Transkripte
1. Willkommen im Kurs!: Hallo Skillshare. Lassen Sie uns eine Szene illustrieren. Illustrierte Szenen sind
eine großartige Ergänzung zu Ihren Sammlungen [MUSIC] in Ihrem Portfolio für Oberflächendesign. Es ist eine großartige Möglichkeit, Ihrer Arbeit
eine etwas persönlichere Erzählung
oder eine gemütliche Atmosphäre zu verleihen eine etwas persönlichere Erzählung . Außerdem sind sie auch sehr
vielseitig. Es geht nicht nur um gemütliche
Weihnachtskarten-Designszenen oder andere saisonale Themen Sie können dieses illustrierte
Szenenthema darüber hinaus auf
alltägliche Szenen wie
ein schönes
Gewächshaus oder einen Blumenladen,
eine Bäckerei oder eine Strandszene ausdehnen Szenenthema darüber hinaus auf alltägliche Szenen wie ein schönes
Gewächshaus oder einen Blumenladen, . Diese illustrierten
Szenen können auch
für mehr als nur Wallach verwendet werden . Sie können als
Grußkarten-Designs verwendet werden. Sie können für verschiedene
Produkte für Ihr Zuhause verwendet werden, z. B. für Kissen oder Tassen oder vielleicht sogar für
Teppiche oder Decken. In diesem Kurs
werde ich
alles behandeln, was Sie wissen müssen,
um
Szenen zu illustrieren , woher Sie sich inspirieren lassen und
welche Szenen Sie
erstellen können , bis hin zu meinem vollständigen Prozess eine Illustration
zum Leben zu
erwecken und fortzupflanzen. Ich werde erzählen, wie ich Inspiration
sammle, mein Design
skizziere und dann
meine Illustration mit
flachen Farben bis in die
letzten Details ausbaue . Hallo alle zusammen. Ich bin
Christina Hudcans, Illustratorin und
Oberflächendesignerin aus Mariefred, Schweden. Ich bin seit 2010
Vollzeit-Illustrator, als ich freiberuflicher
Illustrator war. Als ich anfing, mich
mehr mit Oberflächendesign zu beschäftigen, habe ich immer
meine
Fähigkeiten im Bereich Illustration eingebracht habe ich immer
meine
Fähigkeiten im Bereich Illustration eingebracht und ich
liebe es, meinen Sammlungen von Oberflächendesign Illustrationen hinzuzufügen . Denn bei der Oberflächengestaltung geht es nicht
nur um die Herstellung von Mustern. Es ist toll, auch
Illustrationen in Ihre
Sammlungen aufzunehmen . Illustrationen oder
Platzierungsbilder eignen sich hervorragend, um
Ihren Mustern beizufügen , da
sie das Cover
einer Geschenktüte oder einer Geschenkbox oder
eines anderen Heimprodukts sein können einer Geschenktüte oder einer Geschenkbox oder
eines anderen Heimprodukts und sie mit
Mustern , wodurch Ihre Kollektionen
wirklich vielseitig sind. Sie können mit so vielen
verschiedenen Branchen zusammenarbeiten. Ich freue mich sehr,
alles, was ich über die
Illustration der Szenen weiß, mit Ihnen
für Ihr
Oberflächendesign-Portfolio zu teilen Illustration der Szenen weiß, mit Ihnen . Lass uns einfach darauf eingehen.
2. Materialien und Kursprojekt: [MUSIK] Um
mir im Unterricht
genau so zu folgen , wie ich es tue, sollten
Sie das
iPad mit dem Apple Pencil verwenden
und das Programm Procreate verwenden. Aber Sie können natürlich ein anderes Tablet und
Programm
verwenden, ein anderes Tablet und
Programm
verwenden mit dem Sie sich
wohler fühlen. Ich bin mir sicher, dass du
dem Kurs genauso gut
folgen kannst . Ich werde
in der Beschreibung
dieses Kurses Links zu
allen Pinselpaketen veröffentlichen ,
die ich verwenden werde , falls Sie neugierig sind, was ich verwende und womit ich zeichne. Ich habe sogar einen vollständigen Kurs
zum Kennenlernen Ihrer digitalen
Pinsel hier auf Skillshare, den ich sehr gerne für
Sie besuche, wenn Sie
sich mit mir über
digitale Pinsel informieren möchten . Für das Klassenprojekt erstellen
Sie eine eigene
illustrierte Szene. Sie können
meine Illustration gerne als
Inspiration für Ihr Projekt verwenden meine Illustration gerne als
Inspiration für Ihr Projekt aber bitte
kopieren Sie meine Illustration nicht vollständig , da
es sich um meine einzigartige Arbeit handelt. Du solltest immer dein eigenes Werk
kreieren, deine
eigene Inspiration sammeln
und deine eigenen einzigartigen
Ideen verwenden, um dein Kunstwerk zu kreieren. Wenn du mein Kunstwerk für
Bildungszwecke
nachahmen möchtest , stelle
sicher, dass du mich als
den ursprünglichen Künstler und
dieses Kunstwerk nicht später verkaufst. Das gilt für jede Illustration,
die du
hier auf gilt für jede Illustration Skillshare
erstellst dabei zusammen mit jedem anderen
Lehrer auf der Plattform folgst.
3. Intro zu veranschaulichten Szenen: [MUSIK] Jetzt ist es an der Zeit, alles über die
illustrierte Szene zu
erfahren. In diesem Abschnitt
möchte ich Ihnen die Unterschiede zwischen
Oberflächendesign und Illustration vorstellen
und dann werde ich mit Ihnen
jede Menge Inspirationen für
die Themen teilen jede Menge Inspirationen für , mit denen Sie für die
illustrierte Szene
arbeiten können , von verschiedenen Künstlern
über Pinterest. Ich werde
Ihnen einige Beispiele
aus meinem eigenen Portfolio vorstellen. Lass uns in den
Computer springen und ich
werde dir
jede Menge Inspiration zeigen. Lass uns über Szenen sprechen. Diese Kategorie ist so vielseitig
und so lustig und verspielt, und ich freue mich sehr, dies mit Ihnen
zu teilen. Ich wollte einige Ideen
besprechen , welche Szenen
Sie erstellen können. Aber bevor ich das tue, möchte ich
nur
den Unterschied zwischen
Oberflächendesign und Illustration klarstellen und klarstellen, wie Sie die Szene in
diesen beiden verschiedenen
Bereichen der Illustration verwenden . Es gibt einige Überschneidungen, aber in
den meisten Fällen
ist das Oberflächendesign viel
dekorativer und Sie konzentrieren sich
nicht auf Charaktere. In der Illustration ist es
eher charakterbasiert und der Fokus liegt auf den Charakteren und
dem, was die Charaktere tun. Oberflächendesign ist ein
bisschen mehr an der Oberfläche. Du zeigst nur
schöne Szenen,
etwas, das sehr still ist, nicht viele Charaktere
oder nur Andeutungen von Charakteren, die etwas tun ,
aber zum größten
Teil ist es ruhig, es kann jederzeit jeder sein, es ist nicht so persönlich,
aber in der Illustration ist
es viel mehr Geschichtenerzählen. Ich habe hier eine Tafel mit
Oberflächendesignszenen erstellt, damit Sie sich ein Bild davon machen können,
wovon ich spreche. Es ist noch viel mehr, es ist viel dekorativer. Es gibt nicht
viele Charaktere. Es mag ein paar Hände geben, oder ein Hund oder jemand auf dem Sofa hat
einen Fuß , aber sie
zeigen nicht ihr Gesicht oder kleinere Charaktere, aber es ist nicht so persönlich, es
könnte jeder sein. Dieses Design
könnte auf einer Karte oder Wandbild stehen, ohne dass
es
so und so ist, diese Figur usw.
Aber hier, wenn ich die Illustrationen meiner
Kinderbücher öffne, sieht
man, dass es eine viel
größere Charakterbasis
gibt so und so ist, diese Figur usw. Aber hier, wenn ich die Illustrationen meiner
Kinderbücher öffne, sieht
man, . Was passiert? Was machen
diese Charaktere? Du konzentrierst dich sehr darauf und auf das Geschichtenerzählen
mit Charakteren, entweder Kindern oder Erwachsenen
oder Tieren, die etwas tun. Es gibt Crossovers,
also du kannst
hier sehen , dass es viele Tiere hat, aber es funktioniert
auch
als Oberflächendesign-Karte, weil es das einfach tut. Da es sich um Tiere handelt, ist dies ein sehr süßes Bild für
Kinder, also könnte als Szene für eine
Kinderkollektion
funktionieren. Es ist ein bisschen
schwieriger, wenn das Menschen
wären , es
wäre viel persönlicher, aber weil es
Tiere sind, funktioniert es. Das ist etwas
, das Sie beachten sollten. Ich hoffe, das hat den Unterschied
zwischen Illustration
und Oberflächengestaltung
deutlich gemacht. Es geht viel weniger
darum, Geschichten zu erzählen, sondern nur darum,
eine gemütliche Szene zu malen , zu der Sie Ihre eigenen Erinnerungen
oder Ihre eigenen Erfahrungen hinzufügen
können. In meinen Surface
Design-Szenen und Inspirations-Board auf Pinterest können wir all die Dinge
sehen, die ich gespeichert habe. Die Szenen, die
Sie möglicherweise
zeichnen könnten , sind ein Kaminsims
oder ein Kamin, wie diese
Weihnachtsdesigns und das ist etwas,
das wirklich gut für saisonale Kunstwerke
wie Weihnachten aber dann könnten Sie
auch Thanksgiving
mit den Dekorationen für den
Herbst machen mit den Dekorationen für den und etwas, das mit Truthähnen
und Dankbarkeit
zu tun hat , oder
Sie könnten die Kaminsims oder Kamin,
als ob es Osterzeit wäre. Es ist etwas, das so ist, als ob
Sie ein Haus dekorieren würden .
So könnten Sie auch eine kleine Szene für eine
Sammlung in Ihrem Portfolio dekorieren. Du könntest auch eine Haustüre machen, das ist auch wieder super für Jahreszeit oder
so zu Weihnachten, so
eine Tür. Aber hier ist auch eine andere Tür. Hier geht es mehr um Stolz. Es ist gut, das
in Ihrem Portfolio zu haben. Das ist vielleicht ein
bisschen zu viel los aber wenn du etwas Einfacheres mit
Regenbögen und einem
Text hättest Einfacheres mit
Regenbögen und einem
Text etwas über Liebe
für alle
sagt oder Liebe ist Liebe
oder so,
das würde wirklich gut funktionieren. Du könntest eine Ladenfront,
ein Café oder eine Straßenszene machen. Wie gesagt, diese eignen sich so gut für Weihnachten, weil Weihnachten eine so gemütliche Zeit
ist und es so viele
Möglichkeiten gibt, diese Themen für Weihnachten zu
verwenden. Hier ist ein Beispiel. Hier ist ein Haus. Hier ist eine Straßenszene
mit Eisstreuung. Hier ist mit einem
Weihnachtsbaum in New York City. Sehen wir uns das unten an. Wir können Szenen wie diese für
einen kleinen Blumenladen verwenden, oder hier ist ein anderer Blumenladen, und das kann großartig für eine
Muttertagskollektion oder einladende Frühlingskollektion
oder so etwas sein. Du könntest es thematisieren. Es könnte ein anderer Anlass sein, es könnte wieder für Ostern
oder St. Patrick's Day
geschmückt werden
oder der Valentinstag wäre eine wirklich süße Idee mit einem Blumenladen mit vielen Rosen und solchen Dingen. Du könntest ein Auto oder einen Truck machen. Dieser ist ideal für einen
Urlaub oder Sie haben gerade geheiratet. Das ist ein Klassiker mit einem Paar in einem Auto und da
steht gerade verheiratet. Das ist eine großartige Szene
für Ihr Portfolio für eine Hochzeitskollektion. Es geht auch um
das Leben als Reise. Hier ist eine weitere Idee
, eine Szene mit
einem Wohnmobil zu verwenden und über Urlaub,
Urlaubsmodus und solche
Dinge
nachzudenken . Wir könnten eine kleine
gemütliche Sesselszene machen. Das ist in der Nähe des Kamins, aber hier siehst du, dass
es nur einen Hund und ein paar Füße gibt, also
könnte das jeder sein. Du kannst diese
Karte verschicken oder sie als Kunstwerk an eine Wand hängen lassen oder würdest du? Es sagt nicht, wer es ist, es ist nicht so sympathisch. Hier ist ein weiteres Beispiel dafür, wie
der Text
großartig ist, irgendwohin zu gehen. Gibt Ihnen nur eine weitere Vorstellung
davon, wie Sie diese Szenen verwenden können. Hier ein weiteres Beispiel für einen gemütlichen
Sessel mit einem Hund darin. Auch hier sind Hunde und Tiere
nicht so persönlich. Auch hier eignet es sich hervorragend
für Wandkunst, die Spaß macht. Du könntest eine
Tischdekoration oder eine Küche machen. Ich glaube, ich hatte
einige hier oben,
deren Hände
über einen Tisch ausgestreckt waren und nach
verschiedenen Dingen griffen. Das ist toll für einen Geburtstag hier war mal wieder Weihnachten. Es ist auch Weihnachten, aber es wäre gut
für Thanksgiving. Das sieht vielleicht eher Thanksgiving oder einfach nach
einem normalen Abendessen aus, ich bin mir nicht sicher, aber das ist auch etwas, mit dem man spielen
könnte verschiedene Feste oder saisonale Dinge geht, die mit Lebensmitteln zu tun
haben. Der Valentinstag
wäre wieder süß mit vielen verschiedenen süßen Herzkeksen , die
von verschiedenen Händen dekoriert werden. Ein weiteres Beispiel neben dem,
was wir hier haben, ich habe keine Beispiele gefunden, oder? Lass uns sehen. Wäre gut, das ist gerade verheiratet, hat einen Altar mit einem Paar
und sie haben den Rücken. Sie schauen auch nach vorne, sie haben auch ihren Rücken,
sodass es auch weniger
persönlich wird . Das ist eine Idee. Es gibt andere Dinge, die nicht saisonal sind, Dinge wie Camping, eine solche Badewanne, solche
Urlaubsszenen. Eine Pool- oder Strandszene wie
hier ist eine weitere nette Szene, oder hier sind Beispiele für Türen
und solche Szenen, diese ist saisonal, aber diese ist
einfach nur spritzig und hübsch und könnte
für viele verschiedene Dinge verwendet werden. Du könntest eine
Strandszene wie diese machen, oder einen Garten oder ein
Gewächshaus oder einen Grill. Barbecue, das ist die
stereotype Papa-Karte für Papas Geburtstag oder Vatertag mit einem Vater,
aber du würdest
das Gesicht nicht zeigen , du zeigst sie einfach einem Spatel oder
so am Grill,
[LACHEN] oder einfach
eine ganze Szene mit einem
tollen
Mädchen-Setup [LACHEN] oder einfach
eine ganze Szene mit einem . Klischeehaft, aber es ist es selbst. Dann eine Picknickszene
, die immer romantisch und
wunderschön und großartig ist. All diese Szenen können verwendet werden, sie könnten
auf einem Notizbucheinband sein . Wie süß
wäre es mit einem kleinen Blumenladen auf einem Notizbuch statt einem Muster mit
nur Blumen darauf? Diese können für Wandkunst verwendet werden, sie können
als Grußkarten verwendet werden. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten
, wie diese Szenen verwendet werden können. Auch hier gibt es eine weitere Kategorie, die ich
nur erwähnen möchte, und das ist Kinder und Baby. Hier können Sie
ein bisschen mehr
Fantasie haben , indem Tiere Dinge wie Flugzeuge oder
Heißluftballons fahren
oder Autos fahren oder andere Aktivitäten
ausführen lassen. Das ist eine Art, mit
einer lustigen Szene für eine
Kindersammlung zu spielen . Ich hoffe, diese
Bildersammlung hat Ihnen wirklich einen guten Eindruck von der
illustrierten Szene für Ihr
Oberflächendesign-Portfolio gegeben und Ihnen jede
Menge Ideen gegeben, wie Sie
eine Szene in Ihrem Portfolio verwenden können. Es ist eine großartige Möglichkeit,
Ihre Sammlungen aufzuteilen , wenn Sie in
Ihrer Arbeit normalerweise viele Muster
verwenden oder
viel Schrift schreiben. Es wäre toll, eine solche Szene hinzuzufügen,
um eine andere
Möglichkeit zu zeigen, wie Sie
Kunstwerke erstellen können.
Dies ist eine großartige Ergänzung zu Ihren anderen Kunstwerken und Ihrem
Oberflächendesign-Portfolio. Hier ist nur ein weiterer
Blick auf all diese Dinge, aber ich werde sicherstellen, dass Sie
dieses Pinterest-Board verlinken , damit Sie sich selbst ansehen
können, wenn Sie möchten. Ich habe viele Kunstwerke von
Olivia Gibbs gepinnt ,
weil ich finde, dass sie die Königin der
Oberflächendesign-Szenen
ist , also habe ich
auch ihre Website ins Leben gerufen. Ich denke einfach, dass sie diese Art
hat,
diese gemütlichen Szenen zu kreieren , die jeder sein kann. Hier ist ein Beispiel mit einem Charakter und
es wird sehr verspielt. Weil sie einen Schriftzug hat. Mal sehen, ob wir öffnen können,
nein, wir können es nicht größer machen. Weil es hier
Schriftzüge
gibt, weil es hier dekorative Blumen gibt, weil es so symmetrisch ist. Es ist ein wirklich großartiges
Design, das
eher Oberflächendesign ist als etwas, das Sie in
Ihrem
Illustrationsportfolio haben würden , denn es wäre perfekt für Wandkunst, eine Tasse oder ein Notizbuch oder eine Karte oder so
etwas. Mal sehen, Essen und
Orte. Viele Szenen. Die Szenen,
über die ich in diesem Kurs nachdenke, sind etwas größere Szenen, die zum
Beispiel viel mehr Fläche zeigen. Aber natürlich
könnte eine Szene eher wie ein
Stillleben wie dieses sein. Sie sind immer wunderschön. In diesem Kurs konzentrieren wir uns jedoch
auf Szenen, die stärker
herausgezoomt sind , sodass Sie ein bisschen mehr
sehen können. Aber in einer anderen Klasse können
wir Stillleben für
Oberflächendesign machen. Hier ist eine weitere gemütliche Szene. Es wird wieder wunderschön. Du könntest das haben, das ist eine alltägliche Szene, aber du kannst sie
saisonal gestalten, indem du
es zu Ostern
oder Weihnachten oder Thanksgiving oder zum 4. Juli
oder so machst. Es gibt so viele Möglichkeiten
, diese Szenen wiederzuverwenden. Ich möchte Ihnen auch einige meiner Arbeiten aus meinem
eigenen Portfolio vorstellen, um
Ihnen eine Vorstellung davon zu geben , wie ich persönlich
diese verwendet
habe , um Ihnen
eine Vorstellung davon zu geben , wie ich persönlich Szenen in meinem Portfolio
verwende. Ich habe
einige meiner Kunstwerke zur Sprache gebracht. Als ich hineingegangen bin und das gemacht
habe, ist mir aufgefallen, dass die meisten
meiner Kunstwerke, die ich
in Szenen gemacht habe, für Weihnachten gemacht wurden. Ich muss mich auf
jeden Fall weiterentwickeln und
viel mehr Szenen machen , die für andere Kategorien
sind. Es war toll für mich,
durchzusehen und zu sehen, dass ich
hauptsächlich Weihnachtsszenen mache. Hier ist einer mit einem Kaminsims mit Schriftzug und
er ist sehr gut eingerichtet. Es ist sehr posiert. Ich denke, das ist eine andere
Art , Arbeiten im Bereich
Oberflächendesign zu präsentieren. Hier habe ich eine Variante
davon mit
einem anderen Hund und einer
anderen grünen Farbe gemacht. Das ist wie ein
nostalgisches Stück hier. Es ist eine etwas kleinere Szene weil es nicht
viel Hintergrund gibt, aber trotzdem einige
Dinge mit einigen Tieren und Postkasten. Hier ist ein Beispiel für eine
Szene mit einem Auto oder LKW. Auch wieder ganz einfach, aber deine Szenen
müssen nicht superkompliziert sein, aber ich finde, es macht immer Spaß, viele Details
einzubauen. Hier habe ich wieder Weihnachten gemacht, als wäre es eine französische
Patisserie mit Pudeln. Ich fand, dass es eine süße Idee für ein
französisches Weihnachtsfest gibt. Noch eine, ich habe eine zweite
Variante mit Boulangerie gemacht. Dann haben wir noch ein
Weihnachtstürchen und einen Weihnachtsmantel
und noch eine Karte, diesmal mit einer Katze und einem
Schriftzug hier, um es interessanter und
gestalterischer zu gestalten. Hier ist eine weitere Tür
und ein anderer Mantel. Dieses Mal mit einer Katze. Sie können sehen, dass einige
davon ziemlich ähnlich sind, aber ich mache kleine Variationen,
damit ich meine Ideen wiederverwenden kann. Es ist in Ordnung, dich selbst zu kopieren, aber solange du sie genug
variierst, damit
sie nicht exakt identisch sind. Hier möchte ich
etwas Verspielteres zeigen. Das war eine kleine
Gnomenfamilie und ihr Haus in einem kleinen Pilz
mit etwas lustigem Text. Hier ist eine ganze
Sammlung, die ich
mit ziemlich vielen Szenen gemacht habe . Dies gibt Ihnen ein Beispiel für eine ganze Sammlung
mit Szenen. Ich habe hier sowohl Weihnachtsgrüße als auch
hier Straßenszene. Hier mit Muster
mit kleinen Szenen. Auch hier können wir in Zukunft
in einer anderen
Skill Share-Klasse ein Szenenmuster erstellen. Hier, Fenster mit Tieren die sich
anschauen
und los geht's. Das ist also eine andere Idee. Dies sind sehr alte Designs, aber es gibt Ihnen auch eine
Vorstellung davon, wie Sie Wandkunst
für diese
böhmische Campingszene kreieren können. Natürlich könnte hier Text
hinzugefügt oder so ähnlich. Dann der zweite. Das sind einige Beispiele
aus meinem persönlichen Portfolio. Ich hoffe, dass dieser Abschnitt Ihnen viele
Anregungen für verschiedene Szenen gegeben
hat Anregungen für verschiedene Szenen , die Sie erstellen können, und möglicherweise sogar für eine ganze Sammlung , die Sie mit
einer Szene und einigen ergänzenden
anderen Illustrationen und
Mustern erstellen möchten einer Szene und einigen ergänzenden
anderen Illustrationen und , um Ihr Portfolio
wirklich zu erweitern. ob Sie eine
saisonale
Kollektion rund um
Weihnachten oder an anderen
Feiertagen wie
Thanksgiving, Valentinstag,
4. Juli, Muttertag,
Vatertag oder einem
dieser Themen erstellen möchten eine
saisonale
Kollektion rund um Weihnachten oder an anderen
Feiertagen wie Thanksgiving, Valentinstag, 4. Juli, Muttertag,
Vatertag , oder ob Sie jeden Tag
etwas
mehr tun möchten, um jeden Tag
etwas
mehr Frühling oder
Selbstliebe oder Stolz
heraufzubeschwören. Oder was könnte es sonst sein? Etwas einfach hübsches wie
ein Blumenladen, der sich hervorragend für Notizbücher oder so
etwas eignet, oder Urlaub oder
so, weil das immer beliebt ist. Es ist schön,
einen Planer zu haben, der
eine wunderschöne Strandszene hat , oder ein Gewächshaus mit vielen Pflanzen oder so
etwas. Bevor ich dich gehen lasse, möchte
ich ein
paar weitere Tipps geben, um sicherzustellen, dass deine
illustrierte Szene so
gut wie möglich
wird. Hier sind ein paar
Dinge, die Sie beachten sollten. Ein paar Tipps,
um sicherzustellen, dass Ihre Szene noch
besser ist, als sie sein kann, sind, über
Vielfalt in Ihrer Arbeit nachzudenken. Wenn du eine Figur zeigst, vielleicht mit Händen, einer Hand oder so. Es ist wichtig,
einen mittleren Hautton zu wählen ,
damit es sich um viele verschiedene Rassen handeln kann. Wenn du
mehrere Personen zeigst, wie in dieser Szene, gibt es gemischte
Hauttöne, damit du freundlicher
und vielfältiger bist, sodass du
dieses Design öffnest , um so
viele Menschen wie möglich einzubeziehen. Hier haben sie einen dunklen Hautton, einen hellen Hautton oder einen mittleren Hautton. Auch wenn du Objekte wie
Gnome oder Nussknacker oder
andere Charaktere
illustrierst Gnome oder Nussknacker oder ,
die in deinen Stücken vorkommen. Es ist wichtig, daran zu denken, dass Ihre Arbeit abwechslungsreich ist. Eine weitere Sache, die Ihre Szenen wirklich
aufpeppen und sie besser für das
Oberflächendesign-Portfolio
geeignet
machen kann Ihre Szenen wirklich
aufpeppen und sie besser für das
Oberflächendesign-Portfolio
geeignet
machen , ist das Hinzufügen von Schriftzügen. Beschriftungen sind immer beliebt und
es ist etwas, das sie von einer
möglicherweise illustrierten Szene
zu etwas
macht , das für Karten oder
ähnliches
verwendet werden könnte . Manchmal scheint das Oberflächendesign ein bisschen flach zu werden,
wie in diesem
Stück, wenn nicht viel,
es gibt hier keine Charaktere, aber ich sagte nur, dass
es
wirklich keine Charaktere geben sollte ,
aber wenn du kleine Vögel, einen Hund, eine Katze hinzufügst , kannst du deinen Stücken etwas Leben
einhauchen. Es ist nicht nur dekorativ, auch wenn dekorative Stücke auch wunderschön
sind. Aber wenn du das Gefühl hast, dass deine
Teile etwas flach nicht viel Leben haben,
erwäge, deinem Stück ein
Tier hinzuzufügen. Wenn du
Figuren oder Charaktere
in deinem Stück haben willst , achte darauf, dass
es sich um jeden handeln
kann, indem sie
entweder weit draußen aufstellst und eine Gruppe von
vielen verschiedenen Leuten hast, wiederum Vielfalt in deiner Arbeit. Oder wenn du eine
Nahaufnahme machen willst, achte darauf, dass du entweder dieses Bild
magst, du nicht wirklich ein
Gesicht zeigst, also könnte es jemand sein wie hier, oder du
zeigst nur Füße und Socken. Auch hier könnte es jeder oder
hier sein , der nur
Hinterköpfe hat. Auch hier könnte es so
ziemlich jeder sein. Das ist mein Tipp,
um sicherzustellen, dass Ihre Szenen besser
für die
Oberflächendesignbranche geeignet sind . Jetzt bist du dran. Nachdem Sie all
diese Inspirationen gesehen haben
, hoffe
ich, dass Sie Idee für eine Art von Szene haben, die Sie illustrieren
möchten. Egal, ob das eines
der saisonalen Themen oder ein alltägliches Thema ist. Sammle all deine
Referenzbilder und im nächsten Abschnitt kannst
du mitverfolgen, wie ich mein Unterrichtsprojekt
beginne.
4. Projekt: Skizze: [MUSIK] Es ist Zeit, mit meiner Illustration zu
beginnen. Nochmals mein Klassenprojekt.
Bitte zögern Sie nicht, meinen Prozess zu
verfolgen und ihn zu verwenden,
um Ihren Prozess zu inspirieren. Achte aber immer darauf
, die
Dinge zu optimieren und zu ändern , damit sie dir
einzigartig werden. In diesem Abschnitt
werde ich mit
Ihnen teilen, wie ich zusätzliche
Referenzbilder
sammle und wie ich meine Szene
anordne. Lass uns zu Procreate springen. Fangen wir an, einige
Inspirationen für meine Szene zu sammeln. Ich habe Procreate geöffnet und den Bildschirm mit Pinterest geteilt. Für diese Szene werde ich sie auf einer 11
x 14-Zoll-Leinwand mit
300 DPI im RGB-Modus zeichnen . Das ist die Leinwand, die ich immer verwendet habe, um all
meine Bilder zu zeichnen, da sie ziemlich
groß, aber nicht zu groß und nicht zu klein ist, sodass sie keine schlechte Qualität hat viele
Produkte und Dinge geeignet ist. Wie wir gesehen haben, als ich mich
inspirieren ließ , habe ich
viel zu viele Weihnachtsszenen gemacht, also brauche ich
das auf jeden Fall, um etwas anderes zu machen. Ich fühlte mich wirklich zu
dem femininen Blumenladen hingezogen ,
weil sich das wirklich nach mir anfühlt. Ich denke, ich werde etwas machen
, das mir gefällt, die Idee , dass das etwas ist
, das für
Wandbilder oder ein
Notizbuch verwendet werden könnte, wie ich schon sagte. Ich bin mir nicht sicher, wofür
es sonst verwendet werden könnte, aber ich fand das
süß. Um
diese Ideen nicht zu stehlen , ist es wichtig, andere Künstler nicht zu
kopieren. Ich sammle nur
Inspiration, Ideen und solche Dinge für das Thema, für
das ich mich entscheiden soll. Aber wenn ich mein eigentliches Kunstwerk
erstelle, achte
ich darauf, Referenzfotos und
solche Dinge betrachte und nicht die Kunstwerke von
jemand anderem. Ich werde nach einer Pariser Bäckerei
suchen. Wir sind auf Schwedisch,
deshalb bin ich es. Siehe Bäckerei. Folgendes ist ein Kunstwerk. Besonders auf jeden Fall ist so
etwas süß. Ich liebe es hier unten. Dieser ist auch großartig. Das ist also perfekt. Das ist
genau das, was ich wollte. Ich liebe diesen gelben
Streifen und ich liebe die Fenster hier,
den französischen Balkon. Wenn ich mit dem Skizzieren anfange, verwende
ich einfach einen normalen
Bleistift, einen Bleistiftpinsel. Dieser heißt Sketcher und ist von Lisa Glanz. Ich möchte das Give Some Froze auf jeden Fall
gerne haben , um
es noch weiblicher zu machen. Ich mag den Streifen sehr, und ich mag es wirklich
, dass er gelb war. Hier oben möchte ich
sichergehen, dass ich welche
habe, ich glaube, ich möchte
etwas Symmetrischeres machen . Ich werde zwei Fenster mit
französischen
Eisenbalkonen machen , einige Fenster, französische
Türen oder
so etwas mit schönem Schatten. [RAUSCHEN] Dann wäre das hier ziemlich aufwändig mit Strudeln. Wenn ich
das endgültige Kunstwerk anfertigen werde, werde
ich mehr
Zeit damit verbringen, es auszugrauen. Das sollte wie [NOISE]
the Shutter aussehen . [LÄRM]
Es wären Streifen hier und dann die
Streifen auf der Markise. Dann brauchen wir auch welche,
damit das nicht so flach wird. Ich denke, wir brauchen etwas
Grün und das Grün kann etwas
herunterhängen, damit es das Bild ein bisschen
auflockert. An der Rückwand und zeig nur einen Hinweis
darauf, dass es sich um
Steingebäude handelt. Das wird nicht so flach sein. Ich muss entscheiden, ob wir etwas sagen wollen
oder etwas
wie Florist sagen
können. Das muss nicht auf Französisch sein. Dann brauchen wir nur die Vorderseite
des Gebäudes und ein
bisschen Bürgersteig. Es ist Kopfsteinpflaster und ein
bisschen romantisch und reizend. Als ich nach Europa zog, trug
ich nur High Heels und habe jedes letzte Paar
meiner High Heels auf
Kopfsteinpflaster
zerstört und dann wurde mir klar, dass
es in Europa besser ist, flache Schuhe
oder dicke Absätze zu tragen [LACHEN]. Dann brauchen wir eine Tür und dann die
Schaufenster, so nett. Ich denke, es
hätte schön abgerundet sein sollen. Ich mag die anderen,
die wir gesehen haben, sie hatten ein kleines
Schild mit der Aufschrift „Auf“. Ich denke, das
hat gut ausgesehen. Das ist sehr symmetrisch. Hier oben könnte ich
vielleicht einen der Fensterläden öffnen, damit es ein
bisschen mehr Leben da drin gibt. Ich könnte eine Katze aufpassen lassen oder
so und ich
könnte auch darüber reden, etwas Leben
einzuhauchen. Ich könnte einen Vogel vielleicht
woanders haben , wie die
Katze, die einen Vogel betrachtet. Es gibt hier ein bisschen
eine Erzählung, aber nicht so sehr, dass
es wie eine Geschichte wäre. Aber hier ein kleiner
Vogel und eine Katze, und die Katze schaut den Vogel an. Seltsame Katze, was auch immer [LACHEN]. Es wird schlimmer, sieht aus
wie ein Hase, Hase. Ein bisschen besser. Dann schauen wir mal. Ich sehe, das war so wunderschön mit
dem signierten mit den Blumen. Aber ich weiß es nicht. Ein paar Schilder hier mit es wäre nett
, das zu unterbrechen. Was sonst? musst du haben, fang an, viele Blumen
reinzubringen. Als ob wir all die
Blumen sehen, die vom Balkon herunterkommen
werden. Dann
muss der eigentliche
Blumenladen natürlich blühende Bäume und
Obstbäume haben und entscheiden,
wie das aussehen soll. Mir wurde gerade klar, dass ich mir eine Bäckerei
angesehen habe, aber ich habe einen Blumenladen gemacht
[LACHEN], das ist lustig. Hier ist eher ein Pflanzenladen. Lass uns stattdessen nach einem Floristen suchen. Als ich an
Paris dachte, dachte ich sofort
an Backwaren, aber ich sehe einen Blumenladen. Siehst du, was kommt? Meine Güte. Ja. Wir brauchen Reihen und
Reihen solcher
Blumen in verschiedenen
Eimern und Behältern. Könnte so klein sein
und dann so. Mir gefällt die Symmetrie wieder. Wenn ich auf jeder Seite einen Zitrusbaum hätte, wie einen Zitronenbaum oder
etwas anderes, könnte
es gut aussehen. Ich könnte hier eine
Willkommensmatte haben, um es wieder mehr zu machen, als wäre es ein echter Ort. Ich brauche etwas drinnen. Das ist auch interessant, für manche Blumendekorationen das. Das ist meine kleine Szene, die ich gezeichnet habe, und sie wird voller Farben
sein. Es ist hauptsächlich nur dekorativ, aber wir haben die
Katze und die Vögel, sodass sie vielleicht ein
bisschen Interesse an ihnen haben. Stellen Sie sicher, dass ich
keine unglaubliche Inspiration verpasst habe . Ich könnte mit dem Fenster arbeiten
und wie das aussieht, oder mehr Zierleisten an den
Türen, sehr hoher Bereich. Aber für mich sind das genug Informationen, um
mit dem Finale zu beginnen. Ich möchte mir nur
kurz eine Farbpalette ansehen bevor ich mit
dem Finale anfange, weil ich dieses Set gerne habe und ich möchte
,
dass
dieses Bild etwas
raffinierter ist,
anstatt zu dieses Bild etwas
raffinierter ist,
anstatt korallenrot zu sein,
aber es ist schwierig. Mal sehen, dieser
ist wunderschön mit der salbeigrünen und korallenroten Farbe , die wirklich schön sein kann. Mal sehen, ob wir uns hier eine Farbpalette
einfallen lassen können. Ich hole mir eine neue
Ebene und ich hole mir einen etwas größeren
Pinsel und ich werde die Opazität meiner
Skizze
reduzieren, also in unserem Gesicht. Ich möchte so ein
Salbeigrün haben. Ich denke, das wäre wunderschön. Ich mache meinen Pinsel größer. Ich liebe das und dann gemischt
mit diesem Korallenrosa. Das ist wirklich hübsch. Mir gefällt, dass da
ein bisschen Gelb drin ist. Vielleicht muss es ein
bisschen oranger sein. Dann, obwohl ich nicht
möchte, dass es korallenrot ist, brauche ich
noch ein paar
richtige Rosatöne, brauche ich
noch ein paar
richtige Rosatöne,
also nehme ich eine dunklere
Koralle und dann eine, die ein bisschen rosafarben ist,
mal sehen, wie das auch läuft. Auch hier vielleicht helleres Rosa
und mit dem Grün. Es ist also schön, für
anderes Grün im Bild zu haben, ein anderes
Grün
zu haben oder möglicherweise ändern, wenn es
etwas gelber ist, grün. Jetzt gab es genug
Unterschiede. Lass uns sehen. Sogar warmes Grün wie dieses. Es kollidiert also, aber das könnte nett aussehen. Dann möchte ich ein
noch dunkleres Grün, damit wir ein paar Details
in den Blättern und so haben. Ich habe das Gefühl, dass
das ein bisschen zu passend wird. Wir wollen nicht, dass
alles nur pfirsichfarben und CG-grün ist. Willst du dir auch dieses Grün ansehen, eine dunklere Version davon. Swampy, wir werden sehen, wie das läuft. Ich denke,
etwas Unerwartetes, wie ein Flieder,
wäre interessant, also lasst uns eine
gute lila Farbe finden. Wenn ich das ausschalte, sind hier meine Farben, die ich
sofort auswähle, die Hauptfarben in meinem Bild. Ich denke, das
wäre wirklich wunderschön. Ich möchte auch sicherstellen, dass hier
einige neutrale Farben sind. Also werde ich den Flieder mitbringen. Das ist nicht neutral, aber okay. Entscheiden wir uns für eine
cremefarbene Farbe, cremefarbenes Grau. Ich kann b für die
Steine oder den Bürgersteig verwenden. Ich möchte auch
etwas Wärmeres, also lass mich noch eins holen. Wir entscheiden uns für diese
goldene Farbe,
schauen, ob wir dort Farbe finden können. Vielleicht
könnte so etwas für den Bürgersteig nützlich sein. Auch hier können wir
die eher schlammige Farbe
und die warme
Korallenfarbe verwenden die eher schlammige Farbe , die ein bisschen grau ist. Das Gleiche, noch
heller, salbeifarben. Hier haben wir auch einige
Neutrale. Dann habe ich auch hier etwas
, mit dem ich arbeiten kann. Ich finde das gut. Vielleicht könnte eine andere Farbe hier mit dieser goldbraunen
Farbe nützlich sein. Das ist die Farbpalette
,
mit der ich beginnen werde und wir werden sehen,
wo sie landet, aber ich bin sehr zufrieden
mit diesen Farben. Ich denke, das
wird wirklich hübsch, hoffe ich. Dann ist hier noch einmal meine Skizze,
wir werden sie wieder auf Opazität bringen. So arbeite ich eine Skizze in
meinem Bild
aus und
überlege, wie ich sie einbauen kann , wenn ich an einem Bild arbeite
, das für die Oberflächengestaltung bestimmt ist. Es ist viel
dekorativer und für mich geht es viel mehr um Symmetrie. Ich denke, das ist
angenehmer für das Auge , aber nicht unbedingt. Sie können Bilder mit
verschiedenen Blickwinkeln
und Dinge erstellen , die
auch dekorativ und schön sind . Das ist mein Prozess. Ich hoffe, Sie fanden es
inspirierend und interessant. Im nächsten Abschnitt
beginnen
wir nun mit der Erstellung
des endgültigen Images. Jetzt bist du dran. Ich hoffe, dass das Beobachten meines
Skizzenprozesses
Sie inspiriert und
Ihnen geholfen hat mit der Arbeit
an Ihrer Skizze zu beginnen. Jetzt sind Sie dran, das zu tun. Sie eine Skizze entweder auf herkömmlichem Papier
in einem Skizzenbuch oder in Procreate, wie ich es getan habe.
5. Projekt: Farbe: [MUSIK] Zeit, deiner Illustration etwas
Farbe zu verleihen. In diesem Abschnitt
zeige ich dir, wie ich meine Illustration
von Grund
auf in flachen Farbschichten mit
ein bisschen Textur
aufbaue meine Illustration
von Grund
auf in flachen Farbschichten mit
ein bisschen Textur
aufbaue auf in flachen Farbschichten mit
ein bisschen Textur
aufbaue und
es wird richtig Spaß machen. Jetzt habe ich meine Inspiration geschlossen
und
fange einfach an, das
mit flachen Farben einzufärben. Ich fange immer
zuerst mit dem Hintergrund an und gehe
dann immer weiter
in den Vordergrund. Ich verwende verschiedene Ebenen,
wie Sie sehen werden, aber ich habe keine spezifische. Ich stelle nur sicher, dass ich später
bei
Bedarf Änderungen vornehmen kann , aber ich bin nicht
verrückt nach Layering. Zunächst werde ich meine
Farbpalette wieder
zurückbringen. Ich werde das
etwas kleiner machen, damit es nicht mein ganzes Stück
einnimmt. Ich werde die
Größe der Skizze oder
die Opazität reduzieren , damit
sie uns nicht ins Gesicht fällt. Wir benötigen eine neue Ebene,
auf
der wir unter der Skizze mit dem Zeichnen beginnen können. Ich kann eine Hintergrundfarbe wählen. Ich denke, ich werde dieses
Beigrosa als
Hintergrund wählen , es wird wie die Wände sein. Ich denke, wir werden sehen, ob sich das später ändern
muss, und dann werde ich jetzt
einfach
versuchen , meine Farbe zu streichen. Es gibt mehrere
Pinsel, die ich verwende. Ich verwende entweder diesen
[unhörbaren] Pastellstift oder den Procreate Dry Ink Brush. Ich glaube, ich nehme
den pastellfarbenen weil er mir in letzter Zeit sehr gut
gefallen hat. Ich gehe einfach Schicht für
Schicht und baue diese Illustration auf. Im Laufe der Zeit
füge ich vielleicht etwas Textur hinzu. Texturen angeht,
liebe ich Shelly Laslos Pinsel, also liebe ich diesen nassen
Buntstiftpinsel für etwas Textur. Ich liebe ihren H2_O Wash
One, der ihm
einen schönen Aquarelleffekt verleiht . Ich werde diese
Pinselpakete, die ich verwende,
in der Beschreibung
verlinken Pinselpakete, die ich verwende,
in der Beschreibung falls Sie von den von mir verwendeten
Pinselpaketen
begeistert waren . Du kannst
dir jederzeit meinen digitalen Kurs ansehen, um deinen
Procreate-Pinselkurs kennenzulernen. Es ist mein bester Kurs
hier auf Skillshare. Also genug der
Labyrinthe, ich werde
mit diesem Stück anfangen. Ich mache das im Zeitraffer, sonst werden wir
für immer hier sein . [MUSIK]
Genieß die Musik. Ich bin damit fertig,
das Gebäude wie die
Struktur meines Bildes auszublenden , und dann werde
ich Ihnen im nächsten Abschnitt zeigen,
wie ich das mit all den
Pflanzen und den Blumen und der Katze
und dem kleinen Vogel zum Leben erwecken
werde das mit all den
Pflanzen und den Blumen und der Katze
und dem kleinen Vogel zum Leben . Dies ist mein Prozess
zum Ausbauen des Hintergrunds und ich
habe hier ein
wenig Textur hinzugefügt. Wie Sie sehen können, habe ich
etwas Schatten und Textur
hinzugefügt etwas Schatten und Textur damit es etwas Abwechslung gibt, aber daran werde ich
später
weiter arbeiten, wenn wir auch
mit dem Bild fortfahren. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht,
meinen Prozess zu beobachten, und lassen Sie uns im nächsten Abschnitt
weitermachen .
Jetzt bist du dran. Fangen Sie an, Ihre
Illustration in Procreate mit
verschiedenen Ebenen aufzubauen und
kleine subtile Texturen
für den Moment im Detail hinzuzufügen , aber im nächsten
Abschnitt werden wir uns mit den echten Details befassen.
6. Projekt: Letzte Details: [MUSIK] Wir sind fast da, an der Ziellinie. Jetzt
werden wir alle letzten Details hinzufügen ,
die Ihre
Illustrationen wirklich
zum Leben erwecken werden . Wir werden sicherstellen, dass
viele Interessen in diese Abbildung einfließen. Lass uns gehen. Jetzt ist es an der Zeit, all die
lustigen letzten Details hinzuzufügen, und das wird diese
Illustration
wirklich zum Leben erwecken, sodass ich meine
Skizze wieder nach oben bringen kann. Andererseits füge ich in diesem Teil alle Flussregeln hinzu und
den Vogel und die Katze
und nur
den letzten Schriftzug
und dann nehme Flussregeln hinzu und
den Vogel und die Katze
und nur
den letzten Schriftzug
und ich natürlich
alle Änderungen an Farben vor und füge Schatten hinzu
, damit das
Ganze wirklich zusammenpasst. Auch hier werde ich
das als Zeitraffer speichern ,
damit Sie meinen
Prozess verfolgen können. Lass uns anfangen. [MUSIK] Das Bild ist so gut wie fertig. Nur noch ein paar Dinge
, die ich hier optimieren möchte. Ich möchte hier ein paar
zusätzliche Schatten haben, also werde ich
eine Ebene über
allem erstellen , wie ich es in meiner Klasse für
Einstellungsebenen getan habe, und ich werde
einfach allem
ein paar sanfte Lichtschatten geben . Sanftes Licht, und dann
wähle ein helleres Grau, und ich mag diesen Shelly
Laszlo Nasskreide. Hier, da kann
ich reingehen und bestimmte Bereiche noch mehr
abdunkeln, das zieht das ganze
Bild zusammen. Es gibt bestimmte Abschnitte, die
ich genauer definieren möchte. Etwas mehr Schatten
an bestimmten Stellen, wie unter den Balkonen , machen die Töpfe. Das sieht nett aus. Ich habe das Gefühl, dass ich vielleicht auch ein paar
andere kleine Details haben möchte, vielleicht eine Falte hier, wo
der Vogel steht. Das macht ein
bisschen mehr Sinn. Ich werde versuchen,
etwas Schatten zu bekommen, den Vogel. Da haben wir es. Dann ist das vielleicht erledigt. Ich finde, es ist wirklich süß
geworden. Es hat eine sehr weibliche Ausstrahlung, aber so kreiere ich Dinge
auf natürliche Weise. Ich kann mir einfach nicht helfen. Ich kann Rosa nicht benutzen,
und das ist mein Ding. Aber ich denke, mir gefällt, dass es einige Grundfarben
hat, wie das Grau im Hintergrund
und das Beige, das du rosa hast und diese grünliche, goldene Farbe auf den Töpfen, das Bild
zusätzlich grundiert,
sodass es nicht zu mädchenhaft ist. Dies ist meine letzte Szene
für mein Portfolio. Du kannst natürlich
immer nur
eine Illustration abarbeiten ,
aber es ist auch schön, an
Bildern zu arbeiten , die dazu passen, um daraus eine vollständige Sammlung zu
machen, und wenn ich das machen würde, würde
ich
diese Abbildung meiner Meinung nach mit einem Muster ergänzen , ein Blumenmuster wäre toll, oder ein Muster Blumentöpfen wäre wirklich
süß, denke ich, es könnte reichen. Weil ich eine Katze und einen Vogel
habe, könnte ich sogar ein
Muster mit Katzen,
Vögel und Blumen machen, so
etwas. Ich mag es immer,
meine Ideen und meine Bilder und meine
Farbpaletten, die mir gefallen, wiederverwenden zu
können . Ich kann diese Illustration nehmen
und daraus eine Sammlung machen. Vielleicht mache ich das später
für mein Portfolio. Aber im Moment ist dies das Bild,
das ich für den Unterricht erstellt habe. Ich hoffe, es hat dir
Spaß gemacht, mitzumachen
und ich kann es kaum
erwarten zu sehen, was du dir
für deine Szenen einfallen lässt. Ob du auch wie ich
eine Alltagsszene machst wie ich
eine Alltagsszene oder ob du zu Weihnachten oder einem
anderen Feiertag etwas Saisonales
machst , ich kann es kaum erwarten, das zu sehen. In Ordnung. Jetzt bist du dran. Ich hoffe, dass mein Prozess Sie inspiriert
hat und
vielleicht haben Sie
ein paar Kleinigkeiten darüber mitgenommen , wie ich meine Illustration
ausbaue, und Sie können
das in Ihre Arbeit einbringen und Ihre illustrierte Szene
fertigstellen. Ich kann es ehrlich gesagt kaum erwarten zu sehen,
was ihr euch einfallen lassen werdet.
7. Nächste Schritte: [MUSIK] Damit ist die
illustrierte Szene fertig. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, meinen Prozess
zu beobachten. Aber bevor wir gehen, überlasse ich Ihnen immer
gerne ein
paar nächste Schritte ,
damit Sie sich nicht festgefahren fühlen und wissen, was als Nächstes zu tun ist. Erstens, ich würde mich freuen Sie erwägen,
diese illustrierte Szene
vielleicht in
eine kleine Sammlung von
nur wenigen Stücken,
wie zwei oder drei,
oder eine umfassendere Sammlung von
vielleicht sechs oder acht Bildern auszuweiten diese illustrierte Szene
vielleicht in eine kleine Sammlung von nur wenigen Stücken,
wie zwei oder drei, . Diese Kollektionen sind ein
unglaubliches Tool, das Sie
Ihrem Portfolio hinzufügen können,
da sie zeigen, dass Sie
ein Meister darin sind ,
eine Farbpalette zu verwenden, ein Thema zu entwickeln und mehrere Dinge zu
entwerfen
, die zusammenpassen. Es ist wirklich einfach für ein Unternehmen
, Artikel auszuwählen , die bereits zusammenpassen
und gut aussehen, und es ist auch eine
Gelegenheit für Sie,
mehr Geld zu verdienen , denn
anstatt nur ein Stück zu verkaufen, verkaufen Sie
vielleicht
zwei, drei oder acht. Wenn Sie Hilfe beim
Entwerfen von Sammlungen benötigen, habe ich hier
auf SkillShare mehrere Kurse , die Ihnen
dabei helfen können. Ich werde sie in
der Klassenbeschreibung verlinken. Eine andere Sache, mit der
ich gerne
spielen würde , ist ein anderes Thema. Wenn du etwas Saisonales gemacht hast, warum probierst du nicht ein alltägliches Thema aus. Diese illustrierten Szenen
können sehr verspielt und unterhaltsam sein und müssen nicht
so ernst oder raffiniert sein . Du kannst dich mit ihnen austoben. Denn warum nicht
eine wunderschöne
Strandszene illustrieren , wenn Sie sehr
auf einen Urlaub freuen wie ich. Es ist
gerade trister Januar in Schweden, und ich könnte mich in
einem tropischen Urlaub einfach wegträumen. Wäre es nicht schön, das zu zeichnen? Es könnte später auch ein
lustiges Produkt für ein Unternehmen sein, es
für wer weiß was zu kaufen. Abschließend möchte ich Sie daran erinnern, dass
es in Ordnung ist, zu spielen. Es ist in Ordnung, verschiedene
Variationen Ihres Stils auszuprobieren. Sie müssen sich nicht
an Ihren charakteristischen Stil
oder das Thema halten , an dem
Sie normalerweise arbeiten. Testen Sie verschiedene Themen, wie ich im zweiten Tipp
vorgeschlagen habe . Warum nicht an
verschiedenen Pinseln testen? Vielleicht möchtest du einen
kleinen Aquarell-Look machen oder etwas mehr Papierausschnitt
ausprobieren. Illustrator und
Designer zu sein macht so viel Spaß, also verliere
bitte nicht den Enthusiasmus und das Experimentieren, wie du es tust, wenn du
gerade Kunst lernst.
8. Schlussgedanken: [MUSIK] Das ist es. Vielen
Dank, dass Sie
meinen Prozess verfolgt haben, als ich Ihnen etwas
über illustrierte Szenen beigebracht und Ihnen meinen
persönlichen Prozess in Procreate mitgeteilt habe. Ich hoffe wirklich, dass Sie
dazu inspiriert wurden, auch
illustrierte Szenen in
Ihr
Portfolio für Oberflächendesign aufzunehmen illustrierte Szenen in . Ich
kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie sich
für Ihr Klassenprojekt einfallen lassen. Bitte stellen Sie sicher, dass
Sie Ihre
Illustrationsszene in die
Klassenprojektgalerie „hochladen“ , und lassen Sie
mich wissen, ob Sie Feedback oder ich Sie
einfach nur ermutigen kann. Folgen Sie mir unbedingt
hier auf Skillshare, damit Sie benachrichtigt werden, wenn
ich einen anderen Kurs gepostet habe. Du kannst dir auch die fast 30 anderen Kurse , die ich hier
auf der Plattform habe. Ich bin mir sicher, dass es noch
etwas gibt , das du gerne
von mir lernen und ausprobieren würdest. Wenn du außerhalb von Skillshare mit
mir abhängen möchtest, findest
du mich auf
Instagram @emmakisstina , meiner Website emmmakisstina.com. Ich habe auch eine sehr unterstützende
private Facebook-Gruppe in der wir kostenlose
Feedback-Sitzungen abhalten
und einen täglichen Dialog führen, was wirklich nett ist, und ich habe sogar
einen monatlichen Kollektionsclub zum
Thema Patriarchat gegründet einen monatlichen Kollektionsclub , was eine wirklich unterhaltsame Woche
ist, jeden Monat
gemeinsam Themenkollektionen
entwerfen. Ich kann es kaum erwarten, dich
an all diesen Orten und in meiner nächsten Klasse zu sehen. Tschüss.