Impressionistisches Zeichnen Vol. 2: Wasser und Licht in Paris

1. Impressionistisches Zeichnen Band 2 Wasser in Paris: Haben Sie jemals davon geträumt, die Ruhe und Bewegung eines Flusses einzufangen , der von der ikonischsten Architektur der Welt umgeben ist Ich bin Balvi Ve Perez, und ich freue mich, Ihnen Band zwei meiner Reihe von Kursen zum impressionistischen Zeichnen vorstellen zu können, in dem Sie lernen, alles zu zeichnen, angefangen bei Graphit bis hin zur Weiterentwicklung Ihrer Arbeit zu Mit über 30 Jahren Erfahrung an den besten Kunstschulen der Welt ist es meine Mission, Sie dabei zu unterstützen, Ihre Fähigkeiten auf die nächste Stufe zu heben In diesem Band lernen Sie, das Wasser des ikonischen Flusses St. River in Paris zu zeichnen und zu erforschen, wie natürliches Licht und Bewegung seine Oberfläche verändern. In diesem Kurs werden Sie die Darstellung von Wasser unter den verschiedenen Licht - und Bewegungsbedingungen beherrschen und lernen, seine Schönheit aus verschiedenen Perspektiven einzufangen . Ich habe diesen Kurs für Sie entworfen, um Ihnen einen unvergesslichen Blick auf den St. River zu bieten, begleitet von seinen wunderschönen Brücken und Kapseln und seiner Architektur. Du lernst nicht nur, wie man Wasser darstellt, sondern auch, wie man mit der Perspektive umgeht, wenn man die Struktur darstellt, die den Fluss umgibt Gemeinsam werden wir untersuchen, wie Sonnenlicht zu Tageszeiten aus verschiedenen Blickwinkeln auf der Wasseroberfläche reflektiert Wasseroberfläche Tageszeiten aus verschiedenen Blickwinkeln auf der Darüber hinaus werden wir uns mit den theoretischen Aspekten befassen , die zur Unterstützung des praktischen Unterrichts erforderlich sind, spezifische Techniken zur Darstellung von Wasser, Beton und Perspektive in Ihren Kompositionen behandeln Beton und Perspektive in Wir werden uns von impressionistischen Meistern wie Monet und Zoroya inspirieren lassen , deren Werke die Essenz von Wasser und Licht meisterhaft eingefangen haben meisterhaft eingefangen Wir werden mit hochwertigen Materialien wie Graphit, Pieroi, Pastellfarben sowohl in Riegeln als auch in Bleistiften sowie mit luxuriösen Papieren arbeiten , mit denen Sie Ihre Kreationen auf einzigartige und sowie mit luxuriösen Papieren arbeiten , mit ausdrucksstarke Weise zum Leben erwecken Ihre Kreationen Dieser Kurs soll Ihnen helfen, auf Ihrer künstlerischen Reise voranzukommen Unabhängig von Ihrem Erfahrungsniveau werden Sie keinen umfassenderen und aufregenderen Kurs zum Thema Flucht finden . Willkommen zu meiner Zeichnung Bay Atiler in Impressions, Band zwei Wasser und Licht in Paris. Ich sehe dich in der ersten Lektion. 2. Bedeutung des Rendering-Wasser-Theoretischer Ansatz: Hallo, alle zusammen. Ich hoffe es geht euch allen gut. Heute beschäftigen wir uns mit einem spannenden Thema, der Darstellung von Wasser in der Zeichnung, insbesondere aus impressionistischer Perspektive Die Darstellung von Wasser war ein zentrales Thema in der Kunst, insbesondere innerhalb der impressionistischen Bewegung, die versuchte, die vergängliche Wirkung von Licht, Farbe und Bewegung einzufangen vergängliche Wirkung von Licht, Daher ist es für jeden Künstler unerlässlich zu verstehen, wie Wasser dargestellt wird Dazu gehören verschiedene Techniken und Konzepte, die entscheidend sind, um unseren Drohnen Realismus und Dynamik Während dieses Kurses wird uns vor allem ein Künstler als Hauptinspirationsquelle dienen als Hauptinspirationsquelle Fritz Follow, bekannt für seine atemberaubenden und heiteren Darstellungen von Flüssen, Bächen und Kanälen, verfügte eine außergewöhnliche Fähigkeit, die reflektierenden Fließeigenschaften von Wasser einzufangen die reflektierenden Fließeigenschaften von Seine Werke sind ein hervorragendes Beispiel dafür wie ein Künstler technische Präzision mit einer poetischen, fast magischen Atmosphäre verbinden kann technische Präzision mit einer poetischen, fast Tolos Wasserszenen zeichnen sich ihre subtilen Farbformen und die Art und Weise aus, wie er Reflexionen und Wellen akribisch porträtierte und jedem Gemälde ein Gefühl von Fluidität und Tiefe verleiht In Tolos Gemälden sehen wir, wie Wasser die Landschaft verändert hat, indem es den Blick des Betrachters entlang seiner Strömungen und Reflexionen lenkt . Sein Einsatz von Licht und Farbe war subtil, aber unglaublich effektiv, und genau das zeichnete seine Arbeit aus Im Gegensatz zu vielen seiner impressionistischen Zeitgenossen konzentrierte sich T oft auf ruhigere Kilozäne, um den sanften Fluss des Wassers einzufangen, der das Land schlängelte Diese Werke erinnern uns an die Schönheit der Einfachheit und die Bedeutung sorgfältiger Beobachtung Einfachheit Eine Fähigkeit, die wir in diesem Kurs weiterentwickeln wollen. Wir werden zwar verschiedene Techniken ausprobieren , die von anderen Künstlern inspiriert wurden, aber es ist wichtig, Talos Ansatz als Leitfaden für den gesamten Unterricht im Hinterkopf zu behalten als Leitfaden für den gesamten Unterricht im Hinterkopf Aus technischer Sicht geht es bei der Darstellung von Wasser darum, sowohl Bewegung und Stille als auch das komplizierte Spiel von Licht und Schatten zu veranschaulichen sowohl Bewegung und Stille als auch das komplizierte Spiel Darin folgte Fritz Excel. Seine Gemälde zeigen oft kurze , zarte Striche, um eine glatte Wasseroberfläche darzustellen, die von kleinen Strukturspuren durchsetzt Wellen hindeuten Dieser Ansatz ermöglichte es ihm, Bewegung und Stille gleichzeitig zu vermitteln , wodurch ein realistischer und dennoch wodurch ein Da wir mit Transplantaten und Pastillen arbeiten, können wir unterschiedliche Strichstärken und Farbintensitäten verwenden, um die Reflexionen und Wellen nachzuahmen, die So wie T. es getan hat. Bei der Darstellung von Wasser ist es wichtig, darauf zu achten , wie das Licht auf der Oberfläche spielt Thols Arbeit lehrt, wie man dies einfangen kann, indem man die subtilen Länder und Schiffe im Ton beobachtet die subtilen Länder und Schiffe im Ton , die dem Wasser seine Tiefe an Dynamik verleihen Indem wir seinen Ansatz nachahmen, können wir lernen, die Nuancen des Wassers zu schätzen, was unsere Fähigkeit verbessert, was unsere Fähigkeit verbessert es mit Genauigkeit und Emotionen darzustellen Wir werden jedoch bei Tallow aufhören. Im weiteren Verlauf werden wir uns auch von anderen Meistern wie Claude Monet inspirieren lassen Wir nähern uns dem Wasser mit einem lebendigeren, ausdrucksstärkeren Stil. Monets Gemälde von Seerosen und seine Darstellungen der Szene vermitteln ein Gefühl von Bewegung und Fluidität, das durch kühne, farbenfrohe Striche erreicht wird. Wir werden untersuchen, wie sein Ansatz uns helfen kann die Auswirkungen von Licht auf Wasseroberflächen zu verstehen, indem er uns lehrt, bloße Reflexionen zu sehen und die Farbtiefen auf dem Wasser einzufangen Eine weitere wichtige Figur in unseren Studien wird JMW Turner sein, der Wasser als dynamische , manchmal stürmische Naturgewalt darstellte unseren Studien wird JMW Turner sein, der Wasser als dynamische , manchmal stürmische Naturgewalt darstellte. Seine Bilder sind voller Energie, Bewegung und dramatischer Beleuchtung und zeigen uns, wie man die Kraft und Bewegung des Wassers zum Ausdruck Durch das Studium seiner Techniken werden wir lernen, Wasser und Bewegung darzustellen, sei es das Rauschen von Wellen oder das ruhige Fließen eines Flusses Schließlich werden wir auch auf Joaquin Saroa eingehen dessen helle, sonnenbeschienene Darstellung der Strände des Mittelmeers , dessen helle, sonnenbeschienene Darstellung der Strände des Mittelmeers das Lichtspiel auf seichten Gewässern hervorhob. Saroyas Einsatz von Farbe und Licht bietet Unterricht in der Schaffung von Atmosphäre und Stimmung und zeigt, wie man das Gefühl von Wärme und Spiegelung, das Wasser oft vermittelt, buchbar macht. Andererseits öffnet das Studium von Wasser in der Kunst Türen zu umfassenderen Konzepten wie Lichttheorie, Farbmischung Impressionisten wie Tolo Monet, Turner und Saroya sind Pioniere darin, uns von traditionellen Methoden zu lösen und die Essenz eines Moments fokussieren und einzufangen Wasser mit seiner Fähigkeit, Licht zu reflektieren und zu brechen, zentraler Bedeutung. Indem wir lernen, Wasser darzustellen, können wir unser Verständnis dieser Prinzipien vertiefen und sie auf verschiedene Themen anwenden. Diese Reise ermöglicht es uns auch, etwas über perspektivische und architektonische Elemente zu lernen , insbesondere wenn es darum geht, die Wechselwirkung zwischen Wasser und seiner Umgebung darzustellen , wie den inneren Teil einer Brücke oder den Rand eines Kanals Das Zusammenspiel von Licht und Schatten sowohl auf dem Wasser nahegelegenen Strukturen verbessert die Gesamtkomposition, sodass sich das Kunstwerk integrierter und lebensechter anfühlt Wir können dies in allen Gemälden von Talo sehen, wo er meisterhaft Reflexionen von Gebäuden und Laub verwendete , um eine Harmonie zwischen verschiedenen Elementen seiner Kompositionen zu schaffen verschiedenen Elementen Zusammenfassend lässt sich sagen, dass es für Künstler eine grundlegende Fähigkeit ist, die Darstellung von Wasser in der Zeichnung zu beherrschen , die Darstellung von Wasser in der Zeichnung , insbesondere aus impressionistischer Sicht ist Es bereichert unsere technischen Fähigkeiten und verbessert unseren und Unser Ziel in diesem Kurs ist es, Wasser mit Graphit und Pastell schnell und impressionistisch darzustellen und Pastell schnell und impressionistisch mit Dieser Ansatz ermöglicht es uns, uns frei auszudrücken und gleichzeitig sicherzustellen , dass unsere Präsentationen praktisch und nützlich für unsere künstlerischen Bemühungen sind praktisch und nützlich Nun, wir werden Techniken untersuchen von Monette Turner und Seroja inspiriert wurden Es ist Freds Kollege, der uns als Prüfstein dienen wird. Seine akribische Liebe zum Detail, gepaart mit seiner Fähigkeit, die ruhige, fließende Schönheit des Wassers zu vermitteln , machen ihn zu einer unverzichtbaren Referenz für Indem wir aus seinen Werken lernen, können wir neue Dimensionen in unseren Kunstwerken erschließen Die Darstellung von Wasser zu einem lohnenden und unverzichtbaren Unterfangen zu machen . Und es ist wichtig zu erwähnen , dass die Erforschung des Wassers durch die Linse des Impressionismus und De Tholos unglaublicher Werke uns dazu einlädt, seine Schönheit, Komplexität und die transformative Kraft der Lichtelemente zu schätzen , Komplexität und die transformative Kraft der , die für unsere künstlerische Reise entscheidend sind Wir werden uns von diesen Techniken inspirieren lassen und versuchen, seine zarte und doch dynamische Berührung zu verstehen Vielen Dank, dass Sie heute zu mir gekommen sind, und ich freue mich darauf, dieses wunderschöne Thema gemeinsam zu untersuchen . 3. Water First Approach Skizze: Hallo, alle zusammen. In dieser Lektion werden wir eine erste Skizze anfertigen , um uns der Darstellung von Wasser zu nähern. Diese Strategie ist unverzichtbar , wenn es darum geht, reflektierende Elemente wie Wasser zu zeichnen. Skizzen sind sehr wichtig , weil sie es uns ermöglichen zu verstehen, welche visuellen Elemente am relevantesten sind , die unser Geist erkennen kann Beginnen wir mit der Erstellung der Umetk-Form , die den Fluss darstellt, der sich in die Ferne bewegt Es muss nicht präzise sein, aber glauben Sie mir, das sind abgewinkelte Linien, denen wir ziemlich nahe kommen können In gewisser Weise ist es wie ein Dreieck. Jetzt werden wir versuchen, die markantesten Schatten, die wir im Wasser sehen, frei darzustellen . Beachten Sie, dass es im Wasser sowohl Schatten als auch starke Lichter gibt. Konzentrieren wir uns vorerst auf die markanten Schatten. Versuchen wir, ihre Formen und die Position, die sie im gesamten Raum einnehmen, zu spüren . Wir können alle Arten von Linien verwenden, solange wir berücksichtigen, dass der dunkelste Teil in gewisser Weise links ist, weil das Gebäude im Hintergrund Schatten wirft und auch die Sonne auf der rechten Seite reflektiert wird Wenn Sie weißes Papier verwenden, ist es dasselbe. Überspringen Sie einfach das Nachzeichnen der markanten Schatten und verstehen Sie, dass das gesamte Wasser nach rechts hin immer heller wird rechts hin immer heller wird Achte darauf, dass ich nicht nur starke Linien verwende, sondern auch eine Dose, um einige Wellen im Wasser darzustellen Achte auf diesen Teil auf der rechten Seite. Ich verlasse den Raum, in den die Sonnenreflexion geht, um ihn später zu erzeugen. Wenn Sie das Gefühl haben, bei dieser Übung verloren zu sein, sich keine Sorgen, denn sie soll Ihnen nur helfen , sich zu entspannen und zu lockern. Versuche einfach zu folgen , was ich tue. In den restlichen Übungen werden wir das einzeichnen und es umgibt Schritt für Schritt, so dass alles entsteht, alles entsteht, vor allem die architektonischen Elemente vor allem die architektonischen Elemente, die den Fluss umgeben. Beachten Sie, wie ich versucht habe die Sattelwellen im Wasser anzudeuten, wodurch der Kamm mit geschwungenen Linien entsteht, sowie die Sattelhügel , die sich an der Oberfläche bilden. Es ist wichtig zu erwähnen, dass ich dieses Mal einen Drei-B-B-Bleistift verwende. Je nachdem, welches Papier du verwendest, möchtest du vielleicht ein dunkleres Papier für deine Skizzen verwenden Aber generell empfehle ich einen Stift mit zwei B, wenn du gerade erst anfängst, denn wenn du etwas anheben willst, entfernst du einfach die Gravite, ohne das Papier zu stark zu markieren Versuche andererseits zu beobachten, wie ich den Stift halte Mein ganzer Arm bewegt sich gleichzeitig. Ich sage nicht, dass sich das Handgelenk nicht bewegt, aber es ist der ganze Arm, der die meiste Arbeit macht. Es ist wichtig, diese Details bei der Erstellung im Auge zu behalten. Eine spezielle Lektion zur Analyse von Handbewegungen macht keinen Sinn, weil es so viele mögliche Bewegungen gibt und sogar Ihr eigener Arm sich bequem bewegt, und Sie müssen diesen Weg selbst finden. Das ist die Bewegung, mit der Sie die größte Präzision erzielen können. Das Gleiche gilt für die Art und Weise, wie Sie einen Stift halten. Was das Gebäude im Hintergrund angeht, versuche es einfach sehr allgemein darzustellen. In dieser Skizze ist das Gebäude nicht wichtig. Jetzt beginnt der lustige Teil. Wir werden ein hellgelbes Pastell finden , das dem Sonnenlicht so nahe wie möglich kommt, und wir werden beginnen, die Sonnenlichtreflexe in dem Raum darzustellen , den wir verlassen haben. Achte genau darauf, wie ich das mache. Wir müssen verstehen, dass die Farbe des Wassers immer eine implizite Darstellung der Farbe des Himmels ist, was bedeutet, dass zwischen beiden eine sehr starke Verbindung besteht zwischen beiden eine sehr starke Verbindung Wenn wir es schaffen, den Wasserbrunnen darzustellen, liegt das daran, dass wir den Himmel gut darstellen Achte jetzt darauf, wie ich diesen intensiveren Gelbton hinzufüge. Es ist etwas dunkler , weil sich diese Farbe ändert, wenn ich mich von der stärksten Lichtreflexion entferne. Wir müssen also auch diesen Übergang darstellen und dabei berücksichtigen, dass es auch Orange- oder Rosatöne gibt , wenn wir uns weiter entfernen. Und hier beginnen interessante Dinge zu passieren. Sie können sehen, dass die Atmosphäre am Himmel blau aussieht. Aber es gibt Teile, die von den Wolken gefiltert werden und den Blauton verändern. Aber wenn wir die Spiegelung im Wasser sehen , vermischt sich diese Farbe auch mit dem Grün der Algen, und es wird tatsächlich ein Grauton daraus Schau dir an, wie das Grau auf dem Wasser genau an dieser Stelle aussieht. Beachten Sie, wie ich dieses graue Basilikum verwende, um die leeren Stellen auszufüllen, in denen die Farbe des Papiers sichtbar ist. Die Wahrheit ist, dass sich die grüne Farbe des Papiers auch mit der grauen Farbe vermischt. Jetzt sieh dir an, wie interessant dieser Schwanz ist. Ich werde den Spiegelungen der Sonne auf dem Wasser einige weiße Pastellstriche hinzufügen . Sobald das Gelb hinzugefügt ist, verschmilzt diese weiße Farbe mit der Basis und sieht toll aus, als wäre es echter Glitzer Da wir für diesen dunkleren Bereich Grau verwendet haben, können wir für die stärker schattierten Bereiche ein anderes dunkleres Grau wählen für die stärker schattierten Bereiche ein anderes dunkleres Wir können dies auch mit einem komplett schwarzen Puzzle kombinieren einem komplett schwarzen Puzzle um einige komplett dunkle Linien zu zeichnen, insbesondere auf dem Gebäude im Hintergrund und auch auf den Konturen Jetzt folgen wir mehr oder weniger dem gleichen Farbmuster , das wir dem Wasser hinzugefügt haben, werden den Himmel vervollständigen, mit dem einzigen Unterschied , dass wir keine zufälligen Striche wie im Wasser machen sollten , der Himmel ist durchgehend. Er hat keine Wellen. Ich wurde Ihnen gegenüber erwähnt, dass die Farbe des schattigen Teils des Flusses eine Mischung aus dem Blau des Himmels und dem Grün des Flusses war dem Blau des Himmels und dem Grün des Flusses Nun, jetzt fügen wir einen hellblauen oder hellgrauen Ton hinzu, der die Farbe des Himmels darstellt Jetzt schau, wie gut es aussieht. Tatsächlich werden wir dem Wasser diese Farbe auch in einigen Konturen der Wellen hinzufügen Wasser diese Farbe auch in . Mm. Wir können sogar das Licht vorschlagen, das mit diesen gelben Linien auf den Gehweg projiziert Schau, wie interessant es ist. Da diese Landschaft praktisch von hinten beleuchtet ist, müssen wir das Gebäude und all seine Elemente noch stärker abdunkeln , um diesen visuellen Effekt in der Komposition wirklich zu erzielen diesen visuellen Effekt in der Komposition Wir werden verschiedene Arten von Schraffuren verwenden , um das Gebäude mit Graphit zu füllen, und vor allem die Bäume in diesem Bereich des Gebäudes. Achten Sie darauf, wie ich das mache Als letzten Schliff werden wir einige Sonnenstrahlen, den Glanz der Sonne, erzeugen , um den Himmel auf kreative Weise mit dem Wasser zu verbinden Himmel auf kreative Weise mit dem Wasser Tatsächlich können wir die Blendung im Referenzbild sehen . Und das ist es Ich muss Ihnen sagen, dass mich diese Skizze ziemlich überrascht hat. Die Reflexion der Sonne sieht ziemlich gut aus. Und ich denke, es ist eine großartige Inspirationsquelle für alles , was von nun an kommt, denn das ist erst der Anfang. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 4. Ruhiges Wasser und Entfernung Künstlerische Referenzen Theoretischer Ansatz: Hallo, alle zusammen. Bevor wir uns mit der Übung des Opfers befassen, ist es wichtig, einige unschätzbare Referenzen mit einer soliden Grundlage zu erkunden einige unschätzbare Referenzen mit einer soliden Eines der ikonischsten Werke, das wir untersuchen werden, ist der Teich Argentle von Claude de Monet, ein Schatz der in der Muse Dorsa aufbewahrt Dieses Meisterwerk fängt die Ruhe des Wassers und das Spiel des Lichts in Acne ein, wo die Brücke als Symbol für die Verbindung zwischen natürlicher Welt und menschlichem Eingreifen steht Verbindung zwischen Monette erinnert mit seinen charakteristischen lockeren und lebendigen Pinselstrichen an die Ruhe des Flusses in einem Gaumen, und lebendigen Pinselstrichen an die Ruhe des Flusses in einem Gaumen, der zwischen Blau -, Grün- und Goldreflexen tanzt . Das Wasser scheint lebendig zu werden zeigt seinen sich ständig verändernden Charakter, während es gleichzeitig vom Sonnenlicht beeinflusst wird, während es gleichzeitig vom Sonnenlicht beeinflusst wird das auf seine sanften Wellen spielt Die Atmosphäre des Friedens und Ruhe, die von diesem Frieden ausgeht, lädt uns ein, genau zu beobachten, wie der Schatten der Brücke auf dem Wasser spiegelt, wodurch ein fast ätherischer Effekt entsteht, der die Essenz des Augenblicks einfängt Eine weitere grundlegende Referenz ist Sonnenuntergang auf dem St. At Lava Court, ebenfalls von Monet, wo das goldene Licht der Sonne in der Abenddämmerung zart über die Wasseroberfläche gleitet In diesem Gemälde fängt Monette nicht nur einen bestimmten Moment des Tages ein, sondern vermittelt auch durch Licht und Farbe ein tiefes Gefühl Das Zusammenspiel des Sonnenlichts in den sanften Wellen der Szene erzeugt ein visuelles Spektakel, bei dem jeder Schimmer und jede Reflexion eine Geschichte erzählt. Diese Arbeit bietet wertvolle Erkenntnisse darüber, wie Licht und Atmosphäre in unseren eigenen Kreationen darstellen können, und erinnert uns daran, dass das Wasser nicht nur ein Element der Landschaft ist , sondern ein Spiegel, der unsere Umgebung und unsere Emotionen widerspiegelt wir Licht und Atmosphäre in unseren eigenen Kreationen darstellen können, und erinnert uns daran, dass das Wasser nicht nur ein Element der Landschaft ist, sondern ein Spiegel, der unsere Umgebung und unsere Emotionen widerspiegelt . Auf der anderen Seite werden wir uns mit dem großen Kanon befassen. Wo der Monet seine Meisterschaft in der Verwendung von Farbe und Licht zur Darstellung von Wasser unter Beweis stellt in der Verwendung von Farbe und Licht zur In diesem Gemälde lehrt uns das Wechselspiel von Licht und Schatten auf der Wasseroberfläche, zu beobachten, wie sich architektonische Elemente in der Natur innerhalb der Komposition verflechten Monte gibt uns einen Einblick, wie Licht die Landschaft verändert und wie Wasser als Rezeptor für dieses Licht fungiert und dessen Schönheit in riesigen Schwärmen einfängt Diese Arbeit lädt uns ein, die Beziehung zwischen Wasser und Umgebung nachzudenken und darüber, wie diese Beziehung unsere Wahrnehmung der Landschaft beeinflussen kann unsere Wahrnehmung Unser Fokus wird zwar in erster Linie auf Monet liegen, aber es ist interessant, andere Ansätze zu erforschen , die unser Verständnis ergänzen können Werke wie The Bridge over the Sein in Asners von Vincent Van Gogh, die einen eher expressionistischen Ansatz verfolgen und lehren, Wasser mit mutigeren Strichen und einer lebendigen Farbpalette aus einer anderen Perspektive zu betrachten Strichen und einer lebendigen Farbpalette aus einer anderen Perspektive Asners von Vincent Van Gogh, die einen eher expressionistischen Ansatz verfolgen und lehren, Wasser mit mutigeren Strichen und einer lebendigen Farbpalette aus einer anderen Perspektive zu betrachten. Andererseits fängt die Ansicht des Sinus im Pavillon von Johan Bar Hold die Essenz der Szene ein und bietet eine weitere Vision der Wechselwirkung zwischen Licht, Wasser und der Wasser In unserer Übung verwenden wir als Referenz den Blick auf den Pont de La Concot von einem inneren Bogen aus, wo wir das ruhige Wasser der Sein beobachten In dieser Szene nimmt das Wasser einen grünen Farbton an, die Brücke ihren Schatten über die Oberfläche wirft Im Hintergrund ist ein weiterer Schweißwebstuhl zu sehen, bei dem ein gelber Schall das Wasser sanft reflektiert so einen faszinierenden Kontrast zwischen der architektonischen Struktur und der natürlichen Umgebung erzeugt der architektonischen Struktur und der natürlichen Umgebung Wir beginnen mit dem Zeichnen mit Graphit , um die Zusammensetzung und die Grundformen festzulegen und so sicherzustellen, dass wir die Essenz der Szene einfangen Um unseren Kunstwerken Leben und Farbe einzuhauchen, tragen wir Basilikum auf und betonen dabei das Zusammenspiel von Licht und Schatten, das wir zu beobachten gelernt haben Es ist wichtig, darauf hinzuweisen, dass wir Papier mit einem Farbton verwenden werden, der als Farbe für die Betonelemente innerhalb der architektonischen Komposition dient die Betonelemente innerhalb der architektonischen So können wir in unserem endgültigen Kunstwerk einen attraktiven und dynamischen Kontrast erzeugen . Lassen wir uns also von den Referenzen inspirieren, die wir untersucht haben , und darüber nachdenken, wie diese Meister Licht und Wasser in ihren Werken einfangen. Denken Sie daran, dass die Essenz impressionistischer Gemälde in der Erfahrung und dem Experimentieren liegt der Erfahrung und dem Experimentieren Zögern Sie nicht, mit Farben und Techniken zu spielen. Lassen Sie Ihrer Kreativität freien Lauf und lassen Sie sich vom Prozess zu unerwarteten Entdeckungen führen. Jeder Strich und jeder Schatten, den Sie auftragen, werden ein wesentlicher Bestandteil Ihres künstlerischen Ausdrucks sein. Und am Ende wird das Wichtigste sein, dass Sie die kreative Reise bis zur nächsten Lektion genießen. 5. Zeichnen eines Layouts Calm River und Walkway: Hallo Leute. Wir sind bereit, diese wunderschöne Landschaft in Paris zu rendern. Zuallererst müssen wir die markanteste Form auf dem Bild aufschlüsseln , und das ist die zweidimensionale Form die der Fluss perspektivisch erzeugt. Das ist das eigentliche Zentrum der Komposition. Wie ich in meinen anderen Zeichenkursen erwähnt habe, das menschliche Sehen sehr empfindlich auf Winkel. also sinnlos, nach den genauen ist also sinnlos, nach den genauen Proportionen dieses Flusses Versuchen Sie umgekehrt, den genauen Winkel zu finden , den diese Linien erzeugen Das ist eine weitaus geeignetere Strategie. Wie Sie sehen können, stellt diese geneigte Linie den Rand der Straße und diese vertikale Linie den Schatten, der auf den Fluss projiziert wird. Jetzt werde ich den Horizont verfolgen. In meiner Handbewegung können Sie feststellen, dass ich die Linie erneut gezogen habe, bevor ich den Stift auf das Papier lege Ich nehme an, Sie haben schon so viele Maler dabei gesehen. Wir wollen den Stift auf dem Papier nicht irreführen . Jetzt haben wir ein Skalierungsdreieck, und dieses Dreieck ist die dimensionale Darstellung des Flusses Was denkst du über diese Landschaft? Was ist deine Meinung dazu? Würdest du deinen Liebhaber an einen solchen Ort mitnehmen? Würde ich. Was wir jetzt machen werden , ist der interne Teil der Brücke. Und Sie können auch feststellen, dass es auch eine geneigte Linie gibt. Und jetzt mache ich eine weitere geneigte Linie. Aber dieses Mal ist es ein bildgebendes. Ich werde eine Linie zeichnen , die direkt von diesem Punkt bis zur Mitte des Gehwegs verläuft Und was ist der Zweck dieser Linie? Nun, sieh dir an, was wir gerade tun. Ich werde eine Linie verfolgen, die vom Gehweg bis zur Decke reicht Jetzt habe ich eine Annäherung an den Tunnelwinkel mit einer Linie, die von diesem Punkt bis zum oberen Ende der senkrechten I Wala, wir haben den Tunnelumriss erstellen lassen. Jetzt, da wir bereits den Tunnelumriss und sogar den Horizont haben , können wir damit beginnen, das Gebäude im Hintergrund zu erstellen Und ich sollte betonen, dass dieses Gebäude in Wirklichkeit kein Gebäude ist . Es ist das schönste Museum in Paris, das Orsa-Museum. Aus meiner Sicht ist es der Ort auf der Welt, an dem die schönsten Gemälde Kunstgeschichte aus der ganzen Welt zu finden sind , aus verschiedenen Epochen, aber genau aus der Zeit , als es einen Übergang zwischen figurativer Malerei und Abstraktion gab zwischen figurativer Malerei und Konzentrieren wir uns zunächst auf den Grundriss des Gebäudes von Cantor. Konzentrieren wir uns zunächst auf den Grundriss des Gebäudes von Cantor Wir sollen alles als Bezugspunkt verwenden. Die Umrisse des Tunnels, der Gehweg und der Fluss selbst Lassen Sie uns einige allgemeine Details zu diesem Gebäude vervollständigen. Zum Beispiel ist dieser Spaziergang hier sehr wichtig. Wir sollen das gesamte Gebäude aus der Perspektive betrachten und genau darauf achten, dass es einen Abwärtspfad gibt Früher gingen junge Leute da runter , um abzuhängen. Sie trafen sich an diesen Orten , um mit ihren Freunden und Liebhabern zu entspannen. Lasst uns jetzt auf das Dach achten. Ich werde diesen Bereich vorerst nur beschatten. Jetzt, wo wir den Bauzähler haben, können wir das Kabel an der Decke verfolgen. Versuchen Sie, das Kabel intuitiv nachzuverfolgen, denn aufgrund der Tatsache, dass wir die Umgebung bereits erstellt haben, befindet sich das Kabel an der richtigen Stelle Seine Position ist also wichtiger als die Form selbst. Außerdem hatten wir keine Ahnung vom Zweck dieses Kabels. Ich meine, wir zeichnen keine Phase. Es ist ein zufälliges Kabel an der Decke. Versuch, nicht in diesem Auto stecken zu bleiben. Im Moment ist es nur eine Annäherung. Ich meine, wenn wir es später reparieren müssen, können wir es tun. Ich mache diese Art von Schraffur genau hier, um diesen Schatten darzustellen Achte auf diese Zeilen hier drüben. Ihre Funktion besteht darin, die Perspektive darzustellen. Der Abstand zwischen ihnen, der Abstand zwischen ihnen, soll also der Abstand zwischen ihnen durch den Rand schmal werden. Jetzt mache ich diesen Bogen hier drüben, um der Perspektive in einem Tunnel auf diesem Abschnitt zu folgen. Sie können feststellen, dass es nicht so kompliziert ist. Ich verfolge gerade den ersten Bogen. Ich mache hier drüben auch eine zweite Zeile. Und jetzt werde ich hier ein paar allgemeine Schatten aufspüren . Dieser ist sehr, sehr wichtig. Sie müssen darauf achten , dass die Linien selbst Schatten enthalten sollen Jetzt werde ich den auf den Fluss projizierten Schatten kartografieren. Diese erste Skizze ist der Zeichnungsrücken. Ihre Funktion besteht darin, genügend Informationen bereitzustellen , um die Zeichnung zu entwickeln. Ich empfehle Ihnen dringend, die erste Phase einer Zeichnung nicht mit einem sehr hellen Graphitstift zu machen . Ich meine, benutze ihn nicht, wenn du mit teurem Papier arbeitest , weil du dann den Stift gegen das Papier drücken musst, wodurch unnötige Gruppen entstehen. Versuche einen HB-Bleistift zu verwenden. Jetzt werde ich angeben, welche Summen schattiert sind Zum Beispiel dieses Gebäude hier drüben und auch hier. Jetzt werde ich den Sound skizzieren. Und da bist du. Dies ist die erste Phase unserer Zeichnung. Wie ich bereits erwähnt habe, handelt es sich um eine Art Landkarte, die wir bis zum Zeichnen weiterentwickeln können. Gehen wir zur nächsten Lektion über, in der wir uns mit den allgemeinen Details befassen werden. 6. Erste Details Ruhiger Fluss und Gehweg: In dieser Lektion werden wir uns mit dem Gehweg und den Gebäudedetails befassen Gehweg und den Gebäudedetails Es ist sehr wichtig , sich daran zu gewöhnen, da sie die am weitesten entfernten Elemente der Komposition sind am weitesten entfernten Elemente Und obwohl es sich bei diesem Zeichenkurs um Wasser und Licht handelt , handelt es sich um einen impressionistischen Zeichenkurs, Wasser nicht immer isoliert ist Sie werden wahrscheinlich Häfen, Flüsse, Meere usw. porträtieren , und es gibt immer Gebäude und Schiffe gibt immer Gebäude und Wenn Sie bereits den Titanic-Kurs genommen haben, Sie vielleicht feststellen, dass dieses Gebäude dem auf dem Titanic-Bild sehr ähnlich ist dem Titanic-Bild sehr ähnlich Das Gebäude im Hintergrund. Wir müssen also dieselbe Strategie anwenden, um dies zu erreichen. Wir werden uns auf die wichtigsten Details aus der Ferne konzentrieren . Zum Beispiel diese Uhr da drüben, diese Uhr sticht unter den Gebäudemerkmalen hervor. Sie erhalten die Referenzbilder, um der Drohne zu folgen, aber ich empfehle Ihnen dringend das Bild nicht aus der Nähe zu betrachten. Versuchen Sie, aus der Ferne auf die wichtigsten Elemente zu achten . Verschwenden Sie nicht Ihre Zeit damit, sinnlose Details zu rendern. Wenn Sie das Bild aus der Nähe betrachten, können Sie feststellen dass viele Elemente notwendig sind Ich wage zu sagen, dass die wichtigsten Elemente diejenigen sind , die das Gebäude in seiner grundlegendsten Natur darstellen Wie Sie sehen können, erstelle ich die allgemeine Struktur. Ich habe die Uhr gezeichnet , weil sie ein wichtiges Merkmal ist. Hier gibt es ein wichtiges Problem. Sie denken vielleicht, dass diese Bögen der Perspektive folgen sollen, weil einige von ihnen näher sind als andere Ich meine, in der Nähe unseres Standpunkts. Aber die Wahrheit ist, dass der perspektivische Effekt aus dieser Entfernung nicht so signifikant ist. Die Tatsache, dass einige von ihnen größer sind als andere, wird die Wahrnehmung der Zuschauer also nicht dramatisch verändern . Und ich bemerke das Das Wichtigste ist , dass sie richtig platziert sind Aber hey, versteh mich nicht falsch. Es sollte einen Unterschied in Bezug auf die Perspektive geben. Ich meine, der erste ist größer als der letzte. Dieser und andere Teil sind sehr wichtig. Man kann diese Ornamente da drüben kaum erkennen. Ich meine, aus dieser Entfernung ist es unmöglich, ihre Komplexität zu verstehen Also müssen wir versuchen, die allgemeine Struktur jedes einzelnen Ornaments zu verstehen und versuchen eine unregelmäßige Form zu finden, die dazu passt Zum Beispiel sind diese spitzen Strukturen wichtig. Was ist mit der Musik? Du willst, dass ich die Musik ändere. Du hörst dir diesen spektakulären Jan-Air-Soundtrack an. Achte darauf, wie ich die Breite des Ornaments anhand der Breite der Bögen festlege Breite der Bögen Ich empfehle Ihnen dringend, mit der äußeren Struktur zu beginnen und dann mit der inneren Struktur fortzufahren Eine weitere kluge Strategie besteht darin, Schatten abzubauen. Ich meine zum Beispiel hier, diesen Baum. Du kannst ihn in einen einzigen Schatten zerlegen. Der Grund, warum ich all diese Details mit Graphitstift erstelle all diese Details mit Graphitstift ist, dass dieses Gebäude nicht das dunkelste Element in der Zeichnung ist nicht das dunkelste Element in der Zeichnung Obwohl es von hinten beleuchtet ist, befindet sich das Gebäude nicht unter der Brücke Wenn Sie der Meinung sind, dass Sie mit dem Gebäude schon weit genug fortgeschritten sind, können Sie andere Details mit einem dunkleren Graphitstift vervollständigen . Dieser Abschnitt hier ist zum Beispiel eine Art dunkler Streifen. Sie müssen bedenken, je weiter die Elemente entfernt sind, desto nebliger können sie in der Komposition sein In Wirklichkeit ist diese Technik nicht ausschließlich dem Impressionismus Sogar im Barock wurde es auch gemacht, aber nicht so bewusst Andererseits hatte diese flüchtige, bewegende Ästhetik mit wenigen Details im Impressionismus einen direkten Zweck, der sich auf alle Elemente des Werks auswirkte Wir haben dieses Gebäude zumindest in einer ersten Phase fast fertiggestellt dieses Gebäude zumindest in einer Wir dürfen versuchen, zunächst kein einziges Element der Komposition fertigzustellen zunächst kein einziges Element der Komposition denn sobald Sie mit der Zeichnung weitermachen, werden Sie wahrscheinlich neue Herangehensweisen an genau dieses Element finden . Also werde ich zu dieser Mauer hier drüben übergehen. Ich werde diese Steine an der Wand anbringen. Ich werde versuchen, verschiedene Ziegeltöne zu rendern , um der Wandtextur Tiefe zu verleihen. Achten Sie jetzt genau darauf, was ich tun werde. Ich werde eine Art Zeichenraster erstellen, um all diese Walkaway fertigzustellen. Passt auf. Ich ziehe eine parallele Linie neben dem Auto. Ich werde eine Querlinie zeichnen , die von dem Quadrat ausgeht, das durch die ersten Konstruktionslinien gebildet wurde durch die ersten Konstruktionslinien gebildet , die wir in der letzten Lektion erstellt haben. Und ich werde diese andere Querlinie machen. Jetzt mache ich eine weitere parallele Linie genau in der Mitte. Diese Linie soll die Mitte durchqueren. Achten Sie jetzt darauf, eine weitere Querlinie von oben zu erstellen. Und diese Linie zeigt mir die Position an , an der sich die nächste parallele Linie befinden sollte. Jetzt werde ich diesen ganzen Prozess immer wieder verfolgen . Und das ist das Zeichnen eines Rasters. Ich glaube nicht, dass Sie einen speziellen Kurs benötigen sich auf das Zeichnen von Rastern konzentriert. Ich denke, es ist etwas, das du im Laufe der Zeit lernen solltest. Außerdem ist das Zeichnen von Rastern nicht immer nützlich. Bei unregelmäßigen Oberflächen ist es beispielsweise überhaupt nicht sinnvoll. Ich habe einen anderen Zeichenkurs, der sich darauf konzentriert. Denn wenn die Oberfläche, die Sie zeichnen, zum Beispiel von einer Altstadt ist, es wahrscheinlich, dass die Straße auf chaotische Weise abgesunkene oder leicht erhöhte Teile Das Zeichenraster verliert jegliche Bedeutung an Tiefe. Der von mir erläuterte Kurs wurde im Gate-Viertel von Barra Slona entwickelt und ist auch auf dieser Plattform verfügbar Jetzt, wo ich dieses Zeichenraster fertiggestellt habe, werde ich das Kopfsteinpflaster der Straße erstellen Und das ist einfacher als du denkst. Denn wenn Sie genau auf das Referenzbild achten , sind die Felsen unregelmäßig. Sie haben nicht die gleiche Größe. können also buchstäblich Ihr rundes Kopfsteinpflastermuster erstellen Sie versuchen einfach, diesem Zeichenraster zu folgen. Ich denke, das einzige Detail, das Sie beachten müssen, ist, dass die Steine kleiner werden müssen, wenn wir uns entfernen, aber sie müssen untereinander nicht die gleiche Größe haben. Versuche mir einfach zu folgen und hab Geduld , denn es gibt so viele Steine auf dem Gehweg Ich versuche, den gesamten Prozess mit Ihnen durchzugehen , damit Sie sehen und verstehen , dass Sie es Schritt für Schritt selbst tun können Schritt selbst Es ist sinnlos, Schritte zu überspringen und dir das Gefühl zu geben, dass ich es einfach gemacht habe. Ich denke, dass es heutzutage eine schlechte Angewohnheit mit sozialen Netzwerken und sozialen Medien gibt. Jeder sagt, dass alles einfach ist, dass alles schnell möglich ist. Aber ich denke , man muss viel üben. Manchmal geht es nicht einmal ums Üben, sondern darum , sich bewusst zu sein, dass alles Zeit braucht. Das Reiben dieser Steine nimmt , wie Sie sehen können, einige Zeit Ich persönlich finde den Prozess Kopfsteinpflasterstraßen anzulegen Es ist wie ein Mandala. Das Interessanteste ist das wunderbare Ergebnis danach All das tun wir, damit sich die Menschen in den nächsten Lektionen mental mit Wasser und Licht auseinandersetzen können. Ich liebe die Wirkung des Gehwegs. Was denkst du? Es ist großartig, nicht wahr? Ich werde den ganzen schattigen Bereich hier drüben scharf machen. Ich werde all diese Abschnitte hier hervorheben. Ich muss den ganzen Himmel da drüben kartografieren. Da sind Wolken mit gelbem Licht. Es ist notwendig, dass diese Skizze später nützlich ist. Perfekt. Wir sind am Ende dieser Lektion angelangt. Wir haben bereits die Karte aus dieser Zeichnung. Bereite dein trockenes Pastell für die nächste Lektion vor, in der wir das Wasser putzen werden. 7. Wasser- und Himmelsfarbe Calm Fluss und Gehweg: Perfekt. Wir sind wieder hier. Beginnen wir damit, den gesamten Fluss mit weißem Pastell zu füllen . Aber konzentrieren wir uns auf den beleuchteten Bereich. Die Strategie besteht darin, eine Art Grundfarbe zu kreieren , die als Grundlage für diese Komposition dient . Sobald wir damit fertig sind, werden Sie feststellen können, dass die Papierfarbe die Farbe für den normalen Gebrauch darstellt. Wir müssen auch den gesamten Himmel mit diesem weißen Pastell füllen. Passt auf, dass ich hier ein paar Fetzen aus der Vergangenheit liegen lasse , um diese Lichtfetzen darzustellen Und auch etwas Pastell hier drüben , um dieses Licht über dem Kern darzustellen Jetzt benutze ich den weißen Pastellstift, um die Kanten zu ertasten, den gesamten Gebäudeumriss. Wir werden hier mit genau diesem Stift etwas Pastell hinzufügen , um die Kanten zu reinigen. Jetzt werde ich mit etwas Papier das gesamte Material verteilen Die Idee ist, es auf der Zeitung zu verteilen. Jetzt werde ich mit diesem grünen Pastell den gesamten Schatten erzeugen, der auf den Fluss projiziert wird. Das wird nicht die endgültige Farbe sein. Das ist auch eine Grundfarbe. Jetzt füge ich diesen speziellen Grünton hinzu. Versuche, diese Farbe auf Wasser zu sehen. Achten Sie genau auf das Referenzbild. Sie können es nicht auf den ersten Blick sehen. Es sind eigentlich graue Lichtfetzen , die auf das Wasser projiziert Jetzt werde ich diesen dunkelgrünen Ton auftragen um die dunkelsten Zonen auf dem Wasser zu erzeugen Ich muss versuchen, den gesamten Raum mit Farbe zu füllen. Lass uns sofort anfangen, den Himmel mit diesem Gelb zu berühren. Der Grund, warum du gleichzeitig mit dem Himmel beginnen solltest , ist , dass dieses Licht auch auf den Fluss projiziert wird. Jetzt werde ich die gesamte Decke mit diesem dunklen Grün füllen . Die Endbearbeitung am Fluss ist das Nebenprodukt all dieser Texturen auf das Wasser projiziert Wir sollten also genügend Informationen in unserer Umgebung haben , um die Reflexion richtig wiederzugeben Achte auf diese blaue Farbe am Himmel. Achten Sie jetzt darauf, was ich jetzt mache. Ich fange an, dem Fluss genau diese Farbe hinzuzufügen. Jetzt musst du all dieses Material sehr vorsichtig mischen. Wir müssen es auch am Himmel tun. Jetzt werde ich mit diesem weißen Pastell die Reflexion des Sonnenlichts erzeugen. Und genau an diesem Punkt werden wir anfangen, kleine Details zu erstellen. Die Hauptidee besteht darin, eine kältere Darstellung dieses Wassers zu erstellen eine kältere Darstellung dieses Wassers zu Mit diesem dunklen Grau werde ich all die Formen erstellen , die Sie auf dem Referenzbild sehen können Ich empfehle Ihnen dringend, dem Referenzbild nicht zu nahe zu kommen, da Sie dadurch noch mehr verwirrt werden Versuche zu zeichnen, was du aus der Ferne siehst. So wie Sie Geduld mit dem Kopfsteinpflaster hatten, sollten Sie Geduld mit Wasser Da Graphit auch grau ist, werden wir es verwenden, um die Schatten und Wellen im Teil unter der Brücke zu erzeugen und Wellen im Teil unter der Brücke Jetzt werde ich alles mit diesem Hellgrau retuschieren. Jetzt werde ich dieses weiße Pastell verwenden, um weiterhin Kurven zu erstellen, um die kleinen Wellen darzustellen Man spürt schon, wie der Fluss zum Leben erwacht. Zumindest fühle ich mich so. Schau, wie wichtig dieses Blau ist, dasselbe, das wir in den Himmel gebracht haben. Jetzt werde ich den Himmel mit mehr Blau füllen, damit du die Verbindung zwischen Himmel und Fluss spüren kannst . Du musst sicherstellen, dass es genau derselbe Blauton ist oder ihm zumindest sehr nahe kommt. Jetzt verwende ich diese ockerfarbene Farbe, um die Reflexion der Papierfarbe auf dem Wasser darzustellen, da die Papierfarbe die konkrete Farbe wiedergibt die konkrete Farbe wiedergibt Jetzt werden wir mit viel mehr Sorgfalt versuchen, mit dem Graphit noch mehr Details zu erzeugen , als ob es sich um eine höhere Auflösung handeln würde Diese Phase ist ziemlich langsam. Versuche, dich zu entspannen und den Formen nach und nach zu folgen, mache sogar Punkte, die du siehst, auch wenn sie für dich keinen Sinn ergeben , denn wenn sie alle zusammen sind, ergeben sie Sinn. Wir werden versuchen, diesen Prozess mit weißem Pastell zu mischen diesen Prozess mit weißem Pastell ihn immer mit Bleistiften und weißem Pastellstift Okay. Denken Sie daran, je näher wir dem Sonnenlicht kommen, desto mehr Details sollte das weiße Pastell enthalten. Oh , jetzt kannst du die Bewegung des Wassers viel besser spüren , oder? Sobald du Wasser viele Male gezogen hast, wirst du beginnen, sein Verhalten und seine unregelmäßigen Muster zu verstehen . Dann kannst du experimentieren und kreativ interpretieren, Dann kannst du experimentieren und was du siehst Du musstest nicht genau das kopieren, was du gesehen hast. Verstehe einfach, was du siehst , um es darzustellen. Beachten Sie, dass dieser gesamte Mittelteil vom blauen Licht beschattet zu sein scheint, und er sieht wunderbar aus Versuchen Sie, die wichtigsten Bereiche zu erkennen, die Wasser faszinierend und schön aussehen lassen . Das ist einer von ihnen. Jetzt müssen wir versuchen, dem gleichen Muster zu folgen, aber mit viel mehr weißem Basilikum, damit in diesem Bereich viel mehr Licht ist. Jetzt werde ich die gesamte Decke mit Pastell bedecken , um sie noch dunkler zu Es ist notwendig, diesen gesamten Vorgang durchzuführen bevor Sie mit dem Wasser fortfahren Der Grund, warum diese Decke fertiggestellt werden muss , bevor wir zum Wasser übergehen , ist, dass sich die endgültige Farbe dieser Decke im Wasser widerspiegeln muss. Nur so werden wir herausfinden, wie ein Teil des Wassers unter der Brücke letztendlich aussehen sollte. Ich werde etwas mehr weißes Pastell auf den Gehweg legen weißes Pastell auf den Gehweg Dies ist das Ende dieser Lektion, und in den folgenden werden wir uns weiter eingehender mit der Wirkung von Wasser 8. Brücke Cealing Details Ruhiger Fluss und Gehweg: Hallo Leute. Lassen Sie uns damit beginnen, dieses Siegel im Brückenabschnitt darüber anzusprechen. Wie ich in der vorherigen Lektion erwähnt habe, ist es wichtig, die Versiegelung abzuschließen bevor Sie den Rest des Flusses in Angriff nehmen, insbesondere den Teil, der sich unter der Brücke befindet. Diese Versiegelung ist nicht so einfach, wie es scheint, weil sie schattiert ist Ich meine, du musst einen Farbton finden , der auch Textur enthält Wenn es um trockene Pasten geht, sind dunkle Töne schwieriger weil Papiere immer viel heller sind Es wird also mehr Pigment benötigt. Versuche, genau auf die verschiedenen Grüntöne zu achten , die ich hier verwenden werde. überlappenden Farbschichten überlagern sich übereinander die endgültige Farbe zu erhalten Man muss verstehen, dass Zeichnen und Malen eine Sprache sind Und als Sprache gibt es Dinge, die ihre Bedeutung nicht durch ihre Natur an sich erlangen , sondern durch den Platz, den sie in der Komposition einnehmen. Dies ist bei dieser Obergrenze der Fall. diese Decke gut machen, ändert sich die Bedeutung dessen , was wir unten im Wasser sehen werden . Dadurch sieht es interessanter aus. Arbeit an diesem Deckenbrunnen bedeutet also indirekt, den Wasserbrunnen zu bearbeiten. Wie ich bereits erwähnt habe, auch wenn Sie bemerken, dass ich eine Textur mache meine ich, dass eine grüne Textur ein Keller ist, eine Grundlage, um später einen ordentlichen visuellen Effekt zu erzielen. Denken Sie daran, dass wir bei der gleichzeitigen Arbeit mit Graphit und Pastolen vorsichtig sein müssen, da das Pastell auf dem Graphit rutscht Wenn wir viel Graphit auftragen, füllen wir alle Gruppen des Papiers vollständig aus Graphit ist ziemlich hart, daher findet das Pastellpigment keinen Weg, auf dem Papier zu haften Die Spitze des Pastellstifts rutscht einfach. Nein, ich werde das Ganze verdunkeln. Wir müssen versuchen, das dunkle Pastell zu verteilen und dabei die Details zu respektieren , die wir bereits gemacht haben Sie sind wie auf unserer Landkarte. Es sind die Informationen, die wir verwenden werden, um weiterhin neue Details zu erstellen. Beachten Sie, dass ich jetzt, da ich bereits Details erstellt habe , diesen Details mit diesem braunen Pastellstift folge . Textureffekte Auch Textureffekte brauchen Zeit. Bei dieser Zeichnung zerlegen wir die Decke nicht in einen einfachen, flachen, dunklen Schatten. Das mag zwar eine clevere Technik sein, ist aber in diesem Fall nicht interessant, weil das Sonnenlicht zu stark ist , um nicht auch die Decke zu beleuchten Ich meine, diese Decke sollte teilweise beleuchtet sein, auch wenn es dunkel ist, weil das Licht des Himmels, das im Fluss reflektiert wird, auch die Decke irgendwie beleuchtet Schau, wie es anfängt, interessanter auszusehen. Die dunkle Decke verleiht dem Licht aus dem Wasser mehr Wert. Wie nützlich ist dieses Tool, der Pierre Noi? Wenn Sie wirklich gerne zeichnen, dürfen Sie den Stift nicht verpassen Selbst wenn Sie nur Graphit verwenden, sind die Töne, die Sie mit dem Pierre Noi erhalten ein intensives Schwarz, das jedoch seinesgleichen sucht. Jetzt werde ich diesen Abschnitt des Flusses fertigstellen. Ich werde es an den Ton der Decke anpassen , sodass es sich im Wasser spiegelt. Ich verwende diesen Grünton, um der Farbe an der Decke näher zu kommen. Natürlich sind kleine Details wichtig, um dem Ganzen Volumen und Konsistenz zu verleihen. Ich werde diesen weißen Pastellstift verwenden, um sie zu machen. Sie müssen sich bewusst sein , dass Sie, obwohl Sie einen weißen Pastellstift verwenden, nicht gerade weiß malen, da bereits Pigment und Papier vorhanden sind . Dies ist die Pastellfarbe, die es der Ölmalerei sehr ähnlich macht, was diese Technik sehr nützlich macht, wenn es um Farben geht. Achte genau darauf. Um diese sanften Wellen richtig wiederzugeben, ist es notwendig, ihre Form auf kohärente Weise zu verstehen . Diese kleinen Schatten, die du da drüben siehst , sind kleine Hügel im Wasser. Dieser Schatten ist da, weil die Höhe des Wassers ein wenig Sonnenlicht blockiert und daher dort dieser dunkle Bereich entsteht. Alle dunklen Zonen oder dunklen Flecken, die Sie im Wasser sehen, sind also das Nebenprodukt einer geringen Höhe Jetzt verwende ich dasselbe Grün, das ich an Decke verwendet habe , um die Farbe des Schattens hier auf dem Kopfsteinpflasterweg zu verbessern hier auf dem Kopfsteinpflasterweg Denn wenn der Schatten an der Decke diese Farbe hat, der Schatten auf dem Kopfsteinpflasterweg sollte auch der Schatten auf dem Kopfsteinpflasterweg diesem Ton nahe kommen Schließlich sind sowohl die Decke als auch das Bad aus demselben Material gefertigt Schau, wie schön alles anfängt auszusehen. Auch wenn es sich nicht um eine realistische Zeichnung handelt, steckt im Licht so viel Realität , dass es sie sehr attraktiv macht. Das ist der Kern des Impressionismus. Schau dir an, wie wichtig dieses Detail am Rand des Vergasers ist Ich mache Unregelmäßigkeiten im Vergaser, damit es sich anfühlt , als hätte sich der Beton ein wenig gelöst und sieht Achten Sie darauf, dass dieser Weg besser aussieht, auch das Wasser selbst besser aussieht Es ist unglaublich, dass dies der Fall ist. Es ist, als ob Sie einzelne Wörter haben, und wenn Sie sie dann zusammenfügen, nehmen sie an einem Punkt eine andere Bedeutung an. Und dieselben Wörter werden schöner als sie ursprünglich waren. Schauen Sie sich dieses Detail an und fügen Sie Schatten zu den Rissen im Kopfsteinpflaster hinzu, um das Licht und die Schatten entlang des Pfades viel besser darzustellen das Licht und die Schatten entlang des Pfades viel besser Sie können bereits sehen, dass das Pflastern immer Zeit in Anspruch nimmt, also müssen wir etwas Geduld haben Dieser Teil ist wichtig, wenn es um Kopfsteinpflaster geht. Auf jedem der Steine prallen leichte Partikel zusammen und müssen eingefangen werden Jetzt verwende ich den reinen Graphitstift , um den meisten Graphit in diesem Bereich herauszuholen Schau, wie gut das Wasser zu diesem Zeitpunkt aussieht. Achte auf das Licht, die Lautstärke und die Schatten, aber wir werden der nächsten Lektion fortfahren . 9. Gebäude in der Ferne – Fluss in der Ferne und Gehweg: Hallo nochmal. In dieser letzten Phase dieser Zeichnung werden wir die Farbpalette hinzufügen, die wir während des gesamten Prozesses in dem Gebäude dahinter und auch am Himmel verwendet haben dem Gebäude dahinter und auch , genauso wie bei der Brücke. Dadurch wird das Wasser noch besser aussehen, da alle Elemente stärker in die Komposition integriert werden . Sie können sehen, dass auf dem Referenzbild ein weiches Licht das Gebäude im schattierten Teil beleuchtet Wir müssen also darstellen, dass der Beton auf diese Weise beleuchtet wird Also werde ich diese Grautöne und Blau hinzufügen , um das zu erreichen. Der Zweck ist , dass das Gebäude einen Farbton hat , der dem Blau, das ich auf den Himmel aufgetragen habe, sehr ähnlich ist. Dieses Grau, obwohl es nicht blau ist, ist fast hellblau. Grautöne sind fast blau. Wenn wir mit Farbe arbeiten, beginnen wir, die wahre Natur von Farben zu erkennen Wie ich bereits erwähnt habe, ist Graphit eine graue Farbe in Orange, also werden wir es auf das Dach auftragen, um das dunkelste Grab dieses Gebäudes zu schaffen Ich verwende einen sehr dunklen Graphitton. Achte darauf, wie cool das ist. Ich erstelle die Fensterdetails, und da ein großer Teil des Gebäudes ausgegraut ist, haben die Fenster einen helleren Farbton Tatsächlich ist der hellere Ton die Reflexion des Wassers in den Fenstern, und das passiert sowohl in der Zeichnung als auch im Referenzbild. Bei weit entfernten Objekten ist es immer wichtig , so viele Details wie möglich anzugeben, da die Größe der Stifte immer eine Einschränkung darstellt Ich meine, aufgrund der Art der Stifte werden wir nicht in der Lage sein, alle Details zu machen Das ist allen realistischen Malern im Laufe der Geschichte passiert , und von dort stammt die impressionistische Aus diesem Grund sind die meisten impressionistischen Werke in der Kunstgeschichte kleine Informaten Achte darauf, wie diese Linien Himmel dargestellt werden Diese gekreuzten Wolken sind am Himmel sehr wichtig. Schau dir dieses Detail an. Das Licht breitet sich nicht nur im Lichtpunkt aus, sondern scheint auch am Rand der Brücke zu haften. Also füge ich weißen Bastal hinzu , der am Rand steht. M. Schau dir die blauen Teile am Himmel an Es ist wie eine Öffnung zwischen den Wolken , durch die man den blauen Himmel im Hintergrund sehen kann. Wie ich dir immer sage, haben Zeichnen und Malen nichts mit dem Bleistift zu tun. Es ist eigentlich die Fähigkeit , die Schwänze zu sehen. Die Dinge sind nicht einfach. Sie sind voller Details. Achte auf die Mauer hier drüben. Ich mache diese weißen Spuren , um die Ziegelsteine darzustellen. Sie müssen versuchen, mit diesen Elementen eine neue Ebene der Details Ich mache hier Ziegelsteine und schärfe auch die Kante am Fluss H. Achte auf dieses Detail Obwohl es nicht auf dem Referenzbild zu sehen ist, scheint dieses Detail zu beschreiben, dass scheint dieses Detail zu beschreiben, dass das Sonnenlicht auf diese Oberfläche Jetzt füge ich hier mehr weißes Pastell hinzu, damit die Spiegelung des Flusses und der Fenster noch deutlicher wird Wir werden uns jetzt auf die Builds im Hintergrund konzentrieren . Wir müssen versuchen, die auffälligsten Details aus der Ferne darzustellen die auffälligsten Details aus der Ferne Wir können dazu auch Vorstellungskraft einsetzen. Ich meine, versuchen Sie nicht, das Referenzbild zu rendern, sondern stattdessen das Referenzbild zu interpretieren. Nun seht, wie schön dieses Gebäude aussieht. Beim Impressionismus dreht sich alles um Details in der Ferne. Es ist wichtig, gute Referenzen zu sehen. Schauen Sie sich an, wie das Gebäude bereits zu diesem Zeitpunkt aussieht. Es ist etwas, das, wie gesagt, die Sprache, die für Wasser gilt, verbessert. Ich persönlich finde den Impressionismus großartig. Impressionismus entstand nach der Fotografie, als es nicht mehr notwendig war, die Realität durch Malerei vollständig nachzuahmen vollständig nachzuahmen Ziel des Impressionismus ist es, die Realität in Bezug auf Farben und Details aus kreativer Sicht zu interpretieren kreativer Sicht Y. Ich glaube, das sind die letzten Mistkerle in diesem Gebäude. Und da bist du. Sie haben eine wunderschöne Darstellung der Seine in Paris. Beobachten Sie den Zauber der Farbe des Wassers im schattigen Teil des Flusses Es ist eine Farbsprache, die die Essenz der Schönheit von Paris darstellt Ich hoffe, Ihnen hat diese Zeichnung Spaß gemacht. Vier. 10. Theoretischer Ansatz Künstlerische Referenzen Wasser mit hellem Sonnenlicht: Hallo Leute. Bevor wir unsere Übung vom Pont de La Cite aus beginnen, wo wir denselben Fluss aus nächster Nähe fotografieren , beleuchtet von der hellen Nachmittagssonne, ist es wichtig, einige Referenzen zu erkunden, die uns in diesem kreativen Prozess inspirieren werden Dies wird nicht nur unsere Vision verbessern, sondern uns auch wertvolle Lektionen darüber bieten, wie man Linien, Farben und Formen verwendet , um Wasser und Licht darzustellen Der Mittag am Strand von Valencia von Joaquin Zoroya ist ein hervorragendes Beispiel dafür , wie Sonnenlicht Asin Joaquin Zoroya ist ein hervorragendes Beispiel dafür , wie Sonnenlicht Asin verändert. In dieser Arbeit taucht Saroya in eine lebendige Atmosphäre ein, in der die Wellen intensiv scheinen und das Licht reflektieren, reflektieren Seine Technik der schnellen Pinselstriche und seine Fähigkeit, die Bewegung des Wassers einzufangen , enthüllen die Magie der Sonne, die sich auf seiner Oberfläche spiegelt Das zweite Werk, The Little Boat, zeigt ein kleines Boot, das in einem herrlichen Meer vor Anker liegt. Hier wird das Sonnenlicht vom Wasser reflektiert und erzeugt eine Welle aus Licht und Schatten Seroya erzielt diesen Effekt durch den meisterhaften Einsatz von Farbe Für unsere Übung könnten wir später beim Auftragen von Basilikum damit beginnen, Reflexionen im Wasser mit einer Geschwindigkeit zu skizzieren Reflexionen im Wasser mit einer Geschwindigkeit später beim Auftragen von Basilikum damit beginnen, Reflexionen im Wasser mit einer Geschwindigkeit zu skizzieren würden wir helle Farben und Sodierungen verwenden dieselbe Leuchtkraft zu erzielen, würden wir helle Farben und Sodierungen verwenden und die Glitzer mit Gelb und Weiß hervorheben, während die Schatten mit tieferen Grün- und Blautönen dargestellt würden Um dieselbe Leuchtkraft zu erzielen, würden wir helle Farben und Sodierungen verwenden und die Glitzer mit Gelb und Weiß hervorheben, während die Schatten mit tieferen Grün- und Blautönen dargestellt würden . Schließlich bietet Calla de San Vicente auf Mallorca einen Blick auf die Küste, wo Wasser und Licht auf magische Weise ineinander Zeroja fängt die Klarheit des Wassers und den Glanz der Sonne Um seine Technik nachzuahmen, könnten wir Graphit verwenden, um Linien zu erzeugen , die an die Textur des Wassers erinnern Bei Pastell würden wir Farbschichten auftragen, die das Lichtspiel auf der Oberfläche reflektieren Wir würden mit einer Grundfarbe beginnen und dann hellere Töne darüber legen, sodass jede Schicht unserer Präsentation Tiefe und Vitalität verleiht Wenn wir uns jetzt die Werke von Turner ansehen, stoßen wir auf seine außergewöhnliche Fähigkeit , Sonnenlicht und Wasser darzustellen Bei Stammgästen erzeugen das strahlende Licht und die Wirkung des Wassers, das die Sonne reflektiert eine lebendige und Turner verwendete intensive kontrastierende Farben, um eine leuchtende Wirkung zu erzielen , die die Szene umhüllt und uns einlädt, die Wärme des Lichts zu spüren In seinem Stück ist Kilman der Himmel, der durch Mondlicht verursacht wird. Obwohl vermutet wird , dass es sich um eine nächtliche Szene handelt, ist die Beleuchtung so stark , dass sie scheinbar von der Sonne ausgeht entsteht ein Effekt , der den leuchtenden Heiligenschein hervorruft , den wir in unserer Arbeit anstreben Turners Technik konzentrierte sich auf die Spaltung von Farbe und Licht, ein Aspekt, den wir in unserer Übung auf Kampf und Basilikum anwenden können Kampf und Basilikum Während wir uns auf den Pont de la Cite konzentrieren, stellen wir uns vor, wie der Brückenbogen unseren Blick umrahmt Das intensive und goldene Licht der Sonne fällt über das Wasser und erzeugt lebendige Reflexionen, erzeugt lebendige Reflexionen die die Essenz der Beeren einfangen Für den ersten Zähler wird ein Bleistift verwendet gefolgt von Kugeln, um das Licht und die Farbe des Wassers hervorzurufen Darüber hinaus wählen wir Papier mit einem Ton, der den Beton der architektonischen Elemente simuliert, was dazu beitragen wird, unsere Arbeit im Pariser Kontext zu verankern wir bei der Erkundung dieser Referenzen daran, dass jeder Strich und jede Farbauswahl eine Gelegenheit bieten, zu experimentieren und eine laute , autistische Stimme zu entwickeln Die Schöpfung ist eine persönliche Reise, und jedes Werk sollte unserer Individualität entsprechen Lassen wir uns von Zeroya und Turner und ihrer Meisterschaft im Einfangen von Licht und Wasser inspirieren Turner und ihrer Meisterschaft im Einfangen von Licht und Lassen Sie unsere Werke bis zur nächsten Lektion zu einem Fest der Schönheit werden, die uns umgibt 11. Allgemeines Strukturwasser mit direktem Sonnenlicht: Hallo Leute. In dieser ersten Lektion werden wir das Gesamtdesign des Abflusses erstellen indem wir uns auf die Struktur der Brücke und des Weges konzentrieren . Es ist wichtig, dass wir diese Elemente genau konstruieren diese Elemente genau da sie dazu beitragen, den Raum sowohl für den Fluss als auch für die Sonne zu definieren . Wir beginnen mit einem sichtbaren Teil des Pfades , der als schräge Linie nach rechts gesehen werden kann, ausgehend von der horizontalen Basis unseres Papiers Dieser Winkel ist ziemlich ausgeprägt. Von dort aus werden wir mit der Konstruktion des Brückenbogens beginnen , der ein wesentliches Merkmal dieser Zeichnung ist Versuchen Sie von diesem Punkt aus zu beobachten, wie ich einen Winkel auszeichne , um die Größe des Bogens im Verhältnis zum Pfad zu bestimmen des Bogens im Verhältnis zum Pfad zu Wir bauen eine der historischen Brücken rund um die Isle de La Cite, die Heimat der Kathedrale Notre Dame im Herzen von Paris Viele dieser Brücken stammen aus dem 16. und 17. Jahrhundert und sind ein wesentlicher Bestandteil des architektonischen und künstlerischen Erbes der Stadt Diese Brücken sind wichtig , weil sie die Verbindung zwischen dem alten und dem neuen Teil der Stadt symbolisieren und atemberaubende Ausblicke bieten , die im Laufe der Geschichte unzählige Künstler inspiriert haben im Laufe der Geschichte unzählige Künstler Hier kann man den Winkel deutlich erkennen. Es sind fast 45 Grad. Es ist wichtig, dass Sie dies im Referenzbild visualisieren. Dieser Winkel ermöglicht es mir , den Bogen zu konstruieren. Von diesem Bogen aus können wir dann den Ausgang des Tunnels, der im Hintergrund sichtbar ist, sowie das Innere des Tunnels bauen den Ausgang des Tunnels, der im Hintergrund sichtbar ist, . Das Ergebnis ist, dass der gesamte Raum für den Fluss bereits auf dem Papier steht. Aber auf der anderen Seite ist nicht nur dieser Winkel wichtig. Sie können auch damit beginnen, Linien zu bauen, die denen, die bereits auf dem Papier stehen, sehr nahe kommen. Diese Linie mit Balken ermöglicht es uns zum Beispiel , die Struktur des Gehwegs klarer zu Die Anfangsphase einer Zeichnung langsam und erfordert viel Beobachtung Es ist notwendig, geduldig zu sein , denn wir sind dabei, das Rückgrat einer Zeichnung zu erstellen. Das bedeutet nicht, dass die Schritte, die wir unternehmen , perfekt sein müssen. Denken Sie daran, dass wir sie jederzeit korrigieren können. Ich versuche damit zu sagen, dass Sie viel über die Zusammensetzung der Landschaft nachdenken sollten . Sie sollten versuchen , die Logik hinter den architektonischen Elementen dessen, was wir sehen, zu beobachten , das in diesem Fall eine Brücke ist. Jetzt sind wir bereit, den Hintergrund des Tunnels sowie den Hintergrund der Landschaft hinter dem Tunnel zu erstellen sowie den Hintergrund der . Wir haben genügend Informationen über diesen Hauptbogen, und wir müssen diesen wichtigen Schritt tun , um die Struktur der Komposition zu erstellen. Achten Sie darauf, wie ich anhand dieses kleinen Winkels feststellen kann, ob die Position der inneren Struktur des Tunnels korrekt ist. Von hier aus kann ich den Bogen auch im Hintergrund erstellen . Denken Sie daran, dass es egal ist, ob die Proportionen nicht genau denen unseres Referenzbildes entsprechen. Wichtig ist, dass die Struktur Sinn macht. Ich meine, es fühlt sich an, als ob eine Brücke real wäre, dass ihre Form perspektivisch sinnvoll ist. Die ganze Sache ist , dass wir die Brücke porträtieren werden und sie sollte echt aussehen Es ist wichtiger, dass ihre Struktur echt aussieht als dass wir darum kämpfen, dass sie genauso aussieht wie auf dem Referenzbild. Denken Sie daran, dass unsere Technik impressionistisch ist. Da dieser Teil des Gehwegs gesperrt ist, ist es ratsam, mit dem Zeichnen der Details zu beginnen Jedes der Quadrate und Linien, die die architektonische Struktur bilden , sind Bezugspunkte, anhand derer wir den Rest der Komposition erstellen können derer wir den Rest der Komposition erstellen Achten Sie darauf, dass ich eine Interpretation des Kopfsteinpflasters auf dem Boden erstelle eine Interpretation des Kopfsteinpflasters auf dem Boden Tatsächlich werde ich es später ändern, aber es ermöglicht mir, Teile der Landschaft zu vervollständigen , um einen besseren Bezugspunkt zu haben Wie Sie wissen, habe ich die Proportionen der beiden Hauptbögen und ich habe die Informationen, um die Struktur dieser Brückensäule zu bauen , da sie aufgrund der Lichtmenge kaum sichtbar ist Aber wenn wir genau hinschauen, erkennen wir, dass ihre Struktur da ist und wir sie repräsentieren müssen Da die Struktur der Säule kaum sichtbar ist, können wir mit ihrer Beschaffenheit experimentieren, zum Beispiel mit der Anzahl der länglichen Blöcke an der Seite. Wir müssen nicht zählen, wie viele es sind. Sie einfach abzubilden, reicht aus, um die Essenz der Brücke einzufangen Das ist Teil des Impressionismus. Das Gleiche gilt für die länglichen Blöcke , die an den Bogen grenzen Das Wichtigste ist ihre Essenz, das Konzept. Ich meine, niemand wird diese Blöcke zählen. Wenn also nicht ein wirklich wichtiges Detail in einem der Blöcke enthalten ist, ist es nicht notwendig, genau dieselbe Zahl einzugeben. Das einzige wichtige und sehr subtile Detail ist, dass diese Blöcke, wenn sie sich zur linken Seite bewegen , sehr subtil an Größe verlieren sollten Aber das können wir auch in späteren Phasen korrigieren Achten Sie darauf, dass wir mit dieser sehr allgemeinen Struktur der Zeichnung dieser sehr allgemeinen Struktur der Zeichnung bereits die Tiefe des Raums spüren können. Ich meine, wir müssen keine Schatten oder Farbverläufe hinzufügen ein Raum in seinen Proportionen gut konstruiert Es ist eine sorgfältige Beobachtung, die es uns ermöglicht, Tiefe und Ausgewogenheit zu schaffen Jetzt füge ich der Zeichnung ein leichtes Hutkinn hinzu, um die wichtigsten Schatten darzustellen, vor allem auf der Innenseite der Brücke und auch auf dem Wasser. Das Hutkinn ist eine wichtige Technik beim impressionistischen Zeichnen ermöglicht es Künstlern, durch einfache Linien Textur, Tiefe und Bewegung zu erzeugen . Im Gegensatz zu traditionellen, hochdetaillierten Farbtönen fängt der Hutinimpressionismus die flüchtige Qualität von Licht und Schatten mit schnellen, fängt der Hutinimpressionismus die flüchtige Qualität von Diese Methode hilft, die Atmosphäre und die emotionale Wirkung von Asine zu vermitteln Atmosphäre und die emotionale Wirkung von Asine zu Auch wenn es sich um eine Farbzeichnung handelt, müssen wir ihre gesamte Konstruktion mit Graphit abbilden, nicht nur, weil der Graphit Teil der Farbe sein wird, sondern auch, weil es eine solide Grundlage ist, die uns den passenden Kiaro Scoto für die gesamte Farbpalette bietet, die wir verwenden werden die uns den passenden Kiaro Scoto für die gesamte Farbpalette bietet, die wir verwenden Und das ist alles. Wir haben jetzt die allgemeine Struktur unserer Zeichnung. Sie können sehen, dass es sogar so aussieht, als würden wir die Brücke aus unserer Sicht von weiter weg Und das ist sehr interessant , weil es uns bis zur nächsten Lektion ein besseres Raumgefühl in der gesamten Komposition gibt bis zur nächsten Lektion ein besseres Raumgefühl in der gesamten Komposition 12. Farbbasis Beruhigendes Wasser mit direktem Sonnenlicht: Hallo, alle zusammen. In dieser Lektion werden wir die Grundfarben unserer Zeichnung hinzufügen. Aber wo fangen wir an? Wir müssen verstehen , dass die Farbauswahl in der Anfangsphase einer Zeichnung, auch bei Ölgemälden, immer vom hellsten Grundton bis zu den dunkelsten Tönen reicht zu den dunkelsten Tönen Ich beginne zum Beispiel damit, dem Papier diese hellbraune Farbe hinzuzufügen Papier diese hellbraune Farbe Eine hellere Basis. Und dann füge ich ein militärisches Grün , das die dunkleren Töne des Flusses repräsentiert. Aber achte genau darauf. Das bedeutet nicht, dass dies die endgültigen Farben sein werden, sondern die Grundlage, auf der wir die Farbe des Flusses wachsen lassen werden. Der Grund, warum das so sein sollte, liegt darin, dass wir die Grundfarbe so verwenden werden die Grundfarbe so verwenden , als wäre es die Farbe des Papiers , und darauf werden wir die Schatten und den Rest der Volumen zeichnen , die die endgültige Farbe des Wassers darstellen . Beachten Sie, dass ich zuerst den hellbraunen Ton auftrage , um den Schatten der Brücke über den Fluss darzustellen , und achten Sie darauf, dass ich es schrittweise und vorsichtig mache, und vor allem, versuchen, den Raum konsistent zu füllen , ist nicht notwendig, um das Bkment vorerst zu verwischen. Aber lassen Sie uns versuchen, den Schatten dieser Brücke ein wenig zu zeichnen den Schatten dieser Brücke ein wenig Achte darauf , was ich gerade mache. Wenn Sie genau hinschauen, scheint sich das Wasser in diesem Bereich leicht von links nach rechts zu bewegen . Also versuche ich, die Farbe in dieser Richtung zu platzieren , als wäre es eine Welle. Jetzt fange ich an, den dunkelgrünen Ton aufzutragen. Versuchen Sie, auf das Referenzbild zu achten. Beachten Sie, wie ich es schrittweise in den dunkleren Bereichen des Schattens auftrage schrittweise in den dunkleren Bereichen des Schattens Ich versuche nicht, zu viele Details zu machen, sondern das Pigment über diese grundsätzlich dunklen Bereiche zu verteilen diese grundsätzlich dunklen Bereiche Jetzt werde ich diese Farbe zwischen Grau und Blau verwenden , um diesen beleuchteten Bereich des Flusses darzustellen. Auf die gleiche Weise wie im anderen Bereich werden wir die Farbe nur schrittweise als Grundlage hinzufügen , die wir später ändern werden Die Farben Blau und Grau sind sich näher als Sie sich vorstellen können Sehen Sie, wie Sie die Farbe auf die regelmäßigen Wellen auftragen, die den beleuchteten Teil mit dem schattigen Teil des Flusses verbinden mit dem schattigen Teil des Flusses Jetzt werde ich diese hellgraue Farbe verwenden, um die Grundfarbe des Weges und den Beton der Brücke darzustellen die Grundfarbe des Weges und den Beton der Brücke Beachten Sie, dass diese Farbe tatsächlich den helleren Teilen passt, die im Beton sichtbar sind. Genau hier kannst du besser verstehen, was ich dir sagen will. Ich meine, später werde ich all die Texturdetails hinzufügen , die das Relief und das Volumen der Struktur erzeugen. Jetzt mache ich dasselbe für die Decke unter der Brücke. Versuche, diese subtile gelbe Farbe zu spüren , die das Produkt der Sonne ist, der Farbe des Betons in gelben Farbe des Sonnenuntergangs. Da es sich bei dieser grauen Farbe um eine Art weiße Farbe handelt, wirkt sie praktisch so, als wäre es eine weiße Oberfläche, die die Farbe der Sonne im Moment absorbiert. Aber die Farbe der Sonne ist nicht die einzige Farbe, die auf diese Decke trifft. Die Farbe des Wassers spiegelt sich auch an der Decke wider. Deshalb müssen wir diese braune Seitenschicht auch an der Decke anbringen, damit sie sich in die Komposition einfügt Braun und Grün sind ebenfalls sehr ähnliche Farben. Jetzt werden wir diesen Grünton auch für die dunkleren Teile der Decke verwenden . Was wir jetzt tun werden, ist, die gesamte Farbe, die wir auf die Zeichnung aufgetragen haben, zu verwischen , aber leider werden wir es vorsichtig tun, um die Lücken zwischen den Strichen verschwinden zu Es spielt keine Rolle, ob wir die Schraffur aufbrechen. Ich werde weiterhin dieses sehr räumliche Grau über der gesamten äußeren Struktur der Brücke hinzufügen dieses sehr räumliche Grau über der gesamten äußeren Struktur der Brücke Beachten Sie, wie ich dabei jeden Block der Struktur respektiere. Und natürlich werden wir auch hier mischen, damit die Risse zwischen den Pigmenten verschwinden. Ich werde genau dort, wo die Sonne scheint, weißes Pastell hinzufügen , um diesen Bereich zu reinigen und den am stärksten beleuchteten Punkt der Komposition zu markieren . Wenn wir die Farbe hinzugefügt haben, einige grundlegende Linien der Struktur der Zeichnung verloren. Jetzt müssen wir sie retuschieren, damit sie immer noch sichtbar sind, obwohl sie die Farbe haben Deshalb werden wir nach und nach versuchen, wichtige Linien unter der Brücke hervorzuheben und zu verstärken, zum Beispiel am Horizont im Hintergrund und auch in den Blöcken der Brückenkonstruktion, falls erforderlich, sogar im Gehweg. Wir werden einen sehr hellen Graphitstift verwenden , um die wichtigsten Linien in den hellen Bereichen hervorzuheben die wichtigsten Linien in den , während wir in dunklen Bereichen eine sehr dunkle Bei dunkleren Bereichen empfehle ich Ihnen dringend einen Pierre-Noi-Bleistift Achten Sie darauf, wie wichtig es ist, diese Linien an der Decke der Brücke zu belassen Diese Linien helfen uns, die Perspektive innerhalb der Brücke darzustellen . Und das ist alles. Wir haben die Farbbasis für unsere Zeichnung. Es ist ein ausgezeichneter Anfang, dann bin ich mir sicher, dass Sie sich darauf freuen werden, das Endergebnis später bis zur nächsten Lektion zu sehen . 13. Water First Details Wasser mit direktem Sonnenlicht: Hallo nochmal. In dieser Lektion werden wir den ersten Zugang zu den Wasserdetails machen . Wir beginnen damit, diese schwarze Farbe zu einem dunklen Pigment hinzuzufügen , das der Farbe von Wasser entspricht. Wir werden es an den Stellen, an denen wir das Gefühl haben, dass das Wasser einen sehr dunkelgrünen Ton annimmt, in den ausgeprägtesten Schatten hinzufügen Stellen, an denen wir das Gefühl haben, dass das . Sobald wir diese Farbe hinzugefügt haben, werden wir dasselbe Militärgrün verwenden und es auf alles auftragen, was wir getan haben, um den gesamten Raum, den gesamten schattierten Teil, auszufüllen den gesamten schattierten Teil Das wird die Hauptfarbe sein, die im Wasser vorherrschen wird Achte darauf, dass ich zwar den ganzen Raum mit Schatten fülle, dies aber mit einer gewissen Kohärenz tue. Ich sehe die Schatten und versuche, der leicht ansteigenden Sattelwelle zu folgen der leicht ansteigenden Sattelwelle Das werden wir später verfeinern. Es ist jedoch wichtig, sich bewusst zu sein, dass in den schattigen Teilen des Wassers Bewegung und Volumen herrschen Versuche, sehr vorsichtig mit dem Rand des Schattens umzugehen. Sie müssen versuchen, den im Wasser gebildeten Flecken zu folgen. Versuchen Sie, der Reihenfolge zu folgen , die Sie am Rand des Schattens sehen. Denken Sie daran, dass all diese unregelmäßigen Schatten Teil der Bewegung des Wassers sind und dass wir sie darstellen müssen. Achte darauf, was ich gerade mache. In den beleuchteten Teilen des Flusses gibt es auch Schatten derselben Farbe wie der große Schatten unter der Brücke. Diese Schatten sind das Ergebnis der Wellen, die die Sonne bei ihrer Bewegung blockieren. Die kleine Welle bewegt sich und in dem Winkel, in dem sie aufsteigt, blockiert sie die Sonne leicht. Das ist sehr wichtig zu wissen, um zu verstehen, warum Schatten entstehen. Die kleinen Wellen sind wie kleine Hügel auf dem Wasser. Bei vielen Patienten bilden Sie einen Fleck nach dem anderen, einen Schatten nach dem anderen. Selbst wenn Sie das Gefühl haben, dass das, was Sie tun, keinen Sinn ergibt oder Sie das Gefühl haben, dass es nicht so wird, wie es ist, versuchen Sie, all die Flecken, die Sie im Wasser sehen, zu hinterlassen, verstehen Sie dabei das Prinzip, das ich erwähnt habe. Sobald du das Prinzip der kleinen Hügel auf dem Wasser verstanden hast, wirst du in der Lage sein, auf dem Wasser zu experimentieren. In der Tat ist das ein bisschen die Idee dieser Zeichnung, aber das werden wir später sehen. Einer der großen impressionistischen Maler , der die Essenz des Wassers, insbesondere in Flüssen, einfängt, ist Alfred Seine Meisterschaft in der Darstellung der schimmernden Reflexionen, sanften Wellen und der Bewegung des Wassers ist bemerkenswert Cisi zeigt häufig die ruhigen Flüsse der französischen Landschaft, wie die Seine und die Themes, wo er gekonnt die Art und Weise wiedergab, wie Licht auf der Licht Pinselstriche waren zart und doch bewusst, sodass der Betrachter den Fluss, die sanfte Brise und den wechselnden Himmel, der sich auf der Wasseroberfläche spiegelte , fast spüren sanfte Brise und den wechselnden Himmel, der sich auf der Wasseroberfläche spiegelte , wechselnden Himmel, der sich auf der Wasseroberfläche spiegelte In einigen Gemälden machte sich Sizilien die flatternde Qualität von Licht und Schatten zunutze, was sowohl die Ruhe als auch die subtile Dynamik der Präsenz des Flusses hervorrief die flatternde Qualität von Licht und Schatten zunutze, was sowohl die Ruhe als auch die subtile Dynamik der Präsenz des Flusses hervorrief. Seine Verwendung von sanften Blau-, Grün- und Erdtönen schuf eine atmosphärische Atmosphäre und machte das Wasser zu einem wesentlichen Bestandteil seiner Landschaften, voller Bewegung in . All diese Zeichnungen, die wir in diesem Kurs über Sena gemacht hatten , sind von seiner Arbeit inspiriert Jetzt werden wir anfangen, dem Wasser Leben einzuhauchen. Wir werden den weißen Pastellstift oder ein kleines, scharfes Stück weißen Pastell verwenden . Wir werden dies verwenden, um jede der Lichtreflexe zu zeichnen , die wir auf dem Wasser sehen. So wie wir es im Schatten gemacht haben, werden wir diese Reflexionen schrittweise nacheinander machen , wobei wir der fortschreitenden Bewegung folgen , die wir im Wasser sehen Beobachten Sie die kleinen Wellen. Jeder einzelne Punkt hat eine Reihenfolge, der wir folgen müssen. Wir müssen langsam und sehr vorsichtig zeichnen. Wir müssen den Moment nutzen und die direkte Reflexion der Sonne auf dem Fluss in der Nähe des Horizonts verfolgen direkte Reflexion der Sonne auf dem Fluss in der . Beobachten Sie, wie langsam der Prozess ist, beobachten Sie das Chaos der Reflexionen. Der Prozess ist langsam erfordert Beobachtung, aber darüber hinaus werden Sie die Bewegung des Wassers wirklich spüren, als ob der Schatten selbst das Wasser sanft in Richtung Licht drücken würde. Jetzt fangen wir an, einige gelbe Akzente aufzutragen. Es ist ein sehr helles und klares Gelb. Aber wenn es über diesen Bereich von Grün- und Grautönen aufgetragen wird, wird es dann verdünnt Was wir auf dem Papier sehen werden, wird das Nebenprodukt dieser Mischung sein das Nebenprodukt dieser Mischung Achten Sie jetzt auf diese grauen Akzente. Es ist ein etwas dichteres Grau. Jedes Mal, wenn ich bewusst eine Farbe hinzufüge, erhöhe ich die Auflösung der Reflexion. Das ist sehr wichtig. Jetzt wiederholen wir den Vorgang den wir am Anfang gemacht haben, aber in einem dunkleren Farbton werden wir das Dunkelgrün auf den gesamten Schatten auftragen , der auf das Wasser projiziert wird, und dann werden wir die schwarze Farbe erneut auf die am stärksten schattierten Bereiche auftragen erneut auf die am stärksten schattierten Bereiche die Farbkombination zunimmt, werden wir das Bedürfnis verspüren, die anderen Bereiche weiter zu retuschieren, und wir sollten nicht damit aufhören , denn das bedeutet, dass sich unsere Beobachtung verbessert und wir viel mehr Dinge wahrnehmen als zuvor. Das heißt, wir sind uns der Reflexionen und Details bewusster. Schauen Sie sich jetzt an, wie ich die schwarze Schraffur, die ich über das Dunkelgrün aufgetragen habe, verblende die schwarze Schraffur, die ich über das Dunkelgrün aufgetragen habe, verblende Versuche, die weichen Schatten im Wasser zu sehen. Sie sind sehr subtil. Der etwas dunklere Teil liegt daran, dass es in diesem Bereich eine leichte Erhebung in diesem Bereich eine leichte Erhebung gibt, die das Licht leicht blockiert. Denken Sie daran, dass Ihre Finger das beste Werkzeug sind , um das Pastell präzise zu mischen. Jetzt mache ich mit einem Pierre-Noi-Bleistift dunkle Details auf dem Wasser Im Allgemeinen sind diese Details den zufälligen Reflexionen sehr ähnlich Achten Sie nun darauf, wie schön dieses Detail ist. Diese kleinen weißen Flecken im Wasser. Es macht Spaß, wenn das weiße Wasser mehr Sonnenlicht reflektiert. Und das ist es. Dies sind die ersten Details des Wassers, das sehr gut läuft, aber das ist erst der Anfang. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 14. Erste Details Wasser mit direktem Sonnenlicht überbrücken: Hallo Leute. In dieser Lektion werden Sie die ersten Details der Brücke und des Spaziergangs behandeln . Die Idee ist, in dem Bereich einzukaufen, der dem Wasser am nächsten ist, und uns dann bis zum Rest der Brücke vorzuarbeiten Achte darauf, was ich gerade mache. Ich werde all diese Linien markieren , die Sie auf dem Referenzbild sehen. In der Nähe des Wassers sind sie ziemlich kontrastreich. Ich werde im Pierren ein dunkles Grau verwenden. Es ist wichtig zu erwähnen , dass es eigentlich ein Zufall ist , dass der Beton auf diesem Bild besonders grau aussieht Das ist nicht üblich. Die Farbe der Dinge ist jedoch das Ergebnis von Licht, das auf das Material projiziert wird. Dieser Weggang bei anderen Lichtverhältnissen könnte völlig anders aussehen. Tatsächlich ändert sich in den anderen Zeichnungen die Farbe ziemlich stark. Achten Sie jetzt darauf, wie interessant das ist, was ich tun werde. Dieser Teil der Mauer ist fast der Sonne zugewandt. Ich meine, die Sonne bedeckt diesen Bereich ziemlich stark, aber nicht nur das, sondern die Sonne, die auf das Wasser projiziert wird, trifft auch auf die Wand. Folglich wird das auf die Wand projizierte Licht nicht nur gelb, sondern auch grün sein. Also werde ich jetzt eine helle hellgrüne Schicht hinzufügen , um diesen Effekt zu erzielen. Jetzt fügen wir das Dunkelgrau das an der Wand vorherrscht Aber natürlich wird es mit dem Grün gemischt sieht genauso aus wie auf dem Referenzbild. Jetzt werde ich mit demselben Grau beginnen, die Markierungen hinzuzufügen, die zu den Texturen der Kopfsteinpflastersteine der Straße gehören Texturen der Kopfsteinpflastersteine der Straße Wir können Grautöne kombinieren. Hier im Referenzbild können Sie beispielsweise sehen, dass es dunklere Bereiche gibt. Das ist sehr wichtig, weil es bedeutet, dass es sich um tiefere Bereiche handelt. Es sind tiefere Risse. Sie sollten versuchen, sensibel auf die kleinen Details zu reagieren. Zum Beispiel können Sie hier am Rand sehen, dass es einen hellen Streifen gibt. Es ist um einiges heller als die Grau- und Grüntöne, und tatsächlich können wir in diesem Teil sogar mit der Farbe des Papiers spielen . Es ist jedoch wichtig, einen Rand so zu zeichnen , dass ein hellerer Streifen am Rand erkennbar ist , da dies einen sehr interessanten und realistischen visuellen Effekt auf die Lautstärke erzeugt . Für all diese Grautöne können wir Graphit direkt verwenden, auch um einigen Farben Dichte und Dunkelheit zu verleihen . In diesem Fall verwende ich einen Bleistift, um eine Textur zu erstellen, die kleinsten Details jedes Betonquadrats, um Unregelmäßigkeiten in den kleinen zufälligen Rissen im Beton zu erzeugen den kleinen zufälligen Rissen im Beton Jetzt fangen wir an, die Farbe für den inneren Teil der Brücke zu erstellen die Farbe für den inneren Teil der Brücke Dieses Array ist etwas komplex, da es aus mehreren Schichten besteht. Achten Sie also darauf. Ich werde eine erste Schicht mit dunkelgelbem Ton hinzufügen. Dies wird die Grundfarbe des Umrisses sein. Wir werden es unter Berücksichtigung der Richtung der Linien anwenden . Jetzt werden wir eine weitere Schicht Dunkelgrün hinzufügen, das gleiche Militärgrün wie das Wasser. Wir werden ein Hutkinn anbringen, um alles abzudecken und gleichzeitig die Richtung der Linien zu respektieren . Die perspektivischen Linien sollten unabhängig von der Farbe, die wir anwenden, weiterhin sichtbar sein . Schau dir an, wie es sich immer mehr um die Details kümmert. Wenn wir uns der endgültigen Farbe nähern, werden wir uns um die Details kümmern. Dies ist der Prozess der Erstellung einer Textur. Jetzt werden wir versuchen , auf der Oberseite der Wand eine Art braune Farbe zu sehen . Wir sollten ein dunkleres Braun darstellen , das aus irgendeinem Grund projiziert wird. Achten Sie auf die Decke, an der sich die Lichter befinden. Rundum ist eine braune Farbe, und wir sollten sie hinzufügen. Jetzt retuschieren wir die Schwänze mit den Pierreni in der passenden Farbe Vor allem aber sollen die Piergnoi den Bereich der Wand verbessern, der mit dem Wasser in Kontakt kommt , am oberen Rand des Tunnels Wir werden die Farbe dieses Teils des Tunnels nach und nach erreichen dieses Teils des Tunnels nach und nach erreichen Ich nicht nur das, sondern Sie müssen auch den Sonnenschein berücksichtigen , der die Farbe von allem, was ihn umgibt, erheblich verändert Jetzt werde ich dieses bläuliche Grau verwenden, um die Teile der Brücke darzustellen, die von hinten beleuchtet sind Wenn Sie sich das Referenzbild ansehen, der Bereich, an dem wir vor ein paar Minuten gearbeitet haben ist der Bereich, an dem wir vor ein paar Minuten gearbeitet haben, der Sonne ausgesetzt Dieser Grauton sollte also anders sein. Es ist wichtig, dass Sie wissen, dass Sie damit experimentieren können. Das ist es, worum es beim Impressionismus geht. Aber was wichtig ist, ist, dass der Schatten anders ist, denn was mit dem Licht dort passiert, ist Es ist im Grunde das niedrige Grau im Schatten, gemischt mit der Blendung Also werde ich dieses Grau auf jeden Block auftragen, sodass die Farbe des Papiers auch Teil der Textur des Betons wird auch Teil der Textur des Betons Die Farbe des Papiers ist Teil der Zeichnung. Beachten Sie, dass jetzt drei Farben im Spiel sind: Hellgrau, Blaugrau und die Farbe des Papiers. Das ist die Magie des Impressionismus. Ich werde diese sehr wichtigen Teile der Wand hier unten mit derselben Farbe aufhängen Wand hier unten mit derselben Farbe aufhängen Es ist einer meiner persönlichen Lieblingsteile. Und das ist es. Wir haben mit dieser Zeichnung einen großen Schritt gemacht. Diese wunderschöne Aussicht auf Paris wird langsam zum Leben erweckt, aber bis zur nächsten Lektion gibt es noch mehr, viel mehr. 15. Sonnenlicht und Wasserreflexion Beruhigendes Wasser mit direktem Sonnenlicht: Hallo Leute. In dieser Lektion werden wir während des Werfens näher darauf eingehen . Wir werden mehr Details zum Wasser geben. Wir werden das Sonnenlicht erzeugen und die gesamte Brücke viel mehr retuschieren Also werden wir damit beginnen, dem Wasser mehr Details und Auflösung zu geben Wasser mehr Details und Auflösung zu Ich kreiere mehr Reflexionen und mehr Licht. Denken Sie daran, dass dieser Prozess langsam ist. Das Wasser sieht schon ziemlich gut aus, aber wir müssen weiter vorankommen. Denken Sie daran, dass, wenn wir uns mit den Details einer Zeichnung befassen, die Entscheidungen, die wir über Farbe und Details treffen, viel durchdachter sind . Sie sind nicht zufällig Der Beobachtungsprozess ist langsam. Es gibt sogar Szenen in Filmen, die diese Prozesse darstellen, wie in der Szene mit dem dänischen Mädchen, der junge Maler Einar stundenlang die Details des Sumpfes Er denkt darüber nach, welche Farbe für diesen Ort am besten geeignet ist . Ich denke, es ist eine sehr gute Darstellung des Lebens eines Malers Der Zweck dieser Zeichnung ist es, eine impressionistische Interpretation einer leichten Wasserbewegung zu schaffen eine impressionistische Interpretation einer leichten Wasserbewegung Dieser Bereich, den Sie hier sehen, ist der Schlüssel dazu, aber Sie werden das Endergebnis erst in der letzten Lektion sehen können das Endergebnis erst in der letzten Jetzt werde ich dem Inneren des Tunnels dunkle Details hinzufügen . Schau, wie ich den perspektivischen Linien folge. Es ist sehr wichtig, das zu tun. Es ist sinnlos zu versuchen, die Farbe zu bekommen und alles zu verwischen. Die Linien prägen die Textur und Perspektive dieses Teils des Tunnels Jetzt werde ich das Sonnenlicht erzeugen. Mit dem weißen Pastellbalken werde ich die markantesten Sonnenstrahlen nachzeichnen. Ich muss alles Notwendige mit diesem weißen Strahl färben. Zum Beispiel hier in diesem Teil der Brücke ist es ratsam, den weißen Pastellbalken zu verwenden , weil er eine höhere Intensität hat. Achten Sie außerdem darauf, dass der Strahl mit mehr oder weniger derselben Neigung nach unten und oben gerichtet ist unten und oben gerichtet mehr oder weniger derselben Neigung Jetzt werden wir mit der gleichen Methode , bei der es um Flecken und so geht, die ersten Heiligtümer machen Es gibt mehrere Mulden. Einige sind weiß und andere gelb, aber wir werden mit den weißen beginnen. Also von innen nach außen werden wir hier ein paar Heiligtümer zeichnen. Es ist wichtig zu erwähnen, dass der Kreis, den der Heiligenschein erzeugt, fast perfekt ist Jetzt werden wir diese weiße Farbe mit hellem und gelbem kombinieren diese weiße Farbe mit hellem und gelbem Wenn Sie sehen können, gibt es einen kreisförmigen Bereich ziemlich nahe an der Sonne, müssen in dem ein gelbes Licht leuchtet, das wir auch teilweise kreisförmig darstellen Ich meine, der Form der Höhle zu folgen. Wir müssen diese Höhle nach und nach machen, ihren Durchmesser langsam vergrößern lassen und durch Veränderung der Farbe aller Oberflächen, die sie berührt, das Wasser, die Brücke, die Innenwand der Brücke, die Dieses Detail ist so wichtig. Die Blendung ist so stark, dass sie Lichtverformungen erzeugt, Punkte mit starker Hintergrundbeleuchtung, kollidieren Wir können dieses Phänomen darstellen, indem wir der Blendung dunkle Bereiche hinzufügen Wir müssen auch die Konsistenz dieser Hintergrundbeleuchtung verbessern. Wir können dies mit Graphit tun, sodass es ein sehr intensives Dunkelgrau erreicht ein sehr intensives Dunkelgrau ohne einen vollständig schwarzen Ton zu Diese Hintergrundbeleuchtung kann kein vollständiges Schwarz erreichen , da in diesem Bereich zu viel Licht vorhanden ist . Ich werde mit diesem schönen und hellen Farbton mehr gelbe Pastelltöne hinzufügen . Schau, wie schön die Sonne in der Ferne schon aussieht. Achten Sie jetzt darauf. Wenn Sie sich das Referenzbild genau angesehen haben, in Wirklichkeit im Sonnenlicht sind in Wirklichkeit im Sonnenlicht alle Farben vorhanden. Jetzt füge ich dem Sonnenlicht dieses wunderschöne Blau hinzu , um diesem Globus Magie zu verleihen. Schau, wie gut das aussieht. Dies ist das Zentrum einer impressionistischen Technik. Jetzt werde ich den gesamten Bereich der Brücke abschleppen, damit der Kontakt des Lichts mit diesem Teil der Betonoberfläche besser zu spüren ist Ich muss die Stellen, an denen das Licht nicht so stark ankommt, noch stärker abdunkeln denen das Licht nicht so stark ankommt, noch stärker Und da bist du. Die Sonne selbst ist aufgegangen, um die gesamte Zeichnung zu beleuchten, und nichts in dieser Umgebung ist ihrem schönen Schein entgangen Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 16. Aufwendige Details und Finishing Ruhiges Wasser mit direktem Sonnenlicht: Und. Hallo Leute. Dies ist die letzte Lektion dieser Zeichnung. Hier werden wir an den komplizierteren Details der Außenseite der Brücke arbeiten den komplizierteren Details der Außenseite der Brücke Wir werden die gesamte Textur bearbeiten. Da wir also bereits Sonnenlicht haben, müssen wir die Töne des Betons, die Textur der einzelnen Betonquadrate sowie die Lichteffekte auf der Oberfläche intensivieren Textur der einzelnen Betonquadrate sowie die Lichteffekte auf der Oberfläche Andererseits ist es wichtig zu erwähnen, dass wir auch einige Details hinzufügen werden : das kleine Gras , das zwischen den Pflastersteinen wächst. Wir werden damit beginnen, dem Beton mehr Textur zu verleihen mit dem Stift zu den kleineren Details zu gelangen, insbesondere in diesem breiteren Abschnitt des Gehwegs Wir können uns zum Beispiel auf einige Details konzentrieren, um sie originalgetreu darzustellen und dann eine Interpretation vornehmen, die die Textur jedes Abschnitts vervollständigt , wie schön das Wasser aussieht, während ich weiter auf dem Kopfsteinpflaster voranschreite du darauf ? Schau dir die Bewegung dieser kleinen Welle an, die von der Wand abgeprallt zu sein scheint und dann versucht hat, ins Sonnenlicht zurückzukehren Schau dir die Krümmung der Linien an, die sie aufsteigen lassen. Es war eigentlich eine persönliche Note, weil ich die Bewegung des Wassers, die Sie auf dem Referenzbild sehen , leicht übertrieben Wassers, die Sie auf dem Referenzbild sehen , Aber ich finde es wunderschön. Ich werde diese Schicht aus dunkelgrauem Pastell hinzufügen , um die gesamte Textur abzudunkeln In diesen Fällen können wir es mischen und weitere Details erstellen Denken Sie daran, was ich Ihnen immer sage Geduld hat fast acht Dimensionen, wenn es ums Zeichnen geht. Versuche, auf die Geschwindigkeit zu achten, mit der ich mich bewege. Es ist langsam. Daher wird es auch ein langsamer Prozess sein, Ergebnisse zu erzielen. Ich meine, diese Details, die ich jetzt hinzufüge, sind sehr subtil. Sie erfordern ein echtes Verständnis dessen was visuell auf dem Bürgersteig passiert Man muss viel beobachten , um den Mustern folgen zu können Eine der wichtigsten Lektionen beim Zeichnen ist zu wissen, dass die visuelle Wirkung eines Elements variieren kann, wenn ein anderes Element verbessert wird. Das liegt daran, dass Zeichnen eine Sprache ist. Und in dieser Sprache gibt es Zeichen und Symbole wie in jeder anderen. Daher können wir eine Zeichnung oder ein Gemälde je nach den verschiedenen Symbolen im und ihrer Variation Gemälde und ihrer Variation unterschiedlich interpretieren. Aber was meine ich damit? Ich werde dir ein Beispiel geben. Stellen wir uns eine Zeichnung vor, die komplett aus Graphit besteht. In diesem Fall weisen selbst die dunkelsten Punkte der Zeichnung möglichst dunklen Graphitton auf Es stellt sich heraus, dass sich die Sprache ändert, wenn ich der Zeichnung mit Pierre Noi eine einzige Linie hinzufüge , weil ich einen Schwarzton erreiche, der mit Graphit unmöglich zu erreichen ist unmöglich zu erreichen Und zweitens sage ich dem Betrachter, dass selbst der dunkelste Graphitton, der auf Papier ausgedrückt wird nicht der dunkelste Ton der Daher ist dieser Ort selbst in den dunkelsten Bereichen der Zeichnung doch nicht so dunkel Ich meine, ich würde den Leuten sagen, dass die Landschaft nicht völlig dunkel ist, also ändert sich die Botschaft komplett Schauen Sie sich jetzt an, wie ich die Grashalme zwischen den Kopfsteinpflastersteinen mit diesem grünen Pastellbalken hinzufüge zwischen den Kopfsteinpflastersteinen mit diesem grünen Pastellbalken Es ist ein sehr interessantes Detail, das den gesamten Bereich der Brücke bereichert Ich mache es mit dem Pastellbalken , weil seine Farbe sehr schön ist Schauen Sie sich jetzt diese kleinen gelben Flecken auf dem Beton an. Schauen Sie, wie die Subtilität dieser Details die Beleuchtung merklich verbessert Ich werde der Textur der Kopfsteinpflastersteine jetzt einige kleine weiße Details hinzufügen Kopfsteinpflastersteine jetzt einige kleine weiße Details hinzufügen Diese weißen Details werden für viel mehr Auflösung sorgen Achten Sie darauf, wie stark sich das Aussehen des Kopfsteinpflasters verbessert hat Ich liebe die erzielte Textur, aber ich kann wirklich nicht aufhören zu sehen, wie sich diese kleine Welle im Wasser im Hintergrund bewegt Es ist einfach wunderschön. Jetzt werde ich die Blöcke am Rand der Brücke fertig machen , den Brückensturz Das ist der richtige Begriff. Ich werde mich darauf konzentrieren, die Linien zwischen den einzelnen Blöcken zu trennen. Also werde ich es vorsichtig machen Perspektive achten Denken Sie daran, dass die Dicke der Blöcke abnimmt, wenn sie sich entfernen . Schauen Sie sich jetzt an, wie ich den Tönen der Blöcke Unregelmäßigkeiten verleihen werde Tönen der Blöcke Unregelmäßigkeiten Ich mache das alles mit einem Bleistift, weil es fast grau Jetzt werde ich die letzten Details geben. Ich werde hier das Sonnenlicht retuschieren, indem ich dem Haupt-Halo mehr gelbe Farbe hinzufüge Schau dir die Schönheit dieses kleinen blauen Details in der Nähe der Sonne an Es ist einfach wunderschön. Schau dir die Reflexion des Sonnenlichts auf dem Wasser in der Ferne an. Impressionismus ist eine großartige Gelegenheit , uns durch Zeichnen auszudrücken Ich meine, es ist genau die Lizenz, mit Texturen zu experimentieren, die es dem Ausdruck ermöglicht, sich zu manifestieren In Wirklichkeit wird diese Art, die Sonne darzustellen , nicht für jeden von uns dieselbe sein . In der Tat ist es die Sichtweise eines jeden von uns. Aber natürlich ist es wunderbar, die grundlegenden Grundlagen zu haben um diesen Weg der impressionistischen Sprache einschlagen zu können Schau dir dieses rosafarbene Detail im Licht auf dem Stein an. Und das ist es. Schau, wie schön unsere Darstellung ist. Schau dir den inneren Teil der Brücke an, die wunderschöne Senke der Sonne, die Details des Betons. Und das Wunderbarste ist die Bewegung des Wassers, das zurückkehrt, nachdem es auf den Rand der Brücke gestoßen ist. Es war mir eine Freude, Sie auf dieser Reise zu begleiten. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 17. Thermischer Ansatz mit Wasser in Bewegung Künstlerische Referenzen: Turner und die Beherrschung der Darstellung von Wasser. Geben Sie uns durch seine Werke wertvolle Lektionen. In The Wrack of Transport Sheep Turner nicht nur eine turbulente See dar, sondern illustriert auch, wie sich die kleinen Hügel durch die Wellen bilden, verschmelzen sondern illustriert auch, wie sich die kleinen Hügel durch die und verschieben Es ist wichtig zu beobachten, dass diese Hügel oft Schaum in ihren Gipfeln haben, was auf die Bewegung des Wassers schließen lässt Dieser Schaum blockiert das Licht und erzeugt einen Kontrast, der das Volumen jedes Hügels hervorhebt. wir uns unserer Zeichnung nähern, werden wir zunächst den Raum und die Brücke konstruieren, wobei wir architektonische Linien verwenden, um ihre Formen und Struktur zu definieren Dann werden wir den Details des Wassers besondere Aufmerksamkeit widmen den Details des Wassers besondere Aufmerksamkeit widmen dabei auf diese Hügel und ihre Wechselwirkung mit dem Licht konzentrieren Auf holländischen Booten im Sturm wird das Wasser in ständiger Bewegung dargestellt, wobei die Wellen kleine Kämme aufweisen, die für die Erweckung der Szene von grundlegender Bedeutung sind . Turner verwendet verschiedene Farbtöne, um zu veranschaulichen, wie Licht mit den Hügeln des Wassers interagiert und Schatten erzeugt, die Schatten erzeugt Andererseits bietet ein Schiffswrack eine eindrucksvolle Darstellung von Die Wellen, die lebendig zu werden scheinen, lehren uns, die Energie des Meeres durch lockere und ausdrucksstarke Striche einzufangen Meeres durch lockere und ausdrucksstarke Wie in den anderen Arbeiten müssen wir beachten, wie die Wasserabsätze bei hellem Licht an den Spitzen des Schaums Schatten auf ihrer Unterseite auf Dies wird uns helfen unserer Zeichnung ein Gefühl von Volumen zu verleihen Schließlich, am Strand von Valencia, das Morgenlicht. Von Joaquin Saroya die Behandlung von Wasser Saroya geht meisterhaft mit Licht um zu zeigen, wie sich die Sonne auf den Wellen spiegelt Die kleinen Hügel in seinen Gemälden haben oben einen besonderen Glanz, den in unseren Arbeiten darstellen können, indem wir helle Töne in den beleuchteten Bereichen und dunklere Töne für die Schatten auftragen helle Töne in den beleuchteten Bereichen und dunklere Töne für die und dunklere Töne für Wenn wir mit dem Zeichnen beginnen, erstellen wir zunächst die Struktur der Brücke im umgebenden Raum und achten dabei darauf, dass jedes architektonische Element klar definiert ist. Erst nachdem wir die Basis festgelegt haben, werden wir uns darauf konzentrieren, die Bewegung des Wassers zu erfassen? werden die von den Wellen gebildeten Hügel beobachten und beobachten, wie das Licht auf den Schaum und die Schatten einwirkt und dabei Licht blockiert, dabei Licht blockiert sodass wir das Volumen jedes Hügels beeinflussen können. Es ist wichtig, diese Arbeit nicht nur als Erkundung des fließenden Wassers zu betrachten , sondern auch als Gelegenheit, etwas über die Perspektive und die architektonischen Elemente der Szene zu lernen Perspektive und die architektonischen . Bei der Darstellung des Inneren der Brücke über dem Wasser sollten wir beobachten, wie Licht und Schatten im Raum entstehen und auf die Wasseroberfläche projizieren Die Schönheit der Brücke ist genauso wichtig wie das Wasser, um bei unserer Arbeit ein realistisches Gefühl Lassen Sie uns diese Referenzen nutzen um mit unseren Strichen und Farben zu experimentieren, sodass jedes Detail im Wasser sodass jedes Detail im Wasser unsere Verbindung mit der Szene zum Ausdruck bringt. Lassen Sie uns mit jedem Strich die Schönheit des sich bewegenden Wassers in unserer künstlerischen Interpretation feiern die Schönheit des sich bewegenden Wassers . Denken Sie bis zur nächsten Lektion immer den architektonischen Kontext, der unsere Arbeit umgibt an den architektonischen Kontext, der unsere Arbeit umgibt. 18. Allgemeine Struktur Bewegtes Wasser unter der Brücke: Hallo Leute. Lass uns sofort mit dieser anderen Brücke beginnen. Es ist eine andere Sicht auf das Wasser. Sehr interessant , weil man sieht , dass sich das Wasser ziemlich bewegt. Und genau das ist der visuelle Effekt, den wir einfangen wollen. Aber nicht nur das, es ist derselbe Beton wie die Brücke, aber unter anderen Lichtverhältnissen. Fangen wir also an, diesen Teil des Gehwegs nachzuzeichnen , der, wie Sie sehen können, teilweise im Schatten liegt Ich werde den Winkel verwenden, der zwischen dem Rand des Weggangs und dieser markanten Säule , die sich nach links erhebt, gebildet wird Wie Sie auf dem Referenzbild sehen können, weist die Säule eine markante Struktur auf. Diese Struktur ist für diese Zeichnung sehr wichtig , da sie uns hilft, Linien zu zeichnen, die die Position anderer Elemente in der Komposition angeben , z. B. den Teil der Brücke auf der rechten Seite und auch die genaue Stelle, an der sich der Bogen, der Sturz der Brücke über den Fluss, befinden sollte Schau dir an, wie ich diese Linie aus der Stützenstruktur ziehe, um die Position und die Abmessungen der Teile der Brücke zu bestimmen , die auf der rechten Seite sichtbar sind Dieser Raum ist eine sehr wertvolle geometrische Form für diese Phase der Zeichnung. Jetzt werde ich dieselbe Struktur wie die andere Spalte in dieser Spalte erstellen dieselbe Struktur wie die andere Spalte in dieser Spalte , da ich bereits weiß, welche Position sie im Raum hat. Schau dir das alles ab der ersten Spalte an. In dieser neuen Kolumne werde ich nun versuchen, den Punkt zu finden von dem aus der Brückenbogen entsteht. Ich werde aus jeder der anderen Stützen einen Winkel ziehen , um ihre exakten Abmessungen zu ermitteln. Von allen Zeichnungen in diesem Kurs ist diese am einfachsten zu erstellen, was die Struktur angeht , da wir genügend Referenzpunkte haben , um sie zu entwickeln. Jetzt zeichnen wir von dieser Seite des Bogens aus die Oberkante der Brücke, den Teil der Fahrbahn In diesem Teil ist die Neigung der Linie grundlegender Bedeutung, da sie die Perspektive der Brücke darstellt Es ist möglich, dass wir bei der Neigung versagt haben, aber wir können sie korrigieren, wenn wir mit der Zeichnung fortfahren. Das spielt im Moment keine Rolle. Wir können die Konstruktionslinien ein wenig bereinigen, und wir werden damit fortfahren, die entferntesten Elemente dieser Ansicht zu bauen . Der Bogen auf der anderen Seite der Brücke mit dem Horizont in der Ferne , der nichts anderes ist als die andere Seite des Sena-Flusses Achten Sie darauf, wie wichtig die Struktur der Säule für den Aufbau dieses Horizonts ist Wir müssen einfach den ganzen Raum mit diesem Element der Spalte in Beziehung setzen . Ich meine, wie weit die Linien der Säule, die Winkel, die Stelle, an der die Säule den Horizont berührt, usw. voneinander entfernt Winkel, die Stelle, an der sind. M. Dieser Teil der Innenwand der Brücke ist wichtig Wir müssen der Perspektive dieser Struktur folgen. Beachten Sie, dass es ein Rechteck ist, aber aufgrund der Perspektive auf der linken Seite breiter ist. Diese Brücke ist deutlich breiter als die anderen. Der Raum ist also größer. Diese Perspektive kann also in ihrer Form gesehen werden. Diese Bogenlinien sind extrem wichtig. Sie ermöglichen es uns, das Volumen und die Form der Decke zu bestimmen. Um diese Linien zu zeichnen, versuche einfach zu sehen, wo sie beginnen und wo jede der Linien auf beiden Seiten der Brücke endet. Nachdem wir die allgemeine Struktur erstellt haben, werden wir damit beginnen, der gesamten Brücke einige allgemeine Details zu geben . Beginnen wir hier mit dem Bau der Blöcke und Ziegel der Brückenkonstruktion. Dies ist sehr wichtig , da wir so der von uns erstellten Struktur Konsistenz verleihen und vor allem die Arbeit an der Textur der Wände vorantreiben können wir so der von uns erstellten Struktur Konsistenz verleihen und vor allem . Bei der Erstellung dieser Blöcke ist es wichtiger , bei den horizontal ausgerichteten Blöcken präzise vorzugehen als bei den Blöcken, die direkt an den Sturz grenzen Was die länglichen Blöcke des Intels angeht, musst du nicht exakt die gleiche Anzahl von Blöcken erstellen , sie repräsentieren Niemand wird diese Blöcke zählen. Wir brauchen nur den visuellen Effekt in der Perspektive. Achten Sie darauf, wie gut diese allgemeine Struktur der Zeichnung allmählich aussieht. Es ist sehr interessant , wenn eine Zeichnung von Anfang an sehr gut beginnt. Aber sei vorsichtig. Dies ist keine Garantie für ein gutes Ergebnis. Das ist wie ein Drehbuch. Aus einem guten Drehbuch kann ein guter Film, ein normaler Film und ein sehr schlechter Film werden, aber aus einem schlechten Drehbuch wird nie ein guter Film werden. Jetzt werden wir diese Gruppe von Blöcken in der Spalte erstellen , die einfacher sind, weil sie regelmäßig sind und bestimmten Zeilen folgen. Hier können wir jede Ebene entlang der Spalte zählen und erstellen . Wir werden das Gleiche unten tun. Wir müssen nur die Anzahl der Blockzeilen zählen und die Blöcke nacheinander darstellen. Diese Details sind ziemlich ähnlich, also müssen wir versuchen, sie sehr gut wiederzugeben. Mm. Natürlich ist ein Spaziergang auch sehr wichtig, und Sie können sehen, dass es auf jeder Oberfläche rechteckige Formen gibt . Daher können wir diese gekreuzten Linien erstellen , um die Winkel dieser geometrischen Form zu ermitteln und sie so angemessen darzustellen. Ich werde diese Konstruktionslinien jetzt ein wenig bereinigen , um unsere erste Skizze fertigzustellen. Und das war's. Die allgemeine Struktur unserer Zeichnung ist fertig. Es ist ein sehr gutes Skizzen - und Zeichnungsdesign. Wir haben die Schatten noch nicht einmal durch die Linie dargestellt, aber die Tiefe im Raum ist aufgrund der guten Konstruktion schon sehr gut zu spüren, aber das ist erst der Anfang. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 19. Bewegtes Wasser unter der Brücke: Hallo Leute. In dieser Lektion werden wir den ersten Ansatz zur Schattierung der Zeichnung anwenden Wir werden Schritt für Schritt Schraffuren auf jeden Abschnitt der Zeichnung anwenden Gleichzeitig werden wir in einigen bestimmten Zonen einige Details angeben Der Grund, warum wir an einigen Stellen Einzelheiten angeben werden, liegt darin , dass diese spezifischen Details Informationen über die Beleuchtung des Raums enthalten. Zuallererst werde ich damit beginnen, diese sichtbaren Teile der Mauer fertigzustellen . Achten Sie darauf , dass es nicht leicht zu erkennen ist, da es aufgrund der Luftfeuchtigkeit voller Moos und Wasser ist. Es ist also fast so dunkel wie das Wasser. ein nun ein Hutkinn in derselben Richtung anbringen , werden wir die verschiedenen Hell- und Dunkelwerte der einzelnen Elemente der Zeichnung darstellen . Zum Beispiel die Säule auf der linken Seite, die inneren Teile der Bresche, die markantesten Schatten des Wassers und natürlich die gesamte rechte Seite der Brücke und der Gehweg. also versuchen, neben der Farbe der einzelnen Elemente Lassen Sie uns also versuchen, neben der Farbe der einzelnen Elemente auch die Lichtmenge zu sehen, die sich auf der Oberfläche befindet Und vor allem müssen wir berücksichtigen, dass wir in dieser Zeichnung die Farbe des Papiers verwenden, um die Farbe des Brechmaterials darzustellen , das dem Licht ausgesetzt ist. Sie können deutlich sehen , dass das ziemlich ähnlich ist. A Beachten Sie die Art und Weise, wie ich alle schattigen Bereiche des Wassers kartografiere Ich verwende zwar eine sehr subtile und feine Schraffur, zeige aber mit Linien die Struktur des Schattens auf dem Wasser an Dieser Prozess ist entscheidend für eine erfolgreiche Schattierung, vor allem in den ersten Phasen einer Zeichnung Ich werde die linke Spalte im oberen Teil der Brücke etwas dunkler linke Spalte im oberen Teil der Brücke etwas Dabei beobachten wir im Detail den inneren Teil der Brücke, die Decke diesen Bereich genau ansehen, werden wir dunkle Linien verwenden, um seinen Schatten Stärke zu verleihen , ohne die Schraffur zu verändern Jetzt werden wir die Spalte auf der linken Seite weiter verdunkeln Wenn wir die Zeichnung schattieren, sollte uns diese Spalte den dunkelsten Punkt der Komposition anzeigen, sodass nichts dunkler sein kann als die Spalte, also müssen wir sie weiter Gehen wir zum nächsten Schritt. Ich werde diese Details an die Wand anhängen. Wir werden diese Linien verstärken , die Teil der Struktur der Brücke sind, und wir werden diesen inneren Teil noch weiter abdunkeln Jetzt werde ich den Raum noch genauer definieren. Die Zeichnung muss sich als Ganzes weiterentwickeln. Versuchen wir also, im Referenzbild zu sehen, welche Unterteilungen zwischen den Blöcken unsere Aufmerksamkeit am meisten erregen. Wir müssen diese verdunkeln Jetzt werden wir den Gehweg verdunkeln. Beachten Sie, dass es auf dem Referenzbild viel dunkler ist als die übrigen Teile der Brücke, die dem Licht ausgesetzt sind Und natürlich werden wir dem dunklen Ton dieser Spalte auf der linken Seite mehr Dichte verleihen . Indem ich eine Art Taschentuch verwende, verwische ich es und füge bei Bedarf mehr Graphit hinzu füge bei Bedarf mehr Graphit Lassen Sie uns nun mehr Details zu dieser Kolumne geben. Dieser Abschnitt hier ist von größter Bedeutung, da er so gut wie möglich wiedergegeben wird , weil er sehr nah am Betrachter ist und weil seine dunkle Farbe in der Komposition ziemlich repräsentativ ist . Diese Spalte bedeutet neben uns. Sein Schatten scheint uns zu beschützen, und derselbe Schatten scheint ein Komplize und Zeuge unserer Kontemplation zu werden ein Komplize und Zeuge unserer Kontemplation zu Dieses Detail hier ist ziemlich wichtig. Beachten Sie, dass die Oberfläche des Betons so poliert ist , dass sie das Licht praktisch reflektiert. Es ist sehr üblich , dass Künstler den dunklen Bereichen einer Komposition weniger Aufmerksamkeit schenken und all diese Bereiche auf einen Ton aufteilen , der dunkel genug , um die Details dieses Abschnitts der Zeichnung vollständig zu verbergen . In bestimmten Fällen kann dies zwar funktionieren, ich empfehle Ihnen dringend, den Bereichen mit maximaler Dunkelheit in einer Zeichnung Details zu geben . Das menschliche Auge erkennt alles, und selbst wenn es sich um einen dunklen Bereich handelt, die dargestellten Volumen und Texturen sind die dargestellten Volumen und Texturen entscheidend für die gesamte Komposition. Jetzt werden wir weiterhin allen dunklen Bereichen der restlichen Komposition Dichte verleihen . Versuche, die Schraffur zu variieren, je weiter du voranschreitest. Bei der ersten Schlupf können wir eine einzige Richtung beibehalten Wenn wir die folgenden hinzufügen, ist es besser, die Richtung zu variieren, um der Textur der Oberfläche oder des Objekts näher zu kommen Textur der Oberfläche oder des Objekts näher zu Versuchen wir nun, einen allgemeinen Überblick über die markantesten Schatten des Wassers zu erhalten. Also werden wir versuchen, die Dinge nicht zu sehr zu komplizieren. Wir behandeln das Wasser im Moment einfach so, als wäre es ein anderes Objekt , und wir werden einige Schatten hinzufügen, um diese schattigen Bereiche zu identifizieren Lassen Sie uns als letztes Detail in dieser kleinen Gruppe von Wolken hier darstellen, wir uns tatsächlich auf den sichtbaren Teil des Himmels konzentrieren können , den blauen Teil. Und das ist alles. Wir haben das erste Schattierungsdesign für unsere Zeichnung, das ziemlich gut läuft Die linke Spalte sollte dunkler sein, aber ich habe sie nicht genug abgedunkelt, um sie im Laufe der Zeit detailliert darzustellen. Und da es sich um eine Farbzeichnung handelt, wird diese Spalte dunkles Pastell haben Wenn ich also eine große Schicht Graphit auftragen würde, würde es mich eine Menge kosten, das dunkle Pastell auf dem Papier haften zu lassen . Aber das ist immer noch der Anfang. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 20. Farbbasis Bewegtes Wasser unter der Brücke: Hallo Leute. In dieser Lektion werden wir die Grundfarben unserer Komposition hinzufügen. Wir wählen die markanteste Farbe jeden Abschnitt der Zeichnung und fügen sie in den wichtigen Bereichen hinzu. Wir werden mit dem Wasser beginnen, dem Fluss. Wir werden dieses Militärgrün wählen und uns die Bereiche des Flusses ansehen, in denen die Farbe des Wassers dieser Farbe am nächsten kommt. Es ist nicht notwendig, eine Schraffur in derselben Richtung zu platzieren. Du kannst es variieren Das Wichtigste ist, dass Sie die Abschnitte im Wasser erkennen , die den gleichen Farbton haben. Auf diese Weise erhalten wir Informationen über die verschiedenen Farbtöne innerhalb desselben Wassers und die Farbpalette , die wir später hinzufügen werden. Ich werde auch diese dunkleren Töne mit Schwarz an den dunkelsten Stellen des Flusses hinzufügen , als wäre es zum Beispiel einer Jetzt werden wir den gleichen Vorgang in der linken Spalte durchführen in der linken Spalte Schau dir an, was ich dir in der letzten Lektion gesagt habe. Schau, wie weit dieser schwarze Ton reicht. Er ist viel höher als der dunkelste Ton des Graphits. Jetzt werden wir dem Gehweg diese graue Farbe hinzufügen. Wir werden das Pigment hinzufügen, als wäre es ein Material, das wir später verwenden werden Nun, die Aufmerksamkeit hier drüben, es ist genau der gleiche Ton wie beim Walkaway, ein bisschen dunkler Ich werde dem Rand der Brücke dieselbe Farbe hinzufügen Rand der Brücke dieselbe Dieser Prozess ist wichtig. Ich werde das Pigment auf dem Gehweg und in den Bereichen der Zeichnung, in denen ich das Gefühl habe, dass diese Farbe auch vorhanden ist, etwas mehr verteilen auf dem Gehweg und in den Bereichen der Zeichnung, in denen ich das Gefühl habe, dass diese Farbe auch vorhanden ist, etwas mehr und in den Bereichen der Zeichnung, in denen ich das Gefühl habe, dass diese Farbe auch vorhanden ist Jetzt werden wir diesen Teil der Brücke in Angriff nehmen , die Innenseite Dieser Bereich ist empfindlicher. In einer Stadt gibt es auch einen Grauton, aber einen anderen, du verwendest Graphit, um die Grundfarbe hinzuzufügen. Aber dieses Mal werden Sie versuchen, die Details, die wir bisher überarbeitet haben, in gewisser Weise zu respektieren Details, die wir bisher überarbeitet haben, in gewisser Weise Versuchen Sie zu beachten, dass ich in diesem Abschnitt im Gegensatz zu den übrigen Teilen der Zeichnung einige Details zu den Kanten und inneren Linien der Decke gebe den Kanten und inneren Linien der Decke , da diese von Anfang an von entscheidender Bedeutung sind von entscheidender Bedeutung Anfang Jetzt werden wir zu einer detaillierteren Ebene im Wasser übergehen . Wir werden mehr Grundfarben hinzufügen. Schau dir die Bedeutung dieser weißen Schwänze an. Im Wasser gibt es weiße Lichtreflexe , die sehr wichtig sind, aber nicht nur das. Achte genau auf die Art der Schraffur, Achte genau auf die Art der die ich mit dem Grün gemacht habe Falls ihr bemerkt, dass es einige geschwungene Linien gibt , die versuchen die Höllenform darzustellen, die diese kleinen Wellen in der Nähe des Gehwegs haben. Achten Sie nun auf diese gelbe Farbe, um den beleuchteten Bereichen des Wassers, also dem Teil, in den das warme Licht der Sonne fällt, die Basis zu geben den beleuchteten Bereichen des Wassers, also dem Teil, in den das warme Licht der Sonne fällt, die Basis . Schauen Sie sich jetzt diese kleinen Details von Blau an. Aber warum setze ich das blau? Denn in Wirklichkeit müssen wir verstehen, dass die weißen Bereiche des Wassers den Himmel reflektieren. Wenn wir dem Himmel Blau hinzufügen wollen, könnte dieses Blau also perfekt im Wasser sein. Andererseits ist die blaue Farbe fast grau. Es ist nicht zufällig, es als Teil der Graubereiche hinzuzufügen. Jetzt werde ich das gesamte dunkle Pigment , das wir in der linken Spalte hinzugefügt haben, verwischen , das wir in der linken Spalte hinzugefügt haben, Versuchen wir, es sanft über die gesamte Oberfläche der Spalte zu verteilen über die gesamte Oberfläche der Spalte Versuchen Sie natürlich, die Kanten und Details zu respektieren, insbesondere bei dieser Struktur hier unten. Jetzt fügen wir die blaue Farbe des Himmels in den Bereichen hinzu, in denen wir die Atmosphäre sehen können. Schließlich ist das die Farbe, die wir gerade dem Wasser hinzugefügt haben. Beachten Sie, dass es nicht genau dieselbe blaue Farbe ist, die wir auf das Wasser aufgetragen haben. Dieser ist intensiver. Das Blau des Wassers hat eine hellere Farbe , weil es sich mit der Reflexion der weißen Wolken vermischt . Ich werde diese kleinen weißen Pigmentfetzen hier drüben hinzufügen weißen Pigmentfetzen hier drüben Was den inneren Teil der Brücke angeht, achte darauf Ich werde diese grünen Details hier unter der Brücke anbringen und darauf achten , wie das Sonnenlicht auf das Wasser trifft. Dadurch wird das Wasser hell und diese Helligkeit trifft die Wand mit diesem intensiven Grün. Infolgedessen werden diese Details an der Wand, die eigentlich dunkel sind, dunkelgrün. Jetzt schauen wir uns den Beton der Brücke an, die Stellen, an denen wir die Farbe des Papiers als Teil der Textur verwenden . Wir werden mit Grau und Weiß spielen , um die Textur darzustellen. Versuchen Sie, diese Bereiche des Betons stärker zu beleuchten, um sie mit weißer Farbe darzustellen. Und die feuchten Bereiche können grau und auch weiß dargestellt werden . Achten Sie andererseits auf all das Salz und den erstarrten Schimmel an der Wand Wenn wir Details angeben, können wir den übrigen Elementen der Komposition Details hinzufügen Elementen der Komposition Lassen Sie uns versuchen, Farben in jedem Element zu sehen. Je mehr Farben wir sehen, desto mehr Auflösung erhält die Zeichnung am Himmel, im Wasser, dem am weitesten entfernten Punkt der Zeichnung nach der Brücke Alles hat viele Töne. Oh und das ist es. Unser erster Farbansatz ist fertig und alles läuft hervorragend Versuchen Sie, den Kontrast zwischen der linken Spalte und den übrigen Bereichen in der Zeichnung zu erkennen der linken Spalte und den übrigen Bereichen in der Zeichnung Dies ist ein geeignetes Farbschema. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 21. Erste Details nähern sich bewegtem Wasser unter der Brücke: Hallo Leute. In dieser Lektion werden wir uns mit der ersten Herangehensweise an die Details der Textur der gesamten Brücke befassen. Wir beginnen mit der linken Spalte. Ich werde den Braunton verwenden, der dem Schwarz sehr nahe kommt, um die Steine im Referenzbild darzustellen , die die Textur des Betons unter dem Schatten erzeugen. Als Nächstes fangen wir an, das Pigment, das wir auf den Gehweg aufgetragen haben, unscharf Pigment, das wir auf den Gehweg Und dann werden wir mit dem Graphitstift anfangen, die Details anzugeben Du musst versuchen, sie alle zu sehen. Die Kanten der einzelnen Abschnitte auf dem Boden, die Kanten der Stufe und die subtilen Risse auf dem Beton. Nach und nach kreieren wir die Textur. Die Subtilität von Gittern ist sehr wichtig, aber wir sollten uns nicht darüber Gedanken Bei vielen Zeichnungen, in denen es nur Gitter , aber keine Texturlinien gibt, gibt es ein Problem nur Gitter , aber keine Texturlinien gibt, gibt es Dadurch entsteht bei einer Zeichnung ein eher kommerzielles und materielles Ergebnis Wenn die Zeichnung keine Textur durch die Linie hat, sieht sie nicht künstlerisch aus Ich meine, Sie können sogar die richtigen Töne erzielen, aber der Zeichnung wird die Präzision der Textur und der künstlerische Wert fehlen Textur und der künstlerische Wert ein realistisches Bild in einer Sprache zu präsentieren , die nicht fotografisch ist. Das ist Teil des Geheimnisses des Impressionismus. Wir machen kein Foto. Wir stellen die Realität aus einer Sprache dar , die sich ihr aus ihrem eigenen Blickwinkel nähert. Achte auf den Wert der Linie hier drüben. Die Dunkelheit der Linie gibt an, wie tief die Risse in jedem Teil des Betons sind. Das Erstellen von Texturen ist langsam. Und das Wichtigste an diesem Ansatz mit Farbe ist, dass wir ein Browser-Konzept zum Zeichnen bekommen , das uns sogar helfen wird , besser in Graphit zu zeichnen, denn all das, was wir tun, hilft uns, die Farbtöne der Dinge um uns herum besser zu beobachten. Obwohl wir uns in einem Kurs des Impressionismus befinden, ist dieses Phänomen der visuellen Sensibilität im Kopf von Michelangelo deutlich präsent Er war ein großartiger Bildhauer, aber da er sehr empfindlich auf Formen und visuelle Töne reagierte, war er auch Du wirst also kein großartiger bildender Künstler, weil du weißt, wie man mit einer Sprache umgeht, sondern weil du auf künstlerisch sensible Weise wirklich verstehst, was du vor dir siehst künstlerisch sensible Weise wirklich verstehst, was du vor Ich werde die weiße Farbe verwenden, um die am stärksten beleuchteten Bereiche des Betons darzustellen am stärksten beleuchteten Bereiche des Achte auf die Art und Weise. Ich benutze den Radierstift , um hier alle Kanten zu reinigen Ich fange an, diese Grautöne hier hinzuzufügen. Diese Bereiche mit Feuchtigkeit sind sehr wichtig. Hier unten gibt es zum Beispiel einen Schimmelpilz, und wir müssen seine dunkle Farbe gut darstellen. Jetzt fange ich an, Details zu den Wänden zu beschreiben, die dem Licht ausgesetzt sind. Ich werde den gleichen Vorgang wie beim Walkaway durchführen. Ich werde den Graphitstift verwenden, um jedes Detail nach und nach zu zeichnen Die Linien zwischen den Blöcken, die Kanten des Betons sowie die Textur und Dunkelheit der Nassbereiche. Eine weiße Farbe ist in diesem Abschnitt der Wand von entscheidender Bedeutung. Dadurch können wir den Kalk von unten bis zum höchsten Teil der gesamten Wand darstellen . Wir müssen es schaffen, die Filtration in der Wand darzustellen. Diese Wand zeigt wirklich den Effekt, wenn Wasser über sie fließt. Und sieh dir an, wie die weiße Farbe den festen weißen Kalk an der Wand darstellt. Jetzt werde ich an diesem Teil der Brücke arbeiten. Wir müssen alle Linien und den oberen Teil so definieren , dass die Perspektive entlang der Kante spürbar ist. Wir müssen auch die Trennlinien zwischen den Ziegeln und Blöcken dieses Teils der Brücke definieren . Es ist notwendig, dass sie auch in der Ferne sichtbar sind. Wir müssen genau auf diese Details achten. Wir müssen nicht nur den Farbton des Schimmels und die undichten Stellen hinzufügen, sondern auch den Rand jedes fleckigen Teils begrenzen. Die Leitung ist in diesem Prozess von entscheidender Bedeutung. Achte darauf, wie ich den Radierstift verwende, um diese Linien auf diesem Teil der Brücke Ich entferne das Pigment, als würde ich die Linien malen, und das verbessert automatisch die Textur nun Graphit verwenden, müssen wir die Gelegenheit nutzen , jede Herde oder jeden Ziegelstein abzuschleppen , um den zufälligen Farbtönen der Wand mehr Realismus zu verleihen Schauen Sie sich an, wie wichtig die Linie ist, um Tiefe zu erzeugen. Es ermöglicht uns, die Kanten zu reinigen und auch die Tiefe der Trennungen zwischen den Blöcken zu verbessern , genau wie wir es beim Walkaway getan haben Als letztes Detail werden Sie alle Linien der Decke unter der Brücke nachbessern alle Linien der Decke unter der Brücke nachbessern Dieser Bereich ist sehr wichtig für das Zeichnen. Wir dürfen die geschwungenen Linien nicht verlieren , die in der Ferne auf seine Form schließen lassen. Und das ist es. Jetzt wird die Zeichnung zum Leben erweckt. Schau dir die schönen Töne und Farben an, die allmählich auf dem Papier erscheinen. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 22. Wasser Details Bewegtes Wasser unter der Brücke: Hallo Leute. In dieser Lektion werden wir uns mit den Einzelheiten der Gewässer befassen. Aber bevor wir das tun, müssen wir etwas Wichtiges vervollständigen und korrigieren. Wir werden den Abschnitt unter der Brücke und auch den Himmel ansprechen. Aber fangen wir mit dem Himmel an. Wir müssen die Farbe des Himmels vervollständigen oder uns zumindest dem Endwert nähern. Der Grund dafür ist, dass der Himmel einer der Hauptgeneratoren der beleuchteten Wasserflächen ist der Hauptgeneratoren der . In diesem Sinne müssen wir uns darüber im Klaren sein, welche Töne er hat , um uns den Reflexionen des Wassers angemessen nähern zu können . also anhand des weißen Trubels Lassen Sie uns also anhand des weißen Trubels die Wolken definieren Fügen wir die Menge an weißem Pastell benötigt wird, um all ihre Farben darzustellen Lassen Sie uns jetzt nach der Sicherheitsverletzung in diesem Bereich ein wenig aufräumen . Jetzt werden wir etwas Wichtiges reparieren. Wenn wir die Zeichnung aus der Ferne betrachten, stellen wir fest, dass dieser Bereich unter der Brücke, die Decke, nicht dunkel genug ist. Wir werden also versuchen, das darin enthaltene Pigment zu verwischen , um die Konsistenz zu erhöhen, und die Details später mit mehr Stärke wiederholen Aber bei genauerer Betrachtung ist es wichtig, sie nicht komplett zu entfernen, um später einen Bezugspunkt für die Darstellung dieser Details zu haben später einen Bezugspunkt für die Darstellung dieser Details zu Und da wir mehr Details angeben, können wir die Gelegenheit nutzen und dieses Brückenschild hier drüben platzieren. Perfekt. Jetzt werden wir uns mit den Wasserdetails befassen. Wir werden anfangen, das Militärgrün, das wir verwendet haben , viel genauer hinzuzufügen viel genauer . Wir werden die Bereiche polieren, in denen die Farbe des Papiers noch sichtbar ist, und vor allem werden wir den Farbverlauf dieser Grüntöne verbessern , die sich mit dem Gelb vermischen. Dieser Teil ist sehr wichtig. Lassen Sie uns das weiße Puzzle verwenden, um die Bewegung des Wassers in diesem Teil nachzubilden. Versuche diese kleinen Hügel auf dem Wasser zu sehen. Die weißen Striche sollten das Licht des Himmels darstellen, und wir sollen die Striche so machen , dass sie die Richtung des Hügels respektieren. Wir werden nicht nur Weiß, sondern auch Grau verwenden, um die geschwungene Form der Wellen zu verbessern. Sie können nicht nur feststellen, wie wichtig diese graue Farbe ist , die ich jetzt hinzufüge, sondern auch, wie ich sie anwende , um verschiedene Wellen darzustellen. Diejenigen, die sich in der Nähe befinden, und diejenigen, die weiter entfernt sind Wie ich dir schon sagte, ist es ein Spiel, bei dem man kleine Hügel baut , die dem Licht in verschiedene Aber das Wichtigste ist, die Bogenform darzustellen , die das Wasser nach der Bewegung annimmt Und nicht nur das, oben auf den kleinen Hügeln befinden sich auch immer die am stärksten beleuchteten Bereiche. lernen, dies zu beobachten, ist sehr wichtig, wenn es darum geht, Wasser darzustellen , da wir damit sogar kleine Wellen erzeugen können , die ursprünglich nicht auf dem Referenzbild zu sehen waren . Wir fügen weiterhin weiße Linien hinzu , um das Finale, die Form der Wellen, sehr gut fertigzustellen. Achte auf die Art und Weise. Ich verwende wieder Blau, um in einigen Bereichen einen Hauch von blauem Licht zu erzeugen. Diese Farbe wird an Bedeutung gewinnen , wenn wir den Fluss in der Ferne sehen. Schau, wie wunderbar es ist wenn das Licht beginnt, sich in den kleinen Wellen zu spiegeln. Es ist wie ein Zauber, der durch das weiße Trockene übertragen wird . Achten Sie außerdem auf die Bedeutung der gekrümmten Linie das Volumen, das das Wasser benötigt, wenn Sie alle Farben kombinieren. Da wir bereits dabei sind, die Farbe des Wassers zu erreichen, können wir den Graphit verwenden, um die Schatten jeder Welle zu verbessern. Denken Sie daran, dass die kleinen Wellen das Sonnenlicht blockieren. Graphit passt sich hellen Farben immer sehr gut an, wenn es darum geht, sie abzudunkeln. Achte nun darauf, wie ich das weiße Pastell verwende , um den Schaum in der Ferne darzustellen Denken Sie daran, dass der Schaum das Sonnenlicht reflektiert , weil er offensichtlich weißer Von allen Phasen dieser Zeichnung erfordert diese die meiste Konzentration und Beobachtung, meiste Konzentration und Beobachtung, obwohl es sich um eine impressionistische Zeichnung handelt Wir müssen immer einen Teil unserer Zeichnung auswählen , der mehr Details enthält Und in diesem Fall ist es Wasser, da es das Hauptthema dieses Bandes ist. Achte darauf, wie wichtig jede einzelne weiße Linie im Wasser ist. Sobald sie auf dem Papier stehen, fühlt es sich an, als ob sie immer da sein müssten. Andererseits ist es wirklich wunderbar, wie die gelbe Farbe in dem Teil, in dem das Sonnenlicht auf das Wasser trifft , diesen Teil des Flusses wirklich zu wärmen scheint. Und das ist es. Ich wage zu behaupten, dass das Wasser auf der Zeichnung interessanter und turbulenter als das Wasser auf dem Referenzbild. Und das ist das Wunderbarste am Zeichnen in der Kunst Unsere Darstellung spricht von unserer tiefen Art, Dinge bis zur nächsten Lektion zu fühlen. 23. Bewegen von Wasser unter der Brücke: Hallo Leute. Wir haben die letzte Lektion dieser Zeichnung erreicht und werden uns auf die kompliziertesten Details konzentrieren, insbesondere auf die der Brücke und der Decke Also werden wir mit dem inneren Teil der Brücke beginnen inneren Teil der Brücke Wir werden Schritt für Schritt jede der Linien definieren, die die Textur dieser Decke bilden. Wir müssen sehr auf diese Bogenlinien der Decke achten . Denken Sie daran, dass die Trennung zwischen den Linien für die Hauptperspektive wichtig ist. Denken Sie daran, wie ich Ihnen immer sage, in der Endphase einer Zeichnung Sie in der Endphase einer Zeichnung mehr beobachten und weniger zeichnen sollten. Es ist notwendig, dass die Entscheidungen, die Sie auf dem Papier treffen , mit absoluter Absicht getroffen werden. Schauen Sie sich nun an, wie wichtig diese horizontalen Linien für die Textur der Decke sind . Die Abfolge der übereinander liegenden Linien verleiht den Abmessungen der Decken sowie dem Realismus ihrer Struktur eine Fülle Unter Berücksichtigung aller Linien, die wir erstellt haben, werden wir nun die weiße Farbe verwenden , um die Textur jeder Linie hinzuzufügen Achten Sie darauf, dass sich der Kalk von den einzelnen Teilen der Decke verabschiedet All dies ist Teil der Unregelmäßigkeit der Deckenlecks Wir sollen alle verfügbaren Werkzeuge verwenden, um sie darzustellen: Graphit und weißes Basilikum Achten Sie darauf, dass ich nicht genau das mache , was auf dem Referenzbild zu sehen ist. Da es sich um eine impressionistische Zeichnung handelt, müssen wir eine künstlerische Interpretation vornehmen, die uns der Realität im Referenzbild nahe genug bringt der Realität im Referenzbild nahe genug im Referenzbild Schau, wie das gleiche Muster an der Wand in der Nähe des Wassers erscheint Die Undichtigkeiten und der Kalk verteilen sich über die gesamte Oberfläche. Denken Sie daran, die Kanten und alle Details der Linien, die aus der Ferne deutlich sichtbar sein sollten, mit den Zehen Linien, die aus der Ferne deutlich sichtbar sein sollten, zu versehen. Diese Decke ist sehr wichtig, weil sie sich genau in der visuellen Mitte des Betrachters befindet. Der Betrachter kann es nicht vermeiden, sie zu sehen. Wenn Sie sich das Referenzbild genau ansehen, weist dieser Teil der Decke in der Wand ziemlich dunkle kontrastierende Linien auf. Wenn wir sie mit der Dunkelheit der linken Spalte vergleichen , können wir leicht sagen, dass sie einen ziemlich ähnlichen Ton haben. In diesem Sinne müssen wir einige Linien noch weiter abdunkeln, und ich werde es mit Pierno machen, wodurch wir einen stärkeren Schwarzton erreichen Jetzt werde ich den Hintergrund dort nachbessern. Sie können das Deck einiger Boote sehen. Jetzt gehen wir weiter Richtung Himmel. Wir werden mehr blaue Farbe hinzufügen um den Ton der Atmosphäre zu verbessern, und dann werden wir einen realistischeren visuellen Effekt der weißen Wolken erzielen . Achte darauf, wie ich Wolken erzeugt habe. Beachten Sie die Transparenz einiger Teile, die Unregelmäßigkeit ihrer Formen und auch die Bereiche, in denen Sie das Blau der Atmosphäre sehen können das Blau der Atmosphäre sehen Alles hängt von der Dichte der Wolken ab. M. Es gibt einige Details der Wolken, die direkt mit dem weißen Pastellbalken getönt werden müssen direkt mit dem weißen Pastellbalken da es sich um eine intensive weiße Farbe handelt, die mit nichts vermischt werden sollte Wenn Sie also Streifen oder Belichtungen machen müssen , die sehr weiß sind, versuchen Sie, direkt den weißen Pastellbalken und nicht den Pastellstift zu verwenden den weißen Pastellbalken und nicht den Pastellstift A Jetzt fügen wir das rote Detail des Schildes auf der Brücke hinzu. Wir werden es sehr vorsichtig machen um nichts in der Umgebung zu beschmutzen. Jetzt müssen wir den Rand der Brücke sehr gut mit einem weißen Pastell reinigen , damit er gut definiert ist. Ich kann Ihnen nur empfehlen, dafür den Pastellstift zu verwenden. Sie sehen, dass ich ihn nicht benutze. Aber in Wirklichkeit verwende ich die Spitze des Bleistifts, der kaputt gegangen ist. Jetzt werden wir dem gesamten exponierten Bereich der Brücke mehr Details geben . Wir werden mit weißem Basilikum mehr Textur hinzufügen. Wir müssen das Referenzbild sehr genau beobachten. Jetzt werden wir mit dem Pierre Noi-Bleistift die Details und die Textur dieser Spalte auf der linken Seite verfeinern Textur dieser Spalte auf der linken Seite Die Idee ist, alle Trennlinien mit einem möglichst dunklen Ton nachzuzeichnen alle Trennlinien mit einem möglichst dunklen Ton und auch alle Unregelmäßigkeiten und Flecken hinzuzufügen und Flecken Zum Beispiel diese Linien hier. auch hier daran , daran zufällige Speichen hinzuzufügen, um einen realistischen Effekt auf der Oberfläche Und das ist es. Wir haben unsere Zeichnung fertiggestellt, eine wunderschöne Darstellung der Senna von dieser schönen Brücke aus Betrachte die Schönheit der Bewegung als Wasser und die Reflexion des Sonnenlichts im Hintergrund Der Kern des Impressionismus besteht darin, diese Details des Lichts einzufangen Es war mir eine Freude, mit dir so weit zu kommen, und ich hoffe, du kannst es bis zum nächsten Mal weiterhin lieben , auf diese Weise zu zeichnen