Illustration mit Gouache - Strukturierte Pilze

1. Einführung: Hallo, meine Lieblinge! Sind Sie neugierig auf Gouache und wie Sie dieses Farbmedium verwenden können , um Illustrationen mit mehr Tiefe und Textur zu erstellen. Außer diesen schönen, sauberen, flachen Grafiken? In dieser Klasse werden wir ein paar hübsche Pilze malen. Und ich werde Ihnen einige meiner bevorzugten Techniken zeigen , wenn es darum geht, mit Gouache zu illustrieren. Wir werden mit dünnen, fast Aquarell-Layern erkunden , Schatten und Kontrast hinzufügen und Textur und Dimension mit einfachen Linien und Strichen erstellen, Gouache ist ein vielseitiges Medium und kann sehr viel Spaß zu verwenden und experimentieren Sie mit. Also komm rein und begleite mich in diesem schnellen Kurs. Wir sehen uns drinnen. 2. Tools und Materialien: Also für diese Klasse, Hier ist, was Sie brauchen werden. Etwas Aquarellpapier. Alles zwischen 200 und 300 GSM wird ausreichen. Deine Bürsten. Ich empfehle die Verwendung von synthetischen Pinseln, da Aquarellpinsel dazu neigen, mehr Wasser zu halten, als Sie vielleicht mit Gouache verwenden möchten. Ihre Gouache malt, jede Marke. Sie werden nicht zu viele Farben für diese Klasse benötigen. Ich benutze vielleicht nur drei bis fünf Farben. Also Ihre Papiere, Ihre Gouache-Farbe, etwas Seidenpapier, Ihre Pinsel , ein oder zwei, sowie zwei bis drei Gläser Wasser, um Ihre Pinsel zu waschen. 3. Quick Gouache 101: Wenn Sie neu sind Gouache Farbe, Hier ist, wo wir durch eine schnelle Intro und Unterschiede zwischen Gouache und Aquarell gehen . Ihre Gouache kann in kleinen Wannen oder Röhren wie diese kommen. Es hat eine cremigere Konsistenz im Vergleich zu Aquarellen. Sie werden ein paar Tropfen Wasser zu Ihrer Gouache-Farbe hinzufügen möchten. Ich benutze gerne einen kleinen Tropfer. Für eine schöne flache Oberfläche, Sie werden wollen, um Ihre Gouache zu einer schönen cremigen Konsistenz zu bekommen. So wie weiche Butter oder Schokoladenaufstrich. Wie cremig Sie am Ende haben, liegt an Ihnen. Sie keine Angst zu experimentieren und herauszufinden, was für Sie funktioniert. Okay, lassen Sie uns auf die Hauptunterschiede eingehen Sie sehen werden, wenn Sie mit Gouache gegen Aquarell arbeiten. Also, hier lege ich eine Schicht Gouache-Farbe auf. Man kann sehen, dass es sehr undurchsichtig ist und man das Papier nicht durchsehen kann. Aquarell neigt dazu, ein transparenteres Medium zu sein. Ich kann diesen Weg fortsetzen, um eine schöne Wohnung zu bekommen, sogar fertig auf diesem Rechteck. Ich kann auch einen etwas feuchteren Pinsel verwenden, bevor ich etwas Farbe aufnehme. Ich werde dann in der Lage sein, das Wasser zu benutzen, um einen schönen Farbverlauf zu machen. Sie können mit einem nassen Pinsel wieder hineingehen, um mit der Farbe zu arbeiten und ziehen Sie sie heraus, so dass Sie einen Farbverlauf von undurchsichtig bis transparent erhalten können. Eine der Herausforderungen bei Gouache ist das Schichten. Gouache ist sehr leicht mit Wasser reaktiviert. Wenn Sie also eine schöne dicke Wäsche haben und mit einer nassen Bürste wieder reingehen, können Sie die Schicht darunter noch bewegen. Natürlich kann dies in einigen Fällen nützlich sein, aber dies ist ein Szenario, in dem die Verglasung mit Quash viel schwieriger ist als mit Aquarell. Verglasung ist, wenn Sie eine Wäsche oder eine Schicht transparenter Farbe über eine zuvor trockene Farbschicht hinzufügen . Aber wenn ich eine Ladung cremige Farbe nehme, nicht zu viel Wasser, kann ich leicht mit einer schönen undurchsichtigen Schicht übermalen. Seien Sie vorsichtig, das nicht zu viel zu arbeiten, denn wie Sie hier sehen können, werden Sie schließlich die vorherige Schicht benetzen und es wird reaktivieren und beginnen, sich mit Ihrer neuen Farbschicht zu mischen, wenn das ist, was Sie wollen. Also dann ist alles gut und gut. Denken Sie daran, der Punkt hier ist zu verstehen, wie das Medium funktioniert, damit Sie seine Eigenschaften zu Ihrem Vorteil nutzen können. 4. Kursprojekt: In Ordnung, also sind wir gerade bereit, da reinzukommen. Bevor wir beginnen, Hier ist Ihr Klassenprojekt. Wir werden drei Pilze malen. Jetzt könnten Sie Referenzfotos auf Pinterest oder online finden, oder verwenden Sie den Link in der Beschreibung, um durch die Tafel zu gehen , die ich für Sie zusammengestellt habe. Wählen Sie die aus, die Sie mögen. Sie können die Lektionen mitmalen oder sich die Lektionen ansehen und zu ihnen zurückkehren, während Sie mit dem Projekt beginnen. Ein kleiner Tipp. Lassen Sie sich nicht zu aufhängen an der Zeichnung oder Skizze, beginnend mit. Es muss nicht perfekt sein. Es muss nicht einmal realistisch sein. Das ist deine Schöpfung. Und persönlich, wenn es um Pilze geht, so seltsam die Formen, desto besser. Okay, also lasst uns zur ersten Lektion gehen. 5. Pilz 1 – Ebenen: Beginnen wir mit unserem ersten Pilz. Also hier habe ich eine grobe Skizze des ersten Pilzes, den ich gepflückt habe. Ich habe ein paar grobe Skizzen im Projektabschnitt dieser Klasse hinzugefügt , die Sie auch verwenden können, wenn Sie möchten. Zuerst werde ich einige der Gouache-Farben zu meiner Palette hinzufügen. Sie können mit etwa drei bis vier Farben gehen, die zu dem Pilz passen, den Sie gepflückt haben, oder machen Sie sich Ihre eigenen. Ich benutze ein bisschen Umbra, Ocker und Weiß, und ich habe ein bisschen Aprikose genommen, nur für den Fall. Ich habe der Grundfarbe, die ich für den Stiel verwenden möchte, etwas Wasser hinzugefügt. Und eine mehr oder weniger gleichmäßige Wäsche auftragen. Auf einer Seite, wo die Schatten wären, füge ich ein bisschen dunkler Ocker hinzu und lasse es mischen. Während diese Schicht noch nass ist, gehe ich mit etwas dunkler Umbra für die Schatten hinein. Da die erste Schicht noch nass ist, beginnt dies mit der neuen Farbe zu verschmelzen. Ich benutze ein paar Striche in Richtung des Stiels, um ihm zu helfen. Ich gehe dann auf die Spitze des Pilzes und mache mehr oder weniger dasselbe. Zuerst füge ich die Farbe des Basis-Layers hinzu. In diesem Fall eine hellere Farbe an den Rändern und ein satteres Braun an der Spitze. Sie sind beide nass, also lasse ich die Farbe vermischen, während ich mich mit meinem Pinsel bewege. Dies ist möglicherweise nicht eine sehr glatte Mischung in diesem Stadium und das ist völlig in Ordnung. Wir malen etwas Organisches; es muss nicht perfekt sein. Ich benutze die dunklere Umbra auf der Seite, wo die Schatten sind. Nur etwas Licht und Schatten zu etablieren gibt dem Thema Ihrer Malerei bereits Form und Dimension. Nehmen Sie sich also so viel Zeit, wie Sie möchten, und haben Sie keine Angst, Ihrem Gemälde einen Kontrast zu verleihen. 6. Pilz 1 – Details: Sobald diese erste Schicht ganz trocken ist, können wir weitere Details hinzufügen. Ich füge mehr Farbe an die Spitze des Pilzes mit einem sehr nassen Pinsel hinzu, so dass die Farbe Teil der darunter liegenden Schicht reaktiviert und sich damit vermischt. Kurze Abwärtsstriche in Richtung der Pilzkappe werden ihre natürliche Textur nachahmen. Wenn ich zum Stiel gehe, mache ich mehr oder weniger dasselbe füge eine neue Schicht dunklerer und hellerer Farben mit einem nassen Pinsel hinzu. So kann ich die neuen Farben mit der vorherigen Ebene verschmelzen lassen. Dann musst du das ein bisschen trocknen lassen. Ich benutze gerne meine Heißluftpistole oder einen Föhn, um die Dinge zu beschleunigen, aber Sie können es auch einfach an der Luft trocknen lassen. Sobald das trocken ist, gehe ich mit einem kleineren Pinsel und einer Farbe, die dunkler ist als der aktuelle Farbton an dieser Stelle. Ich benutze kurze Striche, um die strukturierten Falten auf der Pilzoberfläche zu erzeugen. Malen Sie in die Richtung, in der sich die Kappe biegt. Verwenden Sie mehr gekrümmte Linien an den Stellen, an denen Sie sehen, dass sie in Ihrem Referenzfoto biegen oder kurven. Dies wird dazu beitragen, Ihrem Stück die Illusion der Dimension zu verleihen. Wenn du ein bisschen über den Rand gehst, wie ich es dort drüben getan habe, mach dir keine Sorgen. Ich glätte es nur ein wenig und es wird Teil der Unvollkommenheiten, die natürlich in allen Pflanzen auftreten. Dies wird Ihr Gemälde interessanter machen und sich lebensechter fühlen, wenn Sie so wollen. Während ich mich auf die hellere Seite bewege, verlasse ich ein paar Flecken mit weniger Strichen. Das ist, wo das Licht es mehr treffen würde. So malen wir weiter in den Schatten der Falten. Sobald ich mit der Kappe fertig bin, lasse ich das trocknen und gehe weiter, um dasselbe mit dem Stiel zu tun. Sie könnten hier etwas längere Striche verwenden, wenn Sie möchten. Ich benutze eine dunklere Farbe auf der Seite, wo es mehr Schatten gibt. Jetzt füge ich nur einen Hauch von Boden hinzu, nur ein Spritzer Boden, um den Boden oder Schlamm zu zeigen und ein paar Hinweise auf eine dunklere Farbe hier und da hinzuzufügen und es wie es würde mischen. Jetzt gehe ich zurück in den Pilz mit einer viel helleren Farbe, fast weiß, aber nicht ganz. Wir malen jetzt in den Highlights. Gehen Sie einfach auf das hier. Es ist einfach, zu viel hineinzulegen. Wenn es um Malerei in den leichtesten Highlights geht. Ein bisschen geht einen langen Weg. Und da hast du es. Ein hübscher kleiner, knuspriger Pilz. 7. Pilz 2 – Ebenen: Für die zweite, werde ich zwei kleine Augen hinzufügen, um es in einen niedlichen Charakter zu verwandeln. Der Prozess ist mehr oder weniger gleich, nur mit verschiedenen Farben. Ich werde das ein bisschen vorwärts schnappen. So fühlen Sie sich frei zu malen oder nehmen Sie eine Tasse Tee oder eine Tasse Kaffee oder heiße Schokolade. Und lehnen Sie sich zurück und schauen Sie zu. 8. Pilz 2 – Details: Ja. Ok. Hallo. Also die eine minus sechs. Hi. 9. Pilz 3 – Skizze: Also für unseren dritten Pilz werde ich Ihnen schnell zeigen, wie ich die Umrisse für den Pilz skizziere , bevor ich mit dem Malen beginne. Ich zeichne nur leicht den groben Umriss des Vorbaus, die Kiemen auf der Unterseite des Fahrerhauses und die Kappe selbst. Es ist alles sehr rau und nur mehr oder weniger die allgemeine Form und Richtung, die ich gehen möchte. Es ist ein Pilz. Pilze sind seltsam geformt, um zu beginnen, also mach dir keine Sorgen darüber, dass es nicht perfekt aussieht. Sobald das erledigt ist, kann ich zum Gemälde übergehen. Ich werde das beschleunigen, also zögern Sie nicht, mitzumalen. Lehnen Sie sich zurück und beobachten Sie vorerst. 10. Pilz 3 – Schatten: In diesem hier möchte ich einen Hauch von Blau im Stiel hinzufügen, um das Licht zu zeigen, das andere blaue Pilze um ihn herum reflektiert. Also werde ich es einfach in langsam mit der vorherigen Ebene gemischt fallen. 11. Pilz 3 – Details: [ keine Beschriftungen] 12. Schlussbemerkung: Gut gemacht, Lieblings! Wenn du mitmalst, solltest du jetzt drei hübsche Pilzbilder dabei haben. Wenn Sie sich entschieden haben, die Lektionen zuerst durchzuschauen, können Sie bei der Erstellung Ihres Klassenprojekts jederzeit wieder zu ihnen zurückkehren. Vergessen Sie nicht, sie in den Klassenprojektbereich hochzuladen und wenn Sie sie in Ihren sozialen Medien posten, markieren Sie mich auch, damit ich sie auch sehen kann. Vielen Dank, dass Sie sich mir für diesen schnellen Kurs zur Verwendung von Gouache-Farbe angeschlossen haben. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Wir sehen uns das nächste Mal.