Komplette Gitarrenmeisterklasse: Anfänger bis Fortgeschrittene

1. INTRO – ÜBER DEN MASTERCLASS: Ordnung, also willkommen zur Gitarren-Meisterklasse. Mein Name ist Rafael Bian Center und ich unterrichte seit über 20 Jahren Gitarre. Deshalb möchte ich Sie zu dieser Reise einladen, zu dieser Meisterklasse, zu diesem intensiven Kurs , den ich ins Leben gerufen habe. Und ich werde Sie Schritt für Schritt durch alle Inhalte führen , die ich aufnehme. Es gibt viele Techniken, die behandelt werden müssen, viele Foren, viel Theorie. Aber ich bin mir ziemlich sicher, dass du das verstehen wirst. erheblich zu erweitern Mit diesem Kurs oder der Aufteilung dieses Kurses in Vorlesungen werden Sie viel lernen , um Ihr Wissen . der ersten Vorlesung wirst du ein In der ersten Vorlesung wirst du ein paar Aufwärmübungen spielen, trainieren, und das bis in die Notaufnahme auf der Gitarre. Wir haben auch die Grundlagen der Gitarre behandelt da es sich bei Saitennamen um zwei Pfade handelt. Wie liest man die Courts, wie spielt man Akkorde, oder? Sogar der Rekord. Und habe für Sie auch einige der theoretischen Grundlagen der Dreiklänge und Bretter mit Zahlen vorbereitet , z. B. C-Dur sieben, C7. Warum wir diese Zahlen haben, warum wir diese Zahlen vor Gericht bekommen. Wir haben auch einen Teil der Theorie im Käfig wiedergefunden und natürlich Formationskreis der Quitten, was für eine Musikkomposition sehr wichtig ist. Wir wollen auch den letzten Teil. Wir verfügen über Grundkenntnisse im Strumming, Fingerbacken und wie man die Noten liest. In der zweiten Vorlesung wird es intensiver , weil wir lernen werden. Triaden sind Pedros Backwerk. Tippen hatte nicht ganz Unrecht. Für seine Kinder. Wir werden die pentatonische Skala und die Gitarrenmodi behandeln. Die Sieben bekommt ihre Modi, die wir für die Improvisation verwenden , und schreibt Liedgutter-Technik die Liedgutter-Technik , die wir spielen werden und die wir in diesem Kurs beim Strip-Backen lernen werden. Zweitens, wie man das anwendet, sollte das Backen in Arpeggien sein. Für eine Session, die von der Tonik-Session abhängt, habe ich für euch einige der wichtigsten Formen vorbereitet und wie man diese Formen in Backing-Tracks anwendet . Ich werde Ihnen auch einige der Hauptmuster demonstrieren , die wir auf den pentatonischen Skalen und auch auf einigen Seen angewendet haben . Du wirst diese Sitzung mögen, weil viel los ist. In dieser Session gibt es viel Inhalt, sowohl pentatonischen Skala als auch auf den Gitarrenmodi. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Kurs, diese Meisterklasse gefallen , und ich hoffe auch, Ihnen bei Ihren Zielen helfen zu können. 2. GUITAR: Willkommen zur Lektion Nummer eins. In dieser Lektion behandeln wir einen Teil der Gitarrenbasis als Bezeichnung für die Saite. Wie Sie sehen können, haben wir auf der Gitarre sechs Saiten. Wir zählen diese Schrumpflinge von unten nach oben. Meine erste Saite wird also E sein. Das ist die hohe Saite, E. Stellen Sie sicher, dass Sie richtig gestimmt sind. Sie können auch einige Apps wie den Gitarrentuner verwenden oder in diesem Fall verwende ich hier den Logik-Tuner. Stellen Sie sicher, dass Sie gegen Ende beitreten. Das ist also die E-Zeichenfolge. Auf der zweiten Saite. Ich habe die Notiz B. Wir können die zweite Zeichenfolge als B bezeichnen dritte Zeichenfolge wäre G. Denken Sie daran, dass wir diese Schrumpfungen von unten nach oben zählen . Taktstärke beträgt D, die D-Note auf der fünften Saite. Diese Notiz. Und schließlich haben wir auf der oberen und der sechsten Saite noch ein E. Das ist das tiefe, E. Das ist dein Hoch. Schon wieder. B, D und nochmal E. Wir haben auch ein paar gute Übungen zum Aufwärmen. Zum alternativen Sprechen. Wenn Sie noch nie Gitarre gespielt haben, wären diese gut für Sie. Also wenn du z.B. die E-Saite nimmst, die hohe E-Saite, kannst du die Bewegung runter, hoch, runter machen. Mit deinem großen habe ich einen Blick in meine rechte Hand geworfen. Ich bewege meinen Arm nicht. Ich bewege mein Handgelenk nicht. Bewegung dieses Teils meiner Hand beginnt sehr langsam. Kann auch in Gruppen bis vier zählen. Diese Art von Übung wird für Sie sehr hilfreich sein. Insbesondere in diesem Punkt werden Sie mit den Saiten vertraut, mit dem Klang der Saiten, mit dem Klang der Knoten. Machen Sie sich also bereit für die nächsten Beispiele, in denen ich Ihnen einige der Workouts und Aufwärmübungen demonstrieren werde, die ich täglich mache. 3. WIE MAN TABLATURE LEST: Okay, lass uns jetzt lernen, wie man Tabulaturen oder Tabulatoren liest. Das ist ein bisschen anders, wenn wir zwei vergleichen , wenn wir die Musik und die Musiknotation vergleichen. Weil das auf Zahlen basiert. Schauen wir uns diesen Song an, den Klassiker Milch unter Wasser und sehen wir, wie wir diese Zahlen lesen können, wie wir diese Zahlen auf das Griffbrett transponieren können, wo sich diese Knoten befinden, oder? Das müssen wir wissen. Wenn Sie sich die Tabs sehr genau ansehen würden . Du siehst keine Tempel, wir sehen keine Beats, siehst du das Timing, oder? Also müssen wir dieses Lied wirklich kennen. Wenn du das tust, um das abspielen zu können, diese Tabs, sonst klingen die Knoten wie in der Reihenfolge und der Song ergibt keinen Sinn. Schauen wir uns das an. Dieses Lied, wie du siehst. Erstens befinden sich, wie Sie sehen können, alle Knoten auf der oberen E-Zeichenfolge. Sie können erkennen, dass dies die obere E-Zeichenfolge ist, weil sie unter einer 035 schrumpft . Das sind die ersten drei Zahlen, die wir darin sehen . 0350 bedeutet offene Zeichenfolge. Ich brauche keine Finger, um das zu spielen. Lass einfach die Zeichenfolge los, das ist Null. Und dann 3,5. Das bedeutet, dass ich den Bund drei drücken muss, immer noch in der obersten Saite. Und die Fred Five. Ich spiele nur mit einem Finger. Aber du kannst das teilen, diese Finger teilen, um einen besseren Fingersatz zu bekommen, oder? Probenahme Null. Dann war Fred drei auf mich allein gestellt und benutzte meinen Finger eins, Bünde fünf. Wenn ich meinen dritten Finger verwende, weiß ich an dieser Stelle wahrscheinlich schon, welche Finger wir haben werden, und wir werden einige Zahlen bekommen. Also Abbildung eins, Abbildung zwei, Abbildung drei, Finger für jedes Mal, wenn ich so sprechen würde. Finger 123.4 soll dir den Weg weisen, oder? Diese Zahlen sind also unsere Referenz für den Fingersatz Null. Richtig? Schauen Sie sich die nächste Gruppe von Knoten an. Ich nehme 0365. Dann die nächste Gruppe, ich nehme wieder 035, ziemlich einfach. Und dann endlich fügt 30 hier etwas Overdrive hinzu, etwas Verzerrung. Um eine Idee zu haben , weil dieser Song mit Overdrive im Speicher aufgenommen wurde und so weiter. Und all diese Knoten befinden sich auf der obersten Zeichenfolge. Ich werde hier auch einige Schlagzeuge haben, nur als Leitfaden, als Referenz für uns, die dieses Riff gespielt haben. 1234. Nochmals 3434343 um drei, um drei, um drei. Ein weiteres großartiges Lied, das ich für diese Lektion mitbringen werde, heißt Seven Nation Army. Schauen wir uns diesen Song an und wie man diesen Tab liest und wie man diese Zahlen auf dem Griffbrett spielt. Wie Sie jetzt sehen können, ist es ein bisschen anders. Vergleich mit Rauch unter Wasser. Ich habe Noten auf der A-Saite und ich werde eine Note auf der D-Saite haben. Wenn du die Saga nicht kennst, wenn du die Tabs nicht kennst, analysiere den Song so. Schau, wie viele Knoten du auf einer Saite hast und ob du andere Saiten spielst, oder? Wenn du Akkorde spielst, können wir auch Tabulatoren lesen. Sie können Akkorde auch im Tabulatorraum lesen. Aber in dieser Situation haben hier alle einzelnen Knoten recht. Wie Sie sehen können, beginnt das Riff mit einer 77. Diese Siebener befinden sich dort, wo auf der einen Saite weitere Sieben sind. Ich benutze jetzt meinen dritten Finger. Warum? Denn sieh dir das nächste Bündel an, das ich spielen muss. Die verschiedenen fünf befinden sich auf der D-Saite. Aber für mich macht es keinen Sinn, wenn ich Finger eins spiele und dann meine gesamte Hand auf die flache Fünf bewege. Für mich wäre es also einfacher, wenn ich meine Hand so positionieren und Flat Five spiele. Und dann gehe ich zurück zu Fred Seven. Und ich habe die Reihenfolge von Flat Five, Flat Three und Flat to all auf einer Saite gespielt. In dieser Iteration kann ich problemlos mit nur einem Finger lösen. Das gesamte Dach wäre sehr langsam. Lassen Sie uns ein paar Trommeln hier haben , nur als Referenz, 124. Richtig, so lesen wir Tabs. Erinnerst du dich, was ich über den Tab gesagt habe? Manche Tabs haben keinen Rhythmus, sie haben keine Beats. Es gibt ein gutes Beispiel, wenn du dieses Lied nicht kennst, was fast unmöglich ist, oder? Wenn du den Song nicht kennst, wirst du wahrscheinlich so spielen , als ob du die Knoten nacheinander gespielt hast , weil wir den Rhythmus nicht kennen. Wir kennen die Unterteilung nicht, wissen nicht, was im Hauptlied vor sich geht, in den Originalliedern, tut mir leid. Nur ein Haufen Zahlen , die nacheinander gespielt werden. 4. Intervalle: Ordnung, also für die nächste Lektion werde ich Ihnen die Intervalle zwischen den Noten zeigen , was das bedeutet. Wie Sie an diesem Klavier sehen können, haben Sie eine Gruppe von Knoten, sieben natürliche Töne. Sie sind C, D, E, F, G, a, B. Sie haben auch die scharfen Töne und die flachen Knoten, die sich auf den schwarzen Tasten befinden. Wenn Sie das Klavier sehen, ist es sehr gut organisiert, ganz anders als das Griffbrett unter der Gitarre, das manchmal verwechselt werden kann. Also Randnotiz, lassen Sie uns mit den Szenenknoten beginnen. Wie Sie sehen können, besteht das Klavier aus einem Muster aus zwei schwarzen Tasten und drei schwarzen Tasten. Zu schwarzen Tasten, kostenlose schwarze Tasten. Die Knoten vor den, den beiden schwarzen Tasten, sind die C-Note, die natürliche C-Note, oder Demonstratoren und mein Klavier hier. Das sind also die nächsten Knoten. Du hast den Klang der D-Note. Bisher haben wir C und D, oder? Wenn Sie also ein solches Intervall haben, nennen wir einen ganzen Schritt zwischen C und D. Ich werde einen Schritt haben. Okay, also wo finde ich diese beiden Noten auf der Gitarre? Wenn du deinen Finger auf der fünften Saite, dem dritten Bund, positionierst , findest du die Note. Das ist meine C-Note. Wenn wir den nächsten Bund überspringen und auf Bund fünf spielen, können wir dafür auch deinen Finger drei benutzen. Du wirst den D low haben. Also überspringe ich ein Ärgernis. Sieh dir Fred drei an. D auf Bund 51 verläuft zwischen diesen beiden Knoten, C und D. Das elastische, das Klavier als Referenz. c. Vor den beiden schwarzen Tasten. Schon wieder. Die erste schwarze Taste wird Cis sein. Und dann D 0. D. Wenn du den umgekehrten Weg gehst, D beginnen würdest, ist D flach die schwarze Taste und C, oder? Also, wie Sie sehen können, Cis und Ds-Dur, wir werden den gleichen Klang haben. Aber wenn wir zu C und C Sharp gehen, nennen wir Halbschritt. Wenn du von C nach D gehst, ist das Essen so, oder? Also, wo findet man den C-Sharp auf der Gitarre? C ist am Bund. Drei. Denkt daran, wir sind immer noch auf der fünften Saite. C-Sharp wird sich ärgern. für Sie für Sie Erstellen Sie für Sie eine Art dunkles Intervall, das für Filmthemen wiederverwendet wird. Wenn du C und D spielst, regenerierst du diese Spannung nicht. Aber wenn du das D für Ds-Dis fallen lässt, so weit, so gut, lass uns weitermachen. Bisher haben wir C und D. Die nächste Note wird dritte Note auf dem Klavier sein, C, D, E. Erinnerst du dich, wie man den ganzen Schritt findet? Schau dir die D-Note an. Da ist das Geräusch der Bezeichnung. Dann haben wir E. Du hast einen ganzen Schritt, einen halben Schritt. Ganzer Schritt. Wenn ich von D nach Dis gehe, einen halben Schritt von D nach E. Poste das. Schau dir jetzt an, zwischen E und F gibt es keinen schwarzen Schlüssel. Dieses Intervall wird also ein halber Schritt sein. Halbtonschritt versteinert, E, F auf der Gitarre. Wenn Sie Ihren Finger eins auf der flachen Sieben positionieren. Und dann dein Finger auf Fred Ate. Bisher haben wir C, D, E, F. Nehmen wir diese vier Noten auf der Gitarre. Es ist immer noch am fünften Bund, an der fünften Saite, tut mir leid. Siehe, Fred, drei, Ds-Ds-5, Es-Ds-7 und f. Lesen Sie acht. Warum ich mir nicht neun nach E ärgern werde. Denn wenn ich zu Fred Neun gehe, fiss. Also ich spiele in dieser Situation nicht Fis, spiele E und F natürlich. Du kannst auch die E- und F-Noten auf deiner obersten Saite finden. Denken Sie an Ihr Lieblingsspruch , wenn Sie Natural tunen. Wenn du zu Fred gehst, ein Halbschrittintervall. Lass uns gehen. Nach F haben wir Ji Fu-Schritt, Ganzschritt, F, G und dann G und a. Noch ein ganzer Schritt, a und B. Noch ein ganzer Schritt. Nun, B und C. Das kann eine gute Frage für Sie sein. Bekomme ich zwischen B und C einen ganzen Schritt oder einen halben Schritt? Allerdings gibt es keinen scharfen Punkt zwischen BC. Wenn Sie also den B-Knoten spielen, wird der nächste Knoten im Halbschritt ausgeführt. Wo sind diese Noten auf der Gitarre? Wenn ich C spiele? Auf dem dritten Bund befindet sich das B eine halbe Stufe nach unten. Das bedeutet, dass sich das B am Bund befindet , um sich zu regenerieren. Jetzt noch ein halber Schritt, was eine sehr hohe Patientenrate ist. Nun, das ist die Sache, an die du dich erinnern musst. Die Intervalle zwischen E und F, Halbtonschritt und B und C. Ein weiterer Halbtonschritt, die volle Skala auf der Gitarre. Nun, linear, was das heißt, ich spiele all diese Noten auf der fünften Saite. Wir sehen uns in Wohnung drei, Wohnung fünf und Wohnung sieben. F auf Fred, acht am Freitag, dann am Freitag, am 14. Und siehe Fred 15. Stimmt es? Für das Gedächtnis, für ein neues Auswendiglernen, ist dies der Anfang der nächsten Lektion. Ich werde den Prozess für Sie beschleunigen. Auf dem Bund 12 befinden sich also die Namen der Open Shrinks. Was das bedeutet, die offenen Zeichenketten, die Sie bereits kennen, haben Sie bereits in der anderen Lektion gelernt , E, G, D und E. Sie haben dieselbe Reihenfolge. G, D, a. Und der 12. Bund liegt im mittleren Bereich deiner Saite. Deshalb bekommst du die gleichen Notizen wie Open. B, G, D, a, E, wenn Sie z. B. die G-Note auf der A-Saite finden, müssen Sie nicht von hier aus beginnen, von der offenen Saite aus zu zählen . Du kannst hier ganz einfach auf dem 12. Bund hingehen. Der 12. Bund ist der AV-Knoten. Wenn du einen Frame nach unten gehst, ein Flach. Und dann G, das ist das Genom, das sich am Frontend befindet. 5. HINWEISE auf dem FRETBOARD: Ordnung, nächste Lektion. Jetzt geht es um das Auswendiglernen von Bünden, wobei die Noten auf dem Griffbrett sind. Es ist ziemlich einfach, besonders auf der obersten Saite. Und die Zeichenfolge, ich werde dir wärmstens empfehlen , diese drei Zeichenketten auswendig zu , denn unsere Aufzeichnungen sind Skalen und Seiten. Wir werden mit diesen beiden Saiten beginnen. Deshalb ist es wirklich wichtig, zumindest an dieser Stelle, diese jüdischen Saiten, oberste Saite, das E und die fünfte Saite, das A, auswendig zumindest an dieser Stelle, diese jüdischen Saiten, oberste Saite, das E und die fünfte Saite, zu lernen. Denken Sie also an die Intervalle aus der anderen Lektion, die wir jetzt anwenden werden. Also auf der oberen Zeichenfolge, wie Sie sehen können, die rote, die roten Buchstaben. Wir haben E auf der offenen Saite , Grau, F auf dem ersten Bund. Wenn du das nächste Bünde überspringst und mit dem dritten spielst. Wir haben ein Gen für Fred. Fred Seven b. Erinnerst du dich an die Theorie? Zwischen B und C werde ich das Halbschrittintervall rot anzeigen lassen. Wenn ich also von Bünde 7, Fret Night, übergehe , erhalte ich B in C-Sharp. Wenn das so ist, brauche ich die natürlichen Noten C. Ich lege meinen Finger hin und Fred sieben. Und dann habe ich den anderen Finger gelegt. Freundlicher BC. Kann auch Gesang üben, der trainiert. Dann am Freitag habe ich die D-Knoten und Fred 12. Erinnerst du dich, was ich über Fred Trogh gesagt habe? Sie erhalten die gleichen Noten wie bei den offenen Saiten. Der Bruch an der oberen E-Zeichenfolge wäre der Buchstabe, E wären die Knoten, d. h. Okay, das waren also die Noten auf den oberen Saiten. Leicht auswendig zu lernen, denn auf den ungeraden Zahlen, den ersten drei ungeraden Zahlen, 135, gibt es F, G, eine Bedrohungssieben, eine weitere ungerade Zahl. Ich nehme das B-Gen. Ich spiele nur die seltsamen Bünde. 1357. Natürlich habe ich C auf Fred, 8.10.12. C D E befindet sich auf den Bünden 89.810.12, tut mir leid. Cte. Und offen wird es natürlich an einer Schnur sein. Ich nehme eine offene. Und dann muss ich den anderen Bund überspringen, den nächsten Bund, weil ich dann einen Schlag bekomme. Und ich suche gerade nicht nach einem Sharp , also suche ich nach B. Also B wird das zweite Bünde sein. Schau es dir jetzt auf dem Grün an. Briefe. Auf den grünen Knoten. Sei auf dem zweiten Bund, im dritten Bund, D auf dem Bund, fünf, Es-7. Die nächste Note wäre einen halben Schritt von e entfernt. Also ja. Du kannst dir jetzt ansehen, auf der, auf der oberen Saite, auf der flachen 78, du findest b und c. Wenn du auf der A-Saite eine gerade nach unten gehst , siehst du EFF. Lass uns zuerst loslegen, 781012. Zum Schluss noch eine Notiz. Irgendwie eine traurige Kombination. Wenn du von A bis A spielst wird das die a-Moll-Skala sein. Wir werden uns das auf der Skala von Vorlesung Nummer zwei ansehen . Wenn wir also die Kombination dieser sieben Knoten a, B, C, D, E, F, G haben, erhalten Sie die a-Moll-Skala. Du kannst, du merkst schon, dass sie skalieren. Ist es traurig? Stimmt es? Ich spiele einfach die ersten drei Knoten, a, B, C. Das ist die Kombination einer Molltonleiter. Nächste Zeichenfolge, D, Zeichenfolge, die blaue, die blauen Buchstaben. So offen. Du überspringst den nächsten Ärger. Du bekommst den Inode. Und nach der Notiz, halber Schritt. Ja. Fred, Fred 78. Fred neun. Jetzt spiele ich zum ersten Mal um neun. Aber Neun wird mir den B-Knoten geben. Und Fred, dann geben wir mir natürlich den C-Knoten. Und Fred 12. Erinnerst du dich an die Regel über Bruderschaft 12? Dieselben Buchstaben wie die offene Zeichenfolge, dieselben Noten wie die offene Zeichenfolge. Diese Kombination von Noten auf der vierten Saite ergibt also wieder die d-Moll-Skala. nur die ersten drei Knoten spielen, haben Sie eine Vorstellung, wovon ich spreche. Also die Kombination der drei Knoten D, E, F. Es ist sehr traurig, oder? geringe Tonhöhe wird dir also dieses Gefühl geben, diese Stimmung. Gehen wir zur dritten Zeichenfolge über. dritte Saite ist das G. Open. Meine zweite Sorge, eine Drohung für B. und Fred fünf. Warum ich nicht zum Bund Sechs gehe, weil die Sechs mir diesen scharfen C-Knoten geben wird. Und dann Fred File. Und dann Fred 70. Lies meins. Dan, weil ich nicht Flat Nine gespielt habe. Und dann auf 11 verteilt. Weil es das F Sharp regeneriert. Ich spiele flach 9.10, was mir das E und F bringt, ein Halbtonintervall. Und schließlich abbrechen. Wie fühlt sich diese Skala an? Was ist der Reiz dieser Kombination? Die drei Knoten, Dur oder Moll, zu spielen , wäre sicherlich wichtig. Ich spiele wieder für dich. Mein Hauptfach oder die Kombination dieser Knotengruppe wird mir die Hauptskala bringen. Gehen wir zur Basisstärke über. Jetzt werde ich B als offen haben. Und warum ich nicht auch auf die Straße gehe. Ich mache mir Sorgen weil ich von diesen beiden einen halben Schritt Abstand haben muss , was bedeutet, dass der Abstand zwischen diesen beiden Knoten einen halben Schritt betragen muss. Obc würde geöffnet sein. Und C im ersten Bund, drei tiefe Atemzüge, 568108, fuhr voraus. Und Freitag, die hohe Saite e. Wenn du dir die hohe Saite e ansiehst, musst du mit den gleichen Spreizungen spielen , wie du auf der oberen Saite E gespielt hast, denn beide sind Nullen. Also EF. Und mach dir zuerst Sorgen. Drittes Ärgernis Jude. Für Fred. Fred sieben oder acht oder neun. Weil Brot C ist, gibt mir der neunte Atemzug das C, worauf ich mich nicht freue. Dann ärgere dich. Ärgere dich. Aber wenn du beide Saiten gleichzeitig spielst, dieselben Bünde, den Loewy und den hohen E. Du musst dieselben Bünde spielen, also wahrscheinlich mit dem Finger auf drei, also a, B, C, D, oder? Du bekommst einen besseren Klang , wenn du deinen Finger in der Mitte des Bündes positionierst . Was das bedeutet, der Abstand zwischen diesen beiden Metallteilen ist hier der beste Klang. Wenn Sie die Eigenschaft nicht drücken, erhalten Sie die stummgeschaltete Tonbrust richtig. Wenn du zusätzlich auf den Frat drückst , der hier das Metallstück ist, bekommst du auch die gedämpften Töne. Versuchen Sie also, eine Stelle zwischen diesen beiden Bünden zu finden und positionieren Sie dann Ihren Finger und Sie haben den besseren Klang. Sie können dies auf alle Finger auftragen, die eines Tages heben. also das Auswendiglernen der Bünde. Eine andere Art, auswendig zu lernen. Bünde. Diese Frage stellen sich viele Schüler. Sie verbringen, verbringen, verbringen Zeit damit, die Knoten auf der D-Zeichenfolge zu finden, was manchmal verwechselt werden kann. Wie findet man also die Knoten auf der D-Zeichenfolge wegen der E-Zeichenfolge? Nehmen wir ein Beispiel. Die G-Note, die Note auf der E-Saite. Es befindet sich auf Bund drei, oder? Das ist mein Genom. Stromaufwärts, Fred 33. Also, wenn Sie mit Ihrem Finger den fünften Bund auf der D-Saite spielen. Ein anderes Gen, die Oktave höher als das G. Es sind Achtelnoten. Teil G Dann Oktave. G, a, B, C, D, E, F, G. Nochmals acht. Das ist eine großartige, großartige Möglichkeit, sich Knoten auf der D-Zeichenfolge zu merken. Suchen Sie zuerst den Knoten in der obersten Zeichenfolge. Nehmen wir zum Beispiel einen anderen Knoten, a, B. B befindet sich Fred Seven. Und dann benutzen Sie unseren Finger drei, halten Sie einen Arm, diesem Fall atmen Sie acht. Und du spielst den Bund auf der D-Saite. Beim Öffnen ist Kraft sogar noch einfacher, da Sie nur einen Finger benötigen, um ist Kraft sogar noch einfacher, da Sie nur einen Finger benötigen die Knie zu öffnen, den nächsten Bund zu behalten und den Bund zu überspringen. Eins. Du gehst zu Fred , um deinen Finger auf der vierten Saite zu positionieren. Noch ein. Wenn du dieselbe Technik benutzt hast, um die andere Note auf der B-Saite zu finden, muss ich jetzt die E-Note auf der B-Saite finden, wie das funktionieren wird. Wenn du dieselbe Technik anwendest, lautet diese Notiz, mach dir keine Sorgen. Und dann behält es eine Saite. Das ist mein E-Dur. Nicht auf der Suche nach. Diese Technik funktioniert in dieser Situation nicht . Was ich tun muss, ist diesen Fred zu bewegen, anstatt Fred zu spielen, damit du Platz fünf spielst. Jetzt musst du also zwei Bünde überspringen, um das nächste E zu finden. Um es in der nächsten Oktave zu finden. Nochmals, du öffnest. Stromaufwärts. Du gehst zur vierten Saite und spielst auch Bünde. Ich habe gerade die nächste Oktave gefunden. Wenn du jetzt einen Bund überspringst, wird er übersprungen. Du ärgerst dich, tut mir leid. Und positioniere deinen Finger auf der B-Saite, ärg dich. Symmetrisch. Das kannst du also an jeder Stelle machen, wie in Oktetten. Dieselben Notizen. Hier. Du hast F, G, a, B, C, C. Du kannst dich bewegen, dich bewegen. Du kannst diese Technik auch auf der A-Saite anwenden, z. B. nehmen wir die C-Note auf der A-Saite. C-Note auf der A-Saite befindet sich auf einem Bund Drei. An dieser Stelle solltest du das wissen, oder? Das haben wir in der anderen Lektion gemacht. Drei, dann eine Schnur. Ich überspringe die nächste Frat. Ich positioniere meinen Finger auf der G-Saite. Ich hole mir den C-Knoten. Und andere sehen Notiz. Zu mieten. Jetzt muss ich das C am östlichen Ende finden. Es fehlt die hohe E-Saite. Du positionierst deinen Finger hier. Fünf für den Samen, den du gefunden hast. Auf der G-Saite. Du überspringst zwei Bünde vor dir und positionierst deinen kleinen Finger, deinen Finger vier auf dem Bund, acht Knoten, richtig? Ein höherer. Gute Übung zum Auswendiglernen. Siehe rechts die dritte Saite. Die hohe Festigkeit. Jie Chen flussaufwärts. Die D-Zeichenfolge, die B-Saite. 6. WARM – BASIC: Okay. Hallo, oh. 9. WARM UP – "X" STYLE: Okay. Hallo. 10. GUITAR 1: In Quartalsnotizen. Achte Töne, 1, 2 3 4 1 2 3 4 4 1 2 3 3 4 3 4 1 2 3 4 1 2 3 3 3 3 3 4 3 4 3 4 4 3 4 3 4 4 3 3 3 3 3 3 4 2 3 3 3 3 3 3 3 3 3 4 1 2 3 3 4 1 2 3 3 3 3 3 3 4 1 2 3 3 3 1 2 3 4 4 1 2 3 3 4 3 4 1 2 3 4 1 2 3 3 3 3 3 4 3 4 3 4 4 3 4 3 4 4 3 3 3 3 3 3 4 2 3 3 3 3 3 3 3 3 3 4 1 2 3 3 4 1 2 3 3 3 3 3 3 4 1 2 3 3 3 2 3 4 1 2 3 4. 11. GUITAR 2: Schnüre überspringen. Wenn wir also gehen, wäre es sehr wichtig, die Saiten zu überspringen , um das alternative Sprechen zu wählen. Es wäre also sehr einfach. Also 123-41-2341, 234-123-4234. 12. GUITAR 3: 1, 2 3 4 4 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 2 3 3 4 1 2 3 4 4 4 1 2 3 3 4 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4. 13. GUITAR 4: Wir werden in chromatischer Sprache spielen. Das heißt, der Fingersatz wäre 1234. Ordnung, wir beginnen mit der E-Saite. Und dann machst du dir Sorgen 23456. Was bekommen wir, wenn wir bedroht werden, sechs. Du gehst zum siebten Bund über, zwei auf der obersten Saite. Und dann fing er an, so runterzulaufen, 789-10-1112. Als es den Bund 15 erreichte, fingen wir an , bergauf zu gehen, aber es benutzt immer noch die Bünde 151.413,12. Und so gehen wir. Jetzt sind wir hier am 12. Bund und der obersten Saite. Also, was machen wir jetzt? Wir fangen an, auf diese Weise zu rennen. Also 15141311. Jetzt sind wir hier auf dem siebten Bund. Also, was machen wir? Wir machen neun. Es ist auf der E-Saite. Du wirst den 10987 spielen. Und dann der 9876. Du fängst an, auf diese Weise zu rennen. Als du also den Bund erreicht hast, hast du angefangen, nach unten zu gehen. Gitarren-Jam-Technik für würde in Viertelnoten, Achtelnoten und Sechzehntelnoten gespielt . 1234. Hallo, da. 12341234. 14. CHORDS und BARRE: Es ist an der Zeit, ein paar Akkorde auf der Gitarre zu lernen. Ich habe bereits einige einzelne Knoten in den anderen beiden Songs gespielt , die ich demonstriert habe. Jetzt ist es Zeit, Akkorde zu spielen. Wenn Sie 23 oder sogar vier Knoten kombinieren, nennen wir Akkorde. Und es akkordiert auch. Wir haben zwei Möglichkeiten, mit der rechten Hand zu spielen oder zu spielen. In einigen Fällen, Miete auswählen. Also beginnen wir mit dem Acht-Dur-Akkord. Das ist eine andere Sache mit Gerichten. Wenn du den Brief siehst. Das Gericht an sich wird von großer Bedeutung sein. Es wird Ihnen also die fröhliche Stimmung bringen , über die wir vorhin gesprochen haben. Das klingt nach einem wichtigen Bericht. Schriftstellerin. Glücklicher. Und wenn du das M siehst, in diesem Fall ein Minderjähriger, wirst du eine traurige Stimmung haben. Oder einige Kerne wie vermindert. Wir, diese Akkorde, die wir haben, der Tritonus, wird diese düstere und traurige Atmosphäre haben , z. B. ein Moll. Ein Major. So schreiben wir es wie glücklich, traurig. In dieser Lektion werden wir einige davon lernen. Akkorden wirst du viele, viele Songs spielen Mit diesen einfachen Akkorden wirst du viele, viele Songs spielen können. Okay, gehen wir zurück zum A-Dur-Akkord. Das ist also dein Gitarrengriffbrett. Wie Sie sehen können, befinden sich die Finger 12.3 ebenfalls am Bund. Mein erster Finger wird sich auf der vierten Saite befinden. Finger, um es auf der dritten Saite zu betrachten. In Finger drei an der zweiten Saite. Es sieht ein bisschen verwirrt aus, aber daran wirst du dich gewöhnen. Okay, also Finger eins, zuerst auf der zweiten Bundsaite Finger unter eins ablesen kann, aber jetzt auf einer Saite, g. Finger drei, der sich auf der Saite befindet, bis das X bedeutet, dass du nicht spielen kannst. Du musst nicht die oberste Saite spielen. Lass uns darüber nachdenken. Der Docstring gibt dir den eNode. Der Kurs, den wir spielen, ist der achte große Port. Wir haben auch den Inode in diesem Court, der Teil der Triade ist. Dreiklang. Gehen, das werde ich in Vorlesung Nummer zwei überprüfen, ist momentan nicht der Fall. Also fangen wir an, diesen Sport zu spielen. Schnur. Der Akkord ist A-Dur. In deinem Alter ist deine fünfte Saite acht. Und du kannst auch die E-Saite anschlagen, auch wenn du keinen Bund auf der E-Saite drückst. Teil der Triade. Schnur. Zweiter Ärger des ersten Semesters. Insgesamt. Wir positionieren unsere Risiken, nicht so. Lass dein Handgelenk so fallen. Und du senkst automatisch deine Schultern, also bist du nicht so geduldig. Also Position der linken Hand. So finden Sie eine bessere Position für Kabel. Wie Sie hier sehen können, ist mein Daumen nicht so. Ich zeige meinen Daumen nicht. Mein Handgelenk ist nicht so hoch. Es war also eine eher niedrige Position. Und meine Schulter ist so sehr entspannt. Es ist keine solche Spannung. Wenn du also die Schulter fallen lässt, bewegst du das Handgelenk und musst Lake und tiefe Position in deinem Daumen hier anheben, den Gitarrenhals dagegen drücken, diese Finger, um besser zu haben. Das gefällt mir. Das gefällt mir. Ich mag das entspannt. Vor allem für Autos wie dieses, bei denen man all diese drei Finger in einem Bund positionieren muss. Gehen wir zum a-Moll-Akkord über. Ein Minderjähriger ist ein bisschen anders. Schau es dir an. Im zweiten Bund. Ich behalte zwei Finger. Und jetzt geht mein Finger eins zum ersten Bund. Welche Saite? Auf der zweiten Saite, richtig? Ich werde immer noch die fünfte Saite offen und die höchste Saite E spielen Saite offen und die höchste Saite E Schauen wir uns das an. Also lasst uns diesen Akkord bis jetzt auf der Grundlage des Fingers aufbauen. Abbildung zwei, die sich auf der zweiten Bundsaite für den dritten Finger befindet , befindet sich ebenfalls auf dem Bund. Aber jetzt auf der Saite, drei, auf der G-Saite. Fantastisch. Dann befindet sich der erste Finger am ersten Bund. Auf der zweiten Saite. Insgesamt klingt 00 wie ein Moll. Hat am besten funktioniert. Schau einfach, ob du die Taste gedrückt hältst, ob du die Noten richtig drückst, die Sprechnoten gespielt werden. Denn manchmal kann man eine Ladung wie diese E-Saite einbauen oder sollte offen sein. Es ist stummgeschaltet. Also, was ich tun muss, solche Handgelenkshaltung, weil Ihre Unternehmensstärke, wenn Sie nicht den richtigen Decaying-Sound drücken , gedämpft wird. Also lasst uns diese vier Teile kürzen. Wie klingt ein Minderjähriger? Lassen Sie uns zur längsten Zeit für einen c-Moll- oder Dur-Akkord übergehen . Nehmen wir an, das wird der Dur-Akkord sein, oder? Es gibt kein m. Der Akkord ist also Dur, C-Dur. wissen wir also schon. Das Gericht hätte also recht, würde sich freuen. Stimmt. Dann freuen wir uns über das, was hier vor sich geht. Wie Sie sehen können, ist das X immer noch da auf der oberen Saite, also muss ich diese Zeichenfolge vermeiden. Denken Sie daran, dass Sie den C-Akkord und die oberste Saite spielen . Es ist E. Obwohl die E-Note, sich der Akkord innerhalb des Akkords und ist Teil des Dreiklangs. In dieser Situation kannst du das nicht spielen. Du musst anfangen zu streamen und diesen Platz mit der fünften Saite auswählen . Dort befindet sich mein Finger drei. Auf der fünften Saite. Drittes Ärgernis. Wo befindet sich der Finger bis jetzt? Auf dem vierten Saitenbund? Auf der G-Saite befinden sich keine Finger auf der G-Saite, sodass die Saite offen ist. Und schließlich wird sich mein erster Finger auf dem ersten Bund befinden. Zweite Saite. Und auch die E-Saite ist offen. Auf der E-Saite gibt es keine Zahlen . In diesem Kurs klimpere ich also. Fangen Sie an, dieses Gericht mit dem Finger zu bauen drei wären wahrscheinlich eine bessere Option für Sie. Also Abbildung drei, Finger an Finger eins. Lass uns diesen Akkord zeichnen. Schon wieder. Schau dir meinen Daumen an. Die Position ist nicht so. Genau hier. Mein Handgelenk befindet sich in einer sehr niedrigen Position und meine Schulter ist sehr entspannt. Spannung wie diese. Es gibt eine ziemlich coole Akkordfolge auf diesen beiden Akkorden basiert , die wir gerade gelernt haben. C-Dur. Ein Minderjähriger. Ein kleiner Trick hier für dich. Wenn du C-Dur spielst. Der nächste Akkord ist a-Moll. Du willst, du willst, dass ich einen Finger bewege? Man muss einen Finger wechseln. Welcher Finger? Finger, drei. Finger. Drei. Verschieben Sie es jetzt. Unter deinem Finger bis zur G-Saite. Ich bewege meinen Finger nicht um einen, ich bewege meinen Finger nicht zu Ich bewege mich nur. Und du kannst das etwa viermal pro Akkord üben. Also lasst uns weitermachen. Als Nächstes. D-Dur-Akkord. Du wirst diese Koordinate sehen. So viele Lieder, ein sehr wichtiger Akkord, den du an dieser Stelle lernen musst. D. Schauen wir uns diese x an. Das heißt, ich muss die E-Saite und die A-Saite meiden. Ich muss in diesem Kurs nicht die drei Saiten spielen. Ich fange an, Discord mit der vierten Saite zu spielen. Erinnerst du dich an diese seltsamen Namen? Schrumpft. Bestellung. Denn Streicher ist D, und dieser Akkord ist D-Dur. Also positionieren wir dann die anderen Finger. Denke eins auf der G-Saite , der dritten Saite. Ärgern. Zwei Finger, um sich am selben Bund zu befinden. Aber jetzt auf der E-Saite, der ersten Saite, Finger drei, befindet sich auf der zweiten Saite. Mach dir Sorgen drei. Sie fangen an, diesen Akkord zu spielen. Aber die erste Saite, das ist der Sound. So klingt das D-Dur. In einer Reihe wie acht. Lass uns die Handposition korrigieren. Viermal klimpern. Eins. So klingt das D-Dur. Gehen wir nun zu der, einer anderen Version von D , der d-Moll, über. Lass uns gehen. Also d-Moll, ein bisschen anders. Wie Sie sehen können, vermeiden wir immer noch die E-Saite und eine Saite. Wir fangen an, Zwietracht mit der vierten Saite zu klimpern. Das kannst du an dem Kreis erkennen, deine Weißen durch einen verdeckten Nerv. Das bedeutet, dass Sie mit dem Streaming auf der ersten Zeichenfolge beginnen müssen. Oh, wir haben jetzt Finger eins auf der E-Saite, Bund eins. Wir haben auch den Finger an die Bruderschaft, drei zu trinken. Auf der G-Saite. Wir haben endlich einen Finger, drei. Saite, Bund, drei. Du brauchst also drei Finger für Discord und drei Bünde, drei verschiedene Bünde. Okay. Das ist der Klang von d-Moll, wie Sie sehen können. Sehr traurig. Vergleichen wir d-Moll in D-Dur. Es gibt einen großen, großen Unterschied zwischen diesen beiden Akkorden, Dur und Moll. Okay, lassen Sie uns d-Moll viermal d-Moll-Akkord kürzen . Das ist eine ziemlich coole Akkordfolge. Wenn man d-Moll-Akkord, C-Dur, d-Moll in C-Dur kombiniert , passen sie ziemlich gut zusammen. Als Nächstes. E-Dur. E-Dur ist die Art von Akkord, die wir verwenden. Immer Fäden. Schau dir diese Kreise an. Du siehst, wo du von der obersten Saite, der E-Saite, mit dem Streamen beginnen musst. Und wie Sie auch sehen können, sind die B-Saite und der Osttrend offen. Lass uns das erledigen. E-Dur-Akkord. Fangen wir an, diesen Akkord mit dem Finger zu bauen , eine bessere Idee ist. Finger würde sich also auf der ersten Bundsaite befinden. Drei. Finger zwei befindet sich auf der fünften Saite. Zwei Finger 3 h, also auch Bünde, aber auf der vierten Saite. Aber unter deinem Finger zum Anordnen. Lass es uns sechs Monate lang mit ihm versuchen . Lass uns das Spielfeld viermal kürzen. Schauen wir uns die andere Version von E-Dur an, die e-Moll ist, oder? Also für e-Moll gibt es hier einen Finger auf E-Dur, den ich nicht benutzen muss, um diesen Bund zu spielen. Das wird der Ärmel am Finger eins sein. Wenn ich den Finger vom Griffbrett nehme , wird er klein. Hier drin. Ja, sieh dir das an. Es wird nur mit dem Finger gespielt. Und Finger drei. Lassen Sie uns nun mit dem Major vergleichen. Der Major. Ich habe einen Finger am dritten. Trink. zuerst Sorgen. Höre dir den Unterschied zwischen diesen beiden Teilen an. E-Dur, Moll, Dur. Schriftstellerin. Er ist minderjährig. Der Minderjährige. Wie Sie jetzt sehen können, habe ich den East getrunken, oder die ersten drei Saiten waren offen. Lassen Sie uns E-Minor übertrumpfen. Als Nächstes. G-Dur-Wörter. Ich denke, wir müssen diesen Fingersatz ändern. Zum besseren, holen Sie sich einen besseren Fingersatz. Es ist üblicher, den anderen Finger dort zu sehen , um es dir zu sagen. Aber diese Formation hat 23,4. ist so schwer, es zu spielen. Harte Formation, Herzform, damit wir in Songs mitspielen können. Also habe ich diesen Finger gegen einen Finger ausgetauscht. Finger eins befindet sich jetzt auf der fünften Saite. Mach dir Sorgen zwei. Ich ersetze diesen Finger durch Fred zu, Fred soll sich auf der oberen Saite befinden, Bünde drei. Und es fängt an, Finger vier zu spielen. Auf der E-Saite. Ich spiele Finger Drei. Also Finger an Finger 13 offene Saiten haben . Drei konfiguriert. Auf der hohen Saite. Diesen G-Akkord schulden wir uns. Wir werden auch 0 Saiten spielen , deren Trimmung alle Saiten den G-Dur-Akkord bilden. Es gibt eine andere Formation für diesen Akkord, nämlich den Finger 1,2 zu halten. Oben. Aber dein Finger drei, jetzt gehen wir nach oben. Eine Zeichenfolge befindet sich auf der B-Saite. Mach dir drei Knoten Sorgen. Und kleiner Finger, dein Finger für würde sich mit der Positionierung auf dem hochfesten Stahl auf dem Bund drei befinden. Also wirst du jetzt vier Finger für dieses Board benutzen. Lass uns das andere G spielen Das ist offen. Und eine andere Option, die Teil der Triade ist. Beide Wege sind richtig. Gehen wir zu diesem Gericht. Das ist der Albtraum für Studenten. Aber diese Version hier ist ziemlich einfach. Ich nenne diese Version Mini-F, weil Sie nur vier Saiten benötigen. Die echten F1, F2, F, du musst die Platte spielen, oder? Was Barts Rekord ist, ist, wenn man mit dem einen Finger alle Saiten so abdeckt. Ziemlich hart zum Spielen. Aber du wirst es schaffen. Ich bin mir ziemlich sicher. Schauen wir uns das an. Diese beiden Akte, das heißt, ich muss nicht die E-Saite spielen. Ich muss keine Saite spielen. Ich fange an, ab der vierten Saite zu streamen, das heißt, ich muss jetzt meine Finger drei auf der dritten Bundsaite für den Knoten benutzen . Denken Sie daran, was das aus diesem kleinen kniffligen kleinen Trick hervorgeht. Nach den Oktaven. Der AV-Knoten. Aber jetzt hier, die Fingerspitzen befinden sich jetzt am zweiten Bund der G-Saite. Und sieh dir diese 1.1 an. Das heißt, sie müssen zwei Saiten mit einem Finger halten . Welcher Finger? Finger eins. Zwei Saiten am selben Bund halten. Insgesamt mit Sound wie. Der beste Weg, um zu sehen, ob Sie richtig halten, ob Sie richtig drücken, die Courts, es ist Picking, legen den Knoten separat. Lass uns die Daumenposition korrigieren. Wählen wir die Ruheposition. Das ist der Klang eines F-Dur-Akkords. Lass uns diesen Akkord viermal kürzen. Achte darauf, dass du nicht auf den Upstream triffst. Und dann eine Schnur. Denken Sie daran, dass den F-Dur-Akkord spielen. Die oberste Saite ist E. Die fünfte Saite ist a. Wir müssen natürlich auch die Tochterversion des F-Dur-Akkords lernen , nämlich den Taktakkord. So spielt man den F-Bar-Akkord. Du musst deinen ersten Finger benutzen, um alle Knoten, all diese Saiten am Bund, abzudecken . Eins. Stimmt es? Wenn du so hältst, benutze die Seite deines Fingers. So. Nicht das, aber ein bisschen so. Und dann können Sie die Bestellscheine ordnungsgemäß aufbewahren. Finger zwei wäre lokalisiert. Nun zum zweiten Bund. Dritte Saite. Finger 3.4 wird sich auf dem dritten Bund befinden. Welche Saiten? Finger drei geht in den fünften Ringfinger für das, was auch darauf war. Klang des F-Dur-Akkords. Auch hier, wo es all diese Trends reduziert. Du spielst hier mit sechs Knoten. Mach dir keine Sorgen, wenn du stumm, stumm, stumm wirst. Es klingt so, als ob das sehr verbreitet ist. Das ist ganz normal. Für ein paar Wochen man dieses Geräusch. Aber nach einer Weile wirst du dich hinlegen und dann fangen die an aufzuräumen. Also mach dir darüber keine Sorgen. Was ist der Unterschied zwischen dem Mini-F und dem F? Auf dem Mini F? Sie verlieren tiefe Töne, Sie verlieren die Basis. Also, in diesem Quartal hier, die Mini F, haben das nicht. Die Basis war niedrig. Aber bei manchen Songs ist das der Mini-F, der besser klingen wird. Ein weiterer Takt, den wir in dieser Lektion lernen müssen , ist das B-Dur. Wie wir gelernt haben, die scharfen Knoten. Wir haben auch die flachen Knoten und jetzt die flachen Bretter, B-flat. Schauen Sie sich also als Erstes das x an, das x an, wobei sich x in der obersten Zeichenfolge befindet. Ich muss also nicht die oberste Saite spielen. Aber ich habe jetzt eine interessante Formation mit dem dritten Finger, was ich kein großer Fan bin, weil du deinen Finger drei halten musst, in drei Saiten so. Finger, eins. Am ersten Bund eine Saite, der B-Dur-, Es-Grundknoten und dieser Finger drei. Drei Saiten in der Hand. Das funktioniert ziemlich gut. Wenn du Songs spielst, aggressiveres Lied mit Power-Akkorden. Da willst du zuschlagen. Drei auch. Das sind Akkordfolgen, bei denen man nicht die hohe E-Saite spielen muss . Aber lass uns den Unterschied machen. Lass uns so etwas versuchen. Finger eins wird immer noch Bewegungen positionieren, denen die Schuld gegeben wird. Beim ersten Ärgernis. Fünfte Saite. Finger 23.4 wird leer sein. Der Bund am Bund, drei. In dieser Reihenfolge. Ich denke, an dieser Stelle sind Sie vertraut. Sie können hier auch den A-Dur-Akkord sehen. Lass es mich dir zeigen. Ein Dur-Akkord. Denken Sie daran, dass dies der erste Akkord war, den wir heute gelernt haben. Die drei Finger befinden sich auch am Bund. Wenn du diese Finger auswechselst und deine Finger aus dem Griffbrett hast, musst du so vorgehen, oder? Das Gericht ist immer noch ein Dur, aber jetzt verwende ich einen anderen Fingersatz, ein Dur, so werde ich das B-Dur bekommen. Wenn du diese drei Finger bewegst, Finger 23,4 zum Bund, drei, so. Welcher Teil dieser Bar, der erste Bund, wo alles herkommt, ein Dur. Ich positioniere meinen A-Dur-Akkord anhand eines Klangs. Habe seine Finger gewechselt und habe meinen Finger auf meinem Finger, einer aus dem Griffbrett. Beweg dich. Ich hatte einen. Fred hatte diese drei Finger. Ich bar. Denkt daran, dass ihr die Barren denaturiert, bis hin zu dem vorgelagerten Geld, dass ihr nicht genug Fäden ausbluten lasst. Du musst den ersten Bund absperren, beginnend mit der fünften Saite. Warum? Weil sich der Wurzelknoten dort befindet. B-Dur. Verschiebe die gesamte Form. Einer für beide hatte Dur-Akkord, C-Dur, Fis-Dur, D-Dur, Des-Dur. Major. Ein Teil davon, als ob wir da hinkommen werden. Wir werden dieses Thema lernen, dieses System namens Caged. C, a, G, E, D. Okay, das ist für die nächste Lektion. 15. CAGED – DIE THEORIE: Ordnung, also lasst uns in der heutigen Lektion über C. G. D ist das System, das wir verwenden um das Griffbrett der Gitarre zu erkunden. Wir werden also mehr Akkorde, mehr Formen finden. Der Anstieg, z. B. wirst du jedes Mal diesen C-Dur-Akkord spielen . Und in Wirklichkeit haben wir vier weitere Formen für den C-Dur-Akkord. Das sind die Formen , über die wir heute sprechen werden. Okay, mach dich bereit. Caged beginnt mit dem Buchstaben C. Das heißt, ich habe meine Finger hier neu positioniert und den C-Dur-Akkord bekommen. An dieser Stelle sollten Sie diese Form kennen , da wir sie bereits überschritten haben. Der zweite Buchstabe von caged ist der Buchstabe a. Aber was das bedeutet, das bedeutet, dass wir einen Weg finden müssen, den C-Dur-Akkord mit der Acht-Dur-Form zu spielen . Es sieht ein bisschen verwirrt aus, aber du wirst es schaffen. Also das ist zB meine Hauptform. Ich habe diese Technik immer gesagt. Ich habe diese Finger ausgetauscht den einen Finger aus dem Griffbrett genommen. Also Finger oder zwei Finger, drei Finger. Vorerst wird es Teil eines großen Hafens sein. Wie Sie sehen können, ist mein erster Finger aus dem Griffbrett. Den Finger werde ich als Balken benutzen. Dieser Court wird also zu einem Taktakkord. Jetzt müssen wir diese drei Finger bis zum Bund bewegen, 5345. Als ich das gemacht habe, ist der nächste Schritt Balken, Bünde drei. Stimmt es? Diese Welt wird jetzt zu einem C-Dur-Akkord. Aber wie Sie leicht erkennen können, ist die Hauptform, sie befindet sich in diesem Quadranten. Also verwende ich die A-Dur-Form, um den C-Dur-Akkord zu bauen. Das ist der Zweck von Caged. Analysieren wir Knoten, Knoten für Knoten. Wie du in Vorlesung Nummer zwei lernst, die Triaden. Um einen Akkord zu bauen, um einen Akkord zu spielen, benötige ich drei verschiedene Knoten in diesem Court. Sie sind der Grundfall, der dritte und der fünfte Fall. Also die C-Form. Lassen Sie uns das als Beispiel nehmen. Also hast du C, tut mir leid, auf der fünften Saite. Nee. Nee. Nee. Noch eine C-Note. Und noch eine Notiz. Wie Sie sehen können, ist C die Wurzel. Die dritte, CDE, dritte, Major, dritte. In der Situation, den Mollakkorden, haben wir kleine Terzen. werden wir auch üben. Der fünfte, das ist g, c, d, e, f, g, fünfter, der fünfte Knoten, dann haben wir ein weiteres C, ein weiteres IE. Aber wie Sie sehen können, haben wir in diesem Akkord nur drei verschiedene Noten. Obwohl ich Saiten anklimpere. Als ich zu der wechselte, eine Form, die wir gerade gelernt haben. Dieselben Knoten essen. Sie befinden sich jedoch in derselben Reihenfolge wie das erste Gericht. Wie Sie sehen können, ist die Reihenfolge, wie Sie sehen können, unterschiedlich. Habe c Notieren Sie sich die G-Note. wieder C-Knoten. Beachten Sie das Gen. Schon wieder. In diesem Akkord gibt es nur drei verschiedene Knoten, C, E, G, Stamm, Terz und Quinte. Eine andere Möglichkeit, dies zu üben, ist, wenn Sie, wenn Sie in einem Projekt oder in einer Band spielen und die andere Person diesen C-Dur-Akkord spielt. Anstatt den gleichen Akkord wie den äußeren gegen den leeren Akkord zu spielen, kannst du weitermachen und den anderen C-Dur-Akkord spielen, wodurch dieselben Noten generiert werden aber in einer anderen Reihenfolge, oder? ZB, dass Sie beachten, dass das Tochtergericht in diesem Gericht nicht die höchste Note erhält , ist der Knoten. In diesem Kurs werden wir den höchsten Knoten als g haben, oder? Das ist also das Käfigsystem. Gehen wir zur nächsten Form über. Das ist also die E-Form. Meine Mission ist es jetzt, den C-Dur-Akkord zu bauen. Finden Sie den C-Dur-Akkord mithilfe der E-Form. Wie geht das? Zuerst musst du den E-Dur-Akkord spielen. Ich habe meinen Bilddatensatz gefunden. Und dann muss ich diese Finger austauschen und den einen Finger aus dem Griffbrett holen. Sie treffen ihren Finger, einer ist aus dem Griffbrett. Was ich jetzt tun muss, ist die Finger zum Bunddamm hochzubewegen . Dann. Wenn du das tust, musst du dir die Mühe machen. Meine Frage jetzt, warum Fred? Erinnerst du dich an das Auswendiglernen von Bünden? Wenn du zum Bund Acht auf der obersten Saite gehst, findest du die Note. Der Kurs, den wir spielen, ist der C-Dur-Akkord. Also hier ist der Grundton dieses Akkords, C. Schauen wir uns die Noten an , die wir in diesem Kurs haben. Sie werden wahrscheinlich dieselben Noten sehen, die wir zuvor gespielt haben, C, E und G als Grundton von Terz und Quint. Lass es uns überprüfen. Wir werden flussaufwärts sehen. Schau es dir in einer Schnur an. Ein weiteres C auf der ersten Saite, auf der dritten Saite, auf der zweiten Saite. Und noch ein C auf dem E, auf der hohen E-Saite. Jemand spielt den C-Dur-Akkord in dem Lied. Dass ihr beide einen C-Dur-Akkord mit einer anderen Formation, unterschiedlichen Formen spielt . Aber das Wichtigste hier ist, dass Sie dieselben Noten spielen. Die letzte Form, sehr wichtige Form für uns. Die D-Form. Jetzt müssen wir den C-Dur-Akkord in der D-Form finden . Diese Form, du weißt schon, dass das der D-Dur-Akkord ist. Wir haben diesen Quadranten, die letzte Lektion, bereits gemacht. Das gleiche System. Ich habe meine Finger so ausgetauscht. Finger. Finger vier. Und dann muss ich diesen Court bis zum 12. Bund verlegen . Es fehlt der Finger, ein Finger, eine Gruppe B, die den Grundton spielt. Aber der Stammknoten befindet sich jetzt auf der vierten Zeichenfolge. Das ist mein C-Knoten, das ist der Wurzelknoten. Ich erinnere mich, wie man die Noten auf der vierten Saite findet. Die Oktanten. Das ist jetzt mein Root-Node. Das bedeutet also, dass ich nicht die oberste Saite und eine Saite anschlagen kann, die immer von dort aus gespielt werden. Machen wir uns klar, dass wir vor diesem Gericht kämpfen. Sagen wir noch einmal die Sequenz C, G, C. Und die gleiche Kombination. Wir haben nur drei verschiedene Knoten. Ceg, der C-Dur-Akkord, C-Dur, C-Dur-Akkord. In C-Dur-Akkord. Jetzt passiert nichts mehr, weil das Wort „Käfig“ aus fünf Buchstaben besteht: C, a, G, E und D. Wir haben das in dieser Lektion gemacht, wir spielen, wir lernen die Formen C, a, E und D für das, was fehlt. Es fehlt die G-Form. Das ist wahrscheinlich die schwierigste Form, um auf der Gitarre zu spielen. Denn lass es uns, lass es uns überprüfen. Nehmen wir g, wie es jetzt referenziert wird. Du hast deine T-Form gemacht. Das ist der eine. Was muss ich tun? Das Gleiche. Die Finger wurden ausgetauscht und der eine Finger aus dem Griffbrett genommen. Gehen Sie nun für den dritten Finger zur A-Saite über. Und Binky geht auf die erste Saite. dritte Problem der G-Matrix müsste nun darin bestehen, dieses Feld bis zum Bund hochzubewegen, was Fred tut . Aber das ist das Problem, das sich dort befindet, wo sich der Wurzelknoten befindet. Also C-Wurzelknoten, wie Sie sehen können, das G-Dur geht hier weiter, die G-Form wird nicht mehr G-Dur sein, es wird C-Dur sein. Und mit dem ersten Finger musst du den fünften Bund absperren. Das ist sehr hart zu spielen. Deshalb tun wir das nicht, wir spielen diese Karte nicht oft, aber es ist gut, die Theorie hinter diesem Court zu kennen. Dieser Teil wird also mit Sicherheit drei verschiedene Ladungen bekommen . Also schauen wir es uns an. C, E, G, C nochmal. Und sehen Sie, was meiner Meinung nach der Hauptgrund, warum ich nicht so viel Discord spiele ist der Sound des Sports. Der Klang dieses Gerichts scheint mir hier wie ein Diskurs zu sein. Die Form, richtig? also fast unmöglich, den Unterschied zwischen diesen beiden Akkorden zu erkennen. Wenn du ein Klimmler bist, natürlich. Aber das ist die G-Form. Also haben wir einen C-Dur-Akkord in fünf Formen mit dem Käfigsystem gemacht. Der Systemausgang funktioniert also für Mollakkorde, oder? Nehmen wir den a-Moll-Akkord als Referenz. Also ein Minderjähriger, das ist die erste Form, die wir lernen. Gitarre, ein Moll-Akkord. letzte Lektion. Für mich ist der nächste ein Minderjähriger. Ich werde die e-Moll-Form als Referenz haben. Was das heißt, du spielst e-Moll. Ändere diesen Finger, du ersetzst diesen Finger, Zeigefinger 3.4. Sie könnten berichten. Und dann bewege ich diese beiden Finger auf die flache Sieben. Und dann lasse ich die Bünde fünf los. Ich habe gerade einen anderen, einen Moll-Akkord, die Reihenfolge der Noten gefunden einen Moll-Akkord, die und schaue, ob wir richtig spielen, damit ein Moll-Akkord, wir haben wieder ein erstes Semester . Und wieder. Hat die Grundnote Moll Terz und die fünfte Acht. C und E, richtig? Behalte immer den nächsten Buchstaben. Sie finden den Knoten a. Der nächste Buchstabe, der B ist, wird finden, sehen Sie, Sie überspringen den nächsten Buchstaben, der D ist, und Sie finden e, a, c, e. Wir müssen diese drei Knoten hier in diesem Feld finden. Ass. Schau es dir an und schau, ob wir richtig auf der obersten Saite jetzt richtig auf der obersten Saite sind, denn die Wurzel befindet sich auf der obersten Saite, e, a , c, e. Und wir haben die drei ACE. Und eine Person spielt diesen Moll-Akkord, das ist ein Molllied, dass Sie die Audiohilfe spielen, mein Recht. Also dieser Minderjährige folgt der A-Form. Gehen Sie dabei in a-Moll vor und folgen Sie der Moll-Form, Sie müssen das e-Moll sehen können . Ja. Den größten Teil dieses Kurses musst du aussetzen. Das ist eine gute Praxis für Aufzeichnungen. Ein weiterer Mollakkord , der sehr nützlich ist. Und ich benutze dieses Gericht. Ich habe dieses Quartal häufig gespielt. Also ist das ein Moll, das auf der d-Moll-Form basiert? Das ist die d-Moll-Form. Dieselbe Technik werden wir hier anwenden. Ersetze die Finger und nimm einen Finger aus dem Griffbrett. Jetzt ist es an der Zeit, dieses Gericht zur Rechenschaft zu ziehen. Brett ist 9108300. Fred neun, Finger vier auf Fred. Fred hat gegessen und einen Finger gefingert. Jetzt bekommen wir die Wurzel, die sich auf der D-Zeichenfolge befindet. Lesen Sie sieben. Noch ein A und C. Auch hier stellen Sie fest, dass eine Lernstörung nicht jedes Mal in dieser Reihenfolge sein muss. Das ist ein Moll auf d-Moll. Ein Minderjähriger. e-Moll. Ein Minderjähriger. Wie Sie sehen können, hat das Wort „Käfig“ fünf Buchstaben, oder? wir bereits gesprochen. Katze, ED. In diesem Wort fehlen zwei Buchstaben, die Buchstaben B und F. Das ist meine Frage an dich. Warum fehlen diese beiden Buchstaben? Warum fehlen diese beiden Formen, diese beiden Akkorde. Nehmen wir an, das f hat referenziert. Also F-Dur-Akkord. Haben wir eine Form für den F-Dur-Akkord? Oder wir müssen anderen Akkorden folgen, anderen Formen, um dieses Gericht zu bekommen. Das ist meine Frage, oder? Lassen Sie uns den F-Dur-Teil bauen. Das ist mein F-Dur-Akkord, den der Taktakkord hier erzeugt hat. Finger eins, der alle Saiten eines Bündes hält. Siehst du irgendeine Form hier in diesem Gericht? In diesem Kern? Ich sehe irgendeinen Akkord. Ich kann leicht sehen, wie der E-Dur-Akkord hier in diesen drei Finger vor sich geht. Wenn ich diese drei Finger bewege, bewegt sich ein Finger hier runter zur Hauptform und ich verrenke. Deshalb haben wir keine Form für den F-Dur-Akkord, wir müssen der Form folgen. Major. Tauschen Sie die Finger aus. Gehen Sie ein Bild weiter. In der Bar. Wenn wir diese Karte weiter verschieben, finden Sie andere Gerichte, z. B. Fis-Dur , G-Dur, Gis-Dur. Ein Major. Scharf. Major. Was kommt nach dem halben Aufstieg? Bc, richtig? Also weiter. Die andere Form, von der ich gesprochen habe, ist beschimpft. Wir haben nicht den Buchstaben B, das Wort KAIST. Also B, lass uns sehen, welche Art von Akkorden, welche Art von Form wir finden werden, werden wir in diesem Kurs sehen. Das ist also der B-Dur-Akkord. Welchen Akkord kannst du hier leicht erkennen? Ich kann die Hauptform leicht erkennen. Wenn ich hierher gehe, mein Major, ersetze die Finger. Bewege diese drei Finger zum Griffbrett. Und dann Bar. Das ist mein B-Dur-Akkord. Jetzt, spät am, benutze die A-Form. Wenn ich den h-Moll-Akkord machen will, folge ich der Moll-Form. Ein Minderjähriger. Die Basis, die Finger. Bewege diese drei Finger zu Freds vor dir. Aber jetzt wäre es vier für drei. Und dann du Bar. Das zweite Ärgernis. Es tut uns leid. Warum das zweite Ärgernis? Im zweiten Bund befinden sich die Wurzelknoten auf der fünften Saite, nicht auf der E-Saite. Die Saite ist AB sharp. Der Knoten wird sich im Zug befinden. sich bewegen, finden Sie sie alle Datensätze, z. B. c-Moll-Akkord. Cis-Moll-Akkord ist e-Moll, fis-Moll, e-Moll. Das ist also das Käfigsystem in Dur und Moll. Die nützlichsten Akkorde. Der Kurs, den du im Lied siehst. der nächsten Lektion prahle ich mit Liedern, die wir analysieren und dieses System aufstellen, um Argumente vorzubringen, verschiedene Formen in diesen beiden Songs zu untersuchen. 16. IN SONGS TEIL 1: Ich hoffe, dir gefällt diese Lektion und du entdeckst neue Akkorde und erkundest neue Formen, um deine Planke zu verbessern. Lass es uns überprüfen. Dieses Lied, Hotel California. Ich hätte dieses Lied gerne als Referenz, als Anleitung zum Üben, denn dieses Lied hat sieben verschiedene Höfe. Es war eine perfekte Situation für uns, das System hier zu erkunden. Dieses Lied beginnt mit dem Akkord h-Moll, oder? So wie wir bereit sind. In der anderen Lektion, h-Moll, müssen wir also der Form eines Molls folgen. In diesem Teil leuchtet auch ein Leuchtfeuer. Aber ich wiederhole meistens ist Trimmen. Der nächste Akkord. Lass uns so denken. Fis-Dur. Zweiter Bund, Fis-Dur. Das wird also eine ziemlich einfache Progression für dich sein , da sich beide Akkorde auf der Vorderseite befinden und Moll sind. Fis. A-Dur, Dur, Dur, Moll Sharp. Wie Sie in diesem Teil des Songs sehen können, haben wir zwei Nullen, die E-Dur und die Moll. Das wirst du in ein paar Lektionen üben. Was passiert, wenn wir diesen Quintenkreis lernen? Discord, warum klingt diese Sequenz? Dieser ganze Kurs klingt. Klingt ziemlich gut zusammen, arbeiten sehr gut zusammen. Das ist meine erste Gitarre, also spiele ich, wie Sie sehen können, meine Hand, sie ist in diesem Bereich. Leer. ganze Diskurs, all diese sieben Akkorde. Ich bewege meine Hand nicht, erkunde nicht motorische Reize. Jetzt ist es an der Zeit, das Fallsystem anzuwenden. Meine Mission ist es jetzt, einen weiteren B-Moll zu finden. Also werde ich als nächstes daran erinnern, der e-Moll-Form von Fred Seven zu folgen. Das wird mein nächstes h-Moll sein. Also muss ich jetzt das nächstgelegene, das nächste Fis-Dur finden , weil man nicht nach unten gehen kann. Denken Sie daran, dass die anderen Gitarristen, die diesen Akkord oder diese Emission bereits spielen , jetzt eine andere Art von Fis finden. Ich schlage vor, dass Sie das Cis-Dur spielen. In Ordnung? Welche Form siehst du in diesem Fis-Dur? Ich kann die C-Form leicht erkennen. Das ist der erste Brief auf Caged. Schau, ob ich das bewege. Die C-Dur-Position. C-Dur-Akkord. Denk dran, ich benutze meinen ersten Finger nicht. Wenn ich diese Finger auf den Fred 9987 bringe , habe ich mir die Bünde ausgeliehen. Das Gericht ändert den gesamten Kodex und wird in Fis-Dur. Wie Sie sehen können, ist Fis-Dur dem h-Moll-Dur ziemlich nahe dem h-Moll-Dur h-Moll-Dur . Wahrscheinlich werde ich gehen, ich werde das in einem Hauptfach mit einer Form verwenden. Und dann mit dem D, dem C-förmigen, tut mir leid. Ich habe das F Sharp benutzt. Wenn ich diesen Akkord um einen ganzen Schritt nach unten, zwei Bünde nach unten, bewege , habe ich das Dur. Nach dem Major. Wir haben einen interessanten Akkord. Jetzt hier, das G-Dur in dieser Form. Was für eine Form siehst du in diesem G-Dur? Das D-Dur ist leicht zu erkennen. Erinnern Sie sich an den wichtigen Schritt, Africa Fred 77. Und dann meine Wurzelknotenstärke für. Als nächstes D-Dur. Genau hier. Der Major, ich benutze die Form, oder? Ihr seht, dass sich die acht Dur bis zum vorderen sieben Takt bewegen, zum fünften Bund, zum fünften Bund. Der Wurzelknoten. Die fünfte Saite. Das bedeutet, dass die Akkorde, die ich spiele D-Dur, e-Moll sind. Ich würde hier sehr leicht zu formen spielen. Folgt der A-Moll-Form. Minderjährig. Bin auf die Fret Nine umgestiegen und habe verschiedene traurige Auszüge gemacht. Beginnend mit der E-Saite. Fis-Dur, wir haben das zweite Viertel des Liedes auf dem Teller. C-Matrix oder die C-Formen sind insgesamt h-Moll, Fis. Hauptfach. Dur Moll. Fis. Es war gut , solche Songs als Referenz für uns zum Üben zu nehmen , oder? Sonst ergibt das keinen Sinn. Daher wäre es für mich die beste Übung, die Songs des Cage-Systems anzuwenden . Okay, also alle benötigten, jetzt die ersten vier Akkorde in diesem Song, die erste Gitarre wird in diesem Bereich leer sein. Und dann werde ich mir die zweite Gitarre ansehen und aufnehmen, diesen Bereich. Lass es uns auf der Gitarre überprüfen . Schon wieder. Was du mit dieser Übung für den ganzen Song machen kannst. Denken Sie daran, dass das im Lied entspricht, Sie haben G, D, Fis-Dur und Moll. Und dann in der zweiten Zeile, G, D, e-Moll, Fis-Dur. 17. IN SONGS TEIL 2: Jetzt ist es Zeit für einen weiteren großartigen Song namens Ledi be. Ich mag diesen Song, um den Fall zu analysieren und den Fall anzuwenden, weil dieser Song vielleicht maximal 45 Akkorde finden wird. Das Lied beginnt also mit einem C-Dur-Akkord, der auf allen Courts in dieser Gegend gespielt wird. Und dann beginnen wir, das Fallsystem in anderen Bereichen auf Bereiche anzuwenden . Springbrunnen mit heißer Schokolade, wir haben zwei Bereiche genau dort gemacht und den Bereich der Bünde sieben, dieser wird in drei Bereichen gespielt. Schauen Sie sich also die Akkordfolge an, dieses Lied, C, G, a-Moll, F. Und dann gehen wir zurück zu C-Dur. Das kann also die Gitarre wollen das erste Gitarrenspieler-Album in diesem Court, dieser Teil des Songs sein. Lassen Sie uns nun über den Fall nachdenken. Ich muss einen anderen C-Dur-Akkord für die nächste Position finden . Mein Vorschlag wäre also den C-Dur-Akkord mit der Form zu verwenden. Wie geht das? Wir haben bereits vor zwei Lektionen gemacht, also Major, tausche deine Finger aus. Dann bewege diese drei Finger hoch zu den flachen Fünf. Und dann U Bar, die Fret Three. Das ist meine andere Option für den C-Dur-Akkord. Der nächste Akkord für G-Dur G-Dur-Akkord , der im gleichen Bund läuft. Das ist sehr interessant. Also dieses G-Dur, ich verwende die E-Dur-Form, die Form. Sie können leicht erkennen, dass ich jetzt an dieser Stelle der Lektion, a-Moll-Akkorde, meinen Taktakkord auf den Bund Fünf verschieben werde . Das ist also eine Moll-Form in e-Moll. Ich muss nicht dorthin gehen, um das F zu holen . Ich habe ein F ganz in der Nähe des Minderjährigen. Also F-Dur nach dem C-förmigen Moll. F-Dur. Sei einfach vorsichtig mit dem F-Dur. Beginne mit der fünften Saite zu streamen. Nicht die oberste Saite, sondern die oberste Saite, du bekommst die Noten C. Die A-Saite. Ich verstehe das f. Ist der Grundknoten Ihres F-Dur-Akkords zusammen a, C, G, a-Moll, F. Und der andere Bereich, über den ich gesprochen habe, ist, lassen Sie uns einen anderen C-Dur-Akkord finden. Mein Vorschlag wäre der C-Dur-Akkord an den acht großen Öffnungen im Bund. Und die Form und die Last zu verwenden , läge auf der roten Acht. Warum? Weil Bünde Acht dort ist, wo sich der Wurzelknoten befindet. In diesem Kurs kannst du alle Saiten anschlagen. Wo ist der nächste G-Dur? Ich sage mal, ich habe ihn gespielt. Hast du sie getroffen, dass wir die C-Form haben? Der Bund wird gebräunt sein. Zeile 78.7. Erinnerst du dich, dass du nicht auf der E-Saite gespielt hast? Die Saite gibt mir die D-Note auf der A-Saite, sie gibt mir das G Null, das ist der Wurzelknoten. Bisher haben wir C. Schöne Zeit für einen Minderjährigen. Ich habe es gerade gefunden. Ja. Dieses a-Moll folgt der d-Moll-Form. Auf der D-Saite. Neun, auf der G-Saite, dann auf dem Bund, auf der hohen E-Saite. Und schließlich der F-Akkord. Befindet sich am Bund. Zum Tausch hat Fred den F-Dur-Akkord gegessen, ich werde der Acht folgen. Wie? Auch hier spiegelt ein Dur die Finger wider. Nimm den ersten Finger aus dem Griffbrett und bewege dann diese drei Finger nach oben zur Bundbräune. Und dann die U-Bar, die Bundhöhe. nicht von der obersten Saite gespielt, sondern von der fünften Saite aus. Alles zusammen. C, G, a-Moll, F. Hier wird g-Moll sein. g-Moll. Lass uns diese Akkordfolge wiederholen und drei Gitarren aufnehmen. Ich würde nicht die erste Gitarre bekommen. Wer spielte die zweite Gitarre und die dritte Gitarre dieser Ära. Lass es uns überprüfen. Drei oder vier. In Ordnung, jetzt laufen drei Gitarren. 18. LERNE DIE MUSIKALISCHEN SYMBOLE: Jetzt ist es an der Zeit, den Rhythmus und die Unterteilung zu lernen. Wie lange müssen sie in dieser Notiz warten. Wie schnell spiele ich diese Note? Das alles ist also von Misko-Symbolen gemacht. Und die ersten drei, über die wir sprechen werden, unsere ganzen Notizen, halbe Notizen. Quartalsnotizen. In diesem Beispiel nehme ich als Beispiel die B-Note, auf die verwiesen wird, die offene Zeichenfolge, die geradlinigste. Und ich werde auch das Metronom haben. Das Metronom, das ich hier für Sie programmiert habe , würde in 80 Seiten pro Minute gespielt werden. Das ist unser Leitfaden zur Identifizierung der Tempel. Und hoffe, das hat dir gefallen, das würde Spaß machen. Du wirst das sehr schnell und ziemlich sicher lernen . Okay, das ist also das BPM, oder? Das ist mein Beat, das ist meine Referenz. Ich muss das erste musikalische Symbol spielen, bei dem es sich um ganze Knoten handelt, die auf diesem Beat basieren. Ordnung, also wie man die ganzen Noten darin spielt , wurde ein Hit. Der erste Knoten. Ich werde drei weitere Beispiele abwarten müssen. Warum? Weil der gesamte Knoten vier Schläge benötigt. Schreiben wir 123-434-1234. Sie können sehen, dass es eine ziemlich lange Notiz ist. Du hast es im ersten Takt gespielt und auf die nächsten Beats gewartet. Wie spielt man den Half Node? Also der halbe Knoten, es wird ein bisschen schneller sein, weil du das getan hast, du wirst im ersten Takt und im dritten Takt spielen . Was es bedeutet, das ist richtig. Ich verwende auch immer das Wort Gewicht. Also gehen wir, warte, warte, warte, warte, warte. Wir haben also einen Takt voneinander entfernt bevor du die nächste Note spielst. Quartalsnotizen. Das ist wahrscheinlich das am einfachsten zu spielende Symbol denn wenn du das Metronom hörst, spielst du jeden, bei jedem Klick hier, jeden Knoten, 1234, oder? Also bei jedem Klick hier spielst du eine Note. Dies wird als Quarter Notes bezeichnet. Ziehen wir vom gesamten Load-AV-Knoten, dem Stammknoten, Knoten zu Knoten hinein. Okay, das sind also die ersten drei musikalischen Symbole, die wir in der Musik lernen werden. Als nächstes fahren wir mit den achten Noten fort. Was das heißt, es findet jetzt eine Unterteilung statt, denn wenn Sie eine Viertelnote haben, teilen Sie diese in acht Knoten auf denn wenn Sie eine Viertelnote haben, . Theoretisch werden die Tempel also schneller. Oder bei jedem Klick hier für jeden Metronomklick spielst du zwei Noten. Wie das funktionieren wird . Lass uns sehen. Lassen Sie uns die Viertelnoten und Achtelnoten vergleichen und den Unterschied zwischen beiden feststellen. Das Metronom ist immer noch auf 80 BPM. Sie können Ihre entweder langsamer oder schneller programmieren , wenn Sie es vorziehen. Nimm ihr Zeit. 1234. Quartalsnotizen. Wenden wir die achten Töne niemand bemerkt hat, aber ich verwende die alternative Sprache. Zweitens spiele ich in diesem Beispiel nicht wie jedes Mal, wenn ich ein Bein verloren habe. Panne und Wasserknoten. Nein, es ist nicht einfach, oder? Als nächstes musikalisches Symbol, 16. Noten. Das ist sogar schneller als Viertelnoten. Denn für diesen musst du dich bewerben. Du musst für Knoten B spielen. Lass uns versuchen, ihre Notizen zu machen. Das entscheidende Eins-zwei-Drei-Vier, Eins-Zwei-Drei-Vier, Eins-Zwei-Drei-Vier. Eins-zwei-drei-vier, eins-zwei-drei-vier, eins-zwei-drei-vier, eins-zwei-drei-vier. Das ist der Unterschied zwischen den 16. Noten, Achtelnoten und Viertelnoten. Sie werden schneller und stellen sicher, dass Ihr Metronom immer noch auf den 80 BPM ist. Ich muss den Takt des Metronoms nicht ändern, um schneller zu werden. Was ich ändern muss, ist die Art und Weise, wie ich spiele, die Musiknotation, die ich spiele, die Symbole, die ich spiele. Okay, jetzt ist es an der Zeit, den Unterschied zwischen all den Symbolen zu sehen und zu analysieren und zu erkennen. Wie Sie oben auf dieser Seite sehen können, haben Sie die gesamte Notiz. Das ist das Symbol für die gesamte Ladung. Sie haben Knoten, um Knoten zu haben, Viertelnoten, Achtelnoten, Sechzehntelnoten. Wenn wir die ganze Zeit 1234 zählen. Du wendest das an. Lass uns das Metronom an haben. Und lasst uns all diese Divisionen spielen. Wir beginnen mit dem gesamten Knoten, 12344344. Halbe Note, Viertelnote, 16. Note. Das ist der Unterschied zwischen diesen Symbolen. So spielen wir diese Noten, diese Symbole. Es gibt eine ziemlich coole Übung , die ich früher gespielt habe. Wenn du gehst. Denk an diese Aufwärmübungen, 1234. Das kann ein ziemlich cooles Beispiel für Division sein. Also schauen wir uns das an. Ich spiele die 1234 auf der obersten Saite, auf der sechsten Saite als Wasserknoten. Und dann spiele ich 1234 auf der A-Saite. Achte Noten, zwei Noten pro Takt. Und ich spiele die 1234 auf der D-Saite. 16. Noten. Wenden Sie die Unterteilung hier an. In der obersten Zeichenfolge, der fünften Zeichenfolge und der vierten Zeichenfolge, Teilzeichenfolge , Viertelknoten, schrumpfen, acht Knoten, 16. Knoten verkleinern. Stimmt es? Dann habe ich geantwortet, dasselbe auf die letzten drei Zeichenketten oder den ToString auf die B-Zeichenfolge anzuwenden , acht Knoten. Und auf der E-Saite, hohen E-Saite 16. Töne. Stimmt es? Schauen wir uns also an, wie das auf dem Metronom funktionieren wird. Immer noch 80 BPM. Stimmt. 1234. Das ist ein gutes Beispiel. Das ist eine großartige Übung für Sie , um den Unterteilungsraum zu identifizieren. Für jeden gewöhnt man sich an die Tempel. Wenn du müde wirst, mische das in diesem Bereich auf den ersten Bund, dann kannst du weitermachen, vielleicht Freds Sieben. Lassen Sie uns als gute Option dienen. Mal sehen, wie es in Fred Seven funktionieren wird . letzte. Okay, lass es uns ein bisschen beschleunigen. Dieses Metronom, das Metronom ist jetzt doppelt. Das Metronom wird also 160 BPM haben. Ich möchte dir nur zeigen, wie das bei einem schnellen Songwriting oder Lesen funktioniert , diese Knoten sind, um dieses Tempo in einem schnellen und schnelleren Metronom zu verstehen . Also wäre ich leer. Die ganzen Noten, Halbnoten, Viertelnoten, Achtelnoten und 16. Noten in 160 BPM-Haltungen werden funktionieren. Ich würde den Knoten a hier nur als Referenz wählen. Am zweiten Bund, dritte Saite. Das ist der Beat. So schnell sind 160 BPM, doppelt so schnell. Also, wenn ich hier ganze Noten spiele, klingt es so, als ob das Ganze weiß, du legst es auf den ersten Schlag in Wellen, die anderen drei Schläge auf die halbe Note, du spielst mit dem ersten Takt und mit dem dritten Schlag. Quarter Notes, dass du jeden Schlag bläst. Lassen Sie uns das für Achtelnoten verdoppeln. Achte Anmerkung, du plädierst für Knoten. Jeder Knoten. Ordnung , das ist also der Unterschied zwischen dieser Notation. Symbole. Wenn Sie in einer solchen Geschwindigkeit sind, die hundert 60 BPM. 25. LEARNING: Das nächste Thema unserer Lektion ist das Streamen. Ich habe hier nicht, fünf Beispiele für dich. Und wir werden diese Beispiele wahrscheinlich in Liedern anwenden. Zunächst haben Sie bereits gelernt, dass dieses Beispiel aus Viertelnoten besteht. Wenn sie also in Viertelnoten srammen, werde ich wahrscheinlich eine Spitzenrichtung verwenden, z. B. diese Iteration nach unten. Nehmen wir als Beispiel den C-Dur-Akkord. Also, was hier vor sich geht, ist Jeremy, du siehst vier Viertelnoten. Es wird gekürzt. Zähle immer. In 41234. Lass uns sehen. Dort sieht man auf der Vorseite die erste Viertelnote, also die Taktart des Liedes. Es ist in vier für vier Schläge pro Takt, für Schläge pro Takt. Aber deshalb brauche ich nur vier Viertelnoten, um diesen Takt zu schließen und diesen Baryon fertigzustellen. Um diese Maßnahme zu beenden, lassen Sie mich hier ein paar Trommeln haben und lassen Sie uns dieses erste Beispiel an diesen Trimmungen unter 1234 demonstrieren . Okay? müssen Sie den Takt, das Metronomtempo, 1234123 finden . Runter. Ich kann mich bewegen, du kannst eine Rolle spielen. Ich mische die gleiche Art von Frage wie zuvor. Ich habe Perlen gemeldet. Ich habe mich verändert. Das war das erste Beispiel, das in Viertelnoten gespielt wurde. Es ist Trimm Nummer zwei. Was ist jetzt los? Wir werden im letzten Tempo eine Achtnote spielen. Das bedeutet, dass ich bei jedem Spiel im Tempo 123 heruntergespielt habe, Wasserknoten, runter, runter, runter. Wenn ich das letzte Tempo erreicht habe, muss ich dort zwei Streams spielen. Ich muss Achtnoten in einem Takt runterspielen und erhöhen. Das ist also die Unterteilung, die gerade läuft. Also ich verwende immer das Wort runter, hoch oder vier und z.B. jetzt, jetzt, jetzt, das ist eine gute Art zu üben. Wenn du die Saiten stummschalten und dich nur auf die rechte Hand konzentrierst , oder? Du bekommst ein besseres Tempo, einen besseren Rhythmus. Hier laufen keine Knoten, also gibt es nichts. Also lass uns gehen. Immer noch basierend auf dem C-Dur-Akkord, 1234. Zähle immer weiter. Nummer drei. Lass uns gehen. Ich nehme zwei Gruppen von Notizen. Oh, was wird klingen? 123 und 4.1. 3.4, runter, runter, runter, runter, runter, runter. Mal sehen, was im Rahmen dieser Studie vor sich geht. Nummer sieben. Nummer sieben beginnt, wie Sie sehen können, mit der halben Note. Das heißt aber, dass ich das erste Tempo gespielt habe. Ich warte auf das nächste Tempo, aber stumm ihre Gitarre nicht, damit der Akkord weiter klingt und die Noten klingeln. spiele gern, wüsste gerne, dass das falsch ist. Das müssen halbe Knoten sein. Die Knoten müssen also klingen , um immer weiter zu zählen und du überlebst. Lass uns gehen. 1234. Die große Richtung ist sehr wichtig . Sonst spielst jedes Mal leiser, das klingt nicht gut. Es gibt keine Dynamik, oder? Du triffst also jedes Mal in Abstiegsrichtung. Wenn du runterklimmst, triffst du die oberen Saiten. Zuerst. Winterhit, wenn du diese Trommeln hochspielst, triffst du die hohen Saiten. Deshalb hast du, du kreierst eine Dynamik, diese Variation. Also endlich der Strouhal Nummer acht. Das scheint ein bisschen kompliziert, sieht ein bisschen kompliziert aus, ist es aber nicht. Schau dir das an. Ich habe auch die Zahlen, um Sie zu einem Tempo zu führen, eine Klinge als Viertelnote bis Achtelnote, bezahlbar. Das Ende des Tempels bis zur Viertelnote. Das Ende von Tempo drei. Wir haben kein Temporal drei. Du spielst nichts auf Temple Three in diesem Strang. Also spielst du auf das Ende der drei und dann auf das letzte Tempo, Tempo vier und am Ende wieder acht Knoten, wie es in diesem Beispiel acht klingen wird. Also habe ich, wieder, wieder. Wenn du das etwas schneller spielst, verwende die Technik, bei der du die Saiten abgedeckt hast und konzentriere dich nur auf die rechte Hand. Denkt daran, einen Loop zu machen, wenn ihr mit dem vierten Takt fertig seid , den ihr macht, der aus zwei Achtelnoten besteht, spielt ihr. Wenn du wieder anfängst. Beim ersten Takt spielst du die Viertelnoten erneut. In dem Moment, in dem du eine Schleife machst, muss es sehr schnell gehen. 1, 2 und 4 und 1, 2 und 4 und 1, 2 und 4 und 1, 2 und 4. Und lass uns mit dem Schlagzeug spielen. Und lassen Sie uns die Akkordfolge, die Akkordfolgen mit dem Buchstaben B, C, G, a-Moll und F haben. Aber natürlich können wir auch andere Akkordfolgen anwenden. Und das ist Trumps 234. Warum? Ordnung , das sind also die fünf Optionen. Weitere Optionen finden Sie in der PDF-Datei, die Sie im Ordner verwenden. Das sind also die wichtigsten Optionen , die ich für dieses Video habe. Und das kannst du in so vielen Songs anwenden. Beschleunigen wir das. Das Beispiel Nummer acht. Interessantes Lied für sie, um diesen Schramm anzuwenden. Hast du das Array schon einmal gesehen, oder? Stimmt. Dieser Begriff passt perfekt zu diesem Lied. 26. LERNE LERNEN, WIE du Notizen liest: Schauen wir uns die Notizen auf den Linien und die auf dem Leerzeichen an. Und dann hören wir uns an, wie man die Noten auf den Zeilen auswendig lernt. Es ist ziemlich einfach. Wir werden diese Regel befolgen. Jeder gute Junge verdient Fußball. Oder Fudge. In diesem Buch fängt jeder Gitarrist an, gut zu werden. Was heißt das? Das bedeutet, dass wir Notizen zu diesen Zeilen und Notizen zu diesen Leerzeichen haben , aber nicht zu den Linien. Wir haben fünf Buchstaben, fünf Knoten. Deshalb folgen wir dieser Regel. Wenn Sie hier in der ersten Zeile alle Notizen sehen, bedeutet das, dass der Buchstabe E für e steht. Ein guter Junge verdient Fußball. Was ist es? Knoten auf dem Raum unterscheiden sich ein bisschen, weil wir nur vier Leerzeichen haben. Also die erste Basis F, zweite Leerzeichen, a, das dritte Leerzeichen C und das vierte Leerzeichen E. Du musst also über das Wort Gesicht nachdenken und hören, jeder gute Junge verdient Fußball. Hey, lassen Sie uns jetzt zum Song springen FirstNode, wie Sie sehen können, befindet sich auf dem Leerzeichen, das dem zweiten Leerzeichen entspricht. Also musst du über das Wort Gesicht nachdenken. Der zweite Buchstabe der Wortphase wird ein sein. Das ist also der AV-Knoten. Der nächste Buchstabe, der nächste Knoten, wird sich auf der Linie befinden , richtig, welche Zeile? Die dritte Zeile, 12345, die dritte Zeile. Die dritte Zeile. Du musst über die Regel nachdenken. Jeder gute Junge verdient Fußball. Jeder gute Junge, Junge beginnt also mit dem Buchstaben B. nächste Knoten befindet sich auf dem Feld. Welcher Raum? Erstes, zweites, drittes Leerzeichen. Denke an die Wortphase. Der dritte Buchstabe wird F, a, C, D sein. Warum ist D? Weil sich das in der vierten Zeile, 1234, befindet. Die vierte Zeile bedeutet den vierten Buchstaben. Ich bin im vierten Wort auf der Straße, jeder gute Junge verdient es , mit D zu beginnen. Und zum Schluß hier, du wirst dieselben Knows wiederholen , die du zuvor gespielt hast. Siehst du, richtig? Hier haben wir einen Knoten in der zweiten Zeile. Das heißt, jeder Gute, gute Start mit G. Sie wissen, dass es lokalisiert wird. Zweiter Bund auf der dritten Saite. B wird sich auf der zweiten Zeichenfolge befinden. Offen. C befindet sich auf dem ersten Bund, auf der zweiten Saite. Und D Immer noch auf der zweiten Saite, im dritten Bund. Und der letzte Knoten G wird sich auf der dritten geöffneten Zeichenfolge befinden. Die ältesten Knoten zusammen werden so klingen. 27. SEHENSWÜRDIGKEITEN: Ordnung, ich hoffe, Ihnen gefällt dieser Meisterkurs. Natürlich decken wir so viele Betriebskosten ab, was für Ihr Wissen von Vorteil sein wird. Erweitern Sie Ihr Wissen über das Instrument. Für dieses nächste Thema werde ich euch also die zugewiesene Lektüre, das Lesen von Noten, wo sich die Knoten auf dem Griffbrett befinden, wie man die Noten liest und die erste, zweite und dritte Saite. Dies ist nur ein Beispiel für uns zum Spielen. Ich habe auch den Track, und Sie können den Track auch im Ordner für diesen Kurs sehen . Also habe ich 123,4 Beispiele vorbereitet , damit wir mit dem Backing-Track spielen können. Im ersten Beispiel spiele ich meistens die Noten auf der ersten Saite, der zweiten Saite. Das zweite Beispiel, Knoten auf der B-Zeichenfolge. Dritter Beispielknoten auf der G-Zeichenfolge. Und dann z.B. ich mische alles. Erster, zweiter und dritter. Du bist hauptsächlich Plank Achtknoten. Die Knoten sind von GI, g. Diese Beispiele sind also in Quartalsnotizen wiedergegeben. Halbe Noten. Und ich weiß nicht, ob ich irgendwelche Notizen habe. Oh ja, ich habe nur eine ganze Notiz. In der zugewiesenen Lektüre gibt es ein ziemlich einfaches Beispiel, mit dem Sie Ihr Lesen verbessern können. Versuchen wir es mit Beispiel eins. Sag Bot, lese nur die Noten E, F und G. Die erste Zeichenfolge. Nummer zwei. Ja. Ordnung, also Beispiel zwei, ich spiele nur die Noten, die sich auf der B-Saite befinden, nämlich B, C und D. Das Gleiche gilt für die erste Saite. Du benutzt dieselben Bünde, also die E-Saite als ersten Bund und das Genom. Beide Zeichenketten B und E teilen sich also dieselben Freunde. Gehen wir zum Beispiel Nummer drei über, das Noten zum dritten Saitensatz eins, Nummer drei enthält. Das war also das Beispiel Nummer drei, leere Noten auf der G-Saite, welche RG. A. Zweiter Titel. Ich habe auch eine B-Note hinzugefügt , um diesem Song mehr Dynamik zu verleihen. Schauen wir sie uns anhand der B-String-Öffnungsrate an. Und zum Schluss das letzte Beispiel, eine Beispielnummer zum Mischen und Abplatzen. Beispiel für, lass uns 34 gehen. Eine Grafik. Dies sind die vier Beispiele , die ich für Sie habe. Was für eine Lesung. Versuche das abzuspielen, indem du dir den Backing-Track anhörst. Sie sind nicht so schnell, also bin ich mir ziemlich sicher , dass Sie all diese vier Beispiele spielen können . Es sind keine Songs, es sind nur Beispiele zum Üben. Und merken Sie sich, wo sich die Knoten befinden. Als ich für Sie auch zwei weitere Versionen vorbereitet habe, die auf diesem Backing-Track basieren. Aber die Geschwindigkeit ist etwas schneller, also sind sie in 90 BPM und 120 BPM. Dieses, das wir gerade gespielt haben, hat 60 BPM. Wenn du mit diesem Track nicht üben willst, programmiere einfach dein Metronom oder 60 BPM und versuche dann, in 90 zu spielen. Und schließlich in 120 BPM. 28. FINGER: Okay, lasst uns zum nächsten Thema der heutigen Lektion übergehen, dem Fingerpicking. Ich mag diese Technik sehr. Also habe ich für Sie fünf Beispiele und diese Seite, dieses PDF, vorbereitet . Aber jetzt behandeln wir nur das erste Beispiel, das aus zwei Akkorden besteht, dem C-Dur-Akkord, a-Moll. Diese Technik wird heutzutage immer beliebter. Speziell für eine Akkordmelodie und Lieder, bevor Sie diese Technik oft spielen. Also ist es besser, das zu üben. Lassen Sie uns also lernen, wie man diese Technik anhand von Tabs spielt. Auf diesen Tabs befinden sich viele Informationen. Wie Sie sehen können, muss ich bei den ersten 2 Balken meine Finger positionieren. Oder den C-Dur-Akkord, welcher ist, welche Saiten spiele ich? Die fünfte Zeichenfolge ist also als b zu betrachten. Das bedeutet Daumen, Finger, Eins, Zeigefinger und Mittelfinger und der ToString, drei auf der B-Saite. Also die Technik, die du spielst, du spielst für eine Saite, Saite, Saite, Saite, zweite Saite. Im zweiten Takt spiele ich immer noch den gleichen Akkord, den C-Dur, den wir uns jetzt ansehen werden. Mein Daumen spielt immer noch beim fünften Trend. Aber die anderen drei Finger, Finger 12.3, bewegen sich nach unten zu den Saiten, G ist das hohe E. Der erste Takt. Ich habe diese drei Finger auf den Saiten D, G und B gespielt. Der zweite Takt, G, B. Und das ist eine gute Übung, um die Saiten stummzuschalten. Auswendiglernen. Erster Gastredner. Ordnung, denn die Akkorde sind in diesem Beispiel ziemlich einfach, aber der wichtigste Teil dafür ist das Üben der rechten Hand. also Versuchen wir es also etwas langsamer. Du hast also diese Variation zwischen dem Bund, dem ersten Teil und Teil zwei, was ziemlich cool ist. Auch wenn du einen anderen Kurs anwirbst, aber z. B. ich mag diesen Kern, neun zu sehen. Das ist eine ziemlich coole Akkordfolge aus zwei Akkorden besteht, C9 und B-Dur Neun. Fahren wir mit der Schaltfläche Nummer drei fort. Jetzt haben wir den a-Moll-Akkord, aber meine rechte Hand würde auf den gleichen Saiten spielen, z. B. im dritten Teil, gehe ich. Achte beim Analysieren von Zeichenketten darauf, dass du zwei Finger getrennt spielst, oder? Jeder Finger wird eine andere Saite haben. Das ist das Ziel dafür, wie du schnell wirst. Der letzte Takt, ein Minderjähriger. Ich habe gespielt, du bist immer noch leer und hast die Variation generiert , die es auf dem C-Dur-Akkord gespielt hat. Stimmt, Ghana ist ein kleiner Hang. Nun, versuchen wir es z.B. und alles leer. C-Dur und a-Moll können auch einige Metronome programmieren , an denen wir uns orientieren können. In diesem Pratt. Wegen der Noten muss man bei dieser Technik sehr präzise spielen. Vor allem, wenn Sie die Bassnote treffen, die der erste Knoten jedes Takts ist. Stimmt. Ich wurde um 20 Uhr und Freitag als Metronom programmiert, z. B. 1234. Du kannst dieses Kunststück auch üben. Er fängt an, Achtelnoten, Viertelnoten zu spielen. Es sind nie nur Theaterstücke in Achtelnoten. Quartalsnotizen. Stimmt es? Wir können also beide Möglichkeiten ausprobieren. Viertelnoten und Achtelnoten. Tochtervariationen folgen denselben, denselben Noten und denselben Akkorden. Aber da es sich um Variationen handelt, spielt man natürlich manchmal Daumen, Finger, Eins, Finger, Drei. Zurück zu Abbildung zwei ist anders als ein Numfinger, ein Finger. Die Variation sinkt. Ein Finger, um für diese Variationen im PDF bereit zu sein. Diese Videos werden also in 60 BPM und 90 BPM gedreht. Gib dein Bestes. Ich bin mir ziemlich sicher , dass Sie das hinbekommen, wenn Sie auch die beiden Techniken kombinieren möchten, die wir heute gelernt haben, das Fingerpicking, das Gehäuse. Das wird großartig, denn sieh dir das an, sieh dir dieses Beispiel an. Es laufen zwei Saiten, das C-Dur und das a-Moll. Wie würden Sie den Fall also anwenden? Das System? Wenn wir eine Gitarre wollen, spielen wir wahrscheinlich C-Dur, eine minderjährige Tochtergitarre. Ich kann dieses C-Dur wählen, das hohe Knoten hat, oder? Höhe. Strandnotizen. Schau dir an, das Muster ist dasselbe. Und wahrscheinlich kann ich zu dem übergehen, zu einer kleinen Schleife, zu Gerichten. Und mal sehen, was funktionieren wird. Beide Akkorde teilen sich die gleichen Noten, oder? Aber eine andere Reihenfolge. Aber wenn ich diesen C-Dur-Akkord hier spiele, I'm Linked Root. Dritter, fünfter. Wenn ich dieses C-Dur hier spiele. Ich spiele auch die gleichen Noten, aber in einer anderen Reihenfolge in verschiedenen Positionen. Also C, E und G, sodass bei einem leeren Moll die Grundterz und die Quinte in Moll angezeigt werden. Dieses a-Moll hat auch die gleichen Knoten, a, C und E. Deshalb klingen beide Gitarren zusammen oder fantastisch. 31. KREIS von FÜNFTEN: In Ordnung, also lasst uns weitermachen oder einen Kurs machen. Willkommen zurück in der Gitarren-Meisterklasse. Und für das heutige Thema habe ich für Sie diesen Quintenkreis mitgebracht. Das ist die Theorie , die wir verwenden werden , um Songs zu schreiben. Oder wenn du nur den Song, den du spielst, analysieren willst, analysiere die Akkordfolgen, wie die Bands denken, wie sie denken, wenn sie Songs schreiben, wie Künstler denken, wenn sie Akkordfolgen schreiben. Also wird jetzt alles erledigt sein. Also im Grunde sind es Akkordkombinationen, oder? Also schauen wir uns den Quintenkreis in der Tonart C an den Quintenkreis in der Tonart C Mal sehen, wie viele Akkorde wir auf einer Tonart C finden werden. Der Kurs, der zusammenpasst. Der Kurs, der zusammenarbeitet, um herauszufinden, warum diese Songs, sie haben diese Formel , die man manchmal hört. Und dann denkst du: Oh, ich habe diese Akkordfolge schon einmal gehört. Und so viele Songs haben diese Akkordfolge, oder? Also, warum wird das ziemlich gut klingen? Lassen Sie uns das also analysieren. Das ist der Quintenkreis. Wie Sie oben auf dieser Seite sehen können, haben wir die Tonart C, oder? Die Tonart C befindet sich also natürlich in der Mitte des, wir können das daran erkennen, dass sich eine Taktrate auf der 12-Position, der Trogh-AM-Position oder der Drive-BM-Position befindet . Und wenn du auf die rechte Seite des Meeres gehst, hast du neben dem Meer den G-Akkord, oder? Wenn du auf die andere Seite gehst, auf die linke Seite, hast du F, oder? Wir können das also drei Akkorde nennen, tschüss, tschüss, Grad ersten Grades, Vierter und Fünfter, oder die beliebteste Art 145 zu sagen, oder? Diese drei Viertel klingen also zusammen ziemlich gut. Schauen wir uns das C-Dur G im Laufe der Zeit an. Das sind also die möglichen Akkorde, die Sie sehen. Ein Lied in C-Dur-Akkord, du wirst wahrscheinlich F und du wirst wahrscheinlich G finden, oder? Unter diesen drei Dur-Akkorden haben wir also einen Nebenkurs. Schauen Sie sich unten den C-Dur-Akkord an. Ich werde das relative Nebenfach C haben, das ist ein Moll. Wir können also relativ groß und relativ klein nennen. Wenn wir uns eingehend mit der Theorie befassen, werden wir sehen, ob wir diese beiden Karten aufschlüsseln. Wenn wir den C-Akkord in Dreiklänge zerlegen, finden Sie drei Knoten. Wir haben das schon in den anderen Lektionen gesehen. C hat also C, E und G. Die Wurzel, die große Terz und die Quinte. a-Moll hat auch den Dreiklang a, C und E, den Grundton, die kleine Terz und die Quinte. Wenn Sie beide Akkorde, C-Dur und a-Moll, vergleichen , sehen Sie, dass sie sich zwei Knoten teilen, die C-Note und die Inode, oder? Deshalb werden diese Showcards auch zusammen ziemlich gut klingen, wenn du das in Liedern wie C-Dur sagst. Und sie teilen sich zwei Knoten. Das wird in G-Dur und Moll passieren , wie Sie sehen können. Und auch über F-Dur, d-Moll, ihr relatives Dur und ihr relatives Moll. Stimmt es? Also lasst uns weitermachen. Wenn es sich bei dem Song nicht um einen KFC handelt, siehst du diese fünf Optionen F und G. B-Dur, d-Moll, a-Moll und e-Moll. Das bedeutet, dass ich all diese Courts spielen kann, oder ich kann vielleicht, okay, mein Lied wählen , wir haben drei Akkorde, c-dur moll. Sie können auf diesen Plätzen spielen und das für Sie beste auswählen. Es gibt einen Septakkord , über den wir nicht gesprochen haben. werden wir, es heißt B vermindert. In dieser Situation. Wie Sie sehen können, folgt das auch dem Alphabet. Also C-Dur, d-Moll, e-Moll, F-Dur, G-Dur, a-Moll, und es fehlt. B. B wird geschwächt werden. Hat eine andere Qualität. Für einen Akkord? Wir haben Dur, Moll und Minished, was sich so anhören wird. Es ist ein sehr, sehr starkes Gericht. Und die andere Variante für vermindert ist B, halb verringert. Sie sind sich sehr, sehr ähnlich. Halb vermindert. Wir haben auch ein paar verschiedene Formen für beide Akkorde. Darüber werden wir in ein paar Lektionen sprechen . Wir haben also bereits über die drei Dur-Akkorde gesprochen , die wir in einem Lied in C oder C, F und G finden werden in einem Lied in C oder C, F und G finden . Und die drei Moll-Akkorde die Sie auch in einem Lied in C finden, nämlich g-Moll, a-Moll und e-Moll, werden um den siebten Grad verringert. Lassen Sie uns die Situation jetzt ändern. Wenn Sie das Lied in der Tonart G spielen möchten, müssen Sie den Kreis nach rechts drehen. Sie müssen sehen, wo sich G befindet. So einfach zu finden, oder? Du musst jetzt die Dur-Akkorde finden , denen wir folgen werden, den G-Akkord. Also gehst du zur rechten Seite, du findest D und E gehst zur linken Seite und du findest den C-Akkord. Es gibt also drei Quartale, die dazu beitragen werden zusammen sehr gut zu klingen. Sehr cool. Also, wie viele Songs kommen dir jetzt in den Sinn, die diese Akkordfolge 154 oder 145 haben . Wenn Sie ein paar Moll-Akkorde in der Tonart G werfen möchten, finden Sie das relative Moll für jedes Gericht. Denn der G-Dur-Akkord wäre e-Moll bis C-Dur wird a-Moll sein. In für D-Dur wird h-Moll sein. Versuchen wir also, etwas zu bauen, um etwas in der Tonart G zu schreiben Ich hätte wahrscheinlich G als ersten Akkord, a-Moll, genommen. Das kann also eine gute Hausaufgabe für Ihren Truck sein, die Songs zu finden, die Songs, die Sie kennen. Und dann verbündet sich das in diesem System, dem Quintenkreis. Struktur und Verbündete nach und nach. Das ist der erste Akkord. Oh, das ist der vierte Akkord. Der zweite Akkord. Das kann eine großartige, großartige Übung für dich sein. Wenn Sie etwas in Moll-Tonart schreiben möchten, nehmen wir z. B. e-Moll als Referenz. Die Tonart meines Liedes wird e-Moll sein. Ich kann auch dasselbe System verwenden, sodass ich nach rechts und links gehen kann. Wenn ich also auf die rechte Seite von e-Moll gehe, finde ich h-Moll. Wenn ich auf die linke Seite gehe, finde ich einen Minderjährigen. Und dann das relative Dur, das sind G, D und C. Wenn ich das E als ersten Akkord in Moll, h-Moll, a-Moll, Moll, Moll spiele a-Moll, Moll, Moll, . Ein Minderjähriger. Geräusch. Ein bisschen traurig, weil wir in der Tonart e-Moll sind. 32. VERMINDERTE Kordeln – Formen: Da sind sie. Die verminderten Akkorde Ich habe für Sie drei Variationen des verminderten Akkords mitgebracht. Dieses Beispiel, glaube ich, ist und ist kein G-vermindertes. Wie Sie sehen können, wie Sie am ersten Beispiel erkennen können , an der ersten Form. Du hast den Grundton auf dem Bund, fünf. Saite, Fingersatz drei. Am Bund, sechs Finger am Bund, fünf Finger für den Bund sechs. Wie Sie hier sehen können, herrscht diesem Gericht zu viel Spannung, oder? Das Lustige an diesem Kurs ist, dass es sich um ein symmetrisches Kabel handelt. Das heißt also, wenn Sie diese Kombination Bund 5656 spielen, können Sie dieselbe Form bewegen. 1.5. Steigen Sie auf. Was das für Fred bedeutet, liegt vor uns. Sie werden dieselben Notizen generieren , wenn Sie diese Technik anwenden. Also 89891111, gleiche Knoten, 14151415. Man kann es an der Fingerspitze erkennen. Also Finger eins geht nach vorne 5,5 Schritt eins wäre auf Fred Ate. Wenn man einen halben Schritt nach oben geht, wird man fett sein. Endlich, 14. Das ist der verringerte G-Wert. Lassen Sie uns die Ordnungsform für G verringert lernen. Dieser, der Stammknoten, befindet sich auf der A-Zeichenfolge. Finger weg von dem, was vor sich geht. Fred, zehn Finger durchgefingert und Fred 11 Finger, einer auf Fred, neun. Finger für Autonomie bedrohte Ebene. Die fünfte Saite. Zweiter. Wenn Sie dieselbe Technik anwenden, eineinhalb Schritte nach oben oder unten, die Nase und dasselbe Intervall. Und schließlich die Form Nummer drei, die den Grundton auf der obersten Saite hat. Lass es uns versuchen. Die Stammknoten befinden sich jetzt im Thread drei oben. Ich werde Fernet mit dem Finger berühren. Denn Finger eins auf der vierten Saite, zweiter Bund auf der G-Saite, Bund drei. Auch Finger eins als Taktakkord. Was für eine drohende zweite Saite. Was musste ich tun, um den Schritt zu wagen und das Fingerpicking anzuwenden. Und das ist Gericht. Das ist das G-reduzierte Akkordtröpfchen, der verminderte Akkord in Liedern in Akkordfolge. Mein erster Vorschlag wäre also die Tonart zu finden, die Sie spielen werden, z. B. nehmen wir das C-Dur. Und mein nächster Akkord wäre ein Moll-Akkord. Nehmen wir das erste Gericht und das relative Minderjährige, das ist der A-Minor-Quadrant. Also C-Dur, a-Moll steigt zwischen den beiden Akkorden aus. Ich kann den verminderten Akkord spielen, bei dem 11 Last vor c stehen, einen halben Schritt nach unten. Der siebte Grad, C-, D-, E-, F-, G-, a-, B-Zelle. Dieser siebte Grad wird der verminderte Akkord sein, 23123. Nun, lassen Sie uns versuchen, diese Tonart in diesen Akkordfolgen anzuwenden , sehen Sie, und in einem Moll. Ich benutze auch das, diesen anderthalb Sekunden großen Schritt nach oben, Landung an Bord, was in diesem Fall das C-Dur ersten Grades wäre. 33. Allgemeine Akkordprogressionen: gebräuchlichste Akkordfolge, die nützlichste Akkordfolge, die wir sehen, Songs, mit denen die Leute Songs bauen, bit-Akkordfolgen, oder? Akkordfolgen. Schauen wir uns das Beispiel Nummer eins an, ich für Sie mitgebracht habe. Die können wir auch so sagen. Wir können auch die Nummer 1454 verwenden. Das sind die Abschlüsse. Diese Karten werden ziemlich gut zusammenpassen. Aber auch sehr wichtig. Vergiss nicht, deine eigene Sequenz zu erstellen. Das ist sehr wichtig für deine Musikkomposition. Wenn Sie anfangen, wenn Sie anfangen, Songs in der Funktion zu schreiben, versuchen wir es mit der Beispielnummer 11454. Wenn wir uns an der Tonart C orientieren, wäre C der Akkord Nummer eins. Nummer für C, D E, F. Nummer fünf, c, d e, f. Dann gehe ich zurück, fahr . Ziemlich einfach. Es ist sehr üblich, Lieder mit Akkordfolgen zu sehen. Nächstes Beispiel, eins, sechs, vier, fünf Dur, a-Moll, F-Dur, G-Dur. Nächstes Beispiel, 1564 C-Dur. waren bereits mit dieser Akkordfolge vertraut wir in der anderen Lektion gespielt haben. Dieses Lied heißt Lady B, oder? Das ist dieselbe Akkordfolge , mit der sie das Lied gespielt haben. Und schließlich, die letzte Version, die weniger Variation, haben wir in einer Molltonart angefangen. Also z. B. ein Moll, Sie haben einen Nebengrad Nummer sechs, F-Dur, den ersten und den fünften. also Das sind also ziemlich gute Akkordfolgen , mit denen er viele Songs spielen kann. Und wieder werden sie vergessen, hier bei der Akkordfolge eine eigene Sequenz zu erstellen . 34. TRIADS – THEORIE: Also willkommen bei der Musiktheorie. Lassen Sie uns jetzt Triaden analysieren. Es sind analysierte Akkorde. Also jeden Akkord, ich glaube, ich habe schon einmal darüber gesprochen. Jedes Quartal werden wir drei Knoten haben. Wir benötigen drei Knoten, um einen Akkord zu bilden, den Grundton, den dritten und den fünften. Schauen Sie sich diese Seite an, Sie sehen oben, auf der linken Seite, das C-Dur. Wenn wir den C-Dur-Akkord spielen, kennen wir die Form , die wir lernen, bereits. Richtig? Also, wie viele Knoten spiele ich? Wie viele verschiedene Noten spiele ich in diesem Akkord. 4955 Zeichenketten ebenfalls. Aber ich bin das einzige Flugzeug, drei verschiedene Knoten. Als Grundton, als große Terz, G, S. Denn die anderen beiden Knoten wiederhole ich schon wieder in diesem Akkord, oder? Also, wie berechnet man das? Eine große Terz und eine kleine Terz, denn wie Sie sehen können, den Moll-Akkord, c-Moll-Akkord, wir werden Es-Dur-Knoten haben, E. Ich muss stattdessen Es-Dur spielen, e. Und wir werden sehen warum. Wenn ich die C-Dur-Tonleiter betrachte , sehe ich unten auf dieser Seite C, D, E , F, G, a, B. Wir werden Skalen üben. Aber die nächsten Lektionen, die Entfernung zwischen C- und E-Knoten. Merken Sie sich die Intervalle der ersten Lektion, C und E. Um die Schritte voneinander zu trennen. Zwei ganze Schritte entfernt. Okay? Wenn ich dieses Intervall habe, wenn ich diese beiden Noten zusammen spiele, man schon, dass dieser Akkord Dur ist. Trend. Ist das E? Wenn ich Es-Dur spiele, hör dir an, was passieren wird. Wie groß ist der Abstand zwischen C und E flach von C nach D? Ein ganzer Schritt, D bis E, noch ein ganzer Schritt, oder? Aber wenn ich von D nach Es-Dur gehe , einen halben Schritt, also eineinhalb. Das Hinzufügen des fünften Knotens, des Stammknotens, ändert sich nicht. Flach, ist ein kleines Drittel. Und die fünfte Kette. Wenn ich a-, c -, e- und g-moll ausgelassen spiele , ist das dritte das leere E, natürlich, Es-Dur. Das ist der Hauptunterschied zwischen einem Dur-Akkord und einem Moll-Akkord. Schau dir den dritten an. Das dritte ist dir gegeben, das eineinhalb Schrittintervall. Wenn sie 1,5 Schritte voneinander entfernt sind, geringfügig, wenn sie zu großen Schritten groß sind, VDD zum Auswendiglernen, ändert sich die Fed nicht in der Wurzel, ändert sich nicht. 42. TETRADS - THEORIE: Wenn Sie Zahlen vor Gericht gesehen haben und nicht wissen, was das bedeutet, ist es jetzt an der Zeit, das zu lernen. Die Zeit, die Theorie zu lernen. Was haben wir hinter den Kulissen hinter diesen Zahlen, oder? Als Beispiel habe ich auf dieser Seite sieben für Sie zusammengestellt. In C-Dur sieben. Es sieht verwirrt aus. Schreiben Sie C-Dur sieben. Nehmen wir das C, die C-Skala wiederum als Referenz, befindet sich auf der rechten Seite dieser Seite unten. Also C, D, E, F, G, a, B. B ist der siebte Buchstabe von dem du Angst hast. Der Abstand zwischen b und c, den wir zuvor gesehen haben, ist ein halber Schritt. Denkt daran, dass das Lasso euch sehr den einen Zug, einen Bund gezeigt hat . Also, wenn du keine Sorgen überspringst, ist das Halbschrittintervall, oder? Wenn ich diese Note also in meinen Akkord einfüge, ist mein Akkord C-Dur. C-Dur hat C, E und G. Das haben wir unter Laszlo gesehen. Wenn ich die Taktnote hinzufüge, füge ich den siebten Buchstaben der Skala hinzu. Also musste ich dieses Gericht als siebente C-Dur benennen, richtig? Hören wir uns den Klang der C-Dur Sieben an. Schau dir die Notenkombination an , dass ich jetzt Geri bin Wir werden die Grundzahl Dur Terz, Quinte und das B als Dur-Seven sehen . Vergleichen wir die C-Dur-Septe und die C-Dur. Was passiert jetzt? Das ist der C Seven, oder? Also die kleine siebte. Schauen Sie sich jetzt die Skala auf der linken Seite an, C, D , E, F, G, a, B flach und C. Lassen Sie uns den Abstand zwischen B flach, C, dem Wurzelknoten, analysieren , B flach. Es ist einen ganzen Schritt von C, B entfernt, wenn man sich den ersten Bund, die Saite, den C-Ton im dritten Bund ansieht . Also überspringe ich ein Ärgernis. Ich überspringe auch den Ärger. Als ich Bünde übersprungen habe. Schritt B flach, oder? Wenn ich also den C-Dur-Akkord spiele und die B-Note hinzufüge, ändere ich ihre Route nicht. Ich habe mich im großen Drittel nicht verändert, im fünften nicht, ich ändere nur den Sabbat. Ist das Plan B natürlich? Ich spiele B-Dur. Ich lasse die sieben Buchstaben fallen, um einen halben Schritt weiter unten zu sein. Das ist das Geräusch der C7-Mutation. Etwas aggressiver als die C-Dur Sieben. Hören wir uns C-Dur 7 an, C7. Das ist der Hauptunterschied zwischen einer C-Dur 7 und einer C7. Jedes Mal habe ich die C-Dur 7 nicht gesehen. Sie sehen den siebten Buchstaben, wobei die sieben Knoten einen halben Schritt vom Wurzelknoten entfernt sind. Wenn Sie das C7 in Übereinstimmung mit Sieben sehen, sehen Sie den siebten Buchstaben, ganzen Schritt, die Entfernung, den ganzen Schritt vom Wurzelknoten entfernt. Das ist der Hauptunterschied zwischen diesen beiden Akkorden. In den nächsten Videos werden Sie einige Variationen der Sieben in C-Dur sehen. Ich werde 14 Möglichkeiten haben, wie sie eine C-Dur 7 gespielt hat. Und für den Moll-Akkord habe ich das Beispiel in d-Moll. Jetzt habe ich 24 Spielmöglichkeiten. Aber wenn unsere Formen für d-Moll, d-Moll sieben, d-Moll sechs und d-Moll neun auch. Stellen Sie also sicher, dass Sie all diese Formen lernen denn das wird für Sie sehr wichtig sein , wenn Sie anfangen, Songs zu spielen, wenn er anfängt, Akkordfolgen zu bauen und Zahlen in Ihren Code einzufügen , stellen Sie sicher, dass Sie die Theorie verstehen. 47. CHORDS: Sie sehen auch in dem Ordner, dass ich ein PDF mit der Akkordumkehrung habe. Was das bedeutet. Das bedeutet, dass wir nicht in der Reihenfolge spielen werden, wie wir es getan haben. Ein C-Dur-Akkord. Sequenz bedeutet Wurzel, Dritte, Fünfte und Siebte. Wenn Sie z. B. im ersten Quartal und auf dieser Seite nach deren Umkehrung suchen im ersten Quartal und auf dieser Seite , sehen Sie dieses Zitat. Was für Akkorde das ist immer noch C-Dur Sieben. Aber sieh dir die Anordnung dieses Gerichts an. Denkt an die Anmerkungen, dass ich CEG als Wurzel, Dritter, Fünfter und Siebter haben muss. Hier, ich nehme GI. Ich habe immer noch diese vier Knoten, aber jetzt sind sie nicht nacheinander. Ich begann mit G auf der obersten Saite, atme drei. Und dann die E-Note. Das ist mein F-Dur-Akkord, der dieselbe Form verwendet. Das sieht man also oft in der Musik. Eine weitere Variante für C-Dur, sieben, befindet sich in der dritten Zeile, Kürbisnummer 535. Wie lautet die Entscheidung dieses Gerichts? Denken Sie daran, dass ich immer noch CBGB haben muss. Nimm das. Lass es uns überprüfen. C-, G-, A -, B - oder C-Dur sieben, wenn in unterschiedlicher Reihenfolge, in verschiedenen Formen, oder? Der andere, den ich auch mag, der sich auf der 12345 auf der Zeile Nummer sechs befindet, der dritte Akkord auf der Linie sechs. Es gibt einen. Es begann mit e, einem meiner Lieblingsakkorde auf der Gitarre. Schauen wir uns also die Reihenfolge der Knoten an, auf denen gestartet wurde. Das ist immer noch mein C-Dur-Akkord. C-Dur sieben, Kumpel in anderer Reihenfolge, richtig? Stellen Sie also sicher, dass Sie alle Akkorde auf dieser Seite lernen. Sogar die Minderjährigen. Und eins mit Neun, z. B. der Akkord Nummer zwei auf dieser Seite ist ein C-Dur 79. Sehr, sehr cooler Akkord. Dieser Hinweis, G-Nummernzeile G-Nummernzeile , bedeutet, dass ich den Knoten Neun hinzufügen muss. Was heißt das? C, D, E, F G, a, B, C, D. Das ist der neunte Grad, oder? Also füge ich den Buchstaben Neun hinzu, ich füge den Knoten Neun hinzu. Also die vierte Saite öffnen. Ich habe hier auch eine andere Variante, fünf, Dur, Neun. 48. Cmaj7 Arpeggios (String: 1 234-123-4123. 412 341-234-1234. 49. Cm7 Arpeggios (String: 1234, 1234, 1234, 1234, 1234, 1234, 1234, 1234. 50. C Arpeggio Triad: 1, 2 3 4 4 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 2 3 3 4 1 2 3 4 4 1 2 3 3 3 4 3 3 4 4 51. Dm Arpeggio Triad: 1, 2 3 4 4 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 2 3 3 4 1 2 3 4 4 1 2 3 3 3 4 3 4 3 4 52. B verkleinerte Arpeggios: 1 234-123-4123. 412 341-234-1234. 53. ARPEGGIOS 3 SÄTZE: Wir sind bereit für das Verminderte, unsere Seiten. Lass uns gehen. Also reduzierte Arpeggien, sie sind in Fußnoten geschrieben. Wir haben gesehen, dass das verminderte Akkorde sind. Sie folgen also derselben Theorie. jedem anderthalb Schritt findest du also dieselben Notizen. Schauen wir uns das Beispiel Nummer eins an, das in G-Sharp gefertigt ist. Unser Schlafzimmer. Ziemlich einfach zu spielen. Warum? Du solltest aufpassen? Beim Arpeggio spielt die erste Saite, die hohe Saite, dieselben Bünde wie die G-Saite. Also in diesem Fall ärgern Sie sich, ärgern Sie sich. Auf der D-Saite haben wir Bund 34123 und dann noch 41.411.234,1. Was ist Fingersatz als fliegen? Finger? Vier und Finger eins. Manchmal glaube ich an Finger, drei Finger, 31231. bewege Was passiert, wenn ich die gesamte Form eineinhalb Schritte nach oben ? Ich muss Notizen speichern. Reiben Sie Siebter, sagen Rot, dann sind wir fertig, Achse. Und schließlich Sechzehntel. Das ist tragischerweise dieses Beispiel, das Metronom 1234 zu hören. Lass es uns ein bisschen beschleunigen. 1234. Nun, das ist die Verkleinerung, in der unsere Videos nacheinander abgespielt wurden. Bei jedem anderthalb Schritt rauf oder runter bekam ich die gleichen Noten. Es gibt noch eine andere Form für Verminderte, die ich immer spiele , und zwar, nehmen wir ein Beispiel. Der Ärgerdamm hier, oder? Die Zeile Nummer drei, dann sieben. Dieser beginnt im Osten, rechts. Versuchen wir, das zu bauen. Unsere Seite wurde wiederholt. Das sind die Seiten, die du auf der B-Saite angefangen hast, wie? Ich spiele die B-Saite, Satz neun. Die G-Saite tut weh. Auf der D-Saite von Barstow habe ich dieselben Bünde wie auf der B-Saite gespielt. Also sechs minus sechs oder sieben auf G minus sechs dB. Das kann eine gute Übung sein, da Sie jetzt beide Formen haben. Eine, die mit den E-String-Daten beginnt , wenn der Strahl bedroht wird. Schreiben wir also beide zusammen, 234. Schreiben wir ein bisschen fetter, 234. Es gibt eine andere Art, das zu spielen, unsere Schlafzimmer, wenn du so spielst. Stimmt es? Also spiele ich als 79,10. Ich spiele nicht die Sieben auf der G-Saite. Also sechs Monate auf Gruppen von 61234. 54. Sweep Picking Triads Am G F E: 12 341-234-1234. 55. ERWEITERTE ARPEGGIOS am und Em: In Ordnung, wir haben unsere Seiten erweitert. Lass uns ein bisschen Spaß haben. Jetzt. Wir haben bereits im anderen Video gesehen, dass ich Triaden und Street Picking gespielt habe und auch auf unseren Seiten. Jetzt spiele ich noch eine Oktave. Fügen wir diesen Seiten noch eine Oktave hinzu. Also, was heißt das? Das erste Beispiel wird in einem Minderjährigen sein. Also musste ich ACE, die kleine Grundterz und die Quinte in drei verschiedenen Oktaven spielen die kleine Grundterz . Fangen wir mit dem fünften Bund an. fünften Bund befindet sich der Wurzelknoten. Also Finger eins. Dann muss ich, für das Alter des Freundes, den Finger benutzen. Und Finger eins für die flache Sieben. Das ist meine erste Oktave. Lass uns weitermachen. Schreiben Sie also Ihren Finger auf einen Finger. Dan Finger an Finger und kleiner Finger, der die Hose ärgert. Dann mache ich den Hammer an und ziehe los. Gibt die Richtung des Schweins für das Schiff aus, runter , runter, runter, runter. Wer ist oft arm. Wir haben unsere Seiten erweitert. Dies ist das, ein kleines Beispiel. Zählen wir noch einmal die ungeraden Begriffe. Also AC, das nächste ACE, die nächsten drei Oktaven. Eine weitere Variante für dieses Arpeggio wird auf den drei ersten Saiten einfach leer sein. Es wird ein bisschen einfacher sein, sich das anzusehen. Da wir 910812 haben, schlagen Sie auf das Abklopfen der 17 Dutzend anderer Organismen zu. Das ist also der Analverkehr. Form ist sehr einfach zu spielen. Du brauchst nur drei Saiten. Eine weitere Variante wäre das erweiterte Our Visual. Das ist dasselbe wie bei einem Minderjährigen , das wir am Anfang gemacht haben. Aber jetzt auf der Fred-Route weil die Nase hier liegt, richtig. Also 12, 14, 19. Das ist der schwierigste Teil, weil zwischen den Fred 14 und 17 eine große Strecke vor sich geht . Dann. Lassen Sie uns das Metronom für diese beiden Beispiele haben. Also werde ich das Metronom und ADB 80 BPM programmieren. Versuchen Sie es also noch einmal mit Viertelnoten. Versuchen wir es jetzt mit Achtelnoten, zwei Noten pro Takt. Schon wieder. Schreiben wir die acht Knoten auf die a-Moll-Form 1234. Versuchen wir es vielleicht mit Triolen, die in drei Noten pro Takt angeordnet sind. Eins-zwei-drei, eins-zwei-drei, eins-zwei-drei. Einmalig. Ich mag die Drillinge. Klingt ziemlich cool. Das ist also ziemlich großartig. Schon wieder. Stimmt. Es sind jetzt Triolen in e-Moll, 1234, richtig? Und wahrscheinlich wird die letzte Herausforderung die 16. Note sein. Eins-zwei-drei-vier, eins-zwei-drei-vier, eins-zwei-drei-vier, eins-zwei-drei-vier. Stimmt. In a-Moll, 12 341-234-1234. Schreiben wir es als 16. Note. Nun zum e-Moll-Akkord 234. 56. ERWEITERTE ARPEGGIOS MINOR PROGRESSION: Versuchen wir nun, die erweiterten Seiten in diesem Backtrack anzuwenden , ihre Seiten, die in Plank oder a-Moll, d-Moll und e-Moll sind. Wenn Sie in den Quintenkreis schauen, sehen Sie diese drei Akkorde, die Haupttonart, es ist a-Moll. Und dann geh links und rechts. Und du findest diese beiden Akkorde, Moll in d-Moll. Sie werden ziemlich gut zusammenarbeiten. Lass uns das versuchen. Dieses nächste Beispiel. Lass uns versuchen, ein bisschen Spaß mit den drei ersten Psychiatern zu haben. Ich spiele immer noch dieselbe Sequenz. e-moll, d-moll und e-moll. 57. ARPEGGIOS 3 SZENEN SWEEP PICKING: Als Beispiel wird jetzt ein Brett mit drei Saiten verwendet, dieses Metronom auf 80 BPM, das besteht aus Triolen, drei Noten pro Schlag, oder? Lass uns laufen, das Metronom ist immer noch auf den 80 BPM. Also 341234, eins-zwei-drei, eins-zwei-drei. Eins-zwei-drei, eins-zwei-drei, eins-zwei-drei, eins-zwei-drei, eins-zwei-drei. Schreiben wir ein Moll, 1234. Wir können auch vier Noten pro Takt spielen. Versuchen wir es mit Minor. Schauen wir uns also an, wie sechs Noten pro Beat klingen werden. Was auch immer anders machen. Jetzt fange ich mit der E-Saite an. Hasenklick, den Sie auf dem Metronom hören. Du musst diesen Knoten spielen. Der erste Knoten, richtig? Also 123456. Okay, versuchen wir es mit sechs Meilen pro Schlag. Lassen Sie uns das e-Moll-Arpeggio 1234 spielen. Okay, lesen wir uns die angewandte Technik durch, das Strip-Backen in Moll-Arpeggien in drei Moll-Akkorden, oder? E-Moll-Akkord, h-Moll-Akkord und ein Moll-Akkord sorgt die Akkordfolge für den Backing-Track. Für den E-Moll-Akkord werde ich h-Moll spielen. Ich positioniere meinen Finger , um mir Sorgen zu machen, gehe näher darauf ein. Für den A-Minderjährigen. Bei Fred, nett. Sehr nett. Schreiben wir das auf das Metronom 234. Versuchen wir es mit sechs Noten pro Beat. Beginnend mit der E-Saite 234. Lassen Sie uns versuchen, für die nächsten Beispiele einige Akkordfolgen zu spielen . Also die so leere Progression, es ist a-Moll, h-Moll, C, a-Moll. Es gibt auch diesen Teil des Quintenkreises, auf der Haupttonart basiert, in diesem Fall e-Moll. Also werde ich ihr Bild von e-Moll spielen. Als ich zu dem Punkt komme, wurde ich beim d-Moll-Arpeggio angelogen. Dann geht es in C-Dur und a-Moll. Das PDF mit diesen ältesten Beispielen finden wir in der Mappe. Ordnung, also lass uns das versuchen. Versuchen wir es mit dieser Akkordfolge. Moll, h-Moll, C-Dur und a-Moll in diesem Backing-Track. Beispiel zwei wird mit drei Saiten gespielt, nur mit den Hochdrucklagern. Wie sieht der erste Balken in diesem Beispiel aus? Und dann h-Moll, C-Dur. Und zum Schluss ein Minus. Lassen Sie uns den gleichen Backing-Track abrunden und sehen, wie das mit diesem Beispiel in nur drei Zeichenketten funktionieren wird . Versuchen wir es mit einem Beispiel mit drei Blades in sechs Knoten. Beispiel für Ruby, das in vier Noten pro Takt gespielt wird, wäre das Muster etwas anders. Also sieh dir das an. Das war's. Auf vier Knoten. Das wäre geringfügig. Major. 58. PEDAL: In Ordnung, jetzt ist es Zeit für eine unterhaltsame Technik, um Gitarre zu spielen. Es heißt Pedal Point, oder? Barrel Point ist, wenn Sie eine Skala haben, in diesem Fall die Miner K0, und Sie spielen eine Note, wiederholen Sie diesen Knoten bei jedem zweiten Knoten. Was das bedeutet. Ich habe den ersten Knoten hier. Ich bin Fred Them, und dann habe ich 12. Also das ist das, das ist mein Muster lädt das. Dann eine Klinge runter auf E. Und dann gehe ich zurück zu 12. Und dann glaube ich acht über das Böse. Und sie gehen zurück, um sieben fallen zu lassen. Und lass es wieder fallen. Du hast ein bisschen. Lass uns über den Fingersatz sprechen. Wie Sie hier sehen können, benutze ich den Finger. Und dann wurde mein Paddelknoten mit meinem Becher gespielt, mit meinem Finger, Finger, Finger, Finger. Finger. Finger drauf. Stimmt. Ich habe jetzt eine große Zeitspanne zwischen Freds 7.12. waren meine Übungen von Beginn der Lektion an, blau hilft sehr. Diese Technik. Ich kann auch den Gis-Knoten hinzufügen , der Teil der harmonischen Molltonleiter ist , an der wir in ein paar Lektionen wirklich üben werden. Klingt ziemlich gut und das hat mir Angst gemacht, Das ist wie ich. Ich kann auch Zeichenketten überspringen, z. B. die G-Saite, die ich im Sinn habe. Ich kann auch zur D-Zeichenfolge gehen und auf ihrem Wurzelknoten landen , der beide zusammen unterschiedlich niedrig ist. Der Thread als Beispiel, höre dir das Metronom auf 80 BPM an. Ich denke, auf dem PDF wirst du eine weitere Entwicklung sehen. Also ab dem 12., ärgert euch, eine weitere Variante, die mit Fred 13 beginnt. Schreiben wir all diese drei Positionen zusammen. 1234. Lass uns ein bisschen schneller schreiben. 1234. Was ich hier hinzufüge, ist 910. In drei Saiten sind die vertauscht, meins, oder? Und lande auf einem 234. Je schneller, 1234. 59. TAPPING: So wie in der zweiten Woche zuvor. Ich glaube schon, genau hier wird das als Klopftechnik bezeichnet. In dieser Lektion werden wir uns also ansehen wie dieser Fortschritt aufgebaut werden kann. Wie erstelle ich diese Sequenz? Wie spielt man das Tapping mit der rechten Hand. Als dritte Notiz. Was das bedeutet. Wenn Sie also zwei Knoten mit der linken Hand gespielt haben , fehlt ein Knoten. Also können wir diese Notiz mit der rechten Hand hinzufügen. Schauen wir uns also das Beispiel Nummer eins für die Gewindebohrtechnik an. Ordnung, wie Sie sehen können, besteht das aus Gruppen von drei Drillingen, eins-zwei-drei, eins-zwei-drei, eins-zwei-drei. Das ist der Beat, oder? Die Drillinge, so zählen wir die Drillinge. Nun, lass uns gehen. Alle Zahlen befinden sich in einer Zeichenfolge. Die Zeichenfolge muss stimmen, wie Sie sehen können, es gibt eine 5,8. Hammer on ist der Hammer on Technik, oder? Damit wir das genau sehen können. Die Notwendigkeit, den Knoten zweimal auszuwählen, wie Sie wissen, spielt man die erste Note. Ich werde weiterhämmern. Dieses Team bedeutet das Abklopfen. Also werden wir dafür ihre rechte Hand benutzen. Die Position, die ich auf der rechten Hand einnehme, ist so. Ich benutze meinen Finger eins, um diesen Knoten zu diesem Knoten zu bringen. Also lege ich meinen Daumen so auf den Hals. Die Oberseite des Griffbretts. Um wieder zur Bund-Fünf zurückzukehren , zum Klang der Bund-Fünf. Ich muss diese Saite mit der rechten Hand etwas hochfahren . Also wird es so sein. Stimmt es? Weil mein Finger eins da drin steckt. Ich muss meinen Finger nicht heben, wenn du das Geräusch eines anderen Kampfes hörst. Oh, das ist zu viel Arbeit. Und wahrscheinlich wirst du damit nicht schnell werden. Das wird Ihnen also Zeit sparen. Alles in drei Tempi gemacht. Welches Wort ist das? Was generieren wir? Weißt du, schauen wir uns die Noten an, die wir spielen, E und den e-Moll-Dreiklang. In Ordnung? Denken Sie daran, dass das Intervall zwischen dem Stammknoten und dem dritten Knoten 1,5 Schritte betragen muss. Und wir haben hier eineinhalb Schritte. Also E, E nach F, F nach Fis, noch ein Halbtonschritt. Wir haben also schon einen ganzen Schritt, von Fis bis G Halbschritt, die anderthalb. Wenn ich hier zu den Dur-Sounds gehöre, klingt der E-Dur-Akkord. Was, was muss ich in diesem Beispiel tun? Tauschen Sie die Bundacht pro Bund Neun aus. Wir ersetzen jetzt die Fronthilfe durch Fred Nine. Sie haben einen neuen Knoten, der G-Sharp ist. Das sind 5912, weniger Blutung fünf pro Fahrt. Du hast schon gemerkt, dass du, wenn du einen Moll-, einen Dur-Akkord erzeugen willst , drei Bünde zwischen diesen beiden Finger überspringst. 1233, Freunde. Ich zeige eine Minderjährige. Du hast zwei Bünde übersprungen, um sie auswendig zu lernen, oder? Versuchen wir also, mit dieser Technik einen anderen Akkord zu bauen. Ich werde Bund 12 durch Bund 13 ersetzen . Warum schauen Sie sich diesen Sound an, den ich machen werde. Also ich behalte 58 sind beide Akkorde. Im Alter von 125813 Jahren. Versuchen wir es jeweils viermal. Stimmt es? Aber wenn ich das mache, generiere ich einen neuen Akkord. Welche Quadranten sind das? Lassen Sie uns diesen Knoten für Knoten analysieren. Also wird E dir den e-Moll-Akkord geben. Und C wird mir welche Akkorde geben. Lass uns sehen. Denken wir an C-Dur-Rekord. Warum? Wenn meine erste Note E ist, dann wird es kein anderes E sein, irgendwas, nein. Das wird ein C-Dur-Akkord sein. Warum? Weil du anfängst, den Dur-Akkord am dritten Knoten zu sehen. Denken Sie daran, dass der C-Dur-Akkord die Triade C als Grunddritz hat , das ist E, die Quinte, die G ist, also ist sie invertiert. Also habe ich E, G und C. Richtig? Als ich das gemacht habe, habe ich aus einem Court zwei Akkorde für meine Zunge generiert , für meine Akkordfolge. Moll in C-Dur. Lass uns das Metronom 34 laufen lassen. Es gibt noch andere Beispiele, die Sie in der PDF-Datei sehen werden , die sich im Ordner befindet. Ich habe also sechs Varianten des Klopfens, das ist nicht jedes Mal, dass Sie dafür verantwortlich gemacht werden. Sequenzen, wie wir Muster verwenden können, wir können Variationen mit diesen drei Knoten machen, z. B. für Noten pro Beat. Ich spiele diese drei Noten auf der hohen Saite Eat. Natürlich kannst du die ersten 12159 Schüler einsetzen. Ich habe ein C-Dur-Akkord-Ersatzteam für den Beitritt. 60. TAPPING: 1, 2 3 3 3 2 3 3 4 1 2 3 4 1 2 3 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 3 3 4 3 4 3 4 3 4 3 4 3 4 3 3 4 2 3 3 4 2 3 2 3 2 3 2 3 3 3 4 2 3 4 4 1 2 3 4 1 2 1 2 2 1 2 2 1 2 2 2 1 2 2 3 2 2 3 2 3 2 3 2 3 2 3 2 3 4 1 2 61. POWER: Hast du eine Idee, was ein Netzkabel ist? Nein. Zweitens, lass es mich dir erklären. Also, wie ihr in diesen Tabs sehen könnt, werde ich ein paar haben oder da läuft ein Akkord. Es ist also kein Food Court , weil ich nicht zu viele Notizen benötige. Ich nicht, ich brauche auch nicht zu viele Saiten gespielt werden, die vibrieren. Ich benötige also nur zwei Knoten. Im Grunde. Die Theorie dahinter ist der Grundton und der fünfte Knoten. Okay, schauen wir uns das erste Beispiel an. Der erste Datensatz auf dieser Seite. Ich muss meinen Finger einen Bund, einen stromaufwärts positionieren. Und wahrscheinlich mein Finger für kleinen Finger am dritten Bund der A-Saite. Stimmt es? Die Sache mit dem Netzkabel ist also , dass Sie diese beiden Noten gleichzeitig legen müssen. Du kannst nicht separat spielen. Ist kein Powerchord. Das muss es sein. Nur um die Berechnung durchzuführen, werden Sie diesen Knoten finden. Also F, G, a, B, C, fünf. Schau dir das Netzkabel an, drei auf dieser Seite. Die dritte Saite, der dritte Bund, fünfte Bund. Die Noten sind G und der Knoten, der sich auf dem Bund fünf befindet, wird d, G, a, B, C, D fünf sein. Das klingt viel besser, wenn du einen Distortion Battle oder Overdrive Battle hast oder wenn dein AMP diese Effekte auch hat, Battles oder digitale Distortion. Lassen Sie uns hier noch einmal nachschauen. Was haben wir? Der erste Teil? Second Law Reports und so weiter. Stimmt. Sie können zwischen Ihren Finger für oder Ihrem Finger drei wählen , je nachdem, was für Sie besser funktioniert und was sich angenehmer anfühlt. Also gut, das sind unsere Gerichte auch eine andere Variante für alle Berichte haben können. Wenn Sie den Wurzelknoten verdoppeln. Schauen wir uns das an. Also in der obersten Zeichenfolge habe ich den, den Knoten. Der nächste Knoten muss natürlich der fünfte sein, das ist C. Und dann noch einer, f auf der D-Zeichenfolge. Fret, drei. Wurden diese drei Noten gespielt, zusammen gespielt? Ich verwende auch die Handflächenimmuntechnik wenn sie diesen Teil meiner Hand benutzen, um deine Brücke abzudecken. Ja. Sie können auch haben, wir können einige coole Akkordfolgen erstellen , die auf dem Quintenkreis basieren. Also zum Beispiel, dass einer von ihnen A, F, C, G spielte. Wie oft habe ich mir diese Akkordfolge angehört , ist sehr berühmt. Stimmt es? Das sind also die Powerchords. Erinnerst du dich an die Theorie dahinter? Sie müssen nur die Wurzel notieren, die fünfte. Sie können den dritten Knoten wieder als Wurzel hinzufügen , eine Oktave höher. Denken Sie also daran, was ich gesagt habe, warum es wichtig ist, die Bünde auf der oberen und der fünften Saite auswendig zu lernen. Jetzt ist es an der Zeit, dieses Wissen zu nutzen. Wenn Sie also eine Akkordfolge wie B und G und A haben, wo finden Sie diese drei Akkorde in den von Takten aufgenommenen Versionen? Also B, ich mache wahrscheinlich Bünde sieben, S-Phase durch. Also G-Akkordfolge, Bund drei. Und eine Akkordfolge sorgt fünf. Es ist ungeschult. Diese Art der Akkordfolge, die Powerchordprogressionen, macht einen Strich durch die Rechnung. Sehen wir uns hier also eine andere Variante an, ein G. Das ist eine andere Option. 62. PENTATONISCHE SKALEN – FORMEN: Das ist wahrscheinlich einer meiner Lieblingsskater, eine pentatonische Moll-Skala. Dieses k besteht aus fünf Knoten, a, C, D, E, G. Deshalb heißt es pentatonische Pentafive. Die pentatonische Skala hat also eine der einfachsten Formen auf der Gitarre, da Sie nur zwei Noten pro Saite benötigen. Lass es uns überprüfen. 5,8 auf der oberen Saite. Das wird dir Notizen geben. Siehst du, fünf bis sieben auf einer Saite. Ich gebe dir die Noten D und E. Fünf-Sieben auf der D-Saite, G und a. Fünf-Sieben auf der G-Saite. Cd 58 auf der B-Saite und fünf Achtel auf der hohen E-Saite. Ja, ich nenne diese Form gerne als Nebenform. Weil es auf dem a-Moll-Akkord basiert. Da die Gitarre ein symmetrisches Instrument ist , ist das Griffbrett. Das Griffbrett ist symmetrisch, sodass du herumspielen kannst , als würde ich g-Moll spielen. Und ich habe dieselbe Form gespielt wie in a-Moll. Die gleichen Intervalle. 36353535. Wenn ich weitermachen und h-Moll in Wohnung 7 spielen will , 710-797-9710. Okay, das ist also die Form , in der wir viel Blues, Rock und sogar Jazz-Improvisation spielen werden . Wenn wir die scharfen Vier in dieser Skala hinzufügen, erhalten wir die A-Moll-Blues-Pentatonik, was das heißt. Aber wenn Sie die vierte Note nehmen, die A, B, C, D ist , und danach Dis spielen. Und dann, wenn Sie Ihrer pentatonischen Skala eine neue Note hinzufügen. Jetzt bist du also, die pentatonische Skala wird eine kleine blaue Skala genannt. Es hat diesen Sound. Denken Sie an die Lektion über Intervalle. Das Intervall zwischen dem Wurzelknoten und dem scharfen Knoten für den Tritonus. Triton hat ein Intervall von drei ganzen Schritten. Diese Knoten sind also drei ganze Schritte voneinander entfernt. Das sind genau die Knoten, die wir in unserer pentatonischen Skala hinzufügen. Ich habe hier ein weiteres D auf der G-Saite. Das Leerzeichen ist nur fünf bis sieben. Addieren Sie die Zahl acht. Nun wäre der untere Rand der Skala derselbe. 5858. Klingt eine pentatonische Moll-Blues-Pentatonik. Wir haben auch den A-Moll Blues der die pentatonische Platte eine Oktave höher stellt. Das bedeutet, dass sich meine erste Note jetzt auf der Saite 12 befinden wird . Der Ärger wäre also 12, 15. Bei einer Saite überspringen wir die oberste Saite, bei der wir keine Noten auf der oberen Saite gespielt haben, 12, 15 und dann 12, 13, 14. Schau dir die blauen Knoten hier an. Das Sharp für schlug 14 auf der G-Saite, 13, 15, 16 auf der B-Saite und 12, 15 auf der Zielscheibe. Es wird sein, Das ist mein A7-Blauakkord. Counsel, spiel auch einen Moll-Akkord. Okay, schauen wir uns an, wie dieses Dach mit den beiden Schuppen in dem Backing-Track klingt, den wir zuvor gespielt haben. Jetzt ist es an der Zeit, zur nächsten Skala überzugehen, der nächsten Variation der e-Moll-Pentatonik, sich um eine Moll-Sechs handelt. Was das jetzt bedeutet, wir fügen unserer Skala einen neuen Knoten hinzu. Eigentlich ersetzen wir den siebten Buchstaben, die siebte Note für die Sechs durch a, B, C, D, E, F, G, ich habe G pentatonisch auf der D-Saite, Breite fünf. Das war meine G-Note. Ich habe G-Note gespielt. Jetzt spiele ich scharf, also lasse ich den Ton fallen. Ich lasse das fallen. Das ist ein Ärgernis runter, runter. Und dann wird es diesen Ton erzeugen, diese Note, diese pentatonische Fis-Moll-Skala. Jetzt werden wir a, C, D, E, F haben. Und dann fangen sie wieder an. Das ist die Form des Fingers, den ich verwende. Also mein 874777, Sehr cooler Sound, oder? Auf der B-Saite. Ich spiele nicht mehr Fred Eight. Bundsiebtel, was mir den Fis-Ton bringen wird. Wir haben auch die sechs pentatonische Oktave a-Moll höher. Lass uns diese Form nehmen. Also 12, 15 an der A-Saite. Denkt daran, wann immer die Oktave höher ist, spiele ich keine Noten auf der E-Saite. Also 12 151-214-1114. Warum 11? 11 bringt dir den scharfen F-Knoten. Und dann 13, 15. Gleiche Kontrolle für Jamie. Auf der E-Saite. Die Zeichenfolge sollte 12, 15 sein, oder? Jetzt heißt es E, F-Sharp. Hören wir uns den Klang dieser pentatonischen Skala in diesem Backing-Track an. Das ist der Klang der a-Moll-Pentatonik. Manchmal mische ich gerne sowohl die pentatonische a-Moll-Seven als auch die Moll-Sechs. Und natürlich, wie Sie sich erinnern, der Quintenkreis, das relative Dur und das relative Moll. Das wird in unserer Praxis jetzt auf der pentatonischen Skala gelten unserer Praxis jetzt auf , dieselben Konzepte. Wenn ich also das pentatonische AB in a-Moll spiele, wirst du den gleichen Knoten finden. Also, wenn ich diese C-Dur-Pentatonik spiele, schauen wir sie uns an. Die C-Dur-Form, die C-Dur-Pentatonik, hat also die C-Dur-Pentatonik, die Knoten C, D, G. Erinnert euch an die Knoten auf der a-Moll-Pentatonik, a, C, D, E, F , G. Hier werde ich dasselbe haben. Aber jetzt fängt es mit den Buchstaben C bis C an. Das funktioniert auch für den C-Dur-Akkord. Meldet einen von Fred acht. Das heißt, ich habe gespielt, ich kann den A-Moll Running Down spielen. Und wenn es nach C-Dur geht, gehe ich so hoch, dass das eine gute Übung sein kann, obwohl beide pentatonischen Skalen, umgekehrt , dieselben Noten teilen. Hören wir uns den Klang dieser pentatonischen Röhrenskalen an, ihre Moll in C-Dur , die sie verfolgen können. Ich habe mit einem Minderjährigen angefangen. A-Moll ist mein Leitfaden, denn dieses Lied, das in der Tonart e-Moll, Dur konstruiert , Dur beide sammelt , ist eine großartige Übung für die Noten, oder? Sie arbeiten also ziemlich gut. Du hast es verstanden, weil sie dieselben Notizen teilen. Aber denken Sie daran, dass für mich, als sie Lieder und Moll spielten, die Moll-Pentatonik meine Referenz ist, mein Ausgangspunkt ist. Und ich kann auch die Dur-Pentatonik anwenden. Wie die zweite Note, als ich die Moll-Pentatonik gespielt habe, eine zu diesem Knoten , zum zweiten Knoten, mir die nächste Form bringen wird. Major. Ihr ist egal, welche Tonart ich spiele. Z.B. g-Moll. Ich habe es zuerst gespielt und den kleinen Shake geformt. Die zweite Anmerkung ist auch, dass Fred mir die Hauptgestalt geben wird. Diese Pentatonik, das B-Dur, ihr relatives Dur g-Moll. Deshalb ist es wichtig, das relative Moll und Dur auswendig zu lernen. Ich werde dir nur Zeit sparen. Diese Übungen, die beide verbinden, werden dir sehr helfen. 63. PENTATONIC – AUFGETRETEN IN BACKING TRACK: Wenden wir das also auf die Form an, die wir heute gelernt haben, das a-Moll und das C-Dur. Und auch die blaue Skala. Dieser Backing-Track ist etwas wie ein Rock Back in Track. Kumpels in der a-Moll-Tonart. Lass es uns überprüfen. Mal sehen, wie die beiden Formen klingen werden. Zuerst eine Nebenform. Notiz. C-Dur. Du kannst auch den beliebigen höheren Wert spielen. Das ist der Klang einer Moll-Pentatonik in der C-Dur-Pentatonik in diesem Backing-Track. Wir können diese beiden Formen also auch in einer Art Metallunterlage anbringen, eine Moll. Aber schauen wir es uns an. Mal sehen, wer klingen wird. Die Band von The Bread Seven. Ich lasse dich über das Studium nachdenken. A ist am Bund , an der E-Saite, Ausgang. Dan über das B-Gen darauf. Dieses Ding im Zug. Rotes Band auf jedem Rahmen. 65. PENTATONISCHE VERBINDUNGSFORMEN 7 BEISPIELE: Ordnung, an dieser Stelle werden Sie wahrscheinlich mit den pentatonischen Formen vertrauter , oder? Jetzt ist es an der Zeit, einige Zusammenhänge zu lernen. Are Emission verbindet jetzt diese fünf Formen. Wenn Sie fünf Knoten auf der pentatonischen Skala wiederholen, müssen wir natürlich fünf Knoten auf der pentatonischen Skala wiederholen, fünf Formen spielen. Jede Form, die wir in den Notizen begonnen haben. Okay, nehmen wir das Beispiel dieser Seite. Ich habe sieben Beispiele für Sie vorbereitet und lassen Sie uns sie miteinander verbinden. Das erste Beispiel ist das Spielen mit drei Saiten, allen fünf Formen. Schauen Sie sich also die erste Gruppe von sechs Knoten an. Aber das wird Teil der Form Nummer fünf sein , die wir in der anderen Lektion behandelt haben. Wenn wir auf dem Bund weitergehen, acht, finden wir die Hauptform, die Nebenform. Eine kleine erste Position. nächste befindet sich auf dem Bund 1012. Und schließlich die letzte Form. Unter Fakt 15. Ich lande auf dem Stammknoten, das sind die Backing-Tracks in einer Tonart a-Moll, genau dort, auf der wir spielen werden . Also insgesamt. Wenn Sie also zwei Skalen wie diese verbinden, beginnen Sie, eine Phrase zu erstellen. Er hat einen tollen, großartigen Gitarrensee. Aber das wird sehr hilfreich sein, wenn du anfängst zu improvisieren und wenn du deine eigenen Soli kreierst. Schauen wir uns dieses Beispiel an. Jetzt verwenden wir den Backing-Track. Lass uns noch einmal gehen . Sehr cooler Satz, oder? Verbindet alle fünf Formen in drei Saiten wobei nur drei Saiten jeder pentatonischen Form verwendet werden. Gehen wir jetzt zur Nummer zwei, außer einer, Nummer zwei ist fällig und eine Minderjährige, ich wähle nur ein paar Gruppen aus. Also Gruppe, die dritte Gruppe. Die fünfte Gruppe. Dieser Satz ist also kürzer, oder? Wir haben nur drei Gruppen, drei, z. B. Nummer drei. Dieser hat ein paar Folien. Also lass uns gehen. Wir haben Zeit. Also z. B. Nummer vier, Lass uns in Gruppen von vier Knoten spielen. Aber jetzt, ausgehend von der D-Saite, wollen wir sehen, wie das funktionieren wird. In der ersten Gruppe habe ich also 2525. Zweite Gruppe, dritte Gruppe, vierte Gruppe. In der nächsten Zeile habe ich gutartig. Das ist ein langer Satz, oder? Also nochmal, noch einmal. Schauen wir uns an, wie dieses Beispiel auf dem Backing-Track klingt. Es ist immer noch ein, ein bisschen langsamer auf 3 v 23. Gute Übung für abwechselndes Sprechen. Gutes Beispiel fünf, ich denke, dieses Beispiel hatten wir schon einmal. Lass es uns noch einmal überprüfen. Das ist ein langer Satz. Sehr cool. Jetzt verbinden wir drei Formen. Wenn sein Leben ist, bist du in der Hauptform. Was ist das nochmal, während der zweiten Form? Ein Knoten ist wieder Teil der dritten Form. Teller zurück, rückwärts, richtig? Das gefällt mir. Fahren wir mit dem nächsten Beispiel fort, Nummer 634. Und schließlich, mit Ausnahme von Nummer sieben, Lass uns gehen. hallo. Und natürlich habe ich in diesem letzten Teil versucht, alles miteinander zu vermischen , all diese drei Verbindungen. Ordnung, ich hoffe, Ihnen gefallen diese pentatonischen Verbindungen. In der Praxis, beim Anhören des Backing-Tracks ist es ein bisschen grooviger. Oder ich habe für dich auch den Metal-Backing-Track und den Rock-Backing-Track. 66. 9 BEISPIELE: In Ordnung, also lasst uns jetzt zur pentatonischen Skala übergehen. Eigentlich pentatonische Muster. Schauen Sie sich diese Seite an, das PDF, das Sie in Ihrem Ordner haben. Und du wirst neun verschiedene Muster spielen. Sie sind in der Tonart e-Moll und a-Moll. Erstes Beispiel, in e-Moll, ich habe hier ein paar Legos am Laufen, hämmern und abziehen. Lass uns das mal anhören. Und dann lass uns auf der Rückseite spielen, interagieren, um uns hinzusetzen. Weil das klingen wird. Wenn du improvisierst oder ein Solo machst. Das ist das Muster. Wenn du traurig bist, wie spielt man das am Anfang auf den ersten drei Saiten. Du wirst das gesamte Muster auf der D-Saite wiederholen , das Gleiche. Auf der G-Saite. Auf der B-Saite. Wir werden dieses erste Beispiel spielen. Hört euch jetzt den Backing-Track an. Denken Sie daran, dass die Tonart e-Moll ist. Lass uns zur Ausnahme von Nummer zwei springen. Jetzt umgekehrt. Sie können den Hammer auch aufsetzen und abziehen, in diesem Beispiel wird das dämlich klingen. Ein bisschen schneller für einige Beispiele. Also schüsseln. Versuchen wir es mit Beispiel drei und überspringen jetzt die Zeichenfolge. Drei. Schneller. Hammer drauf und los. Beispiel Nummer 43. Ziemlich schnell. Sample, das gefällt mir, oder? Außer du kannst also auch auf den hohen Saiten spielen, z.B. Hammer on und Pull Up. Guter Lift, guter Gitarrenlick für dich. Blinke nur auf den hohen Saiten. Also , wann hast du das ganze Pattern gespielt? Die ganze Zeit? Mal sehen wie es im Backend klingen wird. Erstens, Schnüre drauf. Auf der B- und G-Saite. Versuchen wir es mit einem anderen Beispiel, Nummer fünf, aber wir müssen die Chemo ändern. Es gibt Beispiele in a-Moll, eine Moll-Pentatonik, hier ist Enkelin , hat auch einen Hammer an und zieht los. Stimmt. Wir haben Phrase Nummer sechs verfolgt . Jetzt schreibe ich einfach auf. Schreib es jetzt auf. Grüner Ball, so. Und Barton ist sieben. Es ist wie eine Poly-Mutes-Technik. Jede Harmonik, das ist eine sehr schwierige Technik , um auf der Gitarre zu spielen. Also die großen Kämpfe wie diese, diese Richtung. Ziemlich coole Technik. Und schließlich das Beispiel 8.9. Schauen wir sie uns an. Beispiel Ace noch einmal. Der Anfang des Musters. Wenn du das hast, hast du alles. Also drei Facetten. Beispiel neun, das dazugehörige Muster, oder? Das waren die neun Muster für die Tonart e-Moll, a-Moll. Wir können auch andere Schlüssel erkunden. Transponieren Sie einfach die Muster und die Lecks. Hoffe du hast Spaß. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 67. PENTATONIC LICKS 5 BEISPIELE: Ja. 68. 5 BEISPIELE: In Ordnung. 69. PENTATONISCHE LICKS – ROCK BLUES 5 BEISPIELE: Ich hoffe, euch hat diese Meisterklasse gefallen. Wenn du hier bist, bedeutet das, dass du viel lernst. Sie erweitern Ihr Wissen über das Instrument. Machen wir uns also bereit für die fünf Gitarrenlicks. Blues-Rock-Leaks, die ich jetzt habe, versuchen wir, sie zusammenzustellen. Der erste Gitarrenlick basiert also auf der pentatonischen A-Moll-Skala. Wie wir sehen können, was wäre, wenn Frankreich, richtig. Das sind Dienstmädchen in sechs Knoten. Das Band geht auf den ersten Knoten, 755 mit dem Finger, eine weitere fünf auf der B-Saite und acht auf der B-Saite. Und wieder auf der E-Saite landen. Also natürlich basierend auf der e-Moll-Pentatonik. Manchmal habe ich in diesem Bein verschiedene Fingersätze gespielt. Geh nochmal mit dem Finger auf 111. Drei. Also welches Spiel? Die erste Note sind die Bänder, die Knoten, der siebte Bund, mit dem Finger, das Gleiche gilt für die zweite Liga, wir haben 758. Das war's. Sie müssen sich nur drei Knoten in diesem Link merken. also Das ist ein sehr bluesiger See, oder? Vor allem, wenn du drei zählst, wenn wir die Drillinge spielen, eins-zwei-drei, eins-zwei-drei, eins-zwei-drei. Blues, Powerchords. Wähle Nummer acht. Das ist ein sehr, sehr interessanter Lick, ein sehr interessanter Satz. Du bist also immer noch auf der e-Moll-Pentatonik. Du biegst die Acht auf der B-Saite. Welche Band auch immer, denn für diese Band hast du nicht zu viel Zeit. Und dann habe ich 55, die ersten fünf auf der E-Saite, die zweiten fünf auf B. Und dann liegt das nächste Band auf einer Bundacht. Aber jetzt auf der E-Saite. Dann kämpfe. Du hast wieder 55 gespielt. Zurück zur B-Saite, Bandage. Um fünf. Das sind sieben. Du spielst die Nodes, lässt die Bands so fallen, du hast zuerst gebannt, aber du spielst nicht. Wenn du dich in der Position, der Biegeposition, befindest , legst du es auf den Bund Fünf ab. Weil wir normalerweise die Noten gespielt haben und dann sind wir eine Band, oder? Ist die umgekehrte Technik. Also biegst du dich zuerst in einen Tropfen. Also die gesamte Flüssigkeit. Mehr Zeit, langsamer. Linse auf dem AV-Knoten , der der Wurzelknoten ist. Gehen wir also zum Link Nummer vier. Nun, du hast so ziemlich den gleichen Anfang wie die Zahl eins Siebtel mal fünf, dann hättest du 85 spät als weggeblasen. Ordnung, ich hatte keine blauen Knoten, 875 oder die G-Zeichenfolge. Die blauen Notizen, die wir in den vorherigen Lektionen gelernt haben. Also insgesamt sehr langsam. Wenn du, wenn du nach Triolen zählst, dann jeweils 33 Noten pro Schlag. War sehr cool. Lecken. Nummer fünf ist, ich nenne es wie einen entsprechenden Link, dass ich Gruppen nach vier Knoten habe . 1234. Ich kann auch Ball off auf dem 8555 spielen. Wenn Sie die 847 ersetzen möchten, fühlen Sie sich frei. Ich mag den Gitarrenlick Nummer fünf. Als du mit der B-Saite angefangen hast , folgt immer noch das a-Moll. Die Formen sind für Notizen identisch. Aber jetzt haben wir mit der B-Saite angefangen. Also, wenn du mit der G-Saite angefangen hast , schauen wir mal, dass es klingt. Und schließlich auf der D-Saite, geteilt, spiele alle Gruppen. Also Gruppe Nummer eins, beginnend mit der E-Saite und folgt dabei der pentatonischen Form a-Moll. Gruppe Nummer zwei, wir beginnen auf der B-Saite. Gruppe Nummer drei, beginnend mit der G-Saite. Und Gruppennummer 47, D, D-Zeichenfolge. Insgesamt. Sehr interessantes Bein, wenn du so spielst, wenn du einfach die entsprechende Laktose spielen willst , kannst du das tun. 70. PENTATONISCHE LICKS – ROCK TRACK: Wenden wir diese fünf Seen in diesem Rock als Hintergrundmusik an und ein Moll, das ist Nummer eins. Nummer zwei. Nummer drei. Versuchen wir es mit Nummer vier. Schon wieder. Nummer fünf ersetzte die achte erste Sieben. Lass uns noch einmal Lick Nummer fünf spielen. Aber jetzt, das zweite Mal, weit oben an der Saite, glaubst du, glaubst du du hast es langsamer. Das sind die fünf Blues-Rock-Leaks, die Sie anwenden können. Ein paar solche Backing-Tracks. Rocke einen Moll-Backing-Track oder sogar die Sache mit einem Moll, oder das Blau, das wir in ein paar Lektionen behandeln werden . Bleib dran. 71. PENTATONISCHE LICKS – BLAUES BACKING TRACK: Nun, lass uns schreiben, dass du diese fünf Lauchblätter anwendest, dieselben Links, die wir gerade auf dem Rock-Backing-Track gespielt haben. Versuchen wir, sie in einem Blues-Backing-Track zu spielen. Dieser Blues ist keine Dur in einer Tonart. Nummer eins. Schneller. Mythos Nummer zwei. Nummer zwei. Nummer drei. Nochmals Nummer drei, langsamer, schneller. Nummer vier. Nummer vier in Drillingen, 123123. wieder Drillinge. Woche Nummer fünf. Nummer fünf ersetzt die Breite von acht oder sieben insgesamt. Ja. Und hoffe, Sie genießen dieses metrische Leben. Es ist viel los, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass du alles verstehst. Danke fürs Zuschauen. 72. PENTATONISCHE SKALEN IN SONGS: In Ordnung, also willkommen zurück, schnapp dir deinen Tee oder Kaffee. Und weniger als Verbündete. Diese beiden Songs. Wie Sie sehen können, findet man in diesen beiden klassischen Rocksongs die e-Moll-Pentatonik . Erstes Beispiel, das wir hier sind. Schauen Sie sich den Anfang der Form an, in der eine der Pentatonik in e-Moll gespielt wird, verwenden Sie eine offene Saite. Wenn die Form der e-Moll die pentatonische Öffnung schrumpft. Wenn wir anfangen, auf der Skala zu spielen. Beim dritten Ärgernis. Er spielt alle Noten in dieser Form. Auf der E-Saite. Eine Zeichenfolge ist Urin bis zur D-Zeichenfolge Null. So kann man die e-Moll-Pentatonik in diesem Lied leicht erkennen . Das andere Beispiel ist die Rückseite von Schwarz. Das heißt, er spielt drei Nullen auf der E-Saite, 30 auf B. Und wählt Null auf G. Außerdem spielte er einige Viertelbands. Butterband am Bund, um eine sanfte Biegung zu hören. Die drei Akkorde sind im Gange. Für den Anfang. Bevor du dieses Riff spielst, gibt es drei Akkorde, also E-Dur, D und a. Und dann der See, der pentatonische See, richtig? Es ist leicht zu erkennen, dass die pentatonische Form in e-Moll in diesem Riff von unten nach oben verläuft. Leer in drei Zeichenketten, 0300. Und beim anderen Song, Wish You Were Here, sieht man die pentatonische Skala, die auf der E-Saite im Bund 3300 beginnt . Ein weiterer großartiger Song, den wir sehen können, dieser Shapes Black, Dark von Led Zeppelin vom Hauptdach des Songs. Das Eröffnungsriff hat eine pentatonische Molltonleiter. Dieses Dach wurde auf einer kleinen pentatonischen Skala geschrieben . Schauen wir uns das an. Begann um sieben. Auf der, eine Schnur. Fügt hier einen Knoten hinzu , der nicht Teil der Pentatonik ist, die Zahl Sechs auf der D-Saite. Ich würde diesen Knoten als chromatische Skala betrachten. Um den Wurzelknoten zu bringen, weil er auf dem landet, eine Note in der Tonart des Liedes. Stimmt es? Ich betrachte 79 auf der JUCE-Zeichenfolge. Es ist Teil der zweiten Form des Films, der lustige Teil der C-Dur-Form. Dann kehrt er zur Hauptform zurück und spielt 575 embryonale Zwergwasserbands. Nochmals britisches Recht, Sie können leicht erkennen, welche Pentagon-Formen hier vor sich gehen. Nun, da du die Formen bereits gelernt hast, wirst du dieses Riff spielen und darüber nachdenken, welche Formen gespielt werden. Ich bringe diese Beispiele gerne mit, um zu sehen, wo wir diese Formen finden können. Wer spielt das Shaping. Bei einem lizenzierten Song wie diesem ist es eine großartige Freundin, die großartige Rachel, um bessere Zungenformen und andere Tonleitern zu lernen , die wir in den nächsten Lektionen behandeln werden . 73. PENTATONISCHE KLEIDUNG 2 BEISPIELE: Es ist Zeit für ein paar Shred-Gitarrenlicks. Diese basieren auf der pentatonischen E-Moll-Pentatonik, wobei die blauen Knoten hinzugefügt werden. Schauen wir uns also dieses Beispiel an. Wie Sie sehen können, so wie wir es hier können, beginne ich diesen See auf der blauen Knotenskala. Dies wird nach Gruppen von sechs Noten erstellt. Du hast also 12345. Das ist die erste Oktave dieses Beins. Gehen wir zur nächsten Oktave, beginnen wir in der Bundquint. Und schließlich, auf der tiefen Oktave, der dritten Oktave auf einer flachen 13. Insgesamt. 00 klingt so. Okay, lass uns dieses Bein anwenden. Nummer eins, der pentatonische See Sharad. In einigen Backing-Tracks. Ich habe es hier. D-Moll-Rock-Metal-Backback. Lass es uns überprüfen. Mal sehen, wie dieser Link klingen wird. In Ordnung, also lasst uns zur Lick-Nummer springen, um pentatonische Licks mit der blauen Knotenskala zu zerkleinern. Dieser beginnt mit Fred 17, dann 18, 171.517,15 auf der B-Saite. Das war's. Also wieder sechs Knoten. Der Fingersatz für dieses Bein ist der Schlüssel, um schneller zu spielen. Also fange ich wieder mit diesen flüssigen Fingern an, drei Finger. Finger eins, Finger drei und Finger eins. Im viszeralen Bereich. Fühl dich wohler. Sie können mit dieser Flüssigkeit beginnen. Der Finger zur Oktave für Legasthenie wurde auf dem Griffbrett gebaut , das auf der G-Saite zu sehen ist. Während wir Oktaven spielen. Du kannst den gleichen Fingersatz beibehalten , das wird dir leichter fallen. Schließlich, im letzten Oktober, befindet sich die tiefe Oktave in Frankreich. Nun, im Osten. Ich spiele diese Oktave gerne mit der Palm and Mute Technik. Erinnern Sie sich an die Paul Unmute-Technik. Du hast den Gitarrensteg abgedeckt. Ist das nicht Teil des Rekords? Hören wir uns diesen zweiten Lick auf diesem Backing-Track an, dem e-Moll-Rock-Metal-Backing-Track . Stimmt. Legato. 74. GUITAR – THEORIE: Ordnung, also willkommen zurück zum Gitarren-Meisterkurs. Und in der heutigen Lektion werden wir über Gitarrenmodi sprechen. Die sieben Modi, die sieben Formen , die wir auf dem Griffbrett haben. Also die Gitarrenmodi, das ist eine Möglichkeit, unsere Noten auf dem Griffbrett zu organisieren, um die Intervalle auf dem Griffbrett zu organisieren. Alle Gitarrenmodi werden also von der Dur-Tonleiter generiert. Aber was das bedeutet, wenn wir in diesem Beispiel die Dur-Tonleiter haben, schauen wir uns die C-Dur-Tonleiter an. C-Dur-Tonleiter ist die einzige Tonleiter, in der wir keine flachen Töne finden , keine scharfen Töne. Deshalb haben wir zuerst diese Skala hauptsächlich gelernt. Wenn wir also sieben Knoten auf der Durskala C, D, E, F, G, a, B haben, dann haben wir natürlich C, D, E, F, G, a, B haben, sieben Modi. In jedem Modus beginnen wir mit einer anderen Notiz. Wenn Sie das tun, werden Sie verschiedene Intervalle generieren, oder? Sie werden sich jetzt also die Folie Nummer zwei ansehen und die Intervalle sehen, die generiert werden. Das sind die Namen der Gitarrenmodi. Ionisch, dorisch, phrygisch, lydisch, mixolydisch, äolisch und lokrisch. Schauen Sie sich die Notenkombination an als die, die wir im ionischen Modus haben, C, D, E, F, G, a, B. Wenn wir den zweiten Modus mit dem zweiten Buchstaben des ionischen Modus beginnen, was bedeutet das, den nächsten Modus mit dem Buchstaben D zu beginnen . Die Dorian-Skala hat dieselben Noten wie ein Union-Modus. Die Knotenkombination wird nun D, E, F, G, a, B, C Schauen Sie sich den Anfang jedes Modus an, z. B. Ionischen Modus. Ich werde die Knotenkombination als C, D, E als erste drei Knoten verwenden. Also C, D, E. Das ist wahrscheinlich ein Hauptmodus, oder? Ich bringe hier also die Atmosphäre einer großen Skala ein, sodass wir die ersten drei Knoten problemlos synchronisieren können. Wenn ich die ersten drei Noten auf Dorian spielen würde, das sind d, e, f. Und der Modus, mülltraurig, also können wir sagen, den Dorian-Modus, es ist ein Moll-Modus, einfach genommen und die ersten drei Noten in diesem Modus gehört . Warum passiert das? Wenn ich den Ionischen Modus spiele. Die Intervalle, erinnere dich an die ersten Lektionen in diesem Kurs, die wir gemacht haben. Intervalle. Wenn ich C , D und E im Ionischen Modus spiele. Was sind die Intervalle , die ich jetzt bekomme? Zwischen C, D, ganzer Schritt, D, E, noch ein ganzer Schritt. Ganzer Schritt. Im Ionischen Modus. Wenn ich den Dorian-Modus spiele, ändern sich die Intervalle. Wie? Schau dir die ersten beiden Noten des Dorian-Modus an, D und E. Ganzer Schritt und dann das Intervall zwischen E und F, ein Halbtonschritt. Der Dorian-Modus beginnt also mit dem gesamten Schritt- und Halbschrittintervall. Deshalb habe ich diese traurige Stimmung, dieses traurige Gefühl, in diesem Modus grüner zu sein . Das heißt, das wird auch auf den anderen Modi passieren, z. B. Friesisch. Die ersten beiden Knoten auf Friesian sind E und F. Reibung beginnt also mit einem Halbschrittintervall. F und dann G. Für häufig ist es ein Mollmodus, aber die zweite Note ist ebenfalls Moll. Führen, ein wichtiger Modus. Schau dir das F, G an und wann du diese Kombinationen zwischen F und G spielen Ganzer Schritt. Ein weiterer Gastgeber tritt ein. Also F, G-Dur-Modus, Mixolydian ist auch ein Dur-Modus, GABA-B und Aeolian-Modus, weiterer Nebenmodus, ABC. Look at Ireland-Modus ist dem Dorian-Modus sehr ähnlich. Bei den ersten drei Knoten, von denen ich spreche, gibt mir ABC bei den ersten beiden Noten einen ganzen Schritt und zwischen dem zweiten und dritten Knoten einen halben Schritt. Spielen wir also die ABC-Knoten. Und schließlich der locrianische Modus. Es ist auch ein Mollmodus mit einem zweiten Moll-BCD zwischen BC, Halbton, C, D, Ganztonschritt. Wie Sie sehen, sind die Hinweise für alle Modi gleich. Hängt wirklich davon ab, wo Sie die Modi starten. Diese Modi werden mit dem Ionischen Modus in Verbindung gebracht. Denken Sie an Tochter-PDF, Sie ändern einfach den ersten Knoten in jedem Modus und regenerieren verschiedene Intervalle. Als wir zum Beispiel den phrygischen Modus gemacht haben, gehen wir dorthin zurück. Der phrygische Modus startet auf dem Inode. Zu beachten ist der dritte Buchstabe zum ionischen Modus. Wenn Sie mit dem phrygischen Modus in den Buchstaben E, F, G, a, B, C, D beginnen , generieren Sie dieses Intervall, den phrygischen Modus, basierend auf dem ionischen Modus. Wenn wir die Reihenfolge der Noten ändern, ändern wir tatsächlich die Struktur der Skala. Die Formen werden an die generierten Intervalle angepasst. Achte also darauf, das Intervall zu üben. Das Intervall ist der wichtigste Teil beim Erlernen der Modi Das Generieren der Intervalle wird Ihnen die Vibes geben, das Gefühl für jeden Modus, Moll, Dur. Der Abstand zwischen Knoten, wie wir im ionischen Modus gesehen haben , zwischen C, D, Ganzschritt, Ganzschritt, E, F, F und G. G, ein ganzer Schritt, ganzer Schritt. Und BC. Das ist der Ionische Modus für die Gitarre. Hat die Intervalle, die wir für den Ionischen Modus generieren. Lass uns weiter im Ionischen Modus weitermachen. Wir können auch die Grade jedes Knotens sehen , den wir spielen. Seed-Knoten wird der Wurzelknoten sein. Deshalb sage ich immer, dass es wichtig ist , die Noten der obersten Saite auswendig zu lernen. Alle Modi beginnen ihre Noten mit der obersten Saite. Oder die Ärgernisse. Merke dir das und es wird dir gut gehen , wenn du die Formen lernst. D, es ist ein zweites Dur, E-Dur, Terz, F, für perfekte Quarte. Perfekter fünfter. Es wird der G-Knoten sein, sechs, Major Six, Major 7. Und C Again als Oktave. also alle Knoten laufen lasse, bekomme ich diesen Vibe, Wenn ich also alle Knoten laufen lasse, bekomme ich diesen Vibe, den Hauptmodus, den Ionischen Modus. In diesem Modus können Sie auch die Triaden sehen. Schauen Sie sich die Grundnote, die dritte Note und die fünfte Note an. Sie sind Teil des C-Dur-Akkords. Die Triade hier wird C, E, G sein . Das haben wir bereits gesehen , als wir die Gerichte und den Fall erfuhren. Wenn Sie diese drei Knoten, CEG, kombinieren, erzeugen wir die Dur-Kordel, z. B. auch auf einem Klavier, wenn Sie die Note C, E, G, B spielen C, E, G, B Auch hier befindet sich die große Septe immer einen halben Schritt vom Wurzelknoten entfernt. Wir haben das schon einmal studiert, als wir die Akkorde C-Dur 7, C7 gebaut haben. Wir haben gesehen, dass, als wir die C-Dur 7 gespielt haben, ich den Bid-Knoten hinzufügen muss, sodass wir den Dreiklang plus die Schlagnote haben. Es heißt Dur-Septe, den Ionischen Modus, wir werden diesen Akkord haben, die C-Dur-Septe. Und wie Sie sehen können, sind die Intervalle zwischen B und C einen halben Schritt voneinander entfernt. So klingt die C-Dur-Septe auf dem Klavier. 75. GUITAR – INTERVALS: Ich hoffe, Ihnen gefallen die Gitarrenmodi weniger als. Und ich bin mir ziemlich sicher, dass Sie in dieser Lektion viel lernen. Also lasst uns weitermachen, lasst uns weitermachen. Auf dieser Seite sehen Sie alle Modi nach Graden geordnet sind, nach den Zahlen unter jedem Buchstaben. ZB Ionischer Modus. Wir haben gerade gesehen, dass wir den Wurzelknoten haben. Major, zweiter Dur. Für den vierten, perfekten fünften. Messgeräte, 6 m C, ionischer Modus. Wenn Sie den zweiten Buchstaben des Ionischen Modus nehmen und anfangen zu rennen, beginnen Sie, die Sequenz abzuspielen. Sie ändern die generierten Intervalle. Also, was heißt das? Schau dir den Dorian-Modus an. Es beginnt im Dean-Modus. Wir werden D als Root spielen. Sie haben das große, zweite, kleine Drittel. Die dritte Note ist nicht Durdrittel, Moll, Terz, Moll Sieben. Die Form des dorischen Modus. Was für ein Auto siehst du im Dorian-Modus? Wenn wir Grundton, Moll, Terz und Quinte nehmen, kann ich Ihnen auch sagen, dass es sich um den d-Moll-Akkord handelt. Ich kann auch den siebten hinzufügen. Es wäre also d-Moll Sieben. Schau dir den Buchstaben C an. In diesem Modus haben wir den Buchstaben C, oder? Wir können diese vier Noten auf dem Klavier kombinieren. Hören wir uns das D, F, a, C an. Und das ist die C-Dur 7 aus dem Ionischen Modus. In diesem Modus können Sie also Kabel leicht erkennen. Das wird dir und der Improvisation helfen. Wenn jemand die Moll-Seven spielt, z. B. d-Moll Sieben, kannst du den Dorian-Modus leicht anwenden , weil du die vier Knoten spielst , die das Spielfeld für den Urin-Modus D, F, a, C, phrygisch gibt . Das ist ein sehr interessanter Modus, der aufgrund dieses Intervalls, der Halbtonschritte E, F und G, etwas dunkelrot beginnt der Halbtonschritte E, F und G, , wir haben die kleine Sekunde. Kleiner Dritter. Anders ist es, wenn Sie das Netzkabel haben. Der phrygische Modus wird häufig für Metal-Songs verwendet, diese Art von Vibe, dieses Intervall, Halb - und Ganztonschritte. Wir haben auch die vierte, die fünfte, die kleine sechs, die kleine Sieben. Ich spiele hier nur die oberen Saiten, nur um die Intervalle zu sehen, nur um das Intervall zu fühlen. In der PDF-Datei des Ordners finden Sie , dass alle Modi organisiert sind. Lass uns Lydian gehen, sehr cooler Modus. Lösche sie auch, weil du dir den Unterschied zwischen Lydian und einer Union ansiehst. Mal sehen, ob Sie mir den Unterschied zwischen diesen beiden Modi erklären können. Beide teilen die Wurzeln. Wichtiger zweiter, großer dritter. Wir schauen uns einen vierten Brief an. Ein Union-Modus hat Nachmittag, während der lydische Modus scharf vier hat. Also nehmen wir den vierten Buchstaben und erhöhen ihn um eine halbe Stufe. Was das bedeutet. Ich würde den F Lydian-Modus spielen. Der lydische Modus besteht also drei ganzen Schritten in den Intervallen der ersten vier Noten. Lass es uns überprüfen. Also zwischen f und g, G und a und a und B ist das der einzige Modus, in dem du diese Situation siehst. Zwischen den ersten Knoten und dem vierten Knoten. Drei ganze Schritte. Das ist der Sound des Hauptmodus, oder? Denken Sie also daran, welches Intervall Sie zwischen dem Wurzelknoten und den scharfen Vier erzeugen? Ich glaube, wir haben das schon einmal studiert. Die ersten Lektionen. Tritone, richtig? Das ist das Intervall zwischen dem Grundton und der scharfen Vier, was dir drei ganze Schritte ergibt. Also jedes Mal, wenn sie dieses Intervall wiederholten, wurde der Modus FNB, FNB, Mixolydian ausgeschaltet. Es ist also ein Hauptmodus, den Sie daran erkennen können die dritte Note eine große Terz für GABA-B ist. Noch ein ganzer Schritt zwischen AB, halber Schritt zwischen BC, ganzer Schritt zwischen CD. Und schließlich D und E und E, f-Moll sieben, also Halbtonintervall. Also insgesamt wäre es, richtig. Auch der Unterschied zwischen dem Mixolydian-Modus und dem Ionischen Modus. Lassen Sie uns beide analysieren. Sie teilen sich so ziemlich die gleichen Intervalle, Wurzeln zurück und große Terz, vierte, perfekte Quinte, Dur-Sechs. Aber der siebte Brief ist anders. ionische Modus hat eine große Siebtel. Mixolydian-Modus hat Minor Seven. Wie kann ich Minor Sieben und Major Sieben mit Schwarzen wie zuvor identifizieren ? Für die kleine Sieben muss die ganze Schrittweite sein, Schrittintervall vom Wurzelknoten. Also in dieser Situation f, oder? Wenn Sie also Bünde überspringen, generieren Sie das kleine Siebenintervall. Ganzer Schritt. Schau dir den Ionischen Modus an. B ist der siebte Buchstabe, große Sieben und sieht ihre Wurzeln. Also Dur 7, der Takt, es ist ein halber Schritt Abstand, ein halber Schritt vom Wurzelknoten entfernt. Lass uns den Ionischen Modus weiterführen. Lass uns A, B, C gehen. Schau dir diesen Ionischen Modus an. Wie ich schon sagte. Es ist dem Dorian-Modus sehr ähnlich . Grundton, Dur, zweiter, kleiner Terz. Bisher sind sie identisch. Vierter und fünfter, gleiche Intervalle, a, b, C, D, E. Man kann leicht erkennen, dass es sich um einen Nebenmodus handelt, nur die ersten fünf Knoten spielt. Ich erstelle einfach einfache Melodien wie diese. Einfache Rippen. Man kann die Stimmung des Modus bereits erkennen. Aber das Problem liegt bei der sechsten Note, man hat Minor Sechs, das ist der äolische Modus. Dort hat Dorian sechs Major. Minor 6 im Ionischen Modus wird einen halben Schritt von der fünften entfernt sein. Was das bedeutet, E und F. Also eine Platte, a, B, C, D, E, F. Wenn ich diesen Modus hinzufüge, der Neben-Sechs-Modus ist jetzt, macht der Hauptknoten in diesem Modus, würde ich sagen. Und dann natürlich Moll Sieben, was g-Moll Sieben ist, weil das G einen ganzen Schritt vom Wurzelknoten entfernt ist. Diese Knoten a, B, C, D, E, F, G und RootNode. Da ist wieder der Sound des Äolischen Modus. Und endlich haben wir die Umkleiderstimmung. Der Locker-Modus ist, wie wir bereits gesehen haben , dem friesischen Modus sehr ähnlich. Schau dir den Anfang beider Modi an. Grundton, Moll, Zweiter, kleiner Terz. Sie sind identisch, oder? Bcd. In beiden Situationen haben wir die gleichen Intervalle. Der vierte ist derselbe, der fünfte ist anders. Seht euch diese Freiheit an fünfter Stelle an. Was das bedeutet, E und B. Also EnB, weißt du noch, welche Akkorde das waren? Was ist die Qualität des Diskurses? Netzkabel, wenn wir die Wurzel und die fünfte haben , perfekte Fünftel. In dieser Situation sind E und B. Die perfekte Fünfte ist ebenfalls 3,5 ganze Schritte vom Wurzelknoten entfernt. 3,5 Schritte Entfernung, oder? Jedes Mal, wenn sie dieses Intervall nicht haben, normalerweise auf die Powerchords erhöht , werden solche Aufzeichnungen erstellt. Ich habe es wie diese Route gespielt und perfekte Quinten. Die Berechnung und Sie sehen, dass 3,5 ganze Schritte sind. Aber Locker and Mode ist anders. Du hast die Wohnung fünf. Was das heißt, ich generiere keine Stromkabel mehr. Ich drehe und bearbeite ihren Triton. Denken Sie an Triton, das Intervall zwischen dem Wurzelknoten und dem fünften. Aber jetzt verstehe ich drei ganze Schritte, also nicht mehr dreieinhalb, sondern drei. Also können wir die Berechnung durchführen. Gehen wir von B nach F und schauen wir, ob wir drei ganze Schritte haben, a , B, C , D, eineinhalb, DE, noch einen ganzen Schritt. Wir haben also zweieinhalb, E, F Halbtonschritte. Drei ganze Schritte, Abstand drei ganze Schritte voneinander. Also jedes Mal, wenn ein Spieler B und F spielt, erzeugt man das wie ein dunkles Intervall, das dissonante Intervall über dem F oder dem F&B-Lock-In Flusses hat diesen Triton. B, C, D, E, f-Moll sechs Ampere sind g-Moll sieben, also acht. Es ist also lustig, denn auf dem Schließfach und der Form habe ich BC, das einen halben Schrittintervall hat. Und ich habe auch E, F, ein Halbschrittintervall. Also diese Art von Intervallen im locrianischen Modus zu konstruieren. Mein bester Rat für Sie ist jetzt, dass Sie sich diese Formen merken müssen , um den Klang dieses Intervalls verstehen zu können , den Klang, den wir erzeugen, die Geräusche, die Sie bekommen, richtig. 76. GUITAR – BEWERTUNG: Aber das ist die letzte Seite für unsere Theorie hinter den Modi, oder? Wie du dir das leicht vorstellen kannst, mag ich eine Enthüllung. Vergleich des Stammknotens und des dritten Knotens. Ich spiele immer diese beiden Noten, um zu sehen, ob es sich um Nebenmodi oder um Hauptmodi handelt. Wie viele Nebenmodi habe ich? Wie viele Hauptmodi? Wir sehen also auch den Ionischen Modus oben. Und wenn Sie den Wurzelknoten nehmen , der C ist, und den dritten Buchstaben , der ist e, habe ich zwei ganze Schritte voneinander entfernt. Das heißt, jedes Mal, wenn die Wiederholung zwei ganze Schritte voneinander entfernt ist, ist der Akkord Dur. In dieser Situation wird der Modus also auch Dur, C, D und E sein . Dieses Intervall bringt mir den Hauptmodus. Dorian ist anders. Wir haben zwischen D und F einen Abstand von 1,5 Schritten. Sie sind ein Intervall von eineinhalb Schritten. Dorian wird also minderjährig sein. Ich spiele nur die ersten drei Noten. Der phrygische Modus wird ebenfalls geringfügig sein. Und wir haben auch das perfekte fünfte, das Netzkabel. In diesem Modus. Wir haben auch die Polarkoordinate, ihren Urin, wie Sie sehen können, dass zwischen C und G, Dorian-Modus, ich auch das Netzkabel habe. Dreieinhalb halten diesen Abstand. Aber ein Friese, das ist ein Nebenmodus. Aber denken Sie daran, dass der Friese nur einen kleinen zweiten Platz hat. Die Intervalle zwischen dem ersten Knoten und dem zweiten sind also ein Halbschritt. Phrygischer Modus, lydischer Modus. Es wird ein großer Modus sein. Warum? Schau dir den Wurzelknoten F an, den dritten Buchstaben a. Um Schritte zu halten. Jedes Mal habe ich zwei ganze Schritte, den Modus Dur, F und a. Aber Athlet wären dann die scharfen Vier. Denkt an den Mixolydian-Modus B , wir sind auch Dur. Wirf einen Blick unter die Wurzelknoten und den dritten Buchstaben G und B. Um die Schritte zwischen der Wurzel und dem Hauptknoten voneinander zu trennen. dritte Hauptmodus wird Moll sein, a und C, oder? Ac, das Intervall Ruby, eineinhalb. Aber wenn du 1,5 Schritte voneinander entfernt bist, kleines ABC. Im Ionischen Modus haben wir auch das Netzkabel. Schau dir den Wurzelknoten und den fünften Buchstaben a an. Die perfekten Quinten, 3,5 Ganztonschritte, das heißt Netzkabel. Der Mixolydian. Außerdem haben wir das Netzkabel, dreieinhalb ganze Schritte, Lydian-Modus. Wir haben auch Friesian Lock-in, E- und B-Lock-In. Das ist unser weniger Modus. Lassen Sie uns die Knoten B und D vergleichen und das Intervall eineinhalb Strahlen B-, C- und d-Mollmodus finden , aber auch die kleine Sekunde hat. Das einzige Problem hier in diesem Modus ist, dass wir Triton finden, der Abstand zwischen der Wurzel und der flachen Fünf, B und F. Das ist der einzige Modus, der das Stromkabel zwischen der Wurzel und der fünften erzeugt , weil die Erde flach ist. Und F im locrianischen Modus drei ganze Schritte voneinander entfernt. 77. C IONIAN / A AEOLIAN MODI: Ordnung, das ist also der Sound des Ionischen Modus. Wir werden lernen, zu formen, wenn sie sich nur bewegen. Also werde ich für deine beiden Formen jetzt auf Formen im Ionischen Modus umsteigen. Warum? Denn bei einem von ihnen wirst du bei manchen Streichern zwei Noten spielen . Wo auch immer die äußere Form ist. Bei einem durchschnittlichen Drink hast du drei leere Knoten, aber das wird perfekt für Drillinge sein . Das sind also die Formen. Schau dir die erste Form an, die Durtonleiter, den ionischen Modus. Sie haben die Noten C, D, E, F, G, a, B. Denken Sie daran, dass ein Einheitenmodus keine flachen und keine scharfen Töne hat. Also der Anfang des Modus, C, D, E, F, G. Und füge hier auch den Wert hinzu. Die Zehn. Und geht zurück zum Achtelbund, der dir den C-Knoten geben wird. Es gibt also zwei Saiten, auf denen Sie nur zwei Noten spielen, die oberste Saite, die 8,10 ist, und die B-Saite. Die Saiten werden durch Knoten gespielt. Schau dir die D-Saite und die G-Saite an. Sie teilen sich die gleichen Sorgen, oder? 791-07-8910. Das wird dir leicht fallen. Dies ist der ionische Modus in zwei Oktaven. Also habe ich die erste Sequenz gespielt, C, D, E, F, G, a, B. Dann fange ich wieder an. Ich lande auf dem Bund auf der E-Saite, dem Stammknoten C. Wie Sie den Court hier sehen können, ist es ein C-Dur-Akkord. Auf der Dur-Tonleiter, dem Ionischen Modus, habe ich die Triadenwurzel, Terz, große Terz und eine perfekte Quinte, und auch die große Septe Rot, die der B-Knoten ist, füge den Knoten zu dieser Triade hinzu. So illusionär für die Sieben in C-Dur . Schau dir die zweite Form an. Nun zur zweiten Form. Es ist wahrscheinlich einfacher, weil alle drei Saiten die Bünde wiederholt werden. Was das heißt, die obere Saite und eine Saite, du hast 81012 auf der D-Saite und g, du wirst auch 91012 haben, beide Saiten. Und auf den hohen zwei Saiten, dem B und dem E, hast du 101213 in beiden Saiten. Aber das ist eine andere Variante der Dur-Tonleiter. Du kannst das in Drillingen ausspielen. Also 12312, haben wir vor dieser Unterteilung gelernt, oder? Drillinge. Es ist Zeit für einen weiteren wichtigen Modus wir anfangen, die Improvisation zu üben, den Mollmodus I Aeolian. In dieser Form spielst du hier auch drei Noten pro Saite. Darin können wir auch die Drillinge anwenden. Schauen wir uns die Knoten an. Die Knoten sind das Alphabet, das mit dem Buchstaben a beginnt. Sie gehen von a bis G, a, B, C, D, E, F, G. Rachel auf den oberen beiden Zeichenketten. Du wirst auch auf den gleichen Bünden von 578578 auf der D-Saite spielen . Und g wird 579579 spielen. Ein bisschen diese Form zu dehnen, oder? Vor allem auf der D - und der G-Saite, auf der B-Saite 6810. Und finde sie auf der hohen E-Saite 78. Dann diese Form, als ich diese Art gespielt habe, natürlich den e-Moll-Akkord, um mir einen Akkord auf dem Bund Fünf auszuleihen. Mal sehen, wie viele Oktaven wir in dieser Form spielen. Für die erste Oktave geht es von fünf bis acht, um die nächste Oktave auf der Spreizung von sieben bis acht zu beginnen . Die nächste Oktave beginnt also bei Drohung, dann hast du nur vier Knoten in dieser Oktave, der dritten Oktave. Das ist der äolische Modus, der auf dem Fünferbund liegt, was mir den a-Moll-Akkord geben wird. Denken Sie daran, dass Knoten im Ionischen C-Modus, C, D, E, F, G, a, B , , , D, E, F, G, C, D, E, F, G, A, G, A, B , G, Ionisch. Ich spiele die gleichen Noten im äolischen Moll, im Äolischen Modus. Aber es fing mit dem Buchstaben a an. Oder sie teilen sich dieselben Knoten. Das sind für mich also die wichtigsten Modi weil du ein Lied in Dur-Akkorden spielst, du wirst ein Lied in Moll, Moll-Dur oder Moll-Tonart spielen Moll, Moll-Dur oder , wobei jedes Mal das Lied in Dur ist, z. B. C-Dur, Ionischer Modus. Also, wenn ich ein anderes Lied in einer Tonart a-Moll spiele, z. B. a-Moll. Du triffst diese Form, den Ionischen Modus, drei Noten pro Saite. Wenn Sie sich also solche Formen einprägen, können Sie sie transponieren und mit seltsamen Formen herumspielen. Du kannst zum Griffbrett wechseln. Lass uns ein Lied in G-Dur spielen. Du hast diesen Akkord. Meinen Ionischen Modus habe ich schon auswendig gelernt, oder lege einfach ihren Urin und Modus Starte jetzt auf den Bund drei. Wenn die Koordinaten Dur, Akkorde Moll sind, ist das Lied in Molltonart, z. B. g-Moll. Ich habe dort einen Union-Modus gespielt, bei dem du auf dem Bund drei auf der obersten Saite angefangen hast. Denk dran, atmet Auswendiglernen, Fred drei. Dann gibt es mir die G-Note. G-Moll-Modi. Nun wird der äolische g-Moll-Modus auf den g-Moll-Brettern zum g-Moll-Akkord gespielt , oder? Ich hoffe, Sie verstehen das. Modi, Konfiguration, das System der Formen, denn das wird sehr wichtig sein , wenn Sie mit dem Improvisieren beginnen, wenn Sie mit der Improvisation beginnen. Und natürlich Musikkomposition. Ich habe zuerst den SI-Einheitenmodus gespielt und dann habe ich diese Stimmung, den Äolischen, erneut gespielt. Du willst schreiben, Hauptmodus Acht oder du bist jetzt im Modus. Sie können sehen, dass beide Modi für diesen Backing-Track funktionieren. Was ist das Hauptfach oder das Nebenfach? Sie teilen dieselben Notizen. 78. C IONISCHE / C LYDIAN MOdi: Ich möchte zu der Seite zurückkehren , auf der wir die wichtigsten Modi geübt haben, den Ionischen Modus. Nehmen wir noch einmal die zweite Form an. Das gibt mir den Knoten C, D, E, F, G, a, B, oder? Das ist der Hauptmodus. Erinnerst du dich, was ich auf der anderen Seite gesagt habe? Dass der Ionische Modus so ziemlich die gleichen Noten hat wie der lydische Modus. Beide Modi sind wichtig, aber es gibt nur einen Unterschied zwischen diesen beiden Modi. Der ionisch-lydische Modus ist die scharfe Vier. Im lydischen Modus. Das heißt, wenn ich den C-Lydian-Modus aktivieren möchte, muss ich die natürlichen F-Noten ändern. F-Sharp weiß, wie das geht. Schauen Sie sich also die vierten Knoten an, den vierten Buchstaben in diesem Modus, den ionischen Modus, C, D, E, F. Das F ist also natürlich. Wenn ich stattdessen Fis spiele, regenerieren wir jetzt die scharfe Vier. Das ist also mein C Lydian-Modus. Ich ändere jetzt den Modus für Ligand. Das sind die Hauptknoten an der Spitze. Da spielt jemand den Lydian-Modus und trifft diesen Ton. Weißt du, oh, ich kenne diese Stimmung. Ich kenne das Gefühl. Ich kenne den Modus, der ihn so stark anführt, dass Knoten. Wenn ich F Natural spiele, ist die Stimmung anders, oder? In dieser Stimmung sind die Gefühle anders. Dass sich diese beiden Modi so ziemlich alle Knoten teilen. Aber er hat das F natürlich angefangen, ich blute scharf. Mal sehen, wie das in zwei Backing-Tracks klingen wird , dem Ionischen Modus-Backing-Track und dem C-Lydian-Backing-Track. Fangen wir mit dem nächsten Trend an. Das ist das Geräusch des Ionischen Modus. Die Noten, die ich spiele, R, C, D, E, F, G, a, B. Denken Sie daran, dass der Tod natürlich ist, wenn sie stattdessen Fis spielen, F natürlich. Schauen wir uns den Ton an, den ich bekommen werde. Wir ändern den Namen für den lydischen Modus , der den Knoten C, D, E, F sharp, G, a, B generiert . Los geht's. Wie Sie sehen können, ist der Leitmodus intensiver rot. Ich improvisiere sehr gerne mit dieser Stimmung. In einigen Liedern. Sie sehen, dass sich gerade beim Laden viele verschiedene Datenknoten ändern . Ich ersetze nur F natural durch Fis-Ton, und ich bekomme diese Stimmung. C Lydianisches Modell. Ich hoffe, Ihnen gefällt diese Lektion mit den Gitarrenmodi. Gehen wir zum nächsten Thema. 82. G GROSSES MUSTER – IN CHORD PROGRESSIONS GESPIELT: Nein. 83. C IONIAN OPEN (VARIATIONEN): Gut. 86. 7 BEISPIELE: Ordnung, also schnapp dir deine Tasse Tee oder Kaffee und lass uns mit dem nächsten Thema weitermachen . Es wird sehr, sehr interessant, weil es Muster nennt. Ich mache ein paar davon kaputt, damit du sie auswendig lernen und sie in deiner Improvisation, deinen Soli anwenden kannst. Das wird sehr hilfreich sein. Sie sind in zwei Tonarten geschrieben, a-Moll und e-Moll. Also werden wir uns das Metronom und auch die Backing-Tracks anhören das Metronom und auch die , um zu sehen, wie wir das in Songs anwenden können. Lass uns gehen, Lass uns das machen. Erstes Beispiel. Es ist uns sehr vertraut, weil wir im Blut sind , dass auf dem Legato, Hammer Ons und Boy Fixergröße sind. Das ist also ziemlich einfach. haben wir schon gemacht. Denken Sie also an die große Richtung, dieses Beispiel nach unten. Lassen Sie uns das jetzt in einem neuen Backing-Track anwenden. Ein kleiner Backtrack, Let's go. Beispiel zwei bezieht sich eher auf die pentatonische Skala. Wie Sie sehen können, ist es die Mitte der Pentatonik. Fünf Siebtel. Fünf Siebtel. Die letzte Gruppe ist 58. Das ist ein gutes Beispiel für die Palm and Mutes-Technik. Wenn drei weitere ausgestellt werden, die sich auf den mixolydischen Modus beziehen, beginnend am, merkst du an einem Freitag? Aber einige Zeichenketten würdest du duplizieren, also spielst du sechs Knoten, z. B. nein, auf der A-Saite hast du das Muster verdoppelt, hast du das Muster verdoppelt sodass die D-Saite roh ist. Saftgetränk. B-Saite. Die Höhe schrumpft. Du kannst auch die Bundsiebte hinzufügen. Für. Beides funktioniert. Ziemlich gut. Also lasst uns blind werden. Ist das nicht Backtrack? Mein Thema taucht auf, als würden sie fallen, neue Techniken. Nummer vier ist in einem sehr interessanten Muster gefertigt, das von Fred Savage stammt. Aber auch das ist bis zum Abend teilweise gefülltes GB, das die gleichen Noten hat wie ein Urin. Deshalb ist es auf Video, in dem man die Tonart eines Molls bekommt. Also gute Übung für abwechselndes Sprechen. Auf dieser Strecke gibt es einen Flug. Ich möchte ihrerseits landen. etwas wie ein Band an der oberen Saite. Schläge. Das ist ganz einfach. Fünf, fünf Hälften. Immer noch in der gleichen Skala , in der das Muster verläuft. Dieses Muster besteht aus 12 Notizen. Wenn du also die ersten Noten bekommst, bekommst du müde Muster. Also lass es uns noch einmal versuchen. Wir wiederholen jetzt dasselbe auf der B-Saite. Weil eine Zeichenfolge, die Zeichenfolge, die eine Zeichenfolge. Das ist eine sehr coole Art, den Mixolydian-Modus zu spielen , weil du eine andere Sequenz hinzufügst, oder? Anstatt dieses Spiel nacheinander wie G, a, B, C, D, E, F zu spielen, wendest du diese interessanten Muster auf deine Schultern und deine Improvisation an. Spielen wir also auf den ersten beiden Saiten. Nur. Vergiss einfach die Form, nur um das Muster auswendig zu lernen. Der Bund auf der D-Saite. Lass uns über dieses Ding schreiben. Die fünfte Saite. Eine Schnur. Insgesamt. Professor, Probe. Dies hängt mit der Legato-Technik, Hammertechnik und der Pull-Off-Technik zusammen. Wir werden, du wirst in dieser Höhle vertauscht werden und raus in die erste Reihe. Lass uns weitermachen. Lassen Sie uns dieses Beispiel ausführen und sehen, was auf dem Track klingen wird. Sie werden also jeden ersten Knoten oder jede Gruppe auswählen . Was das heißt, 12, 14, 15, du wählst den 12. Und dann dasselbe auf der D-Saite. Geh zurück zur A-Zeichenfolge. Diese Zeichenfolge. Und dann wie die G-Saite, zurück zu D, B, G. Und das war's dann auch schon. Sehr langsam. Sehr interessantes Muster, weil man immer eine Saite nach oben bewegt. Also geh zurück dazu. Erinnern Sie sich an den Backtrack, dieses Beispiel Nummer sechs, und sehen Sie, wie es läuft. Wir sind müde. Spielen Sie das alternative Sprechen. Stimmt es? Kehren wir also zum Beispiel traurig zurück , aber das ist eine großartige Übung, um verschiedene Modi zu leeren. Sie werden auf der B-Saite und der E-Saite leer sein. So wie das. der Backing-Track keine Tonart a-Moll. Ich beginne mit dem Stammknoten und sehe mir die Hinweise an, dass sich die Threads positionieren. Also 101213 auf das Nummerngebot auf der E-Zeichenfolge. Dieselben Sorgen. Diese erste Gruppe. Wie ist das Pflücken? Du wählst am 10.10 am Eastern? Manchmal verwende ich dort diesen Fingersatz, 12.3. Manchmal verwende ich eine für die nächste Gruppe, 12, 13, 15 in beiden Zeichenketten. Und dann die dritte Gruppe, 13, 15, 17 in beiden Saiten. Bisher haben wir die ersten drei Zeichenketten, 101213. Zweite Gruppe, 12, 13, 15. Die dritte Gruppe, 13, 15, 17. Beide Saiten. Ich denke, an dieser Stelle können Sie erkennen, welche Modi Sie spielen. Die erste Gruppe ist das Ende des Ionischen Modus. Und dann Dorian-Modus. Nach dem dorischen Modus ist der Phrygische Modus die meiste Zeit für den lydischen Modus. Dieser **** wird ein bisschen komisch, weil du 17, 18 von 17, 19 im Osten hast. Ich hatte keine Band an der Front, insgesamt 20, andere für Gruppen zusammen. Langsam. Du kannst auch weitermachen. Du kannst den Mixolydian-Modus hier spielen. Nach dem Spitzenreiter dann im Ionischen Modus. Wenden wir dieses Beispiel Nummer sieben auf den zweiten Titel an. Dieses Muster wird sehr interessant, wenn wir anfangen, zwei Oktaven zu spielen. Was heißt das? Wenn ich also 101213 in beiden Saiten spiele, sind die Noten dort und leer ABC DEF. Wo sollten sie diese Noten auf der D-Saite in der Bundsiebte finden ? Und schließlich auf der niedrigen Oktave. Lesen Sie fünf. Wenden Sie die Legato-Technik an, den Hammer drauf. Das ist eine andere Art, Oktave auf der Gitarre zu üben. Und dann ist das jetzt die nächste Gruppe in Oktaven, also 12, 13, 15. Aber sieh dir die Noten an , die ich spiele. B, C, D, E, F, G. Ich habe hier vorne dieselben Knoten, neun. Und hier auf dem Ärmel. Siebter. Und schließlich 13, 15, 17. Die Noten sind C, D, E, F, G, H. Ich habe den gleichen Knoten, Sheriff, schreibe sie hier, aber wann immer die Oktaven sind, werde ich niemals den Fingersatz ändern. Wenn ich Finger spiele, die 12,4 Jahre alt sind, blinzeln Sie mit dem Finger auf die anderen beiden Sauerstoffflaschen. Die zweite Gruppe, 12.4, wird hier wiederholt. Du bist an der Spitze. Und für die erste Gruppe, 13.4, wiederholen Sie dies hier. Finde es unter der Zunge. Macht eine sehr gute Übung für Oktaven. 87. GITARRENLICKS: Es ist also ein sehr lustiges Beispiel weil Sie dieselben Bünde auf drei Saiten spielen werden . Auf der E-Saite 15, 14, 12. Auf der B-Saite. Außerdem 15, 14 Lastwagen. Das Saftgetränk auch. Und ich werde auf der blauen Inode-Skala hier auf der D-Saite landen der Inode-Skala blauen Inode-Skala . Independent Panic Blues Care kann auch Drillinge spielen, eins, zwei, drei, eins, zwei, drei, eins. Sehr lustig, ich habe Angst zu spielen. Sehr lustig. Gitarren-Lick, um in jedem Song in e-Moll zu spielen. Schreiben wir das auf den Rock-Metal-Backing-Track e-Moll. Ganz unten, weil Sie das Verbot auf der E-Saite anwenden können das Verbot auf der E-Saite . Redfords Arbeitsbund des B-Rahmens. habe sie gezüchtet, um einfach einen sehr lustigen Gitarren-Lick zu bringen sehr lustigen Gitarren-Lick , den man in diesem Backing-Track anwenden kann. Schreiben Sie diesen E-Moll-Rock-Metal-Backing-Track . Lass uns weitermachen. Wir haben hier ein anderes Muster. Dieses Muster besteht aus sechs Noten pro Schlag. Schauen wir uns das an. Das ist also auf der Bundforelle. Verkleinern Sie 14, 12 und ein G. Dann gehen Sie zurück zu 14, 15. Dann beginnen Sie erneut mit dem Rohrfluss. Tolle Übung für abwechselndes Sprechen. Wenn Sie die Fred 12 bei den großen Trends ersetzen möchten, für die Fred 12 auf der E-Saite. Damit wirst du die Fäden zweitrangig machen. Sie mischen eine Zeichenfolge und die anderen Knoten befinden sich auf der G-Zeichenfolge. Auf der B-Saite, der Zeit halber. Kann in diesem Beispiel für uns auch Hammer on und pull off spielen . Große Note auf der B-Saite. Und du wählst die Knoten aus, die 1.500 runter. Versuchen wir dieses Beispiel auf dem Backing-Track, E-Moll-Rock-Metal-Backing-Track. Lass uns gehen. Das ist ein sehr lustiges Beispiel , um diesen Track zu spielen. Wir werden uns eine Reihe von Knoten ansehen, die jetzt gespielt wurden. Das ist also eine Art Look. Wir können auch in Drillingen oder sechs Mils pro Schlag spielen. Also gehen wir los, das sind die ersten sechs Knoten, so schlecht mit diesen Daten, die eins bis sechs. Und dann machst du dasselbe, dasselbe Muster. Die höchste Saite, Bund 12. Insgesamt. Wir sind bereit, haben 12 Notizen in diesem ersten Teil. Die nächste Gruppe von Knoten wird also weg sein. Dann endlich die letzte Gruppe. Insgesamt einen Kredit aufnehmen. Lass uns insgesamt sehr langsam schreiben. Ordnung, lassen Sie uns nun zum Beispiel Nummer drei springen, dem Muster Nummer drei. In diesem Beispiel spielen wir jetzt mit 25 Knoten. Wie, lass es mich dir zeigen. Also werden wir Notizen zur ersten Zeichenfolge hinzufügen. Schauen Sie sich diesen Tab an. Sie sehen die erste Gruppe von Knoten. Ich füge den 12. Bund auf der E-Saite hinzu. Also jede Klinge, ich gehe zurück. Also hin und her. In der zweiten Gruppe füge ich 12, 14, 12 hinzu. Die dritte Gruppe, ich werde drei weitere Knoten hinzufügen , oder? Das ist also in drei Gruppen unterteilt. In der ersten Gruppe fügen Sie nur einen Knoten zur E-Zeichenfolge hinzu. In der zweiten Gruppe fügen Sie zwei Knoten hinzu. Die dritte Gruppe, wir fügen drei Knoten hinzu, fuhr 14, 15, 12. Insgesamt. Langsam. Natürlich verwende ich hier den Speicher und einen Overdrive , nur um mehr Gain zu haben. Und spiele das auch auf den G- und B-Saiten. Go, ist zu etwas übergegangen , , bei dem in diesem Beispiel jetzt viele Knoten vor sich gehen. Also nochmal, dann dasselbe auf den B- und E-Saiten. Insgesamt. Landet auf der e-Moll-Pentatonik. Davon ausgenommen sind die G- und B-Saiten. Wir haben haben eine kleine Blutung, die Legato auslösen kann. Apropos Muster Nummer drei, ich werde versuchen, dieses Muster auf zwei Modi anzuwenden. Die Modi, die ich spielen werde sind ein Nebenmodus, der Äolische Modus. Im C-Modus ein Union-Modus, der Dur-Modus , Dur und Moll. Und wie können wir das spielen? Wie können wir dieses Muster Nummer drei auf zwei anwenden, diese Modi, nun, schauen wir uns das an. Ich habe es 578 auf der obersten Saite gespielt. Dann füge ich die Fünf auf der A-Saite hinzu und gehe dann zurück. Ziemlich einfach, oder? Und dann füge ich 575 hinzu, eine Zeichenfolge zur nächsten Gruppe. Dann gehe ich zurück zur obersten Saite und dann werden 57 auf der A-Saite hinzugefügt. Das war's. Das ist das Muster. Also insgesamt sehr langsam. Es ist ein gutes Muster für Dächer. Auch wenn du auf den oberen Saiten spielst. Wir haben das nicht an einer Schnur gemacht. Lösche diese Knoten. Versuchen wir es jetzt mit der D- und der G-Saite. nächsten beiden Saiten, GNB. Etwas verwirrter als zwei Saiten, weil du 579 und dann 6810 auf der B-Saite gespielt hast . Die nächste Gruppe von Saiten wäre die B-Saite und die E-Zeichenfolge. Nun, lass uns jetzt all diese Gruppen zusammen schreiben. Du kannst auch dieses Muster Nummer drei anwenden, diese Kombination auf dieses C, eine Gewerkschaftsbewegung wird den Modus verschieben, sodass sie sich zu diesem Zeitpunkt auf einem Modus befinden , wahrscheinlich wirst du es in dieser Form verwenden, oder? Ich werde jetzt hier bei ihrer Kombination vorbeischauen jeweils einen Knoten hinzufügen. Das ist es also. Sobald du das Muster hast, hast du alle anderen Gruppen gespielt. Also ich würde sagen es ist gut, 5-10 solche Muster zu haben , wenn du improvisierst , dann bekommst du mehr Ideen, oder? Der Brexit steht also auf dem Metronom und auch in diesem Backing-Track. Ja, du hast recht. Ja. Lassen Sie uns dieses Muster auf der B-Saite und die Zeichenfolge im Ionischen Modus ausprobieren dieses Muster auf der B-Saite und . Das Deep-End-Saftgetränk. 88. SHRED MUSTER 1 KEY:Em: Jetzt spielen wir in der Tonart e-Moll. e-Moll, Freds 753. Anderes alternatives Sprechen. Wenn du dann zu den ersten Acht gehst, bewegst du deine gesamte Hand so. Diese Position. Eine sehr lustige Übung. Also lass uns noch einmal gehen. Denken Sie daran, wenn Sie eine bessere Position auf Ihrer linken Hand haben, werden Sie schneller spielen. Niedrige Hände, so. Wie eine niedrige Hand, deine Finger. Es müssen Orte sein, an denen sie Freunde finden werden. Ich verwende für dieses Beispiel das alternative Sprechen. Und dann, im nächsten Teil, habe ich sie. Das wird wahrscheinlich ein einfaches Beispiel sein denn bei jedem Freund, den du auf der B-Saite spielst, gibst du der E-Saite die Schuld. Schauen wir es uns noch einmal an. Dann. Wenn du zu einem Bund übergehst, bewegst du die gesamte Hand. Und 12. Vergiss ihn. der zweiten Zeile dieses Beispiels wechseln Sie zur Fret-Routine. Und dann, wenn es eine bessere Position war, die Hand vor einem lebenden Brot bewegen zu müssen 17. Sie können auch auf dem Schlüssel landen. Der Wurzelknoten, der insgesamt frisst , tut es, außer dass er sehr lang ist . Also lass es uns noch einmal versuchen. Steigung. Professor, Nein. Schneller. Schon wieder. Prahlt auch mit den ersten beiden Gruppen. Halte es. Ich werde gehen. Als ob diese Gruppe alles ist. Du hast es noch einmal. 89. SHRED PATTERNS 2 KEY:Em: Sie können in diesem Beispiel auch das alternative Sprechen anwenden , lassen Sie es uns versuchen. Lassen Sie uns das Muster verstehen. Zuerst. Als ich diese Beispiele gespielt habe, habe ich versucht, das Muster zu verstehen denn wenn Sie das Muster die erste Gruppe verstehen, sind die ersten beiden Gruppen, verstehen Sie die dritte Sache. Also lass es uns noch einmal versuchen. Es ist ziemlich einfach, sich das anzusehen. Die Kombination dieser Knoten, 735 und dann 757-35-7531. Um das zu verstehen, fahren Sie mit der nächsten Kombination fort , die Ihnen Freds 85787502-Gruppen bringt . Wir müssen den Sound weiterleiten. Genau dann, das Gleiche für 101719. Das war's. Alles zusammen. Erste Gruppe. Zweite Gruppe, atme acht. Dritte Gruppe ärgerte sich, dann vierte Gruppe, Fred fuhr. Fünfte Gruppe, 146 Gruppenbünde, fünfte und siebte Gruppe, Freds 17. Und die achte Gruppe ärgert sich auf den 19. Platz. Das war's. In diesem Beispiel haben Sie acht Gruppen gespielt, abwechselnd und linear. Sie benötigen eine Saite , um dieses Beispiel zu spielen. Sie sind also leer, alle Modi sind in einem verbunden. Trink. Stellen Sie sicher, dass Sie in der Tonart e-Moll sind. Und wenn wir verstehen, woher die Knoten kommen, welcher Modus ist die Beziehung für die dieses Knotens? Gute Übung für abwechselndes Sprechen. Noch einmal. Genau. Machen wir den Rückwärtsgang. Sobald wir das Muster auf der ersten Saite haben , gehst du hoch und spielst die Drinks der Tochter. ZB, ich denke, diese Gruppe hier auf 15, 12. Das ist der letzte Teil meines Mixolydian-Modus, des D Mixolydian. Also vor. Sobald ich die Kombination kenne, kann ich den Spielmodus verkleinern. also Lassen Sie uns Ihre erste Zeichenfolge darauf ausführen. Sobald du das Muster hast, fängst du an zu rennen. Weil andere Dinge. 90. LEGATO TECHNIK: Ordnung, also wenn du in dieser Masterclass so weit gekommen bist, bedeutet das, dass du in diesem Kurs viel lernst. Danke, dass du dir all diese Videos angesehen hast. Und ich hoffe, ich helfe dir bei deinen Zielen. Ich hoffe, ich helfe Ihnen dabei, neue Techniken und Fähigkeiten zu entdecken , um Gitarre auf eine andere Art zu spielen. Also unser nächstes Thema jetzt bauen wir den Gatto, Blutung, Arme und ziehen durch. Das ist eine sehr wichtige Technik für Soli, Leadgitarre, Rhythmusgitarre, es. Deshalb habe ich fünf Beispiele für Sie mitgebracht. Wir spielen jetzt eine Dosis. Wir spielen also hauptsächlich 578 auf der hohen E-Saite. Für den Minderjährigen ist k rent ABC, G auf der zweiten Saite. Auf der G-Saite, oder? Es ist so ziemlich die A-Moll-Skala. Klinge. Die Höhe fließt. In Ordnung, lassen Sie uns zu Beispiel Nummer eins übergehen. Der Fingersatz, den ich für dieses Beispiel verwende , ist Finger 13.4. Sie können auch einen anderen Fingersatz spielen, z. B. 12.3. Beispiel. Erstens, Sie müssen nicht leer sein, sprechen Sie abwechselnd. Weil wir quasi Göttin sind, hämmern Sie an und ziehen Sie durch. Wir spielen nur die erste Note. Vorderseite hämmern und hämmern. Und dann, wenn du zurück zu Bund Fünf gehst, während du den Binky so nach unten ziehst. Sie integrieren diese Gruppen durch drei Knoten, Tripletts. Wenn du das auf die zweite Saite anwendest, wird das auch Spaß machen. Also stell sicher, dass du bei Freds 56 spielst. Und sieh dir jetzt den Fingersatz an, 12,4 auf der G-Saite sind Freds 45,7. Lädt Beispiel Nummer eins auf diese Metallunterlage. Als Nächstes, Nummer zwei, spielen wir den ersten Drink und die zweite Saite, z. B. Nummer eins, wir wurden nur auf der E-Saite gespielt, der hohen E-Saite. Jetzt fügen wir die B-Zeichenfolge hinzu. Das Beispiel wird also so aussehen, 57875 auf der hohen E-Saite und das H auf dem Balken. Also für dieses Beispiel, wie es der Höhepunkt sein wird. Ich würde sagen, dass es kaputt geht, wenn man die erste Saite mischt. Und wenn du dann die B-Saite spielst, zahlst du deine große Saite so. Also runter, runter. Vielleicht das vier- oder achtfache Looping der B- und der E-Saite. Und dann zum Psychiater und einem Gen zu gehen. Also wird er am Boden sein. Denk an den Fred, Fred 56.8. Diese Modi sind Teil der a-Moll-Skala. Diese hier haben also keine flachen oder scharfen Kanten. Abcdefg. Wenn du das auf der G-Saite spielst, wird es wie deine Linse auf den Wurzelknoten sein. 345-612-3456. Ich muss in den anderen Modus gehen, z. B. hier, die Serviceprüfung. Und dann unter diesen Ringen selbst und lass sie fallen, sie sind immer noch leer auf der E-Saite und der B-Saite. Wir haben also fünf auf der E86, 5,7 auf der G-Saite Dann gehst du wieder vor und zurück, . Dann gehst du wieder vor und zurück, 568,5 auf der E-Saite, zusammen sie größer sein als die erste Saite mit fünf. Und dann die Acht. Und dann in den Pool. Dann eine große Sieben. Ganz hinten, du Big Five. Hammer auf 568. Big Five in der Geschichte insgesamt wären. Lassen Sie uns versuchen, dieses Beispiel ist tief in diesem Track. Du kannst das auf die G-Saite anwenden , das wird ungefähr fünf sein. also Schreiben wir also ein Beispiel fünf auf die E-Zeichenfolge. Dies wird auf der E-Zeichenfolge 87,5 beginnen. Halte deine Hände wie in einer niedrigen Position. Das heißt näher am Griffbrett. Stattdessen so zu spielen. Schau, dein vierter Finger wird Zeit brauchen, um diese Note wieder zu treffen. Aber behalte deine Hand so und fasse sie nicht so. Und das Risiko wird bei der Einstellung und auch bei der Schulter liegen. Also lass es fallen und lass es fallen. Auf der B-Saite. Du hast 865,7 auf der G-Saite. Also werden sie Knoten auswählen. Der erste Knoten auf der E-Zeichenfolge, der erste Knoten, dann der B-String, der 700. Und dann die Fünf im Takt. Ein e. Um sie zum Laufen zu bringen Laufen , ist Licht an den anderen Saiten.