Lebensmittelskizzen mit Markern: Zeichnen Sie eine saftige Wassermelonenscheibe | Anna Ostapenko | Skillshare

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Lebensmittelskizzen mit Markern: Zeichnen Sie eine saftige Wassermelonenscheibe

teacher avatar Anna Ostapenko, Watercolor & Marker artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen beim Kurs!

      1:02

    • 2.

      Grundlagen der Marker

      7:15

    • 3.

      Projekt: Materialien

      2:15

    • 4.

      Projekt: Bleistiftskizze

      3:38

    • 5.

      Projekt: Basis und Rinde

      6:22

    • 6.

      Projekt: Färbung des Fleisches

      11:16

    • 7.

      Projekt: Samen und Schatten

      9:46

    • 8.

      Projekt: Letzte Details

      4:37

    • 9.

      Letztes Wort

      0:29

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  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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97

Teilnehmer:innen

6

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem anfängerfreundlich gestalteten Kurs lernen wir die Grundlagen des Zeichnens mit Alkoholmarkern kennen und erstellen eine lustige, lebendige Illustration einer saftigen Wassermelonenscheibe.

Sie erfahren, wie Sie den Teil, Schnitt Schritt für Schritt skizzen, Farben mit Nass-in-Nass Techniken mit Alkoholtinte reibungslos mischen und mit grauen Markern und einem weißen Bleistift dezente Textur hinzufügen. Außerdem fügen wir mit Schatten Tiefe hinzu und erwecken die Skizze mit abschließenden Highlights mit einem weißen Gelstift und einem weißen Bleistift zum Leben.

Dieser Kurs ist in klare, leicht verständliche Lektionen unterteilt – vom Skizzieren und Ausmalen bis hin zum letzten Schliff – und eignet sich somit perfekt für alle, die Marker neu sind oder einfach nur ein erfrischendes und entspannendes kreatives Projekt suchen.

Ganz gleich, ob Sie gerade erst anfangen oder Ihrem Skizzenbuch sommerliche Illustrationen hinzufügen möchten, dieser Kurs wird Ihnen helfen, Selbstvertrauen aufzubauen und Ihre Markierungsfähigkeiten zu erweitern.

Hinweis: Ich verwende ein einseitiges Marker-Skizzenbuch, aber Sie können auch Bristolpapier oder jedes andere markerfreundliche Papier verwenden.

Möchten Sie mehr erfahren? Schauen Sie sich meine anderen Markerklassen an:

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Teacher Profile Image

Anna Ostapenko

Watercolor & Marker artist

Kursleiter:in

Hello everyone! My name is Anna Ostapenko, and I'm a Ukrainian artist traveling the world. My adventures and the places I visit inspire my art--I've explored over 40 countries so far!

Through my watercolors, I show the beauty of nature--tender flowers, amazing, breathtaking landscapes, and peaceful seascapes. Each painting is a way to share the places that inspire me and the feelings they leave behind.

I also enjoy working with markers, especially when creating bright, playful illustrations like candies and desserts--it's a fun way to explore color and texture in a completely different style.

Here on Skillshare, I'm excited to share everything I've learned along the way--from watercolor techniques and color mixing to marker basics, composition, and finding your own ... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Willkommen beim Kurs!: Hallo, ich bin Anna Stapenkom, Aquarell- und Markerkünstlerin Und in der heutigen Klasse zeichnen wir eine saftige Dieser Kurs ist anfängerfreundlich, aber auch perfekt für fortgeschrittene Künstler , die üben möchten , frische, lebendige Fruchttexturen einzufangen Wir beginnen mit der einfachen Bleistiftskizze dann Schritt für Schritt zeichnen dann Schritt für Schritt das leuchtend rote Fruchtfleisch, die dunklen Samen, die Schale mit Farbverlauf und die hellen Glanzlichter, die die Wassermelone saftig und erfrischend aussehen lassen die Wassermelone saftig und erfrischend aussehen Schließlich fügen wir Schatten und Details hinzu , um das Stück zum Leben zu erwecken Machen Sie sich keine Sorgen, auch wenn Sie mit Markern noch nicht vertraut sind. Ich werde Sie buchstäblich durch jeden Schritt führen. Außerdem gibt es einen kurzen Abschnitt mit grundlegenden Informationen , der Ihnen hilft, sich mit den Materialien vertraut zu machen. Am Ende haben Sie eine frische und lebendige Abbildung mit Wassermelonenscheiben und ein besseres Verständnis dafür wie man saftige Texturen, Farbverläufe und Lichtreflexe mit Markern zeichnet , Farbverläufe und Lichtreflexe mit Also schnappen Sie sich Ihre Vorräte und lassen Sie uns anfangen 2. Grundlagen der Marker: Nehmen wir uns einen Moment Zeit, um über einige Grundlagen von Markern zu sprechen. Ich werde an Bristol-Papier von Windsor und Newton arbeiten, aber es gibt auch viele andere großartige Marken , die diese Art von Papier herstellen Es ist eine ausgezeichnete Wahl für Marker. Es ermöglicht mir, glatte Farbfüllungen und schöne Farbverläufe zu erzeugen glatte Farbfüllungen und schöne Farbverläufe Machen wir uns nun mit den verschiedenen Arten von Markernips vertraut verschiedenen Arten von Markernips Es gibt einige gängige, auf die Sie stoßen werden. Zuerst der Pinselspalt. Er sieht aus und fühlt sich an wie ein echter Pinsel. Es ist perfekt für ausdrucksstarke fließende Linien und verleiht Ihren Strichen ein dynamisches malerisches Gefühl. Als nächstes kommt ein Meißelspalt. Ideal, um größere Bereiche schnell abzudecken. Und wenn Sie es neigen, können Sie mit der Kante auch dünnere Linien erzielen. Und zum Schluss der Ballettabend. Dieser ist ideal für scharfe Linien und kleine detaillierte Bereiche Versuchen wir, einen Farbverlauf mit zwei Farben zu erstellen. Zuerst lege ich die hellere Farbe fest. Dann füge ich die dunklere Farbe hinzu und überlappe die hellere leicht Ich nehme wieder die hellere Farbe und verblende den Übergang Sie können zwischen den beiden Markierungen hin und her wechseln , um den Farbverlauf noch weicher zu machen So sieht es aus der Nähe aus. Sie können einen Farbverlauf auch mit nur einer Farbe erstellen. Da sich Markertinte in Schichten ansammelt, können Sie mit nur einem Marker eine ganze Palette von Tonnen erzielen. Ich trage zum Beispiel die erste Farbschicht auf. Dann bewege ich mich leicht zur Seite und füge eine zweite Schicht hinzu. Ich wiederhole das immer wieder, indem weitere Schichten mit kleinen Lücken dazwischen hinzufüge. Und du wirst sehen, wie die Farbe mit jedem Durchgang satter und dunkler wird Schau dir die Tunnelreichweite an, du kannst alles mit einem Marker abrufen. Lassen Sie uns nun darüber sprechen, einen Bereich mit einer Volltonfarbe zu füllen. Sie einen kleinen Marker für kreisförmige Bewegungen, um eine gleichmäßige Füllung Verwenden Sie einen kleinen Marker für kreisförmige Bewegungen, um eine gleichmäßige Füllung zu erzielen. Arbeiten Sie nass auf nass, ohne Ihre Hand zu heben Natürlich können Sie auch Striche wie diesen verwenden , um interessante Texturen und Effekte zu erzielen Ich habe hier auch ein magisches Werkzeug, den farblosen Blender. Er wird verwendet, um Mischungen weicher zu machen, aber auch, um Farbe aus dem Papier herauszuholen Ich lege gerne ein zusätzliches Blatt Papier unter meine Arbeit Das hilft, die Tinte, die ich herausnehme, aufzunehmen. Beobachten Sie, wie das Rosa verblasst. Es ist eine großartige Möglichkeit, Highlights und lustige Effekte zu erzielen. Denken Sie daran, die Spitze des Mixers anschließend auf einem Stück Papier zu reinigen , da auch Pigmente darauf verbleiben Und hier sind ein paar meiner Lieblingswerkzeuge, um einen weißen Gelstift hervorzuheben Er funktioniert wunderbar auf Markierungsebenen und eignet sich perfekt, um scharfe, helle Highlights hinzuzufügen. Und ein weißer Stift. Dieser gibt Ihnen sanfte weiße Akzente und kann dazu beitragen, Bereiche aufzuhellen, ohne zu fett auszusehen Es ist nicht so undurchsichtig wie ein Gelstift, erzeugt aber einen sanften Glüheffekt 3. Projekt: Materialien: Okay. Okay, lass uns die Materialien durchgehen, die du für diesen Kurs benötigst. Zuallererst benötigen Sie einen normalen Stift. Ich verwende auch zwei Arten von Radiergummis, einen benötigten Radiergummi und einen normalen Radiergummi Aber du kannst absolut nur einen verwenden , wenn Als nächstes Papier. Ich werde einseitig an Marktpapier arbeiten. Sie können zum Beispiel Bristol-Papier verwenden, das hervorragend mit Alkoholmarkern funktioniert. Oder Sie können wie ich ein Skizzenbuch mit Markern verwenden. In diesem Kurs werde ich in einem davon arbeiten. Es hat auch einseitiges Papier, und wie Sie sehen können, blutet die Tinte durch Sie benötigen also auf jeden Fall ein Blatt Altpapier darunter, um die nächste Seite oder Ihre Oberfläche vor durchdringender Tinte zu schützen oder Ihre Oberfläche vor durchdringender Tinte Wenn Sie kein Skizzenbuch mit Markern haben, ist Bristol-Papier eine ist Bristol-Papier Für Highlights verwende ich einen Gelstift und einen weißen Buntstift Lassen Sie uns jetzt über Marker sprechen. Für die hellsten Bereiche verwende ich zwei hellbeige Töne, aber mit nur einem davon kommt man durchaus zurecht. Einer ist etwas kühler und der andere ist wärmer. Für das Fruchtfleisch der Wassermelone verwende ich hellrosa oder hellrot und ein leuchtendes Rot Für diesen Teil benötigst du also zwei Farben. Für den Windwind verwende ich auch zwei Grüntöne, ein helleres Gelbgrün und ein dunkleres Grün. Für die Schatten benötigst du ein paar graue Markierungen. Ich verwende kaltes Grau, aber Sie können auch jedes Grau verwenden, das Sie bereits haben. Ich werde C drei, C fünf und C sieben verwenden . Das sind die wichtigsten Grautöne in dieser Klasse. Und für die tiefsten Akzente auf den Samen am Ende verwende ich C nine Dieser ist optional. Sie können es komplett überspringen oder stattdessen einfach Schwarz verwenden. Aber wie gesagt, du kannst mit nur diesen 3 Grautönen absolut auskommen Und das ist es. Lass uns jetzt anfangen. 4. Projekt: Bleistiftskizze: Fangen wir mit der Bleistiftskizze an. Ich beginne damit, eine grobe Form zu zeichnen und die Wassermelonenscheibe ungefähr in der Mitte der Seite Als Nächstes verfeinere ich die Linien und definiere die Details klarer Diese Linie, die ich jetzt zeichne, sollte nicht zu gerade sein. Halte es natürlich und fließend. Schauen Sie sich die Referenzform an und versuchen Sie, sie nachzuahmen, aber machen Sie sich keine Sorgen, dass sie identisch wird Das Gleiche gilt für den rechten Rand der Scheibe. Ich zeichne es mit einer sanften, gleichmäßigen Kurve. Jetzt skizziere ich den Ring und den Boden der Wassermelone. Dann mache ich die Linien mit einem benötigten Radiergummi etwas weicher und nehme Ich möchte auch diese Schnittkante der Wassermelone auf der rechten Seite zeigen der Wassermelone auf der rechten Seite Markieren wir leicht, wo der rote Blitz beginnt, eine weiche, schwache Linie Jetzt fange ich an, die Sitze zu skizzieren. Zuerst die, die hervorstechen, wie dieser auf der linken Seite. Dann spiele ich leicht die inneren Sitze allein mit den kräftigen Schatten um sie herum. Jetzt sehe ich, dass ich die Sitze ein wenig anpassen möchte. Also verschiebe ich die Sitze etwas tiefer. Meiner Meinung nach wird es interessanter aussehen, wenn die Sitze nicht alle gleichmäßig angeordnet sind. Ich füge immer wieder Samen und tiefe Schatten hinzu. Dieser winzige Samen hier, ich markiere ihn vorerst mit Bleistift, aber ich denke, wir können ihn später mit einem weißen Gelstift hervorheben. Jetzt überarbeite ich die Skizze mit einem Radiergummi, um die Linien aufzuhellen Und wir sind bereit, mit den Markierungen fortzufahren. 5. Projekt: Basis und Rinde: Jetzt nehme ich den neuesten Marker E 40 mit der Meißelspitze und fülle vorsichtig den unteren Teil der Wassermelonenscheibe Solange die Tinte noch feucht ist, wechsle ich zu einem Beigeton E 51 und mische sie nass auf nass Dann gehe ich zurück zur Meißelspitze und fange an, die hellsten Bereiche abzudecken , an denen sich das rote Fruchtfleisch der Wassermelone befinden wird An einigen Stellen füge ich einen warmen Unterton hinzu, um Als Nächstes nehme ich einen gelbgrünen Marker, YG 03, und solange die Tinte noch feucht ist, arbeite ich am unteren Ende. Hier fange ich an, etwas Textur hinzuzufügen , um das natürliche Muster der Haut zu suggerieren. Jetzt wende ich mich E 40 zu, meinem hellsten Farbton, und mische alles sanft zusammen, um glattere Übergänge zu erzielen Ich füge auch etwas mehr E 51 hinzu, um ein paar Würmer reinzubringen. Dann gehe ich zurück zum Gelbgrün und verfeinere diesen Abschnitt weiter. Da die Oberfläche noch feucht ist, nehme ich mein dunkelgrünes G07 und fange vorsichtig an, das äußere Ende am unteren Rand zu definieren am unteren Rand Jetzt schlage ich nur die Form vor. Wir werden später für weitere Einzelheiten darauf zurückkommen. Lassen Sie uns diesen Bereich noch einmal mit yg03 durchgehen , um die Mischung weicher zu machen Mit der Meißelspitze ich auch etwas mehr Textur hinzu Und wieder gehe ich zurück zu E 40, um alles sanft zu glätten 6. Projekt: Färbung des Fleisches: Jetzt nehme ich meinen hellpinken Marker R 32 und bedecke die gesamte Wassermelonenscheibe Ich gehe direkt zum Samengrab. Sie werden später dunkler sein, also werden wir sie mit Weide zurückbringen. Wechseln wir zur Meißelspitze , um größere Bereiche schneller abzudecken An manchen Stellen lasse ich kleine beigefarbene Highlights auf Denis stehen, um einen natürlichen Look zu erzielen Als Nächstes mische ich alles mit E 51, dem Bay-Stein, und überarbeite es dann einmal mit Rosa, solange die Tinte noch feucht ist Wie Sie sehen können, ergibt das einen viel weicheren Übergang und hellt das Auch hier mische ich mit E 51 und verwende dann E 40, meinen neuesten Marker, um die Übergänge noch besser zu glätten Jetzt kehre ich zu E 51 zurück, um die beigen hervorgehobenen Bereiche weicher zu machen und die Kanten weniger scharf Gehen wir zurück zu unserem Rosa und verfeinern den Umriss der Wassermelonenscheibe Und vertiefen Sie auch den Ton an einigen Stellen. Mit der Meißelspitze füge ich etwas Textur hinzu, um das Fruchtfleisch zu suggerieren Und wieder zurück zu E 51, um alles auszublenden. Dann noch einmal mit E 40, um die Übergänge wirklich zu glätten. Jetzt nehme ich einen leuchtend roten Marker und fange an, dem Fleisch mit der Meißelspitze kräftigere rote Bereiche hinzuzufügen Fleisch mit der Meißelspitze kräftigere rote Bereiche M. Ich achte darauf, die Samenflecken zu vermeiden und hellere Lücken zu lassen Ich habe nicht das Gefühl, dass das ganze Stück fest eingewickelt , weil das flach und unrealistisch aussehen würde Schritt für Schritt und baue das T auf, indem ich zuerst die Form der Scheibe hier auf der linken Seite verfeinere und dann nach rechts übergehe Wechseln wir vorerst zur Pinselspitze. Es ist einfacher für kleine Bereiche und feinere Details. Dann gehe ich zurück zur Meißelspitze, um mehr Textur hinzuzufügen Jetzt mache ich alles weich und mische es auch mit Light Pin Sort. Gefolgt von E 51. Jetzt möchte ich das Rot in bestimmten Bereichen vertiefen. Also setze ich den gleichen leuchtend roten Marker noch einmal. Eines der großartigen Dinge an Markern ist , dass Sie dunklere Töne erzeugen können , indem Sie dieselbe Farbe mehrmals auftragen. Sie müssen nicht immer zu einem dunkleren Farbton wechseln. Learn kann Ihnen wunderschöne Klangvariationen bieten. Hier weise ich auf Schattenbereiche in der Nähe der Samen hin, die wir später mit Grautönen definieren werden Ich lasse auch einige dieser schönen beigen Highlights unberührt Mit meinem leuchtend roten Marker zeige ich weiterhin die dunkelsten Stellen des Fleisches Und selbst wenn wir versehentlich etwas übermalen, können wir es später mit einem weißen Stift oder einem weißen Gelstift korrigieren mit einem weißen Stift oder einem weißen Gelstift Jetzt gehe ich zurück zur Pinselspitze und verfeinere den Rand unserer Wassermelonenscheibe Nehmen wir wieder die Lichtnadel R 32 und mischen noch ein paar Bereiche Dann erweichen Sie sie mit E 51 und erneut mit E 40. Genau hier möchte ich etwas mehr Gelbgrün nach unten bringen etwas mehr Gelbgrün nach unten Ich füge etwas Textur hinzu. Dann noch einmal alles mit E 40 vermischen. 7. Projekt: Samen und Schatten: Lassen Sie uns nun mit unseren Grautönen an den Schatten und Sitzen arbeiten. Ich beginne mit C fünf und fange an, die Sitze zu definieren. Wenn ich mir die Referenz ansehe, kann ich sehen, dass die Sitze tatsächlich ziemlich dunkel sind. Aber ich möchte nicht gleich mit meinem dunkelsten Schatten reinspringen gleich mit meinem dunkelsten Schatten reinspringen Stattdessen baue ich den Ton allmählich auf. Als Nächstes wechsle ich zu einer helleren grauen Drei und verwende sie, um die Samen herum zu schattieren. Das trägt dazu bei, dass die Samen so aussehen , als würden sie im Fruchtfleisch sitzen und nicht einfach nur darauf schweben. Ich füge weiterhin Schattenbereiche mit C sum hinzu. Einschließlich dieses Randes der Wassermelonenscheibe , der ebenfalls im Schatten liegt Ich füge mit dem Grad sogar etwas Textur hinzu, um dem Fleisch ein realistischeres Gefühl zu verleihen Ich verwende kleine Punkte und Linien, um die saftige Textur der Wassermelone auf der Scheibe nachzuahmen saftige Textur der Wassermelone auf der Noch einmal verdunkle ich die Schatten rund um die Samen und füge mit dieser Rippe mehr Dimension hinzu Außerdem mache ich den unteren Teil der Scheibe mit Grau etwas weicher, um die hellgrüne Schale etwas abzumildern Mit kurzen grauen Strichen füge ich der Schale und den umliegenden Bereichen nur einen Hauch von Unregelmäßigkeiten hinzu Jetzt kehre ich zum roten Fruchtfleisch zurück und vertiefe die Töne etwas mehr, besonders in der Nähe der Samen und in den dunkleren Dann gehe ich zurück zum dunkleren Grau C fünf, um einige der Schatten zu intensivieren und den Kontrast zu erhöhen Damit die Grautöne nicht zu hart wirken, nehme ich das leuchtende Rot und überblende es vorsichtig. Ich arbeite weiter mit dem Rot, vertiefe die Töne in vertieften Bereichen und füge auf der rechten Seite mehr Textur hinzu Vor allem im Bereich der Samen verstärke ich immer wieder die dunkleren Töne Jetzt wechsle ich zur Meißelspitze und füge dem Fruchtfleisch etwas mehr Textur hinzu Dann kehre ich zu C 5 zurück, um einige Schattenbereiche zu verfeinern und anzupassen Und wieder verwende ich das leuchtende Rot, um die grauen Schatten zu übermalen und sie gleichmäßig zu vermischen Jetzt nehme ich R 32, das hellrosa, um alles weicher zu machen und die Bereiche zu vereinheitlichen Wo das Rosa aufhört, mische ich noch einmal mit E 40, meiner hellsten Farbe, für einen sanften Übergang Jetzt ist es Zeit für das dunkelste Grau C sieben. Ich verwende es, um die dunkelsten und kühnsten Bereiche der Samen zu definieren die dunkelsten und kühnsten Bereiche der Zurück zu C fünf skizziere ich die untere Schale der Dann nehme ich das dunkelgrüne G07 das Grau vorsichtig zu vermischen und den unteren Rand zu verfeinern Ich füge auch nur ein paar Striche und Punkte hinzu, um einen Hauch von Textur zu erzielen Jetzt nehme ich das gelbe, grüne und weiße G03 und überarbeite diese Bereiche, wobei das helle Grün leicht dämpfe, um ein natürlicheres Aussehen zu Schließlich kehre ich zu E 40 zurück und mische alles sanft zusammen, um alle Übergänge zu glätten Und das war's, die Schatten, die Details des Sets sind vollständig 8. Projekt: Letzte Details: Jetzt nehme ich einen Gelstift und markiere damit diesen leuchtenden Samen hier drüben. Als Nächstes füge ich diesem dunkleren Samen ein kleines Highlight hinzu. Und dann zertrümmere es vorsichtig mit meinem Finger, um die Helligkeit zu verringern gehe zum nächsten Samen über und tippe auf kleine weiße Punkte, Ich gehe zum nächsten Samen über und tippe auf kleine weiße Punkte, um die glänzenden Punkte sichtbar zu Ich füge auch dem Fruchtfleisch der Wassermelone selbst einige Highlights dem Fruchtfleisch der Wassermelone selbst Auch hier mache ich sie mit meinem Finger weich, damit sie subtil bleiben. Ich verwende den Gelpan auch, um die Textur ein wenig anzupassen und sie mit meinem Finger leicht zu verwischen , damit sie nicht zu hart ist Wie Sie sehen können, fängt die Wassermelonenscheibe mit nur wenigen Glanzlichtern fängt die Wassermelonenscheibe Für die weicheren Highlights wechsle ich nun zu einem weißen Buntstift und markiere damit vorsichtig die hellsten Stellen auf dem Fruchtfleisch, auf den Samen und um die Samen herum Wie Sie sehen können, ist der weiße Stift nicht so fett wie ein Gelstift, aber er funktioniert perfekt Stellen, an denen wir einen weicheren Glanz benötigen Diese kleinen Details tragen wirklich dazu bei, der Skizze Realismus zu verleihen Hier füge ich dem roten Fleisch winzige weiße Augäpfel hinzu. Eine ähnliche Textur wie früher mit den grauen Markierungen, als wir dunklere Details hinzufügten Okay. Genau hier, wo das Rot aufhört, verwende ich den weißen Stift, um die Kante weicher zu machen und einen glatteren Übergang zu erzielen Wie Sie sehen können, kann der weiße Stift Markierungsfarbe sogar leicht aufhellen Es ist ein großartiges Tool für subtile Anpassungen. Für den letzten Feinschliff der Textur verwende ich weiche Linien und Punkte in den hellsten unteren Bereichen des Schnitts. Und zum Schluss kehre ich zu meinem beigen Marker E 51 zurück und schwäche diesen Samen ab, damit er etwas wärmer und nicht mehr so hellweiß wird. Ich lege auch etwas hellrosa R 32 über E und andere helle Bereiche , um die Helligkeit etwas zu dämpfen und sie besser in den Rest der Scheibe einzufügen . Als letzten Schliff nehme ich mein dunkelstes graues C nine, das fast flach ist, und lege die tiefsten Schatten auf die Samen Und das ist alles. Unsere Wassermelonenscheibe ist fertig 9. Letztes Wort: Danke, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Zeichnen dieser saftigen Wassermelonenscheibe und Sie fühlen sich sicherer, wenn Sie Ihre Marker verwenden Um weiter zu üben, ermutige dich deinen Kunstwerken in der Klassengalerie Beifall zu Ich würde mich freuen, Ihre lebendigen Kreationen zu sehen und Ihnen ein persönliches Feedback Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, vergiss nicht, dir meine A-Marker-Kurse anzusehen. Es warten viele lustige Projekte auf dich. Wir sehen uns in den nächsten Kursen und viel Spaß beim Skizzieren.