Kreative Porträtfotografie Serie: Moderner Vintage

1. Einführung Intro: Ein wenig über Sandyseyecatcher: Hallo und herzlich willkommen in unserer Sache. Moderner Jahrgang Ein neues Tutorial in unserer kreativen Poesie. Ernsthaft. Mein Name ist jeder D und Sie beobachten Teilnehmer Eyecatcher TV. Wenn Sie meine anderen Tutorials gesehen haben, dann wissen Sie bereits, dass Mein Mann Envy Regime später getroffen hat, als er mir bei unseren Fotoshootings hilft . Classy wird Ihnen auch den technischen Aspekt von unserer Beleuchtung zugeführt APS ein wenig über uns. Wie Sie wahrscheinlich an meinem Akzent erkennen können. Ich bin ursprünglich aus Deutschland Das ist richtig, traf sich aus dem okay, und jetzt sind wir hier in der Great City vor San Jose, Kalifornien Ich habe Fotografie in London studiert und erhielt ein Diplom, war im Jahr 2011 verheiratet. Darüber hinaus war Trained erstaunliche Fotografen in L. A und New York, bis ich merkte, dass ich nicht nur die Fotografie liebe, sondern ich liebe es auch, Fotografie in unserem Fotostudio zu unterrichten. Wir haben über 50 Fotoworkshops, die sich darauf spezialisiert haben, konzeptionelle Fotoshootings zu erstellen und Vintage-Setups zu fotografieren. Waas forderte viel von vielen Fotografen, Models und Kunden. Wenn Sie auf Pinterest, Facebook oder Instagram schauen , werden Sie sehen, es gibt Tonnen und Tonnen von Bildern, die einem Vintage-Stil ähneln. Models fordern sie viel auf, sich in den Portfolios und Hauptstädten eine andere Seite zu zeigen,mehr und mehr Engagement Shootings Hauptstädten eine andere Seite zu zeigen, im Retro-Stil anzufordern und sogar Vintage-Hochzeiten zu gestalten . Also lassen Sie uns über das Warum sprechen. 2. Warum ist „Moderne Vintage“ Fotografie so populär?: als ich sammelte Ideen für dieses Tutorial auf Neu aus meiner eigenen Erfahrung, dass viele Menschen lieben Jahrgang gestorben Bilder Fotografen gestehen würden. Sie lieben es, Bilder in Schwarz-Weiß-off zurück nötig konvertieren, Einrichten Hollywood-Glamour und dünn, während das schießt Modelle würde mir Bilder aus dem Jahrgang schließen senden und hatte sogar Ideen für Sitzungen in einem sehr spezifischen Stil. Und während ich die STO Toria, die wunderbare Miss Maser, eine TV-Show von Amazon Prime, mit einer Frau, die in den fünfziger Jahren Komiker wurde, gewann sie acht Emmys. Und wenn Sie darüber nachdenken, gibt es wahrscheinlich 20 wie unsere Shows gerade jetzt, dass ich in den guten alten Tagen oder mit Vintage-Elementen gesetzt . Es ist also offensichtlich, dass die Nachfrage da ist. Die Menschen sind auf Retro-Stil süchtig. Das bedeutet, dass es eine ausgezeichnete Gelegenheit für Fotografen ist, mehr über das Stärkere zu erfahren und die bestehenden Kunden besser zu betreuen und vielleicht sogar neue anzuziehen. Heutzutage gibt es auch Anbieter online, die sich auf Vintage-Mieter spezialisiert haben. Sie können bestimmte Gegenstände wählen, sie laden sie in den Van und kommen zum Veranstaltungsort für die Einrichtung aller Arten von Konzepten der Roaring Zwanziger mit dem typischen a great gets peace style Hollywood Glamour, Die fabelhaften fünfziger Jahre sind schwingen sechziger Jahre. Es gibt so viele große scheint, dass Kunden lachen. Die kann verkleiden sich wie ein Hollywood-Starlet oder abenteuerliche Filmstar, während es in einer frischen und anderen Art und Weise gefangen. Und, natürlich, in diesem Tutorial haben wir all diese Blicke ohne die Hilfe von einer anderen Firma angewendet. Und auch ohne einen Stylisten und Maskenbildner wollen wir Ihnen zeigen, dass es sein kann, dass ich mit dem Budget fertig. jedoch Siejedoch für einen bedeutsameren scheinen gehen möchten, ist es gut zu wissen, dass es Hilfe gibt. Aber zurück zu dem Warum. Warum sind die Menschen so verliebt in Retro-Stil Fotografie? TV-Shows und Filme, glaube ich, spiegelt unser Bedürfnis nach einer einfacheren Gesellschaft mit weniger komplizierter Technologie und vielleicht weniger überwältigender Social-Media-Überlastung wider. Auch wenn man solche Bilder sieht, sieht alles so perfekt aus und klassisch erscheint fast unwirklich und irgendwie magisch. Ähnliche Hoffnung Menschen lieben es, Geschichten rund um das Lagerfeuer erzählt zu werden, all die Sehnsucht nach Märchen und Abenteuern wie in 1000 und einer Nacht oder Grimm's Fairy Tates aus der äquivalenten Disney-Version davon statt der Dunkelheit, beleidigt See, wir mögen es, in diese Traumhaftigkeit aus einer früheren Ära eingetaucht zu sein. Und obwohl ich dankbar bin für die neue Technologie und die Erfindung von Mobiltelefonen und dem Internet, meine ich, offensichtlich bin ich dankbar, da ich sonst nicht in der Lage wäre, diese Sache für dich zu entwickeln. Was ist. Dennoch bin ich aufgeregt, wenn ich denke, Bilder von Sohn eines aus den fünfziger Jahren und ich wette, so dass Sie, wenn Sie sich Bilder in Ihrer Heimatstadt, Ihr Land oder von Ihrer Familie und Verwandten. Die Leute sahen so schick aus, so gut gestylt, und ich frage mich, wie sie das gemacht haben. Sie gingen durch dunkle und schwierige Zeiten, doch sie sehen so glamourös und geheimnisvoll aus. Es ist wirklich faszinierend. Ich weiß nicht, ob Sie sich technisch,wissen Sie, statisch über die Zeit fühlen können wissen Sie, , in der Sie nicht einmal dort waren. Aber so fühle ich mich darüber. Und komm schon, komm schon, wer denkt nicht, dass es Spaß macht, eine Zeitmaschine zu haben und zurück in die Vergangenheit zu gehen, um alles zu überprüfen, oder zumindest zu sehen, wie sich Ihre Eltern getroffen haben und ja, zurück in die Zukunft ist ein tolles Beispiel für Retro-Setups und später jemals geben Sie einige Hausaufgaben. Das könnte ein Fisher für Sie gewesen sein, um noch mehr Ideen zu erforschen. Es wäre lustig, Hausaufgaben zu machen. Ich meine, es wird Filme und T-Visuals sehen. Aber wie bezieht sich das alles auf die Fotografie? Ich meine, so ziemlich genau wie. Die Leute lachten, um sich zu kleiden, wenn Zika und Haus zu erkunden. Ich schaue in den ganzen Unterschied Ernährung und die positive Nebenwirkung. Wenn es klassisch gemacht wird und nicht zu sehr wie eine Cosplay oder Kostümparty, die ein wenig kitschig sein könnte, dann diese Bilder werden sie nur für immer klassisch und auch zeitlos. Paare können auf die Hochzeitsbilder zurückblicken und sie schätzen sie wie Kunstbilder. Denn ich werde nicht wie neue Handys oder Garderobe zeigen, die zum Beispiel wie 2018 aussehen . Ich meine, im Moment wissen wir wahrscheinlich nicht einmal, was das bedeutet. Allerdings, wenn mit Tasche off Menschen, die in den achtziger Jahren heiraten und jetzt auf die Bilder schauen, sie könnten wie, Was dachte ich? Also denke ich, dass der große Verkaufsargument für Vintage-Setups heutzutage nicht so anders ist als die Leute, die in der Vergangenheit Filme gesehen haben. Sogar in den Jahren außerhalb der Großen Depression, als Geld zweifellos ein Problem war, schafften sie es immer noch, ein paar Cent zusammen zu bekommen, um ihrer Realität ein wenig zu entkommen , zu einem Helden zu schauen und davon zu träumen wie diese Person werden in einigen skurrilen Römern überholt oder einfach nur in einen abenteuerlichen Film eingetaucht oder von Doc Horror-Show begeistert sein . Ich meine Leute, die gerade diese Kacheln vor der Flucht gelacht haben. So war einfach anders, dass heute, unser alltäglicher Kunde, sie kann der Held, die Prinzessin aus dem Abenteurer. Sie können aktiv in das Shooting mit ein wenig Hilfe von Haaren und Make-up und Garderobe und spezifische posieren beteiligt werden. Und wir sind Fotografin. Wir können diese Aufstellungen einfacher denn je gestalten. Dank des Internets können wir so ziemlich alles in die Hände bekommen und die Ausrüstung auf diese Weise günstiger, was bedeutet, dass wir spezielle Erinnerungen für unsere Modelle und Kunden schaffen können, die sie für immer behalten können . Außerdem können wir alles mit einem Budget erledigen. Also, da gehst du hin. Wenn Sie eine moderne Vintage-Kategorie der Fotografie für Verlobungen und Hochzeiten oder viele Sitzungen anbieten möchten, als diese Ursache für Sie. Und damit reden wir ein wenig mehr über Sie und was Sie zu diesen Kosten bringen sollten. 3. Anforderungen für diesen Kurs: Gute Nachrichten. Erstens brauchst du nicht viel. Wie ich bereits erwähnt habe, sind alle unsere Setups mit jedem Budget möglich. Zum Beispiel können Sie ähnliche Hintergründe finden, die wir für rund 15 bis 30$ verwendet haben. Oder wenn Sie mehr Geld für $200 ausgeben wollen, wenn Sie kein Geld ausgeben wollen, ist das auch möglich . Dann verbringen Sie einfach einige Zeit damit, Ihr eigenes Setup zu entwerfen. Irgendwas geht. Gleiches mit den Lichtern waren mit niedrigen und Schlaganfällen durch Knochen dort etwa $400 jeder. Und natürlich natürlich können Sie mit High-End-Modellen wie Pro Photo oder Super Cheap Lights schießen, zum Beispiel. Sie kennen frische Waffen dort etwa $60 und die günstigste Alternative natürliches Licht . Sogar diese Arbeit für so viele Sets. Wie Sie sehen werden. Darüber hinaus haben wir in einem Studio gedreht. Allerdings sind diese dort so klein eingerichtet, dass Sie sie leicht im Schlafzimmer oder sogar in der Garage neu erstellen können, und um den Punkt zu beweisen, dass schießen überall möglich ist. Einer von den Sets wird in unserer Treppe vor unserem Ateliergebäude gedreht, und ich erinnere mich daran, unsere Aktionsgruppe dort einst zu haben, und ich sah mich an, als und ich erinnere mich daran, unsere Aktionsgruppe dort einst zu haben, und ich sah mich an, alswärst du verrückt. Aber dann waren sie überrascht über die Qualität des natürlichen Lichts, und sie wollten nicht einmal zurück ins Studio gehen. Solange die Location kein totes Werbegeschenk aus der Neuzeit ist, geht überall hin. Vielleicht gibt es eine rustikal aussehende Tür in Ihrer Nachbarschaft, Holzpaneele oder eine Ziegelmauer getestet. Du würdest überrascht sein. Stellen Sie einfach sicher, dass es sicher ist und dass es keine scharfen Gegenstände sind, an denen Ihr Modell verletzt werden könnte . Welche Straßen posieren. So Sicherheit. Erste Qualität aus dem Leben, Sekunden und in Ordnung, ish aussehende Orte. Das und ich verspreche dir, dass du tolle Bilder bekommst. Dasselbe war schon wieder Ausrüstung. Ich mag es, einfach Kreativität zu halten. Es fängt in deinem Kopf an. Und ich denke, dass so viele Fotografen, die einfach zu aufgeregt über neue Geräte und Zubehör. Es wird eine natürliche Entschuldigung, warum sie bestimmte Dinge tun können immer überfällt nächste Gadgets statt zu denken, wie man die Nutzung von den Sachen, die sie bereits haben zu erhöhen. Ich meine, versteh mich nicht falsch. Ich lache Gadgets genauso wie der nächste Fotograf, und ich liebe es, mit lustigen Dingen wie Gelen und Goebbels zu spielen. Aber in Bezug auf Kameraausrüstung, wenn Sie darüber nachdenken, ich meine, mit einem modernen. Die Kamera ist fast zwei perfekt für diese Art von beigesetzt schießen er wollte arbeitet als ein Weg um, wie man einen lauten Blick zu erreichen. Und vielleicht wollen Sie Ihr Objektiv so manipulieren, dass es nicht so Shop ist, aber mehr darüber später und wieder, nur damit Sie sich für dieses Shooting nicht gestresst fühlen, brauchen Sie nicht zu viel Ausrüstung. Ich sollte vor allem war zu Prime Linsen 1 50 Millimeter und 135 Millimeter auf dem Vollrahmenkörper , also nichts Zehe weiß. Aber was Sie brauchen, , ist ein grundlegendes Verständnis von Ihrer lieben Zola und Beleuchtung, was bedeutet, dass Sie wissen müssen, wie Sie die manuelle Funktion Ihrer Kamera verwenden, und Sie sollten etwas Übung mit grundlegenden Beleuchtung und, wie erwähnt Zugang zu Beleuchtungseinrichtungen. So erklären wir wichtige Anfänger-Themen, wie grundlegende Lichtdiagramme und Porträt-Tipps wie das Rezept von großartiger Porträtkunst. Die Mehrheit aus dem Material wird davon ausgehen, dass Sie vorher einige Porträts genommen haben, aber wie ich versprochen habe, halte ich meine Sets sehr einfach, so dass es anfängerfreundlich ist, während es spannendes Design unterrichtet , so dass Sie die gleichen Ergebnisse erzielen können, wenn nicht auf den ersten, dann war auf jeden Fall ein wenig Übung und ein paar fortgeschritten und brauchen keine Beleuchtung eingerichtet Refreshers. Dann natürlich können Sie diese Abschnitte überspringen, einfach, da das direkt zu den Trieben gehen kann, wenn Sie wollen. Aber lassen Sie uns darüber sprechen, wie man praktiziert. Übung macht nicht perfekt den richtigen Weg weg. Das macht perfekt. Ja, ich weiß, das klingt seltsam. Also hier ist, was ich für den besten Weg halte, um Kopieren zu üben. Wie ein Künstler. Fotografen. Sie knirschen immer. Assays ist jedoch, jedoch, hier versuchen wir tatsächlich, einen bestimmten Look zu kopieren. Also mach dir keine Sorgen. Du stehlst niemandem die Arbeit ohne Kredit. Das gefällt mir auch nicht. Wenn ich Copy sage, dann meine ich folgendes. Ich finde meine Inspiration und ich schaffe eine Stimmung gekauft, und wir werden auch etwas später darüber reden. Aber dann werde ich alles genau so einstellen, bis das Bild dem Aussehen nahe kommt, das ich auf dem Moodboard oder im Sinn bezüglich Beleuchtung und Belichtung oder allgemeiner Stil habe . Und dann mache ich es zu meinem eigenen, denn Idee ist nicht, genau das gleiche Bild zu haben, das wirklich langweilig wäre, aber es ist nicht einmal möglich, Zehe genau das gleiche Bild haben, weil Sie nie das exakt gleiche Modell und das gleiche Aussehen bekommen und so weiter. Aber Sie wollen auch Ihre Persönlichkeit und Ihre Geschichte in Ihr Bild bringen. Vielleicht magst du den Stil eines bestimmten Setups, aber du bevorzugst einen stimmungsvolleren Ausdruck, weil das dein Ding ist, oder du siehst dir das Setup an und du bist wie, Oh , nein, das ist viel zu kitschig für mich. Aber ich mag die Idee aus dem Modell, das auf dem Boden liegt, mit dem Stress, den ich auf einem Flohmarkt gefunden habe . Dann, zum Beispiel, gibt Ihnen das an sich eine ganz neue Idee, denn Sie sind kurz. So bleiben Sie dem Genre oder der Ära treu, aber auch sich selbst, um Fine Art-Bilder mit Ihrem eigenen modernen Vintage-Stil zu kreieren. 4. An Photoshop oder gar nicht...: und einen violetten Stil am Ende. Abseits des Tutorials werde ich Ihnen auch ein paar Tricks und Adobe Bridge und Fotoshop zeigen, wie Sie Ihr Bild mit einer bestimmten Farbkaste beenden und wie Sie Ihre Bilder wieder in verschiedene Schwarz-Weiß-Versionen konvertieren können. Sie müssen kein Super-Proto sein, um diese Techniken zu verstehen, aber ich werde auch nicht abdecken, wie Sie Ihre Bilder hochladen oder wie Ebene entweder auf die gleiche Weise erstellen . Wie werde ich Ihnen keine manuellen Kameraeinstellungen beibringen. Also, wenn Sie irgendwelche Probleme oder Fragen haben, dann zögern Sie bitte nicht, mich etwas in der Q und A. zu fragen Und wenn Sie ein totaler Nachbearbeitung Neuling sind, keine Sorgen. So ein neues für mich, werden Sie Ursachen finden, wo ich eine Brücke, Licht Raum und voll für Anfänger einkaufen. Also, wenn das Thema Sie interessiert und Sie mehr darüber erfahren wollen, als diese Kurse für Sie da sind , und wenn Sie ein grundlegendes Retuschierverständnis haben, dann meine Technik, es gibt kein Problem für Sie. Und wenn Sie für zwei Manipulationen hassen, ist das auch kein Problem, als Sie einfach die Post-Process-Infektion ignorieren. Aber um ehrlich zu sein, das würde bedeuten, dass Sie brauchen, um Ihre Hände auf eine gute alte Filmkamera oder Polaroid Kamera, weil die moderne Kamera, die war, wie ich war nicht geben Sie den Vintage-Look, den Sie sind nach . Und natürlich stehen auch Presets und Filter zur Verfügung. Zum Beispiel, wenn Sie Ihre Bilder auf Instagram hochladen, so liegt das an Ihnen. Wenn Sie diese Art off Looks mögen, bevorzuge ich meinen Workflow, Enbridge und Fotoshop, wo ich eine bessere Kontrolle über diese Looks habe. Und innerhalb dieser Programme, Ich würde Ihnen einige Tipps geben, wie Sie Augen stylen können, Ihre Bilder, aber die Anwendung und wie sehr Sie Toe mögen hinzugefügt Ihre Bilder, die bis zu Ihnen ist. Also gehen Sie voran und versuchen Sie eine zu allen aus den folgenden Foto-Shooting Setups. Und wenn Sie Ihre Bilder mit uns teilen möchten, treten Sie bitte unserer Facebook-Gruppe bei, die wie ein Profi posiert. Ich freue mich darauf, Ihre Ergebnisse zu sehen, jetzt, wo wir Ihre End Offset Schnäppchen abgedeckt , lassen Sie uns eintauchen und über die Dinge sprechen, auf die Sie sich in diesem Husten freuen können 5. Keine Sorgen – Lernen wird Spaß sein.: In diesem Kurs werden Sie viel von verschiedenen Dingen lernen. Wir werden über die sieben Zutaten aus großer Portraitur sprechen. Du wirst mich bei Life Shootings mit zwei sehr unterschiedlichen Modellen und 20 Setups sehen, einschließlich Posen und Beleuchtungstipps. Also diese Triebe sind sie nicht geschrieben. Sie würden genau sehen, wie ich arbeite und wie ich die Modelle anweise, bestimmte Ergebnisse zu erhalten und wie wir Sets gebaut und Requisiten und Innenseiten von Sets verwenden. Ich füge Pop-ups in Zeiten ein, in denen ich das Gefühl habe, dass mehr Informationen nützlich sein könnten. Wenn diese Information zu schnell vorbeigeht, bitte. Es ist die Pause-Taste, weil ich versuche, viele Informationen abzudecken, damit Sie das beste Preis-Leistungs-Verhältnis erhalten. Wir enthalten auch einige funky Dinge wie Gele und gehen Bälle und nur Filter und sogar Rauch. Wenn Sie also eines meiner anderen Tutorials gesehen haben, wie die Magie der Farbe und Gele oder Hintergründe mit Goebbels erstellen, dann würden Sie sehen, wie vielseitig diese Dinge wirklich sind und sogar fantastisch aussehen im Vintage-Shooting. Wir werden auch ein wenig über die Geschichte sprechen und wie sich die Dinge im Laufe der Jahrzehnte verändert haben. jedoch, Ich versprechejedoch,dass dies nicht Ihre langweilige Schulgeschichte sein wird, sondern natürlich in Bezug auf die Fotografie. Ich habe mit mir selbst diskutiert, ob ein Schuss die Forschung beinhaltet, weil die meisten Leute einschlafen wenn jemand sagt, dass die Geschichte jetzt nicht tut, ich auch. Aber wenn man bedenkt, dass es darum geht, ein Vintage-Design neu zu erstellen, müssen wir ein wenig in die Jahrzehnte schauen, um einen Verweis auf das zu schaffen, was wir schießen wollen . Wie, was war der Look and Feel aus der Zeit, was die Menschen genießen und, natürlich, natürlich, die Technologie oder Fotograf in der glamourösen Hollywood-Ära. Wie hat die Beleuchtung funktioniert und warum hat Hollywood eine bestimmte Art von Frau bevorzugen endet auf wenig Spaß Tatsache, die Ihnen helfen, Ihre Triebe in die richtige Richtung und vom Kurs zu führen. Es gibt immer autistische Freiheit. Deshalb nenne ich diese Schießstelle Modern Vintage und nicht authentisch Vintage. Aber wieder, es gibt nicht so viel Freiheit. Wie Sie später in der Natur sehen werden. Ich verspreche, dass es am Ende keinen Geschichtstest geben wird, also keine Sorge. Aber ich bin ziemlich zuversichtlich, dass Sie sich am meisten an diese lustigen Fakten für Ihre Triebe erinnern werden, und Sie werden keine Probleme bei der Einrichtung Ihrer Sitzungen haben. Also lassen Sie uns schnell über die Berichterstattung aus dieser Ursache sprechen und den Grund, warum ich beschlossen ein Venture Shooting Sets, die ungefähr ähneln, ist von Stil aus den zwanziger bis in die siebziger Jahre. 6. Moderne Vintage Warum das Sessions von 20ern bis 70er Jahren: das erste Bild überhaupt, das eine Person zeigte, nahm in Frankreich in 18 38 von Louis Daguerre. Es ist ein ziemlich gutes Bild. Es ist eine Straßenszene mit einem Haus, und Sie können sehen, wie ein Mann seine Schuhe sauber bekommt, was ich denke, ist ein professioneller Schuhputzer . jedoch Das Bild warjedochziemlich klein, also selbst wenn Sie in das Bild zoomen, können Sie nur die Form von der Person erkennen, aber nicht genau das, was sie zu diesem Zeitpunkt trugen. So ist authentische Bezugnahmen erst seit der Erschwinglichkeit und Popularität von Zeitungen seit dem 20. Jahrhundert möglich . Also auch technisch gesehen, die erste Zeitungsveröffentlichung in England geschah in 16 66 und hieß die London Gazette und in Amerika in 60 90 genannt Public Occurrences, oder jemals Nur die Industrialisierung machte Zeitungsdrucke profitabel und zugänglich für die tägliche Person. Laut Wikipedia begann der Boom Anfang des 20. Jahrhunderts vor den Rechten aus dem Fernsehen. Also der durchschnittliche Amerikaner las mehrere Zeitungen pro Tag, so dass es viel einfacher ist, Shootings aus dieser Ära auf, was, da es nur mehr aufgezeichnete Informationen zur Verfügung und um ehrlich zu sein, ist es auch billiger als Outfits sind weniger aufwändig. Von dieser Zeit an können wir also vor den 19zwanziger Jahren nur spekulieren, wie die Menschen aussahen, damit wir in Museen gehen können und wir können Reliquien von Dingen sehen, die die Menschen zum Beispielauf der Titanic oder in europäischen Burgen trugen zum Beispiel und so weiter. Und wir können auch Bilder betrachten, so dass dies an sich auf zwei Arten problematisch ist. Zunächst einmal konnten sich nur die Reichen Gemälde leisten. Also haben wir wenig Wissen von gewöhnlichen Menschen. Wir müssten Bücher sammeln oder lassen uns mehr Informationen zu finden. Und ich meine, wir sind irgendwie Single. Sie wissen, wie die Menschen in der Renaissance und im Viktorianischen oder im Wadi in Zeiten aufgrund von TV-Shows und Filmen aussahen . Oder vielleicht bist du sogar auf Vintage Fair oder Renaissance Fair gegangen. Aber ich bin kein Geschichtsexperte. Ich kann mir diese Charaktere nur ansehen und so sein, ja, das sieht richtig aus, weil ich keine Beweise habe, um es mit allen Schmerzen zu vergleichen . Dinge wie jeder in Form, unterliegt persönlichen Geschmack und Interpretation von den Künstlern. So zum Beispiel die Gesellschaft oft, diskutiert zum Beispiel die Gesellschaft oft,ob Männer im Barock wegen der Schmerzen vor Peter Paul Rubens im 17. Jahrhundert von Frauen angezogen wurden . Also diese Rubeneske Designs. Sie wurden als eine der Dealing-Stil für diese Ära anerkannt, und sie waren langweilig und grafisch und meist mit fleischigen Frauen. Das Problem ist also, wir wissen nicht, ob diese Bilder wirklich auf Menschenrührungen hindeuten. Ich habe eine kurvige Frauen oder, wenn sie nur reflektiert eine höhere Kundschaft, die Geld hatte und konnte auch gegen Essen kämpfen. Oder wenn es das Talent des Künstlers widerspiegelt. Es wird gemunkelt, dass Rubens mehr an der Herausforderung interessiert war, einen fleischigen Körper mit allen Formen und Formen und Konturen und Schatten zu malen. Es ist interessanter, anscheinend, dann Malerei von Cellulite freien dünnen Körper. Aber versteh mich nicht falsch. Wenn Sie sich für diese Epochen interessieren und Sie eine Müdigkeit oder ein Modell finden können, das so erstaunliche Bihac oder viktorianische Kleider bieten kann , dann schießen Sie es auf jeden Fall. Weil ich Briten bin, wird das großartig aussehen. jedoch Wenn Siejedochkeine solchen Verbindungen haben, wird es einfacher sein, Vintage-Sessions von den brüllenden Zwanziger und höher anzubieten. So sind die Outfits ala viel billiger und erfordern weniger Authentizität, so sind leichter zu kommen. Oh, und du fragst dich, warum meine Vintage-Setups mit den siebziger Jahren enden. Nun, das ist, weil ich in den achtziger Jahren geboren wurde, so dass diese Ära viel zu Grund für mich, als Jahrgang betrachtet zu werden. Und vielleicht fühlst du dich genauso in der Zeit, in der du geboren wurdest. Es liegt an Ihnen, welche Stile Sie abdecken möchten. Außerdem fühle ich mich irgendwie geneigt. Wenn du denkst, ich bin Jahrgang, komm schon, ich bin nicht so alt. jedoch Als ich michjedochin unseren Antiquitätenläden in San Jose nach Fotoshooting-Requisiten umsah, fand ich tatsächlich einen Spielzeugrechner, das gleiche Wasser, das ich in den achtziger Jahren hatte. Super seltsam, meine Spielzeuge Jahrgang auszudenken. Aber dann als ein Punkt. Das bin ich einfach nicht ein großer Fan aus den achtziger Jahren, weil ich denke, wir sahen ein wenig seltsam aus. Aber natürlich, wenn Sie den Stil aus den achtziger oder sogar neunziger Jahren mögen, dann ist das leicht zu replizieren. Sie werden viele schließende Artikel in den Geschäften jetzt zu finden, und wenn es nicht ist, warten Sie ein paar Monate, weil diese Trends, sie kommen regelmäßig zurück. Und wenn Sie wirklich mehr Inspiration für diese Zeit brauchen, denken Sie große kurze Köpfe und Haare wie Farrah Fawcett Haar und schauen Sie sich eine Episode aus der Dynastie an Authentizität aus den achtziger Jahren zu erhalten. Awful Fund, die neue Show, die auf der CW verfügbar ist, die viel aus den achtziger Jahren Elemente trägt. Alternativ können Sie auch eine Episode aus den Goldbergs auf ABC oder glühen oder fremde Dinge beide von ihnen auf Netflix sehen . Und wenn Sie Hilfe in der neunziger Jahre Abteilung benötigen, empfehle ich die eine und einzige Beverly Hills 9021 alt Würden Sie etwas dagegen zu finden, wer auf Netflix und frisch aus dem Boot, die auf ABC So sprechen aus Shows, lasst uns finden Sie noch mehr Inspiration. 7. Vintage Inspiration: Erstelle Konzepte und Mood: in der Rubrik möchte ich mit Ihnen über die Zeit- und Filmentwicklung, den Zeitgeist, und war das die Einschränkung in der Kameratechnik? Wir werden in Vintage-Kinder- und D-Visuals schauen und wie viel künstlerische Freiheit wir haben diese Stile und Frieden neu zu erstellen. Sehen Sie sich ein paar von dieser Liste von Filmen an, um eine bessere Idee aus der Ära zu bekommen. Ich werde eine breite Palette einschließen. Also, wenn bestimmte Flicks nicht nach Ihrem Geschmack sind, müssen Sie nicht durch die ganze Sache zu sitzen. Wählen Sie einfach ein paar Szenen aus. Alternativ können Sie auch die Websites oder Googles und erwähnten Fotografen auch Hollywood-Starlets nachschlagen . Unsere TV-Shows nur um einen besseren Überblick zu bekommen. Und danach haben Sie eine präzisere Konzeptrealisierung im Kopf. So von hier aus können Sie beginnen, die alle informieren aus Moodboard gesammelt, das ist eine gute Möglichkeit, Ihre moderne zu informieren. Wenn Sie mein Buch lesen, posiert wie ein Profi, dann wissen Sie vielleicht, dass ich die Vogelvision nicht mag. Eine Vision zu haben klingt fast ein bisschen, als würde ich brechen, und es hilft meinem Motor nicht zu verstehen, was ich von ihr will. Allerdings habe ich ein Konzept, das ein Ganzes ist, wie ich denke, also war es ein paar Worte, die ich beschreiben kann das Shooting und die Ära, in der es sein sollte. Und dann Photoshopped. Ich kann eine Vorlage mit 5 bis 10 Beispielbildern erstellen, die Sie auf Instagram finden, Pin zum Ausruhen und so weiter. So wird diese Vorlage Samoud gekauft genannt. Auf diese Weise kann das Modell beurteilen, ob ein solches Shooting ist interessant für ihr Ende davon Fitzer Stil oder Portfolio oder Look Buch. Und dann kann ich mich weiterschreiben, wenn sie das mag. Wenn sie ihr eigenes Make-up macht, dann kann ich sie wissen lassen, welche Dinge für diese Ära relevant waren. Vielleicht war Rubinrote Lippenstifte ein goldenes Zeitalter von Hollywood oder übertriebener Eyeliner für die sechziger Jahre und so weiter. So war das gleiche 1/2 Stil und die Garderobe. Sie sehen also, es gibt einige Recherchen zu tun, um von einer Vision Zehe mit einem Konzept zu gehen, und ich glaube, auf diese Weise werden Sie die besten Ergebnisse erzielen. Und war das, lasst uns durch die Zeit reisen 8. „Zeitreisen“ Durch Hollywood: Ich wollte mehr über den genauen Zeitraum für klassische Hollywood-Bilder wissen, damit ich mich auf das genaue Datum beziehen konnte . Und so gehe ich mit World Hollywood Glamour Zeit, Periode und stieß auf diesen Absatz, so dass, wann das eigentliche goldene Zeitalter von Hollywood begann oder endete, ist sehr viel eine Frage der Meinung. Manche sagen, das Goldene Zeitalter begann mit dem Ende der Stummfilmzeit und als die USA ihre Anfänge in den 1930er Jahren verlaufen. Also, in der Regel ist eine Periode ab 1932 die späten 19 fünfziger Jahre. Es wird angenommen, dass die Kierra aus dem alten Hollywood, so dass das zeigt, dass wir selbst mit moderner Zeitung und besserer Technologie immer noch nur ein grobes Verständnis von der Vergangenheit und diesen Zeitrahmen bekommen. Sie sind nicht 100% der Geldstrafen, die sie aufgrund bestimmter Ereignisse langsam entwickelt haben. Also auf einer Seite, beachten Sie den Absatz über das goldene Zeitalter von Hollywood, dass Waas von Vintage Tänzer dot com und lassen Sie mich toe die Website, wo ich weggeblasen wurde. Es ist die Website für Sie, wenn Sie etwas über Vintage-Mode und die Füße dahinter lernen wollen , so wie ich auf Frauenporträt spezialisiert habe, kann ich Ihnen nicht wirklich viel über Männer Kleiderordnung erzählen . Aber hier auf dieser Website finden Sie alles von viktorianischen bis Steampunk bis in die siebziger Jahre und dazwischen Mode für Mann, Mode für Frauen, verschiedene Kleiderschrankstile für Innen und außerhalb der Häuser, alles. So wie auch immer, Stile und Trends fließen. Prozess, den Sie vergleichen können, ist mit Facebook. Heutzutage. Wir wissen, wann es erfunden wurde, aber nicht so sehr, als alle anfingen, süchtig zu werden. War es im Jahr 2010? 12 4014? Viele Trends passieren nicht wirklich über Nacht. Sie riechen herum, bis es scheint, dass es plötzlich jeder tut. Außerdem können Sie für jedes Jahrzehnt eine Vielzahl Ableger erstellen, abhängig von dem Aussehen, das der Client bevorzugt. Vielleicht mag Ihr Kunde die extra Schnäppchen Stil oder mehr Mädchen nebenan natürliche Zwanziger aussehen. Und noch eine Sache, wenn die Planung aus dem Shooting liegt an mir, ich mag es oft nicht mit dem gängigsten Stil aus dieser Ära zu gehen, weil es schnell mehr wie eine Kostümparty aussehen kann als ein klassisches Shooting, und Sie könnten bei der Schaffung einer größeren Vielfalt stecken bleiben. Das bedeutet, dass zum Beispiel, wenn Ihr Kunde kommt mit einer Frisur auf diese Weise, Flook House ein Flapper Mädchen wäre es. Jackson. Sie sind ein wenig begrenzt und schaffen keine Looks mehr, es sei denn, Sie haben einen Friseur an Bord, der dann einen Kunden stylen kann. Ja, zwischen deinen Sitzungen und dann gib deinem Klienten einen ganz neuen Look. So SB sagte, Oft können wir nicht den genauen Sieg oft Ära definieren. Wir müssen akzeptieren, dass viele Stile von einer Ära in die nächste verschmelzen. Also meine Zeitleiste für die Aufnahme. Das ist nur eine grobe Anleitung für dich, weil sie dich inspirieren soll, aber es ist nicht in Stein gesetzt. Es war also ein anderes Kleid. Sie könnten die gleiche Kulisse verwenden und sie in eine ganz andere Ära platzieren, also, als eine schnelle Übersicht sind, gehen Sie einfach durch die Rutschen, die wir für Sie geplant haben. Also zuerst werden die zwanziger Jahre sein, die überall in der Treppe schießen. Es ist irgendwie eine Zeitung, dann gehen wir in den zwanziger Jahren, zehen einen skurrilen Musiklook, weil ich ein paar alte Schulinstrumente habe. Von dort aus gehen wir in die dreißiger Jahre, wo ich von hier aus einen modernen Vintage-Stil Indiana Jones habe, werden wir auf den Boden gehen und den Holy Grail Stil noch in den dreißiger Jahren schaffen. Dann gehen wir in die vierziger Jahre in Hollywood-Glamour so Starlet und klassischen Hollywood-Look. Dann werden wir auch tun, Ah, Grace Kelly inspiriert Look und natürlich, weil es die vierziger Jahre ist. Wir wollen auch, ah, Hollywood-Jahrgang durch im Set haben ah, . Von dort aus werden wir in eine Bahnhof-Set gehen, dass wir den Vintage-Reisenden verursachen werden, und wir haben auch eine wirklich lustige globale, die Flugzeug darauf hat, die ich in den vierziger Jahren platziert. Denn abseits der Wespenfrau aber auch später sehen, wirst du aber auch später sehen,warum es technisch nicht erst in den vierziger Jahren ist. Von dort werden wir in die fünfziger Jahre gehen. Wir haben, wie ein Just Clap Rock n Roll Zing, das von Zigarettenmädchen inspiriert ist und irgendwie dieser Nachtclub oder Lounge sein soll . Und dann werden wir eine Art von Post Cut Römer haben, nur weil ich denke, Post Katzen sind Vintage Sache, auch aus der Vergangenheit. Dann haben wir einige andere inspirierte Buchcover, wie ein TEM Kuchen, ein Buch, das vor und auch einige gefärbte Seiten für einige andere klassische Looks in den sechziger Jahren . Wir haben zwei typische Disney Inspiration, weil das ist, wenn Prinzessinnen sie immer beliebter werden , Do toe Dornröschen und Cinderella. Dann haben wir ein Set in den sechziger Jahren, das ein exotisches Abenteuer auf dem Basar ist, inspiriert von 1000 und einer Nacht und dann eine andere, wo es Art aus träumen von Genie auch inspiriert in den Stil von der Es werden wir in ein mehr Blumen-Power-Design gehen unserer Vintage-Rollen Hintergrund, die wie eine grafische Blumen-Hintergrund ist, und wir haben eine andere für unsere siebziger Jahre schießen eine, die Art von Detektiv-basiert ist. Und dann werden wir von dort in mehr Gele gehen, was das Schulfieber erzeugt. Und die letzten Aufstellungen, die in den siebziger Jahren platziert werden, ist ein Blumenbeet, das seinen Zehenpicker Gordon Brown hat, dann berühren Töne. Denken Sie auch daran, dass sich die Blicke sogar innerhalb eines Jahrzehnts ändern können. Es ist also nicht nur über die zwanziger bis siebziger Jahre über Öl, dass das sogar in nur einem Fehler war . Das Aussehen kann sich ändern. Das ist also ziemlich großartig, weil dies Ihnen viele Möglichkeiten gibt 9. Schnelle Geschichte der USA und der Filmbranche von Hollywood: Von den 20ern bis den 70er Jahren: Alles klar, also lasst uns durch die Zeit reisen. Also wurden die Zwanziger die Roaring Zwanziger genannt. Das war eine Zeit der Feier. Also ist The Great Gatsby grausam. Die Flapper Gerdes Frauen Unruhen leisten die Zeitungen und Massenproduktion, plus die Erlaubnis von Alkohol, die zu Nachtclubs und einem von den berühmtesten Tänzen geführt. Die so großen Filme des Kindes in den 20 für die beiden Klassen waren Charlie Chaplin. Lajong war Pridget Helm und Piccadilly mit Anna May Wong, was für die Zeit sehr ungewöhnlich war. Ein Sternchen mit asiatischem Erbe und natürlich der Aufstieg von Marlena Dietrich zum internationalen Sternenhimmel. Auch, Sie haben die heutigen modernen Shows, die in dieser Zeit eingestellt sind, so dass Sie 1922 Boardwalk Empire verloren haben, weil die Luft die Kabel Mädchen und peaky blind uns Die Dreißiger Waas Der Fehler aus der Großen Depression Die Börsenbörse wurde von rücksichtslosen Spekulationen gesehen, bei denen jeder vom Millionär Tycoon bis zum Hausmeister alle ihre Ersparnisse in Aktien setzte seinen Höhepunkt im August 1929 erreichte. Bis dahin war die Produktion bereits zurückgegangen, und mit weniger Arbeitsbereichen wurden viele Menschen arbeitslos oder mussten mit niedrigeren Löhnen leben, so dass die Aktienkurse viel höher als der tatsächliche Wert blieben, bis alles zum Absturz kam hinunter Hollywoods Industrie und ermöglichen es den Menschen, die Welt für eine Weile zu vergessen, dank der Ankunft off Sound und die Erschwinglichkeit off der Samstag Doppel Features, Also zwei Filme war ein Preis off one. Kein Leben mehr wirkt auf Wochenschablonen vor dem Film. Diese Dinge wurden durch eine größere Vielfalt von Hollywoods Entertainment-Industrie ersetzt. Horror, vor allem Monsterfilme, Abenteuer, Komödie, Romantik. Die Leute lieben es, zu einem Helden zu suchen, der das Monster füttern konnte. Immer mutig wie ein Abenteurer, wurde die Firma vorhersehbarer. Hollywood erkannte das Bedürfnis der Menschen nach einem klaren Helden und Bösewicht Handlung, weil die Zuschauer das Gefühl von Triumph wiedererlangen mussten, selbst wenn es fiktiv war. Ein wenig Spaß Tatsache, um die Kosten für das Leben in den dreißiger Jahren zu verstehen, so dass ein Doppel-Feature-Ticket 25 Cent kosten würde, und im Vergleich dazu, im Jahr 1942 stieg es auf 30 Cent. In dieser Zeit kostete das typisch amerikanische Haus etwa $3700 ein neues Auto würde $920 kosten und der Brotlaib würde Sie zurücksetzen neun Cent. Also für ein Filmticket, könnte man potenziell durch drei liebt Brot. Doch die Filmindustrie boomte, sah ein anderes Wort, auch wenn es nur für ein wenig war. Waas war überrascht. Große Filme waren zu der Zeit mit dem Wind verschwunden war Clark Gable und Vivien Lay. Der Besuch vor uns war Judy Garland, Draculas Bela Lugosi und Helen Chandler und Nacht in der Oprah s. Couch Bemerkungen Frankensteins vor Frankenstein war Boris Karloff. Jezebel war Bette Davis. King Kong war fair. Ray und Robert Armstrong. Neuzeit war Charlie Chaplin brachte ein Baby mit Castro in Happen und Cary Grant und Little Women war Catherine Happen. Ninotchka war Greta Gabble Tophead Swing-Zeit Fliegen nach Rio mit Ginger Rogers. Der schwule Geschiedene war Ginger Rogers und Betty Graber. Es ist eine wunderbare Welt mit James Stewart und Claudette Colbert, Hells Angel und Bombshell und Abendessen um acht war Jean Harlow, dass die Menschen eine größere Vielfalt von Filmen geliebt , die klar wird, wenn Sie diese beiden Jungs vergleichen und sie sind aufgezogen Tofane. So Eifert Hitchcock und wo Disney, der Meister aus suspendiert, richtete den Mann, der wusste zu viel in 1934 und 39 Schritte in 1935 und We 'll Disney. Er begann, familienfreundliche Filme zu kreieren und erweckte die erste animierte Disney Princess zum Leben. Schneewittchen und die Sieben Zwerge wurden 1937 moderne Shows gezeigt, die in dieser Zeit Now The Lost Tycoon, Babylon, Berlin und ein wirklich großer Hit aus den achtziger Jahren gesetzt sind Babylon, . Raiders aus der verlorenen Arche. Indiana Jones mit Harrison Ford. Also für diese Männer Hollywood-Dilemma, auch in Zeiten außerhalb des Krieges, Schauspieler wurden große Filmstars, von Film Noir zu begeistern uns Geschichten lieben, Hollywood End America Society, Sie wurden mutiger und The Roll Off Woman entwickelte sich weiter. So wurden Frauen zum ersten Mal ausgebildet, um Militärpiloten zu werden. Die sogenannten Wasps Women Air Force Service Piloten, große Filme aus dieser Zeit arbeiten als Blanca mit Humphrey Bogart und Ingrid Bagman. Es ist ein wunderbares Leben war James Stewart und Donna Reed. Citizen Kane war fantastisch. Wells. Der große Diktator war Charlie Chaplin. Berüchtigt waren Alfred Hitchcock, Cary Grant und Ingrid Bergman. Weniger kommt er mit Elizabeth Taylor nach Hause, nur um ein paar zu nennen. Noch ein Backen. Es war etwas Sonne und Delia wird sagen, der Lama. Hier sehen die Lamas, eine Frau, viele Kritiker und Fans gleichermaßen als die schönsten aller Zeiten in Firmen und die vielleicht eines der faszinierendsten, aber auch tragischsten Leben hatten. Also ein bisschen mehr über diese spätere moderne Shows, die in dieser Zeit unsere Agent Kata Agenten von Shields und Manhattan, die fabelhafte fünfziger Jahre Rock n Roll gesetzt Agenten von Shields und Manhattan, sind. Und nach dem Krieg Fan, die fünfziger Jahre war eine Zeit frei mehr wirtschaftlichen Wohlstand. Mehr Menschen hatten Geld, um Autos, Vorstädte und Konsumgüter zu kaufen . Aufgrund dieses Wohlstands wurden Frauen ermutigt, den Arbeitsplatz zu verlassen und sich auf das Zuhause und die Mutterschaft zu konzentrieren, die im Baby-Boom lebten. So die hohe Geburtenrate beispiellos in der amerikanischen Geschichte an ihr mehr als 50 Millionen Babys bis zum Ende von 19 fünfziger Jahren. So gut nach vorne Disney und vor seiner Zeit in Catering für Kinder, weil Animationsfilme Sie wurde ein finanziell guter Geist. Aber das war nicht die einzige Veränderung. Also die Filmindustrie sie irgendwie aufgeteilt. Also eine Seite konzentrierte sich jetzt auf familienfreundliche Folk-Stil der Unterhaltung, auch mit immer ausdrücklich, während die anderen Gesellschaften, die ich immer noch konzentrierte sich auf die Bereitstellung dieser Eskapismus in abenteuerlichen wie westlichen, zum Beispiel, und auch diese Epen Straßen so ist es eine große verfallen für so Ausgaben und Drama, so dass könnte sein, weil sichere und wohlhabende Gesellschaft war auch eine leicht gelangweilte Gesellschaft. Also, persönlich, wäre ich nicht überrascht, wenn eine Frau, die in den vierziger Jahren unabhängig wurde und ihr eigenes Geld verdient , jetzt eine Art Fed zu Hause Frau sein würde. So könnte erklären, dass ein Mann für Romantik und auch für spannende Filme so einige Filme waren einige wie es Hot war Marilyn Monroe, Gentlemen lieber Blondinen. Auch Marilyn Monroe. Wählen Sie M für Mord von Hitchcock war Grace Kelly und The Rare Window, auch mit Hitchcock und Grace Kelly und James Stewart. Wie man fängt, empfängt und als Hitchcock. Einer war Grace Kelly und tragen Grand Vertigo. Sehr berühmter Hitchcock Film war Kim Novak. Rebell ohne Ursache, Offensichtlich, James Dean und Natalie. Was ich liebe Lucy war Lucy Boy, Eine Streetcar namens Desire war Vivian Lay und Marlon Brando. Und, natürlich, in The Rela and Dornröschen von Ward ist der Name moderne Werkzeuge, die in dieser Zeit amerikanischen Horrorgeschichte gesetzt werden . Die Freak Show namens Die Hebamme Doc. Die Krone, die Marvelous Miss Maser, Masters Off Sex und Bates Motel, die schwingenden sechziger Jahre von Bombshell Bond Girls bis hin zu Zweig Leichtigkeit und Hippies, plus ein Jahrzehnt mit riesigen Veranstaltungen ausgestattet. Der Vietnamkrieg, Bürgerrechtsproteste, der Hintern vor dem US-Präsidenten John F. Kennedy und Martin Luther King kubanische Raketenkrise und der erste Mann, der auf dem Mond gelandet ist. So Filme wurden sie noch abenteuerlicher von Spione Toe Western bis hin zu Musicals, Horror, Fantasy, Sci Fi und Sets an exotischen Orten platziert. Ende, natürlich, sexy führende Frauen. Also die großen Filme von damals, Ah, Ah, Cleopatra mit Elizabeth Taylor Lawrence vor Arabien war Peter oder Tour und Sharrif, Oma Dr. No und Goldfinger. Big James Bond Filme mit Sean Connery und The Bond Girl. Das Frühstück im Tiffany's war Audrey Hepburn. Zyklus war wieder Regisseur Eifert Hitchcock? Und in der Regel West Side Story war. Nicht nur würde die 2001 Space Odyssey, der Regisseur Stanley Kubrick, ein sehr berühmter sci fi Film, die gute, das Bad das hässliche war Clint Eastwood und die Sound Off Music und Mary Poppins mit Julie Andrews, nur um ein paar zu nennen. Außerdem wurden TV-Shows nicht mehr und mehr populär. Zum Beispiel träumen Jeannie mit Barbara Eden und Larry Hagman ab und seien Sie reich an Elizabeth Montgomery. Moderne zeigt, dass ich in dieser Zeit wieder sagte, amerikanische Horrorgeschichte ist diesmal The Asylaquarius, The Astronaut Wives Club Met Man, der Mann in der High Castle Public Ma Roads Vegas von 2012. Und basierend auf Stephen's King's Roman 11 22 oder 63 Siebziger und Flower Power von Disco Fieber zu grafischen Jungen Designs, war es eine bunte Zeit. In gewisser Weise war das Jahrzehnt eine Fortsetzung von den sechziger Jahren Frauen, Afroamerikaner, Ureinwohner, Homosexuell und Lesben und wie marginalisierte Menschen, sie haben gerade ihren Kampf für Gleichheit. So brach das Jahrzehnt noch mehr Grenzen von allen Arten. Der Disco-Stil wurde erfunden, und mit den Elementen aus alle 60 Subkultur wie Hippies und Drag Queens und Bombshell Waren und alles dazwischen. All diese produzierten etwas völlig Neues und Anderes. Filme waren also nicht mehr nur Filme. Die siebziger Jahre wurden zur Blockbuster-Ära, also sind wir technisch gesehen ein Vogelblockbuster, der sich auf die 19 Vierziger und die Luftbomben bezieht , die buchstäblich den ganzen Block kaputt machen könnten. Und es wurde auch zum ersten Mal in der Entertainment-Industrie verwendet. So Wikipedia sagt seine erste bekannte und Neuigkeiten und Verweis auf Filme. Das war im Mai 1943, als Anzeigen und Vielfalt und Film Herald beschrieb die RK oft Bomben Medea als Block Pastor aus allen Aktionen Zimmerservice zeigt. Also geht es doch, doch, die riesigen Hollywood-Mega-Produktionsblockbuster, wie wir sie jetzt kennen. Sie wurden in den 1970er Jahren populär, so laut Wikipedia im Jahr 1975 die Verwendung von Blockbuster für Filme, die um Steven Spielbergs Kiefer verschmolzen . So wurde es als dieser neue Charakter Hit wahrgenommen. So war es ein schnelles Tempo, spannend, Unterhaltung, inspirierendes Interesse und Gespräch jenseits des Theaters, das dann später Bus genannt werden würde, und es hatte auch wiederholte Besichtigungen. So wurde dieses Essen als der erste Film aus dieser Blockbuster-Ära angesehen und fand heraus, dass der Blockbuster-Film Drawn Ra und zwei Jahre später Stil waas, die sogar auf den Erfolg von Jaws erweitert , Kasse Rekorde zu setzen und genießen ein CIA Erhaltungslauf, der mehr als ein Jahr dauerte. Also, wenn es verrückt ist, über große Filme nachzudenken, sind wir vom Kurs. Der Pate war Marlon Brando und I. Pacino. Dann hatten Sie Alien mit Sin You re Viva und Tom Skerritt. Dann haben Sie Rocky natürlich mit Sylvester Stallone, Saturday Night Fever and Grease, neue Tanz- und Musikfilme mit John Travolta. Dann hast du Dirty Harry. Chinatown war Jack Nicholson und Faye Dunaway Carry Das war, offensichtlich von Stephen King und mit Sisi Classic und Hallo Win war Jamie Lee Curtis. Auch TV-Shows entwickelten sich, und die Jonah off Detective Shows wurden mit Colombo geboren. Co. Jack the Streets vor San Francisco, Charlie's Angels, Starsky und Hutch. Der Felsen bekämpfte Feuer. Quincy. Wie Hot Ends ihre Frau, Ich habe alte moderne Shows, die in dieser Zeit eingestellt sind. Sie sind die siebziger Jahre zeigen die Amerikaner, Pen M Fargo und Life on Miles. In Ordnung, jetzt, wo Sie ein bisschen von Hollywoods Geschichte haben, schauen wir uns die Geschichte der Fotografie an. Wie war es überhaupt möglich, das goldene Zeitalter Hollywoods einzufangen? Und wie kommt das heute in die Fotostudios? 10. Fotografie über die Jahrzehnte: Erinnerst du dich, als ich dir von dem ersten Foto erzählte? War eine Person dabei von Louis Daguerre? Nun, er war nicht nur irgendein Fotograf. Er ermöglichte die praktische Studiofotografie mit einem spezifischen Prozess, der nach ihm als Heldentyp benannt wurde . Es war das erste öffentlich zugängliche fotografische Verfahren, eingeführt Wort weiß in 18 39 und fast 20 Jahre lang, das am häufigsten verwendete. Also dieser Prozess, es war ziemlich komplex, aber es lief grob so. Also, um ein Bild zu machen, würde daguerreotype pissed ein Blatt aus versilberten Kupferzehe polieren, ein Spiegelfinish. Dann wurde er mit Rauch behandelt, entweder Chloriden und Brom- oder Joddämpfen, die seine Oberfläche lichtempfindlich machten. Danach wurde es in die Kamera geladen und ausgesetzt Wald lange wie nötig, wie ein paar Sekunden für hell Sohn an diesem Tag, und dann auch viel länger, wenn es weniger intensive Beleuchtung. Sobald die Platte freigelegt wurde, wurde sie über heißem Makary entwickelt und durch eine Lösung von Chemikalien fixiert und dann mit destilliertem Wasser gewaschen . Die Option, die es Schritt war in Farbe, das Bild von Hand. Also, wenn Sie mehr Details über diesen Prozess wissen möchten, schauen Sie online nach aguerro Typ. Es ist wirklich erstaunlich, wie die Atis diesen Prozess entwickelt hat. Und übrigens, wenn Sie mehr über die Geschichte der Fotografie erforschen möchten, sollten Sie sich selbst ansehen. Nichte, du Anethe. Heutzutage gilt er als der Erfinder aus der Fotografie betrachtet, so dass der Gara-Typ, der dem Fotografen wenige Studios weicht. Aber der Prozess abseits des Kurses wurde noch raffinierter und damit auch verbraucherfreundlicher . Also in den folgenden Jahren während der 19 dreißiger Jahre Zelluloidfirma, die diese Glasplatten ersetzen und gut gesagt, Ich habe so schrittweise in den nächsten 20 Jahren zugenommen, was es einfacher gemacht, porträtieren seine überall. Fotografie war immer noch teuer und Porträt, vor allem die farbigen, die sie als Aussehen betrachtet wurden, Serie Artikel. Und auch, wissen Sie, dass die Nachricht für die Entwicklung von Farbfotos bereits verfügbar war 18 40. Sie wurden in 19 sechziger Jahren keine weit verfügbaren Antworten, und selbst dann wurden Fotografien immer noch oft in Schwarzweiß aufgenommen. Das war einfach billiger. Wenn Sie also wirklich authentisch mit Ihren Vintage-Bildern aus den zwanziger bis späten fünfziger Jahren sein wollen , ja, schwarz und weiß, wäre das die sichere Option, das Bild, die Belichtung und die Entwicklung. Damals waren sie nicht die einzigen Schwierigkeiten. Also eine weitere riesige Hürde waas vom Kurs Beleuchtung. Also das Thema wirklich zurück mich, als ich begann, in einer solchen Fotografie zu erkunden, Ich wollte nicht nur das Wann und warum off Fehler verstehen, so dass ich dieses authentische Set erstellen konnte , aber ich wollte auch wissen, wann kommerzielle Fotografie sogar angefangen. Also habe ich mich bereits mit dem Problem auseinandergesetzt, dass ich mein eigenes in Bezug auf Beleuchtung schaffen musste , besonders für das goldene Age of Hollywood. Denn, seien wir ehrlich, ich würde massive Fresno's in unserem Studio nicht verletzen, nur damit ich den echten Look erzielen konnte . Also musste ich arbeiten, sparen und natürlich auch budgetfreundlich. Also für diese analysierte die Bilder und ihre Eigenschaften. So gab es viel Kontrast leicht überbelichtet und einige Bilder hatten die weiche Passform Gleichheit und natürlich viel von breiter Beleuchtung und die überragende Beleuchtung des Schmetterlingsschattens. Und wir werden später auch mehr über Beleuchtungstechniken sprechen, und Sie werden sehen, wie Sie diese Signatur-Looks mit Tropen oder sogar mit Blitzpistolen erreichen können, was kein Problem ist, aber es fing auch an, mich zu faszinieren. Ich wollte herausfinden, wann genau diese moderne Fotostudio-Ära begonnen hat. Ich meine, wäre es authentisch, irgendwelche von meinen Vintage-Sets mit Strop's zu schießen? Also gehe ich um, um den ersten Studiofotografen zu finden. Ah, erste Fotografie stand Sie im Mehr oder Heck, selbst wenn das JC Penney Porträt offen ist, dort hat die einzige Fotokette, die ich hier in den USA kenne , aber ich konnte keine befriedigende Antwort finden. Es wird mich immer zurück in die Gabba geworfen, sagen kommerzielle Fotografie begann in 18 40, was , natürlich, es ist technisch richtig. Aber ich dachte mehr an die modernen Fotografen, die mit Filmen arbeiteten, nicht chemisch verbesserten Zuständen. Also Ich Meine Forschung war nicht schlüssig. Dann erkannte ich, dass ich das Thema falsch betrachtete, anstatt nach dem Backend zu suchen und nach Fotostudios zu suchen. Ich musste lernen, wann es ihnen überhaupt möglich war, Ausrüstung zu kaufen. Und ich muss zugeben, ich war schockiert zu sehen, wie früh alle meine Lieblingsfotografiefirmen gegründet wurden. Also in den Kostenmaterialien gibt es eine Liste für Sie, weil es die Dinge viel klarer machen wird. Also, wenn Sie sich diese Liste ansehen und Sie werden sehen, die Kamera-Ära gestartet wurde Gabelte Lender in 17 56 Drachengröße sie entworfenen Objektiv ist bereits in 18 46. Roscoe schuf 1910 Farbfilter und Goebbels. Großer Kamerahersteller. Bald darauf folgten sie. So, wie ich 1914 Nikon im Jahr 1917 auf Nikon gegründet wurde. Der Bleistift Sie sagte Cannon in 1937 und Ärger Schwarz während des Zweiten Weltkriegs, nur um ein paar Schlaganfall-Technologie zu nennen, die Verbraucher übertrieben in 19 sechziger Jahren und Dinge zu öffnen pH und Adirama Fotografen konnte jede professionelle finden Ausrüstung in solchen Mega-Läden. Mit dieser Zeitleiste können Sie also sehen, warum der Weg von Hollywood Waas möglich ist? Es gab schon eine Menge außerhalb der Technologie, und es verwirrt mich, dass ein Büro, das sie bis zu 17 56 spezifiziert haben. Es ist auch interessant zu sehen, wie viele Dinge in Asien und Deutschland hergestellt wurden, aber in den USA wurde nur sehr wenig hergestellt, wenn man bedenkt, dass Hollywood sich dort positioniert hat. Also, was aber wichtiger ist, wenn die Entwicklung von der Timeline zum Fotostudio, wie wir es kennen. Also Strop und modifizieren Sie uns. Sie begannen in den sechziger Jahren zu blühen, und Technologie wurde erschwinglicher in den siebziger Jahren, als professionelle Fotoausrüstung in solchen Mega-Läden zugänglich wurde, wie zum Beispiel Age und ein Rama. Was bedeutet das also für das Fotografieren mit Authentizität? So wie meine Definition von modernen Vintage endet in den siebziger Jahren authentisch zu sein, sollte ich nur Vintage-Looks aus den siebziger Jahren schießen war mein Strop. Allerdings gibt es eine Schlupflücke, nur weil die Strochenfotografie zu dieser Zeit losging und es möglich machte , im Studio statt an einem Filmset oder draußen zu arbeiten. Es bedeutet nicht, dass es vorher keine Flash-Fotografie gab. Der allererste Elektronik-Streifen liegt also, der 1931 von Harold oder Gene Dock bei Ged, auch bekannt als Papa Flesh, erfunden wurde Gene Dock bei Ged, . So gibt es einen interessanten Artikel online bei der BBC, wo es sagt Harold bei Kätzchen, ein Mann, der Zeit eingefroren. Ich habe den Link in die Kostenmaterialien aufgenommen, wenn Sie mehr über seine Erfindungen wissen wollen. Aber Flash-Fotografie war schon vorher möglich, so dass das Problem nur die Lichter benötigten Fleischpulver und potenziell könnten sie explodieren . Beantworten Sie also meine eigene Frage. Ich hätte alle abschießen können Meine Aufstellungen waren Fleisch, aber ich hätte viel und viel Geld gebraucht, weil sie wirklich teuer waren. Und möglicherweise könnte ich mein Studio in die Luft gejagt haben. Die Erfindung aus der Strokfotografie eröffnete also eine ganz neue Ära der Kreativität und machte Fotografie überall und jederzeit möglich. Es wurde sicher und bedrängt. Lassen Sie uns ein wenig mehr über die sieben Zutaten sprechen. Große Porträts waren Beleuchtung und Belichtung. Vidas hat ein bisschen mehr gegossen. 11. Überblick: Die Wichtigsten Zutaten von großartiger Ingredients: Alles klar. Technisch gesehen dieses Rezept nicht meins. Ich bin ein großer Fan von der Fotografen-Akademie und mein Klegon, der Gründer. Er kam mit den folgenden sieben Zutaten. Also für große Porträt, Dzyuba braucht eine Geschichte Beleuchtungsstil, Belichtung, Komposition, Posen und Postproduktion. Ich liebte dieses Konzept, weil es einfach zu erinnern, noch schwierig, Öl enthalten, so schauen wir uns jede Zutat ein wenig näher. 12. Zutat Nr: 1: Storytelling: Wenn Sie meine anderen Tutorials gesehen haben, dann wissen Sie, dass ich Geschichten erzählen liebe. Während alle anderen Zutaten können in Bezug auf Rang und Bedeutung diskutiert werden, sollte die Geschichte von Ihrem Bild oberste Priorität haben, und ich denke, es ist in diesem Tutorial noch relevanter denn je. Also willst du deinen Zuschauer in deinen Vintage-Look ziehen, und deshalb habe ich dir all diese Filme und TV-Shows gegeben, damit du sie als deine Hausaufgaben erledigen kannst . Allerdings ist die Geschichte auch der Teil, der meine Schüler erschreckt, und vor allem, weil was bedeutet es? Technisch können wir Fotoshop oder Kamera-Setups für die richtigen Belichtungs- und Beleuchtungstechniken lernen. Aber wie können Sie eine Geschichte in Ihre Bilder einbinden? Nun, fürchte dich nicht, denn das ist eigentlich einfach. Fragen Sie sich einfach die fünf W wer, wo, wann, warum und was? Also, wer ist die Person in Ihrem Bild? Und Sie sollten sich fragen, warum sollte sich der Betrachter um ihn oder sie kümmern? Also, das bedeutet, dass Sie zu erreichen, dies war Mimik oder posiert, und eine faszinierende Einrichtung? Zweitens wäre, wo ein viel stattfinden soll, so könnte es mit einigen einfachen Requisiten oder Hintergründen sein, dass Sie Szenen und Orte entwerfen. Dann kannst du sagen, wann es das Bild sein soll. Es war also eine kleine Geschichte. Wissen Sie, wie Sie den Betrachter in die Vergangenheit reisen lassen können? Nächste Frage. Warum tust du es? Jetzt ist es an der Zeit, dem Betrachter zu zeigen, wie sehr Sie diese Vintage-Fotografie lieben, mit der richtigen Mischung aus Liebe zum Detail. Dies könnte in der Beleuchtung oder Posen oder Postproduktion sein. Jetzt ist es an der Zeit, dass dein Stil durchscheint. Vielleicht tun Sie es, weil Sie einfach nur lieben, heiße oder filmische Fotografie zu finden, oder Sie möchten, um Ihren Kunden gerecht zu werden. Das liegt also an dir. Und dann, am wichtigsten, was ist die Geschichte von Ihrem Bild in erster Linie? Also die letzte Frage, die ich normalerweise zuerst stelle, aber hier muss ich in ein wenig tiefer Arm graben. Also würde ich diese Frage normalerweise so beantworten. Das, was aus Ihrer Geschichte wörtlich, bildlich oder abstrakt genommen werden kann , bedeutet wörtlich, dass Ihr Bild etwas zeigen könnte, das wie ein Film oder ein Fernseher gesehen aussieht . Also, zum Beispiel, worum es in Ihrer Geschichte geht. Es ist etwa 19 dreißiger Jahre weibliche Entdecker auf der Suche nach dem Heiligen Gral und dem Requisiten Outfit und Posen, die den Betrachter das Gefühl macht, dass er auf eine Firma sieht nicht nur ein Bild. Bildlich, Das bedeutet, dass die Geschichte aus Ihrem Bild alles sein könnte, wo der Betrachter O R Chaos über etwas fragt , das Packs ist oder ihr Interesse. So könnte die Geschichte etwa wie kommerzielle Werbung schließen, zum Beispiel. Oder vielleicht ist es ein Designer, der seine Mode verkaufen will, war ein interessantes Konzept. Auch könnte die Geschichte über die moderne sein oder der Kunde war verschiedene Ausdrücke, vielleicht launisch oder sexy oder spielerisch oder lustig und so weiter. Die ganze Geschichte könnte eine redaktionelle Geschichte sein. So finden Sie in Mega Zins oft diese redaktionellen Spreads am Ende des Magazins. Es war sehr hip oder kantigen Mäßigungen, die einen bestimmten Lebensstil feiern werden. Abstrakt bedeutet, dass es sich bei der Geschichte nicht um irgendwelche von diesen Punkten handelt. Es geht um den Künstler. Also, zum Beispiel, ich bin ein großer Fan von J Kicks und ich lache einfach. Es ist Gelfotografie, und ich bin immer fasziniert. Ich bin wie, wie geht es ihm? Es ist also, anstatt über die Geschichte außerhalb der Szene nachzudenken. Es ist ein Model der Mode. Ich denke wirklich an die Atis und wie er es macht. Also verstehst du die Idee. Sie möchten sich auf die eine oder andere Weise mit Ihrem Betrachter verbinden, ihn wirklich in ihr in Ihr Bild ziehen, und Sie wollen sie faszinieren. Sonst wird Ihr Bild nur für alles in Ordnung sein. So weit, so gut. Sie sind vielleicht schon mit diesen Punkten aus dem Storytelling vertraut, aber jetzt möchten Sie einen Schritt weiter gehen und Sie könnten es bereits vermuten. Im Genre der Vintage-Fotografie können wir eine Geschichte buchstäblich, bildlich, abstrakt oder authentisch erzählen bildlich, . Authentisch. Was bedeutet das? Vor allem, wenn ich schon erwähnt habe, dass es schwierig ist, A zu besitzen, sind die Grundlagen , die Fresen das Aussteigen von Filmkameras und die Pflege so gut entwickeln. Lasst uns sehen 13. Storytelling und Authentizität: Die große Frage ist hier, für wen schießen Sie? Wenn Sie für einen Kunden schießen, dann brauchen Sie sich nicht zu viel um die Authentizität Ihres Stils zu kümmern. Am wichtigsten ist, dass Ihr Kunde in einem Vintage-Set gut aussehen möchte, vielleicht verträumt, abenteuerlich oder glamourös. Sie werden nicht wissen, wie die Beleuchtung damals wirklich war, und vielleicht sogar die Wahl des Kleiderschranks ist technisch nicht korrekt. Alles, was sie wollen, ist ein schönes Bild von sich selbst, das schmeichelhaft und ausgesetzt und attraktiv ist . Und dieser Stil. Das Problem beginnt, wenn Ihr Kunde nicht mehr Ihre einzige Zielgruppe ist. Wenn Sie Wall Art verkaufen und Ihr Kunde hat viele Freunde, die das Haus besuchen, dann ist das eine Form von Belichtung noch mehr so, wenn Sie digitale Kämpfe ausgeben und Ihr Kunde hat viele Facebook- oder Instagram-Anhänger. Oder vielleicht bist du schon still. Ein bekannter Fotograf mit vielen Fans oder wurde in Zeitschriften und Kunstgalerien alle aus einer plötzlichen Authentizität vorgestellt spielt eine große Rolle in Ihren fotografischen Konzepten, weil Sie zu viele Menschen erreichen, die vielleicht besser wissen als Sie, als ich begann, post sneak guckt Vintage-Sets, die für diesen Kurs getan haben. Ich habe das sehr vage gemacht, Glück, denn sonst könnte es Bohnen peinlich haben. In diesem Kurs sehen Sie einen Satz, in dem wir den filigranen Zahnrad Lichtputz verwenden, ein Global, mit dem Sie Bilder auf Ihren Hintergrund projizieren können. Und das Bild ist oft altes Flugzeug, das ich dem Zweiten Weltkrieg zugewiesen. Plus, mein Model sah aus wie eine vierziger Frau Air Force Service Pilot waas für kurz und zusammen. Es sah richtig aus, aber eine von meinem Instagram für uns alle. Wenn Sie sich das ansehen, wissen Sie, wer Sie sind und danken Ihnen nochmals. Er wies darauf hin, dass dieses Flugzeug dem Aussehen ähnelte, machen Sie ein russisches Flugzeug, das im Schnurkrieg verwendet wurde, also war mein Zeitrahmen völlig aus. In diesem Fall hatte ich Glück, dass ich verspottet oder kritisiert wurde. Aber wenn ich dieses Bild in eine Kunstgalerie gesteckt hätte, die sich eng auf W 2 bezieht, einige uns vielleicht so gewesen sein, Oh, Mann, Mann, sie ist ahnungslos. Und je berühmter du bist etwas, was Lexus deine Glaubwürdigkeit zerstören könnte. Du glaubst mir nicht. Sie einen Blick auf imdb und sehen Sie, was die Leute über Shows und Filme kritisieren. Wenn der Schöpfer die Details falsch bekommt, hörten viele Zuschauer auf, die Show zu sehen, und manchmal nimmt es bizarre Formen an. Zum Beispiel der Mann in der High Castle, der eine fiktive Show über die USA ist . In einer Parallelwelt in den sechziger Jahren, in der sie den Krieg nicht gewonnen haben. Aber die Deutschen und Japaner taten das. Es ist klar Fiktion, aber die Zahl von Menschen, die auf bestimmte Technologien gemeinsam und diskutiert, wenn sie in die richtige Zeit und Ära gebracht wurden , auch die Köder. Wenn die Deutschen zu diesem Zeitpunkt einen bestimmten Panzer gefahren hätten, das über mich hinaus. Ich meine, es ist Fiktion, und es wird noch strenger mit Shows, die in unserer Realität aufgeführt sind, wie eine Pokalshow oder eine Detektivshow, die auf die Uniformen klingelt. Falsch. Die Leute hörten buchstäblich auf, die Show anzusehen Aufgrund dieser Fehler bringt mich das auf den Punkt der künstlerischen Freiheit. Persönlich liebe ich die Mischung aus alt und modern, zum Beispiel, ich liebe, wie viele Shows gehören Vintage-Kühe. Es macht die Realität ein bisschen zeitloser. Wie übernatürliche Scout Off Choice ist eine klassische Impala und brennen Aufträge. Der Hauptstar fuhr ein klassisches Ladegerät und dann einmal, die Oldtimer wurden sogar charakteristisch aus den wichtigsten Helden und Schurken. Also fuhr die böse Königin einen klassischen Macedo's the Future Heroin Köpfe, diesen rassigen gelben Käfer. All diese Besetzung wurden ikonisch. Sie wurden beinahe zu einem eigenständigen Charakter. So ist die TV-Show übernatürlich, auch wenn so weit, dass eine ganze Episode aus dem Cast-Punkt aus Sicht gefilmt wurde. Das war eine Hommage an den Zaun von diesem Auto. So sehen Sie, wie wichtig diese Zustände Köpfe in Ihren Setups sind. Dann haben Sie Ufer war noch mehr in Berührung Crossovers. So ist die Show Riverdale, die in einer modernen Zeit gesetzt werden. Doch das Charakter-Styling und die lokale Dina, die einem klassischen fünfziger Look ähnelt, und die Show Rain ging einen Schritt weiter. Die Geschichte zeigte also eine junge Königin Mary von Scotts, und sie beinhalteten viele moderne Elemente in die Ära. Sie spielten moderne Lieder mit einem Streichquartett, und die filmische Stimmung und Charaktere. Garderobe war einfach atemberaubend, aber es war kein Cent Ticket. Alle, wo die Promotion Berichte gab es noch etwas genau in der Renaissance Ära. Die folgenden Episoden wurden sie gerade künstlerischer und persönlich, Ich liebte es. Der Stylist würde kaufen Lacy Bluse ist aus modernen Boutiquen wie freie Menschen, und würde es mit altmodischen Gürtel und rechtzeitige, geeignete große Röcke kombinieren . Für jemanden wie mich, der diese Sets gerne mit einem Budget stylen möchte, war das genau meine Straße hoch. Allerdings fand ich auch einen Block, der nicht mochte den Stil aufgrund der mangelnden Authentizität, die auch sehr interessant fand die Blocker genannt regen Fashion Disaster, oder liebe Götter. Töte mich jetzt und es ist ein lustiges Attika, wo jemand die Schließung hasst, die ich liebe. Also habe ich den Link bis zum Kostenmaterial eingeschlossen. Wenn Sie es lesen möchten, so ist der wichtigste Punkt, um weg von hier zu nehmen ist Atis tick Freiheit ist erlaubt, aber bedenken Sie. Manche Leute lieben es, und manche Leute hassen es, und das ist völlig normal. Wenn es eine lockere Interpretation aus der Vintage-Ära ist, machen Sie es klar, damit die Menschen nicht beleidigt Öl im Auge behalten. Es gibt eine Grenze dafür. Also während meiner Forschung, Ich stolperte über die Show que sehr Mädchen, und hier wurde es ein wenig seltsam. So wird gesagt, dass diese Show in den zwanziger Jahren sein, aber Ort Riel. Moderne Musik mag keinen Hinweis auf zeitgenössische Musik. Keine echten Pop-Songs. Und das ging nicht gut mit den Bewertungen auf IMDb. Also, was auch immer Sie erzählen wollen, buchstäblich, bildlich, abstrakt, authentisch. Denken Sie daran, dass ein Tous Stick Freedom Ihren Betrachter in Ihr Konzept ziehen und sie nicht von Ihrer Kunstform abschrecken soll . Und wie kann man einen noch authentischeren Look erreichen? Lassen Sie uns über Beleuchtung sprechen. 14. Zutat Nr: 2: Beleuchtung: Alles klar. Sie wissen bereits, dass die Beleuchtung Waas ein bisschen aus einer Herausforderung in den alten Tagen, und es war meist heiß Beleuchtung groß und schwer, Fresno Notizen. Wir haben festgestellt, dass moderne Studiofotografie in späteren Jahrzehnten eingestellt wurde, was bedeutet, dass der Fotograf im goldenen Zeitalter Hollywoods zum Filmset kommen würde. Und würden Sie bestehende Beleuchtung sehen, welche Waas herausfordernd? Denn wenn man sich die seltenen Bilder hinter der Szene anschaut, dann wird man sehen, wie groß diese Lichter waren und sie waren nicht leicht beweglich, so dass sie auch keine Modifikatoren auf ihnen hatten. Wenn sie einen Vollkorn anzünden sollten, dann mussten sie nur ein Sprite wie möglich sein, um ein Streichholz aus dem Set anzuzünden. Und wie Sie wissen, wird jeder Modifikator und Erweichung die Lichtleistung verringern. Das bedeutet, dass das Licht sehr hart und kontrastfrei war, so dass die Position auch oft zu hoch war, was bedeutet, dass sie typischerweise an der Decke oder zumindest weit oben montiert wurden. Also in Patrica wollen wir eigentlich Licht in der Bänke pro 10 Uhr oder zwei Uhr skizzieren müssen. Wenn Sie sich vorstellen, die pew per als die Uhr. Also wollen wir, dass die Augen Leben und nicht hohl erscheinen. Aber damit dies mit diesem Licht funktioniert, müssen Sie Lichter haben, die in einer 45-Grad-Wut kommt, wenn der Kunde Sie ansieht . Also im Grunde können Sie dieses ganze Set mit dem Schießen in der Mittagssonne vergleichen. Die meisten Fotografen würden also einfach ausflippen. Aber es gab auch Tricks, um das Setup zu umgehen und es zum Vorteil der Fotografen zu nutzen. So Posen kommt ins Spiel mit diesem Licht eingestellt oft die Schauspielerin. Sie würden nicht direkt auf den Fotografen schauen. Sie erfanden diese verführerisch aussehenden Umfragen. Denn so war es nicht wirklich auffällig, dass das Licht so hoch war. Wenn die Schauspielerinnen Gesicht hatte nicht wirklich tiefe Augenhöhlen, dann konnte sie auch in die Kamera schauen und die fehlende Fang Licht erstellt. Senden Sie die Aktie und launisch Pew Per und war der richtige Ausdruck. Der Einheimische. Es schien verträumt und geheimnisvoll oder Psychiatrie. jedoch Wennjedochdie Augen einer Person weiter zurückgesetzt werden, wird dies weniger schmeichelhaft sein, weil Sie den Waschbär-Look kreieren. Dies bezieht sich also auf Licht, das von oben kommt und Withrow tiefe Schatten unter dem Eis, ähnlich wie die schwarzen Streifen um die Augen von einem Waschbär. Wenn der Fotograf all diese Lichter kannte, dann würde es zu seinem Vorteil funktionieren. Die starken Schatten, die zu einem der ikonischsten Blicke der Ära führen und wurden sogar nach dem Filmstudio benannt, dem Signature Lighting Style von Paramount. Und Sie wissen vielleicht auch diesen Look heute unter dem Namen Schmetterlingsbeleuchtung und dem Namen Butterfly Light, der von dem Schatten abgeleitet, der unter die Nase fällt, einem Schmetterling ähnelt. Um diese Art von Beleuchtung zu erreichen, wurde das Modell direkt unter dem Licht platziert, und hier durften sie in die Kameraposition schauen, um den Schmetterling genau unter der Nase zu erzeugen . Und wieder, dies würde nicht Gesicht mit tiefen hohen Sockeln aufgrund des Schattens passen, aber sonst würde es Wangenknochen akzentuieren und schafft auch diesen Look off langen Wimpern. Sie könnten auch Fang Lichter erstellen, um die Ich mehr Leben erscheinen, wenn die Modell-Tutoren, die etwas in Richtung Licht hatte. Wenn Sie das Modell maskuliner fotografieren wollten, dann würde sie seitlich beleuchtet, während sie in die andere Richtung blickt, so dass ein größerer Bereich außerhalb des Gesichts beleuchtet wird. Braved Beleuchtung ist in der Regel für männliche Porträt verwendet, aber für Schauspielerinnen war deutliche Merkmale. Es funktioniert auch. Wenn der Fotograf sie noch leistungsfähiger erscheinen lassen wollte, würde er oder sie aus einer geringeren Wut schießen. Wenn die Schauspielerin in die andere Richtung schauen würde, was bedeutet, dass es nicht weniger Beleuchtung auf ihrem Gesicht, dann würde der Fotograf sie weiblicher und schlanker machen als mehr Schatten, Konturen des Gesichts. Und das würde schmale Beleuchtung genannt werden. Diese Techniken befanden sich also in den nächsten Signaturbeleuchtungsstilen. Wieder einmal konnten alle in Bezug auf Haus des Subjekts oder das Licht positioniert werden. So ist hier einfacher die Loop-Beleuchtung oder die Rembrandt Lichtschleifenbeleuchtung. Um dieses Aussehen zu erreichen, wurde das Schlüssellicht leicht an der Stelle außerhalb des Motivs platziert, so dass der Schatten unter der Nase zu einer kleinen Schleife wurde. So verschmilzt der Schatten nicht mit dem Schatten von der Wange, da dies als Rembrandt-Beleuchtung gilt, und heutzutage kann Schmetterlingsbeleuchtung leicht in Loop-Beleuchtung umgewandelt werden, indem nur Blasringe und Licht und leicht bewegt über und diese Technik der meisten schmeichelhaft war Durchschnitt und über geformte Gesichter. Rembrandt Beleuchtung. Die Technik ist nach dem niederländischen Maler Rembrandt Fund Rin benannt, so dass sein Gemälde einen bestimmten Stil fütterte. Er benutzte Oberlichter und hohe Fenster, um ein Thema zu beleuchten, und die Slighting Technik ist dafür bekannt, dieses Dreieck aus Licht auf die Motive Wange zu schaffen und einen ähnlichen Effekt zu erzeugen. Das Schlüssellicht oder der Schauspieler, je nachdem, was Sie bewegen können, wurde Vater weg zur Seite gestellt. Und dann auf diese Weise. Es wäre nicht der Loop und Beleuchtungsstil, aber auf diese Weise verbindet sich der Schatten von der Nase mit den Wangen. Wenn der Schauspieler setzt voraus, bis die richtige Richtung und schafft uns versuchen ER, und wie diese Fotografen Arbeit war Hash rechts und Wolfram Lichter, es war eigentlich ganz einfach, die Schauspielerin in der richtigen Weise zu positionieren, ähnlich wie Modellierung von Lichtern auf der heutigen Strop. Die Ergebnisse waren sofort sichtbar, und es gab kaum eine Vermutung, wie man ein bestimmtes Aussehen erreicht, so dass das im Vergleich großartig war. Wenn Sie einen bestimmten Look mit Flesh Guns kreieren wollten, was aufgrund der Ähnlichkeit und Lichtqualität möglich war, dann könnte es nur ein wenig mehr Versuch und Irrtum erfordern, um den richtigen Lichteffekt zu erzielen, weil Sie diese Modellierungslichter nicht haben. Auf der Plusseite muss sich Ihr Model auch nicht darum kümmern, Make-up zu verdienen, denn ich kann mir nur vorstellen, wie schwierig ein Fotoshooting damals gewesen sein muss, denn im Sommer unter den heißen Lichtern in Los Angeles vielleicht, während alle verklammt sind, das hätte kein angenehmes Schießerlebnis sein können. jedoch Es gibtjedochnoch eine lustige Tatsache, warum helle Lichter einen Vorteil haben. Also, wenn das Bild war ein wenig überbelichtet, es macht die Haut erscheinen mehr Sir Key, vor allem in Schwarz-Weiß-Fotografie und Menschen wurde Haut bezahlt, so dass es abflacht die meisten Falten und sogar kleine Steinböcke und oben auf, dass sie wurden bereits Unternehmen gegründet, die Filter angeboten. Also die Software es war ich eins von ihnen. Das wurde verwendet, um die Schauspielerin noch glamouröser und mit glatter Haut erscheinen zu lassen. Und wenn das nicht genug war, dass es da war, die Möglichkeit der Fotomanipulation Warten Sie, Sie dachten, das wäre nur in Zeiten oder Fotoshop möglich? Nein. Schon damals nutzten die Fotografen Dodge and Burn. Sie kratzen und airbrush die Bilder, und dann würden sie das perfekte Negativ haben, wo sie dann das perfekte Bild hatten. Und manchmal musste ich sogar das Negative kopieren und es war schon zu verschrottet. Dann dort, um es wieder zu fotografieren. Und dann hatten sie das perfekte Bild so weiter von Manipulation war schon damals eine Sache , und eine von den meisten Zahlungen. Fotografen, die alle Tricks aus dieser Zeit kannten, waren George Hurrell, der für MGM Wanna Brothers und Columbia und seine Bilder arbeitete. Vielleicht möchten Sie auschecken, weil es ziemlich großartig ist. Er fotografierte fast jeden großen Namen in Hollywood, von Joan Crawford bis Clark Gable, Jean Harlow weg. Wong Greta bekam Abu Normal Shira, der gemunkelt wurde, dass sie sich weigerte, mit niemandem zu arbeiten. Und bei einem der Brüder fotografierte er Bettie Davis und Sheridan, Lauren Bacall, Olivia The Happy Land und Humphrey Bogart verletzt Fotografien in Columbia sogar verwendet, um Rita Hayworths Correa als Fotograf ist zurück. Dann für MGM hätte Bean, Clarence Sinkler Stier und zuletzt niedrig bereit Unsere und sogar eine von den seltenen weiblichen Fotografen Regeln Harriet Louise oder verlieren arbeitete für MGM und eine ehrliche Ah, Baja. Er arbeitete für RKO und baute Mauern für Paramount und Universal. All diese Fotografen hatten einen als wirklich wichtigen Job. Sie waren in einer Weise verantwortlich für das Abwerfen von Schauspielern. Also stattdessen, Off-Screen-Test, die teuer waren, würden sie stattdessen Fotografie verwenden. Also, wenn der Fotograf einen bestimmten Schauspieler oder eine Schauspielerin anzeigt, habe ich nicht gut fotografiert, Nun, Nun, das bedeutete potenziell, dass diese Person keine Zukunft in Hollywood hatte. Und es waas Vorteile für eine Frau Zehe haben ein bestimmtes Aussehen und Stil, und dann kann ich denken, was im goldenen Zeitalter von Hollywood und Waas Hollywood Rassist als schön angesehen wurde . 15. Stereotypien und Diskriminierung in Hollywood (aufgrund der Einschränkungen in der Beleuchtung): in diesem Abschnitt. Ich will niemanden beleidigen oder umstritten erscheinen, um Ihre Aufmerksamkeit zu erregen. Aber ich hab's verstanden. Habe ich das nicht? Das hat also nichts mit einer politischen Sicht gegenüber einer anderen zu tun. Aber wenn Sie den Nachrichten in den letzten Jahren oder sogar in den letzten Wochen folgen, dann wissen Sie, dass wir versuchen, alle gleich zu behandeln oder es am wenigsten mehr Bewusstsein für Gleichberechtigung zu wecken. Aber seien wir ehrlich, wir sind noch nicht ganz da, also werde ich nicht hier stehen und im goldenen Zeitalter Hollywoods vortäuschen. Alles war perfekt hier über die Zeit mit Segregation war normal und die Zeit, die die Jahre weg von Rosa Parks oder Martin Luther King war, um eine ganz neue Generation zu inspirieren . Was ich sagen will, ist es nicht, Hollywood zu überziehen, und es basiert auch auf Spekulationen. Ich meine, ich war nicht da, um etwas zu erleben, als die Begrenzung der Beleuchtung, die mich zum Staunen gebracht hat. War die Idee Frau nach der Norm der Gesellschaft, die, die wir denken, dass Männer den Zeh angezogen wurden, während sie einfach eine, die gut fotografiert und war, dass definiert das Aussehen aus einer ganzen Ära wie die Frau und Rubens Time. Hey, De Llama war eine der größten Dalits in Hollywood, was seltsam ist, denn als ich sie zum ersten Mal hörte, wusste ich nichts von ihren Filmen. Es gibt eine tolle Episode von der TV-Show. Zeitlos war die Hauptfiguren der Show, reiste zurück in das Goldene Zeitalter von Hollywood und in der Lage, ihn das Lama zu treffen. Und das muss ruhig gewesen sein. Das Kompliment für die Schauspielerin, die für die Rolle besetzt wurde. Es ist ein Dilemma, wenn man bedenkt, dass, wenn man im Internet surft , werden Sie die folgenden Aussagen finden, und ich bin der B. , werden Sie die folgenden Aussagen finden, und ich bin der B. Hey, de Llama, die Frau viele Kritiken und Fans gleichermaßen betrachten als die schönste Frau, die jemals in Soons erscheint . Und in Wikipedia, es heißt, Schriftsteller, wie Art Shop interviewte sie und gab seinen Eindruck. Haiti hat die unglaublichste persönliche Raffinesse. Sie kennt ein eigenartiges europäisches Herz davon, weiblich zu sein. Sie weiß, was Männer in einer schönen Frau wollen. Was sie anzieht, und sie zwingt sich, diese Dinge zu sein. Sie hat Magnetismus, war etwas wärmt, das ein Detroit braucht, noch verschlingen hat es geschafft, so berauschende Lamas Leben zu erreichen, das wie ein Hollywood-Film selbst liest . Es ist schön und auch tragisch. Also hier wurde die Lama als Hit Schnell Pater Maria Kiesler geboren 1914 und dann August ab 1933 Lama heiratete mender, und sie war 18 Jahre alt und er war 33. In ihrer Autobiographie, Ecstasy und Me, beschrieb sie Mandel als einen extrem kontrollierenden Ehemann. Und sie floh vor ihm, gekleidet wie ein Dienstmädchen, und sie ging nach Paris. Von dort ging sie nach London, wo sie 1937 von Metro Goldwyn Mayer entdeckt wurde, der ihr eine Rolle in Hollywood bot . So hatte sie vor Hollywood bereits einige Erfolge als Schauspielerin und Tschechoslowakei, einschließlich des umstrittenen Films Ecstasy. Wer hat das? Sie hatte die kurze Aktszene, Also dieser Film galt als künstlerisch in Europa und skandalös in den USA Dennoch wurde sie berühmt in den USA später, mit Filmen wie Summen auf und Delia in 1949. Noch interessanter war sie nicht nur schön, sondern unglaublich intelligent. So zusammen mit dem Komponisten George Gentile entwickelte sie zusammen mit dem Komponisten George Gentileein Funkleitsystem für verbündete Torpedos, und diese Technologie war die Grundlage für Bluetooth- und WiFi-Erfindungen. Leider sah sie nie einen Pfennig dafür, aber sie wurde 2014 in der National Inventors Hall of Fame geehrt. So ihre Filmkarriere, die 1958 nach ihrer sechs und endgültigen Scheidung 1965 endete . Und sie blieb die letzten 35 Jahre vor ihrem Leben unverheiratet und starb 2010 in Florida. Es ist also faszinierend, nicht wahr? Und höchstwahrscheinlich werden Sie zustimmen, dass sie in der Tat eine aufregende und auch schöne Frau war. Allerdings, wenn alles online sagt, sie war die schönste Frau, wie würde sein Kopf zieht diese Schlussfolgerung? es einen Rückzug? Sen. Wer hat dieses Ranking entschieden? Denn wenn man sich die Art von Frau in der Hollywood-Ära ansieht, sahen nicht so aus wie hier? Das Lama wie Rita Hayworth, Vivian Lay, sogar Elizabeth Taylor? Es scheint definitiv so, als hätte Hollywood einen Typ. Wenn Sie sich die Ähnlichkeiten wie schlanke bezahlte Haut ansehen, bringen Sie Net Kinn auf Schulterlänge und leicht lockiges Haar. Gesichtszüge mit scharfen Augen und starken Wangenknochen und deutlichen Nasen und über Gesichtsform , vielleicht hart geformt, aber nicht zu runden Gesichtern und sehr symmetrisch und proportioniert. Also, wenn wir zurück zur Beleuchtung gehen. Wir werden jetzt sehen, warum diese Schauspielerinnen zum Traummodell des Fotografen wurden. Also der Doc Schinken und es waas viel mehr verzeihend. Wenn sie nicht richtig belichtet wurden, würden die Lichter die Haare nicht ausstrecken. Wenn Sie also Bilder von blonden Frauen aus dieser Zeit betrachten, werden Sie oft überflogene Highlights in ihren Haaren sehen, wie das Licht von oben scheinen würde. Direkt darauf und natürlich war eine hohe Intensität, so dass dies sehr schwierig war, ein wenig zu hell zu drucken. Das war in Ordnung, aber voll auf übergeblasenen Highlights in den Haaren, die nur wie ein Teil aus dem Haar aussehen würde fehlte. So bot das dunklere Haar auch einen großen Kontrast zur weißen Haut, vor allem in Zeiten aus Schwarz-Weiß-Fotografie, weil es die Schauspielerin durch den Kontrast von Haar und Gesicht faszinierender und geheimnisvoller aussehen ließ . Wer ist die Ausnahme? Hitchcock vom Kurs. Es ist eine bekannte Tatsache, dass Sie blonde Schauspielerinnen bevorzugt haben. Er sagte sogar, dass Blondes die besten Opfer macht. Sie sind wie jungfräulicher Schnee, die auserwählten Höhen blutiger Fußabdrücke. Also, natürlich, vielleicht hatten die Regisseure zurück Sünden einen Lieblingstyp von Frau, und wir sind dafür verantwortlich, dass dies die neue Norm der Gesellschaft wurde, aber vor allem in Hitchcock-Filmen, Beleuchtung war auch eine große Herausforderung. So ist er gegenüber war wahr, um die ausgewaschene Beleuchtung. Also in Film Noir oder in jedem Thriller oder Horror-Genre, Sie wollen Ihr Set nicht mit all den hellen Lichtern hier sprengen. Blonde Schauspielerinnen leichter vom Hintergrund zu trennen. Also, wenn Sie eine brünette Schauspielerin haben, würden Sie möglicherweise ein anderes Haarlicht oder Akzentlicht benötigen, damit die Person es nicht in dieses Dokument schafft. Und geheimnisvoller Hintergrund jedoch war hier jedochheller. Eine Trennung wie könnte nicht benötigt werden, so dass dies in diesem Szenario einfacher sein könnte. Die richtige Haarlänge, die auch ein Singen aus der Zeit war, weil in der Regel das Haar nicht über die Schulter Zehe erreichen würde , machen den Ausschnitt sichtbar, und dies verlängert die Schauspielerin in erscheinen ein bisschen größer und sogar Muslim und anmutig . Eine andere Sache waas starke Gesichtszüge. Aufgrund der kleinen Kontrolle, die Fotografen über die Bewegung dieser großen Lichter hatten, konnte die Beleuchtung leicht flach erscheinen. Wenn also ein Model oder eine Schauspielerin eine tolle Nase für den typischen Schmetterling im Schatten hatte, dann würde sie auch die Fund Wangenknochen brauchen, weil sonst das Gesicht als Definition möchte . Also brauchten Sie Wangenknochen, um einen natürlichen Schatten zu werfen, so dass das Gesicht selbst bei rauem Licht kontrolliert aussah . Und wenn die Wangenknochen waren nicht gut definiert war eine sogar die schönste Phase, würde es wie ein Pfannkuchen aussehen und würde einfach ausgewaschen aussehen. Dasselbe würde umgekehrt gelten. So starke Wangenknochen, aber eine flache Nase, auch ein Nein, da der Schmetterlingsschatten nicht stark genug erscheinen würde. Also während all meiner Recherchen fand ich nur eine Schauspielerin damals war asiatisches Erbe. Also frage ich mich, ob es aufgrund der Beleuchtungseinrichtungen ist, wo Fotografen einer asiatischen Schauspielerin nicht schmeicheln konnten , die normalerweise weichere Eigenschaften haben würde und nicht die europäischen Nasen. Es ist also nicht so, dass asiatische Schauspielerinnen nicht hübsch waren. Also frage ich mich nur, ob es ist, ob ihre wie aus Ruhm ist aufgrund der Einschränkungen und Beleuchtung . Dasselbe gilt für afroamerikanische Schauspieler und Schauspielerinnen. Ich meine, es ist nicht so, als hätten sie Hollywood verlassen. Leider sind sie einfach nicht gut dokumentiert mit glamourösen Fotografie, und dass, obwohl es einige berühmte Schauspieler wie Hetty McDaniel und Butterfly McQueen gab, dort wurde ich berühmt war Gone With the Wind Paul Robeson war auch Big Fella Dorothy Dandridge in Carmen Jones. Louise Beaver Nachahmung aus dem Leben, nur um ein paar und ähnlich wie die asiatischen Schauspieler zu nennen, könnte es einfach schwieriger gewesen sein. Zwei Lichter der Gesichtszüge in einer schmeichelhaften Weise, weil ein Problem ist, dass dunkel der Haut , die ein wenig mehr Aufkleber ist und daher scheint mehr glänzend und reflektierend, vor allem auf den harten Lichtern. Also, während es zu meinen Gunsten funktionieren würde, zum Beispiel, Zehe überbelichten meine Haut, wie es bekommt ein Ritz von kleinen Klingeln und so weiter. Es war dunkel von der Haut. Es ist problematisch, weil Bereiche, die nicht perfekt sind, sie können noch akzentuiert werden. Im Gegensatz dazu, das Licht auch, wenn das Licht zwei Bräute und sogar die Haut aus einer dunkleren Person, scheint weiß gewaschen, weil das gegeben hat, wird auch unter extremen Lichtern heller aussehen. Also ist es einfach nicht so schmeichelhaft für Menschen mit dunkler Haut mit dieser Art aus Licht, und ich weiß, es klingt aus, aber ich denke, der Hollywood-Typ macht viel Sinn mit der Begrenzung von Hollywood-Beleuchtung im Sinn, nachdem ich Fotografen benötigt, um die schmeichelhaftesten Bilder zu bekommen. Das ist also der Stil, mit dem er nicht nur persönlich aussah, sondern gut im Film. Sechs sagt. Das ist wahr, sogar damals, und glücklicherweise hat sich die Studiofotografie, wie wir sie kennen, entwickelt. Und jetzt haben wir die Macht, jedem zu schmeicheln, unabhängig von seinem Erbe, der Haut oder ihrem Körpertyp. Und wie schnell sich die Zeit änderte, muss Bean besonders seltsam für George Carol Remember Hollywoods berühmtesten Fotografen haben, als er in der Mitte der 1950er Jahre nach Hollywood zurückkehrte , verließ er Hollywood kurz, um Trainingsfilme zu machen für die United States Army Air Forces. So war sein geölter Stil aus Dilemma nicht mehr in Mode und Aufnahme in Wikipedia. Der neue Stil von Hollywood-Glamour war erdig und dreckig, und zum ersten Mal in seiner Karriere war ihr geländerter Stil nicht in der Besserung. Er zog nach New York und arbeitete für die Werbebranche, wo glam awas the Valued, und er setzte seine Arbeit für Modemagazine fort und fotografierte mehrere Jahre für Printwerbung , bevor er nach Hollywood zurückkehrte in den 19sechziger Jahren. Nach 1970 dieses prominenteste Werk Waas als Fotograf für Albumcover. Er schoss Covers für Queen Fleetwood Mac und Prime Academy. So musste sich selbst ein prominenter Fotograf wie George Hurrell neu erfinden und sich an bestimmte Stile anpassen. Und, ja, lassen Sie uns über fotografischen Stil sprechen. 16. Zutat Nr: 3: Stil: Was ist dein Styer? Es kann alles umfassen, von technischen Merkmalen wie Exposition gegenüber Zehe die Zusammensetzung , Postproduktion oder Zehe andere Zutaten war ein Modell. Die Requisiten, das Konzept, die Zeit und die Ära, in der sie sein sollte. Und Beleuchtung ist höchstwahrscheinlich nicht abseits von Stil, denn selbst wenn Paramount Beleuchtung, es ist wie Ihre Unterschrift bewegen. Oder wenn Sie jemals nur Fleischgewehre verwenden oder vielleicht Geschwindigkeitslichter. Es ist nicht erkennbar genug, weil viele Fotografen auf diese Weise arbeiten, so müssen Sie ein wenig mehr enthalten, und ich habe eine lange Zeit gekämpft, war Identifizierung meines Stils. Es wurde sogar seltsamer, wenn die Leute mich schreiben, um Shootings zu schreiben, die Dinge sagen wie, ich liebe deinen Stil, und das war peinlich, weil zufällige Kunden und Modelle mich zu etwas komplimentierten , aber ich habe mich nicht einmal verstanden Dosen entfernt. Sie tun Dinge natürlich reflektieren einen Stil. Ja, das kann es. In der Tat kann es einen ganz neuen Jonrowe aus der Kunst erfinden. Denken Sie daran, dass Maler wie Dali, Picasso-Öfen und Spaß so gehen, wie sie gemalt haben, natürlich zu ihnen kamen. Ich meine, ich bin sicher, dass sie auch zuerst die Techniken gelernt haben, aber wie sie sie implementiert haben, die einzigartig für diese Atis waren und sie dachten nicht, Oh, in welchem Stil werde ich dieses Bild malen? Heute? Sie dachten sich einfach ein Konzept aus und begannen, es zu malen, und so wurde es zu einer P-Burg und so weiter. Also, wenn Sie kämpfen, um Ihren Stil zu identifizieren, lehnen Sie sich zurück, schauen Sie sich Ihre Bilder und denken, Was haben sie alle gemeinsam? Als ich darauf bestand, dachte ich meine Bilder als Smoothie aus. Und ich ziehe es vor, dunklere Bilder zu erfassen, weniger hohe Schlüssel und nicht viel lächelnde Modelle, und dann sind besorgt, dass mein Stil zu einem mehr war. Aber das war nicht die richtige Definition. Als ich also weiter in die Bilder schaute, bemerkte ich, dass ich sowohl Farben als auch Kontrast sehr viel verwendet habe, und ich liebe es, Frauen auf eine andere Weise zu zeigen als der Alltag selbst. Daraus entwickelte ich einen Slogan. Farbkontrast. Vertrauen sei anders, sei auffällig. Und ich empfahl Ihnen, an einer ähnlichen Aussage zu arbeiten, nicht nur als Werbung für Ihre Kunden, sondern auch für sich selbst, denn sobald Sie Ihren natürlichen Stil erkennen, wollen Sie nicht davon abweichen. Also, wenn Tauchen verehrt Ali gemalt, wie es für ihn für einen Tag natürlich war und versuchte, Picasso kopieren oft gehen am nächsten Tag. Dann würde es Bean seinen Stil nicht mehr haben. Aber das bedeutet nicht, dass Sie nicht vorankommen können. Es gibt immer neue Technologien, und wir sagten, dass auch George Terrell mit der Zeit gehen musste. Aber es ist möglich, dass Sie innerhalb Ihres Stils verbessern können. In meinem Fall, meine Bilder. Wir sind nicht nur stark, Farbe und Kontrast, sie sahen filmisch aus, und ich hasse uns nicht, damit ich prahlen kann. Oh, wow, meine Bilder. Sie sind so genial, so filmisch. Vielleicht siehst du sie an, wenn du denkst, dass dies viel zu extrem für dich ist, aber vielleicht magst du es weicher und natürlicher, und das ist völlig in Ordnung. Für mich kommt mein Stil natürlich, weil ich hier all meine Inspiration aus Filmen und Fernsehbildern schöpfe. Und ich lachte, analysierte sie und versuchte zu verstehen, wie die Produzenten und die Regisseure sind. Sie erzielten ein spezifisches Ergebnis. Und dann sehe ich, ob es für mich möglich ist, etwas Ähnliches zu erreichen, aber ohne das $1.000.000 Budget. So kommt es mir natürlich, denn seitdem ich mich erinnern kann, liebte ich Filme und während ich mein Alter bekam, würde Plakate mit Boy Bands aufhängen und so weiter. Ich würde unseren lokalen Videothek nach Plakaten fragen, die sie nicht mehr brauchten, und das würde sogar Postkarten mit ikonischen Motiven wie Marilyn Monroe oder Hitchcock oder James Dean sammeln . Und ich war zu jung, um alle von diesen Filmen zu verstehen. Aber die fünfziger Jahre und das Kunstwerk, das mich wirklich fasziniert hat. Vielleicht kennen Sie Ihren Stil bereits, oder hoffentlich könnten meine Tipps Ihnen helfen, ihn zu finden. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie ein neues Konzept wie Modern Vintage so umsetzen , dass Sie nicht wie ein ganz neuer Fotograf aussehen. Und es gibt ein großartiges Tutorial auf YouTube von Robert Harrington genannt die vierziger Jahre Glamour Portrait, und er lacht einen Kontrast und schaut aus dem Licht von damals. Aber er Maris, ähm, mit Blitzlichtern, denn das ist die Sache. Und ich denke, dass Hiss Porträt, sagen wir, wirklich diesen alten Hollywood-Look genagelt, aber war ein moderner Twist. Wenn Sie also lernen möchten, wie er umsetzt, Lichter und Belichtung für seinen Stil schlägt, dann schauen Sie ihn an. Sie werden den Link in Ihren Kostenmaterialien finden und sagen, dass er Belichtung ein wenig anders als ich. Also lasst uns über die Belichtung sprechen 17. Zutat Nr: 4: Belichtung: SB sagte vorher, Es gibt nicht viele Bilder hinter den Kulissen aus dem Goldenen Zeitalter aus Hollywood Ära, bedeutet, dass wir keine Nahaufnahmen haben, die identifizieren, welche Art von Einstellungen in der Tageszeit verwendet wurden . Wir wissen, dass die Belichtung aufgrund dieser polnischen lichtempfindlichen Platten ziemlich lang sein musste . Aber natürlich, mit dem Anfang von Film und erhöhte IA, so dass Sie viel schneller fotografieren konnte. Also tue ich so, als hätten sie wie ein Alltagsstudio gedreht. Strobe war eine Verschlusszeit aus um 1 125. aus einer Sekunde und das natürliche Licht oder Wolfram-Licht in Bezug auf die Objektive. Wenn Sie also mit 135 Millimetern fotografieren, sollte Ihre Verschlusszeit nicht unter 1 135 pro Sekunde liegen. Und wenn Sie ein 50-Millimeter-Objektiv aufnehmen, dann sollte Ihre Verschlusszeit nicht unter 1 50 Jahre weniger als Sekunde liegen. Also hier weiß ich ehrlich nicht, wann diese Regel umgesetzt wurde, aber ich fühle, dass es so länger viel Sinn macht. Kreditgeber Ah, viel schwerer und daher eingeführt Kamerawackeln, die das Bild verschwommen, wenn die Belichtungen auf lange Persönlich, Ich eher meine Augen alt und halten eine kürzere Verschlusszeit. In meinen Videos wirst du sehen, dass ich dem Modell ständig Feedback gebe, indem ich ihnen sage, dass es ihnen großartig geht. Und dieses Gespräch führt zu noch mehr Kameraschütteln. Typischerweise gehe ich nicht unter 11 Hunderte pro Sekunde. Aber das liegt natürlich an Ihnen. Das nächste, was wir nicht zu viel wissen, ob die Apertura in der Hollywood-Ära verwendet. So räumt Robert Harrington in seiner Ausdauer ein und sein Alter, dass seine Forschung nicht schlüssig war . Easa, aber rechnet, dass eine Blende zwischen 5.6 und F acht wahrscheinlich verwendet wurde, weil aus dem Detail, dass eine Szene auf der schließt in den Hollywood Pictures, aber ich frage mich. Zur gleichen Zeit, wenn ein Objektiv aus 5,62 F acht Köpfe die gleiche Schärfe und weicht Ängste ab, wie es heute sein würde . Vielleicht sah Ah, 5.6 aus wie ein F vier. - Ich weiß es nicht. Ich würde nicht sagen, dass es ein großes Nein ist. Wenn du mit einer breiteren Öffnung schießen wolltest, um einem weicheren Aussehen zu ähneln, besonders wenn weniger Schritte von dir entfernt, ist es eine Unterschrift von deinem Stil, also würde ich sagen, das ist offen für dich. Also fühle ich mich hier. Es ist sehr offen für Interpretation, wie Geschäfte die Linse ist wirklich wert Akzent und vielleicht sogar ein weiches Essen. Ich wurde benutzt und so weiter. Robert Harrington sagt also, dass er gerne mehr Details in der Kamera bekommt und im Hintergrund und in der Postproduktion weich sein könnte . Aber wenn Sie einen anderen Workflow haben, sage ich, gehen Sie dafür. Aber jetzt haben Sie eine gute Idee, wie authentisch Sie wollen oder müssen, um Ihre Triebe zu entwerfen, so Sie in unseren Sitzungen sehen, dass ich mich bewerbe. Die Ära beginnt sehr locker. 18. Exposure Exposure Softening, und Beleuchtung: und für unsere 20 Jahrhundert Stil, Ich benutzte natürliches Licht, aber gekröpft sehen Sie Aiso, um mehr Lärm einzuführen. Andernfalls Bilder wie diese, auch in Schwarzweiß, gefälscht aussehen, weil sie einfach zu scharf sind. Alternativ können Sie auch Ihr Objektiv manipulieren. So geht es darum, einen weichen Fuß davor zu halten. Oder man atmet auch auf dem Objektiv und macht dann schnell einen Schuss. Oder Sie könnten leicht Haarspray auf einen billigen UV-Filter sprühen oder sogar einen solchen Filter belebten und diesen vor Ihrem Objektiv befestigen. All diese Ideen. Sie sind perfekt, um Ihr Objektiv zu manipulieren, um seine Schärfe zu reduzieren und näher an den Stil zurück zu kommen. Sen. ein weiterer wichtiger Faktor. Ihre Kamera Dinge in 18% grau, aber Ihre Augen, die leicht durch Farbe abgelenkt wird. Daher empfehle ich Ihnen, Ihr Auge zu trainieren, um die Tonalität statt der Farbe zu sehen, und es dauert ein wenig aus der Praxis. Aber es gibt eine einfache Möglichkeit, es zu lernen. Also nehmen Sie Ihre Kamera nach draußen und denken Sie an vielleicht fünf einfache Motive. Ihr Auto und Tier Straßenszene, Blumenteil oder eine Ziegelmauer oder so etwas und dann müssen Sie sich dieses Motiv ansehen , also wirklich, nehmen Sie alles von dem, was Sie ausgewählt haben. Das könnten die Farben der Form sein, die Texturlinien, alles, was Sie absinken können, und jetzt müssen Sie Ihre Einstellungen ändern. So auf Ihre Ideen können Sie Ihre Farbeinstellung auf eine monochromatische anpassen. Und wenn Sie nicht wissen, wie, müssen Sie vielleicht Ihre Handbücher überprüfen und jetzt Ihr Foto machen. Sie werden überrascht sein, dass es jetzt eine ganz andere Tonalität sichtbar ist, so dass die Blume, die Sie für sie halten, hell und chinesisch sein kann. Sie könnten jetzt flach und stumpf aussehen und schwarz-weiß und die langweiligen Straßen darin. Vielleicht alle plötzlich sieht interessant und schwarz-weiß und war ein wenig Übung. Sie können sich trainieren, um eine Landschaft auf beide Arten zu betrachten. Sie können es in Schwarz-Weiß-Tonalität und in Farbe betrachten. Ich erinnere mich, dass ich einmal einen Hintergrund in unserer Hollywood-Glamour-Werkstatt benutzt habe, und alle keuchen wie technisch, es waas ein Vintage-Design, aber es war orange, also sah es irgendwie klebrig aus, aber ich komme alle runter, indem sie sie auffordern, die Einstellung der Zehe monochrom auf dem Display zu ändern, was interessant war, weil keiner von ihnen jemals darüber nachgedacht hatte, und sie liebten es. Plötzlich wurde die klebrige Orange durch eine interessante Tonalität und Kulisse ersetzt. Probieren Sie es aus und sehen Sie, ob Sie eine Szene drehen, in der Sie vielleicht wie Oh, auf keinen Fall, das sieht schrecklich aus. Aber vielleicht jetzt, in dieser Schwarz-Weiß-Tonalität, sieht es dann vielleicht total genial aus. Nur eine wichtige Notiz. Wenn Sie im Rohformat fotografieren, wird Ihr Bild später noch in Farbe verfügbar sein, aber Ihr LCD-Display zeigt Schwarz-Weiß an. Aber wenn du hineinschießt, Jay Pek, wird dein Foto tatsächlich in Schwarzweiß aufgenommen und du kannst es nicht mehr in Farbe umwandeln. Allerdings, wenn Sie Kamera können schießen und Raw und Jay Pek, dann haben Sie beide Optionen. Sie haben Farbe und Schwarz und Weiß, und Sie können auch Ihren Weißabgleich ändern. Also halte ich meine für alle Triebe, in der Regel in Fleisch, denn so gibt es mir nur einen warmen Ton. Und wenn ich mich an der gleichen Balance halte, erleichtert das meine Buchbearbeitung. jedoch Wenn Siejedocheinen kühleren Ton in Ihrer Schwarz-Weiß-Einstellung bevorzugen. Sie können Ihr Weißabgleich-Tageslicht wechseln. Und natürlich natürlich können Sie Ihren Weißabgleich auch manuell einstellen. Wenn Sie die Spitze wollen, wählen Sie die genaue Kelvin Zahl, die passt. Vielleicht ist Ihr Stil, Allerdings ist es selten, dass ich meine Zeit verschwende, aber auf dem Shooting selbst gesetzt, es sei denn, ich arbeite in einer wirklich kniffligen Beleuchtungsumgebung und wenn ich meine bewohnten Zehe den Client sofort zeigen muss. Normalerweise ziehe ich es vor, die Balance in der Postproduktion anzupassen, wenn ich ein Weltkonzept für unseren 30-Stil zusammenbringt , habe ich eine große Softbox verwendet, die das nicht direkte Bühnenlicht symbolisiert, aber weicher und die breitere Apertura für weniger Schritte oder gefürchtet. Und hier geht es weniger um die authentische Lichttechnik, sondern um die Ära, die gerne von Abenteuern träumen. Für unseren 40. Stil benutzte ich eine Kosmetikerin als mein Vorgeben Fresno und seine weit höher als die übliche 45 Grad Wut, um diesen Schmetterling und schwarze Pupilleneffekt zu erzielen. Doch in Wirklichkeit, diese Lichter und jede Softbox wirklich ist es an der Zeit, in der Nähe des Modells zu sein. Aber das Modell hinter dem Licht zu sehen. Sie müssten auch sehr nah an der Moderne sein, und das wäre in der Tat authentisch, denn die kleinen Bilder, die wir hinter der Szene dort beschäftigt haben , können Sie sehen, wie diese Fotografen und Filmemacher arbeiteten, und sie waren in der Tat unglaublich nah am Modell. Aber das gefällt mir nicht wirklich. Ich bevorzuge es, meinem Modell viel Platz zu geben, und in der Regel war eine Arbeit entlang meiner Linse, und so macht es einfach weniger unbequem, weil ich nicht in ihren persönlichen Raum eindringen. Daher sind meine Lichter in der Regel fühlt sich weg, und damit gibt es auch andere und Lichtqualität. Sie möchten also viel näher an Ihrem Modell arbeiten oder waren in der Nähe. Verbündete. Es ist und dann werde ich Ihnen eine weichere Ausgabe geben, auch aus den vierziger Jahren. Unbeobachtet. Fotografen lieben es auch, Goebbels zu nutzen, um dem Hintergrund mehr Interesse zu verleihen. Goebel steht also für go between object und bedeutet, dass etwas zwischen Licht und Subjekt aus dem Hintergrund platziert wurde , um einen Schatten auf den Hintergrund zu setzen. Und auf diese Weise konnte man leicht an einem Drama war sogar einfache Dinge wie ein Blumentopf, zum Beispiel, wenn Sie mehr über das Thema wissen und wie man Goebbels richtig aussetzen möchte. Dann sieh dir unsere Sache an. Kreative Fotografie, Beleuchtung Hintergründe erstellen Mit Goebbels ist es einfach der beste Weg, Hintergründe mit einem Budget zu erstellen. So können Sie mit dem Lichtbluster von Ersatzfigur Folien projizieren, die Sie in unserem 40 Abschnitt sehen können. Und Last Delight hat Ausrüstung für interessante aussehende Schatten. Also, wenn Sie diese Bilder in Schwarz-Weiß konvertieren, dann sofort wurden Sie erstellt von, während suchen Sie für unsere fünfziger und sechziger Jahre Ära . Ich benutze sogar natürliches Licht, denn jetzt war es tatsächlich möglich, draußen von einem Filmset zu fotografieren . Oder ich benutze gerne wieder große Softbooks, um Tageslicht und für 70 Sessions zu spiegeln. Nun, wie Sie jetzt wissen, ist die Technologie so weit fortgeschritten bis dahin alle Ziele setzen, solange das Konzept es erlaubt , haben Sie jetzt das ganze Wissen für authentische Geschichte Beleuchtung und Belichtungsszenarien, also viel Spaß damit zu spielen. Und wenn Sie sich mehr auf die Ära und das Konzept konzentrieren wollen, anstatt auf die richtige Technologie, werde ich Sie nicht an Öl beurteilen. Also für mich, das Konzept ist wichtiger als die Verwendung off time geeignete Technologien, und jetzt wissen Sie alle Regeln, so viel Spaß Biegen sie 19. Zutritt Nr: 5: Komposition: Alles klar, ich habe dir erlaubt, die Regeln zu biegen. Und das gilt auch für die Subjektkomposition. Allerdings können Sie nur biegen die Regeln absichtlich nicht, weil Sie sie nicht kennen Auf Instagram, Ich sehe eine Menge von seltsam abgeschnitten Porträt wie horizontal die Phase eine gerade in der Mitte und schneiden durch diese Straße. Und das macht mich körperlich unangenehm anzuschauen. Ich weiß nicht, warum. Oder vielleicht tue ich das, denn es gibt einen Grund, warum die richtige Komposition ein großes Reh ist. Sie können sogar Bücher darüber kaufen, die Ihnen nichts anderes und Komposition beibringen. So groß scheint A wirklich zu sein. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass Sie Hilfe in diesem Bereich benötigen, dann holen Sie sich bitte ein großartiges Buch und hören Sie auf, die Kehle der Menschen zu fangen. Okay, ich bin hier melodramatisch, aber in der Regel willst du nicht an seltsamen Orten zuschneiden. Also, zum Beispiel, schneiden Sie nicht durch oder kurz vor den Gelenken. Also für unser Buch posiert wie ein Profi, habe ich das bei der Arbeit erstellt. So bekommen Sie eine bessere Idee in Bezug auf unser modernes Vintage-Konzept. Jede Kompositionsregel ist authentisch nutzbar, da diese Prinzipien vor langer Zeit erfunden wurden , so dass die goldene Regel von Certs bereits von Malern verwendet wurde und von John Thomas Smith im Jahr 17 97 erfunden wurde. Und wenn Sie helle Räume verwenden und Sie möglicherweise verschiedene Overlays für den Zuschneidebereich gesehen haben , die Ihnen helfen, eine bessere Position in Ihrem Bild zu finden. Eine dieser Überlagerungen ist das Kompositionsprinzip, genannt die Goldene Spirale, auch bekannt als Fibonacci. Spirale und der Staat ist zurück bis ins 12. Jahrhundert. Und es ist schwer, mathematisch für mich, es zu erklären oder, um ehrlich zu sein, sogar zu verstehen, aber die Website, wo ich versucht, mehr Informationen zu finden, die am Ende gesagt. Sagen wir einfach, es ist eine mathematische Gleichung aus ästhetisch ansprechende Komposition. Also danke ein e icon dot com zu fotografieren, weil ich daran festhalten würde. Es ist wirklich nicht wichtig, wirklich nicht wichtig, dass Sie die Masse dahinter kennen, aber es ist toll zu wissen, dass der goldene Turm eine interessante Möglichkeit ist, Ihre Bilder zu gestalten. Wenn Sie es vorziehen, eine großartige Ernte und Komposition in der Kamera zu finden, oder wenn Sie es in der Postproduktion definieren möchten, liegt das an Ihnen. Also beim Eisen-Schießen. Ich konzentriere mich mehr auf meine Modelle Ausdruck und scharfe Bilder, vor allem scharfe Augen, dann auf die richtige Ernte. Also zeigte ich viel breiter, als ich wirklich Zeh brauche. Aber das bedeutet, dass ich später mehr Optionen habe, denn wenn Sie zuschneiden, um es zu binden und in der Postproduktion, erkennen Sie unseren Mann. Dieses Bild würde wirklich cool mit der horizontalen Ernte ausgesehen haben, oder ich wünschte, das Modell hat Bohne ein bisschen mehr. Sie wurden in die Gesellschaft gebracht, in Bezug auf die Herrschaft von Sirte. Dann sind Sie aus Mangel, denn jetzt können Sie es nicht mehr ändern. Sie sind also frei, jede Komposition zu verwenden, solange Sie wissen, warum Sie es tun. Also, zum Beispiel, der Regel wollen Sie auch, dass Ihr Thema in den negativen Raum schaut, denn auf diese Weise ist es nur ein bisschen angenehmer. jedoch Wenn SiejedochIhren Betrachter unbequem machen möchten, können Sie Ihr Motiv mit der Website von Ihrer Komposition quetschen und dann lassen Sie sie an den Rand schauen und nicht so freien negativen Raum und die zweite Staffel von The Magie's Tale Das ist eine TV-Show, die verwendet, ist eine Menge, weil die Charaktere, Ich fühle mich irgendwie in der Welt gefangen, und es ist eine große filmische Bewegung, um die Verzweiflung durch diese wirklich wirkungsvoll und ungewöhnlich Framing zu zeigen , indem sie einfach auf die Seite und schaut sie in den Rand. So in der Regel ein Bullenaugen-Vorkehrungen in es tendenziell die langweiligste Position sein. Wenn Sie also Ihre Motivpangs positionieren, schlagen Sie in die Mitte, wenn Sie es aus einem bestimmten Grund tun. Großartig. Ansonsten, denken Sie daran, diese Regel von Certs oh, sind der negative Raum oder irgendetwas, das Ihnen eine Bildbedeutung innerhalb seiner Rahmung gibt. auch an das große Ganze, Denken Sieauch an das große Ganze,denn manchmal sieht es besser aus, direkt heraus zu zoomen und mehr aus Ihrer Umgebung zu zeigen . Oder wenn Sie sich auf die Emotion auf Ihr Motiv konzentrieren möchten, dann zoomen Sie direkt hinein. Also, wenn nicht in Kameras und später und Post die meisten für bekommene Bilder sind diejenigen, die weder hier noch da als Faktoren, über die faszinierende Framing oder Kompositionen denken Framing war Linien, diagnostizieren Formen Formen, Texturen, Muster, Farbkontrast, Symmetrie und Raum 20. Zutat Nr: 6: Posing: posieren waren keine brandneuen zwei Fotografen im goldenen Zeitalter Hollywoods. Wieder geht es auf die Ära der Maler zurück, ähnlich wie Rembrandts Lichttechnik und den Regeln von Certs. Dank einer früheren Entdeckungen wussten Fotografen bereits über Dinge, die funktionierten und Dinge, die nicht funktionierten. Und, wie wir bereits gesagt haben, nutzten sie die Einschränkungen und Beleuchtung toe den Vorteil. Also, wenn das Modell nicht in das Licht oder in die Kamera schauen konnte, weil die schwarzen Schatten kein Fanglicht haben. Dann schaute sie in die Ferne. Denken Sie daran, dass, wir sagten, die Lichter waren oft wirklich heiß und hell, Also zuerst würde dies ihr Gesicht sehr verschwitzt machen, und das Make-up würde schmelzen. Und auch, wenn zu viel Licht jemandes Augen traf. Es ist sehr unbequem, so dass sie die Augen für Schutz in diesen führt auf schmeichelhaften Ringherden schielen würden. So wäre das Wegschauen in sich sehr langweilig gewesen, also erfanden sie diese verführerischen Drüsen in die Ferne. So plötzlich, dass das Modell aussehen nicht gekauft und unglaublich verträumt, immer die richtige Gesichtsausdruck. Es wäre Psychiatrie, also nutzten sie den Vorteil. Wenn er ein stärkeres Aussehen haben wollte, dann würde die Schauspielerin leicht von unten geschossen und breit beleuchtet, und darüber hinaus würde ihr Körper in der Suchenden abgeneigt werden, da dies eine Technik ist, die typischerweise angewendet wurde in der männlichen Fotografie. Wenn der Fotograf die Schauspielerin femininer und zierlicher festhalten wollte, dann würden sie die schmale Beleuchtung Zehe verwenden, die ihr Gesicht nach unten mit Schatten schmale, und sie würden auch leicht über ihre Augenlinie schießen, zum Beispiel des Fotografen wird stehen, während das Model saß. Auch Regeln, die wir heute kennen, wurden damals verwendet. Wie gesagt, waren die Eigenschaften dominante Gesichtszüge, a k, eine starke Nase und obwohl stark, sie durften nicht zu groß aussehen, nur stark genug. Also war das Winkel-Offizier-Gesicht wichtig. Also ein bisschen zur Seite, das war okay. Aber nicht so viel, das weiß, würde die Wangenlinie schneiden, wenn die Gesichter sich zu sehr der Gesellschaft zuwenden, als der Anteil aus. Die zweite Wange ist symmetrisch und aufgrund dieses Winkels von diesem Gesicht und kleinere zweite Wange, die Nase erscheint viel größer, so sehr schmeichelhaft und ein großes Nein Nein. Es war also eine kleinere Nase. Du könntest den Kopf in die Profilposition schießen. Aber die meisten Positionen wurden nur gehalten, während das Gesicht immer so leicht zur Seite gedreht wurde, dass es schlanker aussehen würde und dass es auch diese starke Kiefer- und Nackenlinie zeigen würde. Wie wir mit einigen Künstlern gesagt, ist eine Handposition, spielte eine große Rolle in der Posen und war, als Künstler überhaupt keine große Rolle spielen. Also ein kleines, wenn sie die Schauspielerin in Bezug auf traditionelle Bürgermeisterposen stärker erscheinen lassen wollten , dann würden sie den Rücken von der Hand zeigen. Und eine empfindlichere und anmutige Art und Weise ist, die Seite von der Hand zu zeigen. Also denken Sie an Ballerina-Hände. Mit dem einfachen Wechsel und Handposition könnten sie zwischen mächtiger Diva zu sehr verletzlichem und süßem Mädchen wechseln. Abhängig von der Rolle, die Schauspielerin war porträtiert oder Gericht Inning, denn Sie können sehen, wie breit das Thema ISS. In der Tat, wenn Sie mehr über posieren lernen möchten, als überprüfen Sie unsere Kosten posieren wie ein Profi, die mit einem 200 Seiten PDF kommt, und es ist ein Buch, das Sie hinter mir sehen, wo ich Posen für jeden Körperteil im Detail beschreiben . Jedoch, in Bezug auf unser Konzept off modern vintage, Ich singe angenommen Tipps, die ich als die wichtigsten erwähnt. Sie daran, dass diese Stile im Laufe der Zeit progressiver wurden und diese Bilder nicht mehr so verträumt wurden. Aber sie wurden auch stärker. So erwähnte Robert Harrington in ihrem Seminar ein Foto von Kirk Douglas, das an einem Seil zieht , schließt und vieles, hatte viel Spannung und eröffnete eine neue Ära für Reggina und weniger verführerische Mischungen in die Fernbilder. So wurden Frauen so fam Fattal Bindung, Mädchen, Bombschalen, Trig Leichtigkeit. Und mit jeder neuen Epochen endet ein Stil Waldroup gegen veränderte Zeit. Angemessene oder nicht, Ich lache, wenn Frauen fühlen sich in der modernen Vintage Royal ermächtigt und ich in dem Shooting engagiert, so sprach ich mit ihnen die ganze Zeit und versichere ihnen, dass sie es großartig machen. Und wenn ich befürchte, dass sie unwahr sind von dem Gesichtsausdruck, den ich erreichen möchte, dann erinnert sie immer, indem sie ihnen eine kleine Geschichte erzählen wie Stellen Sie sich vor, Sie sitzen in diesem Basar oder stellen Sie sich Ihren zukünftigen Traum vor. Prinz kommt durch die Tür, Dinge wie diese, so dass ich sie sortieren würde oder bringen ein kleines Lächeln, so dass ich ein wenig mit Ausdruck spielen kann . Wenn also ein Modell über die Handposition unsicher ist, weise ich sie an, die Hände in der Gnade für Position zu drehen, und das gibt ihnen auch viel und viel von Requisiten. Auf diese Weise haben die Hände etwas zu tun, und es erhöht mein Geschichtenerzählen. 21. Jeden im „modernen Jahr“ Stil fotografieren: , damit Sie sehen können, dass diese Sets keine erfahrenen Modelle benötigen. Sie sind so konzipiert, dass Sie jeden Kunden passen, der den Stil der Fotografie liebt. Und es ist perfekt. Natürlich, wenn Ihr Kunde die Stars so sehr liebt, dass sie ihre eigene Garderobe zur Verfügung stellen können, denn man auf das Problem Retro gegen Vintage zurückkommt, ist es unglaublich schwierig, Vintage-Outfits zu kaufen . Zunächst einmal alle, sie sind selten Arm Wegen Stoff. Es ist zerbrechlich asi Jahre und reißt leicht, so gut erhaltene Gegenstände sind in der Regel sehr teuer und noch problematischer. Es ist unglaublich schwierig, die richtige Größe zu beurteilen, weil sie damals anders waren, als wir jetzt Maryland Monroe als diese kurvige Frau bezeichnen, die Größe 42 oder 10 bis 12 Mode wird . Heutzutage würde dies eine Bohne innerhalb von 38 oder 8 bis 10 haben, weil die Menschen im Laufe der Jahre größer wurden. Daher wurden Kleidergrößen kleiner, um Frauen zu ergänzen. Ich erkannte das, als ich eine Antiquitätenmesse besuchte, und ich dachte, ich wäre der glücklichste Fotograf. Ich fand eine echte 50 Stress in der Größe, meine moderate angegeben, und ich denke, technisch war es ein Nachthemd, aber es war schön und Schafe. Aber als mein Model es anprobierte, war es super müde und mein Modell war sehr schlank und das Kleid war lang, so dass es nicht für Kinder gemacht werden konnte. Und es hat mich wirklich dazu gebracht, die Größen zu hinterfragen, die die Leute damals trugen. So wurde die 50 Größe Large moderne Größe zierlich, was viel schmeichelhafter klingt. Also ist es am besten, wenn Sie moderate oder Kunden haben, die ihre eigene Retro- oder Vintage-inspirierte Garderobe mitbringen können . Ich hatte das Glück, zwei tolle Modelle für unser Tutorial zu buchen. Und nicht nur das, sie brachten tolle Outfits mit. Sie ähnelten völlig dem goldenen Zeitalter Hollywoods. Ein von unserem Modell ist ein Blick gleich aus Rita Hayworth Greer Gas und mit einem Touch off junge Barbra Streisand und das andere Modell ist eine Mischung aus Lana Turn a Veronica Lake und der junge in der Nähe Pharao. Also mit diesen Modellen wollten wir Ihnen zwei Möglichkeiten geben. Der traditionellere Look. Ein Modell hat eine typische dunkle, lockige Frisur, und die andere und mehr Hitchcock bevorzugten Look, so ist sie ein wenig mehr stumpf, Jedoch, Vergessen Sie nicht, dass wir gesagt, war die heutige bessere Beleuchtung -Szenarien. Sie können jeden einen Retro-Stil machen, so dass jede Körpergröße jede Hautfarbe oder Erbe, Es ist möglich, flog in unserem Studio. Wir werden inspirierte Sitzungen mit dem chinesischen und afroamerikanischen Modell pinup oder Hollywood-Glamour war das vietnamesische Modell. Und natürlich gelten diese Rutschen nicht nur für Frauen. Das ist nur mein Ansatz, denn meine Kundschaft ist 95% Frauen, aber auch Männer oder wenn Sie die LGBT Q I A Gruppe betreuen. Dann natürlich gelten alle diese Elemente hier eine Schwung. Und mit unserem Indiana Jones eingerichtet, haben wir auch Agenda Bend aufgenommen, da unsere Indiana Jones weiblich ist. Auf diese Weise können Sie eine unbegrenzte Menge von Optionen aus Mischung von Tradition und modernen Stilen finden , was eine Menge Spaß macht. Und damit gehen wir zum Shooting. 22. Inspirational für alle/innenliegende Sets für alle/innenliegende Budget: in unseren Sets. Wir versuchen, eine Schmier-Inspiration wie möglich von Träumen, verführerisch bis hin zu abenteuerlichen medizinischen und klassischen oder nicht beschreibenden Gegenständen wie H-Papiere, Musikinstrumente und Blumen, die zu jeder Ära passen könnten, einzubeziehen. Und denken Sie daran, dass, wenn Sie es lieben, mit einem extremen Stil wie die zwanziger Flapper Wachen mit einer Signatur welliges Haar oder ein sechziger Pompadour Stil war schwer Make-up, dann ist dieser Look, wir sind Sie nur in dieser Ära einzuengen, und es wird Ihre Fähigkeit, eine größere Vielfalt zu schießen, es sei denn, Sie haben ein Make-up und Friseur auf dem Set. Wer kann das Aussehen an Ort und Stelle ändern? Also meine Modelle, die ihre eigene Hand Make-up, um die Dinge auf der Erde für Sie zu halten. So wie ich versprochen habe, dass dies alles im Haushalt geschehen würde. Also, hier gehst du. Es ist möglich. Aber ich bat sie auch, nicht zu ausgeprägt Signatur Ära Look anwenden, so dass wir eine große Vielfalt für Sie schießen konnten . Also, natürlich, das liegt an Ihnen. Wenn Sie einen typischen Stil der zwanziger Jahre inspirierten Look schießen möchten, möchten Sie vielleicht den Great Gatsby kanalisieren oder, wenn Sie tun wollen, pin up Das ist ein völlig anderer Look, und es erfordert auch eine ganz andere Einstellung Poser. Also würde ich argumentieren, dass Pin Up besser für den Stiefel geeignet ist. Eine Nische in der Fotografie statt Porträt aufgrund der stärkeren ausgeprägten Sinnlichkeit oder frecher Sexiness. Also, wenn Sie an diesem Genre interessiert sind, gibt es wahrscheinlich Ursachen, die nur Pin up anbieten, weil dies ein wirklich großes eigenständiges Thema ist . jedoch, Ich glaubejedoch,dass es aufgrund des angemessenen Zeitraums, in dem es sich befindet, angesprochen werden muss. Also habe ich beschlossen, dieses Bild einzubeziehen, wirklich, um Ihnen wenigstens etwas Inspiration zu geben. Und das ist ein riesiges filmisches Thema ist Fin Wow. Also wurde das in unserer Sache angesprochen, die Magie von Farbe und Gefängnissen und ich werde dieses Shooting an die Bono-Sektion befestigen. Außerdem finden Sie noch mehr historische Informationen in Ihren Kostenmaterialien, um noch mehr Ideen zu finden, und das ist es von meiner Seite vorerst. Met wird Ihnen also mehr über die spezifische Beleuchtung erzählen, die so eingestellt ist, dass es schießen kann und Sie werden sehen, wie ich das Modell anweist. Plus sind die Bilder aufgenommen in Echtzeit und auch die bearbeiteten Versionen am Ende schießen. Also ich hoffe, Sie genießen die Sitzungen und haben Spaß 23. Inspiration für die Sessions der 20er Jahre: Unsere Ateliertreppe wurde 1927 gebaut, so dass wir in Bezug auf Authentizität Glück haben. Und noch wichtiger ist, dass es einfach diese schöne, zeitlose, natürliche Lichtqualität hat zeitlose, . Stilisiert, mehr Sinn. Später begannen wir einfach und in Bezug auf ein Modell Styling. Sie hat leicht Kili haben roten Lippenstift, und angesprochen ist eine ziemlich neutrale Vintage-Stil. Sie können altmodische Requisiten einschließen und vergessen Sie nicht, Ihr Objektiv zu manipulieren oder zumindest Ihr Eis zu erhöhen. Für dieses authentische Gefühl sind die Musikinstrumente also Stummfilmen zu verdanken, in denen Musik vom späten 19. Jahrhundert bis in die 19zwanziger Jahre über den Film gespielt wurde . Musik eines Pianisten oder sogar eines Orchesters begleitete die Filme, die sonst keinen Dialog hatten. Diese Session haben wir aufgrund dieses klassischen romantischen Aussehens in diesen Bereich gebracht. Natürliches Licht und echte Vintage-Musik-Requisiten, Zither und Mandoline sind wirklich antike Instrumente. Sie sind jetzt kaputt, und sie können nicht mehr gespielt werden. Aber für ein Shooting sehen sie wunderschön aus. Floh vermarktet das Beste für diese preiswerten freundlichen Funde. Das Papier mit Notennoten des Modells liegt auf seinem Geschenkpapier von Marshall's , einem Kaufhaus. Es kostet ungefähr $3. Der Styropor ist in Lowe's oder Home Depot zu finden, die Heimwerkergeschäfte sind und fantastisch für die Gestaltung von Hintergründen mit einem Budget ist. Sie können Dinge anbringen, die Sie malen können. Sie können die weiße Seite als Reflektor verwenden. Es, wirklich genial, mehr Interesse auf dem Boden hinzufügen wird oft in anderen Gegenständen in einer absichtlich zufälligen Art und Weise, die im Alter von Papier mit Teeblättern, Blumen, Blütenoder glitzernden Gegenständen werfen absichtlich zufälligen Art und Weise, die im Alter von Papier mit Teeblättern, Blumen, Blüten , alles abhängig vom Konzept. 24. 20s – überall schießen „Der Treppe“ (Alte Shooting: Dies ist zu beweisen, dass Sie Vintage fast überall schießen können. Wir haben Glück, dass das Studio ein altes Gebäude aus den 19zwanziger Jahren auf dem Treppenhaus war sah wirklich vintage nur auf sich allein, ohne etwas anderes. Es gab einige Fenster dort, um etwas natürliches Licht zu liefern, aber es war immer noch ziemlich Ente. In einer Situation wie dieser, werden Sie so etwas wie ein 50-Millimeter-Objektiv F zwei Punkt verwenden wollen. Oh, und vielleicht etwas langsamer Verschlusszeit und pumpen Sie Ihr Auge so hoch für die zusätzliche Schönheitsempfindlichkeit . Und es wird auch ein bisschen Lärm liefern. Digitales Geräusch? Nein, immer so toll. Aber in Zeiten wie diesen, kann es tatsächlich etwas Atmosphäre auf das Bild hinzufügen. Versuchen Sie also, sich umzusehen und zu sehen, ob Sie alte Gebäude in Ihrer Nähe finden können. Vielleicht finden Sie ein Treppenhaus, einige Wände überall, die ein wenig Vintage aussieht, und Sie können es gut nutzen. Gehen wir und schauen uns mal an. Wie das Shooting ausgegangen ist. Ja, du kannst dich so sexuell Schule schnappen. Danke. Das ist ein Zitat. Ja, genau. Ja, das ist cool. Ehrfürchtig. Und du bist ein bisschen so und entspann dich. Man wählt auch gebunden, Also ist es ein wenig symmetrischer. Sehr schön, Ehrfürchtig und extra. Kannst du einen Rücken ausstrecken? Ja, ein bisschen, weil wir ein bisschen mehr auf einem Winkel sein wollen. Wenn ich nur t kann, ist das kalt? Eigentlich würde ich jetzt wahrscheinlich deine Füße sehen. Also, wenn du sie einfach nackt ausziehen willst, ist es in Ordnung. sie einfach fallen. Es ist nicht gefährlich. Da ist es. Sieht aus. Und wenn Sie können sogar Schule, wie in der Mitte groß. Und kommen noch mehr Wissenschaft mit Ja, perfekt. Schön. Und du, ähm, ruhst Treibstoff auf, beide von deinen Händen. Knöchel. Ehrfürchtig. Auf entspannende Hände nach unten. Irgendwie wie um dich und mich herum. Eigentlich perfekt . Wirklich? Dieselbe Wand zusammen? Ja, ja. Michael. Und wenn Sie noch mehr auf Ihrem typischen Yeah sein können, ist das großartig. Nimm einfach deinen Kopf. Es ist einfach perfekt. Und du kannst Alexis Huhn setzen und es einfach hinlegen. Ja, das ist gut. Und Senator ist dies und so meses Handzus. Nun, das ist nein, niemand war gut, aber ja, nichts. Ja, es ist großartig. Und schau aus, wie du auf der einen Seite hörst, und du bist nur ein wenig. Vielen Dank und Sie können diese Hand nach unten entspannen. Und auch auf der Maske. Ja. Perfekt. Cool. Ja, das ist großartig im Übermaß. Und jetzt benutze das einfach. Schön nett. 25. 20er - „Skurrile Musik“ (Eine Ode zum Stille Kino und deine Musik): für dieses wunderliche Musik-Set, sind wir mit Geschenkpapier, das eine sehr billige Möglichkeit, einige tolle Vintage-Hintergründe und Seiten eines Buches in Wasser getaucht mit Teeblättern zu schaffen , um sie braun und Vintage aussehen. kann sich das Modell mit auf altem Musikinstrument hinlegen. Wenn du sie eingeklemmt hast. Flohmärkte müssen nicht viel Geld ausgeben, damit das funktioniert. Die Beleuchtung ist in diesem Fall ganz natürliches Licht. Wir haben ein Fenster, das von der rechten Seite kommt, das das Licht über verteilt und mit 50 Millimeter-Objektiv mit einer schönen breiten Blende für flache Tiefe des Feldes F 1.8 und Verschlusszeit 125stel einer Sekunde und ich so bis zu etwa 500 abhängig vom Umgebungslicht in Ihrem Raum. Also lasst uns zur Fliege an der Wand gehen und einen Blick werfen. Wie alles zusammenkommt und Cerise wieder töten. Sehr cool. Ja, bleib. Lexus war diese Hand kann Ihre Hand greifen, bekommen sie sogar den ganzen Weg bis zur Schulter. Ja, sehr nett auf Abgabe zu mir. Perfekt und irgendwie bis an die Decke auf diese Weise. Perfekt und schließen Sie Ihre Augen und können Sie helfen, es ist ein sehr links oder rechts nur auf den Boden. Ok. Hier. Sehr nett. Vielleicht wie ein Arm. Und du bist wieder hier, wenn du kannst, ohne dich selbst zu laden. Vorsichtig. Das ist ein Laden. Ja, das ist besser. - Ja. Ehrfürchtig. Schön, wunderschön. Ich glaube nicht, dass wir dich haben. Das ist fantastisch. So können Sie sich entspannen. 26. Inspiration für die Sessions der 30er Jahre: Indiana Jones ist technisch in den achtziger Jahren geschrieben, wobei Harrison Ford die Führung spielte, aber es wurde in den dreißiger Jahren statt einem anderen verträumten und klassischen Zeitungslook gesetzt. Wir wollten etwas, das den Wandel der Ära widerspiegelte. Die Filmemacher wurden abenteuerlicher auf Menschen, liebten Filme mit mehr Nervenkitzel, eine dringend benötigte Flucht aus ihrer Realität. Die Rollen der Frauen gingen voran. Und so haben wir uns entschieden, eine Gender-Kurve einzurichten, eine weibliche Version von Indiana Jones und Explorer, die nach Abenteuern sucht, die den Nazis entkommen . Schätze auf dem Heiligen Gral zu finden. Ähnliche Hintergründe finden Sie bei Amazon oder eBay für ungefähr $20. Alternative Hintergrunddesigns wären gebeizte Buchseiten, Karten, Karten, Holztafeln und so weiter. Der Vinylboden ist von der Kulisse Steckdose auf den Koffern. Die eine Sandy erwähnt bereits Jahrgang, nicht retro. Aber alle anderen Gegenstände sind Retro-Lampen, ein Kompass, Karten und so weiter. Eine große Softbox symbolisiert Fensterlicht. Natürliches Licht oder rauer Blitz ist optional. Für mehr oder weniger Kontrast spiegelt ein Höllenlicht oder ein Akzentlicht einen Bühnenlook wider. Die Posen in dieser Geschichte sind intensiver, wie Sie nie wissen werden, wann die Deutschen Sie finden werden. jedoch Es funktioniertjedochauch auf verträumte Art und Weise, die in der nächsten Sitzung abdecken wird. Wir kauften das Set auf den Boden und taten so, als würde das Modell immer noch vom Heiligen Gral träumen . Posing enthält einen weicheren Ausdruck. Die Körperposition ist femininer, aber das Styling ist immer noch im Adventurers Explorer-Stil. Wir haben eine große Kiste für Fensterbeleuchtung benutzt. Natürliches Licht ist natürlich natürlich optional aufgrund der potenziell unbegrenzten Mengen an Requisiten, die Sie hier aufnehmen können, wie Lampen, Pistolen, Pistolen, Briefbriefe, Bücher, Koffer, andere geheimnisvolle Gegenstände. Dies ist ein sehr lustiges Setup. Von oben fotografiert zu werden, ist auch sehr schmeichelhaft für größere Körpergröße ist aufgrund der Kompression, um nur daran zu denken, dass Sie den Kopf des Modells auf Ah stützen wollen, kleine Kissen, so dass der Kopf nicht wieder in den Boden sinkt, die wie ein bisschen wie ein flacher Pfannkuchen aussehen und Doppelkinn als auch schaffen würde, auch in sehr schlanken Modellen, ein anderes Nein, nein. Schießen Sie immer von der Kopfposition des Modells ab, nie nach oben schießen, indem Sie an den Füßen der Modelle stehen. Wenn Sie das tun, dann wird sie größer für uns nicht und Sie wollen nie in die Modelle Nasenlöcher schießen . Was ist, wie ein Blick von dir aus ihren Füßen schießt. Andi, wenn Sie auf der Trittleiter sind, immer daran, den Gurt an der Kamera zu haben, damit Sie ihn nicht versehentlich auf das Modell legen . Denken Sie zuerst an die Sicherheit. 27. 30s – „Indiana Jones“ Stil (Der Female Explorer): Okay, für dieses Set haben wir einen Vinylboden, dass er einen Holzeffekt hat, der von der Kulisse kommt. Und wir haben einen sehr dünnen Vinylhintergrund mit dieser Art von Vintage-Stil, der von eBay kam und in Bezug auf Requisiten, sehr einfach. Wir fanden einen alten Koffer und Antiquitäten Messe Theglobe kam von einem Immobilienverkauf auf den Seiten des Buches wurden gerade in Wasser mit Teeblättern getaucht, um sie sehr braun und alt suchen, um nur Ihre Phantasie dort zu nutzen, wo es kommt um Requisiten für den Duft zu finden. Sein eine Vogelperspektive der Beleuchtung eingerichtet. So Modell in der Mitte sind Schlüssellicht ist die Boeing Gemini mit einem großen Zeug funktioniert und dass es leicht gefiedert ist. Das bedeutet nicht direkt auf die Modelle des Lichts zeigt ein wenig gefiedert, und auf der Rückseite können Sie eine optionale Beauty-Gericht mit einem Diffusor verwenden ist ein Kicker-Licht mit nur einer niedrigen Leistung Zehe? Ad-Highlights auf die Haare auf der Jacke von der Bank in Bezug auf Objektive, Kameraeinstellungen. Also im Studio, immer mit 125stel Sekunde, und ich so 100 Messen das Licht für die verschiedenen Blenden. Also für Canon 50 Millimeter, 1.4 mit F 3.2. Und das ist Ihre Standardart von Portraitobjektiv für einen etwas größeren Winkel oder eine Option zum Vergrößern. Wir benutzen die Sigma 24 zu 1 und fünf Millimeter F vier. Also lassen Sie uns gehen und nehmen Sie eine Fliege an der Wand von Ihnen des Shootings, um Ihnen genau zu zeigen, wie alles zusammenkommt auf hat immer darauf achten, wie Sandy lenkt und posiert das Modell. Dies sind alle Tipps, die Sie einfach kopieren und in Ihrem eigenen Fotoshooting verwenden können, unabhängig vom Stil. In Ordnung. Also, eigentlich, ich habe nur wenige sitzen die winzigen, aber nicht so, dass Ihre Knie gehen. Ja, perfekt. Und dann bleib einfach so und schau einfach zum Licht. Cool. Danke genial. Sehr nett. Und schauen Sie nochmals in das Licht auf dem Spiel Ihres Kendra mit der Brille. Ja, das ist cool. Sehr nett. Perfekt. Sehr gut. Genau wie ein weiteres Mal. Ich schaute nur nach unten und ja, genau was auch immer. Komfortabel Es tut mir leid. Ja, ich weiß. Das ist es, was es so knifflig macht? Weil das Ding in der Mitte von ja, und jetzt einfach deine Augen an die Decke bringen. Sehr cool. Sehr nett. Und wenn Sie den Globus und noch näher bringen können Ja, so nah wie möglich. Perfekt. Sehr gut. Nehmen Sie die Brille für einen runter und halten Sie sie vielleicht in einer Hand. Wenn es und bringen Sie Ihr Gesicht nur ein winziges bisschen zu mir. Perfekt für die Art von Welt, die Art von wie du sie studierst. Das Ganze sagte, dass du den Heiligen Gral suchst. Du bist also sehr Indiana Jones und suchst nach etwas, das ich weiß. Ich denke, der kleinere wäre großartig gewesen. Merkel. Und während es das tut, wende einfach deinen Körper wieder an. Es ist also ein bisschen mehr in einem Winkel. Perfekt. Ja. Wer? Und wenn Sie sogar hoch oben sitzen können, so hoch wie 2 10 Perfect. Sehr cool. Und vielleicht heben Sie die Karte auch ein wenig nach oben. Perfekt. Sehr Mais. Schauen Sie einfach nach unten. Perfekt oft. Kühl und kümmere dich um das Licht und schau runter auf die Karte. Ehrfürchtig. Perfekt. Ja. Cool. Schauen Sie einfach. Bounces eine Karte. Cool. Und wenn Sie Ihre Bedürfnisse abwägen können. Nur ein winziges, aber so. Perfekte das Mädchen und dass du es umgekehrt drehst und immer nur ein winziges mit Kleidung ist . Perfekt. Mein großes Gewicht. Ja, das ist großartig. Einfach runter. Ja. Und du kannst einfach den Kopf runter auf den Boden bringen, nur nach unten schauen und versuchen, dich gegen diesen Weg zu richten und sehr freundlich, als ob du erwartest, dass jemand von der Seite kommt und ja, ja, ja. Perfekt. Ehrfürchtig. Ja, das ist gut. Und bringt uns, wenn Sie fast mögen können, springen Sie jeden Moment hoch. Ja, irgendwie bist du bereit, anzugreifen, jemand bringt wieder eine Waffe runter. Perfekt. Und nur ein Blick auf das Buch. Perfekt. Oft, ja. In Ordnung. Cool oft Und bringt uns auch ich bin ein bisschen perfekt. Cool. Und schau aus der Tür. Ja, und senken Sie Ihr Ich bin ein bisschen runter. Perfekt. Und vielleicht sogar die Hände öffnen. Ich sehe es ein bisschen. Ja, perfekt. Schnell und macht das Gleiche. Aber nur wütend. ich. Also sehe ich einen Yep. Noch? Ja. Perfekt. Sehr cool. Und vielleicht schließen Sie eine Stadt und haben Sie sie einfach, wie in Ihrer offenen Hand und öffnen Sie Ihre Hand noch breiter. Perfekte , kleine Pistole. Oh, und bringen Sie einfach Ihre Farbe auf die Seite so gut, gleichmäßiger. Ja. Perfekt. Sie sind genial. Ja, das ist großartig. Cool. Auch. Und wieder, irgendwie wie du. Fast wie du. Angst, jemand kommt direkt durch den Laden und nur deine Augen zur Seite. Ja, ja, ja. Okay, lass uns tun, wenn du einmal stehst. Ja, das ist cool. Bringen Sie einfach Ihr Gesicht ein winziges, aber was? Ich und perfekt. Ehrfürchtig. Entspannen Sie sich für eine Sekunde. Ja, viel mehr deine Größe. Teeny winzige Waffe. Teeny, Tiny 14 Julia willst du? Ja, du kannst es einfach ändern. Was auch immer sich gut anfühlt und lässt uns alles hinunter fallen, was du hast. Und ich nehme nur ein paar, wo Sie einfach Ihre Arme kreuzen kann eine sehr bossy für Wirkung. Sehr gut. Kommst du wieder? Nur ein winziges, aber diese Woche. Perfekt. Ehrfürchtig. Und schauen Sie einfach wieder von der Tür aus. Perfekt. Und machen Sie sich selbst zu einem Freund. Dann schau dir einfach über die Schulter. Ja, los. Ja, das ist cool. Bleib Lexus. Sehr nett. Ja, das ist cool. Auch, wenn Sie es ändern können, kommen Sie einfach wieder. Nur ein winziger mit perfektem Perfect. Das ist cool off meine Nächte oft 28. 30er – „Träumen vom Heiligen Graben“ (Die „Indiana Jones“ Adventures geht weiter fort): Also für dieses Shooting werden Sie das Modell von oben fotografieren. Das bedeutet, dass Sie eine Trittleiter benötigen und wieder verschiedene Requisiten, die Sie mitbringen können, um diese Vintage-Looks oder den gefälschten Holzboden, den wir auf der Alten Weltkarte gefunden haben, nachzubilden . Die Seiten eines Buches, die Bohne in Wasser gebräunt haben, mit Teeblättern, gefälschten Pistolen, alles, was Sie auf Antiquitätenmärkten und Orten wie das beschränkt. , Die Trittleiter ermöglicht es Ihnen,das Modell in der Brotperspektive zu betrachten, damit Sie direkt nach oben treten und direkt nach unten schauen können . Stellen Sie sicher, dass Sie einen Gurt an der Kamera tragen. Siehst du, lass nichts von oben auf das Modell fallen. Die Beleuchtung für diese liegenden Rutschen ist sehr einfach. Verwenden Sie eine Schlüsselleuchte mit einer großen Softbox. Es wird um 45 Grad abgewinkelt sein, leicht vom Modell abgefiedert, also ist es nicht direkt. Das 50-Millimeter-Objektiv funktioniert hier wirklich gut bei F 3.2 oder 3.5, und die Standard-Studio-Einstellungen von 125th einer zweiten Verschlusszeit, und ich so 100. Gehen wir also und nehmen Sie eine Fliege an der Wand Ansicht des Shootings, um Ihnen zu zeigen, wie alles zusammenkommt. Und wie immer, achten Sie darauf, wie sandige Derricks und auferlegt das Modell. Sie sind alle Tipps, die Sie kopieren und in Ihrem eigenen Obst Fotoshooting verwenden können, unabhängig von der Art. Ja, das ist cool. Bringen Sie Ihren Arm. Und einer auf deinem Bauch und der andere über deinem Kopf, wie vorbei? einer auf deinem Bauch und der andere über deinem Kopf, Nein, wie, wie, eigentlich auf deinem Kopf. Oh, ja, ja. Perfekt. Ja, das ist großartig. Und Sie können sich einfach bewegen ist weg. Cool. Und das ist eine kleine Waffe neben dir. Kannst du uns schnappen? Und ich kann nicht, ich weiß es nicht, irgendwie. Halten Sie es einfach und holen Sie das, Ähm, und wieder perfekt. Weil ich so müde bin, Teoh. Sehr nett. Oh, da ist eine Wasserpistole. Ja, ich weiß es nicht. Ich habe es vor Jahren auf einem Flohmarkt gekauft. Ich weiß es nicht mal. Oh, das sollte funktionieren. Saiki e. Ich weiß nicht mal, wofür das hier ist. Oh, lass mich dich bewegen, jetzt will ich wissen, wie es geht. Ja, ich glaube nicht, dass es funktioniert. Ich glaube, deshalb sind sie es wahrscheinlich losgeworden. Cool. und drehen Sie sich einfach mit Ihrem Gesicht. Diese Schule. Ich habe nur Ja, Schule. Nur eine kurze und können Sie versuchen, wie, wo Ihr Kopf ist auf dieser. Das ist ein wenig wahres Ding. Also ist es irgendwie da draußen zu stehen. Kannst du sehen, ob du dein Haar so arrangieren kannst, dass es dort ist, wo du lügst, also noch mehr hier? Nein, nein. Bringen Sie einfach Ihre Haare darüber. Ja, das ist gut, weil es rausragt. Ja, das glaube ich noch. Nein, nein, das ist cool. Perfekt. Ja, das ist groß. 29. Inspiration für die Sessions der 40er Jahre: eine einfache Einrichtung zum Kopieren. Ein typischer Hollywood-Fehler-Look ist eine Vintage-Couch und eine Reihe von Vorhängen wie hier. Die Küche ist natürlich natürlich überhaupt nicht Vintage oder Retro, aber es ist generisch. Enoughto fügt etwas Textur auf den Hintergrund. Sie können auch einen weiteren Hintergrund hinzufügen oder eine Gobo-Onda verwenden. Wir zeigen Ihnen die einfachste Wahl, da es einem Set ähneln könnte, dass Sie es sogar nach Hause tun könnten. Wir hatten das Glück, ein sehr preisgünstiges französisches Vintage-Sofa in die Hände zu bekommen, aber Sie konnten das gleiche Set auf einer Ottomane oder sogar auf Ihrer eigenen Couch machen, die Sie mit einem Retro-Material wie Werkzeug oder Kunstfell bedecken . Und sofort ist dein Set glaubwürdig. Die Option für wird später im Video angezeigt. Es ist eine weitere gute Möglichkeit, Interesse mit Textur hier hinzuzufügen. Möglicherweise erfahren Sie auch, wie effektiv das Kamera-Display in Monochrom geändert wird. Sie könnten sich das Set denken, wen die Farben sind nicht so Hollywood, sondern in Schwarz und Weiß. Es ist eine völlig andere Geschichte, und Sandy enthielt beide Bildversionen, so dass Sie eine bessere Idee bekommen. Die Beleuchtung ist nicht das klassische Porträtzentrum. Es ist höher als der Standard-45-Grad-Winkel, aber natürlich, aufgrund der modernen Technologie, waren in der Lage, es dort zu platzieren, wo wir wollen seitlich starten, die entweder breite Beleuchtung oder schmale Beleuchtung, abhängig davon, auf welche Weise die Modellwinkel der Fläche. Und wenn wir es vor das Modell bringen, können wir wieder den typischen Schmetterlingsschatten oder die überragende Beleuchtung erreichen. Wenn du noch stärkere Schatten liebst, schau dir Robert Harringtons YouTube-Videos an. Er wird dir Hollywood-Glamour nur mit Blitzgewehren zeigen. Sandy liebt es, mit Strobosen und einem Schönheitsgericht zu arbeiten. Das ist also die Einrichtung, die Sie hier sehen werden. Schritt durch einen Vorhang-Look wurde von einem ikonischen Bild von Grace Kelly inspiriert, als sie einen Vorhang auf eine sehr majestätische Weise öffnet, was sie wohl perfekt passte und kurz nach ihrem Hollywood-Erfolg zur Prinzessin wurde . Im Originalbild ist der Vorhang heller, aber hier ist es nur ein schneller Weg, um eine größere Vielfalt zu erreichen. Bewegen Sie die Couch und sofort haben Sie die nächste Einrichtung. Es wäre keine klassische Hollywood-Ära, wenn wir keine Vorstellung davon einschließen, wie ein Filmset auf einer Budget-Beleuchtung aussehen könnte , bevor Sie Freunde wählen. Nells Beauty-Gerichte oder Speed-Lichter auf dem Beleuchtungsmuster, das zu Ihrem Modell und Konzept passt . Breiter, schmaler Schlaufe, Rembrandt oder Paramount? Requisiten betrifft, gehört der kleine Tisch zu einer Vintage aussehenden Kommode, die wir auf Amazon für rund $90 gefunden haben . Es kam mit einem Spiegel, der eine lustige Art, mit geheimnisvollen und voyeuristischen Szenen zu spielen ist. Aber hier haben wir es weggenommen, so dass wir und die Videokamera in der Reflexion sichtbar wurden. Retro-Artikel können Telefon, Zigarettenhalter Stirnbänder, Blumen, Bücher, gefälschte Waffen und so weiter umfassen Zigarettenhalter Stirnbänder, Blumen , Bücher, . Der Damast Hintergrund ist von der Kulisse Outlet, aber ein Courtin gehen Bögen oder andere Retro-Hintergründe, die den Schauspielerinnen ähneln. Trailer oder Themenfilm Sinn würde auch funktionieren. Transportacion ist ein weiteres großes Storytelling-Gerät. Übrigens sind die Leute gereist. Sie können sie sofort grob in der richtigen Ära platzieren. Pferdekutsche, Dampfzug, Propeller, Flugzeug Zeppelin, Rakete, Cadillac oder Toyota Prius. Sie werden eine bestimmte Zeit vorschlagen. Deshalb versuchen sie in modernen TV-Shows, ihnen Hauptfigur, Oldtimer zu geben und versuchen, offensichtliche Gegenstände zu minimieren, die zum Zeitpunkt der Dreharbeiten eines 2008 Notebook oder 2013 iPhone verwendet werden , gibt der Show ein datiertes Aussehen. Also, hier dachten wir, einschließlich Vintage-Reisende, könnte eine lustige Sitzung sein. Aber wie können Sie es mit einem Budget tun? Vielleicht haben Sie einen historischen Topf in der Nähe, wo Sie eine alte Dampfbahn finden können. Aber wenn nicht, können Sie immer noch Ihren Blick auf das Gefühl des Reisens geben. Mit ein paar Gelen. Sie können Lichter rund um den Bahnhof auf ein wenig Nebel imitieren in der Dose wird unser Dampf . Unser Model kaufte ein Kleid, das wie ein typisches Heimkleid der damaligen Zeit aussah. Wir hatten einen Retro-Trunk, um den Look zu vervollständigen. Als sie plötzlich über das Set nachdachte, erzählte sie mir, dass sie in Narnia kam und von ihm abgefeuert wurde, nicht von der geheimen Tür, sondern als die Kinder ihr Haus in der Zeit des Zweiten Weltkriegs verlassen mussten und den Zug zum Bereich, der sicherer sein sollte. Die Geschichte könnte über solche Flüchtlinge in den vierziger Jahren sein, die mit Posen, die eine traurige, nachdenkliche oder melancholische wir setzen diesen Satz in die vierziger Jahre. Timeline, um auf die Idee von Vintage Transportacion zu folgen, obwohl es leider schon gesagt wird. Anscheinend hat die Goborutsche von filigraner Ausrüstung ein russisches Flugzeug, das aus dem Kalten Krieg stammt. Aber wir hielten es hier mit Wespen aus den vierziger Jahren locker, die ersten Frauen, die vom Militär trainiert wurden, um Piloten zu werden. jedoch Das Styling wirdjedochvage genug gehalten, um zu einem späteren Fehler zu passen, indem es in den roten Mantel geändert wird. Es wurde fiktiver, erinnerte uns an dieses Videospiel, wo in der Welt gemeinsam San Diego ist. In diesem Shooting sehen Sie die Möglichkeit, Gobo als interessantes Hintergrundelement zu verwenden, und Sie können es in einer Sekunde wechseln, indem Sie einfach eine andere Folie hinzufügen. Sie können sogar kaufen, separat gleiten oder alte Filmnegative verwenden. Wenn du von Großeltern isst. Haben immer noch irgendwelche auf dem Dachboden irgendwo ähnlich wie die Entdecker. Hier bewegen wir uns weg vom Stereotyp der glamourösen, verführerischen Frau der Vierziger und konzentrieren uns auf starke Körperpositionen oder Ausdrücke 30. 40er - „Hollywood-Glamour“ (Das goldende Alter von Hollywood) 08:50: Also für ein klassisches Hollywood-Filmset haben wir ein paar verschiedene Möglichkeiten. Die Hauptsache ist, dass zwei Dinge sehr wichtig sind. Nummer eins ist das Hauptlicht ist viel höher als üblich eingestellt. Um dieses Stadium zu erreichen. Schauen Sie von hinten in den Tag, wo riesige Fresno Lichter waren weit über der Bühne. In der Tat waren sie so hoch, dass die Modellierung, um ihr Kinn in der verträumten, fernen Blick zu heben , um den Fang Licht in ihrem Auge zu bekommen. Ansonsten gibt es Isa schwarz, was ein typisches Aussehen aus diesem Zeitraum ist. Aber auch die Lichter sind oft etwas zu hell. Auf diese Weise. Diese Haut sieht am glattesten aus. Ein leicht überwältigendes Licht verbirgt alle Taschen unter den Augen oder Falten. Und auch das Licht in den Tag war sehr kontrastreich. Isere hier, ein Schönheitsgericht mit Bärenreflektor, funktioniert sehr gut und in Bezug auf die Position, hoch über geraden Licht. Wir haben es hier für den Schmetterlingsschatten, der der Schatten unter der Nase oder von der Seite für eine breite oder schmale Beleuchtung ist . Eine weitere Option, die Sie haben, die rein nach Ihrem Geschmack ist, ist, ein Kickerlicht oder Haarlicht von hinten zu setzen. Eine sehr geringe Leistung, um eine mehr Bühne zu erreichen, sieht so aus, als hätte man mehr Licht auf einer tatsächlichen Bühne selbst. Die Leistung muss also sehr gering sein. Denken Sie immer daran, das Sprichwort Das Licht von hinten erscheint doppelt so hell. Nur um sicherzustellen, dass nichts von den hinteren Kameraeinstellungen hier überwältigt verwenden wir 100 35 Millimeter Objektiv F 3.2, um uns eine schöne, flache Schärfentiefe zu geben . Instant Standard geschlossen die Geschwindigkeit von 125stel einer Sekunde und ich so 100. Also lasst uns einen Blick werfen Jetzt fliegen an die Wand und sehen, wie sie setzen Kommt zusammen irgendwie die Hälfte der Arme wie diese. Ja. Perfekt. Und nur nach oben schauen, um das Licht Perfect. Schön, sehr nett. Sehr cool. Stattdessen akzeptieren und einfach aus der Tür schauen Perfect und nur heben Sie es und ein wenig perfekt. Sehr nett. Und Schulen sind der Weg mit deinem Körper so, so dass du dich einfach darauf stützen kannst. Ich ruhe mich wieder aus. Perfekt. Und schau nochmal nach oben. So ist das Licht perfekt. Okay, schön und bleib. Lexus blickte etwas nach oben und sah einfach irgendwie vorbei an mir, wie entlang der Seite. Perceptive Ex, trickle down Schön, Sehr cool off. Sehr nett. Und schau aus dem Fenster. Eigentlich perfekt . Veränderung kennt ein Haar, so dass es in der Front und bringen weiß ein wenig zu mir. Ja. Perfekt. Perfekt. Sehr nett. Es ist also eher wie ein Schmetterlingslicht. Also ist es irgendwie direkt vor ihr und fließt uns alle. Ja, nichts. Das ist gut. Und dann im Grunde, schauen Sie einfach direkt in das Leben. Cool. Sehr nett. Und nur die Hälfte deiner wie dein Finger. Im Grunde. Ja. Perfekt. Und sie sehen in das Licht. Denk und nimm dein Ja, ein bisschen so. Ja, das ist großartig. Sehr cool auf vielleicht, eigentlich, eigentlich, genau wie einer, der runterkommt und das, wie ich gewonnen habe, wie ja, auf dem Rücken. Und dann können Sie vielleicht einen höheren mit der Gesellschaft aus Ihrer Hand und einem Anwalt greifen. Perfekt. Und ich werde das einfach benutzen. Ja. Großartig. Und schauen Sie gerade, bis das Licht wieder. Perfekt. Schön. Kannst du noch mehr dazu neigen? Das ist großartig. Der obere. Nun, ich kenne die Veränderungen. Jeder hält den oberen wie dort, wo es einfach sehr weich war. Ja, ja. Und jetzt, wenn du das Gleiche kannst, das hier. Ja. Perfekt. Großartig, Großartig. Perfekt. Schön. Ich mag diese typischen Leute nicht FIFA Allure starten. Das bist du also. Nein. Du bist also eine Diva, und du meinst, die Welt gehört mir. Diese Art von Ausdruck. Nun, das ist cool. Perfekt. Holen Sie sich die große Stimme. Ja, gib mir den großen Phil und schau wieder direkt ins Leben. Perfekt. Vielleicht noch einen Weg. Du bist nur auf deinem Körper und du lehnst dich einfach auf das Armfahrzeug. Vielleicht nicht nur wie Fallings, ich höre, aber vielleicht nur sehr sanft kann Flutie's mögen. Ja, ja, ja. Ehrfürchtig. Matt. Fairness. Du kannst mich auch ansehen . Ja, genau jetzt und schauen Sie gerade aus mit einem perfekten Wasser. Und ich habe tatsächlich all deine Haare auf der Vorderseite kürzer, wenn du kannst. Ja, ja, ja. Schön. Und drehen Sie sich einfach. Ja, hat es schon perfektioniert. Perfekt. Und einfach wieder hier sitzen. Ja. Perfekt. Sehr nett. Perfekt, schön. Und schauen Sie den ganzen Weg nach oben in das Licht. Perfekt. Und wenn Sie höher und wahrscheinlich auch drinnen kommen können, aber dann irgendwie einfach hoch sein. Ja. Perfekt. schön und Lloyds und nur ein wenig. Und schauen Sie einfach noch einmal direkt mit der Welt. Das ist großartig. Schön und aus der Tür. Perfekt. Schön. Drei Nächte. Und wenn du deine Hände überqueren kannst, ja, perfekt. Und vielleicht wieder so etwas wie mit deinem Gesicht zu spielen. Ja. Perfekt. Ja, das ist gut. Und jetzt nur ein kleines bisschen von einem Lächeln, aber immer noch so, wie die Welt dir gehört. Irgendwie, OK, als ob ich alles regiere. Einige von ihnen Das ist meine Stadt. Das ist meine Kapuze. 31. 40er Jahre – „Hollywood Diva“ (Grace Kelly inspiriert) und „Hollywood The Filmset“: für diese Variante des Hollywood-Art-Filmset Shoot. Wir haben einen Damasthintergrund gefälschten Holzboden dort und als Schlüssel beleuchten die Beauty-Dish mit einem Gitter Furt Front auf das Modell und ziemlich hoch oben als auch. Um diese Stufe wie Effekt zu erhalten, wurde das Objektiv als langes Land 135 Millimeter an vier Punkt 525 einer zweiten Verschlusszeit mit Izer 100 verwendet . Und wenn Sie ein wenig mehr spielen möchten, können Sie optional einen weichen Filter zum Objektiv hinzufügen, um einen verträumten Styleffekt zu erzeugen. Sie können ein Haarlicht auf der Rückseite von rechts haben, ein bisschen Trennung zum Hintergrund und für den zweiten Teil des Shootings wird ein Paar Vorhänge als Hintergrund haben , wo das Modell von hinten durchtritt. Und in diesem Fall verwenden wir kein Haarlicht. Die Idee, dass es einen Scheinwerfer geben wird, ist, wenn sie auf die Bühne geht. Mal sehen, wie das alles im Studio selbst zusammenkommt. Es ist und Texas Hand nur ein winziges, aber bis zu einem Wert Manschetten. Ja, schön und vielleicht bringen Sie die Show auf beide Seiten. Und dann können Sie uns einfach mit einer Haltung halten. Oder vielleicht nicht einmal in der Nähe, aber vielleicht mehr auf der Schulter, wie ja, ja. Perfekt. - Nichts. Und schauen Sie direkt aus dem Fenster. Perfekt. Und schauen Sie noch einmal ins Licht. Perfekt. Und du kannst einfach die Schultern runter fallen lassen und wieder aus der Tür schauen. Perfekt. Ich glaube, ich wurde gezwungen, Gefühle zu erwecken. Nur durch dein Aussehen gesteuert. Sicher steigen Sie etwas auf. Ja, das ist großartig. Schau einfach aus der Tür. Und wie einige echte Showgirl Einstellungen wie Tutta, nur ein nettes Sie müssen lassen, um bitty zu sein. Ich wette, du magst es in ein oder zwei Jahren, wenn sie viel Erfahrung hat und sie so ist, und vielleicht wirst du noch einmal reintreten oder eine Schwesterfront haben, tatsächlich raus und dann deinen Körper wirklich in Form bringen? - Ja. Wie, mich wirklich wofür gelehnt? - Ja. Perfekt. Sehr nett. Und vielleicht noch eins, wo du wieder hineintrittst und irgendwie eins runter. Nur irgendwie, als würde ich durch Ja. - Ja. Rufen Sie an und Sie können kommen und entspannen Sie sich wieder. 32. 40er - „Der Vintage Reisener“ (Bahnhof): Okay, also für unser Vintage-Reise-Set, das ist mein Lieblingsschritt, weil wir auch gefälschte Rauch und Gel-Lichter verwenden. Lassen Sie uns einfach einen Blick darauf werfen, wie das eingerichtet ist. Der Boden ist unser gefälschter Holzboden mit einer Vintage-Stil Box, die das Modell auf schwarzem Hintergrund sitzen kann . Das Schlüssellicht ist nur ein Beauty-Gericht mit einem Diffusor, um das ein wenig zu erweichen und dann auf der Rückseite. Wie Sie sehen können, gibt es zwei Blitze mit reflektierten Gerichten, die nach vorne mit farbigen Jells auf dem Fotografen nach vorne gerichtet sind. So passen Blau und Orange sehr gut zusammen. Wir verwenden Roscoe Farbe wirkt sich auf Gele, um das zu setzen. Nun, abhängig von der Dicke des Gels, können Sie diese Strobes ein wenig nach unten oder ein wenig wund nach oben drehen. Experimentieren Sie einfach, um sicherzustellen, dass Sie diese Farben nicht ausblasen. Sie Ihre Assistentin die Aerosol-Atmosphäre nehmen. Aerosol-Spray kann zur Seite stehen, aber vor diesen Gefängnissen und Spray, die als Fotograf herum rauchen , wie Sie tatsächlich die Bilder aufnehmen, und sie werden nur diesen erstaunlichen, rauchigen Effekt erstellen Also die Einstellungen für diese nehmen 50 Millimeter landet oder 24 bis 1 und fünf Millimeter Objektiv und ziemlich Standard porträtiert Studio Einstellungen F 5.6 125th einer zweiten Verschlusszeit, und I So 100. Werfen wir einen Blick auf unsere Fliege an der Wand. Sehen Sie, wie alles zusammenkommt und achten Sie auf Haus. Und er leitet und posiert das Modell, weil Sie diese Tipps in jedem Fotoshooting verwenden können. Okay, geh, geh, geh. Vier meine und vielleicht diese Hand, ein bisschen hoch. Vielleicht auf deinem wahrscheinlicheren Perfect. Das ist cool. Und tatsächlich kommen den ganzen Weg in die Front auf ja, von den Chinesen haben ein wenig. Und dann spielen Sie einfach ein bisschen wie diese weg mit Ihrem Winkelverkauf in der Schule und schauen Sie aus der Tür und achten Sie auf das Gefühl und schauen Sie aus dem Fenster. Ja, das ist cool. Und wenn Sie sich einfach schwenken können, können Sie Ihren Arm auch unter die Box setzen Ja. Perfekt. Ja, das ist großartig. Ja. Cool. Sehr nett. Und nur deine Augen auf mich. Aber Stavis voraus. Hey, da so. Und schauen Sie einfach wieder aus der Tür. Ja, das ist cool. Und vielleicht bringst du einfach all deine Haare auf die Vorderseite. Cool. Cool. Ja. Break es schön. Genau so. Nur für ein bisschen. Auf diese Weise kann wieder aus der Tür schauen. Perfekt. Ich sehe dich nicht. Irgendjemand unter Recht auf mich? In Ordnung. Und so willst du nicht genial. Noch mehr Rauch? Ja, das ist cool. Kaffee? Ja, das ist cool. Schön. Ehrfürchtig. Bei drei. A. Sie können auch mehr vorwärts bedeuten, wenn Sie möchten. Irgendwie perfekt werden. Awesome auf Blick nach der Versiegelung und eine weitere aus der Tür und stoppen innerhalb Rauch Dickdarm. Und kannst du wieder in die Front kommen? Und dann irgendwie, wenn du deine Hand hast, also ist das ein Kleid wie seine Seite nicht sichtbar und dann eher wie kantig. Fast wie, irgendwie warten. Ja, das ist fantastisch. Und wieder rauchen. Das ist cool. Perfekt. Eigentlich war es das Gleiche, aber das hier so? Ja, cool off. Perfekt. Schön. Ich ging mit Yeah, wunderschönem Zeug. Tut sie. Und vielleicht noch eine Art, wie du deinen Körper wieder anwinkelst. Der Schmerz, an dem du nur deinen Arm hast. Ja, perfekt. Das ist cool. Und nur aufpassen. Ja, in der Schule, Alexis. Also richtig, zeig mir einfach die andere Hand. Es denkt also nicht. Ja, perfekt. Oftmals. Und wieder aus dem Fenster. Perfekt. Das ist cool. Und durch die gleiche Sache, nur ob diese Beine ein wenig nach vorne. Ja. Cool. Das Leben auf einem Weg. Überquere einfach deine Beine, und dann kannst du irgendwie auch auf deinen Beinen ruhen, doch schmecken. Also hör auf, sagen wir, so. Ja, es war ziemlich cool. Lass mich etwas aus der Nähe machen, Cecil. Ich möchte nur über die Position nachdenken. Vielleicht diesmal mit den Beinen auf diese Weise und einfach nur kreuzen. Ja, und dann? Ja, so wie ich mich darauf ausruhen würde, schätze ich. Ja. Ja. Sie können sprühen und schauen aus der Tür und bis zum Gefühl 33. 40s – „Der Gedächtnis“ und „Wo in der Welt ist Carmen Sandiego“ Stil: Um dieses Set neu zu erstellen, benötigen Sie ein Beauty-Gericht mit einem Diffusor als Schlüssellicht und einen schwarzen Menschen Hintergrund auf der Sache, die dies von dem Rest abheben, ist ein kleines Gadget namens Spiffy Gear Light Blaster, das effektiv ist einen Projektor. Es kommt mit einigen Dias auf, und Sie befestigen eine Geschwindigkeit Licht auf der Rückseite und jede alte, billige 50 Millimeter Objektiv auf der Vorderseite, ein Kumpel des Hintergrunds auf. dann Wenn Siedanndiesen Blitz zusammen mit dem Beauty-Dish auslösen, indem Sie einen Taschen-Assistenten von Ihrer Kamera verwenden, wird es einen Hintergrund auf das schwarze Papier hinter dem Modell projiziert. In diesem Fall haben wir uns für ein altes Vintage aussehendes Flugzeug entschieden, und es könnte ein wenig spielen, um die Positionierung direkt vom Licht in den Hintergrund gestrahlt zu bekommen . Je näher das Licht zuletzt an den Hintergrund von kleineren ist. Dieses Bild wird so bringen Sie es zurück, so dass es sich über den gesamten Hintergrund ausbreitet. Aber natürlich, ohne dass, leuchtet es auf dem Modell, so dass Sie Platz für das Modell und das Schlüssellicht auf dem Licht Blaster haben. Also lassen Sie uns einfach ein Fliegen der Wand Blick auf das Shooting. Sicher. Du bist genau so, wie alles zusammenkommt. Und, wie immer, achten Sie darauf, wie Sandy lenkt und stellt das Modell thes Welt Tipps, die Sie kopieren und mit Ihrem eigenen Fotoshooting unabhängig vom Stil. Okay, wenn du es nur ein bisschen hohe Botschaft hältst. Also ist es perfekt. Das ist großartig. Bleib so. Ja, das ist perfekt. Und bringen Sie Ihre Nase winzig, aber was ist mein perfektes Büro? Das war ziemlich lustig. Okay, du kannst das Geräusch wieder setzen. Ich denke, es ist zu reflektierend. Und vielleicht nur in Richtung Kopf. Irgendwie wie auf deiner Hüfte. Perfekt. Sehr cool. Und schau aus dem Fenster. Perfekt. Und vielleicht halten Sie stattdessen Ihren eigenen Kopf, weil es nur ein winziges bisschen O'Briant ist und ein bisschen über mich aussieht . Perfekt. Ist es möglich, 1/2 geht noch höher mit der so fast, dass ich nicht einmal die weißen aus der Bluse sehen . Ja, ja. Perfekt. Perfekt. Nur ein reflektierendes Ansonsten, ja, das ist cool, natürlich. Und bringen Sie Ihre Nase wieder. Noch wenig. Perfekt. Ja, das ist cool. Kommt, winzig. Aber hier wieder. Nur damit dir mein Appling nicht ausgeht. Ah, ja. Bleib genau so. Bewegen Sie das Fahrzeug nicht und schauen Sie einfach wieder aus dem Fenster. Cool. Eigentlich. Überquere deine Arme. Ja. Ja, sie mögen das für eine Sekunde. Einfach und vielleicht wie deine Hände voll auf den Hüften. Ja. Perfekt. Lass uns gehen. Aber immer noch deinen Kopf so, weil aus dem Leben perfekt und gesetzlich die Brille ein wenig nach unten, aber immer noch irgendwie nur so aussehen. Ja, perfekt. Perfekt. Sehr nett. Und Sie können bis zum roten Kleid wechseln. Cool. Und vielleicht sind diese Rechnungen Hände wie schöne Dinge gegen diese Weise. Ja, Schule und behalte dein Gesicht. Bringen Sie einfach Ihre Augen auf mich. Ja, und senkt sich wieder die winzigen, aber unten Vielleicht ist es irgendwie eher wie Yeah, perfekt. Perfekt. Und jetzt kann es wie auf der Hüfte als Revision 34. Inspiration für die Sessions der 50er Jahre: ein sexy, aber lustiges Shooting und Vergasung in einer Lounge oder Diskothek. Sie könnten dies in einer dunkleren, rauchigeren Umgebung einrichten . Vielleicht verwenden Sie den Nebel in den Fahrerhäusern oder das ganze Szenario sieht geheimnisvoller aus. Oder du kannst es leicht halten. Verspukt, wie wir. Singen, tanzen, lachen. Alles geht in die Diskotheken. Glitzernder Hintergrund, zerknitterte Aluminiumfolie, Küchenfolie auf Styropor Oder alternativ alternativ ein glitzernder geheimer Hintergrund mit entlang der Linse und einer breiten Öffnung, um viel in Ordnung zu produzieren , die Illusion einer glamourösen, glitzernden Clubatmosphäre. Das Retro-Mikro wurde von Amazon für rund $40 gekauft, aber es kostete. Wir haben vergessen, den Zeugenstand mitzubringen. Also denken wir das ganze Szenario mit dem Modell hält das Mikrofon an der Spitze des Lichtständers und plötzlich sagte, diese realen Leben schießt. Also, wenn es schief geht, musst du improvisieren. Es gibt auch Zeiten, in denen Wasser von Gegenständen nicht Bohne die ideale Passform haben würde, und in diesem Fall verwendet Sandy Hintergrundklemmen, um die Modelle nahe hinter ihrem Rücken anziehen. Es ist ein netter Trick, und solange sich das Geld nicht umdreht, würde niemand jemals wissen, dass das Modell für dieses Shooting auch neu in der Modellierung im Allgemeinen war, also musste Sandy Tricks finden, um sie in die richtige Stimmung zu bringen, da dieses Set angenommen wurde über eine sexy Jazz-Sängerin zu sein. Wir ändern sogar die Musik, um ihnen zu helfen, auf wird in Charakter viel Spaß bekommen. Diese Sitzung würde auch als Elvis sechziger Jahre Hommage an den Absender zu arbeiten. Aber hier haben wir wegen der Modelle in die fünfziger Jahre platziert. Klassischer Blick auf Flohmärkte. Du hast Riel Vintage-Postkarten eingesperrt. Wir gingen mit Retro-Geschenkpapier-Version für ein weiteres romantisches Shooting von oben Stil voran . Wenn Sie so etwas im nächsten Jahr nicht finden, werden Sie einige mehr tun es selbst Optionen finden. Sandy hatte ein Pop-Up-Buch über Vampire, die sie nicht mehr benutzt hat. Potentiell würde es. Wir hätten dieses Shooting in dreißiger Jahren platzieren können, als Filme über Dracula und Frankenstein sehr beliebt waren. Wir hätten sie alle mit Blut verkleiden können und es wirklich gruselig machen können. Aber wir wollten nicht von dieser Vintage-Atmosphäre zu einer Art Halloween-Atmosphäre weggehen . So blieben wir mit weichem Aussehen und einfach zu verwenden. Es ist eine andere Möglichkeit, Ihnen zu zeigen, wie Sie Hintergrundtexturen verwenden. Interessant ist die nächste Entwicklung aus einem solchen Konzeptbuch, dass Sie einen Hintergrund aus einem generischen Buch entwickeln , den Sie nicht mehr benötigen. Sie können auf Seiten mit schwarzem Tee bleiben und einen klassischen Vintage-Hintergrund entwerfen, bei dem viele Kleider und Requisiten zu einer großen Softbox passen oder natürliches Licht verwendet werden kann, und Sie werden sehen, wie unterschiedlich die Ergebnisse sind. Ich kann nicht wirklich sagen, was besser ist, da beide auf ihre eigene Art arbeiten, ein einfaches, aber sehr klassisch aussehendes Konzept. Wie wir in der historischen Übersicht sagten, waren die fünfziger Jahre Time West. Styles beinhaltete alles von Bombshell Schönheiten wie Marilyn Monroe, kleine gekleidete Zigarettenmädchen in Nachtclubs und wohlhabende Hausfrauen. Die Unterhaltungsindustrie wandte sich damit an, indem sie alles von Hitchcock über Horror und Drama bis hin zu Country-Filmen und familienfreundlichen angeboten hat. Es gibt also keine große Überraschung, dass Disney-Filme populär wurden. Cinderella im Jahr 1950 Dornröschen im Jahr 1959. Der romantische Prinzessinnen-Stil war ein sicherer, familienfreundlicher Film und bot sogar einer langweiligen Hausfrau einen verträumten Weg, ihrem Alltag zu entfliehen . Ah, Film Wyler ist eine weitere gute Wahl für diese Zeit, aber wir mögen die Idee der träumenden Prinzessin noch einmal von oben gedreht 35. 50er - Jazz und Rock n' Roll (Der Nightclub Singer) 05:17: für dieses Rock & Roll inspirierte Set. Es ist eine andere sehr einfache Einrichtung. Wenn Sie eine Styroporplatte aus Ihrem Kaufhaus beschränkt haben, holen Sie sich einfach eine normale Alufolie der Küche und kleben Sie sie auf das Brett und knirschen Sie sie zusammen. Es ist also schön und strukturiert. Und für die Beleuchtung verwenden wir nur ein Beauty-Gericht, das ziemlich hoch oben in einem kleinen Winkel zum Modell ist. Beauty Dish hat ein Gitter, so dass das Licht ist sehr fokussiert und optional auf der Rückseite. Sie können ein Haarlicht wieder hereinkommen, um ein wenig Trennung zu schaffen. Das Objektiv wegen dieser Aluminiumfolie und der Textur von all den Knittern wollten wir ein wenig unscharf. Verwenden Sie also eine lange Linse, solche 100 35 Millimeter mit einer schönen breiten Blende, um eine flache Schärfentiefe zu erhalten, was bedeutet, dass der Hintergrund außerhalb des Fokus liegt. Gehen wir also ins Studio und werfen einen Blick, wie das alles zusammenkommt. Sehr cool. Das war wirklich seltsam, wenn es so ruhig ist, nicht Oh, das ist ein bisschen startet. Nein, ich liebe es. Ich weiß nicht, dass Elvis sucht. Dr Central zu erlauben, ist das falsch. Schön. Ja, das ist cool, wenn du kannst. Irgendwie bewegt sich wie, ja. Perfekt. Sehr Elvis. Ok. Nun, wirklich irgendwie sexy. Sexy, wenn du dir Bipolar gesagt werden willst. Sie vom Sieg des Sekretärs. Jeder einzelne. Ja, diese Schulen auf verschiedenen tollen Tropfen. Eine besondere Sache. Vielleicht nur noch eine mit diesem unterwegs. Auch ein bisschen. Ja, eigentlich, wenn du kannst. Mit einem Ständer und dem Mikrofon kommt ein wenig. Ich. Ja, das ist cool. Du Nexus. Das ist großartig. Schön. Können wir wissen, dass es ein winziges Down war? Ja. Kannst du das? Perfekt. Perfekt. Das ist großartig. Ich fühle mich ein wenig in Yeah, das ist cool. Schön. Ja, das ist cool. Sehr gut. Ich mache das noch mal, Lieutenant. Frühling Ja, natürlich. Sehr nett. Ja. Perfekt. Perfekt. Schön. Ja, das ist großartig. Gibt mir eine wirklich gute Form mit deiner Schulter. , Ja, Elvis, Elvis, du bist so süß. Nun, damals. Nicht, als er Befehl war. Ja, das ist cool. Schön. Das ist cool. Ja, das ist großartig. Ehrfürchtig. Sehr nett. Schön. Und lassen Sie einfach Ihre Halbwertszeit. Das ist cool. Ehrfürchtig. Schön. Sehr cool. Ich glaube, ich wurde gezwungen. Gefühle werden nie von Blicken kontrolliert. Sicher, steigen Sie etwas 36. 50er - "Postcard (Romantischer Look mit Geschenkpapier und Requisiten): Jahrgang. Das ist ein sehr einfach, zusammen mit einigen wirklich billigen Requisiten und Ausrüstung. Also hier haben wir eine Styroporplatte aus einem Kaufhaus, die irgendwie weich, bequem für ein Modell nach Lyon ist . Und dann oben darauf, nur ein Geschenkpapier, das im Stil von Postkarten ist. Es sieht also wirklich wunderlich aus. Das Shooting wird rein natürliches Licht an sein. Das heißt, wenn Sie Fenster in unseren Kisten von der rechten Seite haben, 50 Millimeter Objektiv, wenn es bis zu 1,8 oder 1,4 gehen kann, dann bekommen Sie eine schöne, flache Schärfentiefe. Verwenden Sie eine Trittleiter, damit Sie sie über das Modell bekommen und abschießen können. Stellen Sie sicher, dass Sie einen Gurt an der Kamera haben, um das Fallen zu verhindern, und gehen Sie um das Modell auf beiden Seiten, um verschiedene Winkel zu erhalten. Wenn Sie einige billige Requisiten wie Blumen oder vielleicht einige alte Musikinstrumente finden, die er herumliegen könnte, dann sind sie toll, dort auch zu werfen, um diese fünfziger Jahre Vintage Postkarten Stil Bild zu bekommen , huh? Vielleicht, wenn Sie noch mehr als Winkel, dass der Koffer mögen. Es ist mehr Diack. Ja, perfekt. Sehr gut. Und schließen Sie die Augen wieder. Sehr schön und schauen Sie mich an. Und vielleicht, wenn du einfach festhalten kannst. Es war eins. Und mit der anderen Hand, vielleicht , , eine Schlafposition. Und jetzt schließen Sie einfach die Augen und schauen Sie gerade hier nach oben. Wie zum Brief? Ja, sehr nett. Vielleicht sogar neben dir. Irgendwie, ich weiß es nicht. Wie würdest du es platzieren, wenn es gleich nebenan ist? Stellen Sie sich vor, Sie am Bahnhof und Sie warten auf Ihren Zug. Und du schläfst auf dem Boden, wie man es tut. Und Sie haben Ihren kleinen Koffer oft gehen. Ah, ja, perfekt. 37. 50s – „Vampire Ode“ (Pop-Up Books Tolle strukturierte Backdrops): für dieses Set wird die Verwendung von Seiten Thorn aus einem Buch oder eine Vielzahl von Büchern auf dem Boden unter dem Modell platziert machen funktioniert wirklich gut mit natürlichem Licht. Wenn Sie so etwas wie ein 50-Millimeter-Objektiv mit elfenbeinfarbenweißer Apertura wie F 1.8 nehmen, dann erhalten Sie eine flache Schärfentiefe, die wirklich gut funktioniert, um diese Seiten außer Fokus zu bringen. Wenn Sie ein Fleisch verwenden, nehmen Sie eine Schlüsselleuchte mit einer großen Softbox, 45 Grad Winkel zum Modell. So breitet sich das Licht wirklich schön über sie und in diesem Fall 50 Millimeter-Linsen aus. Eine weitere gute Wahl F 4.5 und Standard-Studio-Einstellungen von 125th einer Sekunde und ich so 100 als Modell liegt im Liegen. Es ist eine harte Oberfläche, die es höchstwahrscheinlich sein wird. Dann stellen Sie sicher, dass Sie ein kleines Kissen oder etwas unter den Kopf legen, damit sie sich wohl fühlt. Verbreiten Sie das Haar herum, was ihm nicht nur ein wunderlicheres Aussehen verleiht, sondern es hilft auch, das Kissen aufzudecken. Also werfen wir einen kleinen Blick auf unsere Fliege an der Wand und sehen, wie es zusammen kommt, lesen Sie es sehr schön und tatsächlich drehen Sie sich mit Ihrem Gesicht. Und Sie können Alexis Arm runter? Ja, perfekt. Und wenn Sie können sogar Anwalt Jim und noch mehr. Mehr, Mehr, mehr. Vielen Dank. Erhebe auch Lexus und lass mich mich ändern. Das war mein und das kommt gerade wieder mit deinem Kopf. Also bin ich gleich neben dir. Nun, es ist irgendwie, wie behandelt natürlich perfekt. Denkt, ich meine ja, cool. Fast so, als wärst du vom Bein in dieser Gebetsposition und füllt deine Augen wieder. 38. 50er - "Stained (Schöne „Alte Mode“ Bilder auf einem Budget): , um diesen Jahrgang zu erstellen, der Ihren eigenen Hintergrund aus Seiten aus einem Buch erstellt. Also zuerst, suchen Sie ein Buch, das Sie zeigen, dass Sie nicht mehr lesen werden. Riss alle Seiten aus, füllte die Spüle mit Wasser. Holen Sie sich Teebeutel, schwarzen Tee, Yorkshire-Tee, Englische Zähne. Immer das Beste. Werfen Sie es ins Wasser, um alles braun und schlammig zu machen und dann eins nach dem anderen, werfen Sie einfach die Seiten in die Spüle. Lassen Sie ihn eine Weile da sitzen und dann, wenn Sie sie herausnehmen, lassen Sie sie in der Sonne trocknen, vorzugsweise für ein paar Stunden, und sie werden schön braun sein, als wären sie wirklich 100 Jahre alt. Dann bekommst du einfach ein Styropor-Blatt aus jedem Kaufhaus und kleben diese Seiten auf das Blatt. In unserem Fall war der Kleber nicht so stark, also haben wir sie am Ende anziehen, was Sie später sehen werden, wie wir das umgehen. Stehen Sie das vor Ihrer Kulisse und Sie sind gut zu gehen. Die Beleuchtung ist super einfach. Wieder einmal ist es ein Schlüssellicht, mit einer großen Softbox leicht gefiedert vom Modell. Um dieses Licht wahlweise zu erweichen. Sie können ein Fülllicht von der rechten Seite verwenden, wirklich nur um in den Schatten zu füllen, so halten Sie es mit der niedrigsten Leistung möglich. Sie wollen auf jeden Fall sicherstellen, dass Sie nicht am Ende mit einem zweiten Schlüssellicht in Bezug auf die Kamera in den Einstellungen eingestellt 135 Millimeter-Objektiv zusammen, und ich verschrottet. Wenn Sie den Stroboskop F 5.6 Standard-Verschlusszeit von 100 25 Sekunden verwenden und ich sah 100 können Sie natürliches Licht verwenden. In diesem Szenario. Sie werden sehen, Sandy tun, dass auch, in diesem Fall mit den gleichen Ländern, Sie gehen den ganzen Weg nach F zwei und bringen das Auge so auf 6 42 für zusätzliche Empfindlichkeit. Also lassen Sie uns gehen und nehmen Sie die Fliege an der Wand Ansicht des Shootings, so dass Sie genau sehen können, wie alles zusammenkommt und hat immer darauf geachtet, wie Sandy lenkt und stellt das Modell. Cool, schön, komm und teeny, teeny, winzig. Vielleicht, wenn du gerne dein Gesicht umrahmst, wenn du kannst. Ja, cool. Schön. Sehr nett. Ja, das ist gut. Schön. Sehr schön oft. Und dann ist das andere eine Mal einfach ganz sanft oben. - Ja. Perfekt. Schön. Das ist großartig, Lexus. Und senken Sie einfach Ihr Kinn. Die winzigen, aber unten. - Ja. Perfekt. Und jetzt schauen Sie einfach wieder von der Tür aus. Perfekt. Sehr nett. Cool, Cool. Schön von mir. Schön. - Was? Sehr nett. Ehrfürchtig. Und lassen Sie mich den Blitz ausschalten. Du bleibst so. Nicht bewegen. Sonst bekomme ich deine nur verschwommen. Ehrfürchtig. Sehr nett. 39. 50er – „Pinseln“ (mit Requisiten): für den Vintage-Buchumschlaghintergrund. Wir haben gerade Seiten eines Buches verwendet, die Bohne in Wasser mit Teeblättern getaucht haben, um ihnen einen braunen Vintage-Effekt zu geben und sie auf einen Styropor geklebt, der sich gegen die Wand hinter dem Modell für den Hintergrund lehnt . Dies wird ein natürlicher Lichtschuss sein. Nehmen Sie 100 35 Millimeter-Objektiv, damit Sie eine schöne, flache Schärfentiefe mit F 2.0 erhalten können , um diese Seiten für die zweite Hälfte des Sets außer Fokus zu lassen, können wir mit einer Quilt als Hintergrund als ähnlichen Effekt mit den langen Ländern zu blinken auf einer schönen weißen Blende. Um Ihnen eine flache Schärfentiefe zu geben, bedeutet, dass das Modell Nation Shop ist, und dieser Hintergrund ist schön außer Fokus. Die Softbox Your key light wird auf der Seite von 45 Grad Winkel, leicht gefiedert, die das Licht sanft über das Modell verteilt, während immer noch ein Fang Licht bei etwa 10 Uhr in der Pupille des Auges geben . Nun sollte ein Schlüssellicht für dieses Set ausreichen. Wenn Sie ein Fülllicht von der anderen Seite verwenden möchten, z. B. einen Stroboskop mit einer reflektierten Schale. Sie können das tun, aber stellen Sie sicher, dass es die niedrigste Leistung tut, dass das zweite Licht wirklich nur da ist, um in den Schatten zu füllen. Also lasst uns eine Fliege an der Wand nehmen, schauen und sehen, wie das Shooting zusammenkommt und deine Genitalien haben. Aber runter Perfect. Sehr schöne Art von Spiel war dein Haar in der Art, wie du einfach runter schaust? Irgendwie hättest du es schön durchblättern. Stattdessen, Nexus. Also macht einfach das Gleiche, was mir das nicht gefällt, aber eher so. Es ist also ein Seitenteil von den Händen, den ich perfekt sehe. Das ist großartig. Schön. Ich schaute nur runter. Ehrfürchtig. Sehr nett. Und jetzt sieh mich an. Perfekt. Sehr nett. Und vielleicht verlagern Sie Ihren Razzia ein wenig. Üblicherweise, richtig? Ja. Schön. Sehr nett. Vielleicht bringen Sie Ihre Hände in Ihr Herz. Irgendwie wie eine Gebetsposition und haben Sie Ihre Hüfte ein wenig Rückstände, eigentlich. Perfekt. Gehen Sie nett und trinken Tee ist perfekt. Und ich schaue einfach perfekt auf deine Hände runter. Und hat gerade deine Haare auf deinem auf gedreht. Dein Kurzfilm auf dem Rücken. Ich bin eigentlich wieder frontal. Ja, auf dir hast du deine Hüften ein bisschen rückwärts. Ja, die Form genial. Perfekt. Und ein bisschen von einem Lächeln. Perfekte Gegner und Gesetze der Blumen eigentlich ein wenig nach unten. Perfekt. Und schau einfach runter zu den Blumen. Perfekt. Ehrfürchtig. Und ich war bis zur Decke. Eigentlich cool . Ein bisschen oben Strafverfolgungsmaßnahmen. Ich verliere dein Gesicht nicht. Ja, perfekt. Wer Little my und kümmern sich um die Decke. Cool und schau aus dem Dogan. Behandle deine Köpfe. Ja, perfekt. Wieder ein kleines Lächeln. Perfekt. Und das Recht von mir. Perfekt. Und ich sagte, ich habe mich perfekt und schaue einfach auf die Schöne, wo deine Haare auf beiden Schultern wie den ganzen Weg nach vorne stehen. Und dann sind die Zweige irgendwie Zugang zur Seite. Ja, das ist großartig. Und tatsächlich, Ihr Glück, das war öffentlich schön, oft schön Und schauen Sie mich gerade an und schauen Sie aus dem Himmel und schauen Sie aus der Tür Perfekt Und nahm wieder Zehen Issa und schauen Sie einfach in die f perfekte schöne kleine Lächeln Ehrfürchtig! Und schau aus der Tür. Ja, ich war eigentlich Nein . Windows große und große Lächeln wie, du verheiratet? Freund ist okay, wie deine zukünftigen Freunde, die charmant sind, wie ein großes Lächeln zu kommen. Es ist nur, dass sie da draußen auf dich warten. Schön. Sehr nett. Und wieder die Hälfte der Hände gekreuzt, wie vor. Vielleicht ein bisschen höher, wie in deinem Bauch. Perfekt. Nein. Und der Flip runter durch ihn. Oh, eigentlich bin ich nicht so gut aussehend. Sehen Sie kein Gesicht und schließen Sie Ihre Augen. Und von dort aus, überqueren Sie einfach Ihre Arme. So wie Ihr Vieh selbst perfekt und drehen Sie den Oberkörper winzig, aber zu mir. Und damit bin ich sogar ein bisschen höher. Also mag ich dein Vieh irgendwie. Perfekt. Schön. Ja, wunderschön. Und füllt sich. Richtig. Perfekt. Und wenn du das hier runterlassen kannst, bin ich unten. Aber schnappen Sie sich einfach alle Ihre Haare mit der einen Hand. Perfekt. Schön. Und noch einmal, wenn Sie einfach wirklich versuchen können, es immer weg zu greifen und fast wie ein chaotisches tun oder so. Und ja, perfekt. Ehrfürchtig. Und ich sagte nur, brauche perfekte kleine kluge, perfekt, perfekt, schön. Und schau einfach mit der Blume nach unten. Oh, Asthma. Schön, Beckett. Mich 40. 50er - „Sleeping Beauty“ Stil (Der (The: Für dieses Set wird das Modell auf einer goldenen Decke liegen, umgeben von weißem oder goldenem Werkzeug auf einer Vielzahl von Tüchern und Material. Es braucht nicht viel, um es wirklich überzeugend aussehen zu lassen. Und damit all das Tuch wirklich den Rahmen der Kamera füllt, werden Sie von oben und um das Modell schießen, so dass die Trittleiter eine gute Sache sein wird, so dass Sie dort nach oben treten und nach unten schießen können . Natürliches Licht funktioniert wirklich gut mit Lichterketten, wenn Sie das Modell um ihren Kopf an der Seite umgeben , und sie werden wirklich sehr schön leuchten, wenn Sie etwas wie ein 50-Millimeter-Objektiv auf einer sehr weißen Blende wie F 1.8 oder 2.5. Und wenn Sie Flash verwenden, dann wirklich einfach eingerichtet. Nehmen Sie einen Stroboskopwinkel von 45 Grad bis zum Modell. Stellen Sie sicher, dass Sie das Licht nach unten senken. Im Vergleich zu einem Ziff stand das Modell ein wenig Feder das Licht, so dass sich das Licht schön und sanft um sie herum ausbreitet. Also schauen wir uns die Fliege an der Wand an und sehen, wie das alles zusammenkommt. Schließen Sie die Augen. Sehr schön und sieht tragisch perfekt aus und schauen ein wenig zu diesem weißen Papier. Perfekt. Ehrfürchtig. Schön. - Ja. In Ordnung. Scheint es Zunge, aber nochmal, richtig? Selbst wenn Sie sie vorsichtig zur Seite stellen, haben sie ein eigenes Leben. Ja, es ist wirklich seltsam. Komm hierher zurück. Ja, oder du kannst es einfach stopfen. Ja, stopfen Sie es einfach da drunter oder sogar darunter. - Gut. Das ist ganz nein, das ist perfekt. Ja, das ist großartig. Seien Sie vorsichtig mit Glaubensboom-Zertifikat. Also mal sehen, wie das ist. Sehr schön und füllt Ihre Augen wieder. Perfekt. Und schauen Sie einfach gerade nach oben noch schön und schauen Sie ein bisschen rüber zur Seite. Perfekt. Und vielleicht eine Hand ein wenig tiefer. - Ja. Perfekt. Und dann der andere Nein, ich denke, der andere ist nett. Habe es nur ein bisschen mehr Handwerk, eigentlich. Sortiert sehr freundlich entspannt aus. Ja, perfekt. Schön. Und schließe deine Augen für mein Zuhause. Sehr nett. Und vielleicht haben Sie nicht eine von Ihren Händen über dem Kopf. Perfekt. Schön. Ich bin nah am Horizont und perfekt. Schön. Nun, das ist sehr nett. Schließen Sie die Augen und ich sagte mir, ich glaube, ich bin gezwungen worden. Gefühle werden nie von Blicken kontrolliert. Sicher aufsteigen. Also sagte IM, es gibt niemanden in Es gibt keine wollen die super natürlichen Rollen Väter Seite. 41. 50s – „Pin Up“ Inspiration: Also, so will ich Sie mitnehmen. - Ich habe nur 42. 60er - „1001 Nächte“: Der Basar (die „Exotic“ 60s): , um ein exotischeres Shooting wie dieses zu kreieren. Sie können Werkzeug und Kissen, Kissen, verschiedene Tücher in allen verschiedenen Farben von Ihrem lokalen Handwerksgeschäft sammeln Kissen, , was wir hier gemacht haben, und im Grunde werfen alles in der Mischung für das Modell zu sitzen und einige Weihnachten Lichter, um sich auch zu verbreiten. Teoh. Geben Sie ihm etwas mehr Flair. Wir begannen hier mit natürlichem Licht aus dem Fenster für die rechte Seite, 50 Millimeter Objektiv F 1.4, und dann hinzugefügt. Blitz mit einem Schlüssellicht mit den großen weichen Böcken wieder, 45 Grad Winkel nach unten zum Modell und diesmal F 5.6. Mit dem Fleisch können Sie wahlweise auch von der rechten Seite ein Fülllicht haben. Stellen Sie einfach sicher, dass es eine viel geringere Leistung ist, die Schatten zu füllen und nicht zu hell zu sein. In der Regel verwenden Sie ein Verhältnis von 1 zu 3. Dienen, wo F 5.6 auf dem Schlüssellicht. Verwenden Sie F 2.8 an der Füllleuchte. Der letzte coole Effekt, den wir hier machen, ist die Hälfte des Modells. Halten Sie ein Geschwindigkeits-Licht unter der blauen Glaskugel, so dass Sie eine Glaskugel finden können, ein beliebiges Bastelgeschäft. Wenn es eine Farbe ist, anstatt klar, dann funktioniert es viel besser. Lassen Sie das Modell einfach das Geschwindigkeitslicht und einen Taschenassistenten darunter halten, der versuchen, es so weit wie möglich zu verstecken . Also, wenn der Blitz erlischt, scheint es, als ob die Kugel wie eine Kristallkugel leuchtet. Und es hat Ihnen definitiv einige Zeit später gerettet, wenn Sie das im Fotoshop neu erstellen wollten. Also lasst uns zurück zur Fliege an der Wand und sehen, wie das alles im Shooting zusammenkommt. Achten Sie darauf, wie Sandy das Modell lenkt und posiert, damit Sie diese Tipps zu Ihrem nächsten Fotoshooting auf halbes Jahr nehmen können , sogar gedreht. Perfekt. Schön. Und schauen Sie einfach auf die Lampe zurück. Perfekt. Sehr nett. Und Sie können es einfach wieder entspannen und einfach noch einmal diese kleinen Münzen mit Ihrem Kendra nehmen , ein paar schnappen und einfach wieder nach unten schauen. Perfekt. Und ich werde mich nur angucken. Perfekt. Ich schaue nur aus diesem Fenster. Ok, sehr nett. Und bringen Sie einfach Ihr Kinn das winzige, aber heruntergekommene perfekte. Und jetzt nur deine Augen auf mich zurück. Perfekte und winzige Bit off ein Lächeln Fast wie Sie sitzen in den Spas sind und Sie verkaufen alle Ihre Waren auf jetzt haben Sie all das Geld, so versuchen Sie einfach, super glücklich darüber zu sein , . Ehrfürchtig, wunderschön. Und einfach nur nach unten zu deinen Händen schauen perfekt und aus Schwester Perfect heraus. Und entspannen Sie Ihre Lippen Nur winziges Lächeln Schön, Ehrfürchtig. Lassen Sie mich einfach bewegen die winzigen Aber um sehr schöne Nächte und nur ich sagte mir perfekt oft Hey , lassen Sie mich auch nur mit seiner herum bewegt. Ja, das ist wunderschön. Sehr nett. Und noch einmal. Nur ein Jahr, kleine Stücke. Es ist sehr schön und reich an diesem kleinen bisschen unten. Perfekt. Und jetzt nur Eis aus der Tür. Perfekt. Sehr nett. Und schauen Sie einfach wieder auf den Ball. Lass mich den Pierce holen. Nun, und nicht nur, dass ich perfekt gesagt habe und irgendwie versucht, so auszusehen, als wärst du ein bisschen, ich bin erschreckt . Ja, als wäre das irgendwie ein Vermögen. Ich weiß nicht, wie du es einen Glücksball nennst. Kein Wahrsager. Weihnachts-Jungs. Ja, das ist perfekt. Schön. Und schauen Sie nochmal nach unten. Perfekt. Nur ein Lexus. Sehr nett und ich sagte es mir nochmal. Perfekt. Und setzen Sie sich noch und schieben Sie Ihre Dose noch mehr heraus, wenn Sie können, und senken Sie einfach Ihr Kinn nach unten, unten, unten, perfekt. Und haben Sie Ihre Handkerze fast so, als würden Sie Ihren Pony wegwischen Art von Nexus. Perfekt. Und nur nach unten schauen Sehr schön und einfach diese Hand auf den Knien perfekt. Und mach das Gleiche noch mal. Ja, das ist perfekt. Noch einmal und nicht nur deine Augen. 43. 60er - „Ich träume von Jeannie“ (Romantische „1001 Nächte“ von oben): für dieses exotische Set. Mit dem Modell auf dem Boden liegen, werden Sie so viele bunte Decken sammeln wollen. Pillows Tool ist, dass Sie sie in einem Handwerksgeschäft finden können, vielleicht sogar in Ihrem eigenen Zuhause. Vielleicht haben Sie etwas bereits ausgebreitet, so dass das Modell bequem hinlegen kann und so dass Sie innerhalb dieser Aufnahme alle diese verschiedenen Farben sehen können . Und außerdem, wie Sie von oben schießen werden, zumindest für einen Teil davon, nehmen Sie eine Trittleiter. Legen Sie es an die Spitze des Shootings. Stellen Sie sicher, dass Sie den Gurt an Ihrer Kamera haben, wenn Sie da oben sind. Wenn Sie also nach unten zeigen, dass Sie nichts auf das Modell fallen lassen, ist die Beleuchtungseinrichtung sehr einfach. Das ist ein Schlüssellicht, mit einer großen Softbox, die auf 45 Grad zum Modell ausgerichtet ist. Sie können es leicht federn, so dass das Licht selbst viel weicher ist, mit 50 Millimeter-Linse und F 7.1 in diesem Fall, im Gegensatz zu F 5.6 oder noch größere Blende. Hier können Sie eine schärfere Textur von all dem Material, das Sie unter dem Modell Standard-Verschlusszeit von 125stel einer Sekunde liegen , und ich so 100. Sie können hier auch mit natürlichem Licht einen tollen Job machen. Wenn Sie Lichterketten an einem Blitz verwenden, wird der Blitz diese Lichterkette überwältigen, und Sie werden sie einfach nicht wirklich in der Aufnahme sehen. Also für dieses natürliche Licht funktioniert viel besser mit einer schönen breiten Blende. So können Sie wieder so etwas wie ein 50-Millimeter-Objektiv verwenden. Wir können den ganzen Weg runter zu F 2.5 oder F 1.4 gehen. Nun, hier haben Sie ein Auge zu heben. Um also das untere Licht in Ihrem Studio zu kompensieren, könnten Sie sogar ein Experiment mit längeren versuchen. Schließen Sie die Geschwindigkeiten, um diese Lichter schön und verschwommen und groß zu machen. Aber seien Sie sich bewusst, dass Sie eine sehr ruhige Hand auf mit 50 Millimeter-Objektiv haben müssen versuchen, nicht unter 1/50 einer zweiten Belichtung zu gehen. Sonst riskierst du wirklich verschwommen Schuss. Werfen wir einen Blick auf die Fliege an der Wand im Studio und sehen, wie das alles zusammenkommt . wie immer einen Blick darauf, Werfen Siewie immer einen Blick darauf,wie Sandy das Modell lenkt und posiert. Nimm all die Tipps für dein nächstes Fotoshooting weg. Ja, das ist wunderschön. Und nicht nur sah mich richtig an. Perfekt. Schön. Weg nach oben. - Ja. Sieh einfach aus wie ich. Sehr nett. Du und dein Kopf ein bisschen. Dieses Gewicht mit Licht? Ja, wunderschön. Und wenn du mit dieser Hand kannst, wenn du es über dem Kopf hast, perfekt. Und schließen Sie einfach die Augen. Sehr nett. Und jetzt habe ich es nur gesagt. Perfekt. Ja, das ist großartig. Und im Grunde, nur nach oben zu schauen. Perfekt. Willst du drapieren? Sehen Sie auch Lichter um. Sehr nett. Und schauen Sie, fast wie aus den Fenstern. - Ja. Perfekt. Schön. Bleiben Sie genau so auf dem Berg. Kannst du diese kleinen Lichter noch näher an Micheles Leiche schieben? - Ja. Sie sind also fast mehr da. - Ja. Ja, das ist nett. Schön. Genau. Nexus-Trainer 44. 60er - "Vintage (Elegante „Blumenkraft“): für dieses Set wird mit einem Vintage-Rosenhintergrund, den wir bei eBay gefunden haben, mit vielen rosa und roten und weißen Mustern auf eigene Faust. Es kann ein wenig Fälschung von allem aussehen ist scharf und im Fokus. Deshalb ist es für dieses Shooting am besten, etwas Abstand vom Hintergrund des Modells zu nehmen und ein längeres Objektiv zu verwenden , wie etwa 100 35 Millimeter-Objektiv. Die Beleuchtungseinrichtung ist wieder sehr einfach. Wir haben eine Tastenbeleuchtung des 45-Grad-Winkels, die leicht gefiedert ist, so dass es nicht direkt auf dem Modell, um dieses Licht ein wenig zu erweichen optional. Sie können auch eine Füllleuchte von der anderen Seite verwenden. Seien Sie vorsichtig, um es auf seine niedrigste Leistung zu setzen, weil Sie nicht wollen, eine zweite Schlüssellicht haben . Sie wollen nur einige dieser Schatten und Kameraobjektiv wieder füllen. 135 bei 5,6. Wenn Sie den Blitz F zwei Punkt verwenden. Oh, wenn Sie natürliches Licht Standard-Verschlusszeit von 100 25 Sekunden verwenden, habe ich 100 gesehen. Wenn Sie den Blitz verwenden. Wenn Sie natürliches Licht verwenden, wählen Sie I So 6 40 für diese zusätzliche Empfindlichkeit. Also komm zurück zur Fliege an der Wand, siehst du? Stunden sind fertig. Sehen Sie, wie es zusammenkommt. Ok, äh, Halskette. Kannst du es rausbringen? - Ja. Es ist also nicht nur Haus. Sie sind cool. Perfekt. Ehrfürchtig. Sehr nett. Komm ein winziges bisschen auf mich zu. Perfekt. Ehrfürchtig. Und bleib wie gesagt: Lass mich einen kleinen mit Bett bewegen. Das war's. Cool. Und das ist, dass ich für die Hälfte töten würde. Das ist so cool. Cool, wunderschön. Cool. Bleiben Sie jetzt. Genau. Nexus. Das ist cool. Dann schaut es aus diesem Fenster heraus. Perfekt. Sehr schön oft. Und ich habe es nur gesagt. Ja, nachdem du hast, bist du so Kinn und nur deine Augen plötzlich, wenn möglich, Cool und einfach Yeah, lässt sie im Stich. Ja, lass uns gehen, eigentlich sehen wir ein bisschen aus, als wäre eine Braut angezogen und schauen einfach wieder aus der Tür. Perfekt. Und nur damit du dich abgelehnt hast. Runter, runter, runter, runter, runter. In Ordnung. Und Sie können sich entspannen. Ich glaube, ich wurde gezwungen. Gefühle sind nie daran gewöhnt, von dir kontrolliert zu werden. Nicht 45. 70er - „Detective Retro“ und „Disco Fieber“ (Psychedelische Farben und Rauch): die Grundlagen dieser Einrichtung sehr einfach. Wir haben einen Zirkus-Stil, sehr bunte Stoffkulisse und nur ein einziges Schlüssellicht, das das Schönheitsgericht mit einem Diffusor in einem 45-Grad-Winkel zum Modell ist, was das Fanglicht in der Pupille von ihr bedeutet. Ich werde gegen zwei Uhr sein. Das Objektiv wurde verwendet ist 135 Millimeter bei F 3.2, mit einem Standard-Studio-Einstellungen, 125th einer zweiten Verschlusszeit und Icer 100. Das Land gibt uns eine schöne kleine Ernte zu einer 3/4 Länge des Modells Körper. Jetzt auch, auch, erweitern Sie dieses Set und machen es noch mehr Pop. Sie können Blitze auf der Rückseite setzen, Blick auf Sie den Fotografen mit Gelen auf sie, um einige Farbe zahnige Gesamtszene hinzuzufügen . Also verwenden wir Roscoe Farbeffekt-Gele, und sie kommen in verschiedenen Stärken. So müssen Sie nur die Leistung dieser Strobes anpassen, abhängig von der Dicke des Gels, um sicherzustellen, dass Sie nicht alles überwältigen. Eine andere Sache, die Sie zu diesem Set von hinten mit Ihrem Assistenten hinzufügen können, was in diesem Fall ist ich Atmosphäre Marisol. Es ist im Grunde Rauch in einer Dose, und Ihr Assistent kann an der Seite stehen direkt vor diesen Lichtern mit den Gelen auf sie und sprühen Sie einfach den Rauch, während Sie die Fotos machen, und Sie werden das im Video sehen . Es erzeugt einen erstaunlichen rauchigen Effekt mit den Farbgelen wirklich verbessern und diese Farbe überall in der Szene verteilen . Gehen wir also eine Fliege an der Wand des Shootings und zeigen Ihnen genau, wie alles zusammenkommt . Und vielleicht war man Hände auf der Hüfte und schaute immer noch auf diese Weise aus. Perfekt. Und wenn du mir ein bisschen mehr Form mit deiner Schulter geben kannst, damit es wütend ist, ist ein Weg nach oben oder unten und kannst du die Beine überqueren? Awesome! Ja, das ist großartig. Und Anwalt Kinn ein wenig nach unten perfekt. Und du kannst einfach wieder deine Beine entspannen und vielleicht noch eins mehr, wie einfach nur deine Arme überqueren und der Tür rausschauen. Ja, cool und noch einmal aus dem Fenster und nimm deiner Hüfte eine kleine Tasche, wenn du anrufen kannst und ich werde nur deine Augen auf mich gehen. Perfekt. In Ordnung. Das ist immer noch ein Job Hand in der Schule. Wie sieht das aus? Mehr Siebzigerjahre verlassen? Nein, nein. Sehr nett. Dann gibt die Orange, die winzige, aber nach unten. Ja, das ist cool. Oftmals kühl. Sehr nett. Ehrfürchtig. Ok, du bleibst für eine Sekunde, oder du kannst ein bisschen raus gehen, aber lauf nicht weg. Und ich möchte das wieder entfernen, und dann einfach das Schwarze von dahinter wieder einen Rauch machen. In Ordnung? Also mach einfach, was auch immer Bewegung tatsächlich winzig wird. Aber das sind wegen Schwester, deine Lüge. Und dann betet man einfach wieder von nebenan und bewegt sich einfach mit „Sehr gut“. Ja, Cool. Kaffee und überqueren Sie die Arme und schauen Sie wieder aus der Tür. Und vielleicht wie eine sinkende Position. Irgendwie. Ja, das ist cool. Und vielleicht eine Möglichkeit, dein Gesicht als nächstes einzurahmen. Ja, das ist cool. Cool. Und vielleicht wieder Hände auf die Hüften und wieder die Arme kreuzen. Koch. Ehrfürchtig. Die Zinssätze sind eine Kamera. Ok? 46. 70s – „Das Blumenbett“ (Golden Brown 70ern Look): Ich glaube, ich wurde gezwungen. Gefühle werden nie von mir kontrolliert gefunden. Du machst nicht deine Blicke sicher etwas aufsteigen. Also sagte IM, es gibt niemanden. Oh, das ist so entspannend. Schlafen Sie nicht ein, okay? Ich finde, das sieht cool aus. Ich muss es vielleicht etwas ändern, wenn ich da oben für dieses Set bin. Wie Sie sehen können, warfen wir eine ganze Reihe von gefälschten Plastikblumen, die wir von Michaels bekommen haben, einem Handwerksgeschäft in der Gegend, und die Beleuchtung ist sehr einfach. Wir haben ein Schlüssellicht mit einer riesigen Selbstbox, die um 45 Grad nach unten zum Modell abgewinkelt ist und leicht federn, um das Licht zu erweichen. Wenn Sie gerade ein Shooting gemacht haben, ob das Modell auf Ihrem Licht steht, ist etwas höher. Denken Sie daran, das Licht nach unten zu bringen, so ist es niedriger und näher an das Modell 50 Millimeter Objektiv F 3.5 und der Standard geschlossen eine Geschwindigkeit von 125 Sekunden, und ich so 100 für dieses Set. Da sich das Modell auf dem Boden befindet, müssen Sie die Leiter erneut betreten, sodass Sie oben auf der Trittleiter nach unten zum Modell stehen . in diesem Fall Stellen Siein diesem Fall immer sicher, dass der Gurt um den Hals der Kamera nicht fällt. Und für ein bisschen Abwechslung, können Sie von letzterem herabkommen und einfach aus verschiedenen Blickwinkeln herumlaufen, aufgenommen Aufnahmen als auch. Lassen Sie uns gehen und machen Sie die ganze Fliege an der Wand Sache und werfen Sie einen Blick darauf, wie alles zusammenkommt und hat immer darauf geachtet, wie sandig lenkt und mit dem Modell interagieren. Denn Sie können diese Tipps in jedem Fotoshooting, das Sie tun, verwenden. Ja, nur auf Statin, wenn er sich traf, muss mehr Blumen hineinschieben. Denn wenn Sie sich bewegen, dann wurden sie einfach ein bisschen überspringen. Blumen auf mich. Ja, das ist cool, denke ich. Wahrscheinlich wie ein Arm auf deinem Bauch und der andere Arm etwas näher. - Ja. Cool. Ehrfürchtig. Ist das Haar in Ordnung? Ja, ja. Ich finde, das sieht gut aus. Außer diesem hier, Sir. Seite auf- oder runter reißen? Ja, das ist besser. Töten Sie und dann können Sie dann in der Nähe verwenden und nur drücken Sie dies sogar in ein wenig. Denn auf der rechten Seite sehe ich das Werkzeug wieder, wie unter ihrem Kopf. Oh. Hier. Ja, das auch. Also können wir etwas in diese Lücken stecken. Ich denke, dieser, den du darin steckst, geht runter, oder? - Ja. Okay, das ist cool. Oh, das ist in Ordnung, eigentlich. Schließen Sie die Augen den ganzen Weg. Zäh. Und vielleicht war das schon wieder über deinem Kopf? - Ja. Und dann, wenn Sie es einfach entspannen können, wenn das in Ordnung ist. Sehr nett. Ja, das ist cool. Schön. Sehr nett. Und schließen Sie einfach die Augen. Ja, Miracle. 47. „Moderne Jahr“ Reel: Film Hollywood, Monroe/Hepburn/Bond Reel: ...: 48. Einführung in die Nachbearbeitung: „Ja“ oder „Nein“ Zum Widerrufung...: auch zu unserer siebten und letzten Zutat in unserem Rezept für große Porträt kommen. Und hier in Brücke und Fotoshop, können wir alles zusammen bringen. Alles, was wir können sogar unser Konzept auf die nächste Ebene bringen. Also in der modernen, dann die tratar Graffiti haben wir zwei Möglichkeiten ist immer authentisch bleiben. War eine Schwarz-Weiß-Version aus dem Bild Alles können wir auch einen Farbfilm-Effekt anwenden, und in beiden Fällen haben wir verschiedene Möglichkeiten, wie wir den Kontrast manipulieren wollen und Sie vielleicht denken. Aber wie ist das möglich? Ist ein Schwarz-Weiß-Bild nicht immer ein Schwarz-Weiß-Bild in viel? Trotzdem, wenn es mit einer Filmkamera aufgenommen wurde, sind alle Stadt s in der monochromatischen Dre peg Oder wenn Sie eine Farbe in viel mit Hilfe von Brücke, Lichtraum oder Fotoshop in Schwarzweiß umgewandelt Hilfe von Brücke, , und die Antwort lautet „Nein“. Ein monochromatisches Bild kann so viele Tonalitäten wie das Farbbild haben, und es gibt buchstäblich Dutzende von Formen, wie Sie ein Schwarz-Weiß-Bild konvertieren und anpassen können . Also war es eine grundlegende Frage, die Sie beantworten müssen, ist, möchten Sie mehr oder weniger Kontrast. Dies ist also eines der modernen, kirchlichen Zwänge. Das tut mir am meisten weh, denn wenn Sie sich an meine Langsamkeit, Farbe, Kontrast und Vertrauenerinnern , Farbe, Kontrast und Vertrauen meine Bilder in weniger Kontrast manipulieren, ist das schwierig. Aber manchmal funktioniert es wirklich, so dass Sie in der mehr Graustufen Tonalität statt einer echten Schwarz-Weiß-Version bleiben . Das bedeutet, dass Ihr Bild hier zum Beispiel weniger grau ist, zum Beispiel weniger grau ist, und es hat einen richtigen weißen und schwarzen Punkt , den Sie in Hebelwirkung überprüfen können. Oder so hatte er, offensichtlich, hängt auch von der Ära. Wenn Sie einen Schuss haben, der die Klassiker vierziger Hollywood-Lemma inspiriert in viel war viel off Kontrast. Dann wollen Sie natürlich nicht, uns in viel zu ruinieren jetzt, drehen Sie es in diese mehr schlammige Grauskala und Fotoshop Ihre einmal, dass es bleibt mehr Kontrast e die Heilung, zum Beispiel. Also, wenn Sie mehr aus einer Zwanziger-Ära als manchmal genommen haben, würde dieser weniger Kontrast, der ein wenig mehr aussehen kann, wie der typische Film-Look quietschen , vor allem sogar Ihre Aufnahme war eine höhere Augen alle mit Absicht, diese Zeitung Look zu schaffen, und das kann auch ja sein, sehr interessant sein. Das gleiche waren Farbbilder. Kontrast, Manipulation oder Farbverbesserung können Bilder wie dieses ein Jahr in eine ganz andere Richtung bringen . Aber mehr über diese Farbkonvertierung lässt später zuerst, dass unsere Bilder in verschiedene Schwarz-Weiß-Looks umgewandelt wurden. 49. RAW „Magic“: von Schwarz und Weiß zum Farbe: Alles klar. Zunächst einmal, alles wie versprochen, wenn Sie Ihre Bilder in Roh- und NJ-Pick aufnehmen, wird die Rohversion wieder in die Farbversion umgewandelt. Und ich habe das für dich aufgezeichnet, als ich diese Bilder öffnete, damit du siehst, wie das tatsächlich passiert. So, jetzt können Sie sehen, dass langsam ist eine Magie beginnt, wo die ursprüngliche Rohversion geht zurück in die Farbversion. Und ich denke, das ist ziemlich cool, weil, wie ich bereits sagte, auf diese Weise, Sie bekommen die Idee bereits von den Schwarz-Weiß und vieles. Und ja, es ist einfach einfacher für Ihr Auge, die Tonalität auf Ihrem LCD in schwarz und weiß zu sehen, denn vor allem hier war der Vorhang, den Sie leicht sein könnten, wie sieht nur ein wenig schlammig aus, und ich mag es nicht wirklich, aber in Schwarz und Wired, plötzlich ist es eine ganz andere Geschichte. Also lasst uns eins von diesen Bildern öffnen und es in eine Brücke bringen 50. Schwarz-weiße Versionen in Adobe Photoshop: Alles klar, Also jetzt sind wir hier, Leben in Brücke und Sie können sehen, wie alles wieder aus dem ursprünglichen rohen umgewandelt wurde. Das war in der Schwarz-Weiß-Tonalität. Und jetzt kam es zurück in den Farbton. Und ich denke, es ist einfach wirklich cool, denn vor allem, wenn Sie sollten in Raw und Jay pek, Sie haben es immer noch gesehen? - Ja. Ich meine, was wäre besser, um Schwarz und Weiß oder Farbe zu wählen? Und ich muss auch sagen, das ist die Schwarz-Weiß-Version du und J pic. Das ist nicht wirklich ein schlechter Job von der Kamera selbst. Also, wenn Sie nicht wollen, durch die Mühe gehen und gehen Sie in Brücke oder Licht von off Photoshopped Zehe in ein schwarz-weiß umgewandelt, wenn Sie diese Version mögen, dann ist das völlig an Ihnen. Ich denke, es ist überhaupt nicht schlecht. Allerdings ist die Idee, das Original roh zu haben, das ist natürlich ein wenig besser, weil Sie nur mehr Optionen zur Verfügung haben, so dass wir durch verschiedene Dinge jetzt in Brücke oder eine CIA und Foto-Shop gehen können , und Sie werden wirklich sehen, wie anders ein Schwarz-Weiß-Bild aussehen kann. Also zuerst öffnen wir es nicht in ein C auf, sondern klicken Sie einfach auf dieses, zum Beispiel. Und dann trete ich einfach an, um zu betreten oder zurückzukehren. , jetzt Also, jetztist das Bild in einer CIA geöffnet, und der schnelle und schmutzige Trick wäre, nur die Sättigung Tu minus 100 zu senken. Und auf diese Weise erhalten Sie die erste Version von einer Schwarz-Weiß-Konvertierung. Das ist wahrscheinlich ziemlich ähnlich, was Ihre Kamera tun würde, wenn Sie eine monochromatische Einstellung haben . Das könnte dem Aussehen ähnlich sein, den wir bereits haben. Lassen Sie uns einen Schnappschuss erstellen, denn dann können wir diese einfach vergleichen. Wir werfen das einfach ab und erstellen dann nicht nur ein neues und seine Ursachen, und das ist ein OK und das Problem ist von hier. Wie gesagt, das ist sehr einfach. Ich meine, Sie können immer noch mehr Kontrast oder weniger Kontrast schaffen Sie können immer noch mehr Kontrast oder weniger Kontrast schaffen. So haben Sie einige Optionen hier und das grundlegende Panel. Aber was Sie tun können, ist, dass Sie jetzt ändern oder Farbe hier. So, zum Beispiel, von Live-Lippenstift ist nicht intensiv genug und so weiter. Normalerweise hatten wir diese Option hier in H s L. Anpassungen vor, wo, Eigentlich sagte auch schwarze und breite Anpassungen waren hier. Sie könnten einfach auf das Feld klicken und dann würde das Bild so konvertiert werden. Aber dann könnte man sagen Okay, zum Beispiel, der Lippenstift könnte extremer oder weniger extrem sein. Und dann könntest du hier mit so Schiebereglern spielen. Aber das funktioniert nicht über Jahre. Wenn Sie Recchi irgendetwas, weil es keine Sättigung im Bild Hey, sehen Sie uns wie, ja, was Sie wollen, dass ich tun? Ich sehe keine Farbe, weil du alles gesättigt hast, so dass das hier nicht wirklich funktioniert. Also, wenn Sie nur die allgemeinen Ideen und nichts wollen, gehen Sie für sie, Sie nur zu sehen, wie es mit weniger Sättigung aussehen würde. Und natürlich können Sie auch hier diese Dosen von den gesättigten Looks anwenden. Also, wenn Sie nicht den ganzen Weg zu minus 100 gehen, dann würde so etwas bereits in die mehr Vintage-Richtung gehen . Aber ja, ja, als allgemeiner Standpunkt, dass es für uns wahrscheinlich nicht so gut ist. Also, wenn ich in der Nähe wie ein Doppelklick klicke, dann geht es einfach zurück auf Null. Also, was war die bessere Option von hier ist, dass, wie ich sagte, das ist italienische Nachrichten, dass ein c ich Sie haben keine voreingestellten. Also, wenn ich hier klicke, dann können Sie sehen, dass ich die verschiedenen Optionen habe und hier als Farboptionen und kann auch hier auf schwarz und weiß klicken und noch einmal denke ich die Adobe Raw-Version, die ziemlich ähnlich der, die wir gerade hatte. Ich meine, wir können auch sehen, was ein c Fragen hier über Adobe Monarch Room. Wenn das anders aussieht und der Kühlschrank am nächsten nach unten ist, könnten wir auch in uns einen Schnappschuss tm erstellen, die Studenten stressig. Dass wir irgendwie vergleichen, ist ich denke, dass diese Adobe-Version nicht zu interessant ist, um ehrlich zu sein . Aber wenn du wieder hier reingehst und wir auf Kamera-Matching geklickt haben, kannst du ihm noch mehr Dinge tun. Aber ich denke, die interessantere Version ist ein Vermächtnis, denn hier, wenn wir einfach durchblättern, sehen Sie all diese verschiedenen Filmsets. So Akbar Fuji und so weiter die Ölfilme und wie Zelluloidfilm. Aber du könntest dein Bild aufnehmen und ja, lass es uns gut runter sehen. Vielleicht so etwas wie hier. Das hier zum Beispiel. - Ja. Ja. DACA Lippenstift Mal sehen, ob das noch mehr. Kein Unterschied. - Ja. Hier zum Beispiel. Dieses Wrack, Replika Zimmer B und W sind die Kodak. Sie sehen also, dass es einige gibt. Es ist eine sehr solche Veränderung. Ja, nichts würden Medien sagen. Also, das ist ein Wrack Replik, Chrom. Das wäre ein weiterer Blick, den du dir gibst. Stell dir vor, es ist ein bisschen mehr, Matt. Wenn Sie also zum Beispieleinfach auf diesen treten zum Beispiel sich schließt und wieder in die Grundplatte gehen, dann, wie Sie sehen können, könnten Sie sich ändern, Sie wissen schon, für andere Dinge, die wir könnten hier in den Kontrast oder weniger Kontrast gehen und so weiter. Es ist also ein bisschen schade, dass man nicht wirklich sehen kann, was hier hinter der Szene passiert ist . Wenn Sie also hier Ihre eigenen Voreinstellungen erstellen oder vielleicht Presets mitgebracht haben, dann werden Sie sehen, dass all diese Anpassungen tatsächlich im Jemen sind. Und dann könntest du hier etwas Feinabstimmung machen. Du weißt nicht wirklich, was hinter diesem ganzen ese-are voreinstellungen passiert ist. Aber das könntest du. Ja, mit mehr Kontrast. Aber dennoch, die interessanteren Sänger. Nun sagen wir, wir mögen diesen Look, wie er für jetzt ist, und wenn wir zurück in unser Zeitalter als L jetzt sehen Sie, es ist kein GIs el mehr. Es ist keine Schwarz-Weiß-Mischung, und jetzt können Sie das Farbschema mehr ändern. Also, wenn wir sagen, wir wollten diesen wirklich dramatischen Lippenstift, zum Beispiel, als wäre es ein super roter rubinroter Lippenstift, und hier können wir das weiter anpassen. Daher ist die Voreinstellung wahrscheinlich ein bisschen besser auf diese Weise, auch wenn sie subtil ist und Sie keinen großen Unterschied sehen. Allerdings, wenn Sie auf dieses Profil in Schwarzweiß klicken, zumindest gibt es Ihnen die Idee hier in den Zeitaltern, L, das jetzt Black and White genannt wird, macht so für diese Bilder keine Differenz. Singen Sie so dramatisch. jedoch jetzt vielleicht einen Hintergrund hatten, Wenn Siejedoch jetzt vielleicht einen Hintergrund hatten,der wie ein lebendiges Blau war, dann könnten Sie Ihre mehr Gleichheiten und Blues ändern, und auf diese Weise wäre es weniger intensiv in Schwarz und Weiß oder mehr. Das hängt nur vom Bild ab. Ich meine, Jahre war das schon ein schwarz-weißer Hintergrund oder nicht. Viele Dinge passieren hier, weil es neben der Garderobe auch ein schwarzes Kleid ist. Allerdings, wie gesagt, wenn Sie jetzt ein anderes farbiges Kleid hatten und dann wollen Sie hier mit so Schiebereglern spielen, das kann eine sehr interessante Option sein. Also lassen Sie uns einfach eine schnelle Momentaufnahme von diesem eine Quelle erstellen. Also, wenn du hier runtergehst und dann nennst du es einfach drei, dann wäre das jetzt ein dunkler Lippenstift. Und nur für den Spaß davon aus, weil Sie hier so viele Möglichkeiten haben, um Nein, Ihr Schwarz-Weiß-Bild zu ändern . Also könnten wir auch weitermachen und sagen: OK, OK, wir wollen uns jetzt. Wie ein echter Kontrast. Ja, sagten wir im goldenen Zeitalter Hollywoods. Also lassen Sie uns hier ganz extrem gehen, Mrs. über exponierter Haut und vielleicht machen die Höhepunkte von winzigen, aber unten Schatten vielleicht, aber etwas Nexus rauf. Also hier können Sie diese extreme Idee bekommen, und dann können wir es noch einmal tun und sagen: Alles klar, das ist öfter extreme Veränderung, und dann können wir auch einen Weg sehen, und das ist okay, Vielleicht nicht ruhig. So extrem. Lass uns versuchen, es ein bisschen mehr zu machen, Matt. So etwas. Vielleicht nur zu wissen, dass es ein bisschen runter ist. Nur winzig, aber zu extrem. So etwas wie das in den Grundlagen hier. Und dann können Sie entscheiden, ob Sie die Klarheit hier ein wenig reduzieren wollen, um es mehr als einen weichen Effekt zu geben . Ja, ich bin normalerweise kein großer Fan, um entweder viel zu extrem zu gehen, weil ich denke, dass das ganze Weg sehr schlammig und schrecklich aussieht und den ganzen Weg so. Es sieht einfach wie wirklich schlechte HDR aus. Also halte ich es normalerweise zwischen plus 10 und minus 10. Also ich denke, wenn du nur ein wenig aus einem weicheren Look kreieren wolltest, dann würde dies eine Schwung schwarz. Und wir werden auch darüber ein bisschen mehr in 40 Shop sprechen, aber wirklich schnell Weg, um Ihr Bild zu geben, ähm, aus dieser Art viel Blick, so dass es wieder ein bisschen mehr wie eine Füllung in aussieht, als wir einfach diese erstellen könnten hier leicht. Außerdem gehen wir nach unten und die Highlights, und dann öffnen wir die Schatten, aber nicht im Handwerk. Wir ziehen im Grunde nur ein bisschen nach oben. So sieht es ein bisschen mehr Karten aus. So wie Sie diese Lesungen sehen können, ist das, um mir zu helfen. Weil ich, wie, Kontrast, dies jedoch noch einmal, nur ein anderes Aussehen. Das ist also großartig. Und noch eine Momentaufnahme und nennen wir es fünf und sagen: OK, OK, also hier sehen Sie schon, wie viele Optionen Sie haben, nicht einmal dafür, dass der Laden nur in einer CIA ist oder wenn Sie gerne im hellen Raum arbeiten, als natürlich all diese Dinge sind in hellen Raum als auch zur Verfügung. Also, wenn Sie einfach hier durch blättern, als wir sehen können, war das so ziemlich nur CD-Sättigung, wie Coward wahrscheinlich in der Kamera sehr ähnlich wäre. Dann Jahr haben wir uns in die Voreinstellung geändert, die jetzt SCR gibt uns im Basis-Panel von hier. Wir haben gerade den Lippenstift in unserer Zeit L gewechselt, der jetzt die Schwarz-Weiß-Mischung war und dann von hier neu erstellt wurde. Unsere eigene Version in dieses wirklich kontrastreiche Bild war vermutlich verrückt, weil ich glaube , dass hier schon alles ausgebrannt ist. Aber nur als Beispiel, und von dort gingen wir in die mattere Richtung und ein wenig weicher. Also, ja, als eine schnelle und schmutzige Übersicht, können Sie bereits sehen, was hier in einem CR möglich ist, und das ist uns jetzt zurückgesetzt. So kann ich Ihnen auch zeigen, was im Fotoshop passieren kann. Also, wenn wir dies wieder in Farbe bringen, so jetzt sind wir zurück auf die ursprüngliche Version ziemlich viel als nächstes, nur um diese wieder zurückzusetzen. Okay, das ist jetzt unsere Originalversion und lasst uns uns in einen Fotoshop öffnen. 51. Schwarz-weiße Versionen in Adobe Photoshop: Also jetzt sind wir hier im Fotoshop, und hier würde ich normalerweise meine Schwarz-Weiß-Umwandlung machen. So, wie Sie ein A, C. R oder im hellen Raum gesehen haben C. , haben Sie so viele Möglichkeiten, um bereits ziemlich schnellen Kontrast zu bringen. Oder wenn Sie mehr Matt Image für immer haben wollen, Ich möchte dies zuletzt anwenden, weil vor allem, ich aber zwei meiner ja, immer Rock Grippe, Ich würde vielleicht etwas Erweichung oder eine Frequenztrennung und so weiter. Und wie gesagt, wenn Sie an einer dieser Workflow-Techniken interessiert sind, dann schauen Sie sich einfach eines meiner anderen Tutorials an. Aber vorerst wollen wir uns nur auf die Möglichkeiten hier im Fotoshop konzentrieren, in Bezug auf das Schwarz-Weiß. Und noch einmal, der einfachste Trick wäre, wieder in die U.N.-Sättigungzu gehen U.N.-Sättigung . Und hier könnte man auch die Sättigung senken. also das Gleiche. Ja, wir haben es auf einer Meeresinsel getan. Allerdings ist die coole Sache jetzt natürlich, dass Sie nicht an dem Bild selbst arbeiten, aber Sie arbeiten hier auf verschiedenen Ebenen, und deshalb kann ich es vorziehen, diese Tonalitätsänderungen im Fotoshop zu tun. Also hier könnten wir voran gehen und sagen, OK, wie zuvor, Vielleicht wollen wir das müssen. Etwas Vintage-Ton war weniger Sättigung, als wir hier senken konnten. Die Kapazität oder etwas, das auch ziemlich cool ist, ist, dass wir hier ändern können, Mischmodi als auch. Also, wenn Sie in unseren mehr Kontrast bringen wollen, dann gehen wir einfach in weiches Licht. Und dann haben wir diese etwas weniger Sättigung, jedoch im Mischmodus weiches Licht und war vielleicht 25% Kapazität. Und dann gibt uns das wieder eine andere Tonalität, lässt aber die Details für jetzt und die echte Minze hier im Fotoshop anpassen. Es heißt eigentlich schwarz und weiß, und das wird jetzt aussehen. Ja, dir vertraut, würde ich sagen, weil einer mehr ist. Das ist sehr ähnlich zu dem, was wir gerade in einem CR gemacht haben. Und hier könnte man auch gehen und sagen, OK, OK, wir wollen einen Lippenstift wie wirklich erhöht haben, aber bot Nein, natürlich nicht so stark, weil, und jede rote Anpassung wird auch die Hauttöne beeinflussen denn in den Hauttönen ist immer ein wenig aus orange und rot. Also würde ich sagen, wahrscheinlich höre ein C. Ich ist diese Stadt, weil es dir einen anderen Schieberegler gab, sind sozusagen. Also waren sie einfach keine Optionen, aber wieder, ein bisschen konnten wir uns ändern. Hier ist die Haut, weil auch aufgehellt die Haut auf diese Weise und dann vielleicht gehen wir ein wenig nach unten und dann können wir die vor und nach sehen. Und ja, das wäre ein interessanter Blick hier. Das nächste, und das ist jetzt ein bisschen seltsam, weil es einmal mehr ein Schwarz-Weiß war . Lass uns gehen. Das hier ist es nicht. Sie erhalten mehr von einer Graustufentonalität, und dann können Sie ändern. Hier ist die Begleiterin. Also das ist ziemlich cool, aber was ich irgendwie oft mag, wenn ich meinen Bildern mehr Kontrast geben möchte, das wird in diesem Bereich noch die Grady in der Karte passieren. Also lassen Sie uns einfach mit uns reden, damit wir nicht verwirrt werden. Für jetzt. Lassen Sie uns das einfach winzig herausbringen, aber vielleicht zur Seite, damit Sie das Bild des Besseren sehen können. Und jetzt wollen wir in Mathe in die Grady gehen. Also, wenn Sie Farben sind nicht Ihr Schwarz, und warum es? Es spielt keine Rolle. jedoch Wenn Sie siejedochzurücksetzen wollten, dann können Sie einfach G. drücken und dann gab es für den Fall, dass die Realität als unsere Farbe zurückgesetzt wurde und dann X. Dann haben Sie hier schwarz und weiß. Es spielt keine Rolle. Es macht die Dinge nur ein bisschen einfacher. Also, wir werden jetzt in die Grady in der Karte gehen, und dann werden Sie sehen, wir werden auch ein Schwarz-Weiß-Bild haben. Und wie gesagt, wenn es jetzt nicht genau so ist, wenn es nicht schwarz und weiß ist, aber vielleicht ist es umgekehrt. Oder vielleicht haben Sie eine völlig andere Farbe, je nachdem, wann Sie Fotoshop zuletzt verwendet haben und dann vielleicht haben Sie gelesen oder was auch immer Sie vorher getan haben. Und wie gesagt, wenn es nicht in Schwarzweiß ist, ist es überhaupt kein Problem. Klicken Sie einfach auf Schwarz-Weiß, und dann haben Sie die richtige Einstellung, und dann haben Sie diesen wirklich Kontrast, schwarz und weiß, und in der Regel ist das mein Lieblingslook. Also, wenn Sie es basi wirklich schwarz und weiß vergleichen, dass Foto-Shop gibt Ihnen hier in den Anpassungen. Also, wenn ein Sprecher aus der Grady und Karte und ich gehen auf schwarz und weiß. Sie sehen, dass dies viel mehr wie eine Grauskala und vieles ist. Und wenn ein Ziel uns ab und wieder, Sie sehen, wie viel dominanter der Kallus ist. Und wenn Sie sehen wollten, was Ihr schwarzer und weißer Punkt in einem solchen Bild ist, dann ist es sehr einfach. Du gehst einfach auf dein Level. Und dann hier drücken Sie einfach auf diesen kleinen Rücken, Ja, Dreieck nach links, und dann gehen Sie auf Zehe alte Option, und dann sehen Sie, wie viel Bein im Moment in Ihrem Bild ist. Und wenn Sie noch mehr Kontraste mit haben möchten, wie ein echtes Schwarz-Weiß und vieles statt einer Graustufe, dann ziehen Sie einfach den Schieberegler zur Seite. So ist jetzt das Schwarz ist noch dunkler, und das gleiche können Sie mit dem weißen tun. An diesem Punkt Jahr war automatisch nach oben. Sie können nach unten drücken, und dann können Sie genau sehen, wie viel Weiß in Ihr Bild kommt. Es war also ein echtes Schwarz-Weiß-Bild. Sie möchten einen schwarzen Punkt und einen weißen Punkt haben, weil es dann weniger grau ist, und es hat diese Art von Kontrast. Also, wenn ich hier zu extrem gehe, dann wirst du sehen, wie viel Weiß ins Bild kommt, und dieser Bereich wird jetzt ausgeblasen werden. Weißt du noch, als wir diese verrückte Einstellung in einer CIA gemacht haben? Wie sehr hell dieser Bereich wurde, war ein Licht trifft hier auf der, ähm, und auf der Hand, bevor es die Phase erreicht. Das sind also zwei. Bicker, wenn Sie etwas vor dem Gesicht haben, ob es ein Licht war seine erste, und dann ist das wirklich leicht durchbrochen. Also willst du diesen Bereich nicht überlaufen, weil es dann nur hässlich wird. Wenn du es wolltest, Prinzessin, denn du wirst hier verlieren. Ich werde das detailliert. Also mach nicht zu verrückt, nur dass du dieses winzige Stück von einem weißen Punkt hast, so etwas wie das. Vielleicht ist es normal Jahr war die Highlights, die sie ein wenig erreichen würden. Ich mache mir keine Sorgen um Selbstmord, singt. Das sieht jetzt gut aus. Und dann gingen wir wahrscheinlich ein bisschen über, gekauft in unserem schwarzen Punkt. Weil wir hier sehen, gibt es nur eine Menge von Schwarz. Also lassen Sie uns nicht zu viel Detail im Schatten verlieren, so können wir einfach Diät dieses zurück ein wenig. Also noch einmal, wenn Sie nur das Vorher und Nachher sehen, ist es jetzt nur ein subtiler Unterschied, mit noch mehr Tonalitäten. Und von hier aus könnte ich uns auch jetzt in eine Gruppe mit Kommando oder Kontrolle bringen. Klicken Sie auf diese Ebene mit dem Grady in der Karte, und dann habe ich auf meine kleine Gruppe geklickt. Ich kann, und dann sehen Sie, wie drastische Veränderungen, so dass wäre die Schwarz-Weiß aus der Anpassung und Häuser A C. Grady in Karte war noch mehr Ebenen und die typischen Schwarz-Weiß-Punkt. Und wenn ich das jetzt lösche, befreien Sie sich das und gehen Sie noch einmal in die Levels. Dann werden Sie sehen, dass, wenn ich auf meine ältere Option gehen, Yam war nur die schwarzen und breiten Anpassungen der Graustufen. Es gibt jetzt kaum ein Bein im Bild und umgekehrt auch hier. Man kann schon sehen, dass das Weiß diesen kleinen Versuch nicht ganz erreicht. Es war Auto-Option. Ich habe überhaupt keinen weißen Punkt in diesem Bild, also das ist, was am Anfang zu sagen. Okay, wie willst du konvertieren? - Sie? Stellen Sie sich vor, Sie wollen es geben, die wahre Schwarz-Weiß-Lokal war ein schwarzer Punkt und weißer Punkt alle. Möchten Sie das in viel natürlichere in diesem Graustufenlook Und natürlich wird es aussehen. Ja, weniger Kontrast Sie Jedoch, wie wir sagten, wenn Sie dies mit Absicht getan, war diese Art von natürlichem Licht Schauen oder Sie wollen nur das weiche Bild erstellen. Dann gibt es kein Richtiges oder Falsches, also einfach damit spielen und Spaß haben. 52. Photoshop „Dirty Tricks“: Benutze einen Dritten (Nik Collection Silver Efex): Okay, waren also meine Tricks, wie ich mich einer Bildeasa in der weichen Grauskala mit meinen Schwarz-Weiß-Anpassungen nähern würde , oder war ein kontrastreicher? Er schaut in meine große Tante Karte, wo immer du kannst. Machen Sie auch alle Ihre Arbeitsabläufe im Fotoshop. Wenn Sie auch Hauterweichung Frequenztrennung tun wollen und so weiter. Und wenn du dann wieder in ein CR gehen willst, weil dir vielleicht die Option gefallen wird, noch ein paar Schieberegler zu haben und zu hören, dann ist das auch kein Problem. Wir können einfach löschen dies für jetzt und erstellen Sie eine neue Ebene war Commander Control und J. Und dann gehen wir in Filter und sein Gehäuse. Da bereits einige Fotoshop-Versionen vorhanden sind, ist es möglich, die Kamera roh als Filter zu verwenden. Und das ist ziemlich cool, denn und Sie können alle Ihre Anpassungen statt am Anfang machen , wo Sie sie wirklich auf ein Layout anwenden können, wo es so ziemlich nur Ihre grundlegende Anpassung ist. Du könntest hier reingehen, sagen wir mal, okay. Wir wollen einen Kontrast und weniger gesättigten Look schaffen, und wir wollen vielleicht ändern. Wie gesagt, mehr Slights und hier, wo wir Orangen haben, zum Beispiel, dass wir nicht im Fotoshop haben. Weißt du noch, als ich die Roten hier gewechselt habe Es ändert auch den Hautton und Sie sehen Jahr. Es ist viel genauer in einer CIA, also wäre das jetzt möglich. Also, wenn ich einfach sage, OK, dann wird das aussehen würde jetzt auf seiner neuen Ebene. Und das Tolle ist, von hier noch einmal, dass Sie sehen Option war Mischmodi und Sie können die Kapazität senken , so dass Sie jede Änderung bringen können und dann OK sagen, anstatt es direkt am Anfang zu tun war dies nicht angewendet werden das ganze Bild. Jetzt haben Sie es auf einer neuen Ebene und Sie kennen Ihre Kapazität. Also, das ist ein weiterer Trick hier im Fotoshop Slash eine CIA. Aber ich möchte dir etwas noch Besseres zeigen. Also, wenn angepasst führt uns für jetzt und erstellen Sie eine neue Ebene mit Befehl oder Kontrolle und J und die Singles, die Sie mögen, OK, vielleicht sind Sie mehr von einem Anfänger. Sie wollen nicht so viel Zeit hier in einem Fotoshop oder einem C verbringen, um verschiedene Anpassungen zu finden , sind vielleicht denken Sie, es ist besser, so etwas wie ein Panel wie das, was wir hatten waren die Voreinstellungen, wo Sie bereits die Wirkung auf das Bild sehen konnten. Denn hier natürlich muss man natürlichnur ein bisschen Versuch und Irrtum machen und sehen, was man mag. Und dann haben Sie zwei Ziele hier, und das ist vielleicht nicht die beste Option für Sie. Also in diesem Fall gibt es bestimmte Parteien zur Verfügung. Was ist das schrecklich? Solch eine Pamela und was ich ganz mag. Es ist eine Nick-Sammlung. Also, wenn ich in Filter noch einmal in die Nick-Sammlung gehe und du siehst 1/2 hier, einige und dann gibt es einen namens Silver Effects Pro. Und wenn wir uns öffnen, dann können Sie auf der linken Seite sehen Sie bereits verschiedene Effekte haben, und Sie können sehen, wie sie es mit dem Bild anwenden würden, so dass ziemlich praktisch sein kann. Also, jetzt wurde es geöffnet und ja, Sie können sehen, dass wir hohen Kontrast gesehen haben. Es sieht hier ein Schwung aus. Und wenn Sie nach unten scrollen, sehen Sie, einige sind ein wenig gruselig, wie hohe Taste, die fast wieder wie diese wirklich schlechte HDR aussieht. Diese könnten also effektiver auf Landschaften sein und so weiter, denn dieses Panel ist natürlich nicht nur hier für schlechte Geschäfte, sondern auch für alles jetzt. Also hier haben Sie auch mehr Presets, wie ein klassischer Jahrgang und so weiter. Aber das sind alles Schwarz-Weiß-Bilder. Das ist, was Silbereffekte, denn es ist ziemlich ja, Suva sind eine grasende schwule Panna. Und wenn wir hier durchmachen, dann einen, den ich sehr mag, wenn du diesen Matt-Look willst, den ich in einer CIA erwähnt habe, dann könnten wir diesen anwenden. Und auf der rechten Seite haben Sie verschiedene Schieberegler hier, wo Sie auch die Aufhellungen, den Kontrast, die Struktur und so weiter ändern den Kontrast, können. Aber normalerweise lasse ich sie einfach in Ruhe und öffne sie auf eine neue Ebene, und dann kann ich die A-Passität noch einmal anpassen. Also das Problem war, Nick ist, dass, während Nick Waas, die Firma, die zuerst diese Panels erstellt und dann wurden sie von Google übernommen. Aber dann hat Google gestoppt, um diese Programme zu unterstützen, damit sie nicht mit solchen Programmen fortfahren wollten . Und jetzt haben sie ja, ich glaube, das hat es einfach aufgegeben. So gab es lange Zeit keine Updates mehr. Was bedeutet, dass das letzte Mal, als Photoshopped ein Update hatte, all diese Programme dort leider abgestürzt sind. Also kann ich uns jetzt nicht öffnen, wie ich es normalerweise tun würde, würde ich einfach auf okayed gehen. Aber wenn Sie dieses Programm zum ersten Mal nutzen wollen und das Schöne ist gesetzt, weil uns jetzt niemand gehört, war es für eine lange Zeit grundsätzlich kostenlos. Jahre Google gab es einfach kostenlos aus. Und dann habe ich es gerade gefunden, das hier, weil die anderen tatsächlich vorher gekauft haben, aber das da war umsonst. Es gibt also keine Unterstützung mehr, aber ich kann es irgendwie umgehen. Also, wenn ich nicht auf OK gehe, jetzt, gehe ich in Einstellungen und hier muss ich nach dem Klicken gehen, okay, und Jahr standardmäßig. Dies gilt, wenn es sich auf eine separate Ebene auswirkt. Ich denke, das war ein Standard. Aber ich habe uns jetzt geändert, um die Angst, diesen Effekt auf die aktuelle Ebene anzuwenden . Und da ich so gearbeitet habe, hat es wieder funktioniert. Also, wenn ich einfach OK drücke, dann wird dieser Effekt auf seinem Lay auf, dass wir bereits in Fort eine scharfe erstellt haben , so dass es nur auf die gleiche Ebene angewendet wird. Also, wenn wir jetzt Jahre jetzt sehen, der Effekt als versprochenes nicht abgestürzt, aber es würde nicht schaffen. Jetzt wird neue Ebene, die es vor entdeckt hat Und es würde auch diese Ebene Nick Sammlung oder Server-Effekte oder etwas Zugriff verursachen . Das passiert also nicht mehr, denn jetzt wird der Effekt auf die Ebene angewendet, die ich erstellt habe. Also ja, es ist eine lange Geschichte. Kurz. Ich denke, es gibt jetzt eine neue Firma, die all diese Dinge übernommen hat. Also hoffentlich in der Zukunft werden wir wieder Updates haben, weil es eine hübsche Gruppe Schinken, es sei denn, Sie haben gerade gesehen. Wenn Sie also denken, dass das nicht zu extrem ist, was ich gesagt habe, können Sie die Kapazität lieben. Das Problem ist, dass Sie jetzt kein Schwarz-Weiß-Bild mehr brauchen, weil in dem Moment, in dem Sie die Kapazität verloren haben , die diese Schicht zeigt, ich meine, es ist irgendwie cool einmal. Nein, es sieht schon irgendwie in Kontakt aus, aber das wollten wir gerade nicht. Also, wenn ich das auf 100 bringe. Jetzt kann ich einfach Yeah, einen kleinen Trick und einen einfacheren. Und ich kann zum Beispiel mit der weichen Einstellung einfach wieder auf meine Einstellungen zurückgehen. Oder wenn Sie möchten, können Sie auch den Grady in der Karte verwenden. Und jetzt kann ich deine Deckkraft nicht verlieren, denn jetzt habe ich Schwarz-Weiß darunter. Also, jetzt könnte ich sagen, OK, das gefällt mir sehr. Schauen Sie, aber in diesem 100% war es vielleicht ein bisschen zu extrem. Also, wenn ich sehe, was mein Schwarz-Weiß-Putt wäre, in der Regel, wie wir zuvor gesehen haben, wir nur auf die Anpassung geklickt und jetzt war Nick Collection ein Server-Effekte war. Jetzt habe ich diesen wirklich schönen Matt-Look, und hier könntest du mit der Deckkraft spielen. Und wenn Sie diesen Look mögen, aber vielleicht wollen Sie es nicht ganz zu Matt. Oder vielleicht wollen Sie einfach nicht mit Nick Collection arbeiten, weil er jetzt besorgt ist, dass es abstürzen könnte. Ich meine, Sie haben gesehen, wie wir das umgehen können, aber trotzdem interessieren Sie sich vielleicht, wie Sie etwas ähnliches Lexus und vier zum Einkaufen kreieren können. Dann schauen wir uns mal an. Wir sind es. Der nächste Abschnitt 53. Photoshop Schwarz-Weiß „Rezept“ für einen „Matte“ Filmausschnitt: Also, wenn dir diese Art von Materie gefällt, sieh mal, aber du willst Nick nicht benutzen oder du magst es vielleicht ganz so extrem. Dann können wir etwas Ähnliches hier und Fotoshop erstellen. Also für den Moment, wenn ich einfach auf diese Ebene klicke und ich gruppiere Dinge zusammen und dann nenne ich diesen Nick, lass uns mich. In Ordnung. Also, äh, Effekte, nur damit wir wissen, worum es in dieser Gruppe geht, und dann können wir sagen, OK, wir wollen etwas in diesem Bereich schaffen. Also zuerst, jemals nur mit uns aufgeladen. Also haben wir unsere Art in vielen, Mann, und die nie gehen Verletzungen ein Schwarz-Weiß. Und hier können wir es schon ein bisschen extremer machen. Also wenn ich uns runterbringe als je zuvor, bringe einfach die Highlights ein wenig ins Gesicht, vielleicht etwa 16 und dann möchte ich die Gelbe mitbringen. Unsere weil in yeah und Photoshopped Diese Effekte hier. Meine Haut tönt ein wenig mehr, wie wir in einem Meer gesagt haben, da dies die Orangen sein würde, und ich möchte diese Töne und die Lippe und alles aufhellen, so. Ich wollte einfach nur Absicherung Vielleicht über 138, wie wir es auf allen anderen Farben und dieses Bild gesagt . Also, wenn Sie jetzt einen Hintergrund haben, der grün, blau und magenta und so weiter hat , dann könnte dies sein, um Bus zu spielen. Aber ja, ich habe keine anderen Tonalitäten. Also für jetzt, das ist okay. Und das nächste, was ich Ihnen zeigen möchte, ist, was wir in Kurven tun können. Dazu klicke ich in diesen Bereich hier in die Schal Anpassung und noch einmal, wenn Sie wollen, dass wir uns nicht vorstellen, das macht Sinn, das Spektrum des Spektrums zu senken. Sie möchten also keine Kurve erstellen, wie wenn Sie mehr Kontrast haben wollen, würden Sie hineingehen und diesen Bereich heben und uns nach unten bringen. Dies würde als S-Kurve betrachtet werden, und das wird Ihnen mehr Kontrast geben, was in Bildern funktionieren könnte, wo Sie das möchten. Aber hier haben wir gesagt, wir wollen so viel aussehen und der einfachste Weg, dies zu tun, ist, dass noch einmal ziehen Sie die Highlights nach unten und wir wollen nicht wirklich, dass dies nur selbst Jahre mit nur den Highlights nach unten, und dann wollen wir die Schatten heben. Aber das wollen wir nicht wirklich. Es ist jetzt in der Kurve. Als ich hier anklickte, habe ich diese Punkte. Aber ich will, dass das ziemlich gerade bleibt und mir nur ein bisschen von so viel Blick gibt . Also will ich das einfach in den Highlights und im Schattenbereich, den ich ein wenig hochgezogen habe. Wenn Sie etwas in Ihre Bilder verzinnt bringen möchten, sagten wir, Sie könnten dies tun, war bereits dieses Bild in Atonalität, die wie ein Fleisch oder Tageslicht ist viel kühler oder wärmer Caravan-Ton. Wenn du nur deinen Jay Pek hättest. Allerdings könnte man hier auch sagen, Vielleicht wollen Sie dieses Bild ein wenig wärmer oder kühler, und wir können tun, ist in ähnlicher Weise so weit. Das würde ich in Blau gehen und hier können wir spielen, entweder mit den warmen Begriffen Bürofreispruch Mittel. Wenn ich uns also hinunterbringe und die Highlights, die ein wenig mehr für ja, warmish gelbliche Tönung geschaffen wurden , und wenn ich diesen Bereich in den Schatten heben würde, dann würde dies einen bläulicheren Ton erzeugen. Das ist jetzt ein bisschen zu extrem, aber ja. Wenn Sie nur eine immer so leicht Tönung erstellen wollten, wäre dies hier möglich. So könnte man auch etwas in Rot und Grün schaffen, aber normalerweise für diese Art von Jahrgang. Hören Sie, ich bevorzuge das blaue Jahr. So haben Sie dann diesen blauen Bereich im Schatten und den gelben Bereich in den Glanzlichtern. Das hier und das nächste, was wir in Bezug auf unser Ja tun könnten, das ist Matt. Schau, wenn du die Kurven nicht benutzen willst, dann können wir auch das und Levels tun. Dafür öffnen wir hier noch einmal diesen Bereich, den ihr schon vorher gesehen habt, in Bezug auf den schwarzen Punkt und den weißen Punkt. Und hier, vor allem, können wir ein bisschen mehr hineinziehen. Kontrast Bindungen mehr, weil ich ein wenig denke, ja, Ordnung. Und auch, es ist eine ruhige. Und wenn wir uns dann mehr erschaffen wollen, Matt, , dann können wir diesen Ausgabe-Level hierher bringen, diesen hier unten. Also hier können wir uns auch einfach ein bisschen schlammiger über Öl machen. Wenn wir das in diese gräuliche Gegend verfolgen und dann sehen Sie Häuser werden jetzt wirklich weich, wenn Sie zu Extrem gehen, als dies fast aussieht, wie Sie haben, wie ein weißes Overlay drauf oder so. Wir wollen also nicht, dass das extrem wird. Aber für diesen Mann sehen aus wie ein bisschen so in der gleichen Weise mit dem Weiß, wenn wir zu Extrem gehen und wird schlammig. Aber Sie sehen bereits, wie es uns viel sieht sehr ähnlich Zeh die Manschetten. Also denke ich, wir wollen ein wenig gehen, aber hier. Okay, das sieht also schon ziemlich cool aus, wenn du jetzt denkst, ja, das würde nicht aussehen, das ist heilig, wo auch immer du willst. Vielleicht ein wenig mehr Kontrast noch einmal können wir in strahlend erfüllt bringen. Und wieder, wenn das nicht jetzt in Schwarz und Weiß war, wenn du nicht das gleiche Setup hättest, können wir immer hier reingehen und OK sagen, und das ist nicht zu extrem, denn jetzt bin ich einfach irgendwie meine Angelegenheit losgeworden. Also bin ich einfach wieder verdächtig gestorben. Es ist nur ein bisschen mehr von einem Kontrast und dann kann ich immer noch entscheiden, ob ich denke, Yeah, es geht in die richtige Richtung. Aber vielleicht möchten Sie nicht noch mehr in Ihrem Level erstellen. Wenn wir also einfach wieder in den Wald gehen, dann können wir auch sagen, dass wir vielleicht noch mehr aus diesem sehr weichen Look kreieren wollen. Vielleicht jetzt, wo wir mehr Kontrast haben, können wir hier reingehen und die extremere Also denke ich, das sieht schon ziemlich cool aus. Und das Letzte, was Sie hier tun können, ist, dass, wenn wir im Schlepptau schauen, Sie nur Gruppen sind ab jetzt zusammen. Wenn wir von diesem hier schauen, was wir jetzt in unsere nächste Siva getan haben, dann sehen Sie, dass diese Highlights hier in der Haut, sie sind auch sehr Yeah, ich Art von Matt. Wie konntest du das machen? Entweder Sie arbeiten an der Ebenenmaske, sodass Sie eine Gesamtanpassung vornehmen können. Also, wenn du einfach wieder reingehst , könnten wir sagen, zum Beispiel, du willst dieses Gebiet jetzt wirklich hell, und wir könnten wieder in den Kurs gehen und den Kreisverkehr mit diesem Gebiet der CIA sehen. Sagen wir, wir wollen hier klicken und wir wollen ein erhellt uns so etwas. Und zur gleichen Zeit wollen wir Zeh macht uns sogar. Walnut kommt rein, vielleicht weiß Karte von dir zu viel. So etwas vielleicht. Und jetzt natürlich wird es das Bild über Öl beeinflussen. Aber das können wir hier nur wollen. Richtig? Also können wir dieses Auto einfach mit Commander Control umkehren und ich jetzt alle von diesem Effekt ist weg und wird für die Bürste sein. Und jetzt müssen wir dieses Jahr in eine weiße Farbe umstellen, damit wir diesen Effekt einmassieren können , weil der Moment völlig verschwunden ist. Und wir sagten, Wir wollen nur, dass die CIA in diesem Highlight sein kann und dann war vielleicht 50%. Also drücke ich nur deine fünf. Und jetzt habe ich 50% Rabatt auf meine Bürste. Und jetzt könnte ich diese Bereiche wieder in wohin bringen? Ich denke, das wäre ein bisschen Schriftsteller. Vielleicht. Und dann beeinflusse ich Ihr Bild nicht auf eine andere einfache Weise. Wie könnten Sie diese Highlights einfach auswählen, wenn ich dieses jetzt brauche. Eigenkapital hat nun eine weitere Ebene eingeführt Es war also die längste Abkürzung aller Zeiten. Shift geölt oder Option Befehl oder Steuerung und Sie neu erstellt jetzt Ebene von all diesen Anpassungen, die wir bisher getan haben. Und dann kann ich noch einmal in die Auswahl gehen. Und dann finde ich Farbpalette. Und hier kann ich nur mit dem Kino Lessing, wo wir das gerade in Vers weiß gemalt haben. Wie Sie hier sehen, können Sie auch Bereiche auswählen, die eine halbe Tonalität. Und wenn Sie genauer sein wollen, können Sie sogar hier klicken. Und wir sagten, ja, das ist besser, weil wir nur diesen Bereich beeinflussen wollten, oder? Und dann kannst du es noch sein. Haus ist die Unschärfe, wenn wir nur Diät, erstaunlich und weniger Bereich ausgewählt wird, und wenn wir dies aufbringen, mehr Bereich ausgewählt ist und wenn ich einfach OK drücken, dann können Sie die Meere sehen. Ja, das Laufen endet dort, wo dieser Bereich jetzt ausgewählt ist. Und dann könnten wir das Gleiche wieder machen. Jetzt haben wir keine Zehenbürste. Jetzt ist dieser Bereich in jeder Anpassung ausgewählt wird für diesen Bereich gelten. Wenn wir also darauf klicken, kann ich jetzt das nicht meine ganze Fraktion beeinflussen. Es wirkt sich nur auf diese Ebene aus, die ich gerade erstellt habe, und jetzt kann ich dasselbe tun. Also kann ich uns einfach heraufbringen und macht uns am hellsten, was ich will. Und wenn ich will uns ein bisschen mehr von so vielen Tonalitäten und ich kann das runterbringen und das kann das in Yeah bringen, dann wird es vielleicht, aber zu schlammig, aber etwas nächstes Set, Wahrscheinlich ein Ein bisschen zu extrem. Um ehrlich zu sein, bringen Sie das so leicht herunter. Also auf diese Weise, wenn du nicht den Zeh willst, ja, nur die ganze Schicht. Und dann bringen Sie die Einstellmaske ein und bringen Sie em auf diese Weise wieder heraus. Sie könnten auch einfach ja, wählen Sie die Bereiche, in denen Sie eine bestimmte Anpassung haben möchten, und das ist ziemlich einfach . Also das war er, bevor dies zu sehen ist, nach nur immer so leicht, dass Nachjustierungen so ist, wenn wir uns dieses ganze Bild jetzt ansehen, wenn ich das einfach schließe Also das war das Original. Bringen wir noch einen ein. So können wir auch sehen, was Ihre ursprüngliche Schwarz-Weiß-Einstellung hätte. Bohne. Das ist also das Original Schwarz-Weiß. Wenn Sie die große und Karte nicht verwenden möchten, sagen wir, wir haben gerade auf diese geklickt. Das wäre also das. Was haben wir jetzt unsere Anpassung. Sie können sehen, dass es jetzt so weich ist. Sieh mal, ja, sieht sehr gut aus. Ich denke in Bezug darauf, dass es Bohne in diesem Ölschulfilm haben könnte. Also finde ich das ziemlich cool. Und dann, wenn Sie das nicht wollen und Sie haben auch die Möglichkeit, die Nick Server, Yeah, Sammlung, die neue Sammlung zu verwenden Yeah, Sammlung, Sammlung, . Also die Effekte proto, die der richtige Name dafür sein würde. Also will nur mehr andere mit Menschen die Siva Effekte. Und das waren Stunden, damit Sie unsere etwas subtiler sehen können und der Nick will uns ein bisschen extremer. So wäre es also so rausgekommen. Und das ist wirklich bis zum persönlichen Geschmack. Also denke ich, wenn ich gehen will, aber natürlichere Dinge, wäre das ziemlich cool und kündigt an, was wir tun könnten. Er, wie wir sagten, wir können alle aus diesem zurück in ein c r. Wenn drücken Sie noch einmal die lange geschlagen was auch immer Verschiebung ungerade Option Befehl oder Kontrolle. Und ich erzähle Ihnen alle, nur für den Fall, dass Sie keinen Mac benutzen. Aber wenn Sie einen PC verwenden und wenn ich noch einmal in Feta und in Kamera Rohkost Artikel Ich kann diese wieder in einen Teig öffnen wurde falsch. Und von hier aus könnte ich einige Dinge ändern, so dass ich sogar weniger Kontrast oder sogar ein bisschen mehr Kontrast haben könnte. Wenn Sie diese Angelegenheit immer noch wollen, schauen Sie, wie immer, Sie könnten es noch mehr ändern. Aber was ich irgendwie besser in einem Meer wie und im Fotoshop sagte, kann ich Gral einschließen. Also, wenn ich in meine Spezialeffekte gehen und ich habe seit Getreide Option Jahr, und das ist auch Filter dafür. Aber eine Sache, die wirklich so gut ist, und hier bringe ich einfach eine Menge von Körnern oder wahrscheinlich, ja, mach es ein bisschen extremer, damit du es sogar auf dieser Aufnahme sehen kannst. Wie ich weise, könnte es nicht so auffällig sein. Das ist jetzt sehr extrem. Ich würde es nicht tun Zugang. Normalerweise ist das nur so, dass man es tatsächlich sehen kann. Also etwas, das existiert, so dass Sie hier mit der Menge der Größe spielen können, endet die Rauheit, und dann sage ich einfach OK, und noch einmal, weil es auf seiner eigenen Ebene ist, können Sie das positive ändern. Ich denke nur, dass Lizzies Bilder wären, die ein bisschen wie Kinder aussehen, wenn sie putzen sollen . Ich glaube nicht, dass es realistisch ist, denn am Ende willst du wirklich sagen, Okay, eins mehr. Soll es Mode sein? Dann kannst du was auch immer tun ? Dann liegt das an dir. Aber wenn Sie diesen modernen Vintage-Schwerpunkt authentisch sagen wollen, schauen Sie, das nichts ein wenig aus Korn, das nur wirklich eben ist, obwohl , wenn Sie es schon mit viel Lärm schießen und das ist in Ordnung. Aber ich denke, hier, ja, gib einfach seit diesem kleinen bisschen Grittiness, und ich denke, das sieht ziemlich cool aus. Also wahrscheinlich etwa 20 etwas. Ich würde es einfach so lassen. Und ja, ja, das ist alles, was ich über dich denken kann, in Schwarz-Weiß und ja, ich hoffe, du magst diese Tipps. Und wenn Sie kein Fan aus Schwarz und Weiß sind, dann schauen wir uns an, was wir in Farbe tun können 54. Color in Adobe Camera Raw: Also, wie wir bereits gesagt haben, ist es ziemlich schwierig. War eine moderne Kamera, um diesen Vintage-Look zu bekommen. Wenn Sie also keine Nachbearbeitung machen möchten, wäre es wahrscheinlich besser, eine Filmkamera zu bekommen, denn sonst, selbst wenn wir verwenden, sind die richtigen Zutaten mit den richtigen Modellen. Alles in Ordnung, dieser Vintage aussehende Hintergrund und wir haben sogar Hayes gesprüht und leicht unter Bild als auch ausgesetzt , um mehr in diese Vintage-Richtung zu bekommen. Ich meine, wenn wir hier ein wenig nach oben scrollen, sehen Sie, es ist ein bisschen heller und mehr Chris, und ich denke, danach haben wir wahrscheinlich einen halben Halt ausgesetzt und diese Gabel und die kann, um nur diese verschwommener und ein wenig dreckiger zu bekommen. Schau, denn ich denke, das kommt dem Blick näher, den wir in der Filmkamera hätten. Also, wenn Sie einen haben, dann natürlich, das ist in Ordnung. Dann drehen Sie einfach Film, und so bekommen Sie in den kleinen Vintage-Look, aber, wie Sie sehen können, ja, wir sind für diesen Look geschlossen, aber noch nicht ganz da, also wir haben eine Art von Nachbearbeitung zu tun ist und ich Zug oder Brücke oder im Fotoshop zu Aufzügen Bild auf die nächste Ebene. Also das Tolle ist hier wegen Schuss. Alle der ist jetzt im gleichen Weißabgleich endet die gleiche Belichtung, und alles ist ziemlich gleich. Das bedeutet, dass ich eine Tasche Bearbeitung in Adobe Camera Raw tun kann, weil als weise, vor allem, wenn Sie Sie einige Bilder bearbeiten möchten, können Sie sich Sorgen machen, dass Sie einen Film erstellen müssen. Suchen Sie nach jedem von ihnen von Grund auf. Aber zum Glück, weil jeder einzelne See ist der gleiche, vor allem der Weißabgleich, bedeutet dies, dass ich Buchbearbeitung in Adobe Camera Raw tun kann. Das wäre also ein bisschen kniffliger, wenn ich jetzt beschloss, das anders zu schießen . Zum Beispiel, wenn diese vielleicht bläulicher Zinn wäre, weil ich das bei Tageslicht und das in Fleisch geschossen habe und vielleicht diese in der manuellen Calvin-Einstellung, dann wäre das schwierig, denn dann müsste ich buchstäblich gehen in jedes Bild und passen Sie es an. Und dann haben Sie nicht wirklich die gleiche Konsistenz in Ihrem Look, so wie wir bereits gesagt haben, wenn Sie einen bestimmten Stil haben, dann wollen Sie irgendwie daran festhalten. Sie möchten Ihrem Kunden oder Ihrem Modell nicht aus dem gleichen ernsten jetzt fünf verschiedene Looks geben . Also wäre das vielleicht ein bisschen, ja, ja, ein verwirrend für den Klienten. Und seien Sie auch verwirrend für Ihr eigenes Petroleo, wenn Sie sollten. Sobald das, sollten Sie wahrscheinlich ein ähnliches Aussehen haben. Also, wie gesagt, nicht wirklich einfach, weil ich den gleichen Weißabgleich habe. Und John, lass uns mal sehen, wie du die jetzt alle zusammen bearbeitest. Also lasst uns einfach ein paar auswählen. Lassen Sie uns mit diesem gehen und hängt davon ab, welche Position Sie besser mögen. Ja, einige sind ein bisschen ähnlich, weil ich die gleiche Requisite habe, also müssen wir nicht alle nehmen. Würde es dauern? Vielleicht war man eine andere Requisite, und dann ein bisschen kantiger. Und dann war vielleicht einer ein Koffer, zum Beispiel. Also, wenn ich jetzt auf drücken würde, um zu betreten oder zurückzukehren, wie wir es vorher getan haben, würde ich nicht in Adobe Camera Raw gehen. Ich würde sie tatsächlich in einen Fotoshop öffnen, weil, wie Sie sehen können, das sind keine rohen Bilder. Dies sind bereits konvertierte Jay Pek Bilder, und der Grund dafür ist nur, weil ich diese Bilder für unsere Kosten brauchte, und es ist ein wenig einfacher Zehenexport. Meine Pretoria, wenn ich Jay Peak Bilder in ihnen und nicht roh in viel ist, weil diese sind nur ein wenig kleiner. Also habe ich ein wenig weniger Details in diesen Bildern als in roh. Allerdings ist es nicht wirklich ein großes Problem, Ihnen nur die Anpassung zu zeigen, die ich in Adobe Camera Raw tun könnte , weil glücklicherweise Saison einige Versionen in Adobe Camera Raw. Wir können jetzt auch Jay Peak Bilder öffnen. Also das ist immer gut für meine Schüler, wenn sie wie ausflippen, denn wie, Oh mein Gott, ich hatte die falsche Kameraeinstellung und ich drehte in J Pick statt roh. Es ist nicht so dramatisch. Zum Glück mehr, mehr, weil wir das können. Sie öffneten sie in Adobe Camera Raw und haben die meisten aus den gleichen Schiebereglern, die wir haben würden wenn wir sie in der Kamera aufgenommen hätten. Also dachte ich, es ist nur ein lustiger Weg hier, dass ich zeigen könnte, uns auch zu benutzen. Also die Mühe sagte: Wenn wir uns jetzt einfach auf drücken, um zu betreten und zurückzukehren, würden wir in vier gehen, um einzukaufen, was wir nicht wollen. Also in diesem Fall müssen wir über dieses seltsame gehen, und dann werden die Bilder in Adobe Camera Raw geöffnet werden. Hier können Sie sehen, dass nichts passiert ist. Alles ist hier auf Null. Also haben wir noch keine Anpassungen vorgenommen. Und wie gesagt, das Tolle ist, dass Sie jede Anpassung können, können Sie keine auf alle von diesen Bildern anwenden. Also, wenn wir nur mit der 1. 1 beginnen, nur um in einigen grundlegenden Anpassung in Bezug auf Farbe bringen , dann denke ich, er ist es noch mehr Spaß, keine Übersee Gewinne oder diese Presets, die Adobe Kamera roh zu spielen . Ja, gab es uns. Ich denke, in der letzten Version sind sie ziemlich neu. Wenn Sie also nur auf uns öffnen als einmal zuvor klicken, können Sie hier Farbe und Schwarz und Weiß sehen. Und dieses Mal wollen wir in Farbe gehen und Ihnen sogar die Hälfte jetzt, kleine Dreiecke, die Jahrgang testen. Das ist natürlich das, was wir uns ansehen wollen, denn es ist, wo wir jetzt ein bisschen mehr haben . Ja, andere Blicke, die wir vorher hatten, in Schwarz und Weiß. Also in Schwarz und Weiß gab es immer so subtil. Ich würde sagen, du kannst immer noch mit ihnen spielen. Es macht Spaß, einfach ein bisschen mehr Dunst oder ein wenig mehr Kontrast in Ihrem Schwarz-Weiß zu sehen . Stellen Sie sich jedoch vor, hier, wenn wir durch die gehen und wir haben wirklich andere Blicke und ich Angriffe ist ja, verwendet diese bräunliche Tim. Das wäre lustig, all dieser grüne Ashton. Also denke ich, das sieht noch besser aus. Also klicke ich einfach auf dieses und dann kann ich uns schließen. Und wie zuvor, es ist das wenig gesagt, dass wir nicht wirklich sehen, was hier hinter der Szene passiert ist, aber wir können immer noch hineingehen und sogar Los ing ändern. Also, zum Beispiel, wenn Sie nicht zufrieden mit dem Weißabgleich CIA sind, können wir diese immer noch in ah, cooles Latein oder sogar Kriegshammel verwandeln . jedoch Da esjedocheine Art war, ist es ziemlich cool. Also werde ich Sie nicht zu viel ändern. Vielleicht ein winziges bisschen kühler, etwas Nexus, und dann können Sie auch den Farbton ändern und so weiter. So wie zuvor, haben Sie alle diese Optionen. Sehen Sie, wie Sie Ihre Glanzlichter, Ihre Schatten und Ihre Belichtung ändern können . Und dann können wir auch entscheiden, über die Klarheit ist ein Noch einmal können Sie sagen, Wollen Sie uns hier ein wenig gritty oder bearbeiten Sie es weicher und weil ich denke, uns dort , eine Zehe ähnelt diesem Film. Hör zu, ich hätte lieber ja, ein bisschen weicher, und dann würde ich später etwas Getreide anlegen, um es dreckiger zu machen. Aber das liegt an dir. Du kannst einfach hier mit diesen Folien spielen. Die nächste Sache ist einmal mehr, dass, wenn wir in diese Tonkurven gehen, wir das gleiche tun können wie zuvor, wo wir nur Texas Bereich runter, um eine noch mehr von diesem viel Film zu bringen. Schau, wenn du dich so als weise wünschst, weißt du, dass ich Kontrast mag, also das ist, nachdem du klug willst. Und hier können wir auch den Kanal ändern und dasselbe tun. Dass es unser Schwarz-Weiß-Bild im Fotoshop war, wo wir die Farbe noch mehr so ändern können Hier können wir auch mehr Wärme zu unseren Highlights hinzufügen , und wir können in den Schattenbereich gehen. Und wenn wir diese App Objektive öffnen, das ist mehr blau. Und das ist ein toller Film-Look, der sogar in Hollywood verwendet wird. Nicht dort, wo man nur gelb in den Glanzlichtern und mehr blau in den Schatten. Es gibt Ihnen sozusagen diesen automatischen Ausfüll-Look oder Film-Look . Und noch einmal können Sie entscheiden, wie stark Sie dieses Jahr anpassen möchten. Moment finde ich das ziemlich cool, weil wir nur über Cal reden wollen. Ich werde das jetzt als einmal ignorieren und hier sind wir, zurück in unserer H f l Anpassung. So altert ich steht für Sie, Sättigung und Leuchtkraft. Und hier hätten wir keine Farbe mehr im viel, denn wenn man sich an das Schwarz-Weiß erinnert , das eigentlich ein schwarzes Kleid und einen schwarz-weißen Hintergrund hatte. Es gab also nicht wirklich viel von Tonalität, um sich zu ändern. Aber hier könnten wir natürlich ändern verschiedene Sets hier. Wenn ich also nur in mein rotes Siem gehen würde, dann können wir sehen, ob dies den Lippenstift verbessert , der es vielleicht ein kleines bisschen in diese Richtung bringt, nicht zu sehr, weil wir auch nicht den Hautton beeinflussen wollen und dann vielleicht hier gehen. diesen Bereich nur ein winziges, aber immer so leicht und so weiter. Und wieder. Wenn Sie mehr Hintergrundtöne haben, als Sie es ändern können, selbst für diese Dinge, das ist und das ist eine Art, die Sie haben. Sie können die Tonalität und Ihre Cholera ändern, und das ist in Ihrer Kalibrierung. Das ist also hier drüben. Und so gehe ich auch manchmal in das. Ich möchte meinen Hautton ändern. Also, wenn ich es auf diese Seite bringe, bekommt es noch mehr Brownstone. Nicht zu viel, weil und Kinder grün. Und das ist nicht das, was wir wollen. Das ist immer so leicht, der Hautton wird weniger, dass und mehr. Ich neige dazu, so dass ich da dieses manchmal Gericht und dann natürlich, Sie haben sogar wollen Licht uns auf, wie Sie Ihre Töne ändern können, so ist das ziemlich interessant. Ich denke, wenn Sie denken, das wird von diesem Profil oder von diesem Gebot aussehen, das verwendet wird, wenn es zu extrem ist, dann können wir das einfach abwählen. Wie ich schon sagte,ist es ein wenig schämen, dass wir genau sehen können, was hier passiert ist. Wie ich schon sagte, aber wir können uns wenigstens ändern, also ist es nicht ganz so extrem. Also, wenn Sie den ganzen Weg zu 200 gehen, dann wollen Sie, dass Sie diesen Effekt für Kräfte haben, und es ist wie Lee extreme. Und wenn du nur so leicht wolltest, um deinen Bildern eine gewisse Tönung zu geben, dann kannst du auch mit diesem Feuerzeug spielen. Also denke ich, vielleicht ist so etwas ziemlich cool. Wenn Sie also auf das Vorher und Nachher schauen, denke ich, das ist schon ruhig. Eine drastische Veränderung und geht in die richtige Richtung von diesem Essen Blick endet. Nette Inglis. Nun, wenn ich nur auf Befehl oder Kontrolle schaue und ich all diese Bilder sammeln kann, alles in Einsen , dann gehe ich auf diese Angst. Ja, und dann kann ich einfach Sync-Einstellungen sagen. Und dann kann ich hier auf zwei Dinge klicken, die ich Jahr wollen. Ich möchte all diese Dinge tun, weil es nicht gibt. Ja, eine Anpassung, die denken würde, würde nicht funktionieren. Also alles hier funktioniert gut auf all diesen Bildern, und dann kann ich OK sagen, wenn Sie nur auf eine bestimmte Änderung klicken wollten. Wenn du nur das Erntekorn anpassen wolltest oder ich weiß nicht, was auch immer du hier getan hast, dann könntest du auch nicht überprüfen und dann nur auf ein Individuum zielen. Aber vorerst sage ich einfach OK, weil ich diesen Look auf all meinen Bildern anwenden möchte und du kannst sehen, dass das fantastisch ist weil ich jetzt nicht jedes einzelne durchgehen muss und das geändert habe, weil ich die gleichen Weißabgleich alle diese Bilder haben jetzt dieses konsistente Aussehen. 55. Color in Adobe Photoshop: Sie können auch jetzt entscheiden, ob Sie Zehe wollen, haben alle diese Bilder in vier einkaufen, so dass Sie weitere Anpassungen vornehmen können und noch einmal würden Sie einfach mit Befehl oder Kontrolle gehen und ein alle aus ihnen auswählen. Und jetzt können Sie alle diese Bilder in Fotoshop öffnen. Aber wie Sie wahrscheinlich schon bei der Aufnahme weh tun, wird mein Laptop einfach richtig laut, wenn ich all diese Dinge auf einmal mache. Also werde ich jetzt nur ein Bild öffnen, damit es hoffentlich ein bisschen ruhiger für dich ist. Also lasst uns das hier nehmen, und das bringt uns in einen Fotoshop. Ordnung, also hier im Fotoshop, wenn Sie gesehen haben, dass Sie bereits viele und viele Optionen in Ihrem Schwarz-Weiß-Einstellung hatten , können Sie sich in Farbe vorstellen, Sie haben noch mehr Optionen Jahr, wie Sie mit spielen können Töne. Also, wenn ich uns zuerst losbringe, höhere mehr zurück in Schwarzweiß, weil es eine weitere Option gibt, die ich dir noch nicht gezeigt habe , also könntest du auch in dein Bild in Anpassungen gehen, und hier könntest du auch ändern Sie die gleichen Dinge, die Sie in Anpassungen getan haben, aber Sie könnten auch einfach hier in de saturate gehen. Es ist nur ein weiterer schneller Weg, wie Sie Ihr Bild in Schwarz-Weiß konvertieren könnten, wenn Sie nicht wie diese als Optionen, Allerdings, ja, wir wollen hier über Farbe sprechen, so wenn als eine schnelle Farboption Jahr oder Ton wäre in Ihrem Fotofilter. So manchmal sogar Bilder, die in Schwarzweiß sind, die gefunden werden können, um mit verschiedenen Enden zu spielen . Also hier, zum Beispiel, konnten wir an warmen Atomen. Oder wir können auch durch diese und die Kühler Monteure blättern und so weiter. Es gibt auch CPR und sogar ja, wie ich einmal Deep Emirat mag und so weiter. Das wäre also auch ziemlich interessant, damit zu spielen, falls Sie Ihren Schwarz-Weiß-Bildern einen anderen Ton geben möchten . Aber für jetzt, lassen Sie uns einfach zurück hier mit allen Zehe-Optionsbefehl oder Kontrolle und das. Wir können nur ein paar Schritte zurückgehen, weil wir wieder in unserer Farbe in viel So s sagten wir in einem Meer schon einmal mehr. Wenn du mehr aus diesem trüben Look herausheben wolltest, kannst du dieses Jahr wieder in den Kurven machen. Wenn du sogar Warton zu deinen Glanzlichtern in deine Schatten geben wolltest, dann hast du diese Option auch hier. Also, wenn Sie gehen würden und Sie wirklich extrem sind und wir könnten auch mit einem ziemlich coolen Look kommen , wie zuvor, das ist nicht die einzige Änderung, die Sie hier tun können. Sie könnten auch in Ihre Grüns gehen und sehen, ob das etwas Interessantes tut. Wie auch immer fast abseits der Zeit, es wird einfach ein bisschen zu extrem. Also war ich irgendwie Stick meine blaue Linie oder das hier ist blauer Bereich. Trotzdem es immer Spaß, auch hier mit Quellbereichen zu spielen. Also nur noch einmal, es ist definitiv möglich, auch hier verschiedene Looks zu finden. Das war jetzt das Vorher von unserem A C Arm und das ist Übelkeit nach mit Kurven. Also wieder ein ganz anderes Aussehen. Eine andere Sache, die wir hier in Bezug auf Tonalität tun können. Dies, natürlich, dass Sie verschiedene Jahr haben, so haben wir die Farbbalance und wir haben auch selektive Farbe. In der Farbbalance funktioniert es in ähnlicher Weise, wie wir es gerade mit unseren Kurven gesehen haben. Wir können Ihre in den Mitteltönen in den Schatten oder in den Glanzlichtern ändern, unsere Tonalität. Also, wenn wir in die Highlights gehen, dann haben wir auch da gelb und blau hier und wir können entscheiden. Wollen wir mehr? Ja, gelb und die Highlights oder mehr blau in den Highlights So ähnlich Wie Sie gerade gesehen haben wie es in der Schnittfugenanpassung funktioniert. Also denke ich an Gelb, das gerade jetzt aussieht. Ich weiß es nicht. Es ist wahrscheinlich nicht sehr Ära angemessen, so würde ich wahrscheinlich hier für Kula Tint entscheiden, und noch einmal konnte man hier spielen war anders. Schieben Sie uns vielleicht ein wenig rötlich in den Highlights Bücher Jahre gut, und das gleiche könnte man mit Ihren Zwischenzeiten tun. Mal sehen, ob sich das hier auf uns auswirkt. Wir sind immer so leicht, wahrscheinlich ein bisschen gelb, wenig rot. Dann würden Sie in diesen bräunlichen Farbton gehen und dann noch einmal, Sie könnten Kreuzfahrten mit den Schatten. Also hier, das ist auch wirklich interessant, wie Sie einfach mit einigen einfachen Folien hier, nur links, und gerade jetzt geben Sie Ihr Bild von wer, und Sie sehen so, das ist ziemlich cool als gut. So Farbbalance ist eine Sache, um Ihr Bild zu ändern. Oder wie wir gerade gesagt haben, können Sie einige Segnungen in selektiver Farbe tun. Und hier, die meiste Zeit, schaue ich mir nur die Nährstoffe an. Ich meine, noch einmal. Wenn wir das öffnen, haben Sie alle möglichen Töne, die Sie hier zum Beispielnoch einmal ändern zum Beispiel können. Wenn du den Lippenstift ändern wolltest oder ja, sagen wir, wir wollten ein bisschen mehr Orange haben oder du könntest sehen, wie deine Hauttöne in diesem magentafarbenen Bereich funktionieren. Und das wäre in den Roten. So können Sie s es sagt halb. Er ist ausgewählte Farben, die Sie ändern können, was auch immer die Nährstoffe interessant sind. Wenn Sie Farbe möchten, großartig Ihr Bild insgesamt. Und es ist am Anfang ein bisschen verwirrend zu verstehen, denn wenn wir uns diesen Kerl am Ende Leider ansehen und wir nach links gehen, sehen Sie, Sie tun es nicht wirklich am Ende, also tun Sie nicht wirklich einen bläulichen Farbton, Sie haben tatsächlich einen roten Farbton. Also, wenn Sie nach rechts gehen, dann sehen Sie, dass dies der Yen ins Spiel kommt, so ist es einfacher, wenn Sie verstehen. Was ist, wenn Sie sich vorstellen, dass das Ende auf der Seite ist. Also hier sind Sie tatsächlich in diese Richtung der Yen bläulich oder grünlich getönt, und auf der Seite sollte es eigentlich sagen Ah G b, was bedeutet, es wäre rot, grün und blau. Also, zum Beispiel, wenn wir uns unsere Gelblichter wieder ansehen, wenn wir nach rechts gehen, tut es tatsächlich am gelben. So sollte das Gelb auf der Seite sein und jede Ziege ist die linke. Wie wir das gesagt haben, ist es blau. Das macht also nur ein bisschen Spaß. Fakt, wie du dich vielleicht besser mit diesen Feuerzeugen umgehen kannst, wenn es am Anfang etwas verwirrend ist, wie , Hey, was verändert dich überhaupt? Was? Das ist für Kala. Trotzdem denke ich, ich, dass es wirklich, wirklich schön ist , weil man Yearsas auch ändern kann. Ja, schauen Sie sich diese Angst noch einmal an. Also, zum Beispiel, wenn Sie nicht die A C R Umwandlung am Anfang gemacht haben, dann wäre die selektive Farbe eine gute Wahl, um die grünliche Besetzung zu bringen, zum Beispiel, aus dem Yen und so weiter, Also denke ich, das ist wirklich schön. Also, wenn wir in die vorher gehen, wie es warin einer CIA und jetzt haben wir sechs weitere dramatische Blick mit unserer selektiven Farbe. Das ist also eine andere Möglichkeit, Dinge zu tun. Oder wenn Sie in dieser Art von Husten und Niveaubereich bleiben wollen, dann haben Sie eine andere Option, die so ähnlich wie die Kurven, wo wir auch öffnen können, die oben von RGB in rot, grün und blau. Dann haben Sie noch einmal die Wahl, wenn Sie Ihre Glanzlichter oder Ihre Schatten mit Gelb oder Blau beeinflussen möchten . Also noch einmal können Sie nur wärmt diese App hier immer so leicht. Und dann auf der anderen Seite würden Sie in der Schule ish Ton. Das ist also ein weiteres und natürlich ein Jahr. Und das Gleiche passiert. Oder hier bekommst du das. Ja, ein bisschen trübe blaue Tönung, die auch ziemlich ähnlich sind und dann auf der Seite bekommt man uns warmish Zehner. Also ja, definitiv so viele lustige Möglichkeiten, wie Sie Ihre Farbe anpassen können. Eine andere Sache, die du tun könntest, ist natürlich. Wenn Sie diese Art von Aussehen nicht wollen und Sie mit etwas gehen wollen. Ja, das ist mehr in diesem bräunlichen CPR Sepia Ton. Dann können wir in unsere U.N. Sättigung gehen U.N. . Und hier haben Sie die Möglichkeit, Ihr Bild zu erhöhen. Also, wenn wir einfach auf diese kleine Box CIA klicken, dann können wir dieses Bild in diesen CPL Sepia Ton bringen. Aber seien Sie vorsichtig, dass, wenn Sie da aussehen insgesamt, es kann auch ein wenig klebrig aussehen. Weißt du, irgendwie diese Bilder, die man in die mehr Öl auf dem Markt bekommt, oder so, wo man sich als Cowboy verkleidet . Und dann setzten sie diese Peotone auf. Das hängt also wirklich von dir ab. Wenn Sie den Stil mögen, wissen Sie, ob Ihr Kunde oder Modell Stil mag, dann ist das natürlich in Ordnung, weil es geölt aussieht, besonders wenn Sie kein noch mehr Getreide hinzufügen möchten. Wenn Sie nur in diese Richtung ein winziger Vogel gehen wollen, aber nicht schnell oder extrem, dann können wir noch einmal Diözese Kapazität nach unten. Und dann denke ich, das könnte noch ein bisschen besser sein. Also, wenn wir uns das Vorher und Nachher ansehen, ja , noch einmal geht es einfach ein bisschen mehr in diesen Vintage-Ton, so dass das auch ziemlich cool wäre. Und als eine Möglichkeit, wie man eine ähnliche Sache machen könnte. Ja, wenn ich uns jetzt einfach lösche. Und wir können hier unten in diesen kleinen Keks gehen und darauf klicken und wir könnten eine einfarbige Farbe einbringen . Und du bist zu dir aufgestiegen. Was willst du dich holen? Wenn du zum Beispielmit einem dunkelbraunen, in eine ähnliche Richtung zum Beispiel und wir einfach auf OK gehen, dann könnten wir hier noch einmal leicht mit der Kapazität spielen. Wenn Sie diese Angelegenheit wollen, schauen zum Beispiel, und dies würde Ihre Highlights hier beeinflussen, zum Beispiel, vielleicht nicht so extrem. Vielleicht etwas Lexus. Und wenn du jetzt nicht ganz zufrieden mit deiner Farbe mit dem Doppelklick bist, kannst du hier reingehen und dann kannst du das auch ändern. Und jetzt ist es so ziemlich deine Lebenssicht. Jetzt können Sie sehen, was Sie hier tatsächlich tun, also ist das ein bisschen nützlich. Und jetzt war diese kleine Deckkraft und dieser junge, andere niedrige Kia. Ja, das ist alles sehr interessant. Ich denke, wenn du in ein kühleres Zelt gehen wolltest, könnte das auch sehr interessant sein. Lassen Sie mich das einfach zur Seite bringen. Also ein Jahr haben Sie auch einige Optionen. Aber wenn du in diesen bräunlichen Ton zurückgehst, vielleicht ein wenig doc über dich, vielleicht und OK sagst, und dann könnten wir stattdessen auch die Deckkraft herunterbringen. Lassen Sie uns das etwas extremer machen. Von hier. Wir könnten alle unseren Mischmodus von normal in etwas ändern, das wir vielleicht passender finden . So zum Beispiel könnten wir zum Beispielhier im Schlepptau ein weiches Licht gehen, wenn wir diese Tonalität mögen. Aber es war noch kontrastierender zu dem, was vorher gesagt wurde. Sehen Sie, nachdem Sie gesehen haben, wie es jetzt noch viel mehr gibt. Ja, dieser bräunliche Kontrast, oder Sie könnten auch auf den Bildschirm gehen. Jetzt ist das wieder ein bisschen verschwommener. Oder du könntest hier unten experimentieren, wenn es funktioniert, vielleicht mit dir. Mal sehen, was das vor oder nach Sie haben auch Scheibe und nicht so viel. Aber hier haben Sie auch verschiedene Möglichkeiten. So, zum Beispiel, Carla, das sieht noch mehr diese gesättigten jetzt und geht in diese CPR-Richtung ein weiteres Mal. Aber nur ein bisschen anders. Vielleicht ein bisschen natürlicher. Wenn dieser Blick hier oben, wo wir dachten, Ja, könnte ein bisschen aussehen wie, weißt du, diese Art von klebriger Postkarte, die du auf der Messe bekommen kannst, oder so was. Also haben Sie all diese verschiedenen Optionen und noch einmal, wenn Sie denken, dass Sie diese bräunlichen Töne mögen könnten, vielleicht einfach nur so leicht, dann können Sie hier noch einmal die Botschaft Kapazität spielen. Das ist also auch ziemlich cool. Noch ein Mal. Weißt du das schon? Meine Lieblings-Grady und Karte. Ja, natürlich. Sie können auch verschiedene Töne ändern, besonders wenn Sie keine Jahre festgelegt haben. Es ist nicht in Schwarz und Weiß. Jetzt sehen Sie, was passiert, wenn eigentlich weiß. Es ist auf der Vorderseite und die Sortierbilder mehr ausgewaschen. Und wieder, du könntest es einfach so behalten, indem du es nach unten wählst. Dann wird es uns verschwommen. Schau, was auch interessant sein könnte. Oder Sie können jetzt auch in den Grady wechseln und zum Beispiel eine andere Farbe zuordnen . Also, wenn wir auf diese gehen, dann würden Sie denken Oh mein Gott, Wie kann das auch lokale ein Minuten rot und grün. Wie zur Hölle waren Sie vielleicht? Ich würde das nie benutzen. Aber wieder, wenn Sie nur diese geringe Deckkraft haben, dann ist das eigentlich sehr interessant. Und wenn du das anwählst und dann deinen Mischmodus noch einmal änderst und zum Beispiel in Overlay gehst, zum Beispiel in Overlay gehst, dann bekomme wieder Gerechtigkeit, unterschiedliche Tonalität. Und ich denke, das ist nicht viel zu heiß und zu extrem, weil das kein wirklich nicht mehr Filmbild mehr ist . Das ist ein bisschen mehr, Yeah, Yeah, kontrastieren Sie. jedoch Wenn Siejedochfür Mode arbeiten, dann könnte dies sagen, dass sie viel für einen anderen arbeiten. So wie eine schnelle für uns, würden Sie nur Diät ist unten. Nur immer die Gesellschaft, um Assistent zu geben und noch ein Mal. Wenn Sie denken, Oh mein Gott, diese Optionen gibt so verwirrend nicht alles auf dem Panel zu sehen. Dann können wir noch einmal auf eine bestimmte Party schauen 56. Farbgradierung mit Plugins und Aktionen für die Einstufung und Aktionen: im Fotoshop. Sie haben viele Möglichkeiten, wie Sie Ihre Bilder in eine bestimmte Tonalität bringen können. Und wie gesagt, wenn dies ein wenig zu verwirrend scheint, dann können Sie auch für eine bestimmte Partei in Bezug auf eine Plakette entscheiden und so dass Sie eine Panik sehen können , so dass wir in einer weiteren Zeit in die Netzsammlung gehen können, weil Sie bereits gesehen haben dass wir hier verschiedene Optionen haben und eine von ihnen ist zum Beispiel die Anna Look Effects Pro So persönlich, ich habe dies noch verwendet, aber ich denke, es klingt vielversprechend, wenn man bedenkt, dass auf einem Blick bezieht sich auf ein Blick Lebensmittel-Kameras. Also schauen wir uns diese Blicke an. In Ordnung. Also, wie Sie vorher auf der rechten Seite sehen können, haben wir diese Anpassungen hier und auf der linken Seite . Wir könnten jetzt diese klassischen Kamera-Looks und Ihr Denken in Erwägung, wie wir bereits erstellt haben diese Tonalitäten und verschiedene Farbgrade ings. Wir waren wahrscheinlich nah an diesen Blicken, weil wir auch dafür gegangen sind. Ja, grünlich der Yen, gefärbt mit ein bisschen extremer sind Jahre alle zu dieser Art trübe Blick Und Sie können auch mehr bräunlich, neigen oder mehr bläulich neigen, so ähnlich wie das, was wir bereits getan haben hier. Es ist nur natürlich ein wenig einfacher, vor allem, wenn Sie ein Anfänger sind, dass Sie einige Nägel mit diesen Vorschauen gesehen haben. Auf diese Weise können Sie bereits Ihre Meinung und denken, wie vielleicht anders als dieser Look und dann klicken Sie einfach darauf. Und wie wir bereits gesagt haben, auf der rechten Seite, könnten Sie auch eine Gerechtigkeit für uns. Manchmal haben Sie sogar noch mehr Idee sehen auf der Seite. Also, wenn wir vom säkularen Zeh etwas wie warm gehen , dann könnten wir auch dieses Bild pflegen. Nun in diese, Seppi unsere Richtung noch ein Mal oder noch mehr Extreme oder Jahre, noch mehr. Matt Optik Und so auf dem gleichen Monsieur und verlassen Bereiche. Also, wenn wir wollen Zeh gibt dieses Bild diese Yeah, etwas Horror grünliche Tönung. Dann wäre das hier eine Option, ein Schwung für jetzt. Lassen Sie mich nur Krebs dies und versichern Sie die wie auf einer Sammlung, die ich tatsächlich ein wenig mehr verwendet , und das ist die Farbeffekte pro für und das ist nicht in Bezug auf den Vintage-Look. Allerdings bekommen Sie auch Ihre verschiedenen Yeah, Ideen, wie Sie ELISA Porträt stylen können. Also schauen wir uns diese an. Also noch einmal auf der linken Seite, Sie bekommen diese Vorschauen, und Sie können sehen, dass sie mein eigenes Rezept sind. Und das ist ziemlich cool, denn in Farbeffekten geben Ihnen Profis auch ein wenig Hilfe bei der Hauterweichung. Zum Beispiel können Sie auf eine Haut pickier, und dann können Sie dies bereits in diesem Panel glätten, und manchmal ist es ein wenig zu extrem. Und dann war es der gleiche Trick wie zuvor. Ich habe es auf einer neuen Ebene, und dann reduziere ich Ihre Deckkraft. Und so ist es ein einfacher Weg, wie Sie die Haut ein wenig glätten können, wenn Sie es nicht manuell tun wollen . Was war Frequenztrennung und so weiter? Das ist eine Möglichkeit, aber die anderen Dinge natürlich, dass das nur meine Rezepte waren. Aber wenn Sie in die Farbeffekte und nicht in die Rezepte schauen wollten und hier haben Sie die Möglichkeit, es zu sehen, Öl oder man könnte auch Porträt sagen, zum Beispiel. Wenn Sie also auf Porträt klicken, dann ist das ein ähnlicher Sing, den wir hier sehen könnten, ob es etwas gibt das eher wie ein Vintage-Bild aussieht, und hier , zum Beispiel, würden wir diesen Film Effekte nostalgisch haben, und hier wieder, es ist sehr extrem. Aber auf der rechten Seite können Sie das noch weiter ändern. Sie haben hier Öl diese Optionen. Das ist nicht schlecht, würde ich sagen, wenn wir noch einmal auf einer neuen Schicht schneien müssten, wenn wir die Kapazität der Dinge nutzen . Das sieht interessant aus, denn abseits dieser bräunlichen Tönung und so weiter können wir einfach wieder durch das Jahr blättern. Das ist ein bisschen mehr in die CP, unsere überlegene Richtung, kann aber immer noch interessant sein, denn es gibt viel Kontrast darin und so weiter. Das ist also definitiv auch interessant, vor allem für jetzt, denn in der Sammlung gibt es kostenlos. So konnten Sie einfach sehen, ob irgendwelche von diesen Ideen aufstehen würden. Ja, nach Ihren Wünschen, sozusagen. Also das hier und dann konnten wir dieses hier sehen, was sagt, was sagt, schon Jahrgang und du bekommst noch mehr Dunst oder diese Art von weichem weißem ish gewesen und so weiter und wieder. Es gibt noch mehr Optionen hier unten, und auf diese Weise könnte es sogar Ihre noch klebriger aussehen, wie das, was Sie auf der Dose eines oder etwas bekommen, wo Sie als Cowboy verkleidet. Denn jetzt haben Sie auch, da White noch ist, aber es ist eine kostenlose für jetzt, so dass es vielleicht nicht einfach zu versuchen. Und als auf eine neue Ebene gefüttert, wird es immer interessant aussehen, wenn Sie nur Ihre Deckkraft reduzieren oder wenn Sie nur den Mischmodus ändern . Also von hier, wenn du denkst, du hättest einen Knick, ist das eine Möglichkeit. Aber ich bin ein wenig besorgt, weil es vielleicht altmodisch ist, und vielleicht bekommt das die Updates nicht mehr. Dann könntest du auch in diese hier gehen, und ich weiß nicht, ob die gleichen Leute von Nick hinter uns Skyland dot com, weil es aussieht oder ähnlich. Sie können einfach hier auf alle von diesen Bildern klicken, und dann können Sie immer noch nur sie für uns auf der rechten Seite. Das könnte also eine Option sein. Wenn Sie nicht für eine Sammlung als Skyland dot com gehen wollen, bieten sie etwas Ähnliches wie eine CERT-Party-Plakette in und die andere wäre, Runden zu passieren , also habe ich uns vor sehr langer Zeit gekauft. Topaz anpassen war wahrscheinlich einer von den ersten Wagen für Fotoshop zur Verfügung, und sie haben auch ziemlich schnelle Dinge, und sie sind auch sehr billig, mit $50 können Sie auch einfach einen kostenlosen Versuch herunterladen. Passen Sie an, um es zu testen, und Sie sind hier. Sie haben auch nur andere Vorschauen einmal mehr, wenn Sie es installieren, können Sie bestimmte Looks sehen und sehen, ob es Ihnen gefällt. Zum Beispiel haben sie auch Detailextraktor, wo Sie in mehr Klarheit und Körnigkeit auf Ihre Bilder bringen können und so weiter. Das könnte also auch vorbei gehen, um zu versuchen und unter Plug Ins. Sie sehen, sie haben alle möglichen Produkte von können Thes in Studios haben, Dinge, wo sie Ihnen Klarheit, Detail, Detail, Glühen Eindruck und so weiter. Alles, was Sie verwenden können, die ich nur auf die Anpassung beziehen. Ich dachte immer, das war ziemlich nett, besonders am Anfang, als ich Photoshopped nicht so gut kannte. Und dann, mit den Vorschauen, konnte ich sehen, ob ich einen anderen Farbstich haben wollte oder ob ich am meisten passiert haben wollte und so weiter. Das ist also auch ziemlich cool. Ein anderer ist völlig gelesen oder völlig rot, und sie bieten nicht per se eine bestimmte Party Plaque in ich meine, dass es vor uns gut ist, aber jetzt bieten sie diese Art pro Retusche. Das ist eine Art Plug in, wenn du nur Skin bearbeiten wolltest oder bieten sie auch Aktionen an? Und hier habe ich diesen Rapley Chrom gefunden. Wenn wir also hier klicken, um mehr zu erfahren, dann sehen Sie, warum. Ich denke, das könnte für Sie interessant sein, weil Sie einen kleinen Aziz-Füllungseffekt haben. Es scheint also zu sein, dass sie versuchen, diese Old-School-Filme nachzubilden, und es ist ein bisschen teurer als Topas-Runden. Und es ist kein Partner. Du wirst Aktionen bekommen, was auch immer das sein mag. Russ, warum soll ich mit uns spielen? Denn manchmal in Aktion kann auch einfach geben Sie eine andere Idee off look. Also ja, ich denke, das ist ziemlich cool. Wenn Sie nur ein gewisses für ihn geben wollen, schauen Sie sich Ihre Bilder an, ohne die Mühe, etwas auf eigene Faust zu erstellen, denn manchmal ist es vielleicht schneller, einfach auf eine Aktion zu klicken und lassen Sie mich Ihnen einfach schnell zeigen, was ich meine war sagte, Wenn ich zurück in Fotoshop, Ich habe meine Aktionen Jahr und es ist dieser kleine Knopf hier war eine dreieckige oder diese Art Play-Knopf. Und wenn Sie Ihre Aktionen nicht geöffnet haben, dann müssen Sie möglicherweise in ein Fenster gehen und Sie werden dies auf, und dann erhalten Sie dieses Aktionsfeld, und wenn Sie ein solches Paket kaufen, dann können Sie einfach in der Regel installieren und per Doppelklick und dann wahrscheinlich möchten Sie Ihren Fotoshop schließen und dann wieder öffnen. Und dann haben Sie diese Aktionen hier drin, und das waren die alten von total gelesen, die ich vor ein paar Jahren kaufen konnte. Und was ich sah, dass es ziemlich cool wäre, wenn wir nur in einen von diesen Bereichen schauen und wie total rot einen Film aufgetragen und zum Beispiel die, die ich immer mochte. Und ich erwähnte es auch in unserer siebziger Foto-Session, dass in den siebziger Jahren und in den achtziger Jahren, Waas berühmt aussehen, aufgerufen Kreuz verarbeitet so total rot, weil sie völlig ihre Ursache in diesem Jahr die entgegengesetzt. Sie nennen es Kreuz grobste. jedoch Wenn wirjedochnur darauf klicken, können wir sehen, was uns das auf unser Bild aussah. Und weil es eine Aktion ist, können wir tatsächlich hier innen schauen und sehen, wie es zusammen kam, was ziemlich schön ist, wenn Sie nur etwas Ähnliches tun wollen, war aus dem Kauf der Aktion. Aber wenn Sie diesen Blick mögen können, können wir hier nach innen schauen und zum Beispiel sehen, das erste, was sie hier taten, war, dass sie das Bild ein wenig gesättigt haben und dann gingen sie voran und sahen Querverarbeitung. Wie gesagt, was Sie mit Kurven tun können. Also hier senken wir nur die Linien. Wir bekommen diesen verschwommenen Look und wenn wir diese Art Husten anwenden, dann bekommen wir mehr Kontrast, wo immer. Hier. Es ist nicht nur der Kontrast, den wir in der Theologie B sehen können , der sehr extrem ist. Wir können auch in jedem Abschnitt schauen, bis Sie wissen, was diese Cross-Verarbeitung ist . So im Grunde gingen sie voran und sie gehen einfach von einer Farbe in die entgegengesetzte Farbe. So können wir das jetzt auch manuell ändern und wir würden nur die Aktion ändern. Wie gesagt, du musst es nicht so behalten. Sie können immer eine niedrigere Kapazität verwenden oder Sie können auch die Aktion selbst ändern. Hier sehen Sie also, was das bedeutet, dass Cross-Processing im Grunde die Farbe nimmt, die bereits im Bild ist und es in das entgegengesetzte Spektrum zieht. Und auf diese Weise schaffen Sie uns Cross-Process Look, und wieder können Sie es immer ändern. Wenn es zu extrem ist, können wir Sie in den blauen Husten überprüfen. Sie können auch sehen, wie sie gingen voran und wirklich senkte diese Highlights in diesem gelben Look ähnlich wie das, was wir bereits zuvor getan haben. Und wenn wir in den grünen schauen, können Sie auch sehen, dass sie diesen Bereich öffnen, und auf diese Weise bekommt man eine Bildschirmtönung. Also, wenn Sie wollen toe yeah, erstellen Sie etwas Ähnliches und nicht mit einer Aktion, weil Sie vielleicht nicht wollen, etwas speziell zu kaufen . Dann können wir einfach in Kurven gehen und einfach eine ähnliche Sache machen. Also könnten wir einfach diesen verrückten Kontrast erschaffen und sagen, OK, das soll jetzt keine altmodische, äh Surtees Ära mehr sein. Aber jetzt wollen wir noch extremer in eine Mohnblume der siebziger oder achtziger Jahre gehen. Sieh mal. Also zuerstschaffen wir diesen Kontrast, schaffen wir diesen Kontrast, und dann können wir in den roten gehen und dieses Bild einfach in die gegenüberliegenden Spektren verwandeln . Zum Beispiel. Wir konnten diesen Weg gehen oder wir konnten auch diesen Weg gehen, und hier konnten wir einfach spielen eine kleine war all diese verschiedenen Dosen. Also hier könnten wir auch dieses Grün einbringen und jetzt und senkt es nach unten und wirklich verändert sich in das entgegengesetzte Spektrum. Und noch einmal mit dem Blau. Sie gingen einfach voran, und Kanna hat diesen Husten erschaffen. So etwas wie das. - Natürlich. Wir könnten hier verrückt werden, oder? Weil es über die Verarbeitung hinweg ist. Wir könnten auch für so etwas gehen, und jetzt ist es wie super grün. Und wenn wir es nicht mögen, reduzieren wir einfach Ihre Kapazität, bis wir eine Art von einem Jahrgang haben tendenziell. Das ist also nur ein lustiger Weg, wie Sie Querverarbeitung durchführen können, wo Sie im Grunde nur voran gehen und eine Art von einer Linie erstellen, wo Sie nur Rack der ursprünglichen Farbe aus dem Bild in die entgegengesetzte Richtung. 57. Vintage – So bringst du alle The zusammen.: So haben Sie bereits viele und viele Möglichkeiten gelernt, wie Sie Ihr Bild in eine bestimmte Filmtonalität ändern können und auch, wie Sie Ihre Bilder groß und das Letzte, was ich Ihnen hier zeigen möchte , in Bezug auf, wie Sie alles zusammenbringen können. ist eine weitere Aktion. Lassen Sie mich einfach zurück in Firefox, um Ihnen zu zeigen und es ist Karte Vintage-Film-Effekt von Fallout 75 Sie werden es unter Abweichung bei dot com finden, so abweichend an sie haben alle möglichen Dinge. Für Fotoshop können Sie Aktionen herunterladen, können Sie Pinsel herunterladen und so weiter. Es gibt also viele Dinge, die Spaß machen, mit denen man spielen kann und einige, die man kaufen muss und andere kostenlos, wenn man Kredit gibt. Und diese Aktion habe ich vor langer Zeit heruntergeladen, und ich dachte nur, Es ist erstaunlich, wie es bringt alle aus SOS Vintage-Effekte zusammen, so dass Sie auch unten Notizen, oder Sie können einfach folgen Sie mir auf, was ich gerade jetzt tun. Also, wenn du wieder in den Fotoshop gehst, dann will ich diese Aktion platzieren, und ich denke, es ist der ganze Weg hier oben und es nennt sich Vintage-Firmen vorbei. Klicken Sie einfach auf die Schaltfläche. Jetzt wurde die Aktion sofort angewendet. Lassen Sie mich das schließen, damit Sie es ein wenig besser sehen können. Also noch ein Mal. Da diese Aktion in dieser Gruppe ist, können wir sie einfach öffnen und dann können wir einfach Schritt ein Schritt Häuser sehen. Aktion wurde von dieser Person geschaffen, die ins Fernsehen in an gestellt hat. Und wenn ich das alles abnehme, dann können wir sie Schritt für Schritt durchgehen und dann denke ich, dass es viel mehr Sinn macht. Also zuerst haben wir die Sättigung. Also, wenn wir hier doppelklicken, dann erhielt der erste Schritt war, dass es 20 mehr in Sättigung. Und wenn Sie näher hinsehen wollen, könnten wir uns auch jeden dieser Bereiche hier ansehen, falls noch etwas passiert ist. Aber ich denke, hier nur die Sättigung waas angewendet. Also, wenn wir vor oder nach der ich denke, das macht Sinn, dass sieht mehr gesättigt. Der nächste Schritt Waas, dass es Kontrast und noch einmal, wenn Sie dies in Helligkeit und Kontrast öffnen , dann können wir sehen, gibt es mehr Kontrast, so dass der nächste wäre die Mitte ziemlich hell, so dass wir nicht ganz redete ewig darüber. Viele Male, wenn man sich alte Skool Bilder anschaut, haben Sie seitdem ein bisschen aus der Mitte gebleicht, und wenn wir hier doppelklicken, dann können Sie sehen, wie das wa geliefert hat. Und das wurde von einem Grady Int Essen in der Funkform gemacht. Deshalb haben wir diese Sensorleuchte mit der Skala von 110 und der Winkel ist 90. Andrew halbiert US-weiße bis transparente Farbe, was im Grunde bedeutet, dass dies weiß sein würde, wo es nicht weiß ist, weil der Mischmodus in Overlay umgewandelt wurde und deshalb müssen wir nur ja sagen, aber Lichteffekt. Das nächste ist nicht das Gegenteil. Jetzt müssen wir noch ausgeben. Also, jetzt sagen sie, ist, wenn man sich alte Skool Bilder anschaut, dass Sie suspendiert haben, aber es könnte umgekehrt sein . Wie gesagt, es ist ein bisschen klebrig. Verweisen. Tessa ist, warum es Grenze ist, weil dann wieder, es sieht ein bisschen achtziger oder, wissen Sie, ein bisschen klebrig, wie man es auf eine Art Karneval bekommen würde, aber man bekommt diese Art von CPL Look, aber Doc wurden noch. Das ist normalerweise ganz schön, weil das bringt Sie von Ihnen sind in das Bild. Also empfehle ich immer, war jede Ära, um eine Art von in Noch zu haben, weil das Anpassen bringt uns Bild irgendwie zusammen. Manchmal, wenn ich Staffeleien von unnatürlich, stark, alle Mitte füllen Licht, Ich auch senken Sie es nach unten, weil hier habe ich kein Problem, dass die Bluse waas weiß. Und wenn ich mir das Vorher und Nachher anschaue, fange ich an, hier ein wenig vom Detail zu verlieren, also würde es wahrscheinlich nicht bei 50 behalten. Ich würde nur insgesamt absinken. So hat es immer noch ein bisschen von einem Scheinwerfereffekt, aber bleicht meine Bluse hier nicht aus . Alternativ könnte ich auch hier auf diese Maske bürsten. Dann würde das auch dieses Problem beheben. Das Gleiche war eine Vignette. Wir konnten das Vorher und Nachher noch einmal sehen. Dann, wenn du sagst, es ist, wenn es zu extrem ist. Rekordgesetze ist alles, was wir sagen könnten. Er will uns ein winziges, aber mehr und dann vielleicht sogar mit nicht 70% Jahren. Das sieht auch ziemlich schön aus. Ähnlich wie das mittlere Fülllicht, wenn Sie hier doppelklicken. Dies wurde auch mit sig Radiant fit angewendet. Dies ging hier von transparentem Zehenschwarz und auch Radio, was bedeutet, rund 90 Grad und ein wenig größer und Skala war 150. Also, das ist eine Möglichkeit, auch noch die andere Art und Weise anzuwenden, wäre einfacher gesagt, in einem CR haben Sie Effekte Button, wo Sie Getreide anwenden können und Sie könnten auch noch dort anwenden. Also das ist ein weiterer cooler Trick jetzt, wo wir bereits über Cross-Processing gesprochen haben und das bringt in das Haus des Spaßes. Also alles vor Waas ziemlich normal ein wenig mehr Sättigung mit mehr Kontrast, Anwendung eines Scheinwerfers, Anwendung sogar noch nichts zu aufregend. Aber jetzt war diese Querverarbeitung? So bringen wir in den Strom Blick und wissen schon, wie es geht, Brooks? Denn in ähnlicher Weise ist ein Hersteller aus. Dies hat auch die verschiedenen Manschetten angewendet. Also hat er das Yeah nicht angefasst Eigentlich ist er einer hier, der ziemlich gerade aussieht. jedoch Wenn wirjedochin die einzelnen gehen und wir sehen, dass der rote in die entgegengesetzte Richtung manipuliert hat . Der grüne wird hier in den Glanzlichtern wieder geöffnet, um den Bildschirm zehn und den blauen zu haben . Das ist so, wie wir es vorher getan haben. Sie kennen die strikte mittlerweile, dass die Glanzlichter in den gelben Bereich abgesenkt wurden und der blaue Schatten angehoben wurde. Also, das macht Spaß. Jetzt können Sie sehen, wie das alles noch einmal zusammenkommt. Wenn das zu extrem ist, könnten Sie senken. Hier ist die Kapazität, aber im Moment werden wir es einfach so halten. Der nächste ist die Sepia do Sättigung. Noch einmal gehen wir hier rein und du hast den Trick schon mal gesehen. Er Cal kommt die U.N-Sättigung an und ändert dann das U in diese bräunliche Sepia-Tönung. Und noch einmal verursachen Sie auch niedriger. Hier ist die Sättigung. Das hat er nicht nur schon, und Lourdes ist zu 50% der nächste Trick. Sie wissen auch, Jahr dort waas ein ganzes Overlay angewendet. Wenn Sie also hier einen Klick haben, dann können Sie sehen, dass dies der einfarbige Bereich ist. Und wir haben das vorher in braun oder blau angewendet und er ging rein und redet uns rosa Ja, er nannte uns Magenta. Es ist wahrscheinlich mehr für Pink Ashton, und das ist eine clevere Idee, denn oft, wenn man auf diese alten Fotos schaut, haben sie gesagt, er ist ein bräunlicher Ton war ein leicht rötlicher Ton, und das ist ziemlich schön, weil wieder, es gibt Ihnen eine viel ah auch andere Farbstich, aber nicht zu extrem. Also herrscht er uns in 10%. Und dann ändert er auch die Mischform in einen Bildschirm. Denn wenn du dich änderst, gibt es kein Normales. Dann ist das wahrscheinlich ein bisschen zu Magenta oder zwei rosa. Also denke ich, die Idee und Bildschirm, die wirklich gut funktioniert, weil es macht es ein wenig heller und hat einen rosa Ton. Wenn wir also das Vorher und Nachher betrachten, indem wir nur über diese Gruppe reden, und das war das Bild, wie wir es in einer CIA gemacht haben, und das ist jetzt mit dieser interessanten Aktion, und wenn Sie nicht hier reingehen wollen. individuell etwas zu senken, könnten wir auch einfach voran gehen und die Gesamtkapazität auf etwas senken, vielleicht wie 70 und schauen Sie ein TV-Telefon nach und das sieht ziemlich cool aus. Also hier ist eine wirklich gute Möglichkeit, wie Sie sehen können, wie all diese Dinge, über die wir gesprochen haben in einer Aktion zusammenkamen und wirklich Vintage aussieht. Und wie ich sagte, Sie könnten unten tun diese Aktion. Oder Sie könnten versuchen, etwas Ähnliches wie dieses anzuwenden, also viel Spaß. 58. Interesse mit Farbe und Licht Streak Overlays hinzufügen: Es gibt also einen letzten Trick, den ich mit Ihnen in Bezug auf teilen möchte. So können Sie eine Art von Farbgrad oder Lichter Creek in Ihr Bild bringen, um bei irgendeinem Interesse. Und wie Sie sehen können, habe ich Ihre Augen ist uns getäuscht und sie sind alle Overlays. Also, zum Beispiel, ich habe eine volle Florida war nur Farbe in meinem gerade und das weiß, dass Schauen Sie ein wenig seltsam, wenn Sie nur auf diese Bilder schauen, um zu mögen, Okay, was soll ich damit machen? Aber es wird Ihre vorstellen interessante Wirkung, vor allem, wenn Sie setzen dies auf war eine geringe Kapazität oder noch einmal, wenn Sie den Mischmodus ändern und die andere wäre, wenn Sie nicht wollen, um die Farbqualität oder diese Art von Farbe hinzufügen , Sie könnten auch etwas haben, das ein interessantes Licht auf sie hat. Also hattest du dieses Licht Fackel. Oder vielleicht möchten Sie etwas ausgebrochen zu Ihrem Bild hinzufügen und Sie könnten Ah erleichtern, schauen Sie sich online um. Vielleicht haben sie auch Dinge auf abweichende gesehen oder ich habe in gesehen. Gehen wir zurück zu Firefox. Ich habe einige interessante Dinge in der Firma namens Scree Jude gefunden. So haben sie alle möglichen Dinge für Fotografen, auch, auch, wenn Marketing-Vorlagen und so weiter. Aber sie haben auch einige interessante Overlay. Also, zum Beispiel, wenn Sie hier nach unten scrollen, haben sie Diebe Kerl Overlays oder, wie diese Art von Sonnenlicht und Art von verschiedenen Tonalitäten und so weiter. Das ist ein Weg. Oh, ich fand auch interessante Dinge auf Rohaustausch, und sie haben auch andere Sachen, wie Bodengabel und einige funky Hallo Dinge. Und wenn wir hier runter gehen, gibt es auch Texturen und Overlays und Effekte, so dass könnte auch wollen, um zu überprüfen. Oder, wenn Sie nicht mehr Geld ausgeben wollen für hat seine Auswirkungen kann bereits gekauft werden. Jetzt einstecken und du bist wie, Nein, ich will nicht noch mehr Geld für Overlays ausgeben, als das kein Problem ist Anti. Wenn wir einfach wieder in den Fotoshop gehen, dann kann ich Ihnen zeigen, dass Sie auch Ihre eigenen Overlays erstellen können. Also, zum Beispiel, hier habe ich gerade diesen Kerl fotografiert. Nichts zu Aufregendes. Aber das Tolle ist, dass wir diese unterschiedliche Tonalität und Lichtinformationen und Rückinformationen haben, und vielleicht mögen Sie auch die Farbe. Aber wenn Sie etwas fotografieren, Nexus selbst, so können Sie auch einfach ins Licht schießen. Oder wenn Sie irgendeine Art von interessanten Lichtstrahlen oder so etwas sehen, machen Sie einfach ein Foto. Aber jetzt wollen Sie die Textur nicht sehen. Also von hier aus wollen Sie in oferta in Filter in die Blüte in Schlucht in blau gehen, und dann jede sichtbare Textur. Du willst nur loswerden. Also würden Sie wirklich ein großes Radiusjahr verwenden, um nur diese hellen und dunklen Informationen zu erhalten. Aber ohne andere Texturen denke ich etwas über ah, Hunderte würden wahrscheinlich sein, Yeah, das würde wahrscheinlich hier funktionieren. Und dann sage ich einfach OK, war auch dieses Bild. Gehen Sie einfach auf Befehl oder Steuerung und ein zu wählen und dann war Befehl oder Kontrolle. Siehe Kopien, dieses Bild und dann möchte ich zurück. Schau zurück in mein Bild in dieses, und dann möchte ich das anwenden. Es war Commander Kontrolle über Sie. Ich kann jetzt bei dieser Textur auf mein Bild. Also jetzt, natürlich, passt nicht ganz, Also so oder so, Also so oder so, ich könnte uns auf diese Weise verwandeln, oder ich kann es auch einfach umdrehen, um die hängt davon ab, wo Sie einen Lichtstrahl haben wollen oder das Farbe ist weg. Also manchmal denke ich von diesen alten Film-Setups, wo wir gesagt haben, dass eine Menge von Lichtern kommt von oben, Dann könnte auch klarer sein, dass kommt von hier und dann das Set, Wie Sie wissen, mussten wir nur weich sprechen Box und ein wenig Licht, das von dieser Art kommt, um den Bühnenlook zu erzeugen, aber möglicherweise würde es auch mehr Licht von oben kommen. Also hier, was uns einfach umdreht? Weil ich hier mehr Lichtinformationen habe. Also diese Kommandantenkontrolle und ich würde einfach in den Jemen gehen und zuerst alles, was ich will, um es ein bisschen auf diese Weise zu erweitern . Und dann will ich es auch drehen und es passt immer noch nicht ganz. Also würde ich das einfach in die kleinen Bits auf diese Weise bringen und jetzt habe ich uns einfach mit Shift-Befehl oder Kontrolle über . Ich kann das einfach auf diese Weise herausbringen, nicht noch transformierter. Option „Reihenfolge immer verschieben“. Ich kann auch einfach hier reingehen und es dann ganz erweitern. Aber du, du könntest auch einfach transformieren und in einer Weise, dass es zu deinem Bild passt. Also so etwas, vielleicht, und dann sage ich einfach OK. Und jetzt, wie wir gesagt haben, könntest du einfach deine Durchgangsfähigkeit senken. Also vielleicht so etwas wie 20 oder etwas, das interessant wäre und wieder einmal verloren Sie Ihre Kapazität. Und jetzt können Sie dieses Bild auch an die richtige Stelle bringen, denn bevor es offensichtlich ein wenig schwierig ist, sogar zu sehen, So jetzt können wir sagen, vielleicht sollte es ein wenig mehr in Richtung der Website gehen. Und dann sagen wir: Okay, Okay, also wäre das irgendwie cool. Oder wenn wir zu 100% zurückgehen und wir einfach das Ausleihen von Wissen in etwas vielleicht wie Bildschirm ändern , dann bekommen wir diesen Dunst wieder und dann haben wir irgendwie interessant. Du bist gealtert, schau dir das Bild an. Es sieht also ein bisschen so aus, als wäre das ein großer Fleck auf so etwas. Alles was wir sehen können, was es in weichem Licht tun würde. Und dann wieder, es gibt uns nur diese neue Farbe aussehen, so dass vor gesehen, das ist die nach und wieder, können Sie immer die Kapazität senken, so dass die selbst gemacht oder tun Sie es selbst Art von Stil . Wie können Sie alles fotografieren, verwischen und dann sehen, ob Sie diese Art coole Streifen in Ihr Bild bekommen. Und so sieht es jetzt nur ein bisschen älter aus. Oder wir können auch voran gehen und in diesen eingehen. Das war eine, die ich von der Firma gekauft habe. Rufen Sie an und vergasen Sie diese Missy. Wenn ich das richtig sage, also bist du kulak vergast Fackeln. Ich bin mir nicht sicher, dass Schwester diese Produkte macht, aber das ist, was ich kaufte alle diese interessanten Lichtstreifen. Und mal sehen, ob das für mich so funktioniert. Ein weiteres Mal Wir gehen in Commander Control und ein Abschlepp-Selektoren Bild und war Befehl oder Kontrolle und sehen Sie die Kopie. Und dann gehen wir zurück in unser Bild und Kommando oder Kontrolle, und wir werden dieses Bild einfügen. Wieder dasselbe. Ich muss es umdrehen, weil ich will, dass dieses Licht von oben kommt und dann war Verschiebung . Obwohl Option, kann ich es einfach von innen nach außen Office-Schicht größer machen und Befehl oder Kontrolle Eigenkapital es auch in irgendeiner Weise transformieren, die ich will, für Jetzt sage ich einfach OK, und dasselbe wieder. Ich konnte sehen, ob das funktioniert und weiches Licht. Und jetzt hat es einfach dieses interessante gelbe Sonnenlicht fast hinter meinem Modell und das Ding Jetzt ist es natürlich ein bisschen zu extrem, so dass ich einfach die Kapazität nach unten und wieder senken kann. Ich konnte hier spielen war anders Overlay, sondern auch arbeiten. Oh, ich könnte arbeiten und hartes Licht. Das wäre auch interessant, und es ist vielleicht ein wenig konzentrierter auf die Oberseite des Kopfes, also wäre das auch interessant. Das ist also nur eine andere Idee, wie Sie Ihr Image interessieren können. Wer sieht wirklich flippige Lichtstreifen? 59. Vergleichen der Ergebnisse...: Ich habe Recht. So, jetzt wissen Sie alle diese Möglichkeiten in Asien und im Fotoshop, wie Sie kala große Ihre Bilder und es ist wirklich an Ihnen, wenn Sie mehr in die CPR-Richtung oder mehr Greenidge oder mehr Magenta gehen wollen , wenn Sie überqueren wollen -Prozess oder wenn Sie möchten. Ja, mehr Kontrast, all dieser Matt-Film. Hören Sie, das liegt wirklich an Ihnen. Also hoffe ich, dass Sie Spaß haben, mit all den verschiedenen Optionen zu spielen und, ja, vergleichen wir einfach unsere riz krank, so dass Sie noch eine Zeit und Überblick über all die Dinge haben , die möglich sind. Und lasst uns mit dem Bild beginnen, wie es im Studio war, wie wir es genommen haben, als wir unser Alter angefangen haben und mich einfach schafft uns Bit Lexus, so dass Sie tatsächlich eine größere in Murcia sehen können . Also, ja, das war unser erster vorgestellter Reset, Obwohl wir alle richtigen Zutaten hatten war, was Rube und die Art aus Dampf-Anlage Hintergrund und das befleckte Seiten und das richtige Modell endet auf. Es sah einfach nicht ganz vintage noch, nur weil aus dieser modernen Kamera und es war alles zu knusprig, einige von dort gingen wir weiter und dass wir unter exponiertem Bild ein wenig mehr von einem schlammigen wohnen. Und auch wir mochten die Idee aus dem Dunst. Außerdem sehen Sie es nicht wirklich an sich, als ob Sie es in den Dingen sehen würden, die wir mit den Gelen dort gemacht haben, sehen Sie richtig den Dunst. Aber er hatte uns gerade geholfen, diesen dreckigen Look zu kreieren, also ist es einfach nicht so scharf wie das Jahr. Es ist ein bisschen körniger und das sieht schon viel besser aus. Aber von da aus gingen wir weiter und sagten: Okay, Okay, wir wollen dieses Bild auch wirklich auf die nächste Ebene bringen. Wenn Sie nur in einem CR oder in einem hellen Raum bleiben wollen, dann könnten Sie dies einen Schwung machen. Wir könnten einfach immer diese Dinger und einen CR nach Gaza bringen und sagen, OK, wir erstellen einen J-Pick von Yeah, du musst nicht einmal für den Laden öffnen. Aber wenn Sie für den nächsten Schritt in Photoshopped gehen wollen, dann wäre dies die Möglichkeit. So hat er es. Das war die a c R. Presets, die wir angewendet, und von dort gingen wir in Fotoshop und öffnet dies gewesen Touch-Aktion. Oder wie gesagt, wenn Sie etwas Ähnliches anwenden wollten, dann könnten Sie dies eine Quelle machen. Dann haben wir mit einigen interessanten Lichtstreifen gespielt, die Sie für dieses spezielle Bildjahr vielleicht nicht mögen . Aber in Zukunft, wenn Sie etwas Interesse an Ihren Bildern hinzufügen möchten, ist das sicherlich auch eine Option. Und dann von hier aus können Sie mit noch mehr Farben spielen. Wenn Sie etwas haben wollen, wie ich in dieser grünen Ashmore Horrorrichtung gesagt habe, oder wenn Sie in diese mehr Ja, Braun oder Sepia Tönung gehen wollen , dann liegt das an Ihnen. Also hier sind mein Endergebnis. Also blieb ich ein bisschen natürlicher, aber immer noch in diesen antiken Tönen, oder diese waren einmal, dass ich kam mit, und ich denke, ich begann in einem C Ich war eine Voreinstellung, die wir angewendet, und von dort habe ich gerade meine allgemeine Bearbeitung Arbeitsböden, wo erweicht die Haut ein wenig . Ich habe Ausweichen und Brennen angewendet, und dann habe ich den Blick mit einer Vignette abgerundet. Das war also der Weg, den ich in diesem Tutorial gesucht habe. Jedoch, Wenn Sie auf diese Bilder schauen, die folgen, Sie können sehen, dass Waas nicht immer mein Stil. Also, wie gesagt, tut es mir immer ein bisschen weh, wenn ich mit meinem Kontrast untergehen muss. Das ist also etwas, was ich noch lernen muss, dass ich nicht immer einen Kontrast anwenden muss, manchmal so viel Film aussehen kann, der auch ziemlich cool aussehen kann. Aber ja, du siehst, wie ich schieße. Wie hast du vorher so geschossen? Wo hatte ich viel mehr Kontrast und vor allem Jahr. Es geht ein bisschen mehr in die Moderichtung statt der Vintage-Looking-Richtung. Aber wie gesagt, die Idee ist nicht, dass Sie genau meine Art von Stil kopieren, wenn Sie es mehr Mode oder mehr alte Schule mögen, als nur mit Schwertern spielen, verschiedene Fehler. Und jetzt haben Sie das Wissen, so authentisch zu sein oder nicht, wie Sie sein wollen. Also haben Sie definitiv Spaß beim Experimentieren und versuchen zu sehen, ob Sie einen eher matten Stil oder mehr Kontrast im Stil mögen . Also von hier, lasst uns noch eine Zeit haben. Ich schaue mir die Dinge an, die wir in unserer Schwarz-Weiß-Tonalität gemacht haben, also ist das auch interessant, weil wir es noch einmal sehen. Das war das Bild, wie es aus der Kamera herauskam. Lassen Sie mich das noch einmal größer machen, damit cjp meine erstellte Kamera verlassen wird. Wie gesagt, sieht es ziemlich ähnlich wie die de gesättigte Option, die wir in einer CIA gemacht haben. Erinnerst du dich, wo wir gerade die Sättigung heruntergebracht haben? Das war also unser erster Blick, und wenn ich uns wirklich groß mache, kannst du das Vorher und Nachher sehen. Das ist also das Bild direkt aus der Kamera. Und das ist das Bild, das waas nur de gesättigt in einem C. Ich war nichts anderes. Also sehen Sie, es ist eine Kamera, die eine ziemlich gute Arbeit in nur Ja ist, gewisse D-Sättigung zu schaffen. Von ihren Hoffnungen von dort gingen wir und hinein und sagten: Okay, Okay, wir wollen diese Voreinstellung anwenden, die uns noch größer macht. Das war also die erste Voreinstellung, in der wir sagten, Okey, es ist nicht wirklich dramatisch. Fräulein grosst runter. So hat er diese voreingestellte Nummer eins noch sehr ähnliche Zehe, nur eine normale Sättigung. Und dann gingen wir rein und sagten: Okey, lasst uns versuchen und andere Preset, die immer noch nicht zu aufregend war. Aber dann gingen wir rein und änderten die, ähm, was vor der Ewigkeit war. L und jetzt WASI Schwarz-Weiß-Mix und das Mindeste, was wir ändern könnten. Jetzt macht uns der rote Lippenstift ein wenig dramatischer. Von dort gingen wir in und sagten, Sie sind Warum nicht versuchen, etwas ganz anderes in einem CIA und neu erstellt die super hohen Kontrast Look. Und dann von dort sagten wir: Okay, Okay, lasst uns jetzt das Gegenteil versuchen und diese Angelegenheit anwenden, wo wir mit dem Kontrast und drei geöffneten absoluten Husten nach unten gehen können , um diesen schlammigen Look zu schaffen. Und ich muss sagen, es sieht cool aus, also muss es nicht immer so viel Kontrast sein, dieser Film Look, und gerade, wenn es so viel ist, dass wirklich funktioniert hier auch. Das nächste, was wir dann gemacht haben, dass wir dieses Bild in einen Fotoshop öffneten, und das war die schwarze und breite Einstellung, wo wir nichts aus gemacht haben. Wir haben es gerade mit dieser richtigen Schwarz-Weiß-Einstellung geöffnet. Und dann sagten wir, OK, lassen Sie uns voran und versuchen, etwas mit einem Rezept zu schaffen, so die Idee. Waas. Wenn Sie dieses Bild nicht so sehr wollen und das in der neuen Kollektion mit Super FX Pro gemacht wurde , dann könnten wir etwas kreieren, das von einer Zeitung geschwungen wurde. Sieh mal. Aber weißt du, wenn ich für mich selbst entscheiden müsste, dann würde ich natürlich alles mit einem Grady in der Karte machen, weil ich meine wahren Schwarz-Weiß-Punkte habe . Und dann hast du immer diesen Kontrast. Aber wie wir gesagt haben, liegt das ganz bei Ihnen. Wenn ich nur eine kleinere macht, als Sie diese verschiedenen Versionen sehen können, wie ich normalerweise nur so ein weiteres Mal arbeite, dass Sie ein wenig sehen können. Ja, was in Schwarz und Weiß möglich ist. Dann wieder, sehen Sie mit diesen Bildern hier Ich mag Zeh. Ähm, es ist kontrastreicher. Oder war das hier oder das? Und dann Jahr? Sie haben mehr von einem Graustufenbild, und manchmal diese Graustufen, die auch funktioniert. Also ist es wirklich an Ihnen, wenn Sie mehr oder weniger Kontrast schaffen wollen, Ich meine Jahre einfach schön, wenn es weniger Kontrast ist, So wie ich sagte völlig bis zu Ihnen und jetzt wissen Sie alle Tricks in Asien und im Fotoshop . Also hoffe ich, dass Sie viel Spaß haben, immer mit diesen Techniken zu spielen. 60. Vielen Dank!: Alles klar, das ist das Ende unseres Hustens. Vielen Dank für die Zeit, mit uns durch die Jahrzehnte zu reisen, und wir hoffen, dass wir Ihnen viele Ideen für Ihre Vintage-inspirierten Shootings gegeben haben. Für weitere Inspiration empfehle ich das Buch Cinematic Portrait. How to Create Classic Hollywood Photography von Pete Right, denn es kommt mit großen Schwarz-Weiß-Konzepten, Stylingröhren und Lichtdiagrammen. Und darüber hinaus finden Sie auch Inspiration, wenn Sie sich die Bücher Kali in ansehen. Also, zum Beispiel, dieses gefilmt. Und sie sind auch, na ja, Disney-Filmarchive, die Animationsfilme, Ingrid Backman, Film-Icons oder 100 alle Zeiten Lieblingsfilme und so weiter. Es gibt auch Bücher mit bedeutenden Fotografen aus dem goldenen Zeitalter Hollywoods, wie George Carells Hollywood-Glamour-Porträt, 1925 bis 1992 von Mark of Vieira oder The Man Who Shot Gobble, das Hollywood Fotografien von Clarence Incredible von Terrence Pepe und John Coble. Auch, wenn Sie mehr über posieren wissen möchten, als werfen Sie einen Blick auf unsere Kosten posieren wie ein Profi , die mit einem 200 Seiten pdf kommt alle Tipps und Tricks, die Sie brauchen, um Ihr bestes Porträt aller Zeiten zu erstellen . Wenn Sie weitere Fragen zu diesem Kurs haben, dann zögern Sie nicht, uns im Q und A oder bei Sandy at Cindy's Eye catcher dot com . Und wenn Sie Ihre ersten Vintage-inspirierten Bilder erstellt haben, teilen Sie diese bitte mit uns in unserer Facebook-Gruppe posiert wie ein Profi, denn wir freuen uns auf Ihre Ergebnisse. Also danke für das Anschauen und glückliches Schießen.