Home Is Where Your Art Is: Wie man Kunst aufhängt und eine Galeriewand gestaltet

1. Willkommen!: Brauchen Sie einen Eisbrecher für Ihre nächste Dinnerparty. Nun, mein liebster Gesprächsstarter auf jeder Party ist es, über die Kunst an den Wänden zu sprechen. Ich liebe es, die Geschichte hinter den Kunstwerken in den Häusern der Menschen zu erfahren . Kunst erzählt unsere Geschichten, ich erzähle von Orten, an denen wir waren, Menschen, die wir getroffen haben, und von unserem eigenen persönlichen Stil. Ich möchte Ihnen helfen, Ihre Kunstgeschichte in Ihrem Zuhause zu teilen. Ich bin Jamie Smith und willkommen in meiner Klasse. Zuhause ist da, wo deine Kunst ist, wie man Kunst aufhängt und eine Galeriewand gestaltet Ich bin selbst Künstler, habe aber auch mit Firmen- und Privatkunden zusammengearbeitet , um Kunst für ihre Geschäfte und Häuser zu kaufen. Ich habe Freunden und meiner Familie geholfen, Kunst zu kaufen und auch in ihren Häusern Kunstwände in Galerien zu gestalten. Ich glaube, Kunst ist wichtig. Sie unterstützt Künstler. Es ermöglicht ihre Arbeit und macht uns Freude und Stolz auf unser Zuhause. Ich weiß auch aus Erfahrung, dass Kunst nicht Tausende von Dollar kosten muss. Ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie mit jedem Budget eine Kunstsammlung aufbauen können. Ernsthaft, es ist möglich. Meine Mission ist es, mehr Kunst an Wänden anzubringen. In diesem Kurs werden wir genau das tun. Gemeinsam lernen wir verschiedene Möglichkeiten kennen, wunderschöne Galeriewandformationen aufzuhängen. Wir wählen ein Layout aus, das Sie in Ihrem eigenen Zuhause erstellen möchten. Wir werden eine Bestandsaufnahme der Kunst machen, die wir bereits haben. Ich zeige Ihnen meine Tricks, wie Sie Kunst mit jedem Budget kaufen können. Wir werden lernen, wie man Kunstwerke einrahmen kann, und am Ende des Kurses wirst du bereit sein, deine eigene Galeriewand aufzuhängen , die deine Geschichte erzählt. Dieser Kurs richtet sich an alle, die glauben, dass Kunst wichtig ist und welche an ihre Wände hängen möchten. Vielleicht haben Sie zu Hause aufgehängt, und in diesem Kurs erhalten Sie in Zukunft weitere Tricks und Tipps zum Einrahmen und Aufhängen von Kunst Möglicherweise haben Sie keine Kunst in Ihrer Sammlung, und dieser Kurs führt Sie durch den Prozess des Kunstkaufs bis hin zum Aufhängen an der Wand Ich freue mich sehr, Ihnen mitteilen zu können, was ich im Laufe der Jahre gelernt habe. Lassen Sie uns gemeinsam mehr Kunst an Wänden anbringen. 2. Dein Kursprojekt: Wie Sie sehen können, bin ich ein bisschen besessen davon, Kunst in den Häusern der Menschen zu sehen Ja, ich bin diese Person, die mit meinem Hund spazieren geht, und ich drehe mir den Hals, um zu sehen, was in den Häusern der Menschen an ihren Wänden hängt Gruselig, ich weiß, aber ich kann nicht anders. Ich freue mich sehr über dieses Klassenprojekt, weil ich möchte, dass du ein Foto von deiner Galeriewand machst, mehr Bilder, die ich mir ansehen kann Zunächst zeige ich Ihnen verschiedene Optionen für die Galeriewand, aus denen Sie wählen können. Und dann werde ich Ihnen Schritt für Schritt beibringen , wie man eine Galeriewand mit Kunstwerken aufhängt. Ihr Projekt besteht also darin, die Galeriewand bei Ihnen zu Hause aufzuhängen ein Bild davon in den Abschnitten Projekte und Reservierungen unten zu posten . Ich habe für dich ein Klassen-PDF Titel Home is where your Art is PDF erstellt. Und das enthält unseren Projektplan und alle Schritte für unsere Methode zum Aufhängen von Galeriewänden. Es gibt auch ein PDF namens Gallery Wall Layout Guide, das Bilder von jedem Galeriewand-Layout enthält , damit Sie auswählen können, welches für Ihr Zuhause am besten geeignet ist. Ich habe auch einen kleinen Bonus für alle erstellt , die Hilfe bei der Suche nach großartigen Künstlern benötigen, den Artist Finder Starter Guide. Alle Ressourcen finden Sie im Abschnitt Ressourcen und Projekte weiter unten. Ich begleite Sie bei jedem Schritt, von der Auswahl Ihrer Wand über jedem Schritt, von der Auswahl Ihrer Wand Auswahl des Wandlayouts für die Galerie, das Sie verwenden möchten, Kauf von Kunst bis hin zum Einrahmen von Kunst und schließlich Tipps, wie Sie diese Kunst an Ihrer Wand anbringen Es ist ein voller Kurs und es wird Spaß machen Für diesen Kurs benötigst du PDFs und Anleitungen für den Kurs , die du ausdrucken oder online ansehen kannst und die du unterwegs mit Stift und Papier als Notizbuch verwenden unterwegs mit Stift und Papier als Notizbuch Unterwegs gibt es kleine Übungen. Sie benötigen auch eine leere Wand in Ihrem Zuhause oder eine Kunstwand, die Sie gemeinsam neu gestalten möchten Sie benötigen Kunst, die Sie bereits haben, und ich werde Sie durch den Prozess des Kaufs von Kunst mit beliebigem Budget führen, falls Sie welche hinzufügen möchten Sie benötigen Werkzeuge zum Aufhängen, also einen Hammer, Bilderaufhänger, Plakatpapier für die Planung, Maßband, Bleistift und eine Wasserwaage Ich empfehle Ihnen, sich diesen Kurs vollständig anzusehen und einige der Planungsübungen zu machen, Ihre benötigten Materialien wie Kunst, Rahmen und Werkzeuge zum Aufhängen zu sammeln und sich höchstwahrscheinlich noch einmal bestimmte Videos anzusehen, und sich höchstwahrscheinlich noch einmal bestimmte Videos anzusehen die Ihnen helfen, bestimmte Schritte zu Ich werde in diesem Kurs viel behandeln, aber ich freue mich sehr, Sie davon inspirieren zu lassen, wie schön Ihre Wände aussehen können. Lassen Sie uns also mit unserer ersten Lektion beginnen, in uns verschiedene Arten von Galeriewand-Layouts ansehen und eines auswählen, das für unser Zuhause geeignet ist. Wir sehen uns dort. 3. Dein Galerie-Wandlayout: Es gibt so viele Möglichkeiten , eine Galeriewand aufzuhängen. Pinterest ist voll von diesen Ideen. Und um ehrlich zu sein, kann ich das ein wenig überwältigend finden. Also habe ich es eingegrenzt. Ich habe fünf Wandlayouts für Galerien erstellt und diese immer wieder verwendet Ich möchte, dass diese Sie inspirieren und uns den Einstieg erleichtern. Natürlich gibt es noch viele weitere Optionen, die Sie verwenden können. Die Layouts sind in Ihrer PDF-Anleitung zur Gestaltung der Galeriewand enthalten , und wir werden auch unser Arbeitsblatt in Home is where the art is pdf verwenden . Ich werde Sie jetzt durch die einzelnen Optionen führen, Sie können also gerne ein Tagebuch schreiben. , dass Sie am Ende der Lektion Ich möchte, dass Sie am Ende der Lektion ein Layout wählen, das gut zu Ihnen zu Hause passt und das Sie gerne aufhängen würden. Sie bei der Durchsicht der einzelnen Layouts die Kunstwerke, Berücksichtigen Sie bei der Durchsicht der einzelnen Layouts die Kunstwerke, die Sie bereits in Ihrer Sammlung haben, die Größe der Wand, die Sie verwenden werden, und welches Layout Sie wirklich inspiriert Unser erstes Layout ist also ein Galeriewand-Layout , groß und ausgewogen Die Galerieformation in diesem Beispiel verwendet ein großes Ankerstück in der Mitte, und dann gibt es kleinere Teile auf jeder Seite, um das Ganze auszugleichen. Sie werden sehen, dass sich auf der linken Seite ein Holzschnitt befindet, und dieses Stück ist kein typisches Quadrat oder Rechteck. Es hat die Form einer Vase. Dies sorgt für Abwechslung und trägt dazu bei, dass die Dinge ausgewogen aussehen. Ich empfehle dringend, ähnliche Rahmen in dieser Formation zu verwenden , da die Rahmen eine starke symmetrische Wand bilden, was wirklich wichtig ist. Unser nächstes Wandlayout für die Galerie lautet „Follow the leader“. Diese Formation eignet sich hervorragend, wenn Sie eine längere Wand haben und viele Teile aufhängen müssen. Wir wollen einen Kunstkorridor mit einer oberen Linie und einer unteren Linie messen . beim Aufhängen des Kunstwerks darauf, dass die Teile im Korridor bleiben und nicht nach oben oder unten fallen. Diese Einschränkung trägt dazu bei, dass mehrere Kunstwerke und viele Rahmen im Layout einheitlich und durchdacht wirken Unser nächstes Wandlayout für die Galerie ist Bits and Bobs. Dies ist eine großartige Formation, wenn Sie eine kleine Fläche und viele kleine Kunstwerke haben eine kleine Fläche und viele kleine Kunstwerke Sie nehmen wirklich den gesamten Raum und es sieht wirklich lustig aus. Durch die Verwendung vieler verschiedener Formen und Größen können Sie auch eine aufregende Wand erstellen. Ich würde empfehlen, in einen örtlichen Antiquitäten- oder Gebrauchtwarenladen zu gehen, um interessante Gegenstände zu sammeln , die Sie dieser Kunstwand hinzufügen können Das vierte Wandlayout der Galerie besteht aus Ausstellungsstücken. Wenn Sie in Ihrem Haus viele Galeriewände haben, ist es schön, ein paar Lieblingsstücke auszuwählen, normalerweise größere, und sie können eine ganze Wand einnehmen. Achten Sie darauf, dass sich die Teile ergänzen und in diesem Layout gleichmäßig verteilt sind Das fünfte Wandlayout der Galerie besteht aus Kreuz und Cluster. Dies ist eine großartige Möglichkeit, eine eindrucksvolle Galeriewand mit vielen kleinen Stücken zu gestalten eine eindrucksvolle Galeriewand mit vielen kleinen Das Layout funktioniert, wenn Sie fünf Kunstwerke mit ähnlicher Größe haben . Sie erschaffen das Kreuz. Wir verwenden es für die Hauptkreuzformation und fügen in den vier Bereichen kleinere Teile damit sich die Wand wirklich durchdacht und übersichtlich anfühlt Ich hoffe, diese Layouts haben Sie inspiriert. In dieser Lektion wählen wir die Wand aus, die wir an unserem Haus verwenden möchten. Und das werden wir für das Projekt verwenden. Wir werden dann ein Layout auswählen , das gut zu dieser Wand passt. Denken Sie daran , dass Sie Ihre Meinung jederzeit ändern können, wenn Sie in diesem Kurs mehr lernen, aber wir brauchen einen Ausgangspunkt. In der nächsten Lektion werden wir eine Bestandsaufnahme der Kunstwerke machen, die wir haben, und darüber, was wir sammeln müssen, um uns gewählte Layout zum Leben zu erwecken. Wir sehen uns dort. 4. Dein Kunstinventar: Wir wissen jetzt, welche Mauer wir benutzen werden. Wir wissen, welchen Grundriss wir haben wollen. Nun, was ist mit der Kunst. Also müssen wir eine kleine Bestandsaufnahme dessen machen, was wir haben und was wir der Sammlung hinzufügen müssen, um unser Layout zum Leben zu erwecken. Zuerst wollen wir uns ansehen, was wir haben und was für unsere Wand funktionieren könnte. Sammle die Kunst und schau sie dir an. Muss irgendetwas neu gestaltet oder irgendwie modernisiert werden, damit das funktioniert? Zum Beispiel können Rahmen einen großen Einfluss auf das Aussehen und die Haptik von Kunstwerken haben einen großen Einfluss auf das Aussehen und die Haptik von Kunstwerken der Regel sind ältere Rahmenstile dunkler , wenn sie braun oder schwarz sind, und sie können das Kunstwerk ziemlich alt und veraltet aussehen lassen Dies funktioniert möglicherweise nicht für Sie, wenn Sie ein moderneres Ambiente in Ihrem Zuhause wünschen ein moderneres Ambiente in Ihrem Zuhause Im Vintage-Stil hingegen sind diese Rahmen oft dunkler und sie sehen perfekt aus, um einen eklektischen Look zu haben, und sie verleihen wirklich Charakter Es hängt also völlig davon ab , was Sie anstreben. Wenn Sie ältere Rahmen haben, fügen Sie einen weißen Rahmen hinzu, um das Bild wirklich aufzuhellen und aufzufrischen Sie müssen nicht unbedingt ständig neue Kunstwerke kaufen Jetzt schauen wir uns die Kunst an, die wir haben, und als Nächstes möchte ich, dass wir über persönliche Artefakte für Ihre Galeriewand nachdenken . Also das ist etwas, was ich gerne mache. Ich habe ein Beispiel für dich. Ich habe eine liebe Freundin, und letztes Jahr war ich bei ihr zu Hause, um sie bei genau diesem Prozess zu unterstützen , den ich dir gerade beibringe. Wir haben uns die Kunst angesehen, die sie hatte. Wir haben unser Kunstinventar gemacht und entschieden, was neu gestaltet und was aktualisiert werden musste Dann haben wir darüber gesprochen, was für sie und ihren Mann in dieser Lebensphase wirklich wichtig sie und ihren Mann in dieser Lebensphase Sie haben einen neuen Sohn namens Ray, und er ist wirklich der Mittelpunkt der Familie. Wir wollten, dass ihr Familienzimmer diese neue Phase in ihrem Leben zeigt. Auch hier kehren wir immer zu unseren Gesprächen auf Cocktailpartys zurück . Worüber wollen wir sprechen? Wir haben ein sehr kunstvolles Schwarz-Weiß-Bild von Ray an der Galeriewand angebracht, aber wir haben auch einen Fußabdruck gerahmt , der bei einer ärztlichen Untersuchung aufgenommen wurde Zu der Zeit steckte dieses Bild einfach in einem Stapel Papier mit der guten Absicht , Rays Babybuch zu gestalten Aber stattdessen haben wir den Fußabdruck genommen und daraus ein Kunstwerk gemacht . Es wurde zu einem zentralen Bestandteil des Wohnzimmers und zu einem echten Gesprächsstoff. Wir haben es mit einer großen weißen Matte eingerahmt und gerahmt, um ihm etwas Substanz zu verleihen und es wirklich ins Rampenlicht zu Der Bonus dieser Geschichte ist , dass der Mann meines Freundes, der übers Wochenende weg war, nach Hause kam , so überrascht und glücklich war Wir hatten die ganze Kunst heimlich in ihrem Haus aufgehängt. Aber als er Rays Fußabdruck sah, weinte er tatsächlich ein bisschen Und das ist jetzt die Macht der Kunst. Es kann deine Geschichten erzählen, und dein Zuhause sollte wirklich voller Artefakte aus deinem Leben sein. Jetzt ist es an der Zeit, dass du darüber nachdenkst und nachschaust, ob du Artefakte hast, die du einrahmen und zu deiner Galeriewand hinzufügen könntest . Es gibt Fragen zu Hause, wo deine Kunst als PDF ist, und du kannst jetzt auch gerne zusammen mit mir ein Tagebuch führen. Also wollen wir darüber nachdenken, was mir gerade wichtig ist. Wie wird meine Kunst meine Werte und Erfahrungen widerspiegeln? Welche Geschichten möchte ich auf der nächsten Cocktailparty teilen? Welche Artefakte habe ich, die ich einrahmen und an eine Galeriewand hängen könnte? Jetzt, wo wir wissen, welche Kunst wir in unserem Kunstbestand haben? In der nächsten Lektion möchte ich Sie durch den Prozess der Schaffung der Kernwerte Ihrer persönlichen Kunstsammlung führen. Werden sie uns helfen, wenn wir unsere Sammlung erweitern? Ich kann es kaum erwarten und wir sehen uns dort. 5. Grundwerte Ihrer Kunstsammlung: In dieser Lektion werden wir einen einfachen Prozess durchgehen, mit dem Sie Ihrer Kunstsammlung Kunst hinzufügen können. Der Begriff Kunstsammlung hat sich im Laufe der Zeit etwas verschlechtert. Es weckt die Vorstellung, Elite zu sein, und nur Menschen mit Geld können sich Kunst leisten. Nun, ich hoffe, wir können das ändern. Ich möchte, dass wir uns diesen Satz als eine echte Kunstsammlung vorstellen . Es ist eine Sammlung von Dingen, genauso wie man es von Schallplatten oder Büchern oder Beanie-Babys haben würde Schallplatten oder Büchern oder Beanie-Babys Wie bei jeder Sammlung kaufen einige Sammler Kunst als gespeicherten Wert Sie recherchieren, sie stellen sicher, dass ihre Investition später Geld einbringt. Für mich geht es in meiner Sammlung darum, mit Künstlern in Kontakt zu treten, meine Reisen zu teilen, mein Geld zu verwenden , um in meine Werte zu investieren, und Geschichten aus meinem Leben zu erzählen. Es gibt so viel Kunst auf der Welt, was unglaublich ist, aber manchmal ist es schwierig zu wissen, wo man beim Kauf eines Kunstwerks überhaupt anfangen soll. Wir müssen uns darüber im Klaren sein, was uns wichtig ist, damit wir wissen, wo wir anfangen sollen. Wir werden uns die Kernwerte der Kunstsammlung ausdenken. Sie können natürlich das bereitgestellte PDF oder das Journal verwenden , während wir die Übung durchführen. Ich möchte, dass Sie sich drei Kernwerte ausdenken, anhand derer Sie sich beim Kauf von Kunst für Ihre Kunstsammlung orientieren können . Ich werde meine Kunstsammlung als Beispiel verwenden. Wenn ich mir also meine Kunstsammlung ansehe, sind die Kernwerte meiner Kunstsammlung. Mir ist es sehr wichtig, Kunstwerke zu sammeln von Künstlerinnen geschaffen wurden, die sich identifizieren. In der Kunstwelt gibt es so viele Ungleichheiten, und ich möchte, dass meine Sammlung Frauen unterstützt Mir ist es auch sehr wichtig, Kunst direkt von den Künstlern zu kaufen und ihre Geschichten und die Geschichte hinter den Kunstwerken zu kennen ihre Geschichten und die Geschichte hinter den Kunstwerken zu Mir ist es auch sehr wichtig, dass jedes Stück oder jedes Artefakt in meinem Zuhause Bedeutung hat und eine Geschichte hat Ich betrachte meine Sammlung als eine echte Sammlung, und sie wird im Laufe der Zeit aufgebaut nicht alle auf einmal gekauft Also muss nicht jedes Stück meiner Sammlung alle drei Kernwerte erfüllen, aber in der Regel tun sie es. Vor Kurzem habe ich ein Kunstwerk von einem männlichen Künstler gekauft. Kannst du dir das vorstellen? Es war herrlich. Ich habe mich getroffen und wir haben uns über unsere Liebe zu Blumen kennengelernt, und als ich in sein Studio ging, habe ich alles über die Entstehung der Arbeit und seinen Prozess erfahren die Entstehung der Arbeit und seinen Prozess Es passte absolut zu meiner Sammlung, und ich habe es direkt vom Künstler gekauft, und das Werk hat eine Geschichte Meine drei Kernwerte in der Kunstsammlung sind der Kauf von Kunst von Künstlerinnen, die sich identifizieren. Ich möchte die Künstlerin kennenlernen. Ich möchte, dass all die Arbeit in meinem Haus Sinn macht. Ein anderes Beispiel zentrale Werte, über die Sie nachdenken könnten, sind Kauf bei lokalen Künstlern, Kauf von Kunst auf Reisen, Kauf von Kunst, wenn Sie sie persönlich sehen, im Gegensatz zu online. Kunst kaufen, bei der Sie ein gewisses Gefühl oder eine gewisse Begeisterung verspüren, Kunst kaufen, die eine Sache unterstützt. Deshalb ermutige ich Sie, sich drei Ihrer eigenen Grundwerte auszudenken. Dies sind nur die obigen Beispiele. Ich möchte, dass sie wirklich zu Ihnen sprechen, und wir werden sie in der nächsten Lektion verwenden. Weil dieser Prozess unser Grundpfeiler werden wird. Unsere Werte werden zu dem führen, was wir gemeinsam kaufen und in unsere Sammlung aufnehmen wollen . Also werde ich dich in der nächsten Lektion sehen. 6. Dein Kunstbudget: Es kann schwierig sein, im Budget Platz für den Kauf von Kunst zu schaffen. Ich verstehe es absolut. Aber ich werde dir sagen, wenn du anfängst, Kunst mit deinen Grundwerten zu kaufen, es ist eine so schöne Erfahrung, und ich verspreche dir dafür sparen und öfter tun willst. Ich lege jetzt jeden Monat Geld zur Seite, um Kunst zu kaufen, und manchmal kaufe ich etwas sofort, aber oft spare ich jeden Monat für etwas, das ich im Auge habe. Normalerweise gebe ich 50 bis 200$ für ein Kunstwerk aus. Eine große Investition für mich sind etwa 500$. diesem Grund verwende ich gerne die Methode zur Gestaltung von Galeriewänden, weil ich innerhalb meines Budgets kleinere Kunstwerke kaufen kann, sie aber so gruppieren, dass sie schön anzusehen sind Normalerweise gilt: Je größer die Kunst, desto teurer, und ich wohne auch in einer Wohnung, sodass ich nicht viel Platz an der Wand habe. Ein Tipp, den ich für den Kauf von Kunstwerken mit jedem Budget habe , ist, Originalkunstwerke und Kunstdrucke zu vermischen. Originalkunstwerke sind in der Regel teurer, weil es nur ein vergleichbares Kunstwerk gibt. Es wurde direkt von der Hand des Künstlers gefertigt. Drucke sind in der Regel günstiger , da es mehrere Exemplare desselben Kunstwerks Manche Leute interessieren sich wirklich dafür. Mir nicht so viel, das macht mir nichts aus, und ich versuche, es zu vermischen, um innerhalb meines Budgets zu arbeiten. Hier gibt es ein Beispiel für das große und ausgewogene Layout. In der Mitte werden Sie sehen, dass dies ein Gemälde ist , für das ich den größten Teil meines Budgets ausgegeben habe. Es kostete 500$, und das ist ein Originalstück. Es gibt auch Drucke, die alle unter 50$ kosten, und kleinere Originale, die Eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass ein Druck selbst möglicherweise billiger ist, aber jede Arbeit auf Papier, die Sie rahmen müssen, müssen Sie im Budget dafür Platz lassen In der nächsten Lektion werde ich auf das Einrahmen eingehen und einige Tipps geben, wie man das mit einem begrenzten Budget bewerkstelligen Eine weitere Möglichkeit, Geld zu sparen besteht darin, Ihre Kunstgaleriewand zu gestalten, persönliche Artefakte zu verwenden, über die wir bereits gesprochen haben , und diese einfach einzurahmen. Wir haben bereits in einer früheren Lektion darüber gesprochen , aber es ist natürlich günstiger, persönliche Momente und Rahmen zu verwenden, aber Sie können auch Dinge wie Grußkarten verwenden , die Sie erhalten und geliebt oder selbst gekauft haben erhalten und geliebt oder selbst gekauft Poster und andere Drucksachen eignen sich hervorragend, um Ihre Galeriewand zu verschönern und das Budget nicht zu überschreiten Ein weiterer Tipp ist die Verwendung von Vintage - oder Secondhand-Ladenrahmen, um Geld zu sparen und Ihrer Sammlung ein vielseitiges Flair zu verleihen ein vielseitiges Flair Wenn Sie nicht nur typische rechteckige Rahmen verwenden, können Sie Ihrer Galeriewand Abwechslung verleihen. Durch das Textilien oder gewebten Kunstwerken können Sie Ihrer Galeriewand verschiedene Formen und Texturen verleihen verschiedene Formen und Texturen Ich habe tatsächlich diese hölzernen Wandskulpturen, Holzschnitte genannt, gemacht Wandskulpturen, Holzschnitte genannt, inspiriert vom Aufhängen meiner eigenen Galeriewände und von Dingen, die ich bei anderen Leuten zu Hause aufgehängt Ich hatte genug von den typischen rechteckigen kastenförmigen Rahmen und wollte etwas anderes, um den Galeriewänden Abwechslung zu verleihen Für diese Lektion möchte ich, dass Sie ein paar Fragen beantworten Sie werden sich also das Wandlayout Ihrer Galerie ansehen , das Sie ausgewählt haben. Und ich möchte, dass du antwortest. Wie viele Kunstwerke benötigen Sie für dieses Layout? Wie hoch ist Ihr Budget? Und was ist eine Sache, die Sie tun könnten, um dieses Budget noch weiter zu erhöhen, nachdem Sie sich diese Lektion angehört haben? Im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, Künstler finden , von denen Sie Kunst kaufen können, um Ihnen beim Bau Ihrer Galeriewand zu helfen . Wir sehen uns dort. 7. Kauf deiner Kunst: Kauf von Kunst kann einschüchternd sein, und manchmal ist es schwierig, den Preis überhaupt zu kennen Aber die Kunstwelt hat sich stark verändert. Und mit Plattformen wie Instagram und Websites und Onlineshops ist es für Künstler jetzt sehr einfach, ihre eigenen Werke zu vermarkten und zu verkaufen. In der Vergangenheit gaben Künstler in der Regel keine Preise auf ihren Websites an, da sie in Galerien vertreten waren. Die Galerie kümmerte sich um den Verkauf und legte oft die Preise fest. Heute haben Künstler in der Regel ihre eigenen Online-Shops, und Sie können direkt bei ihnen einkaufen. Höchstwahrscheinlich müssen wir unserer Sammlung Kunst hinzufügen, damit unser Wandlayout in der Galerie realisiert werden kann. Wenn Sie bereits alle Kunstwerke haben, die Sie benötigen und Ihr Layout einsatzbereit ist, ist das großartig, aber ich empfehle Ihnen, sich dieses Video anzuhören , da Sie in Zukunft Kunst kaufen möchten , und das wird Ihnen bei Ihren zukünftigen Galeriewänden helfen. Wir haben bereits einige sehr wichtige Informationen herausgefunden . Wir kennen die Kernwerte unserer Kunstsammlung, und das wird uns bei der Suche nach unseren Kunstwerken helfen . Wir wissen, wie viele Stücke wir kaufen müssen, um unsere Galerie während des Layouts zu gestalten. Wir haben uns auch unser Budget angesehen , und wir haben Strategien, wie wir dieses Budget erweitern können. Deshalb finde ich, dass Instagram momentan der beste Ort ist, um Kunst zu finden. Du kannst dir auch Orte wie Pinterest oder Kunstblogs ansehen. Es gibt Websites wie Society Six, Arts und Minted, die riesige Kunstsammlungen zum Anschauen bieten und die großartig sind Ich werde Sie durch den Prozess wie Sie Künstler auf Instagram finden können, und es ist sehr einfach, diesem Prozess zu folgen Normalerweise habe ich Hashtags , denen ich gerne folge, und ich liebe Pflanzen und Blumen Also werde ich diesen Hashtag, diesen Hashtag, botanische Kunst verwenden. Ich werde mir all die Kunstwerke ansehen, die aufgetaucht sind, und ich werde auf ein Kunstwerk klicken, das mir Sobald ich zu diesem Profil komme, erscheint ein kleiner Dropdown-Pfeil, mir weitere Konten wie diesen zeigt. Also mehr Kunst wie diese und andere Künstler. Sei vorsichtig. Sobald Sie damit anfangen, kann es ein echtes Kaninchenloch sein. Wenn ich also einen Künstler finde, der mir gefällt toll aussieht, gehe ich auf dessen Website. Hier werde ich mir ihre Preise ansehen und hoffentlich haben sie einen Online-Shop. Und das ist eine großartige Möglichkeit, Kunstwerke direkt von den Künstlern zu kaufen. Einige Künstler werden nur Originale haben und andere werden Drucke haben Dann können Sie sich die Preise ansehen, um festzustellen, ob dies innerhalb Ihres Budgets liegt Ich möchte Ihnen ein Beispiel von meiner Freundin und meiner Studiomatte Rebecca Chaperon Sie ist eine großartige Künstlerin und für mich passt sie hervorragend in meine Sie passt zu den Kernwerten meiner Kunstsammlung. Sie identifiziert sich als Frau. Ich kenne die Geschichten hinter ihrer Arbeit, und weil sie eine Freundin ist, ist sie äußerst bedeutungsvoll. Sie ist ein Dreiklang für meine Grundwerte. Also werde ich sie auf Instagram finden. Ich werde auf ihre Website klicken und zu ihrem Geschäft gehen. Sie hat also Originalgemälde. Es gibt einige, die kleiner sind und bei 200$ beginnen , bis hin zu riesigen für 3.000$ Sie hat aber auch Drucke im Wert von 45$ und mehr. Es gibt dort sogar große, die ich kaufen kann, und sie hat sogar einige, die gerahmt sind und sofort einsatzbereit sind, wenn sie ankommen Ich kann also buchstäblich einfach ein Kunstwerk von ihrer Website kaufen und es in zwei Wochen eintreffen lassen, und schon ist es einsatzbereit. Wenn du anfängst , Künstler zu finden, die du unterstützen möchtest kaufe vielleicht sofort bei ihnen, oder du kannst sparen und später kaufen, aber du möchtest ihnen zusammen mit ihnen so schnell wie möglich folgen . Ich folge Künstlern auf Instagram, und wenn ich wirklich neugierig bin, was sie tun, ist ihr Newsletter der richtige Ort, um anzumelden und Insiderinformationen zu erhalten. Also hier ist ein Beispiel. Meine Freundin April Lacher ist Künstlerin, und ich werde mich für ihren Newsletter anmelden In nur wenigen Schritten ist das ganz einfach zu bewerkstelligen. Ich werde auf ihr Profil gehen. Ich werde auf ihren Link klicken, und ihr Link in der Biografie führt mich zu einer Newsletter-Anmeldung. Ich kann mich anmelden und ich bin da. Ich erhalte dann die neuesten Arbeiten in meinem Posteingang, und in der Regel erhalten Sie Zugang zu Sonderangeboten und Sonderangeboten. Es ist also wirklich wichtig , sich anzumelden, wenn es sich um einen Künstler handelt, von dem Sie wirklich wissen möchten, was er tut. Ich weiß, dass sich das zunächst überwältigend anfühlen kann, aber wenn man einmal in dieses Kaninchenloch gerät, macht es so viel Spaß, Künstler zu finden , die man liebt und sie unterstützt. Ich möchte dir helfen, damit anzufangen. Deshalb habe ich eine kleine Starterliste erstellt , die Künstler enthält, die ich liebe, und darin wird auch angegeben, ob sie Drucke machen und welche Preise sie normalerweise haben. Wenn du unten zum Abschnitt Projekte und Ressourcen gehst, siehst du einen Link , über den du dich anmelden kannst. Dort findest den Artist Finder Starter Guide. Für diese Lektion möchte ich, dass du das PDF oder das Journal mitfüllst . Aber unsere Hausaufgabe , die wir untersuchen wollen , besteht darin, zwei Künstler auf Instagram zu finden , die mindestens einem unserer Grundwerte für unsere Kunstsammlung entsprechen. Ich möchte, dass du dich in ihre Newsletter-Liste einträgst. Übe das. Und ich möchte auch, dass Sie alle Kunstwerke bestellen , die Sie für Ihre Galeriewand benötigen. Dies ist der Punkt im Prozess, an dem wir die Kunst tatsächlich besorgen müssen , damit wir mit dem Aufhängen beginnen können. Ich weiß, dass es ein oder zwei Wochen dauern kann, bis Kunst ankommt, oder länger, und das ist völlig in Ordnung. Du kannst immer noch die nächsten Schritte in der Lektion machen und wir platzieren einfach Platzhalter in den Bereichen , in denen du auf Kunst wartest Sie müssen sich also keine Sorgen machen oder eine Pause einlegen. In der nächsten Lektion werden wir über das Einrahmen sprechen, was ein wirklich wichtiger Teil des Prozesses ist . Wir sehen uns dort 8. Framing deiner Kunst: Lass uns über Frames sprechen. Wir haben jetzt unsere Kunst oder unsere Kunstwerke sind auf dem Weg, und wir müssen sie schützen. Für eine Galeriewand möchten wir uns idealerweise auf zwei bis drei Rahmenfarben oder -varianten beschränken . Sie werden also zum Beispiel in diesem großen und ausgewogenen Wandlayout sehen , dass drei Dinge passieren. Weiße Rahmen, ein Stück Leinwand und ein Holzschnitt. Bei diesem Layout folgen Sie dem Leader-Layout, der fett gedruckte schwarze Rahmen in der Mitte zieht die Aufmerksamkeit auf sich Er ist der größte und hat einen schwarzen Rahmen. Die weißen Rahmen an der Außenseite flankieren das Stück und sind alle aufeinander abgestimmt und verleihen ihm ein ausgewogenes Aussehen Das Muster eines Hirschkopfes, der an der Wand hängt löst sich von allen rechteckigen Formen an der Wand Bei diesem Layout der Einzelteile ist jede Rahmenauswahl anders, aber sie sind alle aufeinander ausgerichtet und entsprechen der obersten Maßebene Und wir haben einen schwarzen Rahmen, einen weißen Rahmen und eine Leinwand Das würde nicht gut aussehen, wenn es hier tonnenweise mehr Kunst gäbe, aber weil es nur drei sind, ist es okay, sie gleichen sich gegenseitig aus. Und wir wollen sichergehen, dass wir über die Reihenfolge der Dinge nachdenken. Wenn Sie zwei weiße Rahmen und einen schwarzen Rahmen hätten, würden Sie diesen schwarzen Rahmen in die Mitte legen, um ihm ein gewisses Gleichgewicht zu geben. Eine Ausnahme von dieser Regel mit zwei oder drei Arten von Rahmungen ist, wenn Sie Ihr eigenes Layout erstellen. Bei dieser Wand dreht sich alles um verschiedene Größen, Formen und Rahmen Die Art und Weise, wie die Wand funktioniert, besteht darin , viele kleine , unterschiedliche Dinge zusammenzufügen, und das verleiht ihr Einheit, weil alles zusammen an einer kleineren Wand aufgehängt ist . Einrahmen kann teuer sein, daher empfehle ich Ihnen dringend, so viel wie möglich selbst zu machen so viel wie möglich selbst zu machen Eine wichtige Sache, die Sie tun können, um Zeit und Mühe zu sparen, ist, Kunst zu kaufen , die bereits eine Standardseitengröße für Rahmen Die meisten Künstler tun das jetzt, aber es ist etwas, das Sie auf jeden Fall überprüfen sollten Rahmen bei Michaels oder einem Geschäft für Kunstbedarf kaufen, können Sie viel Geld sparen, und müssen die Standardgrößen sein Oft empfiehlt ein Einrahmer Archivglas, um das Werk zu schützen, aber das ist Wenn Sie ein Originalkunstwerk haben , für das Sie einen Großteil Ihres Budgets ausgegeben haben, empfehle ich Ihnen, dies zu tun, da es so vor dem Verblassen im Laufe der Jahre schützt Aber ich hasse es , wenn Kunst auf einem Stapel liegt und nicht gerahmt Ich kann daher nur empfehlen, es rahmen zu lassen. Sie können Ihr Archivglas später jederzeit hinzufügen. Vor allem, wenn du Drucke machst, mache ich das teure Glas oft nicht Stellen Sie also sicher, dass Sie über Ihre Absichten und Ihr Budget nachdenken und mit Ihrem Einrahmer wirklich darüber nachdenken, nachdenken und mit Ihrem Einrahmer wirklich was für Sie eine gute Option ist Das Wichtigste ist , Kunst an die Wände zu bringen. Denken Sie auch daran, dass es sich um eine Kunstsammlung handelt, die im Laufe der Zeit aufgebaut wurde. Es wird einige Zeit dauern, bis diese Galeriewände so aussehen, wie Sie sie sich vorstellen. Wenn Sie Dinge selbst einrahmen, empfehle ich, dass Sie, wenn Sie den Draht auf die Rückseite legen, eine gleichbleibende Menge abmessen Je nach Größe sind das etwa 5 Zoll oder es könnten 3 Zoll sein, und Sie möchten, dass sich der Draht locker anfühlt, etwa so, und nicht zu eng Wir möchten, dass der Draht etwas Spielraum zum Aufhängen hat , damit wir ihn anpassen und sicherstellen können, dass er waagerecht ist Wenn es darum geht, Matten zu verfilzen, schützt Matten auch die Arbeit Es gibt etwas mehr Platz zwischen dem Kunstwerk und dem Glas Wenn Sie nicht mattieren möchten, und das ist völlig in Ordnung, und das ist völlig in Ordnung, können Sie kleine Abstandshalter verwenden, die in den Rahmen passen, und Sie müssen die Mattierung nicht haben Es schützt trotzdem das Kunstwerk und vor dem Glas und sorgt dafür , dass der Raum in der Mitte bleibt Ich persönlich verwende eine Mischung aus Mattierung und Nichtmattierung. Normalerweise verwende ich keine doppelte Matte und verwende nur weiße Oft kann eine doppelte Mattierung oder die Verwendung farbiger Matten dazu führen, dass die Arbeit ziemlich veraltet aussieht Wenn Sie ein Kunstwerk haben , das auf diese Weise gerahmt ist, empfehle ich dringend, einen weißen Rahmen oder eine weiße Matte zu kaufen, das Kunstwerk wie neu aussieht Umrahmen und in Weiß neu mattieren, und das wird wirklich helfen, und Sie werden schockiert sein, wie modern das Kunstwerk Eine weitere Sache beim Mattieren ist, dass es kleinen Arbeiten Bedeutung beimisst Diese kleine Arbeit kann ziemlich viel Platz beanspruchen , wenn Sie eine große Matte haben und diese dann einrahmen Das ist sehr gut, wenn Sie darüber nachdenken, Artefakte einzurahmen Wie bei Rays Fußabdruck in meinem Beispiel in der anderen Lektion habe ich viel Mattierung verwendet, um diesem kleinen Artefakt Bedeutung zu verleihen diesem kleinen Artefakt Bedeutung zu Shadowbox-Rahmen eignen sich auch sehr gut für Artefakte und verleihen ihnen Gewicht und Bedeutung, vor allem, wenn etwas etwas skulpturaler ist und ein Drei-D-Aspekt hat Wenn Sie es in eine Schattenbox legen, kann es ihm wirklich etwas mehr Gewicht verleihen. Manchmal stecke ich sogar einfach einen Nagel an die Wand einfach einen Nagel an die Wand, um Dinge aufzuhängen, die Artefakte Das ist zum Beispiel ein Messingadler auf einem Globus, der dem verstorbenen Vater meines Mannes gehörte. Wir haben es jetzt an unserer Galeriewand aufgehängt und es ist ein wirklich wichtiges Artefakt für uns Scheuen Sie sich also nicht , einfach einen Nagel an eine Wand zu kleben und das Objekt an die Wand zu hängen Um diese Lektion zusammenzufassen. Für Ihre Galeriewand benötigen wir nur zwei bis drei Rahmenfarben oder unterschiedliche Materialien Zum Beispiel Leinwand, Rahmen, Holzschnitte, solche Dinge Wir wollen Kunst kaufen, die die Standardgröße für Rahmen hat. Wenn Sie günstigere Rahmen kaufen und sie selbst einrahmen , können Sie viel Geld sparen Sie können veraltete Grafiken jederzeit neu rahmen und neu formatieren. In der Regel lässt Weiß es viel moderner aussehen. Verwenden Sie Matten, um kleinen Werken oder kleinen Artefakten Bedeutung zu verleihen . Das gibt ihr viel mehr Größe und viel mehr Meilen pro Stunde in deiner Galeriewand. Für diese Lektion können Sie Ihr PDF oder Ihr Tagebuch mitfüllen , aber hier sind Ihre Hausaufgaben. Sie müssen entscheiden, was gerahmt werden soll. Entscheiden Sie, welche Größen von Rahmen und Matten Sie benötigen. Welche Farben möchtest du in diesen kaufen? Sie müssen sich auf den Weg machen und Ihre Vorräte abholen. Im nächsten Video planen wir unsere Galeriewand und dann sind wir bereit, sie aufzuhängen. Wenn du jetzt keine Zeit hast, rauszugehen und diese Art von Materialien zu sammeln, kannst du jederzeit mit den Lektionen weitermachen und natürlich zurückgehen und sie ausfüllen, sobald du die Materialien gesammelt hast. Ich möchte nicht, dass du aufhörst , denn das ist der lustige Teil. Wir werden es planen und wir werden es aufhängen. Lass uns gehen. 9. Planung deiner Galeriewand: Wir haben es geschafft. Wir sind bereit, unsere Galeriewand zu planen. Selbst wenn Sie noch nicht alle Ihre Kunstwerke haben, können Sie diesen Schritt trotzdem ausführen und einfach Platzhalter an Ihrer Wand anbringen Es ist auch eine tolle Möglichkeit, sich einfach daran zu erinnern, dass Kunst bevorsteht, was aufregend ist. Das ist also meine Wand. Es ist über meiner Couch und ich werde das Layout Cross and Cluster verwenden . Ich habe all meine Kunst. Und wenn Sie Ihre Kunst nicht haben, können Sie natürlich einfach Papierstücke auf die Größe zuschneiden , die die Kunst haben wird. Und in der nächsten Lektion werden wir das für die Planung verwenden. Also wirst du dem Spiel einen Schritt voraus sein. Also ich möchte all diese Kunstwerke auf den Boden meines Wohnzimmers legen , um die Dinge zu planen. Ich möchte meine Kreuzstruktur mit den größeren Kunstwerken, die ich habe, erstellen , und ich werde kleinere Kunstwerke an den Stellen in der Ecke einfügen. Ich werde sie verschieben, bis das Layout gut aussieht. Ich kann diesem Cluster im Laufe der Zeit immer mehr Kunst hinzufügen, aber ich möchte sichergehen, dass vorerst alle Kunstwerke zusammen sind. Auf dem Boden verschiebst du also die Dinge und probierst verschiedene Ideen aus, denn das ist es, was wir dann planen werden, um es an die Wand zu hängen. Also haben wir über zwei bis drei Rahmenfarben oder Kunststile gesprochen . Und Sie werden in diesem Cluster sehen , dass ich tatsächlich ein paar mehr habe. Aber ich finde, es ist okay, weil meine Farbpalette zusammenpasst. Bei diesem Cluster funktionieren die Farben wirklich gut, und ich bin damit einverstanden, ein paar weitere verschiedene Arten von Rahmungen zu verwenden ein paar weitere verschiedene Arten von Rahmungen Deshalb möchte ich sicherstellen, dass das ausgewogen ist. Also, wenn du dir dein Kunstwerk auf deinem Boden ansiehst, möchte ich, dass du darüber nachdenkst, wie der Betrachter dieses Kunstwerk sehen wird . Das ist sehr wichtig. Bei einem Cross- und Cluster-Format möchte ich sicherstellen, dass es sich ausgewogen anfühlt. Es gibt eine Menge Kunstwerke, mit denen man sich auseinandersetzen muss. Ich möchte, dass mein Betrachter nach innen schaut , auf die Kunst im Kreuzcluster Also habe ich ein paar Balance-Checks entworfen , die ich mit Ihnen durchgehen Also beim ersten Mal schauen wir uns die Größe des Kunstwerks an, um sicherzugehen die Größe des Kunstwerks an, um sicherzugehen , dass es ausgewogen ist und richtig aussieht. Die erste Überprüfung, die wir durchführen möchten, ist also , die Größen des Kunstwerks auszugleichen. Sie werden also im mittleren Querschnitt sehen, die Kunstwerke alle eine ähnliche Größe haben. Sie sehen nett und ausgewogen aus. In der Mitte befindet sich ein horizontales Stück, das jedoch von vertikalen Teilen umgeben ist, die zum Ausgleich beitragen. Der Scheck ist also gut. Wenn Sie also Ihr Kunstwerk auf dem Boden betrachten, sollten Sie darauf achten, dass die Formation, die Sie haben, unabhängig davon, welches Layout Sie verwenden, mit einer ausgewogenen Größenverteilung gut aussieht. Die nächste Überprüfung, die wir durchführen werden, ist eine Überprüfung der Farbbalance. Das ist also wichtig , weil wir wollen, dass das Auge sich über das freut, was es an der Wand sieht. Wir wollen darüber nachdenken, welche Töne wir haben und wie Farben zusammenwirken. Also werde ich dir hier zeigen, dass ich die Unterseite habe , ein abstraktes Stück mit einem rosafarbenen Ton. Oben in der rechten Ecke befindet sich ein Papierausschnitt, der ebenfalls viel Rosa hat Diese gleichen sich jetzt gegenseitig aus. Sie werden auch sehen, dass ich diesen kleinen Eisberg auf der linken Seite und Tiger auf der Da ist auch ein rosafarbener Ton drin, Kreuz ausbalanciert Meine Farben sehen also gut aus. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre nicht so sind, versuchen Sie, die Dinge in eine andere Formation zu verschieben, und normalerweise regelt sich das von selbst. Farben müssen nicht alle den gleichen Ton haben. können sehr unterschiedliche Farben vorkommen, aber wir wollen nur herumspielen , damit es wirklich funktioniert und für das Auge angenehm ist. Die nächste Überprüfung, die wir durchführen werden, ist eine Prüfung der inhaltlichen Balance, was, ich weiß, seltsam klingt. Aber ich möchte, dass das Auge des Betrachters in meinem Kreuz und in meinem Cluster bleibt. Sie werden sehen, einen Trick, den ich hier gemacht habe, ist oben Ich habe zwei Frauenporträts, und beide blicken in den Cluster. Ich hätte die Reihenfolge umkehren und sie hätten nach außen gerichtet Und das will ich nicht. Ich möchte den Zuschauer mitreißen. Also, alle Zahlen, die Sie haben, verschieben Sie sie achten Sie darauf, dass Sie sie auf Ihr Layout konzentrieren. Die andere Sache, die ich habe, ist ein Kreis, der vom Eisberg umrahmt ist. Unten rechts habe ich einen kleinen Aufdruck mit eingekreistem Rahmen. Diese Kreise befinden sich jetzt auf der gegenüberliegenden Seite, und wieder gleichen sie das Kreuz und den Cluster aus Oben habe ich eine Figur, deren Arm ein Bündel Blätter herauswachsen, und das sieht toll aus als Blickfang. Als Gruppierung funktioniert dieses Kreuz-und-Cluster auf jeden Fall. Damit komme ich gut zurecht, und ich werde mir selbst ein wenig auf die Schulter klopfen, und ich kann jetzt mit meinem nächsten Schritt fortfahren Tolle Arbeit. Jetzt hast du all deine Kunstwerke auf dem Boden, spielst herum und überlegst deine Bilanzschecks. Du willst dir die Größe ansehen. Sie möchten sich die Farbe ansehen, und Sie möchten sich das Thema ansehen. Jetzt haben wir unseren Plan, und in der nächsten Lektion werden wir all diese Teile auf dem Boden an Ihrer Wand platzieren, und ich habe einige Tipps und Tricks um Ihnen das wirklich einfach zu machen. Ich kann es kaum erwarten und wir sehen uns dort. 10. Aufhängen deiner Galeriewand 1: Wir haben eine wunderschöne Galeriewand Kunstwerken auf dem Boden. Also müssen wir das an die Wand hängen. Ich werde ehrlich zu dir sein. Ich bin zuerst ein kleiner Nagel in der Wand , entschuldige mich später, Person Ich werde nicht darüber sprechen, Nieten zu finden, um Ihre Galeriewand aufzuhängen Ich werde über nichts Technisches sprechen. Bitte bitten Sie um Hilfe, wenn Sie solche Dinge tun müssen . Bitte mach sie. Wenn du musst. Ich werde Ihnen nur eine Technik zeigen, mit der Sie diese Teile an die Wand bringen können. Wenn ich etwas habe , das ein großes Stück ist, finde ich auf jeden Fall die Ohrstecker. Ich stelle sicher, dass ich sehr strapazierfähige Materialien zum Aufhängen habe. Aber für kleinere Stücke sind sie normalerweise leicht, und ich entscheide mich einfach dafür. Die meiste Zeit schaue ich mir das an, und ich habe das jetzt schon so oft gemacht, dass ich sagen würde, dass es in 80% der Fälle großartig ist Und ich bin sehr selbstgefällig. Und dann klappt es in 20% der Fälle nicht und es ist wirklich nervig und es ist nicht toll, und es gibt Löcher in den Wänden Wenn ich also nicht im Unterricht filmen würde, wie das geht, würde ich, um ehrlich zu sein, raten und es einfach versuchen. Aber ich möchte Ihnen eine echte Möglichkeit zeigen dies mit einer Erfolgsquote von 100% zu tun. Das ist der richtige Weg, das zu tun. Was wir tun werden, ist , Papier oder Zeitungspapier zu nehmen und die Formen unserer Kunst auszuschneiden Wir machen im Grunde einen kleinen Grundriss für uns selbst Sie haben also Ihr Kunstwerk auf dem Boden, und Sie werden es tatsächlich auf das Papier nachzeichnen. Und du wirst sie ausschneiden. Wir werden alle Formen des Kunstwerks haben , das auf dem Boden liegt, und wir werden es auf die Wand spiegeln. Auf diese Weise wissen wir genau, wie groß das Kunstwerk ist und wie es an der Wand aussehen muss. Wir werden sie aufnehmen. Also hänge ich diese Kunstgaleriewand über meine Couch. Also werde ich die Höhe meiner Couch nutzen und von dort aus ein bisschen nach oben gehen. Eine Faustregel: Wenn Sie Arbeiten aufhängen, die keinen Befestigungspunkt haben, wie z. B. eine Couch oder ein Möbelstück , sollten sie 57 Zoll über dem Boden stehen. Das ist die durchschnittliche Augenhöhe. 57 "ist also ein guter Maßstab für Sie. Außerdem sollten in der Regel drei bis 5 Zoll zwischen den Teilen auf Ihrer Galeriewand liegen, und wir müssen dafür sorgen, dass dieser Wert konsistent bleibt. Das ist der schwierige Teil beim Aufhängen einer Galeriewand. Es kann wirklich seltsam aussehen, wenn die Dinge nicht richtig angeordnet sind. Wir werden zuerst unsere Papierkunst an die Wand kleben und dann messen, um den richtigen Abstand zu haben Wir wollen die drei bis 5 Zoll dazwischen haben, damit sie schön und gleichmäßig aussehen Wenn wir diese Art von Roadmap-Grundriss für uns selbst erstellen, hilft das wirklich bei diesem Prozess Jedes Stück, das Sie haben, wird also höchstwahrscheinlich eine andere Aufhängevorrichtung auf der Rückseite haben andere Aufhängevorrichtung auf der Rückseite sei denn, Sie haben es selbst eingerahmt und wissen genau , dass jeder Draht drei bis 5 Zoll nach unten hängt. Sie wollen sicherstellen, dass Sie jedes Stück umdrehen und Ihrem Maßband herausfinden , wo sich der Nagel in der Wand befinden muss. Du wirst es umdrehen. Du ziehst den Draht nach oben, wo der Nagel sein würde, und dann misst du auf deiner Papierkunst , wo der Nagel hin muss. Du markierst das in der Mitte der Arbeit wieder mit dem Bleistift und verwendest dabei dein Maßband. Jetzt werden wir Bilderhaken wie diesen verwenden, und Sie möchten den Bilderhaken am unteren Rand der Bleistiftmarkierung haben , weil genau dort der Draht hängen wird. Sie haben also Ihre Papierkunst genagelt und möchten das Papier jetzt abnehmen Wenn Sie ein Kunstwerk haben, das demnächst kommt und es noch nicht ganz angekommen ist, können Sie diese Papierkunst jederzeit weglassen Es ist ein netter Platzhalter, und Sie werden wissen, dass es ersetzt wird Wenn Sie Ihre Kunst nicht bestellt haben, wird es Sie motivieren , damit anzufangen Sobald Sie Ihre Arbeit haben, werden wir unsere Kunst tatsächlich platzieren, damit unsere Kunst aufgeht. Und wenn unsere Kunst erst einmal aufgehängt ist, willst du eine Ebene benutzen. Wenn du keins hast, kannst du es dir ansehen, aber wir wollen sichergehen, dass es gerade ist. Das ist die andere Sache mit einer Galeriewand. Es macht so viel Spaß, sie aufzustellen, aber wir müssen sicherstellen, dass sie einen guten Abstand haben und dass sie gerade sind, weil viele Leute darauf , wenn es ein bisschen daneben ist Ein Trick, den ich habe, ist, dass ich Klebestreifen an den unteren Ecken hinter deinem Kunstwerk verwende den unteren Ecken hinter , damit es immer gerade Also klebe ich es irgendwie an die Wand. Und das ist es. Oh mein Gott, du hast Kunst an deinen Wänden. Das ist unglaublich. Das war so viel Arbeit und du hast es geschafft. Bitte mach ein Foto und poste es unten im Projektbereich. Teilen Sie uns mit, welches Galerie-Layout Sie für Ihr Projekt gewählt haben. In der nächsten Lektion werde ich dir zeigen, wie du das posten kannst, weil es so viel Spaß macht, Teil der Community zu sein und alle Galeriewände zu sehen. Ich kann es kaum erwarten. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 11. Lade dein Kursprojekt hoch: Was ich an Skillshare so liebe, ist, dass die Schüler ihre fertigen Projekte miteinander teilen können . Das ist wirklich einzigartig Und ich habe selbst an einer Reihe von Skill-Share-Kursen teilgenommen, und ich finde, dass ich in den Kursen, in denen ich mich anstrenge, mein Projekt tatsächlich zu veröffentlichen, wirklich am meisten lerne. Nehmen Sie sich also bitte Zeit, um Ihr Projekt mit mir zu teilen. Ich kann es kaum erwarten, es zu sehen. Ich werde dir eine kleine Demo geben, wie das geht. Sie möchten also ein Foto von Ihrer Arbeit machen. Ich mache das immer nur auf meinem iPhone oder meinem iPad, und du willst dann zu Projekten übergehen. Also, auf deinem Bildschirm hier ist das ein Kurs. Dies ist mein Vision-Board-Kurs, und hier gibt es Projekte und Ressourcen, und Sie werden auf diese grüne Schaltfläche mit der Aufschrift Projekt erstellen klicken . Hier siehst du also einen Ort, an dem du ein Foto hochladen kannst. Also habe ich das einfach in meiner Fotobibliothek. Es wird hochgeladen und das wird mein Titelbild , das die Leute sehen werden. Ich kann dann meinen Titel eingeben, also mein Vision Board. Und Audioqualität ist am besten. Und dann habe ich einfach eine kleine Beschreibung geschrieben eine kleine Beschreibung worauf ich mich mit meinem Vision Board für das Jahr konzentrieren werde. Du kannst schreiben, was dir an deinem Projekt gefällt, was dir schwer gefallen hat. Du kannst dein Projekt jederzeit privat machen, aber ich liebe es, es mit anderen teilen und andere Leute sehen zu können. Und dann drückst du einfach diesen grünen Knopf, um zu veröffentlichen. Veröffentlichen dauert also ein paar Minuten , bis dieses Foto angezeigt wird, aber Sie werden es direkt unter Ihren Projekten sehen . Eine Sache, die ich liebe, ist, wenn ich zu meinem Profil zurückkehre und nach unten scrolle, kannst du tatsächlich sehen, wo all deine Projekte zu finden sind. Und das finde ich wirklich spannend. Ich bin wirklich stolz auf die Projekte, die ich gemacht habe , und auf die Kurse, die ich besucht habe. Die Leute können es liken, Leute können Kommentare abgeben und es ist eine großartige Möglichkeit, eine Community im Rahmen des Skill-Share-Programms aufzubauen. Deshalb finde ich, dass das kreative Leben manchmal etwas schwierig sein kann. Es kann sich ein wenig einsam anfühlen, aber denken Sie daran, dass Sie Teil der Skillshare-Community , und sie ist kreativ und wichtig Ich weiß also, dass ich ein besserer Künstler bin, wenn ich in einer Community arbeite und daran teilnehme, und das kann sich beängstigend anfühlen, und das kann sich beängstigend anfühlen, aber es lohnt sich Mit Online-Kursen ist es so einfach, sie zu beginnen, sich ablenken zu lassen und sie einfach nicht zu beenden. Also strebe dich an, bring das Projekt auf Beine und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du geschaffen hast 12. Letzte Tipps: Keine leeren Wände mehr. Du bist Teil der Veränderung, die ich in dieser Welt sehen möchte. Ich wünsche Ihnen, dass Sie Ihre Kunstsammlung weiter ausbauen, dass Sie Ihre Werte und Ihr Leben weiterhin mit den Menschen teilen , die zu Ihnen nach Hause kommen. Du kannst mehr von meinen Kunstwerken auf Jamie Smith's studio.com und auf Instagram sehen . Vergewissere dich, dass du dir den Artist Finder Starter Guide im Ressourcenbereich schnappst , um andere Künstler zu finden, denen du auf diesem Weg zum Aufbau deiner Sammlung folgen und sie unterstützen kannst auf diesem Weg zum Aufbau deiner Sammlung folgen und sie unterstützen Wenn du eine Künstlerin bist, die sich mit Frauen identifiziert und nach Gemeinschaft sucht, betreibe ich auch eine Community namens Thrive Together Network, in der sich Mitglieder wöchentlich treffen und sich gegenseitig bei den Höhen und Tiefen eines kreativen Lebens und des Künstlerdaseins unterstützen den Höhen und Tiefen eines kreativen Lebens und des Künstlerdaseins Denken Sie daran, dass Ihre Kunstsammlung wirklich eine Sammlung ist. wird im Laufe der Zeit aufgebaut, also füge sie hinzu, genieße sie, verschiebe Dinge und unterstütze in der Zwischenzeit Künstler. Unterstütze Künstler, indem du ihnen auf Instagram folgst, ihren Newsletter abonnierst und direkt bei ihnen kaufst. Denken Sie daran, dass Sie Kunst mit jedem Budget kaufen können. Ich empfehle dringend, jeden Monat etwas zur Seite zu legen, wenn Sie Kunst finden, die Sie lieben. Genießen Sie es, Ihr Zuhause mit Kunst zu füllen , die die Grundwerte Ihrer Kunstsammlung teilt. Vielen Dank, dass Sie mir bei meiner Mission, mehr Kunst an Wände zu bringen, geholfen haben. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Galerie zu sehen, und ich schätze es sehr, dass Sie hier sind. Danke. 13. Bonus-Video: Mit Befehlsstreifen Kunst aufhängen: Deshalb wollte ich dir ein kleines Tutorial geben wie du Kunst aufhängen kannst, ohne deine Wände zu beschädigen. Oder wenn du in einer Position bist , in der du keine Nägel in die Wand stecken kannst, willst du trotzdem Kunst da oben haben. Also werden wir Befehlsleisten verwenden. Sie können in jedem Baumarkt oder sogar in Kunstfachgeschäften gefunden werden, und es sind diese lustigen kleinen Klettverschlüsse. Ich benutze sie, um meine Holzstücke aufzuhängen. Wann immer ich also etwas Einzigartiges an die Wand hängen möchte, auf dem ich keinen Hintergrund haben möchte, verwende ich eine Befehlsleiste, und sie eignen sich auch sehr gut für alle Artefakte, die Sie aufhängen möchten. Deshalb möchte ich Ihnen nur eine kleine Demo geben, wie man das macht und wie man es so macht , dass Ihre Wände nicht beschädigt werden. Sie haben also die Befehlsleisten, und die sind eigentlich eine Art Klettverschluss. Also brauchen wir zwei davon, weil sie tatsächlich zusammen Klettverschlüsse machen werden Also drehe ich mein Stück auf die Rückseite und schiebe sie zusammen Man kann das Knacken hören. Und die eine Seite klebt, wenn ich die Rückseite abnehme. Und ich werde das direkt auf mein Kunstwerk kleben. Wenn ich ein gerahmtes Bild machen würde, würde ich eines auf die eine Seite des Rahmens legen, eines auf die andere Seite des Rahmens. Jetzt werde ich hier die Rückseite abnehmen, und jetzt ist das klebrig, und das wird an meiner Wand hängen. Also werde ich meine Wand ausmessen. Ich weiß, wo ich es hinstellen werde, und das sieht toll aus, und ich werde es drücken. Und hier passen die Klettverschlüsse wirklich zusammen. Und das ist an der Wand. Und das ist ein leichtes Stück Holz, also brauche ich nur eines. Sie können Befehlsleisten in verschiedenen Größen und Gewichten kaufen . Stellen Sie also sicher, dass Sie das richtige Gewicht für das kaufen , was Sie aufhängen möchten. Und jetzt ist das da drauf. Und wenn ich es ausschalten will? Also willst du dieses Oberteil ausziehen. Das kann komplett abgehen wie meins, weil es so ein Background ist, oder dieser Teil kommt vielleicht von dir. Wir wollen sichergehen , dass wir es nicht einfach abreißen, sonst reißt es unsere Farbe. Also diese Lasche, wir wollen langsam anfangen sie herunterzuziehen, bis sie unseren Klettverschluss löst. Wir wollen es nicht einfach von der Wand reißen , sonst könnte es die Farbe ablösen Aber jetzt haben wir eine wunderschöne Wand, so wie wir angefangen haben. Es ist also eine großartige Möglichkeit, Kunst aufzuhängen, besonders wenn man keine Löcher in die Wand bohren kann. Und auch wenn Sie etwas ausprobieren und sehen möchten , wie es aussieht, sind sie ein großartiges Werkzeug, das Sie in Ihrem Werkzeugkasten haben sollten. Ich hoffe also, dass Sie mehr Kunst und verschiedene einzigartige Formen an Ihre Wand hängen werden , und ich kann es kaum erwarten, sie zu sehen. Vielen Dank.