Konzeptkunst Figurendesign

1. Kurs-Trailer: Nun, willkommen bei Konzeptkunst Charakterdesign. Mein Name ist Hardy Fowler, und ich habe einen erstaunlichen, unschätzbaren Kurs, um Charakterkonzeptkunst zu teilen. Dies ist ein wirklich spannendes Feld mit hoher Nachfrage. Unzählige Kunden aus der Unterhaltungsindustrie sind bereit, sehr gut für qualifizierte Künstler zu bezahlen , die schöne und unvergessliche Charakterkunst konzeptualisieren und bezahlen können. Aber das ist eine sehr wettbewerbsfähige Ecke des Marktes, und Sie müssen sich von der Masse abheben, wenn Sie zu 16 gehen. Die wichtigste große Idee dieses Kurses ist es, Ihnen zu zeigen, wie Sie gute Charakterkunst in erstaunlichen Charakter zu erheben . Ich habe dies seit über einem Jahrzehnt jetzt in meiner Karriere hat mir einige versicherte Wege beigebracht, um jedes Charakterkonzept Malerei auf die nächste Ebene zu schieben. Und das ist es, was ich will, dass die Schüler hier mitnehmen. Wir werden Ihr Portfolio von der Packung abheben lassen. Wir werden gut in großartig verwandeln. Dieser Kurs richtet sich an Charakterkünstler, die bereits das Gefühl haben, die Grundlagen zu kennen , aber auf viel höhere Ebenen steigen wollen. Werden sechs vollständige Charakter-Konzept-Projekte, die eine Vielzahl von Genres und Herausforderungen abdecken , und ich werde Ihnen einige unglaublich cool und einfach zu beherrschen Rendering-Techniken zeigen. Aber dieser Kurs ist so viel mehr als nur ein Gemälde. Die Demonstration wird in alle Konzepte und Theorien eintauchen, die großartiges Charakterdesign leiten , und Sie werden alle Fähigkeiten, Gewohnheiten und Denkweisen lernen , die diese Pro-Level-Portfolios wirklich erhöhen, die von -Clients. Ich liebe es, mit Schülern zu plaudern und ihre Arbeit zu sehen. Wir bieten reaktionsschnelle Unterstützung und Feedback, und dieser Kurs ist vollgepackt mit wertvollen Ressourcen ist in Bonusmaterialien. Wenn Sie also das nächste Level erreichen und das con Portfolio erstellen möchten, das eine Konzeptkunstkarriere starten kann , verpassen Sie nicht seinen Kurs, der heute eingeschrieben ist. Schnappen Sie sich Ihre Stylisten und lassen Sie uns coole Sachen malen. 2. Einführung: jeder. Dies ist widerstandsfähig und willkommen zu Konzeptkunst Charakterdesign. Das wird ein extrem lustiger, unschätzbarer Kurs. Wird allen Schülern helfen, einen großen Sprung nach vorne mit ihrem Charakter Konzept Kunst gut auf Sie für die Einschreibung zu machen. So sind Charakterkonzept gestaltet. Dies ist eine wirklich spannende in der hohen Nachfrage Feld Tonnen von Unterhaltungsindustrie Kunden sind bereit, sehr gut für qualifizierte Künstler zu zahlen, die schöne und unvergessliche Charaktere konzeptualisieren und machen können . Aber das ist auch ein sehr wettbewerbsfähiger Bereich des Marktes. sind nur viele Künstler da draußen, die eine begrenzte Anzahl von Jobs besetzen wollen. Die wichtigste große Idee dieses Kurses ist es, Ihnen zu zeigen, wie Sie gute Charakterkunst in erstaunlichen Charakter zu erheben . Ich mache dies seit über einem Jahrzehnt jetzt, und meine Karriere hat mir einige sichere Wege beigebracht, um jedes Charakterkonzept Malerei auf die nächste Ebene zu schieben . Und das ist es, was ich will, dass die Schüler hier mitnehmen. Wir werden Ihr Portfolio von der Packung abheben lassen. Wir werden gut in großartig verwandeln. Dieser Kurs ist für unsere Charaktere konzipiert, die bereits das Gefühl haben, die Grundlagen kennen zu lernen, aber auf viel höhere Ebenen steigen wollen. In der Tat, viele von Ihnen haben vielleicht meinen Kurs Charaktermalerei genommen und fragen sich, was ist der Unterschied? Ich würde sagen, dieser Kurs ist nur der nächste große Schritt nach vorne und baut auf diesen Grundlagen auf. Wir werden viel tiefer gehen und uns wirklich darauf konzentrieren, die Art und Weise, wie wir denken und die Art, wie wir machen, um Ihnen zu helfen, glänzen und heraus konkurrieren alle anderen Charakterkünstler auf dem Markt. Dies ist also ein Pro-Level-Kurs, um Sie wirklich über die Ziellinie und wettbewerbsfähig zu machen. Ich würde das für einen High-, Mittel- oder sogar Fortgeschrittenenkursbetrachten Mittel- oder sogar Fortgeschrittenenkurs , aber wir werden die Dinge einen Schritt nach dem anderen machen, also sollte sich hier niemand aus ihrem Tod herausfühlen. Es sind keine erforderlichen Voraussetzungen vorhanden. Aber die Schüler in diesem Kurs sollten sich mit dem Malen von Gesichtern und menschlichen Figuren einigermaßen wohl fühlen und sollten sogar einige Grundlagen zum Entwerfen und Rendern von Charakteren kennen. Jetzt biete ich Kurse zu all diesen Themen an, wenn Sie etwas aufräumen wollen, bevor vorwärts gehen, denn wir werden hauptsächlich dieses grundlegende Zeug überspringen und uns auf fortgeschrittenere Themen konzentrieren . Jetzt habe ich auch kostenlose Kurse zu Kunst- und Photoshopping-Grundlagen, wenn jemand grundlegende oder Software-Fragen hat . Aber wenn Sie sich nicht wirklich sicher mit den Grundlagen der digitalen Kunst fühlen, könnte es am besten sein, mit einem dieser grundlegenderen Kurse zu beginnen und dann wieder zu diesem zu kommen . Schauen wir uns unsere Kurskizze an, um zu sehen, was vor uns steht. Zuerst werden wir einige Schlüsselkonzepte in Theorien durchgehen. Wir werden die Art und Weise ändern, wie wir denken, dass ihr Jungs wie Top-Tier-Charakter-Konzeptkünstler denkt . Dazu gehören Übersicht Konzeptkünstler, Toolkit-Charakter stanzt unter Verwendung von Design-Prinzipien. Und dann werfen wir einen Blick auf die Macht der Gesichter in der Kraft der Haare. Als nächstes machen wir einige wirklich lustige, wirklich hilfreiche Rendering-Übungen wie Stoff und Vorhänge, Leder und Metall. Ich habe wirklich tolle, leicht zu beherrschen Techniken, die ihr lieben werdet. Ich werde dir wirklich zeigen, welchen Pinselstrich du machen kannst, wo es ein tolles Spielbuch sein wird . Danach werden wir alles zusammenstellen und unsere Hauptkursprojekte anpacken. Die werden eine Menge Spaß machen. Sie geben Ihnen eine riesige Abkürzung, um diese gewinnenden Portfolios aufzubauen. Okay, eine letzte Sache, bevor wir eintauchen. Bitte nehmen Sie sich eine Minute Zeit, um den Kurs herunterzuladen. Ressource ist thes Luft super hilfreich. Es gibt einige wirklich wertvolle Dinge, die ich hier einschließe, also willst du das nicht überspringen. Ich lege alles in eine einzige Datei, so dass Sie keine Elemente in verschiedenen Vorlesungen verfolgen müssen. Dazu gehört alles, was Sie brauchen. Ich habe einen hilfreichen Kursleitfaden, alle Fototexturen, die ich in unserem Demo-Projekt verwenden werde, und sogar einige wirklich coole benutzerdefinierte Photoshopped Stürme, die helfen, Textur und Interessen dieses Kurses hinzuzufügen, ist wirklich mit Wert in zusätzlichen Boni. Ich habe auch ein wirklich praktisches Blatt für unseren Hauptgang ausgearbeitet. Projekte werden nur über diese Vorlagen zurückverfolgen, so dass wir uns auf die Gestaltung des Charakters und der Kleidung konzentrieren können und sich nicht wirklich um Figur, Malerei, Posen oder Proportionen kümmern Malerei, können. So etwas, er wird die Dinge wirklich einfacher machen. Diese Linien haben auch eine mehrschichtige Datei enthalten, die alle Skin und Gesichter enthält, die ich für unser Kursprojekt wieder erstellt habe, da wir uns auf Charakterdesign und nicht auf Gesichts- oder Figurmalerei konzentrieren, wollte ich stellen Sie diese Schülern zur Verfügung, falls Sie sie beim Üben verwenden möchten . Das ist also ein großes Ganze. Schauen Sie sich an, was in diesem Kurs angehen wird. Ich hoffe, Sie sind gefeuert und bereit, Ihre Charakter-Kunst-Portfolio bis eine riesige nicht Ich bin wirklich aufgeregt, diesen Kurs mit euch zu teilen. Wir haben eine Menge zu erreichen. Also entspannen, schnappen Sie sich Ihre Stylisten und lassen Sie uns einige coole Charaktere zum Leben erwecken. 3. Übersicht: Oh, hallo, alle. Das ist Hardy. In diesem Abschnitt werden wir unseren Bereich Konzepte und Theorie mit einem kurzen Überblick starten. Lassen Sie uns also ein breites, großes Bild machen. Schau dir das Handwerk der Charakterkonzept Kunst an. Wir werden uns fragen, was es Charakter cool macht. Das machen wir doch hier . Und da dies ein fortgeschrittener Kurs ist, werden wir einen Schritt weiter gehen und uns fragen, was die vielen guten Charakterportfolios da draußen von den großartigen unterscheidet , die wirklich Karrieren starten? Nun, hier ist meine Checkliste. Betrachten Sie diese Luft-Gold-Regeln und eine Art Ausgangspunkt, wenn Sie mit Ihrem Designprozess beginnen . Interessantes, aber zugängliches Konzept. In erster Linie beginnt jedes Charaktergemälde mit einer Idee. Es ist das Konzept, die Geschichte, die wir visuell kommunizieren werden. Wir wollen, dass diese Idee interessant ist, aber eine gemeinsame Amateurfalle besteht darin, das Konzept hinter dem Charakterweg zu kompliziert zu machen . Einige Beispiele, von denen ich denke, diese Falle vermeidet und wirklich gut begegnet, machen es im Grunde zu etwas, das Ihr Publikum innerhalb weniger Sekunden vollständig verstehen kann , etwas,das Sie einfach in einer Phrase beschreiben können. , etwas, So Alien-Krieger, Ödland, Schnitzelfresser Alien Priesterin Dinge wie diese. Wenn der Charakter, den Sie erfinden, Absätze der Erklärung erfordert, als die Visuals einfach nicht ihre Arbeit tun, müssen wir es ohne den Künstler bekommen, um es zu erklären. Ein guter Weg, um sicherzustellen, dass Sie nicht in diese Falle fallen, besteht darin, sich etwas zügig durch die Skizzenfläche zu bewegen . Halten Sie die Dinge frisch und bewegen Sie sich entlang. Und wenn Sie feststellen, dass Sie zu lange an den Anfangsschritten eines Charakters gearbeitet haben , ist es wahrscheinlich, dass Sie versuchen, ein Konzept zu zeigen, das einfach zu verwirrt ist. Sie sollten Wege finden, Hausaufgaben zu vereinfachen. Dies ist ein riesiges, das ein professionell aussehendes Portfolio von einem Anfänger trennen kann. Nehmen Sie sich Zeit, um Ihr Thema wirklich zu recherchieren, bevor Sie mit dem Skizzieren beginnen. Tauchen Sie ein in die historische Periode, kulturelle Einflüsse und Persönlichkeit des Charakters, den Sie zum Leben erwecken. Das Internet macht das einfach. Eine 1.000.000 fantastische Referenzen Luft immer nur ein paar Klicks entfernt, und was Ihr Publikum wahrscheinlich nicht historische Kostümexperten oder Modeprofis sein . Jeder hat einen Sinn für Stil, und sie schätzen wirklich, sogar unbewusst, wenn wir uns die zusätzliche Zeit nehmen, um diesen Stil im Detail zu bekommen, oder? Selbst fünf Minuten Forschung kann eine dramatische Authentizität hinzufügen. Selbst kleine Details, wie ein Schnallenmuster oder nur der Schnitt der Kleidung, die auf einer realen Welt oder historischen Referenz basiert , können den Unterschied machen. Also nehmen Sie sich die fünf Minuten, um ein Fünf-Minuten-Experte für das zu werden, was Sie entwerfen. Gestaltungsprinzipien. Wie die grundlegenden Bausteine der bildenden Kunst Diese Luft so wichtig und kann mit großer Wirkung verwendet werden , wenn die Gestaltung von Charakteren und ihre Kleidung und Kostüme. Dies ist ein weiteres von diesen Schlüsselkonzepten, die professionelle Portfolios erhöht. Jetzt habe ich ein Designprinzipien Spickzettel für alle Schüler zur einfachen Referenz zur Verfügung. All dies sind wichtig, aber wir werden ein paar herausgreifen und diesem Thema in den kommenden Videos einen ganzen Vortrag widmen . Der zusätzliche Schritt. Hören Sie manchmal nicht auf. In der Tat der Unterschied zwischen einem guten Charakter und einem großen Charakter oft ein kleines Detail oder eine subtile Twist , die hinzugefügt werden könnte, wenn Sie 99% fertig sind. Wie Sie bekommen Erfahrung, werden Sie lernen, diese Möglichkeiten zu erkennen, einen langweiligen Charakter zu nehmen und wirklich schlagen Sie es in etwas Gutes. Wir werden auch eine vollständige Vorlesung widmen. Denken Sie daran, dieses wirklich handliche Zitat der gefährlichste Feind eines großen Designs ist ein gutes Design. Setze dich nicht mit dem Guten zufrieden. Ok? Behalten Sie diese Leitprinzipien im Hinterkopf. Sie werden Ideen basteln und wie ein Top-Tier-Profi rendern. 4. Concept: Oh, alle, das ist Hardy. In diesem Abschnitt öffnen wir das Concept Artist Tool-Kit. Dies ist eine super praktische Reihe von Richtlinien und Ideen, Geräte, die ich immer verlassen kann, um es Charaktermalerei auf ein höheres Niveau zu schieben. zunächst Lassen Sie unszunächsteine wichtige Tatsache über Konzeptkunst diskutieren, die viele den Hauptauftrag des Konzepts übersehen . Kunst ist nicht nur, hübsche Bilder jetzt zu malen. Ich habe jahrelang gegen die Aussage gekriegt, weil ich die Renderingseite der Kunst immer geliebt habe. Aber mir ist klar geworden, dass es wahr ist. Design ist die primäre Aufgabe eines Konzeptkünstlers, und jetzt ist das mein Lieblingsteil des Prozesses. Das ist eine andere Sache, die ich immer wieder gehört habe, die als Hauptaufgabe entworfen wurde, aber ich war mir nicht ganz sicher, ob ich zugeben würde. In der Tat erinnere ich mich, erfolglos nach einer einfachen Antwort auf die Frage zu suchen. Was ist so konzipiert? Also nach einem Jahrzehnt, hier ist, wo ich gelandet bin, dass Design originelle Ideen und visuelle Geschichten mit einem angenehmen Rendering kommuniziert . Das war's. Das Rendering ist nur das Fahrzeug, mit dem wir unsere originellen Ideen Zehenlicht bringen. In der Tat wird all das schön aussehende Rendering in der Welt einem langweiligen oder übermäßig gewundenen Konzept nicht helfen . Dieser Vortrag ist so konzipiert, dass Sie darüber nachdenken, wie Sie diese Ideen vorantreiben können, damit Sie vor Ihrem ersten Pinselstrich auf dem richtigen Weg sind. Hier ist ein tolles, mit dem man anfangen kann. Eine originelle Sache Für jedes Design, fragen Sie sich, Enthält das mindestens ein originelles Element, das ich mit etwas Neues oder Cooles komme, oder ist das einfach eine Art langweiliges Abklopfen von etwas, das jetzt bereits existiert? Wir müssen das Rad nicht mit jedem Charakter neu erfinden. In der Tat zählen wir auf vertraute Elemente, um unsere Charaktere verwandtbar zu machen. Aber wenn Sie feststellen, dass Ihr Design übermäßig ableitend wirkt oder einfach nicht interessant ist, als einen Moment mit nur einem unvergesslichen, ikonischen Merkmal zu verbringen, das Sie hinzufügen können, könnte dies fast alles sein, was ein einzigartiges Gesichtsmerkmal und Auge ist. fangen Kleidung Schnitt oder Muster eine Waffe nur etwas kühl und unvergesslich. Schieben Sie das Design authentische Geschichte. Das geht nun zum Kern des Konzeptdesigns, das visuelle Geschichtenerzählen ist. Wurden eine coole Erzählung über diesen Charakter kommuniziert. Es gibt einige Richtlinien, die wir befolgen können, die unseren Charakter mehr zurelatable, glaubwürdig und einfach sympathisch für unser Publikum machen . Authentizität ist der Schlüssel. Wir können dies tun, indem wir so viele Informationen über unseren Charakter in ihrer Welt sammeln . Wirklich nerd aus. Versuchen Sie, in ihr Universum zu kommen und versuchen Sie es. Machen Sie sie zu Riel. Menschen in deinem Kopf. Versuchen Sie, ihren Stil und Persönlichkeit zu absorbieren und stellen Sie sich so viel wie möglich über ihre täglichen Aktivitäten vor. Diese einfache Gedankenübung kann Ihren Charakter oft in eine neue Ebene des Realismus und Schönheit bringen , weil es Sie dazu gebracht hat, neue Ideen über ihre Kleidung, ihre Ausrüstung und nur ihre allgemeinen Kostümierungsdetails zu kühlen . Also erzählen Sie eine coole in einer Rials-Geschichte. Mit Ihrem Design, Ihr Publikum wird in der Lage sein, dass zusätzliche Gedanken und Liebe Glanz durch re Haut zu sehen. Dies ist ein lustiger, der viele erstaunliche Möglichkeiten schaffen kann. Re skinning ist ein Design-Tool, bei dem Sie Designsprache aus einer Hand nehmen und auf den Rahmen von etwas ganz anderem gepfropft werden. Also denken Steampunk Iron Man oder eine Show wie Firefly, die im Grunde ein Western ist, aber sagte im Raum, nehmen Sie einfach die Designsprache aus einer Quelle und fügen Sie es auf einem anderen Universum und presto, Sie haben erstellt etwas wirklich cooles und originelles. Wir machen ein Projekt, das speziell auf diesem Konzept basiert, eine Menge Spaß. Es ist ein großartiges Werkzeug, etwas, das Sie verwenden können, um ganze Spiel- oder Filmuniversen zu erstellen. Gehen wir also zurück zum Firefly-Beispiel, wo wir eine futuristische Raumoper Art von Designsprache nehmen . Also Raumschiffe, ferne Planeten und allerlei verrückte Technologie. Und dann wenden wir das einfach auf den Rahmen in der Geschichte eines klassischen Westens an. So denken Pistole Schießereien, Raub und alle Arten von Spaß Frontier Abenteuer mit so vielen erstaunlichen Designsprachen und wirklich alten Kulturen, um die Möglichkeiten zu mischen und passen unsere Enlist re Haut und kann eine gute Möglichkeit, zu bekommen ein Design aus dem Boden. Okay, Sie sind jetzt mit dem Concept Artist Toolkit befähigt. Behalten Sie diese Ideen im Hinterkopf und Ihre Entwürfe werden jedes Mal kühler und origineller 5. Character die du: Oh, hallo , , das ist Hardy. In diesem Abschnitt werden wir Charakter-Punch up diskutieren. Wir werden überprüfen, eine Reihe von Möglichkeiten, jede Menge Interesse und Geschichte zu jedem Charakter-Design mit wirklich kleinen Änderungen diese Luft nur kleine zusätzliche Details, die ein Design über die Ziellinie zu bekommen . Wenn Sie stecken, werden Sie nicht glauben, wie mächtig einige dieser winzigen Unfälle sein können, um zu zeigen, dass all diese einen Basischarakter erarbeitet haben. Und wir werden diese Details eines Tages hinzufügen, damit Sie den Effekt jetzt sehen können . Nicht alle diese werden für jede Situation gelten, natürlich, aber ich wollte nur Liste ist viele, wie ich denken konnte. Und ich hoffe, eines Tages wird einer von ihnen nur die Eingabe, die Ihr Design benötigt. Also hier haben wir generische Dude Charakter. Es ist nichts wirklich falsch mit ihm. Ich mag die Pose im Rendering, aber ich habe ihn absichtlich über sein Flugzeug und uninteressiert wie möglich gemacht. Es gibt praktisch keine Geschichte hier, außer dass dieser Typ seine Haare gekämmt und einen scharfen Anzug anzieht. Lassen Sie uns also anfangen, einige Möglichkeiten zu betrachten, die wir einige lustige Kante hinzufügen könnten, schlagen Sie dieses Design und machen es zu etwas Coolem. Das wird lustig. Beginnen wir mit Tattoos. Immer eine coole Möglichkeit, sofortige Edginess in Backstory hinzuzufügen. Tattoos haben immer eine Geschichte hinter sich, und es bekommt die Phantasie eines Betrachters, sich über das Leben und die Reise des Charakters zu wundern. Muchas Tattoos tun im wirklichen Leben. Außerdem fügen sie einfach so viele hinzu. Coole Design-Möglichkeiten gibt Ihnen grundsätzlich die Erlaubnis, Farbe und Muster überall auf der Haut des Charakters hinzuzufügen , die Sie wollen. Wildes Haar kann eine riesige Geschichte erzählen. Also, wenn Ihr Charakter banal oder interessant aussieht, versuchen Sie eine wilde oder unkonventionelle Frisur. Es kann Bewegung, Farbakzente hinzufügen oder einfach nur geben Sie Ihrem Charakter etwas mehr Rand und Originalität. Dies ist eines dieser großartigen Dinge, die einen Charakter wirklich ikonisch und unvergesslich machen können . Piercings ähnlich wie Tattoos und Wild-Haar-Piercings an Instant Edge und Backstory. Geben Sie Ihrem Charakter einige Punk-Attitude Piercings. Machen Sie einen wirklich coolen visuellen Akzent, Speckrahmen oder ziehen Sie Fokus auf bestimmte Teile des Gesichts, und das glänzende Metall ist immer ein kühler Kontrast zur Weichheit der Hauttöne, Narben oder Verletzungen. Sofortige Hintergrundgeschichte. Was ist mit diesem Kerl passiert, ist er ein Krieger? Wurde er angegriffen? Ist er wütend über den Schmerz, mit dem er nach Rache sucht? All diese wirklich provokativen Story-Möglichkeiten kommen aus dem Hinzufügen dieses ein einfaches Detail . Das könnte über Narbenbildung hinausgehen. Versuchen Sie eine Augenklappe oder eine prothetische oder robotische Gliedmaße, eine gute Möglichkeit, ein Design Warpaint ähnliche und effektive Tattoos zu schlagen. Aber das hat eine wirklich coole, Stammes-Urgefühl, so dass hat viel Energie und Intensität, um Ihren Charakter. Es ist eine weitere gute Möglichkeit, bei einigen Farbunfällen zu arbeiten, auch, da ich erwähnte, dass diese nicht zu jeder Situation passen und in der Tat habe ich es schwer, Warpaint mit diesem Kerl zu verbinden. Aber es ist ein wirklich großartiges Schlagwerkzeug, das Sie sich definitiv an zukünftige Fi erinnern sollten. OK, ich bin mir ziemlich sicher, dass gerade das Wort gemacht hat, aber das ist eine wirklich einfache Möglichkeit, einen Design-Kühler einfach schnell vorwärts ihn etwa 25 Jahre in die nahe Zukunft zu machen . Wir können dies so leicht tun, indem wir einige unglaublich subtile Änderungen an der Kleidung vornehmen. In der Tat, müssen Sie sehr genau schauen, um es sogar in der Nähe der Zukunft Kleidung Design wird oft bewusst gemacht zeitlos scheinen. So wie der Anzug dieses Kerls. Aber wenn wir ein paar Schnittlinien ändern und ein oder zwei sehr subtile Details hinzufügen, plötzlich diese Zeichen aus der Zukunft mit all dem Interesse und Intrigen, dass das bringt eine Symmetrie, fügen Sie etwas zu nur einer Seite Ihres Charakters. Dies könnte fast alles zusätzliche Schulterpanzerung, ein Muster oder eine Waffe oder ein Gadget sein. Hier. Ich habe gerade einen einzigen schwarzen Handschuh hinzugefügt. Warum trägt er es? Verbirgt er etwas unter dem Handschuh? Hat er ein Verbrechen begangen, das er verbergen will? Es kippt die Balance Ihres Bildes, und diese Bewegung kann wirklich springen beginnen ein Design. Denken Sie also daran, dass Ihre Designs nicht immer symmetrisch sein müssen. Und wenn Sie stecken, könnte diese Symmetrie tatsächlich der Grund sein. Dies ist also eine Kühlung, um helle Akzentfarbe zu versuchen. Nichts fügt sofortigen Pop besser als eine große Dosis von hellen, schönen Farben verwendet jetzt mit etwas Zurückhaltung und fügen Sie es einfach zu einigen ausgewählten Bereichen. Dies könnte wirklich das Design absetzen und Ihren Charakter wirklich ikonisch und unvergesslich machen. Ich liebe Subtilität in meinem riesigen, aber es endet oft mir Zeichen, die Luft zu grau, also liebe ich es, für diesen Trick zu greifen, um einige ernsthafte Kick direkt am Ende eines Projekts hinzuzufügen. Sie keine Angst vor einer hellen Farbe, einem garantierten Boost jedes Mal, Muster und Abziehbilder, eine super coole Art, etwas Abwechslung und Interesse zu bringen. Das Beste daran ist, dass Muster super einfach zu erstellen sind. Mit dem digitalen Medium können Sie ganz einfach Ihre eigenen erstellen oder einfach Fotos verwenden. Sie werden nicht glauben, dass viele coole Muster überall um Sie herum sind, ein alter Teppich oder ein Sofa oder einfach nur überprüfen Sie Ihren Schrank. Die Optionen sind grenzenlos, und sie führen so ziemlich immer zu einem coolen Ergebnis. Versteckte Macht oder übernatürlich. Nun, offensichtlich, das passt nicht zu jeder Situation, aber wenn es so ist, kann es unterkühlt werden, um einen sehr subtilen Hauch von versteckter Superkraft oder Fähigkeit hinzuzufügen. Dies könnte eine einfache sein, ist ein subtiler Glanz für die Augen oder ein Hauch von Macht, die von den Händen oder Kopf ausgeht. Das Hinzufügen des Suggestions des Übernatürlichen tritt immer das Interesse Weg, Weg nach oben, Schmutz oder Schmutz. Dies ist nur eine dieser lustigen Ergänzungen, die es dauert etwa zwei Sekunden hinzuzufügen, aber es kann eine große Wirkung haben. Machen Sie einfach den Charakter schmutzig, haben einige tolle Pinsel dafür, die ich teilen werde. Sie machen das wirklich. Justus Simple ist ein paar Klicks. Wenn der Charakter schmutzig aussieht, weckt er wirklich die Phantasie des Betrachters. Welche verrückte Tortur hat dieser Kerl gerade durchgemacht? Es fügt jede Menge Authentizität und Hintergrundgeschichte hinzu. Jetzt schauen wir uns eine Handy-Variation dazu an. Wenn wir die schmutzigen Flecken zu leuchtend roten Boom ändern, ist er plötzlich ein Mörder. Jetzt müssen Sie vorsichtig sein und hinzufügen, hinzufügen, in diesen Blutspritzern, es erhöht sofort das Reifegrad Ihres Publikums, so dass es begrenzt werden kann. Aber für das richtige Genre. Und wenn Ihr Charakter soll gewalttätig und böse sein, ist dies ein wirklich mächtiges, viszerales Detail, das Sie hinzufügen können, dass wirklich Resonanz. Okay, hoffe, Sie fanden diese Liste der schnellen Schlag-up-Optionen hilfreich. Ich werde diesen generischen Charakter für Sie zum Download zur Verfügung stellen, wenn Sie mit einigen dieser Ideen experimentieren möchten , aber bedenken Sie diese nur für Ihr Kursprojekt. Ich wette, dass dir wenigstens einer von ihnen helfen wird. Wenn Sie jemals das Gefühl stecken mehr Spaß Zeug wie diese in den Vorträgen vor 6. Designprinzipien anwenden: Oh, alle, das ist Hardy. In dieser Vorlesung werden wir einen Blick darauf werfen, wie Sie Designprinzipien auf Ihre Charakterdesigns und Kleidung anwenden können. Insbesondere ist dies das wirklich greifbare Zeug, wo wir lernen, wo man Linien und Formen setzen kann, um zu einem coolen Design zu gelangen . Art der Muttern und Bolzen, wie man konzeptioniert, sind so Designprinzipien. Ich habe eine praktische CiCi gemacht, die diese mit einigen kurzen Beschreibungen auflistet. Diese Luft nur eine Reihe von Jungs im Auge zu behalten, die Ihnen helfen können, ein solides Verständnis für etwas, das sehr subjektiv und schwer zu nageln ist, die coole Kunst schwer zu beschreiben und zu erfassen ist. Dieser Satz von Prinzipien ist also ungefähr so nah dran. Wir können jetzt alle diese Prinzipien Luft relevant und wichtig, aber werden einige herausgreifen, die am meisten für Kleidung und Kostümdesign gelten. Hier, die drei, die wir in all unseren Charakterkonzepten wirklich gut nutzen wollen balancieren eines dieser einzigen mächtigsten Designkonzepte, die man beherrschen kann, vor allem, wenn es um Konzeptkunst geht. Gute Nutzung der Balance macht wirklich einen Unterschied in praktisch jedem Konzeptstück, an dem ich arbeite. Umwelt, Fahrzeug, Charakter, Kreatur. Es gilt alles, und alles nutzt das Gleichgewicht gut. Auf den Punkt gebracht. Hier balancieren wir große, relativ solide Formen mit Sammlungen kleinerer, zahlreicher Formen. Denken Sie daran, es ist eine Skala mit einer großen Sache auf der einen Seite in vielen kleineren Dingen auf der anderen Seite, es ausbalanciert. Sie müssen beide zusammenarbeiten für ein Kleidungsdesign oder wirklich jedes Design, um gut zu funktionieren. Also schau dir diesen Samurai-Charakter an, den ich in den Kleidungsformen skizziere, die ich erstelle. Ich beginne mit wirklich großen, optisch ruhigen Formen, wie die Hauptmassen der Robe und Ärmel. Diese werden zu diesem schweren visuellen Gewicht, das dem I Platz gibt, um sich jetzt auszuruhen. Es ist nicht viel los in diesen Formen, und Sie können sagen, wenn ich fertig bin Skizze in all seinen großen Formen. Das sieht irgendwie schlicht aus, ziemlich interessant. Jetzt ist es an der Zeit, diese großen Formen mit zahlreichen kleineren, visuell aktiven Formen auszubalancieren , die bestimmte Bereiche nur in kleinere, zahlreiche Formen hacken . Ja, das geht. Dies fängt an, Interesse hinzuzufügen, macht die Dinge richtiger und solider. Sie können fast alles mit diesem Prinzip gegenüberstellen. Für den großen Teil der Gleichung. Es könnte eine Jacke sein, ein schlichtes Hemd, ein großes Rüstungsfeld, irgendwie jede große Sache, die nicht viel vor sich hat. Auf der anderen Seite der Waage haben wir zahlreiche kleine sich wiederholende Elemente. Sie können Gürtel und Schnallen, Knöpfe oder Muster verwenden , nur alles, um es visuell aktiver zu machen. All diese geschäftigen, auffälligen Dinge, um Interesse Detail hinzuzufügen, und es macht es wirklich die perfekte Ergänzung zu den größeren, ruhigen Formen. Und wenn diese beiden Seiten im Gleichgewicht zusammenarbeiten, passieren tolle Dinge. Also, wenn Sie die Formen der Kleidung oder Kostüm eines Charakters basteln, denken Sie daran, große Formen mit zahlreichen kleineren Formen in Ihren Designs zu balancieren, wird wirklich Big thing singen. Kleinigkeiten, Kleinigkeiten, Kleinigkeiten. Okay, Kontrast, noch eine wirklich wichtige für Kleidung und Kostümdesign. Dies ist die Gegenüberstellung von Elementen mit entgegengesetzten Attributen, um Fokus oder Aufmerksamkeit zu lenken. Das ist eine sehr ausgefallene Definition, im Grunde gesagt, dass Dinge nebeneinander sehr unterschiedlich aussehen müssen, um zu Pop. Unsere Designs müssen immer knallen. Wir müssen Brennpunkte finden, um hervorzuheben und wirklich die Aufmerksamkeit der Zuschauer zu bekommen Sie Art von machen, dass Teil Ihrer Geschichte zum interessantesten Teil ist ein Teil mit dem meisten Kontrast jetzt gibt es viele Möglichkeiten, wie wir Kontrast zu erreichen. Licht gegen Dunkel ist immer ein gutes offensichtliches, aber wir könnten auch einen Kontrast zu unserer Farbauswahl bekommen . Wenn Sie versuchen, Ihr Farbschema meist subtil zu halten und dann in einem Brennbereich von super heller Farbe für einen großen Kontrast in Punsch fallen zu lassen, ist das ein guter Weg zu gehen. Sie können auch entgegengesetzte Farbe Hughes bezahlen oder versuchen, einfache Bereiche mit etwas visuell aktiv zu koppeln . Art zurück zu balancieren wie ein Muster funktioniert gut. Es gibt Tonnen von großen Möglichkeiten, aber denken Sie daran, dass Kontrast ist Ihr bester Freund. Wenn Sie ein Design haben, mit dem Sie nicht ganz zufrieden sind, kann es wirklich die Antwort sein, dass Ihr Design Bewegung benötigt. Nun, so lenken wir Aufmerksamkeit und fügen Dynamik zu unseren Designs, wirklich machen es spannend und interessant Art von Sprung von der Seite. Nun, natürlich, ich spreche nicht davon, tatsächlich zu animieren, Ihre Charaktere waren immer noch nur mit Standbildern zu tun , aber Sie können immer noch Bewegung implizieren und fügen Ebenen der Raffinesse zu Ihrem Bild. Es gibt zwei Hauptanwendungen davon. Die 1. 1 ist sehr unkompliziert. Versuchen Sie einfach, es so aussehen zu lassen, als würde sich etwas auf Ihrem Charakter bewegen. Sie können einen Schal oder eine lange Jacke zeigen, Schwanz weht im Wind. Vielleicht bewegt sich ein Gürtel oder ein Riemen, der an einem Arm oder einem Bein hängt. Art einer sekundären Bewegung, oder sogar nur ein Gehen posiert, nur versucht, enthalten eine Art implizierter Bewegung in Ihrem Design wird viel dynamischer jetzt sein . Die andere Verwendung davon ist etwas schwieriger zu erkennen, aber nur wichtig und mächtig. Wir können die Linien unseres Bekleidungsdesigns nutzen, um die Aufmerksamkeit der Zuschauer in den Mittelpunkt zu rücken . Lange Swooping-Linien oder eine Sammlung von Elementen, die auf einen gemeinsamen Bereich zeigen. Führen Sie Ihre Zuschauer Auge zum wichtigsten Verkaufsargument Ihres Charakters mit all dieser fantastischen implizierten Bewegung. Behalten Sie diese leistungsstarken, zeitgeehrten Designprinzipien im Hinterkopf, wenn Sie beginnen, Ihre ersten Pinselstriche zu machen. Dies ist wirklich das Kernstück, um coole Kunst zu machen, also wenn Sie diese komplizierten Geschichten in diese relativ einfachen Konzepte reduzieren können. Es kann Ihre Aufgabe scheinen viel weniger entmutigend, wirklich geben Sie eine gute Roadmap für den Erfolg. Es ist also ein guter Rahmen, um zu beginnen, kann Ihnen helfen, den Ball ins Rollen zu bringen. Aber am wichtigsten ist, dass es Sie jedes Mal zu zuverlässigen, grundlegend soliden Designs führen wird . 7. Die Macht der Gesichter: Oh alle, das ist Hardy in diesem Abschnitt, wir werden einen kurzen Blick auf das Rendern von Gesichtern werfen und diskutieren alles, was sie zu einem Charakter hinzufügen können , während wir chatten. Ich werde nur einen wirklich schnellen Überblick über meine Technik zum Rendern von Gesichtern zeigen und realistische, aber malerische Hauttöne bekommen . Das wird im Hintergrund passieren. Während wir mehrere Konzepte besprochen haben, ist das Bezahlen des menschlichen Gesichts ein ziemlich gigantisches Thema an sich und für sich. Also werden wir nur die Oberfläche in diesem Video abhauen. Wenn Ihre Gesicht-Rendering-Fähigkeiten auf Polnisch verwenden könnten, würde ich dringend empfehlen, meinen Kurs Malerei Gesichter, die ganz diesem großartigen Thema gewidmet ist. Okay, wie Sie sehen können, habe ich den Wert, hier ziemlich gut zu malen. Beginnen Sie immer mit dem Rendern des Wertes zuerst. In der Tat, ich mache mir nicht einmal Sorgen um Farbe oder Hauttöne alles bis weit später in den Prozess. Diese leuchtend orange Farbe, die ich benutze, ist ziemlich völlig willkürlich. Ich habe gerade angefangen, es für Wert-Renderings vor Jahren zu verwenden, und es ist einfach eine Gewohnheit. Ich denke nur, es sieht cool aus, aber fühlen Sie sich frei, jede Farbe dafür zu verwenden. Stellen Sie einfach sicher, dass sich Ihre Wert-Malerei auf einer eigenen Ebene befindet. Das ist super wichtig für später Value macht viele große, wichtige Jobs für uns. So definieren wir die Form in Formen unseres Gesichts. Es ist, wo wir die Lichtwunden bestimmen, aber für Charakterkunst, am wichtigsten ist, legt sie die Grundlage für den Ausdruck und die Haltung, die unser Gesicht kommunizieren wird. Hier fangen wir an zu wissen, wer dieser Charakter ist und wirklich ihre Persönlichkeit zu spüren. Es ist eine unglaublich subtile Kunst, da selbst die kleinsten Anpassungen an bestimmten Gesichtsbereichen den Ausdruck eines Charakters völlig verändern können . Es ist erstaunlich, dass jeder gemalte Gesichter verwendet, bevor weiß, dass winzige kleine Anpassungen wirklich einen großen Unterschied machen können . Ich werde für einen ziemlich neutralen Ausdruck hier, aber selbst das dauert ziemlich viel Feinabstimmung Bereiche wie die Mundwinkel, die Augenbrauen, die Stirn, die kleinen Linien um die Augen. Diese alle haben einen großen Einfluss auf Ausdruck und Haltung, und der Wert ist, was das bestimmt. Kleine Falten werden durch die Lichter und Dunkelheit bestimmt, die wir hatten So ein paar Markierungen an den Ecken des Mundes auf diesem Gemälde und Sie beginnen, sich von einem neutralen zu mehr ein Grinsen bewegen . Wie Sie sehen können, finde ich Tune das ziemlich viel. Aber das ist alles Teil des Spaßes, dass diese Töne herumschieben, bis die Persönlichkeit, die wir uns vorstellen, durchscheint. Okay, jetzt kommt der wirklich magische Teil dieser Technik. Wir werden diesen Wert Malerei in Hauttöne umwandeln. Zuerst werde ich eine Farbtonsättigungsanpassung vornehmen und diese leuchtend orange Farbe über zu einem Off-White schieben . Grundsätzlich ist es ein sehr helles hellgelb als nächstes auf einer Ebene unterhalb des Wertes später, und es ist sehr wichtig, dass sich diese neue Schicht darunter befindet. Wir werden anfangen, einige Rottöne mit einem weichen Pinsel hinzuzufügen, also male ich dies nur in selektiven Bereichen des Gesichts. Wir wollen, dass die Nase, Wangen, Ohren und Lippen roter sind als die umliegenden Gebiete. Schon jetzt können Sie beginnen zu sehen, wie eine einfache, flache Malerei beginnt, wie eine lebendige, realistische Haut zu wirken. Es ist diese Farbvariante, die diese Haut tut, ist ein ziemlich komplexes Material, um realistisch zu rendern , es ist eigentlich ein halbdurchscheinendes Material, so dass Licht durch sie scheint, und wir können sogar irgendwie sehen, Blut darunter in Bereichen, in denen die Haut durchscheinender ist. So wie Lippen, Wangen, Ohren und Nase. Nun, da diese grundlegenden Hugh-Variationen Luft etabliert, können Sie einfach die Ebene und die riesigen Variationsschichten zusammen abflachen. So Value und Hugh Variation oder jetzt in einem Hautton verschmolzen. Von hier an verfeinere ich nur die Dinge auf dieser verbundenen Schicht. Wir fangen an, einige lustige, kunstvolle Pinselstriche hinzuzufügen , nur um eine kleine Hand des Künstlers zu zeigen, und ich benutze das hohe Tropferwerkzeug häufig. Wenn Sie mit dem Pinselwerkzeug malen, halten Sie einfach Ault oder Option gedrückt, und Sie können Farben im laufenden Betrieb abtasten . Man kann es einfach aufheben und schnell wieder hinlegen. Im Laufe der Zeit, wenn Sie das genug tun, hat es eine Art Mittelungseffekt. Es bringt Töne zusammen und kann es etwas weniger modelliert und strukturiert erscheinen lassen. Aber du willst nicht all diese Textur verlieren, also Finesse und Feinabstimmung seines Schlüssels hier. Ich werde die Haare für den nächsten Vortrag lassen, damit sie so ziemlich Ball bleibt, aber müssten Sie ein paar Augen hinzufügen, um das zu tun. Ich werde beginnen, indem ich das Weiß der Augen hinzufüge, was ich mache, indem ich in der Nähe Hauttöne abtaste. Weiß der Augen sind eigentlich nicht so weiß. Viele beginnende Künstler denken. In der Tat neigen sie dazu, sich in den meisten Beleuchtungssituationen im Schatten zurückzulehnen, irgendwie im Augenbrauenschatten. Also seien Sie vorsichtig, um sie nicht zu brillant weiß oder irgendetwas zu machen, sonst könnten sie wirklich ablenken. Als nächstes fügen wir die runden Iris der Augen hinzu. Es ist wichtig, dass sie in die gleiche Richtung schauen. Sie wollen nicht, dass ein Charakter kreuz Augen oder eine Art faule Augen scheint, es sei denn, das ist durch Design. Ich habe in ein bisschen ein Sprunglicht in der Unterseite des I gemalt, um der Iris, ähm, Farbe zu geben um der Iris, ähm, und sie irgendwie wie tiefe, mit Juwelen besetzte Augen erscheinen zu lassen . Das lässt die Augen wirklich cool aussehen. Und dann hatte ich dieses einzelne helle weiße Highlight, um ihm diesen seelenvollen Glanz zu geben, der wirklich macht es Charakter lebendig und wie sie schauen, du liebst diesen Teil immer. Es ist wirklich der Moment, in dem der Charakter anfängt, sich Riel zu fühlen, als würde jemand aus dem Bildschirm auf dich schauen . Also mit nur ein wenig mehr poliert, haben wir hier ein ziemlich schönes Gesicht Rendering. Ich mag ihre Persönlichkeit und Haltung. Ich denke, die Hauttöne und die Form des Gesichts funktionieren gut für mich. Als nächstes schauen wir uns an, wie ich dunklere Hauttöne gerendert habe. Ich habe wieder mit einer Skizze begonnen und werde im Wesentlichen nur die frühen Schritte wiederholen. Also verwende ich Wert, um die Formen des Gesichts in zu beschreiben, um zu beginnen, ihre Persönlichkeit zu bestimmen. So fangen Sie an, ein Gefühl dafür zu bekommen, wer diese Person ist. Da wir einen zweiten Blick auf den Wert werfen, sprechen wir über ein extrem leistungsfähiges Wertkonzept, das viele Künstler Wertkanten übersehen . Jetzt verstehen wir alle diese Grundwertsphäre, wo wir die hellsten Töne auf dem Bereich sehen , in dem die Lichtquelle am direktesten scheint. Und dann verblassen die Töne sanft bis zum Kernschatten und reflektierten Licht ziemlich grundlegende Sachen. In der Tat ist dies eine Art Eckpfeiler des Wertes, Rendering mit Licht und Dunkel, um etwas dreidimensionale und runde Stoßwertkanten erscheinen zu lassen, ist nur wichtig und fügen wirklich Realismus hinzu, wenn es gut verwendet wird, vor allem in organischen Formen wie Gesichter, so schauen Sie sich diese Grafik an, um zu sehen, was ich meine. Wir haben diese schönen weichen Fades von hell zu dunkel, aber wir haben auch scharfe, abrupte Veränderungen von hell zu dunkel, fast eine scharfe Linie, wo sich der Wert dramatisch hell und dann fast sofort dunkel ändert . Stellen Sie daher sicher, dass Sie einige dieser harten Kanten in Ihre Gesichtsrenderings einschließen. Schauen Sie sich den inneren Augenwinkel oder die Ränder der Lippen oder den Mundwinkel . Siehst du diese scharfen Veränderungen von hell zu dunkel? Das balanciert mit all dieser weichen Ausstrahlung, die wir in den Wangen und auf der Stirn haben. Es hebt den Realismus wirklich hervor. Also erinnern Sie sich an dieses unglaublich mächtige Konzept jede organische Form? Menschen, Tiere, Außerirdische, was auch immer Wert Kanten. Okay, jetzt für den Hauptunterschied beim Rendern dunkler Hauttöne im Vergleich zu helleren Hauttönen. Ich werde diese Farbtonsättigungsverschiebung noch einmal machen, aber dieses Mal wird sich einfach auf einen braunen Ton über so verschieben. Nun, noch einmal, fügen wir diese Unterschicht unter der Wertebene hinzu, und ich werde einige subtile Hugh-Variation hinzufügen. Aber du wirst bemerken, dass es diesmal nicht so sehr rot ist. Es ist im Grunde nur ein dunkleres Braun, das ich benutze, um irgendwie sogar in dunkleren Hauttönen zu denken . Wir sehen nicht ganz eine ZMA viel Hugh Variation. Die lokale Farbe ändert sich nicht. Ist es so, wie es in hellen Hauttönen tut? Wir sehen nicht, dass wirklich rote Lippen, Wangenohren. Aber wir brauchen immer noch einige große Variation, damit dies wie realistische Haut in dunklen Hauttönen erscheint , die von dem Highlight kommt. Dunkle Haut ist wirklich schön zu malen, weil sie für so schönen Kontrast ermöglicht. Ich werde eine ziemlich graue Farbe in einem ziemlich hohen Wert verwenden, und wir beginnen, einige Highlights hinzuzufügen, um Glanz und Form hinzuzufügen. Und das ist, wenn die Haut wirklich realistisch aussieht. Hugh Variation ist, was die Haut wie Haut aussehen lässt und nicht nur wie ein beigefarbter Kunststoff, so dass es scheint lebendig mit dunkler Haut. Wir bekommen eine weitere große Chance für Variation mit EJ-Lichtern, so dass ich diese sekundäre Lichtquelle von ziemlich bläulichen Farbton, und es sieht einfach genial auf dunkler Haut. Es scheint, als wäre sie irgendwo in einem Raum mit einem Fenster zur Seite. Und da ist dieser , blauer Himmel,der hineinscheint. Da haben wir es also mit einer dunkleren lokalen Farbe zu tun. Der Blues des Kantenlichts knallen wirklich. Große Wirkung ist ein letztes Bit poliert. Lassen Sie uns eine Überlagerungsebene verwenden, um Bereiche des Gesichts subtilen Glanz hinzuzufügen, so dass der Befehl auf die Silhouette geklickt hat, und ich füllte sie mit einer neuen Ebene mit dieser Art von grünlich-gelber Farbe. Und wenn wir das auf Overlay setzen, scheint das Gesicht so ziemlich orange zu leuchten, und das ist viel zu viel. Ich habe die gesamte Ebene maskiert. Wir enthüllen nur einige kleine Teile davon mit einem Radio Grady int, aber verwendet weiche Airbrush auf dieser Masse auch, auch, wenn Sie nur eine Art grundlegende Maskierung Sachen wollen. Dies bei einigen schönen subtilen glüht auf der Haut und noch mehr Hugh Variationen. Also denke ich, wir haben gerade ein finnisches Gesicht hier. Das ist also ein Blick auf meinen allgemeinen Ansatz zum Rendern von Gesichtern in Charakterkonzeptkunst. Versuchen Sie, an Gesichter denken, ist nur ein weiterer wichtiger Teil des Kostüms Ihres Charakters. Sie erzählen wirklich die Geschichte. Sie kommunizieren die Einstellung in der Persönlichkeit Ihres Charakters. Es ist tatsächlich, wie Ihr Publikum zuerst mit dem Charakter beschäftigt, also lohnt es sich, ein wenig mehr Zeit zu setzen, um sicherzustellen, dass dieses wichtige Feature wirklich eine Stärke Ihrer Konzeptkunst ist . Es wird Ihnen helfen, sich von der Masse abzuheben und diese Top zu Ihren Jobs mehr dazu in den Vorträgen vor uns zu bringen. 8. Die Macht des Haares: Oh, hey, alle, das ist Hardy In diesem Abschnitt wird einen Blick auf die Macht der Haare werfen. Awesome Vortrag Titel Hair hat eine erstaunliche Kraft, um die Persönlichkeit und das Gefühl eines jeden Charakters vollständig zu transformieren . Das lohnt sich also, einen wirklich genauen Blick darauf zu werfen, ich habe hier eine lustige kleine Demo eingerichtet. Wir kopieren nur diese Punch Up Charaktere Kopf, um ein paar verschiedene Frisuren zu erarbeiten. Also werde ich mit der ersten Variante davon anfangen. Ich möchte hier über ein paar Dinge sprechen. Ich benutze nur diesen Würfelpinsel. Ich möchte einige schöne klobige Pinselstriche machen, zumindest wenn ich das Haar früh im Prozess definiere. Das ist also ein gutes dafür. Aber Sie können wirklich so ziemlich alles verwenden. Es gibt keine magische Haarbürste oder so. Es könnte nur der Standardkreis sein, wenn Sie möchten, dass es hauptsächlich über Technik und über die Prinzipien, die Sie im Auge behalten. Aber wenn wir hier gehen, ist das erste, worüber ich reden möchte, Farbe. Ein häufiger Anfängerfehler ist es, die Haarfarbe zu ikonischen zu machen. Wird denken Nun, dieser Charakter hat blonde Haare oder schwarze Haare, braune Haare, und Sie wählen nur eine Farbe, die nur gelb oder total schwarz oder braun ist, und es scheint einfach nicht zu passen. Und Realitätshaar funktioniert nicht wirklich so. Es ist eigentlich viel mehr eine Erweiterung des Hauttons, also muss es integriert aussehen. Normalerweise beginne ich, Haare zu beschreiben, indem ich einfach eine Farbe von irgendwo auf dem Gesicht abtaste, wie in einem Schattenbereich, und beginne es einfach so zu blockieren. Und dann können Sie Cem Variationen für Highlights und Dinge wie diese auswählen. Aber das Haar muss so aussehen, als ob es Teil der Haut braucht, um integriert aussehen. Eine andere Sache entlang dieser Linien ist Haaransatz. Jetzt erscheint das Haar sehr selten nur irgendwie stark auf der Haut völlig undurchsichtig. Was ich damit meine, ist, dass es eine Art Übergang geben muss. Wo die Haare nicht ganz sind, ist dick. Um die Haut vollständig zu bedecken, können wir ein wenig Hautton sehen. Durch diesen Haaransatz zu zeigen, kann eine Menge Realismus hinzufügen. Wenn du dem nur ein wenig zusätzliche Aufmerksamkeit schenken könntest. Art von ah Zone, wo es von Haut zu Haar verblasst, hat eine Tonne Realismus, also ein wenig zusätzliche Aufmerksamkeit wert. Wir können das auf den Koteletten sehen, besonders hier, und auch wo sich diese Teilelinie auf den Haaren befindet. Als nächstes sprechen wir jetzt über Pinselstriche. Sie möchten keine 1.000.000 einzelnen Haarpinselstriche mit einem Pinsel mit einem Pixel verwenden. Dann sieht es irgendwie unrealistisch aus. Ob Sie es glauben oder nicht, obwohl das ist, was wir sehen, wenn wir jemandes Haare hautnah beobachten, ist es viel besser, Ihr Haar ein wenig impressionistischer, irgendwie malerischer aussehen zu lassen. Und Sie können dies mit größeren Bürsten oder eine Farbe Daubs Filter tun ist, was ich hier tun, um Art von machen einige dieser übermäßig aktiv zu viele Strähnen von Haartyp Marken Art Gel zusammen in ein paar impressionistisch aussehende dobs von Farbe. Ich mag, das sieht viel besser aus. Schließlich, lassen Sie uns ein wenig Stoppeln zu diesem Kerl hinzufügen, nur um ihm ein anderes Aussehen zu geben. Dies ist ein weiterer wirklich mächtiger Teil der Frisur, der die Einstellung und das Gefühl Ihres Charakters viel verändern kann , und ich mache das einfach auf die gleiche Weise. Ich füge in Haar Art der Art, wie Sie einen Haaransatz Art von halb undurchsichtigen Flecken behandeln, Art von Übergang von einem dunkleren Bereich bis zum Hautton. Sie sind also irgendwie feathering diese Markierungen, aber insgesamt wollen wir nur, dass diese Markierungen eine Art impressionistisch sein, Art von dicken Flecken Farbe neigen dazu, es charmanter und malerischer aussehen zu lassen. Es ist nur ein guter Weg zu gehen, also hoffe ich, dass Sie diese Techniken jetzt hilfreich finden. Schauen Sie sich die große Wirkung, die Veränderung der Frisur auf die Persönlichkeitsgeschichte und sogar das wahrgenommene Alter des Charakters hat . Abgesehen von der Gesichtsbehandlung. Hier, das ist genau das gleiche Gesicht. Jetzt ist es schwer zu glauben. Das scheint ziemlich viele Optionen zu sein, aber ich habe hier kaum die Oberfläche gekratzt. Es gibt so viele coole Frisuren, die Sie ausleihen können, um Ihren Charakter, Ihre Geschichte und Persönlichkeit zu runden . Kommen Sie, um es zu denken, die nicht kühlen Frisuren können oft die größte Wirkung haben. Verwenden Sie also die Kraft der Haare, um Ihren Betrachter mögen oder nicht mögen Sie Ihren Charakter. Machen Sie sie kantig, machen Sie sie nerdy, machen Sie sie jung, machen Sie sie alt, schlagen Sie sie aus der Zukunft aus einer langen ausgestorbenen Ära. All diese Eindrücke können mit einem gut durchdachten und gut ausgeführten Haardesign geliefert werden. Es macht eine Menge Spaß, damit zu spielen. Lockerung kann wirklich helfen, Ihre Kunst von der Packung abheben. Also nehmen Sie das einige Zeit in der Praxis und machen Sie es wirklich zu einer Stärke Ihrer Konzepte. Mehr dazu in den kommenden Kursprojekten. 9. Rendering: Oh alle, lasst uns unseren Übungsabschnitt mit einem coolen Arbeitsblatt beginnen, das euch alles über das Entwerfen und Rendern glaubwürdiger Stoffe lehrt . Offensichtlich ist dies eine kritische Komponente des Renderns eines großen Charakters, Also dieses Arbeitsblatt zeigt Ihnen genau, wie ich Stoff als Material und als Design-Element nähere . Also werden wir alles überprüfen, von wie sich das Tuch verhält, bis zu den tatsächlichen Pinselstrichen, die ich verwendet habe, um es glaubwürdig in der Textur zu rendern. Wenn Sie diese PSD handlich haben, lade ich Sie ein, entlang zu folgen. Beginnen wir also mit einigen schnellen Leinart-Skizzen, die uns ein paar wichtige Attribute über Stoff zeigen und uns helfen, einige übliche Anfängerfallen zu vermeiden. Diese erste Übung hat zwei einfache Zwecke, und die 1. 1 ist Bewegung. Wann immer Sie Tuch mit einer schnellen Peitsche des Handgelenks skizzieren können, gehen Sie für die langen Bogen Kurven. Einige ausdrucksstarke Linien früh können einen wirklich großen Einfluss auf das Gefühl Ihres Endprodukts zu machen , so starten lose macht ihn schön aussehende Hauptformlinien. Die andere Sache, die ich hier darauf hinweisen möchte, ist, dass Stoff sehr dünn ist, so ziemlich immer, und wenn es sich kurven, sieht man oft zwei Seiten eines Stoffstücks, wie wir hier sehen. Stellen Sie sicher, dass sich diese Kurven addieren und dass die Hauptform des Tuches wird nicht in allen Kurven und Kurven verloren. Ein wenig zusätzliche Gedanken, um Integrität zu formen, kann Ihnen helfen, eine seltsame M C. Escher Art von unmöglichen Stofffalte zu vermeiden , die später ein Seher sein wird, also achten Sie darauf. Als nächstes schauen wir uns faul Tuch an. Der Punkt dieses hier ist, dass Stoff faul ist. Es ist schlaff und tut einfach, was die Schwerkraft und die Strukturen, die sie unterstützen, diktieren. Stellen wir uns also vor, dass dieses Stück Stoff über eine imaginäre Stange an der Spitze drapiert ist , die in einem sehr glatten Bogen auf den Boden wert drapieren muss, sich auf sich selbst zusammenfaltet und irgendwie Pfützen in seiner Basis hochklappen muss. Das Tuch muss weich und faltbar erscheinen, so dass kleine Zickzackkanten markiert und Punkte sammeln, an denen die Stoffbündel das wirklich verkaufen können , aber meistens nur über diese Strukturen unter dem Tuch nachdenken und wie diese faul Tuch sortieren von Vorhängen selbst darüber. Die Spannung und Falten, die Sie zeigen, können uns sagen, Lasten über die Charaktere. Figur darunter cool. Nehmen wir also diese beiden grundlegenden Konzepte für einen Spin und probieren Sie eine einfache Kleidungszeichnung aus. Ich werde diesen langen Staubwedel Stil Ledermantel machen, aber zögern Sie nicht zu verzweigen, wenn Sie wollen. Diese Übung wird uns nur mit den Grundlagen vertraut machen, wie man aus der Nähe skizziert. Wie man diese ersten Markierungen macht, um zu beginnen, ein Kostüm zu definieren, wird auch ein bisschen von diesem Gleichgewicht Design-Prinzipverwenden Design-Prinzip . So kombinieren wir große, ruhige Bereiche der Jacke mit einigen Schnittlinien kleinere, visuell aktive Formen. Aber lasst uns auch anfangen, über Spannung und Falte nachzudenken. Also, wo auf dem Kleidungsstück Stoff muss eng aussehen? Und wo sollte es aussehen, zusammengebündelt und gefaltet auf sich selbst? Eine gute Faustregel ist, dass, wenn es sich wie ein Ellenbogen und Knie oder ein Abfall biegt, als die Klausel sollte aufblasen, wenn das Tuch hängt oder vielleicht über einen glatten Bereich der Figur passt , es aussehen sollte, reden schön. Lassen Sie uns das alles in einer wirklich schnellen Entwurfs- und Rendering-Übung zusammenfassen. Ich habe hier einige posierte Vorlagen eingerichtet, und das ist der Basispunkt für alle Projekte, die es machen wird. Es ist eine sehr hilfreiche Möglichkeit, ein Projekt zu starten. Postvorlagen nehmen einfach Anatomie und Proportionen aus der Gleichung heraus, so dass wir uns ganz auf Story und Design-Prinzipien konzentrieren und ein schönes Kleidungsdesign entwickeln können . Also ist es einfach sterben. Dann sollten diese ersten Pinselscherze wirklich ausdrucksstark sein. Also einfach das Handgelenk gepeitscht, bekommt ihn schön aussehende Linien auf der Candace und der Ball wird sofort rollen. Dinge beginnen einfach zu fließen. Ich werde nur eine einfache Jacke und Hose mit einem T-Shirt machen, aber wenn Sie sich kreativ ausstrecken wollen, gehen Sie auf jeden Fall . Denken Sie an die Post Vorlage ist eine dieser manischen informiert, dass Modedesigner verwendet, um Kleidung zu schaffen. Sie fügen nur Design-Elemente über der Spitze dieses Formulars, das bereits existiert, und die Dinge nehmen einfach Gestalt an. Das ist, wo wir diese hohen Prinzipien betrachten, trägt unsere visuelle Balance, von wo kommt unser Kontrast her? Sollen wir formschlüssig mit lockerer Passform mischen? Sollten wir einen Weg finden, Sameh Symmetrie einzubeziehen? All diese Entscheidungen ergänzen die Geschichte und den Erfolg oder Misserfolg Ihres Designs . Es ist also ein sehr spannender Teil des Prozesses. Hier treffen wir all diese großen Entscheidungen in Ordnung, das funktioniert gut genug für eine Übung. Aber bevor wir anfangen, dies in zu rendern, lassen Sie mich Ihnen zwei super einfache Pinselstriche zeigen, die für 99% aller Tuch-Rendering-Situationen funktionieren lassen Sie mich Ihnen zwei super einfache Pinselstriche zeigen, die für 99% aller Tuch-Rendering-Situationen funktionieren. Ich fülle ein Quadrat mit dunkler Seite Hand, und dann kopieren wir das einfach unten. Das wird unsere Basis sein. Als Nächstes erstelle ich einen neuen Layer für das Rendern. Ich denke, ich werde nur diese graue Farbe verwenden. Zuerst ist ein einfacher langer Schlag. Ich habe meinen Pinsel auf ziemlich niedrigen Durchfluss und Deckkraft etwa 20% eingestellt. Wir machen nur ein paar lange Diagonalspuren. Jede Markierung ist ein weiterer Tipp auf den Stylisten, so dass es beginnt, Ton mit jedem Pinselstrich aufzubauen. - Nick. Es ist leichter und leichter. Dies ist gut für die langen drapierenden Teile eines Kleidungsstücks, wo es kein Bündeln oder Falten gibt. Denken Sie also daran, dass der Kontrast gleich scheint. Wenn Ihr Material also glänzendes Leder oder so etwas ist, steigern Sie diese Wertepalette und fügen Sie einige helle Highlights hinzu. Okay, ziemlich einfaches Zeug. Also als nächstes lassen Sie uns eine tolle Technik für Falten der Z Schlaganfall überprüfen. Grundsätzlich haben wir nur Zickzack eine Linie von Markierungen hin und her, und dann wechselten wir auf das Schmierwerkzeug und ziehen die Zickzack-Markierungen hin und her, um den Effekt zu verstärken . Ist das nicht cool? Es beginnt sofort wie gebündelt Falten einer Jacke oder Ellenbogen oder etwas aussehen, wenn gut verwendet. Diese Technik kann sofortigen Realismus für ein bisschen Politur hinzufügen. Ich werde diese oft in raffinierten Dingen überdenken, indem ich die Farbe auf dem Bildschirm abtaste und sie dann wieder nach unten malte. So drücken Sie einfach Ault, oder Option, wenn Sie das Pinselwerkzeug verwenden, und es wird zum Pipettenwerkzeug wechseln. Ich mag die Glätte und poliere sie. Dieser kleine zusätzliche Schritt fügt hinzu, es könnte auch wirklich schön sein, ein kleines Detail Falten irgendwo in Ihrem Tuch hinzuzufügen. Es ist wirklich nur, einen Schatten oder ein Highlight zu einem kleinen Streifen des Tuches hinzuzufügen und dann ein in ein wenig mit dem Wischwerkzeug zu mischen oder leicht darüber zu malen. Schön. Jetzt, da wir wissen, wie man Stoff rendert, lassen Sie uns dieses Design kopieren und dies in die Praxis umsetzen. Als Nächstes erstellen wir mit dem Zauberstab-Werkzeug eine Silhouette basierend auf unserem Leinart. Daher ist es sehr wichtig, dass die Linienart kontinuierlich um den gesamten Umfang des Charakters herum ist . Wenn es irgendwelche Lücken gibt, wie ich einen Knöchel hier habe, wird es nicht funktionieren, also stellen Sie sicher, dass alle diese Linien solide sind. Als nächstes verwenden wir einfach das Zauberstab-Werkzeug, um die Außenseite der Figur und alle negativen Formen auszuwählen, die von den Knien und Ellenbogen gemacht werden. Und dann wählen wir einfach inverse wird dann eine neue Ebene erstellen und füllen Sie diese mit diesem Spross basierte Silhouettenfarbe. Ich werde gehen, hatte die Linie Kunst aufgetaucht. Wir können mit dem Rendern beginnen. Ich denke, ich werde die Jacke anpacken, damit wir eine neue Schicht erstellen. Wir fangen an. Das erste, worüber wir nachdenken wollen, ist Wert. Wo kommt unsere Lichtquelle von hier her? Wir wollen sicherstellen, dass wir alle Ebenen dieses Kleidungsstücks beleuchten. Realistisch, also denken Sie dreidimensional. Denken Sie daran, dass dreidimensionale Wert-Kugel über unser Haupt-Highlight in unseren Schatten, und wir sind auf dem Weg zu den Rennen, also denken Sie auch an einige Pinselstriche. Ich wählte diese Pose mit den Ellenbogen gebogen, so dass wir einige wirklich schöne Übung von diesem Z Schlaganfall machen konnten . Sie können sehen, wie sofort realistisch das aussieht, wenn wir das Ledermaterial irgendwie um den Ellenbogen gebündelt haben. Also ein wirklich großer Schlag zu meistern geben, dass winsome Praxis. Aber ich verschmiere nur Dinge um einen Abend herum einige dieser Pinselstriche, nur versuchen, es realistischer aussehen zu lassen. Aber wir haben unsere Hauptwerte bereits etabliert. Es sieht schon hübsch aus, wirklich ein bisschen extra Glanz auf der Lichtquellenseite der Jacke, nur um ihr oder das authentische Ledergefühl zu geben. Jetzt werde ich ein bisschen Linienarbeit machen. Also habe ich zu einer viel höheren Deckkraft Bürste gewechselt, sogar mit meinem Rennen ein wenig zu schnitzen einige kleine Taschen scheint. Es sind all diese kleinen Details, die uns diese visuelle Balance geben, indem wir unsere großen Formen in kleinere Formen zerschneiden. Es gibt uns das große Design-Prinzip, dass es so gut für Kleidung funktioniert, so dass ist das bereits Hinzufügen einer Tonne von Realismus und Detail, dass wir wirklich wollen, Art von tut tun, macht es schöner und realistischer und gibt uns den großen Designschub, wir wirklich brauchen, um diese Designprinzipien optimal zu nutzen. So sieht diese Jacke ziemlich gut aus mit etwas mehr Raffinesse. Aber als nächstes werden wir die Hose rendern, und das ist wirklich wichtig. Aber ich mache das auf einer neuen Ebene. Wie Sie sehen können, verwende ich nur die gleiche graue Farbe, aber es spielt wirklich keine Rolle, wenn sich diese beiden Dinge auf ihrer eigenen Ebene befinden. Wir können einfach eine Farbtonsättigungsanpassung später im Prozess vornehmen, und wir können unsere Farben dann auswählen, damit Sie lila Hosen und eine grüne Jacke machen können. Es spielt an dieser Stelle keine Rolle, nur zu versuchen, es wie ein authentisches Material aussehen zu lassen. Also all diese e-förmigen Falten all diese schönen, glänzenden Highlights, um es wie Leder aussehen zu lassen. Das ist alles, worüber wir uns jetzt wirklich Sorgen machen. Wert und materielle Integrität, ein bisschen mehr Raffinesse, versucht, das Bein, das auf uns zugeht, ein wenig hervorzuheben. So geben Sie ihm diesen schönen, ledrigen Glanz. Es betont auch diese coolen kleinen Z-Falten an ihrer Taille, wo das Bein zu uns kommt . So viele coole Sachen, die diese Pinselstriche förderlich für uns wirklich setzen ihn für Ihr Design zu arbeiten . Aber das sieht ziemlich gut aus. Wir werden Cem weglöschen. Gesehene Linien bringen einige dieser Design-Prinzip Elemente, nur um diesen Look so cool zu machen wie es so wenig mischen kann zwischen hohen Deckkraft Pinsel und Radieren, um uns diese Nacht Linie Arbeit Akzent zu geben . Es hatte so viel zu diesen glatten Werten, die es hinzufügen würde, gibt uns einen schönen Kontrast. Das sieht echt cool aus. Wenig mehr feine Details auf einige dieser kleinen Bereiche von Interesse, versuchen Zehe, es einige schöne Brennpunkte zu geben. Selbst in dieser einfachen Übung. So coole Sachen im Hinterkopf zu behalten. Lassen Sie uns einige verschiedene Farben ausprobieren. Wir haben Dinge auf verschiedenen Ebenen, also ist das wirklich einfach zu tun. Ich denke, ich werde eine intensive braune Jacke suchen , aber wir könnten alles versuchen. Viel Spaß damit. Das ist irgendwie der Spaß Teil, wenn wir es so gut wie alles machen können, was wir wollen. Eine andere Technik, die ich Ihnen zeigen möchte, ist, wenn wir etwas blockieren. Also mache ich das T-Shirt in ihrer Jacke, obwohl es eigentlich eine Schicht oben ist, und wir füllen das einfach in 100%. Wenn wir diese Ebene sperren, können wir einfach darin malen, ohne sich um etwas Sorgen zu machen, damit Sie eine Auswahl daraus treffen können . Sie können einfach die Transparenz sperren und einfach ausschauen. Das heißt, Sie können einfach direkt in es malen, ohne sich Gedanken über die Vermasselung Ihrer Lederjacke Schritte oder so etwas funktioniert wirklich gut. Also nur einige Z Falten Art von Spannung und Falten vorstellen. All das tolle Klauen-Zeug, über das wir diskutiert haben, hat es hier wirklich gute Wirkung. Ein bisschen Cash-Schatten aus der Jacke, und ich denke, das fängt an, ziemlich nett zu sehen. Sehr realistisch. Es ist eine schöne Farbvariante. Ich liebe unsere Pinselstriche, also ist es Zeit für ein wenig finales Polieren, also werde ich alle diese Rendering-Ebenen zusammenfassen und diese Gruppe einfach zur Seite ziehen, um eine Kopie zu erstellen. und ich werde das ganz verschmelzen. Also bekam unser gesamtes Rendering alles auf einer Ebene hier für unseren letzten Schritt , der Fototexturen verwenden wird. Also habe ich ein paar Fototexturen in einem kleinen Ordner hier, damit ihr mit diesen Anzeigen herumspielen könnt. So viel Reichtum und Detail, wenn Sie sie mit ein wenig Subtilität verwenden. Ich werde hier ein bisschen schwere Hände haben, also wählen Sie es ein bisschen zurück. Aber wir werden einfach einen in einen neuen Ordner namens Textures setzen, der die Silhouette auswählt und einfach ausmaskiert. Diese gesamte Ebenengruppe ist also maskiert. Das Foto Onley existiert innerhalb der Silhouette unseres Renderings. Dann schalten wir diese Gruppe zu weiches Licht. Das sind die kritischen Schritte für das weiche Licht Mischmodus für diese Ebenengruppe, und dann lässt es alle unsere coolen Maldetails durchscheinen. Aber es gibt uns nur ein wenig Farbgeschmack in all dieser coolen Textur, zeigt sich von jedem Foto, das Sie in so unglaublich cool einfügen, ein wenig Lederstruktur für diese Hosen, ein bisschen wie ein Muster, und ich habe diesen tollen asiatischen Stil Wandteppich, den wir das T-Shirt machen würden. Sieh ein bisschen cool aus. Verwenden Sie das mit etwas Finesse. Ich gehe hier über Bord, nur um euch die Grundidee zu zeigen. Aber du kannst diese Dinger einfach verziehen. Die Möglichkeiten sind grenzenlos. Du könntest die Dinge unglaublich realistisch aussehen lassen. Verwenden Sie es mit ein wenig Kunst, obwohl dies getan werden könnte. Und auf eine Art Amateur-Art, das lässt die Dinge so aussehen, als hätte jemand ein Foto auf ein rohes Bild geklebt. Das ist definitiv nicht das, was wir hier tun wollen. Er sollte also nur ein subtiler kleiner Schub für eine grundsätzlich solide Malerei sein. Wir wollen uns nie zu sehr darauf verlassen, aber eine super hilfreiche Möglichkeit, nur ein kleines bisschen Raffinesse und Raffinesse hinzuzufügen, ist ein letzter Schritt. Also gefällt mir die Art und Weise, die ein wenig schwermütig aussieht, aber wir werden das alles zusammen verschmelzen, und ich werde nur etwas Akzent-Art von weißen Streifen hinzufügen, nur um dem ein wenig endgültiges Interesse zu geben . Normalerweise mache ich einen guten letzten Schritt für ein Tuch Rendering. Aber das macht es Jungs, das ist ein ziemlich erfolgreich aussehendes Stück Stoff Rendering von Anfang bis Ende. Wir haben ein paar Leinart für unser Design gemacht, zeigten einige schöne Tuch Pinselstriche sogar ein wenig Fototext Oring nur Hinzufügen in ein wenig Farbe, um dieses zu beenden. Aber ich denke, das ist ein toller Blick. Es ist, ähm, erfolgreiche Techniken zur Stoffwiedergabe. Hoffe, Sie finden diese super nützlich. 10. Rendering: Oh, jeder in dieser Übung wird es genau betrachten, wie man Leder rendert. Die Grundlagen sind so ziemlich die gleichen. Sein Rendering-Tuch. Aber es gibt einige leicht zu beherrschende Techniken mit Leder, die einige wirklich schöne Details hinzufügen können . Also ist dieses Material schlimmer. Ähm, üben. Ich habe ein weiteres schnelles Übungsblatt hier eingerichtet und du bist eingeladen, mit mir zusammenzuarbeiten . Oder entspannen Sie sich einfach und schauen Sie sich das Video an. Ich habe einige Basis-Silhouettenformen auf ihrer eigenen Ebene eingerichtet, so dass wir einfach Befehl klicken können , um diese Auswahl von diesen jederzeit zu erhalten. Okay, fangen wir mit diesem Handschuh-Typ Objekt auf der linken Seite an. Jetzt, wo wir eine Auswahl treffen können und ich bereits unsere Basissilhouetten habe, werde ich nur eine neue Ebene erstellen, auf der wir unsere eigentliche Malerei machen werden. Ich werde nur bei dieser einzigen Art von brauner Grundfarbe für all das bleiben. Das funktioniert ziemlich gut. Es ist eine ziemlich de gesättigte, braune Art einer gedämpften Farbe, und ich wählte dieses Handschuhobjekt, weil es im Grunde ein Zylinder ist. Es ist sehr einfach zu rendern. Wir müssen nur irgendwie entscheiden, wo unser Highlight ist, wo unsere Lichtquellen, aber es hat eine Gelegenheit für ein paar schöne Z-Striche in der Mitte. Es hat irgendwie das gefaltete Teil am Handgelenk, also kriegen wir hier viele verschiedene Sachen, und ich bin einfach glücklich in einer Menge. Ich habe diesen Pinsel auf ziemlich niedriger Durchfluss und Deckkraft, und ich klopfe einfach. Es gibt uns, dass eine halb undurchsichtige Überlappung, die uns viel Textur und unsere Pinselstriche gibt . Und das ist wirklich das, was wir wollen, wenn wir hier etwas verschmieren. Alle Arten von bringen diese e-Striche ein wenig hin und her, um ihm einen wirklich schönen, realistischen Faltstoff Look zu geben . Und wir sind schon auf dem Weg. Dies kommt ziemlich schön zusammen, sobald Sie Ihre Basistöne etabliert haben. Jetzt können wir wirklich anfangen, einige kunstvolle Lederarbeiten zu machen, also haben zu meinem Radiergummi gewechselt, und ich werde nur anfangen, zu subtrahieren. Einige scheinen zu beginnen, es wie Bereiche aussehen zu lassen, in denen zwei Teile des Leders irgendwie zusammengenäht wurden . Und schon das hatte so viel Realismus bemerkt, dass ich die Konturen dieser e Striche um die gefalteten Teile wirklich wichtig folgte . Es fügt eine Menge Dimension hinzu. Also mit der gleichen braunen Farbe bei höherer Deckkraft habe ich eine kleine Kante um die Spitze gezogen, und ich habe gerade den Klonstempel verwendet, um eine perfekt passende Kopie davon darüber zu kopieren. Wir haben also zwei perfekt parallele Linien, die es wirklich wie eine realistische Kante aussehen lassen. Wann immer Sie Fotoshops, Werkzeuge verwenden können, um etwas Perfektes wie eine perfekte Kopie der perfekten Kurve zu machen, fügt es wirklich ein schönes solides Gefühl zu Ihrer Entwürfe, manchmal wackelig, die oder eine Art von unsicher aussehende Linien kann wirklich machen ein Bild aussehen Art von Amateur. Verwenden Sie also diese Photoshop-Werkzeuge wie den Klon-Stempel oder kopieren Sie einfach Dinge, um Ihre Arbeit wirklich besser aussehen zu lassen. Okay, das gefällt mir. Als nächstes werden wir anfangen zu schauen, wie wir diese Photoshop-Kopierwerkzeuge besser nutzen können , und ich habe hier ein kleines Gürtelstück. Es wird einer dieser Kugel sein, die Gewehrgürtel hält, also werde ich anfangen, indem ich immer wieder ein wenig Ton mit geringer Durchflusskapazität hinzufüge. Und jetzt werde ich anfangen, in einigen dieser Linienarbeit hinzuzufügen , diese kleinen Nähte, die Leder so cool aussehen lassen, aber nur ein paar kleine Linienformen abziehen und dann, wenn ich fertig bin, kommen wieder und fügen Sie ein schönes High Deckkraft Einfassung Also schnappen Sie sich wieder meinen Pinsel und kratzen Sie einfach in ein paar kleinen Linien, um diesen kleinen genähten Kanten einen Glanz zu verleihen. Es ist, als würden sie das Highlight fangen. Und plötzlich, was im Grunde nur ein Rechteck war, ist jetzt gibt es ziemlich komplexe, cool aussehende Form mit all diesen überlappenden Stichmarken. Also habe ich einen Bereich weggelöscht, in dem ich will, dass diese kleinen Kugelhalter-Dinge gehen, und ich werde einfach einen erstellen, und wir werden ihn einfach kopieren. Photoshopped macht das so einfach. Wirklich? Jede digitale Malsoftware hat diese Fähigkeit. Also zeichne ich nur eine kleine Kurve oben, eine Kurve unten, und dann werde ich das wie einen Zylinder rendern, also eine Art Lichtquellenseite, ein bisschen ein Kernschatten und dann ein bisschen reflektiert Licht auf der dunklen Seite davon. Und das ist alles, was du wirklich tun musst. Sobald wir eine an Ort und Stelle haben, werde ich nur zum Verschiebenwerkzeug wechseln, das ist die auf Ihrer Tastenkombination. Wenn Sie Ault gedrückt halten und verschieben, bringen Sie es einfach zur Seite und es wird eine neue Ebene. Genau so. Wir haben sechs Kugeln bereit, in unserem Pistolengürtel zu gehen, und das hat praktisch keine Zeit gedauert. Es ist auch eine dieser großen Möglichkeiten, wo die Fotoshop-Werkzeuge können es aussehen, wie Sie eine lange Zeit damit verbracht , etwas detailliert in seiner super einfach. Gleiches Prinzip mit Zöpfen, jede Art von überlappenden, sich wiederholenden Lederelementen. Zöpfe sind ein großartiges Beispiel. Alles, was wir wirklich tun müssen, ist ein wenig Linienarbeit, um die Kanten dieser kleinen gefalteten Riemen aus Leder zu etablieren , ein wenig Rendering. So sieht es so aus, als ob sie etwas Tunnelieren, sich über- und untereinander schleifen. Und das ist alles, was wir wirklich ein bisschen Verschmieren brauchen, um zu verfeinern, wenn ich meine Pinselstriche gemacht habe und wir unsere Basiseinheit haben, die wir einfach immer und immer wieder kopieren können. Jetzt können Sie es entweder mit dem Verschieben kopieren, wie ich es getan habe, oder verwenden Sie das Klonstempelwerkzeug. Wirklich beide funktionieren. Es ist ah, ziemlich identische Wirkung, aber es ist wirklich eine Frage der Präferenz Wenn Sie in der Lage sein wollen, die Ebene selbst zu steuern . Möglicherweise möchten Sie dieses Verschiebungswerkzeug ausführen, da es kopiert wird. Aber wie Sie sehen können, funktioniert Clone Stamp. Justus. Nun, das hat praktisch keine Zeit gedauert. Und es ist ein wirklich interessantes Lederdetail. So eine ähnliche Idee hier, ich werde hier sozusagen Rap machen ich werde hier sozusagen Rap machenwie den Griff eines Schwertes oder eine andere Art Waffe. Dieselbe Art von Deal. Wir beginnen mit ein wenig Kanten, wo diese kleinen Riemen aus Leder irgendwie zusammenkommen und ein wenig Rendering oben überlappen, so dass dieses ganze Objekt wie ein Zylinder aussieht, ein bisschen verschmiert, um das zu verfeinern wenig Rendering auf diesem unter Gurt. Und das war's wirklich. Mit diesen Techniken, Sie sind irgendwie nur kommen mit einer schön aussehenden Basis, die Sie einfach immer und immer wieder wiederholen . Und diesmal ist es unglaublich einfach. Ich benutze den Klonstempel, aber es ist ein ziemlich identischer Effekt, also können wir einfach kopieren, dass eine beliebige Anzahl von Möglichkeiten, diese schönen sich wiederholenden Elemente zu erhalten, und natürlich , und natürlich können Sie zusammenführen und schnell zwei drehen und die vier und vier in acht. So könntest du in kürzester Zeit Hunderte dieser kleinen Wiederholungseinheiten erreichen. Ich werde einen kleinen Rand auf diesen letzten kleinen Teil des Griffs legen, nur die Zehe mit ein wenig mehr Details, paar Kopien. Aber das ist es im Grunde, Leute. Einige super einfache, wirklich effektive Ledertechniken, die eine Menge wirklich schöne Attraktivität zu Ihrem Bild hinzufügen können . Ich hoffe, Sie finden dies hilfreich. 11. Metall rennen: Oh, alle. In dieser letzten Übung schauen wir uns einige großartige Techniken zum Rendern von Metall an. Metall kann so viele Kontrastdetails in visueller Pop zu Ihrem Charakter bringen. Dies ist definitiv ein Material, das Sie meistern möchten, und das sollte wirklich helfen. Hier ist unser Übungsblatt, und noch einmal habe ich die Silhouettenformen auf ihrer eigenen Ebene, so dass wir einfach Befehl klicken für diese Auswahl. Auf diese Weise können wir sicherstellen, dass wir immer innerhalb der Linien malen. Beginnen wir mit dieser grundlegenden Sphäre. Also muss ich mich einrichten, weil wir das in zwei Grundfarben ausprobieren werden. Und ich habe eigentlich kleine Farbfelder neben jedem, so dass Sie diese einfach probieren können, damit wir mit einer Art silber-metallischen grauen Kugel beginnen . Jetzt ist der Schlüssel zum Rendern von Metall im Pinsel-Mischmodus, also überprüfen Sie es. Ich habe das Set, um Farbe ausweichen, und wie Sie sehen können, das macht dieses Kugelgemälde viel gesättigter und heller. Mit jedem Pinselstrich multipliziert er den Effekt. Es wird heller und gesättigter, so dass dies schnell völlig ausgeblasen werden kann. Aber das ist irgendwie das, was wir erste Angst haben wollen. Dasselbe mit dieser Goldfarbe. Wir fangen einfach an zu malen und Sie können schnell sehen. Es geht von etwas ziemlich gedämpft zu diesem wirklich schönen intensiven Gelb. So Color Dodge ist der perfekte Pinsel-Modus für Metall gibt Ihnen den Kontrast, den Sie für diese hohe Reflektivität wollen , dass Reichtum der Farbe. Eine Menge guter Variation und Komplexität wird nur mit diesem grundlegenden Schalter Ihres Pinselmodus integriert . Das ist also der entscheidende Schritt. Eine andere Sache ist, dass Metall reflektierend ist. Es reflektiert die Farben und Lichtquellen um sie herum. Also sehen Sie, wenn irgendwie versucht, anzuzeigen, dass diese beiden Kugeln Luft Art reflektierendes Licht voneinander und sogar Lichtquellen aus im Hintergrund. Lassen Sie uns ein wenig scheinen in diesem schneiden. Ich habe nur ein Rennen entfernt einige dieser Goldkugel, und ich füge ein kleines Highlight hinzu. Ich füge sogar ein paar kleine Kratzspuren hinzu. Das Gleiche ist nur die Farbe in Farbe Dodge Mischmodus. Und das ist alles, was du tun musst. Um diese kleinen hellen Teilstriche hinzuzufügen, gibt es nur eine Menge schöner Oberflächendetails. Ein wenig zusätzliches Interesse macht es wirklich spürbar für den Betrachter, so dass diese beiden Sphären Luft die Grundlagen. Es ist irgendwie die ganze Idee hinter dem Rendern von Metall, also werden wir das einfach auf einige andere Formen anwenden. Ein paar komplexere Situationen. Aber fangen wir mit diesem Zylinder an. Dieselbe Grundidee. Wir klopfen nur, und jedes Mal, wenn wir tun, wird unsere Farbe sehr schnell heller und gesättigter mit Color Dodge. Also müssen Sie dies mit ein wenig Zurückhaltung behandeln, oder es kann in Eile völlig ausgeblasen werden. Aber das ist, was diese Übungsblätter oder nach vorne, um ein wenig zu experimentieren, tun ein wenig Verschmieren, um irgendwie den Umfang dieser Art von Metallrohr aussehende Sache implizieren , Hinzufügen ein wenig extra Highlight. Aber was ich Ihnen wirklich mit diesem hier zeigen möchte, ist, dass, wenn wir die Spitze weglöschen, ich werde eine neue Ebene erstellen und das Festzelt Werkzeug in einer elliptischen Form verwenden, ich werde in einer Lippen erstellen und ihm einen Strich von etwa sechs Pixeln geben, der diese schöne, Perfekter Rand. Und wenn ich die Schicht verriegelt und darin bemalt habe, kann ich diese Kante sogar machen. Schau glänzend und metallisch, so dass gibt uns eine super realistisch aussehende fertig, um diese wirklich einfache Pfeife. Es ist also eine Kopie, die neben unserer nächsten Station hier liegt, und wir versuchen etwas anderes. Ich werde eine kleine Ellipse Art Gürtel um die Mitte dieses in einer dunklen Farbe erstellen. Jetzt werde ich eine weitere Schicht erstellen und zu unserer Basis-Metallic-Farbe zurückkehren und diesem ein kleines metallisches Highlight geben . Es ist sehr wichtig, dass, wenn Sie glänzendes Metall malen, es auf einer eigenen Schicht ist. Andernfalls wird Color Dodge mit dieser Grundfarbe unten interagieren, und es wird nicht funktionieren, also können wir diese Formen einfach kopieren und es gibt uns dieses wirklich nette kleine Detail. Wenn ich das schräg mache und es ein paar Mal wiederhole, sieht es sogar wie ein Gewinderohr aus. So echt cooles Zeug. Sie können von einem einfachen Zylinder zu einem wirklich kunstvoll aussehenden Waffengriff oder anderen Detail im Handumdrehen gehen. Ein weiteres cooles Detail ist eine kleine Niete, und alles, was wir tun, ist nur eine einzelne kleine Kugel auf einer eigenen Ebene zu rendern, eine Art Basis, eine Silhouettenebene und dann eine Highlight-Ebene. Dann können wir kopieren, dass so oft wir wollen wirklich einen schönen Akzent zu jeder Art von coolen Metallarbeiten hinzufügen . Geben Sie Ihnen viel Interesse. Also als nächstes lasst uns diese Rüstungsform angehen. Das wird eine Abkühlung. Also werde ich diesen Rand dieses Schulterstücks einfach beschreiben, eine Art nette, lange unsere Königslinie. Und wenn natürlich, wir sind immer noch in Farbe Dodge für diese ganze Übung. Also, wenn ich diese Linie ein paar Mal übermale, können Sie sehen, dass es irgendwie beginnt sich zu erhellen. Wir haben irgendwie den wichtigsten Highlight Teil dieser kleinen Art von gerollten Metallform an der Kante, Diese Rüstung und dasselbe, ich werde irgendwie eine kleine Unfalllinie entlang der Vorderseite der Rüstung Frieden haben. So definieren wir irgendwie unsere Formen damit. Ich bin ein Rennen weg ein wenig Art von Zeh implizieren etwas reflektiertes Licht. Aber wenn wir das Klon-Stempelwerkzeug verwenden, kann ich diese perfekte parallele Linie direkt daneben machen. Und es macht es unglaublich solide und gut zusammengesetzt, nur weil diese Linien perfekt parallel sind , dank des Klon-Stempelwerkzeugs. Ich erschaffe hier eine streichelte Ellipse, und ich werde das einfach in Form verwandeln, damit wir das Gleiche für den Kragenteil dieser Rüstung machen können. Wieder einmal, wenn ich diese Schicht verriegle, kann ich darin mit Farbe ausweichen, und es gibt uns wieder diesen schönen Glanz. Super praktische Funktion, wenn Sie einfach eine Schicht in Farbe direkt in sie sperren können. Und natürlich, natürlich, da all diese perfekte Geometrie Photoshopped Werkzeuge oder machen unsere Linien perfekt parallel und geometrisch rund aussehen , sollten sie sein. Es gibt uns bereits dieses wirklich schöne, solide Gefühl zu dieser Form, die im Grunde nur von Hand skizziert ist, und plötzlich sieht es wie etwas unglaublich Realistisches aus. Diese kleinen Randdetails sind also eine riesige, riesige, wichtige Möglichkeit, wirklich realistisch aussehende Metall zu machen. Und jetzt wird es nur eine Frage der Art des Ausfüllens der Ebenen dazwischen, mit den Grundprinzipien, die wir bei unserer Sphärenrendering-Übung gelernt haben, einfach mit diesem Farbausweichpinsel-Modus, um diese wirklich kontrastierenden aufzubauen große knallende Töne, die uns das hohe reflektierende, glänzende Metall-Look geben , dass wir für ein wenig Verschmieren gehen, um diese Art zu glätten , aber wegen dieser wirklich soliden Kanten, lässt es uns fast weg mit Art von nicht ganz so perfektes Rendering auf der Innenseite. Das Ich geht wirklich an diese Ränder. Es gibt schöne, scharfe, perfekt parallele oder perfekt geschwungene geometrische Klicklinien. Das ist wirklich das, was wir wollen. Das ist etwas, das ich wirklich möchte, dass du dir wegnehmen sollst. Dieser Teil der Übung ist, dass diese Kanten wirklich solide zu machen, kann sich wirklich auszahlen und Sie mit einigen schönen, ausdrucksstarken Pinselarbeit davonkommen lassen , die möglicherweise nicht perfekt entlang der Linie sind, also einfach ein wenig Detail hier drin zu tun , um dieses kleine Häkchen zu erhalten. Ein paar kleine Kratzer. Nicht alle Metallobjekte sollten perfekt glatt aussehen. Dies wurde vermutlich in seine Form gehämmert. Wenn wir wirklich darüber nachdenken. So kleine Dellen und Dellen hier und da fügen einfach Charakter zu Ihrer Medaille und fast alle Metalle , auch wenn es ein schöner glänzender Anzug der Rüstung sein soll, sollte diese kleinen Details als viel Charakter und nur eine Menge Spaß haben. Als nächstes schauen wir uns eher eine futuristische Art von Metall an, nur eine Art Paneele oder Roboterteile. Das ist im Grunde, wie ich das vorgehe. Hauptsächlich braucht es nur eine Art scharfe Ebenenänderung, so dass Sie dieses Highlight, das ich hinzufüge, sehen können Hier ist richtig, wenn diese Grundform Art von Kurven von einer hervorgehobenen Seite zu einer dunklen Seite gibt uns fast diese scharfe Feeling Kante, um es. Dass ich mit all diesen kleinen Kratzspuren in diesem Highlight verstärkt werde, gibt ihm nur eine Menge Charakter, macht es sich wie etwas, das Sie fühlen können, wenn Sie es greifen. Und das ist wirklich die Grundlagen der es wieder, nur schnitzen einige kleine scheinen Linien, die fast jede Art von Kleidung oder Metall Rendering aussehen lassen scheint kühler, wenn Sie eine Minute nehmen, um einige Szenen schnitzen. Aber hier ist ein cooles Detail, das ich dir zeigen möchte. Wenn wir in einem Kreis hinzufügen, eine neue Ebene erstellen und dann nur einen Kreis nach innen streicheln, können wir eine wirklich schön aussehende Art von Zähler versenkt Niete erstellen. Also, wenn ich innerhalb, dass malen und ich werde einfach sperren diese Schicht wieder mit Farbe Dodge, um es ein wenig Glanz auf dem Boden zu geben , und ich werde sogar ein Rennen weg ein wenig von der Spitze, so dass es sieht irgendwie versenkt. Zurück in diesem Ganzen bekommen wir diesen wirklich cool aussehenden Nietzähler, der in ein Loch versunken ist. Ein schöner, futuristischer Look. Ich habe diese genaue Technik in allen möglichen Dingen verwendet. Machine Renderings, futuristisch aussehende Rüstungsroboter sehen immer cool aus, also ist das ein großer kleiner Trick, um vorwärts zu tragen. Als nächstes wollen wir versuchen, ein wirklich schön aussehendes, kunstvolles Stück Metallarbeit zu machen , also könnte dies irgendwie alles sein, was ein wirklich ausgefallenes Ohring oder Kopfschmuck oder eine Art Gürtelstück auf einer Art von Krieger. Und ich beginne gerade mit einigen Kreisen, benutze einfach das Festzelt Werkzeug und werde dann bearbeiten und streicheln, das auf eine eigene Ebene setzen, so dass wir das sperren können und malt, ähm, in ihm glänzen mit Farbausweichen. Und das ist ein guter Weg, um anzufangen. Also nur ein Rennen weg, wo diese Kreise irgendwie nicht hingehören und wir fügen einige kleine Details hier und da hinzu, aber mit Farbausweichen in dieser verschlossenen Schicht, haben wir einen wirklich schönen Glanz, haben unsere Lichtquelle etabliert, bekam eine wirklich schöne solide Kante, so dass unsere Innenformen irgendwie etwas Solides zu arbeiten haben. Es wird es wirklich professionell und sauber aussehen, und es dauert sehr wenig Zeit. Wenn Sie sich also eine Minute Zeit nehmen, um diese Kanten zuerst zu definieren, wird Ihr Interieur Rendering wirklich sehr poliert und sehr professionell aussehen. Dasselbe mit diesen kleinen Elementen, die unten kommen. Ich definiere nur die Kanten mit einem scharfen Rendering, um sie professionellerund sauberer aussehen professioneller zu lassen. Und wann immer möglich, können Sie kopieren, was Sie bereits getan haben, indem Sie es einfach transformieren. Eine andere Sache, die immer gut aussieht. Das Ich sucht wirklich Symmetrie, wenn etwas ein perfektes Gegenstück zu etwas in der Nähe sein soll , nur verwendeten Fotoshop oder was auch immer Ihre App ist, es zu kopieren und zu drehen oder transformieren, so dass sie genau gleich sind. Das Ich sucht wirklich Kleinigkeiten wie diese. Wenn Sie sich also eine Minute Zeit nehmen, um wirklich eine perfekte Kopie von dem zu machen, was Sie gerade arbeiten, macht es wirklich solider und grundlegend solider aussehen. Eine Menge von diesem speziellen Teil dieser Übung zeigt Ihnen, dass Sie irgendwie greifen können was Sie bereits gemalt haben. Kopieren und irgendwo anders eingefügt, und es wird gut aussehen. In der Tat sieht es besser aus, als wenn Sie versucht haben, es zweimal oder mehrmals von Hand zu malen. Also haben wir diese kleinen hängenden Schmuckstücke von diesem metallischen Objekt hier drüben. Und ich kopiere nur einen Teil dieses zentralen dekorativen Teils. Und da geht's, nur mit ein paar Kopier- und Einfügefunktionen. Wir haben das gerade bereit zu gehen, versuchen, es auf der einen Seite ein wenig dunkler zu machen, , nur damit die Lichter oder scheint konsistenter. Ich habe das unten kopiert, und wir haben nur ein wenig mehr Rendering zu tun, um das irgendwie perfekt passen zu lassen. Aber all diese solide Edge-Arbeit hat uns wirklich geholfen. Also ein bisschen Einfassung auf dieser unteren Kurve. Und ich denke, wir sind bereit, diese Haupt-Metallic-Form zu füllen, also irgendwie zurück in unseren Sphären-Rendering-Modus hier, fügen Sie einfach ein schönes Highlight an die Spitze dieser kurvigen Form, ein wenig reflektiertes Licht, ein wenig etwas Mischung, um es schön und glatt erscheinen zu lassen, und es beginnt wirklich metallisch und wieder, dank der schönen, soliden Kanten, die wir mit Photoshopped Tools gemacht. Es fühlt sich einfach an, als würde es ihm passen. Es ist sehr solide, sieht scharf und sauber und professionell Fügen Sie dieser inneren Form ein wenig sphärisches Rendering hinzu, um sie rund aussehen zu lassen , als hätte sie eine gewisse Dimension. Und das ist es im Grunde. Wir haben etwas, das wirklich kunstvoll und komplex aussieht, aber mit einer Art Rendering-Formel in ein paar Photoshopped Tricks dauerte es praktisch keine Zeit. Es ist auch eine letzte Sache, die ich euch zeigen möchte, ist es das weiche Licht Foto Textur Modus funktioniert wirklich toll mit mental sieht einfach toll aus . Also habe ich diese rostige Metallstruktur eingeklebt, und wir werden das in eine Layer-Gruppe legen und das zu weiche Licht noch einmal einstellen und das überprüfen. All unsere großen Metallic-Rendering zeigt immer noch durch, aber wir bekommen alle wirklich schönen Farbvariationen in Texturakzenten von diesem coolen Foto, und plötzlich hat unser Rüstungsstück all diese große Komplexität und Geschichte. Es ist alles alt und verrostet, wirklich cool. Also einfach mit einem Klon-Stempelwerkzeug, um diese Textur zu finden, zu tunen und zu spritzen, um den Farbton ein wenig anzupassen, so dass es nicht ganz so gesättigt ist , ein paar Dinge auszuprobieren. Aber das ist die Grundidee. Dieser Foto-Textur-Modus auf weichem Licht macht wirklich einen tollen Job und funktioniert besonders gut mit Metall. Also hoffe, du probierst das mal aus. Ich hoffe, Sie genießen diese Techniken. Es ist eine große zu meistern wird wirklich helfen, Ihr Charakterkonzept. 12. Project: Oh, alle, bevor wir in unsere Hauptkursprojekte eintauchen, werfen wir einen Blick auf unsere Projektunterlagen. Jetzt. Dies ist sehr ähnlich wie eine professionelle Aufgabe in der Regel beginnt, mit einer Art schriftliches Dokument, das den Charakter in allen Spezifikationen, Geschichte, Persönlichkeit und Details beschreibt,die Geschichte, Persönlichkeit und Details beschreibt, es erfassen muss. Das ist genau das, was ich hier oben gearbeitet habe. Wir haben sechs vollständige Projekte, die eine wirklich große Vielfalt an Genres, Schwerpunkten und Rendering-Technik abdecken . Also die Elemente, die für jeden Charakter geschossen werden, geben Ihnen gerade genug, um Ihre Phantasie Funken und senden Sie zu beginnen, visuelle Referenzen für Inspiration zu sammeln . Hier ist noch ein weiterer Teil des Prozesses, bei dem Profis sich wirklich von Anfängern erheben können . Es ist wichtig, alles sehr gründlich zu lesen. Vergewissern Sie sich, dass Sie die Kurzbeschreibung vollständig verstehen, bevor Sie Skizzieren erhalten. Sie möchten nie ein fertiges Gemälde oder sogar eine Skizze schicken, die einige entscheidende Details in der Kurzbeschreibung fehlt . Also nehmen Sie sich einfach ein oder zwei Minuten zusätzliche Zeit wirklich absorbieren alle diese Details, Stellen Sie Fragen. Kunden haben in der Regel viel von sich selbst in ihre Charakterideen investiert, die mehr als glücklich sind , Fragen zu beantworten oder Ihre allgemeinen Ideen in diesem Gesicht zu hören. Sei also nicht schüchtern. Es zeigt Professionalität und Engagement, und Ihre Kunden werden es jetzt wirklich zu schätzen wissen. Normalerweise sage ich dies für das Ende eines Kurses, aber lassen Sie uns alle unsere fertigen Kursprojektfiguren in ihrer ganzen Pracht überprüfen. Ich zeige dir so früh, weil ich weiß, dass sechs volle Charaktere natürlichviel natürlich zu tun sind. Sie müssen absolut nicht alle diese tun, um den vollen Nutzen dieses Kurses zu erhalten. Während jeder Charakter ein anderes Genre und als verschiedene Rendering- und Designlösungen abdeckt , Sie auswählen und wählen, welche Zeichen Sie tun möchten. Vielleicht gibt es einen leeren Platz in Ihrem Portfolio, der einen dieser Charaktertypen verwenden könnte. Oder vielleicht ist einer von ihnen nur das Gefühl, mawr interessant zu sein. Es liegt ganz an Ihnen, und ich möchte nur, dass Sie alle wissen, dass ich so viele Projekte aufgenommen habe, nur um diesen Kurs mit seinen vielen Informationen und seinem Wert wie möglich zu füllen , aber nicht um Studenten zu überlasten. Also wählen und wählen Sie ganz nach Ihrem Ermessen. Okay, das ist meine Rede. Ohne weitere Umschweife, lasst uns reinspringen und anfangen, einige Charakter-Konzept-Kunst zu machen 13. Königin – Konzept und Skizze: Oh, hallo, alle. Willkommen beim Queen Project. Jetzt haben Sie es durch das ganze Buch gelernt Teil dieses Kurses, und es ist Zeit für das lustige Zeug. Lassen Sie uns ein paar Charakter-Konzept-Kunst machen, also tauchen wir sofort ein. Der erste Schritt für alle diese Projekte wird sein, auszuwählen, zu widersetzen und ich habe das Beitragsblatt, das Sie für jedes dieser verwenden können, und ich habe dieses ausgewählt. Also ist unser Charakter eine Königin. Die Pose ist also unsere erste echte Sorge dafür, wie wir das kommunizieren, weil ihre Haltung ein sehr wichtiger Teil ihrer gesamten Charakterpersönlichkeit sein wird . Das posiert also sehr entspannt, aber es ist zuversichtlich, dass sie so aussieht, als würde sie wirklich dahin gehören, wo sie ist. Ihr Blick sieht uns nur ein bisschen herab. Das Kinn ist irgendwie erzogen, so irgendwie ah, hochmütige Arroganz. Es ist sehr passend für einen Monarchen, jemanden, der für einen gigantischen Teil von etwas verantwortlich ist, und weißt du, an diesem Punkt bin ich mir nicht wirklich sicher, ob ich will, dass das historische Periode irgendwann in die Vergangenheit, oder sogar eine ferne zukünftige Königin des Galaxie-Typs Sache, und in der Tat, es ist unglaublich subtil die Änderungen, die wir machen müssten, um es entweder passen zu machen. Also weißt du was? Es könnte beides sein. Aber im Endeffekt ist, dass sie für viele Leute verantwortlich ist. Sie ist der Boss. Sie ist verantwortlich. Sie ist irgendwie dieses Symbol der Perfektion und ein Ideal von allem. Das wollen wir also wirklich hinüberkommen. Das ist die Persönlichkeit, die wir ausstrahlen wollen. Die Pose und die Details, die wir wählen, werden wirklich dazu passen. So geht das frühe Design hier. Ich versuche, ein wenig Kontrast in mit einer Art von Form passend Teile Art eng um die Brust, eng um die Ärmel, aber auch einige wirklich schön bohlen drapieren Teile zu bekommen. Also hat sie diese fast absurd riesigen Ärmel, die ich für richtig cool halte, und dann ein paar kleine Puffteile auf ihrer Schulter. Ich habe ein gutes bisschen recherchiert, nur auf Pinterest, bevor ich zu diesem Teil kam, sowohl historische Königin-Outfits in Insignien als auch einige Konzeptkunst für Dinge wie Queen Amidala in Star Wars recherchiert. So Dinge wie das sind große Referenzen für diese, aber dies ist eine wirklich große one toe in Ihrem Portfolio haben, weil es nur zeigt, wie Sieetwas einfach weit über die Spitze in Bezug auf verzierte Nous und Decorum nur ihr seine schiebenkönnen etwas einfach weit über die Spitze in Bezug auf verzierte Nous und Decorum nur ihr seine schieben so intensiv kraftvoll und geschmückt wie möglich. Also ein wirklich lustiges und ein wirklich wertvolles, um ein Portfolio große ein, das Art Directors würde genau betrachten. Mal sehen, ob wir etwas wirklich Schönes machen können und all das wirklich intensive Vertrauen und Perfektion ausstrahlen und einfach hoch über jeder anderen Einstellung, die wir hier wollen. Ich möchte also keine Beine oder Füße zeigen. Das scheint einfach etwas zu sein, das in einer wichtigen Figur wie dieser abgedeckt wäre . So eine Art langes drapierendes Kleid, das Art von Pfützen um ihre Füße dachte, das wäre angemessen. Beachten Sie alle diese Linien, dass ich dieses Gestaltungselement der Bewegung benutze, um das Auge irgendwie zu ihrem Gesicht zu führen . Also die Ärmel, all diese kleinen Metallvorsprünge, die von ihren Schultern kommen, lenken alle irgendwie die Aufmerksamkeit in die Mitte. Sie sind alle irgendwie groß. Hey, sieh mir Sachen an. Und selbst im wirklichen Leben sollen diese kleinen Verzierungen zu einem Monarchen genau das tun. Sie sind Aufmerksamkeits-Getter, die entworfen wurden, um das I zu führen. Also das ist wirklich etwas, das wir hier festhalten wollen. Lustige Sachen, auf die Sie aus dem wirklichen Leben zurückgreifen können und auch nur Design-Elemente finanzieren, die Sie einfach anwenden können und es für Ihr Design funktionieren lassen. Das kommt also ziemlich gut zusammen. Ich mag unsere Grundlinien unserer Kleidung hier. Ich mag unseren Kontrast. Wir haben auch ein gutes Gleichgewicht. Es gibt einige Bereiche, die sehr visuell aktiv sind, der Kopfschmuck, der Bereich in der Mitte ihrer Brust, die ich denke, ich werde eine Art von Metallarbeit machen. Wir haben einige nette sich wiederholende Elemente, um uns diese visuell aktiven Bereiche zu geben, aber dann haben wir einige schöne einfache Vorhänge ist. Nun, um das auszugleichen, braucht man diese Art von relativ ruhigen Gegenden. Also denke ich, die Ärmel, das Kleid, das am Boden pfützt und ihr Gesicht werden Bereiche relativer visueller Ruhe sein. Im Vergleich zu all diesen coolen Metallarbeiten und Schmuckstücke und nur visuelle Aktivität, die sie wichtig aussehen wird . Gib ihr den Pop, den wir wirklich brauchen ihren Zeh haben und kommuniziere all diese wirklich coole Queen-Haltung, die wir haben wollten. Also komme ich zu dem Punkt, wo ich die Postvorlage tatsächlich weniger brauche. Es sei denn, wenn ich diese Phase erreicht habe, werde ich oft einfach Dinge wie die Hände oder das Gesicht kopieren, damit sie Teil meines Designs werden können . Aber wie Sie sehen können, haben wir ihre Figur hier ziemlich gut etabliert, und alles funktioniert gut, ich werde einen zweiten Durchgang für diese Art von Tinte machen. Also, um das zu beginnen, Ich werde nur wählen Sie diese Bereiche ihrer Haut, die im Endprodukt sichtbar sein wird und nur Pesos in eine neue Schicht. Und ich werde nur irgendwie verwenden, dies ist ein Sprung aus Punkt, um diese zweite begangene Art eines raffinierten Tintenlinie Schritt zu tun . Dies ist der Schritt, den Sie einem Client zeigen möchten. Wenn wir also diesen Leinart Zweitpass ganz fertig bekommen haben, würde ich das normalerweise an einen Klienten schicken. Nur um die Genehmigung zu erhalten, sagen wir, ist dieses Design, was Sie im Sinn hatten, wenn es irgendwelche Änderungen zu machen, es ist unglaublich einfach, das mit einfachen Leinart zu tun, sicherlich einfacher, als wenn Sie ah gesendet, endgültige Malerei oder sogar ein grobes Gemälde. Das ist also ein großartiger Schritt, um Ihre Ideen zu testen und, ah, wirklich Spaß zu speichern, um Dinge zu verfeinern. Ihre Ideen beginnen, wirklich zu kristallisieren, was nur eine Art ah ah, Handgelenk. Eine skizzenhafte Idee fängt wirklich an, Gestalt anzunehmen und zu einer verfestigten Sache zu werden. Also beachte, dass ich fange an, etwas mehr Aufmerksamkeit auf Dinge wie Symmetrie zu zahlen. Wenn es etwas gibt, das auf beiden Seiten dasselbe ist, nehme ich ihnen die Zeit, um sie zu kopieren und einzufügen, die es wirklich identisch machen. Unsere Augen neigen dazu, diese Art von visueller Symmetrie zu suchen, und wenn Sie versuchen, das von Hand zu tun kann es auch oft am Ende eine Art Seher sein. Also nur ein wenig Handwerkskunst Tipps, um sicherzustellen, dass die Dinge beginnen auf einer wirklich soliden Basis hier. Und das ist es, worum es in dieser Sekunde geht. Viel Spaß beim Drehen dieser kleinen Schulterstück Art von Metallverzierungen ein wenig heraus . Nur eine Abwechslung, eine meiner Zeilen ein bisschen. Aber ich mag die Wichtigkeit in der Pracht, die diese kleinen metallischen, stacheligen Dinge ihr hinzufügen, lässt sie irgendwie wie eine wirklich wichtige Weltraumkönigin aussehen. In der Tat ist es gleichermaßen zweideutig, ob wir Zeh wie diese Königin wollen, die wirklich bis ins Detail kommt . Sie sieht sehr zuversichtlich und sicher sehr verantwortlich aus, und das ist gut. Das gilt entweder für eine wohlwollende oder eine böse Königin. Es kommt also alles auf die Details an. Es ist lustig, dass Sie am Ende dieses Designs kommen können. Und wenn Sie ihr einfach ein schwarzes Kleid mit wie, Spinnennetz Designs darauf geben und ihr einige wirklich dunkle Augen Make-up gab, würde sie böse aussehen, wie die Eiskönigin von Schneewittchen und der Huntsman oder so etwas. Aber wenn wir ihr ein helles Kleid geben, sie wie Engel aussehen lassen und über alles, sie scheint wohlwollend. Es ist also lustig, wie einfache Änderungen die Richtung im Gefühl Ihres ganzen Charakters wirklich radikal verändern können . So schwarze Kleidung Verachtung wahrscheinlich Bösewicht Licht bedeuten. Nahe Angehörige bedeuten typischerweise Held oder Wohlwollen, wenn wir dort wirklich reduktiv . Aber nur ein interessanter Gedanke über die Hölle. Wir können die Richtungen radikal ändern. Es praktisch jeder Teil des Design-Prozesses, so Art nur die Dinge zu verfeinern, wie ich hier gehen, machen diese kleinen Falten, um sicherzustellen, dass alles Sinn macht. Denken Sie daran, in unserer Übung zum Rendern von Stoffen dass es in unserer Übung zum Rendern von Stoffenwichtig ist, diese Formintegrität zu erhalten, damit wir keine seltsamen EMC essure Stofffalten haben , die einfach keinen Sinn ergeben. Also, das ist, worüber ich hier wirklich nachdenke, Art der Verwendung von kleinen Peitschen des Risikos, um ein paar nette kleine Faltlinien zu machen, ein wenig Interesse hinzuzufügen und unseren Vorhang-Rendering-Plan für diese coolen Ärmel wie Das wird ein wirklich nettes Feature von diesem hier sein. Diese schöne Vorhänge, nur eine Art von Ziehen von ihren Händen, wirklich hilft zu betonen, dass Nizza Pose tatsächlich viel Zeit damit verbrachte, zu entscheiden, was sie mit ihren Händen in dieser Pose zu tun . Es war eine seltsame Sache. Ich wollte, dass ihre Ellbogen gefaltet werden und in Richtung hierher. Es schien einfach eine sehr königliche Pose zu sein, aber ich entschied mich schließlich für ihre Hände, locker gefaltet, fast als würde sie einen Ring an ihrem Daumen anpassen. Es schien wie nur die Macht die richtige Mischung zwischen einer lässigen Pose wie jemand, der entspannt und mächtig ist und auch etwas, das großartig und irgendwie formell schien, was natürlich das ist, was eine Königin von Monarch ist sollte alles über sein. Also kommunizieren wir all diese Dinge, überprüfen all diese Kästchen, um unsere Geschichte wirklich über zu bekommen, und es ist schon ein wirklich lustiger. So stellen Sie sicher, dass all diese Vorhänge Sinn macht, und stellen Sie sicher, dass alle diese swooping Linien irgendwie zu den Brennpunkten des Stückes führen , indem Sie dieses Bewegung Design-Element beginnen, um einen Blick auf die große Bild hier. Wir haben eine wirklich schöne visuelle Balance. Wir haben viele schöne, visuell aktive Bereiche, die durch die wenigen großen und relativ optisch ruhigen Bereiche gut ausbalanciert werden , so dass das wirklich gut funktioniert. Grundlagen des Persönlichkeits-Designs. All diese Dinge sind das, worüber wir in diesen frühen Phasen nachdenken wollen und das funktioniert dank der Post-Templates wirklich gut. Normalerweise wir uns Sorgen um Pose und Anatomie. Aber das ist irgendwie nur von unserem Teller mit Beitragsvorlagen genommen, so machen Sie wirklich gut Gebrauch von denen es Sie erspart. Ah, viele Kopfschmerzen, immer auf der Suche nach Verbesserung der Effizienz, machen das Leben leichter. Und das ist ein guter. Also fügen Sie jetzt Details hinzu, machen Sie alle diese Linien ein wenig fester, fügen Sie einige kleine sich wiederholende Elemente hinzu, um sich selbst ein Framework zu bauen und dann irgendwie kleine Details innerhalb des Innenraums hinzuzufügen. Ich werde auch ein bisschen ein bisschen einen Pass um die Außenseite machen, um nur ein wenig mehr Linie warten hinzuzufügen , diese Linien fühlen sich solider, nur knackiger und professionell präsentiert, so dass, wenn wir senden dies von einem Kunden, wird es sehr professionell gestaltet aussehen. Unsere Ideen werden nicht in einem chaotischen Rendering verloren gehen, so dass Sie Ihre Arbeit immer gut präsentieren möchten, vor allem, wenn es ein Design ist, das Sie lieben und glauben und wirklich genehmigt werden wollte , um Downstream zu senden. Also ein wirklich lustiger Teil des Prozesses nur eine Art Siegesrunde Ihres Designs, weil wir alle unsere Hauptelemente ziemlich entschieden haben , ich verbringe ein wenig mehr Zeit mit Blick auf die Ärmel. Ich habe es ein bisschen eine Pause gegeben und kommen nach kurzer Zeit zurück, und ich habe beschlossen, dass ich besser mit e Ärmel machen würde sie nicht machen oder eine Art, ah, ah, drapieren, swooping Art von Vorhängen und nicht diese seltsame Art von gebündelter Schleife, die es vor einem Moment war. Also werde ich die einfach den ganzen Weg runter auf den Boden ausstrecken. Ich denke, das ist ein wirklich cooles, sehr königliches Detail, das man sich auch vorstellen kann , dass selbst ihre Ärmel irgendwie hinter ihr drapierten. Sie können sich vorstellen, wie sie diesen großartigen Stoffzug hinter ihr geht. Es ist nur eine sehr große und imposante Art von visuellen, und das entspricht definitiv unserer Persönlichkeit. Wir versuchen hier zu kommunizieren, also speichern Sie einfach eine Kopie Ihres Leinart. Wenn Sie etwas Neues ausprobieren wollen, nur ein Rennen entfernt und los geht's. Ich mag das viel besser, gibt uns, ähm, wirklich nette kleine Falten unten. Ich mag es, wie es einfach nach unten geht und uns dann diesen schönen kleinen Zickzack gibt. Am Ende. Es wird ein wirklich schönes Drapiergemälde in einem schönen, ruhigen visuellen Bereich sein, um alle coolen, kunstvollen Details auszugleichen, die wir los haben. So definieren Sie ein wenig von den Ärmelkanten hier, aber an dieser Stelle ist es wirklich nur der letzte Schliff. Wir haben unser Hauptdesign an Ort und Stelle. Ich denke, alle großen Bilderboxen wurden überprüft. Sie sieht wirklich cool aus, und ich denke, sie ist bereit, mit einem Kleidungs-Rendering zu beginnen. Wir können beginnen, einige Farb- und Detailauswahl und die Schritte vor uns zu treffen, also sehe ich Sie dort. 14. Königin - Stoff: Oh, hallo, alle. In diesem Abschnitt werden wir unser Queen-Projekt fortsetzen, indem wir einige Stoffrendern machen. Also lasst uns anfangen. Wenn wir vom Leinart Designmodus in den Malmodus wechseln, müssen wir ein paar Dinge tun. Zunächst einmal habe ich in diesem Splash-Hintergrund gemalt, und das steht Ihnen allen zur Verfügung. Das nächste, was tun muss, ist unsere Linie zu konvertieren und in eine Silhouette zu zeichnen, so dass wir mit dem Malen beginnen können. Also verwende ich einfach das Zauberstab-Werkzeug, um außerhalb des Leinart auszuwählen und dann auf alle kleinen negativen Formen zu klicken . Und dann wählen wir einfach umgekehrt und schwächen. Einfach zusammenziehen, dass ein wenig und ich werde eine neue Ebene erstellen und wir werden nur in einer Silhouette hinzufügen und das wird uns eine gute Grundlage geben, um von und verwenden Sie diese dunkle Sprossenfarbe funktioniert einfach gut mit Hauttönen, und es ist nur eine gute Basis. Eine andere Sache, die ich außerhalb des Bildschirms gemacht habe, ist alle unsere Haut und Haare Rendering. Also habe ich das in einem Ordner oben, diese Assets stehen Ihnen auch zur Verfügung, aber ich würde Sie ermutigen, Ihr eigenes Rendering zu machen, wenn Sie möchten, und, und, äh und wir könnten es einfach von hier aus nehmen. Also haben wir so ziemlich alles eingerichtet. Ein guter Blick auf die Silhouette gibt Ihnen immer eine Art frische Perspektive. Und ich denke eigentlich, ich werde hier einige Designänderungen vornehmen. Ein paar der kleinen Metallvorsprünge funktionierten einmal nicht ganz für mich. Ich kann sehen, dass alles blockiert ist. Manchmal sind diese Design-Entscheidungen irgendwie anders aussehen. Und ich werde nur ein paar Änderungen vornehmen. Also wirklich schwächen Veränderungen und optimieren unser Design in jeder Phase des Prozesses. Und das mache ich hier. Ich dachte, sie könnte einen stärkeren Kopfschmuck gebrauchen. Irgendwie eine wirklich coole, irgendwie böse aussehende Tiara Art Sache. Also nur ein paar kleine Silhouetten versuchen, ein paar coole Dinge gehen hier zu bekommen, und wir werden später ein paar schöne, kunstvolle Metallarbeiten damit machen . Aber das gefällt mir viel besser. Ein viel dynamischeres Design. Ich mag die Bewegung, die sie erzeugt, und ich denke, wir sind auf dem Weg zu einem guten Start. So eine Art schnelle Designkorrektur dort. Und jetzt sind wir bereit, ein paar Stoffrendern zu machen. Also, da ihr ihr Kleidungsstück, wirklich, ist ihr ganzes Kostüm aus einem großen Kleidungsstück gemacht. Es ist alles das gleiche Material. Dieses Kleid nicht wirklich Hose versichert und Jacke. Es ist eine Sache. Um das Leben leichter zu machen, werde ich organisierte Budgets im ganzen Kleid blockieren. Also habe ich diese rote Farbe ausgewählt. Das ist, was ich für ihre Kleidungsfarbe zu diesem Zeitpunkt wählen werde. Aber das werden wir definitiv später ändern. Irgendwie willkürlich an dieser Stelle. Aber ich verfolge einfach überall dort, wo Haut ist, und wir werden das nur benutzen, um das ganze Kleid zu blockieren. Verwenden Sie dies also, um eine Auswahl zu erstellen, eine Ebene, die wir später in Farbe sperren können. Machen Sie all das schöne Tuch Rendering, ohne sich Gedanken über streunende Flecken über die Haut gehen woanders, dass sie nicht hingehören. Das ist also nur ein schöner Schritt, um sich zu organisieren, das Leben von hier an einfacher zu machen. Das ist also alles, was es dazu gibt. Ich habe eine schöne blockiert in Form für ihr Kleid, und jetzt beginnen wir einige Tuch Rendering machen einige dieser lustigen Sachen, die wir in der Tuch-Rendering-Übung praktiziert . Also habe ich gerade meine malerische Bürste hier, die Ihnen zur Verfügung steht, alles ist gut und ich werde nur beginnen, indem ich Lichtquelle So Licht im Schatten, Hinzufügen in einigen hellen Tönen hier, und ich male es 100% Deckkraft. Ich mag es, diese Vergangenheit zu machen, wo ich einfach hell und dunkel feststelle. Ich mache mir keine Sorgen um Halbtöne, jede Art von glattem Grady int von Licht bis Schatten. Ich bin nur irgendwie in diese großen, klobigen Pinselstriche fallen , um zu bestimmen, wo Licht scheint und wo ist es wirklich nicht in der Lage, zurückzukommen und zu verfeinern? Das sind wir g o. Aber Sie können sehen, ich fange an, die Lichtquelle zu definieren, beginnend, ihm einige dieser kleinen schwindeligen Schlaganfall zu geben. Also bestimmen wir, wo sich das Tuch irgendwie zusammenzieht und es drapiert, oder wo wird es gelehrt? So können wir diese Art von in ihrer Mitte sehen, ihren Bauch. Es ist sehr eng, aber dann um ihre Ellbogen und die kleinen Manschettenlinien um ihren Oberarm haben wir diesen schönen Z-Strick, also bestimmen wir wirklich diese schönen kleinen Stoffdetails, Spannungen und Vorhänge und wie ah wie viel es gefaltet ist oder nicht wirklich cool Dinge, die Sie mit nur einem Schatten von Licht und Dunkel herausfinden können. Das ist es, was ich hier mache. Nur um das alles herauszufinden und das Rendering zu starten. Und was wir später tun werden, ist einfach irgendwie zurückgehen und irgendwie die Noten dazwischen ausfüllen. Es wird also nicht alles zu 100% hell oder dunkel sein. Wir füllen irgendwie die grauen Bereiche dazwischen. Also, das ist, was ich hier tue, irgendwie zu bestimmen, wo diese Hülse irgendwie das Kleid darunter überlappt und nur ein paar coole Vorhänge Arbeit machen, alles herausfinden, diese Lichtquelle im Hinterkopf behalten. Manchmal kann ein wirklich gut gegossener Schatten enormen Realismus hinzufügen. Also ging das an ein paar Stellen los, irgendwie auf ihrem Bauch, ähm, an ihrem Hals, wo das Kinn einen Schatten wirft und auch wo dieses lange Ärmel, das viel Licht fängt , eine dunkleren Schatten unten. Also, ich habe mich hier ein wenig angepasst, ich möchte, dass diese Falte irgendwie zu uns kommt, so dass Sie irgendwie die Art und Weise ändern können , wie das Tuch liegt, nur indem Sie Licht und Dunkel ändern. Also alle diese Telefonentscheidungen werden mit diesem einfachen Schritt getroffen. Ich mache das nicht jedes Mal, aber das ist ein schöner Weg zu gehen, wenn es ein wirklich Maine Kleidungsstück ist. Wie dieses Kleid, natürlich. Es ist also an der Zeit, den Mittelgrund zwischen hell und dunkel zu füllen. Also habe ich meine Deckkraft um 50% in nur einige Mitteltöne gebürstet und Sie können sehen, dass es anfängt hinzuzufügen, eine Menge Subtilität und Raffinesse wirklich beginnen, diesen Look realistischer für mein Material zu machen . Ich stelle mir vor, dieses Kleid ist aus so etwas wie Seide. Scheint, als wäre etwas, aus dem Kleidung gefunden werden würde, aus denen Ah Monarch tragen würde. Also möchte ich das etwas mehr Glanz geben, als ich für, sagen wir, Baumwolle oder so etwas könnte sagen wir, . Sie müssen kein Textilexperte sein, sondern achten Sie auf Ihre Referenzen. Wenn es ein ausgefallenes Kleidungsstück wie dieses ist, könnte Seide eine gute Wahl sein. Und wenn Sie das ein wenig recherchieren, werden Sie einige wirklich schöne Leuchten sehen, die Seide hat. Das werde ich definitiv nutzen. Es kann so viele nette Dinge tun. Ich benutze das auch in Leder, auch in Leder, aber gibt uns diesen wirklich schönen Pop, ein nettes kleines Highlight, das unser Tuch so viel schöner aussieht. Es verstärkt all diese kleinen Z-Markierungen, die wir machen, wenn diese ein Highlight auf sie haben . Sie springen wirklich von der Seite und gibt uns all die tollen Informationen, über die uns diese Falten geben . Wo ist das Tuch irgendwie zusammengebündelt? Enfolding sieht wirklich schön aus, also das ist Ah, das ist etwas, was ich wirklich in dieser Vorlesung betonen möchte, dass schön streicheln, fast wie das Tuch um ihren Bauch und sicherlich auf ihren Ärmeln ist zusammengebündelt Ein bisschen. Und damit bin ich wirklich zufrieden. Das läuft sehr realistisch. Ich möchte, dass diese Ärmel zu uns kommen nur ein wenig, also werde ich ein wenig von dieser hellen Highlight-Farbe verwenden, um diese Pop ein wenig auf ein wenig mehr von diesem glänzenden Highlight zu den Ärmeln als auch. Überall dort, wo es einen Z-Strich gibt, und wenn es mit Ihrer Lichtquelle Sinn macht, immer ein großartiger Ort, um zusätzliche Aufmerksamkeit zu schenken, dass dieser Z-Takt wirklich ein tolles Feature ist . Und wenn Sie Ihre Zuschauer darauf aufmerksam machen können, geht es immer gut über. So machen Sie diese ah Highlight in einem Brennpunkt, wenn Ihre Lichtquelle es erlaubt. Ah, wirklich mächtige Schlaganfall tun ein wenig Verschmieren Jetzt habe ich auf das Wischwerkzeug gewechselt , und ich bin nur irgendwie ziehen die langen drapierenden Falten und Zickzack über diese e-Striche . Und wie Sie sehen können, verbessert es den Dieb wirklich. Wirkung auf beide Glättet auch Dinge aus. Macht diese Klausel Seymour fließend und irgendwie einheitlich. Bis jetzt war es eine Menge von strukturierten Pinselstrichen, Art von halbdeckenden Markierungen übereinander geschichtet gibt es eine Art von meliertem Aussehen. Wenn wir also anfangen zu verschmieren, bringt es viel Glätte in unser Bild. Wirklich macht es ein wenig anspruchsvoller aussehen, gibt ihm einige dieser schönen Mittelgrundstücke, und es hilft uns auch, die Art und Weise zu verstärken, wie das Tuch drapiert. Sie können sehen, einige dieser Flecken machen es nur so aussehen, als ob es nach oben zu ihr, so dass Sie wirklich dieses Wischwerkzeug verwenden können, um eine Menge verschiedener Dinge für Sie zu tun, Art von Glätten Dinge, bestimmt die Richtung und Fluss Ihres Tuches und nur verstärken Sie Ihre Pinselarbeit. So ist dies wirklich praktisch fügt eine Menge Raffinesse und eine Menge Informationen zu Ihrem Tuch Rendering als auch. Also, das ist ein wirklich praktisches Werkzeug, das ich verwendet habe, das Schmier- und Pinselwerkzeug so ziemlich wie zwei Teile des Ganzen ich gehe Hit B und R wiederholt auf der Tastatur. Also meine beiden Lieblingstools hier und sie funktionieren gut zusammen. Ein tolles Team kommt wirklich gut hier, wirklich, wirklich, wie unsere Lichtquelle Einrichtung, die ich wirklich mag, sind verschiedene Pinselstriche. Wir haben eine schöne Balance zwischen zusammengesetzten Bereichen und glatten fließenden Bereichen. Im Moment ist es nur eine Art Verfeinerungsschritt, bei dem ich sicherstelle, dass alles funktioniert. Wir haben keine seltsamen M. C. Escher Falten, die keinen Sinn ergeben. Ich rufe ihn sehr an, aber zwei große Analogie. Wenn ein Voll einfach unmöglich erscheint, müssen Sie es reparieren. Das ist es, was ich hier mache. eine etwas dunklere Farbe gewechselt, um nur diesen Wertebereich zu dehnen. Und es gibt einige Teile, in denen dieses Tuch wirklich in den Schatten zurücktritt. Also brauchte ich dieses zusätzliche bisschen Dunkelheit Zeh. Fügen Sie ein wenig Pop-Bereiche hinzu, in denen das Tuch wirklich zurücktritt. Also in diesen Ärmeln, irgendwie in den Achselhöhlen hier, wo wirklich fast kein Licht scheint. Und wie Sie sehen können, fügt das Dehnen dieses Wertebereichs wirklich eine Menge Reichtum hinzu und lässt es einfach scheinen oder mehr. Ah, netter, schöner und guter Kontrast, schätze ich. Ist das das Wort? Also fügen Sie einfach ein wenig mehr hinzu, auch mit unserer Lichtquelle in diesem Dunkeln, um es wie ein wenig reflektiertes Licht auf unserem Oberkörper unter dem Hals aussehen zu lassen. Hier ist, nun, das kommt alles wirklich gut zusammen. An dieser Stelle sind wir immer noch nicht einer Farbe verpflichtet. Wir haben einen Stoff auf seiner eigenen Schicht. Es ist getrennt von der Haut, also ist noch keine dieser Entscheidungen getroffen worden. In der Tat werden wir später im Kurs die Farbe ihres Kleides komplett ändern. So ist dies auch praktisch, wenn in einem professionellen Projekt Ihre Kunden s, um Ihr Design in einer anderen Farbe zu sehen , lassen Sie uns sehen, sie in blau oder schwarz, es wird wirklich einfach. Wenn Sie nur behalten, ist das seine eigene Ebene. Sie können es leicht ändern. Geben Sie Ihrem Kunden einen anderen Look. Das ist immer Teil des Entwurfsprozesses. Probiert nur einige Variationen und wir werden einen Vortrag über genau das haben. Nehmen Sie ein bestehendes Konzept und Verwendung von Photoshopped Tools leicht erarbeiten einige Variationen , so dass Sie Ihren Kunden von verschiedenen Design geben können sieht ein großer Teil des Charakter-Konzept-Künstler Job. Es macht auch eine Menge Spaß, auch eine Menge Spaß, und die Werkzeuge hier machen es unglaublich einfach. Aber an diesem Punkt, ich denke, wir haben ziemlich viel eine erfolgreiche Tuch Rendering wirklich schöne Pinselstriche, wirklich schöne Lichtquelle, und ich denke, es kommt alles sehr gut zusammen. Also mit ein wenig mehr Feinabstimmung, Teoh Kanten und einige Wertanpassungen so ziemlich nennen diesen Teil des Prozesses erledigt. Und in den Vorträgen werden wir das noch cooler aussehen lassen, also werde ich sie sehen 15. Queen - Finish polnischer: Oh, hallo, alle. in diesem Vortrag Lassen Sie unsin diesem Vortragunser Queen-Projekt mit etwas Finalpolitur abschließen. Also an diesem Punkt waren wir irgendwie unverbindlich in Bezug auf unsere Farben. Aber es ist Zeit, einige dieser Farbauswahl und all die Folgen der Geschichte zu zementieren , die damit einhergehen. Also ist es Zeit, sich zu entscheiden, guter Kerl oder böser Kerl. Und ich habe beschlossen, dass sie ein guter Kerl ist, eine wohlwollende nette Königin. Also, anstatt etwas Dunkles zu suchen, werde ich eine schöne Goldfarbe suchen, vielleicht etwas ziemlich Helles, eigentlich. also auf eine Art Gelb wechseln, können Sie einfach die Gerechtigkeit durch Drücken des Befehls, Sie tun all diese riesigen Sättigungsanpassungen, und wir werden in einigen Akzenten hinzufügen, um dies wirklich cool aussehen zu lassen. Farbbalance ist eine gute Möglichkeit, diesen Befehl zu tun und einige Helligkeit Zeug. So können wir wirklich das gesamte Aussehen und Gefühl dieses Charakters mit nur ein paar Fotoshop-Operationen und bemerken. Ich habe eine Kopie dieser Stoffschicht gemacht, nur für den Fall, dass wir uns entscheiden, zurück zu gehen. Eine andere Sache, die ich gerade gemacht habe, ist eine Multiplikationsebene zu erstellen, ein Befehl klicken Sie auf die Stoffebene, um eine Auswahl zu treffen. Ich füllte es mit dieser einfarbigen Farbe und sagte, es soll sich vermehren, und das gibt ihm diesen schönen, dunklen Akzent oben auf dem Tuch. Und wenn ich das gefragt werde und es dann selektiv hier offenbaren, benutze ich nur ein paar Grady INT. Es gibt uns irgendwie diesen schönen Übergang, ein bisschen verblassen von einer dunkleren Farbe, und wir können sogar in einige coole Linie Arbeit malen. Verschiedene Designs fügen Streifen jede Art von kleinen Details, aber für jetzt, es ist einfach eine Art von einem schönen verblassenden Schatten gibt es einige nette Hugh Variationen von schönen Farbvariationen , und das ist, was wir gehen für. Ich habe das ziemlich subtil, aber du kannst das anwählen. Sie können es intensive Streifen machen oder einfach nur etwas kaum da. Also lasst uns diese Ebene verwenden. Und ich male nur auf die Maske, um etwas von dieser dunkleren Farbe auf dieser mehrfachen Schicht zu enthüllen . Und so können wir einige Streifen hinzufügen. Also werde ich anfangen, dieses Kleid ein wenig interessanter zu machen. Nicht nur eine einfarbige Farbe, aber fügen Sie Cem Muster, andere coole kleine Details, nur um es zu geben. Einige mehr Feinheiten machen es verzierter und und königlich, weil wir wollen, dass sie irgendwie über die Spitze ist schick aussehen, wie wir können. Das ist also eine gute Möglichkeit, einige dieser lustigen kleinen Details zu definieren. Also nur mit Möglichkeiten, kleine Streifen und Muster hinzuzufügen, dies ist eine andere Zeit, wenn Sie wirklich entscheiden können, in welchem Zeitraum Ihr Charakter lebt. So könnten wir einige wirklich futuristisch aussehende Designs hinzufügen und sie in Zukunft wie Königin der Galaxie aussehen lassen. Oder wir könnten es klassischer aussehen lassen, eine Art Blättermuster. Und plötzlich ist sie in der viktorianischen Ära oder so etwas. Also diese Entscheidungen tragen wirklich viel Gewicht, aber es macht eine Menge Spaß. Die Hauptsache ist, wir wollen die Form unseres Tuches im Auge behalten. Wenn wir Streifen zu einem Teil des Stoffes hinzufügen, ist es gekrümmt. Stellen Sie sicher, dass die Streifen irgendwie damit einverstanden sind. Du kannst wirklich die Dimension töten, die dein Tuch hat. Wenn du einen Streifen darauf legst, summiert sich das nicht wirklich, also stellen wir sicher, dass die Arbeit den Konturen des Charakters entspricht. Alle Falten und Kurven des Tuches müssen berücksichtigt werden, wenn diese Muster hinzugefügt werden, oder es wird einfach eine Art Seher sein. Also nur gute Sachen im Hinterkopf zu behalten, äh, irgendwie mit ein paar Ideen hier zu spielen. Nur irgendwie fühlen Sie sich Ihren Weg durch Wenn Sie an einer Maske arbeiten, bemerken Sie die Farben Luft nur schwarz und weiß, und das ist nur grundlegende Foto Shop Maske Zeug. Aber das bedeutet, dass wir alles rückgängig machen können, was wir tun. Dies ist also ein sehr freier Prozess. Sie malen einfach in Weiß, um diese dunklere Farbe zu enthüllen, um einen Streifen oder etwas hinzuzufügen, und wenn Sie es nicht mögen, malen Sie einfach wieder schwarz und es verschwand. So ist es einfach ist, dass und es ermöglicht wirklich ein paar Spaß, sehr freie Design-Arbeit, um diese coolen Muster hinzuzufügen. Also eine gute Möglichkeit, ein paar Akzente zu bekommen und wirklich viel Interesse für deinen Charakter hinzuzufügen ist mit einer dieser mehrfachen Schichten und dank dem Blockieren dieses Tuch später am Anfang am Anfang haben wir es wirklich einfach gemacht, also füge ich eine weitere Akzentebene hinzu. Dieser ist auf keinen speziellen Mischmodus. Es ist nur eine neue Ebene, und ich male mit dunklen Akzenten. Ah, viele davon werden die Grundlage für einige der Metallarbeiten sein, die wir hinzufügen werden. Also einige dieser kleinen hängenden Schmuckstücke und Juwelen dies wird die Basis für Wir werden eine Menge Arbeit mit der Farbe Dodge Metallic-Pinsel-Modus später in dieser Vorlesung zu tun . Aber denken Sie daran, damit das funktioniert, muss sich das Metallmaterial auf seiner eigenen Schicht befinden. Also wird diese Luft einfach die dunkle Basis für das glänzende Metall sein, auf dem wir nicht malen können , die Farbe direkt auf die dunkle Basis ausweichen, wo die Farben nicht funktionieren, richtig? Ich hoffe, das macht Sinn. Aber es ist wirklich dasselbe, was wir in unseren Metal-Rendering-Übungen gemacht haben. Also all diese lustige kleine Linie Arbeit, wenig scheint, und Details Art von in diesem sehr wichtigen, sehr Fasching für diese sehr wichtige Person genäht . Sehr cooles Zeug, schnitzen kleine Linien und scheint, wie ich schon sagte, nur scheint immer etwas kühlere Charaktere aussehen zu lassen, Kleidung, sogar Waffen, Maschinen, Kreaturen, diese kleinen Linien, um plötzlich nehmen es eine riesige Kerbe im Realismus. Also wirklich, nehmen Sie sich etwas Zeit. Lassen Sie sich einfach einige lustige Linienarbeit einfallen, jede Art von. Es ist ein sehr freier Prozess, ein sehr guter Ort, um ihnen Kreativität auszudrücken und einfach den Stylisten arbeiten zu lassen und zu sehen, was daraus kommt, denn es ist alles unmachbar, wenn man nicht mag, dass es bis zu diesem Punkt erwähnt hat, aber das ist wirklich. Das Beste an digitaler Kunst ist, dass man nie wirklich Angst haben , etwas zu versuchen , denn es ist auch unendlich wieder praktikabel, dass man immer einfach springen und dann treffen kann. Rückgängig machen, wenn es nicht funktioniert. Also wirklich, lassen Sie sich diese kreativen Muskeln dehnen. Versuchen Sie etwas, das Sie vielleicht noch nicht versucht haben. Sehen Sie, ob Sie wirklich wachsen und Ihre Grenzen ein wenig schieben können. Das digitale Medium macht das praktisch zu einem Nullrisikoversprechen, also gibt es nichts zu verlieren. Probieren Sie einfach ein paar neue Sachen aus, schieben Sie den Umschlag. Aber wir verfeinern nur einige unserer Line-Design-Arbeit, indem wir den Klon-Stempel verwenden, um einige nette sich wiederholende Elemente hier zu haben, und ich denke, das funktioniert wirklich gut. Es ist immer noch nicht ganz klar, ob sie aus der Zukunft oder aus der Vergangenheit ist , aber das gefällt mir irgendwie. Es macht eine Art Spaß, es an der Grenze zu halten und ein wenig mehr Grundarbeit für Metall zu machen. Ich wollte, dass sie ein paar Ringe an ihren Finger hat, also füge ich nur einige dunkle Basis-Silhouettenformen auf dieser Akzentschicht hinzu, und diese Art von bildet die Bühne für unsere Metallarbeit. Das fangen wir jetzt an. Das wird wirklich genau wie unsere Metal-Rendering-Übung sein. Also bin ich auf einer neuen Ebene. Ich habe meinen Pinsel auf Farbe Dodge umgestellt, und wir werden nur damit beginnen, einige dieser Kanten zu definieren, genau wie wir es bei diesem Stück Rüstung in der Metal-Rendering-Übung getan haben, also drehen, glätten, je nachdem, ob oder nicht ich brauche, um eine lange, gerade Linie zu machen. Das ist eine wirklich praktische Funktion, die ich noch nicht erwähnt habe, aber Glätten wirklich steadies Ihre Hand. Wenn Sie eine lange, glatte Kurve oder eine lange gerade Linie machen müssen, ist das eine großartige Sache. Es ist eines der neueren Dinge, um in späteren Versionen von Fotoshop kommen, so dass, wenn diese Funktionen verfügbar. Probieren Sie es aus, wenn Sie eine lange, glatte Linie sehr praktisch machen müssen. Wie Sie sehen können, sobald ich eine Zeile erstellt habe, verwende ich nur das Klon-Stempelwerkzeug, um ihm eine perfekte Kopie daneben zu geben. Und diese Art von gepaart perfekt parallelen Linien macht wirklich eine sehr solide aussehende Grundlage für einige Metallarbeiten, für einige Metallarbeiten, schnitzen ein wenig von dieser Grundform, so dass wir ein wenig mehr von ihrem Haar zeigen sehen können . Und ich finde, das sieht echt cool aus. Dies ist der Teil des Designs, den ich ein wenig überarbeitet habe, wenn ich es einmal in Silhouette sah, und ich mag wirklich, wie es zusammenkommt. Also nur Dinge verfeinern. Aber es ist verrückt, wie schön dieser metallische Glanz kontrastiert mit den relativ glatten Grady INts der Haut in Stoff. Metall ist es einfach immer. Solch ein toller Akzent verleiht einem Bild so viel Pop und Glanz. Viel Kontrast, und Photoshopped macht das so einfach. Dieser Farbausweichmodus lässt die Dinge wirklich schön aussehen, ohne viel Arbeit überhaupt, und wenn wir nur die kleinen Formen wiederholen, die wir machen, macht es unglaublich solide und einfach perfekt Maschine, und es ist alles sehr gut registriert. Verwenden Sie also diese Photoshop-Werkzeuge, um Dinge so aussehen zu lassen, als ob sie zusammengehören . Könnte ich in ein paar Ohrringe hier hinzufügen und ich werde diese ziemlich kunstvoll als auch, wirklich nur Hinzufügen einer einzigen Form und dann nur wiederholen Sie es. Also ist es irgendwie nur ein paar coole Linien zeichnen, ihnen eine Art glänzende Highlight geben und dann nur klonen sie die Formen Luft praktisch zufällig, aber es kommt zu etwas wirklich cool aussehen fast jedes Mal, nur dank dieses Klon-Stempelwerkzeug, das es so eine perfekte Kopie macht, wenn alles perfekt passt , es macht nur unsere ich denke, dass dies etwas wirklich solides ist, das gehört. So wiederholen Sie einige dieser kleinen Formen jetzt auf diese kleinen Nieten auf ihrem Kleid. Sobald Sie zu einem bestimmten Punkt in einem Konzept wie diesem gekommen sind, können Sie beginnen, sich einfach von den schönen Renderings zu leihen, die Sie bereits an anderer Stelle im Bild gemacht haben , und kopieren und einfügen. Der gesamte Prozess beginnt sich wirklich zu beschleunigen. Sie bekommen irgendwie die Downhill-Seite davon, wenn Sie bereits so viele nette Sachen auf der Seite haben , dass Sie es einfach kopieren und anderswo verwenden können. Wenn Sie das mit ein wenig Zurückhaltung verwenden, sieht es nicht wirklich so aus, als würden Sie nur kopieren und einfügen. Sieht gut aus. Es sieht so aus, als gehöre die Dinge zusammen. Also mit diesen kleinen wirbelnden metallischen Formen, werde ich eine Menge guten Nutzen aus dem gleichen Motiv an anderer Stelle im Bild so wirklich praktisch Zeug bekommen. Sie können irgendwie einen schön aussehenden Teil eines Bildes bauen und wirklich einige Kilometer daraus bekommen . Also hoffe ich, dass Metallic-Übung wirklich Sinn für euch Jungs gemacht hat, denn das ist einer der einfachsten Teile, um so viel schön aussehende Details ohne viel Arbeit überhaupt zu bekommen. Und das ist definitiv das, was wir hier vor sich haben. Beachten Sie. Ich arbeite nur an einer Seite dieser Art von detailliertem Metallstück, weil wires einfach kopieren und auf die andere Seite einfügen und dann das auf der dunklen Seite von ihr ein wenig dunkler machenkönnen es einfach kopieren und auf die andere Seite einfügen und dann das auf der dunklen Seite von ihr ein wenig dunkler machen . Aber Grippeschuss macht das so einfach. Wir können Dinge einfach kopieren und einfügen, und sie sehen wirklich so aus, als ob sie zusammengehören fügen einige Teile dieses metallischen Zeugs, das in der Lichtquelle ist, ein bisschen Metallarbeit hinzu. Es sieht so cool aus mit nur den Kanten, dass ich manchmal übersehen, dass wir auch die flachen Formen füllen müssen . Aber diese Kanten Luft so mächtig, dass es eine Menge von der Arbeit für Sie, Hinzufügen ein wenig detailliert von diesem Ring auf ihrem Finger. Und ich habe gerade ein Metalldetail von oben kopiert, ein wenig mehr Malerei gemacht und hier, um das glänzend zu machen. Und ich glaube, ich werde diese Metallic lassen. Das wird ein cooler Ort für einen großen, glänzenden Jewell. Vielleicht, aber ich denke, wir haben alle Farbinteressen, die ich wirklich wollte, aber vielleicht eine Design-Wahl. Du könntest anders machen. Also lassen Sie uns diese Metallarbeit kopieren und auf die andere Seite einfügen, ein wenig Feinabstimmung, um es fit zu machen, und es ist einfach. Wir haben so ziemlich ein schönes Rendering. All diese schöne Metallarbeit an Ort und Stelle, und wir sind hier in wirklich guter Form, also fängt sie an, sich sehr zu formen, wir haben einen sehr schönen Vorhang, der einige wirklich coole Metallarbeiten zeichnet, indem sie ein paar kleine Schmuckstücke hinzufügt, Art von hängen von der Kopfbedeckung. diesem Zeug kannst du wahnsinnig detailliert werden. Ich benutze nur den Klon-Stempel , leihe mir ein kleines metallisches Detail von irgendwo auf ihrem Outfit und stampfe das einfach an andere Orte. Also schau sofort aus, schwäche. Bedecken Sie sie einfach total mit all diesen kleinen coolen, hängenden Metallic-Details macht Ihr Outfit unglaublich kunstvoll aussehen wie es war. Es dauerte ewig, um dieses Kleid zu kreieren. Dasselbe auf dem Kopfschmuck. Schauen Sie, wie leicht wir diese wirklich kunstvoll aussehenden Teile der Metallarbeit hinzufügen, die ich liebe. Dieser Fotoshop macht es so einfach, also hoffe ich, dass das ein echter Spielwechsler für euch ist. Es ist etwas, das mir in meiner Arbeit sehr geholfen hat, nur sofortige verrückte Mengen an Details ohne Arbeit. Es werden auch Ihre Kunden lieben. Dies wird wirklich helfen, Ihr Portfolio abheben all diese wirklich kunstvollen Metallarbeiten, und es wirklich nicht viel Zeit in Anspruch nehmen, wahrscheinlich etwa 1/2 Stunde in Echtzeit, also werden wir ein wenig mehr Details hier machen. Ich habe beschlossen, dass ich ihr eine Art Kriegsfarbe geben will, wie sie detailliertes Make-up hat, als hätte sie ein interessantes Gesicht. Paint ist nur ein bisschen Schlag hier oben. Also dieselben Dinge, die wir mit dieser Akzentfarbe auf dem Kleid gemacht haben. Wir erstellen nur eine Multiplikationsebene, eine Maske, die aus. Und dann enthülle ich das nur an bestimmten Orten, und es gibt 1.000.000 coole Möglichkeiten, mit hier zu arbeiten. Aber ich denke, wir gehen einfach mit einem Streifen auf ihrer Stirn und einer Art von Cem implizierten langen Wimpern. Art von ah Pfauenmotiv. Ich denke, das ist sehr passend. Fügen Sie einige wirklich schöne Punsch bis zu diesem Design. Diese Akzentfarben funktionieren wirklich gut, kommen Sie hier sehr schön. Also lasst uns ein paar Fototexturen haben, nur um dies ein wenig mehr Textur und Farbe Interesse zu bekommen . Also setzen wir das in eine Ebenengruppe, maskieren die gesamte Ebenengruppe aus, und dann haben wir es einfach zu weiches Licht gesagt. Wenn es einmal drin ist, geht es nicht über die Schichten der Maske hinaus. Wir wollen nicht, dass unsere Textur außerhalb der Linien undicht ist, also ist das einfach perfekt. Setzen Sie diese Ebenengruppe auf weiches Licht und überprüfen Sie das. Wir bekommen all diese coole Textur aus diesem Stück Stoff, und es passt wirklich gut. Genau die richtige Menge an Farbvariationen, um nichts zu drastisch. Es verändert den Farbton nicht wirklich, aber es fügt wirklich eine schöne Textur hinzu. Gibt es viel mehr Interesse, also werde ich einfach klonen. Stempel, dass und ein paar andere Orte kopieren eine ganze Ebene, nur um diese Textur oben zu bringen, und wir einfach irgendwie fein abgestimmt. Du kannst alles anpassen. Der Farbton, die Sättigung, die Helligkeit machen es einfach irgendwie fit. Und du willst nie, dass diese deine Malerei überschatten. Das ist also keine Krücke, um ein Gemälde zu ersetzen. Du willst nie versuchen, ein Foto von einem Kleid zu finden. Zum Beispiel möchten Sie nicht, dass das Foto Ihnen ganze Schritte speichert. Es ist nur ein kleines bisschen Akzent am Ende. Es sieht nur ein bisschen schöner aus. Also kommen wir wirklich zu den letzten Schritten. So bemerkte ich, dass ich alles gruppiert, eine Kopie davon erstellt und dann zusammengeführt habe. Und ich putze die Dinge irgendwie auf. Ich gehe um den gesamten Umfang des Charakters jetzt ein Rennen weg. Alle Dehnungsstreifen, die bei einem leichten Verschmieren nur 10 oder 20% den ganzen Weg herum nach draußen gekommen sein können. Es gibt eine sehr subtile Unschärfe auf die äußere Kontur Ihres Charakters, und es rundet wirklich die Dinge ab. Diese Kanten Luft zu scharf. Es hat einen Effekt, den Charakter abzuflachen, so dass es aussieht, als wäre es nicht dreidimensional. Dies ist also ein wichtiger Teil der finalen polnischen. Ist nur die Behandlung dieser Kanten wirklich macht der Charakter schien realistischer. Ich denke, das funktioniert wirklich gut. Also habe ich eine neue Ebene erstellt, und wir werden einige sekundäre Lichtquellen hinzufügen, um ihr etwas filmisches Licht zu geben . Also für diesen Teil mache ich nur ein helles Licht entlang der Kante. Also, als wäre irgendwo hinter ihr ein Rampenlicht. Es gibt so viele Informationen, die in diesen Kantenlichtern enthalten sein könnten. Sie fügen eine Menge detaillierter Dinge hinzu, machen die Formen Ihrer Figur wirklich klarer, aber sie geben uns auch einige Umwelt-Hinweise. Wenn der Scheinwerfer leuchtend orange war. Es würde sie aussehen lassen, als wäre sie an einem Kamin oder so. Wenn es blau ist, könnte es wie Mondlicht aussehen. Es gibt viele Hinweise und Informationen, die Sie hinzufügen können. Machen Sie es leuchtend grün und es würde aussehen, als wäre sie in einer fremden Umgebung oder so etwas . Aber das funktioniert wirklich gut. Wir kommen zu den letzten Teilen des Prozesses. Also, was ich hier mache, ist nur eine Feinabstimmung. Dies ist eine Art der letzten Teile des Prozesses, wenn Sie die Dinge aufpolieren können. Also jede Streumarke. Ich mochte keinen Teil des Stoffes, von dem ich denke, dass ich ein wenig extra Highlight verwenden könnte . Das ist, wenn wir es tun. Und Leute, ich denke, das sieht toll aus. Es geht nur um ein fertiges Produkt. Ich mag es wirklich, wie sich das entwickelt hat. Sie hat hervorragende Persönlichkeitsgeschichte, wirklich tolle Designgrundlagen, und ich denke nur, das Rendering. Er ist wirklich wunderschön weg. Ich hoffe, Sie mögen Ihr Projekt, aber ich glaube, wir sind hier gerade fertig. Aber nein, wir erinnern uns nicht. Wir wollen immer unser Design vorantreiben. Also, was ich getan habe, ist, dass ich einen ganzen Tag gewartet habe und dann bin ich zurückgekommen, um einen zweiten Blick zu werfen. Also beschloss ich, gut zu nehmen und es zu groß zu schieben. Mal sehen, was wir tun können. Ich habe den Charakter wieder und ich habe beschlossen, dass dieser Mittelteil nur ein kleines Flugzeug sucht . Also werden wir das aufschlagen, den zusätzlichen Schritt schieben, über den wir in unseren Konzepten und Theorien gesprochen haben, und versuchen, etwas Cooles zu tun . Also werde ich eine Art hängende Vorhänge hinzufügen, diese kleinen Bänder, die von der Mitte ihres Kleides hängen. Sehen Sie, welche Art von coolen Akzenten, die hinzufügen können. Und wir verziehen das einfach in Form. Ich kopierte gerade Teile des Kleides, die bereits existierten, und heller sie einfach ein wenig auf und verzog sie an Ort und Stelle. Und das ist alles, was es dazu gibt. Wir haben ein extra cooles Detail. Ich werde ein wenig Metallarbeit kopieren, um das ein wenig interessanter aussehen zu lassen. Aber diese kleinen Schritte, die wir unternehmen können, um ein wenig extra Pop ein wenig mehr Interesse hinzuzufügen , das eine so wichtige letzte 1% Ihres Projekts ist, wo Sie wirklich etwas von gut nehmen und es den ganzen Weg zu Great nehmen können . Also ein kleiner Trick da wollte, dass du denkst, dass wir fertig waren, um dir zu zeigen , dass du immer wieder zurückkommen kannst und dein Projekt nur ein bisschen weiter nehmen kannst. Und manchmal ist es das letzte kleine Detail, das all das Interesse hinzufügt, das es zu etwas wirklich erstaunlichem macht . Jetzt ist die endgültige Version unseres Projekts. Wir gingen den ganzen Weg von einer Skizze von gegensätzlichen Vorlage, in allen unseren Farben hinzugefügt, hat eine wirklich schöne Vorhänge Rendering, einige supercool Metall Arbeit mit den handlichen Photoshopped Tools hinzugefügt. Und wir kamen zu diesem wirklich schönen Endprodukt. Ich hoffe, Sie sind mit diesen ersten Projekten zufrieden, und ich freue mich darauf, all das, was wir hier gelernt haben, in unserem nächsten Projekt auf die nächste Stufe zu bringen . Also sehe ich euch da 16. Wasteland Mystic – Konzept und Skizze: Oh, hallo, alle. Willkommen beim Wasteland Mystic Project. Das wird ein wirklich lustiger. Also lasst uns einfach reintauchen. Ich habe meine posierte Vorlage hier eingefügt und meine Dokumentgröße festgelegt, aber ich denke, wir sind bereit, eine Konzeptskizze zu starten. Die allgemeine Idee für diesen Kerl ist, dass er diese Art von seltsamem Zauberer Kerl ist, der einfach in einem Ödland in einer postapokalyptischen Umgebung rumhängt. Dieser hat also eine kleine Gefahr, in die Falle einer übermäßig verworrenen Geschichte zu fallen. Also versuche ich, es sehr einfach in meinem Kopf zu machen, einfach , exzentrischer Orakel-Typ,der durch das Ödland wandert. Und vielleicht ist er eine Art Nebenfigur. Vielleicht ist es ein Videospiel. Wo ist unser Held? Werde gehen und mit diesem Kerl reden, um herauszufinden, wie man so etwas macht, denken Sie einfach an Ah, kooky alten Zauberer Kerl in dieser postapokalyptischen Umgebung. So frühe Designentscheidungen, hier zu machen, ist, dass ich seine Umgebung sichtbar machen möchte. Ich wollte so aussehen, als wäre er ein Teil dieses postapokalyptischen Ödlandes, also wickeln sich diese Brille um sein Gesicht, ihn irgendwie vor der giftigen Umwelt zu schützen, vermutlich eine Art radioaktiver, Krieg verwüstet, Planet Erde Art des Ortes. Also werden wir ein paar Hinweise auf futuristische Elemente auf ihn haben, Dinge, die er vielleicht aus einer nahen zukünftigen Welt gefressen hat, bevor alles radioaktiv in die Luft gesprengt wurde. Wenn wir also diese Art von Designsprache im Auge behalten, aber auch in Bezug auf Design, Grundlagen , Formen und Bewegung , im Gegensatz dazu wollen, im Gegensatz dazu auch wirklich bewusst sein , Weil, ah, viel von unserem Design wird davon abhängen. Zum Beispiel, die Augen, seine Brille. Ich habe sie absichtlich perfekt runde Brillen gemacht oder etwas, das ein wenig zusätzliche Aufmerksamkeit erfordert. Menschen haben so eine wirklich starke Identifikation mit den Augen. Die Form der Augen sagt uns viel darüber, wie wir fühlen können, was es zurückblickt. So ist es einfach auf einem Gesicht, jemanden durch die Form ihrer Augen wütend oder traurig aussehen zu lassen. Also, wenn Sie einen Helm oder eine Brille oder irgendeine Art von Kleidung Version der Augen entwerfen, müssen Sie diese Dinge im Hinterkopf behalten, und ich habe absichtlich mit perfekt runden Kreisen gehen, weil sie völlig neutral sind . Es sieht so aus, als ob dieser Kerl dich ansieht, aber er fühlt sich nicht so oder so. Wenn ich diese Brillendreiecke nach innen schräg machen würde, würde er irgendwie bedrohlich aussehen, wenn ich sie kleine Schlitze mache. Es würde ihn irgendwie seltsam und geheimnisvoll aussehen lassen. So Luftbrillen Luft viel Spaß zu spielen. Art von einer der Hauptmerkmale dieses Charakters und etwas, das ich nur über ein wenig hier sprechen wollte , wie wir anfangen, wollen einige coole Materialkontrast zu enthalten. So wie Sie sehen können, habe ich eine Menge von Metall Schmuckstück Art Dinge hängen von diesen wirklich schön fließenden Vorhängen , die einen Teil dieser Wrap um seine Schultern bilden. Wirklich schöner Kontrast zwischen den Materialien gibt, und es wird uns auch einige gute Vorhänge geben, um diese Metall-Rendering einzuschließen und abzuprallen . Versuch, ihm hier eine schöne Bewegung zu geben, es so aussehen zu lassen, DerVersuch, ihm hier eine schöne Bewegung zu geben, es so aussehen zu lassen,als würde er vom Wind herumgeblasen, als wäre er in dieser rauen Umgebung wo der Wind weht und die du weißt, sengende Wüstensonne wird ihn immer anpeitschen. Also wirklich versucht, seine Umgebung sichtbar zu machen und auch in einigen dieser schönen, futuristischen, post-apokalyptischen Details arbeiten futuristischen, . Ich möchte auch diese visuelle Balance Sache tun, wo wir große Bereiche relativ inaktiver Formen mit Bereichen von wiederholter, kleiner,visueller aktiver Form ausgleichen relativ inaktiver Formen mit Bereichen von wiederholter, kleiner, kleiner, . Also haben wir diese schönen Schmuckstücke, die wir so ziemlich überall hinstellen können, und die machen wirklich einen guten Job, das visuell aktive Zeug zu machen. Aber wir wollen sicherstellen, dass diese fließenden Vorhänge eine relativ ruhig und ruhig, um unseren Zuschauern geben ich einen Ort zum Ausruhen und Art von nehmen alles in. Also eine Menge Komplexität hier auszugleichen. Ich möchte sicherstellen, dass wir unsere Geschichte und unsere Designgrundlagen immer aus den Augen behalten und das irgendwie voneinander abprallen lassen und es wirklich funktionieren lassen. Also haben sie hier einen ziemlich guten Job gemacht und ein gutes Gefühl dafür bekommen, wer dieser Kerl ist. Seine Persönlichkeit. Er wird mit diesem Stab herumlaufen, das später entwerfen wird. Also wirklich geben diese Art von kooky, exzentrisch, alte Wiseman Art von Sache auch einige coole Design-Elemente los. Ich mag die Lockerheit der Manschette um sein Handgelenk irgendwie macht seinen ganzen Unterarm größer aussehen . Irgendwie eine nette Übertreibung. Auch, wie die Hose und die andere Vorhänge sind irgendwie baggy und blasen, und sie passen irgendwie mit seinem relativ formschlüssigen Mittelteil in all den kleinen Riemen um seine Arme und all die coolen kleinen Haarbindungen, die Er ist los. Also mit all diesem netten Stammes-Zeug, bekommen wir irgendwie einen weiteren Blick in die Zukunft, in der dieser Kerl ein Teil ist. Es ist also so, als wäre die gesamte Logik in der Wissenschaft unserer Zeit verschwunden. Es ist alles Krieg verwüstet, und die Menschheit wird wieder zu diesem Stammesstaat zurückgekehrt, wo sie all diese Mythologie finden, um die Welt um sie herum zu erklären. In der Art der Hüterin von all dem, würde er eine Prophezeiung darüber haben, wohin Sie auf Ihrer Reise gehen müssen. Oder vielleicht hat er Medizin, Kräuter, Zaubersprüche solche Dinge. Also einer dieser wirklich Spaß unterstützende Charaktere, die einfach wirklich Spaß und seltsam sein sollte und haben alle Arten von Spaß. Kleine Details über ihn, um wirklich all diese tolle Geschichte zu verkaufen, und ich denke, wir sind auf dem Weg hierher und versuchen, es so aussehen zu lassen, als wäre sein Outfit von Dingen zusammengefügt, die er aus diesem Kriegstourney-Ödland aufgespürt hat. So wird das Tuch irgendwie zusammengenäht sein, vielleicht verschiedene Farben haben. Später bekam er nur kleine Metallstücke, die er in seine Kleidung integriert ist, irgendwie wie behelfsmäßige Rüstung. An ein paar Stellen hat er die Wrap um den Hals, die Brille, um ihn zu schützen. Alles fit ist ein weiteres lustiges Detail. Wir könnten sogar versuchen, etwas von dem Metall so aussehen zu lassen, als wäre es von etwas erkennbarem wie einem Straßenschild oder nur einem merklichen Stück Maschinen geklaut worden. So eine Art Spaß Mischung von neu und alt mit dieser Art von Genre, Post apokalyptic ist ein Thanh Spaß, und es ist auch eine wirklich beliebte bis große Möglichkeit, alte und neue Motive zu mischen. Wir haben offensichtlich eine Art alte Medizin Mann Art von Stimmung hier, aber wir mischen es mit all diesem tollen verrückten Max, harten Kern Ödland Art von Zeug, das wirklich gut passt, also kommen wir hierher. Ich muss mich immer weniger auf die Beitragsvorlage verlassen, und das ist immer ein guter Teil unseres Designs. Das bedeutet, dass die Dinge wirklich für uns funktionieren, also werden wir einfach weitermachen und das hinter sich lassen. Und es ist wirklich schön formt, nur ein wenig Linie hinzuzufügen. Warten Sie hier, um einige unserer Linien zu verfestigen, könnten einfach auf den zweiten Durchgang verzichten und irgendwie die Skizze festziehen. Ich tue, dass manchmal brauchen Sie nicht immer die zweite Tinte Vergangenheit, Sie können einfach eine Art Rennen weg, verfeinert einige Linien mit ein wenig schwereren Linienstärke, um Ihre wichtigsten mutigen Formen. Gute Leinart Hierarchie hilft wirklich, eine Form gut zu beschreiben, dass ich diese Geschichte hier wirklich mag. Viel Spaß mit dieser Art von Charakter zu haben, und Sie können sich nur vorstellen, seine Persönlichkeit ziemlich viel. Wir haben ihn auch irgendwie geheimnisvoll gehalten, was wirklich cool ist. Wir können nicht viel von seinem Gesicht sehen. Wir bekommen seine ganze Persönlichkeit aus seiner Haltung, seiner Kleidung. Wir wissen irgendwie, worum es bei ihm geht. Nur basierend auf all dem und das ist, ah, eine Art Herausforderung, wenn du kein Gesicht hast, das dir hilft. Aber manchmal kann das Verstecken eines Gesichts, das Fehlen eines Gesichts so viel Rätsel hinzufügen, dass es dem Betrachter die Punkte auf eigene Faust verbinden lässt . Das ist ein großer Teil eines künstlerischen Jobs, vor allem ein Konzeptkünstler, ist eine Art Zuschauer bis zu einem Punkt zu führen und dann ihre eigene Phantasie, um die Leerzeichen zu füllen . Das ist eine wirklich mächtige Sache. Die großen Künstler gelernt zu tun, ist nicht zu versuchen, alles zu buchstabieren. Lassen Sie die Phantasie des Betrachters es die letzten 20 oder 30% nehmen. Also, wenn Sie das tun können, ist es eine wirklich gute Möglichkeit, Ihren Betrachter zu engagieren. Sie könnten es in alles schaffen, was sie wollen. Sie neigen dazu, wie Ihre Entwürfe viel besser, wenn sie das Gefühl haben, dass sie eine Rolle bei der Schaffung in ihren eigenen Köpfen haben. Es ist also eine seltsame Sache. Wir wollen alle Arten von Informationen, wirklich sagen, die Ansicht oder was wir tun wollen. Aber wir zählen auch darauf, dass der Betrachter ein wenig von unserer Arbeit für uns macht und irgendwie den Ball nehmen und mit ihm rennen, mit verflüssigten, um ein wenig abzustimmen. Manchmal scheint die Pose nicht ganz richtig Sobald wir Kleidung darauf gelegt haben, kann große wartete Kleidung das visuelle beeinflussen. Warte, also mache ich ein bisschen Feinabstimmung und etwas gekrümmter zu seiner Pose. Lass ihn ein wenig entspannter wirken. Er scheint auch, als wären seine Muskeln ein wenig zu riesig. Ich vergaß irgendwie, dass in einem postapokalyptischen Ödland dieser Kerl wahrscheinlich eine harte Zeit hat, so viel Essen zu finden oder Zeit, um Gewichte zu heben . Also möchte ich ihn ein wenig dünner machen, um in seine Umgebung ein wenig mehr passen zu können. Also denke ich, das ist angemessener. Auch, wie dieser Kontrast fügt es mit seiner Art von großen Handgelenkform, Art von Hängen von diesem dünnen kleinen Arm macht ihn einfach ein wenig mehr charmant und gibt uns eine schöne Stilisierung. Denken Sie, das funktioniert wirklich gut, auch, wirklich wie sein Haar ist irgendwie in diesen kleinen Kopfschmuck Art Dinge gebunden. Ich bin mir nicht sicher, ob es Federn oder Metall sein wird. Dinge einfach eine nette wilde Frisur, um diesen Kerl zu schlagen, obwohl, obwohl, ehrlich gesagt, das gesamte Design dieses Kerls ist so da draußen, dass er nicht viel Schlag braucht. Er ist sehr interessant und alle Gestaltungselemente oder so unkonventionell, dass es wirklich nicht viele Extras braucht. Wir brauchen Teoh keine Narbenbildung oder so etwas, oder, ah, ah, Blutspritzer, nur um diesen Kerl interessant zu machen. Das Design und das ganze Setting funktioniert schon bei uns. Also eine großartige solide Grundlage, um nur etwas Raffinesse hinzuzufügen, um sicherzustellen, dass die Form der Brille, der genaue Blick, den er uns gibt, genau so ist, wie ich es wirklich wichtig, dass die Form dieser Brille wirklich wichtig ist passt zu der Persönlichkeit, die wir hier verkaufen wollen. Und ich denke, das funktioniert sehr gut. Ich mag seine Stiefel. Wir werden diese ein wenig finden. Sie sehen irgendwie improvisiert aus, als hätte er ein paar Stiefel gefunden und vielleicht etwas Metall auf die Vorderseite von ihm genäht, und es funktioniert wirklich gut. Ich werde das Personal später hinzufügen, aber die Position seiner Hand, ich hatte irgendwie ein Design, weil ich wusste, dass er etwas in einem späteren Schritt halten würde , also wollte er aussehen, als würde er nur ein bisschen seines Gewichts auf diesem Stab, das noch nicht existiert und, ah, greifen diese Art von lässig, nicht super eng. Ich will auch implizieren, dass er ein paar kleine Elemente hat, die Luft irgendwie im Wind weht. Also flippte sein Haar irgendwie zur Seite. All diese kleinen Metall-Schmuckstücke, die in einem etwas anderen Winkel hängen, geben uns ein wenig visuelle Bewegung, als ob sie sich im Wind bewegen wie ein Windspiel. Sie sind alle Art von Bewegung um, so dass kleine subtile Hinweise der visuellen Bewegung auf eine Tonne von Interesse hinzufügen und einfach machen Sie Ihr Design aussehen besser. Aber wir sind auf dem Weg hierher. Wir haben alle unsere Hauptelemente in Linie, und wir haben wirklich eine schöne, delikate Balance zwischen all den Design-Grundlagen, die wir im Auge behalten müssen, und einer coolen Geschichte und einer schönen Pose getroffen delikate Balance zwischen all den Design-Grundlagen, die wir im Auge behalten müssen, und einer . All das tolle Zeug muss irgendwie im Gefängnis zusammenkommen, und ich denke, wir sind gerade da. Von hier an geht es nur darum, auf diesem netten Fundament aufzubauen und einige coole Details hinzuzufügen , die den späteren Schritten in unserem Projekt voraus denken. Was sind die lustigen kleinen Objekte, die Viewer werden sehen wollen, um wirklich in die Welt dieses Charakters gezogen werden. Also nur ein paar Formen zu verfeinern, an ein paar Fonds zu denken, Story-Details wie, wo er vielleicht etwas von diesem Zeug ausgeräumt haben könnte und wir sind auf dem Weg. Sie werden voran gehen und anfangen, dieses kleine Stabsobjekt zu entwerfen. Ich wollte so aussehen, als wäre es eine Art von nur Pfeifen oder etwas, das er in einem Müllhaufen gefunden haben könnte , und er modische einfach einige kleine hängende Objekte aus ihm heraus. Also auf jeden Fall wollen, dass dies wie ein behelfsmäßiges Objekt aussieht, das er selbst erstellt hat. Und ich wollte auch so aussehen, als hätte es eine Art spirituelle Bedeutung für diesen Kerl. Also ist es Zeit für mich, über Dinge wie Ikonographie nachzudenken. Was ist das, was dieser Kerl ist? Woran glaubt er? Was ist die Art der Spiritualität, der er sein Leben gewidmet hat, Also das ist eine lustige Zeit, in der wir fast diese Art von futuristischer Theologie ausmachen können, die dieser Kerl in kaufen könnte. Also habe ich eine sehr vage Idee, dass er vielleicht die Sonne verehrt. Die Sonne ist wahrscheinlich sehr imposant Teil seines täglichen Lebens, sagen wir, wirklich versucht, in den Kopf dieses Charakters zu bekommen. Also denke ich darüber nach, ein paar Motive aufzunehmen, die implizieren, dass so viele Kreise Halbkreise sind, mit Strahlen aus ihnen kommen. Irgendwie, was ich für dieses Personal vornehme. Aber ich werde das weiter verfeinern, wenn wir gehen. Eine weitere Gelegenheit für einige schöne Vorhänge, nur einige Stoffwickel hängen von diesem Personal weht in den Wind. Wir haben eine Art von Looped, aber dann kommt es zurück und wickelt sich um das Personal. Wirklich nettes Zeug, Teoh. Helfen Sie implizieren, dass Bewegung und geben Sie ihm einfach viel mehr Interesse. Sogar gibt uns, ähm, Umwelt-Hinweise, die Sie praktisch hier können, den Sand, der hinter ihm herumbläst, nur von den Umweltzeichen, die wir in der Nähe der Verpackung kommen. Aber nach einer kleinen Pause habe ich beschlossen, dass ich will, dass sein Gesicht noch mehr verborgen ist. Ich denke, Nase und Mund zu sehen ist ein wenig zu viel Information. Also habe ich beschlossen, mit einer Art Maske auf seinem Gesicht zu gehen . Vielleicht ist der Sand in den giftigen Dämpfen seiner Welt einfach zu giftig. Also hat er sein Gesicht vertuscht und mag das eigentlich viel besser. Wir wollen, dass dieser Kerl wirklich ins Geheimnis gehüllt ist. Er hat gerade einen coolen Fluch von Batman Vibe. Ich mag diese Entscheidung wirklich. Eine Menge Rätsel mit der Geschichte, die wir zu erzählen versuchen, wirklich. Works fügte auch ein paar kleine Ben und Gelenke zu diesem Stab. Es sah ein wenig zu schlicht aus, und tatsächlich machen diese kleinen Pfeifenelemente es zu einem weiteren Element, das verstärkt, dass dies in der Zukunft ist, als hätte er dieses Stück Metall aus einem alten Gebäude gerettet. Oder vielleicht ein Autoteil oder so etwas, das wirklich verkaufen wollen? Denn es könnte eine Frage von nur ein paar kleinen Details sein, die uns sagen, wo die Einstellung ist wenn es die Vergangenheit oder die Zukunft ist. Aber Leute, ich denke, dieses Design formt sich ziemlich gut. Wir gehen weiter und rufen dies erledigt an und wir werden beginnen, Farbe und Details in unseren nächsten Schritten hinzuzufügen , also sehen wir uns dort. 17. Wasteland Mystisch - Leder und Metall: Oh, hallo, alle. In diesem Vortrag werden wir den mystischen Charakter des Ödlandes fortsetzen, indem wir etwas Leder und Metall hinzufügen. Also lasst uns anfangen. Jetzt, da unser Konzept wieder fertig ist, ist es an der Zeit, von Leinart in den Malmodus zu wechseln. Also müssen wir diesen Kerl blockieren und ihm eine Silhouette machen. Also verwenden wir einfach das Zauberstab-Werkzeug, um die Außenseite in allen negativen Formen auszuwählen und einfach umgekehrt zu wählen. Und das gibt uns eine Auswahl, die wir mit Scion ausfüllen. Und wir haben unsere Silhouette genau so. Eine andere Sache, die ich getan habe, ist, diese Splash-Hintergrundschicht auf dem Hintergrund einzufügen, und ich habe auch alle unsere Hauttöne eingemalt. So haben einige dieser Dinge aus dem Bildschirm, so dass wir das Projekt voranbringen konnten. Also bekam ich Haut und Haare in einer Schichtgruppe, und wie Sie sehen können, werde ich nur maskieren, ihm einen schönen, sauberen Rand zwischen Haut und Haar zu geben. Das ist ein guter, solider Ort, um zu beginnen, damit wir wissen, wo ein Material beginnt und an den anderen Enden ein paar schöne gegossene Schatten dort eingebaut wurden, so dass wir sehen können, wo der Mantel einen Schatten auf seine Brust wirft und ich denke, Wir sind in guter Form. Wir werden anfangen, mit etwas Leder zu malen. Das wird also wirklich genau so sein wie die Leder- und Stoffübungen, an denen wir gerade gearbeitet haben , eine Lichtquelle zu etablieren. Und dann fangen wir an, in einigen dieser schönen Z-Striche in Bereichen zu arbeiten, in denen sich das Tuch irgendwie zusammenzieht, nur diejenigen zu verschmieren, um es zu verbessern. Das ist also ein bisschen ah, einzigartige Herausforderung. Ein paar Dinge, die wir hier über die Hose dieses Kerls im Besonderen berücksichtigen müssen, ist, dass er diese nicht einfach in einem Geschäft gekauft hat. Das ist etwas, was er brauchte, um irgendwie zu improvisieren. Also bin ich mir nicht ganz sicher, wie ich sie aussehen lassen möchte, irgendwie zusammengepflastert. Vielleicht hat er sie aus einigen gefundenen Materialien zusammengenäht, die er selbst aufgespürt hat. Also wollte ich definitiv diesen rauen Look zusammen haben, der definitiv zu unserer Geschichte passt und diesen Kerl wirklich interessant machen würde . Malen in einer einfarbigen Farbe hier. Aber ich möchte, dass dies am Ende irgendwie bunt und facettiert aussieht, als wäre es aus verschiedenen Dingen zusammengenäht . Textur und Farbakzente werden also eine große Rolle spielen, um diese Kleidungsgeschichte mit diesem Kerl später zu erzählen . Aber für jetzt, die gerade versuchten, dieses Material zu etablieren, geben Sie ihm ein Gefühl von Textur. Wie weicher, Wie gelehrt ist es? Welche Art von Falten oder glatte drapierende Teile hat es, und nur die Einrichtung unserer Lichtquelle So lustig Zeug. Es ist wirklich genau wie die Übungen, nur um diesem Kerl eine gute Basis zu geben. Ich bin ein Renn weg. Ein wenig scheint hier, irgendwie den Prozess zu starten, wo es aussieht, als wäre das irgendwie aus mehreren Dingen zusammengenäht und einige dieser anderen kleinen Gürtel und Riemen weggelöscht. Es ist immer gut, irgendwie wirklich saubere Ränder zu etablieren, wenn Sie einen Charakter haben, mehrere verschiedene Arten von Kleidung los hat. Anders als die Königin, hat dieser Typ wirklich verschiedene Kleidungsstücke, und wenn sie einander in Kontakt kommen, wie die Hose und diese Gürtel und Knieschützer und so, ist es gut, ihn getrennt zu haben Schichten für die erste, wichtigste Sache, und wir wollen auch weglöschen, so dass wir wirklich scharfe Ränder zwischen den beiden haben. Wenn Sie Messi haben, sehen Pinselstriche in den beiden Kleidungsstücken aus, als wären sie eine Art von Farbspuren ineinander verirren. Es sieht irgendwie unprofessionell aus, und das willst du definitiv nicht. Also hilft eine nette, saubere Arbeit wirklich, saubere Arbeit wirklich, wirklich. Sie beginnen auf einem soliden Fundament, tun diese kleinen Lederwickel an seinem Handgelenk, und verwenden Sie den Klon-Stempel wirklich effektiv . Sie sind so ziemlich nur eine dieser kleinen Zylinderformen gerendert, die sich um seinen Arm wickeln und dann einfach kopiert haben. Also verwenden wir einen kleinen Pinsel, um ein wenig Kantenarbeit zu tun, um diese Bandkanten wirklich Pop zu machen . Und genau so, diese Rapps-Luft sieht wirklich schön auf seinem Arm aus. Es ist ein bisschen monochromatisch an diesem Punkt, aber das ist okay. Denken Sie daran, wir können die Farbe jederzeit ändern. Ich beginne irgendwie mit dieser braunen Art von Arbeit aus, ah, Leder Basispunkt in meinem Kopf. Aber wir können das wirklich ändern, und ich bin sicher, das werden wir. Während das Projekt fortschreitet, ein Rennen weg, ein wenig melierte Textur, nur um dieses Aussehen irgendwie strukturiert und wie es kommt aus einem Ödland. Also die Brille, die ich will, dass es eine Art von Lederriemen geben, die er sich gewebt hat, um diese Brille an Ort und Stelle zu halten . Wollte aussehen wie etwas, das er sich selbst gemacht hat. Also habe ich kleine, kreuzende Riemen aus Leder, vor allem über dem Nasenstück, nur um das aussehen zu lassen wie etwas, das er improvisiert hat. Also habe ich einen neuen Layer erstellt. Wir beginnen ein zweites Leder, und ich male nur in der gleichen Farbe. Aber wieder, ich halte das getrennt, so dass wir Farbtonsättigungsanpassungen auf einer dieser Ebenen vornehmen können und sie ein wenig anders aussehen lassen. Es wird diese große Variation sein, die diesen Look wirklich überzeugend macht. Gibt es, dass schöne Farbe Geschmack Unterscheidung, die die beiden Materialien getrennt aussehen wird . Aber am Anfang, in diesen frühen Phasen, sieht es definitiv ziemlich monochromatisch aus. Also hängen Sie da rein. Das ist nur eine Art, ah, eine frühe Einrichtungsphase, aber gut kommen, bekam ein paar schöne Webmuster. Keine wirkliche Notwendigkeit, viel Photoshopped Kopieren zu machen, um diese Webmuster genau richtig aussehen zu lassen, weil ich eigentlich möchte, dass diese beiden irgendwie zufällig aussehen, als hätte er gerade ein paar Riemen aus Leder gefunden und sie einfach um etwas gewickelt, ohne sorgfältig Weben. Es wollte Zeh alle scheinen sehr rau, gesponnen und irgendwie zusammen gepflastert, denn das passt wirklich zu unseren Charakteren. Geschichte hier. Aber alle Arten von coolen kleinen Lederband Details Orte, wo er irgendwie gefesselt Stücke seiner Kleidung oder seine Ausrüstung Little Lederband scheint wie ein tolles Material, um mit unserer Einstellung hier in unseren Geschichten passen . Wirklich coole Sachen, und alles, was es ist, ist eine Frage der Herstellung einige schöne, scharfe Kanten, wo diese Riemen irgendwie herausspringen, und dann nur ein wenig Rendering, um es zu machen. Folgen Sie der Lichtquelle. Folgen Sie den Konturen, die auf seinem Bein und ist sein Gürtel, zum Beispiel, oder Art der folgenden um zylindrische Objekt. Also brauchen wir die Lichtquelle, um etwas mehr zu kurven. Renn weg, nur um einige zufällige setzen scheint hier und da nur zu zeigen, wo vielleicht zwei Stücke Stoff, die er fand, waren irgendwie zusammengenäht sogar ein paar kleine Stichspuren zu zeigen, dass er tatsächlich so diese Zehe musste, um alles kommen zu lassen zusammen. Aber das ist ein ziemlich gutes, solides, solides, lederbasiertes Fundament, also fangen wir an, einige wirklich coole Metallarbeiten zu machen. Dies wird uns viel schönen Kontrast zu diesem Leder geben. Also mache ich ein paar basierte Formen nur dunkle Silhouetten, denn wir werden unsere Farbe ausweichen Metallic-Rendering darüber hinaus machen. Aber ich möchte, dass all diese kleinen Scherben aus Metall hängen, also benutze ich diese nur auf ihrer eigenen Schicht als Basisformen, nur kleine Schmuckstücke, die von ihm hängen. Ich möchte, dass eine Menge seiner Kleidung irgendwie zeremoniell in dekorativ erscheint. Lassen Sie uns also unsere Farbe ausweichen Arbeit beginnen, indem Sie diese Brille und eine schöne, solide Grenze geben. Also habe ich gerade einen Kreis gemacht, einen Strich gemacht und diese Ebene gesperrt, damit ich ein wenig Farbe ausweichen kann, und ich werde das einfach kopieren und nach innen wiederholen. Und genau so haben wir hier einen ziemlich effektiven Brillenrand. Mit ein wenig mehr Farbe Ausweichen Malerei, können Sie wirklich, dass kühlen Glanz hinzufügen. Geben Sie ihm eine wirklich eindeutige Lichtquelle, und ich werde es einfach auf die andere Seite kopieren, sobald ich die Form genau richtig und perfekt habe . Wir haben einen Teil des Kostüms, der perfekt rund sein muss, Art aussehende Maschine, und wir verwenden die Fotoshop-Werkzeuge, um genau das zu tun. Es sieht sehr solide und kontrastiert gut mit der Art von zufälligen Teilen seines Kostüms , auch die Definition seiner Luftfilter-Gasmaske-Art Sache, die wir hier los haben, genau wie in unseren Metal-Rendering-Übungen. Wir haben gerade diese glänzenden Wiederholungskanten eingerichtet, und wir können einfach die Ebenen dazwischen füllen. Und es gibt nur einen wirklich soliden Basispunkt, wenn wir Photoshopped Werkzeuge verwenden, um ihm die perfekte registrierte Wiederholung zu geben . Aber das sieht wirklich schön aus. Hab ein paar nette Highlights los. Ich liebe die Art und Weise, wie Metall und Leder zusammen aussehen. Die beiden Materialien sind einfach so tolle Begleiter, weil sie so viel schönen Kontrast untereinander haben , eine Art kühle Farbe im Vergleich zu einer warmen Farbe. Das ist immer ein schöner Kontrast in nur zwei völlig unterschiedlichen Ebenen von glänzendem Nous, so dass wir irgendwie eine Menge guter Dinge bekommen, die dafür arbeiten. Also Leder und Metall Sie werden sehen, das ist gut, gute Teamkollegen die ganze Zeit, beginnen, über eine Symmetrie ein wenig nachzudenken. Ich möchte vielleicht, dass seine Brille auf beiden Seiten nicht genau identisch ist. Also füge ich ein paar kleine Details zu diesem auf der dunklen Seite seines Gesichts hinzu, um es nur ein kleines bisschen anders aussehen zu lassen als die Brille auf der anderen Seite. Und ich finde, das ist großartig. Das passt wirklich zu der Geschichte, die wir hier haben. Sieht aus wie etwas, das er improvisiert und irgendwie für sich erfinden musste. Und es fügt auch nur hinzu, dass nette Schlagelement der Asymmetrie ihm ein wenig mehr visuelles Interesse gibt , aber das kommt wirklich gut. Willst du nur ein wenig glänzendes Metallic-Rendering zu diesen Scherben hinzufügen, die wieder von ihnen hängen ? Er bringt all diesen kleinen Dekorationen, die er von sich selbst abhängt, eine spirituelle Bedeutung bei. Ich möchte, dass sie früher irgendwie wichtig aussahen, sie auffällig machen. Du könntest fast hören, wie dieser Kerl herumblättert, als er durch das Ödland bis zu dir geht . Also wollen diese Zehe fühlen sich sehr riel. Viele Texturen lassen es wie diese Art von scharfen Metallscherben erscheinen, die er gerade irgendwo gefunden hat und eine Art spiritueller Bedeutung darin sah und sie zu einem Teil seiner Kleidung machte . Genau wie in unserem Leder sind unsere Metallic-Rendering-Übung nicht gemeint. Wie Sie sehen können, wenn wir ein paar Bereiche des Renderings machen, die für uns funktionieren, beginnen die Dinge einfacher zu werden. Es beginnt für Sie bergab zu rollen, weil Sie nur Bereiche Ihres Renderings kopieren können, die Luft arbeiten oder klonen, stempeln Sie sie an andere Stellen. Es fängt an, sich voneinander zu bauen, und es wird einfach kühler und kühler, weil es aussieht, als hättest du Stunden und Stunden damit verbracht all dieses Detail zu machen, wenn du wirklich nur ein paar Dinge gut machst, sich die Zeit nehmen und Handwerkskunst, um es richtig zu machen. Und dann lassen Sie das einfach für Sie arbeiten, holen Sie mehr Kilometer aus allem heraus, indem Sie kopieren, wie ich es hier tue. Also mag ich die Löcher, die in der Luftmaske auf seinem Gesicht perforiert sind. Also denke ich, vielleicht werde ich das kopieren und sehen, ob ich es an ein paar anderen Orten verwenden kann. Wie vielleicht fand er irgendwo dieses große Lochblech irgendwo in einem Junk-Hof und er hat es benutzt, um alle möglichen nützlichen Dinge für sich selbst zu machen, ein kleines Knieschoner, eine Stiefel- und Handpanzerung. Oder es könnte einfach eine Art dekoratives, glänzendes Ding sein, um ihm bei seinen spirituellen, mystischen Bemühungen zu helfen , was immer sie auch sein mögen. So viel Spaß Geheimnis hier. Viele tolle Story-Erklärungen können Sie wirklich für all diese Dinge, die nur irgendwie zu tun waren , weil sie cool aussehen. Aber alles macht Sinn. Alles muss irgendwie zusammenkommen. Wir müssen visuelles Design und Geschichte in Einklang bringen, damit alles funktioniert. Und ich denke, wir sind hier wirklich auf dem richtigen Weg machen ein bisschen Feinabstimmung. Manchmal, wenn ich kopiere und einfüge, können Dinge irgendwie in eine Form oder einen Bereich gezwungen werden, in dem sie nicht unbedingt perfekt hingehören . Aber Sie können das normalerweise mit nur ein wenig Kantenarbeit beheben, die die Dinge immer solider macht . Bringen Sie ihnen das Gefühl, dass sie an den Ort gehören, den Sie gewählt haben. Also diese wirklich hellen Metallkanten, die viel hinzufügen, fügen wirklich viel Solidität hinzu. Einfach es wirklich kompetent gestaltet aussehen lassen, macht es Sinn. Also ein wenig Kantenarbeit an einigen dieser Metalle geladen nur Zehe machen sie scharf und interessant aussehen . Und wir kommen wirklich hierher. Ich liebe all diese interessanten kleinen Metalldetails, Hinzufügen einer kleinen Gürtelschlaufe Art Schnalle Sache auf diese, und wir wiederholen nur, dass mit dem Klon-Stempel. Und genau so sieht eine sehr schnelle Kurve, die ich mit einem kleinen glänzenden Highlight gezeichnet habe, plötzlich wie etwas sehr solides und maschinell aus, weil wir sie gerade mit dem Klon-Stempelwerkzeug kopiert haben. Jetzt ist es an der Zeit, ein kleines Detail in all diesen dekorativen Gegenständen, die er auf seinem Kopf hat, zu setzen. So kleine Metallstücke, die er in seine Haarohrringe gewebt hat, Dinge wie diese kleinen hängenden Schmuckstücke, mit denen sich dieser Typ schmückt, weil sie spirituelle Bedeutung haben. Also werde ich ein paar wirklich coole, kunstvolle Metal-Zeug machen. Aber ich wollte auch so aussehen, als hätte er sie vielleicht aus einem Nenjiang oder so geholt. Das sind Autoteile, die er als Schmuck umfunktioniert hat. Wirklich coole Sache, die mit dieser post apokalyptischen Umgebung passt, die wir versuchen, hier zu setzen , macht ihn wie Art aussehen, Ah, ein Punk-Rocker, Mad Max-Typ und es passt wirklich und auch passt zu der ganzen Mystik, die wir hier darstellen wollen. Aber die sehen wirklich toll aus. Eigentlich denke ich, dass die Metallarbeit auf seinem Gesicht zu einem wirklich schönen Blickpunkt wird, auf dem wir in zukünftigen Schritten aufbauen können . Wirklich toller Kontrast. Wirklich schön mit der Geschichte in nur dem gesamten Stil und Persönlichkeit, die er zeigt ist wirklich passend. So fügte er ein wenig mehr dekorative Gegenstände zu seinem Gesicht hinzu. Vielleicht hat er seine Haare irgendwie gefesselt in diesem kleinen nicht Objekt, und das gibt uns nur ein wenig mehr Interesse, großartige Gelegenheit, etwas mehr Metall hinzuzufügen und ihn einfach cool aussehen zu lassen. Mit ein wenig mehr metallischen Rendering auf einigen dieser Detailelemente würde ich sagen, dass diese Schritte wirklich zusammenkamen. Nun, wir haben einen schönen Kontrast zwischen Leder und Metall, also haben wir wirklich die Bühne für ein schönes Rendering in unseren zukünftigen Schritten gesetzt, die einige oder Polierdetails von vorn hinzufügen , und ich werde Sie dann sehen 18. Wasteland Mystisch – Stoff und Color: Oh, hallo, alle. In diesem Vortrag werden wir unser Ödland Mystic Projekt mit etwas mehr Stoff-Rendering fortsetzen. Also lassen Sie uns so ähnlich wie unsere letzte Vorlesung gehen, dass wir nur das Tuch, das es in Leder und Stoff getrennt hat. Also machen wir irgendwie diesen Umhang, umlaufende Schal Art Kleidungsstück, das er hier vor sich hat. So bekam das auf seiner eigenen Schicht. Ich probiere das mit diesem wirklich intensiven Rot aus, aber wir sind immer noch nicht in irgendwelche Farbentscheidungen eingesperrt. In der Tat, später in diesem Video, werden wir einige Farbauswahl zu tun. Also eine kleine Farbtonsättigungsanpassung auf all diesen Ebenen, die wir getrennt gehalten haben, nur so dass wir den richtigen Hals finden können, um dies zu beginnen, obwohl ich wirklich bin ich sicher, dass ich eine wirklich intensive Farbe mit umso mehr balancieren möchte gedämpfte, ledrige, erdfarbene Farben haben wir schon los. Also versuchen Sie dieses wirklich intensive Rot, aber was wird das später ändern? Für jetzt, aber, nur konzentrieren sich auf die Krallenstriche, die wir bereits viel geübt haben, Art von einer Menge von langen Swooping Vorhänge, ein paar kleine Z-Typ Striche, wo das Tuch zusammenbricht, Art Die Schulter, die um seinen Hals gewickelt ist , wie ein Schal. Und im Moment habe ich irgendwie locker um sein Kinn herum, als ob er es hochzieht, wenn es einen Staubsturm gibt . Aber im Moment hat er es nur irgendwie beiläufig durchsacken. Also einige coole kleine Charakterentscheidungen, die wir dort treffen können, um es ein wenig interessanter zu machen . Ich benutze diesen Malerpinsel, und ich sollte erwähnen, nur wenn Sie jemals nicht sicher sind, welchen Pinsel ich verwende, können Sie sich das kleine Pinselsymbol in der oberen linken Ecke ansehen, und es ist oft irgendwie klein, aber man kann sagen durch die Form, die ich verwende. Ich werde versuchen, die Anzahl der Bürsten, die ich in diesem ganzen Gericht benutze, zu begrenzen. So im Großen und Ganzen wird es dieser eine oder nur dieser diamantförmige Pinsel sein. Mit wenigen Ausnahmen könnte das nur eine weiche Airbrush ab und zu verwenden, um etwas Maskierung zu tun. Aber es sollte keine Verwirrung darüber geben, und all diese Pinsel stehen Ihnen mit dem Kurs zur Verfügung, also sollten Sie in der Lage sein, genau das zu verwenden, was ich wiederverwende. Die Pinsel sind nicht das Ende alle der digitalen Malerei sein. Ah, eine Menge von dem, was wir hier tun, kann mit nur Standard-Rundbürsten gemacht werden. Aber nur das Hinzufügen dieser t bringen ein wenig zusätzlichen Wert, geben Sie Jungs etwas Cooles zum Herunterladen und Verwenden mit diesem Kurs und nur um Ihnen zu zeigen Ah, ein wenig von dem, was diese Pinsel vermitteln, ein wenig Nuance und Charakter hinzuzufügen. Also machen Sie ein wenig Verschmieren und Polieren, fügen Sie hier ein wenig Akzentfarbe hinzu. Möchten Sie, dass einige dieser Kanten aussehen, als wären sie eine Art gewebt und grob gesponnen. Also füge ich Cem Randlinien und gelegentlich einen kleinen Faden hinzu, oder um wieder herauszukommen. Ich will nicht, dass das so aussieht, als hätte er es aus einem Laden gekauft, und es ist dieses feine, glatte Blatt. Ich wollte wie etwas Gerettet oder zusammengenäht wirken oder einfach nur etwas Grobes. Diese kleinen Details, kleine eingewickelte Falten und ausgefranste Kanten geben ihm wirklich den Charakter, den wir wollen. Geben Sie es, dass post apokalyptische, raue Umgebung que, die wir wirklich zeigen wollen, und sie sind einfach auch ein wirklich schönes Detail. Wenn Sie einen dieser kleinen threadbaren Bereiche in einen dieser dunkleren Flecken verstecken können, um ihm irgendwie Kontrast zu geben, funktioniert es wirklich beim Versuch, Gelegenheiten zu finden Zehe zu finden, um sich in kleine auffällige Details wie wo immer ich kann. Ein bisschen extra Highlight hier zu was? Der hellste Teil der Lichtquellen genau dort, wo seine Schulter ist. Also all diese schönen kleinen Z Falten Art kaskadiert die Schulter und Brust. Ich gebe diesen nur ein bisschen extra Highlight, nur um diese Lichtquelle wirklich glänzen zu lassen. Dasselbe mit einigen dieser anderen Wraps um sein Bein und um den Stab, dass er noch ein paar dieser kleinen exponierten Fäden hält wirklich coole Sachen. Und es gibt Ihnen wirklich ein wirklich starkes Gefühl für die Art des Materials, aus dem dieses besteht. Lassen Sie uns also einige Farbentscheidungen treffen. Ich habe all diese Dinge auf separaten Schichten, also werde ich dieses Leder aus seiner Hose und seinem Arm viel kühler machen. Ich wollte nicht, dass es so ein warmes Braun ist, vielleicht ein bisschen Kontrast hier mit den Farben, die wir verwenden werden, ich werde ah, Farbmodifizierungsschicht machen . Ich habe gerade eine Art Sprossenfarbe auf einer mehrfachen Schicht gefüllt, wie Sie sehen können, und ich habe das ganze Ding ausgemustert. Und ich werde nur zeigen, dass an ein paar Stellen, Feinabstimmung viele Farben, die Sie auf den Schichten sehen können, die ich ein wenig hin und her springen . Hier bekommen wir die Idee, dass seine Kleidung aus einer Reihe von verschiedenen Teilen hergestellt wird . Dass er zusammen gepflastert hat, gibt ihm diesen wirklich geretteten postapokalyptischen Look, den wir für uns gehen. Und das gibt mir auch eine Chance, ein wenig Akzent zu diesem ziemlich einfachen Schal hinzuzufügen , dass er ein paar Streifen trägt, vielleicht ein paar kleine Designs, einige Abziehbilder. Vielleicht können wir in einer kleinen Geschichte arbeiten, die er irgendwie von irgendwoher hat. Vielleicht ist es eine Fahne oder ein Teil von, ah, großen Vorhängen, die er einfach als Mantel für sich selbst gerettet und umgenutzt hat. Dinge wie das. Ich versuche nur, meinen Weg durch einige kleine potenzielle coole Geschichte Elemente dort fühlen und auch werde versuchen, nur ein wenig von einem Glanz, nur um ein wenig zusätzliche Variation, um unsere Kleidung so ähnlich wie die Multi-Schicht hinzuzufügen . Aber ich habe es mit einer hellen Farbe ausgefüllt und wir sind auf Overlay gesetzt. Wir haben also etwas dunklere Streifen und leichtere Streifen, und ich benutze nur Masken, um sie irgendwie zu verstecken und zu enthüllen. Der Gesamteffekt besteht darin, diesen Kerl so aussehen zu lassen, wie seine Kleidung ist in der Regel homogen in Bezug auf die Farbe. Aber es ist auch wirklich lückenhaft. Irgendwie zusammengepflastert gibt es diesen wirklich großartigen geretteten Blick, jetzt ist es Zeit, ein paar Farbentscheidungen zu treffen, und ich habe mich auf diesem wirklich coolen nuklearen grünlich-gelb für seinen Mantel niedergelassen. Ich denke, es passt zu der Geschichte in genau das Gefühl, für das ich so ziemlich perfekt gehen werde. Also, das ist eine Entscheidung, die ich hier getroffen habe, und ich werde irgendwie daran festhalten, an einigen Schatten arbeiten, um nur einige dieser Stoffformen ein wenig zu zementieren. Ich mag, wie sein Körper wirft einen Schatten auf das Gebiet Tuch, das bis zu seinem Handgelenk drapiert , hält das Personal, so beginnt, über Cash Schatten zu denken Wirklich gute Möglichkeiten, um dieses Tuch scheinen realistisch nur lässt es so aussehen, dass Lichtquellen konkreter dem Charakter viel mehr Form und Realismus verleihen. Also die Arbeit daran, dies die Vorhänge zu machen, ist die Formintegrität solide, wie ich kann, um dies nur eine wirklich schöne solide drapery Rendering ähnlich der Queen Drapery zu machen, ist ein großes Merkmal dieser ist etwas, wir wirklich wollen unsere Zuschauer Zeh zu sehen ist wirklich gut gemacht, eine Art Stärke dieser Art von Charakteren. Deshalb haben wir es auf diese Weise entworfen und wollen sicherstellen, dass das Rendering darauf folgt . Also eine Menge Feinabstimmung hier, nur Sampling Farben, die bereits da sind, indem Sie Ault oder Option auf der Tastatur gedrückt halten und sie wieder in. Es hat diesen schönen Glättungs- und Mittelungseffekt. Wenn wir es genug tun. Manchmal nach dem ersten Rendern sehen die Pinselstriche ein wenig splotchy aus, besonders wenn wir mit geringer Deckkraft malen und fließen, wie ich es in dieser Technik tun, die viel passieren kann , also ist dieser Schritt wichtig auf eine Art von homogenisierten Dingen. Glätten Sie alles aus. Gibt ihm ein schönes, schönes, schönes, raffiniertes Aussehen, also lohnt es sich ein wenig mehr Zeit, um es zu polieren. Nicht super unterhaltsam zu beobachten, aber notwendig. Also wollte ich sicherstellen, dass Sie dies einschließen wieder ein wenig zusätzlichen Glanz hinzufügen. Willst du den hellsten Teil seines Schulterbereichs wirklich auftauchen lassen, als würde der harte Ödlandsohn nur niederschlagen. Und das kommt wirklich zusammen? Nun, ich möchte noch ein paar dieser kleinen hängenden Fadenbereiche betonen, dass dieses Tuch so aussieht , als wäre es verprügelt, und es wurde jahrelang im harten Wind herumgeschlagen, und das ist, ah, wirklich guter Weg zu gehen. Ich denke, jetzt sollten wir wahrscheinlich enden und Cem Grimes hinzufügen. Einige dieser großen Spritzer Pinsel ist am Ende, um diesen Kerl aussehen zu lassen, als wäre er wirklich schmutzig und hat ein raues Leben. Alles passt sehr gut. Sie können wirklich beginnen, die Persönlichkeit dieses Charakters wie Sie zu fühlen. Jemand cool, mit dem Sie in einem Videospiel oder einem Film interagieren möchten, etwas Großartiges. Das ist also immer ein toller Lackmus-Test, ob Ihr Design erfolgreich ist oder nicht, Möchten Sie diesen Charakter spielen? Würden Sie gehen wollen, um mit diesem Charakter zu sprechen, wenn er nur eine Art nicht spielbarer Charakter im Hintergrund in einem Videospiele war , Es ist jemand, den Sie wollen, um eine Erfahrung überprüfen, Also, das ist immer ein großer Messstab zu sehen, ob Sie auf der Strecke sind oder nicht. Und ich denke, ich würde auf jeden Fall sehen wollen, was dieser verrückte aussehende Kerl zu sagen hat, wenn ich ihm in einem Spiel begegne. Also denke ich, wir sind auf dem richtigen Weg. Etwas mehr Schatten und Licht arbeiten nur, um diese Vorhänge zu verfeinern, um sie so solide wie möglich zu machen . Die Jungs. Zum größten Teil denke ich, dass dieser Schritt gerade fertig ist. Als nächstes werden wir ein wenig Textur im letzten Detail hinzufügen und diesen Kerl wirklich glänzen lassen. Ich werde in der nächsten Vorlesung 19. Wasteland Mystisch – endgültiges Polish: Oh, hallo. Jeder in diesem Vortrag wird unseren mystischen Charakter des Ödlandes mit etwas Finalpolitur abschließen . Also lasst uns dazu kommen. Um diesen Teil zu starten, werden wir einige Fototext machen. Oring. Also habe ich in einige wirklich coole Fototexturen wirklich schöne Roststruktur eingefügt, dieses Stoffmuster in diesem großen Eimer, dass ich immer viele Zitate verwendet bekommen. Also nochmal, wir werden das in eine Layer-Gruppe setzen. Ich nenne diese Fototexturen, und wir werden die ganze Gruppe mit den Charakteren maskieren. Silhouette für alle Diese Fotos auf Lee sind innerhalb der Charaktere sichtbar. Silhouette perfekt. , Wie Sie wissen, , der entscheidende Schritt darin,die gesamte Ebenengruppe zu weicher, leichter Mischmodus zu wechseln . Und das ist immer der wirklich coole Teil. Wir können all die tollen Texturinformationen von diesen Fotos sehen, aber wir verlieren keine unserer großartigen Gemälde darunter. Also irgendwie das Beste aus beiden Welten wie dieser wirklich tolle Texturakzent, vielleicht auch ein bisschen Farbvariation . Aber wir bekommen diese schöne Charakter eines Gemäldes nicht am Ende sieht aus wie einige Foto Collagen gefälschte digitale Malerei wirklich gibt uns das Beste aus beiden Welten. Also nur mit dem Klon-Stempel, um diese einzeln zu sehen, ob ich einen guten Platz für einige dieser kleinen parallelen Streben auf diesem alten Metall-Eimer finden könnte , um irgendwie cool aussehen. Aber Sie können einfach alle Photoshopped Werkzeuge Zehe verwenden, manipulieren Sie diese Fotos und verwenden Sie sie in einer Weise, die funktionieren wird. Manchmal können wirklich coole Überraschungen in einer Textur passieren, die nicht unbedingt für einen Teil gedacht war wirklich funktioniert. Zum Beispiel, diese coole blaue rostige Metall-Textur, die ich heruntergeladen von Pixeln dot com Ich glaube, eine kostenlose Stock Foto-Website. Es hatte diese erstaunliche Wirkung, die Haut aussehen wirklich blass an Orten und irgendwie haben diese orange ish Schmutz, um es. Es hat wirklich dieses tolle Gefühl, dass er vielleicht Strahlung ausgesetzt ist oder so etwas . Also liebe ich den Kontrast der blassen Haut in der wirklich coolen Roststruktur, wirklich tolle Art glücklicher Unfall auf diesem einen. Diese kleinen Rillen haben sich in das Metall ausgestochen, um auch ein wirklich nettes kleines Schmutzdetail zu bekommen , so dass man nie wirklich weiß, was die Fototexturen Luft tun wird. für Sie und manchmal thes thes Spaß. Glückliche Unfälle können passieren. Und das ist wirklich das, was hier im Mai passiert ist. Es hat das gesamte Gefühl seiner Hautton wirklich verändert, wirklich helfen, Zement diese Geschichte und Umgebung, die wir versuchen, hier zu bauen. Also, ah, wirklich große Wendung der Ereignisse dort. Einfach diese in ein paar Stellen einfügen, um zu sehen, ob einige dieser Teile der Roststruktur an bestimmten Stellen funktionieren. Ich mag es, diese kleinen Fugen an ein paar verschiedene Orte zu kopieren, also versuchen, dass hier und da nur um das Aussehen extra cool zu machen, dies ist die Phase in der Malerei, in der wir anfangen wollen, wirklich den Dreck zu machen. Und in letzter Minute kommen kleine polnische Schritte wirklich zusammen. Also sieht sein Mantel plötzlich wirklich schmutzig und abgenutzt aus, als wäre es gerade, wann und Sun seit Jahren gestrahlt hat, vielleicht, und das ist wirklich passend. So können Fototexturen wirklich anfangen, etwas poliert zu machen. Also versuche ich ein wenig Akzentfarbe hier habe ich eine Schicht mit Gelb gefüllt und es auf Overlay gesetzt , und ich male nur in ein paar kleinen Streifen auf einigen seiner Kleidung, irgendwie versucht, diese Farbe zu widerspiegeln, die wir mit der Umhang. Vielleicht ist dieses helle, grünliche Gelb die zentrale Farbe für die spirituelle Bedeutung, die dieser Kerl abonniert. Also, das ist wirklich passend. Wir werden alles anfangen, zusammen zu gelieren. Also hat er seine Akzentfarbe, bei der wir bleiben werden, und es funktioniert wirklich. Verwendung einer meiner Spritzer Pinsel ist hier, um etwas davon auszublenden. Wir wollen also nicht, dass diese Streifen perfekt und brandneu aussehen. Sie sind wieder abgenutzt. Sonne und Wind gestrahlt passt wirklich. Jetzt ist es Zeit für ein bisschen Deke Leiden. Holen Sie eine Art von Krieg malen Ikonographie hinzufügen, um mit all der Mystik passen Wir versuchen, mit all diesen coolen kleinen Kostüm Details zu verkaufen. Also werde ich einfach Photoshopping-Werkzeuge verwenden, um hier ein kleines Design super einfach zu machen, beginnend mit einem Kreis. Ich weiß nicht, ob du dich erinnerst, aber wir haben darüber gesprochen, dass die Sonne ein zentraler Teil der Theologie dieses Kerls ist. Also werde ich das tun. Ich benutze eine coole, relativ neue Funktion des Fotoshops namens Symmetry. Und wenn Sie dies einschalten, ist es die kleine Art von Schmetterling Symbol, und es gibt ein paar coole Optionen. Aber ich mache es normalerweise einfach dafür, ein Design zu machen, das auf beiden Seiten gleich ist. Es ist nur einen Schritt kürzer als zu versuchen, etwas zu zeichnen und es dann zu kopieren, und Sie können sehen, wie sich das symmetrische Muster in Echtzeit entwickeln. So eine lustige, kleine Möglichkeit, etwas wirklich schnell zu entwerfen. Sie können einen Blick darauf werfen, dass es bereits ohne zusätzliche Schritte reflektiert wird. Und das ist genau richtig. Sieht aus wie eine kleine Person abstrahiert, aber definitiv impliziert diesen Sohn. Das ist genau das, was ich will. Meiner Erfahrung ist einfach besser für solche Dinge. Sie können extrem kunstvoll mit dieser Art von Tätowierungen oder Mustern gehen, aber wenn es etwas postapokalyptisch oder futuristisch ist, scheint es ein wenig kühler zu sein, wenn Sie es sehr einfach und geometrische sieht sehr futuristisch. Das ist es, was ich hier gemacht habe, und ich versuche zu entscheiden, ob es mir gefällt oder nicht. Besser. Dunkel oder hell ist, wenn es weiße Farbe ist, die er aufgeklebt hat, oder wenn es nur ein Teil dieser dunklen Art von Warpaint Unfallfarbe ist. Also, wenn ich mehr von dieser Multiplikationsschicht verwende, die ich hier habe , denke ich, ich werde mich damit begnügen. Ich mag die dunkle Warpaint wieder. Wir widerspiegeln diese neon-gelblich-grüne Farbe, die wirklich mit dem Rest dieses Charakters passt , indem wir ein paar kleine Zecken Kriegsfarbe über seinen Augen hinzufügen. Und ich denke, das ist alles richtig schön. Wir wollen, dass die Kriegsfarbe auf seiner Schulter mit dem Mantel übereinstimmt, die Akzentlinien auf seiner Hose und auf seinem Gesicht übereinstimmen. Es ist alles nur irgendwie kommt zusammen mit ein wenig dieser Farbe auf seinem Haar Zopf kleine, federnde Art von Dekorationen. Er ist auch los. Bevor wir also noch mehr putzen, müssen Sie daran denken, die Symmetrie auszuschalten, und ich werde einfach anfangen. Das Hinzufügen einer sekundären Lichtquelle ist immer ein wirklich lustiger Teil des Projekts. Es fügt eine echte filmische Qualität, irgendwie wie er ein Scheinwerfer aus der Kamera hat ein wenig wirklich hilft, die Formen abzurunden . Es hilft, diese Dreidimensionalität zu verkaufen und wie Sie einen kleinen Handgelenk sehen können, und ich könnte es wie ein paar streunende Haare oder andere kleine Fäden aussehen lassen, oder solche Dinge sind irgendwie herausragen. Diese kleinen Randlichter fangen wirklich Details wie diese ein. Sie können es mit Haaren oder Stoppeln oder Schnurrhaaren auf der Seite des Gesichts eines Mannes tun. Kleine Haare, die Fäden herausragen, fügen wirklich viel Realismus hinzu. Viel Dimension gibt ihm diese schöne filmische Qualität. Es gibt auch nur eine Menge coole Informationen. Wir haben im Queen-Projekt erwähnt. Die Farbe und Helligkeit dieser haben eine große Menge an Informationen in ihnen. Wenn ich diese Kante hellblau mache, würde es wie ein blauer Himmel aus einem Fenster aussehen. Wenn ich es orange mache, würde es so aussehen, als brennt ein Feuer. Vielleicht ist er in einem Kriegsgebiet oder irgendwo, wo es einen Kamin gibt, können Sie alle möglichen Dinge tun, leuchtend grün, um es irgendwie fremd und seltsam aussehen zu lassen. Viele coole Informationen mit Leichtigkeit, Kante, Licht zu haben Kante, . Also nehmen Sie sich eine Minute Zeit, um das ein wenig zusätzliche Gedanken zu geben, und es kann wirklich funktionieren, damit Sie ein wenig Licht in diese Brille springen. Ich will nicht, dass sie im Inneren ganz so schwarz erscheinen mit bereits den schönen Glanz etabliert haben als wir unsere Metal-Rendering gemacht haben. Aber ich will, dass die beiden aussehen, als ob ein bisschen Licht drinnen herumprallt, um ihm einen tiefen, mit Juwelen besetzten Look zu geben . Also diese Luft eine Art von tiefen, glasigen Typ Objekte sieht aus wie eine Linse eso, die wirklich hilft. Sie versuchen zu entscheiden, welche Art von Farbe ich will. Dieser kleine Splash Zeh hat ein wenig Wärme, und ich denke, das ist perfekt, wirklich machen diese engagierender in tief. Und das ist genau das, was wir wollen. Also fangen wir an, hier wirklich eine letzte polnische Schritte zu kommen, also habe ich alles in einer Schicht gruppiert. Ich habe eine Kopie erstellt und dann die Kopiergruppe abgeflacht. Also haben wir alles auf einer Schicht hier, und ich mache nur das ist ein fast fertiger Schritt, um mit der Behandlung von Kanten zu beginnen. Ich lösche irgendwelche kleinen Streuflecken weg, kleine Dinge, die die Skizzenlinien verursacht haben, als wir in unserer Silhouette nur aufräumen. Es ist ein wirklich guter professioneller letzter Schritt, nur um die Dinge sauber und gut präsentiert aussehen . Ich verschmiere auch ein wenig, wenn wir um den Umfang gehen, nur um sicherzustellen, dass die Kanten nicht so rasiermesserscharf sind. Es wird die Dinge abflachen, wenn sie zu scharf sind, also ein wenig Verschmieren, um Ihre Kanten zu behandeln. Und das geht wirklich ein langer Weg, um die Dinge runder erscheinen zu lassen, gibt es ein wenig mehr Dimension. Stellen Sie sicher, dass Sie keine Kanten haben, dass Luft tötet all diese harte Arbeit, die Sie in setzen, um dies wie eine dreidimensionale Form erscheinen zu lassen. Es ist auch eine gute Gelegenheit Zehe. Geben Sie ein wenig mehr Flecken auf Dinge, die im Wind wehen könnten, gibt es ein wenig wie eine Bewegung Unschärfe. Wie Dinge, die sie nur in Trümmern umdrehen. Also die kleinen Haarschmuck, sicherlich diese Stoffbänder hängen von seinem Stab, und wir sehen gut aus. Ein weiterer Vorteil ist, wenn wir alles auf einer Schicht haben. Wir können liquefy verwenden, um einige on-the-fly Modifikationen durchzuführen, ohne sich darüber Gedanken zu machen, indem wir alle verschiedenen Schichten wiederholen müssen. Also noch eine Sache, die ich für diese letzten polnischen Schritte sage, und ich versuche zu entscheiden, ob sich sein Kopf vielleicht ein wenig zu groß anfühlt das ein bisschen anzupassen. Und wie Sie sehen können, Sie es einfach ein paar Mal rückgängig, um eine gute vor und nach zu sehen. Und ich denke, es gefällt mir besser, so etwas zu groß. Also beheben wir, dass ein wenig mehr Detailarbeit. Dies ist, wenn wir anfangen, Teile unseres Renderings zu kopieren, sie funktionieren wirklich gut und bekommen nur ein bisschen mehr Kilometer aus ihm heraus. Wir haben wirklich hart gearbeitet, um all das wirklich cool aussehen zu lassen, also könnte es genauso gut dehnen, wie wir gehen können, damit dieses Bild aussehen, als hätte es Wochen gedauert , um mit all dem Detail schwächen Splash herum zu erstellen, wenn eine Menge davon ist nur irgendwie aufbauend auf dem, was Sie bereits an Ort und Stelle haben, damit es für Sie an anderen Orten funktioniert. Ein bisschen Last-Minute-Detailarbeit kann so einen langen Weg gehen. Ich füge nur diese kleinen Wickel hinzu, kleine Details zur Lederarbeit. Stellt euch vor, dass dieser Kerl tatsächlich diese kleinen Knoten selbst binden macht einen Charakter in seiner Welt, Seymour realistisch. Und wenn ein Zuschauer deinen Charakter wirklich mag, werden sie hineinzoomen und diese Details wirklich übertreiben wollen, also wirst du sicherstellen wollen, dass es dieser Art von Kontrolle standhält. Dies ist eines dieser großen Dinge, die sehr erfolgreiche Portfolios von den mehr Amateur-Portfolios trennen , die nicht ganz die richtige Aufmerksamkeit bekommen. Es sind diese kleinen Details, wenn jemand con's hineinzoomen und alle Arten von Story-Informationen sieht , alle Arten von kleinen Dingen, die die Welt und ihre Persönlichkeit dieses Charakters zum Leben erwecken lassen . Das ist, wenn Kunden und Art-Directors nur denken, während dieser Künstler wirklich so viel Gedanken in diese Dinge steckt , sie erschaffen ganze Welten in ihrem Kopf, um zu helfen, diese Charaktere in einer Realität zum Leben zu erwecken . Es braucht einfach nicht so viel mehr Arbeit oder dachte es irgendwie nur das letzte. Ein paar Schritte, um diese Details glänzen zu lassen, machen es aussehen, wie jeder Teil dieses Kostüms ist bewusst gemacht und passt zu. Die Persönlichkeit des Charakters passt zur Umgebung. Also ein wirklich cooler letzter Schritt. Es macht auch nur eine Menge Spaß. Sie gehen irgendwie nur Kopf bis Fuß auf diesen Charakter, dass an dieser Stelle, Sie sind ziemlich investiert und finden Sie einfach kleine coole Dinge, um es ein wenig mehr poliert, ein wenig interessanter aussehen poliert, . Nur große wenig letzten 90 letzten 1%. dieser Richtung ist dies der Punkt des Projekts. Wenn wir nur eine Pause machen wollen, treten Sie zurück, treten Sie zurück, geben Sie ihm ein wenig Zeit, um sich auszuruhen und mit frischen Augen darauf zurückzukommen, nur um zu sehen, ob es noch ein wenig letzte 1% Detail gibt . Sie können hinzufügen oder ändern, um dies von einem guten Konzept zu einem großen fertigen Charakterkonzept Malerei zu nehmen. Also habe ich ein paar Entscheidungen getroffen, wie wir EST vermitteln. Beenden Sie den Kerl, also gehen wir weiter und machen das. Zuallererst habe ich dieses Personal außerhalb des Bildschirms gerendert. Ich dachte nicht wirklich, dass das viel von einem Charakterkonzept-Rendering war, also habe ich das einfach vom Bildschirm zusammengefasst. Es basiert lose auf der Form seiner Schulter Tattoo Warpaint Sache, und das ist eine sehr einfache Wiedergabe dort. Eine Sache, die ich beschlossen habe, ist, dass sein Kopf nur ein bisschen zu hoch zu stehen scheint . So kleine Proportionsprobleme wie diese können wirklich auf dich springen, wenn du deinem Design nur ein wenig Zeit zum Ausruhen gibst , also werde ich seinen Kopf dazu bringen, sich ein bisschen mehr in den Schal zu setzen. Und ich liebe die Linien seiner Schulter, seines Halses und seines Kopfes. Es passt wirklich alles. Viel besser zu schöner, glatter Kurve wieder. So etwas endet es. Diese kleinen, gefiederten Dinger, die ihm vom Kopf hängen. Ich fand auch, dass die Gasmaske sah Ding auf seiner Nase ein wenig zu vogelartig erscheint. Es mag gewesen sein, dass die Arbeit mit dem kleinen gefiederten Prozess auf seinem Kopf geht, aber ich habe beschlossen, einfach mit einem einfacheren um seinen Mund gewickelt zu gehen. So hat er immer irgendwie vor den giftigen Dämpfen dieser postapokalyptischen Umgebung geschützt . Das werden wir also dort machen. Eine andere Entscheidung, die ich getroffen habe, ist eine Art Last-Minute-Änderung, Änderung der Kopfposition, Änderung der Gesichts- und Gasmaskenbereich als auch. Und das gefällt mir viel besser. Gibt uns die Möglichkeit, einige coole Details ing all diese kleinen über Wickelleder-Typ-Riemen zu tun . Art von Weberei in und heraus ist das Licht verwandelt sich in Schatten gibt uns nur eine schöne, coole Fokusausgabe, richtig? Aber unser Hauptaugenmerk auf diese Brille, also gefällt mir das viel besser. Eine gute Last-Minute-Änderung, die ein wenig Highlight hinzufügt, um mit einigen dieser sekundären Lichtquellen-Zeug zu passen , die wir auf ein wenig Linienarbeit haben, um das fit zu machen . Und ich denke, wir sind in wirklich guter Verfassung. Eine weitere Last-Minute-Designänderung ist, dass ich einfach nicht wirklich die Stiefel gegraben habe. Also denke ich, wir können es besser machen. Sie werden kühler sein, wenn dieser Kerl barfuß wäre, als würde er einfach mit bloßen Füßen durch das brennende Ödland wandern. Scheint nur zu dieser Art von Stammes-Ur-Gefühl zu passen, dass ich will, dass dieser Kerl zu haben . Er vertraut einfach auf die Gottheit, die er anbetet, um ihn vor der Härte der Umwelt zu schützen . Vielleicht braucht er nicht mal Stiefel. Also nur gehen, um eine schnelle Haut-Rendering-Ergänzung zu tun, um das alles zusammen zu binden. Und anstatt dieses orangefarbene Wert-Rendering zu machen, wie ich es normalerweise mache, werde ich einfach direkt einige der Hauttöne abtasten, die wir anderswo auf seinem Körper haben , nur um sicherzustellen, dass alles wirklich gut passt. Und es ist ein ziemlich einfacher Prozess, nur die helleren Werte oben zu Sampling und sie unten zu malen . Also ah, sehr schnelle Hauttonwiedergabe, was in diesem Stadium des Prozesses etwas Unerwartetes ist. Aber es ist nie zu spät, dein Design zu ändern. Das ist eine Art Hauptmitnahme. Hier ist, obwohl normalerweise würde ich Haut getan haben, ist einer meiner ersten Schritte in einer Charaktermalerei . Zumindest wenn wir zum Rendering-Teil kommen, ist es wirklich nie zu spät. Also, wenn Sie eine radikale Kleidung Design machen möchten, kann mehr von einem Arm oder einer Schulter oder einem Mittelteil ausgesetzt werden . Geh drauf. Es ist nie zu spät. Sie können Ihren Layer einfach kopieren und ihm eine neue Option hinzufügen. Fotoshop ist unendlich verzeihbar und wieder praktikabel, also lassen Sie sich nie etwas wirklich einschränken Ihre Ideen. Wenn Sie an der Schwelle eines großartigen Designs sind und es eine Art ah, ziemlich bedeutende Veränderung wie diese braucht , gehen Sie dafür. Sie können immer nur Abneigung speichern. Kopieren Sie diese Ebene, und versuchen Sie es. Das Schlimmste, was passieren kann, ist, dass du es nicht so sehr magst wie die Art und Weise, wie es Woz ist, und du gehst einfach zurück, sehr befreiend und immer auf eine nette Art und Weise, um sicherzustellen, dass du deine beste Arbeit machst. Es gibt nie etwas, das Sie zu viel Angst hatten, um es zu versuchen, denn Photoshopped macht es wirklich einfach, rückgängig zu machen, wenn es einfach nicht funktioniert. Also immer eine coole Sache, um es in letzter Minute zu versuchen, wenn ein hübscher kleiner Wraps an seinen Knöcheln als auch nicht wollte, dass seine Füße völlig ohne jede Art von Kleidung sind. Und das schien einfach wieder angemessener zu sein. Diese coole, Art von Tribal, wilde Art von Look, den ich will. Und jetzt ist es nur Zeit zu beginnen, über die allerletzten Schritte nachzudenken waren, um diesen Kerl völlig fertig zu erklären . Gibt es etwas, was wir tun wollen, bevor wir ihn an den Kunden schicken oder es einfach als erledigt betrachten? Also diese Luft die allerletzten Schritte, Hinzufügen ein wenig Detail dieser Raps an seinen Knöcheln, nur um es cool und interessant aussehen geben ihm die gleiche Art von Textur und Niveau der Oberfläche. Ist alles andere los auf dem Charakter, so dass es scheint nicht auffallen, wenn Sie etwas Last-Minute hinzufügen. Das könnte ein bisschen eine Gefahr sein. Immer wollen, um sicherzustellen, dass die Dinge Luft jelling. So fügen Sie einige mehr von dieser Körnung und Schmutz und sogar einige einige einige Textur als auch, um es scheinen, als ob diese Füße wurden durch eine sehr harte Umgebung ihr ganzes Leben zu Fuß, und sind nicht nur frisch von einer Pediküre oder so. Würde das nicht wollen. Ich werde einige dieser coolen Rost-Textur auch wieder kopieren, nur um es Gel mit den Hauttönen zu machen , die wir vorhin sehen. Und ich werde dieses Ende einfach an ein paar Stellen beschleunigen, und das sieht wirklich cool aus. Die Füße passen wirklich zu der Farbe im Gefühl, die Textur von allem anderen, was wir vor haben. Und ich denke, das passt gut, wirklich. Wie die Entscheidung, von Stiefeln auf nackte Füße zu wechseln. Denken Sie, das passt wirklich gut und ich fange an, ein wirklich gutes Gefühl dafür zu bekommen, was der letzte Auftritt dieses Typen sein wird, und ich denke, er war größtenteils wirklich erfolgreich. Es ist irgendwie ein schwieriges Konzept, dieses zu versuchen, irgendwie. Ah hat die Gefahr, ein übermäßig gewundenes Konzept zu sein, aber ich denke, wir haben einen guten Job gemacht, das zu navigieren und sicherzustellen, dass wir wirklich auf dieser Geschichte geblieben sind. Wir wollen hier all diese Details erzählen. Alle Rendering-Entscheidungen, die wir getroffen haben, wurden wirklich entworfen, um auf diese vereinfachte Geschichte dieses kalten Mystikers zu stoßen , der in einem postapokalyptischen Ödland lebt. Also kommen wir wirklich auf die letzten Schritte, nur ein bisschen mehr Rendering. Aber Jungs mit nur ein kleines bisschen mehr von dieser Finalpolitur und wirklich nur Feinabstimmung und Nudeln ein wenig, ich denke, dieser Kerl ist gerade fertig, also hoffe ich, Sie sind wirklich zufrieden mit Ihren Projekten. Dies ist ein Spaß in jedem Portfolio, post apokalyptischen, Ödland Typ Zeug mit kleinen futuristischen Details wie diese letzte Minute kleine Panne, wenn auf das Hinzufügen zu seinem Schal wirklich, wirklich einen großartigen Platz in einem Portfolio. Sie fügen immer eine Menge Farbe hinzu, ein cooles Genre, um alle anderen Genres, die Sie vielleicht häufiger sehen, zu runden. Also hoffe ich wirklich, dass du das wirklich lustig ausprobierst. Werfen wir einen Blick auf unser fertiges Produkt. Ich liebe es, wie dieser Gott zu einer wirklich coolen Geschichte geworden ist, großes Gefühl, eine Umgebung zu setzen und einfach jede Menge Persönlichkeit. Farbkontrast in Fondsdetails Es rundet diesen wirklich ab. Ich hoffe, du versuchst so etwas. Sie sind eine wirklich coole Ergänzung zu jedem Portfolio. Als Nächstes nehmen wir alles, was wir hier gelernt haben, und bringen es auf die nächste Stufe. So sehen Sie im nächsten Projekt. 20. Steampunk Villain - Konzept und Skizze: Oh, hallo, alle. Und willkommen zum Steampunk Bösewicht Projekt. Das wird ein wirklich großartiges für das Portfolio. Also lasst uns anfangen. So beginnen wir mit einer leeren Leinwand und einer entgegengesetzten Vorlage, genau wie in allen unseren anderen Projekten. Und ich habe mich für diese Art entschieden, einen Schritt vorwärts zu machen. Quasi. Ich habe mich entspannt. Art schöne, sanfte Bewegung Stil Pose. Ich habe auch ihren Kopf wieder ein bisschen nach oben gekippt. Das ist ein Bösewicht. Wir werden ein bisschen subtil damit sein, aber wir wollen, dass sie irgendwie hinterhältig und unsympathisch erscheint, wenn wir fertig sind. Also alle diese frühen Posen Entscheidungen haben viel zu tun, was das Endprodukt fühlen wird . So ist es ein wenig zusätzliche Gedanken wert, um sicherzustellen, dass Sie genau richtig haben, bevor Sie in springen und beginnen, einige cool aussehende Kostümideen zu entwerfen. Also, das gesagt, ich mache nur diese frühen großen Entscheidungen über Dinge wie Design Fundamentals wollen noch einmal Geschichte denken . Was wollen wir, dass unser Publikum über diesen Charakter empfindet? Welche Art von ah Geschichte wollen wir haben? Was? Was ist ihre Umwelt, ihre Welt, ihre täglichen Aktivitäten. All diese Informationen stammen aus diesen frühen Skizzenphasen. So Designgrundlagen. Ich versuche, eine Menge kühles visuelles Gewicht auszugleichen, große Art von ruhigen Bereichen mit vielen zahlreichen sich wiederholenden, visuell aktiven Bereichen, die das großartige Zeug, das wir immer versuchen, in all unseren Projekten zu tun . Ich mache auch etwas anderes. Ich versuche irgendwie, einige große, schwere Formen mit einigen der kleineren, empfindlicheren weiblichen Formen auszugleichen schwere Formen mit einigen der kleineren, . Etwas Cooles über die Schaffung einer weiblichen Soldatin ist eine Menge von diesem schönen Kontrast zwischen mehr feminin aussehenden Teilen und Dingen, die Sie machen können aussehen wirklich stark und, ah, Menge große Möglichkeit dort, eine wirklich stark aussehende haben Charakter, also versuchen, eine Menge von diesem coolen Zeug auszugleichen, es ist eine interessante Herausforderung immer für eine schöne Endekomposition, wenn Sie diese Dinge gut funktionieren. So Dinge wie die großen Stulpen an ihrem Handgelenk, die große Art von sperrigem Kragen um ihren Hals, diese wirklich stark aussehenden Formen, die wirklich Masse und Gewicht und Kraft zu ihrer Präsenz hinzufügen . Eine andere Sache ist, dass wir versuchen, sie wie ein Offizier aussehen zu lassen. Wir wollen, dass diese Frau für eine Armee verantwortlich ist, also muss sie viel Vertrauen ausstrahlen. Sie hat das Kommando. Niemand stellt ihre Befehle in Frage, oder sie werden so etwas hingerichtet. All diese lustigen kleinen Hintergrundgeschichten müssen also kommuniziert werden. Natürlich gibt es auch die gesamte Steampunk-Ästhetik. Für diejenigen von euch, die nicht vertraut sind, ist es im Grunde so, als würden wir Kleidung aus der viktorianischen Ära nehmen. Aber in diese Art von alternativem Universum, wo es alle Arten von verrückter, dampfbasierter Technologie gibt , also denke Luftschiffe, die in den Himmel fliegen mit Propellern und Blasen und kühlen, kleinen Gang angetrieben, dampfbetriebene Erfindungen, die nie in dieser Stichprobe oder einer historischen Basisperiode existieren konnten . Aber diese ganze Art von Wieder Haut Genre Art macht das möglich. Das ist, wo wir versuchen, hier zu existieren, im Grunde eine kunstvolle Militäruniform der viktorianischen Ära mit kleinen Hauch von Dampf-basierter Technologie und einfach eine Art coole Geschichte zurück. Das ist es, was wir hier machen. Steampunk, zusammen mit Cyberpunk, gehört zu den begehrtesten Art von Genres Dinge, die ich am häufigsten Steampunk in Cyber-Punks zu tun gefragt . Jeder liebt die Punks. Aus irgendeinem Grund sind diese Dinger gerade rot heiß. Also würde ich auf jeden Fall empfehlen, einen von jedem in Ihr Portfolio aufzunehmen, diese Luft. Wirklich tolle Eyecatcher. Ich bin springen um ein wenig, aber versuchen, wirklich kunstvoll coole Lederarbeit, die diese Grundlage historische Periode passen würde , versuchen, dass ein echtes Merkmal dieses Designs zu machen. Also haben wir viele Details los. Viele coole Knöpfe und Stichlinien in ihrer Jacke, ihrem Kragen und kleinen Details. Leder arbeitet um ihre Handgelenke, all die kleinen Riemen, wie ihr Gewehrgürtel, der auch um ihren Oberschenkel geschnallt hat. Wir würden alle machen, dass immer kunstvoll ist möglich. Wirklich geben Sie seine, ähm, wirklich fein gearbeitete Ledernähte Art von Gefühl, es. Das ist es, was wir tun. Wir wollten auch eine militärische Art von Insignien haben, also hat sie offensichtlich eine Pistole auf ihrer Hüfte, die eine Art Offizier bedeutet. Sie bekommt auch Rüstung auf ihrer Schulter. Irgendwie ein kleines symbolisches Medaillon, ihren Mantel zusammenheftet, ihren Kragen um ihre Schultern mit einigen kleinen Ketten im militärischen Stil um die Schulter hängen . Diese kleinen Details lassen es wirklich so aussehen, als wäre sie eine Offizierin, jemand, der das Kommando hat, jemand hoch oben in einer Art Militär-Outfit. Ein bisschen eine Hintergrundgeschichte von haben im Sinn dafür ist, dass sie ein Militäroffizier ist, aber es ist irgendwie einfach für all dieses grandiose aussehende Uniformen Zeug, um sie wie ein Held erscheinen zu lassen . Es ist also eine Art Spiel davon. Ich werde versuchen, das alles zu tun, aber nehmen Sie es in die entgegengesetzte Richtung. es aussehen, als wäre sie vielleicht ein schändliches Mitglied des regulären Militärs, das sich anschließen kann , oft informierte ihre eigene Fraktion, die in Angriffen der Hauptstadt kommt, wo das Militär, zu dem sie ein Teil war. Vielleicht haben sie sie gemieden und die Notaufnahme verbannt, und so begann sie ihre eigene Art von Schurken-Militär-Outfit. Nichts davon ist essentiell für das, was wir hier zeichnen, aber es macht Spaß, diese zu finden. Er ist völlig realisiert Hintergrundgeschichten in Ihrem Kopf, wenn Sie in dieser Phase sind, also wollen wir nicht, dass es übermäßig verwirrt ist, nur eine Art lustige Sache, die Sie im Kopf behalten, wie Sie diese kleinen Erzählungen für sich selbst erstellen können . Und das ist irgendwie das, was ich hier vor sich habe. Ihr Gesicht wird uns eine Menge Kommunikation darüber geben, wie wir über diesen Charakter fühlen sollen . Aber in den meisten Fällen ist es nur Vertrauen mit der Pose in all den coolen Insignien und einheitlichen Details, wir werden eine Menge coole Piping machen und es wirklich aussehen, wirklich verziert in Steampunk und genial. Das wird also ein wirklich lustiger und ein großer Wert für das Portfolio. Also ich weiß, dass ich euch definitiv grünes Licht gegeben habe, um herumzuspringen und jedes Projekt auszuprobieren, das ihr gefällt. Aber in Bezug auf den Portfolio-Wert, dieser ist weit da oben. Also Steampunk und Cyberpunk sind großartige Dinge, um nur eine Art von runden einige der Details hier, versuchen, Kopf zu Fuß zu gehen und wirklich zu folgen, dass die Zeichenvorlage der Post Vorlage, um sicherzustellen, dass dies alles summiert. Es entscheidet nur irgendwie, wie ich diese Zeilen aufbrechen will. Wo möchte ich diese optisch aktiven, kleineren Formen hinstellen ? Wo möchte ich die Dinge leerer lassen? Also habe ich ihre Hüften und Oberschenkel, um eine Art Ruhebereich zu sein. Vielleicht ist der Mantel um ihre Schulter Mittelteil. Das ist ziemlich ruhig, wenn wir an den kleinen Knöpfen und Rüstungen vorbei sind. Also müssen wir diese Bereiche des Gleichgewichts haben. Und ich denke, bis jetzt funktioniert es ziemlich gut. Wir werden eine Menge coole Gegenüberstellung von Leder und Metall machen, also gibt es einen Grund, warum wir diese beiden Rendering-Übungen absichtlich über diese beiden sehr wichtigen Materialien gehen . Und das wird alles zum Tragen kommen. In diesem Projekt. Metall und Leder neigen dazu, zusammen wirklich cool aussehen. Aus irgendeinem Grund funktionieren sie einfach gut. Es ist der Kontrast zwischen dem wirklich glänzenden Glanz von Metall, den kühlen Farben im Allgemeinen und dann der Wärme in der Geschmeidigkeit des Leders. Mit all den sauberen kleinen Nähten und Linien, es funktioniert wirklich gut zusammen. Es ist wahrscheinlich der Grundstein der Steampunk-Ästhetik. Ist diese Gegenüberstellung von Leder und Metall in allen Arten von coolen Details Gelegenheit. Also wirklich versuchen, das zu einem Blickfang zu machen? Ein echter Verkaufsargument, etwas, das jeder, der unser Bild sieht, unvergesslich finden könnte, nimmt ein wenig mehr Zeit, um wirklich alle diese kleinen Linien und Schnallen Knöpfe zu planen , all diese großen Steampunk Details, die unsere Endprodukte glänzen lassen werden. Es ist immer viel einfacher, hier in der Skizzenphase ein wenig mehr Zeit zu verbringen, um das alles geplant zu bekommen , anstatt später neu zu streichen oder Art von Design im laufenden Betrieb. Sie können das sicherlich tun, aber es ist immer einfacher, es einfach in dieser einfachen Phase genagelt zu bekommen und dann zurückzukommen und später wirklich in die Linien zu malen und das Design auszuführen, das Sie bereits durchdacht haben . Das ist also ein wirklich schlauer Teil des Prozesses. Es braucht eine Menge von dieser mentalen Energie ist, dass Sie versuchen, herauszufinden, wie Sie all diese großen Fragestellungenbeantworten , wie Sie all diese großen Fragestellungen alles mit Designgrundlagen funktionieren. Mit deiner Geschichte. Es ist wirklich der schwierigste Teil. Wenn Sie einen guten Job machen können, richten Sie sich einen wirklich schönen soliden Rahmen für sich. Der Rest der Schritte schien einfach wie eine Formel, in die Sie fallen können. Also nehmen Sie sich ein wenig mehr Zeit. Wenn Sie eine Pause brauchen, machen Sie eine Pause und kommen Sie mit frischen Augen darauf zurück. Ich bin ein großer Verfechter dafür. Es hat mich wirklich so oft gerettet, als ich mich feststecken fühlte. Also habe ich definitiv empfehlen, dass, indem ich eine Frisur hinzufüge, das ist, Ah, einer der riesigen Persönlichkeits- und Geschichtenteile davon, die ich wirklich glänzen möchte. So geben Sie Ihre Art von, ah kurz geschnittene Haare an den Seiten und lange weht im Wind für ein kleines Drama oben . Und ich denke, das ist perfekt, sehr cool und sehr militärisch. Damit denke ich, dass wir ein fertiges Design haben. Als nächstes beginnen wir, etwas Farbe hinzuzufügen und dies in die nächste Phase zu bringen. Wir sehen uns dort. 21. Steampunk Villain - Leder und Stoff: Oh, hallo, alle. In diesem Abschnitt werden wir unser Steampunk Bösewicht Projekt mit etwas Stoff und Leder Rendering fortsetzen . Also lasst uns anfangen. Jetzt, da wir unser Design fertig haben, ist es an der Zeit, das in eine Silhouette zu blockieren. Also wechseln wir wieder vom Linienmodus in den Malmodus. Also mit dem Zauberstab-Werkzeug, wählen Sie die Außenseite alle negativen Formen und dann wählen Sie die Umkehrung und Sie haben eine Auswahl, die Sie einfach so ausfüllen können, wie wir unser letztes Projekt getan haben. So entstand diese Skizze eine Kopie der Skizze mit unserer Silhouette und das gibt uns eine schöne Basis, um unsere Malerei zu machen. Wir haben die Skizze Art sichtbar, und die Silhouette hat auch diesen Splash-Hintergrund eingefügt, und ich habe unsere Haut und Haare aus der Kamera gemacht, und ich liebe, wie sich das herausstellte. Ich beschloss, mit einer Narbe auf ihrem Gesicht zu gehen, eine Art blindes Auge und auch ein paar Ohrringe in einer Zigarre. Ich dachte, das gab ihr die genaue Persönlichkeit, die ich für diese Art von Militäroffizier gehen würde , aber auch eine Art von Schurken in ein wenig böse Blick. Das dunkle Auge macht die Narbe aus, die alle wirklich für mich arbeiten? So cool Kleiner Schlag von Details wie das kann wirklich den Unterschied machen. Lassen Sie uns also mit ein wenig Leder-Rendering beginnen. Greifen Sie unsere malerische Bürste hier und beginnen Sie einfach mit einigen grundlegenden Lederpinsel machen Striche. Irgendwie diese langen Schläge und ein paar Z-Striche, wo immer wir wollen, dass es verbündet aussieht . Leute, ich entschuldige mich. Ich hatte einen Stromausfall, während ich das aufnahm und das Video gespeichert wurde. Aber aus irgendeinem seltsamen glitchy Grund ist der Cursor nicht sichtbar, und es gibt keine Möglichkeit für mich, das zurückzubekommen. Also mag ich das Leder-Rendering wirklich. Ich tat es, ich wollte das nicht einfach verschrotten und von vorne anfangen. Also hoffe ich, dass Sie immer noch eine gute Vorstellung davon bekommen können, was ich tue, obwohl dieser Cursor nicht sichtbar ist. Also entschuldige ich mich dafür. Aber es ist wirklich das gleiche Zeug, das wir vorher gemacht haben. Ja, ich habe einen sehr kleinen Pinsel, der diese Kanten macht, hier ein bisschen verschmiert, also kannst du immer im Geschichtsfenster sehen, um zu sehen, welche Operation ich mache, wenn du dir jemals unsicher bist . Aber tut mir leid. Ich weiß, das ist ein wenig schwierig und der Cursor kommt später im Video zurück. Also, da wir gerade hier herumspringen, nur daran arbeiten, diesen Look sehr treu zu machen, dem Material gute Leder-Rendering, wollten wir diese Art von modellierten strukturierten Looks haben, einige schöne Mischung von Z-Strichen und lange Drapierung, swooping Falten. Und das wird eine wirklich schöne Grundlage für all die kunstvollen Lederarbeiten, die wir auch hinzufügen werden. Also fange ich bereits an, mit dem Löschwerkzeug zu subtrahieren. Einige kleine Linien scheinen. In der Tat ist der allgemeine Prozess, dem wir folgen, nur die Malerei in diesen Pinselstrichen, die drapieren, lange Swooping-Striche und Z-Striche. Dann schneiden wir einige Linien aus, und dann verwenden wir einfach das Pinselwerkzeug wieder mit hoher Deckkraft in einem sehr kleinen Durchmesser, um einige kleine Kantenarbeiten zu erledigen . Also, das ist wirklich die Formel Art von Farbe schneiden Linien durch und dann tun Kanten immer und immer wieder. Dieser Charakter wird wirklich lederschwer sein. Also im Grunde alles, außer der kleinen Anzahl von Metallteilen, wird alles in derselben Technik erledigt werden , also wenn man den Stulpen runterzieht, wird das ein wirklich cooles Merkmal sein, Teil ihrer Uniform, weil sie diese wirklich coole Art von Diamantmuster haben. Wir werden einige wirklich cool wirken und diesen Look wirklich machen. Oder Nate wird ein sehr unvergesslicher Verkaufsargument für diesen Charakter sein. So sehr coole Sachen, auf die man hier achten muss. Und es ist alles im Grunde, genau das, was wir in unserer Leder-Rendering-Übung gemacht haben, nehmenSie einfach , nehmen ein weiteres Maß an Komplexität ein. Das alles basiert also auf genau dem gleichen grundlegenden Zeug, das wir in dieser Übung gelernt haben. Wir wenden es nur irgendwie an t kühler und größere Ideen. Ich kopiere nur diese kleine Schnalle an ihrem Handgelenk, genau wie wir es in der Nähe der Schritte tun. Es ist immer gut, in der Lage zu sein, mehr Kilometer aus etwas, das Sie bereits getan haben, zu bekommen. Anstatt es neu zu malen, sieht es auch besser aus, wenn zwei Dinge vollkommen identisch waren. Wenn sie so coole Sachen sein sollen, um ihre zu tun, die Sie gerettet haben, Arbeit und sieht einfach besser aus . So ist das digitale Medium in dieser Hinsicht wirklich sehr hilfreich. Malen im Handschuh. Ich habe einen schönen kleinen Zickzack e Schlaganfall direkt um ihre Finger, wo der Finger und der Daumen zusammen geschnitten, Wirklich cool aussehen. Also gerade erst zu schnitzen aus diesem Diamantmuster auf ihrem Handschuh macht es ein wenig extra gepanzert aussehen , wie vielleicht gibt es mehrere Schichten von Leder sie verwenden könnte. Das ist, ich denke, es ist alles Art von zeremoniell, aber es ist cool, dass sie eine Rüstung hat, macht sie hart aussehen, schwer zu besiegen. Und ich mache ein wenig extra Highlight Arbeit wie einige dieser kleinen Diamantformen sind ein bisschen aufgeblasen, so dass sie nicht nur flach scheint durch ein flaches Objekt geschnitten, aber diese jeder Diamant hat ein wenig Dimension. Und ich liebe es, dass schon so cool aussieht und uns diese schönen, visuellen, aktiven sich wiederholenden Formen gibt , die unser Design wirklich schön ausbalancieren. Und es wird wirklich gut gehen, wenn wir die anderen ruhigeren visuellen Bereiche haben, die ausbalanciert werden können . Also auf einen guten Start mit unserem Leder-Rendering. Das ist, dass Sie sagen können, wie aufgeregt ich darüber bin, warum ich dieses nicht verrotten wollte, nachdem der Cursor nicht nach dem Stromausfall erschien, sondern bummer. Aber ich hoffe, Sie können immer noch mitverfolgen, einfach ein bisschen Arbeit am Gürtel machen, gerade erst wieder mit den Rändern beginnen, genau wie in unserer Leder-Rendering-Übung. Füllen Sie einige dieser kleinen strukturierten Pinselstriche, um es aussehen Art modelliert und interessant in Bezug auf die Textur, aber auch nach der allgemeinen Zylinderform, die ihre gesamte Mitte hätte aussehen. Wir haben auch einen kleinen Kugelhalter, wie wir es in unserer Übung getan haben, also wird das ein nettes kleines zusätzliches Detail sein, nur um mehr Interesse, mehr von diesem coolen Steampunk-Geschmack zu diesem Charakter zu bringen . Es ist genau das, was wir so heranzoomen, so dass ich ein Basisobjekt erstellen kann , und dann werde ich das einfach immer und immer wieder wiederholen. Sie können das Klonstempelwerkzeug verwenden oder einfach kopieren und einfügen. Es ist nur Azizi, dass, solange wir unsere eine basierte Form gut gemacht bekommen, der Rest davon einfach irgendwie an Ort und Stelle fällt. Das ist also eine erstaunlich effiziente Nutzung des digitalen Mediums lässt es so aussehen, als hätten Sie über die Details stundenlang poriert und es dauert nur ein paar Sekunden. Also bringen Sie mir noch mehr von diesem Zeug zu diesem Waffenholster. Wir werden eigentlich sehr wenig von der Waffe selbst sehen. Projekt geht es also wirklich um Leder. Also gerade mit einigen Kantenarbeiten begann, dass im Grunde zylindrische Form des Teils , das tatsächlich hält den Lauf der Pistole in nur ein wenig Detailarbeit, malen Sie die Hauptform. Lassen Sie es wie ledriges Material aussehen. Schnitzen Sie diese kleinen Scheinzeilen aus und Sie sind auf dem Weg. Es ist also wirklich eine Formel, die wir immer und immer wieder mit Steampunk-Charakteren folgen. Sie sind so Leder und Leder wie tuchintensiv, man kann ein wenig erschöpft werden. In der Tat fand ich, dass mir das passiert. In großen Teilen dieses Projekts haben Sie das Gefühl, dass Sie die gleiche Art von Sache immer und immer wieder tun. Also, wenn Sie fühlen sich verbrannt zu werden, ist es Zeit, eine Pause zu machen. Ich kann nicht sagen, dass genug Pausen wirklich dein bester Freund sind. Es ist so enttäuschend, wenn man am Ende eines Projekts kommt, das Teile hat, die man liebt. Das Design ist wirklich stark, wenn Sie ein wirklich tolles Gesicht oder eine andere Rendering, die Sie lieben. Aber vielleicht, selbst nachdem du es dem Kunden geschickt hast, hast du bemerkt, dass ich wirklich durch diesen bestimmten Teil geeilt bin, und es ist nur eine Sehkraft, die dich stört. Also machen Sie eine Pause. Wenn du das Gefühl hast, dass Burnout kommt. Ein großer, großer Vorteil für das digitale Medium ist, dass Sie Dinge immer rückgängig machen können, und wenn Sie diese Pause machen, kann es immer einfach auf Sie springen. Wenn Sie ein wenig Zeit gegeben haben, kommen Sie mit frischen Augen darauf zurück. Nur diese kleinen Riemen zu kopieren, machte uns irgendwie von Kopf bis Fuß runter. Und wenn Sie die Dinge anpassen, t die andere Seite. Wenn sie perfekt symmetrisch sind, scheint es immer so zu sein, als würde es ein wenig mehr passen. So. Generell haben wir unsere Lichtquelle durch unsere Charaktere Gesicht bestimmt, und ich versuche, all diese Lederdetails dazu passen zu lassen. So ist der Arm auf der hellen Seite etwas leichter. Der Gürtel hat sein Haupt-Highlight, irgendwie in der Nähe der hellen Hälfte ihres Gesichts. Alles muss sich addieren, und das ist Ah, das ist alles von unserem Gesicht bestimmt, wenn wir uns dazu verpflichten, also achte auf das etwas, über das ich nicht sehr viel gesprochen habe. Aber es ist extrem wichtig. Lichtquellen müssen immer addiert werden. Du wolltest nie so aussehen, als käme es von einer Seite auf der einen Seite und dann von der anderen Seite auf der anderen, also nur sicherzugehen, dass alles klappt. Ich habe eine coole Gelegenheit für ein paar wirklich schöne Z Falten gehen auf ihren Stiefeln. Hier. Stiefelleder kann oft ein wenig weich und biegbar sein, also ist es cool, es aussehen zu lassen, als hätte es jene Gelenke, wo ihr Knöchel sich irgendwie hin beugt . Sagt, dass sie diesen Schritt macht, indem sie ihr Gewicht auf ihren Zeh legt, hilft wirklich, die Bewegung zu verkaufen. Eigentlich, so wie die Kleidung gefaltet ist, summiert sich alles wirklich gut. Diese e-Schläge sind also unglaublich mächtig. Kann die einzige mächtigste tatsächliche Pinselstrich-Technik sein, die ich weiß, dass Z-Strich ist ? Ich hoffe, Sie haben etwas Übung dazu und machen das wirklich gut für Sie. Es ist ein großartiger. Also, wir schnitzeln nur einige scheint zu versuchen, diesen Stiefel ein wenig interessanter aussehen zu lassen , als nur eine Art flacher Zylinder. Das ist, was Steam Punks alles danach auch wirklich in die Zeit setzen müssen. Um jede dieser Funktionen zu machen, ist cool, wie es möglich sein kann und einen Blick auf das große Ganze. All dieses Leder sieht wirklich cool aus. Es ist eine schöne Basis. Es ist sicherlich der Mittelpunkt bei der Gründung unseres gesamten Projekts. Also denke ich, wir sind auf dem Weg hierher. Und es ist auch auf seinem eigenen Leder. Also selbst an diesem Punkt, mit all diesem Rendering, das wir getan haben, sind wir überhaupt nicht verpflichtet, irgendwelche Farbauswahl hier, Schwächen tun einen Farbton Sättigung an jedem Punkt und machen es in alles, was wir wollen. So viele coole Sachen hier, und ich bin nur ein Rennen entfernt. Ein paar Details, um einige davon zu machen, scheint ein wenig interessanter zu sein, aber ich denke, wir sind gerade da, ein paar kleine Linien an ihrem Kragen zu setzen, um das ein wenig interessanter zu machen . Aber alles in allem ist dies ein wirklich cooles Leder-Rendering. Ich denke, wir sind auf dem Weg und fügen eine neue Ebene hinzu, um das nächste Stoffrendern zu starten, was diese lange, Art Militär-Schutzwedel sein wird und das gleiche, wirklich. Es ist irgendwie erfrischend, eine andere Farbe im Bild zu sehen, schließlich, aber wir sind an dieser Stelle nicht verpflichtet. In der Tat bin ich mir ziemlich sicher, dass ich das am Ende des Projekts ändern werde. Aber diese Art von grau-blau ist eine schöne Balance zu den warmen Braun für jetzt, und wir sind nur tun, dass grundlegende Stoff Rendering Sachen Nice Z Falten um ihren Ellbogen. Ich mag, wie wir eine Art Absackung an den Ärmeln haben. Nicht alles ist super formschlüssig gibt uns einen kleinen Kontrast zu all den formschlüssigen Teilen ihrer Uniform. Und Gott sei Dank wird der Cursor von diesem Punkt im Bild unterstützt. Also danke, dass du mit mir daran gehängt hast. Aber wir bekommen ein gutes Basis-Rendering getan, um ein paar zu schneiden scheint heraus, Dinge mit einem Schmierwerkzeug nur ein wenig zu mischen und auch diese Lichtquelle im Auge zu behalten . Jedes Mal, wenn wir eine neue Art von Material beginnen, um sich daran zu erinnern, dass alles zu den anderen Sachen passen muss, und ich habe die Leinwand oft umgedreht. Ich habe dafür eine Tastenkombination eingerichtet. Ich habe es Befehl Shift F gemacht, aber es ist eine benutzerdefinierte Tastenkombination. Photoshopped hat nicht wirklich einen Standard dafür, aber Sie werden sehen, dass ich die Leinwand viel drehen, und ich tue das, um die Dinge in meinen eigenen frisch zu halten. Ich, wenn es einen seltsamen Anteil gibt, machen wir ein Problem, und Sie können einfach nicht ganz Ihren Finger darauf legen. Drehen Sie die Leinwand. Es lässt es immer auf dich springen. Es macht es einfach zu reparieren. Es hat auch den Vorteil, dass manchmal gibt es nur bestimmte Winkel, in denen Ihre Hand einfach nicht wirklich bequem bewegen fühlt. Wenn Sie also die Leinwand umdrehen, kann es manchmal Ihren Pinselstrich-Ansatz viel einfacher machen. Aber während wir hier sind, bewegen wir uns einfach von Material zu Material. Ich werde anfangen, einige Schichten hier zu bekommen, weil es viele Dinge gibt, die ich unterscheiden möchte . Eine weitere Signatur von Steampunk ist, dass die Dinge geschichtet aussehen müssen. Es muss so aussehen, als wäre unter einer Weste ein Hemd unter einem Mantel unter einem größeren Mantel. Sie wissen, dass all das coole Schichtung ist wirklich ein Markenzeichen dieses Genres wirklich macht es fit. Das entspricht also vielen Ebenen, weil ich in der Lage sein möchte, zu bearbeiten, was diese Materialfarben sind, während wir weitergehen. Also versuche ich ziemlich organisiert zu sein. Geben Sie alles im Namen, so dass es nicht nur Ebene eine Ebene zu sein, um Ihre 50 zu lassen . Also das ist Ah, ein gutes kleines bisschen Hauswirtschaft, um sicherzustellen, dass Sie Ihre Schichten leicht finden können, macht Sie schneller arbeiten. Aber diese kleinen Zfalten zu tun, wo der Buchstabe ihrer Hose Art Falten ist, dass ihre Hüften nach vorne neigen, irgendwie versuchen, ein wenig von der Muskulatur unter dieser Luft zu zeigen. Hübsche Form passend. Das wird ein Kontrast zu den ausgefallenen Ärmeln sein. Und auch, sie sind ziemlich ruhig visuell da, eine dieser großen Formen, die all diese visuell aktiven Dinge ausgleichen, die wir haben , wie die Diamantmuster Stulpen, all die coolen Sachen, die passiert auf dem Gewehrgürtel, und wir werden sogar ADM. Oder wie wir weitermachen, so viele kunstvolle Lederarbeiten und Piping all die coole Linie Arbeit, die wir hatten, um Lederarbeit in den Vorträgen vor uns zu kommen, aber für jetzt, nur versuchen, alle unsere Materialien organisiert zu halten und einfach ein schönes Rendering für alles. Es ist eine Art von unserer Basis, damit wir alle diese coolen Design-Entscheidungen für jetzt treffen können. Aber eigentlich wirklich, wie all diese Entscheidungen bis jetzt, direkt aus dem Tor, mag ich die helle Lederhose wirklich und wie sie mit der dunkleren Jacke und dem dunklen Leder kontrastieren . Also füge ich ihr Hemd hinzu. Und wenn Sie sich an unsere Stoff-Rendering erinnern, können wir das tun, wo wir einfach blockieren. Dieses Shirt ist ein festes Objekt oben, also habe ich das gerade ausgefüllt, indem ich die Außenseite mit dem Zauberstab-Werkzeug auswähle und dann umgekehrt ausgewählt habe. Und jetzt habe ich dieses feste Objekt, das ich befehle, klicken Sie für eine Auswahl oder sperre einfach die gesamte Ebene, und ich kann darin malen, ohne irgendwelche Sorgen von streunenden Pinselstrichen. Also eine wirklich tolle, gute Möglichkeit, einfach ein kleineres Stück Stoff hinzuzufügen, wenn es einige andere komplizierte, geschichtete Dinge, die vor sich gehen, wie wir hier haben. Aber wieder, es ist das gleiche, um Z Schläge und lange drapieren, drapieren Striche, um dies alles summieren und nur versuchen, es mit der Lichtquelle passen zu machen , rennen weg ein kleines Hemd scheint hier, um es aussehen zu lassen, wie es zwei Seiten Hemdes, das zusammen mit einigen Knöpfen kommen, und das alles passt wirklich gut. Ein bisschen Verschmieren, um einige dieser klobigen Markierungen ein wenig glatter aussehen zu lassen, als wäre es ein glatter Baumwollstoff, Art von Sache, das alles wirklich gut funktioniert. Ich liebe es, wie die Jacke und der Kragen über Art werfen einen Schatten, und es ist wirklich nur leuchtend weiß in der Nähe der Unterseite, wo diese Hemdschwänze sind irgendwie herausragen. Also auf jeden Fall kommen zusammen eine Menge schönen Kontrast zwischen hell und dunkel. Es sieht aus wie eine klassische viktorianische Militäruniform, aber mit nur ein wenig mehr Interesse, es zu diesem Steampunk-Platz zu bringen, so liebevoll wie das läuft, Ich habe beschlossen, dass dieser Schal ein guter Ort für eine Akzentfarbe sein würde. Zum größten Teil ist alles, was wir hier sehen, sehr gedämpft. Die Töne Luft ziemlich de gesättigt. Wir haben eine ziemlich hellbraune, sehr gräuliche blaue und ziemlich graue Hose. Also ist es Zeit, irgendwo ein wenig Farbe knallt und denken, der Schal wäre perfekt dafür . Vielleicht ist die Farbe eines militärischen Signals für die Brigade, bei der du bist oder so etwas. Sie ist auf dem roten Trupp, so was. Damit wir kleine militärische Ikonographie wirklich für unsere Geschichte arbeiten können. Und das ist definitiv ah, tolle Passform mit diesem Charakter. Aber mit ein wenig Feinabstimmung, haben wir im Grunde auf Basis von Stoffmaterialien an Ort und Stelle hier. Sie hat eine tolle Einstellung. Das Gesicht hilft wirklich, dass alle das Tuch ist genau die richtige Menge an Detail und Kontrast, die wir wirklich schön aussehende Pinselstriche wollen. Wir haben das Drapieren und Z-Strich-Zeug, das wirklich gut für uns funktioniert und viele coole, kunstvolle Lederarbeiten. Also denke ich, bis jetzt haben wir einen guten Start. Sieht sehr steampunk aus und als nächstes werden wir eine Menge Farbe und Detail einige andere Materialien hinzufügen und wirklich runden dieses aus, also werde ich in den Vorträgen sehen 22. Steampunk Villain - Metall: Oh, hallo, alle. In diesem Vortrag werden wir unser Steampunk Bösewicht Projekt mit einer Metal Rendering Schritte fortsetzen. Also lasst uns jetzt damit anfangen. Ich werde etwas anderes ausprobieren. Wir werden tatsächlich ein wenig von dem, was wir bei der Metal-Rendering-Übung gemacht haben . Also statt Farbe ausweichen, habe ich gerade ein paar coole Gold ish Messing aussehende Metallfarben gesampelt. Ich werde versuchen, diese direkt zu probieren. Das ist meistens nur, um mich selbst herauszufordern. Probieren Sie einfach Ah aus, Spaß Art von verschiedenen metallischen Rendering-Stil. Aber das musst du definitiv nicht tun. Die Farbausweichmethode mit einer einzigen Farbe funktioniert, Justus. Nun, nur irgendwie versucht, die Dinge ein wenig zu schütteln und etwas anderes auszuprobieren. Also habe ich gerade in diesen Grundfarben Art von ah ah hinzugefügt, Basis einen Schatten und Highlight. Und dann bin ich nur Sampling und Malen in den kleinen Mitteltönen. Jetzt füge ich nur eine kleine Kante hinzu. Also denke ich, das ist ziemlich cool. Ich bin froh, dass ich etwas anderes ausprobiert habe, aber ich denke, dass ich die Farbausweichmethode bevorzugen könnte, gibt es nur diesen reicheren, tieferen Wertebereich. Und es gibt schöne, helle Highlights. Aber das ist ziemlich cool. Wir haben definitiv eine Menge guter Pinselarbeit gehen auf einige coole Schattenfarben mit hier zu spielen . So froh wird es haben. Dies ist nur ein wenig Abwechslung, fügt immer ein wenig mehr Charakter und nur Abwechslung in die Art und Weise, wie Sie Dinge behandeln. Also eine gute Sache, hier einzubeziehen, wollte euch nur etwas anderes zeigen . Also einfach die wenigen Farben nach oben ist ein Musterbeispiel, um loszulegen. Aber von hier an, wir sind nur irgendwie mit dem, was bereits auf dem Charakter so ziemlich cool ist. Ich mag, wie das aussieht, und es wird uns eine schöne Abwechslung geben. Feinabstimmung, die ein wenig mit einigen Helligkeits- und Kontrasteinstellungen, brennt es ein wenig mit dem Brennwerkzeug nur Zeh tief in einigen dieser Kernschatten. Wieder sagte ich Wertebereich, der die Dinge metallisch aussehen lässt, und ich ändere die Farbbalance ein wenig. Hier war nur ein wenig zu brennendes Gold und Malerei in ein paar kleinen Häkchen und Kratzer , nur um zu zeigen, dass diese diese Schulterpolster in ein paar Schlachten gewesen. So cooles Zeug. Metall in diesem Schritt wird wirklich beginnen, dieses Bild zu Leben zu bringen. Es wird uns so viel Kontrast und Pop mit all dem Leder und Stoff geben, das wir bereits an Ort und Stelle haben. Also besprechen Sie das ein wenig in der letzten Vorlesung, aber Sie werden wirklich sehen, dass hier zum Leben erweckt wird. Wir werden so viel Kontrast haben. Also versuchen Sie das immer noch auf der Gürtelschnalle. Aber ich bin ziemlich davon überzeugt, dass ich von hier aus bei dieser Farbe Dodge Metallic-Metal-Rendering bleiben werde . Also lassen Sie uns voran und wechseln Sie in den Farbausweichmodus. Und doch ist das so viel einfacher. Sie können sehen, was etwa 100 Pinselstriche auf dem neuen Weg versucht. Ich kann so viel einfacher machen, also kehre ich zurück in meine Komfortzone, aber immer gut, etwas auszuprobieren. Und ich wollte definitiv das hier einschließen und ermutigte das. Aber ich glaube wirklich, dass Farbe Dodge Mischmodus ist nur eine gute Möglichkeit, einfach, schnell, gut aussehende metallische Material zu bekommen , einfach, schnell, schnell, . Also, das werden wir hier für die Dauer tun. Ich werde hier ein paar Kugeln an ihrem Kugelgürtel haben. Also möchte ich nur eine Art von ernannter metallischer Kegelform machen, wie die Spitze einer Kugel und auch das kleine Ende unten aufkleben. Dafür nur den Klon-Stempel benutzen. Und sobald wir diese einzelne Grundform haben, genau wie wir die Schlaufen am Gürtel-Kugelhalter gemacht haben, kopieren wir diese einfach ein paar Mal. Und genau so haben wir ein wirklich tolles Detail, passt wirklich zu allem und rundet die Geschichte einfach ab. Also liebe ich das. Eine Sache, die ich nicht wirklich erwähnt habe, ist, dass die Art und Weise, wie ihre Pistole und ihre Hand direkt an der Pistole entgegengesetzt sind. Das ist sehr bewusst. Ich lege die Hand ein wenig zurück, damit es aussieht, als wäre sie fast bereit, ein schnelles Zeichnen zu machen , also ist es subtil, aber das ist, was wir hier andeuten. Zeit, diese kleinen Metall hinzuzufügen. Ich denke, ihre Knöpfe an diesem Kragen Art nur coole kleine dekorative Gegenstände. Also habe ich eine kleine Grundform gemacht. Es hat eine Art kreisförmigen Teil, und dann diesen spitzeren dreieckigen Teil. Sobald wir diese Basisform haben, machen wir unser Metallic-Farb-Ausweichrendern auf einer anderen Ebene oben, damit Sie sehen können, dass es sich um zwei Ebenen handelt. Aber sobald das fertig ist, werde ich eine Kopie dieser Grundform machen, damit ich ein wenig Schatten damit machen kann . Aber im Moment machen wir nur ein schönes Metallic-Rendering, um das cool und glänzend aussehen zu lassen. Und Justus üblich. Sobald wir eine schön aussehende Version davon bekommen, werden wir sie nur kopieren und die Symmetrie, die perfekte Wiederholung wirklich gut aussieht . Es ist nicht nur effizient oder faul zu sein, es ist wirklich, wie es richtig aussehen sollte. Also, jetzt erschaffe ich nur eine andere Form darunter, und ich werde das ein wenig verwischen. Gerade machte eine dunkle Farbe und die genaue Form, die es gibt eine Art von einem eingebauten gegossenen Schatten. Und sobald ich diese Ebenen zusammen kopiert habe, haben wir sie. Ich habe diese hübschen kleinen Metallschnallen, schätze ich. Dekorationen oder Knöpfe Nur coole Dinge hängen hier von ihrem Mantel. Das ist also perfekt. Ich werde einen ähnlichen Prozess für dieses Medaillon an ihrem Kragen machen. Hier. Dies ist eines dieser symbolischen dekorativen militärischen Ingalienelemente, also habe ich von Color Dodge in den normalen Modus zurückgewechselt, so dass ich einfach ein bisschen normaler Stil malen kann , um ein Echo zu versuchen, ein wenig davon Schulterpolster, dass es direkt durch ist. Aber ich achte genau auf die Form. Ich wollte eine erhöhte Lippe um die Außenseite haben. Deshalb ist die Spitze irgendwie im Schatten, und der Rest davon fängt einige Highlights. Die Lichter und Schatten, die wir offensichtlich hatten, haben die Form bestimmt. Also mit all diesen coolen kleinen metallischen Dekorationsgegenständen, möchten Sie sicherstellen, dass Sie im Auge behalten, indem Sie ein wenig Farbe Dodge Rendering zu den Ohrringen hinzufügen, beginnen, einige dieser Gürtelschnallen zu tun. Die kleine kleinere Gürtelschnallen Dinge, die diese Riemen an ihren Handgelenken binden und auch einige an ihren Stiefeln machen werden . Aber alles, was wir für diese tun müssen, ist im Wesentlichen eine Kante. Du machst nur eine kleine Linie von glänzendem Metallic-Highlight, und das ist alles, was es braucht. Ich versuche, das hellste Highlight auf die Ecken zu setzen, wenn sie irgendwie quadratisch so geformt sind , und es macht es wirklich sofort wie diese Art von verzierten Metallschnalle aussehen, so dass nur ein paar Pinselstriche können Sie wirklich bekommen überall. Sie müssen mit metallischem Rendering gehen. Und wie Sie an dieser Stelle bereits sehen können, geben diese Metallobjekte einfach so schönen Kontrast mit all diesem Leder wirklich so viel Pop und Interesse. Schöne Abwechslung. Es funktioniert also wirklich schön für uns. Holen Sie sich eine Kopie ein paar mehr von diesen Schnallen unten. Wie Sie sehen können, versuche ich eine Menge Kilometer zu bekommen, wenn ich eine Form mache, die ich mag. Diese kleinen Schnallen, die an Handgelenken und Knöcheln gebunden waren, dachten, dass diese Art Teil eines Satzes sein würden . Es ist also eine gute Idee, die zu kopieren, sie exakte Kopien voneinander zu machen, und jetzt werde ich mir ein Stück von diesem Schulterpolster ausleihen und es auf dieses Knieschoner unten anbringen. Also wieder, nur die Laufleistung aus Sachen, die Sie bereits gemacht haben. Das sieht aus wie eine gute Passform, also passt es ein wenig an, um es in die rundere Form zu passen, und dann werde ich ein Highlight hinzufügen, das an die Formen denkt, wie es eine dieser erhöhten Kanten hat, Art von Fackeln über den Kofferraum und hat auch eine Art von versenkten Bereich oberhalb der wichtigsten Highlights. Es ist wie ein Gericht, das um die Außenseite dieses glänzenden, kugelförmigen Objekts aufgewachsen ist, um wirklich abzukühlen. Schau, wir haben all diese schönen Farbvariationen, lässt es extra metallisch aussehen, als würde es einige der warmen Licht von all diesem Leder um ihn herum fangen . Sie lassen Sie sich über die Dinge fragen, die Luft von der Kamera reflektiert Dinge wie diese. Grundsätzlich, je mehr Farbe und mawr Lichtquellen und Schatten Sie in Metall enthalten. Bis zu einem gewissen Grad macht es wirklich nur reicher und glänzend aussehen. Oder so ist es schwer, das zu übertreiben. Es ist nicht unmöglich, aber mehr Lichtquellen, mehr kleine glänzende Lichter und Schatten. Es macht alles für wirklich großartiges, reich aussehendes Metall, so dass Sie irgendwie verrückt mit diesem. Ich denke, es ist besser, es zu weit zu nehmen und dann zu versuchen, es wieder einzurollen, als sich auf etwas niederzulassen , das irgendwie nicht ganz da ist. Man will nie, dass etwas langweilig aussieht, vor allem mit Metall, wirklich darauf zählen, dass uns einen großen Schub und Highlight und Pop geben. Also lass das wieder für dich funktionieren. Kopieren einige dieser kleinen Knöpfe Formen, die gut funktionieren würde, ist ein kleines dekoratives Element auf ihrem Boot hier. Und wir kommen wirklich mit, um ein paar gute Laufleistung daraus zu holen. Ich werde das auch für die Schnalle an ihrer Hose benutzen. Ich will die nicht ganz so scharf. Also bin ich ein Rennen weg von dieser scharfen Spitze und mache es nur zu einem abgestumpften Objekt. Machen Sie es mehr wie ein schlanker mandelförmiger Knopf aussehen, und ich denke, das funktioniert wirklich gut, fügt eine weitere kleine nette, wiederholte, wiederholte, visuell aktive Bereich für unsere Design-Balance. Und es macht diesen Bereich ihres Kostüms nur ein wenig interessanter. Das wird eine Menge Spaß machen. Es ist an der Zeit, alle diese kleinen Kreuzungen in unserem diamantförmigen Leder-Patent einige Nieten beizufügen . Also begann ich mit einem einfachen Kreis und dann auf einer neuen Ebene und zurück im Farbausweichmodus. Ich mache nur eine winzige Kugel. Grundsätzlich ist es wie ein kleines glänzendes Kugellager, und sobald wir eines davon gemacht haben, ist es unglaublich einfach, sie überall zu klonen. Also passe ich das ein bisschen in Ordnung, weil wir diese kleine Kugel immer und immer wieder wiederholen werden, und es wird wirklich cool sein. Also versuchen, sicherzustellen, dass der Schatten und das Highlight genau richtig auftauchen, und jetzt können wir einfach anfangen, diese zu klonen. Und während ich das liebe, bin ich mir ziemlich sicher, dass die Stulpen mein Lieblingsteil ihres gesamten Kostüms hier sind. Also, sobald wir raus in Richtung der Kante der zerquetscht es ein wenig, um diese Kreisformen aussehen, als würden sie abgerundet. Und das ist ziemlich perfekt. Das war genau das, was ich wollte. Eine wirklich gute Möglichkeit, etwas Kontrast zu bekommen. Machen Sie das zu einem supercoolen Point of Interest, und Sie können diese einfach so oft kopieren, wie Sie wollen. In der Tat bedecke ich oft nur Maschinen und Charakterkonzept-Kostüme mit diesen Nieten, weil sie so einfach sind. Sie hatten viele gute sich wiederholende Design-Elemente, um uns diese große Balance zu geben, und sie sind einfach cool aussehend und es ist nur eine Menge Spaß, fügt viel Interesse hinzu. Eines dieser Dinge, es macht es so aussehen, als hätten Sie in diesen vier Stunden Details entfernt, und das ist eigentlich einer der einfachsten möglichen Schritte, die Sie tun können. Es wiederholt also nur etwas, wenn man es einmal gut machen kann, , und das ist wirklich das große Geheimnis mit Metall-Rendering, das man es einmal sorgfältig und professionell macht, und dann kann man wirklich viel bekommen der Kilometerleistung aus ihm. So ähnliches Konzept mit einer kleinen Kette, das ich ihrer Schulter hinzufügen werde, dachte daran, dies zu einem Seil zu machen, wie eine dekorative schrieb. Aber ich denke, eine Kette wäre kühler, ein bisschen mehr Steampunk. Also, nur auf einem kleinen Kettenglied, habe ich es in zwei kopiert, die in vier und acht und 16. Und sobald wir das nach unten verschmelzen, haben wir hier ein wirklich nettes kleines Kettenobjekt, das wir dann einfach an Ort und Stelle verziehen und sich um ihren Arm herum kurven können . So finde ich, dass das viel besser aussieht, viel sauberer als zu versuchen, diese kleinen Kettenglieder wieder von Hand zu malen. Nur, dass diese digitalen Werkzeuge für Sie funktionieren. Und sieh dir das an. Es dauerte nur wenige Minuten, um diesen wirklich komplizierten kleinen Brennpunkt der Metallarbeit zu machen. Also hoffe, du bekommst wirklich viel Nutzen daraus. Abwesend kleine Metalle Art von militärischen Dekorationen hängen von diesen Ketten. Und ich mache das nur im laufenden Betrieb, irgendwie erfinde ich es. Ich finde, dass die Formen dieser haben alle Arten von verschiedenen symbolischen Bedeutung, so dass wir weg mit nur im Wesentlichen Bilden cool aussehende Formen, und sie werden viel wie diese aussehen, diese großen militärischen Dekorationen, die inspirieren sie. Also versuche nur, ein paar Dinge zu kopieren, mit dem Klon-Stempelwerkzeug, nur um einige schöne Metallic-Rendering von anderswo in unserem Metall-Rendering zu greifen und nur dieses Ende zu kopieren, so dass es wie kleine hängende Kette Schmuckstücke aussehen es sieht aus wie sie hat einige große Geschichte zurück, wie sie in der Schlacht heroisch gewesen und hat all diese Dekorationen verdient und Rang wirklich großartiges Zeug für die ganze militärische Geschichte, die wir hier gehen. Und das beginnt alles zusammen zu kommen. Ich möchte, dass diese Medaillon-Sache auf ihrer Schulter ein wenig scharfer, undeutlicher ist, also mache ich einen streichelten Kreis um ihn herum und dann nur ein kleines Highlight gibt es eine sauberere Kante, wirklich macht es einfach mehr geometrisch klingen. Und das ist es, was wir wollen. Es sah ein wenig zu freie Hand in lose. Nehmen Sie sich also nur eine Minute Zeit, um diese digitalen Werkzeuge zu verwenden, um dies ein wenig knackiger und sauberer, geometrisch perfekt aussehen und sauberer, zu lassen. Und das ermöglicht Ihnen das digitale Medium. Du willst mit solchen Dingen nicht wieder steif gehen. Unsere Zuschauer suchen unbewusst sogar nach dieser handbemalten Hand der Künstlerart des Renderings , so dass Sie nie zu weit davon abkommen wollen. Aber die digitalen Werkzeuge können wirklich eine Menge großartiger Dinge für Sie tun, also stellen Sie sicher, dass Sie es mit der richtigen Balance, dem richtigen Maß an Kunst und Finesse verwenden. Aber auch stellen Sie sicher, dass Sie nutzen, weil dies sehr mächtig Zeug ist und eine Menge großartiger Dinge für Ihr Bild tun kann , indem Sie einige dunkle Tasten nur diese Formen zu ihrem Hemd wiederholen. Und das kommt wirklich gut liebevoll, mit all dem Metall tut für mein Image. Also lasst uns diese coole Pistole machen. Jetzt scheint es kompliziert, als müssten wir diese wirklich kunstvolle viktorianische Art von Feuerstein Piraten-Pistole entwerfen , aber du wirst es nicht glauben. Es ist wirklich unglaublich einfach. Es ist so wie das verzierte dekorative Metallstück auf unserer Metall-Rendering-Übung. Wir tun nur einige Kanten, füllen Sie ein paar Bereiche mit all dieser Farbe Ausweichen Highlights Zeug, die mit nur ein paar Pinselstriche zu schwächen tun , und das ist es. Ein paar sich wiederholende Elemente, wie die Kanten dieses Griffs, den ich mache, eine Art sphärisches Rendering für dieses Top, wo ich denke, dass die Kugeln Luft geladen sind. Ich werde irgendwie diesen Steinschloss-Pistolen-Stil machen. Es wird also diese kleinen Hämmer haben, die du mit deinem Daumen zurückklickst und sie setzten Schießpulver aus , wollte wie diese Art von Sache aussehen, aber ich gehe hier nicht wirklich ins Detail, werde nur ein paar Dinge wie diese kopieren Fässer, so dass es wie ein Doppelfass Art der großen Pistole aussieht, und es wird eine schöne, perfekte geometrische Kopie daneben haben . Dieser Look lässt es viel fester und knackiger aussehen. Und genau so waren die Jungs zu 90% fertig, was einen wirklich guten Eindruck erweckt, dass dies eine Pistole mit all den Details ist, die hier impliziert werden . Und wir haben eine unglaublich kleine Menge an Rendering gemacht, nur einige scharfe Kanten. Cem wiederholt Dinge, die Photoshopped sieht geometrisch identisch zueinander. Und es wird wirklich solide und solide in Bezug auf die Technik aussehen, die wir versuchen, so wirklich einfache Dinge zu implizieren, um es aussehen zu lassen, als hätten Sie einige sehr komplizierte Rendering gemacht , die nur eine Angelegenheit von Minuten gedauert haben. Also ein paar letzte Elemente hier hinzuzufügen, bevor wir unsere Metal-Rendering als erledigt betrachten und wir sind hier, nur ein paar kleine Schnallen unten auf diesen Stiefeln. Justo, bringen Sie einige Schwerpunkte nach unten. Sie wollen sich nie zu sehr in die wichtigsten oberen Teile des Körpers engagieren und Dinge wie Füße und Stiefel vergessen . Das ist es, was wir hier tun. Aber mit diesem kleinen Touch, würde ich sagen, wir sind fast fertig mit unserer Metal-Rendering. Als nächstes fügen wir etwas Finalpolitur hinzu und beenden diesen. Wir sehen uns dort 23. Steampunk Villain - Final Polens: Oh, hallo, alle. In diesem Vortrag werden wir unser Steampunk Bösewicht Projekt mit etwas Final Polish abschließen. Also lasst uns dazu kommen. Das ist also die Heimstrecke für unser Projekt hier. Wir werden alles tun, um wirklich zu machen. Dieser ist großartig, ist möglich. Also, um zu beginnen, werde ich beginnen, einige Farbentscheidungen zu treffen. Wir haben alles auf einer Ebene gehalten, also mache ich nur einige Farbtonsättigungsanpassungen, um zu sehen, ob ich das coolste mögliche Farbschema habe . Also habe ich die Jacke von so blau auf eine Art warmes, orangliches Braun, ein wirklich intensives Braun umgestellt orangliches Braun, . Und ich versuche dunkelblau für diese Narbe für eine Weile, nur um die Dinge zu ändern. Ein wenig Arbeit in einigen wärmt und ein paar kühlt, und wir werden das vorerst versuchen. Wir könnten das später etwas mehr ändern, aber dies ist die Phase, in der Sie beginnen wollen, diese Entscheidungen zu treffen. Jetzt machen wir einen unglaublich lustigen Schritt namens Piping. Jetzt ist Paspeln nur die Art von kunstvollen Stichen Arbeit. Es ist irgendwie Ah, ein gerollter, dicker, kleiner Stoffrand, der nur kleine Grenzen und Akzente gibt . Wir könnten das wirklich kunstvoll machen und es ist ein wirklich tolles Markenzeichen des Steampunk-Genres, Teil dessen, was es so schön macht. Also habe ich eine kreisförmige Bürste mit einem sehr engen Abstand. Ich denke, es ist den ganzen Weg runter auf 1%. Wir wollen also, dass diese Linien wirklich kontinuierlich und glatt sind. Und ich bin auch aufgedreht die Glättung auf meinem Pinsel ein gutes bisschen, so dass diese Linien scheinen alle stetig. Wir wollen in diesen wirklich kein Wackeln sehen. Auch tun alles, was ich kann, um die Kurven sehr glatt machen die Linien gerade und sehr bewusst aussehen und selbstbewusst. Das wird wirklich gut dafür funktionieren. So wie bei vielen unserer anderen Schritte, waren nur eine gute Linie oder ein gutes Design und dann wiederholen wir es nur im Fotoshop . Wirklich, jedes digitale Medium macht das super effektiv macht es aussehen, als wäre es alles Maschine und perfekt symmetrisch. Alles passt perfekt zu seinem Nachbarn, und das ist wirklich, was das Auge mit dieser Art von Sache sucht. Wenn wir versuchen, dies von Hand zu tun, gibt es fast keine Möglichkeit, dass wir es genau genug bekommen, dass es nicht etwas seltsam erscheint. So verwenden Sie das digitale Medium wirklich gut für Sie tun Art eine coole kleine Spitzen-Muster-Typ Sache auf ihrem Gürtel. Dies gibt uns auch eine weitere coole Gelegenheit Steampunk Kleidung ist wirklich kunstvoll mit all diesen tollen Paspelierung Lacey Details. Es gibt uns die Möglichkeit für einen coolen Kontrast. Wir können etwas feminines Dekor in ihre Uniform stecken, also ist sie diese sehr böse Art von böser Steampunk-Offizier. Aber sie hat auch ein paar sehr weiche und hübsche Dinge, die auf ihrer Uniform los sind. Also ein wirklich schöner Kontrast da all diese tollen charmanten Elemente von beiden Seiten des Spektrums arbeiten hier so wirklich wie das läuft. Und da wir die Dinge meist dunkel gehalten haben, zumindest auf der Jacke und dem Kragen hier, knallt dieser hellweiße Akzent wirklich gut, so dass Teoh die Grenzen unserer Kleidung definiert, um einen wirklich schönen Unfall hinzuzufügen im Detail in nur Zement unser Genre. Das sieht 100% mehr Steampunk aus als es getan hat, bevor wir mit diesem Schritt begonnen haben, so dass Piping denken Sie daran, es ist sehr , sehr nützlich, und es macht einfach wirklich Spaß. Es ist im Wesentlichen das Hinzufügen von dekorativen Elementen zu einem Kleidungsdesign, das Sie schon wirklich gerne verwendet haben, um die Aufmerksamkeit auf einen Schwerpunkt zu lenken. Sie können diese sehr kunstvoll machen, wenn Sie wollen. Sie könnten eine wirklich interessante Art von gewebtem Lacey-Muster machen, wenn Sie wollten. Ich bin ein bisschen minimalistisch damit, weil ich nicht will, dass es so aussieht, als wäre es eine Art , ah, Ballgown Ebene der Dekoration. Ich wollte, dass die Zehe immer noch wie eine Militäruniform aussieht, aber sie sieht immer noch sehr großartig und wichtig aus, da sie Offizier ist und alle mit dem großen Kontrast, dass sie ein Bösewicht ist. Also ein böser Militäroffizier, der sehr lustig ist, und ich hoffe, Sie können sehen, wie mächtig das ist. Da wir also eine helle Paspelfarbe auf den dunkleren Kostümelementen machen, werde ich das irgendwie umkehren. Tun Sie etwas ein wenig dunkler, geben Sie diese Knöpfe auf ihrem hellen Hemd. Ein bisschen von diesem Lacey-Akzent. Also nochmal, wir machen nur einen. Verwenden Sie die Fotoshop-Tools, um es irgendwie perfekt aussehen in ordentlich, und dann kopieren wir einfach, dass bekommt eine mehr Kilometerstand aus ihm. Ich bringe das hier runter auf ihr Knie bringe es ihr Bein auch ein bisschen hoch. Vielleicht ist es ein Teil einer interessanten Scheinlinie auf ihrer Hose, und das funktioniert wirklich. Nun, sehr cooles Zeug. Noch eine Sache. Wir können es tun. Dieser Schritt besteht darin, einige Streifen oder Muster hinzuzufügen. Also dachte ich, wenigstens ein Teil dieses Hemdes könnte ein paar Streifen benutzen, also machte ich nur ein paar Linien. Ich werde das mehrfach anziehen, und das war's. Wir verziehen es einfach in Form, und es passt irgendwie zur Kontur ihres Hemdes. Ich traf einfach den Befehl Tee und gehe dann zu den sekundären Warp-Funktionen. Um dies zu tun, verflüssige ich ein paar kleine Wellen hinein, so dass es zu den Falten und Falten ihres Hemdes passt . Und genau so haben wir ein paar Sofortstreifen, und es ist wirklich einfach. Eine weitere Erweiterung dieser ganzen Rohrleitungsschritt, nur das Hinzufügen von coolen Mustern in Formen, um diese Kleidung Luft zu machen , ist interessanter. Sehr cooles Zeug. Geh wieder an diesem Bein. Ich denke, ich werde einige dieser kleinen Spitzen-Wiederholungselemente auf dieses Bein setzen. Macht es ein bisschen femininer aussehen, bringt diesen coolen Steampunk-Charme und gibt uns den großen Kontrast zwischen dieser Art von rauen militärischen Look und ein wenig schönen, femininen dekorativen Sachen, um diesen Knopf wirklich zu mögen Rohrleitungselemente, die ich getan habe. Also werde ich die einfach wiederholen. Das wird mir ein paar Versuche bringen. Ich mag die Idee einer Art Schlüssellochform. Aber ich mochte diese Skala nicht ganz in der Form der beiden, die nur Redux trafen. Dies ist eine dieser großartigen Zeiten, in denen, wenn man einfach eine kurze Pause machen könnte, manchmal etwas, das nicht ganz so toll ist, wie man es möchte. Es springt wirklich auf dich aus. Und das habe ich hier gemacht, nur ein bisschen überarbeitet. Und dann sind es die gleichen Schritte. Wir kopieren es einfach und kehren es dann auf die andere Seite zurück. Wenn es einen ah-Partner auf der anderen Seite hat. Und da gehen wir. Das gefällt mir viel besser, größer und auffälliger. Und es passt wirklich. Also, das funktioniert alles gut, ich werde ein paar Streifen an ihrer Hose haben. Sehr subtil, weil ich nicht möchte, dass diese wirklich visuell aktiv werden und ich zähle darauf sie der ruhigere, weichere Teil des Designs sind , einer dieser großen Bereiche, um all die kleineren auszugleichen, visuell aktive Formen. Aber ich möchte ein kleines bisschen zusätzlichen Akzent und Interesse hinzufügen, Also habe ich gerade einige Streifen verziehen die Minze des Platzes und setzen sie auf sehr geringe Deckkraft. Nur 20%. Wir können all die guten Stoffrendern darunter sehen. Es gibt uns nur etwas etwas Mawr Interessantes, um auf ihrer Hose zu schauen. Ein schönes Muster. Also immer eine coole Sache, um in nur Art von Verschmieren um, wo die Falten sind hinzuzufügen. Versuchen Sie, diese Streifen irgendwie mit der Kontur dieser Falten passen, die wir haben. Und das ist wirklich effektiv. Bringt genau die richtige Menge an Interesse in die Hose, ohne dass sie optisch aktiv werden zu lassen . Sie müssen auch sicherstellen, dass sie übereinstimmen. Das scheint so zu sein. Wenn Sie Schaltflächen haben, möchten Sie sicherstellen, dass sie gerade nach oben und unten mit diesen und jeder Art von Szenenlinie sind. Denken Sie daran, dies ist ein Stoffmuster, das Sie brauchen. Teoh passt tatsächlich, wie es im wirklichen Leben sitzt. Also habe ich die Rohrleitungsschicht gesperrt und jetzt mache ich ein bisschen Cash Shadow Arbeit, sobald einige von ihnen sich irgendwie im Schatten zurücklehnen. Also blockiert dieser Kragen definitiv etwas von dem Licht aus der Paspelierung auf ihrer Jacke, und alles,was Jacke, und alles, wir tun müssen, ist, die Rohrleitungsschicht zu sperren und wir können jede Farbe, die wir wollen, hineinmalen . Also schnappen Sie sich einfach etwas von dem Braun aus der Jacke und verwenden Sie eine weiche Airbrush. Wir malen dieses Ende einfach. Wir haben diesen wirklich schönen Cash-Schatteneffekt, der so viel Realismus und Dimension, wenn wir das tun können. Eine weitere gute Möglichkeit, Ebenen einfach organisiert zu halten, macht es einfacher, diese Effekte in Sekunden zu erledigen . Anstatt mit Zeh re etwas zu tun oder vorsichtig um etwas zu malen, ist dies der Weg zu gehen. Also ihr alle wisst, dass ich dieses besetzte Rautenmuster liebe, also denke ich, ich werde versuchen, ein wenig mehr Nutzen daraus zu bekommen, indem ich es auf die Schulter ihres Kragens hier kopiere . Ich denke, das ist ein wirklich großer Schwerpunkt bei all den Militärmedaillen, die wir dort haben . Also werde ich es noch mehr dekoriert und wichtig suchen, indem ich in nur ein wenig mehr von diesem besetzten Diamant-Leder-Muster geliebt, diese Form. Und ich denke, es funktioniert gut, scheint nur ein wenig mehr Interesse nach oben in Richtung auf die Konturen ihres Körpers und auf ihr Gesicht all die großen Brennelemente zu bringen , auf die wir wirklich aufmerksam machen wollen . Nur ein wenig Feinabstimmung, um sicherzustellen, dass dies an der richtigen Stelle passt, stellen Sie sicher, dass die Lichtquelle stimmt, dass es wirklich nur ein Z kopiert und eingefügt wird . Aber manchmal muss man ein kleines bisschen berühren, um sicherzustellen, dass die Dinge passen, und ich lösche einen Weg, um sicherzustellen, dass alles irgendwie dort ist, wo es hingehört. Ich habe die Dinge geschichtet, also lege ich das tatsächlich unter die Metallschicht, und ich kann das einfach genau hineinpassen . Ich muss mir keine Sorgen machen, die Kette zu vertuschen oder die Medaillen, die ich mir die ganze Zeit genommen habe um zu malen. Also hat mir Layer-Organisation wirklich einen großen Gefallen getan. Einfache Möglichkeiten, die Dinge einfach zu halten, in der Regel halten meine Ebenen ziemlich gut organisiert. Halten Sie sie erhalten, bis ich fast die letzten Schritte getroffen habe, wenn wir einfach alles in einem Ordner kopieren und in einem zusammenführen, so dass ich all diese letzten Schritte machen kann. Aber wir sind noch nicht ganz da. Immer noch ein bisschen Malerei möchte ich tun. Ich bringe tatsächlich etwas von dieser Akzentfarbe zu den Medaillen. Ich wollte nicht, dass alles so oft flach und metallisch ist. Diese Medaillen Luft ziemlich bunt, wollte ein bisschen, dass in den Dekorationen als auch Echo. Und das sieht echt cool aus. Fixieren dieses studierte Muster am Kragen nur ein bisschen mehr. Aber als nächstes werden wir einige Fototexturen hinzufügen, die diesen hier wirklich abrunden, und das wird wirklich eine Menge Punsch hinzufügen. Es wird einige unserer Farbentscheidungen als auch führen, aber im Grunde gibt uns einige schöne Textur Zahn mit ein paar schönen Farbakzenten zu arbeiten. Also habe ich hier in unsere geklebt ein paar wirklich coole hier gemalt. Diese ah, asiatische Stil Wandteppich ist Metall Eimer in diesem Rock Muster und auch diese wirklich dekorativ geätzt Schrotflinte, die ich stieß. Also ah, cooles bisschen metallische Detailarbeit, von der ich dachte, könnte gut damit funktionieren. So einfach haben wir es vorher getan. Ich habe alles in einer Ebenengruppe und wir maskieren es einfach so, dass die Fotos nur innerhalb der Ebenenmaske existieren , und dann stellen wir das zu weiche Licht ein und fangen an, die Fotos im Inneren zu benutzen , sie zu bewegen, Ändern der Helligkeit in Form und setzen Sie einfach mit ihnen in ihrem besten Ausmaß. Normalerweise halte ich diese Art von subtil. Das ist auf 60% Deckkraft, und ich will nicht, dass es irgendeines der Bilder überwältigt. Wir haben bereits eine ganze Menge visueller Aktivitäten im Gange. Diese Fototexturen haben also nicht viel Arbeit für uns zu tun. Es ist schon ziemlich schön und nuanciert. Ich möchte nur einen subtilen Hauch von etwas Textur, nur um ihr ein wenig zusätzliches Detail zu geben. Also werde ich diesen Teil dieser kunstvollen Schrotflinte kopieren und vielleicht sehen, ob es gut für unsere Pistole hier drüben funktioniert . Es ist cool, nur einen kleinen Hauch von dieser wirklich, wirklich verzierten Metall-Ätzarbeit zu bekommen. Ich denke, das passt gut für diese super dekorative Pistole, auch wenn ich auf jeden Fall implizieren will, dass es in einem Kampf schießen kann. Aber es wird wirklich kunstvoll und dekorativ sein, und das war irgendwie ein cooler, glücklicher Unfall. Aber ich mag die Art und Weise, wie dieses Wirbelmuster auf dem Kragen aussieht. Also hatten wir diesen relativ leeren Teil ihrer Uniform, und ich denke, dass dieses Muster wirklich viel zu der Lederarbeit bringt es wirklich interessanter aussehen lässt , als ob es irgendwie dieses Muster eingeprägt hat. Ich schaue nach, ob es andere Orte gibt, die das funktionieren könnten, aber ich denke, das ist vorbei, es ein wenig zu tun. Aber ich werde definitiv diese coole kleine Fototextur behalten. Gehen in der Lederhalsband hier wirklich fügt eine Menge, bringt ein wenig Detail irgendwo, wo es vielleicht nur ein winziges bisschen fehlt. Also bin ich in Ordnung, dass ein bisschen, nur um zu sehen, wie viel davon ich abheben möchte und wie viel davon ich möchte, mich einfach zurücklehnen und ein subtiler Hinweis sein, aber sehr cooles Zeug. Sie können wirklich Dinge passieren lassen, die Sie nicht alles erwartet haben, manchmal eine Textur, die nicht mit dem Objekt zu tun scheint. Dein Text Oring passt wirklich gut. Und hier ist der Fall in Punkt. Ich habe diese coole asiatische Wandteppich Foto, und ich bin nur auf der Suche nach einem Weg, um vielleicht diesen Schal aussehen ein wenig kühler. Aber ich habe bemerkt, dass ich den roten Streifen wirklich liebe, den er zu ihrem Ganzen hinzufügt. Ihre Linke in diesem Bild bringt wirklich einen tollen Farbakzent. Also denke ich, dass ich das behalten werde. Es sieht wirklich interessant aus, dass der rote Streifen ihren Kragen runtergeht, auch den ganzen Ärmelhinunter , auch den ganzen Ärmel . Ihr Handschuh. Und es könnte nur dieser zufällige Farbschub sein, nach dem ich gesucht habe, um die Brigade oder den Trupp, dem sie angehört, zu bedeuten. Also denke ich, ich fange an, meine Idee hier wieder in Richtung Rot zu verschieben. Also lasst uns weitermachen und diesen Schal wieder zu diesem schönen, intensiven Rot bringen , und es wird wirklich gut mit dieser Fototextur funktionieren, die wir hinzugefügt haben. Und da gehen wir. Ich denke einfach so fast aus Zufall. Ich habe mich irgendwie in meinem Farbschema niedergelassen, wirklich wie die reichen, intensiven Braun auf dem Leder. Aber der rote Streifen am Arm passt wirklich gut zum Kragen und zum Schal. Also haben wir plötzlich eine tolle Identität für diesen Charakter. Ihre Akzentfarbe funktioniert wirklich und mit diesem Tapisseriemuster bekommen wir nur ein cooles bisschen Textur auf ihrem Schal und auch auf ihrem Arm. Also haben wir so viele tolle Informationen dazu hinzugefügt. Es sieht einfach viel kunstvoller aus. Sieht aus wie jede Menge Detail, die wir von Hand gemalt haben. Aber natürlich dauerte es nur ein paar Minuten in ein wenig Erkundung, um eine dieser großartigen Situationen zu finden , die irgendwie passiert sind. Manchmal in diesem Foto-Tech-Cering-Prozess, so Hoffnung, dass scheint cool für Sie. Ich hoffe, Sie können kleine Möglichkeiten finden, diese Dinge auch für Ihre Arbeit funktionieren zu lassen. Also kommen wir zu diesem Home-Stretch-Teil, wo wir das später zu seinem eigenen zusammenführen. Also passierte es schnell, aber ich habe alles in einer Gruppe gruppiert, eine Kopie der Gruppe erstellt und dann die Kopie abgeflacht. Also arbeite ich hier nur an einer einzigen Schicht, und ich tue das, damit ich all diese Kanten behandeln kann, um Streuflecken wegzulöschen, aber meistens nur mit dem Schmierwerkzeug herumlaufen, indem ich alles nur ein leichtes Verwischen gebe . Ich bin normalerweise auf 10 15 oder vielleicht 20%, nur um dieser äußeren Kante ein kleines bisschen Unschärfe zu geben. Wenn die unter knackig sind, kann es Dinge irgendwie abflachen und sie aussehen lassen wie nicht so dreidimensional, wie Sie sie wollten. A. Also lohnt es sich, diesen zusätzlichen Schritt nur um diese Kanten zu behandeln. Geben Sie ihm ein schönes, malerisches endgültiges Aussehen ist einer unserer letzten Schritte wird das Hinzufügen in einer sekundären Lichtquelle beginnen . Also werde ich diese filmische Spotlighting Art von Randlicht auf der Seite ihres Kopfes verwenden , und ich liebe, dass ich liebe, wenn es kleine Haare fangen kann. Sie bekommen ein wirklich gutes Gefühl für ihren Haarschnitt, diese wirklich kurze abgeschnittene Fläche auf der Seite ihres Kopfes, und dann verwandelt es sich in diese längeren Haarsträhnen auf ihrem Kopf, perfekt, so dass das wirklich gut für Sie funktionieren kann. Sie können auch kleine Stücke von Garn oder Faden haben, die Art von Auftauchen aus einem Kleidungsstück. Diese Randlichter könnten wirklich mächtig sein, wenn sie eines dieser winzigen Kleinigkeiten fangen . Wie ein Haar oder ein Faden fügt wirklich viel zu nur der Rundheit und dem filmischen Gefühl Ihres Charakters. Also gib dem eine Chance. Es dauert nur Sekunden. Und es kann so viel zu Ihrem Bild hinzufügen. Sehr cooles Zeug. Also habe ich das wirklich ein paar Minuten zur Ruhe gegeben. Es ist diese Art von letzten 1%, wo wir einfach mit frischen Augen darauf zurückkommen wollen, und es ist ziemlich großartig. Ich hatte keine Details, die ich ändern wollte, aber ich mache nur ein kleines bisschen Farbbehandlung mit einer gefüllten oranglichen Schicht, die ich gesagt habe , zu überlagern und das auf niedrige Deckkraft zu setzen. Ich wollte nur ein wenig mehr Wärme auf bestimmte Bereiche ihrer Uniform für einen kleinen Farbakzent spritzen . Aber Leute, abgesehen davon, denke ich, wir sind gerade fertig, also schauen wir uns unser fertiges Produkt an. Ich liebe es, wie sich das herausstellte, sie hat so viel große Persönlichkeit. So viele tolle Steampunk-Details hoffen, dass diese Techniken wirklich für Sie funktionieren, denn diese Art von Sachen ist immer ein großartiges Herzstück in einem Charakterkonzept, unserem Portfolio. Als nächstes nehmen wir alles, was wir hier gelernt haben, und bringen es zum nächsten Schritt. Wir sehen uns also im nächsten Projekt. 24. Temple – Konzept und Skizze: Oh, hallo, alle. Und willkommen beim Tempelgarde-Projekt. Das wird ein wirklich Spaß machen, wenn eine Art großer, beängstigender Boss-Charakter mit einigen großen historischen Einflüssen. Also lasst uns direkt eintauchen. Ich habe mit der Pose angefangen, und dieser Typ muss Optionen bewaffnen, aber wir werden nur die an seiner Seite benutzen. So große Ideen für diesen Kerl. Ich will, dass er wie ein großer, beängstigender Boss-Krieger aussieht , den man in einem Videospiel kämpfen muss. Also will er scheinen sehr groß und bedrohlich haben alle Arten von gruseligen Details. Ich will, dass er eine wirklich bedrohliche Präsenz hat. Lass ihn einfach nur Gruseligkeit und Einschüchterung ausstrahlen. Also alles von seiner Pose bis zu vielen Details wird mitteilen, dass Faras die Rolle in dem Portfolio ist , das ich möchte, dass dieser Kerl dient. Ich möchte, dass er wie ein wirklich stark historisch recherchierter Krieger wirkt. Dies wird eine große Passform für ein Videospiel wie Assassin's Creed, oder vielleicht God of War, so etwas, das stark auf militärische und Art von königlichen Uniformen und Kostümen aus der Vergangenheit zurückgreift . Dies ist also eine große für Profis oder diejenigen mit professionellen Bestrebungen, in ihr Portfolio aufzunehmen . Weil Art Directors es lieben, Dinge zu sehen, die sehr recherchieren fühlen wollen sie sehen, dass dieser Künstler wirklich Hausaufgaben machen und etwas finden kann, das plausibel aus historischer Zeit scheint . Also ein wirklich wertvolles in das Portfolio aufzunehmen, wenn ich definitiv empfehlen würde, auch wenn es dieser ist, nicht dieser exakte Boss-Krieger Typ, etwas, das aussieht, als wäre es aus einer historischen Periode, als wäre es aus einem Film, etwas, das wirklich ein großes Gefühl der Einstellung hat. So bekommt die Forschung in Details, die wirklich eine Glocke mit einem Art Director klingeln wird, und Sie werden großen Erfolg mit dieser Art von historischen Stück, das in die Videospiele passt , die ich zuvor erwähnt. Also ein paar andere Design-Ideen, die ich hier los habe, wollte ich irgendwie wie ein großer Gladiator erscheinen , also werden sein Helm und seine Rüstung groß und stark aussehen, aber sie werden auch irgendwie auffällig sein. Sie sind irgendwie dazu gemacht, Gegner einzuschüchtern, als dass sie diesen Kerl davor schützen, getroffen zu werden . Also werden wir es wirklich glänzendes Gold machen, etwas großes über den oberen Teilen der Rüstung, wie diese Flossen, die hinter seinem Rücken stehen, große Art bauchiger Rüstungsfrieden auf seiner Schulter. Aber zur gleichen Zeit werden Sie die Arme des Typen bemerken und viele seiner Brust sind aufgedeckt. Das geht zurück auf diese ganze Einschüchterungsart der Rüstung. Dieser Kerl will seine großen, aufgebogenen Muskeln zeigen , damit sein Gegner Angst davor hat, wie stark er ist. Er hat diesen Helm, der den größten Teil seines Gesichts versteckt. Es gibt ihm all dieses Geheimnis in dieser seltsamen Art unmenschlicher Gleichgültigkeit gegenüber dem, was er ansieht. Tatsächlich hat er nicht einmal Augen, nur diese seltsamen Löcher auf Lee. Auf der einen Seite dachte ich, das wäre eine wirklich coole Art gruseliges Detail, nur um ihn ein bisschen im Menschen erscheinen zu lassen, als ob er dich nur durch diese kleinen Löcher anschaut. Es ist nur eine Art nette, gruselige Details, also gibt es einige wirklich lustige Psychologie hinter vielen dieser Gladiatoren-Rüstungstypen, und das ist, was ich in meiner Forschung gefunden, dass viele von ihnen wirklich opfern Funktion zu scheinen gruseliger, inm oder einschüchternd. Und so waren diese Kämpfe eine Art mehr Show als ein wirklicher Kampf. Natürlich, im Videospiel, ich bin sicher, dass dieser Kerl genauso hart sein würde, viele Gesundheitspunkte er hat. Aber das ist die Idee. Wir wollen dies wirklich über die Top-Art von Display und äußere Erscheinung für die Rüstung anstatt funktional. Also versuchen wir nicht, etwas zu entwerfen, das tatsächlich gut als Rüstung funktionieren würde. Es ist meist nur dekorativ und einzuschüchtern. Also, so viel Spaß zu haben mit E so vielen tollen Bits der Psychologie, auf die man spielen kann. Ich schrumpfe seinen Kopf ein wenig, um seinen Körper größer erscheinen zu lassen. Wir werden ihm die Schultern machen. Seine Muskeln wirken einfach richtig falkend und massiv und lassen ihn einfach wie diese gnadenlose Tötungsmaschine erscheinen . Wer kommt für uns, sobald die filmischen Sequenzen vorbei und der Kampf beginnt. Das ist also die Idee. Ich versuche auch, das Design-Balance auszugleichen, also haben wir einige große, relativ optisch ruhige Bereiche wie die Haut, zum Beispiel, werden dort nicht viel los haben. Einige dieser größeren Teile der Vorhänge, und dann haben wir diese wirklich aktiven visuellen Bereiche. Es gibt also kleine, sich wiederholende Rüstungen auf seiner Brust auf seiner rechten Schulter. Thes cool, überlappende Art von Geflecht Leder Wraps auf seinen Unterarmen wird das auch tun. Also werden wir eine Menge Spaß mit all diesen visuellen Design-Balancen haben. In gewisser Weise ist dieser Charakter sehr wie unser Queen Project, weil es nur etwas ist, wo wir so total über die Spitze gehen wollen , nehmen Sie alles auf den 10. Grad, weil er einfach groß und einschüchternd und beängstigend sein muss . Und wir können so ziemlich alles tun, was wir brauchen, um das zu erreichen. Sie können jede Art von Ausrede verwenden, um einige Design-Elemente irgendwo zu setzen, solange es irgendwie Ihrer historischen Forschung passt, und wir können wirklich von vielen Orten ziehen, um das zu funktionieren. Du solltest voran gehen und es tun. Was auch immer Sie das Gefühl bekommen, das Sie suchen und in die Referenz Ihrer historischen Periode passt , das ist es, was wir tun. Also in diesem speziellen Fall ziehe ich tatsächlich auf eine ganze Menge Dinge. Es ist eine Art Sammelsurium, so dass alle tatsächlichen Archäologen oder historischen Experten werden mich definitiv über das Mischen verschiedener Kulturen anrufen. Aber er kann definitiv Obertöne der alten ägyptischen, alten römischen, alten persischen Dinge wie diese sehen alten römischen, . Es ist definitiv diese Art von Gefühl, etwas, dass er ein böser Kerl in dem Film 300 gewesen sein könnte. Du bekommst definitiv das Gefühl, was wir tun. Ich werde versuchen, einen Weg zu finden. Teoh hat eine Art von über unserer Königs-Ikonographie, die ich an einigen Stellen wiederholen kann, etwas, das diesen Kerl thematisch zusammenbindet, vielleicht eine Art Tier, das seine Rüstung hervorruft, oder irgendeine Art von ah, Gottheit, die er trägt und dient. Und das ist es, was seine Rüstung und seine Vorhänge seinen Gegnern vortrug. Dinge wie das. Nur eine Art Ikonographie, die passt, gibt uns dieses Gesamtthema, dass wir einfach alle diese coolen Design-Elemente wieder zusammenbinden können . Ich habe auch eine seiner Hände irgendwie in der Faust gegriffen, weil ich denke, am Ende dieses Projekts würde ich ihm gerne einen Riesen über die oberste Waffe geben, um eine Art von Streichhölzer Rüstung, vielleicht einen riesigen Hammer, eine Axt oder einen Streitkolben. Äh, so etwas Cooles wie das. Ich werde ein wenig recherchieren, um zu sehen, was am besten geeignet wäre, aber wir werden sagen, dass für das Ende, versuchen, ein wenig zusätzliche visuelle Details in den mittleren Abschnitt hier zu bringen. Wir haben so viel großartiges, visuell aktives Zeug, das mit dieser Art von hyper verzierten dekorativen Art von Kostümen vorgeht , dass es wichtig ist, daran zu denken, Orte für das Auge zu finden, um diese großen, visuell ruhige Bereiche. Das ist, warum in dieser Art von Stoff, der vom Gürtel hängt, nur um unseren Augen ein wenig Pause zu geben , nicht wollen, dass es so aktiv ist, dass es scheint einfach zu laut, verdickt die Arme hier. Er fängt an, etwas dünner auszusehen, als ich ihn will. Also lassen diese Arme nur denken, dass seine Baumstämme versuchen, ihn beängstigend aussehen zu lassen, als würde jeder, der mit diesem Kerl ins Kolosseum tritt, ihr Schwert fallen lassen und rennen. Und ich glaube, ich fühle dieses Gefühl hier definitiv. Also der Helm, der auf das große Konzept zurückgeht, wenn Sie Rüstungen entwerfen, die ein Gesicht bedeckt. Es gibt so viel große Psychologie, die dort vor sich geht, wie die Brille, die wir auf unserem Ödland mystischen Projekt setzen, die Art, wie diese Augen oder geformt, oder die Dinge, die auf dem Gesicht verborgen sind, sie haben einfach wirklich eine mächtige Effekt mit dem Betrachter macht ihn Resonanz, macht ihn wirklich auf den Charakter in einer Weise beziehen, dass Sie mit diesen Entscheidungen so viel von seinem Gesicht zu lenken verborgen ist. Wir haben keine Ahnung, was dieser Kerl uns gegenüber fühlt, und das lässt ihn einfach gleichgültig erscheinen, wie er es ist. Diese gnadenlose Tötungsmaschine, die uns gerade ansieht, ist das nächste, was er kommen muss, um seine Axt zu schwingen. Also genau das, was wir tun. Tun ein wenig Verflüssigung, um einige dieser Kurven um den Helm zu machen, dieses wirklich schwere Stück Kragen Rüstung Art weiter versteckt seinen Kopf. Ich möchte sicherstellen, dass diese kurvigen Linien es so aussehen lassen, als wäre das eine schöne geometrisch solide Form. Aber von hier an, ich denke, es ist nur das Hinzufügen von Details. Ich denke, seine Pose im Allgemeinen Rüstungsformen funktionieren wunderschön, so dass es nur verfeinert einige dieser Details, die in diesen Hauptformen sitzen. Wo wollen wir, dass diese kleinen Lederbänder geflochten werden, weißt du? Gibt es irgendwo, wo wir ein paar zusätzliche Schmuckstücke von Metall-Rüstung hinzufügen könnten, die um kleine Dinge wie diese herum rumschwingen , um es kühler erscheinen zu lassen? Und das ist es, was wir hier tun. Ein wenig zusätzliche Riemen Arbeit, Art der Überprüfung der Pose, um sicherzustellen, dass dies alles funktioniert mit der Vorlage er proportional klingt anders als der geschrumpfte Kopf. Ich würde sagen, dass wir der Vorlage ziemlich treu waren, also ist das perfekt. Und der kleinere Kopf macht seinen Körper Seymour massiv. Also, bevor wir dieses Design fertig nennen. Ich gab es ein wenig Ruhe, und ich kam auf eine Idee, die ich viel besser für den Helm mag. Ich gebe ihm eine Art von einem eingebauten Pferdeschwanz wie es Haare, die aus dem Helm kommt, Art wie auf diesen coolen spartanischen Helmen, die diese tolle rote Mohawk kommen aus der Spitze haben . Aber ich dachte auch, wir könnten den Helm dieses Kerls ein paar coole Bullhorns geben, um uns diese Art von über unser König Thema geben ihm diese coole Minute oder Typ Gefühl. Also habe ich diese schöne Kurve, die auf uns zukommt. Es kann sich vorstellen, dass diese aussehen wirklich toll mit einigen glänzenden Metallic-Rendering, und er passt einfach wirklich zu diesem Charakter. Er ist dieser große, überwältigende, bedrohliche Kerl, also sind Bullhörner irgendwie eine perfekte thematische Passform, und sie geben uns nur ein kleines bisschen Interesse an Bedrohung auf dem Helm, nach dem ich gesucht habe . Also mit dieser kleinen Änderung in ein paar kleinen kleinen Bearbeitungen, um die Dinge zu schärfen, denke ich, dass dieses Design gerade fertig ist. Als nächstes werden wir anfangen, etwas Farbe hinzuzufügen und unsere frühen Rendering-Schritte zu machen. Dann werde ich es sehen. 25. Temple - Metall: Oh, wie jeder in dieser Vorlesung unser Tempelgarde-Projekt fortsetzen wird, indem wir unsere Metal-Rendering machen . Also lasst uns anfangen. So wechseln wir wieder vom Konzept und Leinart Modus in den Malmodus. Also wollen wir diesen Kerl blockieren, und ich mache das mit dem Zauberstab-Werkzeug, indem ich einfach das Äußere in den negativen Formen auswähle und invers auswähle, um eine neue Ebene mit dieser dunklen, auf Sprossenbasis basierenden Farbe auszufüllen eine neue Ebene mit dieser dunklen, . Jetzt Offscreen, Ich habe in diesem Splash Hintergrund noch einmal eingefügt, und ich habe auch unsere Haut Rendering getan ist gut, Also gib diesem Kerl einige wirklich gebaute Muskeln, passt wirklich gut gearbeitet in einigen Cash Schatten mit etwas von der Rüstung. Also sind wir hier an einem großartigen Ort, mit diesen Hauptstücken an Ort und Stelle, und wir können anfangen, im Kostüm dieses Kerls zu rendern, und dieser Vortrag wird alles über Metal sein . Also gehen wir wirklich zurück zu diesem Metall-Rendering-Arbeitsblatt. Wir werden genau dieses Konzept für so gut wie all das folgen. Es ist im Wesentlichen nur Farbe Dodge Füllung in Maine Kugeln und Zylinderformen, und dann nur einige wirklich scharfe Kantenarbeit mit einigen dieser wiederholten Kanten-Typ Zeug ein wenig anders hier. Ich werde eigentlich mit dieser weichen Airbrush anfangen. Es ist nur eine Standard-photoshopped Rundbürste, die ich habe eingestellt Zehe niedrige Härte. Es ist sehr weich, nur weil ich will ah, viele dieser Metall-Hauptformen groß und glänzend und sehr glatt sein. Wollte wieder irgendwie perfekt aussehen, denn dies ist eine Art dekorative, verzierte Metall-Arbeitspanzerung und nicht unbedingt etwas, das aussieht, als wäre alles verprügelt und zerkratzt. Natürlich werden wir Textur, dass ein wenig mit etwas Verschmieren, so dass es nicht so perfekt aussieht, dass es übermäßig Fotoshop e und künstlich aussieht. Aber das ist der Hauptansatz hier. Ich habe schon früh etwas mit diesem Malerpinsel ausprobiert, aber es wurde nur mehr Textur, die ich so früh wollte, einfach diese Hauptformen ausfüllte, Zylinder und Kugeln denkte und einfach diese exakte kleine Rendering-Formel mache , die wir immer und immer wieder getan haben. Aber nur Dinge zu verschmieren und Dinge zu verfeinern. Ich habe eine Art von der sphärischen Form seines Helms, die schönen zylindrischen Renderings der Röhre wie Hörner, die von seinem Helm kommen, und jetzt mache ich nur ein bisschen Kantenarbeit, kleine Art von Ringformen, In diesem Pferdeschwanz, Art dekoratives Ding, das er aus seinem Helm kommt, nur um das ein bisschen kühler aussehen zu lassen. Und je mehr Lichtquellen wir zu diesen hinzufügen, desto glänzender scheint das Metall, also habe ich ein wirklich helles, reflektiertes Licht auf der dunklen Seite, und ich füge nur hinzu, dass Sie sehen können, die Hörner auf dem Helm sogar ein wenig reflektieren der glänzenden Mähne Helm unten. Also all diese Dinge sind irgendwie ein Licht von einander abprallend. All das fügt diesem Material mehr metallischen Look hinzu, und das ist es, was wir wollen. Und so wie ich es hier tue, könnten wir immer ein paar kleine Scheinchen in schnitzen, um einfach eine Menge Details hinzuzufügen, und das ist die Hauptformel. Wir werden immer und immer wieder folgen, in großen Formen rendern, etwas verschmieren, um es gut in die Form passen zu lassen, einige sekundäre Lichtquellen hinzufügen und dann einfach irgendwie weglöschen, um es fit zu machen und dann schließlich Hinzufügen dieser wirklich scharfen gut gearbeiteten Kanten Art von halten alles in. Und wie Sie sehen können, arbeite ich hier an der Rüstung, und das ist unser erster Ort, an dem wir das wirklich tun werden. Machen Sie ein schönes glattes Rendern mit den Highlights an genau der richtigen Stelle, und dann kopieren Sie es einfach mit dem Klon-Stempel. Und weil sie perfekt aufeinander abgestimmt sind, wird es so solide und professionell gestaltet aussehen. Auch wenn die Linie ein wenig wackeln hat, spielt es fast keine Rolle. Lieder. Es ist vollkommen symmetrisch. Mit seinem Nachbarn sieht er felsenfest aus. Also ein toller Trick da, hoffe ich. Ich hoffe, ihr Jungs fängt das wirklich auf. Dies wird dieser Charakter auf jeden Fall haben. Metall ist eine Art des Feature-Materials. Ich würde sagen, der Dampf Funk Melon war definitiv Leder Projekt. Diese Typen sind ein Metallprojekt, und es wird wirklich cool aussehen. Also schon gibt es kleine Randkanten an diesem Kragenstück Rüstung machen es schon so cool und detailliert aussehen , und es sind nur ein paar Linien. Also werden wir versuchen, das irgendwie mit diesem großen Stück mutigster Schulterpanzerung zu kopieren . Dies ist nicht spezifisch sind nicht besonders nützlich als Schutz Rüstung, aber es wird wirklich kunstvoll aussehen und großartig machen ihn nur groß und wichtig und einschüchternd. Das ist also die ganze Idee hinter dieser Art von Charakter in dieser Rüstung, und es macht einfach wirklich Spaß, super kunstvoll über die Spitze zu malen. Die Dinge machen immer nur eine Menge Spaß. Es ist eine Art Wüste der Konzeptkunst. Es ist nur purer Spaß, all diese lustigen kleinen Details an Ort und Stelle zu setzen, um einen Charakter nur seimas über die Spitze zu machen , wie Sie können. Also wieder, einige Ähnlichkeiten mit dem Queen Project hier offensichtlich eine ganz andere Stimmung, die wir von der Persönlichkeit des Charakters bekommen, aber ähnliche Gesamtideen. Also nur ein paar mehr, dass Grenze Arbeit, um diese Schulterpolster-Elemente aussehen schön und solide. Wir haben diese sich wiederholenden Zeilen sehr gut für uns und immer wieder, und das kommt einfach gut zusammen. Ein paar gute Highlights. Alles sieht schön aus in Metallic, und diese kleinen glänzenden Kanten haben fast den gleichen Effekt wie die Piping in unserem Steampunk Bösewicht Projekt gemacht . Es ist nur diese wirklich schöne Highlight Grenze, die Art von Rahmen in Kostüm-Elemente und macht es einfach wirklich schön aussehen. Also ist es cool, das rückwärts zu machen. Wir haben das ganze Leder im letzten Projekt fertig gemacht, bevor wir diese Grenzen gemacht haben. Aber für die Metallarbeit, irgendwie in die andere Richtung zu arbeiten. Führen Sie zuerst die Ränder durch, um Ihre Bereiche zu definieren und dann die Hauptformen auszufüllen. Wenn Sie sogar Teoh haben, Ich mag eigentlich die Art und Weise, wie einige von diesen aussehen, ohne viel von einer Füllung in. Sie sehen irgendwie cool aus, haben es nur dunkel auf der Innenseite in diesem hellen, glänzenden Rand auf der Außenseite. Also einige Entscheidungen werde ich später in dem Prozess darüber treffen, was damit zu tun ist, aber wirklich vielversprechend und liebevoll, haben diese Kanten Luft nur alles definieren, was viel großes visuelles Interesse gibt, wenn es Teile Ihrer Charakter, den Sie wirklich brauchen, um die Aufmerksamkeit auf die Linien zu zahlen, um einige dieser Linien auf diesen Brennpunkt zeigen zu lassen oder haben mehr glänzende und interessante Dinge, die in Ihrem Brennpunkt geschehen. Wie Sie sich von unserem Design erinnern, haben wir diese Art von kleinen rechteckigen Metall-Schmuckstücke hängen von einer Seite der Rüstung , und ich speichere immer eine Kopie der Konzeptskizze, falls ich irgendwie etwas vergesse, das im Design. Also, da gehen wir, verwenden das als Referenz. Also werde ich nur eine schöne Version davon machen, um es wie ein schönes, solides Stück Metall aussehen zu lassen und damit sie konsistent sind, und dann werde ich sie einfach immer und immer wieder wiederholen. Es ist dasselbe, was wir auf dem Kugelholster auf dem Steampunk-Charakter gemacht haben. Wir haben es auch an ein paar anderen Orten getan , aber es ist eine große Nutzung des digitalen Mediums, wo, wenn wir eine Sache gut machen können , einmal, wir können es einfach immer und immer wieder wiederholen und viel mehr Kilometer daraus bekommen. Es sieht schön und konsistent mit seinen Nachbarn, wie es sollte, und es ist einfach. Es ist viel einfacher, es nur einmal gut zu tun und dann zu wiederholen, als die Dinge immer und immer wieder wiederholen zu müssen, Hand malen sie und machen sie alle summieren. Wirklich eine schwierige Aussicht. Also, genau so, sobald ich eins fertig habe, kopiere ich diese irgendwie und verziehe dann das gesamte Array an Ort und Stelle. Und ich wollte irgendwie ausgespreizt werden, breitete sich über seine Brust und Schulter aus und auch irgendwie um die Kurve wickeln, sind die Schulterkurven weg. Wir wollen, dass das auch zudieser Form passt auch zu und ein wenig Schattenarbeit macht, wobei wir unsere Lichtquelle hier im Auge behalten, denn diese sind irgendwie auf der dunklen Seite des Charakters, und wir nicht wollen, dass er zu viel Highlight auf dieser dunklen Seite fängt. Das funktioniert also wirklich gut. Fügt dieses wirklich schöne sich wiederholende Designelement hinzu. Es ist irgendwie eine beängstigende, einschüchternde kleine Klingen. Irgendwie von diesem Kerl abhängen lässt ihn nur sehr, sehr hart und einschüchternd aussehen . So ein wirklich cooles frühes Feature-Element ein schöner Akzent für all die coole Metal-Arbeit, die wir los haben . Ich hoffe, dass dir das gefällt und hoffe, du kannst dich an das ganze Konzept erinnern, nur ein Element zu machen und es dann zu wiederholen, es zu einem Strahl daraus zu machen. Es sieht gut aus, und es funktioniert für so viele verschiedene Dinge, gibt Ihren Charakteren ein wirklich professionelles und sehr detailliertes Aussehen, und es ist unglaublich schnell, eines dieser Array-Typ-Objekte an Ort und Stelle zu bekommen. Also habe ich nur die Farben ein wenig optimiert und denke, ich hätte gerne ein bisschen mehr von einem goldenen warmen Hugh. Also, mit den Farben ein wenig rumzumachen. Ich habe auch einen gegossenen Schatten hinzugefügt. Es gibt einige schöne werfen Schatten auf seiner Haut, so dass ich nur springen in die Haut-Layer-Gruppe hier, nur um Tune zu finden, dass ein wenig. Ich wollte nicht, dass die so aussehen, als würden sie nur leer dort schweben, aber das kommt wirklich schön, also werden wir weitermachen. Ich bin tatsächlich vom Bildschirm gesprungen, nur um ein paar Dinge zu versuchen, und ich kam mit diesem kleinen spitzen dreieckigen Stück. Nichts, was wir noch nicht getan haben, aber ich werde das oft kopieren. T bekommen ein wenig mehr Kilometerstand aus diesem Denken, dass eine Art stachelige, dreieckige Sprache wirklich dazu passt. Es ist immer eine gute Form, um Aggressivität und Bedrohung in Gefahr zu implizieren. Das Böse. All diese großen Dinge können aus den Dreiecken dieser spitzen Hörner kommen. Alle spiky Typ scharfe Objekte, die wir auf diesem Charakter haben, gehen alle wirklich zu, dass . Das Hauptgefühl, das wir über diesen Kerl fühlen wollen , der weg von ihm ist. Er kann dir wehtun. Also wirklich versuchen, all diese Designänderungen zu verstärken, wo immer wir können, mit einigen dieser hängenden Schulterelemente Zehe an unserer Art von Gürtelschnalle Bereich hier arbeiten , hängt von den Ketten. Ich finde, das ist ziemlich cool. Vielleicht ein wenig später noch einmal aufgreifen, aber immer eine gute Idee, etwas zu verwenden, das bereits vorhanden ist, um den Ball auf ein anderes Element zu rollen, besonders wenn Sie nicht sicher sind, was genau Ihr Design sollte rufen Sie nach. Versuchen Sie einfach, etwas von einem anderen Teil Ihres Gemäldes zu schnappen und zu sehen, ob Sie das zum Laufen bringen können . Ähnliches. Ich kehre einen Teil der Schulterpanzerung zurück, um eine Art Medaillon zu machen , ,das diesen Gürtelgurt über seine Brust mit dem Hauptstück der Schulterpanzerung verbindet und dass wir endlich zu etwas mehr Bürste springen . Also einfach in eine schöne metallische Kugel, um das Medaillon zu bedecken. Und da es innerhalb dieser schön definierten metallischen Kante sitzt, die wir gemacht haben, sieht es wirklich einfach sofort unglaublich solide und realistisch mit so wenig Arbeit aus. Also schlage ich das ein bisschen zu Tode. Aber es ist wirklich eines der wichtigsten Konzepte in Metall, was macht, dass, wenn Sie nur diesen frühen Schritt richtig machen können, es Ihnen später wirklich hilft. Also hoffe ich, dass das Sinn ergibt. Hinzufügen einiger oder die kleinen Ringformen zu seinem Pferdeschwanz Ding kommt aus seinem Helm. Ich möchte, dass sehr kunstvoll aussehen könnte, dass leuchtend rot kommen, um es zu denken, so wenig mentale Notizen, wie Sie gehen auf coole Ideen für später. Und dann rendern wir endlich die sphärische metallische Form dieser großen Rüstung und verschmieren diese etwas in Form. Ich habe diese Kanten auf einer anderen Ebene, die immer gut ist. Teoh. Trennen Sie Ihre Metallkanten von den großen Metall-Rendering-Formen, die Sie gerade tun, weil Sie dazu neigen, auf diesen größeren Renderings viel zu verschmieren, und Sie möchten nie diese scharfen Kanten durcheinander bringen. Also habe diese Dinge arbeiten an zwei separaten Orten kommen sehr schön haben Art definiert die Form ein wenig, wo wir haben, dass die Kante kommt in Richtung der Brust ist ein wenig angehoben. So beginnt das Highlight tatsächlich ein wenig von der Kante, gibt ihm nur eine weitere Dimension des Realismus und ein weiteres cooles kleines Detail. Es kommt also wirklich gut. Wir haben das schöne Highlight Art bis hin zu wo die Lichtquellen nach unserem Helm in unserer Haut. Also das funktioniert alles, nur fügen Sie hier zusätzliche Reflexionen hinzu, irgendwie spiegelt alles alles in dieser Art von metallischem Rendering wider. So ist es wirklich schwer zu übertreiben, dass manchmal, wenn man den Schatten wegrennt, es irgendwie eine Lichtquelle in zwei verwandelt, und das kann wirklich zu dem metallischen Gefühl beitragen. Also nur das kleine bisschen von einem Rennen, das ich vor einem Moment machte plötzlich diesen Blick viel glänzend er und mehr metallisch, Ich denke, mit ein bisschen von einem Circle Marquis nur irgendwie in einem ah perfekt gekrümmten reflektierten Licht hinzufügen , um das passen ein Ein bisschen besser und verzieht das an Ort und Stelle, sie sind gut. Ich werde nur innerhalb dieser gesperrten, gestrichelten Linie hier malen , damit wir das Highlight hinzufügen können. Ich muss mir keine Sorgen um wackelige Linien machen, weil ich will, dass das bedeutet, dass es eine Art perfekte Sphäre ist, die über seine Schulter geht, und wir haben eine Menge nette solide Arbeit, die es wirklich ist, mit dem digitalen Medium , um die Dinge viel fester und geometrisch solider aussehen zu lassen. Das ist definitiv, was wir wollen, wenn es ein Zitat unquote perfekt geformt beteiligt. Wir wollen immer diese digitalen Werkzeuge verwenden, um es perfekt runde oder perfekt glatte Kurve zu machen . Was auch immer der Fall sein mag, diese Werkzeuge waren da, um Ihnen zu helfen. Und manchmal, wenn diese Linien perfekt sein sollen und sie wackelig sind oder man versucht, ihn von Hand zu malen, und es funktioniert nicht ganz, ist es eines dieser Sehereien. Es sieht einfach aus wie ein echter Amateur-Fehler. Also digitale Werkzeuge oder Ihr Freund auf jeden Fall die beste Nutzung von ihnen, die Sie können, machen ein wenig mehr Detailarbeit am Helm. Wie Sie sehen können, sind wir weit entfernt von einem einfachen Airbrush-Rendering, und es hat einige schöne Kratzer und kleine Highlights, wo sich vielleicht die Flugzeuge des Helms nur ein wenig geändert haben, und ich füge hinzu die gruseligen kleinen gepunkteten Augen , nur ein paar kleine Löcher, wo er aus seinem Helm gucken kann. Ich liebe dieses ganze Design des versteckten Gesichts und seltsamen Augen. Es funktioniert einfach wirklich. Macht Sie sich wundern. Was denkt dieser Kerl unter ihren? Wie ist sein Gesicht? Ist er eine Art abscheuliche, deformierte Person, die nur ein Auge hat? All diese großen Implikationen kommen von dieser Art von verstecktem Gesicht und seltsame Kostüm Augen Art von Dingen, die wir mit einem futuristischen Helm oder Brille tun können. Es ist alles wirklich mächtige psychologische Zeug, also wirklich, dass es hier gut funktioniert, liebe, wie das kommt. Ich mache ein wenig Hervorhebung um diese Löcher, nur um sie zu einem Mittelpunkt zu machen. Sagte, dass unser Zuschauer gut, Schlüssel in das und fangen Sie an, sich all diese Fragen zu stellen, die ich hier zu kommunizieren versuche , all das tolle Spaß-Zeug, und ich denke, wir kommen mit. Wir haben eine ziemlich schöne Reihe von Metal-Rendering, fast Kopf an Fuß hier. Also dieser Punkt, es ist irgendwie nur zusätzliche Details hinzuzufügen, um es so cool wie möglich aussehen zu lassen. Also gehen, ein wenig Highlight auf diese zu tun. Ich bin mir nicht mal sicher, wie ich sie nennen soll. Art von dekorativen Flossen. Er kommt von seinen Schultern. Ich bin sicher, dass es einen formellen Namen für diese Art von Prozess gibt. Habe es in ägyptischen Art von Einflüssen viel gesehen, und ich muss das herausfinden. Aber cool aussehende, geschwungene Form, die von seiner Schulter für unsere Zwecke kommt, ist über alles, was wir brauchen, um darüber nachzudenken . Ich füge nur ein bisschen Glanz hinzu. Ich werde diese Art von wie das Halsband behandeln, wo ich es nicht wirklich mit einer Menge glänzender Metal-Rendering füllen werde . Ich lasse nur die Kanten die Form definieren, und dann füllen wir sie vielleicht später in unseren letzten polnischen Schritten mit etwas Textur und Farbe aus. Aber das funktioniert wirklich gut. Es ist nur eine Art, Ah, ein Rand der Grenze, um den Rest irgendwie ein Rennen ausfüllen zu lassen. Ich arbeite irgendwie um die Hörner auf dem Helm ein bisschen hier, nur um das alles funktioniert und sehr cool zu machen . Ich habe beschlossen, ein bisschen eine Designänderung zu machen. Ich glaube nicht, dass ich diese Spikes brauchen, die mit diesen kleinen Schulterflossen und auch dem Pferdeschwanz herausragen. Das kommt irgendwie viel aus den Schultern dieses Kerls. Viel visuelles Interesse. Wir haben auf keinen Fall die Gefahr, dass dieser Kerl langweilig ist oder nicht genug ist. Also dachte ich, wir könnten die verlieren und ich möchte diesen Pferdeschwanz hervorheben. Also mache ich irgendwie wieder die Silhouette dort. Aber mit dieser letzten kleinen Designänderung, denke ich, dass dieses Design wirklich zusammenkommt. Nun, wir haben eine sehr solide Metall-Rendering. Also sind wir getreten, haben die Bühne für unsere anderen Materialien geschaffen, und das werden wir in den nächsten Vorträgen tun. Wir sehen uns im Voraus. 26. Temple - Leder und Stoff: Oh, wie alle in diesem Vortrag werden wir unser Tempelgarde-Projekt mit unserem Stoff-Rendering fortsetzen . Also lasst uns damit anfangen. Im Grunde wird es eine Menge Leder sein, all diese Riemen gehen, irgendwie halten all dieses Kostüm zusammen und auch einige der Stoffvorhänge, so dass die Art von Robe wie Dinge, die an seinen Beinen in Tuch hängen vom Gürtel, die Art von Stoff sein wird. Aber jetzt machen wir einfach diese Riemen. Und ich möchte, dass diese in coolen Lederarbeiten verziert sind. Aber es wird sehr anders sein als der Steampunk-Schurke. Wir werden nicht wirklich Piping oder irgendeine echte Stich-Arbeit machen. Wir wollen es nur wie viele Zöpfe aussehen lassen. Eine Menge von überlappenden Stoff, wie dieser ganze Anzug von Rüstung oder Kostüm muss Art von Hand auf diesen Kerl gebunden sein, so dass wird viel passender mit den historischen Perioden wurden referenziert und geben ihm einfach eine Menge coole visuelle Interesse zu binden. Mein Hauptansatz ist also alles, was aussieht, als wäre es nur ein einfaches Lederband. Ich werde versuchen, es nur eine oder zwei Kerbe interessanter mit einigen Zöpfen und überlappenden Wraps zu machen . Nur coole Dinge, um das alles so aussehen zu lassen, als wäre dieser Kerl jemand wirklich Wichtiger. Also erkannte ich, dass ich mich damit tatsächlich der Lichtquelle etwas falsch näherte . Also musste ich ein paar Dinge umdrehen, nur um sicherzustellen, dass alle passen. Und ich denke, das funktioniert viel besser. Also fange ich mich manchmal mit diesen kleinen Fehlern, und es ist wirklich einfach zu beheben. Aber ich will das klären, bevor ich zu weit gehe. Und wir machen nur wirklich diese einfachen kleinen Gürtelformen, schneiden in einigen Kanten für einige cool. Ein wenig detailliertere Art von Lederwickeln, wie wir vor einer Minute diskutiert haben. Art dieses Aussehen zu machen ist, oder Eingeborenen können wir, so dass es aussieht, als wäre es alle Art von gefaltet und überlappend in und aus diesen kleinen Metallschnallen, also macht es wirklich cool aussehen. Es muss nicht einmal einen vollkommenen Sinn ergeben, wenn ein Zopf in einen anderen geht. Linien und Schatten neigen dazu, diese Dinge so aussehen zu lassen, als würden sie sich addieren, auch wenn es nicht genau so ist, wie es im wirklichen Leben wäre, so dass Sie mit viel davonkommen können. Das Auge neigt dazu, es einfach zu vergeben, wenn es cool aussieht. Also zähle ich hier sehr viel, ein bisschen mehr von dieser Art von Ansatz, die hier auf dem Brustgurt stattfindet. Und ich glaube, ich habe mich schon irgendwie auf einen General geeinigt. Suchen Sie nach diesem. Ich mag diese diagonalen Zöpfe wirklich. Es passt wirklich nur zu der Zeit, die ich hier zu evozieren versuche und macht es nur cooler aussehen als nur ein einfaches flaches Lederband. Also werde ich das ganze Motiv wiederholen. Wirklich? Nun, A, so können Sie die Unterarm-Wraps oder eine ähnliche Sache von Design schon sehen. Das ist also irgendwie, wo ich die Idee dafür habe. Und wir werden einfach dabei bleiben, wann immer Sie eine Art über unsere König haben können Designsprache vereinigt, die wirklich gut funktioniert. Du würdest also nicht eine Art Lederarbeit an einem Teil des Charakters und dann irgendwo anders etwas ganz anderes wollen . Es sieht so aus, als ob es irgendwie Zusammenstöße gibt und nicht alle zueinander gehören. Nein, es muss nicht jedes Mal komplette Kopien sein, sondern nur der allgemeine Geist davon. Die Designsprache, die Sie verwenden, so Art von diesen kleinen Riemen und diagonalen Linien. Das ist eine Art Regelbuch, an das ich für diese Lederarbeit festhalten werde, die wir hinzufügen. Und wie immer ist dies auf einer eigenen Schicht. Also sind wir nicht dieser Farbe verpflichtet. In der Tat denke ich, dass diese warmen Brauntöne vielleicht nicht genau das sein, was ich will. Ich habe mich irgendwie gewöhnt und Art von Anfangsspitze wie schwarz das Leder sieht im Kontrast es mit diesen schönen, glänzenden Goldmedaillenbereichen hat . Ich will also nicht zu weit davon wegkommen. Aber im Moment wir uns keine super Sorgen um die Farbe. Wir sind nur besorgt sind über uns selbst mit dem schönen Material Rendering, so dass es aussehen wie diese cool, wenig überlappende Ledergeflecht Art der Dinge. Und das sieht bisher wirklich cool aus und versucht nur, etwas von dieser Lederarbeit ein bisschen einen Ruhebereich zu geben. Also habe ich diesen Teil des Brustgurtes auf der dunklen Seite etwas ruhiger gemacht und kopiert und eingefügt, um etwas Kilometer aus dem Brustgurt herauszuholen. Ich kopiere es nur zu diesen beiden kleinen Bands, die seinen Arm auf der dunklen Seite kreisen, und ich denke, das wird funktionieren. Ich beziehe mich auf Seiten ist hell und dunkel, weil ich die Leinwand so sehr umgedreht habe, dass, wenn ich sagen, links und rechts, es würde nicht viel Sinn machen und wir gehen einfach durch Lichtquelle. Es orientiert ist, so dass ich weiß, es ist nicht besonders dunkel, aber ich wollte nur erwähnen, dass ein wenig mehr Kopieren und Wiederverwendung ing zu versuchen, und bekommen diese Zehe alle Arbeit. Und genau so haben wir einige wirklich schön, sehr auf der Marke, sehr, perfekt passend zu der Periode Art der Lederarbeit. Also mit den Unterarm-Raps, werde ich dies ein wenig methodischer tun, irgendwie in, dass tun Sie es einmal und dann wiederholen Sie es. Art der Idee. Also, genau so, wir haben bereits einige schöne Lederbänder, irgendwie zylindrisch e beleuchtet, so dass es wirklich seinen Arm sieht um wie diese Luft wickelt um ein zylinderförmiges Objekt wie den Unterarm. Und genau so haben wir ein ziemlich schönes Rendering an Ort und Stelle. Nachdem ich gerade diesen einen Riemen gemacht habe , der eine Frage von Sekunden dauerte und dann einfach wiederholen. Also eine weitere tolle Zeit, wenn wir das digitale Medium machen alle schweren Hebewälder und es sieht einfach perfekt aufeinander abgestimmt, unangemessen, wirklich gutes Zeug aus. Also nur ein bisschen Feinabstimmung hier zu machen, um es so enden zu lassen, wie ich wollte, wie die's Wraps Zeh aussehen. Sie haben eine Überlappung, wo sie am Anfang und am Ende irgendwie gebunden sind. Sonst wirft es die Frage auf. Warum entspannt sich das nicht einfach selbst? Also versuche ich, es irgendwie am Ellenbogen und am Handgelenk zu sehen, nur um das alles dicht eingewickelt aussehen zu lassen und als wäre es sicher und dieser Kerl ist bereit, so sehr coole Sachen zu kämpfen . Ein bisschen Kantenarbeit geht weit, ähnlich wie unsere Metallarbeiten. Wenn wir diese Kanten auf eine schöne, knackige Art und Weise definieren könnten , oder sogar ein perfektes passendes Klon-Stempelmaterial verwenden, um zwei parallele Linien zu machen, die es immer nur wirklich solide und unangemessen aussehen lassen, funktionieren wirklich gut für uns. Die andere gute Nachricht ist, ist, wenn ich die Leder-Rendering gut auf einem Arm gemacht, kann ich einfach kopieren und fügen Sie es auf den anderen Arm. Das ist alles, was ich hier versuche. Ich habe beschlossen, die Gurte im entgegengesetzten Winkel etwas kleiner zu machen. Vielleicht gibt es also zwei verschiedene Arten von Leder. Ich dachte nur, das wäre interessanter. Gab uns , zwei verschiedene Ebenen der visuellen Aktivität,nur um dort kein Interesse am Kontrast zu machen . Und ich liebe es, wie das funktioniert, was das auf den anderen Arm kopiert. Und genau so haben wir diese sehr detaillierten, geflochtenen, geflochtenen, überlappenden Lederriemen, die wirklich gut für uns funktionieren, wirklich cooles Zeug. Nur ein wenig mehr Pinselarbeit an diesen Kanten zu machen es irgendwie passen diese andere Hand manchmal, dass sie nicht perfekt passen. Und unsere Hände sind hier asymmetrisch. Also nur ein wenig Feinabstimmung ihrer und sehr coolen Sachen, Verdunkelung der Raps auf der dunklen Seite des Charakters, nur um das passen mit der Lichtquelle . Und wir sind bereit, sehr cooles Zeug weiterzumachen. Also hat er diese Art von Hip Guard Art von Dingen. Es ist noch nicht ganz Stoff Robe auf diesem Teil seines Kostüms. Ich will, dass das eine Art schwerere Sache wird. Also mache ich das Leder und ich denke, wir versuchen es mit Cem. Irgendeine Art Leder überlappt, nur ein bisschen Kantenarbeit hier, und ich werde sehen, was ich tun kann. Irgendwie experimentieren Sie ein wenig, um zu sehen, ob ich diese Kanten cool aussehen lassen kann. Und nachdem Ah, ein paar Ideen ausprobiert haben, habe ich beschlossen, dass wir dies vielleicht einer unserer Bereiche mit geringer visueller Aktivität für ein wenig Design-Balance sein werden. Es gibt viele überlappende Zöpfe in einer Menge kunstvoller Metallarbeiten überall in der Mitte dieses Kerls . Die Arme, der Gürtel, alles. Also lassen wir uns das einfach hinsetzen, vielleicht haben wir in unseren letzten Schritten ein wenig Fototextur-Informationen drin. Aber ich denke, das ist der richtige Ruf, diese kleinen Hüftwächter relativ ruhig zu machen. Optisch, geben Sie uns eine dieser großen Ruhe Ihre Augenformen, um all die wirklich coolen, visuell aktiven, kunstvollen Sachen auszugleichen , die vor sich gehen. Also nur behandeln, dass wie ein zylindrisches Leder Rendering Art von auf der hellen Seite unseres Charakters. Also ein bisschen ein Highlight in der Nähe der oberen Art dieser schönen, modellierten Textur, und ich werde es einfach auf die andere Seite kopieren. Wir müssen tune es ein wenig finden, um es an die Form und die Lichtverhältnisse anzupassen . Aber es ist einfach. Sobald Sie etwas gut auf der einen Seite machen, können Sie es einfach kopieren mehr Kilometerstand daraus bekommen. Das ist die ganze Schönheit des digitalen Mediums in einem dieser großartigen Dinge, die einen professionellen Aufenthalt ermöglichen. Schließlich sind oft Profis entweder nach dem Bild oder nach der Stunde aufladen. Es obliegt Ihnen, schnell arbeiten zu können und ohne viele Dinge wieder tun zu müssen. Wenn Sie zwei Illustrationen an einem Tag statt an einem machen können, sind Sie profitabler und erfolgreicher. Also kann ich jedes Mal auf Ineffizienz hinweisen weg, etwas einfacher zu tun und immer noch nicht gut ausgesehen. Das ist definitiv etwas, das Profis zur Kenntnis nehmen sollten oder aufstrebende Profis, denn Effizienz ist wirklich ein großer Teil des Erfolgs in dieser Branche. Teoh kann schnell und effektiv arbeiten, um großartig aussehende Arbeit zu erledigen und Ihre Kunden in kurzer Zeit glücklich zu machen . Es hilft auch, weil diese Branche auch von oft sehr engen Fristen begleitet wird. Wenn Sie also einen Klienten haben, der sagt, ich brauche dieses Charakterkonzept bis Dienstag getan , Sie wollen in der Lage sein, zuversichtlich zu sagen, ich könnte das tun. Ich weiß, dass ich die Effizienz und die Werkzeuge habe, um das pünktlich zu erledigen, also mach dir keine Sorgen darüber. Und deine Klientin, ich liebe dich dafür. Etwas von diesem Leder-Stil Rendering bis zum Kragen zu bringen, nur ein Spritzer, ein bisschen Farbe da drin, wollte nicht, dass es nur Schwärze ist, umgeben von diesen coolen Metallkanten. Also nur ein kleines bisschen Rendering, da das wirklich eine Menge von der Hauptlichtquelle fängt. Aber ich glaube nicht, dass wir es so braune Farbe behalten werden. In der Tat ist das ganze Braun auf diesem Charakter weg von dem Gefühl, das ich im Sinn hatte. Insgesamt denke ich, dass einige kühlere Stoffmaterialien mit diesem warmen Metall-Goldton cool aussehen würden, also werden wir ein wenig Feinabstimmung machen ihre Aber im Moment ist es nur eine Frage, dass die Materialien richtig aussehen Pinselstriche, leichte Wunden waren keine Sorgen um Farbe. Wir werden genau das in unseren letzten Schritten machen und dort wirklich ein paar Entscheidungen treffen. Aber für den Moment, nur es alle Art von Arbeit zu machen. Das Rendern zu machen, alle Elemente an Ort und Stelle zu bringen, um diesen Kerl aussehen zu lassen, ist cool, wie wir können. Und ich liebe es. Wir sind Nate Lederarbeit und verzierte Metallarbeiten sehen immer einfach so toll zusammen. Leder und Metall Sie sind nur ein tolles Team. Also werde ich etwas anderes für diesen Stoff tun, der von seinem Gürtel hängt. Ich werde nur eine solide Form auf einer neuen Ebene füllen, eine Art Rennen weg die untere Kante, um es aussehen zu lassen, als wäre es irgendwie auf sich selbst gefaltet als würde es ein bisschen eine Brise fangen. Und dann, da wir das auf einer eigenen Ebene haben, kann ich einfach die Ebene sperren oder den Befehl darauf klicken, um eine Auswahl zu erhalten, und dann können wir darin in jeder Weise malen, die wir wollen. Also, jetzt, da die Schichten gesperrt sind, kann ich anfangen, einige dieser schönen Vorhänge Pinselstriche hinzuzufügen, macht es wirklich wie ein gefaltetes Tuch aussehen . Sie können wirklich ein Gefühl von Bewegung daraus bekommen. war also etwas, was diesem Kerl ein wenig fehlte, ist Bewegung. Viele von ihm sieht sehr groß und schwer und statisch aus. Also dieses Tuch weht im Wind, die kleinen Riemen hängen von seinem Gürtel und sogar den Pferdeschwanz, oder wie ich ein wenig Bewegung und Dynamik in diesen großen, überwältigenden Charakter bekomme . Ich hatte nur eine Idee für ein kleines zusätzliches Detail. Ich mag diese leuchtend rote Akzentfarbe. Vielleicht dachten einige kleine Quasten, die hier an seinem Gürtel hängen, das wäre ein cooles kleines zusätzliches Detail. Und wir sind irgendwie zu dem Punkt, wo wir wollen, dass dieser Kerl ist reich ist möglich . Das ist also, wenn all diese kleinen Schnickschnack, kleine Punkte von Interesse, die wir in T hinzufügen können, es aussehen lassen, als hätten wir Tonnen Zeit damit verbracht diesen Kerl mit Gedanken in jeden kleinen Punkt des Interesses auf den Charakter zu setzen kann sich wirklich auszahlen, und es braucht wirklich nicht viel Zeit. Also beginnend, über diese Art von letzten Level-Schritte nachzudenken, zu sehen, ob es einige Bereiche gibt, in denen all diese coolen kleinen Details unsere Geschichte helfen können und uns nur einige Design-Bedürfnisse geben. Wenn es einen Bereich gibt, der visuell zu ruhig ist, können Sie diese kleinen Details hinzufügen. Points of Interest ist eine coole kleine visuelle Schnickschnack, nur um es interessanter zu machen . Also eine letzte große Fläche Stoff ist diese Robe, die um seine Füße hängt, und ich werde mit leuchtend rot gehen , denn das ist, naja, ich mag das so sehr auf dem Stoff, der vom Gürtel hängt, dass wir es hier versuchen werden. Wir sind definitiv nicht verpflichtet, und ich bin mir nicht wirklich sicher. Es ist viel rot, aber im Moment mache ich mir keine Sorgen darüber. Ich mache nur ein paar coole Vorhänge Rendering. Ich möchte, dass das wirklich fließend aussieht, als würde es irgendwie von seinem Mittelteil hängen, aber irgendwie Pooling und Pfützen um seine Füße mit, natürlich, dass ein Fuß uns irgendwie aus den Schatten späht. Es ist ein wirklich schöner Blick, also mit etwas Schmierarbeit, kann ich ein paar Z-Striche bekommen und einige schöne, lange fließende, draperieartige Behandlung, die für uns dort arbeitet, und das kommt wirklich gut, Du weißt schon, lösche weg. Behalten Sie nur die Lichtquelle im Hinterkopf. Ich wollte wie ein paar verschiedene Stofffalten aussehen. Wie äh, ja, das ist eine Art Art Art von Toga Stil Sache, wo es wirklich nur ein Stück Stoff ist. Es ist überlappt und gefaltet und nickt zusammen. Das ist also der allgemeine Look. Ich werde für eine schöne fließende Vorhänge gehen, kleine Sammlungen von überlappenden Falten, wo es auf dem Boden sitzt und daran erinnert, dass die Schwerkraft Art von Kontrollen, wie faul Stoff sitzt und das sollte alles wirklich gut funktionieren. Sehr cooles Zeug bis jetzt. Also das kleine bisschen ein Highlight. Es könnte dazu führen, dass diese Kanten auch ein wenig auftauchen . Das ist natürlich. Ein großer Teil der Herstellung überzeugend aussehender Stoff ist, dass es dünn aussieht, wie es eine flache dünne Kante hat, meist eine kleine Art von einigen Knoten gibt. So hat der Stoff einige kleine grobe gesponnene Kanten, wo er auf eine Art dekorative Art und Weise am Ende des Tuches zusammengebunden ist . Ich liebe dieses kleine Detail. Das ist ein nettes bisschen Punsch für einen wirklich großen Bereich der Vorhänge, der in Gefahr ist, ein wenig langweilig zu werden. Also wiederhole ich das mit diesem Tuch, das vom Gürtel hängt, und ich denke, wir kommen gut mit. Ich experimentiere ein wenig mit einigen anderen Farbversuchen, nur um zu sehen, ob wir eine schöne Balance zwischen all diesem warmen Leder finden können , all diesen hellen Rottönen. Und natürlich die ganze coole Goldmedaille. Also werde ich anfangen, daran zu basteln, ein wenig zu sehen, was mein Lieblings-Farbschema dafür ist. Aber damit würde ich sagen, wir haben unsere Hauptmaterialien an Ort und Stelle und oben. Als nächstes werden wir ein paar finale polnische Sachen machen, um diesen Kerl auf eine großartige Art zu beenden. Also sehen wir uns in den Vorlesungen vor uns. 27. Temple - Finish polnischer: Oh, hallo, alle in diesem Vortrag, lassen Sie uns unser Tempelgarde-Projekt mit etwas Finalpolitur beenden. Also haben wir alle unsere Grundelemente an Ort und Stelle. Tolle Pose, Haltung, Design und Metall- und Stofftextur. Also ist es Zeit, einige letzte Details hinzuzufügen. Machen Sie, dass dieser Kerl cool ist, wie wir können, bevor wir ihn „Fertig“ nennen und ihn zu einem Kunden schicken , der im Portfolio gepostet wurde. So etwas. Also beginne ich mit einer kleinen Detailarbeit, mache eine Art individuell aussehender Strähnen dieser kleinen Pferdeschwanz Art von Sache, die er auf seinem Haar hat. Es ist wahrscheinlich so etwas wie Pferdehaar oder so etwas rot gefärbt. Also nur diese wirklich natürlich aussehenden Haare machen, um nur das ein wenig Detail zu geben. Kein großer Schwerpunkt, also will ich nicht zu viel ins Detail kommen, aber wir werden jetzt weitermachen. Es ist Zeit, ein bisschen davon zu machen, schätze ich. Es ist irgendwie wie Rohrleitungen, aber es ist eher wie nur dekorative Linien arbeiten, um einige dieser Leerräume zu füllen. Ich werde ein cooles kleines Muster dieser Art von abgewinkelten Klingenformen machen. Es ist ein sehr ägyptisches Motiv, und ich werde die kleinen Flossenformen auf seinem Rücken kurven lassen. Also nur ein paar von denen wiederholen, bis ich eine schöne Baskenmütze habe und dann werde ich einfach die freien Transformationsfunktionen verwenden , um dies zu verzerren und zu arbeiten. Und genau so, wir haben diese wirklich cool, vielleicht eine Art von abstraktem Flügel Art von Muster geht nur hat ein sehr schönes ägyptisches Aussehen , das ich mag eine Menge sieht aus wie Vielleicht ist es Blattgold Art von Einlage in das Material, das das Flossenformen sind aus gemacht. So sehr passend und sehr cool bringt einen schönen kleinen Spritzer Detail zu irgendwo, wo es ziemlich dunkel war. Also will nicht, dass dies die meisten Aufmerksamkeit immer Teil des Kostüms, aber definitiv das Gefühl, dass dieser Teil ein wenig mehr benötigt. Interesse hat auch den schönen Design-Effekt, dass alle diese Linien direkt auf den Kopf unseres Charakters zeigen , wo wir den Fokus ziehen wollen, geben Ihnen diesen großen intensiven Blick mit, dass seelenlosen Blick, den er gibt uns. Das ist unser wichtigster Verkaufsargument, also ist es irgendwie gewinnen, das auf die andere Seite zu reflektieren, und das dauerte nur ein paar Minuten, und wir haben eine Menge wirklich toller Details, die auf dieser kleinen Flosse los sind Formen und ein wenig Punsch bis zu unserem Design als auch. Also, das funktioniert wirklich gut für uns. Müssen Sie ein bisschen ein Rennen weg machen, um sicherzustellen, dass das nicht überlappt, wo es nicht hingehört. Aber wir werden das alles klären. Ich dachte, das funktioniert ziemlich gut, also werde ich später etwas ähnliches auf den Hüften versuchen. Aber für jetzt, lassen Sie uns ein wenig entworfen, um auf diesem Tuch hängen von seinem Gürtel zu gehen. Ich habe Symmetrie mit dem Pinselwerkzeug eingeschaltet, und wir werden nur versuchen, eine Art, ah, ah, sauberes kleines Motiv zu finden, das ein Muster sein könnte. Wir sind irgendwie ein Aufkleber auf diesem hübschen, relativ ruhigen Tuch hängen von seinem Gürtel, also nur versuchen, etwas zu finden, das zu diesem allgemeinen Look passt, das wir etabliert haben . Vielleicht fängt es an, etwas ägyptischer oder persischer zu kippen und so zu suchen , dass und mit Symmetrie auf. Es ist irgendwie cool, weil es fast alles sein könnte. Und wenn es eine perfekte Übereinstimmung mit seinem Nachbarn ist, sieht es ziemlich cool aus. Also versuchen, nur all diese Arbeit kommen mit etwas, das in A passt Ich denke, ich lege mich auf eine ziemlich schöne Grundform hier, und das ist einfach perfekt, Art der Echo der Art von Winkelflügel Art von Designs. Und ich denke, das ist eine ziemlich schöne Passform, so dass Oh ja, definitiv. Wenn ich das auf den Charakter setze, sieht es noch mehr so aus, als würde es da hingehören, also werde ich das ein wenig verändern, es mit dem Winkel dieses Stoffes passen. Stellen Sie sicher, dass es so aussieht, als ob es sich um das Tuch auf die richtige Weise wickelt, so dass ein wenig Verziehen Sie es irgendwie in Form biegen kann. Und genau so haben wir einige schöne Paspelstil-Details zu dieser Kleidung hinzugefügt, die nur eine Angelegenheit von Minuten dauerte , die wirklich gut funktioniert. Wenn Sie einige verschiedene Layer-Mischmodi auf diesen beiden ausprobieren, manchmal ein Farbausweichen oder ein lebendiges Licht oder so etwas könnte es dazu führen, dass es mit den Farben darunter auf eine wirklich coole Art und Weise interagieren kann, aber zum größten Teil normal mit vielleicht ein wenig Maskierungsarbeiten. Nun, ich habe auch diese Schichten gesperrt, die ich einigen Teilen davon ein wenig metallischen Glanz verleihen kann . Es sieht also wirklich so aus, als ob Blattgold in diese Flossenformen eingesetzt wird und ich mag diese Tatsache wirklich . Es funktioniert so gut, ich werde ein bisschen mehr von dieser Idee auf diese Hip Guard Art von Elementen bringen. Also möchte ich etwas ziemlich Ähnliches tun, aber dachte, ich würde einen Kreis dafür verwenden, ist gut, also mache ich ein wenig Schlaganfall Arbeit, um die Grundlage dafür zu machen, aber ich werde einfach eine andere Art von Finn Form machen Diese schönen kleinen abgewinkelten Striche und wiederholte gerade Linien sehen einfach wirklich schön zusammen aus. So ist immer einmal, wenn wir eine für uns arbeiten, sieht ziemlich nett aus, und wir sind alle bereit. Alles, was wir tun müssen, ist es immer und immer wieder zu kopieren, und es gibt uns dieses schöne Muster, das einfach so gut aussieht, lässt die Dinge so richtig aussehen und wirklich solide gezeichnet, als diese Dinge perfekte Kopien gegeneinander waren. Also habe ich eine nette Reihe von denen, und ich werde die einfach verzerren. Und ich denke, wir sind hier in guter Verfassung. Es ist erstaunlich, wie nur ein bisschen von diesen kleinen Leinart Details die Piping ist, dass ich es bei so viel Punsch und Pop nenne . Es kann einige Design-Herausforderungen für Sie lösen, entweder mit Bewegungsrichtungen von Linien oder einfach nur Hinzufügen eines kleinen Punktes von Interesse zu einem Ort. Es sah ein wenig zu fade oder dunkel aus, also wirklich nützliches Zeug dort. Es ist also nur ein bisschen mehr Feinabstimmung. Ich denke, wir sind bereit, zu unserem Fototext zu gehen Oring Schritte. Also habe ich mich eingehalten und viele wirklich lustige hier. Einige vertraute, wie das Stoffmuster und der Wandteppich. Aber ich habe auch dieses coole kleine Mäander-Muster in diesem Waschlappen, dieses Geschirrtuch, das ich fand, dass einige wirklich schöne, verzierte Nähte hatte . Also werden wir viele verschiedene Sachen benutzen, um diesem Kerl eine wirklich coole Periode, entsprechende Musterung und Textur zu geben . Lass es einfach wirklich gut funktionieren. Also beginne ich mit diesem Stoffmuster. Ich liebe diesen, weil es nur ein wenig Variation hinzufügt. Es ist irgendwie eine modellierte Art von Aussehen, die nur ein wenig Licht und Dunkel hinzufügt. Es sieht so aus, als wären die Textilien vielleicht nicht nur perfekt geschaffen. Und das funktioniert gut. Ich mag auch wirklich das Mäandermuster auf diesem kleinen Rand von Ich denke, es war eine kleine Vase ich in einem Museum gefunden habe. Also von wirklich coolem, kleines Design, all diese kleinen eckigen, mäandernden Muster schleifen sich in und aus einander. Das passt zu der Zeit, für die wir gehen perfekt und fügt Cem ein wenig Farbe und Design hinzu, relativ visuell ruhige Bereiche. Also, dass es für uns wirklich gut funktioniert und ich liebe, wie sich das herausstellt, wirklich genau die richtige Menge an Detail für diese relativ visuell ruhige Seite des Hüftschutzes gibt uns auch eine schöne Gelegenheit für einige Asymmetrie. Wir haben verschiedene Dinge, die auf verschiedenen Seiten des Körpers geschehen, und das wird oft eine wirklich schöne Möglichkeit sein, einen Charakter zu schlagen, der so wirklich das auch zu graben . Jetzt möchte ich, dass diese Robe auf seiner unteren Hälfte noch relativ optisch ruhig ist, also verwende ich nur diese Textur ist nur ein winziges bisschen Zahn dafür. Ich will nicht, dass es extrem auffällig wird. glaube, Ichglaube,ich mag die Art und Weise, wie es an dem Stoff arbeitet, der an seinem Gürtel hängt, besser als die Robe . Also werden wir es einfach dafür schaffen, dass das gut mit einem kleinen Design an der Spitze interagiert, aber das ging ein bisschen verloren. Ändern Sie einfach die Blair-Stimmung, mischen Sie den Layer-Stapel ein wenig, um sicherzustellen, dass das nicht verloren geht. Und ich denke, das funktioniert gut. Dieses Mäandermuster an seinem Kragen zu versuchen, war nicht ganz sicher, was damit zu tun ist. Ich habe ein paar Dinge ausprobiert. Ich war mir nicht sicher, wie kunstvoll ich werden wollte. Ich habe sogar mit der Idee einer Art Gold-Reliefbild einer Glühbirne gespielt, nur um die Hörner auf seinem Kopf zu Echo . Aber es war einfach ein wenig zu viel, und es konkurrierte mit seinem Helm in seinem Gesicht. Also mochte ich die Idee, aber manchmal funktioniert es einfach nicht in der Ausführung, und das ist, was hier passiert ist, also hätte ich das gerne gemacht. Aber ich denke, das ist der bessere Aufruf, nur ein wenig Muster einzuschließen und all diese anderen Hauptmerkmale wirklich hervorstechen zu lassen . Also manchmal willst du wirklich etwas tun. Aber es ist einfach nicht der richtige Anruf, und Sie müssen die Disziplin nicht wissen, wenn Sie es sehen, und lassen Sie es einfach gehen, wenn es nicht perfekt funktioniert. Also endlich, lasst uns diesen tollen Wandteppich benutzen, eines meiner Lieblingsfotos in meiner gesamten Bibliothek. Es ist aus irgendeinem Grund so vielseitig, das kann wie fast jede Kultur aussehen, die Sie wollen, und es funktioniert wirklich gut. Also ich sage, wenn etwas von dem könnte helfen, schlagen Sie den Kragen ist gut, aber ich denke, ich werde auf jeden Fall das auf der Robe unten an seinen Füßen zu verwenden ist gut, nur um ein wenig Muster zu diesen sehr coolen Sachen hinzuzufügen. Also weg zu löschen, zu sehen, ob das gut passt, und ich mag das ziemlich cool. Aber es wird definitiv schön für andere Teile funktionieren, so dass es super vielseitig ist. Tapestry war wirklich mein bester Freund, sehr froh, dass ein geschnappt zu haben, und ich bin wirklich froh, in der Lage, es mit euch teilen zu können, hoffen, dass Sie es nützlich finden, da ich ein sehr lustiges Zeug habe, nur eine Art zu sehen wo all diese Dinge funktionieren könnten. Es geht darum, so viel Kilometerstand zu bekommen. Sie können aus einer bestimmten Textur heraus. Es ist leicht, hier ein wenig außer Kontrolle zu kommen. Manchmal kann das Gefühl beginnen, dass es so gut funktioniert, dass Sie einfach überall eine Textur verwenden . Das Ende mit nur einem übermäßig Foto aussehende Malerei. Das ist nicht, was Sie wollen, also verwenden Sie diese kunstvoll ein wenig Zurückhaltung, aber auf jeden Fall experimentieren. Man weiß nie, wann dieser glückliche Unfall eintreten könnte. Das macht eine von diesen wirklich zu dem passt, was du tust. Und perfekt. Ich liebe es. Ich habe den kleinen Rand dieses Wandteppichs, der die Lücke zwischen diesen beiden Stofftafeln definiert , und ich denke, das ist perfekt. Also einfach verflüssigen und an Ort und Stelle ein wenig, so dass es mit den kleinen Wellen im Vorhang übereinstimmt und es ein wenig maskiert nur um sicherzustellen, dass all diese überlappenden Texturen dort sind, wo sie hingehören, man will nie eine Textur, um dort zu sitzen, wo sie nicht hingehört oder es könnte nur ein Seher sein. Noch eine kleine Textur. Ich fand, dass ich für diesen Schulterschutz verwenden wollte. Ich dachte, das brauchte ein wenig mehr kunstvolle Musterung. Also probiere das nur aus. Sie sind ziemlich cool. Ich werde es in einer Passage zurückschlagen. E die Jungs nach all diesem Fototext Oring in Feinabstimmung Wir sind wirklich auf die letzten Schritte hier. Es wird der Teil des Renderings sein, wo es ein guter Zeitpunkt sein könnte, eine Pause zu machen und einfach mit frischen Augen darauf zurückzukommen, um zu sehen, ob es eine letzte kleine Runde Detail gibt , die Sie tun können, um dies noch besser zu machen. Also um diese Phase im Projekt ist, wenn ich es gerade beiseite lege, es fühlt sich ziemlich erledigt an, aber ich bin mir nicht ganz sicher. Also gehen Sie für eine Weile weg. Vielleicht geben Sie ihm sogar einen Tag, wenn Sie können, und dann kommen Sie mit frischen Augen darauf. Und da sind wir hier. Also habe ich beschlossen, dass der Gürtel, all diese kleinen Metall-Dinge, die an seinem Gürtel vorgehen, ein wenig mehr Details brauchen könnte. Also habe ich dieses coole kleine Medaillon-Rendering von seiner Schulter kopiert, und ich werde noch eine Art hängender, kunstvoller Metallarbeiten machen, um diesen Look so cool wie ich kann. Also kopieren Sie einfach Dinge, wo es ein schönes kleines bisschen Rendering in einem bestimmten Teil des Charakters gibt, kopieren Sie das einfach und holen Sie mehr Kilometerstand aus ihm heraus. Wenn es nicht genau das ist, was es bestimmt ist, dann ist es dazu bestimmt. Sie können es einfach greifen und versuchen, es in eine andere Form verwandeln. Also, zum Beispiel, dieses Stück Schulter Rüstung ist plötzlich dieses schöne kleine hängende Stück verzierten Metallschmuck , im Wesentlichen, so dass diese Dinge oft in einer Weise umverwendet werden können, die Sie vielleicht nicht gedacht haben von. Also experimentieren Sie einfach. Wenn es nur ein schön aussehendes bisschen Rendering ist, unabhängig davon, was es ist, kann man manchmal etwas mehr Nutzen daraus bekommen, also lustige Sachen zu versuchen. Und wie Sie sehen können, sobald ich den Ball ins Rollen gebracht habe, fange ich wirklich an, diese Dinge immer und immer wieder zu benutzen, und es funktioniert wirklich. Sie können mit wenigen Klicks von nichts zu etwas mit Tonnen coole Details gehen. So sehr mächtiges Zeug. Er macht wirklich Spaß. Letzte polnische Schritte, um sicherzustellen, dass wir diesen Kerl mit unserer bestmöglichen Behandlung abschicken . Eine andere Sache, die ich sah, ein wenig Forschung zu machen, sind einige dieser kleinen dekorativen Elemente Luft Art von diesen kleinen Goldmünzen. Also habe ich gerade ein paar kleine Kreisformen kopiert. Ich setze einige Schatten auf einige von ihnen, so sieht es aus, als ob sie Winkel sind irgendwie fangen die Lichtquelle auf verschiedene Arten. Und genau so haben wir diese wirklich schönen kleinen knackigen dekorativen Münzformen, die an einer Kette hängen, die man sogar füllen könnte. Eine ganze Seite einer Figur mit dieser Art von Kettenpost Muster macht einen wirklich schönen, aufwendigen Kopfschmuck. Es ist eine wirklich einfache Technik Zehe viel visuelles Interesse hinzufügen, wenig funkelnde dekorative Elemente in fast kürzester Zeit überhaupt. Ich denke, das ist eigentlich übertrieben, wie nur die einzige Zeile dieser Münzformen, die unten hängen, aber ich werde sehen, ob es noch andere Orte gibt, an denen das besser funktionieren könnte, und eigentlich mag ich es am Ende dieses Hängens Stück Stoff Art ist ein wenig warten auf diese, etwas, das es Art von hängen hilft und nicht nur blasen, um frei. Aber es ist auch wirklich cool, wie es irgendwie ein bisschen hochfliegt. Bringt einen schönen kleinen visuellen Schlag zu einem relativ ruhigen Teil des Projekts irgendwo, den wir vielleicht ein wenig in Bezug auf Details vernachlässigt haben. Also eine wirklich coole Last-Minute-Ergänzung. Und jetzt habe ich alles auf einer Ebene. Ich hatte eine Gruppe von allem, was alle Ebenen zuvor gemacht, und ich habe gerade eine Kopie davon gemacht, dass Gruppen, die hier auf einer Ebene arbeiteten, und nur diese Bereinigungsschritte, wo wir die Kanten verschmieren, ein Rennen weg, Irgendwelche streunenden Spuren, die nicht lange dauern. Und ich behandle nur die Ränder, gebe ihnen einen kleinen Fleck, um sicherzustellen, dass sie nicht zu knackig und scharf aussehen. Welche Art von tötet dieses Gefühl von drei Dimensionen. So Kantenbehandlung ist einer dieser kleinen Handwerkskunst Artikel, die Sie wirklich in Ihren letzten Schritten tun müssen , nur um diesen Kerl zu polieren, so viel wie wir können, und er sieht wirklich nett aus, nur Hinzufügen in ein paar kleinen Riemen Details. Manchmal gibt es viele Informationen über den Umfang. So Bereiche, in denen sich diese Lederriemen irgendwie überlappen, müssen sie über die Konturen der Haut ein wenig hinausragen. Und ich mache das nur ein bisschen Kantenbehandlung, um sicherzustellen, dass das alles zusammenkommt. Aber wirklich erfolgreicher Charakter. Es war eine Art Ah, äh, eine feine Linie. Wir gingen ein sehr spezifisches Gefühl und Art von Charakter, die wir wollten. Teoh traf hier auf und wollte wollte, dass es sich sehr historisch recherchiert fühlt, sehr, sehr treu zu bilden und in all unseren Referenzmaterialien ein wirklich klares Gefühl von Periode und Bedrohung mit diesem Kerl schaffen , und ich denken, dass wir all das erreicht haben. Es ist also nur ein wenig extra Politur, einige zusätzliche Lichtquellen auf einigen dieser Metallgegenstände. Ich denke, dieser Typ ist gerade fertig, also werfen wir einen Blick auf unser fertiges Produkt. Ich liebe andere. Gott stellte sich heraus, Tonnen von Bedrohung und Geheimnis, großartig aussehende, historisch referenzierte Details. Er ist einfach wirklich gut zusammengekommen, und ich hoffe, Sie finden eine wirklich gute Verwendung für diese Art von Charakter in Ihrem Portfolio. Ich fügte diese wirklich coole, böse aussehende Acts hinzu, nur um den ganzen Charakter zu beenden und ihm ein wenig zusätzliche Ausrüstung zu geben . Aber ich hoffe, dass Sie dieses eine Spaß und hilfreich für Ihr Portfolio gefunden haben. Als nächstes nehmen wir alles, was wir hier gelernt haben, und bringen es auf die nächste Stufe, also werde ich es sehen. 28. Cyberpunk Alice – Konzept und Skizze: Oh, hallo, alle. Willkommen beim Cyberpunk Alice Project. Dies wird ein wirklich Spaß werden 1 Mai mein Favorit im ganzen Kurs in einem wirklich wertvollen für das Portfolio sein . Also lasst uns direkt eintauchen. Ich habe eine Vorlage, Fügen Sie es in und ich verbringe wirklich eine lange Zeit auf dieser Pose-Vorlage. Also ah, viele Sachen, die hier vor sich gehen, wollten, dass es wirklich lässig erscheint. Ihre ganze Persona ist nur eine von entspanntem Selbstbewusstsein. Sie ist sehr cool. Das ist so ziemlich die ganze Geschichte über diese Charaktere. Ich will nur, dass sie wirklich cool wirkt. Das ist fast die ganze Geschichte. Wir wollen einen großen Sinn für all die großen Cyberpunk-Stil zu bekommen und machen sie einfach wie eine coole Hauptfigur Art von Persönlichkeit scheinen . Ich wollte auch, dass sie einen Roboterarm hat, ist eine Art Feature-Element, also wollte, dass in der Nähe des Arms diese Art von coolen hervorgehobenen Feature-Element sein. Also musste der Post irgendwie alle diese Boxen überprüfen, und ich kam auf das, was ich wirklich mag. Sie zieht ihre Haare irgendwie zurück, eine lässige, entspannte Art von Pose. Wir werden ein wirklich nettes. Schau dir den Arm an, der Roboter sein wird. Und sie hat gerade diese wirklich schöne, fast Art von Ballett Art der Ruhe, wo ihre Beine Luft in fast Tänzerin wie Mode entgegengesetzt sind . Also, all diese Boxen zu überprüfen und tatsächlich das Design hier wird relativ einfach sein. Ah, ein großer Teil ihres gesamten Kostüms wird dieser wirklich formschlüssige Body sein. So viel davon ist schon irgendwie vorhanden. Wir müssen den Roboterarm entwerfen, aber ihre Kleidung unter ihrer Brust wird im Grunde dieser formschlüssige Body sein. Also ist das Produkt praktisch fertig, bis auf ein paar kleine Detaillinien, die wir hinzufügen werden. Und das ist alles, was es wirklich gibt, auch, dass die Pose einen großen Teil der Arbeit geleistet hat. Viertens, es ist nur eine Frage der kommen mit coolen kleinen Persönlichkeit zeigt Details. Also ein cooles kleines T-Shirt, das irgendeine Art von Grafik darauf haben wird, gibt ihr diese Art von netter, punk, edgy Haltung. Ich denke, wir werden definitiv Cem-Piercings machen, ein paar Tattoos, all diese tolle Punk-Kultur, die wir darin einschließen wollen. Ich sollte auch sagen, dass Cyberpunk gerade in Brand ist in letzter Zeit über eines von zwei Projekten, mit denen ich angegangen werde, kommen aus diesem Genre. Das ist also ein wirklich großartiges, wenn der Himmel des Portfolios, Art von Cyberpunk-Element und in der Tat, jede Art von Cyberpunk-Element, wenn seine Charakter-Kunst-Umgebung Kunst-Fahrzeug entworfen, es ist einfach eine wirklich tolle Sache, jetzt zu haben. Nun, das wird wahrscheinlich nicht dauern. Trends wie diese neigen dazu, zu kommen und zu gehen, aber für jetzt auf jeden Fall wollen einige Cyberpunk nur ein wenig verfeinern. Das kommt ziemlich schön zusammen. Wir haben eine coole Frisur, die ein paar Zöpfe macht, irgendwie zurückgezogen und, ah, ah, langes Stück Haar, das irgendwie über ihr Ohr runterkommt. Also fangen wir sie irgendwie in diesem schönen persönlichen Moment, in dem sie nur irgendwie ihre Haare fixiert und entspannt aussieht. Es funktioniert einfach alles wirklich gut, also werden wir etwas von der schönen Art von femininen Charme kontrastieren. Sie ist sehr hübsch wie ein sehr schön aussehendes Gesamtgefühl, das wir von ihr bekommen, mit der Art der harten, dystopischen Sachen, die so cool über Cyberpunk ist. Also wird dieser Roboterarm irgendwie ein dunkler, hässlicher Kontrast all die schönen Dinge sein, die in ihrem Design in ihrer Pose und nur ihre allgemeine Haltung, die durchkommt. Also, das ist, wo eine Menge von Interesse kommt in diesem ganzen Genre ist nur, dass schöne Gegenüberstellung von schön und irgendwie hässlich. Also möchte ich, dass dieser Arm ziemlich minimalistisch ist, eigentlich wollte Zehe folgen den Konturen eines normalen menschlichen Arms ziemlich gut. Also, was das bedeutet, ist, das ziemlich einfach wird. Alles, was wir wirklich tun müssen, ist nur ein paar Zeilen zu teilen, um einige kleine mechanische Gelenke zu zeigen, und dann wird es nur eine Frage der Hinzufügen einige coole Details in diesem später. Ich werde es irgendwie ein schönes dunkles Metallic-Rendering geben, vielleicht ein paar Nieten, um es so aussehen zu lassen, als wäre es definitiv eine Maschine. Und nicht irgendeine Art von Rüstung oder so etwas und haben auch eine coole Idee, diesem eine Art Punk-Verzierungen zu geben. Rüstung oder so etwas und haben auch eine coole Idee, diesem eine Art Punk-Verzierungen zu geben Vielleicht gibt es Graffiti in Aufklebern, und kleine Dinge wie diese Art von Schlag darauf, als wäre sie dekoriert, fast so, als würde jemand ihre Haut tätowieren, weil das Teil ihres Körpers und Teil ihres Lebens ist , und sie will ihre Kultur darauf zeigen, genau wie es jemand mit einem Tattoo tun würde. Das ist also das Hauptdesign, das ich hier wirklich mache. Ansonsten ist es nur eine schöne Pose und eine nette Einstellung, die wir hier verwenden. Und natürlich, natürlich, das stellt Ihnen zur Verfügung, wenn Sie es als Sprungpunkt verwenden möchten. Aber für Cyberpunk ist es eine Art, diese schöne Gegenüberstellung zwischen schön und hässlich zu finden. Wenn ich es in ein kleines Ding aufkochen müsste, ist es genauso. In Cyberpunk-Umgebung betrachten Sie eine schillernde, gigantische Neonstadt mit allen Arten von schönen Farben, super hellen, super hellen, überstimulierenden Lichtern und Schildern überall. Es ist erstaunlich, dass es schön und unglaublich ist, aber zur gleichen Zeit ist es diese überfüllte Art von immer Nacht und regnet wirklich dystopische dunkle Zukunft. Also, das ist Cyberpunk in meiner Sicht. Im Wesentlichen, ist diese Gegenüberstellung. Und das ist definitiv das, was wir hier durchkommen wollen, eine Art Balance zwischen Schönheit und Härte und Hässlichkeit in dem, was wir hier tun, also hoffe, dass das durchkommt, es wird eine Menge Spaß machen, diese beiden Elemente irgendwie spielen zu lassen voneinander entfernt. Aber in den meisten Fällen, dieses Design und seine technischen Begriffe es ist ziemlich einfach, weil eine Menge davon ist nur, dass formschlüssige Body mit einigen coolen Linien durch sie geschnitzt, ein ziemlich minimalistischer Roboterarm. Und dann ist der Rest davon irgendwie nur für uns mit der Post erledigt. Als nächstes werden wir anfangen, die wirklich coole Arbeit zu tun, Farbe hinzuzufügen, einige große Designentscheidungen zu treffen und wirklich diese eine Zehe Leben zu erwecken. Das wird also ein wirklich Spaß in nützlichem Projekt sein, und wir werden dies in den Vorträgen vor uns fortsetzen. Ich seh dich dort. 29. Cyberpunk Alice - Stoff: Oh, hallo, alle. In diesem Abschnitt werden wir unser Cyberpunk-Atlas-Projekt mit einigen Stoff-Rendering fortsetzen. Also lasst uns anfangen. Hier ist, wo wir wieder vom Entwurfsmodus in den Malmodus gewechselt haben. Also werden wir diese Skizze einfach blockieren. Nur Magie auf der Außenseite und alle negativen Formen gehen, um in Vers zu wählen, und dann erstellen Sie einfach eine neue Ebene in füllen Sie es mit einer dunklen Grundfarbe, und ich benutze immer diese Sprossenfarbe. Ich erstelle eine Kopie der Skizze, damit ich einfach eine Version mit niedriger Deckkraft der Skizze mit der Silhouette zusammenführen kann. Wir haben eine schöne Basis zum Malen noch einmal den Splash Hintergrund haben. Und ich ging weiter und machte die Haut- und Haarmalerei aus dem Bildschirm, so dass wir all das bereit zu gehen haben und wir konnten mit einem coolen Kostüm-Design beginnen, aber wirklich versucht, ihre Haut und Haarmalerei wirklich cool zu machen . Sehr schön. Ich benutze Schönheit als Design-Element, eigentlich, etwas, das ich verwenden möchte Kontrast mit der Hässlichkeit und Art der Härte anderer Teile ihres Kostüms. So eine Art interessante Art, es zu betrachten, ist die Verwendung von Schönheit als Design-Element, und hoffentlich wird das uns einige wirklich coole Pop geben. Also nur um die Dinge zu organisieren, da im Grunde ihr Kostüm ziemlich einfach ist. Technisch gesehen sind es im Wesentlichen nur zwei verschiedene Materialien. Also das T-Shirt und dann alles andere im Grunde. Also dachte ich nur, ich würde das Leben einfach machen und am Anfang hier organisieren und diese beiden Hauptmaterialien in so das T-Shirt blockieren . Wir haben das bereits mit einer Art hellgrauen Farbe gemacht, wollte im Grunde ein weißes T-Shirt sein, und dann dachte ich, dass es orange eine wirklich coole Farboption für den Body sein würde. Also blocken Sie diese beiden Elemente in, und jetzt können wir einfach auf diese klicken oder auf eine gesperrte Ebene malen, wann immer wir wollen. Das ist also sehr praktisch, wenn es nur ein paar einfache Materialien zu teilen sind. Dies ist ein großartiger erster Schritt. Justin hält die Dinge wirklich organisiert, also fangen wir an, etwas Stoffrendern zu machen. Ich habe die Lichtquelle mit den Hauttönen etabliert, und ich werde nur anfangen, darüber nachzudenken, wo das Licht hier schlagen würde, wenn es irgendwie am hellsten auf der Schulter, irgendwie auf der Vorderseite der Brust, und auch die Kante, an der das Hemd irgendwie etwas aufgebaut ist. Es wird einen schönen Geldschatten auf dem orangefarbenen Body unten verursachen. Ein weiterer schöner Designkontrast ist, dass wir den wirklich formschlüssigen Body haben, der mit den relativ lockeren T-Shirts kontrastiert . Also wollte ich diese beiden Dinge sehr auffällig machen , sehr cool, so wie es irgendwie ausgespreizt wird, und wir werfen einen schönen Schatten auf den Body unten. Aber im Moment arbeiten wir nur an diesen Haupttuchpinselstrichen, die Cem einige Z-Striche machen wo immer wir wollten, um zu bündeln oder Spannung zu zeigen und einfach ein paar lange fließende Pinselstriche zu machen und in einigen gegossenen Schatten zu malen, wo immer ich möchte, dass das mehr nett aussehen glatt und fließend. Also nur grundlegende Vorhänge Zeug. Und es ist so ein kleiner kleiner Bereich des Stoffes, dass dies wirklich nicht zu hart ist, Art nur grundlegende Beleuchtungsschema und Tuch Pinselstrich Überlegungen im Auge zu behalten hier. Und die Arbeit folgt so ziemlich nur einer Formel. Also habe ich das T-Shirt, das sich irgendwie unter ihrer Achselhöhle zusammenzieht. Ich dachte darüber nach, vielleicht irgendeine Art von Hinweis auf Robotermaterial zu enthalten, irgendwie darunter hervorstehen. Aber im Grunde dachte ich, es wäre am besten, diesen Menschen einfach zu behalten, wenn das ein normaler Arm wäre . Der T-Shirt-Ärmel war bedeckt, und ich denke, wir sind in guter Form, wie dieser Roboterarm wirklich aussieht. Es ist nur ein Teil von ihr, als wäre es nichts Abnormales. Offensichtlich sie von ihrem Ausdruck und ihrer Pose vollkommen cool damit. Es ist nur ein Teil des täglichen Lebens in dieser verrückten Cyberpunk-Zukunft, in der sie lebt. Also wird all das Zeug irgendwie unterbewusst kommuniziert. Wir machen das wirklich für uns, nur eine Menge Feinabstimmung hier. Ich möchte, dass dieses Material sehr glatt erscheint, aber es muss auch viele Informationen darüber vermitteln, was die Strukturen unter der Lichtquelle sind. Die Farbe all das tolle Zeug muss über kommen. Also nehmen Sie sich ein wenig Zeit, nur um alles zu optimieren und es so verfeinert wie wir können, da es wirklich keine Vorhänge an anderer Stelle in diesem Charakter gibt, um uns all diese schönen Pinselstriche zu geben , ich bin wirklich versuchen Zehe bekommen so viel Kilometerstand wie ich kann aus diesem coolen T-Shirt. Wir werden ein paar schöne Grafiken und Abziehbilder in späteren Schritten haben, aber ich denke, das ist ziemlich gut zu gehen. Jetzt fangen wir den Body an. Im Grunde ist das so formpassend, dass es im Wesentlichen so ist, als würden wir nur ein Figurengemälde machen. Wenn wir Farbe aus der Gleichung nehmen und das nur in Bezug auf Licht und Dunkel denken , malen wir im Grunde nur eine weibliche Figur. Es gibt nicht wirklich irgendwelche Tuch zusammengebündelt Bereiche, neugierige Striche im Auge zu behalten. Es ist nur eine Art glatte, im Wesentlichen zweite Haut. Also, so behandle ich das, um die menschliche Anatomie hier und wieder im Auge zu behalten. Eine Menge davon ist sehr detailliert in meiner Malerei Figuren natürlich abgedeckt, aber für jetzt sind wir nur irgendwie glühen über diese eine, ihre Hüften Art von Kurve weg in Schatten. Wir haben ein wenig von ihren Bauchmuskeln zeigen durch ist gut, und diese wurden durch die Kurve des gegossenen Schattens aus dem T-Shirt definiert. So wirklich cooles Zeug, um irgendwie ihren Bauch zu machen schien, als ob es sich in diese schöne Basis zylindrische Form Kurven , die es hat. Aber wir werden auch eine Menge ihrer Hüftanatomie hier durch sehen wollen. Da das die Hauptlichter fangen wird, oder so etwas wird unser Höhepunkt sein. Ich werde eine Menge guten Glanz darauf setzen, damit es wirklich cool aussieht. Wir werden später einen kleinen Farbkontrast haben, um nicht zu wollen, dass es so flach ist, ist nur dieser gigantische Block Orange. Es wird immer noch so sein, aber nur nicht ganz in diesem Maße. Nun, wir haben die Hauptlichtquelle etabliert, und ich habe das Ding gemacht, wo ich nur 100% eines Lichts in einer Schattenfarbe male. Ich werde anfangen, die Art der Füllung in den grauen Bereichen zwischen hell und dunkel zu verfeinern. Und es lässt die Dinge einfach viel glatter und natürlicher aussehen. In der Tat werden wir hin und her zu ah Airbrush jeder einmal in eine Weile springen, nur um alleschönen strukturierten Malerei, die ich mit einigen super weichen, glatten Pinselstriche zu balancieren schönen strukturierten Malerei, die ich mit einigen super weichen, . Nur um eine Menge davon scheinen eine sehr glatte Textur zu haben und es ist nur geben uns eine wirklich schöne Basis Zehe an all den coolen Kostüm Details wie Grafiken und in verschiedenen Farben Unfälle zu diesem, die wir später tun werden. Also wirklich lustiges Zeug. Vertiefung einiger dieser Schatten unter ihrem Hemd und auf ihrem Oberschenkel auf der anderen Seite. Hier, nur die Zehe dehnen unsere Wertepalette ein wenig aus. Es fühlte sich ein wenig zu Middle Cay. Manchmal braucht man wirklich ein bisschen dunkel und das sind zwei Arten von Schlagsachen. Machen Sie diese hellen Bereiche wirklich Pop, und das ist es, was wir hier wollen. Wir wollen, dass das irgendwie Ah ist, wirklich? Schlag dem Publikum einfach über den Kopf. Brennpunkt. Super hell übersättigt Sehr coole Sachen, denn das ist wirklich irgendwie Teil des Spaßes von Cyberpunk ist, dass Sie wirklich frei sind , jede Art von verrückten Farben zu tun, die Sie eine Menge Male wollen. Es ist eine Art Schleifen in der achtziger Jahre Nostalgie, eine Art Zeitperiode, Design weise, berühmt für extrem hell über die Top-Farben, und wir können ein wenig von diesem coolen Rock n Roll Geist für einige unserer Cyberpunk-Renderings, und ich bin auf jeden Fall versuchen, das mit diesem super hellen Orange zu tun, und ich denke, es wird ein großes fertiges Produkt sein, Hinzufügen in einigen kleinen Highlights, vielleicht nur die Erhöhung der glänzenden nous von diesem Körperanzug Material ein winziges bisschen, das sehr leicht handgemacht ist. Damit will ich nicht, dass es in etwas verwandelt wird, das wie glänzendes Spandex aussieht oder so. Nicht ganz den Look, den ich mir vorstellen werde. Aber nur verfeinern Dinge Sampling Farben ist ich gehen, indem ich Ault oder Option auf der Tastatur gedrückt halten und dann einfach wieder in malen. Und wie Sie sehen können, haben wir hier eine ziemlich schön aussehende Figur gemacht. Es zeigt die gesamte Muskulatur unter allen Gelenken, all die große charmante menschliche Figur Zeug, die wir versuchen, mit einer dieser wirklich formschlüssigen Kostümauswahl zu tun . Also wirklich coole Sachen, fügen Sie ein wenig Schatten hinzu, um den Wadenmuskel ein wenig mehr Pop zu machen und ein wenig Highlight als auch hinzuzufügen . Wir haben ihr Knie gut definiert, das beinbeinahe ein festgelegtes Knie hat, so dass das Knie irgendwie herausspringt. Sehr cooles Zeug. Sie wollen immer die Muskeln eines Teils des Körpers in den nächsten fließen lassen. So versuchen, einige dieser kleinen Muskelbäuche vom Unterschenkel bis ins Oberbein zu bringen , gibt es wirklich ein natürliches, glattes Aussehen. Und auch, da es technisch gesehen etwas Kleidung gibt, ist es irgendwie mildert diese kleinen Formen, so dass wir nicht zu hyper realistisch bekommen müssen. Wir schauen nicht wirklich auf die Haut, obwohl dies sicherlich sehr formschlüssig und nah an ihr ist. Es ist nicht genau das, was wir wollen, also denke ich, dass wir eine wirklich schöne Balance finden. Ist das letzte Material nicht zu übersehen ist, dass wir in diesen Schuhen machen müssen, die sie trägt Art von einem einfachen, Art von Sneaker, High-Top-Design, das ich werde für. Aber ich möchte es wirklich minimalistisch machen. Das ist irgendwie, wie ich das in die Zukunft bringen werde, indem ich es irgendwie so funktionslos mache , dass es wie eine Art wirklich minimalistischer Sneaker aus der Zukunft scheint. So Art von einigen Spaß kleine Kleidung Design-Entscheidungen, die Sie machen können ihre, und das scheint wirklich mit der Zeitperiode passen. Vielleicht ein paar leichte Echos dieser achtziger Jahre Nostalgie Geist in Cyberpunk, aber nicht zu viel. Es ist immer noch hübsch, rein ein futuristischer Blick, den wir hier und sehr cool sind. Ein weiterer schöner Kontrastbereich zwischen dieser flachen grauen Einstellung nur die brennende Orange , die wir für den Body los haben. Also sehr lustiges Zeug und denke, es bindet unser ganzes Farbschema sehr schön zusammen. Viel guter Kontrast, sowohl in Bezug auf Sättigung als auch Wert. Es passt wirklich mit dem Geist und dass die Zeit, Ich denke, Einstellung, dass wir gehen für es war dabei, es eine historische Periode nennen. Aber das ist natürlich nicht passiert . Also nur ein wenig mehr Akzent Arbeit an einigen dieser Bereiche des Körpers Anzug wirklich dunkler Linie sein. Einige davon sitzen einfach in diesem mittleren Bereich, also immer gut zu dehnen. Die Value-Reihe musste das einige Male mit dieser hellen Farbe tun. Super helle Farben können ein wenig desorientierend sein. Eigentlich können Sie die Werte ein wenig im Auge verlieren, weil es so hell ist. Es scheint irgendwie alles zu funktionieren. Also komm zurück und gib ihm einen zweiten Blick. Das ist sicherlich das, was ich hier getan habe und gerade beschlossen, dass es ein wenig dunkler Schlag brauchte. Teoh erweitern diesen Wertebereich richtig, und ich denke, das sieht viel bessere Dinge aus oder eine Art von Rundung schöner. Die Bereiche im Schatten gehen zurück, genau wie wir es wollen, und es macht das Bein auf der nahen Seite wirklich heraus, wie es so sehr erfolgreich sein sollte . Bisher haben wir unsere guten Grundfarben an Ort und Stelle, eine wirklich coole Haut und Frisur, die irgendwie unserer Punkkultur entsprechen. Geben Sie uns die schöne Gegenüberstellung zwischen schön und hart und hässlich, die wir in unseren zukünftigen Schritten tun werden . Aber ich denke, das funktioniert wirklich gut, ein super cooles Basis-Rendering für unsere wichtigsten Stoff-Artikel. Also, im Voraus werden wir mehr Details hinzufügen, diesen Roboterarm machen und dann einige Texturen einbringen und einige endgültige Design schlagen. Also werden wir das alles in den Vorlesungen behandeln. Ich werde dich dort sehen 30. Cyberpunk Alice - Metall und Refined: Oh, hallo, alle. In diesem Vortrag werden wir Cyberpunk Alice mit einigen Metal-Rendering und einigen anderen raffinierteren Schritten für unser Tuch und andere Dinge fortsetzen . Also taucht es direkt ein. Das erste, was ich nähern möchte. Das ist dieser Roboterarm aus Metall. Also werden wir nur anfangen, sich auf etwas basierende Formen zu stützen und irgendwie zu sehen, was sich hier entwickelt . Ich möchte, dass das so aussieht, als wäre es eine dieser minimalistischen futuristischen Designs. Mein erster Gedanke hier ist es, es Art von Licht in der Farbe zu machen, wie eine alte, die ich nicht weiß, vielleicht irgendwie wie ein I Mac Art von Apple super sauber, minimalistische Art von Design. Und ich denke, das ist ziemlich cool, in einigen Grundformen zu arbeiten und zu versuchen, diese Hauptzylinderformen des Arms zu definieren. Und ich denke, das ist ein ziemlich cooler Look. Wir haben diese Art von zylindrischem Zeug mit der kleinen Kugel, Formen an den Gelenken, einem schönen Cash-Schatten an ihrem Ärmel. Aber für diese Art von Sache versuche ich nur, die Hauptformen zu definieren. Sie sich definitiv keine Sorgen um jede Art von Innenleben oder sehr technisches Robotermaterial. Komplexe Gelenke, die für diese besondere Sache zusammenarbeiten. Ich wollte scheinen, dass sein Minimalist möglich ist, was viel einfacher zu tun ist, was irgendwie nett ist. Wir müssen keine 1.000.000 kleinen hydraulischen Zahnräder machen, die an den beweglichen Teilen dieses Roboterelements arbeiten , aber es ist auch etwas passender dazu, und es gibt uns auch eine Chance für einen wirklich coolen Kontrast. Wenn wir diese Art von schlank designten, super sauber aussehenden, futuristischen Roboterarm haben super sauber aussehenden, , wird es einfach so viel cooler aussehen, wenn wir es mit Cem Graffiti und Aufklebern kontrastieren, um es dreckiger und verwitterter aussehen zu lassen wie sein Kopf ein hartes Leben in einer wirklich schwierigen Cyberpunk-Stadt Umgebung. Also all diese Dinge, die ich im Auge behalten, kontrastieren alle von der Art von düsteren Hässlichkeit dieses Genres mit wirklich schlanken und schön aussehende Dinge, zu. Das ist also der wichtigste Denkprozess dort. Wie Sie sehen können, bin ich irgendwie definieren einige dieser Formen, bringen ein wenig Regulator Winkeligkeit Art zu versuchen, diese Art von Echos menschlicher Muskulatur zu definieren , die auf diesem Roboterarm los sind. Denken Sie gute Roboter-Design Art hat viel Einfluss von den organischen Gegenstücken, die ihre Art von emulieren. Also versuchen wir definitiv, das zu bringen. Soll dies sehr erkennbar aussehen, ist nur ein normaler Arm. In der Tat, das ist in unserer Geschichte hier. Das ist wahrscheinlich, was es entworfen wurde, um zu ersetzen ist nur eine Art, Ah, Prothetik, das scheint, ist ähnlich wie der ursprüngliche Arm möglich ist. Das ist also der grundlegende Denkprozess, der dort abläuft. Und ich denke, wir haben unsere Hauptformen hier ziemlich schön gerendert, indem wir ein wenig verfeinern, sicherzustellen, dass die Lichtquelle alles Sinn macht. Wir haben ihr Handgelenk irgendwie lässig nach hinten gebogen aus der Lichtquelle einiger dieser Finger sind tatsächlich im Schatten, und diese wirklich entspannte Pose Finger nur irgendwie hängen dort in ihrem Arm mit dem Ellbogen gebogen nur leicht über ist vollkommen neutral und entspannt ist, dass ich es bekommen könnte. Aber wir bekommen einen wirklich schönen Blick auf all diese coolen Roboter-Elemente, so ist es Zeit, Cem Joint Linien Art von Cem scheinen Linien zu schnitzen, wo diese kleinen Roboter-Panels Art treffen sich zusammen eine Menge wie in Lederarbeit. Es ist einfach wirklich cool, diese kleinen Linien Teile Ihres Designs zu teilen. Es macht es einfach schön, diese kleinen linearen Elemente zu haben, die Ihnen einen so schönen Kontrast zu dem glatten, malerischen Rendering, das Sie dort gemacht haben, geben. Und es macht auch nur Sinn. Dieses Ding ist aus verschiedenen Teilen zusammengesetzt, also müssen wir die Nähte sehen, wo diese Teile zusammenpassen. Funktioniert einfach wirklich für uns auf einer Reihe von verschiedenen Ebenen, und es sieht einfach cool für Linienarbeit aus. Die Bürste, die ich benutze. Ich neige dazu, diese Glättung ein wenig zu erhöhen, nur um meine Hand zu stabilisieren. Stellen Sie sicher, dass es keine Wackeln oder oder, wissen Sie, hässliche Kurven gehen in einer dieser Linien und Glättung wirklich hilft dabei. Einer meiner Lieblings-neueren Foto-Shop Funktionen wirklich toll, dass sie hinzugefügt, dass nur einige dieser Gelenke Art der gleichen Idee zu finden, aber sicherstellen, dass jeder dieser Finger hat ein paar Gelenke los, und ich denke, das ist wirklich zusammen kommen. Wir haben einen ziemlich schönen, einfachen Roboterarm, der sehr cool aussieht. Ich mag die minimalistische Ansatz scheint mit diesem zu passen Dieses Genre waren in sehr gut arbeiten und sollte gut funktionieren. Bolden ing up einige dieser Highlights nur zu sehen, ob es andere große Panel-Formen . Es könnte cool aussehen, aber ich mag irgendwie die Glätte und Riel waren wirklich auf eine Art menschlicher Anatomie auf diesem, keine echte Abweichung. Aber anstatt eine Kugel zu sein, habe ich irgendwie diesen kleinen Ellenbogenkreis abgeflacht, um ihn irgendwie B flach am Ende zu haben. Gleiches mit dem Handgelenk. Aber das ist nur ein wenig interessanter als die Art der Kugel- und Steckdosenverbindung . Das funktioniert also gut. Was wir auch tun können, ist ein paar helle Highlights zu diesem später hinzufügen, um einige dieser Metal-Szene ein wenig glänzend zu machen . Äh, ich werde irgendwann jetzt viel dunkler werden. Dies ist ein wenig zu nah an der T-Shirt-Farbe, also eine Art mentale Note für die Zukunft. Aber im Moment ist es so, als ob wir Stoff oder Leder rendern. Das sind wir nicht super besorgt. Wir wollen nur die Formen, die Haptik des Materials, das ist es, was bei diesem Schritt wirklich wichtig ist. Wir können das immer mit einer Farbtonsättigung oder einer beliebigen Anzahl anderer Anpassungen ändern, die damit funktionieren können , indem wir ein wenig von dieser Art von metallischem Glanz hinzufügen. Wie soll das aussehen? Es ist wahrscheinlich aus irgendeinem Kunststoff hergestellt. Aber ein bisschen ein Highlight macht das viel realistischer, vor allem auf diesen Oberflächen, die Luft zylindrisch und wirklich fangen diese Lichtquelle. Also denke ich, das ist ein wirklich cooler Schritt, und ich hielt diese scheinen Linien auf ihrer eigenen Ebene, also setze ich die Highlights darunter, dass es einfach so viel einfacher zu verwalten macht. Sie müssen nicht um die gleichen Linien arbeiten, sondern einfach durch sie malen, weil sie sich auf einer darunter liegenden Ebene befinden. Also mit dem sind Roboterarm kommt wirklich schön. Ich streichle und eine Lippen hier, nur um ihm eine schöne, scharfe Art mechanisch perfekte Kante zu diesem kleinen Ellenbogengelenk zu geben. jederzeit Verwenden Siejederzeiteinen Strich auf einer dieser Auswahlrahmen Shapes. Eine dieser geometrischen Formen, die Foto-Schock-Shop für Sie bieten kann. Es fügt einfach viel mehr Raffinesse, gibt ihm die wirklich knackige, saubere Maschine Fäulnis. Schauen Sie, dass Ihre Entwürfe wirklich brauchen, manchmal gibt es eine Menge schönen Kontrast zu all den malerischen handgeschmiedeten Dinge, die Sie hier tun, ist gut, so dass Sie hier tun, ist gut, nur ein wenig mehr Verfeinerung auf einige dieser Lichtquellen. Der Roboterarm ist das Hauptthema in diesem Video. Diese können ziemlich komplex sein, sogar eine einfache wie diese. Also wollte ich wirklich so ziemlich sein eigenes Video widmen. Wir werden auch ein paar andere Sachen abdecken , aber ich wollte dir einen guten Blick darauf geben, wie du einen scheinbar wirklich komplexen Look bekommen kannst. Mit nur wenigen Bürstenpräparaten. Es ist Zeit, einige wirklich coole Zähler versenkt Nieten hinzuzufügen. Es ist also nur eine Frage der Verwendung des Auswahlrahmenwerkzeugs, um einen Kreis zu bilden und dann einen Strich zu verwenden, um einen kleinen umrissenen Kreis zu bilden. Und das ist wirklich alles, was es gibt. Ein bisschen, ah, Glanz auf der Unterseite und ein bisschen Schatten auf der Oberseite, und es sieht so aus, als ob diese kleinen Schrauben Luft Art Zähler in die Maschine versenkt, und das ist perfekt. Wir können diese einfach an ein paar Stellen platzieren, vielleicht Bereiche, in denen sich anscheinend zusammenfinden, wie ein kleiner Schraubenschlüssel in ihrem Zehendrehmoment geht oder was auch immer sie mit diesem Arm tun könnte. Ein wirklich cooles Detail. Nimm nur Sekunden drin. Es kann immer wieder kopiert werden, um Ihnen so viele coole Looks zu geben. Also ich liebe diesen Zähler versenkt eine Niete, wirklich eine meiner Lieblingstechniken, um einfach eine Menge Schlag zu jeder Art von, ah, mechanischem Element hinzuzufügen ah, . Tun Sie es in Fahrzeugen. Alle möglichen Dinge funktionieren wirklich gut. Das kommt zusammen. Lassen Sie uns diese Helligkeit nach unten nehmen, um die Designänderung vorzunehmen, über die wir zuvor gesprochen haben . Ich liebe die Dunkelheit. Dies ist, wo wir anfangen, wirklich zu fühlen, dass die Gegenüberstellung zwischen Art von hässlich und dunkel, die zusammen mit all den anderen charmanten und schönen Teilen des Renderings hier geht . So nett. Dark Metal sieht einfach ziemlich hart und hässlich aus, und es kontrastiert gut mit, mit allem anderen geht pünktlich, um ein wenig Akzentfarbe hinzuzufügen, so dass dieser Body Anzug ist nicht nur so einheitlich orange. Ich will nicht, dass es so viel ist. Ich dachte, es ist cool, wenn wir einen schwarzen, fast schwarzen Akzent auf Art der Mittelteil und nach oben in Richtung der Brust, so irgendwie verbessert die Hüften. Es bringt die Taille weit nach oben, was wirklich cool ist und uns nur eine Menge Kontrast gibt. Wir haben alle Arten von tollen Sachen, die auf diesem wirklich leichten T-Shirt gehen, die super helle orange Body, und jetzt haben wir diese wirklich fast schwarze Akzent Farbe definiert, dass, und ich bin sogar schnitzen einige Linien in den Körperanzug zu geben Das ist viel Pop möglich, also gibt es so ziemlich viel Kontrast von fast jeder Art, die hier vor sich geht. Kontrast in unserem Thema Kontrast in Farbe und Wert. Wir werden sogar Textur verwenden, um ihm noch mehr Kontrast zu geben. Art von weichen organischen Teilen, die mit harten mechanischen Teilen kontrastieren. Also ah, viele wirklich interessante Möglichkeiten, wie Sie Kontrast verwenden können, um ein Design Pop in Cyberpunk genauso wie so viele praktisch einfache Möglichkeiten zu machen. Es eignet sich nur das Genre für all diesen großen Kontrast. Hoffnung, dass eine Menge davon öffnet Cem einige Gedanken für Sie, gibt Ihnen einige coole Ideen toe, wie man dieses Genre zu nehmen und wirklich machen es für Sie funktionieren weil es ein Superfund Spielplatz ist, um innerhalb der Verfeinerung dieses Bereichs zwischen den Hüften zu arbeiten und Shirt ein wenig. Ich wollte nicht, dass das so hoch geht. Also tatsächlich umgekehrt ein paar kleine Formen, nur um diese Art von einem interessanten Design zu machen , beginnend auf eine Art coole fünfte Element Typ Look zu nehmen, die ich wirklich mag. Ich will mich nicht so sehr hineinlehnen, denn das ist nicht gerade das Cyberpunk-Gefühl, das ich für mich halte. Aber ich liebe die Art und Weise, wie sich dieser Roboterarm geformt hat und all diese Design-Elemente Luft für so Spritzer, ein wenig Rendering und Aufmerksamkeit auf die Schuhe wieder arbeiten . Sie wollen nie die Füße vergessen, besonders wenn Sie Details zu allen anderen Teilen des Körpers hinzufügen. Aber ich mache nur ein bisschen davon hier. Als nächstes werden wir dies in einigen Texturen und Details weiter verfeinern und näher an die Fertigstellung kommen . Also sehen wir uns in den Vorlesungen vor 31. Cyberpunk Alice – Final polnischer: Oh, wie jeder in diesem Vortrag, werden wir unser Cyberpunk-Alice-Projekt mit etwas Textur und Finalpolitur beenden. Das wird wirklich Spaß machen. Also lasst uns zu ihm kommen, um damit zu beginnen. Lassen Sie uns in einigen Fototexturen hinzufügen, so gleichen Prozess. Hier ist, dass wir ein paar Mal gemacht haben, aber etwas ein bisschen anders, und ich werde ein paar Tattoos statt weiches Licht machen. Wir haben das so eingestellt, dass es sich vermehrt, und ich möchte nur, dass das ihre Haut beeinflusst. Also habe ich eine Ebenengruppe maskiert, genau wie wir es mit dem weichen Lichtbild-Texturmodus tun. Aber ich habe gesagt, es zu vermehren, und ich benutze dieses wirklich coole Muster von diesem Wandteppich, von dem ich ein Foto gemacht habe. Macht ein tolles Tattoo, viel Detail, Art von einem coolen Drachen Typ Schlange Design los. Und ich werde das einfach platzieren und etwas arbeiten, um es fit zu machen. Auch müssen Sie das ein wenig aufhellen. Ich wollte wie dunkelgraue Tinte auf ihrer Haut aussehen, nicht ganz so dunkel, wie wir sie schon haben. Das ist unglaublich cool. Es ist eines dieser Wunder Schlag up Gegenstände, die nur fügt Instrument sofortiges Interesse im Detail. Und wow, dass sie dadurch in nur wenigen Sekunden so viel kühler und kantiger aussieht, indem sie diese Details einklebt und sie an Ort und Stelle verzieht. Es passt so gut zu ihrem Charakter, der coolen Frisur, die wir im ganzen Genre haben. Es macht es einfach wirklich Pop. Dies ist immer ein unglaublich lustiger Teil des Prozesses. Also herzlichen Glückwunsch. Wenn Sie so weit in Ihren eigenen Cyberpunk-Projekten sind, haben Sie es offiziell zum super Spaß Teil geschafft. So viele tolle Sachen, die hier vor sich gehen, aber das funktioniert wirklich gut. Wir haben ein paar nette Details. Es ist irgendwie, dass die wirklich hellen Töne ihrer Haut nur ein wenig Kontrast haben. All diese wirklich coolen Designs in irgendeiner Farbe gibt uns alle diese große, kantige Punk-Haltung, die wir hier gehen. Und das ist genau das, was ich wollte, und es funktioniert wunderschön. Also direkt auf Punkt hier, mit unserer Textur multiplizieren, funktioniert wirklich gut für Tattoos. Also nur ein Kopf dort oben praktisch der gleiche Prozess ist die Verwendung von Fototexturen in weichem Licht Mischmodus in Bezug auf die Ebenengruppierung und Verformung es an Ort und Stelle. All das gute Zeug. Es ist nur so, dass wir gesagt haben, dass es sich vermehrt anstatt weiches Licht. Also zurück zu unserem traditionelleren Fototext. Während, dass wir es gewohnt sind Wir setzen alles in eine Ebenengruppe und wir maskieren die ganze Ebenengruppe aus, so dass diese Fotos auf Lee innerhalb unserer Charaktere Silhouette sichtbar sind. Und wenn wir es gesagt haben, zu weiche, leichte Mischmotoren, die ich bereits getan habe. Wir können mit einigen dieser Fotos beginnen, ihre Helligkeit ändern, ihre Position und Größe ändern, um sicherzustellen, dass sie passen. Also mit diesem Stoffmuster versuche ich nur Zehenspritzer, ein bisschen Textur. Ein Großteil dieses Rendering war bisher nur super glatt und funktionslos. Also möchte ich, dass das ihm nur ein bisschen Körnung und Zahn gibt, dass es so aussieht, als wäre dies eine Art raue Umgebung, in der sie lebt. So passen nur winzige Hauch von Rauheit wirklich dazu. Dieser coole Metalleimer funktioniert wirklich gut für Roboter-Sachen. Es ist diese schöne, helle Highlight los, die diese Art von Kunststoff aussehende Material amore metallischen Glanz gibt und ich liebe es wirklich, wie das funktioniert. Eimer hat eine Menge wirklich gute interessante Metall-Features los. Es ist eine Art körnige Oberfläche, Art gehämmertes Metall, und das sieht einfach wirklich cool aus. Kontrast zu dem schönen glatten Rendering, das wir haben, bringt es nur auf eine ganz andere Ebene des Realismus. Also wirklich gefallen, wie das funktioniert so ziemlich die gleiche Textur auf dem Oberarm und dem Unterarm verwendet und irgendwie weggelöscht um diese scheint am Ellenbogen. Also, jetzt fange ich an, darüber nachzudenken, wie sie diesen Roboterarm schmücken könnte. Irgendjemand, der ein Tattoo auf die Haut legt, möchte vielleicht verschönern. Ihre Roboterprothese ist gut, also versuche ich diesen Wandteppich aus. Vielleicht können sich die beiden Tattoos gegenseitig widerspiegeln, und das sieht ziemlich cool aus. Aber ich denke, der Hauptpunkt davon ist, dass ich geschichtet aussehen wollte. Vielleicht hat sie jahrelang diesen Roboterarm, und irgendwie sind die Dinge nach ihrer Laune verschwunden. Also fand ich diese tolle kleine Sammlung von Aufklebern und Graffiti. Ah, freie Fotographie. Ich denke, frump exel dot com oder vielleicht unspool Asche, und ich werde Links zu diesen beiden posten, weil diese waren wirklich toll frei, Stock Foto-Websites, die ich eine Menge von Nutzen aus zu verwenden. Und da habe ich diesen gefunden. Es gibt ein paar wirklich coole Details. Ich denke, es ist ein paar Sachen über einige Bands. Es hat einige interessante kleine Icons, Cem Sterne und kleine andere Briefmarken, die los sind, und schon hat es so viel Farbvariation und cooles Interesse gebracht ist, dass ich mit verschiedenen Ebenen durcheinander gebracht habe, Mischmodi zu sehen was am coolsten aussieht. Aber es gibt ihm diese Art von splotchy Graffiti-Wand-Look, die ich wirklich wollte, dass dieser Roboterarm haben. Es passt perfekt. Es gibt uns so einen tollen Blick auf ihre Hintergrundgeschichte. Sie können sich vorstellen, dass dieser Charakter nur Aufkleber auf oder Färbung auf ihrem Arm mit einem Marker, nur etwas, um es ihrer Kultur, ihrer Persönlichkeit entsprechen . Und das ist es, was wir hier wollen. Also all die kleinen Details, die in dieser Wand aus Graffiti und Aufklebern waren, leihen wir all diesen Charme und Persönlichkeit, um diesen fantastischen Roboterarm, den wir gemalt haben , zum Leben erwecken zu lassen, und das ist wirklich, wirklich arbeiten. Nun, es hat all diese Punk-Einstellung. Es spiegelt die Tattoos schön, wirklich gut funktionieren, Also habe ich diese Art von gerippten Metallkante, die ich werde sehen, ob ich die Arbeit an ein paar anderen Orten machen kann , Sehen Sie, ob vielleicht diese oberen Teile ihres Körpers Anzug haben einige kleine Art von überlappenden Elementen. Also zu sehen, ob ich einfach an Ort und Stelle mit meinen bestehenden Auswahlen zahlen könnte, um irgendwie wegzulöschen , wo sie nicht hingehören, und dann hilft auch, dass relativ funktionslosen schwarzen Teil des Körperanzugs ein wenig Interesse daran haben. Ich mochte nicht, wie völlig flach schwarz das aussah. Also fügen Sie einfach auf Element oder zu Fuß, um das ein wenig zu bringen. Ich werde ein paar kleine Aufkleber basteln. Nur eine Art lustiges Zeug, das ich zu den Graffiti-Stil Dinge auf ihrem Arm schon hinzufügen kann . Also machen eine Art von einem kleinen Emoji-Gesicht Kerl, Ich dachte, das könnte ein Spaß passen in einen Stern. Die meisten werden versuchen Art eines Pfeils, aber Sie können wirklich einfach die Marquis Werkzeuge verwenden, Ändern, Auswahl ändern, indem Sie zusammenziehen oder erweitern. Es ist unglaublich einfach. Sie ändern es einfach, bringen es ein wenig, und Sie können eine feste Form in einen Umriss verwandeln, Wirklich so leicht? Ich versuche einen Pfeil zu. Ich beginne das mit dem abgerundeten Rechteck benutzerdefinierte Formwerkzeug, nur um diese Art von abgerundeten Kanten zu machen , und das ist es. Es waren nur ein paar Formen, die ich irgendwie in zwei Hälften geschnitten und reflektiert, und wir haben eine ziemlich cool aussehende Art von futuristischen Pfeil. Sieht aus wie etwas aus Tanz, Tanzrevolution oder einem dieser Spiele, also passt das gut. Ich finde, das sieht cool aus. Wie ein Aufkleber könnte sie gewählt haben Zehe hinzufügen, um ihren Roboterarm hier, zu sehen, ob ich einen kühlen Platz für den Stern finden kann, aber nicht sicher darüber. Also werde ich einfach die Deckkraft zurückgeschlagen und mal sehen, wo Smiley Guy Emoji wohnt. Vielleicht an ihrem Handgelenk. Und ich denke, das ist perfekt. Wirklich. All diese Geschichte zu helfen, was diese Figur getan haben könnte, um irgendwie ihren Roboterarm zu verschönern macht uns alle cool. Bringt ihre ganze Welt in eine realistischere Art von Gefühl, denn das ist wirklich die Erfahrung, die wir versuchen, dem Betrachter zu geben, ist, dass wir nur einen Höhepunkt in die Welt dieses Charakters geben. Also mache ich etwas Ähnliches auf ihrem T-Shirt. Wollte eine Art sehr einfaches Design für das T-Shirt. Also habe ich gerade diesen Kreis erschaffen, ein paar kleine Lücken ausgekerbt, um ihn ein wenig interessanter zu machen. Und dann verzerre ich es einfach, so dass es irgendwie mit dem Winkel des T-Shirts übereinstimmt. Und ich finde das wirklich cool. Una verflüssigen ein wenig, um einige der Falten und Krümmung entsprechen. Und das funktioniert so ziemlich, wie ich es gehofft hatte. Gehen, um zu sehen, ob wir eine interessantere Farbe als nur flach, schwarz oder weiß finden können . Vielleicht werden wir einige der Orange Echos, aber dass wir mehr von einer kühlen Farbe hier verwenden könnten, Manchmal mit Farbgegensätze. Es gibt Farbkomplimente wie Orange und Blau kann wirklich schön sein. Also, das ist, was ich denke, wir werden hier gehen, ist nur eine Art, ah, ein paar coole Farben zu finden, um all das Zeug auszugleichen. Deshalb sieht das Tattoo-Farbe so gut aus. Ist es? Es kontrastiert so gut mit der Orange im Körperanzug und alle der warmen Hautton so eine Menge wirklich gute Nutzung der alten Farbrad hier, um einige dieser Farbauswahl zu machen. Es ist Zeit, ein wenig Decal ing zu tun, ich denke, das ist irgendwie, was wir bereits getan haben. Aber ich werde eine Art weiße weiße Streifen zu ihrem Körperanzug hinzufügen, nur um es ein wenig interessanter zu machen . Nicht ganz so monochromatisch und funktionslos. Also nur einen kühlen kleinen Streifen mit ah Art von abgewinkelten Teil aus ihm gekerbt, nur um es ein wenig interessanter zu machen. Geben Sie ihm ein leicht futuristisches, aber vereinfachtes geometrisches Aussehen. Und ich werde das in die Kurve ihrer Hüfte verflüssigen, die wir durch diese kleine Nahtlinie definiert haben . Und es ist nur so einfach zu verflüssigen ist wirklich ein wunderbares Werkzeug. Es kann Ihnen helfen, jede Art von Form, die Sie wollen, in jeden Raum zu passen. Und genau das brauchen wir hier. Ein wenig mehr Pinselarbeit, um dies interessanter zu machen, zu entscheiden, ob ich möchte, dass einige andere Streifen dies irgendwie ausbalancieren. Ich will nicht zu über Bord gehen. Ich mag das überwältigend orange, aber ich dachte, ein paar weitere kleine Akzentformen würden dies ein wenig futuristischer und ein wenig kühler aussehen lassen. Also diese kleinen abgerundeten Rechtecke wirklich, wirklich, diesen Punkt über. Nun, vielleicht ein paar zusätzliche Streifen hier, unten am Knie, aber im Grunde setzen wir hier nur ein paar Akzente. Es ist wie die Rohrleitungsstufen in unserem Steampunk-Schurken oder die kleinen Verzierungen, die wir unserem Tempelgarde-Typ hinzugefügt haben . Nur interessante Linie Arbeit und Streifen Zehe Akzent ad Pop hinzufügen, dass es irgendwo, das sieht nur ein wenig zu leer, leer oder ein wenig zu einfach. Dies ist der Ort für diese Art von Marke machen, nur um es ein wenig kühler aussehen zu lassen. Das ist, was wir hier zu tun versuchen, und das gibt es eine wirklich, wirklich genial Art von Racer Art von einem Blick. Plötzlich sieht ihr Körperanzug aus, als könnte es Teil von, ah, Motorrad-Art von Outfit sein, die in all diese wirklich coolen Geschichten Elemente bringt, die Sie sich vorstellen können. Vielleicht hat sie gerade ihren Fahrradhelm ausgezogen. Sie können sich dieses fantastische, ikonische Akira Motorrad vorstellen . Vielleicht ist das die Welt, in der sie lebt. Tolle Dinge wie das beginnen zu passieren. Wenn Sie nur mit diesen kleinen Abziehbildern herumspielen, fügt eine Menge großer visueller Pop kann irgendwie einige neue Richtungen mit Ihrer Geschichte auslösen, und es sieht einfach cool aus. Kontrast in Akzent hilft einfach immer zusammen zu bringen und zu gestalten. Also bin ich nur eine Feinabstimmung, um sicherzustellen, dass all diese Streifen genau das tun, was ich will. Und wir werden damit ein wenig experimentieren, um sicherzustellen, dass wir nicht wollen, dass es zu super fett ist. Wollte irgendwie passen und sitzen im Bild ein wenig mehr. Also verarsche ich mich mit dem Mischmodus. Ich werde mich mit der Deckkraft ein wenig verwirren, um diese Streifen so aussehen zu lassen, als ob sie irgendwie auf den Body gehören . Ich will nicht so sehr wie dieses perfekt undurchsichtige Ding erscheinen, das oben sitzt. Wollte wirklich im Material sitzen, als wäre es ein Teil davon. Das ist es, was ich hier mache. Nur integrieren Sie es in das Kostüm ein wenig auf einer Ebenenmaske. Ich verstecke mich irgendwie. Einige davon ist, es sich um Kurven dreht, so dass wir diese Form nicht verlieren, nicht wollen, dass es die Form abflacht, also ist das perfekt. Es wird etwas dunkler, wenn es sich von unserer Lichtquelle entfernt, und genau das wollten wir. Also gefällt mir, wie es so viel auf dem Body aussieht, dass ich nach anderen Möglichkeiten suche , diese Art von Marke zu anderswo zu bringen. Sehen Sie, ob wir diesen Roboterarm noch kühler machen können. Also skizziere ich einfach Dinge auf der gleichen Ebene, um zu sehen, ob ich etwas finde , das cool aussieht. Einige kleine Randformen, kleine Akzente, wirklich die gleichen Ideen sind das, was wir mit dem Body vor sich haben. Aber wenn wir sehen, ob wir mehr Kilometer aus, dass zu bekommen, gehen, um das beiseite für eine Minute und tun diese wirklich coole Ohrringe, wir sind wirklich versuchen, diese Art von Punk Rock n Roll Art von Persönlichkeit so weit wie möglich zu schieben . Also ein paar wirklich interessante Piercings, eines in der Augenbraue, eines hoch oben im Ohr und sie sind irgendwie unkonventionelle Formen, wirklich coole Sachen, nur um ein wenig mehr hinzuzufügen und dieses tolle Cyberpunk-Flair, dass Wir wollen nur, dass dieses Bild wirklich singen mit so wirklich funktioniert Nun, ein wenig metallischen Glanz hat das mit dem Farbausweichmodus gemacht, die Art der einzigen traditionellen Metallic-Rendering, die wir auf diesem Charakter machen, aber alle funktioniert gut, nur Art der Überprüfung alles heraus und Feinabstimmung an diesem Punkt, an dem wir näher kommen sind unsere letzten polnischen Schritte. Das wäre also ein guter Zeitpunkt, sich zurückzulehnen Ihr Bild zu verhaften. Ich werde keine Art von gefälschtem, fertigem Moment machen, wie wir es mit unserem Queen-Projekt gemacht haben, aber das ist die Zeit, dass wir irgendwie bei der 99% Marke sind, und es ist ein guter Zeitpunkt, eine Pause zu machen und mit frischen Augen wieder darauf zu kommen und und und sehen, ob es einen Weg gibt, können Sie dieses Design nur ein wenig weiter schieben, oder wenn es etwas, das nur schlägt Sie ist nicht ganz toll. Nehmen Sie sich diese Minute, um das zu beheben oder zu ändern oder hinzuzufügen. Einfach machen. Es ist großartig, wie Sie können, also sind wir definitiv an diesem Punkt in unserem Projekt. Ich habe eine Kopie der Gruppe zusammengeführt, also haben wir immer noch alles in dieser Gruppe. Wir können es bearbeiten, wenn wir wollen, aber ich habe eine Kopie gemacht und ich behandle jetzt nur die Kanten, wie wir es in all unseren Projekten getan haben nur um den gesamten Umfang gehen und ein bisschen verschmieren, um die Dinge wieder zu mildern. Wenn diese Kanten zwei rasiermesserscharf sind, ist es irgendwie flacht Dinge aus. Wenn wir also eine leichte Verschmutzung mit 10 oder 20% auf unserem Wischwerkzeug machen, fügt es nur eine winzige Unschärfe an der Außenseite Ihres Charakters und Runden. Dinge aus lassen es einfach glatter aussehen. Auch wenn es irgendwelche Streumarken gibt, die von Ihrer Skizzenphase passiert , können Sie diese einfach an dieser Stelle löschen. Also machen wir hier wirklich nur Aufräumen und Kantenbehandlung. Ein paar kleine proportionale Anpassungen, so dass der Teil ihres Bauches, der nach oben abfällt, nur ein kleines bisschen schlanker, um ihre Pose zu passen . Und ich denke, das funktioniert wirklich gut. Aber wir kommen wirklich zu den letzten Punkten hier . Also ein paar Last-Minute-Verzierungen, die mir einige Möglichkeiten, dass wir ihren Roboterarm noch kühler machen konnten . Also nur ein paar Mawr Designs, die ich hinzufügen wollte. Also mache ich nur einen Schlaganfall Circle hier irgendwie ging es über den langen Weg, aber das ist das Nettoergebnis ist ein Strichkreis mit einer kleinen Linie aus ihm heraus gekerbt. Nur ein weiteres cooles futuristisches Motiv. Und das werde ich auf ihre Hand legen. Vielleicht ist dies die Firma, die diesen Roboterarm herstellt, der sein Logo ist. So etwas. Und nur zu sehen, ob ich ein paar Mal etwas Cooles mit dieser gleichen Form machen könnte. Aber ich mag es an der Hand, aber nicht so sehr auf dem Unterarm. Also denke ich, es gibt etwas, das wir etwas kühler machen können, ein bisschen mehr Erforschung, um zu sehen, ob ich das retten kann. Aber manchmal ist es am besten, eine Idee zu graben, die nicht toll ist, und einfach weiterzumachen . Also werde ich hier etwas anderes ausprobieren. Wir werden das benutzerdefinierte Formwerkzeug verwenden, um ein abgerundetes Rechteck zu erstellen, und ich schneide das einfach in zwei Hälften. Also ist es irgendwie ah, Hälfte davon und versuchen Sie eine Art komplexere Form. Vielleicht ist das ein Logo, aber es ist etwas, das nur ein wenig futuristischer und cooler aussieht. Also denke ich, das ist nur die Art von Form, nach der ich die Auswahl zusammenziehen werde , damit ich das in einen Strich-Umriss verwandeln kann, und ich werde das einfach transformieren und verziehen. liebe ich wirklich. Genau das habe ich gesucht. Art von streichelten Umriss gibt es ein völlig anderes Gefühl, und das ist genau das, was ich denke, dieser Unterarm brauchte wollte etwas Art von formalen und Fabrik gemacht, um mit all den Verzierungen zu kontrastieren, die sie hinzugefügt hat. Also haben wir eine Art von diesem wirklich strengen Corporate Logo von all diesem Spaß Graffiti und Sticker Marker Zeug umgeben . Also dachte ich, das wäre wirklich cool. Wirklich, wie das funktioniert und einfach nur mit einigen verschiedenen Farben experimentieren, um zu sehen, was ich tun kann , um dies cool ist möglich. Ich versuche nur dieses wirklich helle, brennende Orange, als wäre es irgendwie in das Metall ihres Armes gestempelt . Als es in der Fabrik gemacht wurde, dachte ich, das wäre ein wirklich cooler Look, etwas, das mit Cyberpunk Art von Dingen passt, die leuchten, wenn sie unter einem schwarzen Licht oder so etwas wie diesen kleinen Hauch von Neon oder einem kühlen Geschmack so. Aber Jungs haben es wirklich geschafft. Jetzt habe ich eine sekundäre Lichtquellenschicht, die ich hier oben arbeite, hat nur ein bisschen filmisches Licht, irgendwie auf ihre Schultern in den Hinterkopf gespritzt. Gibt uns eine Menge toller Informationen in einer so schönen filmischen Qualität, so dass Sie die Haare auf der Rückseite ihres Halses wirklich fangen, dass Licht. Coole kleine Fäden herausragen. Wir machen diesen Arm nur ein wenig kühler und heller, auch, und es macht nur die Figur Seymour dreidimensional und gibt ihm nur ein schönes malerisches Aussehen, einer dieser charmanten letzten Schritte. Aber damit, denke ich, wir haben gerade ein fertiges Gemälde. Werfen wir einen Blick auf unser fertiges Produkt. Ich denke, das ist definitiv mein Lieblingsprojekt. Ich liebe es, wie diese zusammen kam, so ein cooles Genre, und sie hat all diese große Cyberpunk-Persönlichkeit im Detail. All dieser tolle Kontrast, den er in Cyberpunk eingebaut ist, scheint hier wirklich durchscheinen, also hoffe ich, du probierst so etwas aus. Es könnte ein wirklich großartiges sein, wenn Ihr Portfolio so hoch ist. Als nächstes machen wir noch ein Projekt und wir nehmen alles, was wir hier gelernt haben, und bauen darauf auf . Also sehen wir uns in den Vorlesungen vor 32. Drifter – Konzept und Skizze: Oh, hallo, alle. Für unser letztes Projekt werden wir den Drifter machen. Das ist ein wirklich Brötchen, das wir zuletzt gerettet haben. Also lasst uns einfach reinspringen. Ich habe entgegengesetzte Vorlage hier eingerichtet und die Posen nur ein sehr entspannter, Art freundlicher Kerl hängen aus. Er wird ein Gewehr über die Schulter halten, und es ist einfach in einer lässigen Pose mit der Hand an einer Gürtelschnalle oder so etwas . Irgendwie ein lächelnder, gutmütiger Typ, also wollte diese Art von Energie direkt aus dem Schläger aufbauen. Und für diese, wie versprochen, wir werden ein Re-Haut-Projekt zu tun, also bin ich nicht sicher, ob Sie sich daran erinnern. Aber re Haut ist, wenn wir alle Design-Elemente aus einem Genre oder Art von Universum nehmen, und wir wenden nur, dass auf den Rahmen eines anderen. Also nehmen wir so etwas wie eine futuristische Weltraumoper und wenden das auf einen alten Westen an . Es ist also die gleiche Formel, die Firefly folgt. Es ist tatsächlich die gleiche Formel, die Star Wars in einer Menge seiner Kleidung folgt entwickelt, um . Also das ist ein toller, Teoh, Include, das wird ein wirklich lustiger. Also, nur um damit zu beginnen, denke ich Old West, ich mache im Grunde nur einen cool aussehenden Cowboy. Also beginnend mit einem dieser coolen kleinen wickelnden Pancho Art von Staubwedel Jacken, dass es irgendwie wie ein Theropod ist. Und vielleicht hängt es über die Schulterglieder oben in der Mitte. Aber es ist nicht wirklich eine Jacke mit Ärmeln. Wir geben ihm ein paar Hosen. Irgendwie Jeans, paar Handschuhe in einem weißen Hemd mit Hosenträgern. All diese tollen Art von ikonischen Cowboy-Details. So ziemlich alles außer einem Hut. Ich habe beschlossen, dass ich sein ganzes Gesicht sehen will. Also werde ich diesen großen Cowboy-Hut nicht machen. Aber für unseren Designansatz ist es nur ein Western. Wir zeichnen hier nur einen Cowboy. Der einzige Unterschied ist, dass die Zukunft, wenn ich Schritt aufschlagen. bin mir nicht sicher, ob ihr euch daran erinnert, aber wir haben darüber in unserem Charakter Schlagvortrag zu Beginn der Kurszukunft gesprochen. Wenn ich es ist, wenn wir nur ein paar kleine Details Dinge wie Textur oder den Schnitt von Kleidung oder ein paar Abziehbilder oder Icons ändern , können nur ein paar kleine Dinge etwas in die Zukunft bringen, so dass es Ihr ganzes Genre mit diesen sehr kleinen Details ändern kann . Also würde ich sagen, dieser Kerl wird 90% nur ein guter alter westlicher Charakter Cowboy und die letzten 10% diese kleine Zukunft, wenn ich Details oder was ihn aussehen lassen, als wäre er von einem Science-Fiction John oder so etwas wie Star Wars oder so etwas wie Firefly. Das wird also wirklich Spaß machen. Es ist eine Art großartige Möglichkeit, zwei verschiedene Arten von geistigen Eigenschaften, zwei Universen, zwei Genres zu mischen zwei Universen, und wirklich gut zusammen funktionieren zu lassen. Das ist also der allgemeine Ansatz. Das ist die ganze Re Skin Idee, die wir hier benutzen werden. Was den Charakter selbst als Zehe angeht Wer ist dieser Kerl? Was wollen wir über ihn wissen? Was wollen wir über ihn empfinden? Ich denke, er ist eine Art von einem gutmütigen, sympathischen Schurken, Arten von Art von Han Solo Art von Energie, wo er eine Menge Witze knackt. Er hat sozusagen Sachen geschmuggelt. Er könnte das Gesetz ein wenig brechen, aber er ist im Grunde nur ein wirklich guter Kerl, der Ihren Rücken in einer Schlacht haben könnte. So etwas wie das. Art von einem guten Anti Helden Art von Charakter, die Zuschauer wirklich gerne hinter sich zu bekommen. Das ist also die allgemeine Energie, die wir hier anstreben. Und das kommt alles in der Pose. Sein Gesicht wird viel damit zu tun haben. Also wollte ich nur einen kleinen Hauch von einem Lächeln haben und schien einfach generell gutmütig und sympathisch zu sein und das sollte alles perfekt funktionieren. So hat Pose und Gesicht viel damit zu tun. Aber wie Sie sehen können, trifft das wirklich diese Art von 90% Cowboy in 10% Science-Fiction-Balance, dass ich für all die Art von Rüstungstyp Zeug, die ich auf seinem Bein habe. Seine Schulter hat ein kleines Stück Rüstung, vielleicht einige der Elemente an seinem Gürtel oder ein wenig mehr Hightech als man in einem Western erwarten könnte , sogar einige kleine Science-Fiction-Schrauben und Gadgets auf seiner Schulter. Also wollte ich wirklich subtil sein. Sie wollen, dass es Weg zu einer Seite geneigt werden, wenn Sie versuchen, Haut so etwas wieder, Sie wollen nicht scheinen, wie Sie gerade zusammen ein paar Dinge gleichermaßen gepflastert haben, und es ist nicht sicher, zu welchem es gehört. Sie wollen nur, dass es überwältigend eine Sache ist und dann irgendwie ein Hauch von der anderen. Also schau dir den zukünftigen fünf Teil des Charakters noch einmal an, wenn du dich nicht daran erinnerst. Aber das ist wirklich die Essenz dieser Art von Wieder Haut. Solch eine lustige, nützliche Übung Zehe zu bilden ganze neue Spieluniversen einmal sind wirklich cool Steampunk, Iron Man, die gerade Ihre Phantasie, Arbeit über eine ganze Geschichte, die alle Arten von tollem Zeug sein könnte. Du kannst futuristische Samurai haben, die du haben könntest. Ich denke, so etwas wie der Warhammer 40 K ist im Grunde mittelalterliche Ritter, aber in der fernen Zukunft. Also all die großen epischen Nissen-Geschichten und legendären Sachen, die aus einer Nacht-Geschichte kommen, etwas King Arthur ish Art von auf diese super gewalttätige, ferne Zukunft gepfropft . Das ist es, was Franchises so macht. So cool ist, es ist alles nur eine Art Wieder Haut. Es ist interessant, denn selbst wenn das Publikum nicht bewusst ist, dass es diese beiden Dinge im Wesentlichen vermischt. Es ist irgendwie nur sinnvoll, wenn Sie so etwas wie ein Warhammer sehen 40 K, das ist eine Wieder Haut . Sie wissen schon, was zu erwarten ist, wenn Sie diesen Krieger in dieser super verzierten Rüstung mit allen Arten von Dekorationen hängen davon sehen. Und er kämpft um Ehre, um seine Brüder in Waffen zu beschützen. So etwas weißt du schon, was du von diesen Heldentaten erwarten kannst. Er kämpft für einen König aus irgendeinem Grund oder einem Glauben, an den er glaubt. Sie kennen schon die Persönlichkeit des Charakters, denn in dieser Nacht mittelalterliche König Arthur Art Geschichte ist Ihnen bereits vertraut. So können Sie sich darauf verlassen, dass Ihr Publikum die Punkte mit dieser Art von Sache verbindet, und das ist es, was wir hier tun. Sie können einfach schon von diesem Kerl sagen, was er die ganze westliche Stimmung trägt, dass er wahrscheinlich eine Art Cowboy-Typ-Aktivitäten aufnimmt. Er kommt in Schießereien. Er hat Rob einen Zug gemacht oder so etwas. Wahrscheinlich reitet er etwas in die Wildnis. Vielleicht nicht ein Pferd könnte ein Swoop Fahrrad oder etwas Cooles in Science-Fiction sein, e aber man kann sich einfach eine Menge über diesen Kerl vorstellen. Er verbringt viel Zeit in der Leertaste, nachdem er mit dem Schmuggel fertig ist oder was auch immer er tut. Also ist Han Solo ein großartiges Beispiel für diese Art von Mix, und es ist großartig, dass Sie einfach auf diese Vertrautheit zählen können, die Ihr Publikum mit dieser Art von Sache haben wird . Also hoffe, Sie versuchen, eine Wieder Haut. Sie sind wirklich lustig. Und die Möglichkeiten sind praktisch endlos. Sie können sich einfach eine historische Periode aus einem Lehrbuch holen und dann fragen Sie einfach nach ihm in die Zukunft. So etwas funktioniert wirklich gut. Und es gab so viele tolle Spiele, Filme und Geschichten, die im Wesentlichen auf diesem Konzept schwenken , weil es einfach so viele tolle Dinge darin eingebaut hat. Es funktioniert alles wirklich gut, Also habe ich hinzugefügt, oder ich bin ziemlich viel fertig unsere Details hier. Willst du diesen Kerl cool machen? Frisur will, dass er irgendwie skruffy aussieht, als würde er offensichtlich nicht jede Nacht seine Haare waschen , weil er ein Drifter ist, und er bewegt sich irgendwie von Stadt zu Stadt in seinem Raumschiff oder was auch immer, aber ich wollte diesen Look wirklich machen cool, eine Art von gewissenhaften Art von Charme gegeben. Das ist es, woran ich hier auf einer eigenen Ebene arbeite. Aber unser Design ist ziemlich eingewickelt. Er hat all das tolle Cowboy-Zeug, die Hosenträger, die die Jeans mit einem großen Waffenholster auf seiner Hüfte, die coole Art von Poncho Stil Staubwedel über den Schultern. Also, das funktioniert alles wirklich gut. Sobald ich diesen Haarschnitt irgendwie genagelt habe, denke ich, er ist fast vollständig entworfen. Und was, bereit, diesen Kerl zu unseren Farbschritten in den Vorlesungen zu bringen, also werde ich es sehen. 33. Drifter - Stoff: Oh, hallo, alle. In diesem Vortrag werden wir den Drifter mit einem Tuch Rendering fortsetzen. Also lasst uns anfangen. Wir haben unser Leinart-Design fertig, also blockieren wir das in eine Silhouette, damit wir irgendwie in den Malmodus wechseln können. Also verwende ich einfach das Zauberstab-Werkzeug noch einmal, um die Außenseite in irgendwelchen negativen Formen auszuwählen und dann umgekehrt zu schlagen, und ich werde einfach eine neue Ebene erstellen und diese mit einer dunklen Farbe für unsere Silhouette füllen . Und ich benutze diesen dunklen Spross für so ziemlich mein ganzes Projekt. Außerhalb des Bildschirms habe ich wieder diesen Splash-Hintergrund eingefügt, der euch allen zur Verfügung steht, und ich werde den Leinart in der Silhouette verschmelzen. Nur dass ich sehen kann, dass ich arbeite. Ich habe auch unsere Haut- und Haarmalerei von Candice gemacht, und das ist, was ich mir ausgedacht habe. Art von scruffy Frisur und Bart. Ich möchte, dass er so aussieht, als wäre er in seinen späten vierziger Jahren im ungefähren Alter, wirklich eine Art von dieser großen Han-Solo-Art von Energie, nur ein kleiner Hauch von einem Lächeln, aber will nicht, dass er super glücklich wirkt verwandt oder so. Also mag ich die Balance, die wir hier getroffen haben, eine Art kühle Salz- und Pfeffer-Haarfärbung, die in seinen Koteletten und seinem Bart stattfindet. Also ich denke, das funktioniert für mich, auf jeden Fall sieht aus wie ein Cowboy und sieht aus, als ob er in dieser Wieder Haut Genre passt , dass wir gehen für. Also denke ich, es ist Zeit, ein bisschen Leder Rendering zu beginnen. Es wird einiges in diesem Vortrag geben, also springen wir einfach rein. Ich werde diese auf ihren eigenen Ebenen halten, nur um so organisiert zu bleiben, wie wir es immer tun, und fangen Sie einfach an, einige Werte zu beschneiden. Beginnen Sie, einige große Vorhänge Pinselstriche und ein Marty beginnen, über diese Z-Striche zu denken , wo auch immer das Tuch Art von Bündel up. Was? Das schien einfach wie ein ziemlich starres, dickes Stück Stoff, das über seine Schulter drapierte. Das ist irgendwie seine Mantelschicht, also will ich nicht super weich wirken. Nicht zu viele Falten, aber auf jeden Fall wollte scheinen, wie es Bunches up ein wenig ist es beugt sich den Hals. Also, das ist, was ich denke dort mit diesen frühen Schritten, aber meistens nur versuchen, Lichtquelle und Material, dass das Gefühl von ihm zu etablieren. Und das ist es, was wir hier vor sich haben. Also nur legen in Werte und dann verschmieren Art von Sprung hin und her zwischen Pinsel und Schmierwerkzeug wird und werden diese Tasten viel auf der Tastatur gedrückt. Sie funktionieren wirklich gut dafür. Also nur ein wenig verfeinern. Wir haben unsere Lichtquelle mit den Gesichtshauttönen etabliert. Und ich mache nur diese Art von Übereinstimmung Diese dieser Mantel Art von Pancetta Sache, die er trägt es irgendwie sein Feuerzeug oben auf der Schulter, wo wir nach oben in das Licht und die leichte Art von Verjüngung oft ist. Es beugt sich in Richtung seiner Brust, so funktioniert wirklich gut, diese Z Schläge sind immer unglaublich mächtig für fast jede Art von Klaue. Also hoffe, das war eines der großen Dinge, die Sie von diesem Kurs genommen haben, sind einige wirklich nette Stoff-Rendering-Techniken, die für fast alles funktionieren. Ich werde schon früh ein bisschen Kantenarbeit machen, fast das, was ich bei den Rohrleitungsschritten tun würde. Aber um das nur ein bisschen mehr Scifi als Cowboy zu machen. Ich dachte, es wäre cool, diesem Ledertyp Material etwas mehr eine Grenze zu geben. Also habe ich mit etwas davon angefangen, und ich zeichne das nur in Form mit einem schönen, glatten Pinsel in einer Art von einer dicken Linie, damit das gut funktioniert. Und ich werde versuchen, diese an Ort und Stelle zu kopieren, damit wir ein schönes wiederholtes Element bekommen. Also habe ich das ganze Ding kopiert und eingefügt, und ich schrumpfe es irgendwie so, dass wir eine Kopie davon im Inneren haben und einfach so, mit diesem kleinen bisschen Grenzarbeit, sieht es so viel cooler aus, nur um einige wirklich solide Kante, um all das schöne Tuch Rendering Art sitzen an der richtigen Stelle zu machen. Es ist sehr ähnlich der Idee, wenn wir Metall rendern, und wir machen diese wirklich scharfen, scharfen, sich wiederholenden Kanten. Gibt es nur eine schöne, solide Basis, und ich denke, wir sind weg zu einem guten Start, wirklich schön aussehend, Poncho Stil Leder Staubwedel Typ Sache. Ich weiß nicht, wie ich dieses Kleidungsstück nennen soll, also nennen wir es einfach den Poncho, der ein bisschen mehr von dieser Farbe in diesen Teil von ihm spritzt , den wir auf seiner anderen Seite sehen können, und ich denke, das funktioniert wirklich gut. Also werden wir nur irgendwie von Artikel Toe Artikel für seine Kleidung bewegen, und ich werde versuchen, jeden auf seiner eigenen Schicht zu halten. Ich werde jetzt zur Hose gehen und eine ähnliche Herangehensweise. Denken Sie nur an Lichtquelle Denken Sie an Stoffmaterial. Wo hat dieses Tuch Spannung? Wo muss es irgendwie falten und anhäufen? Und wo ist es einfach glatt und fließend? Also was? Früher fühlten sie sich einfach wie Hosen oder Jeans, im Grunde nichts Einzigartiges an ihnen. In der Tat brauche ich diese, um sich wie alte Cowboy-Hosen zu fühlen, aber ich werde vielleicht eine interessante Seite tun, wenn ich hier schaue oder so was. Sie sind nur die Zukunft. Wenn ich das nur ein bisschen so zu beginnen, es ist nur im Grunde Hose. Sie sind irgendwie um die Hüften gefaltet, wo sich die Beine beugen. Es hat irgendwie eine Naht in der Mitte, wo ein Reißverschluss wäre, aber zum größten Teil, es ist nur eine Art lange Pinselstriche Art der Feststellung, dass Vorhänge Art von Bündel hier oben um den Knöchel ist gut, und nur haben wir zwei ziemlich überzeugende Bereiche der Kleidung bereits gemacht. Also ziemlich schön Stoff mitzukommen ist immer ein bisschen ein repetitiver Teil eines Projekts wie diesem. In der Tat hat dieser Kerl viele verschiedene geschichtete Elemente aus Stoff. In dieser Hinsicht ist es unserem Steampunk Bösewicht Projekt sehr ähnlich. Es braucht also nur ein bisschen Patienten. Burn Out ist eine Art Risiko für diese Art von Projekt, weil Sie gerade Ihren dritten oder vierten Kleidungsstück gemacht haben und Sie einen anderen beginnen müssen, weil es mehr geschichteten Sachen los ist. Wenn du dich nur müde fühlst, ist es Zeit, eine Pause zu machen. Also predige ich immer, dass diese Pausen dein Freund sind, auch wenn du unter einer engen Frist bist, weil du sichergehen musst, dass du deine beste Arbeit mit jedem Teil davon machst. Wenn Sie später zurückkommen und einfach sagen könnten, dass Sie etwas geeilt haben, werden Sie nicht glücklich sein. Fakt ist, zu sagen, dass ich immer mochte, ist, wenn du beim ersten Mal keine Zeit hast, es richtig zu machen. Wie wirst du Zeit haben, es in Ordnung zu bringen? Also wirklich, nehmen Sie sich Zeit, machen Sie eine Pause, wenn Sie müssen und kommen Sie mit frischen Augen darauf. Funktioniert immer am besten. Gehen Sie weiter unten unsere Liste von Kleidungsartikeln, Wirklich. Und ich blockiere nur in diesem Hemd, dass er „Was“ trägt, um unser leichter Teil der Uniform zu sein. Es wird ein nettes kleines auffälliges bisschen Kontrast sein, also blockiere ich das und wollte im Grunde eine Art Ah sein, ein weißes Hemd. Und wir blockieren das nur, damit ich die Ebene einfach sperren oder einfach eine Auswahl daraus treffen und das einfach mit meinen Werten einmalen kann. Geben Sie ihm all die schöne Stoffbehandlung, die wir haben mussten. Und es muss sich auch keine Gedanken über die Art der Malerei über irgendeinen der Ledersachen machen, die wir bereits etabliert haben. So eine gute Möglichkeit, organisiert zu bleiben, macht das Leben einfacher für Sie, Dinge manchmal zu blockieren . Also verdunkle ich nur, dass ein bisschen meine Grundfarbe ist. Ich arbeite gerne von einer dunklen Basis und füge dann Licht hinzu. Das scheint mir nur mehr Sinn zu machen. Es hilft mir, über Licht nachzudenken, nur Dinge zu treffen, Additiv Lee und nicht wirklich, wo Licht nicht auf Hoffnung trifft. Das macht Sinn, aber nur ein einfacher Weg für mich, all das zu konzeptualisieren. Wenn es also ein sehr leichtes Material ist, werde ich oft mit ihm ziemlich dunkel anfangen und dann diesen helleren Wert oben hinzufügen. Das Gleiche ist also all unsere anderen Stoff-Rendering. Wir fügen nur Z-Striche hinzu, wo immer es Art von Bündeln in Falten. So können die Ellbogen Teil dieses Hemdes auf seinem Bauch sein, wo es anfängt, sich zusammenzufalten, bevor es in seinen Gürtel steckt. Unterwasserstriche dort. Einfach tolle Sachen, um das aussehen weich und Stoff, als wäre es nur um die Strukturen darunter gefaltet . Denken Sie daran, Stoff ist faul, also tut es einfach irgendwie, was die Schwerkraft und die Strukturen es oben ist, sagen Sie es zu zweien. Das ist ein tolles Leitprinzip. Wenn Ihr Tuch aus irgendeinem Grund einfach nicht funktioniert, versuchen Sie es einfach in Bezug darauf zu denken, was würde die Schwerkraft Absicht und die Strukturen darunter diktieren, wie dies aussehen sollte und das wird Sie ziemlich viel in die richtige lenken Richtung. Sie können immer irgendwie Ihren Weg aus einem Stoffproblem denken. Es scheint nur immer Sinn zu machen, und es folgt, dass Formel fast 100% der Zeit. So sehr einfache Sachen zu konzeptualisieren. Und das kann dich wirklich retten, wenn etwas nicht ganz funktioniert, machen einige wirklich coole Z Falten direkt um diese Gürtellinie, um es wirklich versteckt aussehen zu und lässt es aussehen, als ob es passt, ein wenig frühes Optimieren mit meinen Farben zu tun, nur um sehen, ob etwas besser funktioniert. Und ich mag diese Version des Ponchos wirklich, dass er diese Staubwedel trägt . Also fummele ich nur ein bisschen daran, um zu sehen, ob es einen Weg gibt, das etwas kühler aussehen zu lassen . Und diese kühleren Farbschemata machen es tatsächlich viel mehr aussehen. SciFi hat nicht den wirklich braunen Lederlook, den man stattdessen in einem Western sehen würde. Wir haben nur Farbe verwendet, um sie irgendwie in die Zukunft zu bringen. Sieht so viel futuristischer aus. So sehr liebend das. Glaubst du, das wird gut für uns funktionieren? Ich werde ein wenig Linienarbeit hinzufügen, nur um diesen Start mehr Scifi aussehen zu lassen, nur irgendwie einige kleine interessante Linien darin zu schneiden scheinen. Das ist eine der größten Möglichkeiten, wie wir dies als etwas in der Zukunft verkaufen können, ist nur diese interessanten kleinen Kleidungsstücke, die thes scheinen. Linien, die scheinbar nicht in den Alten Westen gehören. Also wirklich starre geometrische Formen Art von fast Art von steifen Typ Linien, sehr steril in Maschine Fäulnis. Ich denke, das würde viel besser zu diesem futuristischen John passen oder das wir wollen. Während, wenn es irgendwie rau aussah, gesponnen und von Hand zusammengenäht, es scheint eher wie das native Old West Art Genre. So kleine Dinge wie das ist, wenn wir anfangen, wirklich zu wissen, dass wir mit etwas in der Zukunft Art von Science-Fiction-Franchise mit westlichen Obertönen so wirklich trennen, dass cool re Hautgrenzen, dass es ist so Spaß zu kombinieren. Also nur ein wenig Berühren hier und da ein wenig Kantenarbeit an der Hose Art der Manschette um die Beine, ein Rennen weg, etwas oder eine Art futuristisches Aussehen scheint in seiner Hose, nur um das alles fit zu machen. Und das ist ein wirklich cooles und unglaublich subtiles und einfaches Detail hinzuzufügen. Und plötzlich ist dies fast definitiv kein Old Western, obwohl 90% plus seiner Kleidung Stil und Farbe und einfach alles darüber sieht westlich . Wir haben diese kleinen Hinweise hinzugefügt, die Ihnen sagen, dass es definitiv nicht so ist. Es ist eine große, gute Möglichkeit, wieder Haut Art zusammenkommen zu sehen, so nahm nur eine kleine Pause dort ein wenig mehr Feinabstimmung zu tun. Aber, naja, irgendwie dort abholen, wo wir aufgehört haben, und weiter unsere Liste mit verschiedenen Materialien. Also, jetzt kümmere ich mich um das Leder, das er an seinem Gürtel hat, die Rüstung an seinem Bein, eine Art Waffenholster, all diese Dinge. Also, jetzt ist es Zeit, unsere Leder-Rendering Übung alle großen Möglichkeiten schwächen erinnern , Art von Wiederholungen Dinge verwenden parallele oder Art von kopierten perfekten Linien wirklich aussehen wie diese Dinge wurden zusammengenäht sehr kunstvoll. Lee. Dies ist eine weitere dieser super subtilen Wege, wo wir einen kleinen Abstand zwischen Old West und SciFi setzen können . Du wirst eine Menge Star Wars bemerken. Kostüm-Design hat diese unglaublich coole Lederarbeit. Es ist wirklich futuristisch, sieht nur in den Linien in der Nähte. Es ist nicht das Material, weil es nur Leder ist, wie sie es im alten Westen hatten. Aber sie tun diese wirklich interessanten Dinge mit Nähten und Linien, und es scheint, dass es einfach anders aussehen, weltlich und wie es aus der Zukunft. Also das ist, was ich am Gürtel vorhabe, mit diesen wiederholenden kleinen Schleifenformen, die ich versuchen werde, in Interessante Scheint zu schneiden, wird später Metall für einen gewissen Kontrast hinzufügen. Aber das ist alles wirklich, im Grunde die gleiche Formel, die Star Wars Art Kostüm Design folgt. Die Materialien stammen aus alten Quellen. Sogar viele Stile stammen aus der Vergangenheit, manchmal sogar aus Western, wie wir es hier tun. Aber sie tun es auf sehr subtile Weise, mit Schnitte und Details, nur wenig subtile Hinweise in den letzten 10%, die es anders mit Schnitte und Details, weltlich und futuristisch erscheinen lassen. Und dann bekommen wir automatisch all den Charme und die Dinge, die wir über diese Person und ihre Kleidung nur auf der Grundlage davon annehmen können und alles, was Star Wars tun muss, ist, die letzten 10% auszufüllen , um es futuristisch und cool aussehen zu lassen. Achten Sie also darauf, besonders in den neueren Star Wars-Filmen. Sie machen das wirklich sehr gut. Also kopieren Sie ein paar Lederelemente hier, nur um diesem Gewehrgürtel ein bisschen einen coolen Kugelhalter zu geben , und dann werden wir diesen Ansatz einfach weiter unten. Auf der anderen Ebene, Lederelemente dieses Charakters kommen wirklich abgekühlt. Ich verfeinere Dinge, Schneiden ein paar Nähte in alles, was ich tun kann, um diese kleinen Hauch von futuristischen Hinweisen hier hinzuzufügen , nur um dies zu geben, dass große re Hautqualität ein wenig von einer fleckigen Lederbehandlung , und dann, wenn wir nur ein paar Zeilen durchschneiden, sieht es automatisch sehr futuristisch aus, also wiederhole mich irgendwie. Aber das ist wirklich die ganze Idee. Es ist irgendwie 90% von einer Sache zu nehmen und dann diese subtile kleine Zukunft zu tun, wenn ich schritt um es anders und jenseitig aussehen zu lassen. Sehr cool und sehr scifi. Ich hoffe, Sie finden das wirklich mächtig. Es ist ah, es ist ein wirklich lustiges Konzept, mit einem großen Portfolio-Builder zu spielen, weil Sie diese wirklich auf fast alles mit wirklich coolen und sehr originellen aussehenden Ergebnissen anwenden können. Es scheint, wie hast du daran gedacht, wenn es wirklich nur eine Formel ist, der wir folgen können ? Ich hoffe, Sie finden das sehr mächtig und interessant. Gib mir eine Menge Spaß, damit zu spielen. Schau, Moment versuchen wir nur, unsere Materialien treu zu halten, und versuchen, es so aussehen zu lassen, als sollte Leder Ledersachen wie diese sein. Und ich muss einfach von Kopf an Fuß bei diesem Rendering. So versuchen, diese Lederart Rüstungspads aussehen wirklich cool und modelliert. Sie haben einen schönen, knackigen Rand auf der Außenseite. Ich überlegte, diese meist Metall, aber ich dachte, es wäre ein wenig mehr Star Wars ish, wenn wir mit einem Leder wirklich schön warme Ledermuster ging . Ich denke an Han Solos Kostüm ist eine wirklich schöne Lederarbeit, vor allem an seinem Gewehrgürtel, seine Stiefel wirklich cool, Dinge wie diese. Also werde ich versuchen, ein bisschen davon in diesem Kerl hervorzurufen, um diese coole Persönlichkeits-Inspiration zu widerzuspiegeln , die wir auch vorhaben. Mit unseren schönen Kanten hier im Unterschenkel können wir einfach anfangen, dieses ledrige Rendering einzufüllen nur einige Schmerzen zu beobachten, je nach Lichtquelle. mache dies im Grunde zu einem Zylinder und dann verschmiere ich es nur irgendwie, um es glatt aussehen zu lassen und ihm die schöne, ledrige Textur zu geben . Und es kommt wirklich gut. Ich mag die Wahl, diese Rüstung am Bein zu machen, hauptsächlich Leder. Und natürlich werden wir viele wirklich coole Details Downstream hinzufügen, nur damit das alles wirklich gut zusammenkommt. Aber schließlich werde ich seine Stiefel rendern, und dafür habe ich eine neue Schicht geschaffen, denn mit all dem Leder, das auf diesem Bild vorgeht , will ich nicht, dass es einfarbig erscheint. Also halte ich alles getrennt, so dass wir diese Farbtonsättigungsanpassungen später vornehmen können und irgendwie die coolste mögliche Farbkombination auswählen, damit all dieses Zeug wirklich gut zusammen funktionieren kann , indem ich einige kleine Star Wars Science-Fiction-Typ Details in einigen dieser Lederelemente nur Zehe machen sie scheinen ein wenig futuristischer, und Sie können sehen, wie mächtig das ist. Es ging von nur total altmodisch zu sein, plötzlich aus der Zukunft zu sein. Also werden wir versuchen, ein wenig Farbe zu optimieren, Sehen Sie, was wir tun können, um einige dieser Elemente ein wenig interessanter aussehen zu lassen. Wirklich. Spielen Sie sich gegenseitig mit dem Farbschema ab. Nun, wirklich wie dieses intensive Braun, das wir wollen. Also werde ich damit fortfahren. Aber Gott hat nur ein paar weitere Details, wir haben im Grunde unsere Haupttuch-Rendering an Ort und Stelle. Als nächstes werden wir beginnen, einige Details hinzuzufügen und dies zum nächsten Schritt zu machen. Wir sehen uns dort. 34. Drifter - Stoff und Metall: Oh, hallo, alle. In diesem Vortrag werden wir unser Drifter-Projekt mit einer Metall-Rendering in nur ein wenig mehr Leder als zuerst zu tun. Also lasst uns anfangen. Ich habe irgendwie vergessen, die Handschuhe in der letzten Vorlesung zu machen, aber das war ein wenig lang, also dachte ich, ich würde es einfach hier machen. Also werden diese Art von Leder sein wie der Rest von ihnen. Aber wir werden nur eine neue Ebene beginnen und beginnen, einige dieser Kanten zu definieren und nur in dieser zylindrischen Form zu rendern. Also sehr Art von Boilerplate Leder Rendering Zeug muss ein wenig Spannung an ein paar Stellen hinzufügen . Handschuhe könnten wirklich cool sein, weil die kleinen Z Falten in Bereichen, in denen wir Spannung zeigen, kann wirklich viel über den Griff der Hand Art der Pose erzählen. Wenn dieser Kerl wirklich seine Fäuste zusammenballt oder wenn er entspannt ist, sind die Hände unglaublich ausdrucksstark. In der Tat, zweitens zum Gesicht, sind sie der ausdrucksstärkste Teil des Körpers. Also ein sehr wichtiger Teil der gegensätzlichen. Und wenn Handschuhe beteiligt waren, ist ein wichtiger Teil der Kleidung Rendering gut, also versuche ich, sicherzustellen, dass diese Handschuhe aussehen, als ob sie irgendwie seine Gürtelschnalle in einer lässigen Art und Weise greifen . Ich will nicht, dass es so aussieht, als ob er seine Faust super eng zusammenballt, als wäre er wütend oder , weil wir wollen, dass dieser Kerl nur ruhige und gute Natur ausstrahlt. Entspannte Haltung. Also schleifen in ein wenig, ah, Leder Art von ah, Taschenschlaufe, damit sein Daumen da drin sitzt, nur um das so aussehen zu lassen , als ob seine handschuhte Hand irgendwie lässig auf etwas ruht, also lösche ich ein wenig weg schien zu beginnen, dies ein wenig interessanter aussehen zu lassen. Wir werden tatsächlich eine Menge von diesem Handschuh mit ein bisschen einer Metallpanzerung Art Platte abdecken , nur um es ein wenig mehr Scifi zu machen. Aber im Moment machen wir uns nur Sorgen darüber, dass dies wie einige authentische Ledermaterialien aussehen. All diese großen Pinselstriche, die wir getan haben, eine ganze Menge bisher, nur Art der Anwendung, dass auf die extra empfindliche Natur der Hand Posen, nur halten ein paar zusätzliche kleine Dinge im Auge. Dasselbe auf dieser Hand, die die Waffe hält. Soll das ziemlich entspannt aussehen, ist. Nun, ich habe seinen Abzugsfinger irgendwie aufgeweckt und entspannt. Ich will nicht, dass es so aussieht, als ob er den Abzug an diesem Gewehr oder Blaster zieht wann immer wir hinzugefügt haben. Das war also ein bisschen von etwas, das ich im Voraus geplant habe, nur den Auslöser sehr entspannt zu halten . Er schleudert dieses Gewehr einfach über die Schulter, nur irgendwie rumhängt. Es passt also wirklich zu der gesamten Einstellung, die wir für diesen Charakter entworfen haben und dass das wieder gut funktionieren sollte. Ich mache nur ein paar Leder-Renderings und kleine Z-Striche. Wo waren die Dinge? Haufen und dann bin ich nur ein Rennen entfernt. Einige kleine Linien scheinen einfach nicht wie eine coole Nähte aussehen lassen. Und das ist wirklich alles, was es gibt. Wir sind nicht wirklich besorgt über die Farbe an dieser Stelle, weil sie sich auf ihrer eigenen Ebene befindet, und wir haben das jederzeit eingestellt, um es mit dem Farbschema zu passen. Aber das ist nicht allzu weit weg. Ich mag den warmen Lederlook, aber wir werden später sehen, ob etwas noch cooler ist als das. Ich werde ein bisschen eine ähnliche Behandlung zu diesem Schulterpolster machen, dass wir irgendwie aus unter dem Poncho, den er trägt, spähen und einfach eine Kante hinzufügen und dann ein bisschen machen, ah Rendering, um es aussehen zu lassen wie ein kleines Volumen dort. Ein bisschen von den Lichtquellen trifft dieses kleine Rüstungspad, das draußen hängt. Aber das meiste davon ist irgendwie im Schatten verborgen, alles hier zu verdunkeln, nur um das Zurücklehnen ein wenig zu machen, zu sehen, ob ein anderer Farbton oder Sättigungsgrad besser funktionieren würde. Und das gefällt mir. Es macht sicherlich die Schulterpolster lehnen sich ein wenig mehr zurück. Nur macht diese Handschuhe nicht ganz so hell und auffällig, denn es gibt andere Teile des Kostüms, die ich mehr fokussiert als das zeichnen möchte. Also denke ich, das funktioniert wirklich. Nun, nettes, schnelles Handschuh-Rendering, und wir werden das etwas verschönern, wenn wir vorwärts gehen. Aber vorerst ist es an der Zeit, unsere Metal-Rendering zu starten. Also fange ich mit dieser coolen kleinen Schnalle an, die er gerade hat, an der Art, seine Hosenträger an seinem Gürtel zu befestigen. Also füllen Sie einfach ein Festzelt Werkzeugkreis, um das perfekt rund aussehen zu lassen, mit einigen dieser Photoshopped Werkzeuge, nur um uns einen schönen, soliden geometrischen Platz zu geben , um zu beginnen. Und es sieht bereits aus wie ein Kreis mit einer Art kühler Randkante wie eine Art Maschinenkante . Und dann ist es vielleicht eine Art Jakobsmuscheln nach innen in der Mitte. Nur einige coole kleine Details von nur ein paar kleine Markierungen können Sie so gibt einen Blick von etwas wirklich anspruchsvoll in der Maschine, aber es ist wirklich nur ein paar Pinselstriche mit diesen Auswahl-Tools. Also ich hoffe, Sie können wirklich die Kraft sehen, wie Zehe diese Simulation von wirklich kunstvoll und gut verarbeitet Metallarbeiten und Leder arbeiten mit, mit nur Art von Betrug mit einigen Photoshopped Tools. Das ist wirklich alles, was es gibt. Und natürlich, natürlich, wenn wir ein paar Metallbereiche für uns arbeiten, die wir mögen, können wir einfach anfangen, Dinge zu kopieren, und es bringt nur den Ball ins Rollen. Es alle Schneebälle und wird einfach einfacher und einfacher, wie der Prozess geht. Ähnliche Dinge, die ich auf den Hosenträgern hier mache. Nur noch ein paar kleine Verriegelungsarbeiten, nur versuchen, diese, ähm, interessante Zeilen zu geben ähm, . Dies ist einer jener Wieder Haut Dinge, wo wir machen es aussehen nur ein winziges bisschen Zukunft Kampf. Eine Art von einem interessanten Winkel oder Form, oder ein scheinen irgendwo, dass es aussehen nur ein wenig futuristisch in Jenseits wirklich hebt es aus diesem Old West Art von Einfluss, die unseren ganzen Charakter hier umrahmt wurden . Aber es lässt es nur ein wenig mehr Scifi aussehen, so dass Ihre Metal-Arbeit eine Menge von diesem wirklich wichtigen Hinweis in für Ihr Publikum tun kann. Denken Sie also daran und stellen Sie sicher, dass es futuristisch aussieht, aber nur subtil. Es macht Spaß, dieses Gleichgewicht zu machen, zu versuchen, alles zum Laufen zu bringen. Also beginnend zu dem Punkt, wo wir einige dieser kleinen Stücke kopieren können, die gut funktionieren und beginnen, eine Menge mehr Kilometer aus ihm heraus, die eine wirklich schöne Star Wars hat . Schauen Sie, wann wir diese Metallobjekte wirklich mischen und es in einige unserer anderen Bereiche passen können . Also nur zu sehen, welche Teile dieses Kostüms funktionieren gut anderswo denken, dass Art von Hockey Puck Form war ein wenig zu dick für eine Knieschützer, so werden wir, dass, wenn vielleicht nur, ah, einige Leder-Rendering für diese Knieschützer würde funktionieren. Aber wir werden jeden Trick zu unserer Verfügung zu verwenden, um dies ist cool von einer re Haut ist, können wir sehr lustige Sachen. Also nur das Hinzufügen einer Kante in ein wenig Highlight Art von Springen zurück Zehenleder momentan, müssen Sie nie diese Schritte in ihrer genauen Reihenfolge zu nehmen. In meiner eigenen beruflichen Arbeit springe ich eigentlich eine Menge ständig herum . Also versuche ich, diese Art von Sequenz zu machen, so dass es einfacher ist, als Lernerfahrung zu folgen . Aber nie das Gefühl, Sie müssen ein Material vollständig beenden und dann weitermachen. Es ist überhaupt nicht so, wie es funktioniert. Sie können hin und her springen, was für Sie am bequemsten ist. Und wann immer Sie diese kleinen Möglichkeiten entdecken, Ihr Design oder Ihr Rendering kühler zu machen , gehen Sie definitiv darauf ein. Du kannst immer wieder zurückkommen. Es ist die Schönheit des digitalen Mediums. Man muss sich nie Sorgen machen, über etwas zu malen, das schon da ist. Sie können es einfach später noch einmal besuchen, so super befreiend. Sehr praktische Sachen, die einen professionellen Workflow wirklich befreit und wirklich effizient machen können . Also tun ein wenig mehr Feinabstimmung zu diesem Schulterpolster, Nicht ganz sicher, wie viel Metall ich da drin sein will, wirklich nur wollen, dass diese Art von sich zurücklehnen und Schatten und Rahmen in diesem schönen weißen Hemd Rendering, dass wir kam und ich denke, das funktioniert ein wenig besser. Wir werden jede Menge Metall auf diesem Design haben. Und glaube nicht, dass wir so viel Aufmerksamkeit auf diese Schulter brauchten. Also möchte ich ihm diese wirklich coolen Star Wars wie Gürtelschnallen geben. So eine Art große rechteckige Form scheint wirklich etwas, das Sie in einem der neueren Star Wars sehen würden . Ich p ist wie Schurke ein oder so etwas wie das wirklich große Gürtelschnallen, diese coole kleine Art von unerklärlichen Gadget-Stücke auf Schulter Kleidung wie etwas jemand im Reich tragen würde irgendwie diese kleinen Medaillons auf ihre Revers, solche Dinge. Also wollte ich hier einen kleinen Hauch davon in meinen Poncho aufnehmen. Das ist es, was wir da oben vor sich haben. Ich versuche hier nicht speziell ein Star Wars-Franchise-Konzept zu machen. Dies ist nur, um die Gesamtidee einer Wieder Haut zu demonstrieren und Ihnen einen guten, guten Rahmen zu geben , diese Art zu mischen in. Und natürlich ist Star Wars definitiv groß in diesem ganzen Genre und diesem ganzen Ansatz. Also rufe ich es so sehr an. Aber ich versuche sicherlich nicht zu sagen, dass dieser Kerl ein Star Wars-Charakter ist, nur eine Art Spaß SciFi Western Re Hautmischung. Also viele wirklich hilfreiche Werkzeuge hier, um das für Sie nur mit ein wenig Zylinderform Rendering in Cem Cem Kanten und einigen Subtrahieren zu machen. Und das ist alles, was ich brauchte, um diesen ziemlich cool aussehenden Hauch von einer Pistole in diesem Holster auf dieser anderen Seite zu bekommen, so dass Sie diese Metal-Rendering-Techniken verwenden können, um fast alles zu schaffen . Es ist wirklich nur eine Frage, ein paar Formen zu machen, ein paar Linien durch sie zu schneiden und dann diese Kanten wirklich scharf zu machen, und Sie sind einfach gut zu gehen. Also mache ich hier ein wenig Housekeeping, irgendwie benenne ich viele dieser Ebenen um, die ich gerade als Schicht einer Schicht verlassen hatte, um etcetera . Ich möchte das nur ein wenig organisierter machen, weil diese Schichten anfangen, ziemlich zahlreich mit all den Überlappungen zu werden , die wir tun. Also, jetzt, für ein bisschen Verschönerung an seiner Schulter, werde ich ihm dieses Metallstück an die Schulter geben. Es wird nicht super glänzend sein. Es wird eine Art von dieser flachen grauen Art von mattem Finish Metallic-Dinger sein. Aber ich wollte schön und verwittert aussehen und verprügeln. Also arbeite ich nicht in Color Dodge. Im Moment. Ich sammele nur Farben direkt. Ich will eigentlich nicht, dass es einen hellen Farbkontrast mit dem Rest seines Poncho hier haben, also sind sie ziemlich ähnlich und Hugh und Key. Aber ich werde die Textur ganz anders aussehen lassen. Lass es aussehen, als hätte ich wirklich Metall verprügelt. Vielleicht hat diese Rüstung ihn ein paar Mal gerettet, und er hat sie seit Jahren und Jahren. Es hat also im Laufe der Jahre ein paar Hits gedauert. Ein wenig hellere Flecken an den Rändern Art machen es wie gechipt Farbe, kleine Kratzer und Dellen hier aussehen , und sie sind wirklich fügt eine Menge Geschichte und Charakter Zehe kleine Metallstücke wie diese macht es super cool aussehen. Nehmen Sie sich also ein wenig Zeit, um diese kleinen Teilstriche hinzuzufügen, besonders an den Rändern. Das ist irgendwie die Art, wie diese Dinge im wirklichen Leben passieren, wo es einen Rand oder eine Ecke gibt. Das scheint der Teil von Metallstücken zu sein, die herausragen und am Ende zuerst getroffen werden. So sieht es sehr natürlich aus, wenn Sie diese kleinen Bereiche mit abgeschnittener Farbe an einer Kante haben. Und zum größten Teil fügen wir nur ein paar Highlights hinzu, die wie eine Art zylindrische Form aussehen über die Oberseite seiner Schulter kurveniert ein wenig mehr Highlight hinzufügt. Und das fängt wirklich an, sehr cool und metallisch auszusehen, aber irgendwie diese schöne matte Oberfläche, etwas, das wir hier noch nicht wirklich gesehen haben. Und es gibt uns nur ein weiteres schönes Material, um all den Kontrast, den wir hier haben, hinzuzufügen . Wir haben ein paar sehr schöne glänzende Metallstücke. Wir haben einige coole Tuch aus allen Arten von verschiedenen Materialien Leder und einfach normale Art von Baumwolltuch, und das ist 1/3 1 nur ein schönes mattes Metallstück Rüstung, nur um etwas Interesse und ein anderes Material zu runden Dinge aus. Diese Entscheidung ist also wirklich zu lieben. Wir werden auch eine Menge wirklich gute Laufleistung aus diesem Stück bekommen, indem wir den Kontrast verstärken, nur um es ein wenig metallischer aussehen zu lassen und zu sehen, ob es vielleicht ein bisschen Form-Feinabstimmung gibt , die wir tun könnten, um dies fit zu machen noch besser. Aber zum größten Teil funktioniert das wirklich gut zurück. Ich mag es so sehr. Ich untersuche jetzt irgendwie, ob es einen anderen Nutzen gibt, den ich aus diesem coolen kleinen bisschen Rendering herausbekommen kann , das wir hier vor haben. Also, wenn Sie anfangen, wirklich gut über etwas, das Sie auf Ihrem Charakter gerendert haben , ist es immer ein guter Zeitpunkt, nur eine Art Pause zu machen und zu sehen, ob es etwas Cooles gibt, das Sie damit tun können . Denn wenn es an einem Ort schön aussieht, besteht die Wahrscheinlichkeit, dass es an einem anderen Ort funktioniert, ist gut, und es lässt Sie einfach wirklich anfangen, schöne Bereiche des komplexen Renderings überall über Ihren Charakter hinzuzufügen , und alles, was Sie sind wirklich tun ist das Kopieren so super einfache Möglichkeiten, um viel Kilometer aus dem Erfolg, den Sie haben, und nur machen, dass Erfolg Art von multiplizieren für Sie. Also fügen Sie ein wenig mehr SciFi-Details zu diesem dieser kleinen Access-Panel-Typ-Dinge hinzu. Vielleicht sind da unten ein paar Bolzen versteckt. Und ich denke, das wird gut für eine kleine Art von Rüstungshandschuh-Abdeckungen funktionieren. Also füge ich ihm einige kleine Formen hinzu, seine Hand und sein Handgelenk. Vielleicht hat er etwas Metall auf den Handschuhen. Sie sind dann etwas gepanzerter. Ich hatte ursprünglich an das Design gedacht, und das gefällt mir wirklich. Es fügt ein wenig Masse, um seine Hände und Handgelenke, was immer eine Art von nette Eigenschaft ist. Und es gibt uns nur ein anderes Material, das ein wenig mehr Interesse bringt, einige glänzende metallische Sachen, die an seinen Händen und Handgelenken vorgehen. Die Lederarbeit des Handschuhs war sowieso nicht besonders liebend. Es war nicht super interessant, also denke ich, das ist genau das, was gebraucht wurde. Nur ein bisschen von einem anderen Material, um das Interesse zu steigern, es interessanter zu machen und einfach ein weiteres cooles Material um Dinge so ähnlich wie das Rendering, das wir auf der Schulter gemacht haben, fügen Sie nur einige kleine Kratzer hinzu. Ich würde definitiv denken, dass dieses Rüstungsstück viel herumläuft, wenn er in Kämpfen ist oder es einfach nur trifft, ist er seinen Weg durch seine Grenzen Lebensweise. Um, das Hinzufügen von ein paar kleinen Lüftungsöffnungen und einige coole scheint zu machen, dass das wie seine Maschine aussieht und aus mehreren Stücken zusammengesetzt wird, nur um uns ein paar nette Details zu geben. Ing und ich mögen das wirklich. Ich denke, das ist nur der Schub, den dieser Bereich brauchte, zu sehen, was wir sonst noch tun können, Möchten Sie sicherstellen, dass wir dies auf den anderen Handschuh reflektieren, ist gut, also fügen Sie einfach ein wenig mehr Masse hinzu. In der Tat sah das Handgelenk sowieso ein wenig dünn und mickig aus, also das ist genau das, was wir brauchten. Perfekt. Ich füge nur ein wenig Buch auf die andere Seite hinzu. Wie diese Metallplatte ist Art von Kurven zurück mit der Hand, und das hilft wirklich Anzeigen so viel mehr Substanz an seine Hand und Handgelenk dort drüben und macht es einfach mehr scifi so wirklich passend aussehen. Mit unserem Design hier. Wirklich, Überprüfen einer Menge von Boxen hilft dem Design hilft der Geschichte, und es ist nur ein schönes zusätzliches Stück Rendering. Also, wenn Sie alles für Sie und alle verschiedenen Phasen Ihres Projekts arbeiten können, hilft es wirklich, schön mitzukommen, obwohl ich denke, wir haben einen schönen materiellen Kontrast, viele gute Punkte von Interesse, und es ist wirklich alles, was unsere Geschichte in unserem Design hilft. Mit nur ein wenig mehr Finalpolitur und Feinabstimmung einiger dieser neuen Elemente, die wir hinzugefügt haben, kommen wir sehr nah an unsere letzten polnischen Schritte. Also im Voraus wird beginnen, in einigen Fototexturen hinzuzufügen, einige coole kleine Last Minute Elemente, um sicherzustellen, dass wir dies von einem guten Charakterkonzept nehmen , um so groß wie möglich zu sein. Also wirklich lustiges Zeug, das in den Vorträgen vor sich geht, und wir werden dieses sehr coole Projekt beenden. Also sehe ich dich in der nächsten Vorlesung 35. Drifter - Texturen und endgültiger Polster: Oh, alle. In diesem Vortrag werden wir unser Drifter-Projekt mit einigen Texturen und Finalpolitur abschließen. Also lasst uns dazu kommen. Wie immer habe ich ein paar Fototexturen eingefügt, die wir benutzen werden. Füge diesem Kerl einfach einen kleinen Schlag hinzu, also setze ich die in eine Ebenengruppe, und ich klicke einfach auf die Silhouette, damit wir diese ganze Ebenengruppe maskieren können , so dass auf Lee die Fotos nur innerhalb seiner Silhouette sichtbar sind. So super praktische Möglichkeit, sicherzustellen, dass nichts außerhalb der Markierungen hier existiert, werde ich die Ebenengruppe zu weiches Licht setzen, und das ist, wenn es irgendwie magisch macht seine Sache, wo es uns alle unsere fantastische Malerei darunter zeigt, aber gibt uns nur einen schönen, subtilen Hauch von Textur und Farbvariationen. Also diese 1. 1 Ich wollte diesem Poncho, den er trägt, Art von ah schweren Cordmuster geben . Also dachte ich, das wäre eine wirklich nette Passform dafür, dass fügt nur ein wenig mehr Realismus, etwas sehr, sehr taktiles, dass Sie sich vorstellen können, wie die Textur dieses fühlen würde. Also nur einige coole Sachen, um es realistischer aussehen und geben ihm diese Art von schönen Star Wars Vibe, Materialien, Luft, oft ein wirklich wichtiger Teil einer Wieder Haut. Das ist eine andere Möglichkeit, es nur ein wenig jenseitig erscheinen zu lassen, etwas anderes, als nur westliche erscheinen. Das ist also, was Materialien und etwas Interessantes wie dieser wirklich schwere Cord für uns tun können . Ich habe auch diese Metall-Eimer-Textur hier los, nur um ein wenig Zahn und Textur im Allgemeinen überall zu setzen . Ich will nicht, dass irgendetwas super glatt aussieht, weil dieser Kerl eine Art raues Leben gelebt hat . Das ist es, was wir versuchen zu überstehen. Das fügt also fast überall etwas Körnung und Zahn hinzu. Es hat auch diese wirklich schönen kleinen gerippten Teile in einem kleinen metallischen Glanz, also werde ich mir ein wenig davon leihen, um diese Oberschenkelpanzerung nur ein wenig interessanter zu machen . So verziehen wir das an Ort und Stelle, erhalten wir diesen schönen Metallglanz, der sogar das Leder realistischer in diesen coolen , wenig wiederholten erhöhten Bereichen macht, um das Leder in ein wenig interessanter aussehen mehr SciFi. Also, das funktioniert alles wirklich gut für uns. Also, das ist, was Texturen bringen Kraft es. Lassen Sie uns alle unsere coole Malerei durch und macht es einfach interessanter und realistischer aussehen . So ist einer meiner letzten Schritte. Ich möchte ein wenig Piping-Detail machen und dies ein wenig weiter in Richtung SciFi schieben. Also komme ich mit einem kleinen Design für die Grenze seines Ponchos, nur mit Cem abgerundeten Rechtecken, die das benutzerdefinierte Formwerkzeug verwenden und nur irgendwie diese an Ort und Stelle bewegen . Dies ist definitiv eine große Star Wars Art von Motiv, diese kleine längliche Art von Pillenform. Das siehst du oft. Also habe ich die Auswahl zusammengezogen und die Mitte weggelöscht, so dass sie diese in gestrichelte Umrisse verwandelt . Und jetzt schiebe ich es einfach an Ort und Stelle, werde irgendwie in Form verzerrt, und dann verziehe ich es einfach, so dass es sich über seine Schulter biegt. Und denken Sie daran, Sie können liquefy verwenden, um zu tun. Das ist gut, wenn Sie einige wirklich schwere Feinabstimmung tun müssen, drücken Sie einfach Befehl shift X inter liquefy, und Sie können diese Kurve und fast jede Art und Weise die Form des Gewebes machen muss. Also liebe ich das. Denken Sie, das fügt ein tolles kleines Pop. Es fügt ein nettes kleines SciFi-Detail hinzu, um diese fit mit unserer re Haut Idee zu machen. Und ich werde etwas Ähnliches an seinem Kragen machen, nur um ein paar kleine subtile Punkte des Interesses hinzuzufügen. Ich brauche diese nicht, um vollständig vollständige Deckkraft zu sein. Sie sind im Moment viel zu hell, aber wir haben sie auf ihren eigenen Schichten, damit wir einfach die Deckkraft zurückschlagen und diese Art von Sitzen ein wenig besser machen können. Aber es fügt ein wirklich schönes kleines bisschen zusätzliches Detail hinzu, wirklich. Zementiert ist eine Science-Fiction-Art von Einstellung, obwohl es all diese großartigen westlichen Obertöne hat. So wirklich kommen zusammen ist eine sehr erfolgreiche Wieder Haut. Also versuche ich, noch ein kleines cooles Detail zu tun, um diese Oberschenkelpanzerung anzuziehen, nur um es ein wenig mehr von einer Seite fünf ich zu geben , aber nicht ganz sicher, was hier zu tun ist, nur irgendwie herumspielen. Manchmal kommt man einfach zu einer wirklich einfachen Form, die am besten funktioniert, und das habe ich hier gemacht. Manchmal ist einfach besser, und ich denke, das funktioniert großartig. Ich habe gesagt, dass verwendet, um zu überlagern, so dass sie sich im Design ein wenig zurücklehnen. Lassen Sie mehr von dem Gemälde durch. Es ist großartig, wenn Sie Dinge überlagern. Es nimmt oft einfach alle Lichtquellen und Rendering an, die Sie darunter haben, so plötzlich sieht es einfach wirklich so aus, als ob es gehört. Also bekommen wir, auch sind sehr letzte polnische Schritte, wo wir alles in eine Gruppe und machen eine Kopie der Gruppe. Und dann verschmelzen wir diese Kopie. Also haben wir alles auf einer Ebene, und jetzt ist es nur Aufräumzeit. Ich gehe irgendwie um den gesamten Umfang herum. Ein Rennen weg Streunzeichen Es könnte über gehalten haben, wenn wir in der Skizze gefüllt. Stellen Sie sicher, dass alles einen schönen sauberen Rand hat. Nein, keine seltsamen kleinen Streustricke an den Rändern, und ich mache auch ein bisschen Schmierarbeit, wie wir es in all unseren Projekten getan haben. Nur den Zeh. Stellen Sie sicher, dass die Kanten nicht zu scharf und scharf aussehen. Kleine Last-Minute-Farbvariante ist, naja, einer dieser Poncho, der nur ein winziges bisschen heller ist, wirklich eine Art leichterer Schlüssel. Grace Das ist 11 Sache, die ich eine Veränderung. Ich habe es irgendwie gemacht. Die 11. Stunde hier ist, nur die Helligkeit auf diesem Hauptteil zu erhöhen gibt ein wenig mehr Kontrast mit der Rüstung auf seiner Schulter in der dunkleren Leder wir haben herum gehen. Also das ist Ah, eine Art Last-Minute-Entscheidung, die ich getroffen habe, die ich wirklich mag. Und natürlich ist dies diese Phase im Projekt, in der wir das idealerweise für ein bisschen beiseite gelegt hätten, vielleicht sogar einen ganzen Tag, und mit frischen Augen darauf zurückkommen, um zu sehen, ob es eine Art von ah, coole zusätzliche Detail, die nicht zu uns aufgetreten sein kann, wenn Sie nur ein wenig Abstand zwischen Ihnen und etwas, das Sie gerade hatte alle Ihre Aufmerksamkeit hatte wirklich Ihren Kopf nach unten auf diesem Charakter für Stunden oder sogar Tage. Manchmal braucht man wirklich, dass ein wenig Abstand, um diese großartigen Ideen zu sehen, die Sie vielleicht nicht am Anfang gedacht haben, so dass kleine Ruhezeit, wenn Sie bei der 90% Marke sind, ist ein großartiger Profi-Tipp, eines der größten Dinge, die ich kann in diesem Kurs empfehlen und ich bin sicher, dass Sie mich schon oft sagen gehört haben. Also ein bisschen verflüssigt Anpassungen dachte, dass Knöchel nur ein winziges bisschen dünn aussah . Aber sobald Sie alles auf einer Ebene haben, ist es, dass wir in unseren letzten Schritten hier tun, können Sie diese Art von Anpassungen ohne Problem überhaupt tun. Sie müssen sich darum kümmern, mehrere Ebenen es einmal zu beeinflussen. Es ist nur alles in einer eigenen Ebene, und Sie können alle diese Änderungen vornehmen, die Sie benötigen. Sie können die Helligkeit oder den Farbton anpassen. All diese Dinge werden wirklich einfach mit einer Schicht zu tun. Also, was? Sie haben alle Ihre wichtigsten Entscheidungen getroffen, Sie können einfach zusammenführen all diese Dinge zusammen ist eine Kopie, und es macht diese letzte Minute in seiner sehr einfach. Also, wie Sie sehen können, mache ich ein wenig feine Pinselarbeit, um einige zusätzliche kleine Randdetails hinzuzufügen. Ich habe beschlossen, dass ich einen Teil dieser Rüstung ausleihen werde, damit ein Teil seines Hüftgürtels etwas kühler aussieht . Teil war nicht einer meiner Favoriten, so dass ich denke, dies ist eine viel bessere Nutzung, dass und ich bin nur klonen Stamping einige dieser schönen bisschen Rendering von der Schulter Rüstung, so viel Kilometerstand aus es zu bekommen, kann ich eine andere gute Möglichkeit, machen Sie einfach Ihr Bild Arbeit für Sie bekommen ist viel Kilometerstand aus einem schönen Stück Rendering, wie Sie können. Das ist es, was wir hier tun. sehe nur, was ich mit diesem coolen kleinen Metallregal machen kann und was ich tun kann , dass ich auf dem Knie ausprobiere, aber nicht sicher, ob das klappt. Ich mag die allgemeine Idee, passte aber nicht ganz. Ich denke, es ist besser, so wie es war. Also, es hier drüben am Handgelenk zu versuchen, es wie seine Handgelenk-Rüstung aussehen zu lassen, ist eine Art Manschette. Es funktioniert wirklich gut. Ich werde etwas davon für die glänzende Schnalle an seiner Hüfte anpassen, und ich denke, das sieht gut aus. Es bindet irgendwie alles zusammen mit Wir haben ein wenig Rendering von der glänzenden Seite, und von der Matte Seite sieht es so aus, als hätte er viele verschiedene Arten von Metall. Dinge sehen alle irgendwie nett und abwechslungsreich aus, als ob es wirklich aus einer verwitterten Umgebung kommt, und es sind all die große Art von unterbewussten Geschichten, die wir in diesen Schritten durchkommen wollen . Also sind wir hier wirklich auf der Ziellinie. Leute, ich hoffe, ihr seid zufrieden mit euren Projekten. Ich hoffe, Sie geben Reese kann diese Luft wirklich Spaß ausprobieren und kann ein wirklich wertvolles Portfolio Übung sein. Es ist eine unglaublich mächtige Möglichkeit, ganze neue Universen für Spiele und Filme zu erschaffen. Also ich hoffe, Sie können irgendwie beginnen, sie in anderen beliebten Franchises zu erkennen, weil es ah ist , es ist eine Sache, die, wenn Sie es verstehen, können Sie es wirklich zu Ihrem eigenen machen. So ist einer unserer letzten Schritte. Ich füge nur eine dieser sekundären Lichtquellen hinzu, nur um diesem Kerl ein bisschen einen filmischen Spotlight zu geben , seine Kante hier anzuzünden, wirklich zu machen, dass er das Licht in seinen Haaren fängt. Es ist immer eine nette kleine dramatische Note, wenn wenn diese Kantenbeleuchtung wirklich das Haar aufleuchtet und auch nur einige coole kleine Highlights auf seine Schultern setzt, was uns nur ein wenig Texturinformationen gibt, sagt uns ein wenig seine Umgebung und nur insgesamt Es sieht einfach schön aus, Ein wirklich schön aussehendes bisschen professioneller Finalpolitur. Die Jungs mit dem, ich würde sagen, wir haben gerade ein fertiges Produkt. Lassen Sie uns also einen Blick auf das endgültige Projekt werfen. Ich liebe es, dass dieser Kerl sich herausstellte. Wir haben wirklich erfolgreich zwei völlig verschiedene visuelle Stile zusammengeführt und kommen mit einem wirklich schön aussehenden re Skin Projekt, das ich in diesem Scifi-Blaster hinzugefügt habe, nur um die gesamte Figur abzurunden wirklich schön aussehenden re Skin Projekt, das ich in diesem Scifi-Blaster hinzugefügt habe, nur um die gesamte Figur abzurunden . Aber er ist einfach voll von großer Persönlichkeit, wirklich coolen Details und hoffe, dass Sie einen guten Platz für so etwas in Ihrem Portfolio finden . Als nächstes wir einen Blick auf ein paar abschließende Pro-Tipps, bevor wir unseren Kurs abschließen, also werde ich Sie in den Vorlesungen sehen. 36. Variationen: Oh, hallo, alle. In dieser Vorlesung werden wir einen Blick auf Variationen werfen. Dies ist ein wichtiger Teil der Charakterkonzeptkunst, also wollte ich definitiv etwas darüber in diesen Kurs einbeziehen. Hoffentlich wird dies Ihnen einen schönen professionellen Workflow geben, um diese ziemlich einfach zu tun. Also lasst uns anfangen. Wir werden unser Queen-Projekt dafür verwenden und um damit zu beginnen, ich werde nur das Dokument einrichten, das es ungefähr dreimal breit ist, so dass wir tun können, um Variationen werden drei Versionen dieses Charakters insgesamt haben. Und ich kopiere nur den Splash-Hintergrund, um ihr für jede Version etwas zu geben, hinter dem sie sitzen kann. Also nur ein bisschen Dokumente eingerichtet, um mit zu beginnen, und ich werde gerade organisiert. Ich habe das abgeflachte Queen-Projekt, und ich habe auch die Kleiderschicht gespeichert, die, in der ich in ihrer Schicht blockiert habe. Und ich habe das in drei verschiedene Ebenengruppen A, B und C aufgeteilt , damit wir wissen, woran wir jetzt arbeiten. Ich sage, dass Kleid Schicht, so dass wir sehr leicht Befehl klicken Sie auf, dass jedes Mal, wenn wir eine Auswahl des Kleides machen wollen , weil oft ein großer Teil der Variationen ist nur Blick auf eine andere Farbe. Wie würde diese Königin aussehen, wenn ihr Kleid schwarz oder leuchtend grün oder einfach etwas anderes wäre? Also, wenn Sie die Ebene sagen und tun, dass mit nur einem Befehl klicken Auswahl macht das Leben wirklich einfach. Also nur ein bisschen über die Schichten. Aber wie Sie sehen können, habe ich gerade eine Kopie unseres ursprünglichen Projekts, und ich fange gerade an, indem ich ein paar Dinge weglösche. Ich verliere diese kleinen, stacheligen Dinge hinter ihren Schultern, und ich mache nur ein paar andere Sachen. Ich habe die großen Haarbrötchen auf beiden Seiten ihrer Ohren gemacht. Kleinere hinzugefügt mehr, ah Art von Ah, ich denke, Zöpfe kommen sie runter. Und ich versuche nur etwas anderes mit dem Kopfschmuck, um es etwas interessanter aussehen zu lassen. Also wirklich, jede Art von Idee, die auftritt, ist der Ort, um einfach wirklich frei zu sein. Es mag etwas sein, das Sie im Sinn hatten, als Sie das Original machten, aber Sie waren sich nicht ganz sicher, ob Sie so gehen wollten oder nicht. Dies ist eine tolle Zeit, um diese zusätzlichen Ideen zu erkunden. Das passiert also die ganze Zeit. In meiner professionellen Arbeit bekommst du einen Charakter und sie möchten nur noch ein paar andere Möglichkeiten erforschen. Wie würde sie mit verschiedenen Ideen aussehen? Haben Sie andere Ideen, die Sie mit uns teilen möchten? Es ist dein Job als Konzeptkünstler. Toe zu werfen ist viele coole Ideen da draußen möglich ist. Und darum geht es in diesem Teil des Prozesses. Ich gebe ihr nur ein paar andere Looks, verschiedene Details, die kühler sein könnten. Das ist es, was wir hier erforschen. Ich versuche, ein paar Möglichkeiten zu finden, die sie wirklich absetzen können, geben Sie eine Art von einem anderen ikonischen Stil. Also mag ich diese kleinen hängenden Bänder auf dem Original wirklich. Also dachte ich, wir versuchen, das an ihre Ärmel anzupassen, anstatt einfach in der Mitte ihres Hauptkleides zu hängen . Das wird also unsere Hauptvariation zwischen A und B hier sein, oder? Dieses ganze dekorierte, dekorative Objekt ist auf ihren Ärmeln und nicht auf ihrem Kleid, und wir werden auch ein paar andere Fondsdetails machen, anstatt die stacheligen Objekte hinter ihren Schultern dachte ich, ich würde einen Kreis versuchen. Etwas, das ein bisschen andere Kreise tun. Ein ähnlicher Job sind Bewegungslinien. Also im Original, wir haben all diese schönen spitzen Objekte irgendwie führen unser Ich zurück in Richtung Zentrum, wo unsere Hauptschwerpunkte sind gut, mit einem Kreis. Es ist irgendwie der gleiche Effekt. Es ist fast so, als würdest du ein Bullenauge erschaffen. Das Auge neigt dazu, nur Null in auf dem Bullenaugen-Objekt zu wollen. Wenn Sie also jemals einen riesigen Kreis irgendwo setzen, neigt es dazu, das Auge darauf zu lenken. So ähnlicher Effekt ist die stacheligen Objekte, aber ein anderes Aussehen. Und das gefällt mir wirklich. Das mag ich vielleicht sogar besser als das Original. So können alle Arten von großartigen Dingen wirklich mit diesem Variationsprozess für Sie arbeiten, und es ist wirklich einfach. Ich glaube, ich könnte 10 oder 15 Minuten in Echtzeit hier sein. Also diese Variationen, Sie bauen nur auf Ah, viel wirklich gute, solide Arbeit, die Sie bereits getan haben, und nur einen Schritt weiter, erkunden einige andere coole Ideen. Also füge ich ein paar dunkle kleine Randdetails hinzu, nur um sie ein wenig anders aussehen zu lassen. Geben Sie ihm einen visuellen Pop. Ich werde irgendwie anfangen, Dinge darauf auszurichten. Vielleicht ein bisschen böse ist, dass wir diese Iterationen durchlaufen, vielleicht fangen wir an, sie aufzunehmen. Ein bisschen dunkler Ort ist ein Charakter ist, dass wir von A nach B nach C gehen, so dass Sie irgendwie sehen, dass Fortschritt. Viele Male, Kunden wollen eine Art andere Ansicht sehen, wie wir über den Charakter fühlen, nicht nur die Details und visuellen Elemente. Also eine coole Idee, an die ich im Original nachgedacht habe, aber nicht getan habe, ist etwas mehr Warpaint. Also füllte ich eine Schicht mit Blau und maskierte sie aus. Jetzt enthülle ich es nur, als hätte sie seinen coolen kleinen Make-up-Streifen über ihren Augen, vielleicht sogar auf ihren Lippen. Aber da bin ich mir nicht sicher. Erinnert mich an Charlize Therons Charakter in Mad Max Fury Road und dachte nur, dass dies wirklich gut mit einer etwas dunkleren Interpretation dieses Charakters passen würde. Und wow, sie sieht sehr anders aus, hat eine Menge von der gleichen ähnlichen Art der D n a mit dem gleichen Charakter, aber wir haben sie in eine wirklich andere Richtung genommen. Das ist die Art von Sachen, die Kunden gerne sehen. Also für unsere zweite Version, unsere Gäste sind dritte Version. Aber unsere zweite Variante, wir versuchen eine andere Kleiderfarbe. Also, das ist, warum ich gehalten, dass in Kleid Schicht blockiert, so dass ich diese Auswahl wirklich leicht machen konnte und tun alle diese Farbbalance Unterschiede hier, Also bin ich nur verschmieren ein paar Details, die ich nicht in diesem ein enthalten wollen. Ich werde diese Spikes noch einmal verlieren und von diesem Standpunkt aus frisch anfangen. Aber wir wollen hier etwas dunkler werden. Wir löschen nur einige dieser Dinge weg, die es nicht ganz in diese Version des Designs schaffen werden. Aber schon mit dem silberfarbenen Kleid anstelle von Gold sieht sie ganz anders aus. Also mit ihrem Kopfschmuck versuche ich etwas, vielleicht etwas bedrohlicheres, irgendwie implizierte Hörner. Cooles Zeug. Aber meine Hauptidee dafür betrifft das Gesicht. Ich werde dies anstelle eines Gesichts zu einer silbernen Maske eines Gesichts machen. Also mache ich das ganz einfach. Das ist irgendwie ein Betrüger für diese Art von Sache, aber ich habe gerade das Gesicht kopiert und ich werde nur die Farbe und den Kontrast ändern , so dass es metallisch aussieht und dass das ein bisschen neu gestrichen wird . Aber es ist ein unglaublich cooler Effekt und sehr einfach zu tun, und es macht sie schon viel bedrohlicher aussehen. Vielleicht ist ihr Gesicht ganz entstellt oder so etwas. Es gibt uns also all die wirklich coolen Maskeneffekte, die wir von unserem Charakterprojekt der Tempelgarde oder sogar vom Ödland Mystiker bekommen haben. Wenn man das Gesicht eines Menschen nicht sehen kann und es versteckt ist, wirft es alle möglichen interessanten Fragen auf. Also, das ist eine wirklich coole Variante, die Sie sehen können, dauerte nur ein paar Sekunden. Denken Sie also daran, wie einfach es ist, ein Gesicht in eine Maske umzuwandeln. Wenn Sie jemals so etwas versuchen wollen, und es bringt sie sicherlich zu einem viel dunkleren Ort, es ist eine Art von evoziert, als wäre sie es ein Meister Ball oder so, aber vielleicht viel dunkler, so könnten wir wirklich nehmen diese nach unten eine beliebige Anzahl von Straßen. Es hat sicherlich viel Platz, um deutlich dunkler als das zu gehen, aber ich dachte nur, das war eine coole kleine Interpretation. Also machen Sie ein wenig Linienarbeit Detail auf dieser Maske, nur um es sehr klar zu machen, dass es das ist, was es ist. Ich habe einige kleine Kanten auf die Augenlöcher auf diese Maske gelegt, so dass es klar ist, dass es nicht nur eine wirklich dunkle Augenhöhle ist, wirklich nur wollen, dass klar ist. Und ich liebe es wirklich, wie viel, viel von einem anderen Look, der uns sehr interessante Sachen gibt. Aber das ist der grundlegende Prozess, denn Variationen waren nur eine Art Kopieren, was wir bereits getan haben, um ein paar andere Dinge zu versuchen nur darauf aufzubauen. Sobald Sie dieses solide Hauptprojekt an Ort und Stelle haben, ist dies wirklich ein schneller Prozess. Das ist also ein sehr es ist nur ein wenig beschleunigt, aber nicht zu viel. So kann dieser Prozess wirklich sehr schnell gehen, und Kunden lieben es wirklich, dies zu sehen. Es ist eine schöne Sache, die Sie vielleicht in ein Portfolio aufnehmen möchten, nur um ein bisschen Prozess zu zeigen. Arbeit Show. Was Sie tun können, ist ärgerlich Idee Generator. Das ist es, was wir tun, und es zeigt wirklich, wie man diese kreativen Muskeln von sehr wertvollem Ding und etwas, das Art Directors immer betrachten kann. Also probieren Sie das mal aus. Auch wenn Sie all diese Projekte durchgeführt haben, Ihr Gefühl sehr nah an der Ziellinie, das lohnt sich wirklich. Also überspringen Sie noch nicht ganz bis zum Ende Sie ein wenig Akzent auf ihre Arme und Ärmel, nur um ihr ein wenig Symmetrie zu geben . Aber damit denke ich, dass wir gerade eine Reihe von Variationen an Ort und Stelle haben. Also schauen wir uns diese auf dem Bildschirm wirklich cool an. Wir bekommen hier viele verschiedene Blicke, unterschiedliche Gefühle. Und wir haben ein schönes Spektrum von wohlwollend bis böse und geheimnisvoll. Das ist also eine großartige Sache, die man in das Portfolio aufnehmen kann. Ich hoffe, du probierst das mal aus. Wir sehen uns in den Vorlesungen noch ein paar weitere, bevor wir unseren Kurs abschließen. 37. Drehungen – Ein Charakter aus mehreren Ansichten malen: Oh, wie jeder in diesem Vortrag werden wir überprüfen, Umdrehungen. Dies ist eine wirklich praktische Sache zu wissen, wie es geht. Etwas, das dich wirklich wertvoll macht, ist Teil eines Konzepts. Unser Team. Also lasst uns einfach reintauchen und wir springen zurück zu dem guten alten Drifter-Projekt für dieses hier. So dreht sich, was ich damit meine. Es wird oft entweder Drehungen oder ein Modellierblatt genannt. Es ist im Grunde, wo Sie Ihren Charakter aus einer anderen Ansicht zeigen müssen, in der Regel von hinten, so dass Sie Ihr Konzept flussabwärts übergeben können. Zwei, vielleicht ein Drei-D-Künstler oder ein Animator, jemand, der Ihr Design auf die nächste Stufe der Produktion bringen wird. Also versuchen wir nur, diese Figur aus allen Blickwinkeln zu zeigen, so dass ein Drei-D-Künstler nichts davon erraten muss, wie dieser Typ zurück aussieht. Also das ist alles, was wir hier wirklich tun, und ich habe diesen wirklich einfachen Workflow, um dies ganz einfach zu tun, wie Sie sehen können, habe ich gerade den gesamten Charakter kopiert. Ich habe ihn umgekehrt, ihn irgendwie horizontal gedreht, und jetzt mache ich nur ein bisschen Feinabstimmung auf seine Silhouette, die ich ausgefüllt habe, damit es so aussieht, als wären seine Füße in der richtigen Ausrichtung. Es ist unglaublich. Man muss kaum etwas ändern, damit es wie eine von hinten gesehene Silhouette aussieht anstatt ihn von vorne anzuschauen. Also das ist alles, was es wirklich gibt, ist, diese Silhouette so aufzustellen, dass er aussieht, als ob er weg ist. Und von hier aus greifen wir nur Farben aus der Vorderansicht und malen sie schnell in die Rückansicht ein. Nun, zuerst scheint das eine Art, ah gewachsene Sache zu sein. Du machst mich verarschen. Ich habe gerade dieses wirklich polierte Gemälde fertig gemacht, und ich muss noch eine Justiz von hinten poliert machen. Und es ist wirklich nicht der Fall. Normalerweise könnten diese viel lockerer sein, mehr Art von Pinselstrichen und nur einige Hinweise darauf schätzen, was da hinten vor sich geht . Dies ist mehr nur, um die Idee zu verbreiten. Es wird wahrscheinlich nicht in irgendeiner Art von Werbekapazität verwendet werden, so dass Sie sich keine Sorgen darüber machen müssen, dass es super poliert oder super knackig aussieht. Es geht nur darum, etwas im Haus in einem Team zu tun. Wenn Sie für ein Studio arbeiten oder nur Teil eines größeren Projekts sind, , ist dies nur eines der Dinge,die Sie für ein anderes Mitglied Ihres Teams tun müssen. So muss es nicht super knackig und scharf aussehen. Ich muss nur ein paar Ideen herausholen. Wie Sie sehen können, entnehme ich nur alle Farben direkt von der Vorderansicht und malte nur lose diese Ende, nur um die Hauptideen etabliert zu bekommen. Und wir werden die Dinge etwas geschärft, wie wir g o , aber das ist wirklich alles, was es gibt. Einfach eine Art Probe von einer Seite und malen in die andere und versuchen, dreidimensional zu denken . Sie haben wahrscheinlich nicht viel darüber nachgedacht, was auf der Rückseite dieses Charakters bis zu diesem Punkt ist, also ist es Zeit, diese Entscheidungen zu treffen. Gibt es ein wirklich cooles Feature-Element, das er auf dem Rücken haben könnte? Hat er einen Rucksack oder vielleicht einen Droiden, der auf dem Rücken hängt, wie in dem neuen Star Wars Spiel Battlefront? So etwas Cooles. So manchmal gibt es wirklich interessante Story-Elemente, die Sie zu Ihrem Charakter vielleicht eine Art Holster mit einem Schwert coole Dinge wie das hinzufügen können . Also schreib den Rücken nicht komplett ab, denn es kann oft einige wirklich coole Story-Elemente haben. Und wirklich, wir sind nur eine Art Malerei im Detail. Wie Sie ihn sehen können. Ich gehe einige dieser wirklich großen Waschbereiche ein wenig definierter und deutlicher machen , nur um all das Sinn zu machen, nur um einige Informationen zu bekommen, damit drei D-Künstler wissen, was tun Sie hier zurück. Dies ist also eine dieser Arten von Muttern und Bolzen Teil des Geschäfts, ein Charakterkonzept-Künstler zu sein . Vielleicht nicht der lustigste Teil, aber etwas, das es wirklich wertvoll ist zu wissen, wie es geht. In der Tat, wenn Sie ein Portfolio einrichten, ist es gut zu haben. Das ist ein kleiner Teil, etwas zur Seite. Sie wollen nicht, dass es ein großes Feature-Element ist, weil es ehrlich gesagt nicht so aufregend . Aber es ist toll, perspektivische Kunden, Erdperspektive, Arbeitgeber zu zeigen Erdperspektive, , dass Sie wissen, wie man dies macht. Es zeigt eine Menge Professionalität. Es zeigt, dass Sie ich über die Pipeline in dieser Art von Industrie wissen, wo Sie einfach der erste Teil eines größeren Prozesses sind und Sie am Ende Ihre Entwürfe an einen anderen Künstler weitergeben . Es zeigt, dass Sie bereit sind, die Jobs zu erledigen, die nicht der lustigste Teil des gesamten Prozesses sind. Das zeigt eine Menge Reife, wenn ein Künstler zeigen kann, dass er in der Lage ist, eine Art Grunt-Arbeit dieses Prozesses zu tun . Nur diese verschiedenen Seiten zu beschreiben Art etwas zu tun, das ein wenig repetitiv scheint und vielleicht nicht so kreativ befriedigend wirklich zeigt Ihrem Kunden oder Ihrem Arbeitgeber eine Menge über die Art von Teamplayer, die Sie sind. Also gibt es eine Menge Wert in diesen, und sie könnten irgendwie Spaß machen. Es ist irgendwie interessant, sich die andere Seite eines Charakters vorzustellen, den Sie wirklich kennen gelernt haben , und es gibt auch einige Möglichkeiten für einige coole kleine Details. Also werden wir ein wenig interessante Musterung einwerfen, so wie wir an diesem Rand des Ponchos auf der Vorderseite haben, nur etwas, um dieser Rückansicht ein wenig Interesse zu geben, um das cool aussehen zu lassen. Aber, wie Sie sehen können, waren gerade eine Art Sampling und Bürsten mit dieser Änderungsoption Taste viel, nur um Farben aufzunehmen, wo immer ich brauche, und dann malen Sie sie wieder hinein. Und das hat wirklich in Echtzeit nur etwa 10 oder 15 Minuten gedauert. So ziemlich schnelles Zeug, wenn Sie es einfach probieren können, haben Sie alle Design-Entscheidungen, alle bereits getroffenen Farbentscheidungen, also ist es einfach eine Frage des Kopierens und nur langsam ein Rendering ein wenig zu verfeinern. Es muss kein super knackiges, poliertes Endprodukt sein , und das ist normalerweise nur reichlich, um Ihre Teamkollegen dort zu bekommen, wo sie cool aussehen müssen , obwohl und versuchen, einige der kleinen Details von vorne und stellen Sie sicher, dass diese wirklich Sinn macht. Dreidimensional. So wie sich diese Beinpanzerung zum Beispiel um den Oberschenkel wickelt , müssen wir sicherstellen, dass das sinnvoll ist. Ich habe ein bisschen von seiner Pistole, die den Rand des Pancho heraussticht. Also möchte ich sicherstellen, dass das alles Sinn macht, beginne ein wenig mehr aus dieser Vorderansicht zu leihen, wo immer ich kann. Manchmal summiert es sich nicht perfekt, aber es genügt, diesen drei D-Künstlern oder dem Animator eine Vorstellung davon zu geben, was Sie im Sinn haben . Also, das ist auf Hier zu tun, ist nur ein wenig Kopieren und Einfügen, nur um die Idee auf die einfachste und effizienteste Art und Weise zu erhalten. Dies ist nicht etwas, das ein Art Director will, dass Sie viel Zeit verbringen, vor allem, wenn Sie abrechenbare Stunden tun, anstatt durch den Vermögenswert zu berechnen. Sie wollen definitiv nicht, dass du 10 Stunden rackst, indem du eine umgekehrte Ansicht eines Charakters machst, auf dem du bereits 10 Stunden verbracht hast. Tun Sie diese Art von einfach schnell und effizient wie möglich, und ich hoffe, dass dies Ihnen einen wirklich schnellen Weg zeigt, dies zu tun. Aber cool auszusehen beginnt, einige wirklich detailliert auf sie zu bekommen. Wir haben ein paar Schnallen, die diese Schulterpanzerung an den Poncho binden, den wir in der Vorderansicht nicht sehen konnten. Also ein wenig gute zusätzliche Informationen, die wir sonst nicht bekommen hätten, ein paar kleine Nähte Details auf dem Poncho auf der Rückseite, und das sieht wirklich schön aus, sicherzustellen, dass diese Beinpanzerung irgendwie Sinn macht so wie es umwickelt. Also bin ich gerade vorbei, ein wenig zu malen, wo einige dieser Schnallendetails, die nicht auf der Rückseite des Beines gehören , gezeigt werden. Und das alles zu machen macht Sinn. Es geht darum, dreidimensional zu denken, um Ihren Charakter in Ihrem Kopf zu drehen . Das ist also der wahre Schlüssel hier. Und ich denke, wir zeigen hier viele gute Informationen. Es gibt nichts, was wirklich versteckt ist, nichts, worüber sich in einem drei D Künstler oder einem Animator wirklich wundern müssten. Sie müssen nicht kommen, um Sie zu jagen und Fragen zu stellen oder später nach zusätzlichen Skizzen zu fragen. Es geht darum, nur so viel von diesen Informationen über möglich zu bekommen, so dass diese anderen Teammitglieder ihre Arbeit wirklich gut und wirklich leicht machen können, ohne für zusätzliche Informationen zu Ihnen zurückkommen zu müssen. Also einfach dieses Gewehr zu kopieren, im Grunde das gleiche aussehende Ding auf der anderen Seite zu machen, es ist nicht wirklich ein großer Teil unserer Geschichte hier. Und wenn das ein professionelles Projekt wäre, müsste ich wahrscheinlich ein komplettes Konzeptstück für das Gewehr selbst machen. Aber nur um Ihnen die Idee zu zeigen, wie man das wirklich schnell und einfach macht, kopiere ich irgendwie einfach und kopiere. Aber das ist die Grundidee, die wir haben. Wir haben diese Charaktere, andere Seite wirklich schön definiert hier. Wir mussten uns nicht mit allen Schritten beschäftigen, die wir in der 1. 1 gemacht haben, so dass dies nur einen Bruchteil der Zeit in Anspruch nimmt . Und wir sprachen auch über all die großen Vorteile zu zeigen, dass Sie wissen, wie man diese Art von Sache zu tun kann, um nur Ihren Wert als Profi in Ihre Chancen, diese guten Jobs zu bekommen , ist ein Freiberufler oder in einem Studio. Ich hoffe, Sie fanden das wirklich hilfreich, sehr wertvoll. Es ist eine tolle Sache zu wissen. Wir sehen uns in den Vorlesungen. Wir haben noch ein paar Dinge zu besprechen, und dann schließen wir unseren Kurs 38. Charakterblatt – Portfolios, die nachgeschlagen sind: Oh, jeder in diesem Vortrag möchte ich einen wirklich effektiven Weg teilen, um Ihre Charakterarbeit potenziellen Kunden zu zeigen . Charakterblätter sind eine Alternative zu einer traditionellen Portfolio-Website, und ich hatte viel Erfolg mit diesem Ansatz, und es ist unglaublich einfach zusammenzustellen. Schauen wir es uns mal an. Wenn Sie also meine allgemeinen Schritte von Anfang bis Ende befolgt haben, sollten fast alle unsere Charakterprojekte mit dem fertigen Charakter auf einer einzigen zusammengeführten Ebene enden, und das macht unseren nächsten Job wirklich einfach. Wir werden nur jede unserer Charaktere kopieren und sie in ein neues Dokument einfügen. Also werde ich das mit allen sechs unserer Charaktere machen. Ich habe ein neues Dokument für unseren Charakter erstellt. Sie ist ein großes Format etwa vier mal 13 und wir fügen diese einfach ein, sobald wir sie aus ihren einzelnen Kompositionen kopiert haben . Also mache ich das einfach einzeln für alle sechs von ihnen, und ich werde sie umbenennen, um die Dinge organisiert zu halten, und wir passen sie einfach so an, dass sie alle richtig skalieren. Wir wollen nicht, dass einer riesig erscheint und einer winzig erscheint und dass wir sie einfach ein wenig um das Blatt herum komponiert haben, so dass sie sich gegenseitig ergänzen. seien Sie vorsichtig . Du willst keine Waffen auf einen Nachbarn zeigen. Also musste diesen Kerl mit der Waffe rüber an den Rand bringen. Ich habe das vorher gemacht, wo es so aussah, als wäre eine Axt etwa ein Nachbar-Charakter zu hacken, und das willst du nicht. Aber im Grunde ist es nur, diese nächsten zwei Charaktere dort zu setzen, wo sie einen Nachbarn haben. Das ist nicht genau das gleiche wie sie zeigt nur eine Menge Abwechslung, eine wirklich coole Art und Weise, um eine Menge großartiger Charakterarbeit auf einmal anzuzeigen. Es gibt also ein paar kleine polnische Gegenstände, die ich gerne ein wenig Grady int in der Nähe des Bodens setzen würde, nur um ein wenig dramatischen Nebel zu setzen. Aber eine wirklich coole Sache zu tun ist, eine Bloom-Schicht hinzuzufügen. Also werde ich mir einfach eine weiche Airbrush schnappen, und ich werde das aufhellen und dann mit einer orangefarbigen Farbe einstellen. Oder es könnte alles sein. Sie malen nur ein wenig Glühen um einige der Charaktere Grenze Bereiche überall, wo es aussieht, wie eine Lichtquelle könnte durch brennen. Es ist wichtig, ein wenig Zurückhaltung damit zu verwenden, weil es kitschig sein könnte, wenn Sie es zu viel tun. Aber es fügt eine Menge wirklich nettes Instant-Drama hinzu. Es macht nur diese Charaktere aussehen Art von wichtig und episch, und es bringt nur eine Menge coole Qualität, um Ihre Präsentation hier, wirklich effektiv, wenn Sie sich für einen Job, freiberuflich oder dauerhaft bewerben , können Sie Legen Sie einfach einen J-Peg dieses Zeichenblatts in Ihre erste Antwort, um E-Mail zu posten. Stellen Sie sicher, dass die endgültigen Größen klein eine Höflichkeit an die Person ist, die Sie kontaktieren. Sie werden es wirklich zu schätzen wissen. Hier haben Charakterblätter einige enorme Vorteile. Zuallererst stellen sie Ihre Arbeit direkt vor Ihre Perspektive. Klienten Augen sofort. Es gibt keinen Link zum Klicken. Keine Seite, die Sie besuchen und durchblättern müssen. Sie sind nur sofort schlagen sie mit all Ihrer großartigen Arbeit. Und denken Sie daran, dass Art Directors Luft oft durch Dutzende oder sogar Hunderte von Bewerbern, wenn sie versuchen, eine Position zu besetzen. So ist dies bequem und einfach auf die Aufmerksamkeitsspanne möglich ist, wird wirklich auszahlen den anderen Vorteil ist, dass wir viele verschiedene Stärken auf einmal zeigen. Portfolio-Seiten erfordern oft viel Klicken und Browsen, und der Kunde kann nicht einmal Ihre Lieblingsarbeit mit unserem Zeichenblatt sehen, wo, garantiert, dass sie sehen unsere Lieblings stärkste Arbeit sofort jetzt. Offensichtlich wird die Qualität Ihrer Arbeit alles bedeuten, also stellen Sie sicher, dass nur Ihre beste Arbeit es in Ihr Zeichenblatt schafft. Sie könnten so viele, viele Male in Ihrer Karriere verwenden , also stellen Sie sicher, dass es alles eine Plusarbeit ist. Ich hoffe, Sie finden das hilfreich. Es war eine wirklich erfolgreiche Reach out Methode bilden, und ich wette, dass es auch für Sie funktionieren wird . 39. Kursrücklauf: herzlichen Glückwunsch zur Fertigstellung von Konzeptkunst Charakterdesign. Wir haben Konzepte und Theorien behandelt, einschließlich Überblick, Konzept, Künstler, Toolkit, Toolkit, Charakter-Punch Up und Anwendung von Design-Prinzipien. Wir haben auch einen wirklich lustigen Blick auf die Macht der Gesichter in der Kraft der Haare. Wir haben dann einige coole Rendering-Übungen gemacht, einschließlich Stoff und Vorhänge, Leder und Metall. Wir haben dann alles zusammengefügt und eine Vielzahl von Charakterkonzept-Projekten angegangen, darunter Queen Wasteland, mystischer Steampunk, Bösewicht, Temple Guard, Cyberpunk, Alice und Drifter Hope. Sie sind wirklich zufrieden, wie sich Ihre Projekte herausstellte und haben einige berufliche Fähigkeiten von diesem Kurs weggenommen . Posten Sie einige Ihrer Werke und dass die gesamte Kursgemeinschaft Ihre Rockstar-Fähigkeiten sehen kann . Wenn Sie weiterhin vollständige Konzeptkunstprojekte erstellen möchten, um weiterhin Ihr Portfolio aufzubauen , schauen Sie sich diese Seite mit zusätzlichen Projektunterlagen an, um Ihnen einen großartigen Ausgangspunkt zu geben , der den Aufgaben ähnlich ist, die Sie erhalten könnten. Kunde aus der realen Welt. So sind sie große Praxis Charakter Konzeptkunst ist eine lustige und lohnende Fähigkeit zu verfolgen, so dass ich hoffe, dieser Kurs war ein Schritt in Richtung einer lebenslangen Leidenschaft für euch alle. Bleiben Sie dran und machen Sie tolle Arbeit. Das ist es für Konzept, unser Charakterdesign. Vielen Dank, dass Sie sich dafür anmelden, Teil unserer Community zu sein. Schauen Sie sich unsere anderen Kurse an, die eine Vielzahl von erstaunlichen digitalen Maldisziplinen abdecken . Es gibt eine fantastische Welt der Kunst da draußen, und es könnte mehr tolle Künstler wie Sie gebrauchen. In der Zwischenzeit, meine Freunde, viel Glück mit Ihrem Kunstwerk auf seine Art, malen coole Sachen.