Lass uns 3 Lieblingsblumen malen!

1. 3 Lieblingsblumen-Intro: Hallo Freunde, ich freue mich darauf. Nun, ich freue mich immer über Blumen. Aber ich habe mir drei meiner Favoriten ausgesucht, was schwierig ist. Ich habe viele Favoriten. Ich meine, seien wir ehrlich, es sind Blumen. Wenn man sie genau genug oder lange genug betrachtet, jeder von ihnen etwas Erstaunliches an sich. Aber ich habe drei ausgewählt. Vielleicht mache ich eine Serie von diesen, weißt du, vielleicht drei Favoriten, Nummer zwei, weil ich so viele habe, die ich liebe. Aber in diesem Kurs werden wir Hellebore machen, was ich mir in meinem Garten ansehe Ich werde einige Aufnahmen machen, damit Sie sehen können, dass sie in verschiedenen Farben Ich glaube, ich liebe die Blume selbst, aber ich liebe es auch, dass sie blühen, wenn andere Blumen hier in Virginia nicht blühen. Sie blühen hauptsächlich im Winter. Ich bin sehr spät im Winter oder sehr, sehr früh im Frühling, wie Februar, sogar im Januar. Ich liebe sie einfach dafür. Wenn wir etwas Farbe im Hof, im Garten haben wollen , sind sie da. Aber ich lerne auch gerade etwas über ihre Varianten. Wir werden Hellab malen, wir werden Gash Apple, Gah, Aquarell, Acryl verwenden , was auch immer Ich mache das in einem Skizzenbuch, aber du kannst sie gerne Ich habe zwei Skizzenbücher, die ich in diesem Kurs verwende. Zum einen werde ich Links zu beiden in die Unterrichtsmaterialien aufnehmen Eins ist so groß, hat einen Leinenbezug und es ist etwa neun mal, vielleicht neun mal 12 groß, nicht ganz. Und wir werden das Höllenloch darin malen. Auf dem Platz RT werden wir eine weitere meiner Lieblingsblumen machen, die Mandavilla oder, wie man in den Staaten sagt, die Die dritte ist Lavendel, weil ich Lavendel malen und riechen kann Es ist lustig, weil ich den Duft von Lavendel früher nicht mochte . Und wir gingen zu einer Lavendelfarm in Michigan und holten etwas von dem ätherischen Öl frisch von dieser Farm. Und seitdem bin ich in sie verliebt. Ich glaube, ich habe nur die falschen Öle gerochen. Aber damit werden wir locker umgehen. Wir werden ein paar Schichten machen, den Layering-Prozess und dann mit den Details fertig Das sollte so viel wie möglich entspannend sein, ohne darüber nachzudenken, wie diese Blume aussieht Denken Sie daran, dass diese Blumen und Pflanzen nur ein Ausgangspunkt sind. Sie können sich wirklich vorstellen, Fantasieblumen zu malen. Wenn du entscheidest, dass du willst, fängst du an und denkst, oh, ich will, dass diese Blütenblätter das machen, dann tu es. Oder ich möchte, dass diese Stängel das tun, oder ich möchte, dass das diese Farbe hat, dann mach es. Mir dreht sich alles um kreative Befreiung. Ich benutze es auf verschiedene Arten, aber manchmal verwende ich es, um einfach die Blume zu studieren und herauszufinden, was mir vielleicht noch nicht aufgefallen ist. Aber ich benutze es auch, um einfach abzuspringen und loszulegen und wer weiß dann, wohin es geht. Sei dir wenigstens bewusst, wie du deine Referenz verwendest. Und ich würde sagen, scheuen Sie sich davor, es direkt kopieren und zu versuchen, es wie das Foto aussehen zu lassen. Was ist der Sinn davon? Sie haben ein Foto, das wie das Foto aussieht . Das ist meine Meinung. Wie dem auch sei, ich hoffe, Sie schließen sich mir an und hier sind einige Auszüge aus meiner kreativen Philosophie und meinem Ich erstelle diese drei von Grund auf neu. Ich mache es auf entspannte und unterhaltsame Weise wenn Sie meinen Unterricht noch nicht besucht haben. Mein Name ist Suzanne Allard und ich habe mit 51, 52, 50 angefangen zu malen , irgendwo da drin Und dann habe ich mein Geschäft angefangen. Nicht lange danach verkaufe ich Prince und gebe Unterricht. Offensichtlich glaube ich, dass es derzeit weltweit etwa 40.000 Schüler gibt. Ich habe eine Facebook-Gruppe für Studenten Sie können mir eine E-Mail senden, um eine Einladung zu dieser Gruppe zu erhalten. Ich lizenziere auch meine Arbeit. Ich freue mich sogar sehr, dass eines meiner Bilder gerade von Robinsberger Puzzle für ein Puzzle ausgewählt wurde , das 2025 erscheinen wird liebe das einfach, weil ich Puzzles liebe und ich liebe diese Art von Puzzles Mal sehen, was kann ich dir noch über mich erzählen? Ich philosophiere wirklich, meine Philosophie ist, dass ich nicht an das Konzept von Talent glaube, ich glaube an Entschlossenheit und Hartnäckigkeit Wir können uns mehr darauf einlassen, aber ich glaube einfach nicht, dass es einige Leute gibt , die kreativ sind und andere, die es nicht sind Ich denke, es gibt Menschen, die wirklich auf eine bestimmte Art kreativ sein wollen. Es gibt viele Möglichkeiten, etwas zu erschaffen. Es gibt Menschen. Es ist nicht überzeugend. Ich denke, das führt am Ende mehr als alles andere zu Fähigkeiten. Ich glaube, ich bin in philosophischer Stimmung, aber ich hoffe, Sie nehmen an diesem Kurs teil und schauen Sie sich zusammen mit mir das letzte Video an, schauen Sie sich zusammen mit mir das letzte Video dem ich mich eingehender in dem ich mich eingehender mit Ressourcen und einigen Zusammenfassungen beschäftige. Okay, ich sehe es im Unterricht. 2. 3 Lieblingsblumen-Projekt: Nur um das Projekt für diesen Kurs zu überprüfen : Es sind drei Gemälde, drei Blumen, gemalt in einem mit Wasser bedeckten Skizzenbuch, aber auch hier kannst du Papier verwenden Und wir werden Mandavia machen, dann werden wir Hellbo machen Ich habe es in demselben Skizzenbuch gemacht, was etwas verwirrend wurde Und etwas Lavendel. Kannst du es riechen? Ich kann es riechen, ja. Wir werden diese drei machen. Wir werden sie schnell, aber auch sorgfältig und in Schichten erledigen aber auch sorgfältig und in Vielleicht stellst du fest, dass du mit einem von ihnen anfängst und das trocknen lässt Und wenn du weiter malen willst, dann geh zum Anfang der nächsten Blume. Du könntest das tun, oder du kannst sie einfach trocknen lassen. Aquarell, bei keinem davon dauert es sehr lange, bis es getrocknet ist. Sie könnten auch einen Fön benutzen , wenn Sie wirklich ungeduldig sind Wie dem auch sei, das ist das Projekt. Verwenden Sie Farbe Ihrer Wahl. Ich zeige dir Vorräte, eine ganze Reihe von Dingen. Ich würde gerne das Netz weit werfen, nur um es Ihnen zu zeigen, und dann versuche ich, es einfach zu halten wenn ich eigentlich kreativ bin. In Ordnung, im Unterricht. 3. Material: Inspiration, Skizzenbücher, Tools: Ordnung. Nun, wenn du schon einmal von mir gehört hast, weißt du, dass ich dir am liebsten alle möglichen Dinge zeigen würde . Aber ich möchte immer, dass du das weißt. Ich sage nicht, dass du das alles kaufen musst . Das musst du bekommen. Ich will nur nicht, dass es überwältigend ist, denn du könntest diese Blumen natürlich mit nur einer der Farben machen, die ich dir zeige Und nur einer von ein oder zwei Pinseln. Und halte die Dinge einfach und mache ein Skizzenbuch. Aber ich möchte dir einfach all diese Dinge zeigen , damit du sagen kannst, oh, ich mag das, ich will das, oder ich mag das, deshalb gibt es viel Abwechslung in der Klasse Aber ich wollte nie jemanden überfordern oder sie denken lassen, oh mein Gott, ich brauche drei Skizzenbücher und drei Okay. Also das ist mein großer Disclaimer. Lass dich von nichts vom Schaffen abhalten . Ordnung, fangen wir mit einigen der Referenzen an, die ich verwende. Ich habe ein paar Blumenbücher, die mein absoluter Favorit sind. Ich werde Links zu diesen und Notizen zu all dem in die Unterrichtsmaterialien und zum Herunterladen aufnehmen. Stellen Sie sicher, dass Sie sich das auch ansehen. Eine meiner Lieblingsreferenzen ist dieser Leitfaden für Blumenfarben. Es ist klein, es ist praktisch. Und das Fantastische ist, dass die Blumen alle einen weißen Hintergrund haben. Du kannst und sie sind einfach wunderschön fotografiert. Man kann sehr leicht Blumen sehen. Und sieh dir das an, das genau dort inspiriert mich, weil ich mäandrierende Knospen und Blüten mag Es ist nach Farben geordnet. Wir dürfen es nicht nach Farben verwenden. Wenn ich sage, dass ich Lust habe, etwas Rosa zu malen, dann kann ich auch zu den Rosatönen wechseln Aber wenn du malst, kannst du natürlich alles machen, jede Farbe, die du willst Benutze es als Referenz, wenn ich wirklich so einen Aculos malen möchte und da ist ein Haufen verschiedenfarbiger Rnaculus drin Schau dir diese Mohnblumen an. Okay, ich könnte das ganze Video damit verbringen , mir dieses Buch anzusehen Du verstehst die Idee. Leitfaden zur Blütenfarbe. Das Blumenrezeptbuch ist ein weiteres , das ich aus ähnlichen Gründen mag. Es ist ein Buch, das zeigt, wie man Blumensträuße zusammenstellt, und wie beim Kochen gibt es hübsche Blumenstraußbilder, die inspirierend sind und von denen wir abheben können Aber es hat auch solche Aufstriche , bei denen es die Blumen rauswirft wie auf einem Tisch hier Das hilft dir einfach, genau zu sehen und zu sagen, ich wähle vielleicht die Art und Weise, wie das gekrümmt ist und wie sich die Knospen von dem Ding lösen Das ist der. In Ordnung. Ja, ich liebe meine Bücher. Ich verwende in diesem Kurs auch meine eigenen Fotos als Referenz, die ich natürlich mit Ihnen teilen werde. Für Palettenpapier habe ich wirklich kein Palettenpapier gefunden, das nicht funktioniert hat, sodass Sie nicht viel Geld dafür ausgeben müssen. Ich habe in einem Geschäft namens Michael's hier in den USA eine günstigere Marke bekommen , und es hat gut funktioniert. Das ist ein brandneues, tut mir leid. Aber das Schöne am Strathmore, dass es dich interessiert und nicht, dass er wirklich teuer ist, ist, dass er am Pad befestigt ist Sie können einfach dieses Blatt Papier verwenden und es dann wegwerfen Ich neige dazu, bei der Arbeit einfach ein Blatt Papier neben mir zu haben . Du kannst aber auch andere Dinge für eine Palette verwenden. Du kannst einen Glasschneidetisch benutzen, den ich früher benutzt habe. Ich habe angefangen, Pappteller zu verwenden solange sie gewachst waren Das funktionierte im Grunde auf jeder nicht porösen Oberfläche. Denn wenn Sie sonst sagen , dass die Pappteller, die es nicht sind , keine Wachsschicht haben, dann zieht die Farbe einfach ein Die andere Sache, was die Palette angeht, möchte ich Ihnen zeigen, weil ich sie in einigen Gemälden verwende, ist diese knackige, luftdichte Palette, sich die Leute sehr interessieren Und ich habe ein YouTube-Video darüber gemacht, wie ich es fülle und wie es funktioniert Aber kurz gesagt hat es diese Schiffe. Ich habe diese Farben jetzt wahrscheinlich seit zwei Monaten hier aufbewahrt . Ein paar von ihnen, die ich hier sehe , fangen an, ein wenig zu trocknen. Ich benutze einfach ein Haustier wie dieses oder eine kleine Sprühflasche. Ich verstehe das alles Übrigens, all diese Vorräte, falls Sie eines davon haben möchten , habe ich Links zu ihnen auf meinem Amazon, auf meiner Website und auf meinen Amazon-Links. Ich benutze auch diese kleinen Schminkschorlen und mache es so, aber der Punkt ist, dass sie luftdicht sind Wenn ich es versiegele und eine Woche lang nichts damit mache, macht es sich wirklich gut Ich werde sagen, dass die Farben länger besser halten, wenn ich destilliertes Wasser verwende Das ist tatsächlich destilliertes Wasser hier drin. Ja, das habe ich auf die harte Tour gelernt. Andernfalls können sie deine Farben rausholen und da ist Schimmel im O. Wir brauchen keine schimmeligen Farben. Alles klar? Lass uns über kostbares reden. Also nochmal, benutze, was du hast. Ich sage, was ich in jedem Liefervideo sage : Wenn es um Zubehör geht, muss man nicht das teuerste kaufen. Aber bitte holen Sie sich nicht das Billigste, das Bodenlose. Denn egal, ob es sich um Papierpinsel oder Farbe handelt, Sie werden enttäuscht sein. Mir wäre lieber, wenn du weniger von anständiger Qualität bekommst. Und ich meine einfach, wie bei Studenten, du musst nicht rausgehen und dir die teuersten Bögen holen die teuersten Bögen Aquarellpapier, echte Zobelpinsel, nicht einfach die Finger vom billigsten Lass uns zuerst darüber sprechen. Das ist alles von meiner Suzanne entworfen Es ist ein Set mit zehn Pinseln , die wir zweimal im Jahr herausbringen Wenn du auf die Warteliste kommen willst, gehe einfach auf meine Website unter Zubehör und du wirst es dort sehen, einen Link dazu und du kannst dich auf die Warteliste setzen lassen Sie sind synthetische Pinsel. Ich habe gerade alle Formen und Größen ausgewählt , die ich in meinen Kursen häufig verwende. Ich habe nicht das Gefühl, dass du sie dir besorgen musst. Die anderen beiden Marken , die ich wirklich mag, sind die Marke**** Black und die Princeton Velvet Touch Aber ich werde sagen, dass Silber auch eine großartige Marke ist. Sie sind alle synthetisch. Ich verwende nicht wirklich viel echtes Tierhaar in meinen Pinseln. Nur solide synthetische Pinsel, die zumindest für Schüler geeignet sind. Alles was du brauchst Größen. In meiner Klasse verwende ich eine Sorte. Es ist erstaunlich, wie praktisch und vielseitig ein Filbertpinsel ist. Das ist der mit der Form wie dieser. Das ist Größe 7, du könntest ungefähr 468 gebrauchen Offensichtlich sind die dickeren Farben oft besser für Blumen, solange man etwas für die Details hat, wenn man die kleineren Sachen machen will und das ist Blumen, solange man etwas für die Details hat , wenn man die kleineren Sachen machen will es, was dieser kleine Kerl ist, das ist eine Nummer vier, dann sind flache Schuhe manchmal wirklich nett, das zu haben, je nachdem, was ich diese Nummer vier oft benutze Also das sind Pinsel, Stifte, manchmal verwende ich sie Ich glaube nicht, dass ich in diesem Kurs irgendeinen dieser Stifte, Goldstifte, verwendet habe, aber ich tue es, manchmal skizziere ich einfach mit Aber manchmal skizziere ich mit einem hellen Buntstift, entweder in Prismenfarbe oder mit einem wasserlöslichen Stift , der nicht wasserlöslich ist Aber das Schöne an der Superfarbe ist, dass man die Krane auch benutzen kann Die Marke ist Card, sie ist schweizerisch. Egal, ob es der Bleistift oder die Buntstifte sind, sie machen solche, die sich auflösen, Ihre Malspuren in der Farbe auflösen und verschwinden In Ordnung, lassen Sie uns über Skizzenbücher sprechen. Ich habe einige verwendet und getestet , die einen guten Preis und eine gute Ich wollte Aquarellpapier für diesen Kurs, weil wir diese Art von Blumen gemacht haben , ich habe ein Aquarell-Skizzenbuch mit Maulwurfshaut, aber mir gefällt die Form dafür nicht Ich mag quadratisch und ich mag diese Portraitform für diesen Kurs Ich, ich liebe dieses kleine Skizzenbuch. Das ist das Handbuch. Es ist von Speed Ball gemacht, aber was ich daran mag, ist die schöne Zitronenhülle Mir gefällt auch, dass Sie wählen können, ob Sie es in 90 Pfund oder 140 Pfund Papier bekommen möchten. Das bezieht sich nur auf die Dicke des Papiers. Ich spreche immer davon, mindestens 140 Pfund Papier zu verwenden , wenn Sie Ihre Kunstwerke machen, die Sie Ihre Kunstwerke machen, die Sie an die Wand hängen oder verkaufen werden, aber in einem Skizzenbuch kann es sehr dick werden. Ich finde es toll, dass Ihnen dieses Handbuch die Möglichkeit bietet es mit 95-Pfund-Papier zu bestellen. Ich glaube, das ist es Es ist nur ein bisschen leichter, aber ausreichend dick für ein Skizzenbuch Ich liebe den. Kommt mit ein bisschen, sie werden mit einer kleinen Schnur kommen und dann ist das wirklich nett. Bevor du weißt, dass du es gestrichen hast, ist es trocken. Aber Sie können sehen, dass dieses Skizzenbuch halb voll ist und dass einige Abflachungen vorgenommen werden müssen Ich nehme das heraus und binde es dann so zusammen und lege dann über Nacht schwere Bücher darauf lege dann über Nacht schwere Bücher Diese kleinen Clips sind übrigens großartig. Die habe ich bei Amazon bekommen. Ich glaube, ich habe einen Link zu ihnen und meiner Liste. Das ist eine der Blumen, die wir malen werden. Das gefällt mir jetzt. Die nächsten beiden sind die Marke Artisa. Ich habe ihre Farben nicht geliebt oder war von ihnen nicht beeindruckt, aber ich denke, diese Skizzenbücher sind wirklich guter Qualität für Das ist eine schöne Größe, das Papier ist von guter Qualität. Schöner Leineneinband. Sieht ehrlich gesagt aus, nicht wahr, als hätten sie das Handbuch nachgeahmt Ich glaube sogar, dass sie es getan haben. Jetzt sehe ich die kleine Tasche hinten. Ja, sehr ähnlich. Sehr ähnlicher Gurt. Ähnlicher Leinenbezug. Wie dem auch sei, es ist schön gebunden, es liegt flach. Ich benutze die Klammern manchmal , weil ich Farbe drauf habe und es hilft, den Aufstrich zu trainieren, sie zu öffnen. Das ist acht und ein Viertel mal acht und ein Viertel, und ich benutze das ziemlich oft im Unterricht, meistens, weil es dann das größere ist, das mir neu ist und ich habe mit verschiedenen Dingen experimentiert, aber ich benutze es auch im Unterricht Und das ist ungefähr acht mal elf und so, gleiche Markenkunst In Ordnung, das sind Skizzenbücher. 4. Material: Lackieroptionen: Ordnung, lass uns reden, Pat, ich habe ein paar Farben hier draußen, um dich nicht zu verwirren, weil es verwirrend sein kann Ich habe Acrylglas, das ich im Modul Toss Florals mit überraschendem Erfolg verwendet im Modul Toss Florals mit überraschendem Erfolg Es ist alles Acryl. Es ist unglaublich. Und es ist im Artis-Skizzenbuch. Ich denke, wenn man gutes Papier und eine fließende Farbe verwendet, aus der die Nova-Color-Acrylfarben fließen, sind wir kaum von Aquarell wir kaum Wenn man mit ihnen arbeitet, kann man einige kleine Unterschiede feststellen . Aber wie dem auch sei, bei der Nova Color Farbe handelt es sich um eine Farbe , die Sie im Versandhandel kaufen müssen. Und ich habe ein, ein Bündel mit ihnen, ein Künstlerpaket von Suzanne Allard Sie sind in Kalifornien. Sie sind eine wirklich schöne Farbe in Künstlerqualität zu einem Studentenpreis, wenn Sie in den USA leben, weil der Versand nach Übersee sie für Amerikaner zu teuer macht . Wenn Sie noch kein Acrylglas haben, könnte Ihnen das gefallen. Aber diese könnten dir wahrscheinlich auch gefallen. Ich ermutige Sie, das zu verwenden, was Sie jetzt haben , bevor Sie mit dem Hinzufügen beginnen. Hör mir zu. Ich habe so viele Arten von Farben, ich möchte nicht einmal, dass du siehst, was auf dem Rest dieses Tisches ist. Okay, also Acryl hier, ich möchte nur helfen, weil das für Leute, die damit nicht vertraut sind, verwirrend wird Leute, die damit nicht vertraut und es war verwirrend für mich. Dann ist da noch Acyl, das ist Acrylfarbe und G kombiniert. Das ist normal. Der ursprüngliche G-Typ wurde in Frankreich verwendet. Denke jetzt an mindestens 200. Es ist mehr als das, vor Jahren. Es wurde früher verwendet, um diese schönen Tapeten- und Innenarchitekturmuster herzustellen. Und es ist einfach undurchsichtig und scannt sehr gut. Es ist einfach wunderschön. Es ist die erste Farbe , mit der ich angefangen habe. Ich weiß nicht, warum die meisten Leute nicht mit Waschen anfangen, aber irgendwie habe ich es getan und mich in sie verliebt. Dann entdeckte ich Acroh, das all diese Eigenschaften hat, dieses schöne, kalkig-matte Pigment mit hoher Intensität, aber es enthält Acryl Wenn es trocknet, kann man die Schichten nicht stören. Daran ist nichts Gutes oder Schlechtes. Es geht nur darum, zu wissen , was Sie mit einer bestimmten Oberfläche erreichen möchten und was Ihr Ziel für dieses Gemälde ist. Aber du wirst in der Klasse sehen, dass ich diese drei synonym verwende Das werde ich sagen. Denken Sie daran, dass dies das einzige dieser drei ist , das mit Wasser rekonstituiert werden kann Das normale Guasch, diese beiden, sobald sie getrocknet sind, kleben sie fest Ich habe jetzt, wo ich in den Moment gekommen bin, eine Palette und ich mische und werfe etwas Guash hinein und etwas Makro und Acryl Und jetzt muss ich diese Palette reinigen , damit sie nicht einfach ausgespült werden kann Deshalb mag ich das Palettenpapier. Wie dem auch sei, ich benutze alle drei. Sie sind austauschbar. Mach dir keine Gedanken darüber, sie zu mischen. Du wirst lernen, was funktioniert, was du mit ihnen experimentierst. Nun, was die Farben angeht, kann ich in den meisten Fällen Ihre eigenen Farben selbst gestalten oder die Farben verwenden, die Sie haben. Ich werde auf einige Farben hinweisen, die ich bevorzuge, wenn es darum geht , Farben herzustellen, die schwieriger herzustellen oder anspruchsvoller sind. Ich habe immer ein Türkis zur Hand. Dann heißt es Opera Pink in der Gas- und Aquarellwelt, aber im Grunde ist es fluoreszierend Es ist, glaube ich, satter als fluoreszierendes Acryl, aber es ist ein sehr leuchtendes Rosa und ich verwende es selten pur, aber es vermischt sich und lässt alles in der Familie der Farben Rosa und Rot und Gelb hervorstechen In Ordnung, lassen Sie uns über die Marke sprechen. Wir haben über die Acrylfarben gesprochen. Meine beiden Lieblings-Acrylmarken sind ein Ganzes, das sind diese beiden Turner, ich denke, das geht in diese beiden Turner, ich denke, das geht Dann sind meine Lieblingsmarken, naja, ich muss mir etwas Turner holen weil ich die auch mag Nun, es sieht nach gut aus, lass mich dich reinbringen. Es heißt Turner Design Wash und ich glaube, es ist die erste Farbe, mit der ich angefangen habe Ich glaube, das ist es. Das sind meine Lieblingsmarken von normalem Guash Turner, das auch Acyl, dann Hole-Bin, aus dem auch Acryl-Kürbis hergestellt wird Auch wenn diese nicht wie die Verpackung aussehen und Guash von den Designern Linds oder Newton wunderbar ist, sind Der Turner ist wirklich eine tolle Farbe zu einem guten Preis. Wenn Sie anfangen, haben Sie noch nie Guash oder Aqua probiert. Haben Sie nicht das Gefühl , dass Sie mehr tun müssen, als Erfolg zu haben. In Ordnung. Wir haben die Skizzenbücher gemacht. Übrigens, wenn Sie diese Bilder auf Papier neun mal 12 oder acht mal zehn, Papier 11 mal 14 malen möchten Papier neun mal 12 oder acht mal zehn, Papier , fühlen Sie sich frei Ich liebe es einfach, was Skizzenbücher mental und kreativ für dich tun Ich habe das Gefühl, wenn ich ein Skizzenbuch öffne, fühlt es sich an, als ob der Druck, ein Bild zu produzieren, weg ist der Druck, ein Bild zu produzieren, weg Mir gefällt auch der ganze Teil davon. Du wirst in diesem Kurs sehen, wir einige Bilder malen werden, die sich auf beide Blätter der Doppelseite verteilen. Dann machen wir ein weiteres Bild, bei dem wir uns dem Buch zuwenden und es auf diese Weise malen. Und dann machen wir einige, bei denen wir nur eine Seite des Brotaufstrichs auftragen. Aber es ist fast so, als ob, wenn ich eine Seite mache, die andere Seite mir winkt , etwas zu tun, das das ergänzt, was ich bereits Manche Leute benutzen einfach eine Seite und lassen die andere Seite leer, was auch in Ordnung ist Ich habe gerade festgestellt, dass Skizzenbücher für mich mein Herz wirklich zum Blühen gebracht haben . Und das liegt daran, dass ich denke, dass die Angst nachgelassen und die Zugänglichkeit erhöht wird Es ist einfach so viel mehr, ich weiß es nicht. Es ist so, als würden meine Freunde, Miss Sketch Books, mich anrufen und sagen, hey, hey. Deshalb will ich gar nicht zählen, wie viele, denn dann probiere ich die Kleinen und die Großen in diesem und jenem Papier aus. Aber wie dem auch sei, du malst auf was auch immer du willst. Ich bin einfach froh, dass du hier bist. Also lass uns anfangen. 5. Hellebore Happiness Erste Schritte: Hellbre ist eine weitere meiner Lieblingsblumen. Ich glaube, ich mag es, dass sie in diesem Teil der Vereinigten Staaten, im Osten, fast im Winter blühen sind die Leckereien, die man bekommt, wenn der Rest der Blumen weg ist. Sie sind nur in einer Vielzahl von Farben erhältlich. Lass uns etwas Höllenloch malen. Wir können die Farben nehmen, wie wir wollen. Wir machen das einfach so wie die anderen Gemälde, Blumenmalerei, ein paar Blaugrünbilder. Wenn du kein Grün hast, dann ein paar Gelbtöne, um dein Grün zu machen Das ist eine interessante Farbe des Stängels hier. Wir können es so machen oder auch nicht, aber wir werden uns die Vielfalt der Größen ansehen. Hier ist eine wirklich große Blüte. Dieser ist etwa halb so groß Manche sind weggerichtet. Ich werde nicht versuchen, das genau zu malen, ich beobachte nur gerne solche Details. Ich kann ein Detail angeben oder auch nicht. Sie sehen zum Beispiel, dass die Blätter diese kleinen Rillen haben, aber das werde ich wahrscheinlich nicht tun. Mir gefällt, wie sich die Stängel schlängeln, die Vielfalt der Größe der Blüten, sogar die Mitte, wie sie variieren, ist wirklich Ich fange mit den Stängeln an. Das ist eine Mafarbe. Es könnte eine hübsche Farbe sein, einen Stiel zu haben , der aus einigen Reihen bestehen würde Ich habe hier eine Mischung aus Farben. Das ist Acryl. Hier gibt es normale Gua. Ich habe ein paar Wasserfarben. Ich glaube nicht, dass ich Acryl verwenden könnte, aber verwende wirklich das, was du für Farben hast. Wenn du es ähnlich oder in der rosa/violetten Farbfamilie machen möchtest , dann wähle ein paar Rosa - oder Magentatöne mit der Menge Wasser, die wir verwenden Wir können die Farbe stark variieren indem wir einfach mehr oder weniger Wasser hinzufügen Ich habe ein bisschen Ultramarinblau hier draußen. Ich habe etwas Grünzeug Es könnte Spaß machen, ein gelbes hinzuzufügen. Vielleicht nehme ich meine Blumen und habe ein bisschen Abwechslung in der Farbe. Ich liebe es einfach, wie sie dadurch wirklich lebendig werden. Ich habe hier die Opera Rose oder Opera Pink, das ist wirklich hell, fast fluoreszierend. Das ist nur eine normale Rose, sie sind sich ziemlich ähnlich. Wir werden sehen, ob wir im Laufe der Zeit noch etwas hinzufügen. Aber ich denke, für den Stängel mache ich es vielleicht, ich glaube, ich möchte den Stängel grüner oder sogar blauer machen weil der Stiel der Farbe der Blüten zu ähnlich ist . Also möchte ich, dass die Blume hervorsticht. Ich denke, ich könnte den Stiel bläulich grün machen, einen Teststreifen, damit wir sehen können, sind nur Papierstreifen mit gemischten Medien oder Aquarellpapier , die ich zerschnitten habe um das machen zu können Mal sehen, ob ich die Farbe habe, die mich interessiert, vielleicht könnten wir so etwas machen Mal sehen, ob wir denken, dass es Spaß machen würde, ein bisschen Türkis hinzuzufügen . Lassen Sie mich sehen, was das bewirkt. Es wird ein cooles Blau daraus machen , das ein hübscher Kontrast zu dem ist. Das hat mich nicht wirklich ein bisschen mehr überzeugt. Ich will nicht so weit gehen, irgendwo hier drin. Schau dir all diese Farben an. Ich denke, das ist der Gewinner. Bläulich, leicht türkisfarben, grünlich. Ordnung. Ich werde das mitbringen. Ich werde es nicht von der Seite nehmen, so wie es hier ist. kannst du machen. Ich werde diese Stängel einfach so ansprechen, als ob wir sie vielleicht zu einem Arrangement zusammenfügen würden oder so. Ich sehe das. Ich schätze, ich habe es heruntergenommen, nachdem ich das gesagt hatte. Ich glaube, ich habe vergessen , was ich getan habe. Ich nehme eine Menge davon auf der Stiel verdeckt wird. Das teilt sich hier. Ich will den Raum verlassen, das muss ich auf die harte Tour lernen. Übe einfach, lass Platz für die Blüte. Wenn du den Stängel zu hoch nach oben ziehst, als ob ich weitergemacht hätte, dann werden meine Blüten überfüllt sein. kommt da was raus Vielleicht kommt da was raus. Nun, schauen wir uns das mal an. Nun, lass mich ein paar Blumen setzen. Weil ich es zulassen möchte, möchte ich, dass ein weiterer Stamm entweder in diese oder jene Richtung geht , aber ich weiß noch nicht wo. Lass uns jetzt einfach ein paar Blumen reinholen. Für die Blumen, für diese Form, denke ich, ist es am besten, einen Filbert zu verwenden Ich habe diese Nummer sieben, aber Nummer 86 würde funktionieren Ich werde für die erste Farbe, nur um etwas runterzubringen, einen Rosaton machen, in den ich etwas von dem Grün einfließen lasse. Aber um es zu mildern, nehmen wir Wasser und ich nehme etwas von dem gelben hier drüben. Also habe ich etwas Abwechslung. Ich habe viele verschiedene Farben, genug, um zu spielen und einfach anzufangen vielleicht diese, bei der ich den Pinsel auf die Seite halte. Dieser ist eher wie die Verkleidung, also dann kann ich mir das hier einfallen lassen. Ich lasse in der Mitte etwas Platz für mein gelbes Grün Ich werde etwas mehr Farbe in die Mitte tupfen , nur aus Interesse Aber ich lasse es dabei. Das lässt mein Gelb nur noch mehr auffallen. Es ist keine große Sache, wenn du das am Ende nicht tust. Ich werde versuchen, nicht mit meinen Kanten herumzuspielen, weil die Kanten anfangen zu trocknen und sie sind so wirklich hübsch. Auch hier habe ich gelernt, dass man die Kanten ändern kann, wenn man es schnell macht, bevor sie trocknen . Aber wenn du anfängst , mit ihnen zu misten, dann bekommst du die zweite Kante und sie sieht überarbeitet War dort, habe das schon oft gemacht. Ich habe gerade ein bisschen Ultramarinblau hinzugefügt. Lass uns sehen. Ich entscheide nur, in welche Richtung ich eine Blume haben soll? Ich sage nicht, nun, das ist hier drüben, es muss so sein. Ich sehe mir all die Blumen an, die sagen, welche Blume, die da hingehört, inspirieren kann. Ich finde das an der Art, wie es aussieht, hübsch. Ich arbeite mit Wasserfarben und es kann sein, dass es so wird oder auch nicht , aber es ist tatsächlich schon nicht so geworden Es taucht eher so auf wie dieses. Geh einfach damit. Ich versuche, nicht zu viel zu tupfen oder mich zu überanstrengen Machen Sie weiter und bringen Sie etwas Farbe in die Mitte und denken Sie daran, dass diese ziemlich stark verblassen Und ich will dieses Pigment, vor allem, weil dieser Kürbis, ja, dieser ist Guash Aber wenn es Wasserfarbe ist, will ich nicht so viel Wasser Das Pigment ist nicht so intensiv. Mein Pinsel ist etwas zu nass. Ich kann das auch noch einmal durchmachen. Es ist nicht trocken. Und wenn Sie etwas Wasser abtupfen möchten, ist das Abtupfen mit einem Papiertuch eine großartige Möglichkeit, einen Lichteffekt zu erzielen , wenn Sie einen Bereich aufhellen möchten Ich habe hier ein bisschen lila. Ich tupfe es einfach aus Interesse auf den Rand der Blütenblätter, wenn es richtig orange wird auf den Rand der Blütenblätter Interesse auf den Rand der Blütenblätter, wenn es richtig orange Ordnung. Es ist dunkel, ich will nur aufpassen, dass es nicht zu braun ist, glaube ich Ja. Also lass uns mehr Rose holen. Ich will einen dunkleren, aber ich will nicht, dass er zu braun ist. Also habe ich Blau hinzugefügt. Und ein bisschen Orange. Da haben wir's. Vielleicht ein bisschen mehr Blau. Okay, wir bekommen eine schöne Pflaumenfarbe. 6. Hellebore Happiness First Layer: Da haben wir's. Also habe ich die Rose und die Ulta Marine genommen. Und das gab mir dieses Purpur. Aber es ist zu purpo, also ein bisschen Orange beruhigt es, es wird eher zu einer Pflaume Du tupfst einfach und du bist nicht wirklich, wenn du dir das ansiehst, es sind alle möglichen Formen In diesem Fall versuchen wir nicht, diese symmetrisch zu gestalten Da will ich mehr Rosa reintun. Ich wollte das ein bisschen. Ich nehme einfach mein Ultramarinblau gemischt Lass uns eine machen, die ein bisschen oranger ist, denn warum oranger Vielleicht trifft das Licht darauf und fügt ihm etwas Rosa hinzu, sodass es sich auf die anderen Blumen bezieht. Wenn du das tust und die Farbe änderst, willst du nur sichergehen, dass ein bisschen von den Farben eingemischt Als ob da etwas Orange drin ist. Nur damit es kein kompletter Ausreißer ist, was die Farbe angeht . Außerdem gefällt mir das Orange sehr gut, also werde ich noch einen machen Wir brauchen genau hier einen, zusätzlich zu Dingen , die zu schnell funktionieren oder einfach nicht auf meine Palette schauen. Aber das ist okay. Es wird ein glücklicher Zufall sein, wie Bob Ross immer zu sagen pflegte. Manchmal ist das meine Lieblingsblume, die, bei der etwas Unerwartetes passiert, ein bisschen orange. Ich fange an, die orange Farbe wirklich zu mögen. Okay, gehen wir zurück und halten weiterhin mein Musterpapier in der Hand. Ich muss dich nicht mehr festhalten. Noch einer, der in diese Richtung schaut. Ich habe die Mitte nicht leer gelassen. Das ist okay. Nun, wir können das machen, wir können wieder reingehen und das machen. Und dann wird es ein bisschen, vielleicht vielleicht besser für das Zentrum, das wir einbauen werden, bereit sein. Und das habe ich nicht dabei belassen, aber sie zeigen nicht alle das Zentrum. Das kann also eine sein, die kein Zentrum zeigt. Ich schaue einfach überall hin. Ich habe sechs Blüten. Ich kann das nicht tun, weil das eine gerade Zahl ist. Bei mir funktioniert das nicht. Ich glaube, ich möchte hier unten noch einen großen machen . Vielleicht ist es eines der größten und ich gehe rein und baue irgendein Zentrum raus. Also lass uns, was ich momentan nicht mag, ist, dass es ein bisschen zu kompakt und rund ist. Ich kann etwas mit Blättern machen, aber ich möchte auch, dass die Blüten weniger kompakt sind, also nehme ich anderen Stängel und stelle hier eine Blume hin. Das wird es sein. Der gelbe, kleine. Weißt du, manche Leute fangen gerne mit den Blättern an. Ich habe es auf beide Arten gemacht. Ja, das hilft, wenn es sich nicht so kompakt anfühlt. In Ordnung. Blätter lassen sich wunderbar mit diesen Grünpflanzen mischen. Ich denke an Blätter, weil ich die Farbe der Blätter einfach liebe. Die Farben gleichen die Blüten aus. Ich will, dass sie bluten und ich werde diese Blätter richtig locker machen. Ich nehme nur den Pinsel runter und bewege mich. Vielleicht ist da ein bisschen Laub, einige dieser Blätter sind dunkler. Wenn ich ein Blatt hinter mir lassen will, kann ich einfach so etwas tun. Etwas zu viel Wasser. Solange ich die Blume nicht anfasse, ist alles in Ordnung. Es wird nicht bluten. Aber du kannst es bluten lassen, wenn du bluten willst Dass ich Abwechslung mag. Ja. Ich mag es, wenn es angefasst wurde und es ist hübsch, dass die Purpurtöne ins Grün übergehen Mal sehen, ich variiere meine Form, Größe, Farbe, es kommt etwas raus und hier drüben ist ein bisschen Orange in das Grün gekommen Das ist gut. Auch hier müssen wir nicht dafür sorgen, dass sich diese Blätter berühren. Wir schlagen vor , dass die Blätter da sind. Ich werde einige dieser Stängel etwas genauer betrachten, nur um ihnen dort , wo sie sichtbar sind, etwas mehr zu geben. Funktioniert das Ganze für mich? Eines meiner Lieblingsblätter ist dieses, genau so, wie es dort geendet hat, mit den Punkten dort. Ich frage mich, ob ich hier etwas anderes haben möchte, aber dann fühlt es sich vielleicht wieder zu kompakt aber dann fühlt es sich vielleicht wieder zu kompakt an, weil ich es mag, dass ich das hier habe. Vielleicht mache ich das sogar , um es weiter zu bringen. Das Gleiche hier. Pass auf, dass wir nicht zu kompakt sind. Sie können auch nehmen, das ist nur, ich zeige Ihnen Ihre persönliche Präferenz. Ich habe das gemacht. Ich glaube, eines meiner Lieblingsgemälde und Gemälde , von denen viele Drucke verkauft wurden. Ich habe das gemacht, ich habe es wirklich verwässert genommen. Okay, es hinterlässt nicht so viel Wasser im Hintergrund, aber es ist einfach durchgehend verblasst und das hat ein bisschen Interesse geweckt Man konnte sie kaum sehen, sodass sie sich fast so anfühlen, als ob sie im Hintergrund wären und sie können helfen, wenn sie wirklich weiß Wenn es sich zu stark anfühlt, versuche einfach, deine Blätter nicht zu stark zu kontrollieren Man lässt den Pinsel wirklich machen, was er will, und manchmal passieren wirklich schöne Dinge Und zu diesem Zeitpunkt habe ich mir die Referenz nicht wirklich angesehen . An einem bestimmten Punkt kommt man in ein Bild, das Bild löst das ab, was mir gefällt. Okay, ich finde das gut. Jetzt müssen wir diese Schicht trocknen lassen, wir können uns ansehen wo wir etwas mehr Pigment hinzufügen wollen. Mir gefallen einige der Anschnittmuster sehr gut und wir können die Zentren hinzufügen 7. Glückliche Hellebore in der zweiten Schicht: In Ordnung. Die Alibor sind getrocknet. schaue es mir an und denke darüber nach, was ich damit machen will Ich könnte die Blumen so lassen wie sie sind und nur die Mitte machen, aber ich dachte, ich würde an ein paar Stellen mit etwas mehr Pigment spielen . Persönliche Präferenz, ich dachte nur, ich gehe das Risiko ein, zu weit zu gehen. Dann kann ich dir wenigstens etwas zeigen. dachte ich, ich würde etwas hinzufügen , das mir wirklich gefällt, also werde ich nicht mit allen herumspielen. Aber ich dachte nur, ich würde sehen, ob ich eine weitere Schicht einiger dieser Pigmente hinzufüge . Ist es das, was du sagst? Nein, tu es nicht, Suzanne, du musst experimentieren Mal sehen, ich will jemanden in rosafarbener Farbe. Ich nehme wieder den Filberpinsel in die Hand. Einige dieser Blätter auf dem Referenzfoto haben quasi eine dunklere Seite, die irgendwie auf das Blütenblatt hinweist Ich dachte, es würde Spaß machen , das einfach leise zu machen. Bei einigen möchte ich keine harte Linie ziehen, also mache ich nur den inneren Rand weicher Es ist auch ein bisschen anstrengend, eine harte Linie. Lass es mich ein bisschen purpofarbener machen , als dass auf einigen der Blätter Blütenblätter, naja eigentlich auf allen , eine Linie in der Mitte verläuft Ich könnte das einfach machen. Bei einigen ist es fast eine Falte. Einfach immer so schwach. Das ist zu viel also wenn du die zweite Schicht so machst, tupfst du leicht ab, damit du die darunterliegende nicht zu sehr veränderst Schicht Ich glaube, hier werde ich ein bisschen von dieser lila Filmfarbe reinbringen und ein bisschen Ädern machen Ich mag es, wenn es der Komposition hilft, ein bisschen Blütenfarbe in die Blätter zu bringen und umgekehrt Die Blattfarbe in den Blüten. Nicht alle von ihnen. ein nur ein bisschen mehr Rosa hinzugefügt diesem nur ein bisschen mehr Rosa hinzugefügt, weil es eine ziemlich coole Uniform war. Nein, ich muss das trocknen lassen, bevor ich Center machen kann , um zu sehen, ob ich es dahin bringen kann , wo es mir besser gefällt. Es sieht ein bisschen eingesperrt aus, was bedeutet, dass ich es wahrscheinlich einfach hätte lassen sollen. Aber wir werden sehen, ob wir es retten können. Okay, lassen wir die Dinge trocknen. Es bilden sich wirklich interessante Farben. 8. Letzte Details zum Glück von Hellebore: In Ordnung, das ist schön trocken. Achte darauf, dass die Schicht trocken ist, damit deine Seite zerknittert Das ist eines der Dinge, die ich an der Arbeit in einem Skizzenbuch mag . Ich werde das schließen Wenn es trocken ist, wird durch das Gewicht die schwerere Seite des Buches draufgelegt, also werde ich es so hinlegen und dann noch paar andere Bücher für eine Nacht drauflegen. Es wird flacher werden. Ein Trick, wenn Sie sich dafür entscheiden, eines davon auf einem Blatt Papier zu machen , um es als Druck und Kunstwerk in Ihrem Zuhause zu verwenden , besteht darin, dass Sie das Blatt nehmen und dann Ihr Kunstwerk nehmen können Nehmen wir an, es war das. Nehmen wir an, das war dein Kunstwerk. Du würdest auf beides etwas draufsetzen, okay? Tu so, als wäre hier nichts. Sie würden das Kunstwerk mit der Seite nach unten auf eine Oberfläche legen , eine saubere Oberfläche Und dann würdest du Papierhandtücher nehmen, drei davon. Normalerweise müssen sie ein oder zwei nass gemacht werden, aber dann klingeln Sie sie heraus, bis sie einfach feucht sind. Legen Sie sie auf die Rückseite des Kunstwerks, wo kein Bild wie dieses Blatt zu sehen ist, und legen Sie dann Bücher darauf. Was passieren wird, ist sehr feucht, überhaupt nass. Ein Papiertuch befeuchtet die Rückseite des Papiers ausreichend und dann wird es durch das Gewicht der Bücher flach Manchmal nehme ich ein großes Schneidebrett und lege es mit dem Papiertuch darunter auf die Rückseite und dann sowieso Bücher, das ist nur ein kleiner Tipp In Ordnung, zurück zu den Zentren. Ich möchte ein paar Gelb- und Weißtöne mischen. Ich habe jetzt welche. Hier sind Schnitte oder Acrylglas hilfreich. Ich versuche das mit Wasserfarbe zu machen. Sie können tatsächlich Gelb machen, Sie können mit Ihrer Wasserfarbe tünchen oder abtünchen , wenn Sie Wasserfarbe verwenden Aber wenn es nur gelbe Wasserfarbe ist, ohne Weiß, ohne Schnitt, dann bekommst du nicht die Deckkraft, die wir in diesem Teil haben wollen Du könntest auch einen Farbmarker oder ein bisschen Ölpastell verwenden , wenn du willst Das hat eine, die Mitte gehört zu den schönsten Stellen, sowohl für mich, als auch Farbe und Textur Die werden wir ein wenig variieren. Ich habe ein wirklich leuchtendes Blattgrün, es heißt von Holding. Das ist Acrylwäsche. Aber auch hier können Sie Acryl- oder sogar Wasserfarbe verwenden , solange Sie eine undurchsichtige helle Farbe hinzufügen Mir gefällt, wie einige davon von der Seite wie kleine quadratische Stücke aussehen Das bringt mich dazu, meinen Flachpinsel anstelle meines Rundpinsels zu verwenden , damit ich einige davon herstellen kann. Dies kann dazu führen, dass am Ende auch Schichten benötigt werden. Aber wir machen auch hier keine exakte, ich versuche nicht, genau das zu kopieren, was da ist, die Andeutung dieser Zentren und die Verwendung der Farben, die wir mögen Ich schaue mir an, wie sie sich unterscheiden. Manche sind dunkler grün. sich vom Foto für die Farbform inspirieren, kopieren Sie aber nicht wirklich ein bestimmtes Zentrum oder eine bestimmte Blume. Und manche sind um einiges weißer. Ich glaube, ich möchte es speichern und einfach die kleinen Linien machen , die aus diesen kleinen Linien aufgebaut sind, aber es ist eine Linienform. Ja. Und dann siehst du in der Mitte, sie haben, ich weiß nicht, ob es ein weiteres Staubblatt ist, aber es ist ein bisschen Pflaume Ich könnte das tatsächlich in einige von ihnen stecken, müsste sie aber wahrscheinlich ein wenig trocknen lassen Lass uns mit dem wirklich kleinen Pinsel weitermachen. Das ist Nummer drei, Runde zwei würde funktionieren. Sogar eine Eins würde für etwas Kleines funktionieren. Mal sehen, ob wir ein paar dieser süßen kleinen Linien machen können. Ich möchte, dass sie öfter auftauchen, also möchte ich sie weißer machen. Nur sehr leichtfertig. Etwas, das du auf einem anderen Blatt Papier üben könntest , wenn du willst. Einige von ihnen haben wahrscheinlich viele davon, je nachdem, wo sie sich in ihrem Prozess befinden, und nur ein paar und andere haben keine. Als ob diese Blume keine hat. Ich schätze, sie haben sich gestritten. Ich lasse das bei keinem. Denn so ist die Sache, wenn man die Natur wirklich beobachtet, sieht man, dass sie wirklich unvollkommen ist Es ist so schön, sich daran zu erinnern, wenn wir malen, weil ich weiß, dass ich gegen den Impuls kämpfen muss, jedes, ich weiß nicht, einfache Dinge einheitlich oder geformt zu machen ich weiß nicht, einfache Dinge einheitlich oder geformt Ich denke, das ist die richtige Form. Dann schaust du dir die Natur an und du siehst, dass Blätter alle möglichen Formen haben. Sie sind schief, sie könnten zerrissen sein. Ordnung? Ich denke, ich werde sehen, ob ich einige dieser pflaumenfarbenen Zentren zum Laufen bringen kann. Aber weißt du, das wird, muss, wieder eine deckendere Farbe Ich möchte auf der dunkleren Seite sein, das wird uns einen schönen Kontrast geben Ich denke an ein dunkles Blau, eigentlich an eine Pflaume. Die Pflaumenfarbe, die wir zuvor gemacht haben . Daran denke ich gerade. Lass mich das Indigoblau probieren, nur um es etwas dunkler zu machen. Kann ein bisschen Orange brauchen, um das aufzuwärmen. Mal sehen, ob wir eine schöne Pflaume haben Vielleicht ist es ein bisschen rosafarbener. Ich möchte etwas mehr Orange drin haben. Da haben wir's. Genau das hatte ich mir vorgestellt und das wird bei diesen Dingen bluten, was an manchen Stellen in Ordnung ist Ordnung an manchen Stellen in Das sieht einfach aus wie so ein Vater . Es gibt eine kleine Definition, nicht wahr? In die Mitte. Hübsch. Lustig, wie ein bisschen Dunkles alles andere zum Platzen bringt. Wir bringen mich nur dazu, dieselbe dunkle Farbe zu nehmen und einfach ein bisschen wieder zu machen , aber ein bisschen dunkler uns. Als ich es mir beim Trocknen ansah, war das Einzige, woran ich mich erinnern kann, dass ich dachte, dass ich diesen Weg gegangen bin und , weißt du, es schief gemacht habe, aber es geht auch hier oft so Und dann, für mich, geht einfach zu viel in diese Richtung Für etwas sehr Schwaches, aber Leichtes wollte ich ohnmächtig werden und Licht hier drüben etwas tun , wo Feinde borsten, um In Ordnung. Zeit aufzuhören. Ich sage das und dann nehme ich noch eins. Dann kannst du auch, ich denke, es ist genug los, aber du kannst die Blume machen. Ich zeige dir einfach die Blätter , die gerade umrissen sind. So etwas kann also ein weiterer netter Effekt sein, den man hinzufügen kann. Das heißt, ich möchte gerne einen machen, um ihn dir zu zeigen, aber dafür ist wirklich kein Platz. Nun, lass uns einfach einen reinwerfen. So etwas in der Art. Kann hübsch sein. Jetzt sind wir fast am Punkt, es zu überfüllen, also könnten wir genauso gut noch ein paar Enden aufsetzen , um es dir zu zeigen Wenn wir die Farbe wirklich subtil machen, verleihen sie mir einfach eine ziemlich sanfte Note, finde ich Okay. Ich denke nicht , dass das zu übertrieben ist Ordnung, Unterzeichnung und die Unterschriften sollten handgemacht und unvollkommen aussehen wie alles andere Nun, gut. Mir gefällt, wie die geworden sind. Stellen Sie sicher, dass Sie sie vollständig trocknen lassen. Schließ das Buch natürlich zu und ich wünsche dir viel Spaß beim Bemalen. 9. Lake Michigan Mandevilla Beginn: In diesem Modul werden wir realistischere Aquarelle machen Das ist zwar so, es kann Wasserfarbe sein, es kann Acryl sein, aber etwas, das etwas gegenständlicher ist, aber nicht zu gegenständlich aber nicht Immer noch ein bisschen in deinem Stil oder wie auch immer du es gerne machst Als Inspiration dachte ich, ich würde dieses Foto verwenden, das ich im Strandhaus meiner Freundin Sarah am Michigansee aufgenommen habe . Und sie hat diese schönen drei dieser Mandavia-Pflanzen in diesen großen Töpfen, die die Treppe hinuntergehen Ich möchte sichergehen, dass die Blendung das Foto für dich nicht ruiniert Wie dem auch sei, ich werde das in die Unterrichtsmaterialien aufnehmen, aber das wird dein Inspirationsfoto sein Du kannst es ausdrucken und weiterverfolgen. Und ich lege es hier neben das Skizzenbuch. Und dann mache ich auch ein Bild davon, nur damit du es hast Und jetzt. Pinsel und Farben werde ich machen, wir machen in diesem Kurs eine Vielzahl von Farben. Ich werde einfach da etwas machen, naja , es wird Teil des Gemäldes sein. Das ist normales Blabla. Ich dachte nur, ich würde es benutzen, um die Dinge ein bisschen zu ändern Ich habe im Grunde eine Auswahl, normalerweise nehme ich ein paar Rosatöne Du brauchst kein Rot, weil du Gelb verwenden kannst, um diese, alle Töne wie hier drin, zu bekommen alle Töne wie hier drin Dann brauchst du kein Grün , weil du das mit Blau machen kannst. Ich habe ein paar Blues hier in Alt Marine und Indigoblau Ich habe ein gelbes und dann ein weißes. Obwohl ich bezweifle, dass wir es benutzen werden. Ich wollte es nur mit der Handbürste haben. Ich hab hier ein paar Runden. Ich habe auch den großen Filbert , den ich gerne mit Blumen verwende Wir werden wahrscheinlich mit groß anfangen und dann die Runde vier verwenden, um einige der kleineren Blätter und Details und solche Dinge zu machen und Details und solche Dinge Ich werde das ein bisschen aufstellen , weil mich die Blendung trifft Bewege mein Licht ein bisschen, damit wir uns alle Okay. Ich skizziere sie nicht, ich lasse sie nur ein bisschen frei fließen. Ich werde es tun, die Manda-Villa ist eine sehr zarte Pflanze Ich glaube nicht, dass du das hier ein bisschen sehen kannst , wir machen ein paar Ranken, aber du siehst auch, ich liebe all diese Knospen, die hier hochkommen Siehst du diese scharfen Knospen? Lass mich sehen. Ich muss hier auch schließen. Ja, okay, hier kannst du die Ranken sehen. Ich werde diesen auch mit einbeziehen, weil du dadurch eine so wunderschöne Vielleicht ist das eine bessere Nahaufnahme. Ordnung, also kommen wir einfach auf den Punkt und lassen uns einen Stängel und ein paar Blüten einfallen und schauen, was mit meinen Stängeln passiert. Ich nehme nur ein bisschen von diesem Indigoblau, ein bisschen , weil es dunkel und etwas gelb ist Ich schnappe mir auch das Ganze in Gelb, um damit zu spielen. Es ist grün, kalkgrün. Ich wollte Senf sagen, aber es ist cooler als das. Das ist eine wirklich interessante Farbe, die man natürlich mit einer Zitrone machen kann , Zitronengelb Siehst du, das liegt daran, dass es eine kühlere Farbe ist. Aber da ich es habe, dachte ich, ich würde es mit einbeziehen. Du brauchst so wenig Farbe für dieses Bild. Wir sehen, wie dunkel es ist. In Ordnung, er ist zu dunkel geworden Wirf ein bisschen davon da rein. Ich mag Abwechslung in meinen Grünzeug. Ich werde das im Hinterkopf behalten. Ich stelle mir vor, dass etwas bevorsteht und die Mona ist so ungewöhnlich Und dann gehen wir in diese Richtung, wir werden etwas davon machen, das erscheinen kann und vielleicht ein bisschen Seide von dieser Mir ist gerade aufgefallen , dass dieses Stück Palettenpapier auf den Kopf gestellt Und genau das passiert , wenn Sie die glänzende Seite nicht verwenden Ich glaube, das liegt daran, dass ich damit Fotos gemacht habe und die Hochglanzfarbe nicht wollte. Jetzt zieht die Farbe sofort ein. Das ist kein Problem Wir werden es einfach auf ein anderes Stück verschieben. Mal sehen, wie das oben drauf sitzt. Es gibt also eine richtige und eine falsche Richtung beim Palettenpapier. Wer wusste, diese Dinge herauszufinden? Richtig? Okay. Ich füge nur ein bisschen Textur hinzu. Lass uns das einfach so losgehen lassen. Dieser kommt hier vorbei und vielleicht etwas anderes da unten. Es gibt uns nur einen Ort, an dem wir anfangen können. Wir pflanzen ein paar Blüten hinein und sehen, wie es weitergeht. Nun, das ist eine Farbe, die ich zum Kauf von Opera Pink empfehle. Es ist sehr intensiv. Du willst nicht viel benutzen. Dies ist das Quinacridone-Magento, aber jedes Magento aber jedes Oder Rot, ich mag die Rosatöne einfach mehr als die Rottöne. Sie sind beide intensiv Sie möchten Ihr Papiertuch haben und etwas Gelb hinzufügen können . Ich denke darüber nach , eine Vielzahl von Blüten zu züchten, die sich einigen nicht stellen, aber sie haben fast eine Windmühle Schau dir diese Blumen an. Also drehe ich das auf die Seite und ich liebe es, die Farbe der Blütenblätter zu variieren. Vielleicht gibt es hier etwas mehr Gelb, Gelb als meine anderen Blätter. Gas ist im Grunde eine undurchsichtige Wasserfarbe, was bedeutet, dass sie sich sehr wie Wasserfarbe verhält Weil es eine Wasserfarbe ist. Es ist einfach undurchsichtig und viel stärker pigmentiert. So können Sie eine intensive Deckkraft erzielen . Du willst einen hier, uns gegenüber, als Mittelpunkt platzieren. darüber nachdenke, dass sie irgendwie sind Milly und ich versuche es nicht zu platzieren, mein Zentrum ist genau in der Mitte der Blüte, obwohl die irgendwie so rausgekommen Und ich mag es, ein bisschen Farbe in die Mitte zu streichen, damit du sichergehen kannst, dass du nicht zu pingelig wirst , und indem ich das mache, was ich gerade getan habe, variiere ich die Form der Blume Hier ist eins auf der Seite und dann hat es noch mehr Wasser hinzugefügt Da ist zu viel Gelb. Vielleicht haben wir einen, der auf diese Weise losgeht. Denken Sie daran, niemand wird sagen, oh, das sieht nicht so aus, als wäre ich auf der Via. Du benutzt das nur als Inspirationspunkt. Du kannst sie in jede Richtung lenken, in die du willst. Ich weiß nicht, ob du da ein bisschen Spritzer gesehen hast , aber ich liebe es, wenn das passiert, und werde das wahrscheinlich absichtlich mit diesem machen Mal sehen, wir können noch ein paar machen und dann gehe ich normalerweise zu Blättern über und dann gehe ich zurück zu Blumen und spiele so Ich lasse den Pinsel einfach auf dem Papier tanzen. Es ist nur so, du tupfst fast, dieser wird größer, was in Ordnung ist Gehen wir zu einigen Blättern über. Du hast gesehen, ich habe ein bisschen Rosa in meinem Pinsel gelassen. Diese Blätter haben eine ziemlich normale Blattform, aber sie gehen natürlich in alle Richtungen. Und wir können ihr Aussehen ändern, indem wir sie einfach mit unserem Pinsel richtig leicht machen. Manche haben mehr Wasser, manche weniger. Ein bisschen mehr Farbverschiebung in ihnen. Sie gehen in alle Richtungen. Manchmal sind sie dünn, manchmal ist das Wasser zu dick, da geht mehr raus, du kannst jedes Blau nehmen, du musst dein Grün machen. Du kannst so viele Grüntöne machen, dass nur ein bisschen je nach Gelb nur ein bisschen Gelb, etwas Orange. Um das Ganze etwas zu mildern, werde ich sagen, Sie werden sehen, dass sie mehrere Blätter an einer Stelle haben. Lassen Sie uns ein Gefühl dafür vermitteln. Seien Sie wirklich leichtsinnig. Denken Sie daran, es macht uns nichts aus , wenn Dinge bluten. Wir wollen, dass die Blumen ineinander bluten. Versuche schnell zu arbeiten, damit du nicht zu viel arbeitest. Wir können etwas hierher bringen, wenn wir etwas in diesem Teil der Seite haben wollen . Ein bisschen Farbe eintupfen. Wenn ich das Indigoblau mit dem Grüngelb nehme und dann ein bisschen Orange hinzufüge, kann ich es wirklich gut abschwächen , nur um einen gewissen Kontrast zu erzielen Und ich kann es an einigen Stellen abtupfen, bevor es vollständig getrocknet ist . Hübsche Dinge passieren Manchmal können die wirklich schwächsten Blätter auch die schönsten sein, Beispiel wenn sie nur ein winziges bisschen Farbe annehmen Jetzt werde ich mich an diese schönen Knospen erinnern . Ich werde sie einfach hier reinlegen und sie bluten lassen und erscheinen lassen. Mal sehen, an verschiedenen Stellen 10. Lake Michigan Mandevilla Ebenen und Details: Ich wollte dort eine Knospe machen, aber dann sah es so aus, als wäre sie Teil der Blüte, also beschloss ich einfach, sie zu machen Aber ich finde es toll, dass da winzige Teile durchgekommen sind. Ich liebe einfach die Dinge , die passieren können. Ich nehme an, ich könnte hier raufgehen und noch ein paar Blüten machen. brauche es nicht wirklich, aber ich zeige es dir, denn warum nicht? Also könnten wir so etwas wie hier rausnehmen und bekommen hier vielleicht ein bisschen mehr Orange bis zum Hintern. Das ist hübsch, ich könnte etwas von der Orange nehmen und sie hier in die Mitte legen. Ich glaube, wir sind fertig. Ich werde das eindämmen. Manchmal nehme ich meinen Pinsel so auf die Teile , die keine Farbe haben, nur damit es schön flach wird, und dann klemme ich es fest und sie lassen es trocknen. Das ist eine hübsche Monde-Villa. Wenn ich denke, dass es mehr Schichten braucht, dann filme ich noch mehr und bessere es Guh kann das besser mit Wasserfarben, aber manchmal ist es viel weniger Und wir fanden es toll, wie es nass aussah und dann trocknet und wir dachten, oh, was ist passiert? Das Tolle ist, dass Sie das so speichern, wie es ist, weil alles mit Wasser rekonstituiert werden kann Wenn sie zerquetscht oder mit Wasserfarbe gefärbt sind, können wir wieder reinkommen und einfach etwas mehr Farbe hinzufügen Wir werden sehen, wie es aussieht, wenn es trocken ist. Okay. Unser Mandavia ist trocken Ich bin zufrieden mit der Menge an Pigment, die durchgekommen ist. Wie ich schon sagte, wenn Sie eine gute Farbe verwenden, werden Sie nicht so stark verblassen wie bei Wasserfarbe. Nun, wenn du wirklich gute Wasserfarbe hast und viel davon verwendest, dann kannst du etwas Ähnliches bekommen. Du brauchst das G nicht. Ich wollte nur auf einige Unterschiede hinweisen. Ich möchte hier ein paar subtile Dinge haben, um dem Ganzen etwas mehr Leben einzuhauchen oder Interesse zu wecken. Wenn wir auf dieses Referenzstück zurückblicken, bin ich wieder reingekommen und habe diese kleinen lila Teile gemacht. Ich hätte vielleicht sogar ein paar kleinere Blumen hinzugefügt. Daran merkt man, dass ich zurück zu den Blättern gegangen bin und ein bisschen mehr hinzugefügt habe. Aber lass uns einfach sehen, worauf wir Lust haben, mit diesem zu machen. Nicht viel. Ich finde es sehr süß und ausgewogen und hübsch. Ich möchte es nicht viel vermasseln, aber vielleicht nur ein paar kleine Details Ich nehme etwas Weißes und spiele mit ein paar hellgelben Stücken in der Mitte dieser einen Blume Ich nehme einfach, das ist unsere gleiche Palette. Ich rekonstituiere gerade diese Farben. Aber ich dachte, vielleicht ein bisschen so, es nicht einheitlich zu machen, es nicht einheitlich zu machen das Indigoblau zu nehmen, es ein bisschen mit dem Grün zu mischen und Ich will nur eine kleine Definition, aber ich glaube nicht, dass ich es auf die Blumen legen will , etwas Weiches hier und da Wie ich immer sage, es geht um persönliche Vorlieben. Vielleicht magst du es so wie es ist und willst nichts damit machen. Du kannst, du weißt schon, auf diese Weise mit Wasserfarbenklebrig schichten auf diese Weise mit Wasserfarbenklebrig solange du es wirklich trocknen lässt Ich spiele nur. Ich sehe, was das Hinzufügen eines etwas dunkleren Werts bewirkt. Wenn Sie etwas mehr Kontrast hinzufügen, können die Dinge normalerweise ein wenig zum Leben erweckt werden. Sie daran, diesen locker zu lassen. Wenn du hin und her gehst. Wie zwischen kontrollierterem Malen und lockerem Malen muss ich mich wortwörtlich daran erinnern, okay, das ist eine lockere Malerei. Und ich möchte auch nicht, dass all diese kleinen blauen Dinger die gleiche Größe haben. Jetzt denke ich, dass ich auf der Grundlage einiger davon vielleicht ein bisschen dunkel werden möchte . muss keine große Sache sein, auch nicht ein bisschen grün. Denn wenn du dir ansiehst, wo ich matschig geworden bin, weil ich lila, lila und grün hatte, ergibt das Schlamm Okay. Ohne dass ich es wusste, hat meine Kamera den letzten Teil nicht mehr aufgenommen , also wollte ich dir sagen, was ich getan habe, nachdem ich die kleinen blauen Dinge hinzugefügt habe, von denen ich gesprochen habe Ich habe mit dir gesprochen, du warst einfach nicht da. Wie kann man eine Farbe nehmen und einfach diese kleinen Umrissblätter hinzufügen , um eine weitere gerechte Dimension zu schaffen , die mir dort gefallen hat, wo sie war. Ich habe an der Basis der Blüten ein paar kleine dunkle Stücke hinzugefügt an der Basis der Blüten ein paar kleine dunkle und dann habe ich darüber gesprochen, wie man eine Farbe annehmen kann. Ich nehme wirklich gerne eine Farbe , um deine Signatur der Farbe, die du verwendest, zu machen. Sie ist Teil des Gemäldes. Ich denke darüber nach, okay, welche Farbe schön wäre, ein bisschen davon hier unten, und ich betrachte es tatsächlich als Teil des Gemäldes und schaffe es. Das habe ich in den letzten Jahren gelernt . Speichere es nicht für später und musst es wiederholen. Jetzt bin ich wieder vor der Kamera. Ich frage mich, ob ich etwas davon nehmen möchte nur um es noch mehr Mittelpunkt zu rücken und ein bisschen mehr von diesem Hopperrosa mit goldenem Geschmack hier rein zu legen. Nicht rundum. Nur ein bisschen in der Mitte. Vielleicht ein bisschen dunkel an der Basis dieser Blume. Ja, ich finde das nett. Ich finde, es ist wirklich ausgewogen. Du könntest weitermachen und mehr von diesen kleinen Skizzenzweigen hier einfügen , aber wir wollten etwas Leerraum lassen und es frisch und hübsch und nicht überarbeitet Ich werde den Pinsel weglegen und betrachten, dass es fertig ist. Das ist eigentlich ein wirklich schönes Motiv, das sich für ein Muster eignen könnte , das etwas ganz anderes ist, Muster wiederholen. Aber was hilft, ist, dass es die Form hat und dass wir nicht vom Rand der Farbe des Papiers abweichen. Ich werde dieses Muster vielleicht in einem zukünftigen Kurs für ein Wiederholungsmuster verwenden . Alles. 11. Lavendel-Träume beginnen: Eines meiner Lieblingsbücher, das ich für nur eine einzige Blumeninspiration verwende nur eine einzige Blumeninspiration ist dieser Blumenfarbenführer. Ich werde es auf die Vorratsliste setzen. Eine meiner Lieblingsblumen. Sie riecht nach Lavendel und sie bemalt sie. Ich dachte, wir machen ein, das ist das größere Skizzenbuch Dieser ist 88 und so um 11 und so. Ich denke, das ist eine gute Übung, um zu sehen, ob wir einen Druck für Ihr Zuhause machen wollen . Nimm einfach diese Zweige, diese Lavendelzweige, die hier oben wachsen, auf wunderschöne, zarte Weise mit hier oben wachsen, auf wunderschöne, zarte Weise Ich habe hier eine Vielzahl von Farben und Farben. Sie können jedes verwenden, Sie können das Acryl verwenden. Sie können das Acryl verwenden, Sie können Wasserfarbe verwenden. Sie können normal verwenden. Solange Sie, wenn Sie einen wässrigen Stil wählen, was ich hier tun werde, fügen Sie einfach mehr Wasser Wenn Sie mehr von einem machen, würde es vielleicht Spaß machen, ein anderes Modul zu versuchen, das dasselbe tut, aber in diesem flacheren, undurchsichtigeren Wie dem auch sei, ich habe eine Vielzahl von, naja, ich glaube, ich habe nur ein blaues draußen, aber ich kann mir immer noch mehr nehmen, wenn ich eines für unterwegs haben möchte, vielleicht, vielleicht möchte ich das Ich habe ein Ultramarin. Ich habe Lavendel, aber ich werde am Ende wahrscheinlich meinen eigenen Lavendel herstellen Dann habe ich ein paar Rosatöne, die Opernrose und nur eine Rose und ein können Sie Ihre eigenen Grüntöne Natürlich können Sie Ihre eigenen Grüntöne mit Blau- und Gelbtönen Aber ich habe welche, wir fangen einfach mit den Stielen an. Und das wird relativ schnell gehen , weil wir wollen, dass die Farben zusammenfließen und wir wollen, dass diese Magie passiert Wir werden schnell und leicht mit dem Pinsel umgehen. Habe die große Runde Nummer acht, aber alles, was ich tun würde, würde ich größer auch wenn es eine gute Spitze für Stängel hat , damit du lockerer bleiben kannst. Sie müssen keine Acht verwenden. Wenn du eine Sechs hast, ist das okay. Nutze, was du hast. Du könntest das auch mit einem Filbert versuchen Du würdest es einfach etwas anders halten, wenn du einen Filbert In Ordnung, machen wir ein Grün. Einfach mischen. Ich verwende nie selten eine der beiden Farben aus der Tube, weil sie nur 21 dimensional ist. Ich werde vielleicht etwas hinzufügen, eigentlich werde ich etwas von diesem Ultramarin runterholen Weißt du, ich brauche ein bisschen Orange Grün auch nur ein bisschen zu tonen Das ist ein Apfelrausch. Das ist einfach Orange, heißt es. Und ich nehme meinen kleinen Teststreifen. Wenn du einfach dieses Grün aus der Tube nimmst, ist es einfach zu intensiv. Wir hatten ein bisschen Ultramarin. Wir können so einen schönen Schatten bekommen. Ich versuche nicht unbedingt, die Farben auf dem Bild abzugleichen, aber ich entscheide mich nur für Farben, die mir gefallen die halbrealistisch sind. Wenn ich ein kleines bisschen Orange hinzufügen würde, kommst du Braun näher. Deshalb muss es ein wirklich kleines bisschen sein. Aber es kann wirklich schöne Dinge für Grünpflanzen tun. Lass es mich dir zeigen. Es ist nur mit einem winzigen bisschen Orange. Das Grün aus der Röhre , das damals so war, ist jetzt einfach viel satter Sie brauchen einen neuen Strip. Ja, siehst du, es hilft einfach wirklich. es erweckt es zum Leben, nicht wahr? In Ordnung. Ich füge nur weiter hinzu, vergewissere dich, dass ich es habe , das ist zu dunkel, ich werde etwas blauer sein müssen. Ich werde das machen, ich liebe die Art und Weise, wie die Stängel verlaufen, also werde ich einfach sehr verspielt und locker sein und ein paar Reihen hier oben aufstellen und schauen, wo sie hingehören. Ich mag es, die Farbe der Stängel ein bisschen zu variieren. Vielleicht wollen wir ein bisschen davon. Es ist brillant. Es ist im Grunde gelbgrün oder limettengrün Das hatte ich schon ewig. Das ist lokaler Sennelier, groß, weißt du, vielleicht ein paar dunklere Stängel kannst du ganz von der Seite nehmen, um darüber nachzudenken Seite nehmen Du kannst es so einrahmen, vielleicht mehr in der Mitte. Es liegt ganz bei dir, probiere viele verschiedene Möglichkeiten aus. Das hier habe ich angefangen und bin dann runtergegangen. Du wirst feststellen, dass sie dort, wo sie anfangen, dunkler sind. Das kann also eine weitere Möglichkeit sein, die Stängel zu variieren. Vielleicht nur noch einer. Ich werde es auch so machen. Okay, jetzt fange ich an, ein paar Purpur- und Lavendelfarben zu machen Und fang an, sie abzutupfen. Und in diesen Blütenformen, Blütenblättern und Blättern, und sie gehen irgendwie hin und her Weil ich die Blütenblätter mag Ist das das , das ausgetrocknet ist Nein. Okay. Ich mag es , wenn die Blütenblätter zusammen mit den Blättern bluten und das leckere Zeug kreieren, von dem wir gesprochen haben Ich spreche natürlich darüber, weil ich Aber es ist toll, diese schnell und viele davon zu machen und einfach zu sehen, was passiert. Ich habe da gerade eine Rose. Ich habe meinen Alta Marine hier, und das wird mir so viele verschiedene Lavendeltöne geben . Und wenn ich etwas milderes haben möchte, kann ich mir etwas von diesem Grün schnappen Das wird mir viel Abwechslung geben. Ich werde nur tupfen, du kannst sie in Clustern machen Ändere die Farben , wenn, du weißt schon, etwas pigmentiertere Farbe auftauchen Mir gefällt, dass wir den Pinsel berühren. Wir sind nicht übertrieben, wir können sogar auf diese Weise bürsten Manche machen, manche größer, manche kleiner. 12. Lavendel Dreams letzte Schicht: Ich verwende den Pinsel in beide Richtungen und ich glaube, ich mag den Effekt , ihn so zu halten. Aber beide sind interessant. Sie sehen dort etwas anders aus. Sie erhalten Abwechslung, indem einfach ändern, wie Sie Ihren Pinsel halten. Ich werde mir ein paar dunklere einfallen lassen. Bei einigen von ihnen stelle ich die Stängel zusammen oder sehen Sie, da kleine Klumpen und bei anderen Ich werde es schnell machen, ich werde versuchen, schnell zu arbeiten und zu erklären und Aber der Grund, warum ich schnell arbeiten möchte, ist, dass ich einige dieser Grüntöne auf die Basis einiger davon bekommen dieser Grüntöne auf die Basis einiger davon möchte, bevor die Purpurtöne trocknen der Basis dieses Lavendels befindet sich nur ein bisschen, fast wie An der Basis dieses Lavendels befindet sich nur ein bisschen, fast wie eine kleine grüne Tasse Ich muss das überhaupt nicht tun. Ich muss es überhaupt nicht tun. Aber ich finde es hübsch und ich finde das gelbliche Grün dort schön Du könntest die Grün- und Blautöne eher in eine türkisfarbene Richtung nehmen , wenn du möchtest. Ich liebe hier und da ein bisschen Limette. Okay, jetzt kann ich eine Pause machen, weil ich , dass die Blütenblätter nicht zu stark getrocknet sind und ich etwas von diesem schönen grünen Fleck bekomme. Geh, komm runter und fange ein paar dieser Blätter hier unten Auch hier können Sie die Farbe, die Richtung und die Wassermenge variieren die Richtung und die Wassermenge Es ist erstaunlich, was man mit nur ein paar Farben und etwas Wasser und Papier kreieren kann . Ich werde dafür sorgen, dass ich auch etwas von dem Lindgrün hier unten kriege, sodass es sich auf den Blättern noch nicht zu sehr überlappt Nur weil ich mit einer Schicht wieder reingehen kann, schaue ich einfach nach und stelle sicher, dass es eine gewisse Ausgewogenheit und Farbvielfalt gibt Ich werde einen Stängel hinzufügen, der nur aus Blättern besteht. Es gibt einen hier und ich finde, es ist eine nette Geste , dass ein bisschen zu viel Blau war. Da machst du Papa dein Papiertuch perfekt und denkst daran, dass die wässrigen Pigmente beim Trocknen ziemlich stark verblassen können Da musst du wohl reinkommen und ein paar Schichten auftragen. Versuche wirklich, nur dieses eine Zeichen zu setzen. Und mach dir keine Sorgen, wenn es nicht perfekt ist, besonders bei so etwas, wo dann so viele Blätter durchkommen müssen. Fügen Sie jetzt vielleicht einigen davon etwas mehr Intensität hinzu. Dadurch sehen die Blätter, die wir bereits gemacht haben, fast so aus, als wären sie im Hintergrund. Einige dieser Blütenblätter lege ich direkt auf meine anderen Blütenblätter, und dann füge ich neue Blütenblätter hinzu. Aber da sind nur noch ein paar dunkle Werte drin. Ich kann den Lavendel fast riechen. Wir könnten, oh, das bringt mich auf eine Idee. Wir könnten etwas Lavendelöl nehmen und einen Klecks davon in der Farbe probieren Das würde Spaß machen. Man weiß nie. Das ist eine persönliche Präferenz. Sie können so viel Farbe herstellen, wie Sie möchten, so wenig Farbe, wie Sie möchten. Ich möchte eines davon eher zu einem Schwerpunkt machen . Vielleicht mache ich diesen, der am Ende größer und der Stiel etwas länger ist. Mal sehen, ob ich das hinzufügen kann. Jetzt an der Spitze sind sie grüner. Aber das müssen wir nicht tun, wir haben auch nicht das Gefühl, dass auch nicht das Gefühl sich alle Blütenblätter berühren müssen , damit wir solche Dinge tun können. Wo ist nochmal dieser Vorschlag. Sie können einfach da sein, man kann ein Gefühl von Bewegung vermitteln und ich weiß nicht, Energie. Dad wird ziemlich bluten. Vielleicht hatte ich hier etwas mehr Helligkeit , vielleicht nicht so viel Bin überschwänglich geworden mit dem Wasser. Ich denke, das ist genug. Weniger ist mehr bei so etwas, ich will es nicht bearbeiten und denke daran, eine deiner Farben zu wählen, vielleicht diese Farbe, und eine Signatur zu machen. Du könntest das Spray auch dort machen, wo du den Pinsel nimmst und lass es uns machen. Ich werde einfach etwas Rosa und Wasserrosa in meinen Pinsel bekommen und Wasserrosa in meinen Pinsel Pinky lila. Oh, das ist nett. So hübsch. Ich gebe zu, es ist ein bisschen gruselig, wenn du es tust. Aber das Ergebnis, wenn du einfach auf einem anderen Blatt Papier übst , um eine Vorstellung davon zu bekommen, wie viel Wasser in deinem Pinsel sein sollte. Aber ich finde, unser Lavendelspray ist wirklich hübsch geworden. Jetzt habe ich wieder eine Schicht aufgetragen und kann sehen, wo es trocknet. Ich glaube nicht, dass ich das Gefühl haben werde, dass es zu verblasst ist. Aber wenn ich das täte, würde ich einfach mit den gleichen Farben zurückkehren und diese Palette speichern Und dann hier und da ein paar der pigmentierteren Farben reintupfen. Wenn ich das Gefühl habe, dass es beim Trocknen an Leben verliert , dann ist da noch unser Lavendel 13. 3 Lieblingsblumen abschließen und Ressourcen für den Blumenversand: Okay. Zusammenfassung und Ressourcen. Die Facebook-Gruppe für Studenten sendet mir einfach eine E-Mail , um einen Link dazu zu erhalten. Oder wenn du es auf Facebook findest, wirst du nach der E-Mail-Adresse gefragt , mit der du dich für den Unterricht anmeldest. Und du kannst einfach den Skill verwenden, die E-Mail, die du für Skillshare verwendest, und das funktioniert nicht Du kannst mir eine E-Mail an Suzanne at Heart schicken. Wait Art at Suzanne Allard.com Ich werde das hier im Video Art at Suzanne Allard.com schreiben Art at Suzanne Wir machen dich zu einem Teil dieser Gruppe. Es ist eine großartige Gruppe. Ich denke, es könnten zu diesem Zeitpunkt 20 oder Tausend sein. Aber offensichtlich nehmen nicht immer all diese Leute teil. Aber meine ganze Stimmung in dieser Gruppe besteht darin, uns zu ermutigen, kreativ zu sein dieser Gruppe besteht darin, uns zu ermutigen, kreativ zu Es ist keine Kritikergruppe, es sei denn, jemand hat danach gefragt. Und selbst dann geht es nur darum, uns zum Schaffen zu bewegen, denn unser größtes Hindernis beim Schaffen ist normalerweise Angst Darauf muss ich mich nicht anhäufen. Davon haben wir alle jede Menge in uns. Meine Einstellung ist, lass uns dich einfach weitermachen. Und wenn wir dich weitermachen, wirst du anfangen besser zu werden und du wirst mehr mögen, was du tust Und meinen Ansatz beizubehalten bedeutet, dass Sie weiter kreativ sind. Was auch immer ich tun kann, um das zu tun. Seien Sie entspannt, haben Sie Spaß, spielen Sie mit Farben oder so, um den Druck zu verringern , der Sie kreativ werden lässt. Das ist im Grunde die Art und Weise, wie ich funktioniert habe und wie ich mich verbessert habe , zusammen mit der Teilnahme an vielen Online-Kursen wie diesem. Mal sehen, ein paar Fragen, die ich manchmal bekomme, sind: Was mache ich, wenn die Seiten in meinem Skizzenbuch knicken Ehrlich gesagt macht mir das nichts aus. Ich denke, es trägt zum Charakter bei. Aber wenn es dich wirklich stört, kannst du das Buch nehmen und ein paar Bücher drauflegen Mir ist aufgefallen, dass das so groß ist oder Tiza, kannst du das sehen? Hat das schon öfter gemacht Aber dann, wie einige meiner anderen, die voller sind, als ob das Moleskine ist Sie sind immer noch ein bisschen zerknittert, aber sie, da ist eine Menge drin Sogar alle Arten von Collagen. Es kommt nur auf das Skizzenbuch an. Diese Seiten des Aquarellpapiers sind dicker, aber wenn es dich wirklich stört, könntest du etwas Schweres darauf legen Ich lackiere in den Skizzenbüchern nicht wirklich , es sei denn, ich verwende viel Kochpastell Dann verwende ich das von Crylon reparierte Workable oder Soweit wir sehen, mich die Leute auch nach Farben und so gefragt und warum ich, äh, liebe, und ich glaube, ich habe ein Youtube darauf, aber schau auf meinem YouTube-Kanal nach einer Menge Ressourcen Ich male und chatte dort. Ich habe auch einen E-Mail-Newsletter , den ich versuche zu versenden. Ich habe nur die Sara-Philosophie , früher jede zweite Woche und dann war es jeden Monat. Und jetzt glaube ich, dass ich in den letzten drei Monaten gerade einen geschickt habe. Aber ich liebe es, mit dir in Kontakt zu treten und einfach zu teilen, was im Studio vor sich geht. Und Erkenntnisse, von denen ich denke, dass sie dir helfen könnten , weiter zu kreieren, wie wir es besprochen haben. Sie können sich bei Interesse auf Susan Aller.com dafür anmelden Interesse auf Susan Aller.com dafür Ja, ich denke, das deckt es ab. Denken Sie daran, dass der kreative Prozess eine Reise ist , so sehr Sie versuchen können, den Prozess des Schaffens zu genießen. Wenn es ein harter Tag ist und die inneren Kritiker sehr laut sind, spielen Sie mit Farben, holen Sie drei Farben heraus und sehen Sie, was passiert, wenn Sie sie mischen. Und dann fügst du Wasser hinzu und machst einfach Flecken. Und dann, an einem anderen Tag, könntest du das herausziehen und ein paar Details hinzufügen Und wer weiß? Ich denke, das Wichtigste ist, auf einer konsistenten Basis zu kreieren, auch wenn es sich um Farbflecken handelt. Tatsächlich gibt es Markendesigner , deren ganzer Look aus Farbflecken besteht Verwerfen Sie nichts und versuchen Sie einfach, weiterhin Spaß zu haben und dabei zu bleiben In Ordnung, viel Spaß beim Kreieren.