Kurs für Foto-Compositing und Manipulation | Adobe Photoshop

1. Intro: Diese Sache mit der Fotomanipulation ist also kompliziert und du weißt nicht, wie du sie meistern sollst Also, hier ist mein Versprechen an dich. Am Ende dieses Videos werden Sie lernen, wie Sie das Photocositing beherrschen, indem Sie einfach einige Prinzipien befolgen Das ist kein Hexenwerk. Es sind nur einfache Schritte, um gemeinsam Ihre eigenen Verbundwerkstoffe zu bauen ohne weitere Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns, ohne weitere Zeit zu verschwenden, ins Geschäft eintauchen. Okay. 2. 1 Was ist Fotomanipulation: Ordnung, Leute. Falls Sie nicht wissen, was es ist Fotos zusammenzusetzen oder zu manipulieren, es geht im Grunde darum, Bilder zu kombinieren und zu einer es geht im Grunde darum, Bilder zu kombinieren und Botschaft zusammenzufügen Es kann für ein Buchcover verwendet werden. Es kann für ein Filmplakat, einen Gaming-Panter, Werbedesigns oder auch nur für Ihren eigenen Spaß verwendet Gaming-Panter, Werbedesigns oder auch nur für Ihren eigenen Spaß Jede Art von Kunstwerk. 3. 2 Die Idee: Normalerweise beginne ich mit der Idee, sammle die Referenzen, sammle das Moodboard. Die Hauptidee bei der Erstellung dieses Komposits ist die Erstellung eines Beauty-Shots, daher sollte die Aufnahme selbst ästhetisch ansprechend sein Es sollte gut aussehen, ich sollte das Auto kraftvoll repräsentieren . Das ist Nummer eins. Natürlich sollte es realistisch sein, die Idee zu besiegeln, und es sollte die Botschaft vermitteln, dass dieses Auto leistungsstark und schnell auf der Straße ist. 4. 3 Die Referenzen: Also, wie habe ich angefangen? Im Grunde ich jedes Mal, wenn ich irgendeine Art von Fotomontage starte, gehe ich jedes Mal, wenn ich irgendeine Art von Fotomontage starte, zu Pinterest und gestalte quasi mein Moodboard, meinen Hauptmodus für das Design. Also, was ich geschrieben habe, sind nur Lkw-Anzeigen. Und dann fing ich an, die Referenz zu sammeln, den Winkel des Autos, den Modus, die Farbpalette, all das Zeug. Also entschied ich mich für diesen Farbmodus , diesen Sonnenuntergangshimmel. Und die Gesamtfarben sind Rot in den Schatten, einige Gelbtöne in den Lichtern 5. 4 Die richtigen Bilder auswählen: Nachdem ich einige Referenzen gesammelt habe, gehe ich zum nächsten Teil über, in dem es darum geht, die richtigen Bilder für die Verwendung zu finden. Und dafür verwende ich Adobe Stock und Shutter Stock. Das sind kostenpflichtige Websites, aber sie haben eine sehr gute Bildbibliothek. Geben Sie also alles ein, was Sie wollen , und Sie werden ein gutes Bild finden. Wenn Sie jedoch eine kostenlose Alternative suchen, können Sie jederzeit auf Websites wie Pizza B gehen und vielleicht kostenlos auswählen. Sie werden auch sehr gute Sachen finden. Hier sind die Bilder , die ich verwenden werde. Was ich geschrieben habe, ist im Grunde nur Straße. Es tut mir leid, nach einem richtigen Bild zu suchen. Das wird für mein Composite geeignet sein. Bei der Auswahl von Bildern müssen Sie darauf achten, die richtigen Bilder auszuwählen , die zusammenpassen. Da einige Bilder niemals zusammenpassen, können Sie sie nicht mischen. beispielsweise der Fall, wenn Sie sanfte Lichter bei Sonnenuntergang in das Kompositbild einfügen möchten. Sie sollten ein Bild wie dieses vermeiden, da es sehr starke Schatten und sehr grelles Licht hat. Es ist mittags. Sie werden sich eine Menge Mühe geben, damit die Bilder zueinander passen. Stattdessen können Sie ein Bild wie dieses verwenden. Es hatte bereits sanftes Licht. Die Schatten sind nicht hart, und diese Reflexionen passen gut zu Ihrem Bild. Und deshalb habe ich dieses Bild gewählt. Und für den Himmel habe ich gerade Sunset Sky geschrieben. Ich fing an, alle Bilder zu durchsuchen. Ich suche hier nach einem Himmel mit einigen Details. So ist zum Beispiel ein Bild wie dieses nicht für mein Design geeignet, weil es sehr hell ist. Es hat nicht so viel Kontrast. Und gleichzeitig wird dieser überhaupt nicht geeignet sein, weil er einen sehr hohen Kontrast hat. Ich suche also nach einem Bild, das Tiefe und gleichzeitig einen gewissen Kontrast hat. Also so etwas wäre gut, oder so etwas ähnliches auch. Am Ende hatte ich dieses Bild und dieses, ich werde beide Bilder miteinander kombinieren, um den Himmelsteil zu erstellen. Und schließlich habe ich versucht, ein richtiges LKW-Bild zu finden , das den gleichen Winkel die gleiche Perspektive der Straße zeigt. Denn wenn sie in der Perspektive nicht übereinstimmen, werden Sie sich eine Menge Mühe geben, und es wird überhaupt nicht gut aussehen Wie Sie hier sehen können, hat das Auto diese 45-Grad-Perspektive und die Straße hat fast den gleichen Winkel. Vielleicht können wir es ein bisschen anpassen, aber insgesamt sieht es passend aus Dies ist der erste Teil, in dem es darum geht, richtige Bilder zu finden. 6. 5 Bilder zusammensetzen: Öffnen wir also Photoshop und beginnen wir mit der Erstellung des Projekts. Dafür werde ich mich für eine Größe von vier K entscheiden, um Flexibilität beim Ein- und Auszoomen zu haben und auf Details zu achten Und ich werde natürlich auf 16-Bit-Farbgebung umsteigen, um mir Flexibilität beim Färben zu geben Und wenn Sie keinen leistungsstarken PC haben, können Sie acht Bit verwenden und dann drücken. In Ordnung. Lass uns anfangen. Sie finden alle Bilder , die ich verwenden werde, unter dem Link in der Beschreibung , damit Sie mir folgen können. Das ist der beste Weg, wie du lernen kannst. Schau mir einfach zu, was ich mache, und wende es dann selbst an. Lassen Sie uns also damit beginnen , die Bilder mitzubringen, die ich verwenden werde. Ich werde damit beginnen, die Straße und das Auto mitzunehmen, wir sie auf unsere Leinwand übertragen können. Und dann beginnen wir mit der Auswahl des Straßenhimmels. Dafür wähle ich den Himmel aus und wähle ihn aus. Dadurch wird AB AI verwendet, um den Himmel in Sekunden auszuwählen, und dann auf diese Maskentaste gedrückt. Drücken Sie die Taste Strg, um die Maske umzukehren. Und los geht's. Sie haben die Straße ausgewählt, drücken Sie Strg T, um sie etwas zu vergrößern und die Leinwand auszufüllen. Etwas in der Art. Die Hauptsache, mit der ich beginnen möchte, ist eine gute Komposition zu erstellen. Was ist Komposition? In erster Linie ist die Komposition die Anordnung der Elemente im Verbund, um spezifische Botschaft zu vermitteln und sich auf einen Schwerpunkt zu konzentrieren. Also, wenn Sie hier zum Beispiel feststellen, das Auto selbst ein wenig nach rechts verschoben ist. Warum, warum ist es nicht symmetrisch in der Mitte. Das liegt daran, dass ich dem Auge etwas Platz geben möchte. Ich möchte dem Betrachter etwas Freiraum geben , um auf sein Ziel zu schauen, was gut für das Auge ist, weißt du? Und gleichzeitig möchte ich zeigen, welchem Verhältnis das Auto zur Umgebung steht. Also zeige ich jetzt das Auto, zeige die Umgebung und zeige alles auf eine angenehme Art und Weise. Und das nennt man Drittelregel. Es besteht im Grunde darin, Ihre Komposition in drei Abschnitte zu unterteilen , und Sie sollten Ihren Schwerpunkt auf einen dieser vier Punkte legen . Okay? Also, die Mitte dieses Wagens liegt genau in dieser Linie. Gehen wir zum Auto und fangen wir an, es auszuwählen. Ich werde das Tool „Betreff auswählen“ verwenden, um es auszuwählen. Ich denke, es wird uns sehr gute Ergebnisse bringen. Also lass uns versuchen, in das Auto zu drücken und dann eine Maske zu erstellen. Gebt uns gute Ergebnisse. Es sind geringfügige Anpassungen erforderlich. So muss dieser Bereich beispielsweise verfeinert werden. Es geht also im Grunde darum, den Pinsel mitzunehmen und die Maske zu aktivieren und dann hier und vielleicht hier zu malen Okay, das ist sehr nett. Offensichtlich passen das Auto und die Straße von der Perspektive her nicht zusammen. Versuchen wir, es zu drehen, indem wir die Taste T drücken, und versuchen, es so zu drehen, dass es derselben Horizontlinie entspricht. 7. 6 Perspektivkorrektur: Selbst wenn wir das getan haben, passt es nicht zusammen. Irgendwas stimmt hier nicht. Das liegt daran, dass die Brennweite der Kamera, mit der das Auto aufgenommen wurde, einen größeren Winkel hat als die Linse, die das Bild von der Straße aufgenommen hat. Wie können wir das also beheben? Beginnen wir mit der Definition der Horizontlinie. Was ist also die Horizontlinie? Horizontlinie ist im Grunde die Ebene des Auges, die das Objekt wieder sieht. Wenn Sie eine Kamera haben und ein Foto von etwas machen. Dann ist die Horizontlinie die Höhe dieser Kamera, und es geht darum, wie weit sie vom Boden entfernt ist? Das ist also die Horizontlinie der Kamera. Das ist die Horizontlinie meines Auges. Wenn wir also zwei Bilder haben, die in unterschiedlichen Situationen aufgenommen wurden, haben Sie vielleicht ein Bild, das eine niedrigere Horizontlinie hat als das andere. Also werden wir diese beiden Bilder zusammenbringen, indem wir diese Horizontlinie zusammenbringen und sie abgleichen, okay? Wie kann ich also die Horizontlinie eines Bildes definieren? Ich werde nach etwas suchen , das als führende Linien bezeichnet wird. Was sind die führenden Linien? Ich möchte es dir nicht übertreiben. Im Grunde genommen, wenn wir einige Linien der Teile zeichnen , die parallel zueinander sind Diese Straßenlinie soll also zum Beispiel tonnenförmig sein, weil die Straße wie zwei Tonnenlinien sein sollte. Der Schnittpunkt zwischen diesen beiden Linien definiert also etwas, das als Fluchtpunkt bezeichnet wird Das ist der Fluchtpunkt. Die Horizontlinie ist im Grunde eine horizontale Linie, die sich mit diesem Fluchtpunkt schneidet Dies ist die Ebene der Kamera, die dieses Bild aufgenommen hat. Das ist sehr nett. Das war für unterwegs. Was ist mit dem Auto? Wir werden das Gleiche tun. Versuchen wir, einige führende Linien zu finden. Eine weitere Zeile hier. Das sollte der Fluchtpunkt sein. Dann können wir die Horizontlinie für das Auto herausbringen . Es sollte irgendwo sein Hier. Das ist sehr nett. Wenn wir also all diese Linien verstecken, sollten wir zwei Horizontlinien der beiden Bilder haben. Ich werde im Grunde versuchen , diese beiden Horizontlinien zusammenzubringen. Jetzt stimmt die Horizontlinie der beiden Bilder überein. Das ist sehr nett. Im nächsten Schritt, wenn ich das Auto etwas kleiner machen möchte, wähle ich einfach die Fahrzeug-Ebene aus, drücke und kontrolliere T und drücke und drücke dann bis zur Horizontlinie. Dadurch wird der Ankerpunkt gesetzt das Auto immer kleiner und größer zu machen, wodurch die gleiche Perspektive beibehalten wird Ich werde es irgendwo so hinstellen und Profis. Das ist sehr cool. Vielleicht können wir einfach mit der Form oder der Perspektive des Autos herumspielen . Ich mache das, indem ich mit der rechten Maustaste klicke, die Ebene in ein intelligentes Objekt des Autos umwandle und dann zur Bearbeitung und zukünftigen Arbeit übergehe. Versuchen wir also, die Perspektive des Autos zu definieren. Was ich jetzt suche, ist der Versuch, Fasslinien zu den Linien des Autos zu zeichnen. Lassen Sie uns das so formulieren, die Perspektive vergrößern, und gleichzeitig ist diese Linie nicht gerade Wie Sie jetzt sehen können, sollten wir auch die gleiche Richtung einschlagen Und zweitens werde ich hier einige Teile zeichnen. Und auch. Also so etwas. fertig bin, gehe ich zur Arbeit und fange dann an, die Fahrzeugperspektive ein wenig zu optimieren Ich werde es einfach ein bisschen oder länger machen , ungefähr so Verkleinern. So etwas wird okay sein. Mal sehen, ob er davor und danach ist, und hier ist, nachdem ich denke, dass es jetzt besser zusammenpasst. 8. 7 Himmel- und Zaun-Platzierung: Das ist sehr nett. Also lass uns einfach diesen Teil der Straße entfernen. Ich wähle die Maske aus und benutze den Pinsel. Ich werde diesen Bereich einfach übermalen. Das ist sehr nett. Und ich werde versuchen, diese Kanten mit einer Grasbürste zu verfeinern. Also jede Grasbürste, die Sie online finden können, so etwas würde helfen. Und dann auf die Maske selbst malen. Hier werde ich nur einige Teile enthüllen, aber mit diesem Graspinsel. So etwas wäre okay. Lass uns den Pinselfluss erhöhen. Das ist besser. Das ist sehr nett. Gehen wir nun zum nächsten Teil, dem Himmelsbild. Dafür habe ich diese beiden Bilder bekommen. Bringen wir sie her. Klicken Sie mit der rechten Maustaste, drehen Sie dieses Bild horizontal um, und das andere Bild wird auch hier angezeigt. Platzieren wir sie hinter unserer Straße, verstecken wir das und fangen wir an, die Horizontlinie des Himmelsbildes anzupassen . Erinnerst du dich an diese Horizontlinie? Wir sollten sie mit der Horizontlinie dieses Himmelsbildes abgleichen . Natürlich kann die Horizontlinie als die Linie definiert werden , die Himmel und Boden trennt. Also, wenn Sie einen offenen Bereich haben, wie eine Sonne oder ein Meer. Das ist die Horizontlinie. Sie ist vordefiniert. Es ist leicht zu finden. Also würde ich versuchen, es einfach hierher zu stellen und jetzt passt alles zusammen. Lass uns diese Zeile verstecken. Das ist perfekt. Und der Grund, warum ich dieses Bild vom Himmel bekommen habe, ist, dass mir gefällt, wie das warme Orange aussieht. Drücken wir also die Strg-Taste , um mit der rechten Maustaste auf „Horizontal umdrehen“ zu klicken, und legen wir sie hier ab. Ich nehme einfach diesen Teil aus diesem Bereich. Lass uns das ein bisschen machen. Größer, etwas in der Art, und dann erstelle ich eine Maske und mit dem weichen, abgerundeten Pinsel werde ich einfach einige Teile löschen. Lassen Sie uns den Pinsel an diesem Teil vergrößern, und wir sollten startklar sein. Das ist sehr nett. Im nächsten Schritt werde ich hier einen Zaun oder irgendeinen Holzzaun aufstellen. Lass es uns einfach hier öffnen. Wählen wir es mit dem polygonalen Lasso-Werkzeug oder dem Pin-Werkzeug oder was auch immer Es ist unkompliziert, aber zeitaufwändig. Ich werde nur den Auswahlprozess beschleunigen und mich bei Ihnen melden. Hier ist das endgültige Bild nach der Auswahl. Lass es uns kleiner machen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf „Horizontal spiegeln“, und versuchen wir, es an die Perspektive der Straße anzupassen und versuchen wir, es an die Perspektive der Straße anzupassen. Drücken Sie die Strg-Taste, um es ein wenig zu verzerren. Drücken Sie die Eingabetaste und legen wir es hinter das Auto. Erstens stimmen die potenziellen Linien nicht überein, also drücken wir erneut Strg T. Vielleicht können wir das Bild selbst in ein intelligentes Objekt umwandeln . Versuchen Sie, zu klicken, es in ein intelligentes Objekt umzuwandeln und dann Strg T zu drücken. Dann drücken wir die Strg-Taste und beginnen , die Perspektive zu optimieren Vielleicht können wir diese unteren Bereiche auswählen oder sie mit derselben Grasbürste maskieren Also gehe ich einfach zur Ebene des Zauns, erstelle eine Maske und verwende denselben Graspinsel mit der schwarzen Farbe, ich male einfach hier und bis hierher. 9. 8 Helligkeitswerte korrigieren: Das ist sehr, sehr nett. Jetzt, wo alles an seinem Platz ist, werden wir als Nächstes all die Magie einsetzen, um diese Elemente miteinander zu verbinden und sie zum Leben zu erwecken. Lassen Sie uns also damit beginnen, eine Volltonfarbe zu erzeugen, alles, was grau oder schwarz oder weiß ist, alles, was eine Farbsättigung von Null hat, und dann den Mischmodus in Farbe umwandeln Ich mache das, um mich nur auf die Helligkeitswerte zu konzentrieren. Was Helligkeitswerte sind, ist also im Grunde, wie dunkel die Elemente sind Wenn wir zum Beispiel eine Einstellungsebene für Kurven in diesem Himmelsteil erstellt und eine Schnittmaske erstellt haben Und wenn wir es dann auf diese Weise sehr hell machen, können Sie jetzt feststellen, dass es einen riesigen Unterschied zwischen der Helligkeit dieses Himmelsbilds und diesem Bild des Himmels Wir werden versuchen, die Helligkeit der beiden Bilder anzupassen Lass uns einen Blick darauf werfen und sehen. Dieses Bild hat mehr dunkle Wolken. Gehen wir zu den Kurven und versuchen wir, dieses Bild etwas dunkler zu machen. Vergessen Sie nicht, für diese Ebene eine Schnittmaske zu erstellen. Wie Sie sehen können, passt sie jetzt besser zusammen. Ich ändere jetzt die Helligkeit der Mitteltöne. Etwas wie das hier. Ich schätze, wir werden arbeiten. Gleichzeitig können wir vielleicht diesen Teil des Bildes aufhellen Wir werden dies mit einer weiteren Einstellungsebene für Kurven tun. Lassen Sie uns einfach die absoluten Schatten öffnen, etwa so, und drücken Sie dann die Steuertaste , um die Maske umzukehren Mit dem weichen, abgerundeten Pinsel male ich hier einfach in die Maske hinein Es passt jetzt besser zusammen. Lassen Sie uns sehen, bevor die Kurven hier sind und hier danach. Es ist jetzt nahtlos ineinander übergegangen, und das ist gut genug 10. 9 (Himmel) Sättigung und Farbe korrigieren: Also lass uns dieses Bild einfach verstecken und sehen. Natürlich stimmt es in Bezug auf Sättigung und Farbe nicht überein . Beginnen wir also damit, die Sättigung anzupassen. Und was ist Sättigung? Es geht im Grunde darum, wie lebendig die Farbe ist. Hier ist zum Beispiel die rote Farbe auf der Skala von Null bis 100. Das ist die Sättigung der Farbe. Ich gehe einfach zur Sättigung und entsättige das gesamte Bild, bis Und dann werde ich versuchen, den Farbton mithilfe der Farbbalance anzupassen Farbton mithilfe der Farbbalance Gehen wir zu den Anpassungen und erstellen eine Farbbalance-Ebene. Dies ist der nächste Schritt, der den Farben entspricht. Lassen Sie uns das Bild analysieren. Was ist der Unterschied zwischen diesem und dem? Gehen wir zu den Schatten , den dunklen Teilen eines Bildes. In diesem Bild des Himmels gibt es nur sehr bläuliche Farben in den Schatten, einige grau-bläuliche Farben in den Mitteltönen und in den Glanzlichtern, und in den Glanzlichtern, wir haben irgendwie leuchtend gelblich-orange Und genau das werden wir versuchen, die Farben so zu verändern, dass sie zu Lass es uns Schritt für Schritt machen. Ich gehe in den Schatten. Wie ich Ihnen bereits gesagt habe, möchten wir, dass es cyan und bläulich aussieht, also fügen wir Cyan Und wenn wir diese Farbe ausbalancieren wollen, müssen wir einige Agendabestandteile in dieser Farbe entfernen einige Agendabestandteile in Wir werden das tun, indem wir die Grüntöne erhöhen. Wenn Sie einen bestimmten Farbwert verringern möchten, können Sie ihm eine entgegengesetzte Farbe hinzufügen. Sehen wir uns ein paar Blau- oder Gelbtöne an. Ich denke, hier auf diesem Bild können wir ein paar Gelbtöne hinzufügen Und du kannst immer dein Auge benutzen, um zu urteilen. Es gibt hier keine Regel, weil das Kunst ist und eigentlich alles möglich ist . Es ist also nicht schlecht. Gehen wir zu den Mitteltönen und versuchen wir, ein paar Ns hinzuzufügen vielleicht Grün oder vielleicht etwas Blau. Lass uns sehen. Wir können jetzt die Ebenen einblenden Mal sehen, vielleicht können wir Schatten ein wenig entsättigen Gehen wir in die Schatten und entsättigen sie auf diese Weise. Gehen Sie als Nächstes zurück zur Farbbalance, gehen Sie zu den Glanzlichtern und fügen Sie vielleicht etwas hinzu, vielleicht etwas Grün und etwas Blau kann diesen Teil sogar ein bisschen verblassen , weil mir nicht gefällt, wie er aussieht. Es sollte ungefähr so sein, und gleichzeitig wir es durch die Kurven etwas heller machen. Es ist ein Prozess, bei dem man hin und her geht , bis man die besten Ergebnisse erzielt. Vielleicht können wir dem Himmel ein Gesamtbild verleihen, indem wir einfach eine Farbbalance über allem schaffen, und vielleicht können wir den Mitteltönen etwas Wärme, etwas Grünverschiebung und etwas Blau verleihen etwas Grünverschiebung und etwas Blau Gehen wir durch die Schatten. Eine letzte Sache, vielleicht können wir den Himmel ein bisschen aufhellen Mithilfe von Kurven können wir den Himmel etwas heller machen , weil er sehr dunkel ist Vielleicht können wir die Helligkeit dieses Teils des Himmels auch mithilfe von Kurven verringern . Lassen Sie uns eine Einstellungsebene für Kurven erstellen, die Strg-Taste drücken und mit dem weichen, abgerundeten Pinsel einfach über diesen Bereich malen. Jetzt sieht es besser aus. Sehr nett. Ich mag diesen Teil immer noch nicht. Bevor wir also das Auto abgleichen, können wir hier einen manuellen Abgleich durchführen. Also werde ich das mit einer einfarbigen Einstellungsebene machen. Und dann wähle eine Farbe vom Himmel, vielleicht dieses entsättigte Blau, und drücke dann die Strg-Taste, um die Maske umzukehren, und mit dem weichen Rundpinsel verringern wir den Pinselfluss Ich werde diesen Bereich einfach übermalen. Okay. Ich möchte die Farben vereinheitlichen Vielleicht kannst du diese Farbe wählen. Das ist besser. Lassen Sie uns versuchen, hier einfach zu malen, und wir können dann mit einem Doppelklick in die Ebene klicken und diese Farbe aus den Glanzlichtern entfernen, diese Farbe aus den Glanzlichtern entfernen indem wir sie aus diesem Schieberegler entfernen. Ich entferne jetzt die Farbe aus den absoluten Highlights. So etwas wie das. Mal sehen, dass es schon einmal ist. Ich schätze, das ist besser. Vielleicht können wir die Opazität verringern. Aber das ist konsistenter. Wir müssen hier den Blues verstärken. Das ist kein einmaliger Vorgang, diese Sache mit der Farbabstimmung. Es dauert einige Zeit, hin und her, weil es für Ihr Auge leicht ist, sich täuschen zu lassen Ich gehe einfach zu den Mitteltönen. Ich werde etwas Blau und etwas Sanftes hinzufügen , vielleicht ein bisschen Grün Lass uns sehen. Es braucht mehr Blau und s. Ja, es sieht besser aus. Nun, lass uns vorher und nachher sehen, ja. Jetzt passt es besser zusammen. 11. 10 (Straße) Sättigung und Farbe korrigieren: Okay. Gehen wir als Nächstes auf die Straße und versuchen wir, die Farben zu mischen. Ich werde mit den Helligkeitswerten beginnen. Lassen Sie uns also eine Einstellungsebene für Kurven erstellen. Lass uns die Straße dunkler machen. So etwas in den Mitteltönen, und vielleicht können wir die Glanzlichter etwas abdunkeln , etwa so Was ist mit den Schatten? Vielleicht können wir es so lassen, wie es ist. So etwas schon mal. Danach können wir als Nächstes zur Sättigung gehen. Gehen wir zur Sättigung. Vielleicht können wir die Sättigung dieser grünen Farbe verringern. Wählen wir die Grüntöne und verringern wir die Sättigung ein wenig, und vielleicht können wir ihre Farbe in Richtung Magentafarbe verschieben . So etwas wäre gut. Sehr nett. Lassen Sie uns nun eine weitere Farbbalance erstellen , die der Farbe entspricht. Okay. Und dafür gebe ich ihm einfach einen Hauch von Rot in den Mitteltönen und vielleicht einen Hauch von Magenta und etwas Blau. Gehen wir in die Schatten. Lass uns versuchen, ihm einen Hauch von CM zu geben, vielleicht Magenta und Blau. Und vielleicht reduzieren wir dieses Magenta. So etwas wäre. Gut. Gehen wir zu den Highlights. Ich finde die Höhepunkte gut, aber wir müssen einige Tagesordnungspunkte streichen, also sollten wir die Grüntöne erhöhen, und sie sind gut. Vielleicht noch etwas Blautöne hinzufügen und schon kann es losgehen. Mal sehen, vorher, nachher, subtil, aber sehr wirkungsvoll. Oh, gehen wir also zum nächsten Element, dem Zaun, und wir werden das Auto bis zum Ende stehen lassen. Dieser Zaun wird also einfacher zu kombinieren sein , weil er nicht viel Farbe hat. Also werde ich es einfach dunkel machen, weil es in der entgegengesetzten Richtung der Sonne ist, ungefähr so. Und wenn ich die Farbbalance verwende, gebe ich dem Ganzen einen Hauch von Reifen, lassen Sie uns eine Schnittmaske erstellen Ich gebe ihm einen Hauch von Rot. Also vielleicht Magenta und vielleicht etwas Gelb oder Blau. Ich denke blau. Hier können wir grünes Magenta hinzufügen. Gehen wir in die Schatten. Diese Skala wird nur durch Intuition erreicht, indem man viele Bilder zusammenfügt und zusammenfügt Sie werden wissen, welche Farbe Sie in jeder Situation hinzufügen sollten Okay? Also für den Moment bin ich zufrieden. Hier ist vorher und hier ist danach. Bringen wir das Auto. 12. 11 (Auto) Sättigung und Farbe korrigieren: Okay. Und was den Kern angeht, ich mag seine ursprüngliche Farbe nicht. Also werde ich die Farbe einfach komplett ändern. Ich mache das mit U-Sättigung. Lassen Sie uns eine Einstellungsebene für die U-Sättigung erstellen, eine Schnittmaske und dann auf Kolorieren klicken Ich gebe ihr eine Farbe von vielleicht Blau, Sanh-Blau, so etwas Und ich denke, das ist eine gute Farbe. Ich werde diese Farbe aus den absoluten Lichtern und den absoluten Schatten entfernen . Drücken Sie also einen Doppelklick in die Ebene und entfernen Sie sie von hier aus den absoluten Schatten. Du kannst es jetzt sehen. Lass uns das einfach sehr gesättigt machen , weil ich es bemerken will. Also lass es uns, wie du sehen kannst, entfernen, ich entferne es jetzt aus der absoluten Dunkelheit. Wir teilen den Courser auf, um den Übergang reibungsloser zu gestalten . Etwas in der Art und entferne es von den absoluten Highlights oder so Und dann drücke. Holen wir uns die Sättigung zurück. Dann können wir mit dem Pinsel die Farbe von einigen Teilen entfernen. Zum Beispiel von den Autolichtern selbst, von den Reifen und von den Unterteilen wie diesem, wobei auch die Bürste von diesen Metallteilen verwendet wird. Das ist nicht schlecht. Vielleicht können wir es dunkler machen. So etwas wird besser sein und ich sehe ein bisschen gesättigter aus. Aber ich möchte diesen Teil dunkler machen. Ich werde natürlich zu Kurven gehen und eine Schnittmaske erstellen Lass uns den ganzen Teil so dunkler machen. Mir gefällt nicht, wie es aussieht, wenn es weiß ist. Ich mache es dunkler, drücke Strg, I, um die Maske umzukehren Mit dem Pinsel kann ich diesen Teil übermalen. So einfach ist das. Also lass uns die Farbe so dunkler machen. Vielleicht können wir zu den Eigenschaften der Maske gehen und sie ein bisschen aufpeppen, weil mir nicht gefällt, wie scharf sie ist. Lass es uns ein bisschen machen, Vater. Vielleicht können wir diese Einstellungsebene für Kurven unter die Sättigung bringen . Das sieht jetzt besser aus. Lassen Sie uns einfach den Effekt von hier mit dem Pinsel und vielleicht von den Ampeln entfernen . Das ist sehr nett. Ich denke, wir müssen die Farben der Straße in kanischere Farben ändern, weil das Gesamtbild jetzt bläulicher ist, also versuchen wir, das auch auf die Mitteltöne abzustimmen Ja. Ja, das ist besser. Okay. 13. 12 Die Highlights malen: Jetzt müssen wir uns darum kümmern, das Licht und die Schatten zu malen. Also, wie können wir es malen? Für die Highlights verwende ich eine einfarbige Einstellungsebene. Lassen Sie uns einfach eine beliebige Farbe auswählen und eine Schnittmaske erstellen Und dann wähle ich die Farbe vom Himmel. Lassen Sie uns also eine orange, rötliche, entsättigte Farbe wie diese wählen orange, rötliche, entsättigte Farbe wie diese und dann ihre Mischstimmung auf dem Bildschirm ändern Als Nächstes doppelklicke ich in die Ebene, entferne diesen Effekt aus der entferne diesen Effekt aus absoluten Dunkelheit und drücke nach außen, um den Cursor wie folgt zu teilen So etwas wird okay sein. Das ist die Ebene, mit ich die Highlights malen werde. Und dann drücke Strg, um die Maske umzukehren und jetzt male ich die Highlights mit dem Stiftwerkzeug Warum das Stiftwerkzeug, weil das eine sehr reflektierende Metalloberfläche ist eine sehr reflektierende Metalloberfläche Wir sollten es also vermeiden, Glanzlichter mit einem weichen, abgerundeten Pinsel wie diesem zu malen , da wir dadurch keine großartigen Ergebnisse erzielen, Licht flach und all das, besonders in diesen Bereichen. Es sieht so amateurhaft aus. Zum Beispiel wählen wir diesen Bereich mit dem Stiftwerkzeug aus und drücken dann die Eingabetaste, um daraus eine Auswahl zu machen Und mit dem Pinsel male ich die Lichter einfach so. Drücken Sie Strg D. Jetzt sehen die Lichter realistischer aus. Lassen Sie uns die Highlights für diesen Teil malen. Ich gehe davon aus, dass Sie die Grundlagen von Photoshop kennen, sodass Sie wissen, wie man das Pin-Tool benutzt. Versuche einfach, die Autoteile in bestimmte Ebenen zu unterteilen. Etwas in diesem Bereich, und dann die Pinselsteuerung mit der weichen, abgerundeten Bürste eingeben , um ihn groß zu machen. Ich werde einfach solche Highlights malen. Das sind die Lichter, die von der Sonne kommen. Lass uns sehen. Hier ist vorher, hier ist danach. Vielleicht können wir diese Kanten etwas verblassen lassen. So etwas wird okay sein. Lass uns dasselbe verschiedenen oder verschiedenen Teilen des Autos machen. Vielleicht werde ich den Prozess dieses Teils beschleunigen , weil es zeitaufwändig ist, aber ich denke, Sie haben verstanden , worum es geht. Okay. Das ist sehr nett. Mal sehen, hier ist das Vorher, und hier ist ein Vorher und Nachher, es hat uns großartige Ergebnisse gebracht. Und im nächsten Schritt werden wir nur noch einige letzte Spiegellichter anbringen Wir machen das, indem wir einfach die vielleicht orange oder sattere Farbe wie diese verwenden Und malen Sie, drücken Sie es einmal so an. Ändere die Mischstimmung auf dem Bildschirm, und ich fange an, einfach die Umschalttaste zu drücken, um die Form zu ändern Versuchen wir also, es hier zu platzieren. Vielleicht können wir es von hier aus verformen, also so, dass es der Form jedes Teils entspricht So etwas, schätze ich. Gib uns diese Schüchternheit in einigen Teilen. Drücken wir, um es hierher zu bringen. Vielleicht können wir seine Form wieder ändern. Hängt von der Oberfläche, ihrer Form und ihren Reflexionseigenschaften ab. Bringen wir es und legen es hierher. Das ist also sehr nett. Lassen Sie uns das alles in einer Gruppe zusammenfassen und schauen wir uns vorher und nachher, vorher und nachher an. Das ist sehr nett. 14. 13 Die Schatten: Jetzt ist es Zeit, die Schatten zu malen. Wie können wir also die Schatten für das Auto malen? Es besteht im Grunde aus zwei Teilen des Schattens, dem Wurfschatten und dem Kontaktschatten . Was ist der geworfene Schatten? Es sind im Grunde die Schatten , die von der Hauptlichtquelle, der Sonne, die auf das Auto trifft, entstehen , und sie sollten einen Schatten wie diesen erzeugen. Aber der Umgebungsschatten ist der Schatten, der sich aus den Farben des Himmels und der Umgebung ergibt . Okay? Fangen wir also mit dem Schattenwurf an. Ich mache das, indem ich die Strg-Taste drücke und dann in die Schicht des Autos drücke. Dadurch erhalte ich eine Auswahl rund um das Auto. Dann erstellen wir eine einfarbige Einstellungsebene und dann die Presse. Lassen Sie uns dieses solide Auto hinter das Auto stellen. Also hier ist die feste Farbschicht. Lassen Sie uns zunächst die Farbe des Schattens wählen. Ich ändere zuerst den Mischmodus der Ebene auf Multiplizieren und dann ändere ich diese Farbe in eine Farbe vom Boden, und dann ändere ich diese Farbe weil der Schatten im Grunde das Fehlen von Licht ist, das auf den Boden trifft Lass uns eine Farbe wählen, vielleicht so. Das ist gut. Und dann drücke OK. Und dann drücken Sie Strg T, klicken Sie mit der rechten Maustaste und drehen Sie es vertikal um. Versuchen wir, der Form des Schattens zu entsprechen. Lassen Sie uns also analysieren, wie der Schatten sein sollte. Also im Grunde ist es hier eine Lichtquelle und sie trifft auf das Auto. Und das Auto verhindert, dass das Licht bis zum Boden Der Schatten sollte also ungefähr so sein , weil die Sonne jetzt in einem niedrigen Winkel steht Versuchen wir also, diese gegenwärtige Kontrolle nachzuahmen und beginnen, die Form des Schattens so zu verzerren die Form des Schattens , dass sie der gewünschten Perspektive entspricht Drücken Sie. Lass uns sehen. Das ist nicht schlecht. Im nächsten Teil werde ich die Opazität verringern. Lass uns zum Mischen gehen. Doppelklicken Sie, entfernen Sie den Effekt des Schattens aus den Lichtern diese Weise und teilen Sie die Kerne auf, um eine realistischere Form zu erzielen. Sie können sehen, dass Sie das hier nicht können. Kannst du es jetzt sehen. So etwas wäre großartig. Drücken Sie dann. Nun, das ist sehr nett. Vielleicht können wir die Kanten etwas verblassen oder weicher machen . Natürlich sollte es scharf sein, aber nicht so scharf wie jetzt Ich werde zur Maske gehen und die Maske so aufpeppen, ein kleines bisschen. Das ist der Hauptschatten. Natürlich können wir die Kanten auch weicher machen. einige Kanten auf diese Weise weicher, löschen Sie sie vielleicht von hier aus Du kannst das sehen, das ist ein guter Schatten, aber du denkst, dass etwas nicht stimmt. Das ist nicht realistisch, und der Grund dafür ist, dass es keinen Kontaktschatten gibt . Der Kontaktschatten ist der Schatten, der entsteht , wenn sich zwei Elemente berühren. Zum Beispiel dieses Element, wenn es ein anderes Element berührt. Zwischen ihnen sollten sich einige dunkle Pixel befinden, und genau das ist Kontaktschatten. Wie kann ich es also malen? Ich mache das, indem ich eine weitere feste Einstellungsebene erstelle und wir eine Farbe aus diesen Farben auswählen, etwa so, und die Strg-Taste drücken, um die Maske umzukehren Mit dem weichen Pinsel ändere ich einfach seine Form, um ihn länger zu machen, reduziere den Pinselfluss auf etwa 10% und lass uns versuchen, die Kontaktschicht zu malen. Ich male es einfach so. Übermalen Sie diese Bereiche, diese Farbe sollte eher Canish-Shift-Farben und vielleicht dunkler sein, etwa so Hier sollte es sehr dunkel sein und in den Bereichen, die sich nicht berühren, sollte es ausgeblendet sein in den Bereichen, die sich nicht berühren, sollte es ausgeblendet So etwas, gut. Gehen wir zu diesem Teil über, erhöhen wir die Intensität des Schattens hier, weil der Reifen hier den Boden berührt, aber jetzt können wir diese Teile so füttern. Gehen wir hier genauso vor. Wir können die Opazität verringern, oder vielleicht können wir mit dem Mischen herumspielen, um einige Details in die Schattenbereiche zu bringen einige Details in die Schattenbereiche weil es überhaupt keine Details hat, also denke ich, dass so etwas in Ordnung sein wird Mal sehen, hier ist vor dem Kontakt und hier ist danach. Hier ist vor irgendwelchen Schatten und hier ist danach. Das ist sehr nett. Eine letzte Sache, die ich tun möchte, ist, hier eine weitere Ebene zu erstellen und von hier aus eine beliebige Farbe aus dem unteren Teil auszuwählen, und dann lassen Sie uns eine Schnittmaske erstellen Dann versuche ich, etwas Farbe vom Boden zu bekommen und die Reifen zu übermalen Dadurch passen die beiden Bilder besser zusammen. Es ist sehr nett. Vorher, nachher, nachher. Es ist jetzt besser gemischt . Das ist cool. Versuchen wir nun, ein paar Schatten von diesem Zaun zu malen. Also werde ich es genauso machen, wie wir es mit dem Auto gemacht haben. Also vielleicht so etwas und dann ändere den Mischmodus auf Multiplizieren, verringere die Deckkraft Also so. 15. 14 Autolichter & -leuchten: Im nächsten Teil werden wir versuchen, den Lichtern etwas Licht zu geben . Natürlich. Ich mache das wieder mit Volltonfarbe. Vielleicht wird es dieses Mal sattes Orange sein , ungefähr so. Drücken Sie die Strg-Taste, um die Maske umzukehren, und verwenden Sie dabei einen beliebigen Linsenstreckenpinsel Vielleicht ist so etwas in Ordnung, erhöhen Sie den Pinselfluss und ändern Sie den Mischmodus der Ebene Lass uns versuchen, dem eine Note zu geben, so etwas. Mal sehen, noch einer hier. Diese Farbe ist sehr gesättigt, also machen wir sie weniger gesättigt, etwa so, und wir können sie wieder malen, verkleinern. Gehen wir zu diesen Folien, machen wir sie sehr klein, etwa so. Kleiner, ich möchte, dass es subtil aussieht, nicht so grelle Lichter. Vielleicht können wir das auch geben. Das ist ein sehr helles, kleines, kleineres Spiegelbild, ungefähr so. Eine letzte Sache Lassen Sie uns das Ganze mit einer satten Farbe und demselben Mischmodus für den Bildschirm zum Leuchten bringen mit einer satten Farbe und demselben Mischmodus für den Bildschirm Drücken Sie diesmal mit dem weichen, abgerundeten Pinsel die Strg-Taste. Ich werde es nur ein paar Mal berühren, aber lassen Sie uns den Fluss des Pinsels verringern oder so etwas Ähnliches. Mach das größer. Lass uns diesen geben. Noch einer. Mal sehen, hier ist vorher und hier ist danach. Das ist sehr nett. Als Nächstes sollten wir mit Hilfe von Kurven wieder einige Schatten auf das Auto malen . Zu diesem Zeitpunkt male ich die Schatten einfach auf die Oberflächen, die nicht den Lichtern zugewandt sind. Hier sollten wir ein paar Schatten haben und hier und hier auch. Also werde ich das im Grunde tun, indem ich diese Teile einfach grob mit dem Pin-Tool auswähle. Also dieser Teil. Und dieser Teil auch. Drücken Sie die Strg-Taste, um eine Auswahl zu treffen, Einstellungsebene für Kurven zu erstellen. Lassen Sie uns versuchen, dies dunkel zu machen , eine Schnittmaskenkraft zu erzeugen, und dann können wir diese Maske von der Feder an weicher machen . Natürlich können wir den Effekt verringern, indem wir die Deckkraft verringern, also dort, wo sie vorher war 16. 15 Bewegungseffekt: Danach. Jetzt ist es an der Zeit, etwas Bewegung in den Verbundwerkstoff zu bringen. Wenn also ein Auto auf einer Straße steht und es sehr schnell ist, wird es auf der Straße sushi und blauer sein, aber das Auto wird sehr scharf sein Die Räder werden Sushi-Unschärfe aufweisen, aber den weit entfernten Stellen wird dieser Effekt der Bewegungsunschärfe nicht Je weiter du ins Schicksal gehst. Zum Beispiel haben diese Elemente diesen Unschärfeeffekt nicht , weil sie weit vom Auto selbst diesen Teilen des Baums Natürlich auch der Himmel. Wir wollen also vermeiden, dass überall Unsinn entsteht. Wir werden es einfach in die Teile schaffen , die näher am Kern selbst liegen Wie können wir das tun, indem wir einfach nur die Bodenfläche auswählen . Wählen wir also den Boden mit allem, was sich darüber befindet. Aber wir werden die Schatten nicht auswählen. Wählen Sie einfach die Elemente und deren Einstellungsfarben aus und drücken Sie dann die Strg-Taste, drücken Sie dann die Strg-Taste klicken Sie mit der rechten Maustaste und drücken Sie dann auf Ebenen zusammenführen. Wir haben jetzt also eine zusammengeführte Ebene. Hier können wir damit spielen. Drücken wir „In intelligentes Objekt konvertieren“. Gehen wir zu Filter Bluer Gallery und etwas namens Path Blur Und hier wollen wir der Form oder Richtung des Autos entsprechen der Form oder Richtung des Autos Das Auto fährt also in diesen Bereich. Also werde ich ein paar Pfeile in die gleichen perspektivischen Linien zeichnen . Also setze ich hier einen Punkt, einen anderen, und dann drücke ich die Escape-Taste und mache einen weiteren wie diesen, noch einen hier und noch einen hier. Denn wenn ich das nicht tun würde, wäre die Form verzerrt Also werde ich hier zum Beispiel die Form so ändern Sie können jetzt die Verzerrung sehen , die genau hier stattfindet. Sie kennen den Bewegungseffekt, aus großer Entfernung kommt und bis hierher kommt, und vielleicht können wir die Länge dieses Teils reduzieren , weil ich möchte, dass der Effekt so aussieht, ungefähr so, schätze ich. Ja, das ist sehr nett. Vielleicht können wir hier ein Finale ziehen. Das ist sehr nett. Lassen Sie uns die Mitte der Unschärfe entfernen und die Geschwindigkeit auf etwa 25, vielleicht oder 20 verringern die Geschwindigkeit auf etwa 25, vielleicht oder 20 Das ist nett. Dieser Bewegungseffekt erweckt es zum Leben. Schauen wir uns das vorher und nachher an. Also hier ist vorher und hier ist nachher. Eine letzte Sache, ich glaube, wir vermissen, dass wir die Schatten des Zauns vermissen. Also lasst uns das hier hinter den Schatten des Zauns stellen . Vielleicht können wir diese Schatten ein wenig vergrößern, damit sie dem Bewegungseffekt entsprechen. Hier und dieser auch. Okay. 17. 16 Letzte Berührungen & Farbkorrektur: Ordnung. Wir befinden uns in der Endphase. Als Nächstes werden wir in diesem Bereich einen atmosphärischen Bloom-Effekt erzeugen , und dann können wir mit der Farbkorrektur fortfahren Das ist das Letzte. Beginnen wir damit, eine Volltonfarben-Einstellungsebene zu erstellen, und dann wird sie natürlich nicht auf diese Ebene zugeschnitten Lassen Sie uns ihre Farbe in ein irgendwie gesättigtes Orange mit einer Sättigung von vielleicht 50% ändern , ungefähr so Dann lassen wir es hinter allem stehen, vielleicht hier. Lassen Sie uns die Stimmung, in der das Bild übergeht, auf dem Bildschirm ändern. Zuerst stelle ich so ein, dass die Maske invertiert wird, und wir können diesen Glüheffekt erzielen, indem wir einfach den weichen, abgerundeten Pinsel mit einem geringen Durchfluss von etwa 30% verwenden und den Pinsel groß machen , etwa so Lassen Sie uns vielleicht den Fluss verringern, etwa so. Wir können einen Leuchteffekt um das Auto herum erzeugen, der es vom Hintergrund abhebt und den Fokus darauf lenkt. So ein Glüheffekt, vielleicht ist das zu viel, wir können ihn an einigen Stellen überholen. Da hast du's. Mal sehen, hier ist vorher und hier ist nachher. Das ist sehr nett. Als Nächstes können wir einen Linsenreflexeffekt aus diesem Bild hinzufügen. Bringen wir es und stellen es über alles oben. Lassen Sie uns den Mischmodus auf den Bildschirm ändern. Steuere T, mach es groß, mach es sehr groß Ich will nur eine winzige Berührung des Objektivs. So etwas in der Art. Vielleicht drücken Sie die Strg-Taste, um es zu entsättigen, weil es sehr gesättigt ist So etwas wäre. Vielleicht können wir diesen Teil maskieren. Eine letzte Sache, die ich gerne mache , ist , alles auszuwählen und Strg T zu drücken, und ich denke, wir können die Leinwand ein wenig drehen. Das macht das Visuelle interessanter. Ich glaube, das ist etwas, das man Holländisch nennt. Winkel bedeutet, dass die Horizontlinie, wenn sie jetzt ein wenig geneigt ist, einen gewissen Winkel hat Es ist nicht vollständig horizontal. Das macht es interessanter und sieht besser aus. Das ist perfekt. Gehen wir nun zur Farbkorrektur über, dem aufregendsten Teil, in dem wir alles zusammenbringen, um das endgültige Aussehen zu erhalten Wir können dies also mit dem Kamerazeilenfilter tun. Aber was ich mehr mag, ist, eine leere Gruppe zu erstellen und alles darauf zu legen. Und ich würde die Farbkorrektur gerne mithilfe von Einstellungsebenen vornehmen , weil ich dadurch mehr Kontrolle Wenn ich zum Beispiel etwas in das Auto einarbeiten möchte , wird es automatisch auf das gesamte Bild angewendet Also fange ich mit der Erstellung einer Einstellungsebene für die Farbbalance an und fange an, die Farbe zu optimieren Beginne mit dem, was meiner Meinung nach geklärt ist und ich weiß bereits, was die Höhepunkte sind Ich bin mir sicher, dass ich gelblicher und rötlicher aussehen wollte gelblicher und rötlicher aussehen Deshalb habe ich damit angefangen, weil ich nicht sicher bin, was mir in der Mitte und im Schatten am besten gefällt Aber die Highlights, ich wollte warme und irgendwie rötlich-gelbliche Farben Deshalb habe ich mit den Highlights angefangen. Dann lass uns in die Schatten gehen. Vielleicht brauchen die Schatten etwas. Ja, mir gefällt, wie es aussieht, wenn Rottöne hinzugefügt werden. Lass uns ein paar Rottöne hinzufügen. Was ist mit Grün oder Magenta? Lass uns sehen. Ich schätze, Magenta sieht es gut aus. Vielleicht ein paar Gelb- oder Blautöne? Nein, die Gelbtöne sind besser. Nur Präferenz. Es ist einfach dein Geschmack, weißt du, so etwas ist okay. Vielleicht sind die Glanzlichter sehr rötlich, also lassen wir das Rot etwas verringern Das ist okay. Was ist mit den Mitteltönen Ich denke, die Mitteltöne sollten irgendwie neutrales Salz sein , mehr Grüntöne Vielleicht gib ihm einen Hauch von etwas. Und vielleicht ein Hauch von Blau. Mal sehen, hier ist vorher und hier ist nachher, es ist jetzt knackiger Und als Nächstes sollten wir es wohl kontrastreicher gestalten. Also mache ich das mit Einstellungsebene für den Helligkeitskontrast. Also geben wir ihm einfach so einen Kontrast. Was ist mit der Helligkeit? Ja. Ich denke, das sieht auch gut aus. Das ist genial. Im nächsten Teil werde ich die Glanzlichter und die Mitteltöne verschieben. Aber dieses Mal werde ich das mit Kurven machen. Lass uns einfach zum roten Kanal gehen. Lassen Sie uns zu den Höhepunkten etwas hinzufügen. Ich füge nur ein bisschen C hinzu. Wie wäre es, den Schatten ein paar Rottöne hinzuzufügen Das Tolle. Gehen wir zu den Grüns, sehen wir uns einige Grüns zu den Höhepunkten und einige, ja, einige Pläne zu den Schatten. Gehen wir zu den Blautönen über und fügen etwas hinzu, vielleicht ein bisschen Gelb Was ist mit den Schatten? Vielleicht. Ich sollte etwas Gelb hinzufügen. Mal sehen, hier ist vor allem die Farbkorrektur und hier ist danach Das ist wirklich nett. Ordnung, Leute. Das war es nicht. Das weiß ich. Aber wenn Sie erstaunliche Ergebnisse erzielen möchten, müssen Sie sich viel Mühe geben. Es gibt keine Abkürzungen. Alle KI-Tools, die automatischen Tools sind okay, sind gut. Sie erhöhen Ihre Effizienz. Aber wenn Sie ultimative Ergebnisse erzielen wollen, die besten Ergebnisse, müssen Sie tatsächlich viel üben und Sie müssen die Tools und Techniken kennen, wie man alles manuell erstellt weil Sie die Dinge manuell erledigen müssen . Glaubt mir, Leute. Wir sehen uns in den nächsten Tutorials, Frieden