Lightroom Mobile | Bearbeite deine iPhone-Fotos wie ein Profi

1. Lightroom Mobile | Kursinhalt: Was ist los, Jungs? Mein Name ist Dale McManus. Ich bin ein professioneller Fotograf, Videofilmer und preisgekrönter YouTuber. In dieser Klasse werde ich alles durchgehen, was Sie brauchen, um Ihre Fotos wie ein Profi mit nur Ihrem Telefon zu bearbeiten. Du wirst deinen Computer nicht brauchen. So bearbeite ich alle meine Fotos unterwegs und wir werden dies über Lightroom Mobile tun, das ist die leistungsstärkste Fotobearbeitungs-App da draußen. Wir werden alles durchgehen, vom Importieren und Organisieren Ihrer Fotos bis hin zu grundlegenden, fortgeschrittenen und fortgeschrittenen Bearbeitungstechniken, Exportieren und Wasserzeichen Ihrer Fotos und vieles mehr. Dieser Kurs ist für alle gedacht, die ihre Fotos wie ein Profi ohne den Aufwand des Computers bearbeiten möchten , oder ihre Fotoqualität auf Instagram, Facebook oder anderen sozialen Medien stark erhöhen möchten oder ihre eigenen Signatur-Stil in ihrer Fotografie, oder einfach nur ein besserer Foto-Editor und Fotograf als Ganzes werden. Denn am Ende dieses Kurses können Sie Ihre Fotos in Lightroom wie ein Profi organisieren. Sie werden in der Lage sein, Belichtung und Farbe zu korrigieren, sowie einzelne Farben selbst zu bearbeiten. Sie können Licht- und Farbmasken anwenden , um bestimmte Bereiche von Fotos zu bereinigen und unerwünschte Bereiche oder Unvollkommenheiten in einem Foto mit einem einzigen Klick zu beheben. Sie werden in der Lage sein, Ihren eigenen Stil zu entwickeln und Voreinstellungen zu erstellen, die Sie auf alle Ihre Fotos anwenden können , um ein Signatur-Look zu erhalten. Sie können Ihre Fotos mit Wasserzeichen versehen und in das richtige Dateiformat exportieren , ob Sie sie auf Social Media oder Print. Wenn du bereit bist, loszulegen, lasst uns reinspringen. 2. Herunterladen von Lightroom und Importieren deiner Fotos: In dieser Lektion beginnen wir einfach, indem wir die Lightroom App herunterladen und einige unserer Fotos importieren. Ich werde dies auf meinem iPhone tun, aber wenn Sie ein Android haben, ist es okay, es ist alles der gleiche Prozess. Also lasst uns weitermachen und loslegen. Los geht's und lade Lightroom herunter. Also gehe ich nach oben und klicke auf den App Store und wenn du ein Android-Nutzer bist, dann kannst du einfach voran gehen und auf Google Play klicken. Dann gehe ich hier unten zur Suchfunktion und tippe einfach Lightroom ein und dann klicke ich einfach auf den oberen Lightroom. Dann sehen Sie es direkt hier Wenn Sie einfach nach unten scrollen, Adobe Lightroom Fotobearbeitung und einfach voran und laden Sie das herunter. Jetzt können Sie sehen, dass ich es bereits heruntergeladen habe, bevor. Also habe ich dieses kleine Wolkensymbol, aber wenn nicht, wird es nur sagen, dass Sie herunterladen. Also werde ich das machen und das eine Minute geben. Okay, und jetzt mach einfach los und öffne es. Also beim Öffnen, werden Sie wahrscheinlich diesen kleinen Begrüßungsbildschirm bekommen. Ich gehe einfach voran und überspringe das durch. Dann werden Sie aufgefordert, sich anzumelden und wenn Sie noch kein Konto haben, dann müssen Sie ein Konto erstellen. Also gehe ich einfach weiter und klicke auf Weiter mit Adobe. Sagen wir einfach, dass Sie kein Konto haben, also gehe ich voran und klicke auf Erstellen eines Kontos hier und lege dann meine E-Mail, Vorname, Nachname und ein Passwort ein. Scrollen Sie dann einfach nach unten und geben Sie Ihr Geburtsdatum ein und wählen Sie dann einfach Ihr Land aus und klicken Sie auf Konto erstellen. Von hier aus müssen Sie Lightroom Zugriff auf Ihr Fotoalbum geben. Also werde ich voran gehen und klicken Sie auf OK dafür, sonst wären Sie nicht in der Lage, sie zu importieren. Von hier aus wird es Sie bitten, einige Ihrer Fotos zu importieren. Jetzt können Sie eine nach dem anderen auswählen, indem Sie einfach auf die einzelnen und dann können Sie mit der Bearbeitung beginnen, oder wenn wir den Zurück-Pfeil hier oben links drücken, gehen wir zurück zu demselben Menü und Sie können mehrere gleichzeitig auswählen. Also, wenn Sie gehen bis zu den drei Punkten oben rechts und klicken Sie darauf. Dann können Sie einfach zum Auswahlmodus gehen und dann können Sie auf so viele von diesen tippen, wie Sie wollen und importieren Sie alle von ihnen. Also werde ich nur auf einen Haufen von diesen tippen und dann sagen Sie einfach hier unten unten unten rechts und da gehen wir. Jetzt haben wir gerade alle 15 dieser Fotos importiert. 3. So organisierst du deine Fotos: Nun, da wir ein paar Fotos importiert haben, lassen Sie uns darüber reden, sie zu organisieren. Dies wird mit Alben und Ordnern geschehen. Wie Sie durch diese Fotos sehen können, habe ich ein bisschen in der Natur, ich habe ein bisschen in der Natur diejenigen mit mir stehen in ihnen, Motorrad, ist nur ein bisschen eine Mischung. Wir werden voran gehen und die organisieren. Um dies zu tun, sollten wir oben links auf den Zurück-Pfeil nach oben klicken. Wir werden ein neues Album erstellen. Wo Sie Alben sehen, gibt es einen kleinen Plus-Button, Sie sollten fortfahren und darauf klicken. Gehen Sie einfach voran und klicken Sie auf Neues Album erstellen. Wir geben ihm nur einen Namen. Ich werde mit der Natur beginnen, die nur die Natur ohne mich darin. Ich werde nur auf „OK“ klicken. Ich gehe zurück zu allen Fotos. Ich werde nur diejenigen schnappen, die nur die Natur in ihnen haben. Zuerst, was ich tun werde, ist, klicken Sie einfach auf die kleinen drei Punkte oben rechts. Ich werde auf „Auswählen“ klicken. Ich wähle nur die Fotos aus. Alle, die nur die Natur haben. Sobald diese ausgewählt sind, gibt es unten eine kleine Schaltfläche mit der Aufschrift „Hinzufügen zu“. Sollte voran gehen und darauf klicken. Ich klicke einfach auf das Naturalbum und wähle dann einfach „Hinzufügen“ aus. All diese wurden zu diesem Natur-Album hinzugefügt. Gehen wir weiter und überprüfen das. Geh einfach auf den Pfeil nach hinten, oben links. Wenn wir auf die Natur klicken, gibt es alle unsere Naturfotos. Gehen wir weiter und klicken Sie erneut auf den Zurück-Pfeil. Ich werde ein neues Album hinzufügen. Ich werde nur noch ein Mal auf den Pluspfeil klicken. Ich werde sagen, neues Album. Ich werde vielleicht etwas wie Naturselfies hinzufügen. Ich weiß nicht wirklich, wie es ist, wie es heißt, ich meine, wenn ich in der Natur stehe, aber ich werde es einfach so nennen. Ich habe Naturselfies erledigt. Ich gehe zurück zu allen Fotos. Ich gehe einfach wieder zu den drei Punkten hoch, oben rechts. Wählen Sie aus, wenn wir fertig sind. Ich werde all diejenigen von mir auswählen, die so in der Natur stehen. Ich werde nur gehen, um ein weiteres Mal hinzuzufügen, und dann Naturselfies. Klicken Sie einfach auf „Hinzufügen“. einmal mehrere Alben haben, haben Sie vielleicht einige Alben, die sich alle in derselben Kategorie befinden und Sie möchten sie mit Ordnern organisieren. Gehen wir weiter und klicken Sie oben links auf den Zurück-Pfeil nach oben. Sie können sehen, ich habe Natur- und Naturselfies. Gehen wir weiter und fügen Sie einen Ordner hinzu. Ich klicke auf den kleinen Plus-Button genau dort und klicke dann auf den Ordner. Ich werde nur diese Reise nennen, weil all diese Art von fallen in die Reisefotos, die ich habe. Ich werde nur auf „OK“ klicken. Sobald das erstellt wurde, gehe ich einfach voran und klicke auf die drei Punkte für das Naturalbum. Ich werde gehen, um zu gehen. Ich werde auf „Reisen“ klicken. Wählen Sie einfach Verschieben aus. Gleiche mit Natur selfies, Ich bin sollte auf die kleinen drei Punkte klicken, dann gehen, um zu bewegen, und klicken Sie dann auf Reise Ameise dann wählen Sie einfach Verschieben. Wenn ich diesen Ordner öffne, können Sie sehen, dass ich beide Alben drin habe. Auf diese Weise, wenn Sie versuchen, Ihren Instagram-Feed oder Ihr Portfolio zu erweitern, was auch immer es sein mag, es ist viel einfacher, durch diese Alben zu gehen und die Fotos, die Sie suchen, sofort zu finden. Statt ziellos durch Ihr Fotoalbum zu scrollen, bis Sie das richtige Foto gefunden haben. 4. Grundlagen der Bearbeitung| Licht: Jetzt können wir zu Bearbeitungsgrundlagen übergehen, die im Grunde Licht und Farbe in Ihrem Foto manipulieren, sowie Effekte im Detail, was so ziemlich die Textur Ihres Fotos ist. Jeder kann einen Schieberegler in Lightroom herumziehen und sehen, was er mit dem Foto macht. Aber zu verstehen, wie und warum das mit Ihrem Foto passiert, wird Sie zu einem viel besseren Foto-Editor machen. Ich werde Lightroom hochziehen und uns eintauchen. Ich werde einfach eines meiner Fotos hochziehen und dich Schritt für Schritt durch dieses führen. Zuerst gehe ich einfach zu meinem Travel Album und gehe einfach zu Nature Selfies. Ich werde nur ein Foto auswählen, damit ich dir zeigen kann, was los ist. Erstens, alles, was Sie brauchen, um Ihr Foto in Lightroom zu bearbeiten, wird hier unten in diesem Menü unten sein. Was Sie sehen werden, ist Selective in Healing, sind einige verbesserte Funktionen, die ich in ein wenig später bekommen. Wirklich der erste, mit dem wir anfangen werden, ist Crop. Wenn Sie das treffen, Sie können, a: schneiden Sie das Foto durch Klicken und Ziehen und Sie können verschiedene Seitenverhältnisse auswählen, so dass Sie drei mal vier haben, wenn Sie darauf klicken. Sie können ein Quadrat wie das machen, fünf mal vier, Sie können das Verhältnis dessen ändern, was Sie beschneiden möchten, oder wenn Sie nur benutzerdefinierte tun, können Sie jede einzelne Seite dorthin ziehen, wo Sie wollen, was ziemlich cool ist. Dann, wenn Sie dieses kleine Rad hier unten berühren, wird das die Horizontlinie anpassen. Sagen wir mal, dein Foto kommt so raus und du : „Mann, ich muss es glätten.“ Sie können es einfach so ziehen und es einfach mit dem Gitter ausrichten und es schön und gerade machen. Aber ich mag die Art und Weise, wie dieses Foto beschnitten wird und wie es zentriert ist. Ich gehe einfach voran und drücke das X unten links. Als Nächstes haben Sie Profile. Aber ich werde das später in der Presets-Vorlesung behandeln weil es ein bisschen mehr damit zu tun hat. Ich überspringe das vorerst und gehe zu Auto. Wie Sie sehen können, wenn ich auf die Schaltfläche Auto klicke, wird es automatisch korrigieren etwas Licht und Farbe in meinem Foto, aber es ist ziemlich minimal, so dass ich nie wirklich berührt. Wenn Sie etwas in Lightroom rückgängig machen möchten, ist dies nur ein kurzer Tipp, Sie können einfach diesen kleinen Rückgängig-Button ganz oben drücken und es wird sagen, Auto-Einstellungen rückgängig machen, was ziemlich cool ist. nun in das Fleisch und die Kartoffeln ziehst, hast du Licht, Farbe und Effekte und wir werden mit Licht beginnen. Ich klicke auf Licht und lass uns voran gehen und mit Belichtung beginnen. Die Belichtung ist im Grunde, wie viel Licht den Sensor Ihrer Kamera erreicht. Aber um es einfach auszudrücken, es ist nur, wie hell oder wie dunkel Ihr Bild ist. Wenn Ihr Bild so hell erscheint, dann würden Sie die Belichtung hinunterbringen wollen, um es sogar heraus zu bringen. Aber wenn du die Belichtung so dunkel herauskommt, würdest du es aufbringen wollen. Es hängt nur davon ab, wie das Foto aus der Kamera kommt und in Lightroom importiert wird. Die Belichtung auf diesem Foto ist schon ziemlich gut, ich könnte es vielleicht nur ein bisschen so heraufbringen. Ich denke, es sieht ein bisschen besser aus. Sie zum Kontrast gehen, ist dies im Grunde der Bereich der Differenz zwischen den hellen und dunklen Tönen in Ihrem Bild. Wenn ich diesen Weg nach oben bringen würde, wird es die Dunkelheit ein wenig dunkler und die Weißen ein bisschen weißer machen. Es wird diese wirklich große Auswahl an Differenzen schaffen. Wenn ich es den ganzen Weg nach unten bringe, wird das Bild viel neutraler, „Washed out“ ist die Terminologie, die Fotografen verwenden. Jetzt haben wir Highlights. Highlights sind der hellste Bereich eines Fotos. Wenn Sie die hellsten Bereiche erhöhen möchten, ziehen Sie einfach den Schieberegler der Glanzlichter nach oben und wie Sie sehen können, macht das den Himmel und das Licht in den Bergen etwas heller. Sagen wir, es war zu hell und du wolltest es runterbringen. Nun, du könntest einfach den umgekehrten Weg gehen , und das wird etwas mehr von dem Blau am Himmel hervorbringen. Es wird loswerden einige dieser weißen Farbe oben und diese wirklich hellen Bereiche des Bildes. Ich mag die Art, wie das aussieht. Ich lasse es irgendwo herum und negative 70. Dann haben Sie Schatten, die im Grunde die dunkelsten Bereiche Ihres Fotos sind. Wenn Sie etwas mehr Details in den Schatten bringen möchten, wie Sie sehen können, wenn ich die Bäume vergrößern würde, ist dies eher ein dunklerer Bereich des Bildes. Wenn ich diese Schatten aufbringe, wird es viel mehr Details in diesen Bäumen hervorbringen, wie Sie sehen können, oder wenn Sie in die andere Richtung gehen, können Sie sie wirklich runterbringen. Aber ich mag es, ein wenig Detail hervorzubringen. Ich werde verkleinern, damit wir sehen können, was wir tun. Ich mag ein wenig Detail, also werde ich es um plus 32 sagen. Dann hast du Weißen und Schwarze. Für alle Absichten und Zwecke ist dies nur eine zusätzliche Verstärkung für Ihre Glanzlichter und Schatten Anpassungen. Um ehrlich zu sein, ich fasse sie wirklich nicht viel wenn mein Foto nicht wirklich hell oder wirklich dunkel erscheint. Bevor wir zur Farbe übergehen, möchte ich Ihnen nur einen kurzen Tipp zeigen. Wenn ich dieses kleine Menü hierher ziehe, können wir uns unser Foto ansehen. Wenn ich nur meinen Finger auf dem Bildschirm halten, das wird es zurück, wo es vorher war , und dann können Sie sehen, dass die Bearbeitungen, die wir angewendet. Wie Sie sehen können, haben wir definitiv etwas von dem Licht auf diesem Foto repariert und es ein bisschen heller gemacht und einige Details in den Bäumen gebracht, was wirklich schön aussieht. 5. Grundlagen der Bearbeitung| Farbe: Jetzt können wir zur Farbe übergehen. Lass uns das aufmachen. Zuerst haben wir Temperatur, und die Temperatur wird verwendet, um den Weißabgleich in einem Foto einzustellen. Weißabgleich ist, wie warm oder wie kalt Ihr Foto ist, sobald es aufgenommen wurde. Weißabgleich wird in Kelvin auf einem Temperaturdiagramm gemessen, das ich jetzt ein Beispiel auf dem Bildschirm aufstellen werde, damit Sie sehen können, und je niedriger die Kelvin-Temperatur, desto wärmer wird das Bild sein. Je höher die Kelvin-Temperatur ist, desto kälter wird das Bild sein. Nun, Sie müssen diese Werte nicht wirklich kennen. Alles, was Sie wissen müssen, ist, dass, wenn Ihr Bild so kalt erscheint, Sie möchten etwas Wärme hinzufügen, um es wieder neutral zu bringen. Wenn Ihr Foto so etwas zu warm herauskommt, möchten Sie etwas kalt hinzufügen, um es wieder neutral zu bringen. Dann darunter haben wir Tönung. Tönung ist nur eine geringfügige Anpassung an die Farbbalance in einem Foto. Manchmal Gasemissionen, Beleuchtung oder andere eine typische Art von Beleuchtungseinrichtungen, können eine grüne oder rosa Tönung verursachen. Sie können einfach diesen Schieberegler verwenden, um es zu korrigieren. Aber um ehrlich zu sein, ich fasse es wirklich nicht sehr an, weil ich die Art und Weise, wie es mein Foto aussehen lässt, nicht wirklich mag und ich hatte selten das Problem mit meinen Lichtverhältnissen, die dazu führen würden, dass ich es benutzen müsste. Als Nächstes haben wir Lebendigkeit. Aber um die Lebendigkeit zu erklären, muss ich zuerst mit der Sättigung beginnen. Sättigung steigert die Intensität aller Farben auf dem Foto. Wie Sie sehen können, wenn ich das nach oben ziehe, ist mein Foto jetzt super bunt. Wenn ich es weit runterbringe, kannst du es tatsächlich ganz in Schwarz und Weiß bringen. Oder Sie können etwas dazwischen tun und diesen launischen, entsätteten Blick darauf tun, was eigentlich cool ist. Aber es wird alle Farben erhöhen, egal was passiert. Vibrance ist nur eine clevere Form der Sättigung. Vibrance wird nur die Farben bringen, die erzogen werden müssen , und es wird alle anderen in Ruhe lassen. Wie Sie sehen können, wird das Blau im Wasser und der Himmel gesteigert werden. Aber die Farbe um die Berge, wie die wärmeren Töne um die Berge, werden nicht annähernd so viel wie mit Sättigung erzogen werden. Vibrance ist nur eine clevere Form der Sättigung. Ich neige dazu, Vibrance öfter als Sättigung zu verwenden. Ich werde das nur auf so etwas hinunterbringen. 6. Grundlagen der Bearbeitung| Effekte und Details: Lassen Sie uns nun zu Effekten übergehen. Ich gehe einfach weiter und klicke darauf. Das erste, was wir haben, ist Textur. Textur bringt einen Teil des Kontrastes in den feineren Details Ihres Fotos hervor. Es wird ihm ein bisschen schärferes Aussehen geben, so. Oder wenn Sie es in die andere Richtung bringen, können Sie die Dinge auf jeden Fall mildern. Aber ich benutze Textur eigentlich nicht fast so viel wie Klarheit. Klarheit macht im Grunde das Gleiche. Es wird Ihr Foto härten oder weicher machen, um es mehr von einem gemeißelten Look zu geben. Aber es wird die hellen und dunklen Töne ein wenig besser anpassen. Ich sage immer nur ein wenig Klarheit kann Ihrem Foto einen schönen, scharfen Look geben. Aber lassen Sie uns sagen, dass Sie mehr von dem traumhaften Look wollen, dann können Sie diesen einfach zurückziehen und wirklich weiche Kanten bekommen, die auch ziemlich gut aussieht. Aber ich mag den gemeißelten Look, also werde ich es wieder so setzen, wie es war. Als Nächstes hast du Dehaze. Wenn Sie irgendwelche Dunst auf Ihrem Foto hatten, sagen wir, Sie leben in der Nähe einer Stadt oder so etwas, und es gibt etwas Dunst in der Luft. Sie können es tatsächlich loswerden, indem Sie es aufbringen. Oder Sie können sogar Dunst hinzufügen, indem Sie ihn zurückbringen. Aber wenn es keinen Dunst auf meinem Foto gibt, rühre ich das nie an. Dann hast du „Vignette“. Vignette wird diese dunklen, verblassten Ecken zu Ihrem Foto hinzufügen . Wenn ich das zurückbringe, können Sie sehen, dass es Ihr Auge ein wenig mehr in Richtung Zentrum ziehen wird, was eigentlich ein wirklich cooles Werkzeug ist. Ich füge gerne ein bisschen Vignette hinzu. Sie können sogar weiße Vignettenecken hinzufügen, wenn Sie es so aufbringen. Aber das sehe ich nicht sehr oft aus irgendeinem Grund. Vignette funktioniert gut, wenn Sie ein Motiv direkt in der Mitte Ihres Fotos haben , genau wie dieses. Unter der Vignette haben Sie „Midpoint“, die, wenn Sie das nach oben oder unten ziehen, können Sie diesen Fokus so in und heraus bringen. Dann hast du „Feder“. Wenn ich die Feder den ganzen Weg so zurückbringen würde, sehen Sie, dass es eine wirklich harte Linie gibt. Oder du kannst es ausblenden, je mehr du es heraufbringst. Als Nächstes hast du „Roundness“. Aber um dir Rundheit zu zeigen, bringe ich die Feder runter. Rundheit, wenn ich das ganz nach rechts bringen würde, wird es eher einen kreisförmigen Effekt erzeugen. Wenn ich es mehr nach links bringe, wird es mehr von einem Quadrat schaffen und nur um diese Ecken ein wenig. Wenn ich nur so Ecken machen wollte, könnte ich die Feder hochbringen und einfach so machen und ihr einen kantigen Fotolook geben. Aber ich werde es wieder so lassen, wie es war. Ich bringe die Rundheit zurück in die Mitte und bringe die Feder zurück in die Mitte. Als Nächstes hast du „Grain“. Um Getreide zu erklären, werde ich nur den ganzen Weg nach oben zoomen und ganz nah kommen. Nun, wenn ich das Getreide heraufbringe, was es tun wird, ist, füge dem Foto eine Menge Lärm hinzu. All diese kleinen kleinen Punkte und all das, das nennt man Lärm. Dies ist im Grunde nur visuelle Verzerrung. Es passierte viel in Filmfotografien zurück vor der digitalen. Es kann immer noch in digitaler Form passieren, vor allem, wenn Ihre Kamera keinen sehr guten Sensor oder guten Prozessor hat. Aber wenn Sie diesen alten Timey-Look erreichen wollten, können Sie tatsächlich etwas Getreide hinzufügen, indem Sie den Schieberegler verwenden. Dann unten haben Sie einige Anpassungen dafür, wie die „Größe“ und die „Rauheit“. Ich werde hineinzoomen und es dir zeigen. Ich kann die Größe erhöhen und es wird sie ein wenig verwischen. Oder runter, es wird wirklich scharf sein. Dann, ebenso wie die Rauheit, wird es ihm ein bisschen mehr Textur geben. Es gibt wirklich keinen großen Unterschied, ich füge nie wirklich einmal Körnung zu meinen Fotos hinzu. Aber wieder, wenn Sie diesen Look erreichen wollten, könnten Sie tatsächlich etwas Getreide mit der richtigen Voreinstellung hinzufügen, über die ich später sprechen werde und ein wirklich cooles Vintage, alt aussehende Foto bekommen. Aber ich werde das Korn wieder auf Null zurücksetzen. Gehen wir nun zu „Detail“. Ich gehe einfach weiter und klicke darauf. Du hast „Schärfen“. Nehmen wir an, Sie haben dieses Foto gemacht und der Fokus war nur ein bisschen abgeschaltet. Nun, man könnte das „Schärfen“ nach oben ziehen und das wird die Kanten schärfen. Wenn ich hineinzoomen, kann ich Ihnen zeigen, dass das Foto direkt aus der Kamera ist, und das wird meine Kanten schärfen. Nun, das wird offensichtlich den ganzen Weg nach oben gezogen , um Ihnen das Vorher und Nachher zu zeigen. Aber ja, du kannst deinen Fokus ein wenig korrigieren. Ich werde das wieder hochziehen. Ich möchte ein bisschen Schärfe hinzufügen, aber nicht eine ganze Menge, vielleicht irgendwo um eine 50. Dann hast du etwas Feinabstimmung drunter. Wenn ich wieder hineinzoomen und die Schärfung den ganzen Weg nach oben bringe, nur um Ihnen zu zeigen, haben Sie „Radius“, der einige dieser verzerrten Kanten auf Ihrem Foto bereinigen wird . Wenn ich das anspreche, wird es sie ein bisschen aufräumen. Es wird sie weicher machen. Dann wird „Detail“ ein wenig mehr Textur an den Rändern Ihres Fotos hinzufügen . Aber ich bin kein Fan, also werde ich das zurückbringen. Dann hat „Masking“ wieder einmal etwas wirklich extra Feinabstimmung. Aber du wirst wirklich keinen Unterschied bemerken. Ich fasse nicht mal „Maskieren“ an. Wieder einmal werde ich das auf etwa 50 zurückbringen. Jetzt können wir zu „Rauschunterdrückung“ übergehen. „ Rauschunterdrückung“ ist eigentlich das Gegenteil von „Korn“. Es wird das Rauschen und Korn , das bereits in einem Foto eingebettet ist, loswerden , wenn Sie es aufnehmen. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel zeigen. Das ist genau das gleiche Foto, aber ich habe tatsächlich etwas Getreide hinzugefügt. Wenn ich vergrößere, können Sie sehen, dass ich etwas Getreide hinzugefügt habe und es dann erneut importiert habe, es wieder in Lightroom. Wenn ich den Schieberegler für die Rauschunterdrückung ganz nach oben bringen würde, wird er etwas von dem Rauschen und dem Korn erweichen und das Foto ein wenig klar machen. Wieder einmal werde ich zoomen, damit Sie den Unterschied sehen können. Sobald ich es tue, machen Sie all das Geräusch und Getreide kommt zurück. Cool. Jetzt nach unten, haben Sie „Farbrauschunterdrückung“. Dies ist im Grunde genau das Gleiche, aber es ist tatsächlich, wenn das Rauschen und Korn einige farbige Pixel dazu hat. Ich zeige Ihnen ein Beispiel auf dem Bildschirm, nur damit Sie sehen können, wovon ich rede. Wenn Sie die Rauschunterdrückung auf dieses Foto anwenden würden, würde es dann einen Teil dieser Farbe korrigieren und das Foto wieder so bringen , wie es durch das Auge des Betrachters aussehen sollte. 7. Bearbeitung von Zwischenergebnissen | Kurvenanpassungen: Alles klar, jetzt können wir zu einigen fortgeschrittenen Bearbeitungsfähigkeiten übergehen. Also werden wir über Kurvenanpassungen sprechen, sowie Farbmix, die einzelne Farben selbst bearbeiten. Es ist eine meiner Lieblings-Dinge zu tun, ich benutze es die ganze Zeit mit Lightroom. Wir werden auch über Split-Toning sprechen. Also lasst uns voran und springen rein. Okay, gehen wir weiter und beginnen mit Kurven. Also, was ich tun werde, ist auf dieses erste Bild klicken und dann werde ich einfach auf Licht hier klicken. Dann werde ich nur auf Kurve klicken. Also, was Kurven ist auf den Punkt gebracht, ist eine leistungsfähigere Möglichkeit, Helligkeit und Kontrast in Ihrem Bild anzupassen. Lassen Sie mich erklären; diese Linie, die in einem 45-Grad-Winkel ausgeht , ermöglicht es Ihnen, Ihre Lichter, Ihre Mitteltöne und Ihre Schatten anzupassen . Alles in der Mitte wird also Ihre Mitteltöne sein, alles rechts oben oben rechts wird Ihre Highlights sein und dann wird alles unten links Ihre Schatten sein. Also, wenn ich insgesamt nur das Bild ein wenig heller machen wollte, würde ich einfach einen Punkt hier in der Mitte hinzufügen und einfach nach oben ziehen und das ganze Bild wird ein bisschen heller. Auch wenn ich es nach unten ziehe, wird das ganze Bild etwas dunkler. Ich bin im Mittelton-Bereich, so dass das Bild als Ganzes angepasst werden wird. Also, wenn Sie jetzt ein Bild mit höherem Kontrast erstellen wollten, was Sie tun könnten, ist, diesen Punkt in Ihre Highlights zu bringen und das nur ein wenig nach oben zu bringen, dann fügen Sie eine Sekunde hier unten in Ihren Schatten und ziehen Sie ihn ein wenig nach unten. Jetzt haben Sie diese leichte S-Kurve, die eher ein kontrastreiches Bild erzeugt hat. Nun, wenn Sie diese Punkte umkehren, wird es das Gegenteil tun. Es wird ein wirklich flaches Bild machen. Also werde ich die Schatten nach oben und die Lichter nach unten bringen und jetzt haben wir ein sehr flaches Bild. Alles in allen Kurven ermöglicht es Ihnen, viel genauer mit Ihrer Belichtung und Ihrem Kontrast zu bekommen . Wenn ich die Glanzlichter selbst anpassen wollte, könnte ich hier einen weiteren Punkt hinzufügen und diesen nach oben oder unten bringen , um die breitesten Punkte meines Bildes anzupassen , oder ich kann die Schatten anpassen , indem ich hierher komme und diese zeigen Sie nach unten oder nach oben. Sie können sehen, dass diese dunklen Schatten auf dem Hügel von selbst verändert werden können. Wenn jemand an Schwarz-Weiß-Fotografie interessiert ist, empfehle ich dringend, sich daran zu gewöhnen, Kurven zu verwenden, um die Belichtung in Ihrem Bild anzupassen. Es ist wirklich toll für Schwarz und Weiß. Mit Kurven können Sie auch einzelne Farben anpassen. Also haben wir das Rot, das Sie diese nach oben oder unten bringen können. Dies wird das ganze Rot aus dem Bild bringen, wenn Sie es herunterbringen , oder es wird mehr Rot in das Bild hinzufügen, wenn Sie es aufheben. Oder Sie können sogar eine Art Vintage-Look bekommen, wenn Sie eine Sekunde hinzufügen, um eine S-Kurve zu erstellen. Also, jetzt nimmst du deine Schatten und holst alle Rottöne aus ihnen heraus und dann fügst du Rottöne zu deinen Highlights hinzu. Es wird dir diesen seltsamen Vintage-Look geben. Oder Sie können sie umkehren und Sie können alle Rottöne aus Ihren Highlights holen und einige Rottöne in Ihre Schatten geben und Sie haben eine Art wie ein 1960er, 70er Jahre aussehen. Sie können das Gleiche mit den Grüns sowie dem Blues machen. Wenn Sie dann zu diesem kleinen Knopf hier unten rechts gehen, können Sie damit Ihre Töne anpassen, ohne Ihre Schwarzen oder Weißen zu schneiden oder zu zerquetschen. So ermöglicht es Ihnen, nicht zu weit zu gehen. Es wird eine Einschränkung festgelegt, wenn Sie nach oben oder unten ziehen, es wird sie in den richtigen Bereichen anpassen. Es ist eine clevere Funktion. Da Sie sich also an Kurven gewöhnen, empfehle ich, diesen kleinen Knopf zu verwenden. 8. Bearbeitung von Zwischenergebnissen | Einzelne Farben bearbeiten: Lassen Sie uns nun über meine Lieblingsfunktion in Lightroom sprechen, es sich um eine individuelle Farbbearbeitung mit der Registerkarte „Mix“ handelt. Um es zu erreichen, gehen Sie einfach zu Farbe hier unten, und klicken Sie dann einfach auf „Mix“ genau hier. Auf diese Weise können Sie alle einzelnen Farben selbst bearbeiten. Lassen Sie mich es Ihnen zeigen. Wenn ich auf Blau klicken würde, kann ich dann den Farbton ein wenig nach links ziehen und mehr von einer Cyan Farbe blau erstellen. Das betrifft nur den Himmel und das Wasser vor allem. Aber alle anderen Farben selbst sind nicht betroffen wie die Orange, und das Grün, sie sind nicht betroffen. Oder ich kann den Farbton nach rechts bringen und mehr einen violetten Effekt kreieren, der ein wenig verrückt aussieht, aber du bekommst die Idee. Wenn ich wollte, könnte ich die Sättigung genau dieser Farbe nach oben oder unten bringen. Nur die Blues, ich könnte sie wirklich blau bringen, wenn ich wollte, oder ich kann sie entsättigen, und schaffen etwas von einem Schwarz-Weiß-Bild in Teilen des Bildes. Ich bringe nur den Blues herunter, aber die Orangen, die Grüns, die Purples, alles andere wird bleiben. Sowie die Luminanz. Die Luminanz ist im Grunde, wie hell oder wie dunkel diese Farbe ist. Wenn ich es aufbringe, werden die Blues wirklich hell oder sie werden wirklich dunkel, was Sie sehen können, wird beginnen, unser Bild zu verzerren. Wir fangen an, es gleich dort zu brechen. Sie wollen die Luminanz nicht wirklich zu stark senken. Ich verarsche nicht wirklich viel mehr als 25 in jede Richtung. Lassen Sie mich auf eine andere klicken. Ich mache die Orangen. Ich werde auf „Orange“ klicken und ich kann sie dazu bringen, mehr gelb zu sein, oder viel mehr rot zu sein. Sie können in meinem Himmel hier oben sehen, sowie unten in meinem Felsen, lassen Sie uns das aus dem Weg bewegen, unten in diesem Felsen hier unten, Sie werden das auch sehen können, wenn ich diesen Schieberegler hin und her ziehe. Auf meinem Instagram neige ich dazu, eher eine rötliche Orange zu machen. Dann kann ich die Sättigung auf diese bringen, oder sie herunterbringen und vollständig entsättigen, ebenso wie die Leuchtdichte. Wieder, zu weit wirst du anfangen, dein Bild zu brechen. Diese Mix-Registerkarte ist, was ich benutze, um mein Instagram zu bearbeiten, um dieses eine schöne zusammenhängende Feed zu sein. Ich habe viele Orangen und Blues auf meinem Instagram, und dieser Mix-Tab kommt ernsthaft praktisch, um das zu erledigen. Später werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Voreinstellungen mit diesen bereits vorbearbeiteten Farben erstellen, so dass Sie sie einfach auf alle Ihre Fotos werfen können. Falls Sie interessiert sind, habe ich einen ganz anderen Kurs namens, wie man einen zusammenhängenden Instagram-Feed erstellt , den Sie auf meiner Skill-Share-Seite finden können. Hier ist ein weiteres Beispiel. Mit diesem Bild, lassen Sie uns sagen, dass ich es eher ein tiefes Waldgrün machen wollte. Was ich tue, ist, wählen Sie die Grüns und ziehen Sie dann einfach den Farbton nach rechts, und dann würde ich die Gelben greifen, die die nächste Farbe zu ihm sind, und dann ziehen Sie diese Farbtöne über, um grün zu sein. Jetzt ist das ganze Bild viel mehr ein tiefes Grün. Oder wenn ich wollte, dass dieses Foto etwas stimmungsvoller aussieht, könnte ich zurück zu den Grüns gehen und dann kann ich einfach die Sättigung nach unten ziehen. Genau so hat es einen ganz anderen Look. 9. Bearbeitung von Zwischenergebnissen | Split Toning: Lassen Sie uns jetzt über Split-Toning sprechen. Split-Toning ist im Grunde nur eine schnelle, einfache Möglichkeit, Farben auf beide Ihre Glanzlichter in Ihren Schatten anzuwenden, und dies werden individuelle Farben sein. Um dies zu tun, gehen Sie einfach zu Effects und klicken Sie dann einfach auf Split-Toning. Von hier aus können Sie sehen, dass wir unsere Highlights und unsere Schatten haben. Für die Highlights, sagen wir, ich wollte, dass diese schön und warm sind. Ich werde das ein wenig nach oben in das Rot ziehen und wie Sie sehen können, wenn ich es nach oben schiebe, erhöht sich diese Sättigung und wenn ich es nach links oder rechts verschiebe, erhöht sich der Farbton auf einen anderen Wert. Ich werde irgendwo warm sein, und ich bringe es runter, um so zu sagen. Jetzt sind meine Highlights schön warm. Nun, um dies zu kontrastieren, könnte ich einige ziemlich coole Schatten machen, cool wie in der Temperatur cool. Ich bringe die zu Blau und bringe ihn ein bisschen hoch, vielleicht irgendwo da. Sie können die Highlights sogar ein wenig mehr erhöhen, um ihm einen noch größeren Kontrast zu geben. Es wird Ihrem Foto einen echten unverwechselbaren Look geben. Jetzt kannst du diese auch umkehren und einige kalte Highlights machen, die ich für richtig cool halte. Dann ein paar schöne warme Schatten. Das wird Ihnen wieder diese coole 1960er, 70er Jahre Stimmung auf Ihre Fotos, von denen ich gesprochen habe, geben. Ich persönlich benutze Split-Toning nicht eine ganze Menge ab und zu, ich möchte vielleicht, dass meine Highlights etwas wärmer sind, aber das ist ungefähr das meiste, wofür ich es verwende. Aber es ist definitiv eine gute Funktion zu wissen, wie man benutzt. 10. Erweiterte Bearbeitung | Selektive Maskierung: Ich möchte mir einen Moment Zeit nehmen und Ihnen einige fortgeschrittene Bearbeitungstechniken zeigen. Dies wird sowohl selektive Maskierung als auch Heilung sein. Jetzt haben wir in dieser ganzen Klasse mit einer kostenlosen Version von Lightroom gearbeitet. Aber diese Funktionen sind nur in der aktualisierten Version von Lightroom verfügbar, die ungefähr $5 pro Monat ist, aber es gibt eine kostenlose Testversion, wenn Sie es ausprobieren möchten. Aber diese Funktionen sind genial und ich werde nicht einen Affiliate-Link oder irgendetwas hier für Sie stecken, weil ich nicht versuche, kein zusätzliches Geld für sie zu verdienen. Ich benutze diese Werkzeuge einfach die ganze Zeit, also ist es definitiv wert. Aber wenn Sie wissen, dass Sie bei der kostenlosen Version von Lightroom bleiben möchten, dann können Sie fortfahren und zur nächsten Lektion überspringen. Lasst uns anfangen. Lassen Sie uns über einige erweiterte Bearbeitung sprechen. Um diese Funktionen zu erhalten, klicken Sie einfach auf „Selektiv“ unten links, und dann gehen Sie einfach weiter und klicken Sie auf „Weiter“ und es wird Sie bitten, Ihre kostenlose Testversion zu starten, die sieben dauern wird Tage, und dann sind es ungefähr fünf Dollar pro Monat danach. Wieder, es ist super wert. Ich benutze diese Funktionen die ganze Zeit. Ich werde nur sagen, starten Sie kostenlose Testversion zu abonnieren, und dann gehen Sie einfach vor und klicken Sie auf „Bestätigen“. Sobald Sie das getan haben, können Sie zurück zu Lightroom gehen, und jetzt sollten Sie sehen, dass Selektiv und Heilung beide verfügbar sind. Ich gehe voran und beginne mit Selective. Mit Selective haben Sie ein paar verschiedene Optionen. Wenn du hier oben auf diesen kleinen Plus-Button klickst, ist der, mit dem ich anfangen werde, nur eine Gradientenmaske, die genau hier sein wird. Ich gehe voran und klicke darauf. Dies ist, dass Sie eine Fade anwenden können, die Sie bearbeiten können, wie Sie möchten. Wenn ich auf die linke Seite des Bildschirms klicke und dann nach rechts ziehen, wird diese verblasste Maske erstellt. Ich werde es dorthin bringen, wo es auf ihr Gesicht geht, und du siehst, dass es rot angezeigt ist, damit du sehen kannst, was du tust. Dann können Sie das Licht, Farbe, Effekte, Details und alles für nur diesen einen roten Bereich bearbeiten . Wenn ich zu Licht gehe, kann ich es öffnen und ich kann die Belichtung erhöhen, so dass es aussieht, als würde mehr Licht durch das Fenster hereinkommen, oder ich kann es dunkler machen, was meiner Meinung nach ziemlich gut aussieht. Sie können alles anpassen, über das wir früher gesprochen haben, Schatten hervorheben und so weiter, und sogar die Farbe. Wenn ich es warm machen wollte, kann ich die Temperatur nach oben bringen, oder ich kann es kälter machen, indem ich die Temperatur senke. Neben Effekten kann ich die Klarheit anpassen, sie viel schärfer oder viel weicher machen. Dann, wenn Sie bereit sind, alle diese anzuwenden, würden Sie einfach voran und klicken Sie auf das Häkchen. Gehen wir nun wieder zu Selektiv zurück, und klicken Sie dann auf die Plus-Taste, und Sie können eine radiale Maske machen. Wenn Sie auf den kleinen Kreis in der Mitte klicken, werde ich auf ihr Gesicht klicken, und ziehen Sie so aus, und Sie können eine kreisförmige Maske erstellen. Auch hier können Sie das auf die gleiche Weise bearbeiten, indem Sie klicken und ziehen. Sie können ihr Gesicht viel heller machen, was meiner Meinung nach ziemlich gut aussieht. Dann klicken Sie einfach auf das kleine Häkchen unten rechts, um es anzuwenden. Der letzte Typ der selektiven Maske ist eine, mit der Sie zeichnen können. Gehen Sie einfach zurück zu Selektiv, und dann wieder die Plus-Taste, und beschreiben Sie dann den kleinen Pinsel. Mit nur meinem Finger konnte ich alles auswählen, auf das ich das anwenden möchte. Ich würde nur sagen, ihr ganzes Gesicht und ihre Schultern. Dann können Sie es wieder auf die gleiche Weise bearbeiten. Es ist wirklich cool. 11. Erweiterte Bearbeitung | Heilen: Der nächste ist die Heilung. Heilung wird im Grunde in der Lage sein, alle Unvollkommenheiten auf dem Foto zu bereinigen und sie zu löschen. Was ich tun werde, ist auf Heilung klicken. Dann können Sie auf diese Schaltfläche klicken, hier auf der linken Seite und das wird die Größe Ihres Pinsels ändern. Ich werde so etwas irgendwo um 77 machen und dann unter diesem Knopf genau hier wird es die Menge der Feder ändern. Wenn du es heraufziehst, wird es wirklich gefiedert sein oder es wird wirklich solide sein. Ich werde irgendwo in der Mitte machen, vielleicht so. Dann zoomen Sie einfach hinein und sagen wir, dass wir diese kleinen Sommersprossen loswerden wollen. Ich persönlich mag Sommersprossen, aber um dieser Lektion willen werde ich es Ihnen zeigen. Alles, was du tun wirst, ist einfach zu tippen. Es wird einen Bereich auswählen, den es findet, ist ähnlich und es wird es löschen. Oder Sie können hier auf diesen Kreis klicken , wenn Sie aus einem anderen Bereich ziehen möchten. Ich werde so etwas sagen. Dann hat das es einfach aufgeräumt. Mit zwei Finger werde ich nach unten zu diesen scrollen. Sagen wir, ich will das hier loswerden. Ich klopfe an und es wird von dort ziehen. Dasselbe mit diesem hier drüben und Boom, genau wie dieser mit einem Finger. Manchmal funktioniert es nicht ganz und man sieht genau hier, wir bekommen ein bisschen Verrücktheit. Ich werde das einfach so rückgängig machen. Dann, wenn Sie bereit sind, sich zu bewerben, klicken Sie einfach auf das kleine Häkchen. Wenn ich nun meinen Finger auf dem Bildschirm halten würde, können Sie sehen, dass es das war, was es vorher war und das ist, was es ist, wonach es ist. 12. So erstellst du Vorgaben: Nun, gehen wir zu einem meiner Lieblingsteile, die die Erstellung von Voreinstellungen ist. Voreinstellungen sind erstaunlich. Es ist im Grunde nur Bearbeiten Sie Ihr Foto mit allen Lichtfarb- und Effekteinstellungen, die Sie wollen, nehmen Sie alle diese Einstellungen und speichern Sie sie dann in einer Voreinstellung, die Sie auf alle Ihre Fotos anwenden können Dies ist ideal für alle, die einen wirklich konsistenten und zusammenhängenden Stil in jedem einzelnen ihrer Fotos wollen. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie man sie herstellt. Lassen Sie uns über Voreinstellungen sprechen. Lightroom hat tatsächlich eine große Auswahl an bereits vorgefertigten Presets für Sie. Wenn ich nur ein Foto öffne und ich den ganzen Weg nach rechts scrolle, sehen Sie hier Presets. Gehen Sie einfach voran und klicken Sie darauf, und wenn Sie dann auf „Farbe“ klicken, haben Sie alle verschiedenen Kategorien wie kreativ, schwarz und weiß und so weiter. Unter der Farbe haben Sie hier ein paar Optionen , die subtil einige Effekte auf Ihre Fotos anwenden. Wenn ich dann kreativ bin, hast du ein bisschen drastischere hier. Aber ich empfehle tatsächlich, wenn Sie Ihren eigenen Signaturstil erstellen , um mit einem dieser zu beginnen und ihn so zu ändern, wie Sie wollen. Was ich tat, war, dass ich zu Color ging und dann ging ich nach Matte und das war der Signature-Stil, den ich wollte, aber es hatte nicht ganz meine Farben. Wenn ich eine Voreinstellung erstellen möchte, die ich auf alle meine Fotos anwenden kann, muss ich nur das Häkchen drücken und Sie müssen nicht wirklich mit einem dieser Voreinstellungen beginnen. Ich habe mich nur dafür entschieden, weil es es ein bisschen einfacher macht. Um ein neues zu erstellen, ein benutzerdefiniertes, was ich tun werde, ist nur dieses Foto zu bearbeiten, wie ich will. Ich werde etwas Blau und Orange hinzufügen. Ich gehe zu Farbe und gehe dann zu Mix und. Ich werde nur die Gelbe nehmen, und ich werde die nach links kurbeln und sie hochbringen, genauso wie die Orangen. Ich bringe die ein bisschen rüber und bringe sie hoch. Die Grüns, das werde ich tun. Ich mache sie orange, bringe sie hoch. Dann der Blues, werde ich ein bisschen mehr Cyan Farbe wie das machen und bringen diese als auch vielleicht die Luminanz. Cool. Jetzt, wenn Sie das getan haben, können Sie die restlichen Einstellungen bearbeiten, wie geben Sie ihm ein wenig mehr Lebendigkeit. Sie können das Licht bearbeiten, so dass die Belichtung, der Kontrast und so weiter, die ich Ihnen alle früher gezeigt. Aber ich mag das Foto so, wie es ist. Eigentlich, vielleicht bringe ich die Schatten ein wenig hoch und diese Highlights, werde ich ein bisschen so runterbringen. Sobald Sie Ihr Foto so eingestellt haben, wie Sie möchten, können Sie jetzt alle diese Einstellungen als Voreinstellung speichern. Um dies zu tun, klicken Sie einfach auf die drei Punkte oben rechts, und dann gehen Sie einfach über, um Preset zu erstellen, und dann lassen Sie uns einfach einen Namen geben. Ich werde nur das Dale Voreinstellung nennen, nur um die Dinge wirklich einfach zu halten. Stellen Sie dann von hier aus sicher, dass alle diese Kontrollkästchen aktiviert sind, und klicken Sie dann einfach auf das Häkchen oben rechts. Cool. Jetzt wurde „Dale Voreinstellung“ zu den „Benutzervoreinstellungen“ hinzugefügt. Nun, wenn ich die gleiche Voreinstellung auf alle meine anderen Fotos anwenden möchte, müssen Sie die Schaltfläche „Zurück“ klicken und dann einfach zu jedem Foto gehen, auf das ich es anwenden möchte. Ich werde auf diese Straße eins gehen und dann müsste ich nur einfach zu den Presets gehen und dann auf „Farbe“ klicken und dann auf „Benutzervoreinstellungen“ gehen. Nun, wir haben diese ganze andere Kategorie hier und Sie können sehen, dass wir einen Artikel darin haben. Ich gehe zu „Benutzervoreinstellungen“ und klicke dann auf „Dale Voreinstellung“. Genau so ändert sich mein Foto, um wie dieser neue Signature-Stil aussehen. Sie können auch einzeln eingehen und bearbeiten. Das sieht aus, als wäre es ein bisschen hart. Vielleicht möchte ich diese Orangen runterbringen. Nun, ich klicke einfach auf „Farbe“, geh zu Mix, geh zu Orange und dann bringe ich diese Orangen ein wenig runter. Vielleicht wirken sie einfach ein wenig zu hart. Da gehst du, sie werden ein bisschen runtergebracht. Dann können Sie mit dem nächsten Foto fortfahren. Ich wende das auf einen anderen an, sagen wir das. Wieder, ganz nach rechts unten, Presets, „Dale Preset“, Boom. Das Foto sieht aus wie die neue Voreinstellung, die ich gemacht habe. So ziemlich jedes Mal, wenn ich eine Voreinstellung verwende, gehe ich immer gerne durch und mache je nach Bild ein paar kleinere Anpassungen. Das Anwenden dieser Voreinstellungen auf Ihre Fotos ermöglicht es Ihrem Portfolio, einen großen, zusammenhängenden Stil zu haben. 13. Fotos exportieren: Lassen Sie uns nun in den Export und Wasserzeichen Ihrer Fotos eintauchen. Beim Exportieren werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre neuen bearbeiteten Fotos auf Ihrem Handy speichern können, damit Sie sie posten können. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie diese Fotos mit einem Wasserzeichen versehen, falls Sie Fotos für einen Kunden machen und Sie nicht möchten, dass jemand Ihre Inhalte stehlen kann, egal aus welchem Grund auch immer. Lassen Sie uns weitermachen und mit dem Export beginnen. Um ein Foto im hellen Raum zu exportieren, müssen Sie zuerst nur das Foto auswählen und dann sehen Sie diese kleine Box mit einem Pfeil, der oben aus ihm herauskommt. Gehen Sie voran und klicken Sie darauf. Dann ist die Option, die ich am einfachsten finde, in der Regel, weil ich diese Fotos auf Social-Media-Konten poste , auf „Export to camera roll“ klicken. Dann einfach so, es wird sofort, um das zu Ihrem Fotoalbum zu schicken. Jetzt gibt es eine andere Möglichkeit, zu exportieren, die tatsächlich einige spezifische Verwendungen hat. Wieder werde ich auf das kleine Feld mit dem Pfeil darauf klicken. Dann können Sie gehen, um den gesamten Weg nach unten zu exportieren. Von hier aus werden Sie aufgefordert, den Dateityp auszuwählen. Es wird automatisch auf JPEG gesetzt. JPEG-Dateien können von fast allem gelesen werden, Computern, Telefonen, buchstäblich alles kann ein JPEG lesen, weil es das Go-to-Format für Online-Fotos ist. Jetzt ist der einzige Nachteil ist, dass es einen leichten Rückgang der Qualität, aber wenn Sie es auf einem Telefon sehen, ich garantiere Ihnen nicht einmal bemerken. Es ist völlig in Ordnung, in JPEGs zu speichern. Aber wenn du das öffnest, hast du noch ein paar andere Möglichkeiten. Sie können das Original speichern, aber dies wird keine Ihrer Bearbeitungen speichern, daher empfehle ich das wirklich nicht. Dann haben Sie auch eine TIF-Datei. TIF-Dateien werden nicht komprimiert, was bedeutet, dass sie eine viel größere Datei sein werden und sie normalerweise für Druck- und Grafikanforderungen verwendet werden. Wenn Sie wissen, dass Sie dieses Foto speichern und an eine Druckerei senden möchten, um vielleicht eine Leinwand an Ihre Wand zu bekommen oder was es sein könnte, ist eine TIF-Datei ein guter Weg zu gehen. Dann haben Sie eine DNG, die auch als digitales Negativ bekannt ist. Dies wird von Adobe entwickelt, die tatsächlich Lightroom gemacht. Es wird im Grunde ein wirklich hochwertiges Bild sparen, das unkomprimiert und roh ist. Es wird deine Bearbeitungen da drin behalten. Es wird auch einige Metadaten damit sparen. Der Hauptgrund dafür ist, wenn Sie diese Datei in einem anderen Adobe-Programm öffnen möchten , wie Photoshop zum Beispiel, wird es mit dem DNG viel einfacher sein und Sie werden hohe Qualität beibehalten. Aber im Zweifelsfall ist JPEG ein guter Weg zu gehen. Wenn Sie auf diese Weise exportieren möchten, würden Sie einfach das Häkchen drücken. Dann wird es dich fragen, was du damit machen sollst. Von hier aus werde ich nur nach unten scrollen und ich könnte einfach sagen, Bild speichern, das es nur auf meiner Kamerarolle speichern wird. 14. So markierst du deine Fotos mit Wasserzeichen: Cool. Lassen Sie uns jetzt über Wasserzeichen sprechen. Um ein Wasserzeichen zu erstellen, drücken wir einfach die Zurück-Taste, und dann gehe ich noch einmal zurück und gehe dann zum kleinen Einstellrad hier oben rechts, und dann gehe ich einfach runter zum Wasserzeichen, und dann wird es Sie bitten, Ihr Wasserzeichen zu erstellen. Hier oben kannst du den Namen ändern. Meiner sagt nur, Urheberrecht auf meinen Namen, was ich einfach verlassen werde. Aber du könntest tun, deine Initialen schrägen Fotografie, Dinge wie diese. Sie können kreativ mit ihm werden, was auch immer Ihre Marke ist, und dann gehen Sie einfach weiter und scrollen Sie nach unten und Sie können eine kleine Vorschau sehen. Du siehst meinen Namen in der linken unteren Ecke. Wenn Sie auf die Größe klicken und diese nach oben ziehen, können Sie die Größe ändern, so dass Sie es riesig machen können. Sie könnten auch die Deckkraft hier unten ändern. Wenn ich die Deckkraft herunterbringe, wird es so ein bisschen durchschauen. Wenn Sie wollten, dass es ein wenig subtiler ist oder Sie beides tun können, könnten Sie die Größe so senken. Vielleicht bringen Sie die Deckkraft nur ein wenig hoch, so etwas, und dann können Sie sie auch versetzen, indem Sie einfach klicken und ziehen und irgendwo anders platzieren. Oder wenn Sie einfach auf einen dieser Punkte klicken, wird es das Wasserzeichen auf diesen Punkten hinzufügen. Sie können es oben aufstellen, unten, was auch immer es sein mag. Ich mag den Boden, also werde ich voran gehen und das lassen. Dann können Sie auch den Typ ändern. Wenn Sie das B drücken, wird es fett, Sie können es kursiv, oder Sie können es sogar seitwärts drehen. Wenn ich es seitwärts drehte, könnte ich es so in die Ecke legen. Aber ich mag es irgendwie direkt oben unten, cool. Sobald das erledigt ist, klicke ich einfach auf den Zurück-Button und drücke dann das X, und dann gehe ich einfach zurück zu meinen Fotos und ich werde nur auf das Foto klicken, zu dem ich dieses Wasserzeichen hinzufügen möchte. Dann, um es mit einem Wasserzeichen zu exportieren, gehen Sie einfach auf die gleiche Export-Button, die wir vorher gegangen sind , und dann gehen Sie einfach zu Exportieren als. Sie können ein Wasserzeichen nur auf ein JPEG anwenden, daher müssen Sie JPEG ausgewählt lassen. Dann die Bildqualität, wenn es nicht bereits bei 100 ist, stellen Sie sicher, dass Sie das auf 100 setzen. Dann gehen Sie zu mehr Optionen und dann können Sie das Wasserzeichen direkt hier einfügen. Sie haben es vielleicht so aus, gehen Sie einfach voran und aktivieren Sie es, und dann gehen Sie einfach zurück und klicken Sie dann einfach auf den Scheck, und speichern Sie es dann, wo Sie es speichern möchten. In diesem Fall werde ich es einfach in mein Fotoalbum stecken. Boom, da ist das Foto in meinem Fotoalbum mit dem Wasserzeichen unten unten, was ziemlich cool ist. 15. Vielen Dank für das Ansehen!: Alles klar, Jungs, das ist ein Wrap für die Lightroom Mobile-Klasse. Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. Ich weiß es wirklich zu schätzen, und ich hoffe, Sie haben viel gelernt. Fühlen Sie sich frei, um meine Instruktor-Seite für andere Klassen zu überprüfen. Ich habe einen ganzen Kurs über iPhone-Fotografie , der Ihnen beibringt, wie man professionelle Fotos mit nur Ihrem iPhone macht und ich habe einen Kinematographie-Kurs, der Ihnen zeigt, wie man professionelles Video mit fast jeder Kamera fotografiert . Ich habe einen Kurs, wie man einen zusammenhängenden Instagram-Feed erstellt und vieles mehr. In Ordnung, Jungs. Nochmals vielen Dank fürs Anschauen Mein Name ist Dale McManus und wir sehen uns auf der nächsten.