Live Encore: Einfache sich wiederholende Muster in Procreate zeichnen

1. Einführung: [MUSIK] Ich liebe Procreate. Es hat das Spiel verändert, seit ich es entdeckt habe. Ein Großteil meiner Arbeit hat sich tatsächlich in diese Richtung verlagert, weil sie so diese Richtung verlagert, weil benutzerfreundlich ist und über viele Funktionen sie verfügt. Hallo, ich bin Peggy Dean. Ich bin Künstler, Pädagoge, Autor, was auch immer sie mich tun lassen. Sie kennen vielleicht meine Skillshare-Kurse zu bildender Kunst oder kreativem Unternehmertum. Ich bin auch ein bisschen ein Fan von Procreate. Ich freue mich sehr, das mit Ihnen fortzusetzen. Heute werden wir einige sehr unterhaltsame Wiederholungsmuster durchgehen , die in Procreate so einfach sind in Procreate so einfach und wir freuen uns sehr, mit Ihnen einzutauchen. Sie werden diesen Kurs mit einem bezaubernden Wiederholungsmuster verlassen, das Sie auf ein Notizbuch, ein Hemd oder einfach ein wunderschönes Kunstwerk kleben können . Dieser Kurs wurde ursprünglich live unter Beteiligung der Skillshare-Community gefilmt unter Beteiligung der Skillshare-Community und er war wunderschön. Ich freue mich sehr , das wieder zu veröffentlichen, damit ihr auch teilnehmen könnt, falls ihr es verpasst habt. Vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich freue mich sehr darauf zu sehen, was Sie machen und wie Sie diese Lektion interpretieren. Teilen Sie es also unbedingt in den Projekten mit. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du tust. [MUSIK] 2. Farben in Procreate importieren: Hallo, ich freue mich sehr, heute hier zu sein. Mein Name ist Dylan Morrison. Ich bin Autor und Redakteur in Cleveland, Ohio. Ich werde heute Ihr Gastgeber für diesen tollen Kurs sein , in dem es darum geht lustige Muster in Procreate mit Peggy Dean zu illustrieren . Peggy, ich würde es dir gerne übergeben und ein bisschen über dich hören und darüber , was wir heute machen werden. Hallo, alle zusammen. Danke fürs Mitmachen. Ich bin Peggy. Aber falls du nicht weißt, wer ich bin, mein Name ist Peggy Dean, ich habe einen furchtbaren Elevator Pitch. Ich bin ein stolzer queerer Künstler in der Community. Ich habe eine wundervolle Frau , die ich so sehr liebe. Diejenigen, die mich schon lange, lange kennen, du kennst Laura, du weißt, dass es großartig ist, wenn ich über sie spreche. Ich bin sehr stolz darauf , diesen Bereich zu haben, und danke Ihnen, dass Sie Skillshare dies ermöglicht haben. Sie sind einfach so toll, ihr wisst das. Ohne weitere Umschweife werden wir eintauchen. Ich mache eine ganze Menge Sachen. Heute werden wir auf Procreate spielen , weil, warum sollten wir nicht? Wir werden eine Art Muster machen. Ich werde dich nicht anlügen, ich habe keine Ahnung, was bald herauskommen wird, und auf meiner Seite könnten es Blumen sein, es könnten Regenbögen sein. Was auch immer der Fall sein mag, zögern Sie nicht, mir zu folgen oder etwas Eigenes zu kreieren. Wir werden hier nicht zu sehr ins Detail gehen, hauptsächlich aus Zeitgründen. Aber ich sage, dass Sie so tief in die Tiefe gehen können , wie Sie möchten weil die Prinzipien dessen, was wir lernen , allgemein gelten. Es ist sehr einfach, besonders bei all den neuen Updates , die Procreate im Laufe der Jahre vorgenommen hat. Hör zu, als queere Person, die buchstäblich jahrzehntelang gelebt hat, wusste ich nicht, dass es Flaggenfarben gibt , die nicht nur der Gay Pride-Flagge entsprechen? Entschuldigung, ich hatte keine Ahnung. Ich fühlte mich wie ein Betrüger. Aber es gibt Transflagge, es gibt eine lesbische Flagge, es gibt Bi, es gibt Pansexuelle, all diese schönen Flaggenfarben. Ich mache einfach Regenbögen, wie Little Cutie Pie Rainbows , die sich wiederholen können. Wenn du nach Farben für schwule Flaggen suchst. Los geht's. Wir werden uns darauf einlassen. Ich denke, das ist lesbisch, schau es dir einfach an. Ich nehme diese Farben und werde sie tatsächlich in Procreate verwenden. Siehst du, ich habe dir gesagt, dass ich es herbringe. Dazu haben Sie verschiedene Möglichkeiten, Farbpaletten zu importieren , die das ganz einfach machen. Sie können Multitasking ausführen, wenn Sie Procreate geöffnet haben. Übrigens, iOS 15, das herauskommt, wird vielleicht, wenn einige von Ihnen die Zugabe dieses Kurses sehen, eine andere Art des Multitasking haben eine andere Art , die es etwas einfacher macht. Aber im Moment ziehen wir nur leicht an. Wir bewegen den Mauszeiger über Procreate und gehen dann in den geteilten Bildschirm. Normalerweise ziehe ich es so, dass es nur ein Drittel ist. Aber dann kannst du deine neue Leinwand öffnen. Hier fangen wir an. Gefällt dir, wie das zum Start kam? Du wirst eine neue Leinwand erstellen und nur sicherstellen, dass sie quadratisch ist. Sie können jede gewünschte Leinwandgröße erstellen. Beachten Sie, dass, wenn Sie beabsichtigen ein Muster für einen Stoff oder etwas anderes zu erstellen, Ihre DPI höher sein sollte. Es spielt jedoch keine Rolle, wie groß die Leinwand ist, weil wir sie wiederholen werden. Es wird wahrscheinlich sowieso nicht auf demselben sein. Aber aus diesem Grund wähle ich einfach ein Quadrat, das gerade in Procreate ist. Wir gehen zu unserer Farbpalette. Wir gehen zu Palettes. Wir werden hier eine neue Palette mit dem Pluszeichen erstellen , und dann müssen Sie nur noch dieses Bild rüberziehen. Erstellen Sie keine neue Palette , weil sie das von selbst tun wird . Ziehen Sie das Bild an und dann werden diese Farben automatisch generiert. Das ist eine ziemlich coole Art, eine Farbpalette zu importieren , falls Sie es nicht wussten. Was ich sagen werde ist, dass es hier offensichtlich Variationen der Töne gibt. Der Grund, warum Sie das im Vergleich zu den Farben 1, 2, 3, 4, 5 sehen , ist , dass es sich nicht um ein vektorbasiertes Bild handelt. Das heißt nur, wenn es vektorbasiert ist, kann es bestimmte Farben isolieren. nicht möglich, in Procreate nicht möglich, da es sich um ein rasterbasiertes System handelt. Wenn Sie das Bild weit, weit hineinzoomen, wird es kleine Pixel haben , die diese beiden verbinden. Es wird alles dazwischen ziehen. Ich weiß, dass das der Fall ist, also ist es für dieses Beispiel nicht unbedingt die exakten Farben. Wenn ich das tun wollte, könnte ich dieses Bild einfach importieren. Wenn Sie dann ein Bild importieren, falls Sie das nicht wussten, können Sie Ihren Finger darauf drücken und es hat einen Farbwähler, und dann können Sie in Ihre Farbpaletten gehen und tatsächlich einfach diese Farbe rein. Kleine Tricks rund um das Erstellen von Farbpaletten. Ich bin ein großer Fan von Farbpaletten, also musste ich es teilen. Im Grunde werde ich faul sein und die nicht importieren. Ich werde mir nur die allgemeinen Farben ansehen , die hier drin sind. Wähle sie aus, tippe sie in das neue ein und nenne es gut. Das sieht richtig aus. Ich werde sie in Ordnung bringen. Wenn Sie es nicht wussten, können Sie jederzeit eine Farbe gedrückt halten und sie einfach jederzeit eine Farbe gedrückt halten und sie einfach so bewegen, dass sie so angeordnet sind wie Sie sie möchten , wie Sie sie möchten. Das ist wirklich hilfreich. Jetzt brauche ich das nicht mehr, also werde ich wischen, um es da rauszuholen. Ich habe meine Farbpalette, ich kann sie als Standard festlegen, sodass sie genau hier angezeigt wird, wenn ich nicht in meinen Farben bin und auf meinem Schreibtisch liege. Eine weitere Sache bei Procreate ist, dass Sie die Farben tatsächlich dort herausnehmen können wo sie sind, und dann einfach Ihre Palette so hoch haben , wo sie sind, und dann einfach Ihre Palette so hoch haben können, dass sie zur Seite geht, sodass Sie nicht weiter klicken müssen dein Farbrad. Das ist eine neue, die ich heute machen werde, was ich eigentlich noch nie gemacht habe. 3. Pinsel auswählen und organisieren: Jetzt ist der spaßige Teil, wenn wir zeichnen. Ich werde nicht verrückt werden mit einem Haufen einzigartiger Pinsel, über die du dir Sorgen machen musst , weil wir jetzt spielen wollen . Sie müssen nichts herunterladen. Ich habe die Dinge tatsächlich anders organisiert und ich werde es nur erklären weil dies eine Sache ist , die die Leute in letzter Zeit aus Workshops gezogen haben in letzter Zeit aus Workshops gezogen , die nichts mit Workshops zu tun hat aber es war das Wertvollste und ich bekomme danach so viele DMs, die fragen, wie ich das gemacht habe. Ich werde nur dieses Setup erklären. Ich weiß, dass die Organisation von Pinseln manchmal so nervig ist. Wie du siehst, habe ich Ordner. Dann habe ich unter den Ordnern die Pinsel, die in diese Gruppierungen gehören würden. Das sind eigentlich keine Ordner. Es handelt sich technisch gesehen um Bürstensets. Wenn ich darauf klicke, ist es ein Pinselset , in dem sich keine Pinsel befinden. Lisa Bardot, Textur, große Shader, Tool-Pick, Nachahmer, was auch immer. Das sind all ihre Pinsel. Die Pinselsets, ich erstelle nur ein neues Pinselset. Ich suche das kleine Ordner-Emoji, tippe es dann ein und ziehe einfach alle Pinselsets unter diese Ordner. Es ist das Beste, weil es alles genau dort macht , wo Sie es haben möchten. Ich habe meine Pinsel bekommen und dann habe ich Lisa Bardot, Trailhead, falls du so etwas hast, und dann habe ich Miscellaneous, Watercolor und dann habe ich Procreate. Der Grund, warum ich Procreate unten habe , ist, dass ich sie am wenigsten verwende. Ich habe jedoch einige Pinsel dupliziert und sie in einen neuen Ordner namens Procreate OG verschoben . Favoriten der originalen Procreate-Pinsel. Ich gehe da rein und das sind die mitgelieferten Procreate-Pinsel , die ich liebe. Ich habe das nur als Spickzettel für mich gemacht. Ich denke, das wird vielen von euch helfen . konzentriert euch neu, es ist klar auf meiner Seite, es liegt wahrscheinlich nur daran, dass es über Zoom erfolgt. Ich werde es dir näher zeigen , weil Zoom manchmal dazu führen kann , dass es ein bisschen körnig aussieht. Sehen Sie unten, wie ich Aquarellpinsel habe. Sie können das machen, wie Sie möchten, aber es macht es viel sauberer, wenn Sie nach Pinseln suchen , besonders dieser Art. Das ist so schlau. Ich wünschte, ich könnte mir das anrechnen. Es war Jimbo von ShoutBam. ihm habe ich es gelernt. So oder so, es ist großartig. Ich möchte Nikko Rull benutzen, also benutze ich das. Der Grund, warum ich diesen Pinsel liebe, ist dass er einfach die coolste Textur hat und die ganze Zeit, in der Sie ihn verwenden, wie ein Monogewicht bleibt ganze Zeit, in der Sie ihn verwenden, wie ein Monogewicht und Ihrem Pinsel folgt. Das einzige, was nervig ist, ist, dass es so empfindlich auf die Richtung reagiert, in die Sie gehen, dass es dies von Anfang an tun kann. Ehrlich gesagt, in diesem Fall gehe ich einfach rein und richte es einfach so auf und nenne es gut. Aber es ist einer meiner Lieblingspinsel für die Textur. Wenn du keine Textur magst, schnapp dir einfach den Monolinpinsel unter Kalligrafie. Es sieht aus wie Kalligraphie, Monoline. Möglicherweise musst du es ziemlich groß machen , damit es das tut, was du willst. Andernfalls musst du es füllen. Das ist so ein einfaches Tutorial, Leute. Aus diesem Grund gehen wir einige Tipps und Tricks von Procreate durch. Es ist nur eines der Dinge, die ich liebe, auch so sehr, ist, dass es so viel über die Plattform zu wissen gibt. Aus diesem Grund werde ich Ihnen zeigen, wie Sie den Pinsel sehr schnell vergrößern können, falls Sie möchten, dass er dabei größer wird , anstatt alles ausfüllen zu müssen. Wann immer Sie einen Pinsel ändern, empfehle ich, ihn immer zuerst zu duplizieren , damit Sie die ursprünglichen Einstellungen nicht beeinflussen , da es Sie verrückt machen wird, ihn zurücksetzen zu müssen seine Standardeinstellungen und dann verliere die, die du hattest. Dann siehst du, dass alle Pinsel, die importiert oder dupliziert wurden, dieses kleine Procreate-Symbol oben rechts auf dem Pinsel haben , sodass du weißt, dass es sich um den bearbeiteten Pinsel handelt dieses kleine Procreate-Symbol oben rechts auf dem Pinsel haben . Dann kannst du auf den Pinsel klicken. Hier sind die Pinseleinstellungen und alles, was Sie tun müssen, ist zu Eigenschaften zu gehen. Ja, Eigenschaften des Pinsels. Dann änderst du die maximale Größe. Das ist es. Das ist die maximale Größe, die es erreichen kann. Du hast immer noch alles , was es vorher war. Es ist nur so, dass du jetzt deine Fähigkeiten dahingehend änderst , wie groß du damit werden kannst, und dann „Fertig“ sagst. Wenn ich jetzt zurückgehe, kannst du sehen, dass die Größe ganz oben ist und es riesig ist, was ich wahrscheinlich nicht brauche, um so groß zu sein, aber jetzt hast du mehr Kontrolle. Es ist wirklich, sehr einfach, das zu ändern. Wenn du mal einen Pinsel kaufst und denkst, nun ja, dieser rendert nicht so, wie ich es möchte , überprüfe die Größe. Wie die Aquarell-Stempel, die du vielleicht kaufst, sind sie so groß, aber du willst, dass sie größer erscheinen. Das wird auch je nach Leinwandgröße variieren. Manchmal, wenn Sie einen Pinsel haben, der zu hoch eingestellt ist und perfekt ist. Dann machst du eine Leinwand, sie ist fast dreifach so groß. Es wird nicht so groß sein, weil es mehr Platz beanspruchen muss. 4. Deine Illustration gestalten: Ich werde einfach in der hier angegebenen Reihenfolge vorgehen und Sie werden meine sehr schrecklichen Fähigkeiten sehen, Abstände richtig zu machen, weil ich Ihnen garantiere, dass hier angegebenen Reihenfolge vorgehen und Sie werden meine sehr schrecklichen Fähigkeiten sehen, Abstände richtig zu meine sehr schrecklichen Fähigkeiten machen, weil ich sich einige davon auf die Art und Weise überschneiden werden , wie ich Ich will nicht, dass sie es tun, aber das ist okay. Oh, hier ist ein Profi-Tipp: Beginne mit der kleinsten Farbe. Auf diese Weise wirst du es nicht so gestalten, dass du einen Regenbogen kreierst und dann nicht genug Platz für das hast , was du zu tun versuchst. Ich mache mir keine Sorgen um meine Platzierung dort, wo ich das hinstelle, weil du sie natürlich verschieben kannst. Etwas, das ich wegen Farbveränderungen oder ähnlichem nicht so sehr empfehle . Aber nur bis Sie Ihre Struktur unten und den gewünschten Abstand haben , müssen Sie jede Farbe auf einer neuen Ebene verwenden. Mir wurde klar, dass dies nicht immer möglich ist, wenn Sie eine große Dateigröße und eine kleine oder große Option auf Ihrem iPad haben eine große Dateigröße und eine kleine oder große Option auf Ihrem iPad Wenn ich also eine ganze Reihe von Ebenen mache, werde ich mich wirklich bemühen, nicht zu, weil das die Leute schon einmal gestolpert hat, als ich über dieses Zeug gesprochen habe und ich mich wirklich schlecht gefühlt habe, und die Leute sagen, ich habe nicht so viele Schichten, ich bin wie ein Rudy ich bin, unhöflicher Kopf. Was ich aber schnell machen will, dieses Weiß ist ein bisschen zu hell, also werde ich es etwas grauer machen, indem ich einfach reinkomme, es ein bisschen nach unten ziehe, gehe zurück und manchmal das mache ich wenn ich Farbvariationen haben möchte. Ich nehme eine neue Farbe und lege sie einfach direkt unter die andere, denn je nachdem, woran ich gerade arbeite, möchte ich vielleicht, dass beide das repräsentieren, was ich mache. Ich mache dasselbe mit Branding-Farben, nur etwas, das leicht abweicht, wird anders hervorstechen, also sowieso eine neue Ebene. Hier werde ich kämpfen, weil ich sicherstellen möchte, dass es in der Schlange steht, nun, das ist nicht so schlimm. Ich möchte sowieso, dass es handgezeichnet aussieht. Mein Punkt ist, wenn Sie sich zu stark überlappen, wird der Effekt beeinträchtigt, sodass der Abstand kühl ist. Als nächstes, und ich wähle diese kleine Farbe, Rosa, los geht's und ich werde das hoffentlich machen. Ich bin ein bisschen falsch, also gehe ich auf dieser Seite ein bisschen rein und dann mache ich es gerne in Ebenen, weil ich diese Ebene auswählen und einfach darüber springen kann. Ich werde hier dasselbe machen, hoffentlich wird es süß und gut. Denken Sie an handgefertigte Qualität, es ist immer süß und am dunkelsten. Ich wollte nur sagen, mein Mann sagt immer , was auch immer du machst, wenn es Charakter hat, das ist die bestmögliche Version davon, also habe ich versucht, das zu verbessern. Genau, dem stimme ich voll und ganz zu. Ich werde das übertreiben. 5. Farbe anpassen und optimieren: Jetzt habe ich die Möglichkeit, ein paar Dinge zu tun. Ich kann zu diesen Ebenen gehen und wenn ich dann seltsame Überlappungen oder leere Bereiche sehe , kann ich diese Farbe einfach erneut auswählen und sie einfach füllen. Das ist einer der Gründe, warum ich mit Leerzeichen einverstanden bin , weil ich es einfach bereinigen kann, zur nächsten Ebene gehen, die ich bereinigen möchte, diese Farbe auswählen und dort aufräumen kann. Der andere Grund, warum ich gerne Schichten mache, ist, sagen wir, ich habe das gemacht und Farben gezogen, von denen ich dachte, dass ich sie haben möchte, aber vielleicht ist die Mitte und die dazwischen zu dunkel, Leute, ihr werdet es lieben ich dafür. [MUSIK] Anstatt zu meiner Farbpalette zu gehen und sie zu verschieben und weiter zu ändern, falls einer von Ihnen sehr verärgert war, dass das Tool zum Neufärben verschwunden ist, und das bedeutet, dass Sie ändere die Farbe eines Elements in Echtzeit, sodass du nicht ständig ziehen und ablegen musst. Ich dachte, es wäre verschwunden, aber das war es nicht. Es ist immer noch da. Hier ist mein Hack dazu, von dem ich sicher bin, dass, wenn ihr einige von euch das ansehen werdet, es komplett repariert sein wird und ihr sagt, aber es ist genau hier. Hör zu, [GELÄCHTER] in diesem Update ist es das nicht. Sie müssen lediglich Ihr Schnellmenü aktivieren. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, das zu tun. Ich habe meine Einstellungen tatsächlich so geändert, dass, wenn ich auf die Mitte und zwischen meinen beiden Klammern tippe, mein Schnellmenü angezeigt wird. musst du aktivieren. Sie können unter Einstellungen ändern, wie Ihre aktiviert wird . [GELÄCHTER] Du gehst zu deinem Schraubenschlüsselsymbol, du hättest Einstellungen, du gehst zu Gestensteuerung, während ich vermute, dass du sie durchgehst. [LACHEN] Es ist in Ordnung. Schnelles Menü, aber ich habe recht. Ich habe die ganze Zeit recht. Darauf kommt es an, oder? Genau. Und dann können Sie einschalten, wie das aktiviert werden soll. Der Grund, warum ich hier den mittleren gewählt habe, ist , dass vor der Aktivierung auch etwas anderes aktiviert wurde. Ich denke, es ist die Farbauswahl. Deshalb habe ich diese Option entfernt , sodass mein Schnellmenü angezeigt wird, wenn ich sie drücke. Deshalb spreche ich das an. Wenn du einen der Schnellmenüelemente gedrückt hältst und nach unten scrollst, findest du Re-Color. Wow! Es ist da. Es ist jetzt weit vergraben, aber es wird wahrscheinlich nicht für immer sein. Aber es war eines der frustrierendsten Dinge für diejenigen von uns, die ständig Re-Color verwendet haben. So findet man Re-Color. Sobald die Option „Neufärben“ ausgewählt ist, können Sie es nicht wirklich sehen, aber in der Mitte Ihres Bildschirms wird sich dieser Cross-Friend befinden. Das ist der Fachbegriff dafür. Es ist wie ein Cursorsymbol. Zwei Dinge. Erstens kann ich jetzt in meine Farbpalette gehen. Es war diese Farbe. Aber sieh es dir an, wenn ich das jetzt verschiebe , ist es live. Ich kann genau sehen die Dinge aussehen, und ich muss nicht ständig ziehen und ablegen, wenn ich neue Farben auswähle. Einige von Ihnen wissen das bereits, es ist mein absolutes Lieblingstool, das Procreate anbietet. Mir ist klar, dass es so einfach ist, aber es macht einen großen Unterschied , weil ich die neue Farbe jetzt speichern kann. Sie können sehen, wie unterschiedlich es ist, aber es strahlt dieselbe Atmosphäre aus, ist aber ausgewogener. Ich habe immer noch neu coloriert und ich kann es herunterziehen und was passiert mit den Überschwemmungen, sagen wir, das ist passiert, als ich die Farbe fallen ließ und sie bedeckt nicht alles, es ist deine Flut. Manchmal auch, sagen wir, alles war auf derselben Ebene Wenn ich eine Neufärbung gemacht habe, ist es wie ein Farbtropfen. Wenn Sie die Farbe fallen lassen und bevor Sie sie loslassen, wenn Sie sie nach oben und unten ziehen, passt es die Flut an, wo die Farbe hingeht. Ich werde dir nur zeigen, was ich meine sobald all das zusammengeführt ist. Weil ich mit meinen Farben zufrieden bin, werde ich sie nicht ändern, sodass ich diese Ebenen jetzt zusammenfügen kann. Wenn Sie das verpassen, Sie einfach alle Schichten mit Ihren Finger zusammen. Wenn ich nun etwas neu einfärben möchte, dann gehe ich einfach zu dieser dunklen Farbe über. Nehmen wir an, ich möchte diesen neu einfärben und die Flut war ganz oben. Siehst du, wie sich der Farbton verändert hat? Es hat alles gepackt, was sich auf dieser Ebene befindet, und alles beeinflusst. Es wird nicht zu dieser Farbe wechseln, weil alle Farben unterschiedlich sind, aber es wird den Farbton ändern. Nehmen wir an, du hast das alles auf derselben Ebene gemacht und du bist wie Mist, jetzt kann ich diesen einen Teil nicht anpassen, überprüfe deine Flut. Wenn deine Flut so hoch ist, wenn du deine Colorierung machst, habe ich meinen Stift noch nicht angehoben, also werde ich einfach ziehen, solange es noch da ist. Es sieht so aus, als ob das ziemlich hoch oben ist. Da haben wir's. Sie sehen den Schwellenwert für den Farbverlust und möchten ihn nur so weit herunterziehen, dass er sich nur auf die Stelle auswirkt, an der Sie möchten. Das Gleiche gilt für die Neufärbung. Es ist nur so, dass du deinen Stylisten nicht festhalten musst , weil er ganz unten sein wird. Das ist im Wesentlichen genau dasselbe und ich wollte das nur mit Ihnen teilen, falls Sie dadurch ein wenig gestolpert werden. Jetzt, wo alles zusammengefügt ist, kann ich den Boden aufräumen. Weil ich die Textur mag, möchte ich mit Textur aufräumen. Nur ein kurzer Tipp, falls du es nicht wusstest, ich verwende diesen Nikko-Vollpinsel. Nehmen wir an, ich möchte denselben Pinsel auf meinem Radiergummi haben, wenn ich ihn lösche, anstatt erneut danach suchen zu müssen, wenn ich schon auf meinem Pinsel bin, musst du auf deinem Pinsel von dem einen sein die du benutzt. Wenn ich einfach meinen Finger nehme und meinen Radiergummi gedrückt halte, ein kleines Pop-up Aufschrift Mit dem aktuellen Pinsel löschen. Wenn ich jetzt zu meinem Radiergummi gehe, sehe ich, dass ich genau den gleichen Pinsel ausgewählt habe wie ich. [LACHEN] Delaine, dein Verstand ist umgehauen. Du bist gerade wirklich umwerfend. Dieses Programm ist so toll, weil es so ist, als hätte sich jemand hingesetzt und gesagt, ich möchte absolut alles machen. Wow! Ich hatte keine Ahnung, dass du das kannst. Ich weiß. Du dachtest, du würdest heute kommen, um mit Mustern zu spielen, und das ganz plötzlich. Was ich hier mache ist ich es etwas größer mache und eine gerade Linie ziehe , damit du siehst, wie die Textur erhalten bleibt. Eigentlich denke ich, dass ich es so machen werde. Ich weiß nicht, wie ich das machen will. Wen interessiert's? Dieser hat eigentlich keine Textur am Rand, also ist es wirklich nur Textur in der Mitte. Aber wenn Sie einen Pinsel hätten, der eine Textur am Rand hätte , wäre diese Abkürzung sehr praktisch. Es ist ein strittiger Punkt für das, was ich tue, aber das ist okay. Du hast den Tipp gelernt. 6. Deines Muster entwerfen: Wenn es um Muster geht , werden wir hier hingehen. Da das wie ein einfacher Regenbogen ist, könnte ich diese immer und immer wieder zeichnen. Aber der Zeit halber möchte ich diesen Teil durchgehen, damit Sie genau wissen, wie Sie die Dinge einrichten müssen. Ich werde die Vorteile des Duplizierens und Duplizierens und des Duplizierens meiner eigenen Zeichnung nutzen. Um das zu tun, werde ich das einfach hierher verschieben. Das Wichtigste, woran Sie sich erinnern sollten, wenn Sie ein Muster planen und einrichten, ist, dass Sie den Rändern sehr nahe kommen können, aber unter keinen Umständen. Geh vom Rand runter. Mir ist egal, ob du das so nah machst und du so nah dran bist, geh nicht vom Rand ab. Regel. Was Spaß macht, ist, dass Sie es mit dem Pfeil auswählen und alles auf dieser Ebene auswählen können. Denken Sie daran, dass ich meine Gedanken zusammengeführt habe, also ist alles in einem. Dann kann ich diesen grünen Freund nehmen und ihn wechseln. Ich liebe es, meins zu rotieren. Ich finde es lustig und süß. Ich wünschte, ich hätte das etwas länger gezeichnet , aber es ist in Ordnung. Dann können Sie die Größe natürlich ändern. Nehmen wir an, ich nehme es, ich ändere es, lass uns die Größe ändern, dann habe ich es hierher geschoben und dann habe ich es abgewählt. Dies ist der Teil, zu dem Sie sich verpflichten müssen , da Procreate ein rasterbasiertes Programm ist und das Raster des ursprünglichen Objekts, das Sie zeichnen, nicht speichert . Jedes Mal , wenn Sie die Größe ändern, wird es immer pixeliger, auch wenn Sie kleiner werden. Wenn du die Größe änderst, beschränke ich es auf maximal zwei und dann verpflichte ich mich einfach dazu. Es ist einfach etwas, das mir hilft, damit ich bei meiner eigentlichen Zeichnung nicht an Qualität verliere. Es ist nervig, aber es ist was es ist. Vielleicht reparieren sie es irgendwann. Jetzt gehe ich zu meinem Ebenenpanel. Ich wische nach links und sage Duplizieren. Das wird mir genau das Gleiche geben, genau an derselben Stelle. Ich kann es auswählen und dann verschieben. Ich wusste nicht, dass es es auch im Wechsel macht. Emily sagt, dass es das auch im Wechsel macht . Natürlich tut es das. Diese Theorie für mich, aber ich habe kürzlich Liz Kohler Brown gesehen , die auch einige tolle Kurse hat. Sie benutzt Procreate tonnenweise. Sie sagte, wenn man eine ganze Reihe von Ebenen dupliziert, habe ich das buchstäblich noch nie gemacht, aber sie sagte, dass sich jedes Mal, wenn man dupliziert, auch die Qualität ändern kann. Wenn Sie duplizieren, wenn es sich um dasselbe Objekt handelt, duplizieren Sie es immer von der ursprünglichen unteren Ebene aus. Neuigkeiten für mich. Sieht aus wie ein Kopiergerät von damals,. Stimmt. Es macht Sinn. Ich weiß nicht, wie wahr es ist, aber ich meine, wenn Liz es sagt, ist sie ziemlich schlau. Es scheint sie mit Sicherheit weiß, wovon sie spricht. Ich werde sie einfach an ein paar Stellen bringen, ein paar drehen, sicherstellen, dass ich nicht vom Rand abrutsche. Das ist einfach ein lustiges süßes Projekt. Dann werden wir sehen, wohin es geht. Wenn Sie ein Leerzeichen wie dieses haben, ist das in Ordnung. Wenn du viele Leerzeichen hast und du sagst, aber eines würde hier wirklich gut aussehen , weil das es ausräumen wird, nun, keine Sorgen, meine Freunde, wir werden es schaffen. Ich finde noch kein Feld , in das ich wirklich ein anderes setzen möchte , und deshalb werde ich damit fortfahren. Das ist so einfach und Sie können damit so aufwändig werden, wie Sie möchten. Sie können Schichten schönen Blumen oder was auch immer Sie tun möchten, es gelten die gleichen Regeln. Ich wollte dir nur etwas Lustiges geben, das einfach ist und leicht zu verwenden ist, wenn es um das Erstellen von Mustern geht. Die eine Sache, bevor Sie mit dem Musterbau beginnen , müssen Sie eine neue Ebene erstellen, sie bis ganz unten ziehen und sie mit Farbe füllen. Wenn Sie einen weißen Hintergrund haben möchten, völlig in Ordnung, füllen Sie ihn mit Weiß. Ändern Sie nicht die Hintergrundfarbe, erstellen Sie eine tatsächliche Ebene. Es ist in Ordnung, wenn Sie daraus ein JPEG machen und es dann abrufen, und das ist in Ordnung, weil es beibehalten wird, aber es ist eine gute Praxis, wenn Sie dies auf Procreate tun. Wenn Sie zu Photoshop wechseln, wenn Sie zu Illustrator wechseln, ist es einfach eine gute Praxis, das eigentliche Quadrat B, eine eigene Farbebene, zu haben . Ich ziehe einfach eine Farbe und lasse sie fallen. Ich bin ein Fan von Beige. Ich liebe beigefarbene Hintergründe. Es ist nur meine Marmelade. Um des Interesses willen, wenn dich das so sehr stört, wie es mich stört, werde ich einfach sehr, sehr schnell ein bisschen Grau hinzufügen. Aber wenn Sie das tun, sollten Sie wissen, dass Sie, wenn Sie das Ganze machen, Kanten sehen werden. Ich werde lediglich eine neue Ebene zwischen dem Hintergrund und meinen Objekten erstellen eine neue Ebene zwischen dem Hintergrund und und ich werde einfach einen Texturpinsel auswählen . Ich weiß, dass es welche gibt, aber der Zeit halber werde ich einfach auf meine eigenen eingehen, weil ich einfach schnell spritzen möchte. Ich möchte Sternenstaub machen. Schau mir an, wie ich so viel Spaß habe. Im Grunde werde ich das einfach stempeln und dann werde ich einige dieser Elemente herausholen. Aber beachte, dass keiner von ihnen abgeht, sieh dir diesen an. Ich weiß, dass das einfach ist, aber das winzige Ding am Rand, ich werde es los. Im Grunde möchte ich nicht, dass etwas vom Rand abgeht , weil es auf deinem Muster kaputt erscheint. Ich werde einfach ein bisschen von der Briefmarke bewegen , damit alles fertig ist und so süß und lustig ist. Natürlich kannst du das zeichnen, aber ich spare Zeit. Das ist mein Schatz. Nur damit du es weißt, das sind keine Kleckse, es sind winzige Sterne. Kein Urteil von dir, ich werde es nicht hören. 7. Dein Master-Swatch erstellen: Jetzt werden wir das wiederholen. Auch wenn wir in diesem Fall nicht alles zusammenbrechen, freue ich mich trotzdem, dass sich all dies auf einzelnen Ebenen befindet. Das ist was ich will. Ich werde sie wahrscheinlich irgendwann alle zusammen zerschlagen und du fragst dich, warum habe ich sie auf Schichten belassen? Hört mal Leute, arbeitet in Schichten, macht es einfach, weil ihr nicht wisst , wann ihr aus irgendeinem Grund darauf zurückkommen und es verschieben wollt . Eine Frage von Lisa ist, nehme ich jemals Procreate-Dateien und lege sie in Adobe ab? Absolut, und ich werde sie auch in Vektoren rendern , normalerweise mit ImageTrace, weil ich sehr faul bin. Nicht faul, ungeduldig, ungeduldig und faul. Sobald Sie also Ihr Hauptmuster haben, ist wie Ihre erste Illustration Teil davon. Ich gehe zurück zu meiner Galerie, verlasse sie und dupliziere jetzt den eigentlichen Canvas. Also wische ich nach links und sage Duplizieren. Jetzt öffne ich das neue Canvas. Von hier aus müssen wir diesen Raum ausfüllen. Wie mache ich das? Du fragst dich vielleicht, erlaube es deiner Katze. Ich werde es dir sagen. Du gehst in dein Ebenen-Panel. Nun, kein Urteil von dir. Du könntest diese gruppieren. Ja, du könntest sie alle auswählen und gruppieren und zusammenklappen , sodass sie ihr eigenes Ding sind. Ich werde weitermachen und ein Rebell sein und mich für meinen Prozess einsetzen und ihn zu einer Ebene machen. Ich weiß, völlig außer Kontrolle geraten. Von hier aus erstelle ich vier Ebenen, die genau so aussehen: duplizieren, duplizieren, duplizieren. Jetzt habe ich vier. Jetzt möchte ich jedes dieser Quadrate auf das Gegenteil ziehen . Also im Grunde möchte ich eines davon im ersten Quadranten und dann im zweiten und dritten und vierten Quadranten haben. Stell sie dir als Quadranten vor. Was Ihnen helfen wird, ist Ihre Zeichenanleitung einzuschalten. Sie können also zu Ihrem Schraubenschlüsselsymbol gehen, Sie können zur Leinwand und dann die Zeichenanleitung aktivieren . Es wird ein Raster angezeigt, sagen wir, die Zeichnungsanleitung bearbeiten, die Rastergröße unten und ganz nach oben. Ganz oben erhalten Sie einen perfekten Quadrantenschnitt. Wenn Sie durch Farbe abgelenkt werden , wenn Sie zu diesen Personen gehören, hat sie auch die Möglichkeit, die Farbe dieser Linien sowie die Opazität und die Dicke zu ändern. Damit kannst du einfach alles machen, was Spaß macht. Also sage ich, fertig, ich habe meine Quadranten. Jetzt habe ich vier dieser Schichten. Ich behalte gerne den Überblick über meine Ebenen, ich sehe auch gerne, woran ich gerade arbeite. Also wähle ich zuerst die oberste Schicht aus , damit ich weiß, dass sie da ist, falls das Sinn macht. Denn wenn ich mir diesen schnappen und bewegen würde, werde ich ihn nicht sehen. Also fange ich mit der obersten Schicht und mache immer dieselbe Reihenfolge. Ich habe oben links hochgezogen, dann oben rechts, dann unten links und unten rechts. Wenn ich die Ebene mit dem Pfeil auswähle, aktiviere ich das Einrasten und die Magnetik. Das wird deiner Ebene helfen, es wird ihr helfen, den Quadranten zu gehorchen. Achte auf die Quadranten. Sobald das ausgewählt ist, können Sie sehen, wie es einrastet. Du bewegst es in die Mitte und siehst, wie es eingerastet ist. Da sahen diese wunderschönen Blitze aus, wie auch immer sie heißen mögen. Ja, es ist ein Geschenk des Himmels denn wenn du meinen vorherigen Kurs gesehen hast , bevor er poliert wurde , musstest du alles sehr weit hineinzoomen und es einfach über die Linie ziehen und es war so frustrierend. Das macht die Dinge also viel einfacher. Ja, das würde mich wahnsinnig machen. Oh, es war so nervig und dann ist es so traurig, weil so viele Studentenprojekte reinkamen und es ist so warum ist diese seltsame weiße Linie hier? Es liegt daran, dass es klobig war , aber jetzt ist es nicht mehr so, was großartig ist. Ich gehe zur nächsten Ebene und ziehe sie einfach so , dass die untere Ecke hier auf die obere trifft. Eines der Dinge, die ich sagen werde, ist, wenn Sie es zufällig haben, wo es nicht einmal aus irgendeinem Grund ist, was passiert, und Sie es abwählen, gehen Sie einfach zurück. Es spielt keine Rolle, wie weit Sie gekommen sind, gehen Sie zurück, starten Sie diesen Prozess erneut, falls Sie ihn auch haben, denn wenn er nicht perfekt ist, wird er sich nicht anpassen. Es ist kein sehr langwieriger Prozess, wenn Sie ihn einmal in Gang gebracht also verpflichten Sie sich einfach zu dem Prozess, er wird Sie glücklicher machen. Also machen wir im Grunde nur eine einfache Wiederholung. Wir machen keinen Half-Drop, wir machen so etwas nicht. Es ist eine einfache Wiederholung. Meine Formen sind wirklich einfach, es wird also nichts Spektakuläres sein . Hier ist ein gutes Beispiel. Ich habe tatsächlich getan, was ich gesagt habe, dass ich nicht tun wollte, und da ist ein weißer Fleck, also drücke ich einfach zwei Finger, um zu dem zurückzukehren , wo ich war, und mache den Teil dann noch einmal. liegt daran, dass ich zu viel geredet habe und dem Snap nicht wirklich Aufmerksamkeit geschenkt habe. Ich denke, das passiert den Besten von uns. Oh, ja. Also ich möchte nur, dass es einrastet und manchmal hilft es, wenn Sie hineinzoomen , genau dort, wo Sie es möchten, weil es auch einfach ist, Ihren Stift nur ein wenig zu bewegen, wenn Sie loslassen, und dann wird es komm aus diesem Snap heraus, was nervig ist. Sei dir nur bewusst, dass das passieren kann und jetzt geht es uns gut. Mein Hund, ich weiß nicht, ob du ihn siehst. Ich weiß, dass sie versucht rauszukommen und sie merkt nicht, dass sich die Türen öffnen weil sie ein blindes armes Ding ist, aber sie ist auf dieser Seite. So wie es am schwersten ist, sich darauf einzulassen. Jetzt hörst du, wie sie Toppies tippt, was jeder wollte. Ja. Wir haben die Tip Taps erhalten. Du bist willkommen. Jetzt können wir die leeren Stellen sehen. Sobald wir das getan haben, haben wir es so verteilt, dass dieser Ort , über den ich zuvor gesprochen habe, jetzt mit der anderen Seite verbunden ist. Sie können den Rand davon sehen Wenn es genau hier platziert würde, würde es mit dem Rand übereinstimmen. Sie haben also eine Wiederholungskachel, die darauf basiert, aber jetzt ist die Zeit, in der Sie sie ausfüllen können. Ich werde hier einfach eine davon hinzufügen. Nun, eines der Dinge, die frustrierend sind , ist , dass sich diese Regenbögen nicht mehr auf ihren eigenen Schichten befinden. Deshalb sage ich, dass Sie sie gruppieren können , wenn Sie möchten, sodass Sie wie einzelne Teile duplizieren und verschieben können wie einzelne Teile duplizieren und verschieben wenn Sie diesen Vorgang nicht noch einmal durchlaufen müssen , wenn Sie diesen Vorgang nicht noch einmal durchlaufen müssen aber ich bin die Königin der Workarounds für meinen eigenen Workflow. Also werde ich sie einfach zusammenklappen, ich bin zufrieden mit dieser Wiederholungskachel. Dann werde ich diesem einfach nahe kommen, und der Grund, warum ich näher komme ist, dass er auch diese Hintergrundfarbe erfasst. Wenn ich also aus irgendeinem Grund duplizieren würde diesen Abschnitt duplizieren würde und mir einen ganzen großen Teil schnappen würde, da er die Hintergrundfarbe erfasst, könnte er eines dieser anderen Elemente überlappen, das ist an diesem Punkt einfach nervig, sich ihm zu nähern ist gut. Ganz schnell, nur für diejenigen, die es nicht wissen. Dies ist ein männliches Symbol, das in einem Band aussieht Wenn Sie das auswählen, können Sie bestimmte Bereiche in Ihrer Abbildung auswählen. Um diese Auswahl dann tatsächlich zu schließen und zu ergreifen, können Sie entweder den Pfeil auswählen oder auf den Punkt tippen , mit dem Sie begonnen haben. Beide Dinge schließen diese Auswahl und von dort aus können Sie Dinge verschieben. möchte ich eigentlich nicht tun, ich wollte es nur teilen. Also, was ich eigentlich tun werde, ist diese Auswahl zu haben und bevor ich sie überhaupt schließe, könntest du das tun, wenn sie geschlossen ist, es spielt keine Rolle. Entschuldigung, ich habe das verwirrend gemacht, aber ich sage nur Copy & Paste. Das bedeutet, wenn ich mein Ebenenfenster öffne, wird es diesen neuen Regenbogen aus meiner Auswahl haben. Wenn ich das also groß gemacht habe und es abschalte, kannst du den Umriss dort sehen. Das ist der Grund, warum ich es in der Nähe belasse, damit die Farbe des Umrisses, wenn ich es hierher ziehe , einige Dinge nicht überlappt. Schau mal, wie das passieren würde, also hilft es einfach Ich gehe bewusster mit der Vermittlung um. Dann ziehe ich das einfach, lege es vielleicht zur Seite, ich möchte nicht, dass es zu sehr mit dem, was vor sich geht, kollidiert und ich könnte es kleiner machen, das könnte Spaß machen. Ja, ich mache einfach eine kleinere nach oben. Beachten Sie, dass ich die Größe stark ändere, aber es ist okay, weil ich die Auswahl nie wirklich veröffentlicht habe. Ich kann also den ganzen Tag spielen, bis ich die Auswahl freigebe und dann wird es unangenehm. Ich werde noch eins von diesen winzigen machen , nur damit ich ein bisschen Gleichgewicht mit der Größe habe . Wisst das, wenn ich das hier ablege , weil ich denke , das ist ein guter Ort dafür. Wenn es sich wiederholt, werden diese beiden sehr nahe beieinander sein , denn genau das passt dazu. Also wisse das einfach, vielleicht möchtest du es woanders hinstellen, etwa hier oder vielleicht hoch oben. Ich mache drei davon , damit einer hier leben kann und dann einer dazwischen leben kann. Wer weiß, das wird interessant, nicht jeder? Ich finde, es sieht toll aus als jemand anderes, den ich nicht über die verschiedenen queeren Flaggen wusste über die verschiedenen queeren Flaggen bis mir klar wurde, dass ich trans bin und es ist wie, oh, es gibt eine ganze Flagge, ich muss all das herausfinden. Ich finde es großartig. Ja. Du machst hier gute Arbeit. Für den Job hier. Okay. 8. Das Muster sich wiederholen lassen: In Ordnung. Dieser Punkt, das ist dein schauspielerisches Meistermuster; nicht das erste, sondern dieses. Das ist deine Wiederholungskachel. Alles, was du hier anziehst, übrigens die gleiche Regel, ich bin nicht bis zum Rand gegangen, aber alles, was ich hier lege, wird sich wiederholen. Einer der Gründe, warum ich mich von unten ferngehalten habe , ist , dass diese so nah an der Spitze sind und hier auftauchen werden. Das lernt man im Laufe der Zeit, wenn man Muster erstellt, ist so, wie das aussehen wird. Jetzt kommt das eigentliche Testen des Musters. Wenn wir das Muster testen, haben wir die Möglichkeit, hierher zurückzukehren und Dinge zu verschieben und Dinge zu verschieben, und deshalb sage ich, dass es großartig ist, in Schichten zu arbeiten , weil es dir einfach die Arbeit erleichtert vor allem, wenn du eine wirklich komplizierte Schicht für Schicht machst , wie schöne Pflanzen und so weiter. Aber auch hier gelten dieselben Prinzipien. Wir gehen zurück zur Galerie. Eines der Dinge, die ich an dieser Stelle mache, ist, dieser Leinwand einen Namen zu geben. Wenn ihr mich kennt, bin ich sehr schnell mit meinem Arbeitsablauf und sehr schlecht in der Organisation. Aber was ich immer tun werde, ist mein Master-Tile zu benennen. Ich nenne es Master Tile oder Master Swatch, aber das lässt mich nur wissen, dass dies die Wiederholung ist. Das werde ich in Designs oder was auch immer einfließen lassen. Ich werde das duplizieren. Vielleicht duplizieren, bevor du es benennst, weil es es gerade wieder in Master Tile umbenannt hat, was ich nicht will. Geh hier rein. Ich werde jetzt dasselbe tun. Ich habe diese abgeflachte Ebene und werde sie duplizieren , sodass ich vier dieser Ebenen habe. Ähnlich wie das, was wir gerade gemacht haben aber anders in dem Sinne, wir werden die Zeichenanleitung einschalten, wir werden sie jetzt tatsächlich verkleinern. Anstatt sie einfach zu bewegen, verkleinern wir sie. Die oberste Ebene, die obere linke Ecke, bleibt dort, wo sie ist. Ich wähle es aus, anstatt es zu verschieben, ich nehme diese untere Ecke, das Gleiche mit den Schnappmagneten, alles ist an, und ich nehme es und ändere die Größe und lass es in die Mitte rasten. Gehe zur nächsten Ebene, wähle sie aus, und dann ziehe ich diese Ebene nach oben rechts. Ziehen Sie es hoch, lassen Sie es einrasten, lassen Sie es los. Eine der Möglichkeiten, bevor ich es veröffentliche, um es zu testen, besteht darin, es zu vergrößern und zu sehen, ob das passt? ist es auf jeden Fall, also kann ich es abwählen. Meine Zeichenanleitung ist aktiviert. Ich dachte, was ist das für eine lila Linie? [GELÄCHTER] Es ist euer Drawing Guide, Leute. Sei nicht verrückt. Ich empfehle , diese Farbe in etwas zu ändern , das überhaupt nicht auf deinem Muster steht, denn sonst denkst du, wie ist das passiert? Nächste Ebene. Jetzt gehe ich hier hoch und schiebe das in die Mitte. Dann mache ich das bis zum letzten und bringe es so runter. Da, jetzt schalte ich meine Zeichenanleitung aus und ich habe mein sich wiederholendes Muster. Dieser ist sehr, sehr einfach. Hier passiert nicht viel Magie. Aber sagen wir zum Beispiel einfach, dass dich dieser Teil gestört hat, weil du vielleicht möchtest dass er in diesem Bereich stärker in den Mittelpunkt gerückt wird. Dort können Sie genau erkennen, wo es sich befindet Gehen Sie zu Ihrer vorherigen Leinwand und passen Sie es einfach an, verschieben Sie es und wiederholen Sie dann einfach diesen Vorgang. Eine andere Sache, die ich sagen werde, ist, wenn das so gemacht wird, das eigentlich, weil wir die Größe der eigentlichen Kacheln danach nicht geändert haben, dient auch als Master-Farbfeld, weil Sie sehen können, dass es sich hier wiederholt. Nehmen wir an, ich habe dieses Design wie ein Notizbuch angebracht und als Künstler gedruckt. Was ich eigentlich gerne machen würde, ist das nächste, also geh zurück zur Galerie, du kannst Meister sagen, wenn du willst. Ich verwende nur das Wort Master damit ich weiß, dass es sich um ein sich wiederholendes Farbfeld handelt. Du kannst Repeat Tile sagen. Du kannst Dinge benennen, wie du willst. Das ist nur mein Prozess. Was ich von hier aus tun werde, ist, dass ich eine neue Leinwand erstellen und das auf diese Weise tun könnte, oder ich könnte einfach ein JPEG exportieren. Ich werde die Leinwand einfach duplizieren , weil sie schon hier ist. Was ich mache ist, ich füge sie zusammen, und dann mache ich es gerne kleiner und vergrößere es einfach ein bisschen und verschiebe es so, dass alles einen Abfallpunkt hat. Dann ist das mein Test. Es sieht nicht so sehr nach einem sich wiederholenden Muster aus. Macht das Sinn? Siehst du das, das, das nicht? Du siehst es eher als Ganzes. Dann kann ich faul sein weil ich das Swatch gerade nicht benutze. Ihr würdet das übrigens nicht tun, Leute. Es nervt mich nur, also mache ich es gerade. Dann kann ich reingehen und diesen leeren Raum füllen. Cheats. Das ist es, was ich für ein Design eines Schals, den ich gerade drucke, oder für eine Sache mit Direktversand einreichen könnte. Aber das war im Grunde ein 15-minütiges, 20-minütiges Muster. Wenn du das alleine machst, wirst du es in 10 Minuten tun. Kein Witz. Dazu gehört auch das Zeichnen eines einfachen Designs. Wenn du kompliziertere Dinge machst, dauert das Zeichnen natürlich länger. Aber das Muster wurde in Procreate erstellt, etwa 3 Minuten. Es ist wirklich einfach, es zu ziehen, um es abzugleichen, die Stellen zu füllen, die Sie füllen möchten, und es dann auf Ihre Testkachel zu verschieben, und das war's. So sehen alle meine Muster immer aus. Sie sind immer meine erste Illustration, meine Masterkachel, die Masterkachel, die eigentlich ein Test ist, und dann die, die eigentlich Design ist. Normalerweise sage ich Beispiel oder Test oder was auch immer damit ich weiß, dass es keine Wiederholung ist. 9. Q&A + Schlusstipps: Da haben wir's. Ich habe es pünktlich geschafft. Ich weiß, dass wir Fragen und Antworten haben, [GELÄCHTER] aber gibt es eine Möglichkeit, das Muster an die Hilfslinien zu binden damit wir nicht um Bruchteil eines Millimeters wenn ich Elemente an die richtige Stelle ziehe? Ja. Wenn Sie etwas auswählen , gehen Sie dort zum Einrasten und schalten es ein, Einrasten , Magnetik und Sie können den Abstand ändern, um es noch feiner zu machen. Das wusste ich erst in dieser Sekunde. Das ist die Sache mit Procreate, lerne ständig. Aber eine der Möglichkeiten , das zu tun, besteht darin vor der Veröffentlichung die Ansicht zu vergrößern und den Zusammenhang tatsächlich visuell zu sehen. Ich zeige Ihnen eine Sache, auf die ich nicht eingegangen bin und die ich behandeln wollte , und ich denke, dass dies eine Frage ist , die häufig auftaucht. Ich gehe einfach zurück zu meiner Illustrationsebene kommt oft vor, weil die Leute nicht wissen, wie man Masken benutzt. Ich möchte das nur zur Sprache bringen. Nehmen wir an, du wolltest dort nicht den unteren Rand löschen und stattdessen oh, das hat mich nur daran erinnert, wenn du eine Leinwand verlässt und wieder hineinkommst, kannst du nicht mehr auf Undo drücken, nur damit du es weißt. Es gibt kein Verderben. Nur als FYI. Es hat mich dazu gebracht, darüber nachzudenken, weil ich dachte wenn wir also zurückgehen und nicht löschen, könntest du das stattdessen tun. Wie dem auch sei, ich verspreche, dass alles relativ ist. [GELÄCHTER] Aber sagen wir mal statt vielleicht bist du dir nicht sicher , ob du dich dazu verpflichten willst, etwas zu löschen, kannst du löschen, ohne diese Pixel wirklich wegzunehmen. Oh, noch ein Trick, zwei Tricks in einem. Weißt du, manchmal denkst du, oh, nun, das ist der Regenbogen, an dem ich arbeiten möchte. Auf welcher Ebene ist es und du schaltest sie aus und wieder ein, bis du es findest. Hier ist ein süßer Trick. Ich musste das in der Gestensteuerung einrichten. Es heißt Layerauswahl. Ich habe das eingerichtet, also musst du es einrichten, wie du willst. Aber ich habe es so eingerichtet, dass, wenn ich das gedrückt halte und dann mit meinem Stift tippe, du Ebene 1 siehst, du siehst Ebene 5, du siehst Ebene 6. Wenn ich loslasse, [GELÄCHTER] wird diese Ebene ausgewählt. Ich weiß aus irgendeinem Grund eine Menge davon, es liegt an meiner Vervielfältigung. Sie werden alle Layer 5 heißen, das ist Layer 1. Aber im Grunde wird es die Ebene auswählen , auf der Sie sich befinden. Dann können Sie diese Änderungen an dieser Ebene vornehmen. Dies ist nur eine schnelle Methode, um die Dinge nicht durchgehen und ein- und ausschalten zu müssen . Du hast mein Leben verändert. [LACHEN] Ich kann dir nicht sagen, wie viel Zeit ich damit verbracht habe, verzweifelt durch Ebenen zu blättern. Wann habe ich das gemacht? Ich weiß. Wirklich schnell, Masken. Ich werde es dir einfach direkt geben. Wir werden uns nicht darauf einlassen. Ich werde es unkompliziert sagen. Nehmen wir an, ich möchte hier etwas loswerden, aber ich bin noch nicht entschlossen, es loszuwerden. Das ist eine gute Art, es auszudrücken. Ich wähle diese Ebene aus. Ich wähle Maske, keine Schnittmaske. Ihr wisst, was Clipping Mask ist. Maskiere etwas ganz anderes. Ich weiß, dass das verwirrend ist. tue ich. Aber im Moment sprechen wir über Masken. Wir maskieren es. Ich weiß nicht, ob du es bemerkt hast, aber meine Farbe hat sich in Graustufen geändert, also wird es weiß und schwarz sein. Masken funktionieren in Weiß und Schwarz. Schwarz nimmt weiße Enthüllungen weg. Ich weiß, dass das auch kontraintuitiv erscheint. Es scheint, dass es umgekehrt sein sollte , aber wenn Sie Zweifel haben, wechseln Sie einfach zu Schwarz oder Weiß, Sie werden es herausfinden. Schwarz, ich arbeite an der Ebenenmaske, sie ist verbunden. Sie können sehen, dass beide hervorgehoben sind. Sie werden wissen, an welchem Sie gerade arbeiten, denn je besser die Auswahl ist, desto besser ist die Auswahl. Wenn ich hier auswähle, ja, das ist verbunden. Beachten Sie, dass meine Farbe wieder zu einer Farbe wurde. Aber wenn ich dann zur Maske gehe, ändert sich das, weil sie in Schwarzweiß funktioniert. Wenn Sie überhaupt auf Grau stehen , ändert sich die Opazität. Du musst nur wissen, dass schwarz, ich kann hier machen, was ich will. Es sieht aus, als würde ich es löschen, aber in Wirklichkeit ist es eine Ebenenmaske. Nehmen wir an, ich habe gelöscht, was ich löschen wollte, und dann wechsle ich zu Weiß, weil Weiß sichtbar wird. Ich kann diese Pixel zurückbringen, indem ich sie weiß färbe. Es ist ein wirklich praktischer Trick wenn du destruktiv arbeiten willst, was ich absolut empfehlen kann. Wenn ich nun möchte, dass das verschwindet, könnte ich die Ebenenmaske löschen oder ich könnte sie einfach aus- und wieder einschalten wenn ich nicht verpflichtet bin, eine Maske zu haben. Nur kleine Tricks wie diese. Für diejenigen, die nicht wissen, was eine Schnittmaske ist, ist es übrigens im Grunde genommen, Sie erstellen eine neue Ebene. Es ist nicht etwas , das wie eine Maske mit der Ebene verbunden ist, es ist eine völlig neue Ebene. Ich werde das Gegenteil tun. Anstatt eine Schnittmaske aufzutragen, ist es im Moment nur eine Ebene über einer anderen Ebene. Ich werde das einfach machen. Wenn ich mir mein Ebenenfenster ansehe, können Sie sehen, dass die einzigen Pixel, die auf der Ebene darunter angezeigt werden, diese Regenbogenpixel sind. Wenn Sie eine Schnittmaske anwenden, bedeutet das, dass alles, was sich auf der Ebene über einer Ebene einer Schnittmaske befindet der Ebene über einer Ebene , alles von dieser Ebene auf die Pixel der darunter liegenden Ebene ausschneidet. Sie werden das in Ihrem Ebenenfenster mit diesem winzigen Pfeil sehen , der auf eine Schnittmaske hinweist. Da hast du es. 10. Schlussgedanken: [MUSIK] Ich hoffe, euch hat dieser Kurs gefallen. Ich weiß, dass man damit einfach so viel anfangen kann. Ich würde gerne Ihre Muster sehen , während Sie mit mir zusammengearbeitet haben, und ich würde auch gerne die Muster sehen , die Sie danach erstellen. Seien Sie sicher, besuchen Sie die Projektgalerie, laden Sie Ihre Arbeit hoch, und selbstsüchtig möchte ich sie einfach sehen. Nochmals vielen Dank und wir sehen uns beim nächsten Mal. [MUSIK]