iPhone-Fotografie: Erstelle bessere Fotos deiner Kunst zum Teilen mit natürlichem Licht und kreativem Styling | DENISE LOVE | Skillshare

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iPhone-Fotografie: Erstelle bessere Fotos deiner Kunst zum Teilen mit natürlichem Licht und kreativem Styling

teacher avatar DENISE LOVE, Artist & Creative Educator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:04

    • 2.

      Kursprojekt

      1:41

    • 3.

      Setup und Beleuchtung

      5:59

    • 4.

      Hintergrundoptionen

      8:12

    • 5.

      Kunst-Requisiten

      11:05

    • 6.

      Leinwandlampe

      5:12

    • 7.

      Deine Kamera / dein Telefon

      4:48

    • 8.

      Stylen deines Setups

      10:03

    • 9.

      Aufnahme-Zusammenfassung und Bearbeitung am Telefon

      6:30

    • 10.

      Experimentieren mit Einstellungen

      7:44

    • 11.

      Zusätzliche Styling-Idee

      3:13

    • 12.

      Komposition

      3:04

    • 13.

      Schlussgedanken

      3:58

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

432

Teilnehmer:innen

14

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs lernen wir einige Tipps und Tricks für das Machen besserer Fotos unserer Kunst, die wir teilen können. Dies könnte sein, um deine Kursprojekte zu teilen, um sie in den sozialen Medien zu teilen usw... Ich möchte dir zeigen, wie du einige großartige Fotos deiner Kunst mit einigen grundlegenden Requisiten und etwas guter Beleuchtung machen kannst. 

Wir gehen einige meiner Lieblingssachen durch, die für Hintergründe, Requisiten und mehr verwendet werden. Ich möchte, dass du dich darauf freust, ein paar Fotos deiner Kunst zu machen, auf die du mit nur wenigen Grundausrüstungen wie einem Fenster und deinem Handy stolz sein kannst. 

Ich konzentriere mich in diesem Workshop auf die Verwendung meines Telefons und halte deine „Muss-Haves“ auf ein Minimum. Du kannst gerne jede Kamera verwenden, auf die du Zugriff hast, da die Tipps, die ich teile, für beide gut sind.

In diesem Kurs behandeln wir:

  • Hintergrundoptionen
  • Shooting in einem Fenster mit natürlichem Licht
  • Requisiten, die ich gerne zum Stylen meiner Kunst verwende
  • Wie ich Fotos auf dem Handy mit der nativen Kamera-App bearbeite
  • Kompositionstipps

Dieser Kurs ist perfekt für Anfänger, die beginnen und Ideen und Tipps benötigen, um bessere Fotos ihrer Kunst zu machen, die sie teilen können. 

Erforderliche Ausrüstung: Eine Kamera oder dein Handy. Ich verwende mein Handy im Kurs, da es für die Kamera am leichtesten zugänglich ist, die du normalerweise bei dir hast. 

Unten kannst du dir ein paar Fotos ansehen, die ich im Kurs aufgenommen habe, und ein paar weitere Fotos, die ich in früheren Kursen mit meinem Handy gemacht habe, für einige Beispiele. Es ist eine Kamera, die ich regelmäßig zusätzlich zu meiner großen Kamera verwende, um mehr Fotos zu erhalten, wenn ich mit der Erstellung von Kunst fertig bin.

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Teacher Profile Image

DENISE LOVE

Artist & Creative Educator

Top Teacher

Hello, my friend!

I'm Denise - an artist, photographer, and creator of digital resources and inspiring workshops. My life's work revolves around a deep passion for art and the creative process. Over the years, I've explored countless mediums and techniques, from the fluid strokes of paint to the precision of photography and the limitless possibilities of digital tools.

For me, creativity is more than just making art - it's about pushing boundaries, experimenting fearlessly, and discovering new ways to express what's in my heart.

Sharing this journey is one of my greatest joys. Through my workshops and classes, I've dedicated myself to helping others unlock their artistic potential, embrace their unique vision, and find joy in the process of creating. I belie... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: In letzter Zeit hatte ich in einigen meiner Kurse viele Fragen zu Tipps bessere Fotos machen kann, um sie für den Kurs , an dem sie teilnehmen, zu teilen, oder zu einigen Social-Media-Dingen, die sie beeindrucken möchten Freunde und Familie und Sammler mit. Diese Klasse entstand aus diesen Fragen. Ich bin Denise Love und ich bin eine Künstlerin und Fotografin aus Atlanta, Georgia. Ich bin jetzt seit mehr als einem Jahrzehnt professioneller Fotograf und habe Laufe der Jahre unzählige Fotografie-Workshops gegeben. In diesem Workshop möchte ich Ihnen einige einfache Tipps zeigen. Ich habe es auf das Wesentliche reduziert , sodass jeder, der kein Fotograf ist, einige dieser Tipps und Tricks und Dinge tun kann, um bessere Fotos von der Kunst zu erhalten , die er kreiert, auf die er sich freut teilen. Wir werden einen Platz in Ihrem Haus finden, ein Fenster, neben dem wir aufstellen können, am besten eines, bei dem Sie es nicht aufbrechen müssen. Lass einfach dein kleines Setup, deinen kleinen Tisch da, und freu dich darauf, rüberzulaufen, nachdem wir etwas Kunst geschaffen haben, und sehr schnell einige Bilder erstellen , die dazu passen, um sie zu teilen. Ich möchte diesen Prozess einfach machen. Ich möchte nicht, dass es zu kompliziert wird. Ich wollte nicht viele Geräte, Vorräte und Optionen auf dich werfen . Ich habe es mit unserem Setup gekoppelt. Was sind einige Requisiten? Lass uns ein bisschen stylen. Wie sieht unsere Beleuchtung aus? Dann lass uns ein paar tolle Fotos machen. Ich habe mich darauf konzentriert, Fotos mit meinem Handy zu machen , weil ich denke , dass die meisten Leute, die Kunst machen einen kurzen Schnappschuss machen und ihn dann teilen. Sie können immer noch einen schnellen Schnappschuss machen, der wie ein professionelles Foto aussehen kann , wenn Sie Ihre Umgebung einfach ein bisschen näher an ein Fenster rücken , etwas Styling hinzufügen und Ihr Foto aufnehmen, anstatt nur schnappen Sie es mit der Deckenleuchte auf Ihrem Esstisch. Ich wollte den Prozess aufschlüsseln und ihn so einfach wie möglich gestalten, nicht groß und überwältigend. Ich hoffe, dass du in diesem Kurs ein paar Fotos machst, die du sagst, aha, okay, ich verstehe es, und du freust dich darauf, Fotos von der Kunst zu machen, die du machst, und du kommst zurück und teilst diese. Ich freue mich sehr, dich heute im Unterricht zu haben. Ich hoffe, das entmystifiziert einige der guten Tipps zum Fotografieren die Sie vielleicht einfach nicht gedacht oder nicht kannten und lassen Sie sich danach einige großartige Fotos Ihrer Kunst einfallen . Lass uns anfangen. 2. Kursprojekt: Ihr heutiges Unterrichtsprojekt besteht darin, Ihre Kunst mit einigen Ihrer Materialien , die Sie für diese Kunst verwendet haben, darauf aufzustellen, in einem Fenster, durch das etwas natürliches Licht einfällt in einem Fenster, durch das etwas natürliches Licht einfällt , alle Lichter im Raum sind ausgeschaltet, und mache ein paar Fotos von deiner Kunst mit einigen der Tipps, über die wir heute im Unterricht gesprochen haben. Dann möchte ich, dass du, wenn du ein Setup, das du bereits gemacht hast, vielleicht ein Projekt, das du geteilt hast, wiederholen kannst , und dieses Foto mit einigen der Tipps, die wir heute gemacht haben, erneut machst. Schauen Sie sich dann das Vorher und Nachher und sehen Sie den Unterschied darin, wie Sie sich verbessern. Je länger Sie einige dieser Dinge tun, desto einfacher wird es und Sie werden garantiert einige der Fotos lieben, die Sie machen, und Sie können es kaum erwarten sie mit Leuten zu teilen sich zeigen deine verschiedenen großartigen Kunstprojekte , die du gemacht hast. Probieren Sie einige dieser Techniken aus und kommen Sie zurück und zeigen Sie mir einige Ihrer Fotos , die Sie von Ihrer Kunst gemacht haben. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir einfällt. Wir sehen uns im Unterricht. 3. Einrichtung und Beleuchtung: [MUSIK] Lass uns darüber reden , wo wir unseren kleinen Tisch zum Fotografieren aufstellen werden. Ich fotografiere gerne in einem Fenster. Dies ist ein kleines Fenster in meinem Gästezimmer , das ich in ein Studio verwandelt habe . Ich ziehe den Tisch direkt zum Fenster und benutze das Fensterlicht zum Fotografieren. Das Fensterlicht ist das natürlichste Licht und es sieht am wunderbarsten aus, um die Farben auf Ihren Kunstwerken und beim Fotografieren beizubehalten Farben auf Ihren Kunstwerken und beim Fotografieren , und das Licht ist mein Favorit. Ich habe Studioleuchten, aber ich verwende sie nicht für meine Fotos. Die Fotos, die ich poste, werden immer hier drüben von diesem Fenster aus ausgestrahlt werden immer hier drüben von diesem Fenster aus wobei das Licht durch das Fenster kommt, und ich mache alle Lichter im Raum aus, damit kein konkurrierendes Licht hereinkommt. Ich lasse die gelben Glühlampen nicht reinkommen oder so. Ich will nur das Licht aus dem Fenster auf meiner Szene haben. Ich habe ein Fenster aufgestellt, das morgen früh hell wird. Dies ist ein nach Osten ausgerichtetes Fenster und so kommt das Licht bis etwa Mittag rein, und dann ist die Sonne oben auf dem Gebäude und dann habe ich gutes diffuses Licht, und dann Die Sonne scheint über dem Gebäude und das Licht ist etwas zu dunkel, um in diesem Fenster fotografieren zu können. Wenn du morgens fotografieren möchtest, suche dir ein Fenster, das dorthin zeigt, wo die Sonne aufgeht. Wenn ich am Nachmittag fotografieren möchte, dann, wenn die Sonne nach dem Mittagessen über dem Gebäude kippt und nach unten geht, könnte ich nachmittags in einem Fenster auf dieser Seite des Hauses fotografieren nachmittags in einem Fenster auf dieser Seite des Hauses und das ist ein nach Westen ausgerichtetes Fenster. Wenn Sie es vorziehen, nachmittags zu fotografieren, möchten Sie, dass nachmittags die Sonne durch diese Fenster kommt . Suchen Sie ein Fenster, das nach Westen zeigt. Wenn Sie keine Fenster haben, die nach Osten oder Westen gerichtet sind und Sie sagen, nun, den ganzen Tag über fällt ein bisschen Licht herein, aber es ist kein direktes Licht, das ist wahrscheinlich nach Norden oder Süden ausgerichtet Fenster und Sie müssen nur beurteilen, ob Sie Fotos erhalten, die Ihnen in Fenstern gefallen , die überhaupt kein direktes Licht haben. Indirektes Licht ist gut, aber manchmal ist es einfach nicht hell genug also musst du das einfach beurteilen. Da ich in einem nach Osten ausgerichteten Fenster fotografiere, kommt die Sonne morgens sehr hart rein . Obwohl ich möchte, dass die gute Beleuchtung hereinkommt, möchte ich das Licht auch streuen so dass es sehr ziemlich weiches Licht ist. Im Fenster habe ich eine Fototasche. Dies ist ein Fotografie-Diffusor und so sieht er aus, eine etwas kleinere Version davon und das ist ein Fotografie-Diffusor. Wenn Sie hartes direktes Licht haben, wo es harte Sonne auf Ihrem Tisch zeigt , und gerade jetzt steht die Sonne hinter den Wolken, also werden wir es nicht sehen. Wenn jedoch hartes Licht auf den Tisch fällt, müssen Sie es streuen, und wenn Sie keinen Fotodiffusor haben, können Sie dieses Licht mit weißen Vorhängen entschärfen. Ich habe nur weiße Vorhänge hier oben im Fenster , die etwas zu dünn sind , und weil sie so dünn sind, benutze ich den Diffusor dahinter. Wenn Sie etwas dickere weiße Vorhänge haben, wäre das gut, um das Licht zu streuen. Entscheiden Sie einfach, was Sie dort haben, und nehmen Sie einige Anpassungen für die Aufnahme Ihrer Fotos in diesem Fenster vor. Ich ziehe gerne einen alten Holztisch hoch. Das ist meine Lieblingsoberfläche zum Fotografieren. Sie könnten jedoch auf verschiedenen Oberflächen fotografieren . Ich werde sie dir gleich zeigen. Sie möchten sicherstellen, dass Sie alle Lichter im Raum ausschalten, damit Sie keine konkurrierenden Lichtquellen haben und Sie nicht wirklich etwas hinter dem Tisch haben müssen , da Sie Ihre Kamera darauf fokussieren können schieß runter, rauf und runter oder schräg drauf und du schaffst es dort, wo du nicht wirklich etwas dahinter siehst . Ich habe eine Kiste und ein paar alte Bücher und nur ein paar hübsche kleine antike Stücke, die als Hintergrund auf meinem Tisch stehen ein paar hübsche kleine antike Stücke, die als Hintergrund auf meinem Tisch nur weil ich sie mag und ich sie habe. musst du nicht haben. Du könntest einfach den Tisch haben und dann, wenn du schießst, schieß nicht so , dass du hinter ihn zurücksiehst. Dies ist die Grundkonfiguration, die ich verwende. Ich schieße immer in ein Fenster. Ich lasse meine Kunst direkt hier zu meinem Fenster laufen, mache meine Fotos und dann kann es losgehen. Ich möchte, dass du dich in deinem Haus umsiehst, ein Fenster findest, von dem du denkst, dass ein Fenster findest, von dem du denkst, dass es der Ort ist, an dem ich ungefähr zu der Tageszeit fotografieren möchte , zu der ich meine Fotos machen möchte und Ich plane, mich dort niederzulassen, um ein paar gute Fotos zu machen. Sie möchten nicht in einem Raum sein, in dem normale Lichter aufgenommen wurden, Fotos gemacht. Sie möchten nicht, dass auf Ihrem Esstisch so etwas wie Ihre Deckenleuchten stehen, das wird Ihnen im Allgemeinen nicht die besten Fotos geben. Du brauchst einen kleinen Klapptisch, ein TV-Ablagefach, etwas, das groß genug ist, damit du deine Kunstwerke darauf legen und ein paar Fotos machen kannst . Du könntest dich sogar auf dem Boden aufstellen. Wenn ich wollte, könnte ich mich auf dieser Etage niederlassen und Fotos machen. Aber auf den Boden zu gehen, ist schwer, wo man hinkommt. [GELÄCHTER] Ich bevorzuge es, einen eigenen Tisch zu haben , an dem ich persönlich fotografieren kann, aber wenn Sie einen schönen Holzboden haben, können Sie ihn aufstellen , in der Nähe eines Fensters, an dem Sie fotografieren möchten. Das könnte auch in Ordnung sein. Wir sehen uns im nächsten Video. [MUSIK] 4. Backdrop: Schauen wir uns einige Optionen für Fototafeln oder Oberflächen an für Fototafeln oder , auf denen Sie fotografieren könnten. Ich habe viele verschiedene Möglichkeiten zum Fotografieren, weil ich Studio- und Stilllebenfotografie mache Studio- und Stilllebenfotografie und ich es mag, viele Optionen zu haben. Ich habe im Laufe der Jahre fast alles versucht , was Sie sich vorstellen konnten. Einige meiner Lieblingsoptionen sind Fototafeln. Diese kannst du von Leuten kaufen, die Fototafeln herstellen, oder du könntest deine eigenen Fototafeln erstellen. Dies ist ein vorgekauftes Modell , das bemalt ist. Es ist wunderschön. Ich habe es für verschiedene Kunst-Setups und kleine Stillleben verwendet. Was ich an ihnen mag, ist, dass sie zweiseitig sind, also könnte eine Seite diese sein und dann auf der anderen Seite hast du eine andere lustige Textur, die du liebst, und das ist eine wunderschöne Textur für Stillleben. Es sieht aus wie ein verlassenes Gebäude, coole Textur, die du vielleicht an einer Wand siehst. Das sind in der Regel Dienstleistungen , die ich gerne auf den besten fotografiere, Oberflächen, die alt aussehen, als kämen sie aus einem verlassenen Gebäude, und wenn Sie zufällig Fotos haben, die Sie von einigen gemacht haben tolle Wandflächen wie diese, du könntest sie auf ein Stück Leinwand ausdrucken lassen und deinen eigenen Vinylhintergrund haben oder so. Dies ist eine lackierte Oberfläche und sie ist ungefähr 24 Zoll mal 36 Zoll groß. Das ist meine Lieblingsgröße zum Fotografieren, zwei Fuß mal drei Fuß. Es hat die perfekte Größe , um es in einem Schrank aufzubewahren. Sie könnten ein Fernsehfach für Fenster aufstellen, diese Platine auf das Fernsehfach und schon haben Sie die perfekte Oberfläche. Du kannst dieses Brett auch auf den Boden legen und direkt vom Boden aus schießen. Ich mag Fototafeln. Das ist wahrscheinlich eine der teureren Optionen. Für so etwas geben Sie durchschnittlich 175 bis 200$ aus. Sie könnten es auch beispielsweise auf einem Fernsehfach oder einem kleinen Klapptisch aufstellen einem Fernsehfach oder einem kleinen Klapptisch und einen Vinylhintergrund verwenden. Wenn Sie nun einen Vinylhintergrund verwenden , der größer als Ihr Tisch ist, erhalten Sie möglicherweise ein kleines zwei Fuß mal drei Fuß großes Stück Sperrholz Oberfläche, und dann könnten Sie Art von Vinylhintergrund da drauf. Vinylhintergründe für Fotografie findest du auf Etsy. Sie könnten sie bei eBay finden. Sie können sie an vielen Stellen finden , wenn Sie Fotohintergründe googeln. SwankyPrints war eine meiner Lieblingsquellen. Sie haben ihre eigene Website und sie haben einen Etsy-Shop. Sie tragen diese zwei Fuß mal drei Fuß großen Vinylhintergrundflächen. Ich mag eher solche, die etwas neutraler sind. Sie sind nicht so beschäftigt , dass sie mit meinen Sachen konkurrieren , die ich fotografiere. Ich bin ehrlich, wie die , die wir uns ansehen, jetzt wo ich auf einigen dieser Oberflächen gespielt habe, ist es viel zu voll und es ist viel zu voll. Aber der Grund, warum ich Vinylhintergründe habe , ist, dass ich sie auf meinem Kunsttisch verwenden und auf sie schießen kann , um Kunstunterricht Wenn der Hintergrund zu viel Farbe drauf hat, kann ich ihn einfach aufstellen und platzieren eine neue Kulisse als mein Hintergrund. Was die Fotografie angeht, mag ich es, wenn es wie ein zerschlagenes Stück Holz aussieht, aber ich möchte nicht, dass es so viel zu tun hat, vor allem nicht mit viel vor allem nicht mit viel Farbe, die zu allem passt, was ich möchte fotografiere und ich möchte nicht, dass es so abplatzte Farbe darauf hat , weil das auf einigen dieser Fotos schrecklich aussieht. Ich werde das vielleicht nie benutzen. Ich weiß nicht, es wäre okay, weiter zu filmen, schätze ich. Suchen Sie nach solchen, nach etwas Neutralem, einem Muster, das nicht mit allem konkurrieren kann, was Sie versuchen, und schießen Sie darauf. Das hier ist eine weitere Option. Das ist eine Fototafel, die ich gemacht habe. Es wurde mit Holz von Home Depot oder Lowe's oder einem beliebigen Baumarkt und ist bereits ein vorgeschnittenes Stück. Sie verkaufen die in zwei Fuß mal drei Fuß großen Stücken, ich glaube schon vorgeschnitten, vielen dieser Stellen. Es war ein Stück Luon, bei dem es sich um einen Bodenbelag aus Sperrholz handelt, was bedeutet, dass es eine schönere Oberfläche hat als ein normales Stück Sperrholz. Normales Sperrholz ist ziemlich rau verleiht Ihnen keine wirklich schöne Oberfläche. Der Luon hat eine wirklich schöne Oberfläche darauf und so kann man ihn beflecken und lackieren. Ich habe sogar mein Dremel-Werkzeug genommen und falsche Linien darauf getremelt , sodass es wie eine schöne breite Bodendiele aussieht . Ich habe es befleckt. Dann habe ich die schönste Fototafel mit nur ein bisschen Eigenfett am Ellbogen. Ich habe wahrscheinlich insgesamt ausgegeben, weil ich das Dremel-Werkzeug bereits hatte Ich brauchte nur ein wenig Fleck oder Farbe und das Brett, also waren es vielleicht 15$. Es ist eine wirklich nette, kostengünstige Möglichkeit, ein hübsches Fotoboard zu bekommen , das Sie einfach haben und immer wieder verwenden können . Sie können es auf den Boden stellen, Sie könnten es auf Ihr Fernsehfach oder Ihren Klapptisch oder eine kleine Fläche in der Nähe eines Fensters stellen oder Ihren Klapptisch oder kleine Fläche in der Nähe und das ist perfekt zum Fotografieren. Ich liebe das DIY. Schau, wie hübsch das ist. Es ist ein wirklich nettes Spiel, ein Brett zu haben , für das man nicht Hunderte von Dollar ausgegeben hat. Die andere Sache, die ich liebe, ist ein alter verprügelter Tisch. Dieser verprügelte Tisch ist einen Fuß größer, als ich ihn wirklich gewollt hätte. Aber als ich auf dem Antiquitätenmarkt darauf gestoßen bin, dachte ich, das ist der Tisch aller Tische, ich muss ihn haben. Es wiegt ungefähr 300 Pfund, ich glaube, ich hätte mir fast selbst kaputt gemacht, als ich versucht habe, es die Treppe hinauf ins Studio zu bringen die Treppe hinauf ins Studio an dem Tag, an dem ich alles alleine gekauft habe. Eine schöne, verstaute Holzoberfläche vom Antiquitätenmarkt ist immer eine wirklich schöne Sache zum Fotografieren. Ich mag Drop-Leaf-Esszimmertische weil man die Blätter herunterfallen lassen und sie aus dem Weg drücken und sie dann wieder herausziehen kann, wenn man Fotos machen möchte. Die sind wirklich nett. Schau dich im Antiquitätenladen um und schau, ob du einen kleinen Tisch findest, von dem du denkst , das ist mein Fototisch, und dann kannst du andere Fotokulissen darauf stellen. Sie sind super vielseitig. Ich möchte, dass es etwas ist, das du an ein Fenster ziehen und darauf schießen kannst . Es gibt viele Möglichkeiten für Hintergründe, von sehr billig bis sehr teuer, je nachdem, was Sie finden und was Sie interessant finden. Schau dich nach Oberflächen um, an die du denkst, ich glaube, das hat mir gefallen. Achte darauf, dass es nicht zu voll ist. Diejenigen, die Chippy-Farbe darauf haben, nehmen das mit einem Körnchen Salz und stellen fest, dass Sie die Chippy-Farbe unter jedem Kunstfoto mögen oder auch nicht. Wir sehen uns wieder im Unterricht. 5. Art: auch gerne über Neben der Oberfläche, auf der ich fotografieren werde, denke ich einige Requisiten nach, die ich in meine Fotos aufnehmen werde. Ich verwende die Requisiten um das Foto so zu gestalten, dass es wirklich cool und interessant wird, anstatt einfach ein Kunstwerk auf dem Esstisch mit dem Deckenlicht und dann zu denken, oh, warum sah das nicht so gut aus wie einige von denen, die ich im Internet, auf Instagram oder in meinen Klassen oder was auch immer sehe . Was ich gerne mache, ist, dass ich gerne im Fenster mit natürlichem Licht auf einer lustig zusammengerollten Holzoberfläche fotografiere . Wenn du helle und helle Oberflächen magst, dann fotografierst du vielleicht auf einem hellen Hintergrund statt auf dem dunklen Hintergrund, den ich generell wähle. Dann suche ich mir gerne Requisiten aus, um die Fotos zu stylen, wenn ich mit meiner Kunst fertig bin. den Requisiten, die am einfachsten sind, gehören also die Farben und Pinsel, die Sie in einem bestimmten Projekt verwendet haben . Also habe ich viele Bilder mit diesen leckeren Graphit-Aquarellen gemalt. Wenn ich also die Graphitbilder style und wir einige Styling-Setups machen, möchte ich die Aquarellstifte in den Farben verwenden , die ich als Teil meines Stylings verwendet habe. Halten Sie einige der Materialien bereit, die Sie zum Bemalen Ihrer Kunst verwenden . Zusammen mit der Farbe , Ihnen alle Arten von Pinsel, Markierungswerkzeug oder ähnliches zur Verfügung dem Sie das von Ihnen geschaffene Kunstwerk erstellen mit dem Sie das von Ihnen geschaffene Kunstwerk erstellen. Das ist das offensichtlichste und einfachste Zubehör. Die Farbe und die Pinsel, Werkzeuge zur Markierung. Wenn Sie wenig Acrylfarben verwendet haben, halten Sie diese kleinen Flaschen bereit. Was auch immer Sie verwenden, um zu kreieren , das werden einige Ihrer Styling-Requisiten sein. Außerdem lege ich meine Kunstmaterialien manchmal gerne in kleine Tabletts oder Schalen, und deshalb habe ich gerne kleine Tabletts, Geschirr. Sie können weiß sein. Das sind kleine Vorspeisenschalen aus dem Küchenladen, und diese hat tatsächlich immer noch ihren Preis, sie waren 5,99$. Die sind ziemlich billig. Du kannst zu TJ Maxx gehen, du kannst zu jedem Ort gehen, der lustige Küchenartikel verkauft, und ich mag TJ Maxx sehr weil ich dort immer gute Sachen bekomme, ziemlich billig. Ich mag es, Schüsseln und Gefäße zu haben. Was Sie damit machen können, ist, dass Sie einige Ihrer Kunstgegenstände, Materialien, vielleicht kleine Kunstwerke als coole Requisiten zur Verwendung in den Schalen haben können. Das macht super Spaß. Hier ist noch eine kleine antike Schale, die ich gefunden habe, und so kannst du auf den Antiquitätenmarkt gehen und antike Quellen finden. Das sind meine liebsten Dinge finde , sind antike Quellen. Also ich mag solche Accessoires und ich möchte nicht, dass sie zu viel Muster oder Farbe haben , es sei denn , sie ergänzen die Kunst, die ich präsentiere, weil Sie Ihren Blick nicht ablenken möchten dein Kunstwerk. Du willst, dass die Dinge rund um die Kunst sagen, schau, hier ist, womit ich die Kunst gemacht habe. Du willst nicht, dass sie sagen, was ist die Schüssel, die neben dem steht. Ich glaube, ich brauche einen von denen. Dann fragen sie dich vielleicht, welche Schale du benutzt hast. Du willst auf diese Weise nicht von deiner Kunst ablenken. Eine andere Sache, die ich liebe, ist die Farbpalette, auf der ich gemalt habe, und das ist ein Fund von TJ Maxx. Das ist ein Orderve-Serviertablett und es kostete etwa sechs Dollar und die sind weiß, also möchte ich, dass du dich in all deiner Küche umsiehst also möchte ich, dass du dich in all deiner Küche umsiehst und wenn du Keramikpaletten magst wie ich, Diese sind fantastisch für Fotomotive mit Ihrer Farbe darauf. Das ist einer meiner Lieblingsfunde. Ich habe einige Handwerkerpaletten , die ich in den letzten Jahren auch gesammelt habe , weil ich von ihnen besessen war. Die sind besonders interessant. Wenn Sie diese verwenden, eignen sie sich hervorragend als Requisiten auf Fotos. Aber mein Favorit ist seltsamerweise dieser moderner aussehende , ist seltsamerweise dieser moderner aussehende der vom TJ Maxx stammt. Es ist ein Orderve-Serviertablett, und es ist das beste Tablett zum Bemalen und sieht auf meinen Fotos wunderschön aus. Keramikpinsel und Dinge , die Sie vielleicht von Kunsthandwerkern finden, die Paletten herstellen, die sind interessante Fotorequisiten. Manche Leute benutzen sie, und manche Leute wie ich benutzen sie nur als Requisiten. Sie könnten vielleicht demonstrieren, wie Sie diesen Pinsel verwenden und ihn ein- oder zweimal verwenden können. Aber einige dieser lustigen Foto-Dinge sind einfach Fotosachen und einige Dinge , die ich ständig benutze, wie die und einige Dinge , die ich ständig benutze, wie die Pinsel und so, das sind die, die wirklich dreckig werden. Nur etwas zum Nachdenken, lustige Keramik-Dinge. Eine andere Sache, die ich liebe, ist, wenn die Kunstmaterialien wirklich bunt sind, wie Pastelle. Sie können sie in Geschirr oder in Ihrem Setup verteilen und sie sind wirklich wunderschön. Wenn Sie auf Ihrem Foto Pastellfarben verwenden, sind diese wunderschöne Requisiten. Eine andere Sache, von der ich besonders besessen bin , ist Farbpigmente. Ich liebe Pigmente in kleinen Reagenzgläsern aus Glas mit Korkdeckel. Sie können einige davon ziemlich billig für sich selbst machen. Ich bin ein kleiner Pigment-Snob mit meinen kleinen japanischen Pigmenten. Aber du kannst etwas Farbpigment im Kunstladen bekommen und du kannst ein paar dieser kleinen Reagenzgläser bekommen. Ich denke, das ist die Fünf-Millimeter-Größe von Amazon, und Sie können einige Ihrer eigenen Pigmente in diese kleinen Reagenzgläser geben , und das sind wunderschöne Fotorequisiten. Ich liebe jedes Foto , auf dem kleine Pigmentröhrchen sitzen. Ich mache gerne einige meiner eigenen Farben, daher ist es angemessen, dass ich Pigmente herumliegen habe. Eine weitere lustige Sache, die ich gerne benutze, sind antike Requisiten. Wenn du etwas von deinem eigenen Aquarell oder etwas Lustigem machst , kannst du dir ein paar kleine alte Gefäße besorgen , die nicht zum Bemalen bestimmt sind. Aber du könntest sie in Farbgefäße verwandeln oder es als etwas verwenden , das herumliegt einige deiner anderen Utensilien darin liegen. Als hätte ich ein bisschen Pastell darin sitzen lassen können. Aber wir könnten das mit handgemachter Farbe machen. Dies ist ein kleiner Salzbehälter, damit jeder am Tisch sein eigenes Salz hatte. Das ist also ein großartiges Farbpigmentstück. Das sind antike Schneckentöpfe, also kleine Schneckentöpfe, aus denen man Schnecken fressen kann. Aber wie toll wäre es, wenn etwas handgemachte Farbe da drin wäre, wäre das als Requisite für dein Styling. Ich liebe solche Dinge. Denken Sie an ungewöhnliche Gefäße, Antiquitäten, Dinge, die Sie vielleicht finden, die normalerweise nicht für Kunst oder Farbe verwendet werden , und lassen Sie diese zu Ihrem Kunstbedarf werden. Dann mag ich eigentlich Antiquitätenbedarf. Wenn du irgendeine Art von Stift und Tinte oder etwas Lustiges verwendest und du eine wirklich coole alte Tinte hast, könnte das eine tolle Fotorequisite sein. Ein weiteres großartiges Fotorequisit ist antikes Kunstzubehör, das ich gekauft habe, wie eBay oder Etsy. Ich habe ein paar lustige antike Pastelle und davon habe ich ein bisschen verwendet. Mit antiken Kunstgegenständen muss man vorsichtig sein , weil einige davon giftig sind. Die meisten von ihnen sind wahrscheinlich giftig, aber sie machen Spaß als Fotorequisiten, und so habe ich mir antike Pigmente besorgt. Ich habe diese leckeren antiken Pastelle bekommen. Die sind eigentlich ziemlich billig. Du könntest dich einfach bei eBay und Etsy umschauen und herausfinden welche lustigen antiken Kunstgegenstände deiner Meinung nach interessant wären. Ich mag antike Pinsel. Ich habe auch eine alte Kunstbox bekommen, also habe ich sie hier hinten, und in der alten Kunstbox einige lustige alte Flaschen , die wir als Teil unserer kleinen Requisiten und kleinen Behälter von aufstellen könnten als Teil unserer kleinen Requisiten und kleinen Behälter von aufstellen Pigment. Auch bei den meisten alten Sachen würde ich das Kunstpigment wahrscheinlich nicht verwenden , weil sie giftig sind, aber sie machen tolle Fotos. Dies ist ein antiker Mörser, Stößel, in dem Sie Pigmente mahlen. Wie schön ist das. Ich habe noch nie so einen in einem modernen Mörser und Podest gesehen. Aber dieser ist unglaublich, und ich verwende ihn, um Pigmente zu mahlen. Das ist eine coole Requisite, um zu verschiedenen Dingen zu passen, die ich auch als Styling-Setup kreiere. Ich zeige Ihnen nur verschiedene Optionen , an die Sie denken können. Ich möchte, dass Sie zumindest die Materialien verwenden, die Sie zum Bemalen Ihrer Bilder verwenden, Ihren Pinsel und das Werkzeug zur Markierung , das Sie verwendet haben, sowie die Farbpalette, auf der Sie gemalt haben. Das werden die einfachsten schönsten Accessoires für deine Fotos sein. All die anderen Sachen sind einfach Dinge, die ich mag und sammle. mindestens die Farbpalette, Farben und Pinsel, die Sie für Ihre Stücke verwendet haben, diese bereit und zum Fotografieren bereit , wenn Sie Ihr Setup gestalten. Ich hoffe, das gibt dir einige wirklich gute Ideen und einige lustige Dinge, nach denen du vielleicht suchst. Du brauchst nicht viele Styling-Requisiten, nur ein paar, vielleicht ein paar verschiedene Sets, wie du sein kannst, das ist Styling-Set 1 und das ist Styling-Set 2 und du kannst es jedes Mal ändern mach ein paar Fotos. Aber schauen Sie sich einfach um und sehen Sie , was Sie haben , um Ihren Stücken Interesse zu verleihen, und das werden wir verwenden, um etwas zu stylen. In Ordnung. Wir sehen uns wieder im Unterricht. 6. Canvas: Eine andere Sache, die ich empfehlen möchte, und Sie müssen sicherlich kein solches Gerät verwenden, aber ich empfehle eine Art von Stativ, wenn Sie könnten, und was ich auf dem Tisch habe, ist eine Leinwandlampe C-A-N -V-A-S Lampe. Was wirklich cool daran ist dass es eine etwas kleine Lichtquelle für Künstler wie diesen ist, die vielleicht Videos machen oder vielleicht Zeitraffer von deiner Arbeit machen oder sie vielleicht einrichten und Fotos von deiner Arbeit machen wollen Videos machen oder vielleicht Zeitraffer von deiner Arbeit . Was ich wirklich mag, ist, dass man es einschalten kann, wenn man es wirklich braucht und es ist eine Lampe für Licht, sodass man bessere Fotos machen kann wenn man irgendeine Art von Licht benötigt und man die Qualität ändern könnte die Qualität ändern das Licht ein und lassen Sie es dunkler oder heller werden. Obwohl ich nicht gerne Licht für meine Fotoarbeiten verwende , ist dies eines der wenigen Gadgets, die ich gerne verwendet habe, weil ich Videos für Instagram drehe, wie Rollen, die verschiedene zeigen Kunstwerke, vielleicht wirf ich alle Stücke weg, die ich in einer Serie gemalt habe und dann kannst du das zu Musik machen und es kann ein echtes Video für dein Instagram sein. Es war das hilfreichste Gerät zum Filmen und Filmen auf meinem Handy. Ich gehe davon aus, dass viele Leute Kunst machen oder wahrscheinlich mit ihrem Handy fotografieren. Möglicherweise haben Sie nicht das vollständige Foto-Setup wie ich mit mehreren großen Kameras und vielen Objektiven. Vielleicht ist das Telefon, das du aufnimmst und du drehst Videos und du machst Fotos. Diese kleine Leinwandlampe ist das Ding , mit dem ich die Videos und solche Dinge drehen kann. Es ist auch super hilfreich beim Styling. Wenn ich alles hier rein habe und ich sage, lass uns das einfach ein bisschen verschieben . Ich kann das Ganze in meinem Bild sehen , das ich fotografiere. Ich werde sagen, es ist ein bisschen falsch. Lass mich das übergehen und dann kann ich das Foto aufnehmen. Die andere Sache, die ich wirklich geliebt habe und die ich gerade bekommen habe, ist ein neues Produkt, das sie in ihre Linie aufgenommen haben. Es heißt Canvas Remote Shutter. Es hat diesen lustigen kleinen Fernauslöser , der zu Ihrem Telefon gehört und er lässt sich koppeln. Sie können Ihr Video und Ihr Telefon aufnehmen, ohne das Telefon zu berühren und es wackeln zu lassen. Dadurch habe ich dieses ganze kleine Setup noch mehr geliebt. Das ist der Canvas-Shutter, passt zu meinem Handy , nimmt Fotos und startet und stoppt das Video. Das ist die Leinwandlampe. Es hält mein Telefon und ich habe das MagSafe-Telefon, also hat es den Magneten auf der Rückseite. Ich habe hier einen kleinen MagSafe-Anhang. Ich kann das Telefon einfach anschließen, andere Telefone werden quasi eine kleine Klaue haben , die das festklemmt. So sieht es aus. Ich habe das abgenommen, um es anzuziehen, aber es klemmt das Telefon da rein und es ist für jedes Telefon einstellbar, das Sie haben. Ich mag den Magneten wirklich. den Magneten gefiel mir dieses Setup noch mehr, denn als ich versuchte , das Telefon in die Klammer hinein - und herauszuholen, war es frustrierend, als sie mit dem Magneten und dem Auslöser herauskamen . Ich denke, das ist jetzt ein kleines Lieblings-Gadget. Das macht super Spaß und ist etwas, das man bedenken sollte. Sie können auf jeden Fall Fotos machen, einfach auf Ihrem Handy aufnehmen, das Telefon bewegen und das tun. Ich finde es schwieriger, Videos in der Hand zu halten. Wenn du Rollen und kleine Instagram-Videos und solche Dinge magst, versuche einen Weg zu finden, auch wenn es wie eine Gorilla-Pod ist, die dein Handy hält, oder du kannst einen Telefonanhang bekommen für ein Stativ. Es gibt so viele kleine Geräte um das Telefon zu stabilisieren, aber du musst das Telefon für Video stabilisieren, weil deine Hand bewegt und zittert und dein Video schrecklich sein wird. Aber Sie können ein Telefon stabilisieren, um Fotos aufzunehmen, und ich gehe davon aus, dass die meisten von Ihnen Fotos mit Ihrem Telefon aufnehmen , um Kunst zu teilen. Das ist mein liebstes kleines Gadget dafür. Wir sehen uns wieder im Unterricht. 7. Deine Kamera / Telefon: Lass uns über deine Ausrüstung sprechen , mit der du fotografieren wirst. Ich gehe davon aus, dass die meisten Leute, die Fotos von ihrer Kunst , um sie zu teilen, ihr Telefon benutzen und dein Telefon ist in Ordnung. Diese neueren Telefone haben Kameras , die so unglaublich sind, dass ich, wenn ich schon früh eine so gute Kamera gehabt hätte, vielleicht nie gelernt habe, wie man eine große Kamera benutzt. Aber wenn du mit einer großen Kamera fotografierst, werde ich auch darüber sprechen. Dies ist ein 5D Mark III. Es ist eine Canon, ich fotografiere gerne mit Canon, weil ich mit Canon angefangen habe. Es ist nicht besser als jede der anderen Kameras, es ist einfach die, für die ich angefangen habe, Objektive zu kaufen. Sobald Sie dann anfangen, in die Objektive zu Ihrer Kamera zu investieren , bleiben Sie bei dieser Linie. Davon abgesehen mag ich einige der spiegellosen Kameras. Ich drehe alle meine Videos auf einer Lumix G7. Das ist meine kleine spiegellose Kamera , mit der ich gerne Videos drehe. Es ist klein, leicht, es hat eine große Auswahl an Objektiven. Wenn ich es für meine Fotografie verwenden würde, würde ich dieses Kameragehäuse und ein Objektiv verwenden, das etwa einem 50-Millimeter-Objektiv entspricht , also einem raffinierten 50. Bei spiegellosen Modellen sind das wahrscheinlich 25 Millimeter bei einer Blende von 1,8 oder einer Blende von 1,4. Weil ich Unschärfe mag, möchte ich mit der Option fotografieren , dass nicht alles scharf ist. Ich möchte, dass mein Motiv scharf ist und es ziemlich verschwommen ist. Das würde ich wählen wenn ich meine spiegellose Kamera verwenden würde. Ich würde eine wählen, Ich würde eine wählen die 50 oder 60 Millimetern entspricht, und eine Blende von 1,8 oder 1,4, also das ist eine gute Wahl. Ich verwende das für Videoaufnahmen. Dann gibt es uns großartige Videos , die bis zu 4K reichen. Wenn Sie ein Video-Shooter sind, ist dies seit sieben Jahren eine fantastische Wahl für mich , also habe ich zwei davon. Ich habe kürzlich eine neuere bekommen, weil ich dachte, lass mich mit Zwei-Kamera-Aufnahmen auskommen. Ich habe ein neueres bekommen. Es war eine fantastische Wahl. Bezug auf die Kamera groß, Canon Nikon, es spielt keine Rolle, mein Lieblingsobjektiv Kunstfotografie ist mein 50 Millimeter 1,8 oder 50 Millimeter 1,4, oder wenn Sie das 24-70 2,8-Objektiv haben, das tendiert um das Objektiv zu sein, mit dem ich viele meiner Kunstwerke fotografiere, und das wäre das vielseitigste Objektiv , wenn Sie nur ein Objektiv wählen könnten. Das 24-70 2.8 ist die erste Wahl für alles , was ich mir wünschen könnte. Das wäre meine Wahl dort. Wenn ich mit einer Canon Rebel fotografieren würde, würde ich immer noch das 24-70 - oder das 50-Millimeter-Objektiv mit 1,8 oder 1,4 Blendenöffnung wählen . Nun, für dich klang das alles nach Gobbledygook. Mach dir keine Sorgen. Nicht notwendig. Ich wollte das nur für Leute ansprechen, die daran interessiert sind, eine größere Kamera zu verwenden. Wenn Sie Ihr Telefon verwenden, ist das völlig in Ordnung. Wir können tolle Fotos vom Telefon bekommen. Viele Dreharbeiten und viele Kurse Blogbeiträge und Dinge auf meiner Website, ich habe eine Vielzahl von beidem. Ich habe einige Telefonfotos , weil ich manchmal einen größeren Winkel bekommen kann oder es einfach ein bisschen anders formatiert ist. Dann kommt die Kamera rein, also habe ich eine kleine Mischung aus beidem also fotografiere ich mit meinem Handy und meiner großen Kamera. Mit deinem Handy zu fotografieren ist in Ordnung. Wenn du das hast, dann nehmen wir es. Erwägen Sie möglicherweise eine Art von Stativ- oder Leinwandlampe und vielleicht einen Fernauslöser weil Sie auf diese Weise bessere Fotos und großartige Videos erhalten diese Weise bessere Fotos und großartige Videos und Sie dann Videos für Dinge wie Instagram und TikTok. Das ist ausstattungstechnisch. Ich werde weitermachen und mich nur auf die Telefonkamera für diese spezielle Klasse konzentrieren . Aber das sind die anderen Kameras, die ich benutze und die ich empfehlen würde. Ordnung, wir sehen uns wieder im Unterricht. 8. Gestaltung deiner Einrichtung: Lass uns ein paar Sets stylen. Ich habe ein paar Kurse mit Graphit-Aquarellfarben gemacht , die super cool sind. Es ist im Grunde etwas Aquarell mit Graphit in der Mischung, und sie verleihen dir einen leckeren, rauchigen Look, und sie verleihen den Kunstwerken ein bisschen metallischen Bleistiftglanz. Diese werde ich verschiedene Setups stylen und ein paar Fotos machen. Ich habe diese beiden Farben wirklich geliebt. Ich liebe abstrakte Kunst, und wenn ich also mehr als eine Farbgebung hätte, würde ich diese beispielsweise mit größeren oder einfach einzelnen Stücken kombinieren . Wenn ich ein einzelnes Stück machen würde, würde ich weitermachen und meine Werkzeuge haben , die ich verwendet habe, und sie vielleicht dort stylen, und wenn ich dann dieses Foto machen würde , könnte ich sofort reinkommen und Mach das Foto. Dann könnte ich auf das Foto zurückblicken und sagen: „Okay, das mag ich oder das mag ich nicht.“ nun fotografieren, wollen wir in dem Fenster sein , zu dem wir hochgezogen wurden. Wir wollen alle Lichter im Raum ausschalten, was gerade an weil ich möchte, dass du die Einrichtung sehen kannst, und dann möchte ich dieses Foto machen. Sobald ich das Foto gemacht habe, möchte ich die Dinge bewegen und ich möchte die Dinge nah genug haben, damit es in meinem Sucher nicht so habe, möchte ich die Dinge bewegen und ich möchte die Dinge nah genug haben , damit es in meinem Sucher nicht aussieht, als würde ich Dinge betrachten , die weit nach außen verstreut sind. Also möchte ich mir diese ansehen, während ich mich anpasse. Vielleicht habe ich mein Handy da und dann fange ich an, die Dinge leicht zu bewegen, und dann denke ich vielleicht: „Oh, ich kann diesen Pinsel nicht sehen“, und dann sage ich: „Oh, okay, das liebe ich.“ Dann schauen wir einfach, was wir haben. Dann haben wir unser Foto. Ich würde einige Zeit mit diesem Setup verbringen, alles verschieben, Dinge anpassen, und dann würde ich anfangen, Dinge hinzuzufügen, und vielleicht würde ich dieses Foto hier machen und vielleicht würde ich diese in der kleinen Lücke, die ich geschaffen habe, und vielleicht meine Pinsel auf dieser Seite, oder vielleicht meine Pinsel hier am Ende. Dann würde ich das Foto machen und dann werde ich es hierher verschieben , und ich würde dieses Foto machen und vielleicht würde ich beschließen, es ein wenig zu versetzten, und dann würde ich dieses Foto machen. Normalerweise mache ich nicht nur ein Foto von der Kunst, aber du könntest es sicherlich, und wenn es dann wie ein Set wäre, würde ich vielleicht diese drei hineinlegen und dann vielleicht meine Pinsel von oben hineinziehen also dass ich gerade den oberen Teil kriege und vielleicht dieses Foto mache, und vielleicht würde ich meine Pinsel hier unten bewegen. Vielleicht könnte ich eines davon nach oben verschieben. Vielleicht winkelt man sie an. Sie müssen nicht gerade sein, und dann mache ich vielleicht dieses Foto und dann würde ich sie vielleicht auf die andere Farbgebung ändern , und das sind die Farben, die ich in dieser Kunst verwendet habe. Wenn ich sie geändert habe, muss ich die Farben , die ich dazu verwende, auswechseln. Ich möchte nicht die falschen Farben auf dem Kunstwerk haben und dann denke ich, dass es nicht dadurch entstanden ist. Dann könnte ich die vielleicht da drin haben. Ich könnte einfach das einzelne Stück mit den Utensilien nehmen, den Pinsel nebenan. Mach das Foto. Ich denke immer darüber nach, was in diese Kunst gesteckt wurde und was ich damit umgehen könnte, um dieses Foto zu machen. Das macht Spaß. Dann komme ich wahrscheinlich zurück und richte sie auf, mache ein paar Fotos, um sie dir zu zeigen. Aber ich möchte nur über einige verschiedene Dinge sprechen , während wir stylen. Ich habe dieses Set, das auch Graphit-Aquarell ist, und ich habe einige leckere verschiedene Projekte damit gemacht. Das ist etwas, bei dem wenn Sie verschiedene Projekte machen, aber es das gleiche Material ist, wir, wenn Sie verschiedene Projekte machen, aber es das gleiche Material ist, vielleicht mit Dingen kommen, die nicht gerade, ein bisschen abgewinkelt sind. Vielleicht habe ich ein paar der Farben, die wir verwendet haben, ein paar der Pinsel, und dann ist das vielleicht ein Foto. Schauen wir uns einfach an , wie das auf der Kamera aussieht. Ich könnte reinkommen und ich kann sehen ich genau hier diese Lücke habe, die ich verlassen habe. Wenn ich mir das nicht mit der Kamera angesehen hätte, hätte ich nicht gesehen, dass ich eine seltsame Lücke hinterlassen habe. Vielleicht kann ich so reinkommen oder vielleicht von oben rein. Vielleicht kann ich es anwinkeln. Vielleicht können wir in diesem Winkel sehen, wie Teile in den Rahmen kommen, und ich möchte einfach herumspielen und anpassen. Vielleicht kann ich die Pinsel hier hinstellen. Vielleicht die Farben hier, vielleicht etwas abgewinkelter. Vielleicht ist das ein Foto. Gehen wir rückwärts. Vielleicht ist das mein Foto, damit ich sehen kann, wenn ich mich bewege, ich habe die Pinsel nicht drin, also kann ich vielleicht die Pinsel hier auf dieser Seite hineinziehen. Ich möchte immer meinen Sucher überprüfen und sehen, was ich in das Bild bekommen habe? Hat mir gefallen, wo sie platziert wurden? Passen Sie diese an, bis Sie am Ende ein Foto haben, auf dem Sie sagen : „Aha. Ich liebe das.“ Obwohl ich andere Lichter an habe, wirst du sogar auf diesem Handy sehen, ich damit wirklich gute Fotos mache, obwohl ich Studiolichter zum Filmen eingeschaltet habe. Normalerweise möchte ich diese Lichter aber ausschalten. Wir können vielleicht nicht sehen ob ich das Licht ausschalte, aber lass uns sie ausschalten und ein Foto machen, und dann können wir den Unterschied sehr schnell erkennen, wenn wir dasselbe Foto im Grunde aus der Nähe machen. Dann schauen wir mal. Hier ist das Licht aus. Die Lichter sind dem iPhone eigentlich nicht sehr ähnlich. Ich mag es, wenn einfach das Licht aus wäre denn dann kommt es im Winkel rein, gibt mir echte Farbe, was diese Teile wirklich sind, und das liebe ich. Ich möchte, dass du mit deinem Setup und den Requisiten experimentierst, den Dingen, die du mitgebracht hast und die du benutzt hast, um dieses Kunstwerk zu erschaffen, und einfach damit anfängst, mit Setups zu spielen und es zu stylen. Dies ist auch eine Zeit, in der ich andere Dinge einbringen würde. Als ob dafür tatsächlich ein Tauchstift und etwas Goldtinte verwendet wurden. Ich könnte mein Ding mit antiker Tinte gebrauchen. Ich könnte auch ein kleines Mini-Serviertablett verwenden, und ich könnte es auf meinem Tablett haben. Das könnte irgendwie eine Requisite in meinem Setup sein. Könnte vielleicht diese beiden und meine Pinsel haben und irgendwie könnte das mein Style-Set sein. Also schau sie dir einfach an und denke, was kann ich hier tun? Schau einfach rein und ich denke, oh, das macht Spaß dort. Das wäre vielleicht ein Foto. Wahrscheinlich nicht die, die ich verwenden würde, weil ich möchte, dass die Kunst etwas klarer ist. Wenn ich hier bin, möchte ich vielleicht, dass da Pinsel reinkommen. Lass uns das versuchen. Es ist nur ein Spiel. Ein Spiel mit dem, was wo gut aussieht. Oh, das ist hübsch. Schauen wir uns das an. Das macht Spaß. Ich würde vorsichtig sein, Dinge abzuschneiden, sich zu überschneiden, aber spiel einfach und sieh nach, lass uns den weißen Teller wegnehmen. Vielleicht will ich die Tinte und die Farben hier haben. Vielleicht lege ich die Tinte in die Nähe und die Farbe darunter. Lass uns einfach sehen. Oh, das ist anders. Das gefällt mir. Normalerweise saß ich hier an meinem Kunsttisch , bewegte Sachen und arrangierte alles neu. Jetzt sind sie alle von oben heruntergekommen. Aber du wirst auch bei vielen meiner Sachen feststellen, ich aus einem bestimmten Winkel reinkomme. Ich liebe das genau dort. Komm aus einem Winkel rein. Es kommt auch aus dieser und dieser Richtung und oben und sieh mal, was du bekommen kannst, und du wirst auf all diesen Fotos feststellen, du den Hintergrund oder irgendetwas, das ich gerade habe, nicht sehen kannst dass du den Hintergrund oder irgendetwas, das ich gerade habe, nicht sehen kannst wieder hier dahinter. Also Dinge im Hintergrund sind nicht so wichtig wie das, was du hier machst, und wie kann ich von diesem Weg reinkommen und etwas Interessantes bekommen? Wie kann ich direkt nach unten schießen und etwas Interessantes bekommen? Dann kann ich reinkommen und Einzelheiten erfahren. Schau dir diese detaillierte Aufnahme an. Du kannst eine kleine Requisite dahinter sehen, aber ich kann mit dem Telefon näher kommen und du hast die gute Beleuchtung. Ich liebe es, solche Sachen zu machen. Die sind fantastisch. Ich denke, ich nehme meine kleinen Kunstwerke und verschiebe Sachen und mache ein paar Fotos, und dann zeige ich dir, was ich habe. 9. Recap Und Editieren Am Telefon: Schauen wir uns einige der Fotos an, die ich gemacht habe, damit ich ein wenig über die Bearbeitung sprechen kann. Sobald du dein Foto gemacht hast und du sagst, okay, ich finde das toll. Dann kannst du das Foto bearbeiten, und ich versuche mit Kunstwerken, die Fotobearbeitung einfach beizubehalten. Wenn Sie ein Lightroom-Benutzer sind, bearbeiten Sie auf jeden Fall in Lightroom oder Photoshop , wenn Sie sich dort wohl fühlen. Aber ich mag es nicht, viele seltsame Farbfilter und Aktionen und verschiedene Dinge zu verwenden . Ich mag es, es ziemlich normal zu halten. Also oft, besonders mit dem iPhone, ist es ein bisschen neueres iPhone. Ich komme gerne hier rein und schaue mir dann an, was die automatische Bearbeitung macht. Dann könnte ich tatsächlich durchkommen und auf jede Einstellung klicken und sie anpassen, um zu sehen, ob mir gefällt, was sie gemacht hat. Will ich ein bisschen weniger? Will ich ein bisschen mehr? Möchte ich es launischer haben? Will ich es mehr, was auch immer ich denke? Was ich auch gerne mache, ist, in diese kleinen Voreinstellungen zu kommen, die jetzt im iPhone enthalten sind, und ich schaue sie mir gerne an, und ich habe entschieden, dass ich Dramatic Cool mag. Aber du merkst, wie blau das ist, und ich mag es nicht in voller Stärke. Also oft wende ich ein Preset an und reduziere diese Intensität dann auf die Stelle, an der ich gerade bin. Ich glaube, das gefällt mir genau dort. Dann klicke ich auf Fertig und jetzt bin ich bereit , das zu posten oder auf meiner Website zu verwenden oder was auch immer ich damit machen möchte. Ich habe also mehrere verschiedene Fotos, einige, die ich heute gemacht habe, andere, die ich gemacht habe, als ich diesen Kurs gemacht habe. Ich mache bei jedem von ihnen dasselbe. Ich schaue mir das Auto und dann komme ich in das Preset, und dann finde ich, dass mir die Art und Weise gefällt, wie es bearbeitet wird. Ich habe das genauso gemacht wie das erste, und ich hatte mehrere wirklich schöne Fotos. Also, so benutze ich die Kiste mit den Büchern da hinten. Ich werde tatsächlich ein Kunstwerk aufstellen und einige einzelne Fotos machen. Manchmal mache ich nur ein Foto von der Kunst unten auf dem Tisch und manchmal kann man dort eine Requisite sehen, und manchmal nicht. Aber nur im natürlichen Licht zu sein gibt mir das bestmögliche Foto. Ich mache ein paar davon und ein paar Nahaufnahmen. Dieser sieht auf den Kopf gestellt aus. Da haben wir's. Dieses habe ich gerade genommen, damit ich es vielleicht bearbeiten kann. Bringen wir das Telefon mit der rechten Seite nach oben, damit ich weitermachen und bearbeiten kann. Ich mache weiter und mache Auto. Ich komme her und wende meinen Filter an. Darauf komme ich noch einmal zurück. Ich werde weitermachen und das anpassen. Wenn Sie Lightroom verwenden, können Sie all diese Filter in Ihrem Lightroom-Programm auch mit Ihrem Telefon synchronisieren , und das mache ich sehr gerne, wenn ich ein bestimmtes Kunst-Preset habe, das mir gefällt. Mir gefällt dieses Layout. Mir gefällt, wie ich einige der Materialien sehen kann, ich kann die Werkzeuge sehen, die ich benutze, und ich denke, das hat sie benutzt, um das zu malen. Ich mag es, einige davon sehen zu können. Wenn ich weitermache und einfach dasselbe mache, kehre zu meinem Preset zurück, das mir gefällt, aber leiser. Mach weiter und drehe es und ich bin fertig. Es dauert nicht lange, diese zu bearbeiten. Ich möchte nur ein paar grundlegende Änderungen mit den Schatten, dem Licht und dem Kontrast und dann vielleicht ein bisschen von einer Voreinstellung, aber nicht zu viel. Es gibt viele Apps, mit denen Sie experimentieren könnten , um zu sehen, ob Ihnen eine davon gefällt. Aber was die Kunst angeht, mag ich es, wenn die Kunst von alleine glänzt und keine komischen Instagram-Presets darauf hat. Sie können diese auch in Instagram aufnehmen und mit einem Instagram-Preset optimieren. Verringern Sie dann die Intensität dieser Voreinstellung, obwohl einige davon nett sind. Eine Sache, über die ich ganz schnell sprechen möchte, ich habe mehrere, nur unterschiedliche Ideen genommen. Wenn Sie einige davon machen wo Sie es in der Hand halten, sollten Sie etwas Nagelhautöl oder etwas Olivenöl in Ihrem Kunstraum oder wo auch immer Sie mitnehmen Fotos irgendwo in der Nähe. Sie möchten das Nagelhautöl oder das Olivenöl verwenden, und Sie möchten Ihre Hände und Ihre Nagelhaut befeuchten , damit sie nicht supertrocken werden und Sie am Ende keine seltsamen Schnitte haben, Nagelhaut, die Leute schauen dann eher auf deine Finger als auf dein Kunstwerk. Ich wollte das nur da reinwerfen. Ich wusste das sogar beim Filmen, also ich habe das Öl auf meine Hände und Finger aufgetragen, bevor ich anfing, das zu filmen, weil ich dachte, meine Hände werden im Bild sein. Ich möchte nicht, dass sie auf meine trockene Nagelhaut achten. Lass uns das Öl auftragen. Also können wir das bearbeiten. Komm mit unserem Preset durch, das uns gefällt, und los geht's. Ich bin bereit, das jetzt zu posten. Das ist der einfachste Weg , um wirklich schöne Fotos von Ihrer Kunst zu erhalten Fotos von Ihrer Kunst , die der Farbe entsprechen, die Sie zeigen möchten. Bearbeiten Sie diese in Lightroom, nehmen Sie sie mit einer größeren Kamera auf, wenn Sie möchten. Viele meiner Fotos wurden mit meiner größeren Kamera aufgenommen. Das wird ein Foto von noch besserer Qualität sein. Aber wenn das Telefon das ist, was Sie haben, ist es so einfach, mit dem Telefon einige dieser großartigen Fotos zu erstellen und sie dann zu teilen. Ich hoffe, das gibt Ihnen eine wirklich gute Vorstellung davon, wie Sie Ihre Fotos auf einfache, hoffentlich stressarme und unauffällige Weise einrichten , fotografieren und dann bearbeiten können. Bereit zum Teilen. Wir sehen uns wieder im Unterricht. 10. Experimentieren mit Einstellungen: Ich wollte über ein paar weitere Einstellungen hier auf deinem Handy sprechen . Wenn du ein iPhone hast, ist dies ein neueres iPhone , wenn ich dieses Video filme. Diese Einstellungen ändern sich, sobald sie aktualisiert werden. Wenn Sie beispielsweise ein Android-Telefon haben, haben Sie möglicherweise etwas andere Einstellungen. Aber ich ermutige Sie , mit den Einstellungen Ihres Telefons zu spielen. Nachdem Sie alle Tipps gemacht haben, Fotos machen, fühlen Sie sich ziemlich gut, wenn Sie Ihre Telefonkamera verwenden, um Ihr Telefon zum Aufnehmen Ihrer Kunstfotos mitzunehmen. Ich möchte, dass du dann anfängst zu experimentieren, weil dein Foto beispielsweise zu blau oder zu gelb ist. Bei der Bearbeitung können wir es abkühlen oder aufwärmen. Das habe ich in einigen dieser Voreinstellungen gemacht, aber ich möchte, dass Sie einige der einzelnen Einstellungen erkunden . So sieht mein Bildschirm aus, wenn ich nur auf einem Foto bin. Ich kann auf das Foto tippen, wenn ich möchte, dass der Fokus an einer anderen Stelle als dem liegt, auf den das Telefon fokussiert. Das ist wirklich nur wichtig wenn Sie das Foto schräg aufnehmen, dann wird ein Teil davon unscharf und andere scharf. Wenn du eine flache Liege machst , bei der es gerade auf und ab geht, sollte alles scharf sein. Möglicherweise gibt es jedoch einen Ort, für den das Telefon verfügbar sein soll. Wenn das der Fall ist, bewegen Sie das kleine Kästchen indem Sie einfach Ihren Bildschirm berühren und eine andere Belichtung vornehmen. Es gibt auch andere Einstellungen. Ich habe diesen kleinen Pfeil hier oben, der sie zeigt. Möglicherweise haben Sie ähnliche Einstellungen oder nicht, aber Sie können den Blitz einschalten. Ich mache keine Flash-Fotos. Deshalb arbeite ich im natürlichen Licht. Ich lasse den Blitz ausgeschaltet. Sie können auch etwas namens Live View einschalten, das ein bewegtes Bild aufnimmt, was wirklich nur wichtig ist, wenn sich etwas bewegt. Ich möchte dabei kein Foto von meiner Hand machen. Ich lasse die Live-Ansicht ausgeschaltet. Wenn du zufällige komische bewegte Bilder in deiner Kamerarolle hast und nicht wusstest warum, nun, genau deswegen. Mit diesen neueren Kameras könnten Sie auch einen Makromodus erhalten. Ich kann Dinge sehr nahe kommen und diese Einstellung auf Weitwinkel ändern, wenn ich nicht möchte, dass es Makro ist, auch wenn ich dem Foto sehr nahe bin. Spiel damit. Sie können auch das Seitenverhältnis ändern. Wir sind gerade bei 4/3. Sie könnten es auf 16 mal 9 ändern ist das Verhältnis, mit dem Kameras Fotos aufnehmen. Das 4/3 ist das Verhältnis , das Instagram mag wenn das Foto vollständig angezeigt wird. Du könntest auch quadratisch machen wenn du quadratische Fotos machen möchtest. Verschiedene Seitenverhältnisse, mir ist es standardmäßig auf vier mal drei eingestellt, was im Grunde wie 8 mal 10 ist. Wenn du dieses Verhältnis von 16 mal 9 gemacht hast, entspricht das einer Größe von 8 mal 12. denen können Sie festlegen Mit denen können Sie festlegen , mit welchem Foto Sie das Foto aufnehmen möchten. Du kannst auch, wenn du das kleine Plus minus 1 drückst, wir die Belichtung manuell ändern , wenn uns nicht gefällt, was es gemacht hat, oder vielleicht möchten wir, dass unsere Fotos mit hoher Taste angezeigt werden und wir möchten, dass sie etwas höher belichtet werden. Wir können die Belichtung manuell anpassen. 99,9 Prozent belasse ich es bei dem, was die Kamera schon macht. Diese Kameras sind so toll geworden , dass ich einfach weitermache und sie ihr Ding machen lasse. Wenn ich es dann abkühlen oder aufwärmen muss, lege ich das Preset Warm oder Cool darauf und reduziere die Intensität und dann kann es losgehen. Ich mache mir nicht annähernd so viel Mühe mit den Bildern, die von meinem Handy kommen , wie ich die Aufregung mit Bildern mag, die von meiner großen Kamera kommen. Du kannst auch einen Timer machen, ich kann dieses Setup auf meinem kleinen Canvas-Stativ haben und ich kann eine Verzögerung haben. Das Gute an der Verzögerung ist, wenn Sie sie gedrückt halten, dann haben Sie die Möglichkeit, wirklich stabil zu werden und dann das Bild aufzunehmen. Du hast keine Unschärfe. Ich stelle fest, dass ich mit dem Telefon weniger Unschärfe habe als mit der Kamera. Es ist auch gut, wenn du es immer noch optimierst und eine letzte Sekunde sagen willst, etwas im Bild zu bewegen. Es gibt dir ein kleines bisschen Aufmerksamkeit, um zu sagen, das ist perfekt. Lass mich das Foto machen. Du hast hier Verzögerungen, und genau das ist diese kleine Uhr. Dann sind das unsere verschiedenen Einstellungen. Dann hat das eine Makroeinstellung. Ich kann das Makro ein- oder ausschalten. Das Schöne an dem Makro aus ist, dass wir nur eine flache Version des Fotos bekommen. Wenn wir das Makro einschalten, wird es tatsächlich unverzerrt und wir erhalten eine naturgetreuere Szene mit etwas Nahaufnahme. Ich mag diese Makrofunktion , die sich diese ausgedacht haben, sehr gut. Ich möchte nur, dass du anfängst, mit den verschiedenen Einstellungen zu spielen . Wenn Sie auf einem Foto sind und wir sagen, bearbeiten Sie dieses Foto, möchte ich, dass Sie auch in den verschiedenen Einstellungen suchen, die Ihnen hier in Ihrem Bearbeitungsmodus zur Verfügung stehen . Hier können wir manuell ändern, ob es wärmer oder kühler sein soll. Das ist das Warme, also kann ich es abkühlen oder aufwärmen. Das ist die Einstellung , die das macht. Wähle einfach ein Foto und fange an, in jedem von ihnen zu spielen und zu sehen, was machen sie? Machen sie das Foto besser oder schlechter? Möchten Sie nur in einer Voreinstellung spielen, die möglicherweise auf Ihrem Telefon enthalten ist, und das leiser stellen? Es sieht so aus, als ob Sie bei den Voreinstellungen einfach die Intensität anpassen können. Wenn Sie dann Ihre manuellen Einstellungen selbst vornehmen, können Sie jeden Artikel individuell anpassen. Geh einfach rein und fange an, mit dem zu spielen, was deine Einstellungen tun. Sobald du dich wohl fühlst , mein Fenster aufstellst, das Licht hereinlassen, deine Fotos machst und du dich ziemlich gut dabei fühlst, fang an, die anderen Dinge zu erkunden, die hier sind. Vielleicht magst du ein bisschen Schärfen, und da ist eine Schärfung drin, Schärfe. Vielleicht möchten Sie ein bisschen schärfen , wenn nichts anderes. Ich möchte, dass Sie sich mit den verschiedenen Einstellungen Ihres Telefons vertraut machen . Mit der Kamera ein Bild aufnehmen und dann im Bearbeitungsmenü, welche verschiedenen Einstellungen gibt es? Anschließend können Sie verschiedene Apps erkunden, die für verschiedene Voreinstellungen verfügbar sind , die Sie sich vielleicht ansehen. Das macht am Anfang immer Spaß . Ich denke, nach einer Weile werden Sie feststellen die Voreinstellungen der Apps vielleicht etwas übertrieben und Sie zu etwas Natürlicherem zurückkehren, aber das ist Ihre persönliche Präferenz. Sie können auch anfangen, in Lightroom zu experimentieren und einige Ihrer eigenen Voreinstellungen in Lightroom verwenden. Das ist wahrscheinlich meine bevorzugte Art, Dinge zu bearbeiten. Es gibt eine mobile App, Lightroom-App für Ihr Telefon. Fangen Sie einfach an zu experimentieren, um zu spielen und Ihre Handyfotografie voranzutreiben. Je länger du das machst. Ich möchte nur, dass du mit deinem Handy spielst und experimentierst und herausfindest, was das Telefon macht? Lass uns ein paar bessere Bilder machen und mit einigen Einstellungen experimentieren , sobald wir uns bei der Verwendung besser fühlen. Ich habe es wirklich genossen , dich im Unterricht zu haben. Ich wünsche dir viel Spaß beim Spielen auf deinem Handy. Wir sehen uns beim nächsten Mal. 11. Extra Styling Idee: Ich wollte dir eine weitere einfache Styling-Idee mit ein paar zusätzlichen Ideen geben mit ein paar zusätzlichen Ideen über das hinausgehen, worüber wir bereits gesprochen haben. In diesem Setup habe ich eigentlich nur einen Stapel Aquarellpapier. Das ist eine wirklich großartige Grundlage, um Ihre Kunst darauf zu fotografieren, besonders wenn es das Papier ist, das Sie verwenden, Art Aquarellpapier. Sie können ein paar Blätter davon in jedem Kunstgeschäft bekommen. Ich liebe es. So können Sie Canson 140 Pfund kalt in die Bleche einpressen. Dies wäre eine perfekte Basis für alle Ihre Kunstfotos. Du könntest es einfach auf einen billigen Tisch stellen weil wir nicht wirklich ein Foto von dem Tisch machen und es zum Fenster ziehen. Ich bin immer noch daran interessiert, einige meiner Kunstmaterialien für diese Fotos zu verwenden . Also, was auch immer ich benutzt habe, um meine Kunst zu malen, ich habe sie da drin. Aber ich fand es auch lustig, ein paar natürliche Elemente einzubauen. Wenn du ein paar Blumen, Farne, Efeu oder irgendwas draußen hast, das wächst, das du liebst, wären das ein paar nette zusätzliche Akzente. Band. Ich liebe dieses Samtband. Sie können das etwa anderthalb Zoll oder zwei Zoll finden. Du kannst diese hübschen Bänder finden. Ich habe welche auf Etsy bekommen. Ich habe nur ein paar Farben ausgewählt , die in meiner Farbpalette waren. Dann lasse ich sie einfach zur Seite sitzen, um möglicherweise für Fotoshootings zu verwenden. Dazu werfe ich das Band einfach nach unten, sodass es ein bisschen Farbe hinzufügt, vielleicht ein paar Falten, vielleicht ein bisschen Textur. Es ist nur ein Element , das Sie durch Ihr Styling-Setup ausführen können wenn Sie verschiedene Layouts erstellen möchten. Es ist einfach etwas Interessantes, darüber nachzudenken. Dann wollte ich auch über einige davon sprechen , die ich trockne und einfach behalte. Wenn du dir die Mühe geben willst, ein paar wundervolle Blätter und Efeu, ein paar Farne zu finden und sie dann auf ein paar Buchseiten zu stapeln und sie austrocknen zu lassen, dann hast du sie einfach immer griffbereit. Eine weitere lustige Sache , die Sie hinzufügen können, sind alle natürlichen Elemente wie Stöcke oder Zweige. Wenn Sie Ihr eigenes Pigment herstellen, könnten einige Steine in Pigment zerlegt werden und dieses Pigment verteilt werden. Es gibt verschiedene Dinge, die wir in Bezug auf die Natur einbeziehen können, alles , was dieses Kunstwerk für Sie inspiriert , das draußen natürlich gewesen sein könnte. Versuchen Sie vielleicht, etwas von diesem Element in Ihre Kunst zu integrieren. Ich werde ein paar Fotos davon machen und dann sehen, was wir haben. Ich wollte nur die zusätzlichen Ideen rauswerfen , damit du deine Denkkappe aufsetzt und dich umsiehst und denkst, okay, ich hatte also nicht einige der anderen Sachen, aber das könnte ich auf jeden Fall tun. Wir sehen uns wieder im Unterricht. 12. Komposition: Ich möchte eine Minute über Komposition sprechen. Wenn ich diese Fotos mache, ist es mein Hauptziel, den Rahmen zu füllen. Ich möchte nicht, dass das Foto von so weit hinten aufgenommen wird , dass Sie sich anstrengen, zu , dass Sie sich anstrengen, zu sehen, wovon Sie ein Foto machen. Ich möchte gleich mit dem Kunstwerk beginnen. Ich möchte die verschiedenen Elemente , die ich verstreut habe, mit einbeziehen , und ich möchte ein bisschen Bewegung haben. Oft mache ich dieses Foto, vielleicht leicht abgewinkelt in die andere Richtung. Ich habe all meine kleinen Accessoires reingezogen damit sie nicht so weit draußen sitzen, dass es so ist, als ob, was macht das da, es hat nicht einmal etwas damit zu tun. Ich komme von oben rein und von den Seiten, sodass Sie einige kleine Unterschiede darin sehen können ich meinen Körper bewege, um einige dieser Fotos zu machen. Ich liebe Diagonalen, durch die dein Auge schlendert und einen Platz hat, wo es hingehen kann, und es geht so, und dann ist es so, was ist das lustige Ding hier und hier? Ich schaffe Bewegung und fülle den Rahmen. Ich liebe das, all deine verschiedenen Elemente sind da. Das ist mein Ziel. Selbst wenn ich ein Foto mache, während ich ein Kunstwerk in der Hand halte, fülle ich den gesamten Rahmen aus. Ich möchte vielleicht ein bisschen Hintergrund da hinten in Unschärfe haben. Aber ich möchte, dass die Kunst im Mittelpunkt steht. Ich werde es direkt einholen wo Sie sehen können, worauf ich mich konzentriere. Dann sind das ein paar frühere Aufnahmen, die einfach auf dem Tisch liegen. Aber auch hier bin ich abgewinkelt. Ich bewege mich durch und schaue mir an , wo die verschiedenen kleinen Gestaltungselemente sitzen. Wenn ich Fotos mache, Portrait statt Landschaft. Nochmals, ich verschiebe einfach die verschiedenen Elemente und ich fülle den Rahmen. Seien Sie nicht weit zurück und machen Sie das Foto. Ich möchte, dass Sie genau dort hineingehen, wo das Kunstwerk ist, das große Hauptstück, das da drin ist. Wir könnten darüber reden, zu versuchen, eine Drittelregel zu machen und solche Dinge. Aber um ehrlich zu sein, ich denke, mehr füllen Sie den Rahmen und bewegen Sie den Blick um sich. Ich denke nicht, lass mich das nicht zentrieren. Aber wenn Sie nur ein Element haben und das Foto außerhalb der Mitte platzieren müssen, dann tun Sie das. Ich versuche nur, dir dort ein paar Ideen zu geben und dir einige der Bilder zu zeigen, die ich gemacht habe. Ich mag es, darüber geschrieben zu werden und auch hier bin ich ein großes Kunstwerk. Nun, das ist etwas abseits sodass Sie sehen können, wie sich dort einige andere Elemente um den Rahmen bewegen. Versuche einfach, das im Hinterkopf zu behalten. Sie näher ran, nehmen Sie so viel wie möglich in diesen Rahmen und schauen Sie, was Sie sich einfallen lassen können. Wir sehen uns wieder im Unterricht. 13. Schlussgedanken: Was hältst du davon, die Fotos in einem Fenster mit etwas natürlichem Licht aufzunehmen, mit einigen deiner Requisiten, die du bei der Erstellung der Kunst verwendest? Wie viel besser sehen Ihre Fotos in diesem natürlichen Licht aus, als wenn Sie auf Ihrem Esstisch sitzen das Deckenlicht darauf scheint und Sie schnell fotografieren können weil Sie versuchen, ein Foto zum Teilen zu bekommen? Wie viel besser sieht Ihr Foto im natürlichen Licht aus? Ich kann es kaum erwarten, einige der Fotos zu sehen , die du zu machen beginnst, nachdem du einige der Tipps umgesetzt über die wir heute im Unterricht gesprochen haben. Diese Klasse habe ich einfach gehalten. Ich habe mein Handy benutzt, ich möchte, dass du im natürlichen Licht bist, wähle eine tolle Oberfläche zum Fotografieren aus, füge ein paar Requisiten zusammen, um deine Szene zu stylen, und mache dann ein paar Fotos von der Kunst und sieh, wie viel es sieht besser aus als einige der Sachen , die du vorher genommen hast. Wir könnten aufwändige Setups mit großen Kameras und Stativen und allem Licht und solchen Dingen machen, aber das ist einfach nicht nötig wenn Sie nur ein schönes Foto von der Kunst machen möchten die du teilen möchtest. Ich hoffe, dass einige dieser Tipps das viel weniger einschüchternd machen das viel weniger einschüchternd und du kannst es kaum erwarten, jetzt einen Bereich zu finden, an dem du den Tisch aufstellen und ein kleines Mini-Studio haben kannst, das du dann mit deiner Kunst überfahren kannst und mache bessere Fotos von. Es wird Dinge sein, die du in sozialen Medien teilen kannst, Dinge, mit denen du beeindrucken kannst , potenzielle Käufer deiner Kunst weil sie sagen, sieh dir an, was sie kreiert. Es sind Dinge, die du ziemlich einfach posten kannst, ziemlich schnell. Ich mag es, Setups zu haben, die immer einfach eingerichtet sind. Wenn Sie einen Platz haben, den Sie haben können , wie einen festen Tisch in einem Fenster , den Sie einfach überfahren und Fotos machen können, macht das alles viel einfacher. Weil ich Dinge mache, besonders für die Kunst, ist, dass ich an meinem Kunsttisch filme, ich komme zu dieser Wand und filme das Willkommensvideo und ich gehe zu diesem Fenster und nehme Bilder von der Kunst , um sie dann in meine Videos einfügen zu müssen. Es ist, als hätte ich permanente kleine Stationen eingerichtet. Es ist, als hätte ich die Art und Weise, wie ich Dinge mache, optimiert und ich mag es, wenn der permanente Tisch gedeckt ist, weil ich dann einfach rüberfahren, ein paar Fotos machen kann und ich denke, schau mir diese großartigen Dinge an, die ich teilen muss. Ich denke, wenn Sie einen kleinen Bereich haben, Sie in der Nähe eines Fensters mit etwas natürlichem Licht fotografieren können, und sich dann daran gewöhnen, Ihre Requisiten aufzustellen mit etwas natürlichem Licht und ein paar Fotos zu machen, du wirst begeistert sein, einige der Dinge, die du tust, mit anderen zu teilen, besonders in einigen meiner Klassen. Ich möchte, dass du dich darauf freust , die Fotos zu machen. Nachdem du sie gemacht hast und sie dann geteilt hast, ist es nicht diese große, riesige Tortur, bei der du sagst, ich kann kein gutes Foto machen. Ich habe kein gutes Licht. Ich weiß nicht, wie du das tolle Foto machst, das du machst. Ich habe nicht das Gefühl, dass ich es teilen kann , weil mein Foto schrecklich ist. Ich möchte, dass du all diese Hindernisse überwindest , die du dir selbst auferlegst. Ich möchte, dass du rübergehst und ein paar Fotos machst und zurückkommst und sie teilst. Ich hoffe, dir gefallen die Tipps in diesem Kurs. Ich habe versucht, es so minimal und einfach wie möglich zu halten , damit du sagst, ich kann das schaffen. Ich kann es kaum erwarten, einige der Fotos zu sehen, die du teilst. Komm zurück und zeig mir ein Shooting , das du für diesen Kurs gemacht hast Wenn du dann an einigen der anderen Kurse teilnimmst, freue dich darauf, rüberzufahren, ein Foto zusammenzustellen und es zu teilen. Ich habe es wirklich genossen, dich heute im Unterricht zu haben. Ich hoffe, das hilft dir mit deinen Fotos für deine Kunst und wir sehen uns beim nächsten Mal.