittstelle gesehen haben. Mit diesem Button hier können wir unsere Videos oder Audios grundsätzlich mit dem Schlosssymbol koppeln und entkoppeln. Wir können die ganze Reihe sperren oder D sperren, damit wir es nicht können, wir können es nicht ändern oder irgendetwas, sobald es immer noch an D gesperrt ist und wir das Schloss einfach hier öffnen können und wieder in der Lage waren arbeite hier. Lassen Sie ganze Zeilen verschwinden und erscheinen, indem Sie hier auf das Augensymbol klicken. Wenn ich zum Beispiel hier klicke, das Augensymbol, das wir nicht sehen, obwohl es Priorität hat, das oberste Video, sehen wir nur das zweite Spur-Video. Wenn ich es wieder erscheinen lasse , kommt die Reihe wieder zurück. Und das Gleiche für das Audio hier. Wenn wir auf das Audio klicken, können wir grundsätzlich einzelne Linse stumm schalten , das wir stumm geschaltet haben wollten. Und ich denke, es ist ziemlich cool. Wir können hier mit diesem Ding hier rumspielen. Wir können das Audio grundsätzlich für die ganze Reihe anpassen. Wenn ich dieses also auf plus fünf, die ganze Zeile, setze , haben wir plus fünf weitere Volume und Datable. Wir wollen diesen Block nicht mehr sehen. Wir können es mit diesen Knöpfen gleich hier unten verschwinden lassen . 19. grundlegende praktische cutting: Jetzt fasse ich zusammen, was wir bisher gelernt haben, indem ich dir einfach zeige, wie ich meine Videos sehr einfach und schnell bearbeite . 20. DA360863 67DA 4570 83FA 4A17906AABE8: Wenn ich also anfange zu bearbeiten, wähle ich zuerst den richtigen Ordner aus, aus dem ich mein Filmmaterial aufnehmen möchte. In diesem Fall bin ich bereits im richtigen Ordner. Und dann wähle ich die Reihenfolge des Clips aus , den ich verwenden möchte. In diesem Fall surfe ich. Wir werden es hier mit diesem Pfeil in die Zeitleiste legen . Dann haben wir die Sequenz hier. Ich mag den Ton nicht, also trenne ich sie und entkopple sie dann und lösche dann das Audio. Also habe ich das Video erst jetzt hier. Danach wähle ich ein anderes, anderes Video aus, zum Beispiel dieses. Und nehmen Sie es auch und lassen Sie es direkt fallen und fallen lassen Sie ihn hier runter. Jetzt möchte ich einen besseren Schnitt machen, was nicht so schwer ist. Also nehme ich den Crossover, das Fade hier drüben, weil er ziemlich klein ist. Und wenn ich jetzt sehe, wird es etwas größer sein. Dieser ist der Lehrplan und dann sind wir hier. Mir gefällt es. Hier. Ich mag es auch nicht, dass der Ton sie trennt, entkoppelt und löscht. Und das ist also im Grunde ein sehr einfacher Erstschnitt, den Sie auch üben sollten. Wenn ich wollte, könnte ich jetzt auch einen Voice-Over oder einen Titel schreiben, wie ich es Ihnen in den Vorlesungen zuvor gezeigt habe. Aber in diesem Fall ist es hier momentan nicht nötig. Also bin ich damit zufrieden. Und wir gehen direkt auf das nächste Thema ein. 21. Video: Alles, was wir tun wollten, wenn es um die Bearbeitung des Audios geht , betitelt die Videogeschwindigkeit oder die Positionierung. Dann müssen wir das Stiftwerkzeug auswählen, das Sie hier unten sehen können. Hier kommen wir in den Bearbeitungsmodus. Das erste Bearbeitungswerkzeug, das wir jetzt behandeln werden, ist das Videopositionierungswerkzeug, das Sie hier sehen können. Im Grunde genommen haben wir fünf verschiedene Motier bearbeiten, aber jetzt werden wir nur noch die erste behandeln, nämlich die Videopositionierung. Hier können wir die Größe und Position unseres Videos anpassen, indem einfach das Bild verschieben oder die Punkte auf der Seite verwenden, die Sie hier sehen können, um die Größe der rechten Seite neu anzuordnen , öffnen Sie das Einstellungsmenü. Hier können wir die Rotation anpassen und haben auch einige Standardanimationen, wenn wir möchten. Wenn wir die Bewegung des Videos einer Person erstellen wollen , müssen wir einfach die Zeile hier unten verwenden. Die Linie hier unten ist im Grunde, mit der man alles machen kann. Und auch in den anderen Bearbeitungsmodi. Aber ich zeige dir, wie es funktioniert. Wie Sie hier sehen können, haben wir die Möglichkeit, kleine Punkte hinzuzufügen , wie ich es bei diesem hier schon getan habe. Ich füge hier zum Beispiel einen hinzu. Und jetzt haben wir zwei Punkte in unserer Timeline, dieses Jahr ist im Grunde genommen die Zeitlinie unseres Videos. Jetzt wähle ich vier Punkte, 12 und Nummer drei. Und Nummer vier. Denn mit diesem Modus können wir grundsätzlich jede Art von Animation erstellen , die wir wollen. Wenn wir kreativ genug sind. Ich wähle nicht die vier Punkte aus, von denen aus das Bild verschoben werden soll. Man könnte also sagen , dass ich die Ecken mit den Punkten auswähle . War schon immer ein Punkt und ich habe einige Einstellungen für den Punkt in diesem speziellen Zeitrahmen geändert . Das Video bewegt sich in diese Richtung. Also zeige ich dir jetzt zuerst , dass wir nichts ändern werden. Im zweiten mache ich das Medianvideo hier unten. Dieser hat es hier runter gelegt. Und dieser wird es hier aufstellen. Was wir hier jetzt sehen können , ist es, wenn wir es spielen, dass sich die Medien aufgrund unserer Punkte bewegen, die wir so gesteckt haben, wie wir es wollten. Das ist im Grunde genommen die Erklärung des Tools, wie man einige Animationen macht. Es gibt mehr über den Bearbeitungsmodus für unsere Videopositionierung , was wir tun können. Deshalb werfen wir einen Blick auf die vier Haupteinstellungen, die Sie hier auf der rechten Seite sehen können. Bei der ersten geht es um die Standardpositionierung unserer Eclipse. Wir können also zwischen mehreren Standardpositionierungseinstellungen wählen. Die zweite hier besteht darin, die Größe unseres Ansichtsbildes zu beschneiden . Wenn Sie diese hier auswählen, können wir grundsätzlich die Größe unseres Videos zuschneiden. Der dritte betrifft die Größe und Position unseres Clips, damit wir ihn verschieben können. Die Position unseres Videos. Drehen Sie auch unser Video, wenn wir möchten. Bei der vierten geht es im Grunde um die Deckkraft. Wie stark wollen wir, dass das Bild sein soll? Aber jetzt haben wir die Frage, wie verblassen wir manuell? Wir können das auch mit den Punkten wieder machen. Wenn wir zum Beispiel ein Fade-Out haben wollen, erstelle ich hier nur zwei neue Punkte und unsere Timeline. Und dann auf den letzten Punkt, werde ich die Deckkraft hier unten nur ein bisschen stark machen. Und dann sollte das Video verblassen , wie wir es gewählt haben. So kannst du zum Beispiel sehen, dass es jetzt dunkler wird. Im Grunde geht es um die Videopositionierung unserer Eclipse. Das nächste Thema befasst sich mit der Geschwindigkeitsanpassung unserer Kinder. 22. Video: Wenn wir die Geschwindigkeit des Videos anpassen wollen, gehen wir im Grunde wieder zum Bleistiftwerkzeug zurück und gehen dann hier unten zum zweiten Button, dem es um Geschwindigkeit und Rückwärtsbewegung unserer Videos geht. Was wir hier jetzt sehen können, ist, dass wir die Geschwindigkeit einfach anpassen können , indem wir die Waage verschieben. Wenn zum Beispiel das Video abgespielt wird und 0 Nr.5 Geschwindigkeit, und jetzt ist es ein Punkt, Punkt, drei Punkte. Wir können im Grunde bis sechs hoch gehen. Zum Beispiel, wenn ich bis zu 60 gehe, wird es sehen noch ist der Videoclip nur 1 Sekunde lang und super schnell. In diesem Fall ist es also ein bisschen zu schnell. Ich schaffe es zurück nach hier. Und das ist im Grunde genommen die normale Länge, die Sie gerade sehen. Und mit diesem hier unten können wir die Geschwindigkeit des Videoclips einstellen. Wie Sie hier sehen können. Wir haben auch diese beiden Knöpfe hier. Also der richtige, wir behalten unsere Audiosequenz bei, egal wie wir die Geschwindigkeit der Videosequenz hinzugefügt haben. Das Audio war also das gleiche, wenn wir hier auf diese Schaltfläche klicken, und wenn wir auf diese Schaltfläche klicken, rechts, links daneben, können wir das Video abspielen und umkehren. Und das ist etwas wirklich Cooles, das ich dir jetzt zeigen werde denn wir können hier einen coolen Effekt erzeugen , den ich gerne oft verwende. Sie kommen aus dieser Ecke. Kopieren Sie diesen Videoclip und fügen Sie ihn hier ein, um es Ihnen zu zeigen. Und dann werde ich das Video umkehren , wie Sie hier sehen können, es dauert einige Zeit. Ich überspringe es jetzt einfach für dich. Wie wir hier sehen können, ist es im Grunde fertig. Und es sieht im Grunde so aus. Wenn du es von hier aus spielen willst, ist dieser Teil die umgekehrte Rolle. Es wird einfach rückgängig machen. Ich denke, das ist ein ziemlich cooler Effekt, den Sie haben können , wenn Sie Videos bearbeiten, zum Beispiel Musikvideos oder so. Und du willst diese Beule haben, dass es so ist , als wäre es ein cooler Effekt, sollte damit ein bisschen herumspielen. Sie könnten diesen auch jetzt zum Beispiel schneller machen, diesen auch jetzt zum Beispiel schneller machen, sagen wir zum Beispiel drei. Und der andere auch. Und ich denke, dann sieht es noch cooler aus. Vielleicht sind drei ein bisschen zu schnell, wir werden sehen. Also lasst uns jetzt irgendwie so aussehen. Es ist ein bisschen zu schnell, aber du siehst meinen Standpunkt hier. Damit solltest du also im Grunde herumspielen. Es ist ziemlich einfach hier. Und wenn Sie Fragen dazu haben, lassen Sie es mich in den Kommentaren wissen. 23. Videostabilisierung: Um den Clip zu stabilisieren, gehen wir hier unten auch immer wieder in den Bearbeitungsmodus zurück und gehen zur dritten Taste , die sich stabilisiert. Und wie Sie hier sehen können, haben wir einen Standardstabilisator , der bereits in der Luma-Fusion-Software eingebaut ist. Und das hier, die Stabilisierung durch Kernmännchen. Dieser ist wirklich, sehr gut. In den meisten Fällen braucht es wirklich nicht die individuelle Stabilisierung , die Sie hier tun könnten. Also werde ich nicht mehr darauf eintauchen und reduzieren, um einen Blick auf das Ergebnis zu werfen. Und das Video war schon ziemlich stabil, aber du wirst selbst herausfinden, dass es jetzt super stabil ist. Und ich kann es wirklich empfehlen. Denn um ehrlich zu sein, habe ich geschrieben, benutze nie wirklich die benutzerdefinierten Stabilisierungen weil das Gebäude hier wirklich gute Arbeit leistet. 24. Audiobearbeitung: Wenn wir den Sound bearbeiten wollen, ist es im Grunde auch wieder der Bleistift-Modus. Und dann hier der vierte Button, wo wir alles über das Bearbeiten des Sounds finden können. Hier ist es ziemlich einfach. Dieser hier ist die Skala im Grunde die Hauptskizze. Du regulierst den Klang des gesamten Clips, den wir gewählt haben. Wenn wir zum Beispiel den Klang hier tief haben wollen , dann in der Mitte und in unseren normalen Pegel. Und das tiefe Ende, wieder sehr niedrig. Dann benutzen wir wieder die Punkte, die ich bereits ein paar Vorträge erklärt habe. Dafür setze ich zum Beispiel noch einmal vier Punkte. Du kannst wirklich davon abhängen, was du tun willst. Und ich werde den Sound hier einfach anpassen, wie Sie sehen können. Also werden wir super leise anfangen, und dann gehen wir in den letzten Punkt zwei auch diesen super leise und S, wir werden jetzt sehen, wenn wir ein Video starten, dass das Video jetzt in dem Audio ist, das wir haben wollte es. Das ist also ziemlich cool. Wenn wir zum Beispiel einen Stift bearbeiten möchten, den Sie nicht wirklich oft benötigen, weil es im Grunde die Menge an Audio ist, die von Ihrem rechten oder linken Ohr empfangen wird. Wie Sie hier sehen können, rechts oder links. Und das ist eine Funktion Sie für die Musikproduktion benötigen, aber nicht wirklich für die Videobearbeitung, denke ich. Und auch hier, wenn Sie mit bestimmten Hertz-Zahlen herumspielen möchten , können Sie es auch hier tun. Ich benutze das nicht wirklich allzu oft da das Video oder die Audioqualität der Videos meistens Video oder die Audioqualität der schon ziemlich ausgewogen ist. werde ich also nicht viel tiefer eintauchen. Ducken. Auch etwas, das Luma Fusion automatisch auswählt, benötigt hier einige benutzerdefinierte Einstellungen. Ich denke also, dass die Haupteinstellungen, die wir hier im Audio benötigen, im Grunde genommen darin bestehen, wie wir die Audio-Wärme in verschiedenen Situationen einstellen können, in verschiedenen Teilen unseres Videos wie ich Ihnen hier gezeigt habe, zum Beispiel wir könnten hier auch noch einen machen und dann das Audio wie ein bisschen in die Mitte eintauchen lassen. Wenn wir hier zum Beispiel in einem Voice-Over sprechen wollten. Oder wenn wir dorthin kommen, wo wir herausfinden können, wie das Audio generell etwas weniger laut machen können. 25. FX: Um auf den letzten Bearbeitungsmodus zuzugreifen, haben wir den Bleistift-Modus hier unten. Wir kehren wieder hierher in den Farbabstufungsmodus zurück. F, um fair mit Ihnen zu sein und zu sagen, dass Luma Fusion nicht wirklich die besten Farbbearbeitungseinstellungen und Funktionen hat, die Sie verwenden können. Ich denke, weil die meisten von ihnen nur Standard sind , können Sie nicht wirklich viel darüber bearbeiten. Und das ist hübsch, das gefällt mir nicht, aber ich würde dir zum Beispiel empfehlen, vielleicht zu gehen, wenn du merkst, dass es da ist, ich bin hier nicht wirklich eine Farbbearbeitungs-Farbverständniseinstellung was dir gefällt, dass du vielleicht ins Internet gehen und eins herunterladen und dann hier importiert hast, was du dann immer benutzt. Es gibt viele Farbabstufungen, Standardeinstellungen im Internet, die von einigen Hobby- und Hobby-Video-Editoren vorgenommen wurden . Sie müssen also nur nach Luma Fusion Color Grading Paketen und Sie werden viele davon finden. Vielleicht solltest du dir das auch ansehen. Aber ich werde dir zeigen, dass du dir einige der Farbverständniseinstellungen zeigen solltest, die mir gefallen. Es ist im Grunde um 130 zu setzen. Es macht alles ein bisschen mehr zum Schriftsteller und den Zählern, wie Sie so sehen können. Und die andere, die ich wirklich gerne als 8010 festlegen soll. die Farbe herausnehme, spiele ich immer mit diesen beiden herum. Vorher überprüfe ich immer wie viel, wie bunt, glänzend. Oder auf der anderen Seite, wie dunkel ist kleineres Videomaterial? Und was möchte ich daran ändern? Und dann mache ich es mit dem Set 110 sind 130 gesetzt. Und dann kann ich grundsätzlich alles, was ich will, hier mit den verschiedenen Einstellungen anpassen will, hier mit den verschiedenen Einstellungen , die ich hier auswählen kann. 26. Greenscreen: Eine Sache, die definitiv auch gut zu wissen ist, ist, wie werden wir Green Screens bearbeiten? Und das ist ziemlich einfach. Und ich mag es an Luma Fusion , dass sie es so einfach gemacht haben, weil man hier jetzt sehen kann, ich dieses Bild hier reingelegt habe. Und wir können den Greenscreen grundsätzlich auch in einem Bild oder einem Video löschen . Wenn wir zum Beispiel einen animierten Titel machen wollten , setzen wir einfach einen grünen Bildschirm auf unseren Bildschirm und schreiben dann einfach einen Titel, zum Beispiel schwarzen Bleistift. Und dann lösche ich die Chrome-Taste, die ich Ihnen jetzt zeigen werde, den grünen Bildschirm, und wir haben zum Beispiel nur den beweglichen Titel. Das ist eine ziemlich coole Sache, die ich gerne mache, wenn ich nicht nur einen normalen statischen Titel haben möchte , wenn ich möchte , dass er fließender ist. Und dann mache ich nur eine Bildschirmaufnahme der Greenscreen-Trommel wie das Schreiben des Titels, das Stoppen der Aufnahme, Importieren in die Luma Fusion lösche dann den Greenscreen im Hintergrund und ich habe einen super fließenden und gut aussehenden Titel. Und wie werden wir das machen, ist, dass wir hier im Grunde wieder dem Bearbeitungsmodus beigetreten sind. Und Sie können jetzt hier sehen , dass ich das nur ein bisschen runterlegen werde, was wir haben, wenn wir hier runter in den Farbabstufungsmodus gehen . Und dann gehen wir im Grunde zum Schlüssel, zum Schloss und zum Schlüsselsymbol hier. Und dann gehen wir zum grünen Skriptschlüssel. Wie Sie jetzt auf dem Grün sehen können, ist die erkannte Software verschwunden. Und das können wir grundsätzlich zum Beispiel hier setzen. Und wie Sie sehen können, ist der Greenscreen weg. Und damit können wir arbeiten, das funktioniert für Videos und Audios. Und es ist ziemlich einfach und schön, wenn wir es zurücklegen oder etwas bearbeiten wollen , zum Beispiel wenn es kein Greenscreen und unser Hintergrund ist , wenn es eine andere Farbe hat, dann können wir es tun bearbeite es auch hier. Oder wir können hier einige andere Einstellungen ändern. Wenn du es löschen willst, löscht es es hier, das ganze, den ganzen Schlüssel. Und dann kannst du das auch machen. Und das geht es im Grunde um den Greenscreen. 27. Fertigstellen: Also Leute, wenn du bis hier zugehört hast, möchte ich dir sehr, sehr für deine Aufmerksamkeit danken . Jetzt werden wir nur noch das letzte Thema behandeln, das auch ziemlich einfach und schnell ist und im Grunde alles über die Fertigstellung des Produkts und den Export des Produkts und die richtigen Einstellungen abdeckt im Grunde alles über die Fertigstellung des Produkts und den . Wenn Ihnen der Kurs bisher gefällt, wäre ich wirklich, sehr dankbar, wenn Sie eine Fünf-Sterne-Bewertung abgeben würden, das würde mir wirklich helfen, denn der Kurs hat auch ein bisschen Arbeit für mich geleistet. Wäre ziemlich cool, wenn du einen netten Kommentar und eine Fünf-Sterne-Bewertung hinterlassen könntest . Und ich hoffe, Sie in einem anderen Kurs zu sehen , dass ich vielleicht mein Profil abchecken kann. Und jetzt werden wir uns nur mit dem letzten Thema befassen , bei dem es darum geht, das Projekt zu beenden. 28. Fertigstellen: Das letzte Thema betrifft jetzt die Fertigstellung des Projekts. Wir beenden ein Projekt mit diesem kleinen Button hier unten, dem Upload-Symbol. Und das ist zum Beispiel unser Projekt. Jetzt haben wir dieses Fade-Out hier. Es ist ein sehr kurzes. Wir haben gerade ein bisschen vom Audio bearbeitet, ein bisschen von der Farbkorrektur und haben hier ein kurzes Ende. Um es zu beenden, klicken wir einfach auf diese Schaltfläche und dann können Sie sehen, dass wir hier zwischen mehreren Dingen wählen können. Wenn wir zum Beispiel nicht nur die VM exportieren können, das Audiomaterial, wie nicht das Videomaterial, nur das gesamte Projekt als Audio, können wir es auch tun, dass es einen normalen Film hat, 90% beträgt der Zeit die Dinge , die Sie wahrscheinlich wählen werden, denn das ist im Grunde das ganze Projekt selbst. Ohne dass etwas fehlt. Wir haben ein Luma Fusion-Projektpaket, das im Grunde ein Paket ist , das Sie dann auf Ihrem PC haben. Wenn Sie zum Beispiel Luma Fusion löschen und das Projekt wieder hier in Ihrem Projektmenü haben möchten , das ich Ihnen früher einige Vorträge gezeigt habe. Dann sollten Sie auch als Projektpaket herunterladen. Sie können darauf zurückgehen und es erneut bearbeiten und etwas schnappen und wir brauchen dieses auch nicht. Also wählen wir einfach einen Film hier. Dann haben wir zum Beispiel die Möglichkeit, es direkt auf YouTube hochzuladen. Ich mag es mehr, es einfach in meine persönlichen Fotos zu legen und danach zum Beispiel auf YouTube hochzuladen. Aber Sie können es auch ablegen oder in Ihren Finder legen Vimeo, wir haben hier einige Optionen. Wenn Sie mehr Möglichkeiten haben möchten, wo wir unser Projekt exportieren können , finden wir hier die verfügbaren Quellen. Es gibt viele von ihnen. Dropbox, Google Drive, OneDrive zum Beispiel. Benutze sie nicht oft, sondern wähle einfach die Fotos hier aus. Und wie Sie jetzt sehen können, öffnet sich ein Einstellungsfenster, in dem wir dann wieder die Lösung unseres Videos auswählen können . In diesem Fall ist es Fork. Sie können auch sehen, dass Luma Fusion uns auch einen Hinweis gegeben hat , welche Art von Auflösung mit welchem Gerät verbunden ist. Gopro deja, iPhone zum Beispiel, die Rechnung für die Bildfrequenzen, zum Beispiel können wir auch deinen Hintern ändern. Wie ich bereits sagte, stellt Luma Fusion meistens hier bereits die richtigen Einstellungen ein. Sie sollten es einfach überprüfen, bevor Sie ein Produkt fertiggestellt haben. Es geht darum, ob alle Haupteinstellungen bereits perfekt für Ihre Zielquelle sind , wo Sie die Videos am Ende hochladen möchten . Wenn es zum Beispiel für Instagram ist und 3.848 mal 2160 eine Lösung nicht wäre, wäre es nicht gut, weil es das falsche Format ist. Und Instagram braucht immer ein 11-Format, also müssen wir bearbeiten. Hier ist etwas, das ich jetzt nicht machen werde, aber ich hoffe du weißt was ich meine. Sie können jetzt auch hier sehen wie viel Basis Sie noch auf Ihrem PC haben. Denn sicher wird es auch etwas Arbeitsbereich auf Ihrem PC benötigen. Wie Sie sehen können, dauert dieser Clip nur sechs Sekunden bis das Rendern abgeschlossen ist. Also überprüfe ich einfach alles hier. Ich glaube, mir geht es mit allen Einstellungen gut. Es wird als MPEG-4-Videoformat herauskommen. Aber wir können auch, wenn wir hier etwas darüber bearbeiten wollen, es ist ein normales Video, ein weiteres Virtual Reality-Video. Und wie Sie hier sehen können, sind die Einstellungen bereits an der richtigen Position. Und dann klicken wir einfach hier auf den Finish-Button. Und die Firma ist fertig. Es ist jetzt ziemlich schnell, und das werden wir in unserem Januar haben. Also Leute, vielen Dank fürs Zuhören bis hier. Ich hoffe, du könntest wirklich eine Menge Dinge lernen, viele neue Dinge mit meinem Kurs. Es war ein sehr schneller Kurs mit nur den Grundlagen der Luma Fusion, da Sie keine 810 Stunden verbringen möchten , wenn Sie nur paar schneller als nette Videos in einem Videokurs bearbeiten möchten. Wenn es Ihnen gefallen würde, wäre ich wirklich, sehr glücklich und dankbar, wenn Sie einen Kommentar und eine gute Bewertung für mich hinterlassen könnten und eine gute Bewertung für , die mir in diesem Kurs wirklich helfen würde. Und wenn Sie Fragen haben, können Sie auch immer in die Kommentare eingehen. Ich werde innerhalb von drei Tagen antworten und versuche Ihnen dort zu helfen. Also vielen Dank Leute, bleib gesund, bleib cool und hab Spaß mit Luma Fusion. Danke und tschüss.