Kreative Fotografische Beleuchtung: Die Magie der Farbe und der Gele Teil 2 - Bearbeitung und Retusche | Sandy Dee | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Kreative Fotografische Beleuchtung: Die Magie der Farbe und der Gele Teil 2 - Bearbeitung und Retusche

teacher avatar Sandy Dee, Sandyseyecatcher

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Der "Blockbuster Movie Look" Mit Lightroom (Split Toning)

      5:50

    • 2.

      Einen Preset mit deinem Lieblings-Look in Lightroom erstellen

      1:25

    • 3.

      So bringst du Farbe in dein Bild (Farbverlaufsfilter) in Lightroom

      2:49

    • 4.

      So vervollständigen Sie dein Bild mit der richtigen Ernte, Anpassungen und Farbe

      5:40

    • 5.

      Farbänderung Mit Dem HSL In Lightroom

      4:50

    • 6.

      Farbänderung auf seiner eigenen Ebene in Photoshop und ACR

      3:07

    • 7.

      Schnelles Image in Lightroom

      6:03

    • 8.

      Einen Boom in Photoshop entfernen: Patch-Tool, Spot und Clone

      8:09

    • 9.

      So verstecken Sie den Sterneffekt

      3:26

    • 10.

      Teil 1: Grundlegende Entwicklung in Photoshop

      3:41

    • 11.

      Teil 2: Skin in Photoshop

      11:03

    • 12.

      Teil 3: Ausweichen und Verbrennen in Photoshop

      5:46

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

132

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Einer der wichtigsten Aspekte der Fotografie ist die Beleuchtung. Aber es reicht nicht aus, die Theorie einfach zu kennen - herausragende Bilder zu machen, die du brauchst, um eine Geschichte zu erzählen!

Willkommen in Teil 2 unseres Kurses „Kreative Fotografie Beleuchtung - Die Magie der Farbe und der Gele“ - Bearbeitung und Retusche! Dieser Kurs ist für dich, wenn du 1 gemacht hast oder ein Fotoshooting mit Farbgelen abgeschlossen hast und die Bilder verfeinern möchtest.

Farbgel sind ein erstaunliches und dennoch einfaches Werkzeug, um die Geschichte deines Bildes zu verbessern. Aber: Statt nur Farbe zum color hinzuzufügen, musst du nachdenken:

a) Wie es die Stimmung und das Ergebnis deines Bildes ändert und

b) Wie es den Betrachter in deine Welt zieht!

Mein Name ist Sandy Dee. In unserem Fotostudio haben wir über 50 Fotostudien geführt, die sich auf die Erstellung konzeptioneller photoshoots spezialisiert haben und in diesem Kurs bringen wir deine Kreativität auf ein ganz neues Level: Du wirst lernen, wie du die Magie der Farb- und magic freischalten kannst!

Warum brauchst du also in die Gel eintauchen? Nun, es gibt viele Gründe.

Willst du Geld sparen? Ein Paket von Gelen kostet viel weniger als der Kauf von Rollen und Papier.

Willst du Zeit sparen? Statt schwere Papierrollen zu wechseln, die einen Assistenten benötigen - einfach auf ein Gel aufs Licht werfen und mit dem Shooting fortfahren.

Willst du ein weniger cluttered Studio haben? Ein package benötigt im Vergleich zur Aufbewahrung von Papierrollen kaum Platz.

Außerdem kannst du eine endlose Auswahl an Looks erstellen, die an die Geschichte, das Outfit und die Modeaccessoires deines Models angepasst sind.

Und jetzt kommt der wichtigste Teil, warum du lernen solltest, die Magie der Gel zu entsperren:

Wir alle wissen, dass es in diesen Tagen eine Fülle an Bildern gibt, die das Netz überfluten und von der Masse abheben ist wichtiger denn je, was sehr anspruchsvoll sein kann. Zum Glück - Kreativität ist auch günstiger denn je! Das war, dass Farben und Gele ins Spiel kommen. In den alten Tagen müssten Sie riskieren, Geld für Test- und error zu verschwenden, um das farbige Gel direkt in der Kamera zu sehen - aber nicht mehr dank des modernen DSLR- und LED-Displays.

Jedoch: Die beängstigende Tatsache steht immer noch – die Arbeit mit Farben und Gelen folgt nicht wirklich bestimmten Regeln. Persönlich liebe ich es, die Raten aus der Beleuchtung zu nehmen und einen light zu verwenden - aber mit Gelen? So einfach ist es nicht. Auch: Es gibt viele verschiedene Aufstellungsmöglichkeiten, woher weißt du, welches ist die Richtige? Und: Gele sind in allen möglichen Farben und Dicke erhältlich – und verwendest du sie auf Stroben oder Gels Und - woher weißt du, dass der color zu deiner Geschichte passt?

All diese Fragen können für Fotografen sehr beängstigend sein, deshalb werden wir heute alle beantworten und dich Schritt für Schritt durch die Einrichtung führen.

Einzige Voraussetzung: Du brauchst ein Verständnis für dein DSLR (manuelle Einstellungen) und du solltest ein paar Übungen mit der Grundbeleuchtung und dem Zugriff auf die Beleuchtungsausrüstung haben. Obwohl wir wichtige Anfänger Themen wie das Rezept der großen portraiture und die grundlegenden lighting erklären, deckt der Großteil der Materialien mehr recipe ab. Allerdings beinhalten wir hier so viele Optionen wie möglich: Wir zeigen dir Setups, die mit einfachen Requisiten, Flashguns und props, einfach erreichbar und erschwinglich sind.

Unser Versprechen: Kreativität muss nicht viel Geld kosten, und: kreative Beleuchtung muss nicht verwirrend sein. Du wirst genau sehen, was wir in unserem Studio mit unseren „Fliege an der Wand“ Videos machen. Darüber hinaus führt Matt dich durch die lighting um dein technisches Wissen zu verbessern und meine Expertise wird deiner Kreativität schnell und effizient auf das nächste Level bringen, damit du in kürzester Zeit diese Looks erreichen kannst:

  • So erstellen Sie einen „Hitchcock inspirierten Filmlook mit Schatten, farbenfrohen Gelen und Gobos
  • So richte ich eine Tv-Show inspirierte „Diner“ Szene an (inklusive gefälschter milkshake, Farbe und Regen)
  • So richte du deine Gele für einen romantischen Glanz ein
  • So richte ich deine Flashguns ein, um einen interessanten set-up zu erstellen
  • So stellen Sie randvolle Rim bunte background und
  • SO VIEL MEHR

Am Ende dieses Tutorials kannst du Bilder einstellen, die wie eine Filmszene aussehen oder in einem fashion vorgestellt wurden. Wenn du deine Modelle oder Clients wow willst - dann ist dieses Tutorial genau das Richtige für dich!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Sandy Dee

Sandyseyecatcher

Kursleiter:in

Sandy is originally from Germany and studied Photography in London, where she earned a Diploma in Professional Photography. Following her passion for creative conceptual portrait photography, she moved to San Jose, California where she runs stylized portrait workshops, and wrote the book 'Posing Like A Pro' which covers all aspects of posing for the contemporary photographer.

Sandy loves teaching and helping other artists to reach new levels in their technique and creativity! New In 2021: Sandy now also teaches paper crafting. No matter if you want to learn photography, portraiture, photoshop, creating backdrops on a budget, paper crafting, card making, mixed media....Sandy has a class for you. Happy Shooting and Happy Crafting!

Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Der „Blockbuster Filmschau“ mit Lightroom (Split Toning): und wie versprochen, hier sind einige schnelle Tipps und Tricks, wie Sie Ihre Bilder noch weiter im Fotoshop verbessern können oder hier sind wir jetzt im hellen Raum und lassen Sie uns zuerst einen Blick auf dieses Bild werfen, denn von hier wollen wir toe bringen dieses Bild in dieser typische Block Pastor Film Look. Und wir sagten, dass dies möglich ist, indem man einfach die Tonalität war Highlights in einen orangefarbenen Farbton verschieben und mit den Schatten in eine bläuliche Tönung und Kräfte, können wir leicht in unsere geteilte Tonung gehen, die Sie hier finden und wenn es uns öffnet. Wie gesagt, ich habe hier Highlights und Schatten Option. Und wenn Sie auf alle Optionen klicken, dann werden Sie diesen vollen Effekt bei 100% Sättigung sehen, ohne diesen Schieberegler hier alle zu bewegen , und wir wollen in diesen leicht orangefarbenen Ton auf den Skins oder etwas über hier gehen. Und wie ich im Moment gesagt habe, werden Sie diesen Effekt bei 100% sehen. Und wenn Sie denken, das sind zwei Extreme und einfach nicht die Sättigung hier auf die volle 100% bringen , so könnten wir wahrscheinlich hier etwa 45 bis 50 gehen und nichts, was schon ganz schön aussieht . So sieht es fast schon wie eine Straßenlaterne auf Gebühr Bienen Phase aus. Ohne das gab es sogar jedes Gel an diesem Lichtjahr. Das war also unser weißes Licht aus dem ersten Tutorial. Wenn er also seine an- und ausklickt, können wir beurteilen, ob wir uns mögen, oder ob wir das jetzt weiter anpassen wollen. So ist dies ein Teil aus dieser Art blockiert Pastor Film lokal, dass Sie sehen würden und sehr beliebte Filme, wo sie immer gehen für diese Highlights orange neigen und den Schatten in diesem bläulichen Farbton. Also lasst uns jetzt einen Blick auf den zweiten Teil werfen, wo wir einfach ja, macht das Gleiche mit den Schatten und noch einmal. Wenn wir einfach auf Auto-Option klicken und den Schieberegler bewegen, können wir die Farbe auf 100% beurteilen und wir wollen hier für die etwas Nacht-Look gehen. Also, das ist es eine Art Blüte, wo wir sagten, es symbolisiert neun Mal und vielleicht etwa 220. Nein, ich denke, das sieht gut aus, also zu 100% wieder, da es viel zu extrem ist. Dann lassen wir uns auch diese Orange auf der Haut loswerden. Also müssen wir hier ein wenig mit der Sättigung spielen, will mehr. Also denke ich vielleicht über keine so t und dann, wenn wir nicht ganz zufrieden mit dem Gleichgewicht sind, und wir können auch in diesem Jahr verschieben, so dass, wenn wir mehr nach rechts als die Balance mehr zu den Highlights verschieben. Und wenn wir auf die linke Seite gehen, wird sich das Gleichgewicht mehr in die Schatten verschieben. Und ich denke, hier wollen wir nach rechts gehen, damit wir diese Orange wieder auf das Gesicht drehen . Also ich denke, das ist ziemlich gut, wenn wir nur auf das Vorher schauen und das ist unser weißes Licht und das ist unsere Nachmittagsstunden, und ich denke, wir haben bereits einen netten Stint auf Freebies Face. Wir können nicht einen Schritt weiter gehen. Wenn wir hier auf diese Schaltfläche gehen, dann haben wir die Möglichkeit, wo wir diese Farbe über diese Art von Schieberegler bringen können. Also, das ist unser Grady, er arbeitet. Und sagen wir, wir wollen bereits eine Gerechtigkeit für jetzt in die Schule einen Ton, und wir könnten auch einfach die Belichtung ein wenig nach unten bringen. Dann können wir auch ein wenig Gerechtigkeit, und jetzt ziehen wir uns einfach. Er hat einen Schieberegler in all diesem verrückten Grady hinein. Und dann können wir auch dieses Jahr noch mehr in den blauen Farbton wechseln und dann den ganzen Weg hier auch von der anderen Seite. Also hier können wir natürlich entscheiden, ob wir wollen. Die Aktionen sind noch weiter. Oder wir könnten uns auch aufhellen, falls Sie hier ein bisschen mehr Details sehen wollen. Und Phoebe ist hier und auf dem Hintergrund. Also bekommen wir ein bisschen von dieser Trennung zurück. Also vielleicht etwa 60 bis 70 so etwas. Das würde also auch hier funktionieren. Dann können wir sogar einen Schritt für uns gehen, denn jetzt können wir wieder dieses kleine bisschen off Tönung auf Phoebe Gesicht verloren . Also dieser Grady in filtert all diesen Grady hinein, das ist irgendwie aufgehört. Wir können nur Rex uns blau Tönung in, aber Art von über überlappt Ihre kleine Bit Phase. Also können wir zu einem anderen gehen, um hier unten gut zu gehen und hier haben wir einen Funkfilter und das macht dasselbe wie unser Grady und Filter. Dann passen wir einfach das lokal auf dem Gesicht an. Dafür wollen wir noch einmal mehr darauf hineingehen. Ja, diese orangefarbene Warmish neigen dazu. Vielleicht ist das Tinti. Auch in dieses Magenta. Wir müssen dich nur ein bisschen spielen und vielleicht wollen wir das Gesicht auch ein wenig für uns aufhellen , das liegt alles an dir. Und dann können wir einfach einen Kreis zerstören. Aber es ist ein Moment. Wie Sie sehen können, tut es das Gegenteil. Also wollen wir das Innere von der Schaltung erhellen, aber es erhellt tatsächlich die Außenseite. Also, wenn das hier vom ersten Mal an nicht funktioniert, dann müssen Sie hier nur ein wenig nach unten scrollen, und dann müssen Sie fortfahren, um zu invertieren, und jetzt haben Sie den gegenteiligen Effekt. Und jetzt ist es offensichtlich ein bisschen einfacher zu urteilen. Wenn Sie diese Art von Warmish mögen, verzinnt. Wenn Sie denken, Sie können übertrieben sein, es und Sie wählen es einfach zurück und dann können Sie auch einfach sehen. Wollen Sie ein wenig mehr von der Belichtung, und dann können Sie auch Drax einen Kreis um. Das ist also eine wirklich einfache Lösung. Wenn Sie keine Gele haben, dann können Sie auch die Split verwenden. Toning der Radio-Lebensmittel sind Enden ein Grady in Filter für nur bringen in mehr Farbe in Ihr Bild. 2. Erstellen eines A mit deinem Lieblingslook in Lightroom: Wenn Sie die Einstellung mögen und Sie sie anwenden möchten, vielleicht zwei weitere Bilder in der Zukunft, dann können Sie uns auch jetzt als Voreinstellung speichern. Und dafür klicken Sie einfach auf dieses Pluszeichen. Jetzt kannst du es benennen, vielleicht nach Hollywood. Schau, und dann kannst du auch entscheiden, ob du Zeh willst. Behalten Sie alle diese Änderungen, die wir gerade angepasst haben, oder Sie können sogar einige Krieg anpassen, und dann können Sie die Voreinstellung erstellen. Oder, wenn Sie bereits einige Voreinstellungen haben , können Sie natürlich auch die Seelen spielen. Also hatte ich ein weiteres Tutorial auf Sie zu meinen, was viel aus Licht Raum erklärt, und deshalb habe ich hier einige verschiedene Presets erstellt. Und dann hatte ich hier tatsächlich einen Hollywood-Look schon, also können wir auch Schriftrollen widerstehen und sehen ob das vielleicht etwas sein würde, das sich entspannen würde. Hier haben wir also ein extremeres Protokoll, in dem wir mehr Schatten öffnen. Oder wir könnten in den Hollywood Hitchcock gehen, und dann verwandelt es uns wieder in eine andere Farbe. Hier sind es gerade ein bisschen dunkle Hände. Es gibt auch ein bisschen mehr Magenta im Zelt, und dann können wir einfach durch das nächste gehen, wo wir noch mehr Hollywood, Magenta und so weiter haben . Das ist also definitiv eine sehr interessante Möglichkeit, wie Sie Ihre Bilder schnell anpassen können und wie Sie sie dann auch speichern können. Wenn Sie diesen Look jetzt wirklich mögen, können Sie noch weiter ausrichten, und dann können Sie einfach eine andere Voreinstellung aus diesem Look erstellen. 3. So bringst du Farbe in dein Bild (Farbverlaufsfilter) in Lightroom: in der Pretoria war. Die Jalousien wurden sie als globaler Effekt verwendet. Also haben wir hier so Schatten auf dem Hintergrund. Wir sagten, dass noch einmal, wenn Sie keine Gele verwenden, Sie können immer noch diese Farbe in hellen Raum ändern oder in einem sehen unsere auf vier einkaufen und wie Sie nur tauchen oder vielleicht sogar bereits verwendet. Aber wenn wir nur den gleichen Trick anwenden wollen, war der Grady in Fitter? Dann können wir einfach noch einmal auf diese Tour klicken, und dann können wir uns auch entscheiden, wie es so ist. Oder wollen wir eine bestimmte Dose in diesem Bereich haben? Und hier können Sie so kreativ werden, wie Sie wollen, oder Sie können einfach die Kleinen ändern. Aber wenn wir mit dieser Art von Blade Runner auf das gleiche Konzept zurückgehen, schauen Sie sich den Familienfilm an, wo er hauptsächlich aus grünem und rötlichem Farbton gemacht wird. Dann können wir dieses Jahr in den gleichen Stil ändern, so noch einmal können wir irgendwie schon entscheiden, was wir wollen, oder wir können auch auf einen benutzerdefinierten Effekt klicken, wo wir sagen, Lasst uns vielleicht einfach das 10. Jahr für jetzt ändern und alles ist Wir setzen und das ist ja, wir bleiben einfach hier mit 25. Für den Moment. Wir können das auch jetzt ein bisschen wollen. Und dann könnten wir auch in den Callum gehen und einfach ein bisschen von einem rötlichen Farbton abwechseln. Also etwas über hier, vielleicht, und jetzt können wir einfach den Schieberegler ziehen und noch einmal. Und das hilft uns einfach so, dass wir schon ein kleines bisschen oft Idee bekommen. Was passiert jetzt in diesem Bild? Wie Sie jetzt sehen können, ist dies ein ziemlich extremer Effekt, also können wir uns jetzt anpassen, damit wir in die Farbe gehen und einfach sagen können: Vielleicht ist das ein winziges, aber bis extrem. Bringen wir einfach dieses kleine Stück Farbe ein. Dann können wir uns hinziehen und sogar für uns. Wir können alles über das Gesicht bringen, damit es nicht so aussieht, als ob es hier aufhört . Und dann können wir das Gleiche noch einmal mit einer neuen Schicht machen, wo wir in diese grünliche Richtung gehen . So konnten wir noch einmal alles zur gleichen Zeit ändern. Ziemlich viel Budgets Klicken auf Dosen, als alles zurückgesetzt wird. Jetzt bringen wir die Dosen nur in die entgegengesetzte grünliche Richtung. Sie könnten entscheiden, ob Sie jetzt auch eine kühlere Temperatur sein können. Und dann können wir sagen, dass wir diese grünliche Farbe wollen, CASS, vielleicht etwas über Sie. Und dann können wir einfach von der anderen Seite reinkommen, so etwas. Und noch einmal. Jetzt haben Sie diese Art von Basis hier, und dann können Sie einfach IQ Yeah, entsprechend angepasst. Also noch einmal, wenn du denkst, dass das zu extrem ist, können wir das einfach runterlocken. Bringen Sie einfach diese winzige Menge oft ein, oder Sie könnten uns jetzt wärmen oder abkühlen und Sie können einfach von hier aus experimentieren. Aber das ist nur eine schnelle und einfache Möglichkeit, wie Sie Ihre Bilder färben können. 4. So steigerst du dein Bild mit der richtigen Crop, Anpassungen und Farbe: Und natürlich, wenn Sie denken, dass dies zu extrem ist, möchten Sie vielleicht nicht einmal eine neue Farbe in Ihr Bild bringen. Wenn es nicht aus diesen Tönen gemacht wurde, dann könnten Sie es vielleicht einfach verwenden, um die Farbe aus dem Bild zu verbessern, das bereits da ist. Also, wenn wir in viel von jetzt an darauf hineingehen, dann könnten wir sagen , zuerst wollen wir wahrscheinlich die Ernte ändern. Also für das, wie versprochen, haben Sie hier all diese verschiedenen Overlays. Also, wenn ich einfach auf Befehl und Kontrolle und alt klicke, kann ich durch alle diese Overlays ausschalten und dann kann ich sehen, was hier wäre, die beste Wut für mich. Also denke ich, nein, das hier. Vielleicht, weil ich hier eine schöne führende Linie habe. Ich denke, das wäre wahrscheinlich eine gute Ernte oder wenn ich weitergehe zu Befehl oder Kontrolle und oh, für Overlay noch einmal. Ich konnte auch sehen, ob er golden ist. Regeln würden gelten Hier war dieser hier. Aber als Dinge ist das ja, eher wie ein autistischer. Und ich denke am meisten an die Zeiten, die das wirklich gut funktioniert. Also habe ich gesehen Ja, es ist irgendwie Sortierung CIA. Und dann kann ich einfach sagen, OK, lassen Sie uns etwas enger zuschneiden. Und mal sehen, dass die Komposition hier Sinn macht. Vielleicht ist das ein bisschen, um es anzuprobieren. Phoebe. Ich will das natürlich loswerden, und er hat es. Es ist auch meine Klemme zu hören, die das Plexiglas hält. Also denke ich über Jahre nach. Das ist wahrscheinlich ziemlich nett. Also haben wir ein wenig negativen Platz auf der Seite für Phoebe sieht so, also ist es nicht zu nah an ihr. Und sie ist auch nicht gerade Boyle I, weil normalerweise das vermeiden wollen. Sie haben Ihr Thema direkt in der Mitte. Du willst ihnen ein wenig Atemraum geben, besonders wenn sie in eine Richtung schauen. Also denke ich, das funktioniert hier ziemlich gut. Du könntest uns vielleicht auch nur ein bisschen titten, also ist das ein Spiegelbild. Vielleicht schauen Sie, sehen Sie ein wenig gerader. Es ist nicht perfekt, denn wieder prallt die Reflexion hier von meinem Fenster in dieses Plexiglas, also ist es nicht perfekt gerade Reflexion, aber vielleicht wäre so etwas ziemlich schön. Und dann können wir einfach auswählen, um zu betreten und wie ich es noch einmal sage, können wir hier mehr Farbe einbringen. Also zuerst, alles, was wir natürlich auch unsere Grundlagen anpassen können. Also hier möchte ich dieses Bild auf das winzige bisschen wärmen, weil ich denke, es könnte ein wenig mehr Wärme verbrauchen und man sieht voraus. Er bereits einige grundlegende Anpassungen aus, als ich tatsächlich an diesen Bildern in Adobe Kamera Raw gearbeitet und ja, Ich auch Herr, jetzt ein wenig Highlights. Und das brachte die Schatten ein wenig heraus, weil, wie ich bereits sagte, wenn Sie ein Modell mit dunkler hier haben, Sie nicht wirklich wollen, dass sie in den Hintergrund schmilzt und wir haben bereits eine Trennung auf ihr aufgrund zu diesem roten Gel. Aber du hattest gerade die Schatten ein bisschen mehr geöffnet und das brachte auch ein bisschen Klarheit. Ich könnte auch lebendiger einbringen. Wie Sie sehen können, ist dies eine Art von meiner Standard-Yeah, Entwicklung, die ich auf den meisten von meinen Bildern verwendet habe. Aber hier könnte ich auch einfach diese Lebendigkeit bringen, vielleicht sogar bis zu E oder so etwas zu behaupten. So sieht das schon wieder ziemlich schön aus, wenn ich jetzt ihr Gesicht herausbringen wollte, weil, wie gesagt, ich unter ein wenig in der Kamera ausgesetzt, weil ich die Highlights in der Postproduktion herausbringen möchte . Ich könnte dies noch einmal auf dem Radialfilter tun, dass Sie bereits wissen, ich könnte in benutzerdefinierte gehen und sagen, Lassen Sie uns einfach die Belichtung für jetzt ändern und alles ist so ziemlich zurückgesetzt Ex Akzeptieren Belichtung, die ich wählen kann Nun, vielleicht etwa 20 oder so oder 30 und dann kann ich uns einfach hineinziehen. Also wieder, es ist jetzt auf der gegenüberliegenden Seite. Also ging die Belichtung um Phoebe herum, also müssen wir das wieder umkehren. Also klicke ich einfach hier und jetzt habe ich Auswirkungen auf Phoebe Face zu sehen, und es ist ein wenig mehr beleuchtet, so dass die Dinge sieht ziemlich schön. Aber jetzt wieder, mit der Farbe, können wir in Freiheit auf unsere Grady gehen und hier sagen, natürlich, wir haben die Farben geändert, die überhaupt nicht da waren. Sie mögen es vielleicht oder Sie mögen es nicht, aber es ist definitiv gut zu wissen, dass Sie hier jede Farbe intensivieren können, also wieder. Ich bringe Berge ein. Vielleicht ist es wieder ein bisschen mehr Belichtung. Zehe trennen Phoebe von diesem Hintergrund. Und dann kann ich in die Farbe gehen und sagen, dass ich ein kleines bisschen von der Bedrohung will, vielleicht etwas weniger gesättigt, und dann fange ich einfach von hier aus an. Also ruhe ich noch einmal einfach in den Großen und filtere. Ziehen Sie es einfach rüber und sehen Sie, wie dieses Rot wirklich knallt. Also denke ich, das sieht ziemlich nett aus. Wenn wir sehen, vorher und nachher, dann haben wir definitiv diesen Bereich angehoben und wir haben mehr von der roten Farbe gebracht. Und jetzt mache ich das Gleiche noch einmal mit dem blauen Farbton. Also gehe ich noch einmal in meinen Brauch. Ich habe nur gesagt, dass ich die Jahre ändern will. Nehmen Sie an. Es ist ein wenig Es gibt es könnte ein wenig auf der grünsten Seite sein, vielleicht ein in die Schule Temperatur bekommen. Auch, weil eine kühle Temperatur off spricht Ups und gibt mir sowieso ein bisschen mehr für bläuliche Tönung . Und dann noch einmal ändere ich meine Farbe durch etwas, das ich mag und wahrscheinlich ein bisschen weniger Sättigung und dann jemals ziehen Sie einfach den Schieberegler und noch einmal so etwas . Also schauen wir uns das Meer vor dem Nachher an. Ja, ich denke, das funktioniert wirklich gut. Also, jetzt haben wir eigentlich keine Farbe vorgetäuscht. Wir verbessern nur die Farbe, die bereits im Bild war. 5. Farbe mit dem HSL Tool in Lightroom ändern: so eine kleine Warnung. Jedes Mal, wenn Sie etwas hören und Licht Raum verschieben Farbe oder arbeiten hier mit einem strahlenden oder strahlenden Filter. Dann bist du hier. Das ist ein Fan mit einem Laptop oder besonders hier auf meinem Laptop. Es ist wirklich laut, weil all diese Werkzeuge sehr ja, intensiv auf Ihren Prozess sind. Und manchmal dauert es auch ein wenig, bis der Laptop, Ihr Computer wieder herunterkommt. Tut mir leid für den Lärm im Moment. Aber ich wollte dir noch einen Trick in Bezug auf Farbe zeigen. Also hier, wie wir gesagt haben, haben wir verbessert. Jetzt die Farbe und die Dinge, die wirklich genial aussehen. Aber wie wäre es, wenn Sie die Farbe von Ihrem Gefängnis nicht wirklich mögen, vielleicht schauten Sie auf Ihre LED und Sie sahen Yeah, das ist wirklich cool. Ich habe meine Yeah, meine Art von Madonna Effekt war die Reds im Hintergrund. Und hier habe ich dieses Grün von der Seite reinkommen, und das sieht wirklich toll aus. Aber jetzt, wenn Sie sich Ihr Bild auf Ihrem Computer oder Ihrem Laptop ansehen, vielleicht mag es dieses Grün überhaupt nicht. Also zuallererst, ich versichere, du könntest einfach einen anderen Grady in Tour mitbringen und einfach die Farben verschieben. Auf diese Weise können wir auch in unsere h s. L gehen und sehen, was möglich ist, ist diese Tour. Also lass mich das einfach aufmachen. Und hier haben Sie diese kleine ja kleine runde Sache, wo Sie die Sie anpassen können, indem Sie in das Foto ziehen. So erklärt es bereits, was Sie hier tun können. Und das ist ziemlich nett, denn manchmal meine ich, hier ist es offensichtlich. Es ist irgendwie rot und grün, aber manchmal bist du nicht einmal das garantiert. Wenn Rot ein Magenta ist, geht es nicht in den violetten Bereich. Und bevor Sie ziehen müssen, wissen Sie alle diese verschiedenen Schieberegler, Sie können einfach auf diesen Kerl und dann sagen Sie, OK, OK, lassen Sie mich einfach alles hier in Grün ändern, weil oft grün, es ist nicht nur grün, es hat auch gelb. Und das und hier können Sie sie einfach wie sofort zur gleichen Zeit verschieben. Hier können Sie sehen, ob es uns jetzt nach unten lenkt als das Grün, und der Schauspieler bewegt sich tatsächlich, was bedeutet, dass es nicht nur grün ist, sondern auch diese Akt-Schaltfläche hat. Also gehe ich einfach rauf und runter und schau, ob es vielleicht eine Farbe gibt, die ein Heiliger ein bisschen schöner blockiert . Aber ohne das bekomme ich jetzt mit den Farbmischungen mit dem Rot zu suspendieren. Du musst also ein bisschen vorsichtig sein, wenn ich hier bis zum Extrem gehe. Sie sehen, hoffentlich in der Aufnahme uns gut, dass Sie die Ausgaben bekommen, wenn das Haus Kallus etwas ist, ja, ja, fangen Sie an, Probleme zu haben, damit Sie nicht ins Extrem gehen wollen. Aber Sie können dieses Jahr etwas in eine andere Richtung ändern und noch mehr, wenn Sie jetzt in die Sättigung gehen , Sie können auch Drexel auf und ab und sagen, Vielleicht wollen Sie das nicht so gesättigt, als Sie fast machen uns neue Reise zurück auf die Art und Weise, wie es auf diesem Yeah, Grey War waas , wo wir dieses Bild auf dem großen Papier gedreht oder Sie könnten in mehr Sättigung bringen und dann ist es wirklich knallt. Aber wieder, bis zu einem Punkt, wo Sie nicht anfangen, diese Art von Farbband oder das zu sehen. Ja, aber die Farbe sieht einfach nicht mehr aus. Also lassen Sie mich nur ein wenig reduzieren, also bringen wir einfach ein bisschen mehr von den Bildschirmen oder Pops mehr und dann noch einmal. Wir können auch Aluminium ändern und die Leuchtkraft ist nicht die Farbe selbst. Es zeigt nur die Leichtigkeit oder die Dunkelheit aus einer Farbe. Also nochmals, wenn ich ins Grüne gehe und wenn ich darauf klicke und es nach unten ziehe, kannst du sehen, wie es wirklich dunkel wird. Und wenn ich es aufbringe, dann wird es sehr hell. Und hier ist es vielleicht nicht so hilfreich. Allerdings ist das wirklich gut zu wissen, wenn Sie den Himmel wieder unten wollen, zum Beispiel, so dass oft sieht schön, wenn Sie in die blaue Leuchtkraft CIA gehen, und dann kann man wirklich dunkel am Himmel. Also das Gleiche können wir natürlich hier mit dir aus der roten Farbe machen. Also, was passiert, wenn wir hier reingehen? Und dann klicken wir einfach auf diesen Bereich und wir könnten ihn vielleicht von lesen in diesen mehr ja , fast rosa Farbton oder in den orangefarbenen Farbton ändern , . Das könnte auch interessant sein. Aber natürlich, der Moment, in dem Sie ein rotes auf orangefarbenes Gel in den Hintergrund bringen, dann, wenn Sie dieses Jahr ändern, werden Sie auch den Ton von der Haut ändern, weil in den Häuten viel rot und orange Töne. Also, dem Moment, in dem Sie etwas ändern, seien Sie vorsichtig, was mit dem Gesicht passiert. Also hier wäre das gut, wenn man es zuerst ein winziges bisschen ändert, nur so dass man in diese Richtung ein wenig geht und dann in Photoshopped in eine neue Ebene öffnen kann . Sie können dann das wunde Feld wieder in Adobe Kamera öffnen, roh durch einen Filter, und dann können Sie in dieser Ebene bringen, wo Sie loswerden diese Farbe in der Haut. Also, ja, machen wir das von hier aus. Es ist also ein bisschen einfacher zu verstehen. Und lasst uns einfach dieses Bild jetzt in den Fotoshop bringen. 6. Farbe auf der eigenen Schicht in Photoshop und ACR ändern: alles im Moment öffnen sich die Bilder und Fotoshop, und ich kann es Ihnen ein wenig besser erklären. Das war also unsere erste Anpassung. Also haben wir uns dieses Jahr verändert, spritzig. Aber jetzt sagen wir, wir wollen eine sehr drastische eine Änderung in der Farbe hier zu tun war, dass wir Gebühren Gesicht beeinflussen. Also zuerst, dieser Befehl oder dieses Steuerelement und J Ich kann einfach diese Ebene duplizieren. Und die coole Sache ist, jetzt, wo ich gehe zu filtern und schickt ein paar Versionen oder Fotoshop, können wir tatsächlich öffnen Kamera roh als eigenen Filter. Das war also vorher nicht wirklich möglich. Aber jetzt gehen wir einfach in Feta und das bringt uns in die Kamera roh und es hängt wirklich von Ihrem eigenen Arbeitsboden ab. Also arbeite ich normalerweise nur in Adobe Camera Raw. Ich benutze Lichtraum in meinem Tutorial, weil viele Leute Licht Raum benutzt haben. Aber hier kann ich Ihnen auch zeigen, dass alles, was Sie in hellen Raum tun oder sagen wir 95% , dass dies auch in Photoshops eigenen Programm funktioniert, die mit Adobe Kamera Raw kommt. Also hier finden Sie auch die H S, L A. Und das ist unter diesem Knopf genau hier. Und wie Sie sehen können, sieht es genau gleich aus. Du hast dein dich, deine Sättigung und deine Wiederkäuer. Und aber der einzige Unterschied ist, dass du dieses kleine Take hier nicht hast. Aber du hast das hier oben. Also hier, noch einmal können Sie in die Spalte gehen und dann einfach ziehen. Also sagen wir, wir wollen jetzt ist Yeah ändern, das ist schon etwas mehr rosa Ton, den wir noch weiter gerecht werden wollen. Also noch einmal, wenn ich rauf oder runter oder links oder rechts gehe oder in diesem Jahr umziehe und das ist, wo wir wirklich gehen , sehr will uns wie wirklich rosa. Also, jetzt sagen wir, Okay, das sieht auf meinem Hintergrund fantastisch aus, aber sieh mal, was es getan hat. Es war Phoebe Gesicht, so dass es nicht mehr schön ist. Aber für jetzt lassen wir es einfach so und dann sagen wir einfach OK, und das Schöne ist, weil wir jetzt auf einer eigenen Ebene arbeiten, können wir einfach eine Ebenenmaske einbringen und dafür klicken wir einfach auf dieses kleine Symbol unten hier, und dann klicke ich einfach auf Rindfleisch oder Pinsel, und ich bringe das einfach ein bisschen größer. Wenn ich drücke, steuere, bestelle, option und gehe nach rechts oder nach links. Und ich kann diese Bürste größer oder kleiner machen. Und wenn ich nach oben oder unten als je zuvor eine andere Härte und meine Bürste und ich möchte wirklich weichen Pinsel so 0% und wahrscheinlich über die Größe. Und jetzt muss ich nur sehen, dass ich schwarz habe. Hier ist meine Vordergrundfarbe. Also wenn ich einfach auf zwei x s drücke, die meine Vordergrundfarbe und jetzt habe ich schwarz als Vordergrund und dann kann ich das einfach wieder ausmalen . Also, wenn ich über Freebies Gesicht gehen, dann kann ich völlig schmerzt diesen Effekt weg. Und Sie können das sehen, wissen Sie, auf der Ebenenmaske. Und dann haben wir nur diese Farbe auf dem Hintergrund, aber nicht mehr, wo wir uns nicht wirklich wollen. Also, wenn wir zum Vorher und Nachher gehen, haben wir die Farbe komplett verändert. Aber wir haben die Farbe auf dem Modell nicht geändert 7. Schnelle Bildverbesserung in Lightroom: wir einen kurzen Blick auf dieses Bild und hier müssten wir es noch einmal in den Fotoshop bringen , weil ich diesen Bereich anpassen möchte, weil ich den Stand nicht wirklich sehen will . Der Grund, warum wir nicht die Fleischpistolen auf einem regulären Stand hatten, war schon, dass diese und Köpfe, die ich Redakteure im Fotoshop wollen. Und wenn ich hier einen vollen Stand habe, ist mein Leben offenbar komplizierter. Mit dem Boom habe ich nicht wirklich viel Arbeit. Und, ja, ich habe das halbe Glück in einer Art und Weise, dass das nicht einmal ausgegangen ist, so dass ich Ernte komplett aus ist, und dann im Fotoshop, kann ich diesen Bereich anpassen. aber Bevor ich das mache, möchte ichaberauch meine Grundentwicklungen hier durchlaufen. Also, wie Sie auf der rechten Seite sehen können, habe ich mich ein wenig verändert. Siehe Belichtung. Ich möchte definitiv mehr Kontrast haben, denn obwohl ich diese Fackel wirklich mag, will ich nicht, dass das Bild schlammig und insgesamt ein wenig glanzlos wird, also möchte ich definitiv mehr Kontrast jung für vielleicht etwa 25 bis 30 etwas bringen wie diese auf den meisten meiner Bilder Gesetze, die Highlights ein winziges, aber nach unten. Und ich öffnete die Schatten nach oben, vor allem, wenn ich ein Modell war dunkles Haar, weil ich ein bisschen aus Details zurück in diesem Bereich bekommen möchte . Der nächste Schritt ist, dass ich auf mein Weiß gehe und mit Öltür Option klicke ich auf den Schieberegler und dies zeigt mir jetzt, wie viel aus dem Bild ausgebrannt ist. Hier können Sie sehen, dass ich diesen weißen Punkt habe und das ist völlig in Ordnung, weil Blitzpunkte in Richtung Kamera. Also habe ich erwartet, dass es einige Bereiche geben wird, die ausgesprengt sind, aber das ist völlig in Ordnung. Das ist nichts, worum ich mich Sorgen mache. Allerdings, wenn ich jetzt auf der rechten Seite tm gehen würde, würden Sie sehen, dass jetzt gibt es eine große Stelle, die beginnt zu bleichen, und es ist auch Auswirkungen. Jetzt mein gemäßigtes Gesicht in dem Moment, wenn es Details im Gesicht gibt, die geblasen werden. Unser dies wird nicht aussehen, vor allem, wenn Sie das Bild drucken möchten, weil, ja, ja, das sieht einfach schrecklich auf dem gedruckten Bild aus. Aber auch jetzt kann man sehen, dass es einfach nicht schön aussieht. Also auf jeden Fall möchten Sie vermeiden, dass alle aus Diese Bereiche mit Ihrem Blitzgerät sind zu nah am Modell oder dass sie brennen auf der Haut, weil es einfach nicht schön aussieht. Also lassen Sie mich einfach wieder Verluste runter. Hintere Zehe Wasswa. Es ist nur eine Fleischpistole, die den Bereich ausgebrannt hat, und jetzt ist das wieder völlig in Ordnung. Und wir können auch mit unserem schwarzen Schieberegler jede Presse auf sehen, obwohl Option. Dann kann ich es sehen. Momentan habe ich kaum Schwarz in meinem Bild, und das ist wieder einmal zu erwarten. Wenn Sie im Schlepptau jedes Licht schießen, werden Sie dieses Fackel haben und dass normalerweise Jacken Sie fast diesen engelhaften Look, wo Sie diesen Dunst haben. Und normalerweise haben Sie auch nicht viel Kontrast im Bild. Aber hier noch einmal will ich, dass es ein bisschen mehr ist. Ja, dass es ein wenig mehr auftaucht, damit ich mit meinen Schwarzen winzig, aber vielleicht etwa 10, nur damit ich von hier aus etwas Kontrast in das Bild kriege. Ich möchte auch meine Klarheit ein wenig anpassen, also bitte gehen Sie nicht nach links mit Ihrer Klarheit leichter. Viele Menschen verwendet, oder eine Menge von Fotografen, die sie verwenden, ist für die Erweichung der Haut. Das Feuerzeug der Klarheit ist nicht für die Erweichung der Haut gedacht. Es ist für Kontrast in Ihrem grauen Bereich gedacht. Also in Ihrem Mittelgrau. Also, wenn Sie den ganzen Weg nach links gehen und es wird einfach wirklich chaotisch und schlammig und Sie das nicht wollen, können Sie ein kleines, aber nach unten gehen, und dann ist der Gesamteffekt, dass es weicher ist, also ist das in Ordnung. Oder wenn Sie noch mehr Kontrast in Ihr Mittelgrau oder in Ihre Mitteltöne bringen , dann können Sie auch nach rechts gehen. Aber wieder, wenn Sie den ganzen Weg nach rechts gehen und es wird fast klebrig wie ein Bett hdr Blick. Also in der Klarheit Anfang bleibe ich irgendwo zwischen 10 oder 20. In seltenen Fällen gehe ich ein wenig extremer, aber ich singe hier, weil unser Modell, sie hat gute Haut. muss ich mir keine Sorgen machen. Es sieht aus, und sie mussten schrecklich auf der Haut, wenn ich in ein wenig mehr Kontrast bringen, also denke ich ja, das sieht ziemlich schön aus. War ja, ich war 12 und dann kann ich in Lebendigkeit gehen und sehen, ob ich auch ein bisschen mehr aus dem blauen Farbton mitbringen will . Ich finde, das ist ziemlich nett. Die Lebendigkeit ist ein wenig besser als Sättigung in meinem Punkt weg Sie, denn wenn Sie hier nach oben mit Sättigung gehen, die noch einmal wirkt, der Hautton in diese Art von Orange aussehen so normal, wie sie sehr, sehr klein in der Sättigungszahl. Manchmal gehe ich sogar mit Lebendigkeit nach oben und gehe die Sättigung runter, weil ich es nicht will . Haut wird so rot und orange E. Aber Jahr würde es wahrscheinlich nur auf Null halten. Und ich würde einfach hier mit meiner Lebendigkeit spielen, denn dann weiß ich wenigstens, dass der Hautton nicht allzu betroffen sein wird. Dann, natürlich, ich kann hier schon beschneiden, so wie wir es getan haben, bevor ich spielen konnte. Hier waren meine verschiedenen Overlays. Aber wie gesagt, ich mag diese Regel normalerweise, um , Dinge zu kaufen,die in Ordnung sind. Ich konnte auch dieses Bild ein wenig drehen, und spielen hier war anders Wut, aber für jetzt, wie die Dinge der Pisten ganz okay, und dann kann ich drücken Enter, und noch einmal können Sie hier mit mehr spielen Farbe. Sie können verschiedene Farben in Ihrem Ton Husten verschieben, wo Sie auch durch verschiedene Kanäle gehen hier. Manchmal sieht es ganz schön aus, wenn man in den Blauen Kanal geht und man diesen Bereich hier winzig anhebelt , aber hoch, bis man es nur ein winziges, aber runter bringt. Dann haben Sie ein wenig von dieser gelben Tönung und den Glanzlichtern und dem blauen Farbton in den Schatten. Oder Sie können auch mit verschiedenen fast wie eine Split-Toning-Option spielen, nur verschiedene Farboptionen und das, ja, Sie wissen die anderen Dinge. Schon bei Agenten sühnt Allens all die Dinge, die Sie hier anpassen können. Aber wir wollen jetzt sehen, wie wir ja, irgendwie diesen Lichtständer loswerden und den Laden falten können . 8. Einen Boom in Photoshop: Patch Tool, Tool, Stanzwerkzeug: Und vor allem wollen wir eine andere Schicht haben. Auch war Befehl oder Kontrolle und J Ich dupliziert nur diese Ebene und hier haben wir keine verschiedenen Optionen. Also manchmal war die MSM in den ersten, dass Übelkeit kann einfach in das Bild zoomen. Und manchmal, ja, hast du seit Pech Zeh, die wirklich gut funktioniert. Also Sie auch, wenn Sie einfach nach unten drücken, Haben Sie etwas Spotting Pinsel, die Heilbürste und die Pech Twirl. Und hier haben Sie anders. Ja, verschiedene Möglichkeiten, wie du dieses Patchwork benutzen kannst. Also für mich ist das am einfachsten, wenn ich auf der Quelle bin und dann kann ich einfach in dieser Gegend zerstören . Und jetzt gehe ich zu einem anderen sauberen Bereich aus dem Bild und dann lasse ich einfach los und wurde gelobt, oder Kontrolle und Tiefe kann de wählen Sie diesen Bereich. Und dann gehe ich noch einmal rein und das hat sich dieses Jahr wieder geändert, so dass es ein bisschen sauberer ist. Und dann gehe ich in diesen Bereich hier, nur Kreis um einen ziehen Sie es in diesen Bereich, wo es sauber ist und dann loslassen und war Befehl oder Kontrolle. In der Tat, ich werde diese wieder los, also ist das irgendwie, wie ich ja, ich kann diesen Bereich anpassen war mein Pitch zu arbeiten oder Sie könnten auch versuchen. Wenn Sie hier wieder auf diesen Bereich gehen, drücken Sie einfach darauf mit der Fleckheilung gut gebürstet, Sie können manchmal auch gute Ergebnisse erzielen. Also, wenn ich einfach darauf klicke, dann haben Sie hier wieder verschiedene Optionen. Sie haben, Inhalte bewusst, erstellen Textur aus der Nähe Match und Inhalte bewusst, wie wieder mein Favorit. Also, wenn ich zurück zur Patch-Tour gehe der Grund, warum ich hier denke, es funktioniert am besten und Sauce ist , dass ich ziehe und dann gehe ich irgendwo hin, wo der Bereich sauber ist und ich loslasse. Wenn du hier zum Ziel gehst, ist es umgekehrt. Also müssen wir im Grunde schon wissen, welchen Bereich Sie wollen und dann klicken Sie, oder dann bringen Sie uns sauberen Bereich auf hier und wieder. Manchmal funktioniert das, aber die meiste Zeit ist es nicht. Also hier ist die Quelle ist definitiv mein Favorit. jedoch In der 1. 1 ist erjedochein Fleckheilpinsel, um sie zu heilen. Das hängt wirklich davon ab. Also der Inhalt bewusst, wie ich sagte, es ist normalerweise die beste Option, und ich kann einfach hier reingehen und einfach übermalen. Ich muss auf keinen Bereich klicken, und dann lasse ich einfach los und sehe, ob das etwas bewirkt. Oh, ich kann in die Nähe Match gehen und dann Photoshopped versucht Zehe. Berechnen Sie diese Pixel ein wenig besser, jedoch, Manchmal müssen Sie es ein paar Mal zu tun, bis Foto-Job wirklich erkennt diese Picks. Es ist so, zum Beispiel, wenn ich hier rüber gehe und loslasse, passiert nichts. Aber wenn ich nochmal vorbeigehe, dann braucht es manchmal nur ein wenig Fotoshop. Warum Zehenfang bezieht sich auf diesen Bereich, und dann funktioniert es sogar ein wenig. Und jetzt ist es weg. Also, wenn Sie das getan haben, normalerweise ist es ein bisschen schneller als ein Moment, in dem es wirklich erkannte, was es auswählt, es muss verwenden. Also, wenn ich jetzt über diesen Bereich gehe, könnte es einfach besser sein und der heilende Pinsel selbst oder der Inhalt bewusst sein. So war der Heilpinsel und nicht der Fleckheilpinsel. Sie haben Teleobjekt-Shop, welchen Bereich es verwenden sollte. Aber für diese Ära hier, weil Sie diese Fackel haben, ist das wirklich kompliziert. Wie gesagt, meine besten Ergebnisse sind die erste grobe Arbeit mit der Patch Tour. Und dann gehe ich in das Spot-Heilungswerkzeug leicht mit dem Inhalt bewusst und sehe, wie das am meisten außerhalb der Zeit ist. Das ist ein wirklich guter Job. Wie Sie gesehen haben. Es dauert noch ein paar Gerichtsverfahren und Araber meine Nähe Match. Aber dann, wenn der Fotoshop auf den Stewards hat diese ganze Gegend diese Flare darin hat, dann kann es hier noch besser funktionieren, sehen Sie, Jetzt funktioniert es nicht. Es berechnet irgendwie Phoebe ist hier in diesem Bereich hier. Es war also lobenswert. Und obwohl Option und dass ich nur ein wenig rückwärts gehen kann. Also mal sehen, wann es begann, seine Haare zu berechnen. Also zwei Schritte zurück, jetzt bin ich ja, es war vorher, und ich kann sehen, ob es etwas hört. So wie Sie diese kleinen Flecken sehen können , versteht Photoshopped das jetzt. Und wenn ich nur in diesem Bereich bleibe, hier ist und es war auch ein ziemlich guter Job, Also ich glaube nicht, dass das zu schlecht ist mit einem Blick auf das Vorher und Nachher und die Tatsache verkleinern ein wenig. Ja, ich denke, niemand würde wirklich bemerken, dass es etwas vorher gäbe, wenn du das jetzt ein bisschen gerader reinbringen wolltest , denn hier könnten offensichtlich Fackeln gerade sein. Und jetzt, mit unserem kleinen Yeah, gehen auch die Bearbeitung und das Patchen rund um die Gegend. Aber, Messi, dann können wir auch die Klontour mitbringen. Also, wenn ich nur s für Klon drücken, können Sie auch hier runter gehen. Dann könnte ich sagen, Lassen Sie mich diesen Bereich wieder kopieren, wo diese gerade. Und dafür muss ich nur auf den Zeh gehen. Obwohl Option Zehe sammeln eine Probe und Fläche und dass ich gehen auf meine Kapazität mit 40% und dann könnte ich auch bringen diese in. Aber waren Wohnungen immer ein bisschen schwierig? Weil Sie viele andere haben? - Ja. Die Leuchtkraft im Jahr war all diese verschieden, eine leichtere Fläche. Und dann geht es in einen dunklen Bereich und dann hast du einen anderen Kallus. Er auch mit Magenta und Zion und weiß. Also manchmal mit dem Klon-Werkzeug, ist es ein bisschen knifflig. Aber wenn Sie hier an der niedrigen Deckkraft von 40% arbeiten, als das jetzt aussieht, viel gerader und es ist nicht allzu auffällig, dass Sie etwas klonen. Dasselbe, was wir hier unten versuchen könnten. Aber seien Sie noch einmal vorsichtig, dass Sie nicht in diesem Haar berechnen. Also, wenn ich wieder auf hier mit all der Option eine Probe, dieses Gebiet und immer noch auf 40%, so dass es nicht zu extrem ist, alles einmal und dann kann ich auch das begradigen. Und dann kann ich auch hier in diesen Bereich gehen und diesen letzten Teil leicht von dieser Fleischpistole streichen . Unsere Also was dann? Dieser Boom. Was auch immer. Es war hier Jetzt können Sie sehen, dass dies schon zu extrem war. Also Fotoshop, Ja, kann nicht, ziemlich Klone ist in, wenn Sie so viele verschiedene Farben vor sich haben. Also gehe ich zurück zu J. und du weißt schon, ich könnte hier hinten auf diese Gegend gehen. Ich möchte wirklich wieder in meine Patch-Tour gehen, und jetzt könnte ich um das Jahr herum kreisen und dann kann ich einfach wieder in diese Gegend gehen. Dann ist es nicht mehr ganz so offensichtlich, dass es so etwas wie diesen Plop gab. Und dann kann ich auch in diesem Jahr mitbringen. Also manchmal ist es ein bisschen Yeah, Versuch und Irrtum, die die besten Jahre funktionieren. Sie sind Klone, die sie tragen die Patch Tour all diese Flaschenpinsel machte mich sehen, die vor und nachdem Sie jetzt sehen, sind sie immer noch ein wenig Büroklon Zehe sichtbar, wie wir nur sehen können, ob wir die sehen ein wenig minimieren können. Es sieht also ein bisschen weniger offensichtlich aus. Also vielleicht so etwas, und vielleicht noch einmal war unsere Klone sie Tour und die 20% Kapazität und das packt nur diese wirklich leichte Fläche. Sie können auch nur ein wenig kallus a c, und dann wird die Fackel ein wenig extremer. Nichts ist völlig in Ordnung, denn niemand würde je wissen, wie viel Flair das überhaupt war . Und dann sieht das schon ziemlich gut aus. Also lassen Sie mich sehen, ob ich bekomme, dass das hier winziger, aber gerader ist. Aber Sie sehen sofort, wie schwierig es ist, all diese Farben zu passen. Also, anstatt dies zu einem eher hier ein bisschen verrückter zu gehen, aber mit meinem Flair und dass Sie verkleinern, War das alles die Möglichkeit? Ich kann einfach verkleinern und vor und nach deinen Sachen sehen Das sieht jetzt wirklich schön aus. Es gibt noch einen Trick. Wenn Sie Effekt noch extremer starten wollten und dass ich in der nächsten Sitzung erklären werde . 9. So steigerst du den Star: für den Fall, dass diese ganze Bearbeitung uns nach unten oder nach Messi gemacht hat, gibt es eine weitere schnelle Option. Wie Sie uns reparieren können, und das ist mit einem Sternpinsel. So können Sie im Moment sehen, dass ich diese seltsame Gestalt Jahre habe. Das ist nicht mein Pinsel, und Sie wurden uns in Ihren Pinseleinstellungen gefunden. Oder wenn Sie nicht Ihre Bürste haben, die Dinge genau hier und Sie können in Ihr Fenster gehen. Und dann können Sie hier auf Ihre Pinsel klicken, damit Sie wahrscheinlich nicht die gleichen Optionen haben , die ich hier habe, weil Sie sie tatsächlich herunterladen können. Also, wenn Sie hier auch wirklich interessante Pinsel suchen, wie Sterneffekte, oder sogar Wimpern wie gefälschte Wimpern als Pinsel haben, so dass alle Arten von verschiedenen Dingen, die Sie auf der Abweichung bei dot com finden können. Und sie haben auch Aktionen und alle Arten von Photoshopped verwandten Dinge, und einige von ihnen sind frei und andere Dinge. Ja, du musst dafür bezahlen, oder du kannst sie einfach nicht kommerziell benutzen. Es ist also nur für Ihren eigenen Fonds. Und wie ich schon vor Jahren sagte, habe ich diese Pinsel heruntergeladen, und das Schöne ist, dass ja, du kannst dieses Jahr fälschen. Wenig, vor allem, wenn Sie Zentrum wurde jetzt zu Messi, mit all denen Bearbeitung und Patching um Sketche. Und wenn Sie also nur das Zentrum hierher bringen wollen, dass es ein bisschen mehr wie ein Fackel aussieht . Lassen Sie mich hier ein wenig hineinzoomen. Dann können Sie diese Form einbringen. Also lassen Sie mich dies einfach in eine neue Ebene zu gewinnen, so dass wir das Vorher und Nachher vergleichen können . Also gehe ich einfach weiter zu Kommando und J und dupliziere das noch einmal. Und dann kann ich auf 100% Kapazität gehen und war eine weiße Vordergrundfarbe. Ich klicke diejenigen in die Mitte und lassen Sie mich sehen die vor und nach, und Sie können jetzt sehen, ich justiere es ein Stern. Aber es war nicht ruhig in der Mitte, so manchmal, sogar mit diesem Pinsel, ist es ein bisschen Versuch und Irrtum, so dass Sie hier wieder sehen können. Das war's, schafft diese flippigen Formen. Also lasst mich gehen. Ein Schritt zurück war Commander Kontrolle, und das ist und dann versuche ich uns einfach wieder, die nur Wirkung starten wollte. Es ist so ziemlich in der Mitte, und klicken Sie dann will hinein. Es ist wahrscheinlich ein bisschen besser, also das ist vorher danach und du siehst, dass gerade jetzt mehr Flair hinzugefügt wurde. Also, wenn Sie das nicht wirklich mögen, können Sie dies auch einfach ausgraben und sehen war Command oder Control und J dupliziert diese Ebene noch einmal. Und vielleicht gibt es eine weitere Staroption, die Sie hier drin haben, sobald Sie dieses Paket heruntergeladen haben. Wie ich sagte, es ist vor Jahren, dass ich das getan habe und es kam ist all diese verschiedenen Sterne-Optionen hier unten und vielleicht funktioniert das besser und dann wieder war Kontrolle alle Zehe Option. Sie können diesen Pinsel kleiner oder größer machen, und dann müssen Sie nur das Zentrum finden und irgendwie mit Ihnen ausrichten. Ja, diese Art von vorhandenem Flair, und dann klickst du einmal hinein. Also lasst uns davor. Sehen Sie nach, lassen Sie uns vielleicht ein bisschen besser, aber normalerweise, wenn Sie hier in diesem sauberen Bereich ein wenig besser arbeiten können, und offensichtlich, wenn Sie sich Zeit nehmen und es nicht nur tun, wählen Sie Tutorial, dann nichts mit einem Patch Tour und Spot-Heilpinsel und so weiter, erhalten Sie schon wirklich gutes Ergebnis. Aber nur für den Fall. Wenn es vollständig durcheinander ist, dann gehen Sie zu abweichenden Anzeigen und wählen Sie vielleicht eine Pinselspitze. Das hilft Ihnen nur, dass Sie das Gefühl bekommen, dass wieder in die Fackel und dann haben Sie einen wirklich schönen Starteffekt. 10. Schnelle Bearbeitung: Grundlegende Entwicklung in Photoshop: Das war auch dieses Bild. Ich möchte Ihnen den vollständigen Bearbeitungsprozess zeigen und wie schnell ich es mache. Das ist jetzt ein bisschen wie ein echtes Leben. Also zuerst einmal, alles würde ich nur die Belichtung noch mehr senken, weil, wie ich in der Kamera sagte, Ich möchte unter ein wenig bereits und dann im Fotoshop, Ich möchte diese Highlights wieder herausbringen. Und der Grund dafür ist, dass ich zunächst etwas weniger Kontrast erreichen möchte. Und dann möchte ich den Kontrast als Zuckerguss setzen, dass es besser oder eher wie ein Moderedaktionell aussieht . Dafür kann ich schon mehr Kontrast herabsetzen. Ja, aber wie gesagt, ein niedriger die Belichtung ein wenig bringen in mehr Kontrast, niedrig auf meine Highlights hier, weil gut lässt die Highlights in ausweichen und später brennen. Also öffne ich meine Schatten, denn hier draußen war noch einmal jemand dunkel. Ich finde es immer schön, wenn man ein bisschen in diesen Schattenbereich hineinschauen kann. Und dann schaue ich auf meine Frau war auch Option und sehen, ob es etwas gebleicht. So hier können Sie sehen, dass es einige Highlights gibt, die ein wenig geblasen Stunden sind, so dass ich einfach mein Weiß ein wenig blasen kann. Ich glaube, das ist nicht zu Bett. Und dann gehe ich einfach auf meinen schwarzen Schieberegler und dann kann ich sehen, wie mein Kontrast in den Schwarzen ist und nichts, was in Ordnung ist. Also muss ich das nicht von hier aus anpassen. Ich möchte auch mehr Klarheit hinzufügen, weil ich denke, dass auf jeden Fall aussieht wie ein Bild wird viel mehr Klarheit, viel mehr Kontrast und so weiter haben wollen . Also würde ich wahrscheinlich hier zu plus 10 gehen. Dann gehe ich in die Lebendigkeit und gehe wahrscheinlich bis zu 15. Und wie gesagt, manchmal gehe ich ein wenig nach unten mit meiner Sättigung, so etwas. Also das nächste Problem, das ich gesagt habe, ich habe Senkgrube eigenen Bereich hier, wo Sie sehen können, wie der Regenschirm in das Bild und in yeah, in einer CIA, Sie haben, wie ich sagte, 95% die gleichen Optionen wie Sie haben ein helles Zimmer. Aber hier ist es mehr wie echtes Leben bearbeiten, und die meisten von meiner Bearbeitung oder Anpassung. Ich mache in einem CR, so wie ich sagte, ja, meine Radio-Tour und die, um die Dunkelheit Dieser Bereich runter und ja, ich mache das nicht wirklich wie ein helles Zimmer. Wir haben diesen Knopf da oben, und dann sage ich, welchen Bereich ich hier anpassen möchte, finde es noch ein bisschen einfacher. Ich möchte nur meine Belichtung anpassen. Also gehe ich weiter durch dieses Minus hier in diesem kleinen Knopf, und jetzt können Sie sehen, dass jeder einzelne so zurückgesetzt und meine Belichtung jetzt minus 50 ist. Und jetzt zieht es nur einen Kreis in diesem Besen herum. Ja, wahrscheinlich hat Toe uns noch weiter runterbringt. Das hat mir also die erste Idee gegeben. Aber jetzt kann ich sehen, dass tatsächlich den ganzen Weg nach unten in der gleichen jemals zu erscheinen , so dass dieser Bereich nicht wirklich ablenkt mich von dem Bild. Jetzt möchte ich das Gegenteil auf dem Gesicht tun. Also, anstatt uns den ganzen Weg hier unten zu haben, klicken Sie auf das Plus. Ich möchte auch wahrscheinlich ein winziges bisschen aus hinzufügen. Ähm, ja, mehr außerhalb des Warmish-Bereichs. Nicht zu viel, denn offensichtlich sollte das Gesicht in diesem blauen Farbton sein. vielleicht nur so winzig, aber vielleicht ein winziges bisschen in den Bildschirm Zehner und dann eine Spur um diesen Bereich. Also ziehe ich den Kreis hier rein, nicht zu viel im Moment der Sache. Es ist zu Bryants über bringt uns nur ein wenig nach unten und Gerechtigkeit ein winziges, aber und wahrscheinlich auch mehr Kontrast Highlights nach unten, Schatten nach oben und vielleicht sogar ein winziges bisschen Klarheit ins Gesicht. Also für jetzt, das ist meine erste Anpassung, und von hier aus habe ich das Bild in Fotoshop geöffnet. 11. Schnelle Bearbeitung, Teil 2: Skin in Photoshop: Alles klar, jetzt haben sich die Bilder im Fotoshop geöffnet. Und wenn Sie irgendwelche von meinen anderen Tutorials gesehen haben und wissen, dass ich eine ziemlich regelmäßige Prozedur habe, wie ich durch ein Bild arbeitet und das erste, was ich tue, ist, dass ich in die Nick-Sammlung gehe und die gelten Hauterweichung, und ich habe meine eigene Rezept dafür. Also würde ich Ihnen zeigen, wie Sie das schaffen können. Ein Swell so erster Schritt würde in Filter gehen und gehen in meine Hals-Kollektion und in die Farbeffekte pro für Alles in Ordnung. So öffnete sich die Net-Sammlung im Farbeffekte-Profil. Und Sie können auf der rechten Seite sehen, dass dies mein eigenes Rezept ist. Wurden alle diese Zutaten zusammen gebracht, die ich als die beste für den Stil aus Ihrer Bearbeitung denken , die ich tun, weil die meisten von meinen Bildern, die ein wenig von der Haut haben so oft und dann auch Ja, Ich sehe aus wie sie einige haben Glühen angewendet, und Sie können all diese Dinge zusammenbringen. Oder Sie können hier auf der linken Seite verschiedene Dinge ausprobieren, denn Gesellschaften sind mein Favorit. So haben sie nicht dynamische Haut weich nautische Emma glühen, verdunkeln und heller Centam und Sonnenlicht. Und wenn Sie diese Bereiche öffnen, können Sie sie auch detaillierter anpassen. Und dann kannst du dich sogar noch fitterer darauf anklicken, als du alles andere mitbringen kannst , was du magst. Sie haben alle Arten von verschiedenen Optionen hier, von angelegten Hochzeit Zehe Porträt, und dann können Sie auch sparen. Jetzt alle diese Anpassungen als Ihr eigenes Rezept. Aber jetzt ist das alles, was ich hier tun möchte. Also nur anwesend, okay, und dann öffnet sich das Bild wieder in vier, um einzukaufen. Alles klar, wie Sie sehen können, ist das Tolle, dass sich das auf eine neue Ebene öffnete. Also hier ist mein Farbeffekte Pro für auf seiner eigenen Ebene. Und hier ist meine Hintergrundschicht, so dass ich auf die I two c Z klicken kann, bevor und das ist das Nachher und Sie können sehen, dass es ziemlich extrem ist, also lasse ich es nie bei 100% auf. Normalerweise bringen Sie es auf die Zehe etwas zwischen 25 30%. Also noch einmal das Vorher und Nachher und nichts sieht es auf der Haut einfach ein bisschen schmeichelhafter aus. Das nächste, was ich von hier aus machen möchte, ist die Frequenztrennung. Und wenn all diese Dinger jetzt zu schnell für dich sind, dann mir nicht sehr Meghan Unit. Ich habe viel mehr Kurse im Fotoshop oder Lichtraum oder sogar Adobe Camera Rohbearbeitung . Sie einen Blick auf die Kreuze, wo ich alles ausführlicher erklärt habe. Aber nur weil dies ein bisschen mehr Zwischenzeit verursacht, also mache ich das einfach ein bisschen schneller durch. Aber wenn Sie an diesem Ja interessiert sind, was ich jetzt mache, was die Frequenztrennung genannt wird, dann können Sie definitiv meine, ähm, Photoshopped Meisterklasse überprüfen ähm, , wo ich diesen Schritt durchgehe für Schritt für immer hier. Ich möchte es dir jetzt ein bisschen leichter machen, also werde ich nicht alles erklären. Schritt für Schritt werde ich Ihnen tatsächlich einen wirklich schnellen Trick zeigen, wie Sie eine Aktion für Ihre Frequenztrennung bekommen können . Und das finden Sie auf der Website von Floriane. Das heißt also. flog mit ph und lernen dot com offline dot com. Und wenn Sie Pinto Ihren Browser eingeben, Erstaunliche Frequenztrennung. Dann kommen Sie hier auf diese Seite und dann gehen Sie einfach runter. Und dort sehen Sie die erstaunliche Power Off Frequenztrennung und Sie können die ganze Aktion herunterladen und Sie klicken einfach auf zum Download. Und es gibt sogar ein tolles Video, in dem Grippe alles über die Frequenztrennung erklärt und warum sie so mächtig ist. Und deshalb finde ich es hübsch, ja, toll, zu einem Lauf zu toria. Aber die Frequenztrennung tun und sein. Sie können diese Aktion auch einfach herunterladen, und das ist genau das, was ich getan habe. Ich weiß, wie ich meine eigene Aktion aufbauen kann, aber ich möchte dir nur sagen, dass hier eine schnelle und schmutzige Art ist, wie ich meine Bilder hinzugefügt habe und manchmal ist es, Yeah, ziemlich nett, wenn jemand anderes nicht für dich arbeitet. Und am Anfang, als ich diese Frequenztrennung selbst nicht wirklich als Audits verstanden habe. Awesome, weil ich einfach hier drauf drücken könnte, und dann passiert es alles auf magische Weise durch sein eigenes Gerät. Also hier muss ich mich nur anpassen. Kennen Sie den Radius und 8.5. Das ist ein ziemlich guter Ausgangspunkt, oder ich würde wahrscheinlich nicht bis zum Extrem in meinen regulären Porträts gehen. Aber hier könnte ich auch die Haut über alle ein bisschen mehr weich machen, so sieht es eher wie ein Moderedaktionell aus, und dann klicke ich einfach auf OK, und dann ist alles andere jetzt angepasst. Die Frequenztrennung und warum es so toll ist, ist, dass die Idee ist, dass Sie zwei Schichten erstellen und eine aus den Schichten hat diese Art von Weichheit auf die Haut aufgetragen, was bedeutet, dass es keine Details mehr gibt. Es geht nur um die Tonalität, und die als Ebene dreht sich alles um die Details und die Textur. Also das ist nett von der Idee, die Sie anpassen wollen, nicht die Haut über Öl, wie in einer chaotischen Schicht. Sie möchten die Tonalität von den Details trennen, und deshalb haben Sie diese Aktion, denn dafür ist es ein bisschen komplizierter und dauert jetzt lange, um zu erklären. Deshalb ist er eine Uhr Das Tutorial über Flandern. Kommen Sie oder vielleicht schauen Sie sich an, sehen Sie wie unsere Retusche Meisterkurse auf Sie zu mir. Aber hier denke ich nur, dass es jetzt einfach ist, Zeh weich auf der Haut, aber zur gleichen Zeit ist es nicht. Ja, Messi wohnt. Wie gesagt, Zum Beispiel, die Klarheit Feuerzeug ist nicht Ihr Freund, wenn Sie wollen weich auf der Haut ein wenig und Sie oft oft Ich sehe auch, dass Fotografen ein Blut verwenden, um, ah, Filter wie das. Aber das normalerweise Firmenakt wird einfach sehr chaotisch, und deshalb verwenden wir die Frequenztrennung. Also auf diesem hier, wo wir so Tonalität haben, möchte ich einfach mit meinem letzten, was wir sind, umkreisen. Ich habe meine letzte Tour oder du siehst, es ist auch da unten und ich will nur eine raue Gegend hier bekommen . So sehr schnell etwas Nexus. Und dann gehe ich zurück in meine Angstzeit und in Blau und in die Schlucht in Blau. Und dann kann ich noch entscheiden, ob ich diese Radios jetzt aus 19 mag oder ob ich es vorziehen möchte und wie ich will. Aber ich denke, er und 19 oder 20, das funktioniert wirklich gut. Ich drücke einfach OK und dann war Befehl oder Kontrolle und D. Ich kann diesen Bereich nicht auswählen, und wenn wir vorher klicken, nachdem Sie sehen, dieser Bereich bekommt es oft und es ist nur ein wenig weniger Kontrast, e und das jemals tun jetzt mit der ganze Bereiche waren nur Kreis um. Ich muss nicht jedes Mal in Filter gehen und es manuell tun. Ich kann einfach Befehl oder Kontrolle drücken und f als die gleichen Fußzeilen es anwenden. Dann kann ich hier runtergehen. Es war wieder dasselbe. Ein Kreis um drücken Commander Control und f ich kann dies auch mehrmals tun, wenn ich will ist noch weicher. Also könnte ich wieder erscheinen und einfach zweimal hier weitergehen. Also empfehlen Steuerbefehl F Befehl und Kontrolle f Und dann wird dieser Effekt dupliziert. Dann natürlich wollen Sie das natürlichnicht nur in der Phase. Du willst auch, dass wir an der Leiche sind. Also gehe ich auch hier runter und nur Weichheit ziemlich rau. Aber natürlich, wenn Sie das tun, gehen Sie mit mehr Details. Dies ist nur, um Ihnen zu zeigen, was die Frequenztrennung so ist hier und vielleicht über diesen Bereich hier. In Ordnung. So etwas wie das. Ziemlich schnell, Suzy. Vor dem Nachher, lassen Sie mich wieder vergrößern, dass Sie es vor und nach besser sehen, und Sie sehen, wie schön das ohne Sets ist, das Gesicht wird schlammig oder Sie wissen, dass es einfach unnatürlich ist. Also denke ich, es ist sehr weich, sehr natürlich, aber zur gleichen Zeit war weniger Kontrast. So sieht es viel schmeichelhafter am selben Wochenende, während nicht die gleiche, aber die gleiche Art von Retusche Arbeit, die wir hier auf der Frequenztrennung tun können , ist, dass nicht nur wir kümmern uns um die Tonalität und die Erweichung, sondern auf der Detail-Layer, können wir auch ja, nur beheben Hautpartien. Und dafür gehe ich zurück auf meinen Patch, um zu arbeiten und ich gehe einfach um diese kleinen Makel hier herum . Und ich kann sie einfach überall ziehen, wo ich will, weil die Sänger jetzt, denn das ist auf seiner eigenen Ebene, Ich habe nur Details Jahr und nicht so Tonalität kann ich Drexel überall, wo man war wirklich beeinflussen den Ton aus diesem Bereich. Das ist also wieder ziemlich schön. Es hilft, dass die Haut nicht zu schlammig wird. Selbst wenn ich den ganzen Weg hierher gehe, siehst du, wie es mich jetzt ein bisschen beeinflusst, denn ich hätte wahrscheinlich einen noch größeren Radius wählen können. Also war es Befehl oder Kontrolle, und dass ich Schritt rückwärts gehen oder jemals erscheinen. Es wirkt sich nicht wirklich auf die Tonalität so sehr aus. Es wirkt sich nur auf die allgemeinen Details meiner Yama aus. Also, das ist die Idee hier, dass Sie einfach das Detail von der Haut fixieren und einfach alle Unreinheiten loswerden können. Aber das musst du dir nicht zu sehr Sorgen machen, ja, du gehst in ein Gebiet. Wo ist die Farbe? Passt nicht wirklich, vor allem nicht Jahre. Dies wäre sehr schwierig, es sonst zu tun, weil er eine Menge unterschiedlicher Tonalität ist und weil dies jetzt auf seiner eigenen Schicht ist, können Sie sich einfach viel schneller verfolgen, ohne sich zu viel um die Farbe zu kümmern. Aber wie gesagt, wenn Sie zu weit gehen, könnte es auffällig sein. Aber hier, zum Beispiel, haben Sie es überhaupt nicht gesehen. Hier ist das bläulich und ich kann den ganzen Weg hierher gehen, und es hat keinen Einfluss auf meine Tonalität. War dieser Bereich Wenn ich gehen von diesem orangefarbenen Ton in das Blau ist Ihnen, I n Tönung sieht Bereiche, die nicht von diesem bei Öl betroffen sind, und es ist nur die Fixierung dieser kleinen Flecken. Also wieder, das ist die Idee von der Frequenztrennung und wenn wir das Meer vor und nach Jetzt betrachten, denke ich, das sieht schon viel besser aus. Also lassen Sie mich einfach meine Farbeffekte Pro endet die Frequenztrennung in eine Gruppe. Also drücke ich einfach auf diesen Kerl. Bisher haben wir unsere Nick Kollektion gemacht, die übrigens im Moment kostenlos ist übrigens . Weil Nick Waas ja, seine eigene Firma vor uns und Google es übernommen hat und es für alle kostenlos gemacht hat. So übernehmen sie jetzt wieder von einer anderen Firma. Also, wenn Sie es kostenlos wollen, holen Sie es jetzt, bevor die andere Firma könnte das nisten, um Geld in der Zukunft zu berechnen. Aber im Moment denke ich, das ist der schnellste Weg, wie Sie es hinzufügen können. Ein Bild. Ohne das sieht es Zeh unnatürlich aus, so dass sehen, bevor und das ist das Nachher. 12. Schnelle Bearbeitung, Teil 3: Dodge und Burn in Photoshop: So mag ich die Haut Jahr noch einmal Z vor dem danach sieht es weich und nicht für immer mehr gefälscht , weich auf der Haut sein. Wir fangen auch an, viel Kontrast zu verlieren. Also die letzte und wir finanzieren würde ich hier tun, ist, dass ich den Kontrast ein wenig mehr und als eine Reihe von Zweien mit Stärke und Lauf, und Sie können es auf seiner eigenen Schicht tun. Was ist noch einmal, wenn Sie sich das ansehen wollen, wer wird die Retusche ein wenig weiter porträtieren, als Sie meine anderen Tutorials überprüfen können Aber für den Moment ? erstelle ich nur eine Yard-letzte Schicht, und das gilt nur ein Ausweichen und brennen direkt darauf. Es ist nur der schnellste Weg. Es gibt bessere Möglichkeiten, besonders wenn Sie ein Anfänger sind. Dann möchten Sie vielleicht eine ganz neue Ebene für Ihren Ausweichen und Brennen haben. Aber ich erstelle einfach und als eine schnelle schwierigere Also war es Shift alt oder Option Befehl oder Steuerung und E ist die längste Abkürzung überhaupt. Ich habe meine neue Schicht hier oben und jetzt gehe ich einfach auf meine Dodge and Burn Tour, die Sie hier finden und im Moment ist es ein C verbrannt waren. Allerdings, wenn Sie drücken oder es ohne, dass Sie sogar sehen, dies. Es wird sein, dass du ausweichst. Also, jetzt will ich nur ein bisschen Contra hier unten einbringen. Also verbrennt ich diesen Bereich, so dass es uns ein wenig dunkler in der Atonalität bringt. Also überall, wo ich denke, Make-up-Künstler hätten es noch dunkler machen können, war die Kontrolle und so weiter und überall sollte heller sein. Ich habe meinen Ölknopf gedrückt und dann wird dieser Bereich heller. Wie gesagt, Sie werden in diesem Jahr nicht sehen, das ist was. Zwischen allem es oder Option. Aber das ist es, was passiert ist. Also, ja, verbrennt uns jetzt einfach, ohne etwas zu drücken. Jetzt eine Presse. Obwohl Option und ich kann Licht in diesem Bereich Ich mag normalerweise in diesem Mitterrand Bereich Dressing für die meisten Dinge, die unsere Werke am besten war, weil ah, viel off Bereich und die Gesichter in den mittleren Tönen. Manchmal gehe ich in die Highlights auch Zeh nur erhellen das Innere von den Augen. Und manchmal finden Sie vielleicht auch, dass ein Schattenbereich ist. Arbeit war vielleicht die Wangenknochen oder wie dunklere Bereiche. Aber wie ich sagte, die meisten außerhalb der Zeit der Arbeit in meinem Mitteltöne und die Belichtung, Ich habe etwa 10 oder 20%. Also, wenn Sie nur, dass er 10% war und Sie eine schnelle Vorstellung bekommen, wie , ja, , ja,wie schnell Sie Fortschritte machen. Wenn Sie schneller arbeiten möchten, können Sie erhöhen, aber 10%. Das ist normalerweise ein guter Ausgangspunkt. Also, ja, ich will einfach nur. Dunkelheit ist, wie ich sagte und normalerweise verdunkelte Augenbrauen, dann ein Arzt hier drin, das Eis ein wenig mit dem üppigen überall wo ich ja, ich denke, wie gesagt, um Künstler zu machen hätte noch mehr Kontra setzen können. Und es ist nicht, dass es die Schuld eines Make-up-Künstlers ist, aber normalerweise wollte das Make-up. Es ist natürlicher, jedoch, jedoch, Wie gesagt, wir wenden eine Menge von der Frequenztrennung oder vielleicht einige als eine Form von Haut Erweichung. Und dann verlieren wir viel von diesem Kontrast aufgrund der Arbeit, die wir tun. Also ist es nicht jemand schuld. Es ist nur, ja, irgendwie, was ich jetzt ein bisschen mehr heben will, weil ich diesen Kontrast zurück haben will, den ich durch meine Erweichung verloren habe, damit du hier runtergehen kannst . Drücken Sie auch Option, um dies wieder zu heben, um uns erhellt. Und dann will ich nur, dass wir alle Doktor runter zu einem Dodge dieses und jetzt eine Press Auto Option, und ich hebe den Schatten. Anscheinend drücke ich Auto-Option und hellt dieses Jahr Dodge diesen Bereich und dunkel in diesem Bereich hier, aber an Dockings, dieser Bereich heben Jahre, obwohl Option und dann kann ich einfach selbst arbeiten. Es ist wahres Bild überall, aber ich denke, es sieht ein bisschen mehr aus ja, oder einfach besser, wenn es eher wie eine richtige Form ist. Also normalerweise benutze ich nicht zu viel das flüssige Werkzeug. Ich will nicht wirklich jemanden zu viel formen, aber ich möchte auch dem Körper mehr Kontrast und mehr Kontra geben. Und dafür habe ich gerade den Dodge in Bronze benutzt. Also lassen Sie uns noch einmal einen Blick in das Gesicht in diesem Bereich angegriffen noch mehr war auch Option. Ich mache nur diese Worte schon orange wegen der Dinge. Das sieht ganz schön aus und lasst uns einfach den Insider-Offizier erhellen ich noch mehr. Und vielleicht hier oben ein bisschen heller, desto heller ein bisschen dunkler. gleiche Art und Weise, wie Sie Ihr Make-up hier als auch anwenden würden, um Ihr Gesicht zu formen. Und wenn wir ausgehen und sehen das vor und nachdem Sie sehen, haben wir tatsächlich ziemlich viel getan. Obwohl wir gerade gearbeitet haben, war er noch einmal 10% Exposition vor und nach. Und vor allem hier ist eine Nase. Sie können sehen, wie gut das jetzt ist. Die Form war einfach. Ja, im Grunde heller und dunkler Bereich. Das sieht also schön aus und hier bin ich ein bisschen über Bord gegangen, damit ich einfach eine andere Maske mitbringen konnte . Und war mein Rindfleisch oder Pinsel und die schwarze Vordergrundfarbe und vielleicht 50%. Ich kann einfach sagen OK, hier ist ein bisschen zu verrückt. Also denke ich jetzt, dass es auf diese Weise natürlicher ist. Und wenn es immer noch zu extrem ist, kann ich auch die Kapazität senken. Vielleicht gibt uns 65 Yards einfach wirklich schönen Kontrast und Kontur jetzt ins Gesicht und lassen Sie mich hier rauszoomen. Und wenn ich bringt uns nur noch einmal in eine Gruppe, dass wir das Vorher und danach sehen können, sehen Sie vorher und das ist das Nachher und Jobs ist, das Bild zu finden