Kunsttherapie – Sieben Genres mit verschiedenen Techniken

1. Hallo! Lass uns vorgestellt werden.: Hallo allerseits, Willkommen zu meinem nächsten Kurs. In diesem Kurs werde ich dir also eine ganze Reihe verschiedener Projekte beibringen . Oder in den anderen Klassen geht es um ein Projekt. Aber ich dachte, lass mich ein paar Überraschungen und Geschenke für dich in diese Klasse aufnehmen . Es ist schließlich Weihnachtszeit. Also habe ich als Student eine ganze Menge verschiedener Klassen besucht. Ich gehe zu Lehrern, die verschiedene Kunstgenres unterrichten. Der Strand war immer Aquarell, aber ich ging zu Lehrern, die Stillleben, Blumen, Landschaften unterrichteten . Und ich habe von jedem einzelnen von ihnen etwas gelernt, obwohl meine Liebe Floater sind. Aber ich mache immer gerne verschiedene Dinge , weil man so viel die Striche, die Schatten, wie man die Schatten oder die Farbe der Schatten platziert. Und im Stillleben denke ich, dass es etwas anderes zu tun und etwas anderes zu lernen gibt. Ich dachte, ich bringe das meinen Schülern mit. So sind verschiedene Themen wichtig und lernen etwas von Auto Fit. Also habe ich eigentlich am längsten ein Skizzenbuch gehabt. Ich hatte schon immer jemanden wie diesen. Es ist ein Monte Verde, der denkt , dass wir damit entwickeln, es ungefähr 150 GSM ist, ein 120, tut mir leid, und es ist wirklich gut. Ich behalte es neben mir. Ich blättere immer wieder meine früheren Arbeiten durch und studiere. Wieder das, was ich damals studiert habe. Das ist also ein Ratschlag, den ich allen meinen Schülern geben würde , die ein grobes Skizzenbuch neben sich haben, ein Tagebuch, in dem Sie einfach malen können ohne den Druck zu spüren, auftreten zu müssen. In diesem Kurs empfehle ich Ihnen, alle Ihre Zeichnungen zu zeichnen , die für dieses Projekt und später die erste Ebene zuerst erstellt werden für dieses Projekt und später . Und wenn Sie zur zweiten Ebene zurückkehren , in der Sie die Schatten vertiefen, können Sie das danach eine Milliwatt machen. Es lässt einfach alles schneller laufen. Und wenn Sie im Lernprozess und versuchen, etwas zu lernen, ist das wirklich sehr nützlich. Wenn Sie ein Gemälde für jemanden oder für sich selbst machen, für Ihr Haus. Sie würden sehr davon profitieren jedes Bild langsam auf einem Schwert zu machen. Also lasst uns anfangen. Ich fange mit dem Santa Verde in der Weihnachtsmütze an. Interessant daran ist, dass ich beide zusammen geschossen habe . Also werde ich eine Schicht in einer Schicht machen und zur anderen gehen, während das erste Bild trocknet. Also würde ich dir raten, beides zusammen zu machen. Und ich habe es auch Santa Birdie und die Weihnachtsmütze genannt. Sie wissen also, dass es ein Projekt ist, obwohl Sie zurückmalen können. Also lasst uns uns in der nächsten Lektion sehen. Okay. 2. Erforderliche Materialien für den Kurs: Hallo allerseits. Willkommen zurück. Dies ist also eine kleine Vorschau aller Materialien, die Sie für Ihre Kurse benötigen. Etwas klares Wasserlappen, Taschentuch, einen zum Waschen des Pinsels und eines, um Ihrem Projekt Wasser hinzuzufügen. Sie reinigen Ihre Bürsten auf einem Lappen oder einem Taschentuch. Und all Ihre Farben, ob Tuben oder Pfannen, verschiedene Pinselgrößen, ein Snack, sehr wichtig. Und wir brauchen auch eine ganze Menge Inspiration, was uns wahrscheinlich dazu bringt, hierher zu kommen. Und hier bin ich mit meinen schimmernden Kampagnen. Dies ist eine Holzkiste. Es kommt in einer Holzkiste und es ist einfach das erstaunlichste Set an Dingen. Also benutze ich diese mit meinem Daniel Smith. Dies sind meine Bürsten, eine ganze Reihe von ihnen, unterschiedliche Dicken und meine Maskierungsflüssigkeit zusammen mit den Silikonspitzen zum Auftragen. Also nur ein bisschen Farbe, Swatch, teilen. Das ist mein Orange. Ich liebte diese gedämpfte jüdische oder koraysch-orangefarbene Schale, die ich für viele Schatten verwende. Das ist mein Flieder , den ich für Schatten auch in den Schatten, der Faszie und im Grün verwende . Dies sind alles Pop-Neonfarben, die schön sind, um Ihre Bilder aufzuhellen. Und dann lege ich meine Adern ein, trage einige meiner Noten. Daniel Smiths Schattenviolett. Um diese tieferen, dunkleren, gedämpften Töne zu geben. Das ist mein Saftgrün. Ich habe den Bildschirm einfach geliebt. Und ich füge ein bisschen Grün in der Mitte hinzu. Das ist also mein grobes Buch. Mein glücklicher Ort, wo ich gespielt habe. Ich muss mich manchmal aus diesem Buch und anfangen, ernsthaft zu malen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. Lassen Sie uns also sehen, dass einige von ihnen jetzt ernstere Arbeit haben, Florios wichtigstes Ich, und lassen Sie uns jetzt an die Arbeit gehen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Beginne das Malen von Santa: Hallo allerseits. Es ist Weihnachtszeit. Lasst uns ein paar Heiligabend-Dinge malen. Ich bin im Modus, um es dir zu unterrichten. Ein kleiner Birdie trägt eine Weihnachtsmütze auf einigen Kiefernblättern und diese wundervolle Weihnachtsmütze. Erledigen Sie Ihre Skizzen. Und fangen wir an. Diese beiden Projekte werden also Seite an Seite durchgeführt. Also folge einfach meinen Hinweisen. Lass uns anfangen, meinen Daddy aufzuräumen, Daddy Palette. Ich werde die Farben des Vogels niederlegen, die sehr subtil sind. Und der Kopf ist natürlich der beste Teil, das sind diese schönen roten Farben. Fangen wir dann mit dem Hut an. Du brauchst deine große Nummer 10 Rundbürste. Und noch eine große Bürste, um Lasten und jede Menge Wasser abzulegen . Stellen Sie also sicher, dass Ihre Bleistiftspuren und Licht sind Und nimm etwas sauberes Wasser. Ich nehme mir eine Minute Zeit, um richtig scharfes Wasser zu finden und die Wasserbasis zu lassen. Stellen Sie sicher, dass Sie die Baumwolle des unteren Teils umgehen. Machen Sie es also wirklich zickzaggy, denn wo immer Sie Ihr Wasser hinstellen, wird Ihre Farbe fließen. In diesem Stadium ist es also wirklich wichtig, das Wasser genau dort zu legen, wo Sie es wollen. Also los geht's. Nehmen Sie sich Zeit, um Ihr Wasser auszugleichen. Wir wollen keine Kakerlaken. Bleib wir los. Ich werde meinen Pinsel mit einer wundervollen roten Farbe füllen . Ich lege es hin und achte darauf, die Wattestäbchen zu umgehen , die schroff sind. Weil ich das Wasser abgelegt habe, wird es hübsch, sie werden gerade dort zerstört. Dies ist eigentlich ein sehr einfaches Projekt, also kann jeder Anfänger es schaffen. muss mich nur um ein paar Tipps kümmern und die ich dir gebe, während wir weitermachen. Also lege die Rote Kampagne gut hin, lass sie fließen. Du musst kein flaches Rot haben. Das ist die Magie von Aquarell. Du musst es in dein Wesen bringen. Wenn Sie ziemlich neu bei Aquarellen sind. Das habe ich gerade als Kampf getan, kämpfe mit einem sauberen Pinsel, um das kleine Highlight schaffen zu können das kleine Highlight schaffen wo die Schuld des materiellen Zahnfleisches ist. Gehe zurück mit meinem großen Rundpinsel. Ich habe diesen Pinsel einfach geliebt. So kannst du das nicht mal aussprechen. Es ist ein älterer Pinsel, den ich einfach absolut liebe. 4. Building: Hallo, willkommen zurück zum zweiten Teil unserer Weihnachtsausgabe. Lasst uns runter unseren Eckhund malen. Ich möchte, dass Sie sich das Referenzbild immer wieder ansehen und sehen, wo die Highlights sind, die Sie nur mit dem Gewebe mit einem feinen Punkt aufnehmen müssen. Rollen Sie das Taschentuch um Sie herum, ihren Finger und heben Sie diese Highlights auf. Ein sauberer Pinsel. Also fülle ich die dunklen Bereiche des Fahrerhauses aus. Die Weihnachtsmann-Hüte bestehen normalerweise aus diesem samtigen Material, das diese reichen Kontraste aufweist. Und sie lieben es, dies zu malen, das ist, glaube ich, mein fünftes Herz der Saison. Und es macht mich nie glücklich. Etwas dunklere Töne um die Kurve der Kappe und der Unterseite. Dies ist ein wirklich einfaches Projekt, also können dies auch Anfänger tun. Du kannst dieses Video deinem Neunjährigen geben und sie etwas Schönes machen lassen. So ist dieses dunkle Blatt etwas tiefkastanienbraun und in ein bisschen Bohnen gemischt, grün und rot, um es zu einem kastanienbraunen oder wirklich dunkelbraunen Kastanienbraun zu machen, aber verwässert. Und wie Sie sehen können, male ich mehrere Schichten darüber. Willst du es ein bisschen trocknen lassen. Gehen Sie zurück, um noch ein paar Schatten zu erstellen, schielen Sie immer wieder das tatsächliche Kunstwerk. Das ist einer der Tipps, die ich von meinem Lehrer gelernt habe. deine an, stell dir vor, male genau das, was du siehst, so nah wie du siehst. Ich biete Ihnen die Tipps, wie Sie Ihr Referenzbild malen können. Und selbst ich schaue mir das Referenzbild an und gehe so nah wie möglich. Und wie man das bekommt, bringt dir ein Lehrer bei. In meinen anderen Tutorials, die Sie auf anderen Plattformen finden, können Sie diesen einen wichtigen Tipp sehen, wie Sie sich nähern können. Nun das ist, lass uns mit meinem Mop-Pinsel zum Vogel wechseln. Ich lege zuerst Wasser in die Leiche. Und es ist sehr streng zum Wohnheim. Also habe ich es mit etwas Grau und etwas von diesem gelben, tiefen Gelb vermischt . Das gleiche Dämmern an den Federn rückgängig zu machen. Nur ein bisschen grauer und ein bisschen mehr. Das Gesicht der Knospe ist etwas orangey. Und ich gehe mit meinem Flieder rein. Ich liebe diese Kombination. Und flieder. Wenn ich mir mein Referenzbild ansehe, sehe ich, dass ich die grundlegende, erste Ebene ganz gut unten habe. Ich tupfe den Körper , weil er etwas dunkler war als ich wollte. Dies ist also der Zweig , auf dem der Vogel ihm sicherlich ein sehr hellgelb geben wird , weil ich die Farben aufbauen möchte, während ich weitergehe. Geduld ist der Schlüssel. Also denke ich, dass ich die Grundlagen habe. Lassen Sie uns jedoch den Kapitalisten machen, dass wir in der nächsten Klasse das Grün nicht machen konnten. Mische mein Rot wieder für Lücke, es ist das gleiche Rot wie eine Weihnachtsmütze. Sie müssen nicht verwässert für dieses große Unternehmen, auf kleinem Gebiet. Wir können etwas wie der Aquarelleffekt haben, indem mit den Tönen auf Ihrem Pinsel spielen. Aber ich fürchte, wenn du Wasser runterlegst , wird es irgendwie chaotisch machen. Schichten Sie also einfach diese dunkle, dunkler und stellen Sie nach dem Aufbau Ihrer Verträge sicher, dass die Kanten für die Baumwollpflanze uneben sind. Und lass uns mit unserer dritten Lektion fortfahren. sehen uns dort, wo wir Magie ins Finale bringen. Sie können nicht nur von unseren Kursen. Wir sehen uns dort. Habe ich. 5. Final Contra* Santa Birdie & Cap: Hey allerseits, Willkommen zurück. Also habe ich mit dieser 11 grünen, hellgrünen Mischung mit gelbem Farbton angefangen . Ob ich die Kaufblätter herausziehe. Ich werde es tun, ich bin immer noch auf meiner ersten Schicht der meisten meiner Sachen. Ich verdunkle das Gesicht nur mit einer weiteren Orangenschicht und gebe eine Abgrenzung zwischen Körper und Orange. Wie Sie sehen können, verbinde ich es einfach. Der Bereich um das Auge und um das Auge herum lässt mich hineinzoomen. Erstelle die Schatten um den Flügel, unter dem Flügel, am Rand, an der Brust des Vogels, um den Schnabel und das Auge. Und jetzt lassen Sie uns noch ein paar Schatten auf dem Ring der Linie B erzeugen . Das ist mein Silberpinsel , der eine Nummer 6 ist. Es hat einen so feinen Punkt und es hält so viel Wasser, ich dieses Projekt mit nur einem Pinsel malen kann. Gehen wir zurück zu einem Mittelkalb und sehen, wie das läuft. Jetzt mache ich den weißen Baumwollteil. Dies ist eine Technik, die Sie möglicherweise lernen und üben müssen , bevor Sie es für das endgültige Projekt tun , legen Sie Ihr Wasser ab. Und dafür brauchst du ein sauberes Taschentuch. Also legst du dein Wasser ab und versuchst, Abstand zum Rot zu halten , weil wir nicht wollen, dass das Rot in den blauen Willen schlägt , der wirklich schön aussieht. Aber wenn Sie ein Anfänger sind, würde ich Ihnen raten, ein kleines bisschen Weiß zwischen dem roten und dem weißen Balken zu behalten kleines bisschen Weiß zwischen dem roten und dem weißen Balken mein hellstes Blau zu probieren. Es ist ein Himmelblau, das in meiner Palette gemischt ist. Und ich habe es zuerst um die Ränder gelegt gehe jetzt mit etwas dunklerem Schatten zurück, um die Wolken und Schatten zu erzeugen , die man in bekommen sieht. Du kannst das sogar mit einem Grau machen, nimm etwas Paynes Graumischung viel Wasser mit. Und das, was mit dieser Art von Textur zu tun hat, die schneebedeckte Koordinatenstruktur ist, langsam zu gehen. Helle Schattierungen und dann etwas dunkler. Schau es dir an, sieh nach, ob du den Kontrast bekommst , wo du ihn willst. Nimm es mit dem Taschentuch auf, wie ich tue, um diese trüben Effekte zu erzielen. Und so werden Wolken auch in Aquarell gemalt. Ich gehe mit dunklerem Blau zurück. Schon wieder. Ich habe es in meiner Palette. Das ist also meine unordentliche, unordentliche Palette. Und ich gehe mit dem dunkleren Blau zurück. Um die Kontraste einzubringen. Du kannst mein Video pausieren, du kannst es stoppen und dir Zeit nehmen. Und du kannst zurückgehen und es dir nochmal ansehen. Und ich denke, es ist jetzt mehr oder weniger fertig. Wir müssen ihm noch eins geben. Werfen wir zuerst einen Blick auf einen Vogel. Trotzdem. In der Endphase mache ich das. Ich habe an der feinen Spitze, Schwarz, achten Sie darauf, die weißen Flecken zu lassen und ein paar bedecken es. Keine Sorge, Glucan geht mit dem Lichtball der Einheit zurück. Du aktivierst unsere Posca. Mach es weiß. Glitzern des Auges. Dies ist der Nachteil oder das b, was auch okay ist, lassen Sie uns das Zweigsymbol machen, das ihm hier ein paar dunklere braune Bereiche gibt. Versuchen Sie, den ganzen Zweig nicht in einer Farbe zu malen. Und mit meinen Grüns werde ich es auffüllen. Also habe ich keine Maskierungsflüssigkeit verwendet und das weil viele Anfänger keine Maskierungsflüssigkeit haben. Wenn ich also den Bereich auf dem Vogel mit Maskierungsflüssigkeit gehabt hätte, die Kiefernnadeln mit der Maskierungsflüssigkeit gemacht hätte, hätte er auf Lager weiß gegen den Bestand gestanden. Dafür ist es okay, wenn du das Weiß einfach lassen und mit dem Grün zurückgehen kannst. Ein Pinselschlag, um auch gut aussehen zu können. Also gebe ich dem ganzen Zweig zuerst einen hellgrünen Effekt. Versuch, vorsichtig zu sein und Themen in Richtung des Blattes von jedem benötigt. Weil sie in allen willkürlichen Räumungen wachsen , so tragisch. Gib ihm diese Gleichheit. Hallo. Okay. Hallo. Versuchen Sie also, viele grüne Farben, ein bisschen Gelb in Ihre feinen Nadeln aufzunehmen . Es gibt diesen Interessen die Aussage: Schau, lass uns zurück zu einer Weihnachtsmütze gehen und sehen, wie das läuft. Die haben das tatsächlich fast gemacht. Wir müssen nur einen Schatten an der Basis hinzufügen , um diesen Effekt zu erzielen. Ich habe kein Wasser hineingelegt, weil mein Pinsel mit einem wässrigen Blau beladen ist. Ich bin bereit, jetzt an den Rändern zu gehen. Ich reinige meinen Pinsel mit klarem Wasser und ein Tupfen auf das Taschentuch beendete zu viel überschüssiges Wasser. Und reinige den Rand aus. Schatten soll den Rand nicht verlassen. Der einzige Trick besteht also darin, Ihre Bürste weiter zu waschen , zu trocknen und die Kante aufzunehmen. Es gibt also eine Fluchtlinie. Zu viel Wasser, tupfen Sie es mit einem Taschentuch ab oder nehmen Sie es mit Ihrem trockenen Pinsel auf. Die Basis des Hutes mit etwas Grau verdunkelt , Payne ist grau. Das ist ein weiterer wunderbarer Schatten, violette Farbe, der von Daniel Smith stammt. Und das ist die Farbe, die eigentlich für Schatten gedacht ist. Und ich benutze gerne, dass dies eigentlich ein Schattenviolett von Daniel Smith ist , gemischt mit etwas Blau vom Schrumpfen. Und ich habe mein dabei, in die Sicht zu kommen. Aber ich denke, das ist so ziemlich Dan und ich füge Gedanken nur ein leichtes Wasser hinzu und verdunkle einige der Bereiche, die ich bereits in der letzten Schicht dunkel gemacht hatte. Man sieht, dass dieser Kontrast ihn zum Leben erweckt. Es ist also tatsächlich im letzten Teil deines Gemäldes , dass du dein Bild zum Leben erweckst und alles, was du vorher getan hast funktioniert auch mit diesem Finale. Ich hoffe, wir sehen uns in meinen anderen Tutorials. Sie kaufen. 6. Start von Colored: Fangen wir an. Wenn Sie also meine Einführung gesehen haben und hier sind, bedeutet das, dass Sie bereit sind zu malen. Also fangen wir damit an, unsere erste Stelle zu setzen. Folge mir einfach als Ort des ersten Walsh mit meinem Princeton Nummer sechs, was diesen erstaunlichen schönen Punkt hat. Und Gary ist so viel Wasser, dass ich wahrscheinlich die ganze Flasche in einem Ziel malen kann. Also ja, lege die leichtesten Waschungen hin, während wir weitermachen. Ich schaue mir immer wieder mein Referenzbild an, um die Highlights und Schatten zu finden und meine Bewegungen in dieser ersten Ebene wirklich strategisch zu gestalten, weil ich meine Ohnmacht nicht an einem Ort niederlegen möchte zu gestalten, weil ich meine Ohnmacht nicht an einem Ort niederlegen , an dem Highlights müssen sein. Wir beginnen mit dem Fort Portal, das einen schönen fuchsiafarbenen Farbton hat. Auch hier verlasse ich die Weißen dort, wo die Highlights sein sollen. Fühlen Sie sich frei, ein bisschen gelb zu mischen , um die Reden rosa, doppelt oben zu machen. Und ich werde eine sehr leichte Wäsche ablegen und versuchen, das Weiß zu lassen, damit du mir folgen kannst. Sei nur einen Schritt hinter mir. Das ist mein Blackboard. Und ich lege die leichtesten Flieder ab, die den Hals haben. Und dann gehe ich unten in den Usha Schatten , weil dieser f2 den Schatten der Flasche rechts teilt den Schatten der Flasche rechts auf den Boden daneben fällt. Sonnenbrillen Aus diesem Grund wirklich interessant. Sie haben Schatten kommen. Es fängt das Licht und die Reflexionen von allem um ihn herum ein. Das ist das Saubere und lässt es wirklich lügen, wenn es in den Schatten geht. Jetzt fahre ich es einfach ein bisschen vor, um in die zweite Ebene zu kommen. Ich habe ein bisschen Sepia in meine Orange gemischt. Und ich versuche einen dunkleren Kontrast zu bekommen bis der Flaschenhals wirklich wichtig ist. Gib es so, wie du den Kontrast fühlst. Und ich habe wahrscheinlich nicht zu viel Weiß in diesem gelassen. Aber was ich mache, ist, dass ich in mein Procreate gehe, nachdem ich mein Gemälde fertiggestellt habe und ein paar Highlights gebe , die ich möchte. Wir haben also die künstlerische Freiheit, dies zu tun. Dies ist die Basis, also musst du die Bienen mit deinen Schatten ausschnitzen. Die quadratische Basis. Okay, jetzt eine leichte Wäsche und den Schatten geben. Der Schatten wird also ein bisschen von der Farbe von unten haben . Und es fängt verschiedene Farbtöne und Töne aus der Umgebung auf. Die Flasche und der Schatten werden also etwas anders in der Farbe sein, besonders der Boden, wo Sie den Boden vom Schatten abgrenzen. Ich schlage vor, dass du dir mein Video anschaust und dann gehst du zurück und malst es. Die Strategien müssen zuerst beobachtet werden und dann darauf eingehen. Wenn du also zu lange malst, hoffe ich, dass du die Geduld hast, bei mir zu bleiben. Bis zum Ende. Wir sehen uns in der nächsten Lektion, in der wir die Schatten der anderen Modelle aufbauen . Wir sehen uns dort. 7. Kontrast farbige Shadows erstellen: Willkommen zurück. Hier werden wir also unsere ersten Schichtwäschen aufbauen. Also habe ich ein bisschen Paynes Grau genommen und versuche es in die Orangen zu verschmelzen , die ich in die erste Wäsche gelegt habe, um den Effekt einer dramatischen Wirkung von Schatten zu erzielen. Also ein weiterer Favorit, Schattenfarbe von mir und Schattenviolett , den ich fast in allen meinen Gemälden verwende. Und das habe ich neben mir behalten, um zu sehen, ob ich das für einen der anderen Schatten brauche , weil das einen lila Farbton hat und die Ränder des Schattens verwischen lässt. Die Schatten sind also ziemlich knackig, aber dennoch sind sie ein wenig verschwommen. Sieh mal. Die Schattierung und die Verschmelzung Ihrer Orangen und Zustimmungen sollten LaCi sein, denn so sieht das Glas in meinem Referenzbild für mich aus. Gehen wir weiter zur nächsten Box. Shadow, das ist das Zitronengrün. Ich habe eine schöne Zitronencreme vom Schrumpfen. Also haben wir den Schatten das gemacht, je grün es ist. Und ich mache das dritte Quartal, das ist mein Flieder setze einen ziemlich großen Teil meines Wassers ein, weil dort der Schatten fällt. Es ist also wirklich interessant, dass man die schattenfallende Reflexion hat, eher auf den Boden fällt und es spiegelt sich in seinen Schatten wider. Einfach total hypnotisierend, nicht wahr? Ich werde es oben auf der Faszienflasche erstellen. Die Schatten sind also ziemlich neugierig. Die Überlegungen sind auch ziemlich neugierig, aber ich muss zurückgehen und es etwas später laden. Ich versuche nur, die Highlights und Schatten in dieser ersten Ebene einzufangen , denn jetzt ist alles wirklich nett und tierärztlich. Wenn es also trocken ist, kriege ich vielleicht diese harten Kanten. versuche also so schnell ich kann zu arbeiten habe den Daniel Smith Shadow benutzt. Violet schafft hier einen schönen lila Kish und schafft Schatten. Mache dabei deine dramatischen Schatten. Denn wenn es trocknet, wird es jetzt etwa 20 bis 30 Prozent leichter von Ihnen zu den Flaschen. Harte Kanten. Die Schatten und der Kontrast wunderschön. Das Erstellen dieser dunkleren Kontraste für mich der unterhaltsamste Teil eines Gemäldes. Ich gehe einfach alles durch, um das Ende zu erreichen. Ich liebe es mein Bild zum Leben zu erwecken. Also hier benutze ich meinen Daniel Smith Shadow, Violet. Erzeugen Sie erneut kühne, dunkle und kühne Reflexionen im Schatten. Wenn das trocknet, wird es etwa 20 Prozent leichter sein . Halten Sie also die Dunkelheit in einigen Teilen fit. Versuchen Sie, so viel wie die zugrunde liegende Farbe zu belassen. Hier. Ich gehe gerade wieder in mein Orangenwasser, um ein paar Kontraste im Nacken zu erzeugen während alles andere gut trocknet. Aquarelle und unversöhnliches Medium. Das ist es. Und besonders wenn Sie Glas malen, ist es am unversöhnlichsten, weil ein falscher Kontrast und Sie das Licht verloren haben. Dank procreate kann ich jetzt zurückgehen und meine Kontraste kreieren. Ich benutze nicht zu viel Maskierungsflüssigkeit. Jetzt hat die grüne Flasche also, sie ist erstaunlich. Harte Kanten, die ich mit meinem Saftgrün erstellen werde. Ich bin mir ziemlich sicher, wohin diese Linien gehen, weil meine Bleistiftmarkierung darunter liegt. Also habe deine Bleistiftmarkierungen genau richtig. Nicht zu viel Sichtbarkeit des Tages, um Sie zu führen. Schaffen Sie eine weichere Liquidität oder schaute sie in die Mitte? Wir gehen jetzt in den Schatten. Ich möchte also nicht, dass mein Schatten und mein Rand die gleiche Farbe haben. Also werde ich zurückgehen und dort einen dunkleren Kontrast erzeugen. Jetzt, da das lila Wasser den Blues verlässt und die Reflexion des Sterblichen einen schönen Kontrast zwischen Flieder und der Faszie schaffen wird einen schönen Kontrast zwischen Flieder und der Faszie schaffen . Erstellen einer Halslinie an der Unterseite. Wieder, geleitet von meinen Bleistiftstrichen. versuche genau das zu malen, was ich sehe. Ich denke, ich werde mich jetzt von dir verabschieden , wenn du das beendet hast, lass es trocknen und ich sehe dich in der nächsten Lektion, in wir das im großen Finale zum Leben erwecken. Wir sehen uns Leute. 8. Erste Schritt für Foil 1 K: Hallo allerseits für meine goldenen Folienballons, den 1-p. Ballon, sie verwenden eine Princeton Nummer 6, ich benutze meinen schwarzen Silberpinsel , der genug ist gepflastert. Mein Null-Punkt Fünf. Und das ist mein Mop-Pinsel. Dies sind also die vier Bürsten, die grundsätzlich an fast jedes Projekt gewöhnt sind . Werfen wir jetzt einen Blick auf die Farben. Also im Grunde genommen, was ich als Basis verwende, ist meine erste Schicht das Quinacridon-Gold von Princeton-Anreicherung. Und dann, und 14 und ein bisschen von dem Gelb, das heißt, es scheint vorkommen. Aber wenn du es mit Wasser auf Papier legst, ist es sehr bald hier mit diesem als mein Ocker aus der Auswahl. Und ich benutze den reduzierten eingestellten PM daneben , um diesen dunkleren Farbton für die Schatten des Ballons zu geben . Und das sind die verschiedenen Farbtöne, die ich benutzt habe. Dies ist einer der Adapter. Ich habe dort auch ein bisschen orangefarbene Pfeile hineingelegt, um einige dramatische Türen in die Mitte zu geben. Lasst uns loslegen. Im Grunde habe ich meine Blüten chronisch verehrter Ziele sehr leicht gewaschen. Ich habe ein paar Leerzeichen für die Highlights hinterlassen , wie Sie sehen können. Und lasst uns zuerst auf die Nummer 1 gehen und anfangen, unsere Schatten zu platzieren. Okay. Okay. Also habe ich gerade angegeben, dass das an der Ecke gearbeitet hat , um ihm einen dunkleren Ton an den Seiten zu geben , damit es abgerundet aussieht. Füllen Sie ein paar dunklere Töne der gleichen Farbe ein. Und ich putze hier die Ecke aus. Es ist also wirklich wichtig, dass Sie sich Ihr Referenzbild ansehen, um fühlen zu können , wo sich Ihre Schatten befinden und wie Sie diese Kontraste hervorheben können. Wahrscheinlich ist es also eine gute Idee für dich, einen Blick darauf zu werfen, was ich mache. Und dann schauen Sie es sich zusammen mit Ihrem Projekt noch einmal an, während Sie lange kneifen, damit Sie es genau tun. Weißt du, dass du es vom ersten Tag an nicht frisch machst? Danke, um meine dunkleren Blätter hier zu mischen. Also gehe ich zurück. Ich habe versucht, den Schatten genau so zu folgen , wie ich sie auf meinem Referenzbild sehe. Fremdballons sind also eine Sache, die man von Fotografien malen muss weil sich die Reflexionen mit dem Licht ändern, mit der Tageszeit mit Watson vor ihnen. Und wenn aus einer Live-Umgebung Sie aus einer Live-Umgebung jedes Mal eine andere Reflexion haben , wenn ich es mir ansehe. Das ist also ziemlich schwer. Es ist also wirklich ratsam , Fotos zu machen und von Fotos zu lesen. Und hier versuche ich wieder, es außen an den Rändern verschiedener Dinge dunkle Linie zu geben , so dass das Zentrum von Bush aufstößt und es sich umsieht. Konzentrieren Sie sich darauf, den dunkleren schwarzen Trusts zu geben. Hi. Es ist also wirklich wichtig, diesen Chris auf Vertrauenslinien zu haben, was die metallische Natur des Folienruders zeigt. Und ich mache die Linien mit einer sauberen, nassen Bürste weicher. An dieser Stelle zeigt Amazon, ob ich es wirklich lassen soll Chris oder weicher machen soll. Also werde ich es weicher machen und dann später wiederkommen. Wiederholen Sie das noch einmal. Also hier komme ich mit meinen dunkleren Zeugtönen zurück. Das ist der Spaß, den BAD geschrieben hat. Ich kann wirklich meine dunkelsten Kontraste einsetzen und Friedrich II, Mischen von Punkt-Punkt Cynthia, wo meine dunklen Schatten liegen. Meine Gottkruste dramatischer und leckerer machen. Und hier, Ja, ich rufe die Seiten sehr sorgfältig an. Dies sind gebrochene Linien. Versuchen Sie jetzt, eine ganze Straße zu machen , denn das ist nicht gut, ist das nicht was ich sehe. Diese winzigen kleinen Falten, die an den Rändern des Blues mit grundlegenden Jahren oder wo sie sind, sind die DoSave zusammengeklebt. Klauseln als eine Art Faltenkönigin zurück und machen jetzt etwas Schwarz in meinem Sepia, um es wirklich dunkel zu machen. Und hier solltest du mehr Lektionen wissen. Sie sollten also sehr vorsichtig mit der Art und Weise sein , wie Sie in Dhaka-Strukturmaschinen suchen. Ich denke, das ist mehr oder weniger erledigt. In der nächsten Lektion gehen wir auf den Schlüssel und arbeiten mehr oder weniger auf die gleiche Weise. Und wir können hoffentlich einen Schatten erzeugen. Und ich werde diese Luftballons mit einer roten Schnur aufhängen. Das scheint also mehr oder weniger zu sein als es nur trocknen zu lassen. Ich komme immer wieder zurück und schaue mir meine Bilder mit einem schielenden I an . Und die Tageszeit, an der ich wirklich meine Einblicke bekomme oder am frühen Morgen schwöre Lass meine Bilder an einem Ort, an dem ich sie sehen kann nachts und wachen Sie morgens auf und schauen Sie es sich an und notieren Sie schnell, was ich brauche, um zu reparieren, was ich brauche. Also glaube ich, das ist Morris Dan. Wir sehen uns in der nächsten Lektion, in der wir den Schlüssel fertiggestellt haben. Das ist also mein beider Folienballon, der das Einhorn ist. Ich konzentriere mich auf die Highlights , die du hinterlassen musst, wie wichtig Leute in jeder großen Sache sind, wo diese Food Floras alle Ballons fallen. Ich möchte nur auf die Bedeutung dieser Kontraste hinweisen. Dieses Lächeln, bereit, wenn ich neben meinem nächsten Projekt gewinne, hoffe ich, dass Sie einen tollen Tag haben und uns in der nächsten Lektion sehen. Tschüss. 10. Colored Glas und Filligri Ebene: Hallo zusammen, Willkommen in meiner Klasse über farbiges Glas und Metallic-Filigran. Hier male ich also eine iranische Filigran-, Metall- und Glasflasche. Dies wird normalerweise für Weihrauch und Parfums verwendet. Ich verwende ein Saftgrün für mein farbiges Glas. Also hoffe ich, du hast einen langwierigen und lass uns loslegen. Also werde ich das grüne Glas streichen und dann später das Metall streichen, was die filigrane Arbeit ist. So ordentlich du kannst zwischen den Zeilen bleiben. Ich verwende dafür einen feinen chinesischen Pinsel und wechsele auch mit meiner Princeton-Nummer ab. Also fülle ich das grüne Glas aus wo du, wie es mir am Ende scheint, die Schatten ausfüllst, die die filigrane Metallarbeiten sind. Posiert auf der gegenüberliegenden Seite des Glases. Schlägt vor, dass das grüne Glas sehr geduldig eingefüllt wird. Sie können ihm eine Schattierung von hellerem Grün, Zitronengrün, Saftgrün geben. Wenn Sie sich für eine andere Farbe wie ein Blau entscheiden, ist das noch magischer. Rosa und blaues Glas sind wunderschön. Das siehst du in meiner vorherigen Lektion über farbige Glasschatten. Und es zeigt nur, wie erstaunlich es aussieht, wenn Licht durch farbiges Glas strömt. Und dieses Projekt, das ich dir beibringe, ist nur ein Schritt, The Witches Metal on class. Jetzt ist das sehr gute Arbeit. Also auch Anfänger, ich meine, jeder wird etwas entmutigt werden, aber es ist wirklich einfach, wenn Sie die detaillierte Skizze haben. Also Anfänger, keine Sorge, lassen Sie sich nicht einschüchtern. Es ist eine ziemlich machbare Aufgabe für dich. Folge einfach weiter meinen Hinweisen wo du welche Grüns hineinlegen sollst. Ich schaue mir mein Referenzfoto an und sehe, ob ich das dunklere Saftgrün oder das hellere Grün einsetzen muss. Dies ist kein übliches Aquarellgemälde , bei dem Sie die Weißen verlassen. Die Y's sind alle auf dem Metallic. Los geht's. werde nur gefragt, wie ich kann die Größe ändern. Hören wir uns etwas nette Musik an, während wir weitermachen. Diese komplizierte Arbeit. Wie Sie sehen können, ist das Zentrum lindgrün , denn dort sind die Highlights, die leichtesten unter Glas fallen. Und die Seiten sind Davka. Um diesem runden 3D-Look zu verleihen. Wie versprochen, kommt erstaunliche Musik auf. Gut. Hi. Ich fange mit dem Metallteil des Gemäldes an. Also behalte ich mein Referenzbild im Auge und versuche, die dunklen Kontraste auf dem metallischen Mesh-Teil des filigranen Kunstwerks zu geben dem metallischen Mesh-Teil des und den Rest davon zu verzichten. Der Kontrast wird also noch größer sein. Ich war ziemlich versucht, einen goldengrünen Effekt zu erzeugen, aber die Kontraste, die in der silbermetallischen Form grüßen . Also los geht's. Folge mir einfach, während ich mich hinlege. Die dunklen Kontraste des metallischen Teils der Füllung. Mitch, ich hoffe, es ist genug hineingezoomt, damit du eine klare Notiz hast. Wenn Sie diese Uhr zuerst geben wollen bevor Sie tatsächlich in Ohnmacht gefallen sind, wäre das meiner Meinung nach ratsam. Vielleicht kannst du dir ansehen, wie ich das mache und es dir dann noch einmal anschauen, während du nebenbei malst. Im Grunde verdunkle ich den Kontrast. Und in der nächsten Lektion werden wir dies zu einem großen Finale bringen, werden wir dies zu einem großen Finale bringen das in unsere dunkelsten dunklen Töne gebracht wird , um den Kontrast des Metalls und des farbigen Glases hervorzuheben . Kommen Sie also zur nächsten Klasse und lassen Sie uns dieses schöne Stück einer filigranen iranischen Glas- und Metallflasche fertigstellen dieses schöne Stück . Wir sehen uns dort. Tschüss. 11. Letzte Schatten: Hi nochmal. Für diejenigen, die hierher und unsere Breite zurückgekommen sind, bereiten Sie sich auf mehr Schwung vor und gehen Sie mit diesem aufregendsten Projekt ins Ziel. Okay, lasst uns wieder dorthin zurückkehren, wo wir ein paar Minuten vor Beendigung der letzten Klasse angefangen haben , wo wir den metallischen Teil unseres Projekts begonnen haben. So setzen Sie die dunklen Kontraste ein und lassen Sie das Weiß, Weiß, um den Silbereffekt zu erzielen. Ich zoome ein bisschen hinein, also ist das okay. Hallo. Gut. Hallo. Hi. Okay. Hallo. Okay. Ja. Ja. Okay. Okay. Hi. Hi. Malen Sie also weiter die Schatten zwischen den Farben von etwas Mut, Schatten sowie Schattenviolett als eine Art Grau von Daniel Smith. Und dieser Punkt ist wirklich wichtig, um das Referenzbild im Auge zu behalten und einfach genau das zu malen, was Sie sehen, auch wenn es zu diesem Zeitpunkt keinen Sinn ergibt. Es stimmt alles auf, am Ende summiert sich alles. Das Letzte, was Sie tun müssen, ist einen Schatten auf den Walkie zu malen , den wir im letzten Bild sehen. Füllen Sie die Grüns aus. Aber ich habe es verpasst. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Projekt gefallen. Wir sehen uns. Tschüss. Und ich hoffe, dass Sie alle Projekte in dieser ganzen Lektion abschließen . 12. Erste Vorlesung: Hallo zusammen, Willkommen zurück zu einer weiteren spannenden Klasse in Aquarellen. Diesmal sieht das Team sowohl wunderschön aus als auch ein leckerer indonesischer Tanguy Salat, der als unhöflicher Schock bezeichnet wird. Das ist also eine Mischung aus mehreren Früchten, einige süß, einige nicht so süß. Ananas, Gurken, Trauben und einige lokale indonesische Früchte, die mit dieser absolut leckeren würzigen Sauce, Tamarinde, Erdnüssen und braunem Zucker bedeckt dieser absolut leckeren würzigen Sauce, Tamarinde, sind. Also habe ich meine Skizze raus. Malen wir das weiter. Habe deine Skizzen bereit. Sie können sich das ansehen, um zu sehen, wie ich es mache und dann beim zweiten Mal mitmalen , damit Sie genau wissen, was Sie tun müssen. Ich bereite gerade meine Palette vor. Der Grund, warum ich, dieses Referenzbild waren erstaunliche lila Töne auf der Quelle. Ich bin nicht wirklich auf diesen Farbton der Erdnusssoße gestoßen und fand es interessant. Also habe ich dieses Bild aufgenommen und werde dir in dieser Klasse beibringen, wie du einzigartige Schatteneffekte hervorbringen kannst. Also lasst uns anfangen. Ich wasche nur die erste sehr leichte Wäsche. Dies ist wahrscheinlich der einfachste Teil der ganzen Strahlsache, wo Sie einfach die Farben in jedem Teil des Gemäldes abgrenzt . Das ist die Papaya, obwohl sie eine orangey rötliche Farbe hat, ist die Basis gelb. Ich fange mit dem leichtesten an und baue meine Schattierungen auf. Ich habe ein paar Flecken Maskierungsflüssigkeit und etwas Kerzenwachs hineingeworfen. Aber du hast nicht darauf verzichtet. Sie können diese Bereiche einfach weiß lassen. Das ist also meine Ananas daneben, die auch hellgelber Ton ist. Ich lehne mich gerne zurück und schaue mir mein Referenzbild an und versuche herauszufinden, welche Wurzel ich nehmen werde. Wie werde ich mit meinem Bild vorgehen, was werde ich malen? Und dann besteht der zweite Schritt darin, gültig fertig zu werden. Ich bekomme alle wichtigen Farben so runter. Ich habe meine Grüns und vermischt meine Grüns werden auf einem Blatt Papier getestet. Ich habe die Farbe der Sehnsucht durcheinander gebracht. Die Papaya. Zeig dir nur die Maskierungsflüssigkeit. Diesmal verwende ich einen Daniel Smith mit dem kleinen Bambusstab normalerweise benutze ich meine Silikonspitze. Und ich verstärke nur einige der Bereiche, in denen ich sicher bin, dass ich ein Highlight brauche. Ich lasse das trocknen, bevor ich zurückkomme. So können Sie Ihre Maskierungsflüssigkeit sogar mitten in Ihrer Ohnmacht entfernen Ihre Maskierungsflüssigkeit sogar mitten in und sie dann übermalen , damit die Töne heller sind als die umliegenden Bereiche. Abgrenzung des Bereichs zwischen der Ananas. In diesem Stadium ist es wichtig, genau zu wissen , welche Farbe weit geht. Manchmal sind die Zeichnungen unvollständig und ich bin einfach faul, jede Zeile sehr sorgfältig zu machen. Und so ziehe ich diese Linien mit einem leichten Stift heraus und diese Linien mit einem leichten Stift stelle sicher, dass ich genau weiß, was ich male. Hören wir uns etwas tolle Musik , während wir zu lange warten. Dies ist ein wunderschöner verdammter Elon, moderne Gamelan-Musik. Und es ist ein indonesisches Instrument, das eigentlich eine Reihe dieser tief liegenden metallischen Trommeln ist, die ein traditionelles Musikinstrumental vor Indonesien sind. Ich hoffe es gefällt dir, wenn du mitmalst. Es ist beruhigend, nicht wahr? Also in diesem Graph und und, und, und Hi, Klasse am Ende. Und dann rein und mach das. Lasst uns das beenden und in der nächsten Lektion wiederkommen. Wellig, tiefer, natürliche, und mach weiter mit dem Gemälde. Wir sehen uns dort. 13. Rujak: Hi, ich bekomme gerade das Beispielbild zeigt dir. Also habe ich im Grunde genommen bei der ersten Wäsche gemacht, in der letzten Lektion werde ich einfach reingehen und an der Quelle arbeiten. Dieses Bild hat mich angesprochen, weil ich den lila Glanz der Quelle als ziemlich interessant empfand den lila Glanz der Quelle , wie das Licht darauf fällt. Und ich baue nur die Trauben auf und lege eine Ockerbasis ein, gemischt mit Zitrone. Und jetzt gehe ich mit meinem Cadmiumrot rein. Und ich arbeite an einem nassen Gitter , damit ich diese interessante Farbmischung bekomme. Wenn ich mir also nicht sicher bin, wie ich etwas angehen soll, verwende ich mehrere Ebenen. Jede Schicht von mir ist leicht bis ich weiß, dass ich das will. Und dann werde ich mutiger und nehme die dunkleren Blätter. Wenn ich also meine Trauben durchgehe, denke ich, dass das passieren wird und ich habe gerade ein bisschen Angst. Ich male Trauben schon lange, also werde ich einfach etwas dunkler werden. Zweitens mischt mein Orange mit Cadmiumrot. Ich nehme etwas von dem dunklen Pigment auf wenn ich finde, dass es zu dunkel ist und ich bin mir nicht sicher ob ich das will. Und das Besondere bitte. Okay. Den Fehler kriechen jetzt, zu viel Wasser. Deshalb habe ich es einfach mit einem Taschentuch aufgestockt. Früher habe ich Q-Tipps bei mir behalten und so viele von ihnen benutzt. Jetzt behalte ich einfach ein Taschentuch, eine günstigere Option. Wie Sie sehen können, und wie ich vorhergesagt habe, werde ich etwas mutiger, weil ich mir meiner Farben an dieser Stelle ziemlich sicher bin . Ich gebe dir nur die DAU Phase ganz unten. Denn wie Sie im Beispielbild sehen können , spült Licht, um sich zu füllen, das gesamte Plateau und es wird schön aufgenommen ob Creeps und die Quelle. Die Basis nimmt also einen Teil des überschüssigen Pigments auf. Es ist immer ein Gefühl, mit der ersten Schicht anzufangen und zu sagen: Okay, mal sehen, wie es ausgeht. Und dann das äußerste Gefühl der Panik wenn Sie in der mittleren Schicht sind und sich fragen, ob Sie das Richtige tun oder nicht. Und dann die letzte Schicht, in die du wahrscheinlich deine tiefsten Steine legst. Und du weißt, dass dies der Make oder Break Teil des Gemäldes ist . Ich denke, das läuft allerdings ganz gut. Scheint in Ordnung zu sein. Dann zu viel Wasser, Wasser verschmilzt und blutet von einer Gruppe zur anderen. Erstellen Sie diese dunklen Untertöne am unteren Teil des Baumes , damit er sich umsieht. Ihre Lichtquelle und Ihre Schatten sind also für ein rundes Objekt so wichtig. Ups, tut mir leid. Also in meiner Palette, die du nicht sehen kannst, weil ich mich auf die Arbeit konzentrieren muss , die ich mache. Ich habe meine Rottöne und ich habe ein dunkleres Rot und Rot und Dunkelrot letztendlich ein bisschen Orange dazu gemischt ein dunkleres Rot und Rot und Dunkelrot letztendlich ein bisschen . Wie Sie sehen können, habe ich zwei Bürsten. Ich wechsle einfach zwischen den beiden versuchen, mein weißes Highlight in der Mitte zu lassen. der Mitte. Das war's. Ich warte darauf, dass das trocknet und komme mit meinen dunkleren Steinen zurück , um es später fertig zu stellen. Das passiert im Projekt mit vielen Elementen. Ich mache gerne eine Pause, gehe auf etwas anderes und komme zurück. Das ist also die Orange, die ich für meine Papaya gemischt habe. Hat also nicht diese tiefrote Farbe wie gewöhnlich. Aber ich schätze, das ist die lokale Papaya. Die kalifornischen haben jene Farben, die einfach so lecker zu malen sind. Da ich dem Beispielbild so nahe wie möglich bin, werde ich es sein, diese Vorurteile liegen direkt auf dem Zoll. Es ist ein wirklich interessanter, der sich als er erwiesen hat, dies in der Hand zu lesen, den Bildschirm draußen. Wenn du vertikal schneidest, bekommst du all diese wunderbaren Farben. Das Grün von außen, diese kleine, winzige schlanke Linie von hellgelb und beginnt dann orange und rot der Papaya. Und in der Mitte hast du diese schwarzen, leuchtenden klebrigen Samen. Es ist so eine wunderbare Frucht, es tatsächlich zu bezahlen. Versuch, die Grenzen zu schaffen, um sich abzuheben , bedeutete nicht, es so dunkel zu machen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie sauberes Wasser haben, damit Sie D-Pigmente aufnehmen können die D-Pigmente aufnehmen können, die versehentlich hierher und da geflogen werden. Und das ist der untere Teil des Stücks. Schnell auf einen hellen Schatten von drei umgestellt. Weil Sie diese kleinen Bananenblätter haben die das Essen auf dem Projekt reinigen lassen, das ich in der ersten Schicht noch nicht gemalt habe. Also nehme ich mir nur einen Moment auf den Markt, diese Königin. Das ist die Sache mit mir. Ich sage mir immer, dass ich eine perfekte Zeichnung haben muss, aber das passiert nie. Ich lasse immer einen Teil der Zeichnung und wenn ich male, bin ich verwirrt. Also habe ich gelernt, zuerst eine perfekte Zeichnung zu haben. Also sehe ich Sie in der nächsten Lektion um dieses Projekt abzuschließen. Tschüss. 14. Rujak 3: Hi, willkommen zurück. An dieser Stelle in unserem Video machen wir also die grünen Bananenblätter. Wie ich in der letzten Lektion erwähnt habe, versuchen wir diese Blätter mit Strichen in vertikaler Richtung. Und ich habe eine Basis niedergelegt. Die erste Schicht wird also eine Basis aus den hellsten Grüntönen, Zitronengrün und einem leichten Waschen von Saftgrün sein. Und dann gehen wir darüber mit dunkleren Saftgrüntönen, Olivgrün gemischt mit Ihrem Zitronenbaum darüber. Und nur mit den verschiedenen Farbtönen in jedem dieser kleinen Streifen zu spielen , gibt ihm diese Trainer Farbe. Achten Sie darauf , diesen kleinen weißen Streifen zwischen jedem dieser grünen Aspekte des Blattes zu lassen , diesen kleinen weißen Streifen zwischen jedem dieser . So besteht das Bananenblatt, wie Sie sehen können, wie Sie sehen können, aus diesen langen vertikalen kleinen grünen Streifen mit einem Knochen, der der harte Teil ist, der es umfällt. Und es ist einfach so einfach, es zerreißen zu lassen. Und los geht's. Um das letzte bisschen hier zu beenden. Zweifelsweise, weil ich spüre, dass dieser Bereich liegt und der Teil rechts, der umgeklappt ist, also sollte es eine Art dunklen Schatten geben. Und dieser Bereich ist dunkel, weil er unter der Frucht liegt, der Ananasfrucht. Und ich habe eine sehr dünne, feine Linie knapp unter dem Rand der Banane Lee gezogen unter dem Rand der , weil sie diesen Knochen hat , wenn die Kante das gerade reinigt. Nehmen Sie sich Zeit, genau eine der nächsten vertikalen Linie herauszufinden . Und fange an, es in ein paar Grüntönen zu teilen, wobei diese weiße Linie in der Mitte nicht bleibt. Warum? Weil wir vorhin grün gemalt haben. Man kann also sagen, dass dies eine Form der negativen Malerei ist. Legen Sie eine hellere Farbe nach unten und dann malen Sie mit der dunkleren Farbe um sie herum heißt negative Malerei. Ich überlege eigentlich die Klasse und die negative Malerei. Hoffentlich werde ich diesen Kurs veröffentlichen, sobald dies im Januar geschehen ist . Ich bin immer noch auf der Suche nach interessanten und dennoch einfachen Formularen zum Unterrichten. Da gehe ich mit. Siehst du also, wie wichtig es ist , in Richtung Blatt zu füttern? Du siehst den Stimmzettel, den ich gerade wieder von meiner Palette runtergekommen bin. So können Sie sich das nette MES ansehen, das von verschiedenen Kassierern erstellt wurde. Ich mische sogar ein bisschen blauen Kreis in Blau. Manchmal ist es anders, das Grün zu geben. Schatten-Effekt. Also gehen wir einfach weiter und senkrecht nach oben und unten. Dies ist ein ziemlich meditativer Teil, bei dem ich weiß, dass ich nur meine Grundfarben ausgefüllt habe und ich nur die langen Striche mit diesen langen Strichen geben muss , wirkt sich stark auf das Mischen eines etwas dunkleren Farbtons hier denn dies ist der Teil des Bananenblattes, über Reihen eines Du willst vielleicht jetzt hineingehen“. Zweifache Lupe, um es klarer sehen zu können, dass es noch nass ist. Wenn ich also meine Daten niederlege, zerstreut sie sich gut in einem Schiff. Grund, warum ich diese silbernen Kostbarkeiten liebe, denn sie geben dir nur dieses weiche Azur-Gemälde. Der Ruf so viel Wasser. Und der Tipp ist wunderschön. Die Spitze ist so scharf und fein und es ist ein Resident Pinsel. Ich kann es voller Farbe lassen und es am nächsten Morgen waschen und es springt einfach wieder zurück. Also fülle meine Grüns unter der dynamischen Stärke aus, um diese wirklich dunkel zu machen , damit es wie der Schatten aussieht. Ich möchte sein, ich wünschte, ich könnte meine Problemumgehung ändern, die ich für den Aufnahmeprozess aufgenommen habe. Agil, das Gleiche mit dem Blatt auf der linken Seite. Leg eine Basis hin. Wie Sie sehen können, habe ich meine Klinik für Hunde gemischt und das verwende ich für meine Gurken. Gurken werden in ein sehr interessantes geschnitten. Sie geben es ein bisschen für das Schild auf den Gurken indem sie das in Scheiben schneiden. Ich meine, das male ich gerade ist der dunkle Teil der Gurkenhaut. Hier finden Sie endlich einen Weg, das Ganze zu bewegen. Das ist also der dunkle Teil der Gurke. Die Haut trocken wo benutzt dann die Grafik? In den Ecken der Haut, wo die Haut auf das Fleisch trifft , um die Regierung oder später zu halten. Es macht einfach Spaß, aus der normalen Routine herauszukommen und einfach etwas anderes zu der normalen Routine herauszukommen und machen und nicht genau das, was du siehst. Obwohl ich es versuche, bemühe ich mich nicht, so nah wie das Thema zu sein , um es so ähnlich zu halten , weil Aquarelle die Magie nicht zum Vorschein bringen. Aber manchmal macht es einfach Spaß. Meine Seite. Die Gurke und die grünen Blätter sind also ziemlich ähnlich. Aber seien Sie vorsichtig, versuchen Sie, einen anderen Grünton zu haben , genau dort, wo die Gurke endet. Und wahrscheinlich könntest du das Bananenblatt und Italien zitronig UDL machen . Und die Gurke ist ein tiefes Saftgrün. Verrutscht ziemlich gut. Aber ich glaube, meine Ananas brauchen mobil. Sie müssen da draußen gehoben werden, nur flach aussehen. Die Papaya braucht einen Schatten. Das läuft ziemlich flach. 2. Lasst uns das in der nächsten Lektion beenden. Wir sehen uns dort. Tschüss, tschüss 15. Letzte Ebene: Rujak 4: Hi. Ich freue mich so, Sie hier zu sehen, weil ich weiß, dass Sie die ganze Zeit bei mir waren und bereit sind, dieses Gemälde fertigzustellen und es in dieser Lektion zum Leben zu erwecken. Wir wissen also mehr oder weniger, was wir haben und wo wir diese Sitzung wollten, um Ihre Highlights zu erhöhen. Und genau das mache ich mit meinem Phosphor-weißen Stift. Gehen Sie zu den Stränden und bringen Sie diese Highlights ein bisschen mehr hervor. Die Spannweite ist also eigentlich nicht wirklich weiß als solche. Es ist gestiegen, Ton war so viel Gebrauch und unzufrieden mit der Tatsache, dass Weiß, es als nicht ganz weiß ablässt. Also gehe ich in meine Trauben und dokumentiere die Austauscher und bringe die Highlights mit einem Zentrum auf, um diesem Kind ein Gefühl zu geben. Okay. also sicher, dass Sie die Uhr schnell erhöhen. Abseits des Bananenblattes dahinter leben alle Lebensmittel Fische unter den Trauben und fügen im Schatten hinzu. Wir sollten sie nicht dazu bringen, rauszukommen. Es ist eine untergekühlte Musik. Ich hoffe, Ihnen hat die Musik genauso gut gefallen wie Sie es genossen haben, mit mir zu malen meine Maskierungsflüssigkeit abzureiben. Jetzt kannst du es in diesem Stadium mit deinen Finger abreiben. Sie können einen Radiergummi benutzen. Ich benutze lieber einen Radiergummi, weil meine Finger normalerweise all diese schmutzig sind . Du und ich und ich wollen diese Farbe nicht auf mein Papier bringen. Das ja. Hi. Und so weiter. Hi. Hi. Ja. Okay. Hi. Also kommen wir zum Abschluss dieser Sache. Gehe einfach weiter mit deinen Schatten und vergrößere den Paten, immer noch bist du wirklich glücklich. Ich würde immer Dinge in der Nähe meines Bettes kartieren, aber ich kann sie morgens als erstes sehen. Und ich weiß sofort, was ich korrigieren muss. Und das geht ein paar Morgen weiter , bevor ich rundum zufrieden bin. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Projekt gefallen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion, die verehrt wird, ein neues spannendes Projekt zu führen , das zu diesem Zeitpunkt fällig zu diesem Zeitpunkt fällig ist. 16. Den Rujak Recapping: Okay. 17. Ketupat Rice Parcel 1: Hallo allerseits. Fangen wir mit dem Labor an. Dies ist etwas, das verschiedene Grüntöne enthält. Also habe ich mich für saftgrün von Daniel Smith entschieden, lemon green von Winsor Newton. Ich habe wieder mein Quinacridon Gold von Winsor Newton und meinen Schatten, den ich von Daniel Smith angeführt habe. Das ist also eine Schachtel aus Bananenblättern. Und es ist so durchgewebt, dass diese Schüssel Reis umschließt , die gedämpft wurde, eine wunderbare Begleitung zu verschiedenen Geweben ist. Dies ist ein Festivalfehler und wird normalerweise während des heiligen Lubanga gegessen. So schnell wie möglich. Nur eine Aufgabe , um zu entscheiden, wen Sie hören möchten. Also lasst uns anfangen. Ich hoffe, ihr habt alle eure Skizzen raus. Heute male ich also ein echtes Sonnenlicht, das an meinem Fenster sitzt und diesen wunderbaren Sonnenstrahl durchkommt. Ich bereite meine Farben vor. Ich hoffe, du bist es auch. Du könntest eine Uhr mir beim Malen zuschauen lassen und dann wahrscheinlich zurückgehen und mitmalen nur damit du weißt, wie es läuft. bereite nur meine Sachen vor, meine Lumpen, mein Seidenpapier um meinen Pinsel zu tupfen , mein sauberes Wasser. Und die Farbpalette natürlich. Die andere Sache, die ich neben mir behalte, ist immer eine Tasse heißen Tee oder heißen Kaffee. Aber immer geht der Pinsel und die Tiefe selbst. Ja, du hast es richtig gehört, taucht sich bis zu meiner Geographie ein. Passiert dir das auch? Jetzt habe ich angefangen, es weit weg auf einen anderen Tisch zu legen oder zu trinken. Und bevor ich das schaffe, verwechseln Sie immer wieder. Es ist witzig, wie es jedes Mal passiert, wenn ich aufstehe. Schon wieder. Ich mache die Schmerzen durch. Die Königinnen, das Saftgrün, Zitronengrün, meine chronisch gezeichneten Gelbtöne. Für diejenigen unter euch, die meine Pins aus nächster Nähe sehen wollen, ist dies der Schumann K. Dies ist mein 11. Grün. Das ist das tiefere grünere, was meinem Daniel Smith Saftgrün sehr ähnlich ist, meine Klinik hat Gold, Schatten, Violett gezeichnet , die köstlichste Farbe, die ich bisher verwendet habe. Und das ist wenn grün werden. Und dieser sieht nicht gut aus. Auf sie. Vielleicht könnten sie einfach mit den blasssten Grüns beginnen . Seien Sie sicher, dass Sie wissen, was rasiert es in Replikaten gibt. Alle Boxen sind direkt nebeneinander. Wenn also jede Box oft eine andere Farbe hat, erhalten Sie den richtigen Weg, dies zu tun. Aber wenn Sie malen wollen, werden alle Wanderungen der gleichen Farbe als ein großer grüner Klecks landen. Achten Sie also darauf, die Geste zu legen , die sehr leichteste von denen in Ihrer ersten Schicht ist. Einige Stadtführer, als Sie die Daten in die Stadt eingeben die Daten , gab er mir einen Selbstjustizler. Wir werden jubeln. Er lernte, dass er Jesus wählen könnte. Jesus. Jesus. Jesus. Internationale Union und Babys neigen zu Melies. Sie waren nicht berechtigt. Bilder machst du, um ein neues Keto zu lernen ein , könnten sie es sein? Wenn Sie die ganze Nacht lesen, von der ich vermute, dass Sie alle als Vorstandssitzung kennen und mich so sehr arbeiten, liebe ich Sie. Wir haben keinen Sinn ergeben. Und warum haben sie zugehört , also gib mir einfach Bogenmaß pro Sekunde. Das ist ja. Ja. Er hat gerettet. Und mach es einfacher zu sehen. Der bunte Zähler ist eine Wurzel eines normalen Lebens. Sie würden nicht wirklich viel Glück bekommen. Es gibt. Wir gehen. Ich denke, dass es symptomatisch ist , macht keinen , macht Unterschied. Ich füge hier ein bisschen dunkleres Grün hinzu. Beginnend mit der Abgrenzung jedes Blattstreifens. Darauf baue ich in der nächsten Lektion auf. Diejenigen unter Ihnen, die mit mir malen, bleiben Sie bei mir für einen absolut atemberaubenden Effekt. Geduld ist der Schlüssel. Also hoffe ich, dass Sie alle die Patienten haben langsam und sorgfältig mit mir malen, um ihren endgültigen erstaunlichen Effekt zu erzielen. Tschüss, wir sehen uns in der nächsten Lektion. Dies zeigt nur, dass Sie sehen werden , dass heute zuerst Krankheiten tun. Dies ist die Fähigkeit , mir sie zu schicken. 18. Schatten Ketupat Rice: Hallo allerseits, Willkommen wieder. Lasst uns den Gesamtpfad malen. Also besuche einfach einige von dir im letzten weniger als einem Dollar, der gültig ist. Ist dieser Bildschirm Nevin sauber, dann könntest du nicht violett schatten. Also haben wir in der letzten Lektion dort weitergemacht, wo wir gegangen sind. Das Marketing, alle Blöcke in einer anderen Farbe. Wenn Sie verwirrt sind, würde ich vorschlagen, einfach eine sehr leichte Wäsche von dem zu machen , was Ihrer Meinung nach in diesen Pool gehen sollte. Ehrlich gesagt bin ich jetzt auch etwas verwirrend. Also werde ich einfach versuchen, eine sehr leichte Kraft zu machen und wieder Ereignisse von Jack meinem Image zurückzugehen , schau mir mein Nachschlagewerk an und entscheide, was wohin geht. Nach Hause. Sorry, ich habe einfach ausgesucht, was es ist. Oberfläche Dunkler, meine Farben. Ein bisschen gelb. Um eine Box aus der Anzeige abzugrenzen. Gib diese Aktie vergilbt zwischen zwei. Stimmen Sie zu, dass das Dawn Board tatsächlich ein interessantes Muster ist, behält es nicht seine Leuchtkraft bei. Und wenn Sie es mit mischen, sagen Sie, Sie mischen es zu einem Ding oder einer Orange wirklich in den anderen Kerl zu mischen, ist es hält, ich vermisse wirklich Base. Slot, der diese Waage verwendet, ist also , dass Carryon unsere Kisten einzeln malt und sicherstellt, dass jede Schachteln, die Bewohner dieser Form. Willkommen zurück. Ich werde einfach Rock mit der Menge schließen und lass uns wenigstens überprüfen und es nach Hause schaffen. Was es macht. Gut. Das ist keine schlimme Sache. Konstrukt kann. Hi. Hallo, das zeigt die braunen Blätter , die der Sonne ausgesetzt waren und zu verrotten begannen. Sind sie vielleicht der Hitze des Dampfers ausgesetzt und ich fing an zu bräunen. Das ist also ein undichtes Braun. Das mache ich nicht bei allen Falten des Blattes oder an allen Kisten. Nur ein paar. Gut. Großartig. Nur ein bisschen. Als Kommunikationsproblem . Aber was, tut mir leid, ruft einfach was hier in den Zeilen aufgeführt ist. Hallo. In der Tat, die aber die Sensor Data Science Projekte als Microsoft zu geben aber die Sensor Data . Jeder von Ihnen, ich hoffe, dass Sie Ihre Projekte in meinem Katalog sehen können. Ich hoffe, dass ich Übersichten sehe. Du befragst mich, sende mir alle Fragen, die du in deine Augen zurückbekommen musst . Danke. 19. Final Ketupat Rice Parcel 3: Hallo allerseits. Lass uns den ausgefallenen Gebrauch der Darmröhre bekommen. Aber tring mit. Ich hoffe also, dass Sie es geschafft haben, den Effekt jeder Box zu erzielen , die differenziert ist. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Projekt gefallen und ich freue mich darauf, Sie in den anderen Projekten dieser Klasse zu sehen . Ich habe mehr als sechs oder sieben Projekte aufgenommen , die alle unterschiedlichen Genres sind. Um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben , was Aquarell in verschiedenen Themen tun kann. Wie wir uns bald sehen. Tschüss. Okay. Zu Hause. Wow. Sorry, ich habe einfach ausgesucht, was es ist. Quadriert. Danke. Alles klar. Hallo.