Kinoaufnahmen mit Drohnen: So kombinieren Sie Bewegungen für atemberaubende Luftaufnahmen

1. Willkommen im Kurs: Bist du schon einmal nach dem Fliegen mit deiner Drohne nach Hause gekommen, dir dein Filmmaterial angesehen und gedacht, Hmm, es sieht nett aus, aber ein bisschen langweilig. Du bist nicht allein. Viele Drohnenaufnahmen sehen flach oder zufällig aus, auch wenn der Ort wunderschön ist. Hi, ich bin Clara. Und in diesem Kurs werde ich dir beibringen, wie man verschiedene Drohnenbewegungen kombiniert , um filmische Aufnahmen Ich reise viel und drehe kurze Dokumentarfilme, und ich wollte meine Aufnahmen weiterentwickeln und Landschaften aus einer neuen Perspektive zeigen Deshalb habe ich angefangen, eine Drohne zu benutzen, aber ich habe einige Zeit gebraucht, um zu verstehen, wie man diese Aufnahmen kreativ und filmisch wirken Am Anfang war ich gestresst. Mit der Drohne hoch oben. Ich habe nicht wirklich an Bewegung gedacht, also bin ich einfach weiter vorwärts geflogen. Es ist kein Fehler, aber ehrlich gesagt beeindruckt diese Art von Filmmaterial selten jemanden Mit der Zeit begann ich, Bewegung zu verstehen und zu verstehen , wie man verschiedene Bewegungen kombiniert, um bessere Aufnahmen zu machen Und genau das möchte ich mit dir teilen, damit du viel schneller Fortschritte machen kannst Zunächst werden wir darüber sprechen, warum Drohnenaufnahmen oft amateurhaft aussehen und warum sie sich filmisch anfühlen Dann gehen wir nacheinander die grundlegenden Kamerabewegungen durch Danach zeige ich dir, wie man sie kombiniert, wie man mehr als eine Bewegung gleichzeitig benutzt. Zum Beispiel vorwärts fliegen und dabei den Gimbal neigen, denn wenn sich Drohne und Kamera zusammen bewegen, fühlt sich die Aufnahme viel dynamischer Du lernst, Landschaften zu enthüllen, Maßstäben zu zeigen und deine Aufnahmen rund um das Motiv zu komponieren Du lernst, wie du Aufnahmen machst , die gut zusammenpassen, und wie daraus ein kurzes Video machst , das eine einfache Geschichte erzählt. Dieser Kurs richtet sich an alle, die die Grundlagen des Fliegens bereits kennen. Wir werden uns nicht auf technische Einstellungen konzentrieren. Wir werden uns auf einfache Bewegungen und Kombinationen konzentrieren , die gut zusammenarbeiten. Sie benötigen keine fortschrittliche Drohne oder einen automatischen Tracking-Modus. Alles in dieser Klasse wird manuell erledigt und funktioniert mit fast jeder Drohne. Für das Klassenprojekt drehst du eine kurze Filmsequenz mit verschiedenen Arten von Einstellungen und kombinierst sie mit einer beliebigen Bearbeitungssoftware zu einer einfachen visuellen Geschichte mit einer beliebigen Bearbeitungssoftware Am Ende dieses Kurses wirst du nicht nur ein paar Drohnen-Tricks kennen Sie werden verstehen, wie Sie Ihre eigenen Filmaufnahmen gestalten können, egal wo Sie fliegen Ich freue mich darauf, Ihnen zu zeigen, wie alles funktioniert, also fangen wir 2. Projekt-Anweisungen: deinem Klassenprojekt erstellst du eine kurze filmische Drohnensequenz mit den Bewegungen aus diesem Kurs, aber mach dir keine Sorgen Es muss nicht lang oder kompliziert sein. Ihr Ziel ist es, eine einfache Sequenz mit mindestens vier verschiedenen Arten von Zügen zu filmen . Bevor du anfängst, wähle einen Ort. Es kann jede offene Landschaft sein , in der Sie sicher fliegen können. Um dir das Fliegen und die spätere Bearbeitung zu erleichtern, kannst du dieser einfachen Struktur folgen. Beginnen Sie mit einer Enthüllungsaufnahme, um den Ort vorzustellen , und erkunden Sie dann den Raum, um mehr von der Umgebung zu zeigen. Danach kannst du zu einer detaillierteren Aufnahme übergehen, indem du dich auf ein Motiv konzentrierst oder einer Linie in der Landschaft folgst. Filmen Sie als Nächstes eine maßstabsgetreue Aufnahme, um die Größe der Umgebung zu zeigen , und beenden Sie den Vorgang mit einer Endaufnahme , um die Sequenz abzuschließen. Nach dem Filmen fügen Sie die Clips mit einer beliebigen Bearbeitungssoftware zu einer kurzen Sequenz zusammen . Sie können es sehr einfach halten und die Clips einfach nacheinander platzieren, oder Sie können daraus eine ausgefeiltere filmische Bearbeitung mit Musik und Kalibrierung machen, wenn Sie möchten Sie können das gesamte Projekt an einem Nachmittag abschließen. Das Ziel hier ist nicht die perfekte Bearbeitung. Bei diesem Projekt geht es wirklich darum, Bewegungen zu üben, zu lernen, wie man vor dem Fliegen über seine Schüsse nachdenkt, und sie zu einer Sequenz zu kombinieren , die sich beabsichtigt anfühlt Und vor allem: Vergiss nicht, dein Projekt im Projektbereich zu teilen , damit jeder deine Arbeit sehen und sich gegenseitig inspirieren kann deine Arbeit sehen und sich gegenseitig inspirieren Ich hoffe, dieses Projekt hilft dir dabei, das Filmen mit Drohnen anders zu sehen. Ich freue mich auf Ihr Projekt. 3. So gestalten Sie Ihr Drohnenmaterial filmisch: Bevor wir bestimmte Bewegungen lernen, müssen wir etwas Wichtigeres korrigieren: Ihre Denkweise Die meisten Drohnenaufnahmen sehen aus ein paar einfachen Gründen wie Amateure aus, und die gute Nachricht ist, dass sie sehr einfach zu korrigieren sind, wenn man sie einmal verstanden sehr einfach zu korrigieren sind, wenn man sie In diesem Kurs werden wir uns auf vier Hauptprinzipien konzentrieren. Jeder hilft Ihnen dabei, Ihr Filmmaterial sofort zu verbessern. Regel Nummer eins: Bewegen Sie sich ruhig und bewusst. Die Bewegung einer Drohne in Kinoqualität sollte sich ruhig und gleichmäßig anfühlen. Das heißt, keine plötzliche Beschleunigung, keine schnellen Stopps und keine aggressiven Kurven Wenn Ihre Drohne im Kino verwendet wird, werden Geschwindigkeit und Empfindlichkeit reduziert, was Ihnen zu einer gleichmäßigeren, kontrollierteren Bewegung verhilft Das bedeutet keine ruckartigen Bewegungen, keine schnellen Richtungsänderungen oder plötzliches Anhalten Und auch einfach an einer Stelle zu schweben und die Drohne herumzudrehen , das sieht selten Sie bei der Verwendung des Joysticks nicht ins Extreme Kleine sanfte Eingaben funktionieren viel besser. Andernfalls kann sich die Bewegung zu schnell und unkontrolliert anfühlen zu schnell und unkontrolliert Regel Nummer zwei: Kombiniere Bewegungen. Ein weiterer häufiger Fehler besteht darin nur eine Art von Bewegung zu verwenden, normalerweise nur vorwärts zu fliegen. Nur vorwärts zu fliegen ist eine der häufigsten Anfängergewohnheiten und einer der Hauptgründe, warum sich Filmmaterial repetitiv und langweilig anfühlt Bei Filmaufnahmen werden in der Regel mindestens zwei Bewegungen kombiniert. Zum Beispiel rückwärts fliegen, während den Gimbal neigen, oder aufsteigen Wenn sich die Drohne und die Kamera zusammen bewegen, wird die Aufnahme viel dynamischer und interessanter Später in diesem Kurs werde ich dir zeigen, wie du diese Bewegungen kombinieren kannst, um gut auszusehen. Regel Nummer drei: Gib dem Zuschauer etwas, worauf er sich konzentrieren kann. Ein wichtiger Grund, warum sich Drohnenaufnahmen flach anfühlen , ist, dass das Auge nichts verfolgen kann. Wenn dein Bild nur eine leere Landschaft ist, , vor allem aus sehr großer Höhe kann es sich flach und schwer lesbar anfühlen, vor allem aus sehr großer Höhe. Alles sieht weit entfernt aus und die Bewegung ist schwer zu erkennen. Versuchen Sie stattdessen, etwas in den Rahmen aufzunehmen, eine Straße, einen Baum, eine Gratlinie, einen Felsen oder eine andere sichtbare Form in der Landschaft. Es muss kein Hauptfach sein. Es muss dem Betrachter nur einen Bezugspunkt geben. Wenn sich die Kamera relativ zu etwas bewegt, die Aufnahme viel einfacher zu lesen. Diese Beziehung zwischen nahen und fernen Elementen erzeugt Tiefe, und Tiefe sorgt dafür, dass sich Drohnenaufnahmen filmisch anfühlen Regel Nummer vier: Benutze gutes Licht. Selbst eine großartige Bewegung kann bei schlechten Lichtverhältnissen durchschnittlich aussehen. Starker Sonnenschein macht die Szene flacher und lässt Details verschwinden. Filmmaterial stammt oft von am frühen Morgen oder am späten Nachmittag In der Goldenen Stunde ist das Licht wärmer, die Schatten länger und die Landschaft hat viel mehr Tiefe Das heißt aber nicht, dass Sie den Mittag komplett vermeiden sollten. Mittagslicht kann in bestimmten Situationen tatsächlich gut funktionieren Farben können gesättigter erscheinen, insbesondere an Orten wie Küsten, Wüsten oder Es eignet sich auch gut für minimalistischere Szenen, in denen Sie sich eher auf Formen, Muster, Farben oder Texturen als auf Tiefe konzentrieren eher auf Formen, Muster, Farben oder Texturen als Anstatt also zu denken, dass Mittag schlecht ist, sollten Sie darüber nachdenken, wie Sie ihn anders nutzen können Und noch eine Sache, die all das zusammenhält. Vermeiden Sie zufällige Erkundungen. Wenn Sie einfach ohne Plan herumfliegen, erhalten Sie in der Regel Clips, die später bei der Bearbeitung nicht mehr zusammenpassen. Versuche zu überlegen, welche Art von Aufnahme du haben möchtest, bevor du die Drohne bewegst. Um es zusammenzufassen: Halte deine Bewegungen ruhig und bewusst. Kombiniere mehrere Bewegungen. Geben Sie dem Betrachter etwas, auf das er sich konzentrieren kann, und verwenden Sie gutes Licht. Wenn du diese vier Dinge im Hinterkopf behältst, wird dein Filmmaterial bereits viel filmischer aussehen In der nächsten Lektion werden wir erklären, wie jede filmische Drohnenaufnahme aufgebaut ist sodass Sie getrost damit beginnen können, Ihre eigenen Bewegungen zu entwerfen , anstatt sie einfach 4. Die Bausteine der filmischen Drohnenbewegung: wir nun über die Regeln der Filmbewegung gesprochen haben , schauen wir uns etwas an, das das Erlernen von Drohnenaufnahmen erheblich erleichtern wird Erlernen von Drohnenaufnahmen erheblich Anstatt zehn verschiedene Bewegungen auswendig zu lernen, möchte ich, dass du verstehst, wie jede filmische Drohnenaufnahme tatsächlich aufgebaut ist A. Fast jede Drohnenbewegung ist nur eine Kombination aus ein paar Grundbausteinen Sobald Sie diese Bausteine kennen, können Sie überall, wo Sie fliegen, damit beginnen, Ihre eigenen Aufnahmen zu entwerfen. Es gibt fünf Hauptbewegungsarten, die Ihre Drohne ausführen kann. Die erste ist die Vorwärts - und Rückwärtsbewegung. Dadurch entsteht das Gefühl, sich durch den Raum zu bewegen. Das gibt dem Betrachter das Gefühl, in die Landschaft zu reisen oder sich von ihr zurückzuziehen. Die zweite Bewegung ist eine Seitwärtsbewegung. Dies ist es, was den Parallaxeneffekt erzeugt. Wenn Sie die Drohne zur Seite bewegen, gleiten Dinge, die sich in der Nähe der Kamera befinden , schnell über den Rahmen , während sich Berge oder weit entfernte Objekte viel langsamer bewegen Dieser Geschwindigkeitsunterschied erzeugt ein Gefühl von Tiefe und lässt die Aufnahme filmischer wirken Die dritte Bewegung ist eine Auf - und Abbewegung. - oder Absteigen verändert die Perspektive des Betrachters und Auf - oder Absteigen verändert die Perspektive des Betrachters und hilft dabei, die Größe einer Landschaft Die vierte Bewegung ist Rotation, auch Gieren genannt. Das bedeutet, dass die Drohne nach links oder rechts gedreht wird, während sie ungefähr an derselben Stelle bleibt Durch die Drehung ändert sich die Perspektive der Aufnahme. Wenn sich die Drohne dreht, verändert sich die Komposition allmählich, und neue Teile der Landschaft erscheinen im Bild. Dies kann verwendet werden, um die Szene zu enthüllen oder den Blick des Betrachters durch das Bild zu lenken. Und die fünfte Bewegung ist die Gimbal-Neigung. Dies ist der Fall, wenn die Kamera nach oben oder unten geneigt wird. Die Bewegung des Kardanrahmens ist besonders wirkungsvoll, da sie es Ihnen ermöglicht, Informationen preiszugeben, beispielsweise mit dem Boden beginnen und langsam den Horizont enthüllen Nun, hier ist die Hauptidee. Die meisten filmischen Drohnenaufnahmen verwenden nicht nur eine dieser Bewegungen Sie kombinieren zwei oder manchmal sogar drei gleichzeitig Sie könnten sich zum Beispiel vorwärts bewegen, während Sie das Glücksspiel nach oben kippen Oder bewegen Sie sich seitwärts, während Sie die Drohne langsam drehen. Oder stehen Sie auf, während die Kamera nach unten geneigt ist. Wenn sich eine Aufnahme also etwas langweilig anfühlt, versuchen Sie, eine weitere Bewegungsachse hinzuzufügen Wenn mehrere Bewegungen zusammenwirken, wird die Aufnahme viel interessanter. In der nächsten Lektion werden wir damit beginnen, diese Bausteine auf echte Kamerabewegungen anzuwenden , die Sie bei Reise- und Landschaftsfilmen verwenden können. 5. Aufnahmen enthüllen: Vorstellung des Ortes: Damit wir die Bausteine der Drohnenbewegung verstehen, sollten wir damit beginnen, sie auf echte Aufnahmen anzuwenden. Anstatt Bewegungen in zufälliger Reihenfolge zu lernen, gruppieren wir sie nach ihrem Zweck in einer Geschichte. Bei der ersten Gruppe handelt es sich um ein Enthüllungsfoto. Reveal-Shots eignen sich perfekt , um einen Ort vorzustellen. Die Idee ist einfach. Zuerst verstecken Sie einen Teil der Szene und dann enthüllen Sie ihn langsam. Das weckt Neugier und hilft dem Betrachter zu verstehen, wo er sich gerade befindet. In den Bereichen Reisen und Landschaft eignen sich Filme mit Enthüllungsaufnahmen oft gut als Eröffnungsszenen. Schauen wir uns drei gängige Methoden an, um eine Enthüllung zu erstellen. Bei der ersten Methode handelt es sich um eine nach oben geneigte Enthüllung. Sie beginnen damit, dass die Kamera nach unten zeigt, dann bewegen Sie die Drohne langsam vorwärts, während Sie den Gimbal nach oben neigen Wenn sich die Kamera hebt, erscheint allmählich die Landschaft und der Betrachter entdeckt den Hier kombinierst du bereits zwei Bewegungen, die Drohne bewegt sich vorwärts und die Kamera kippt Beim zweiten Typ handelt es sich um eine Flyover-Enthüllung. In dieser Aufnahme verdeckt etwas in der Landschaft die Aussicht. Vielleicht ein Grat, Bäume, ein Gebäude oder ein Hügel Du fliegst vorwärts und überwindest das Hindernis. Oft hebt sich die Drohne auch leicht an oder kippt die Kamera beim Überqueren der Kante nach unten , um zu zeigen, was sich dahinter befindet Die dritte Enthüllung ist die Pullback-Enthüllung. Das funktioniert fast wie das Gegenteil eines Push-In-Schusses. Sie beginnen in der Nähe von etwas, einem kleinen Detail in der Landschaft, und fliegen dann langsam rückwärts, während die Kamera leicht nach oben neigen Wenn sich die Drohne entfernt, immer mehr von der Umgebung sichtbar Wie Sie sehen können, kombinieren alle drei Enthüllungsaufnahmen mindestens zwei Bewegungen, die Drohnenbewegung und die Neigung des Gimbals Durch diese Kombination fühlt sich die Aufnahme interessanter Versuchen Sie zum Üben, denselben Ort mit allen drei Enthüllungstechniken zu filmen . Sie werden schnell erkennen, wie verschiedene Bewegungen die Art und Weise verändern können, wie sich ein Ort auf dem Bildschirm anfühlt. In der nächsten Lektion werden wir uns Bewegungen ansehen, die dazu beitragen, maßstabsgetreue und epische Landschaften zu zeigen. 6. Maßstab und epische Landschaften anzeigen: In dieser Lektion werden wir uns Bewegungen ansehen, die sich besonders gut für die Darstellung von Maßstäben in Landschaften eignen. Bei diesen Aufnahmen werden vertikale Bewegungen verwendet, um mehr von der Umgebung sichtbar zu machen und den Ort größer und dramatischer erscheinen zu lassen. Die erste Bewegung ist die Aufnahme von oben. Beginnen Sie mit der Drohne ziemlich tief am Boden, wobei die Kamera auf die Landschaft gerichtet ist, drücken Sie die Drohne dann langsam nach oben. die Drohne aufsteigt, wird mehr von der Landschaft sichtbar und der Betrachter beginnt, die Größe der Umgebung zu verstehen . Um deine Aufnahme dynamischer zu gestalten, versuche, mehr als eine Bewegung gleichzeitig zu verwenden. Wenn du aufstehst, hast du viele Möglichkeiten. Sie können den Gimbal nach unten neigen. Bewege dich vorwärts, während du langsam aufsteigst, oder fliege rückwärts. Experimentieren Sie einfach und sehen Sie, was am besten funktioniert. H Die zweite Bewegung ist die Rakete mit einem Twist. Der Hauptunterschied zur ersten Bewegung besteht darin, dass die Kamera nach unten zeigt. In dieser Aufnahme positionieren Sie die Drohne direkt über etwas Interessantem, einem Felsen, einer Person, einem Baum oder einem anderen visuellen Anker. Richten Sie die Kamera gerade nach unten und drücken Sie die Drohne dann nach oben, sodass sie vertikal aufsteigt, fast wie eine startende Rakete. Während die Drohne langsam nach links oder rechts gedreht aufsteigt, verleiht diese Drehung dem Bild Bewegung und zeigt die umliegende Landschaft auf dynamische Weise. Wenn Sie noch mehr Bewegung und eine dynamischere Aufnahme wünschen , fügen Sie eine weitere Bewegung hinzu. Sie können zum Beispiel den Gimbal anheben, während Sie ihn gleichzeitig drehen und neigen Die dritte Bewegung ist die steigende Umlaufbahn. Dies ist eine Kombination aus mehreren Bewegungen. Die Drohne bewegt sich seitwärts, um das Objekt zu umkreisen und steigt gleichzeitig langsam Sie können den Gimbal auch leicht nach unten neigen, wenn Sie an Höhe gewinnen, um das Motiv im Bild zu halten Da die Drohne sowohl kreist als auch an Höhe zunimmt, sieht der Betrachter nach und nach mehr von der Umgebung des Versuchen Sie zum Üben, mit diesen Bewegungen einen kleinen Hügel, eine Felsformation oder ein Landschaftselement zu filmen Felsformation oder ein Landschaftselement mit diesen Bewegungen einen kleinen Hügel, eine Felsformation oder ein Landschaftselement Ihr Ziel ist es, etwas relativ Kleines viel größer und dramatischer aussehen größer und dramatischer indem Sie die umliegende Landschaft enthüllen. In der nächsten Lektion konzentrieren wir uns auf Bewegungen, die die Aufmerksamkeit auf Details in der Landschaft lenken. 7. Erkunden von Details in der Landschaft: Bisher haben wir uns Bewegungen angesehen, die einen Ort vorstellen , und Bewegungen , die das Ausmaß einer Landschaft zeigen. In dieser Lektion konzentrieren wir uns auf Bewegungen, die die Aufmerksamkeit des Betrachters auf ein bestimmtes Detail lenken. In vielen Szenen gibt es etwas, das der Zuschauer wahrnehmen soll, vielleicht eine Felsformation, ein Leuchtturm, eine Person oder ein Berggipfel. Schauen wir uns Bewegungen an , die den Betrachter zu Ihrem Motiv führen und seine Aufmerksamkeit darauf lenken. Die erste Bewegung ist das Hineindrücken. Das ist eine der natürlichsten Drohnenaufnahmen. Die Drohne fliegt einfach vorwärts auf ein Motiv zu. Je näher die Drohne kommt, desto größer wird das Motiv im Bild und die Aufmerksamkeit des Betrachters konzentriert sich ganz natürlich darauf. Selbst diese sehr einfache Bewegung kann filmisch wirken , wenn sie langsam, gleichmäßig und bewusst Sie können den Gimbal während der Bewegung auch leicht verstellen , damit das Motiv gut eingerahmt bleibt Eine Variante dieser Bewegung ist das Drücken und Drehen. Hier bewegt sich die Drohne immer noch vorwärts, kreist aber auch langsam um das Objekt herum Dadurch entsteht ein weiterer Bewegungsüberschuss und nach und nach wird mehr von der Landschaft rund um das Motiv diese kleine Änderung fühlt sich die Bewegung dynamischer und filmischer Eine weitere nützliche Technik besteht darin einer Linie in der Landschaft zu folgen Anstatt nach dem Zufallsprinzip zu fliegen, verwenden Sie natürliche Linien in der Umgebung, um den Schuss zu lenken. Diese Linien könnten eine Straße, ein Fluss, eine Küstenlinie, eine reiche Linie sein. Sie können einfach entlang dieser Formen fliegen und dabei die Linie in der Komposition schön eingerahmt lassen. Manchmal können Sie dies auch mit einer anderen Bewegung kombinieren , z. B. vorwärts fliegen und je nach Gelände leicht nach oben oder unten fliegen. Wenn es in der Szene Bewegung gibt, z. B. ein Auto auf einer Straße oder Wellen, die entlang einer Küste krachen, kann das Folgen dieser Linie ein noch stärkeres Bewegungsgefühl erzeugen ein noch stärkeres Bewegungsgefühl Diese Linien führen den Blick des Betrachters auf natürliche Weise durch das Bild und sorgen für eine sehr gleichmäßige, filmische Und schließlich können Sie auch eine Umlaufbahn verwenden, um die Aufmerksamkeit auf ein Motiv Früher haben wir die steigende Umlaufbahn verwendet, um die Größe einer Landschaft zu ermitteln, aber das Umkreisen kann auch sehr gut funktionieren wenn Sie ein bestimmtes Thema erkunden möchten In diesem Fall bewegt sich die Drohne seitwärts um das Motiv herum, während es im Bild bleibt Das Motiv bleibt relativ stabil, während sich die Umgebung um es herum bewegt, was dem Betrachter hilft, sich klar auf dieses Element in der Szene zu konzentrieren Versuchen Sie zur Übung, ein klares Motiv in der Landschaft zu finden , das hervorsticht. Filmen Sie es mit mindestens zwei dieser Bewegungen und beobachten Sie wie jede Bewegung die Art und Weise verändert, wie sich das Motiv auf dem Bildschirm anfühlt. In der nächsten Lektion werden wir uns ansehen, wie Sie die verschiedenen Aufnahmen, die Sie gelernt haben, zu einer einfachen Filmsequenz kombinieren die verschiedenen Aufnahmen, die Sie gelernt haben zu einer einfachen Filmsequenz 8. Schlussbemerkungen: Nach Abschluss des Kurses. Ich hoffe, dieser Kurs hat Ihnen geholfen Drohnenbewegung anders zu sehen. Anstatt nur Aufnahmen auswendig zu lernen, verstehst du jetzt die Bausteine hinter filmischen Bewegungen und wie verschiedene Aufnahmen verwendet werden können, um einen Ort zu enthüllen, einen Maßstab zu zeigen oder die Aufmerksamkeit der Zuschauer zu lenken Je mehr du übst, bewusst zu denken , bevor du fliegst, desto schneller verbessert sich dein Filmmaterial Nun möchte ich Sie wirklich ermutigen, das Klassenprojekt abzuschließen und es in die Projektgalerie hochzuladen. Auch wenn es sich nur um eine einfache Abfolge von Clips handelt, muss sie nicht perfekt sein. In diesem Kurs geht es darum, bei jedem Flug Bewegung zu üben , zu experimentieren und , zu experimentieren und Selbstvertrauen aufzubauen Und ehrlich gesagt, der beste Weg, sich zu verbessern, ist einfach weiter zu filmen Wenn du weiterhin Komposition und visuelles Geschichtenerzählen üben möchtest , kannst du dir auch meinen Landschaftsfotografie-Kurs hier auf Skillshare ansehen, dem wir viele der gleichen Ideen wie Tiefe, führende Linien und das Lenken der Aufmerksamkeit des Betrachters durch den Rahmen untersuchen führende Linien und Aufmerksamkeit des Betrachters durch den Rahmen Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben, und ich freue mich darauf, Ihre Aufnahmen in der Projektgalerie zu sehen Ihre Aufnahmen in der Projektgalerie