Lose Wasserfarben-Blüten: Wunderschöne DIY-Namenskarten erstellen

1. Einführung: Hallo, mein Name ist Hannah Victoria, und ich bin Aquarellkünstler, Autorin und Lehrerin. In dieser Skulpturenklasse werde ich dir beibringen, wie man lose Aquarellblumen malt. Jetzt weiß ich, dass es ein paar Klassen gibt, die das Thema lehren, aber ich dachte, es wäre interessant, meine persönliche Herangehensweise an diesen spezifischen Stil mit Ihnen zu teilen . Ich denke, du wirst eine Menge Spaß haben, es ist eine sehr lose Klasse. Es ist keine Zeichnung involviert, stressfrei und ich denke, Sie werden hier ein paar sehr schöne Blumen machen. Wir werden einen ganzen Test machen, immer wieder verschiedene Blumen ausprobieren und dann, wenn Sie mit diesem Blumenblatt fertig sind, wir anfangen zu malen. Wir werden tatsächlich auf ein anderes Projekt hinzufügen, dass, wo wir gehen, um einige Ausschnitte zu tun und spezielle Geschenke mit Ihrem Aquarell Blumen machen. Ich bin wirklich aufgeregt zu sehen, was Sie mit dieser Klasse machen und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie in die Projektgalerie hochladen. 2. Zubehör: Dies sind die Vorräte, die Sie für diese blumige Aquarellklasse benötigen. Sie benötigen Aquarellpapier, um zu beginnen. Ich benutze Canson Kaltpress-Papier in 9 x 10 Zoll, jede Größe wird funktionieren. Wenn Sie sich entscheiden, heiße Presse oder grobes Papier zu verwenden, könnte sich Ihre Aquarell-Fluidität ein wenig ändern, aber das liegt ganz an Ihnen. Wir alle müssen nur mit Ihrem eigenen Papier experimentieren und sehen, wie sich das für Sie anfühlt und was Ihre persönlichen Vorlieben. Ich persönlich benutze gerne eine kalte Presse in meiner täglichen Aquarellarbeit, und dann werden Sie auch einige Aquarellfarben benötigen. Dies ist meine Stiftsätze [unhörbar], und Sie können auch in einigen verschiedenen Arten von Aquarellen hinzufügen. Sie können in Röhrchen oder Flüssigkeiten hinzufügen. Zum Beispiel habe ich ein paar kleine Tropfen von etwas flüssigem Aquarell hier, weil es wirklich lebendig ist, speziell die von Dr. Ph Martin. Ich habe manchmal kleine Tropfen um mein Stiftsset, um dort etwas mehr Lebendigkeit hinzuzufügen, und dann werden Sie auch einige Aquarellpinsel brauchen. Ich benutze Rundbürsten mit einer spitzen Spitze, die Größe liegt wirklich bei Ihnen. Ich mag es, etwas kleiner zu malen, so dass meine Pinsel nicht zu groß sind. Sie sind in der Regel wie, zum Beispiel, das hier ist eine Vier. Ich denke, das ist jetzt verblasst, aber ich denke, es ist wahrscheinlich wie eine Acht. Diese sind ein bisschen kleiner, wie Nullen und Einsen. Dies ist eine Linerbürste. Also im Grunde jede Größe von runden und spitzen Aquarellpinseln funktioniert, Sie brauchen etwas Papier, um Ihre Farbe zu tupfen, Sie werden natürlich auch etwas Wasser brauchen, und dann ist hier ein wenig Spaß extra, dass Sie mit dieser Klasse tun können. Ich persönlich liebe das Hinzufügen von einigen metallischen Details in meine Aquarell Gemälde, insbesondere diese Aquarell Flora, und das sind einige wirklich Spaß handgemachte Aquarelle von einem Etsy Verkäufer. Eigentlich ist ihr Name Hydro Farbe. Ich entdeckte diese, weil bei jedem meiner Aquarell- oder magischen Dschungel Retreats, wir haben kleine Geschenke für alle unsere Schüler und wir geben kostenlose kleine Punktkarten mit diesen Proben und jedes Mal, wenn ich eine bestelle, bekomme ich auch ein paar davon für mich selbst, so habe ich eine ganze Sammlung jetzt sind sie wirklich Spaß. Es gibt mehr Marken da draußen von Goldfarbe oder Metallic-Aquarelle pro Lektionen, Schillernde usw. Aber das ist die Marke, die ich jetzt bei mir habe. So sind diese wirklich lustig, kleine Details am Ende unserer Aquarellblumen hinzuzufügen. Also sind diese definitiv nicht notwendig, Sie brauchen diese nicht, um diese Klasse zu nehmen, aber ich werde sie für Details verwenden und ich wollte nur sehen, dass Sie sehen, wie sie aussehen. Sie fragen sich also nicht, was ich benutze und die Marke ist Hydro Farben. Sie ist ein Etsy-Verkäufer. Sie verkaufen sich ziemlich schnell, aber es gibt Tonnen von verschiedenen Marken gibt es in verschiedenen Arten von Metallic-Lack. Also lassen Sie sich nicht zu aufhängen mit dieser spezifischen Marke oder irgendetwas, um die Details hinzuzufügen. Auch hier ist dies nur optional. wollte nur mit dir teilen, bevor ich mit dem Gemälde anfange, und das ist so ziemlich es. Das ist, was Sie für diese Klasse benötigen, und Sie können auch einige Schere verwenden könnte nützlich für das endgültige Projekt sein. Das ist etwas, das optional ist, dass Sie mit Ihren Farben tun können, und das ist so ziemlich es. Wir sind bereit für den Einstieg. 3. Blumenformen 1: Wir sind bereit, diese Aquarell lose Blumenklasse zu starten, und wir werden im Grunde nur direkt in das Malen einer ganzen Seite von Aquarellblumen eintauchen und sobald wir damit fertig sind, werden wir tatsächlich etwas wirklich Spaß aus diese ganze Seite von Blumenmotiven. Aber im Moment werden wir über tatsächlich malen alle diese Formen, die super Spaß zu machen machen machen und wir brauchen nicht, um unseren Bleistift überhaupt zu verwenden. Es ist alles freie Form. Es ist sehr locker und sehr lustig und diese sind sehr angenehm zu malen und ich werde mit meinem Aquarell-Stift Set hier. Dies sind nur meine täglichen Farben, wenn Sie meine anderen Klassen genommen haben, wissen Sie, die besondere Art und Weise, die ich gerne mit Aquarellen malen ist, indem Sie ein paar Hauch von verschiedenen Farben auf meinem Stiftsatz hinzufügen. Alles mischt sich zusammen und ich habe diese wirklich lustigen Bio-Farben und eine der Farben, die ich in letzter Zeit wirklich genieße, ist Mahagoni von Dr. Ph.Martin. Ich mag diesen Ton wirklich, weil es wie diese super tiefe fast Auberginen Farbe und es ist ein sehr warmes Violett. Ich werde nur einen kleinen Hauch von dem hier auf meiner Palette hinzufügen und ich werde verrückt mit dieser Farbe, aber ich werde wieder darauf zurückkommen und vielleicht mit dem Rest meines Stiftes mischen , um dort etwas Lebendigkeit hinzuzufügen, und ich habe diese tief rot von Daniel Smith und ich werde nur ein wenig hier hinzufügen und dann habe ich ein wenig Indigo, auch von Daniel Smith. Ich bin ein großer Fan von Indigo. Ich mag Deep Blues wirklich und ich fühle mich wie ein gewisser Aspekt der Raffinesse zu Kunstwerken. Ich werde nur ein wenig von dort tupfen, von dem dort und eine andere Farbe, die ich wirklich gerne benutze, ist Oger, speziell Kaufman, Winsor und Newton Oger. Ich habe so ziemlich jede Marke ausprobiert und ich komme immer wieder darauf zurück. Es gibt nur etwas über die Konsistenz, die ich wirklich liebe und wie Sie beginnen, Ihre Lieblingsfarben zu sammeln, werden Sie wahrscheinlich Favoriten Ihrer eigenen haben. Moment bin ich nicht allzu besorgt mit der Farbpalette, aber ich werde nur instinktiv mit einem etwas tieferen Ton anstelle von weißen lebendigen Tönen gehen . Ich werde eine Menge Indigo und Oger und vielleicht ein paar tiefere Rottöne für meinen blumigen Seher verwenden . Sie werden auch auf dem Bildschirm eine Menge erscheinen, so dass Sie in der Lage sein, zu sehen diese aussehen und ich habe ein paar zwei Gewässer hier. Dieses Wasser ist ein bisschen schmutzig oder ich malte schon ein bisschen damit und dann habe ich hier sauberes Wasser und wir sind bereit, loszulegen. Ich habe ein paar Bürsten hier. Ein paar Pinsel eigentlich, was ich werde verwenden, und sie sind die meisten von ihnen sind runde Bürsten mit einer spitzen Spitze, außer dieser hier ist ein Liner Pinsel. Dieser kann uns vielleicht für einige kleinere Stände für Blätter helfen und ich habe diesen Pinsel. Es ist ein kleiner filibuster Pinsel und es ist eine flache Bürste mit der abgerundeten Spitze und sie sind nicht super wichtig. Sie können diese Klasse nur nehmen, indem Sie einen Rundpinsel mit einer spitzen Spitze haben. Aber ich wollte nicht, dass es dir zeigt, dass manchmal nur die Form deiner Pinsel, was den Aspekt deiner Blume wirklich verändern wird. Das ist nur ein bisschen extra da und ich werde die Bürsten auf dieser Seite lassen , wo ich sie während der gesamten Klasse verwenden werde. Ich werde hier anfangen. Ich denke, die erste Blume, die ich Ihnen zeigen werde, wie man malt, ist eine kleine Rose wie eine enge Seil Rosenknospe und ich halte diese Blumen nicht für bestimmte Namen für sie. Ich basiere sie nicht auf irgendeine Art von Blume und es ist einfach sehr instinktiv und lustig und es ist nicht dazu gedacht, zu ernst genommen zu werden. Ich mische nur ein paar. Dieser Bereich hier ist voller Purpur. Ich spiele nur mit einigen Rottönen und einigen Purples herum und finde eine Farbe, die ich hier verwenden möchte und wie eine Nebennotiz, normalerweise, wenn ich meine Farben mischen, werden Sie sehen, dass ich nicht unbedingt nur eine Farbe verwende direkt aus dem Pfannenset oder dem Rohr. Ich mag es immer zu mischen und meine eigenen Farbkombinationen zu kreieren und auch gerne ein wenig zu testen. In der Tat habe ich hier etwas Altpapier, wo ich Farben zur Seite testen kann. Dies ist immer eine gute Idee für diese enge Rose zu haben. Bin wirklich lustige Art und Weise Rosen zu malen ist, sie in einem Trio zu sein. Ich habe drei kleine Rosen und zusammen und im Grunde wirst du anfangen, indem nur diese langen Halbmondformen malst und du wirst auf deinen Pinsel drücken, während du um die Rosenknospe gehst und weiter ein wenig mehr hinzufügst Wasser jedes Mal, wenn Sie den Rand der Rose nähern , so dass Ihr Zentrum wird mehr undurchsichtig sein und Sie werden langsam mehr transparente Farben, wie Sie an den Rand gehen dann nur beobachten, wie ich es hier tue. Es gibt wirklich nicht viel hinzuzufügen , außer dass die Art und Weise , wie Sie Ihren Pinsel halten und den Druck, den Sie auf Ihren Pinsel anwenden. Dies ist eine sehr einfache Blume zu malen und sie sind sehr süß und sehr schön und ich werde dies dreimal tun, damit Sie wirklich den Dreh davon bekommen können. Ich werde in und ich werde die gleiche Farbe zu greifen, aber ich werde in ein wenig von dieser Aubergine hinzufügen, die ich gemischt, wie Auberginen lila und ich werde es wieder tun. Sie beginnen mit ein paar kleinen Halbmondformen, die in einem Kreis wie diesem herum gehen. Wieder, nur um dies super klar zu machen, beginnen Sie in einem 90-Grad-Winkel wie dieser mit einer Spitze und drücken Sie dann nach unten, während Sie um die kreisförmige Form gehen. Dann haben wir ein bisschen mehr Wasser und drücken weiter nach unten und gehen rundum. Du gehst nicht jedes Mal komplett herum. Sie versuchen auch, darauf zu achten, nicht jeden Abschnitt genau denselben Punkt zu starten und zu beenden. An diesem Punkt schnappe ich nur reines Wasser. Das Pigment, das herumläuft, ist nur die überschüssige Farbe, die ich auf meinem Pinsel übrig habe. Dann werde ich vielleicht das gleiche Lila greifen und vielleicht etwas hinzufügen, ein bisschen Indigo, das ich auf dieser Seite habe, was dunkel ist in diesem bis ein wenig, um wie ein tiefes Lila hier zu machen. Wenn Sie bemerken, Ich habe die ursprüngliche Farbe, die ich verwendet habe, und ich verwandle es langsam in eine dunklere lila. Die Farben werden gut zueinander passen. Wieder, ein wenig tun das Zentrum hier. Drei kleine Halbmonde. Dann gehen Sie herum und fügen Sie etwas mehr Wasser hinzu. Durch die letzten Striche werden die Blütenblätter transparenter, wenn sie herumlaufen. Jetzt habe ich hier ein schönes kleines Rosenknospen-Trio. Das nächste, was Sie tun wollen, ist, während Sie Farbe ist immer noch relativ nass, ich denke, ich möchte einige tiefere Grüns hier verwenden. Vielleicht machen Sie sogar Sinn für Indigo mit Ihren Grüns, gehen Sie mit dieser tieferen, dunkleren Palette hier. Ich habe eine komplette Klasse über Aquarellblätter. Wenn Sie tief in das Üben gehen wollen, aber ich werde nur einige Grundlagen hier machen. Malen von Blättern ist extrem einfach. Ich arbeite nur arbeite mit meinem Pinsel hier, beginne in einem 90-Grad-Winkel und richte dann mehr Druck gegen Ende aus. Dann, wenn Sie an der Spitze Ihrer Bürste sind gut genug, können Sie gehen in und mit sehr wenig Druck nur mit der Spitze Ihrer Bürste gehen in. Vorgeschlagen , dass die Blätter hier. Dann könnte ich hier ein paar kürzere Blätter machen. Ich mag es, einen kleinen Bereich zwischen beiden Seiten des Blattes zu verlassen. Sie können sogar mit einem dünneren Liner Pinsel gehen um die kleinen Stiele hier zu malen, wenn Sie super aber feine Linien wollen. Ich glaube, ich füge die gleichen Blumen, die ich hier habe, auf diese Seite. Jetzt werde ich nur das Papier umdrehen, damit es einfacher ist, auf dieser Seite zu arbeiten. Dieses Mal nahm ich ein wenig extra grün, das ich hier hatte. Das ist völlig in Ordnung, wenn Sie mit Aquarellen arbeiten, ich denke, es ist wirklich wichtig, nicht zu lange auf dem Versuch aufgehängt zu werden, eine bestimmte Farbe zu replizieren, die Sie verwenden. Es geht sehr darum, nur auf die Art und Weise zu vertrauen, wie sich Ihre Farbe mischt und alles wird sich sehr organisch einmischen. Dann werde ich diese Seite füllen und mit einigen größeren Blättern ähnlich wie diese. Ich male außerhalb meines Papiers, weil ich eigentlich das gesamte Papier auffüllen möchte und Sie werden sehen, warum, wenn wir vorwärts gehen. Dies war unser erster Stil von Aquarellblumen. Dies ist eine sehr romantische Art von Blume. So wenig enge Rose Bud. Es wird sehr süß und sehr schön. Es gibt auch eine andere Möglichkeit, Rosen zu malen, die ich hier unten demonstrieren werde. Es ist eigentlich ziemlich ähnlich, aber die Art und Weise, wie Sie Ihren Pinsel halten, ist ganz anders. Ich werde eigentlich ein bisschen größeren Pinsel verwenden. Ich habe eine Nummer eins Bürste mit diesen verwendet. Für diese Seite werde ich einen größeren Pinsel verwenden. Dies ist eine Nummer vier Rundbürste. 4. Blumenformen 2: Für diese größeren Rosenknospen werde ich dieses sehr tiefe Rot als Basis hier auswählen. Ich werde nur ein wenig hier platzieren und es wird natürlich beginnen, sich mit den Purples zu mischen, die ich hier hatte. Das ist völlig in Ordnung. Für diesen, beginne ich mit ein bisschen ein, es ist eigentlich ziemlich konzentriert. Es beginnt genauso, wo wir diese kleinen Knospen machen, diese kleinen Halbmonde in einer kreisförmigen Bewegung wie diese sehr einfache Form. Wir haben diese sehr einfache Form, mit der wir beginnen können. Es ist nur ein paar kleine Halbmonde her um einander herum. Dann werden wir unsere Bürste komplett reinigen. Wir schnappen uns etwas Süßwasser. Ich schnappe Süßwasser, hier gibt es absolut keinen Schmerz. Aber was du tun wirst, ist, du wirst deinen Pinsel so zur Seite halten. Die Spitze Ihres Pinsels wird ein wenig von dieser Farbe berühren. Es wird ineinander bluten. Sie werden Ihre Bürste seitlich wie diese halten und Sie werden tatsächlich größere Blütenblätter zu schaffen. Sie können sogar hineingehen und ein wenig zusätzliche Farbe in der Mitte hinzufügen, so dass es hier gesättigter wird. Oder Sie können sogar ein wenig von einer anderen Farbe hinzufügen. Irgendwann, wenn Sie es in bestimmten Bereichen verdunkeln wollen, können Sie in die Ränder gehen, wo jedes Blütenblatt Sterne in, fügen Sie ein wenig zusätzliche Farbe dort, so dass es immer noch blutet, während es noch nass ist. Diese spezifische Art von Rosen, ich fühle mich wie es aussieht, wenn die Pedale geöffnet werden. Ich füge hier nur noch viel mehr Wasser hinzu. Diese sind ein bisschen zarter und diese sind ein bisschen kühner. Ich werde etwas von dieser verbrannten Orange greifen und es in dieses Rot hinzufügen, um ein bisschen einen wärmeren Ton für den nächsten zu bekommen. Ich werde noch einen hier unten in der gleichen Methode hinzufügen. Kleines Rose-Trio wird hier runtergehen, klares Wasser schnappen und so niederdrücken. Der größte Unterschied hier ist die Art und Weise, wie Sie Ihren Pinsel halten. Manchmal hilft es tatsächlich, Ihr Papier so zu bewegen , dass Ihre Hand mit diesen Bewegungen komfortabler ist. Ich füge hier unten noch eine Rose hinzu. Das Gleiche. Wir machen die kleinen Halbmonde. Dann reinigen Sie die Bürste und fügen Sie einfach etwas klares Wasser hinzu. Die Spitze wird Ihre Form berühren, dann werden Sie umhergehen. Diese Art von Rose ist viel lockerer und offener und diese ist ein wenig enger und zarter. Während die Farbe noch nass ist, möchte ich wirklich voran gehen und einige große Blumen hier hinzufügen. Ich werde sie medial in etwas Ockerfarbe und mit ein bisschen Grün hinzufügen. Aber ich möchte die nasse Farbe hier wirklich nutzen, damit wir auch ein wenig blutende Wirkung in die Rosen haben können , was auch sehr schön ist. Ich gehe an jedem Rand herum und füge hier nur ein paar anfängliche Blüten hinzu, ich meine, einige anfängliche Blätter. Dann etwas, das Sie tun können, um Ihre Blätter zu dekorieren, ist tatsächlich fügen Sie in ein paar sehr leichte Formen. Statt ein paar extra Blätter hier, werden wir hier einfach ein paar Kreise malen. Ich will, dass die Linien hier ziemlich dünn sind. Also werde ich mit meinem [unhörbaren] Liner Pinsel reingehen und einfach wirklich dünne Linien zeichnen, die in diese Beeren hinaufgehen. Ich werde mein Papier umdrehen, weil meine Hand viel bequemer wird. Für mich ist es einfacher, das Ende genau so zu ziehen. Es geht darum, die Art und Weise zu finden, wie Sie sich mit Ihrem Pinsel wohl fühlen und Ihren Pinsel halten, um dünne Linien zu machen. Wenn Sie dann das Gefühl haben, dass Sie ein paar verpassen, vielleicht gehen Sie hinein und fügen Sie hier ein paar zusätzliche kleine Zeilen hinzu, so dass Sie noch mehr Beeren hinzufügen können. Das ist also Ihre zweite Art von Reihen, und jetzt gehen wir zu einer anderen Art von Blume, und es ist eine Blume, die ich wirklich mag zu malen. Ich denke, was ich tun werde, ist es ein paar verschiedene Male mit einem anderen Pinsel zu malen , so dass Sie den Unterschied sehen können. Ich werde mir hier ein bisschen Indigofarbe holen und ein bisschen frische Farbe aufarbeiten. Was Sie tun werden, ist, kleine kleine Punkte zu malen, um einen Kreis wie der Pollen in der Mitte der Blume zu schaffen einen Kreis wie der Pollen . Sobald Sie das haben, können Sie mit einem größeren Pinsel reingehen, und ich gehe rein mit reinem Wasser, und ich lasse die Spitze nur ein wenig berühren. Ich lasse die Spitze nur ein wenig berühren und dann ziehe ich Wasser aus. Ich lasse die Spitze nur ein wenig berühren und dann das Wasser herausziehen. Ich bilde keine bestimmte Art von Blütenblatt oder so. Ich bin nur sehr locker und lasse das Wasser hier sein Ding machen. Das wird eine sehr weiche und lockere Blume sein. Ich mache eine ähnliche direkt daneben, aber mit einem anderen Pinsel. Dieselbe Idee. Ich gehe damit rein. Dies ist eine Nummer eins Größe Pinsel, aber Sie können auch größere kleine Punkte haben. Ich zeige dir auch, wie man das macht. Ich gehe mit etwas Wasser rein und tatsächlich werde ich ein kleines bisschen Ocker, wirklich transparenten Ocker auf meine Bürste hinzufügen . Wieder, nur ziehen Sie das Wasser heraus , so dass nicht wirklich Sorgen über eine bestimmte Form oder irgendetwas. Es ist fast wie eine Mohnblume. Das sind also sehr lose Blumen. Dann mache ich noch einen und ich werde tatsächlich malen. Ich werde eigentlich ein bisschen schwarze Farbe für diesen hier verwenden. Ich werde die Punkte dieses Mal ein wenig größer machen und ein wenig mehr ausbreiten, nur damit Sie verschiedene Versionen davon sehen. Es ist alles das gleiche Prinzip wirklich. Also dieses Mal werde ich einfach nur etwas Wasser schnappen, aber machen Sie einen Punkt zu versuchen, ein wenig schwieriger, eine bestimmte Form am Laufen zu halten. Diese sollen also größere Blütenblätter wie diese sein. Ich fange an, mein Papier umzudrehen. Und es gibt noch etwas mehr, was wir mit diesen Blumen tun können, sobald sie getrocknet sind. Wir müssen nur warten, bis die erste Schicht trocknet und dann können wir einige zusätzliche Details hinzufügen , um sie besonders aussehen zu lassen. Während es noch nass ist, werde ich einige einfache Blätter hinzufügen oder ich kann sogar eine andere Art von Blatt, die wie ein Haus Stil Blatt ist. Etwas, das wirklich wichtig ist, im Auge zu behalten , ist , dass Sie tatsächlich ziemlich schnell sein müssen , weil Sie wirklich mit Ihrer nassen Farbe arbeiten wollen , um alles in wirklich schön mischen. Die nächste Art von Blumen, die ich Ihnen beibringen werde, wie man malt, ist ein sehr einfaches Gänseblümchen. Ich werde hier ein paar Rosen nehmen, einige von diesem Mahagoni und Sie können auch die kleine Pollenstruktur wie diese in der Mitte machen , so. Aber dieses Mal werden Ihre Blütenblätter anders sein. Sie werden viel mehr darauf achten, ein individuelles Blütenblatt auszubreiten. Ich werde etwas klares Wasser schnappen und mit der Spitze meines Pinsels werde ich die Farbe herausziehen und Druck ausüben und dann hochheben. Du wirst das alles um eins nach dem anderen dieser Gänseblümchenform tun. Sie können auch fühlen sich frei, ein wenig von einer anderen Farbe an einem bestimmten Punkt zu mischen , nur um etwas Vielfalt und Ton zu haben. Wie hier ist der Trick hier, zu versuchen, Ihre Blütenblätter nicht zu gerade zu machen, sie ein wenig hüpfend zu machen, wenn das irgendeinen Sinn macht. Sie können auch hineingehen und ein zusätzliches hinzufügen, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie ein wenig mehr vermissen. Ich runde das ein bisschen ab. Sie können entweder hier auf die Richtung gehen und sehen, dass ich hier demonstriere. Ich gehe irgendwie von oben nach unten, was auch ein guter Weg ist, es zu tun. Ich fülle diese etwas mehr aus. Sie arbeiten immer noch damit, nur die nasse Farbe zu mischen aber nur ein wenig achtsamer der Form zu sein. Sie können hier ein wenig zusätzliche Farbe in der Mitte hinzufügen und Sie können sogar mit einer Form spielen hier oder ich mache eine einfachere als nächstes. Aber hier habe ich das Gefühl, ich möchte es irgendwie machen, mit meinem kleineren Pinsel reingehen, während es noch nass ist und irgendwie hier rumspielen und ihm einfach etwas Spaß Textur geben. Sie sehen, Sie können eine Form wie diese haben oder Sie können viel mehr wie eine sauberere Version davon haben. Wieder werde ich etwas davon schnappen und ein wenig Orange schnappen und ich werde eine andere Version hier unten machen. Ich werde es hier tun. Wir gehen in kleine Punkte und ich gehe mit meinem dünneren Pinsel hier rein. Ich gehe so rein. Im Moment benutze ich nur Wasser. Vielleicht werde ich hier ein wenig Ocker hinzufügen , nur um mit der Farbe ein wenig zu spielen. Ich mache nur eine dieser Blumenstraußblumen mit vielen Blütenblättern hier drin. Ich werde hier mit einer dunkleren Farbe reingehen und das Zentrum einfach ein bisschen dominanter machen. Dann können Sie immer einfach einen Farbpunkt greifen und machen. Das ist ziemlich dicke Ockerfarbe. Dann können Sie den Tipp hier sehr achtsam sein. Ich benutze dieses Mal tatsächlich die Farbe. Im Moment blutet alles ineinander, die Farben und das ist in Ordnung. Das ist nicht der letzte Weg, den es aussehen wird. Ich werde später reingehen und hier einige zusätzliche Details hinzufügen. Das wird irgendwie wie unsere Basis sein. Aber die Blütenblätter in diesem einen sind ganz anders als die anderen. Ich werde nur ein paar Blätter hinzufügen und dann hier könnten wir ein paar Pfingstrosen machen, um die Aquarell-Blumenseite zu beenden. 5. Blumenformen 3: Schließlich, in diesem Bereich, den ich hier habe, werde ich Ihnen zeigen, wie ich diese Blumen malen, die sich wie eine Pfingstrose oder vielleicht sogar Mohnblume öffnen, die sich ein wenig öffnet. Es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun. Das erste, was ich mag, ist, ich werde hier meinen Pinsel Nummer eins verwenden und ich schnappe ein bisschen konzentrierte Farbe. Ich mache eine Form mit dünnen Linien wie dieser, ähnlich wie wir mit den Zeilen gemacht haben, aber dieses Mal ist alles in einer horizontalen Form wie dieser. Dann werde ich mir ein bisschen einen größeren Pinsel schnappen und einfach etwas Wasser schnappen. Ich werde mein Papier tatsächlich so umziehen. Ich habe eine stabile Hand und gehe im Grunde einfach so runter und runter, beschreibe ein wenig zusätzliches Wasser auf der Oberseite, so dass es ein wenig verschwommen wird. Während dies noch nass ist, können Sie sogar mit einer etwas anderen Farbe reingehen und vielleicht sogar einige dünne Linien wie diese machen. Ein bisschen Detail, das nass auf nass ist. Fügen Sie diesem oberen Teil ein wenig zusätzliche Farbe hinzu. Es blutet nicht so sehr, wie es mir gewünscht hätte. Ich denke, die Farbe war vielleicht ein wenig zu trocken, als ich es ankam, aber es ist auch gut, dass das passiert, so dass Sie sehen können , was Sie tun können, wenn Sie das Gefühl haben, dass das Bild nicht genug blutet. Hier, während es noch nass ist, kann ich hier noch ein bisschen mehr hinzufügen. Diese Blume soll wie eine Knospe sein, die diesen Weg geht. Sie können sogar mit dem Stiel der Blume herumspielen so ausgehen. Fügen Sie einige Blütenblätter hinzu, die so vom Boden der Blume ausgehen. Das ist eine wirklich schöne Blume zu tun. Wenn es eine Rose war, können Sie ein wenig Dornen hinzufügen, während es noch nass ist, nur um zu spielen. Dann ist eine ähnliche Version, die Sie tun können, tatsächlich, ich werde meine Nummer eins Pinsel hier zu greifen, und ich werde ein paar dunkle Purples greifen. Ich werde eine Textur wie diese machen, zerquetschige Linienstruktur, und ich werde mit einem größeren Pinsel reingehen. Lassen Sie mich etwas von diesem Rosa nehmen, das ich hier habe, und dasselbe, machen Sie diese größeren Pfützen und gehen Sie hier herum. Es gibt Tonnen von verschiedenen Versionen von Blumen, die Sie sich hier vorstellen können. Ich meine, es macht einfach Spaß, deine Fantasie zu nutzen und damit herumzuspielen. Es ist einfach kein Druck und lockern. Eine große Komponente hier ist tatsächlich zu lassen Wasserfarbe sein Ding mit seiner eigenen persönlichen Textur zu tun. Was ich Ihnen hier in diesem kleinen Abschnitt zeigen werde, den wir übrig haben ist etwas Ähnliches wie Lavendel, und ich werde langsam weiße Farbe hier greifen, und es ist kalt blau mit ein wenig Violett. Zeichnen Sie einfach die Linie hier. Fügen Sie einfach winzige Ovale ringsum hinzu. Denken Sie daran, dies war nur eine erste Schicht. Ich gehe zurück hier und füge jetzt alle Details hinzu, die alles ganz anders aussehen lassen. Diese ganze Seite ist eigentlich super gesättigt. Normalerweise würden Sie viel Luft zwischen all Ihren Blumen lassen, aber für unser endgültiges Projekt tun wir etwas, das erfordert, dass die gesamte Seite voller Blumen ist. Wir werden tatsächlich am Ende all diese winzigen kleinen Räume malen , die mit ein paar zusätzlichen Blättern übrig sind. Sobald ich das fertig gemacht habe, gehe ich einfach wieder rein und bis dahin wird die erste Schicht getrocknet sein und ich gehe hinein und führe dich durch all die kleinen Details, die wir tun werden, um all diese Blumen zu machen haben wirklich eine gewisse Persönlichkeit. Endlich füllte ich meine gesamte Seite mit Aquarellblumen mit Stil. Persönlich füge ich immer gerne einige endgültige Details hinzu, auch wenn es sich um diesen sehr lockeren Stil handelt. Es gibt ein paar Dinge, die ich mit all diesen Blumen tun wollte. Ich werde damit beginnen, ein wenig weiße Tinte hinzuzufügen. Wenn Sie einen meiner anderen Klassen genommen haben, wissen Sie, dass dies meine Lieblingsmarke von weißer Tinte ist. Ich liebe Copic wirklich. Ich liebe die Textur wirklich. Ich werde nur ein bisschen davon nehmen und es in diese Rührschüssel geben. Normalerweise, wenn ich mit Tinte so arbeite, mag ich es in einem separaten Bereich wie diesem zu halten, so dass es nicht mit meinen Aquarellen verwechselt wird. Ich werde nur ein wenig Süßwasser schnappen und das etwas abgießen und es leicht mischen. Ich werde für diese Gänseblümchen gehen, vor allem diese für mich, sie sehen aus, als wären sie noch in der Anfangsphase, es gibt noch viel mehr, was ich hier tun kann. Ich werde damit beginnen, ein paar Linien innerhalb jedes Blütenblattes zu malen . Ich werde eigentlich mit meiner weißen Tinte um das Papier gehen, um zu sehen, wo ich einige feine Details wie diese hinzufügen kann. Dann etwas anderes, was ich gerne mache, ist eigentlich, ich habe diese metallischen Aquarelle. Dies sind die Marke Hydro Farbe. Ich mag es, nur ein wenig Gold zu greifen, ist ein wirklich gutes, zum Beispiel. Ich glaube, ich werde etwas von dieser Goldfarbe über diese Ockerfarbe hier hinzufügen . Dies wird die Blumen wirklich cool aussehen lassen und einfach reinspringen. Haben Sie das Gefühl, dass Sie diesen Schritt hinzufügen müssen. Die Blumen sehen schon auf eigene Faust richtig cool aus. Aber ich mache diese kleinen Details gerne, um sie besonders aussehen zu lassen, zumal ich nicht scannen werde. Diese Aquarelle sollen persönlich beobachtet werden. Also werde ich weiter um mein Papier gehen und ich lasse die Kamera rollen. Ich lasse eine Kamera rollen, so dass Sie die kleinen Details sehen können. Ich werde meistens seine Linien und Punkte hinzufügen, aber sie sind in bestimmten Bereichen platziert und das wird alles wirklich etwas Besonderes aussehen lassen. Schließlich füllte meine gesamte Seite mit Aquarellblumen und auf dem Weg zeigte ich ein paar verschiedene Stile. Dies sind diejenigen, die ich am häufigsten verwende. Es liegt wirklich an Ihnen, welche Farben Sie verwenden möchten. Zum Beispiel können Sie eine größere Version davon machen und eine große Sonnenblume erstellen oder es gibt verschiedene Arten von Dingen, die Sie tun können. Nutzen Sie hier einfach Ihre Phantasie. Wie Sie am Ende bemerkt haben, ich gerne ein paar Details mit meinem leichteren Pinsel hinzu, und in diesem Fall verwende ich ein wenig weiße Tinte, um diesen kleinen Effekt um diese Blumen und ein wenig Linien für das Gänseblümchen zu geben Blumen. Nur einige kleine Details, die ich denke, dass wirklich Spaß aussehen und helfen, Ihre Bilder Pop und ich benutze ein wenig kühne Aquarell, Metallic-Aquarell und ein paar von diesen, nur für einige Spaß Glanz und sie sehen wirklich cool in Person. Dies schließt die Lektion ab, in der ich tatsächlich lehre und demonstriere die Aquarellblumen. Dann werden wir im nächsten Video tatsächlich etwas Besonderes mit diesen machen. Es gibt einen bestimmten Grund, warum ich das gesamte Papier mit Blumen gefüllt habe. Halten Sie sich fest und begleiten Sie mich im nächsten Video für unser abschließendes Projekt. 6. Endgültiges Projekt: Nun, da meine Aquarellblumen vollständig getrocknet sind, werde ich tatsächlich ein wirklich lustiges Projekt mit diesen machen. Der Grund, warum ich es so fest gefüllt habe, ist, weil ich tatsächlich einige Namenskarten mit dieser Textur endlich erstellen möchte . Was ich tun werde, ist tatsächlich drehen Sie das Papier um und schneiden Sie es, und nur als Referenz, ich habe ein weiteres kleines Übungsblatt, das ich hier gemacht habe, bevor Sie diese mit Ihnen erstellen. Also, wenn mir hier der Platz ausgeht, werde ich voran gehen und die gleichen Blumen verwenden, die ich hier gemacht habe, ich hatte sie gerade vorher gemacht. Ein bisschen messier, aber es sieht wirklich cool aus, wenn alles in kleine Formen geschnitten ist. Also im Grunde, ich werde nur dieses Papier umdrehen und ich habe das tatsächlich für meine Hochzeitsgäste getan und sie waren wirklich glücklich mit all diesen und sie sind einfach so ein lustiges Geschenk für Ihre Gäste. Ich muss 11 dieser Namenskarten machen, weil ich eine Brunch-Party mit all meinen Freunden aus meiner Kindheit veranstalte. Ich möchte einige wirklich coole Namensschilder für sie machen . Also, als ich das erste Mal tat, habe ich tatsächlich Rechtecke gemacht. Also habe ich gerade die Rückseite meines Blattes in Rechtecke geschnitten, aber ich dachte, es würde wirklich cool aussehen, wie kleine Ovale und Kreise. Ich suche hier hinten verschiedene Formen nach und du kannst alles ausschneiden, was du willst. Sie können sogar Monde oder Sterne oder Herzen tun, und es sieht ziemlich schön aus. Herzen wären so cool. 1,2,3,4,5,6,7, ich werde Platz für acht haben, und dann mache ich den Rest auf der Rückseite. Also im Grunde gerade jetzt nur ich mit einem Bleistift zu verfolgen und dann werde ich mit meiner Schere weitermachen und die Formen aufschneiden, und ich werde sie umdrehen und sehen, wie sie aussehen. Ich habe hier meine ovalen floralen Texturen ausgeschnitten und ich bin wirklich glücklich damit, wie sie so weit aussehen. Dies könnte eine wirklich gute Osteraktivität sein, wenn Sie es in einem ganz weichen Pastellfarben getan haben, das wird super schön aussehen. Was ich tun werde, ist, ich werde jeden meiner Freunde Namen mit etwas schwarzer Tinte schreiben und ich werde nur mit einigen meiner persönlichen Schriftzug Stil hier auf jedem von ihnen zu tun. Ich habe hier etwas schwarze Tinte, du könntest auch Goldfarbe oder eine dunklere Farbe von Aquarell verwenden. Es hängt alles davon ab, wie Ihre Hintergründe aussehen. Aber ich habe das Jucken, gerade schwarze Tinte zu verwenden. Also werde ich das tun. Ich möchte, dass es ein bisschen tief und dunkel aussieht. Also im Grunde werde ich all diese zur Seite stellen und ich werde anfangen, alle Namen einzeln zu malen, nur mit etwas Schriftzug. Ich werde die Kamera hier rollen lassen, damit Sie mir dabei zusehen können und wenn Sie mehr über Schriftzug erfahren möchten, habe ich eine ganze Klasse über Aquarell-Schriftzug, speziell die Entwicklung Ihres eigenen Schriftzugs Stil. Ich mag es wirklich, dass alles ganz personalisiert und einzigartig ist. Im Grunde, was ich tue, ist nur meine persönliche kursive Handschrift zu verwenden und sie verschönern. Also verwende ich hier nur eine schwarze Tinte und ich habe meine Nummer 1 Rundbürste hier und ich schaum nur ein wenig schwarze Tinte, füge etwas Wasser hinzu, um es glatter zu machen. Ich werde einfach alle diese eins nach dem anderen gehen und all meine Freunde Namen malen. Nur ein kurzer Tipp auf Schriftzug ist, wenn du kursiver Stil machst, wenn dein Strich nach unten geht, gehst du ein bisschen dicker und wenn es hoch geht, gehst du etwas dünner. Das ist ein super Basic Aquarell oder Schriftzug Trick im Allgemeinen. Auch hier, der Grund, warum ich jetzt nicht zu tief in Schriftzug eintauchen werde , ist, weil ich eine vollständige Klasse dazu habe und ich mich wirklich bemühe, diese Klassen ein wenig kürzer zu machen , weil die meisten meiner Klassen vier Stunden lang sind. Hoffentlich haben Sie die meisten meiner Grundlagenkurse mittlerweile absolviert und Sie werden bereit sein , ein komplexeres Projekt wie dieses zu machen. Also werde ich einfach weitermachen und weiter alle Namen hier malen. Ich lasse die Kamera rollen, damit du sehen kannst, wie es aussieht und dann bin ich einfach wieder bei dir für einen abschließenden Kommentar. Unser abschließendes Projekt ist abgeschlossen. Ich habe alle Namen meiner Freunde gemacht und ich werde all diese auf ihre Plätze setzen und es wird einfach die ganze Erfahrung so viel cooler machen. Eines der Dinge, die ich wirklich gerne teile, vor allem, was ich in meinem ersten Buch „Creative Aquarell“ schrieb , war, dass wir manchmal diese schönen Aquarellblumen malen oder wir sogar Testblätter wie hier machen, wo wir nur wirklich ausprobiert und experimentiert haben. Ich weiß nicht, wie es Ihnen geht, aber manchmal endet man mit einer Reihe von Aquarellen, die ziemlich schön sind, aber man weiß nicht wirklich, was mit ihnen zu tun ist. Dies ist eine wirklich gute Idee von etwas, das Sie als Geschenk mit all Ihren Aquarellexperimenten machen können , vor allem mit Blumen, es sieht wirklich schön aus und ich hoffe, dass Sie eine eigene Version machen. Sie müssen nicht unbedingt Schriftzug machen, wenn Sie nicht darauf sind, aber ich empfehle zumindest, alle diese Blumen zu üben und sie in aber ich empfehle zumindest, alle diese Blumen zu üben der Projektgalerie zu veröffentlichen. Ich liebe es, alles zu sehen, was du machst , und ich möchte auch eine letzte Sache mit dir teilen, es geht um Inspiration, weil ich diese Frage ziemlich viel bekomme. Ich werde diese einfach schnell zur Seite bringen, um mit Ihnen etwas aus meinem zweiten Buch „Color Harmony for Artists“ zu teilen . Im gesamten Buch geht es im Grunde darum, wie man sich mit Farbe inspirieren lässt. Es gibt hier einen Abschnitt, in dem es um botanische Ziele geht. Fotografie als Basis und Farbe zu verwenden, ist wirklich hilfreich, um mit neuen Ideen zu kommen. Zum Beispiel, hier ist dies eine wirklich coole Farbpalette, die von diesem Foto inspiriert ist und dann bin ich einfach locker reingegangen, und ich habe nicht versucht, genau das gleiche Bild hier oder die exakt gleiche Art von Blume zu kopieren, in der Tat, diese sehen ein wenig mehr wie Lavendel aus, aber es ist nur eine lustige Aktivität zu tun, wenn Sie nach Inspiration suchen im Grunde, wie diese Sukkulenten. Das gesamte Buch ist eine Methode, die ich entwickelt habe, um Ihnen dabei zu helfen, neue Ideen durch Farbe zu gewinnen. Dieses kleine rustikale Bauernhaus hier, obwohl ich nicht male, es ist keine Kopie dieses Bildes, es ist eine Extraktion der Farbpalette dieses Bildes hier, und dann benutze ich diese losen Blumen als Inspiration für eine ganze Stimmung und sogar ein bisschen Formen. sind genau wie die Gänseblümchen, die wir in unserer Praxis gemacht haben. Tropische Brights hier, ganz andere Farbpalette, romantische Blumensträuße. Die exakt gleiche Art von Blumen wird wirklich anders aussehen , abhängig von der Farbpalette, die Sie verwenden. Ich wollte nur darauf hinweisen, weil es manchmal wirklich aufregend ist, einfach jede einzelne Farbe zu verwenden , die in Ihrem Panza ist und die Begrenzung Ihrer Farbpalette auf bestimmte Töne ist super mächtig und wichtig. Grundsätzlich ist diese Blume ähnlich, wie wir hier haben, aber es sieht völlig anders aus wegen der tiefen Farbpalette und ich wollte dir nur das kleine Extra geben. Das war's, ich wollte dir hier nur eine coole kleine Inspirationssache als Bonus zeigen. Ich hoffe, Sie haben diesen Kurs genossen. Ich bin super aufgeregt, all Ihre Arbeit zu sehen und wir sehen uns nächstes Mal.