Abenteuer der abstrakten Malerei – Begrenzte Farbpalette – Orange, Gelb und Rosa

1. Willkommen: Hallo, ich bin Denise Love und möchte dich im Unterricht willkommen heißen. Lass mich dir zeigen, was wir tun werden. In diesem Workshop werden wir einige leckere Zusammenfassungen machen sich auf eine begrenzte Farbpalette konzentrieren. Jedes Mal, wenn ich einen dieser kleinen Workshops mache, konzentriere ich mich gerne auf einen etwas anderen Aspekt. Heute habe ich beschlossen, dass es Farbe sein wird. Ich konzentriere mich auf Gelb, Orange und Rosa. Dann habe ich verschiedene Rosatöne und Orange und Gelb ausgewählt . Es muss nicht die primärste dieser Farben sein. Damit experimentiere ich heute. Wenn du ein bisschen tief in Farbe eintauchen möchtest, schau dir unbedingt den Farbworkshop A Color Story an, denn wir beschäftigen uns mit verschiedenen Farbpaletten und dem Mischen von Farben und verschiedene Dinge , die dir auf deinem Weg helfen werden Beispiel bei dem, was wir heute erschaffen. Im heutigen Workshop konzentrieren wir uns auf Orange, Gelb und Rosa. Ich mache das als abstrakte Ausschnitte bei denen wir ein großes Stück kreieren und dann Teile daraus herausschneiden, die wir lieben. Wir werden uns einige verschiedene Möglichkeiten ansehen Sie Ihre Stücke fertigstellen können. Ich habe eines, das wir auf einem Wiegenbrett fertiggestellt haben , das ich in meinem Haus aufhängen werde und schauen, wie schön es geworden ist. Darüber freue ich mich ziemlich. Dann werden wir über das Speichern Ihrer verschiedenen Farbpaletten sprechen während Sie lustige Dinge wie diese erstellen, weil Sie immer in der Lage sein möchten, Farbpaletten zu besuchen , die wirklich erfolgreich waren für Sie. Ich freue mich sehr über diesen Kurs. Ich hoffe, du bekommst ein paar gute Tipps und Tricks dabei. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, welche Stücke du kreierst. Komm auf jeden Fall zurück und teile es mit uns. Lass uns anfangen. [MUSIK] 2. Zubehör: [MUSIK] Lass uns über die Materialien sprechen , die ich in diesem Kurs verwende. Ich habe beschlossen, hier in diesem Kurs eine begrenzte Farbpalette zu verwenden. Ich habe aus allen Vorräten, die ich habe, eine begrenzte Auswahl an Farben herausgeholt , mit denen ich spielen möchte. Dies ist der perfekte Zeitpunkt, um auch mit Vorräten zu experimentieren, die Sie noch nie benutzt haben. Ich möchte, dass du kreativ mit deinen Materialien umgehst und dir überlegst, was ich nicht verwendet habe, womit ich in diesem Projekt experimentieren könnte ? Sie können jede Farbe verwenden, Sie können jedes Zubehör verwenden. Das Ziel besteht darin, Ihre Farben auf zwei oder drei Farben oder Farben zu beschränken , in denen Sie arbeiten. Ich habe mich für Rosa, Orange und Gelb entschieden , weil ich Rosa und Ocker wirklich liebe. Diese beiden Farben hier. Dies ist das karibische Rosa und das gelbe Ocker. Das sind zwei meiner Lieblingsfarben zum Kombinieren. Nun, ich möchte nicht einfach das Gleiche tun, was ich immer getan habe , denn dann werde ich bekommen, was ich immer habe. Ich entschied mich, fügen wir etwas leuchtendes Rosa hinzu. Wir gehören immer noch zur pinken Familie und etwas Orangerot. Ich habe mein Rosa, mein Orange und mein Gelb. Das ist alles Farbe, und das ist die preiswerte Marke Arteza, die ich wirklich mag. Wenn du nur eine Schachtel davon bekommst, wie ich, leg sie in ein kleines Osterkorb-Ding. Ich habe ein Ziel für einen Dollar gefunden. Wenn Sie nur eine Schachtel mit diesen 60 Farben bekommen, könnten Sie drei Farben auswählen, mit denen Sie jedes Mal experimentieren möchten mit denen Sie jedes Mal experimentieren Sie sich für dieses Projekt hinsetzen. Die sind echt lustig. Wir verwenden heute diese Farben in meinem Projekt und du kannst die Farben verwenden, die dich faszinieren. Ich verwende auch ein paar Farben. Ich habe die gleichen Farben herausgeholt wie aus meinen Farben. Ich gehöre zur Familie der Rosa, der Gelb und der Orange. Das sind diese kleinen, harten Pastellstäbchen aus Charden. Ich mag sie, weil das überhaupt nicht sehr teuer ist. Ich habe es bei Amazon gekauft und sie machen die schönsten, Linien im Vergleich zu den weichen Pastellfarben , die echte kreidige Linien ergeben. Ich habe hier einige weiche Pastellfarben, die ich in derselben Rosa-, Gelb- und Orangefarbe verwendet habe. Das heißt nicht, dass ich all diese Farben verwende, aber ich hatte beschlossen, zumindest einige Optionen für mich herauszuholen. Ich habe auch dieses Derwent Holzkohle-Set herausgeholt, extra große Holzkohle , weil ich diese selten verwende, und daher kenne ich sie nicht so gut, aber sie hatten eine ziemlich ockerfarbene Farbe darin, und ich dachte, lass uns damit spielen. Weil dies die perfekte Art von Projekt ist , um mit all den Materialien zu experimentieren , mit denen Sie noch nie gespielt haben oder mit denen Sie sich besser vertraut machen möchten, mit denen Sie einfach experimentieren möchten und schau, wie sie sich mit anderen Dingen kombinieren lassen. Perfekter Weg, um einfach in all Ihren Vorräten zu stöbern, eine Farbpalette herauszuholen und loszulegen. Ich verwende auch etwas Gesso. Ich bin klar und weiß geworden. Ich mische das mit der Farbe, sodass ich dann Pastelle oder was auch immer darauf auftragen kann. Sie müssen sicherlich keine Pastelle verwenden, wenn das nicht Ihr Ding ist Experimentieren Sie mit den Materialien, die Sie lieben. Ich benutze ein paar billige Pinsel. Ich habe auch meinen kleinen Druckbleistift dabei, weil ich gerne Linien mache und damit gerne Markierungen mache und nasse Farbe durchziehe. Ich habe einen von denen. Ich habe auch etwas Stabilo-Bleistift, ich habe Weiß und Schwarz, nur für alle Fälle. Ich habe meinen Posca-Pen und Weiß, weil ich es liebe am Ende einige Details hinzuzufügen, wie diese kleinen Punkte, und der Posca-Pen ist derjenige, der das am besten kann. Ich liebe es, diesen weißen Posca-Stift zu benutzen. Ich habe ein Palettenmesser benutzt, und das verwenden wir hauptsächlich, um unseren Kleber auf unser Stück zu verteilen. Ich werde dir zeigen, wie ich ein Stück an Cradle Boards befestige . Ich habe nur ein 6 mal 6 Cradle Board, das zu dem 6 mal 6 Stück passt, das ich ausgeschnitten habe. Mein Lieblingskleber zum Aufkleben ist Yes Paste. Es ist schön dick. Es trocknet klar, es ist archiviert. Es ist vielseitig einsetzbar und eignet sich perfekt, um schwereres Aquarellpapier auf ein Brett zu legen. Aber du kannst schweres mattes Medium verwenden, das ist perfekt. Sie können Archiv-Klebestifte verwenden, was auch immer Sie zur Hand haben und versuchen möchten, das ist es, was Sie verwenden werden. Ich habe auch Punchinella, das ist das Zeug, aus dem sie Schablonen machen. Dies ist das übrig gebliebene Stück Metallband, aus dem die gesamte Sequenz herausgeschnitten wurde. Was übrig bleibt, heißt Punchinella. Ich habe etwas Punchinella, um hier in einigen Teilen kleine Punkte zu machen . Mir gefällt, wie die rauskommen. Ich benutze ein Stück davon. Sie können Schablonen verwenden, wenn Sie kleine Schablonen haben , die Sie ausprobieren möchten Sie können diese verwenden die Optionen dort offen lassen. Das sind im Grunde die Vorräte , die ich heute verwende. Ich mache das auch auf einem extra großen Stück Canson-Aquarellpapier. Das ist Kaltpressung. Dies ist die Größe 11 mal 15. Oder wenn Sie sich im metrischen System befinden, 27,9 mal 38,1 Zentimeter. Ich mag diese extra große Größe, weil ich viele Teile daraus herausholen kann. Wenn ich fertig bin, kann ich problemlos drei oder vier Kunstwerke und einige zusätzliche Stücke für Collagenstücke in dieser Größe bekommen. Das gefällt mir. Ich habe auch eine Größe, die noch größer ist. Das nimmt einen riesigen Teil dieses Tisches ein, aber er ist zu groß, um ihn zu filmen. [LACHEN] Nutze , was du hast. Mir gefällt, je größer das Papier, desto besser. Ich mag es einfach, ein großes Chaos anzurichten. Dann habe ich ein paar Stücke Aquarellpapier, die ich in verschiedenen Größen zusammengeklebt habe , um sie als Sucher zu verwenden. Ich habe eine 5 mal 5 und eine 6 mal 6 und eine 5 mal 7, die ich für mich selbst erstellt habe. Diese sind praktisch, um herauszufinden, wie groß die Kunst in Ihrem größeren Werk ist. Das sind die meisten Materialien, die ich während des Unterrichts verwende. Ich ermutige Sie, das zu verwenden, was Sie zur Hand haben. Spielen Sie mit den Materialien , die Sie bereits besitzen, bevor Sie ausgehen und viele Materialien kaufen. Dafür ist diese Art von Projekt gut. Aber ich möchte, dass du das, was du hast, in einer begrenzten Farbpalette verwendest und schaust, was du bekommst. Ich würde mich freuen, wenn du Rosa, Orange und Gelb machen würdest und mir deine Stücke zeigen würdest, damit ich sehen kann, welche coolen Designs und Dinge du anders herausgebracht hast , Orange und Gelb und mir deine Stücke zeigen würdest, damit ich sehen kann, welche coolen Designs und als meine. Ich freue mich sehr über diese Lektion und wir sehen uns im Unterricht. [MUSIK] 3. Projekt in der Hand - – Blöcke aus der Farbe: [MUSIK] Im heutigen Workshop möchte ich an einer begrenzten Farbpalette arbeiten. Ich habe hier schon einige Farben auf meiner Palette und ich arbeite in Orange, Rosa und Gelb. Ich habe gerade ein paar zufällige Farben in diesem Bereich von den Marken herausgesucht , die ich zufällig habe. Ich habe ein strahlendes Rosa, das ich von Holbein herausgeholt habe. Ich habe dieses Orangerot von Arteza. Dann habe ich Yellow Ocker und Caribbean Pink von Charvin. Ich werde in denen arbeiten. Sie arbeiten auf jeden Fall in der Marke, die Sie gerade haben. Aber ich finde, dass diese Farbpalette wirklich Spaß macht und eine meiner Favoriten ist. Ich habe noch ein paar andere Vorräte. Ich habe eine schwarze Markierung mit Stift. Das ist ein Stabilo, der alles markiert, ich habe einen weißen Posca-Pen. Ich habe hier einen goldenen Posca-Stift , weil ich dachte, wir sind gelb, vielleicht wäre das okay. Ich habe einen weißen Stabilobleistift und ich habe nur einen normalen Druckbleistift, den ich manchmal zum Zeichnen und manchmal zum Markieren in nasser Farbe verwende . Es ist einfach ein nettes, praktisches kleines Ding. Ich habe hier auch ein paar Pastelle, hart und weich. Ich weiß nicht, was ich am Ende verwenden werde. Dann bin ich auch hier raus, dieses Derwent-Holzkohlepaket und ich habe einfach Kohle auf mein Papier gelegt, aber das ist okay, weil wir auf der Basisschicht sind. Es hatte dieses leckere Gelb, wie eine ockerfarbene Farbe, von der ich dachte, ich könnte es ausprobieren. Ich könnte das auf dieser Basis verwenden. Dann habe ich ein großes weißes Blatt Papier. Ich verwende nur 11 x 15 extragroßes Canson-Aquarell-Kaltpresspapier. Weil es schön groß und einfach zu bearbeiten ist. Ich nehme wahrscheinlich einfach ein Papiertuch und wische die Kohle ab , die ich gerade auf mein Papier gelegt und es stört mich nicht einmal, wenn sie verschmiert. Denn wenn ich hier zur allerersten Schicht komme, ist es mein Ziel, einfach Markierungen auf das Papier zu setzen, damit ich nicht durch das weiße Papier gelähmt werde, Lähmung, zu der ich tendenziell komme. Ich werde hier sitzen und mir diese weiße Seite ansehen und ich möchte ein Meisterwerk schaffen und dann bleibe diese weiße Seite ansehen und ich möchte ich einfach hängen. Sie können sich lösen, indem Sie einfach anfangen, auf die unterste Ebene zu kritzeln. Jetzt machst du dir keine Sorgen mehr, es durcheinander zu bringen. Weil es technisch gesehen schon durcheinander ist. Das Ziel hier ist nicht, etwas Schönes zu schaffen, es geht nur darum, ein paar Spuren zu hinterlassen. Übe einige Technik mit etwas Markierung, experimentiere vielleicht mit etwas Farbe. Wenn du es so hässlich wie möglich machen willst, ist das in Ordnung. Das Ziel hier ist nur , das Papier mit etwas Kritzelei zu bedecken. Dann werde ich malen. Ich werde diese ganze Seite mit zufälliger Farbe bedecken, damit ich nicht daran hängen bleibe, wo sich die Dinge befinden, und an dieser Stelle eine wunderschöne Komposition erstellen. Weil meine Lieblingsmethode, Abstracts zu erstellen , darin besteht, ein großes Chaos zu erzeugen. Dann suche nach kleinen Stücken, die ich liebe . Wenn du an einem meiner anderen Kurse für abstrakte Abenteuer teilgenommen hast , ist dies die Technik, die ich am liebsten für die Erstellung von Zusammenfassungen bevorzuge. Du wirst mich das schon mehrmals gemacht haben. Das liebe ich einfach und jedes Mal, wenn ich mich hinsetze, um mit dieser Methode etwas zu kreieren, bekomme ich etwas, das ich wirklich liebe. Ich trage hier gerade zufällig Farbe auf. Es gibt keine Reihenfolge und ich mische es mit dem klaren Gesso, nur damit ich genug Textur in Farbe habe, um Dinge wie die Kohle oder die Pastelle darauf legen zu können . Denn wenn Sie mit fester Acrylfarbe malen, ohne etwas darin zu mischen, ist es wirklich glänzend und es ist nicht wirklich förderlich Schichten darauf aufzutragen es sei denn, Sie beschichten das Ganze mit Gesso später, was Sie tun können, wenn Sie möchten. Du kannst es auch hier sagen. Das sind transparente Farben und ich lasse eine Menge der darunter liegenden Holzkohle mit der Farbe schmieren und du durchschaust sie und das ist okay. Mein Ziel hier ist es, nur eine Basisschicht zu bekommen und dann fügen wir einige andere Ebenen hinzu. Wir werden hier einfach weiter hinzufügen, bis ich glaube, dass ich an einem Punkt bin, an dem ich bereit bin , nach einigen leckeren Kompositionen zu suchen. [GERÄUSCH]. Zu diesem Zeitpunkt habe ich meinen Pinsel nicht gewechselt, weil diese Farben alle ähnlich sind und sich meinen Pinsel nicht gewechselt, weil diese Farben alle ähnlich sind sehr gut vermischen. Ich verwende jetzt den Ocker mit ein bisschen Weiß drin, schau nur, wie schön sich die Farbe dort von dem, was auf meinem Pinsel ist, vermischt hat. Ich lasse das vielleicht etwas trocknen, damit ich es dann mit einer weiteren Farbschicht überziehen kann. Ich möchte nicht unbedingt, dass all diese dreckige Schwärze meine letzte Schicht ist. Mir wäre es lieber, wir malen einfach weiter darüber. Mir wäre es lieber, hier und da eine Show zu sein, aber nicht unbedingt überall. Dann, wenn du Sachen bekommst, die zu bunt aussehen, wie diese für mich zu buntes Festzelt aussehen. Geh mit deinen Finger rein, wenn du Farben verwendest, die giftige Stoffe enthalten, zieh ein paar Handschuhe an und hab dann keine Angst , hier anzuziehen und ein bisschen Fingerfarbe zu malen. Ich verwende die drei Farben, aber ich betrachte Weiß und Schwarz als meine neutralen Farben. Obwohl ich gesagt habe, dass eine begrenzte Farbpalette nur aus Rosa und Gelb und Orange besteht. Ich verwende Weiß und Schwarz als neutrale Farben, weil sie die Dinge sind, die man mit Farben mischen würde, um Tönungen und Schattierungen zu erhalten , und ich verwende sie als meine hellen und dunklen Farben für einige davon. Schau, wie hübsch diese Farben sind. Wenn du bereit bist, wirklich tief in Farbe einzutauchen und mit Farbpaletten zu experimentieren, schau dir auf jeden Fall den Kurs Color Story an, den ich habe. Weil wir wirklich tief in Farben eintauchen und wie man sie mischt und interessante Farbpaletten und Möglichkeiten, Dinge wie dieses karibische Rosa zu bekommen , ohne alles kaufen zu müssen teure Farben da draußen. Ich liebe das. Ich nehme meinen Bleistift. Das ist nur mein Druckbleistift und ich fange an , Markierungen zu machen solange wir hier etwas nasse Farbe haben. Die sind einfach so hübsch. Für diese Farbpalette habe ich mir einfach Sachen ausgesucht, die mir gefallen. Es gibt keinen Reim oder Grund, aber wenn Sie auf den Farbkreis schauen, Rosa und Rot und Orange, sind alles Farben, die auf dem Farbkreis nahe beieinander liegen. Wir könnten das wahrscheinlich in ein analoges Farbschema einfließen lassen, Farben, die zusammenpassen , was wir in dieser Farbklasse behandeln. [GERÄUSCH]. Ich mache hier nur ein paar Markierungen auf der ganzen Linie. denke nicht darüber nach, ich versuche nur, ohne Druck etwas zu erschaffen. [GERÄUSCH]. Deshalb gefällt mir diese Technik so gut, denn wenn ich mich hinsetze, um eine Zusammenfassung von Grund auf auf ein Stück [NOISE] Papier von etwa einer bestimmten Größe zu erstellen eine Zusammenfassung von Grund auf auf ein Stück [NOISE] Papier von . Ich bleibe in der Komposition hängen und wo ich die Dinge hinstellen soll und ich lähme mich einfach im kreativen Prozess, indem ich zu viel nachdenke und nichts durcheinander bringen will und nicht mit etwas enden will hässlich. Wenn Sie auf diese Weise kreieren, kehren Sie einfach nicht oft zu Ihrem Kunsttisch zurück . Ich würde Monate vergehen, ohne wieder hier reinzukommen, denn wenn ich mit allem, was ich getan habe, fertig war, ich so wütend, dass ich für eine Weile nicht wiederkommen würde. [GELÄCHTER] Während ich das jetzt genau hier mache, jedes Mal, wenn ich mich hinsetze, um etwas zu kreieren bin ich entspannt, , bin ich entspannt, vielleicht habe ich Musik am Laufen übe einfach mit meinen verschiedenen Vorräten. Das ist perfekt, um mit Materialien zu experimentieren, denn ich habe viele Dinge bekommen als damals, als ich ein SketchBox-Abonnement hatte; viele Stifte und Stifte und Marker und verschiedene Farben zum Experimentieren mit und ich habe nichts mit ihnen gemacht. Ich habe sie in eine Schachtel gesteckt und ich dachte, sieh dir diese Vorräte an. Ich denke, Kunstbedarf zu sammeln ist genauso ein Hobby wie Kunst mit den Materialien zu machen. [LACHEN] Es sind zwei verschiedene Hobbys. Für eine lange Zeit. Ich habe die Materialien gesammelt und sie verwendet Texturen für mein Fotogeschäft herzustellen , aber ich habe nicht mit all den verschiedenen Materialien gespielt , die ich sonst bekommen würde. Ich würde nicht an meinem Kunsttisch sitzen und kreativ sein und Spaß daran haben, andere Dinge mit Kunst zu machen , außer den Texturen. diese nun erstelle, habe ich am Ende Stücke, die ich einrahmen und in meinem Kunstraum aufhängen möchte . Es ist eine echte Freude. Ich gehe zurück und füge noch etwas Farbe hinzu. Ich glaube, jetzt haben wir hier ein paar Pinsel anderer Größe , auf die ich mich vielleicht einlassen könnte. Dieser ist nur mein billiger, größerer Pinsel, den ich habe, aber ich habe ein paar kleinere, mit denen ich vielleicht wieder reingehe und einfach ein bisschen markiere und etwas intensivere Farben hineinwerfe. Ich weiß nicht, ob das auf dem Bild landet oder nicht aber ich spiele hier mit all den verschiedenen Bereichen. Wir werden nach interessanten Dingen suchen , wenn wir fertig sind. Mein Ziel hier ist es, nirgends etwas Spezielles zu tun , einfach zu spielen. Eine andere Sache, die ich hier habe, ich gehe hier raus, ich habe ein paar Schablonen mit ein paar großen runden Punkten und etwas Punchinella. Ich mochte die Punchinella, weil ich die kleinen runden Kreise mag. Ich könnte tatsächlich weitermachen und hier ein paar kleine runde Kreise machen, vielleicht mit diesem helleren Orange. Schau dir das an. Das hat mich einfach sehr gefreut. Ich bürste es hier trocken auf. Ich verwende nur ein bisschen Farbe kein Wasser auf den Pinsel. Nur damit ich nicht so viel Farbe habe, dass ich die Farbe unter meine Schablone schiebe. Du könntest das auch mit einem Gummischwamm machen, nicht mit einem Gummischwamm, sondern mit einem Schminkschwamm. könntest du mit denen machen. Es gibt viele Dinge, mit denen du machen kannst Beispiel mit einer kleinen Punchinella oder einer kleinen Schablone. Du könntest ein bisschen Schablonenarbeit machen. To Do, liebst du das? [GERÄUSCH] Eine andere Sache , die ich gerne mache, ist meinen Katalysator zu nehmen , eine Farbe auszuwählen und einige Linienarbeiten zu machen. Oft mache ich das in Weiß. Ich wähle einfach einen Bereich aus und mache ein paar Zeilen. Das gefällt mir sehr gut. Dann manchmal, nun ja, das landet in den Stücken, die das Stück für mich ausmachen. Ja, so. [GERÄUSCH] Hol dir all deine Werkzeuge und all deine Sachen. Eine andere Sache ich auch gerne mache, ist, dass ich ein paar Stempel habe und einige dieser gummiartig aussehenden Stempel. Manchmal mache ich auf der nassen Farbe einen kleinen Tupfer und füge dort eine kleine Textur hinzu. Werden Sie kreativ mit den Dingen , die Sie verwenden, um verschiedene Linien und Dinge zu markieren , zu erstellen und zu machen. [GERÄUSCH] Ich habe ein scharfes Werkzeug. Das ist nur das Tonwerkzeug, mit dem wir ein paar Spuren hinterlassen könnten. [GERÄUSCH] Ich versuche, Farbe aufzutragen und gleichzeitig Markierungen zu hinterlassen , weil ich nicht möchte, dass die Farbe trocknet, bevor ich eine Markierung bekomme. Ich könnte sogar ein paar sehr gezielte Schläge machen. Muss nicht alles völlig zufällig abstrakt sein? Wir können mit unserem Bürstenkopf in einer bestimmten Farbe verschiedene Linien zeichnen. Das macht echt Spaß. Ich will mir meine beiden schnappen, ich habe ein paar davon , die ich gerade zusammengestellt habe. Diese fünf mal fünf und diese fünf von sieben. Ich habe gerade Aquarellpapier auf und Streifen genommen und sie zusammengeklebt, damit ich ein Sichtfenster habe, damit ich schauen und sehen kann , was ich schon habe und was muss ich noch hinzufügen? Wenn ich mir eine davon ansehe, gibt es eine Komposition , die mich schon packt? Aber während ich mir das ansehe, denke ich schon, dass vielleicht nicht genug Weiß drin ist nicht genug Weiß drin also gehe ich zurück und fange an, hier etwas weißes Zeug hinzuzufügen. Ich könnte das mit einem Palettenmesser machen oder ich könnte das mit meinem Finger machen. Ich verwende vorerst nur Weiß , aber vielleicht fange ich an, hier weiterzumachen und einige helle Bereiche zu treffen. Denn wenn man sich Malerei ansieht, will man wirklich hell und dunkel und man will diesen Kontrast, sodass man, wenn man in einen bestimmten Bereich kommt, jetzt die Bandbreite der Dinge hat , die sich ergeben interessant zu sein. [GERÄUSCH] Die Zeitung kaut ein wenig, während du arbeitest. Das sind 140 Pfund, was ein wirklich gutes Gewicht ist. es nass ist, knickt es und biegt sich, aber wenn Sie es ausschneiden, werden biegt sich, aber wenn Sie es ausschneiden sie flach, wenn sie trocken werden, oder Sie können sie später unter das schwere Buch legen. [MUSIK] 4. Projekt – Details hinzufügen: [MUSIK] [GERÄUSCH] Das macht Spaß , wenn das Weiß rein ist. Schau dir die an, sieh. Jetzt fängst du an, Bereiche zu sehen, die aufregend werden, weil sie diesen Kontrast und einige dieser Unterschiede aufweisen. Sie können diese Markierungen und Streifen in einer Farbe machen, es muss nicht immer in Weiß sein. Wenn der Kontrast schwarz sein muss, wählen Sie Schwarz. Wenn der Kontrast eine helle Farbe haben soll , wählen Sie diese Farbe. Wir gehen einfach hier rein und fügen ein paar zusätzliche Zeilen und so und andere Farben hinzu. Schau, wie hübsch das geworden die Orange und das Rosa auf meinem Palettenmesser vermischt waren. Das gefällt mir. Das macht ziemlich viel Spaß. Wir haben uns noch nicht einmal mit unseren Pastellfarben oder so beschäftigt. Ich werde diese Pinsel tatsächlich in Wasser legen , damit sie nicht austrocknen, und sehen Sie, was wir sonst noch verwenden können? Ich brauche es, um ein bisschen zu trocknen, also nehme ich meine Heißluftpistole und trockne es. Das ist größtenteils trocken. Ich werde mich mit diesen Holzkohlen und diesen kleinen Pastellfarben beschäftigen und schauen, ob wir irgendwelche Details hinzufügen, ob mir das gefällt. Ich benutze sie kaum. Ich habe es bekommen und dachte: „Oh, ich liebe es“, aber ich habe sie nicht ausprobiert. Aber ich mag diesen Ocker. Vielleicht komme ich vorbei und sehe, ob ich ein paar Linien oder andere Markierungen mache . Das ist wirklich wie die Pastelle. Sie sind wasserlöslich, also könnte ich zurückkommen und Wasser hinzufügen, wenn ich möchte. Ich möchte es nur ausprobieren, um zu sehen, ob ich sie mag? Sie sind groß, sie sind blockig, sie sind klobig. Es macht Spaß, mit tollen großen, klobigen Kunstgegenständen zu arbeiten. Der Nachteil, wenn Sie etwas wie die Kohle und die Pastelle auf Ihrem Stück verwenden , ist, dass sie kreidig sind. Die Leute denken immer: „Nun, wie soll ich das später beenden , damit ich mein Stück nicht ruiniere?“ Aber um ehrlich zu sein, es gibt wirklich keine Möglichkeit, jemals ein Pastell oder eine Kohle vollständig auf der Seite zu befestigen , auf der es zu 100 Prozent ist, niemals bewegt oder verschmiert einfach weil der Art des Produkts. Das ist nur eine wirklich kreidige Substanz , die ich auf ein Papier gezeichnet habe, und es gibt keine Möglichkeit, all diese kleinen Kreideteile auf Ihre Oberfläche zu kleben . Ich habe Finishspray verwendet und im nächsten Video zeige ich dir, wie ich die Teile fertigstelle. Ich verwende Finishing-Sprays, und es macht einen wirklich guten Job, es aufzuspüren. Aber wenn ich solche Papierstücke mache, wird es wahrscheinlich mein Ziel sein, sie zu rahmen. Unter Glas die kreidigen Produkte, die ich auf einem Gemälde verwendet habe , sicher. Ich suche mir hier nur verschiedene kleine Pastelle zum Zeichnen aus. Aber wenn es etwas ist, wo du es an Bord legen wirst , und du denkst, dass du es vielleicht einfach aufhängen möchtest , wie auch immer es ist , auf das Brett, ohne es mit einem Stück Glas zu beschichten, es ist wahrscheinlich, dass irgendwann jemand gekommen ist und es mit dem Finger verschmiert , dass es möglicherweise verschmieren wird. Es gibt einfach keine 100-prozentige Möglichkeit, kalkhaltige Substanzen, die Sie auf ein Gemälde auftragen, vollständig zu sichern . Davon abgesehen verwende ich sie, weil ich sie mag und ich sie habe, und das ist ein Grund, mit einem anderen Angebot zu experimentieren. Wenn du denkst, dass dich das stören wird und du nicht etwas haben willst , das letztendlich die Fähigkeit hat, von jemandem verschmiert zu werden, dann vielleicht die Pastelle als etwas oben ist nichts für dich, vielleicht möchtest du bei Acrylfarben bleiben . Vielleicht die Ölpastelle , die eigentlich nie trocknen, wenn man diese öligen Pastelle verwendet , und ich habe einige davon, aber die trocknen im Grunde nie. Sie sind nicht ohne Grund cremig und matschig. Ich mag die. Diese geben Ihnen eine schöne, knusprige Linie, wohingegen diese Ihnen eine schöne, verschmutzte Linie geben und Sie die verschmutzten Linien sehen können. Das ist ein bisschen feiner. Diese härteren Pastelle, ich mag dieses Set wirklich. Dies ist das Charvin-Set kleinen Pastellfarben, das ich von Amazon bekommen habe. Eigentlich sind sie nicht sehr teuer. Es ist dieses kleine Set hier. Sie sind nicht sehr teuer und es gibt sie in den schönsten Farben. Mir gefällt die Art und Weise, wie sie auf Dinge zurückgreifen. Ich habe sie irgendwann fallen gelassen und in zwei Hälften gebrochen. [GERÄUSCH] Aber weißt du was? Das spielt keine Rolle, denn es spielt keine Rolle, wie groß oder klein diese sind, um sie zu verwenden. Ich bleibe immer noch bei meiner Farbpalette. Wir haben viele verschiedene Gelb -, Rosa- und Orangetöne . Also habe ich nur die Gelb-, Rosa- und Orangetöne herausgeholt und all das, was ich benutzt habe. Wir könnten uns etwas Schwarz gönnen, wenn wir das Gefühl haben, dass wir uns für Schwarz entscheiden müssen , weil Schwarz und Weiß neutrale Farben sind. Aber ich wollte sehen, ob ich sie nur in diesen helleren Farben machen würde, hätte ich genug drin? Ich habe immer noch das Gefühl, dass ich in einigen davon etwas mehr Weiß brauche. Ich werde gehen und strategisch etwas Leckeres Weiß hier machen. Ich verwende nur [unhörbar] über diesem [NOISE]. Weil ich jetzt die Kreide hier habe, werde ich auf jeden Fall ein paar Kreideabstriche machen . Das ist okay. Ich schaue nur zu. Vielleicht ein Teil davon, ich habe ein bisschen mehr Weiß drin und einen Teil meines Zauberstabs und dann werden wir sehen, was mir am Ende am besten gefällt, und vielleicht mag ich die größere Größe, wenn hier etwas drin ist, das ich lieben. Ich mag die Größe 5 mal 5 oder 6 mal 6 oder 7 mal 7 oder 8 mal acht. Lass mich einfach ein bisschen mehr rausholen. Ich mag es, wenn man es in Quadraten machen kann, ich mag Quadrate. Wenn ich etwa 6 mal 6 Bretter hätte , auf denen ich diese beiden montieren möchte, dann würde ich 6 mal 6 Teile herausschneiden. Das wäre toll. Ich habe ungefähr 6 mal 6 Bretter. Also vielleicht muss ich uns ein 6 mal 6 Sucherfenster erstellen Sucherfenster und die Boards in diesem Set herausnehmen So haben wir sie vielleicht fertiggestellt , jetzt wo ich darüber nachgedacht habe. Ich mag es, zu kreieren und dabei zu denken , weil man dann Ideen hat, die sagen : „Ich liebe diese Idee. Freut mich , dass ich daran gedacht habe.“ [LACHEN] Also ich liebe das. Ich denke, was ich tun werde, lass es ein bisschen trocknen und ich werde ein bisschen darüber nachdenken und ich mache uns ein kleines Fenster von sechs mal sechs. Ich schneide einfach Wasserpapierstreifen aus meinem Aquarellblock aus und klebe sie zusammen. Also habe ich ein Sechs-mal-Sechs-Loch , um mich dann umzusehen und zu sehen, was wir haben. Ich habe jetzt einen Sechs-mal-Sechs-Ausschnitt und du kannst sehen, ich habe einfach Streifen genommen und sie zusammengeklebt und ich habe einige dieser sechs mal sechs Cradle Boards von Blake und das ist die genaue Größe des Bretts und so habe ich geschummelt, jetzt benutze ich dieses Board als meinen Messmann dort , anstatt zu versuchen, die Größe auszumessen. [LACHEN] Aber was ich tun möchte, ist weiterzumachen und die Farbe aus dem Weg zu nehmen , da ich immer auf alles male Ich möchte weitermachen und das Klebeband davon abziehen und einige Teile suchen, die liebe es und dann werden wir eine Gelegenheit haben , nachdem wir ein paar Kompositionen gefunden haben , die uns gefallen. Bevor wir fertig sind, können wir dann einige zusätzliche Markierungen und Dinge hinzufügen , die wir verwenden möchten. Also lass uns einfach das Klebeband abziehen und ich habe ein Schneidebrett hier hinten und ein Universalmesser und ich habe ein Brett, das ich als Schneidebrett benutzen werde , weil ich um ein kleines Cheatboard oder ein kleines Flatpanel zu benutzen. Das ist der Fünf-mal-Fünf, und benutze ihn als meine Schnittfläche. [GELÄCHTER] Aber du kannst einfach etwas finden, das du liebst eine Linie darum ziehen und es mit einer Schere ausschneiden. So oder so funktioniert es einwandfrei. Also möchte ich es nur herausfinden. Ich will mindestens einen Sechs-mal-Sechs und dann kann ich die anderen kleiner haben und damit bin ich einverstanden. Ich liebe diese Gegend aus irgendeinem Grund hier. Wenn ich bis zum Rand gehe und manchmal ist es einfacher, wenn du zurücktrittst , während du hinschaust Rand gehe und manchmal , schaue ich auf meinen Kamerabildschirm, sodass es so ist, als schaue ich auf meinen Kamerabildschirm, sodass würde ich weiter nach hinten schauen. Also, welches Stück sollte ich deiner Meinung nach ausschneiden? [LACHEN] Du musst wählen. Dann schneiden wir den ab. Das gefällt mir dort. Hab auch keine Angst, es umzudrehen. Wenn wir es aus einer anderen Richtung betrachten, schauen wir es uns vielleicht von der anderen Seite an. Ich werde sehen, dass mir diese Gegend hier aus irgendeinem Grund immer noch gefällt . Also lass uns weitermachen und das als unser Sechs-mal-Sechs-Bild betrachten. Also werde ich einfach ein bisschen schummeln. Benutze mein Board als mein Ding. Ich habe rumgeschnitten. Aber du könntest es mit einem Bleistift auszeichnen und es einfach mit einer Schere ausschneiden. Schau, wie schön das ist, wenn du es ausschneidest. Ich denke, ich mache das so gerne , weil ich in der Fotografie, was ich seit mehr als einem Jahrzehnt in meinem regulären Geschäft mache, immer nach Kompositionen und Rahmungen suche . Dinge draußen der Kamera, die wunderschön aussehen und dieses Foto machen. Ich erstelle keine Komposition von Grund auf neu. Aus irgendeinem Grund liebe ich das hier. Als ob ich es liebe. Ich möchte fast, dass das wie ein Vier-mal-Vier-Stück ist. Ich glaube, ich habe ein Vier-mal-Vier-Brett also lass mich rennen und mir das schnappen. Los geht's. Ich habe also ein Vier-mal-Vier-Brett. Ich werde es mir einfach ansehen. Aber aus irgendeinem Grund spricht mich dieses Stück hier an. Also schneide ich es aus. Ich könnte das wahrscheinlich auch mit einer Schere machen , aber sieh dir die an. Dieser spricht mit mir. Ich liebe das. Dieser. Jetzt, wo ich weggegangen bin und zurückgekommen bin, oh mein Gott, so wunderschön. Schauen wir uns den Rest an und schauen ob hier etwas drin ist, das wir lieben. Ich denke, ich gehe zurück zu Fünf-mal-Fünf, denn das hier in der Ecke spricht mich auch an. Ja, ich glaube, mir hat das hier gefallen, und dann ist hier die andere Art, wie wir das machen könnten. Ich könnte einen Bleistift nehmen und das einfach mit einem Bleistift markieren und dann können wir zurückkommen. Lass uns weitermachen und einen anderen markieren. Ich liebe den genau dort. Ich liebe das genau dort. Vielleicht sollten wir das einfach weglassen. Ich verstehe. Mir gefällt es jetzt, als ob du schon da bist. Lass uns das machen. Der einzige Grund, warum ich nicht gerne mit Bleistift darauf zeichne , ist, dass ich den Stift vielleicht nicht abschneiden lasse, aber dann können wir so tun, als wäre es eine Markierung, die wir gemacht haben, aber ich mag den Rand mit der Bleistiftmarkierung einfach nicht darum herum. Aber ich möchte Ihnen nur verschiedene Möglichkeiten zeigen, dies zu tun. Ich habe hier eine Schere und wir werden sie einfach so gleichmäßig wie möglich ausschneiden. Schau dir das an. Ich liebe es. Das ist mein Lieblingsteil. Ich meine, du fragst dich vielleicht , warum ich bei diesen kleinen abstrakten Kursen diese Technik gewählt habe, aber ich sage dir, macht mir jedes Mal Freude, wenn ich an meinem Tisch sitze Ich sehe nur, was ich bekomme , wenn ich die ausschneide. Es ist, als ob du ein größeres Stück oder ein anderes Stück machst , bei dem du es abgeklebt hast und du das Klebeband abziehst und dein fertiges Stück zum Vorschein bringst. Es ist, als würde man ein Weihnachtsgeschenk öffnen, etwas, das man sich schon immer gewünscht hat und es ist so aufregend. Ja, sieh dir das an. Ich mag es so, glaube ich. Aber wir könnten es so machen. Wir könnten es so machen. Ich mag es so. Ich denke, das ist der unterhaltsame Weg. [LACHEN] Ich bin wie ein Kind in einem Süßwarenladen, wenn ich anfange, sie abzuziehen und mir dann diese schönen Reste anzusehen. Nun, diese Stücke könnten Tags oder Collagen oder Mikrokunstwerke sein. Wenn wir ein paar kleine Mikroteile machen wollten, könntest du sie auf ein Cradle Board montieren, das du weiß gestrichen hast, und das als kleines Mittelstück haben, sieh dir das hier an. finde ich wirklich gut. Ich habe das Weiß abgeschnitten. Weißt du, wir könnten daraus ein Lesezeichen machen. Schau, wie schön es ist, ein Lesezeichen zu missbrauchen. Schau, wie hübsch das als Geschenkanhänger wäre. Das Stück, genau da, ist ein hübsches Kunstwerk. Dieser ist auch sehr hübsch. Ich liebe einfach all diese oder irgendeines von diesen Vier-mal-Vier und ich bekomme noch ein Vier-mal-Vier. Sie sind etwas zu klein. Das könnten also drei mal drei oder etwas kleineres sein, aber das könnten unsere zusätzlichen kleinen Collage-Elemente oder -Stücke sein. Ich liebe diesen kleinen Bereich da drüben. Dieses kleine Stück ist ein nettes Collagenstück. Diese könnte ich vielleicht tatsächlich in meinem Farbpalettenbuch verwenden , oder vielleicht nehme ich sie in mein Farbpalettenbuch auf. Ich weiß es nicht. Aber wenn wir alle fertig sind, schauen Sie sich an, was wir am Ende erreicht haben, und dann entscheiden wir, ob wir zusätzliche Noten oder irgendetwas darauf benötigen. Ich bin sehr vorsichtig, wenn ich nicht vor der Kamera stehe , und ich bewege mich etwas langsamer, um sicherzustellen, dass alle meine Sachen gerade sind, weil ich fast das Gefühl habe, dass sie vielleicht nicht perfekt quadratisch sind. Aber wenn du sie verleumdest, ist das keine große Sache. Wenn du sie auf ein Cradleboard montieren willst , werden wir eines davon machen. Dann könntest du es etwas größer als dein Board machen und dann können wir es auf die Brettgröße zuschneiden. Die sind einfach so wunderschön. Also hole ich meinen Posca Pen raus. Oh mein Gott, ich freue mich so wie schön diese Farbpalette ist. Dies ist definitiv eine Farbpalette. Ich werde wieder kommen. Also nehme ich meinen Posca-Farbstift und mache vielleicht ein paar Markierungen hier. Ich mag weiße Punkte, also mache ich vielleicht ein paar Punkte, die ich hier fülle, vielleicht wären ein paar Punkte hübsch. Es fügt mir nur ein bisschen Laune hinzu. [MUSIK] 5. Projekt – Finden von kleinen Malern: [MUSIK] Ich liebe es. Ich habe immer gerne ein paar kleine Punkte. Sobald du genug Markierungen gemacht und mit deinen Vorräten gespielt hast, wirst du anfangen, ein Gefühl für verschiedene Elemente zu bekommen , die, schau, wie hübsch das nur ein paar Punkte waren. Sie bekommen ein Gefühl für einige Elemente, die Sie lieben, und die Sie vielleicht in all Ihren verschiedenen Kunstwerken replizieren möchten. Das wird sich im Laufe der Zeit ändern. Aber das werden die entscheidenden Elemente sein, die besagen, dass diese Arbeit von Denise Love geleistet wurde. Ich erkenne es. Ich erkenne diese Elemente, die sie hinzufügt. Schau, wie hübsch das ist, oh meine Güte. Die Leute werden anfangen, einige dieser Dinge zu erkennen , die Sie in Ihren Kunstwerken tun, und freuen sich darauf. So findest du heraus, was dein Stil ist. Du findest heraus, was du magst, was du nicht magst und du fängst an, all die Elemente , die du magst, immer wieder zu verwenden all die Elemente , die du magst, , und es wird zu einer prägenden Sache für deine Kunst , die die Leute nicht mochten erkennen. Es geht nur darum zu entscheiden, was du magst und was nicht. Das ist dein Stil. Als ich früh mit der Fotografie begann, dachte ich immer wieder, was ist mein Stil? Habe ich endlich meinen Stil? Wie komme ich zu meinem Stil? Mir oder sonst jemandem ist einfach nicht in den Sinn gekommen, dass ich in den Fotoclubs war , dass dein Stil im Grunde die Vorlieben ist , mit denen du fotografierst. Ich fotografiere gerne mit Vintage-Objektiven und Lensbaby-Objektiven und unkonventionellen antiken Objektiven und ich fotografiere gerne mit Unschärfe und ich mag es, bestimmte Elemente zu fotografieren und ich mag besondere Stimmungsschwankungen und Farben Wege. Schon früh weiß man nicht, dass man sich das ansehen muss, wenn man alles unter der Sonne fotografiert . Ich liebe das einfach. Kleines kleines Detail mit den Punkten. Schon früh, wenn du fotografierst und wenn du mit deiner Kunst kreierst, experimentierst du immer noch und erforschst und findest heraus , welche Materialien du gerne verwendest und was nicht. und welche Farben liebst du. Du bist frustriert, weil du denkst, ich habe keinen Stil, ich kann das nicht herausfinden. Aber so bekommt man diesen Stil und macht diese kleinen abstrakten Stücke wie dieses, bei denen man einfach mit all seinen Vorräten experimentiert. Zieh einfach eine Reihe von Dingen heraus , mit denen du heute arbeiten möchtest , genau wie ich, ich dachte, ich wollte mit dieser Holzkohle experimentieren, und ich möchte einfach damit spielen diese Farben in den weichen Pastellfarben und den harten Pastellfarben. Ich wollte einfach diese drei pinken Farben verwenden, Rosa und Orange und Gelb, und genau das habe ich aus all den Materialien herausgeholt, die ich habe, weil ein Teil von Kunstwerken gelähmt ist ich habe, weil ein Teil von , wie die Lähmung weißer Seiten. Ein Teil davon sind zu viele Möglichkeiten. Wenn Sie zu viele Möglichkeiten haben, ist es wirklich schwierig herauszufinden, was Sie erstellen möchten, weil Sie zu viele Dinge haben. Du sagst, ich weiß nicht, was ich tun soll. Ich stecke fest. Ich habe zu viel zu sehen, zu viele Möglichkeiten, jetzt werde ich einfach wütend, weil mir nichts einfällt. Glaub mir, ich war schon oft dort und ich habe herausgefunden, wenn ich einfach eine Auswahl an Materialien herausnehme , mit denen ich heute arbeiten kann, Dinge, mit denen ich vielleicht noch nicht gearbeitet habe, und sage, das ist es, was ich heute verwende. Lass uns dafür sorgen, dass es funktioniert. Mal sehen, dass wir es bekommen können. Dass ich lustige Dinge wie diese bekommen habe , die ich noch nie zuvor kreieren konnte, ohne wütend zu werden und meinen Arbeitsplatz zu verlassen , bevor ich es getan hätte, wenn ich etwas Lustiges gemacht hätte. Schau dir diese leckeren Stücke , die wir heute hier bekommen haben. Ich habe nur ein paar Punkte mit dem Posca-Pen hinzugefügt. Ich wollte nur dieses kleine zusätzliche Detail da drin haben. Schau dir das an. Die sind so hübsch. Dieses werde ich tatsächlich auf ein Board montieren, weil ich es auf die richtige Größe gebracht habe und ich zeige Ihnen, wie ich das fertigstelle. Diese könnte ich verwenden, um sie einzurahmen. Ich könnte sie unter ein Stück Matte legen. Ich werde sie auf jeden Fall mit einem Finishing-Spray behandeln. Aus irgendeinem Grund spricht mich dieser wirklich an. Ich liebe es so sehr. Ich habe tatsächlich einen Platz unten an meiner Galeriewand, wo ich auf drei kleine Vier mal Vieren warte drei kleine Vier mal Vieren , also schneide ich diese beiden vielleicht auf 4 mal 4, also habe ich mein Dreierset. Ich weiß es nicht, denn Mann, ich liebe diese Farben. Das ist eine weitere lustige Sache daran, deine Farbpalette einzuschränken . Es macht so viel Spaß, so zu sagen, ich liebe diese Farben und ich würde sie wieder verwenden. Oder ich hasse diese Farben und sie kommen nie wieder heraus. Das ist eine unterhaltsame Art, einiges davon herauszufinden. Ich wünsche dir viel Spaß mit dieser Farbgebung; Rosa, Orange und Gelb. Ich würde gerne sehen, wie Sie das machen, welche Materialien Sie zusammenstellen, wie Ihre Projekte am Ende aussehen. Also komm bitte zurück und teile sie. Ich hoffe, du liebst es, diese limitierte Farbpalette zu machen , und im nächsten Video werde ich dir zeigen, wie wir diese fertigstellen werden . Wir sehen uns wieder im Unterricht. [MUSIK] 6. Fertigstellen von Stücken: [MUSIK] Lass uns über die Fertigstellung unserer Stücke sprechen. Was ich tun muss, bevor ich etwas anderes mache , ist, dass ich ein Fixiermittel habe , mit dem ich die Oberseite meiner Teile fixieren werde , und ich verwende das Sennelier Soft Pastel Fixative. Sie können hier so oft Fixiermittel aufsprühen , wie Sie möchten und es ist nicht unbedingt eine dauerhafte Oberfläche für die Oberseite, aber es verringert die Wahrscheinlichkeit, dass jemand Dinge verschmiert und damit du dann vielleicht noch einen Lack darauf auftragen kannst. Sie könnten problemlos 10 Schichten Fixiermittel auftragen. Sprühen Sie es, lassen Sie es trocknen, sprühen Sie es, lassen Sie es trocknen, damit diese weichen Dinge wirklich repariert werden können. Als letzten Schliff mache ich vielleicht so etwas wie einen Archival-Lack. Bei diesem Kamar-Lack handelt es sich um einen Archivlack. Das bekommst du aus dem Kunstladen. Wenn du Lacke im Baumarkt bekommst, sind sie höchstwahrscheinlich nicht archiviert und für Kunst gemacht, aber ich habe welche, die ich im Kunstladen bekommen habe. Sie sollten wirklich darauf achten, dass sie nicht vergilben und vorzugsweise archiviert stehen. Dann habe ich hier das Board, auf das ich eines davon montieren werde. Ich werde das auf einem Brett beenden . Dann habe ich auch nur ein paar andere Optionen, die ich dir bieten kann. Wenn Sie Ihre Stücke rahmen möchten, ist dies der beste Weg, um alle Oberflächen darauf zu schützen. Ich werde jedoch sagen, dass dieser in meinem Kopf kopfüber gerahmt ist in meinem Kopf kopfüber gerahmt und ich ihn visuell so laufen lassen habe. habe ich dem Einrahmer nicht gesagt. Es ist kopfüber gerahmt. Es hängt an der Wand und hängt so. Wenn Sie Dinge rahmen wollen, bringen Sie sie zum Einrahmer , denn einige Stücke verdienen es, professionell gerahmt zu werden. Wenn Sie das tun, stellen Sie sicher, dass Sie Ihrem Framer sagen welche Richtung Sie denken, nach oben oder unten ist , denn bei einer Zusammenfassung gehen Sie einfach davon, wie sie es montiert haben, und sie haben möglicherweise Ich habe darüber nachgedacht und sie haben es vielleicht nicht getan und wenn du es zurückbekommst, auch immer du in deinem Kopf dachtest, ob es oben oder unten war wie auch immer du in deinem Kopf dachtest, ob es oben oder unten war, kann anders sein, als sie es eingerahmt haben. Die Rahmung ist wirklich nett. Unter der Matte möchten Sie, dass es etwas matt oder etwas Platz zwischen dem eigentlichen Kunstwerk und dem Glas hat. Du willst nicht, dass dein Kunstwerk vor dem Glas steht. Matted ist perfekt. Dann hat es Pastell und Farbe bekommen , genau wie wir es mit diesem Stück gemacht haben und es ist eines meiner Lieblingsstücke und es hängt über meinem Schreibtisch auf der anderen Seite des Raumes. Sie könnten auch viel günstiger als ein maßgefertigter Rahmen gehen und zu Michael's oder Hobby Lobby gehen oder irgendwohin , wo Rahmen verkauft werden, die Sie vielleicht von der Stange kaufen könnten. Das war nicht sehr teuer. Ich habe vielleicht höchstens 15$ dafür bezahlt und es ist 8 mal 8, 5 mal 5 gedruckt. Ich könnte das direkt in dieses weiße Stück einrahmen und es wäre wunderschön. Im Allgemeinen auch, wenn ich Teile zum Rahmen mache und das bei 5 mal 5 ausschneide, wollte ich es vielleicht wirklich bei 5 und 1/4 ausschneiden. Denken Sie daran, je nachdem, was Sie damit machen werden. Gönnen Sie sich möglicherweise etwas Luft zum Atmen, um das zu tun, was Sie damit machen werden. Wenn du es einrahmen willst, schneide sie vielleicht ein Viertel Zoll größer, damit sie leicht gerahmt werden können. Mit diesem werde ich es auf ein Cradleboard montieren und das ist nur eine 6 6 große Holzplatte mit einer 7/8-Zoll-Seite. Wenn ich Sachen zum Beispiel für eine Galerie mache und ich möchte, dass sie teuer aussehen, dann nehme ich die tiefere Seite, eher 2 Zoll oder anderthalb Zoll. Das ist es, was ich hier habe, um ein paar lustige Kunstprojekte zu machen . Ich werde es benutzen, weil ich es hier habe, aber wenn ich das für etwas Schickeres oder für eine Galerie mache , werde ich definitiv auf die tiefere Seite gehen und habe es oben mit dem Gesso grundiert. Du musst sie grundieren. Du kannst deine Sachen nicht einfach auf nacktes Holz kleben. Es ist wahrscheinlicher, dass das Holz alles aufsaugt, Sie darauf legen, und Ihr Papier herauslöst , anstatt es festzukleben. Ich habe eine Farbe für die Seite ausgewählt und ich habe eine der Farben ausgewählt, die wir heute verwenden , und einfach die Seiten in dieser Farbe bemalt. Ich achte sehr darauf , nicht die Oberseite zu streichen. Bei einem Bild wie diesem ist es weniger wichtig, aber ich habe das schon einmal mit Fotos gemacht und das Foto aufgeklebt. Ich hatte versehentlich etwas farbige Farbe auf der Oberseite, wo ich die Seiten schwarz gestrichen habe , und diese Farbe hat sich auf mein Foto ausgewirkt. Jetzt achte ich sehr darauf , dass keine Farbe auf die Oberseite kommt , egal was ich mache, nur für alle Fälle. Dann habe ich eine Farbe aus meiner Farbpalette ausgewählt , aus der ich noch nicht ausgebucht war , und diese Seite so bemalt , dass sie, wenn ich sie hier montiere , fertig zum Aufhängen und wunderschön ist. Die Seite des Papiers wird möglicherweise weiß sein und ich könnte mit einem schönen feinen Pinsel wieder reinkommen, beschichten Sie einfach auch die Seite des Papiers damit Sie nicht erkennen können, dass ich Papier auf Karton montiert habe. Schau dir an, wie schön das ist. Mir ist einfach schwindlig, wie viel Spaß das machen wird. Ich werde das montieren, nur um dir zu zeigen, wie ich das mache. Dann ist das erledigt, aber ich habe gerne andere Optionen. Eine andere Sache, die ich getan habe, ist, dass einige davon als Inspiration einfach an einem Clip an der Tafel vor mir hängen habe. könntest du auch tun. Du könntest sie einfach aufhängen. Solange nicht jemand da drüben ist und sie mit den Finger beschmiert, sehen sie wunderschön aus. Ich habe keine davon beschädigt, aber niemand fasst sie hier an. [GELÄCHTER] Ich nehme tatsächlich die JA-Paste und damit werde ich sie festkleben. Ich mag YES-Paste, weil sie schön dick ist. Es ist einfach, damit zu arbeiten. Es ist, als würde man mit einem wirklich dicken Zuckerguss arbeiten. Sie können auch ein dickes mattes Medium wie Liquitex oder Golden verwenden, um matte Medien zu verwenden. Sie möchten kein dünnes, mattes Medium. Befindet sich das matte Medium in einem solchen Behälter, ist es wahrscheinlich zu dünn. Wenn sich das matte Medium in einem solchen Behälter befindet, ist das der richtige Weg, da diese sehr dick sind. Dieses leichte, matte Medium ist nicht schwer genug. Ich mag die YES-Paste, weil sie schön schwer ist , archiviert , klar trocknet und es so einfach ist, sie auf meine Oberfläche zu schmieren und sicherzustellen, dass alles bedeckt ist. Dann glättet mein Papier. Wenn es dann getrocknet ist, kann ich jedes kleine Stück Papier abschneiden , das über einer Kante hängt , das ich nicht beabsichtigt hatte. Wenn ich es nur etwas größer schneide oder so, kann ich es zuschneiden, aber ich beschichte es einfach schön dick. Nicht zu dick. Es ist dick genug, wo es keine leeren Stellen gibt. Ich kann es im Schein des Lichts sehen. Ich kann sehen, wo es ist und ich kann sicherstellen, dass ich bis zur Ecke abgedeckt bin. Da haben wir's. Jetzt kann ich sehen, dass alle meine Kanten bedeckt sind. Ich kann ein Handtuch nehmen, genau wie ich es mit der Farbe mache, und ich kann es [GERÄUSCH] direkt von meinem Palettenmesser ziehen , damit ich mein Messer reinige. Nettes, einfaches Aufräumen. Alles gut. [GERÄUSCH] Ich habe hier etwas trockenes Wachspapier, das ist Feinkostpapier für Küchen. Du könntest Pergamentpapier aus deiner Küche verwenden , irgendwas in der Art. Wir können die Farbe aus dem Weg räumen. Ich neige dazu, alles zu malen, während ich gehe. [GELÄCHTER] Dann, wenn du bereit bist , unser Stück hier zu montieren. Dann [GERÄUSCH] Ich werde das Feinkostpapier darüber legen, um es glätten zu können , weil ich nichts verschmieren möchte. Ich hätte das schon nach draußen genommen und mit meinem Fixiermittel beschichtet bevor ich zu diesem Teil gekommen bin und eine Rolle habe. Wenn Sie eine dieser Rollen haben, ist das wirklich nett, um sie zu verteilen. Dann können wir sehen, ob ich alles abgedeckt habe. Genau hier, siehst du, wir haben da oben einen weißen Rand. Bevor das trocknet, kann ich es sehr vorsichtig bewegen. Deshalb mag ich die YES-Paste. Es trocknet nicht so schnell, dass man es nicht bewegen kann. Da haben wir's. Dann werde ich kommen und das wieder verteilen. Sobald du das gesichert hast und es trocknen lässt, also lässt du es ein bisschen trocknen, dann komme ich mit einer wirklich dünnen, sehr sorgfältigen Linie in derselben Farbe zurück sehr sorgfältigen Linie , die ich gemalt habe die Seite und ich male die Seite des Papiers. Ich persönlich mag es nicht, wenn es einen weißen Rand gibt. Ich mache weiter und bearbeite das einfach so vorsichtig wie möglich. Ich möchte nicht, dass das Gemälde selbst rosa ist, zum Beispiel dort, wo ich die Seite gemalt habe. Ich möchte, dass es einfach fertig ist, wenn du auf die Seite schaust. So würde ich das beenden. Wenn Sie möchten, können Sie dann vielleicht eine Schicht Sprühlack auftragen um dem Ganzen einen zusätzlichen Hauch von Feinschliff zu verleihen. Dann ist es fertig zum Aufhängen. Du würdest wirklich nichts anderes damit machen. Dann wurde ich irgendwann von jemandem gefragt, sie Harz darüber gießen oder ob sie Enkaustikwachs darüber machen könnten und du musst einfach experimentieren, aber achte auf jeden Fall darauf, dass du hinzufügst ziemlich viele Schichten des Fixiermittels, bevor ich es wagte, etwas darüber zu gießen, weil alles, was du darauf legst, nass ist, das Pigment aufnehmen und verteilen könnte. Ich würde ein Teststück machen, bevor ich etwas Nasses darauf füge, oder wenn Sie Pinsellack auftragen möchten, machen Sie ein kleines Teststück. Nehmen Sie eines dieser kleinen Teile, die Sie ausgeschnitten haben und die Sie für nichts anderes verwenden werden , testen Sie es aus und sehen Sie, was wirklich am besten für Sie funktioniert, weil etwas für mich funktioniert , funktioniert möglicherweise nicht so gut für dich. Es hängt einfach wirklich von den Materialien ab, die du auswählst und ich weiß nicht, von der Tageszeit und ob du deine Zunge richtig hältst, [LACHEN] all diese verschiedenen Dinge , die beeinflussen könnten, wie ein Stück endet. Wenn ich es auf eine Platine montiere, mache ich das so. Schau, wie schön das ist. Das hätte mit orangefarbenen Seiten sogar richtig hübsch gewesen sein können. Ich gehe vielleicht zurück und male sie orange, weil ich nicht wirklich ein rosafarbener Mensch bin, aber ich bin ein orangefarbener Mensch, aber so oder so, jetzt ist es fertig und bereit, an die Wand zu hängen. Dann haben wir diese anderen Teile, die wir montieren oder etwas anderes machen können, sie rahmen oder ich weiß nicht, das ist mein Lieblingsstück mit dem kleinen Teil genau da. Ich liebe das. Ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Montieren oder Einrahmen oder Fertigstellen , wie auch immer Sie es fertigstellen werden. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir einfällt. Wir sehen uns wieder im Unterricht. [MUSIK] 7. Saving deine Farbpalette: [MUSIK] Lass uns über das Speichern unserer Farbpalette sprechen. In jedem dieser Kurse, die ich mache, spreche ich immer davon, deine Farbpalette zu speichern , weil du dich später daran erinnern willst , wie du zu dem gekommen bist, was du erstellt hast. Ich liebe es, ein großes Nachschlagewerk zu haben, Dinge, die ich sein kann, oh, das hat mir wirklich gut gefallen. Lassen Sie mich zu dieser Farbpalette zurückkehren und heute etwas Neues ausprobieren . Dann speichere ich die Farbpalette in meinem Buch. Dies ist eine Farbpalette, die ich in der Farbwerkstatt erstellt habe , in der ich benutzerdefinierte Farben erstellt habe. Das macht auch richtig Spaß Wenn du gerne eigene Farben mischen und kreieren möchtest, schau dir diesen Color Story-Workshop an, in dem ich dir zeige, wie das geht. Dann speichere ich in meinem Farbbuch, welche Rezepte diese Farbe kreiert haben, damit ich weiß, wie ich dorthin gekommen bin. Diese Bücher haben unzählige Verwendungsmöglichkeiten. [LÄRM] Das ist ein altes Buch, das ich im Gebrauchtwarenladen bekommen habe, also habe ich nicht viel Geld dafür bezahlt. Ich mache einfach weiter und beschichte die Seite mit klarem Gesso, damit sie ein bisschen Schutz hat wenn ich die Seite dann mit Farbe bestreiche. Bevor ich diese Farbpalette wegwerfe und hoffentlich bevor alles trocken ist, möchte ich einfach jede Farbe, die ich in dieser Farbpalette verwendet habe, auf dieser Seite verteilen . Dann ist dieses kleine Buch ein Kunstwerk für sich. Deshalb verwende ich gerne ein Vintage-Buch wie dieses, weil ich es jetzt kaum erwarten kann , es anderen Leuten zu zeigen. Ich kann es kaum erwarten, dir im Unterricht zu zeigen, was ich geschaffen habe, es macht einfach super Spaß. [GERÄUSCH] Halte die Farbe von meinen Finger fern. Es macht einfach super Spaß, dann zu teilen, lass mich etwas Weiß drauf legen, mit anderen, was du benutzt hast und wie bist du dorthin gekommen. Dann mache ich einfach weiter und markiere hier einige dieser anderen kleinen Farben, die ich für diese Pastelle verwendet habe. Dann sieht es einfach so schön und kreativ aus. Ich liebe es einfach. Habe ich diese Farbe verwendet? Ich glaube, ich habe diese Farbe verwendet. Vielleicht habe ich es nicht getan. [GERÄUSCH] Vielleicht habe ich den gelberen verwendet. Keine Ahnung. Das ist okay. Da haben wir's. Dann nehme ich eines meiner Stücke , das ich übrig habe, und es könnte dieses größere sein , das ich so sehr liebe, und ich werde es in dieses Buch heften. Ich denke aber, dass ich damit etwas anderes machen möchte . Ich nehme vielleicht ein Stück davon und schneide es aus. Ich möchte aber sichergehen, dass ich genug Farben habe , damit ich alles sehen kann, was ich gemacht habe. Das ist in Ordnung. Lass uns das einfach hier verwenden und wir schneiden es ab. Dann nehme ich einfach meinen praktischen Dandy-Hefter. Ich werde zwei Seiten zusammenziehen , weil dieses Buch dünner ist. [GERÄUSCH] Heb das genau dort fest. Jetzt habe ich eine Aufzeichnung der Farbpalette , die wir heute verwenden werden. Ich werde mich daran erinnern, mein kleines Stück gesehen zu haben, was meine größeren Teile waren, und dann möchte ich es vielleicht noch einmal überdenken. Ich empfehle Ihnen, im Gebrauchtwarenladen ein billiges Buch zu kaufen, etwas, das Ihnen nichts ausmacht, Dinge einzukleben. Dieser wird alle möglichen Dinge denn wenn ich die ganze Seite fertig habe, werde ich zurückkommen und dann diese Seite machen. Dann wird jede Seite jede Menge lustiger Dinge enthalten, auf die ich später für Kunstwerke zurückgreifen kann. Aber ich liebe dieses Buch, es ist mein Favorit und es sind immer noch Tonnen von Seiten übrig. Wenn ich fertig bin, ich vielleicht nicht mehr zurück und mache die andere Seite. Vielleicht ist genug drin. [LACHEN] Schau, wie hübsch das ist. Ich empfehle Ihnen, Ihre Farbpaletten zu speichern und ein Stück Ihrer übrig gebliebenen Teile zu nehmen und es dort hineinzulegen, damit Sie sich erinnern, wie sind Sie zu diesem Look gekommen, welche Farben haben Sie verwendet? Wenn du wirklich organisiert bist, könntest du einen Stift nehmen und hier schreiben , was jede dieser Farben ist. Ich werde es mir einfach ansehen. Aber manchmal wünsche ich mir , dass ich einige der Farben aufgeschrieben hätte. Behalte das einfach im Hinterkopf. Wir sehen uns wieder im Unterricht. [MUSIK]