Lettering zur kreativen Selbstentfaltung: Von Hand beeindruckende Schrift erstellen

1. Einführung: Schriftzug ist therapeutisch für mich. Es gibt mir die Chance, wirklich in Briefformen einzutauchen und die Außenwelt zu ignorieren. Hi, ich bin Ade Hogue und bin Designerin, Schriftstellerin und Art Director aus Chicago, Illinois. Vielleicht haben Sie meine Arbeit auf Wänden gemalt, in Zeitschriften gedruckt, oder vielleicht nur auf Instagram gesehen . In der heutigen Klasse schreiben wir ein Zitat von einem meiner Lieblings-Rapper. Wir werden damit beginnen, Inspiration zu finden, eine Komposition zu schaffen, die funktioniert, diese Briefformen aufbauen und dann digitalisieren und illustrieren. Es ist schwer zu glauben, aber ich liebte Typografie wirklich nicht, als ich auf dem College war. Ich habe es erst in den letzten Jahren geliebt und alles begann mit einem einfachen täglichen Projekt, wo ich ein Wort pro Tag geschrieben habe. Ich begann mit Zitaten in Songtexten, weil es etwas gibt, das ich beziehen kann, es gab etwas, das ich jeden Tag gehört habe und es hat Spaß für mich gemacht und ich denke, das ist wichtig. Ich freue mich, über dieses Thema zu sprechen, denn es ist etwas, das mir viel bedeutet. So begann ich mit Schriftzug und wie ich denke, dass viele Leute dort anfangen können, und ich bin ein großer Fan des Unterrichts und der Weitergabe der Informationen, die ich in den letzten Jahren gewonnen habe. Mein technischer Hintergrund ist ein großer Teil der Schriftzug-Arbeit, die ich heute mache. Obwohl alles diese künstlerische Fassade hat, basiert alles auf einer Struktur, die in der Technik verwurzelt ist. Was Schriftzug bietet, ist die Fähigkeit, diese Struktur ein wenig zu brechen, Ihre eigene Stückliste zu erstellen, fließend und flexibel mit diesen Dingen zu sein. Sie können mit einem digitalen Tablet folgen oder wenn alles, was Sie einen Bleistift und Papier haben, das funktioniert auch. Am Ende dieser Klasse haben Sie Ihr eigenes Design, das Sie drucken und teilen können. Wir erstellen sogar eine Postkarte, die Sie männlich aus ein paar Ihrer besten Marken. Wenn Sie also folgen, laden Sie Ihr Stück der Projektgalerie hoch. Ich würde es lieben, zwei zu sehen, was du vorhast. Ich hoffe, Sie verlassen diese Klasse mit dem Wissen und Macht, da draußen zu gehen und Ihre eigenen Briefformulare zu erstellen. Ich bin aufgeregt, dass du mit mir auf dieser Reise bist, also lass uns los. 2. Das Potenzial des Letterings: Ich habe weder als Künstler noch als Kunstmajor angefangen, ich ging als Ingenieur auf das College. Schließlich stolperte ich in ein paar Kunst- und Design-Klassen und verliebte mich. Bald darauf entdeckte ich das Ganze mit Schriftzug. Es basierte rein auf dem Kauf neuer Pinselstifte und neuer Bleistifte und versuchte herauszufinden, was ich mit ihnen machen konnte. Schließlich habe ich ein tägliches Projekt gemacht, bei dem ich jeden Tag ein Wort geschrieben habe, und das führte zu einer ganzen Karriere, die Schriftzug-Arbeit machte. Als ich in diese Kunstkurse stolperte, war ich am meisten fasziniert von dieser Idee , dass das, was in meinem Kopf war, endlich auf Papier oder auf dem Bildschirm leben oder malen konnte , was immer es war. Da war etwas, das mir damals noch fremd war. Als ich als Künstlerin und als Schriftstellerin anfing, kam mir nichts davon wirklich natürlich zu. Ich besitze etwas, das ich entdecken musste, und ich musste weiter daran arbeiten, um gut darin zu werden. Es dauerte lange, bis ich bereit war, es zu teilen. Aber ich hoffe, dass dieser Kurs ein Anfang für dich ist. Fangen Sie an, etwas früher zu teilen. Ein Wort pro Tag war ein einfaches tägliches Schriftzug Projekt, oder jeden Tag würde ich nur ein Wort schreiben. Manchmal war es nur eine Pinselstift-Skizze. Manchmal war es eine volldigitale Version, die exportiert wurde. Dann teile ich es immer auf Instagram. Es war dieses Ding, das mich ehrlich hielt, um sicherzustellen , dass ich die Arbeit jeden Tag teilte und ausstellte. Ich denke, jeder sollte Schriftzug ausprobieren, weil es unglaublich befreiend ist. Für mich ist es super therapeutisch, und wie es sich manifestiert, kann in meinem Notizbuch sein. Es kann in einer Skizze sein. Es könnte in etwas sein, das ich erschaffen möchte, um jemanden zu schicken. Als ich in Schriftzug kam, fing ich an, meine Arbeit auf Instagram zu teilen, und ich erkannte die Macht der Community. Mir wurde klar, wie viele Leute da draußen sind die dasselbe dachten und sich genauso fühlten und bereit waren, ihr Wissen und ihre Informationen zu teilen. Persönliche Projekte sind unglaublich befreiend. Sie ermöglichen es Ihnen, sich zu öffnen und neue Dinge zu entdecken. Der fantastische Teil daran ist, dass Kunden das oft sehen, und dann können sie Sie für diese Projekte einstellen. Manchmal weiß ein Klient nicht, was er will, bis er es gesehen hat. Ich denke, diese Stücke zu entdecken, sie selbst zu tun, jeden Tag zu erkunden, sind großartige Möglichkeiten, das herauszufinden. Für die Leute, die denken würden, dass du gute Handschrift brauchst, um ein Schriftzeichner zu sein, bin ich der Beweis, dass du es nicht tust. Meine Handschrift ist schrecklich, aber Schriftzug ist eine Möglichkeit, Briefformen zu erstellen, die nicht unbedingt schreiben. Ich denke, das ist der Unterschied. Heute werden wir ein Zitat von einem meiner Lieblings-Rapper beschriften. Ich habe mich dafür entschieden, weil es etwas ist, das mir viel bedeutet, und ich denke, es kann auch für andere Leute viel bedeuten. Folgen Sie mit, was auch immer Sie haben, aber hier sind ein paar Dinge, die ich benutze. Dies ist ein ziemlich einfacher Bleihalter von Prismacolor mit HB Blei. Ich glaube nicht, dass es irgendetwas Besonderes den Werkzeugen, die ich benutze, vor allem den Bleistiften. Sie sind wirklich nur für das Einpacken von Formularen in diesem frühen Stadium. Also benutze, was immer du hier hast. Haben Sie auch ein paar normale Bleistifte. Diese sind ein wenig einfacher zu schärfen und haben bessere Radiergummis zum Arbeiten. Halten Sie auch einen schönen kleinen Radiergummi, den ich für jedes Stück verwenden kann und ich kann wirklich in kleine Ecken graben, um Dinge zu löschen. Hier ist ein Bleihalter, den ich benutze, um diese Leine zu schärfen. Schließlich habe ich nur ein paar Blätter Pauspapier und ein Lineal, um einige Führungen zu zeichnen. Nachdem wir mit diesen Skizzen hier fertig sind, werden wir auf meinem iPad in Procreate umziehen. Danach werden wir auch unsere Computer verwenden und zum Abschluss in Adobe Illustrator springen. Also brauchst du diese beiden. Sie können den größten Teil dieses Prozesses nur auf Papier starten und beenden, oder Sie können das alles digital tun. Es ist alles, was dir wohl anfühlt. Ich mag ein bisschen eine Mischung dazwischen. Ich fange gerne auf dem Papier an, weil es greifbar ist. Ich kann neue Pinselstifte entdecken, wenn ich will. Ich kann hier neue Methoden ausprobieren. Aber ich weiß, dass digitale Werkzeuge die Dinge viel einfacher machen. Weil es ein persönliches Projekt ist, denke ich, dass es super wichtig ist, einen Termin zu setzen und sich daran zu halten. Ich weiß, dass es leicht ist, sich an diesen Dingen festzuhalten und immer wieder weiter zu verfeinern. Aber früher oder später müssen wir uns daran gewöhnen, von Ihrem Projekt weiterzugehen, um etwas Neues zu bekommen. Ich übe dies in meiner eigenen Arbeit, indem ich Dinge kreiere , die sich um diese Hashtag-Feiertage drehen. Oder wählen Sie einfach ein Zitat oder einen Text und posten Sie es vielleicht auf dem Geburtstag des Sängers. Diese Dinger in diesen Fristen zu teilen, hilft mir ehrlich zu bleiben. Aber es hilft mir auch, relevant zu bleiben, und ich denke, es wird auch für Sie. 3. Dein Projekt planen: Also sind wir bereit, loszulegen und einen Satz zu wählen. Dieser Teil liegt an Ihnen, Sie können mit genau der gleichen Phrase folgen, die ich verwende, oder einer, die mit Ihnen Resonanz. Vielleicht ist es ein Zitat, das du wirklich liebst, oder ein Lied, zu dem du gerade in letzter Zeit vibierst. Wir wollen uns an etwas halten, das in der Natur etwas kürzer ist. Wir wollen nicht etwas, das zu lang ist, weil es lange dauern wird , um zu digitalisieren. Wenn Sie sich wirklich gestempelt fühlen, schreiben Sie einfach den Namen des Songs, den Sie gerade hören oder lassen Sie einen Freund oder ein Familienmitglied Ihnen etwas sagen, das Sie zeichnen wollen. Ich wollte eine Phrase aus einem beliebten Gedicht schreiben, das schließlich zu einem Lied von Tupac namens Rose That Grow From Concrete wurde. Ich wählte diesen Text nicht nur, weil ich ihn liebe, sondern weil er wirklich mit mir resoniert. Es geht darum, aus dem Nichts zu kommen. Es geht darum, durch die Risse zu wachsen, die im Beton sind und auf der anderen Seite immer noch schön sein. Okay, du hast den Satz ausgewählt, großartig. Jetzt ist es an der Zeit, in Style-Cues zu kommen. Sie können überall Referenzen für Stil finden, sei es auf sozialen Medien über Instagram, Dribble oder Pinterest oder von Found Type, indem Sie durch die Stadt, in der Sie leben, gehen und Fotos von den coolen Dingen, die Sie sehen. Ich benutze gerne Bücher als Referenz, und hier ist eines, das ich viel benutze. Dieses Buch verweist auf viele benutzerdefinierte Schriftarten aus den 60er und 70er Jahren. Ich habe auch eine aus den 40ern und 50ern und aus den 20er und 30er Jahren. Was ich daran liebe, ist, dass es viele verschiedene Variationen zeigt , wenn es um Typografie und Schriftzug geht. Es gibt also viele Dinge, von ausgestellten Serifen über Stapeltyp bis hin zu allen möglichen Dingen. Dies ist ein besonderes Beispiel, das ich wirklich liebe, und es hat eine schöne zarte Balance zwischen einer festen dicken Fläche und super dünnen raffinierten Dingen. Für diese Idee der Rose, die aus dem Beton wuchs, Ich wollte etwas, das empfindlich anfühlte, dass fühlte sich verfeinern. Also ich denke, dieser Stil funktioniert wirklich dafür, aber für dein Stück ist vielleicht etwas anderes besser. Du wählst, du findest heraus, was die Referenz sein wird und wie du sie in dein Stück integrieren möchtest. Aber es gibt viele verschiedene Stile hier drin. Vielleicht willst du etwas weniger dick als Kontrast. Vielleicht willst du noch etwas mehr. Aber denken Sie daran, dass Sie dieses Buch nicht genau haben müssen, und Sie müssen diese genauen Referenzen nicht haben. Diese Referenzen können von überall kommen. Wenn ich Referenzen wähle, sammle ich oft gerne ein Paar. Es verhindert, dass Sie ein Stück erstellen, das dem, das Sie gesehen haben, zu ähnlich ist, aber es hilft auch, den Horizont des Stückes zu erweitern, das Sie erstellen. Wenn ich die digitalen Referenzen aus sozialen Medien oder darüber hinaus ziehe, drucke ich sie oft aus, nur damit ich sie auf einem physischen Blatt Papier skizzieren kann. Aber es ist nicht immer notwendig. Vielleicht bist du unterwegs und alles, was du hast, ist ein Screenshot, das ist völlig in Ordnung. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie es immer und immer wieder betrachten , während Sie diese Briefformulare zeichnen. Also bekommen Sie diese Referenzen, die für Sie funktionieren, und machen Sie uns bereit, Ihr Stück zu zeichnen. 4. Skizzieren auf Papier: Sie haben Ihre Phrase, und Sie haben Ihr Referenzmaterial. Jetzt fangen wir an, ein bisschen zu skizzieren. Ich skizziere gerne auf Papier, weil es super rau ist, und wir brauchen uns keine Sorgen über die Verfeinerung hier zu machen. Ich fühle mich wie oft, wenn Sie früh auf einem digitalen Tablet oder auf Ihrem Computer beginnen, neigen Sie dazu, immer und immer wieder zu verfeinern. Sie neigen dazu, es perfekt zu machen, auch in diesem frühen Stadium, wo es nicht einmal notwendig ist. Hier versuchen wir nur, eine Idee für eine Komposition zu bekommen , bevor wir mit dem nächsten Schritt fortfahren. Ich beginne hier mit nur wenigen Kompositionsskizzen und versuche herauszufinden, welche Form es annehmen wird. Also weiß ich, dass ich eine Postkarte erstellen möchte, und ich denke, es wird eine vertikale Postkarte sein. Also ich nur, um an diesem vertikalen Seitenverhältnis zu bleiben. Du wirst sehen, dass ich mich nicht darum kümmere, wie raffiniert diese kleinen Skizzenboxen sind, aber sie geben mir einfach etwas, damit ich anfangen kann. Ich schaue mir die Worte an, die ich hier habe, und ich beginne darüber nachzudenken, welche die wichtigsten sind. Ich weiß also, dass das Wort stieg und wuchs und konkret wahrscheinlich diejenigen sind, die für diesen Satz am wichtigsten sind. Also würde ich damit beginnen, hier ein paar Kisten für jedes dieser Worte zu zeichnen. In diesem Stadium zeichne ich nur Kisten, nur um Zeit zu sparen, es gibt keinen Grund, jedes Mal das Wort auszuschreiben, und das gibt Ihnen eine Vorstellung davon, wie viel visueller Raum jedes dieser Wörter einnimmt. Also, wenn ich wirklich neugierig war, wie es sich herausstellen wird, kann ich einige dieser Felder ausfüllen, um zu sehen, wie viel Platz sie einnehmen. Wann immer ich bereit bin, kann ich sogar anfangen, diese Worte zu schreiben. Ich schreibe nicht in einem bestimmten Stil, ich fange gerade an, die Formen zu rauschen und versuche herauszufinden, welche Stile an welchem Ort gehören. Beachten Sie, es ist mir egal, wie chaotisch diese Skizzen sind, ich versuche nur, diese Formen zu rauschen. Diese werden nicht das letzte Stück sein, sie helfen mir nur mit einem Verständnis, wie ich dieses letzte Stück bauen werde. Es gibt keine minimale oder maximale Anzahl an Skizzen, die hier zu tun sind. diejenigen, die neu sind, nur versuchen sich zum ersten Mal, empfehle ich, mindestens 10 von ihnen zu tun. Es gibt Ihnen viele verschiedene Möglichkeiten zu erkunden, während Sie weiter auf der Straße zu verfeinern. Als ich dabei war, kam ich mit einer Idee, diese Buchstaben vielleicht in die Form einer Rose zu vereinheitlichen. Also denke ich, ich kann damit beginnen, ein wenig von der Form der Rose zu zeichnen, und vielleicht passen diese Buchstaben hinein. Obwohl die Referenzstücke keine Illustration einer Rose oder einer Blume hatten, weiß ich, dass es etwas gibt, das ich zu meinem Stück hinzufügen kann, um es einzigartig zu machen. Also denke ich, es ist hilfreich, diese in diese frühen Skizzen zu setzen. Jetzt, wo ich ein paar davon herausgezogen habe, habe ich das Gefühl, dass es ein oder zwei davon gibt, die wirklich gut funktionieren. Also mag ich diese Idee hier, wo ich zu dieser Rosenform umziehe. Ich mag die Idee, dass das Wort stieg und Beton und vielleicht das Wort wuchs es ist prominenter im Gesamtrahmen. sind also zwei, die ich ein bisschen mehr erkunden möchte. In der nächsten Phase nehme ich diese Skizzen und zeichne sie ein wenig größer. Also werde ich wieder mit dieser grundlegenden Rosenform beginnen, die den größten Teil des Rahmens einnehmen wird. Ich werde jetzt mein Lineal hier verwenden, um ein paar schnelle Richtlinien zu zeichnen. Diese müssen nicht perfekt sein, aber ich möchte mich nur als Grundlinie und eine x-Höhe für jeden dieser Buchstaben geben. Diese Grundlinie ist die Zeile, auf der alle Ihre Briefe in der Theorie sitzen. Die x-Höhe ist die Höhe aller Kleinbuchstaben. Die meisten unserer Briefe werden also in diese Form passen. Also werde ich einen für das Wort Rose zeichnen. Ich denke, es wird diejenige für das Wort wuchs geben, und ich denke, es wird auch eins für das Wort konkret geben. Diese haben alle die gleiche Größe. Ich habe eine Idee, dass das Wort die, dass, und von wird wahrscheinlich ein wenig kleiner und vielleicht sogar in die Gesamtkomposition versteckt. Also, jetzt habe ich ein paar Zeilen hier gezeichnet. Ich werde damit beginnen, nur einige dieser Worte zu skizzieren. Ich weiß, das Wort „das“ hier wird schön hier oben versteckt werden, und ich schreibe das nur aus. Ich habe die. Dann werden wir mit dem Wort Rose ein wenig spielen. Also beginne ich mit dem Zeichnen dieses Großbuchstaben R, dieses o, dieses Skript s, und dieses e. In dieser Phase ist es wichtig zu beginnen, jede Buchstabenform zu betrachten, während Sie anfangen, es zu zeichnen. Eine wichtige Sache, wenn Sie zum ersten Mal mit Schriftzug beginnen , ist, keine Buchstaben für Speicher zu zeichnen. Ich möchte immer auf Referenzen schauen, jedes Mal, wenn ich einem Brief beitrede. Wenn ich also nicht weiß, wie ein s aussieht, möchte ich ein Beispiel für ein Skript Kleinbuchstaben in irgendeiner Art von Referenzmaterial finden , vielleicht ist es in Ihrem Buch, vielleicht ist es nur online, um sicherzustellen, dass Sie ehrlich bleiben und Sie brechen nicht weg von der Tradition zu dem, was das aussieht. Hier mit diesem G können Sie sehen, dass ich beginne, dieses g zu referenzieren , das ich hier in meinem Gesamtrahmen sehe, und ich weiß, dass das G und das C sehr ähnlich sind, also kann ich diesen ganzen Stil hier für das Wort Beton verwenden. Ich hatte in diesem Wort das hier in der Mitte, und dann auch das Wort von hier. Es gibt etwas, das ich an diesem wirklich mag, aber ich möchte weiterhin ein paar weitere Optionen in diesem großen Maßstab erkunden. Also für diesen, vielleicht denke ich, dass das Wort Beton in einem völlig anderen Stil gemacht werden kann. Vielleicht denke ich, dass das Wort Beton super aufrecht und super kondensiert ist. Wie Sie sehen, mache ich mir keine Sorgen um die Form hier, ich mache mir keine Sorgen darüber, dass sie perfekt sind, ich schreibe sie einfach jedes Mal aus. Ich mag immer noch das Wort stieg hier, also werde ich den gleichen Satz von Richtlinien in zeichnen, beginnen mit dem Kapital R wieder rauhen es aus, und vielleicht werde ich sogar versuchen, eine, die nicht in diese Gesamtrosenform passt. Vielleicht sind alle Wörter auf der gleichen Wichtigkeit. Jetzt, da ich ein paar grundlegende Skizzen habe, ist es Zeit für mich zu wählen, in welche Richtung ich denke, ich möchte mich lehnen. Also, während all diese sehr rau sind, können Sie immer noch eine Menge Charakter von diesen bekommen. Ich fühle wirklich, dass diese Idee, es zu lassen, durch diese Gesamtrosenform enthalten sein kann. Also denke ich, das ist diejenige, auf die ich wirklich hineingehen möchte. Während es grau ist, Ich weiß, dass es einige Dinge, die ich wirklich mag über einige dieser anderen Stücke wie diese r insbesondere. Ich denke, es ist wirklich gut gemacht. Vielleicht ist es etwas, das ich in ein neues Stück einfließen möchte. In diesem Stadium ist es überhaupt nicht wichtig, gebunden zu bleiben oder auf diese Referenzstücke geklebt zu bleiben. Wir müssen nicht versuchen, einen Buchstaben zuzuordnen oder zu erstellen, der genau diesem Stil entspricht. Alles, was wir versuchen zu tun, ist nur diesen Einfluss zu verwenden , wenn wir diese ersten Skizzen beginnen. In dieser nächsten Phase werden wir diese Beispiele nehmen, und wir werden wirklich tief mit ihnen eintauchen, und wir werden sicherstellen, dass sie in jedem einzelnen Buchstaben, den wir zeichnen, infundiert sind . Jetzt bist du dran. Beginnen Sie mit einem paar Kompositionsskizzen, geben Sie sich eine Zahl zu erreichen, füllen Sie diese Felder mit ein paar Buchstaben aus und finden Sie heraus, welche Sie mögen. Vielleicht wähle zwei mit [unhörbar], dann sprenge in eine größere Skala. Auf diese Weise können Sie wirklich ein Gefühl bekommen, wie es in seiner endgültigen Form aussehen wird. Als nächstes werden wir diese Referenzen nehmen und sie wirklich in jeden einzelnen Buchstaben einer raffinierteren Skizze integrieren . 5. Buchstabenformen auf Papier verfeinern: Der nächste Schritt besteht darin, diese Briefformen auf Papier zu verfeinern. Also ging ich voran und skizzierte ein paar weitere Kompositionen, ein paar weitere Boxen Thumbnails, versuchen und rau up diese Form nur ein wenig mehr, immer ein etwas besseres Gefühl von dem, was ich schaffen werde. Ich möchte die Skizze nehmen, die diesen gesamten Fluss wirklich lieben. Ich liebe diese Idee, dass sie einer Rosenknospe ähnelt. Jetzt werden wir das nehmen und ein bisschen größer zeichnen. Also in dieser Version werde ich mein Papier hier drehen und eine vertikale Version machen. Ich denke, dass die Gesamtabmessungen dem Blatt Papier ziemlich ähnlich sind. Also werde ich das als meine Richtlinie verwenden. Also werde ich damit beginnen, diese einfachen Richtlinien wieder mit meinem Lineal zu zeichnen. Also dieser erste ist für das Wort Rose. Also, was ich tun möchte, ist jetzt beginnen, mein Referenzmaterial zu betrachten, jedes Mal, wenn ich beginne, diese Buchstaben zu zeichnen. Ich kann damit beginnen, Teile jedes Charakters zu zeichnen. Also beginne ich normalerweise damit, einfach schnell auszudrücken und das Formular auszuschreiben. Ich werde mit einem einfachen R beginnen, und dann ein O, und es mit dem S hier verbinden, und dann mit einem E abschließen, also bekam ich die Grundlage für das Wort Rose. Oft neigen die Menschen, wenn sie zum ersten Mal anfangen, dazu, die Außenseiten der Briefformen zu zeichnen. Hier wollte ich das Skelett der Buchstabenformen zeichnen und dann mit einem Raub beginnen, wo diese Gewichte liegen, wo es dick wird und wo es dünn wird. Ich werde hier Buchstaben wie die C und die E. Eine andere sehr ähnlich in Form eines O. Ich schaue hier und ich sehe, dass es ein Gewicht auf der linken Seite. Ich denke, es ist etwas dünner, wie es auf der rechten Seite geht. Also werde ich den gleichen Ansatz hier verfolgen. Was ich tun möchte, ist, dass ich diesen Brief jedes Mal betrachten möchte, wenn ich beginne zu zeichnen. Also benutze ich diese kleine 45-Grad-Methode, bei der ich nur in einem 45-Grad-Winkel skizziere, um diese Seite auszufüllen. Ich fühle mich wie Streichhölzer hier. Aber wenn ich mir dieses O ansehe und auf meine Referenz zurückblicke, ist es etwas runder, als es hier elliptisch ist. Also werde ich in nur ein wenig mehr elliptische Form hier zu arbeiten , die das Zentrum darstellt. Sehen Sie sich dieses O an, und es fühlt sich dem c sehr ähnlich an und dass e, von dem ich es abstütze. Der nächste Buchstabe ist, dass S. S wirklich knifflig ist, besonders wenn man sich eine Skript-Layer-Formulare anschaut, schlägt immer vor, hier viele Beispiele für S zu betrachten. Aber ein kleiner Trick, den Sie verwenden können, ist hier die gleiche elliptische Form zu zeichnen, die gleiche kleine O-Form, die das erste O erstellt hat, das da ist, und jetzt das S darin baut. Wenn es also eine Achse gibt, die in der Mitte eines Buchstabens schwebt, genau so, ist das die Achse, die den Buchstabenmittelpunkt des O hinunter schwebt und jeden Buchstaben, der ihm folgt. Hier mit dieser Achse, was wir tun wollen, um ein S zu zeichnen ist, dass wir hier an der Spitze dieser Achse beginnen. Wir fangen an, nach unten zu ziehen. Wenn wir runterkommen, bekommen wir etwa ein Drittel des Weges durch. Wir ziehen auf die rechte Seite dieses O und biegen nach unten. Dort haben wir die rechte Seite unseres S. Ich werde es mit der gleichen Methode ausfüllen , die 45-Grad-Skizze, die es ausfüllt. Als nächstes kurviert er sich und folgt der Rückseite dieses O, bevor er irgendwo hier endet. Wenn ich mir meine Referenz ansehe, kann ich sagen, dass es ein paar kleine Kugelterminals gibt, die diese kleinen runden Bereiche am Ende dieser Buchstabenformulare sind. Ich mag diese Idee. Also werde ich hier mit dem kleinen Kugelterminal ausfüllen, das da ist. Also hier habe ich die Grundlage meines S, und ich muss herausfinden, wie man das O mit dem S verbindet . Es gibt viele verschiedene Beispiele und schlägt vor, sich hier Referenzen anzuschauen. Es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie Sie gehen können. Sie können entweder hier oben hier beginnen und durch und hinauf in das S schwingen, oder Sie können diese Form genau hier nachahmen, die auf der Seite ist und das kleine Kugelterminal hier haben und dann in die Spitze des S schwingen, wenn ich wirklich möchte mehr Charakter hinzufügen, ich sehe diese kleinen Ballterminals hier oben auf der R auch hier, ich möchte ein wenig mehr dazu hinzufügen. Ich kann sogar einen hier an der Spitze dieses S hinzufügen. Dies trägt dazu bei, den gesamten Stil in Ihren Briefformularen zu verstärken. Nun, da wir dieses O und dieses S haben, ist es jetzt an der Zeit, das e zu erstellen. In unserer Referenz haben wir ein e, aus dem wir ziehen können, aber wir haben auch eine allgemeine Form, die wir verwenden können. Hier ist, wo ich ein paar Abkürzungen verwende, um mir zu helfen. Ich benutze noch ein Blatt Transparentpapier. Sie können einfach ein Schrott nehmen und ich werde anfangen, über dieses O zu skizzieren, weil ich dieses O kenne und dieses e in der Form sehr ähnlich sind. Also folge ich der Außenseite hier drüben und fülle es dann einfach hier aus. Also habe ich dieses O und jetzt kann ich weiter darauf zurückgehen. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich dieses O nehme, auf diesem [unhörbaren] Pauspapier, ich lege es hinter den anderen zurück und benutze es als Leitfaden. Jetzt, da ich es an Ort und Stelle habe, werde ich weiterhin auf meine Referenz hier zurückblicken und ich weiß, dass es der gleichen Form folgt, mit diesem Gewicht auf der linken Seite, ich gehe voran und fülle es aus. Dann taucht es hier runter, wenn ich mir meine Referenz ansehe. Ich kann sagen, dass es ein bisschen Gewicht gibt, das auch auf der rechten Seite ist. Also werde ich das in skizzieren. Schließlich muss ich nur diese Form beenden, um sie ein wenig weiter vorbeigehen zu lassen , denn im Gegensatz zu dem O schließt es nicht den ganzen Weg. Sobald wir das e an Ort und Stelle haben, jetzt, müssen wir nur über diese Verbindung zwischen diesen Schätzungen e nachdenken . Es kann auf ein paar verschiedene Arten passieren, Sie können durch die Mitte dieses S quietschen, aber ich denke, das ist ein wenig zu loopy. Eine Schleife führt direkt in die nächste. Stattdessen werde ich von unten dieses S fortfahren, rechts in die linke Seite dieses e. Wie Sie hier bemerken, sind meine Skizzen super chaotisch, ich versuche hier nichts Raffiniertes zu tun. Ich versuche nur, ein Gefühl davon zu bekommen, wo diese Briefformulare leben können. Als Nächstes gehen wir in die Hauptstadt R, also war das etwas schwieriger. Die Gesamtform ist substanzieller. ich mir mein Referenzmaterial anschaue, kann ich sagen, dass einige dieser Formen ziemlich ähnlich sind, was Sie in der Hauptstadt R sehen. Wenn ich mir dieses T anschaue, das hier ist, kann ich feststellen, wo das Gewicht hier liegt, wie es wird durch von dünn bis dick wieder dünn, und das wird uns sagen, was passiert. Also werde ich dieser Form folgen, als Basis für meine Kunst, diesen Abschlag meiner R. Denken Sie daran, dass jedes Mal, wenn Ihr Bleistift heruntergeht, es ein Abschlag ist, was bedeutet, dass er dicker wird. Also, wenn Sie hier etwas wie einen Pinselstift verwenden, während Sie den Pinselstift herunterziehen, werden diese Linien übertrieben. Da kommt dieses Gewicht her. Es ist wichtig, das zu wissen, während Sie jeden einzelnen Buchstaben zeichnen. Da liegen all diese Dicken und diese Dünne, jedes Mal, wenn dein Bleistift runtergeht, wird er dicker. Jedes Mal, wenn dein Bleistift wieder hochgeht, bleibt er dünn. Also, wenn ich diesem Formular folge und ich hier auf diese Referenz für dieses T schaue werde ich dieses Gewicht hier auf dieser Seite ausfüllen und diesen netten kleinen Abwärtsschlag erschaffen. Ich mag die Idee, die umschwingt, Kreise hier drin und dann sogar Schwänze hier runter ist . Nun, ich werde das etwas dicker zeichnen und diese Form hier verfeinern. Mit dieser Spitze dieser r, Ich denke, es ist etwas Cooles mit einem überbelichteten hier zu verlassen, wie [unhörbar] ein wenig weiter gegangen. Ich werde sogar das gleiche kleine Kugelterminal hier hinzufügen, ein wenig Tropfen am Ende, war wirklich diesen Stil zu verstärken. Jetzt, da wir den Abschlag gezogen haben, gibt es einen Stamm dieser Gesamtform. Wir gehen hier in diese Schüsselform. Also R wird hier ein wenig knifflig. Aber die Art und Weise, wie ich das anfange, ist, hier auf dieser linken Seite anzufangen, oben und unten zu schwingen und dann wieder hier raus. Denk daran, jedes Mal, wenn mein Bleistift hochgeht, bleibt er dünn. Jedes Mal, wenn es runterkommt , wird es dick und dann wieder runter, ist es dick. Also in diesem Bereich hier, werden wir die gleiche kleine 45 Skizze zeichnen, das ist, was das Gewicht kommt, es wird viel dicker hier. Hier wird es dünn, weil es nur horizontal läuft, aber dann gibt es wieder raus und es wird wieder dick. So wird es dick, bis es den unteren Punkt erreicht. Sie haben also etwas, das so aussieht. Dies ist die Grundlage für die gesamte Skizze. Ich benutze dieses Gesamtformular, um wirklich alles zu informieren, was ich zeichne. Dieses R, dieses O, dieses S und E, kann mir mit dem Rest meiner allgemeinen Phrase helfen. Also, jetzt habe ich etwas, das so aussieht, wo ich diese drei Hauptwörter aufgeschraubt habe. Ich weiß, dass das Wort die, das, und von gehen, um diesen allgemeinen Stil zu folgen, aber ich werde auf diese nur für jetzt halten. Ich möchte diese Formen weiterhin ein bisschen besser rauhen. Also, auf einem neuen Blatt Pauspapier, werde ich beginnen, indem ich diese Skizze wieder durchgehe. Ich kannte den ersten Durchgang, den ich ein wenig auf die rechte Seite meines Pauspapiers bekam . Also werde ich daran arbeiten, das etwas besser zu zentrieren. In meiner Komposition hier denke ich, dass ich ein bisschen weiter nach rechts geschoben wurde, als ich sein wollte. Weil ich wusste, dass ich diese Rosenform hier verdünnen wollte. Also auf dieser nächsten Skizze, was ich tun werde, ist, mit dem Zeichnen dieser einfachen kleinen Rosenlinien auf der Außenseite zu beginnen , um mir einen Leitfaden zu geben, um diese nächste Reihe von Buchstaben in. Wir fangen hier wieder an, mit dem Wort Rose. Bevor wir beginnen, zeichnen wir die gleichen kleinen Linien für eine Basislinie und eine x-Höhe. Ich werde weiter verfeinern. Also möchte ich sicherstellen, dass das R weit genug rausgeworfen wird , dass es Platz gibt, um es zu platzieren. Als nächstes werden wir diese vorhandenen Charaktere weiter skizzieren oder verfeinern. Ich werde dieses E nehmen, und ich werde den unteren Teil davon nur ein bisschen fallen lassen. Ich weiß, dass dies das Ende dieses Wortes in dieser Zeile ist, und manchmal ist es wirklich cool, anstatt hier an der Grundlinie zu enden, um das etwas weiter unten gehen zu lassen und nur ein bisschen mehr zu öffnen. Es ist eine gute Möglichkeit, ein Wort vor allem in einer Zeile oder einem Stück zu beenden. Also werde ich dieser allgemeinen Form hier folgen, gleich hier. Was wir verhindern wollen, ist ein einzelner Buchstabe, der eine andere Achse hat. Wir wollen sicherstellen, dass sie alle dem gleichen Winkel folgen. Selbst wenn ich mir das Referenzmaterial ansehe, jedes Schriftstück, das Sie sehen werden, können Sie Ihr Lineal nehmen und Sie können es darüber legen. Wenn ich auf jeden dieser Buchstaben zurückspüre, werden Sie sehen, dass sich jeder Buchstabe hier auf derselben Achse befindet. Manchmal werde ich diesen einzigen Führer nehmen, und ich werde hinüberrutschen und ich werde einfach ein paar mehr zeichnen. Auf diese Weise kann ich sicherstellen, dass jeder Buchstabe, den ich zeichne, auf der gleichen Achse folgt. Wenn Sie beginnen, sich in all diesen verschiedenen Zeilen, die auf Ihrem Papier geschehen, verloren zu gehen, habe ich in die Klassenressourcen eine Reihe von Zeilen und Leitfäden aufgenommen , die bereits für Sie da sind. Sie haben bereits diese x-Höhe und diese Basislinie. So können Sie alle Ihre Briefe zeichnen und sicherstellen, dass sie konsistent sind. Wichtig ist, dass Sie nicht jeden dieser Buchstaben unbedingt auf oder zwischen diesen Hilfslinien zeichnen , sondern sie nur als Bezugspunkt verwenden. Ich habe dieses hier im O direkt in der Mitte gezeichnet weil es hier auf dem O perfekt funktioniert. Also, wenn ich wieder durchgehe, werde ich diese Buchstabenformulare skizzieren und ausfüllen. Hier wird es ein bisschen raffinierter als die letzte Version sein, aber es muss hier nicht perfekt sein. Hier sage ich, dass es in Ordnung ist, deinen Radiergummi zu benutzen und keine Angst zu haben, hier ein wenig zu löschen. Das coole an Schriftzug ist, dass es ein additiver und reduktiver Prozess ist. Also skizzieren wir immer ein bisschen mehr und nehmen ein bisschen zurück. Also habe ich das Gefühl, dass diese linke Seite, dieses O, gerade ein wenig zu dick wurde, als ich es skizzierte. Also werde ich nur ein bisschen entfernen. Als nächstes werden wir auf diese kleine Tropfenform hier im O verweisen, bevor wir in dieses S schwingen und dann auch dieses Formular ausfüllen und dann weiter ausfüllen und verfeinern. Also, jetzt haben wir das Wort Rose gezeichnet, es ist jetzt an der Zeit, zum nächsten Wort zu gehen, das ist in einem ähnlichen Maßstab hier und es ist das Wort „wuchs“. Also habe ich schon diese schnelle erste Skizze gemacht. Ich möchte das zu Ihrem Transparentpapier zurück drunter bringen. Also weiß ich, dass hier oben das Wort „das“ passieren wird. Ich muss auch ein wenig Platz für das Wort „das“ schaffen. Also denke ich, dass das wirklich wirklich gut funktioniert hier drüben. Ich weiß, es ist ein bisschen anders als meine erste Skizze, aber ich denke, der Abstand ist hier etwas besser. Ich möchte das auf Ihr Transparentpapier zurückbringen und anfangen, dieses nächste Formular zu skizzieren. Diese kleine Methode, ein Blatt Pauspapier zu verwenden, um einen Buchstaben zu kopieren und immer wieder zu multiplizieren, ist super hilfreich. Nicht nur jetzt auf unserem Transparentpapier, sondern auch, wenn wir in Software wie Adobe Illustrator oder sogar Procreate umziehen. Wir können einen Brief kopieren und ihn immer wieder einfügen. Sie müssen diesen Brief also nicht jedes Mal neu erstellen. Wir finalisieren hier auf dem C. Also haben wir jetzt die Basis für unser Schriftstück. Wir wissen, dass es ein paar Stücke gibt, die übrig sind, die, das, und die von, sie sind hier versteckt. Wenn wir wollen, weil diese Stücke sind so viel größer als diese Individuen kleinere Stücke, was ich oft gerne tun, ist auf einem völlig neuen Blatt Pauspapier, nur das Wort die, dass, und von, und dann zusammengesetzt sie in einem Photoshop, bevor Sie eine endgültige Skizze fertigstellen. Sie könnten sich auch einfach entscheiden, diese Gesamtformen schnell zu rauhen. Also werde ich das Wort „von“ rauhen, das gleiche mit dem Wort „das“, werde ich genau dasselbe tun. Das letzte Stück ist das Wort „das“ und es ist sehr ähnlich. Wir haben also unsere grobe Skizze, mit der wir jetzt arbeiten können. Obwohl dies nun ein letztes Mal ist, ist es eine gute Grundlage für den Rest unseres Schriftstücks. 6. Formen auf Papier verfeinern: Jetzt, da wir alle Buchstabenformulare herausgezogen haben und wir eine Gesamtkomposition haben , die sich anfühlt, als ob es ziemlich gut funktioniert, ist es Zeit, diese Form anzugehen, in die ich all das platzieren möchte. Es ist diese Rosenknospe. Also werde ich ein neues Blatt Pauspapier nehmen, es darüber legen und dieses Blatt wird nur gewidmet sein, um herauszufinden, diese Rosenform. Mit dieser Rosenform wird es ein wenig blühend verwenden. Blühen ist ein wenig knifflig und es ist nicht etwas, das ich unbedingt jemandem vorschlagen gerade erst zu beginnen weil es viel Zeit und Mühe brauchen könnte, nur um herauszufinden, das Gleichgewicht, das gedeiht nehmen. Wenn Sie Probleme haben, nur mit den Schriftstücken zu arbeiten, arbeiten Sie weiter an den Buchstaben und machen Sie sich keine Sorgen über diese gesamte Rosenform. Ich denke, das ist etwas, das ich hinzufüge, nur um ein wenig zusätzliche Kontexte hinzuzufügen. Ich werde diese allgemeine Form hier des Rosenbrötchens auf der linken Seite und der rechten Seite folgen . Ich bringe die Skizze von unten. Jetzt mache ich mir nur Sorgen um diese Rosenform. In dieser unteren blühenden Form möchte ich nur dieses kleine bisschen negativer Raum unter dem Wort Beton ausfüllen . Was blühend ist, dass du dich einfach wie eine natürliche Bewegung fühlst, die passiert. Bei jeder Blüte wollen wir versuchen, eine Kurve nicht zu oft brechen zu lassen. Ich versuche, es zwei- bis dreimal zu minimieren. Was das bedeutet, ist, wenn eine Kurve anfängt, nach oben zu gehen und dann wieder nach unten geht, sollte sie wahrscheinlich nicht wieder nach oben gehen, bevor sie rüber kämmen. Also willst du es wahrscheinlich irgendwo da drinnen beenden. Ich werde den gleichen Ansatz verfolgen, wie wir anfangen, dieses Formular zu zeichnen. Die Ausnahme ist, wenn es vollständig umkippt und die Richtung ändert. Also werde ich hier ganz unten anfangen. Ich mag es, die untere Form dieser Glühbirne hier nachzuahmen, und ich werde sie nach unten gehen lassen, hoch und zurück nach unten. Also habe ich es gekrümmt. Jetzt werde ich die Richtung ändern, um wieder zurück zu gehen. Also habe ich diese Form ausgeschraubt, sie ist wirklich schnell und wirklich gestisch. Ich ziehe nur diese kleinen Striche. Ich füge hier einen kleinen Tränenabfall hinzu, um die gleichen Formen zu imitieren , die immer und immer wieder in meinem Stück geschehen. Ich denke, es ist ein guter Ort, um es hinzuzufügen. Denn wir folgen einem etwas anderen Ansatz, bei dem die Abwärtsstriche immer noch Gewichte haben , aber es ist eher ein Kreuzschlag, der Gewicht hat. Also diese Bereiche, die hier von links nach rechts gehen, sind tatsächlich diejenigen, die ausgefüllt sind. Das Wichtigste bei Blüten ist, dass sich zu dicke Flächen nicht überkreuzen. Wir wollen also sicherstellen, dass überall dort, wo es eine dicke Linie gibt, es nur eine dünne Linie ist, wenn sie durch sie geht. Also werde ich hier weiter an diesen Blüten arbeiten. Eine Sache, die wirklich oft hilft, ist, etwas wie einen Pinselstift zu verwenden. Aber Pinselstifte sind großartig, weil sie Ihnen erlauben, ein wenig Druck und Druck zu jedem einzelnen Strich, den Sie zeichnen, hinzuzufügen , und es wird wirklich flüssig. Also, wenn ich so etwas durchgehe, kann ich einfach durchschwingen, runter kommen, rüber schwingen, hoch kommen. So kann ich mit nur wenigen Strichen etwas kreieren, das sich echt natürlich anfühlt. Also ging ich voran und verfolgte ein paar weitere Versionen dieser Rose bis ich eine gefunden habe, von der ich wirklich gearbeitet habe. Ich benutze ein paar verschiedene Pinselstifte und habe ein paar verschiedene Versionen durchlaufen. Aber jetzt ist es, wo ein Brief und ein Stück eine von zwei Richtungen nehmen könnte. Die erste Richtung ist, weiter auf dem Papier zu verfeinern, vorbei an dieser Etappe und es gibt etwas, das super eng ist. Hier sind ein paar Beispiele für ein paar Schriftstücke, die ich getan habe. Was meine ich mit einer super raffinierten Skizze? So werden diese Skizzen oft mit einem weichen Bleistift wie ein Sechs oder ein 8B gemacht, um diese super dunklen Farbbereiche zu erhalten. Dies hilft mir wirklich zu verstehen, wo das ganze Gewicht liegt und wo der positive und negative Raum in jeder dieser Buchstabenformen tatsächlich ist. Die andere Richtung ist, diese Rose Skizze, die wir hier haben, zu nehmen und in die Software wie Procreate zu setzen , oder wir können das weiter digital verfeinern. Der Grund, warum ich hier gerne Procreate benutze, ist, weil Procreate einige wirklich coole Werkzeuge hat , um mir zu helfen, diese Linien perfekt gerade zu zeichnen, oder um hier einen schönen glatten Kreis zu bekommen. Es hilft mir auch, wenn ich Briefe immer und immer wieder wie dieses E replizieren möchte , das mehrmals passiert, oder dieses O, das mehrmals war, möchte ich es immer und immer wieder kopieren und einfügen. Wie ich bereits sagte, Sie können immer ein anderes Blatt Transparentpapier verwenden, um diese Formulare immer und immer wieder zu kopieren , aber Procreate macht es ein wenig einfacher, und das ist, was wir als nächstes verwenden werden. 7. Verfeinerung in Procreate: Also jetzt sind wir auf der Bühne, dass, wenn wir uns entscheiden, unser Stück in die Procreate zu ziehen, wir beginnen, hier zu verfeinern. Mein Dokument ist nur auf die Bildschirmgröße eingestellt. Sie können einen etwas größer machen, wenn Sie direkt aus einer Datei drucken möchten , die Sie hier erstellen. Aber ich weiß, dass unser letzter Schritt ein Adobe Illustrator sein wird. Also bin ich nicht allzu besorgt darüber, welche Größen dieses Bild ist. Ich weiß, dass, wenn ich die Dokumentgröße klein genug halte, ich tatsächlich in der Lage sein werde, während ich gehe mehr Ebenen zu erstellen, was für mich super hilfreich ist. Was ich in meinem Dokument oft gerne mache, ist es auf einem schwarzen Hintergrund zu verwenden. Also werde ich hier zu meinen Ebenen gehen und ich gehe zur Hintergrundfarbe und ich werde dies in Schwarz ändern. Der nächste Schritt besteht darin, meine Skizze zu importieren. Ich habe meine bereits hier auf meinem Ebenenfeld reingebracht. Ich werde nur dieses Bild heraufbringen. Also hier ist unsere Skizze, die ein Foto von Procreate gemacht hat. Also werde ich diese Schicht nehmen und ich werde ihre Deckkraft reduzieren, indem das ein wenig berührt und das ziemlich viel nach unten schiebe. Ich will es sehen können, aber ich will sie nicht verschenken oder mich ablenken. Das nächste ist für mich, meinen Pinsel zu wählen und es gibt ein kleines Pinselsymbol auf der linken Seite. Ich benutze nichts, das zwei druckempfindlich ist. Ich benutze oft nur die Bleistifte oder die Stifte hier, um das Formular zu illustrieren. Denken Sie daran, dass Schriftzug das Formular zeichnet und es schreibt. Also diese Schrift Bleistift runter, ich werde verwenden. Auf meiner neuen Ebene werde ich damit beginnen, ein paar Guides zu zeichnen. Natürlich habe ich sie schon auf das Blatt Papier gezeichnet aber ich muss sie hier in Fortbildung zeichnen. Wenn ich also meinen Bleistift nach unten lege und darüber ziehe und halte, wird Procreate eine gerade Linie zeichnen. Wenn ich meinen Finger nach unten auf dem Bildschirm drücke, wird er ihn als Null-, 35-, 45- oder 90-Grad-Winkel einrasten . Stattdessen werde ich diese Linie zeichnen. Ich werde es halten und schnappen lassen und wir werden versuchen, die gleichen Führer zu passen, die ich zuvor gezeichnet habe. Sobald ich eine habe, werden die meisten Leute eine zweite Linie zeichnen wollen und versuchen zu sehen, ob sie passen können. Dies wird unglaublich schwierig, besonders wenn es in einem einzigartigen Winkel ist. Also, was ich oft gerne mache, ist hier auf meine Ebenen zu gehen. Ich werde diese Ebene duplizieren, indem ich nach links davon gleite , dupliziere und du wirst jetzt zwei Zeilen haben. Wenn ich mein Verschiebenwerkzeug, mein Auswahlwerkzeug, verwende kann ich jetzt die zweite Zeile greifen und werde sie einfach nach unten schieben. Sobald ich diese beiden Linien zusammen habe, kann ich zwei Finger die beiden Schichten zusammenkneifen und sie bilden eine. Als nächstes weiß ich, dass ich zwei Linien zeichnen muss die genau den gleichen Abstand voneinander entfernt sind, im exakt gleichen Winkel, anstatt sie erneut zu zeichnen, was ich tun werde, ist dieselbe Art von Ansatz, bei der ein Streichen Sie nach links auf dieser Ebene und ich dupliziere sie. Mit dieser neuen Ebene verwende ich mein Verschiebungswerkzeug und schiebe es in einer geraden Linie von der obigen nach unten. Ich mache das noch ein Mal für das letzte Wort und ich werde duplizieren. Ich benutze mein Verschiebungswerkzeug und schiebe es ein letztes Mal nach unten. Manchmal ist es hilfreich, diese zu einer Gruppe zusammenzuführen oder zu kombinieren, damit Sie diese Ebene von Hilfslinien schnell aktivieren und deaktivieren können. Also werde ich durch diese drei Schichten kneifen, kombinieren sie alle in einer. Jetzt kommen diese Guides in einer einfachen Bewegung an und ab. Sobald ich diese Linien habe, gibt es einen weiteren Satz von Linien, die ich zeichnen möchte , und stattdessen Achse, die ich vorher einmal verwende. Indem ich also eine neue Ebene erstelle, gehe ich zurück zu meinem Pinselwerkzeug, mit dem gleichen Bleistift, ich werde genau dasselbe tun wie mit den ursprünglichen Linien, die wir für die Grundlinie und x-Höhe gehen. Dieses Mal ist stattdessen für meine Achse. Also werde ich es an einer einzigen Zeile schnappen lassen. Ich werde die neue Achse zeichnen. Normalerweise gruppiere ich gerne zwei oder drei von ihnen zusammen, dupliziere dann diese Ebene erneut und verschiebe sie. Denken Sie daran, dass diese nicht perfekt zwischen einander liegen müssen, sie sind nur da als Bezugspunkte für uns. Mit seinen Guides ist oft hilfreich, um die Deckkraft hier zu reduzieren. Also, wenn ich das wieder ein wenig reintippe, kann ich das nach unten schieben und ich könnte die Transparenz reduzieren , nur damit es nicht super ablenkend ist. Ich werde es mit beiden Schichten hier machen. In Ordnung. Jetzt, da ich ein paar Guides habe, ist es Zeit, mit dem Zeichnen zu beginnen. Also möchte ich das Plus-Symbol drücken, um eine neue Ebene hinzuzufügen. Ich werde meine Farbe wieder in Weiß ändern und ich werde anfangen zu zeichnen. Der erste Buchstabe, den ich hier gerne zeichne, ist typischerweise ein kreisförmiger Buchstabe. So können wir damit beginnen, diese elliptische Form hier zu zeichnen. Ich werde damit beginnen, das Innere davon zu zeichnen, beginnend hier oben, nach links und unten bis zur unteren Kante zu zeichnen. Wie Sie sehen werden, ist diese kleine Kurve super wackelig nur von mir, das zu tun. Procreate hat tatsächlich einen super nützlichen Tipp, wo Sie beginnen können, eine Kurve über zu einem anderen Punkt zu zeichnen. Wenn Sie es gedrückt halten, wird es tatsächlich in eine glatte Linie zwischen den beiden einrasten , wo Sie versuchen können, diese Kurve ein wenig besser durcheinander zu bringen. Also habe ich das direkt drinnen vermasselt und ich werde versuchen, das gleiche mit der linken hier zu tun. Ich kann jetzt mein Radiergummiwerkzeug hier verwenden und ich kann zu diesen Bereichen schrumpfen und nur ein wenig löschen, wo sich Dinge ein wenig abfühlen könnten. Nun, da wir hier eine schöne elliptische Form haben, können wir dies als eine Art Basis für den Rest der Buchstaben aus verwenden. Eine Sache, die ich in meiner ursprünglichen Referenz bemerkt habe, ich mag die Aggressivität des Slang hier wirklich. Also denke ich, ich will das zurückbringen. Alles, was ich tun werde, ist meine ursprüngliche Skizze hier zu nehmen. Ich benutze das Move-Werkzeug, ich werde es hier nur ein bisschen verschieben. Ich werde es verzerren, nur berühren. Der nächste Buchstabe, den wir zeichnen müssen, ist ein S, also werden wir weiterhin jede Figur einzeln zeichnen. Jetzt haben wir zwei unserer Charaktere hier. Der nächste Schritt besteht darin, Formulare zu replizieren, um neue zu erstellen. Also weiß ich, dass dieses O und dieses E insgesamt ziemlich ähnlich sind. So kann ich hier mein Auswahlwerkzeug verwenden. Ich kann eine Reihe von Marschenden um das O zeichnen . Ich kann Duplikate treffen und es wird eine zweite erstellen. Sie werden sehen, ob ich hier als neue Ebene zu meinen Ebenen gehe, die aus dieser Auswahl stammt. Ich werde mein Bewegungstool verwenden. Ich bringe es hier rüber, wo das E platziert ist. Ich werde meinen Radiergummi hier verwenden und einen Teil dieses Briefes löschen , weil ich weiß, dass ich das nicht alles brauchen werde. Dann werde ich anfangen, neue Teile des Formulars zu zeichnen. Also schätze ich etwas, das sich bis jetzt ziemlich gut anfühlt. Also möchte ich dieses E mit dem O und dem S kombinieren , also werde ich nur diese beiden Schichten nehmen. Ich werde es zusammenkneifen und jetzt sind sie ganz. Als nächstes möchte ich zu diesem Großbuchstaben R gehen. Ich fange hier an der Spitze an. Das ist, was ich in einer echten Skizze gemacht habe und ich werde es nach unten ziehen. Normalerweise drehe ich meine Leinwand hier und ich komme zurück und fülle diese andere Seite aus. Sie werden an bestimmten Stellen sehen, ich benutze diese glatte gekrümmte Linie und manchmal nicht. Denn denken Sie daran, dass wir immer zurückgehen und es verfeinern können, also machen Sie sich keine Sorgen darüber, dass es beim ersten Versuch perfekt ist. Wie du siehst, folge ich dieser Skizze jedes Mal, und dann gehe ich wieder rein und fülle diese Bereiche aus. Wie Sie sehen werden, bleibe ich nicht unbedingt an der Skizze an jeder einzelnen Kreuzung hier, manchmal werde ich neue Korrekturen vornehmen, die ich vielleicht wünschte, ich hätte auf Papier gemacht und wenn ich immer noch weiter auf Papier verfeinern würde, vielleicht Hätte ich es getan. So können wir jetzt Procreate verwenden, um Briefe immer und immer wieder zu replizieren. Es ist eine Art von dem, was wir vom O zum E-Übergang gemacht haben, aber jetzt können wir wieder anfangen, es zu tun. Mit meinem Auswahlwerkzeug hier werde ich einen Teil des E hier sowie das O auswählen das S weglassen, weil ich es jetzt nicht brauche. Ich werde Duplikate hier unten drücken, ich benutze mein Werkzeug, ich werde es nach unten schieben. Ich weiß, dass der obere Teil dieses E genau gleich ist. Also werde ich es an seinen richtigen Ort bringen. Ich nehme meinen Radiergummi. Ich werde die untere Hälfte davon löschen, weil ich weiß, dass es etwas tiefer getaucht ist, als ich in diesem speziellen E wollte. Als nächstes werde ich dasselbe mit dem O tun, richtig? Ich brauche diesen oberen Teil des O nicht, weil das bereits durch E. definiert wurde . Ich zeichne eine Auswahl um ihn herum und schiebe sie an seinen Platz. Also, jetzt haben wir ein voll geformtes E. Ich kann im Vergleich zu meiner Skizze sagen, es spricht in ein wenig zu nah und vielleicht muss ich es ein wenig weiter erweitern, das ist völlig in Ordnung. Ich werde diesen Bereich und die übriggebliebenen löschen. Als nächstes wird es weiterhin den Rest dieser Buchstaben in der Form zeichnen. Also gehe ich zurück zum R hier. Gleiches Prinzip gilt, während ich diese neue Form zeichne. Sobald wir die linke Seite des W hier haben, können wir auch den gleichen Ansatz machen. Wir können eine Auswahl um sie herum erstellen. Wir können es duplizieren, und wir können es hinüberschieben. Ich werde diese Schichten nehmen, ich werde sie zusammenkneifen, damit sie eins sind. Jetzt gehe ich zurück und verfeinere mich. Ich werde dann zu allen Buchstaben im Wort konkret übergehen und daran denken, dass ich immer ähnliche Formen von diesen Os in die Es replizieren und sie jedes Mal duplizieren kann . Also weiter zu verfeinern ziemlich viel hier und ich werde spielen, also fühle ich mich ziemlich gut über. Ich habe ein paar Mal vom Bleistift in den Farbbereich auf einen technischen Stift umgestellt . Der technische Stift erlaubt mir, einige dieser Linien noch viel mehr zu bereinigen. In diesem Stadium möchte ich jetzt über diese Rosenknospe nachdenken. Also bereits diese Skizze genommen und ich habe in Procreate importiert. Ich werde das Gleiche hier machen, ich möchte das ein wenig hineinstecken und ich werde die Deckkraft ziemlich viel reduzieren. Es gibt keine Kante, es war wahrscheinlich ein wenig zu klein für das Stück, das ich hier gezeichnet und fortgebildet habe. Also werde ich es nur ein bisschen verziehen, damit es übereinstimmt. Als nächstes werde ich eine neue Ebene erstellen und ich mache dies oft mit einer völlig neuen Farbe. Auf diese Weise stellt es sicher, dass ich nichts vermasselt. Ich werde zurück zu diesem rosa wechseln und ich werde hier wieder meinen technischen Bleistift oder technischen Stift verwenden und ich werde anfangen, diese Rosenform zu zeichnen. Ich möchte dieses Formular jetzt erstellen, damit ich herausfinden kann, welche Bereiche mit anderen Teilen von Briefformularen ausgefüllt werden müssen. Das muss also überhaupt nicht perfekt sein, es gibt mir nur eine Vorstellung davon, wie diese allgemeine Form sein wird, wenn sie fertig ist. Sobald ich etwas habe, das so aussieht, kann ich diese Skizze jetzt machen und möchte diese Ebene ausblenden. Also jetzt habe ich diese Gesamtrosenform und ich kann versuchen herauszufinden, welche Bereiche des Raumes ich ansprechen muss. Also, die erste hier, denke ich, die Rose ist jetzt vielleicht ein bisschen zu groß. Also werde ich die linke Seite hier nehmen und ich werde es nur ein bisschen reinbringen. Ich denke eigentlich, dass es super interessant ist, dass sich Teile der Buchstaben dort überlappen, was später nützlich sein kann. Also jetzt auf seiner völlig neuen Ebene, werde ich die gleiche Farbe rosa hier halten. Aber ich denke, es gibt Bereiche, in denen ich vielleicht mit verschiedenen Teilen von Briefformularen füllen möchte. Also bemerkte ich diesen riesigen klaffenden negativen Raum wie hier drin zu haben. Eine Sache, die cool sein könnte, jetzt eine kleine Schleife hier zu machen und vielleicht würden Sie in ein wenig weiter. Jetzt werden wir es als zusätzliche kleine Räume sehen, die auch hier passieren. Also vielleicht Sie von der Unterseite dieses G, ich erweitern und eine neue Blume erstellen, es füllt sich irgendwie in diesem negativen Raum. Wie Sie sehen, verfeinere ich diese Bereiche nicht. Ich versuche nur unsere Gesten zu zeichnen, damit ich weiß, was diesen Raum fühlen könnte. Es gibt viele verschiedene Dinge, die Sie hier tun könnten, aber die Sache, die hier wirklich wichtig ist , wenn Sie irgendeine Art von Blüte oder Verzierungen tun, ist, sicherzustellen, dass Sie nicht scheinbar einen neuen Brief erstellen, der nicht existiert. Wir wollen sicherstellen, dass wir uns immer an die Grundprinzipien jedes einzelnen Buchstabens halten und diese Dinge nicht im Weg stehen lassen. Eine andere Möglichkeit, sicherzustellen, dass dies nicht geschieht, ist, das Gewicht dieser zu reduzieren. Um sicherzustellen, dass sie nicht so dick sind wie der Rest der Buchstaben in der Form. Sobald ich etwas habe, mit dem ich mich ziemlich wohl fühle, kann ich den gleichen Ansatz fortsetzen, den ich vorher gemacht habe. Ich gehe zurück zu meiner ursprünglichen Ebene, ändere unseren Stift zurück in weiß und ich werde anfangen, hier auf dieser ersten Ebene zu zeichnen , um diese Bereiche auszufüllen. Obwohl es sich ziemlich niedergelassen fühlen mag, denke ich, dass es einige Orte gibt, die ich immer noch ansprechen kann. Vielleicht möchte ich einen bestimmten Squash oder Verschönerung nur ein wenig hier ändern , aber ich bin nicht ganz bereit, es zu verpflichten. Auf einer neuen Ebene mit einer anderen Farbe werde ich diese Bereiche weiterhin zeichnen, bis sie sich verfeinert fühlen. Auf diese Weise kann ich diese Ebenen oder Teile dieser Ebenen verwenden , ist eine Reihenfolge, um Bereiche zu erstellen, die möglicherweise ein negativen Raum ein wenig besser und vielleicht mag ich ein wenig mehr. Also werde ich weiter verfeinern und weiter über diese Form skizzieren , bis ich etwas habe, das sich ein wenig besser anfühlt. Jetzt sind wir auf der Bühne, wo es sich ziemlich raffiniert anfühlt. Ich habe durchgemacht und ich habe hier die Farben von ein paar verschiedenen Ebenen geändert und ich habe nur einige verschiedene Farben hinzugefügt, so dass ich nicht zu verwirrt wurde. Es gibt einige neue Bereiche, in denen ich noch nicht ganz bereit war, mich zu verpflichten , wie ich bereits sagte, und ich wollte sie einfach ausprobieren. So werden Sie Bereiche wie diese mit diesem G und diesem R sehen, Sie werden sehen, wie ich die R hier ein wenig erweitert, um zu helfen , diesen negativen Raum zu füllen und dann die kleinen Tränenflößen Strom gefüllt es ist dort. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass die Farben hier nicht etwas sind, das im letzten Stück sein wird. Unser Ziel ist es, dies in Adobe Illustrator neu zu erstellen, und da wir das tun, nichts davon wirklich wichtig. Wenn Sie dies als Ihr endgültiges Design nehmen und direkt nach Procreate exportieren, um vielleicht in sozialen Medien zu teilen, dann möchten Sie wahrscheinlich durchgehen und sicherstellen, dass alle diese Farben genau die gleichen sind. Aber in unserem Fall brauchen wir es nicht. Egal, ob Sie auf Papier oder auf einem iPad verfeinern, jetzt ist es an der Zeit, an einem Ort zu gelangen, an dem Sie sich wirklich gut fühlen und bereit sind, in die digitale Phase einzutauchen. Sie sind bereit, in Adobe Illustrator zu springen und dieses Ding abzuschließen. 8. Finalisierung in Illustrator: Jetzt haben Sie das Gefühl, dass Sie an einem wirklich guten Ort sind, um Ihr Schriftstück zu erstellen und es ist Zeit, in Adobe Illustrator zu digitalisieren. Aber bevor wir anfangen, möchte ich etwas teilen, das ich in den Klassenressourcen angehängt habe , mit denen Sie folgen können, wenn Sie ein wenig Probleme haben. Es wird der ultimative Leitfaden für die Bezier-Methode für Beschriftungen genannt. Die Bezier-Methode basiert nur auf Bézier-Kurven, die mathematische Art und Weise sind, um Kurven zwischen zwei Punkten zu zeichnen. Diese Anleitung wird Ihnen helfen, wenn Sie anfangen, diese Punkte zu plotten. Ich weiß, das klingt super beängstigend und mathy, aber ich habe es auf eine Weise geschrieben, die für jeden Sinn macht, der gerade erst anfängt. Also achten Sie darauf, es einen Blick zu geben. Also gehen wir rüber zu unserem Computer. Von Procreate habe ich das Dokument gerade als JPEG exportiert und an mich selbst gesendet. Ich werde damit beginnen, nur mein Dokument zu benennen. Ich werde hier nur eine Zeichenfläche haben. Dann für die Größe, werde ich tun, weil ich an eine Postkarte denke, das wird vier mal fünf sein. Ich will es etwas größer machen. Was ich in Adobe Illustrator gelernt habe, ist, je kleiner Sie beginnen, Dinge zu entwerfen Wenn Sie nur ein Pixel auf einmal bewegen möchten, bewegt sich es ein wenig zu weit. Also werde ich nur die Größe davon verdoppeln. Im Moment sind es acht Zentimeter mal 10 Zoll. Wenn Sie für den Beschnittzuschnitt einen Entwurf erstellen, bei dem ein Teil oder das gesamte Element über den Rand der Postkarte hinausgeht, möchten Sie sicherstellen, dass Ihr Beschnittzuschnitt angepasst wurde. Im Allgemeinen ist eine gute Blutung 0.125 Zoll, das ist ein Achtel von einem Zoll. Ein Farbmodus, weil wir wissen, dass es ein gedrucktes Stück geben wird, werden wir das in CMYK behalten. CMYK wird für alles verwendet, was gedruckt wird. Schließlich werden wir für diese Rastereffekte bei 300 PPI hoch halten. Sobald wir das alles haben, werden wir „OK“ treffen, und es wird in unserem Dokument sein. Jetzt, wo wir unser Dokument geöffnet haben, gehen wir zu Datei, Ort. Wir werden unsere Skizze einfügen. Wie Sie sehen, ist die Skizze viel größer als die Zeichenfläche, die ich entworfen habe. Also werde ich es verkleinern, skalieren, Verschiebungen halten und dann in die Mitte verschieben. Sobald ich diese Skizze hier platziert habe, gehe ich zu meinem Ebenenbedienfeld. Ich werde dieses Bild greifen und diese Deckkraft ändern. Normalerweise finde ich, dass das Setzen der Deckkraft etwa 10 gut funktioniert. Also jetzt ist dieses Bild super leicht. Ich werde diesen kleinen fehlenden Knopf hier klicken, der diese Ebene sperrt. Es stellt jetzt sicher, dass das Foto nicht wirklich greifen kann, wenn ich es nicht brauche. Diese neue Ebene ist, wo ich meine neue Grafik zeichnen werde. Also unser erster Schritt hier ist es, einige Führer zu erstellen. Es ist dasselbe, was ich getan habe, als ich in Procreate war. So können Sie Ihre Führer, indem Sie auf Befehl, R, bringen Sie Ihre Herrscher hier. Also normalerweise würden Sie einfach von diesem Lineal klicken, würden Sie nach unten ziehen, um eine Hilfslinie zu erstellen. Aber wir wissen, dass wir eine Führung erstellen wollen, die ein wenig wie ein Winkel ist. Um das zu tun, gibt es einen anderen Weg, es zu tun. Ich werde das hier rückgängig machen. Ich gehe hier zu meinem Liniensegment-Tool, und ich werde eine Linie in ähnlicher Weise zeichnen, wie ich es in Procreate gemacht habe. Was ich versuche zu tun, ist die unterste Zeile dieses O und dieses S zu entsprechen . Jetzt werde ich diese Zeile nehmen, ich kann sie kopieren, und ich kann sie einfügen, indem ich Befehl, C, Befehl, V, und ich werde sie nach oben verschieben, um sie an der Spitze zu passen. Eine Sache, die ich auch tun werde, ist, diese Leitfäden zu verwenden, um die Dicke der dünnsten Fläche jedes meiner Buchstaben zu erstellen. Also werde ich diese Zeilen kopieren, Befehl C. Ich möchte sie an genau der gleichen Stelle einfügen, wie sie gerade sind, das ist Befehl F, es fügt sie vor. Ich werde nur meine Pfeiltasten nach oben und unten verwenden, und ich werde es nur ein paar Pixel nach oben bewegen. Jetzt habe ich zwei Sätze von Linien. Die obere Linie definiert den äußersten Teil, die nächste Zeile, die innerste. Durch diese Linien kann ich sie nun in Guides verwandeln. Ich wähle nur zwei Linien aus, ich gehe zu Ansicht, Guides, Make Guides. Sie sehen, dass diese beiden Linien jetzt in Hilfslinien umgewandelt werden. Das Tolle an diesen Guides, Sie können immer zurück zu Ansicht, Guides und Ausblenden Guides gehen und loswerden die vollständig oder einfach bringen Sie sie zurück, View, Guides, Show Guides. Diese Guides sind momentan gesperrt. Was ich wirklich schnell tun werde, ist, dass ich zurückgehe Guides und ich freischalte diese Guides. Ich werde diese vier Zeilen subtil greifen, ich werde sie kopieren, ich werde sie einfügen, und ich werde ein neues Set für das nächste Wort nach unten verschieben. Sobald wir also unsere Guides an Ort und Stelle haben, beginne ich mit dem Stiftwerkzeug. Ich werde hier Punkte pflügen und dann zurückgehen und verfeinern. Also unser Stift Tool befindet sich hier auf unserer Symbolleiste als das Symbol, das wie ein Stift aussieht, die Verknüpfung ist P. Ich werde mit dem Plotten meiner Ankerpunkte beginnen. Ich setze einen Ankerpunkt an den Extremen ein, die der oberste Punkt, der unterste Punkt, der ganz links und ganz rechts sind der unterste Punkt, . Was dies tut, ist es Stabilisierung Ihrer Kurve. Manche Leute entscheiden sich dafür, das nicht zu tun. Sie zeichnen gerne ihre Ankerpunkte auf dem Weg. Aber ich habe das Gefühl, wenn Sie Ihre Ankerpunkte auf dem Weg zeichnen und Sie zu viele in seltsamen Winkeln platzieren, wird es später ein wenig schwer zu verfeinern. Die Art und Weise, wie ich das lehre, ist, dass ich mir hier mein Briefformular anschaue. Eine Möglichkeit, die Sie tun können, ist, dass Sie einen Führer nehmen und Sie könnten ihn nach unten ziehen, bis er den Buchstaben berührt. Das wird der oberste Punkt des Briefes sein. Eine andere Möglichkeit besteht darin, sich jedes Mal anzusehen, wenn der Brief die Richtung ändert. Was ich also mit Änderungen der Richtung meine, ist jedes Mal, wenn es von oben nach unten geht, oder von links nach rechts, das ist eine Richtungsänderung. Dort sollte ein Ankerpunkt liegen. Ich beginne also, indem ich einfach meinen Bleistift nehme, klickst und loslässt. Ich füge diese Griffe nicht sofort hinzu. Ich weiß, dass einige Leute vielleicht, aber ich nicht. Ich gehe zum ganz linken Teil dieses Briefes hier, der hier drüben ist , und ich werde nochmals klicken. Ich gehe zum größten Teil dieses Briefes, und ich werde erneut klicken. Ich gehe zum äußersten rechten Punkt, wenn ich diesem Brief folge, und dann werde ich zu Ende gehen, wo ich angefangen habe. Ich werde das Feld loswerden, nur damit ich sehen kann, was darunter ist. Wenn Sie diese Extreme anwenden, Sie nicht nur das äußerste Extremste aus, sondern Sie müssen auch den Innensatz plotten. Was ich damit meine, ist, dass dies der richtige Punkt ist, aber es gibt auch einen weiteren rechten Punkt, der genau da drin ist. Es ist das Innere hier. Also werde ich wieder mein Stiftwerkzeug verwenden, und ich werde die gleichen Punkte zeichnen. Also, jetzt haben Sie etwas, das ein bisschen so aussieht. Es ist ein bisschen seltsam, aber es ist die Grundlage dafür, wie wir unsere Briefe erstellen können. Als nächstes verwenden wir unser Ankerpunkt-Werkzeug, um Griffe hinzuzufügen und weiter zu verfeinern. Um auf Ihr Ankerpunkt-Werkzeug zuzugreifen, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf das Stift-Werkzeug, und Sie gehen zu diesem letzten kleinen Symbol. Die Abkürzung dafür ist Shift C. Also was ich hier gerne tun würde , ist eine 90-Grad-Methode. Mit einer 90-Grad-Methode möchte ich sicherstellen, dass ich immer Shift halte und diese Ankerpunkt-Griffe ziehe. Wenn ich Shift halte, stellt es sicher, dass jeder Griff entweder bei Null Grad, 45 Grad oder bei 90 Grad ist . Das sorgt für eine Menge Stabilisierung, und für mich macht es super einfach, später zu verfeinern. Ich mache mir keine Sorgen um beide Seiten. Alles, was ich tun werde, ist herumzugehen und die Griffe an jedem einzelnen Punkt zu ziehen. Jedes Mal klicken, ziehen und halten Sie die Umschalttaste gleichzeitig gedrückt. Ich habe es für die äußersten Punkte getan. Jetzt werde ich für das Innerste tun. Wie Sie sehen, haben Sie einige seltsame kleine Bereiche hier drin. werde ich mir noch keine Sorgen machen. Ich füge nur Griffe zu jedem dieser Ankerpunkte hinzu. Jetzt werden wir unser Direct Selection Tool verwenden, das dieser weiße Pfeil ist. Die Verknüpfung ist A. Wir klicken auf einen Punkt. Wir werden den Mauszeiger darüber bewegen. Jetzt werden wir den Griff von nur einer dieser Seiten anpassen. Also, wenn ich klicke und ich beginne, es zu bewegen, werden Sie sehen, ob ich nicht Shift halte, jetzt fängt es an, aus diesem Winkel zu kommen. Also möchte ich sicherstellen, dass mein Finger immer auf Shift gedrückt wird und ich ziehe diesen Griff nach oben, bis er übereinstimmt. Es wird nicht perfekt sein, weil ich auch diese andere Seite benutzen muss. Sie sehen in diesem kleinen Bereich, wo sich diese Griffe tatsächlich kreuzen. Wenn Sie Griffe einander kreuzen, erzeugen sie oft ein wenig eine Schleife oder eine scharfe Ecke. Was ich also tun möchte, ist, dass ich diesen Bereich zurückziehen möchte. Ich werde die Schicht halten, und ich ziehe sie wieder zurück. Eine allgemeine Faustregel sind, dass diese beiden Griffe nie wirklich treffen. Wenn Sie versuchen, eine schöne kleine runde Fläche zu schaffen, möchten Sie sicherstellen, dass sie nur ein wenig zurückgezogen werden. Also gehe ich zurück und werde weiter verfeinern. Denken Sie daran, jedes Mal, immer Shift halten. Ich möchte hier einige dieser Punkte zurückziehen. Es ist wichtig zu beachten, dass dies ein Punkt ist, in dem viele Leute super frische Idee bekommen, wenn es um diesen Prozess geht. Es dauert eine lange Zeit. Es ist nicht einfach, aber es lohnt sich, um super glatte Kurven auf eine Weise zu erstellen , die super skalierbar ist. Ich könnte das nehmen, wenn ich damit fertig bin, und drucken Sie es in der Größe einer Plakatwand oder so klein wie eine Postkarte, die für mich super wertvoll ist. Während ich weiter verfeinere, möchte ich in der Lage sein, dies als letzten Brief zu erstellen. Im Moment sind es nur zwei Zeilen, die vollständig voneinander getrennt sind. Ich möchte diese vordere Form annehmen, diesen vorderen inneren Kreis hier, und sie durch das Rückwärtige subtrahieren. Also, was ich tun werde, ist, dass ich das in die Front bringen werde, ich gehe zu Objekt, Arrangement, Bring to Front, also ist es den ganzen Weg an der Vorderseite meiner Leinwand. Ich werde beide Zeilen nehmen. Ich gehe zu Window, Pathfinder, und ich bringe es auf Pathfinder Window. Ich werde dieses Minus-Front-Werkzeug verwenden, also werde ich das vordere nehmen, und ich subtrahiere es am meisten durch den Rücken. Sobald ich darauf klicke, sieht es so aus, als würde nichts passieren. Aber wenn ich den Strich und die Füllung hier tausche, indem ich auf diesen kleinen Satz von Pfeilen klicke, werden Sie jetzt sehen, dass ich ein solides Buchstabenformular habe. Also ziehe ich all diese Griffe immer gut ein bisschen, bis ich eine Form, die super glatt ist. Es fühlt sich nicht an wie eine Arbeit und es gibt irgendwelche harten Winkel in der Kurve. Alles fühlt sich wirklich natürlich an. Als nächstes werden wir mit dem Buchstaben S beginnen. Ich werde in diesem zentralen Bereich anfangen, und ich werde nach oben gehen. Also fange ich hier an. Ich weiß, dass der rechte Punkt genau in diesem Brief liegt. Das oberste ist hier, das ganz links ist hier, das untere ist irgendwo dazwischen, es ist eigentlich irgendwo drin. Dann folgt es in den zentralen Punkt. Also werde ich einen Ankerpunkt herausziehen, der da ist. Dann werde ich es weiter verfolgen. Ich werde dieser Seite der Linie folgen. Ich könnte weitermachen und einfach diese Top-Form erstellen, aber es wird ein wenig verwirrend für mich. Der nächste Punkt ist also nicht wirklich ein ganz rechter Punkt, der hier drin ist. Wir gehen weiter runter, weil es hier immer noch nach links geht. Unser tiefster Punkt ist irgendwo da drin. Also werde ich weiter bis zum äußersten linken Punkt. Sie sehen hier, dieser Brief hat eine Füllung nicht einen Strich. Also werde ich diesen Strich tauschen und füllen, damit ich sehen kann, was drin ist. Ich werde weitermachen. Dieser Brief bewegt sich nach rechts. Dann ist der äußerste rechte Punkt da. Es ist oberster Punkt ist hier. Es bewegt sich nach links. Es ist ganz links Punkt ist da. Es ist unten - am meisten ist hier. Ich werde mich weiterhin so verhalten, als würde dieser Brief den ganzen Weg durch weitergehen. Ich finde den ganz rechten Punkt wieder. Es ändert die Richtungen wieder, ganz links, ganz rechts, ganz oben, und kommt dann zurück zu diesem inneren Punkt. Es ist eigentlich hier drin. Dann werde ich diese Form abschließen. Denken Sie daran, dass dieser Teil eine Weile dauert. Also seien Sie nicht frustriert. Ziehen Sie weiter diese Ankerpunkt-Griffe, bis es sich ziemlich gut anfühlt. Manchmal hilft es, eine kleine Pause zu machen, nachdem Sie an einem ganzen Stück gearbeitet haben, kommen Sie zurück und schauen Sie es mit frischen Augen. Nach ein wenig Raffinesse sind wir an einem Ort, an dem wir uns über die allgemeine Richtung ziemlich gut fühlen. So können wir weiterhin eine Linie nach unten bewegen jedes Zeichen auf die gleiche Weise gezeichnet wird. Denken Sie daran, dass wir immer ähnliche Buchstaben verwenden können und kopieren oder replizieren Sie sie immer und immer wieder, um das Finale zu erstellen. Denken Sie daran, dass A nur dieses O mit einem kleinen zusätzlichen Stück ist, das hinzugefügt wird. Also haben Sie keine Angst, das Stück zu kopieren und es einzufügen und daraus aufzubauen. Also zeichnen wir unsere Ankerpunkte aus und wir haben etwas, das sich ziemlich gut anfühlt. Wir haben glatte R-Kurven, und wir haben eine Basisstruktur für die meisten unserer Buchstaben. Wir haben einige verschiedene Buchstaben verwendet, aber jetzt lassen Sie uns einige neue erstellen, basierend auf einigen Stücken, die wir bereits haben. Als nächstes werden wir hier das Wort V ansprechen. Es gibt ein paar Stücke, die sich sehr ähnlich anfühlen und es gibt sogar den gemeinsamen Buchstaben. Wir wissen, dass das E in beiden ist, aber ich mag diesen Abwärtsstrich der R ist der gleiche wie ein T, also werde ich einfach dieses E, O Shift greifen und auch diesen Abwärtsstrich des R greifen. Ich werde beide kopieren und einfügen ihnen. Ich skaliere diese hier nur ein wenig, bis sie mit der Größe der Skizze übereinstimmen. Jetzt werde ich die skalierte Version an der Stelle haben. Ich kann weiter verfeinern, um diese neuen Briefe zu erstellen. Das E ist in seiner perfekten Position. Aber jetzt müssen wir ein neues Stück von etwas schaffen, das wir bereits haben. Wie Sie sehen können, ist das Quadrat nur in diesem R hier ein wenig anders als das, das ich für die T skizziert habe. Wir könnten es behalten, wenn wir wollten, aber ich werde es löschen und das eigentliche bauen, das ich in skizziert habe. Also werde ich mein Lasso Tool verwenden, das hier in meinem Direct Selection Tool ist, die Abkürzung ist Q. Ich werde Lasso um diese Ankerpunkte dort herum, und ich werde sie löschen. Ich will sie nicht mehr. Ich werde jetzt diese Ankerpunkte nehmen und ich werde sie in Position bringen , weil ich weiß, dass dieses T nur ein bisschen länger ist als das R, das vorher da war. Ich gehe zurück zu meinem Bleistift hier, Abkürzung P, ich werde klicken und ich ziehe, halten Shift gedrückt, um sicherzustellen, dass diese Griffe auf dem Niveau bleiben. Ich werde den ganz linken Ankerpunkt auf die gleiche Weise plotten , den obersten, den ganz rechts. Ich muss jetzt meinen Strich und meine Füllung tauschen. Erinnern Sie sich an die Abkürzung Shift, X. Wir enden wieder dort, wo wir Wir werden sicherstellen, Shift zu halten. Als nächstes gehen wir zurück zu unserem Ankerpunkt-Werkzeug hier. Denken Sie daran, die Verknüpfung ist Shift C. Wir werden klicken, wir werden ziehen, und wir werden Shift halten. Wir ziehen die Griffe an der Stelle, wo sie oben sind. Wir möchten sicherstellen, dass wir Shift hier halten, um sicherzustellen, dass diese Griffe nach Möglichkeit bei Null, 90 und 45 Grad verriegelt sind . Denken Sie daran, es gibt Möglichkeiten, in denen Sie wahrscheinlich die Regeln brechen müssen, und das ist völlig in Ordnung. Ok. Also haben wir alle unsere Ankerpunkte geplottet. Wir verfeinern alle unsere Kurven. Wir fühlen uns, als wären wir in einem wirklich guten Punkt, und es ist Zeit, zu dieser Zeilenform zu gehen, die alles enthält. Fangen wir an, diese Punkte zu plotten. Beide blühen und vor allem mit diesem, was sich ein bisschen mehr wie eine Illustration anfühlt, manchmal breche ich die Regeln ein bisschen mehr. Sie werden weniger dieser Ankerpunkt-Griffe finden, die genau 90 oder Null Grad sind , und das ist in Ordnung. Es ist gut, in der Lage zu sein, die Regeln zu brechen, wenn nötig. Also werde ich weiter um das Formular gehen, ich werde weiter diese Punkte plotten und diese Griffe verfeinern und bis ich etwas habe, das sich ziemlich gut anfühlt. 9. Vorbereitung auf den Druck: Jetzt haben wir alle Briefe gemacht und wir haben sogar diese Rahmenillustration mit den Blüten gemacht, und es fühlt sich alles ziemlich gut an. Ich fühle mich wirklich zuversichtlich und bereit, weiterzumachen. Also meine erste Idee dafür war, eine Postkarte zu erstellen. Also lasst es uns so einrahmen, dass eine tatsächliche Postkarte gedruckt wird. Denken Sie daran, dass wir dieses Dokument mit der doppelten Größe erstellt haben, so dass wir in diesem neuen Dokument eine tatsächliche Größe erstellen. Also werde ich alle Elemente kopieren, ich gehe zu „Datei“, „Neu“ und ich werde hier ein neues Dokument erstellen. Dieses neue Dokument wird jetzt vier mal fünf sein, das ist die normale Postkartengröße. Nur eine dieser Kunsttafeln. Ich werde es wieder in CMYK ändern. Ich möchte sicherstellen, dass meine Blutung bei 0,125 Zoll liegt und ich werde „Okay“ drücken. Ich werde jetzt dieses Bild in die Mitte einfügen, die Befehl v ist. So kann ich Option und Shift halten, und ich werde es nach unten skalieren, bis es in diese Postkartenform passt. Also, jetzt ist es in dieser endgültigen Größe und es fühlt sich ziemlich gut an. Wir könnten in Schwarz und Weiß drucken, wie es jetzt ist, aber vielleicht könnte es am besten in Farbe aussehen. Also, was ich manchmal gerne mache, ist, dieses Kunstboard zu duplizieren und die Farben zu ändern. Also gehe ich zum Dokumenten-Setup hier, ich gehe zum Bearbeiten von Kunsttafeln, und was wir dann tun werden, ist dieses kleine neue Kunsttafel-Symbol zu treffen, und es wird ein neues füllen. Ich werde es ein paar Mal tun, damit ich ein paar Optionen erstellen kann. Wenn ich das in unsere Tafel setze, kann ich alle Elemente kopieren. Ich kann es in ein neues einfügen, indem ich den Befehl f direkt in der Mitte jeder dieser Kunsttafeln trage . Jetzt werde ich darüber nachdenken, die Farbe zu ändern. Für mich ist es am sinnvollsten, diesen Rosenteil in Rot zu haben, und dieses kleine Stück Laub Stiele und die Dornen in Grün. Also werde ich die Linien auswählen, die die Rosenknospe erzeugen. Ich gehe zu meinem Musterfeld und ich werde hier eine schöne kleine rote Farbe verwenden. Wir können hier immer zu unserer Farbpalette gehen und ein wenig anpassen, vielleicht fühlten wir uns, dass das Rot etwas tiefer oder etwas dunkler sein sollte. Also ziehen wir einfach den Schieberegler über. Ich möchte all die grünen Teile nehmen, die ich zusammengefasst habe und ich gehe zurück zu meinen Farbmustern, und ich wähle ein Grün. Ich denke, das hat ein wirklich schönes Gefühl, es verbessert wirklich die Idee, dass es eine Rose ist. Aber vielleicht möchte ich in einer anderen Version eine Hintergrundfarbe machen. Ich gehe zu meinem Rechteck-Werkzeug. Ich werde hier ein Rechteck zeichnen, das hinter der Dokumentgröße liegt, die bis zum Beschnittzuschnitt hinuntergeht. Es ist gerade vor allem, aber ich werde gehen, um es zu arrangieren, zurückschicken, und jetzt ist es ganz hinten. Wenn ich hier mein Pipettenwerkzeug verwende, kann ich das Grün auswählen, das vorher gewählt wurde, um sicherzustellen, dass es sich um die gleichen handelt. Vielleicht in dieser Version denke ich, dass eine umgekehrte Farbpalette ein wenig besser funktioniert. Ich möchte immer noch sehen, wie das in Rot aussieht, also verwende ich meine Pipetten-Tool-Verknüpfung I und wähle das Rot erneut aus. Ich werde mir diese Briefe hier in der Mitte schnappen und vielleicht versuche ich sie in Weiß. Ich fühle mich nicht unbedingt in dieser Version, also sollte dieser Hintergrund eigentlich schwarz sein, mit diesen Blättern in Grün. Also denke ich, das fühlt sich ziemlich gut an und es ist bereit, gedruckt zu werden. Jetzt ist es an der Zeit, das letzte Stück zu exportieren und es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, es zu tun. Wenn ich gerade dieses Bild in sozialen Medien zeigen würde, würde ich wahrscheinlich zu „Exportieren“, „Exportieren als“ gehen und es wird es nur als PNG oder JPEG speichern. Aber ich wähle eines der beiden, ich möchte sicherstellen, dass ich Kunstbretter verwende, also verwendet es nur das Zeug, das hier in der Mitte ist. Wenn ich dies senden möchte, um über irgendeine Art von Hersteller zu drucken, gehe ich wahrscheinlich zu „Datei“, „Speichern unter“ und speichere es als PDF. Wenn ich als PDF gespeichert habe, gibt es ein paar verschiedene Optionen, die Sie wahrscheinlich hier klicken möchten. Die Erhaltung Illustrator, Bearbeitungsfunktionen, es ist oft gut, dort gespeichert zu halten. Was ich oft gerne mache, ist auf Markierungen und Blutungen zu gehen, zu Trimmmarken zu gehen und sicherzustellen, dass das überprüft wird. Wenn Sie auf diese Weise Farben haben, die über den Rand des Dokuments hinausgehen, haben Sie Linien, die Ihnen sagen, wo Sie es schneiden müssen. Ich werde jetzt hier PDF speichern und Sie erhalten ein endgültiges PDF, das Trimmmarken hat, das bereit ist, gedruckt zu werden, und auf Größe zugeschnitten. Hier ist das PDF der letzten Stücke. Sie werden die kleinen Abdeckungen hier bemerken, die mir sagen , wohin ich sie schneiden soll, und jetzt sind Sie dran. Bringen Sie Ihre Skizze in Adobe Illustrator ein, plotten Sie diese Ankerpunkte und verfeinern Sie diese Kurven, bis Sie ein letztes Stück exportiert haben , das freigegeben oder gedruckt werden kann. Denken Sie daran, dass Sie sich diesen Leitfaden der Bayesianischen Methode immer ansehen können, die ich entworfen habe , wenn Sie irgendwo auf dem Weg ein wenig verwirrt oder verloren. 10. Letzte Gedanken: Das war's also. Ihr habt einen langen Weg zurückgelegt. Von den ersten Konzeptskizzen bis hin zu einem fertigen Stück, das gedruckt werden kann. Der Grund, warum ich es liebe, etwas Physisches zu drucken, ist, dass ich es berühren kann und ich es halten kann. Es ist wirklich großartig, etwas zu kreieren, das wirklich teilbar ist. Ich kann das an Familienmitglieder, Freunde oder jeden schicken, der eine positive Botschaft für den Tag braucht. Das ist super mächtig. Wenn es darum geht, sozial zu teilen, eine Sache, die ich gerne tun würde, ist, ein Foto von dem physischen Stück zu machen und es als mein Bild zu verwenden. Ich werde dieses Stück wahrscheinlich an Tupacs Geburtstag teilen, weil es mir wichtig ist. Aber vielleicht ist dein Stück anders. Also finde, dass dir das wichtig ist, das mit dir zusammenkommt, und du willst eine Nachricht aussenden. Bitte teilen Sie das auf der Projektgalerie. Ich würde gerne sehen, was du erschaffst. Denken Sie daran, Sie wissen nicht, was mit den Menschen in Resonanz treten wird, bis Sie es geteilt haben. , dass Sie im Laufe dieser Klasse Ich hoffe, dass Sie im Laufe dieser Klasseneue Liebe zum Schriftzug gefunden haben, besonders wenn es um Drehbuch geht. Ich hoffe, Sie haben ein paar neue Techniken gelernt und Sie haben ein paar neue Fähigkeiten daraus aufgebaut . Danke, dass du meine Klasse genommen hast. Ich bin wirklich aufgeregt zu sehen, was ihr erschafft, und wenn ihr eine Postkarte gemacht habt, könnt ihr mir eine schicken. Kümmere dich um Jungs. 11. Entdecke mehr Kurse auf Skillshare: