Intuitives Malen: Abstracts in Kohle

1. Einführung: [MUSIK] In meiner Kunstpraxis habe ich früher nicht annähernd so viel Zeit damit verbracht , zu erforschen, zu experimentieren und zu spielen. Jetzt dreht sich bei mir alles ums Spielen und Erkunden, und darum geht es in diesem Kurs. Ich bin Denise Love und ich bin Künstlerin. Heute möchte ich euch zeigen, wie ihr auf intuitive Malweise mit Holzkohle spielt . Ich liebe es, diese intuitiven Abstracts zu machen weil sie es mir ermöglichen, an meinem Tisch zu sitzen, mit meinen Vorräten zu spielen und zu experimentieren, sie auf eine Weise zu bewegen, die ich nicht erwartet wie mit der Holzkohle, dem Hinzufügen von Wasser, der Verwendung der Blöcke im Vergleich zu den Stiften, anstatt Markierungen darauf zu setzen, und einfach zu sehen, wo wir das hinnehmen können? Beschränken wir unsere Vorräte auf nur eine Papiersorte in einer Materialsorte und fragen uns, was kann ich heute herstellen? Ich liebe es, mir diese Einschränkungen aufzuerlegen. Ich liebe es, mit den Materialien zu experimentieren , die ich in meinem Kunstraum gesammelt habe, und ich liebe es zu sehen, was ich heute mit dieser Einstellung kreieren kann ? Es macht mir viel Freude zu spielen und zu entdecken und zu denken, oh mein Gott, ich wusste nicht einmal , dass das so ist. So werden wir unseren Stil entwickeln. Ihr Stil ist nur eine Reihe von Entscheidungen, die Sie wahrscheinlich über einen langen Zeitraum getroffen haben wahrscheinlich über einen langen Zeitraum getroffen was Sie mögen und was Sie nicht mögen. Es ist eine Reihe von Entdeckungen , bei denen du denkst, oh mein Gott, ich liebe das. Ich werde das in Zukunft machen, oder oh mein Gott, das hat mir überhaupt nicht gefallen, also werden wir das einfach wegwerfen. Wenn Sie sich dann auf die Dinge konzentrieren, die Sie gerne tun, wird Ihr Kunstwerk mehr und mehr zu Ihrem. Das authentische Werk, für das du geschaffen wurdest, und deshalb erkunde und experimentiere ich gerne und finde heraus was mir gefällt und was das bewirken kann? Was wäre, wenn ich das täte und was, wenn wir das tun würden? Lass uns das Band abziehen und sehen, was wir haben. Das ist mein Lieblingsteil. [LACHEN] Ich beginne ein Kunstwerk immer mit der Absicht , es zerschneiden zu können. Aber bei diesen finde ich, dass es immer drei gibt, die ich liebe, und einen , den ich nicht liebe. Lass es uns zerschneiden und dann habe ich die Freude an Teilen, die ich geschaffen habe, die ich nicht geschnitten habe, und an der Agilität, die anderen Teile zu zerschneiden , weil das sowieso mein Lieblingsteil ist. [LACHEN] Ich hoffe, du hast heute Spaß im Unterricht. Wir werden ein großes Projekt machen , das wir zusammen aufgenommen haben. Wir werden groß arbeiten, aber dann ziehen wir das Band ab und wir haben mehrere verschiedene Kompositionen übrig. Wir winken eine kleine Serie, und dann gibt es immer eine vierte, die ich in etwas anderes zerlege. Ich möchte, dass du immer offen dafür bist, lass uns diese Serie kreieren, und dann können wir die Dinge immer auf eine bessere Komposition reduzieren. Ich möchte nicht, dass du dich wegen der Komposition und der Inhalte der einzelnen Stücke zu sehr stresst . Ich möchte, dass du intuitiv arbeitest, so wie es sich gut anfühlt. Was ist, wenn ich das hier hinstelle? Was ist, wenn ich das da hinstelle? Dann schauen wir mal, was wir am Ende haben. Lassen Sie uns nicht all diesen Druck auf uns selbst ausüben, um etwas Tolles zu schaffen. Aber meistens sind einige davon erstaunlich. Es ist ein bisschen Zufall und du sagst , ich liebe das. [LACHEN] Ich hoffe, du hast heute Spaß im Unterricht. Ich freue mich sehr, dass du hier bist. Ich hoffe, du hast etwas davon , wenn du dich einfach ein Experiment mit deinen Vorräten machen lässt . Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du heute im Unterricht kreierst. Komm zurück und teile sie mit mir. Lass uns anfangen. [MUSIK]. 2. Kursprojekt: [MUSIK] Ihr Klassenprojekt besteht darin zurückzukommen und einige Ihrer intuitiven Kohlegemälde, die Sie gemalt haben, mit anderen zu teilen . Ich liebe es, wie die Holzkohle aussieht , wenn man Wasser hinzugibt und sie hin - und herbewegt und dann noch mehr trockene Holzkohle darüber gibt. Wir haben ein paar wirklich coole Stücke im Unterricht. Ich liebe es, mit meinen verschiedenen Vorräten zu experimentieren und neue Wege zu finden, um herauszufinden, was dieser Vorrat kann und wie weit ich ihn treiben kann? So entdecken wir Dinge, die wir lieben, Dinge, die wir nicht lieben, Dinge, die wir in unserer Kunstpraxis weiterhin tun wollen. So verfeinern wir unsere verschiedenen Stile. Stil ist einfach, sich an Ihren Vorlieben und Abneigungen zu orientieren und dann die Dinge, die Sie mögen, in Ihrer zukünftigen Kunst zu verwenden . Je mehr Sie arbeiten und je mehr Sie das verfeinern und je mehr Sie mit Ihren Vorräten spielen und sich die Zeit zum Experimentieren nehmen, desto mehr werden Sie über sich selbst, Ihre Kunst und die Dinge, die Sie kreieren möchten, herausfinden . Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du heute im Unterricht mit der Holzkohle machst. Ich freue mich darauf, diese Projekte zu sehen , also komm zurück und teile sie mit mir und lass uns anfangen. [MUSIK]. 3. Materialien: [MUSIK] Schauen wir uns die Materialien an, die ich in diesem Kurs verwenden werde. Ich möchte mich darauf konzentrieren, nur Holzkohle zu verwenden, also habe ich die Holzkohle-Optionen ausgewählt, die ich verwenden möchte. Ich werde meine extra großen Kohleblöcke verwenden meine extra großen Kohleblöcke weil ich die Farbpalette dort liebe. Ich werde auch meine getönten Kohlestifte von Derwent verwenden . Ich liebe das, weil es hier die ganze Farbpalette gibt. Ich kann im Grunde einfach dieses eine Set aus Stiften und Blöcken verwenden und einfach kreieren und schauen, was mir alles einfällt. Ich habe auch nur etwas wirklich dunkelschwarze Peel and Sketch Charge. Es ist nur eine dunkelschwarze Farbe. Ich verwende gerne Bleistifte mit Holzkohle weil man sich dann bei der Arbeit nicht die Hände schmutzig macht. Die extra großen Holzkohlen sind das einzige, was mir wirklich an die Finger geht und ich benutze hier in meinem Kunstraum ein Mikrofaser-Reinigungstuch. Ich habe viele davon. Sie kommen in einem großen Paket. Was ich an ihnen liebe, ist, dass sie perfekt sind, um kalkhaltige Substanzen von Ihren Finger zu entfernen, und deshalb habe ich immer eine von diesen Kreidesubstanzen zur Verfügung , die ich während der Arbeit von den Finger bekomme, damit ich keine Markierungen, Fingerabdrücke und Flecken auf verschiedenen Stellen des Papiers bekomme, als ich beabsichtigt hatte. Ich werde auch auf dem Canson XL-Aquarellpapier spielen , 140 Pfund schweren Kaltpresspapier. Sie können auf jedem beliebigen Papier spielen. Das ist einfach ein gutes Spiel zum Experimentieren und Spielen. Das hat mir gefallen. Ich habe ein paar Maler-Klebebänder. Dann verwende ich die Holzkohle trocken und ich möchte sie nass verwenden. Ich habe hier etwas Wasser in nur einer Tasse und ich habe ein paar verschiedene Pinsel. Ich möchte hier Abwechslung, also habe ich einen Fächerpinsel, ich habe ein paar quadratische Pinsel. Ich kann ein paar Rundpinsel herausziehen, wenn ich möchte, aber ich möchte es einfach halten. Ich möchte die quadratischen Pinsel verwenden. Nimm eine Vielzahl von Pinseln zusammen und sage, okay, hier ist, womit ich heute kreiere, was können wir machen? Ich habe versucht, die Vorräte ziemlich einfach zu halten. Lassen Sie uns nun sehen, was wir heute machen können. Wir sehen uns im Unterricht. [MUSIK] 4. Gemälde: Ich habe mit unserem Projekt weitergemacht und vier Zettel mit Klebeband aufgeklebt. Ich habe nur meinen 9 x 12 Block genommen und diese Seiten halbiert und dann zwei Seiten aufgeklebt. Es ist im Grunde genommen Papier im Wert von zwei Seiten. Ich habe kürzlich entschieden , dass das fast so viel Spaß macht, wie ein großes Blatt zu verwenden und es zu zerschneiden, wenn Sie fertig sind. Schon fast zerschnitten. Ich mag es, groß arbeiten, als würden wir am ganzen Stück arbeiten. Dann werden wir es trennen, wenn wir fertig sind , und schauen, was für coole Kunst wir am Ende haben. Ich liebe das, es ist intuitiver. Ich male einfach und mache mir keine Gedanken über die Komposition jedes einzelnen Stücks, bis ich fertig bin. Dann halte ich mir immer die Option offen, diese zu einer besseren Komposition zu kürzen oder zwei hinzuzufügen und zu ändern, nachdem ich das Band gezogen habe, um zu sehen, ob es noch etwas braucht? Habe ich alles verstanden, als ich gemalt habe? Ich fange an. Ich liebe diesen extragroßen Holzkohleblock wirklich. Ich wünschte, das gäbe es in so vielen weiteren Farben. Ich sage es dir. Ich sehe all die Farben, in denen die Stifte erhältlich sind, und frage mich: „Kann ich bitte einen Block in jeder Farbe haben ?“ Wie dieses wunderschöne Grün und diese wunderschöne lachsfarbene, rosafarbene Farbe. Ich liebe all diese Farben. Aber da ich die Blöcke in diesem Farbset habe, werde ich mich für den gelben Ocker entscheiden, ich liebe den gelben Ocker sehr. Ich liebe dieses pinke burgunderfarbene Modell wirklich. In meiner anderen Holzkohleklasse war es dominantes Gelb. Fangen wir mit dem leckeren pinken Farbmuster an. Ich werde einfach an allen vier arbeiten. Ich werde etwas trockene Holzkohle auslegen das mit etwas Wasser abwischen. Wir können etwas andere Kohle hinzufügen, etwas Linie, paar Markierungen, einfach wo immer Ihr Herz begehrt. Ich möchte nicht, dass Sie sich an dieser Stelle darauf konzentrieren , etwas Bestimmtes zu tun. Ich möchte, dass du dich darauf konzentrierst, zu kreieren und einfach Spaß mit den Materialien zu haben und einfach zu sagen: „Was macht es, wenn ich das mache?“ [LACHEN] Schau dir das an, oh mein Gott. so etwas muss man vorsichtig sein, Bei so etwas muss man vorsichtig sein, wie fest wir nach unten drücken. Denn wie Sie jetzt sehen, haben wir hier viele kleine Einzelchips. Aber ich nehme es mit meinen Finger auf , weil es das verteilen kann. Wenn du mit Holzkohle arbeitest, möchte ich, dass du dich weigerst, deinen Kopf nach unten zu lehnen und das von deiner Seite wegzublasen. Weil das meistens Pigmentstaub über deine Sachen weht. Es ist eine hervorragende Lektion hier mit diesem Zeug hier. Ich werde das nicht abtun. Wenn ich das Bedürfnis verspüre, es von meinem Papier zu entfernen, lege ich ein Stück Papiertuch hin, klopfe den Staub auf das Papiertuch und dann kann ich das ganz einfach im Mülleimer loswerden . Lass uns das nur tun, um dir ein Beispiel zu geben. Ich kann das hier hinstellen, nur ein Papiertuch am Rand. Dann können wir das aufheben, auf unser Board tippen und dann kannst du sehen, dass ich den Großteil des Staubs von meinem Teil auf meinem Handtuch habe . Ich habe das griffbereit und mache das nur in den seltenen Fällen , in denen ich das Gefühl habe, den Staub entfernen zu müssen, und vielleicht muss ich das am Ende sogar tun, aber widersetze dich, deinen Kopf da runterzustecken und den Staub zu aber widersetze dich, deinen Kopf da runterzustecken blasen und dann Luft wieder einzusaugen und den Staub einzuatmen. Sei einfach vorsichtig, wenn du mit Pastell oder Kreide oder ähnlichem arbeitest , das machen wir hier. Sei einfach sehr vorsichtig, wie du das machst. Jetzt komme ich einfach zurück füge ein paar zusätzliche kleine Markierungen hinzu , Kohle, sehr kalkig, einfach widerstehen, widerstehen. [LACHEN] Jetzt habe ich ein paar Pinsel hier. Ich möchte etwas davon mit Wasser abwischen. Aber was wäre, wenn wir es beispielsweise mit einer Fächerbürste anstelle einer normalen Bürste machen würden? Was würde das bewirken? Deshalb möchte ich, dass du mit ein paar verschiedenen Pinseln und Techniken experimentierst . Werde mir das immer noch ansehen. Wir müssen nicht alles nass machen. Wir können Teile davon trocken lassen. Schau dir das an. Schau dir das an. Das hat Spaß gemacht. [LACHEN] Ich kann es durchziehen und sehen, was wir bekommen. Das hat mir gefallen. Schau dir das an. Also habe ich es hier ein bisschen gemacht. Dann können wir weitermachen. Lass uns einfach weitermachen. Wir können weitermachen und ein paar Stifte nehmen und ein paar andere Markierungen machen. Wir können zurückkommen, bevor wir das überhaupt tun, und wir können Gelb machen, weil ich dieses Gelb mag und einfach sehen, was wir heute kreieren werden. Ich persönlich bin hier in meinem eigenen kleinen Projekt sich auf größere Farbblöcke konzentriert. Weil ich in vielen meiner Zusammenfassungen sehr eng werde und ich weiß nicht, es ist fast chaotisch, und manchmal bin ich einfach zu sehr auf Dinge konzentriert . Was ist, wenn wir uns hier darauf konzentrieren , größer zu werden und nicht so eng zu sein? Das denke ich auch. Ich denke, lass es uns nicht so eng angehen. Lass uns größer werden und sehen, was uns das bringt. Ich behandle das Band nur als eine Verlängerung meines Papiers , damit ich nicht denke, dass jedes Stück für sich ist. Ich möchte, dass das wie etwas Großes und Gigantisches aussieht , das ich geschaffen habe. Ich versuche weiter zu trainieren und meine Linien von einem Teil zum anderen zu erweitern. Schau dir das an, das hat ein bisschen von der Nässe da drin aufgenommen, das war ziemlich cool. Ich sehe dich jetzt. Das ist echt cool. Das gefällt mir. Super cool. Führe ein Experiment durch. Dann ist das perfekt, um den ganzen Staub von Ihren Finger zu bekommen . Ich widersetze mich immer noch, dieses Zeug reinzublasen, wie du siehst. Ich fülle diesen Fächerpinsel aus. Lass uns einfach zurückkommen und etwas davon nass machen. Um noch weiter zu gehen, lassen Sie uns das einfach in unseren anderen Teil einbeziehen. Das ist hübsch. Dann habe ich einfach etwas Wasser da drüben, nur um noch etwas Süßwasser zu holen. Ziemlich hübsch. Ich finde es toll, wie das Wasser die Holzkohle da drin wirklich dicht macht. Ich liebe das. Mal sehen, was wollen wir noch machen? Jetzt haben wir ein paar Kohlestifte. Komm wieder rein. Lass uns sehen. Ich kann mit etwas Weiß hierher zurückkommen. Ich dachte, ich mochte das Weiß einiger früherer Stücke, die ich in einer anderen Klasse gemacht habe, nicht. Aber dann, nach ein oder zwei Tagen, in denen ich es mir angesehen habe. Das Weiß ist ziemlich cool. Was fühlen wir? Im Moment ist es sehr intuitiv. Mal sehen, was diese glühende Glut enthält. Es ist ähnlich wie diese lila Farbe hier, die wir haben. Aber was ist, wenn wir jetzt wieder hier reinkommen und anfangen, ein paar Linien und einige Markierungen und Muster zu machen . Verwenden Sie das einfach als lustiges Kritzeleien zum Markieren. Ein wichtiger Grund, warum ich solche Stücke so gerne mache , wo wir ein Vierer-Set weil ich immer drei davon mag, und sie sind, aus irgendeinem Grund gibt es immer ein oder zwei, die so sind , dass das ziemlich lustig ist. Schauen wir uns auch dieses Gold an, da wir Gold da drin haben. Es macht Spaß, mit ein paar Details zurückzukommen. Ich möchte sehr vorsichtig sein meine Hand hier auf mein Stück lege. Ich habe ein längeres Lineal, aber das kurze wird darauf reagieren. Anstatt deine Hand über irgendwas mit Puder zu ziehen . Es macht Spaß, ich habe ein längeres Lineal aus Holz, ein Holzlineal wie ein Zollstock. Das ist wirklich praktisch, aber ich habe das hier. Leg das auf deine Seite , lege deine Hand darauf und schütze deine Hand und dein Papier vor seltsamen Flecken. Das ist ein guter Tipp, damit Sie nicht viele Dinge beschmieren, die Sie nicht beschmieren wollten. Das ist eher Orange als Gold. Aber fangen wir an, ein paar Markierungen zu machen und das können Punkte sein, es können Hashes sein, es könnten Kreise sein. Fangen wir an, ein Muster auszufüllen. Du könntest ein paar Plus-Schilder machen, du könntest tun, was auch immer deine Lieblingsbeschäftigung ist. Meine Lieblingssachen beim Markieren sind in der Regel Kreise und Punkte. [MUSIK] Ich komme vielleicht hierher, da ich dieses Zimmer habe , und vielleicht mache ich ein paar lustige Zeilen. wollte nicht ausrunden, am Ende eine Kurve machen, aber vielleicht würden ein paar Linien Spaß machen. Scheuen Sie sich nicht, eines Ihrer Zeichenwerkzeuge zur Verfügung zu stellen. Wenn Sie Hilfe beim Zeichnen einer geraden Linie an einer bestimmten Stelle benötigen , scheuen Sie sich nicht, ein Lineal herauszuholen, das ist völlig in Ordnung. Manchmal ist eine unebene Linie sehr interessant, aber es muss nicht so schwer sein. Ich werde hier nur ein paar kleine Kritzelkreise machen. Das gefällt mir. Wenn ich etwas an einem Stück mache, werde ich versuchen, es an den anderen Teilen zu machen. Nicht unbedingt dieselbe Technik, aber etwas, das diese Farbe ins Spiel bringt , weil ich möchte, dass sie zusammenpassen, ein zusammenhängendes Element haben , das sie zusammenhält. Aber ich finde auch, dass es Spaß macht, sie alle zu haben, obwohl sie zusammengehören, vielleicht aufgrund der Farbe, immer noch einige Unterschiede aufweisen nur um zu sehen, was uns am besten gefallen hat, was funktioniert hat, was nicht funktioniert hat? Hier ist unsere Chance zu spielen, experimentieren und Dinge herauszufinden. [MUSIK] Das macht Spaß, macht super Spaß. Mir haben die Unterschiede bei allen drei Stücken gefallen. Lassen Sie uns einen Moment zurücktreten, einen kleinen Blick darauf werfen und entscheiden was wir sonst noch damit machen wollen. Ich habe das als Moment genommen, um den Staub von meinem Stück abzuklopfen. Widerstehen Sie auch hier, Ihre Teile anzublasen , nur weil Sie sonst ein Chaos anrichten werden. Was wäre, wenn wir versuchen würden, dieses extra große Weiß, nur um irgendwie ein paar zusätzliche Markierungen hier drin zu bekommen, und diese werden nicht besonders dramatisch sein, weil ich Weiß verwende, das nicht so schwer erscheint wie einige der anderen Farben. Aber es ist ein netter subtiler Übergang , je näher man kommt, man denkt, da geht da noch etwas anderes das supercool ist, und was ist, wenn wir weitermachen und das tun? Lassen Sie uns das einfach hinzufügen, es ist fast wie ein wirklich unsichtbares Licht, etwas anderes. Nicht wirklich unsichtbar, aber es gibt definitiv eine leichte Dimensionsänderung. Das ist ziemlich cool. Ich habe versucht, es bei einem früheren Projekt zu verwenden , wie ich es dir gesagt habe, und ich dachte, ich weiß nicht, ob mir das gefallen wird, aber nachdem ich die Kamera abgeschaltet und ich ein oder zwei Tage später zurückkam. Ich denke, wow, schau, dass Weiß wirklich sehr wirkungsvoll ist und das war mir nicht einmal bewusst, also könnten wir das Weiß einfach etwas machen lassen, und es wäre sehr subtil. Siehst du, das ist in Ordnung. Ich mag das Bio. Lass uns das auch hier machen. Lassen Sie uns mit etwas von diesem zufälligen Kritzeleien nicht ein paar gerade Linien innerhalb ein paar gerade Linien innerhalb eines Paares machen. Das ist in Ordnung. Ich habe das Gefühl [LACHEN] Wollen wir jetzt etwas mehr Kontrast? Ich habe diese dunklen Farben hier drüben. Das sind drei verschiedene Farbtöne, fast wie Schwarz, in denen ich kommen könnte oder ich könnte mehr Bleistiftarbeit machen. Ich habe fast das Gefühl, ein gewisser Kontrast dazu Spaß machen würde. Siehst du, die machen Spaß, weil ich die Kante benutzen kann oder ich kann die kleine Ecke benutzen oder ich kann die ganze große flache Seite benutzen. Es ist eine dünne, flache Seite. Es gibt nur ein paar Optionen , die du mit den großen Blöcken machen kannst, die super cool sind. Ich möchte weitermachen und mich daran erinnern, dass ich an einem größeren, vierteiligen, gigantischen Kunstwerk arbeite . Ich möchte sehen, wie man bei einigen davon von der Seite auf die andere Seite kommt . Ja, ich fühle etwas davon. Jetzt haben wir einen sehr aufregenden, starken Kontrast, den wir vorher nicht wirklich hatten. Du willst nicht, dass alles gleich ist, weil es dann einfach flach ist. Wenn du an einigen Stellen etwas extra dunklen Kontrast hinzufügst, wirst du wirklich anfangen, das Auge auf das Stück zu lenken, etwas Bewegung, etwas Kontrast und Farbe hinzuzufügen. Siehst du, das macht Spaß dort. Ein Schlag rein. Ich mag es ein bisschen, wenn das am Rand reinkommt , das spüre ich. Man muss es nicht an jeder Kante machen, aber dort macht es Spaß. Sie ziehen das ein bisschen ein. Lass uns sehen. Wischen wir uns hier die Finger ab. Lass uns das saubere Tuch auswählen und es schwarz machen. Was denken wir? habe das Gefühl, wir müssen das abklopfen und Ich habe das Gefühl, wir müssen das abklopfen und dann das Klebeband abziehen und sehen, dass wir nichts anderes brauchen, und wir können das mit einem Finishing-Spray besprühen, wenn wir, sagen wir, einen Posca-Stift darauf legen wollen , wir könnten ein Finishing-Spray verwenden, um das zu erledigen. Lass mich das abtippen und dann bin ich gleich zurück. [MUSIK] 5. Enthüllung und Schneiden: [MUSIK] Bevor ich weitermache, habe ich den ganzen Staub weggeklopft. Wenn du es richtig gut abblasen musst, nimm es mit nach draußen und puste es ab. Aber sauge die Luft nicht an, blase sie ab und bewege deinen Kopf. Aber bevor ich entscheide, ob ich hier fertig bin , können wir ihnen ein Finishing-Spray hinzufügen, das hilft, die Stellen zu schützen , an denen sich das Pulver befindet. Es gibt wirklich keine Möglichkeit, ein Pulver dauerhaft anzubringen. Wir können es so gut wie möglich machen, aber du kannst jederzeit zurückkommen und wenn du hart genug draufschlägst, verschmierst du es. Einige Optionen sind jedoch das sanfte Pastell-Fixiermittel von Sennelier. Ich verwende dieses für viele Dinge, weil es weniger wahrscheinlich ist, dass es mein Stück dramatisch verändert weil alles, was Sie auf diese Puder sprühen , dazu neigt, die Farbe zu ändern, und wenn Sie wirklich darauf dies die perfekten Farben sind, kann sich das überhaupt nicht ändern, sprühen Sie kein Fixiermittel darauf. Wenn du eine Schicht auftragen und Sachen drauflegen willst , kannst du das natürlich unfixiert machen, aber du wirst das Puder herumschmieren. Ihr habt gesehen, wie wir die Holzkohle mit Wasser hin- und herbewegt haben und alles, was Sie darüber legen, wird das Pulver verschmieren und verschmieren, also wäre das so, wie Sie das mit dem geringsten Schaden an dieser Schicht machen könnten . Wir könnten ein weiches pastellfarbenes Fixiermittel aufsprühen, wir könnten ein praktikables Fixiermittel darauf sprühen und das wird es aushärten, sodass es weniger wahrscheinlich ist, dass es sich bewegt und beschädigt wird. Dann könnte das ein netter kleiner letzter Schliff sein. Dann könntest du immer auch einen Krylon sprühen , zum Schluss auch. Das ist der endgültige Lack, aber da stehen Öl, Acryl und Aquarell, also bin ich mir nicht sicher, ob ich das für mein letztes Stück verwenden würde, aber das ist es, was ich auf meinen Stücken verwende , wenn ich einen letzten Lack hinzufügen möchte. Ich persönlich würde wahrscheinlich beim Fixativ auf meinen Holzkohlestücken aufhören , nur um Ihnen zu zeigen, was ich dort machen würde. Ich werde tatsächlich mein pastellfarbenes Fixiermittel darauf sprühen damit ich Ihnen eine Meinung dazu geben kann, was es bewirkt. Vielleicht sprühe ich es auf die Hälfte und nicht auf die andere Hälfte und ich komme wieder. Ordnung, also habe ich das Sennelier-Fixiermittel auf diese beiden gesprüht und diese beiden so gelassen, wie sie waren. Sie können sehen, dass es frisch ist, also wurde es seit ein paar Tagen nicht eingerichtet. Sie können sehen, dass die Farbe sehr ähnlich ist, sodass sich nicht alles drastisch ändert. Das ist eine gute Sache. [LACHEN] Jetzt frage ich mich, braucht es noch etwas? An diesem Punkt werde ich wahrscheinlich das Klebeband abziehen und mir diese ansehen und ich werde sehr vorsichtig mit denen sein , auf die ich das Fixiermittel nicht gesprüht habe. Ich werde vorsichtig sein, wenn ich das Klebeband abziehe, denn je nachdem, wie Sie es abziehen, können Sie etwas Papier abziehen oder nicht. jedoch weniger wahrscheinlich, dass Sie etwas Papier abziehen, wenn Sie es schräg vom Papier abziehen. Wenn du es schräg abziehst, ist es weniger wahrscheinlich , dass du am Papier ziehst. Es kommt einfach so gut rüber. Wenn Sie immer noch Probleme haben, das Band abzuziehen, können Sie mit Ihrer Heißluftpistole ein wenig auf das Band schlagen, und das Band löst das Papier ab. Probiere das aus, wenn du nur alle möglichen Bits hast. Aber wenn du es schräg ziehst, kannst du sehr deutlich sehen, dass ich sie schräg ziehe, nicht superschnell, aber ich gehe nicht superlangsam und es kommt direkt vom Papier und klebt überhaupt nicht an meinem Band. Es ist in der Regel so, wie ich diese herausbekomme , also seien wir hier sehr vorsichtig. Siehst du, wir ziehen das einfach ab, ohne dass es am Papier hängen bleibt und reißt. Wir werden dabei Holzkohle ziehen. Ich werde wirklich vorsichtig sein, ich will keine Kohle an meinen weißen Rändern haben, aber [LÄRM] es liegt in der Natur der Sache, also versuche ich nur, sehr vorsichtig zu sein also versuche ich nur, sehr vorsichtig zu sein, dass ich es zum Beispiel nicht mit meinen Finger hineindrücke [LACHEN] und schau einfach. [LÄRM] Kann ich da etwas davon rausholen? Ich kann vielleicht sogar benutzen, und wir werden das ausprobieren, ich kann vielleicht sogar meinen kleinen gekneteten Radiergummi benutzen wenn ich etwas von dem Staub, den wir gerade erzeugt haben, entfernen müsste dem Staub, den wir gerade erzeugt haben, und ich habe meine Handtücher hier drüben, also bevor ich das wirklich auf meine Papiere verschmiert habe, lassen Sie uns den ganzen Staub abklopfen, den wir können. [LÄRM] Ich könnte es am Ende einmal vermasseln, so wie ich es gerade getan habe. [LACHEN] Diese stellen sich als fantastisch heraus. [LÄRM] Ein kleiner Junge mit dem Ende, ich liebe diese Farben. [LÄRM] Eine Menge davon. [LÄRM] Das legen wir weg. Dann können wir sehen, dass ich ein bisschen Kohlestaub am Rand dieses Stücks habe , und ich werde sicherstellen, dass ich keine Kohle an meinen Finger habe . Lassen Sie uns einfach sehen, üben, experimentieren, ob unser gekneteter Radiergummi Staub von der Kante entfernt. Meine Güte, ja, das tut es. [LACHEN] Schau dir das an. Wenn Sie etwas Staub auf Ihren Seiten haben, sehr vorsichtig und verwenden Sie Ihren gekneteten Radiergummi. Das ist der , der ganz gummiartig ist. Du kannst die Kante reinigen. Was ich gehofft hatte weil es im Grunde ein Bleistift ist. Ich hab den hier. Meine Güte, schauen wir uns die an. [LACHEN] Meine Güte. Ich weiß nicht, wie wir es vergleichen? Gefällt es uns? Ich finde es toll, dass die Sachen oben stehen. (LACHEN) Siehst du, sieh dir das an. Ich habe das Gefühl, dass es eine Straße ist und das war ein Auto etwas Funkiges gemacht hat , weil ich das Gefühl habe, dass es die Straße gibt. [LACHEN] Aber ich mag es dort so. Mir gefallen die alle. Schau dir das an. Ich verstehe, jetzt gefällt es mir so. [LACHEN] Schau, wie wunderschön die sind. Nun, ich habe immer gesagt, dass ich normalerweise drei mag und ich denke, das sind die drei, die ich liebe. Das ist der , wie ich bin, hm. Vielleicht braucht es mehr, vielleicht ist die Komposition falsch. Am Ende habe ich immer einen, bei dem ich denke, dieser könnte in etwas anderes aufgeteilt werden. Vielleicht habe ich eine bessere Komposition, wenn ich es hier schneide . In dem Stück bewegt sich etwas. Ich finde ja, das zu kürzen, also schauen wir uns das in einer Sekunde an. Aber sieh dir diese an, sie sind unglaublich. Jetzt kann man fast nicht einmal sagen, welches ich mit dem Spray besprüht habe und welches nicht. Klar könnte ich es anfassen und das würde es mir sagen. Aber das Fixierspray hat diese Farben nicht so verändert , dass es nicht mehr wiederzuerkennen ist , also Gott sei Dank. Ich möchte diesen dreien eigentlich nichts anderes hinzufügen . Ich liebe die drei. Es fühlt sich wirklich gut an, etwas größer mit meiner Farbe zu arbeiten etwas größer mit meiner Farbe anstatt richtig eng reinzukommen und die ganze Farbe näher zu bringen und es ein bisschen chaotisch zu sein. Das fühlt sich einfach an wie ein frischer Lufthauch, der das verbreitet. liebe ich. Nehmen wir diesen. Ich werde sie für einen Moment hinter meinem Tisch aufstellen . [LACHEN] Ich liebe die. [LACHEN] Ich liebe es, meine Experimente mit euch zu machen. Es hilft nur in meiner eigenen Kunstpraxis. Ich mache jetzt Dinge , die ich nicht tun würde , wenn ich nicht hier sitzen und mit euch chatten würde. Ich finde es wirklich toll, dass wir das machen. Es hilft mir, alles, was wir tun, zu erweitern. Ich erweitere meine eigene Kunstpraxis. Lass uns sehen. Das liebe ich wirklich. Schauen wir uns diese einfach an. Das genau da ist wirklich wunderschön. Wenn ich den da rausschneiden würde, gibt es auf dieser Seite etwas, das passen würde? Nicht wirklich. Diese Seite ist für mich überhaupt nicht aufregend. Wenn ich es so ausschneide, schaue ich in die Kamera, damit ich es von etwas weiter weg sehen kann. Ist das eine bessere Zusammensetzung? Siehst du, ich fühle das genau da. Ich habe das Gefühl, wenn ich es ein bisschen verkleinere, ist meine Komposition viel besser. Ich fühle mich genau hier in der Mitte dieses Kreises. Weil ich jetzt den Rand von dem abgehackt habe, schneiden wir einfach alle Kanten ab. Lass das eine sein, die diese weißen Kanten nicht hat, oder, habe ich das gut verstanden, ich könnte es auf ein anderes Blatt Papier kleben, wenn ich entschlossen bin, diese Kanten zu haben und neue Kanten zu erstellen. Ich muss wirklich aufpassen, dass ich nicht überall Holzkohle schmiere , denn denk daran, das ist ein Puder und ich möchte nicht meine Fingerabdrücke darauf setzen. Siehst du, sieht jetzt total besser aus. [LACHEN] Das war es, was es brauchte. Manchmal muss man einfach ein wenig ausschneiden , um die Komposition zusammenzustellen, sehen, wie das war, ich weiß nicht, es ist nicht ganz richtig und jetzt ist es perfekt. Genau das, was ich wollte. Manchmal muss man einfach ein kleines Stück abschneiden , um die Komposition perfekt zu machen. [LACHEN] Hab keine Angst Teile zu kürzen, wenn sie funktionieren, aber du denkst, es ist fast da, aber noch nicht ganz, was kann ich tun? Schau dir andere Kompositionen an, schneide dir einen kleinen Sucher aus einem Blatt Papier heraus. Oder halte einfach einige Bereiche visuell mit einem anderen Blatt Papier ab und schau, was kann ich tun, um das zu verbessern? Weil das genau da ist, sieh dir an, wie cool das jetzt ist. War absolut nicht mein Favorit. Aber jetzt, wo ich den Teil, der es für mich geworfen hat, abgeschnitten habe , habe ich alles zusammengebracht. finde ich toll. Also das hier, das können wir behalten. Es kann ein Collage-Element sein, es kann etwas anderes sein, das wir zerschneiden und zu einer anderen Art von Kunst machen , also behalte ich all meine kleinen Reste und wir machen es. Los geht's. Unsere intuitiven Kohleabstrakte. Hoffe, dir hat dieses Projekt gefallen. Ich liebe es wirklich, ein Element eines Projekts zu wiederholen , zum Beispiel das Aufkleben von vier Zetteln. Ich möchte eine ganze Reihe dieser intuitiven Kurse machen , weil es mir so viel Spaß macht, das Band zu ziehen und mir Elemente und Dinge anzusehen, die ich normalerweise nicht geschaffen hätte. Definitiv spiele ich in einer Farbpalette, von der ich denke, meine Güte, ich liebe das und wusste nicht einmal, dass ich das tun würde. Es ist Gold und Orange und im Grunde lila. Aber sieh dir an, wie toll es ist. Wir entdecken all diese neuen Dinge und Techniken. Ich liebe es, sie mit wenig Zwang zu zwingen, weil es immer drei geben wird , die ich liebe und eine, der ich denke, was soll's, ich hasse diesen. Dann schneiden wir es auf und wir sagen , okay, jetzt liebe ich es. [LACHEN] Das kannst du mit jedem deiner Vorräte machen. Ich möchte keine ganze Serie machen . Dadurch kann ich mit verschiedenen Kunstgegenständen und verschiedenen Techniken experimentieren und wir sprechen über verschiedene Dinge, und deshalb liebe ich diese. Ich hoffe, du liebst sie genauso wie ich und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du mit deiner Holzkohle machst. Zieh deine Holzkohle, die extra großen Derwent-Blöcke und die Buntstifte heraus . Die kohlefarbenen Buntstifte sind definitiv mein Favorit. Diese extra großen Blöcke, liebe sie, also zieh sie heraus und schau, was du erstellen kannst? Ja, deine Farben werden wahrscheinlich meinen ähnlich sein weil die Blöcke nur sechs Farben haben, aber wen interessiert das? Sie sind cool und du wirst sie lieben. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst. Komm auf jeden Fall zurück und teile sie mit mir und wir sehen uns wieder im Unterricht. [MUSIK] 6. Finishing & Lagern: [MUSIK] Lass uns darüber sprechen, diese zu speichern und zu beenden. Ich habe darüber gesprochen, mitten in unserem Projekt ein Fixiermittel zu verwenden , um das Pastell zu reparieren. Das ist der beste Weg, um es zu sichern, und dem Test, den ich gemacht habe, hat sich die Farbe nach dem Trocknen überhaupt nicht verändert. Ich habe mich sehr gefreut , das auf diesen Holzkohlen zu sehen, das auf diesem Papier wirklich gut funktioniert hat. Papier wird je nach verwendetem Papier einen großen Unterschied machen . Ich würde eine kleine Testseite machen, rausgehen und es sprühen und schauen, ob es dir gefällt. Aber ich würde ein weiches, pastellfarbenes Fixiermittel empfehlen und ich verwende dieses als Sennelier. Ich kann auch etwas wie den Krylon verwenden , der mit einem Fixiermittel arbeitet, wodurch man auch weiterhin den Überblick behalten kann, und ich habe es so fertiggestellt. Um diese aufzubewahren, bis du etwas damit machst, würde ich irgendeine Art von Wachspapier oder Feinkostpapier verwenden. Ich habe diese Feinkostpapierblätter , die aus einem großen Ladengeschäft kamen. Es ist nur eine Schachtel davon. Aber wenn ich diese übereinander lagere, würde ich diese zwischen den Blättern Feinkostpapier stapeln , um sie zu schützen, damit sie sich nicht aneinander oder an etwas anderem reiben und dieser Holzkohlestaub auf irgendetwas anderes fällt. Ich wollte dir nur ein paar Ideen für die Endbearbeitung und Aufbewahrung geben und wenn ich sie dann rahmen würde, sagen wir, um sie zu verkaufen, würde ich wahrscheinlich Floatframe. Wenn ich eine schöne Bordüre hinterlassen würde und sie sauber wäre, könnte ich sie schweben lassen oder ich würde sie unter Glas einmattieren. Wir sehen uns wieder im Unterricht. [MUSIK] 7. Schlussgedanken: [MUSIK] Wie viel Spaß macht Holzkohle? Ich sage dir, ich wusste nicht einmal, dass Holzkohle so viel Spaß macht. besorge mir diese Blöcke und Stifte und habe schon seit langer Zeit genug Stauraum in meinem Kunstraum, ich habe sie schon lange und habe sie nie wirklich benutzt und jetzt bin ich in dieser intuitiven Malphase und deshalb werde ich viele [LACHEN] dieser intuitiven Kurse machen , weil es mir ermöglicht, Vorräte herauszuholen, von denen ich denke, warum habe ich das? Wann habe ich das bekommen? Woher kam das? Ich habe völlig vergessen, dass es hier war und kramte in meinen Schubladen und dachte, lass uns damit spielen. Ich kann mich nicht einmal erinnern , was das war. [LACHEN] Es ermöglicht mir, diese Dinge herauszuholen und etwas zu malen, nur für das, was sich gut anfühlt, welche Farben sich gut anfühlen, welche Markierungen sich gut anfühlen. Lass uns groß arbeiten. Lass uns nicht so eng und chaotisch vorgehen und ich entdecke neue Dinge über mich und mein eigenes Kunstschaffen. Ich liebe es, diese Reise mit dir zu machen. Ich hoffe, du liebst es experimentieren und zu spielen und dir die Erlaubnis zu geben , in deinen Kunstraum zu kommen und die Dinge zu erkunden, die du hast, und zu sehen, wie du sie weiterentwickeln kannst? Könnten Sie der Holzkohle Wasser hinzufügen? Könntest du das noch draufmachen? Musst du es beenden? Wie würdest du es aufbewahren? All diese lustigen Dinge, die du über dich selbst lernst und entdeckst , führen dich später zu einigen Dingen , die dir helfen, deinen Stil zu entwickeln. Dein Stil ist nur eine Reihe von Entscheidungen, die du in all diesen Spielen für die Dinge getroffen hast , die du liebst und die du auch in Zukunft tun willst. Früher oder später wirst du sagen, ich weiß genau, was ich machen will. Ich kenne die Farben und die Materialien genau, und das sind die Markierungen, die ich mag und die man sehr bewusst macht. Ich bin noch nicht in der Entbindungsphase und habe die meiste Zeit meines Lebens keine Kunst gemacht, und ich mag immer noch das Erkunden, das Spielen. Ich denke, das ist der Grund, warum ich so gerne Workshops weil es mir ermöglicht, dieses Spiel fortzusetzen, dieses Experimentieren, diese Freude, die man zu seinem fünfjährigen Ich zurückbringt. Du siehst einem Kind beim Kunstschaffen zu und es macht sich keine Sorgen um Farbe und Komposition und was es tut. Sie haben einfach Spaß und machen Notizen und sie spielen auf dem Papier und sie halten es hoch und sind stolz darauf. Das liebe ich am Kunstmachen. Das liebe ich an der intuitiven Malerei , die wir gerade machen. Mehrere Teile zusammenkleben, einfach dem Fluss folgen und von Stück zu Stück gehen , als wäre es ein großes Stück, und dann das Band auseinanderziehen und schauen, was wir bekommen. Ich bin super stolz wie ein Kind. Schau dir die an, die wir heute gemacht haben. Ich finde, ich liebe die. [LACHEN]. Ich hoffe, dir gefallen die Stücke, die du heute im Unterricht mit mir machen wirst . Ich wünsche dir viel Spaß beim Erkunden Holzkohle und was sie alles kann und wie du sie schieben kannst. Wenn Sie noch nie Holzkohle verwendet haben, machen diese angesichts der Holzkohle so viel Spaß. [LACHEN] Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst, also komm zurück und teile es mit mir und ich sehe dich beim nächsten Mal. [MUSIK]