Loser Aquarell Lavendel: Monochromatische Blumenvasenmalerei

1. Begrüßung und Kurs-Übersicht: Hallo zusammen und willkommen zurück im Unterricht. Heute werden wir dieses sanfte, einfarbige Lavendelarrangement in einer winzigen Glasphase mit lockeren Aquarelltechniken und einer sehr entspannten Herangehensweise malen dieses sanfte, einfarbige Lavendelarrangement in einer winzigen Glasphase mit lockeren Aquarelltechniken und einer sehr In diesem Kurs geht es wirklich darum, zu lernen wie viel Tiefe und Vielfalt wir mit nur einer Grundfarbe erzeugen und diese einfach mit Wasser und Pigmentstärke anpassen können mit nur einer Grundfarbe erzeugen und diese einfach mit Wasser und Pigmentstärke anpassen Wir werden mit helleren und dunkleren Violettwerten arbeiten , um Weichheit, Kontrast und Bewegung zu erzeugen , ohne eine komplizierte Farbpalette zu benötigen Eines der Dinge, die ich an der monochromatischen Malerei liebe , ist, dass sie uns etwas von dem Druck nimmt , ständig Farben auszuwählen, anstatt uns auf den Fluss, die Pinselbewegung und die Ebene zu konzentrieren Und das Aquarell die Arbeit für uns erledigen zu lassen. Dieser erste Kurs ist Teil einer koordinierenden Mini-Vasenkollektion , die ich hier auf Skillshare in einer Serie zusammenstelle In den kommenden Kursen werden wir weitere Blumenarrangements in verschiedenen einfarbigen Farbpaletten und einer anderen Vasenform malen verschiedenen einfarbigen Farbpaletten , sodass du am Ende eine wunderschöne kleine Kollektion hast, die eine wunderschöne kleine Kollektion hast zusammenpasst Dieser Kurs ist so konzipiert, dass er sich ansprechbar und entspannend anfühlt. Machen Sie sich also keine Sorgen Ich werde Sie Schritt für Schritt durch den gesamten Prozess führen. Sammeln Sie Ihre Vorräte, entspannen Sie sich und lassen Sie uns mit dem Malen beginnen. 2. Erstellen einer weichen Aquarell-Glasvase: Klassenprojekt, du wirst drei verschiedene Vasen als PDF haben drei verschiedene Vasen , die du herunterladen und ausdrucken kannst Wenn du es in voller Größe ausdruckst, werden die Vasen ziemlich groß sein, aber du könntest das verkleinern und sie so klein machen, wie du willst Natürlich müssen Sie nicht all diese Zeilen hinzufügen. Sie können das so weit vereinfachen, wie Sie möchten. Wenn ich unser Stück für heute mache, werde ich nur dieses sehr kleine Stück Aquarellpapier verwenden Stück Aquarellpapier Das ist fünf mal sieben, und ich werde gerade meine kleine Vase hier unten machen meine kleine Vase hier unten , aus der ein paar kleine Blumen herauskommen Ich werde sie also nicht verfolgen oder sie genau so verwenden, wie sie sind Dies sollte Ihnen nur zeigen , dass es etwas gibt, von dem Sie kopieren können, wenn Sie möchten Und wenn Sie es zurückverfolgen möchten, können Sie es verfolgen. Ich werde nur eine kurze Skizze machen. Ich möchte, dass meine Vase wahrscheinlich im unteren Viertel steht. Wenn ich sage, dass die Hälfte ungefähr hier ist, heißt das, dass ich meine Vase ganz unten haben möchte , sehr, sehr klein, weil ich dann hier unten einen kleinen Balancebereich haben möchte, wo ich ein bisschen Balancebereich Waschung hinzufügen kann, und dann stelle ich meine kleine Vase auf, und dann stelle ich meine kleine Vase auf, und dann wird sie dort sein, wo die Stängel sein werden. Ich möchte nicht, dass meine Vase sehr hoch ragt. Ich beginne meine Vase gerne mit einem kleinen Sockel. So weiß ich, wo meine Basis sein wird, und dann werde ich herausfinden was mein Oberteil sein wird. Ich sehe mir an, wie das so abläuft. Ich will sichergehen , dass ich in der Mitte bin. Ich werde es zwischen hier und hier ausbalancieren. Es muss nicht waagerecht sein, es ist nicht gerade. Wir skizzieren es gerade Nur eine kurze kleine Skizze. Dann wird mein Oberteil einfach dieses leichte, kleine Oval sein. Okay. Dann wird das, mal sehen, ich werde etwas herunterkommen, eine kleine Lippe machen, und dann werde ich sie ausbreiten weil das meine Runde sein wird, und dann werde ich sie aufflackern und sie in diese Richtung ausbreiten, es rund machen Je näher ich der Mitte komme, dann hast du hier plötzlich ein vollständiges Oval oder hier einen Kreis Also mache ich so etwas. Meiner Meinung nach wird das gut genug sein. Wo ist mein Radiergummi. Es ist immer schwierig, es zu finden. Ich werde nur einen kleinen Radiergummi hier auf meiner Rückseite meines Bleistifts verwenden , weil ich meinen anderen Radiergummi nicht finden kann Ich werde nur ein bisschen schnell die Linie um es aufzuhellen, denn wenn du dein Aquarell weggelegt hast, ist es sehr schwierig, den Stift wieder hochzubekommen Das einzige Mal, dass du es wirklich löschen kannst, ist bevor du dein Aquarell darauf legst Ich weiß, dass wir in der letzten Lektion darüber gesprochen haben, in der wir einfarbig arbeiten werden Ich werde mich für die erste Variante für Violett entscheiden, weil der erste Lavendel sein wird , ein sehr, sehr weicher Lavendel ein sehr, sehr weicher Aber weil wir in dieser Einfarbigkeit arbeiten, nur weil es eine Farbe ist, heißt das nicht, dass es nicht irgendeine Variation zwischen hell und dunkel geben kann Variation zwischen hell und Sie können also mehr Wasser hinzufügen, um Ihre Pigmente heller zu machen. Sie verdünnen die Farbe also fast mit mehr Wasser, weniger Farbe Dadurch entstehen hellere Flecken, und dann können Sie ein konzentrierteres Pigment oder Farbe verwenden ein konzentrierteres Pigment oder , um die Zentren dunkler zu machen die Zentren dunkler zu machen Obwohl wir nur eine Farbe verwenden werden, die hier so lila sein wird, muss ich sie nicht so gestalten, dass es, ähm, viele verschiedene Farben hat, weil ich einfach mehrere Farben darin erzeugen kann einfach mehrere Farben darin erzeugen , je nachdem, wie viel Wasser ich hinzufüge. Also werden wir hier nur einen kleinen Schnelltest machen. Ich habe nur ein kleines Musterpapier und das kann ich dir hier zeigen. Das ist also lila. Es war ein sehr, sehr dunkles Purpur, was ich mag. Ich mag Pastellfarben nicht, also wählst du dein Violett oder vielleicht wirst du Blau oder Grün verwenden Es spielt keine Rolle, welche Farbe du magst. Das ist also eher ein konzentriertes Violett , wo es schön dunkel ist. Wenn ich jetzt einfach meinen Pinsel tauche, wieder ins Wasser tauche und mehr Wasser hinzufüge. Ich habe es nicht abgespült. Ich habe nur mehr Wasser hinzugefügt. Ich kann herkommen und du kannst sehen, dass es heller geworden ist. Wenn ich es noch einmal mache, tauche es einfach ins Wasser und komm her. Du kannst sehen, dass es immer leichter und leichter wird und alles, was ich tue, ist mehr Wasser hinzuzugeben. Ich habe mich nicht wieder in meine Farbe vertieft, aber hier habe ich fünf verschiedene Lilafarben. Mit nur einem Tauchgang meines Pinsels in meine Farbe. Oh. Jetzt habe ich meinen Pinsel komplett abgetrocknet. Meine Vase wird eine Glasvase sein, aber es wird eine lila Glasvase sein. Was ich tun werde, ist das Ganze nass zu machen. Ich werde innerhalb der Warteschlangen bleiben. Ich werde einfach meinen sauberen Pinsel nehmen. Ich werde sogar einen kleineren Pinsel verwenden. Das ist meine Größe sechs. Das ist ein Erbe aus Princeton , mein Lieblingspinsel. Ich werde normalerweise Größe Acht verwenden, aber weil sie so klein ist, habe ich die Größe auf Größe 6 reduziert Ich werde einfach weitermachen und Wasser hinzufügen. Rund um diese ganze Vase habe ich gezeichnet und das Ganze hinzugefügt. Ich suche keine Wasserpfützen. Ich möchte nur, dass es glänzend und glänzend ist. Ich bemühe mich sehr, die Linien nicht zu überschreiten, aber ich gehe zu den Linien, damit meine Farbe, wenn sie darauf kommt, die Bleistiftmarkierungen, die darauf sind, verdeckt. Ich gehe einfach um die Außenkante herum. Denken Sie daran, dass Ihre Farbe nur dort ankommt, wo das Papier nass ist. Wenn Sie also außerhalb der Linien mit dem Wasser malen , sickert diese außerhalb dieser Linien heraus, und das möchten Sie vielleicht nicht Seien Sie also vorsichtig damit, wo Sie das Wasser hinstellen. Ich werde in meine Farbe tauchen. Ich werde diese Farbe mittlerer Qualität verwenden und ich möchte, dass mein Oberteil etwas stärker ist. Ich werde weitermachen und das dort hinstellen. Dann denke ich, dass ich auch einige dieser Außenkanten haben möchte , um stärker zu sein. Also werde ich es einfach da reintauchen, vielleicht auch hier drüben am Boden entlang. Mach es einfach zu einem etwas abgerundeten, abgerundeten Boden. Immer noch flach, weil es immer noch auf der Tischplatte sitzen muss , aber es kann ein wenig abgerundet sein Dann lasse ich eine Seite etwas dunkler werden als die andere Ich werde mich für diese Seite entscheiden, wenn ich bedenke, dass das Licht auf diese Weise kommen und durch diese Glasvase scheinen wird . Ich werde diese Seite nur ein bisschen dunkler machen . Jetzt wird es eine Glasvase sein, und deshalb werden wir auch hier einige Wasserbewegungen zeigen . Also werde ich meinen Pinsel abspülen und dann werde ich das irgendwie bewegen Ich werde eine Linie ziehen, wo ich glaube, das Wasser ist. Es wird in der Nähe sein und ein bisschen Wasser hinzufügen. Und dann lasse ich einfach zu, dass sich die Farbe bewegt, sodass viel Weißraum übrig bleibt, besonders hier auf meiner rechten Seite, weil ich möchte, dass das quasi das Highlight ist. Also werde ich einfach etwas davon reinziehen. Das ist ein sauberer Pinsel. Da ist keine Farbe drauf. Es ist nur Wasser, und ich verschiebe einfach die Farbe, die sich bereits auf meinem Papier befindet, und lasse sie hineinkommen. Ich möchte eine kleine Wasserlinie erstellen, aber ich muss warten, bis sie ein wenig getrocknet ist, bevor ich wieder reinkommen und diese Wasserleitung hinzufügen kann , was in Ordnung ist. Weißt du, es geht nur darum zu experimentieren und zu sehen, was uns gefällt Ich möchte auf dieser Seite nur ein bisschen mehr Farbe hinzufügen dieser Seite nur ein bisschen mehr Farbe Also bin ich direkt in den Brunnen gegangen und habe etwas von der schwereren, dunkleren Farbe aufgenommen , nur um etwas mehr Dunkelheit auf dieser Seite hereinzubringen. Du musst experimentieren. Ihre wird anders sein, weil Sie eine andere Menge Farbe auf Ihrem Pinsel oder eine andere Menge Wasser auf Ihrem Papier haben. Nur weil ich etwas mache, heißt das nicht, dass du zurückgehen musst oder solltest , wenn deins so läuft, wie du es möchtest. Geh nicht und versuche einfach, oh, Brenda ihre geändert hat, also sollte ich jetzt auch meine ändern . Das ist nicht nötig Mach deins einfach so, wie du deins machen willst. Hör dir dein Aquarell an. Es ist wirklich wichtig. Vielleicht ist deins trockener, vielleicht ist deins feuchter. Vielleicht hattest du mehr Farbe. Vielleicht ist deine Farbe anders. Also lass es einfach zu dir sprechen und du tust, was du denkst, dass du es für dich tun musst. Also lasse ich das trocknen. Ich habe eine kleine Wasserleitung hinzugefügt, was in Ordnung ist. Könnte es noch einmal versuchen, einfach wie ein Ooh zu kreieren. Es ist ein bisschen zu dunkel. Es ist okay. Weißt du, das Leben passiert. Ich trockne einfach meinen Pinsel ab und versuche etwas davon aufzusammeln, nur weil es einfach ein bisschen zu dunkel ist. Ich versuche nur, ein kleines Oval zu kreieren , um zu zeigen , dass es rund ist. Wir werden hier auch einige Stängel und dergleichen hinzufügen . Ich werde das nur ein bisschen trocknen lassen. Man kann sehen, dass das immer noch ziemlich nass ist . Es ist ziemlich glänzend. Ich kann also nicht wirklich Stängel hinzufügen, sonst werden sie einfach rausblasen und zu spinnweben . Ich muss warten, bis das etwas mehr getrocknet Ich werde nur ein bisschen damit herumspielen. Okay. Also fangen wir an, einige Stämme zu erstellen, die demnächst erscheinen 3. Lose Lavendelblüten bauen: möchte, dass meine Stängel etwas dunkler sind, also werde ich diesen Pinsel wieder verwenden. Vielleicht sollte ich einen kleineren verwenden, ich bin mir nicht sicher. Wir werden es ausprobieren. Ich werde mir nur ein bisschen mehr Platz schaffen . Da ist ein kleiner Stiel. Vielleicht wollen wir noch einen haben, der einfach über den Rand verzweigt weil ich es mag, wenn sie sich manchmal nach unten verzweigen. Ich mag diesen Look Ich werde noch einen ganz locker in diese Richtung legen locker in diese Richtung Fühlen Sie sich frei, Ihr Papier hin und her zu bewegen, machen Sie es sich bequem. Ihr könnt eure Stängel kreuzen. Lass uns so etwas machen. Eins, zwei, drei, vier, fünf, vielleicht fünf. Sicher. Scheint richtig zu sein. Ähm, vielleicht füge ich ein paar Blätter hinzu, während ich darüber nachdenke. Denken Sie daran, unsere Blätter sind nur ein kleiner Stängel. Drücken Sie dann einfach mit Ihrem Pinsel ein wenig nach unten und nehmen Sie es dann wieder auf und ziehen Sie es heraus. Also mach es noch einmal nach unten und dann wieder nach oben. Runter und wieder hoch. Also, wir werden nicht viele Blätter hineinlegen , weil das für dein Bild etwas zu überwältigend werden kann , aber ich möchte hier ein paar anfangen, nur um sicherzugehen, dass wir etwas Platz für ein paar Blätter haben. Wir können immer mehr hinzufügen , wenn wir dazu kommen. Also einen sauberen Pinsel, ich werde weniger Farbe verwenden, mehr wässrige Und wir werden hier oben anfangen und ich werde einfach diese kleinen winzigen Cluster ganz oben erstellen diese kleinen winzigen Cluster ganz oben Sie können sehen, dass ich nicht einmal dort angefangen habe, wo der Stamm angefangen hat. Ich habe höher angefangen und dann einen weiteren kleinen Stammcluster geschaffen, einen weiteren kleinen Cluster. Weil das die wirklich verdünnte Farbe ist, trocknet sie am leichtesten. Dann können wir immer eine dunklere Farbe darüber geben. Das ist wirklich alles, was Lavendel ist sind nur diese kleinen Büschel, die unten einfach etwas breiter werden. Wenn ich das wirklich verdünnte, viel, viel Wasser verwendet habe. Kleine Punkteansammlungen. Cluster hier, ein kleiner Cluster da. Vielleicht ist es ein kleiner Kreis von Clustern. Und wir werden noch mehr hinzufügen. Mach dir keine Sorgen. Wir fügen zusätzliche Farben und Punkte damit es beim ersten Mal nicht perfekt sein muss . Dies ist nur unser erster Entwurf. Erste Schicht. Du siehst, dass es egal wie hoch du oben angefangen hast. Du kannst es weit oben über dem Stamm beginnen, weil du nur einen kleinen Cluster und dann noch einen kleinen Cluster erstellst . Wenn Sie sich später entscheiden, dass Sie mehr STEM benötigen, können Sie jederzeit mehr STEM hinzufügen. Aber manchmal sind die Stems nicht notwendig und sorgen nur für mehr Umsatz. Entscheiden Sie, wie tief Sie es in Ihre Phase bringen möchten . Einfache kleine Cluster von genau diesem Licht. Denken Sie daran, dass Ihr Aquarell leichter trocknet als das, was Sie sehen, wenn es nass ist Im Moment sieht es so aus, als wäre es dunkel. Wenn das heller trocknet, wird es eine hellere Farbe haben, sobald es getrocknet ist. Das versuche ich zu sagen. Bevor das vollständig getrocknet ist, möchte ich noch ein paar Stängel hinzufügen, aber man sieht, dass das nicht mehr glänzt. Es ist immer noch hochgezogen, also ist es immer noch nass. Ich spüre immer noch Nässe da drin. Jetzt werde ich die Gelegenheit nutzen, um ein paar Stängel hinzuzufügen werde nur hinzufügen , weil dies eine Unterrichtsphase ist, damit wir sehen können , dass ich nicht alle Stämme haben muss. Ich muss nur sagen, die Illusion von ein paar Stämmen. Vielleicht füge ich nur drei hinzu. Du kannst sie an verschiedenen Stellen beenden. Sie müssen nicht vollständig sein. Sie müssen nicht nach unten gehen. Sie sorgen einfach dafür, dass Ihre Vase funktioniert, denn manchmal, wenn Sie in eine Vase schauen, können Sie nicht alle Stängel sehen, was in Ordnung ist. Ich persönlich mag es also, wenn ein Blütenblatt über den Rand meiner Vase ragt. Ich mag es normalerweise nicht, wenn die Oberseite der Vase vollständig sichtbar ist. Also füge ich einfach einen weiteren Stiel oder ein anderes Blatt darüber, nur um die Illusion zu zeigen, dass nur um die Illusion zu zeigen ein anderes Blatt einen Teil des Randes dieses, ähm, des Randes der Vase bedeckt . Tut mir leid, es fällt mir schwer, mich zu konzentrieren und gleichzeitig zu malen Okay, jetzt werde ich ein bisschen dunkler. Die sind immer noch nass. Sie können sehen , dass das Wasser da drin immer noch nass ist, aber sie beginnen zu trocknen. Und bevor es vollständig getrocknet ist, möchte ich nur ein paar dunklere Tropfen hinzufügen. Sehen Sie, wie das zu diesem schönen Aussehen beiträgt , bei dem es nicht das Ganze abdeckt, aber es verleiht ihm eine großartige Dimension. Ich werde sogar an einigen der weißen Stellen arbeiten, an denen ich noch nichts gemalt habe und dort ein paar dunklere Punkte hinzufügen und es einfach in die helleren Punkte übergehen lassen Und da sie immer noch nass sind, bluten sie, und das ist perfekt, genau das, was ich machen wollte So wie ich diese Dimension der helleren und dunkleren Punkte habe. Okay, ich glaube, ich werde etwas hinzufügen Ich glaube, ich brauche etwas in diesem Bereich, aber ich glaube nicht, dass ich noch einen Blütenkopf will. Ich glaube, ich werde einfach ein kleines Blatt hinzufügen, als ob es ein Stängel wäre, der von da draußen hochkommt. Weiter so, kleiner Stängel und dann vielleicht nur ein kleines Blatt. Nur um hier ein bisschen mehr Abwechslung hinzuzufügen. Vielleicht noch einer hier drüben. Komm schon. Los geht's. Nur um eine andere Textur hinzuzufügen. Und jetzt gehe ich zurück zu meiner dunkleren Farbe und füge hier und da etwas hinzu, nur um eine zusätzliche Farbdefinition hinzuzufügen. Solange das noch nass ist. Okay. Und dann möchte ich ein bisschen Standfuß hinzufügen , weil ich nicht möchte, dass meine Vase einfach im Weltraum steht. Ich werde nur ein bisschen Waschung auf der Unterseite hinzufügen . Also, meine Farbe, mein Pinsel hat etwas Farbe drin und es ist irgendwie wässrig Also werde ich meinen Pinsel quasi fast zur Seite legen meinen Pinsel quasi fast Ich werde es tatsächlich in diese Richtung halten, sodass es parallel zu meinem Papier verläuft. Damit ich es einfach vorsichtig halten kann, um zu sehen, wie ich es so halte. Ich werde es einfach vorsichtig halten und einfach über das Tipppapier streichen, wodurch ich ein fast skizzenhaftes, ätzendes Gefühl haben sollte, weil es nicht perfekt sein wird, was genau das ist, was ich Sehr leichtfertig. Ich habe das Papier nicht wirklich absichtlich berührt, ist sehr leicht glasiert. Ich füge hier ein bisschen hinzu und ein bisschen da. Ich möchte es über die Basis bringen. Ich will nicht, dass es einfach hier unten sitzt. Ich möchte, dass es ein bisschen höher wird, weshalb Sie es hier oben und hier drüben sehen. Also das wird das alles irgendwie zusammen verankern. Und dann fügst du einfach so viel oder so wenig hinzu, wie du willst. Und wenn Sie möchten, können Sie noch mehr hinzufügen. Wenn Sie zu Ihrer dunkleren Farbe zurückkehren könnten Ihrer dunkleren Farbe die wirklich flüssige Farbe verwendet hat, und ich könnte sie einfach hier und da anfassen, um ein bisschen mehr hinzuzufügen , aber ich möchte sehr, sehr vorsichtig damit sein , nicht zu viel Da wir nur mit einer Farbe arbeiten, brauche ich diese Definition zwischen dieser Basis und meiner Vase Wenn alles dieselbe Farbe hätte, würde es wirklich, wirklich flach aussehen. Also versuche ich sicherzustellen, dass ich im ganzen Stück eine Definition von Dunkel und Hell von Dunkel und Hell und Dunkel und Hell habe. Das ist einer dieser Tricks, weil du mit nur einer Farbe arbeitest, wie du es auf diese Weise okay aussehen lassen kannst. Ich werde nur ein bisschen mehr Farbe in einige dieser Blätter bringen. Da haben wir's. Siehst du, wie ich meine Zeitung hin- und herschiebe? Ich bewege es gern. Du weißt, welche Richtung für meine Hand angenehmer ist. Wenn Ihr Papier nicht mit Klebeband verankert ist, können Sie Ihr Papier überall hin bewegen , was wirklich gut ist Sie möchten sich beim Malen wohl fühlen. Ich habe nur diese winzige kleine Matte. Aber das wird einfach das süßeste kleine Bild ergeben Und dann machen wir andere, und du kannst eine kleine Sammlung von drei verschiedenen machen , was eine tolle kleine Sammlung für dich sein wird Ich werde das abtrocknen und treffen uns dann in der nächsten Lektion wieder 4. Abschließende Gedanken und nächste Schritte: Wir haben gerade dieses erste Stück aus der Mini-Aquarell-Vasenkollektion fertiggestellt , und ich hoffe, dass dieser Kurs Ihnen geholfen hat, sich ein bisschen sicherer monochromen Malerei zu beschäftigen und Aquarell zu ermöglichen, weich und ausdrucksstark zu bleiben Ich hoffe, Sie haben aus diesem Kurs gelernt und mitgenommen , dass Tiefe nicht immer dadurch entsteht viele Farben verwenden, manchmal einfach die Wassermenge anpassen, ein paar dunklere Werte überlagern und dem Bild etwas Weichheit verleihen , , dass Sie viele Farben verwenden, manchmal einfach die Wassermenge anpassen, ein paar dunklere Werte überlagern und dem Bild etwas Weichheit verleihen , um ganz von selbst ein schönes Maß an Bewegung und Interesse zu erzeugen von selbst ein schönes Maß an . Denken Sie daran, dass Ihr Bild nicht genau so aussieht wie meins Loses Aquarell ist sehr persönlich und oft sind es die kleinen Unterschiede und unerwarteten Spuren, die dafür sorgen, dass sich das Gemälde einzigartig und ausdrucksstark anfühlt und dass es Ihnen persönlich gehört. Ich würde absolut gerne sehen, was du geschaffen hast. Bitte laden Sie Ihr Projekt in die Klassengalerie hoch. Selbst einfache Studien oder unvollkommene Werke lassen sich wunderbar teilen , weil sie andere Schüler dazu ermutigen , auch weiter zu malen Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, würde ich mich auch sehr freuen, wenn du eine Bewertung hinterlassen Bewertungen helfen meiner Klasse wirklich dabei mehr Schüler hier auf Skillshare zu erreichen, und sie helfen mir auch zu verstehen welche Arten von Kursen und Techniken Sie in Zukunft gemeinsam mehr ausprobieren möchten in Zukunft gemeinsam mehr ausprobieren Vergiss nicht, mir hier auf Skillshare zu folgen, denn die nächsten beiden koordinierten Vasenkurse sind in der Sammlung werden sehr bald veröffentlicht Wir werden weiterhin auf demselben entspannten, lockeren Aquarellstil aufbauen und gleichzeitig verschiedene Blumen, verschiedene Vasenformen und verschiedene einfarbige Farbpaletten erkunden , verschiedene einfarbige Farbpaletten die alle wunderbar als Set zusammenpassen Vielen Dank, dass du heute mit mir gemalt hast. Ich freue mich sehr, dass du hier bist und hoffe , dich in der nächsten Klasse wiederzusehen. 5. Outro: Wir haben gerade dieses erste Stück der Mini-Aquarell-Vasenkollektion fertiggestellt , und ich hoffe, dass dieser Kurs Ihnen geholfen hat, sich ein bisschen sicherer monochromatischen Malerei auseinanderzusetzen und Aquarell weich und ausdrucksstark zu machen Ich hoffe, Sie haben aus diesem Kurs gelernt und mitgenommen , dass Tiefe nicht immer dadurch entsteht viele Farben verwenden, manchmal einfach die Wassermenge anpassen, ein paar dunklere Werte überlagern und dem Bild etwas Weichheit verleihen , , dass Sie viele Farben verwenden, manchmal einfach die Wassermenge anpassen, ein paar dunklere Werte überlagern und dem Bild etwas Weichheit verleihen , um ganz von selbst ein schönes Maß an Bewegung und Interesse zu erzeugen von selbst ein schönes Maß an . Denken Sie daran, dass Ihr Bild nicht genau so aussieht wie meins Loses Aquarell ist sehr persönlich und oft sind es die kleinen Unterschiede und unerwarteten Spuren, die dafür sorgen, dass sich das Gemälde einzigartig und ausdrucksstark anfühlt und dass es Ihnen persönlich gehört. Ich würde absolut gerne sehen, was du geschaffen hast. Bitte laden Sie Ihr Projekt in die Klassengalerie hoch. Selbst einfache Studien oder unvollkommene Werke lassen sich wunderbar teilen , weil sie andere Schüler dazu ermutigen , auch weiter zu malen Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, würde ich mich auch sehr freuen, wenn du eine Bewertung hinterlassen Bewertungen helfen meiner Klasse wirklich dabei mehr Schüler hier auf Skillshare zu erreichen, und sie helfen mir auch zu verstehen welche Arten von Kursen und Techniken Sie in Zukunft gemeinsam mehr ausprobieren möchten in Zukunft gemeinsam mehr ausprobieren Vergiss nicht, mir hier auf Skillshare zu folgen, denn die nächsten beiden koordinierten Vasenkurse sind in der Sammlung werden sehr bald veröffentlicht Wir werden weiterhin auf demselben entspannten, lockeren Aquarellstil aufbauen und gleichzeitig verschiedene Blumen, verschiedene Vasenformen und verschiedene einfarbige Farbpaletten erkunden , verschiedene einfarbige Farbpaletten die alle wunderbar als Set zusammenpassen Vielen Dank, dass du heute mit mir gemalt hast. Ich freue mich sehr, dass du hier bist und hoffe , dich in der nächsten Klasse wiederzusehen.