Kalligrafie x Aquarell: Pinseltechniken für farbenprächtige Schriftzüge

1. Kursvorschau: einer Möglichkeit suchen, Ihrer Pinselkalligrafie Farbe und Dimension zu verleihen , sind Sie bei Aquarell genau richtig. Ich kann den Kalligrafen hinter den falschen Buchstaben ausfindig machen . In diesem Kurs für Fortgeschrittene werde ich Ihnen beibringen, wie Sie mit Wasserfarben eine wirklich atemberaubende Schrift erstellen wirklich atemberaubende Schrift In diesem Kurs lernen Sie, worauf Sie bei Materialien achten müssen, wie Sie Ihren Pinsel mit Druck, Winkel, Griff, Bewegung und Wasser steuern , wie Sie die zehn grundlegenden Striche und das Kleinbuchstabenalphabet schreiben, wie Sie verschiedene Techniken zum Mischen von Wasserfarben verwenden, Mischen von Wasserfarben wie Sie Ihre neu gewonnenen Kenntnisse in der Aquarellkalligrafie einsetzen können und vieles mehr. Da es sich um einen Kurs für Fortgeschrittene handelt, empfehle ich Ihnen dringend, zuerst meinen Kurs „Einführung in die moderne Pinselkalligrafie“ zu besuchen Wenn du bereit bist deiner Pinselkalligrafie ein sehr farbenfrohes Makeover zu verpassen, schnapp dir deine Pinsel, dein Lieblingsaquarell-Set, und ich 2. Einführung und Materialien: Bevor wir anfangen, wirst du all deine Vorräte zusammensuchen wollen. Zuerst benötigst du Aquarellpapier. Ich verwende Canson-Aquarellpapier. Ich liebe es zum Üben , weil es relativ günstig ist Es ist auch ziemlich gut für Kalligrafie geeignet, weil es für ein Aquarellpapier relativ glatt Aquarellpapier wird immer etwas Zähniges haben, aber es ist ziemlich glatt und wir wollen kein superstrukturiertes Papier, wenn wir superstrukturiertes Papier, wenn wir Das ist der Sohn Excel. Sieben mal zehn ist nur kalt gepresstes Papier, das kannst du bei Michael oder den meisten Kunstfachgeschäften bekommen . Aber auch hier solltest du darauf achten, dass es sich um Aquarellpapier handelt und dass es keinen stark strukturierten Sie werden auch ein paar runde Pinsel benötigen. Jetzt verwenden einige Aquarell-Kalligrafen Linerpinsel. Das ist völlig in Ordnung. Aber für diesen Kurs werde ich Rundpinsel verwenden, einfach weil ich das bevorzuge. Ich habe hier ein paar verschiedene Größen. Aber ehrlich gesagt, die, die ich am häufigsten verwende, sind die Nummer eins und die Zahl ist Null. Lass mich hier die Null finden. Ja, die Eins und die Null oder manchmal die beiden sind meistens das, was ich benutze, aber ich habe auch ein paar größere und ein paar kleinere hier. Nun, eine weitere Option für einen Pinsel, und das ist völlig optional, ist die Quash-Wasserbürste Auch hier handelt es sich um eine Rundbürste und sie kommt an einem Punkt an, sodass sie sich eher wie eine Rundbürste als wie eine Linerbürste verhält, und Sie können sehen, wie die Unterseite abschraubt und Sie können sie mit Wasser füllen Ich kann ihn auch mit Pigment füllen , falls du das möchtest. Auch dies ist völlig optional. Normalerweise verwende ich diese nicht, aber es gibt ein paar Techniken , mit denen das wirklich Spaß machen kann. Jenseits des Papiers und der Pinsel. Natürlich wirst du Wasserfarbe brauchen. Ich habe ein paar verschiedene Arten von Wasserfarben, die ich für diesen Kurs verwenden werde Erstens ist dies ein traditionelles Pfannenset, und das ist eigentlich ein Guash Guash ist ein sehr undurchsichtiges Aquarell, das sich sehr gut für Aquarell-Kalligrafie eignet Ich werde auch Röhrenkalligrafie verwenden, Tubenwasserfarben Diese Tubenaquarelle können Sie sehen, als ob sie sich anhören, als ob sie in einer Röhre kommen Sie werden ihnen etwas Wasser hinzufügen Das ist Faber Castle, aber es gibt viele verschiedene Marken da draußen Wenn Sie die Tuben verwenden, benötigen Sie auch eine Palette Sie können die Palette für alle Wasserfarben verwenden, aber das ist besonders wichtig wenn Sie Tubenaquarelle verwenden Mein anderes Lieblingsaquarell für die Aquarell-Kalligrafie ist dieses konzentrierte flüssige Aquarell . Meine Lieblingsmarke ist Doctor P H Martins, aber Ich möchte Ihnen erklären , was der Unterschied zwischen den beiden ist Das, das gerade Radiant Concentrated Watercolor genannt wird , ist nicht so lichtecht Das ist nicht gut für ein fertiges Kunstwerk. Das funktioniert sehr gut für Umschläge oder Karten oder Dinge, die nicht unbedingt den Test der Zeit bestehen müssen Wenn Sie ein fertiges Kunstwerk machen, insbesondere eines, das in einem Raum in der Nähe eines Fensters hängt , wo es viel Licht erhält, sollten Sie die wasserhaltige Version von Doctor PH Martin verwenden Die wasserhaltige Version ist viel lichtbeständiger, sodass sie in der Sonne nicht verblasst Du wirst auch etwas Wasser wollen. Ich habe meins in eine Tasse getan. Sie können sehen, dass dieser abgenutzt ist, aber seien Sie gewarnt. Stellen Sie sicher, dass Sie es nicht neben eine Kaffeetasse oder eine Teetasse stellen . Ich habe meinen Pinsel definitiv schon einmal in eine Tasse Kaffee gesteckt . Sei da einfach vorsichtig. Ich benutze auch gerne eine Schorle. Das ist eigentlich ein Pflanzenspritz, aber ich habe nicht wirklich einen grünen Daumen, also verwende ich ihn für Wasserfarben Das ist wirklich toll, wenn man die Pfannen benutzt. Sie können sehen, dass sie wirklich ausgetrocknet sind. Ich gebe ihm ein bisschen Spritz und das hilft, es etwas aufzulockern Okay. Sie sollten auch nur ein kleines Handtuch oder ein Papiertuch oder einen Lappen zur Hand haben, mit dem Sie Ihre Pinsel abwaschen können. Wie immer im Kalligrafieunterricht sind auch Bleistift, Radiergummi und Lineal toll , wenn du ein Radiergummi und Lineal toll , wenn paar Richtlinien skizzieren möchtest Aber auch hier nicht nötig. Nun, eine letzte Sache, die Sie für diesen Kurs benötigen, die ich Ihnen nicht gerade in der Hand halten und zeigen kann, ist, dass Sie wirklich besucht haben müssen meinen Kurs zur Einführung in die moderne Pinselkalligrafie Ich kann Ihnen nur empfehlen, diesen Kurs zu belegen, bevor Sie an diesem Kurs teilnehmen Die Wahrheit ist, dass die Aquarell-Kalligrafie sehr ähnlich ist. Zum Pinselstift Cligraphy handelt es sich aber um eine deutlich Diese Pinsel sind etwas kniffliger in der Handhabung. Wenn Sie die Grundlagen der Pinselcligrafie mit den Markern haben , wird Ihnen das enorm helfen Nun werden wir in diesem Kurs einige Grundlagen der Kalligrafie besprechen, aber nicht so detailliert wie in der Einführungsklasse aber nicht so detailliert wie in der Einführungsklasse Wenn Sie diesen Kurs noch nicht besucht haben oder keine Hintergrundkenntnisse in der Pinsel-Kliigraphie haben, kann ich Ihnen nur empfehlen, ihn nur empfehlen Wenn du diesen Kurs jedoch besucht hast oder über einen Hintergrund und Pinselkalligrafie verfügst, dann mach weiter und sammle deine Vorräte, und ich werde dich im nächsten Video treffen 3. Druck verwenden: Bevor wir anfangen, mit unseren Pinseln Skripte zu schreiben, möchte ich Ihnen zunächst zeigen, wie Sie Ihren Pinsel am besten steuern und ihn dazu bringen können , genau das zu tun, was Sie möchten Wenn Sie an meinem Kurs zum Pinselstiften teilgenommen haben, was Sie hoffentlich auch getan haben, dann wird Ihnen vieles davon bekannt vorkommen Die Wahrheit ist, dass die Regeln für Pinselstift und Aquarellkalligrafie ziemlich identisch sind In der Praxis ist es jedoch nur ein bisschen anders, da ein Aquarellpinsel viel flexibler und flüssiger ist als Lassen Sie uns zuerst über Druck sprechen. Wie bei der Standardkalligrafie das Markenzeichen der Aquarellkalligrafie ist das Markenzeichen der Aquarellkalligrafie das Vorhandensein Die Art und Weise, wie wir diese Variation der Linienstärke erreichen , besteht darin anzupassen, den wir beim Schreiben von Druck anzupassen, den wir beim Schreiben von Skripten ausüben Jedes Mal, wenn wir den Pinsel nach oben und von uns weg bewegen oder wenn wir den Pinsel horizontal bewegen, üben wir einen sehr leichten Druck aus Wenn wir einen leichten Druck ausüben, haben wir eine dünnere Linie. Umgekehrt üben wir jedes Mal, wenn wir den Pinsel nach unten und zu uns bewegen, etwas Druck und erhalten eine dickere Linie Beachten Sie jetzt, dass ich gesagt habe, üben Sie etwas Druck aus. Nicht so viel Druck wie möglich, und darüber werde ich gleich ein bisschen sprechen. Nun, der Grund für diese Änderungen ist keine Zauberei. Es ist nicht so, dass das Drücken von Feuerzeug auf magische Weise zu einer dünneren Linie führt Der Grund dafür, dass Druck die Dicke verändert , liegt darin ändert, wie viel vom Pinsel gleichzeitig das Papier berührt Ich verwende hier eine flüssige, konzentrierte Wasserfarbe. Wenn ich nun einen sehr leichten Druck ausübe, dann ist das einzige, was das Papier berührt, der einzige Teil des Pinsels, der das Papier berührt , die Spitze des Pinsels. Da sich nur die Spitze des Pinsels berührt, erhalten wir eine dünnere Linie, verstehst du? Keine Magie. Umgekehrt, wenn wir ein wenig Druck ausüben, biegt sich der Pinsel, und wenn sich dieser Pinsel biegt, berührt mehr davon das Papier, weil mehr davon das Papier berührt, wir erhalten diese Nun, Sie haben bemerkt, dass ich gesagt habe, wir werden nicht so viel Druck machen, wie In den Brush-Pen-Kursen sage ich immer, drück so fest du kannst, um diese wirklich dicke Linie zu bekommen. Nun, weil dieser Pinsel so viel flexibler ist, werde ich so etwas bekommen, wenn ich ihn so fest wie möglich drücke . Das wollen wir nicht. Das wollen wir nicht. Du brauchst eine viel leichtere Berührung. Auch das ist eines dieser Dinge, die theoretisch einfach sind. Weniger Druck, Flossenlinie, mehr Druck, dicke Leitung. In der Praxis ist es jedoch etwas kniffliger, vor allem, wenn Sie an einen Pinselstift gewöhnt sind weil dieser Pinsel flexibler ist Sie werden eine viel leichtere Berührung verwenden wollen , als Sie es für Ihren Pinselstift verwenden würden Das bedeutet, dass durch jedes Zucken Ihr Druck angepasst werden kann und Sie eine dickere Linie erhalten Es erfordert eine leichte Berührung und ich werde ehrlich sein, viel mehr Patienten Sie benötigen eine leichtere Berührung, um die dünne Linie zu erhalten, und Sie brauchen nicht so starken Druck, um diese dicke Linie zu erhalten. Machen Sie weiter und probieren Sie es aus. Schau, wie es sich anfühlt. Mache ein paar dünne Aufschläge und achte darauf, dass du wenig Druck wie möglich ausübst Nur die Spitze des Pinsels berührt sich und machen Sie dann einige dickere Abwärtsstriche, und machen Sie dann einige dickere Abwärtsstriche indem Sie nur ein wenig Druck ausüben Sie können den Druck anpassen, verschiedene Stärken ausprobieren und sehen, wie es sich anfühlt Dies ist eine Zeit zum Experimentieren. Machen Sie weiter und experimentieren Sie, spielen Sie mit dem Druck herum und wir sehen uns im nächsten Video 4. Winkel und Griff: Wie ich im letzten Video gesagt habe, ist es keine Zauberei, ob man eine dünne oder eine dicke Linie bekommt. Es geht nur darum, wie viel vom Pinsel gleichzeitig das Papier berührt. Sie erreichen diese Veränderungen durch Druck. Ja, aber Winkel und Griff sind auch wichtig. Mit Winkel meine ich nicht den Winkel deiner Buchstaben, ich meine den Winkel, in dem dein Pinsel auf das Papier trifft. Am besten ist es, wenn Sie möchten, dass Ihr Pinsel in einem Winkel von etwa 45 Grad auf das Papier trifft. Das ist nicht gerade auf und ab oder völlig horizontal, sondern genau in der Mitte. Woher weißt du, ob du bei 45 Grad bist? Müssen Sie den Winkelmesser rausholen? Ich freue mich, Bericht zu erstatten. Nein, das tust du nicht, weil ich nicht einmal glaube, dass ich wüsste, wo man einen Winkelmesser herbekommt Nein, du brauchst keinen Winkelmesser. Stattdessen geht es nur darum, wo Sie Ihren Pinsel anfassen. Um diesen 45-Grad-Winkel zu erreichen, müssen Sie Ihren Pinsel tatsächlich etwa anderthalb bis 2 Zoll von der Stelle entfernt halten, an der die Borsten auf den Pinsel treffen Sie werden ihn etwas weiter zurückhalten, als Sie einen normalen Stift oder etwas Ähnliches zurückhalten würden normalen Stift oder etwas Ähnliches zurückhalten ihn in diesem Winkel zurückhalten, können Sie sowohl dünne als auch dicke Linien zeichnen , ohne die Position Ihres Pinsels ändern zu müssen. Wenn ich den Griff anderthalb bis 2 Zoll zurückhalte, kann ich diese dünnen Linien und mit nur ein wenig Druckeinstellung diese dicken Linien erzielen. Nun, hier gibt es einen Vorbehalt. Wenn wir beim Brush Pen von einem Pinselstift sprechen , ist dieser 45-Grad-Winkel extrem wichtig, weil der Pinselstift nicht so flexibel ist und wir so fest wie möglich drücken müssen um die dickere Linie zu erhalten, um genügend Linienvariation zu haben Aber weil diese so flexibel sind, müssen wir nicht wirklich so viel Druck ausüben, um die Änderung der Linienstärke zu erreichen, wenn Sie sich erinnern. Sie können es auf jeden Fall um eine halbe bis 2 Zoll zurückhalten , um diesen 45-Grad-Winkel zu erhalten, oder Sie können diese Zahlen ein wenig verfälschen und Ihren Griff nach oben bewegen, sodass ich ihn bis zu 20 Grad gesehen habe Ich habe einige sehr maßstabsgetreue Aquarell-Kalligrafen gesehen ihren Pinsel viel näher am Boden hielten liegt daran, dass wir nicht so stark wie möglich drücken müssen, um diese dickere Linie zu erhalten. Lass es uns versuchen. Ich werde meinen Griff etwas niedriger halten , eigentlich viel tiefer, mein Pinsel berührt das Papier bei etwa 20 Grad statt bei 45 Grad. Ich werde meine dünnen Aufstriche machen. Jetzt werden Sie feststellen , dass Sie, wenn Sie das tun , vielleicht denken: Hey, ich habe viel mehr, ich habe viel mehr Kontrolle über diesen Pinsel, wodurch diese dünnen Linien viel einfacher Dann, wenn du Druck ausübst, um die dicke Linie zu bekommen, weil wir nicht so viel wie möglich auftragen müssen . Das sind immer noch wunderschöne dicke Linien, obwohl unser Blickwinkel ziemlich weit oben ist. Das wird von persönlichen Vorlieben abhängen. Für mich bevorzuge ich es, meinen Pinsel 1,5 bis 2 Zoll nach hinten zu halten , um den 45-Grad-Winkel zu erhalten. Das ist einfach bequemer für mich, aber vielleicht für dich. Es ist bequemer, es niedriger zu halten. Versuche beides. Dort habe ich es gerade mit 45 Grad versucht, und ich werde es senken, und ich werde es mit 20 Grad versuchen. Okay. Beides funktioniert. Es kommt wirklich nur auf eine persönliche Präferenz an. Sie werden feststellen, dass ich hier ein bisschen genauer verstehe. Wenn ich wirklich detailliert arbeite, ist das eine Zeit, in der ich meinen Griff etwas senke , um meinen Winkel etwas höher zu machen Experimentiere damit. Finden Sie heraus, was für Sie am besten funktioniert. Versuchen Sie es zuerst bei 45 Grad und senken Sie dann Ihren Griff langsam Stück für Stück, bis Sie eine Höhe von 20 Grad erreichen. Das würde bedeuten, es ziemlich nahe an der Stelle zu halten, an der die Pinsel auf das Fass treffen Experimentieren Sie, probieren Sie es aus, finden Sie heraus, was für Sie am besten funktioniert , und wir sehen uns im nächsten Video 5. Pinselbewegung: Jetzt verstehen wir also Druck, Winkel und Griffigkeit, wenn es um unseren Pinsel geht. Lassen Sie uns jetzt über Bewegung sprechen. Wenn wir also unseren Pinsel bewegen, werden wir unser Handgelenk und unsere Finger ein wenig benutzen , aber wir wollen uns nicht vollständig auf sie verlassen. liegt daran, dass wir, wenn wir das tun, einen sehr geringen Bewegungsspielraum haben. Ich benutze nur mein Handgelenk und meine Finger, mein Bewegungsspielraum ist sehr klein. Stattdessen möchte ich meine Schulter und meinen Ellbogen benutzen meine Schulter und meinen Ellbogen , um diese großen Bewegungen auszuführen. Wie machen wir das? Nun, zuerst sollten Sie sich vorstellen , dass Ihre Hand, Ihr Handgelenk, Ihr Unterarm eine feste Einheit bilden um die sich Ihr Ellbogen und Ihre Schultern bewegen Nun, um über die Seite gleiten zu können, darf Ihre Hand nicht superfest stehen. Sie muss gleiten können, wie ein Airhockey-Puck Wenn deine Hand auf dem Papier liegt, willst du es nicht schweben lassen. Es muss auf dem Papier stehen. Wir fangen von einer Seite an. Verwenden Sie Ihre Schulter und Ihren Ellbogen, um die Unterarmhand und das Handgelenk über die gesamte Seite zu führen die Unterarmhand und das Handgelenk über die gesamte Seite Jetzt fühlt es sich vielleicht ein bisschen komisch an. Wir sind an solche Handschriften nicht gewöhnt. Wenn du wie ich bist und es nicht gewohnt bist , auf einem Notizbuch zu schreiben und dir die Hand herunterfällt, wirst du am Ende vielleicht etwas wackelig sein, das Halte die Hand auf dem Papier, aber lass sie gleiten Du willst nicht, dass sie so fest sitzt , dass du sie nicht bewegen kannst Benutze deine Schulter und deinen Ellbogen , um wirklich über die Seite zu drücken. Auch hier werden Sie Ihr Handgelenk benutzen, Sie werden Ihre Finger benutzen, aber diese großen Bewegungen müssen wirklich von Ihrer Schulter und Ihrem Ellbogen ausgehen. Übe das weiter. Wie ich schon sagte, das ist eines dieser Dinge , die sich anfangs ein bisschen komisch anfühlen. Probiere es aus. Sobald Sie sich mit dieser Bewegung wohl fühlen, sehe ich Sie im nächsten Video, in dem wir über Wasser sprechen. 6. Wasserkontrolle: Hand in Hand mit Bewegung ist Wasserkontrolle. Mit Wasserkontrolle meine ich die Menge an Wasser, die Sie in Ihrer Farbe haben, die Menge an Wasser, die Sie auf Ihrem Pinsel haben. Die Menge an Wasser, die Sie verwenden, wird den Farbfluss wirklich beeinflussen. Es wird sich darauf auswirken, wie lange Sie ein Drehbuch schreiben können. Es wird sich auf die Textur auswirken. Wasser ist extrem wichtig. Um das zu demonstrieren, werde ich tatsächlich zu meinem Pan Guash übergehen meinem Pan Guash übergehen Denken Sie daran, Guash ist die Art von Wasserfarbe, aber sie ist viel undurchsichtiger Das macht es wirklich toll für Kalligrafie. Also, weil die Wasserfarben der Pfanne zunächst trocken sind oder die Pfanne in meinem Fall trocken anfängt, sollten Sie sie befeuchten Ich habe hier meine Schorle benutzt und meine Farbe aufgesprüht Dann gebe ich ein paar Tropfen Wasser hinein. Es ist immer am besten, mit weniger Wasser zu beginnen , weil es einfacher ist, mehr hinzuzufügen , als etwas wegzunehmen Ich habe hier etwas Wasser hinzugefügt und jetzt werde ich sehen , wie es fließt. Sie können hier sehen, dass absichtlich nicht genug Wasser hinzugefügt wurde Sie können hier sehen, wie schön es strukturiert ist. Nun, das ist nicht so schlimm. Aber das will ich nicht. Ich möchte, dass es wirklich gut aus meinem Pinsel fließt. Ich muss etwas mehr Wasser hinzufügen, damit es besser fließen kann die Menge der Textur dort reduziert wird. Da haben wir's. Das wollte ich. Das ist vielleicht etwas schwierig zu erkennen, vielleicht ist es auf dem Video etwas schwierig zu sagen, aber diese sind viel texturierter. Der erste mehr, dieser etwas weniger, und dieser fließt schön glatt. Wir haben hier schöne, knackige Kanten, keine Federn. Wir haben einen wirklich schönen Flow. Sie können sehen, dass ich nur ein bisschen experimentieren musste , um die richtige Menge Wasser zu bekommen. Okay. Kannst du jetzt zu viel Wasser hinzufügen? Ja, Sie können absolut zu viel Wasser hinzufügen. Wenn Sie zu viel Wasser hinzufügen, Ihre Linien vielleicht nicht so fein, wie Sie es sich wünschen , denn wenn Sie Aquarellpapier verwenden, sollten Sie wirklich kein Problem mit Blutungen haben , aber es kann passieren Sie werden wissen, dass Sie zu viel Wasser haben. Nochmals, wenn Ihre Linien nicht ganz so gut sind, wie Sie sie laufen lassen, obwohl Sie einen sehr leichten Druck ausüben oder wenn Sie stehende Pfützen auf dem Blatt haben Nun, da wir uns hier horizontal bewegen, üben wir nicht viel Druck aus Wir stoßen nicht so viel Wasser oder Pigment aus. Ich zeige Ihnen ein Beispiel dafür es aussehen würde, wenn wir auch mit Downstrokes schreiben würden Wir machen hier einfach ein paar V-Formen. Ich möchte, dass du auf die Sättigung achtest, den Ton unserer Farbe, wenn wir gehen. Sie können sehen, wie wir uns hier auf der Seite bewegen. Es wird immer weniger gesättigt, aber wir haben immer noch genug Wasser, also fließt es immer noch. Das Schöne an der Wasserfarbe ist, dass wir diese wunderbare Farbvariation haben. Je mehr Wasser Sie hinzufügen, desto verdünnter wird das Pigment sein. Behalte das einfach im Hinterkopf. Das ist einer der Gründe, warum ich Guash liebe weil Guash undurchsichtig ist Selbst wenn Sie viel Wasser hinzufügen, ist es immer noch sehr undurchsichtig und leicht zu lesen und zu erkennen, was bei der Kalligrafie wichtig ist Experimentieren Sie auch damit. Sehen Sie, wie sich die Zugabe verschiedener Wassermengen auf den Wasserfluss auswirkt und wie lange Ihr Pigment hält. Wie schnell es verblasst, wie schnell sich die Farbe ändert In diesem Fall hatte ich nicht genug Wasser, um weiterzumachen Sie können sehen, dass mir das Wasser ein bisschen ausgeht. Jetzt ist es so fließend, aber ich habe diese strukturierten Kanten. Das Wasser wiederum ist sehr wichtig für den Fluss, aber auch wichtig dafür, wie pigmentiert man da Lassen Sie mich einfach eine Tonne Wasser hinzufügen , damit Sie sehen können, wie es aussehen würde Wenn wir von Anfang an sehr verwässert wären. Da siehst du also ein Beispiel, das wahrscheinlich zu verwässert ist , weil es extrem schnell verblasst Das ist vielleicht ein bisschen zu viel Wasser. Ich werde das Wasser nur ein bisschen verschieben. Da haben wir's. Viel besser. Wasser ist eines dieser Dinge , für die man einfach ein Gefühl bekommen muss, man muss damit herumspielen. Sie werden wissen, dass Sie genug Wasser haben , wenn Ihre Farbe gleichmäßig herausfließt. Sie haben keine strukturierten Kanten. Sie werden wissen, dass Sie zu viel Wasser haben, wenn das Pigment am Anfang stark verdünnt ist und nicht sehr lange hält Das ist ein Hinweis darauf, dass Sie wahrscheinlich etwas zu viel Wasser haben . Experimentiere damit. All diese Dinge zusammen, unser Druck, unser Winkel, unser Griff, unsere Bewegung und unsere Wasserkontrolle. Das wird dir helfen, diesen Pinsel zu kontrollieren und ihn dazu zu bringen , das zu tun, was du willst. wir nun wissen, wie man diesen Pinsel steuert, werden wir zu den zehn grundlegenden Strichen übergehen. 7. 10 Basisstriche: Jetzt wissen wir, wie wir unseren Pinsel mit Druck, Winkel, Griff, Bewegung und Wasser steuern können. Jetzt zeige ich Ihnen die zehn grundlegenden Kalligrafie-Striche Auch das wird Ihnen aus meinem Kurs zur Einführung in die moderne Pinselkalligrafie bekannt sein , aber ich denke, es ist wichtig, dies jetzt mit unseren neu gewonnenen Fähigkeiten mit diesem Pinsel zu üben unseren neu gewonnenen Fähigkeiten mit diesem Pinsel denn so wie sich die anderen Dinge anders anfühlen, fühlt es sich auch mit dem Pinsel und der Wasserfarbe anders an dem Pinsel und der Wasserfarbe Ich bin wieder zur konzentrierten Wasserfarbe gewechselt. Konzentrierte flüssige Wasserfarbe, einfach weil man dafür weniger mit Wasser herumspielen muss Sie können mir einfach beim Schreiben des Drehbuchs zusehen, anstatt mir zuzusehen, wie ich an der Konsistenz herumfummele. Fangen wir zuerst mit einem dünnen Aufschlag an. Wir machen eine möglichst leichte Berührung und ziehen einen dünnen Haaransatz nach oben Achten Sie auch hier darauf, dass nur die Spitze des Pinsels das Papier berührt. Berühren ganz leicht und drücken Sie es nach oben. Nun, das ist schwierig. Da eine so leichte Berührung erforderlich ist, kann es sein, dass Sie mit verwackelten Linien Das ist alles. Das alles hängt vom Üben ab. Sie können sehen, wie langsam ich mich dorthin bewege. Denken Sie an zwei: Sie können auch Ihren Griff verringern und sehen, wie Ihnen das hilft. Vielleicht ist das bequemer für dich. Nun, wie ich schon sagte, fühle ich mich viel wohler mit meinem Griff hier hinten, wie Sie daran sehen können, dass er etwas wackelig ist Aber probieren Sie es aus und sehen Sie, ob es Ihnen vielleicht hilft, den Griff ein wenig zu verringern Unser nächster einfacher Schlag ist der dicke Do-Schlag. Wir werden etwas Druck ausüben, nicht viel, nicht so viel wie möglich, nur etwas Druck und dann abbauen. Wenn wir jetzt bei der Grundlinie angelangt sind, machen wir eine Pause und heben unseren Pinsel hoch. Wir machen eine Pause, damit wir den schönen quadratischen Boden haben. Nochmals etwas Druck ausüben und nach unten ziehen. Quadrat an der Unterseite. Jetzt ist es wirklich wichtig, dass Sie Ihren Druck konstant halten , während Sie abnehmen. Wenn Sie Ihren Druck anpassen, könnten Sie am Ende so etwas bekommen. Wahrscheinlich nicht so dramatisch. Aber der Punkt ist, dass diese Bürste so flexibel ist, jedem Zucken Ihren Druck anpassen können Halten Sie den Druck konstant und ziehen Sie ihn nach unten. Okay. Als nächstes haben wir unser Hufeisen Für das Hufeisen beginnen Sie mit einer dünnen Haarlinie nach oben und fügen dann nach und nach Druck hinzu, sodass das Haar unten eckig wird oben und fügen dann nach und nach Druck hinzu, sodass das Haar unten eckig Diese allmähliche Erhöhung des Drucks ist wirklich wichtig, damit wir außen nach oben, aber auch nach innen kommen aber auch nach innen Wenn wir uns zu schnell bewegen, riskieren wir, dass wir eine kleine Treppe nach innen bekommen Der Pinsel kann das, was ich als Zurückrasten bezeichne. Wenn Sie ihn zu schnell anpassen, möchte er zu seiner ursprünglichen Form zurückkehren Wenn du Druck ausübst, verteilt er sich, und wenn er zu schnell zurückrastet, kann es sein, dass du mit dieser kleinen Treppenstufe enden Das ist eher ein Problem, wenn Sie von starkem Druck zu leichtem Druck wechseln, aber es kann auch hier von starkem Druck zu leichtem Druck wechseln, aber es kann Auch hier wird der leichte Druck nach oben allmählich erhöht und wieder heruntergenommen. Der nächste Grundstrich ist die U-Form. Hier kann dieser Snapback passieren. Sie werden mit etwas Druck beginnen, wenn Sie den Grundsinus erreicht haben, lassen diesen Druck allmählich ab und drücken Sie nach oben Auch hier ist das allmähliche Rennen wichtig, damit du einen schönen, abgerundeten Hintern bekommst. Da war ich ein bisschen dick. Ich war ein bisschen aufgeregt. Das ist in Ordnung. Nochmals, sehr langsamer Druckabbau, damit Sie keine Treppe auf der Innenseite Ihres Briefes bekommen Treppe auf der Innenseite Ihres Briefes Okay. Wahrscheinlich werde ich hier älter, aber ich sage Snapback Das Lied, das ich immer wieder in meinem Kopf höre , ist Snapbacks und Tattoos, was ein großartiger Song ist, aber jetzt ist er in meinem Kopf stecken geblieben Jetzt steckt es in deinem Kopf fest. Das tut mir so leid. Unser nächster Grundstrich ist die V-Form. Bei der V-Form beginnen Sie mit einer dünnen Haarlinie. Erhöhen Sie allmählich den Druck. Allmählich loslassen und hochfegen. Dann die Haare in einer Reihe anordnen. Allmählich Druck hinzufügen, allmählich abnehmen und nach oben fegen Noch einmal, Zinnhaar aneinanderreihen. Allmählich Druck ausüben, langsam ablassen und nach oben fegen. Unser nächster Basisstrich ist die S-Form. Jetzt werde ich nicht lügen. Dieser ist etwas kniffliger mit den Borsten, weil du nach links drückst Was auch immer Sie horizontal nach links drücken, Sie laufen Gefahr, dass diese Borsten herausspringen Du solltest sicherstellen, dass deine Berührung hier sehr leicht ist. Mit einer sehr leichten Berührung bewegen Sie sich zum und erhöhen dann allmählich den Druck. Lassen Sie ihn dann allmählich ab und bewegen Sie sich nach links. Jetzt ist diese Bewegung von unten nach links etwas einfacher, denn auch hier sind unsere Borsten bereits ausgebreitet und wir lassen sie einfach wieder sind unsere Borsten bereits ausgebreitet und wir lassen sie einfach Sie wollen wieder zusammen, also ist das ein bisschen einfacher. Das ist am Anfang etwas kniffliger. Auch hier besteht der Trick darin, eine unglaublich leichte Berührung zu haben Und dann fange an, Druck auszuüben und nach unten zu ziehen. Sie haben vielleicht bemerkt, dass es ein bisschen geknackt ist. Es übte einen sehr geringen Druck aus, aber anscheinend nicht ganz leicht genug. Da haben wir's. Das ist einer dieser Striche, die ich mit dem Pinsel etwas kniffliger finde als mit dem Pinselstift als mit dem Pinselstift Unser nächster Grundstrich ist die Form. Bei der Form beginnen wir auf der rechten Seite, mit einer dünnen Haarlinie nach oben. Fügen Sie allmählich Druck hinzu, lassen Sie ihn allmählich ab, fegen Sie bis zum Haaransatz, aber bewegen Sie sich dann weiter Warum bewege ich mich weiter? Nun, ich bewege mich weiter , um diese Kanten zu verwischen. Mit der konzentrierten Wasserfarbe ist das kein so großes Problem. Nun, lassen Sie mich weitermachen und etwas Wasser hinzufügen , damit Sie es sehen können. Was passieren kann, ist, dass Sie dort einen Teil des Pigments verlieren und wenn es verblasst, dann haben Sie eine harte, stärker pigmentierte Kante die verblichene Kante trifft, und es ist nicht wirklich gut gemischt also weiter nach oben wischen, können wir Es gab ein Beispiel , bei dem es eine sehr scharfe Kante sein sollte, aber ich habe mich ständig bewegt und diese Kanten zusammengefügt Den Haaransatz dünnen, allmählich Druck ausüben, nach und nach ablassen, diese Kanten wegfegen, miteinander verblenden Okay. Als Nächstes haben wir die Aufwärtsschleife. Für die Aufwärtsschleife werden Sie eine dünne Haarlinie nach oben ziehen, allmählich Druck hinzufügen und allmählich loslassen. Dünner Haaransatz. Allmählich Druck hinzufügen. Allmählich freigeben. Habe noch einmal Zeit. Dünner Haaransatz. Allmählich freigeben. Als nächstes haben wir unsere Abwärtsschleife. Für die Abwärtsschleife beginnen wir mit starkem Druck und lassen dann allmählich den Druck ab, lassen den Pinsel zu einem Punkt zurückkehren und kehren dann Sie können sehen, dass ich hier eine etwas strukturierte Kante hatte. Mein Druck war etwas schwach. Neige mein Papier nur ein bisschen mehr. Auch hier beginnen wir mit einem dicken Abwärtstrend. Lassen Sie den Druck allmählich ab, lassen Sie den Pinsel wieder zur feinen Spitze zurückkehren und drehen Sie ihn dann nach oben oder kehren Sie ihn nach oben, Bruder Indem du den Pinsel wieder zusammenlaufen lässt. Wenn wir zu diesem feinen Punkt zurückkehren, haben wir diesen schönen, abgerundeten Boden. Auch hier, wenn du es zu schnell machst, habe ich versucht, dort eine Treppe hinaufzusteigen Ich habe es nicht ganz getan, aber du kannst da eine Treppe reinmachen, wenn du es zu schnell machst Okay. Unser letzter Grundstrich ist der Punkt und der Schnurrbart oder der Loop und der Schnurrbart Für diesen Strich übst du einfach Druck und lässt ihn dann wieder los, wenn du nach rechts ausfährst Üben Sie Druck aus, ziehen Sie ihn nach unten und lassen Sie ihn los, während Sie nach rechts wischen Du kannst es mit Loop und Whisker versuchen. Für Loop und Whisker machst du eine dünne Haarlinie Erhöhen Sie allmählich den Druck, während Sie ihn nach unten in die Schlaufe ziehen , und lassen Sie ihn dann los, wenn Sie herausfegen Zinnen Sie das Haar in einer Linie, erhöhen Sie allmählich den Druck, während Sie eine Schlaufe bilden, und fegen Sie es dann Und da hast du es. Das sind die zehn grundlegenden Schläge. Lass uns sie jetzt alle zusammen machen. Wir haben unsere dünne Haarlinie mit der leichtesten Berührung zusammengestellt. Meins war dort etwas wackelig. Das ist okay. Lass es uns nochmal machen. Dünner Haaransatz besser. Jetzt machen wir einen dicken Abwärtstrend. Denken Sie daran, nur ein bisschen Druck auszuüben, nicht so viel, wie Sie können, nur ein bisschen quadratisch unten. Hufeisenförmiges, dünnes Haar anordnen. Allmählich Druck hinzufügen und den Boden quadratisch ausrichten. U-förmiger, dicker Abwärtshub Lassen Sie den Druck allmählich ab und drücken Sie ihn nach oben V-förmig, Haarlinie nach oben. Allmählich Druck hinzufügen, allmählich ablassen, nach oben fegen. Mein allmählicher zusätzlicher Druck war etwas schwach, also übertreiben Sie es ein bisschen Das ist okay. Niemand wird es erfahren. Tolle Sache mit Wasserfarben. Es ist nass und vermischt sich. Dann haben wir unsere Form, sehr leicht berühren wir die dünne Linie, die sich nach links bewegt, erhöhen allmählich den Druck und lassen ihn allmählich wieder ab. Form, dünne Haarlinie nach oben, allmählich Druck ausüben, allmählich ablassen, nach oben fegen, wenn Sie auf den Haaransatz treffen, fahren Sie weiter durch, um die Kanten zu verblenden Schleife nach oben, dünne Haarlinie nach oben. Allmählich Druck hinzufügen, allmählich loslassen. Abwärtsschleife, wir beginnen mit starkem Druck. Lassen Sie die Bürste wieder zusammenlaufen während Sie sich vom Druck zurücklehnen und nach oben kehren Dann zum Schluss einen Punkt und einen Schnurrhaar, Druck ausüben, nach rechts wischen, während Sie ihn loslassen, oder Schlinge und Schnurrhaar, das Haar in einer Linie zusammenschneiden, nach und nach Druck hinzufügen und dann loslassen, während Sie nach rechts ausstreichen Das sind deine zehn grundlegenden Striche. Denken Sie daran, dies sind die Bausteine des Kleinbuchstabens. diese verstehen, wird es Ihnen helfen, Sie diese verstehen, wird es Ihnen helfen, Ihr Kleinbuchstaben-Alphabet zu erstellen. Da es sich um eine Klasse für Fortgeschrittene handelt, werden wir das Kleinbuchstabenalphabet nicht Schritt für Schritt aufschlüsseln, Kleinbuchstabenalphabet nicht Schritt für Schritt aufschlüsseln, sondern Sie können sich im nächsten Video einen Überblick über das Alphabet ansehen . 8. Kleinbuchstaben-Alphabet-Übersicht: Wie ich eingangs sagte, ist dies ein Kurs auf mittlerem Qualifikationsniveau Aus diesem Grund werden wir das Kleinbuchstabenalphabet nicht Schritt für Schlag aufschlüsseln Wenn Sie die einzelnen Buchstaben strichweise aufschlüsseln möchten , können Sie zum Kurs „Einführung in die moderne Pinsel-Kaligraphie“ zurückkehren moderne Pinsel-Kaligraphie Davon abgesehen ist eine kleine Zusammenfassung nie schlecht. Ich werde das Kleinbuchstabenalphabet jetzt in Wenn es einen Buchstaben gibt, mit dem Sie Probleme haben, Sie sind sich nicht ganz sicher, wie Sie ihn bekommen sollen Sie könnten jederzeit darauf zurückkommen und den Buchstaben suchen und den Buchstaben ihn sich ansehen, um genau zu sehen, wie ich ihn mache Weil du wahrscheinlich nicht willst, dass ich die ganze Zeit jammere Ich werde ein bisschen Musik spielen. Ich werde die Geschwindigkeit beibehalten, ich werde sie natürlich halten. Ich werde es nicht beschleunigen, nur damit Sie genau sehen können, wie es gemacht wird. Ohne weitere Umschweife finden Sie hier das Kleinbuchstabenalphabet und die Aquarell-Kalligrafie 9. Aquarellfarben mischen: Jetzt werden wir über das Mischen unserer Wasserfarben sprechen. Ich habe weitergemacht und verwende dafür eine Tubenwasserfarbe Ich habe ein bisschen Farbe hinzugefügt und dann Wasser hinzugefügt, um es zu verdünnen. Ich habe einfach mit der Konsistenz herumgespielt , bis ich es so habe, wie ich es haben möchte. Nun, damit sich das Aquarell vermischen kann, muss es ziemlich wässrig sein und das sieht dort gut aus , das Aquarell zu mischen Es ist ziemlich einfach, das Aquarell zu mischen, wenn Sie dieselbe Farbe verwenden Der Schlüssel ist jedoch, dass es sehr wässrig sein muss, denn ohne dieses Wasser wir die Mischung nicht hinbekommen Lass uns das einfach versuchen. Ich werde einfach diese V-Formen machen. Auf dem Weg hierher ist immer noch jede Menge Wasser da. Ich hole mir schnell noch mehr. Die Schnelligkeit liegt darin, dass wir wollen, dass es fließt und Sie handeln müssen, solange alles noch nass ist Wenn Sie zu lange warten und es trocken ist, lässt es sich nicht sehr gut vermischen Okay. Also, du siehst, ich nehme einfach etwas mehr Farbe auf. fange ich gerne in der Da fange ich gerne in der Mitte des Aufschwungs an Zieh die Farbe einfach nach oben. Okay. Und dann mach weiter. Und wenn es kein Mischen ist. Diese Linie hier, du kannst sehen, dass sie sich nur ein bisschen langsam vermischt , genauso hier drüben Als ich es das erste Mal ablegte, dachte ich, ich weiß nicht , ob das funktionieren wird, aber du musst dem Prozess vertrauen Solange es noch nass ist, vermischt sich die Wasserfarbe. Jetzt kannst du ihm ein bisschen nachhelfen. Ich sehe hier an der Kante ist nur ein bisschen scharf. Ich gebe einfach ein wenig Wasser hinzu, nicht zu viel, nur um es auszugleichen, mehr Wasser hilft beim Mischen. Du musst nur aufpassen, dass du nicht zu viel hinzugibst. Lassen Sie uns jetzt hier ein Wort herausschreiben. Okay. Da unsere Farbe, die wir verwenden, Mav heißt . Schreiben wir das einfach auf. Sie können sehen, wie ich beim Schreiben von Skripten zusammenfüge. Wie ich schon sagte, ich mache immer gerne den Upstroke und füge die Mischung da rein, den Neuanfang da rein, nur um beim Mischen zu helfen Ich mag es, wenn es sich darin einfügt in den eigentlichen Buchstaben Aber das ist auch nur eine persönliche Präferenz. Sie können sehen, dass ich es hinzugefügt habe, im Moment ist die Linie ziemlich scharf. Aber es war immer noch nass, also schuppte es , fing an, sich dort einzufügen Aber um dem zu helfen, hole ich meinen Pinsel ein wenig. Nur ein, nicht zu viel. Zieh es mit, genauso hier drüben. Alle Kanten, die Sie sehen, können Sie mit etwas Wasser weicher machen. Aber du musst nicht zu verrückt werden. Wir erwarten hier nicht, dass alles perfekt ist. Aber es kann helfen, die Dinge zu glätten. Ja, du merkst, dass ich meinen Pinsel definitiv neu geladen habe. Das ist kein Problem. Wir wissen, dass wir das mit Wasserfarbe machen werden. Aber wir haben keine wirklich harten Kanten. Wir haben es sehr gut gemischt. So mischt man es mit einer Farbe. 10. Mischtechnik: Zwei Farben: Nachdem wir nun eine Farbe gemischt haben, versuchen wir, zwei zu mischen Ich habe hier eine weitere Farbe hinzugefügt. Es sind die Stoffe für Ultramarine. Es ist sehr wichtig, wenn man Farben mischt, zwei verschiedene Farben, darauf zu achten, dass sie auf dem Farbkreis nahe beieinander liegen, Lila und Blau, Lila und Blau, Sie lassen sich sehr gut mischen. Wenn Sie Farben wählen , die zu weit voneinander entfernt sind, z. B. Rot und Grün, lassen sie sich nicht gut mischen. Sie werden am Ende ein schlammiges, schlammiges Durcheinander haben. Sie möchten sicherstellen, dass sie nahe beieinander liegen. Sie möchten auch sicherstellen, dass Sie viel Wasser haben. Um ihnen zu helfen, sich zu vermischen. Ich werde meinen Pinsel hier mal richtig reinladen. Ich werde genau wie zuvor dafür sorgen, dass alles richtig nass ist. Ich werde mir das Blau schnappen. Ich werde kurz davor anfangen, wo es endet, damit sie anfangen können, sich zu vermischen. Siehst du, sie haben schon angefangen zu vermischen, um das Pigment in mein Violett zu ziehen das Pigment in mein Violett zu Okay. Und blau. Siehst du, weil es so nass ist, fangen sie sofort an, sich zu vermischen Weil ich meinen Pinsel nicht zwischendurch abwasche, bekomme ich etwas von dem Purpur im Blau, ein bisschen vom Blau im Violett Das ist okay für mich. Ich mag diesen Look, aber wenn du es wirklich abgegrenzt haben willst, kannst du es zwischendurch immer wieder abwaschen Jetzt sehen sie tatsächlich so aus, als würden sie sich wirklich gut vermischen Aber wenn ich einige Kanten weicher machen wollte, könnte ich ein bisschen Wasser auf meinen Pinsel geben und die Pigmente einfach ineinander ziehen, um die Kanten weicher zu machen Aber auch hier finde ich, dass die ziemlich gut aussehen. Hallo, also lass uns jetzt ein Wort sprechen. Es erinnert mich sehr an das Meer, das Purpur und das Blau. Lass uns einfach das Wort Ozean benutzen. Schnapp dir Purple Blue. Fangen Sie ein bisschen vorher an. Sie können sehen, dass es sehr wässrig ist. Du hast den lila Anfang gemacht, kurz bevor ich aufgehört habe Sie können sehen, dass es sofort anfängt, sich so gut zu vermischen. Da hast du's. Ich könnte da reingehen und ein paar dieser Farben ziehen, ein bisschen schärfer ist es genau hier. Ich werde es nur ein bisschen mischen, aber der Rest sieht gut aus Mir gefällt die Art und Weise, wie sie gemischt wurden. Sie können viel Spaß beim Mischen der Farben haben und müssen auch nicht beim Mischen aufhören Sie könnten mehr als das mischen. Sie könnten sogar einen ganzen Regenbogen erstellen, was wir im nächsten Video tun werden. 11. Mischtechnik: Regenbogen: Eine weitere unterhaltsame Mischtechnik, die ich Ihnen zeigen möchte, ist das Erstellen eines Regenbogens, eines gemischten Regenbogens mit Ihrer Wasserfarbe Dafür werde ich meinen Pan Guash verwenden. Es ist vielleicht nicht in der Lage, das anhand des Videos zu erkennen, aber alles ist ziemlich nass Ich sprühe es mit meiner kleinen Schorle ein. Ich gebe ihm noch einen Spritzer. Eine Sache, die dabei wirklich wichtig ist, ist, dass vorher alles richtig nass ist , weil Sie schnell handeln müssen Ich habe auch ein sauberes Glas Wasserhaar, und wir nehmen es einfach zusammen mit einem kleinen Handtuch. Das wird wichtig sein, um zwischen den Farben zu reinigen. Lass uns anfangen. Wir fangen mit Rot an. Weil wir mischen werden, wollen wir sichergehen , dass es ziemlich nass ist Okay. Okay. Ich beende es und es ist schön nass. Jetzt spüle ich es dort ab und gehe gleich zur Orange über. Denken Sie daran, es zu mischen, ich fange erst ein bisschen vorher Ich werde das Pigment nach oben ziehen. Etwas mehr dazu hier. Denken Sie daran, wir wollen, dass es gut passt. Okay. Jetzt gehen wir zur schwierigsten Farbe Das ist gelb, weil Gelb so hell ist. Das bereitet mir manchmal Kopfschmerzen, aber Sie werden gleich sehen, was ich meine. Nochmals, wir werden es schön nass machen. Wir werden hier neu anfangen. Er hat ein bisschen mehr Wasser drauf, los geht's. Dann ziehe ich die Farbe nach oben. Dann haben wir etwas von der Orange da drin. Ja. Ich stelle sicher, dass das wirklich nass ist. Bevor das trocknet, muss man, wie gesagt, schnell handeln. Ich werde meinen Pinsel dort abspülen, damit nicht zu viel Gelb reinkommt, und ich werde etwas von dem Orange rauf und rein ziehen. Füge etwas mehr Gelb hinzu. Wie ich schon sagte, dieses Gelb ist ein bisschen pingelig Möglicherweise müssen Sie damit herumspielen. Da haben wir's. Das ist nett. Mach weiter und mach es, solange es noch gelb ist. Jetzt werden wir das Grün hinzufügen. Ich fange hier in der Mitte an. Ich brauche etwas mehr Wasser auf dem Grün. Da haben wir's. Da sieht man, dass es anfängt, sich zu vermischen. Ich werde es runterziehen. Bevor ich damit weitermache. Ich werde das etwas mehr ausblenden. Ich werde mit dem gelben beginnen und es immer wieder hochdrücken . Ein bisschen mehr Grün da, nur um es ein bisschen undurchsichtiger, ein bisschen gesättigter zu machen ein bisschen gesättigter Auf dieses wirklich hübsche Blau. Auch hier fangen wir mitten in diesem Aufschwung an. Man kann sehen, dass es angefangen hat , sich wirklich gut zu vermischen. Ich ziehe einfach die Farbe rein. Das hat wirklich gut gepasst, also müssen wir da nicht zu viel tun Ich werde auf der Kurve des B etwas mehr Wasser hinzufügen . Okay. Jetzt holen wir uns unser Indigoblau Ab der Mitte des Aufschlags etwas mehr Wasser da Okay. Ich werde es nur ein bisschen besser mischen. Also hat Blau die Kontrolle übernommen. Normalerweise vermische ich es und füge es in den nächsten Buchstaben ein, aber nur, weil ich ein bisschen mehr von dem Blau haben will . Okay, jetzt machen wir lila. Ich fange mittendrin an. Und Whisker Okay. Da hast du's. Jetzt werde ich meinen Pinsel wieder reinigen , abtrocknen. Ich fange an, solange es noch nass ist. Jetzt sind diese leider ziemlich gut getrocknet. Wenn wir da drüben etwas schleppen wollen, müssen wir etwas mehr Wasser hinzufügen Ich werde hier nur ein bisschen mehr von diesem Indigoblau hinzufügen mehr von diesem Indigoblau Da haben wir's. Das vermischt es sehr, ähm. Du kannst einfach hier in Finesse reingehen, wir haben das ziemlich gut gemischt. Sie können das Gelbe zum Grün sehen . Das Gelb zum Grün könnte etwas glatter Lassen Sie uns das glätten. Aber wie gesagt, Gelb ist ein bisschen knifflig, weil es so hell ist. Wir können sehen, dass wir die Orange haben. Vielleicht musst du ein bisschen Gelb, ein bisschen mehr Gelb zu diesem Abschlag hinzufügen ein bisschen mehr Gelb . Da haben wir's. Okay. Okay. So macht man eine gemischte Regenbogen-Aquarellfarbe Auch hier willst du anfangen. Ich empfehle, die Wasserfarbe der Pfanne zu verwenden , nur weil Sie dann alles vor sich haben werden. Wenn du die Palette verwenden und eine Tubenwasserfarbe verwenden möchtest , kannst du das definitiv auch tun, aber nur weil es so viele Farben gibt, verwende ich bei dieser Technik gerne die Pfanne. Auch hier ist es sehr wichtig, sicherzustellen , dass alles vorgefeuchtet ist , da es beim Mischen nass sein muss es beim Mischen nass Wenn Sie viel Zeit damit verbringen, die Farbe vorzubereiten, könnte der vorherige Buchstabe trocknen, bevor Sie ihn einmischen Probieren Sie diese Technik aus. Ich hoffe es gefällt dir. 12. Mischtechnik: Wasserpinsel: Okay. Ich zeige Ihnen eine andere Möglichkeit, Ihr Aquarell mit einem Quash-Pinsel zu mischen Wenn Sie sich vielleicht aus dem Zubehör-Video erinnern, können Sie mit diesem Pinsel unterwegs Wasserfarben malen Sie füllen dieses Fass also mit Wasser, Sie können den Deckel abschrauben, es mit Wasser füllen und so können Sie Aquarell malen, wenn Sie auf Reisen sind oder einfach keinen Becher Wasser dabei haben Aber womit Sie viel Spaß haben können, ist, es mit Wasserfarbe statt nur mit Wasser zu füllen Ich gebe ein wenig Wasser hinein und dann füge ich auch etwas von dem strahlenden, konzentrierten Aquarell von Doktor PH Martin Diese Farbe ist Moosrosa. Wenn du auf das Fass drückst, kannst du vielleicht im Video sehen, dass sich der Pinsel mit Pigment füllt. Dann nehme ich etwas von dem Violett, das wir vorhin verwendet haben. Ich werde meinen Pinsel damit aufladen. Okay. Und dann fange ich an, Skripte zu schreiben. Sie können also sehen, dass es lila anfängt. Aber wenn das Violett nachlässt, das Rosa, das aus dem Fass kommt , zum Vorschein. Am Ende ist es dann so hübsch Wir haben dieses wunderschöne leuchtende Rosa und Sie können sehen dass es wirklich allmählich ist und wirklich wunderschön aussieht. Sie haben vielleicht bemerkt, dass ich da ein bisschen Probleme habe. Ich habe Probleme mit der Form dieses Pinsels. Ich weiß, wenn Sie sich daran gewöhnt haben, ist es sicher viel einfacher, aber es liegt an mir, ihn zu greifen , weil ich meinen etwas weiter hinten halte, aber Sie haben vielleicht nicht so viele Probleme Versuchen wir es mit einem Wort. Ich werde weitermachen. Denken Sie daran, es ist wichtig, zuerst das zu drücken. Ich drücke es nicht über das Papier, weil es manchmal heraustropft Ich drücke es einfach über Man kann sehen, dass es auf diese Weise heraustropft. Man kann sehen, dass es wirklich pigmentiert und hübsch ist. Ich werde mein Violett hinzufügen. Diese Farben erinnern mich wirklich an Barbie. Ich habe zwei Mädchen, also ist mein Haus ein Haus in Rosa und Lila Lass uns weitermachen und das Wort Barbie aufschreiben. Wir fangen mit dem Purpur an. Aber wenn das Violett nachlässt. Wir werden dafür sorgen, dass ein bisschen Rosa drin ist. Wir werden sehen, welche Mischung daraus wird. Vermische dich in dem Bettchen. Da haben wir's. Wer, wenn das Lila nachlässt, das Rosa kommt wirklich ein bisschen lilafarbener zum Vorschein. das mischen, denken Sie daran, dass wir ein bisschen von vorne beginnen , damit wir das Pigment herausziehen können. Ich liebe es. Weil ich jetzt die Songs im Kopf habe, machen wir weiter und bringen das einfach zu Ende. Nochmals, stell sicher, dass du das Fass füllst. Das ist eher eine Erinnerung für mich, weil sie immer vergessen, das zu pushen. Aber es ist wirklich wichtig. Sonst wirst du nicht die Mischtechniken bekommen , die wir da Es ist wirklich wichtig , hier ein bisschen von vorne anzufangen und das Pigment herauszuholen Wir nehmen das Violett, ziehen es hierher. Okay. So hübsch. Ich liebe es. Wenn Sie einen Aquash-Pinsel zur Hand haben, macht es wirklich Spaß, diese Technik auszuprobieren Es ist jedoch wichtig, dass Sie hier die hellere Farbe eingeben. Nur weil es dir am Ende helfen wird. Es funktioniert einfach ein bisschen besser. Ich wollte es ausrufen. Ich habe einen YouTuber auf YouTube gefunden , wo ich diese Technik gelernt habe Ich kann mich nicht an ihren Namen erinnern, aber ich werde ihn nachschlagen und ihn jetzt am unteren Bildschirmrand platzieren. Okay. Okay. Also da sind sie. Wenn du sie dir ansehen willst, wollte ich sie nur kurz denn auch das ist die Technik, die ich von ihnen gelernt habe, als ich einiger Zeit YouTube geschaut habe und ich hatte so viel Spaß damit, also hoffe ich, dass sie dir auch gefällt 13. Wie du deine Aquarell-Kalligrafie einsetzen kannst: Okay, jetzt, wo wir all diese unterhaltsamen Aquarell-Kalligraphietechniken gelernt haben , werde ich Ihnen einige Möglichkeiten zeigen, wie Sie sie verwenden können Der erste und vielleicht naheliegendste Weg ist das Erstellen von Kunstwerken Dieses Kunstwerk hier wurde mit dem konzentrierten Aquarell von Doktor PH Martin geschaffen mit dem konzentrierten Aquarell von Doktor PH Martin Das wird in den Hydras gemacht , so dass es schön und lichtecht ist Aber Sie können sehen, dass es eine wirklich schöne, lebendige Farbe ist. Eines der Dinge, die ich an Wasserfarben wirklich liebe, und ich hoffe, Sie können es hier auf dem Video sehen , ist der Unterschied im Ton , wenn Sie weitermachen Sie können sehen, dass die Farbe an einigen Stellen gesättigter und an anderen weniger gesättigt ist anderen weniger gesättigt Es macht unterwegs wirklich ein paar wirklich schöne Töne. Das ist ein acht mal zehn großes Kunstwerk. Hier ist noch einer. Es ist eines meiner Lieblingszitate von Madam CJ Walker. Dieses habe ich mit dem wasserhaltigen Stift mit dem konzentrierten Aquarell im Inneren erstellt wasserhaltigen Stift mit dem konzentrierten Aquarell und ihn dann in eine lila Faber Castle Tube-Aquarellfarbe getaucht lila Faber Castle Tube-Aquarellfarbe Auch hier müssen Sie diesen wasserhaltigen Stift nicht verwenden. hat mir sehr viel Spaß gemacht und deshalb wollte ich dir zeigen, wie ein fertiges Kunstwerk dort aussehen könnte Eine weitere Sache, für die Sie Ihre Aquarell-Klografie verwenden können Ihre Aquarell-Klografie verwenden Das macht viel Spaß, das sind Karten. Du kannst Wasserfarben kaufen. Dies sind nur zusammengeklappte Karten , die aus Aquarellpapier hergestellt sind Du kannst sie so kaufen, oder du kannst einfach dein eigenes Aquarellpapier falten Es ist auch nichts falsch daran , das zu tun. Aber du kannst einige wirklich schöne benutzerdefinierte Karten machen. Siehst du, leider habe ich einen kleinen Fleck bekommen, als ich Dinge bewegt habe Aber auch hier kann man die schönen Töne sehen , die wir hier mit dem Aquarell bekommen Wie bei den Karten können Sie jetzt auch Aquarell-Kalligrafie auf Umschlägen verwenden Sie denken vielleicht, nun, was passiert, wenn es regnet? Das ist eine wirklich gute Frage. Wenn du das rausschicken würdest und es darauf regnen würde, würde es überall bluten sei denn, du benutzt diesen Kerl hier. Das ist Mikroglasur. Das ist eigentlich ein Wachs. Ich würde das nehmen, okay. Und ich reibe es über meinen Umschlag, nachdem ich Kalligraphie gemacht habe, Aquarellkalligrafie Aquarellkalligrafie Ich habe nicht lange genug gewartet, bis dieser getrocknet ist, sodass Sie sehen können, dass er nur ein bisschen verschmiert ist Aber sobald Sie warten, bis es vollständig getrocknet ist, tragen Sie einfach eine sehr dünne Schicht dieses Wachses auf den Umschlag auf Das bewirkt, dass, falls es überhaupt nass wird, das Wachs das Wasser abweist. Es ist ziemlich hübsch Ich habe viele Umschläge in Wasserfarbe gemacht. Sie haben es alle zu der Person geschafft, zu der sie gehen, ohne zu bluten, und das liegt daran, dass ich dieses Wachs darauf aufgetragen habe Nun, wenn Sie dieses Wachs nicht haben und nicht eine Menge Kalligrafie-Umschläge machen eine Menge Kalligrafie-Umschläge und nicht Lust haben, eine ganze Wanne zu kaufen Ich habe noch einen kleinen Hack für dich, den du ausprobieren kannst, aber nicht so gut funktioniert Ich werde nur diesen Vorbehalt machen, bevor du 100 davon machst Wenn Sie beruflich Kalligrafie mit Wasserfarben machen , sollten Sie das auf jeden Fall verwenden Aber zur Not kannst du zu Hause eine weiße Spitzkerze nehmen und die Spitzkerze einfach darüber reiben. Es wird es mit Wachs überziehen und es wird dasselbe tun. Dies sind nur einige der Möglichkeiten, wie Sie Ihre Aquarell-Kalligrafie verwenden können 14. Kursprojekt & Zusammenfassung: Herzlichen Glückwunsch. Du hast es geschafft. Du hast den Unterricht beendet, du bist jetzt ein Profi für Aquarell-Kalligrafie und ich kann es kaum erwarten, deine neu gewonnenen Fähigkeiten zu sehen Lassen Sie uns in diesem Sinne über das Klassenprojekt sprechen. Ich werde dir zwei Optionen für dieses Klassenprojekt geben. Option eins besteht darin, ein Wort oder eine einfache Phrase in Aquarellkalligrafie zu schreiben und dabei mindestens eine der Mischtechniken zu verwenden, mindestens eine der Mischtechniken zu verwenden über die wir heute im Unterricht gesprochen haben Das könnte so einfach sein wie ein Wort in einer Farbe, das Sie dabei mischen, wie wir es heute gelernt Oder du könntest das in zwei Farben machen. Oder du könntest es in einem Regenbogen von Farben machen, oder wenn du eine Wasserbürste wie die Pentel oder einen Kürbis hast, könntest du diese wirklich lustige Gradationstechnik anwenden, die wir Das ist Option eins, ein Wort oder eine einfache Phrase mit einer der Mischtechniken Option zwei besteht darin, die Dinge etwas aufzupeppen und Ihre neu gewonnenen Fähigkeiten zu nutzen, um eines der Projekte zu erstellen , die ich Ihnen heute gezeigt habe Im Nutzungsvideo. Sie könnten beispielsweise mit Ihrer Aquarell-Kalligrafie ein fertiges Kunstwerk wie dieses erstellen ein fertiges Kunstwerk wie mit Ihrer Aquarell-Kalligrafie ein fertiges Kunstwerk wie dieses Wenn Sie sich nicht sicher sind, wo Sie in Bezug auf das Layout anfangen sollen, empfehle ich Ihnen dringend, meinen Kurs Turn your Kalligraphy to Artwork hier auf Skillshare zu besuchen, damit ich Ihnen einen Überblick darüber gebe, wie Sie ein Kalligrafie-Layout erstellen Sie könnten ein fertiges Kunstwerk wie dieses erstellen. Du könntest auch Grußkarten machen. Ups, die Augen sind auf den Kopf gestellt. Das ist ein Gedanke an eine Karte und eine Geburtstagskarte, aber du könntest ehrlich gesagt so kreativ werden, wie du willst Du könntest lustige Ferien machen. Du könntest sie sehr personalisieren. Viel Spaß damit, und du kannst die Aquarell-Kalligrafiekarten verwenden , wie ich sie hier habe, oder ehrlich gesagt, du könntest einfach dein eigenes Aquarellpapier schneiden und falten Es ist dasselbe. Ich verspreche es. Du könntest auch einen Umschlag mit Aquarell-Kalligrafie machen. Wenn Sie diesen Weg gehen, sollten Sie, wie immer, wenn wir Umschläge machen, unbedingt eine falsche Adresse verwenden Wir möchten die Adresse von niemandem online teilen. Du könntest eines davon machen. Du könntest all das machen. Du könntest all das 15 Mal machen. Aber was auch immer Sie tun, stellen Sie sicher, dass Sie ein Foto machen und es in den Bereich für die Klassenprojekte hochladen. Wenn du schon einmal an meinen Kursen teilgenommen hast, weißt du, dass ich ganz oben im Bereich Klassenprojekte bin . Ich liebe es. Ich liebe es, da reinzugehen und mir deine Arbeit anzusehen, sie zu kommentieren, herauszufinden, welche Stifte du benutzt, mehr über deine Techniken zu erfahren. Ich liebe es einfach. Es ist auch toll für deine anderen Kommilitonen , wenn sie sehen können, was sie tun. Und es ist nichts Falsches daran ein wenig anzugeben und uns Ihre neuen Fähigkeiten zu zeigen. Apropos, uns unsere neuen Fähigkeiten zu zeigen, wenn du sie auch in den sozialen Medien teilen möchtest , würde ich mich freuen. Vergesst nicht, mich bei Hoopa Letters und Skillshare bei Skillshare zu taggen Also, wenn dir dieser Kurs gefallen hat, was ich wirklich hoffe, dir gefallen hat und du mehr davon machen möchtest, würdest du gerne mehr von dem Raum sehen Du kannst zu meinem Profil gehen und alle Kurse sehen , die ich hier auf Skillshare unterrichte Es sind alles Kalligrafie-Kurse und sie reichen von einer Einführung in die moderne Pinselkalligrafie über digitale Kalligrafie bis hin zum Verzieren von Weihnachtskarten. Es ist wirklich alles dabei, sodass Sie dort viel Spaß haben sodass Und wenn dir dieser Kurs gefallen hat, würde ich dich auch bitten, ihn zu bewerten und zu rezensieren, was für Lehrer sehr hilfreich und für andere Schüler sehr hilfreich ist rezensieren, was für Lehrer sehr hilfreich und für andere Schüler weil sie uns leichter finden und sehen können , worum es geht. Nochmals, ich möchte mich bei Ihnen allen vielmals dafür bedanken , dass Sie heute zu mir gekommen Ich hoffe ihr hattet Spaß. Ich hoffe, du hast viel gelernt und ich hoffe, ich sehe dich bald in einer anderen Klasse. Bis dahin, viel Spaß beim Scripting. Das gilt für all meine Sachen.