Transkripte
1. Einführung: In letzter Zeit hatte ich in
einigen meiner Kurse viele
Fragen zu Tipps bessere Fotos
machen kann, um sie für den Kurs
, an dem sie teilnehmen, zu teilen, oder zu einigen
Social-Media-Dingen, die sie
beeindrucken möchten Freunde und
Familie und Sammler mit. Diese Klasse entstand
aus diesen Fragen. Ich bin Denise Love und
ich bin eine Künstlerin und Fotografin aus
Atlanta, Georgia. Ich bin jetzt seit mehr als einem
Jahrzehnt professioneller
Fotograf und habe Laufe der Jahre
unzählige
Fotografie-Workshops gegeben. In diesem Workshop möchte ich Ihnen einige einfache Tipps
zeigen. Ich habe es
auf das Wesentliche reduziert
, sodass jeder, der
kein Fotograf ist, einige dieser Tipps
und Tricks und Dinge tun
kann, um
bessere Fotos von der Kunst zu erhalten , die er kreiert, auf die er sich
freut teilen. Wir werden einen
Platz in Ihrem Haus finden,
ein Fenster, neben dem wir aufstellen
können, am besten eines, bei dem Sie es
nicht aufbrechen müssen. Lass einfach dein kleines Setup, deinen kleinen Tisch da, und freu dich darauf,
rüberzulaufen, nachdem wir
etwas Kunst geschaffen haben, und sehr schnell
einige Bilder erstellen , die dazu
passen, um sie zu teilen. Ich möchte
diesen Prozess einfach machen. Ich möchte nicht, dass es zu kompliziert
wird. Ich wollte nicht
viele Geräte,
Vorräte und Optionen auf dich werfen . Ich habe es mit
unserem Setup gekoppelt. Was sind einige Requisiten? Lass uns ein bisschen stylen. Wie sieht unsere
Beleuchtung aus? Dann lass uns ein paar
tolle Fotos machen. Ich habe mich darauf konzentriert,
Fotos mit meinem Handy zu machen
, weil ich denke , dass die
meisten Leute, die Kunst machen einen kurzen Schnappschuss machen und ihn
dann teilen. Sie können immer noch einen schnellen
Schnappschuss machen, der wie
ein professionelles Foto aussehen kann ,
wenn Sie
Ihre Umgebung einfach ein
bisschen näher an ein Fenster rücken , etwas Styling
hinzufügen
und Ihr Foto aufnehmen, anstatt nur schnappen Sie es mit der Deckenleuchte auf Ihrem
Esstisch. Ich wollte
den Prozess aufschlüsseln und
ihn so einfach wie möglich gestalten, nicht groß und überwältigend. Ich hoffe, dass du in diesem
Kurs ein paar Fotos machst, die du sagst, aha, okay, ich verstehe es, und du freust dich darauf, Fotos von
der Kunst
zu machen, die du
machst, und du kommst zurück und teilst diese. Ich freue mich sehr, dich heute im Unterricht zu
haben. Ich hoffe, das entmystifiziert einige der guten Tipps zum
Fotografieren die Sie vielleicht einfach nicht
gedacht oder nicht kannten und lassen Sie sich danach
einige großartige Fotos
Ihrer Kunst einfallen . Lass uns anfangen.
2. Kursprojekt: Ihr heutiges Unterrichtsprojekt besteht
darin, Ihre Kunst mit einigen Ihrer Materialien , die Sie für diese
Kunst verwendet haben, darauf aufzustellen,
in einem Fenster, durch das etwas
natürliches Licht
einfällt in einem Fenster, durch das etwas
natürliches Licht
einfällt , alle Lichter
im Raum sind ausgeschaltet, und mache ein paar Fotos
von deiner Kunst mit einigen der Tipps, über die wir heute im Unterricht
gesprochen haben. Dann möchte ich,
dass du, wenn du ein Setup, das du bereits gemacht hast,
vielleicht ein Projekt,
das du geteilt hast, wiederholen kannst , und dieses Foto
mit einigen der Tipps,
die wir heute gemacht haben, erneut machst. Schauen Sie sich dann das
Vorher und Nachher und sehen Sie den Unterschied
darin, wie Sie sich verbessern. Je länger Sie
einige dieser Dinge tun, desto einfacher wird es und Sie werden
garantiert einige der Fotos lieben,
die Sie machen, und Sie können es kaum erwarten sie mit Leuten
zu teilen sich
zeigen deine verschiedenen
großartigen Kunstprojekte , die du gemacht hast. Probieren Sie einige dieser
Techniken aus und kommen Sie zurück und zeigen Sie mir einige Ihrer Fotos , die Sie von Ihrer Kunst gemacht haben. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was
dir einfällt. Wir sehen uns im Unterricht.
3. Einrichtung und Beleuchtung: [MUSIK] Lass uns darüber reden
, wo wir
unseren kleinen Tisch
zum Fotografieren aufstellen werden. Ich fotografiere gerne
in einem Fenster. Dies ist ein kleines Fenster in meinem Gästezimmer
, das ich
in ein Studio verwandelt habe . Ich ziehe den Tisch direkt
zum Fenster und benutze das
Fensterlicht zum Fotografieren. Das Fensterlicht ist das
natürlichste Licht und es sieht am wunderbarsten aus,
um die
Farben auf Ihren Kunstwerken
und beim
Fotografieren beizubehalten Farben auf Ihren Kunstwerken
und beim
Fotografieren , und das
Licht ist mein Favorit. Ich habe Studioleuchten, aber ich verwende sie nicht
für meine Fotos. Die Fotos, die ich
poste, werden
immer hier drüben von diesem Fenster aus ausgestrahlt werden
immer hier drüben von diesem Fenster aus wobei das Licht durch
das Fenster kommt, und ich mache
alle Lichter im Raum aus, damit kein konkurrierendes
Licht hereinkommt. Ich lasse die gelben
Glühlampen nicht
reinkommen oder so. Ich will nur das Licht aus
dem Fenster auf meiner Szene haben. Ich habe ein Fenster aufgestellt,
das morgen früh hell wird. Dies ist ein nach Osten ausgerichtetes
Fenster und so
kommt das Licht bis etwa Mittag rein,
und dann ist
die Sonne oben auf dem Gebäude und dann habe
ich gutes diffuses Licht, und dann Die Sonne scheint
über dem Gebäude und das Licht ist etwas zu dunkel, um
in diesem Fenster fotografieren zu können. Wenn du
morgens fotografieren möchtest,
suche dir ein Fenster, das
dorthin zeigt, wo die Sonne aufgeht. Wenn ich am
Nachmittag fotografieren möchte,
dann, wenn die Sonne nach dem
Mittagessen
über dem Gebäude kippt und nach unten
geht, könnte
ich nachmittags in einem
Fenster auf dieser Seite
des Hauses fotografieren nachmittags in einem
Fenster auf dieser Seite
des Hauses und das ist ein nach Westen ausgerichtetes Fenster. Wenn Sie es vorziehen,
nachmittags zu fotografieren, möchten
Sie, dass nachmittags die Sonne durch
diese Fenster kommt . Suchen Sie ein Fenster,
das nach Westen zeigt. Wenn Sie
keine Fenster haben, die
nach Osten oder Westen gerichtet sind und Sie sagen, nun, den ganzen Tag über fällt ein bisschen
Licht herein, aber es ist kein direktes Licht, das ist wahrscheinlich nach
Norden oder Süden ausgerichtet Fenster und Sie müssen
nur beurteilen, ob Sie
Fotos erhalten, die Ihnen in
Fenstern gefallen , die
überhaupt kein direktes Licht haben. Indirektes Licht ist
gut, aber manchmal ist
es einfach nicht hell genug also
musst du das einfach beurteilen. Da ich in
einem nach Osten ausgerichteten Fenster fotografiere, kommt die Sonne
morgens sehr hart rein . Obwohl ich möchte, dass die gute
Beleuchtung hereinkommt, möchte
ich das Licht
auch streuen so dass es sehr
ziemlich weiches Licht ist. Im Fenster habe ich eine Fototasche. Dies ist ein Fotografie-Diffusor und
so sieht er aus, eine etwas kleinere Version
davon und das ist ein
Fotografie-Diffusor. Wenn Sie hartes direktes
Licht haben, wo es
harte Sonne auf Ihrem
Tisch zeigt , und gerade jetzt steht
die Sonne hinter den Wolken, also werden wir es nicht sehen. Wenn jedoch hartes
Licht auf den Tisch fällt, müssen
Sie es
streuen, und wenn Sie keinen
Fotodiffusor haben, können
Sie dieses Licht
mit weißen Vorhängen entschärfen. Ich habe nur weiße Vorhänge
hier oben im Fenster
, die etwas
zu dünn sind , und weil
sie so dünn sind, benutze
ich den
Diffusor dahinter. Wenn Sie etwas
dickere weiße Vorhänge haben, wäre
das gut, um das Licht zu
streuen. Entscheiden Sie einfach, was Sie dort
haben, und nehmen Sie
einige Anpassungen für die Aufnahme
Ihrer Fotos in diesem Fenster vor. Ich ziehe gerne
einen alten Holztisch hoch. Das ist meine
Lieblingsoberfläche zum Fotografieren. Sie könnten jedoch auf
verschiedenen Oberflächen fotografieren . Ich werde sie
dir gleich zeigen. Sie möchten sicherstellen, dass Sie
alle Lichter im Raum ausschalten, damit Sie keine
konkurrierenden Lichtquellen haben und Sie nicht wirklich
etwas hinter
dem Tisch haben müssen , da Sie Ihre
Kamera darauf fokussieren können schieß runter, rauf und runter oder
schräg drauf und du
schaffst es dort, wo du
nicht wirklich
etwas dahinter siehst . Ich habe eine Kiste und ein
paar alte Bücher und nur ein paar hübsche kleine
antike Stücke, die als Hintergrund auf
meinem Tisch stehen ein paar hübsche kleine
antike Stücke, die als Hintergrund auf
meinem Tisch nur weil ich
sie mag und ich sie habe. musst du nicht haben. Du könntest einfach
den Tisch haben und dann,
wenn du schießst, schieß nicht so , dass du hinter ihn zurücksiehst. Dies ist die
Grundkonfiguration, die ich verwende. Ich schieße immer in ein Fenster. Ich lasse meine Kunst direkt
hier zu meinem Fenster laufen, mache meine Fotos und
dann kann es losgehen. Ich möchte, dass du dich in deinem Haus
umsiehst, ein Fenster
findest, von dem du denkst,
dass ein Fenster
findest, von dem du denkst,
dass es der Ort ist, an dem ich
ungefähr
zu der Tageszeit fotografieren möchte
,
zu der ich meine Fotos machen möchte und Ich plane, mich dort niederzulassen,
um ein paar gute Fotos zu machen. Sie möchten nicht in einem Raum sein, in dem normale Lichter
aufgenommen wurden, Fotos gemacht. Sie möchten nicht, dass
auf Ihrem Esstisch
so etwas wie Ihre Deckenleuchten stehen, das wird
Ihnen im Allgemeinen nicht die besten Fotos geben. Du brauchst einen kleinen
Klapptisch, ein TV-Ablagefach,
etwas, das groß
genug ist, damit du deine Kunstwerke
darauf legen
und ein paar Fotos machen kannst . Du könntest dich sogar auf dem Boden
aufstellen. Wenn ich wollte,
könnte ich mich auf dieser Etage niederlassen und Fotos machen. Aber auf den Boden zu gehen, ist schwer, wo man hinkommt. [GELÄCHTER] Ich bevorzuge es,
einen eigenen Tisch zu haben , an dem ich persönlich
fotografieren kann, aber wenn Sie
einen schönen Holzboden haben, können Sie ihn
aufstellen , in der Nähe eines Fensters, an dem
Sie fotografieren möchten. Das könnte auch in Ordnung sein. Wir sehen uns im
nächsten Video. [MUSIK]
4. Backdrop: Schauen wir uns einige Optionen
für Fototafeln oder
Oberflächen
an für Fototafeln oder , auf denen Sie fotografieren
könnten. Ich habe viele
verschiedene Möglichkeiten zum Fotografieren, weil ich
Studio- und
Stilllebenfotografie mache Studio- und
Stilllebenfotografie und ich es mag,
viele Optionen zu haben. Ich habe im Laufe der Jahre
fast alles versucht , was Sie sich vorstellen
konnten. Einige meiner Lieblingsoptionen sind Fototafeln. Diese kannst du von Leuten
kaufen, die
Fototafeln herstellen, oder du könntest deine eigenen
Fototafeln erstellen. Dies ist ein vorgekauftes Modell
, das bemalt ist. Es ist wunderschön. Ich habe es für
verschiedene Kunst-Setups und kleine Stillleben verwendet. Was ich an ihnen mag, ist, dass
sie zweiseitig sind, also
könnte eine Seite diese sein und dann
auf der anderen Seite hast
du eine andere lustige
Textur, die du liebst, und das ist eine wunderschöne Textur
für Stillleben. Es sieht aus wie ein
verlassenes Gebäude, coole Textur, die
du vielleicht an einer Wand siehst. Das sind in der Regel Dienstleistungen , die ich gerne auf den besten
fotografiere,
Oberflächen, die alt
aussehen, als kämen sie aus
einem verlassenen Gebäude, und wenn Sie zufällig Fotos
haben, die Sie von einigen
gemacht haben tolle
Wandflächen wie diese,
du könntest sie auf ein Stück Leinwand
ausdrucken lassen und deinen eigenen Vinylhintergrund haben
oder so. Dies ist eine lackierte
Oberfläche und sie ist ungefähr 24 Zoll mal 36 Zoll groß. Das ist meine
Lieblingsgröße zum Fotografieren, zwei Fuß mal drei Fuß. Es hat die perfekte Größe
, um es in einem Schrank aufzubewahren. Sie könnten ein
Fernsehfach für Fenster
aufstellen, diese Platine auf das Fernsehfach und schon haben Sie die
perfekte Oberfläche. Du kannst dieses Brett auch auf
den Boden legen und
direkt vom Boden aus schießen. Ich mag Fototafeln. Das ist wahrscheinlich eine der
teureren Optionen. Für so etwas geben Sie durchschnittlich 175 bis 200$ aus. Sie könnten es auch beispielsweise auf
einem Fernsehfach oder einem
kleinen Klapptisch
aufstellen einem Fernsehfach oder einem
kleinen Klapptisch und einen Vinylhintergrund verwenden. Wenn Sie nun
einen Vinylhintergrund verwenden , der größer als Ihr Tisch ist, erhalten
Sie möglicherweise ein
kleines zwei
Fuß mal drei Fuß großes
Stück Sperrholz Oberfläche, und dann könnten
Sie Art von
Vinylhintergrund da drauf. Vinylhintergründe für Fotografie findest du auf Etsy. Sie könnten sie bei eBay finden. Sie können sie an vielen
Stellen finden , wenn Sie Fotohintergründe
googeln. SwankyPrints war eine meiner
Lieblingsquellen. Sie haben ihre eigene Website
und sie haben einen Etsy-Shop. Sie tragen diese zwei Fuß mal
drei Fuß großen
Vinylhintergrundflächen. Ich mag eher solche, die etwas neutraler
sind. Sie sind nicht so beschäftigt
, dass sie
mit meinen Sachen konkurrieren , die
ich fotografiere. Ich bin ehrlich, wie die
, die wir uns ansehen, jetzt wo ich auf
einigen dieser Oberflächen gespielt habe, ist es viel zu voll und
es ist viel zu voll. Aber der Grund, warum ich
Vinylhintergründe habe , ist, dass ich sie auf meinem Kunsttisch verwenden
und auf sie schießen
kann ,
um Kunstunterricht Wenn der Hintergrund
zu viel Farbe drauf hat, kann
ich ihn einfach aufstellen und platzieren eine neue Kulisse als mein Hintergrund. Was die Fotografie angeht,
mag ich es, wenn es wie ein zerschlagenes
Stück Holz aussieht, aber ich möchte nicht, dass
es so viel zu tun hat, vor allem
nicht mit viel vor allem
nicht mit viel
Farbe, die zu allem passt, was ich möchte fotografiere und ich möchte nicht, dass es so abplatzte Farbe
darauf
hat , weil das auf
einigen dieser Fotos schrecklich aussieht. Ich werde das vielleicht nie benutzen. Ich weiß nicht, es wäre okay, weiter
zu filmen, schätze ich. Suchen Sie nach solchen, nach etwas
Neutralem, einem Muster, das nicht mit
allem konkurrieren kann,
was Sie
versuchen, und schießen Sie darauf. Das hier ist
eine weitere Option. Das ist eine
Fototafel, die ich gemacht habe. Es wurde mit Holz von Home Depot oder Lowe's oder einem
beliebigen Baumarkt und ist bereits
ein vorgeschnittenes Stück. Sie verkaufen die in zwei
Fuß mal drei Fuß großen Stücken, ich glaube schon vorgeschnitten, vielen dieser Stellen. Es war ein Stück Luon, bei dem es sich um einen
Bodenbelag aus Sperrholz handelt, was bedeutet, dass es
eine schönere Oberfläche
hat als ein normales
Stück Sperrholz. Normales Sperrholz ist ziemlich rau verleiht Ihnen
keine wirklich
schöne Oberfläche. Der Luon hat eine wirklich
schöne Oberfläche darauf und so kann man ihn beflecken
und lackieren. Ich habe sogar mein
Dremel-Werkzeug genommen und
falsche Linien darauf getremelt ,
sodass es wie
eine schöne breite Bodendiele aussieht . Ich habe es befleckt. Dann habe ich die schönste
Fototafel mit nur ein bisschen
Eigenfett am Ellbogen. Ich habe wahrscheinlich insgesamt ausgegeben, weil ich das Dremel-Werkzeug bereits
hatte Ich brauchte nur ein
wenig Fleck oder Farbe und das Brett, also waren
es vielleicht 15$. Es ist eine wirklich nette,
kostengünstige Möglichkeit,
ein hübsches
Fotoboard zu bekommen , das Sie einfach
haben und immer wieder verwenden können . Sie können es auf den Boden stellen, Sie könnten es
auf Ihr Fernsehfach
oder Ihren Klapptisch oder
eine kleine Fläche in der Nähe
eines Fensters stellen oder Ihren Klapptisch oder kleine Fläche in der Nähe und das ist
perfekt zum Fotografieren. Ich liebe das DIY. Schau, wie hübsch das ist. Es ist ein wirklich
nettes Spiel,
ein Brett zu haben , für das man nicht
Hunderte von Dollar ausgegeben hat. Die andere Sache, die ich liebe,
ist ein alter verprügelter Tisch. Dieser verprügelte Tisch ist einen Fuß größer, als ich ihn
wirklich gewollt hätte. Aber als ich auf
dem Antiquitätenmarkt darauf gestoßen bin, dachte ich, das ist der Tisch aller Tische, ich muss ihn haben. Es wiegt ungefähr 300 Pfund,
ich glaube, ich hätte mir fast
selbst kaputt gemacht, als ich versucht habe, es
die Treppe hinauf ins Studio zu bringen die Treppe hinauf ins Studio an
dem Tag, an dem ich alles alleine gekauft
habe. Eine schöne, verstaute Holzoberfläche
vom Antiquitätenmarkt ist immer eine wirklich schöne
Sache zum Fotografieren. Ich mag
Drop-Leaf-Esszimmertische weil man die Blätter
herunterfallen lassen und sie
aus dem Weg drücken und sie
dann wieder herausziehen kann, wenn
man Fotos machen möchte. Die sind wirklich nett. Schau dich im
Antiquitätenladen um und schau, ob du einen kleinen
Tisch
findest, von dem du denkst ,
das ist mein Fototisch, und dann kannst du andere
Fotokulissen darauf stellen. Sie sind super vielseitig. Ich möchte,
dass es etwas ist, das du an ein Fenster ziehen
und darauf schießen kannst . Es gibt viele Möglichkeiten
für Hintergründe, von sehr billig bis
sehr teuer,
je nachdem, was Sie finden und
was Sie interessant finden. Schau dich nach Oberflächen um, an
die du denkst, ich glaube, das hat mir gefallen. Achte darauf, dass es nicht zu voll ist. Diejenigen, die
Chippy-Farbe darauf haben, nehmen das mit einem Körnchen Salz und stellen fest, dass Sie die
Chippy-Farbe unter jedem Kunstfoto
mögen oder auch nicht. Wir sehen uns wieder im Unterricht.
5. Art: auch
gerne über Neben der Oberfläche, auf der ich fotografieren werde, denke
ich einige Requisiten nach, die ich in meine Fotos aufnehmen
werde. Ich verwende die Requisiten um das Foto so zu gestalten, dass
es wirklich cool und interessant wird,
anstatt einfach ein Kunstwerk auf
dem Esstisch
mit dem Deckenlicht und dann zu denken, oh, warum sah das nicht
so gut aus wie einige von denen, die ich im Internet,
auf Instagram oder in meinen
Klassen oder was auch immer sehe . Was ich gerne mache, ist, dass ich
gerne im Fenster mit
natürlichem Licht auf einer lustig
zusammengerollten Holzoberfläche fotografiere . Wenn du helle
und helle Oberflächen magst, dann fotografierst du vielleicht auf einem
hellen Hintergrund statt auf dem dunklen
Hintergrund, den ich generell wähle. Dann suche ich mir gerne Requisiten aus, um die Fotos zu stylen, wenn
ich mit meiner Kunst fertig bin. den Requisiten,
die am einfachsten sind, gehören also
die Farben und
Pinsel, die Sie in einem bestimmten Projekt
verwendet haben . Also habe ich viele Bilder mit diesen leckeren
Graphit-Aquarellen gemalt. Wenn ich also die
Graphitbilder style und wir einige
Styling-Setups machen, möchte
ich die
Aquarellstifte
in den Farben verwenden , die ich
als Teil meines Stylings verwendet habe. Halten Sie einige der
Materialien bereit, die Sie zum
Bemalen Ihrer Kunst verwenden . Zusammen mit der Farbe , Ihnen
alle Arten von Pinsel,
Markierungswerkzeug oder
ähnliches zur Verfügung dem Sie das von Ihnen
geschaffene Kunstwerk
erstellen mit dem Sie das von Ihnen
geschaffene Kunstwerk
erstellen. Das ist das offensichtlichste
und einfachste Zubehör. Die Farbe und die
Pinsel, Werkzeuge zur Markierung. Wenn Sie wenig
Acrylfarben verwendet
haben, halten Sie diese kleinen
Flaschen bereit. Was auch immer
Sie verwenden, um zu kreieren
, das werden einige
Ihrer Styling-Requisiten sein. Außerdem lege ich
meine Kunstmaterialien
manchmal gerne in
kleine Tabletts oder Schalen, und deshalb habe ich gerne
kleine Tabletts, Geschirr. Sie können weiß sein. Das sind kleine
Vorspeisenschalen aus
dem Küchenladen, und diese hat tatsächlich immer noch ihren Preis, sie waren 5,99$. Die sind ziemlich billig.
Du kannst zu TJ Maxx gehen, du kannst zu jedem Ort gehen, der lustige Küchenartikel
verkauft, und ich mag TJ Maxx sehr weil ich dort immer gute
Sachen bekomme, ziemlich billig. Ich mag es, Schüsseln und Gefäße zu haben. Was Sie damit machen können,
ist, dass Sie einige
Ihrer Kunstgegenstände, Materialien, vielleicht kleine Kunstwerke als coole
Requisiten zur Verwendung in den Schalen haben können. Das macht super Spaß. Hier ist noch eine kleine
antike Schale, die ich gefunden habe, und so kannst du auf
den Antiquitätenmarkt gehen und antike Quellen finden. Das sind meine
liebsten Dinge finde
, sind antike Quellen. Also ich mag solche Accessoires
und ich möchte nicht, dass sie
zu viel Muster
oder Farbe haben , es sei denn , sie ergänzen die Kunst, die
ich präsentiere, weil Sie Ihren Blick nicht
ablenken möchten dein Kunstwerk. Du willst, dass die Dinge
rund um die Kunst sagen, schau, hier ist, womit ich die Kunst
gemacht habe. Du willst nicht, dass sie sagen, was ist die Schüssel,
die neben dem steht. Ich glaube, ich brauche einen von denen. Dann fragen sie dich vielleicht,
welche Schale du benutzt hast. Du willst auf diese Weise nicht
von deiner Kunst ablenken. Eine andere Sache, die ich liebe, ist die Farbpalette, auf der
ich gemalt habe, und das ist ein Fund von TJ Maxx. Das ist ein Orderve-Serviertablett und es kostete
etwa sechs Dollar
und die sind weiß, also möchte ich, dass du dich in all deiner
Küche umsiehst also möchte ich, dass du dich in all deiner
Küche umsiehst und wenn du
Keramikpaletten magst wie ich, Diese sind fantastisch für Fotomotive
mit Ihrer Farbe darauf. Das ist einer meiner
Lieblingsfunde. Ich habe einige Handwerkerpaletten , die ich in
den letzten Jahren auch gesammelt habe , weil
ich von ihnen besessen war. Die sind besonders
interessant. Wenn Sie diese verwenden, eignen sie sich hervorragend
als Requisiten auf Fotos. Aber mein Favorit
ist
seltsamerweise dieser moderner aussehende
, ist
seltsamerweise dieser moderner aussehende der vom TJ Maxx stammt. Es ist ein Orderve-Serviertablett, und es ist das beste
Tablett zum Bemalen und sieht
auf meinen Fotos wunderschön aus. Keramikpinsel und Dinge , die Sie vielleicht von
Kunsthandwerkern finden, die Paletten herstellen, die sind interessante
Fotorequisiten. Manche Leute benutzen sie,
und manche Leute wie ich
benutzen sie nur als Requisiten. Sie könnten vielleicht
demonstrieren, wie Sie diesen Pinsel
verwenden und ihn ein- oder zweimal verwenden können. Aber einige dieser lustigen
Foto-Dinge sind einfach
Fotosachen und einige Dinge
, die ich ständig benutze,
wie die und einige Dinge
, die ich ständig benutze,
wie die Pinsel und so, das sind
die, die wirklich dreckig werden. Nur etwas zum Nachdenken,
lustige Keramik-Dinge. Eine andere Sache, die
ich liebe, ist, wenn die Kunstmaterialien wirklich
bunt sind, wie Pastelle. Sie können sie in
Geschirr oder in Ihrem Setup verteilen und sie sind wirklich wunderschön. Wenn Sie auf Ihrem Foto
Pastellfarben verwenden, sind diese wunderschöne Requisiten. Eine andere Sache, von der ich besonders
besessen bin , ist Farbpigmente. Ich liebe Pigmente in kleinen Reagenzgläsern aus Glas
mit Korkdeckel. Sie können einige davon
ziemlich billig für sich selbst machen. Ich bin ein kleiner Pigment-Snob mit meinen kleinen
japanischen Pigmenten. Aber du kannst etwas
Farbpigment im Kunstladen bekommen und du kannst ein paar
dieser kleinen Reagenzgläser bekommen. Ich denke, das ist die
Fünf-Millimeter-Größe von Amazon, und Sie können einige
Ihrer eigenen Pigmente in
diese kleinen Reagenzgläser geben , und das sind
wunderschöne Fotorequisiten. Ich liebe jedes Foto , auf dem kleine
Pigmentröhrchen sitzen. Ich mache gerne einige
meiner eigenen Farben, daher ist
es angemessen, dass ich
Pigmente herumliegen habe. Eine weitere lustige
Sache, die ich
gerne benutze, sind antike Requisiten. Wenn du etwas von
deinem eigenen Aquarell
oder etwas Lustigem machst , kannst
du dir
ein paar kleine alte Gefäße besorgen , die nicht zum Bemalen bestimmt sind. Aber du könntest sie in
Farbgefäße verwandeln oder es
als etwas verwenden , das herumliegt einige deiner anderen
Utensilien darin liegen. Als hätte ich ein
bisschen Pastell darin sitzen lassen können. Aber wir könnten das
mit handgemachter Farbe machen. Dies ist ein kleiner
Salzbehälter, damit jeder am Tisch sein eigenes Salz
hatte. Das ist also ein großartiges
Farbpigmentstück. Das sind antike Schneckentöpfe, also kleine Schneckentöpfe, aus denen
man Schnecken fressen kann. Aber wie toll wäre es, wenn etwas
handgemachte Farbe da drin
wäre, wäre das als
Requisite für dein Styling. Ich liebe solche Dinge. Denken Sie an ungewöhnliche
Gefäße, Antiquitäten,
Dinge, die Sie vielleicht
finden, die
normalerweise nicht für Kunst
oder Farbe verwendet werden
, und lassen Sie diese zu Ihrem Kunstbedarf werden. Dann mag ich eigentlich
Antiquitätenbedarf. Wenn du irgendeine Art von Stift
und Tinte oder etwas Lustiges
verwendest und du eine wirklich
coole alte Tinte hast, könnte
das eine
tolle Fotorequisite sein. Ein weiteres großartiges Fotorequisit ist antikes Kunstzubehör, das ich gekauft
habe, wie eBay oder Etsy. Ich habe ein paar lustige antike Pastelle und davon habe ich ein bisschen
verwendet. Mit
antiken Kunstgegenständen muss man vorsichtig sein , weil
einige davon giftig sind. Die meisten von ihnen sind wahrscheinlich giftig, aber sie machen Spaß als Fotorequisiten, und so habe ich mir
antike Pigmente besorgt. Ich habe diese
leckeren antiken Pastelle bekommen. Die sind eigentlich ziemlich billig. Du könntest dich einfach bei
eBay und Etsy umschauen und herausfinden welche lustigen antiken
Kunstgegenstände deiner Meinung nach interessant wären. Ich mag antike Pinsel. Ich habe auch eine alte Kunstbox bekommen, also habe ich sie hier hinten, und in der alten Kunstbox einige lustige alte Flaschen
, die wir als Teil
unserer kleinen Requisiten und kleinen
Behälter von
aufstellen könnten als Teil
unserer kleinen Requisiten und kleinen
Behälter von
aufstellen Pigment. Auch bei den meisten alten Sachen würde
ich
das Kunstpigment wahrscheinlich nicht verwenden ,
weil sie giftig sind, aber sie machen tolle Fotos. Dies ist ein antiker Mörser,
Stößel, in dem Sie Pigmente mahlen. Wie schön ist das. Ich habe noch nie
so einen in einem modernen
Mörser und Podest gesehen. Aber dieser ist unglaublich, und ich verwende ihn, um Pigmente zu mahlen. Das ist eine coole Requisite, um zu
verschiedenen Dingen zu passen, die ich auch
als Styling-Setup kreiere. Ich zeige Ihnen nur
verschiedene Optionen , an die Sie denken können. Ich möchte, dass Sie zumindest die Materialien
verwenden, die Sie zum Bemalen Ihrer Bilder
verwenden, Ihren Pinsel und das Werkzeug zur Markierung
, das Sie verwendet haben, sowie die Farbpalette, auf der
Sie gemalt haben. Das
werden die einfachsten schönsten Accessoires für deine Fotos
sein. All die anderen Sachen sind einfach Dinge, die ich
mag und sammle. mindestens die Farbpalette, Farben und Pinsel, die
Sie für Ihre Stücke verwendet
haben, diese bereit und
zum Fotografieren bereit , wenn
Sie Ihr Setup gestalten. Ich hoffe, das gibt dir
einige wirklich gute Ideen und einige lustige Dinge, nach denen
du vielleicht suchst. Du brauchst nicht viele Styling-Requisiten, nur ein paar, vielleicht ein paar verschiedene
Sets, wie du sein kannst,
das ist Styling-Set 1
und das ist Styling-Set 2 und du kannst es
jedes Mal ändern mach ein paar Fotos. Aber schauen Sie sich einfach um und
sehen Sie
, was Sie haben , um Ihren Stücken
Interesse zu verleihen, und das werden
wir verwenden, um etwas zu stylen. In Ordnung. Wir
sehen uns wieder im Unterricht.
6. Canvas: Eine andere Sache, die ich empfehlen
möchte, und Sie müssen sicherlich kein solches Gerät
verwenden, aber
ich empfehle eine Art
von Stativ, wenn Sie könnten, und was ich auf
dem Tisch habe, ist
eine Leinwandlampe C-A-N -V-A-S Lampe. Was wirklich cool daran ist dass es eine etwas kleine
Lichtquelle für Künstler wie diesen ist, die vielleicht
Videos machen oder vielleicht
Zeitraffer von deiner Arbeit machen
oder sie vielleicht einrichten und Fotos von deiner Arbeit
machen wollen Videos machen oder vielleicht
Zeitraffer von deiner Arbeit . Was ich wirklich mag, ist, dass man es einschalten kann,
wenn
man es wirklich braucht und
es ist eine Lampe für Licht, sodass man bessere Fotos machen kann wenn man irgendeine Art
von Licht benötigt und man die Qualität
ändern könnte die Qualität
ändern das Licht ein und lassen
Sie es dunkler oder heller werden. Obwohl ich nicht gerne
Licht für meine Fotoarbeiten verwende , ist
dies eines der wenigen Gadgets,
die ich gerne verwendet
habe, weil ich Videos für
Instagram drehe, wie Rollen, die verschiedene zeigen Kunstwerke, vielleicht wirf ich alle Stücke weg,
die ich in einer Serie
gemalt habe und dann kannst du
das zu Musik machen und es
kann ein echtes Video für
dein Instagram sein. Es war das
hilfreichste Gerät zum Filmen und Filmen
auf meinem Handy. Ich gehe davon aus, dass viele Leute
Kunst machen oder wahrscheinlich mit
ihrem Handy fotografieren. Möglicherweise haben Sie nicht das vollständige
Foto-Setup wie ich mit mehreren großen Kameras
und vielen Objektiven. Vielleicht ist das Telefon, das
du
aufnimmst und du drehst Videos
und du machst Fotos. Diese kleine
Leinwandlampe ist
das Ding , mit dem ich
die Videos und solche Dinge drehen kann. Es ist auch super
hilfreich beim Styling. Wenn ich alles hier
rein habe und ich sage, lass uns das einfach ein bisschen verschieben
. Ich kann das Ganze
in meinem Bild sehen , das
ich fotografiere. Ich werde sagen,
es ist ein bisschen falsch. Lass mich das übergehen und
dann kann ich das Foto aufnehmen. Die andere Sache, die ich wirklich
geliebt habe und die ich gerade bekommen habe, ist ein neues Produkt, das sie in ihre Linie aufgenommen
haben. Es heißt Canvas
Remote Shutter. Es hat diesen lustigen
kleinen Fernauslöser , der zu Ihrem
Telefon gehört und er lässt sich koppeln. Sie können Ihr
Video und Ihr Telefon aufnehmen,
ohne das Telefon zu berühren
und es wackeln zu lassen. Dadurch habe ich dieses
ganze kleine Setup noch mehr geliebt. Das ist der Canvas-Shutter, passt zu meinem Handy
, nimmt Fotos und startet und stoppt das Video. Das ist die Leinwandlampe. Es hält mein Telefon und ich
habe das MagSafe-Telefon, also hat es den
Magneten auf der Rückseite. Ich habe hier einen kleinen
MagSafe-Anhang. Ich kann das Telefon einfach anschließen, andere Telefone werden quasi
eine kleine Klaue haben , die das festklemmt. So sieht es aus. Ich habe das abgenommen, um es anzuziehen, aber es klemmt das Telefon da
rein und es ist für jedes
Telefon
einstellbar, das Sie haben. Ich mag den Magneten wirklich. den Magneten
gefiel mir dieses Setup noch mehr, denn als
ich
versuchte , das Telefon in die Klammer hinein
- und herauszuholen, war es frustrierend,
als sie mit dem Magneten und
dem Auslöser
herauskamen . Ich denke, das ist jetzt ein kleines
Lieblings-Gadget. Das macht super Spaß und ist
etwas, das man bedenken sollte. Sie können auf jeden Fall Fotos machen, einfach auf Ihrem Handy aufnehmen, das Telefon
bewegen und das tun. Ich finde es
schwieriger, Videos in der Hand zu halten. Wenn du Rollen und
kleine Instagram-Videos
und solche Dinge magst, versuche einen Weg zu finden, auch wenn es wie
eine Gorilla-Pod ist, die dein Handy
hält, oder du kannst einen
Telefonanhang bekommen für ein Stativ. Es gibt so viele
kleine Geräte um das Telefon zu stabilisieren, aber du musst
das Telefon für Video stabilisieren, weil deine Hand bewegt
und zittert und dein Video schrecklich sein
wird. Aber Sie können ein
Telefon stabilisieren, um Fotos aufzunehmen, und ich
gehe davon aus, dass die meisten von Ihnen
Fotos
mit Ihrem Telefon aufnehmen , um Kunst zu teilen. Das ist mein liebstes kleines
Gadget dafür. Wir sehen uns wieder im Unterricht.
7. Deine Kamera / Telefon: Lass uns über deine Ausrüstung sprechen , mit der du fotografieren wirst. Ich gehe davon aus, dass die meisten
Leute, die Fotos von ihrer Kunst , um sie zu teilen, ihr Telefon benutzen und dein Telefon ist in Ordnung. Diese neueren Telefone haben Kameras , die so unglaublich sind, dass ich, wenn ich schon früh eine so
gute Kamera gehabt hätte, vielleicht nie gelernt habe,
wie man eine große Kamera benutzt. Aber wenn du
mit einer großen Kamera fotografierst, werde
ich auch darüber sprechen. Dies ist ein 5D Mark III. Es ist eine Canon, ich
fotografiere gerne mit Canon, weil ich mit Canon
angefangen habe. Es ist nicht besser als
jede der anderen Kameras,
es ist einfach die, für die ich
angefangen habe, Objektive zu kaufen. Sobald Sie dann anfangen, in
die Objektive zu Ihrer Kamera zu
investieren , bleiben
Sie bei dieser Linie. Davon abgesehen mag ich einige
der spiegellosen Kameras. Ich drehe alle meine Videos
auf einer Lumix G7. Das ist meine kleine
spiegellose Kamera , mit der ich gerne Videos drehe. Es ist klein, leicht, es hat eine große Auswahl an Objektiven. Wenn ich es
für meine Fotografie verwenden würde, würde
ich dieses Kameragehäuse und ein Objektiv verwenden, das etwa einem
50-Millimeter-Objektiv entspricht , also einem raffinierten 50. Bei spiegellosen Modellen sind
das wahrscheinlich
25 Millimeter
bei einer Blende von 1,8 oder
einer Blende von 1,4. Weil ich Unschärfe mag, möchte
ich mit
der Option fotografieren , dass nicht
alles scharf ist. Ich möchte, dass mein Motiv scharf ist und es ziemlich verschwommen ist. Das würde ich wählen wenn ich meine
spiegellose Kamera verwenden würde.
Ich würde eine wählen, Ich würde eine wählen die
50 oder 60 Millimetern entspricht, und eine Blende von 1,8 oder 1,4, also das ist eine gute Wahl. Ich verwende das für Videoaufnahmen. Dann gibt es uns
großartige Videos
, die bis zu 4K reichen. Wenn Sie ein Video-Shooter sind, ist
dies seit sieben Jahren eine
fantastische Wahl für mich ,
also habe ich zwei davon. Ich habe kürzlich eine neuere bekommen,
weil ich dachte, lass mich mit
Zwei-Kamera-Aufnahmen auskommen. Ich habe ein neueres bekommen. Es war eine fantastische Wahl. Bezug auf die Kamera groß, Canon Nikon, es spielt keine Rolle, mein
Lieblingsobjektiv Kunstfotografie ist
mein 50 Millimeter 1,8 oder 50 Millimeter 1,4, oder wenn Sie
das 24-70 2,8-Objektiv haben, das tendiert
um das Objektiv zu sein, mit dem ich viele meiner Kunstwerke
fotografiere, und das wäre das
vielseitigste Objektiv ,
wenn Sie
nur ein Objektiv wählen könnten.
Das 24-70 2.8
ist die erste Wahl für alles , was ich mir wünschen könnte. Das wäre meine Wahl dort. Wenn ich mit einer Canon Rebel fotografieren würde, würde
ich immer noch das 24-70
- oder das 50-Millimeter-Objektiv mit 1,8
oder 1,4 Blendenöffnung wählen . Nun, für dich
klang das alles nach Gobbledygook. Mach dir keine Sorgen. Nicht notwendig. Ich wollte das nur
für Leute ansprechen, die daran interessiert sind, eine größere Kamera zu
verwenden. Wenn Sie Ihr Telefon verwenden, ist
das völlig in Ordnung. Wir können tolle
Fotos vom Telefon bekommen. Viele Dreharbeiten und viele Kurse Blogbeiträge
und
Dinge auf meiner Website, ich habe eine Vielzahl von beidem. Ich habe einige Telefonfotos , weil ich manchmal einen größeren Winkel
bekommen kann oder es einfach ein
bisschen anders formatiert ist. Dann kommt die Kamera rein, also habe ich eine kleine Mischung aus beidem also fotografiere ich mit meinem Handy
und meiner großen Kamera. Mit deinem
Handy zu fotografieren ist in Ordnung. Wenn du das hast, dann nehmen wir es. Erwägen Sie möglicherweise eine Art
von Stativ- oder Leinwandlampe und vielleicht einen Fernauslöser weil Sie auf diese Weise bessere Fotos
und großartige Videos erhalten diese Weise bessere Fotos
und großartige Videos und
Sie dann Videos für Dinge wie
Instagram und TikTok. Das ist ausstattungstechnisch. Ich werde weitermachen
und mich nur auf
die Telefonkamera für
diese spezielle Klasse konzentrieren . Aber das sind die anderen
Kameras, die ich benutze und die ich empfehlen würde. Ordnung, wir
sehen uns wieder im Unterricht.
8. Gestaltung deiner Einrichtung: Lass uns ein paar Sets stylen. Ich habe ein paar
Kurse mit Graphit-Aquarellfarben gemacht , die super cool sind. Es ist im Grunde etwas Aquarell mit Graphit in der Mischung, und sie verleihen dir einen leckeren, rauchigen Look, und sie
verleihen den Kunstwerken
ein bisschen metallischen
Bleistiftglanz. Diese werde ich verschiedene Setups
stylen und ein paar Fotos machen. Ich habe diese
beiden Farben wirklich geliebt. Ich liebe abstrakte Kunst, und wenn ich also mehr
als eine Farbgebung hätte, würde
ich diese beispielsweise mit größeren oder einfach einzelnen Stücken kombinieren
. Wenn ich ein einzelnes Stück
machen würde, würde
ich weitermachen
und meine Werkzeuge haben , die ich verwendet habe, und sie vielleicht dort
stylen, und wenn ich dann dieses Foto
machen würde , könnte ich sofort reinkommen
und
Mach das Foto. Dann könnte ich auf das Foto
zurückblicken und sagen: „Okay, das mag ich oder
das mag ich nicht.“ nun fotografieren, wollen
wir in dem Fenster sein , zu dem wir hochgezogen wurden. Wir wollen alle
Lichter im Raum ausschalten, was gerade
an weil ich möchte, dass du die Einrichtung sehen
kannst, und dann möchte ich dieses Foto
machen. Sobald ich das Foto gemacht
habe, möchte ich die Dinge bewegen
und ich möchte
die Dinge nah
genug haben, damit es in meinem
Sucher nicht so habe, möchte ich die Dinge bewegen und ich möchte
die Dinge nah
genug haben , damit es in meinem
Sucher nicht aussieht, als würde ich Dinge betrachten
, die weit nach außen verstreut sind. Also möchte ich mir
diese ansehen, während ich mich anpasse. Vielleicht habe ich mein Handy da und dann fange ich an, die
Dinge leicht zu bewegen, und dann denke ich vielleicht: „Oh,
ich kann diesen Pinsel nicht sehen“, und dann sage ich: „Oh,
okay, das liebe ich.“ Dann schauen wir einfach, was wir haben. Dann haben wir unser Foto. Ich würde einige
Zeit mit diesem Setup verbringen, alles
verschieben, Dinge
anpassen, und dann würde ich
anfangen, Dinge hinzuzufügen, und vielleicht würde ich dieses Foto hier
machen und vielleicht würde ich diese in der kleinen
Lücke, die ich geschaffen habe, und vielleicht meine Pinsel
auf dieser Seite, oder vielleicht meine Pinsel
hier am Ende. Dann würde ich das Foto machen und dann werde ich es hierher verschieben
, und ich würde dieses Foto machen und vielleicht würde ich beschließen, es ein wenig zu
versetzten, und dann würde ich dieses Foto
machen. Normalerweise mache ich nicht nur ein
Foto von der Kunst, aber du könntest es sicherlich, und wenn es dann wie ein Set wäre, würde ich
vielleicht
diese drei hineinlegen und dann vielleicht meine
Pinsel von oben hineinziehen also dass ich gerade
den oberen Teil kriege und vielleicht dieses Foto mache, und vielleicht würde ich
meine Pinsel hier unten bewegen. Vielleicht könnte ich
eines davon nach oben verschieben. Vielleicht winkelt man sie an. Sie müssen nicht gerade sein, und dann mache ich vielleicht dieses Foto und dann würde ich sie vielleicht
auf die andere Farbgebung
ändern , und das sind die Farben, die
ich in dieser Kunst verwendet habe. Wenn ich sie geändert
habe, muss ich die Farben
, die ich dazu verwende, auswechseln. Ich möchte nicht
die falschen Farben auf
dem Kunstwerk haben und dann denke ich, dass
es nicht dadurch entstanden ist. Dann könnte ich die vielleicht da drin
haben. Ich könnte einfach das einzelne
Stück mit den Utensilien nehmen, den Pinsel nebenan. Mach das Foto. Ich denke immer darüber
nach, was in diese Kunst gesteckt wurde und was ich damit umgehen könnte, um
dieses Foto zu machen. Das macht Spaß. Dann komme ich wahrscheinlich
zurück und richte sie auf,
mache ein paar Fotos, um sie dir zu zeigen. Aber ich möchte nur über
einige verschiedene Dinge sprechen ,
während wir stylen. Ich habe dieses Set,
das auch Graphit-Aquarell ist, und ich habe einige leckere
verschiedene Projekte damit gemacht. Das ist etwas, bei dem wenn Sie
verschiedene Projekte machen, aber es das gleiche Material ist, wir,
wenn Sie
verschiedene Projekte machen,
aber es das gleiche Material ist,
vielleicht mit
Dingen kommen, die nicht gerade, ein bisschen abgewinkelt sind. Vielleicht habe ich ein paar der Farben,
die wir verwendet haben, ein paar der Pinsel, und dann ist das vielleicht ein Foto. Schauen wir uns einfach an
, wie das auf der Kamera aussieht. Ich könnte reinkommen und ich kann sehen ich genau
hier diese Lücke habe, die ich verlassen habe. Wenn ich mir das nicht mit
der Kamera angesehen hätte, hätte
ich nicht gesehen,
dass ich eine seltsame Lücke hinterlassen habe. Vielleicht kann ich so
reinkommen oder vielleicht von oben rein. Vielleicht kann ich es anwinkeln. Vielleicht können
wir in diesem Winkel sehen, wie Teile in den Rahmen
kommen, und ich möchte einfach
herumspielen und anpassen. Vielleicht kann ich die
Pinsel hier hinstellen. Vielleicht die Farben hier, vielleicht etwas abgewinkelter. Vielleicht ist das ein Foto. Gehen wir rückwärts. Vielleicht ist das mein Foto, damit
ich sehen kann, wenn ich mich bewege, ich habe die Pinsel nicht drin, also kann ich vielleicht die
Pinsel hier auf dieser Seite hineinziehen. Ich möchte immer meinen Sucher
überprüfen und sehen, was
ich in das Bild bekommen habe? Hat mir gefallen, wo
sie platziert wurden? Passen Sie diese an,
bis Sie am Ende ein Foto haben, auf
dem Sie sagen : „Aha. Ich liebe das.“ Obwohl ich
andere Lichter an habe, wirst
du sogar auf diesem Handy sehen, ich damit wirklich
gute Fotos mache, obwohl ich
Studiolichter zum Filmen eingeschaltet habe. Normalerweise möchte ich diese Lichter aber ausschalten. Wir können vielleicht nicht sehen ob ich das Licht
ausschalte, aber lass uns sie
ausschalten und ein Foto machen, und dann können wir
den Unterschied sehr
schnell erkennen, wenn wir dasselbe
Foto im Grunde aus der Nähe machen. Dann schauen wir mal. Hier ist
das Licht aus. Die Lichter sind dem iPhone
eigentlich nicht sehr ähnlich. Ich mag es, wenn
einfach das Licht aus wäre denn dann kommt es
im Winkel rein, gibt mir echte Farbe, was diese Teile wirklich
sind, und das liebe ich. Ich möchte, dass du mit
deinem Setup und den Requisiten experimentierst, den Dingen, die du
mitgebracht hast und die du benutzt
hast, um
dieses Kunstwerk zu erschaffen, und einfach damit anfängst, mit
Setups zu spielen und es zu stylen. Dies ist auch eine Zeit, in der ich andere Dinge einbringen
würde. Als ob dafür tatsächlich ein
Tauchstift und etwas Goldtinte verwendet wurden. Ich könnte mein Ding mit
antiker Tinte gebrauchen. Ich könnte auch ein kleines
Mini-Serviertablett verwenden, und ich könnte es
auf meinem Tablett haben. Das könnte irgendwie
eine Requisite in meinem Setup sein. Könnte vielleicht diese
beiden und meine Pinsel haben und irgendwie könnte das mein Style-Set
sein. Also schau sie dir einfach
an und denke, was kann ich hier tun? Schau einfach rein und ich denke,
oh, das macht Spaß dort. Das wäre vielleicht ein Foto. Wahrscheinlich nicht die, die
ich verwenden würde, weil ich möchte, dass die Kunst
etwas klarer ist. Wenn ich hier bin, möchte ich
vielleicht, dass da Pinsel
reinkommen. Lass uns das versuchen. Es ist nur ein Spiel. Ein Spiel mit dem, was wo gut aussieht. Oh, das ist hübsch. Schauen wir uns das an. Das macht Spaß. Ich würde vorsichtig sein,
Dinge abzuschneiden, sich zu überschneiden, aber spiel einfach und sieh nach, lass uns den weißen Teller wegnehmen. Vielleicht will ich die Tinte
und die Farben hier haben. Vielleicht lege ich die Tinte in
die Nähe und die Farbe darunter. Lass uns einfach sehen. Oh, das ist anders. Das gefällt mir. Normalerweise saß ich
hier an meinem Kunsttisch ,
bewegte Sachen und
arrangierte alles neu. Jetzt sind sie alle von oben
heruntergekommen. Aber du wirst auch
bei vielen meiner Sachen feststellen, ich aus einem bestimmten Winkel reinkomme. Ich liebe das genau dort. Komm aus einem Winkel rein. Es kommt auch aus dieser und dieser
Richtung und oben
und sieh mal,
was du bekommen kannst, und du wirst auf
all diesen Fotos feststellen, du den
Hintergrund oder irgendetwas, das ich gerade habe, nicht sehen kannst dass
du den
Hintergrund oder irgendetwas, das ich gerade habe, nicht sehen kannst
wieder hier dahinter. Also Dinge im Hintergrund
sind nicht so wichtig
wie das, was du hier machst, und wie kann ich von
diesem Weg reinkommen und etwas Interessantes bekommen? Wie kann ich direkt nach unten schießen und etwas Interessantes bekommen? Dann kann ich reinkommen
und Einzelheiten erfahren. Schau dir diese detaillierte Aufnahme an. Du kannst eine
kleine Requisite dahinter sehen, aber ich kann mit dem
Telefon näher kommen und du hast die
gute Beleuchtung. Ich liebe es, solche Sachen zu machen. Die sind fantastisch. Ich denke, ich nehme meine kleinen Kunstwerke
und verschiebe Sachen und
mache ein paar Fotos, und dann zeige
ich dir, was ich habe.
9. Recap Und Editieren Am Telefon: Schauen wir uns einige
der Fotos an, die ich gemacht habe, damit ich ein
wenig über die Bearbeitung sprechen kann. Sobald du dein Foto gemacht hast
und du sagst, okay, ich finde das toll. Dann kannst du das Foto bearbeiten, und ich versuche mit Kunstwerken, die Fotobearbeitung einfach
beizubehalten. Wenn Sie ein Lightroom-Benutzer sind, bearbeiten
Sie auf jeden Fall in Lightroom oder Photoshop
, wenn Sie
sich dort wohl fühlen. Aber ich mag es nicht, viele
seltsame Farbfilter und
Aktionen und verschiedene Dinge zu verwenden . Ich mag es, es
ziemlich normal zu halten. Also oft, besonders mit dem iPhone, ist
es ein bisschen neueres iPhone. Ich komme gerne hier rein und schaue mir dann an, was
die automatische Bearbeitung macht. Dann könnte ich tatsächlich
durchkommen und auf jede
Einstellung klicken und sie
anpassen, um zu sehen, ob mir
gefällt, was sie gemacht hat. Will ich ein bisschen weniger? Will ich ein bisschen mehr? Möchte ich es launischer haben? Will ich es mehr, was auch immer ich denke? Was ich auch
gerne mache, ist, in diese kleinen Voreinstellungen zu
kommen, die jetzt im iPhone enthalten sind, und ich
schaue sie mir gerne an, und ich habe entschieden, dass
ich Dramatic Cool mag. Aber du merkst, wie blau das ist, und ich mag es nicht
in voller Stärke. Also oft wende
ich ein Preset an
und reduziere diese Intensität dann auf die
Stelle, an der ich gerade bin.
Ich glaube, das gefällt mir genau dort. Dann klicke ich auf Fertig
und jetzt bin ich bereit , das
zu posten oder auf
meiner Website zu verwenden oder was auch immer ich
damit machen möchte. Ich habe also mehrere
verschiedene Fotos,
einige, die ich heute gemacht habe, andere, die ich gemacht habe,
als ich diesen Kurs gemacht habe. Ich mache bei
jedem von ihnen dasselbe. Ich schaue mir das Auto und dann komme ich in das Preset, und dann finde ich, dass mir
die Art und Weise gefällt, wie es bearbeitet wird. Ich habe
das genauso gemacht wie das erste, und ich hatte mehrere wirklich
schöne Fotos. Also, so benutze ich die Kiste mit den
Büchern da hinten. Ich werde
tatsächlich ein
Kunstwerk aufstellen und einige
einzelne Fotos machen. Manchmal mache ich nur ein
Foto von der Kunst unten auf dem Tisch und manchmal kann
man dort eine Requisite sehen, und manchmal nicht. Aber nur
im natürlichen Licht zu sein gibt mir das
bestmögliche Foto. Ich mache ein paar davon
und ein paar Nahaufnahmen. Dieser sieht auf den
Kopf gestellt aus. Da haben wir's. Dieses habe ich gerade genommen, damit ich es vielleicht bearbeiten kann. Bringen wir das Telefon mit der rechten Seite nach oben, damit ich weitermachen und bearbeiten kann. Ich mache weiter und mache Auto. Ich komme her und
wende meinen Filter an. Darauf komme ich noch einmal zurück. Ich werde weitermachen und das anpassen. Wenn Sie Lightroom verwenden, können
Sie
all diese Filter
in Ihrem
Lightroom-Programm auch mit Ihrem Telefon synchronisieren , und
das mache ich sehr gerne, wenn ich
ein bestimmtes
Kunst-Preset habe, das mir gefällt. Mir gefällt dieses Layout. Mir gefällt, wie ich einige der Materialien sehen
kann, ich kann die Werkzeuge sehen, die
ich benutze, und ich denke, das hat sie
benutzt, um das zu malen. Ich mag es, einige davon
sehen zu können. Wenn ich weitermache und einfach dasselbe
mache, kehre zu meinem
Preset
zurück, das mir gefällt, aber leiser. Mach weiter und drehe
es und ich bin fertig. Es dauert nicht
lange, diese zu bearbeiten. Ich möchte nur ein paar
grundlegende Änderungen mit den Schatten, dem
Licht und dem Kontrast und dann vielleicht ein bisschen von
einer Voreinstellung, aber nicht zu viel. Es gibt viele Apps, mit denen Sie
experimentieren könnten , um zu sehen, ob
Ihnen eine davon gefällt. Aber was die Kunst angeht, mag ich es, wenn
die Kunst von
alleine glänzt und keine komischen
Instagram-Presets darauf hat. Sie können diese auch in
Instagram aufnehmen und
mit einem Instagram-Preset optimieren. Verringern Sie dann die
Intensität dieser Voreinstellung, obwohl einige davon nett sind. Eine Sache, über die ich ganz schnell
sprechen möchte, ich habe mehrere, nur
unterschiedliche Ideen genommen. Wenn Sie einige davon
machen wo Sie
es in der Hand halten, sollten
Sie etwas Nagelhautöl oder
etwas Olivenöl in Ihrem Kunstraum oder wo auch immer Sie mitnehmen Fotos irgendwo in der Nähe. Sie möchten das
Nagelhautöl oder das Olivenöl verwenden, und Sie möchten Ihre Hände und
Ihre Nagelhaut
befeuchten , damit sie
nicht supertrocken werden
und Sie am Ende
keine seltsamen Schnitte haben, Nagelhaut, die Leute
schauen dann eher auf
deine Finger
als auf dein Kunstwerk. Ich wollte das nur da
reinwerfen. Ich wusste das sogar beim Filmen, also ich habe das Öl
auf meine Hände und Finger
aufgetragen, bevor ich anfing, das
zu filmen,
weil ich dachte, meine Hände werden im Bild sein. Ich möchte nicht, dass sie auf meine trockene Nagelhaut
achten. Lass uns das Öl auftragen. Also können wir das bearbeiten. Komm mit
unserem Preset durch, das uns gefällt, und los geht's. Ich bin bereit, das jetzt zu posten. Das ist der einfachste Weg
, um wirklich schöne
Fotos von Ihrer Kunst
zu erhalten Fotos von Ihrer Kunst , die der Farbe
entsprechen, die Sie zeigen möchten. Bearbeiten Sie diese in Lightroom, nehmen Sie sie mit einer größeren
Kamera auf, wenn Sie möchten. Viele meiner Fotos wurden
mit meiner größeren Kamera aufgenommen. Das wird ein Foto von
noch besserer Qualität sein. Aber wenn das Telefon das
ist, was Sie haben, ist
es so einfach, mit dem Telefon einige dieser großartigen
Fotos zu erstellen und sie dann zu teilen. Ich hoffe, das gibt Ihnen eine wirklich gute Vorstellung davon,
wie Sie
Ihre Fotos auf einfache,
hoffentlich stressarme und
unauffällige Weise einrichten ,
fotografieren und dann bearbeiten können. Bereit zum Teilen. Wir sehen uns wieder im Unterricht.
10. Experimentieren mit Einstellungen: Ich wollte
über ein paar weitere
Einstellungen hier auf deinem Handy sprechen . Wenn du ein iPhone hast, ist
dies ein neueres iPhone
, wenn ich dieses Video filme. Diese Einstellungen ändern sich,
sobald sie aktualisiert werden. Wenn Sie beispielsweise
ein Android-Telefon haben, haben
Sie möglicherweise etwas
andere Einstellungen. Aber ich ermutige Sie , mit den
Einstellungen Ihres Telefons zu spielen. Nachdem Sie alle
Tipps gemacht haben, Fotos machen, fühlen Sie sich ziemlich gut, wenn
Sie Ihre Telefonkamera
verwenden, um Ihr Telefon zum
Aufnehmen Ihrer Kunstfotos mitzunehmen. Ich möchte, dass du dann anfängst zu
experimentieren, weil dein Foto beispielsweise zu blau
oder zu gelb ist. Bei der Bearbeitung können wir es
abkühlen oder aufwärmen. Das habe ich
in einigen dieser Voreinstellungen gemacht, aber ich möchte, dass Sie
einige der einzelnen Einstellungen erkunden . So
sieht mein Bildschirm aus, wenn ich nur auf einem Foto bin. Ich kann auf das Foto tippen,
wenn ich möchte, dass der Fokus an einer anderen Stelle als dem liegt, auf
den das Telefon fokussiert. Das ist wirklich nur wichtig wenn Sie
das Foto schräg aufnehmen, dann wird ein Teil davon
unscharf und andere scharf. Wenn du eine flache Liege machst , bei der es gerade auf und ab geht, sollte
alles scharf sein. Möglicherweise gibt es jedoch
einen Ort, für den das Telefon verfügbar sein soll. Wenn das der Fall ist, bewegen Sie
das kleine Kästchen indem Sie einfach
Ihren Bildschirm berühren und
eine andere Belichtung vornehmen. Es gibt auch andere Einstellungen. Ich habe diesen kleinen Pfeil hier
oben, der sie zeigt. Möglicherweise haben Sie ähnliche
Einstellungen oder nicht, aber Sie können den Blitz einschalten. Ich mache keine Flash-Fotos. Deshalb arbeite ich
im natürlichen Licht. Ich lasse den Blitz ausgeschaltet. Sie können auch etwas
namens Live View einschalten, das ein bewegtes Bild aufnimmt, was wirklich nur wichtig ist, wenn sich
etwas bewegt. Ich möchte dabei kein Foto
von meiner Hand machen. Ich lasse die Live-Ansicht ausgeschaltet. Wenn du zufällige
komische bewegte Bilder in deiner
Kamerarolle hast und nicht wusstest
warum, nun, genau deswegen. Mit diesen neueren Kameras könnten Sie auch einen
Makromodus erhalten. Ich kann Dinge sehr nahe kommen
und diese
Einstellung auf Weitwinkel ändern, wenn ich nicht möchte, dass es Makro ist, auch wenn ich dem Foto sehr
nahe bin. Spiel damit. Sie können auch
das Seitenverhältnis ändern. Wir sind gerade bei 4/3. Sie könnten es auf 16 mal 9 ändern ist
das Verhältnis, mit dem
Kameras Fotos aufnehmen. Das 4/3 ist das Verhältnis
, das Instagram mag wenn das
Foto vollständig angezeigt wird. Du könntest auch quadratisch machen wenn du quadratische Fotos
machen möchtest. Verschiedene Seitenverhältnisse, mir ist
es standardmäßig auf
vier mal drei eingestellt, was im Grunde
wie 8 mal 10 ist. Wenn du dieses Verhältnis von 16 mal 9 gemacht hast, entspricht
das einer Größe von 8 mal 12. denen können Sie festlegen Mit denen können Sie festlegen
, mit welchem Foto Sie das Foto aufnehmen möchten. Du kannst auch, wenn du
das kleine Plus minus 1 drückst, wir die Belichtung
manuell ändern , wenn uns nicht
gefällt, was es gemacht hat,
oder vielleicht möchten wir, dass unsere Fotos mit hoher Taste angezeigt werden und wir möchten, dass sie etwas höher
belichtet werden. Wir können die Belichtung manuell
anpassen. 99,9 Prozent
belasse ich es bei dem, was die
Kamera schon macht. Diese Kameras sind so toll
geworden , dass ich einfach weitermache und sie ihr Ding machen
lasse. Wenn ich
es dann abkühlen oder aufwärmen muss, lege
ich das Preset Warm oder
Cool darauf und reduziere die Intensität
und dann kann es losgehen. Ich mache mir nicht
annähernd so viel Mühe mit den Bildern, die von meinem Handy
kommen , wie
ich die Aufregung mit Bildern mag, die von meiner großen Kamera
kommen. Du kannst auch einen Timer machen,
ich kann dieses Setup auf meinem kleinen Canvas-Stativ haben
und ich kann eine Verzögerung haben. Das Gute an der Verzögerung
ist, wenn Sie sie gedrückt halten, dann haben Sie die Möglichkeit, wirklich stabil
zu werden und dann das Bild aufzunehmen. Du hast keine Unschärfe. Ich stelle fest, dass ich mit dem Telefon weniger
Unschärfe habe
als mit der Kamera. Es ist auch gut, wenn du es
immer noch
optimierst und eine
letzte Sekunde sagen willst, etwas im Bild zu
bewegen. Es gibt dir ein kleines bisschen Aufmerksamkeit, um zu
sagen, das ist perfekt. Lass mich das Foto machen. Du hast hier Verzögerungen, und genau das ist diese
kleine Uhr. Dann sind das unsere
verschiedenen Einstellungen. Dann hat das eine Makroeinstellung. Ich kann das Makro ein- oder ausschalten. Das Schöne an
dem Makro aus ist, dass
wir nur eine flache
Version des Fotos bekommen. Wenn wir das Makro einschalten, wird es
tatsächlich unverzerrt und wir erhalten eine naturgetreuere Szene
mit etwas Nahaufnahme. Ich mag diese Makrofunktion , die sich diese ausgedacht
haben, sehr gut. Ich möchte nur, dass du anfängst,
mit den verschiedenen Einstellungen zu spielen . Wenn Sie auf einem Foto sind und wir
sagen, bearbeiten Sie dieses Foto, möchte
ich, dass Sie auch in den verschiedenen
Einstellungen
suchen, die Ihnen hier in Ihrem Bearbeitungsmodus
zur Verfügung stehen . Hier können wir manuell ändern, ob es
wärmer oder kühler sein soll. Das ist das Warme, also kann ich es abkühlen
oder aufwärmen. Das ist die Einstellung
, die das macht. Wähle einfach ein Foto und fange an, in jedem
von ihnen zu spielen und zu sehen, was machen sie? Machen sie das
Foto besser oder schlechter? Möchten Sie nur
in einer Voreinstellung spielen, die
möglicherweise auf Ihrem Telefon enthalten ist,
und das leiser stellen? Es sieht so aus, als ob
Sie bei den Voreinstellungen einfach
die Intensität anpassen können. Wenn Sie dann Ihre
manuellen Einstellungen selbst vornehmen, können
Sie jeden
Artikel individuell anpassen. Geh einfach rein und fange an, mit dem zu spielen,
was deine Einstellungen tun. Sobald du dich wohl fühlst
, mein Fenster aufstellst, das Licht
hereinlassen, deine
Fotos machst
und du dich
ziemlich gut dabei fühlst,
fang an, die anderen
Dinge zu erkunden, die hier sind. Vielleicht magst du ein
bisschen Schärfen, und da ist eine Schärfung
drin, Schärfe. Vielleicht möchten Sie ein bisschen
schärfen , wenn nichts anderes. Ich möchte, dass Sie
sich mit
den verschiedenen Einstellungen
Ihres Telefons vertraut machen . Mit der Kamera ein Bild aufnehmen und dann im Bearbeitungsmenü, welche verschiedenen
Einstellungen gibt es? Anschließend können Sie verschiedene
Apps erkunden, die
für verschiedene Voreinstellungen verfügbar sind , die Sie sich vielleicht ansehen. Das macht am Anfang immer Spaß
.
Ich denke, nach einer Weile werden Sie
feststellen die Voreinstellungen der Apps
vielleicht etwas übertrieben und Sie zu
etwas Natürlicherem zurückkehren, aber das ist Ihre persönliche Präferenz. Sie können auch anfangen, in Lightroom
zu experimentieren und einige Ihrer eigenen
Voreinstellungen in Lightroom verwenden. Das ist wahrscheinlich meine bevorzugte
Art, Dinge zu bearbeiten. Es gibt eine mobile App, Lightroom-App für Ihr Telefon. Fangen Sie einfach
an zu experimentieren, um zu spielen
und Ihre
Handyfotografie voranzutreiben. Je länger du das machst. Ich möchte nur, dass du mit deinem
Handy spielst und experimentierst und
herausfindest, was das Telefon macht? Lass uns ein paar bessere
Bilder machen und mit
einigen Einstellungen experimentieren , sobald wir uns bei der Verwendung besser
fühlen. Ich habe es wirklich genossen
, dich im Unterricht zu haben. Ich wünsche dir viel Spaß beim
Spielen auf deinem Handy. Wir sehen uns beim nächsten Mal.
11. Extra Styling Idee: Ich wollte dir
eine weitere einfache Styling-Idee
mit ein paar zusätzlichen Ideen geben mit ein paar zusätzlichen Ideen über das hinausgehen, worüber wir
bereits gesprochen haben. In diesem Setup habe
ich eigentlich nur einen Stapel Aquarellpapier. Das ist eine wirklich großartige Grundlage, um Ihre Kunst darauf zu
fotografieren,
besonders wenn es das
Papier ist, das Sie verwenden, Art Aquarellpapier. Sie können ein paar Blätter
davon in jedem Kunstgeschäft bekommen. Ich liebe es. So können Sie Canson 140 Pfund
kalt in die Bleche einpressen. Dies wäre eine perfekte Basis
für alle Ihre Kunstfotos. Du könntest es einfach
auf einen billigen Tisch stellen weil wir nicht wirklich ein Foto von dem Tisch
machen und es zum Fenster ziehen. Ich bin immer noch daran interessiert,
einige meiner Kunstmaterialien
für diese Fotos zu verwenden . Also, was auch immer ich benutzt habe,
um meine Kunst zu malen, ich habe sie da drin. Aber ich fand
es auch lustig, ein paar natürliche Elemente einzubauen. Wenn du ein paar
Blumen, Farne, Efeu oder
irgendwas draußen hast, das
wächst, das du liebst, wären das ein paar
nette zusätzliche Akzente. Band. Ich liebe dieses Samtband. Sie können das etwa anderthalb
Zoll oder zwei Zoll finden. Du kannst diese
hübschen Bänder finden. Ich habe welche auf Etsy bekommen. Ich habe nur ein paar Farben ausgewählt
, die in meiner Farbpalette waren. Dann lasse ich sie einfach zur Seite
sitzen, um möglicherweise
für Fotoshootings zu verwenden. Dazu
werfe ich das Band einfach nach unten, sodass es ein
bisschen Farbe hinzufügt, vielleicht ein paar Falten, vielleicht
ein bisschen Textur. Es ist nur ein Element , das Sie durch
Ihr Styling-Setup ausführen können wenn Sie
verschiedene Layouts erstellen möchten. Es ist einfach etwas
Interessantes, darüber nachzudenken. Dann wollte ich auch
über einige davon sprechen , die
ich trockne und einfach behalte. Wenn du dir die Mühe geben willst,
ein paar wundervolle
Blätter
und Efeu, ein paar Farne zu finden und sie dann auf ein paar Buchseiten zu
stapeln und sie austrocknen zu lassen, dann hast du sie einfach immer
griffbereit. Eine weitere lustige Sache
, die Sie hinzufügen können, sind alle natürlichen Elemente
wie Stöcke oder Zweige. Wenn Sie Ihr eigenes Pigment herstellen, könnten einige
Steine in Pigment
zerlegt werden und
dieses Pigment verteilt werden. Es gibt verschiedene Dinge, die
wir in Bezug auf die Natur einbeziehen können, alles
, was dieses Kunstwerk für Sie inspiriert , das draußen
natürlich gewesen sein könnte. Versuchen Sie vielleicht, etwas von
diesem Element in Ihre Kunst zu integrieren. Ich werde ein paar Fotos
davon machen und dann sehen, was wir haben. Ich wollte nur
die zusätzlichen Ideen rauswerfen ,
damit du deine
Denkkappe aufsetzt und dich umsiehst und denkst, okay, ich hatte also nicht
einige der anderen Sachen, aber das könnte ich auf jeden Fall tun. Wir sehen uns wieder im Unterricht.
12. Komposition: Ich möchte eine Minute über
Komposition sprechen. Wenn ich diese Fotos mache, ist es
mein Hauptziel, den Rahmen zu
füllen. Ich möchte nicht, dass das Foto von so weit hinten aufgenommen
wird , dass Sie sich anstrengen, zu , dass Sie sich anstrengen, zu
sehen, wovon
Sie ein Foto machen. Ich möchte gleich
mit dem Kunstwerk beginnen. Ich möchte die
verschiedenen Elemente
, die ich verstreut habe, mit einbeziehen , und ich möchte ein
bisschen Bewegung haben. Oft
mache ich dieses Foto, vielleicht leicht abgewinkelt in
die andere Richtung. Ich habe all meine
kleinen Accessoires
reingezogen damit sie nicht so weit draußen sitzen, dass es
so ist, als ob, was macht das da,
es hat nicht einmal etwas damit zu tun. Ich komme von oben rein
und von den Seiten, sodass Sie einige
kleine Unterschiede darin sehen können ich meinen Körper bewege, um einige dieser Fotos zu
machen. Ich liebe Diagonalen, durch die dein Auge
schlendert
und einen Platz hat, wo es hingehen kann, und es geht so,
und dann ist es so, was ist das lustige
Ding hier und hier? Ich schaffe Bewegung und
fülle den Rahmen. Ich liebe das, all deine
verschiedenen Elemente sind da. Das ist mein Ziel. Selbst wenn ich ein Foto
mache, während ich ein
Kunstwerk in der Hand halte, fülle ich den gesamten Rahmen aus. Ich möchte vielleicht ein bisschen Hintergrund da hinten in Unschärfe haben. Aber ich möchte, dass
die Kunst im Mittelpunkt steht. Ich werde es direkt einholen wo Sie sehen können,
worauf ich mich konzentriere. Dann sind das ein paar frühere
Aufnahmen, die einfach auf dem Tisch liegen. Aber auch hier bin ich abgewinkelt. Ich bewege mich
durch und schaue mir an , wo die verschiedenen kleinen
Gestaltungselemente sitzen. Wenn ich Fotos mache, Portrait statt Landschaft. Nochmals, ich verschiebe einfach die
verschiedenen Elemente und ich fülle den Rahmen. Seien Sie nicht weit zurück und
machen Sie das Foto.
Ich möchte, dass Sie genau dort
hineingehen, wo das Kunstwerk ist, das große Hauptstück,
das da drin ist. Wir könnten darüber reden, zu
versuchen, eine Drittelregel zu machen
und solche Dinge. Aber um ehrlich zu sein, ich denke, mehr füllen Sie den
Rahmen und bewegen Sie den Blick um sich. Ich denke nicht, lass
mich das nicht zentrieren. Aber wenn Sie nur
ein Element haben
und das Foto außerhalb der Mitte platzieren
müssen, dann tun Sie das. Ich versuche nur,
dir dort ein paar Ideen zu geben und dir einige der
Bilder zu zeigen, die ich gemacht habe. Ich mag es,
darüber geschrieben zu werden und auch hier bin ich ein großes Kunstwerk. Nun, das ist etwas
abseits sodass Sie sehen können, wie
sich dort einige
andere Elemente um den Rahmen bewegen. Versuche einfach, das im Hinterkopf zu behalten. Sie näher ran, nehmen Sie so viel wie möglich
in diesen Rahmen
und schauen Sie, was Sie
sich einfallen lassen können. Wir sehen uns wieder im Unterricht.
13. Schlussgedanken: Was hältst du davon,
die Fotos in einem Fenster
mit etwas natürlichem Licht aufzunehmen, mit einigen deiner
Requisiten, die du bei der
Erstellung der Kunst verwendest? Wie viel besser sehen
Ihre Fotos
in diesem natürlichen Licht aus, als wenn Sie auf Ihrem Esstisch
sitzen das Deckenlicht darauf
scheint und Sie schnell fotografieren können weil Sie versuchen, ein Foto zum Teilen zu
bekommen? Wie viel besser sieht Ihr Foto im natürlichen Licht
aus? Ich kann es kaum erwarten,
einige der Fotos zu sehen
, die du zu machen beginnst, nachdem du einige der Tipps
umgesetzt über
die wir heute
im Unterricht gesprochen haben. Diese Klasse habe ich einfach gehalten. Ich habe mein Handy benutzt, ich möchte, dass du im natürlichen Licht bist, wähle eine tolle Oberfläche
zum Fotografieren aus, füge ein paar Requisiten zusammen,
um deine Szene zu stylen, und mache dann ein paar
Fotos von der Kunst und sieh, wie viel es
sieht besser aus als einige der Sachen , die du vorher genommen hast. Wir könnten aufwändige Setups mit großen Kameras und Stativen und allem Licht und
solchen Dingen machen,
aber das ist einfach nicht nötig wenn Sie nur ein
schönes Foto von der Kunst machen möchten die du teilen möchtest. Ich hoffe, dass einige
dieser Tipps
das viel weniger einschüchternd machen das viel weniger einschüchternd und du kannst es kaum erwarten, jetzt
einen Bereich zu finden, an dem du den Tisch aufstellen und ein kleines
Mini-Studio haben kannst, das du dann mit deiner Kunst
überfahren kannst und
mache bessere Fotos von. Es wird Dinge sein, die
du in sozialen Medien teilen kannst,
Dinge, mit denen du beeindrucken kannst
, potenzielle Käufer
deiner Kunst weil sie sagen, sieh dir an, was
sie kreiert. Es sind Dinge, die du
ziemlich einfach posten kannst, ziemlich schnell. Ich mag es, Setups zu haben, die immer einfach eingerichtet
sind. Wenn Sie einen Platz haben, den Sie
haben können , wie einen festen
Tisch in einem Fenster , den Sie einfach
überfahren und Fotos machen können, macht
das
alles viel einfacher. Weil ich Dinge mache,
besonders für die Kunst, ist,
dass ich an meinem Kunsttisch filme, ich komme zu dieser Wand und filme das Willkommensvideo und ich gehe zu diesem Fenster und nehme Bilder von der Kunst , um sie dann in meine Videos
einfügen zu müssen. Es ist, als hätte ich permanente
kleine Stationen eingerichtet. Es ist, als hätte ich
die Art und Weise, wie ich Dinge mache, optimiert und ich mag es, wenn
der permanente
Tisch gedeckt ist, weil ich dann einfach
rüberfahren, ein paar Fotos machen
kann und ich denke, schau mir diese großartigen
Dinge an, die ich teilen muss. Ich denke, wenn Sie
einen kleinen Bereich haben, Sie in der Nähe eines Fensters
mit etwas natürlichem
Licht
fotografieren können,
und sich dann daran gewöhnen, Ihre Requisiten
aufzustellen mit etwas natürlichem
Licht und ein paar Fotos zu machen, du
wirst begeistert sein, einige der
Dinge, die du tust, mit anderen zu
teilen, besonders in einigen
meiner Klassen. Ich möchte, dass du dich darauf freust
, die Fotos zu machen. Nachdem du
sie gemacht hast und sie dann geteilt hast, ist es
nicht diese große, riesige Tortur, bei der du sagst, ich kann kein gutes Foto machen. Ich habe kein gutes Licht. Ich weiß nicht, wie du das
tolle Foto machst, das du machst. Ich habe nicht das Gefühl, dass ich es teilen kann , weil mein Foto schrecklich ist. Ich möchte, dass du
all diese Hindernisse überwindest , die du dir selbst auferlegst. Ich möchte, dass du rübergehst und ein paar Fotos machst und
zurückkommst und sie teilst. Ich hoffe, dir gefallen die
Tipps in diesem Kurs. Ich habe versucht, es
so minimal und einfach
wie möglich zu halten , damit
du sagst, ich kann das schaffen. Ich kann es kaum erwarten, einige der Fotos zu sehen,
die du teilst. Komm zurück und zeig mir ein Shooting
, das du für diesen Kurs
gemacht hast Wenn du dann an
einigen der anderen Kurse teilnimmst, freue
dich darauf,
rüberzufahren, ein
Foto zusammenzustellen und es zu teilen. Ich habe es wirklich genossen,
dich heute im Unterricht zu haben. Ich hoffe, das hilft dir
mit deinen Fotos für deine Kunst und wir sehen uns beim nächsten Mal.