Leuchtturm in Aquarellfarben und Tinte – Einfaches Skizzieren aus Reisefotos oder vor Ort | Kerrie Sanders | Skillshare

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Leuchtturm in Aquarellfarben und Tinte – Einfaches Skizzieren aus Reisefotos oder vor Ort

teacher avatar Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen

      2:02

    • 2.

      Projekt

      0:40

    • 3.

      Zubehör

      4:43

    • 4.

      Skizzieren, Tinte und Himmel waschen

      7:47

    • 5.

      Ozean und Grüns waschen, Glaze Sky

      8:49

    • 6.

      Bäume und Felsen

      7:18

    • 7.

      Leuchtturm und Palmen

      10:10

    • 8.

      Hinzufügen von Tiefe zu Büschen und Ozean

      4:54

    • 9.

      Tintensteine und den letzten Schliff

      8:23

    • 10.

      Herzlichen Glückwunsch und Bloopers

      2:44

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

60

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

Jeder Künstler schaut sich eine Szene an, während er im Urlaub ist, oder wenn er durch die Stadt fährt oder sogar in einem interessanten Café zum Kaffee sitzt und denkt: „Wow, ich möchte das malen.“  Der Kunststil „Urban Sketching“ ermöglicht es, einen Moment in der Zeit innerhalb einer Stunde einzufangen oder ein Skizzenbuch zu füllen  ein Reise-Tagebuch mit Seiten mit interessanten Szenen zu erstellen, die für dich von Bedeutung sind.  

Kerrie führt dich durch die Schritte des grundlegenden Urban Sketching, während du Teil III ihrer Wasserserie malt.  Sie hat im Urlaub ein interessantes Leuchtturm in Kalifornien gefunden, hat ein Foto gemacht und zeigt dir jetzt, wie du dich an dem gewünschten Objekt orientieren kannst, die Malstriche vereinfachen, Tintenmarkierungen hinzufügen und ein großartiges Werk erhalten kannst, auf das du stolz sein kannst.

Während des Unterrichts demonstriert, erklärt und bietet Kerrie klare Nahvideos, die den Lernprozess unterstützen.  Du kannst diese Videos auf dem Weg so oft wie nötig stoppen und starten, um jeden Schritt abzuschließen.  Die Fähigkeiten, die du erlernst, können sich leicht auf dein zukünftiges Kunstwerk übertragen und deine Kunstfähigkeiten und dein Selbstvertrauen verbessern.

WAS DU VON DIESEM KURS BEKOMMEN WIRST

In diesem Kurs werden eine Vielzahl von Aquarelltechniken vermittelt.  Dein Selbstvertrauen wird gestärkt, wenn du siehst, was du erreichen kannst.

Hier sind einige Highlights dessen, was du lernen wirst:

  • Waschen und dann Glasieren zusätzlicher Werte
  • Hinzufügen von Highlights 
  • Spritzern für Textur und Tiefe
  • Nass in Nassmischung 

FÜR WELCHES KREATIVEM IST DIESER KURS GEEIGNET?

Anfänger und höher:  Die Videos sind nah dabei, klar und prägnant, zusammen mit mündlichen Erklärungen und schriftlichen Tipps.  Jeder Maler kann damit rechnen, dass er mit einem guten Ergebnis endet.

Nach Abschluss dieses Kurses bist du mit vielen grundlegenden Aquarelltechniken stark und kannst diese Fähigkeiten selbstbewusst auf zukünftige Projekte entlang deines Kunstpfades anwenden.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Kerrie Sanders

Artist, Teacher, Creator.

Kursleiter:in

Hi, I'm Kerrie.

I remember at age 5 standing in front of an easel, picking up a paint brush, and I don't think I ever set it down. I have a passion for building others skills and confidence in art.

I've published pattern kits, a painting book, and I've taught workshops, classes, and many students over the years. I'm self taught but have traveled the world learning from talented teachers.

I teach my classes in real time which let's you be in control of your learning pace. You can speed up, slow down, stop and start the videos as needed to make sure you have the best experience possible.

I'd be tickled to be part of your self-discovery in the art world. Join me and let's have some relaxed fun learning together.

Kerrie

PS/ I now have an a... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

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Transkripte

1. Willkommen: Nun, hallo zusammen und willkommen in meinem Studio. Ich bin Kerry Sanders, und dies ist Teil drei einer aquatischen Serie , an der wir gearbeitet haben. Die erste, die wir gemacht haben, war eine Meereswelle. Und der zweite war wunderschöne tropische Fische und Seepferdchen. Und dann die dritte, die wir heute machen werden , ist diese großartige urbane Skizze eines Leuchtturms, die einen anderen Stil haben wird , weil dies wirklich eine urbane Skizze sein wird von einem Foto aufgenommen wurde. Oder du kannst dieselben Techniken anwenden und das Auto einfach über Honey fahren und direkt am Straßenrand ein paar Skizzen anfertigen. Wir werden eine Mischung aus Stift und Tinte verwenden, also Marker sowie einen Kugelschreiber im wahrsten Sinne des also Marker sowie einen Kugelschreiber Wortes, und Aquarell. Und wir werden hier Fotos verwenden , um als Referenz zu arbeiten. Aber es wurde buchstäblich aus einem Urlaub genommen , den ich gemacht habe. Ich habe das erwähnt, weil ich möchte, dass du das auf dein eigenes Leben übertragen kannst. Wenn du in den Urlaub fährst, machst du tolle Fotos. Du hast keine Zeit, eine Stunde lang anzuhalten und zu malen. Das ist okay. Bringen Sie diese Fotos nach Hause, skizzieren Sie sie, schreiben Sie sie in ein wunderschönes Tagebuch und schon haben Sie einige großartige Erinnerungen für immer festgehalten. Mein Name ist Carrie Sanders. Ich bin in St. George, Utah, etwas außerhalb des Zion-Nationalparks und es ist so schön hier, dass wir viel im Freien malen. Wir machen Urban Sketching. Es ist das ganze Jahr über warm und wer möchte nicht draußen sein? Ich habe das große Glück, dass ich von einem großen Kaufhaus abgeholt wurde von einem großen Kaufhaus abgeholt das mein Musterbuch an über 10.000 Menschen veröffentlichte, sowie einige Musterpakete , die an Geschäfte im ganzen Land geschickt wurden. Mit anderen Worten, ich liebe es einfach zu malen und diese Freude zu teilen und sie anderen zu vermitteln. Ich hoffe, du kommst heute zu mir. Und wenn du diesen Kurs besuchen möchtest, dann schnapp dir deine Farben und lass uns gemeinsam loslegen. 2. Projekt: Hallo zusammen. Ihr Klassenprojekt besteht darin, einen Leuchtturm fertigzustellen , indem Sie alle Videos Schritt für Schritt von Anfang bis Ende verfolgen. Ich führe Sie durch jeden Schritt und gebe Ihnen einige unterhaltsame Tipps , wie Sie anhand von Fotos, die Sie im Urlaub oder unterwegs aufgenommen haben, Urban Sketching erstellen können. Oder Sie können dieselben Techniken auch anwenden , während Sie dort sitzen und der frischen Luft und der Brise in Ihrem Gesicht sitzen und etwas skizzieren möchten, das Sie sehen. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Projekt gefallen und ich freue mich sehr Ihre fertigen Werke in unserer Studentengalerie zu sehen. 3. Materialien: Hallo zusammen. Ich weiß, wir sind gespannt darauf, mit diesem Leuchtturm anzufangen , aber bevor wir das tun, lassen Sie uns einfach einen kurzen Überblick über unsere Vorräte geben und dann können wir loslegen. Für diejenigen unter Ihnen, die ein Muster anwenden möchten. Das habe ich für dich bereitgestellt. Auf dieser Seite befindet sich ein PDF , das Sie herunterladen können. Und alles, was Sie tun müssen, ist das auszudrucken auf Transparentpapier nachzuzeichnen. Dann kannst du etwas Graphitpapier verwenden, um das aufzutragen. Oder Sie können einen Leuchtkasten verwenden , um es auf Ihr Aquarellpapier aufzutragen. Du kannst es auch gerne einfach auf dein Aquarellpapier skizzieren. Dies wird ein Stück vom Typ Urban Sketch sein. Es will also nicht, wir wollen nicht wirklich, dass es genau ist. Du kannst damit freier und lockerer umgehen, also zögere nicht, es einfach zu skizzieren. Ich werde 140 Pfund Aquarellpapier verwenden. Es hat ein bisschen einen Zahn. Und ich empfehle immer , dass Sie 140 Pfund Aquarellpapier oder besser verwenden , da Sie dadurch bei Ihrer Arbeit ein großartiges Ergebnis erzielen. Und so ist es immer ein bisschen mehr Geld wert wenn Ihr Aquarellpapier gut mit Ihrem Wasser, mit Ihren Pinseln interagiert . Mit der Farbe macht es seinen Job. Es absorbiert, dehnt sich aus, es macht all die Dinge, die es tun soll. Und Sie werden mit dem Ergebnis dort sehr zufrieden sein. Also werde ich das in einem meiner Skizzenbücher machen. Und du kannst es auch mit allem machen , was du willst. Ich würde bei Pinseln sagen, mach einfach weiter und hol dir etwas, mit dem du dich wohl fühlst. Nur eine Vielzahl von Runden und ein paar Wohnungen. Behalte sie für dieses Stück heute auf der kleineren Seite. Und immer, immer. Mein Lieblingswerkzeug, unser handliches Dandy-Seidenpapier wird heute mit Sicherheit einiges davon verwenden. Und etwas sauberes Wasser und Ladentücher und dann für Werkzeuge heute. Also nochmal, dies ist ein urbanes Skizzenstück, dem wir sowohl vor dem Malen als auch nach dem Malen etwas Tusche machen . Stellen Sie also sicher, dass Sie testen und dass Ihre Tinte wasserfest ist. Ich würde es wirklich hassen, wenn du ein Stück anfängst und dann etwas Aquarell drüberträgst und es verschmiert überall. Also teste es bitte zuerst. Dies sind drei meiner Favoriten. Ich werde im heutigen Artikel wahrscheinlich zwei oder 32 oder alle drei verwenden . Ich liebe die Micron-Serie. Ich werde etwas wirklich Feines verwenden, ein Double Up Five. Und das ist ein Universal-Kugelschreiber, es ist ein Medium, naja, es ist eine feine Spitze, aber es ist eher ein Medium, aber es ist ein wirklich glattes Gel und es ist auch wasserdicht. Und dann ist das ein Muji-Kugelschreiber, ein Kugelschreiber. Es ist auch permanente Tinte und ich fand es toll, wie alle drei miteinander interagieren und gut zu Ihrem Aquarell passen. Und natürlich benötigen Sie wahrscheinlich einen Bleistift, um ein bisschen zu skizzieren. Mein Favorit ist die Black Wings-Serie. Das ist ein Palomino. Ich fand es einfach toll , wie sie funktionieren. Sie können sie hell und dunkel machen und sie löschen gut. Und zum Radieren empfehle ich immer, den weißen Radiergummi zu verwenden. Und dann wende ich mein Muster an. Wenn Sie Graphit verwenden, trage ich mein Muster mit einem Stift und nicht mit einem Bleistift auf, damit ich mein Muster immer wieder verwenden kann und es Ihr Muster nicht zerstört. Und dann lassen Sie uns zum Schluss über unsere Palette hier sprechen. Wir werden heute eine Reihe von Farben verwenden, aber benutze einfach das, was du hast, ersetze das, was du hast. Ich bin mir sicher, dass es gut wird. Für unser Grün verwenden wir also ein dunkleres Grün, das ein Unterwassergrün oder etwas Ähnliches ist. Und dann mischen wir unser helleres Grün. Also habe ich eine gelbe mittelgroße Karte herausgezogen. Sie können ein Zitronengelb verwenden. Ziehen Sie einfach ein helles Medium heraus , das wir mit einem unserer Blautöne mischen können , um ein hellgrünes zu erhalten. Und dann haben wir unseren Leitner dunkelgrün. Und für unsere Steine werde ich gelbes Ocker und Neapelgelb und etwas rohen Bernstein verwenden . Und darüber hinaus werden wir auch noch etwas weiße Gouache verwenden . Dann verwende ich für unseren Himmel und für die Beschattung des Leuchtturms und für unseren Ozean Himmelblau, Ultramarinblau und etwas Indigoblau oder etwas Ähnliches. Ziehen Sie also heraus, was Sie haben, und lassen Sie damit beginnen, unser Muster anzuwenden. Ich werde das Band beschleunigen, damit du mir dabei zusehen kannst, wie ich meinen Namen eintische. Und du kannst es direkt an meiner Seite machen. Und dann sind wir bereit, mit etwas Aquarell zu waschen. 4. Skizzieren, Tinte und Wash Sky: Lassen Sie uns weitermachen und mit der Anwendung unseres Musters beginnen. Ich werde das Band beschleunigen, damit du mir dabei zusehen kannst, wie ich meinen Namen eintische. Und du kannst es direkt an meiner Seite machen. Und dann sind wir bereit, mit etwas Aquarell zu waschen. Wir fangen damit an, unseren Himmel einzubauen und ich möchte, dass er irgendwie wolkig und wolkig aussieht. Also habe ich ein paar meiner praktischen Taschentücher bereit und werde eine meiner größeren Patronen verwenden. Das ist Nummer acht. Ich schätze, es ist eher eine mittelgroße Runde. Wie dem auch sei. Ich gebe nur ein bisschen Wasser hinein, um das Papier zum Laufen zu bringen, aktiviere das Papier. Ich werde nicht über den Leuchtturm gehen, aber ich gehe nicht besonders vorsichtig damit um. Du merkst, dass ich nicht zu den äußeren Rändern gehe. Im urbanen Sketching. Du kannst an die Außenkanten gehen, aber das ist selten, weil es nicht wie ein Kunstwerk ist, das du in einen Rahmen legst. Also fang einfach an. Beachten Sie, dass ich kreisförmige Striche verwende. Sie sieht deutlich, wie leicht aussieht und immer leichter wird, als ich auf die Insel komme. Nun, solange das noch feucht ist, werde ich mein Taschentuch nachziehen und vorsichtig hier drin hochheben. Hol dir ein schönes Lass uns die andere Seite machen. Ich werde dieses Papier ein wenig regenerieren. Diejenigen von Ihnen, die schon einmal an meinen Kursen teilgenommen haben, haben gehört, dass ich in St. George, Utah, lebe . Es ist direkt außerhalb dieser Linien. Nationalpark, der wirklich unglaublich und wunderschön ist, aber wir sind ein Kaktusland. Fakt ist, dass es heute knapp 100 Grad sind, was ich nur mit euch gezeigt habe , weil mein Papier sehr schnell trocknet. Und so wirst du sehen, wie ich meine Zeitung häufig wiederbenetze. Und wenn Sie in einem feuchteren Klima leben, war ich letzte Woche in Florida und als ich malte, stellte ich fest, dass ich mein Papier nicht annähernd so oft regenerieren musste. Also du tust du und ich mache es mit mir und es wird alles so gut funktionieren. Das wird nur mein erster Anstrich sein , wann ich reinkomme und noch ein bisschen glasiere. Ich liebe es. Nun, ich mag es, wenn der obere Rand etwas dunkler ist. Ich werde ein bisschen von diesem Ultramarinblau aufgreifen , das, wie Sie hier sehen können, ein anderes Blau ist. Ich habe immer ein Stück Aquarellpapier griffbereit, damit ich den Wert testen und sehen kann , ob es dort ist, wo ich es haben möchte, bevor ich es auf mein Kunstwerk lege. Also unser Draht namens Paper ist immer noch nass. Und ich werde die Kante tatsächlich mildern. Ich wollte nur ein bisschen mehr Details rund um den Leuchtturm hinzufügen . Diese kreisförmige Bewegung beibehalten. Ein bisschen tupfen. Liebst du es nicht? In Ordnung, das reicht vorerst. Ich lasse das trocknen. Und wenn ich dann reinkommen und mehr hinzufügen muss, werde ich das tun. 5. Wash Ocean & Greens, Glaze Sky: In Ordnung, nun, das trocknet. Lass uns einfach nach Washington kommen und ein bisschen über unsere Ozeane sprechen. Also das wird so sein, wir haben unser Grün oder unsere Felsen und dann haben wir den Ozean hier. Und wir werden jetzt nicht versuchen, etwas Bestimmtes zu tun, aber ich wollte nur eine kleine Glasur hineinlegen um damit zu beginnen , es einzumischen. Nochmals, das ist der urbane Sketch-Stil, also werde ich ihn nicht reduzieren, ich mache ihn nicht quadratisch. Ich werde vorerst nur ein bisschen Farbe hineinwerfen und wir werden es erweitern. Nun, das ist immer noch nass. Ich werde ein paar Ultramarine und Darkness Rocks mitnehmen. Denken Sie beim Trocknen an das Aquarell oder ein Prozent heller. Das ist gut. Kanal. Lass uns das alles trocknen lassen. Okay. Ich bin jetzt ganz trocken. Aber ich möchte reinkommen. Ich werde dem etwas mehr Zivilblau hinzufügen und den Rand einfach ein bisschen durcheinander bringen. Es ist mir ein bisschen zu weit fortgeschritten. Also werde ich es einfach ein bisschen nudeln. Das ist kein Fachausdruck, nudel es. Aber ich will einfach nur damit spielen. Ich höre da gerade. Wenn du möchtest, dass deine Lichter bei dieser Flotte heller und dunkler aussehen . Also das ist, was ich hier mache, ist, ich will einen leichteren PC, der hat jetzt viel mehr Tiefe als diese Seite. Ich mag es, Leute, dafür zu sorgen, dass ihr genug Wasser habt. Ich würde sagen, das ist eine 5050-Mischung aus Wasser und Farbe. Ja, das gefällt mir besser. Okay. Also, was wir haben etwas frisches Blau Lass uns weitermachen und etwas von unserem Grün mischen. Okay, Leute, ich bewege die Kamera näher, weil wir zum detaillierteren Teil kommen. Allerdings macht man beim Urban Sketching nicht viele Details. Ich meine, das kannst du, aber du versuchst wirklich, schnell etwas zu tun , während du vor Ort bist oder von einem Foto aus , auch wenn du einfach versuchen willst, den Moment festzuhalten und du willst nicht zu viele Details eingehen. Also nehme ich nur etwas von meinem Gelb und etwas von meinem Zivilblau. Und ich werde ein bisschen Grün mischen. Ich lasse es auf Gelb stehen. Das wird offensichtlich für unser Hellgelb sein. Und nur eine Art erstes Waschen des Grases, das einige weiße Flecken hinterlässt. Und wir werden die gleiche Mischung auch für einen kleinen Herzinfarkt verwenden . Ich werde es für die Spitzen dieser kleinen Hecke etwas gelber machen . Solange das noch nass ist. Lass uns etwas von unserem dunkleren und dunkleren Blau nehmen oder an dieser Stelle kannst du etwas von dem dunkleren Grün aufgreifen. Ich füge ein bisschen Wasser hinzu. Sie können sehen, dass es ein bisschen verschmilzt. Aber auch hier habe ich ein so trockenes Klima und es ist heute so heiß. Ich trockne so schnell. Ich werde etwas von diesem Unterwassergrün verwenden. Und tatsächlich werde ich zu einem kleineren Pinsel wechseln, der Nummer vier. Und es kann eine ziemlich dünne Wäsche sein, ungefähr 50, 50. Und mir hat der Bildschirm gefallen, wenn ich einen Mix mache, er hat einen schönen gelben Unterton. Solange das noch nass ist, werde ich hier und da etwas Abwechslung hinzufügen. Und du kannst auf der Vorderseite sehen, ich füge einfach immer wieder Wasser hinzu und schiebe es ins Nichts. Kann es locker halten. Eine Zusammenfassung und lass es einfach sein. Übertreibe es nicht. Wir haben diese Farbe zwar entfernt, aber wir werden unser Diagramm etwas schattieren. Also lass uns weitermachen und einfach ein wenig hinzufügen , solange das auf unserem Pinsel ist. Lass uns weitermachen und ein bisschen Splatter Lettering machen. Wir werden also ziemlich viel Wasser auf unserer Bürste haben . Zu diesem Zeitpunkt. Ich will das Grün auf dem Leuchtturm-Taschentuch nicht. Mir ist eigentlich egal, ob es ins Meer kommt. Mir ist egal, ob es in den Himmel kommt. Urban Sketching macht Spaß und ist chaotisch. Das ist okay. Ich wollte nur das Gelb auch hinzufügen. So lustig, nicht wahr? Auch beim Urban Sketching sieht man häufig, dass die Leute es einfach von einer Kante aus nehmen und es einfach schnell vorantreiben. Mach es auf Listen und denke nicht darüber nach. Verschaffen Sie uns etwas Spielraum. Großartig. 6. Bäume und Steine: Okay, wir arbeiten immer noch mit unserem Grün auf dem Foto und ich werde es hier posten, damit du es sehen kannst. Es gibt Bäume, die hier drüben sind. Und ich nehme mir als Künstler die Freiheit , sie hierher zu bringen. Weil wir auf der Außenseite keinen Platz haben, aber ich denke, sie fügen einige großartige Interessen hinzu. Also werde ich mit etwas von dieser gelben Mischung beginnen , die wir haben. Und ich werde einfach super abstrakt sein und sie oben schön hell machen. Dann nimm etwas von unserem Grün, solange es nass ist . In Ordnung, ich werde das Gleiche auf der anderen Seite machen. Lass uns das trocknen lassen. Und wenn ich mir das Foto ansehe, habe ich vergessen, dass wir einen Teil des Himmels machen , weil man durch das Glas oben auf dem Leuchtturm sehen kann . Also werde ich einfach einen Hauch von Himmelblau auftragen. Es wird keinen großen Unterschied machen. Ich verwende viel Wasser. 50, 50 wahrscheinlich. Ich werde es hier einfach übertreiben. Und dann lassen wir das trocknen, damit wir reingehen und es fertigstellen können . Großartig. Lassen wir das also trocknen, während es trocknet. Lass uns runterkommen und es mit dem Irak machen. Ich werde meine Nummer vier benutzen. Ich bleibe dabei. Ich hole etwas Braun heraus, also lass mich meine Palette einrichten. Ich bin gleich zurück. Ich habe weitergemacht und die Palette eingerichtet. Ich habe hier Gelb, Ocker, Neapel, Gelb und etwas rohen Umbra. Und ich verwende einen Pinsel Nummer vier und mache wahrscheinlich ein Verhältnis von 50, 50. Ich fange mit unserer hellsten an und es wird dunkel. Also beginnen wir mit diesem schönen Neapel-Gelb. Ich verwende diese Farbe häufig zum Bemalen von Felsen und Stuck und Ziegeln sowie Klippen und Hügeln und Wiesen. Und es ist wahrscheinlich eine meiner am häufigsten verwendeten Farben. Und ich liebe es, diese Art von Rock zu machen, du kannst sehen, dass ich diesen Strip hier habe. Wir werden drei Gesteinsschichten machen, aber wir werden nicht versuchen auszufüllen, wie sie gerade aussehen. Also hüpfe ich einfach mit meinem Pinsel. Lass mich die Kamera ein wenig erziehen. Es liegt an der Kamera. einfach den Pinsel springen und ich lasse jede Menge Weißtöne übrig, weil wir diese anderen Farben zum Auftragen haben. Und wir wollen immer noch etwas Weißes übrig lassen. Du musst es einfach irgendwie akzeptieren. Auch das ist momentan abstrakt, wo Urban Sketching ist, wo es nicht besonders detailliert sein wird . Großartig. Okay, jetzt ist es egal, ob das nass oder trocken ist. Wir werden etwas von diesem schönen gelben Ocker abholen . Dies ist eine weitere großartige Grundfarbe. Aber dafür kann es ein bisschen stark weitergehen, ich will es nicht superstark haben. Also nochmal, ich nehme 5050. Lass uns das testen. Ich lebe immer noch in viel Weiß, wie du sehen kannst. Okay, was ist das trocken? Lassen wir das ein bisschen trocknen, bevor wir mit unserem Ember reinkommen , denn wir wollen nicht dass das komplett blutet, aber es muss auch nicht vollständig trocken sein. Für mich wird das für dich sehr schnell passieren , wo auch immer du bist. Sie messen die Zeit ab. Also ich würde sagen, weißt du, fühlt sich fast trocken an, aber dein Papier ist immer noch da, immer noch Feuchtigkeit in deinem Papier. Das wird sich ziemlich stark anfühlen, aber das ist okay. Was wir tun werden, ist reinzukommen und das hinterher zu tuschen und daraus Felsschilde zu machen. Also glaub mir, wenn ich sage, das wird alles klappen und du wirst einen schönen Stein haben, während ich gerne ein bisschen mit unserem rohen Bernstein spritzen würde . Warum hat das ziemlich nachgelassen? Ich möchte nicht, dass ein Haufen in meinen Ozean geht. Und ich will jetzt nicht, dass jemand auf meinen Leuchtturm geht. Vertuscht die. Mir macht es nichts aus, wenn ihnen ein bisschen ins Gras geht . Okay. Gut. In Ordnung. Lass uns das trocknen lassen. Und dann kommen wir wieder nach oben. Was ursprünglich ein Leuchtturm ist. 7. Leuchtturm und Palmen: Okay, alles ist trocken. Wir können mit unserem Leuchtturm beginnen. Ich habe vergessen, das vorhin zu unseren Vorräten hinzuzufügen. Also, wenn du das hast, ist das Indianerrot. Wenn du ein rostiges Rot hast , würde Burnt Sienna funktionieren, wenn du auch ein wenig hinzufügst, wäre es in Ordnung. Aber wir werden die Spitze dieses Leuchtturms einfach mit etwas indischem Rot waschen . Also werden wir einfach die Linien, die wir bereits hinzugefügt haben , irgendwie verdicken. So. Wir können es immer noch durchschauen. Und eigentlich wäre das ein guter Zeitpunkt, um etwas Indigo hinzuzufügen. Jetzt waschen wir uns wieder nur. Okay. Es ist Zeit für uns, ein paar Platten herauszuholen und wir werden etwas weiße Gouache verwenden. Das ist ein weißer Leuchtturm. Also werden wir im Grunde Weiß mit etwas Schatten machen. Und ich werde damit beginnen , einfach etwas Gouache mit etwas Wasser herauszusuchen . Gouache ist im Vergleich zu Aquarell ziemlich dick , wenn Sie es noch nie benutzt haben. Okay, ich habe gerade eine Schicht weißer Gouache aufgetragen und werde zu kleineren Wohnung wechseln. Und ich nehme etwas von dem Himmelblau. fange einfach an, auf jeder Seite ein bisschen im Schatten zu liegen . Rutsch das trocken. Und während das trocknet, können wir weitermachen und uns auf diesen dunkleren Bereich konzentrieren. Du kannst Schwarz verwenden. Ich habe es nicht herausgezogen. Ich benutze nicht gern Schwarz. Für mich sieht es sehr flach aus. Ich werde dieses Indigoblau verwenden. Trockne es nicht. Lassen wir das trocknen und kommen in einem Moment zurück. Sei jetzt trocken. Und wir nehmen nur ein bisschen von diesem Indigoblau heraus . Und etwas Wasser runtergespült und nur den Schatten unter dem oberen Teil, wie auch immer das obere Teil genannt wird, ein Käfig, vertieft . Ich weiß nicht, wie es heißt. Ich entschuldige mich für einige von Ihnen die vielleicht Experten darin sind, aber wie Häuser haben wir in Utah keine Leuchttürme, also weiß ich es nicht. Wie dem auch sei, ich werde das kurven. Und jetzt nehme ich nur ein bisschen an der Seite auf, es ist also nur die Ecke meines Pinsels. Du siehst, ich werde nur extra leicht nach unten streichen , denn wenn du fest drückst, hebst du die Gouache hoch. Ist es nicht wunderschön? Es vertieft nur den Schatten. Und ich füge hinzu, ich beabsichtige einfach, dasselbe zu tun. Also, du weißt schon. Okay, jetzt machen wir das Urban Sketching, Leute, und wir nehmen etwas , das wirklich ein bisschen weiß ist. Ich werde das nur ein bisschen regenerieren . Wir werden gehen. Da haben wir es. Wir sehen chaotisch und unbeabsichtigt aus. Ich denke, ich möchte , dass das stärker wird. Wissen Sie, was wir tun werden? Wir werden die Leiter oder den Leuchtturm ein bisschen benutzen. Ich würde also sagen, lassen Sie uns auf der Seite der Leichtigkeit irren. versuche etwas Himmelblau zu finden , das ich nicht auch gemischt gewaschen habe. Also mache ich weiter und ich bin nicht, ich will nicht, dass eine Tonne auf meinem Leuchtturm steht. Lassen wir das trocknen, damit wir unsere Punkte nicht beschmieren. Okay. Das ist ein gutes Argument, Leute , um etwa 6 Fuß zurückzutreten und sich Ihr Stück anzusehen und zu sehen, wo Sie sich stärken müssen oder was auch immer Sie tun möchten. Mir fiel sofort auf , dass ich meinen Schatten darunter nicht dunkel genug gemacht hatte . Also bin ich mit etwas Indigoblau zurückgekommen und Schatten einfach etwas Stärke verliehen. Ich werde auch dem Boden dieses Korbs etwas Indigoblau hinzufügen . Jetzt fügen wir ein bisschen von diesem Indigoblau hinzu. Mach die Fenster hier unten fertig. Und dann nimmst du für diese Tür ein bisschen von dem Zivilisten, gemischt mit der weißen Gouache und fügst einfach ein bisschen Schattierung hinzu. Ordnung, wir sind bereit, etwas von diesem gelben Ocker abzuholen . Und lass uns einfach in der Poesie liegen. Was auch etwas von diesem Gestein aufnimmt und dem Kofferraum einfach etwas Abwechslung verleiht. Sie können sehen, dass ich sie alle auf der gleichen Höhe gemacht habe und es müssen verschiedene Seiten sein. Also ich mache nur Spaß. Ich erhöhe das ein bisschen. Das hat den Trick gemacht , wo Sie weitermachen und unsere Palmwedel hineinlegen werden. Und das werden ziemlich abstrakte Leute sein. Lass uns weitermachen und etwas von unserem Grün mischen . Ich möchte, dass diese ersten das Licht sind. Es sollte also schnell und skizzenhaft und unterhaltsam und locker und kostenlos sein. Wir machen einen Schlaganfall wie diesen. Das ist also das Zentrum. Wir ziehen einen Wedel heraus und dann geht er. Ich werde die Kamera beschleunigen. Was wir mit dem Einbauen fertig gemacht haben. Okay, also haben wir unser Licht hinzugefügt und dann kommen wir jetzt mit einem Olivgrün rein. Und du wirst nur die Unterseite deiner Handflächen formen. Also, wenn das das Zentrum ist, weißt du komm einfach rein und wir fügen einfach einen kleinen Schatten hinzu. Ich werde jetzt die Kamera beschleunigen. 8. Büschen und Ozean Tiefe hinzufügen: Okay. Wie geht es dir mit dem Kerl? Ich denke, obwohl ich jetzt etwas von diesem Olivgrün habe, füge ich einfach einen Hauch Shadow darunter hinzu. Verankern Sie die einfach irgendwie. Und obwohl ich grünes Licht für meine Frage habe , interessiert mich etwas mehr. Oh, es passt wirklich zusammen denn wir wollen nur einen Hauch von den Felsen unter Wasser bringen den Felsen unter Wasser indem wir ein bisschen von diesem Ereignis hineinlegen. Beachten Sie, dass ich nur Chickadees werde. Wackelig. Großartig. Okay, sehr gut. Lassen wir das trocknen. Das Letzte, was wir malen werden, bevor wir wieder mit der Tinte beginnen ist, dass wir hier nur ein paar sanfte Wellen in den Vordergrund stellen . Ich poste das Bild, damit du es noch einmal sehen kannst. Es ist, es ist innerhalb einer Basis, also ist es sehr ruhig. Und denken Sie daran, dass dies Urban Sketching ist, also werden wir nicht versuchen jede kleine Welle einzubauen und sie superrealistisch aussehen zu lassen. Also werde ich hier noch etwas von unserem Zivilblau und unserem Ultramarinblau abholen . Es wird ziemlich verwässert sein. Und gib hier einfach ein bisschen Weichheit hin. Jetzt komme ich ins Ultramarinblau. Nochmals viel Wasser. Das ist wahrscheinlich 70, 30 Minuten, 70 %iges Wasser. Kann dort, wo der Schatten von den Felsen kommt, etwas Tiefe verleihen. Stellen Sie sich vor, Sie sitzen an der Bucht und malen das draußen. Du wirst ein Fasten machen. Hier. Du siehst, ich sehe eher eine Auf - und Abbewegung. In Ordnung, lassen wir das trocknen. Ich bin zurückgetreten und habe mir mein Stück aus der Ferne angesehen Ich empfehle Ihnen dringend, häufig 6 Fuß zurückzutreten . Ich kann sehen, dass ich eine Art Dreieck gemacht habe. Das ist, das ist Cricket. Es ist nicht einmal in der Mitte. Also werde ich ein bisschen mehr vom Meer hierher bringen . Dann möchte ich noch ein bisschen spritzen , bevor wir mit der Tinte fortfahren. Tretet zurück, Leute, und stellt sicher, dass es so ist, wie ihr es wollt , bevor wir in die letzte Phase übergehen. Okay, das Letzte, was ich tun werde, ist etwas zu spritzen, und ich werde tatsächlich in das Ultramarinblau spritzen. Und ich werde nichts vertuschen. Mir ist eigentlich egal, wo es hinführt. Dieser Punkt. Das gefällt mir. Ordnung, lassen Sie uns das jetzt trocknen und wir gehen in die Phase des Einfärbens über. 9. Tintengesteine und den letzten Schliff: Wenn Sie vollständig trocken sind, lassen Sie uns fortfahren und mit unserer Tinte den letzten Schliff verleihen. Ich arbeite gerne von oben nach unten daran. Also werde ich mir einfach den oberen Teil ansehen und sehen, was ich hinzufügen muss. Ich nehme meine doppelte Fünf und füge einfach ein paar Umrisse auf etwas von dem und füge einfach ein paar Umrisse auf etwas von Rot hinzu, das wir nur um meine Linien zu bereinigen. Immer wenn es wirklich dünne Linien gibt, entferne ich sie manchmal gerne. Und das Gleiche gilt für das Geländer. Wer fügt eine Note hinzu? Es ist nicht so, dass wir alles wiederholen, Leute. Wir bessern hier nur oder betonen einige Dinge. Also auf den Bäumen ist es nur ein bisschen verschnörkelt. Und du musst es nicht tun. Aber es ist sehr typisch für Urban Sketching. Ich werde nichts mit den Handflächen oder den Baumstämmen machen , weil wir das schon ziemlich klar haben. Aber ich gehe die Spitze der Hecke entlang. Gut. Wie geht's dir? Leute? Ich freue mich sehr darauf, die Steine mit Tinte einzufügen, weil das dieses Stück wirklich zum Platzen bringen wird. Und wir sind so kurz davor, fertig zu sein, es macht so viel Spaß. Ich habe hier nur ein kleines Beispiel von dem, was wir zuvor gemalt haben, damit ich Ihnen zeigen kann , wie man die Steine hineinlegt. Für dieses Stück möchten wir, dass es wie Felsformen aussieht, was bedeutet, dass es nicht symmetrisch wie eine Ziegelmauer ist. Wir wollen, dass es rund und rechteckig und groß und klein ist, und wir sorgen dafür, dass sie alle zusammenpassen. Ich werde meinen Uni-Ball benutzen. Das ist ein guter Tipp. Es ist jedoch eher ein mittlerer Tipp. Und ich möchte, dass es nur die Dunkelheit rund um die Felsen betont. Und deshalb werde ich diesen speziellen Stift verwenden , anstatt den Double Up Five , den wir gemacht haben. Also irgendwann, überall, normalerweise fange ich einfach an, ich werde wahrscheinlich zwei oder drei Schichten Steine machen. Und ich fange einfach an, indem ich herumgehe und mir etwas aussuche, das wie ein Stein aussieht. Und ich habe dafür gesorgt, dass sie zusammenpassen. Groß und klein und verschiedene Formen. Und los geht's. Also lass mich das zu Ende bringen. Also etwas in dieser Richtung und ich habe es hier wirklich spärlich gemalt, aber da ist es viel ausgefüllter. Aber du kannst jederzeit wieder reingehen und mehr Farbe hinzufügen, wenn du damit nicht zufrieden bist. Aber denken Sie daran, wir machen keine schönen Kunstwerke. Dies ist ein urbanes Skizzenstück , das Sie schnell machen würden. Und es geht nur darum, ein kapselhaftes Erinnerungsmoment zurückzubringen , damit es nicht detailliert beschrieben werden muss. Also werde ich weitermachen und die Kamera beschleunigen und meine Steine machen und du kannst es zusammen mit mir machen. Okay. Wie hast du dich geschlagen? Ist es nicht erstaunlich, wie das das ganze Stück verändert? Und Sie können jetzt sehen, warum ich diese dunklere, dickere Tinte verwenden wollte , weil sie dem Stück wirklich Gewicht verleiht. Und wenn Sie möchten, können Sie immer noch in kleine Felsspalten gehen und etwas mehr Tinte hinzufügen, was dem Ganzen nur etwas mehr Tiefe und Dimension verleiht. Hier und da anfassen, was ich tun werde. Ich werde hier wahrscheinlich die Kamera beschleunigen und einfach ein bisschen mehr hinzufügen. Aber in diesem Abschnitt können Sie sehen, was das bewirkt. Also werde ich die Kamera beschleunigen. In Ordnung, das sieht toll aus. Und ich denke, eines der letzten Dinge, die ich mit der schwarzen Tinte machen werde , ist einfach ein paar Vögel hinzuzufügen. Nur eine kleine Zeile. Und ein paar Wochen, vielleicht ein paar hier, nur weil es so viel Spaß macht, es zu lieben. In Ordnung, dann hole ich meine weiße Posca ab. Es ist nur ein Acrylmarker mit einer feinen Spitze. Und ich werde nur ein paar Highlights hinzufügen oder ein kleines Chaos aufräumen , das ich hier angerichtet habe. Da. Ich reise immer damit, wenn ich irgendwo starke Highlights hinzufügen möchte. Das ist so ein toller Stift zum Benutzen. Anstelle der weißen Gouache. Und ein paar meiner Steine brauchten nur ein bisschen Liebe. Mal sehen, ob ich ein Kunstwerk machen würde, würde ich meine Rasierklinge nehmen und das, was draußen vor Ort ist, abkratzen, oder wir versuchen hier nur, eine kurze Skizze zu machen. Sie müssen sich also nicht zu sehr mit Kunstdetails beschäftigen. In Ordnung, treten Sie 6 Fuß zurück und werfen Sie einen letzten Blick darauf. Als ich einen Schritt zurücktrat, wurde mir klar, dass ich den Rahmen dieser Fenster hier nicht hervorgehoben habe , was ich gerne mache. Gehen wir noch einmal einen Schritt zurück. Okay, wenn ich einen Schritt zurücktrete, habe ich das Gefühl, dass mein Schatten hier etwas dunkler sein muss, aber ich werde die Farbe nicht rausholen. Ich füge nur ein paar Konturlinien hinzu. Mein Marker. Gut. Okay, Leute. Ich denke, wir sind bereit , unseren Namen zu unterschreiben. Fabelhaft. Ich bin so stolz auf dich. Vielen Dank, dass du diesen Kurs mitgenommen hast. Ich hoffe, du hattest eine tolle Zeit und hast etwas Neues über Urban Sketching gelernt. Und zum Abschluss sehe ich dich im nächsten Video. 10. Herzlichen Glückwunsch und Bloopers: Hey, herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Ich bin wirklich stolz auf dich und ich bin dankbar, dass du die Zeit damit verbracht hast , etwas Neues zu lernen und einen Kurs für mich zu besuchen. Es ist mir wirklich eine Freude, hier bei dir zu sein. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat und Sie etwas gelernt haben und das Gefühl haben, dass dies für jemanden, den Sie kennen, von Vorteil wäre und Spaß machen würde, ist es wirklich einfach, ihn zu teilen. Alles was Sie tun müssen, ist auf dieser Seite nach dieser Schaltfläche zu suchen. Klicken Sie auf die Schaltfläche Teilen, und sowohl Sie als auch Ihr Freund würden finanziell von Skillshare profitieren, was eine unterhaltsame Sache ist. Wenn Sie mit mir kommunizieren möchten, gibt es auch mehrere Möglichkeiten , dies zu tun. Du kannst nach dieser Schaltfläche „Erstellen“ suchen und ein Bild von deinem Projekt hochladen. Es würde uns sehr viel Spaß machen , zu sehen, was du gemacht hast. Aber das ist eine schnelle Möglichkeit für uns, hin und her zu kommunizieren. Ihr findet mich aber auch auf Instagram und auf meiner Website falls ihr mehr von meinem Portfolio sehen möchtet oder was wir hier in St. George machen. Ich freue mich, dass Sie sich uns hier anschließen. Schauen Sie sich meine Website an und sehen Sie, was passiert. Wenn es Ihnen nichts ausmachen würde, eine Bewertung zu hinterlassen, wäre das großartig. Ich würde gerne hören, wie ich mich verbessern und ein besserer Lehrer werden kann . Und es ist auch eine großartige Referenz für Leute, die erwägen könnten, an einem meiner Kurse teilzunehmen. Also danke dafür. In Ordnung Leute. Zu guter Letzt, danke, dass Sie an diesem Kurs eigentlich Teil drei einer dreiteiligen Reihe ist. Zuerst sind wir den Ocean Way gefahren und dann haben wir unseren tropischen Fisch geangelt. Und dann ist der letzte natürlich unser Leuchtturm. Ich hoffe also, dass Sie alle drei Kurse besuchen und Spaß an diesem Artikel haben, und wir werden mit weiteren Fonds fortfahren. Sommerliche Dinge. Ich bin gerade aus dem schönen Florida zurückgekommen. Es war ein toller Urlaub. Und natürlich bin ich jetzt für eine Minute alles, was mit dem Meer zu tun hat. Ich habe ein paar lustige Ideen, die wir bis zum nächsten Kurs umsetzen werden . Ich schätze, das bedeutet, dass es Zeit für eine Person ist. Okay. Wir sehen uns bald. Passt auf euch auf alle auf. Wenn dir das gefallen hat. Und jetzt würde jemand anderes darüber nachdenken , ich brauche einen Kameramann. Ich schwitze, es ist heiß. Ich benehme mich. Frauen schwitzen nicht. Wir haben es verpasst