Lernen Sie DaVinci Resolve 20 Essentials kennen – mit echten Workflows

1. Grundlegende Videobearbeitung in DaVinci Resolve (Workflows und Retime Mastery): Hallo, willkommen zur schnellen und einfachen Videobearbeitung in DaVinci Resolve. Ich bin Loi Ich bin ein professioneller Videoeditor mit 12 Jahren Erfahrung im Unterrichten von Videobearbeitung In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie Videos schnell und effizient bearbeiten können. Sie lernen die eigentlichen Techniken kennen, die zu sauberen, professionellen Ergebnissen und einem klaren Arbeitsablauf führen, den Sie bei jedem Projekt anwenden können. Wir werden uns darauf konzentrieren, worauf es bei der Bearbeitung wirklich ankommt, wie Sie Ihr Projekt einrichten, wie Sie schnell eine Zeitleiste erstellen, wie Sie Clips schneiden, zuschneiden und neu anordnen und wie Sie Ihre Bearbeitung mit Kacheln, unteren Dritteln, Übergängen, Audio und Geschwindigkeitsreglern verfeinern, einschließlich der Anpassung von Videos, um dort, wo es darauf ankommt, Energie und Flow zu verleihen Und das alles, ohne etwas zu komplizieren. Lernen und Üben ist sehr wichtig . Das weißt du schon. Sie werden also ein Übungspaket mit etwa 50 Videos und Audiodateien herunterladen , damit Sie das gleiche Material Schritt für Schritt verfolgen und bearbeiten können verfolgen und bearbeiten das gleiche Material Schritt für Schritt , während wir das Projekt gemeinsam erstellen. Alles, was Sie hier lernen, stammt aus meiner jahrelangen Unterrichtserfahrung und meiner echten Bearbeitungserfahrung. Es ist nicht ad hoc , nur ein Video zu machen. Dies sind die Arbeitsabläufe, Gewohnheiten und Abkürzungen, die Ihnen helfen schneller voranzukommen und konzentriert zu bleiben. Vertrauen Sie mir, Sie müssen nicht alle Vorsätze von Davinci lernen , um großartige Videos zu bearbeiten Sie benötigen nur die richtigen Tools in der richtigen Reihenfolge mit einem einfachen und einem cleveren Workflow Dieser Kurs richtet sich an Anfänger , die sofort mit der Bearbeitung beginnen, selbstbewusst arbeiten und ein komplettes Projekt abschließen möchten selbstbewusst arbeiten und ein komplettes Projekt abschließen ohne in Menüs oder komplizierten Einstellungen stecken zu bleiben Wenn Ihr Ziel eine schnelle, saubere und effektive Videobearbeitung in DaVinci Resolve ist, bringt Sie dieser Kurs dorthin, das verspreche ich Ihnen Laden Sie jetzt die Übungsdateien herunter, öffnen Sie DaVinci Resolve, klicken Sie auf die nächste Lektion, und das geht schnell und einfach Wir fangen an zu lernen und wir fangen an zu bearbeiten. 2. Erstellen Sie Ihr erstes Projekt: Hallo zusammen. Nochmals, willkommen bei DaVinci Resolve In diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie ein neues Projekt erstellen Wenn Sie DaVinci Resolve starten, beginnen Sie mit dem Projektmanagement-Panel In diesem Bereich können Sie alle Arten von Projekten erstellen, löschen , umbenennen, importieren, exportieren Hier werden Sie Ihre Projekte verwalten. Erstellen Sie ein neues Projekt. Natürlich können Sie auf das Projekt mit dem Titel klicken und Sie werden nach einem Namen gefragt , oder Sie können hier zum neuen Projekt wechseln. Aber versuchen Sie in DancirServe immer, mit der rechten Maustaste zu klicken. Es gibt immer neue Befehle oder neue Optionen unter dem Rechtsklick Also werde ich mit der rechten Maustaste klicken und Vereinigte Staaten haben wir mehrere Optionen, neues Projekt, einen neuen Ordner und einige andere Optionen , die wir später natürlich verwenden werden. Lassen Sie uns von hier aus neue Projekte starten. Ich werde darauf klicken und bitte immer einen Namen eingeben, Sie oder Ihre Arbeit oder das Projekt , das Sie gerade durchführen, sehr relevant ist . In meinem Fall gebe ich hier Klassenprojekt ein, weil es sich um ein Klassenprojekt handelt. Es wird um die Bearbeitung gehen und wir werden mit dem Startup beginnen. Es gibt einen Ordner namens Startup. Da drüben gibt es den Standort oder den Medienstandort ändern. Hier werden mit der Zollauflösung bestimmte Dateien gespeichert , die Sie während der Bearbeitung erstellen. Lassen Sie uns die Standardeinstellung beibehalten und auf Erstellen klicken. Hier sind Sie, Sie haben Ihr erstes Projekt erstellt und Sie sehen den Projektnamen hier drüben, Klasse project Edit start gleich hier oben, und Sie könnten auf der Schnittseite sein, Sie könnten auf der Bearbeitungsseite sein. Drei spielen keine Rolle. Es hängt davon ab, wo Sie DancirSolve das letzte Mal beendet haben. Gehen wir gemeinsam zur Bearbeitungsseite, und auf der Bearbeitungsseite kommen wir zu Workspace, und ich, bitte, und setze Wenn du die Benutzeroberfläche zurücksetzt, bedeutet das, dass die Struktur dieser Seite oder der Benutzeroberfläche für dich und mich exakt identisch ist. Nachdem wir unser erstes Projekt erstellt haben, der nächste Schritt darin, einige Medien in den Medienpool aufzunehmen. Das werden wir im nächsten Video tun. 3. Benutzeroberflächeneinrichtung für die schnelle Verwendung: Bevor wir anfangen, Medien zu importieren und hier und da zu arbeiten, möchten wir die Benutzeroberfläche anpassen, damit Sie sich bei der Arbeit wohlfühlen. Sie werden feststellen, dass Sie hier mehrere Tabs haben. Wir sind jetzt im Medienpool. Sie können zu FX, Index, Soundbibliothek gehen, aber vorerst nicht zu Keyframes Es wird kompliziert. Du musst es aufschieben. Gehen wir also zum Medienpool und stellen fest, dass der Medienpool dort unten sehr lang ist. Nun, das wäre nett, dass wir so viele Clips hatten, aber auf der Timeline wird es richtig heiß. Das ist der Zeitplan hier drüben. Du kannst es verkleinern Um es zu verkleinern, kommst du hierher und klickst darauf und es ist Jetzt ist es kleiner. Aber trotzdem können Sie nach oben und unten scrollen. Jetzt hier, links und rechts, habt ihr Monitore. Der erste Monitor, der hier schwarz ist, überprüft die Medien, die Sie importiert haben. Wenn Sie auf ein Medium klicken, sehen Sie es sich hier in der Vorschau an. Nun, dieser Typ hier drüben, der Programmmonitor, zeigt eine Vorschau von allem, was sich in der Timeline befindet , wenn wir anfangen, unsere Videos zusammenzustellen Nun, das mag für Anfänger zu kompliziert erscheinen und oft bevorzuge ich es, in einem Monitor zu arbeiten, der eine Vorschau von allem , was ich importiert habe, anzeigt und die Timeline dazwischen wechselt Ich werde mich für den Einzelmonitor hier drüben entscheiden, Einzelbetrachtermodus. Hier bist du. Wir haben diese Linie in der Mitte. Beachten Sie, wo es ist. Sie können darauf klicken und ziehen, um es so zu vergrößern oder zu verkleinern, wie Sie es möchten. Dieser Tagesausflug ist jetzt sehr einfach und sehr einfach. Denken Sie daran, wir haben hier nur geschrumpft und uns für einen Monitor entschieden Jetzt gehe ich zu zwei Monitoren, wenn ich erneut klicke und wir unsere Zeitleiste sehen können Wenn dies eingestellt ist, importieren wir einige Medien. Jetzt werden wir wirklich Medien importieren. 4. So importieren Sie Ihre Medien: Importieren Sie Ihre Medien in den Medienpool. Es gibt so viele Möglichkeiten, das zu tun. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie einige Videos importieren können. Und dann zeige ich Ihnen, wie Sie mit mehr Struktur importieren können. Es liegt an Ihnen, den zu verwenden, den Sie mögen. Wir sind hier auf der Bearbeitungsseite. Ich kann das größer machen, einfach so. Ich komme in die Leitung, klicke und ziehe und stelle sicher, dass du im Medienpool bist. Jetzt haben Sie hier einen Meister und einen anderen Meister. Wenn Sie nur einen Master sehen, bedeutet das, dass Sie die Navigation für die Bins oder die anderen , die Sie importiert haben, schließen Bins oder die anderen , die Sie importiert haben Achten Sie also bitte darauf, dass hier zwei Master angezeigt werden. Also zuerst können Sie zu einer Datei kommen, nur um Ihnen zu zeigen, wo sie ist. Sie haben Import hier drüben und Sie waren im Bereich Medien, und beim Importieren von Medien lautet die Tastenkombination Control oder Command I. Aber trotzdem befinden Sie sich in DevincIRSolve Was machst du, wenn du mit der rechten Maustaste klickst. Sobald Sie mit der rechten Maustaste klicken, stellen Sie fest, dass Sie sehr viele Optionen haben Eine davon ist das Importieren von Medien. Also werde ich mich für diesen entscheiden. Das ist nicht mein Favorit, aber ich werde dir zeigen, dass ich Medien importiere. Ich bin jetzt auf meinem Desktop im DevincIRSVE-Training. Ich will ein paar Videos von den Mediendateien hier drüben. Und aus den Mediendateien möchte ich alles importieren, was sich im Startup befindet. Wenn Sie also Strg oder Command I verwenden , also Medien importieren, müssen Sie die Videos oder die Dateien auswählen , die Sie importieren möchten. Das können Audiografiken oder Videos sein. Also hier wähle ich sie alle aus und Sie werden feststellen, dass ich auf Öffnen klicken kann. Also werde ich hier öffnen und meine Videos sind hier bereits in den Master importiert. Das ist jetzt sehr gut. Nehmen wir an, ich möchte mehr hinzufügen. Ich möchte hier mehr Medien ansprechen. Ich kann einen Klick schreiben und dann zu „Medien importieren“ oder „ Befehl“ oder „Steuerung I“ gehen . Nehmen wir an, ich möchte die Zeitlupendateien hinzufügen. Natürlich ist die Eingabe jetzt ausgeblendet, also muss ich sie auswählen und schon öffne ich sie Meine Dateien sind hier. Sie sind nach Namen sortiert. Ich denke, du kannst sie hier nach dem Clip-Namen sortieren . Aber es ist ein Chaos. Sie sind nicht in denselben Kategorien oder in denselben Ordnern gruppiert , wie ich es in meinem Medienspeicher getan habe. Lassen Sie mich Ihnen einen besseren Weg zeigen, Ihre Medien zu importieren, wenn Ihre Medien auf Ihrem Speichergerät, auf Ihrer Festplatte, vollständig organisiert sind. Ich werde sie alle auswählen. Ich erstelle einfach Lasso und drücke Löschen oder Rücktaste und schon sind sie fertig Tatsächlich wurden sie laut Vinci Resolve nicht aus dem Medienspeicher gelöscht Dies sind nur dynamische Links, die Sie hier haben. Also werde ich meinen Dateifinder öffnen. Natürlich sind Sie unter Windows, Sie öffnen Ihren Dateimanager. Ich gehe auf meinen Desktop. Beachten Sie, dass ich nicht in DaVinci Resolve bin. Ich bin in meinem Finder. Beachten Sie meinen Finder hier drüben. Also werde ich hier zu DaVinci Resolve kommen. Ich werde zu den Mediendateien kommen. In Mediendateien möchte ich den Start importieren. Jetzt muss ich nur noch auf den Start klicken und ihn ziehen. Ich kann es im Master oder in der Navigation hier ablegen. Lassen Sie uns den Unterschied sehen. Okay, wenn es dir nichts ausmacht. Ich lasse es in Master fallen und du merkst, dass ich das gleiche Problem habe. Sie sind einfach hier. Ich weiß nicht, wo sie herkamen. Also lass uns sie wieder löschen. Und jetzt geh zu meinem Fender. Anstatt es in Master zu klicken und zu ziehen und abzulegen, werde ich es in der Navigation hier drüben ablegen Lass es einfach fallen. Das ist viel besser, weil ich jetzt einen Ordner oder eine Ablage in Dent Rest habe, in dem Start steht. Ich kann jetzt zu Master navigieren, zum Start navigieren. Ihr merkt hier, ich habe den Ordner Startup in Dant-Ergebnis oder bei der Videobearbeitung ist es ein Mülleimer. Nehmen wir jetzt an, ich möchte mehr importieren. Ich gehe hier zu meinem Dateifinder oder dem Dateimanager. Ich möchte die Zeitlupe haben, ich möchte die Strg- oder Befehlstaste drücken , um die Arbeit auf das Dach zu bringen und mehr, ich werde sie zum Beispiel einfach hier drüben anklicken und ziehen und ablegen. Nun, genau das ist passiert. Ich habe meinen Master und in meinem Master habe ich vier Ordner. Dies sind die Ordner, die ich importiert habe. In jedem Ordner habe ich die Videos, die ich importiert habe, mehr Zeug, die Videos und so weiter. Dies ist eine sehr organisierte Methode, um Ihre Medien zu importieren, vorausgesetzt, die Medien sind auf Ihrem Speichergerät gut organisiert. Jetzt habe ich einige Medien , die nicht organisiert sind. Wie importiere ich es und lege es in einen Ordner? Das ist sehr einfach. Sie klicken wie immer mit der rechten Maustaste, Sie klicken mit der rechten Maustaste und schon haben Sie eine neue Ablage oder einen neuen Ordner. Und du kannst hier zum Beispiel Audio schreiben. Ich gehe mit einem Doppelklick in die Audiodatei und hier kann ich Control oder Command I so einfach benutzen und zum Beispiel die Musik mitbringen, zum Beispiel die Musik mitbringen, es gibt nur eine Datei, ist okay. Ich werde öffnen. Beachten Sie, dass die Datei ich jetzt importiert habe, eine Audiodatei ist. Sie befindet sich im Audioordner oder in der Ablage, weil sie ausgewählt wurde. Es war geöffnet. Ich sehe mir den Meister hier an. Es stellt sich die Frage, wie sehe ich all meine Clips? Ich möchte sie alle sehen. Ja, du kannst sie sehen oder einfach alles von hier aus auswählen und hier sind sie. Sie sind alle hier. Es gibt bessere Möglichkeiten, das auch auf der Medienseite zu organisieren. Das werden wir später sehen. haben wir das, was wir brauchen, hier drüben. Vielleicht importierst du für dich nur den Start in diesen Ordner, damit wir im nächsten Video mit der Bearbeitung und Erstellung einer Timeline beginnen können . Wir sehen uns dann. 5. Schnelle Vorschau Ihrer Medien anzeigen: Hallo zusammen. Ich möchte dir nur DaVinci Resolve beibringen, weil du lernen wirst, wie man ein Programm benutzt Ich möchte dir auch beibringen, wie man Videos bearbeitet. Und von Zeit zu Zeit werden wir bestimmte Vorträge halten, in denen es um die Videobearbeitung geht. In der Tat viele von ihnen. Jetzt ist es am wichtigsten, dass Sie zu diesem Zeitpunkt eine Vorschau Ihrer Medien anzeigen. Sie möchten erfahren, was in Ihren Clips enthalten ist. Was ist der Inhalt all Ihrer Clips? Auf diese Weise können Sie ein besseres Video erstellen. Wie können wir also eine Vorschau unserer Clips in DaVinci Resolve anzeigen? Ich bin jetzt in Vinci Resolve auf der Bearbeitungsseite, offensichtlich in offensichtlich in Dann bin ich auch hier im Medienpool, der Medienpool ist geöffnet, ich bin in der Tub Nail-Ansicht Es gibt andere Ansichten wie die Metadaten und die Restansicht. Gehen wir zurück zur Tubnail-Ansicht und machen die Tubnails ziemlich groß Wenn Sie auf den Clip zeigen und einfach winken, klicken und ziehen Sie nicht Winken Sie einfach so, nach links und rechts, nicht nach oben und unten, nach links und rechts. Sie können den Inhalt des Clips auf dem Monitor sehen. Vielleicht möchtest du langsam gehen. Okay, kontrollieren Sie Ihre Nerven und schauen Sie sich den Clip in der Vorschau an. Dann können Sie zum nächsten Clip übergehen und winken und so weiter. Sie winken durch alle Clips. Das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Die andere Möglichkeit ist ein Doppelklick. Wenn Sie doppelklicken, ist der Clip jetzt im Quellmonitor geöffnet, und Sie können den Clip-Namen direkt hier sehen. Also habe ich diesen Clip geöffnet und ich kann den Namen hier sehen. Wenn ich auf einen anderen Clip zeige, wird mir der Clip angezeigt, auf den ich gezeigt habe. Aber wenn ich weggehe, werden Sie feststellen, dass dies der Clip ist, den ich geöffnet habe, ich bin gerade hier drüben. Von hier aus kannst du den Clip von Anfang bis Ende abspielen und ihn dir ansehen . Ich verstehe, dass er ziemlich langsam ist. Oder du schnappst dir einfach den Playhead. Das ist der Abspielkopf und einfach durchwühlen und entscheiden, wo die Action beginnt und wo sie endet Zum Beispiel fängt es hier an, ich glaube schon, und dann springt der Typ und er rennt, vielleicht hört die Action gleich Klicken Sie mit der oberen Maustaste auf einen anderen und Sie können dasselbe tun. Du kannst es spielen oder durchspielen. Dies ist eine Möglichkeit, eine Vorschau all Ihrer Clips anzuzeigen, was etwas mühsam ist Lassen Sie mich Ihnen einen besseren oder schnelleren Weg zeigen. Jetzt war ich die ganze Zeit auf dem Quellclip, das heißt, im Quellmonitor sehe ich den Quellclip. Aber ich bin ein bisschen vorangekommen. Ich kann das Quellband sehen. Wenn ich auf das Quellband klicke, passiert etwas Magisches. Lassen Sie uns sie hier etwas kleiner machen. Und du merkst, dass hier im Viewer alle deine Clips ausgerichtet wurden. Du kannst den Abspielkopf nehmen und dich bewegen. Und jeweils zwei weiße Linien bestimmen einen Clip. Wenn ich hier also zum Anfang komme, fällt dir dieses Leerzeichen auf, es ist dieser Clip, der einen roten Rand hat. Wenn ich mich ein bisschen mehr bewege, ist es der zweite Clip hier drüben. Er hat all deine Clips hier drüben ausgerichtet. Was kannst du tun? Du kannst spielen. Und natürlich wird es die genaue Zeit der Clips dauern . Wenn Sie 3 Stunden Clips haben, dauert das Abspielen 3 Stunden . Das ist langweilig. Ein besserer Weg, dies zu tun, ist eine schnelle Überprüfung. Also werde ich zum Anfang kommen und genau das wird passieren. Wenn es sich um eine schnelle Vorschau handelt, zahlen sich die langen Clips mit langer Laufzeit sehr schnell aus. Die kürzeren Clips zahlen sich bei einer geringeren Geschwindigkeit etwas aus. Die kurzen Clips wie dieser werden jetzt sehr langsam abgespielt. Tatsächlich haben alle Clips dieselbe Vorschauzeit und sie sind je nach Dauer der einzelnen Clips schnell oder langsam . Hier bist du, du kannst dich zurücklehnen, etwas Kaffee, etwas Tee, vielleicht ein Steak mit Pommes frites und all deine Clips ansehen. Und versuche zu verstehen, was der Inhalt ist. Das ist sehr nützlich und sehr wichtig. Nun, das mag für dich als Anfänger sehr schnell gehen, aber mach dir keine Sorgen, du wirst dich daran gewöhnen und alles verstehen. Nun, ein weiterer Trick, ich manchmal anwende, wenn die Projekte klein sind Ich wähle alle aus dem Master aus. Hier gibt es eine bestimmte Reihenfolge. Zum Beispiel sind sie jetzt nach Ben sortiert, interessant, vielleicht nach Clip-Namen, in diesem Fall nicht sehr interessant. Ich gehe zu Ben und der erste Ben ist mehr Zeug hier. Wenn ich den Abspielkopf herbringe, fällt dir auf, dass in der Mülltonne noch mehr Zeug Ich schaue mir das hier Wenn ich weitermache, sehe ich mir die zweite Version in der Vorschau an, sodass ich Anfang zurückkehren und zur Schnellvorschau wechseln kann zum Anfang zurückkehren und zur Schnellvorschau wechseln kann. Und lehnen Sie sich zurück Jetzt brauche ich viel Kaffee weil es einige Zeit dauern wird , aber eigentlich siehst du für jeden Clip eine bestimmte Geschwindigkeit in der Vorschau für jeden Clip eine bestimmte Geschwindigkeit Und mach dir keine Sorgen. Daran wirst du dich gewöhnen. Und es ist übrigens sehr interessant. Und Sie stellen fest, dass in jedem Clip Zeitverschwendung steckt. Es gibt Vorbereitung. Am Ende gibt es keinen Antrag. Sie müssen diesen Clip ausschneiden und anordnen, um ein sehr gutes Video zu machen. Ich bitte Sie, zu DavinCirsve zu gehen, Ihre Clips zu importieren und eine Vorschau der Clips anzuzeigen Und vor allem, glauben Sie mir, Videobearbeitung kann manchmal etwas langweilig sein , weil Sie versuchen, akribisch vorzugehen Aber diese Übung macht viel Spaß, spiele damit, gewöhne dich daran und sie ist sehr wichtig, und ich werde dich im nächsten Video sehen 6. Einrichten Ihres Projekts: Manchmal ist es sehr wichtig, die Einstellungen für das Projekt vorzunehmen. Ihre gesamte Timeline-Erstellung wird an die Umgebung der Projekte angepasst Neben den Farben gibt es zwei wichtige Einstellungen, und ich werde Ihnen zeigen, wie das funktioniert Gehen wir zunächst zur Medienseite. Die Medienseite dient genau dazu, Ihre Medien zu organisieren, worauf wir später noch eingehen werden. Wählen wir hier einen Clip aus, einen beliebigen Clip. Du merkst hier, dass ich die Metadaten des Clips habe. heißt, ich kann die Bildraten sehen, das sind 25 Bilder pro Sekunde. Sie können es so lesen, dass in einer Sekunde 25 Bilder abgespielt werden, um die Bewegung zu erzeugen. Also 25 Bilder pro Sekunde. Und die Dimension dieses Videos ist 12 80 mal 720. Es ist 12 80 mal 720 , weil ich möchte , dass du es schnell herunterlädst und es sind keine zwei Gigabyte Download. Die 12 80 mal 720 sind uns also egal. Wir wollen eine größere Dimension, aber wir sind sehr an den 25 Bildern pro Sekunde interessiert. Schauen wir uns also einen anderen Clip an. Wir finden heraus, dass es auch 25 Bilder pro Sekunde sind und so weiter. Ich komme zu mehr Dingen, einige von ihnen vielleicht 60 Bilder pro Sekunde, aber meistens sind es 25 Bilder pro Sekunde. Gehen wir zurück zur Bearbeitungsseite und dann gehen wir zur Datei und wir können zu den Projekteinstellungen gehen. Wenn du nicht herkommen willst, ist es eine Shift-Linie. Sie können hier zum Zahnrad gehen, darauf klicken und schon sind Sie in den Projekteinstellungen. Im Moment interessieren uns nur die Mastereinstellungen und wir möchten, dass die Auflösung für jedes einzelne Timeline- oder Endprojekt, das wir erstellen möchten, 19 × 2010 80 beträgt. Auch die Timeline-Framerate wollen wir nicht bei 30 haben. Wir wollen eine Konformität mit unseren Videoclips bei 25 Bildern pro Sekunde. Und die Bildrate bei der Wiedergabe beträgt 25. Das ist wichtig. Stellen Sie es sogar selbst ein. Den Rest werden wir später sehen, einige davon, aber jetzt geht es dir gut, du richtest dein Projekt ein und speicherst. Und die Frage, sind Sie sicher, dass Sie die Projekt-Framerate ändern möchten? Ja, ich möchte es ändern. Wenn ich nun einen Clip mit 25 Bildern pro Sekunde nehme 25 Bildern pro Sekunde und mit diesem Clip eine Timeline erstelle, wird die Timeline 25 Bilder pro Sekunde haben und wir haben eine 100-prozentige Übereinstimmung. Sie können das tun, oder wir ändern später die Timeline-Einstellungen. Es ist dasselbe, aber Konformität ist nett. 7. So erstellen Sie eine Zeitleiste: Hallo zusammen. Wir haben alle Vorbereitungen getroffen. Jetzt ist es an der Zeit, eine Zeitleiste zu erstellen und mit Bearbeitung und Erstellung unserer endgültigen Videos zu beginnen oder mit der Erstellung zu beginnen. Mal sehen, wie wir das machen können. Lassen Sie uns zunächst eine Zeitleiste erstellen. Gehen wir zum Master, weil wir die Zeitleiste gleich hier erstellen und wie gewohnt mit der rechten Maustaste klicken, kommen wir zu den Zeitleisten und erstellen eine neue Das Tastenkürzel ist Strg oder Befehl N. Zuallererst der Startzeitcode. Normalerweise beginnen Sie mit 01, Sie können den 01 hier sehen. Das ist nicht sehr nett. kann manchmal sehr nützlich sein und man kann es auf Null setzen. Es beginnt also bei Null, Null und dann beim Namen der Timeline, vielleicht nennen wir es Rugh Cut Das wird unser erster Rohschnitt hier sein. Eine Reihe von Videospuren, Audiospuren, 11 sind okay, Stereo ist okay. Sie können es später ändern, und wir wollen eine leere Timeline. Wir werden noch keinen Clip verwenden und klicken auf Erstellen. Diese Timeline ist jetzt geöffnet, und Sie wissen, dass sie geöffnet ist, weil Sie sie hier als Rohschnitt sehen können. Als Nächstes haben wir die Zeitleiste , die im Master erstellt wurde. Beachten Sie nun, ob ich irgendwo beim Start war und eine Zeitleiste erstellt habe, diese wurde auch beim Start erstellt. Es ist also nicht sehr praktisch. Der beste Weg, dies zu tun, besteht darin, Ihre Zeitleisten in einem Mülleimer zu sammeln Zwar gibt es hier einen intelligenten Mülleimer für Zeitleisten, aber du willst sie trotzdem nicht überall aber du willst sie trotzdem nicht überall mit anderen Mülleimern haben. Lassen Sie uns also eine neue Ablage erstellen und sie Projektzeitleiste nennen. Jetzt nehme ich meine Zeitleiste, klicke darauf und ziehe sie in die Projektzeitpläne Ich werde alle meine Zeitpläne sammeln. Ich kann mehrere Videos machen, Zeitlinien in Zeitleisten einfügen, und das wird immer in meinen Projektzeitplänen sein Cool. Lass uns zu Startup gehen. Dies ist die Zeitleiste , die geöffnet ist. Ich kann den Namen hier sehen. Aber wenn Sie genauer sein wollen, können Sie hier zu dieser Option kommen. Sie klicken darauf und sagen, gestapelte Zeitleiste anzeigen. Jetzt werden die Zeitleisten genau hier drüben angezeigt Zeitleisten genau Wenn Sie eine andere Zeitleiste haben, können Sie sie einfach hier öffnen Aber im Moment können wir sehen, dass wir im FC arbeiten. Wir sind alle eingerichtet, wir erstellen unsere Timeline und wir werden im nächsten Video damit beginnen unsere Clips in die Timeline einzufügen oder abzulegen , unsere Clips in die Timeline einzufügen oder abzulegen. 8. Hinzufügen von Clips zur Timeline: Ich fange an, unsere Clips aus dem Medienpool zu sammeln - und Ausstiegspunkt festzulegen. Keine Sorge, wir erklären es dir und fügen sie dann in die Timeline ein. Ich werde Ihnen verschiedene Methoden zeigen, wie das geht, und jede Methode hat ihre eigenen Vor- und Nachteile. Lass uns anfangen Wenn ich herkomme, möchte ich mit meinen Clips beginnen. Ich werde sie noch etwas größer machen und habe beschlossen, mit einem dieser Clips zu beginnen. Zum Beispiel dieser hier drüben. Ich kann es in der Timeline anklicken und ziehen und dort ablegen. Beachten Sie jetzt, dass es mit diesem Audio geliefert wurde. Aber wenn Sie sich das Audio anhören, stellen wir fest, dass dieses Audio Unsinn ist Wir brauchen es nicht in der Timeline. Also ich mache das und wenn ich hier drüben bin, wenn ich auf diesen Clip klicke, doppelklicke ich, ich kann zu dem kommen, wo du Video und Audio hast. Sie klicken auf den Pfeil und können dann Video und Audio einfügen. Das ist Grau, und das ist die Standardeinstellung oder nur Video einfügen oder nur Audio einfügen. Natürlich wollen wir hier nur Video einfügen. Also werde ich meinen Clip nehmen und ihn in der Timeline ablegen. Die erste Art der Bearbeitung besteht nun darin, das Blade zu verwenden. Ich betrachte die Klinge nicht als magische Bearbeitung, aber von Zeit zu Zeit wirst du die Klinge brauchen. Jetzt kommen wir rüber und entscheiden , wo du anfangen willst. Also fange ich vielleicht einfach von hier drüben an, wenn die Jungs anfangen zu springen, ja. Und ich habe die Klinge. Beachten Sie, dass meine Klinge hier ist. Ich bringe es in die Nähe des Abspielkopfs und klicke. Also hat es den Clip abgeschnitten. Beachten Sie, dass ich jetzt zwei Clips hier habe. Jetzt mache ich weiter und entscheide, wo der Clip enden soll. Das wird der Ausgangspunkt sein Also offensichtlich macht dieser Typ hier nichts, und vielleicht lassen wir es einfach hier stehen. Das liegt daran, dass ich meine Clips kenne und den zweiten Clip kenne, den ich hier veröffentlichen möchte. Jetzt bin ich immer noch in der Klinge und komme einfach her und schneide mit der Klinge. Ordnung. Also meine ich meine Kürzungen, aber immer noch auf dem Zeitplan. Ich gehe jetzt in den Auswahlmodus. Das ist die Abkürzung A. Ich wähle den Clip aus, und dann könnte ich die Rücktaste drücken und es würde den Clip löschen, dir aber die Lücke in der Timeline geben Oder ich mache den Vorgang rückgängig, ich wähle den Clip aus und drücke auf Löschen Mit Löschen wird der Clip gelöscht und die Lücke geschlossen. Hier bist du. Der Teil des Clips wurde gelöscht und die Lücke wurde geschlossen. Die Lücke schließen bedeutet alles von rechts nach links zu verschieben. Jetzt werde ich hier dasselbe tun, aber da dies die extreme Rechte ist, kann ich Löschen oder Rücktaste verwenden. Ich werde mich für Löschen entscheiden Jetzt habe ich meinen Clip hier so in der Timeline, wie ich es gerne hätte. Beachten Sie jetzt, dass ich hierher zoome , weil ich diesen Zoom verwende. Es ist wie ein Zoom mit voller Ausdehnung oder Zoom nach Belieben. Ich kann einen anderen Zoom verwenden oder er zoomt sehr klein, oder ich kann den benutzerdefinierten Zoom hier verwenden und ihn von hier aus anpassen Nun, es ist sehr einfach, das Ausmaß Zoom zu verwenden, weil es immer mit dem Zoom funktioniert und dir die gesamte Timeline zeigt Mein nächster Clip ist dieser hier drüben. Ich werde jetzt doppelklicken. Ich werde dir eine andere Methode zeigen. Das ist interessant. Das habe ich hier auf den Punkt gebracht. Das ist der Anfang des Clips wenn ich ihn in der Timeline ablege. Auf der anderen Seite habe ich den Outpoint. Das ist das Ende des Clips wenn ich ihn in der Timeline ablege Ich kann hier den In- und Out-Point anpassen oder ich kann Ein- und Ausstiegspunkt markieren und ihn dann in der Timeline ablegen. Ich nehme meinen roten Spielkopf, bewege ihn hin und her und sage: Okay, wo werde ich ihn ablegen? Zunächst ist hier nichts und der Typ kommt rein und der andere Typ fällt. Das macht hier Sinn. Hier drüben geht es bei mir wirklich sehr schnell voran. Ich benutze den Pfeil nach links oder rechts, um mich vorwärts oder rückwärts zu bewegen Ich werde es einfach hier lassen und den Ipoint einstellen. Wie setze ich den In-Punkt? Nun, hier gibt es einen Button. Du kannst Mark in sagen. Das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Wenn du das nicht tust, lautet die Abkürzung ich. Und das ist sehr wichtig. I für Eingabe. Jetzt möchte ich am Outpoint arbeiten. Ich kann weitermachen. Eigentlich gehe ich normalerweise rückwärts, aber jetzt gehe ich vorwärts und entscheide, wo es langweilig wird Das ist langweilig genug. Dann möchte ich den Outpoint festlegen oder ich möchte den Outpoint markieren. Ich kann den Button hier benutzen. Das ist eine, aber normalerweise verwenden wir die Abkürzung O. Was habe ich gemacht? Ich setze den Punkt, drücke I, um den Punkt festzulegen. Ich stelle den Outpoint ein und drücke O, um den Outpoint einzustellen. Jetzt ist mein Clip fertig. Aber wenn ich ihn anklicken und ziehen würde, um ihn in der Timeline abzulegen, hätte ich hier leider anklicken und ziehen würde, um ihn in der Timeline abzulegen, Probleme. Der Weg, das zu tun, besteht darin, jetzt die Abkürzungen zu verwenden. Du musst hier drüben bearbeiten und du hast die Abkürzungen gleich hier drüben. Diese sind dafür gedacht, dass Sie die Clips von der Quelle in die Timeline ablegen können. Sie haben „Einfügen“ oder „Richtig ersetzen“ und so weiter. Der Stift, den Sie jetzt brauchen, ist ein Stift am Ende der Zeitleiste Platzieren Sie ihn also am Ende der Zeitleiste und lassen Sie keine Lücken. Das Tastenkürzel ist Shift F 12. Ich werde herkommen und Shift F 12 drücken. Hier bist du. Die Timeline wurde verkleinert, und jetzt ist der Clip genau da, wo ich ihn haben wollte Hier bist du. In Ordnung. Nehmen wir jetzt noch einen Clip. Nehmen wir zum Beispiel diesen. Sie können jetzt damit beginnen, die gewünschten Clips auszuwählen. Ich doppelklicke, um es im Quellmonitor zu öffnen. Und natürlich fange ich an, mich für den In-Punkt zu entscheiden. Das ist der Punkt, der zu weit geht. Okay, von hier aus gefällt es mir. Ich weiß es nicht. Ich drücke I für den Ipoint und dann gehe ich raus und entscheide, wo ich den Outpoint haben möchte Ich glaube, ich werde gleich hier aufhören, ungefähr so. Okay? Ich bin nicht akribisch. Ich habe jetzt einen Rohschnitt Ich drücke O, um den Outpoint zu setzen, und dann F12 , weil ich sie hinter den anderen haben will Und hier ist es. Es ist gleich hier drüben. Mein nächster ist dieser, weil ich meine Clips kenne und ich werde den Abspielkopf nehmen und ihn irgendwo platzieren wo er mit dem anderen Clip weitergeht . Ich glaube, es ist hier drüben. Cool. Kurz gesagt, ich gehe weiter und stelle fest entweder Zeiten gibt, in denen es uns egal ist, also drücke ich O, um den Punkt zu setzen , und dann Shift F 12 und schon geht es in die Timeline. Hier sind Sie, Sie haben alles in die Timeline aufgenommen und es macht sehr viel Spaß. Letzter Weg, und es ist nicht wirklich für dich gedacht, das in der Timeline zu löschen, aber ich werde dir den Schnitt zeigen. Nehmen wir zum Beispiel diesen Clip und bearbeiten ihn nicht im Monitor ein und aus, sondern drücken direkt Shift F 12. Jetzt ist er in der Timeline. Aber natürlich muss ich es zuschneiden, damit es sehr einfach ist. Ich werde den Abspielkopf einfach dort platzieren , wo ich ihn trimmen möchte. Zum Beispiel gleich hier drüben. Lass uns von hier aus gehen. Dann möchte ich es kürzen. Ich kann die Klinge natürlich benutzen. Aber wenn ich dann in der Timeline zum Ipoint des Clips komme , kann ich klicken und ziehen Beachten Sie, wie ich ihn ziehe Ich kürze den Clip vom In-Punkt aus In Ordnung. Wenn ich herkomme, kann ich ihn jetzt in der Luft lassen und den Clip vom Außenpunkt aus kürzen Beachten Sie, dass ich auf den Außenpunkt zeige. Dies ist das letzte Bild hier. Beachten Sie, wie sich der Cursor befindet, und klicken Sie dann und ziehen Sie ihn nach links, und schon ist er fertig. Jetzt habe ich hier ein Leerzeichen, das ich auswählen und löschen kann. Jetzt machen wir den letzten. Ich kann es auf dem Monitor öffnen oder es in der Timeline ablegen und in der Timeline ablegen. Komm her, wo fängst du an? Es kommt sehr weit. Wo ist es? Lass uns von hier aus beginnen. Okay, bei mir wird es zu verrückt, also werde ich den rechten Cursor benutzen. Hier bist du oder der Rechtspfeil, und dann kann ich es einfach so auswählen und es so zuschneiden. Das ist nur ein Weg und dann geh zurück und dieser Typ springt und ich denke, hier drüben ist springt und ich denke, alles in Ordnung. Ich werde es kürzen. Ich kann es anklicken und ziehen, merke, wie es zieht, und dann rastet es Beachten Sie, wie es einrastet und Sie eine weiße Linie haben. Das liegt daran, dass mein Schnappschuss aktiviert ist. Das ist das Schnappen. Lass es immer an. Jetzt habe ich den Zeitplan. Was hast du gelernt? Zuallererst, In-Out Point, Shift F 12. Das ist sehr einfach, oder? Eine andere Möglichkeit ist, es in der Timeline abzulegen, dem Rasiermesser links und rechts zu schneiden, links und rechts zu löschen und sicherzustellen, dass Sie keinen Platz haben , indem Sie den Bereich mit der Löschtaste löschen Und die letzte Methode ist die Verwendung des Trimmwerkzeugs, aber ich habe Ihnen das Trimmwerkzeug nur gezeigt , um Ihnen das Zuschneidewerkzeug zu zeigen, nicht um Ihnen zu sagen, wie Sie es machen Es ist nicht gut, es so zu machen. Tatsächlich gibt es bessere Möglichkeiten, dies zu tun. Vielen Dank. Wir sehen uns im nächsten Video. 9. Einfügen von Clips zwischen anderen Clips: Jetzt haben wir unsere Timelines erstellt. Sehr nett Wir haben am Ende der Timeline Clips hinzugefügt. Also fügen wir einfach einen Clip nach dem anderen ein. Hoffentlich bekommen wir ein schönes Projekt. Aber das wird natürlich nicht passieren. So optimistisch kannst du nicht sein. Möglicherweise stellen Sie fest, dass Sie zwischen zwei Clips einen weiteren Clip aus dem Medienpool hinzufügen müssen Deshalb zeige ich Ihnen jetzt, wie Sie einen Clip aus dem Pool in die Timeline und zwischen zwei Clips einfügen einen Clip aus dem Pool in die Timeline und . Mal sehen, wie das funktioniert. Nun, hier drüben habe ich zwei Szenen. Beachten Sie, dass dies eine Szene ist und dies ist eine andere Szene. Sie können dies als eine ganze Szene betrachten und dann eine weitere Szene hier. Und dazwischen möchte ich eine weitere Szene hinzufügen, das heißt, ich möchte ein paar Clips hinzufügen, vielleicht zwei, vielleicht drei. Wie mache ich das? Nun, lassen Sie uns zunächst ein paar Dinge beachten, bitte. Wenn Sie auf die rechte Seite eines Clips oder auf das Ende eines Clips in der Timeline klicken , wählen Sie den Outpoint aus Wenn Sie in der Timeline links neben einem Clip klicken, wählen Sie den In-Point Und wenn Sie dazwischen klicken, wählen Sie den Schnitt aus. Ab jetzt nenne ich es einen Schnitt. Nehmen wir an, Sie möchten hier einen Clip zu diesem Schnitt einfügen. Ich muss den Schnitt nicht auswählen, überhaupt nicht. Lassen Sie uns den Clip öffnen , den ich einfügen möchte und der bereits den In- und Outpoint gesagt Wir können vom In- zum Outpoint abspielen, indem wir die Wahltaste oder den Schrägstrich drücken, und jetzt wird er Ich habe Looping aktiviert, es handelt sich also um eine kontinuierliche Und manchmal ist es gut, sodass man alles merkt, was man braucht. Ich werde es beenden. Und ich möchte diesen Clip zwischen diese beiden Clips einfügen und sicherstellen , dass mein Abspielkopf an der richtigen Stelle ist In diesem Fall ist es also auf dem Schnitt, und das Tastenkürzel ist F neun. Wo ist das? Nun, wenn Sie zum Bearbeiten kommen, erinnern Sie sich, dass wir einen Stift benutzt haben , um die Timeline zu beenden, Shift F 12. Jetzt oben hast du F neun. Das ist Einfügen. Fügt einen Clip in die Timeline ein. Wenn also mein Clip ausgewählt ist, ist das mein Clip. Stellen Sie sicher, dass Sie den richtigen Clip ausgewählt haben, und drücken Sie F neun, so einfach ist das. Und hier bist du. Es hat den Clip eingefügt. Es hat den Clip eingefügt. Es hat keinen Clip überschrieben. Es hat einfach Platz für diesen Clip gemacht und ihn dort drüben abgelegt. Das ist wichtig. Das nennen wir Ripple Insert Es hat viele andere Anwendungen. Also jetzt ist mein Clip hier drüben. Jetzt, wo ich herkomme, möchte ich einen weiteren Clip hinzufügen , nämlich diesen. Das ist mein Clip hier drüben. Ich öffne im Monitor und drücke die Optionstaste mit Schrägstrich, um zwischen Ein- und Ausgang abzuspielen Okay, das ist der, den ich will, und dann drücke ich F neun Hier bist du. Jetzt haben Sie zwei Clips in die Timeline eingefügt. Jetzt habe ich natürlich den Schnitt ausgewählt. Wenn Sie jedoch zum Beispiel in der Mitte eines Clips auswählen, nur um Ihnen zu zeigen, wie er funktioniert, klicke ich mit der rechten Maustaste und ändere die Farbe. Für uns ist es also sehr offensichtlich. Ich werde es gelb machen. Jetzt hat dieser Clip eine gelbe Farbe, mach dir keine Sorgen. Ich bin nicht gelb geworden, nur die Farbe auf der Timeline. Und mal sehen, ich drücke F neun. Also wähle ich diesen Clip aus und drücke F neun. Sie stellen fest, dass der gelbe Clip in zwei Teile geschnitten wurde und der Clip vom Quellmonitor dazwischen eingefügt wurde . Es hat Platz geschaffen und ihn hineingelegt. Und das ist manchmal sehr nützlich. Okay, ich werde das rückgängig machen, weil ich wollte, auch die Farbe, die ich nicht sehen möchte. Aber jetzt haben wir zwei Clips in die Timeline zwischen anderen Clips eingefügt . Das kannst du natürlich überall machen , wo du willst. Lassen Sie uns weitermachen und uns andere Techniken zur Bearbeitung der Timeline ansehen. 10. Timeline-Bearbeitung: Clips austauschen und neu anordnen: Techniken zur Bearbeitung von Linien. Sie haben vielleicht schon bemerkt, dass es Bearbeitung von Timelines darum geht , Ihre Clips in der Timeline zu bearbeiten. Möglicherweise schneiden Sie sie zu, verschieben sie nach links und rechts und organisieren sie so, dass Sie ein schönes Video so erstellen können , wie Sie es möchten Hier werden wir lernen, wie man Clips in der Timeline austauscht Das nennt man auch Lift and Insert, wenn du die technischen Begriffe wissen willst. Mal sehen, wie wir das machen können. Nun, ich habe hier zwei Clips in der Timeline. Ich werde einen Klick auf einen von ihnen schreiben und die Farbe einstellen, zum Beispiel grün oder limettengrün. Nimm den anderen und färbe, ich mache ihn aprikosenfarben Die Clips sind immer noch dieselben, nur die Farbe, die hier angezeigt wird, hat sich geändert Nehmen wir an, ich möchte den grünen Clip nehmen und ihn vor den orangefarbenen Clip stellen. Wie mache ich das? Nun, wenn ich es so verschiebe, werde ich es natürlich überschreiben Beachten Sie, dass ich den orangefarbenen Clip überschreibe. Das ist nicht der richtige Weg. Ich kann es auch so hochheben, wie ein Baby, und es dann nach rechts bewegen, dabei versuchen, keine Clips zu überschreiben, und dann diesen hier her bewegen und hier ablegen. Ja, das funktioniert Lass mich dir Zeit nehmen. richtige Weg, das zu tun , besteht darin, den Clip auszuwählen und Shift und Ctrl oder Shift und Command zu drücken und ihn dann einfach zu ziehen. Was Sie tun können, ist, ihn anzuheben. Das ist der Lift, und dann ziehen Sie ihn an die Stelle, an der Sie ihn einfügen möchten, und jetzt füge ich ihn direkt nach dem Schnitt ein, ich werde ihn fallen lassen. Das nennen wir Lift and Insert. Beim Einfügen heben und fallen lassen. Lass es uns nochmal machen. Ich wähle diesen Clip aus, drücke die Umschalttaste und die Strg- oder Befehlstaste, hebe ihn hoch und ich kann überall hingehen. Beachten Sie, wenn ich hier zum Schnitt komme , werden mir die Pfeile angezeigt. Wirst du es hier fallen lassen? Ich kann es lassen, wo es ist, aber das will ich nicht. Ich möchte es hier ablegen. Und beachten Sie, dass nichts auf der Timeline überschrieben wurde Also hat es den Raum geschaffen und deinen Clip gelöscht. Das nennt man „Lift and Insert oder „Austauschen“ von Clips auf der Timeline Das können Sie jetzt natürlich überall tun. Nehmen wir jetzt an, wir wollen diesen Clip hierher bringen. Ich doppelklicke , um ihn zu öffnen, und verschiebe danach die Shift-Taste, um ihn in der Timeline abzulegen Das wird an das Ende der Zeitleiste angehängt. Jetzt gefällt mir seine Position nicht. Ich will es am Ende nicht haben. Ich möchte zum Beispiel zum Anfang der Timeline wechseln . Ich kann es auswählen, Shift und Command drücken. Seien Sie vorsichtig. Ich möchte es einfügen. Ich möchte nicht, dass es andere überschreibt und dann kann ich so weitermachen Es macht viel Spaß oder ich kann es nach oben verschieben und einfach zurückkommen und es hier ablegen. Das ist es , was passiert. Ich werde nicht schnell gehen. Es ist sehr einfach. Hier bist du. Jetzt ist es am Anfang der Timeline. Wenn ich will, kann ich es einfach rückgängig machen. Es gibt einen Trick, einen netten Trick , den du als Anfänger anwenden kannst, aber nicht mehr anwenden solltest, wenn du dich ans Heben und Einsetzen gewöhnt hast. Du wählst deinen Clip aus und schneidest ihn einfach aus. Das ist Control oder Command X. Das kennst du aus dem Textverarbeitungsprogramm. Dann kommst du rüber und sagen wir, du willst es einfach hier drüben in diesen Schnitt einfügen. Gehen wir zum Bearbeiten und beim Bearbeiten haben Sie Einfügen und Einfügen. Das Tastenkürzel ist Shift Control V oder Shift Command V. Lassen Sie uns hier rüber kommen und Shift und Command und V. Hier sind Sie, ich füge es mit Einfügen ein. An meiner Timeline hat sich nichts geändert. Gib einfach das Leerzeichen zu und gib es ein. Das ist das Aufheben und Einfügen oder Austauschen von Clips auf der Timeline Wohlgemerkt, Sie können mehr als das tun. Du kannst sie alle auswählen, zum Beispiel Shift und Command und sagen wir, diese Teile sollen am Anfang stehen, genau wie diese am Anfang. Eigentlich habe ich eine Gruppe von Clips vom Ende zum Anfang oder zur Mitte getauscht vom Ende zum Anfang oder zur , wo immer Sie wollen Das ist ein Verschieben und Einfügen und bitte gewöhne dich daran, weil du es brauchst. Danke. 11. Zeitachsenbearbeiten: Die Magie des Trim-Bearbeitungsmodus: Wir wollen ein bisschen aufrüsten. Anstatt immer das Auswahlwerkzeug zu verwenden, werden wir das Trim Edit Tool verwenden. Ich kann Ihnen versichern, dass Sie, wenn Sie etwas über das Zuschneidewerkzeug erfahren, immer das Werkzeug zum Zuschneiden verwenden werden, es sei denn, Sie möchten Clips verschieben. Es ist ein sehr praktisches Werkzeug. Lass mich dir zeigen, wie es funktioniert. Hier haben wir das Auswahltool verwendet. dem Auswahlwerkzeug wählen wir natürlich die Clips aus und Sie können sie verschieben und anheben , wann immer Sie möchten. Wenn du rüberkommst, ist das Tastenkürzel A und es ist ein Auswahlmodus. Eigentlich ist es kein Tool, aber Sie befinden sich im Auswahlmodus. Jetzt können wir weitermachen und in den Trimmmodus wechseln. Dies ist der Trim Edit-Modus. Wenn Sie ihn auswählen, können Sie jetzt keinen Clip auswählen und verschieben. Es bewegt sich auf eine andere Art und Weise. Ich zeige dir die Daten. Aber was am Trimmmodus sehr interessant ist, ist unter anderem, dass beim Trimmen des Eingangs oder des Ausgangs auch wellig wird Denken Sie daran, als wir hier früher getrimmt haben, blieb eine Lücke übrig, und das ist sehr ärgerlich, wir müssen die Lücke löschen Wenn wir am Außenpunkt trimmen, bleibt auch die Lücke übrig, und das ist sehr ärgerlich, dass Sie die Lücke löschen müssen Aber mit dem Trim-Bearbeitungsmodus kannst du trimmen und gleichzeitig kräuselt es sich, was bedeutet, dass alles von rechts nach links gebracht wird , und das ist bei der Videobearbeitung sehr wichtig Das ist der Trim-Bearbeitungsmodus und er ist sehr nützlich. Und auch von der Außenwelt aus können Sie das Gleiche tun, indem Sie den Clip zuschneiden und gleichzeitig die Lücke kräuseln und schließen Kräuseln bedeutet, eine Lücke nicht so einfach zu hinterlassen. Das ist der Ripple-Bearbeitungsmodus, und ich zeige dir das, weil wir ihn im nächsten Video intensiv nutzen werden, um einige tolle Schnitte zu machen , um unsere Schnitte anzupassen. Ich sehe dich dann 12. Bearbeiten der Zeitleiste: Verfeinern Sie Ihre Schnitte: Eine der wichtigsten Techniken bei der Videobearbeitung im Allgemeinen besteht darin, Ihre Schnitte wunderbar erscheinen zu lassen oder wunderbar zu sein Sie sind genau so, wie Sie sie gerne hätten. Ihre Schnitte anzupassen und zu verfeinern ist also eine Kunst. Und darauf möchten Sie sich spezialisieren. Wenn deine Schnitte nicht so gut sind, du von einem Clip zum anderen springst und es abrupt ist oder so, dann wird der Zuschauer dein Video nicht mögen Also musst du deinen Schnitt sehr verfeinern. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Schnitte in DavincirSolve am besten verfeinern können Und trainiere bitte so viel wie möglich auf diesem. Jetzt habe ich zwei Clips hier, richtig? Du merkst also, dass der Schnitt hier abscheulich ist , sehr schlecht , weil ich damit gespielt habe Ich möchte meine Schnitte verfeinern. Denken Sie daran, dass ich den Auswahlmodus nicht verwenden möchte , weil ich ihn mit Leerzeichen starten möchte, ich möchte eine Welle haben Also werde ich hier den Trim-Modus oder den Trim-Bearbeitungsmodus verwenden hier den Trim-Modus oder den Trim-Bearbeitungsmodus Was kann ich jetzt tun? Ich kann zum Ipoint kommen und anfangen, den Eingang anzupassen Beachten Sie, dass ich es nach links nehmen und entscheiden kann , was meine Eingabe hier ist. Ich kann hier dasselbe für den Outpoint tun, näher kommen und einfach entscheiden, wo ich den Outpoint haben möchte Das ist sehr nett und sehr, sehr mühsam, sehr mühsam Ein besserer Weg ist es, rüber zu kommen und auf den Schnitt zu doppelklicken. Ich werde doppelklicken. Das ist hier passiert. Machen wir es ein bisschen größer, so viel wir können. Lassen Sie uns den Ton herunterfahren. Okay. Jetzt auf der linken Seite habe ich den linken Clip, und was ich sehe , ist der Outpoint, das letzte Bild des linken Clips Auf der rechten Seite habe ich dann den rechten Clip, und ich betrachte den äußersten linken oder den Innenpunkt des Ich möchte sie anpassen und nicht zusehen, dass Sie all die Manipulationen haben, die Wenn ich zum Beispiel auf den oberen Clip klicke, passe ich hier den linken Clip an. Ich entscheide mich für den Outpoint. Wenn ich sehr akribisch sein will, kann ich vorbeikommen. Ich kann plus eins, ein Bild nach dem anderen, oder ich kann minus eins machen, so einfach wie Ich gehe plus eins bis hierher. Jetzt muss ich den Eingang des richtigen Clips anpassen. Der Schnitt ist sehr glatt. Ich komme hierher und klicke und fange an zu ziehen. Ich werde es zum Beispiel hierher ziehen. Ich werde sehr akribisch vorgehen und du musst hier sehr akribisch sein, um ein sehr gutes Video zu bekommen, ich werde einfach so hochgehen Jetzt, wo ich mit dem richtigen Clip arbeite, dieses Plus und Minus für den richtigen Clip funktionieren Du merkst wie. Wenn ich den oberen Clip oder den linken Clip verschiebe, dann werden diese Leute für den linken Clip arbeiten. Lass uns das nochmal machen. Ich werde es einfach hierher bringen. In der Mitte geht es sowohl nach links als auch nach rechts. Sie erhöhen und verringern also den Inpoint und den Outpoint Hier bist du, wenn du das machen willst. Das ist sehr nützlich. Übrigens manchmal. Ich werde einfach so gehen. Ich würde jetzt gerne mit meinem Teil herumspielen. Also um genau zu sehen, wie mein Schnitt ist. Wenn mein Schnitt sehr gut ist, dann sollte mein Video gut sein. Natürlich müssen alle meine Schnitte sehr gut sein. Also werde ich zum Playback rüberkommen und herumspielen, und Sie werden feststellen, dass Sie die Play-around-Auswahl sehen. Das ist der vordere Vorrat. Sie fragen sich vielleicht, was ist die Auswahl? Nun, ich werde hier den Schnitt auswählen und ich werde spielen. Natürlich verschwinden sie, und hier bist du. Ist mein Schnitt gut? Mag ich es. Ich spiele ein Spiel. Ich finde es ziemlich gut. Nein. Jetzt wählen wir aus, ich wähle den Clip aus und dann komme ich her und entscheide, wo der Typ fertig werden soll. Okay? Nicht so sehr. Nehmen wir den Außenpunkt und verschieben ihn nach rechts. Also rennt der Typ ein bisschen. Danach habe ich eine Szene, in der derselbe Typ rüberspringt, aber das ist so falsch. Ich möchte den Schnitt hier nicht bearbeiten. Ich möchte den In-Punkt bearbeiten. Also werde ich rüberkommen und den In-Point ziehen. Natürlich schaue ich mir diesen Typen hier an. Ja, in Ordnung. Jetzt möchte ich Outpoint so weit wie möglich bearbeiten Also werde ich hier klicken und den Outpoint bearbeiten. Ich werde ihn in der Luft lassen, okay? Gehen wir jetzt zu diesem Clip hier drüben. Ich möchte den Ipoint bearbeiten. Ich möchte ihn in der Luft haben, damit der Typ in der Luft ist Beachten Sie, wie ich sie auf dem linken und rechten Monitor sehen kann. Auf der linken Seite sehe ich den Außenpunkt des Clips auf der linken Seite Auf der rechten Seite sehe ich den Innenpunkt des Clips auf der Hier wird es beginnen. Ich werde es einfach hier drüben hinstellen. Eigentlich werde ich es so machen. Jetzt wähle ich meinen Schnitt aus und spiele mit meinem vorwärts geschnittenen Schrägstrich herum Hier bist du. Nehmen wir an, ich habe gute Arbeit geleistet. Nicht schlecht. Es ist sehr nett. Ich kann zurückkommen und dabei sehr akribisch vorgehen Lass es uns hier fallen lassen und wir holen uns hier den ersten, ich gehe plus eins Tatsächlich gehen sie beide zusammen, also nehme ich diesen zurück, und dann diesen kann ich plus eins oder minus eins nehmen. Von hier aus, nein, ich will plus eins. Und ja, du machst diesen Job. Du gehst Bild für Bild vor. Mach deine Schnitte so, dass sie fantastisch sind. Und hier will ich den Kerl hier haben. Nein, ich will es zurück, also gehe ich damit zurück. Ja. Ja, ich habe hier etwas Schwung. Lass es uns hierher verschieben. Ich finde es sehr nett. Also werde ich ausgehen. Ich kann das einfach von hier aus schließen und dann den Schnitt auswählen und den Schnitt herumspielen. Hier bist du. Sehr nett. Sehr schön. Gehen wir zu diesen Typen. Also von hier aus geht es mir gut. Der Typ rennt, es kommt hoch, dann versucht er rüber zu springen. Wow, wo ist es? Okay, also ich denke, das ist okay. Ich kann hier anfangen, den Schnitt zu machen. Ich doppelklicke hier und dort ist sein Bein. Ich werde ihn hinten rausbringen. Okay, so etwas in der Art. Also ist sein Bein unten. Und wenn es dann um den anderen geht, ist sein Bein hier oben, also werde ich von hier aus weitermachen. Eigentlich kann ich den Schnitt auch einfach so machen. Okay? Und dann dieser andere Typ, lass es uns nicht schaffen, weißt du, hierher. Nein, ich nehme es runter, damit ich etwas Schwung bekomme, und ich finde das gut. Ich kann eins nach dem anderen machen, wenn ich will, aber ich finde es gut. Lass es uns versuchen. Ich wähle den Schnitt aus und spiele mit dem Schnitt herum. Nett. Das Problem hier, es wird nicht wunderbar aussehen, weil ein Clip schnell ist, ein Clip ist langsam Tatsächlich bewegen sich die Leute schnell und die Leute bewegen sich langsam Aber es ist okay, wenn du es dir ansiehst. Cool. Nicht in diesem Ton. Diese Katze ist sehr lang. Gehen wir und wählen diese aus und spielen mit der Katze herum. Lass uns damit aufhören, mit der Katze herumspielen. Ja, ich mag es. Nicht schlecht. Jetzt nehmen wir den Typen her und fügen einen neuen Clip hinzu. Dieser Typ klettert hoch. Ich glaube, wir haben diesen Clip hinzugefügt und dann habe ich ihn irgendwie entfernt. Es ist einfach hier drüben und ich werde den Inpoint setzen, also doppelklicken und dann den In-Point ausprobieren. Außerdem hängen wir es einfach in der Luft und dann bewegen wir uns vorwärts und es springt eins, zwei, drei, dreht um, wir stoppen es hier Das ist beides Shift F 12. Jetzt komme ich sofort zurück, um den Schnitt anzupassen. Ich werde hier doppelklicken. Beachten Sie, dass ich sie ähnlich haben möchte. Ich nehme den Kerl ein bisschen nach vorne, vorne. Das ist die Vorderseite so. Dann dieser Typ ein bisschen hinten rein. Ja. Ich verstehe diesen Schwung, er zieht ein und dann zieht er wieder ein. Wählen wir hier den Schnitt aus und spielen um den Schnitt herum. Nett, sehr nett. Natürlich kann es viel besser gemacht werden. Das verfeinert also deinen Schnitt. Es ist sehr einfach, sehr einfach. Lassen Sie mich Ihnen übrigens zeigen, ob Sie sich hier im Bearbeitungsmodus befinden und doppelklicken, Sie haben dasselbe. Aber wenn ich links oder rechts schneide, habe ich ein Leerzeichen. Jetzt sehe ich nichts mehr, hier ist schwarz. Funktioniert nicht, also musst du dich im Trigger-Modus befinden. Also werde ich es hier rückgängig machen. Cool, Leute. Jetzt ist deine Zeit für dein Training. Sie müssen an allem, was Sie gelernt haben, trainieren : das Ablegen der Clips in der Timeline, das Bearbeiten der Timeline und das Verfeinern Ihrer Schnitte Es ist Zeit für dich , jetzt zu üben. Versuche, eine Zeitleiste zu erstellen. 13. Optimierung für eine schnellere Vorschau: Ich bin mir sicher, dass ich Ihnen jetzt zeigen kann , wie Sie Ihre Medien und Ihre Videos für eine sehr reibungslose Wiedergabe, eine Wiedergabe in Echtzeit, optimieren Ihre Videos für eine sehr reibungslose Wiedergabe, können. Wenn ich meine Timeline hier abspiele, werden Sie feststellen, dass eine Zahl erscheint. Ich werde auch bei dir erscheinen. Meins ist 25 und es gibt einen grünen Punkt. Das bedeutet, dass es in Echtzeit läuft und 25 Bilder pro Sekunde hat. Das Grün bedeutet, dass es der Bildrate der Projekteinstellungen und natürlich der Timeline-Einstellungen entspricht der Bildrate der Projekteinstellungen und natürlich der . Denken Sie daran, dass wir sie auf 25 Bilder pro Sekunde eingestellt haben. Hier mit den roten und den 25 spiele ich in Echtzeit. Aber wenn du keinen grünen Punkt hast, einen roten Punkt und die Zahl ist nicht 25, ist 24, 19, was auch immer, dann spielst du nicht in der Lesezeit. Es könnte sein, dass Frames übersprungen werden, nur um weiterzuspielen. Wie optimiert man die Wiedergabe? So kannst du immer Lesezeit abspielen lassen. Also, ich werde hier aufhören. Nun die erste Optimierung , die Sie vornehmen können, um zur Wiedergabe zu kommen und sagen Sie Cache rendern und es auf Smart setzen. Sie können es auf Keiner oder Benutzer setzen, was kümmert Sie? Überlassen Sie es smart und lassen Sie Vinci Resolve die ganze Arbeit erledigen Jetzt haben wir einen bestimmten Cache , den Vinci-Resolve generiert und zur Seite legt, und dann wird er von diesem Cache aus abgespielt Mach dir keine Sorgen, wenn du deine Clips änderst oder so weiter, wird dieser Cache neu gerendert Wenn du dann hier drüben spielst und den grünen Punkt und 25 hast, bist du okay. Aber du kannst noch einen Schritt weiter gehen. Sie können Ihre Clips in der Timeline auswählen und rechten Maustaste klicken und dann optimierte Medien generieren. Dies ist ein Medium, das von DavinCirSolve generiert wurde, sodass die Wiedergabe sehr flüssig ist und keine Frames übersprungen Ich persönlich generiere keine optimierten Medien aus der Timeline denn wenn Sie einen weiteren Clip hinzufügen, müssen Sie die optimierten Medien für diesen Clip neu generieren Der beste Weg, das zu tun, ist, zu den Medien zu kommen, all Ihre Bohnen auszuwählen, Schichtarbeit auf dem Dach zu beginnen, alle Ihre Clips hier auszuwählen und mit der rechten Maustaste zu klicken und zu sagen, optimierte Medien generieren Jetzt könntest du sagen: Oh, es braucht Zeit. Nun, es braucht Zeit, ja. Für mich wird es nicht lange dauern. Es kann 10 Minuten dauern, je nach Medium eine Stunde, hauptsächlich für zwei K und vier K. Aber das ist viel weniger Zeit als die Frustration , die man bekommt, wenn man Bildern springt und sich fragt, was mit dem Übergang passiert, was mit dem Schnitt passiert. Lass es generieren. Es wird es ein für alle Mal tun . Schau, es ist für mich schon fertig, und dann kannst du zur Bearbeitungsseite zurückkehren, in der Wiedergabe hier zur Wiedergabe gehen, du sagtest, verwende optimierte Medien, falls verfügbar. Du klickst einfach darauf. Wenn Sie zur Wiedergabe zurückkehren, werden Sie feststellen, dass das Häkchen gesetzt ist. Jetzt verwendet DaVinci Resolve Ihre optimierten Medien oder die optimierten Medien, die es erstellt hat , und Sie spielen tatsächlich in Echtzeit Wenn alles fehlschlägt, können Sie hier auf die Medienseite gehen und dort mit der rechten Maustaste klicken und Pxymedia erstellen Proxymdia bedeutet, dass es Videodateien mit einer niedrigeren Auflösung für Sie erstellt . Außerdem gibt es einige Tricks und Tipps, die DavincirSolve abspielt, um sie in Echtzeit abspielen zu können Keine Frame-Sprünge und keine Verzögerung bei der Wiedergabe. Wenn Sie hier Proxy-Medien generieren, kann es etwas länger oder länger dauern, aber ich rate Ihnen immer, wenn Sie mit zwei K, vier oder acht K arbeiten , stellen Sie sicher, dass Sie mit einem Proxy arbeiten. Überlasten Sie Ihren Computer nicht werden Sie Probleme haben, selbst wenn Sie eine Vorschau der Timeline Es ist besser, Proxys zu generieren. Nachdem die Generierung der Proxys abgeschlossen ist, ist für mich Ich werde zur Bearbeitung zurückkehren und Sie kommen zu Play Back und Sie haben Hier können Sie alle Proxys deaktivieren. Ich möchte keine Proxys verwenden, oder Sie bevorzugen es, Proxys oder Sie bevorzugen es Für mich hieß es vorerst, lieber Originalkamera. Die Dateien sind nicht sehr groß für meinen Computer, um die Proxys zu aktivieren, aber Sie müssen ihn auf bevorzugte Proxys einstellen, damit er auf den Proxys ausgeführt werden kann Beachten Sie jetzt, was hier passiert ist. Ich werde sie sehr groß machen. Sie stellen fest, dass es PXY gibt. PXY bedeutet, dass ich nicht das echte Video abspiele, einen Aber wenn Sie am Ende des Projekts Ihr endgültiges Video über die Lieferseite generieren, werden alle Proxys ignoriert Mach dir darüber keine Sorgen. Es wird keine niedrige Auflösung verwendet, um Ihr endgültiges Video zu generieren. Und dies sind drei Methoden oder eine nach der anderen Sie Ihre Wiedergabe und Ihre Vorschau, einschließlich Ihrer Arbeit, beschleunigen können. Was mich hier betrifft, werde ich zu Playback und Proxy-Bedienung kommen , ich würde sagen, verwende die Originalkamera. Ich kann damit umgehen. Hier gibt es sehr kleine Kapitälchen. Vielen Dank. Ich hoffe, das war sehr nützlich für Sie und versuchen Sie, es so oft wie möglich zu nutzen. Wir sehen uns. 14. Übergänge – Vorschau und Hinzufügen von Übergängen: Bei der Videobearbeitung sind Übergänge sehr wichtig. Sie können über Erfolg oder Misserfolg Ihres Videos entscheiden. Es ist sehr wichtig , wo und welche Art von Übergang Sie vornehmen müssen, und Sie müssen die richtigen Entscheidungen treffen. In diesem Video erfahren Sie, wie Sie eine Vorschau anzeigen und Übergänge zu Ihrer Timeline hinzufügen können. Sie befinden sich höchstwahrscheinlich im Medienpool. Klicken Sie hier auf die Effekte. In der Effekt-Toolbox finden Sie jetzt Videoübergänge, Audioübergänge, Titel usw. Wir werden an den meisten von ihnen arbeiten. Bei den Videoübergängen haben Sie hier alle Arten von Übergängen, die Sie verwenden können , oder einige davon sind sehr alt, vielleicht verwenden Sie sie nicht. Die sechs wichtigsten Übergänge hier sind sehr gebräuchliche Übergänge , die Sie frei verwenden können. Der glatte Schnitt ist ein besonderer Übergang. Wie das funktioniert, zeige ich dir im nächsten Video. Um eine Vorschau deiner Übergänge zu sehen, zeigst du zunächst und winkst einfach. Ich winke gern und hier seht ihr, wie der Übergang abläuft Ihr könnt rückwärts gehen, wenn ihr wollt, und das ist euer Übergang Sie können zu einem anderen wechseln usw. Sie können eine Vorschau all Ihrer Übergänge Jetzt können wir nicht doppelklicken, um eine Vorschau Ihres Übergangs auf dem Monitor anzuzeigen. Sie werden es in der Timeline installieren. Wie füge ich einen Übergang zur Timeline hinzu? Nun, zunächst entscheiden Sie, wo Sie Ihren Übergang hinzufügen möchten, und es ist sehr wichtig, wo Sie ihn hinzufügen. Wenn ich zum Beispiel herkomme, habe ich einen Schnitt. Das ist ein sehr schöner Schnitt, an dem wir gearbeitet haben, und natürlich möchte ich diesen Schnitt nicht verzerren, sondern hier einen Übergang einfügen, damit die Leute den Schnitt nicht sehen Das wird nicht nett sein. Und auch hier haben wir einen sehr schönen Schnitt. Ich spiele den Cut. Ich will diesen Schnitt wirklich nicht zerstören, also werde ich hier keinen Übergang einbauen. Aber wenn es einen Szenenwechsel gibt, kann ich einen Übergang einfügen. Ich kann auch eine lange oder eine kurze Zeit simulieren. Versuche immer, deine Übergänge zu platzieren , wenn es zu einem Szenenwechsel kommt. Es sei denn, du hast etwas ganz Besonderes, das du zeigen möchtest. Wir werden den Szenenwechsel vornehmen und einen Übergang hinzufügen. Der beste Weg, den Übergang hinzuzufügen, besteht darin Ihren Abspielkopf auf dem Übergang oder ganz in der Nähe des Übergangs zu platzieren und einfach zu dem Übergang zu gelangen , den Sie hinzufügen möchten, zum Beispiel Fünfeck oder Dreieck. Doppelklicken Sie Wenn Sie doppelklicken, wird der Übergang auf den Schnitt gesetzt und befindet sich in der Mitte des Schnitts, d. h. die Hälfte befindet sich links und die andere Hälfte rechts Sie können Ihren Schnitt auswählen und Ihren Übergang festlegen. Hier bist du, sehr nett. Eine andere Möglichkeit, den Übergang hinzuzufügen, zum Beispiel hier drüben, Sie können auf den Übergang klicken und ihn ziehen. Nun, dieser hat den Vorteil , dass Sie ihn in der Mitte platzieren können, Sie können ihn links platzieren, Sie können ihn rechts platzieren. Lass es uns vorerst in die Mitte legen, weil ich Zeit brauche, um dir zu erklären, was der Unterschied zwischen links und rechts und Mitte ist . Oder du hast hier einen Übergang hinzugefügt, ich wähle den Schnitt aus, spiele herum. Hier gibt es noch einen Übergang. Sie können auch einen Übergang auswählen und ihn einfach entfernen, und dann entferne ich diesen. Jetzt möchte ich hier einen weiteren Übergang hinzufügen, bei dem es sich zum Beispiel um den Kreuzübergang handelt. Das ist sehr verbreitet. Ich doppelklicke einfach, weil mein Abspielkopf in der Nähe ist und ich den Übergang verlängern oder verkürzen kann Wenn Sie auf eine Seite des Übergangs zeigen, sehen Sie, wie der Mauszeiger sich ändert, Doppelpfeile und eine Linie, Sie können klicken und ziehen Lesen Sie die Abbildung, die nicht hellweiß, sondern grau ist. Das ist die Dauer des Übergangs. Wenn ich es zum Beispiel weniger als 1 Sekunde oder nur 17 Frames schaffe und ich auf dem Schnitt spiele, werden Sie feststellen, dass er sehr schnell ist. Aber wenn ich es jetzt länger mache, zum Beispiel jetzt 3 Minuten, 3 Sekunden, tut mir leid. Wenn ich hier auf dem Schnitt spiele, werden Sie sehen, dass er simuliert, dass es lange dauert, bis er wieder hier ist So etwas, das ist ganz nett. Okay, so fügt man den Übergang hinzu und entscheidet über die Länge oder Dauer des Übergangs. Nun sind Übergänge von einer halben Sekunde und einer Sekunde sehr üblich. Übergänge von 3 Sekunden und mehr, es muss einen Zweck haben, wie dieser simuliert wird, so wie es hier schon sehr lange her Weißt du, es hat lange gedauert, bis er hergekommen ist. Wir haben also gesehen, wie Sie eine Vorschau anzeigen und Übergänge zu Ihren Schnitten hinzufügen können. Im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen und Ihnen erklären, was sehr wichtig ist , damit ein Übergang gut funktioniert. 15. Übergänge: Anpassen von Übergängen: Wir haben gesehen, wie Vorschau anzeigen und einen Übergang zu Ihren Schnitten hinzufügen können, A, wie Sie die Dauer des Übergangs verlängern oder verkürzen können. Es gibt jedoch eine Möglichkeit , wie Sie Ihren Übergang ein wenig anpassen können . Mal sehen, wie es gemacht werden kann. Wenn Sie hier einen Übergang auswählen und zu dem berühmten Inspektor kommen, ist er berühmt, weil Sie ihn überall verwenden werden . Wenn Sie den Inspektor öffnen, springt er direkt zum Übergang, da der Übergang ausgewählt wurde. Im Inspektor stehen Ihnen viele Eigenschaften zur Verfügung, die Sie ändern können, je nachdem, was für ein Video, Audio-EFFXs oder ein Bild oder sogar die Metadaten hier ausgewählt ist Audio-EFFXs oder ein Bild oder sogar die Metadaten hier Ich werde alles über den Inspektor erklären, aber was den Kontext angeht, werde ich, wenn Sie auf Video sind, alles über Video, Audio und Audio erklären Jetzt befinden wir uns nur noch in Übergängen, und das möchte ich erklären. Weißt du, du hast den Übergangstyp. Wenn Sie klicken, können Sie zu einem beliebigen anderen Übergang wechseln, aber nicht zu den Fusionsübergängen. Sie sind hier nicht aufgeführt. Sie haben auch die Dauer des Übergangs. Natürlich ist es einfacher, es von hier aus zu ändern. Du kannst zum Beispiel doppelt klicken und sagen: Ich möchte meinen Übergang für 3 Sekunden. Wenn dir das nicht gefällt, kannst du doppelklicken und es wird dann zurückgesetzt. Du kannst auch sagen, ich möchte 75 Bilder, was bedeutet, dass wir in 3 Sekunden 25 Bilder pro Sekunde haben. Sie haben hier die Ausrichtung, was bei einigen Übergängen sehr wichtig ist. Ich werde diese Daten erklären, sagte ich, und dann haben Sie den Übergang in der Mitte und dann links. Sie haben den Stil. Einige von ihnen haben hier den Stil, in dem Sie den Übergang ändern können. Setzen wir uns in die Mitte. Und komm hier in die Mitte. Das ist additiv. Es war ein Video wie dieses, additive Highlights, was auch immer du willst. Ich werde es auf Video zurückbringen. Sie haben das Startverhältnis und das Endverhältnis. Dadurch werden der Start und das Ende der Übergänge beschleunigt und verlangsamt . Normalerweise benutze ich sie nie. Sie haben es leicht rein, Sie können es leicht rein und raus lassen. Sofern sie nicht sehr lang ist, wird es keinen großen Unterschied machen, und Sie haben die Übergangskurve , auf der der Diamant war, heißt, sie kann animiert werden. Das werden wir sehen, wenn wir Animationen studieren. Nehmen wir eine andere Art des Übergangs. Ich gehe hier runter und nehme zum Beispiel das Herz. Benutze diesen Übergang nicht nur als Beispiel. Und wenn ich hier in die Mitte komme, merkst du, dass da ein Herz ist. Du merkst, wie sich das Herz einfach so öffnet. Ich werde es nur 1 Sekunde machen , weil diese nicht viel bedeutet. Und natürlich ist es in der Mitte. Jetzt merkst du für das Herz, dass du verschiedene Eigenschaften hast. Tatsächlich hat es für jeden Übergang seine eigenen Eigenschaften. Wenn Sie zum Beispiel hier zum Kreuz Iris gehen, werden Sie feststellen, dass Sie das Zentrum und etwas anderes haben. Kehren wir zu etwas Einfachem wie der Box zurück . Die Box ist sehr einfach. Sie können rüberkommen und es von der Mitte nach oben links ändern . Der Übergang erfolgt also von oben links und öffnet sich als Box. Übrigens nett. Und du kannst einen Rand hinzufügen, wenn du willst, du kannst diesen Rand abrunden. Sie können die Farben ändern und Sie können ihn ein- und ausziehen. Wenn Sie also den Übergang ändern, z. B. den Biegevorgang, hat er seine eigenen Parameter ( horizontal, vertikal usw.). Jeder Übergang im Spektor hat also bestimmte Eigenschaften, die Sie ändern und mit denen Sie herumspielen können, und das gibt Ihnen viel Kreativität, um mit dem Übergang herumzuspielen Jetzt werde ich einen Übergang machen, der sehr schwierig ist. Zum Beispiel die Kante, zum Beispiel diese, ich werde auf die Kante klicken, ist hier drüben, und Sie stellen fest, dass es sich um einen Fusionsübergang handelt. Hier hast du das Video wie das vorherige und nur da ist die Mitte links, rechts. Aber dann die Infusion hier, das ist der Diffusionsteil, Sie haben eine Menge Kontrollen. Nun, diese Kontrollen hängen wirklich vom Übergang und davon, wie er durchgeführt wird und was Sie hier tun möchten, ob es Ihnen gefällt oder nicht. Solche Dinge werden sich zum Beispiel ändern. Ich werde die Helligkeit verringern. Ich werde das Gamma hinzufügen und es einfach machen, etwa so, bete für meinen Übergang. Kurz gesagt, Sie haben die regulären Übergänge und Sie haben die Fusionsübergänge. Und Sie können sie im Inspektor ändern , um genau das zu erhalten, was Sie wollen. Es wird viel Übung von Ihnen erfordern, die für Sie schönsten Übergänge zu finden. 16. Die imperativen Griffe für Übergänge: Von Zeit zu Zeit versuchen Sie vielleicht, einem Schnitt einen Übergang hinzuzufügen , und Sie stellen fest, dass er nicht funktioniert Er weigert sich sogar, an dem Schnitt teilzunehmen Warum ist das so und wie lässt sich das beheben? Nun, ich werde hier ein paar Clips aufnehmen . Ich werde doppelklicken. Sie stellen fest, dass dieser Clip nicht gekürzt wurde. Ich werde Shift Attempt verwenden, um ihn in die Timeline einzufügen. Und dann wähle ich einen ganz anderen Clip aus, zum Beispiel diesen, und du merkst, dass dieser auch nicht gekürzt wurde Es gibt keinen Ein- und Ausstiegspunkt. Es gibt die ursprünglichen Ein - und Ausgangspunkte. Ich drücke die Umschalttaste und versuche, es zur Timeline hinzuzufügen. Jetzt habe ich zwei Clips hier drüben. Jetzt merke etwas. Wenn ich in der Nähe herkomme, gehe ich zu FX und doppelklicke , um das Cross Dissolve hinzuzufügen. Sie werden feststellen, dass nichts hinzugefügt wird, ich verspreche es Ihnen, ich doppelklicke. Wenn du klickst und ziehst, ist es unmöglich, diesen Übergang hinzuzufügen . Was passiert hier? Nun, schauen wir uns hier den Ein- und Ausgang des Schnitts an. Wenn Sie auf den Außenpunkt klicken, werden Sie feststellen, dass die Farbe rot ist Rot haben wir bis jetzt nicht gesehen, weil wir unsere Clips auf dem Monitor gekürzt haben Und wenn Sie auf den Outpoint klicken, ist er ebenfalls rot. Es ist rot, weil Sie den Clip am In - oder Out-Point noch nicht gekürzt den Clip am In - oder Out-Point Sie den Clip zuschneiden, erstellen Sie Ziehpunkte, und diese Ziehpunkte werden für die Übergänge verwendet Lassen Sie uns einige Ziehpunkte erstellen, indem wir den Clip zuschneiden. Ich nehme den Out-Point und kürze ihn. Beachten Sie, wie es direkt auf Grün umgestellt wird. Okay, hier bist du. Jetzt haben wir Griffe erstellt, indem wir den Clip zugeschnitten Sie können die Griffe an diesem weißen Rechteck oder dem weißen Rand hier Dies sind die Griffe oder die unbenutzten Clips oder die Clips, die nicht angezeigt werden. Kurz gesagt, es geht darum, wie viel Sie gekürzt haben. Jetzt komme ich hier zum Outpoint, klicken und nicht ist rot Sobald ich mit dem Zuschneiden beginne, wird es grün. Zeigen Sie mir das weiße Rechteck oder den weißen Rand, und das sind die Zuschnitte, die ich kürzen oder nicht verwenden werde, und sie werden Hindernisse genannt, so einfach ist das Ich kann jetzt meine Clips zusammenfügen und zum Outpoint zurückkehren. Wow, es ist grün. Ich kann einen Übergang vornehmen. Ich komme auf der rechten Seite, es ist grün. Ich kann einen Übergang hinzufügen. Kommen wir in die Nähe , doppelklicken Sie, und ich verspreche Ihnen, ich doppelklicke und hier sind Sie, Sie haben den Übergang. Wenn du spielst, spielt es perfekt. Kurz gesagt, Sie müssen Ihre Clips an den Ein- und Ausgängen kürzen , damit der Übergang perfekt funktioniert. Nun, was ist hier der Unterschied? Wenn ich den Übergang auswähle und ihn vergrößern kann, nur um ihn noch besser zu sehen. Jetzt ist es in der Mitte. Wenn ich es auf die linke Seite lege, hat es sich zum linken Clip bewegt und ich komme rüber und fange an, durchzublättern. Sie werden feststellen, dass bei diesem Übergang das verwendet wird , was aus dem rechten Clip herausgeschnitten wurde Kurz gesagt, professionell ausgedrückt, die Griffe des rechten Clips verwendet Wenn sich der Übergang also auf der linken Seite befindet, müssen Sie Ihren rechten Clip zugeschnitten haben und Sie benötigen genügend Griffe Wenn ich ihn auf die rechte Seite lege, wenn zum Übergang komme, wirst du feststellen, dass ich jetzt die Ziehpunkte oder die zugeschnittenen Rahmen des linken Clips sehen kann Ziehpunkte oder die zugeschnittenen Rahmen des linken Clips Wenn es sich auf der rechten Seite befindet, werden linken Clip-Griffe oder die unbenutzten Handers entspricht unbenutzten Frames. Ich werde von nun an nur noch Hands sagen. Nun, ich lege jetzt in die Mitte, es ist klar, die Hälfte des rechten und die Hälfte des linken Clips verwenden werde und der Übergang ist perfekt Kurz gesagt, damit der Übergang perfekt funktioniert, müssen Sie Ihre Clips links und rechts vom Ein- und Ausgang her beschnitten haben und Sie haben genügend Hender haben und Sie haben genügend Hender Ich erinnere mich an das Wort Henderss , das bei der Videobearbeitung sehr wichtig war. Sind die linken und rechten Frames, die nicht in der Timeline erscheinen , oder handelt es sich um unbenutzte Frames, entsprechen die Ziehpunkte unbenutzten Vielen Dank. Ich hoffe, die Erklärung ist ziemlich gut und ich hoffe, Sie bekommen fantastische Übergänge. 17. So fügen Sie Titel hinzu: Ein animiertes linkes unteres Drittel: Es ist an der Zeit, Text, untere Drittel und Titel zu deiner Timeline hinzuzufügen . Ich werde dir jetzt zeigen, wie du in DavencyrSolve 20 ein animiertes unteres Drittel erstellen in DavencyrSolve 20 ein animiertes unteres Drittel Lass uns anfangen. Höchstwahrscheinlich befinden Sie sich in Videoübergängen. Gehe zu den Titeln. Sie haben hier viele Titel für Sie voreingestellt. Sie sind alle gut, die meisten von ihnen, und Sie haben die Untertitel. Überspringen Sie die Untertitel und die animierten und die anderen Untertitel, wenn Sie die kostenpflichtige Version nicht haben. Natürlich werden wir jetzt nicht an ihnen arbeiten. Sie können jedoch jeden dieser Titel ausprobieren , nachdem Sie diese Lektion abgeschlossen haben. Hier haben wir die Standardversionen. Diese sind sehr nützlich. Beeilen Sie sich nicht, die anderen zu erledigen, bevor Sie sie verstanden haben. Jede von ihnen wird Ihnen bestimmte praktische Methoden und Parameter an die Hand geben, mit denen Sie sie verstanden haben. Jede von ihnen wird Ihnen bestimmte praktische Methoden und Parameter an die Hand geben Sie so ändern können, wie Sie es möchten. Ich fange mit dem unteren Drittel an weil wir ein unteres Drittel hinzufügen wollen, das animiert ist. Jetzt stellen wir fest, dass dieses untere Drittel nicht animiert ist. Die Schriftrolle ist animiert, das ist in Ordnung, aber das untere Drittel ist nicht animiert. Ich werde es in der Timeline ablegen. Ich klicke und ziehe es per Drag-and-Drop an eine beliebige Stelle in der Timeline. Beachten Sie das jetzt hier. Ich habe es nicht auf derselben Strecke fallen lassen. Das ist also Track One, das ist Track Two. Ich habe es auf Track zwei fallen lassen. Ich wollte das Video natürlich überschreiben. Du kannst auch herkommen, wenn du willst, und du hast ein Video, du kannst es verkleinern, verkleinern, etwas, das auf deinen Bildschirm passt und mit dem du zufrieden bist. Ich wähle den Text und komme dann zum Video. Beachten Sie, dass der Text ein Video ist und ich einen Titel und Einstellungen habe. Die Einstellungen sind die mittleren Einstellungen für den Inspektor, also für die Transformation von hier aus, das Zuschneiden und was auch immer Sie haben Und dann hast du den Titel. Lassen Sie uns im Titel alle schließen. Sie haben reichhaltigen Text. Dies ist die obere Zeile, Rich-Text, die zweite Zeile, und Sie haben Schlagschatten und Hintergrund Sehr einfach. Fangen wir mit Rich Text an. Der erste. Da ist das Wort Titel. Ich werde es hervorheben und aus externen Videobearbeitungs-Essentials einfügen. Natürlich können Sie auch angeben , was Sie möchten. Und dann hast du hier die Schrift geöffnet, Sonne ist vorerst okay. Du hast die Farbe, du hast die Größe. Ich möchte, dass die Größe größer ist. Nun, wenn du die Größe so nimmst , ist das sehr gut. Es funktioniert. Ich werde es auf 65 setzen. Das ist in Ordnung. Aber dann will ich hier kein Tracking. Ich werde den Track auf Null zurücksetzen. Das ist in Ordnung. Im Moment ist es okay. Ich komme gleich zu Rich Text Two und dann gebe ich hier DavincirSolve ein. Hier bist du. Hier drüben wähle ich diesen aus, klicke darauf, DavincirSolve Ich habe nichts getan, nur den Text eingefügt. Von der Größe her war der andere 65, dieser, vielleicht mache ich ihn 55, er ist kleiner Dann die oberste, die Rich-Text-Version, ich werde sie fett machen. Nett. Das gefällt mir. Jetzt schließe ich das und schließe das und komme zum Hintergrund , weil ich den Hintergrund hinzufügen möchte. Der Hintergrund ist übrigens immer da, aber seine Höhe ist Null. Du merkst die Höhe hier. Alles was Sie tun müssen, ist die Höhe zu vergrößern, einfach so. Das ist in Ordnung. Dann der Eckenradius, ich mag ihn nicht so, ich will ihn sehr klein machen, nur um die, die scharfen Ecken zu durchbrechen. Vielleicht passe ich das X und das Y an, damit ich merke, wie ich es hier am Y anpasse. Ich denke, -12 wird gut funktionieren, -12. Ich doppelklicke und tippe die gewünschte Zahl ein. Dann auf die Deckkraft, vielleicht mache ich sie etwas undurchsichtiger , so etwas reicht Jetzt habe ich mein unteres Drittel natürlich nicht animiert Ich möchte etwas Animation hinzufügen. Der beste Weg, Animationen hinzuzufügen, besteht darin , nicht die Keyframes usw. zu verwenden, die Übergänge zu verwenden Das ist ein sehr wertvoller Tipp. Sie kommen hier zu den Übergängen und Sie stellen fest, dass Sie diese Folie haben, Sie haben den Push, mit dem Sie einige Animationen erstellen können. Wenn du hier winkst, wird es dich natürlich nicht im Text zeigen, es zeigt dich auf dem Video Es spielt keine Rolle. Ich nehme den Push, klicke darauf und ziehe. Tupfe keinen Klick Ich werde auf das Video gehen. Klicken und ziehen Sie es und legen Sie es einfach auf den Text. Beachten Sie, wie es jetzt auf dem Text steht. Das ist meine Push-Animation. Ich habe hier ein paar nette Animationen. Ich wähle den Push selbst und komme zum Übergang im berühmten Inspektor. Der Push ist korrekt. 1 Sekunde ist in Ordnung. Sie können es so ändern, wie Sie möchten. Es drückt nach links. Ich will keine Grenze. Ich will nicht, dass es platzt. Ich will Bewegungsunschärfe und ich will, dass sie da ist. Ist in der Animation eine Bedeutung, also ist sie animiert, dann ist sie am Ende drin Lass uns hier spielen und schon kommt es raus. Sehr nett. Bewegungsunschärfe ist wunderschön Jetzt muss es vom Bildschirm entfernt werden. Eine Möglichkeit, das zu tun, die faule Art und die sehr gute Art, Sie wählen Ihren Übergang und drücken Strg oder Befehl C, Sie kopieren einfach. Also mache ich weiter, Befehl C oder Strg C. Dann wähle ich den Outpoint Gehen Sie nirgendwohin und beginnen Sie mit dem Einfügen. Wählen Sie den Outpoint aus und fügen Sie ihn ein. Und hier bist du, ich habe die Animation, die auf der rechten Seite erscheint. Das ist sehr gut. Aus diesem Grund haben wir den Inspektor geöffnet. Das ist nach links drücken, also werden wir es ändern, um nach rechts zu drücken. Es wird es nach rechts drücken. Das nicht. Das ist Druck nach links, es kommt nach rechts und Druck rechts, es kommt nach links. Eigentlich drückst du es. Ich weiß es nicht. Das ist die Logik. Lass es uns spielen. Hier bist du. Sie haben ein animiertes unteres Drittel. Das gleiche Konzept. Sie hätten hier den Text in der Mitte hinzufügen und den Übergang verwenden können, um den Text zu animieren Geh nicht sehr weit. Fangen Sie nicht an, Keyframes und so weiter zu verwenden. Es ist sehr einfach Benutze einfach die Übergänge hauptsächlich den Push, den Slide und die Box, natürlich nicht das Herz. Das wird sehr gut funktionieren. Wenn Sie es in der Mitte abwischen, öffnet sich der Text genau so. Sie können den Text einfach auf diese Weise und andere Übergänge , die Sie verwenden können, einfügen. Es ist jetzt sortiert, erstelle eine schöne Timeline, füge das untere Drittel hinzu und du kannst auch einen Titel hinzufügen. Wir sehen uns im nächsten Video. 18. Hinzufügen von Audio auf der Seite Bearbeiten: Es ist jetzt an der Zeit, Audio und Musik zu Ihren Videos hinzuzufügen , und Sie ändern alles, was Ihnen auffallen wird. Ich werde dir etwas über Songs erklären und dann werden wir etwas Audio hinzufügen. Wir werden lernen, wie man es trimmt und Geschichten wie diese sind sehr nett. Wenn Sie im Medienpool sind, stellen Sie sicher, dass Sie nicht aktiv sind. Sie befinden sich hier im Medienpool, Sie kommen zu Audio. Jetzt können Sie gerne jede Musik verwenden, die Sie mögen, jedes Audio, das Sie möchten. Jetzt habe ich meinen Parkour hier und wenn ich doppelklicke, öffne ich ihn im Quellmonitor Im Quellmonitor kann ich das gesamte Audio hier sehen. Eigentlich sehe ich es. Ich kann durchblättern und entscheiden , welches Teil ich will Ich kann die Gesamtdauer sehen. Hier sind 3 Minuten, 20 Sekunden und 20 Frames. Das ist für den Ton. Ich habe meinen Spielkopf hier drüben. Wenn ich es spiele oder es nach links und rechts bewege, wirst du feststellen, dass es mir sagt, wo sich mein Abspielkopf Jetzt sagt er, die Abspielposition ist bei 20 Sekunden, Null, vier Frames. Das ist der Timecode. Jetzt gibt es hier einen Ort namens Dim und ich habe hier eine Menge Fehler gesehen. Wenn Sie dimmen, wird der Ton, den Sie während der Bearbeitung hören , leiser sein. Es ist abgedunkelt. Aber bei Ihrem Audio die Lautstärke nicht gesunken. Möglicherweise rendern Sie Ihre Datei und stellen fest, Möglicherweise rendern Sie Ihre Datei und stellen fest dass der Ton sehr hoch ist, weil Sie die Dimmfunktion eingeschaltet haben Ich werde es für mich rückgängig machen. Ich ziehe es vor, es nicht so zu dimmen und die Lautstärke zu verringern , wie ich es gerne hätte, ohne zu raten Dann kann ich mit dem Abspielkopf rüberkommen und entscheiden, wo ich die Eingabe haben möchte Ich kann zum Beispiel alles hier hinstellen. Also drücke ich I für die Eingabe. Jetzt ist meine Zeitleiste hier fast 24 Sekunden, also gehe ich zu 24 Sekunden, ungefähr so, ein bisschen mehr und ich setze den Outpoint Oh, ich habe eine Eingabe und eine Ausgabe erstellt. Wenn Sie jetzt nur Video einfügen möchten , können Sie es nicht einfügen. Sie müssen „Video und Audio einfügen “ oder „Nur Audio einfügen“ aktiviert haben, aber das ist sicherer. Sie klicken einfach auf Ziehen, um es in der Timeline abzulegen, und Sie können es an einer beliebigen Stelle ablegen. Ich habe zwar 24 Sekunden gebraucht, aber es ist kurz geworden, genau wie bei einem Videoclip Ich kann auf „Unter“ klicken und dann einfach so weitermachen. Ich habe den Ton überall. Jetzt sehen wir diese Wellen hier. Nun, Sie können die Art und Weise ändern, wie Sie sie sehen. Sie haben zum Beispiel ungerichtete Wellenformen angezeigt , sie sind einfach So arbeite ich gerne, und Sie haben ein volles Display oder so, und Sie haben das andere was mir offensichtlich egal ist Ich mag diese Einstellung hier, sie ist sehr gut für mich. Jetzt hast du dein Audio und offensichtlich ist das Audio sehr hoch. Bei aller Musik, die Sie bekommen, ist der Ton immer sehr hoch. So reduzieren Sie den Ton. Sie können es von hier aus auswählen, und dann haben Sie eine Zeile. Kannst du diese sehr dünne weiße Linie sehen? Das ist die Audioleitung. Sie können darauf klicken und es nach unten und oben nehmen. Dies ist die am wenigsten empfohlene Arbeitsweise. Sie wählen Ihren Clip aus und gehen zum Inspektor. Es ist bereits im Audio geöffnet, und hier reduzieren Sie die Lautstärke nach Ihren Wünschen. Kümmere dich nicht um die Wellen hier. Selbst wenn die Wellen nicht sichtbar sind, können Sie immer noch viel Audio hören, je nachdem, wie das Audio aufgenommen wurde. Das Schwenken hier ist so, wie Sie es links oder rechts hören möchten , nach links schwenken, mit dem Stift nach rechts. Diese Optionen hier gelten nun für die kostenpflichtige Version. Wenn Sie die kostenlose Version haben, können Sie sie höchstwahrscheinlich sehen und die Tonhöhe ändern, Sie können damit spielen, und auch die KI-Musik hier ist für die kostenpflichtige Version. Den Equalizer können wir später verwenden, aber normalerweise benutzt man diesen Equalizer nicht Du wirst ihn für deine Stimme verwenden. Wir haben die Lautstärke reduziert, wir können anfangen zu spielen. Okay, ich denke, es ist in Ordnung. Meiner Meinung nach ist es in Ordnung. Also, das ist sehr nett. Vielleicht möchten Sie einen Übergang hinzufügen. Wenn Sie zu Übergängen kommen, also gehe ich zu FX-Audioübergängen, sind gemischte Übergänge. Beachten Sie, dass eine Lautstärke leiser und die andere lauter wird. Es geht darum, Musik zu mischen. Du hast zwei Musiktitel, verschiedene, und du mischst, einer geht hoch und einer geht runter. Bei drei Dezibel, bei minus drei oder bei Null, kommt darauf an. In unserem Fall ist das nicht das, was du willst. Was wir wollen, ist, das Audio mit einer niedrigen Lautstärke zu starten und dann zu erhöhen. Sie möchten, dass der Typ auflistet, da plötzlich eine sehr hohe Lautstärke herrscht . Wie macht man das? Nun, in deiner Spur hier hast du diesen weißen Punkt hier oder weiß wie eine Flagge. Du klickst darauf und ziehst ihn. Das höre ich. Die Lautstärke ist niedrig, dann wird sie lauter. Du hast einen Regler in der Mitte, wenn du willst, es ist ein Keyframe Du kannst es anpassen, um es einfach so oder so zu machen , wie du es für gut hältst Jetzt ist es wichtig, dass du es dir anhörst. Am Ende werde ich dasselbe tun und es einfach so machen. Vielleicht mache ich das nur zum Spaß. Nicht viel. Ich denke, es ist zu viel. Ich werde einfach so gehen. Komm schon. Ja. Das gefällt mir. Ich muss es mir anhören. Du spielst und du hörst zu. Das war's für Audio. Bitte fügen Sie Ihr Audio hinzu, finden Sie hier ein schönes Audio, nicht nur Männermusik, und erstellen Sie Ihre Timeline, fügen Sie das untere Drittel hinzu und fügen Sie das Audio hinzu. 19. Geschwindigkeit: Ändern der Geschwindigkeit eines Clips: Es ist sehr interessant, mit Geschwindigkeit und Zeitlupe in Da Vinci Resolve 20 zu arbeiten Es gibt Ihnen die Möglichkeit, variable Geschwindigkeiten für denselben Clip zu erstellen , von Zeitlupe über Zeitraffer bis hin zu Standbildern und vielen anderen Geschichten, die Ihre Clips fantastisch aussehen lassen Das kannst du hauptsächlich auf TikTok verwenden. Es ist sehr nett und in all Ihren Videos sollten Sie beachten, dass unsere Clips in diesem Projekt sehr gut für die Bearbeitung mit diesen variablen Geschwindigkeiten geeignet sind. Mal sehen, wie wir das in DavincirSolve machen können. Lassen Sie uns einen neuen Zeitplan erstellen, um an unserer Geschwindigkeit zu arbeiten. Ich werde hier zu den Projektzeitplänen kommen, mit der rechten Maustaste klicken, zu den Zeitleisten wechseln und eine neue Zeitleiste erstellen Natürlich werde ich den Startzeitcode auf Null setzen Ich weiß, dass du Null magst. Und im Namen der Timeline werden wir es Geschwindigkeit nennen. Eine Spur für Video und eine Spur für Audio werden sehr gut funktionieren. Es ist eine leere Timeline und ich klicke auf Erstellen. Gehen wir jetzt zu unserer Zeitlupe. Ich werde diesen Clip hier auswählen und habe bereits die In- und Out-Punkte hinzugefügt. Wenn Sie ihn abspielen, werden Sie feststellen, dass es sich um einen Zeitlupenclip handelt. Ich werde nicht langsamer. Dieses Video ist ein Zeitlupenclip. Das Abspielen dauert sehr lange. Jetzt klicken wir es per Drag-and-Drop in die Timeline. Ich kann einfach so machen, dass dies der einzige Clip und der Zoom ist , der erweitert werden kann. Das ist sehr nett. Wenn ich es abspiele, ist es immer noch ein Zeitlupenclip. Ich habe mich nicht verändert. Nun, wie ändert man die Geschwindigkeit? Sie klicken mit der rechten Maustaste und Sie haben hier drei Optionen. Ändern Sie die Clipdauer, ändern Sie die Clipgeschwindigkeit und die Lesezeit. Heutzutage herrscht immer Verwirrung über Ändern der Clipdauer, weil Leute denken, dass der Clip schneller oder langsamer wird, wenn ich die Dauer ändere . Das passiert nicht auf diese Weise. Clip-Dauer ändern heißt einfach die Clip-Dauer auf der Timeline zu ändern. Zum Beispiel habe ich es jetzt auf 15 Sekunden gesagt, ändere es auf nur 15 Sekunden. Wenn ich zum Ende dieses Clips komme, werden Sie nicht sehen, dass Sie ihn nach 15 Sekunden haben, da es der einzige Clip in der Timeline ist. das rückgängig zu machen, können Sie wieder hierher zurückkehren und Dauer des Clips angeben, es sei denn , Sie kennen die ursprüngliche Dauer. Am besten machen Sie die Steuerung oder den Befehl Z rückgängig . Hier sind Sie Jetzt gibt es die nächste Option, nämlich die Clip-Geschwindigkeit ändern, und das ist jetzt interessant. Im Bedienfeld „Clip-Geschwindigkeit ändern“ können Sie die Geschwindigkeit ändern, Sie können die Bilder pro Sekunde und hier können Sie andere Dinge tun. Jetzt stellen Sie fest, dass meine Ripper-Timeline überprüft ist. Ich bevorzuge es immer, das Häkchen zu haben, denn wenn ich die Clip-Geschwindigkeit ändere und der Clip jetzt auf der Timeline eine längere Dauer hat , möchte ich die anderen Clips auf der Timeline umdrehen und die anderen Clips auf der rechten Seite verschieben Wenn es kürzer ist, möchte ich sie einbinden. Ich möchte also nicht anfangen zu überschreiben oder Lücken zu haben. Die Ripple-Timeline ist immer machbar. Jetzt fangen wir an, die Geschwindigkeit zu ändern. Natürlich können Sie die Geschwindigkeit oder die Bilder pro Sekunde ändern. Lass uns jetzt auf Geschwindigkeit setzen. Ich werde es auf 50% ändern. Also werde ich jetzt mit halber Geschwindigkeit spielen. Jetzt ist es also Zeitlupe. Die Bilder pro Sekunde sind 12,5, was bedeutet, dass Sie bei 25 Bildern pro Sekunde waren. Jetzt würden dieselben 25 Bilder pro Sekunde in 2 Sekunden abgespielt. Sie werden in jeder Sekunde die Hälfte davon haben. Und wenn ich hier umsteige, werdet ihr feststellen, dass es jetzt in Zeitlupe läuft. Sie können sich zurücklehnen und es für ein paar Stunden genießen. Aber es ist sehr schön, wie man Zeitlupe erstellen kann. Und wenn man es sich anschaut, ist es tatsächlich sehr gut gemacht. Es springt nicht, es macht keine Artefakte oder so. cool. Gehen wir jetzt zurück, um die Clip-Geschwindigkeit zu ändern. Und statt der halben Geschwindigkeit machen wir es auf 200. Das ist die doppelte Geschwindigkeit. Wenn ich hier drüben rausklicke, spiele ich jetzt 50 Bilder pro Sekunde. Du nimmst 2 Sekunden, 25 Bilder pro Sekunde und komprimierst sie auf 1 Sekunde. Es werden 50 Bilder pro Sekunde sein. Sie stellen hier fest, dass sich die Dauer auf 14 Sekunden und 18 Frames geändert hat . Ich werde mich ändern und lass es uns spielen. Jetzt wurde es ein bisschen Zeitraffer. Das ist sehr interessant. Okay, lass es uns noch einmal spielen. Ich glaube, du willst es sehen. Ich glaube schon. Willst du es sehen? Okay. Ich klicke mit der rechten Maustaste hier und gehe zurück zu Clip Speed. Ich werde es auf 400% setzen. Das heißt viermal so schnell und es läuft mit 100 Bildern pro Sekunde, was ich habe Dann werde ich mich ändern und du bist hier, wenn du es abspielst, es ist ein Zeitrafferclip geworden. Sehr nett. Beachten Sie, wie es mit diesen Beinen hier laufen wird. Sie werden 1 Million Beine zeigen. Sie ist sehr nett. Schreiben wir nun einen Klick und gehen zur Clip-Dauer und doppelklicken wir auf die Geschwindigkeit, um alles zurückzusetzen. Sie können auf Bilder pro Sekunde doppelklicken , oder es wird zurückgesetzt. Ich werde auf Ändern klicken. Das Interessanteste an dieser Stelle ist Re Time Controls. Die Abkürzung ist Strg oder Befehl R. Da du das Konzept im nächsten Video verstanden hast, werden wir viel mit den Retime-Steuerelementen herumspielen . Dann sehe ich dich 20. 18 Geschwindigkeitspunkte auswählen: In dieser Lektion werden wir beginnen, mit der Sprachsteuerung zu arbeiten Wir werden sehen, wie man Geschwindigkeitspunkte hinzufügt, wie man Geschwindigkeitssegmente erstellt und einen tollen Clip mit sehr vielen variablen Geschwindigkeiten erstellt. Lass uns anfangen. Wir haben unseren Clip in der Timeline und lassen uns die Retiming-Steuerung aktivieren , indem wir die Strg-Taste oder die Befehlstaste R drücken. Nun, was sehen wir hier Wir sehen einige blaue Pfeile, und wenn sie in diesem Format sind und ziemlich weit voneinander entfernt sind, bedeutet das, dass wir bei 100% sind Wenn sie stark zusammengedrückt sind, bedeutet das, dass wir die Geschwindigkeit erhöhen und manchmal werden sie gelb, was bedeutet, dass Sie die Geschwindigkeit verringert haben Und dann haben wir diesen kleinen Pfeil hier drüben. Du klickst darauf. Hier findet die ganze Action statt. Sie haben hier den Speedpoint, die Geschwindigkeit ändern und so weiter. Also, was ist das Konzept hier? Das Konzept besteht darin, dass Sie Geschwindigkeitssegmente erstellen, indem Sie Geschwindigkeitspunkte hinzufügen und dann die Geschwindigkeit in diesen Segmenten ändern . Das ist sehr einfach. Kommen wir zum Beispiel hierher und entscheiden, dass vom ersten Bild bis genau hier drüben , wenn er in der Luft ist, okay, ungefähr so, du willst hier ein Geschwindigkeitssegment haben , damit du die Geschwindigkeit ändern kannst. Du willst es sehr schnell. Also kommst du zum Pfeil, du klickst und fügst einen Geschwindigkeitspunkt hinzu. Jetzt haben Sie also an der Stelle, an der sich der Abspielkopf befindet, einen Geschwindigkeitspunkt hinzugefügt, und das ist der Geschwindigkeitspunkt Jetzt fahren Sie fort, sagen wir, von hier nach hier, Sie möchten, dass es ziemlich langsam ist, dieselbe Geschwindigkeit bei 100% Fügen wir ein Geschwindigkeitssegment hinzu. Danach, bis es den Boden erreicht, möchten Sie vielleicht, dass es sehr schnell ist, also fügen Sie ein Geschwindigkeitssegment hinzu, indem Sie einen so einfachen Geschwindigkeitspunkt hinzufügen. Lass uns weitermachen und sagen wir von hier bis hier, okay. Wir wollen es mit einer anderen Geschwindigkeit. Also werde ich die Geschwindigkeit hinzufügen. Ich gehe nicht genau vor. Ich weiß nicht, was ich sehr, sehr gut mache, aber es wird später funktionieren. Ich werde es dir zeigen. Also bis hier, bis es hier rüber kommt, kann ich noch einen Geschwindigkeitspunkt hinzufügen, und hier ist es sehr schnell. Das denke ich, bis es soweit ist, werden wir einen weiteren Geschwindigkeitspunkt hinzufügen. Und hier drüben geht es in die Luft. Wir wollen sehr langsam sein. Und wenn er dann kopfüber steht, wollen wir danach die Geschwindigkeit ändern Also, was habe ich eigentlich getan? Ich habe ein Geschwindigkeitssegment erstellt. Dies ist ein Segment, es gibt ein anderes Segment, ein anderes Segment, ein anderes Segment und so weiter. Und Geschwindigkeitssegmente werden zwischen zwei Geschwindigkeitspunkten definiert . Nun, wie arbeite ich? Speed Point hat zwei Steuerungen. Hier drüben gibt es die niedrigere Steuerung, jetzt die rote. Es entscheidet, wo der Geschwindigkeitspunkt ist. Sie werden also die Geschwindigkeit innerhalb dieses Geschwindigkeitspunkts links und rechts von ihm ändern . Das oberste hier, es wird die Geschwindigkeit im linken Segment ändern. Wenn ich es also nach links bewege, merke ich, dass die Geschwindigkeit zunimmt. Jetzt sind es 162. Es erhöht die Geschwindigkeit im linken Segment. Ich möchte es zum Beispiel auf 300 machen, also werde ich es auf 300 heben. Das sind also die Steuerungen der Geschwindigkeitspunkte. Sie können auch die Geschwindigkeit eines Segments ändern. zum Beispiel zu diesem Segment komme, möchte ich die Geschwindigkeit auf 400% ändern Mal sehen, dass der Effekt hier jetzt bei 310 abgespielt wird. Bei 100 wird es langsamer, sehr schnell. Es fällt auf den Boden. Jetzt hier drüben, ich möchte vielleicht bei 200 sein, also werde ich die Geschwindigkeit auf 200 ändern. Und hier drüben wollte ich zum Beispiel auch bei 200. macht keinen Sinn, diesen Punkt jetzt zu haben, aber ich werde herkommen und es schneller machen. Also nimm es zur Kenntnis. Hier bist du dann schneller, dann langsamer. Und dann, wenn es den Boden runter geht , um es sehr schnell zu machen. Eigentlich müsste dieser Geschwindigkeitspunkt ja sein, hier. Also hier drüben will ich etwa 400%. Also ändere ich die Geschwindigkeit auf 400%. Lass es uns 315 spielen, schneller, langsamer, sehr schnell, nett Es fliegt in der Luft und ich brauche einen weiteren Geschwindigkeitspunkt , wenn es in der Luft ist. Was ist damit passiert? So haben wir es ausgedrückt. Also werden wir den Geschwindigkeitspunkt hinzufügen. Und hier werden wir zum Beispiel die Geschwindigkeit so einfach auf 400% ändern Sie erstellen also Ihre Segmente, fügen die Geschwindigkeitspunkte und ändern dann die Geschwindigkeit innerhalb jedes Segments, so einfach ist das Nehmen wir nun an, Sie geben einen Geschwindigkeitspunkt ein, möchten den Geschwindigkeitspunkt aber nicht. Sie möchten ihn entfernen. Das ist sehr einfach. Nehmen wir an, Sie möchten diesen Geschwindigkeitspunkt hier entfernen. Sie kommen zu seiner Rechten und sagen Geschwindigkeitsbegrenzung löschen und er wurde entfernt Natürlich passen Sie die Geschwindigkeit hier an. Ich werde das rückgängig machen. können Sie hier weitere Geschwindigkeitspunkte hinzufügen, zum Beispiel, wenn Sie es sehr schnell machen wollen, bis es hier ist, füge ich den Geschwindigkeitspunkt hinzu, wo sich der Abspielkopf befindet, und setze diese Geschwindigkeit auf 400 Hier sind wir. Lass uns sehen , was du getan hast. Es geht also schnell, schneller, langsam und sehr schnell. Also jetzt geht es schnell und hier geht es schneller. Also vielleicht sollten wir es hier nur auf 200% oder 250% machen. Ich werde es auf 250 erhöhen, ungefähr so. Gut. Und hier bist du. So einfach ist das, und du hast etwas Unglaubliches geschaffen. Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wie Sie Standbilder erstellen. 21. Lekt 19 Einfrieren: Wir spielen immer noch mit der Geschwindigkeit, und wir werden jetzt lernen, wie man ein Standbild hinzufügt, wie man auf der Timeline für eine bestimmte Dauer einfriert Es ist extrem schön, wenn mit einer Erhöhung der Geschwindigkeit oder einer Verlangsamung kombiniert Lass uns dir zeigen, wie es funktioniert. Für das Standbild füge ich der Timeline einfach so einen weiteren Clip hinzu und öffne die Zeitsteuerung. Und dann möchten Sie natürlich zunächst entscheiden, wo Sie einfrieren möchten. Ich möchte zum Beispiel einfrieren, wenn der Typ hier drüben in der Luft ist. Ich muss nur zu 100% kommen , wo die ganze Aktion passiert, und nach unten klicken und ein Standbild hinzufügen. Es ist nicht nötig, einen Geschwindigkeitspunkt hinzuzufügen , denn wenn Sie einen Standbild hinzufügen, erhalten Sie zwei Geschwindigkeitspunkte. Also frieren wir für diese Dauer ein. Ich denke, die Standarddauer beträgt 2 Sekunden. Nichtsdestotrotz ist der oberste Controller des Geschwindigkeitspunkts gleich hier drüben. Du kannst klicken und ziehen, es länger machen, es kürzer machen. Was genau passiert, siehst du hier, du hast 0%. Zwischen diesen beiden Geschwindigkeitspunkten liegt die Geschwindigkeit bei Null, so einfach ist das. Wir werden sie kürzer machen und schauen, ob das lang und kurz genug ist. Cool. Sehr interessant ist es nun, Standbilder hinzuzufügen, während man auf der linken Seite etwas rampt oder die Geschwindigkeit übertreibt Ich ändere zum Beispiel die Geschwindigkeit und erhöhe sie um 400% und stelle fest, dass der abgespielte Effekt jetzt schnell nachlässt 400% und stelle fest, dass der abgespielte Effekt jetzt und dann stoppt Wenn das nötig ist, ist das großartig. Jetzt möchte ich auch ein Standbild hinzufügen, wenn der Typ seine Beine hierher legt, erstarrt er Wie mache ich das? Ich komme einfach zum 100% -Pfeil - und Freeze-Frame. Ich werde zwei Geschwindigkeitspunkte haben. Das ist ausgezeichnet. Ich werde die Zeit für das Einfrieren verkürzen, zum Beispiel so etwas. Da ich jetzt zwei Geschwindigkeitspunkte habe, kann ich den linken verwenden, um die Geschwindigkeit auf der linken Seite zu erhöhen. Ich möchte es sehr hoch haben, weil ich nicht viel sehen möchte. Also lass uns jetzt spielen und sehen. Ich lasse das erste Einfrieren sehr schnell weiterlaufen und abrupt das zweite Tempo, das ist nicht schlecht Es ist in der Tat zu schnell. So etwas wird besser funktionieren. Dann will ich noch einen Frost, einer ist in der Luft, sehr nett. Ich komme rüber und friere das Bild ein, verkürze die Dauer des Einfrierens. Am Ende können Sie die Geschwindigkeit zum Beispiel auf 400% ändern , das spielt keine Rolle. Okay, hier sind wir Also hört es auf, geht sehr schnell weiter und die Standbilder funktionieren einwandfrei. Sie machen ein bisschen Sinn. Und der Typ in der Luft kommt rein. Dieser Typ in der Luft, vielleicht erhöhen wir hier die Geschwindigkeit, ändern die Geschwindigkeit auf 200%, so etwas in der Art, das stimmt Du verstehst das Konzept des Standbilds hier und erinnerst dich daran, dass es zwei Geschwindigkeitspunkte hinzufügen wird und du die Geschwindigkeitspunkte manipulieren kannst , um die Dauer des Einfrierens zu verkürzen , und natürlich ändert der linke Punkt die Geschwindigkeit im linken Segment Cool, Leute, lasst uns weitermachen und im nächsten Video werde ich euch zeigen, wie man zurückspult. Stellen Sie sich vor, Sie kombinieren all diese Freeze Speed und Rewind. Was für ein Video wirst du bekommen? 22. Lect 20 Zurückspulen: Es besteht die Möglichkeit, ein Segment zurückzuspulen. Sie erstellen ein Segment und spulen es zurück. Das ist sehr interessant, weil du auch mit der Geschwindigkeitsvariation und dem Standbild tolle Effekte erzielen kannst auch mit der Geschwindigkeitsvariation und dem Standbild tolle Effekte erzielen . Du kannst tolle Videos machen, Du kannst tolle Videos sehr interessant anzusehen Mal sehen, wie wir das mit der Auflösung von Zoll machen können. Ich werde diesen Clip hier auswählen. Ich habe den In- und Out-Point bereits festgelegt, du klickst und ziehst ihn hierher. Übrigens, wenn du trainierst, kannst du jeden Clip auswählen, auch den, den du selbst gemacht hast. Und natürlich werde ich die Steuerungs-, Steuer- oder Befehlsleiste von Retime öffnen die Steuerungs-, Steuer- oder Befehlsleiste von Retime Jetzt müssen wir uns für das Segment entscheiden, das Sie zurückspulen möchten. Natürlich erstellen Sie ein Segment, indem Sie zwei Geschwindigkeitspunkte erstellen Nehmen wir an, ich möchte das Segment hier zurückspulen , wenn sein Bein vom Boden abhebt Also werde ich einen Geschwindigkeitspunkt hinzufügen. Dann entscheide ich, wo es enden soll, zum Beispiel, wenn sein Fuß hier auf dem Boden steht, werde ich einen weiteren Geschwindigkeitspunkt hinzufügen. Ich denke also dieses Segment, das ich hier erstellt habe, ich werde es zurückspulen und dann wiedergeben Ich komme zum 100% -Pfeil. Und geh zurückspulen. Bitte verwenden Sie den Rücklauf, nicht die umgekehrten Segmente. Das umgekehrte Segment ist ein bisschen lustig. So kann ich es zurückspulen und die Geschwindigkeit des Rücklaufs wählen. Ich werde mich für 100% entscheiden. Nun, genau das passiert hier. Wir müssen ein bisschen reinzoomen, das ist cool. Und dann haben wir unser Segment. Es spielt das Segment ab , das wir segmentiert haben, und dann kehrt es das Segment um, das Sie ausgewählt haben, und nicht, wie es rückwärts läuft, und spielt es dann erneut ab Sie haben also ein Segment erstellt und zwei Segmente erstellt, eines, das wir umkehren, und das andere, in dem wir Ihr Segment wiedergeben Also hier sind wir, es wird vorne abgespielt. Dann wird rückwärts abgespielt und dann wieder abgespielt, was sehr interessant ist. Jetzt müssen Sie natürlich die Geschwindigkeiten ändern, um es interessant zu machen. Nehmen wir zum Beispiel die Änderungsgeschwindigkeit hier bei 200% und hier auch bei 200% Lassen Sie uns nicht übertreiben und dann hier bei 200%, wenn Sie wollen, weil Sie das dreimal von vorne und hinten sehen, wir fangen an, dann gehen wir zurück und dann geht es Das ist überhaupt nicht schlecht. Lass uns weitermachen und sagen wir, wir wollen ein Segment erstellen, in dem er in der Luft ist. Er geht in die Luft. Nehmen wir an, ich füge einen Geschwindigkeitspunkt hinzu und gehe weiter, bevor er zwingt, einen weiteren Geschwindigkeitspunkt hinzuzufügen, und das ist der Abschnitt von hier nach hier, den ich abspielen möchte. Ich wähle es aus und sagen wir, mit 100% zurückspulen oder. Lass uns jetzt spielen, er ist in der Luft. Er geht zurück und er geht wieder zurück. Das ist sehr nett. Schauen wir uns all unsere Clips an. Der Typ kommt rein. Der sollte vielleicht sogar zu 400% sein. Du spielst vorwärts, rückwärts, vorwärts, und dann gehst du weiter und spielst und dann gehst du weiter dann rückwärts. Komm schon, und dann geht es rückwärts weiter und dann bist du hier. Cool. So arbeitet man mit dem Rücklauf Übrigens, Leute, kommt her und ändert die Geschwindigkeit einfach so und ihr könnt die Geschwindigkeit des Rücklaufs ändern Wir können die Position des Rücklaufs ändern , machen Sie sich keine Sorgen, es wird nichts durcheinander bringen Beachten Sie, es kommt hierher. Du spulst es zurück. Und es spielt es wieder ab, sodass es überhaupt keine Schnitte Sie können wählen, wie Sie möchten , und die Geschwindigkeit ändern und die Position der Geschwindigkeitspunkte und es wird sehr gut funktionieren. Hier geht es um das Zurückspulen. Ich hoffe, es ist sehr nett und du musst jetzt anfangen, all diese Techniken zu üben 23. Lesen Sie 21 Geschwindigkeitskurven: Denken Sie daran, als wir bei einem einzelnen Clip die Geschwindigkeit variabel eingestellt haben, haben wir die Geschwindigkeit auf 400-100 geändert, und das ändert sich plötzlich In weniger als einem Frame ändert sich das komplett. Und als wir dann die Geschwindigkeit erhöhten, gingen wir auch plötzlich zwischen 100 und 200 Diese Art von Bewegung ist nett, ist okay, aber Sie können sie viel besser machen, indem Sie die Keyframe-Leiste und die Kurven verwenden , um sie sehr glatt zu machen Mal sehen, wie wir das machen können. Wenn Sie hier einen Clip auswählen, gelangen Sie zur Keyframe-Ablage Das ist die Keyframe-Leiste, und wenn Sie darauf klicken, werden Sie feststellen, dass Sie Ihre Keyframes sehen können Jetzt wird es geöffnet und zeigt Ihnen alle Keyframes. Wenn Sie andere Keyframes hatten, wird das auch angezeigt. Sie fragen sich vielleicht, was ein Keyframe ist? Ich mache keine Animationsgrafiken. Nun, ein Keyframe ist ein Zeitpunkt an dem es heißt, ändere die Werte Du wirst zwischen 100 und 200 gehen. Das Schlüsselbild sagt, dass Sie hier den Wert ganz einfach ändern werden den Wert ganz einfach ändern Es ist ein Zeitpunkt, an dem Sie den vorherigen Wert nehmen und ihn in einen anderen Wert ändern. Genau das passiert hier. Falls du merkst, dass ich hier einen Speedpoint habe. Dieser Geschwindigkeitspunkt ändert sich 310-100 und der Keyframe enthält diese beiden Werte, 310 bis 100, ungefähr so Wenn Sie nun versuchen, hier etwas mit den Keyframes zu machen, können Sie nichts tun, da sie mit den Geschwindigkeitspunkten verknüpft sind Aber Sie können etwas sehr Interessantes tun. Wenn Sie direkt neben den Keyframe-Spuren rübergehen, sehen Sie Parameter, Keyframe-Spuren Sie haben die Keyframe-Kurven Wenn Sie es auswählen, können Sie jetzt die Kurven sehen. Jetzt sehen Sie wahrscheinlich beide Kurven für Retime-Geschwindigkeit und Retime-Frame wie diese Wir haben gelernt, dass, wenn Sie die Geschwindigkeit ändern, Sie auch die Bilder pro Sekunde ändern Lassen Sie uns also den Retime-Frame deaktivieren, weil Retime-Geschwindigkeitsdiagramm sehr schön ist und wir die Änderung bemerken Sie werden feststellen , dass wir bei 310 sind, es fällt direkt auf 100. Das ist in Ordnung. Aber wie wäre es, wenn du es glatt von 310-38 auf ich weiß nicht, 250 bis 100 fallen 310-38 auf ich weiß nicht, 250 bis Lass uns das machen. diesen Keyframe auswähle, merke ich, dass ich ein setze. Ich mag Lazos. Dann komme ich her und habe drei Möglichkeiten Ich kann es linear machen, aber das ist jetzt linear. Ich kann locker rein oder locker raus oder rein und raus. Das ist die Option hier. Das ist der einzige, der schnell funktioniert. Also können wir hier mit der rechten Maustaste klicken und „Ist rein“ und „raus“ auswählen. Was passiert jetzt? Wenn ich rüberkomme, ist meine Geschwindigkeit 310. Beachten Sie, wie sie auf 263, 270 sinkt , sodass sich der Wert gleichmäßig ändert. Ich habe das Händerohr, diese beiden Punkte links und rechts Ich kann sie anklicken und die Kurve, die Änderungskurve, viel glatter machen die Änderungskurve, viel glatter Wenn ich jetzt spiele, werden Sie feststellen, dass die Geschwindigkeitsänderung viel schöner ist und Sie werden die abrupte Änderung bemerken , die jetzt offensichtlich ist Ich muss die Kurve so oft machen, das wird reichen. Jetzt kann ich alle meine Keyframes so einfach auswählen und wir können auf einen klicken oder hierher kommen und rein und raus. Jetzt habe ich alle meine Keyframes rein und raus, also werde ich sie anpassen, vielleicht diese Kurve wie diese, vielleicht diese Kurve wie diese. Gehen Sie natürlich nicht willkürlich vor. Du willst es sehen, wie es passiert und so weiter, und es dann anpassen. Im Moment zeige ich dir nur, wie du dich anpassen kannst. Dieser bewegt sich nicht mehr, weil er zu flach oder zu ausgedehnt ist. Ich werde das machen. Bei diesem haben wir eine solche Geschmeidigkeit und so weiter und so fort Du kannst alles sehr glatt machen. Die Geschwindigkeitsänderung ist reibungslos. Ja, das wird in deinem Video einen großen Unterschied machen . Ich werde daran arbeiten, weil es zu hart ist, glaube ich. Ja, ich habe es geschafft, sehr nett. Lass uns spielen und du bist kein Schnee. Die Geschwindigkeitsänderung ist reibungsloser. Möglicherweise bemerken Sie die Geschwindigkeitsänderung nicht einmal, aber sie geht langsam von langsam zu schnell Es ist eine Kurve. Nehmen wir jetzt den zweiten Clip. Jetzt habe ich hier einen Clip mit Freeze. Das Einfrieren ist etwas knifflig. Wenn ich rüberkomme und rein und raus gehe, wird der Keyframe hier erweitert. Das wird passieren. Der Typ wird langsam aufhören, eins, zwei, und dann aufhören. Es ist nicht schön für den Frost, wenn du in den Frost gerätst. Ich werde es rückgängig machen. Aber wenn du aus dem Eis rauskommst, kannst du dich jetzt entspannen und so etwas tun , und wenn du merkst , wirst du besser frieren. Es friert ein, aber wenn es anfängt, fängt es nicht plötzlich Nein, es wird einige Zeit dauern. Ich werde dasselbe für alle Keyframes für den Freeze tun , so etwas in der Art und so etwas. Ich werde es hier drinnen und draußen benutzen. Wenn Sie den Clip jetzt abspielen, werden Sie einen großen Unterschied feststellen. Natürlich kannst du viel besser daran arbeiten als ich. Ich versuche es zu erklären. Ich gehe schnell. Schau, du siehst, die Bewegung ist langsam und mach weiter. Nehmen wir den letzten Clip hier und bringen ihn rein. Hier habe ich die Rückseite. Ich werde alle Keyframes auswählen. Ich gehe von unten, damit sich der Spieler nicht bewegt. Das sind alle. Während sie alle ausgewählt sind, zum Beispiel diesen auswählen und so und so etwas tun , so wie Sie möchten, müssen Sie natürlich testen. Aber normalerweise ist es sehr gut, einfach so zu lockern . Hier bist du Wenn Sie es jetzt spielen, werden Sie feststellen, dass Sie sehr schön in Bewegung und außer Bewegung sind, hauptsächlich beim Rückwärtsfahren, Rückwärtsfahren, Ruckeln, es läuft wirklich sehr Jetzt kannst du es auf meinem Bildschirm sehen. Das ist sehr nett, aber es selbst auszuprobieren ist viel besser. Cool, Leute, wir haben all unsere Arbeit über Geschwindigkeit abgeschlossen und machen weiter mit etwas anderem und etwas viel Höherem. 24. Lesen Sie 22 FinalCut Complete: Vertrauen Sie mir, Sie haben fast 60% von dem gelernt was Sie benötigen, um in der Videobearbeitung erstklassig zu werden Natürlich gibt es noch mehr zu lernen. Sie haben gelernt, wie Sie Ihre Clips in der Timeline ablegen , wie Sie Clips einfügen , sie nach Ihren Wünschen zuschneiden und wie Sie Übergänge hinzufügen, wie Sie schnell spielen und auch, wie Sie eine Timeline erstellen. Jetzt hast du eine Mission. Dies ist das Klassenprojekt, und bitte stellen Sie sicher, dass Sie dieses Projekt erfolgreich abschließen. Es ist sehr einfach, sehr einfach. Aber es erfordert Ihre Kreativität und Ihr Talent in der Videobearbeitung. Was wirst du tun? Zuallererst werden Sie eine neue Zeitleiste erstellen. Hier habe ich eine Zeitleiste erstellt. Ich habe es Final Cut genannt. Wir hatten den Rohschnitt, wenn du dich erinnerst. Jetzt haben wir Geschwindigkeit und dann haben wir hier den finalen Schnitt. Das ist der letzte Schnitt. Das ist dein letztes Video. Was wirst du tun? Zuallererst werden Sie versuchen, alle Clips zu verwenden , die ich für Sie bereitgestellt habe. Es gibt viele, und Sie können einen Zeitplan von fast 1 Minute für anderthalb Minuten haben , was sich hervorragend für Anfänger in der Videobearbeitung eignet. Die Timeline. Achten Sie darauf, dass die Clips nacheinander ein wenig Sinn ergeben, wenn Sie möchten, aber sie ziehen den Zuschauer dazu an, sich das Video weiter anzusehen. Nachdem Sie Ihre Timeline fertiggestellt haben, müssen Sie besonders aufpassen. Zuerst zu den Kürzungen. Deine Schnitte müssen perfekt sein, sie dürfen nicht herumspringen, es darf sich nichts von hier nach dort bewegen. Stellen Sie also sicher, dass alle Ihre Schnitte perfekt sind. Das ist irgendwie perfekt, und das ist perfekt, zumindest meiner Meinung nach und all den anderen. Jetzt, nach den Schnitten, habt ihr die Übergänge. Sie wollen hier nicht alle Arten von Übergängen verwenden, B, hier, IRS, ich weiß nicht was. Nein. Sie möchten zwei Hauptübergänge haben, die Sie in Ihrem gesamten Projekt verwenden. Üben Sie natürlich, sehen Sie alle Übergänge an und wählen Sie dann die beiden aus , die Ihnen am besten gefallen. Diese Übergänge werden natürlich bei einem Szenenwechsel beibehalten, nicht bei deinen perfekten Schnitten. Für mich verwende ich nur einen einzigen Übergangstyp, nämlich den Effekt Stretch Blur. Wenn Sie also hierher kommen, um einen Effekt zu erzielen und dann nach Unschärfe suchen, haben Sie hier die Stretchunschärfe Sie können diesen verwenden, oder Sie können viele andere verwenden , die übrigens sehr nett sind Natürlich können Sie Szenen mit einem bestimmten Übergang öffnen dann zu einer anderen Szene mit einem anderen Übergang wechseln. Die Übergänge müssen also für den Betrachter angenehm sein und auch, künstlerisch gesehen, vielleicht ein bisschen überraschend sein Nach den Übergängen willst du an der Geschwindigkeit arbeiten. Beachten Sie, dass ich mehrere Clips habe, bei denen ich Geschwindigkeitsvariationen und Stop-Motion verwende Geschwindigkeitsvariationen und Stop-Motion nur um sie Ihnen zu zeigen. Hier bist du. Viele von ihnen, sogar dieser hier, dieser kleine hier, ich habe sogar die Geschwindigkeit hier geändert. Wenn du merkst, dass sie gelb sind, habe ich es verlangsamt, weil ich dachte, es ist zu schnell im Vergleich zum vorherigen Clip du hier siehst, scheint dieser Typ langsam zu sein, also habe ich ihn verlangsamt, also sieht er aus wie Norman ihn verlangsamt, also sieht er aus wie Jetzt, nach der Geschwindigkeit, willst du deinen Text oder deine unteren Drittel oder deinen Titel hinzufügen . Vielleicht versuchst du, mit einem Titel zu beginnen und dann die Clips einzufügen, etwa so Am Ende habe ich hier noch einen Titel hinzugefügt. Das ist ein Titel. Sehr bescheiden. Ich glaube, ich habe den Tex Plus benutzt, ich glaube, so etwas oder Multitex Ich habe etwas ganz Einfaches geschaffen Hier bist du. Nur um dir nicht etwas sehr Schwieriges zu zeigen. Etwas sehr Einfaches. Du kannst mehr tun, du kannst trainieren. Nun, die Reihenfolge auf Ihrer Timeline, die Clips nacheinander, ist auch sehr wichtig. Versuchen Sie also, sie zu mischen und aufeinander abzustimmen, um zu sehen, wie wir arbeiten werden. Danach möchten Sie natürlich schöne Musik hinzufügen. Sie können die verwenden, die ich für Sie bereitgestellt habe , oder Sie fügen Ihre eigene Musik hinzu. Du wirst diese Zeitleiste erstellen, du machst sie großartig. In der nächsten Lektion werde ich dir dann zeigen, wie du renderst, wie du ein Video aus deiner Timeline erstellst , das du auf YouTube hochladen kannst . Dann erstellst dein Klassenprojekt und es wird ein Daumen hoch sein Ich hoffe, du arbeitest daran und ich sehe dich im nächsten Video wie du deine Timeline renderst und ein vollständiges Video erstellst 25. Lesen Sie 23 Beispielprojekt: Nehmen Sie sich eine Minute Zeit, um sich ein Beispielprojekt anzusehen, eine Beispiel-Zeitleiste eine Ich habe dieses erstellt, aber du wirst es noch viel besser machen. Außerdem werde ich Ihnen zeigen, wie man den Cinema Viewer benutzt. Okay, also ich habe meinen Zeitplan hier. Ich habe Optimized Media generiert , weil ich es jetzt abgeschlossen habe. Ich werde zu Workspace kommen und ich möchte es mir mit diesem Kinozuschauer ansehen. Sie kommen hier in den Zuschauermodus und haben den Kinozuschauer. Ich werde es aktivieren und es wird im Vollbildmodus geöffnet, und Sie können einfach von hier aus mit dem Spielen beginnen. Jetzt kannst du in der Vollansicht deine Schnitte, deine Übergänge und deine Geschwindigkeitsrampen hier genau sehen , wenn du möchtest Und das ist ein netter Schnitt. Nun, es ist perfekt. Ich mag es. Ihnen fällt hier der Stretchbläser auf. Der Übergang ist sehr nett. Hier haben wir ein bisschen Stop-Motion. Schau, was ich hier gemacht habe. Das Schwingen Nun, danach kommst du her und dann machst du es zu Wenn du es jetzt nochmal abspielst, geht es nicht zum Cinnamon Viewer. So wie Cinnama Viewer nur eine Aufnahme ist. Sie sehen sich also dieses Beispiel erstellen Sie jetzt etwas noch Besseres und viel Schöneres 26. Lesen Sie 24 QuickExport: Jetzt ist es an der Zeit, ein Video aus Ihrer Timeline zu erstellen , und Sie möchten ein sehr gutes Video, und die Mini-Auflösung wird Ihnen die gewünschten Ergebnisse Ich zeige Ihnen, wie Sie Ihr Video schnell und einfach exportieren können. Ich versichere Ihnen, es wird Ihnen ein sehr gutes Video geben, und ich empfehle diese Methode. Zuallererst müssen Sie den richtigen Zeitplan auswählen. Wählen Sie also nicht die Zeitleiste , die Sie nicht rendern möchten. Wählen Sie die Timeline aus, aus der Sie ein Video erstellen möchten, und stellen Sie sicher, dass sie rot ist. Sie kommen zu Quick Export. Es ist gleich hier drüben. Es ist jetzt überall. Du klickst darauf. Nun, der Quick Export hat hier sehr schöne Buttons. Sie können sie in einer Reihe sehen, wenn Sie möchten, oder Symbole. Der 64 wird empfohlen, um ein Video zu erstellen. Es ist sehr gut für die sozialen Medien und viel Arbeit. 64 steht für Black Magic-Design. Dies ist für ihr Hyperdeck und auch für das 265. Die Proteste sind sehr gute Videos, aber sie sind nicht dazu gedacht, in soziale Medien hochgeladen zu werden Sie sind zum Beispiel so gemeint, dass wir sie an den Coloristen schicken werden Eigentlich werden wir immer die Timeline oder an den Tontechniker schicken die Timeline oder an den Tontechniker Du kannst auch direkt auf YouTube , Vmeo und TikTok hochladen. Aber natürlich musst du bei allen oder bei einem von ihnen angemeldet sein , um direkt hochladen zu können Ich werde dir zeigen, wie du dich bei YouTube Vimeo, TikTok und Dropbox anmeldest YouTube Vimeo, TikTok und Dropbox Wenn Sie von hier aus stornieren, denken Sie bitte daran, dass Sie zu Davinc kommen und zu den Einstellungen gehen In den Einstellungen verwenden Sie kein Benutzer-, kein Benutzersystem, und in den Systemeinstellungen wechseln Sie zu Internetkonten Also Einstellungssystem, Internetkonten. Hast du es aufgeschrieben? Sie werden jetzt alle Anbieter hier sehen, Black Magic Cloud und Sie stellen fest, dass ich bei Black Magic Cloud angemeldet bin. Ich bin bei YouTube angemeldet, aber ich bin nicht bei Vimeo, TikTok oder Dropbox oder Frame IO angemeldet TikTok oder Dropbox oder Frame IO Um dich anzumelden, klickst du natürlich auf Anmelden und gibst deine Anmeldedaten ein, was auch immer erforderlich ist, und vergiss nicht zu speichern. Werde nicht an Krebs erkranken Geh nicht raus, klick raus. Vergiss nicht zu speichern. Ich werde tatsächlich sparen. Ich gehe zurück zur Quick Expo. Wenn Sie direkt auf YouTube, Vimeo, TikTok oder Dropbox hochladen , machen Sie sich keine Sorgen, es befindet sich eine Kopie auf Ihrer Festplatte Es wird also kein Upload gerendert und du hast nichts auf deiner Festplatte Es wird eine Kopie auf Ihren Speichergeräten gespeichert. Normalerweise würde ich nie direkt auf YouTube hochladen. Ich bevorzuge es, 64 zu verwenden. Und um jetzt irgendwelche Komplikationen zu vermeiden, werde ich 64 verwenden und auf meiner SSD rendern. Jetzt gibt es hier nichts, was Sie ändern müssen. Die Auflösung ist cool. Das haben wir gesagt. Der Videocodec ist h264 H264 ist ein Deck. Es ist nicht MP Vier. Es ist ein Codec, der eine gute Komprimierung und gute Farben sowie eine gute Wiedergabegeschwindigkeit ermöglicht Sie haben 25 Bilder pro Sekunde. Das haben wir gesagt. Und der Ton ist Stereo, in Ordnung. Wir haben es nicht zu Mono gesagt und der Audio-Codec ist AAC, er funktioniert fast überall und die Dauer beträgt 1 Minute und 3 Sekunden Nun, wenn Sie die Dauer der gesamten Timeline nehmen. Wenn Ihre Zeitlinie 10 Sekunden beträgt, achten Sie bitte darauf, ich sollte zehn Sekunden sagen. Ich habe solche Fehler gesehen. Sie versuchen, hier einen Beitrag zur Timeline zu leisten. Beachten Sie, dass ich eine Eingabe auf die Timeline und eine Ausgabe auf die Timeline gelegt habe. Jetzt habe ich also einen Eingang und einen Ausgang auf der Timeline. Es ist dieselbe Art von Eingangs-Outpoint , den Sie in den Quellmonitor einfügen werden Aber das steht auf dem Zeitplan. Wenn Sie zum Schnellexport kommen, stellen Sie fest, dass die Dauer jetzt nur 15 Sekunden beträgt, und Sie fragen sich, es ist 1 Minute und so. Warum gibst du mir 15 Sekunden? Sie haben die 15 Sekunden , weil Sie auf der Zeitleiste versehentlich einen In - und einen Endpunkt gesetzt versehentlich einen In - und einen Endpunkt haben. Wie kann ich das stornieren? Du bist hier drüben und drückst Option X oder RX und schon geht es vorbei Dann kehren Sie zum Schnellexport zurück und stellen sicher, dass die Dauer korrekt ist Jetzt klicken Sie einfach auf Exportieren und Sie werden gefragt, wohin Sie exportieren möchten. Das ist auf deinem Speichergerät. Ich mache hier Exporttests und werde speichern. Fangen Sie sofort an zu arbeiten und beachten Sie, was uns gegeben wird. Final Cut-Punkt MOV. Es hat dir keinen MP vier gegeben. Dot MOV sind etwas besser Komprimierung und Farben angeht, und es ist schöner Jetzt wird es gerendert. Bei mir nimmt es viel Zeit in Anspruch. Rendergeschwindigkeit von 19 Bildern pro Bei einer Rendergeschwindigkeit von 19 Bildern pro Sekunde werden nur 19 Bilder pro Sekunde gerendert. Sie können sich zurücklehnen, warten, etwas Kaffee, Cheeseburger oder etwas anderes trinken und warten, bis es Ich werde das Video beschleunigen und mich bei dir melden. Das Rendern ist also abgeschlossen und jetzt weiß ich wieder, warum es langsam läuft , weil ich die Videos vergrößert und einige Tricks angewendet habe, um sie perfekt zu machen Also werde ich schließen. Nach dem Schließen müssen Sie Ihr Video auf Ihren Speichergeräten finden , wo auch immer Sie es ablegen. Also werde ich hier zu meinem Finder zurückkehren, und ich weiß, dass ich es auf meine SSD gelegt habe und es ist hier oben und fertig geschnitten. Ich spiele es. Hier bist du. Ich habe mein Video gerendert und es ist perfekt. Jetzt kannst du es auf YouTube hochladen. Nachdem du es auf YouTube hochgeladen hast, kannst du es einfach als nicht möchte nicht, dass die Leute es überall sehen, und du wirst es als dein Klassenprojekt veröffentlichen Ich werde dir in der nächsten Vorlesung zeigen, wie das geht. 27. Lesen Sie 25 UnterrichtprojektHochladen: Es ist sehr befriedigend, dein Video als Klassenprojekt hochzuladen , und du bekommst einen Badge, dass du jetzt dein Projekt hochgeladen hast, und du hast das Projekt abgeschlossen, es ist übrigens ein sehr nettes Abzeichen Also, wie machst du das? Also, lass es mich dir zeigen. Wenn du im Sudo auf YouTube bist, hast du hier den Link für das zuletzt hochgeladene Video Du kannst diesen Link kopieren und sicherstellen, dass es der richtige Link ist Nichts Persönliches, zeige keine persönlichen Videos. Ich sorge dafür, dass es immer nicht aufgeführt ist, damit du das tun kannst. Nachdem Sie den Link kopiert haben, kehren Sie zu Skillshare zurück und gehen zu Projektressourcen, stellen sicher, dass Sie an meinem Kurs und nicht an dem Kurs einer anderen Person, und reichen das Projekt Du klickst darauf. Und dann öffnet es sich jetzt der Projektname. Du schreibst den Namen hier. Zum Beispiel Lucas Final Project. Sie können ein Bild hinzufügen und hochladen. Wenn du einen Tab-Nagel für dein Video hast, ist es nett, ihn zuerst hochzuladen. Und dann haben Sie hier den Link eingebettet. Du klickst darauf und fügst den Link aus dem YouTube-Kanal ein. Du klickst auf AD. Es dauert nicht lange. Hier ist es. Sie können es sogar hier in der Vorschau ansehen. DaVincisol 20-Videobearbeitung, Sie können machen, was Sie wollen Dies ist der Titel meines Videos auf YouTube. Denken Sie dann daran, auf Veröffentlichen zu klicken. Wenn du auf „Veröffentlichen“ klickst, werde ich das beenden. Wenn Sie auf „Veröffentlichen“ klicken, wird es jetzt zu einem Projekt, in dem ich es mir ansehen und Ihnen einige Kommentare, viele Kommentare und Kritik geben kann , aber positive. Machen Sie also weiter, schließen Sie Ihr Klassenprojekt ab. Ich würde mich sehr freuen , Ihr Video zu sehen und Ihnen einige gute Kommentare zu geben