Kunstprojekte zur Inspirierung, Motivierung und Erschaffung schöner Kunst! Episode 1: Subjektkarten | Imran Mughal | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Kunstprojekte zur Inspirierung, Motivierung und Erschaffung schöner Kunst! Episode 1: Subjektkarten

teacher avatar Imran Mughal, Graphic Designer & Illustrator

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:57

    • 2.

      Benötigte Materialien

      8:35

    • 3.

      Vorlage-Entwurf

      10:39

    • 4.

      Rahmendesign

      5:24

    • 5.

      Farbe und Muster

      7:27

    • 6.

      Layoutkomposition

      9:56

    • 7.

      Grenzdesign

      10:17

    • 8.

      Fächer

      10:10

    • 9.

      Bleistift und Tinte

      7:08

    • 10.

      Farbspritzer

      10:07

    • 11.

      Gebäudefarbe

      9:36

    • 12.

      Abschließen der Farbe

      3:42

    • 13.

      Kreuzschraffur

      8:59

    • 14.

      Kursprojekt

      5:08

    • 15.

      Schlussgedanken

      2:08

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

188

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

Uninspiriert? Nicht motiviert, zu zeichnen, zu skizzieren oder zu malen? Frustriert über die leere Leinwand und weiß nicht, wo du anfangen sollst, kannst du keine Inspiration finden? Wenn die Antwort auf eine davon ja ist, ist dieser Kurs die perfekte Lösung für dich.

Mein Name ist Imran und ich bin Grafikdesigner und Illustratorin und ich plädiere für das tägliche Zeichnen, um in die Welt der Kunst zu entfliehen und dein Wohlbefinden und deinen künstlerischen Antrieb zu verbessern!

In dieser Serie geht es um die Erstellung kleiner Kunstprojekte, die dir einen inspirierenden Start geben, um mit der Erstellung von etwas mit den bereits vorhandenen Kunstmaterialien zu beginnen und täglich das Skizzieren, Zeichnen, Entwerfen, Ausmalen und Basteln fortzusetzen!

Dies ist die erste Episode der Kunstprojekte-Serie, in der wir eine Reihe von Motivkarten mit Bleistift, Tinte, Markern und Aquarellfarben erstellen!!

Du kannst den gesamten Prozess Schritt für Schritt folgen:

  • Entwerfen von Vorlagen für unsere Themakarten
  • Dekorieren mit Farbe und Mustern
  • Erkunden verschiedener Layoutkompositionen
  • Und dann entfalte deine Aufregung für die Motive, die du liebst, indem du skizzierst, einfärbst und dann mit Farbe spritzst!

Nach Abschluss der Schritt-für-Schritt-Kurseinheiten bist du bereit, dein Kursprojekt zu starten und dein eigenes Themenkartenabenteuer zu beginnen.

Dieser Kurs gibt dir die Richtung, Inspiration und Motivation für dich für dich, um schnell mit der Gestaltung schöner, personalisierter, einzigartiger Motivkarten zu beginnen.

Dieser Kurs richtet sich an alle Niveaus der Fähigkeiten, von Anfängern bis hin zu erfahrenen Profis, und wir arbeiten in Echtzeit in einem schönen und stetigen Tempo, dass du den Konstruktionslektionen der Fachkarten folgen kannst.

Referenzbilder werden in der Vorbereitung auf dein Kursprojekt zur Verfügung gestellt, wenn du dies benötigst.

Bitte beachte, dass das Ressourcenpaket derzeit nur über einen Desktop- oder Laptop-Computer und nicht über die Skillshare-App heruntergeladen werden kann (korrekt ab Oktober 2022)

Also, worauf wartest du? Bereite deine Kunstmaterialien vor, schnapp dir ein schönes Getränk, besorge dir einen wunderschönen Kuchen, lehne dich zurück, entspann dich und lass uns mit dem Kurs beginnen!

SkizzierenFineArt Instagram

SkizzierenFineArt-YouTube-Kanal

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Imran Mughal

Graphic Designer & Illustrator

Top Teacher

I'm Imran - graphic designer & illustrator based in the UK. I have over 15 years experience in the field of graphic design and illustration in both traditional and digital output and absolutely love all things to do with art!

In addition to my full-time graphic designer role, I am also the art wellbeing lead for my organisation where I deliver wellbeing classes and advocate mindful colouring to relax and de-stress - check out my published colouring books for adults.

In addition to my design & illustration life, I am an active father of 3, oh and I'm naturally addicted to coffee! My illustration classes are all about getting back to basics mainly with traditional mediums and escaping away to relax with art!

I love to sketch, draw and illustrate on a daily basis so fo... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Hallo und willkommen zu meiner neuen Serie, unseren Projekten Episode eins. Betreff-Karten. Fühlen Sie sich uninspiriert oder unmotiviert, schöne Kunst zu produzieren? Aber du hast viel Kunstmaterial. Du hast Buntstifte, du hast Aquarelle, du hast Marker und jede Menge Kunstmaterialien. Ihr Tablett oder in Ihren Kunstbedarfsboxen. Ich weiß nicht, was ich zeichnen soll, brauche etwas Motivation, dann ist dieser Kurs perfekt für dich. Mein Name ist Jim Ryan. Ich bin Grafikdesigner und Illustrator und willkommen zu meiner neuen Serie, unserer ersten Projekt-Episode, Themenkarten. In dieser Serie geht es darum unsere Projekte mit den Materialien durchzuführen, die Sie bereits haben, um Ihnen den motivierenden Kickstart und die Inspiration zu geben , um täglich schöne Kunstwerke zu produzieren . Ich befürworte immer, Kunst zu nutzen , um zu entkommen und Ihr Wohlbefinden zu verbessern , indem Sie täglich ein bisschen Kunstwerke machen . Und in dieser Serie geht es darum, Sie dazu zu bringen, sich gewöhnen, jeden Tag etwas zu tun , um Ihren Geist motiviert und inspiriert zu halten und so zu handeln , wie dieses Schöne entkommt, weg von Ihrer Hektik und Hektik Ihres täglichen Lebens. Und um einfach zu entspannen und den schönen Prozess zu genießen , bei dem Ihre wunderschönen Kunstmaterialien für die Produktion täglicher Kunst verwendet werden. In dieser ersten Folge dieser Serie werden wir uns mit dem Entwerfen dieser schönen Motivkarten befassen. Wir beginnen den Unterricht, indem wir die Unterrichtsmaterialien durchgehen , die Sie benötigen. Diese werden absolut, nackt, minimal sein, und Sie werden höchstwahrscheinlich schon diese Klassenmaterialien haben. Die ganze Idee dieser Serie ist es, die Materialien und Materialien zu verwenden, die Sie bereits benötigen, um sie zu verwenden, um schöne Kunst zu schaffen. Wir werden uns dann mit dem Erstellen und Entwerfen einiger Vorlagen befassen , auf denen wir unsere Themenkarten erstellen können. Dazu gehören das Hinzufügen schöner Rahmen, Hinzufügen eines Farbtupfers, das Erstellen des Layouts, der Komposition und das Hinzufügen wunderschöner Muster zu unseren Motivkarten. Dann, am wichtigsten, zu entscheiden, welches Thema wir für die Herstellung dieser brillanten kleinen Themenkarten verwenden werden. Ich werde Schritt für Schritt entwerfen, damit Sie die Materialien verfolgen können die Materialien verfolgen , die Ihnen zur Verfügung stehen. Wir werden verschiedene Materialien wie Bleistift, Tinte, Aquarelle und vielleicht sogar einige Marker verwenden wie Bleistift, Tinte, , um diese wunderschönen Muster und Designs herzustellen. Aber wenn Sie diese Materialien nicht haben, macht es absolut keinen Unterschied. Sie können durch jedes Material ersetzen , das Sie haben. Sie sind also nicht auf irgendeine Art von Kunstangebot beschränkt. Und sobald wir die Schritt-für-Schritt-Lektionen abgeschlossen haben, können Sie Ihre eigene schöne Themenkarte oder komplette Setup-Objektkarten erstellen Ihre eigene schöne Themenkarte oder komplette Setup-Objektkarten , die Sie in Ihren Klassenprojekten erledigen können. Wenn Sie also dieses wunderbare Abenteuer mit mir beginnen möchten, dann schnappen Sie sich Ihre Kunstgegenstände und Materialien. Lehnen Sie sich zurück, holen Sie sich ein schönes Heißgetränk, holen Sie sich eine gute Belohnung. Und fangen wir mit dem Unterricht an. 2. Benötigte Materialien: Okey-dokey, willkommen zurück. Beginnen wir nun damit, unsere kleinen Klassen, Materialien und Materialien durchzugehen , die wir für diesen aufregenden Kurs benötigen. Fangen wir also mit dem ersten Artikel an und das ist der schöne Jobbleistift. Sie benötigen also einen Bleistift, mit dem Sie Ihre ersten Skizzen machen können, und schnappen sich auch einen Radiergummi , der sich als nützlich erweisen wird, um all die verschnörkelten, wackeligen Linien loszuwerden , die Sie nicht möchten. Also fangen wir mit dem Bleistift an. Lass uns das da zur Seite legen. Und um einige Linienarbeiten zu erledigen, brauchen wir ein paar feine Liner oder sogar einen Füllfederhalter, wenn Sie das gewohnt sind, ich persönlich werde meinen Füllfederhalter benutzen, aber wenn Sie keinen haben Füllfederhalter, dann feine Linie, wie wir es tun werden. Nun ist die Art des Feinfutters wichtig, da dies vom tatsächlichen Medium abhängt, für das Sie sich entscheiden. Deshalb verwende ich immer wasserfeste Tinte, feine Liner wie diese hier. Und ich verwende auch wasserfeste Tinte in allen meinen Füllfederhaltern. Wenn wir also feuchte Medien machen, zu denen wir als nächstes übergehen werden , dann stellen Sie sicher, dass Sie wasserfeste Tinte haben. Wenn Sie jedoch trockene Medien verwenden, können Sie für diesen Kurs jede Tinte verwenden. Schauen wir uns jetzt unser fantastisches Medium an. Sie haben also die Wahl zwischen Medien für diese Klasse. Also erstens habe ich hier einige Standardmarker. Dies sind nur Marker auf Wasserbasis, einfache, billige Crayola-Marker. Sie können die gewünschten Marker verwenden wenn dies die Option ist, für die Sie sich entscheiden möchten. Dies ist also die erste Option, um Marker auf Wasserbasis wie diesen zu verwenden . Wenn Sie Pinselstifte haben, funktionieren diese auch einwandfrei. Die zweite Wahl ist ein Buntstift. Also habe ich ein paar Buntstifte hier. Ich habe noch viel mehr Buntstifte, aber wenn ich sie alle auf den Bildschirm lege, gehe ich einfach in einen Buntstift. Deshalb habe ich hier nur ein paar ausgewählt um Ihnen zu zeigen, wovon ich spreche. Wir haben also die zweite Option als Buntstifte. Sie können beliebige Buntstifte sein. Also habe ich ein paar hier unten. Ich bin, die dritte Wahl ist unser schönes Aquarell. Also habe ich hier ein schönes Set von Mai-Standardaquarellen. Und natürlich benötigen Sie einen Pinsel, wenn Sie sich für Aquarell entscheiden. Also haben wir Aquarell als dritte Option bekommen, was uns insgesamt drei gibt. Jetzt schlage ich vor, dass Sie vielleicht eine oder zwei dieser Optionen für diese Klasse verwenden oder sogar eine Kombination aus allen, wenn Sie möchten. Ich werde mich jedoch auf die Aquarellseite konzentrieren , da dies nur meine persönliche Präferenz ist. Ich mache vielleicht ein bisschen mit den Aquarellmarkern, aber benutze einfach alles, was dir zur Verfügung steht. Es spielt keine Rolle, was Sie verwenden solange Sie die richtige Oberfläche verwenden. Und genau das werden wir im nächsten Teil des Unterrichts fortsetzen. Aber bevor wir das tun, lassen Sie uns kurz einige andere Dinge durchgehen , die Sie für den Unterricht benötigen. Schieben wir einfach all diese schönen Medien zur Seite. Jetzt habe ich einen schönen kleinen weißen Farbmarker. Sie können einen weißen Gelstift verwenden, wenn Sie ihn haben. Und das ist nur ein Fleck, ein paar Highlights auf unseren schönen Illustrationen , die wir produzieren. Und dann habe ich ein Lineal und das wird im nächsten Teil der Klasse ins Spiel kommen . So wichtig, dass du dir ein Lineal besorgst und auch ein paar Squeezes Also haben wir hier eine schöne Schere. Also Schere, Lineal und wahlweise ein weißer Farbmarker oder ein Gelstift. Es ist nicht unbedingt notwendig , dass Sie eines davon haben. Das ist in Ordnung. Wenn du einen herumliegen hast, großartig. Wenn nicht, dann ist das kein Problem, aber absolut eine Schere und ein Lineal. Schließlich brauchen wir nur noch eine Runde, die ins Spiel kommt, wenn wir den nächsten Teil der Lektion machen. Also habe ich gerade dieses kleine Fünf-Penny-Stück hier. Du brauchst keine fünf p. Du kannst alles haben , was rund ist, um das du es zeichnen kannst. Und das gilt für die Ecken der Dimensionen, die wir verwenden. Also alles, was du herumzeichnen kannst , wenn du es nicht findest. Kein Problem, lass es einfach so wie es ist, und das war's dann. Lassen Sie uns also einfach eine Zusammenfassung dessen machen, was wir brauchen. Okay, also zuerst brauchen wir einen Bleistift und einen Radiergummi. Und dann sagten wir, wir bräuchten irgendeine Art von Tintenwerkzeugen, also Feinliner oder einen Füllfederhalter mit Tinte, vorzugsweise wasserfeste Tinte. Wenn wir Aquarellmedien verwenden wollen, dann haben wir einige der Medien , die wir hier haben, die Marker auf Wasserbasis. Sie können Filzspitze verwenden. Sie können jede Art von Pinsel, Stift oder Marker verwenden , solange er auf Wasser und nicht auf Alkohol basiert , da wir hier nicht wirklich Alkoholmarker herstellen werden. Aber wenn Sie Alkoholmarker verwenden möchten, können Sie es tun. Es könnte sein, dass Sie am Ende unterschiedliche Ergebnisse erzielen, aber das ist absolut in Ordnung. Und dann haben wir ein paar Buntstifte , die immer gut zu benutzen sind. Und dann mein Favorit, welches ist das Aquarell-Super-Duper-Aquarell dort. Und dann brauchen Sie natürlich einen Aquarellpinsel, wenn Sie sich für diese Option entscheiden. Und dann habe ich diese zusätzliche Option eines Highlighter-Markers. Ein Farbmarker oder ein weißer Highlight-Gelstift würde also ausreichen. Dann habe ich eine Schere, ein Lineal, und dann habe ich etwas Runde, um Ecken zu ziehen, ähm, das war's. Das ist alles, was wir von den eigentlichen Werkzeugen und Vorräten brauchen. Gehen wir nun zum nächsten Hauptangebot über, und das ist die Oberfläche , die wir verwenden werden. Also lasst uns als nächstes damit weitermachen. Okey-dokey, das nächste und wichtigste Angebot für diese Klasse ist die Oberfläche. Das Papier, das wir verwenden, ist also sehr wichtig. Jetzt empfehle ich Ihnen, das dickste Papier zu verwenden , das Sie finden können. Und alles hängt davon ab, für welches Medium Sie sich entscheiden. Wenn Sie also keine Aquarelle verwenden möchten und einfach weitermachen möchten. Verwenden Sie vielleicht einfach Tinte und Buntstifte , dann würde ich vorschlagen, dass Sie ein schweres Patronenpapier oder ein anderes Patronenpapier mit einer angemessenen Dicke verwenden ein schweres Patronenpapier oder . Und Borstenbrett dafür würde super funktionieren. Wenn Sie einen meiner früheren Kurse auf Buntstiften gesehen haben , liebe ich es immer, glattes Bristol-Kartonpapier zu verwenden. Dies ist für mich eines der besten Papiere, die Sie verwenden können. Sie können sehen, dass es schön, haltbar ist und eine anständige Dicke hat. Also Borstenbrett oder Patronenpapier, wenn Sie sich dafür entscheiden, nur Buntstifte und Tinte zu verwenden. Alternativ können wir eine schöne Mixed-Media-Oberfläche wie diese verwenden . Wir haben dieses Acrylpapier, das ziemlich schön strukturiert ist und in dieser eigentlichen Übung für diesen Kurs ziemlich gut funktionieren würde , aber das ist etwas, das Sie wahrscheinlich nicht herumliegen haben werden. Aber wenn ja, warum probieren Sie es nicht aus? Dies funktioniert sogar gut mit Aquarellen und den eigentlichen Aquarellmarkern selbst und sogar mit Acrylfarbe, wofür es entwickelt wurde. Aber wir werden die Wurzeln der Acrylfarbe nicht runtergehen. Ich würde es lieber schön und biegsam und einfach für diese erste Folge dieser Serie halten. Wenn Sie also Acryl - oder Mixed-Media-Papier haben, versuchen Sie es vielleicht für diesen Kurs. Und schließlich, und das werde ich verwenden, und das ist ein Aquarellpapier. Jetzt ist dies eine meiner Lieblingsmarken für Aquarellpapier. Es kommt in einem Buch und das werde ich verwenden. Es ist heiß gepresst, daher hat es eine schöne glatte Oberfläche. Und der Vorteil der Verwendung von Aquarellpapier besteht darin, dass Sie Aquarellmarker darauf verwenden können , was brillant ist. Sie können die Pinselmarker verwenden, Sie können Tinte verwenden und Sie werden keine Probleme haben. Wenn Sie also Aquarellpapier haben, dann sage ich, entscheiden Sie sich für Ihre Aquarellpapieroption für diesen Kurs. Also wieder, ich werde Aquarellpapier verwenden und mich hauptsächlich auf meine Aquarelle konzentrieren und vielleicht ein bisschen dieser Standard-Aquarellmarker und vielleicht ein bisschen Anki. Anki, oder ich füge vielleicht einen Spritzer Buntstift oder vielleicht etwas Marker hinzu, und dieses Papier wird einwandfrei funktionieren, aber es spielt keine Rolle, welche Marke von Aquarellpapier Sie verwenden, je nachdem, welche eines, das Sie zur Verfügung haben, verwenden Sie es einfach, egal ob es heiß oder kalt gepresst ist, da Aquarellpapier normalerweise ziemlich dick ist. Der, den ich benutze und den ich immer empfehle, ist der 300 GSM. Das ist normalerweise bei einigen anständigen Marken der Fall. Das ist die Dicke, die man bekommt und die Gewichte, es sind 140 Pfund, alles, was leichter ist als das, was funktioniert. Wenn Sie jedoch 300 GSM haben, dann entscheiden Sie sich unbedingt dafür. Das sind alle Vorräte, die Sie für diesen Kurs benötigen. Ich weiß, dass du aufgeregt bist , weil ich langsam aufgeregt bin. Gehen wir nun zur ersten Phase dieser aufregenden Reise über. 3. Vorlage-Entwurf: Okey-dokey, willkommen zurück. Jetzt beginnt die Aufregung. Also machen wir die erste Phase des Unterrichts. Und hier geht es darum, unsere Blätter Aquarellpapier oder Patronenpapier oder das Papier, für das Sie sich entschieden haben, in seine schönen kleinen Formen auszuschneiden unsere Blätter Aquarellpapier oder Patronenpapier oder das Papier, das Sie sich entschieden haben, in seine schönen kleinen Formen , damit wir sie fertig machen können und mich auf die schönen Illustrationen vorbereitet, die wir an diesem Beispiel machen , das ich Ihnen zeigen werde. Ich verwende hier nur Standardpapier, weil es schnell und einfach mit einer Kamera gemacht werden kann. Also werde ich mein Aquarellpapier nicht verwenden, aber ich werde das Aquarellpapier verwenden , wenn ich es tatsächlich mache. Also nur zu Demonstrationszwecken verwende ich nur dieses normale Druckerpapier, verwende ich nur dieses normale weil es einfach einfacher ist , es zu schneiden und zu zeigen, während ich spreche, also nun, entweder Papier, für das Sie sich entscheiden, verwenden es einfach dieselbe Methode. Nun, für diese erste Phase brauchen wir natürlich die Blätter , die wir verwenden werden. Wir brauchen unser Scherenlineal, wir brauchen unseren Radiergummi und wir brauchen unser rundes kleines Ding , mit dem wir die Ecken machen werden. Der erste Schritt ist also, dein Lineal und deinen Bleistift zu holen, und wir werden ein paar Messungen vornehmen. Der springende Punkt dieser Klasse ist es, einige schöne kleine Tafeln mit rechteckigen Formen zu erstellen einige schöne kleine Tafeln , von denen wir Vorlagen nachahmen und erstellen können . Also mein Papier hier hat das Format A4. Mein Aquarellpapier wird etwas größer sein. Ihr Blatt könnte auch größer oder sogar kleiner sein. Also gebe ich dir eine vom Baseballstadion empfohlene Größe zum Ausschneiden. Das ist nur eine Baseballgröße. Sie müssen diese genaue Größe nicht nachahmen , wenn es für Sie nicht möglich ist, Sie können etwas Größeres oder Kleineres tun, aber halten Sie einfach die Abmessungen und Proportionen ähnlich, damit wir ähnlich werden Ergebnisse. Was ich also tun werde, ist , auf der gesamten Seite zu messen und das gibt mir ungefähr 29 Punkte, vielleicht sieben. Also 29,7 cm, ich habe ein Kreuz. Und was ich tun möchte, ist, dass ich das in so viele Streifen wie möglich aufteilen möchte. Das ist unser Durchmesser von 7 cm. Also hier drüben habe ich sieben und werde dort buchstäblich nur einen kleinen Punkt hineinwerfen. Dann werden die nächsten sieben auf der 14 sein, dort ins Dunkle werfen. Das nächste Semester findet am 21. statt, und dann findet die letzte Predigt am 28. statt. Es fühlt sich an, als würde ein Mathematikunterricht nicht die Siebenmal-Tabelle angeben. Jetzt können Sie sehen, dass ich zwischen jedem dieser Punkte einen Abstand von sieben Zentimetern habe. Und dann habe ich diesen überschüssigen Bereich hier drüben , um den wir uns keine Sorgen machen müssen. Was ich jetzt tun werde ist, dass ich einfach die Regel herunterbringe und das buchstäblich noch einmal tun werde. Also werde ich nur sicherstellen, dass mein Edge dort am Ausgangspunkt ist. Und wieder, alles was ich tun werde, ist, diese Punkte in den Sieben-Zentimeter-Intervallen hinzuzufügen , 71421, und dann haben wir 28. Und das wird sinnvoller sein , wenn wir den nächsten Teil machen. Wir haben also doppelte Punkte auf unserer Seite und alles, was wir jetzt tun müssen, ist sie einfach zu verbinden. Ja, wir müssen sie verbinden. Es ist also wie ein gepunktetes Kunstwerk mit meinem Lineal und Bleistift. Ich verbinde sie einfach mit zwei Punkten und mache einfach eine Linie, die nach unten geht. Und Sie können sehen, dass wir einen schönen kleinen gestreiften Streifen einem Sieben-Zentimeter-Rechteck haben. Also nochmal, verbinde die Punkte hier drüben, so. Drücken Sie nicht zu fest mit dem Stift nach unten. Sie möchten Ihr Papier nicht einrücken, halten Sie es einfach schön leicht. Beende den dritten hier drüben so, easy-peasy. Und dann endlich der letzte Teil da unten. Lass uns das loswerden. Und los geht's. Jetzt habe ich vier gleich große Streifen mit einem Durchmesser von 7 cm. Nun, was ich vorschlagen werde , ist wir diese Längen jetzt kürzen. Wir haben also diese Längen hier drüben, und ich sage, lass uns vielleicht 14 cm haben. Also, wenn wir nur 14 an diesem ersten hier drüben messen, also haben wir, lass uns das klarstellen. Wir haben also 21 dem ganzen Weg hier unten auf diesem Blatt Papier. Also alles was ich will ist, dass es dort bis zu 14, 14 sind. Und dann in der Leitung am Ende werde ich dort einfach noch 14 Messungen durchführen. Also 14 cm von oben am Ende dieser Linie dort. Also effektiv habe ich gerade zwei Punkte bekommen , jetzt wo unsere 14 und Sie haben richtig geraten, wir werden sie einfach zusammenschließen. Also werden wir uns mir anschließen, uns der Linie anschließen, der Linie anschließen, nur um uns eine schöne gleiche Dimension zu geben , die den ganzen Weg darüber geht. Und da haben wir es. Wir haben unsere vier Panels, die sieben Zentimeter mal 14 Zentimeter groß sind. Kannst du jetzt erraten, was wir als Nächstes tun werden? Unbedingt. Ich werde die mit unseren rausschneiden. Machen wir unsere Schere fertig und machen wir einfach einen kurzen Kaffeeschnitt. Wenn Sie keine großen Städte wie ich hier haben und Probleme haben, dann nehmen Sie sich einfach Zeit dafür. Beeilen Sie sich nicht damit. Ich mache das nur sehr schnell, weil ich das zur gleichen Zeit aufnehme . Also werde ich ein bisschen hart mit meinen umgehen. Aber wenn ich meine Aquarellpapiere mache, werde ich etwas mehr Zeit damit verbringen es richtig zu machen. Also einfach so, ich werde es einfach mit einem schnellen kleinen Schnitt machen damit ich das loswerden und zur Seite legen kann. Und dann möchte ich diese Kante abschneiden, nur um die Dinge schön und einfach zu halten , damit Sie sich das vorstellen können, während ich es mache. Und wieder haben Sie möglicherweise einige fortgeschrittenere Tools. Möglicherweise haben Sie ein Zittern, mit dem Sie dies tun könnten. Oder wenn Sie ein Zittern haben, dann machen Sie weiter und tun Sie das. Oder Sie haben sogar eine Super-Duper-Schneidemaschine, die ausgefallene Schnitte wie ein Cricket-Erkundungserbe macht. Ich habe einen von ihnen. Ich glaube, ich möchte dann vielleicht Feuer hinzufügen. Nicht jeder wird eine Farbbeschichtungsmaschine haben. Also lass es uns mit dieser Schere schön einfach halten. Wir haben also unsere vier Panels hier. Und alles was ich tun werde ist einfach reinzugehen und schnell zu kochen, schneide sie ab. Wir haben also ein paar nette kleine Panels. Da haben wir's. Fantastisch. Wir haben einige wunderschöne sieben mal 14 Zentimeter große Paneele. Und du kannst sehen, dass meine ein bisschen wackelig sind , weil ich das sehr schnell gemacht habe, aber verbringe deine Zeit damit. Nimm die Beschichtung, ist nicht wirklich nett. In der nächsten Phase werden wir unsere schönen Eck-Dinge erledigen. Wenn Sie sich erinnern, sagte ich, haben ein nettes kleines rundes Ding, das Sie um die fünf P ziehen können das Sie um die fünf P ziehen oder welche Währung Sie auch immer verwenden, alles, was dazu gehört. Also was ich tun werde, ist einfach drei davon aus dem Weg zu räumen. Und wir können uns auf einen konzentrieren. Lass uns einfach reinzoomen. Zoomen Sie heran und sehen Sie gut und scharf aus, fantastisch. Was wir jetzt tun müssen, ist, dass wir unseren Bleistift holen und die runde Münze verwenden, die du hast oder was auch immer du hast , das eine runde Kante hat, und sie einfach in die Nähe der Ecke bringen , damit du sehen kannst, Ich bringe es nur näher, dass dieser Teil der Münze diese Kante durchsucht und dieser Teil der Münze diesen Rand berührt. Und im Grunde genommen werden wir nur ein bisschen mehr Zoom in den Zoom bekommen. Sie können also sehen, dass es ein bisschen gibt, das ist alles, das ist fantastisch. Also alles, was wir hier tun werden, ist es in der Ecke selbst zu lassen. Wir machen nur eine kleine kurvige Kurve mit unserem Stift. Und Sie sehen, wir haben eine perfekte Kurve. Fantastisch, nicht wahr? Toller kleiner Tipp, soll ich sagen? Also? Machen wir dasselbe an dieser Ecke, also stellen Sie sicher, dass es gut ausgerichtet ist. Dann mach einfach eine kleine Ecke und drehe sie dann um. Und wir werden im Grunde dasselbe an den Rändern hier machen. Und der Grund dafür ist, dass Sie, sobald Sie dieses wunderschöne kleine Panel fertiggestellt haben , etwas haben, das Sie leicht bewegen können , und es sieht einfach ganz nett aus, sagt es nicht, anstatt mit diesen scharfen Kanten , die dazu neigen, sich wegzuklappen , wenn Sie sie gerne verwenden. Es hat also seinen Vorteil. Da haben wir es also. Wir haben hier diese schönen kleinen Ecken für abgerundete Ecken. Und ja, was wir jetzt tun werden ist, dass wir nur unsere Schere holen. Wir werden diese runden Runden nur vorsichtig schneiden , damit sie gut zusammenpassen. Sie können diesen schönen Blick darauf sehen und dann diesen kleinen Überschuss loswerden. Und alles was ich tun werde ist, das einfach um alle vier herum zu machen . Da haben wir's. Also lass uns einfach einen Zoom machen, um darauf zurückzuzoomen. Werde sie los. Kleine Ecksachen aus dem Weg. Und wir sehen richtig gut aus. Ich meine, sieh dir das an. Wie einfach war das super einfach? Alles was du brauchst ist ein Bleistift, ein Penny oder ein Fünf-P und eine Schere und schon hast du einen wunderschönen Ausschnitt. Also mach das einfach und wiederhole es für alle vier deiner kleinen Panels, sodass du für das gleiche hast . Und dann sind wir ziemlich bereit, mit dem aufregenden Teil der Designphase fortzufahren . Wenn Sie das getan haben, probieren Sie es aus. Ich meine, wenn diese Ecksache , die ich hier gemacht habe etwas zu knifflig und knifflig passt , weißt du dann was? Lass es einfach. Sie müssen sich nicht zu sehr darum kümmern. Aber es ist wirklich ziemlich einfach zu machen. Es ist nicht so schwierig, wie Sie vielleicht denken. Du machst buchstäblich nur diese kleine Kurve und schneidest langsam um sie herum. Nimm dir Zeit. Beeilen Sie sich nicht, als hätte ich es in dieser Demonstration überstürzt, Sie werden Ihr Aquarellpapier oder Ihr teures Patronenpapier verwenden . Und das ist eine gute Idee. Manchmal ist es einfach Übung auf billigen Papieren, auf billigem Druckerpapier, um zu sehen ob Sie den Dreh raus haben, bevor Sie Ihr teures, schönes Aquarellpapier verwenden. Also lasse ich dich das tun und nehme mir Zeit dafür und mach dir keine Sorgen, wenn du es vermasselst, wenn die Ecken nicht perfekt sind, das ist in Ordnung. Wir sind nicht hier, um perfekte Kunstwerke zu schaffen, oder? Wir sind hier, um uns zu entspannen und uns zu amüsieren und uns einfach mit unseren Kunstmaterialien zu beschäftigen , um einige wundervolle, schöne Kunstwerke zu produzieren . Sobald du das erledigt hast, kannst du mich beim nächsten sehen. 4. Rahmendesign: Okay, willkommen zurück. Ich habe jetzt vier wunderschöne kleine Tafeln, sieben mal 14 mit wunderschönen abgerundeten Ecken. Und meine sind fertig. Und ich habe das tatsächlich mit meinem heißgepressten Aquarellpapier gemacht . Also habe ich etwas mehr Zeit damit verbracht als mit der Demonstration, nur um diese Winkel wirklich schön und in eine Reihe zu bringen. Und es sieht fantastisch aus. Also doppelseitig heiß gepresstes Aquarellpapier spielen und wir haben vier wunderschöne Streifen von schönen sieben mal 14. Nun zum aufregenden Teil, jetzt machen wir weiter und machen einige Designarbeiten. Also lasst uns vielleicht drei davon aus dem Weg räumen, damit wir uns nur auf eine Streuung konzentrieren können, hineinzoomen, hineinzoomen, das hier drüben vergrößern und gut aussehen können. Also lasst uns den Knall in der Mitte machen. Oder wir müssen jetzt tun, wir müssen unseren Bleistift greifen und wir brauchen ein Lineal. Ich habe auf ein nettes kleines Lineal umgestellt , nur um es ein bisschen einfacher zu machen. Und was wir hier tun werden, ist, dass wir reingehen und einen Rand zeichnen der der Form unseres gesamten Streifens aus Aquarellpapier folgt . Um das zu erreichen, werden wir effektiv einen halben Zentimeter-Ring mit diesen abgerundeten Kantenformen erstellen . Also zuerst, was wir tun werden, ist, dass unser Lineal hier einen halben Zentimeter misst. Sie haben also einen halben Zentimeter da und werfen einfach einen kleinen Punkt hinein, wie wir es in der vorherigen Übung getan haben. Bewege es ein wenig nach unten gegen Ende und wieder einen halben Zentimeter Punkt dort. Dann wechseln wir auf die andere Seite und machen einfach weiter und machen genau das Gleiche. Also ein halber Zentimeter Punkte kommen von links herein und dann unten, ein halber Zentimeterpunkt kommt von links herein. Ich kann das einfach fantastisch schreiben. Dann gehen wir einfach rein und zeichnen unsere Linien, um diese beiden Punkte zu verbinden, drei Punkte höher. Zeichne einfach so eine Linie von oben nach unten. Drücken Sie erneut nicht zu fest, sondern halten Sie es einfach schön leicht. Fantastisch. Und wieder, auf der anderen Seite hier drüben. Also gehen wir einfach rein, stellen es in eine Reihe, wirklich nett, und wir werden einfach weitermachen und uns diesen schönen Punkten anschließen. Sie können also sehen, dass wir jetzt eine schöne halbe Zentimeter-Linie vom Rand entfernt haben und sie sieht toll aus. Also werde ich nur ein bisschen kippen, die Neigung jetzt, nur um das Sehen zu erleichtern, und ich werde der gleichen Routine folgen und einen weiteren halben Zentimeter machen . Die rechte Seite, ein kleiner Punkt dort und dann noch ein halber Zentimeter, ein kleiner Punkt hier drüben. Und dann lasst uns diese zusammenschließen. Richten Sie es also wieder mit Ihrem Lineal machen Sie eine gerade Linie. Und dann machen wir dasselbe auf der anderen Seite. Wir haben den halben Zentimeter da unten und dann noch einen halben Zentimeter hier drüben. Und das wird unseren eigentlichen inneren Rahmen , den wir schaffen, vervollständigen . Also mag einfach diese Zeile selbst und mach einfach ein nettes kleines Y. Und wieder, nimm dir Zeit damit. Ich mache das ziemlich schnell für die Demonstration. Aber irgendwann haben Sie diesen schönen kleinen Rahmenrand, der den ganzen Weg durch den Rand kommt, und Sie vielleicht hier und da um einen Millimeter weg , aber das ist in Ordnung. Mach es einfach so gut du kannst. Sie können sehen, dass meine Linie , die ich hier gemacht habe leicht über diesen Punkt hinausgeht, aber es stört mich nicht wirklich . Und wieder möchte ich nicht, dass du Stress machst. Es geht darum, sich zu entspannen und den Prozess zu genießen. Denken Sie daran, wir haben noch vier weitere Panels, damit Übung den Meister macht. Die nächste Stufe besteht jetzt darin, sich Ihren kleinen Penny oder Ihr kleines rundes Ding zu schnappen Ihren kleinen Penny oder Ihr kleines , das Sie früher in den Ecken gemacht haben. Wir verwenden einfach unsere runde Kante, um effektiv eine Kurve zwischen den beiden Linien , die wir gerade in diesem Kreuz gezeichnet haben. Also richte es einfach so aus wie wir es zuvor getan haben. Die Kante geht weiter zur rechten Seite, der obere Teil geht weiter. Also der, der rübergeht und einfach diese kleine kurvige Kurve einzeichnet. Fantastisch. Und wieder, auf der anderen Seite, haben wir genau das Gleiche. Richten Sie es einfach aus und machen Sie eine schöne kleine kurvige Kurve. Und das sieht gut aus. Also machen wir dasselbe für die Unterteile. Bewege das einfach auf diese Seite, das wird viel besser. Also werde ich es nicht sagen. Also nochmal, richte es einfach zwischen den Linien aus , die wir gerade eingezeichnet haben. Ich lasse gerade die kleine Ecke fallen. Und ich werde dasselbe auf dieser Seite tun. Also lass mich einfach in diese kleine Ecke fallen. Und sieh mal, wie einfach das ist. Also sieh dir das schöne Zeug an, richtig? Zoomen wir jetzt einfach zurück , damit wir sehen können, was wir tun. Lass uns das aus dem Weg räumen und wir sehen sehr gut aus. Was wir also im Grunde getan haben, ist, dass wir gerade diesen halben Zentimeter-Rahmen innerhalb des Panels erstellt haben diesen halben Zentimeter-Rahmen innerhalb , der der Stimulusform von außen folgt . Die nächste Phase besteht nun darin, einige kreative Muster und Designs zu entwickeln. Also lasst uns als Nächstes damit weitermachen. 5. Farbe und Muster: Okey-dokey, willkommen zurück. Was ich jetzt tun werde, ist eine schöne Farbe auszuwählen und diese Randkante auszufüllen , die ich hier drüben habe. Und ich mache das mit meinem Crayola-Marker auf Wasserbasis. Ich habe hier eine nette kleine kleine kleine Farbe. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie möchten. Wenn Sie Marker verwenden, ist das in Ordnung. Wenn Sie Buntstifte verwenden, ist das in Ordnung. Wählen Sie einfach eine Farbe aus und die Übung besteht im Grunde darin, diesen Rand einzufärben , den wir effektiv erstellt haben , um unsere Panels zu rahmen. Also alles, was ich tun werde bevor ich das tue, ist, dass ich mir ein Blatt Normalpapier schnappe und einfach mein Panel darauf lege , damit ich meine Matte nicht durcheinander bringe. Dann gehen wir einfach rein und färben das ein. Und es geht nur darum, reinzugehen und so gut wie möglich innerhalb der Warteschlangen zu bleiben. Also einfach so, ich gebe das einfach rein. Und Sie können mit dem Aquarellpapier sehen, diese billigen Pete-Marker so gut funktionieren. Sie fühlen sich tatsächlich viel teurer als sie sind. Sie haben das Gefühl , dass diese hochwertigen Pinselstiftmarker nicht gefallen. Aber auch hier, wenn Sie diese herumliegen haben, gibt es eine großartige Möglichkeit , sie in diesem Projekt zu verwenden. Es ist heute einfach so einfach, also werde ich das einfach so lange machen bis die ganze Grenzkante fertig ist. Ok, und los geht's. Ich habe einen schönen kleinen rosa Rand, sich um das schöne Blütenblatt dreht, das wir haben. Und wieder, nehmen Sie sich einfach Zeit dafür und stellen Sie sicher, dass Sie jeden Bereichsschrank in der Farbe erhalten , die Sie verwenden. Und das war's für diese Phase. Warte jetzt, bis das austrocknet. Denn selbst bei Markern, wenn Sie Marker wie ich verwenden, sie in der Regel für ein paar Minuten etwas nass. Stellen Sie also sicher, dass vor der nächsten Stufe alles völlig trocken ist da wir keine schrecklichen Verschmutzungen haben möchten. Smudgy ist jetzt überall, dabei warte ich darauf, dass das trocken ist und dann sehe ich dich auf dem nächsten. Okay. Okay, das ist schön trocken. Jetzt können wir zur nächsten Stufe übergehen. der nächsten Phase werden wir nicht wirklich an Vorderseite des Panels arbeiten, wo wir den Rahmen haben. Wir drehen das um, drehen es um und wir werden weitermachen und hinten arbeiten. Also lass mich einfach dieses Stück Papier ergattern, aber einfach mein Stück Papier unter mein eigentliches Panel selbst legen mein eigentliches Panel selbst , damit ich nicht überall ein Chaos anrichte. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich einfach ein nettes kleines Muster erstellen werde , um diese Rückwand zu füllen. Denn was ich tun möchte, ist, dass ich mich auf die Front konzentrieren möchte. Und es ist immer schön, eine Rückwand hinzuzufügen. Und weil wir gerade die Farbe für den Frontrahmen dieses eigentlichen Panels verwendet haben. Es ist einfach eine gute Idee, das kontinuierlich zu tun und das als nächstes zu tun. Also schnappe ich mir einfach mein Lineal. Und alles was es ist ist, dass es nur ein paar Zeilen erstellt, die ich durchgehen werde. Genau wie das nur eine Schätzlinie ist , die so verläuft, nur um ein schönes Muster zu erstellen , um diesen hinteren Bereich auszufüllen. Also hier drüben habe ich gerade einen kleinen Weinraum gezeichnet und dann noch eine Zeile. Und dann ist das alles was ich tun werde. Ich werde das einfach weiterverfolgen. Ich schiebe mein Lineal nur ein bisschen weiter nach unten, nur ein bisschen so. Und dann mit meinem Marker, mach weiter und füge einfach weiter diese schönen kleinen Schraffurlinien hinzu . Und es gibt einfach einen schönen Effekt. Also werde ich das jetzt weiter machen. Okay, also haben wir gerade ein paar schöne kleine horizontale Linien gemacht , die wirklich eng beieinander liegen , um dieses wunderschöne Muster zu erzeugen. Und es sind einfach so entspannende Übungen und sagen wir also was wir jetzt tun werden, ist, dass ich das einfach umdrehen werde . Also verschiebe ich einfach meine gesamten Laken. drehe das einfach um. Holen wir uns Central. Also reib da raus. Und dann mache ich einfach weiter und mache genau dasselbe in die andere Richtung. Wir haben also effektiv ein Kreuzschraffurmuster auf der Rückseite. Wenn Sie diese GP-Marker nicht verwenden, wie ich sie hier habe, diese Marker auf Wasserbasis, können Sie dies mit allem tun , solange es einen Tipp darauf gibt. Sie können es also am Stift mit Ihren feinen Linern tun, mit Ihren normalen Stiften. Sie können es mit Farbmarkern oder Buntstiften machen. Welche Werkzeuge Sie auch verwenden, Sie können dieses kreuz und quer verlaufende Kreuzschraffurmuster erstellen, das ich mache, und es ist einfach eine nette kleine Übung, nur um sich zu entspannen. Ich meine, spiel einfach etwas im Hintergrund oder singe das Lied einfach , während du es tust. Ich bin sicher, du willst mich nicht singen hören, also werde ich das nicht tun. Ich mache einfach weiter und füge diese Zeilen hinzu. Und dann sehe ich dich im Grunde, wenn das erledigt ist. Also werde ich einfach die erste Zeile machen, um Ihnen zu zeigen, wovon ich spreche. Also einfach da am Rand der ersten Zeile und wieder, nur um es vielleicht ein bisschen weiter herunterzubringen als zuvor, nur um ein interessantes Muster zu erstellen. Und einfach so werde ich einfach weitermachen und diese wunderschönen, knackigen, kreuzschraffierten Box-Weine kreieren . Und wir sehen uns einmal. Das ist erledigt. Okey-dokey, wir sind jetzt Dawn und sieh dir das an. Schau, wie schön das aussieht bei einem wunderschönen kleinen Kreuzmuster mit unserer schönen Farbe , die wir verwenden. Also lass uns das einfach umdrehen. Wir haben unseren Rahmen auf der Hauptvorderseite. Und dann haben wir ein wunderschönes kleines Muster für die Panelrückseite. Das war's also für diese Phase. Wir haben gerade unser wunderschönes Panel vorbereitet , damit wir uns auf die Illustrationsphase vorbereiten können . Und wir werden vielleicht noch ein paar Dinge dazu tun noch ein paar Dinge bevor wir anfangen an unserem Hauptkunstwerk zu arbeiten. Lehnen wir uns zurück, machen vielleicht eine Pause, einen schönen kleinen Kaffee und einen Kuchen, und wir sehen uns beim nächsten. 6. Layout: Okey-dokey, willkommen zurück. Was wir jetzt tun werden, ist mit der nächsten Phase unseres schönen Abenteuers fortzufahren . Ich hoffe, du hattest in dieser Pause einen schönen Kaffee , denn wir werden jetzt all die aufregenden Dinge erledigen. Also habe ich mein schönes Panel, das eingefärbt ist und die Textur auf der Rückseite hinzugefügt hat. Und das ist so ziemlich bereit für die nächste Phase der Aufregung. Aber bevor ich das mache, zeige ich dir nur einen kleinen Trick. Pass einfach weiter hier drüben auf. Schau dir meine Hand an, und jetzt haben wir vier. Wir haben es gerade mit vier multipliziert. Und magischerweise sind vier der identischen Designs erschienen. Nun, nein, sie haben das nicht wirklich getan und genau die gleichen Schritte ausgeführt. Ich habe also diese wunderschöne Textur auf der Rückseite. Ich habe dieselbe Farbe nur zu Demonstrationszwecken verwendet. Wenn Sie jedoch vier dieser Streifen aus Ihrem Papier haben , vervollständigen Sie das Vorlagendesign nur mit dem Rahmen und den Farben. Verwenden Sie verschiedene Farben, wenn Sie möchten, oder verwenden Sie einfach die gleichen. Es ist absolut in Ordnung. Dadurch sind Sie für jede Phase auf einmal bereit. Und wenn Sie es vermasseln, haben Sie eine Sicherungskopie von vielleicht zwei oder drei weiteren Panels, an denen Sie arbeiten können, damit Sie nicht von vorne beginnen müssen. Und es ist einfach ein großartiger Entspannungsprozess, nicht wahr? Schauen wir uns jetzt unser Layout an, Okey-dokey. Also für ein kleines Layout, wovon ich hier spreche , sind zwei Optionen. Wir haben hier diesen schönen Leerraum, in dem wir unsere Illustration für unser spezielles Thema machen können in dem wir unsere Illustration für unser , das wir auswählen. Aber es ist auch schön, ein bisschen zu schreiben. Was wir also tun werden, ist, dass wir uns verschiedene Kompositionen einfallen lassen, wo wir den Text platzieren werden, das Schreiben. Und am Ende werden wir nur ein paar Bleistiftlinien für die Position unseres Schreibens einzeichnen . Und dann gibt uns das eine schöne Vorstellung davon, wie wir weitermachen und jedes dieser Panels komponieren werden. Was ich hier habe ist, dass ich gerade etwas bedrucktes Papier hier habe , nur zur Demonstration. Wir werden kein bedrucktes Papier verwenden. Dies ist nur für mich , um Ihnen eine Vorstellung von den verschiedenen Arten von Layouts zu geben, die wir erstellen können. Also habe ich hier gerade liniertes Papier, das ich ausgeschnitten habe. Wir haben also zwei Möglichkeiten. Wir können unsere Entwürfe entweder im Hochformat machen , was so ist. Du hast den langen Papierstreifen, oder wir können es im Querformat machen. Und wir können weitermachen und diese in die andere Richtung drehen und sie so benutzen. Schauen wir uns also zuerst die verschiedenen Varianten des Portrait-Modus an. Also habe ich mein schönes Linienpapier hier. Eine Option könnte also sein, dass wir unsere Linien der unteren Hälfte des eigentlichen Panels haben könnten. Und dann haben wir oben diesen Bereich , in dem wir unsere Illustration machen können. Wir können auch kleinere Zeilen haben, um weniger Text und vielleicht mehr Platz für die eigentliche Zeichnung zu haben. Wir haben also vielleicht die Hälfte der Fläche beim Schreiben von Zeilen. Und dann haben wir bei dieser Option wahrscheinlich etwa 25% pro Viertel der Linien und dann mehr Platz für die Zeichnungen. Oder Sie könnten tatsächlich weitermachen und überhaupt keine Linien haben und vielleicht Ihre Illustration kommentieren, während Sie weitermachen. Oder Sie könnten einfach keinen Text oder keine Schrift haben. Sie könnten also die Abbildung einfach so haben, wie sie schmeckt. Also gibt es hier vier Optionen. Text auf der Hälfte des Panels, Text auf einer Viertelseite des Panels, vielleicht nur die Illustration mit Anmerkungen Entlang der Abbildung selbst oder nur die Illustration ganz von selbst. Es liegt also ganz bei Ihnen, für welche Option Sie sich entscheiden. Ich meine, Sie können eine Mischung aus den Optionen haben. Sie könnten also vielleicht ein paar haben, die Texte und Schriften auf der Hälfte der Panels haben, vielleicht ein paar, die nur Anmerkungen zur eigentlichen Illustration haben, oder vielleicht nur eines , auf dem nichts steht es und hat nur die Abbildung wie es heißt, diese Wahl liegt ganz bei Ihnen. Wenn Sie weitermachen und mehr davon in Ihrer schönen Sammlung erstellen , können Sie mit dem Prozess und der Komposition herumspielen. Das waren also die vier Optionen , die ich für den Portrait-Modus habe. Lass es uns jetzt umdrehen. Also der horizontale Modus. Okay, jetzt haben wir unsere Paneele horizontal verlegt. Wir haben hier vier Optionen. Und wieder ist es ein ähnlicher Prozess. Ich habe einen schönen kleinen Papierstreifen, ich hier drüben auf die linke Seite legen werde. Jetzt haben Sie die Möglichkeit, dies auf der linken Seite oder vielleicht auf der rechten Seite zu platzieren oder vielleicht auf der rechten Seite Sie können die Ausrichtung nach Ihren Wünschen ändern . Also wieder, wie wir es bei den Porträttafeln getan haben, können Sie Text auf der Hälfte davon haben und vielleicht einige Zeichnungen oder Illustrationen auf dieser Seite. Sie können tatsächlich weitermachen und dasselbe auf der gegenüberliegenden Seite tun und Text auf der linken Seite haben und Ihre Illustration auf dieser Seite haben. Da. Die anderen Optionen bestehen darin, möglicherweise weniger Text und mehr Platz für die eigentliche Illustration zu haben. Und wieder umgekehrt, wo Sie auf der linken Seite Text haben und dort mehr Platz für Ihre Illustration. Oder die Alternative ist, dass Sie überhaupt keinen Text haben und einfach Platz für einige schöne Kunstwerke oder Illustrationen für Ihr Thema haben und vielleicht einfach nur Anmerkungen machen Platz für einige schöne Kunstwerke oder Illustrationen für Ihr Thema haben und vielleicht einfach nur oder lass sie einfach so wie sie sind. Sie können das tatsächlich ein wenig ändern. Also z.B. hier drüben, ich habe Text auf dieser Seite. Ich kann vielleicht auch ein bisschen Text auf der linken Seite haben. Du hast also diesen schönen kleinen Platz in der Mitte? Nein. Also ein paar Anmerkungen oder nur eine kleine Geschichte auf jeder Seite. Das ist eine nette kleine Orientierung, mit der man arbeiten kann. Sie haben viele verschiedene Möglichkeiten. Spielen Sie also mit ihnen herum und sehen Sie, welche Komposition Ihnen gefällt. Das sind also noch ein paar Optionen für die horizontale Ausrichtung im Querformat, Okey-dokey. Sobald Sie sich entschieden haben für welche Ausrichtung und welches Layout Sie sich entscheiden möchten, besteht der nächste Schritt darin Linien physisch einzuschließen. Das werden wir also hier tun. Jetzt habe ich beschlossen, es im Hochformat zu machen, und ich möchte ein bisschen über meinen schreiben. Also werde ich den verwenden, bei dem wir nur den Viertelbereich des Panels mit Linien haben . Also möchte ich die Zeilen darüber haben. Was machen wir als Nächstes? Was wir tun, ist unseren Bleistift zu greifen , wir holen unser schönes Lineal. Wir brauchen diesen kleinen Platzhalter nicht , weil er nur zur Demonstration war. Und was ich jetzt tun werde, ist, dass ich weitermachen und mit dem Messen einiger Messungen beginnen werde , um einen gleichmäßigen Abstand für die Linie zu finden. Also lass uns einfach reinzoomen. Zoomen Sie darauf heran, damit wir nichts sehen und nichts verpassen können. Ich möchte nicht, dass Sie das tun. Also für mich werde ich sagen, dass ich den Text vielleicht hier drüben haben werde . Sie können also ganz unten sehen, ich verschiebe das tatsächlich nach oben, damit es leichter zu sehen ist. Also genau am unteren Rand Ihres Panels, genau an der Kante, wo wir den Rand des eigentlichen Papiers haben . Ich möchte mit 4 cm reingehen, also habe ich vier da. Und ich gehe einfach rein und platziere mein Lineal so, dass ich vier da unten habe. Und ich werde einfach weitermachen und nur einen kleinen Punkt hinzufügen , wo die Messungen beginnen und wo die Messung Nullen von Null bis vier ist , ich habe diesen kleinen Punkt. Dann wird mir das meinen Zeilenabstand geben. Und ich gehe mit Punkten im Zeilenabstand von einem halben Zentimeter rein. Also werde ich hier nur einen kleinen Punkt machen, einen halben Zentimeter dort. Eineinhalb bis zweieinhalb, und dann nur um mit drei fertig zu werden. Sie können also hier sehen, dass ich diese schön beabstandeten Punkte einen halben Zentimeter lang sind. Was wir also tun werden, ist, dass wir auf der anderen Seite genau dasselbe tun werden. Also werden wir einfach messen, was wir getan haben um sicherzustellen, dass wir zu den vier kommen. Wir haben also vier hier drüben, direkt am Rand der Karte. Und dann haben wir den Punkt, der bei Null, halb, eins, eineinhalb, zweieinhalb und dann drei beginnt halb, eins, . Dies gibt uns einen schönen Leitfaden, den wir einfach in unsere Weine einzeichnen können. Also nochmal, wie wir es mit dem Rahmen gemacht haben , der diese Punkte verbinden wird, die Punkte. Und einfach so ohne Lineal, schön und schwach, muss nicht zu fest gedrückt werden. Also nur eine nette kleine Schlange da drüben. Verschiebe es runter zum nächsten. Eine nette kleine Schlange da drüben. Andererseits folgen Sie einfach diesem Muster, um diese schönen Linien zu erzeugen, Räume, die wir in ein paar Texten hinzufügen können. Nun, die Anzahl der Zeilen, die Sie haben , hängt wirklich von Ihren eigenen Vorlieben ab. Ich meine, wenn du viel schreiben willst, dann füge noch ein paar Zeilen hinzu, wenn du nur willst. Also vielleicht haben Sie einfach einen Titel und einen Slogan oder eine Art wie nur eine Betreffbeschreibung, dann haben Sie einfach Platz für ein paar Zeilen. Eine andere Sache am Zeilenabstand ist, dass ich keine 0,5-Zentimeter-Intervalle mache , weil mein Schreiben in der Regel ziemlich klein ist, ich habe wahrscheinlich nicht die beste Handschrift der Welt, es hängt also alles von Ihrem Handschriftstil ab. Wenn Sie also eine größere Handschrift haben können die Linien etwas größer verteilt sein, vielleicht haben Sie 1 cm Linien. Ich persönlich bevorzuge es, das Nichts 0,5 Zentimeter zu haben. Okay, also lass uns einfach einen Zoom machen, zoomen zurück und schauen uns das an. Fantastisch. Sie können also sehen, dass wir jetzt Platz für ein bisschen Text haben , um hier rüber zu gehen, paar schöne, würdige Worte. Und dann haben wir diesen wirklich schönen Panel-Bereich wir das Artwork machen können. Gehen wir jetzt zum nächsten über. 7. Border Design: Okey-dokey. Die nächste Stufe besteht nun darin, ein nettes kleines Muster in diesem Rahmenrand zu erstellen, das wir jetzt haben Diese Phase ist optional. Sie müssen kein Muster erstellen, wenn Sie möchten, können Sie es so lassen, wie es ist. Aber für mich füge ich immer gerne ein wunderschönes, kompliziertes kleines Muster hinzu, das dem eigentlichen Projekt, das wir entwerfen, nur einen Gesamtglanz verleiht einen Gesamtglanz . Also dafür verwende ich meine Tinte und habe nur einen Füllfederhalter hier. Wenn Sie etwas Ähnliches tun möchten, greifen Sie einfach an Ihr Tintenwerkzeug, was auch immer es sein mag. Es könnten die feinen Liner sein oder auch nur ein schwarzer Stift. Nun, wenn Sie Aquarell für die Hauptillustration verwenden und vielleicht ein paar Wasserarten gut laufen lassen , dann würde ich sagen, verwenden Sie wahrscheinlich wasserfeste Tinte wie ich tun. Aber wenn Sie entschieden haben, dass Sie sich nicht wirklich mit Aquarell, den eigentlichen Farben selbst befassen , dann können Sie einfach jede Tinte für das Muster verwenden. Also mache ich weiter und öffne meinen Füllfederhalter. Und dieser hat eine wirklich schöne dicke Feder drauf. Das ist also eine breite Feder. Wenn Sie also neu Füllfederhaltern sind und mehr über Füllfederhalter erfahren möchten und sich meinen Kurs über Füllfederhalter ansehen möchten, wenn Sie nur eine kurze Auffrischung wünschen, ich persönlich Ich liebe es, Füllfederhalter zu verwenden, besonders wenn ich Aquarell oder irgendeine Art von Illustration mache. Ich habe mich tatsächlich von feinen Linern entfernt und fange einfach an, Füllfederhalter zu verwenden weil die Erfahrung und die tatsächlichen Ergebnisse einfach so viel schöner sind. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich einfach hier drüben in dieses Grenzgebiet gehe . Ich werde nur ein paar zufällige, verschnörkelte Linien erstellen . Also nochmal, wenn du genau dem Muster folgen willst , das ich mache, aber das musst du nicht wirklich, weil ich es mir gerade ausdenke, während ich weitermache. Also werde ich dort einfach ein bisschen S-förmig machen und dann vielleicht eine, noch eine S-Form hier drüben machen . Und dann habe ich vielleicht etwas , das so reinkommt, genau wie ein W. Und dann wirf vielleicht einen Punkt hier drüben hinein und vielleicht habe ich noch eine Dunkelheit da unten. Sie können also an dieser Ecke sehen, ich habe gerade dieses kleine lustige kleine, verschnörkelte Wackelmuster kreiert . Ich finde es sieht ziemlich nett aus. Also werde ich weitermachen, vielleicht ein paar kurvige Linien hier unten zu machen. Und dann machen wir vielleicht einen Kreis, einen schönen schwarzen Punkt, und wie wäre es dann mit ein paar gepunkteten Punkten hier unten. Und dann werfen Sie vielleicht einfach ein paar Weine mit Kurven am Ende hinein. Und dann wieder eine Linie mit einer Kurve, die in die andere Richtung geht. Und dann drehe ich meinen Stift um weil die Linie ziemlich dick ist. Ich drehe es auf der anderen Seite der Feder weg und lass uns einfach eine dünne Linie machen, die da runter kommt. Vielleicht sind hier ein paar dünne Punkte. Spielen Sie einfach herum, lassen Sie sich ein paar verschnörkelte Linien einfallen und lassen Sie sich einfach ein schönes Muster einfallen , das es einfach interessant aussehen lässt. Curly Willy ist so. Große Blattformen oder nur ein paar Punkte und Linien. Jetzt kannst du einfach weitermachen und einfach solche Kreise machen. Wenn Sie nur ein paar Kreise haben und dieses Kreismuster einfach rundum fortsetzen. Das sieht auch ziemlich nett aus. Oder du könntest einfach ein paar Zeilen machen, die durchgehen. Ich neige dazu, einfach eine Mischung und Übereinstimmung zu haben, wenn ich diese Übung für diese schönen kleinen Projekte mache . Also nochmal, ich werde einfach zufällig einfach weiter diese verschnörkelten großen Blätter machen. Vielleicht machen Sie hier einen kürzeren, ein paar Punkte dort und dann haben Sie vielleicht nur einen Kreis, einen Kreis hier drüben. Und dann wieder, vielleicht haben Sie nur ein paar Linien, die sich krümmen. Und dann werde ich unten zu meiner dickeren Spitze zurückkehren, vielleicht die S-Form noch einmal machen und dann eine ähnliche Form auf der gegenüberliegenden Seite haben und dann einfach ausrichten. Und dann vielleicht ein paar lockige Locken hier unten und dann wirf einfach ein paar Punkte hinein. Fantastisch. Sie können also sehen, dass wir gerade dieses schöne kleine Muster kreiert haben. Mach weiter so oft du willst. möchten Sie hier nur Vielleicht möchten Sie hier nur ein paar Kleinigkeiten hinzufügen. Das ist absolut in Ordnung. Sie müssen nicht genau diesem Muster folgen. Sie sich einfach Ihre eigenen Haustiere. Und wenn Sie kein Muster erstellen möchten und einfach ein paar Linien oder Kreise hineinwerfen , die einfach diesem Beispiel folgen. Und wenn Sie keine Lust dazu haben, tun Sie das überhaupt nicht. Lass es einfach so wie es ist mit der schönen Farbe, die sich rundum bewegt. Also werde ich jetzt versuchen, auf der anderen Seite etwas Ähnliches zu tun. Jetzt muss ich es nicht mehr perfekt symmetrisch haben. Ja, ich könnte sogar zufällige Muster auf jeder dieser vier Seiten dieses Rechtecks haben auf jeder dieser . Also werde ich das machen und wir sehen uns , sobald das erledigt ist. Okey-dokey. Jetzt bin ich fertig. Ich habe gerade meinen Rand mit einem schönen zufälligen, verschnörkelten Wackelmuster gefüllt . Und ich finde es sieht ziemlich gut aus. Es verleiht ihm die schöne mystische Atmosphäre, sagt es nicht. Ich warte, bis das versiegt ist. Aber bevor das versiegt, erkläre ich dir einfach, was der nächste Schritt ist. Was wir im Grunde tun werden, ist reingehen und mit unserem Ink-Liner gehen wir einfach rein und legen einfach den eigentlichen Rand unseres Randes aus , den wir mit Bleistift gemacht haben. Und dann werden wir mit einer dünnen Spitze einfach diese Linien skizzieren, die wir gemacht haben. Und auf diese Weise haben wir ein wunderschönes startfertiges Illustrationspanel mit einigen vorgezeichneten Linien, um diese Aufregung wirklich in Gang zu bringen. Also das werde ich tun. Ich mache einfach weiter und ich gehe rein und ziehe einfach die Linien ein. Jetzt können Sie die Regel verwenden , mit der Sie reingehen und sich vielleicht einfach aufstellen und eine schöne gerade Linie machen. Aber manchmal passiert es mit Tinte, wenn Sie Tinte am Rand eines Lineals verwenden und das Lineal wegbewegen, einen etwas schmierigen Fleck. Daher neige ich dazu, keine Lineale zu verwenden wenn ich Tinte für meine Gliederung verwende Sie können alternativ einen Buntstift verwenden. Wenn Sie also einen schwarzen Buntstift haben, können Sie mit Ihrem Lineal eine schöne gerade Linie erhalten. Aber ich werde mich nicht darum kümmern. Ich mache es einfach mit freier Hand. Mir ist es egal, ob es nicht perfekt gerade ist. Manchmal fügt man einfach diesen rohen, organischen, wackeligen Look hinzu, sieht es ganz gut aus und passt zum Gesamtdesign unseres schönen Paneels. Also warte ich einfach darauf, dass das austrocknet . Sobald das getrocknet ist. Und ich werde einfach weitermachen und diese skizzieren und wir sehen uns, wenn das erledigt ist. Okey-dokey. Sie können also sehen, ich habe gerade einen schönen kleinen Umriss der inneren Teile des Rahmens mit dünneren Federn gemacht , dass dies nur eine weitere Feder ist , die ich auf einem Füllfederhalter habe. Dies ist eine mittelgroße Feder, da Sie nicht zu dick werden möchten , nur für den Fall, dass Flecken entstehen. Und du kannst sehen, dass ich einfach richtig nett und langsam der Linie gefolgt bin. Aber auch hier, wenn Sie ein Lineal verwenden möchten, verwenden Sie ein Lineal und verwenden Sie vielleicht einfach einen Kugelschreiber, wenn Sie einen davon haben. Ich würde jedoch vorschlagen, dass Sie Ihre wasserfeste Tinte verwenden. Wenn Sie also Ihre wasserfeste Tinte und einen feinen Liner haben , dann verwenden Sie ihn. Aber wenn Sie mich nicht so sehr darum gekümmert haben, alles perfekt klar zu haben, dann machen Sie es einfach freihändig. Nehmen Sie sich einfach Zeit und folgen Sie einfach der Bleistiftlinie , die Sie haben, und Sie können jetzt einige schöne, schöne organische Ergebnisse erzielen. Also los geht's. Und wenn Sie es bemerkt haben, verwende ich nur ein einfaches Stück Papier um sicherzustellen, dass meine Hand dabei keine Tinte verschmiert. Das ist also ein netter kleiner Tipp. Wenn Sie mit Tinte arbeiten um einigen komplizierten Mustern zu folgen, oder wenn Sie eine sehr ruhige Hand haben müssen, dann nehmen Sie vielleicht einfach ein einfaches Stück Papier, um Ihre Hand nach unten zu lehnen, um Ihr Kunstwerk nicht zu ruinieren. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich einfach weitermachen und genau das Gleiche tun werde. Und mach einfach diese Linien , die ich hier gezeichnet habe, mit demselben Stift. Also sehe ich dich, wenn das erledigt ist. Okey-dokey, das tun wir jetzt nicht. Unsere Vorbereitungsarbeiten an unserem Panel sind jetzt abgeschlossen. Alles ist schön und wunderschön. Wir haben also die Fledermaus, die noch nicht bereit ist mit dem schönen Muster. Wir haben jetzt die Front, die wirklich schön gestaltet ist , und jetzt wird die Aufregung wirklich beginnen. Also schnappen Sie sich einen schönen Drink, Sie eine Pause, trinken Sie einen kleinen Teekuchen, wenn Sie möchten. Und machen wir uns bereit für die Illustration und den Text unserer schönen Themenkarte. 8. Themen: Okey-dokey, Willkommen zurück. Hoffe du hattest eine schöne kleine Pause. Ich habe es auf jeden Fall mit diesem schönen Americano und diesem kleinen ungezogenen Stück Kuchen gemacht. Wie dem auch sei, lasst uns jetzt mit der nächsten Stufe fortfahren. Bevor wir also mit der nächsten Phase beginnen, möchte ich, dass Sie nur einen kurzen Blick auf unsere endgültigen Vorlagen werfen, die wir entworfen haben , dieses wunderschöne Muster auf der Rückseite. Und dann haben wir die schöne Zierborte auf der Vorderseite mit unseren Konturen fertig. Jetzt können wir loslegen und damit beginnen, unseren wunderbaren Betreffteil der Betreffkarte zu erstellen . Aber bevor wir das tun, werfen Sie einen kurzen Blick auf meine Hand und schauen Sie sich LAX an. Wir haben jetzt eine Streitmacht. Was ich also gemacht habe, ist, dass ich gerade das gleiche Design für den Rest meiner Panels gemacht habe , und das gibt mir vier schöne Panels , die sehr ähnlich aussehen. Und auf der Rückseite habe ich das gleiche Muster. Und das ist einfach eine tolle kleine Übung , nur um sich zu entspannen. Gerade wenn Sie ein bisschen Freizeit haben, schneiden Sie vielleicht noch ein paar Seiten aus , um vielleicht noch einen Satz dieser Karten herzustellen. Und dann arbeite einfach an diesen Mustern , die wir hier hinten haben. Nur diese schönen einfachen geraden Kreuzmuster. Und dann überlege dir vielleicht ein Thema mit der gleichen Farbe wie ich hier. Ich habe diese schöne rosa Farbe benutzt. Verwenden Sie verschiedene Farben, vielleicht verschiedene Muster. Ich arbeite gerne in dem Set, das ich von einer Seite erhalte. Also erhalte ich normalerweise ungefähr vier Karten von einer Seite. Manchmal kriege ich drei. Und dann tendiere ich dazu, das gleiche Design , sodass ich einfach ein schönes Set habe, mit dem ich arbeiten kann. Und wenn ich dann eines der Designs vermassele , habe ich noch ein Ersatzteil , an dem ich arbeiten kann. Also einfach so, vielleicht, bevor wir mit der Designphase beginnen , wenn Sie weitermachen möchten, ahmen Sie einfach Ihr Design auf den anderen Karten nach. Wenn Sie das genaue Design nicht nachahmen können , ist das absolut in Ordnung. Wenn du dir meine genau ansiehst, habe ich hier und da ein paar wackelige Linien gemacht und vielleicht eine extra dunkle Linie gemacht. Es gibt noch ein paar Zeilen hier, also macht es keinen Unterschied. Dies ist nur eine entspannende Übung für Sie, um einfach wegzukommen, ohne zu viel nachdenken zu müssen, und verwenden Sie einfach die Kunstmaterialien , die Sie herumliegen haben , um diese schöne kleine Karte herzustellen wunderschöne, wunderschöne Muster nur für ein bisschen achtsame Entspannung mit Kunst. Was ich jetzt tun werde ist, dass ich ab und zu eines davon auswähle , von denen wir kommen, und dann kann ich später an den anderen arbeiten. Also lasst uns sie aus dem Weg räumen. Okay, das sind jetzt Betreffkarten. Das erste, was wir tun müssen, ist, uns ein Thema auszudenken , auf das wir unsere Karte stützen wollen . Das ist wirklich einfach. Was ich dazu neige, ist, mir nur meine Lieblingssachen anzusehen , die ich gerne zeichne oder sogar das, was ich gerne esse, und sie dann einfach zu zeichnen und dann mache ich einfach weiter und stütze es darauf. Es könnte alles für dich sein, wenn du mitverfolgen willst , was ich in dieser Demonstrationsversion tun werde , das ist absolut in Ordnung. Folgen Sie uns und tun Sie, was ich tue. Aber nachdem Sie das getan haben, ist die Idee wirklich, den Rest Ihrer Karten zu holen und sich ein Thema auszudenken , das Sie wirklich lieben. Es könnte dasselbe Thema sein wie ich oder etwas ganz anderes. Und dann mach einfach diese Serie und vervollständige dein Kartenset mit ein bisschen Schrift und etwas Zeichnung. Oder wenn Sie überhaupt nicht schreiben möchten, einfach die Zeichnung und lassen Sie das Feld leer es schmeckt, wie wir es in der vorherigen Lektion getan haben, gehen Sie die verschiedenen Vorlagendesigns durch. Also zeige ich Ihnen einige der Beispiele, die ich bereits gemacht habe , um Ihnen eine kleine Idee zu geben. Also hier drüben habe ich ein nettes kleines Set. Also werden wir diesen vorerst einfach aus dem Weg räumen. Ich habe ein schönes Set mit Lebensmitteln, die ich liebe. Also hier drüben haben wir dort einen wunderschönen Chicken-Burger. Oh, ich bin gerade versucht. Ich habe das Gefühl, dass ich gerade in einem bin . Habe ich Chicken Burger, eine meiner Lieblingsarten von Lebensmitteln, habe ich? Und dann habe ich dort ein schönes Barbecue gemischt und dann ein paar Profi-Nudelnudeln. Also wunderschöne braune Nudeln da drüben. Und alles, was ich hier gemacht habe, ist, dass ich gerade einen großen Titel unter der Illustration geschrieben habe und ihn einfach in ein bisschen Text eingefügt damit es mit diesen gut aussieht. Was ich gemacht habe, ist gezeichnet Bleistift, ich habe Tinte gezeichnet , Konturen, und dann bin ich einfach mit Aquarell reingegangen und habe ein paar Highlights hinzugefügt . Und das ist normalerweise die Methode, die ich gerne mache. Aber wenn Sie kein Aquarell machen möchten, verwenden Sie einfach alle Materialien, die Sie haben, Buntstifte oder Marker oder irgendetwas, das Sie verwenden möchten , oder lassen Sie es einfach schwarzweiß. Ich habe einige Beispiele , auch Schwarzweiße, die ich Ihnen zeigen kann. Aber wenn Sie hier drüben bemerken, wenn Sie das Muster bemerken, das ich an der eigentlichen Grenze habe, habe ich es einfach sehr einfach gehalten. Während das, was wir entworfen haben , ein so schönes, kompliziertes Design hatte. Diese verschnörkelten, wackeligen Linien hier drüben, alles was ich getan habe, ist, dass ich nur einfache Linien gemacht die über ein paar kleine Punkte und jeweils vier Ecken verlaufen. Und ich habe sie in verschiedenen Farben gemacht. Wenn das also etwas ist, das Ihnen gefällt, dann machen Sie weiter und tun Sie es, es ist viel schneller und einfacher. Und auf der Rückseite. Alles was ich getan habe war ziemlich genau dasselbe. Ich verwende einfach dieselbe Farbe wie der Rand, um dieses Kreuzmuster zu erstellen. Es ist einfach und schnell zu machen und Sie müssen nicht darüber nachdenken und es ist einfach eine schöne Entspannungsübung. Das war also ein Beispiel für die Lebensmittelthemen, die ich mag. Und wieder mache ich normalerweise ständig Essensthemen. Lassen Sie uns diese einfach aus dem Weg räumen und ich zeige Ihnen ein anderes Beispiel. Mit diesem nächsten Beispiel habe ich also Autos und wenn du schon einmal eines meiner Videos gesehen hast oder wenn du mir in den sozialen Medien folgst, wirst du wissen, dass ich absolut verrückt nach meinen Autos bin, insbesondere nach meinem Klassiker Autos. Also habe ich hier ein nettes Set von drei Designs für Autos. Ich zoome einfach ein bisschen rein, zoome hier zurück, mache zoome hier zurück, alles auf den Weg, damit Sie sich auf die wunderschönen Zeichnungen konzentrieren können . Hier drüben haben wir drei Designs auf dem horizontalen Weg, wo wir den Text auf der rechten Seite haben, und dann haben wir die Hauptillustration in der Mitte. Und wieder, bei diesem habe ich nur Tinte verwendet und sie schön monoton gehalten , schwarz und weiß, was ihr einen wirklich schönen Effekt verleiht. Oder wenn Sie in Schwarzweiß arbeiten möchten, war es absolut großartig. Dann mit der Grenze auf diesem. Dieser ist etwas anders als das Original , das wir gemacht haben. Also habe ich nur die kleinen Linien und dann lege ich einfach ein paar kleine Punkte zwischen die Linien und gebe ihnen einfach eine andere Farbe. Also nochmal, mit diesen kleinen Schriftstücken auf der rechten Seite und kleinen Kleinigkeiten von Autotext, was auch immer Sie tun möchten, vielleicht wenn Sie es in dieser Ausrichtung und in diesem Stil machen möchten , mach es auf dem. Und wenn wir sie dann einfach noch einmal umdrehen, habe ich einfach dasselbe Kreuzmuster auf der Rückseite verwendet , nur um ihm eine nette Note zu verleihen, und es sieht ziemlich gut aus. Das war also das zweite Beispiel, das ich gemacht habe. Dann gehen wir zum letzten Beispiel über, das wahrscheinlich eines meiner Lieblingsbeispiele ist, und das sind schöne Häuser. Also noch einmal, wenn Sie einen meiner Kurse gesehen haben, wissen Sie, ich bin absolut verrückt danach, diese skurrilen Häuser im Märchenlandstil zu zeichnen diese skurrilen Häuser im Märchenlandstil und diese kleinen Landschaftsszenen zu machen. Sie können hier sehen, ich habe drei nette kleine Designs, und das mache ich öfter als jedes andere Thema. Auch bei diesen können Sie sehen, wenn Sie sich die Art der Ausrichtung ansehen Ich habe für jedes von ihnen unterschiedliche Vorlagendesigns erstellt . Bei den anderen Beispielen haben wir das gleiche Template-Design. Aber für diesen habe ich hier ein bisschen Platz für Text. Ich habe hier mehr Platz für Text. Und wenn Sie es bemerken, habe ich auch diese kleine Bar hier gelassen , in der ich tatsächlich einen Titel hinzufügen kann. Das ist also ein weiteres funky kleines Ding, das dafür entwickelt wurde. Das gefällt dir. Und dann habe ich hier die Hälfte der Fläche für unser Schreiben. Auch hier ist der Stil genau der gleiche. Ich beginne mit einer Bleistiftskizze und gehe dann mit meinem Tintenliner rein, mache Aquarell und mache dann einige letzte Highlights mit etwas Weiß. Und dann, wieder mit den Rändern, habe ich hier diesen eher dekorativen floralen Ornament-Stil Rahmen im Wackellinienstil. Aber wenn Sie sich diesen hier rechts ansehen , habe ich einen kleinen Einzug eines Kreises gemacht. Wenn Sie also vielleicht eine Serie von vielleicht zehn oder 12 verschiedenen Illustrationskarten haben, die Sie machen möchten. Vielleicht könntest du sie mit 123 nummerieren. Das ist also immer eine nette Kleinigkeit und das ist wirklich einfach zu machen. Alles was du tun musst, ist im Grunde einfach den Penny zu benutzen , den du hattest. Die fünf Leute können mich nicht finden, wenn ich irgendwo bezahle. Oh, wo ist es hin? Wo sind meine fünf Schweine auf einer gestohlenen Person. Es ist okay. Also alles, was ich bei diesem gemacht habe, war, dass ich einfach die fünf P dort in der Mitte hinzugefügt habe und einfach darum gezeichnet habe, es mit Bleistift abgerundet habe, als ich diese erste Grenzphase machte. Und wieder, das war alles was ich getan habe. Und dann habe ich einfach dieses nette kleine Muster darin kreiert . Wenn du also so etwas machen willst, dann mach weiter und mach es. Was ich tun werde, ist, all diese Designs, die ich habe, zu belassen . Ich mache ein Foto von jedem dieser Designs, damit Sie sie als Referenz im Ressourcenblatt verwenden können , damit Sie sie auschecken, sich ansehen und vielleicht die Muster und die Orientierung, damit Sie etwas anderes haben, um nach mehr Inspiration Ausschau zu halten. Also lasse ich das in den Ressourcenpaketen oder überprüfe das, wenn du dir das ansehen willst . Und los geht's. Es gibt all meine schönen Designs oder durcheinander und durcheinander. Fangen wir jetzt mit unserem eigentlichen Design an. Und ich nehme die Karte genau in die Mitte, zoome, zoome darauf. Und dann sind wir bereit zu gehen. Und das Thema, an das ich gerade denke, wenn ich mir diese Karten ansehe, wurde ich sofort inspiriert , als ich diesen Kurs aufnehme, dass ich das tun werde, Sie haben es erraten. Ich werde meine skurrile Hauszeichnung machen, also werde ich mir einfach eine skurrile Hausskizze einfallen lassen , sie in den drei Stufen machen, Bleistift, Stift und dann Aquarell. Und dann schreibe einfach eine kleine Geschichte, die das verbindet, und wir sind bereit zu gehen. Also lasst uns weitermachen. Das hier. Weiter. 9. Bleistift und Tinte: Okey-dokey, willkommen zurück. Jetzt beginnt die Hauptfreude. Fangen wir also an, mit unserem Bleistift einzuzeichnen, ein nettes kleines Konstrukt für unsere Illustration. Also, was ich tun werde, ist, dass ich vielleicht damit beginne ein paar holprige Unebenheiten hier drüben fallen zu lassen, nur ein paar Unebenheiten dort. Und dann wirf vielleicht ein paar dieser Mini-Pilzhäuser hinein , die ich immer gerne mache, um sie wirklich schön und sauber zu halten. Ich meine, Sie müssen nicht so viele Details in diesen Illustrationen haben . Ich habe einfach die Angewohnheit, einfach so viele Elemente in meinen Zeichnungen zu gruppieren, aber das ist nur mein Stil. Wenn Sie das gerne tun würden, dann machen Sie es. Wenn Sie dieser tatsächlichen Illustration, die ich Schritt für Schritt mache, folgen und einfach folgen möchten, gehen Sie zurück und sehen Sie, was ich diesbezüglich mache. Nochmals, ich werde Ihnen diese Bilder von jeder Phase dieses Prozesses und dieser Zeichnungen in den Ressourcenpaketen oder schauen Sie sich das an. Sobald ich die Bleistiftskizze fertiggestellt habe, mache ich ein Foto davon und lege es auf das Ressourcenpaket, damit Sie können es nachahmen können, wenn Sie das möchten. Aber wenn du dir dein eigenes Bild einfallen lassen willst , ist das absolut in Ordnung. Es kann jedes Thema sein , das Sie wollen, Essen, Autos, was auch immer Sie zeichnen möchten, was auch immer Sie möchten. Großartig. Also ich habe diese kleine nette kleine Ansammlung von Pilzhäuschen da. Und dann haben wir vielleicht eine kleine, wir glauben, wackelige horizontale Linie hier, die ein Flussbett sein könnte und vielleicht nur ein paar kleine Unebenheiten hier unten. Auch dies ist nur eine leichte Bleistiftskizze. Ich werde das mit meiner Tinte durchgehen. Also nochmal, mach einfach diese netten kleinen Sachen am Krankenbett hier drüben. Es ist ein ähnliches Muster, nicht wahr? Was ich normalerweise mit der Art von Zeichnungen mache, die ich mache, also werde ich jetzt vielleicht ein paar dieser dreieckigen Formen hier unten hinzufügen . Und ich denke, das sieht ziemlich nett aus, vielleicht ein kleines da unten. Und dann ist der Hauptteil das Haus, das Haus Drop In, vielleicht ein Dach, sie halten es auf diese Weise schön hell. Und dann lass das Dach hier unten fallen. Und dann wirf vielleicht in diesen Winkel. Und dann lassen Sie es uns einfach unten für unser schönes Haus ausrichten und dann vielleicht einen Platz für ein Fenster haben , ein kleines Fenster dort. Vielleicht versetzt sich hier noch ein kleines Fenster. Und wie wäre es mit einem weiteren Fenster dort? Und sollten wir mit der Tür anfangen? Jetzt lasse ich es einfach als Fenster. Also lass uns einfach einen schönen Schornstein hinzufügen. Also nochmal, einfache Zeichnung, nur einfache kleine Formen und Größen. Und noch einmal, wenn Sie weitermachen und Ihre eigenen machen wollen , absolut. Mach weiter und entwerfe etwas. Du liebst es zu tun. Ein Thema, was auch immer das Thema sein mag , etwas in der Technologie, etwas in einer Art Landschaft oder irgendetwas, was Sie wollen, vielleicht ein paar Lebensmittel, ein paar Süßigkeiten. Also mach weiter und mach das. Füge ich hier ein kleines Seitenelement hinzu? Vielleicht eine Garage fallen lassen. Vielleicht könnte das eine kleine Garage oder eine heiße Garage sein, in der du deine Kunstwerke in schönen kleinen Häusern machen und sagen kannst, ich habe mir nur das Springen angesehen und einfach angefangen Dinge zu entwerfen und eine Tasse zu trinken Kaffee in diesem kleinen skurrilen. Da haben wir's. Jetzt werde ich vielleicht ein paar Gipfel hinten fallen lassen. Also einfach so, einige dieser Gipfelspitzen kommen einfach so rein. Und ich denke, wir fügen einfach ein paar Designelemente hinzu, die wie die Enden von Eiswaffeln aussehen können . Kann schreiben, vielleicht noch eines dieser Dreiecks-Dinge hier hineinwerfen . Und vielleicht noch eine Tip of the Triangel-Sache, von der ich denke, dass sie gut aussieht. Also wieder ein paar Detaillinien für die Bremsen, sie wirklich leicht und sauber sind. Ich werde die ganze Sache mit meinem Stift durchgehen. Wenn Sie also skizzieren, sieht es viel besser aus. Und dann haben wir hier diesen Platz für ein nettes, du glaubst, die Boote. Boote. Ich weiß. Ich rede ständig über Boote und Häuser. Das liegt daran, dass ich einfach von schönen Häusern und Verbeugungen besessen bin. Also lass es uns einfach wirklich nett und skurril halten und sagen, schau, wie schnell wir es gemacht haben. Es dauerte buchstäblich nur ein paar Minuten. Und einfach so, wenn Sie Ihre Skizzen vielleicht auch auf Ihrem anderen Panel machen möchten , wenn Sie im Modus sind verschiedene Designs zu erstellen , und genau das mache ich in der Regel. Aber ich werde das jetzt nicht tun , weil es etwas länger dauern wird. Normalerweise bekomme ich meine anderen Tafeln und buchstäblich zwei bis drei Zeichnungen gleichzeitig. Also werde ich das vielleicht während der Haare fortsetzen oder ein paar weitere Elemente hinzufügen. Auf diese Weise können Sie die Arbeit viel schneller erledigen und Ihr Set vervollständigen. Aber auch hier werde ich sie einfach zur Seite bewegen , weil wir uns einfach auf diesen konzentrieren werden. In diesem Fall gebe ich Ihnen nur einen kleinen Schnappschuss davon und füge ihn in das Ressourcenpaket ein ihn in das Ressourcenpaket damit Sie an diesen kleinen Umrissen arbeiten. Und dann ist die nächste Stufe für mich jetzt, mit meiner Tinte reinzugehen. Und alles was ich tun werde ist, diese Zeilen mit Tinte durchzugehen . Also wir sehen uns, wenn das nicht Ordnung ist, willkommen zurück. Also habe ich gerade meinen Umriss mit meinem Füllfederhalter und wasserfester Tinte erstellt. Und wieder, ich will, ich werde weitermachen und ein kleines Foto davon machen und es in das Ressourcenpaket legen , damit du das hast. Sie können genau so mitmachen wie ich es bei dieser Illustration getan habe. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich einfach warten werde, bis diese Tinte getrocknet ist. Und wenn die Tinte getrocknet ist, können wir reingehen und anfangen, in unseren schönen Aquarellfarben zu spritzen . Warten wir also, bis diese Tinte getrocknet ist und wir sehen uns beim nächsten. 10. Colour: Okey-dokey, willkommen zurück. Jetzt sind wir bereit für unsere aufregende Phase des Hinzufügens von Farbe. Aber bevor du Farbe hinzufügst, mach einfach einen kurzen kleinen Rubin, rubine mit deinem Radiergummi diese Bleistiftlinien aus, wie du hier sehen kannst, wie du hier sehen kannst, ich habe gerade alle meine Bleistiftlinien ausgerieben, also habe ich eine schöne Reinigung Tuscheskizze hier drüben. Und wenn Sie noch einige Bleistiftlinien auf dem Rand des ursprünglichen Rahmenrahmens haben, den wir erstellt haben. Sie können sie auch entfernen, wenn Sie möchten. Wenn Sie sie nicht entfernen möchten, ist das absolut in Ordnung. Manchmal lasse ich sie einfach drin. Aber wenn Sie solche Zeilen nicht mögen, die sich von dem Patent lösen, das Sie erstellt haben. Dann machen Sie einfach einen kurzen kleinen Radiergummi , damit Sie eine schöne, saubere und schöne Tafel haben . Der nächste Schritt ist jetzt das Hinzufügen von Farbe. Also lasst uns weitermachen und das tun. Aber bevor wir das tun, möchte ich nur, dass du einen Blick auf meine Hand wirfst. Und jetzt schauen wir uns das zu dritt an. Ich wette, Sie hätten erraten können, was ich nehmen würde , ich bin mir sicher, dass Sie es haben. Ich habe gerade zwei oder mehr Panels gemacht und ich habe mein Kunstwerk im Grunde erweitert und hatte gerade eine Fortsetzung auf der rechten Hand. Seite mit meiner kleinen skurrilen Skizze und habe dasselbe auf der linken Seite gemacht und es einfach ein bisschen variiert. Auch hier müssen Sie dies nicht tun, wenn Sie nicht weitermachen möchten. Aber ich werde ein Bild von diesen vollständigen Sets hinterlassen , die ich gezeichnet habe, nur für den Fall, dass Sie es Schritt für Schritt befolgen möchten . Also einfach so, wir haben dort ein schönes Drei-Panel-Design. Ich entschied mich, das vierte Panel nicht zu verwenden, weil ich es nur als Tester behalten wollte. Also drei wunderschöne kleine Paneele da und wir können jetzt anfangen, die Farbe hinzuzufügen. Okay, konzentrieren wir uns jetzt auf unser Hauptpanel und holen uns einen schönen Farbtupfer hinein. Ich werde einfach reinzoomen, heranzoomen, damit Sie sehen können, was ich mache. Wir müssen uns vorerst nicht auf die Linien konzentrieren. Konzentrieren wir uns nur auf die Farbe der Hauptillustration , die wir haben. Stellen Sie sicher, dass wir ein wunderschön herangezoomtes, schönes, gestochen scharfes, klares Bild haben, damit Sie nichts verpassen und wir loslegen können. Also was ich dafür tun werde, ist, dass ich hier einfach mein Aquarell-Set verwenden werde . Dies sind nur die Standard-Aquarelle , die normalerweise verwendet werden. Und ich habe dort mein kleines Mustermuster. Wenn Sie mit Aquarellen noch nicht vertraut sind oder die Grundlagen von Aquarellen erlernen möchten, dann schauen Sie sich meinen Kurs über Aquarelle für Anfänger an. Es ist ein umfangreicher Kurs, der Aquarelltechniken durchläuft . Wenn du einen Auffrischungskurs willst oder wenn du generell mehr über Aquarell wissen willst, die Werkzeuge, die ich verwenden werde, nur ein normaler Samtpinsel hier drüben, meine normalen Aquarelle und das ist es. Und wir werden einfach die Farbe darauf auftragen. Lassen Sie uns jetzt damit beginnen dass meine Aquarelle ein bisschen nass werden , um sicherzustellen, dass ich ein nettes kleines Handtuch darunter habe , damit nichts nass wird. Sprühe kurz meine Aquarelle ein wenig , um sie zu aktivieren. Und wieder mache ich all diese Techniken in meinem Aquarellkurs durch . Wenn Sie mehr über Aquarell erfahren möchten, bereiten Sie mein Wasser vor, meinen Wasserbehälter, und wir können loslegen. Also verschieben wir das einfach auf dieser Seite hier drüben. Und dann haben wir unser schönes Panel. Was ich tun werde, ist, weiterzumachen und reinzugehen und vielleicht einfach etwas Wasser hinzuzufügen, nur in diesen Bereich hier drüben. Also hole ich mir gerade etwas klares Wasser und füge etwas klares Wasser auf meinen Pinsel. Und wo ich diesen Wasserbereich habe, werde ich buchstäblich ein bisschen sauberes Wasser hineingeben , damit es schön feucht und aussieht. Und wir können einen schönen kleinen Schattenbereich unter den Booten schaffen und die Farben leicht einmischen , indem wir nur ein bisschen Blau hinzufügen. Also füge ich einfach ein bisschen Blau hinzu. Ich verschiebe meine Farben auf dieser Seite, damit du sehen kannst, was ich mache. Also nochmal, lass uns das vielleicht hierher verschieben und es hierher verschieben, damit du sehen und verfolgen kannst, wenn du noch einmal willst Wenn du das gleiche Bild hast, das ich hier habe, benutze einfach die Farben, die du magst. Oder wenn Sie ähnliche Farben haben wie ich, dann machen Sie einfach weiter und tun Sie das. Ich werde der Palette dort nur ein bisschen Blau hinzufügen, nur ein bisschen Standard-Ultramarinblau. Ich werde es einfach dort fallen lassen , wo ich das Wasser hinzugefügt habe. Ich möchte nur, dass das ein schönes flüssiges Wasser auf der Basis ist. Und wieder werde ich die Dinge hier einfach halten. Ich werde nicht zu viel Farbe mischen oder aufgrund vieler verschiedener Techniken weil ich mich nicht wirklich darauf konzentriere. In dieser Übung geht es nur darum , Panels zu erstellen und Ihre Medien zu verwenden. Es wird wirklich wieder in der Kunst geübt und entspann dich einfach. Es dreht sich alles um Entspannung. Es geht nicht darum, Stress zu machen und die perfekte Technik zu bekommen. Also das perfekte Kunstwerk, es geht einfach ums Entspannen und darum geht es in dieser Serie. Also schnell ein wenig sauberer den Pinsel. Dann gehe ich jetzt mit etwas dunklerer Farbe rein. Also lass uns vielleicht ein bisschen Orange hinzufügen. Ich habe etwas Orange hier und Orangen wissen, dass wir fertig sind, also werde ich einfach etwas Orange in meine Palette geben. Schöne Stücke von wunderschönem Orange hier drüben. Und vielleicht füge ich einfach eine kleine Wanne mit diesem Rot hinzu. Eine Reinigung, die es reinigt. Ich möchte mich nicht farblich oder matschig und durcheinander bringen. Also ein bisschen mehr Rot da. Bereite die orange Farbe da unten und wärme sie dann vielleicht mit etwas Gelb auf. Also wurde es dort so herrliches Cadmiumgelb. Okay, was für eine wunderschöne Farbe das ist. Okay, also mit dieser Farbe werde ich reingehen und anfangen, etwas von dieser Farbe auf diese Gipfel fallen zu lassen, okay, das fantastisch von dieser wunderschönen, schönen, lebendigen Farbe. Sie müssen nicht mit den gleichen Farben folgen wie ich. Mach weiter und mach die Farben, die du willst. Sie möchten Grün, Rosa, WLAN verwenden, egal welche Farbe Sie möchten, es ist Ihre Illustration. Mach irgendwelche Farben, die du magst. Also mit der Orange habe ich das da und dann füge ich vielleicht ein bisschen mehr Rot hinzu. Lassen Sie uns das wie ein Herbstgefühl machen, denn im Moment sind wir in der Herbstsaison, also werde ich dieser Mischung dort einfach etwas mehr Rot hinzufügen . Etwas mehr Rot dort, und vielleicht lässt man den Rotton auf dieser Spitze vorne fallen , wieder bei Aquarellen, es ist ein langsames Medium , weil man warten muss, bis jede der Ebenen trocknen Sie aus, bevor Sie weitermachen und nahe beieinander sind. Sonst bluten sie ineinander. Wenn Sie also nicht zu viel Zeit mit Aquarell verbringen möchten , verwenden Sie einfach ein anderes Medium wie Buntstifte oder einfach normale Marker. Das geht also viel schneller, aber ich verwende immer lieber meine Aquarelle. Wenn du mich kennst, ist es eines meiner Lieblingsmedien, CH, also hat es einen trockenen Pinsel. Ich trockne einfach meinen Pinsel aus und klopfe ihn auf die Seite meines Papiertuchs. Und dann werde ich jetzt nur noch ein paar Farben auswählen , vielleicht lass uns das Dach für die Überdachung machen und diesen wunderschönen, wunderschönen Braunton verwenden , diese Rolle braun gefärbt schöne verbrannte Sienna, schöne Farbe, diese eine wunderschöne, oder? Einfach so. Ich werde das einfach aufs Dach werfen und es schön trocken halten. Ich möchte nicht zu viel Wassersättigung. Ich möchte nicht wirklich, dass etwas sprudelt oder ich möchte nicht, dass sich mein Auto verzieht , denn das ist eine andere Sache, denn das ist eine sehr kleine Oberfläche , an der wir arbeiten. Und alles hängt von der Qualität des verwendeten Aquarellpapiers ab. Sie werden ein wenig sprudeln und Ihre Karten verzerren. Denken Sie also daran. Halten Sie den Wassergehalt sehr niedrig. Übersättigen Sie Ihren Pinsel nicht mit Wasser. Du willst es einfach schön trocken halten. Also nochmal, ich füge hier unten vielleicht etwas Farbe hinzu. Und einfach so werde ich diese Szene langsam aufbauen und die Farben einfach aus warmen Farben und kühlen Farben aufbauen und sie dann auf die Pilze hier umstellen. Auch hier wird für den Pilz die gleiche Farbe für die Stängel der Pilze verwendet die gleiche Farbe für die Stängel der , wo wir diese Fenster und diese wirklich schönen Muster haben . Und es sieht ziemlich gut aus. Also einfach so, wähle einfach strategisch die Bereiche aus, die trocken sind, die nicht nass sind, neben ihnen und fülle diesen Bereich einfach mit Farbe aus und warte dann, bis das Ganze trocknen und dann mit dem nächsten Abschnitt fortfahren. Das ist normalerweise die Praxis, die ich mache. Und es funktioniert sehr gut. Also nochmal, ich bin hier drüben etwas nass, also will ich da unten nichts anfassen. Vielleicht füge ich einfach etwas von der Farbe in diesem Himmelsbereich hinzu. Also lass uns einfach weitermachen und das tun. Lass uns ein schönes blaues Blau wählen. Wir haben ein schönes leuchtendes Blau hier drüben. füge einfach ein bisschen von diesem leuchtenden Blau hinzu und stumpfe es dann vielleicht ein bisschen mit etwas Rot ab, nur eine rote Spitze drauf. Ein bisschen Rot. Und das sieht gut aus. Also einfach so, Tröpfchen in herrlich, glaube, das ist es nicht. Wie ein leichtes Indigoblau, so schön, nur ein helles Indigo, wunderschöne, wunderschöne Farbe. immer noch so aufgeregt, weil ich aufgeregt bin und gerade eine Nachricht über niedrige Hosen bekomme. Ich werde, ich werde an meinem Pinsel herumfummeln. Ich werde einfach über diese Grenze fallen und alles ruinieren. Dann werde ich kein Happy Bunny sein. Und dann muss ich vielleicht noch einen Kaffee trinken. Ich hatte heute Morgen schon einen. Also lasst uns einfach weitermachen. Und dann muss Ferritin einfach nicht sehr spezifisch sein. Halte es einfach schön aufgeräumt und es sieht toll aus. Also versuche ich, Farben zu vermeiden , die der Farbe, die ich hier an meiner Grenze habe, zu ähnlich sind. Denn wenn ich diesen rosafarbenen Farbton verwendet habe, fügt er sich zu sehr ein. Ich möchte Farben verwenden , die effektiv nicht zu viel von den helleren Rottönen sind. Ich möchte sie und mehr entgegengesetzte Farben haben , die sich von diesem Rahmen abheben , damit ich ihm eine wirklich nette Note gebe. Was ich jetzt machen werde, ist hier drüben, wo ich das Blau habe wir haben diesen Wasserbereich hier, der immer noch ein bisschen nass ist. Wir können anfangen, ein paar nette kleine Tropfen hinzuzufügen, auf die Farbe getropft wird. Also reinige ich einfach meinen Pinsel. 11. Farbe bauen: Ich werde es schön trocken machen. Ich möchte jetzt nicht übersättigen. Und dann, mit dem dunkleren, lebendigeren Blau, das ich hier oben habe, gehe ich einfach rein und fange einfach an , das fallen zu lassen. Sie können also sehen, dass wir diese wunderschönen Blumenkohl-Sprudeleffekte bekommen . Und es verschmilzt wirklich gut, weil unsere Basisschicht so hellblau war, um alles einzurichten. Und dann hast du dieses wunderschöne, leuchtende Blau. Liebe es, liebe es absolut. Stellen Sie sich eine Welt ohne Farbfeld vor. Es wäre also eine ganz, ganz andere Welt, würde ich es nicht sagen, aber Farbe ist so ein Segen. Und er ist einfach fantastisch. Was für eine tolle Sache Cholera. Wunderschönes Blau, das hier. Ich meine, ich liebe alle Farben und wenn du einen meiner Klassen gesehen hast, weißt du, dass ich Gesang absolut liebe, aber manche Leute mögen bestimmte Farben nicht, die sie nicht mögen. Aber um ehrlich zu sein, gibt es bestimmte Farbtöne, die ich nicht so mag wie Limettengrün oder reines Zitronengelb. Ich mag diese Farben nicht wirklich, aber selbst wenn ich sie habe, würde ich sie trotzdem verwenden. Denn auch hier passen sich die Farben wunderschön an, nicht wahr? Sie verleihen einfach allem im Leben so viel Dimension , nicht nur Gemälden, sondern einfach allem, was man sieht. Da haben wir's. Nur ein paar kleine Farbtupfer. Sie sind schön gesättigt und Sie können sehen, dass ich dafür nur wenig Wasser verwende , weil ich bereits festgelegt , dass das Wasser dort an den Leitungen etwas blutet und blutet. Das will ich nicht. Nein, tue ich nicht. Also drücke ich es einfach, um mit meinem Finger zu helfen. Und das sieht echt gut aus. Also mach das einfach so auf. Und dazwischen werden diese Pilzhäuser vielleicht nur einen Hauch von Blau hinzufügen. Achte nur darauf, dass es nicht zu dieser Orange verschmiert. Und sieh dir viele fantastische Sachen an. Also haben wir unseren blauen Teil erledigt. Wir haben unsere spitzen Gipfel und den eigentlichen Hausbereich, den Dachstein und den Schornstein. Konzentrieren wir uns jetzt vielleicht auf diesen Bereich. Ich gehe einfach rein und putze meine Bürste und trockne sie aus. Also alles, was ich tue, um die Bürste herauszuholen, ist dass ich mein kleines Handtuch hier habe und ich tupfe einfach meinen Pinsel so auf das Handtuch, um es auszutrocknen. Was wir jetzt tun werden, ist, vielleicht etwas grüne Farbe hinzuzufügen. Also habe ich mein wunderschönes Grün hier unten. Schönes Saftgrün kann nicht sein, es ist ein bisschen saftgrün, ein bisschen saftgrün. Ich werde diesen Bereich meiner Palette nur verwenden , um ihn etwas zu verteilen, und vielleicht füge ich einfach einen Punkt Wasser um ihn schön flüssig zu halten. Und dann mit dem Grün mache ich vielleicht einfach ein bisschen schönes Grün hier drüben. Also einfach so, ich werde einfach etwas Grün in diese schönen grünen, schönen warmen Herbstfarben geben. Das sind nicht, sie wollen sichergehen, dass ich es nicht in diese Orange mische , weil die immer noch ziemlich nass ist. Dieser ist ausgetrocknet, weil wir nur ein bisschen Wasser dafür verwenden. Bring das vorsichtig runter. Und selbst wenn es keinen Sinn ergibt, ist es keine große Sache. Keine Sorge. Wenn du es vermasselst. Es ist nicht das Ende der Welt. Du machst einfach weiter und warte darauf, dass alles austrocknet. Und dann kannst du einfach eine weitere Schicht darüber hinzufügen oder einfach ein paar Buntstifte verwenden , um sie zu reparieren, oder es gibt immer eine feste und du kannst jetzt sehen, dass ich da ein bisschen Bluten habe, aber es stört mich nicht, weil ich einfach nur chillen und entspannen möchte. Fahren Sie einfach fort und fügen Sie dort das schöne, wunderschöne Grün hinzu. Ich meine, sieh dir das Fantastische an, das nicht ist. Es ist so schön und farbenfroh , voller Farbe. Und was ich tun werde, ist auf meinen anderen Panels, auf denen ich einen Mac habe, einfach weitermachen und dann direkt nachdem ich dieses gemacht habe, einfärben , sodass ich die ähnlichen Farben in meiner Palette habe, für die ich bereit bin dass ich dieses wunderschöne Fortsetzungskunstwerk kann , das wir alle am Ende sehen können, aber das hängt alles davon ab, in welcher Stimmung ich bin. Wenn ich also Lust habe, mehr zu malen, dann mache ich es einfach so. Mach einfach, wonach du dich fühlst und das wird großartig. Also einfach so, mein Grün ist in diesen Gipfeln. Oh, ich habe da unten eine kleine Stelle vergessen, also nimm einfach ein bisschen mehr Grün. Und lassen Sie uns einfach dieses schöne Grün fallen , nur reine Farben, nicht zu viel Farbmischung. Tatsächlich mischen wir nicht wirklich Farben. Habe gerade ein bisschen auf diesem Wasserbereich gemacht. Aber halte es einfach nett und einfach. Machen Sie die Dinge nicht zu kompliziert und schon kann es losgehen. Und was ich jetzt will, ist, dass ich ein bisschen eine warme graue Farbe kreieren möchte, also nur ein bisschen Rot hier, und ich bekomme dieses bisschen Rot. Ich füge es einfach zu dieser blauen Mischung hinzu, die ich habe , und dann bringe ich auch das Grün rein. Und dann mach einfach weiter, reinige meinen Pinsel und füge dann noch ein paar blaue Sprenkel hinzu. Das wird mir einen schönen Grauton geben, eine schöne Art von rötlichem Grauton dort. Und ich denke, das wird ganz nett aussehen. Also nur ein schöner rötlich-grauer Ton hier drüben. Ich werd es einfach auf diese kleinen felsigen Felsen hier unten fallen lassen . Auch das sieht etwas zu nah an der Farbe von mir Pink aus. Also habe ich beschlossen, meine Meinung zu ändern und reinige meinen Pinsel. Und fügen wir ein bisschen mehr Blau hinzu, ein bisschen mehr Blau dazu. Und dann wird es dadurch ein bisschen mehr stummgeschaltet. Und was wir dann auch tun können ist. Fügen Sie einfach nur eine Dose Braun zur eigentlichen Mischung hinzu. Und wir haben da drüben eine schöne warme, graue Farbe. Ich denke also, das wird ein bisschen besser. Trockne einfach meinen Pinsel und nimm einfach das Pigment auf und ziehe es dann einfach über C. Jetzt sieht das viel besser aus. Ich möchte nur, dass es schön leicht ist. Und das ist der Vorteil der Verwendung von Aquarell. Sie können sich diese leichten Mischungen einfach schnell einfallen lassen. Wenn Sie dagegen Buntstifte oder ein anderes Medium verwenden , bleiben Sie bei den Farben, die Sie haben, hängen. Es ist sehr mühsam, die gewünschten Farben zu erhalten, insbesondere wenn Sie diese speziellen Farben nicht in Ihrer Packung haben . So sieht man dort drüben einen schönen kleinen hellen Grauton . Und ich werde denselben Farbton verwenden , um über diese Gipfel zu gelangen. Hier drüben. Auch hier könnte es sein, dass ich etwas Mischen oder Blutungen von ihnen bekomme, orangefarbene Stücke herunterkommen oder aus dem Blau, das auftaucht. Aber weißt du was? stört mich nicht wirklich. Ich wollte mir nur eine wasserfarbene Morgendämmerung geben. Das ist wieder die Sache mit Aquarell. Du musst warten, bis alle Schichten getrocknet sind. Wenn Sie also nicht warten und mehr Zeit damit verbringen möchten, ist das in Ordnung. Verwenden Sie einfach ein anderes Medium oder werfen Sie einfach das Aquarell zusammen und sehen Sie, welche Kreation es einfach macht. Ich muss dort ein bisschen bluten, aber ich werde das lesen und manchmal kann es ganz nett aussehen, wenn Farben überall herumlaufen und ineinander bluten. Manchmal erzeugt es einen schönen Effekt. Also einfach so gehen sie rein und fügen mir diese schöne Farbe hinzu. Steinbett, Steingrube ist eine Wasserbereichskante, die wir haben und lass diese Farbe einfach bluten, das ist absolut in Ordnung. Fügen Sie einfach ein bisschen mehr hinzu und verteilen Sie es. Und es sieht fantastisch aus, sagt nicht Okay, also konzentrieren wir uns jetzt auf das Parlament, den Teil des Repräsentantenhauses. Und dann, wenn wir damit fast fertig sind, machen wir einfach das Haus, den Hausteil. Und von da an mache ich weiter und mache vielleicht einen schönen hellen Farbton dieser Farbe hier. Das ist also wie eine gelbe Ockerfarbe. Und ich werde es einfach in diese Palette dort einfügen, wie Sie sehen können. Wirklich schöner, hallo, schöner Schatten. Und dann kannst du etwas mehr Wasser hinzufügen , weil ich möchte, dass es ziemlich leicht ist. Ich möchte nicht, dass es zu gesättigt ist. Wir wollen, dass alles ein bisschen Kontrast und Abwechslung hat. Wenn alles gleich aussieht, kann man einfach nichts sehen. Ja. Mal sehen, wie diese Farbe aussieht. Ja, ich mag diese Farbe. Das sieht wirklich gut aus und ich werde es einfach verteilen. Geben Sie nicht zu viel Farbe hinein, verteilen Sie sie einfach , damit sie schön bleibt. Und Postel mag dort schöne Farben. Bring es runter. Jetzt ist mein Steinbett sehr gesättigt und nass, also werde ich nur eine kleine Lücke lassen bis das geht, weil sie nicht wollen, dass das in mein Haus geht, die Hausfarbe, obwohl Sie haben können dann überwiegen alle möglichen Probleme. Also nochmal, nur der Garagenbereich wird diese Farbe bringen und alles, was ich tue , ist diese Farbe rüber zu ziehen. Sie können sehen, dass ich kein Wasser oder Farbe mehr hinzufüge , sondern diese Farbe einfach rüberziehe und das wird ausreichen, um das ganze Haus zu bearbeiten. Also nochmal, lass uns das hier runter bringen, diese kleine Lücke lassen und das einfach wie Punkte hinzufügen, einfach so hier drüben, sodass die helle Farbe im Grunde das Weiß des Papiers berührt. Und es deutet dieses schöne Papier leicht an und färbt es in einen schönen Farbton. Ich denke, das sieht gut aus, also fügen wir einfach dasselbe hinzu. Also der Schornstein und wieder, ich habe immer noch ziemlich viel Feuchtigkeit auf meiner Bürste. Und ich bringe das nur her, um das zu vervollständigen, und ein bisschen auf die Triebe dieses bisschen auf die Triebe Schornsteins , die Dinge machen, die modal mit dem Grün übereinstimmen. stört mich nicht wirklich. Und das sieht ganz nett aus, nicht wahr? Konzentrieren wir uns jetzt vielleicht auf diese Pilzbereiche und Fliegengürtel für die Pilze, ich glaube, ich werde vielleicht ein schönes reines Rot haben. Lass uns ein reines Rot für sie haben. Pilze lassen sie mit reinem Rot platzen. Wir haben also reines rotes Haar, füge es einfach zu dieser Orangenmischung hinzu. Und dann sieht das auch ganz nett aus. Also wirf vielleicht einfach in Rot weg und ich lege das Rot ganz über den Pilzkopf. Das reimt sich darauf, liest es nicht den ganzen Weg, kreuzt sie, kreuzt sie. Pilzkopf. Lass uns sie einfach einfärben. Wirf das wunderschöne, leuchtende Rot da drauf. Schau dir das wunderschön an, nicht wahr? Ich kümmere mich nicht um die Punkte weil ich sie später korrigieren werde , wenn wir zum nächsten Teil kommen. 12. Completing: Vielleicht für das Boot, lass uns einfach reingehen und ein schönes Braun für den Brown kreieren ein schönes Braun für den Brown , der dieses reine Braun von hier aus nimmt? Ich füge es einfach hinzu, wo ich diese Orange habe. Füge es einfach zu diesem orangefarbenen, reinen Braun hinzu. Also dieses Orange, damit es einen schönen Kontrast zu unserem Blau bildet. Also einfach so, reines Braun in die Orange dort und ich werde das einfach leicht rüberbringen. Wunderschöner Koala, ist er nicht wunderschön? Was für eine schöne Farbe das ist, es ist aber wie eine Kaffeefarbe. Lust auf noch einen Kaffee, der jetzt wirklich schön braun ist. Und wir haben gerade diese PGP x übrig. Und dann sind wir fast fertig. Also reinige meinen Pinsel und füge ihnen vielleicht einen schönen rötlichen Ton auch einen schönen rötlichen Ton hinzu, um ihm einen kleinen Kontrast zu verleihen. Also ich habe diese Orangenmischung hier. Ich bringe einfach mein Rot rein und füge vielleicht einfach ein bisschen Orange zu Rot hinzu, nur um es etwas tiefer zu machen. Und das sieht ganz nett aus. Lass uns einfach das Sprichwort „Ja“ werfen, sieh dir das schöne Zeug an. Ich möchte also nicht, dass das mein Haus berührt , weil ich nicht möchte, dass es einblutet, weil das ziemlich stark bluten wird , wenn wir ins Haus arbeiten, also halten wir es schön trocken an den Rändern und manchmal sieht es auch ganz nett aus , einfach diesen weißen Rand an den Rändern zu lassen. Es sieht aus wie die kleinen Highlights. Also mach das einfach dort. Und dann wieder, um ein bisschen mehr von dieser Farbe zu nehmen. Und dann geh einfach hier rüber und bring es dann einfach runter. Und wieder, wenn es sich mit dem oberen Teil der Garage vermischt, stört es mich nicht so sehr. Das bringt das hier runter und berührt nicht den Rand der Hausgarage. Und ich denke, das sieht toll aus. Also sieh dir diese schönen, warmen, wunderschönen Farben an. Wir haben also nur solche kleinen Punkte auf diesen Hintergrundgipfeln, die wir haben. Vielleicht könnten wir ihnen einfach ein dunkleres Grün hinzufügen , das vielleicht ganz nett aussieht. Also lass uns einfach ein schönes Dunkelgrün nehmen. Also was wir tun ist, dass wir nur das Blau kriegen. Ich hole mir einfach das Blau und füge es vielleicht einfach zum Rot hinzu, um einen schönen Violettton zu erhalten. Dann habe ich hier eine schöne hellgrüne Farbe. Das ist also wie der Milli in Grün zu Beginn, und das wird uns diesen wunderschönen Blick darauf geben. Was für eine fantastische Farbe, das ist ein wunderschönes Grün, eine meiner Lieblingsfarben. Aber dann wette ich, du sagst mit Farbe, nicht wahr? Mögen? Ich mag alle Farben. Also füge einfach das schöne Grün hinzu. Schau dir das fantastisch an. Es ist wie ein Smaragdgrün geworden, heißt es nicht. Also. Füge das einfach hinzu und weißt du was, es mir egal, ob es sich mit dem Hellgrün dort vermischt . Ich denke, das wird einen schönen Effekt haben. Und wenn wir das dann mit etwas Weiß umreißen , dann können wir weitermachen und es trennen. Also werde ich das einfach wortwörtlich eintragen. Und das sieht eher aus als ISIS. Und so schöne, satte smaragdgrüne Mischung da drüben. Auch hier haben wir viel Farbmischung und das Erstellen von Farben durchgemacht und einfach die Grundlagen des Aquarellens in meinen Aquarellkursen gemacht , Chatbots gemacht. Wenn Sie sich wirklich wieder mit Aquarellen beschäftigen möchten oder eine Auffrischung wünschen. Also los geht's. Jetzt haben wir diese kleinen Elemente für die Pilze unter dem Rot. Aber ich lasse sie so, wie es schmeckt, weil ich möchte, dass ein bisschen Weiß herauskommt. Sie müssen nicht jedes Element Ihrer Zeichnung oder Illustration einfärben . Lassen Sie einfach einige weiße Bereiche , damit sie einfach herausspringen und ein wenig Kontrast hinzufügen. Jetzt werde ich das komplett austrocknen lassen , sobald das erledigt ist, und wir können mit dem nächsten fortfahren. 13. Cross-hatching: Ok, willkommen zurück. ist das Aquarell wirklich gut ausgetrocknet und Sie können sehen, dass wir einen schönen Farbkontrast haben. In dieser netten, kleinen, skurrilen Skizze geht dort eine nette Stimmung vor. Was die nächste Stufe für mich normalerweise ist , einfach einige Schraffurlinien hinzuzufügen. Und Sie müssen das nicht tun, wenn Sie mitmachen, aber wenn Sie möchten, dann machen Sie weiter. Also werde ich nur einen Stift mit mittlerer Spitze verwenden , den ich zuvor für die Details verwendet habe. Und dann gehe ich einfach rein und füge hier ein paar Schraffurlinien hinzu, nur um den Elementen, die ich in der Zeichnung habe, etwas Textur zu verleihen . Für mich fügt es nur ein bisschen mehr Interessen hinzu und es ist mein Skizzierstil. Ich bevorzuge es immer. Ich bin mir sicher, wenn Sie einen meiner anderen Cluster gesehen haben , wissen Sie, ich mache immer viel Schraffur- und Tintenarbeit, besonders wenn es um Aquarell und nur um allgemeine Skizzen geht . Also füge ich ihnen einfach Zeilen hinzu und dann vielleicht auf den Felsen oben, ich werde nur ein paar Zeilen hinzufügen, die in die andere Richtung gehen, genau wie dieser wirklich schöne und dünne Gewinn in eine Richtung. Es gibt also nur einen Hinweis darauf , dass wir hier eine gewisse Textur haben, eine etwas raue Oberfläche nur um ein bisschen mehr Interesse zu wecken, wirklich. Also einfach so. Fügen Sie sie schnell hinzu, ohne zu viel Zeit damit zu verbringen. Andererseits, bei diesen im Vordergrund, gehe ich einfach rein und mache sie einfach so in diese Richtung. Es schafft also einen schönen Rahmen für den Text, an dem wir später arbeiten werden. Also einfach so. Und dann füge ich vielleicht nur ein bisschen mehr Umrisse auf dem Bolzen hinzu. Sehen Sie Boote hier. Also einfach so, ich werde einfach noch einmal skizzieren und dann vielleicht einfach ein paar Zeilen hinzufügen, die so herunterkommen. Und dann ein paar Mal rüber. Und dann, außerhalb der Verkäufe, füge ich vielleicht ein paar dunklere Linien hinzu. Wo ich also diese weißen Lücken habe, will ich sie einfach alle abdecken. Dann für die Umfrage , die den Umsatz hält, bringen Sie das einfach dort rüber. Es wird im Grunde eine doppelte Gliederung erstellt, sodass sie nur ein bisschen prominenter ist, sodass sie gut aussieht. Und wo ist dann die Wasserfläche? Vielleicht geben Sie hier einfach ein paar Punkte ein, um darauf hinzuweisen, dass wir etwas Bewegung haben. Und wo haben wir dann diese horizontale Linie, die die Felsen vom Wasser trennt. füge dort einfach eine dickere Linie hinzu und lasse dann vielleicht einfach ein paar Punkte und Wellenlinien fallen , um ein bisschen mehr Wirkung zu erzielen. Das reicht also für den Vordergrund und den Mittelteil. Gehen wir jetzt zum Haus, zum Haus. Also nochmal, mit dem Haus, werde ich einfach reingehen und vielleicht einfach einige dieser Zeilen hier unten verdunkeln , nur um sie ein bisschen prominenter zu machen. Und noch einmal, bring das einfach her , damit nicht alles in den Kühler verblasst. Und dann fügen Sie im Grunde einfach diesen schönen dicken Umriss direkt am äußeren Teil des Hauses hinzu. Wir müssen das nicht für jedes einzelne Detail tun , einfach so. Und dann vielleicht nur für den äußeren Teil des Schornsteins. Einfach so. Und das sieht ganz nett aus. Und ich werde dasselbe für die Gipfelspitzen hier tun. Erstellen Sie einfach, dass wir die Linie wackeln, nur so dass wir eine schöne dunkle Kontrastlinie haben . Und es sieht fantastisch aus. Also nur ein bisschen mehr hier. Und dann besitzen wir dieses unwissentlich nicht, also bin ich damit zufrieden. Also für die Fenster, vielleicht füge ich einfach einen kleinen Umriss auf der linken Seite hinzu und füge vielleicht nur diese Fensterleisten hinzu. Schon wieder. Vielleicht geht jemand so rüber , nur mit unterschiedlichen Gaben, und kreiert mein eigenes kleines Fensterhaus. Also einfach so. Fantastisch. Und ich habe vergessen , diesen Teil zu machen. Ich bin in der Dachkante. Der wichtigste Teil des Hauses ist das Wohndach um die regnerischen Regentropfen fernzuhalten. Also einfach auf dem eigentlichen Schornstein da. Und dann könnte ich einfach meine Panels kippen , damit es mir leichter fällt , hineinzugehen und diese zufälligen Linien zu machen. Und dann fügen Sie vielleicht einfach ein paar mehr hier an der Seite des Hauses hinzu, zeigen Sie einige Ziegellinien an und dann ein paar in der Garage hier drüben. Und dann bring das einfach runter. Und lassen Sie uns es wieder zentrieren und einfach diese Ziegelschichtlinien erstellen. Das Ziegelmuster sieht fantastisch aus und nur wenige in der Garage müssen nicht über Bord gehen. Und ich denke, das reicht für den Detailteil. Schauen wir uns also diese Gipfel hinten an und räumen sie vielleicht ein wenig auf. Also nochmal, ein kleiner Umriss hier drüben, nur an den spitzen Stellen, einfach so. Bewege es einfach auf diesen schönen Gipfeln auf und ab. Dann fügen wir vielleicht hier einfach ein paar gepunktete Punkte hinzu, direkt darunter, wo wir solche M-Formen haben . Wir haben diese kleinen scharfen Formen um ihr ein bisschen mehr Interesse an der Textur zu verleihen. Ein paar gepunktete Punkte da und dann vielleicht ein paar dickere gepunktete Punkte oben. Einfach so. Und wir sehen toll aus. Also los geht's, das sieht ziemlich gut aus. Und dann vielleicht auch diese Trennlinie zwischen den Umrissen . Also habe ich das vielleicht einfach so skizziert. Und wir sehen fantastisch aus. Ich denke also, das reicht für die eigentliche Gliederung selbst. Fahren wir nun mit dem nächsten Teil fort und verwenden unseren schönen weißen Farbmarkierungsstift um die Highlights hinzuzufügen . Also lass uns das einfach ein wenig wackelig schütteln. Nun mit dem Weiß, fügen wir hier vielleicht ein paar kleine Punkte hinzu , nur um ihm eine schöne Trennwand zu geben. Und dann fügen Sie vielleicht einfach ein paar Highlights hier am Rand der Felsen hinzu, einfach so, nur damit es ein bisschen schön aussieht. Und dann haben wir die Turmpunkte an unseren Pilzhäusern. Du erinnerst dich, dass ich gesagt habe, ich werde sie einfach übermalen , damit wir uns später um sie kümmern. Und genau das tun wir jetzt. Also bleichen wir dann einfach Punkte auf, sodass wir dieses wirklich schöne, schöne Muster darauf haben. Der größte Teil deiner Maus ist es. Und dann vielleicht nur eine Schlange hier drüben , genau über den Booten , nur um es ein bisschen besser zu unterscheiden. Und dann nur ein paar weiße Linien, die von oben kommen , nur um hier ein Element von Highlights hinzuzufügen. Es sieht also so aus, als hätten wir ein bisschen Licht, das gerade auf diese Felsbereiche trifft. Und dann dasselbe für die kleinen schönen dreieckigen Gipfel , die wir vorne haben. Nur ein paar Linien, nur oben rechts gepunktet. Und wieder hier oben rechts, nur um ein bisschen Interesse hinzuzufügen. Und dann geht vielleicht nur eine schöne weiße Linie hier runter. Das sieht gut aus. Und dann vielleicht nur ein paar zufällige Linien, die einfach auf den Dachziegeln gehen, nur um es zum Platzen zu bringen. Dann direkt am Rand des Schornsteins. Und dann auf dem Schornstein schießt hier drüben nur ein bisschen Weiß und vielleicht lass einfach ein paar zufällige von unten fallen. Und schütteln Sie einfach kurz wackelig und stellen Sie sicher, dass es nicht auf meiner gesamten Abbildung verschüttet wird. Also los geht's. Nur ein paar helle Punkte hier drüben, damit es nicht zu seltsam aussieht. Und vielleicht nur ein bisschen Weißweine hier drüben. Sie können so viel weitermachen , wie Sie möchten, um Ihre detaillierten Bedürfnisse zu befriedigen. Aber ich glaube, ich belasse es dabei. Also dieser ist ein Jetzt, tu es nicht, also der letzte Teil, der jetzt zu tun ist hier drüben einen kleinen Autotext hinzuzufügen. Und alles was ich tun werde ist , einfach meinen Füllfederhalter zu benutzen , um mir eine nette kleine Geschichte auszudenken eine nette kleine Geschichte , die die schöne Szene der Haare verbindet. Aber du musst das nicht tun, wenn du nicht willst. Also mache ich das jetzt. Ich habe meinen kleinen Autotext jetzt mit meinem kleinen Schreiben hier fertig gemacht . Dies ist genau die Art von Schreiben, die ich mache, um es mit meinem eigenen Bildband zu verbinden. Es geht nur um einen Ausflug, auf den Booten in ein Café zu gehen, auf dieser schönen Reise, alles um eine wunderschöne Träumerei, um über das Essen nachzudenken, das Leckereien und Kuchen, die wir erwarten. Darum geht es. Das war's also für diesen. Lassen Sie uns einfach eine Zusammenfassung des Unterrichts machen, bevor wir erklären, worum bevor wir erklären, worum dem Klassenprojekt gehen wird. Und dann sehe ich dich beim nächsten. 14. Kursprojekt: Willkommen zurück. Wir sind jetzt komplett mit unseren schönen Themenkarten. Bevor wir also zu dem übergehen, was das Kostenprojekt ist, möchte ich, dass Sie nur auf meine Hand schauen und LAX ansehen, die auf magische Weise zwei weitere Panels fertiggestellt haben. Hier. Sie können hier drüben sehen, was ich gemacht habe, ist, dass ich diese Illustration auf der linken Seite fortgesetzt habe und dann dasselbe auf der rechten Seite gemacht habe, sodass es so dass ich diese Illustration auf der linken Seite fortgesetzt habe und dann dasselbe auf der rechten Seite gemacht aussieht komplette A1-Skizze meinen kleinen Autotext unten, und es ist alles erledigt. Ich habe einen schönen kompletten Satz Betreffkarten, also musst du das nicht so machen, wie ich es gemacht habe. Aber wenn Sie unbedingt weitermachen möchten, entscheiden Sie sich für das Thema, das Sie machen möchten, und Sie werden ein wunderbares Abenteuer bei der Erstellung Ihrer Betreffkarten erleben. Für Ihr Klassenprojekt möchte ich, dass Sie die Schritte in der Klasse befolgen, in den Lektionen, die wir bei der Erstellung unserer schönen Themenkarten gemacht haben . Jetzt müssen Sie nicht alle drei oder vier fertigstellen, je nachdem, wie viele Schnitte aus Ihrem Blatt Papier herausgeschnitten Sie können einfach einen fertigstellen und ihn so lassen, wie er ist. Stellen Sie jedoch sicher, dass Sie es nach Abschluss in der Projektgalerie veröffentlicht haben. Wenn Sie dann Zeit haben, vielleicht noch ein oder ein paar andere zu machen , machen Sie ein Foto von ihnen und stellen Sie sie zusammen und veröffentlichen Sie es in der Projektgalerie, während Sie sie erstellen , damit wir kann einen Blick auf Ihre wundervollen, schönen Kunstwerke von Motivkarten werfen. Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie sich einfallen lassen , denn ich bin mir sicher, dass Sie viel mehr bessere Illustrationen machen werden viel mehr bessere Illustrationen machen und ich hasse es heute schnell nicht. Also kann ich es kaum erwarten. Es ist so eine nette Übung. Und wenn Sie es getan haben, können Sie sie einfach zusammenstapeln und sie vielleicht einfach in einen Umschlag legen oder sie sogar ausstellen, in einen Rahmen stellen oder an Ihre Wand stellen, damit Sie sie sehen und für Sie alle, um Ihre wunderschönen Kreationen zu genießen. Ich hoffe, Ihnen haben die Schritte gefallen. habe ich sicherlich getan. Und ich trinke jetzt einen Kaffee. Und dann denke ich über meinen nächsten Schritt nach. Ich werde weitermachen und entwerfen, weil es einfach so eine tolle Übung ist. Das ist also dein Klassenprojekt. Dann folgen Sie den Lektionen und überlegen Sie sich Ihr eigenes Fachauto. Entscheiden Sie sich für ein Thema , das Ihnen gefällt. Fügen Sie ein bisschen Text hinzu, wenn Sie möchten, wenn Sie eine andere Ausrichtung in die andere Richtung vornehmen möchten, dann machen Sie weiter und tun Sie das. Wenn Sie keine Texte möchten, lassen Sie es einfach so, wie es steht, und machen Sie es, wie Sie möchten. Fügen Sie ein nettes kleines Muster auf der Rückseite hinzu. Ich werde dir zeigen, dass es tatsächlich ist, lass uns dir einige andere Musterstile zeigen , die ich hier hinten habe. Was ich also auch gemacht habe, ist, dass ich auch Sets gemacht und wir werden diese einfach aus dem Weg räumen. Das sind nur Vorlagen, die ich gemacht habe. Ich habe diese verschiedenen Ausrichtungen, wo ich die Landschaft habe , und dann habe ich die Porträts hier drüben. Aber ich habe die ganze Sache mit einem Aquarellrand gemacht. Und dann habe ich einen Farbstift benutzt , um diese Linien zu erstellen. Wenn Sie Buntstift verwenden möchten, ist das absolut in Ordnung. Und dann ging es auf der Rückseite dieses Highs ein bisschen funky. Also habe ich beschlossen, mir einfach alle möglichen schönen kleinen Muster auszudenken. Muster, Kreuze, runde Kreise. Lass uns einfach zurückzoomen, damit du sehen kannst, dass ich hier all diese funky kleinen Muster habe , alle mit Stift und Buntstift erstellt wurden. Ich habe ziemlich viel Zeit damit verbracht. Und es geht nur darum, sich einfach hinzusetzen und jeden Tag ein bisschen Zeit zu verbringen jeden Tag ein bisschen Zeit , um sich diese Muster auszudenken. Aber du musst das nicht für dein Klassenprojekt tun . Du kannst das tun, nachdem du dich mit der Routine beschäftigst, diese schönen Themenkarten zu erstellen Ich dachte, ich zeige dir das einfach , damit es etwas anderes ist als das Kreuzmuster, das wir gemacht haben. Aber auch hier liegt es ganz bei Ihnen. Denken Sie auch hier daran, dass Sie bei Buntstiften, wenn Sie viele dieser Musterarbeiten auf der Rückseite ausführen, dazu neigen, viel von dem Buntstift danach zu bekommen . Du kannst sehen, dass es dort an meinen Finger kommt. Du könntest also überall etwas schmierig, schmierig werden. Das ist also eine weitere Sache , auf die Sie achten sollten. Also würde ich wahrscheinlich empfehlen, dass Sie sich für Ihr Klassenprojekt einfach an ein einfaches Hintergrundmuster halten , vielleicht mit einem Marker oder einfach mit Ihrem Aquarellpinsel, überlegen Sie sich einfach ein paar verschnörkelte, wackelige Linien. Du könntest es also einfach mit Tinte oder Bleistift machen , nur um das wieder auszufüllen. Oder alternativ, wenn Sie kein Muster auf der Rückseite machen möchten, können Sie das tun, was ich bei diesen Beispielen hier gemacht habe . Ich habe diese tatsächlich doppelseitig bearbeitet. Also lass mich dir das zeigen. Also auf den Karten hier, die ich habe, habe ich ein paar Karten. Ich habe tatsächlich weitergemacht und eine doppelte Seite gezogen. Also habe ich auf dieser Seite eine Landschaft gemacht und ich habe das Porträt auf der anderen Seite. Wenn Sie sie also einfach umdrehen, können Sie sehen, dass ich ein bisschen Landschaftsgestaltung gemacht habe, Landschaftsgestaltung auf der einen Seite und Porträts auf der anderen Seite. Es liegt also ganz Ihnen, ob Sie das tun möchten und kein Muster auf diese Weise erstellen möchten Sie haben zwei Karten und können zwei Designs fertigstellen oder einfach dasselbe Panel haben. geht über beide Seiten. Es liegt ganz bei Ihnen. Sie sind so flexibel, wie Sie möchten. Es gibt also keine Einschränkung, füllen Sie einfach einen Kartensatz aus, wenn Sie können, und wenn Sie einen Satz nicht vervollständigen können, dann machen Sie einfach einen und wir können loslegen. Schon wieder. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du dir einfallen lässt. Lassen Sie uns die Klasse mit einigen abschließenden Gedanken abrunden . 15. Schlussgedanken: Oh, jetzt nur ein paar abschließende Gedanken zur Klasse. Ich hoffe, Ihnen hat der schrittweise Prozess der Herstellung dieser schönen Motivkarten gefallen , den wir gemacht haben. Wissen Sie, mir hat der Prozess auf jeden Fall gefallen und ich werde ihn genauso weitermachen wie ich. Und ich hoffe, dass Sie das auch weiterhin tun. Ich hoffe, du gibst das Klassenprojekt zum Mitnehmen. Und ich hoffe, Sie nutzen dies wirklich als motivierende, inspirierende Idee, um Ihnen eine tägliche Aufgabe zu geben, einfach diesen Gedächtnismuskel mit Ihrem Kunstbedarf aufzubauen und aufrechtzuerhalten , nur um Ihnen ein bisschen entfliehen Sie der täglichen Hektik des Alltags und Arbeitslebens. Hoffentlich gibt dir das einen netten kleinen Vorgeschmack auf diese Serie. Und was ich tun werde, ist, diese Serie fortzusetzen, indem ich verschiedene Kunstprojekte produziere und die Dynamik aufrechterhalte, wirklich einige schöne Designs und Ideen zu entwickeln, die Sie machen können, wieder täglich, um sich wirklich in der Welt der Kunst zu engagieren. Ich hoffe also wirklich, dass du es ausprobierst. Und wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie sie mir in der Projektgalerie und laden Sie alle Ihre Kunstwerke hoch, die Sie produzieren. Egal wie viele Designs Sie produzieren, laden Sie sie immer wieder hoch, damit wir sie Ihnen mitteilen können. Ich werde sie alle sagen. Und ich kann es kaum erwarten, die Art von Gleichungen zu sehen , die Sie sich ausgedacht haben. Ich bin sicher, sie werden viel besser sein als meine. Probieren Sie es aus und vergessen Sie nicht, mir in den sozialen Medien zu folgen und mir auch auf Skillshare zu folgen , damit wir in Kontakt bleiben und sehen können, was wir mit unserem täglichen Leben in der Projektreihe machen. Und generell zeichne ich persönlich gerne täglich. Und wie ich bereits sagte, befürworte ich immer, Kunst als Flucht für Ihr Wohlbefinden und für achtsame Kunstabenteuer zu nutzen . Ich hoffe, Ihnen hat diese erste Folge der Serie gefallen diese erste Folge der . Es werden noch viele weitere folgen, und ich hoffe, Sie schließen sich mir bei der nächsten an. Pass auf dich auf, skizziere weiter und wir sehen uns in der nächsten Klasse.