Kreatives Video mit After Effects

2. Kurseinführung: - alle Willkommen zurück zu einer anderen Lektion in, um Ihren eigenen Video-Intro-Kurs zu erstellen. - Das letzte Mal, als wir darüber gesprochen haben, worum es bei diesem Kurs geht, wie ich ihn unterrichten werde. Aber bevor wir uns in die Klasse eintauchen, möchte ich Ihnen mehr Informationen darüber geben, wer ich bin. - Viele von euch kommen wahrscheinlich aus anderen Klassen, also willkommen zu einem meiner Kurse. - Ich bin froh, Sie hier zu haben. - Das bedeutet, dass Sie meine anderen Kurse genossen haben. Aber für den Rest von Ihnen, - wenn Sie neu in der Videoschule online oder in der Philemon oder Art des Unterrichts sind, - lassen Sie mich Ihnen ein wenig über mich erzählen und wie ich unterrichte. - Also, wer bin ich? - Ich bin ein Videokünstler. - Ich bin ein Abenteuerreisender. - Ich bin ein Online-Unternehmer, - würde ich sagen. - Und ich bin mein ganzes Leben lang in Los Angeles aufgewachsen . - Ich ging zur Schule an der Loyola Marymount Universität. - Dort bekam ich meinen Bachelor of Arts in Film- und Fernsehproduktion. - Ich hatte auch einen Minderjährigen in Betriebswirtschaftslehre. - Und diese beiden Dinge zusammen haben geschaffen, wie ich heute bin, - wo ich in sehr ehrgeizig über das Erstellen meiner eigenen Projekte, - Videoprojekte. - Aber ich mag auch die Idee, ein Unternehmer zu sein, - neue Ideen zu entwickeln, - Websites, - solche Dinge. - Und so, während ich in der Schule viele großartige Projekte gemacht habe, die sich auf Videobearbeitung und Dokumentarfilm konzentrierten . - Ich konnte während der Schule um die Welt reisen, - ein Auslandsstudium in Deutschland und - wissen Sie, - durch Europa hüpfen, - einen Dokumentarfilm über das Radfahren in der Schweiz machen. - Und dann danach, - das war während meines Juniorjahres. - Während meines Seniorjahres, - Ich habe einige Reisen und Service-Projekte im Ausland in Mexiko, - in Indien, - zwei tolle Erfahrungen gemacht. - Meine Abschlussarbeit kam aus der Dienstreise nach Indien. - Also folge ich einem kleinen Kind, das unterernährt war, und es konzentrierte sich auf das Problem der Unterernährung in Indien. - Und es war ein tolles Projekt. - Ging weiter, um einige Auszeichnungen und Leinwand und einige Filmfestivals im ganzen Land auf Bindung zu gewinnen - Schule war erstaunlich. - Dann absolvierte ich, - wie die meisten voll neigen dazu zu tun, wenn sie aufs College gehen , - hoffentlich , - sowieso, - und seitdem, - seit den letzten drei Jahren, - habe ich professionell als ein Video-Editor und Schöpfer. - Für das erste Jahr, - habe ich an Teilnehmermedien gearbeitet, - der in Beverly Hills ist. - Sie haben eine Menge großartiger Dokumentarfilme wie eine unbequeme, - Convenient Truth Food Inc, die auf Superman wartet. - So war ich die Erstellung von Online-Inhalten für ihre Website nehmen Teil dot com. - Also waren es nur kurze Dokumentarfilme, - tolle Art von Zeug. - Ich traf viele tolle Leute auf inspirierenden Menschen wie Davis Guggenheim auf Oscar gewinnen - Dokumentarfilm, - und es war eine tolle Erfahrung I. - Dann, - nach diesem Jahr, - zog ich Süd-Orange County, wo ich einen Job am Stanford College bekam. - Ich war die erste Videoperson dort, - und ich habe eine Online-Bibliothek mit über 100 und 50 Videos aufgebaut. - Und einige dieser Videos waren für Werbezwecke und irgendwo für pädagogische Zwecke, wo ich im Grunde Online-Inhalte für ihre neue Online-Schule erstellt habe. - Das ist, wo ich fand verliebt in Online-Bildung und Lehre. - Ich habe tatsächlich ein paar Seiten gehört, wie Sie zu mir und Geschicklichkeitsfeed und die Bücher, die heutzutage so groß sind. - Und ich dachte, vielleicht könnte ich, - wissen Sie, - auch online unterrichten. vielleicht könnte ich, - wissen Sie, - Ich fühle mich, als wüsste ich eine Menge Dinge über die Erstellung von Videos, - Videoproduktion, - usw. - Und so habe ich es getan. - So Verlust Oktober als Mann, - das war Oktober 2000 und 12. - Ich habe meinen ersten Kurs weniger als ein Jahr später erstellt. - Ich habe über 15.000 Studenten. - Ich habe über 18 Kurse und eine blühende Community auf Videoschule, - online dot com, - die Website, die es erstellt hat, um meine Kurse zu fördern sowie eine Menge - kostenlose Inhalte zu verschenken . Und so liebe ich es zu unterrichten, und ich versuche, immer wieder an neue Kurse zu denken, die ich lernen und ihnen beibringen möchte - so wie ich es lernen möchte. - So, - wie ich jetzt erwähnt habe, unterrichte ich und wie lehre ich? - Grundsätzlich werden Sie feststellen, dass ich in meinen Kursen sehr frei bin. - Einige Leute beschweren sich, dass ich um den Busch zu schlagen, wo ich gerade, - wissen Sie, - fügen Sie einen Witz hier, - ein Witz dort, - oder ich mag, jede Lektion mit einer lustigen Tatsache oder Unterkunft gehen vorstellen, nur weil ich fühle - wie wenn ich immer unterrichte, eine Online-Klasse zu nehmen, - würde ich gerne diese persönliche Verbindung mit dem Lehrer haben, anstatt nur eine - computergesteuerte Stimme, die Aufzählungspunkte ausliest und einfach, - wissen Sie, - schnell eine Klasse ohne jede Persönlichkeit. - Und so, - wissen Sie, - könnten Sie die Einführung meines Kurses überspringen und direkt zum Fleisch der einzelnen Lektion gehen , - und das ist völlig in Ordnung mit mir. - Aber ich weiß, dass jede Lektion, die ich gerne mit ein bisschen von meiner Persönlichkeit aufpeppen möchte. - Also danke, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. - Ich hoffe, Sie genießen es auf Bond. - Wir werden im Grunde in das eintauchen, was als Nächstes auf die Erstellung unserer Videobumper in der nächsten Lektion ist . - Ich werde nur einen kurzen Überblick über die Programme, die wir benutzen werden, wie wir sie benutzen und wo man sie bekommen kann, weil sie teuer sind. - Und ich habe ein paar Möglichkeiten, um sie kostenlos oder billig zu bekommen. - Vielen Dank, dass Sie sich diese Lektion angesehen haben. - Hast du ein bisschen mehr über mich gelernt und ich kann es kaum erwarten, dich während dieses Kurses kennenzulernen . - Also, wenn Sie jemals irgendwelche Fragen haben, - bitte zögern Sie nicht, mir eine Nachricht auf der Kursseite zu hinterlassen oder eine E-Mail an der Videoschule - online dot com. - Danke, dass du weitergesehen hast. - Wir werden in der nächsten Lektion sehen 3. Einführung in den Kurs: - Hey, was ist los, Jungs? - Hier ist Phil. - Passiert zurück mit einem anderen großartigen Kurs, um Ihren eigenen Video-Intro-Kurs zu erstellen. - Wir werden über Motion Graphics Animation sprechen, - Video Bumper, - was ich den Begriff benutze ich Video Bumper für den kurzen kleinen 5 12. Clip vor - von Unternehmen Promo-Video oder ihre Werbung oder am Ende eines Werbung oder auf - YouTube-Kanäle. - Sie sehen ihn viel mit den professionellen YouTube-Kanalproduzenten. - Sie haben ein eigenes Video-Intro. - Und natürlich, - der dieses Video angefangen hat. - Du hast sie gesehen, und du kannst sie jetzt spielen sehen. - In diesem Video, - können Sie einige Beispiele für einige tolle Video Bumper sehen. - Und was ist ein Video-Intro und was ist sein Zweck? - Nun, es ist wirklich eine Zehe, - Ich würde sagen, 7 bis 10 Sekunden Clip, - UH, - ein Video, das Ihre Marke, - Ihr Unternehmen oder was auch immer es ist, das Ihr Video umfasst. - Also, wenn Sie ein Videokanal auf YouTube sind, - Sie haben einen Kanal-Namen oder Markennamen, - und Sie erstellen eine Video-Bumper, die zusammen mit, dass geht für mich, - Ich bin Video-Schule online dot com. - Das ist meine Videomarke, - und so markiere ich alle meine Videos mit dem gleichen Video-Bumper. - Der Grund ist dafür, so dass, wenn Leute diese Stoßstange sehen, - sie die Marke anerkennen, - und sie wissen, dass es von dieser Marke ist. - Das wirst du also ständig in Anzeigen sehen. - Oder vor allem, wenn man an Autowerbung denkt. - Sie haben das klassische Logo, - was auch immer es ist, - ob es eine Fade oder Emotion Grafikart Sache am Ende eines Autos Werbespots ist, - und es zeigt das Logo von Audi oder Chevrolet oder Ford oder was auch immer es ist. - Und so ziemlich, - würde ich sagen, - 99% der Unternehmen haben eine Stoßstange für ihre Werbung oder weitere Videos, - und sie sind relativ einfach, etwas zu machen, das schön und einfach ist. - Also, wie machst du einen? - Nun, - Sie müssen die Grundlagen der Motion Graphics lernen, - und ich habe ein paar Klassen vor der Verwendung von After Effects und einer kinetischen Typografie - Klasse unterrichtet . - Beide wären sehr nützlich für diese Klasse, - und wenn Sie also nicht wissen, wie Sie nach Effekten verwenden, - was das Programm jetzt verwenden wird und sagen, - Bitte schauen Sie sich meinen Adobe After Effects Crashkurs an und Sie werden alle Grundlagen, die - Sie müssen in dieser Klasse wissen. - Ich werde - jedoch - demonstrieren, wie man einen Stoßfänger in dieser Klasse von Anfang bis Ende erstellt, damit Sie - in der Lage sein könnten , mitzuverfolgen, wenn Sie neu im Programm sind. - Aber ich würde sehr vorschlagen, nach dem Vizekurs zu nehmen und auch, wenn Sie den kinetischen - Typographie-Kurs wollen . - Aber diese Kurse geben Ihnen einen Einblick in die Verwendung des Programms. - Und so werden wir im Grunde das Programm sein, das wir benutzen werden, um unsere Stoßstangen zu machen . - Aber der Rest liegt an dir, wie du es schaffen willst. - Wenn Sie Zeh wollen, - haben Sie ein wenig Fliegen verblasst. - Wenn Sie eine Art von drei D haben wollen, - Effekt wird über alle Arten von Techniken gehen, die Sie verwenden können, um Ihr eigenes Video zu erstellen - Bumper. - Und, - natürlich, - ich hoffe, Sie haben auf Idee im Sinn. - Oder zumindest, wenn Sie eine Marke haben, - eine Website, - ein Unternehmen, - ein YouTube-Kanal, - sollten Sie anfangen, an die Vermögenswerte zu denken, die Sie haben, um Ihre Stoßstange zu erstellen. - Also, ob es eine Logo-Schriftart Wahl ist, - ein Farbschema, - fangen Sie einfach an, darüber nachzudenken und Brainstorming, was Sie sich vorstellen, Ihre Stoßstange Zeh aussehen? - Wie wird sein Kurs funktionieren? - Nun, zuerst werden wir mehr über die Theorie der Stoßstange oder das Video-Intro sprechen, und ich werde Ihnen einige meiner Lieblings-Video-Stoßfänger zeigen. - Dies wird uns einen guten Plattformsprung geben und anfangen, unsere eigene Arbeit zu schaffen. - Ich werde Ihnen dann ein paar Stoßstangen zeigen, die ich in der Vergangenheit für Unternehmen wie erstellt habe - Z Ghirardelli Schokolade auf meiner eigenen Firma, - Video School online, - eine Dokumentarwebseite namens Doc 3 60 dot org und eine weitere kleinere Unternehmen mit Sitz in Santa - Cruz Pred Pool. - Und so habe ich Stoßfänger mit Motion Graphics für all diese Firmen erstellt, und sie begraben in der Art und dem Umfang des Projekts und wie sie aussehen. - Also werde ich jedes dieser Projekte aufschlüsseln und es im Grunde neu erstellen und Ihnen zeigen auf dem Bildschirm im Grunde von dieser Kamera umgeschaltet wird. Du wirst mir auf dem Bildschirm folgen, während ich nach Effekten durchmache, und wir lernen, wie man diese Stoßstangen herstellt. Dann schauen wir uns ein paar neue Ideen an, und ich werde Ihnen ein paar Beispiele für neue Stoßstangen geben. - Und so werde ich einige tun, die Bewegungsgrafiken involviert haben, wo Sie wissen, - Dinge bewegen sich, - mehr Bewegung, - verbinden, - Bewegung, - andere. - Ich werde ein paar Glaubensrichtungen machen, und dann mache ich ein paar Drei-D-Effektübergänge. - Teoh, - schaffen Sie eine Stoßstange. Und so, durch all die, werde ich es dir bei Nachwirkungen zeigen. - Du wirst lernen, wie man das Programm benutzt, - aber auch und noch wichtiger, - lernen, - Wissen Sie, - die Theorie und Draht mit diesen verschiedenen Effekten für deinen Video-Bumper. Und so hoffentlich, bis zum Ende dieses Kurses, werden Sie so ziemlich alle Techniken, Übergänge oder alles, was Sie brauchen, wissen, um Ihren eigenen Video-Bumper zu erstellen. - Wie immer, - wenn Sie jemals einen Kurs für mich genommen haben, - können Sie eine Video-Schule online dot com überprüfen. - Ich poste viele tolle Artikel, - Block-Beiträge, - Podcast und kostenlose Videos, die mit Video-Erstellung Fotografie zu tun haben. - Nur kreative Videoschule online zu sein, ist mein Outlet, um euch mein Wissen an einem Ort zu geben . - Also schauen Sie sich Video-Schule online dot com. Sie haben so viel für diese Lektion, Andi, in der nächsten Lektion werde ich Ihnen ein bisschen mehr über mich erzählen, damit Sie sich wohl fühlen können, diese Klasse für mich zu nehmen . - Danke fürs Ansehen, und wir werden das nächste Mal sehen. 4. Intro: - Hey, was ist los? - Dies ist Phil zurück mit erstellen Sie Ihr eigenes Video-Intro. Heute beginnen wir unseren Abschnitt über die Theorie hinter Videobumpern, und wir werden uns ein paar Samples ansehen, also lasst uns direkt darauf eingehen. - Also lassen Sie uns aufhören, einige meiner Lieblings-Samples zu sehen, die ich heute auf YouTube gefunden habe. - Es gibt viele verschiedene Typen. - Einige sind sehr einfach. - Ich werde über jeden reden und nur auf sie alle achten und sie als Inspiration verwenden , um darüber nachzudenken, was Sie mit der Stoßstange machen wollen. - Eine Sache, die ich möchte, dass Sie nach dieser Lektion tun, ist, YouTube-Kanäle auf eigene Faust zu durchsuchen - Mawr Bumper zu finden. - Im Grunde, - was ich tat, als ich diese gefunden habe, war, dass ich gerade den Namen eines Unternehmens in YouTube eingegeben habe, - dann in der Regel aß ihre Firma. - Kanal würde auftauchen, - und dann habe ich normalerweise auf den meisten ihren Videos, - sie hatten eine Stoßstange. - Ich habe es auch versucht, vor der Suche nach wie wenn ich, - zum Beispiel, - nach Apple Bumper suchen würde. - Ähm, - Ich habe nachgeschlagen Apple Bumper oder Apple Video Bumper Apple Video Intro, - aber manchmal einfacher, nur auf ihre Seite zu gehen und dann sehen ihre Stoßstange einen anderen Weg zu finden - Stoßstangen. - Große Stoßfänger ist es, Werbung zu suchen, - vor allem alte Anzeigen, - weil Bumper im Laufe der Jahre verändert. - Und so, - wenn Sie McDonald's sehen wollen, wissen Sie, - aufgekauft, - up, - Bumper, - Sie können einfach nach McDonalds Werbung suchen und auf YouTube, - und in der Regel wird etwas Pop up. - Also lass uns auf YouTube gehen und es dir zeigen. - Also hier ist drei v Gesundheit und Fitness auf YouTube. - Eigentlich ist das ein schneller . - Ich will dir zuerst C Schuhe zeigen, weil ich dachte, dieser hier ... es zeigt nur, dass es wirklich nichts tun muss. - Aber eine Stoßstange zu haben ist der Schlüssel. Also hier ist D. - C. - Also, das war der Anfang ihres Videos. - D. - C ist eine Skateschuhmarke. Onda macht Kate zu einem Haufen Skateboard-Zeug, und so haben sie nur ihr Logo und es ist gerade da, - und es wächst tatsächlich leicht, - genau wie super. Es ist wirklich schwer zu sehen, aber man kann sagen, dass es wächst, und das dauert etwa 2,5 Sekunden. Und so ist nur dein Logo in der Mitte des Bildschirms eine praktikable Option für eine Stoßstange, und es ist etwas, von dem ich nicht will, dass und es ist etwas, von dem ich nicht will, dassdu dich abirnst,weil das ein großartiges ist, weißt du, du dich abirnst, du dich abirnst,weil das ein großartiges ist, weißt du, - Option für eine Marke, die nicht zu viel Motion Graphics oder irgendetwas zu verrücktes braucht. - Und haben Sie einfach Ihre untere dort ist schön. - Es ist eine nette Option. - In Ordnung. - Also schauen wir uns einen anderen, - einfacheren an. - Das ist Mikro Yapa. , Ich weiß nicht genau,was das ist, aber ich habe diese Stoßstange gesehen und dachte, es wäre ein großartiges Beispiel für etwas Einfaches. - Also schauen wir es uns an. - Also wieder, - weniger als drei Sekunden, - Sie haben ihre diese Art von, - wie Stecker sieht aus wie ein Stecker und es bricht Frieden ab und zoomen dann auf die Titel. - Also im Grunde zoomt in den Titel dieses Videos. - Und so wieder, - Bewegungsgrafiken. - Viel Bewegung in dem hier. - Hier ist ein weiteres für drei v Gesundheit und Fitness Kanal. - Also lass mich das spielen. - Okay. - Damit man etwas ist, das ich dir leicht beibringen könnte, nach Effekten zu tun. - Darf ich versuchen, das für euch zu replizieren. - Sie haben also ihre drei Grundwörter, die ihre Firma repräsentieren. - Ihr Leitbild war im Grunde, - äh, - Pop-up auf dem Bildschirm, - und dann haben Sie diese Art von Lichtquellenlinsen-Flare und ihr Logo taucht auf und - gehen Sie zurück Ein bisschen. - Ihr Logo erscheint und blinkt irgendwie in den Bildschirm. - Und dann gibt es eine Art Linsenflare Film brennen, - schau, dass übergeht in ihr Video. - Also, das ist eine coole Option und etwas, was ich Ihnen leicht beibringen könnte, wie es geht. - Marvin, Eric, das ist ein Freund von mir. - Hey, - hat tatsächlich diesen Online-Siris von Videos erstellt, - und sie hatten eine wirklich tolle Stoßstange für sie erstellt. - Und das ist dies nur, um zu zeigen, dass selbst wenn Ihr Video nicht die höchste Qualität hat oder - was auch immer es ist - Ihr Produktionswert Ihrer Videos steigt. - Es wird in die Höhe kommen, wenn Sie eine schöne Stoßstange haben. - Sieh dir das in dieser Stoßstange an. - Das ist also ihre Show, Marvin. - Eric und sie haben immer geschnappt. - Es geht Gewalt, - beobachte Warren Zeit, die ich so super cool wie eine Art Grafik, die vor sich geht, - wissen Sie, - ihre Gesichter tauchen auf - wissen Sie, . - Er ist, als würden Linien stoßen und, weißt du, - enthüllt verschiedene Fotos und so, - und dann am Ende, - haben sie ihr Logo auf dem Bildschirm. etwas, Das istetwas, was ich dir beibringen kann, wie man macht, und eine ganz andere Art von Stoßstange als die anderen, die wir gesehen haben. Aber dieser hier, - wissen Sie, - dann kommen Sie in das Video, - und nicht, dass es schlechte Qualität ist, - aber es ist nur eine Art Standard-Video-Taping ohne professionelle Beleuchtung oder so etwas - das. - Aber die Stoßstange war wie super professionell eso nehmen dot com ist die Firma, die ich früher - Arbeit vorwärts tatsächlich erstellt eine Stoßstange für sie, die sie nicht mehr verwenden. - Aber hier ist ein neues für ihre Teilnahme Live Siri. - Es ist ein super Short wie 77. auf der Welt 77. - Da hast du es. - Du hast den Titel der Show. - Sie haben diese Formen und über verlegte Schatten öffnen sich irgendwie in die Show selbst. - Das ist also eine coole Idee. - Wenn Sie möchten, dass der eigentliche Teil Ihrer Show oder Ihr Kanalvideo mit - der Stoßstange kombiniert werden. - Weißt du, - du hast nur diese Stoßstange, die all diese Formen öffnet. - Sie wissen, - dieser Tee und alles darüber vertritt. - Nehmen Sie teil. - Ja, - mehr Formen. - Und dann öffnet es sich irgendwie in der Welt. - Also zeigen sie das zu Beginn jedes Videos für ihre Live-Siri. - Okay, - schauen wir uns das an. - Geek und Sonstiges, da hast du es. - Super einfach auch. - Sie haben ihr Logo rollen, - Habe diesen schönen Schatten. - Und wieder ist es eine andere Stoßstange, die ich Ihnen beibringen könnte, wie man auf dso macht Ihr Jungs jemals sehen alle - Stoßstangen, die Sie würden? - Du fragst dich, wie sie gemacht werden, - vielleicht schick sie mir und ich kann eine Lektion darüber machen. - Ich wollte dir jetzt ein paar von , großen Marken zeigen und dir zeigen, was ich meine. - Was ist die Stoßstange? Hier ist also ein Ford Escape Werbespot, und Sie werden am Ende ihre Stoßstange erkennen, weil ich - schon erwähnt in der Einleitung, - natürlich. - Aber eine Stoßstange kann am Anfang oder Ende eines Videos und viel Zeit für Werbung gehen -. - Sie gehen am Ende. - Nur Ford gibt Ihnen EcoBoost Kraftstoffverbrauch und eine ganze Menge mehr mit so vielen Händen, wo Sie - ging kraftstoffeffizient für den Himmel. - Da hast du es. - Sie haben den Treibstoff effizient. - Sie verabscheuen das berühmte Ford-Logo, - irgendwie direkt auf dem Bildschirm. - Und dann, - wissen Sie, - kommt der Schild irgendwie herum und dann geht ihr Slogan weiter und der Rest ihres - Branding verblasst. - So sehen Sie das auf all ihren Werbespots, - und das ist eine andere Idee für eine Stoßstange ist, dass es auch in das Video selbst integriert ist -. - Es ist nicht seine eigene Stoßstange mit, wie, - seinem eigenen Hintergrund. - Sie können das auf jedem Video auf jedem Werbespot wie diesem setzen. - Das könnte ein Ford sieben sein. - Ford Escape könnte ein Ford Explorer Werbespot sein. - Weißt du was, der Ford Explorer, der die Straße runterfährt, oder was auch immer es ist? - Unser Arbeitsschwerpunkt oder was auch immer es ist. - Und aber sie benutzen dieselbe Stoßstange auf allen Werbespots. - Und der letzte. - Hier ist eine für McDonald's Canada YouTube-Seite. - Und so schauen wir es uns an. - Golden Arches Pictures präsentiert 140 Charakterfilme mit Okay, - das ist also ein bisschen länger, - aber ich möchte nur, dass du diesen ersten Teil wieder siehst. - Die eigentliche Beule Teil eso Sie haben, - wissen Sie, - die Kreise der roten und gelben Auftauchen. - Und dann tauchen die McDonald's und die berühmten Bögen auf. - Und, - natürlich, - Sie haben das kanadische Ahornblatt in der Mitte ihrer Zehe. - Vergewissern Sie sich, dass das McDonalds Kanada ist. - Also das sind alles tolle Proben von Stoßstangen, - und, - äh, - Ich wollte wirklich Zehe, - Sie wissen, - nehmen Sie sich etwas Zeit, - schauen Sie sich einige andere Stoßfänger an, - siehe was Sie mögen und beginnen, darüber nachzudenken, welche Art von Stoßstange Sie erstellen möchten. - Es könnte sogar helfen, ein paar Dinge zu skizzieren. - Mach ein paar kleine Kritzeleien, nichts Phantastisches. - Duell es einfach aus, wenn es eine Bewegung gibt. - Nur damit du eine bessere Idee hast? Denn wenn du keine Idee hast, bevor du in Aftereffekte eingehst und anfängst, daran zu arbeiten , wird es viel länger dauern, als wenn du eine Vorstellung davon hast, was du willst und einfach - geh und erschaffe es, - denn nach Effekten können Sie im Grunde alles tun, was Sie wollen. - Also, wenn Sie die Idee haben, - können Sie es höchstwahrscheinlich in nach Effekten tun. - Danke fürs Zuschauen. - Schauen Sie sich Video-Schule online dot com für mehr tolle Sachen. - Bitte abonnieren und überprüfen Sie die Wellen, - Podcasts und alles, was es gibt. - Danke fürs Ansehen, - und wir sehen uns das nächste Mal 5. Intro – Erste Schritte: - Hey, - alle, - willkommen zurück, um Ihr eigenes Video-Intro mit Phil Avenue zu erstellen. - Heute sprechen wir über die grundlegende Theorie hinter der Erstellung eines Video-Intro Warum sollten Sie tun - it, - Was Sie denken sollten, während Sie es tun und welche Vermögenswerte Sie benötigen, um Ihre - eigenen Video-Intro zu erstellen . - Lasst uns gleich reingehen. - Also, warum Nummer? - Warum willst du ein Video-Intro? - Nun, - es gibt ein paar Gründe, warum Sie beginnen möchten, wenn Sie dies noch nicht getan haben, um eine - Identität um Ihre Marke zu schaffen . Wie ich bereits erwähnt habe, ob es sich um einen YouTube-Kanal handelt, eine Online-Schule, - äh, - Autohersteller, - äh, - Ziegel- und Mörsergeschäft. - Was auch immer es ist, dass Sie ein Teil davon sind, - müssen Sie diese Identität schaffen, die werden muss, - Sie wissen, - erkennbar. - Und sobald Sie anfangen, - sobald Sie Ihre Stoßstange auf viele Videos und alle Ihre Produktionen gesetzt haben, - wird es erkennbar. - Nein, - dieses Logo hier auf der rechten Seite ist keine Stoßstange, - aber ich denke, 80% der Welt würde erkennen, was das ist, - und es ist das Apfel-Logo ist nicht, - Wissen Sie, - es ist kein Apfel. - Du isst. - Es ist ein Apfel, der das iPhone und iPad Pad und ich Mac macht, - und Sie wissen, es ist verrückt, wie dieses Symbol so UM geworden ist, - Sie wissen so viel ein Teil der Apfelidentität. - Und so wollen Sie das schaffen. - Und wenn Sie ein Unternehmen haben und in der Vergangenheit ein Logo erstellt haben, wissen Sie, wie wichtig es ist, ein gutes Logo zu haben und eine gute Stoßstange zu haben. - Ist Justus wichtig? Weil die Art und Weise, wie die Dinge jetzt laufen, - mehr, - mehr Leute werden nach dir auf YouTube oder online suchen. - Und wenn sie auf Ihre Website gehen, - wollen sie Videos sehen, - und immer mehr Menschen finden Sie durch Video-Inhalte, - ob das auf YouTube oder auf einer anderen Seite oder im Fernsehen oder in den Filmen oder was auch immer. - Sie werden Ihr Geschäft oder Ihre Marke durch Video finden, und Sie wollen eine schöne Stoßstange haben, um sie vorzustellen. - Ihre Marke ist ein paar Dinge, die Sie für Ihre Stoßstange brauchen. - Die Grundlagen sowieso, - ein. - Sie brauchen Ihr Logo, so hoffentlich haben Sie bereits ein Logo und ein hochauflösendes Logo. - Heutzutage, - muss jedes Video, - ich sage, - HD-Qualität sein, oder Sie wissen, dass Sie nicht aus dem Ballspiel sind. - Um, - Sie brauchen eine HD-Qualität Video Bumper und das bedeutet, dass Sie ein hochwertiges Logo benötigen . - Und so pixelweise. - Weißt du, - wenn es einen Stoßfänger gibt, der um das Logo herum mindestens 1000 Pickle Pixel mal 1000 Pixel ist, - das sollte gut Audio funktionieren. - Sie können eine Menge von großen Audio-Jingles auf einer Website namens Audio Dschungel dot com oder dot - net eher Audio Dschungel dot net. - Und wenn Sie dorthin gehen, - gehen Sie zu diesem Logos und ich Dellen im Grunde diese kurze für die IRS-Seite identifizieren, - und dann können Sie, - wissen Sie, - durch Popularitätsbewertung suchen. - Wir werden sehen, wie es Verkäufe durchsucht. - Das ist die meistverkaufte. - Sie können es Audio-Dschungel hören, - so haben sie unterschiedliche Länge und alles, was auf 17 Sekunden ist. - Aber wenn Sie etwas kürzeres wollen, - können Sie etwas kürzeres finden. - Sagen Sie das hier. - Ja, - und du hörst wie das Hintergrund-Wasserzeichen. - Das, - natürlich, - wird nicht darauf sein, wenn Sie es kaufen. - Hören wir uns noch einen an. - Du springst. - Oh, du bist Dschungel. - So wie Sie für 45 Dollar sehen können, - das ist eine Menge zu kaufen, - Ähm, - ein Stück Audio, das Sie für Ihre Stoßstange verwenden können. - Denk daran, dass Audio-Dschungel-Pot-Netz. - Sie brauchen also nicht unbedingt ein Audiosignal speziell für Ihre Stoßstange. Aber ich denke, es ist schön, diese Art von Jingle zu haben, die , weißt du wenn die Leute sich an dein Video oder deine Marke erinnern, dann werden sie auch hören. - A Sehen Sie die Stoßstange. Weißt du, wenn du an die größte aller Zeiten denkst, ... äh, - Tageswerbung, - wirst du hören, dass du die Schellen der Teppichreinigungsfirma kennst oder was auch immer das Gesetz ist - Firmen oder Was auch immer ein Unternehmen davon, Sie können sich an diese Jingles erinnern. - Sie benötigen auch zusätzliche Texte oder Formen, die Sie einen Teil Ihrer Stoßstange wünschen. - Und was meine ich damit? - Als die Beispiele, die wir das letzte Mal sahen, hatten einige von ihnen, - wissen Sie, - den Slogan oder nur ein paar Worte, die Ihr Unternehmen repräsentieren? Und wenn Sie die brauchen, - äh, - wissen Sie, - wenn Sie die in Ihrer Stoßstange wollen, - stellen Sie sicher, dass Sie wissen, welche Worte Sie wollen, und schließlich, - haben Sie einfach eine Vorstellung davon, was Sie wollen Ihre Stoßstange, um so auszusehen, als ob ich das immer erwähne, und ich werde es weiterhin erwähnen, bis wir mit deiner Stoßstange fertig sind. - Aber du brauchst eine Idee dafür, wie deine Stoßstangenspitze aussehen soll. - Und so verwenden Sie die Proben, die ich Ihnen das letzte Mal gezeigt habe, und Proben, die Sie selbst gefunden haben als Inspiration. - Einige Dinge zu denken, wenn Sie kommen mit Ihrer Idee für eine Stoßstange sind, was sind - Ihre Firma? - Farben? - Ein Heck rechts. - Sie sehen Red Bulls helles Königsblau, - blau, - rot und weiß und gelb das sind Farben, die, wenn ich eine Red Bull Stoßstange erstellen würde, - würde ich diese Farben verwenden. - Ich hätte eine Art Stoßstange mit den Bullen, wie die Köpfe zusammen abstürzen und dann Red Bull wie aus dem Hintergrund oder - so etwas. - Aber ja, also benutze deine Firmenfarben. - Sie möchten eine konsistente Markenidentität nicht nur über Ihr Logo hinweg haben, - Ihre Website färbt unabhängig von Inhalten, die Sie produzieren, - sondern auch in Ihrem Video-Intro. - Wenn Sie eine Firma gekämpft haben, - verwenden Sie das immer auch in Ihrer Stoßstange, - und dann denken Sie einfach über den Stil oder die Stimmung Ihres Unternehmens nach, während Sie diese coolen Stoßfänger sehen, die ich Ihnen online zeige, - Sie könnten in Versuchung geraten. - Teoh, bekomme etwas Superauffälliges , mit vielen Farben und Effekten und solchen Dingen. Aber wenn es nicht das ist, worum es in Ihrer Firma geht, wenn das nicht die Stimmung Ihres Firmengeldes ist, würde ich vorschlagen, einfacher zu werden . - Wie Sie mit meiner Videoschule online Stoßstange sehen können, - ging ich super einfach dort, - die Farben, - Sie wissen, - ich habe diese Farben ausgewählt, - die Graue der Schwarzen und der Weißen, - als Teil meiner Markenidentität, - und ich habe mit ihnen für meine Stoßstange gestopft. - Und, ähm, - ich habe gerade mit einem einfachen Stil gehalten. - Und ich hoffe, dass Sie, - wissen Sie, - schätzen, dass Sie es wissen, - auch wenn Sie jedes Video durchsetzen müssen und sich darüber ärgern. - Aber es, - wissen Sie, - verstärkt die Marke, die ich benutze. Teoh erschaffe diese Videos, und wenn du ein Action-Sportunternehmen bist, brauchst du vielleicht viel Bewegung, coole Sand-Effekte und solche Dinge. Aber wenn du, äh, ich kenne keine Rasenpflegefirma, brauchst du vielleicht etwas Weicheres. - Denken Sie also nur an Ihre Firma. - Denken Sie an Ihre Stimmung und setzen Sie das zusammen mit Ihrer Stoßstange und dann beginnen Sie einfach darüber nachzudenken welche Art von Stoßstange Sie wollen. - Wollen Sie, dass Ihr Text auf Ihrem Logo einzieht? - Und was ich damit meine, dass ich nur gerne horizontal bewegen sich von der Seite oder - der Oberseite des Bildschirms? - Willst du eine Art Verblassen? - Enthüllen? - Willst du eine besondere Tatsache, wie Flammen platzen und dann dein Logo enthüllt ist so etwas wie das. - Blitzschlag und enthüllt Ihr Logo? - Oder willst du eine Kombination von diesen Dingern? Und ich weiß, dass du noch nicht genau wissen wirst, was du willst, besonders weil ich dir noch nicht einmal gezeigt habe, was ich dir beibringen kann, was du mit Nachwirkungen tun kannst. Und in den nächsten Abschnitten, denke ich, du wirst anfangen zu sehen, du wasdumit den Bewegungen und den Fades machen kannst, denn wenn du darüber nachdenkst, dich zu bewegen, verblasst jetzt, - Vielleicht denken Sie vielleicht, dass Sie nichts Cooles tun können. - Aber, - zum Beispiel, - mein Logo, - das Video-Schul-Online-Logo, das völlig alles ist, bewegt sich, - zeigt, - und so können Sie einige coole Sachen mit nur einfachen Bewegungen wie diese erstellen. - Und das werde ich in den nächsten Lektionen unterrichten. - Also Ihre Hausaufgaben ist es, alle Ihre Vermögenswerte zusammenzuziehen, - Ihre höhere als Logo, - Ihre Audiodatei, wenn Sie von Audio-Dschungel dot net wollen Oder, - wenn Sie etwas erstellt haben, bereits Text oder Formen oder was Sie sonst wollen auf - Ihre Stoßstange und legen Sie sie einfach in einen Ordner in Ihre Dokumente und halten Sie sie einfach dort und - halten Sie sie bereit für den zukünftigen Gebrauch. - Sehr wichtig, - obwohl, - meine letzte Notiz für die Lektion heute ist, etwas Zeit damit zu verbringen. - Hetzen Sie es nicht. - Sie wollen etwas schaffen, das dauern wird. Warum erzähle ich Ihnen das, weil als junger Videokersteller ichals junger Videokerstellerimmer meine Meinung über Dinge änderte und ich über Unternehmen, die ich anfangen wollte, und solche Dinge trauern würde. - Aber dann ein paar Monate später, - Ich würde es ändern wollen, weil die Zeiten haben sich geändert, weil ich neues Video gesehen hatte - Stoßfänger, die mich inspiriert und ich wollte etwas anderes zu schaffen und Unternehmen tun dies als - gut. - Weißt du, - weil sie sich alle paar Jahre oder so umbenennen und einige, - sogar mehr als das. - Aber eine Lektion das. - Und ich denke, wenn Sie eine Stoßstange des Video-Intro schaffen wollen, das dauern wird, - müssen Sie vereinfachen. - Denk darüber nach. - Denken Sie an etwas, das dauern wird. - Was macht dich auf lange Sicht glücklich und nicht nur für die nächsten Wochen? , nimm Und du weißt schon, nimmdir einfach Zeit damit, denn das Letzte, was du tun willst, ist eine Stoßstange zu schaffen. - Sie wissen, - mit diesem Kurs, - und dann ein paar Monate später, - müssen es wiederholen. - Ich möchte, dass du dir eine Stoßstange für deine Videos einfällst, mit denen du zufrieden sein wirst. - Das wird eine lange Zeit dauern, - und Sie wissen, dass Sie sich nicht mehr ändern müssen. - Du musst nur noch für deine Videos bezahlen, und das war's. - Also verbringen Sie etwas Zeit damit. - Es hat immer besuchen video-Schule online dot com für mehr Tipps, - Tricks, - Tutorials, - Videos, - Podcasts, - Artikel und mehr. - Danke, dass Sie diese Lektion gesehen haben. - Nächstes Mal tauchen wir direkt in einige der Stoßfänger ein, die ich erstellt habe, und fangen an nach Effekten zu arbeiten. - So vielen Dank. - Nächstes Mal reden wir mit dir. - Tschüss. 6. Welche Software?: - Jeder. - Willkommen zurück zu der erstellen Sie Ihr eigenes Video-Intro. - Natürlich. - Ich hoffe, du hast einen tollen Tag. - Und heute werde ich über die Programme sprechen, die in diesem Kurs benutzt werden würden. - Also, welches Programm sie verwenden werden, Während der Großteil dieses Teils dieses Kurses ist - wird mit Adobe nach Effekten stattfinden, - Ich werde die neue kreative Cloud-Version dieses Programms verwenden, - die in Juni von 2013. - Also, wenn Sie diese Version haben, - großartig. - Aber wenn Sie nicht haben, - nicht nach Effekten, die Sisi kreative Wolke. - Mach dir keine Sorgen. Denn wenn Sie CS sechs CS fünf verwenden, - CS vier, - CS drei, - alle Programme machen im Grunde dasselbe, - und Sie könnten so ziemlich alles tun. - Ich mache jetzt mit meiner Version, wenn du eine ältere Version verwendest, - also mach dir keine Sorgen darüber. - Auch, - sprechen Sie über Fotoshop, - das ist ein großartiges Programm, um die Vermögenswerte Ihres Video-Intro zu bauen. - Also verwende ich „Don't be Photoshopped“ auch. - Und wieder, dass alle versuchen, die neueste Version CC Um Aber wieder, - wenn Sie eine andere Version haben, - machen Sie sich keine Sorgen darüber. - Wenn ich das im Kurs benutze, - wenn du Apple Motion verwendest, - kannst du dieses Programm verwenden, um tolle Videobumper zu erstellen. - Aber ich bevorzuge Adobe nach Effekten nur so, dass es in der Benutzerfreundlichkeit funktioniert und ich, wenn ich - fügen Sie es professionell, - Ich mache eine Menge Arbeit mit Adobe Premiere Pro, - und ich mag, wie es Premiere wird. - Adobe Aftereffects arbeitet zusammen, - und das ist der Grund, warum diese nach Effekten statt Bewegung. - Aber das soll nicht heißen, dass man keine Bewegung benutzen kann. - Sie können auch Videobearbeitungssoftware wie Adobe verwenden, - Premiere Pro oder Final Cut Pro sieben oder Final Cut Pro X. - Sie können tatsächlich einige wirklich coole Bumper mit diesen Tools erstellen, - also werde ich Adobe Premiere Pro zusammen mit nach Effekten, um einige meine Stoßfänger zu erstellen. - Denn wenn ich Musik, Soundeffekte und andere Dinge hinzufüge, verwende ich gerne Adobe Premiere Pro, anstatt zu versuchen, diese Dinge in Aftereffekte zu bearbeiten. - Also werde ich auch Adobe After Effects sind Adobe Premiere Pro. - Wie bekommst du diese Programme, wenn du sie noch nicht hast? - Ich weiß, dass sie jetzt mit dem neuen Adobe Creative Cloud-Modell sehr teuer sind. - Es ist ein Abonnement-Modell, - welche Art von ich bin kein großer Fan davon, - weil Sie eine monatliche Gebühr zahlen müssen, um ihre Programme zu verwenden, - aber Sie können es kostenlos für 30 Tage bei Adobe dot com slash Downloads bekommen. - Also, wenn Sie das nur testen oder wenn Sie es wollen, versuchen Sie einfach, Ihre Stoßstangen fertig zu machen. - In den nächsten 30 Tagen, - können Sie tatsächlich Aftereffects Premiere Pro Photo Shop jede der Adobe-Software herunterladen - für 30 Tage und verwenden Sie es kostenlos auf Bindung. - Es gibt keine Art von Wasserzeichen oder keine Gimmicks, um Ihnen die Vollversion des Programms für - kostenlos für 30 Tage. - Das ist es, was ich viel Zeit mit den Programmen mache, wenn ich sie testen möchte. - Aber ich bin mir nicht sicher, ob ich sie nicht kaufen will. - Aber natürlich, - jetzt, - mit Creative Cloud, - zahlen Sie die monatliche Gebühr und Sie können alle alle Programme und nur Programm mit Ihren Füßen bekommen - so zahlen Sie. - Es ist, wenn Sie ein 12-Monats-Abonnement haben, - Sie zahlen $50 pro Monat und dass Sie in der Lage, Photoshopped nach Effekten und Premier - pro alle innerhalb dieses Abonnements herunterladen . - Eine Idee, eine billigere Version zu bekommen, ist, wenn Sie ein Student Warren Erzieher sind, - Sie können das Abonnement für nur 1999 einen Monat statt $50 pro Monat bekommen, - also bin ich nicht genau sicher, wie es jetzt funktioniert. - Aber da Sie tatsächlich Studenten von mir sind und Online-Kurse nehmen, - könnten Sie die Adobe-Produkte für $20 pro Monat bekommen, - was viel weniger ist, als Sie 30 wissen. - Das sind $30 weniger im Monat, - dann der normale Preis, - also kannst du auch versuchen, das zu tun. - Das war's also. - Wir tauchen in ein paar der Stoßfänger ein, die ich in der Vergangenheit im nächsten Abschnitt dieses Kurses erstellt habe . - Also freu dich darauf. - Ich werde hinter den Bildschirmen für diese Lektionen sein. - So für den Moment, - so lange. - Ich sehe dich am Ende des Kurses, aber du wirst mich in den nächsten Abschnitten hören. - Danke fürs Ansehen und einen tollen Tag 7. Die Video Online-Einführung: - Hey, was ist los, alle? - Dies ist Phil Evan hier zurück mit einer neuen Lektion im Create your own video Intro Kurs. - Ich bin wirklich aufgeregt, weil sie tatsächlich in After-Effects eintauchen und anfangen , dieses Programm zu lernen. - Lernen Sie die Grundlagen der Verwendung von After Effects und die Grundlagen der Motion Graphics, so dass - Sie können Ihr eigenes großartiges Video-Intro erstellen. - Und die Art und Weise, wie dies funktioniert, ist, dass ich im Grunde einige der - Stoßfänger, die ich in der Vergangenheit in diesem Abschnitt erstellt habe, neu erstellen und Schritt für Schritt gehen und Ihnen sagen, wie - es zu tun. - Das ist ein erstes Mal, dass ich dir die Stoßstange zeigen will. Die 1. 1, die wir machen, ist, als du gerade den Online-Bumper der Videoschule gesehen hast und uns einfach ansehen und sehen, wie es wieder aussieht, nur um unsere Gehirne aufzufrischen. - Also haben wir die Audio-Beats, - und das, - im Grunde, - ist die Spur, die diese Stoßstange zusammen mit jedem Beat bewegt und neue Bewegung passiert. - Sie haben die Hälfte des V Pop-up, - die andere Hälfte invertiert, - es ist schrumpft und dann kommt es im Grunde Videoschule in Linie aus dem V I Also lasst uns - direkt in Aftereffekte. - Okay, - Also habe ich nach Effekten Creative Cloud geöffnet, und das erste, was ich tun werde, ist, diesen Stoßfänger zu importieren, weil ich nicht finden konnte - das Audio. - Es muss auf einer anderen Festplatte sein. - Und ich werde nur dieses Audio stehlen. - Und ich kann das tatsächlich in meiner Timeline als ein großartiges Referenzwerkzeug verwenden, wenn Sie erstellen - etwas, das sich darauf beziehen kann und Sie werden das sehen. - Aber zuerst werde ich hier unten eine neue Komposition mit diesem Symbol erstellen. - Stellen Sie sicher, dass Ihre Einstellungen korrekt sind. - Was auch immer du willst. - Ich mag HD-Fernseher. - 10 80 29 97 Das ist ziemlich gut für alle meine Standard-Videos. - Also rufe ich das, äh, - Videoschule Online-Stoßfänger Radio 10 Sekunden hier unten an. - Das ist gut. - Hintergrundfarbe Schwarz. - Perfekt. - Also, jetzt haben wir unsere Komposition scheint, um dies fit zu machen bis zu 100%. Ich werde diese Stoßstange auf unsere Timeline ziehen, also haben wir jetzt unsere Stoßstange auf unserer Timeline. - Wenn wir das durchspielen wollen, werden Sie feststellen, dass in After-Effekten, - wenn Sie einfach die Leertaste drücken. - Es spielt, - aber es spielt keine Audiowiedergabe, - also müssen Sie eines von zwei Dingen tun, wenn Sie eine Tastatur mit dem Ziffernblock auf der rechten Seite haben . - Also wie im Grunde alle Zahlen auf der rechten Seite und die große Null auf der Unterseite, - Sie können die Null drücken, - und es wird Ihren Effektbereich rendern. - Also dieser Arbeitsbereich, - Sie sehen, dass ich rein- und rausziehe. - Es wird dieses Gebiet ausmachen. - Also, wenn ich Null drücke, - bemerken Sie, dass es gemacht hat. Das bedeutet, dass seine Bar grün darüber ist, und das bedeutet, dass sie gerendert wird. - Und dann wird es mit Musik spielen. Und dann, wenn Sie nur halten, wenn Sie nur Präsident sind, wird es immer wieder schleifen und spielen. - Sie können auch die Steuerungstaste Null drücken, wenn Sie keine Tastatur mit der Nummer Haustier auf der rechten Seite haben , - wenn Sie nur einen Laptop oder etwas verwenden, - Control Null wird es wie zuvor rendern. - Also werden wir sehen, - rendern und dann spielen. - Und das ist eine gute Sache, zu wissen, wie es geht. - Und das erste, was ich dir beibringen wollte, weil so viele Leute zu mir kommen und mich fragen, wie - nach Effekten Videos mit Audio eso zu spielen. - Lassen Sie uns tauchen in diese erste haben, um diesen weißen Hintergrund zu schaffen. - Ich werde auf dieses Rechteck-Werkzeug doppelklicken, - und es erzeugt eine Form, die die gleiche Größe wie meine Komposition. - Diese Füllfarbe erscheint oben. - Ich werde mich ändern, - auch, - richtig, - so dass, wenn es das gleiche wie meine ursprüngliche Stoßstange ist, - kann ich zurück auf meine ursprüngliche Stoßstange schauen, indem ich entweder von diesem Augapfel hier, so dass es macht - diese Schicht unsichtbar oder verkaufen. - Diese unterste Schicht hier zu verdanken, und das wird das, was wir in Zukunft tun werden. Wenn wir viele verschiedene Schichten haben, werden wir nicht haben, dass wir immer wieder auf diesen Augapfel klicken. - Wir können einfach auf diesen Solo-Button klicken und unsere untere Schicht sehen. - Also da, - wissen Sie, - ich war ziemlich sicher, dass meine ursprüngliche Stoßstange ich einen rein weißen Hintergrund hatte und keinen off - weiß, - aber jetzt weiß ich es sicher. - Okay, - dann werde ich mein V in der Mitte hinzufügen, also werde ich B tippen. - Aber wie Sie sehen können, es war so, als wäre es unsichtbar, aber das ist, weil es weiß ist, also werde ich das in eine schwarz für jetzt, - aber Sie werden feststellen, dass dies in der ursprünglichen Stoßstange ist nicht perfekt. - Schwarz. - Es ist irgendwie auf Schwarzgrau, und wir werden die Farbe in einer Sekunde ändern. Okay, dann werde ich die Größe dieses V. vergrößern und zuerst den Ankerpunkt ändern. - Wählen Sie diese Schwenk hinter Werkzeugpräsident Y auf Ihrer Tastatur aus. Wählen Sie diesen kleinen Kreis mit Linien aus, die aus ihm herauskommen, und bewegen Sie ihn in die Mitte Ihres V, und wenn Sie dann die Größe vergrößern, - sehen Sie, - muss ich das wieder tun, nachdem ich das Recht gemacht habe Größe. - Aber dann, wenn ich die Skala erhöhen oder ändern Sie die Position oder Drehung dieses nach unten in unserer - Timeline, - so, wenn ich s drücken, bringt es Skala, - es wird vom Ankerpunkt zu erhöhen. - Aber sehen Sie, ob ich es hier unten schiebe, - wo es Woz und ich die Skala geändert habe, - nimmt es vom Boden zu. - Also möchte ich sicherstellen, dass der Ankerpunkt in der Mitte ist. - Zuerst, - lassen Sie mich es auf etwa die richtige Größe bekommen, - so etwas geht, um den Ankerpunkt in die Mitte zu bewegen und dann möchte ich nur - stellen Sie sicher, dass dieser ganze Brief auf unserem Bildschirm zentriert ist, machen Sie dies zu 100 Prozent. - Eigentlich, - zuerst Grade die Größe ein wenig. - Ich halte meine Sachen gerne bei 100%. - Nur ich weiß nicht, ob es eine keine CD Sache ist, aber bevor ich anfangen, sie hier unten zu bearbeiten, - schalten Sie die Titelaktion sicher ein und bewegen Sie Ihr V in die Mitte Ihres Bildschirms sagt mir, dass ich das mag. - Und so ist RB jetzt ziemlich perfekt zentriert. - Aber wir wollen sicherstellen, dass das die richtige Farbe ist. - Schalten Sie die Titelaktion sicher aus. - Ich werde diese weiße Hintergrundebene ausschalten, die ich sehe, die hinter uns sein. - Ich ziehe das ein bisschen zur Seite. - Da, - Sie können sehen, dass es ein wenig zu groß ist, - also werde ich Zehe verringern die Größe ein wenig. - So etwas. - Es muss vorerst nicht perfekt sein. - Und dann ändere ich die Farbe mit diesem Pipettenwerkzeug und klicke einfach auf das Grau des anderen B, - schiebe es zurück, wo es ist. - Waas, mach meinen weißen Hintergrund an. Okay, jetzt muss ich dieses V aufteilen, in das ich das mit diesem rechteckigen Massenwerkzeug tun werde. - Also, bevor ich das Rechteck benutze, um einen tatsächlichen Hintergrund zu erstellen. - Aber wenn Sie eine Ebene ausgewählt haben und Sie das Rechteck-Werkzeug verwenden, - es ist tatsächlich eine Maske. - So sehen Sie, wie es klicken und ziehen. Ich kann eine Maske um jedes meiner Objekte kreieren, und so werde ich sie erschaffen und es ungefähr so groß machen wie die Hälfte meines V. - Also, jetzt habe ich vielleicht die Hälfte und ich möchte, dass das auf dem ersten Audio-Beat erscheint. - Also lass mich dieses Audio durchspielen und dann einzahlen, wenn der Beat so irgendwo richtig trifft - da herum, - sie spielen, - also ist das ziemlich gut. - Weißt du, ich gestehe später, aber du bekommst das Bild. - In Ordnung. - Jetzt auf dem zweiten Audio muss ich eine andere haben, dass die andere Seite des V im Grunde auftaucht -, also gibt es zwei Möglichkeiten, wie ich es tun kann. - Ich kann diese Ebene entweder duplizieren, indem ich dies tue, - auf die Maske schaue, - drücken Sie em, um diese Maskenoption hier aufzurufen, - und dann invertieren Sie sie, indem Sie auf dieses Kontrollkästchen dort unten für invertiert klicken. - Das Problem ist, - jetzt haben wir diese kleine leichte weiße Linie, - und das passiert, wenn Sie Objekte, die die gleichen sind, die Sie maskieren und invertieren - von ihnen. - Also muss ich die Maske etwas überziehen. - Also drücke ich auf die Maskenebene und drücke dann rechts auf meiner Tastatur oder links - eher dann überlappt sich die Masse leicht um ein Pixel. - Also dann, wenn ich diese Schicht über ziehe, - wird es auf dem zweiten Schlag so ausgespielt beginnen. - Also dort haben wir, - wissen Sie, - den Anfang unserer Stoßstange. - Ich werde diese Schicht unsichtbar machen. - Eine andere Möglichkeit, es zu tun ist, Schlüsselbilder in Schlüsselrahmen diese Maskenposition zu verwenden, - So Maske Pfad. - Also, wenn ich hier einen Schlüsselrahmen setze und dann über einen Rahmen gehe, - habe ich das getan, indem ich Befehl und die rechte Pfeiltaste drückte und dann diese Masse hier ändere - so dass das Ganze zeigt und sieht, wie es aussieht s, also ist es im Grunde die gleiche Idee -. - Nur, weißt du, - es gibt tatsächlich eine Bewegung in diesem einen Frame. - Sie können es nicht sehen, weil es zu schnell ist. Aber wenn dieser Schlüsselrahmen hier draußen wäre, würden Sie sehen, wie die Bewegung der Masse wächst. - Aber da es ein Rahmen ist, - es bewegt sich einfach so schnell, dass man diese Art von Sache mit der Moschee Erweiterung machen könnte, - sogar Massenkapazität. - Also benutzen wir das einfach, denn dann lässt es unsere Zeit wie ein bisschen sauberer mit weniger Schichten. - Hier haben wir unser Objekt. Also auf diesem dritten, - äh, - im Grunde soll es sein, dass die Farben invertiert werden, also brauchen wir es vor einem neuen Hintergrund. - Also lese ich nur diesen Hintergrund um einen weißen zurück. - Ich nenne dieses V eins grau. - Ich werde diese Hintergrundebene duplizieren, indem Sie den Befehl D drücken, der oben auf der - Ansicht eines grauen und es auf der Timeline verschieben. - So erscheint es nur auf diesem Schlag. - Dann möchte ich das Gefühl von dieser Gnade ändern. - Ich nehme die Pipette und klicke auf dieses Grau. Wenn ich das jetzt überziehe, wirst du sehen, dass dieser Hintergrund die gleiche Farbe hat wie diese Soße. Ich werde jetzt diese V duplizieren, die so wieder in Grey umbenannt wurden, die beiden Weißen, dass ich das einfach verschieben werde, damit es sich auch damit auseinandersetzt. - Da brauche ich die Maske nicht. - Also werde ich die Maske verlassen und dann werde ich die Farbe hier ändern. - Die Charakterpalette, - Zehe weiß. - Lasst uns so weit durchspielen und dann auf unserem letzten auf dem nächsten sein wir es haben. - Shrink sagt, lass es uns verkleinern. - Also werde ich den Befehl Shift D drücken, um diese Schicht zu teilen, und dann werde ich einfach diese Größe so etwas verkleinern. - Und stellen Sie sicher, dass zentriert noch. - Also schieb es ein bisschen runter, okay? - Lassen Sie mich einfach unsere Auswirkungen reduzieren. - Arbeitsbereich. - Also dann, - bei diesem nächsten Schlag, - kommt die Videoschule Online-Text irgendwie aus dem V. - Also werde ich diese Ebene duplizieren, so dass wir die gleiche Größe haben. - Ich tippe einfach online Videoschule aus. Eigentlich, ich werde einfach nur eigenwillig online machen, weil ich bereits das V habe, und es wird am Ende daneben sein, aber ich werde es auf dieser Seite des V. neu anfangen also so etwas wie richtig hier. - Ich werde es mit der rechten Seite des V. ausrichten dann werde ich eine Maske erstellen. - Eigentlich, - zuerst, werde ich es in die Mitte des Bildschirms stellen, damit ich das Ganze sehen kann. - Ich werde eine Maske um sie herum erstellen, - und dann werde ich die ganze Schicht über bewegen, - richten Sie sie mit dem Rand des V. - Ich werde meine Maske schlafen und dann die Maske darüber bewegen, so dass die Maske vollständig eingeschlafen ist - die rechte Seite des Textes. - Dann werde ich ein paar Schlüsselbilder für all diese Ebenen festlegen. - Drücken Sie also p mit beiden ausgewählt und drücken Sie diesen Zeit-Timer genau dort. - Stoppuhr zum Einstellen eines Schlüsselrahmens für die Position. - Dann gehen wir ein paar Frames vor. - Ich werde dieses V bei all diesen Dingern überlegen. - Ich bin mein Tweak später, je nach Größe und allem. - Und dann mit diesem V mit der Videoschule in der Reihe, - werde ich zuerst. - Eigentlich werde ich den Maskenpfad aufzeigen und einen Schlüsselrahmen setzen und anfangen. - Es wird so bleiben. - Dass ich bis zum Ende gehen und den Schlüsselrahmen oder die Masse den ganzen Weg über bewegen werde, so dass - Sie die ganze Videoschule online sehen können. - Und ich ziehe die Videoschule, Online-SMS oder Videoschule online, vorbei. - Und wie Sie sehen können, - es ist nicht zentriert. - Also werde ich, weißt du, weiter bis zu seiner Mitte bewegen und dann das V ein bisschen zurückschieben. - So etwas wie das. - Das ist mehr zentriert. - So etwas ist jetzt, - lasst uns das ausspielen und sehen, was wir getan haben, den Grundantrag haben, aber es sieht nicht so aus wie dieser. - Zum einen - der Text ist nicht die richtige Farbe, - also wollen wir das ändern. - Also werde ich das nicht alleine machen, aber ich werde den Rest davon unsichtbar machen. - Außer der Videoschule online. - Ich werde das nur ein bisschen runterziehen, damit ich es für eine Sekunde sehen kann. - Also sollte die Schule diese andere Grace sein. - Ich werde nur diese Buchstaben auswählen, - markieren Sie sie einfach und wählen Sie dann die Farben der Originalversion aus. Okay, jetzt werde ich das zurück zur ursprünglichen Sot-Plattenplatzierung bringen, auf die es wirklich wichtig ist, dann mach all diese Augäpfel an. - Okay, also ist das nicht das Einzige, was nicht richtig aussah. - Eine andere Sache war, dass in unserer ursprünglichen Version, - wir hatten Bewegung Unschärfe eingeschaltet. - Also werde ich hier Bewegungsunschärfe einschalten und dann die Bewegungsunschärfe für diese beiden überprüfen - Larry ist deswegen, - die Hauptfigur, die Bewegung hat. - Und es wird diese Art von Unschärfe erzeugen, die ein bisschen natürlicher für das menschliche Auge für Bewegung aussieht . - Also ist es ausgespielt, - Sieh nachher hinken. - Vielleicht ist es ein bisschen zu schnell. - Also, wenn ich Sie ein paar Mal auf eine Schicht drücke, - wird es alle Schlüsselbilder bringen. - Also wähle ich alle Schlüsselbilder aus, - bewegte mich ein wenig zu langsam, - also mach es ein bisschen schneller. Eine Sache, die ich tun werde, während sie ausgewählt sind, - ich werde, - Rechtsklick auf sie, - Schlüsselrahmen-Assistenten machen und Eazy E's tun, das wird es am Ende irgendwie verlangsamen, damit das schnell beginnt, - aber am Ende verlangsamt sich. Und eigentlich konnte ich Eazy E nicht auch hier machen, also fängt es langsam an. - Es ist ein bisschen natürlicher, die Hauptfilme einen Rahmen. - So passt es perfekt zu Audio. - Ich sagte. - Jetzt schauen wir uns unsere Stoßstange an. Lass es uns rendern und sehen, wie es aussieht, okay? Ich meine, ich denke, das ist so nah, wie wir jetzt an diesem Original kommen werden. - Sie können einfach ein schnelles Fade am Ende hinzufügen. - Ein Weg, das zu tun ist, - um, - schlief alle unsere Schichten, - Presti, - einen Pass es e und dann gehen Sie für einen Schlüsselrahmen und gehen Sie vorwärts. - Wie viel willst du? - Und dann setzen, - ähm, - obwohl Pastie 20 Das ist eine Möglichkeit, zu verblassen. - Nur Sie können dieses Hintergrundbild im Hintergrund sehen. , Aber wenn du das tust, wirst du bemerken, dass du das untere V und alles siehst. also Wir wollenalso die unteren Schichten loswerden, die wir nicht mehr brauchen. - Also diese zwei Schichten, die ich nur drücken Befehl Shift d nicht ändern von D und einfach - löschen. - Dann verblasst es und du siehst den Hintergrund nicht. - Eine andere Möglichkeit, ein Fade hinzuzufügen, ist also lassen Sie uns alle diese Schlüsselrahmen loswerden, - um, - ist, indem Sie eine schwarze Ebene so an einem schwarzen Volumenkörper hinzufügen, - und dann das Gegenteil tun. - Also eine Pastie werde ich Nike Freeman 100 setzen und dann anfangen. - Aber es ist Null. - So ist es Art der schwarzen verblasst auf, dass tatsächlich Fade Out für Ihr Video erzeugt. - Eso. - Das ist für diese Lektion. - Ich hoffe, du hast viel gelernt und es genossen. - Und weißt du, - diese Lektionen sind ein bisschen länger als meine typischen Lektionen, aber ich gehe mit dir durch, den ganzen Prozess der Erstellung dieser Stoßstangen zu gehen. - Und das war einfach, aber es dauert noch einige Zeit, aber Sie können sehen, dass Sie wissen, dass es nicht zu schwer ist. - Es ist im Grunde, es ist grundlegendes Zeug, wenn man nach Effekten weiß. - Und das ist nur zu lernen, wie man diese grundlegenden Techniken richtig einsetzt. - Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben. - Wenn Sie Fragen haben, - bitte lassen Sie es mich wissen, sonst sehe ich Sie in der nächsten Lektion. 8. Ghirardelli Stoper: - Hey, was ist los? - Dies ist Phil, - zurück mit Video-Schule online dot com und um Ihren eigenen Video-Intro-Kurs zu erstellen. - Heute schauen wir uns eine andere Stoßstange an, die ich in der Vergangenheit erstellt habe und erstellen sie neu. - Dann schauen wir uns diese Gary Deli Stoßstange an. Ich habe mit einer Firma gearbeitet, die von Gary hart angeheuert wurde, um wirklich ein paar Videos zu machen, und sie wollten eine alte Stoßstange aktualisieren. - Und hier ist, was ich erschaffen habe. - Das hier hat keinen Ton. - Später haben sie Audio aufgenommen. - Also habe ich es nur von ihren Notizen, ihren Gedanken zugrunde gelegt. - Sie sagten, sie wollten etwas Sauberes, - etwas Edel, - etwas, das Sie wissen, - mit ihrem Logo dachte enthielt Bewegung und war ein Blickfang. - Aber nicht, - wissen Sie, - zu Phantasie, Augen gerade sauber, - einfach nicht zu stylen . Und das ist es, was ich damit gemacht habe, und bevor ich tatsächlich diese Steuer hier hatte, - Gary Deli und dann die Schokolade unten, - verblasste. Aber sie wollten eine Version mit etwas mehr Emotionen, also gab ich ihm diese. Und so, - wie Sie hier sehen können, - wissen Sie, - das Logo verblasst einfach von hinter der Kamera. - Sie kennen Teile davon, - äh, - Hintergrund, - wissen Sie, - irgendwie verblassen. - Und es gibt einige Probleme damit, und die ich immer noch ändern und beheben möchte, wie zum Beispiel, - genau hier. - Ich habe das nicht genug aufgeräumt. - Siehst du diese braune Bar? - Sie sind Anwalt. - Du siehst diese Bram-Bar nicht. Und dann siehst du diese braune Bar wie Poppin, weißt du, ich brauchte es, ich sollte ein Fade hinzufügen, wenn du es siehst , weißt du, du merkst es nicht, aber solche Dinge, Als Redakteurmuss man perfektionistisch sein und dann hier oben. Als Redakteur - Ich mag es wirklich, wie das funktioniert mit allem, was sich einlässt, und , wissen Sie , - das Banner geht über , - und schließlich - Momente zeitloser Freude erscheinen unten. - Also lasst uns direkt in das After-Effects-Projekt einsteigen. - Also habe ich eigentlich das alte Aftereffects-Projekt hier oben, das ich als Referenz verwenden kann mir sehr helfen wird, aber wir kommen zu tun ist völlig von Grund auf neu. - Also zuerst möchte ich, dass ich einen neuen Ordner erstellen werde. - Nur damit ich alles organisiert habe. - Ich werde diese neue Stoßstange nennen, um eine neue Komposition zu schaffen. - Nun, - nur ja, - 1920 mal 10. - 80. - Das ist gut. - 10 Sekunden. - Ghirardelli Stoßstange Neu. - Okay, dann wollen wir unser Vermögen importieren. Und eine Sache daran ist, dass die Art und Weise, wie mir das Logo gegeben wurde , sie gaben mir , ... auf SPG-Version oder einer E. - P-Version davon, und ich musste es in verschiedene Schichten aufteilen. - Und du musst vielleicht so etwas tun, wenn du willst. - Füge all diese Art von Bewegung hinzu. - Sieh mal, wie ich verschiedene Schichten habe. - Ich habe im Grunde verschiedene Schichten davon exportiert, und Sie müssen vielleicht dasselbe tun. - Also werde ich all diese Logo-Ebenen in neue Stoßstange importieren. - Erstes Glied. - Zuerst werde ich einen weißen Hintergrund in meinen Kompositionen schaffen. - Doppelklicken Sie auf das geformte Werkzeug da oben, - machen Sie es weiß. - Und dann werde ich im Grunde alle meine Ebenen auf die Timeline setzen und verringern - die Größe, so dass sie alle da sind. - Und so ist die Reihenfolge nicht richtig, wenn Sie sie importieren oder einfach ein Munch auf die Timeline ziehen . - Also muss ich die Befehle rückgängig machen. - Ziehen Sie einfach alle nach oben, so dass sie in der richtigen Reihenfolge sind. Also, jetzt haben wir unser ganzes Gary tägliches Logo, und dann müssen wir das hinzufügen, äh, unteren Teil, die Momente der zeitlosen Freude hier unten. - Also, das ist, äh, - das wird später hinzufügen. - Eso Jetzt haben wir unser Logo. - Jetzt müssen wir einfach anfangen, die Bewegung hinzuzufügen und das Fade. - Grundsätzlich werden wir den Zoom ganz am Ende machen. - Aber für jetzt, - wir werden nur mit verschiedenen Emotionen beginnen. - Schauen wir uns die Stoßstange an, wie es funktioniert. - Das erste, was ist, - wissen Sie, - Sie haben diese Basisschicht. - Im Grunde, - es gibt eine Maske, die es auf dem Bildschirm verblasst, während es, - weißt du, - wieder auf den Bildschirm zoomt. - Und dann hast du diesen Unterteil, der im Grunde runtergegangen ist. - Gehen wir zu unserer neuen Stoßstange. - Ich werde den Rest dieser Dinge verschwinden lassen, bis auf unsere Basisschicht. Also, im Grunde, wir haben das einfach und wir müssen zwei Versionen von dieser hier erstellen, , werden nur der obere Teil sein, und eine wird einfach der untere Teil sein. - Es ist ähnlich wie das, was wir getan haben, , mit der Maskierung der Videoschule Online-Stoßstange. - Also werde ich dieses Stift-Werkzeug nehmen und im Grunde eine Maske um unsere schöne Basis kreieren. - Also, das kommt herum, - und dann, wo es genau hier ist, werde ich reingehen und hineinzoomen. - Also bekomme ich wirklich einen schönen Blick darauf, dass ich mein Stiftwerkzeug weiter benutze. - Ok. Und ich kann das alles später ändern, aberich will versuchen, es wehtun zu lassen. das alles später ändern, aber , - Also drücke ich das Alter, um dieses Handwerkzeug zu verwenden, das im Grunde die gesamte Komposition bewegen kann - über den Bildschirm. - Okay, dann habe ich das. - Jetzt, fahren Sie fort. - Ich werde rauszoomen, - bis zu 100%... nur, - vergewissern Sie sich, dass Sie Ihre Masco um die ganze Sache herum haben. Also, jetzt werde ich das duplizieren und dann, wie wir es letztes Mal getan haben, werde ich diese andere invertieren und auch, wie wir es letztes Mal getan haben, werde ich meine Maske auswählen und auf die Pfeiltaste drücken, so dass es nicht so weiß - Linie zwischen den beiden Schichten. - Jetzt haben wir zwei Briefe. - Einer enthält die obere enthält die Unterseite für diese Ebene. Die Art und Weise, wie das enthüllt wurde, hatten wir eine Art Rechteck-Maske wie diese und es enthüllt im Grunde die ganze Sache. - Außer, - sehen Sie, - als ich das getan habe - lässt es den Rest verschwinden. - Also werde ich mir diese Messe hier ansehen. - Es ist Press Em, um unsere Masken zu bringen, und ich gehe Teoh, im Grunde, - subtrahiere diese Top, - sieh, was das tut. - Subtrahieren. - Okay, also spielt alles mit diesen verschiedenen Dingern herum. - Also werde ich diese Grundmathematik auch umkehren . - Sehen Sie sich diese Einstellungen an. - Also im Grunde, ich bin diese Top-Maske, die ich loswerden will. - Stellen Sie sicher, dass fügt hinzu, - so dass der untere Teil noch weg ist. - Der untere. Ich möchte, dass es zuerst alles im Inneren subtrahiert und dann umgedreht wird, denn wenn ich es einfach tue, - subtrahiere oder füge hinzu - du bekommst dieses untere Stück oder du wirst immer noch dieses obere Stück haben. - Ich möchte subtrahieren und dann invertieren. - Du wirst sehen, was du irgendwie sehen wirst, was ich hier mache. - Also werde ich die Masseneigenschaften hier unten bringen, um diesen Pfeil runter zu drehen, - erhöhen die Feathering ziemlich viel. Und dann im Laufe der Zeit werde ich dieses Maximum im Grunde erhöhen, also fangen wir an. - Weißt du, so etwas, ich werde Stoppuhr auf den Massenweg drücken. - Dann gehe ich weiter. - Ich werde nur auf diese Ebene hier unten klicken, damit ich diese Zeilen individuell bearbeiten kann -. - Ich ziehe es einfach raus, bis wir unsere gesamte Logo-Kulisse haben. - So etwas. Also, wenn ich das ausspiele, wirst du sehen, dass es irgendwie auf dem Bildschirm verblasst. - So etwas. - Ich muss vielleicht etwas langsamer gehen. - Colleges erhöhen den Abstand zwischen den Schlüsselbildern. - Ein Schild wie das. - Dann genau hier. Ich möchte, dass dieser andere Teil des Logos diesen Teil herunterspringt, also werde ich im Grunde Emotion Übergang schaffen. - Also werde ich einen Schlüsselrahmen für die Position hier setzen. - Drücken Sie also p, um eine Position zu bringen, - gehen Sie rückwärts und bewegen Sie sie über den Boden dieser Basis nach oben. - Sieh mal, wie der Rand der Basis ist. - Ich will darüber sein, und dann gehe ich. - Ich werde eine andere erschaffen, die ich unter diese Basis stellen werde, und dann werde ich noch eine Maske erstellen. - Also werde ich eine weitere Maske mit dem Rechteck-Werkzeug und seiner Maske um dieses Logo erstellen - selbst. - So. - Und dann werde ich hier runter gehen und einen Schlüsselrahmen für diesen zweiten massiven setzen - drücken Sie em und klickte dann auf die Stoppuhr. - Sie drücken Sie, um alle meine Schlüsselbilder aufzurufen, - gehen Sie zurück zu meinem ersten Schlüsselrahmen, - und dann werde ich meine Maske nach unten bewegen, damit es nicht mehr darauf steht. - Aber zuerst möchte ich das subtrahieren. - Wir finden die richtigen Einstellungen, - subtrahieren, - invertiert. - Und so wieder, - wir haben diese schöne Bewegung von diesem Kommen runter. - Aber Sie können hier sehen, dass es ein bisschen abseits ist, weil zwischen den Schichten ein Raum - genau da. - Also gibt es ein bisschen Emotion in der Mathematik, die ich nicht will. - Also muss ich diese Maske näher an den Rand dieser Logobasis bewegen. - Da hast du das. - Also lass es uns nochmal ausspielen. - Es ist, - weißt du, - braucht nur Übung. - Und obwohl ich das schon getan habe, können Sie sagen, dass ich es irgendwie wieder herausfinden werde. Ich habe das vor einer Weile gemacht, und ich erinnere mich nicht genau, was ich getan habe. - Aber da hast du dieses schöne Pop-Down-Logo enthüllt, dass ich diese Zeit erhöhen werde, damit es etwas langsamer herunterkommt. - Okay, jetzt haben wir den Teil davon. - Also gehen wir zurück zu unserer Stoßstange, statt der Ursache, wird es Zeit brauchen, um zu rendern. - Ich werde einfach zu unserer schnellen Zeit gehen und das im Grunde durchspielen. - Wenn es eso spielen wird, haben wir den unteren Pop unten die Größe dieser Basis, - verblassen, - und dann machen wir uns Sorgen um das Zeug an der Spitze. - Später. - Wir werden dieses Gary Deli auftauchen und dann die Schokolade auftauchen lassen. - Also wirbeln Sie diese Pfeile runter, - drehte sie eher hoch, damit sie weggehen. , jetzt, Also, jetzt, Gary Delhi, wir wollen nach dem Ende dieses Schicksals auftauchen. - Also lasst uns, als würde diese Schicht Teoh gehen, - eigentlich , - ähm , - ja , - Pot wird es einfach dort setzen und eine Position schaffen. - Halten Sie den Ring wieder. - Wir werden eine Maske um diese blaue Box kreieren. - Also diese ganze blaue Box wie so, dann werden wir M drücken und den Massenpfad Schlüsselrahmen setzen - Preis Sie beide Schlüsselbilder zu bringen. - Das ist also unsere endgültige Position. - Also werde ich diese Schlüsselrahmen ein paar Frames vorwärts bewegen und dann im Grunde bewegen Sie das Zahnrad - deli unten unter diesem Balken von Goldbarren für dann klicken Sie auf die Maske und verschieben Sie es über den Balken. Das ist also ein Weg, den ich viel Übergang schaffe, also werde ich das rausmachen, damit wir sehen können, wie es aussieht. - Da ist unser Gary Deli aufgetaucht. - Wir machen das Gleiche mit den Pralinen. - Ich werde das hier runterschieben, damit es näher an unserer anderen Schicht ist, und ich werde es einfach dazu bringen, das zu lesen. - Sie können sagen, woran ich später arbeite. - Also machen wir das Gleiche. - Geh bis zum Ende. - Drücken Sie p sagte eine Position Schlüsselrahmen. - Gehen Sie zum Formwerkzeug, - erstellen Sie eine Maske entlang dieser Goldbarren, - drücken Sie em, um Massenweg zu bringen. - Sagte der Schlüsselrahmen drücken Sie zweimal, um beide Schlüsselbilder zu bringen. - Geh zurück und bewegte es dann im Grunde über die Goldlinie. - Klicken Sie auf die Maske. - Bewegen Sie diese nach unten unter der Goldlinie sind mit der Torlinie aufgereiht. - Jetzt kommt Schokolade runter. - So. - Also, jetzt sehen Sie, - trug Ellie Schokolade erscheint. - Also, jetzt haben wir das getan, - und dann sind der Rest der Sachen irgendwie nur ein paar ausgefallene Fades an. - Also zuerst, lasst uns das machen. - Gegründet in 18 52 Banner S O. - C. - Welche Schicht, die in 18. - 52 wenn ich all diese anschalte, damit wir sehen können, wie sie aussehen, gegründet in 18 52 - und dann sehen, was ist. - Das ist der Bogen. - Das ist der Text, den wir über den Eagle haben sollten. - Okay, - also haben wir irgendwie den Text und dann den Hintergrund davon gegründet. - Also haben wir das Banner und dann haben wir den blauen Text. Und so hier drin, sehen wir, dass beide zur gleichen Zeit verblassen, also werden wir dasselbe mit beiden tun. - Also wählen wir nur eins aus. - Ich werd diese Dinger kaputt machen. Und jetzt mit dem hier ist, werde ich diesen Teoh Aqua ändern, damit wir wissen, was wir tun. - Und ich werde auch diesen Einzehen-Aqua wechseln. - Also wissen wir, dass wir dasselbe tun, was ich nur eine Art einzigartige Maske erschaffen werde. - So klicken und ziehen erhöhen abgerundete Kanten zu unseren Masken. - Also, das war jetzt für den blauen Text darunter. - Und eigentlich, - ich werde mich nur bewegen, - sehr beeinflussen den anderen großen Hintergrund zuerst, - weil dieser ist leichter zu sehen. - Also lassen Sie mich wirklich hineinzoomen. - Das siehst du besser. - Also, dann bringe ich Presse F hoch, und das bringt Maskenfedern. - Ich werde nur die Feathering ein wenig erhöhen, so dass ich ein paar Mal mm drücken werde, und wir wollen, dass das verblasst, damit wir das mit Maskenerweiterung tun können. - Also sieh mal, dass die Maskengröße zunimmt und verringert, also werde ich es den ganzen Weg verringern, bis es aus dem Bildschirm an einem Schlüsselbild ist und weitergeht - und das so erhöhen, bis alles auf dem Bildschirm ist. - Und das hier, - wissen Sie, - es dauert ein bisschen Zeit. - Es ist ein schönes, langsames Schicksal, also werde ich es wirklich weit schaffen. - Also, jetzt haben wir diese nette Art von Fade on dieses Banner. - Aber wir wollten dasselbe auf dieser anderen Schicht machen. - Das Logo Text Stiftung 18 52 die blaue Steuer hinter. - Also habe ich es einfach kopiert und eingefügt. - Also, jetzt sollte es beide zur gleichen Zeit kommen. - Also lasst es uns rendern und spielen. - Also, - eigentlich, - sollte ich uns bei etwa 1/3 der Qualität ausgeben, - nur damit es schneller rendert. - Da hast du es, und es könnte auch ein bisschen zu schnell sein. - Ich wähle beide aus. - Larrys drücken Sie, um die Keyframe-Ziele aufzurufen und einfach den Abstand zwischen den - Schlüsselbildern zu erhöhen . - Also, jetzt schauen wir uns unsere schnelle Zeit wieder an. Also haben wir das in einem Banner gegründet, das auftaucht, und wir haben die gleiche Wirkung wie der Adler. - Jetzt haben wir nur diese Art von Adler Umriss. - Wir machen das Gleiche. - So Adler Umriss wird die Farbe zu Orange ändern, dass wir nur eine Art erstellen - kleine interessante Maske in der Mitte wie diese. - Okay, - drücken Sie die Feder f, um die Feathering hervorzubringen, - erhöhen Sie die Federung und dann ein M, um eine Maskenerweiterung zu bringen. - Also wollen wir, dass das ein bisschen nach der Gründung in 18 beginnt und endet. - 50 zu 1. - Also fange ich ein bisschen später an. - Pressmaske, - Expansionszeit, - Stoppuhr abnehmen, bis der Adler ausgeschaltet ist und dann ein wenig danach nach dem - gegründet in 18 52 und erweitern es den ganzen Weg. - So etwas wie das. - So ziemlich einfaches Zeug, das du siehst, dass ich es tue. - Und ich rendere, äh raus, damit wir es nochmal sehen können. - Es ist immer gut, es einfach weiter zu beobachten. - Sehen Sie, - wissen Sie, - das Timing und alles andere. - Und so haben wir unsere Adlerflügel auf unserem Logo verblasst. - So fügt es nur ein bisschen Detail hinzu. - Ich glaube, es bewegt sich mit zwei ähnlich wie die anderen. - Also werde ich es etwas später verschieben und ein bisschen mehr erweitern. Okay, jetzt haben wir diesen Text, den Text von San Francisco, und dann diesen braunen Bogen unser Ding, , also machen wir einen weiteren Massenübergang, aber statt nur aus der Mitte verblasst, - wir werden diese Art von Bogen machen. - Sieh mal. - Also mit diesem wählte das Logo, - ähm, - der San Francisco Teil. - Ich werde das noch eine Farbe machen, damit wir mitreißen können, das ist ein bisschen zu nah. - Also lasst uns Sandstein machen. - Ja, - über dunkel, - dunkelgrün. - Dann fangen wir die Maske hier unten an. - Eigentlich werde ich zuerst eine Maske um die ganze Sache machen. - Das wird besser funktionieren. - Stellen Sie einfach ein paar Schlüsselbilder ein. - Erstellen Sie eine Maske um den Bogen. - Versuchen Sie einfach so viel wie möglich zu folgen. - Okay, jetzt haben wir unsere letzte Grundmaske. - Ich drücke M für den Massenweg, okay. - Und dann werde ich das im Grunde durchgehen und diese Punkte verschieben, so dass es irgendwie verblasst. - Also mal sehen. - Also werde ich hierher ziehen, - geschlafen Schicht, - Sie drücken Vita usar Zeiger und nicht das Massenwerkzeug. - Es bewegt es einfach nach oben und ändert sich. Vielleicht müssen Sie diese Massenpunkte ein wenig verschieben oder löschen. - Trotzdem, - da haben wir so etwas, dass ich ein bisschen mehr eine gleiche Menge von - Raum mehr bewegen und dann noch mehr bewegen werde. - Ich kann auch einige dieser Massenpunkte mit dem Pent löschen Scheitelpunkt-Werkzeug löschen. - Also werde ich das glauben. - Ok. Eigentlichbekomme ich diese Warnung, also ist der ÖRK ein bisschen anders, also werde ich diese Punkte einfach verschiebenund sie weiter bewegen. Eigentlich bekomme ich diese Warnung, also ist der ÖRK ein bisschen anders, also werde ich diese Punkte einfach verschieben - Ich weiß, es ist ein bisschen schwer zu sehen. Okay, also werde ich ein bisschen mehr gehen, sie alle bewegen, also bewegen Sie sie weiter. - Also haben wir etwa 1/3 der Arche so etwas übrig. - Vergrößern Sie ein wenig, damit ich sehen kann. - Ok. - Und dann geh ein bisschen mehr und nimm sie vielleicht alle auf den Grund. Ich bin sicher, dass es einen einfacheren Weg gibt, das zu tun, wenn ihr es wisst, aber das ist irgendwie so , wie ich es gerade erschaffen habe. - Tun Sie so etwas, bis es komplett aus ist. Wenn wir durch diese Zeitlinie schrubben, können Sie sehen, dass es irgendwie so übergeht. Wenn wir durch diese Zeitlinie schrubben, - Aber wir wollen eine Feder hinzufügen, damit es ein bisschen natürlicher aussieht und passt - mit dem Rest unserer Stoßstange. - Also einfach so, - 40 Pixel oder so? - Jetzt haben wir diese Kunst durchlaufen. - Also denke ich, wir können dasselbe mit dem Braun machen. - Also, wenn wir Sie drücken, um die Maske dort zu bringen, - halten Sie Räume, die wir diese Maske kopieren und fügen Sie sie dem Braun hinzu, - es sollte ungefähr gleich sein. - Es sollte funktionieren. - Manchmal muss ich es anpassen, weil die Größe, aber so etwas wird funktionieren. - Und lass es uns rendern und sehen, wie es aussieht. Okay, also haben wir das Braun, das dem Blau ein bisschen folgt, und das ist in Ordnung. - Ich mag das eher, als es gleichzeitig laufen zu lassen. Also, da haben Sie diese Kunst, und ich denke, wir müssen die Zeit ein bisschen erweitern. - Also werde ich all diese wichtigen Freunde auswählen und während Sie die Option halten, - klicken Sie auf einen von ihnen und ziehen Sie und sehen, wie das im Grunde das Timing aller von ihnen erhöht - ohne, - um sie einzeln bewegen zu müssen. - Grundsätzlich - müssen Sie auf die letzte oder die 1. 1 klicken und dann einfach ziehen, während Sie die Option gedrückt halten? - Das ist ein guter Weg, um die Zeit von etwas zu erhöhen, das mehrere oder mehrere Schlüsselbilder hat . - Da hast du das. - Also habe ich das Kommando gedrückt, alles, als nur s zu fallen. - Vergewissern Sie sich, dass all diese Twirly Dinger vorbei sind. - Ah, - das sind wird einfach ein verblassen ein leichtes Fade in am Ende genau hier herum. - Also werde ich einfach eine T-Kapazität machen 100% bewegen Sie es vorwärts und dann ändern Sie es Null, um ein - Pastie Fade zu haben . , jetzt Also, jetztwirst du bemerken, , dass wir das so einblenden müssen, wie diese Stoßstange so durch die Rückseite gekommen ist im Grunde auf dem Bildschirm. - Wir haben die ganze Bewegung. - Praktisch perfekt. - Außer, wo wir noch keine Momente zeitloser Freude haben. , um Also, umdiese Fade Art von Sache zu tun, - der Zoom verblasst, - wir werden all das auswählen und vorkomponieren. - Also bist du hübsch komponiert. - Ich werde das tun. - Gary Deli. - Neues Logo. - Ziemlich ruhig. - Und was das im Grunde tut. - Es verschiebt alle Attribute in eine neue Komposition, - und es macht es eine Komposition oder eine Ebene. - Wenn ich das aufmache, kannst du das Geheimnis haben. - Sie sehen die ursprüngliche Komposition und Sie können bei all diesen Dingen beeinflussen. - Aber in der Stoßstange Zusammensetzung, - die Top-Level-Zusammensetzung, - es ist nur eine Sache. - Und ich kann das jetzt vergrößern, ohne es auf jede einzelne Ebene tun zu müssen. - Ich schaffe es alles auf einmal. - Und so werde ich diese 3-D-Schicht einschalten und die Position drücken, die uns diese andere gibt - diese dritte, ... äh, - grundlegende Art, das zu bearbeiten. Drei-D-Schicht Ohne dieDrei-D-Schicht kannst du zum Beispiel die rechte Zehe nach links nach oben und unten bewegen . - Eine Sache, die Sie bemerken, - obwohl, - ist, dass mein Hintergrund ist vielleicht ich diesen Hintergrund zu nehmen, - schneiden Sie ihn und fügen Sie ihn in diese Ebene in dieser Komposition ein. - Also, wenn ich das jetzt herausstelle und, weißt du, - Dinge bewegen, - kannst du es im Z-Raum bewegen. - Also werde ich das tun. - Also werde ich es im Grunde genau hier sagen, damit der Schlüsselrahmen vorwärts geht. - Wissen Sie, - ein paar Sekunden und legen Sie es auf den Bildschirm, den ich werde. - Dann auch, - fügen Sie einen Übergang, - Presti ein pastie-Übergang hinzu und gehen Sie dann zurück hier und stellen Sie Null. - Also verblasst es auch. - Und da haben Sie diesen schönen Zoom und es ist ein bisschen schnell, - also werde ich etwas langsamer hineinzoomen, - und dann vielleicht Zimet und sogar so, - es ist ein bisschen kleiner und dann tatsächlich bewegt bump es ein bisschen so dass wir - haben die Momente der zeitlosen Freude Poppin s. - Also jetzt haben wir diese schöne Verblassen in all unseren, - wissen Sie, - Text auftauchen, - knallen unseren Bogen und unseren Adler Art der Erweiterung und all diese Dinge, - das Timing von allem, was ich zwicken werde. - Aber du bekommst den Grundpunkt. - Und das Letzte, was wir tun wollen, ist, die Momente der zeitlosen Freude hinzuzufügen. , Ich möchte zu unserem Original gehen,weil ich nicht sicher bin, ob das Teil des Logos war oder ob ich es mit Text neu erstellt habe. - Also haben wir diese Momente. Okay, also gaben sie mir ein weiteres Basic, , im Grunde ein anderes Logostück, das ich dafür benutzt habe und sehen, welches es war? - Es war ein GCC-Logo. - Scheint wie ein Also werde ich das hier unten in unseren neuen Kompositionen benutzen. - Es war eine andere Liebe. - Es ist das ursprüngliche Logo nicht zerbrochen. - Und dann werde ich einfach eine Maske um die Momente der zeitlosen Freude kreieren, und dann einfach die Größe bis zum Ende dieses Umzugs verringern, - die Größe davon verringern. - Also passt diese Art von Übereinstimmung mit der Größe unseres Logos und dann, weißt du, - beim Tier wollen, dass diese Zehe anfängt, sich im Grunde an ihren Platz zu bewegen. - Also setzen Sie hier einen Positionsschlüssel für ihn ein. - Das ist der letzte Platz. - Gehen Sie vorwärts und bewegen Sie es einfach auf den Boden der Komposition. - Es wird also nicht gesehen. - Ich könnte es ein bisschen später machen. - Ich bin mir nicht sicher, wie das Original war . Und du wirst bemerken, dass ein paar Dinge dieser Schritt mit dem Ding runter ein bisschen zu früh ist . - Also werde ich hier reingehen, - dieser hier , - auf die Schicht mit Logo-Basis. - Welcher war das? - Nicht das. - Diese untere erste Sie, um die Schlüsselrahmen zu bringen und bewegen Sie es nur leicht. - So und jetzt sollten Sie in der Lage sein, Seymour dieser Bewegung. - Und das ist es, was Sie mit all diesen Schichten machen können. - Sie können reingehen und sie im Grunde bearbeiten. - Ich mache es ein bisschen früher. - Ich würde die ganze Sache auf jeden Fall etwas verlangsamen. - Es ist schneller als die andere Welle und hat diesen Moment der Zeit gemacht. - Dieses Vergnügen sollte am Ende auftauchen. - So etwas. - Eine andere Sache, die wir tun können, um ein wenig zu glätten, ist im Grunde schreibt wie dieser letzte Schlüssel - Rahmen zu einer einfachen Leichtigkeit und dasselbe mit diesem für die Momente der zeitlosen Freude Eazy e - und das verlangsamt es am Ende des Umzugs. - So etwas, und wieder, ich denke, es ist immer noch zu schnell. - Ich werde diese Dinger nur ein bisschen überlegen, okay? - Ich könnte das weiter optimieren und versuchen, es perfekt zu machen, aber ich denke, du bekommst die Vorstellung von all den verschiedenen Techniken, die ich verwendet habe, um diese zu kreieren - Stoßstange. - Wissen Sie, - wir haben das Verblassen all dieser Dinge, die Maske verblasst. - Wir haben die Massenübergänge, wo ich so etwas wie den Text versteckt und dann erscheint es oder - diese untere Schicht. - Es gibt verschiedene Deckkraft verblasst nur die Zehe, die so verblassen, sind Sie? - Beachten Sie nicht einmal, dass das hier eingeblendet wird, da haben wir die Funktion von Eazy e benutzt, - allerlei verschiedene Dinge. - Ich hoffe, Sie genießen diese Lektion. - Danke, dass du mit mir trägst, da ich etwas gekämpft habe. - Teoh Redo das hier. - Es ist ein harter. - Es ist nicht einfach. - Ähm, aber ich hoffe, du wurdest inspiriert, deinen eigenen Stoßfänger zu kreieren, jemand wie diesen, oder mit den Techniken, die ich in diesem hier benutze. - Vielen Dank, dass Sie zuschauen, wenn Sie irgendwelche Fragen haben. - Wenn ich etwas zu schnell durchgemacht habe, lassen Sie es mich wissen. - Ich werde es im Detail erklären. - Also haben Sie einen tollen. - Und ich werde als Nächstes sehen. - Nächstes Mal. - Tschüss. 9. Die DOC360 Einführung: - Jeder. - Willkommen zurück in der Videoschule. - Online dot coms erstellen Sie Ihre eigenen Video-Intro Heute haben wir einen Spaß versichern, dass ich werde - für Sie neu erstellen. - Zeig dir, wie es geht. - Dies war ein Dock 3 60 Dot Org's Versicherer, den ich für eine Website erstellt, die Reisen - Dokumentationen. - Schauen wir uns zuerst an. - Ehrfürchtig. - Ehrfürchtig dokumentiert oder Intro und Gesellschaft. - Also schauen wir es uns an. - Okay, also werde ich es wieder mit der Musik spielen, die wirklich niedrig ist. Und wie Sie von hier aus sehen können, - wissen Sie, - ist das ein sehr filmisches Intro, - etwas, das die anderen nicht ganz so waren. - Die anderen waren mehr typografisch in der Bewegungsgrafik. - Aber das ist mehr wissen Sie, - über die Verwendung von drei D-Raum und die Verwendung von Effekten Toe machen eine tatsächliche virtuelle Realität in diesem - Intro. - Wir haben also diese Erde dreht sich und die Sterne im Hintergrund funkeln. - Wir haben das Logo von Ärzten 60 kommen um die Erde, - und dann verblasst es nach rechts mit dem tatsächlichen Logo voller Logo der Gesellschaft, - und dann wird die Sonne im Hintergrund offenbart. - Also zeige ich Ihnen, wie man all diese Dinge nach Effekten macht. - Also habe ich das alte Projekt nur als Referenz zur Verfügung. - Aber ich werde eine neue Komposition beginnen. - Sagen wir, - Neues Dock 3 60 Wir haben die gleichen Einstellungen vor, - also muss ich das nicht durchgehen. - Dann werde ich ein paar Vermögenswerte mitbringen, - also mal sehen, - wir haben ein anderes Wir haben das Logo in ein paar verschiedene Optionen zerbrochen, also hier ist es wirklich schwer zu sehen, - aber das ist nur das D mit den Streifen herum. die rund um die horizontalen und vertikalen - Zufahrtsstraßen. - Ich lege es hier, damit du es sehen kannst. - Das ist es, wovon ich rede. - So haben wir, dass und wir haben den Arzt re 60 nur die Linien, die in der - Zukunft auf. - Und dann haben wir den Erdplaneten. - Das ist also, äh, - die sich drehende Erde. Und das, äh, - wurde tatsächlich online bei Video Hive Dot Net gekauft. - Ich denke, es ist Video I dot net und so können Sie tatsächlich gehen und finden eine Menge toller, - wissen Sie, - Vermögenswerte für Ihre Video-Stoßfänger. - Sie brauchen also einen drehenden Globus. - Das kannst du benutzen. , Also, das erste, was wir tun wollen, ist, diesen Hintergrund zu schaffen, die Kulisse der funkelnden Sterne. - Eso gehen wir weiter und machen das. - Ich werde das Kommando drücken. - Warum? - Um die Volumenkörpereinstellungen aufzurufen und einen neuen Volumenkörper zu erstellen. - Ich werde diese Sterne anrufen und dann drücken. - Okay, - jetzt ist das nur ein schwarzer Hintergrund. - Ich werde auch nur einen schwarzen Hintergrund für,äh, -für den zukünftigen Gebrauch erstellen äh, - . - Du wirst sehen, warum ich das getan habe. - Also für die Sterne, - Ich werde Thean-Effekt Fraktal-Rauschen hinzufügen und dann werde ich auch CC Starburst hinzufügen - diese Luft nur voreingestellte Effekte, die mit Nachwirkungen kommen. - Ich werde einige dieser Einstellungen ändern, - also achten Sie darauf. - Kontrast. - Ich werde bis zu 3 50 erhöhen, das macht sie nur ein wenig weißer und - Helligkeit. - Ich werde etwas wie negative 50 verringern und dann für unter Sisi Starburst. - Im Moment ist es eigentlich ein Starburst, wo du durch den Weltraum gehst und durch die Sterne gehst. Das liegt daran, dass die Geschwindigkeit auf eins gesetzt wird, ich werde es auf Null setzen. - Jetzt ist die Geschwindigkeit nur Null. - Bleib einfach dort Größe. - Ich werde auch die Streuung verringern, - ich könnte ein wenig abnehmen, so dass es mehr im Raum gibt, weil ich abnehme - die Größe der Sterne, - und ich denke, dass es darum geht. - Also, jetzt haben wir diese nette Art von Sternenhintergrund. - Der Grund, warum ich diesen schwarzen Hintergrund hinzugefügt habe, ist, weil ohne den schwarzen Hintergrund, - die Sterne tatsächlich schwarze Punkte sind. - Also fügen wir die schwarze Kulisse hinzu und sie werden zu hellen Sternen. - Eso, dann wollen wir sie in der ganzen Komposition funkeln lassen. Also für fraktale Rauschen unter Evolution, werde ich Schlüsselbilder für die Evolution setzen. - Einer da und ich können Sie drücken, um den Schlüsselrahmen hochzubringen. Dann, am Ende dieser Komposition, werde ich einfach gehen, - weißt du, - Vorwärtsdrehung oder zwei von diesem Zifferblatt. - Und jetzt können Sie sehen, - wie ich Ihnen beschrieben habe, - dass die Sterne tatsächlich funkeln, - so wird das ein schöner Effekt für unsere Komposition sein. - Dann wollen wir Teoh, - fügen Sie unseren Sohn hinzu. - Also der Sohn ist, dass ich irgendwie rückwärts gehe, wie von der unteren Schicht bis zur obersten Schicht. - Also haben wir unseren Sohn im Hintergrund. - Dies ist also ein weiterer Effekt, der mit einem neuen Ebenenkörper, - also erstellen Sie einfach eine Ebene. - Dann benutzen wir die Linsenblende. - Also gerade unter erzeugen Linsenflare an, dass Sie fest sind, um den Objektivtyp zu ändern - auf 155 Millimeter Prime. - Ich werde mich mit dem Original ein bisschen mehr wie 14 mischen. - Dann hier unten unter Modus, - haben Sie Ihren Transfer-Mischmodus. - Wenn Sie nicht sehen, dass, - Sie können Schalter Modi klicken und das wird diese Option bringen, die ich werde Bildschirm tun -. - Damit wird das Schwarz von dieser Schicht loswerden und einfach die Leichtigkeit eso verlassen. - Dann gehe ich Teoh spielen mit denen, die Objektiv schweben, - Unschärfe Helligkeit. - So abnehmen. - Das ist etwa 60 oder so. - Dann lege ich es einfach in die Mitte, damit du das Objektiv-Unschärfe-Zentrum ändern kannst . - Und so werde ich es in den Mittelpunkt meiner Komposition stellen. - So etwas. - Ich ein lass uns um Augen spielen, - und jetzt will ich es orange machen. - Also werde ich Kurven für die Farbkorrektur unter Farbkorrekturen verwenden. - Also einfach Kurven eingeben, - lassen Sie es darauf fallen, - dann gehe ich Teoh, - erhöhen Sie das Rot hier unten, - Sie haben eine grüne Option auf Blau. - Ich werde abnehmen. - Ich glaube, ich muss zurück. - Und Lautsprecher des grünen Ich sehe verringern das Grün, so dass es mehr gelb und total - rgb und gehen, um damit ein wenig zu spielen. - Und dann werde ich die Größe etwas verringern. - Nur damit es ein bisschen kleiner ist, nur , mit diesen Zahlen herumspielen, um die richtige Passform zu bekommen. - Also mag ich, wenn die Linse aufflammen, - Helligkeit niedriger ist, - Sie bringen die Größe ein wenig hoch. - Da hast du also. - Wissen Sie, - unser Sohn am Ende, - so etwas sieht ziemlich gut aus. - Vielleicht spielen mit Farben ein wenig mehr, - ließ die Grüns und vielleicht den Blues ein wenig. - Okay, - da haben wir einen schönen gelben Sinn, der im Hintergrund ist. - Also wollen wir sicherstellen, dass das in der Mitte ist. - Also werde ich drehen, - berechtigen Aktion sicher und sicher genug, - es ist ziemlich richtig Smack Dab in der Mitte. - In Ordnung. - Das nächste, was wir tun wollen, ist zu schaffen sind in, - Spinning Globus Cyberia drehen Globus so etwas und wir werden in unserem - Projekt. - Nimm einfach diesen Erdfilm und lege ihn da rein. - Das ist also, äh, ... vielleicht mit dem Schwarz, das schon ausgemattet ist, also werde ich es einfach da setzen. - Ich gehe eigentlich Teoh. - Dann fügen Sie unser Logo hinzu. - Unser erstes Logo, - das mit dem D drin. - Ich wollte es vorerst vor unsere Erde stellen, so etwas wie das. - Das wird also sein, wie die endgültige Platzierung. - Vielleicht verkleinern Sie die Größe der Erde ein bisschen so. - Auch, Doc. - Jetzt haben wir diesen drehenden Globus, aber wir müssen die D um den Globus kommen lassen. Okay, und dann werden wir eine Art wachsende Bewegung hinzufügen, , bei der die Erde größer wird, wie die Kamera, die auf der Erde hereinzoomt . - Aber vorerst wollen wir, dass das D-Logo um die Erde herumkommt und irgendwie zum Stillstand kommt, wenn die Erddrehung aufhört. - Also werde ich diese Erddrehung ein wenig hinwegschieben, also hört sie genau dort auf, also gehe ich hier rein und drücke Rechtsklick, gehe zur Zeit und aktiviere die Zeit-Neuzuordnung. - Was das bedeutet, ist, dass ich irgendwie mit dem Timing rumspielen kann. - Sag mal, ich wollte in Afrika anhalten. - Ich werde da einen Schlüsselrahmen setzen. - Ich werde diesen Schlüsselrahmen kopieren und einfügen. - Später. - Ich werde den letzten Schlüsselrahmen löschen. - Jetzt hört es einfach auf Afrika auf und bleibt dort. - Und ich werde mit der rechten Maustaste auf Schlüsselrahmen unterstützen Eazy e ist so dass es irgendwie zu einem Stopp dort verlangsamt -. Also, an diesem Punkt möchte ich, dass auch die Drehung des Logos vor der Erde aufhört. - Also werde ich auf diesen Kippschalter Moment klicken, - aber und schalten Sie die drei d-Schichtung ein, dann werde ich eine Position, - Schlüsselrahmen, - einen Skalen-Schlüsselrahmen und eine Y-Rotation. - Regen halten. - Also, jetzt habe ich für all diese verschiedenen Optionen behalten. - Dann gehe ich zum Anfang, wo ich will, dass das im Grunde auf der Rückseite der Erde liegt. - Ich werde es um negative drehen oder eigentlich gehen halb 180 Grad oder so einfach tippen - in 1 80 dann werde ich die Größe ein wenig kleiner machen, so dass es von der anderen Seite des Globus bedeckt ist . - Und dann werde ich eigentlich nicht die Größe machen. Ich werde mit der Positionierung spielen , also werde ich die Positionierung hinter dem Globus setzen. - Ich möchte sicherstellen, dass drei D für unseren Globus an ist, so dass, wie Sie jetzt sehen können, diese zwei Schichten Luft spielen in drei D-Raum und ich die Position dieses Logos hinter - Erde verschoben . - Und so geht es tatsächlich hinter die Erde. - Ich werde eigentlich auch die Skala auf 18 oder so verringern . Jetzt, jetzt, - unser Logo kommt einfach durch. . Jetzt, jetzt, - Es dreht sich irgendwie durch sie. - Ich gehe etwa auf halbem Weg durch diese Animation und schiebe dieses Logo nach links. - Also kommt es auf dieser Seite der Erde raus. So wie Sie sehen können, dass es näher kommt, gibt es noch einige kleinere Anpassungen, die ich anpassen muss, denn im Moment ist es nicht weit genug - vor der Erde, um die endgültige Rotation zu machen. - Also werde ich es auch in Z-Raum zu mir bewegen. - Also, jetzt kommt es vorbei und kommt im Grunde zu einem Stopp vor der Erde. - Aber du hast es immer noch. - Ich werde das ein bisschen zu so etwas hinausschieben, hatte die letzte Verwahrung, aber du hast es noch nicht dahinter. - Immer noch hier durch die Erde. - Es sollte dahinter stehen. - Und vielleicht um diesen Schlüsselrahmen, werde ich ihn für den Rücken und noch weiter rausschieben, so etwas wie das. - Sieh mal, ob das funktioniert. - Also, jetzt kommt es heraus, - kommt herum und kommt zum Stillstand hier und geht mit der rechten Maustaste auf das Set Eazy e's. - Das kommt langsam. - Hör auf. Also lasst uns das rauskriegen und wir werden sehen, wie es jetzt aussieht. - Wir haben also unser D-Logo um die Erde. - Okay, es sieht also ziemlich gut aus. - Das Einzige ist, dass die Geschwindigkeit etwas peinlich ist, weil wir Schlüsselbilder zwischen der Rotation aufgestellt haben. - Also genau da, - es wackelt irgendwie. - Also werde ich all diese auswählen und sehen, was meine Keyframe-Interpellation ist. - Es ist weiter beschäftigt A, also werde ich versuchen, - ähm, - Autobelebter und sehen, ob das hilft, die Rotation zu glätten, - Kann ich? - Also haben wir es herumkommen. - Ich denke, ich will kleiner anfangen, also werde ich die Skala verringern. - Teoh mir wie 10%, so dass es irgendwie wie wirklich wächst, wenn es herumkommt. - Da haben wir es. - Natürlich. - Wie immer, würde ich das weiter twittern, bis es perfekt aussieht. - Aber für euch, - vorerst, - bekommt ihr den Punkt, dass wir jetzt dieses d um die Erde kommen. - Es ist ziemlich cool. - Ich Dann müssen wir jetzt im Grunde mit der Größe der Erde spielen. - Also werde ich tatsächlich Eltern dieses Widget oder das Doctor 60-Logo auf die Erde, die ich bin - gehen, um Maßstab zu setzen, - halten Ringe am Ende dieser Bewegung und gehen Sie zum Anfang und verringern Sie die Größe zu mögen, - 60 oder so. Aber jetzt sehen wir die Sonne hinter uns, und ich will die Sonne nicht bis zum Ende sehen. - Also gehe ich zu „Hier ist unser Sohn Layer“. - Es wird diesen Sohn umbenennen. - Ändern Sie das die Farbe wie Orange, dass wir wissen, dass es der Sohn ist. - Ich werde nur eine schnelle Deckkraft hier verblassen, nachdem die Erde gewachsen ist. - Also, jetzt sehen wir, wenn wir unter dem draußen waren, zoomt die Erde ein. - Und weil wir den Arzt 60 d Logo Eltern haben, - ändert es Größe zusammen mit der Erde. - Eso Dann wollen wir die Fade zu den Buchstaben hinzufügen. - Also lassen Sie mich das Logo eingeben. - Also habe ich mein Textwerkzeug und ändere diese Zehe weiß. - Dann werde ich den Boden in Songs Schriftart verwenden, die wir für dieses Logo verwendet haben. - Also haben wir dunkel 3 60 Also werde ich die Größe dieses erhöhen, bis es im Grunde übereinstimmt - mit diesem Logo übereinstimmt. - So etwas ist gut. Also, dann wollen wir im Grunde, dass das erscheint, wenn unser Logo verblasst. - Das Problem dabei ist, wenn wir dieses Logo abziehen, wird das D jetzt gehen. - Und deshalb habe ich diesen Vermögenswert hier ohne das D also werde ich die Skala auf 27,8 ändern, was das gleiche ist wie der Fluss hier runter, aber es sieht aus, als wäre es eigentlich ein bisschen kleiner, weil wir jetzt haben, - Das ist, dass wir es auf der Erdkarte überzogen haben. - Also werde ich das ein bisschen kleiner machen müssen, damit es so passt und dann ausrichten - es oben. - So etwas hat die richtige Größe. - Okay, - da ist es, - das ist perfekt ausgerichtet. Also, nachdem das gekommen ist, wird es für ein paar Frames ruhen, auf die ich gehen werde , . - Es wird eine schnelle Bewegung sein, die das Ende des Druckbefehls Shift D durchschneidet und das löschen wird. Also, jetzt schaltet es von hier aus, um zu hören, ich könnte das für ein paar Frames anlassen, und dann geht es zur Seite, also werde ich einen Positionsschlüsselrahmen setzen. - Dann ein paar Sekunden später, - bewegen Sie das zur Seite, - und das wird unsere Textebene direkt hier enthüllen. - Also okay, - jetzt werden wir loslegen. - Ich bin eine Maske für diese Textebene. Also wollen wir mit dieser Art gekrümmtem Logostück mitmachen, und ich werde hier genug Platz lassen, damit es in diesem Herbst sein kann. - Und jetzt ist das verrückt. Also habe ich jetzt in meiner Maskenmaske , Optionen hier unten, die ich mit Presse spielen kann. - Mm. - Stoppuhr, - Klicks, - Stoppuhr - Teoh sagte einen Schlüsselrahmen für den Maskenpfad hier. - Dann gehen Sie vorwärts, bis das gerade über den Bildschirm ist, und bewegen Sie das dann mit ihm. - Und ich habe bemerkt, dass es zu weit gehen wird, also können wir einfach gehen, bis es die 3 60 passiert ist und es dort aufhalten. Ich setze einen Schlüsselrahmen ein, indemichdiesen ich Diamanten anklicke. - Löschen Sie das letzte. - Jetzt ist es offen. - Okay, das Einzige ist hier, - wir werden ein bisschen funky, weil das D des Originals immer noch da ist. - Na gut, also mal sehen. - Was sollen wir diotieren? - Wir müssen das hier schon machen, bevor es sich offenbart. - Also werde ich diese Ebene duplizieren. - Die Maske loswerden und den Rest dieser Briefe loswerden. - Also jetzt, wenn es rüber kommt, - das d ist immer noch da. - So kann ich den Rest schneiden Das Ende dieser Ebene, - die Ebene mit der ursprünglichen Ebene mit den Linien bis zum Anfang dieser Bewegung. - Da hast du es. - Irgendwie verblasst einfach so. - Okay, - jetzt werde ich die Bewegungsunschärfe für diese Ebenen einschalten. - Schalte hier oben Bewegungsunschärfe ein. - Wir rendern es aus und sehen, wie es aussieht. - Jetzt sitzen wir da drüben, damit wir das nicht beginnen wollen, bis genau hier. - Also werde ich die Schicht verschieben. - Löschen Sie diesen ersten Teil davon auf. - Mal sehen, wie es aussieht. - Ich weiß, dass wir noch eine Sache tun müssen, die die Erde verblasst, damit die Sonne dahinter offenbart wird. - Also hast du eine nette Musik, Lovell. - geht es, und es ist ein bisschen langsam, aber du verstehst den Punkt. - Für jetzt, - müssen wir nur unsere Erde verblassen, und unsere Sonne wird scheinen. - Also sagte ein Pastie ein Schlüsselrahmen direkt dort t, um eine Pastie zu bringen und dann verblasst genau - hier. - Und wir wollen, dass die Sonne mitten im D ist, damit wir sie bewegen können, - also, dass ein bisschen runter, - so etwas wie das. - Okay, also hast du das da. - Das Einzige, was wir vermissen, ist äh das, , - Grad-Symbol hier. - Ich kann einfach eine Null machen. - Dann ist es so und macht es viel kleiner. - Dann erhebe es mit dieser Option hier drüben. - Da haben wir unser Abschlusssymbol. - Da hast du es. - Dort haben Sie Markierungen funkelnde Sterne, die Sie haben, sind rotierende Erde. - Sie haben r D Logo kommen über und um die Erde verblasst, um die Sonne. - Und zur gleichen Zeit, - die Linien des Logos enthüllt den gesamten Markennamen. - Sehen wir es uns noch einmal an. - All diese Dinge müssen optimiert werden. - Ich würde den letzten Zug etwas beschleunigen. - Das kann ich für diese Top-Spieler wirklich schnell machen. - Bringen Sie einfach die Schlüsselbilder dort, - und es ist wie alle von ihnen getroffen, - Option und Drachen. - Und das wird es viel schneller machen. - Und das wird besser aussehen. - Eso vielen Dank, dass Sie diese Lektion gesehen haben. - Ich hoffe, Sie haben es genossen und haben viel gelernt, wenn Sie Fragen haben, - bitte lassen Sie es mich anders wissen. - Schauen Sie sich Video-Schule online dot com für weitere Tipps, - Tricks und Tutorials abonnieren, - und Sie werden ein schönes Angebot bekommen. - Du bekommst 50% Rabatt auf alle meine Kurse. - Aber für jetzt, - genießen Sie einfach, - und danke, dass Sie beißen beobachten. 10. Übung 01: für Autoren: - Hey, - Video Leute, - das ist Philemon oder zurück mit Video-Schule Online dot coms erstellen Sie Ihre eigenen Video-Intro. - Heute haben wir ein cooles Intro, das ich dir beibringen werde, wie man Dio und noch eine andere Technik, um inspirieren und dich zum Nachdenken zu bringen, also ist das eigentlich für einen Kollegen Online-Instruktor. - Ich erschaffe das, äh, - Stoßstange für sie ist Video Siris für Autoren. - Und ich zeige es dir zuerst. - Dann werde ich darüber reden und warum ich getan habe, was ich getan habe. - Und dann zeige ich Ihnen, wie es geht, also schauen wir uns einfach an. - Wirklich einfacher Klassiker, - wissen Sie, - nicht zu auffällig. Vielleicht würden einige sagen, eine kleine alte Schule, aber schauen wir uns einfach an. - Also haben wir diese kleinen orangefarbenen Kisten, die herauskommen und irgendwie diese verschiedenen Informationen enthüllt haben. - Wir haben vier Autoren Titel und dann wieder Quellen Informationen und Chat für Autoren, - das ist ihre Überschrift oder Unterüberschrift. - Also bekam ich diese Informationen von ihrer Website und wie ich bereits erwähnt habe, - wie Sie, - wenn Sie ah Stoßstange für Ihre Website oder für eine andere Person Website machen, - Sie wissen, dass es eine gute Idee ist, ihre Website zu überprüfen und Aspekte von es Themen von - dass, um zu verwenden. - Also habe ich sie gefragt, was Fonds für Sie ist. - Sie kam mit Cambria zurück. - Und so benutzte ich die Cambria-Schrift. - Und ich habe ihre Kachel hier. - Ihre Unterüberschrift. Und dann siehst du das alles, wie geometrische Kunstwerke hier oben. - Das ist der Hintergrund ihres Kopfes. - Und die Farbe ist die orangefarbenen Farben. - Die habe ich auch in der Stoßstange benutzt. Und deshalb habe ich hier drinnen, - weißt du, - ich habe diese rote Schrift gewählt, die genauso gekämpft ist wie hier und dann der gelbe orangefarbene Ziegelstein. Ich benutze die Orange aus ihrer Überschrift, und ich zeige Ihnen einen coolen Weg, um und ich zeige Ihnen einen coolen Weg, umdiese genauen Farben zu bekommen. - Also werde ich eine neue Komposition beginnen. - Wir nennen das für Autoren Bumper 10 Sekunden. - 1920 von 10. - 80. - Sie wissen, dass jetzt, - erste Sache, - werde ich einen weißen Hintergrund zu schaffen. - Also, - Befehl, - warum bringt solide Einstellungen? - Ich wähle Weiß aus. - Da hast du es. - Und dann werde ich im Grunde den Rest meines letzten Aussehens meiner Titelkarte aufstellen. - Also werde ich meine Tattle Aktionen sicherer machen, während Koreanisch. - Diese Titel, ich werde nur anfangen, den Titel zu setzen. - Also haben wir vier Autoren. - Stellen Sie sicher, dass diese Einstellungen normal sind. - Ich habe diese Einstellung auf 1 45 Pixel. - Grundlinienschicht. - Und das war, als ich das Abschlusszeichen für meinen Doktor 3 61 erschaffte , , also drehte ich das einfach auf Null. - Der Rest diese, - wissen Sie, - spielen Sie einfach mit, wenn Sie brauchen, ich werde das in fett verwandeln, weil das ähnlicher war - wie ihr Titel auf ihr war. - Ihre Webseite. - Also, da hast du es, zentriert. - Ich werde ein wenig über die vertikale zentrierte Linie legen, weil ich weiß, dass ich einen Untertitel habe . - Also, jetzt werde ich diese Linie erstellen. - Aber anstatt nur auf Form zu klicken und eine Form zu erstellen, - möchte ich in der Lage sein, Masken damit zu verwenden, wie wir zuvor gelernt haben. - Wenn ich, - wie verwenden will, - das Rechteck-Werkzeug oder der Stift gesagt, um eine Maske um die Form zu schaffen, - es macht keine kreative Maske. - Es schafft nur eine andere Form. - Also werde ich diesen neuen Solid machen müssen, - Warum New Solid. - Ich meine, - benutze diesen Augentropfer. - Ich lasse diese Farbe fallen, - und dann werde ich die Maske verwenden, - das Rechteck maskiert, um diese Linie zu erstellen. Okay, also werde ich es bis zum Rand des S machen und dann weiß ich, dass ich es von der linken Seite zurückbringen muss. - Also werde ich doppelklicken Sie auf diese Kante, die diese Werkzeuge zum Einstellen bringt und dann wurde - adressiert es an den Rand des F - Ich wollte die Taste nach oben verschieben, um es in der Mitte der Seite auf die richtige Höhe zu bekommen. - Und das sieht gut aus. - Und schließlich, - werde ich These up Header der Waas erstellen? - Gehen wir zurück. - Ressource ist Informationen und Chat für Autoren. - Also, - Gott, - unser Text bellt, - beginnen Sie einen neuen. - Ressource ist Informationen und Schuss für Autoren. - Ich glaube, ich buchstabiere das richtig. Obwohl ich es nicht sehe, werde ich die Größe der Texttüren verringern. - Und ich brauchte da einen Gin. - Okay, also lass das einfach an den Rändern der vier Autoren ausrichten. - 35. - Wenn es nicht perfekt passt, indem Sie den Text ändern, - können Sie immer Punkt tun. - Sie kennen Bruchteile von Pixeln, - oder Sie können hier reingehen und die Skala ändern, die Ihnen auch helfen kann, s So jetzt haben wir unsere - ganzen Titel. - Ich gehe auch Teoh, - mach das nicht fett. - Du machst kursiv, die das mit von ihm ändert. - Also lasst uns einfach ein bisschen herumspielen. - 98%. Okay, jetzt haben wir unseren Titel und den Untertitel. Lassen Sie mich Ihnen schnell zeigen, wie ich diese Farbe bekommen habe , denn wenn ich nur versuchen würde, sie zu augapfeln , würde ich, wissen Sie, - Sag, ich fing mit Schwarz an und dann, weißt du, - ich ging zu meiner Farbe und versuchte so Augapfel zu bekommen, weißt du, weißt du, - ich könnte ziemlich nah dran kommen. - So etwas ist sehr nah dran. - Aber stattdessen, - ich tatsächlich habe ich einen Screenshot der Website selbst gemacht. - Das kann ich reinbringen. - Und jetzt kann ich im Grunde diesen Augentropfer verwenden, um diese Farbe fallen zu lassen, damit es in die perfekte Farbe ändert . - Ich werde das jetzt unsichtbar machen, weil wir es in einer Sekunde benutzen werden. Also schalte ich jetzt die Titelaktion sicher aus, weil ich das nicht mehr brauche. - Und benennen Sie diese Dinge so um, dass ich es organisiert habe einen weißen Hintergrund. - Es war Typ im Hintergrund. - Die rote sah es ist der Zeilenumbruch und der Rest Wir können einfach verlassen, weil das den Text hat - dass es tatsächlich ist. , jetzt Also, jetztwerde ich das Quadrat erschaffen, das herausspringt. - Also zuerst möchte ich die Zehe öffnen oder den Farbbildschirm wieder einschalten. - Also habe ich diese Farben, - dann drücken Sie Befehl weit, um mit neuen soliden Einstellungen aufzurufen. - Dann gehe ich. - Ich lasse eine dieser Orangen fallen, damit ich diese Orange mache. - Seine Presse. - Okay, dann mache ich ein Quadrat. - Und die Art und Weise, dass ich ein Quadrat auf eine Weise zu machen, ist, wenn Sie von der Mitte des Bildschirms gehen, - der Solide klicken Sie einfach und drücken Sie dann Befehl und Shift. - Sie können ein perfektes Quadrat aus der Mitte Ihres Bildschirms erstellen. - Ich sage, ich schaffe es, , nur wegen Aziz. - Groß, wie die vier Autoren schreiben, - so etwas. - Eso Dann gehe ich Teoh, mache diese zwei Linien diese zwei Schichten unsichtbare Linie und dieses andere Stück Text und diesen Farb-Screenshot, den ich damit fertig bin, also werde ich es einfach löschen. - Jetzt füge ich die Bewegung zu diesem orangefarbenen Ziegelstein hinzu. - Also zuerst gehe ich den ganzen Weg nach links und halte Shift gedrückt, damit es an bleibt - diese horizontale Linie. - Ich drücke P, um eine Position zu bringen. - Sagte ein Schlüsselrahmen. - Ich werde das an den Anfang der Komposition bringen, oder vielleicht ein paar Freunde nach dem Start. - Dann weißt du, - 10 Frames oder so später ziehe ich an den Rand der Autoren. - Dann gehe ich ungefähr in die gleiche Entfernung. - Es sollte die gleiche Zeit haben, wie es gebraucht hat, um hier rauszukommen, um zu diesem ursprünglichen Punkt zurückzukehren . - Ich könnte einfach kopieren und fügen Sie diesen anderen Schlüsselrahmen, - und es nimmt es zurück zu ihren und dann gehen Sie mit der rechten Maustaste auf die Mitte eines der zentralen Schlüssel - Rahmen in der Mitte und tun eazy e. - So verlangsamt es und Art von verlangsamt sich in und aus , die sich bewegen. - Vielleicht spreize ich sie ein bisschen aus. - Nur, - wissen Sie, - Ich könnte diese zweite nehmen, um Option tat drücken und dann klicken Sie über oder tun Luft rechts Pfeiltaste - t, um die Schlüsselbilder über schieben. - Das ist also eine gute Geschwindigkeit. - Also jetzt wollen wir für Autoren erscheinen, nachdem dieses Quadrat zurückgeht. - Also fange ich hier an. - Ich gehe zu dir, hat es erraten. - Erstellen Sie eine Maske. - Also zuerst, werde ich eine Maske um diesen ganzen Text erstellen. - So etwas wie das. - Aber dann schiebe ich es an den Rand dieses orangefarbenen Ziegels. - Überrascht diese Kante hier rechts. - Drücken Sie em, um den Maskenpfad aufzurufen und dort einen Schlüsselrahmen zu erstellen. - Dann gehen Sie zu, wo Sie denken, der Text wird alles so etwas wie dort zeigen und - bewegen Sie die Maske zurück. Also, Also ich werde noch einen weiteren, einen weiteren Rahmen zurückkehren ich werde noch einen weiteren, einen weiteren Rahmen zurückkehrenund diesen Schlüsselrahmen zurückschieben. ich werde noch einen weiteren, einen weiteren Rahmen zurückkehrenund diesen Schlüsselrahmen zurückschieben. - Und so spielen Sie es und sehen, ob es sich aufstellt. - Weil es manchmal zu schnell oder zu langsam ist. - Aber das hier sieht aus, als klappt es perfekt für uns. - Keiner von den Texas gesehen, bevor die Orange vorbeikommt. - Wir können sogar Bewegungsunschärfe einschalten, um zu sehen, wie das für die Orange aussieht. - Ich hab's gesehen. - Wenn es Bewegungsunschärfe hat, - weißt du, - das ist auch irgendwie cool, - wenn du das willst. - Aber natürlich ist es dann weniger sichtbar. - Du kannst nicht wirklich sagen, was es ist, aber es könnte etwas natürlicher aussehen, also werde ich das behalten. , jetzt Also, jetzthaben wir unsere vier Autoren erscheinen und wählen alle Presse s aus, um sie alle zu schließen, und ich werde unseren Zeilenumbruch einschalten. - Dann schaffen wir eine neue Orange gesucht, also werde ich das Kommando drücken. - Warum? - Wir haben bereits die Orange von unserer letzten soliden Option. - Also klicke ich. - Okay, dann werde ich ein weiteres Quadrat schaffen. - Also wieder, - klicken Sie von der Mitte Befehl Shift. - Nur ein kleines Quadrat. - So etwas. - Ok. - Eigentlich, - Ich werde die Schlüsselbilder dieses letzten orangefarbenen Quadrates aufzeigen, damit ich es unseren - Zeittimer mit dem Ende dieser Animation ausrichten kann. - Weil ich möchte, dass dieses Quadrat gleichzeitig auf dem Bildschirm animiert wird, - rechts am Ende der vorherigen Animation. - Also schiebe ich es auf die rechte Seite des Bildschirms. - Also ist es aus dem Bildschirm drücken Sie p, um es Position zu bringen. - Sagte ein Schlüssel von da aus, du weißt, - gehen die gleiche Menge an Keith, - äh, - Frames über. - Verschieben Sie es den ganzen Weg über den Rand der Linie. - Gehen Sie auf die Zeitlinie zurück. Du musst vorsichtig sein, wenn du das fährst, damit du die Maske nicht vermasselst. - Und wir gingen zurück über diesen Rand des Rahmens, und ich werde schreiben, wie die Mitte und machen es einfach, - wieder einfach. - Stellen wir sicher, dass das Timing stimmt. - Okay, dann dasselbe. - Wir werden nur eine Maske um unsere Linie kreieren. Aber das hier wird ein bisschen komplizierter, weil, wie Sie sehen können, ich diese Maske erschaffe, es ein anderes Objekt schafft. - Aber weil wir den festen und nicht die Form verwenden, - können wir diese Masseneigenschaften dazu hinzufügen. - So wird er tun, - subtrahieren und dann invertiert. - Und dann werden wir M drücken, - stellen Sie sicher, dass wir mit Masse zu spielen und nicht maskieren eins und bewegen Sie es den ganzen Weg über zu diesem - Seite des orangefarbenen Box-Block sagte eine Maske Pfad-Schlüsselrahmen. - Gehen Sie vorwärts bis zum Ende dieses fremden Blocks, wo die ganze Linie sichtbar sein wird, und bewegen Sie sie einfach so und wir wollen zurück gehen und sicherstellen, dass es funktioniert. - Aber sehen Sie, wie das Timing ist. - Etwas abseits der roten Linie ist sichtbar, während der orangefarbene Block es noch nicht einmal geschafft hat. - Das ist nur , eine Sache, die helfen kann. - Das ist durch einfache Lockerung dieses Schlüsselrahmens hier. - Das wird also helfen. - Aber es wird es nicht reparieren, um zu sehen, wie das besser ist. - Aber es ist immer noch irgendwie da runter. - Also, wenn es immer noch gut ist, - sagte nur ein weiterer Schlüsselrahmen direkt dort, - vorwärts gehen und dann einfach beheben. - Also geh ein bisschen zurück und das könnte die ganze Sache reparieren, und es sieht so aus, als würde es sein. - Der eine Block dort, den wir haben, wird Bewegungsunschärfe für diesen orangefarbenen Block aktivieren. - Okay, also hast du das. Okay, jetzt hast du deine orangefarbenen Blöcke in der Aufstellung hier, und dann wollen wir noch einen machen. - Also lasst uns unser letztes Stück Text einschalten. - Wir werden ein neues, solides Kommando machen. - Warum drücken? - Okay, - dann schaffen Sie wieder ein Quadrat. - Ein wenig quadratische Gruppen, - stellen Sie sicher, dass ich ausgewählt wurde, ist sie geformt Werkzeug, um ein Quadrat zu erstellen. - Ich bin ein bisschen größer als der letzte und das. - Bewegen Sie es dorthin, wo diese Linie ist, und es beginnt von vorne auf der linken Seite. - Ich drücke die Umschalttaste und ziehe sie nach links. - Stellen Sie sicher, dass das am Ende dieser Animation steht. - Stellen Sie eine Position Schlüsselrahmen der Presse Stück der Position. - Gehen Sie vorwärts, - bewegen Sie es wieder, - gehen Sie vorwärts in der Timeline und bewegen Sie es zurück. - Hoppla. - Zurück Eazy e's Wir werden mit der rechten Maustaste klicken, - Keep re Maciste Krankheit kommt nicht aus dem Rücken. - Also dann werden wir eine Maske dieser Ressource einzurichten ist so einfach um sie herum maskieren. - Bewegen Sie die Masse auf die rechte Seite. - Drücken Sie sie, um Massenpfade an einem Schlüsselbild aufzurufen. - Gehe zum Ende dieser oder wo es geht aus dem Text sagt etwas wie rechts über dort -. - Bewegen Sie es den ganzen Weg rüber und schrubben Sie es einfach durch. - Stellen Sie sicher, dass es gut ist. - Ist es nicht. Wir werden es einfach versuchen, - einfach, wenn es das behebt, - tun Sie das mit dem Schlüsselrahmen und das behebt es und stellen Sie sicher, dass wir, äh, - die Bewegungsunschärfe für alle drei von ihnen haben äh, , damit sie dem Stil entsprechen. - Okay, also ist es so ziemlich. - Das sind deine vier Autoren. - Ressource ist Informationen und Chat für Autoren Bumper. - Ich finde es ziemlich cool. - Weißt du, - wenig Plastik. - Sieht so aus, als würde dieser letzte etwas schnell gehen. - Also, was ich tun werde, ist, dass ich diesen zweiten Orangenplatz schließen werde. - Es ist nur so, dass ich diesen letzten Orange Square und die wichtigsten Freunde für diesen anderen habe. - Und ich werde alle Schlüsselbilder auswählen. - Klicken und dann sehen, - Ich muss die rechte meisten klicken und nur ein paar Frames ziehen, - also das ist ein bisschen langsamer. - So etwas wie das. - Ok, - da hast du es. - Danke fürs Zuschauen. - Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte anders wissen. - Haben Sie einen tollen Tag und wir werden das nächste Mal sehen. - Tschüss. 11. Übung: Dublin Akademie: - alle, - willkommen zurück zu einer anderen Lektion in erstellen Sie Ihren eigenen Video-Intro-Kurs. - Heute arbeiten wir an einem Intro für die Dublin Academy. - Ein weiterer Kontakt, den ich habe, der wollte, dass ich ein Intro für sie für diesen Kurs erstellen, mir dieses Logo gab. - Und es hilft wirklich, das Intro zu kreieren und, wissen Sie, - das richtige Gefühl zu haben. - Und nur wenn Sie bereits ein Logo haben, das ist, - wissen Sie, - Ihre 10 Schritte vor dem Spiel, - so lassen Sie uns es sehen und dann lernen wir, wie es geht. - Okay, - Sie haben also das Klee der Dublin Academy auftaucht, dann taucht wieder die Verdoppelung der Akademie auf. - Dies ist eine sehr einfache, - ähnlich wie einige unserer anderen, - aber ich möchte Ihnen nur die Technik zeigen, die ich für diese verwendet habe und etwas, das Sie verwenden können - verwenden, wenn Sie ein Logo von jemandem bekommen. - Wenn jemand will, um Ihre will erstellen Sie ein Logo in Intro für sie oder wenn Sie - bereits ein Logo. Zuerst werde ich unseren Söhnen eine neue Komposition namens Dublin Academy kreieren. - Alle sind in Ordnung. - 1920 x 10 80 10 Frames pro Sekunde oder zwei für 10 Sekunden lang und am exakt kürzer. - Also werde ich einen neuen, - soliden weißen Hintergrund erstellen . - Also, das ist Befehl breit, - Schaffung neuer Sod. - Und dann erschaffe ich Urban, doch genau wie beim letzten Mal. - Ich werde das schnell durchmachen, , also weil du schon weißt, wie es geht. - Maske mit einem kleinen Lippenwerkzeug. - Invertierte Presse nach Bram Feathering erzeugen eine große Feder 500. - Es ist gut 300 zu 500 ist groß und dann senken Sie die Deckkraft auf irgendwo wie 40%. - Das ist gut. - Also, dann gaben sie mir dieses Kleeblatt Web-Logo, - PNG-Datei. - Und das ist perfekt, um zu kreieren , was wir wollen, - du fragst vielleicht. - Nun, es gibt einen weißen Hintergrund. - Wie werden wir das loswerden? - Eigentlich, - es ist sehr einfach. - Sie gehen einfach zu übertragen oder mischen Modi. - Wenn Sie das nicht sehen, - drücken Sie einfach die Schalter Modi Taste und gehen Sie zu multiplizieren. - Sieh mal, wie das funktioniert. - Es wurde das ganze Weiß losgeworden. - Das ist wirklich, - wirklich cool, - Nifty Sache, für die ich die ganze Zeit verwende, - vor allem, wenn ich Bilder oder andere Dinge in Aftereffekte importiere. - Also, dann werde ich das auf meine letzte Position setzen. - Also werde ich nur die Größe 35% fallen lassen. - Also, das ist ziemlich gut, - vielleicht 45. das ist ziemlich gut, - Damit ich diese ganze Sache online lerne, wo du bist, und ich werde das in ein paar verschiedene Dinge aufteilen . - Also werde ich das Stift-Werkzeug benutzen, um das Kleeblatt zu skizzieren. - Ich werde hier reinkommen und das Kleeblatt umreißen. - Sagt damit, - stellen Sie sicher, dass die Ebene ausgewählt ist, und klicken Sie dann um das Kleeblatt. - Erstellen Sie einfach diese Maske. - Ich trenne das nur vom Rest des Logos. - Dann werde ich diese Presse Ende duplizieren, - löschen Sie diese Maske und erstellen Sie dann eine Maske um den Dublin Academy Text, ohne das - Klee darin zu laden . - Eso Jetzt haben wir eine Ebene, die den doppelten Akademie-Text auf einer ist, der der Kleetext ist. - Lasst uns diese Komposition auf 100% setzen, damit wir das Ganze sehen können. - Also dachte ich, es wäre süß, das Intro zu erstellen, wo dieses Klee Art auftaucht, als ob - es stöhnte und so zu sehen, wie es aus dem virtuellen Boden auftaucht und dann irgendwie - dreht sich um. - Und weil es sich dreht, - fällt der Text von diesem Kerl herunter. - Also gehen wir von hier rückwärts. - Sagen wir, wir wollen, dass das alles in vier Sekunden auf dem Bildschirm ist oder drei Sekunden gemacht wird. - Wir wollen, dass all das so ein Bildschirm ist. - Ich werde sowohl diese Ebenen Text und Kleeblatt auswählen, - und dann P drücken und das werde ich einen Schlüsselrahmen setzen, weil wir wissen, dass dies die - Position ist . - Wir wissen auch, dass dies die Skala oder die Größe der Presse s ist. - Anstatt zu behalten, - wissen wir auch, dass wir das Klee drehen werden. - Also werde ich drücken, - sind und sagte ein Schlüsselrahmen. Ich muss dafür keine Schlüsselbilder für die Dublin Academy festlegen, aber es tut nicht weh. Ich muss dafür keine Schlüsselbilder für die Dublin Academy festlegen, - Also an dieser Stelle, - haben wir jetzt drei Schlüsselrahmen für das Kleeblatt. - Also werde ich dieses Klee in diesem Text umbenennen, - sagte ich dann eine halbe Sekunde, bevor ich die Dublin Academy vom Bildschirm schiebe . Wenn die Dublin Academy vom Bildschirm ist, steht das Kleeblatt irgendwie auf. - Also drehen wir das Kleeblatt um ihre so negativen 60 Grad. - Aber auch, ich werde es etwas kleiner machen und es bewegen, damit es auf dem Bildschirm zentriert ist. - Also entweder kommen Sie runter, - Sie haben das. - Wir werden diese Ebene auswählen die Textebene und schalten Sie die Bewegungsunschärfe ein und stellen Sie sicher - es ist hier oben ausgewählt oder es wird nicht angezeigt. - Eso. - Dann, - bevor diese Art von rotiert und zum Stillstand kommt, - kann ich auf dem Bildschirm wachsen? - Also hat es seine Sprungbewegung, - also geht es über 100% oder was auch immer, - der Prozentsatz ist der endgültige Prozentsatz, - und dann schrumpft er ab und es beginnt bei Null. - Eine Sache ist, dass ich den Ankerpunkt auf den Boden dieses Klees ändern will. - Also wähle ich die Wutpunktgruppen aus und stelle sicher, dass diese Ebene ausgewählt ist, und schiebe sie nach unten. - Ich bin, ich habe ein Problem. - Also werde ich diese Position löschen, beide diese Positionen halten Rahmen und dann - bewegen Sie diesen, - äh, - - Ankerpunkt nach unten. - Gehen zu müssen, um Kumpel wieder, - entfernen Sie es später. - Eso An diesem Punkt will ich, dass dieses Kleeblatt vorbei ist, also werde ich es einstellen, den Positionsschlüsselrahmen hier zurücksetzen, den letzten Schlüsselrahmen gehen und ihn dort drüben positionieren, wo er waas eso ist. , Wenn ich zurückgehe und dieses Klee ein bisschen größer mache, als es jetzt ist, wird es wachsen - der Boden und der Boden werden relativ dieselbe Position beflecken, und ich werde noch länger zurückgehen und diese Null machen. - Wie Sie sehen können, - obwohl, - als ich seine Schrumpfung bis zum Ankerpunkt hinunter skalierte, wenn der Wutpunkt in der Mitte war , - würde ich einfach schrumpfen, - wissen Sie, - zum Mitte davon. - Aber das würde keinen Sinn ergeben, wenn ein Kleeblatt wächst. - Also lass uns das rausmachen und sehen, wie es aussieht. - Okay, - also geht es ein bisschen schnell, - und es setzt seine Bewegung fort. - Sobald es nach unten schrumpft, - fängt es an sich zu drehen. - Ich möchte schrumpfen, - Pause und dann drehen. Also, was ich tun werde, werde ich diese zwei Schlüsselrahmen für Kinder etwas überziehen, und ich werde diese Skala kopieren und einfügen, - äh, - Skala, - Schlüsselrahmen gleich hier herum. - Und dann werde ich diese beiden Schlüsselbilder auswählen und Eazy e ist auf ihnen und sehen, was das tut. - Ich sehe, wie es jetzt eine Pause gibt, wo das Kleeblatt nur für ein paar Bilder sitzt. - Das gefällt mir. - Und es ermöglicht Ihnen, nur, - wie passen Sie sich, - ermöglicht Ihrer täuschen das Klee und nicht von all den plötzlichen Bewegungen abgelenkt werden. - In Ordnung, das ist es so ziemlich. Weißt du, ich könnte das hier herumspielen das ein bisschen schneller wachsen lassen, genau hier. - So etwas wie das. - Und, wissen Sie, - es könnte schön sein, wie etwas Gras hinzufügen oder etwas, das hier oben auftaucht, - Sie wissen schon, - fügen Sie alle Arten von verschiedenen Elementen hinzu. - Aber für jetzt, - das ist ein ziemlich einfaches Logo und eine ziemlich einfache Stoßstange. - Wenn ich es dir noch nicht gezeigt habe, weißt du es nicht. - Ich werde es tun. - Eine ganz andere Lektion dazu, außer dem Export. - Das musst du zur Komposition bei gehen, um die Warteschlange zu rendern, - und dann klickst du einfach auf Set. - Sie setzen so hier unten, wo es Ausgabemodul sagt, - Klicken Sie auf die Pferde verlustfrei. - Sie können das Format Ihrer Ausgabe ändern, so dass es automatisch schnelle Zeit und Animation - Format hier unten, - aber ich mag nur h 264 Ich werde das zu H 264 ändern Das ist eine sehr kleine Datei - und klicken Sie dann auf OK, - und dann ist die Ausgabe genau dort, wo es exportiert werden soll. - Und Sie können einfach Ihren Ordner auswählen, - drücken Sie Speichern und rendern Sie ihn aus. - Schnell, - führen Sie Ihre Taste dort drüben und es wird gerendert, - und es könnte ein wenig länger dauern als diese. Aber mein Computer ist die meiste Zeit ziemlich schnell, also mal sehen. - Ich werde versuchen, es zu sehen. - Schauen wir uns das an. - Gehen wir dorthin, wo es exportiert werden soll. - Okay, du kriegst diesen kleinen Klingelton und da hast du ihn. - Jetzt ist es eine kleine Zeitdatei. - Du kannst das an deine Freunde senden oder an wen auch immer es ist, oder das für den Start deiner Videos verwenden. - Tu, was immer du willst. - Alles klar, das war's. - Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte anders wissen. - Haben Sie einen tollen Tag und wir werden in der nächsten Lektion sehen. 12. Übung 03: Jennifer Bailey: - Hey, - alle, - willkommen zurück zu einer anderen Lektion in der erstellen Sie Ihre eigenen Video-Intro-Kurs. - Wir setzen unsere neuen Intros fort. - Ich habe ein paar gefragt. - Wissen Sie, - mir Lehrer Teoh, - geben Sie mir ein Logo oder eine Marke, die sie wollte, dass ich ein Intro erstellen. - Vierter. Also eine von ihnen, Jennifer Bailey, die sich selbst als ihren eigenen Namen bezeichnet, und dann hat sie drei Arten von Wörtern, die sie als ihren Slogan beschreiben . - Sie kam zu mir mit diesem Logo und wollte, dass ich im Grunde animierte. - Lassen Sie mich Ihnen das Logo zeigen, das sie mir geschickt hat. - Ich habe es gerade von einer E-Mail heruntergeladen und, , wie Sie hier sagen können, ist es ziemlich einfach und sie hat im Grunde gesagt, ich kann es ändern. - Aiken. - Weißt du, es ist nichts in Stein gesetzt, damit ich tun kann, was ich will. - Also habe ich es gerade in Aftereffekte gebracht. - Und das ist im Grunde, was ich, - äh, - diese Interoffice geschaffen habe. - Also schauen wir es uns an, und ich rede danach darüber, und dann zeige ich dir, wie es geht. - Super Basic. - Wie Sie sehen können, - nur Text Art gleiten auf den Bildschirm oder verblasst auf. - Aber eine Sache an diesem hier ist, dass ich ein wenig Musik hinzugefügt habe und diese diese Musik - wurde von Audio Dschungel dot net heruntergeladen. - Und es ist gerade unter den Logos und Nachtbeulen, - und es hat nur einen netten kleinen Beat. - Und ich habe versucht, - wie, - die Bewegung am Anfang des B zu starten und dann das letzte Wort auftauchen zu lassen - letzte kleine Versuch am Ende. - Also lass mich dir zeigen, wie ich es gemacht habe. - Das ist also, ich werde eine neue Komposition beginnen Jennifer Bailey, - in Ordnung, - die Größe oder die Länge dieser Komposition ist 20 Sekunden. - Das brauche ich nicht. - Ich gehe zurück zu den Kompositionseinstellungen oder drücke Kommando K mach das ein bisschen größer für euch. - Okay, also schaffe ich es 10 Sekunden. - Ich werde es ein bisschen größer für dich machen, damit du es sehen kannst, also das erste, was ich tun möchte, ist, den Hintergrund zu erstellen. - Wie immer, - drücke ich das Kommando. - Warum? - Um einen neuen Volumenkörper zu erstellen, - gehen, um einen weißen Volumenkörper zu erstellen und diesen weißen Hintergrund BG für Hintergrund zu nennen. - Sie werden bemerken, , dass dieser hier noch so schön war. - Lassen Sie mich Ihnen einen einfachen Weg zeigen. - Sie waren noch nach Dollar drin, Mann. - Warum starten und neue Ebene neu, - solide und erstellen Sie einen schwarzen Volumenkörper. - Sie können auch gehen, um neue Volumenkörper zu schichten. - Ich werde das noch super einfach nennen. - Gehen Sie bis zu Ihrer Form Zehe, - halten Sie gedrückt und gehen Sie zu den Lippen Werkzeug Doppelklick. - Das hier. - Es schafft eine Ellipsenmaske um diese für die Form drücken Mm ein paar Mal zu bringen - alle Optionen dafür. - Zuerst wollen Sie diese Maske invertieren, - Dann erhöhen Sie die Maske. - Feder Teoh um 300. - Und dann fiel die Massenkapazität auf so etwas wie 25. - Da hast du ein nettes gewesen. - Aber du steigerst das ein bisschen mehr. - Also, jetzt haben Sie diese schöne Vignette für den Hintergrund, - so gibt es ein bisschen mehr Tiefe. - Manchmal mag ich den sauberen weißen Look und manchmal mag ich einfach mehr zu haben , weißt du, - ein bisschen Unterschied dazu. - Also ist die Vignette gut. - Was ist Ihr Hintergrund? - Also, dann will ich nur ging voran und erstellt, - erstellt dieses Logo basierend auf diesem Logo, das einen Screenshot nach oben haben. - Sie hatte kein großes Riel-Logo, um mir zu schicken, also musste ich es neu erstellen. - Also werde ich einen neuen Text hinzufügen und einfach ihren Vornamen eingeben. - Vergiss, welchen Spaß ich dafür benutzt habe, aber mal sehen. - Also habe ich nur Helvetica Neue Helvetica benutzt. - Neue ist eine sehr beliebte Schrift. - Es ist sehr sauber. - Es ist ein Sohn Serra Schriftart, was bedeutet, dass sie nicht die kleinen Ränder zu den Jays hat oder so. - Ich denke, es sieht auf Video schöner aus. - Ich werde es nur ein bisschen größer machen und ich werde es auch zu dieser lila Farbe . - Dann werde ich es irgendwie zentrieren oder setzen Sie es in die richtigen Positionen rechts nach links - und oben im ersten Quadranten. - Also 1234 im ersten Quadranten, dass ich diese Ebene duplizieren werde. - Bewegen Sie ihn einfach rüber und tippen Sie B Lee. Jetzt habe ich ihren ganzen Namen, aber du siehst hier, dass ich dieses kleine Mädchen habe, das sie so etwas wie ein Absolvenzmütze Icahn für sie hat . - Ich muss das hinzufügen, und ich werde das einfach neu erstellen. - Aber zuerst werde ich das in eine eigene neue Komposition aufnehmen. - Also werde ich die Befehlsverschiebung drücken, - sehen, wie Teoh Pretty es komponiert. - Also sage ich das, Jennifer, ich nenne es einfach so. - Also, jetzt in dieser Komposition ist nur dieses Wort, - Jennifer. - Also mache ich auch den Screenshot hier rein, nur um ihn als Referenz zu haben. - Was ich dann tun werde, ist im Grunde ein neues zu starten oder einen neuen Solid hinzuzufügen. - Also kommandieren Sie warum? - Und machen Sie es zu dieser blauen Farbe. - Also wieder, - mit den Farben ihres eigenen Logos. - Und dann werde ich dieses Logo mit diesem Massenwerkzeug neu erstellen. - Ich werde die Mütze erschaffen. - Also mit der Quaste, - Okay, jetzt habe ich das. - Dann werde ich das noch einmal benutzen, um den Kopf um das herum zu schaffen. - Nur kann ich das verwenden, um eine runde Form zu schaffen, etwas rund ist so etwas. - Also könnte ich hier reingehen und all diese Punkte verschieben, um sie ein bisschen größer zu machen, um sie ein bisschen größer zu machen, - Lassen Sie mich diesen Screenshot aus dem Weg holen. - Mach das ein bisschen runder. - Etwas wie das und dann, wenn ich das kleiner mache, - wird es besser aussehen. - Ich werde den Ankerpunkt ändern, um es in der Mitte dieses Objekts zu machen, so dass, wenn ich - mache es kleiner mit Skalierungsfunktion, - es ist kleiner von der Mitte und kleiner von der Mitte dieses Objekts. - Eso wird das irgendwie über die I. verlegen , und wenn ich , und wenn ichdas wirklich für Jennifer mache? - Ich würde mir ein bisschen mehr Zeit für dieses Projekt nehmen und dafür sorgen, dass es besser aussieht. - Eso ließ mich das bis zu 100% oder sogar mehr steigern, damit wir sehen können, was los ist. - Wie Sie hier sehen können, sehen Sie die Oberseite des Auges, die durch die Abschlusskappe zeigt. - Also was, - ich werde dio Es ist nur, ich werde das auswählen. - Ich ändere es zu einem Großbuchstaben I und schrumpfen es dann mit dieser horizontalen oder vertikalen Option hier drüben. Okay, und dann will ich das noch mal schleudern und es in die blaue Farbe machen. - In Ordnung, - also jetzt mal sehen. - Jetzt haben wir Jennifer mit der Abschlusskappe. - Okay, jetzt werde ich den Screenshot einfach loswerden. - Geh auch zurück zu meinem Jennifer Bailey . - Zusammensetzung. - Und ich habe es. - Sie sind für uns gemacht. - Also die andere Sache ist, dass sie in einer E-Mail, die sie mir gesagt hatte, dass einfach effektiv und - Bildung war irgendwie das Motto ihrer Kurse war. - Also werde ich einfach den Text unten einfach erstellen und sehen, was einfach war, - effektive Bildung. - Ich werde machen. - Jeder von ihnen ist eine separate Textebene. - Müssen das hier drüben ändern, - diese vertikale zu 100% gequetscht, damit es richtig aussieht. - Und dann werde ich etwas drunter bringen, dupliziert, überziehen. - Wirksam. - Das, was es am schlechtesten Kurzzeitgedächtnis jemals, - und dann Ausbildung, - Ausbildung war. - Ich gehe einfach zu all den kleineren, so dass das unter dem Jennifer Bailey Logo passt . - Als hätte ich Dinge eine Linie. - Also etwas, das es vielleicht noch etwas kleiner macht. - Etwas kleiner, - Nicht ein bisschen kleiner. - Ich kann kein Englisch sprechen. - Ich sagte, das gefällt mir. - Du verstehst den Punkt. - All diese Worte unter Jennifer Bailey. , jetzt Also, jetztmusst du die Anträge hinzufügen, die wir dafür haben. - Das erste, was kommt, ist diese blaue Linie in der Mitte. - Es verblasst einfach, und dann kommen die Worte von jeder Seite heraus. - Also muss ich die blaue Linie schaffen. - Ein einfacher Weg, dies zu tun, ist einfach gehen Sie zum Rechteck-Werkzeug, - wählen Sie Ihre Farbe einige Dinge wie dieses Blau, - und dann stellen Sie sicher, dass der Strich auf Null ist und dann einfach eine Art von einer blauen Linie erstellen. - Klicke und ziehe das so etwas wie diesen eso, dann werde ich das einzahlen lassen. - Also, - Presti, - um einen Pastie zu bringen, der geht, diesen Schlüsselrahmen über an 100% auf dem Set einen Schlüsselrahmen für Null zu bewegen -. - Also verblasst es. - Ich werde all diese Schichten verschwinden lassen, bis ich sie benutzen muss. - Also die Jennifer eine Schicht, - das ist die 1. 1, die ich benutzen werde. - Also zuerst, - wie zuerst, - werde ich eine Maske um sie den ganzen Weg bis zum Rand dieser blauen Linie erstellen und dann - setzen Sie eine Maske, - Pfad, - Pfad, - Schlüsselrahmen und ein Positionshalter beeindrucken P zu bringen eine Position, - dann werde ich Sie wirklich drücken. - Ich wähle die aus und schiebe die hin. - Und die Art und Weise, wie ich das gemacht habe, war das Drücken der Option Shift und dann die rechte Pfeiltaste. - Sie können diese Schlüsselbilder über - oder welche Schlüsselfreunde Sie ausgewählt haben verschieben . Und jetzt, an diesem Punkt an dem letzten Punkt, wo die blaue Linie auf dieses Grün verblasst, werde ich diesen Sprung durch die blauen Linien haben. - Ich schiebe es auf die rechte Seite. - Aber dann, wie, - bewegen Sie diese Maske immer auf die linke Seite. - Du hast Jennifer also so raus, und dann wollen wir, dass Bailey dasselbe macht. - Aber auf der anderen Seite, - Teoh eine Maske um sie herum. - Hoppla. - Diese Ebenen müssen ausgewählt werden. - Ich werde das wirklich schnell durchmachen, damit ich weitermachen kann. - Okay, dann werde ich uns vorwärts bewegen. - Bailey wird auf die linke Seite dieser blauen Linie gehen, aber die Masse wird in die ursprüngliche Position gehen. Okay, wir haben Jennifer Bailey und dann, nachdem die auftauchen, wollen wir, dass die einfache, effektive Ausbildung auf dem Bildschirm verblasst. - Also Presti zu bringen Opazität sagte ein Schlüsselrahmen für alle drei. - Wenn alle drei ausgewählt sind, - bewegen Sie das über. - Halten Option Shift und die rechte Pfeiltaste nach unten und sagte dies auf Null. - Und so verschwinden alle diese jetzt zur gleichen Zeit. - Aber ich will mit ihnen anfangen. - Also zuerst leicht, dann werden wir effektiv übergehen. - So beginnt es am Ende des leichten Verblassens auf und dann Bildung zu verblassen. - Die letzte. - Ich werde mich leicht bewegen, - effektive Ausbildung. - Okay, lass uns mal sehen. - Ich glaube, das war's. - Jennifer Bailey, - Einfache effektive Ausbildung. - Aber dann ist das Letzte, was wir wollen, dass diese blaue Linie irgendwie verblasst, wie die anderen Worte Luft - verblasst. - Und wir wollen nicht, dass es von den anderen Dingen ablenkt. - Also werde ich ein wenig von einem langsameren Fade zu tun sagte ein Schlüsselrahmen zu Beginn, wenn einfach - verblasst auf. - Und dann vielleicht, wo effektiv auf dem Bildschirm ist. - Ändern Sie den Durchgang auf Null, so dass er den ganzen Weg verblasst. - Die effektive Ausbildung. - Das Letzte ist, dieses Logo zu nehmen . - Ich verderbe Sound und stelle es dort, wo du denkst, dass es passt? - Also werde ich diesen Präsidenten Null durchspielen, um das Audio zu haben. - Ich werde nur ein bisschen überziehen. - Das passt damit, dass Bildung auftaucht. - Also müsste ich das noch ein bisschen mehr durchmachen und es zusammenbinden. - Stellen Sie sicher, dass das Audio alle Übergänge und Fades übereinstimmt, - aber wirklich, - das war's. - Das ist das Jennifer Bailey-Intro. - Ich habe die Farben von ihr verwendet, - ihre Website und ihr YouTube-Kanal benutzten das Logo für sie. - Ich habe die Schriftart geändert, nur weil ich die San Serif-Schriftarten für Video besser mag. - Ich fügte das schön hinzu. - War es schon. - Das ist eine neue Technik, - Aber abgesehen davon, - sollten Sie die Sache bekommen und in der Lage sein, etwas wie - das auf eigene Faust zu schaffen . - Eso vielen Dank fürs Anschauen. - Habt einen tollen Tag und ich seh euch nächstes Mal. - Tschüss 13. Übung 04: Blühen und Wachstum: - Hey, - alle, - willkommen zurück, um Ihr eigenes Video Intro Haus gehen zu erstellen. - Ich freue mich, heute hier zu sein, und ich kann es kaum erwarten, Ihnen diese neue Logo-Stoßstange zu zeigen, die ich gerade für ein Unternehmen - blühen und wachsen und eso Werfen wir einen Blick darauf. - Und dann werde ich darüber reden und zeigen, dass du es tun musst, wie immer. - Gehen wir dran. Es gibt noch keinen Ton für diesen hier, aber sie gaben mir ein schönes Logo, mit dem sie mit ihrem Slogan arbeiten und, äh, - wirklich nett. - Es ist schön geworden. - Also sehen Sie, - Ich habe diese Dinge irgendwie verblassen mit einer bestimmten Art von aufzulösen und dann ihr Logo, - der Baumteil ihrer unteren Art springt einfach auf den Bildschirm. - Also lasst uns das durchmachen. - Also haben sie mir dieses Logo hier gegeben. - Lasst uns auf diesen Wettbewerb bringen und beim letzten Mal werden wir damit arbeiten. - Also lassen Sie mich eine neue Komposition beginnen, - also nennen wir diese Blüte und wachsen auf 10 Sekunden ist in Ordnung. Wir könnten mich kürzer machen, nur für den Fall, dass wir nicht alle 10 Sekunden wollen, immer Ellen. , Wir könnten mich kürzer machen, nur für den Fall, dass wir nicht alle 10 Sekunden wollen, - Sechs Sekunden. - Eine Sache, die ich getan habe, ist die Schaffung der Hintergrund und Vignetten für diese Vergangenheit - Paar Kompositionen. - Aber eine Sache, die Sie tun können, wenn Sie bereits bestimmte Einstellungen, die Sie wollen, - Sie können einfach kopieren und einfügen Ebenen in eine neue Komposition. - Ich wähle nur diese beiden Ebenen mit der Befehlstaste Kopierbefehl aus. - Gehe zu meiner neuen Komposition und drücke Befehl V, um sie einzufügen. - Und so, - anstatt den Hintergrund neu erstellen zu müssen, - Ebene neu erstellen, - usw cetera, - Ich könnte es einfach kopieren. - Diese weiße Hintergrund-Vignette umbenannt, die gut aussieht dass ich in meine P und G fallen werde, und so hatte ich sie in der Mitte des Rahmens zentriert. - Und denken Sie daran, was wir letztes Mal getan haben, um dieses Weiß loszuwerden. - Wir gehen Kippschalter, - Modi geht, - gehen Sie zu unter Mischmodus für diese Ebene und wählen Sie multiplizieren, die das Weiß von - jede Ebene loswird . - Also jetzt haben wir nur den Text, - und ich möchte das in ein paar verschiedene Kompositionen aufteilen, - wie immer sind Schichten eher so Zuerst werde ich eine Maske um nur die zu maskieren - Mentoring für Kräuterkunde und Ernährungswissenschaftler. - Dann werde ich duplizieren diese Presse m löschen die Maske, - und dann will ich es nur runde Blüte bekommen und wachsen. - Also werde ich es so perfekt machen, wie ich es nur um den Ballon kriegen kann. - Dann werde ich Befehl D wieder duplizieren, - wir enden. - Glaub dieser Maske. - Jetzt setze ich eine Maske um diesen grünen Teil, der aus der Blüte kommt. - Also werde ich auf dieses Zeitalter der Presse hineinzoomen, um das Handwerkzeug zu benutzen, um es zu bewegen. - Könnte die Größe unserer Zusammensetzung ändern und g drücken, um die Maske aufzurufen. - Sie können hier sehen, dass es nicht perfekt ist, es ist nicht perfekt bündig mit dem Be so und das ist - ihr Logo, das ich benutze. - Natürlich, - du willst auch perfekt sein. Diese Farbe scheint ein bisschen heller als das B, aber ich werde mich nicht damit verarschen. - Ich werde einfach gehen, wie sie es haben. - Es würde eine gerade Linie über das Ende der Perle schaffen, und dann kann ich den Rest davon einfach nach Bedarf umschneiden. - Okay, also hast du da. - Jetzt haben wir unsere drei Schichten. - Also haben wir unser Blatt später, - unsere Blüte- und Wachstumsschicht und unser Mentoring für Kräuterkunde und Ernährungswissenschaftler. Später werde ich diese drei Schichten umbenennen, und ich habe die Reihenfolge von unten nach oben. - Nur so wie Tage körperlich auf diesem Bildschirm so Mentoring ist unten. - Das ist also unsere dritte Schicht. - Nur ein technisches Mentoring. - Frauen wachsen. - Wir werden nur sagen, Bloom auf das wird nur sagen, Blätter. Okay, das erste, was wir tun wollen, ist im Grunde anders zu erschaffen, - äh, - die verschiedenen Emotionen für diese Komposition zu schaffen. - Gehen wir zurück zu diesem hier. - Sie sehen, - wir haben Blüte und wachsen auftauchen oder verblassen auf verschiedenen Wegen und dünnes Mentoring für - Kräuterkundige auch verblassen, - und all diese Bewegung, die Sie sehen, verblasst hin und her. - Damit spielen wir später herum. - Aber im Moment, mach dir keine Sorgen um den Antrag. - Wir wollen nur, dass alles hier statisch ist und nach Belieben eso in Ihren Effekten - und Voreinstellungen, - Sie werden feststellen, dass es dies für Animationsvoreinstellungen darunter gibt, dass hier eine Menge sind - von verschiedenen Übergängen löst sich, - vor allem unter Text. - Wenn Sie tatsächlichen Text auf den Bildschirm geschrieben haben. - Es gibt viele verschiedene Dinge, die du damit machen kannst. Also für diesen hier habe ich nur die Auflösungen durchgeschaut, und ich wollte etwas finden , das zum Thema Gras passt. - Und Sie können hier sehen, wie dieses Mentoring für Kräuterkunde und Ernährungswissenschaftler auf dem Bildschirm verblasst . - Weißt du, - halb durch, - es sieht aus wie Gras, das durch den Text kommt. - Und so benutze ich diesen Block aufgelöst, damit Sie einfach Block eingeben können, - auflösen, - um, - durch hier im Übergang. - Das ist die, die ich benutzt habe. - Und dann ziehen Sie es einfach auf eine Ihrer Ebenen. - Wenn Sie Sie drücken, - werden Sie bemerken. - Ich muss den falschen Block benutzen. - Lösen Sie sich auf. - Ich versuche diesen Block, um digital zu lösen. - Das ist nicht das Richtige. - Welchen habe ich benutzt? - S O. - C viel weg regelmäßig. - Ziemlich sicher, das ist das Richtige. - Okay, also hast du es. - Das ist also das Richtige. - Blockiert ist oben. - Sie werden hier unten sehen, wenn Sie diesen Effektblock drehen aufgelöst, dass Sie haben - Übergang abgeschlossen. - Also wollen wir aufstellen. - Halte Freunde dafür. - Also wollten wir das für Null und gehen dann ungefähr eine Sekunde rückwärts und gehen zu 100% so etwas . - Also, jetzt haben Sie dieses Fading auf dem Bildschirm mit einer interessanten Auflösung. - Ich werde es ein bisschen länger machen, damit das länger verblasst. Dann nehme ich einfach diesen Block weich, kopiere ihn und füge ihn in diese Blütenschicht ein. - Dann werde ich die verschieben. - Halten Sie die Zimmer nachvorne, vorne, weil ich will, dass diese Dinge die erste Zehe sind. - Lösen Sie sich auf das Schreien auf und wir machen es ein bisschen schneller. - Aber Sie werden feststellen, dass ich nicht nur das Ganze zur gleichen Zeit auflösen ließ, wie ich hatte - jedes einzelne Wort auf für Blüte und Wachstum. - Komm auf einmal. - Also werde ich diese Ebene zweimal duplizieren, - benennen Sie diesen Zeh um und dann wachsen. - Ich hätte das früher machen können, und dann mache ich einfach die anderen zwei. - Er wird sie alle verschwinden lassen, außer dem, an dem ich arbeite. - Also nehme ich diese Maske und bringe einfach dahin, wo sie da ist. - Blüte. - Ich habe die falschen Schichten ausgewählt, - also stellen Sie sicher, dass Sie den Felsen haben, - richtige Schicht. - Selektiv, - sagte ich, - jetzt, - das ist nur Bloom. - Dann nehme ich das einfach und lasse es wachsen. - Und das hier, das ich sein will, nur wachsen eso. Wenn ich alle drei Schichten auswähle, werde ich nur die Farbe ändern, damit wir wissen, welche sie noch drei machen - grün hat dich unterdrückt. Wenn ich alle drei Schichten auswähle, werde ich nur die Farbe ändern, damit wir wissen, welche sie noch drei machen - Sie bringen alle Schlüsselbilder für diesen Block selbst, dass er hat. - Sie kommen alle zur gleichen Zeit auf, aber das will ich nicht. - Also will ich, dass die Blüte auftaucht. - Dann werden die und ich das etwa auf halbem Weg durch die Übergangsphase rauskriegen. - Bloom kommt auf und auf halbem Weg und beginnt zu kommen. - Dann auf halbem Weg hierdurch, - das Wachsen will ich das nicht. - Blockieren Sie es. - Also ich gehe, - Teoh, - löschen Sie es angeklickt und löschen, dass Blöcke aus ist. - Ich wollte Zehenschlag auf den Bildschirm, - wieder auf dem Bildschirm wachsen. - Ich benutze die Themen der Marke im Intra. Also werde ich zuerst, ich muss sicherstellen, dass dieser ich muss sicherstellen, dass dieserWutpunkt die Pfanne hinter dem Werkzeug hier oben benutzt oder gedrückt wird. - Warum ist im Zentrum des Wachstums so irgendwo da drüben? - Weil ich es dir zeige. - Wenn ich einen Skalenübergang benutze und so wird es von Null auf 100 gehen, wie du kannst - sehen Sie, wenn ich auf Null gehe, - sehen Sie, wo es herauswächst, - es wächst aus der Mitte der Seite und ich will nicht, das. - Ich will mitten in Gross wachsen. - Ich werde das ins Zentrum bringen. - Und jetzt, wenn ich mit einer Skala spiele, - kommt es aus der Mitte s. - Also zuerst, - werde ich eine Skala für 100 setzen und sie ungefähr eine Sekunde vorwärts bewegen. - Dann gehe ich, - sagte Teoh, - ein Schlüsselrahmen für eine Null. - Machen Sie einfach die Skala Null. Und das ist ein neuer Umhang, rechter Schlüsselrahmen und ungefähr 2/3 des Weges. - Ich möchte diese Sprungkraft hinzufügen, die ich immer mag. - Ich mache das vielleicht 1 15% in Ordnung? - Und ich wähle die letzten beiden aus. - Du gehst zum Schlüsselrahmen-Assistenten und machst Eazy E's. - So jetzt haben wir Blüte und wachsen kommen auf und dann Mentoring für Kräuterkundige, dass Linie kommt - auf reflektieren alle diese Kompresse nicht. - Du wirst mal, bis ich die richtigen Schlüsselbilder hochkriege. - Okay, also versuche ich, alle Schlüsselbilder zu bekommen. - Diese okay? - Jetzt habe ich all die Schlüsselfreunde für all diese Dinge. - All diese Schichten und es sieht gut aus. - Aber vielleicht möchte ich Mentoring für Kräuterkundige, die ein wenig früher beginnen und ein wenig später ein bisschen länger machen. - Es ist ein Zeichen wie dieses. - Also, das ist ziemlich gut. - Okay, - wählen Sie alle Drücken s, damit diese Ebenen alle diese Ebenen schließen. - Das Letzte, was wir tun müssen, sind diese Blätter. - Es wird ein ziemlich Projekt geben. - Also werde ich diese so kommandieren, Kommando Shift, sehen Sie? - Oder Sie können mit der rechten Maustaste auf diese Ebene und gehen, um vor komponieren und war Topf Blätter Comp eins. - Es ist in Ordnung. - Und dann werde ich darauf doppelklicken und diese Komposition öffnen. - In Ordnung? - Also zuerst, was ich Dio will, - Sie werden feststellen, dass es nicht mehr maskiert ist, weil die Maske tatsächlich auf dieser - Ebene selbst bleibt . - Lassen Sie mich das rückgängig machen. - Wenn ich vorkomponiert und geklickt hätte Alle Attribute in die neue Komposition verschieben und - wählen. - Okay, dann bleibt die Masse in dieser neuen Komposition. Aber Sie werden feststellen, dass ich jetzt das ändern muss, um sich zu vermehren, damit wir die weißen s nicht sehen , damit Sie entweder für dieses Projekt tun können. Also, jetzt ist das, wissen Sie, ... wissen Sie, ...eine Art langwierige Arbeit, - und ich werde nicht alles durchmachen, nur weil ich weiß, dass du es gesehen hast, und du wirst den Punkt nach ein paar bekommen, aber was ich dio werde, ist im Grunde alle Blätter in separate Masken zu maskieren. - Grundsätzlich schafft getrennte Masse für alle sie. Also werde ich zuerst diese Maske löschen, damit wir das nicht brauchen, wirklich? Also werde ich zuerst diese Maske löschen, damit wir das nicht brauchen, Und dann werde ich eine neue Masse rund um die Rebe erschaffen, also vergewissern Sie sich, dass nichts anderes als die Rebe zeigt, und stellen Sie sicher, dass Sie in keines der anderen Blätter gehen , okay? - Also so weitermachen, muss nicht perfekt sein. - Nur du willst nicht, dass die Zehe eines der Blätter oder irgendeinen Teil des Blinden ausschneiden, also jetzt haben wir einfach die Bindung. - Ich werde das einfach umbenennen. - Feine Züge kommen zurück zu After-Effekten. - Also, jetzt werde ich diese Ebene duplizieren, - drücken Sie em und lassen Sie die Maske. - Dann werde ich anfangen, jedes einzelne Blatt auszublenden. - Also nochmal, - stellen Sie sicher, dass Sie nichts anderes als das Blatt ausgewählt und dupliziert haben. - Löschen Sie die Maske und wieder Maske um die Leafs. - Also werde ich heute drei Blätter für euch machen, mit der Maske eso. Jetzt haben wir sehen, wie ich das abgeschnitten habe. - Sie können immer einfach einen neuen Scheitelpunkt hinzufügen und ihn so verschieben. , Also, das nächste, was wir tun wollen, ist, dass diese Dinge auf dem Bildschirm wachsen. - Also machen wir eine kleine Wachstums-Animation für jeden. - Also zuerst, was ich will, um die Ankerpunkte an der Basis jedes Blattes oder Rebe machen. Also, mit dem, warum ich diesen Wut Punkt des Göttlichen hier unten für dieses erste Blatt bewegen werde, werde ich es auf die Basis des Blattes dafür bewegen. - Jedes Blatt wieder. - Die gleiche Ursache ist, wo es herauswächst, wenn du in der realen Welt wärst, dann gehe ich zu Das ist eigentlich ziemlich einfach. - Sie können alle drücken s wählen, um gehobene traf den Schlüsselrahmen, aber in unserer Stoppuhr, - dann drücken Sie die Option Shift und die rechte Pfeiltaste, um die Schlüssel Freunde über zu bewegen, - dann setzen Sie die Skala auf Null und dann gehen Sie etwa 2/3 des Weges und gehen Sie es auf 110%. - Wir können sogar die letzten beiden auswählen. - Er umrahmt und macht Eazy E's. - Also, jetzt sind alle drei gleichzeitig aufgetaucht, aber wir wollen eins nach dem anderen, also werden wir die Blätter einfach umziehen. - Also würde ich diese Blätter umbenennen 23 Ich werde das jetzt nicht tun, aber dann schieb sie einfach so hin. - Jetzt haben wir unsere Blätter auf dem Bildschirm. - Und mach dir keine Sorgen, dass es hier Weiß gibt, weil in unserer ursprünglichen Komposition, - die Weißen nicht zeigen. - Aber in meinem ursprünglichen, - Ich fügte eine zweite Balance zu dieser Rebe, die auftaucht, so dass sie irgendwie prallte, - springt auf und dann wieder springt. - Also machen wir das. - Also gehen wir ein bisschen zurück über die Hälfte. - Sagte das. - Bei 120% würde ich diesen und zehn bewegen. - Halten Sie den Rahmen ein wenig, - gehen Sie zurück zu vielleicht, - wie 95. - Also geht es im Grunde von 0 auf 122 95 110 zu 100. - So balanciert es nach oben und unten und Sie werden feststellen, wenn Sie J und K auf der Tastatur drücken, - es geht zwischen allen Schlüsselbildern. - Dies ist ein wirklich einfacher Weg, um von einem Schlüsselbild zum nächsten zu kommen, - es wird verkündet, - und Sie können sehen, wie es auf dem Bildschirm springt. - So ziemlich cool. - Das letzte, was aber - ist, es in die richtige Position zu bringen, - denn in dieser Komposition beginnt die Animation ganz am Anfang der Komposition, - also beginnt sie gleich hier. - Also wollen wir, dass diese Animation im Grunde am Ende dessen beginnt, wo wachsen animiert. - Also lassen Sie es uns zu diesem Punkt bringen. - Also unterschreiben Sie so. Also lasst uns in Ordnung gerendert werden, damit ihr im Grunde sehen könnt, was ich für jedes Blatt getan habe , und, ähm, - müsst ihr es mit dem Rest von denen tun, die ihr bemerken werdet, - obwohl, - dass diese Masse scheint ein wenig weg zu sein. - Also gehe ich Teoh, - ändere diese Masse nur ein wenig. - Etwas zoomen in diesem Film nur ein bisschen. In unserem ursprünglichen Wettbewerb gibt es keinen Platz zwischen der Rebe und dem B. - Das letzte, was ich tun möchte, ist ein bisschen Kamerabewegung hinzuzufügen. - Also werde ich all diese Ebenen in drei D ändern, außer unserem Hintergrund und noch ... Ebenen. - Wir werden diese Schichten sperren, wenn du willst, damit du dich nicht mit ihnen verwirrst. - Also haben Sie beide geschlafen und klicken Sie ab sofort auf diesen Sperrknopf. - Wenn Sie versuchen, etwas zu tun, dann wird es blinken und Ihnen sagen, dass Sie nichts tun können. - Dann gehe ich auf den Fuß, - Schicht neue Kamera. - Es ist in Ordnung. - Lernen Yunel Objekt Externe Objekt drei D Eltern Die Kamera Teoh das Newell Objekt mit - diese wirly geben Einfach klicken und ziehen Sie auf Newell Newell Objekt oder Drop down diese Schaltfläche - und wählen Sie die Ebene. - Du willst auch, dass es erlernt wird. - Und dann geh dazu. - Ich fange am Ende meiner Komposition an. - Eigentlich könnte ich einfach überall anfangen und meine erste Stelle setzen, wo die Kamera sein soll. - Also werde ich es nach links oder so verschieben, weil ich will, dass dieser Text von links nach rechts geht . - Also am Anfang - muss es nach links sein. - So etwas wie diese vielleicht auch ein wenig zoomen, so sagte ein Schlüsselrahmen dort und dann - bewegen Sie diesen Schlüsselrahmen an den Anfang der Komposition. - Dann bewegen Sie die Position über, - wie Sie sehen können, - Wenn ich mich bewegen, - das Null-Objekt links, - der eigentliche Text bewegt sich nach rechts. - Das liegt daran, dass sich eine Kamera nach links bewegt. - Die Kamera bewegt sich nach links. - Es bedeutet alles. - Die Motive der Kamera bewegten sich nach rechts und verkleinern vielleicht ein bisschen, - so etwas. - Und ich werde diesen Schlüsselrahmen bis zum Ende der Komposition verschieben. - Also lass uns das rausmachen, sehen, wie es aussieht. - Es wird also spielen. - Also die Kamerabewegung fügt nur ein bisschen etwas hinzu, - Teoh es macht es ein bisschen dynamischer. - Das Letzte, was ich tun will, ist, dass du in diesem Original gesehen hast. - Fügen Sie Mentoring für Kräuterkundige hinzu. Ich gehe nach links, also wähle ich mein Mentoring aus. - Blair Press P setzt einen Positions-Schlüsselrahmen, - Verschieben Sie den Schlüsselrahmen zum Anfang, - bewegen Sie ihn dann so etwas nach links und verlieren Sie diesen Schlüsselrahmen bis zum Ende der - Komposition. - Also lassen Sie uns jetzt so etwas ausmachen, - und da haben Sie es, - blühen und wachsen Mentoring für Kräuterwissenschaftler und Ernährungswissenschaftler. - Das könnte ein bisschen zu viel Bewegung für das Mentoring sein, also werde ich es einfach ein bisschen zurücklegen. - Und wie alles, - wissen Sie, - würde ich reingehen und sie optimieren. - Stellen Sie sicher, dass das Timing an der Musik richtig ist und stellen Sie sicher, dass das Timing der Bewegung - Sie wissen, - neben der Stummschaltung Musik mit wenig Logo, - Intromusik oder was auch immer Sie haben. - Aber ich denke, es ist ein ziemlich cooler Eingang, also hast du ihn. - Wenn Sie Fragen haben, - lassen Sie mich bitte wissen, dass Sie mich über die Kursseite erreichen können. - Wenn Sie dies auf Sie zu mir oder wenn Sie wollen, - Kopf über Videoschule online dot com, - wo Sie kostenlose Tipps finden, - Tricks, - Tutorials Podcast, - P Books und Mawr von mir und Sie können sich mit mir verbinden an der Video-Schule online bei gmail - dot com. - Ich danke Ihnen so sehr für das Anschauen und einen tollen Tag 14. Bewegungsgrafiken für Video – Teil 1: - Hey, - alle, - willkommen zurück zu einer anderen Lektion in der erstellen Sie Ihre eigenen Video-Geschlechtsverkehr. - Ich hoffe, du hast einen tollen Tag. - Und ich habe eine wirklich tolle spannende Reihe von Lektionen für euch. Bis jetzt haben wir ein paar tolle Stoßstangen erschaffen. - Verstehen Sie mich nicht falsch. - Ich denke, alle Stoßstangen, die wir weit professionell erstellt haben, - hohe Qualität und wäre ideal für die meisten Anwendungen. - Aber ich wollte mit diesem nächsten Abschnitt etwas kreativer werden. - Und so habe ich noch ein paar weitere hinzugefügt, - ich denke, ausgefallene Elemente zu einer kreativen Stoßstange. - Und ich werde dir beibringen, wie man es schafft. - Also, zuerst will ich es mir ansehen und, weißt du, - schau es dir einfach an. Siehst du, es wird das paar Mal beobachten, weil es schnell vergeht, und dann reden wir darüber. - Also werde ich ein paar Mal spielen. - Das ist, dass ich es einfach ohne Audio durchspielen werde, damit ich dich durchreden kann . - Also haben wir diese tollen Formen durchgemacht. - Dann haben wir unser endgültiges, niedriges Video-Schul-Online-Logo bekommen. - Einer der Einheimischen, die ich benutze, Pop-up am Ende und im Hintergrund. Wir haben diese grungy Textur, weißt du, sie dreht sich und zoomt hinein, und weißt du, ich werde schwindelig, sie immer und immer wieder zu beobachten. - Aber ich denke, es ist ein wirklich cooles Logo. - Und ich wurde nur von einigen der Motion Graphics inspiriert, die ich in letzter Zeit online und im Fernsehen gesehen habe . - Und so will ich einfach nur Oh, weißt du, - raus und etwas kreativer sein mit etwas. - Also habe ich das zusammen gestellt und über , ein paar Stunden, und es würde wahrscheinlich so lange dauern, um Ihnen beizubringen, wie es geht. - Also werde ich nicht das ganze Projekt durchlaufen. - Aber was ich tun werde, ist, dass ich jedes einzelne dieser Elemente durchgehe. Also sehen Sie, wie diese Kreise herauskommen, dann werden Sie wahrscheinlich wissen, dass, sobald Sie es erschaffen haben, sobald Sie wissen, wie es geht, undSie sehen, wie diese Linien Sie sehen, kommen. - Also werde ich vorbeigehen. - Jeder der fallenden Lektionen wird Ihnen beibringen, wie man einen separaten dieser Stücke -, - und so wird die Lektion über die Kreise sein, - und vielleicht diese Bars, - einschließlich dieser. - In der nächsten Lektion geht es um diesen Bildschirm. - Der nächste wird dieser sein. - Und dann die letzte. - Unser nächster letzter wird dieser ganze Antrag hier sein. - Ich habe noch ein paar Sachen und dann auch das letzte. - Und so werde ich das in kleinere Stücke zerlegen. - Also etwa vier oder fünf Minuten, und wir gehen von dort. - Aber danke, dass du diese Lektion gesehen hast. - Wir kommen gleich in der nächsten Lektion, aber haben einen tollen Tag und wir werden das nächste Mal sehen. 15. Bewegungsgrafiken für Video – Teil 2: - Okay, alle, - lasst uns gleich reingehen. - Ich werde dir beibringen, wie man das schafft. - Von diesem Intro gesehen. - Also kommen die Kreise raus und die Linien gehen aus. - Dann kommen wir direkt zu ihm. - Ich beginne eine neue Komposition. - Ich werde nur 12 machen. - 80 mal 7 20 Manchmal braucht man nicht 1920 mal 10. - 80 mehr und mehr jetzt zu tun. - Aber nur für diesen Test werde ich das nicht tun. - Ich werde meine ganze Sequenz sechs Sekunden lang machen. - Schwarzer Hintergrund. - Das ist gut. - Und wir nennen diesen Teil eins eso. - Das erste, was wir tun müssen, ist, diese Kreise zu kreieren, die so herauskommen, dass wir den Hintergrund und alles später hinzufügen , - wie Sie hier sehen können, - ich habe eine Pre-Comp, - eine Pre-Komposition aller meiner Formen. - Und so habe ich diese Motion Graphics erstellt. - Und dann habe ich die Audio- und Hintergrundebenen und alles später hinzugefügt. - Also zuerst sind diese Kreise. - Lassen Sie mich Ihnen beibringen, wie Sie diese Kreise machen, also drücken Sie den Befehl, warum? - Oder gehen Sie auf Ebene neu, - solide, - Erstellen neuer Volumenkörper und machen Sie es einfach , - wissen Sie , - eine Art helle Farbe, - dann gehen Sie zu Ihrem Kreis Ellipse Werkzeug nach oben, - hören Sie auf die Mitte und halten Sie Befehl und Shift gedrückt, während Sie ziehen, um einen - perfekten Kreis zu erstellen. - Machen Sie es über Sie wissen so groß wie die halbe Größe Ihres Bildschirms, - und dann gehen Sie wieder in die Mitte. - Klicken und halten Sie Befehl Schiff nach unten und machen Sie einen anderen Kreis und nur muss es keine sein - bestimmte Größe. - Aber vorerst schaffe ich es einfach so. - Sie werden sehen, wie diese beiden Massen aufgetaucht sind. - Ich gehe zum 2. 1 und zwei subtrahieren. - Das lässt uns jetzt mit diesem Ring zurück. - Und im Grunde, - was wir animieren werden, ist die Maskenerweiterung. - So unter der Massenausdehnung, - können Sie sehen, wie diese Art von Arbeit. Du kannst die Maske erweitern oder die Maskengröße verringern, also werden wir im Grunde Feind von klein bis groß sein. Okay, also werde ich zuerst einen Schlüsselrahmen für Masse setzen, zu dem die innere Maske ich gehen werde - bis es keine Öffnung des Lochs gibt. - Es ist ein Zeichen wie das und könnte sogar kleiner sein. - Aber gleich herum gibt es gut und dann einen Schlüsselrahmen setzen. - Dann gehe ich zur Messe eins und mache dasselbe. - Also, bis der Kreis verschwindet, - Sie sehen, es ist eine größere Zahl negativ drei im Vergleich zu negativen 1 69, weil das - ursprüngliche Maske größer war, - sagte ein Schlüsselrahmen dort, - Dann gehen Sie nach oben. - Sie wissen, - wie lange Sie denken, dass wir uns immer ändern können. - Das wird eine halbe Sekunde nach oben gehen und deine Mathematik erweitern . - Der ursprüngliche Punkt, so dass Sie tatsächlich nur in Null eingeben können. - Aber dann, - für diese, - Sie die zweite Maske, - gehen Sie weiter, bis sie vollständig weg ist, - okay? - Und dann passen Sie die einfach an. - So verschieben Sie die Masse auf Schlüsselbilder über 1/2 ein oder zwei Bilder. Also gibt es eine Chance für den Kreis zu wachsen, denn wenn es ist, wenn sie beide zur gleichen Zeit gehen, dann bekommst du das wirklich kurz, äh, wirklich, versichere die Ringanimation. - Aber wir wollten ein bisschen länger sein, also so etwas, - nur ein Frame über. - Es ist in Ordnung. - Ich wähle beide Rechtsklick Keyframe Assistent tun Eazy e's. - Es verlangsamt sich also irgendwie in die Animation und verlangsamt sich so da. - Du siehst, dass ich das ein bisschen machen will. - Kreise. - Sie sind kürzer. - Also werde ich alle von ihnen des Fahrens auswählen. - Wählen Sie alle Keyframes aus, - drücken Sie die Option und ziehen Sie sie. - Klicken Sie auf den am weitesten nach rechts liegenden Schlüsselrahmen und ziehen Sie ihn hinein. - Aber machen Sie die etwas kleiner oder kürzer. - Lass uns damit spielen, bis du es magst. - Also, da hast du das. - Dann machen wir einen Positionswechsel. - Also drücken Sie p, um eine Position zu bringen. - Dann präsentiere ich dir alle Schlüsselbilder. - Gehen Sie zu Ihrem letzten Schlüsselbild. - Sie können auch einfach durch J. - J und K auf Ihrer Tastatur klicken und dann verschieben, wo immer Sie denken. - So etwas ist gut. - Und offensichtlich ist das viel größer als diese. - Sie können sagen, dass das viel größer ist. - Nun, - mag das rosa über das Recht, - die gleiche Größe. - Aber dann, was Sie im Grunde tun, - wie Sie nur diese Ebene duplizieren, - okay, - und dann Befehlshalt drücken. - Warum? - Um die festen Einstellungen aufzurufen, - ändern Sie die Farbe blau oder was auch immer es ist. - Drücken Sie p, um eine Position zu bringen, drücken Sie k, um den letzten Schlüsselrahmen zu gehen und ihn zu bewegen. - Und jetzt kommen diese zwei Kreise raus. - Ich denke, es ist besser, wenn sie irgendwie differenziert sind, also drücken Sie, um gehobene und fallengelassen die Skala zu bringen. - Und vielleicht können Sie sogar um den Pfad von ihm bewegen, indem Sie auf diese diese rote Linie klicken. Sehen Sie, wie diese rote Linie hier ist, und das ist der Bewegungspfad. - Also kannst du dich im Grunde bewegen, wenn du willst. - Also dort haben Sie die Grundbildung dieser Kreise. - Also lasse ich dich weitermachen und das so oft duplizieren, wie du willst. - Das nächste, was wir tun wollen, ist, diese Bars hinzuzufügen, die irgendwie verschwinden. So wie wir das gemacht haben und hier unten mit unseren Balken sehen können, wenn Sie die Schlüsselbilder aufrufen, werden Sie feststellen, dass ich einen Skalenübergang sowie einen Maskenpfadübergang habe. So wie wir das gemacht haben und hier unten mit unseren Balken sehen können, wenn Sie die Schlüsselbilder aufrufen, werden Sie feststellen, - Also lassen Sie uns einen neuen, - festen Unterdrückungsbefehl starten . - Warum? - Ich mache das nur noch eine andere Farbe, Art Grün wie das. - Ich werde den Rest machen. - Diese Schichten verschwinden. - Dann gehen Sie zu Ihrem abgerundeten Rechteck-Werkzeug und von der Mitte, - klicken Sie einfach von unten und gehen Sie nach oben. - So etwas wie diese und die Art und Weise, warum ich es von der Mitte tat, war, weil jetzt, wenn ich - tun Maßstab, - es wächst von der Mitte des Bildschirms von der Unterseite dieser Leiste. - Das erste, was war, einen Skalenübergang zu schaffen. - Also gehen Sie von einem Schlüsselrahmen für 100 zurück in der Zeit und gehen Sie auf Null. - So wächst es. - Aber jetzt wollten wir irgendwie schrumpfen, - aber umgekehrt. - Also geh nicht so zurück. - Wir wollen von unten nach oben schrumpfen, - und die Art, wie wir das tun, ist mit einem Massengräbenübergang. - Drücken Sie also M Set Mask Pfad und wählen Sie dann diese Schlüsselrahmen hier unten, - Sie können auf den Schlüsselrahmen selbst klicken, - Klicken Sie also auf einen dieser abgerundeten Schlüsselfreunde. - Hier, - lassen Sie mich darauf hineinzoomen, damit Sie besser sehen können. - Also, wenn keiner der Schlüsselrahmen ausgewählt wurde, - können Sie auf einen klicken, - dann ziehen und mehrere auswählen und dann ein wenig kleiner machen. - Dann ziehen Sie es im Grunde bis zu diesem Punkt, bis es eine kleine Ballgruppe ist, die ich gehen muss - vorwärts in der Zeit und tun das. - Also gehen Sie vorwärts ein paar Frames und ziehen, - hält einen kleinen Ball, - und dann im Grunde, - Sie können den Rest dieser Ebene löschen und drücken Sie Befehl Verschiebung Dida Duplikat auf Löschen oder - zu teilen und dann löschen. Und im Grunde, - was das tut, ist, dass Sie unsere Animation wachsen lassen. - Die NIT schrumpft und verschwindet, und ich denke, es geht viel zu schnell. - Ich werde alle drücken Option und erweitern. - Stellen Sie sicher, dass die Ebene bis zu diesem letzten Schlüsselbild erweitert wird. - Okay, - da haben Sie eine Art Wurm-Animation. - Also, jetzt werde ich diese Kreise einschalten, okay? - Passen Sie diese Konversationszusammensetzung bis zu 100% an. Okay, jetzt siehst du diesen Wurm irgendwie mit ihm rauskommen, und du kannst ihn bewegen, - du weißt schon, - ziehe ihn nach oben und unten, wenn du später anfangen oder enden willst. - Ich denke, ich werde das mit diesen Kreisen machen, - du weißt schon, - das Blau haben und ein wenig nach dem roten Aan den anfangen. - Du kannst dich gerne drehen. - Das ist gut, so drücken Sie sind und drehen Sie einfach den Wurm. - Wer wird das anrufen und dann dasselbe mit der blauen Schicht mit den Kreisschichten. - Sie können einfach dupliziert drücken Sie Befehl D Jetzt dann drehen Sie es ein wenig. - BewegenSie es nach oben oder unten, so dass es Sie es nach oben oder unten, etwas später kommt als die andere. - Drücken Sie Befehlshalt. - Warum wählen Sie die Farbe, - drücken Sie das Farbfeld und ändern Sie dann einfach die Farbe. - Jetzt kommen zwei Würmer raus. - Du könntest schneller machen als andere. - Siehte aus. - Alle Keyframes drücken die Option ziehen, dass. - Vergewissern Sie sich, dass Sie das Ende dieser Komposition ziehen. - Damit das verschwindet. Denn wenn es nur auf dem Bildschirm bleibt, wirst du diesen Punkt für eine Sekunde auf dem Bildschirm haben. - Das willst du nicht. - Du wolltest einfach verschwinden, sobald es schrumpft. - Du kannst es sogar bewegen, wenn du willst. - Wenn Sie denken, dass dies nicht die richtige Position ist, - können Sie, - Sie wissen, dass Sie es auswählen können. - Drücken Sie P, - ziehen Sie diese über klicken und ziehen Sie es so über. - Und das ist im Grunde diese erste Szene von hier aus. - Sicher, ich hab's. - Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. - Schlag mich auf Videoschule, - online dot com oder in der video-Schule online bei gmail dot com. - Sonst, - wir sehen uns in der nächsten Lektion. - Wir werden den Antrag hier durchziehen. - Also haben wir die Kreise auf den Diamanten rauskommen. - Viel Spaß damit. - Üben Sie es und wir sehen das nächste Mal. 16. Bewegungsgrafiken für Video – Teil 3: - Hey, - Aftereffekte Schöpfer, die Ihr eigenes Video-Intro erstellen. - Willkommen zurück zu einer anderen Lektion. - Heute. - Wir werden diese Sitzung fortsetzen, um diese coole, - animierte Animationsanimationen mit Formen zu erstellen . Heute werden wir über diese Bewegung sprechen, mit dem Kreis, der auftaucht und dann schrumpft, und dann schrumpft die verschiedenen Farben hinein und dann mit den Diamanten, die aus ihm herauskommen. - Also werde ich eine neue Komposition für diese hier erstellen. - Also werden wir sagen, - diesen Teil auf sechs Sekunden zu nennen, ist gut genug für mich. das erste, Also,das erste, was ist, die Formen zu kreieren, wir werden zuerst die Kreise machen, und dann die Diamanten, also drücken Sie weit, schaffen Sie neue, solide. - Das solltest du längst wissen. - Ich werde diesen Kreis nennen. - Das ist also. - Wir können es dort nennen. - Und Lila ist in Ordnung. - Eso, ich will nur einen Kreis erstellen. - Ich wette, du weißt inzwischen, wie man einen guten Kreis schafft. - Gehen Sie zu Ihrem Lippenwerkzeug, - gehen Sie in die Mitte des Bildschirms und klicken Sie und ziehen Sie gedrückt halten Befehl Shift. - So entsteht ein perfekter Kreis. - In Ordnung, - also ist das eine grundlegende Emotion, - eine Formbewegung oder eine Größenbewegung, - etwas, das Sie bereits wissen, wie man all diese Dinge macht. - Weißt du, das tue ich schon, aber wir benutzen sie nur auf neue Art und Weise. - Die Presse s legt eine Skalenposition fest. - Ziehen Sie das einfach nach vorne, - wissen Sie, - 1/2 2. oder so. - Dann stellen Sie einen Keep Klingeln Klick Null. - Also wollten wir eine 1/4 Sekunde Pause machen. - Also gehen wir Teoh, - kopieren und fügen Sie diese Schlüsselbilder der ausgewählten Kopie ein, - fügen Sie es ein, - dann gehen Sie ungefähr den gleichen Abstand wie der erste Schlüsselrahmen zum zweiten Schlüsselbild und gehen Sie voran - und setzen Sie wieder auf Null. - Und dann, - wie in der Regel, - werden wir Ehrfurcht wählen und machen eine Eazy e ist so Rechtsklick Schlüsselrahmen Assist Eazy e's. - Das ist also ein bisschen langsam. - Wir zeigen uns noch ein Mal. - Also wollte ich ein bisschen schneller sein. - Definitiv die Pause etwas kürzer. - Einfach ziehen geht um so etwas wie das ist ziemlich gut. - Vielleicht ein bisschen zu langsam. - Das ist also gut. Also, wir haben unseren ersten Kreis. Wie fügen wir unseren zweiten Kreis hinzu? - Es ist wirklich wirklich einfach, so duplizieren Sie diese Ebene und dann nehmen Sie die untere Schicht und ändern - die Farben oder Kommandoschiff. - Warum aktivieren Sie das Farbfeld, - wechselte die Farbe und wählen Sie dann beide Ebenen. - Drücken Sie auf Sie, um die Schlüsselbilder zu sehen. - Bewegen Sie diese untere Schicht über. - Da siehst du es, weil es nach der ersten Schicht schrumpft. Wir brauchen diese nicht erst diesen ersten Teil, selbst wenn du es hier anfangen kannst, wenn der erste violette Kreis zu schrumpfen beginnt, wenn wir ihn aufteilen und dann diesen ersten Teil glauben wollen, können wir das ganz tun oder Sie wissen, dass es das tut. - Es spielt keine Rolle. - Sehen Sie hier, dass es hinter dem Purpur wächst. - Ich mache die violette Schicht unsichtbar darauf wächst und schrumpft. - Es passiert nur einen Bruchteil später. - Wenn das Lila schrumpft, siehst du das Grün. Also duplizieren wir das noch einmal, drücken Sie Sie, um alle Schlüsselbilder zu sehen, bewegen Sie es über und ändern Sie die Farbbefehlsverschiebung. - Warum? - Und wir machen das so ein Blau. - Und jetzt haben wir unsere coole Animation, also ist das ein bisschen schnell, wenn es verschwindet. - Vielleicht mache ich die, um die über ein paar Frames zu stellen. - So etwas wie das, noch mehr, - so etwas ist ziemlich gut. - Wissen Sie? - Spielen Sie einfach mit ihm herum, bis Sie es mögen. - Ich sagte, dann haben wir unser Wir haben unseren Kreis irgendwie raus. - Dann wollen wir Teoh. - Fügen Sie unsere Diamanten hinzu. - Irgendwie aus ihm fliegen, wie dieser violette, violette Wachstumskreis. - Also ratet mal was? - Wir müssen eine neue Schicht beginnen. - Also, - Befehl, - warum Neue Schicht blau ist in Ordnung. - Wir werden diesen Diamant nennen. - Dann nehmen wir unser Massenwerkzeug und erschaffen einfach einen Diamanten. - Es muss nicht perfekt sein. - Eigentlich würde ich nicht wirklich perfekt sein wollen, weil ich denke, es sieht besser aus - eso. - Dann legen wir das auch unter unsere violette Schicht. - Aber das werden wir noch nicht tun, und das ist im Grunde nur ein einfacher Größen- und Positionsübergang. - Also drücken Sie s, um gehobenen Hit einen Schlüsselrahmen p zu bringen. - Gleiches, - Schlüsselrahmen. Und ich bin beeindruckt, dass du beide erwähnst. - Ich ziehe diesen Positionsschlüsselrahmen nach rechts, aber immer noch auf der Skala von oder nein, richtig. - Ich werde die Skala nach rechts von etwas bewegen und dann gehen, um die Skala auf Null zu setzen . - So haben Sie diesen Übergang von Null-Skala zu 100% Skala und in der Position beginnt dort - und dann gehen Sie vorwärts, wo Sie aus dem Bildschirm verschwinden wollten. - Also vielleicht am Ende dieser Kreisanimation, wo der Kreis weg ist, - dann bewegen Sie ihn einfach vom Bildschirm und Sie wollten irgendwie entlang gehen Rotation - Augen. - Sie sind nur auf den linken Presseartikel gedreht, - Bernstein-Rotation. - Und dann werde ich es im Grunde beginnen, wenn das Lila wächst. - Bewegen Sie es einfach, bis der erste Keyframe den Timer direkt dort trifft, und ziehen Sie ihn einfach auf die Ebene unter Ihrem Kreis. - Es ist so etwas, - und dann, - natürlich, - können Sie es duplizieren. - Ich werde nur die Spot-Änderungen nutzen. - Untere Schicht. - Stellen Sie sicher, dass Sie auf dem zweiten Schlüsselrahmen der Position Schlüsselrahmen sind, - ziehen Sie es hier und dann einfach drücken Sie sind, um Irritationen zu bringen und sagte es so. - Drehen Sie es so, dass es entlang der Achse seiner Bewegung geht. - Und natürlich, - Sie können die Farbe Commanche Verschiebung ändern. - Warum, - Wenn das ausgewählt ist, - ändern Sie die Farbe und dort haben Sie es. - Jetzt haben wir unsere Kreisanimation. - Eine andere Sache, die wir versuchen können, - was ich nicht mit meiner ursprünglichen Animation mit Try Motion Blur gemacht habe. - Aber manchmal funktioniert es nicht für diese Animationen. - Es ist irgendwie cool für den Anfang, aber sieh mal, wie diese nur ein bisschen chaotisch werden. - Es hängt also nur davon ab, was Sie die Kraft nutzen wollen. - Vielleicht diese, äh, - die These Urkal, um drei zu umkreisen. - Du willst keine Bewegungsunschärfe auf so etwas. - Ich weiß es nicht. - Vielleicht mit den Diamanten, die funktionieren. - Aber ich mag die Bewegungsunschärfe für diese Animation nicht. - Ich mag es, die Formen dort deutlich zu sehen, - Sie haben es nicht. - Jetzt wissen Sie, wie Sie diese Kreisanimation erstellen und diese Diamanten aus ihr kommen. - Wir haben als Nächstes einen Verrückten. - Wir haben so einen Kreis, aber du weißt schon, wie man es macht. Und dann fliegen diese Diamanten raus, oder diese Dreiecke, die rausfliegen, und du hast das schon irgendwie nicht zu tun. - Es ist nur ein bisschen komplexer. - Ich habe einen guten, und wir werden das nächste Mal sehen. 17. Bewegungsgrafiken für Video-Einführung – Teil 4: - Hey, - alle, - willkommen zurück zu einer anderen Lektion und erstellen Sie Ihren eigenen Video-Intro-Kurs. - Wir setzen unser kreatives Intro fort, und heute lernen wir, wie man diesen Teil der Animation macht. - Also haben wir den Kreis mit Linien, die durchlaufen. - Es sieht sehr kompliziert aus. - Und dann müssen wir Dreiecke benutzen, die sich vom Bildschirm drehen. - Also lasst uns direkt hineingehen. - Einen neuen Kompositionsbefehl zu starten und wir werden diesen Teil drei und sechs Sekunden nennen, ist gut. - Also zuerst der Kreis und du hast das schon mal getan. - Erstellen Sie den Kreis genannt einen Kreis wählen, was ich Sie nennen würde. - Wollen Sie Lippen, - Werkzeug drücken Sie Befehl und Shift oder klicken Sie und drücken Sie dann Befehl Shift und ziehen Sie heraus. - Erstellen Sie einen Kreis. - Dasselbe, aber ein bisschen kleiner. - Dann wollen wir diese zweite Masse subtrahieren lassen. - Dann wollen wir zum Rechteck-Werkzeug gehen und einfach ein dünnes Rechteck wie so machen - über den Kreis und erzeugt drücken, - subtrahieren Sie dann mit diesem massiven ausgewählten Druckbefehl D und verschieben Sie es dann nach unten. - Also komprimierst du die Verschiebung und dann nach unten. - Und das mache ich gerne. - Also weiß ich, wie maney, wie weit unten ist, anstatt zu klicken und zu ziehen. - Also wusste ich, das war Verschiebung als arabische Taste drei Mal. - Also werde ich wieder duplizieren Befehl D nach unten, - unten, - Verschiebung nach unten oder eine doppelte Verschiebung nach unten, - nach unten, - nach unten und das Gleiche einfach wiederholen, - duplizieren Sie die Ebene und erstellen Sie diese Linien. Dann gehe ich wieder zu dieser Messe drei, mache dasselbe, aber verschifft, nach oben , nach oben, nach oben, nach oben, nach oben, nach oben, nach oben, nach oben. Also einfach so, bis Sie die ganze Sache mit Linien durchlaufen haben. Also, da haben Sie unseren Kreis mit Linien, die durch sie gehen, und dann werden wir im Grunde, mit dieser 1. 2 Masse, die tatsächliche Masse, die die Kreise sind, die wir eine Animation machen, die wir gemacht haben und dann werden wir im Grunde, mit dieser 1. 2 Masse, die tatsächliche Masse, die die Kreise sind, die wir eine Animation machen, die wir gemacht haben, vor. - Also, - mit Masse zu, - wir werden die Maskenerweiterung auf, - wie, - negativ 1 64 Dann gehen Sie vorwärts wie 3/4 einer Sekunde und machen es erreicht die äußere Kante - die Maske eins, - so etwas. - Dann gehen wir an den Anfang und machen die Massenerweiterung für eine Maske Nummer eins - nativ zu 10, wo der Kreis verschwindet, - und dann gehen wir zu ungefähr hier vor diesem letzten Schlüsselrahmen für die Masse, um sie zu erweitern. an den Rand, wo es begann. - Also 20 Dann können wir diesen ersten Schlüsselrahmen für Masse nehmen und ihn ein paar - Frames nach oben bewegen und einfach durch das schrubben und sehen, wie es aussieht. - Wenn Sie das wollen, - ähm, - wenn Sie wollen, dass die Dicke dicker oder dünner ist, können Sie diese Schlüsselrahmen verschieben - hinein und heraus. - Und dann, - wenn Sie schneller sein wollen, - klein, - langsamer, - können Sie diese letzten beiden Schlüsselbilder ein- und ausziehen. - Und wenn Sie die Art der Handlung von Eazy E wollen, wo es sich verlangsamt und dann aus - es verlangsamt , - können Sie Easy's hinzufügen. - Da haben wir unsere Linien. - Kreis-Animation. - Nicht zu hart. - Es sieht viel komplizierter aus, als es tatsächlich ist. - Und das ist die Schönheit von After Effects eso. - Jetzt holen wir unser rotierendes Dreieck. - Also drücken wir das Kommando und starten ein neues Kommando und ein Entschuldigungskommando. - Warum? - Um einen neuen Look solide zu starten. - Wechseln Sie einfach die Farbpresse. - Okay, - nehmen Sie unser Massenwerkzeug und erstellen Sie dann einfach unser Dreieck direkt um die Mitte dieses, wo - unser Ankerpunkt ist, weil der Ankerpunkt immer in der Mitte des Bildschirms beginnt. - Also, dann wollen wir zuerst mal zurückblicken, wie sich das dreht. - So fängt es klein an, - wächst irgendwie, - und dann geht es den ganzen Weg. - Es geht nicht einmal den ganzen Weg aus dem Rahmen für einige von ihnen und sehen, wie das hier ist. - Mal sehen. - Oh, - schießen. - Langsamer Computer. - Die Katzen schließen sich an. Wenn Sie jemals darauf stoßen, denken Sie, dass Ihr Computer langsam ist? - Stellen Sie sicher, dass Ihre Feststelltaste ausgeschaltet ist. - Siehst du, wie dieser grüne hier oben in diesem roten hier unten ist? - Es verschwindet irgendwie an diesem Punkt, weil es aussieht, als würde es wachsen und dann irgendwie - schrumpft eso Wir werden das tun. - Also, - drücken Sie auf uns, dass wir unsere Skala Bewegung machen, damit ich den Kreis einfach verschwinde. - Wir fangen bei Null an. - Sie wollten eine halbe Sekunde vorwärts gehen, bis 100 gehen und dann gehen wir Teoh, wir werden das näher bringen, also nur, wenn Sie ein paar Frames später wissen. wir werden das näher bringen, also nur, - Dann gehen Sie wie 1/2 2. vorwärts. - Duplizieren Sie diesen Schlüsselrahmen entweder durch Kopieren und Einfügen oder klicken Sie einfach auf diesen Diamanten über - auf der linken Seite und machen Sie ihn dann wieder Null. - Jetzt haben wir genau dieses Dreieck wächst und schrumpft. - Jetzt müssen wir eine Bewegung übergeben hinzufügen. - Also, drücken Sie P, - wir fangen in der Mitte an. - Also setzen Sie eine Taste von ihrer drücken Sie, um alle unsere Schlüsselbilder zu bringen. - Drücken Sie KKK. - Während das schlecht war, drücken Sie dreimal, um rüber zu kommen, - ähm, - hat sich der letzte Schlüsselrahmen für diese Bemerkung entschuldigt. - Sie wollen das Eis machen. - Und dann, ähm Sie, wo immer Sie wollten, im Grunde verschwinden. - Und jetzt haben wir unser Dreieck vom Bildschirm fliegen. - Aber das ist anders als die Diamanten von diesem hier, weil wir eine wachsen und schrumpfen haben - Animation, - also schrumpft es tatsächlich vom Bildschirm. - Aber wir werden auch eine Rotation um drei D-Rotation hinzufügen. - Also schalten Sie drei D mit dem Würfel da ein. - Set Keyframes für Drücken sind, um ihm alle Rotationen zu bringen und dann Schlüsselrahmen für X zu setzen - Und warum drücken Sie, um alle unsere Schlüsselbilder zu bringen und dann einfach in die Mitte für jetzt - so können wir sehen, was wir tatsächlich tun und drehen Sie einfach über viel Sie wollen. - Also machen wir die X-Drehung 234 Grad, - die Y-Rotation 182 und bewegen die Schlüsselbilder einfach bis zum Ende. - Jetzt fliegen wir dieses Dreieck raus. Also, jetzt werde ich meinen Kreis einschalten, dich drücken, um alle Schlüsselbilder aufzurufen, und dann im Grunde, ich will, dass die Dreiecke anfangen zu fliegen, genau wenn dieses Ding , dieser rosa Kreis, auch herausfliegt, - Also werde ich es überlegen. - Also ist der erste Schlüsselrahmen genau hier ausgerichtet, dass ich ihn auch darunter legen werde . - So etwas wie das. Also, wenn wir wollten, könnten wir die Dreiecke duplizieren. - Sie wissen, - ändern Sie den Bewegungspfad, - hat die Größe davon geändert. - Stellen Sie sicher, wenn Sie wollen, dass es größer ist, - stellen Sie sicher, dass Ihre Zeit , - äh, - diese Timeline-Sache auf Ihrer Timeline, - ist auf Ihrem Schlüsselbild und wählen Sie dann beide Schlüsselbilder zu 100% aus. und ändern Sie es. - Jetzt sind es 100 und 42%. - Die ganze Zeit. - Wenn ich gerade zu diesem Schlüsselrahmen gegangen wäre und die Größe auf 169 oder was auch immer angehoben hätte, dann wächst tatsächlich von diesem Punkt, wo es 100 bis 106 Nacht ist und vielleicht das ist, was Sie wollen. - Du willst wachsen, und das sieht auch irgendwie cool aus. - Aber wenn Sie die gleiche Größe von diesem Punkt bis zu diesem Punkt bleiben wollen, - stellen Sie sicher, dass Sie beide gewählt haben, wenn Sie es kleiner oder größer machen. - Ich Wenn Sie irgendwelche Fragen haben, - bitte lassen Sie es mich wissen. - Sonst praktizieren Sie dieses Zeug und wir sehen uns das nächste Mal, wenn wir übergehen werden - das wirklich verrückt, - aber eigentlich einfacher, als Sie denken. - Animation mit dem Kreis. - Alles klar, - vielen Dank, - und wir werden das nächste Mal sehen 18. Bewegungsgrafiken für Video – Teil 5: - Hey, was ist los? - Jeder in der erstellen Sie Ihr eigenes Video Geschlechtsverkehr. - Wir setzen das mit einem weiteren Abschnitt von diesem kreativen Stoßfänger fort. Wir werden darüber reden, wie man diese Kreisanimation kreiert, bei der der Kreis irgendwie herauskommt und dann diese Schichten von Kreisen in unseren Bildschirm drehen, okay? - Und dann schließen wir es damit ab. - Wie geht es mit diesem Kreis Art von hüpfen auf und dann verlassen, - Ich werde Ihnen nicht zeigen, wie die, wie speziell diese Quadrate zu tun, weil Sie bereits - wissen, wie es zu tun. - Sie müssen nur ein Quadrat in ähnlicher Weise wie der Kreis mit dem Massenwerkzeug erstellen. - Und dann erstellen Sie ein Quadrat innerhalb dieses Quadrats und drehen die Masse zu subtrahieren und dann einfach - erstellen Sie einen Bewegungspfad und eine Rotation, wie wir es beim letzten Mal mit den Dreiecken getan haben. - Und es ist genau dasselbe. - Also lasst uns in diese Art von verrückter Kreisdrehung einsteigen, weil ich finde, es ist wirklich genial. - Ich gehe so voran und drücke Befehl und eine neue Zusammensetzung zu beginnen, wird diesen Teil für alle - richtig nennen . - Das erste, was zuerst ist, den Kreis zu erstellen, also erstellen Sie einfach Kreis eins. - Es würde einen Kreis eins nennen, - eine neue Schicht solide. - Dann werden wir mit dem Ellipsenwerkzeug unseren Kreis erstellen, wie wir es getan haben. - Klicken Sie also auf Befehl Shift und erstellen Sie unseren Kreis. - Geh zurück ins Zentrum. - In Ordnung, - Zentrum ist möglich. - Klicken Sie auf Befehl Shift I. - Und dann, wenn die zweite Masse, - werden wir subtrahieren. Und dann in unserem Effekt- und Presets-Fenster, werden Sie radiale Frau eingeben. - Also geh Fuß unter Übergang. - Nicht unter den Animationsvoreinstellungen, - aber im Übergang. - Sie haben Radio Wipe und Drag & Drop auf Ihren Kreis. Also, dann haben Sie diese Optionen hier oben links, und Sie werden sehen, trans-Position komplette Sternwinkel, - Licht Mitte wischen, wo Sie es ändern können von im Uhrzeigersinn nach gegen den Uhrzeigersinn oder beides, - und Feder, wenn Sie wollen. - Also spielen Sie mit dem Abschluss dieses Übergangs herum. - Ja, - Sie haben im Grunde geduldet, diese Animation damit zu erstellen. - Also fangen wir bei 100 an. - Wir setzen einen Schlüsselrahmen. - Sie benutzen die Stoppuhr hier oben, - und wenn du dich dann drückst, wenn diese Ebene ausgewählt ist, wirst du sehen, dass es jetzt einen Schlüsselrahmen für diesen Effekt gibt. - Du kannst es hier unten ändern, wenn du nicht damit spielen willst. - Aber ich werde nur eine halbe Sekunde oder so vorwärts gehen und dann den Übergang Null machen. - Stellen Sie sicher, dass es eine gute Geschwindigkeit ist. - Also so etwas und ich werde auf jeden Fall sowohl Rechtsklick auswählen und Schlüsselrahmen tun - Assistent Eazy E's. - So etwas ist ziemlich gut. - Sie könnten sogar ein bisschen langsamer für diese Animation I sein. - Die andere Sache, die wir damit gemacht haben, - war, dass Sie sehen können, wie es wächst oder wie die Radiowischübergänge. - Eigentlich schrumpft es im Witz. - Also, das zu tun, - wir werden halten für unsere Maske so unter Masse auf mit Maskenerweiterung eingestellt, - sagte ein Schlüssel Freeman der Start Press. - Sie gehen zu unserem letzten Schlüsselbild und erweitern dann im Grunde die Maske, bis sie das Ende erreicht - bis sie verschwunden ist. - So etwas wie das. Also, jetzt wächst unser Kreis auf dem Bildschirm, wie ich sagte, dann gehen wir im Grunde einfach los. - Teoh, - benutze diesen Radiowischeffekt, um diesen ganzen Effekt zu erzeugen. Also, nachdem es auftaucht, haben wir diese grüne dünne, die auf beiden Seiten herumläuft. - Also, wie denkst du, werden wir das machen? - Eine Sache, die wir tun können, um diesen Kreis einfach zu erstellen, ist, diese Ebene zu duplizieren. - Also habe ich es dupliziert, und dann werde ich es einfach umbenennen, - auch, - und dann werde ich die Farbe ändern. - Also Befehl, - Befehl Shift. - Warum? Und ändern Sie einfach die Farbe in etwas, das mit dem ursprünglichen Grün kontrastiert, und dann werde ich Sie einfach drücken und diese Maskenerweiterung loswerden. - Also werde ich nur dieser zweiten Maske glauben und, ähm, diesen ersten Maskey-Rahmen auch und in der Radiofrauenübergang. - Ich werde diese beiden Schlüsselbilder auch löschen . Aber zuerst werde ich den Übergang auf Null setzen, damit ich sehen kann, wie der Kreis aussieht . - Drücken Sie em, um beide Masse und mm wieder zu bringen, um die Eigenschaften zu bringen. Ich will, dass dieses M am äußeren Rand dieses grünen ist, also werde ich die Maske eins nur ein wenig erweitern, also geht es über den Rand, und dann werde ich die Masse bis zum Rand des ursprünglichen Circle Me 55 erweitern - Pixel. - So etwas kann es um ein Pixel oder so überlappen. - Eso. - Dann wollten wir uns drehen, - Radio White auf den Bildschirm von beiden Seiten. - Ich mache diese 10 Pixel, also ist es etwas dünner. - Also hier oben in radialem Weiß, - Sie können beide gehen und dann den Übergang abgeschlossen. - Sie können diese Animation erstellen, - aber Sie können sehen, dass sie jetzt von unten beginnt. - Ich wollte von oben beginnen, - also gehen Sie vor und machen Sie es komplett wie 99%, so dass es immer noch auf dem Bildschirm ist. - Sie können immer noch das Grün oder das Rosa davon unten sehen und dann mit Sternwinkel, - drehen Sie es einfach nach oben. - Ganz oben. - Also 180 Grad ist genau 180 Grad um diesen Kreis, - so gegenüberliegenden Seite. - Und dann können Sie den Übergang ändern, - vervollständigen Dienstag 100% und drücken Sie, um diesen Schlüsselrahmen aufzurufen. - So sagte der Schlüssel von dort. - Aber ich will das. - Halten Sie ihn am Ende von diesem, wo dieser grüne Übergang abgeschlossen ist. - Ich könnte diese massive Erweiterung Fertigstellung eines oder zwei Frames nach dem Übergang machen - komplett, so dass Sie tatsächlich sehen können, dass es die Spitze erreicht. - Okay, also bewegen Sie diese Animation nur ein bisschen raus. - In Ordnung? - Dann wollen wir diesen Circle Two Teoh Übergang auf den Bildschirm. - Also gehen Sie vorwärts eine Sekunde oder so und dann Übergang abgeschlossen tun Null. Also, jetzt haben wir unseren grünen Kreis auf dem Bildschirm, und dann kommt der violette oder der magentafarbene, und wir können den hier ein wenig nach links bewegen, also fängt es an , - ein bisschen früher. - Ich sagte, - jetzt haben wir die auf dieser Version, - wir haben das Grün, das Runde Übergänge auf den Bildschirm geht. - Jetzt muss ich den Rest erledigen, also ist es ziemlich einfach. - Also werden wir diesen ersten Kreis duplizieren. - Eigentlich, - können wir den rosa Kreis duplizieren, - so duplizieren, dass, - dann drücken Sie m und alle Masseneigenschaften heraufzubringen. - Und dann gehen wir. - Teoh tatsächlich gedrückt Sie und löschen Sie den letzten Schlüsselrahmen der Radiofrau und dann die 1. - 1 eso dann und dann ändern Sie diesen Übergang komplette Null. - Jetzt können wir unseren Kreis sehen und die Farbe ändern. - Also, - Kommandoschiff. - Warum? - Ich werde es einfach ändern, um so etwas zu lesen. - Okay, dann drücken Sie mm. - Um alle Ihre Massenausdehnungseigenschaften zu bringen gesendet. - Maskieren Sie eine Erweiterung auf Null und dann Masse zu Ihnen. - Ändern Sie es einfach so dünn, wie Sie es wollen. - So meins. - Ich ging irgendwie von sehr dünn zu etwas dicker und wurde immer dicker. - Aber Sie können sie gleich sein oder was auch immer Sie wollen. - Also fange ich das bei Null an. - Nur die Originalgröße des Kreises. - Okay. - Und dann möchte ich mein Radio weiß hinzufügen. - Also gehe ich einfach zu, - weißt du, - genau hier, wenn das Rosa anfängt, auf den Bildschirm zu übergehen, - werde ich meinen Übergang komplett einstellen, - zu 100%. - Aber ich will es auch ändern, von ... äh, - beide wieder im Uhrzeigersinn wischen. - Und dann möchte ich meinen Startwinkel wieder auf Null ändern. - Es kommt also von oben. - Ich sagte, der Übergang vollständig zu 100% und stattdessen ein Schlüsselrahmen. - Dann gehen Sie vorwärts und dann sagte, dass Schlüsselrahmen Null drücken Sie. - Und jetzt sehen Sie diese Schlüsselbilder. - Sieh mal, wie es so kommt. - Und jetzt werden wir diese Ebene duplizieren und die Farbe ändern. - Also, - Kommando Schiff, - Warum ändern Sie die Farbe, was Sie wollen, - und dann im Grunde, - werden wir die Maskenerweiterung Einstellungen ändern. - Also für Maske, um Sie können es einfach so machen, - und dann wollen wir das unter unseren Kreis drei setzen. - Eigentlich müssen wir uns keine Sorgen um die Masse-Pat Mask eins machen. - Okay, dann werden wir Sie einfach drücken, um die Schlüsselbilder zu öffnen und dann einfach - schieben Sie das über ein paar Frames, - also vier Frames. - Es beginnt also nach dem ersten roten Kreis. Dann duplizieren wir das nochmal, drücken Sie, um den Schlüsselfreund herauszubringen, und wir können diesen untersten Freund tatsächlich nehmen. - Bewegen Sie es über vier Frames. - Drücken Sie die Befehlsschalttaste. - Warum hat die Farbe geändert, - was auch immer Farben Sie wollen. - Und dann wollen wir die Maskenerweiterung für Maske eine Maske ändern, um so drücken. - Mm. - Sie ist die massive Expansion. - Ich könnte weiter Schicht für Schicht machen, aber ich werde jetzt den ganzen Weg gehen. - Also für Ihre letzte, - Sie wollen sicherstellen, dass es den kompletten Kreis bedeckt und jetzt haben Sie die Kreise - kommen auf dem Bildschirm. - Aber sieh mal, wie es irgendwie peinlich ist. - Sieht nicht so aus, als könnten sie auf den Bildschirm springen. - Weil es nicht einfach ist. - Leichtigkeit. - Wählen Sie alle drei Ebenen für diese drei rotierenden Kreise aus. - Wählen Sie alle Schlüsselbilder, - Rechtsklick Keyframe-Assistent Eazy E's. - Jetzt sieht es natürlicher aus. - Und tatsächlich, - Sie können hier sehen, es gibt ein wenig, - wenn ich die Kachel Aktion sicher ausschalten, - hier ist ein kleiner schwarzer Punkt in der Mitte. - Das will ich nicht sehen. - Also wählen Sie einen grünen Kreis für uns, - M. - M und ändern Sie die maximale Erweiterung. - Machen Sie es ein bisschen mehr drinnen zu erweitern. - Da haben Sie diese Animation. - Du dachtest nicht, dass du das schaffen würdest, oder? - Und dann ist das Letzte dieser Kreis, der ihnen ihre Köpfe frisst. - Das ist also auch ziemlich einfach. - Das hier. - Ich werde nur eine neue Kreise erstellen, - ein Pressebefehl. - Warum erstellen Sie eine neue, eine neue Farbe, - erhalten Sie ein dunkelblau und dann werden wir wählen, erstellen Sie den Kreis, - so stellen Sie sicher, dass Sie es größer als der Rest dieser Kreise zu beginnen mit. - Es muss eigentlich nicht sein, aber es hilft. - Ich mag so etwas, und ich fühlte Kommando und Shift wieder nach unten. - Also, dann wollen Sie nur einen Größenübergang erstellen, - unterdrücken s bringen gehobenen sagte der Schlüssel für Männer 100 Go vor, dass, - machen Sie es Null. - Also kommt es auf dem Bildschirm und dann gehen Sie danach, - wissen Sie, - ein bisschen kürzer als die Zeit, die es dauerte, um von 0 auf 100 zu bekommen und dann Null drücken - wieder. - So kommt es auf dem Bildschirm auf Drop-Down. - Wir wählen alle diese Dukie Rahmenassistenten Eazy E aus. - Also wollen wir kommen, sobald der grüne Übergang abgeschlossen vorschlägt, es zu bewegen. - Also fängt es genau dort an. - Dann an diesem Punkt, wo es den ganzen Rest dieser Kreise bedeckt, - wählen Sie einfach alle diese Rundschreiben aus, - drücken Sie Befehlshalt D, um sie zu teilen, - und löschen Sie dann jene, die das zweite Paar von Schichten in der zweiten Hälfte von ihnen. - So, jetzt kommt es auf und sind blauen Kreis frisst sie auf. - Und dann wie, äh vorher mit den Dreiecken, - können Sie Dreieck erstellen, - die Drehung erstellen, - den Bewegungspfad Ich werde nur das Quadrat für Sie geformt, - und Sie können den Rest tun , die so einen neuen Layer-Befehl erstellen. - Warum die Farbe ändern? - Dann wollen Sie, dass wir Ihr Rechteck-Werkzeug nehmen. - Gleiche Sache begann die Mitte klicken Befehl Shift erstellt Quadrat und dann von der Mitte - wieder, - klicken Sie auf Befehl Shift und dann subtrahieren Sie diese innerhalb. - Jetzt haben Sie ein Quadrat. - Dann machen Sie es einfach drei d und fügen Sie die Rotation und den Pfad hinzu. Also, da hast du diesen eso in der nächsten Lektion, wir werden diese abschließende Animation mit E-Quadraten durchziehen, die auftauchen und unser Logo enthüllen. - Alles klar, - vielen Dank für die Auktion und wir werden das nächste Mal sehen 19. Bewegungsgrafiken für Video – Teil 6: - Hey da, alle. - Willkommen zurück, um Ihr eigenes Intro zu erstellen, - diese lustige Sitzung für Abschnitt auf dieser Video-Schule online versichern, dass ich gemacht. - Das letzte, was wir tun, ist, diese Animation mit den Quadraten zu erstellen, also lasst uns direkt hineingehen. - Befehl Nachrichten, - neue Komposition beginnen. - Wir nennen das Teil fünf. - Ich sagte, dann wollen wir zuerst unsere Quadrate erstellen. - Also, - drücken Sie Befehl, - warum hat eine neue Ebene erstellt, welche Farbe Sie wollen. - Und wir haben uns nicht in Quadrat umbenannt, das uns helfen könnte. - Okay, - dann mit unserem Rechteck-Werkzeug, - gehen Sie von der Mitte, - klicken Sie auf Befehl Shift und erstellen Sie unser Quadrat. Okay, jetzt werden wir die Animation erstellen, damit sie auf den Bildschirm kommt, wie so zwei, und dann geht es vorbei. - Das erste ist, dass es nur ein einfacher Massenübergang ist. - Also drücken Sie m drücken, sagte der Massenpfad Schlüsselrahmen. - Verschieben Sie diesen Schlüsselrahmen eine halbe Sekunde nach vorne, - klicken Sie dann heraus und klicken Sie dann zurück auf diese die Form und dann mit unserem Auswahlwerkzeug - Hockey V, - wählen Sie diese Seite davon und bewegen Sie es nach links. - In Ordnung, - jetzt kannst du noch sehen. - Es ist ein Splitter, und dann kommt es an. - Also, wenn Sie das spielen, - wissen Sie, - zu Beginn dieser Komposition haben Sie diesen Splitter genau hier. - Also werde ich nur das Ende dieser Ebene bis zum Anfang dieses Schlüsselbildes auf den ersten Schlüsselrahmen trimmen . - Das ist etwas langsam. - Also schaffe ich es einfach schneller. - Also ist es so etwas und, wie immer, - kennst du mich. - Ich liebe meinen Schlüssel von Assistent Eazy e, - Rechtsklick und Select E Diese Ich möchte genau dort für 1/2 eine Sekunde pausieren und das - sie sind nicht einmal nur ein paar Frames. - Also setzen Sie den Schlüsselrahmen wieder, - oder kopieren Sie und fügen Sie diesen Schlüsselrahmen ein, - dann gehen Sie vorwärts und schlief dann rechts auf der linken Seite und machen es den Übergang - komplett auf die rechte Seite. - Und wieder, - trimmen Sie einfach das Ende dieser Ebenenebene. - Sie können Befehl Schiff de löschen, so dass es auf dem Bildschirm kommt und dann kommt aus. - Und dann werden wir das im Grunde duplizieren. - Wir gehen Teoh, was wir tun können, um den Workflow zu beschleunigen, ist nur dreimal dupliziert. - So haben Sie vier Schichten für jede geändert die Farbe, - so ändern Sie einfach die Farbe. - Das ist wie ein Erbsengrün. - Das ist ziemlich böse Farbe. - Okay, - also dann ändern Sie einfach die Farbe wieder für all diese Schichten können. - Also, jetzt haben wir drei verschiedene Farben. - Und wenn Sie durch sie gehen, - können Sie jede Farbe sehen. - Wir werden sie alle staffeln. - So wählen Sie alle, - drücken Sie und wählen Sie dann aus. - Nun, ja. - Wählen Sie alle, - ähm, - bewegen Sie sie ein wenig nach rechts. Dann nehmen Sie die zweite bis letzte, oder dieses Quadrat zu und bewegen Sie es einfach zu Frames. Eigentlich würde helfen, alle drei davon zu bewegen . - So wie diese. - Oben, um ihn rüber zu bringen. - Jedoch viele Rahmen, - drei Rahmen. - Dann nimm den letzten. - Du willst also gleichmäßig mit ihnen anfangen, wenn du kannst. - Also glaube ich nicht, dass das hier überhaupt ist. - Ja, das sieht sogar aus. - Aber ich denke, es ist etwas langsamer als mein ursprünglicher Kompass. - Also werde ich ihn einfach rüber bringen, also machen Sie ein bisschen schneller also haben wir jetzt unsere Quadrate auf den Bildschirm. - Wir müssen nur unser Logo enthüllt haben. - Also habe ich mein B ein Schul-Online-Logo. - Also werde ich das einfach in die Mitte stellen, und ich muss die Größe ändern. Ich denke, ich werde es nur in der exakten Größe dieser Kompositionen machen, also spielen Sie damit herum, bis Sie die richtige Größe 27,6 haben. - Sieht so aus, als wäre es das. - Ich könnte einfach fallen lassen, darunter sind niedrig. - Unser letztes Logo ist letztes Quadrat. - Sie können sehen, dass es erscheint. Und dann ist das Letzte, was es tut, es erscheint, und dann wächst und schrumpft es mit der Musik. - Also gehen wir voran, und wir werden das später ändern. - Aber ich sagte gerade, die Schlüsselrahmen-Skala gibt es einen Schlüsselrahmen für die Waage. - Ihr geht voran, - ein paar Frames erhöhen die Skala, - wissen Sie, - so etwas wie einfach mit ihm herumspielen, - so etwas und gehen Sie vorwärts. - Wissen Sie, - doppelt so viel Betrag und gehen Sie auf Null, - dann setzen Sie einfach. - Machen Sie diese alle eazy e. Also, jetzt haben wir unsere Quadrate und den Ausgang unseres Logos. - Eso, das ist verdammt cool. Letzte, Das Letzte,was wir tun werden, ist, alles zusammenzufassen und diesen Hintergrund in Gang zu bringen - und bei unserer Musik. - Also machen wir das in der nächsten Lektion. - Aber vorerst, - wenn Sie irgendwelche Fragen haben, - lassen Sie es mich wissen. - Ich hoffe, Sie haben all diese Lektionen genossen. - Ich hatte viel Spaß, dieses Intro zusammenzustellen. - Ich denke, es ist wirklich eingängig und modern. - Und ich hoffe, du tust es auch. - Und, - ja, - wir sehen uns das nächste Mal, um alles einzupacken 20. Bewegungsgrafiken für Video-Einführung – Teil 7: - Jeder. - Willkommen zur letzten Lektion in dieser Sitzung der erstellen Sie Ihr eigenes Video-Intro mit allen - diese coolen Animationen, die wir gerade gelernt haben, wie zu tun. - Also werden wir lernen, alles zusammenzufassen, also sieht es so aus. - Also, zuerst beginnen wir eine neue Komposition. - Also werden wir drängen. - Wir werden nur einen neuen Wettbewerb schaffen, der diese letzte Ruhe nennen wird. - Wir werden das länger machen . - Wir wollen das 10 Sekunden machen. - In Ordnung. - Also, jetzt können wir jede dieser Teile nehmen und ihn einfach auf unsere Komposition fallen lassen. - Also wähle einfach alle Mom aus, lass ihn hier runter, und dann müssen wir sie einfach ausrichten. - Also gehen Sie durch Teil eins. - Und sobald dieser verschwindet, gleiten Sie über einen Teil zu, damit er so anfängt. - So geht das und dann beginnt Teil zwei, und das wird nicht vollendet, weil, - ähm, - wie Sie sehen können, - wir nur Teile davon gemacht haben. - Und dann, sobald Teil zwei fertig ist, - schwächt unser zu tun. - Rutsche in Teil drei schwächen, - Schlitten in Teil drei und dann in Teil vier gleiten. - Es ist ein Ende. - Dies geht und dann Teil, wenn sie aus Fertig Folie in Teil fünf gesetzt. - Okay, - so wie dieser eso, dann wollen wir Dio, dass wir das alles vormachen wollen. - Es ist wie all das in meinem Original. - Ich habe alles in einer Komposition gemacht. - Ich habe die Abschnitte nicht getrennt, also kannst du tun, was du willst. - Dies macht es viel sauberer, - aber Sie müssen nicht Also wählen Sie Album und entweder Rechtsklick und wählen Sie vorkomponiert oder gehen - bis zu Ebene und vorkomponiert oder drücken Sie Shift Befehl. - Siehst du, wir werden als unsere Formen nennen. - Animationen. - Okay, jetzt ist alles in einer Schicht. - Dann fügen wir unseren Hintergrund hinzu. - Also habe ich unsere Hintergrundtextur aus dem Internet, also lass sie einfach da rein. Ich werde nur die Größe verringern, mit der ich anfangen soll, und ich werde es unterlegen, sind Formen, die ich mit einem neuen Ähm beginnen werde, weil ich nicht will, dass das so dramatisch ist. - Mit der Textur, - Ich werde die Deckkraft fallen lassen, - unterdrückter Tee und die Deckkraft fallen lassen. - Aber wie Sie jetzt sehen können, - es ist nur dunkler Hintergrund. - Ich wollte so ein grauer Hintergrund sein. - Also beginne ich eine neue Schicht. - Kareen kannte Form und einfach wie eine graue Schicht erstellen. - Leg es unter und dann werde ich so einfach um die Deckkraft spielen. - Aber dann werde ich auch die Sättigung davon später verringern. - Gehen Sie also zu Sättigung ziehen satten Farbton Sättigung in Ihrem Effektfeld. - Sie können einfach die Sättigung eingeben, - und es bringt diesen Effekt hier oben links auf und lassen Sie ihn einfach runter, was auch immer Sie denken. - Sieht toll aus. - So etwas ist ziemlich gut. - Also, jetzt gehen wir immer unsere Formen vor. - Aber hier können Sie sagen, dass die Farben und die Formen anders aussehen. - Und das liegt daran, dass wir mit dem Mischmodus der Animationsebene für Formen gespielt haben. - Also geh zu Kippschalter. - Modi gehen unter Mischmodus und machen lebendige Farben. - Also, jetzt haben sie irgendwie diese Overlay-Art von Effekt für einige der Formen. So etwas wie, dass ich diese Gnade machen könnte, sah es ein wenig dunkler, also befehlen Sie einfach Shift und warum Sie die Helligkeit verringern können. - Eine andere Sache, die ich dachte, - vielleicht könnte ich dio ist ein wenig hinzufügen. - Doch so drücken Sie Kommando Frau, - starten Sie neue schwarze Schicht. - Okay, - dann gehen Sie auf die Lippen Werkzeug DoubleClick. - Drücke deinen Weg, um hier unten unter der Maske zu subtrahieren und änderte dann die Feathering - so etwas wie dieses auf 80. - Dann lassen Sie einfach die Deckkraft fallen, - wie 25 oder etwas, das ihm auch etwas hinzufügt. - Ich denke, eso dann wollen wir sind Sie hier sehen, die Textur ist irgendwie wächst und rotiert. - Also am Anfang waren mit dieser Textur, die alle umbenannten Textur nur gehen drücken eingestellt sind - ein Drehungs-Schlüsselrahmen drücken Sie s, um Skalendrehung zu sagen, - dann gehen Sie zum Ende und erhöhen Sie die Skala wie ich so unterschreiben werde. - Es ist bis zu 63 in der Rotation. - Nur gedreht, aber stellen Sie sicher, dass es nicht vom Bildschirm gedreht ist. - Sie wollen nicht so viel drehen, wie diese Siegeldrehung. - Jetzt haben wir das. Okay, dann ist das Letzte, was wir Dio wollen, dass wir diese Art haben, wie eine Kamera - schütteln. - Alles springt irgendwie herum. - Und das trägt nur dazu bei, dass der Effekt ausgeht, vor allem mit Musik, die wir hinzufügen werden. - Also geh hoch, um neue Kamera für uns zu schichten. - Geben Sie ein und wir wollen sicherstellen, dass wir drei Schichten haben, um zurück zu gehen. - Umschalten Modi und stellen Sie sicher, dass Formen Ebene auf drei D Sie gehen die Ebene - neue Newell Objekt Eltern, - die Kamera auf das Null-Objekt und dann ist dies ein wenig schwierig. - Aber drücken Sie p und das ist Sie wissen, - wie Sie sehen können, - das ist, wo Sie geschrieben haben, Sie beeinflussen die Kamera und stellen Sie sicher, dass dies auf drei D als auch. - Dann, was Sie tun möchten, ist drücken Sie die Option oder alle klicken Sie auf die Stoppuhr. - Also was? - Sie würden normalerweise einfach hier klicken und einen neuen Schlüsselrahmen starten . - Tu das nicht. - Klicken Sie auf alle klicken. - Und jetzt haben Sie die Buchstaben mit roten Zahlen. - Und Sie haben diese kleine Box, in der Sie einen Ausdruck eingeben können. - Wir werden nicht zu viel in das eintauchen, aber tun Sie einfach, was ich tue, indem Sie wackeln Klammern 5 20 Komma 20 und dann die - Klammern schließen , - dann klicken Sie außerhalb davon. - Und im Grunde ist es das, was es sagt. - Die Position zu tun ist, lassen Sie uns zu diesem Brunnen zurückkehren, indem es im Grunde gesagt wird, dass es ein wackeln soll - bestimmte Anzahl von Pixeln alle fünf Sekunden sind was auch immer. - Also, jetzt ist es ein Schütteln, weil die Kamera schüttelt, weil das Newell Objekt ist - eigentlich die Kamera, die die Kamera beeinflusst. - Also, jetzt haben wir diesen Shake und du kannst das ändern, - weißt du, - 10. - Und es wird nicht ein bisschen weniger wackeln. - Oder Sie können die 5 zu 3 ändern. Was auch immer Sie denken, - wissen Sie, - spielen Sie einfach mit ihm herum und, wissen Sie, - macht ein bisschen weniger dramatisch. - Dann wollen wir unseren Sound hinzufügen. - Also habe ich diesen Dubstep Sound Intro von Audio Jungle Done Net runter. - Lass es einfach da rauf. - Ich werde nur die Lautstärke nur ein wenig für jetzt fallen lassen, weil ich nicht will, um Ihre - Ohren zu blasen und rendern Sie es so das Timing ist aus im Vergleich zum Original. - Aber Sie können sehen, wie das Audio diese Art von Musik geht zusammen mit dieser Art von - Animation. - Also lassen Sie uns es noch einmal spielen, dass so in der ursprünglichen Stoßstange, - die letzten Trommelbeats Art von Ende, als Video-Schule in London Logo fällt aus dem - Rahmen und natürlich, - Sie können mit dem Timing von allem spielen. - Aber, - wow, - Sie haben so viel auf lernen so viel in diesem Abschnitt getan. - Es ist einer der actionreichsten Abschnitte eines meiner Kurse. - Ich bin wirklich stolz darauf, und ich bin stolz auf euch, dass ihr es durchgehalten habt und für das Üben und für eure eigenen Animationen damit kreiert . - Vielen Dank, dass Sie sich mir dafür angeschlossen haben. - Ich weiß, es war irgendwie verrückt. - Also, wenn Sie irgendwelche Fragen haben oder verwirrt sind, - bitte wissen Sie, - lassen Sie es mich wissen. - Schicken Sie mir eine Nachricht über die Kursseite, - überprüfen Sie mich auf Videoschule online dot com oder mailen Sie mir an der Videoschule online bei gmail dot - com. - Nochmals vielen Dank. - Ich hoffe, Sie haben genossen diese Lektion ist wirklich großartig, es zu lehren und haben eine tolle. - Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du dir einfällt. - Mit diesen Techniken würde ich mich freuen, wenn du sie mir schicken würdest, damit ich sie mit dem Rest der Klasse teilen kann . - Nochmals vielen Dank und wir sehen uns das nächste Mal 21. Exportieren aus After Effects: - Hey, - alle, - willkommen zurück zu einer anderen Lektion in der erstellen Sie Ihre eigenen Video-Intro-Kurs. - Heute werden wir alles über den Export Ihrer endgültigen Projekte sprechen, damit Sie sie aufnehmen können - und sie zu all Ihren anderen Videos hinzufügen können. - Und ich weiß, dass ich vorher in einer bestimmten Lektion darüber gesprochen habe, aber ich wollte eine ganz besondere, einzigartige Lektion über den Export haben . - Also hier bist du nach Effekten und hast deine Komposition. - Hier haben wir die U zu mir sicherzustellen, dass wir vorher getan haben. - Was ist das nächste Exportgeschäft? - Zuerst müssen Sie den In- und Out-Punkt Ihrer Komposition so einstellen, dass sie weiß, wie viel von Ihrer - Komposition exportiert werden soll, - und Sie werden diesen Balken sehen, - diese Arbeitsbereichsleiste oben auf Ihrer Timeline, - Sie können in der Mitte klicken und ziehen Sie es herum und es sehen, wie es Art von Schattierungen. - In einem Teil Ihrer Timeline, - können Sie auch auf das Ende klicken und sie ein- und ausziehen, um es länger oder kürzer zu machen. - Was Sie tun möchten, dass Sie die in Punkt fahren den ganzen Weg bis zum Anfang klicken wollen - Ihre Komposition, - gehen Sie zum Ende Ihrer Komposition, - also, wenn es fünf Sekunden ist, - können Sie dorthin gehen und dann zog die auch auf diesen Punkt zeigen. - Und jetzt nur dieser Teil dieser Komposition, - von Null Sekunden bis fünf Sekunden und wird zum Experten exportieren gehen bis zur Komposition, - hinzufügen, um die Warteschlange zu rendern, - und jetzt ist dies Ihre Render-Warteschlange. - Dies ist Ihr Stichwort von Elementen, die exportiert werden müssen, so dass Sie mehrere gleichzeitig hinzufügen können - Zeit. - Wenn Sie die Einstellungen ändern möchten, - klicken Sie auf, wo es verlustfrei sagt. - Dies ist die automatischen Einstellungen, die es Ihnen verlustfrei gibt. - Wenn Sie darauf klicken, - es bringt dieses Ausgabemodul Einstellungsbox und verlustfrei bedeutet, dass es eine schnelle Zeit - Format und unter Formatoptionen. - Wenn Sie darauf klicken, dass das Video Kodak Animation ist, - So Animation. - Kodak ist eine verlustfreie Einstellung, also bedeutet das, dass es 100% Qualität sein wird. - Aber das bedeutet auch, dass es eine größere Dateigröße haben wird. - Also hat Teoh, - wie eine kleinere Dateigröße. - Sie können so etwas wie Apple Pro Rez oder H 264 Issues erforscht das Beste für kleine Dateien - Größe. - Sie können es auf YouTube oder wo auch immer hochladen und nur sicherstellen, dass Ihre Qualitäten Bar Einstellung ist - bei 100. Es gibt keinen Schriftsteller, falsche Exporteinstellung, dieIhnendie besten Einstellungen für jede Situation geben wird Ihnen . - HD 64 ist gut für eine kleine Dateigröße, - aber Animation ist wahrscheinlich das, was Sie wollen, wenn Sie exportieren, - und dann werden Sie dieses Intro für in anderen Videos verwenden, so dass Sie perfekte - Qualität haben . - Aber für diesen Kranken, - werde ich mit H 264 gehen und auf OK klicken. - Sie können auch die Audioeinstellungen hier ändern, so dass Sie Zehe-Format-Optionen gehen können. - Sie können tatsächlich nur zwischen diesen beiden und seinem Format gewesen, - und dann gehen. - Sie können von un compress Faust wechseln, - die perfekte Qualität zu einem Meer oder was auch immer Sie wollen. - A C wird auch ein wenig kleinere Datei sein, wenn Sie alle Ihre Einstellungen eingestellt haben. - Und vorerst würde ich nichts von diesen Dingen ändern. - Das Einzige, was Sie ändern müssen , ist, wenn Sie etwas haben, das Sie in Ihrer Komposition transparent wollen. Sagen Sie, das war, dass Sie das Logo demean aber es war ein transparenter Hintergrund, also wollten Sie dieses Logo über ein anderes Video setzen . - Was Sie wählen müssen, ist, dass Sie Animation Kodak haben und dann, wo es heißt - sind Kanäle wählen Sie R g B plus Alfa, - und so wird dies Ihnen einen transparenten Hintergrund. - Also, wenn das ist, was Sie wollen, - Sie können OK drücken und dann gehen Sie über die Ausgabe, wo es sagt ergänzen und klicken Sie darauf. - Und das ist, wo Sie setzen werden. - Speichern Sie Ihre Ausgabe, um so, - Sie wissen, - rufen Sie mich Intro oder was auch immer Sie es nennen möchten, - wählen Sie Ihren Ordner und klicken Sie auf Speichern. - Das letzte, was ich Ihnen sagen möchte, - obwohl, - gibt es einige Presets, die so unter Ausgabemodul diese Abwärtspfeiltaste rechts hier senden - auf der rechten Maustaste, dass Sie einige voreingestellte Optionen haben. - Du könntest sogar deine eigenen Optionen erstellen. - Also, wenn Sie wollen, - können Sie auf Vorlage machen klicken. - Und jetzt verwendet das alle Einstellungen, die wir gerade festgelegt haben. - Es hat also ein schnelles Zeitanimationsformat, - aber es ist die Transparenzoption. - So hat RGB Plus aus, - aber und die Tiefe ist Millionen von Farben plus und so kann ich die Einstellung als transparent speichern, - siehe transparenten Elternhintergrund, - so etwas und wählen. - Okay, - Und dann, wenn ich hier unten klicke, aber ich habe eine transparente Hintergrundoption, zu der ich schnell gehen könnte, ohne zu müssen - klicken Sie hier und gehen Sie erneut durch dieses ganze Dialogfeld, - die alle Ihre Einstellung ihren Satz. - Sobald Sie festgelegt haben, wo Sie Ihr Video speichern möchten, um zu klicken, - rendern und es wird dort gespeichert, - dann lassen Sie mich einfach zeigen, so dass es in Ihrem Ordner wie folgt gespeichert wird. - Ich habe es bereits vorher exportiert, - und das ist eine schnelle Zeitdatei, die Sie in so ziemlich jede Videobearbeitungssoftware nehmen können - oder jedes andere Programm, in dem Sie Ihr Video bearbeiten oder Ihr Video erstellen. - Wenn Sie Bildschirmdarstellung mit sauberem Fluss tun, - sind in Asien oder so etwas gecampt. - Du kannst dieses Video Bumper in das Programm bringen und es am Anfang deines Videos setzen. - Danke, dass Sie zugesehen haben. - Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie bitte nicht zu fragen. - Ich melde mich so schnell wie möglich über die Kursseite oder Videoschule online bei - gmail dot com. - Ansonsten, - haben Sie einen tollen Tag. - Viel Spaß beim Exportieren Ihrer Video-Intros und wir werden das nächste Mal sehen. - Tschüss