Transkripte
1. Willkommen beim Kurs!: Hallo, ich bin Anna Stapenkom, Aquarell- und
Markerkünstlerin Und in der heutigen Klasse zeichnen
wir eine saftige Dieser Kurs ist
anfängerfreundlich, aber auch perfekt für fortgeschrittene Künstler
, die üben möchten , frische,
lebendige Fruchttexturen
einzufangen Wir beginnen mit der
einfachen Bleistiftskizze dann Schritt für Schritt zeichnen
dann Schritt für Schritt
das
leuchtend rote Fruchtfleisch, die dunklen Samen, die Schale mit
Farbverlauf und die hellen Glanzlichter,
die
die Wassermelone
saftig und erfrischend aussehen lassen die Wassermelone
saftig und erfrischend aussehen Schließlich fügen wir Schatten und
Details hinzu , um
das Stück zum Leben zu erwecken Machen Sie sich keine Sorgen, auch wenn Sie mit
Markern noch nicht vertraut sind. Ich werde Sie buchstäblich durch
jeden Schritt führen. Außerdem gibt es einen
kurzen Abschnitt mit grundlegenden Informationen ,
der Ihnen hilft, sich mit den Materialien
vertraut zu machen. Am Ende haben Sie eine frische und lebendige Abbildung mit
Wassermelonenscheiben
und ein besseres Verständnis dafür wie man saftige Texturen,
Farbverläufe und
Lichtreflexe mit Markern zeichnet ,
Farbverläufe und
Lichtreflexe mit Also schnappen Sie sich Ihre Vorräte und lassen Sie uns anfangen
2. Grundlagen der Marker: Nehmen wir uns einen Moment Zeit, um
über einige Grundlagen von Markern zu sprechen. Ich werde an
Bristol-Papier von Windsor und Newton arbeiten, aber es gibt auch viele
andere großartige Marken , die diese Art
von Papier herstellen Es ist eine ausgezeichnete
Wahl für Marker. Es ermöglicht mir,
glatte Farbfüllungen und
schöne Farbverläufe zu erzeugen glatte Farbfüllungen und
schöne Farbverläufe Machen wir uns nun mit den
verschiedenen Arten von Markernips vertraut verschiedenen Arten von Markernips Es gibt einige gängige, auf
die Sie stoßen werden. Zuerst der Pinselspalt. Er sieht aus und fühlt sich an
wie ein echter Pinsel. Es ist perfekt für ausdrucksstarke
fließende Linien und verleiht Ihren Strichen ein
dynamisches malerisches Gefühl. Als nächstes kommt ein Meißelspalt. Ideal, um
größere Bereiche schnell abzudecken. Und wenn Sie es neigen, können
Sie mit der Kante auch dünnere
Linien erzielen. Und zum Schluss der Ballettabend. Dieser ist ideal für scharfe Linien und kleine
detaillierte Bereiche Versuchen wir, einen
Farbverlauf mit zwei Farben zu erstellen. Zuerst lege ich
die hellere Farbe fest. Dann füge ich die dunklere Farbe hinzu und überlappe
die hellere
leicht Ich nehme wieder
die hellere Farbe und verblende den Übergang Sie können zwischen den
beiden Markierungen hin
und her wechseln , um
den Farbverlauf noch weicher zu machen So sieht es aus der Nähe aus. Sie können einen Farbverlauf auch
mit nur einer Farbe erstellen. Da sich Markertinte in Schichten
ansammelt, können
Sie mit nur einem Marker eine ganze Palette von Tonnen erzielen. Ich trage zum Beispiel die
erste Farbschicht auf. Dann bewege ich mich leicht zur
Seite und füge eine zweite Schicht hinzu. Ich wiederhole das immer wieder, indem weitere Schichten mit
kleinen Lücken dazwischen hinzufüge. Und du wirst sehen, wie die Farbe mit jedem Durchgang satter und
dunkler
wird Schau dir die Tunnelreichweite an, du
kannst alles mit einem Marker abrufen. Lassen Sie uns nun darüber sprechen,
einen Bereich mit einer Volltonfarbe zu füllen. Sie einen kleinen Marker für kreisförmige
Bewegungen, um eine gleichmäßige Füllung Verwenden Sie einen kleinen Marker für kreisförmige
Bewegungen, um eine gleichmäßige Füllung zu erzielen.
Arbeiten Sie nass auf nass, ohne Ihre Hand zu
heben Natürlich können Sie
auch Striche wie
diesen verwenden , um interessante
Texturen und Effekte zu erzielen Ich habe
hier auch ein magisches Werkzeug, den farblosen Blender. Er wird verwendet, um Mischungen weicher zu machen, aber auch, um
Farbe aus dem Papier herauszuholen Ich lege gerne ein zusätzliches
Blatt Papier unter meine Arbeit Das hilft,
die Tinte, die ich herausnehme, aufzunehmen. Beobachten Sie, wie das Rosa verblasst. Es ist eine großartige Möglichkeit,
Highlights und lustige Effekte zu erzielen. Denken Sie daran, die Spitze des Mixers
anschließend auf einem
Stück Papier zu
reinigen , da auch Pigmente darauf
verbleiben Und hier sind ein paar
meiner Lieblingswerkzeuge, um einen weißen Gelstift
hervorzuheben Er funktioniert wunderbar auf Markierungsebenen und eignet sich perfekt, um scharfe,
helle Highlights hinzuzufügen. Und ein weißer Stift. Dieser gibt Ihnen
sanfte weiße Akzente und kann dazu beitragen, Bereiche aufzuhellen,
ohne zu fett auszusehen Es ist nicht so undurchsichtig wie ein Gelstift, erzeugt
aber einen
sanften Glüheffekt
3. Projekt: Materialien: Okay. Okay, lass uns die Materialien durchgehen, die
du für diesen Kurs benötigst. Zuallererst
benötigen Sie einen normalen Stift. Ich verwende auch zwei
Arten von Radiergummis, einen benötigten Radiergummi und
einen normalen Radiergummi Aber du kannst absolut nur einen
verwenden
, wenn Als nächstes Papier. Ich werde einseitig
an Marktpapier arbeiten. Sie können zum Beispiel Bristol-Papier
verwenden, das hervorragend
mit Alkoholmarkern funktioniert. Oder Sie können wie ich
ein Skizzenbuch mit Markern verwenden. In diesem Kurs werde ich in einem davon
arbeiten. Es hat auch einseitiges Papier, und wie Sie sehen können, blutet die
Tinte durch Sie benötigen also auf jeden Fall
ein Blatt Altpapier darunter, um
die nächste Seite
oder Ihre Oberfläche vor durchdringender
Tinte zu schützen oder Ihre Oberfläche vor durchdringender
Tinte Wenn Sie kein Skizzenbuch mit
Markern haben, ist
Bristol-Papier eine ist
Bristol-Papier Für Highlights verwende ich einen Gelstift und
einen weißen
Buntstift Lassen Sie uns jetzt über Marker sprechen. Für die hellsten Bereiche verwende
ich zwei hellbeige Töne, aber
mit nur einem davon kommt man durchaus zurecht. Einer ist etwas kühler und
der andere ist wärmer. Für das Fruchtfleisch der Wassermelone verwende
ich
hellrosa oder hellrot und ein leuchtendes Rot Für diesen Teil benötigst du also zwei
Farben. Für den Windwind verwende ich
auch zwei Grüntöne, ein helleres Gelbgrün
und ein dunkleres Grün. Für die Schatten
benötigst du ein paar graue Markierungen. Ich verwende kaltes Grau, aber Sie können auch jedes
Grau verwenden, das Sie bereits haben. Ich werde C drei,
C fünf und C sieben verwenden . Das sind die wichtigsten
Grautöne in dieser Klasse. Und für die tiefsten Akzente
auf den Samen am Ende verwende
ich C nine Dieser ist optional. Sie können es komplett überspringen
oder stattdessen einfach Schwarz verwenden. Aber wie gesagt, du kannst mit
nur diesen 3 Grautönen
absolut auskommen Und das ist es.
Lass uns jetzt anfangen.
4. Projekt: Bleistiftskizze: Fangen wir mit
der Bleistiftskizze an. Ich beginne damit,
eine grobe Form zu zeichnen und die Wassermelonenscheibe ungefähr in der
Mitte der Seite Als Nächstes verfeinere ich die Linien und definiere die Details klarer Diese Linie, die ich jetzt zeichne,
sollte nicht zu gerade sein. Halte es natürlich und fließend. Schauen Sie sich die Referenzform an
und versuchen Sie, sie nachzuahmen, aber machen Sie sich keine Sorgen,
dass sie identisch wird Das Gleiche gilt für den rechten
Rand der Scheibe. Ich zeichne es mit
einer sanften, gleichmäßigen Kurve. Jetzt skizziere ich den Ring und
den Boden der Wassermelone. Dann mache
ich die Linien mit einem benötigten Radiergummi etwas weicher
und nehme Ich möchte auch diese Schnittkante
der Wassermelone auf der rechten Seite
zeigen der Wassermelone auf der rechten Seite Markieren wir leicht, wo
der rote Blitz beginnt, eine weiche, schwache Linie Jetzt fange ich an, die Sitze zu
skizzieren. Zuerst die, die hervorstechen,
wie dieser auf der linken Seite. Dann spiele ich leicht die inneren Sitze allein mit den kräftigen
Schatten um sie herum. Jetzt sehe ich, dass ich
die Sitze ein wenig anpassen möchte. Also verschiebe ich die
Sitze etwas tiefer. Meiner Meinung nach wird es interessanter
aussehen, wenn die Sitze nicht
alle gleichmäßig angeordnet sind. Ich füge immer wieder Samen
und tiefe Schatten hinzu. Dieser winzige Samen hier, ich markiere ihn vorerst mit
Bleistift, aber ich denke, wir können ihn später mit
einem weißen Gelstift
hervorheben. Jetzt überarbeite ich die Skizze mit einem Radiergummi, um die
Linien aufzuhellen Und wir sind bereit, mit den
Markierungen fortzufahren.
5. Projekt: Basis und Rinde: Jetzt nehme ich den
neuesten Marker E 40 mit der Meißelspitze und fülle
vorsichtig
den unteren Teil
der Wassermelonenscheibe Solange die Tinte noch feucht ist, wechsle
ich zu einem Beigeton E 51 und mische sie nass auf
nass Dann gehe ich zurück zur
Meißelspitze und fange an,
die hellsten Bereiche abzudecken , an denen sich das rote Fruchtfleisch der
Wassermelone befinden wird An einigen Stellen füge ich
einen warmen Unterton hinzu, um Als Nächstes nehme ich einen
gelbgrünen Marker, YG 03, und solange die
Tinte noch feucht ist, arbeite
ich am unteren Ende. Hier fange ich an, etwas Textur
hinzuzufügen , um das
natürliche Muster der Haut zu suggerieren. Jetzt wende ich mich E 40 zu, meinem hellsten Farbton,
und mische
alles sanft zusammen, um glattere
Übergänge zu erzielen Ich füge auch etwas mehr E 51 hinzu,
um ein paar Würmer reinzubringen. Dann gehe ich zurück
zum Gelbgrün und verfeinere diesen Abschnitt weiter. Da die Oberfläche noch feucht
ist, nehme
ich mein dunkelgrünes G07 und fange
vorsichtig an, das äußere Ende
am unteren Rand zu
definieren am unteren Rand Jetzt
schlage ich nur die Form vor. Wir werden
später für weitere Einzelheiten darauf zurückkommen. Lassen Sie uns diesen
Bereich noch einmal
mit yg03 durchgehen , um die Mischung weicher zu machen Mit der Meißelspitze ich auch etwas mehr Textur hinzu Und wieder gehe ich zurück zu E 40, um
alles sanft zu glätten
6. Projekt: Färbung des Fleisches: Jetzt nehme ich meinen
hellpinken Marker R 32 und bedecke die
gesamte Wassermelonenscheibe Ich gehe direkt zum Samengrab. Sie werden später dunkler sein, also werden wir sie mit
Weide zurückbringen. Wechseln wir zur Meißelspitze , um größere
Bereiche schneller abzudecken An manchen Stellen lasse ich kleine beigefarbene Highlights auf Denis stehen, um einen natürlichen Look zu erzielen Als Nächstes mische ich alles
mit E 51, dem Bay-Stein, und überarbeite es dann einmal mit Rosa, solange
die Tinte noch feucht ist Wie Sie sehen können, ergibt das einen viel weicheren Übergang
und hellt das Auch hier mische ich mit E 51 und verwende
dann E 40,
meinen neuesten Marker, um
die Übergänge noch besser zu glätten Jetzt kehre ich zu E 51 zurück, um
die beigen hervorgehobenen Bereiche weicher zu machen und die Kanten weniger scharf Gehen wir zurück zu unserem Rosa und verfeinern den Umriss
der Wassermelonenscheibe Und vertiefen Sie auch den
Ton an einigen Stellen. Mit der Meißelspitze füge
ich etwas Textur hinzu, um das Fruchtfleisch
zu suggerieren Und wieder zurück zu E 51,
um alles auszublenden. Dann noch einmal mit E 40, um
die Übergänge wirklich zu glätten. Jetzt nehme ich einen leuchtend roten
Marker und fange an, dem
Fleisch mit
der Meißelspitze kräftigere rote Bereiche hinzuzufügen Fleisch mit
der Meißelspitze kräftigere rote Bereiche M. Ich achte darauf,
die Samenflecken zu vermeiden und hellere Lücken zu
lassen Ich habe nicht das Gefühl, dass das
ganze Stück fest eingewickelt ,
weil das
flach und unrealistisch aussehen würde Schritt für Schritt und baue das T
auf, indem ich zuerst
die Form der Scheibe hier
auf der linken Seite verfeinere und dann nach rechts übergehe Wechseln wir vorerst zur
Pinselspitze. Es ist einfacher für kleine
Bereiche und feinere Details. Dann gehe ich zurück
zur Meißelspitze, um
mehr Textur hinzuzufügen Jetzt mache ich
alles weich und mische es auch mit Light Pin Sort. Gefolgt von E 51. Jetzt möchte ich das
Rot in bestimmten Bereichen vertiefen. Also setze ich den gleichen leuchtend
roten Marker noch einmal. Eines der großartigen Dinge an Markern ist
, dass Sie
dunklere Töne erzeugen können , indem Sie
dieselbe Farbe mehrmals auftragen. Sie müssen nicht immer zu einem dunkleren Farbton
wechseln. Learn kann Ihnen
wunderschöne Klangvariationen bieten. Hier weise ich auf
Schattenbereiche in der Nähe der Samen hin,
die wir später mit Grautönen
definieren werden Ich lasse auch einige
dieser schönen beigen
Highlights unberührt Mit meinem leuchtend roten Marker zeige
ich weiterhin die
dunkelsten Stellen des Fleisches Und selbst wenn wir versehentlich etwas
übermalen, können
wir es später
mit einem weißen Stift
oder einem weißen Gelstift korrigieren mit einem weißen Stift
oder einem weißen Gelstift Jetzt gehe ich zurück
zur Pinselspitze und verfeinere den Rand
unserer Wassermelonenscheibe Nehmen wir wieder die Lichtnadel R 32 und mischen noch
ein paar Bereiche Dann erweichen Sie sie mit E 51 und erneut mit E 40. Genau hier möchte ich
etwas mehr Gelbgrün
nach unten bringen etwas mehr Gelbgrün
nach unten Ich füge etwas Textur hinzu. Dann noch einmal
alles mit E 40 vermischen.
7. Projekt: Samen und Schatten: Lassen Sie uns nun mit unseren Grautönen an den Schatten
und Sitzen arbeiten. Ich beginne mit C fünf und
fange an, die Sitze zu definieren. Wenn ich mir die Referenz ansehe, kann
ich sehen, dass die Sitze
tatsächlich ziemlich dunkel sind. Aber ich möchte nicht gleich
mit meinem dunkelsten
Schatten reinspringen gleich
mit meinem dunkelsten
Schatten reinspringen Stattdessen
baue ich den Ton allmählich auf. Als Nächstes wechsle ich zu einer helleren grauen Drei und verwende sie, um die Samen herum zu
schattieren. Das trägt dazu bei, dass die Samen
so aussehen , als würden sie
im Fruchtfleisch sitzen und nicht einfach nur darauf schweben. Ich füge weiterhin
Schattenbereiche mit C sum hinzu. Einschließlich dieses Randes
der Wassermelonenscheibe
, der ebenfalls im Schatten liegt Ich füge mit dem Grad sogar etwas Textur hinzu, um
dem Fleisch ein
realistischeres Gefühl zu verleihen Ich verwende kleine Punkte
und Linien, um die saftige
Textur
der Wassermelone auf der Scheibe nachzuahmen saftige
Textur
der Wassermelone auf der Noch einmal verdunkle ich die
Schatten rund um die Samen und füge
mit dieser
Rippe mehr Dimension hinzu Außerdem mache ich den unteren
Teil der Scheibe
mit Grau etwas weicher, um die hellgrüne Schale etwas
abzumildern Mit kurzen grauen Strichen füge
ich der Schale
und den umliegenden Bereichen nur einen Hauch von Unregelmäßigkeiten hinzu Jetzt kehre ich zum roten Fruchtfleisch zurück und vertiefe die Töne etwas mehr, besonders in der Nähe der Samen
und in den dunkleren Dann gehe ich zurück
zum dunkleren Grau C fünf, um einige
der Schatten zu intensivieren und den Kontrast zu
erhöhen Damit die Grautöne nicht zu
hart wirken, nehme
ich das leuchtende Rot und
überblende es vorsichtig. Ich arbeite weiter mit dem Rot,
vertiefe die Töne in vertieften Bereichen und füge
auf der rechten Seite mehr Textur hinzu Vor allem im Bereich der Samen verstärke ich immer wieder
die dunkleren Töne Jetzt wechsle
ich zur Meißelspitze und füge dem Fruchtfleisch etwas mehr
Textur hinzu Dann kehre ich zu C 5 zurück, um
einige Schattenbereiche zu verfeinern und anzupassen Und wieder verwende ich
das leuchtende Rot, um die grauen Schatten zu
übermalen und sie gleichmäßig zu
vermischen Jetzt nehme ich R 32,
das hellrosa, um
alles weicher zu machen und die Bereiche zu vereinheitlichen Wo das Rosa aufhört, mische ich noch einmal mit E 40, meiner hellsten Farbe, für
einen sanften Übergang Jetzt ist es Zeit für das
dunkelste Grau C sieben. Ich verwende es, um
die dunkelsten und kühnsten
Bereiche der Samen zu definieren die dunkelsten und kühnsten
Bereiche der Zurück zu C fünf
skizziere ich die untere Schale
der Dann nehme ich das dunkelgrüne G07 das Grau vorsichtig
zu vermischen
und den unteren Rand zu verfeinern Ich füge auch nur ein paar Striche und Punkte hinzu, um einen Hauch von Textur zu erzielen Jetzt nehme ich das gelbe,
grüne und weiße G03
und überarbeite diese Bereiche, wobei das helle
Grün
leicht dämpfe, um ein natürlicheres Aussehen zu Schließlich kehre ich
zu E 40 zurück und
mische alles sanft zusammen, um alle Übergänge zu
glätten Und das war's, die Schatten, die
Details des Sets sind vollständig
8. Projekt: Letzte Details: Jetzt nehme ich einen Gelstift und markiere damit
diesen leuchtenden Samen hier drüben. Als Nächstes füge ich diesem dunkleren Samen ein kleines Highlight
hinzu. Und dann zertrümmere es vorsichtig mit meinem Finger, um die Helligkeit zu verringern gehe zum nächsten Samen über und tippe auf kleine weiße Punkte, Ich gehe zum nächsten Samen über und tippe auf kleine weiße Punkte, um die glänzenden Punkte sichtbar
zu Ich füge auch
dem Fruchtfleisch der
Wassermelone selbst einige Highlights dem Fruchtfleisch der
Wassermelone selbst Auch hier mache ich sie mit
meinem Finger weich, damit sie subtil bleiben. Ich verwende den Gelpan
auch, um die Textur
ein wenig anzupassen und
sie mit meinem Finger leicht zu verwischen , damit
sie nicht zu hart ist Wie Sie sehen können,
fängt die Wassermelonenscheibe mit
nur wenigen Glanzlichtern fängt die Wassermelonenscheibe Für die weicheren Highlights wechsle
ich nun zu einem weißen
Buntstift und markiere
damit vorsichtig die hellsten
Stellen auf dem Fruchtfleisch, auf den Samen und
um die Samen herum Wie Sie sehen können, ist
der weiße Stift nicht so fett wie ein Gelstift, aber er funktioniert perfekt Stellen, an denen wir einen weicheren Glanz
benötigen Diese kleinen Details
tragen wirklich dazu bei, der Skizze Realismus
zu verleihen Hier füge ich dem roten Fleisch winzige weiße
Augäpfel hinzu. Eine ähnliche Textur wie früher mit den grauen Markierungen, als wir dunklere Details
hinzufügten Okay. Genau hier, wo das Rot aufhört, verwende
ich den weißen Stift, um
die Kante weicher zu machen und einen
glatteren Übergang zu erzielen Wie Sie sehen können, kann der
weiße Stift Markierungsfarbe
sogar leicht aufhellen Es ist ein großartiges Tool für
subtile Anpassungen. Für den letzten Feinschliff der
Textur verwende
ich weiche Linien und Punkte in den hellsten
unteren Bereichen des Schnitts. Und zum Schluss kehre ich zu meinem
beigen Marker E 51 zurück und schwäche diesen Samen
ab,
damit er etwas wärmer und nicht mehr so hellweiß wird. Ich lege auch etwas
hellrosa R 32 über E und andere helle Bereiche
, um
die Helligkeit etwas zu dämpfen und sie
besser in den
Rest der Scheibe einzufügen . Als letzten Schliff nehme
ich mein dunkelstes graues C nine, das fast flach ist, und
lege die tiefsten
Schatten auf die Samen Und das ist alles. Unsere
Wassermelonenscheibe ist fertig
9. Letztes Wort: Danke, dass du an diesem Kurs teilgenommen
hast. Ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Zeichnen dieser saftigen Wassermelonenscheibe und Sie fühlen sich sicherer, wenn Sie Ihre Marker
verwenden Um weiter zu üben,
ermutige dich deinen Kunstwerken
in der Klassengalerie Beifall
zu Ich würde mich freuen,
Ihre lebendigen Kreationen zu sehen und Ihnen ein persönliches Feedback Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, vergiss nicht,
dir meine A-Marker-Kurse anzusehen. Es warten viele lustige
Projekte auf dich. Wir sehen uns in den nächsten Kursen
und viel Spaß beim Skizzieren.