Lofi-Grundlagen 2: Musikproduktionsgrundlagen für chillende Lofi-Beats

1. Einführung: Was ist gut? Oh, es ist ein Junge Schlüssel Orion, der wichtigste, der besessen ist, Musik zu machen in Ihnen beibringen, wie Sie Ihre eigenen in der heutigen Tutorial zu machen, einer meiner beliebtesten Kurse war auf Lo-Fi Beats. Und so fragen mich die Leute immer, wie man Lo-Fi-Beats in einem Tauchgang wieder in das macht. Und so sind wir hier. Ich höre zu. Ich verspreche es. Das ist ein Lo-Fi-Track, den wir machen werden. Ich werde dir nur ein kleines Schnipsel zeigen. Dies ist der Haken mit allem im Lieferumfang enthalten. Ich werde Sie so ziemlich Schritt für Schritt bei jeder kreativen Entscheidung begleiten , die ich von Anfang bis Ende getroffen habe. Ich werde einfach nicht immer super technisch in Bezug auf Lo-Fi, die Idee als Genre, weil mein, mein großer Lo-Fi-Kurs, Ich werde das in der Beschreibung unten verlinkt haben. Das geht wirklich tiefer in Angriff. All dies wird also mehr kreative Entscheidungen sein, die ich auf dem Weg getroffen habe , wie man Ihnen helfen kann, über Ihre eigenen Lo-Fi-Beats nachzudenken. Also, wenn das gut klingt, Buchla, schau dir die Beschreibung unten an, aber alle Arten von Leckereien da unten. Und ja, ich hatte gerade 30, 40 Minuten und mein Lehrer musste etwas Low-Fi machen, das ich auf der Innenseite sehe. 2. Die Schlüssel, um die ... Schlüssel: Ordnung, also springen wir in das, das erste Stück von guten Lo-Fi-Beats. Das ist ein Witz, weil es eine Menge verschiedener Dinge sein kann, aber eine, die Sie eine Tonne hören werden, unsere Straßen Schlüssel. So wie wirklich coole Old School Keys mit verschiedenen Arten von jazzigen Akkorden und Melodien. Die Art und Weise, wie das ist, dass ich Sie irgendwie durch jede Entscheidung hier führe. Ich weiß, dass ich die Schlüssel habe, um so zu klingen. Das sind also die Schlüssel, mit denen ich angefangen habe. Und was ich benutze, ist dieses Plug-in, das süchtig machende Schlüssel genannt wird. Es ist diese Voreinstellung namens Velvet 34. Und dann mache ich das mit. Also zuerst habe ich diese coolen Akkorde gefunden. Ich bin schrecklich darin, Schlüssel zu spielen, aber du kannst Akkorde finden und ich tippe verschiedene Dinge und das erste Mal, dass es sich ein bisschen menschlicher anfühlt, willst du, dass es sich anfühlt, als wärst du im Jazzclub, richtig? Als ob jemand tatsächlich Schlüssel für dich spielt, will es nicht super online sein oder entschuldigen Sie mich, mehr in-line. Wenn Sie also sagen können, habe ich all diese Noten abgeschleppt und einige von ihnen sind vielleicht anders, wie unterschiedliche Geschwindigkeiten. Auf diese Weise fühlt es sich einfach ein bisschen mehr an, genau wie etwas mehr wirklich irgendwie etwas vermasseln wollen , damit Sie sagen können, dass es keine exakte Wissenschaft ist. Sie sind alle irgendwie aus unterschiedlichen Beträgen. Fühlt sich irgendwie menschlicher an. Und das ist die, die anfängliche Stimmung, die begann, dass diese Akkorde Akkordprogression ist. Und dann mach dir keine Sorgen darüber, dass dieser Kompressor später dazu kommen wird. Ein großes Stück Lo-Fi ist ein Großteil des High-End wird je nach Instrument abgerollt werden. Aber wie Sie sagen können, wir sind an den Trommeln, Sie werden oft sehen, dass Sie alles lo-Fi wollen. Du gehst einfach so ziemlich schießen und schneidest das einfach ab, eine Menge von dieser Art von High-End. Und damit, mit diesen Schlüsseln, wollte ich destillieren. Manchmal siehst du, wie ich einen riesigen Ausschnitt mache. Aber das ist eine, die ich fühlen wollte, ein immer noch gehen, um mein Hauptinstrument sein. Also wollte ich noch einige Präsenz in der High-End haben, die sagte, dies ist ein weiteres Plug-in, dass ich eine Menge namens RC 20 retro Farbe. Wenn Sie in einem niedrigen Fi sind, ist das fast wie ein Must-have es. Just Lo-Fi ist alles so ziemlich und das ist damit. Und ohne sie. Also überprüfe es. Es passt einfach irgendwie in diesen See gritty Lo-Fi-Raum. Es fühlt sich an, als würde es von einer Art alten Platte abgespielt und das tun dies und ohne Retro 20, eigentlich metrische Farbe. Es gibt nur damit ein bisschen Wackeln, also geht es einfach ein bisschen hin und her. Ich bin ein bisschen Verzerrung, ein bisschen Vinylgeräusch, nur damit es sich ein bisschen älter anfühlt. Und so ist das irgendwie das Hauptstück der Schlüssel. Zu diesem Kompressor kommen wir später zurück. Irgendwie ein anderes Stück zu Low-Fi. Aber das sind die Hauptschlüssel für diesen Track. Und das ist wirklich das Brot und die Butter dieses Traktes sind diese Schlüssel. Und so werden die beiden Dinge, die deine Lo-Fi-Beats tragen werden, deine Drums sein und was auch immer deine Hauptakkorde oder Melodie sind. Und dann ist alles andere nur ein bisschen lustiges Gewürz, das Sie hineinwerfen, in das wir bald springen werden. Aber als nächstes sind die beiden schweren Heber Ihre Hauptakkorde sind Hauptmelodie und Ihre Trommeln, die wir als nächstes angehen werden. 3. Lofi Schlagzeug: Alles klar, als nächstes in die Trommeln springen. Und eine Möglichkeit, dass Sie sich das ansehen können, eine Möglichkeit, Ihre Trommeln zu lo-Fi. Einfache Art und Weise. Es ist kein ausgefallenes Plug-in. Wenn Sie sich das ansehen, wie es schon eine Weile her ist, habe ich mir diesen Beat angesehen. Aber ich garantiere fast jedes einzelne dieser Drum Pieces hat die gleiche Art von ICU Ikea, wie dies eine Art EQ ist, mit wie eine Menge der High Roll off. Das ist also die Schlinge. Snare auch. Ok, unsere Tour hat es durch den Stock kommen lassen. Hi-Hat hat man es, ich musste es offen haben. Hallo-Hüte. - Ja. Das ist so ziemlich alles. So klingt die Trommel ohne die Basis. Wie Sie sagen können, es muss ein bisschen wie ein Bot warten und nichts Verrücktes hier mit dem Kick. Eine Sache, die Sie vielleicht tun wollen, ist diese Doppelkicks gibt uns eine Menge Lo-Fi, irgendwie hat das wie Swag, um es fast. Das ist genau so, als hätte es eine Sprungkraft, dass es nicht wie super ist, alles ist irgendwie ein bisschen abgeschleppt. Also diese Doppelkicks, anstatt wie diesen Kick zu setzen, musste ich hineinzoomen und ich konnte es besonders nahe stellen. Das ist also ein Tipp da und ein anderer, der Snare. Manche Leute ziehen ihre Schlingen aus oder vorwärts oder rückwärts. Ich verarsche mich nicht zu viel für mich. Ich bekomme viel von meinem Rhythmus und Bob von meinem Perkussion meiner Hi-Hats. Deshalb möchte ich mich auf dieses konzentrieren, weil es ziemlich einfach ist, aber es gibt auch einige kleine Dinge, die es interessant machen. Also, wenn man sich diese hohen Hüte anhört, wie man feststellen kann, gibt es eine Menge Dynamik, selbst wenn man sich diese anschaut, richtig? Also sind diese vier, schätze ich, ziemlich unkompliziert. Aber wenn man sich diese vier anschaut, gibt es eine Menge Dynamik nur in der Wellenform selbst. Sie können sagen, dass ich mich mit diesen Geschwindigkeiten verarscht habe. Und dann ist dies eine hi-hat-Schleife, die, wie Sie uns viel sagen können, diese kleinen Dinge, wie Sie sagen können, die sind nicht genau auf dieser ganzen hi-hat-Schleife. Ich habe etwas abgeschleppt. Wenn du es siehst, ist es, als wäre es ein bisschen abgelegen. Und das ist es, was ihm eine Art von ein bisschen mehr von einem BOP gibt. In Bezug auf nur Ihre regelmäßigen geschlossenen Hi-Hats. Und ein weiteres Stück sind deine offenen Hi-Hats, die du sehen kannst. Ich habe zwei von ihnen. Diese werden sein, dass sie irgendwie diese Folie hatten. Sie mögen es irgendwie hoffen, dass Sie in ein anderes Stück der Bars gleiten , wenn Sie sich die hier anhören. Alles sehr alt klingend in Bezug auf Ihre offenen hi-Hats. Ich liebe es, das zu tun. Du wirst sehen, dass es fast alle meine Rüben sind. Ich habe offene Hi-Hats. Wie die Art und Weise, wie sich die offenen Hi-Hats fast wie das fühlen, tragen Sie in die nächste Maßnahme. Und ich zahle fast immer in ihnen wie links, rechts, wie man auch sagen kann. sind alle Pan, also das ist eine andere Sache, über die wir später reden werden, aber Sie wollen nicht, dass sie alle direkt in der Mitte konkurrieren. Ein weiteres Stück der Trommeln, wie Sie sehen können, habe ich die Schlingen geschichtet. Das ist nicht riesig. Einer ist kaum wirklich da drin. Dies ist das Hauptszenario, die meisten der Arbeit. Aber das hier, es hat wenig Reverb, denke ich. - Ja. Ich wollte, dass ich irgendwie mehr Platz in Anspruch nehmen wollte, aber ich mochte nicht, wie der Hall auf diesem einen zentriert war. Ein weiteres Stück Lo-Fi ist, weil die Beats sehr sind, viele Beats sind sehr einfach. Wenn du kannst, wenn du nur zugehört hast, wenn wir das vielleicht in diesen Teil zurückbringen. Das ist, als gäbe es nicht viel vor sich. So können Sie wirklich irgendwie mit Ihrem Hall rummachen , um etwas mehr von diesem Platz zu nehmen. Und das eine Stück mit den Trommeln hier, das ich mochte, ist irgendwie wie ein Übergangseffekt, ist. Du wirst dir das anhören. Dies ist nur ein Stick perkussive Sound als ein Haufen von Hall und Verzögerung auf sie. Also, das hören, die Trommeln sind ziemlich einfach, oder? Du hast, du hast so ziemlich eine Snare, diese für den Haken, um es zu machen. Also will ich schick werden, aber so ziemlich eine Snare, ein bisschen Reverb-Stick. Zwei verschiedene geschlossene hi-hat, zwei verschiedene offene Anzeigen. Und das war's. Der Schlüssel mit Ihren Trommeln, wenn Sie Lo-Fi Trommelfellen wollen, bekommen Ihre Mikrofone richtig, so dass Ihre Snare ist nicht super stochen aus und dann nur rollen eine Menge von der High-End auf fast alle Ihre Trommeln, um sie Art von sitzen netz-like lo-fi Tasche. Ok. Unter dem nächsten. 4. Pads + Texturen: Alles klar, rechts entlang. Das nächste Stück des Beats, das ich wahrscheinlich tun werde, ist, dass ich eine Art von Pad hinzufügen, ist, dass Sie sagen können, ich werde eine Art hinzufügen, ich werde eine Art hinzufügen,können Sie diese Bar verwenden, wenn Sie wollen. In dieser Hinsicht. Es ist wirklich, dass ich normalerweise fast die nehmen werde, wie Sie uns sagen können, genau die gleichen Akkorde, aber ich werde nur das Instrument ein wenig wechseln. Wie Sie sagen können, das ist nicht etwas, das hat, Es ist nicht wie ein Hauptstück zum BTE, aber es ist nur das Hinzufügen einiger Präsenz. Also hören Sie diesen Haken ohne, dies ist ein Organ, das ich hinzugefügt, um zu sagen, es betrifft den Gesamtschlag. Es ist ziemlich ruhig. Sie können es fast kaum hören, aber jetzt, wo Sie sich dessen bewusst sind, werden Sie in der Lage sein, zu hören. Aber wenn nicht, würde nicht einmal plötzlich gibt es viel sondern hören Sie auf den Unterschied zwischen einem Ein- und Ausschalten. Vielleicht hörst du einen Unterschied, vielleicht kannst du das nicht. Aber wenn du wirklich deine Ohren trainierst und merkst, dass es nur eine Menge gibt, fühlt es sich an, als gäbe es etwas mehr, es fühlt sich einfach an wie ein größerer, ein bisschen größerer Beat. Wieder, typische Lo-Fi-Modewelt, wenn die Höhen und auch rollte aus der niedrigsten, weil es eine Orgel ist und mit Schlüsseln haben sie oft eine Menge Art von wie ein Low Grollen. Und ich wollte nicht, dass das mit meinem Bass oder meinem Kick konkurriert. Und so wie Sie eine Menge dieser Plugins sagen können, aber abgesehen von diesem, ich auch durch auf diese wie die retro 20 auf diesem Gelenk, sie sind fast alle Lager Plug-Ins, oder? Das ist auf der Sphäre. Ich liebe auf der Sphäre, Ich wollte wahrscheinlich eine über CBS News empfehlen. Es gibt nur so viele Möglichkeiten. Wieder voreingestellt, dass ich dann reingegangen bin es sehr wenig optimiert und dann einfach hinzufügen und irgendwie dazu tauschen. Und so möchte ich euch durch diese verschiedenen Stücke der Pads führen und dann kommen wir zur Melodie. Also, das ist das erste Pad ist dieses Organ. Das nächste Pad ist eine, die ich tatsächlich in dieser Maßnahme einbringe. Und wie Sie sagen können, ist es wieder als Breathy Pad beschriftet, Lo-Fi es hier oben, Retro 20. Das hier, es hat eine Menge Reverb drauf. Das ist ein, ich weiß nicht mal, was das bedeutet. Irgendeine Art Saite mit Mundharmonika. Wieder, wirklich einfach, richtig? Es ist, ich bin so ziemlich Plan 1, 2, 3 Noten. Aber es fügt hinzu, im Vergleich dazu , es nimmt nur etwas von dem Raum ein, den es schafft. Es macht den Beat interessanter. Das macht nicht eine ganze Menge. Es ist nicht wie eine verrückte Melodie, aber es hält, selbst wenn der Zuhörer nicht erkennt, dass Beat sich ändert, es ist nicht nur dasselbe, was immer wieder passiert. Ein weiteres Stück zu den beiden sind wie diese kleinen Beat-Tropfen und Dinge dieser Natur fügen einfach ein wenig Gewürz hinzu. Aber wieder, dies macht das Haupt schwere Heben mit den Trommeln. Ich bringe auch verschiedene Stücke ein und aus. Dies ist nur Anordnung ist einfache Anordnung Tipp. Nicht alles, was du zu jeder Zeit spielen musst, oder? Sie können Dinge irgendwie ein- und auspacken, je nachdem, was los ist. Lassen Sie den Beat bauen. Ist es eine Fahrspur, wie das war? 2009. Lassen Sie das B bauen super einfache, atmungsaktive Pad. Ich werde Ihnen sagen, wenn diese Kompressoren in einer Sekunde. Du weißt wahrscheinlich schon, ob du wirklich über dieses Leben bist, aber wir werden es in einer Minute erreichen. Also, das sind meine Pads so ziemlich ist dieses Orgelpad. Hoppla, hilft, wenn du tatsächlich das richtige Stück spielst. Und dann ist dieses Pad, einfach zu anderen, zu anderen Arten von Hilfsinstrumenten, die dem Hauptteil hinzugefügt werden. Und dann kommen wir zu den wichtigsten Hoffnungen, und dann kommen wir als nächstes zur Melodie im Bass. 5. Erstelle deine Lofi Melodie: Das nächste Stück ist also ein Schlüssel. Es hängt wirklich davon ab, wie du deine Beats machst. Ich bin sehr wie ein, Ich liebe Schlagzeug, also werden wir fast immer Akkorde machen und dann Schlagzeug oder umgekehrt je nachdem, welche Art von gewesen wäre. Aber das sind fast immer, wir werden fast nie anfangen mit wie eine Lead-Melodie. Füge danach fast immer die Melodie hinzu, denn ich bin wie ein Typ eines Akkords, das ist genau die Art, wie ich rolle, aber es liegt an dir. Davon abgesehen, ich habe eine Art kleine Melodie ist, du wirst in Tunnel-Lo-Fi-Songs hören, es ist oft entweder eine Grippe oder Gitarre oder älter. Wir Schlüssel auch wieder oder eine Art wie kleine Clippy, da es so etwas gibt. Aber ich möchte dies als eine klare Abgrenzung für die Leute einbringen , um zu wissen, dass dies eine Art Hakenabschnitt ist. Das ist der Melodie-Abschnitt. Wenn alles los ist, mag ich eine Art Melodie zu haben, nicht super eingängig als alles Verrückte. Aber dieser hier fühlte sich für mich nur so, als könnte ich das in vielen Lo-Fi-Beats spielen sehen , oder? Sie haben das wie animierte Hintergrund. Das fühlte sich wie eine sehr intim klingende Instrumente und ich. Also, diese Grippe, wieder, stapelt hier meist Plug-Ins. Was diese tun, ist hier, wenn wir die ausschalten, mal sehen, mal sehen, mal sehen. Das ist genau das, was es klingt. Solo. Das ist wie eine Holzflöte, glaube ich. Keramikschale MBA Flöte Keine Ahnung, was das ist, aber es klang cool. Und dann, was ich hier mache ist wieder E in die Warteschlange, so dass abgenommen Tiefen und Höhen typisch. Also, das ist okay. Aber das tut es nicht , es fühlt sich nicht wirklich interessant an, oder? Du bist wie, okay, das ist, es fühlt sich einfach an wie ein sehr einfacher Klang. Und so wollte ich diese anderen Stücke hinzufügen, die ihm nur Charakter verleihen, richtig, aber, dass wir 90% der Art sind, wie sie sind. Wir wollen dem Sound nur Charakter hinzufügen. Und so ist das, was diese Retro-Farbe ist. Gleiche Voreinstellung wahrscheinlich vor Pad-Magie. Wie ihr diesen kleinen Stern sehen könnt, fange ich fast immer mit PAD Magie an oder keine langweiligen Pads mehr und dann zwecke ich ihn. Wieder. Ich habe hier einige der Höhen und Tiefen gerollt, sogar in Retro-Farben. Und es geht davon. Und jetzt haben wir einen Reverb damit. Nur weil ich diesen Weltraumknopf jetzt hochgedreht habe, ist nicht mehr, wie viel interessanter es klingt. Es genauso Charakter wie einige, die Vinyl Körnung, um es, beginnen, ein anderes Instrument zu werden. Dies ist ein OTT-Multi-Band-Kompressor. Das ist vorbei, ganz oben, weil dieses Ding über die Spitze geht. Aber ich wollte diesen Charakter wirklich herausbringen. Und so habe ich es nur gekröpft, als wäre es 36 Prozent mit dem OTT. Richtig. Bringt die einfach raus. Es macht es einfach nur präsent. Ich wollte es noch präsenter machen und noch mehr herausbringen. Ich wollte es nur anordnen, Charakter hinzufügen. Ich fügte diese gesättigte mit etwas wärmeren Voreinstellung hinzu. Dieses Ding, dieses Ding knallt hart. So wie, ich habe fast nie das mehr als mag vielleicht 20 Prozent, wenn das auch die Lautstärke stark steigern. Und dann wollte ich ein wenig mehr Reverbs hinzugefügt wurden, ein paar Reverb, um es. Es ist also nicht drastisch anders als dort, wo wir angefangen haben, aber es ist genug, dass es jetzt auffällt. Es fühlt sich an, als wäre es seine eigene, hat seinen eigenen Platz in der Perle. Es nimmt seinen eigenen Raum ein. Da gibt es einen echten Unterschied. Wenn das also, wenn die Flüssigkeit hereinkommt, wissen die Leute, okay, das ist irgendwie der Hakenteil. Sie möchten auch diese verschiedenen Stücke und Dinge dieser Natur hinzufügen. Manchmal möchten Sie diese Breite den Rest des Beats hinzufügen weil Sie diesen Sound so optimieren können, wie Sie wollen. Aber wenn Sie es wieder in den Beat hinzufügen, verlieren Sie vielleicht einige dieser Dinge, wo es klingen könnte, wenn es einfach so niedrig ist, es könnte klingen, als wäre es whoa, das ist viel zu viel Hall. Wessen ich oder zu wenig. Aber wenn du mit dem ganzen Beat spielst, ist ein komplettes Stück. Das ist, wenn Sie wirklich in Ihre Effekte wählen können, ist, wenn es mit anderen Dingen spielt. Also sind wir fast da. Wir haben ein bisschen Basis und dann ein paar Low-Fi Mix-Tipps, und wir holen Sie hier raus. 6. Bass: Grundsätzlich ist im Grunde Gesicht. Also das ist eine Basis, ich benutze eine Tonne für Lo-Fi. Es ist mit der Arteriole. Das ist wie dieses Arteriol nach dir, wie es heißt. Es ist die IEP, was es heißt, aber es ist wie ein es ist eine süße fast eine Reihe von alten Retro-Plugins, die ich liebe. Und ich benutze diesen, der Mini V3 genannt wird. Es ist dieser alte Moog. Viel für fast, würde ich sagen, wahrscheinlich 90 Prozent meiner wie Lo-Fi-Basis oder diese, nur weil Sie mit dieser Voreinstellung beginnen können basale Verwendung bezeichnet wird und es dann ein wenig optimieren. Einfach, verschwinde von hier. Das Setup ist wie ein einfaches Zeichen. Nicht unterschreiben, sondern nur eine einfache, Sie werden sehen, was ich sage. Und was ich getan habe, ist Verzerrung hinzuzufügen, um das High-End ein wenig herauszubringen. Und wenn du willst, wenn du mit diesem aus hören kannst, da es am Anfang klickt, wie genau dort kannst du irgendwie klicken hören. Etwas, das Sie tun können, ist die Angriffszeit und ein wenig von der Release-Zeit und Sie können irgendwie finden, dass Sweet Spot. Es klickt also nicht mehr so. Als ob das der Unterschied ist. Es ist klickig. Clicky mehr. Und man kann kaum sagen, dass es ein wenig verzögert beginnt, aber man bringt es einfach ein bisschen. Du beginnst es ein wenig spät und beendest es auch ein bisschen. Ich denke schon früh. Ich denke, so oder so, nur so, dass es nicht bemerkt, läuft nicht in die nächste Note, wenn es spielt. Was ich hier getan habe, ist dieses KML Crusher freie Verzerrungs-Plugin. Ich muss es so laden, denn wenn ich es jetzt lade, weiß ich nicht, was passiert ist, aber wenn ich es lade, zeigt es mir einfach nicht. Aber ich kenne den Stecker genug Plug-in gut genug jetzt, dass ich diesen kleinen Drop-Down-Pfeil getroffen. Und dann weiß ich, was all diese tun, und es ist irgendwie durcheinander damit, um die Verzerrung zu bekommen, die ich will. Und so ist das irgendwie das Ganze, wie Sie sagen können, keine Tonne Basis ist nicht super präsent, wäre es vielleicht ein normaler Hip-Hop-Track. Das ist die ganze Strecke mit der Basis. Und als nächstes zeige ich dir das Mischstück, das ein großer Schlüssel zu Low-Fi ist. Und dann holen wir Sie hier raus. 7. Lofi mischen: Also, wenn es um das Mischen geht, wie man viele meiner Plugins sagen kann, mache ich nichts super verrücktes Phantasie, den wahren Frieden mit dem Mischen. Ich habe jedes Mal darüber gesprochen. Ich habe darüber geredet, mit euch allen zu mischen. Es schneidet Räume für die Geräusche aus, oder? Du willst alles. Und fast wie wir, unsere Schlüssel sind Hauptschlüssel in unserer Pad-Orgel, die werden definitiv konkurrieren. Und so, weil viele der gleichen Frequenzen gehen, vor allem, wenn wir dabei sind, Lo-Fi zu machen. Also rollen wir, wir halten, wir sind, wir stecken eine Menge Dinge in diese Mittelklasse, wie es ist. Also wusste ich, dass diese konkurrieren werden. So kleine Tipps und Tricks. Eins, offensichtlich dein Volumen, dein Level, das für dich besser funktionieren wird als jedes Plug-in. Aber auch Malerei, ich habe diese ein wenig links gemalt, ein bisschen richtig? Also, wo sie ihre eigene Art von individueller Spur für den Beat haben. Sie wollen also nicht darüber nachdenken, Sie möchten darüber nachdenken Ihr Beat fast wie ein 3D-Stück ist. Wie sitzen die Dinge in Bezug auf wie vorne oder hinten der Mischung, wie sitzen die Dinge und irgendwie das Stereo-Feld. In dieser Hinsicht, wenn man sich diese anhört, sind sie nur, sie kollidieren, aber sie haben immer noch ihre eigene Spur. Und ein weiteres Stück dazu ist der Grund, warum hier, dass irgendwie klicken, wie sie spielen. Es ist das und das ist jemand, der in einer Sekunde darüber reden will. Aber bevor wir es tun, will ich nur weiter über das Schwenken reden. Man kann also sagen, wenn man hindurchschaut, ich habe fast alles in meinen Trommeln, dass fast alles geschwenkt ist außer meiner Snare und meinem Kick, die gerade in die Mitte kommen. Fast alles wird geschwenkt werden. Nur um ihm seinen eigenen Raum zu geben. Du machst es nur ein bisschen interessant. Man schnitzt es seinen eigenen Raum für sich selbst aus. Ich mag das einfach wirklich. Ein Schlüssel zu einer Art von Lo-Fi-Sounds ist diese seitliche Kettenkompression, die, wenn Sie es sagen können, ich bin mir eigentlich ziemlich sicher, dass es auf jedem einzelnen Instrument ist. Vielleicht eher als Snares. Abgesehen von meinen Trommeln. Es wird auf jedem Instrument sein und werden es oft tatsächlich zu meinem, oh, ich habe es getan. Ich habe meine hi-hat hinzugefügt, so was ich hier gemacht habe. Das so ziemlich die Seitenkettenkompression sagt Ihnen ziemlich viel, es sagt dem Programm, dass, wenn der Kick auslöst, um aus dem Weg zu gehen, dass Kick. Und was ich hier getan habe, ist, dass es klingt, das ein bisschen schlau klingt, wenn es nicht Foley spielt, aber man kann die nicht hören. Sie können eine Menge von dieser Art von Körnung in der Spur verstecken. Es ist auch Lo-Fi, also wollen Sie ein Gitter es nach oben, was irgendwie cool ist, wie ich meinen Kompressor, den Sie auch mit Ihrem Leimkompressor verwenden könnten. In Bezug auf Ableton. Du gehst Seitenkette, klickst, du gehst Seitenkette vom Kick. Hier ist das Ding. Viele Leute tun das nicht, was ich gerne mache. Ich würde gerne nur von bestimmten Frequenzen trennen. So ziemlich, was uns das sagt, ist nur eine Seitenkette von den Kickfrequenzen von 1,71 Kilohertz oben. Also sieh dir das an. Sehen Sie, wie lange es dauert, bis es zurückkommt, weil es ist, wenn es so gemacht ist, es bedeutet, dass es den ganzen Kick nimmt, den ganzen Klang des Kicks, aber wir brauchen eigentlich nicht wirklich den ganzen Klang des Kicks. Ich bringe es hier hoch. Siehst du, wie viel schneller das ist? Weil wir das immer noch verstehen. Wir kriegen immer noch die Ente raus, die wir wollen, aber wir brauchen sie nicht, um so intensiv zu sein. Und dann habe ich, ich habe dich geschoben, um das Verhältnis den ganzen Weg nach oben zu kurbeln, die Schwelle den ganzen Weg runter zu bringen. Trocknen nass. Sie können dies zu zwicken, wenn es beginnt, ein wenig zu bekommen und es beginnt zu klingen wie zu knusprig oder Sie können nicht ganz nageln Ihre, die, die Balance zwischen wie schnell oder der Angriff und Freigabe für den Kick durch kommen. Domestisch trockener Biss ein wenig, aber es ist, wie man irgendwie so bekommt, als ob sich alles anfühlt, als wäre es irgendwie so. Es ist eine andere Art von Trick, um den ganzen Beat irgendwie zu helfen fühlen, als wäre es fast wie ein Bopper Art von Ziehen in eine Art und Weise. Und dann auch Dinge wie dieses atmungsaktive Pad, die einen wirklich langen Hallschwanz haben. Du brauchst den Hallschwanz nicht. Sie wollen, dass Sie Ihren Kick wollen, denn für Low-Fi und für eine Menge Hip out, das wird sein, wenn Sie treibende Kräfte sind, um irgendwie durchzuschneiden. Also, wenn du dir das anhörst, drängst du nicht irgendwie das Low End aus. Und last but not least, die Mastering Stücke, MyLab Mastering Kanal. Ich bin einfach durch das wirklich schnell, weil dies eine Kette ist , die ich für so ziemlich alles verwende. Eigentlich werde ich machen, dass sein eigenes Video hält diesen Gedanken. 8. Lofi beherrschen: In Ordnung, also lasst uns ins Mastering springen. So klingt es ohne die Mastering Kette. Ziemlich anders. Ich werde eigentlich hier anfangen. Am Ende der Kette ist etwas, das ich weitermache. Dies wird der Yulen Lautheitsmesser genannt. Und das ist ein kostenloses Plugin. Das wird dir sagen, wie deine Liebe ist. Du wirst dir sagen, wie laut dein Beat ist, im Vergleich zu anderen Songs, die du im Radio und Spotify oder was auch immer hörst. Ich werde das nicht zu viel erklären, weil es sogar über meiner Lohnnote steht , Original für Lachen. Wenn Sie spielen wie ein Spotify Song, Spotify, Ich denke, die, Ich denke, die lauteste, dass sie ihre Songs gehen lassen ist ich denke, wie 13. Als ob ich denke, es ist ein negatives 13.1 oder so etwas. Du kannst es googeln. So ziemlich ich schieße für um vielleicht herum wie negativ. Wenn ich auf negative 13 komme, ist das cool. Aber ich fotografiere, zumindest mit Tracks mit Gesang wahrscheinlich nah wie negativ 11, negativ 10. Ich mag meine Gelenke laut, aber wenn seine Schläge, wenn es so ist, wenn es zwischen negativen 15, negativen 12, 11 liegt , bist du ziemlich in einer guten Reichweite, aber du willst es nicht abschneiden, oder? Es gibt einen Grund, warum wir nicht zu unserem Meister gehen und dann hier sind und das den ganzen Weg nach oben kurbeln. Nun, ich mache das einen Schritt nach dem anderen. Der erste ist, du wirst sehen, dass es einen EQ gibt, aber ich benutze das nur, wenn ich es als Master-EQ von T-Rex brauche. Dies ist eine Modeerscheinung Ansatz Q2. Und was ich hier mache, ist, dass ich eigentlich bin, ich habe gerade die Höhen das geringste bisschen gestoßen, etwa 20 dB für insgesamt ist wieder, wenn es ein Mastering Kanal ist, willst du wirklich kleine Dinge tun, weil es ihren ganzen Track beeinflusst. So kleine Bewegungen. Wenn Sie sich das überhaupt ansehen, dieses Mastering EQ, schauen Sie sich an, wie leicht diese Inkremente sind, richtig. Sie können um die Hälfte Dezibel auf diesem EQ gehen, denn wieder, leichte Bewegung ist beschaffen, was ich hier tue, ist nur ein kleiner Trick. Also hören wir uns das an. Eigentlich schalte ich alles wieder an, damit es etwas leichter zu hören ist. Hören Sie genau zu, Gott segne sie mit Kopfhörern, um sie zu fangen. Wieder, leichte Unterschiede, aber was ich hier mache, ist, dass ich das so ziemlich erzähle, das ist ein EQ, der auf einen niedrigen Schnitt eingestellt ist, aber es ist in diesem, ähm, es ist eine Stereoanlage. Es ist das, das ist Stereo-Option. Also, was mir das so ziemlich sagt, ist, dass dies nicht nur ein normaler EQ ist. bedeutet nicht, dass ich das ganze Low End aus der Warteschlange lege, weil das herausnehmen würde, hör dir das an. Richtig? Wir haben so viel von unserem Low-End verloren. Was ich eigentlich damit mache, ist, dass ich sage, dass das ein bisschen fortgeschritten ist. Wenn du das nicht hast, mach dir keine Sorgen darüber, dass dies nicht deine Spur mit irgendwelchen Mitteln machen oder brechen wird. Offensichtlich, wie Sie sagen konnten, konnte kaum einmal den Unterschied hören. Aber jemand, der eine Audiodatei hat, mag es, sich auf dieses Zeug zu ärgern. Das ist es, was ich tue. Mein niedriges Ende. Ich will nicht, dass mein Low-End Stereo ist, weil ich meine Kick-Stereoanlage nicht brauche und ausgebreitet und ich meine Basis-Stereoanlage nicht brauche. Und das, was das tut, ist so ziemlich gesagt, alles Mono bis 100 Hertz zu halten . Und dann können wir den Rest dieses bösen Jungen verbreiten und sie sogar im High-End steigern. Das ist so ziemlich meine Spur und macht nur das Low End, mein Kickin, mein Bass Mono. Und dann ist der Rest der Strecke ausgebreitet. Wenn ich das tue, habe ich das Gefühl, dass es meinem Low End einen Großteil gibt. Wieder, nicht super wichtig. Schwitzen Sie es nicht. Es ist alles gut. Geh am Baby vorbei. Dies ist ein fab Filter Saturn. Wieder, da ich Mastering mache, mache ich eine Menge Dinge spalten, weil ich all diese Dinge nicht will. Ich möchte nicht die gesamte Strecke als Ganzes beeinflussen und versuchen, nur bestimmte Teile zu beeinflussen, die ich will. Also mit diesem FAB-Filter Saturn, dies ist ein Verzerrungsplugin. Ich habe ein bisschen 20% vertreiben. Das ist wieder ein warmes Band. Es gibt eine Reihe von Plug-Ins, aber wie warme Tape Tubes, dies sind gute Verzerrungen zu haben, vor allem für Lo-Fi-Spur. Was ich tue, ist, dass ich das mit etwa 800 Hertz erzähle. Ich möchte nur beeinflussen, was über oder unter 800 Hertz ist. Ich beeinflusse nichts unter 800 Hertz auf diesem Plug-in. Nur die Dinge oben. Ich erhebe es. Eine Dezimalstelle scheint nicht viel zu sein. Aber pete das. Hören Sie auf die Flöte und hören Sie insbesondere die hohen Hüte und die Schlinge. Wenn Sie nicht auf Kopfhörer hören, werden Sie keinen Unterschied zu hören, aber nur, Ich füge einige Verzerrung zu den meisten der High-End hinzu, um es irgendwie zu geben, es ist nicht einmal High-End. Es ist einfach wie mittleres bis hochwertiges Ende, um ihm etwas Glanz zu verleihen. Und nur das allein fühle ich mich wie bringt meine Hi-Hats. Es hellt die hohen Hüte auf, es hellt die Snare auf. Die ganze neun. Das nächste Stück ist, das ist alles aus dem TR. R5 ist oft das T-Rex Mastering süß. Du brauchst es nicht. Ich benutze sie nur, weil ich sie habe. Dies ist das erste Stück, mit dem ich beginne, wenn ich beginne, die Spur lauter zu machen, weil diese anderen Stücke gehen, um die Spur Leiter zu machen. Also, wenn ich meine Spur mischen, die in ziemlich ruhig um negative 10 kommt, aber dann fangen wir an, es mit Plugins zu pumpen. Das ist also ein Kompressor, ist ein klassischer Kompressor und ich versuche nicht, eine Tonne Kompression zu bekommen. Ich versuche nur, eine Pistole zu kleben wenn du weißt, was das bedeutet, mach dir keine Sorgen. Nun, wieder, das ist mehr höheres Niveau Zeug, das kommt, wenn Sie nur eingrenzen wollen. Und das ist wie die 30 Drei-Level-Klasse, die wie Sie nur nehmen, nachdem Sie wie die 101 in 200 Klassen genommen haben, wenn Sie einfach so sind, Okay, ich will mich irgendwie herausfordern, nicht super langweilig. Du könntest eine ziemlich einfache bekommen, du könntest dasselbe tun. Ich könnte Ihnen zeigen, wie man mit Stock-Plug-Ins zu sowieso Verhältnis etwa zwei zu eins macht. Leichte Kompression auf diesem bösen Jungen. Und wie Sie sagen können, sitze ich nicht gerne als meine ganze Strecke. Ich versuche nicht, es für mehr als nur einen Dezibel zu komprimieren. Also nehmen Sie Zeit. Wenn Sie Ihre Takt-Zeit beschleunigen, können Sie bekommen, es geht schneller. Aber dann Seitenkette Hochpassfilter, richtig? Du verlierst einfach zu viel davon. Aber und dann bringe ich die Eingabe ein wenig herunter, denn mit dieser Komprimierung fügt es etwas Volumen, ein wenig Volumen hinzu. Dies ist, wo, bevor ich nur einen Limiter verwenden würde, ist Pro L2, aber jetzt habe ich begonnen, einen weichen Greifer zu verwenden. Sie könnten den gleichen Effekt bekommen, indem Sie in der Lage sind, in gesättigten. Und wenn du hier reingehst und zu Soft-Clip gehst, wird es ziemlich dasselbe sein, was dein Drive ist, wirst du eine Menge Dinge sehen, die ähnlich aussehen. Sie sind trocken, nass deine Leistung. Dort werden Sie viele ähnliche Dinge sehen. Aber das ist, das ist ein Clipper, den ich habe. Es ist ein weicher Clipper oder eine klassische Leber, entschuldigen Sie mich. Aber der Grund, warum es ein weicher Clip ist, was ich mache, ist diese Steigung hier eher, wenn es so schwer ist, es ist einfach, es ist, äh, es ist zu viel für mich zu erklären. Du musst mir nur vertrauen. Für mich mag ich ein bisschen mehr von einem abgerundeten Hang. Und wieder, meine Ausgabe, ich möchte nicht, dass es 0 erreicht, nur um sicher zu sein. Also habe ich ein bisschen weniger als 3.03, entschuldigen Sie mich. Und dann stoße ich das, wo ich den größten Teil meines Gewinns auf meiner Strecke bekomme , ist von meinem Clipper, meinem weichen Clipping. Ich könnte das vermutlich noch ein bisschen weiter drängen. Und dann füge ich danach einen Limiter hinzu. Scheint mir nur, um sicherzustellen, dass wir irgendwelche Spitzen fangen. Das kann man ein wenig schieben. Aber für mich möchte ich nur meine Tritte in meinen Snares fangen, um hier wirklich zu klappen. Du willst nicht, dass die ganze Sache im Rot ist, nicht wahr. Hört sich einfach furchtbar an, aber wenn du eintrittst, kommen deine Schlingen durch, das ist unser Recht. Und wir sollten es sein, wenn ich das richtig gemacht habe, vielleicht unter 0 kommt. Sehen Sie, weil dieser Weg auf negative 0,3 gesetzt ist, können wir nicht einmal wir nicht. Nur ein bisschen von dieser sicheren Zone. Hier ist die Sache über die Liebe, eine wahr zu bekommen, um eine wahre liebt Lesen zu bekommen, müssen Sie tatsächlich spielen die, es ist, es ist ziemlich viel ein durchschnittlicher Sound und es ist Ihre durchschnittliche nach unten integriert. Sie müssen den gesamten Track zu spielen beginnen, um zu beenden. Also, dass negative 12, die du gesehen hast, nur dass ich den Haken spiele, zählt nicht wirklich, aber du musst nur mein Wort dafür nehmen. Nach dem Flugzeug den ganzen Weg durch. Es kam heraus, um um negative 12, negative 13, irgendwo da drin. Und so ist das eine Art Mastering Kette. So mache ich einen Hip-Hop. Ich mache einen niedrigen Fünf-Beat von Anfang bis Ende, alle Instrumente beteiligt, und dann mische ich es und meistere es. Ich hoffe, das war hilfreich. Wenn Sie mehr Tipps, Tricks, Taktiken, all diese Art von Sachen wollen , können Sie es auf Beat School online.com überprüfen. Oder wir haben auch einen YouTube-Kanal, API Schule auch online. Mein Name ist Kiara und vielen Dank fürs Einstimmen. Ich schätze dich mehr als du weißt, für dein Klassenprojekt. Zeig mir einfach einen Lo-Fi-Beats, den du gemacht hast. Also gepostet in der Klasse Projektbeschreibung unten, Poster Soundcloud Link zu YouTube, was auch immer es ist und ich werde es überprüfen und geben Ihnen ein Feedback. Ich schätze Einstimmungen wie immer, überprüfen Sie das nächste Stück.