Lockere Aquarell-Blumenbilder mit einem Dagger-Pinsel

1. Einführung: [MUSIK] Ich sage in meiner Klasse immer, dass, wenn du mit losen Aquarellblumen malst, es so tust, als würdest du mit deinem Pinsel tanzen. Lassen Sie einfach Ihre Hand frei bewegen , um ausdrucksstarke Striche zu kreieren. Sie mich heute kennen, während wir untersuchen, wie man mit einem Dolchpinsel lockere Aquarellblumen kreiert. [MUSIK] Hallo zusammen, mein Name ist Joly und ich bin eine auf den Philippinen lebende Aquarellkünstlerin. Ich bin hier auch als Jolypoa auf Instagram bekannt und dort poste ich meine Gemälde, meine Zeitraffervideos, meine bearbeiteten Videos und betrachte es als mein digitales Kunstjournal. Wir werden zuerst über die Materialien sprechen, die Sie benötigen; die Farbe, das Papier und natürlich den Pinsel. Ein Dolchpinsel ist ein schwertförmiger Pinsel. In diesem Kurs lernst du, verschiedene Striche zu erstellen, die du nicht nur auf Blumen, sondern auch auf andere Motive auftragen kannst . Wir werden auch einige Pinselstrichübungen machen , die Ihnen helfen , das Muskelgedächtnis in Ihrer Hand zu entwickeln . Ein weiteres lustiges Thema ist das Bemalen zweifarbigen Blättern und ich werde dir beibringen , wie du deinen Pinsel mit zwei Farben belädst. Sie werden auch lernen, wie man verschiedene Blätter und Füllstoffe malt , und für die Blumen werden wir lernen, wie man eine Rose von oben, eine Rose mit Seitenansicht malt und Sie werden auch eine Dahlie malen , wo Sie sie mit einer zweifarbigen Strichtechnik malen . Zuerst werden wir einige ausdrucksstärkere Blumen malen. Dieser Kurs eignet sich für Anfänger und auch für andere Künstler, die das Malen mit einem Dolchpinsel erkunden möchten . Am Ende des Unterrichts können Sie lernen, wie man zwei solche Blumensträuße und auch ein Gemälde mit den Blumen des Paradiesvogels malt . Mein Ziel ist es, Ihnen die Grundlagen der Verwendung eines Dolchpinsels beizubringen und mit allen Techniken , die Sie gelernt haben , Ihren eigenen Stil von lockeren Aquarellblumen zu malen . Ich hoffe, du bist genauso aufgeregt wie ich, also lass uns anfangen. 2. Kursprojekt-Übersicht: [MUSIK] Hallo, nochmal. Dies ist nur ein Überblick über die gesamte Klasse, weil ich so aufgeregt bin. Ich wollte dir die Dinge zeigen, die du kreieren kannst , nachdem du die Fähigkeiten in diesem Kurs erworben hast. Zuallererst ist dies der Paradiesvogel. Lassen Sie sich nicht unter Druck setzen alle Projekte in einer Sitzung abzuschließen, Sie können dies in Ihrem eigenen Tempo erledigen. Das ist der Paradiesvogel, und dann malst du auch ein paar Rosen mit einem Dolchpinsel. Wir haben hier die drei Rosen. Wir haben drei Rosen, und dann haben wir einige Blätter und einige Füllstoffe hinzugefügt, und dann haben wir auch die Kombination aus Dahlie und einer weißen Rose. Nicht wirklich zielgerichtet, alle Projekte sind leicht zu verfolgen und alle Videos sind in Echtzeit, was bedeutet, dass Sie sie wie ein Bild verfolgen können. Ich werde die Bilder auch hier auf Skillshare hochladen, damit Sie die Fotos der endgültigen Gemälde herunterladen die Fotos der endgültigen Gemälde und sie als Referenzfoto verwenden können. Fahren wir mit dem nächsten Video fort. 3. MATERIALIEN: [MUSIK] In Ordnung. Also , was die Materialien angeht, lasst uns mit der Dolchbürste beginnen. Genau hier habe ich den Silver Brush Silk 88. Das ist eine Dolchbürste. Wie Sie hier sehen können, gibt es eine Nummer. Hier sehen Sie also die Größe des Pinsels. Dies ist eine 1/4-Zoll-Dolchbürste. Ich bevorzuge diese Größe, weil ich nur kleinere Gemälde male, daher ist 1/4 Zoll eine gute Größe. Ich möchte dir andere Marken zeigen. Das ist von der Princeton-Linie. Dies ist aus ihrer Mini-Detailer-Serie. Wie Sie sehen können, ist der Bürstengriff ziemlich klein. Er ist kürzer als der Pinsel von Silver Brush Silk 88. Das ist also auch ein netter Pinsel. Ich habe auch diese Dolchbürste aus Singapur, sie ist von der Marke Ashley und sie ist auch 1/4 Zoll groß. Ich wollte Ihnen nur verschiedene Marken zeigen , damit Sie auswählen können, welche Sie in Zukunft kaufen möchten, da ich weiß, dass nicht alle Marken in bestimmten Ländern erhältlich sind. [MUSIK] Wir werden also später in einem separaten Video mehr über Dolchpinsel sprechen . [MUSIK] Für das Papier werden wir also zwei Typen verwenden. Ich werde Schülernotenpapier und Künstlernotenpapier verwenden . Lassen Sie mich also mit der Abschlussarbeit der Schüler beginnen. Das ist der Canson XL. Das ist ziemlich einfach zu finden, deshalb habe ich beschlossen, es auch für den Unterricht zu verwenden. Diese Canson XL werden wir nur zum Üben unserer Pinselstriche verwenden . Also werden wir das später nur als Nachhilfe benutzen und einfach unseren Dolchpinsel ausprobieren. Dies ist ein gutes Papier zum Üben. Für das Papier in Künstlerqualität verwenden wir den Fabriano Artistico Extra White. Das Papier besteht aus 100% Baumwolle , das sich sehr gut zum Bemalen loser Blumen eignet. Wir verwenden auch das kaltgepresste Papier. Wenn Sie sich also fragen, kalt gepresst hat eine gewisse Textur und ist wirklich gut für lockere Blumen. Aber wenn du realistische Blumen malst, schlage ich vor, das heißgepresste Papier zu verwenden, das eine sehr glatte Textur hat. Das sind also 300 g/m2, was eine gute Dicke für das Papier ist , sodass es beim Malen viel Wasser verträgt. Wie Sie sehen können, handelt es sich um ein Aquarellpapier im Blockstil , was bedeutet, dass alle Seiten bis auf einen Bereich geklebt sind, sodass wir auf diese Weise ein Blatt herausnehmen. Wir müssen nur einen Cutter oder sogar eine Kreditkarte hineinlegen und einfach hierher schieben, sodass wir ein Blatt Papier herausnehmen können. Wenn Sie jedoch Geld sparen möchten, ist es günstiger, nur ein großes Blatt Aquarellpapier zu kaufen und es dann für Ihre Praxis einfach in kleinere Blätter zu schneiden . Also das habe ich hier gemacht. Für unsere Abschlussprojekte werden wir ein quadratisches Papier wie dieses verwenden. Das sind also neun Zoll mal neun Zoll. Das ist auch Fabriano Artistico und es besteht ebenfalls aus 100% Baumwollpapier. Manchmal hast du vielleicht ein paar extra kleine Blätter wie dieses. Das ist also wirklich gut zum Üben oder wenn du ein paar Farben ausprobieren möchtest, also schlage ich vor, die Altpapiere aufzubewahren. Wenn du kein großes Blatt hast, kannst du dir dein Aquarellpapier im Blockstil besorgen und vielleicht kannst du einfach etwas Klebeband hier anbringen, sodass dein Rahmen genau dieser ist dein Aquarellpapier im Blockstil besorgen und vielleicht kannst du einfach etwas Klebeband hier anbringen , er ist neun mal neun, und dann kannst du diesen Bereich verwenden, um ein er ist neun mal neun, und dann kannst du diesen Bereich verwenden, um paar Farben zu malen, oder das einfach als dein Scrap-Papier verwenden . Für die Farben werden wir die Art Philosophy Watercolor Confections verwenden . Was ich an ihrer Linie liebe , ist , dass sie unterschiedliche Paletten haben. Aber wenn Sie ein Anfänger sind, würde ich vorschlagen, die Klassiker zu kaufen , da Sie die Grundfarben in diesem Set erhalten. Wenn Sie bereits ein Basisset zu Hause haben, können Sie sich für das Odyssey-Set entscheiden. Es ist auch eine meiner Lieblingspaletten in ihrer Serie. Dies ist ihr neuestes Set, das ist das aktuelle Set. Sie haben viele schöne Blau - und Grüntöne in diesem Set. Ich liebe auch Essence. Also lass mich dir die Farben im Inneren zeigen. Es sieht sehr hübsch aus. Wir werden das später verwenden. Natürlich muss ich nicht den Marken folgen , die ich in diesem Kurs verwende. Sie können auf jeden Fall die Marken verwenden , die Sie bereits zu Hause haben. Natürlich brauchen wir ein Glas mit sauberem Wasser. Dann brauchst du auch etwas Seidenpapier , um das überschüssige Wasser in unserer Bürste aufzublähen. Schließlich ist dies optional Sie können eine solche Keramikpalette verwenden, um Ihre Farben damit zu mischen. [MUSIK] Das war's mit den Materialien. Ich hoffe, du freust dich genauso wie ich darauf, mit dem Malen zu beginnen. [MUSIK] Das war's mit den Materialien. Ich hoffe, du freust dich genauso darauf, mit dem Malen zu beginnen 4. Was ist ein Dagger Pinsel: [MUSIK] Bevor wir mit dem Unterricht beginnen, lasst uns über eine Dolchbürste sprechen. Also, was ist eine Dolchbürste? Eine Dolchbürste ist eine schwertförmige Bürste wie diese. Dies ist von der Marke Silverware Brush und es ist ihre Silver Silk 88-Serie. Wenn Sie es bemerken, schauen wir uns die Teile einer Dolchbürste an. Wir haben hier die spitze Spitze. Eine Dolchbürste hat eine längere Seite, das ist dieser Teil, und sie verjüngt sich bis zur kürzeren Seite hier drüben. Falls du dich wunderst, warum die Farbe der Borsten grün ist, das soll grauweiß sein, aber weil ich es oft benutzt habe, habe ich die Borsten natürlich fleckig gemacht. Die Leistung des Pinsels ist jedoch immer noch dieselbe. Was macht eine Dolchbürste? Nun, mit diesem Pinsel können Sie lange, dünne Linien malen, und Sie können auch einige Gräser und Blätter malen. Sie können sogar Meereswellen und auch verschiedene Formen von Blütenblättern malen . Später besprechen wir die Pinselstrichübungen, die wir mit diesem Pinsel machen werden. Nur um dir einen kleinen Vergleich zwischen verschiedenen Pinseln zu zeigen , die dem Dolchpinsel ähneln, zeige ich dir zuerst die größere Größe. Wie Sie sehen können, gibt es hier eine Zahl, sie ist 1/4 Zoll, also das ist die Größe dieses Pinsels, es ist die Breite der Borsten genau hier. Also ich habe hier einen etwas größeren Pinsel. Das sind also 3/8 Zoll und Sie können sehen, dass die Breite definitiv breiter ist. Dann vergleichen wir es mit einer Winkelbürste, sodass Sie wahrscheinlich von einer Winkelbürste gehört haben. Sie können sehen, dass die Form anders ist sodass sie nicht diese gekrümmte Form hat. Also dieser ist einfach schräg und es ist wie ein flacher Pinsel, den man einfach schräg schneidet und so sieht es aus. Aber die Dolchbürste ist so spitz zulaufend. Es hat also genau hier diese Kurvenform. Außerdem fühlen sich die Winkelbürsten im Vergleich zur Dolchbürste steifer an, da die Dolchbürste längere Borsten hat. Sobald du ihn auf das Papier drückst, kannst du auch schöne, ausdrucksstarke Striche erzeugen, aber mit diesem Pinsel ist er viel steifer als aber mit diesem Pinsel ist er viel mit dem Dolchpinsel. Lassen Sie mich Ihnen also einen anderen Pinsel zeigen, der dem Dolchpinsel ähnlich ist . Das ist eine Stripperin. Wie Sie sehen können, sind sie beide 1/4 Zoll groß. Aber die Form ist ganz anders, die Borsten hier sind länger als bei dieser. Dieser eignet sich auch gut für ausdrucksstarke Blumen. Aber für heute benutzen wir nur die Dolchbürste. wir nun einige der Pinsel verglichen haben , gehen wir nun zum Malen der Pinselstrichübungen mit dem Dolchpinsel über. [MUSIK] 5. Pinselstrich Teil 1: [MUSIK] Um mit dieser Übung zu beginnen, benötigen wir unser Papier. Ich verwende den Canson XL und dann für den Pinsel meine Dolchbürste, die silberne Bürste Silk 88, ein Viertel Zoll. Für die Farbe verwende ich Kunstphilosophie. Dies ist das aktuelle Set, aber Sie können auf jeden Fall jede Farbe verwenden, die Sie möchten. Und dann haben wir hier mein Glas Wasser, dann habe ich etwas Seidenpapier hier drüben. Fangen wir an, mit unserem Dolchpinsel einige dünne Linien zu malen . Ich werde es so halten. Es ist ziemlich nah an den Borsten, weil ich dünne Linien malen werde und diese Präzision brauche. Ich muss die Kontrolle über meinen Pinsel haben , also muss ich ihn in der Nähe der Borsten halten. Ich spüle einfach meinen Pinsel ab, dann holen wir uns etwas Farbe. Jede Farbe reicht aus, es muss nicht grün sein. Ich werde das einfach verschieben. Versuchen wir, ein paar dünne Linien zu malen. Ich möchte, dass nur die Spitze meines Pinsels das Papier so berührt. Lass es uns noch einmal wiederholen. Mit dieser Trope kannst du Gras wie dieses malen. Der längere Teil steht mir gegenüber. Die kürzere Seite ist dem Papier zugewandt. Wenn du Landschaften malst, wäre das ein guter Pinsel, um etwas Gras zu malen. Was ich am Malen mit Dolchpinseln liebe , ist, dass man einige wirklich interessante Striche erzeugen kann , wenn man nur versucht, den Winkel des Pinsels zu ändern, wenn man versucht, den Druck auf den Pinsel zu ändern. Bei den dünnen Linien haben wir nur leichten Druck ausgeübt , um dünne Linien zu erzielen. Versuchen wir es erneut mit einer dünnen Linie und ändern dann den Winkel des Pinsels gegen Ende des Strichs. Versuchen wir es noch einmal mit einer dünnen Linie und üben Sie dann Druck aus. Wie Sie sehen können, haben wir am Ende einen breiteren Strich gezogen. Ich fange wieder mit einer dünnen Linie an und ändere dann einfach den Winkel. Dies ist eine gute Übung, um Ihren Pinsel kennenzulernen. Du kannst es auf der anderen Seite machen. So wie das. Ich übe einfach auch gegen Ende mehr Druck aus und ändere auch den Winkel des Pinsels. Hab keine Angst, diese Übungen zu machen, es gibt kein richtiges Muster. Wir können auf jeden Fall einfach kritzeln und mit dem Strich herumspielen , damit Sie sich mit Ihrem Pinsel besser vertraut machen können . In der nächsten Übung werden wir eine horizontale Linie malen, aber wir werden auch unterschiedliche Drücke in verschiedenen Ebenen anwenden. Ich werde es dir jetzt zeigen. Ich habe meinen Pinsel geladen und lass uns anfangen zu malen. Ich halte meinen Pinsel so und ziehe und skizziere eine dünne Linie, dann malen wir nach unten, nach oben. Abwärts, aufwärts. Wir werden nur mit unserer Linie wackeln. Jedes Mal, wenn Sie nach unten malen, erhöhen Sie den Druck, und wenn Sie ihn anheben, entsteht eine dünne Linie. Das bedeutet, dass Sie beim Aufsteigen weniger Druck ausgeübt haben. Lass es uns noch einmal versuchen. Das ist eine gute Übung zum Ausprobieren, damit Sie dünne und dicke Linien erstellen können . Außerdem können Sie Ihren Pinsel besser kontrollieren. In diesem Teil übe ich Druck aus und dann werde ich langsam heben. Deshalb kann ich eine dünne Linie ziehen weil ich anhebe und dann weniger Druck ausübe. Sie können erneut nach unten drücken und dann anheben, dann erneut drücken und dann anheben. Eine weitere Übung, die wir machen können , ist, dass wir tatsächlich Meereswellen erzeugen können. Ich verwende die Farbe Ozean aus dem aktuellen Set von Art Philosophy. Und du wirst einige horizontale Linien malen , aber du wirst weniger Druck ausüben. Es ist weniger übertrieben im Vergleich zu diesem. Wir können nur einen leichten Druck ausüben. Beginne mit einer dünnen Linie. Drücken Sie einfach ein wenig, wieder eine dünne Linie, und drücken Sie einfach. Lass es uns noch einmal machen. Das macht momentan vielleicht nicht viel Sinn, weil wir keinen Hintergrund haben, aber wenn wir eine Ozeanszene haben, können wir dem Wassergemälde definitiv etwas Textur verleihen , indem wir diesen Strich machen. Nun, da du in diesem Kurs Blumen malst, musst du natürlich lernen, wie man Blätter malt. Wir können unseren Dolchpinsel verwenden, um einige Blätter wie diese zu malen. Wir können mit leichtem Druck beginnen und dann einfach deinen Pinsel drücken und dann heben und du hast ein separates Video zum Bemalen von nur Blättern. Im Moment möchte ich nur, dass du ein paar Schläge übst. Du wirst nur herumspielen. Okay. Gehen wir nun zu einem anderen Schlag über. [MUSIK] 6. Pinselstrich Teil 2: [MUSIK] Kommen wir nun zu den Strichen, die mit dem Bemalen unserer lockeren Blumen zu tun haben. Da der Pinsel hier eine spitz zulaufende Seite hat , ist es sehr einfach , einige C-Striche zu erstellen. Lass mich einfach etwas Farbe holen. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie möchten. Ich neige einfach meinen Pinsel so und du malst ein paar C-Striche. Ich werde nur kleine Striche malen. Es ist wirklich einfach, diese Striche im Vergleich zu einem Rundpinsel zu malen , da Sie hier bereits eine schöne spitze, dreieckige Form haben . Wenn Sie darauf drücken, erhalten Sie diese spitze Spitze und bewegen sich dann einfach in einer C-Bewegung. Wir können auch größere Blütenblätter malen. Wir können das schaffen. Ich schiebe nur meinen Pinsel. Sie müssen nicht gleich aussehen, und das ist das Schöne daran, lose Blumen zu malen , weil Sie Blumen in Ihrer eigenen künstlerischen Interpretation malen können, und es ist sogar schöner, wenn die Blütenblätter nicht alle die gleiche Größe und Form haben. Es wird organischer und natürlicher aussehen. Wir können es auch aus diesem Blickwinkel malen. Wir können es ziehen. Wir haben vor einiger Zeit die kleinen Striche gemalt, und jetzt ziehen wir unseren Strich. Sie können es noch fester drücken, wodurch ein fetterer Schlag entsteht. Spiel einfach mit den Winkeln herum. Für den Pinsel können wir die Winkel ändern und sehen, was Sie erstellen können. Sie können auch von unten nach oben malen . Lass uns das versuchen. Dann können wir auch einen S-Strich malen. Die längere Seite ist mir zugewandt. Dies dient Trainingszwecken und ist eine gute Möglichkeit, Ihren Pinsel zu kontrollieren. Sie können sogar versuchen, Ihren Pinsel nach oben zu ziehen, ziehen Sie ihn einfach nach oben. Sie können mit diesem Strich auch eine S-Form erstellen, und später werden wir den Strich für unsere Blumen verwenden. Wir können auch einige Punkte malen und denken Sie daran, dass es so ist, als würden Sie mit Ihrem Pinsel tanzen, sodass Sie verschiedene Striche erstellen. Es ist auch schön, ein paar schnelle Striche zu erstellen. Sie können einige wirklich ausdrucksstarke Striche erstellen. Scheuen Sie sich nicht, mit diesem Pinsel verschiedene Dinge auszuprobieren , denn es macht wirklich Spaß, mit diesem Pinsel zu spielen, und ich finde es einfacher, einige Blumen mit diesem Pinsel zu malen. Ich denke, es ist wirklich gut für Anfänger. Ich denke, wir sind mit den Pinselstrichübungen fertig. Denken Sie daran, immer zu üben , damit Sie Ihr Muskelgedächtnis entwickeln können. 7. Blätter: [MUSIK] Bevor wir anfangen, Blätter zu malen, werde ich dir zeigen, wie ich mein Grün mische. Normalerweise beginne ich mit Saftgrün. Was in diesem Fall, ich verwende Grün aus dem Kunstphilosophie-Set, ich verwende Seegrün. Also lass mich einfach etwas Farbe holen. Lass uns versuchen, es zu swatch. Es ist eine wunderschöne grüne Farbe. Aber normalerweise füge ich gerne eine andere Farbe hinzu , nur um einen anderen Grünton zu erhalten. Hier füge ich ein bisschen Payne's Gray hinzu. Das ist Tiefsee in diesem Set. Durch das Mischen dieser beiden Farben erhalte ich einen tieferen Grünton, was wirklich schön ist , wenn Sie ihn zu Ihren Grüntönen hinzufügen, er sorgt nur für zusätzlichen Kontrast. Wie Sie sehen können, ist dies ein helleres Grün und dann haben Sie einen tieferen Grünton. Dann ist eine weitere Farbe, die ich gerne zu meinem Grün hinzufüge die verbrannte Sienna oder du kannst einfach jedes Braun hinzufügen, das du hast. Ich füge diesem Grün nur etwas Braun hinzu. Es wird einfach diese erdige grüne Farbe abgeben, eine sehr natürliche grüne Farbe. Das sieht also toll aus. So mische ich mein Grün. Du kannst auf jeden Fall experimentieren. Sie können einige Rottöne oder sogar Violett hinzufügen. Sie können das zu Ihrem Grün hinzufügen, um einen interessanteren Grünton zu erhalten. Beginnen Sie mit leichtem Druck und ziehen Sie dann einfach das Blatt, sodass Sie spitze Spitzen erhalten. Sie können mit diesen Strichen auch Blätter erstellen. Die Position der Bürste ist also so, dass die längere Seite, die Borsten, zu mir zeigen. Dann malst du zuerst einen Strich. Das ist ein Strich, und mit demselben Winkel malen wir den zweiten Strich. Jetzt hast du zwei Striche und du bekommst die Federform eines Blattes. Versuchen wir es noch einmal. Ich mache jetzt eine S-Form. Dann fügen wir noch einen Strich hinzu. Du kannst jederzeit zurückgehen, um es zu reparieren. Sie können also eine andere Variante dieses Schlaganfalls machen. Ein anderes Blatt, das wir machen können, ist das lange und schlanke Blatt. Versuchen wir also, den Stiel zu malen. Dann werden wir unseren Schlag einfach so ziehen. Manchmal möchte ich die Farbe des Grüns ändern und ich kann ein bisschen Gelb, Grün hinzufügen. Du kannst auch ein bisschen Paynes Grau hinzufügen, lass uns versuchen, es ein wenig zu ändern. Dann malst du auf der anderen Seite den gleichen Strich. Das ist etwas schwierig, weil der Winkel anders ist. Aber mein Tipp ist, diese Seite des Pinsels zu benutzen. Die längere Seite zeigt also zu Ihnen und die kürzere Seite zeigt zum Papier. Lege einfach deinen Pinsel hierher und ziehe ihn dann einfach nach links. Versuchen wir also, die Farbe zu ändern und dann haben wir einen kompletten Satz Blätter. Das wird gut aussehen, wenn Sie verschiedene Grüntöne haben . Eine andere Möglichkeit, diese zu malen , besteht darin, sie von oben nach unten zu malen. Ich habe also Farbe im Pinsel und du wirst hier anfangen. Wir haben einen Schlag, dann einen weiteren auf der rechten Seite. Sie können den weißen Bereich unverändert lassen oder versuchen, ihn mit Farbe zu füllen. Also lass es uns noch einmal versuchen. Ein Schlag dort und dann auf der anderen Seite. Da hast du es. Versuchen wir nun, ausdrucksstärkere Blätter zu malen. Also schnappen wir uns einfach etwas Grün und ich werde den Stiel streichen. Dann versuchen wir, ein Blatt zu malen. Ich fange hier von vorne an und male U-förmig nach unten. Beginnen wir mit leichtem Druck und drücken Sie dann nach unten und lassen Sie dann los. Versuchen wir es mit einem anderen. Beginnen Sie also mit leichtem Druck und drücken Sie dann einfach und lassen Sie dann los. Wie du siehst, hast du eine unebene Form, die wirklich hübsch aussieht. Versuchen wir, auf der anderen Seite zu malen. Es könnte ein bisschen schwierig sein. Es erfordert Übung, dies auf der anderen Seite zu tun , da dies nicht der richtige Winkel für den Pinsel ist. Aber ich bin mir sicher, dass du diesen Stil mit viel Übung auf jeden Fall machen kannst. Also lass es uns noch einmal versuchen. Ich drehe meinen Pinsel und lass es uns hier mit einem anderen versuchen. Eine Technik, die ich gerne mache, ist das Hinzufügen Paynes Grau oder Indigo zu den Blättern. Normalerweise verleiht das Hinzufügen zur Blattspitze den Blättern einfach viel Charakter. Dann kannst du der Mitte etwas mehr Gewicht hinzufügen. Also füge noch einen Strich hinzu. Ich wollte nur ein bisschen dicker sein , also lass uns mehr Farbe hinzufügen. Das sind unsere ausdrucksstarken Blätter. Es ist wirklich hübsch , weil alles gleichmäßig ist, es sieht natürlicher aus. Also lasst uns noch einen Stil ausprobieren. Ich werde versuchen, Blätter mit mehr Wasser zu bemalen. Lassen Sie uns also einfach viel Wasser hinzufügen um es ausdrucksvoller und lockerer zu machen , und das ist es, was Sie wollen. Du kannst also einfach die Form ändern es muss nicht wirklich so aussehen wie das, was ich gerade male. Ich zeige dir nur, wie du versuchen kannst, deinen eigenen Stil zu kreieren und deinen Pinsel direkt an der Spitze des Griffs zu halten , damit er sich leichter bewegen lässt. Wie Sie sehen, gieße ich viel Wasser hinein und das ist gut, wenn Sie auf Baumwollpapier malen. Dieses Papier besteht nicht zu 100 Prozent aus Baumwollpapier. Das ist der Canson XL. Aber da wir nur üben, ist es okay, das zu tun. Ich würde jedoch dringend empfehlen, dass Sie für diesen Stil 100 Prozent Baumwollpapier verwenden. Lassen Sie uns also einfach ein bisschen Payne-Grau hinzufügen, um einfach etwas mehr Farbe hinzuzufügen. Dann kannst du auch einen Stiel hinzufügen, der so heraussteht , und es wird ausdrucksvoller aussehen. Das ist nur ein Doodle. Auch hier sind sie immer noch bemalt und du kannst auf jeden Fall herumspielen und einfach verschiedene Farben hinzufügen, wenn du willst. Dann glaube ich, ich wollte hier etwas Dunkleres hinzufügen. Sie können ein bisschen mehr Payne's Grey hinzufügen. Ich wollte nur einen ausdrucksstärkeren Stiel haben. Dann besteht eine andere Technik darin, etwas Rot hinzuzufügen, wenn Sie möchten. Es taucht einfach auf und sieht wirklich hübsch aus. Da dieses Papier nicht zu 100 Prozent aus Baumwollpapier besteht, trocknet es im Vergleich zu 100 Prozent Baumwollpapier nicht so schön aus. Aber das ist okay. Ich bin fertig mit diesem Bild. Ich weiß, dass es nicht wie perfekte Blätter aussieht, aber der Punkt beim Malen ist, dass wir wollen, dass es ausdrucksstark und sehr locker ist. Also ich will nur, dass ihr Spaß habt. Ich denke, das ist der letzte Teil dieses Themas. Gehen wir nun zum nächsten Video über. 8. Zweier Brush: [MUSIK] Versuchen wir nun zu lernen, wie man mit unserem Pinsel mit zwei Tonfarben malt. Ich habe hier meinen Fabriano Artistico, ich habe ein kleines Stück Papier, und für die Farbe verwende ich immer noch Kunstphilosophie, also habe ich hier einfach etwas Grün und Paynes Grau gemischt. Ich werde meine Bürste ausspülen. [MUSIK] Dann zeige ich Ihnen zunächst, wie es aussieht, wenn wir zu viel Wasser in unserem Pinsel haben zu viel Wasser in unserem Pinsel wenn wir eine stark verdünnte Farbe haben. Ich werde es zuerst in die grüne Farbe tauchen. Bei zwei Tonfarben beginnen Sie idealerweise mit der helleren Farbe. In diesem Fall habe ich den grünen. Ich werde hier meinen gesamten Pinsel eintauchen und dann, um ihn zweifarbig zu machen , müssen wir nur die Spitze des Pinsels in die dunkleren Farben tauchen . In diesem Fall verwende ich das Payne's Grey. Lass uns versuchen zu tauchen und lass uns versuchen zu swatch. [MUSIK] Wie du siehst , passiert nichts, also lass es uns noch einmal versuchen. [MUSIK] Was passiert ist, dass sie, weil sie beide sehr verdünnt sind , sich in diesem Pinsel miteinander vermischen. Lass es mich dir zeigen. Man sieht hier ein bisschen Blau, aber es ist nicht so auffällig, sodass wir die zweifarbige Farbe nicht wirklich sehen. Lassen Sie mich Ihnen hier zeigen, wie Sie eine zweifarbige Farbe richtig verwenden. [MUSIK] Schnappen wir uns etwas grüne Farbe. [MUSIK] Dann bekommen wir eine dunklere Farbe , das ist Paynes Grau. Wir wollen, dass es ziemlich feucht ist , aber wir wollen keine große Wasserpfütze. Wir wollen nur, dass es feucht ist. Dann tauche ich nur die Spitze meines Pinsels ein. Ich möchte, dass die Mischung des Gebäcks ziemlich dick ist. Ich möchte nicht, dass es zu wässrig ist. [MUSIK] [LÄRM] Hier ist mein Pinsel. Lass uns versuchen, das zu sehen. [MUSIK] Jetzt kannst du sehen, dass wir hier zwei Töne haben und wir haben die grüne Farbe und dann haben wir Payne's Grey darunter. [MUSIK] Der Schlüssel zum Erreichen von zwei Farbtönen liegt in der richtigen Menge Wasser , die Sie Ihrer Farbe beimischen. [MUSIK] Normalerweise sollte die zweite Farbe oder die dunklere Farbe ziemlich dick sein , damit sie sichtbar wird. [MUSIK] Lass es uns noch einmal ansehen. [MUSIK] Lass uns jetzt eine andere Farbe ausprobieren , damit du sie besser sehen kannst. Versuchen wir jetzt, etwas Gelb zu nehmen und für den Tipp füge ich ein bisschen Rot hinzu. [MUSIK] Wie Sie sehen können , haben wir hier etwas Gelb und hier auch ein bisschen Rot. Lass uns versuchen, es zu swatch. [MUSIK] Jetzt haben wir es erreicht. Denn wenn du Gelb und Rot mischst , wird es orange. Du wirst sehen, dass die Farbe hier vermischt hat also bekommst du die orange Farbe dort drüben und wenn du genau hinsiehst, wirst du auch die rote Farbe unten sehen. [MUSIK] Diese Übung eignet sich gut zum Bemalen zweifarbigen Blättern und wir werden diese Technik auch anwenden , wenn wir unsere Dahlien malen. [MUSIK] Versuchen wir einfach, ein paar Blätter mit dem zu malen, was wir heute gelernt haben. Ich schnappe mir etwas Türkis und lass uns hier ein bisschen Lila hinzufügen . [MUSIK] Dann werde ich gleich hier malen. [MUSIK] Das ist einfach so wunderschön. Ich liebe es, wie es sich einfach vermischt. Lass es uns noch einmal machen. Ich spüle einfach meinen Pinsel ab und dann nehmen wir etwas Türkis und fügen dann wieder etwas Lila hinzu. Versuchen wir, auf der anderen Seite zu malen. [MUSIK] Es sieht einfach so magisch aus, wenn man zwei Farben mischt. Lass mich es dir nur aus der Nähe zeigen. [MUSIK] Du kannst es besser sehen. [MUSIK] Es sieht einfach so hübsch aus, wenn man zwei Farben miteinander mischt. Lass es uns noch einmal versuchen. Das ist Türkis. Es ist ziemlich schwierig, auf der anderen Seite zu malen , weil der Winkel einfach ganz anders ist. Aber versuchen wir es noch einmal. [RAUSCHEN] Ich finde es toll, dass es ziemlich unvorhersehbar ist, wenn man die beiden Tonfarben malt , weil man manchmal mehr Blau und weniger Lila hat. Manchmal hat man mehr von Lila, weniger von Türkisblau und es ist einfach sehr hübsch. Diese Technik werden wir auch nicht für die Dahlien anwenden . Wir werden einige Gelb- und Orangetöne mischen und Sie werden einfach Spaß daran haben, Blumen mit dieser Technik zu kreieren. [MUSIK] 9. Füller: [MUSIK] Lass uns versuchen, ein paar Füllstoffe zu malen. Ich werde hier mit einer gelbgrünen Farbe beginnen und hier übermalen, nur ein paar dünne Linien. Ich werde das malen, bis ich eine ungefähr runde Form habe. Lassen Sie mich versuchen, es zu vergrößern , damit Sie es besser sehen können. Lass uns weitermachen. Füge einfach ein paar dünne Striche hinzu und danach lasse ich das einfach trocknen, weil wir hier eine weitere Schicht auftragen wollen. Lass mich einfach einen Stiel setzen. , fügen wir einen tieferen Grünton Sobald das trocken ist, fügen wir einen tieferen Grünton hinzu. Lassen wir diesen zuerst stehen und fahren wir mit dem nächsten Füller fort, während dieser trocknet. Ich werde meinen Pinsel abspülen und als nächstes werden wir einige einfache Blumen malen , die wir später als Füller für unser Projekt verwenden werden. Du kannst jede Farbe verwenden, aber jetzt werde ich etwas Rosa verwenden. Wir malen hier einfach drei Blütenblätter. Lassen Sie uns noch einen und einen weiteren und dann fügen wir einen Stamm hinzu. Jetzt haben wir Füller Nummer 2. Das ist Füller Nummer 3 und sie haben hier eine lila Farbe, also fangen wir an. Ich will nur ein längeres Stroboskop. Lass uns die grüne Farbe nehmen. Dies kann wie eine Tasse aussehen, die diese drei Blütenblätter enthält. Das ist schon trocken, fügen wir einen tieferen Grünton hinzu. Ich füge nur die Striche hinzu , die wir zuvor gemalt haben. Das wird ihm nur mehr Tiefe geben. Wir sind fertig. Der nächste Füller ist eine vierblättrige Blume. Wir werden es einfach so malen. Holen Sie sich 1, 2 , 3 und dann noch eins, 4. Sie können auch die Form und die Größe ändern. Ich füge es gerne zu meinem Bücherregal hinzu, um mehr Volumen zu verleihen. Wenn Sie versuchen, viele dieser Blumen zu malen, werden sie wie Hortensien aussehen. In einigen Fällen müssen Sie nur drei Blütenblätter malen. Ich wollte nur ein paar Lücken füllen , damit es voller aussieht. Jetzt können wir einige Stämme hinzufügen, indem wir sie einfach so verbinden. Ich liebe es einfach, diese Füllstoffe hinzuzufügen , weil sie toll aussehen, wenn sie zusammen sind, also werde ich hier noch einen hinzufügen, einen weiteren hier. Sie können auch einige Punkte in die Mitte setzen , um dem Ganzen mehr Tiefe zu verleihen. Wir sind fertig mit diesem Füller. Zum Schluss zeige ich Ihnen eine einfache fünfblättrige Blume, die Sie auch als Füllstoff für Ihren Strauß verwenden können . Ich habe hier eine gelbe Farbe. Versuchen wir einfach, fünf Blütenblätter zu malen. Das ist das Schöne an einer Dolchbürste. Es ist so einfach, Blütenblätter zu malen. Dies ist der vierte. Wir haben noch einen. Für die Mitte schnappe ich mir einfach etwas Farbspray und ziehe dünne Linien hier drüben. Ich lasse den Farbkratzer ins Gelb ausbluten. Natürlich können Sie die Form des Blütenblattes festlegen. Sie können jederzeit zurückgehen und versuchen, das Problem zu beheben, aber dies ist eine sehr einfache Möglichkeit , Ihrem Strauß mehr Blumen hinzuzufügen. Ich will die spitzen Blütenblätter, also werde ich einfach versuchen, die Enden der Blütenblätter zu reparieren. Wir sind fertig. So einfach ist das. 10. Wie du eine Top Kopfansicht heranziehst: [MUSIK] Lasst uns anfangen, Rosen zu malen. Wir werden eine Rose von oben malen. Um dieses Video zu starten, bereiten wir unser Papier vor. Ich habe meinen Fabriano Artistico. Dann verwende ich das Aquarellset Art Philosophy. Dies ist das Odyssey-Set. Lass mich einfach meinen Pinsel ausspülen. Schnappen wir uns die Farbe Tokio. Sie können auf jeden Fall eine andere Farbe verwenden , je nachdem, was Sie mögen. Aber ich mag rosafarbene Farben. Hier werde ich eine rosafarbene Farbe verwenden. Sie können eine permanente Rose verwenden. Es ist eine sehr schöne rosa Farbe. Normalerweise bevorzuge ich für die Mitte der Rose die dunkelste oder die kräftigste Farbe. Bei dieser pinken Farbe fügen wir nur ein bisschen Violett hinzu, um eine tiefere Farbe zu erhalten. Ein weiterer Tipp ist jedoch, die komplementäre Farbe hinzuzufügen. Die komplementäre Farbe von Rot ist Grün. Wir fügen ein bisschen Grün hinzu und du wirst sehen, dass die Farbe tiefer wird . Hast du das gesehen? Das ist heller, das ist die natürliche rosa Farbe, aber wenn Sie ein bisschen Grün hinzufügen, wird es diese tiefviolette Farbe bekommen. Jetzt fangen wir an, die Mitte zu malen. Für diese Übung werden wir einige kleine C-Striche wie diesen machen. Wir wollen ein paar spitze Tipps. Versuchen wir, die Ansicht zu vergrößern, damit es klarer wird. Dies wird das Zentrum der Rose sein. Ich fange mit einem C-Schlaganfall an. Beachten Sie, dass die längere Seite mir zugewandt ist. Wir wollen spitze Spitzen. Dann malen wir hier noch einen Strich. Dann male ich jetzt ein paar dünne Linien mit der Spitze meines Pinsels. Ich lasse auch einige Leerzeichen übrig. Ich gehe einfach durch das Zentrum. Jetzt können wir hier einen weiteren groben Strich malen. Geh einfach herum. Jetzt muss ich meine Bürste ausspülen. Indem ich meinen Pinsel ausspüle, verdünne ich auch die Farbe, die sich in meinem Pinsel befindet. Versuchen wir es hier zu malen. Wie Sie sehen können, haben wir eine sehr helle Farbe , weil wir mehr Wasser eingeführt haben. Ich füge nur mehr Striche hinzu. Sie können Ihr Papier auf jeden Fall drehen, um einen rechten Winkel zu erhalten. Ich füge meiner Bürste mehr Wasser hinzu. Ich möchte nur, dass die äußeren Blütenblätter locker und weiße Lücken hinterlassen. Beachten Sie, dass ich meinen Pinsel auch in der Mitte halte , damit ich diesen lockeren Strich bekomme. Wir sind eigentlich fast fertig. Wir malen nur ein paar verblasste Striche in Richtung des äußeren Teils der Reihen. Zuallererst die Striche, ich werde einfach solche Linien malen. Es muss nicht wirklich ein voller Schlag sein. Wir wollen nur einige Lücken verbinden. Ich werde versuchen, darüber zu malen. Dann lass das einfach trocknen und wir können eine weitere Schicht hinzufügen, um mehr Details zu erhalten. Aber wenn Sie damit zufrieden sind, können Sie an dieser Stelle definitiv aufhören. Das ist schon trocken und ich hole mir nur etwas Farbe hier drüben. Lass uns einfach zuerst versuchen, es zu swatch. Das sieht gut aus. Ich werde eine zweite Ebene hinzufügen um mehr Details zu diesem Bereich hinzuzufügen , da wir hier einige Leerzeichen verloren haben . Wir brauchen nur ein paar C-Striche wie diesen. Ich gehe einfach in dieser Gegend herum. Dann spüle ich einfach meinen Pinsel aus und du willst einige Teile des Strichs, den wir gerade gemacht haben, verblassen , damit er nicht zu hart wird. Dann fügen wir einfach noch ein paar hinzu. Dies ist völlig optional. Sie können sich definitiv dafür entscheiden, dies nicht mehr zu tun. Aber manchmal wünscht man sich einfach Rosen, die mehr Tiefe haben. Wir sind fast fertig. Ich füge einfach gerne zusätzliche Striche hinzu. Verleiht ihm einfach ein natürlicheres Aussehen. Lass uns das ausblenden. Ich bin ziemlich zufrieden mit diesem Teil, weil es ziemlich dunkel ist. Wenn Sie darüber hinaus zusätzliche Farbe hinzufügen möchten , können Sie dies tun. Füge einfach eine konzentriertere rosa Farbe hinzu, füge einfach ein bisschen Grün hinzu, um es dunkler zu machen, und du kannst darauf malen. Einfach so. Jetzt sind wir fertig [MUSIK] 11. Andeutung einer Seitenansicht: Nachdem wir also die Ansicht der Reihen von oben gelernt haben, versuchen wir, die Seitenansicht zu malen und uns einfach etwas Tokio zu schnappen, das ist die rosa Farbe im Odyssey-Set von Art Philosophy. Ich kann auch permanente Rose verwenden. Lass mich das einfach für dich waschen. Ich möchte, dass das Zentrum am pigmentiertesten ist. Lass uns versuchen zu swatch. Okay. Das sieht toll aus. Dann lass uns anfangen zu malen, ich werde einen C-Strich malen. Ich möchte, dass es eine pigmentierte Farbe ist, aber gleichzeitig möchte ich meinen Pinsel mit viel Farbe bestreichen. Fangen wir also mit dem C-Schlag an, einer hier drüben und dann zwei unten. Dann spüle ich meinen Pinsel ab. Ich möchte hier nur die Blütenblätter verlängern. Also habe ich das nur als Markierung gemacht. Versuchen wir nun zu erweitern. Dann versuchen wir, hier ein paar dünne Striche zu malen. Sie werden wie die Falten einer Blume aussehen. Ich werde meine Bürste noch einmal ausspülen. Versuchen wir dann, C-Striche zu malen. Die längere Seite ist uns also zugewandt. Also machen wir den Strich und stellen sicher, dass es immer noch Leerzeichen gibt. Dann einfach füge einfach ein bisschen mehr hinzu. Lass uns etwas Farbe holen und wir können hier ein paar Blütenblätter hinzufügen . Jetzt möchte ich die Form korrigieren und ein paar weitere Striche hinzufügen. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass die Form lustig aussieht, können Sie einfach ein paar weitere Striche hinzufügen. Dann greifen wir wieder zu einer pigmentierteren rosa Farbe. werde es einfach hier fallen lassen , weil ich möchte, dass die Mitte ziemlich dunkel ist , nur um ihm etwas Schatten zu geben. Versuchen wir einfach, etwas Grün zu bekommen, fügen wir den Stiel hinzu. Jetzt können wir unsere Bürste ausspülen und das überschüssige Wasser einfach abtupfen. Dann können wir versuchen, einige Bereiche zu reparieren. Verschieben wir einfach einen Teil der Farbe, damit sie sich nicht auf seltsame Weise festsetzt. Ich schnappe mir nur etwas von der überschüssigen Farbe und plotte sie einfach auf das Seidenpapier. Dann kannst du dir noch etwas Farbe holen und einfach ein paar der Farben zurückbringen. Also ich denke, wir sind fertig. 12. Dahlia: [MUSIK] Also lasst uns anfangen, ein paar Dahlien zu malen und ich habe hier meinen Canson XL. Ich wollte nur mit ein paar Strichen herumspielen , bevor wir auf das Fabriano-Papier malen. Also werde ich meinen Pinsel ausspülen und mir etwas Gelb schnappen und dann, wie Sie sehen können, ist die rote Farbe hier ziemlich feucht. Ich tauche einfach meinen Pinsel, nur eine Spitze des Pinsels in die rote Farbe. Okay, lass uns einfach versuchen, ein paar Striche zu malen. Also können wir so einen Treuhandvertrag machen. Wie Sie sehen können, haben wir eine wunderschöne Mischung aus Gelb und Rot und dann wurde es auch genau hier gemischt, sodass es orange wurde. Sie können also einen Schlag von oben nach unten machen. Dann kannst du es auch von unten nach oben machen. Okay. Noch eins. Wir werden das jetzt streng angehen. Du kannst den Winkel deines Pinsels ändern und das ist okay. Ich denke, wir sind bereit, auf unserem Fabriano zu malen. Lass uns die Zeitung wechseln. Okay, jetzt habe ich den Fabriano hier und werde mir wieder etwas Gelb schnappen. Okay, ich werde diesen Pinsel einfach mit etwas Gelb füllen . Dann tauchen wir die Spitze des Pinsels in den roten Stift. Okay und dann fangen wir an zu malen. Das wird also das Zentrum sein. Du hast den kleinen Punkt gesetzt. Okay. Also lasst uns eine S-Form malen. Okay. Das ist wunderschön. Noch einer. Okay. Jetzt spüle ich meinen Pinsel aus. Ich nehme wieder Gelb und tauche es in die rote Farbe ein. Also zählen wir jetzt die Blütenblätter. Du kannst das mit sechs machen. Sie können auf jeden Fall zuerst nur vier oder fünf machen und dann versuchen wir, hier mehr Blütenblätter zu malen. Dann schnappen wir uns wieder etwas Gelb, dann etwas Rot. Ich werde einfach die Lücken zwischen den Blütenblättern füllen und jedes Mal, wenn mir die Farbe ausgeht, kann ich entweder meinen Pinsel abspülen und wieder etwas Gelb bekommen oder einfach mit der gelben Farbe weitermalen. Weil ich es manchmal gerne vermische. Manche Blütenblätter haben zweifarbige Striche, manche Blütenblätter haben nur eine Farbe. Es hängt also wirklich von dir ab. Lass es uns noch einmal versuchen. Okay. Versuchen wir, es einfach zu vergrößern, damit Sie es besser sehen können. Okay, ich habe hier eine Lücke. Ich drehe meine Zeitung um. Lass uns malen. Nun, das ist es, was du tun kannst. Du kannst dein Papier einfach wenden , damit es einfacher ist, die Striche zu malen. Ich mag es sogar, die Winkel der Blütenblätter zu vermischen. Fügen wir hier noch einen hinzu. Füge einfach alles hinzu. Manche Blütenblätter können länger, manche kürzer sein. Lassen Sie mich hier noch etwas hinzufügen. In einigen Fällen überlappe ich meine Blütenblätter. So, nur damit ich die richtige Länge eines Blütenblattes habe, das ich möchte. Okay, fast fertig. Was Sie tun können, um die Form der Blume zu überprüfen, halten Sie sie einfach weit von sich weg, damit Sie sie aus einer anderen Perspektive betrachten können. Dann werden Sie wissen, ob die Form bereits korrekt ist. Denn manchmal sieht es auf der einen Seite zu viel aus und auf der anderen Seite einfach weniger , sodass Sie die Blütenblätter anpassen müssen. Scheuen Sie sich nicht, ein paar Blütenblätter hinzuzufügen. Es ist schön, mit der Form und den Winkeln zu experimentieren. Also ja, hab keine Angst. Hab einfach Spaß. Okay, ich denke, wir sind fertig. [MUSIK] 13. Ausdrucksstarke Orangenblume: [MUSIK] Nun, das ist eine meiner Lieblingsblumen zum Malen mit einem Dolchpinsel. Das ist wie eine imaginäre Blume für mich. Lass uns einfach etwas Gelb nehmen und ich setze einfach einen Punkt genau hier damit du weißt, wo die Mitte der Blume ist. Lass mich nur etwas Gelb holen. Ich habe hier gelbe Farbe und werde einfach ein paar dünne Linien malen , bis ich eine runde Form habe. Ich lasse auch das Zentrum offen. Ich werde dort ein paar grüne Details malen. Jetzt sind wir fertig. Ich spüle meinen Pinsel ab. Schnappen wir uns etwas grüne Farbe. Ich tupfe einfach etwas Grün in die Mitte. Einfach so und dann spüle ich meinen Pinsel nochmal und du bekommst etwas orange Farbe. Ich werde die Farbtöne dieser Farbe ändern. Ich werde später ein paar Rot- und Gelbtöne hinzufügen. Also lasst uns anfangen, die Blütenblätter zu malen. Ich werde das ziemlich locker lassen und auch versuchen, meine Hand zu beobachten, wie ich den Pinsel halte, wie ich den Strich male und welchen Winkel der Strich hat. Versuchen wir, ein paar Blütenblätter zu malen. Ich werde einfach versuchen, Spaß zu haben und auch versuchen, etwas mehr Wasser hinzuzufügen , weil ich möchte, dass es richtig locker ist. Lass mich noch etwas Orange hinzufügen. Ich drehe und drehe nur meinen Pinsel, nur damit ich ein paar wirklich interessante Striche bekomme ein paar wirklich interessante Striche und einige Striche können breiter sein, manche können nur eine dünne Linie sein. Versuche einfach, die Form der Striche zu mischen. Ich lasse auch einige Leerzeichen in einigen Bereichen und werde bei der Anzahl der Blütenblätter nicht ganz streng sein . Nur weil ich ständig ein paar Striche hinzufüge und deine Hand einfach tanzen lasse. Natürlich kannst du die Farbe ändern, du musst nicht wirklich Orange verwenden. Ich werde in einigen Bereichen etwas Gelb hinzufügen. Ich mag es auch, die Seiten ziemlich offen und sehr dünn zu halten die Seiten ziemlich offen und sehr , sodass Sie einige spitze Tipps direkt vor Ort haben. Ich werde versuchen, etwas verbrannte Sienna hinzuzufügen. Ich füge diese verbrannte Sienna-Farbe während einige der Blütenblätter noch feucht sind [LÄRM] , nur um mehr Details hinzuzufügen. Lassen Sie uns nun einige Rottöne hinzufügen , um diesen Kontrast zu erzielen, falls Sie mehr Tiefe wünschen. Wenn ich das mit nur einem Farbton bemalt habe, sieht es ziemlich flach aus. Wir sind fast fertig. Ich möchte der Mitte ein bisschen blaue Farbe hinzufügen. Ich tupfe einfach diese blaugrüne Farbe ab diese blaugrüne und dann lassen wir das trocknen und wir fügen die zweite Schicht hinzu. Das war also einfach, oder? Es ist sehr schnell. Das ist schon trocken und wir werden noch mehr Details zu dieser Blume bringen . Ich hole mir etwas verbrannte Sienna und füge der verbrannten Sienna einfach ein bisschen Orange hinzu. Dann werden wir einige dünne und dünne Linien auf den Blütenblättern hinzufügen . Lassen Sie mich einfach versuchen, es zu vergrößern. Also werden wir unseren Pinsel so halten , um dünne Linien zu erzeugen. Wenn Sie das wissen, haben Sie einige Details dieser Blume verloren , weil sie einfach ineinander übergegangen sind, sodass Sie die Definition einiger Blütenblätter nicht wirklich erkennen können . Dies ist eine Möglichkeit, dies zu tun. Um die Blütenblätter voneinander zu trennen, male ich einfach ein paar Linien. Sie werden sehr ausdrucksstark aussehen. Versuche, die Linien auch kurvig zu machen. Jedes Mal, wenn ich Linien male, achte ich darauf, dass es nicht nur eine gerade Linie ist, sodass Sie eine Linie haben, bei der einige Teile dick, andere dünn sind. Also willst du das tun, nur um es interessanter aussehen zu lassen. Platziere einfach ein paar zufällige Linien und das wird okay sein. Jetzt habe ich das Gefühl , dass ich meiner Mischung etwas Rot hinzufügen muss . Falls du es auch merkst, ich halte meinen Pinsel genau hier, um ihn ein bisschen locker zu halten. Ich werde meinen Pinsel ausspülen und versuchen, diesen Strich zu füllen , weil er auf der Kamera etwas hart aussieht. Versuchen wir einfach, es ein wenig zu schwächen. Ich finde, das sieht viel besser aus. Du kannst noch ein bisschen mehr hinzufügen. Es sieht aus wie die Falten des Blütenblattes. Dann versuchen wir einfach, mehr Details hinzuzufügen, wir nehmen etwas Orange und setzen hier einfach ein paar dünne Linien. Dies ist optional. Sie können diesen Teil überspringen aber manchmal füge ich der Mitte gerne mehr Details hinzu, weil dadurch einfach ein völlig anderes Aussehen entsteht. Ich bin ziemlich zufrieden damit. [HINTERGRUND] Für die Mitte nehme ich meinen Pinsel, nur damit es ein bisschen dreidimensional aussieht , der hat Wasser. Ich werde nur ein kleines bisschen Pfütze in die Mitte legen. Mein Plan ist einfach, die Farbe in der Mitte anzuheben und du wirst ein Seidenpapier benutzen. Das ist mein gebrauchtes Seidenpapier. Ich plotte die ganze überschüssige Farbe, ich falte sie so, aber ich schätze, du kannst auch Wattestäbchen verwenden, wenn du möchtest. Ich werde einfach hochheben und ich werde einfach versuchen, es einzureiben und wie Sie sehen können, ist da genau hier eine grüne Farbe. Wir haben einen Teil der Farbe entfernt. Hast du einen Unterschied bemerkt? Es sieht jetzt etwas dreidimensionaler vergleiche es mit unserem Gemälde vor einer Weile, also das ist nur ein Tipp und wir sind fertig. [MUSIK] 14. Kursprojekt: Vogel von Paradies: [MUSIK] In diesem Video lernst du, wie man einen Paradiesvogel malt , und du wirst den zweisprachigen Pinselstrich verwenden. Um dieses Projekt zu starten, benötigen wir den Fabriano Artistico , den verwende ich für dieses Projekt. Ich habe nur einen Bleistift hier und skizziere einfach die Form des Paradiesvogels. Es hat einen großen Schnabel genau hier. An der Spitze dieses Schnabels befindet sich eine Krone. Es macht wirklich Spaß, das zu malen, ich werde dir hier nur eine meiner Skizzen zeigen. Es ist wirklich hübsch, das werden wir malen. Es ist nur so, dass die Form dieses Papiers quadratisch ist, aber es kann durchaus ein anderes Papierformat annehmen. Um mit dem Malen zu beginnen, nehme ich eine türkisfarbene Farbe. Sie können eine andere Farbe verwenden, wenn Sie möchten, also mache ich einen zweifarbigen Pinselstrich. Wir haben hier mein Türkis und ich werde mir etwas Lila schnappen, das wird meine zweite Farbe sein. Lass uns nur ein kleines bisschen holen. Dann malen wir zuerst den Schnabel. Du machst nur einen Schlag und ich werde diesen Bereich reparieren. Versuchen wir einfach, diesen Schlag zu verlängern. Ich werde nur noch einen Schlag hinzufügen, nur um es dicker zu machen. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Form. Lass mich es einfach vergrößern. Dann füge ich oben eine rosa Farbe hinzu. Nur um diese Lücke zu schließen. spüle einfach meinen Pinsel und ich werde versuchen, diese Farben zu mischen, damit sie gut miteinander verschmelzen. [GERÄUSCH] Dann fügen wir diesen Stiel hinzu. Ich verbinde es einfach mit dem Schnabel. Du solltest den Stiel hinzufügen, solange der Schnabel nass ist, damit sie sich hier nahtlos vermischen. Lass uns das verlängern. Sie können eine Rundbürste für den Stiel verwenden , wenn es für Sie einfacher ist. Dann füge ich genau hier ein bisschen Farbgrau hinzu. Nur um Schatten hinzuzufügen, um zu stielen. Jetzt ist es an der Zeit, die Krone hinzuzufügen, nehmen wir etwas Gelb und ich füge Rot für die Spitze hinzu. Fangen wir gleich hier an. Dann kannst du auch nach unten malen. Lass uns meinen Pinsel ausspülen und noch ein paar Striche hinzufügen. Normalerweise füge ich ungefähr fünf oder sechs Blütenblätter hinzu. Dann denke ich, ich würde gerne eine blaugrüne Farbe hinzufügen, nur um den orangefarbenen Blütenblättern, die ich male, einen gewissen Kontrast zu verleihen . Wir können es hier hinzufügen. Ich mache diesen Teil etwas spitz. Dann fügen wir diesen sehr dünnen Strich hier hinzu. Ich verwende eine lila Farbe. Hab einfach Spaß und füge verschiedene Farben hinzu, die du willst, experimentiere einfach. Dann fühlt sich das ein wenig mangelhaft an, also werden wir hier noch einen hinzufügen. Fügen wir hier nur einen gelben Strich hinzu, nur einen kleinen. Wir sind fertig mit der ersten Blume , ich mache die zweite. Es ist ziemlich knifflig, weil es in die andere Richtung zeigt, aber ich nehme wieder Türkis. Für den Tipp füge ich ein bisschen Lila hinzu und dann fange ich an zu malen. Die längere Seite des Pinsels ist mir zugewandt. Ich drücke darauf und ziehe es dann einfach. Diesem fehlt Farbe. Ich tauche meinen Pinsel einfach wieder in die lila Farbe. Lass uns über diesen Strich malen. [MUSIK] Ich werde meinen Pinsel abspülen. Ich möchte auch Lila darüber legen , nur um die Farbe zu ändern. Wir werden hier nicht streng sein. Wir fügen einfach hinzu, was wir gerade hinzufügen möchten. Ich möchte etwas Lila hinzufügen. Dann fügen wir den Stiel hinzu. Schnapp dir einfach deine grüne Farbe und dann lass uns sie einfach anschließen. Du wirst den Stiel herunterfallen lassen. [MUSIK] Ja, füge etwas mehr Grün hinzu. Sie können hier tatsächlich ein bisschen Orange hinzufügen , um es ein bisschen bunter zu machen. Lass uns die Krone malen. Ich werde es noch einmal vergrößern. Schnappen wir uns einfach mein Gelb. Ich werde meinen Pinsel mit viel gelber Farbe füllen. Dann schnappen wir uns dieses Rot. Ich habe das Gefühl, dass ich von oben anfangen möchte. Fangen wir von oben an und malen nach unten. Dann gehe ich zurück, weil die Form nicht richtig aussieht. Wir werden es einfach reparieren. Jetzt hat es einen anderen Effekt. Wir haben Gelb in der Mitte und dann gibt es einen orangefarbenen Umriss. Dann fügen wir noch etwas Gelb hinzu. Fügen wir hier einen weiteren Strich hinzu. Dann habe ich Lust, blaue Farbe hinzuzufügen. Lass uns versuchen, etwas blaue Farbe zu schnappen. Stellen wir es gleich hier hin. Es hat diesen sehr schönen Kontrast. Wir fügen noch eins hinzu und eins hier drüben. Dann ist da noch dieser dünne Strich. Ich schnappe mir mein Purpur. Dann fügen wir da drüben noch einen Strich hinzu. Ich nehme eine rot-orange Farbe. Wir sind fast fertig. Du kannst jederzeit zurückgehen und die Form korrigieren. Es muss nicht wirklich nur ein Schlag sein. [NOISE] Eine Technik , die ich gerne hinzufüge, ist das Hinzufügen einiger winziger Linien. Ich hole mir etwas Orange. Ich füge diese Linien einfach gerne hinzu , um dem Ganzen mehr Textur zu verleihen, aber auf dem eigentlichen Foto des Paradiesvogels sieht es nicht wirklich so aus. Ich füge einfach gerne ein paar zusätzliche Details hinzu. Es ist einfach immer schön, Dinge mit unserer eigenen künstlerischen Interpretation zu interpretieren . Wir alle sehen die Dinge anders. Das ist eigentlich optional. Wenn Sie das nicht hinzufügen möchten, ist es definitiv in Ordnung. Wir sind fast fertig. Ich werde mir nur etwas Lila schnappen und wollte diesen Teil nur intensivieren. Ich habe gerade etwas lila Farbe gestrichen und werde jetzt meinen Pinsel ausspülen. Ich werde dafür sorgen, dass es sauber ist und ich werde diese Seite ausblenden. Ich berühre einfach die Spitze des Pinsels am Rand dieses Pinsels und lasse es einfach bluten. Ich werde versuchen, diesen Teil etwas zu mildern. Diese Technik wird Fading genannt. Wir sind fertig. Ich liebe es einfach, diese Blume zu malen, weil sie einfach so hübsch aussieht und hier können wir verschiedene Farben hinzufügen, wenn wir wollen. Herzlichen Glückwunsch, dass du das gemalt hast. Ich hoffe du hattest Spaß. 15. Kursprojekt Blume Teil 1: Nachdem wir nun gelernt haben, wie man Blumen malt und angeln kann, gehen wir nun zu unserem Klassenprojekt über. Lassen Sie uns jetzt versuchen, einen Blumenstrauß zu malen, und ich werde Ihnen nur schnell ein Gemälde zeigen. Dies ist unsere Referenz für heute und wenn Sie sich fragen, was dieses Papier ist, ist dies das Caddy Journal. Ich habe hier einen Strauß gemalt und das ist ein einfacher Strauß mit drei Blumen. Wenn Sie gerade erst anfangen, würde ich vorschlagen, zuerst nur drei Blumen für die Komposition zu malen , und es ist auch sehr einfach, auf ein quadratisches Papier zu malen. Was Sie tun müssen, ist nur die Blumen in eine Dreiecksform zu bringen. Du kannst mit dieser Form beginnen und später , wenn du öfter malst, kannst du die Blumen bewegen. Wenn Sie zum Beispiel zwei Blumen hier und dann diese Blume haben , können Sie sie genau hierher bewegen und einfach beobachten, wie sie aussehen wird. Das habe ich gemacht, als ich anfing. Ich würde so etwas Einfacheres malen , nur drei Blumen. Nach einiger Zeit werde ich dann die Platzierung der Blumen ändern, werde ich dann die Platzierung der Blumen ändern nur um zu sehen, wie sie aussehen werden , denn so wirst du etwas über die Zusammensetzung erfahren. Man muss wirklich ausprobieren, wie man experimentiert. Ich fange zuerst mit den Hauptblüten und dann fügen wir die Blätter und auch die Füllstoffe hinzu, um diese quadratische Form auszufüllen. Für diese Übung verwende ich mein Fabriano-Papier und ich werde auch meine kunstphilosophischen Farben verwenden. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie mögen. Sie können sich für nur zwei Farben für die Blumen entscheiden. Nur so ist es einfacher für dich, oder manchmal ist es sogar einfacher, wenn du nur eine Farbe für alle Blumen verwendest. Mit dem Pinsel verwende ich den Silver Silk 88 von silver brush. Lass uns anfangen zu malen. Lass uns meine rosa Farbe mischen. Wie Sie sehen können, liebe ich es, rosa Farbe für all meine Blumen zu verwenden . Ich werde ein bisschen Lila hinzufügen nur um den tieferen Farbton zu erhalten. Auch hier möchte ich, dass das Zentrum wirklich pigmentiert ist. Ich glaube, ich bin mit dieser Farbe zufrieden und male dann die Hauptblumen. Eine Blume wird genau hier sein, eine andere genau hier. Eins hier drüben. Fangen wir mit dieser Blume an. Sie können auch einen Bleistift verwenden Sie können hier einige Kreise zeichnen , damit Sie sich in Ihrem Bild leichter zurechtfinden. Versuchen wir mit dem Malen zu beginnen. Ich werde genau dort einen Punkt setzen. Das kannst du auch tun. Lassen Sie uns eine Reihe mit Seitenansicht malen. Ich benutze meine Dolchbürste. Ich werde einen C-Stroke malen. Wir müssen nicht wirklich streng sein, was die Anzahl der Schläge angeht. Dies ist nur ein Leitfaden für Sie. Jetzt habe ich hier drei C-Formen. Ich werde meinen Pinsel ausspülen, weil ich diesen Teil verdünnen möchte . Wenn ich male, versuche einfach zu beobachten, wie ich meinen Pinsel halte und beobachte auch den Winkel des Dolchpinsels. Ich werde hier jetzt weitere Striche hinzufügen , nur um das zu schließen. Spüle meine Bürste noch einmal aus. Diese längere Seite geht in die andere Richtung. Die kürzere Seite ist mir zugewandt. Ich verwende einfach das, was in meinem Pinsel übrig ist. Wie Sie sehen können, ist die Farbe hier im Vergleich zu der Farbe in der Mitte ziemlich fit , weil ich Wasser in meinen Pinsel eingeführt habe. Mit Aquarell. Um eine hellere Farbe zu erzielen, fügen Sie Ihrer Farbe einfach Wasser hinzu. Sie müssen kein Weiß hinzufügen. Ich möchte, dass das ziemlich locker ist, also füge ich viel Wasser hinzu. Da ich Baumwollpapier verwende, ist es in Ordnung, viel Wasser hinzuzufügen, da es im Vergleich zu Papier in Studentenqualität wirklich viel Wasser verträgt. Was du hier auch tun kannst, ist, meiner Mischung ein bisschen Gelb hinzuzufügen. Um ihm einen Farbtupfer zu geben, mische ich ihn einfach mit meinem Rosa. Stellen Sie sich das noch einmal so vor, als würden Sie mit Ihrem Pinsel tanzen. Lassen Sie einfach Ihr Handgelenk so bewegen und machen Sie einfach diese schnellen Bewegungen. Es wird eine sehr ausdrucksstarke Blume erzeugen. Ich möchte hier dunklere Farbe hinzufügen, nur um dem Ganzen den Schatten zu geben. Sie können hier auch einige Blütenblätter hinzufügen. Um es ausdrucksvoller zu machen, füge ich normalerweise ein paar dünne Striche hinzu und wir tun das, indem wir die Spitze des Pinsels verwenden und uns einfach so sehr schnell bewegen. Es ist, als würdest du einfach mit dem Pinsel streichen und du wirst wirklich wundervolle Striche machen. Ich bin fertig mit der ersten Blume. Lass uns mit der Blume hier drüben fortfahren. Ich glaube, ich muss das Papier vielleicht kippen. Ich habe das Papier gekippt und werde einfach noch einmal die Mitte malen. Sie können tatsächlich mehr Striche erstellen. Vor einiger Zeit haben wir gerade drei gemalt , aber du kannst tatsächlich noch mehr hinzufügen. Es gibt wirklich keine Regel. Es gibt nur einen Leitfaden für dich. Deshalb habe ich dir die drei Striche beigebracht, aber du kannst tatsächlich noch mehr hinzufügen. Versuchen wir nun, das besser und größer zu machen. Dann fügen wir hier ein paar Striche hinzu. Ich kann diese Bewegung einfach für die Striche oben machen. Geh einfach hin und her und dann spüle ich meine Bürste aus. Ich denke, wir müssen diese Blume größer machen , also lasst uns ein paar C-Striche malen. Male so. In diesem Fall hole ich mir mehr Farbe. Wir sind fast fertig. Fügen wir einfach das pigmentiertere Zentrum hinzu. Wir sind fertig. Gehen wir zu dieser Blume über. Für diese Blume werde ich etwas blaue Farbe verwenden und wir werden eine Ansicht von oben machen. Das ist mein Zentrum. Ich werde meinen Pinsel ausspülen, um eine hellere Farbe zu erhalten. Erstellen Sie einfach ein paar C-Striche. Ich werde versuchen, das zu vergrößern, damit Sie es besser sehen können. Ich werde meine Bürste einfach noch einmal ausspülen, weil ich ein lockereres äußeres Blütenblatt haben möchte. Später werden wir einfach zusätzliche Blütenblätter als zweite Schicht hinzufügen. Sie werden weitere Details hinzufügen. Mach dir keine Sorgen , dass du dafür die erste Ebene durcheinander bringst, denn wir können es definitiv vertuschen. In Ordnung, ich denke, ich bin okay mit der Größe. Fahren wir nun mit dem Bemalen der Blätter und der Füllstoffe fort. 16. Kursprojekt Blume Teil 2: [MUSIK] Für die grüne Farbe kannst du tatsächlich Saftgrün verwenden, aber für dieses füge ich etwas mehr Braun hinzu , weil ich eine erdige grüne Farbe haben möchte, also legen wir die Blätter zwischen die Blüten. Ich wollte sehr locker und ausdrucksstark sein und versuchen, den Pinsel in verschiedenen Winkeln zu drehen, damit Sie sehr interessante Striche erstellen können. Du kannst auch einige Blütenblätter der Blume übermalen , sodass wir auch ein bisschen Blau auf unsere grünen Blätter auftragen können und ich werde dort ein paar Füllblumen hinzufügen. Schnappen wir uns etwas rosa Farbe und lassen Sie uns drei Blütenfüller malen , also probieren wir es hier aus, es ist wie eine S-Form. Du kannst dieses Papier auch drehen, damit es leichter zu malen ist , und lass uns den Stiel hinzufügen und ich mache das gerne, wenn die Blume noch feucht ist. Sie möchten den Stiel hinzufügen , weil Sie möchten, dass sie ineinander übergehen und es nahtloser aussieht. Ein weiterer Tipp: Wenn Sie Blumensträuße malen und nicht wissen, was Sie noch hinzufügen sollen, können Sie einfach diese dünnen Linien hinzufügen Sie würden wie hervorstehende Stempel aussehen und das ist eine Möglichkeit, eine kleine Lücke im Leerraum zu füllen. Genau hier füge ich ein paar blaue Füllstoffe hinzu, um das auszugleichen Lass es uns hier hinzufügen. Dann füge ich wieder etwas Grün hinzu, kann hier ein paar Blätter hinzufügen, dann fügen wir noch ein paar Blätter hinzu, hier ist eine Lücke. Das macht wirklich viel Spaß, du kannst deinem Grün verschiedene Farben hinzufügen, manchmal füge ich sogar etwas Lila hinzu, du wirst wirklich interessante Striche erstellen können , interessante Farben. Wir können hier noch eins hinzufügen und dann kannst du hier ein paar kleine Blätter hinzufügen, lass mich einfach mein Papier bewegen, sodass du eigentlich fast fertig bist. Warten wir einfach, bis diese blaue Blume stirbt und dann können Sie die zweite Ebene hinzufügen , nur um ein paar Details hinzuzufügen Ich fülle nur weitere Lücken in diesem Strauß. Scheuen Sie sich nicht, verschiedene Farben hinzuzufügen, Ihre Blätter können sogar rot oder lila sein, wenn Sie möchten. Lass uns hier einfach etwas mehr Charakter hinzufügen, damit wir ein paar dünne Linien hinzufügen können, das macht einen großen Unterschied und du fügst diese dünnen Linien hinzu. Wir können dieses Detail hinzufügen, es sieht aus wie eine Glühbirne. Scheuen Sie sich nicht, verschiedene Formen auszuprobieren, also denke ich, dass wir mit dem Blattteil fast fertig sind und jetzt versuchen wir, etwas mehr Details für diese Blume hinzuzufügen. Lassen Sie mich diese Blume einfach vergrößern , damit Sie sie besser sehen können. Jetzt habe ich ein weiteres Pigment in blauer Farbe gemischt und dann wirst du auf diese Mitte malen. Wie ihr seht, hat es jetzt diesen Kontrast, ich werde mit den C-Strichen malen und nur um euch die kürzere Seite zu zeigen, die mir zugewandt ist, die längere Seite ist dem Papier zugewandt. Wie Sie sehen können, sieht es so aus, als ob dieser Bereich verschwommen ist und Sie die Striche nicht mehr wirklich sehen können, also werde ich einfach einen langen C-Strich erstellen einen langen C-Strich um die Illusion zu erzeugen, dass es ein weiteres Blütenblatt gibt. Jetzt werde ich meinen Pinsel ausspülen diesen Teil ausblenden, nur damit er nicht so hart ist. Wenn du hier noch ein bisschen mehr hinzufügen kannst, habe ich gerade meinen Pinsel nochmal abgespült, nur werde ich hier ein paar Kanten etwas weicher machen. Ich bin ziemlich zufrieden damit, aber ich denke, wir können mehr Details für diese Blume hinzufügen Fügen wir ein pigmentierteres Rosa hinzu und fügen ein bisschen Lila hinzu, um eine tiefe Farbe zu erhalten. Dies sind nur einige der letzten Feinheiten, die Ihrem Gemälde einen wirklich großen Unterschied machen wenn Sie diese zusätzlichen Striche hinzufügen. Ich male nur ein paar dünne Linien, weil einige der Bereiche beim Malen vor einiger Zeit verschwommen sind und ich wollte nur, dass das wieder auftaucht. Das müssen wir tun, wir müssen einige zusätzliche Striche hinzufügen. Versuchen wir noch einmal, die Ansicht zu verkleinern, wie Sie sehen können, sieht es im Vergleich zu unserem Gemälde von vor einiger Zeit viel besser aus. Allein diese kleinen Details machen wirklich einen großen Unterschied. Ich habe meinen Pinsel erneut gespült und wenn ich diesen Bereich repariere , wird der Strich, den ich gemacht habe, verwischen , weil er etwas hart ist. Wir sind fertig, herzlichen Glückwunsch, das ist euer erster Strauß und jetzt können wir die anderen Blumensträuße ausprobieren [MUSIK]. 17. Kursprojekt Teil 1: [MUSIK] In diesem Projekt werden wir diesen Strauß bemalen und ein Tipp, wenn Sie Ihren Blumenstrauß malen und nicht wissen, welche Farben Sie verwenden sollen, können Sie ergänzende Farben verwenden. Wir können uns ein Farbrad schnappen und die Farben auswählen , die sich gegenüberliegen. Dies ist ein Beispiel. Das ist gelb und violett. Deshalb sieht dieses Gemälde einfach gut aus und es sieht ansprechend aus. Lass uns versuchen, das zu malen. Für die Zeitung verwende ich [unhörbar]. Das ist neun mal neun Zoll, und ich benutze meinen Dolchpinsel. Ich habe hier eine gelbe Mischung. Du wirst einen zweifarbigen Strich machen. Ich nehme etwas Gelb und füge an der Spitze etwas Rot hinzu. Ich habe hier nur ein paar Punkte angebracht , um zu markieren, wo die Blumen sein werden. Sie können einen Bleistift verwenden oder einfach Kreise zeichnen, damit Sie leichter erkennen können Kreise zeichnen, damit , wo die Blume sein sollte. Aber im Moment habe ich nur ein paar Punkte gesetzt. Lass uns versuchen, ein paar Dahlien zu malen. Ich werde einfach eine kleine Dahlie für dieses Bild malen. [LÄRM] Ich spüle einfach meinen Pinsel ab und schnapp mir noch etwas Gelb. [LÄRM] Jedes Mal, wenn Ihnen die Farbe ausgeht, können Sie Ihren Pinsel reinigen, die Farbe einfach abspülen dann einfach frische Farbe wie diese nehmen. Ich schnappe mir etwas Gelb und füge an der Spitze etwas Rot hinzu. Lass mich einfach meine Zeitung umdrehen. Im Moment möchte ich nur mehr Gelb hinzufügen. Bei einigen Strichen überschneide ich mich einfach. [LÄRM] Lass uns noch etwas Gelb nehmen. Ich werde hier nicht viele Blütenblätter platzieren, weil hier drüben eine große Rose sein wird. Wir könnten einige der Blütenblätter genau dort abdecken. Lass uns hier einfach noch ein paar Blütenblätter hinzufügen. Gehen wir zur nächsten Blume über. Für die nächste Blume verwende ich eine gelbgrüne Farbe. Ich werde es hier hinstellen, das wird das Zentrum sein. Wir werden eine Rose malen. Ich werde genau dort aufhören [LÄRM], weil ich ein paar graue Blütenblätter malen möchte ein paar graue Blütenblätter malen , die aussehen wie weiße Blumen. Ich habe hier Payne's Grey. Sie können Paynes Grau einfach verdünnen um eine wirklich helle Farbe zu erhalten. Sie können einige C-Striche wie folgt hinzufügen. Geh einfach in der Mitte herum. Ein weiterer Tipp ist, ein wenig Braun hinzuzufügen , damit Sie eine neutralere Farbe erhalten. Ich habe hier zu viel Braun gemischt. Fügen wir ein bisschen mehr Blau hinzu. Ich bin ziemlich zufrieden mit dieser Farbe. Jetzt male ich einfach mehr Striche. [RAUSCHEN] Lass uns einfach etwas Farbe hinzufügen. Ich lasse auch einige Leerzeichen , damit Sie, wenn Sie sich die Blume ansehen, wissen, dass es sich um separate Blütenblätter handelt. Ich male nur ein paar C-Striche. Ich bin okay mit der Form. Wir können einigen Blütenblättern hier nur ein kleines bisschen Grün hinzufügen . Fügen wir auch ein bisschen Blau hinzu. Dann nehme ich für die Mitte meinen Payne's Gray. Lass es einfach in die Mitte fallen. [RAUSCHEN] Lass mich einfach ein bisschen Braun hinzufügen, weil die Farbe zu blau geworden ist. Lassen Sie mich einfach versuchen, diese Farbe zu neutralisieren, indem ich etwas Braun hinzufüge. [RAUSCHEN] Lass uns einfach einen Teil der Farbe von der Mitte aus verteilen einen Teil der Farbe von der Mitte aus und dann können wir mit dem Pinsel streichen. Jetzt lasse ich das und wir können später darauf zurückkommen und wir können mit der nächsten Blume fortfahren. Für die Blumen hier verwende ich die Schöpfung. Das ist der Farbton dieser schönen blauvioletten Farbe. Es ist aus dem Essence Set von Art Philosophy. Lass mich einfach ein paar vierblättrige Blumen malen. Wie Sie sehen können, ist es sehr undurchsichtig. Ich werde meine Bürste ins Wasser legen. Lass es uns verdünnen. Das sieht sehr hübsch aus, wenn wir den Wert der Farben hier mischen. Einige der Blüten werden auf diese Weise sehr kräftig und sehr pigmentiert sein, und einige Blumen werden diese sehr schwache Farbe haben. Ich werde es einfach verwechseln. Bei einigen Blumen werde ich nicht wirklich vier Blütenblätter malen. Für manche male ich einfach zwei oder sogar nur drei. Dann werden wir später einige Stängel hinzufügen , um alles zusammen zu halten. Da es sich nur um Füllblumen handelt, können Sie Spaß haben und einfach ein paar zufällige Striche malen. Sie können dieser Farbe auch etwas Blau hinzufügen. Versuchen wir einfach, etwas Blau hinzuzufügen, um die Farbe zu ändern und es interessanter aussehen zu lassen. An dieser Stelle füge ich nur einige grüne Stängel hinzu. Ich kann Saftgrün für dieses Projekt verwenden. Lass uns sie alle miteinander verbinden und die grünen Stängel in die weißen Lücken legen. Es ist auch schön, dass die Blütenblätter, die wir gemalt haben, noch nass sind. Sobald ich also das Grün in das Blütenblatt berühre, verschmelzen sie einfach und es wird sehr schön und sehr nahtlos aussehen . In einigen Bereichen können wir sogar ein paar Blätter platzieren. Versuchen wir, hier ein paar Blätter hinzuzufügen. [LÄRM] Ich glaube, wir sind fertig. Gehen wir zur nächsten Blume über. [MUSIK] 18. Kursprojekt Teil 2: [MUSIK] Lass uns eine Blume malen , die hinten versteckt ist. Ich brauche nur etwa zwei Blütenblätter, eines hier und eines hier drüben. Fügen wir nun die Mitte hinzu, ich nehme Paynes Grau oder jede dunkelblaue Farbe reicht aus. Male hier einfach ein paar dünne Linien. Damit sind wir fertig und jetzt fügen wir noch ein paar Füllstoffe hinzu. Ich werde ein paar Füllstoffe wie diesen hinzufügen. Lass es mich dir einfach zeigen, also werden wir das hinzufügen. Da ist ein Leerzeichen. Lass uns einfach ein paar dünne Striche hinzufügen bis wir eine Kugel haben. Das ist ein Ball und dann können wir hier einen weiteren hinzufügen. Ich werde nur etwas Stängel hineinlegen, damit ich weiß, wo es hingeht. Wir werden einfach Spaß daran haben, das zu malen, es ist sehr einfach. Es fühlt sich an, als ob Sie nur etwas in Scheiben schneiden , um diesen dünnen Strich zu erzielen. Danach lassen wir es trocknen und kehren dazu zurück, um mehr Tiefe hinzuzufügen. Du wirst eine weitere Ebene hinzufügen. Aber in diesem Bereich können wir auch einen weiteren Füller hinzufügen, also fügen wir ihn hier hinzu. Es gibt keine Regeln, wenn es um die Schlagrichtung geht. Solange du dünne Linien ziehst, sind wir gut. Fügen wir hinzu. Wir können hier noch einen hinzufügen. Lassen Sie mich versuchen, die Ansicht zu vergrößern. Jetzt haben wir ein paar Füllstoffe. Gehen wir später zurück. Ich werde ein paar Blätter hinzufügen, um einige Lücken zu schließen. Du kannst hier ein paar Blätter hinzufügen. Für die Blätter kannst du Saftgrün verwenden, füge einfach etwas Blau hinzu oder füge etwas Brauntöne hinzu. In diesem Bereich können wir etwas violetten Füllstoff hinzufügen. Lass uns einfach etwas Strich hinzufügen. Ich drehe das Papier einfach um. Platzieren wir diesen Stiel genau hier. Sie können hier einen weiteren Füller hinzufügen. Du kannst etwas Rosa hinzufügen , um es interessanter zu machen und weil ich Rosa wirklich liebe. Sie können auch eine andere Farbe hinzufügen, die Sie bevorzugen. Ich tupfe gerade meinen Pinsel ab, um diese spitzen Striche zu erzeugen. Wir versuchen, es wirklich locker zu halten. Tupfen wir einfach und scheuen uns einfach nicht, Farben hinzuzufügen. Füge etwas Blau hinzu und lass es einfach mit dem Rosa vermischen , sodass wir eine violette Farbe erzeugen können. Dann fügen wir den Stiel hinzu. Wenn Sie möchten, dass Ihr Bild sehr locker ist, halten Sie es einfach am Ende des Griffs fest, damit es leichter zu malen ist. Das ist schon trocken. Lassen Sie uns einen dunkleren Grünton hinzufügen, dann fügen wir einige dünne Linien und jetzt hat unser Füller mehr Tiefe. Es ist eine sehr einfache Technik, aber sie macht einen großen Unterschied. Nun zum letzten Füller. Jetzt fügen wir noch etwas Grünzeug hinzu, mehr Blätter. Ich denke, wir können hier ein bisschen mehr hinzufügen. Sie können auch einen herausstehenden Stiel hinzufügen, damit das Ganze ausdrucksvoller aussieht. Wir können hier noch ein paar Blätter hinzufügen. Lass uns einfach etwas Wasser hinzufügen, um dieses Blatt zu verteilen . Alles klar jetzt. Ich werde einfach diese weiße Blume formen. Hast du bemerkt, dass, als ich diesen Strich gemalt habe, es so aussah, als hättest du Kanten für die weiße Blume, also sieht er jetzt viel hübscher aus. Dann verlängerst du das einfach . Lass uns ein paar Blätter hinzufügen. Bei einigen Blättern können wir es überlappen, also habe ich hier zwei Blätter und male einfach darauf und füge einfach mehr Volumen hinzu. Hier müssen wir etwas hinzufügen, damit wir hier blauen Füller hinzufügen können. Sieht aus wie eine Knospe. Ich finde, es sieht jetzt besser aus. Dann können Sie noch ein paar herausstehende Stängel hinzufügen. Füge ein paar Blätter hinzu. Sie können hier einige schlanke Blätter hinzufügen. Wir sind fast fertig und dann lass uns darauf zurückkommen. Ich habe hier meine graue Mischung. Lass uns darüber malen. Ich male nur ein paar C-Striche. Ich male es um die Mitte herum. Wie Sie jetzt, da Sie die zweite Ebene hinzugefügt haben, sehen können, hat die Blume mehr Tiefe. Dieser erfordert nur etwas Übung. Normalerweise versuche ich es knapp unter den Strichen. Du kannst damit beginnen, damit wir einen hier malen können, einen anderen hier und noch einen hier drüben. Wechseln Sie einfach die Striche ab und schauen Sie sich das Bild dann aus Ferne an, um zu sehen, ob die Striche ausreichen oder ob Sie weitere hinzufügen müssen. Für diesen Teil müssen wir es intensiver machen, also werde ich etwas Payne's Grey mischen . Ich möchte nur, dass es wirklich dunkler ist. Ich spüle nur meinen Pinsel ab. Ziemlich zufrieden mit der Farbe. Jetzt spreize ich einfach die Ränder, damit es nicht so hart aussieht. Ich denke, wir sind fertig. Herzlichen Glückwunsch. Dies ist ein weiteres großartiges Projekt für Sie. Es ist etwas komplizierter, aber mit viel Übung ist es definitiv machbar . [MUSIK] 19. Letzte Gedanken: [MUSIK] Das ist das Ende des Unterrichts. Vielen Dank fürs Zuschauen. Mit den Fähigkeiten, die Sie heute gelernt haben, hoffe ich, dass Ihnen dies das Selbstvertrauen gibt, mit einem Dolchpinsel zu malen. In dieser Klasse haben wir drei Projekte, und du kannst wählen, ob du nur eines für den Tag malen möchtest und dann ein weiteres nächste Woche. einfach langsam und denken Sie daran, beim Malen immer Spaß zu haben. Ich hoffe, Ihre Bilder im Bereich Klassenprojekte dieser Klasse zu sehen . Wenn du es auf Instagram hochladen willst, verwende diesen Hashtag, damit ich deine schönen Bilder sehen kann. Bitte folgen Sie mir auch auf Skillshare, damit Sie jedes Mal, wenn ich eine neue Klasse hochlade, auf dem Laufenden bleiben. Das war's. Wir sehen uns wieder und viel Spaß beim Malen. [MUSIK]