Lerne Gitarrenakkorde mit Songs - Die 7. Akkorde (part3)

1. Werbevideo: Willst du mehr lernen als nur die Haupt- und Mollakkorde? Willst du siebte Akkorde in ein Gitarrenspiel einführen ? Hi, mein Name ist Edina und ich bin ein professioneller Gitarrist. In diesem Kurs lernen wir die Major Sieben, Moll Sieben und den dominanten siebten Akkord in allen verschiedenen Formen und Positionen rund um den Hals. Durch den Gitarrenunterricht. Und neun, Einstellungen sind kleine Lieder und vier Akkord-Chart-Übungen. Und die Bemühungen waren zwei verschiedene Geschwindigkeiten, von Übungsgeschwindigkeit und von für Geschwindigkeit. Jede Einstellung wird auch eine Gitarrenstunde haben. In dieser Lektion können Sie eine Menge Fingerpicking-Technik, Soloing-Technik, die Breite- oder Rektumübungen und viele andere Dinge lernen Soloing-Technik, die Breite- oder Rektumübungen . 1234 E. Und danach werden wir einige Kern-Chart-Übungen machen , die ich für dich spielen werde , die Leadgitarre. Und du musst die Gerichte stürmen, indem du einfach die Akkord-Symbole liest. Und nachdem ich dich für ein Ohrentraining herausfordere, werde ich dort drei verschiedene Courts für dich spielen. Und dies wird entweder Major oder Moll oder einer der siebten Akkorde , die Sie in diesem Kurs gelernt haben. Und du musst mir sagen, welche Courts ich gespielt habe. Melde dich heute für meinen Kurs und lerne mit mir den siebten Akkord. 2. Kleines Intro: Bevor du mit dem Kurs anfängst, möchte ich nur sagen, dass es mich sehr freuen würde , wenn du mir eine Bewertung hinterlassen könntest. Ich weiß also, wie ich mit dem Kurs für dich abgeschnitten habe. Außerdem wirst du im Kurs einige Aufgaben sehen, falls du dich dafür entscheidest, sie zu erledigen Ich mache persönlich eine Schleife zu jeder Aufgabe und gebe dir entweder ein Feedback. Ich weiß also, wie es dir ergangen ist. Ich wünsche Ihnen viel Spaß mit diesem Kurs und freue mich sehr auf Ihre Bewertungen und Aufgaben. 3. Einführung: Hallo zuerst, vielen Dank, dass Sie diesen Kurs aufgenommen haben. Und sie wollen nur sagen, dass dies der dritte Teil eines umfassenden Gerichtskurses ist . Und es heißt Learn Gitarrenakkorde mit Liedern. In den ersten beiden Teilen kannst du lernen, wie man die Haupt- und Mollakkorde spielt und wie man eine Batterie spielt und all diese Plätze rund um den Hals spielt. Wenn Sie das nicht bereits wissen, melden Sie sich bitte für diese Kurse an. Aber wenn Sie das wissen, wird dies eine großartige Möglichkeit sein , Ihr Studium fortzusetzen . Ich hoffe, Ihnen wird dieser Kurs gefallen und Sie werden damit viele, viele neue Songs lernen und dieses Wissen auch nutzen, um Ihre eigene Musik zu schreiben. 4. Lernen Sie, wie man Akkorde mit Intervallen konstruiert: Bisher haben wir uns nur die Haupt- und Nebenakkorde angeschaut und auch schwer, eine halbe Körperposition zu halten. Aber um ein bisschen mehr Freiheit zu haben , jedes Lied zu spielen , das Sie möchten. Und auch wenn Sie Ihre eigene Musik komponieren um ein bisschen mehr Abwechslung in Ihrem Sohn zu haben. Es ist schön, auch andere Gerichte zu benutzen. Und um andere Gerichte zu benutzen. Wir müssen verstehen, wie sie sich erfunden haben und etwas Musiktheorie dahinter. Dann wirst du wissen, warum dieser Akkord so oder jenes klingt. Und auch über Discord, Zwietracht wie dieses oder jenes. Und deshalb werden wir etwas über das Internet erfahren Integrale im Grunde zwischen den Knoten getreten sind und sie auch mit den Noten abgeglichen werden können. Auf der Gitarre gibt es 12 Knoten. Und nachdem sie anfangen zu wiederholen, wiederholen sich zwei Knoten, als es eine Oktave ist. Und die Intervalle können mit all diesen Knoten abgeglichen werden. Und wir kennen die Entfernungen zwischen diesen Knoten. Und auch jedes der Intervalle hat einen etwas anderen Klang. Um es zu verstehen, listen wir die Reihenfolge der Noten aus dem C nau auf. Und mal sehen, welche Art von Intervallen wir haben. Und oft werden wir einen C-Dur und den C-Moll-Akkord bilden . Und mal sehen, ob es stimmt. Was ist also die Reihenfolge der Knoten? Die Reihenfolge der Nase bedeutet nur , wenn Sie sich durch Bund ärgern machen, gehen Sie zu einem anderen Knoten und sie sind in einer Sequenz. Also von C, Es bedeutet, dass wir C, C scharf, D, D scharf, E, F, F scharf, G, G scharf , a, B flach B haben. Und nachdem es sich wiederholt hat, waren dies jetzt 12 verschiedene Knoten, also haben wir 12 verschiedene Knoten, also haben wir 12 verschiedene Intervalle. Das erste Intervall ist der Root-Node. Der Stammknoten ist der Startknoten des AB-Datensatzes und jeder Skala. Und das ist es, was die Schnur durchläuft. In der Regel. Das heißt, wenn unser Wurzelknoten C ist , wird es ein C-Akkord sein. Und es hängt davon ab , welche anderen Intervalle in der Reihenfolge sind. Wir wissen dann, welche Art von Akkord wir haben. Lassen Sie uns nun das gesamte mit der Sequenz der Knoten abgleichen . Also haben wir Wurzelknoten, zuerst, kleinere Sekunde, Major, Zweiter, kleines Drittel, großes Drittel. Perfekt für Flat Five. Perfekte fünf minus sechs, Major Sechs, Moll Siebter und Major Sieben. Was auch in diesen Knoten wichtig ist, die perfekten Fünf, weil sie in so vielen verschiedenen Gerichten vorkommen. Und dann klingt es einfach ganz nett. Und um einen großen Akkord zu machen, verwenden wir die Wurzelnote, die große dritte und eine perfekte Fünf. Jetzt schauen wir uns mal an. Was sind diese Knoten, wenn wir sie mit dem C abgleichen? Und diese fügen c nau hinzu, E-Dur Dritter und G, perfekte Fünf. Mal sehen, ob es stimmt. Wenn die Horde, ein C-Dur hier. Wir haben vom Meer aus angefangen. Wir sollten also nicht wirklich das E oben spielen, aber es spielt keine Rolle in der Sonne, wenn wir das E oben spielen , weil das E tatsächlich im Platz ist. Wir haben C, wir haben E, und dann haben wir G, und dann haben wir wieder C, und wir haben wieder E. Das stimmt. Man konnte sehen, dass nur drei Knoten im Kabel befanden, aber einige der Knoten Accord-Preis. Werfen wir einen Blick auf einen anderen Akkord. Schauen wir uns zum Beispiel E-Dur an und mal sehen, ob das Ganze richtig war. In diesem Fall habe ich die Sequenz der Knoten aus dem E aufgelistet und auch gegen Intervalle püriert. Und jetzt, oder Wurzelknoten über B, E und nach dem großen Drittel, G scharf. Und dann werden wir eine perfekte Fünf haben, nämlich B. Jetzt mal sehen, ob es trocken ist. Wir haben E, B, E G-Sharp, B. Auch hier waren es nur drei Knoten, die in diesem Kurs aufgetreten sind. Aber einige der Notizen, die wir wiederholen. Werfen wir einen Blick auf den kleinen Akkord. Die Nebenakkorde sind genau drei Knoten sowie die Hauptakkorde, aber diese drei Knoten werden sich ändern. Also in diesem Fall VB Ich habe Root-Node, Minor, Dritter und Perfect Five. Lasst uns nun prüfen, ob es stimmt. Lasst uns einen e-Moll-Akkord horten. Und mal sehen, in welchen Knoten sich befinden. Lassen Sie uns auch die Knoten mit dem Stammknoten E auflisten und mit den Intervallen abgleichen . Und mal sehen ob VI, richtig. Also beachte das heißt, und nach dem kleinen Drittel ist g und die perfekte Fünf ist B. Nun lasst uns einen E-Moll-Akkord setzen und mal sehen, ob wir Recht haben. Also haben wir E, G, B, E. Mal einen anderen Akkord sehen , der minderjährig ist, und dies wird der Amin-Akkord sein. Und lasst uns die Sequenz der Knoten aus dem A auflisten und passen wir sie an. Wir haben in Taiwan gelehrt und mal sehen, was sind diese Knoten oder Root Node ist ein kleines Drittel C, und oder perfekte Fünf ist E. Mal sehen, ob es richtig ist. Also halte ich einen kleinen Akkord und dann haben wir ein und E und Mai und sehen. Und wieder waren es nur drei Knoten, aber einige der Notizen, die wir wiederholen. 5. Einführung in die 7. Akkorde: Lasst uns etwas über die siebten Akkorde lernen. Die siebten Akkorde unterscheiden sich ein bisschen den Haupt- und Mollakkorden , da sie anstelle von drei Knoten aus vier bestehen. In diesem Fall werden wir uns drei verschiedene siebte Akkorde ansehen drei verschiedene siebte Akkorde und vom über Major Sieben, Moll sieben, dominante Sieben. Wir werden auch das Käfigsystem verwenden , um alle diese Gerichte zu lernen. Und wenn Sie die Formen in den ersten drei Diskurswohnungen gelernt haben, können Sie den Körper benutzen und ihn vorwärts bewegen, und Sie können ihn an jedem anderen Ort halten. Und danach werde ich Ihnen auch einige Beispiele geben, dass Sie die siebten Akkorde finden können. 6. Die wichtigsten 7th Chords: Schauen wir uns zuerst den Major Seven Akkord an. Im großen Sieben-Akkord gibt es vier Intervalle und dies sind die Wurzelnote. Wichtiger Dritter, perfekte Fünf und Major Sieben. Lassen Sie uns diesen großen siebten Akkord auch im Käfigsystem machen. Also lasst uns zuerst übereinstimmen oder ganz mit C. Und mal sehen, was sind diese Knoten. V haben Wurzelknoten C. Wir haben großes Drittel, E. Wir haben perfekte Fünf, das ist g, und wir haben Major Siebter, das ist B. Und die Form, die sie haben. Anstatt deinen Zeigefinger auf das Meer zu horten, öffnest du ihn. Und du bekommst diese sehr hübsch klingenden Akkorde. Und in diesem Fall haben wir gesehen, wir haben und wir haben G und wir haben b, und das haben wir. Also haben wir gerade einen großen siebten Akkord gemacht. Werfen wir einen Blick auf unseren nächsten Akkord, der ein ist. Jetzt passen wir die Sequenz ab dem A an. Und wir haben Wurzelknoten a, Hauptdrittel, C-scharf, perfekte Fünf, E und Major Siebter, G-scharf. Und die Form ist, wir haben einen scharfen, C-scharfen und E. Werfen wir einen Blick auf unseren nächsten Akkord , der D-Dur Siebter ist. Wurzelknoten ist d oder major ist F-scharf. Und dann ist die perfekte Fünf, diese ein und der große siebte C-Sharp. Die Form ist das. Du kannst es tatsächlich wie einen halben Körper halten , wenn du willst. Wir haben Wurzelknoten B und a und dann C-Sharp und Mugshot. Oder der nächste Akkord ist E-Dur Siebter. Und wir haben Wurzelknoten E Dur Dritter, G scharf, und dann perfekte Fünf, B und Major Siebter, D scharf. Sie können es also so aussprechen , dass Sie Ihren Zeigefinger warnen möchten , weil Sie hier zwei Saiten zusammensetzen müssen . Und dann kannst du mit deinem Mittelfinger andere nichts machen. Wir haben E, und dann haben wir, und nachdem wir die scharfen, G scharf und B. haben G scharf und B. , und unser letzter Akkord ist die G-Dur Sieben. Und in diesem Fall ist Wurzelknoten G-Dur CERT perfekt fünf D. Und der große siebte ist F-scharf. Also haben wir G, B, G, B, D, F scharf. Jetzt können Sie den Körper verwenden, um diese Formen zu verschieben. Und wahrscheinlich ist einige der beliebtesten Formen die A Shape. Weil du diesen Spaß einfach mit dem Akku bewegen kannst. Dies ist B-Dur sieben oder B-Dur Sieben. Viele Leute benutzen die C-Form , weil das auch sehr einfach zu warten ist. C-Sharp Dur Siebter und D-Dur sieben. Und die E-Form wird auch als Körper verwendet. Aber dann musst du es ein bisschen anders halten , damit es gut klingt. Zum Beispiel können wir es in der G-Form in G-Dur sieben verwenden . In diesem Fall möchten Sie einen Körper mit Ihrem Zeigefinger. Und dein kleiner Finger ist am fünften Bund einer Schnur. Und nachdem du Mittelfinger und Ringfinger hast. 8. Gitarrenunterricht auf Etude 13: In 13 werden wir vier Akkorde haben, und dies wird C-Dur sieben, G-Dur sieben sein. Und wir werden auch für den Siebten G-Dur eine andere Form haben, die diese sein wird. Das ist also die E-Form, aber wir benutzen eine Batterie. Und dann werden wir F-Dur Sieben haben. Die gleiche Form wie die G-Dur Sieben, aber das hat alles nach Fred nach unten verschoben, und wir werden einen e-Moll-Akkord haben. Der Anfang des Liedes ist ziemlich einfach und einfach geschriebenes Laster. Sie müssen nur die Änderungen üben da das Ändern der Form von C-Dur sieben auf G-Dur sieben etwas schwierig sein kann, sich daran zu gewöhnen. Und wechselte auch zu F-Dur Sieben. Die einzige Möglichkeit, die F-Dur sieben pünktlich zu treffen, besteht darin, mit jedem einzelnen Finger gleichzeitig auf dem Platz zu sein . Denn wenn Sie so viel Zeit in Anspruch nehmen, müssen Sie wirklich zur gleichen Zeit ankommen. Andernfalls können Sie das Lied nicht abspielen. Der schwierige Teil des Liedes beginnt tatsächlich der zweiten Hälfte, weil die Rückkehr für mich sogar schwer fällt. Es ist ein bisschen verrückt. Aber lasst uns das analysieren. Ich spreche von BATNA und dass die Rückkehr ziemlich schwierig ist. Balken neun sehen Sie eine gepunktete Viertelnote und einige der Knoten auch über den Offbeat. Mal sehen, wie wir dieses 11234 zählen und klatschen können. Und jetzt machen wir es mit einer Metronom-Bindung und 2341234. Und jetzt machen wir es mit Musik 12341234. Und jetzt analysieren wir noch einen Balken für das Zungenvirus, weil es ziemlich schwierig ist. Und das wird Bar 12 sein, was sein wird und mal sehen, wie Sie diesen zählen und vereinen können. Bond und 2341234. 10. Gitarrenunterricht auf Etude 14: Bei Erwachsenen 14 haben wir vier verschiedene Akkorde, und dies sind ein großes Siebtes, D-Dur sieben, E-D-Dur, F-Sharp-Moll. Jetzt haben wir ein paar gepunktete Noten in der Gegenleistung. Nun, lasst uns sehen, wie Sie diesen zählen können und schauen Sie sich dann an, wie Sie es auch spielen können. Im ersten Takt werden wir also eine gepunktete Achtelnote und eine 16. Note haben. Also müssen wir mit E zählen und stirbt und es wird so sein. One, E und E, N, C, E und vier E. Und jetzt sehen wir uns an, wie es klingt. Der Musikrasen E und E und E und vier E, und Sie haben die gleiche Rückkehr auch in der nächsten Bar. Also musst du es auch so zählen und klatschen. Und dann kannst du das weiter spielen. Und das werden wir mit vielen anderen Bars in der Musik weitermachen . Wir werden auch auf Takt acht haben, eine gepunktete Viertelnote. Und die Notwendigkeit, sich auf einen Weg zu verlassen, der auch 1,5 ist, und es wird 12341234 sein. Und dann hast du gespielt, die Melodie ist, du kannst einfach eine alternative Auswahl hinzufügen. Es bedeutet also, dass du mit deinem Zeige- und Mittelfinger spielst . Und du kannst es den ganzen Weg benutzen. Es ist besser, von den Plätzen aus zu spielen. Sie können also sehen, dass ich, wenn ich eine Melodie hinzufüge, keine Positionen wechseln möchte. Ich füge nur die Melodie hinzu, während ich noch den Akkord halte. Es bedeutet also, dass das Gericht etwas länger klingeln kann, was schöner ist, und es ist das Gleiche. Der D-Dur Siebter. Mich klares Geräusch. Viel schlimmer, wenn ich meinen Finger hochhebe und alles als einen einzigen Knoten hinzufüge. Als ich in die zweite Runde der Gerichte gehe, fügte ich einen Skalar als Verb hinzu, was eine wirklich gute Möglichkeit ist von einem Teil zum anderen zu wechseln. Und die Skala ist das. Dann bist du fertig. Die Skala, anstatt auf einem Knoten zu beenden, ist besser , bereits am Kabel da dies der Kern ist, der kommt. Dann wirst du weniger Bewegung dazwischen haben. Diese Sorgfalt ist eigentlich die F-scharfe Moll-Skala, die sehr gut mit dieser Art von Akkordprogression funktioniert . Und wenn ich auf der Waage spielte, habe ich die neue Technik eingeführt Picard oder so heißt, anstatt wie ein alternatives freies Kommissionieren hinzuzufügen, also bedeutet das, dass Sie nicht auf der nächsten Sache enden. Du musst zum nächsten kommen. Und es ist gut, den Daumen an der E-Saite zu haben, damit Sie ein bisschen mehr Stabilität haben. Also nochmal, du bist ein alternatives Kommissionieren. Sie können mit dem Zeige- und Mittelfinger beginnen. Es ist deine Entscheidung. Und dann magst du einfach für die Waage. Die andere Sache im Lied ist die Verwendung dieser neunten Akkorde. Ich meine, dieses Lied ist düster Begriff für die großen siebten Akkorde, aber ich habe neun Gerichte hinzugefügt um ein bisschen mehr Geschmack zu haben. Und wenn Sie dann die neun Gerichte hinzufügen, müssen Sie Ihren kleinen Finger ziemlich weit weg strecken , um die richtige Position zu haben. Wenn Sie also nicht vertraut sind, diesen März zu strecken , wird es etwas schwieriger sein, das Lied zu spielen. Tu das nicht. Sie können immer ein Paar benutzen und Sie können dasselbe anzeigen und den Kapodaster für den vierten oder fünften Bund legen . So wird diese Art von Stretch viel einfacher und du kannst den Song trotzdem spielen. 12. Gitarrenunterricht auf Etude 15: 15 ist ziemlich einfach schriftliche Ratschläge, obwohl es ziemlich schwierig ist. Wenn du anfängst, Übung zu spielen. Es hat auch vier Kerne. Und das sind die großen Sieben, Fis-Dur sieben, G-Shorn-Moll und E-Dur. Und die Technik, die wir sind Strahl Daumen, Index, und dann benutzt du deine Mitte und deinen Ring und Index. Sobald Sie zu einem Akkordwert wechseln, der sich tatsächlich ändert oder Sie zwei Bassnote hinzufügen, landen Sie einfach der nächsten Saite, wenn sich der Begriff nach frei biegt. Dasselbe gilt für alle anderen Gerichte. Sobald du in die zweite Runde gehst, fängst du an, kleine Melodien in das Kabel einzufügen. Und zuerst müssen Sie eine Position ändern, um die Melodie hinzuzufügen. Und dann musst du die Melodie auf eine andere Weise hinzufügen, wie du anfängst , die B-Saite mit deinem Mittelfinger zu spielen, und dann bist du in der Position, dass du deine drei Finger in den unteren drei Saiten benutzt. Im zweiten Kurs wirst du einen kleinen Hammer haben. Und du musst es mit dem kleinen Finger machen. Und viele Leute stürzen den Hammer an. Hetze den Hammer nicht an. Der Hammer ist immer noch die gleiche Geschwindigkeit wie bei allen anderen Noten. Und auf dem G-Sharp-Moll spielst du eine kleine Melodie. Auch hier verwenden Sie eine alternative Auswahl, der es sich um den Zeige - und Mittelfinger handelt. Und du hast noch einen Hammer an, am E-Dur Akkord. Dieser Hammer auf via ist ein bisschen kniffliger. Und was hat mir geholfen, es klingen zu lassen. Sie müssen alles ein wenig zurückbewegen, damit Sie etwas mehr Platz haben , um den Hammer mit dem kleinen Finger hinzuzufügen, denn wenn Sie direkt hinter dem Bund sind, wird es sehr schwierig sein hinzuzufügen der Hammer an. Bewegen Sie also alles hinter sich oder bewegen Sie alles ein wenig nach links , damit Sie mit dem Hamate am kleinen Finger etwas mehr Platz haben . Und der letzte Strang wird etwas kniffliger sein, wenn Sie zum zweiten Akkord kommen. Im ersten Kurs fügst du dem Akkord eine zusätzliche Note hinzu. Was ziemlich einfach ist, weil du nur deinen kleinen Finger hochheben musst. Sobald Sie jedoch beginnen, diesen zusätzlichen Knoten zu den F-Siguren Major Sieben hinzuzufügen , müssen Sie eine Position ändern. Und die einzige Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, die zusätzliche Note mit dem Zeigefinger hinzuzufügen. Also musst du den Zeigefinger bewegen. Du musst den Ringfinger öffnen. Nachdem Sie den zusätzlichen Knoten hinzugefügt haben, greifen Sie mit dem kleinen Finger heraus, was auch ein wenig dehnbar sein wird. Die anderen Gerichte. Und das Gleiche mit dem E-Dur. 13. Kleine 7th chords: Lasst uns nun die kleinen siebten Akkorde lernen. Auch hier bestehen die kleineren sieben Akkorde aus vier Knoten. Und in diesem Fall werden diese vier Intervalle unhöflich sein, kein geringes Drittel, perfekte Fünf und kleine sieben. Und wir werden uns das Käfigsystem dieser kleinen Akkorde noch einmal ansehen. Aber wir werden uns nur drei verschiedene kleinere Kurse ansehen , da dies diejenigen sind, die in den ersten drei Bünden sehr leicht zu halten sind. Und natürlich kannst du diese Positionen und den Körper benutzen , um sie vorwärts zu schieben und jeden anderen Akkord zu spielen. Eine minderjährige Sieben. Jetzt habe ich alle Knoten aufgelistet, beginnend mit dem a, und ich habe die Intervalle mit den Noten abgeglichen. Und das wird Wurzelknoten ein kleines Drittel sein, C, perfekte Fünf, e-Moll sieben, G. Mal sehen, ob es richtig ist. Wir haben einen, der der Wurzelknoten ist. Und das haben wir, und dann G und C. Und oder der nächste Akkord wird e-Moll sieben sein. Eigentlich, wenn ich jemandem das Gitarrenspielen beibringe und er nur etwas über Gerichte lernt. Dies ist der erste Akkord, die Zeit, die sie lehrt, denn das ist am einfachsten zu horten, weil man buchstäblich nur auf OneNote auf den zweiten Bund einer Saite zusteuert . Und dann spielst du den e-Moll Siebter, was der einfachste Akkord ist. Nun passen wir es mit oder Intervallen an, der Reihenfolge der Noten. Und mal sehen, was sind diese Knoten. Also haben wir Wurzelknoten e-Moll Dritter, G, perfekte Fünf, b-Moll sieben, D. Mal sehen, ob es richtig ist. Wir haben E die die letzte Schnur über B, d-Moll sieben. Und in diesem Fall hat VBA Zwietracht. Schon wieder. Sie können Ihr Warm mit dem Zeigefinger benutzen und gemeinsam Bedrohungen horten. Lady hat gepunktet. Du kannst es einfach wie eine Art Körper machen, aber nur zwei Saiten gleichzeitig halten. Wurzelknoten D-Moll drittens, F, perfekte Fünf, eine minderjährige Sieben, C. Jetzt schauen wir uns mal an. Wenn es richtig ist, haben wir Root-Node D und wir haben einen, und dann haben wir C und D. 15. Gitarrenunterricht auf Etude 16: In Edward 16 hat Vivian vier verschiedene Akkorde und dies werden die Minor Sieben sein. Eine minderjährige Sieben. G-Moll sieben, das ist eigentlich der Ishay, die e-Moll sieben Form, aber wir benutzen die Batterie. Und dann haben wir den Minor Akkord. Am Anfang. Du musst eine Melodie über den Plätzen spielen. Normalerweise halten Sie einen D-Moll sieben Akkord , den Sie tun würden, Ihren Zeigefinger an Saiten und Ihr Mittelfinger befindet sich an der G-Saite. Aber weil du diese Melodie spielst, wird es sehr schwierig sein, Discord auf diese Weise zu spielen. Deshalb musst du deine Position ändern. Und die Position wird sein, dass dein Ringfinger am zweiten Bund der G-Saite ist. Und dein Mittelfinger ärgt sich zuerst an der B-Saite, und Zeigefinger ärgt sich zuerst an der E-Saite. Dann kannst du die Melodie und die Melodie spielen. Sie fügen genau wie das Kommissionieren mit einem alternativen Pflücken mit dem Zeige- und Mittelfinger hinzu. Und dann änderst du dich. Du machst genau das Gleiche. Dann fügst du hinzu, den G-Moll Sieben Akkord zu horten. Du spielst die Melodie mit einem alternativen Picking mit dem Zeige- und Mittelfinger. Und die Rückkehr ist ziemlich einfach. Obwohl der Veranstaltungsort die zweite Bar macht, dann haben Sie ein wenig Rückgabemodifikation. Und schauen wir uns den zweiten Balken an. Und lasst uns diese drei Semester zählen und vereinen, 12 und C und Ford. Und lasst uns sehen, wie klingt das? Bowman und 2341234. Und nun gehen wir in die zweite Runde dieses Kurses über. Und in der zweiten Runde haben wir auch einige Rückkehrvariationen. Da wir anfangen, die 16. Noten in diesem einzuführen, weil wir 16. Noten haben, müssen wir sie mit E. zählen und tut diese VRB-Bindung und 2341234, dem Unterkiefer. Sobald wir zum dritten Genre dieser Gerichte gehen, v. Drillinge vorstellen, die wieder eine andere Rückkehr sein werden. Und in diesem Fall spielst du drei Noten pro Beat. Wenn Ihr Metronom auf der Viertelnote steht. Dann wird es also 123123123123180 BPM, 123123123123123123 sein. Yvonne. Dann fügst du eine zusätzliche Notiz hinzu. Du kannst immer deinen kleinen Finger in jedem Gericht benutzen , um diesen zusätzlichen Knoten hinzuzufügen. Und sonst hältst du nur die Kernform und du spielst diese Arpeggios und du spielst mit Ring, Mittel, Zeigefinger. 17. Gitarrenunterricht auf Etude 17: Siebzehn haben vier Kerne, und sie sind B-Moll sieben. fis-moll sieben. F-Dur Sieben an Imager. Und ganz am Ende haben wir auch eine fis-Moll sieben. Nun, dieses Lied ist ziemlich knifflig. Laster zurück, weil du Drillinge spielen musst, obwohl du Drillinge so spielen musst, dass das Metronom nur zwei Töne pro Beat ist. Der Tag, um diesen zu üben, besteht darin, Drillinge mit dem Metronom auf zwei Noten pro Takt zählen zu können . Jetzt zeige ich dir, was ich meine. Mein Metronom ist auf 80 BPM und ich zähle 123123123123. Und die Signaltöne, wir sind über drei hinaus und weiter zum zweiten Triplett. Und das ist der einzige Weg pünktlich zu sein. Und das kannst du in vielen verschiedenen Geschwindigkeiten üben. Lasst uns das um 120 Schläge pro Minute machen. 123123123123123123. Mal sehen, wie klingt es wenn ich anfange Drillinge zu spielen? Jetzt die andere schwierige Sache in dem Lied , dass wir Break geschrieben haben werden. Was heißt das? Es bedeutet, dass per Spiel 123123, aber an einem Tag, auf der zweiten Takt, dass der allerletzte Beat auch ein Start von 123 ist, aber auf eine andere Art und Weise. Und dann müssen wir mit dem dritten Takt im Offbeat beginnen . Jetzt zeige ich dir, was ich meine. Von 23123123 Anleihen drei. Das wird sehr, sehr schwierig sein und es hat eine Weile gedauert, um dies zu üben und auch wirklich pünktlich zu sein , wenn ich dieses System mache. Aber wenn man es einmal beherrscht, klingt es wirklich erstaunlich. Also schauen wir es uns noch einmal an. 123123123123. Machen wir es mit einem Metronom. Jetzt die andere schwierige Sache im Song, dass jeder Akkord, wir haben einen Trainingspool und der Pull Off muss genau die gleiche Geschwindigkeit haben wie alles andere. Wenn sie also so klingen, 123, genauso wie die anderen Gerichte. Am 3123. Sobald Sie all diesen Teil geübt haben, wird es zusammen erstaunlich klingen. Also hoffe ich, dass dir das Versenkte gefallen wird. 19. Gitarrenunterricht auf Etude 18: Achtzehn hat eigentlich zwei verschiedene Teile, und es hat einen Teil und einen B-Teil. Ein Teil haben wir C-Dur Sieben. Geht an eine minderjährige Sieben. d-moll sieben. e-Moll sieben, eine minderjährige Sieben. Und dann haben wir im B-Teil nur f, g. Und eigentlich ist dieser Song ziemlich schwer mit dem Fingersatz zu spielen , weil du Dinge spielen musst, die dein Fingerknopf vorher haben und du dich bewegen musst schnell zu dieser Position. Also, und es hat auch eine Menge Pool von Übungen. Eigentlich ist der Anfang des Liedes ganz einfach, weil man einfach die Akkorde spielt und dann zum nächsten Akkord übergeht. Und auch der B-Teil ist ziemlich einfach, aber nachdem er anfängt zu kommen, überlegen Sie sich das Hard, es wird auch die Rückkehr ändern, weil es wie drei Noten pro Beat sein wird , wenn Sie anfangen, es zu spielen. Und der Herzschlag wird es bei diesen drei sein. Wie wenn du deinen Pull Off hier beendet hast, endest du mit einer offenen Saite und du musst sehr schnell zurückgehen , um den Amin-sieben-Akkord spielen zu können. Auch wenn Sie das zweite Mal machen, das D-Moll Siebtes, ist es nicht möglich, das Pull Off zu klingen, wenn Sie möchten, die normale Position, was bedeutet, dass Sie zwei Noten mit dein Zeigefinger und OneNote welche dein Mittelfinger. Sie müssen also die Position so ändern, dass Ihr Ringfinger auf dem Nichts ist, und dann ist der Mittelfinger auf C und der Zeigefinger auf F ist. Und auf diese Weise können Sie das Abziehen machen , weil Sie es sind noch am Kabel und dann ist das Kabel klingend Wert machen Sie das Abziehen. Eigentlich ist es das Beste, sich nicht so viel zu bewegen , wenn Sie Ihre Pull Offs machen. Wenn Sie also die Klimmzüge machen, heben Sie nichts an, bleiben Sie in der Position, weil das Gericht trinken muss. Ansonsten ist es ein wirklich hübsches Lied. 20. Dominant 7th Chords: Und jetzt erreichen wir einen letzten Akkord, der der dominante siebte Akkord oder der siebte Akkord sein wird . Dies ist ein, das Opfer als dumme sieben oder sieben V. Wieder wird das Käfigsystem benutzen, um auf das Gericht zu schauen. Und zuerst werde ich dir nur sagen, dass das ganze war, was in Zwietracht ist. Also haben wir Root Node, Major Third, Perfect Five und Minor Sieben. Dieses Gericht hat also einen wirklich spezialisierten Sound, der sich sehr von den anderen unterscheidet , weil es diese Art von dominantem Sand hat , der auch den Haupt- und Nebenklang hat. C dominante Sieben. Lassen Sie uns nun die Knoten oder die Reihenfolge der Knoten mit Intervallen abgleichen. Wir haben unseren Wurzelknoten, der C-Dur Dritter ist, E. Und perfekte Fünf. g-moll sieben ist B-Dur. Jetzt ist diese Schnur etwas schwieriger zu horten, denn um jede Notiz zusammenzusetzen, wird es schwieriger sein, es in den ersten Bünden zu sagen. Also der einzige Weg, es zu sagen, dass Sie die B-Saite stumm schalten müssen , aber die Position über Strahl, beginnend wieder von den Meeren, was der dritte Bund der A-Saite ist. Und dann nach dem zweiten Bund, dritter Bund, gedämpft. Und die Noten werden C, B-Flat, gedämpft und g. Diese Form wird tatsächlich eher in einem anderen Akkord verwendet, und dies ist der B7. Im Großen und Ganzen benutzen viele von Ihnen es oder wissen es. Das ist eigentlich sehr ähnlich wie spanische Flamenco-Songs. Zum Beispiel kann man auf dem Mariachi sehen. Und in diesem Fall müssen Sie nichts in diesem anderen Schlüssel stumm schalten . Und wenn Sie alles zurückbewegen, sich die gereinigten Perlen im B-Akkord, dem dominanten siebten Akkord. Der nächste Akkord wird ein dominanter Siebter sein. Und die gesamte Biosphäre, der Wurzelknoten, ein großes Drittel, C-scharf, perfekte Fünf, e-Moll sieben, G. Mal sehen, welche Notizen wir hier haben. Wir haben einen, G, C Sharp. Der nächste Akkord wird G7 sein. Und oder beachten Sie traurig, Ruth-Knoten, G-Dur Dritter, sei perfekt. Fünf, d-Moll sieben, F. Nun schauen wir uns die Notizen hier an. Wir haben G, wir haben B und D und G und B und F. Unsere nächste Akkordform ist die E dominante Siebte. Wahrscheinlich kennen viele von Ihnen bereits Zwietracht, weil dies so üblich ist. Und jetzt passen wir noch einmal oder Intervalle mit der Reihenfolge der Noten ab. Und mal sehen, was unsere Türen sind. Also haben wir Wurzelknoten E-Dur Dritter, G scharf, perfekte Fünf, B-Moll sieben, D. Und der Kern, der der G-Sharp, B, E. Und unser letzter Akkord in den dominanten sieben Akkorden, die D dominanten Sieben . Und mal sehen, wie die Intervalle in diesem Fall sind. Wir haben Wurzelknoten D, Hauptdrittel, F scharf, perfekte Fünf und kleinere sieben, C, A, C, F-Sharp. Dann benutzst du eine Batterie. Die meiste Zeit. Es wird nur in zwei Formen verwendet. Und diese fügen eine dominante Sieben hinzu, so dass Sie leicht zu dieser Art von Form wechseln können , ändert sich auch den Fingersatz. Denn wenn Sie es bewegen, zum Beispiel Krankheit, D, dominante Sieben, benutzen Sie Ihren Ringfinger und kleinen Finger anstelle des Mittel - und Ringfingers. Und auch die andere Form, die viel verwendet wird, ist die Form. Und dann kannst du diesen ganz einfach auf sieben verschieben. Und hier würdest du wie ein normaler Körper sprechen, da du ein F hältst oder einfach nur die Öffnungsfunktion hinzufügst , kleiner Finger. 22. Gitarrenunterricht auf Etude 19: In 19 erreichen wir den dominanten siebten Akkord. 24. Gitarrenunterricht auf Etude 20: 20 ist viel schwieriger als ein 2D 19, obwohl sie den gleichen Kurs haben, aber sie sind an erster Stelle, also haben Sie unterschiedliche Formen und es ist schwieriger, zwischen den Formen und davor zu wechseln. Werfen wir einen Blick auf diese Formen. Wir haben G7 geht zu C7, was eine Art von C7 ist, aber es hat nicht die flachen Fünf, also wäre der normale C7. Aber dieser C7 erscheint in so vielen verschiedenen Songs, und er hat den Wurzelknoten, den Hauptdrittel und auch die kleinen Sieben, aber er hat nicht die perfekten Fünf. Und nachdem wir A7 haben, D7. Jetzt mit dem Rhythmus denke ich, dass es nicht allzu schwierig sein wird. Sie müssen nur zwischen den Drillingen und den normalen acht Knoten wechseln können . Aber ansonsten ist es am schwierigsten in diesem Lied, zwischen dem Gericht zu wechseln und pünktlich zu sein. Das wird also ein Triplett sein. Also 123123123123, du kannst es einfach mit dem Metronom üben und du kannst es auf jede Geschwindigkeit bringen. Übe einfach mit jedem Knoten, um die gleiche Distanz zu haben und drei Noten pro Beat zu haben. 123123123123. Und nach dem Lied müssen Sie nur üben, um pünktlich zu sein, um zwischen diesen Sportarten und Betriebssystemen zu wechseln, von denen angenommen wird, dass sie manchmal von den Drillingen zu normalen Noten wechseln. Es wird also nur 1231231231231231 sein. 26. Gitarrenunterricht auf Etude 21: 21 ist ein Rosenbaum. Und ich freue mich sehr , diesen Song aufzunehmen , weil mein Stil spanische Gitarristen sind, ich wollte etwas Spanisches einbeziehen. Diese Angst ist ziemlich schwierig, besonders in der ersten Zeile der Knoten. In der ersten Zeile der Knoten werden wir haben, was nur sechs Knoten ist. Und du musst in der Lage sein, vier Töne pro Beat zu spielen. Und der einzige Weg zu wissen, dass Sie pünktlich sind , wenn Sie mit den Vier auf der Clique waren. Es ist also das G scharf oder eine flache E-Saite. Mal sehen, ob Sie das 150 BPM machen können und Sie müssen es natürlich in vielen verschiedenen BPMs üben. 123412341234. Jetzt weiß ich, dass ich auf der Clique war, als ich diesen Knoten traf. Das heißt also, dass ich pünktlich war. Im nächsten Teil führen Sie immer noch die vier Noten pro Beat fort, aber es wird irgendwie 123412311, e und R2 und R3 und R1 und R2 und R2 und R3, e und e und e und e und 1234123123412312341234123341231234123 sein. Und tatsächlich werde ich eine Skala auf jener, die sich in der befindet, eine harmonische Moll-Skala oder die phrygische beherrschende Stellung hinzufügen eine Skala auf jener, die sich in der befindet, . Und in dieser Obhut. Und dann zieh den letzten Teil aus, VFB, Roomba-Technik, bei der es sich um eine Streaming-Technik auf Spanisch oder Flamenco-Gitarre handelt. Und wie man das macht, werde ich dir beibringen, und das wird wie vier Noten pro Beat sein. Zuerst müssen wir den letzten Teil dieser Roomba-Technik lernen . Und es wird Hitze-Zeigefinger hoch sein, Zeigefinger nach unten über deine Hand dreht sich und kommt dann zurück. Also heizen Sie sich auf. Hitzeindex, Index. Sie können es mit dem Metronom für Noten pro Takt üben , 123412341234. Und jetzt musst du in diesem Song bis zu 80 BPM steigen. Der beste Weg ist es also, es einfach auszuprobieren. 1234123412341234. Im nächsten Teil der Bloomberg-Technik werden wir am Anfang sein und wir werden einen Lohn einführen, was bedeutet, dass Sie eine Hitze hinzufügen, die mit Ihrem Ringfinger zur Gitarre führt. Aber du musst die Wärme nicht hinzufügen. Wenn du nicht willst, kannst du einfach mit der Spitze nach unten gehen. Aber wenn du ein bisschen perkussiver klingen willst, kannst du die Wärme hinzufügen, so dass es wie Hitze ist und dann zusammen mit dem Daumen nach unten gehen. So wie man es übt, dass dein Daumen auf der E-Saite ist, du bist die Hitze und du gehst runter. Und dann musst du es irgendwann zusammen machen. Dies wird also die einzige Bindung sein, die schweigen muss. In den beiden kommt man also wieder in die Luft zur Gitarre. Auch hier kommt es von der Br2, nicht von der Hand. Und drei gehen mit allen Fingernägeln nach unten , denn ist zurück mit der Zunge. Also 1234123412341234123412341234. Jetzt wissen wir am Anfang, dass wir das Ende kennen. Lasst es uns zusammenstellen. Und es wird 123412341234123412341234123412341234 sein. Und die Gerichte hatten einen kleinen G7, C-Dur sieben, F-Dur Akkord. Und dann zu E sieben Akkord. 29. Infos für Chord Chart 7 und 8: Jetzt, in den nächsten beiden Co-Stuhl-Übungen, werde ich Sie ein wenig ausgetrickst , denn in der Kernkarte, Übung sieben, werde ich in der Signalisierung eher wie die abgeflachten Gerichte verwenden , nicht die scharfe End-Gerichte. Auch wenn Sie die scharfen End-Courts kennen, kann dies Sie ein wenig täuschen oder ein bisschen verwirrt machen, aber es ist gut, auf beide Arten zu üben. Und nachdem ich den Song zu wackelig höher verschoben habe, werde ich die scharfen End-Versionen des Kurses verwenden . Und du wirst sehen, dass es ein völlig anderes Gefühl sein wird , obwohl es sich um dieselben Lieder handelt, nur einen Ton höher. 32. Ear Errate den Akkord.: Bevor wir unseren Kurs beenden, möchte ich dich zum Gehörtraining herausfordern. Und in diesem Spiel werde ich für dich drei verschiedene Courts spielen. Und dies werden ein Dur-Akkord, Moll-Akkorde, Dur-Siebte, Moll-Siebte oder dominante siebte Akkorde sein. Und Sie müssen raten, welche Art von Kurs ich gespielt habe , indem Sie nur die Sounds gehört haben. Oder du kannst auch raten, welche Courts ich genau gespielt habe. Also lass uns ein Spiel spielen. Ich habe Dur-Akkorde gespielt, weil ich gespielt habe, und ich habe Moll-Seven Chord gespielt, weil ich g-Moll sieben, c-Moll sieben, f-Moll sieben gespielt habe. Ich habe dominante siebte Akkorde gespielt, weil ich B7, B7 und G7 gespielt habe. Als nächstes spielte ich Moll-Akkorde weil ich e-moll, d-Moll und a-Moll gespielt habe. Ich habe siebte Dur-Akkorde gespielt, weil ich G-Dur Sieben, F-Dur Sieben und C-Dur sieben gespielt habe. Ich habe Moll-Akkorde gespielt, weil ich e-moll, d-Moll und a-Moll spiele . Ich habe kleinere siebte Akkorde gespielt, weil ich h-Moll-Seven spiele. Fis-Moll sieben. Eine kleine Sieben. Ich habe Dur-Akkorde gespielt, weil ich Fis-Dur oder Des-Dur, Es-Dur, Fis-Dur gespielt habe. Ich habe dominante siebte Akkorde gespielt, weil ich D-dominante Sieben spiele. Und dann C7 und G7. Ich habe siebte Dur-Akkorde gespielt, weil ich Bild R7, D-Dur Sieben und Dur-Seven gespielt habe. Ich habe wieder siebte Dur-Akkorde gespielt, weil ich E-Dur Sieben, C-Dur sieben gespielt habe. Und G-Dur sieben. Ich habe Moll-Akkorde gespielt, weil ich d-Moll, c-Moll und B-Moll gespielt habe. Ich habe Dur-Akkorde gespielt, weil ich B-Dur, F-Dur gespielt habe. Und in diesem E-Dur habe ich dominanten siebten Akkord gespielt, weil ich C-dominante Sieben und dominante Sieben gespielt habe. Und diese dominante Sieben. Ich habe Dur-Akkorde gespielt , weil ich Dur gespielt habe. Und C-Dur. Ich habe den siebten Moll-Akkord gespielt, weil ich b-Moll sieben, e-moll sieben gespielt Und dann f-Moll sieben. Ich spielte Dur-Akkorde, weil ich C-Dur, A-Dur, D-Dur gespielt habe. Ich habe siebte Dur-Akkorde gespielt, weil ich die Dur Sieben, C-Dur Sieben gespielt habe Und dann eine große Sieben. Ich habe Moll-Akkorde gespielt, weil ich d-Moll oder cis-Moll, d-Moll gespielt habe. Und e-moll. Ich habe dominant siebte gespielt, weil ich C-dominante Sieben gespielt habe . B, E7 und F7. Ich habe sieben Dur-Akkorde gespielt, weil ich E-Dur Sieben, G-Dur sieben spiele . Und dann eine große Sieben. Ich habe Dur-Akkorde gespielt, weil ich C-Dur, E-Dur, G-Dur spiele . Ich habe siebte Dur-Akkorde gespielt, weil ich Dur Sieben, D-Dur Sieben gespielt habe. Und dann eine große Sieben. Ich habe Moll-Akkorde gespielt, weil ich a-Moll, f-Moll, E-Moll gespielt habe Ich spielte Dur-Akkorde , weil ich B-Dur gespielt habe. C-Dur, F-Dur. Ich habe wieder Major Courts gespielt, weil ich F-Dur, Fis-Dur gespielt habe. Und C-Dur. Ich habe siebte Moll-Akkorde gespielt, weil ich d-Moll sieben, eine Moll-Seven e-moll sieben. Ich habe dominante siebte Akkorde gespielt, weil ich G7, C7, B-Dur Sieben gespielt habe. Ich habe Dur-Akkorde gespielt, weil ich Dur, Dur gespielt habe. B-Dur. Ich habe dominante siebte Akkorde gespielt, weil ich sieben, G-dominante sieben gespielt habe. Und eine dominante Sieben. Ich habe sieben Moll-Akkorde gespielt, weil ich eine kleine Sieben gespielt habe. D-Moll sieben. c-Moll sieben. Ich habe siebte Dur-Akkorde gespielt, weil ich eine Dur-Siebte gespielt habe D-Dur sieben. C-Dur sieben. Ich habe kleine Akkorde gespielt , weil ich Moll gespielt habe. Die Moll, g-Moll. Ich habe wieder kleine Gerichte gespielt, weil ich e-moll, b-Moll gespielt habe. Ein Minderjähriger. Ich habe Dur-Akkorde gespielt, weil ich D-Dur gespielt habe. G-Dur. Ich habe dominante sieben Akkorde gespielt, weil ich einen dominanten Siebten gespielt habe Die dominante Siebte. G dominanter Siebter. Ich habe Dur Seven Chord gespielt , weil ich eine große Septime gespielt habe. D-Dur Sieben, C-Dur Sieben. Und der letzte, ich habe dominante siebte Akkorde gespielt weil ich diese sieben, A7- und B7-Akkorde spiele. 33. Outro / Abmoderation: Ich hoffe, dass dir dieser Kurs gefallen hat. Wenn Sie dies getan haben, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung, da sie das Ranking des Kurses hat und dass die Leute es durch Ihre Bewertungen finden können. Wenn Sie etwas mehr von mir lernen möchten, habe ich viele andere Kurse. Zum Beispiel können Sie spanische Gitarrenstrumming-Techniken mit 19 verschiedenen Lektionen und vielen verschiedenen Übungen lernen spanische Gitarrenstrumming-Techniken mit . Und Sie können zum Beispiel einen Roomba, ein Flamenco-Triplett oder als Gatto und viele andere Techniken lernen Flamenco-Triplett oder als . Ich habe auch Musiktheorie-Kurs, der als Readen-Return lernen bezeichnet wird. Und in diesem Kurs kannst du lernen, wie man die Rückkehr in sieben verschiedenen Levels und 14 verschiedenen Übungen liest . Dann werden wir lernen, es zu lesen und es ist schwer, verschiedene Renditen zu klatschen. Und das wird später so nützlich sein , wenn Sie Ihre eigene Musik komponieren oder etwas komplizierteres Musik lernen. Und 34, E bis E, drei Produkte, E und E. Und schließlich habe ich auch einen Improvisationskurs , der auf Spanisch und Flamenco-Gitarre als Soli spielen bezeichnet wird . Und in diesem Kurs lernen Sie viele verschiedene Fähigkeiten und Techniken, um verschiedene Fähigkeiten und Techniken über Backing-Tracks zu improvisieren. Und ich werde dir auch die Backing Tracks zur Verfügung stellen. So kannst du diese Art von Knappe üben und du kannst in Improvisation einsteigen und Soli in spanischer Gitarre machen. Nochmals vielen Dank, dass Sie sich für meinen Kurs angemeldet haben, und ich hoffe, Sie bei meinem nächsten Kurs zu sehen.