Lichttheorie: Der ultimative Kurs über das Malen von Licht

1. Einführung: Oh, Obama. Irgendein Zimmer? Und ich heiße Sie willkommen und bin Illustrator. Und in den nächsten Tagen möchte ich dir die Grundlagen beibringen. Bisher habe ich an vielen Projekten gearbeitet, von coolen und tippen Chiffre Zeichen zu Qt und stilisieren Kreaturen für Kinder. Und obwohl sie selten gleichgültig sind, etwas ist 19 ihnen praktische Ansatz der Verwendung von Akt. Je mehr Sie verstehen, wie Beleuchtung Farben schaukeln, desto mehr werden Sie in der Lage sein, etwas zu drehen, das vielleicht ein wenig flach aussieht und bringen Sie es zu etwas, das real und 3-dimensionale und seine Partner fühlt. Was für Tests? Sehr cool. Also, was Sie in den nächsten Tagen tun wollen, ist im Gegensatz zu Skizze und erwecken Sie es zum Leben mit Farbe und Licht und Gedanken, eine digitale Maltechnik, die ich zeigen möchte. Und denken Sie daran, woran Sie interessiert sind. Vielleicht willst du ein traumatisches Koffein, Orks und Elfen machen , oder du willst ein Kinderbuch machen. Das ist irrelevant, denn das, was ich Ihnen lehren möchte, sind Prinzipien, die Sie auf jeden Grund Idee im Projekt anwenden können, das Sie haben. 2. Wie es funktioniert: Im nächsten Vortrag werde ich Ihnen erklären, was Sie in diesem Kurs tun werden. Wir bereiten unseren Arbeitsbereich, unsere Werkzeuge vor. Wir werden einen Blick darauf werfen, wie unsere Projekt-Datei organisiert ist, damit wir sicher sein können, dass alles bereit ist und gut für unseren Malfortschritt zu gehen. Wenn wir das erste Mal lernen, Licht und Schatten zu malen, finden wir meist Beispiele von Kugeln wie diese, 11 Lichtelemente, die obere Hälfte und lassen die untere Hälfte im Schatten plus natürlich einen Schatten, der auf den Boden geworfen wird. Es gibt ein Wort, das wir als einfache Lichtsetup oder Einstellung nennen könnten. Es sieht sehr einfach aus, aber eigentlich besteht es aus vielen verschiedenen Elementen, über Licht und Schatten verlieren, wir denken oft nur an zwei verschiedene Tonstufen, und das ist völlig in Ordnung. Aber wenn Sie verstehen, wie Licht und Schatten wirklich funktionieren, werden Sie bald auch in der Lage sein, so etwas zu malen. Jede Lektion wird Sie um etwa 20 Minuten Ihrer Zeit bitten. Die Idee ist, dass Sie nicht nur den Kurs beobachten, sondern tatsächlich jede Lektion mit mir machen, wenn möglich, eine Lektion pro Tag. Jetzt möchte ich Ihnen alle Tools und Funktionen zeigen, die ich verwende , damit Sie mir so reibungslos wie möglich folgen können. Ich werde in Photoshop arbeiten, aber Sie können das gleiche tun und Clip, Studioschmerz, was auch immer fortpflanzen. Wir sprechen hier wirklich über grundlegende Schritt-Klick. Unsere Programme sollten, denke ich, ich bin mir ziemlich sicher. Zuerst wollen wir über Crushes sprechen und bevor Sie denken, ja, Druck die Geheimnisse haben nicht, sorry, ich habe keine flippigen Fantasien. Daher krönen Sie nur tief die Grundlagen, weil Phantasie Teil ist ein Kern, kein Zweifel. Aber tatsächlich können sie ein bisschen überwältigend sein, wenn Sie nicht wissen, wie man sie wahrscheinlich benutzt. Und wir wollen die Dinge so einfach wie möglich halten. So bleibe ich mit nur einem Pinsel und ändere nur meine Einstellungen. Die gute über einfache Rundbürste, die weich sein kann, Herz, druckempfindlich, bevorzugt Paar mit unserem Alles ist möglich. Wenn Sie ein Audio mögen Können Sie eine Vorschau? Und wir können sicher sein, dass Sie, egal welches Programm Sie verwenden, tauschen müssen. Es spielt keine Rolle, was Sie verwenden, solange Sie sich wohl fühlen. Tu also, was du willst. Ich mag es, meine Form mit Herzdrücken zu malen. Also nicht so oft wie nicht transparent oder nichts, nur bam Farbe. Und dann füge ich gerne mein Bild drauf hinzu. Daher ist die Clipping-Maskenfunktion so sexuell. Sie fügen eine neue Ebene hinzu, drücken Sie Alt, zumindest in Photoshop. Sie werden ein paar Meilen zwischen diesen beiden Schichten zu den Laozi als queer haben und sie zeigen Pfeil nach unten. Und dann klickst du mit dem linken Ohr Bullae. Jetzt ist die obere Schicht mit der unteren Schicht verbunden und alles, was Sie malen, bleibt in ihrer Formgrenze. Jetzt möchte ich Strahlung über meine Form bezahlen, wenn du willst. Selten glatten Übergang, aber Sie sind immer noch wollten, um sie mit einem Pinsel zu malen. Deshalb setze ich gerne meinen Pinsel auf Weichheit und in Griechenland ist es Eis. Je größer Sie wachsen, der reibungslose Euro-Übergang. Steh auf, stehe auf. Ich werde es so einfach halten wie meine Bürsten. Also ja, es ist dasselbe mit härter. Es ist von ihrem Stiftdruck. Bam, geh zu, mach das. Viel zu verbünden, wie die USA ist viel zu gut, eigentlich, ich war für viele Jahre dagegen, aber nicht so gut. Und ich, es gibt viel Peck von John Silver. Es ist wunderbar und Sie können es kostenlos bekommen. Ich benutze meistens den mittleren Pinsel und setze ihn auf weich. Aber ja, so können Sie erstaunliche Effekte machen, aber so viel 12, aber Sie sollten vorsichtig sein, es nicht zu übertreiben. Die Maltechnik, die ich Ihnen später zeigen werde, beinhaltet die Verwendung von Schicht Modi. Du wirst sie Jahr finden. Foreshadows verwende ich normalerweise multiplizieren für log, etwas anders als Overlays, die Grade aussehen. Aber normalerweise versuche ich nur, um zu sehen, was der beste und schlimmste Fall ist. Aber wir werden darüber im Detail sprechen, oder? Es ist die Zeit dafür. Also ist es nur so, dass Sie bereits Layer Modi kennen, Tier, es ist angehäuft. Manchmal kann auch cool sein, um eine Maske zu verwenden. Und das ist dieses Symbol hier. Und wenn Sie eine weitere Schicht hinzufügen, ist die Moschee, und alles, was hier auf Weiß ist sichtbar, und alles, was hier in schwarz ist, ist im Reservoir. Also das ist cool, wenn Sie etwas löschen wollen, aber Sie sind noch nicht sicher, ob das wirklich Ihre endgültige Entscheidung ist und Sie wollen ein bisschen hin und her gehen, um verschiedene Dinge auszuprobieren. Also dann ist es sehr schön, eine Maske zu verwenden. Und ein Lachen über den Farbwähler. Denn normalerweise ist Ihr Farbwähler auf allen Ebenen eingestellt. Es bedeutet, dass Sie die Farbe auswählen, die Sie sehen. Aber weil wir Schicht schimmelig verwenden, wird die Farbe, die Sie malen, anders dargestellt. Um also genau die gleiche Farbe auszuwählen, müssten Sie Ihre Ebene Modi wieder auf normale PQ-Farbe ändern, sie wieder auf Ihren Monos setzen und fortfahren. Das ist sehr ärgerlich. Stattdessen können Sie den Auswahlmodus auf der aktuellen Ebene ändern. Dieser Strahl, Sie wählen die Farbe, die Sie tatsächlich auf der Ebene statt der Farbe, wie es Heimat für Sie ist, weil der Schicht schimmelig. Ok. Der einzige Nachteil, müssen Sie auf der gleichen Ebene sein, wie Ihre Farbe kann manchmal Licht emittieren, aber gut zu wissen. Richtig? Jetzt sind Sie mit Ihren Werkzeugen vertraut. wir einen Blick auf unsere Route über bitte öffnen Sie Ihre Übungsdatei mit dem Namen Zitrone, die Sie jetzt unter Ressourcen laden können. Und diese schöne Kreatur hier wird unser Demonstrationsobjekt sein. Und reich, ich werde euch alle Elemente von Licht und Schatten zeigen. Okay, Ägypten, wie zu einem dieser Momente angegeben, zuerst werde ich erklären, was es ist und wenn wir hinzufügen unrolled bringen, was wir gelernt in die Praxis. Als Beispiel wird ein Kapitel Umgebungsschatten sein. Also werde ich erklären, was genau da ist und dann werde ich MB und Schatten in unseren Scheck malen. Und das ist der Moment, in dem du das mit mir machst, um zu bekommen, ich meine, du kannst das direkt mit mir machen, oder du siehst mich zuerst an und dann machst du es danach. Auf der rechten Seite finden Sie einen Ordner mit Übersichten zu jedem Thema, über das wir sprechen werden. Hier finden Sie die wichtigsten Punkte. Carlos Uhren. Und das ist dieser Punkt hier. Nur, wenn Sie sich unsicher fühlen, welche Farbe Sie wählen sollen, können Sie einfach die gleiche nehmen, die ich benutze. Und wenn wir mit einem Kapitel fertig sind, können Sie das nächste öffnen. Und jetzt, wo wir alles vorbereitet haben, Arbeitsbereich, unsere Werkzeuge, unsere Projekt-Datei. Sobald Sie bereit sind, können wir damit beginnen, eine Skizze zu erstellen und sie zum Leben zu erwecken. 3. Kapitel 1: Basecolor: Nachdem wir unseren Arbeitsbereich vorbereitet haben, ist es endlich Zeit, in unsere Vorbereitung überprüft Färbung und Blitz als einfache Skizze einer Zitrone einzutauchen . Also in diesem Kapitel werden wir die basierte Farbe verlieren und das Fundament unseres Hintergrunds legen. Ich habe bereits eine Zeichnung für Sie vorbereitet, damit Sie sich voll und ganz auf das Malen von Licht und Schatten konzentrieren können . Ich werde das erste Thema wird Basis-Färbung sein. Öffnen Sie also bitte Ihren Übersichtsordner und gehen Sie nach unten und klicken Sie auf Ihre erste Ebene. Ich freue mich auch, die Grundfarbe dieses Objekts bereits in zu malen. Aber was meine ich mit der Grundfarbe? Nehmen wir zum Beispiel dieses Raumschiff. Die Farben, die Sie sehen, erscheinen bei jeder Lichtsituation unterschiedlich und dennoch sind Sie in der Lage, die tatsächlichen Farben zu erkennen. Weiß, Rot und Grau. Das nennen wir Grundfarbe. Es ist die Farbe eines Objekts ohne Einfluss von Licht und Schatten. Und im Falle eines Dilemmas und es ist gelb. Sie können auch eine flache oder Logofarbe nennen. Von hier aus werden wir beginnen und von jedem Kapitel werden wir mehr Licht und Schatten in diskrete Schildkröte bringen. Sieht aus wie ein echtes Dilemma. Okay, der nächste Punkt wird Makro opt, offenes Netzwerk sein. Sie sind die zweite Ebene mit dem Namen Hintergrund eins, richtig? Wir werden später darüber sprechen. Wenn wir eine glaubwürdige Licht-Einstellung schaffen wollen, ist es notwendig, dass wir unsere Zitronen-Umgebung geben, so dass es etwas zu beziehen hat. Und keine Sorge, wir haben etwas Arbeit vor uns. Aber heute möchte ich langsam anfangen und loswerden , damit wir uns wohl fühlen können, okay? Also will ich nicht, dass du in Panik geraten bist. Grazie denkt gerade jetzt, nur um eine Farbe auf einer neuen Schicht unter deinem Lemma zu wählen und sie mit einer Farbe zu füllen. Ich werde mit einem mittleren Korn gehen. Es ist einfach, es ist neutral. Nehmen Sie nicht zu viel Aufmerksamkeit, aber geben Sie immer noch einen schönen Kontrast. Sie werden die Farbe, die ich hier benutze, schlecht finden. Sie können auch eine andere auswählen. Umgebungen müssen nicht schick sein. Sogar Weiß kann den Job erledigen. Das einzige, was wichtig ist, um es glaubwürdig aussehen zu lassen, ist es auf die gleiche Weise zu beleuchten, wie Ihr Objekt und machen beide miteinander interagieren. Als letzter Punkt möchte ich ein paar über Licht oder besser, Farbe und Licht sprechen. Öffnen Sie also Ihre nächste Ebene mit dem Namen Licht ist Farbe. Eine gängige Färbetechnik, die besonders Anfänger verwenden, besteht darin eine dunklere Version der Grundfarbe zu verwenden und sie als Schatten und eine hellere Version für Licht zu verwenden. Das Ergebnis könnte so aussehen. Nicht ganz falsch, aber nicht wirklich, richtig. Eigentlich ist es ein bisschen in Ordnung, ja. Und das meiste davon schränkt es deine Möglichkeiten ein. So besser und auch richtiger ist zu denken, dass Licht nicht nur richtig und oben Ihre Farben, Das hat sie auch verändert, weil das Licht selbst aus Farben besteht. Und ich bin sicher, dass Sie sich noch erinnern, dass Licht aus spektralen Farben besteht. Es gibt solche, die Sie auch im Regenbogen sehen. Und je nach Zeit und ob wir Licht in verschiedenen Raten sehen, in verschiedenen Farben. Und es ist das gleiche mit künstlichem Licht zu hallo wieder, wie bestehen mehr aus rot und orange, während kaltes LED-Licht erscheint bläulicher wie Bildschirm, auf dem Sie dieses Video gerade sehen. Und weil Licht aus Farbe besteht, so tut Schatten T2. Und das Beste, was Sie abbilden, wird so viel mehr Dynamik und Lebendigkeit gewinnen , wenn Sie anfangen, über Licht als Farbe nachzudenken. Für mich war es ein totaler Spielwechsler. Also schätze ich, es wird auch für dich funktionieren. also nicht. Ich werde direkt gelöscht und wie es geht. Stattdessen werden Sie in den folgenden Lektionen sehen, was Sie gut spalten. Und das war schon die heutige Lektion. Und hier eine Zusammenfassung dessen, was wir gelernt haben. Grundfarbe ist die Farbe Ihres Objekts selbst ohne Einfluss von Licht. Und um eine glaubwürdige Lichteinstellung zu schaffen, ist es notwendig, dass wir unserem Objekt oder Hintergrund oder über eine Umgebung geben , mit der es interagieren kann und den letzten Punkt, Licht. Also nur noch heller, es besteht auch aus Farbe. Das war's für heute und morgen. Wir werden, bei unserem ersten Schatten, Das wird nicht nur unsere Farben verdunkeln, aber in der Tat vereinen ein, überdenken jeden Pfeil Reihenfolge. Super handlich. Also haben Sie einen tollen Tag und bis morgen. 4. Kapitel 2: Ambient: Heute wollen wir unseren ersten Schatten hinzufügen. Weißt du, ich Beispiel ist sehr einfach. Wir haben nur eine Farbe, um die wir uns kümmern müssen. Aber wenn Sie etwas komplexeres mit vielen Farben malen möchten, zum Beispiel ein Charakter. Das kann sehr knifflig werden. Um uns zu helfen, alle diese Farben zu vereinen und ein Gefühl für alles zu schaffen , passt in die gleiche Umgebung. Wir können eine Ebene von Umgebungs hinzufügen, flach. Ja, das haben wir heute geschrieben. Wie der Name schon sagt, NBN Schatten ist der Schatten unserer Umwelt. Und es ist großartig, weil es uns helfen wird, die Farben unseres Objekts mit den Farben der Dinge um ihn herum zu vereinen . Okay, also machen wir das ein bisschen klarer. Nehmen wir an, unsere Zitrone in einem Dschungel überdacht. Die Umgebung hier ist sehr grünlich wegen aller Blätter um sie herum. Also die NBN Schatten auf unserer Zitrone wäre grünlich zwei. Ok. Haben Sie ein anderes Beispiel, dieses Mal ist es von einem Kamin umgeben. In diesem Fall wäre der Umgebungsschatten ret OK. Du siehst, es ist nicht signifikant. Okay, aber was ist jetzt mit unserem Bild, weil in unserem Beispiel, unser Hintergrund ist grau. Wir können versuchen, unsere Grundfarbe zu nehmen. Mega dunkler. D ist ein bisschen iteriert? Das ist unsere Zitrone passt jetzt in den Hintergrund. Ja. Aber es sieht nicht wirklich gut aus Preise. Es ist also nicht wirklich falsch, aber ich möchte etwas anderes vorschlagen. Stattdessen. Wir können unsere Farbe nehmen, sie dunkler machen, aber jetzt ändern Sie die Farbe in eine etwas wärmere oder kältere Richtung. Das gibt uns mehr Strahlung ein bisschen mehr, richtige Marken. Aber es ist unglaublich. Ich denke, ich bereite das, was meine Richtung. Ok. Jetzt machen wir es ein bisschen technischer, denn normalerweise müssten wir dasselbe wiederholen, damit das Eis bewertet wird. Und das ist ein wenig schmerzhaft in der Salbung und dauert zu lange. Deshalb möchte ich Ihnen einen weiteren Fortschritt zeigen. Anstatt diesen klassischen Weg zu gehen, ziehe ich es vor, nicht über die Farbe meines Objekts nachzudenken. Mirth über die Farbe meines Lichts. Und angewendet ist dank der Schicht Modi nahm alle Farben zur gleichen Zeit. Das hat viele Vorteile. Erstens sparen Sie viel Zeit. Auf der anderen Seite stellen wir sicher, dass jede Farbe unseres Objekts auf die gleiche Weise beeinflusst wird. Aufgrund der konventionellen Methode würde ich nicht nur viel mehr Zeit, 0,1, sondern auch das Risiko von Fehlern stark erhöhen. Und danach sieht alles ein bisschen aus. Aber wie finden Sie die Farbe Ihres Lichts? Das Hauptprinzip, um dies zu beantworten, ist Temperatur oder besser, APOE-seitige Temperaturen. Denn Ihre Lichter und Schatten sind sehr oft in ihren Temperaturen zitiert entgegengesetzt. So schafft Tierwelt Kulturranken und kalte Lichter schafft. Man sollte uns dazu bringen, besser zu verstehen, was ich hier meine, ein paar Screenshots aus Filmen. Okay, das erste Beispiel ist von Toaster ist drei. Sie haben Ihren sehr schönen Kontrast dieser bläulichen kalten Parade Verbündeten und diesen warmen, rötlichen Schatten. Hier ist ein Beispiel von Spiderman in diese biologische Vielfalt. Wir Affäre Abend, Blitz, goldene Stunde. Wir haben also dort, wo wir hier Lichtflecken erwärmen und bläuliche Schatten in und nicht beleuchteten Bereichen. Gleiches Konzept, warmes Sonnenlicht, kalte Schatten. Und selbst in diesem Raum hier, ich meine, wir haben keine anderen Lichter oder nur diese künstliche Lampe hier. Und das ist auch selten neutrale Farbe weise. Aber wenn wir hier Lichtfläche abtasten, nein, wir gehen und schatten. Es ist wirklich ein Mini-Uhrwerk von orange bis rot. Aber so haben wir eine Veränderung in u zwischen Licht und Schatten. Die Frage ist also keine satte Farbe, sondern eine sattere Temperatur. Wollen Sie für Ihr Licht? Und das sind wir noch in Kapitel gekauft MICH und Schatten. Die Frage ist, welche Temperatur ich für meinen Schatten will? Der einfachste Weg, dies herauszufinden, ist es einfach auszuprobieren. - Ja. Ok. Ich füge eine neue Ebene hinzu, erstelle Clipping-Maske, und dann wollte ich einen Schatten erstellen. Ich war an meiner Schicht Morgen auf Multiplikator. Jetzt eine größere Farbe oder Ausgangspunkt. Sie können wählen, was Sie wollen, dass Sie einfach nicht zu dunkel werden, da wir später noch mehr Schatten hinzufügen wollten. Und du bist auch auf einem Multiplayer, also macht es alles doc auf sowieso. Also versuchen Sie etwas leichteres dafür. Machen Sie sich keine Sorgen, dass Sie jetzt keine perfekte Färbung haben, denn jetzt können wir zu Anpassungen gehen und Iteration verwenden und unsere Steuerelemente drücken, bis wir die Farbe finden. Es sieht gut und glaubwürdig aus. Ein Tresor, den Sie einen Volumen-Umgebungsschatten-Layer erstellen. Ok, wir werden das schnell machen. Beide sind aus dem Film Big Hero sechs. Die erste Szene zeigt einen Raum für notierte mit warmem Licht in. Wenn ich jetzt den Farbwähler nehme, werde ich feststellen, dass alles in diesem Raum Indizes ist. Du reichst und beeinflusst von diesem. Und das gleiche, was wir auf einem zweiten Sitz sehen, nur wenige Minuten diesmal beeinflusst von einer bläulichen, gräulichen Umgebung. Das war also unsere Lektion über Umgebungsschatten. Ich muss sagen, bevor ich Umgebungsschatten lerne und benutzte, hatte ich große Schwierigkeiten, vor allem mit dem Malen von Charakteren in Umgebungen. Meistens sieht es aus, es sah geflohen aus, sah aus, als ob ich es einfach kopiere. Also, als ich über Ambient-Legierung gelernt, es wurde ein völlig Spiel verändert es seitdem. Ich habe dieses Problem nicht mehr. Und es ist so hilfreich, es ist so jede Rasse, die du klopfst, aber jetzt ist es wirklich toll. Und ja, nein, ich mache alles besser, Kredit jeder. So werden die wichtigsten wichtigsten Punkte, die wir heute gelernt haben, MAN sagte, Ihnen helfen, Ihre Farben des MUN, Ihrer Umgebung zu vereinen. Und versuchen Sie, über Ihr Licht und Schatten als Gegenteil bei Temperaturen nachzudenken. Das heißt, ein Licht erzeugt Schatten und kaltes Licht erzeugt einen Schatten. Und morgen bringt eine Überarbeitung wieder Licht hinein. Und dann wird er über Hauptlicht und den Unterschied zwischen direktem Licht und indirektem Licht sprechen . Also, bis dahin, haben Sie eine tolle Tagesluft, wie er bei, Wow. 5. Kapitel 3: Hauptlicht: Hey Leute, ich hoffe, ihr hattet einen tollen Tag und ihr seid bereit für die heutige Show. Oh, ja. Heute wollen wir also über Lichtbelohnung sprechen, um über Hauptlicht und die Unterschiede zwischen direktem Licht und indirektem Licht zu sprechen . Und wir wollen unsere Lichter einfühlen, die im Hintergrund sitzen. Okay, dann fangen wir dort an, wenn sie Grundlagen sind. Wenn wir also über Licht sprechen, dann haben wir zwei Kategorien von Licht. Direktes Licht. Und in direkter gemocht. Ein gutes Symbol für direktes Licht wäre die Summe Y oder der Mond ist keine Lichtquelle für sich, sondern eine Reflexion des Lichts von der Sonne. Direktes Gleiten kommt von einer Lichtquelle, die direkt auf das Objekt trifft. Warum direkt ans Licht zu essen ist, wenn direktes Licht nicht auf das Objekt trifft, sondern eine andere Oberfläche, die sie wieder auf das Objekt reflektiert. Ich gehe zum Beispiel dafür wäre, dass du in deinem Zimmer sitzt. Also in einem Haus mit einem Dach über der Oberseite, dass x1 Sie nicht direkt erreichen. Diese Reflexion des Sonnenlichts kommt durch Sie laufen obwohl und beleuchtet Ihr Zimmer. In der heutigen Lektion werden wir über das Hauptlicht sprechen. Bitte öffnen Sie daher Ihren nächsten Überblick-Layer, der nach ihm benannt ist. Okay, Mainline, oder auch Schlüssellicht genannt, ist die stärkste Lichtquelle, die Sie in Ihrem Bild haben. Es kann direktes oder indirektes Licht sein. Und wenn ich diesen Punkt ein bisschen besser schicke, wenn Sie Beispiele filmen. In dieser Queen Trip aus dem Film haben wir direktes Licht von der Sonne, das all diese Bereiche hier beleuchtet. Im Vergleich dazu, hier ist eine Szene von diesem Pool mit indirektem Licht hier zu Domänenlast kommt von oben, nur nicht direkt von der Sonne, sondern von Sonnenlicht wird verstreut und reflektiert durch Wolken. Sie wieder, die von der Summe zurückgewonnen. Und jetzt wird es ein bisschen schwieriger. Zuerst. Es könnte aussehen, als könnte es direktes Licht sein, aber es ist nicht stolz genug darauf. Was wir hier sehen, ist eine Reflexion des Tageslichtes von außen. Ich wollte, dass mein Hauptlicht aus einer direkten Lichtquelle kommt, aber mehr von einem Tisch lambda1 Sonnenlicht und zooms. Ich entschied mich für warme Schatten im letzten Kapitel, mein Licht sollte jetzt gefangen werden. Ok, neu gestaltet auf einer Lichtquelle und Temperatur. Und jetzt geht es auf, hey, hey Googly d2. Okay, also gibt es zwei verschiedene Möglichkeiten, Licht zu malen. Wir fügen Licht hinzu oder wir entfernen Schatten. Aristoteles, zu zweiten Objekten. Ich nehme eine große weiche Bürste und erhebe meinen Emmy im Schatten. Und die zugrundeliegende Basis Carlo erscheint jetzt. Bei meiner anderen Option fügen wir eine neue Ebene hinzu, beschnittene Maske, erhalten sie früh. Also, weil wir malen wollen, das Licht, Overlay sieht ziemlich gut Fußzeilen, aber bedeutet nicht, dass Overlay für Licht tun muss. Sie können auch einfach ein wenig versuchen, das zu umgehen. Ich denke, im Moment wird das für mich bestraft werden, für meine Szene. Ich will ein helleres Licht haben. Ich könnte Lulu gehen. Ich könnte mit so etwas wie ein sehr hellblau gehen oder gebissen grünlich wäre auch okay. Ich könnte sogar nahe an Weiß gehen. Und wir haben mich obdachlos infiziert, weil es ein Overlay-Unterschied ist. Ja, geh einfach mit dem, was du willst, solange es ist. Großartig. Also jetzt nehme ich einen großen weichen Rundpinsel und fange an, in meine Rechte zu malen. Sieh dir das an. Ist das nicht erstaunlich? Ja. Ok. Also, nachdem wir damit fertig sind, wollen wir unsere Lichteinstellung auch im Hintergrund verstärken. So wird es in gleicher Weise von Licht beeinflusst, wie unser Objekt. Also öffne jetzt deinen nächsten Überblickhintergrund zu, Okay, zuerst werde ich in mehr Schatten erstellen daher eine neue Ebene unter deiner Zitrone und oben auf deinem Hintergrund. Ich werde es normal lassen. Wählen Sie Ihre Hintergrundfarbe und dann machen Sie es ein bisschen dunkler, gesättigter hier und noch eine weitere. Also bringe ich es mondlose drahtlose Richtung. Ok? Also, und dann werden sie anfangen, diesen einen Schatten in meinen Hintergrund zu bringen . Ok. Und wenn sie gegen den Anwalt leben, nicht wahr? Ok. Und wir wollen als unser kaltes Licht von oben verstärken. Also wählen Sie AIG in Hintergrundfarbe, und dieses Mal bringen wir es auf eine hellere Farbe. Und ich werde es nicht in diese Richtung bringen. So schafft es einen schönen Kontrast. Und LA, und beseitigen von hier jedes Symbol zu einem starken. Und wie die letzte gezeichnet, meine Beleuchtung von meiner Lichtquelle auf ihrem Boden, sorry, es wird faul sein und nur die gleiche Farbe nehmen, die ich bereits für mein Hauptlicht wähle. Und ein bisschen zu viel, und dann beseitigen Sie den Boden herum. Ok. Nun, wir betonen nicht zu viel. Wenn du jetzt denken würdest, ist es nicht perfekt. Und das ist das Schöne daran, Dinge getrennt zu halten. Sie können anpassen, wie es jeder spätere Pint der Broker. Also bin ich British Wire wird das später anpassen. Aber für den Moment ist das fünf. Also, das ist es für unsere Sitzung für heute. Und er wieder, unsere wichtigsten Schlüsselpunkte dessen, was wir gelernt haben. Der Unterschied zwischen direktem und indirektem Licht. Dass ein Hauptlicht als starke Lichtquelle in Ihrem Bild. Und dass wir zwei Möglichkeiten haben, es einzumalen und unsere Lichteinstellung im Hintergrund zu implizieren , um eine Umgebung zu schaffen. Also lache ich, wir hatten das Licht morgen verzögert. Wir werden wieder mit Schuppen fortfahren oder tatsächlich diese verschiedene Arten von Schatten lesen. So, als hätte ich immer einen tollen Tag. Wir sehen uns morgen. 6. Kapitel 4: Cast: Willkommen zurück zu unserer nächsten Sitzung. Wie ich schon gestern erwähnt habe, nachdem wir Licht hatten. Jetzt bringen wir wieder ein, wieder, Chateaux ist eigentlich sehr Art von verschiedenen Kanälen und wir werden sehen, wie sie anders interagieren, wie sie anders mit indirekten und direkten Kunden reagieren. Das wird es also. Bevor wir mit unserem nächsten Kapitel, Schatten, beginnen möchte ich Ihnen einen Überblick über diese drei Arten von Schatten geben, die zugreifen. Schatten, Okklusion, Schatten und bilden Sie Schatten. Schleudern Sie Schatten, die ein Objekt auf einer anderen Oberfläche verursacht hat. Okklusionsschatten ist der dunkelste Schatten, den wir haben und den wir sehen, wenn eine Oberfläche eine andere berührt. Und dann haben wir eine Form Schatten und eine Form Schatten passiert mit in dem Objekt. Und es beschreibt das Forum. Aber sicher werden wir über all diese Art von Schatten ausführlicher sprechen. Wir beginnen mit einem gegossenen Schatten geöffnet, daher Ihre Übersichtsschicht mit dem gleichen Namen. Also wieder, es ist der Schatten, der vom Objekt auf dem Boden oder einem anderen Objekt geworfen wird. Um einen Schatten zu konstruieren, müssen Sie sich Ihre Lichtquelle vorstellen. Also n, weil Licht immer linear wird, können wir diese Linien entlang des Objekts fortsetzen und der Raum dazwischen wird unser Schatten sein. Einfach, richtig? Ich meine, wenn dieses Objekt ist es einfach, aber es kann subtrahiert werden. Also, weil ich so eine Dame ist, und ich bin nicht gut in Kreisen zeichnen. Ich werde hier nur das elliptische Werkzeug verwenden. Und dann mach eine neue Schicht unter meiner Zitrone. Ich werde es auf normal lassen, sogar dissoziieren. Ok, ich kann sogar, es ist nicht sehr gut. Und die Zentren, also werde ich. So kann ich einfach die Farbe meines Hintergrunds auswählen, die ich bereits in den Schatten projiziere. Vielleicht sogar ein bisschen dunkler. Tut der Hund? - Ja. Und dann füllen es tatsächlich sieht sehr flach aus, um zu sehen, wie wir das verbessern können. Werfen wir einen Blick, wie wirft Schatten aussehen. In Wirklichkeit, je mehr unsere Lichter oder dies direkt über unser Objekt, unsere Schatten sind kürzer und mehr die Lichtquellen auf der Website. Und je länger das Zeug kriegen. Aber es geht mehr um das Bauen. Okay, der eigentliche Teil hier ist mit entfernteren Schatten wird leichter und Software. Und der Grund ist eher wie Einkommen dazwischen und beseitigen den Schatten. Und ein weiterer Punkt ist, dass direktes Licht harte Kanten erzeugt und das Licht der Füße weiche geätzte Schatten erzeugt. Okay, wir werden genau damit fortfahren, um die NEP zu lösen, die Ränder unseres Schattens. Ich meine, nicht zu viel, gerade genug, um das zu zeigen, obwohl ich direktes Licht hatte. So ist es beruhigender vom Lamm als direkte Sonneneinstrahlung. Denn je stärker Ihre Lichtquelle ist, desto schwieriger sind die Kanten des gegossenen Schattens. Und es sieht auch ein bisschen zu mechanisch aus, also würde ich mich deswegen nicht weicher machen. Ich werde wieder ein bisschen faul sein und nur Verursacher kann Linien mit einem Filter. Und der andere Punkt war, da Schatten dunkler werden, je näher sie an das Objekt sind, und je heller, desto mehr sind sie weit weg, Ich werde meine flache in Richtung ihrer Mitte zu löschen, weil er, mehr Raum kommt zwischen Objekt und Boden. So kann es hier mehr Licht beleuchten. Sagen wir, wir nehmen weiche Bürste und löschen meinen Schatten aus. Ich möchte auch ein bisschen einfühlen, dass Licht von hinten kommt. Also will ich es auch hier löschen, obwohl ich keiner von meinem Kastrato bin, aber immer noch nicht nach dem Realistischen suchen. Es ist mehr wie meine Zitrone ist, wie Ring Arctic Route. Das. Warum ist das hier? Weil oder Absprachen Schatten fehlen und das wird unser nächstes Thema sein. 7. Okklusionsschatten: Da der größte Teil meines Raumschiffs bereits über dem Boden schwebt, gibt es sicher Teile, wo es berührt, aber es ist nicht so schön zu sehen. Also tausche ich mein Objekt aus. Wieder etwas praktischeres für diese Übung. Ok, hier können Sie sehen, dass es eine Schattenlinie gibt, die dunkler ist als Ruhe. Und wenn ich ihn hochhebe, verschwindet diese dunkle Linie. Dieser Rückgang ist also unser Okklusionsschatten. Ok. Dies liegt daran, dass Okklusionsschatten nur dort vorhanden sind, wo zwei Flächen, die Flächen einander berühren und daher nahezu kein Licht dazwischen kommen können. Deshalb hat diese Dunkelheit ein Geschwätz, das wir sehen. Also in diesem Teil werden wir über oh sprechen, Kollusion Schatten und wie man es in deshalb malt, öffnen Sie jetzt Ihre nächste Übersichtsschicht. Wieder abstauben. So Abstimmungsschicht. Also wieder zusammenfassend, oh, Absprachen Schatten ist ein dunkler ist Cheddar, wo eine Oberfläche berühren oder eine andere überlappen. Weil kein Licht kommen konnte. Ich meine, es ist die falsche Farbe. Also in diesem Fall wäre es so. Wir werden, wir werden das ein bisschen besser machen. Aber wissen Sie, wir sind immer noch Licht aus allen Richtungen, aber nur Jahr Bilder und so weiter, das wird der dunklere Fleck sein. In Ordnung, also noch einmal, erstellen Sie eine neue Ebene. Und ich, meistens, Ich mag meine Schichten getrennt zu halten , falls ich viel löschen möchte, würde es meinen gegossenen Schatten nicht infizieren, den ich bereits gemalt habe. Also muss ich dir nichts nochmal malen. Ich werde nicht leben 100% Plaque. Ok? Und das ist ein wichtiger Punkt. Wenn du dich umsiehst und dunkle Schatten siehst und dein Gehirn für einen Moment nachdenkst, werde ich so dunkel. Das ist schwarz, oder? - Jetzt. Es liegt nicht daran, dass ein 100% Bein in der Realität nicht wirklich existiert. So wird es sehr dunkel und keine 100% Planke sein. Okay, also bleib weg von diesem. Sie können so sein, Verstärkung Schatten. Also lasst uns das ein bisschen mehr und mehr schieben. Doc, das ist okay. Dann werde ich es einmalen. Also, was ich brauche. Also, wenn du guckst, ist es schon okay. - Ja. Sogar zwei Arrays zu sehen. Ja, ja. Ok. Kluge und Cheddar , schlechte, schlechte Verkettung. Und sicher haben wir nicht nur Okklusionsschatten im Schatten des Bodens, sondern auch auf unserem Objekt. Also, wirklich machen jetzt eine neue Schicht auf unserer Zitrone. Dieses Mal werden wir seine eigene multiplizierte und Nacharbeit setzen, verwenden Sie nur die gleiche Farbe, die wir für unseren MBA verwendet und zeigen. Springen Sie einfach zurück zur immun gegen die Übersicht. Es ist völlig in Ordnung, faul zu sein, solange es effizient ist. Und dieser Schatten wird noch dunkler. Dann nächsten Schritt, wenn wir in unserem Schatten malen. 8. Formschatten: Wir können das Gute auf unserer Kartoffel hier wieder sehen, es wird von oben Licht beleuchtet, das bis zu dieser Grenze und von da an in Schatten verwandelt. Dieser Übergang ist sehr weich, kein genehmigter Übergang, wie es der Fall einer Kante Sodiums sein sollte, und dies ist nicht eine quadratische Form, sondern um eins. Also danke, Mom sagte, Oh, danke dir. Ich kann die Form meines Objekts besser verstehen. Und in der Tat haben wir bereits eine Art Formen überhaupt, weil wir mit einer Basis von EMI und Schatten begonnen haben und dann malen Sie es in unserem Hauptlicht. Was hat diesen weichen Kantenübergang zwischen Licht und Schatten geschaffen? Aber ich möchte diesen Schatten noch dunkler haben. Also füge ich eine neue Ebene hinzu. Ich werde hier zwischen meinem MBA und Schatten und meinen eigenen Glutenduschen setzen , die sich vermehren und wieder die gleiche Farbe verwenden. - Ja. Und dann bringe ich noch mehr Schatten und ziehe sie Männer auseinander, um sie zu passen. Ok. Nun, ich würde sagen, das war's. Ok. Jetzt sind wir mit unseren drei Arten von Schatten fertig. Nun, das war es für heute. Mit Schatten hast du es geschafft. Ich weiß, es war ziemlich viel, aber er wieder, zusammenfassend, alle, wichtigsten Schlüsselpunkte, die wir gelernt haben, diese Lektionen, die wir lernen, aber eher war es ein großes Kapitel, okay, zuerst, werfen Schatten, das ist die Schatten, die auf den Boden geworfen werden. Und es wird weicher und leichter. Je mehr Abstand zwischen Objekt und Boden ist. Okklusionsschatten ist der dunkelste Schatten zwischen zwei berührenden Oberflächen. Und Form Schatten helfen uns, die Form eines Objekts zu beschreiben. Und im Allgemeinen erzeugt die volle Folie einen weichen Schatten, während direktes Licht einen herzgeätzten Schatten erzeugt. Und morgen, wie Sie schon erraten können , dass Belohnung wird beleuchten einige dieser Schattenteile gelegt, wieder mit reflektiertem Licht. Also, wie immer, einen tollen Tag und bis morgen. 9. Kapitel 5: Reflexionslicht: Nun, ich hoffe, du fühlst dich gut. Du bist unser Western und gute Laune und bist bereit für den heutigen Unterricht. Gestern sprachen wir über Unterschiede von gegossenem Schatten, Form Schatten und Glutenschatten. Und heute wollen wir wieder über das Licht sprechen. Eigentlich wollen wir über Riff-Elektronenlicht sprechen. Vielleicht können Sie sich an die Lektion über das Hauptlicht erinnern oder wir sprachen auch über die Unterschiede von direktem Licht und indirektem Licht. So haben wir Elektrolyt in indirektem Licht ist zu sagen, so eine Reflexion von einer direkten Lichtquelle. Also, um dieses Thema ein wenig visueller für Sie zu machen, habe ich ein Leder vorbereitet, etwas, so lehnen Sie sich zurück, eine halbe Schlange und Kaffee. Und jetzt, was wäre Ihre Zone für aktuelle Mizellen? Ja, vielleicht. Ok. Also haben wir die Sonne, also unsere direkte Lichtquelle, wir brauchen jetzt keinen Baum. Um Ihnen eine bessere Idee zu geben, wird Licht aus Lichtpartikeln gemacht, so genannte Frucht auf Bürger. Nicht sehr wichtig, aber man kann sie sich vorstellen wie liberale Bolzen. Weißt du, jedes Mal, wenn sie auf eine Oberfläche stoßen, springen sie zurück, bis sie den nächsten treffen, und dann springen sie wieder und wieder zurück, immer wieder. Okay, hier haben wir jetzt Licht, die von unserer direkten Lichtquelle kommen, den Boden treffen und jetzt wieder in eine andere Richtung springen. Jedes Mal, wenn dies geschah, verliert Licht Energie. Unser direktes Licht. Also, das kommt direkt von der Sonne, hat 100% Energie in, unter diesem, warum es super hell ist. Aber in einem Moment, wo es reflektiert wird, verliert es eine Menge an Energie. Eigentlich verliert es etwa 80%. Also, aber ich will nicht, dass das Wasser Sie grobe Zahlen. Wichtig ist, dass Sie sich daran erinnern, dass Reflexionslicht viel weniger stark ist als direktes Licht. Und weil es weniger stark ist, wird es nur im Schatten sichtbar sein. Ok? Da jeder Bereich, der bereits durch direktes Licht beleuchtet ist, so stark beleuchtet bei Reflexionen, die viel schwächer sind , in diesem Bereich nicht sichtbar sein würde. Also für die heutige Lektion, Polizei unsere Pfanne, Sie und nächste Übersicht genannt Reflexion Licht. Eins. Ja, du sagst, du willst heute abdecken, um eine Zusammenfassung dessen zu machen, was wir gerade vorher gelernt haben. Reflexionslicht bedeutet in rotem Licht, und dieses Licht, das von einer Oberfläche zur anderen reflektiert wird, und es ist nur in Schatten sichtbar, weil es weniger stark als direktes Licht hat. Ok, das heißt in unserem Beispiel, wir haben unsere Lichtquelle von oben, die auch unseren Boden beleuchtet. Radon ist in einem Kapitel über Hauptlicht und Hintergrund. Ok, also haben wir jetzt diese Folie, unser Hauptlicht. Das beleuchtet den Boden. Und dann reflektiert dieses Licht zurück und beleuchtet den Schattenteil unserer Zitrone. Und sicher wird es nicht nur diesen Teil beleuchten , weil dieser ganze Boden hier beleuchtet ist. Also werden wir hier überall Reflexion haben. Okay, was wir jetzt tun werden, ist das Malen in dieser Reflexion und deshalb müssen wir erhöhen, können entweder Array, Arrays aus unserer Form Schatten, oder neu erstellen ein neues Layout. Also werde ich Ihnen beide Versionen zeigen, zwei Arrays aus. Meine Handyschattenschicht. Was Sie tun könnten, ist nur einen Radiergummi zu verwenden oder eine Maske zu verwenden. Okay, seien Sie vorsichtig, nicht nach B zu gehen, weil ich bereits über Okklusionsschatten gesprochen habe. Je näher unser Objekt dem Boden liegt, und weniger Licht kann dazwischen kommen. Also geh nicht zur sicher, vergiss die Halbinsel hier nicht. Und auch unser Lüg kommt mehr von der richtigen Seite. Und Mr. Postman. Gut im Postboten. Also haben wir hier mehr Licht. Also dieser Bereich der Säule, auch, unser Schatten hier ist kürzer. So haben wir so haben wir hier mehr Licht und ein bisschen weniger Licht hier, weil hier die Schatten länger. Doc Frühling Okay, dies wäre also ein Objekt, das seine Clipping-Maske verwendet, oder Sie können auch eine Overlay-Ebene verwenden und dann ihre Farbe für Ihren Boden nehmen. Wir haben hier die ganze Art und Weise diese Mischung aus Grundfarbe und Licht, und dieser Mix ist jetzt beleuchtet, wie ein Array, das ich redundant vor oben. Dies hätte den gleichen Effekt. Und ihr müsst auch bedenken, dass die Intensität Reflexion von der starken Einheit eurer Lichtquelle abhängt. Je stärker Ihre Lichtquelle ist, desto stärker wird Ihre Reflexion, denn je mehr Licht reflektiert wird. Wenn Sie bereits eine Woche, eine Lichtquelle erworben haben, dann wird auch weniger Licht reflektiert. Und es hängt auch vom Material, dem Material Ihres Untergrundes und dem Material Ihres Objekts ab. Aber darüber werden wir morgen sprechen. Wir können diese beiden Dinge sogar kombinieren. Wenn Sie möchten, eine sehr starke haben, Was würde in dieser Einstellung keinen Sinn ergeben, aber nur im Allgemeinen. Das war also unser erster Schritt. Aber das war unser erster Schritt, aber ich bin noch nicht fertig. So wie wir gerade vorher gelernt haben, welches Licht besonders wie kleine Bounced Bolzen sind. So springen sie von einer Oberfläche zur anderen hin und her. Es ist also nicht so, dass wir nur gelogen haben, die einmal gegen ein Objekt widerspiegeln. Nein, zerstreut sehen ununterbrochen. Und wie das funktioniert, entfernt C. 10. Reflexionslicht 2: Wenn Licht auf eine Oberfläche trifft, wird diese Oberfläche nicht nur beleuchtet, sondern auch abgeschnittene aufgehellte Oberfläche miteinander vermischt. In diesem Beispiel trifft Sonnenlicht auf den Boden und eliminiert ihn. So weiß füßig, hellbraun für ein Knurren und das Ergebnis wäre ein leichter. Ok. Jetzt die Reflexion Ping-Pong kontinuierlich und reflektieren über den Trick. Diese LIDAR besteht nicht nur aus plötzlichen Linie, dass die Mischung aus Sonnenlicht unter der Erde und diese Mischung jetzt mit dem Grün der Überzeugungen gemischt. Ja, es wird ein bisschen verwirrend. Es ist in Ordnung. Und nur zum Vergleich haben wir auch Baum eliminiert. Wir haben Sonnenlicht, nur um wieder klar zu machen, dass reflektierte Licht so viel schwächer und ist daher nur Hisbollah in Form. Was wir gerade gelernt haben, ist, dass nicht nur Licht reflektiert wird, sondern auch Farbe. Und als ein kurzes Beispiel, sagen wir, wir legen ein blaues Papier unter unsere Zitrone, dann würde sich dieses Blau reflektieren. Also werde ich diese Farbe wählen, weil dies bereits die Mischung aus dem Paypal und dem Licht und dann Routen und wir bringen Ölzimmer gemalt wie diese. Mullerian. - Ja. Ok. Also bekommst du eine Idee. Das muss kein perfekter Angriff sein. Ok? Machen Sie mir klar, dass wir alle nur eine Sekunde brauchen, um unsere Schichten zu benennen. Ich meine, es war so viel besser, das schnell zu machen, aber ich weiß, dass ich das immer vergessen habe. Und dann bedauerten sie, denn dann habe ich wie 100 Dateien und ich muss durch alle klicken. Das sind Hütten. Es ist so schmerzhaft, also lasst uns alles besser sein. Leute, die so weit wie Sekunden benannt sind. Ok, viel besser. Ok, nett. Also, wo haben wir angehalten? So lernen wir, dass nicht nur Licht reflektiert wird, sondern auch ja, bekam es. Und der andere Punkt, den wir gelernt haben, war, dass wir in wenigen über mein Labor anhängen. Und wir haben auch gelernt, dass nicht nur Ihre Umgebung über Ihr Update reflektiert, Ihr Objekt auch in der Umgebung reflektiert. Und weil wir früher gelernt haben, dass Reflexion nur im Schatten sichtbar sind, wirklich wird dies hier nicht sehen, weil dieser Bereich von unserem Hauptlicht entfremdet und viel stärker Nudeln Szene ist im gegossenen Schatten. Und wir haben gelernt, dass nicht nur Licht, sondern uns oder Farbe reflektiert wird. So werden wir eine Reflexion unserer Zitronenfarbe und ihrer Einrichtung sehen. Okay, also machen Sie die Ebene über unsere gegossene Schattenebene und benennen Sie sie direkt um. Tut mir leid, das ist viel mehr für mich und für dich, weil ich uns wirklich verlassen habe. Und erinnern Sie sich an die Vorlesung. Und wir schnappen Maskottchen Ebola. Und jetzt haben wir zwei Möglichkeiten, die wir iterieren können, Lassen Sie es einfach auf normal, und dann wählen Sie die Farbe unserer Zitrone und malen Sie es in unseren Pinsel. So wie das hier. Hit Hypothek. Ich meine, das ist schon zu verschmelzen, aber dank der Treppenarrays als vorhanden und wo die Dinge Wörter tunnelieren könnten. Ok. Und Sie können kürzere Leben wegen Okklusionsschatten nehmen. Also, ja, mehr, so etwas. So können wir tun, oder wir fügen eine andere Schicht, Maskottchen Clip und legen Sie es auf weiches Licht. Und dann machen wir das Gleiche. Beide Versionen funktionieren. Ja, ich würde einfach mit dem hier gehen. Ok. Das ist also Schritt zwei, aber wir haben auch, Sir, auf einmal kommt das jetzt. 11. Umgebungslicht: Wir wissen schon, dass Licht nicht nur einmal reflektiert wird, sondern immer wieder und wieder. Und jedes Mal, wenn die Farben der Umgebung miteinander vermischt werden. Okay, je noch mehr Platz gemacht, und wir sehen uns das genauer an. Das sind die Farben, die wir in unserer Umgebung unterzeichnen können. Bei jeder Reflexion werden diese Farben miteinander vermischt. Und je öfter Licht reflektiert wird, es gab schwächer und mehr wird das Essen, und all diese verschiedenen Farben verschmelzen zu einem Zustand. Und das nennen wir MICH. So werden sie es sein. So ist Umgebungslicht wie auch Immunschatten am Anfang der Reflexion aus der Umgebung auf dem Objekt. Und das sind Lichtteilchen, die bereits viele, viele, viele, viele, viele Zeit widerspiegeln . So sind sie sehr niedrig in der Intensität und sie sind selten foos und weich. Man kann nicht mehr erkennen, aus welcher Richtung dieses Licht kommt, weil es verstreut wird. Also von ihnen, die nur schaffen diese sehr diffuse allgemeine Atmosphäre. Unser Beispiel ist wieder hier, sehr einfach, weil wir nur eine Hintergrundfarbe haben und nicht viele Dinge, um die wir kümmern müssen. Also nur eine Art klebrige Art von Farbe in unserem Emmy und log, erstellen Sie eine neue Schicht, nennen Sie es direkt. Und wir wählen die Farbe unseres Hintergrunds und malen nur selten leicht in einigen Händen von diesem Grau. Und Sie müssen sehr vorsichtig sein, weil dieses Licht, es ist sehr geringe Intensität in der Lieferung weichen Individuen, so wird es nur sichtbar in Schatten, nicht sichtbar hier in unserem Reflexions-Licht, weil diese Reflexion stärker als Reflexion aus dem AMI. Und auch müssen Sie vorsichtig sein, nicht dunkler als Ihr Schatten zu sein , weil es immer noch gefallen ist. Also schauen wir uns mal an. Das ist unsere Form Schatten. Ja, es ist sogar ein Hinweis dunkler. So analysieren Sie dies und nehmen eine abgestufte als mehr beleuchtet. Okay, schauen wir uns nochmal an. Und ja. Ok. - Ja. Das ist leicht genug. Wir wollen nur ein paar Andeutungen von diesem Grau hier und da einfühlen. So stellen wir eine bessere Verbindung zwischen unserem Objekt und unserem Hintergrund her. Es ist wirklich nur ein Hauch von Grau, nicht mehr, es gibt schon zu stark. Also wollen Sie wirklich vorsichtig sein, das nicht zu übertreiben. Aber auch hier hängt das ganz von der Qualität Ihrer Umwelt und Ihres Materials ab. Wenn Sie ein sehr starkes reflektierendes Material haben, dann würden Sie diese Reflexionen stärker und Autor der Intensität der Lichtquelle und unsere Höhlen als nicht sehr stark sehen. Ja, ich würde sagen, das reicht schon. Und was ich auch sehe, möchte ich die Dinge mehr definieren. Zum Beispiel, haben Sie ein bisschen mehr Licht hier. Und meine Schatten stärker zu machen als dies ist etwas, das ich am Ende tun werde, wenn ich alle meine Elemente zusammen habe. Mach dir jetzt keine Sorgen darüber. Wir werden dies am Ende tun, und doch sind wir mit Reflexions-Lichtern fertig. Dies ist wieder Screenshot von Big Hero sechs. Die Sonne beleuchtet diese Hausfront hier und reflektiert dann Mac zu dieser Gesundheitsfront hier und schafft diese wirklich schöne rötliche Beleuchtung. Dieselben Film. Wir haben hier ein Fenster. Die Sonne trifft ihn hier direkt. Aber das ist nicht das, worüber du sprechen willst. Von wem du sprechen willst. Diese Reflexion hier, die von dieser Wand hinter ihm kommt, weil direktes Licht diese Wand trifft und es reflektiert auf seinen Arm und erzeugt diese grünliche Reflexion hier. Dieser Screenshot ist aus Marihuana. Die Sonne ist leicht hinter ihr und schlägt sie nur. Was schafft ein schönes Zimmer liegen, aber wir werden später darüber sprechen. Alles andere ist also Reflexionslicht, zum Beispiel von ihm. Ok, das klingt vielleicht irritierend. Sein Körper steht direkt vor der Sonne. So erleuchtet die Sonne seinen Oberkörper und reflektiert dann wieder auf sie. Würde erklärt dies besonders stärkere Genuss mit Lecture auf ihrer Hand, sondern auch ihre Phrase. So und dann haben wir auch diese bläuliche Reflexionen, Zum Beispiel, in der Phase. Und das sind entweder Strahl vom Walter vom Himmel. So wie immer, hören Sie unsere Zusammenfassung der wichtigsten wichtigsten Punkte, die wir heute gelernt haben. Reflexion wie wir Licht, das von einer Oberfläche zur anderen reflektiert wird. Es ist nur in Schatten sichtbar. Und nicht nur Licht wird reflektiert, sondern auch Farbe. Ihr Objekt reflektiert auch in der Umgebung und Umgebungslicht, ein Schweregrad Kraftlicht aus der Umgebung. Also morgen werden wir weitergehen und über Material sprechen. Also wie immer, haben Sie eine tolle Idee, kümmern Sie sich um und sehen Sie das nächste Mal. 12. Kapitel 6: Material: Wow, wir sind schon bei unserer letzten Theoriesitzung und sagen: „ Nun, heute wollen wir über Material sprechen. Wir wollen das verbessern, was wir bereits getan haben. Und schließlich, bei einer Bono-Rutsche, wollen wir mit Material beginnen. Und das ist sehr wichtig, besonders wenn Sie etwas realistischeres malen möchten. Denn alles, was um uns herum ist, ist aus unterschiedlichem Material gefertigt und jedes Material reagiert anders auf das Licht. - Ja. Nun, was bemerkst du , wenn du dir diese zwei Weihnachtsbaumkugel ansiehst? Man ist also, dass Medea spiegelähnlicher ist. Orbiter, war ich nicht. Es ist mehr, es ist spiegelartig. Übrigens. Willkommen in meinem Arbeitsbereich. Dieser hat weniger Kontrast, während der andere sehr kontraststark ist und MOOC die harten Kanten zur Verfügung stellte, warum unser Lichtball mehr weiche Kanten enthält. Okay, jetzt konzentriere dich auf diesen Punkt des Lichts. Hier. Das ist das Highlight, die direkte Spiegelreflexion von unserer Lichtquelle. In der Absichtserklärung wie einer können wir wirklich sagen, dass dies ein Fenster ist. Während mit dem Recht, falsch konnte nicht wirklich sagen, woher es kommt. Und es ist auch nicht so hell und auch sehr foos. Also er wieder, als Zusammenfassung, Sie würden Unterschiede in der Qualität der Oberfläche haben ein und wie sichtbar oder ihre Reflexionen, wie niedrig oder hoch ist zu Kontrast. Wie geht es hier? Nun, Sie Reichweite. Also haben wir, naja, du warst nicht ich meine, es gibt so hier, dass du sehen kannst, oben, oben, oben, oben, bis eine viel kleinere Reichweite auf, na ja, Verwendung mit jedem Objekt im Vergleich, um es zu hören. So viel mehr Farben, viel mehr Werte, okay? So weiche Berührungen, harte Kanten und verschiedene Qualitäten in Highlight. Okay, aber warum ist das? Licht, das in fällt reflektiert im gleichen Winkel zurück. Wenn Sie also eine glatte Oberfläche haben, wird das gesamte Licht in die gleiche Richtung zurück reflektiert. Also ist alles Licht bei 1 gebündelt und die Reflexion, die wir sehen, wird hell und scharf sein. Das gleiche wie, wenn Sie in den Spiegel schauen verglichen Ran, Sie haben eine raue Oberfläche. Also ist die Untergrundbahn 2p. Wenn dann das Licht hineinfällt, wird es verstreut. In alle Richtungen, okay? Infolgedessen wird diese Art von Licht nicht auf 1 fokussiert sein. Und die Reflexion wird weich und weniger intensiv gezeigt werden und zeigt nicht ihre Umgebung. Okay, spulen Sie zurück, um über Hightlight zu sprechen. Also gehen wir jetzt zu unserer nächsten Over-Your-Layer namens Material-Highlight. Wir haben gerade gelernt, dass ein Highlight die direkte Spiegelreflexion von einer Lichtquelle auf dem Objekt ist. Ohne eine Lichtquelle würden wir kein Highlight sehen. Wenn wir ein Highlight haben, ist es auch sehr hilfreich, Material und Textur zu erklären. Wenn wir auf die Oberfläche einer Zitrone 3C schauen, ist es glatt, aber hat viele Poren. Jetzt könnten wir anfangen, all diese Gedanken zu malen. Was würde ewig dauern? Und es ist auch nicht notwendig. Dinge zu weniger hohen Kontrast zwischen hell und dunkel. Wir können sehen, dass ihre Haut nass ist und Bereiche, in denen wir weniger starken Kontrast wie hier, umleiten, nicht sehen, diese Textur Details. Gleiches hier haben wir die kleinen Lichtquellen aus den Seegassen, die hier reflektieren. Und in diesem Bereich Wochenende sehen Sie, wo wir seine Haut Poren. Und unser Gehirn ist in der Lage zu verstehen, ob die Textur hier so aussieht, dann bedeutet es, dass es überall so ist, aber es ist nicht notwendig, dies zu erklären. Diese Information reicht bereits aus. Und das ist das gleiche mit unserem Lemma. Es wird nicht notwendig sein, dass wir als schlechte Textur überall erklärt, aber im Bereich der Highlight. Und dann wird das genug sein. Irgendwo melkende Farbe. Wir fügen es auf normal hinzu. Und ich möchte das in mindestens zwei, vielleicht drei Schritten tun. Also nehme ich diesen Begriff hier und mache ihn heller. I1, dass mein Pinsel dafür ein bisschen mehr heiße Masse hat als eine, die ich benutze. Und dann lege ich eine Basis. Also würde ich nur einen einfachen Schlaganfall machen, um bereits einen Bereich zu haben gibt es eine stärkere eliminiert und dann mache ich eine zweite Schicht und mache es leichter. Und jetzt möchte ich meine Zweifel bemalen, meine Handtasche, aber ich will nicht tun, ist so. Ok. Ich möchte ein Zentrum schaffen, in dem sie eher auf den Hafen ausgerichtet sind. Es fängt an, Punkte wirklich zu bewegen. Psm-Matching, irgendwie will ich nicht zu viel hier eigentlich haben. Ich möchte das so einfach wie möglich halten. Sagen wir, ich kann diese Ebene sogar duplizieren und die äußeren Bereiche herausheben. Also halten Sie wirklich ein Stolzenzentrum. Vielleicht macht es Sinn, den Bereich unseres unterirdischen Bieres zu machen, aber nicht so, wie es versuchen. Ich hoffe, ich höre nicht zu viel. Eigentlich ist das Malen eines Highlight das sehr knifflige. Ich würde Ihnen sehr empfehlen, hier Fotoreferenzen zu verwenden, um es richtig zu machen. Ja, vielleicht so. Das ist nur nochmal, ich will nicht schon Verbesserungen in unseren Bildern machen. Ich möchte das für später behalten. Aber was ich wirklich gerne sehen würde und die Deckkraft aus meinem Hauptlicht. Okay, und jetzt haben wir über das Material unseres Gegenstands gesprochen. Wichtig ist aber auch das Material unserer Umgebung. Daher können Sie nun Material 2 öffnen. Und als Beispiel für ein stark reflektierendes Material habe ich auf Platte vorbereitet, wenn das höhere reflektierende Material wie dieses als unterirdische Umleitung auch stärkere Reflexionen auf unser Objekt sieht. Sie würden dann eher so aussehen. Wenn wir also über Material sprechen, ist es nicht nur wichtig, welches Material Ihre Objektkonzepte, sondern auch Sie um Ihre unterirdischen Nahobjekte herum. Denk so. Behalten Sie all dies im Hinterkopf für die richtige Interaktion miteinander. Wenn Sie also möchten, dass Ihr Bild realistischer aussieht, ist es sehr wichtig, Materialien so gut wie möglich zu rendern. Andernfalls werden Sie Fehlinterpretationen fördern. Nehmen wir an, für n Probe, Sie zeichnen einen Charakter, und dieser Charakter ist vollständig assort, je nachdem, wie gut Sie Ihr Material malen, es wird entweder wieder aussehen wie ein Spielzeug klein, oder ein 3S Ward. Und je nach Kontext Ihres Charakters kann dies wirklich irritierend sein. Ein guter Weg, um zu lernen, wie man Material malt, besteht darin, Studien zu machen. Vielleicht haben Sie bereits eine dieser Sammlungen von 50 oder sogar 100 Materialstudien gesehen . Und ja, das ist schmerzhaft. Ja, dies dauert für einen Fehler. Aber es ist so gut und so hilfsbereit. Und Sie werden Ihre Rendering-Fähigkeiten und Ihre Fähigkeit, Materialien zu malen, wirklich verbessern. Ich kann sehr, sehr, sehr empfehlen ist, eine Ansicht zu machen. Es wird wirklich gut sein. Und damit sind wir bereits mit Material fertig. Und ich möchte jetzt einen Moment nutzen, um etwas über Gemälde und Verbesserungen zu machen. 13. Overpaint: Aus meinem persönlichen Workflow erstelle ich gerne eine Aufhellung wie wir es getan haben, und benutze sie dann als Basis, um weiter darüber zu malen, wie in diesem Beispiel hier eines Charakters, für das ich wieder gemacht habe, okay, ich habe meine Skizze, Ich habe meine Grundfarbe, ich habe meine grundlegende Lichteinstellung, und dann werde ich weiter darüber malen und Dinge rendern. Ich werde sagen, dass ich damit zufrieden bin. Wie weit Sie es schieben möchten, hängt von Ihrem Geschmack, Ihrem Stil und Ihren Fähigkeiten ab. Jetzt wird es wieder praktisch, dass wir jede Schicht getrennt gehalten haben. So war es beispielsweise möglich, dass ich die Deckkraft meines Hauptlichts reduzieren konnte. Jetzt kann ich von Ebene zu Ebene gehen, nur auf neue Ebenen, um zu sehen, wie ich verbessern kann, was ich bereits getan habe. Also möchte ich zum Beispiel ein bisschen mehr Schatten hinzufügen. Also werde ich hier einfach eine weitere Schattenschicht hinzufügen. Das kann ich schon. Und ich wollte die gleiche Farbe haben. Also eine Möglichkeit, dies zu tun, gehe ich auf mein Haustier Werkzeug und wähle hier aktuelle Ebene, Naomi, Schattenebene, bam. Und da ist es. Ich kann mit einer weichen Bürste gehen. Jetzt sehen wir mal. Vielleicht noch mehr. In der Mitte. Wenn Sie sich unsicher sind, ist es gut, als Kamerasymbol, als Screenshot gewürfelt zu machen. Also werde ich diesen wieder herausstellen jetzt Omega ein Screenshot. So ist das jetzt gespeichert. Also und dann kann ich mir geben wie zehn Minuten, 20 Minuten, dann mache ich einen weiteren Schnappschuss und dann kann ich leicht sehen, Möchte ich vor oder was ich jetzt mag? Oder Sie können eine schöne Kombination zwischen diesen beiden finden. Es ist immer praktisch, dies zu tun. Ok? Das ist mir sehr oft passiert, dass ich dachte, es dauerte vorher so viel besser. Oder es ist so schön zu haben, dass dies so gute Dinge heute auch passieren können. Wie auch immer, es ist schön. Mal sehen, wie es hier ein bisschen mehr Reflexionspool hinzufügen möchte und sagen, dass dies nur in diesem Beweis wahr ist. Auch sehr praktisch, wenn Sie Referenzen verwenden, empfehle ich das sehr. Es ist immer gut, Referenzen zu verwenden. Auf das Instrument. Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe, Liebe leben. Ich meine, diese ganzen Dinge könnten definiert werden. Viel verrückter motiviert, dies jetzt zu tun. Neutral, wenn es schön sein könnte, sich ins Bild einzufühlen. Nur um dir ein bisschen zu geben. Nein, Crip, nicht. Ich hoffe, ich benutze eine neue Vermutung. Ich habe eine neue Schicht verwendet. Ich meine, sie auch besondere wertvolle bestehende schaffen mehr ist die Verlegung dieser Art klumpiger Textur. Nein, ich würde es gerne auch Nachtlicht hier machen. Stark nach oben. Nur ein bisschen. Nun, ja. So wie ein Beispiel, werden wir unsere Momentaufnahme machen, mal sehen. Vorher so geworfen. Jetzt ist es so. Jeden Tag wie ich kann zu viel Reflexion Licht hier, weil diese jetzt Casa gleiche Intensität wie auf ihrer Seite. Und benennen Sie Ihre Ebene. Nun, ich werde weitermachen. 14. Randlicht: Die letzte Folie, über die ich als eine Art Bonus sprechen möchte, wie, wissen Sie, es ist nicht Teil der normalen Lichteinstellung und sollte daher auch mehr als nur eine. Und dieser ist einfach zu machen und kann einen sehr schönen Effekt erzeugen. Ich spreche von Hintergrundbeleuchtung, auch bekannt als Felgenlicht. Around Light ist ein direktes Licht, das leicht hinter oder hoch über einem Objekt platziert wird. Auf diese Weise entsteht eine Kistentrennung zwischen Objekt und Hintergrund, besonders wenn der Wert Ihres Hintergrunds und Ihres Objekts sehr nahe beieinander liegen und es wirklich wichtig wird, eine solche Art von Trennzeichen zu haben. So wird es Ihnen helfen, Ihr Objekt vor dem Hintergrund erscheinen zu lassen und auch Materie lesbar zu werden. Und außerdem gibt es auch ein Gefühl von Tiefe und es hat ideal für traumatische Effekte. Das wird also unser letzter Überblick sein. Ok, für eine Wiederverwendung von Felgenlicht, eine weitere direkte Lichtquelle, die hinter unserem Objekt sein wird. Also, weil es ein neues ist, sind Sie völlig frei in der Auswahl Ihrer Farbe und Ihrer Intensität. Ich werde das sehr einfach machen und einfach mit Weiß gehen. Okay, ich mache eine neue Schicht, nenne sie Felgenlicht. Und ich werde das in Teile zerlegen. Und zuerst möchte ich eine harte Linie entlang der Kante zeichnen. Und mein zweiter Teil und fügt etwas Atmosphäre hinzu. Ich werde ein Herz Rundbürste nehmen, sagte, es ist fair. Es ist Härte, weil es klein ist. Und nein, ja, ich wollte Weiß nehmen. Und nein. Sie können total ein wenig schlampig jetzt, weil allgemeine Korrektheit später. Also, bevor ich das wirklich als ein finde, sehe ich dies als unseren Hauptschwerpunkt, weil die Misserfolge und als Menschen, neigen wir dazu, Lebensmittel zu betrachten, auf Gesichter. Das ist also mein Schwerpunkt. Also denke ich, es kann schön sein, mein Zimmer Licht auf die andere Seite zu setzen , um einen schönen Kontrast zu haben. Weißt du, wenn ich kein Felgenlicht auf dieser Folie malen würde. Es sind Subnetze. Ja. Also diese Seite Sicherung und wo wir fallen, wo es Falten gibt, bewegen sich zurück und ja, absolut. Ich denke, das war ein okay. Also und wir haben auch zu thematisieren, dass Licht ein Netz schafft, kaufte einen Hauptbereich der Helligkeit. Und von dort verblasst die Intensivität der Helligkeit. So sollten Sie Linie nicht immer lang in der gleichen Intensität sein, aber ein Teil sollte heller sein. Und von dort wird es tiefer. Summe. Und wir würden gerne, es ist, ich meine, ich könnte auch meinen Punkt höher setzen. Also kann ich das auch tun. Das liegt also ganz an dir. Ein bisschen sauberer. Es ist schön, wenn Sie dieses Wissen zu perfektionieren, weil wir auch diese Art von Glanz hinzufügen. Okay, und dann füge ich eine weitere Schicht hinzu und diesmal die weiche Bürste. Ja. Töten, als unter dem Gesetz zu sein. Da wir also unsere Lichtquelle hier haben, werden sie auch ein bisschen von der Beleuchtung der Atmosphäre umso etwas sein um . Es ist wieder gemeint in unserem Schnappschuss ohne Felgenlicht. Richtig? Ich könnte sogar ein bisschen reduzieren. Sagen wir mal. Ja. Schauen Sie noch einmal durch und dann addieren wir den ersten Screenshot ist aus dem Film rufen kann, dank der Felgenlicht um seine Arme und Beine Wochenende sehen Sie die Silhouette vor dem Hintergrund, die sonst würde nur zusammen mit ihm schmelzen. Vielleicht bist du kein impressionistisches Gemälde. Randlinien bedeutet, eine Boardlinie um Ihr Motiv zu malen. Aber das ist sicher nicht der Fall. Manchmal kann es so aussehen, aber wie jedes andere Licht muss man über Richtung und Intensität nachdenken und reiche Orte werden tatsächlich in diesem Einfallswinkel beleuchtet. Sie sollten es in die Farm bluten lassen und versuchen , die Dreidimensionalität Ihres Themas hervorzubringen. Und hier sprach unsere letzte Zusammenfassung wirklich über Materialien und wie sie sich in unterschiedlichen Raten widerspiegeln. Eine dieser Reflexionen ist Highlight. Was ist das größte Unrecht und eine Spiegelreflexion der Lichtquelle es selbst. Und es hat selten nützlich, Textur anzuzeigen. Und wir lernten das Raumlicht kennen, das ein Licht ist, das das Objekt leicht von hinten beleuchtet. Es hilft, die Lesbarkeit zu drücken, um das Objekt vom Hintergrund zu trennen. Und es ist alles vorbei. Ein sehr cooler Effekt. Und das war's. Eroberte Beziehung. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Ich hoffe, Sie lernen noch ein paar Dinge. Und wenn Sie das, was Sie gerade gelernt haben, direkt anwenden möchten, möchten Sie vielleicht mit einem dieser Felder hier fortfahren. Ja. Wie auch immer, ich wäre erstaunt, wenn Sie Ihre Arbeit in Arbeit und das endgültige Bild von uns teilen. Also bitte laden Sie sie hoch. Und diprotische Galerie oder Posting auf sozialen Medien zum Beispiel, und Instagram. Und lassen Sie mich einfach in den Kommentaren dort. Sie können mir auch Nachrichten senden, wenn Sie Fragen oder Anregungen haben . Und wir haben gehackt. Aber es passte damit überein. Scotia. Ja, es ist großartig. Also vielen Dank nochmals. Ich wünsche Ihnen alles Gute. Kümmere dich um dich und bis nächstes Mal.