Lifestyle-Fotografie für handgefertigte Geschäftsinhaber

1. Einführung: Hallo Freunde, ich freue mich sehr, diesen Kurs mit dir zu teilen. In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie ein schönes Foto von Ihrem handgefertigten Produkt machen können. Es ist wichtig, professionelle Fotos von Ihrem Produkt zu machen und anhand Ihrer Fotos eine Geschichte zu erzählen. Dies hilft Ihrem Kunden Verwendung Ihres Produkts in seinen Häusern zu visualisieren. Wenn du zum ersten Mal Unterricht bei mir nimmst, hallo ich bin Prachi Singh. Ich bin Besitzer von Prachi' Bohemian Art. Ich habe mein Geschäft im Jahr 2020 gegründet und innerhalb weniger Monate wurde ich in einer lokalen Zeitschrift vorgestellt. Ich werde auch in vielen seriösen Kunstausstellungen ausgewählt und das war alles aufgrund meiner Fotografie möglich. Als handgefertigter Geschäftsinhaber selbst weiß ich, wie schwierig es sein kann, ein schönes Foto zu , ein schönes Foto erstellen und Ihr Produkt so schön aussehen zu lassen wie es persönlich ist. Deshalb habe ich angefangen, Fotografie zu unterrichten. Ich konzentriere mich auf das Styling, die richtigen Requisiten und den richtigen Hintergrund und schöne Fotos zu komponieren. In diesem Kurs lernen wir, wie Sie Requisiten und Hintergrund auswählen und wie Sie eine Geschichte anhand Ihrer Fotos erzählen können. Wir werden dies tun, indem wir uns verschiedene Beispiele ansehen und Fotos von verschiedenen handgefertigten Produkten machen, wie handgefertigte Tasche , handgefertigte und einen Becher. Die Fähigkeiten, die Sie in diesem Kurs erlernen werden , helfen Ihnen dabei, erstaunliche Fotos von Ihren eigenen handgefertigten Produkten zu machen. Dieser Kurs hilft Ihnen Ihren fotografischen Prozess zu systemisieren. Es gibt Ihnen eine Vorstellung von Dingen , die Sie vor dem Fotografieren tun müssen, und es wird Ihren fotografischen Prozess viel angenehmer machen . Ich hoffe, dir gefällt dieser Kurs, lass uns anfangen [MUSIC]. 2. Projekt: [MUSIK] Bevor wir anfangen, wollte ich Ihnen mitteilen, dass dieser Kurs eine Fortsetzung meines ersten Kurses ist, Instagram-Fotografie für einen produktbasierten Geschäftsinhaber. Im vorherigen Kurs gehe ich zu verschiedenen Konzepten wie Branding, Requisite und Hintergrundauswahl, wie die Kamera funktioniert, wie man ein schönes Foto erstellt und wie man es bearbeitet. Ich habe mich hauptsächlich auf Konzepte konzentriert, die für handgefertigte Fotografie relevant sind . Bitte schauen Sie sich unbedingt meinen ersten Kurs an. Wenn du dir meinen ersten Kurs du kennst, bevor du Fotos finde ich Inspiration, mache ein Inspirationstafel und gehe von dort aus weiter. Für dieses Klassenprojekt erstellen Sie ein Inspirationstafel mit erstaunlichen Fotos von ähnlichen Produkten. Wenn Sie zum Beispiel Schmuck gesagt haben, können Sie eine Inspirationstafel mit hübschen Schmuckfotos haben. Ich habe erklärt, wie man in der dritten Lektion des letzten Kurses nach Inspiration sucht , also beziehe dich bitte auf diese Lektion. Als nächstes werden Sie Requisiten und Hintergründe herausfinden , indem Sie sich Ihre Inspirationstafel und auch aus Ihrem Wissen über den Lebensstil Ihrer Kunden ansehen. Am Ende machen Sie ein gestyltes Foto Ihres Produkts. Wenn Sie das Unterrichtsprojekt abgeschlossen haben, stellen Sie bitte sicher, dass Sie es in der Projektgalerie veröffentlichen. Sobald Sie mit dem Fotografieren fertig sind, wissen Sie, wie Sie Ihr Produkt in einer Stilumgebung präsentieren können, und Sie erhalten ein Feedback von mir. Sie können auch Ihre laufende Arbeit oder einen Screenshot Ihres Inspirationstafels in der Projektgalerie hinzufügen einen Screenshot Ihres Inspirationstafels . In der nächsten Lektion werden wir ein Foto von einer handgefertigten Tasche machen. wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Fotografie einer handgemachten Tasche: [MUSIC] Willkommen. In dieser Lektion werden wir ein Foto von dieser handgefertigten Häkeltasche machen. Wenn Sie meinen vorherigen Kurs gesehen haben, wissen Sie, bevor Sie Fotos von Ihrem handgefertigten Produkt machen, müssen Sie Ihre Kunden und Ihre Marke verstehen. Sie müssen ein Inspirationstafel auf Pinterest oder Instagram erstellen und herausfinden, welche Requisiten und Hintergründe Sie basierend auf Ihrem Inspirationstafel verwenden können. Ich habe ein paar fotografische Inspirationen für meinen Hintergrund in meinem Pinterest-Board gespeichert . Wie Sie auf meinem Pinterest-Board sehen können, mache ich gerne Stilfotografie von Taschen, insbesondere dieser Pin. Ich denke, wenn Sie wissen, wie Sie Ihr Foto komponieren können, werden Sie schneller beim Fotografieren. Fotografie im Studio-Stil ist auch sehr einfach zu reproduzieren. Von meinem Inspirationstafel aus sieht man, dass mir der monochromatische Hintergrund wirklich gefällt. Deshalb verwende ich ein einfaches Tuch als Hintergrund. Denken Sie daran, dass der Hintergrund nicht mit Ihrem Produkt kollidieren sollte. Zuerst wollte ich dieses weiße, einfache Tuch als Hintergrund verwenden , aber da meine Tasche aus Baumwolle besteht, wird das weiße Baumwolltuch mit meiner Baumwolltasche kollidieren. Deshalb verwende ich anstelle von Baumwolle ein bestimmtes Tuch und es wird nicht mit dem Hintergrund kollidieren, da es sich um ein bestimmtes Tuch und es wird nicht mit dem Hintergrund kollidieren, einen anderen Stoff handelt. Eine andere Sache, die ich an meinen Stiften bemerken sollte, ist, dass ich es wirklich mag, wie die Taschen angehoben werden und sie hervorstechen. Sie werden auf eine Schachtel oder einen Tisch gelegt. Dies trennt die Tasche vom Rest der Umgebung und lässt den Betrachter wissen, dass diese Tasche auf diesem Foto wichtig ist. Aus diesem Wissen werden wir unsere Requisiten entscheiden und diese einfache Box verwenden, um unsere Tasche aufzuheben. Keine Sorge, ich werde diese Schachtel mit einem bestimmten Tuch abdecken . Ich werde diese Blumen auch als Requisite benutzen und ich werde diese Blumen beim Fotografieren in meine Tasche stecken . Diese Blume würde unserem Foto einige Farben hinzufügen. Eine Sache zu beachten ist, wenn Ihre untätigen Kunden bestimmte Arten von Blumen mögen, vielleicht getrocknete Blumen, Pampasgras oder Hortensie, achten Sie darauf, diese Blumen zu verwenden, weil Sie versuchen, zu werben die Arbeit an Ihre idealen Kunden. Da meine Marke eine Make-up-Marke ist, ich davon aus, dass meine Kunden diese Art von Blumen mögen. Jetzt, da wir uns für unsere Requisiten und unseren Hintergrund entschieden haben, fangen wir an, unsere Komposition zu machen. Wie Sie sehen können, verwende ich meinen alten Fensterbereich , um meine Fotos zu machen. Das Licht fällt auf diese Seite des Setups, also blockiere ich das Licht nicht, wenn ich ein Foto mache. Zuerst werde ich das weiße Tuch an die Wände dieser Ecke legen , um es sehr hell und reflektierend zu machen. Dann lege ich die Kiste unter alles, um ein Stadion zu bauen. Dann füge ich dieses Statintuch ein, dass wir wirklich niedrig sind. Bevor wir Fotos machen, sollten Sie einige Dinge beachten. Versuchen Sie, das Foto tagsüber zu machen, da das eintretende Licht weiß und nicht gelb oder blau ist. Wenn Sie am frühen Morgen oder am späten Abend Fotos machen , erhalten Sie möglicherweise echtes gelbes oder blaues Licht, dies wirkt sich auf die Farbe Ihres Produkts aus. Bewölkte Tage können wirklich gut sein, um Fotos zu machen, da man weiches, diffuses Licht vom Himmel bekommt. Jetzt, da wir mit dem Einrichten fertig sind, machen wir ein Foto. Denken Sie daran, die Komposition zu ändern und verschiedene Winkel auszuprobieren. Ich liebe es, diese Tasche in einen Winkel zu stellen , weil sie dem Foto Tiefe verleiht und in diesem Fall die Knoten der Tasche perfekt zeigt. Wenn die Tasche flach platziert ist, sieht sie nicht wirklich gut aus und es ist nicht wirklich befriedigend anzusehen, verglichen mit der Tasche mit einem Winkel. Um ehrlich zu sein, mag ich beide Fotos. Aber ich habe einfach das Gefühl, dass das rechte Foto etwas besser aussieht als das linke, denn wenn man einen Winkel einschließt, ist es befriedigender anzusehen und außerdem hat es etwas mehr Tiefe und es gibt Ihrem Foto oder Ihrem Objekt ein dreidimensionales Gefühl. Deshalb stelle ich beim Fotografieren gerne Gegenstände in einen Winkel . Während meiner Fotosession halte ich meine ISO bei 100, F-Stop liegt bei 1,8-2 und ich ändere meine Verschlusszeit, um ein gut beleuchtetes Foto zu erhalten. Bitte lesen Sie die Kapitel 6 und 7 meines vorherigen Kurses um zu erfahren, wie die Kamera funktioniert und wie die Kameraeinstellung verwendet wird. Bewegen Sie sich während des Fotografierens und machen Sie Fotos aus verschiedenen Winkeln, damit Sie mehr Optionen zur Auswahl damit Sie mehr Optionen zur Auswahl haben und hohe Chancen auf ein gutes Foto haben. Dies sind einige der Fotos von heute Shooting. Wie Sie sehen können, mag ich Blumen auf der anderen Seite und ich mag die Tasche in einem diagonalen Winkel statt nur gerade. Ich mag dieses Foto sehr, auf dem Sie sehen können, dass der Griff offen ist und Sie Blumen sehen können und sie sind, als es eine Bewegung gibt, die auf diesem Foto involviert ist, aber ich bin ziemlich zufrieden mit all diesen Fotos. Nun, ich mag dieses Foto am meisten, weil zwischen der Tasche und den Eckkanten des Fotos viel Platz vorhanden ist . Sie können das Stadion oder die Box sehen, auf der es platziert wurde, und oben auf der Tasche befindet sich viel negativer Platz. Es gibt im Grunde genommen Platz zum Atmen um die Tasche und man kann die gesamte Atmosphäre sehen, anstatt die gerade eingeschnittene Tasche. Ich mag dieses Foto, weil es nicht ganz im Mittelpunkt steht. Es liegt auf dem 1/3 oder 2/3 des Fotos. Die Tasche ist wirklich entspannend anzusehen und hat viel Platz zum Atmen, und deshalb denke ich, dass dies mein bestes Foto ist. Nach ein paar Lektionen werden wir sehen, wie man diese Fotos bearbeitet. In der nächsten Lektion werden wir ein Foto von einem Schrott machen. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. [MUSIK] 4. Fotografie eines handgemachten Schreibens: [MUSIK] Hi, willkommen zu dieser Lektion. Heute werden wir ein Foto von diesem Peeling von Olive und Eve machen. Das Peeling ist wirklich gut und es wird von meinem Freund Heidi gemacht. Dies ist ihr Instagram und wenn ich ihre Marke erraten müsste, würde ich sagen, dass sie von der Natur inspiriert ist. Sie und ihr Kunde mögen wahrscheinlich saubere, einfache Ästhetik. Nachdem ich mir ihr Instagram angesehen hatte, habe ich ein Inspirationstafel für diese Marke gemacht. Die meisten Fotos in diesem Board haben eine saubere weiche Ästhetik mit einfachen Elementen und Requisiten. Einige Ähnlichkeiten können Sie auf den Fotos sehen. In diesem Dreh benutzte der Fotograf ein Ministadion, um das Produkt zu erhöhen. Auf diese Weise sticht das Produkt auch hervor. In diesem Pin verwendet der Fotograf Früchte und Kräuter als Requisiten. Dies sind wahrscheinlich Inhaltsstoffe der Verdünnung. Dies ist eine einzigartige Art zu zeigen , woraus das Produkt besteht. Schau dir diesen Pin an. Der Fotograf verwendet seidenglatten Satin als Hintergrund und zeigt wahrscheinlich, dass Ihre Haut seidig glatt wird , wenn Sie diese Körperpolitur verwenden. Dies sind die Imbissbuden aus meinem Pinterest-Vorstand. Erstens können wir unser Peeling mit einem Stadion trennen . Zweitens können wir den Hauptbestandteil als Requisite verwenden. Drittens können wir eine Geschichte erzählen , dass Ihre Haut seidig glatt ist, wenn Sie unser Peeling verwenden. Das verwende ich als Requisite, Lavendelblüten. Da es sich bei diesem Peeling um ein Lavendelpeeling handelt, ist es sinnvoll, Lavendel als Hauptstütze zu verwenden und fügt unserem Foto auch ein natürliches Element hinzu. Ich werde diesen wellenförmigen Zug benutzen , um mein Produkt zu präsentieren. Dies würde das Produkt ein wenig erhöhen und unserem Foto eine interessante Form verleihen. Ich werde dieses Set in Stoff verwenden, um unserem Foto einen weichen Look zu verleihen. Klasse, ich werde diese riesige Kulisse als Wand benutzen. Ich habe diese Kulisse mit einem Holz gemacht. Ich habe im Grunde das Holz gemalt und ich habe mir einen Kurs darüber angesehen. Ich füge den Link zum Kurs im Ressourcenbereich hinzu. Jetzt, da wir unsere Requisiten und unseren Hintergrund herausgefunden haben, fangen wir an, Fotos zu machen. Zuerst stelle ich diese Kulisse in die Nähe dieser Wand. Sie können billige Klammern und Klammern verwenden wenn Sie den Hintergrund auf einen Tisch legen möchten. Als nächstes lege ich eine Decke und mein Satintuch auf den Boden. Ich füge Wellen hinzu. Dies verleiht dem Foto ein weiches, luxuriöses Gefühl. Ich lege mein Tablett ein. Ich nehme den Lavendel und lege ihn auf die Seite des Tabletts. Ich lege gerne Lavendel übereinander , um den grünen Stiel zu verstecken. Ich lege mein Skript auf das Tray. Ich kann das Skript nicht flach stellen, da es sich um ein Babytablett handelt Ich benutze ein Feuerzeug, um das Peeling auf dem Tablett auszugleichen. Wenn Sie ein Foto erstellen, müssen Sie einen Versuch und Irrtum machen , um herauszufinden, was gut aussieht. Lass uns ein paar Fotos machen. Ich bewege das Produkt auch gerne in einen anderen Winkel. Dies sind einige der Fotos. Heidi fügte das Paket als Schaufel hinzu, damit wir zeigen werden, wie das Peeling mit diesem Cooper aussieht. Wir nehmen etwas Peeling und legen es oben drauf. Machen wir ein paar Fotos [MUSIK] Jetzt legen wir diese Schaufel auf die Seite und verwenden sie als Requisite. Diese Komposition sieht aus wie ein Dreieck ungerade Anzahl von Elementen auf dem Foto ist sehr befriedigend zu betrachten. Dies sind einige der Fotos , auf die ich geklickt habe [MUSIC]. Ich mag die Fotos , die wir heute angeklickt haben, sehr. In zwei nächsten Lektionen beginnen wir mit der Bearbeitung unserer Fotos, und in der nächsten Lektion werden wir Fotos von einem Tumbler machen. Wir sehen uns in der nächsten Klasse [MUSIC]. 5. Fotografie eines handgemachten Trommelns: [MUSIK] Willkommen zu dieser Lektion. Heute werden wir ein Foto von diesem handgefertigten Becher machen. Für diesen Becher stelle ich mir vor, dass meine ideale Kundin Leserin, Teetrinker ist und sie liebt Herbst und Herbst. Ich habe einige Fotos auf meinem Instagram für dieses Fotoshooting gespeichert und einige der Bilder, die der Fotograf einen Untersetzer benutzt , um den Becher zu heben und zu trennen. Auf diese Weise fallen deine Augen auf den Becher. Sie haben auch Tassen mit Büchern oder einem Pullover erhöht. Die Verwendung von Büchern als Requisiten hilft dem Betrachter sich vorzustellen, aus dem Becher zu trinken, während er ein Buch liest. Ich benutze die Blumen gerne als Requisiten. Ich denke, das gibt dem Foto eine sehr gemütliche Atmosphäre. Dies sind die Imbissbuden aus meinen gespeicherten Bildern. Ich weiß, dass mein Kunde Bücher liest, daher ist es sinnvoll, Bücher als Requisiten zu verwenden. Ich kann mehrere Bücher verwenden und eine Ebene erstellen. Eine Sache, die zu beachten ist, ist, dass das Cover des Buches wichtig ist. Wenn das Cover viel Textur oder Bilder hat, könnte es mit unserem Produkt kollidieren, also Becher. Deshalb ist es besser, ein Buch mit einem einfarbigen Cover zu verwenden . Ich füge unserem Foto einige natürliche Elemente hinzu, indem ich Magnolienblätter verwende. Die Rückseite des Blattes passt zu unserem Buchcover, sodass das Foto zusammenhängend aussieht. Manche Leute benutzen die Blätter als Lesezeichen, also wird uns dies helfen , unsere Geschichte hinzuzufügen. Ich könnte diese Blumen und den Blumentopf im Hintergrund benutzen , nur um eine Stimmung zu erzeugen. Wie auf einigen der Instagram-Fotos, die wir uns angeschaut haben, möchte ich mit einem Untersetzer zeigen, dass unser Becher das Hauptobjekt ist, weil ich keinen möchte ich mit einem Untersetzer zeigen, dass unser Becher das Hauptobjekt ist, weil ich keinen Holzuntersetzer herumgelegt hatte, ich habe gerade diese Häkelarbeit gemacht Duett-Untersetzer und die Farbe des Untersetzers passen zu den restlichen Requisiten, die wir verwenden, sodass unser Foto etwas zusammenhängender aussieht. Für den Hintergrund verwenden wir unsere gefälschte Wand, die ich im letzten Video gezeigt habe , und diese gemütliche Decke , um unserem Foto nur Gemütlichkeit zu verleihen. Jetzt, da wir unsere Requisiten und unseren Hintergrund herausgefunden haben , fangen wir an zu stylen. Zuerst stelle ich meinen Hintergrund, dann lege ich meine gemütliche Decke auf den Boden. Als Nächstes lege ich meine Bücher auf meine Decke. Normalerweise stelle ich Bücher in einen Winkel, um Tiefe zu erzeugen. Ich lege meine Blumen in die Ecke, ich lege die Magnolienblätter am Rand des Buches, ich lege meinen Untersetzer auf meine Bücher, dann lege ich meine Tasse mit Tee hinein auf den Untersetzer. Ich habe auch ein Buch im Hintergrund hinzugefügt , um eine Atmosphäre zu schaffen. Jetzt sind wir bereit, ein paar Fotos zu machen. Dies sind einige der Fotos. Dies sind einige der Nahaufnahmen. nächsten Lektion werden wir alle unsere Fotos bearbeiten. Wir sehen uns in der nächsten Klasse [MUSIC]. 6. Bearbeiten in Camera RAW: Freust ihr euch, ein paar Fotos zu bearbeiten? Bevor wir anfangen, hoffe ich, dass ihr meinen ersten Kurs gesehen habt, insbesondere die neunte Lektion dieses Kurses. In dieser Lektion gehe ich viel Tiefe darüber durch , wie man Fotos bearbeitet und was die gesamte Einstellung bedeutet. Bitte schauen Sie sich unbedingt die neunte Lektion dieses Kurses an. Wenn du dir den Kurs ansiehst, weißt du, dass ich Camera Raw verwende , um alle meine Fotos zu bearbeiten. Ich wähle alle Fotos aus und öffne sie. Alle meine Fotos tauchen so auf. Tut mir leid, dass ich ein gebrochener Rekord bin, aber ich hoffe, ihr habt die neunte Lektion des ersten Kurses gesehen die neunte Lektion des ersten Kurses weil ich in große Tiefe gehe und alle Konzepte erkläre, wie Profilkorrektur, chromatisch Aberration. In dieser Lektion zeige ich euch, wie ich meine Fotos bearbeite und den Grund für jede meiner Aktionen. Zuerst werden wir unsere Fotos lesen. Mir gefiel nicht, wie die Blume auf dieser Seite der Tasche ist. Ich mag die Blume besser auf der anderen Seite des Schals, der gegenüberliegenden Seite des Schals. Außerdem gefällt mir der Hintergrund auf diesem Foto besser. Ich gebe ihm einen Fünf-Sterne. Mir gefällt nicht, wie die Tasche auf diesem Foto platziert wird, also gebe ich ihr drei Sterne. Jetzt bewerte ich alles. Auf diesen Fotos sehe ich mir an, wenn genügend Platz um unser Projekt herum vorhanden ist, werden wir unser Foto zuschneiden. Sie möchten sicherstellen, dass wir die meisten Elemente und Details in den Rahmen aufnehmen . Nach der Bewertung werden wir unsere Bewertung filtern und die Fotos bearbeiten, die uns am besten gefallen. Jetzt klicken wir auf die Schaltfläche Filtern, Sternebewertung und dann auf fünf Sterne. Das sind die Fotos , die uns gefallen. Ich werde ein paar Filmmaterial bearbeiten , um euch meinen Prozess zu zeigen. Zuerst schneide ich das Bild zu. Ich verwende das Verhältnis 4 ist zu 5 für dieses Foto. Ich denke, Instagram erlaubt Fotos mit einem Verhältnis von 4 zu 5. Zuerst stelle ich sicher, dass an den Rändern des Fotos genügend Platz vorhanden ist . Es ist auch gut, wenn Ihre Elemente auf den vier Punkten stehen. In diesem Fall die drei Punkte auf unserem Foto. Dies stellt sicher, dass Ihre Augen auf diese Elemente fallen und dass Sie eine gute Komposition haben. Zuerst werden wir die Profilkorrektur durchführen und chromatische Aberration entfernen. Es wird Verzerrungen und Fransen von unseren Fotos entfernen. Jetzt werden wir eine grundlegende Korrektur vornehmen. Wenn Sie tagsüber Fotos machen, haben Sie kein seltsames Problem mit dem Weißabgleich. Wenn Sie jedoch am frühen Morgen oder am späten Abend Fotos machen, Ihr Foto entweder zu blau oder zu gelb. Wenn Ihr Weißabgleich durcheinander gebracht ist, können Sie diesen Schieberegler ziehen, um ihn zu beheben. Ich werde anfangen, eine grundlegende Korrektur vorzunehmen , nur um zu sehen, was gut aussieht. Ich werde das Highlight vergrößern, den Schatten aufhellen. Ich kann das Schwarz verdunkeln , um einen Kontrast zu erzeugen. Ich berühre selten die Belichtung, denn wenn Sie die Belichtung erhöhen, werden alle Pixel aufgehellt und Sie werden Details verlieren. Wenn Sie die Helligkeit auf dem Foto erhöhen möchten, verwenden Sie Highlights und Weiß und keine Belichtung. Wenn Sie der Meinung sind, dass Ihre Fotos zu belichtet sind, können Sie die Belichtung reduzieren. Ich werde den Kontrast ein wenig erhöhen. Textur erhöht die Textur auf dem Foto. Klarheit lässt das Foto kontrastiert aussehen. Normalerweise erhöht ich die Klarheit nur ein bisschen. Vibrance erhöht die Intensität von stumpfen Farben auf unserem Foto. Ich steige die Lebendigkeit um einen kleinen Betrag. Ich habe den gekrümmten Abschnitt im letzten Kurs viel ausführlicher erklärt , bitte überprüfe die neunte Lektion meines letzten Kurses. Wenn Sie Änderungen an der Kurve vornehmen, nehmen Sie grundsätzlich Änderungen in verschiedenen Bereichen Ihres Fotos vor. Im Moment verdunkle ich die Schattenregion. Dies ist eine Midtone-Region. Das sind Highlights und das ist reines Weiß. Ich mache eine S-Kurve. S-Kurve stellt sicher, dass Ihr Foto kontrastiert aussieht. Sie müssen keine perfekte S-Kurve erstellen , Sie können sie nach Belieben ändern. Wenn Sie auf Details klicken, möglicherweise ein Schärfen wie folgt angezeigt. Sie müssen auf diese Schaltfläche klicken, um das Dropdown-Menü anzuzeigen. Hier können Sie den Bereich auswählen , den Sie schärfen möchten. Wir klicken auf Option und halten die Maskierungstaste gedrückt. Dann ziehen Sie diese Taste und wählen den Bereich aus, den Sie schärfen möchten. Nachdem Sie den Bereich ausgewählt haben, können Sie das Schärfen erhöhen. Wenn Sie viel Rauschen auf Ihrem Foto haben , können Sie die Rauschunterdrückung verwenden. Normalerweise habe ich keinen Lärm, weil ich meine ISO bei 100 halte und tagsüber Fotos mache. Der Farbmischer verwende ich einfach Luminanz. Ich muss die Sättigung irgendeiner Farbe auf dem Foto nicht erhöhen . Wenn Sie den Schieberegler bewegen, können Sie sehen, wie bestimmte Farben aufgehellt oder dunkler werden. Ich mag die helle Rose besser. Ich spiele einfach eine Weile im Farbmischerbereich herum . Bei der Farbabstufung fügen Sie tatsächlich Farben in verschiedenen Regionen hinzu, wie Schatten, Highlights und Mitteltöne. Es erzeugt eine Stimmung, aber ich bin gerne konservativ, während in diesen Bereichen Farben hinzufüge. Denn wenn Sie zu viel Farbe hinzufügen ändern Sie die Farbe Ihres Produkts. Wir möchten die Farbe unseres Produkts nicht ändern, wir möchten, dass es seiner Farbe entspricht. Sie können diesen Schieberegler verwenden, um den Schatten entweder abzudunkeln oder den Schatten aufzuhellen. Ich verdunkle gerne den Schatten, um Kontrast hinzuzufügen. Ich spiele nicht mit Mid-Ton, weil mein Produkt dadurch seltsam aussieht und eine andere Farbe hat, also werde ich den Mitteltonbereich nicht berühren. Jetzt gehe ich zurück zu den Grundlagen und nehme einige Änderungen vor. Ich denke, dieses Foto sieht gut aus, das ist vorher und nachher. Ich werde fortfahren und ein paar Schrottfotos bearbeiten. Ich liebe dieses Foto und ich werde es bearbeiten. Ich habe versucht, 4 ist zu 5, aber ich denke, 1 ist zu 1 würde besser aussehen, weil Sie viel mehr Elemente in den Frame aufnehmen werden , wenn Sie das Verhältnis 1 zu 1 verwenden. Wie Sie sehen können, sieht diese Ernte gut aus. Jetzt sind wir fertig mit dem Beschneiden des Fotos, wir werden anfangen, unser Foto zu bearbeiten. Zuerst mache ich die Profilkorrektur und entferne chromatische Aberration. Auf diesem Foto spiele ich mit Sättigung. Wenn ich die orangefarbene Sättigung erhöhe, erhöht dies die Intensität der Hintergrundfarbe und unser Skriptfoto wird unser Skriptfoto nicht so stark verändern. Ich kann auf diesem Foto mit Sättigung herumspielen. Wenn unser Produkt jedoch ein Ohrring oder ein Gemälde wäre, würde ich die Sättigung nicht ändern , da dies die Farbe unseres Produkts beeinflusst. Wenn Sie meinen vorherigen Kurs gesehen haben, wissen Sie, dass ich diese Technik verwende, bei der ich die Sättigung auf eine bestimmte Farbe erhöhe, bewege sie, um zu sehen, welche Farbe gut mit dem Foto funktioniert und dann reduziere ich die Sättigung auf 1 oder 2. Ich werde das Gleiche mit Highlights machen. Das ist vorher und nachher, es sieht süß aus und ich werde das Glas nur ein bisschen bewegen. Ich liebe die Strahlen im Hintergrund, und du kannst dieses Peeling und den Glanz darauf sehen. Ich mag alles auf diesem Foto. Ich mag dieses Foto sehr. So bearbeite ich meine Fotos. Ich kann die Bearbeitungseinstellungen kopieren und in andere Fotos einfügen. Sie können einige Änderungen vornehmen, nachdem Sie die Änderungen eingefügt haben. Wenn dies das Hauptproduktfoto wäre, würde ich alle vier Punkte auf unser Produkt setzen, damit Ihr Zuschauer das Produkt auch dann sehen kann , wenn es sich um eine kleine Miniaturansicht handelt. Dies wäre ein gutes Instagram-Bild , da alle Elemente auf den vier Punkten stehen und die Komposition gut aussehen lässt. Jetzt werden wir unser Tumblr-Foto bearbeiten. Lassen Sie mich das Foto auswählen , das mir am besten gefällt. Ich denke, ich werde dieses Foto bearbeiten weil Sie alle Elemente im Hintergrund haben und wissen, dass es im Rahmen sein wird, wenn Sie das Foto ausschneiden. Ich verwende das Verhältnis 1 zu 1, um alles in den Rahmen aufzunehmen. Ich habe mein Bestes versucht, um sicherzustellen , dass das Buch auf dem Foto und seinen Ecken ist und seinen Ecken und nicht ausgeschnitten ist. Selbst wenn seine Ecken ausgeschnitten waren, ist das völlig in Ordnung, denn unser Hauptelement ist Tumblr. Ich sorge dafür, dass Tumblr auf diese Linie fällt. Jetzt würde ich keine Änderungen an der Farbkorrektur an meinem Foto vornehmen , da dies die Farbe der Glasur ändert, und das möchte ich nicht tun, ich denke, dieses Foto sieht so gut aus, wie es ist. So bearbeite ich meine Fotos. Ich hoffe, das ist hilfreich. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Du hast erstaunlich gemacht!: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Um es zu wiederholen, gingen wir zu verschiedenen Beispielen und machten Fotos von einer handgefertigten Tasche, einem Peeling und einer Tasse. Wir haben verstanden, wie wir Requisiten und Hintergründe auswählen, indem unsere Inspiration und unser Kundenprofil verstanden haben. Wir lernen, wie Sie eine Geschichte anhand von Fotos erzählen und wie Sie den Betrachter über Ihre Fotos mit Ihrem Produkt verbinden können. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Projekt oder Ihre laufende Arbeit in die Projektgalerie aufnehmen, damit wir es uns alle ansehen und überprüfen können. Ein Ratschlag , den ich Ihnen geben möchte , ist, dass es in Ordnung , wenn Sie beim ersten Mal kein perfektes Foto machen , je mehr Sie üben, desto mehr werden Sie besser. Bitte hinterlassen Sie ein Feedback , wenn Ihnen dieser Kurs gefällt. Folge mir auch , damit du benachrichtigt wirst , wenn ich einen anderen Kurs mache. Nochmals vielen Dank. Wir sehen uns bald. [MUSIK]