Kunstvolle Experimente: Mische Aquarell und Gouache für abstrakte Meisterwerke

1. Einführung: Hallo alle zusammen. Ich bin Denise Love Und heute tauchen wir in die Welt der Aquarelle und Gouache ein, von abstrakten Samplern, die unsere Fantasie anregen, bis hin zu größeren Stücken, die im Rampenlicht unsere Fantasie anregen, bis hin zu größeren Stücken stehen werden uns dreht sich alles um das Mischen von Opazitäten und Texturen und darum, wie Ihr kreatives Herz höher schlagen lässt und die Spannung nicht endet, wenn die Das ist es, was unser kreatives Marking auf die Bühne bringt. Schnappen Sie sich also Ihre Pinsel, bringen Sie Ihre Neugier und lassen Sie uns gemeinsam die Magie von Aquarell und Gouache erkunden , einige kunstvolle Erinnerungen zu schaffen Lass uns anfangen. 2. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin, abstrakte Kunstwerke zu erstellen , indem Sie die im Unterricht erlernten Mischtechniken , Opazitäten und kreatives Markieren verwenden. Hab keine Angst davor, deine Komfortzone zu verlassen. Lassen Sie sich von Ihrem Instinkt leiten, wenn Sie die Techniken zum Mischen und Markieren von Markierungen erkunden Versuche, sowohl eine kleinere als auch eine größere Version deines abstrakten Stücks zu erstellen , um zu sehen, wie die Techniken die verschiedenen Größen umsetzen. Tauschen Sie sich mit Ihren Mitschülern indem Sie Ihre Fortschritte teilen, um Feedback bitten und die künstlerischen Leistungen der anderen feiern Denken Sie daran, dass es bei diesem Kursprojekt darum geht, Ihre einzigartige künstlerische Stimme durch die Techniken, die Sie gelernt haben, zum Ausdruck Ihre einzigartige künstlerische Stimme durch zu bringen. Wie viel Spaß es damit macht. Erfreuen Sie sich an dem Unerwarteten und lassen Sie Ihrer Kreativität freien Lauf 3. Zubehör: Schauen wir uns die Materialien an , die wir im Unterricht verwenden werden. Also werde ich hauptsächlich Aquarell und Gouache zeichnen. Ich habe also ziemlich viele von der Holbein-Gouache. Ich habe ein paar kleine Behälter in diesem tollen großen Set. Also werde ich einfach eine Vielzahl von Farben aus den Farben herausholen, die ich hier zufällig schon zur Hand hatte. Und ich mag diese kleinen weil man dann viele Farben ausprobieren könnte Diese kamen in einigen meiner Kartons, die ich bekommen habe. Und im Bogenladen dort, die großen. Aber was ich damit entdeckt habe, ist das Irodori Spring Set Was ich mit dem Buy-In für ein Set wie dieses entdeckt habe, ich habe es gekauft, weil ich von diesem Hellrosa einfach ein bisschen begeistert war . Was macht das eigentlich, das Coral Pale Cool heißt. Und dieser, der Light Ocker heißt. Also habe ich es wegen dieser beiden Farben gekauft , um ganz ehrlich zu sein. Und nachdem ich es bekommen habe und eine Weile damit gelebt habe , denke ich, oh, naja, einige dieser anderen Farben sind einfach nicht in einer Farbpalette, die ich normalerweise verwenden möchte Diese werden viel weniger genutzt, weil ich weiß bin. Und dann habe ich Grau und Silber hier unten. Und so werden diese gut verwendet, und das Rosa und das Ocker werden gut verwendet Und die waren einfach irgendwie für mich verschwendet. Also was ich empfehlen würde, wenn du die Kleinen dazu bringen könntest viele Farben auszuprobieren , wäre das super. Oder wählen Sie bestimmte Farben, von Sie glauben, dass Sie sie tatsächlich verwenden möchten, was ich seitdem getan habe. Und ich habe ein Gold und ich habe ein hübsches Moosgrün bekommen. Und du siehst, das passt irgendwie in die Farbpalette, die ich schon irgendwie mag Ich empfehle also, wenn du in den Kunstladen gehen und einfach ein paar Farben kaufen könntest den Kunstladen gehen und einfach , die du bereits magst. Und ich verwende Aquarellgouache. Du kannst es reaktivieren, es immer wieder wie ein Aquarell verwenden Sie können auch Acryl-Gouache bekommen. Ich habe Liquitex, Holbein Mics stellt eine Acryl-Gouache her. werden eher wie Acrylfarbe aussehen , da sie nach dem Trocknen dauerhaft sind, Sie können sie nicht erneut benetzen. Also werde ich sie in diesem Kurs nicht benutzen weil ich gerne Wasser und so tropfe und zuschaue, wie es blüht Und obwohl ich die Opazität und die Transluzenz des Aquarells zusammen haben möchte Transluzenz des Aquarells Ich möchte immer noch Blüten und Dinge darin machen und es vielleicht reaktivieren Also werde ich persönlich in Watercolor Wash arbeiten. Und wir sprechen über den Unterschied zwischen Gouache und Aquarell Gouache ist ein Medium, das zwischen Aquarell und Acrylfarbe passt zwischen Aquarell und Acrylfarbe Und es kann mit mehr Wasser reaktiviert werden. Und ich benutze es mit Wasser und tatsächlich verwende ich Gouache, wie ich Aquarell verwende , mit mehr Wasser, als du es vielleicht verwenden würdest, wenn du es wie in Illustrator oder so verwenden würdest in Illustrator Es ist normalerweise stärker pigmentiert als ein Aquarell und es trocknet Und das ist es normalerweise, ich bin ziemlich solide. Aber bei den Stücken, die ich im Unterricht gemacht habe, werden wir sehen, dass einige der Markierungen, die ich darunter auf der untersten Schicht gemacht habe , dafür sorgen , dass die, die er tatsächlich ist, immer noch durchscheinen. Es war also eine interessante Lektion, die es zu lernen galt. Markierungen darunter. Du wirst ihn immer noch sehen. Das war gutes Zeug. Also auf jeden Fall etwas Gouache Wählen Sie Ihre Lieblingsfarben, passen Sie eine Farbpalette an, passen Sie meine Farben an, wie auch immer Sie das tun möchten. Definitiv etwas Gouache. Und dann möchte ich, dass du einige deiner Lieblingsaquarellfarben auswählst deiner Lieblingsaquarellfarben und ich habe einige, die ich im Unterricht verwende Ich verwende auf jeden Fall diesen schillernden Topas. Und ich habe gerade im Flugzeug geübt. Und dieses fand ich in einigen Stücken, die ich gemacht habe, wirklich hübsch. Sie benötigen also nicht viel Wasserfarbe, sondern wählen Sie etwas aus , das zu der Palette passt , die Sie ausgewählt haben Denn ein Teil dessen, was wir hier tun, ist dass wir mit Opazitäten experimentieren und spielen Und du kannst die Gouache natürlich auch alleine verwenden und sie wässern und sie wirklich durchsichtig machen und sie richtig dick verwenden und sie richtig undurchsichtig machen, wenn du Medien nicht mischen willst , aber ich liebe es , Medien zu mischen und zu spielen und irgendwie zu sehen, oh, das ist es, was das macht, oder so reagiert das . Weil ich einige interessante Entdeckungen gemacht habe, als ich diese irisierende Farbe verwendet habe. Wir werden sehen, wie wir sie neben der Gouache verwenden Das war ziemlich interessant und du wirst diese Dinge nicht ohne dieses ganze Spiel entdecken Ich benutze auch meinen SoftAqua Raphael Nummer Null, Pinselpinsel, den größten Teil des Unterrichts Das ist einer meiner Lieblingspinsel. Ich benutze einen Bleistift und einige davon. Also habe ich mir einfach meinen Pitt Graphite, Matt Pencil und 14 Because geschnappt , aber ich mag Graphite Ich benutze ein paar Posca Stifte. Ich ziehe auch ein paar Würfel aus dem Color Cube, ein paar Pelletkarten aus dem Color Cube Und das verlinke ich unter dem Video für uns ich suche, schnapp dir die Box. Das ist Colorcube, um Sarahrenaeclark zu kaufen , aus dem ich diese Und ich habe nicht angefangen zu denken, ich werde mit einer Farbpalette arbeiten. Aber als ich meine Farben zusammenzog, half mir das, die Farbpalette zu vertiefen, zu der ich schon irgendwie tendierte, nämlich dieses Ocker, eine Burnt Sienna und dieser hellere Farbton, der diesem schillernden Topas sehr nahe kam nahe kam Und ich dachte, oh sieh, jetzt könnte ich das mit einer dunkleren Farbe und einem Schwarz vertiefen Und ich könnte daraus eine kompliziertere und interessantere Farbpalette machen kompliziertere und interessantere Farbpalette als wenn ich nur drei Farben nehmen würde , die ich verwenden würde. Deshalb war ich besessen davon mit Farbpalettenkarten zu spielen und die Farbpaletten zu erweitern, die ich für besser halte, sie in meiner Kunst zu verwenden Und die Farbpaletten komplizierter zu gestalten und sie außerhalb meiner Komfortzone was ich normalerweise mache Also habe ich ein paar ausgewählt, die auf magische Weise mit einigen der Farben zusammenarbeiteten , die ich herausgeholt mit einigen der Farben zusammenarbeiteten , die habe, um sie in meinen Sampler-Stücken Und es hat mir geholfen, okay, so kann ich das erweitern, was die drei Farben, in denen ich gespielt habe, passiert ist. Also die Color Cubes, eine meiner Lieblingsressourcen, kannst du dir online holen. Du kannst auf Pinterest nach Farbpaletten suchen. Sie können auf der Website von Design Seeds nach Farbpaletten suchen nach Farbpaletten Sie müssen diese nicht kaufen. Ich mag sie einfach weil ich sie in der Hand halten und sie persönlich vergleichen kann und weil ich im Film bin, das macht es einfacher, sie zu filmen. Dafür gibt es viele gute Gründe. Und es hat mir in letzter Zeit wirklich geholfen, meine Farben zu erweitern. Ich meine, du wirst in mehreren anderen Kursen, die ich poste, sehen , dass ich das herausbringe, weil ich plötzlich denke, Oh ja, das ist so eine fantastische Ressource. Okay, also ich verwende tatsächlich zwei verschiedene Arbeiten im Unterricht, nur weil ich sie habe, verwenden Sie alles, was Sie zur Hand haben. Aber ich verwende den Sennelier ein neundreiviertel mal vierviertel Blatt Das ist ein Wattepad aus 100% Baumwolle. Ich liebe dieses Papier wirklich. Es ist wirklich nett. Es hat eine schöne Textur und es ist eine Art Pad, das aufgeklebt ist. Sie müssen also ein Spachtel nehmen, um das Papier zu trennen. Aber es hat mir gefallen, weil es uns einige ungewöhnliche Formen gegeben hat und du ein Blatt Papier nehmen und es in Drittel schneiden kannst ein Blatt Papier nehmen und es in Drittel schneiden sodass du diesen Block sicherlich nicht brauchst. Ich habe es nur benutzt, weil ich es hatte. Ich fand es LUSTIG, ein paar wirklich lange abstrakte Landschaften damit zu machen . Und dann verwende ich für den Rest des Unterrichts dieses 140 Pfund schwere Canson Heritage Kaltpresspapier aus 100% Baumwolle, weil ich Baumwollpapier einfach liebe und bevorzuge Baumwollpapiere lassen deine Farbe etwas länger nass bleiben und du kannst damit etwas mehr arbeiten als Zellulosepapiere, die für Schüler geeignet sind, aber verwende alles, was du zur Hand hast. Wenn Sie das Canson XL-Papier haben, ist das eine gute, günstigere Art von Schülerpapier, aber qualitativ hochwertiges Papier, auf dem ich auch gerne und viel spiele, also ist das eine gute Wahl Und ich habe auch einige Künstler-Panels , auf die ich Sachen aufnehme. Also haben mich viele Leute gefragt, was diese Boards sind und genau das ist es. Es ist ein Künstlerpanel. Und ich benutze Maler-Klebeband, um mein Papier festzukleben. Und dann spiele ich auch in ein paar Schablonen. Ich habe ein paar, die meine Favoriten sind. Diese Tim Holtz, Halftone Circle One, Schablone Girl aus Wellpappe Schablone Und dann ist dieser der Crafters Workshop. Ich denke, das ist vielleicht Verkauf, es verkauft sich. Es gibt wie Zellen und Würfel, kubistische, die als kleines Paket dazu kommen Ich benutze sie ziemlich, ziemlich oft. Also verlinke ich sie unter dem Video. Und dann habe ich Pastels herausgeholt. Sie können weiche Pastelle, Ölpastelle verwenden, Sie können Buntstifte mit NEO-Farben versehen Alles, womit Sie markieren möchten müssen keine weichen Pastelle sein Ich weiß, dass viele Leute vor diesen und den Ölpastellen zurückschrecken , weil man dann Pastellspray auf sie auftragen muss Aber ich habe heute in denen gespielt , also dachte ich, ich bringe sie raus. Und das sind die Sennelier-Halbstäbchen , die ich gerade in eine lustige antike Schublade gelegt habe Und das sind die meisten Materialien, die ich glaube, heute im Unterricht herausholen. Also lass uns anfangen. 4. Unterschied zwischen Aquarell und Gouache: Lassen Sie uns über den Unterschied zwischen Aquarell und Gouache sprechen zwischen Aquarell und Gouache Und wir können sogar Acrylfarbe hineinwerfen , also was ist der Unterschied zwischen den dreien? Weil Gouache ein Medium ist , das zwischen Aquarell und Acryl Sie können Aquarellgouache und Acrylgouache bekommen Und was es ist, es ist pigmentierter als ein herkömmliches Aquarell und es ist undurchsichtig, wenn es Das ist also irgendwie die Acryl-Seite davon. Und es ist flach, sodass es mit einer matten Oberfläche trocknet und nicht mit einer glänzenden Oberfläche. Dieses Acryl trocknet normalerweise. Und was ich an Gouache mag , ist , dass es matt und undurchsichtig ist Und es hat die Eigenschaften des Aquarells, wenn Sie die Aquarellgouache verwenden Und das gefällt mir, du kannst es wieder befeuchten und ich kann mehr Wasser hinzufügen , um es transparenter zu machen, wenn ich will Aber ich habe einige Optionen bei der Gouache, und das hat mir an diesem Medium sehr gut gefallen Und ich denke, es ist ein Medium , vor dem viele Leute zurückschrecken , weil sie einfach nicht wissen, was es ist oder wie man es benutzt. So kannst du Gouache in Aquarell bekommen. Traditionelles Holbein ist das , von dem ich ziemlich viele habe, weil ich ein paar Tuben davon bekommen habe und es mir dann so gut gefallen hat, dass ich noch mehr bekommen habe Deshalb verwende ich heute im Unterricht eine Holbein-Gouache, und sie ist in verschiedenen Größen erhältlich Es ist in dieser etwas größeren Größe erhältlich. Und es ist in dieser etwas kleineren Größe erhältlich. Und ich mag kleinere Größen , denn dann könntest du mehr Farben ausprobieren und sehen, was dir wirklich gefällt. Und dann mag ich die größeren Größen, wenn du herausfindest, was deine Lieblingsfarben sind. Das ist also die Aquarellgouache , die ich verwenden werde Und dann einfach, um über einige der anderen da draußen zu sprechen über einige der anderen da draußen zu Da ist jemand in kleinen Behältern. Ich habe ein paar davon und ich bin mir nicht sicher, wie man Zupfkatze, Tarif, Gouache sagt Designer, Farben, Tempera, extra feine Qualität, aber das ist etwas, das irgendwie reingekommen Eine von diesen Kunstboxen und so hat eine Farboption, von der ich vielleicht keine anderen habe. Sie haben einige andere Marken, Liquitex, Acrylic, Gouache. Also ich habe einige davon , die ich wahrscheinlich nicht im Unterricht benutzen werde, aber ich könnte, es ist nicht wirklich wichtig, wenn ich nicht wieder versuche, etwas wieder nass zu Das könnte ich heute im Unterricht also auf jeden Fall gebrauchen. Diese kommen jedoch in verschiedenen Behältern. Dann haben es unsere Holbeins getan. Ich denke, das ist ein interessanter Behälter weil man einfach den Deckel abziehen kann und er hat wie eine kleine Düse, mit der man arbeiten könnte. Und was du damit machen könntest, wenn du keinen Haufen Gouache hast, aber du hast einen Haufen Wasserfarben, die du wirklich liebst, ist, du könntest ein bisschen von deinem Aquarell nehmen, sagen wir, wenn du etwas Daniel Smith hast und es mehr Gouache haben willst, also kannst du etwas weiße Gouache zu deinem Aquarell hinzufügen und es mehr Gouache , mehr Guangxi machen Gib ihm diese Opazität. Es hellt es vielleicht etwas auf, weil es weiß ist, aber es verleiht ihm diese undurchsichtige Opazität Du könntest also mit einigen deiner Lieblingsfarben des Aquarells spielen und dir ein paar Basics in der Gouache holen, wie Weiß und ich habe wie Weiß und Titan und Grautöne und dieses Acryl Ich glaube, die kamen in meiner monatlichen Kunstbox. Ich glaube nicht, dass ich tatsächlich welche gekauft habe. Und dann gibt es das Holbein auch in Acryl-Gouache. Also ich habe ein paar Farben davon, denn auch das ist eine, die zufällig in Kunstboxen geliefert wurde. Ich liebe es, diese Art-Abo-Boxen, Sketch Box und so zu kaufen, weil man all diese tollen Dinge bekommt , die man vielleicht nicht, weißt du, ausprobiert. Da habe ich zum Beispiel ein paar von diesen Kleinen her. Und dann denke ich, oh mein Gott, ich denke, du, ich liebe es, das Zeug zu benutzen Ich muss anfangen, in meiner Kunstpraxis damit zu spielen und mir ein paar größere zulegen. Es stellt mir also alle möglichen Dinge vor, die ich normalerweise nicht einmal in Betracht ziehen würde , mir die Acrylgouache anzusehen Die, die du nicht reaktivieren kannst. Sobald sie trocken sind, sind sie trocken wie eine Acrylfarbe. Aber der Unterschied zwischen einer Acrylfarbe ist, dass sie glänzt und die Acrylgouache nicht glänzt Es ist so wichtig, darüber zu wissen. Um Ihnen nur einige Beispiele zu geben, zum Beispiel die Gouache, das sind etwas Mattgouache, Mattgouache und Aquarell Und ich verwende Gouache ein bisschen wie Aquarell. Ich werde also wahrscheinlich mehr Wasser verwenden als Sie verwenden würden, wenn Sie es als Illustrationsfarbe verwenden würden. Weil viele Illustratoren die Gouache für Illustrationen verwenden die Gouache für Es ist wirklich gut, es direkt aus der Röhre mit kaum Wasser zu verwenden . Ich neige dazu, viel Wasser hinzuzufügen als ob ich es wie Aquarell verwende Und ich bekomme diese Art von Transluzenz mit, zusammen mit einigen Bereichen, in denen es ziemlich solide ist und man auf diese Weise einfach ein paar schöne Effekte erzielt Mein Ziel hier ist es auch, mit dem Aquarell und der Gouache zu experimentieren und die Unterschiede zu erkennen Und ich habe hier in meinem Maler-Farbtagebuch auf meine verschiedenen Farben Ich liebe dieses Ding. Es wird mit einem schönen Trennblatt geliefert. Und dann kannst du deine Teile aussuchen und sehen wie transparent oder undurchsichtig sie Und das ist meine Gouache-Seite und die Farben, die ich gesündigt habe Ich kann sie mir leicht ansehen und sagen: Oh, ich möchte die Farben verwenden, die dieser Arm zu verwenden versucht Und du kannst das irgendwie damit vergleichen, sagen wir, deine Wasserfarben auf einer Seite Und Sie können sehen, dass diese viel undurchsichtiger sind, viel undurchsichtiger, und das ist etwas durchscheinender Und ich mache Witze, wenn ich sie durchsichtiger hätte machen können, indem ich mehr Wasser hinzugefügt hätte, anstatt sie so schwer zu machen wie ich Aber sie muss deine Vorräte so verwenden , dass du glücklich bist. Also hatte ich einige meiner Daniel Smith-Farben undurchsichtiger gemacht , indem ich einmal in einem Video die weiße Gouache hineingelegt habe und jemand darunter kommentierte, nein, du ruinierst die transparenten Eigenschaften des Und ich dachte, nun, das ist irgendwie begrenzt. Und du denkst an deine Vorräte, ob du Regeln für dich selbst festlegen willst oder was du mit den Vorräten machen kannst und was nicht. Ich möchte nicht, dass du dich darauf einlässt, was du Kunstgegenständen machen sollst oder nicht mit deinen verschiedenen Kunstgegenständen machen sollst oder nicht. Ich möchte, dass du anfängst zu denken, was wäre, wenn ich das täte? Was würde ich bekommen? Und ich möchte, dass du anfängst den Modus eines Experimentators anzunehmen und mit deinen Vorräten zu experimentieren und deine Vorräte und Anweisungen denen du nicht einmal dachtest, dass sie gehen würden Schau einfach, was du kriegen könntest. Und wenn du dann am Ende zurückkommst und sagst, Oh ja, ich mag die Transparenz hier wirklich und so werde ich sie verwenden, dann ist das in Ordnung. Aber fange nicht an zu denken, du kannst das nicht tun oder du kannst das nicht tun. Weil, weil du jetzt deinen Verstand eingeschränkt hast. Du hast dich selbst in eine Schublade gesteckt, aus der du nicht heraustreten und mit deiner Kunst kreativ werden willst. Also ich möchte, dass du anfängst darüber nachzudenken, was wäre, wenn ich das tun würde und dir keine Gedanken darüber machst , was du tun sollst oder was das für dich tun soll. Also werde ich mit den Daniel Smith-Aquarellfarben und den Holbein-Acrylfarben spielen Daniel Smith-Aquarellfarben und den Holbein-Acrylfarben Es gibt verschiedene Marken von Wasserfarben. Eine meiner anderen Lieblingsmarken sind diese Cure Talk Your Watercolors, die ich vielleicht herausnehme oder auch nicht Aber der Unterschied besteht darin , das einfach rauszuwerfen. Der Unterschied zwischen den reinen Talky-Wasserfarben ist, es sich um japanische Wasserfarben handelt und sie sind ein bisschen anders hergestellt als Ich glaube, die habe ich am Ende wieder hier. Ich fahre gerne vorne. Was ich in diesem kleinen Malertagebuch vertauscht habe, und da steht, dass reife, sprechende Maler wieder da sind . Ja. Der Unterschied zwischen diesen Wasserfarben besteht also darin, dass sie im Allgemeinen mehr Pigmente enthalten als die traditionellen Wasserfarben , an die wir gewöhnt sind Und wenn sie trocknen, sind sie etwas matter. Sie sehen also anders aus. Sie sehen anders aus als die Gouache, aber sie sahen auch anders aus als traditionelle Wasserfarben Du willst also alles raussuchen damit du sehen kannst, was du bekommst Aber was ich an diesen Cure Talky Modellen mag, ist die Farbpalette und die Tatsache , dass man mit ihnen einen anderen Look bekommt, sie haben ein anderes Bindemittel Es ist eher ein Leimbindemittel als das Gummiarabic-Bindemittel , das wir normalerweise für Wasserfarben verwenden Es sieht also ein bisschen anders aus und es sieht interessant aus und es hat eine andere Cremigkeit Wenn Sie also einige davon haben, die Sie verwenden möchten, und ich vielleicht einige davon herausnehme, hängt es einfach davon ab, an welchen Projekten wir arbeiten oder was wir vielleicht erstellen möchten. Aber diese Art von Wasserfarben ist in Ordnung. Auch das ist meiner Meinung nach so etwas wie ein Schritt zwischen einem Aquarell und einer Gouache Wohingegen eine Gouache ein Schritt zwischen einem Aquarell und Sie können sehen, dass es dort wie eine weitere kleine Nuance in einer kleinen Farbreihe ist. Ich wollte Ihnen dort nur einige Ideen zu den Unterschieden geben. Ich verwende Gouache wie, ich verwende Aquarell für abstrakte Arbeiten Und du kannst ein dickeres, verwässertes Wasser verwenden. Es hängt also einfach davon ab, wie du arbeitest, was dir am Ende an deinen Undurchsichtigkeiten und dem Fluss gefällt Das sind also einige ältere Stücke, die ich gemacht habe und von denen ich mich heute inspirieren lassen werde. Okay, wir sehen uns wieder im Unterricht 5. Gouache-Landschaft zum Aufwärmen: Ich dachte, wir könnten, wir könnten damit anfangen, indem wir uns einfach aufwärmen , ein kleines Set abstrakter Landschaften machen , die denen sehr ähnlich sind, die ich Ihnen im letzten Video gezeigt habe Ihnen im letzten Video , in dem wir über die Unterschiede in Gouache gesprochen haben Weil ich die faszinierend finde. Und es ist wirklich nett und gut, einfach mit den Farben zu spielen und zu sehen, wie Gouache irgendwie funktioniert Und ich werde Sennelier verwenden, 100% Baumwolle, Aquarellpapier oder Weil mir die Größe gefällt. Das ist nicht in zwei Dritteln mal viereinhalb Zoll groß, also ist es schon so groß, aber Sie können ein neun mal 12 Blatt Papier nehmen und es in Drittel aufteilen. Es wäre in Ordnung, es einfach zu benutzen, weil ich es habe. Deshalb werde ich auch eine Schablone verwenden. Also habe ich hier ein paar Schablonen rausgeholt, von denen ich dachte, dass wir sie einspielen könnten Also ich werde dir sagen, welche das sind, sobald wir zu ihnen kommen. Und ich dachte mir, was wäre, wenn wir diesen leckeren ockerfarbenen und rosafarbenen Also werde ich hier einfach welche auf mein Einweg-Palettenpapier legen . Das ist also G 827 hellocker. Und dann ist dieser G 812. Bei blassen Korallen gibt es hier auch unregelmäßige Oger. Neben dem hellen Ocker frage ich mich, was der Farbunterschied ist Irgendwie sehr ähnlich, aber vielleicht eine Nuance dunkler. Du könntest also gelbes Ocker machen , um einfach die zu verwenden , die ich irgendwie toll Und intuitiv ist das Pearl Copper. Und ich dachte, wie wäre es mit einem klitzekleinen Copper da drin. Also das wird, äh, vielleicht sein. Und dann habe ich auch etwas Silber, was, äh, ein bisschen Silber ist, aber ich denke, ich nehme das Gold Ich denke, das Ziel für die Stencil ist, sie einfach auszuprobieren und zu sehen, was sie bewirkt Also könnte ich in einer Sekunde etwas Gold hier rausbringen. Dann nehme ich diese Farbpalette und die mache ich mit diese Farbpalette und die mache ich Winsor Newton, Bambuspinsel Nummer vier. Und ich mag diese Pinsel, weil sie sehr schwer zu kontrollieren sind. Und im Grunde werde ich es irgendwie locker halten und dann meine Farbe die Seite irgendwie seitwärts hochlaufen lassen , sehr und dann meine Farbe die Seite irgendwie seitwärts hochlaufen , Und du willst sichergehen, dass du genug Wasser hast. Es ist mehr Aquarell. Raphael, wir fügen der Gouache ein bisschen Transparenz hinzu, zusätzlich verwenden wir einen Teil davon undurchsichtig Aber es geht ein bisschen um Übung und Versuch und Irrtum. Manche kommen irgendwie von der Seite. Und du siehst, wenn du es hast, wo es nicht wirklich zu Papier kommt, wie du dachtest, vielleicht hast du nicht genug Wasser. Vielleicht könntest du etwas mehr Farbe gebrauchen. Vielleicht fühlst du dich hier draußen mit der Zeitung einfach im Weg. Welche Papiere auch immer, dein Lieblingspapier, probiere es einfach aus und sieh, wie es mit etwas mehr Wasser Vielleicht. Sie können sehen , je mehr Wasser Sie verwenden, desto mehr entsteht ein Aquarelleffekt Und das ist irgendwie der Grund, warum ich das zuerst machen wollte. Nur um dich dazu zu bringen, mit der Gouache zu spielen und einfach herauszufinden, was sie bewirkt Jetzt mache ich gerne mehr als einen, weil wir nur einen machen. Es ist wahrscheinlicher, du etwas tust, das du nicht magst, und dann sagst du, Oh, ich habe es nicht verstanden. Ich hab's nicht gemacht. Ich habe die Technik nicht verstanden. Ich mag es nicht. Wenn du dagegen drei machst, bis du zum dritten kommst, hast du diese Technik vielleicht irgendwie, du weißt schon , verstanden. Und damit komme ich einfach wieder rein und verteile etwas von der zweiten Farbe hier. Ich denke, wir sind in den Bergen und dann sind wir beim Sonnenaufgang. Und du siehst, wie die Berge in den Äther steigen. Und ein Teil davon ist irgendwie pastellfarben, es gibt weiter nach hinten und vielleicht ist es etwas schwerer, je weiter es vorne ist Und es ist nur Ausprobieren und Spielen und Experimentieren. Und das ist abstrakt, also muss es nicht wirklich wie eine echte Landschaft aussehen . Und Sie könnten sich von echten Landschaftsfarben inspirieren lassen. Sie könnten ein paar Fotos machen und einige Ihrer Fotos als Inspiration für Ihre Farbpaletten verwenden Ihrer Fotos als Inspiration für , wenn Sie so etwas tun Das sieht kupferfarben aus. In Ordnung, schauen wir uns an, was dieser Copper macht. Ich habe das Kupfer nie benutzt. Es wird interessant werden. Und du kannst dir das ansehen, sie sind nass, sie mischen sich immer noch irgendwie und machen ihr Ding und du wirst immer noch einige interessante Effekte da drin haben. wenn sie anfangen zu trocknen, gibt es so etwas wie Wasserfarben Sie, sie werden dann irgendwie spermig. Sie können es sogar mit Ihrer nicht dominanten Hand versuchen. Und wenn du zu präzise wirst und du Probleme hast, dich zu lockern, schau, ob du das mit deiner Hand machen kannst, die du normalerweise nicht benutzt, aber ich finde es einfacher, wenn du sie einfach sehr leicht hältst, irgendwie von der Seite und sie einfach schwenkst und einfach schaust, was du bekommst präzise wirst und du Probleme hast, dich zu lockern, schau, ob du das mit deiner Hand machen kannst , die du normalerweise nicht benutzt, aber ich finde es einfacher, wenn du sie einfach sehr leicht hältst, irgendwie von der Seite und sie einfach schwenkst und einfach schaust Sobald es trocken ist, tragen Sie eine weitere Schicht auf. Du musst nicht mit der einen Schicht fertig sein wenn du denkst, ich verstehe es nicht. Der Look, den ich will, lässt mich da noch etwas mehr hinzufügen. Du könntest zurückkommen und das tun. Ich denke, in diesem Fall wird mein Favorit der erste sein. Ordnung, und wenn wir es bis zu diesem Punkt gebracht haben, lasse ich es trocknen und denke dann darüber nach, welche Marx ich haben könnte und welche Farben ich für diese Markierungen haben könnte. Ich habe ein paar Schablonen rausgeholt, die mir sehr gut gefallen. Das trocknet immer noch. sind Pinselhaare Hier sind Pinselhaare drauf und die Farbe ist immer noch feucht. Sie können also warten, bis die Farbe getrocknet ist, bevor Sie versuchen, ein Pinselhaar zu entfernen, aber das ist okay. Und ich hatte ein bisschen, es sieht aus wie rosa Farbe hier. Das ist also etwas , wenn man bedenkt, dass zwei auf Ihrer Verwendung von Schablonen, auf denen Farbe ist, so gut wie möglich nicht auf unser Stück übergehen auf unser Stück Wir werden sie trotzdem ausprobieren. Und einer meiner Favoriten ist dieser hier von stencilgirlproducts Es ist S zwei bis sieben und es heißt Wellpappe. Ich liebe diesen. Ein weiterer Favorit ist dieser Crafters Workshop Stencil, T CW 456s, weil er diese seltsamen Linien hat, die irgendwie antik aussehen und auch Halftone Circles aus der seltsamen Linien hat, die irgendwie antik aussehen und auch anonymen Kollektion von Tim Holtz Stampers liebe T CW 456s, weil er diese seltsamen Linien hat, die irgendwie antik aussehen und auch Halftone Circles aus der anonymen Kollektion von Tim Holtz Stampers liebe. Das sind also die drei, die ich irgendwie herausgesucht habe. Und ich glaube, ich möchte einen von ihnen in, sagen wir, dieser Perlenfarbe machen. Also ich habe die Pearl schon auf meinem Notizblock. Und ich werde einen Künstlerschwamm verwenden. Das sind nur runde Schwämme , die ich in Viertel geschnitten habe. Und ich mag sie, weil sie einfach eine gute Größe haben , wenn sie trocken sind und ich mehrere davon haben kann. Und ich nutze das einfach in das, was ich verwenden werde Und dann habe ich die Schablone irgendwie umgeschmiert. Du kannst es beschmieren, du kannst darauf tippen, deine Wahl. Mein Ziel ist es nicht, eine perfekte Schablone zu haben. Mein Ziel ist es normalerweise, nur einige Hinweise und einige Linien zu haben . Ich glaube, von dort kam diese dunkle Farbe. Fangen Sie also mit dem an, was nicht Ihr Favorit ist. Und schau einfach, wie es für dich funktionieren wird und probiere es aus oder teste es an einem kleinen Musterstück und schau einfach, was bekommst du C, das ist irgendwie das, wonach ich suche Ja. Oder wie Punkte. Lass uns das hier machen. Und es ist nur ein bisschen Ausprobieren und Üben und Spielen. Das wollte ich. Oh ja. Ich wollte nur ein bisschen schimpfen. Dreh es einfach so. Vielleicht mache ich das gleich dort. Oh ja. Ich will nur ein bisschen da drin sein. Okay. Lass uns das machen. Und ich habe Wellpappe bekommen. Ich könnte auch Gold rausholen. Sagen wir, ich mag sie wirklich. Ich mag diesen. Lass uns das Gold rausholen. Also werde ich wieder die Gouache verwenden, Pearl Gold. Es ist das metallische Gouachegold. Es ist eine schöne Farbe. Und hoffentlich gefällt mir das. Wir werden sehen. Also drehe ich diesen Schwamm einfach auf die trockene Seite. Ich kriege etwas davon in meinen Schwamm. Und wenn ich Schablonen mache, mache ich nicht gerne die ganze Schablone wie ein Ich verwende gerne einfach Teile der Schablone und webe mich einfach herum und sehe einfach, oh, gefällt mir das? Mag ich es nicht? Ich will nicht, ich will nicht, dass es so aussieht, als ob es ein paar Leute waren, die das sehen, das ist hübsch, ich möchte nicht so aussehen, als wären es mehr Schablonen Ich möchte nur, dass angedeutet wird , dass ich verschiedene interessante Dinge darin habe verschiedene interessante Dinge darin Oh ja, so. Ich habe auch diese Schablone, die einem Pizzastückchen von einem Stanzer sehr ähnlich ist . Lassen Sie mich Ihnen nur zeigen, dass Stanzer und Ella Paillettenabfall sind Es ist nur das Metallstück des Bandes, aus dem sie die Sequenz herausstanzen. Also das, normalerweise findet man Rollen davon oder vielleicht ein paar kleine Teile davon. Auf Etsy Sie können einige bei Amazon kombinieren, wenn Sie suchen. Aber es ist nicht wie eine normale Schablone. Es ist die Reihenfolge, es ist die Verschwendung von Sequenz. Und du siehst, dass es den Halbtonkreisen sehr ähnlich ist und aussieht Und es gibt noch andere Kreisschablonen, die du dir ansehen und sagen könntest, Oh, ja, so oder das gefällt mir nicht Kommt nur darauf an. Spielen Sie einfach und experimentieren und sehen Sie, was Sie sich einfallen lassen können. Oh ja, sieh dir das an. Jetzt ist da ein bisschen Blut drin. Es verleiht ihm insgesamt einfach ein bisschen Glanz Wenn ich das aufhebe, halte es, bis das Licht da drin scheint, das du irgendwie sehen kannst da drin scheint, das du irgendwie sehen Also ich mochte das bisschen Glanz. Und dann fängst du einfach an zu evaluieren, was es sonst noch braucht? Brauchst du etwas Schriftliches darin? Brauchst du einen Marker drin? Brauchst du noch etwas obendrauf? Benötigst du eine weitere Schicht deiner Farbe, weil sie nicht dick genug war? Das ist möglich, wenn ich das manchmal gemacht habe, wenn ich gedacht habe, Oh, ich brauche mehr, gehe ich vielleicht zurück und füge dort mehr hinzu. Das könnte so sein, wenn du viel zu viel Wasser hinzufügst, vielleicht willst du weniger Wasser, mehr Farbe, und dann können wir welche bekommen, die nächste Schicht kann für uns undurchsichtiger sein Ich habe wirklich das Gefühl, dass wir jetzt etwas Deckkraft brauchen weil es sehr aquarelliert und durchscheinend ist Und ich wollte ein paar Unterschiede haben. Ich möchte wissen, dass ich Gouache verwendet habe. Also viel, viel mehr Farbe, viel weniger Wasser ist die Art und Weise , wie Sie jetzt einige Unterschiede erzielen können , wenn wir das, was wir bereits hatten, auftragen. Und warum, wie ich mit Abstracts gerne sage, wenn du es noch nicht liebst, wenn nicht, wenn du denkst, Oh, ich weiß nicht, ob es fertig ist oder ob du denkst, Oh, es ist nicht gut genug Fangen wir hier an. Ich bin einfach noch nicht gut genug. Du hast nicht genug Schichten. Fügen Sie dort also weiterhin einige Ebenen hinzu. Das ist mein Lieblingsspruch, wenn es noch nicht gut genug ist, mehr Schichten. Super lieb. Ordnung, wir müssen das trocknen lassen und dann können wir entscheiden, braucht es noch etwas? Brauchen wir da ein paar Bleistiftmarkierungen? Was würde das für dich beenden? Das ist irgendwie das, was du denkst und dir ansiehst. Ich glaube fast, dass ich mit dem Gold vielleicht mehr Gold hätte drin haben können. Das ist also etwas, das man in Betracht ziehen sollte. Hast du genug hineingesteckt , willst du etwas schreiben? Denn was wir tun könnten, ist, dass wir mit unserer goldenen Micah-Tinte zurückkommen könnten unserer goldenen Micah-Tinte Schüttle es ziemlich gut auf. Das ist meine Lieblingstinte. Und nur ein normaler kleiner Dip-Pen. Und ich könnte mit etwas Schreiben hierher zurückkommen. Könnte ein paar Zeilen in Gang bringen. Dies ist eine sehr feine Feder, sodass Sie einiges davon möglicherweise erst sehen, wenn wir näher kommen Aber es ist da drin. Ich kann sehen, kann es definitiv da drin sehen. Und ich mag es, wenn man zusätzliche Dinge hat, einige Dinge, die man sich näher ansehen muss , wie zum Beispiel, was ist das? Was haben wir da vor? Ich mag es, wenn es etwas davon gibt und wenn es offensichtliche Dinge gibt , die man zurückhält und bewundert, während man zurücktritt. Es ist eine sehr feine Spitze auf dieser Feder. Und ich denke noch etwas, von dem ich vielleicht möchte, dass ich die Spitze abwasche Ich hole meine Lieblingsfeder raus. Du kannst Stifte rausholen, du könntest Posca Pen rausholen Du könntest hier alle möglichen Sachen machen. Aber ich glaube, ich hole meine Lieblingsfeder heraus, den Macaca Maury Dip Pen, weil ich mit diesem Stift ein paar Kreise machen kann Also werde ich die Tinte da rein bringen. Und dann fange ich an. Und vielleicht will ich ein paar Kreise hier haben. Nur meine eigene Präferenz beim Spielen. Und ich überschneide mich hier irgendwie , weil es so etwas wie das gleiche Projekt wäre , das weiterlief Richtig. Hier ist viel los. Jedes Mal, wenn ich diese mache, fallen sie anders aus und ich verwende anderes Papier, und das gibt mir einige Unterschiede. Und manchmal denke ich, Okay, jetzt weiß ich, wie die Zeitung reagiert hat. Ich liebe es oder liebe es nicht. Jetzt kann ich anfangen zu bewerten, was mir gefallen hat, was ich nicht mochte. Mach einfach die Tinte zu, bevor ich sie mir überzieht. Und dann werde ich an dieser Stelle das Band abziehen und einen Blick darauf werfen. Lassen Sie mich also die Farbe unter meiner Hand wegziehen. Und dann schauen wir uns einfach an, was wir bekommen haben und wie gut dieses Papier ist oder nicht mit Klebeband abziehen lässt. Gott sei Dank. Ich mag Papier, das nicht reißt, wenn ich an Klebeband ziehe. Und so wird dein Stück irgendwie fertig aussehen, während du daran arbeitest, du denkst, Oh, großes Durcheinander Aber warte, bis du das Band herausziehst und schau, was wir bekommen. Dann hast du quasi ein fertiges Stück und denkst, Oh, das sieht besser aus, als ich erwartet hatte. Ich bin jedes Mal überrascht wie magisch es ist, Klebeband zu ziehen. Ich kann jetzt also sehen, ich denke, dieser mittlere könnte mein Favorit sein. Eigentlich sind diese beiden meine Favoriten. Dieser ist okay, aber ich liebe nicht, Schatz. Und wenn das der einzige ist, den ich gemacht habe, würde ich sagen, Oh, es hat nicht funktioniert. Diese beiden mögen es super. Jetzt sehen sie aus wie ein Paar , das zusammengerahmt werden kann, nicht vollständig trocken, also muss ich es trocknen lassen. Aber während diese Schichten hier oben zeichnen, kann man dort verschiedene Opazitäten sehen und sie sind irgendwie matt Und du kannst sehen , wo das Gold irgendwie glänzt. Das war also PFK-1. Das ist also eine LUSTIGE erste Übung um einfach mit der Gouache zu spielen Benutze die Gouache. Was wird die Gouache bewirken? Ich wünsche Ihnen viel Spaß Ihrer eigenen Übung zur abstrakten Markierung hier Und wir sehen uns wieder im Unterricht 6. Gouache- und Aquarell-Sampler: Ich dachte, es wäre in Ordnung, jetzt, wo wir nur mit Gouache gespielt haben. Lassen Sie uns anfangen, mit dem Mischen einiger Wasserfarben zu experimentieren und zu sehen, was die Und ich habe etwas von der Dornröschen-Daniel-Smith-Farbe aufgetragen und das Licht war immer noch in Ordnung. Oder von Holbein und der PEO-Koralle von Holbein und dem Kupfer Also ich, ich werde einfach ein paar dieser Farben verwenden, die schon hier hatte, und schauen, was unsere sind, einige der Unterschiede, die ich bekommen kann, weißt du, das Aquarell, wie supertransparent im Vergleich zur Gouache, weißt du, lass uns einfach spielen und sehen, ob sie Und was wir denken. Und vielleicht nehme ich etwas schwerere Gouache, weil ich Rosa und Ocker eigentlich ganz gern mag Das ist wie Farbe, von der ich besessen war. Also habe ich ein bisschen mehr Pigment drin und weniger Wasser, nur um zu sehen, wie das aussehen wird Und du kannst das mit, du weißt schon, all deinen Farben machen, wirklich kleinen Musterstücken wie diesem Bis du sagst, haha, das ist der, den ich will Dieser ist wirklich hübsch. Mal sehen. Lassen Sie mich hier einfach noch ein paar Farben heraussuchen. Weil ich viele kleine Farben habe und wir werden einfach sehen, was wir kriegen können. Wenn wir welche lieben, dann ist das vielleicht etwas , das wir auf einem größeren machen. Ich liebe dieses Ash Green. Also lass uns ein bisschen Ash Green rausbringen. Und dieser Daniel Smith, ist das dein Schreibtisch, auf dem Topaz das nicht veröffentlicht hat? Ich weiß nicht, ob es mir gefallen wird, aber vielleicht liebe ich es. Man weiß nie. Ich wollte es nur sehen. Und welche Farbe würden wir dann vielleicht dazu nehmen wollen? Mal sehen, was haben wir noch hier? Wir könnten ein paar andere Wasserfarben damit machen, wenn wir wollen. Was ist mit diesem? Schauen wir uns einfach an, was dieses Kolibriblau es vielleicht total ruinieren könnte, aber es könnte perfekt sein Lass uns einfach sehen. Das war Daniel Smith hier. Dieser Kleine wurde in einem kleinen Sampler-Set mit schillerndem Zeug geliefert In Ordnung, lass uns sehen. Lass uns das ein bisschen sagen, vergiss, was es ist. Schnappen wir uns etwas davon. Und ich benutze nur meinen weichen Aqua Raphael Zero Brush um diese kleinen Sampler zu machen Es ist mein liebster kleiner Pinsel zum Spielen. Hier ist das. Ein Gate-Delay würde man bei dieser falschen Farbe nicht erwarten. Wir müssen das vielleicht wiederholen. Genau aus diesem Grund werden wir uns diesen Look mit diesem Aquarell Hat das Aquarell die Gouache an die Ränder gedrückt. Das war dort ein interessantes Experiment. Jetzt wissen wir, lass uns hier etwas tun. Diese irisierende Farbe und sehen, ob wir die Gouache daneben legen, was sie bewirkt, versuchen wir es Iridescence sind supertransparent. Ordnung, nehmen wir das auf. Lecker Oh, jetzt fügt es sich ein, also ist es nicht so schlimm Aber Junge, das hat mich irgendwie dahin geworfen. Das war interessant. Ich weiß, dass es mir jetzt irgendwie gefällt. Ich will irgendwie wieder hierher zurück. Oh mein Gott, das war so eine Überraschung. Werfen wir diese verbrannte Sienna raus. Wer? Ja, das ist Gouache Und schau einfach, ob wir Burnt Sienna und so werfen. Und ich verwende hoffentlich weniger Wasser, mehr Gouache, wenn ich die Gouache aufnehme, sie Also versuche ich wenigstens zu ehren. Die Gouache. Burnt Sienna ist irgendwie brillant Alles okay, also bis jetzt liebe ich This Ash Green mit diesem Daniel Smith wirklich sehr. Wir versuchen, uns hochzuarbeiten, lass uns diese Paeony Gouache probieren Versuchen Sie, uns zu dem hochzuarbeiten, was wir als größeres Stück erstellen möchten. Und du kannst sehen, warum du eine Weile hier in diesen Farben bleiben willst Weile hier in diesen Farben weil du nicht weißt, was sie bewirken Lassen Sie uns einige dieser anderen ausprobieren. Dies ist die Holbein Irodori Frühlingskollektion und hier haben sie einige der einzelnen Farben genommen und sie einfach zu einem Look zusammengefasst , diesem Moosgrün Sie haben diese irgendwie zu einer They-Kollektion zusammengefasst , die sehr frühlingshaft ist Das ist es. Einige davon sind sehr hell. Ich weiß nicht, ob ich jetzt , wo ich das Set habe, es gekauft habe, weil ich so besessen von diesen beiden Farben war besessen von diesen beiden Farben , dass wir am Ende hier sind Und dann ist hier Antiksilber. Das waren also die Farben, die kamen. Und ich habe es gekauft, weil ich von der blassen Koralle und dem hellen Ocker besessen war der blassen Koralle und dem hellen Ocker besessen und dem hellen Ocker Deshalb habe ich es bekommen. Wenn ich mir die Farben genauer ansehe, hätte ich die beiden Farben kaufen sollen, die ich wollte. Weil einige davon nichts sind , was ich normalerweise verwenden würde. Das ist also irgendwie interessant. Übung. Wenn du dir eines dieser Sets besorgst und dir dann was ansiehst, was würdest du davon tatsächlich verwenden? Magst du es überhaupt wirklich? Das ist irgendwie, äh, ein interessanter Test. Ich mag diesen schillernden Topas sogar so sehr, dass du dieses Grün vielleicht korrigieren möchtest Das ist die Gouache. Das ist hübsch, das ist das. Holbein. Moosgrün. Wer jetzt fühle ich mich im Moosgrün. Wer Das ist irgendwie, darüber weiß ich nichts. Diese Burnt Sienna, die verrückt geworden ist, hat dort alles überwältigt, nicht wahr? Eine gute Faustregel für einige davon ist dass, wenn es eine Farbe ist, die verrückt ist, die alles übernehmen könnte Verwenden Sie es sparsam oder probieren Sie es zuerst aus, bevor Sie sich das ansehen. Also nochmal, dieses irisierende Bild treibt die Gouache-Waschung irgendwie voran. Wie lustig ist das? Das ist so lustig. frage mich, was passieren würde, wenn ich ein bisschen Gouache mit dem Schillernden mischen würde, was ich verstehe, sieh dir das an Sie können also die Gouache und das Aquarell mischen , um das zu berücksichtigen Das wird mir eine andere Opazität in meinen Stücken geben. Was wäre, wenn wir das Kupfer machen würden? Das Kupfer hier drüben, das ist die Gouache Die Kupfergouache. Ich werde hier ein bisschen Kupfer einfüllen. Also das ist wirklich hübsch. Was füllen wir noch aus? Lass uns diese verrückte Farbe ausprobieren, die ich schon ein bisschen ausgelassen habe. Was wollen wir mit dieser verrückten Farbe anfangen? Mal sehen, was Aquarell ist. Habe ich hier drüben? Oh mein Gott Was ist mit Opera Pink? Das ist verrückt. Ich mag das Opernrosa, aber dafür empfinde ich es nicht. Hier drüben. Siehst du, wenn du zu viele Möglichkeiten hast ist es in Ordnung, Dinge einzugrenzen und herauszufinden, was du vielleicht möchtest, Klasse C. Also, was mögen wir? Okay, spiel einfach hier rein. Ich schaue mich in den Farben um. Was wäre, wenn wir etwas von Dornröschen verwenden, was ich für eine wirklich schöne Farbe hielt. Und dann mischen wir das, das war die Farbe von Daniel Smith. Was ist, wenn wir das damit vermischen? Gouache, der blaue Kolibri. Mal sehen, was wir bekommen. Und dann können wir vielleicht etwas silberne Gouache reinwerfen. Das ist das antike Silber. Nur weil ich sehen will, was es bewirken wird. Manche davon sind nur, weil wir sehen wollen, was sie tun werden. Und der ist irgendwie verrückt. Jetzt, wo sie trocknen, lass mich dir sagen, ich habe diesen wirklich, wirklich geliebt und ich habe diesen wirklich, wirklich geliebt. Wie verrückt ist es, dass man einige davon erst beurteilen kann , wenn sie trocken sind. Vielleicht, wenn wir hier jetzt etwas Kupfer reintun, fülle ich es einfach wie eine Nuss, weil es nichts für mich tut. Und ich denke, was wäre, wenn ich das oder das tun würde? Lass uns noch ein paar andere Sachen reinwerfen, lass uns einfach diesen Ocker probieren Füll die beiden wirklich aus. Ich dachte, ich würde das nicht ausfüllen, aber Mann, das fühle ich. Waren das überhaupt die verbrannte Sienna und Ash. Okay. Ich glaube, es waren diese drei Topas, Ash, Green, Burned Sienna Ich muss mir dieses Video noch einmal , um sicherzugehen, dass es das war. Aber ich fühle mich wirklich wie diese Farbgebung. Mir gefällt das. Und dann dieser. War das das und das Kupfer dieser Päony, es war ein bisschen verrückt, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass das ein bisschen Pfingstrose war ? Jep. Okay. Und ich denke, wir hätten diesen kleinen schillernden Topas da drin Okay. Ich fühle die beiden , die beiden da, ich fühle mich gut, okay. Also stelle ich sie da hin, damit ich nicht vergesse, was das war. Und dann haben wir hier noch ein Quadrat. Also, was werden wir hier hinstellen? Und das ist nur dein erster Schritt. Wir haben immer noch den Überblick, wir haben einige Spuren hinterlassen, die wir tun können Preußischblau. Schauen wir uns an, was das ist. Mal sehen, und was ist mit Preußischblau und Meioseblau. Ich habe das wahrscheinlich falsch gesagt, aber sieh dir das an. Das sieht auch so aus wie die Farbe dort. Es ist ein GGA 861. In Ordnung, lass uns sehen. Okay, also Preußischblau ist wie Königsblau Wer? Es ist sehr königlich. Schau dir Fledermaus an oder okay, versuchen wir es mit dieser helleren Farbe. Es ist sehr, sehr leicht. Oh, das ist wirklich hübsch. Du kannst sehen, wie diese dir einfach wirklich gute Überraschungen bescheren, wie Okay, ich stehe auf jeden Fall auf diese Farbe da Und was ist, wenn wir etwas von diesem Daniel Smith durchgehen, Ash Green, dieses bisschen nicht Ash Green, dem schillernden Topas Was wäre, wenn wir das da reinwerfen und einfach sehen, was? Oh, das bringt das Zeug einfach total zum Laufen. Das ist einfach verrückt. Wie macht es das? Das ist verrückt. Was auch immer in diesem Topas enthalten ist, lässt die Wäsche sich ausbreiten und läuft von selbst ab. Wie lustig ist das? Lass uns noch etwas von diesem Blau reintun weil wir das Blau völlig verloren haben. Es ging, es rannte zur Grenze. Oh ja, es hat mir schon einmal gefallen. Das habe ich gerade gemacht, also okay. Lass uns dort aufhören. Okay, ich möchte, dass du sie tust und sie trocknen lässt, aber ich möchte, dass du 100 davon machst, wenn du all deine kleinen Gouachefarben, die du hast, testen musst , mit verschiedenen Kombinationen von Wasserfarben , mit verschiedenen Kombinationen von Eine meiner Lieblingsbeschäftigungen ist das Aussuchen von Farbpalettenkarten. Also werde ich diesen und wahrscheinlich jeden Kurs zeigen, den ich je gemacht habe , weil es so eine gute Möglichkeit ist, Farbkombinationen auszuwählen. Aber ich habe diese Farbwürfel geliebt und es sind Farbpalettenkarten. Und du kannst auf Pinterest nachschauen. Du kannst auf Pinterest nach Farbpalettenkarten suchen. Was ich daran mag, ist, wenn du Probleme mit Farben hast und du es irgendwie so machst wie ich und du sagst, ich weiß nicht, welche Farbe ich wählen soll So etwas gibt dir einen kohärenten Satz von Farben, die sich mischen lassen und wunderbar funktionieren ohne dass du dich darum bemühst. Wenn du dir nur Farbtuben ansiehst und darüber nachdenkst, was zusammenpasst. Jetzt weißt du, was zusammenpasst und du kannst sehen, wie es funktioniert hat Und du sagst, Oh, lass mich diese Farben ausprobieren und sie müssen nicht, sie müssen nicht exakt sein. Wir könnten ganz nah dran sein. Also für dieses Set hier, ich sehe das irgendwie, das war die Beschreibung hier dieser Farbe und dieser Burnt Jetzt sehe ich, oh, ich hätte mit etwas Schwarz und etwas Gelb eine Nuance dunkler werden können. Das könnten also einige Markierungen sein, die ich zusätzlich hinzufüge. Es könnte etwas sein , das ich im Laufe der Zeit hinzufügen würde. Und weil mir die Karte so gut gefallen hat, ziehe ich vielleicht einfach die Karte als Inspiration für ein größeres Stück heraus . Weil ich schon lange Farbe mache. Und ich habe einen Abschluss in Design und wir haben Farbe am College studiert und die meiste Zeit habe ich mit Entwürfen und Entwürfen gearbeitet Also finde ich es Farben auszuwählen und all die verschiedenen Dinge zu sehen , die zusammenpassen könnten. Genauso herausfordernd wie die meisten von Ihnen. Da ich mir dafür vielleicht etwas aussuchen könnte, habe ich mir drei Farben ausgesucht. Das hätte also das, das, das sein können. Aber es wäre mir nie in den Sinn gekommen , mit dieser Farbpalette tiefer auf die anderen beiden Farben einzugehen, die das vielleicht für mich zusammengebracht hätten. Und selbst wenn ich sie mir nur irgendwie ansehe, bin ich jetzt von Farben inspiriert Schau dir das an, sieh, das hätte so grün und pink sein können. Ich bin jetzt inspiriert, was ich tun könnte, um Markierungen oben drauf zu setzen, wie dieses hier, ich habe irgendwie dieses Grün und diese Rosatöne sind Und jetzt denke ich, Okay, ich könnte mit etwas tiefem, tiefem Violett tiefer gehen und dann würde die Farbpalette besser für mich funktionieren als nur dort, wo ich aufgehört habe. Also eigentlich habe ich die so erwähnt. Und hier sind wir in dieser hellen Farbpalette. Und weißt du, mein Ziel mit diesen Farbpaletten ist es nie, die Farbe auf diesen Karten ganz genau zu die Farbe auf diesen Karten ganz genau Mein Ziel ist es, mit einer Farbpalette zu arbeiten und mich davon inspirieren zu lassen. Das ist also der Colorcube-Beitrag dazu. Ich habe sie gerade aus meinem Sarahrenaeclark herausgeholt. Ich liebe diese Farbpalettenkarten obwohl es zwei Boxen gibt. In jeder Box befinden sich also 250 dieser Karten. Und es ist meine persönliche Herausforderung in diesem Jahr und wahrscheinlich auch in den nächsten Jahren, mich durch all diese Farbpaletten zu arbeiten mich durch all diese Farbpaletten Dass ich mich selbst herausfordere, Dinge zu benutzen, an die ich vorher nie gedacht hätte. Aber wie verrückt ist das, dass ich jetzt tatsächlich ein paar heraussuchen kann mich zu inspirieren, Spuren zu hinterlassen. Und was ich oben drauf gelegt habe. Das liebe ich. Jetzt ist mir irgendwie die Farbe ausgegangen, oder? Und ich schaue es mir nicht an und denke: Oh nein, was werde ich noch drauflegen oder was füge ich hinzu oder was kann ich noch dazu machen? Ich finde es toll, dass es 500 davon gibt, weil Mann, ich könnte mich für eine Weile selbst herausfordern Wenn Sie also Probleme mit Farben haben, schauen Sie sich auf Pinterest gut an und Sie geben Farbpaletten und die Suchleiste ein, und Sie können jede Menge Optionen erhalten Sie können zu Design Seeds, DC-SIGN SE EDS gehen. Das war wie die ursprüngliche Farbpalettenquelle , die ich vor Jahren gefunden habe. Und das sind kostenlose Farbinspirationen. Aber die mag ich, denn wenn ich filme und Dinge auf Video mache, kann ich sie in meiner Hand halten und ich kann sie direkt vor halten und ich kann anfangen, sie mir anzusehen und ich denke, Okay, jetzt weiß ich, wo ich hingehe. Wenn Sie an diesem Punkt angelangt sind, sind wir bereit, einige Spuren zu setzen. Sobald dir ein ganzer Haufen davon gefällt. Und ich habe hier irgendwie meine Farben hochgehalten, die mir wirklich, wirklich gefallen, damit wir uns inspirieren lassen können Sobald Sie an diesem Punkt angelangt sind, sind wir jetzt bereit zu sehen, was ich darauf legen kann? Welche Markierungen werden interessant sein , denn das sind meine Sampler So finde ich heraus, was der nächste Schritt ist. Ich kann alles drauflegen , was ich will. Das Ziel sind Opazitäts-Texturebenen. Was wird es interessant machen? Wir könnten mit mehr Gouache zurückkommen, wenn du das Bild mit Gouache und Wasserfarbe markieren willst , du könntest das tun, weil, weißt du, so etwas wie auf diesem, wir könnten einen wirklich guten Pinsel machen Dies ist ein Pinsel von Robert Simmons mit zwei Schrägstrichen und Null Saphiren. Aber ich habe hier jede Menge Gouache in dieser Kupferfarbe Und wir konnten mit unseren Farben Markierungen machen, einen Pinsel auf die trockene Farbe legen , weil ich das Kupfer, in das wir gearbeitet haben, schon hatte das wir Das ist die perfekte Wahl, um dem Ganzen jetzt noch etwas Interessantes hinzuzufügen. Und ich mag Bindestriche und ich mag Punkte. Und ich mag Weinreben, die wir durchgemacht haben , was zufällig einige meiner Lieblingsdinge ist, um Spuren zu hinterlassen Daher ist ein feiner Pinsel eine gute Sache, um einige Details hinzuzufügen Das gefällt mir sehr gut dort. Wollen wir etwas belauschen? Wollen wir ein paar Punkte , dass einer noch nass ist. Siehst du, wir können mit kleinen Punkten zurückkommen. Das liebe ich. Ich sage Okay, ich fühle mich gut deswegen. Und dann kann ich mir den anderen ansehen. Will ich die gleiche Farbe da oben haben? Ich weiß es nicht. Wollen wir das da oben haben? Lass uns darüber nachdenken. Also bin ich mit den gleichen Farben, die ich dort hatte, wieder reingekommen. Dieser hatte etwas Kupfer, aber davon habe ich fast jede Menge bekommen, als er wieder reinkam, mit etwas Dunklem und vielleicht etwas Gelbem. Was ist damit? Also waschen wir die Bürste ab. Lassen Sie uns eine Sekunde darüber nachdenken. Also, wenn ich etwas Dunkles machen will, könnte das entweder ein schwerer Bleistift sein. Ich mag meinen schweren Matt Pencil. Das ist mein 14 be Pitt Graphite Matt Pencil. Damit könnte ich Make markieren. Ich kann auch zurückkommen, nur die eine, ein paar Ideen da draußen bei dir. Meine Posca Marker, ich liebe Posca Marker. Und das ist zufällig die 0,7-Millimeter-Feder auf dieser und ich mag die Fine, die extra feine Feder Dieser ist eher wie ein, ähm, es ist eher wie die feineren Pins, wie deine Pigma-Pins und so, das du vielleicht gerne benutzt Ich benutze sie gerne. Und einige der Lieblingsdinge, die ich gerne mache, sind, weißt du, Zeilen, die wir in- und ausziehen. Und manchmal lege ich kleine Perlen drauf. Und du musst auch bedenken, wie groß ist dein Werkzeug im Vergleich zu wie groß ist dein Kunstwerk? Jetzt, wo ich das auf diesem sehr kleinen, feinen, filigranen Kunstwerk gemacht habe, hätte ich mir vielleicht eine noch feinere Linie gewünscht, als mir vorstelle. Jemand hat meinen Fine Dip Pen mit schwarzer Tinte benutzt meinen Fine Dip Pen mit schwarzer Tinte Das wäre gut gewesen. Aber jetzt haben wir damit angefangen. Also werden wir weitermachen und womit wir angefangen haben, verwenden, denn das sind unsere Sampler, das ist es, was wir verwenden, um das herauszufinden, bevor wir zu dem größeren Teil übergehen und stecken bleiben, weil wir einige der Probleme, auf die wir vielleicht gestoßen sind, nicht gelöst haben Manchmal stecken wir fest. Und auf diese Weise können wir einige dieser Dinge herausfinden und uns in das Kunstwerk einarbeiten , das wir schaffen sollten. Um ehrlich zu sein, als ich anfing, diesen Kurs zu machen, wollte ich diesen Weg gehen. Und da wir bei den Farbmustern und solchen Dingen Fortschritte gemacht haben , ist es einfach total total blödsinnig Das ist ein Blindgänger. Ich mag diesen, aber das ist jetzt nicht die Richtung, in die ich gehen möchte. Jetzt, wo wir das gemacht haben, denke ich, wow, das ist die Richtung, in die wir gehen und es ist erstaunlich, wie wir unsere Meinung ändern, wenn wir loslegen Also ich fülle ein bisschen wie bei diesem hier, wir könnten ein bisschen Schablonenarbeit gebrauchen und das wissen wir schon weil ich diese Farbpalette hier oben habe Ich könnte da etwas gelbes Ocker draufmachen. Was ist mit gelbem Ocker? Ich habe mir dafür gerade eine Acrylfarbe geholt. Richtig? Du wirst mir dieses Laken aus dem Weg räumen. Und ich könnte ein paar, ein paar Stints drauflegen und etwas gelbes Ocker drauflegen Und das alles hat mir irgendwie geholfen, wie ich herausfinden werde, war das die richtige Wahl oder nicht Ich habe ein paar Lieblingsschablonen , von denen ich weiß, dass ich sie herausgesucht und dir gezeigt Ich habe etwas, das wie große organische Kreise aussah. Ich habe kleine Quadrate. Ich habe die, die wie klein aussehen , irgendwie wie diese. Das ist Stencil Girl Stencil. Es sind unebene Linien. Ich verlinke diese für dich. Ich überlege gerade, wollen wir ein paar Zeilen? Wollen wir Punkte? Wollen wir, dass diese Fonds skizzenhaft aussehen? Wollen wir verrückt werden und eine Blume da drin haben? Es sind alle möglichen Dinge, die wir tun können. Aber ich habe irgendwie das Gefühl, dass ich ein paar dieser verrückten Zeilen hier haben will dieser verrückten Zeilen hier Oh ja. Oh, das ist genau das, was ich wollte. Okay. In Ordnung. Das war gut, um das herauszufinden. Ich weiß also, dass eine Farbpalette mit den Untertönen und ein bisschen Gold oben drauf hübsch wäre, wir könnten das sogar in Gold machen, ******** darauf und Mein allerliebstes Gold ist diese CACM-Erzpaste. Und ich habe viele verschiedene Ziele, die ich ausprobiert habe. Aber irgendwie kommst du manchmal immer wieder zu deiner ersten, deiner ersten Liebe zurück, er. In Ordnung, lass uns das einfach machen. Wir werden es ein bisschen überlagern, aber nicht exakt. Ich will nur, dass es irgendwie entschieden wird. Ordnung, das Tor hat mir sogar In Ordnung, das Tor hat mir sogar besser gefallen, weil es geglänzt hat Schau, wie glänzend das Gold wird. Oh, okay, ich fülle das irgendwie aus. Und dann können wir hier einfach Dinge ausprobieren und sehen, was wir wollen. Also hier drüben haben wir dieses tiefe Purpur. Dieses tiefe Purpur wäre etwas Hübsches, wenn ich hier drüben ein tiefes Purpur hätte. Lass uns sehen, was das ist. Mehr von Lila. Es ist irgendwie lila, aber lila. Lass uns sehen. Dieser dunkle neue Bus ist irgendwie hell Also zu denken es etwas wirklich Tiefes ist, wäre hübsch. Vielleicht sollte ich etwas davon mit einem schwarzen machen. Das ist Deep Violet. Das ist in Ordnung, lass es uns einfach testen. Wir könnten, wir hätten vielleicht etwas davon mit etwas Schwarz gewollt , aber wir sind irgendwie da drin Und wir sehen uns einfach an, was wollen wir noch hinzufügen? Wir müssen nichts hinzufügen. Ich denke nur, es wurde finanziert, um zu spielen und experimentieren, während wir hier in unseren Samplern Und wenn wir dann größer werden, werde ich diesen verwenden , der wie organisch aussieht. Was auch immer ist, oh mein Gott. Das war absolut das, was ich wollte. Okay. Das ist in Ordnung. Also hier sind meine kleinen Sampler, die unsere Komfortzone verlassen, um zu sehen wo wir vielleicht für ein größeres Stück hingehen sollten Füllen Sie diese beiden auf jeden Fall aus. Ich kann sehen, was ich tun muss, zum Beispiel ein paar kleine Anpassungen, während wir gehen Aber ich habe das Gefühl, dass wir ein paar LUSTIGE Farbpaletten haben , mit denen ich im Unterricht experimentieren werde , um größere Stücke zu machen Also schneide ich sie auseinander. Sagen wir einfach, und dann können wir die beiden, die wir wirklich lieben, für etwas Größeres retten . Aber sieh dir an, wie gut die geworden sind. Dann schneide ich das einfach ab und sie trennen kleine Teile auf meinem kleinen Papierschneider In Ordnung, dann sehen wir uns wieder im Unterricht. 7. Viertelseiten-Abstracts: Dieses Projekt, ich werde ein kleines Vierer-Set machen, sieht anders aus als unsere Sampler, aber ich lasse mich von diesem Sampler inspirieren, Und dann irgendwie mit ein paar Farben auf einer Farbpalettenkarte, die ich gefunden habe, auszufüllen . Das ist also die Colorcube to 56 Karte, die ich für dieses Set liebe Also habe ich meine Ash Green That by Gouache, die Holbein Gouache, die Burnt Sienna Holbein Gouache herausgebracht , weil ich dem treu bleiben werde , was ich entschieden habe, dass ich Ich habe den schillernden Topas startklar. Also habe ich diese drei veröffentlicht , das ist Daniel Smith. Also habe ich die drei rausgeholt. Ich denke auch, dass ich ein bisschen Spuren hinterlassen werde. Ich habe gerade ein großes Stück Canson Heritage Non x 12 Stück Papier abgeklebt , das ich während des gesamten Unterrichts benutzt habe, das ich während des gesamten Unterrichts benutzt habe mit Ausnahme des Landschaftsprojekts Nur weil es zufällig das Papier vor Ihnen ist, verwenden Sie Ihr Lieblingspapier. Papier ist nicht wichtig. Welches Papier Sie auch immer zur Hand haben. Und ich denke, ich werde weitermachen. Und eigentlich für dieses Set und wir bekommen ein kleines Vierer-Set, vielleicht machen wir ein bisschen Markierungen Und ich verwende dort eine Farbe direkt aus der Farbpalette, weil sie genau in der Mitte diese schöne, ziemlich dunkle Farbe hat . Das ist ein bisschen anders als ich es dort auf Kunstsamplern gemacht habe es dort auf Kunstsamplern Aber das war Inspiration. Und jetzt werde ich ein paar Lieblingsdinge machen , wenn wir etwas größer werden. Also werde ich von Rand zu Rand gehen. Das wollte ich bei diesem Vierer-Set etwas anders machen als in der Mitte, wie ich es irgendwie gemacht habe Und jeden werde ich machen, weißt du, vielleicht ein bisschen anders. Also vielleicht mache ich für den ersten Teil etwas Grün an den Rändern. Und beim nächsten werde ich das ein bisschen aufteilen und einfach von den vier schauen, weißt du, was, was haben wir gelogen? Was hat am besten geklappt? Was uns die besten Opazitäten im Vergleich zu Transparenzen bescherte Vergleich Ich möchte irgendwie sehen, wie wir Gouache und Aquarell wirklich zusammenfügen können und einfach sehen, was, was wir bekommen können? Was ist, wenn, was ist, wenn wir das tun? Am Ende haben wir etwas, das so war, wow, ich hätte nie gedacht, dass ich da hingehen würde Was mir genau auf diesen Samplern passiert ist . Es ist absolut nicht dort gelandet, wo ich es mir vorgestellt hatte. Ich hatte ein ganz anderes Bild im Kopf, was ich für diese Projekte im Unterricht tun würde. Und das liebe ich in der Kunst. Ich möchte, dass du versuchst, flexibel genug zu sein, um deine Meinung zu ändern, wenn du etwas findest, das so ist, wow, das habe ich absolut nicht häufig gesehen Ich habe gerade meinen ganzen Tisch hier mit Farbe bedeckt. Ich wollte es ganz schnell abwischen. Aber ich möchte, dass du diese Flexibilität in deiner Kunst hast. Selbst wenn du mit einer Sache im Kopf anfängst, weißt du, wenn du etwas Erstaunliches siehst, keine Angst davor, umzuschwenken. Was genau das ist, was ich heute im Unterricht gemacht habe. Ich habe die ganze Klasse wegen dem, was ich auf diesen Samplern bekommen habe Und ich finde es toll, wenn man kreativ werden und das Pivoting machen kann, okay, also ich weiß, dass dieses Zeug sehr transparent ist Also ich denke, es könnte ein bisschen von diesem Grün in meinem Pinsel und so macht es mir jetzt nichts aus, sogar Hayden liebt es irgendwie Und ich mache einfach weiter. Dieses Jahr hat Topaz nicht. Ich sehe nur, wo wir hingehen können. Sei mutig. Es ist mein neues Lieblingsspruch, ich werde mir ein paar Shirts mit diesem Aufdruck besorgen und wir werden anfangen, sie zu tragen, wenn ich hier oben in meinem Kunstraum bin oder vielleicht im April, vielleicht brauche ich eine Schürze mit Be Courage drauf Und dann, wenn du malst und du, ich weiß nicht, verdeckt Du kannst sagen, hab keine Angst, sei mutig. Ich wurde richtig dick mit dem Topas und das war nett. Das gefällt mir. Lass uns etwas dickeren Topas nehmen, den er abzieht und hier, ich weiß nicht, warum sie diesen Topas heißen Es ist wirklich eher wie ein schillerndes grünes Gold . Siehst du dir das an. Schau dir das an. In Ordnung. In Ordnung, was diese Sienna tun? Oh, sei mutig. Das ist der Bieber da drüben. Aber weißt du was, es hat uns in unserem Sampler gefallen. Denn in diesem Moment dem das genau da ist, sieht es irgendwie aus wie orangefarbenes Blut Als hätte ich gerade Blut auf mein Stück verschüttet. Und ich weiß nicht, ich weiß nicht, als ob gerade ein großes Durcheinander passiert ist. Ich mag diese drei Töne zusammen sehr. Warum habe ich diesen anderen Ton da reingemacht? Es hat mir gefallen wie es war Ich kann hören, wie du das zu dir selbst sagst. Ich habe Leute, die mir auf einigen meiner Videos sagen , dass sie geschrien haben Tu das nicht. Wie die Videos oder interaktiv. Ich fand es toll, dass du mich angeschrien hast. Oder wenn ich Sachen zerschneide , weißt du, ich liebe es, Kunst dort zu zerschneiden, also schneide die da und es wird sein, als ob du weitergemacht hast. Ich denke, Oh, in Ordnung. Davon weiß ich nichts. Lassen Sie uns mit etwas davon zurückkommen. Hier. Sonnt hier nicht. Ich habe die Orange nicht abgeholt, als ich das gemacht habe. Ich weiß, es ist Burnt Sienna, aber es sieht orange aus. Und sieh es dir an. Ich werde es mir ansehen. Wir können uns absolut ansehen, wie hübsch das blüht. Ich kann sehen, dass wir paar schöne Blüten bekommen haben, da das irgendwie vermischt und dann irgendwie gefüllt wurde, anders als vielleicht kommen wir wieder rein und vielleicht kommen wir wieder rein fügen noch mehr schöne irgendwie funktioniert das am besten, wenn du es auf feuchter Farbe machst Aber mir hat gefallen, dass es unsere Ebenen erweitert. Lass uns das hier machen. Du musst es tun , wenn es feucht ist, nicht nass. Das ist einfach nass. Es macht einfach mehr. Was es macht. Das war orange. In Ordnung. Lass uns irgendwie verrückt sein Also, wenn wir gehen, mache ich gerne Vierer-Sets, weil es immer etwas gibt, bei dem du sagst , okay, ich liebe das irgendwie. Es gibt immer etwas , bei dem du so bist, naja, totales Chaos. Ich bin froh, dass das nicht das einzige war, was ich gemalt habe. Denn wenn du nur einen malst, hasst du ihn. Schlechter Paint-Tag. Aber wenn du dafür und aus dem heraus malst, kommst du dorthin und du bist einfach unglaublich. Und du kommst zu dem Schluss, dass dein Licht immer noch ein großartiges Paint-Date ist , weil du immer noch begeistert bist , dass du die beiden hast , die so toll waren. Mal sehen, sind wir immer noch mit unserem Ja, das waren die richtigen Farben. Also müssen wir das auf jeden Fall trocknen lassen , bevor wir Markierungen darauf machen können, denn ich kann sehen, dass diese Burnt Sienna tatsächlich trocknet und eine viel schönere, nicht so leuchtende denn ich kann sehen, dass diese Burnt Sienna tatsächlich trocknet und eine viel schönere, nicht Und ich glaube, das ist der Grund, warum das so trocken war und ich dachte, wow, sieh dir das an Und ich hoffe, dass wir hier bei diesen größeren Stücken den gleichen Effekt erzielen. Lassen Sie uns das trocknen lassen, damit wir zurückkommen und darauf Spuren hinterlassen können zurückkommen und darauf Spuren hinterlassen Das ist getrocknet und es hat sich ziemlich gut verdunkelt. Also zeigt es sich irgendwie, bis etwas dunkler wird, vielleicht können wir nicht genau sagen, was da drin vor sich geht Und ich fülle ein bisschen aus, vielleicht möchte ich hier ein paar Pastelle drüber legen Ich weiß nicht, ob ich Ölpastelle oder Weichpastelle machen möchte , aber ich liebe es, den Stücken mehr Textur, Schicht und Dimension hinzuzufügen Stücken mehr Textur, Schicht und Dimension Das macht immer Spaß. Also ich habe, das sind die halben Sennelier Sticks, die ich hier in einer Schublade habe Also werde ich vielleicht einige davon verwenden und wir legen es zur Seite. Und dann habe ich auch die Sennelier-Ölpastelle hier, weil ich Pastelle hier, weil ich Bin ich nicht, ich weiß nicht, ob ich welche sehe , die wirklich die richtige Farbe haben. Was mir auch aufgefallen ist, ist , dass der Stift , den ich darunter gelegt habe, wirklich alles durchscheint. Es kam sowohl durch die Undurchsichtigkeit der Gouache als auch durch das Aquarell voll zur Geltung Und selbst in den Bereichen denen die Gouache schön schwer war, ist sie es immer noch, man kann sehen, was darunter ist Und das war ein interessantes Experiment , das zu sehen. Ich werde mir das ansehen , egal was passiert. Das ist also eine gute Lektion, egal was Sie am Ende machen. Das ist eine wirklich gute Lektion, denn es ist ziemlich wichtig, das zu wissen Was wäre, wenn das ein wichtiger Teil wäre und du das gemacht hast und du dachtest, du würdest einen Teil davon abdecken und das ist nicht passiert. Das ist also eine ziemlich gute Lektion dort. Und jetzt müssen wir nur noch entscheiden, was wir zusätzlich machen wollen. Ich weiß schon, dass mir auf unserem Sampler gefallen hat. Diese leckere Schablone mit diesen seltsam geformten Linien hat auch eine, die von Stencilgirlproducts als Wellpappe bezeichnet wird Wellpappe Und es ist s227. Es sieht ziemlich nach diesen Linien aus, aber auf dem größeren Teil könnte ich es viel größer machen. Das könnte also derselbe Typ-Look sein, obwohl ich zum Beispiel eine andere Schablone verwende, bekomme ich den gleichen Look, wenn ich größer werde Also das gefällt mir. Ich muss auch bedenken, dass mir Schwarz gefallen hat und es hier auf diesem kleinen Stück wirklich winzig war hier auf diesem kleinen Stück wirklich winzig Und jetzt mache ich ein größeres Stück. Möchte ich etwas wie Fettschwarz, irgendwas hier drauf haben? Linien, Punkte, Pinselstriche, etwas Kühnes. Ich frage mich irgendwie, ob ich etwas schwarze Farbe auftragen möchte, weil ich etwas schwarze Gouache habe und dann könnte ich mit Schwarz machen Das ist etwas , das wir Oder ich könnte Black Pastels machen, ich könnte schwarzen Stift machen So viele Möglichkeiten. Lass uns einfach reinspringen. Wir machen es einfach. Das ist also wie ein Dunkles, nicht ganz schwarz, aber es ist wirklich dunkel. Und ich liebe es wirklich, welche wirklich geliebt werden. Also ich habe diesen wirklich geliebt, irgendwie 11, dieser, irgendwie Liebe in diesem Bei diesem bin ich mir nicht sicher. Fangen wir also mit dem an, wir uns nicht wirklich sicher sind. Und mach etwas Aufregendes. Und dann können wir sagen, Oh, schau, was wir gemacht haben, das war unglaublich. Als ob ich da irgendwie so bin. Jetzt gefällt mir das so gut, dass ich denke, okay, ich könnte das auf ein paar andere Teile übertragen. Und mit dem Pastell ist das jetzt Puder, es wird sich definitiv vergießen. Was ich also nicht will, ist, dass ich mir das nicht über den ganzen Tisch streuen will . Also, was ich tun werde, nachdem ich etwas davon habe, ist, es auf ein Papiertuch zu klopfen und dann sprühe ich Fixiermittel für das weiche Pastell auf, damit es an Ort und Stelle bleibt Und wenn du dann Ölpastelle drauf hast, habe ich ein Fixiermittel für Ölpastellfarben, mit dem du das machen kannst Und das sorgt dafür, dass diese Pastelle irgendwie fest bleiben, irgendwie aufstellen, weil sie immer abfallen und die Ölpastelle nie wirklich zu trocknen Also ich möchte sie auf jeden Fall treffen , damit es zwar nicht so ist, als ob es festgeklebt ist, es ein bisschen mehr so ist, als würde es es oben an Ort und Stelle halten . Aber du könntest es wahrscheinlich trotzdem beschmieren. Aber das ist die Natur. Es ist Puder. Du lässt das Pulver nicht von unten glühen Du versuchst, es von oben einzustellen. Also sei dir dessen bewusst. Das sind nur Dinge, deren man sich bewusst sein sollte. Oh, ich mag das, was mir die Dunkelheit hier irgendwie gibt. Kannst du mein Ich mag etwas verwenden, auf das ich mich konzentrieren kann. Ich mag es, es hat es plötzlich irgendwie verankert wie es manchmal ein bisschen Schwarz tut Manche Leute denken, dass jedes Kunstwerk nur einen kleinen Hauch von Schwarz braucht , um es irgendwie darin zu verankern Und ich glaube nicht wirklich, dass es Schwarz braucht, aber ich denke, dass es oft etwas braucht, um es zu verankern, und ich finde es toll, wie das funktioniert hat und schaue mir diese Farbe an. Wenn du mit diesen Pastellen arbeitest, brauchst du auf jeden Fall ein Mikrofasertuch, denn du kannst das von deinen Finger nehmen und irgendwie weiterarbeiten und du bleibst dort nicht hängen Also habe ich ein paar andere Farben herausgeholt, aber ich glaube, ich bin ziemlich glücklich mit diesem Schwarz da drauf Und vielleicht muss ich weitermachen und das Pulver abzapfen. Also hole ich mir einfach ein paar Papiertücher dafür. Und ich werde es so machen. Und das tippe ich einfach runter. Und wenn du es blasen musst, bring es nach draußen, um es zu blasen, aber das genau dort, das stellen wir für dich ein. Gut genug. An dieser Stelle könnte ich weitermachen und es leicht mit dem Fixiermittel einsprühen Ich werde widerstehen, weil ich gerade dabei bin und filme. Aber das würde ich einfach mit dem Fixativ festlegen und dann weitermachen Ich bin für das Ende fertig, aber ich wollte dir nur ein paar Ideen geben Also werde ich auch weitermachen und vielleicht ein bisschen Schablonenarbeit hier reinlegen Ich weiß, dass mir dieses Gold gefallen hat. Das ist meine Kur Talky to Micah Paste. Ich habe auch so etwas wie einen schönen Ersatz. Was ich als guten Ersatz gefunden hatte, sind diese golden schillernden Acrylfarben Und ich habe irisierend bis gut. Irisierendes, leuchtendes Gold Fein und irisierendes Tiefgold Und ich denke, das reguläre Fine When ist mein Favorit. Das ist also eine gute Alternative. Für Gold. Ich werde das nehmen, das ich verwenden möchte , weil ich es und alles habe. Und ich will, ich will es benutzen. Also lasst es uns zuerst hier drüben verwenden. Ich mache hier einfach das kleine Gummi. Darüber mache ich mir keine Sorgen. Mach dir darüber keine allzu großen Sorgen. Ich mache gerne weiter und reibe sie einfach. Sie können sie abtupfen, Sie können tun was auch immer Ihre bevorzugte Stencil-Methode Führen Sie also alle Tests an Ihrem am wenigsten bevorzugten durch, bevor Sie sich zu Ihrem Favoriten durcharbeiten . Und die gefallen mir auf jeden Fall, also werde ich weitermachen und noch mehr davon machen Und noch einmal, so mache ich nicht die gesamte Schablone, ich mache nur Teile und lasse sie einfach ihr Ding machen Mir hat die Überraschung gefallen und ich mochte die Art und Weise, wie einige davon etwas hinzufügen, an das Sie vielleicht nicht einmal gedacht haben. Und beschleunigt das Erstellen total , weil Sie das von Hand hätten machen können. Kannst du, machst du das alles von Hand? Mir gefällt einfach, wie schnell Arbeit mit Schablonen die Dinge beschleunigt, wenn du welche findest , die dir gefallen, oder du machst selbst welche und ich mache meine eigenen um zu sehen , jetzt liebe ich sie genau dort Ich mag Okay, und dann hatten wir schwarze Punkte. Also müssen wir uns nur entscheiden, wollen wir schwarze Punkte? Wo ist unsere schöne 7-Millimeter-Posca, genau hier sind wir. Jetzt die Punkte für mich oder skurril. Und ich muss mich nur entscheiden und ich habe meinen kleinen Hand-Stick hier drüben. Das ist das Stück. Dies ist ein Farbstift aus dem Farbenladen zum Aufrühren eines Fünf-Gallonen-Eimers mit Es ist also im Grunde kostenlos oder billig. Und jetzt fange ich einfach mit der an, die dir gehört, egal für welche du dich entscheiden willst Zu diesem Zeitpunkt sollten Sie noch keine ziemlich gute Vorstellung davon haben , wohin Ihre Abstracts führen Und wenn du ein paar leckere Punkte willst, wo du sie haben willst, werde ich hier mit den Punkten, Punkten oder Skurrilen hingehen Oft mag ich weiße Punkte. Aber in diesem werden wir Black Thoughts machen. Ich folge immer noch meinem Inspirationsstück mit den Linien und Markierungen , die wir auf dem Stück gemacht haben Damit halte ich das nur von meinem Papier, damit der Stick mein Papier nicht wirklich berührt. Wenn also etwas nass ist oder etwas, das verschmieren würde, berühre ich es nicht, also werde ich es nicht schmieren oder Pulver, das verschmieren würde Genau aus diesem Grund mag ich es, etwas zu haben, auf das ich meine Hand stützen kann, weil es schwierig ist, Punkte zu machen , wenn die Hand in der Luft ist. Aber wenn Sie etwas haben, auf das Sie sich stützen können und es Ihr Papier nicht berührt, schützen Sie diese Oberfläche. In Ordnung, mir gefällt, wohin das führt. Jetzt. Ich muss mich nur entscheiden. Will ich noch etwas anderes hier haben oder sind wir gut dort, wo es war? Und ich fühle mich eigentlich ziemlich gut. Daher verwende ich möglicherweise keine anderen Pastelle. Und so wäre das Soft Pastels Spray definitiv das Richtige für Sie Und ich werde dafür sorgen, dass ich das ganze Pastels-Zeug von meinen Finger habe Und dann werde ich das Band herausziehen und sie zerschneiden und sehen, was wir haben. Und, weißt du, im Moment gibt es nichts zu sagen , du musst fertig sein. Aber manchmal muss man sich das Stück ansehen, das Band abzieht, sieht man anders aus. Und dann kannst du irgendwie entscheiden, ist es fertig oder braucht es etwas anderes? Und du kannst vielleicht besser entscheiden, ob du das Stück tatsächlich sehen kannst, ob es rahmt, weshalb ich es liebe, Klebeband abzuziehen Kalk. Gut. Diese Looks , wenn ich wirklich liebe, sind der strukturelle Unterschied und der visuelle Unterschied zwischen der Gouache und dem Aquarell. Schau dir das an. Ich liebe die Unterschiede in den Opazitäten, und das ist Matt Und dann das Aquarell , das ich da hinzugefügt habe, das ist sehr, sehr transparent In Ordnung, also lass mich sie zerschneiden. Ich werde das wirklich schnell sprühen und dann schneiden wir es auf. Die sind so gut rausgekommen. Und lassen Sie mich Sie hier zu Pastels eine kleine Warnung geben. Wenn du Pastellfarben an den Rändern hast, wie ich es bei diesen getan habe, könntest du einen weichen Haftstift oder einen Radiergummi verwenden Ich mag diesen Stift zum weichen Radiergummi mit hohem Polymergehalt, weil er wirklich gut ist, um Staub und andere Dinge von den Kanten Aber sobald Sie diese mit dem Fixiermittel besprüht haben, könnte alles, was am Rand gewesen sein könnte, möglicherweise auf dem weißen Rahmen herauskommen Aber die meisten Uhren sind nicht so, sind mit einem Matt eingerahmt, also ist es mir egal, aber wenn das stört, benutzt du nicht die Pastelle, sondern wählst etwas anderes als das Pastell etwas anderes als das Pastell Es stört mich nicht. Deshalb verwende ich gerne Pastelle. Aber sieh dir die an. Ich habe bereits den gesagt, der mir am wenigsten am besten gefallen hat. Immer noch mein unbeliebtester. Ich glaube, so habe ich diese Komposition gemacht. Aber diese anderen, wie diese eine Liebe, diese eine Liebe, Liebe. Und ich mag die glänzenden Teile da drin. Und das gefällt mir. Es gibt nur verschiedene Elemente und Texturen zum Anschauen. Ich liebe diesen. Und wenn Sie näher kommen, können Sie die Transparenzunterschiede zwischen Aquarell und Gouache erkennen und erkennen, wo die Gouache wirklich dick und nicht wirklich dünn wird. Und was passiert, wenn Wasser das irgendwie zum Blühen bringt? Schau, wie cool das ist. Die sind also super LUSTIG. Ich hoffe, dir haben diese Stücke gefallen. Sie basierten auf unserem Musterstück, das wir gemacht haben, und dann haben wir das farblich mit der Farbpalettenkarte zusammengestellt . Ich fand, dass es genau zu diesen Farben passte Ich hoffe, Ihnen hat dieses Projekt gefallen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie deins am Ende aussieht. Wir sehen uns wieder im Unterricht. 8. Halbseitige Abstracts: Ich dachte, ich weiter und mache den, der von diesem kleinen Sampler hier inspiriert wurde von diesem kleinen Sampler hier inspiriert Und ich mache nur ein bis, ich mache gerne Sätze von einem oder zwei um das Eis zu brechen Und wenn einer mein Favorit ist, dann ja, und ich muss mir keine Gedanken darüber machen, ob ich beide mag. Ich kann eines als mein Experiment machen und eines ist das, das wie das Kunstwerk sein wird , das ich an diesem Tag liebe. Also werde ich einfach damit anfangen und spielen und diese Farben aufschreiben und einfach schauen, wo wir mit den heutigen Stücken landen können. Also habe ich Paeony als unser Violett herausgebracht, Moosgrün und diesen leckeren irisierenden Topas von Daniel Smith, weil das die Farben waren, während ich gespielt habe, und ich dachte einfach, Wow , schau dir Moosgrün und diesen leckeren irisierenden Topas von Daniel Smith, weil das die Farben waren, während ich gespielt habe, und ich dachte einfach, Wow , schau dir die an. Die sind unglaublich. Und so verwende ich wieder die Gouache, als wäre es Aquarell Ich lasse einige Bereiche dicker und andere dünner sein. Und manchmal halte ich meinen Pinsel sehr locker und rolle den Pinsel herum und sehe einfach, was, was können wir bekommen? Was können wir heute tun? Mir gefällt, dass das viel dunkler trocknet , als es dort aussieht sonst habe ich das falsche Ding gezogen. Als ob wir das aber benutzen. Ich sehe nichts anderes , das dem nahe kommt, aber das ist vielleicht heller als das, was wir verwendet haben. Ich muss zurückgehen und mir das Sampler-Video ansehen Aber ich fand es toll, dass unsere irisierende Farbe auch die Gouache abweist , das Also ich bin gerade, wenn ich hier mit dem Daniel Smith mache, einfach irgendwie etwas davon reinzubringen und es seine kleine Magie entfalten zu lassen Ich habe einen kleinen Formunterschied, geh hier rein zu diesen beiden. Mir hat es irgendwie gefallen. Die Form ist anders. Schau dir an, was das hier macht. Ich weiß nicht, wie das trocknen wird. Aber sieh dir das an. Es ist toll , das alles genau dort zu sehen. Oh mein Gott. Meine Güte, das ist die Yummy Notiz. Vielleicht komme ich einfach mit ein bisschen von diesem Lila wieder rein und arbeite noch ein bisschen hier rein und sehe einfach, was wir kriegen können. Lass uns einfach spielen. Ich mag es, etwas Textur und etwas Farbe und einige Überraschungen hinzuzufügen und nicht zu versuchen, etwas Spezielles zu bekommen, nicht an einer bestimmten Komposition zu arbeiten Ich mochte diese Art von Zufälligkeit wirklich, die Farben, die Art und Weise, wie sich die Dinge bewegen und fließen und wo wir landen Und ich bin ziemlich gut es einfach sein Ding machen zu lassen Und Sie, was wir vielleicht tun können, ich werde verwenden, wie wäre etwas von dem Grün mit etwas von dem Irisierenden vermischt wird, weil Sie diese mischen können, wissen Sie, es gibt kein, es gibt kein Richtig und Falsch Lass niemanden sagen: Oh, du hast das falsch gemacht oder so sollte es nicht sein. Ich wollte hier ein paar Loops haben, in denen ihr nur Yamswurzeln seid. Okay. Ich will nur welche, mag einfach ein paar kleine Loops da draußen. Darin liebe ich mich wirklich. Also vielleicht sollten wir hier einen kleinen Loop machen, nur um zu sehen, oh ja, 11, das ist in Ordnung Ich denke, das ist die Farbe. Sie konnte es mir sagen, ohne dass ich mir das Video noch einmal ansehen musste, weil ich mir ein paar Stunden Zeit genommen habe , um eine kleine Pause einzulegen und nach dem Mittagessen wieder hierher zu kommen. Und ich bin furchtbar darin, mich an Dinge zu erinnern. Als ob ich vielleicht etwas mache und dann später zurückkomme und denke, Oh mein Gott, wie habe ich das überhaupt gemacht Deshalb freue ich mich, dass vieles davon auf Video ist denn jetzt gehe ich zurück und schaue mir das Video mit dir an. Ich glaube, ich lasse sie trocknen , weil sie lecker aussehen, lecker Ich lasse sie trocknen und bin gleich zurück. In Ordnung, das ist größtenteils trocken. Und ich möchte nur darauf hinweisen, schau dir an, wie Superfund diese ganze Ecke genau hier ist, mit der Art, Paint irgendwie aufgestiegen ist, mit den beiden Gouachen, die irgendwie ineinander blühen Wie hübsch das ist. Aber genau da ist es mein Lieblingsteil. Das will ich nicht vertuschen. Und ich glaube, auf dem kleinen Musterstück, ich gerade verwendet habe, habe ich richtig dunkles Violett verwendet, das ich sehr mag Und habe hier ein paar Schablonenmarkierungen gemacht, die ich wirklich hübsch fand Und ich hatte auch einige Spuren mit dieser Kupferfarbe, ich glaube nicht, dass ich dir so etwas gegeben habe. Aber ich hätte vielleicht den schillernden Schimmer da drin verwenden sollen, anstatt das Kupfer Aber Mann, ich habe das Schillernde da drin geliebt, weil es hier wirklich ziemlich, sehr leicht glänzt , dass ich dachte, Oh ja, ich liebe das Ich hatte also tatsächlich einen kleinen, winzigen Pinsel hier drüben. Los geht's. Ich habe mit diesem Kupfer kleine Markierungen gemacht, also verwenden wir die Kupfergouache und wir können hier ein paar kleine Linien oder Markierungen hineinlegen oder Punkte auffüllen, vielleicht ein paar Punkte hier drüben Und sie müssen nicht groß und mutig sein und dich und dein Gesicht klopfen. Es ist eher ein subtiles Detail, dass man, wenn man näher kommt, sagt: Oh, was ist das? So, als würde man es mit einer Stecknadel machen? Es ist genau uns ein kleines Top auf diesem Pinsel. Siehst du, wie hübsch das ist, genau das habe ich mir vorgestellt. In Ordnung, ich glaube, das gefällt mir genau dort. Und mir gefiel diese Schablone, die ich herausgezogen habe , und ich habe ein bisschen von dem Violett da drin gemacht und ich denke, ich werde es irgendwie entlang des Bauches machen , nur um zu sehen, was, was würde das für uns bewirken? Also ich habe hier einen kleinen Künstlerschwamm. Es ist trocken. Ich trage das einfach direkt in die Acrylfarbe ein. Und diese Acrylfarbe war einfach tiefviolett, glaube ich. Ja, Deep Violet von Liquitex Basics und ich werde ein bisschen vorsichtig sein , sonst will ich nicht, dass alles unter den Zellen ist Ich möchte, dass es etwas sauberer ist, also musst du nur schließen, um vorsichtig zu sein. Ich will es nicht überall haben. Also habe ich mich irgendwie an der Schablone rumgearbeitet, aber nicht unbedingt wie die ganze Schablone, die ich nur hier und da haben wollte. Schau, was wir haben. Okay. Das gefällt mir nicht. Ich mag den Stencil aber irgendwie, also vielleicht ein bisschen unten unten Oh, ja. Siehst du, ich mag es vielleicht in Berührungen, aber nicht in der Mitte aufschreiben. Oh, nun, siehst du, du musst diese Dinge herausfinden. Nur so wirst du es herausfinden. Okay. Das gefällt mir. Mir hat das kleine bisschen oben und unten gefallen. Und einige Leute hatten gesagt, und eine meiner Gruppen, dass sie frustriert sind, wenn ihre Schablonen nicht Und ich bin nicht frustriert, wenn meine Schablonen nicht perfekt sind. Es macht mir nichts aus. Stört mich kein bisschen. Was wäre, wenn uns hier eine Blume gefallen würde? Vielleicht, was wäre, wenn wir etwas oben und weiß machen und etwas Weiß zurückbringen würden? Lass uns das einfach versuchen. Hier dreht sich alles ums Spielen. Ich habe hier einen schweren, titanweißen Körper. Nur um zu spielen. Wir könnten es in Grün machen, wir könnten es in jeder Farbe machen, die wir wirklich wollten. Okay, wir werden, wir werden, wir werden spielen, lass uns mit dem spielen , den wir nicht lieben Wenn du dann zu dem zurückkehrst, sagen wir, okay, der hat mir immer noch gefallen. Schau einfach, was wir kriegen können. Das hat sich total geändert. Schau dir das an. Oh, ja. Vollkommen. Das habe ich mir auch gedacht. In Ordnung. Okay. Schau, wie hübsch das ist. Nur eine kleine Gruppe. Okay, das gefällt mir eigentlich genug, um hier etwas hinzuzufügen. Und es ist okay, wenn Erwachsene herauskommen , weil wir beim Malen gefallen sind. Siehst du, das denke ich auch. Wir werden uns das noch einmal ansehen. Schau dir das an. Das ist genau das , was ich denke. Okay, lass uns sehen. Was gefällt uns hier? Mir gefällt das mit dem grünen Ding da drüben. Also lasst uns weitermachen und damit weitermachen. Die meiste Zeit fange ich mit Stücken an, ohne zu wissen, wer sich das ansieht, habe keine Ahnung, wohin ich gehe. Und ich mache jetzt gerne Kunst auf diese Weise. So verwendet, um Kunst zu schaffen. Und ich würde denken, ich werde einen Baum zeichnen. Ich würde gehen, um einen Baum zu zeichnen und er wird schrecklich aussehen. Und ich würde meinen ganzen Tag hassen. Die ganze Art De war einfach schrecklich, weil was auch immer ich dachte, ich versuche zu kreieren, es hat sich nicht ergeben. Und das hat meinen ganzen Tag ruiniert. Aber jetzt denke ich, lass uns einfach sehen, wo wir hingehen können. Wir müssen an keinen bestimmten Ort gehen. Es muss nicht großartig sein. Was wäre, wenn wir es täten? Okay, ich denke hier nur laut nach, aber was ist, wenn wir Gold auf eines davon legen , mit etwas Punsch und Nella, Punch und L ist meine Lieblingsschablone Aber sieh mal, ich kreiere gerne intuitiv und ich war so wütend, wenn ich eine Idee hatte, wo ich hin wollte Also fange ich jetzt nichts mehr mit einer Idee an. Ich bin einfach so, wo auch immer wir landen, dort landen wir. Ich werde es mögen, weil es ein guter Paint-Tag wird , weil es egal ist, wo ich aufgehört habe. Ich hatte nicht erwartet, irgendwo besonders zu enden. Nella zu lochen ist meine anderen Favoriten dicht und hol es runter, wie Etsy oder eBay, vielleicht hätte Amazon eine Rolle davon, aber du brauchst keine Rollenliebe, du brauchst nur ein oder zwei Teile, oder du kannst diesen Tim Holtz, Halftone, Circle One verwenden Tim Holtz, Halftone, Aber ich nehme Punsch und ELA, das ist Verschwendung. Das Metallband, aus dem sie eine kleine Sequenz herausgeschnitten haben. Und es ist in verschiedenen Größen erhältlich. Ich habe einen, der größer ist, aber ich mag diesen kleinen aber ich mag diesen kleinen . Es ist einer meiner Favoriten. Ich verwende das nur mit meinem Lieblingsgold, meiner Cure Talky Goal Paste, die manchmal leicht zu bekommen ist und manchmal nicht, also ich glaube, ich habe es früher gezeigt, aber ich zeige es einfach noch einmal, nur für den Fall, dass Sie bekommen müssen oder wenn Sie Interesse haben, müssen Sie Dieses goldene, schwere, irisierende Goldstück. Ich mag The Fine. Nur der mittlere, nicht der helle und nicht der dunkle. Weil es wirklich hübsch ist und dem nahe kommt, und das ist wahrscheinlich meine zweite Wahl für Gold. Jetzt, wo ich mehrere bekommen und ausprobiert habe, hat mir dieser gefallen. Schau, wie hübsch das ist. Jetzt ist einfach viel los, aber es ist immer noch ziemlich in Ordnung Lassen Sie uns etwas davon belauschen. Oh, ja. Oh ja. Es ist dein Geburtstag. Und wir könnten hier sogar etwas Goldtinte draufmachen. Warum nicht? Wir haben es rausgeholt. Wir sind irgendwie direkt an dem Punkt angelangt, wo ich hinwollte Ich schaue nur, ob das Paint ist. Wenn du jemals etwas auf deinem Stück hast, das wie ein Schal aussieht und du dir nicht sicher bist, ob es Paint ist oder ob es etwas anderes ist. Dieser kleine Radiergummi hat mir sehr gut gefallen. Aber das sind Paint. Also werden wir mit ihnen entfernen, sie müssen wie bespritzt sein, als ich gegangen bin Und weißt du was, wenn du mal etwas außerhalb deines Stücks hast, das so spritzt, du zurückkommst, mehr Farbe spritzt oder ein paar kleine goldene Punkte auf die Außenseite deines Stücks machst ein paar kleine goldene Punkte auf , das wäre cool Okay, ich denke hier eigentlich an einen fetten Kreis. Und ich wollte einfach etwas Subtiles, an das ich denken kann, zurückkommen und ein paar kleine Perlen darauf fallen lassen. Etwas Weiches, das vielleicht einfach nur im Licht funkelt. Du weißt nicht genau, was da drin ist bis du näher kommst und hinschaust. In Ordnung, ich glaube, da will ich mein Gold und meine Punkte haben. Und dann musst du es dir nur ansehen und denken Gibt es noch etwas, das ich mit diesem Stück machen möchte ? Also gibt es, gibt es noch etwas, was wir brauchen? Brauchen wir Pastelle? Es ist ziemlich viel los, alles bereit, fast das Gefühl, dass wir nicht da sein könnten und vielleicht sind am Ende ein paar Decks alte Kanten das Richtige, um das zu tun Also lass uns das machen. Lassen Sie uns das Band abziehen. Lassen Sie mich die Farbe aus meiner Reichweite entfernen. Und ich werde meinen Big Deck Old Age Ripper benutzen. Vielleicht legen wir ein hübsches Deck Old Age auf eines davon und schauen , wie es damit fertig wird und es hübsch macht, ich mag sie als Paar. Das durchscheinende Weiß irgendwie für mich gemacht Ordnung, also ich hole mir ein Stück Wachspapier In Ordnung, also ich hole mir ein Stück Wachspapier, damit ich es auf dem Wachspapier und meinem doppelkantigen Ripper umdrehen kann dem Wachspapier und meinem doppelkantigen Ripper Es ist mein Lieblingswerkzeug. Ich liebe dieses Ding. Es hat einen wirklich abgehackten und einen wirklich weichen Rand Und ich mache das tatsächlich von der Unterseite, weil ich wie weit ich auf jeder Seite gewissermaßen genau beobachte, wie weit ich wollte, und dann drehe ich es wieder um und schaue mir an, was ich für die anderen Seiten haben will, die Ober- und Unterseite Und du reißt das Papier einfach in Richtung des Lineals. Und so einfach ist das. Der Grund, warum ich das Wachspapier weggelegt habe, falls ich etwas auf dem Brett habe. Nur für den Fall dass noch irgendein zufälliger Kunstbedarf auf dem Board ist. Ich will es hier nicht auf der Vorderseite meines hübschen Stücks Art haben. Und dein Vorteil gilt als perfekt. Wir rippen sie im Chat, sodass sie im Grunde nicht perfekt sind . Okay, also lass uns sehen. Also haben wir ungefähr so viel Platz auf dieser Seite. Also möchte ich reinkommen. Wir haben ungefähr anderthalb Zoll. Anderthalb Zoll. Also wollte ich da reinkommen, wo ungefähr ein halber Zoll ist. Ungefähr ein Dreiviertelzoll. Also vielleicht einen Dreiviertelzoll von unserem Stück entfernt. Also etwa einen Dreiviertelzoll rein. Tut mir leid, ich bin irgendwie wie drin. Okay. Ich fülle es. Du füllst es aus? Ich fülle es. Also vielleicht ungefähr hier , wo ich es haben will. Also lass es uns hier genau hinstellen. Und was Sie tun könnten, ist dann wollen Sie den gleichen Betrag auf der anderen Seite haben. Mal sehen, ob uns gefällt, wo das war, dass ja, das tun wir. Wir könnten wieder reinkommen und es irgendwie auf dem Blatt Papier messen und dann wissen wir, dass Blatt Papier messen und dann wissen wir wir ungefähr die gleiche Entfernung So einfach. Das ist jetzt Fluss von hinten denn wenn Sie sehen, das hat eine kleine Kante, aber wenn wir es umdrehen, ist es schön glatt Also ich möchte das auf jeden Fall von hinten reißen. Dann kann ich mir diese Stücke irgendwie ansehen und sagen, hat mir die Art und Weise gefallen, wie ich sie gemalt habe, nämlich so ? Oder gefällt mir eine dieser anderen Richtungen besser? Ich weiß es nicht. Dieses sieht irgendwie aus wie ein Gesicht mit einer Blume im Haar und ihrer schicken Frisur Ich denke, ich möchte es so sehen, damit ich das nicht jedes Mal sehe . Wenn ich also beide im gleichen Abstand schneide, haben wir ein kleines Paar da. Aber ich wollte dir nur zeigen, wie einfach es ist, deine Kanten zu reinigen und ein hübsches Stück haben , das bereit ist, schwebegerahmt zu werden. In Ordnung? Ich hoffe, Ihnen hat dieses Projekt gefallen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie mit Ihrer nächsten Farbpalette kreieren . Und wir sehen uns wieder im Unterricht. 9. Finishing-Sprays: Lassen Sie uns über die Fertigstellung dieser Stücke sprechen. Wenn du nichts anderes als das Aquarell auf das Stück aufträgst, die Gouacheschablone mit Acrylfarbe oder etwas Es muss nicht wirklich fertig sein. Ich werde diese und die durchsichtigen Kunststoffhüllen für Archivkunst einfach aufbewahren Kunststoffhüllen für Archivkunst bis Sie bereit sind, sie einrahmen zu lassen. Wenn du das auch so machst, ist nur Wasserfarbe, Gouache und Acrylfarbe drauf Das würde ich nicht zu Ende bringen. Wenn du weiche Pastelle oder Ölpastelle oder etwas anderes benutzt , das immer weiter abblättert oder verschmiert, dann würde ich es reparieren Also diese habe ich mit dem weichen pastellfarbenen Fixiermittel aufgetragen, aber du musst bei den Fixiermitteln im Hinterkopf behalten, jede weiße Stelle, wenn du Puder da draußen hattest, es wird tatsächlich wie ein Akzent sein, dass du Puder da draußen hattest und dir das vielleicht gefällt oder auch nicht und wenn du es einmal repariert hast, ist es repariert Du musst also sehr vorsichtig sein und du könntest sogar erwägen, es zu reparieren, bevor du das Klebeband abziehst, wenn das für dich einfacher wäre und dann der Rand weiß bleiben würde. Aber in der Regel werden diese mit Matten in das Stück Art eingerahmt . Und deshalb ist es mir normalerweise egal. Aber wenn ich wirklich übermäßig besorgt wäre, würde ich das Fixiermittel aufsprühen bevor ich das Klebeband anlege, und dann das Klebeband abziehen Wenn Sie Ölpastelle verwenden, sollten Sie dies normalerweise mit einem Fixiermittel für Ölpastellfarben korrigieren mit einem Fixiermittel für Ölpastellfarben Also würde ich diesen Sennelier-Ölpastellstift verwenden, den hatte, weil sie nie wirklich zu trocknen scheinen Sie müssen also weitermachen und sie mit etwas Spray bestreichen. Und du musst vorsichtig mit Sprays sein je nachdem, was du benutzt hast Es könnte so dunkel in deinem Stück sein , dass du denkst, oh, das hat es ruiniert Zum Beispiel Pastelle auf Pastellpapier. Wenn du Pastelle auf Pastellpapier fixiert hast, wird es komplett abgedunkelt Es wird nie wieder leichter und du hast es im Grunde ruiniert. Normalerweise, wenn ich Pastelle als Markierung auf, sagen wir, Aquarell verwende als Markierung auf, sagen wir, Aquarell Ich habe dieses Problem nicht, aber ich würde immer ein Teststück machen. Wenn Sie diesen Ebenen weitere Dinge hinzufügen müssen, möchten Sie nicht, dass sich die Ebenen bewegen. Du könntest praktikables Fixiermittel gebrauchen, Aufschreien macht einen guten. Das ist säurefrei, es ist archiviert Und das kann als Fixiermittel für die Puder verwendet werden und Sie könnten es aufsprühen, bevor Sie das Klebeband abziehen, genau wie dieses weiche pastellfarbene Fixiermittel könnten es aufsprühen, bevor Sie das Klebeband abziehen genau wie dieses weiche pastellfarbene Sie könnten einen Lack darüber verwenden wenn Sie es unbedingt müssen. Ich würde gerne einen Satin- oder einen Mattlack verwenden, wenn du könntest. Kommt nur darauf an , was du finden kannst. Und ich werde eine Probe machen, bevor ich das permanente Stück gemacht habe , um zu sehen, ob mir das, was es gemacht hat, überhaupt gefallen hat. Das sind also einige Optionen für die Endbearbeitung. Du musst es überhaupt nicht beenden. Die könnten in Ordnung sein. In einem bösartigen Aquarell könntest du eine Schicht Wachs auf das Aquarell auftragen Aber auch hier würde ich einen Test machen, weil du Kaltwachs verwenden könntest , es ist einfach eine schöne wachsartige Schicht, um es fertig zu stellen Normalerweise beende ich meine Stücke nicht. Das sind meine eigenen 0,02$, aber ich verkaufe keine Kunstwerke in der Öffentlichkeit Normalerweise behalte ich es. Ich speichere es. Ich benutze es für Proben. Ich habe Stücke für mein Haus gerahmt. Ich verschenke Stücke. Hängt nur davon ab, was Sie arbeiten und welche Vorlieben Sie haben, aber das sind einige Ihrer Optionen. In Ordnung, wir sehen uns wieder im Unterricht. 10. Schlussgedanken: Nun, meine Freunde von Art Adventures, wir sind am Ende unserer farbenfrohen Eskapade angelangt Kannst du glauben, wie viel wir gemeinsam erforscht haben, von ersten experimentellen Mischungen bis hin zu den letzten Zügen, die unsere Abstracts zum Leben erweckten Es war ein Wirbelwind der Kreativität. Denken Sie daran, dass es bei Kunst nicht nur um die fertigen Stücke geht, sondern um die Geschichte, die wir in jeden Strich und Spritzer eingeflochten haben . Ich hoffe, Sie haben während dieses Prozesses die gleiche Begeisterung und Freude gespürt wie ich Also halt die Pinsel feucht. Halten Sie diese Vorstellungskraft lebendig und überschreiten Sie die Grenzen Ihres künstlerischen Horizonts Fühlen Sie sich frei, Ihre Kreationen, Fragen oder Ihre Gedanken in den Kommentaren zu teilen . Kunst ist schließlich eine Reise, die am besten gemeinsam unternommen wird.