Herbst-Challenge mit Aquarellfarben: Geniesse jede Jahreszeit

1. Einführung: Hallo? Ich bin Irina Trzaskos, professionelle Künstlerin und Illustratorin. Willkommen in meinem Atelier. Hier erstelle ich mein Kunstwerk und hielt auch meine Klassen und kreative Herausforderungen. Heute lade ich Sie ein, an meiner kreativen Herausforderung teilzunehmen, inspiriert vom Herbst im Wald. Ich glaube, jede Jahreszeit verdient es, durch Kunst gefeiert zu werden , und das ist, was Sie in dieser Herausforderung tun werden. Für die nächsten sieben Tage werden wir Elemente des Herbstwaldes zeichnen und malen. Wir werden mit Wechsel der Jahreszeiten und Schönheit des Herbstes feiern. Ich bin so aufgeregt über diese Herausforderung und ich kann es kaum erwarten, loszulegen. Wenn du neu auf meinem Kanal bist, drücke die „Folgen“ -Taste und lass uns loslegen. 2. Zubehör: Für diese Klasse benötigen Sie ein Skizzenbuch oder ein Papier. Ich habe mein eigenes Skizzenbuch gemacht. Sie können Ihre eigenen machen oder Sie können eine kaufen. Sie können auch einfach Papier verwenden. Ich habe das Skizzenbuch mit diesem Papier gemacht. Es ist Aquarellpapier, Kaltpresse, 140 Pfund. Außerdem benötigen Sie Farbpalette, Papiertuch, Wasser, Aquarellfarbe oder andere Medien Ihrer Wahl für diese Herausforderung. Außerdem benötigen Sie einen mittleren Pinsel, einen kleinen Pinsel. Hier ist Nummer 6. Mittlere Bürste ist Nummer 6 und die kleine Bürste ist Nummer 2. Außerdem benötigen Sie Ihren Lieblingsstift zum Zeichnen. Wir haben alle Vorräte gesagt, die wir heute brauchen, und fangen wir an. 3. Herbstfarben: Dies ist das Skizzenbuch, das ich für diese Herausforderung und für dieses kreative Abenteuer erstellt habe. Zuerst, was Sie tun werden, lassen Sie uns einige Herbstfarben auswählen und mischen, die wir heute verwenden werden. Ich habe meine Farbpalette. Hier ist die Farbe. Wenn Sie diese Farben nicht verwenden möchten, können Sie beliebige Farben verwenden. Selbst wenn Sie sich entscheiden, eine Farbe zu verwenden, kann es auch schön sein oder vielleicht möchten Sie ein anderes Medium verwenden oder Medien mischen, je nachdem, was Sie kreativ hält. Das ist der wichtigste Teil. Die erste Farbe, die wir verwenden werden, ist die Neapel-Gelb. Wenn du kein Neapel-Gelb hast, ist es okay. Sie können jedes erdige Gelb wählen, das Sie haben. Es kann rohe Sienna oder gelber Ocker oder Neapel-Gelb sein. Wenn Sie kein erdiges Gelb haben, können Sie jedes Gelb, das Sie haben, mit ein wenig Violett mischen und es wird es gedämpfter, erdiger. Nicht so hell wie im Sommer. Für die zweite Farbe, werden wir heute verwenden, ist, dass wir Neapel gelb mit etwas Magenta mischen. Es ist dieses Orange-Magenta. Nicht einmal sicher, wie man diese Farbe nennt, aber es ist irgendwie orange. Eine andere Farbe, die ich verwenden werde, ist ein klassisches Grün. Wir werden es auch manchmal mit Neapel-Gelb mischen. Außerdem werden wir etwas Neapel-Gelb mit ein wenig Violett mischen. Sie werden sehen, diese Neapel gelb ist eine dieser Farben, die das gesamte Farbschema binden wird. Wir werden ein wenig davon überall verwenden, so dass es eine schöne Farbharmonie schafft. Als wir Neapel gelb mit violett gemischt haben, haben wir diese Farbe, diese neutrale pilzartige Farbe. Außerdem werden wir etwas Cadmium-Orange verwenden und es mit Magenta mischen. Weil es zu hell ist, fügen wir ein bisschen klassisches Grün hinzu. Klassisches Grün entschied sich davonzulaufen. So orange Magenta und klassisches Grün. Ein bisschen mehr Orange, das ist zu braun. Ich bekomme diese rot-orangefarbene Farbe. Sie wollen diese beiden Farben nicht mischen, so können Sie immer direkt roten Ocker verwenden, der sehr ähnlich aussieht. Dann benutzen wir etwas Rot, aber das Rot ist so hell, dass wir es mit etwas Grün mischen. Holen Sie sich das tiefere Rot. Dann eine andere Farbe, die wir heute verwenden werden, ist Sepia. Es ist ein dunkeldunkelbraunes Braun, das wir anstelle von Schwarz verwenden werden. Dies sind alle Farben, die wir heute verwenden werden, und manchmal werden wir auch eine zwischen einander mischen , um das Farbschema harmonisch zu halten. Lasst uns loslegen. 4. Waldpilze: In der heutigen Lektion werden wir Waldpilze zeichnen und malen. Ich werde einen Bleistift benutzen. Verwenden Sie Ihren Lieblingsstift oder wenn Sie mit Tintenstift zeichnen möchten, können Sie das auch verwenden. Ich benutze einen Bleistift. Beginnen wir mit einem großen Pilz. Wir haben einen großen Pilz und einen kleinen daneben. Beginnen wir mit dem Stamm eines großen Pilzes. Ich möchte es absichtlich wie eine Skizze anfühlen. Wir werden viele Linien mit unserem Bleistift machen, um ihm das lebendige Gefühl eines Skizzenbuchs zu geben und unsere Bleistiftzeichnung zu üben. Hier wird der Pilz einen Rock haben. Lass es uns hipier machen. Hier haben wir einen großen Pilzhut. Auch hier können Sie sich herausfordern, ich möchte keinen Radiergummi verwenden, und halten Sie einfach alle Linien. Etwas davon ist Textur, die ein Pilz hat. Als nächstes zeigen Sie einfach etwas von Erde mit diesen kleinen Schleifen. Hier haben wir noch einen kleinen Pilz, weil Pilze normalerweise in Gruppen wachsen. Sie können oft einen kleinen Pilz neben einem großen Pilz sehen, ich denke , ist entzückend. Lasst uns auch noch einen Rock auf diesen ziehen. Lasst uns etwas Gras ziehen. Es können einige andere Pflanzen neben den Pilzen wachsen. Außerdem sieht mehr Winterzyklus aus. Das sind die Blätter, deshalb zeichne ich sie. Aber du kannst sie auf deine eigene Art zeichnen, wenn du sie nicht so zeichnen willst. Das sind unsere Pilze. Als nächstes malen wir sie. Zuerst machen wir etwas Neapel gelb mit ein wenig Violett. Sie können sehen, dass Violett so dominant ist. Sie fügen einen Tropfen Veilchen hinzu, und es übernimmt. Lassen Sie uns ein wenig mehr Gelb hinzufügen. Sie können diesen schönen Pilz sehen, den wir färben werden. Malen Sie direkt über die Quaste. Wir malen über die leichte Aquarellwäsche. Sie können einige weiße Räume lassen, Sie können hier und da ein wenig mehr lila hinzufügen. Ich benutze einen mittleren Pinsel. Sehr wässrig, sehr leicht. Dieselbe Farbe auf diesem Kleinen, so. Lassen Sie uns jetzt eine schöne Farbe für unseren Pilzhut machen. Lass uns etwas Neapel-Gelb auf dieser Seite haben. Als nächstes fügen wir etwas Magenta hinzu und lassen Sie es auf dem Papier mischen. Als nächstes nehmen wir etwas Rot, nur ein wenig rot, und fügen Sie etwas klassisches Grün hinzu. Das ist zu viel. Es wurde braun. Wir brauchen mehr Rot. Der Pilz trocknet. Das ist die richtige Farbe. Jetzt fügen wir es direkt zum Pilz hinzu. Ein bisschen mehr von dieser Mischung aus Magenta mit Neapel-Gelb, um alles zusammen zu bringen. Dieser Teil ist zu gelb, lassen Sie es uns ein wenig mischen. Das ist besser. Nun, der kleine Pilz. Ich habe diese Mischung aus Gelb und Magenta dafür verwendet, so. Vielleicht, ein bisschen von diesem dunkelroten. Schön. Wenn ich mir das ansehe, ist es etwas zu dunkel: der Stiel. Also hebe ich die Farbe mit dem Pinsel hoch. Nun, lassen Sie uns diese Erde mit etwas sauberem Wasser benetzen, so sauber wie an diesem Punkt. Nehmen wir etwas Neapel-Gelb. Mischen Sie etwas Gelb für Gras unter. Lassen Sie uns mehr Grün zu unserem Rot hinzufügen. Malen Sie hier ein paar Gräser. Keine Eile, entspannen Sie sich einfach und genießen Sie das Malen. Wissen Sie, welche Zeit ein guter Zeitpunkt ist, um zu verlangsamen. Jetzt habe ich dieses braun, lassen Sie uns ein paar weitere Details zu unseren Pilzen hinzufügen: kleine Punkte. Das hier ist noch nass, es ist okay. Kleine Linien, vielleicht, um die Textur zu zeigen. Warum nicht? Noch ein paar Gräser hier und da. Das sind unsere Waldpilze. Danke, dass du mit mir gemalt hast. 5. Eichhörnchen: Hallo, in dieser Lektion werden wir ein Eichhörnchen zeichnen und malen. Sie können so viele Eichhörnchen in einem Herbstwald sehen, deshalb dachte ich es wäre so niedlich, ein in unserem Skizzenbuch zu zeichnen und zu malen. Hier ist die Nase eines Eichhörnchens, und es wird mit der Form eines Kopfes gehen. Hab wieder keine Angst, Linien zu machen. Hier ist ein Ohr, ein zweites Ohr, und als nächstes ziehe ich gerne das Auge, also weiß ich, wohin wir als Nächstes gehen. Etwas kleineres Nasen-Eichhörnchen. Der Oberkörper ist abgerundet. Hier haben wir eine kleine Pfote oder jinx es. Ihr Körper sitzt, also ist es breiter. Sie keine Angst, viele Linien zu machen, sie scheinen sehr charmant in Skizzenbüchern. Hier ist noch eine Pfote und eine andere Pfote. Ein kleiner Bauch und natürlich ein großer Schwanz. Vielleicht hätte ihr Rücken schmal sein können. Es ist ein schönes großes Eichhörnchen. Ich gebe ihr eine Beere oder eine Nuss. Wieder wird sie auf einer Oberfläche sitzen, wahrscheinlich Erde, Moos oder einem Felsen. Dies ist eine schnelle Zeichnung unseres Eichhörnchens und als nächstes werden wir es malen. Fügen wir dem Schwanz zuerst etwas Textur hinzu. Machen Sie große Bleistiftstriche. Als nächstes fügen wir etwas Farbe hinzu. Dieser Teil wird weiß sein, deshalb müssen wir noch einige Striche hinzufügen, damit wir ihn nicht übermalen. Nehmen wir unsere Mischung aus Neapel-Gelb, wenig Magenta, das ist zu viel Magenta. Fügen Sie etwas Cadmium-Orange und beginnen Sie einfach mit einem sehr wässrigen Wassermantel, der das Eichhörnchen malt. Lassen Sie uns die Ohren für jetzt unbemalt, damit wir etwas dunklere Farbe hinzufügen können. Lasst uns etwas Orange mit diesem Braun mischen, das wir hatten. Das war das Braun aus unserer vorherigen Lektion, als wir Rot und Grün gemischt haben. Lassen Sie uns anfangen, etwas dunklere Farbe zu malen, während unser Eichhörnchen es immer noch eine feuchte Schicht darauf ist. Schön. Sie können sehen, wie die hellere Orange schön mit einem dunkleren Orange gemischt, und wir haben diese schöne weiche Übergänge der Farbe. Fügen wir nun mehr Wasser zu dieser Mischung hinzu und malen Sie den Schwanz. Große Pinselstriche. Ich wünschte, ich hätte mehr von diesem Braun. Nehmen wir ein paar rote Ocker und verdunkeln diese Teile auch. Als nächstes verdunkeln wir den Schwanz auch noch, bevor ich eine andere Farbe nehme. Als nächstes möchte ich ein paar Sepia nehmen. Ziemlich dick, nicht zu wässrig und zerschlagen den Schwanz. Nein, das war nicht das, was ich wollte. Fügen Sie einige dunkle Details an den Ohren und dem Auge, Nase, kleinen Pfoten hinzu. Nehmen wir etwas Wasser und wir mischen die Pfotenfarbe in unsere Orange. Mit mehr wässrigen Gegenseitigkeit lasst uns hier unten die Pfoten malen. Mit den gleichen Sepias lassen Sie uns etwas Textur auf dem weißen und dieser Liniehinzufügen weißen und dieser Linie und vielleicht ein wenig auf den Schwanz. Obwohl Sie die Bleistift-Pinselstriche sehen können, die eine Menge hilft. Verdunkle hier ein wenig. Als nächstes malen wir eine andere oder was auch immer sie hält. Ich entschied mich, es in Neapel gelb zu malen und etwas Weiß darin zu geben. Lassen Sie uns etwas Grün in diese Orange mischen. Fügen Sie etwas feucht unter dem Eichhörnchen wie folgt hinzu. Mit einfachen möchten ein paar weitere Details hinzufügen. Hier ist unser kleines süßes Eichhörnchen. Danke fürs Malen, gab mir. 6. Buntes Eichenblatt: Hallo, in der heutigen Lektion werden wir natürlich ein herbstliches Eichenblatt malen und zeichnen. Lassen Sie uns durch die Zeichnung beginnen. Nehmen Sie Ihren Bleistift und zeichnen Sie eine wellenförmige Linie und ein paar Linien an den Seiten. Diese Linien werden Adern des Blattes sein. Sie werden uns beim Zeichnen des Blattes helfen. Dann können wir mit der Skizze beginnen. Das ist, glaube ich, eine scharlachrote Eiche. Es hat einige kleine lange und formen Kanten auf dem Blatt und ich denke, es ist sehr hübsch. Sie können sehen, dass wir um die Linie gehen, die wir zuvor gezeichnet haben. Das ist unser Blatt, das wir gezeichnet haben und jetzt können wir anfangen, es zu färben. Ich möchte eine Menge Farben mischen auf meinem Blatt, gelb und rot und orange und grün und ich hoffe, Sie werden mich in dieser Färbung begleiten. Ich beginne mit Neapel gelb und als nächstes möchte ich etwas Magenta mit Neapel rot hinzufügen, so lassen Sie etwas Magenta machen. Du musst ziemlich schnell arbeiten, bevor das Gelb trocknet. Das ist Magenta mit Gelb und wir haben dieses rötlich-orange. Ich male die Hälfte des Blattes und dann werde ich zu einer anderen Hälfte wechseln. Sie müssen sehr vorsichtig sein, denn das ist ein Skizzenbuch. Fühlen Sie sich frei, außerhalb der Linien zu malen, aber lassen Sie einige weiße Räume. was du tust, sei einfach kreativ. Ich nehme das Grün. Gemischtes klassisches Grün mit etwas Neapel-Gelb, schön. Jetzt können Sie auf diese Seite wechseln. Fangen wir mal wieder mit Grün an, schätze ich. Wir sind aus Grün, also lassen Sie uns etwas Gelb hinzufügen. Als nächstes lassen Sie uns etwas Rot mit ein wenig Grün mischen und vielleicht ein wenig gelb sein. Green springt heute mit mir. Fügen Sie hier ein wenig ein. Ich liebe es, wie diese Farbe in die gelbe unter blutet. Ein bisschen Grün hier. ( unhörbar) Es ist okay. Malen wir weiter mit reinem Neapelgelb. Lassen Sie uns mit einem starken Grün beenden. Mischen Sie es mit ein wenig Neapel-Gelb, aber halten Sie es immer noch dunkel. Vielleicht ist das ein wenig Wasser. Das ist schön. Jetzt möchte ich ein paar Sepia nehmen, es mit diesem Rot mischen, das wir hier haben und den Stiel malen. Diese Linie ist ein wenig zu hart, also lassen Sie uns die Bürste benetzen und im Papiertuch trocknen und mischen Sie sie in ein wenig, nur ein kleines bisschen so. Wir haben hier eine kleine Pfütze. Idealerweise müssten wir es absorbieren, aber ich möchte diese Unvollkommenheit der Wasserfarbe sehen, wenn es trocknet, also werde ich es verlassen. Ansonsten möchte ich noch ein paar Zeilen und ich denke, ich bin ziemlich glücklich mit diesem Blatt und ich werde es so lassen. Danke, dass du nochmal mit mir gemalt hast. 7. Igel: Hallo, in der heutigen Lektion werden wir einen Igel malen und zeichnen. Ein Igel hat nicht viele Farben. Ich möchte Ihnen jedoch zeigen, wie Sie die Texturen mit einem Bleistift zeichnen. Sie können sie nachher durch Aquarell sehen. Fangen wir an, den Kopf des Igels zu zeichnen. Wir beginnen wieder mit dem Nasenfutter und dann können wir es hier verknüpfen. Hier wird das Auge haben , Ohr. Diese Linie wird zeigen, wo die Nadeln enden und ich werde sie dort auf das Ohr legen. Von hier aus ist es einfach, da ist eine Pfote. Ich werde werde diese Seite ein wenig reparieren. Hier ist unsere Hauptform. Hier nehme ich noch eine Pfote. Zeichnen wir nun die Nadeln mit dem Bleistift. Genau wie kleine Konglomerationen des Grases und sagen, so sieht es nur schräg Linien. Gehen Sie einfach weiter und lassen Sie ein wenig Platz zwischen ihnen. Es spielt keine Rolle, in welche Richtung du gehst, solange du die gesamte Oberfläche mit diesen Schnörkel füllst. Deshalb habe ich dir gesagt, du sollst deinen Lieblingsstift benutzen, damit du gerne die Texturen zeichnen kannst. Vergessen Sie nicht, ein paar weiße Räume zu lassen. Ich bin fast da. Sie können sie umreißen ein wenig gehen, diese Schnörkel Linien den ganzen Weg herum. So wie das hier. Also hier ist unsere kleine Pfote und die zweite. Jetzt kann ich anfangen zu malen. Lassen Sie uns etwas Gelb mit ein wenig Sepia mischen. Malen Sie den Kopf und die Pfote, sehr wässrig wie diese. So süß. Wenn ich ein paar Sepia nehme, eine dunkle, in eine Pfote malte. Sie können sehen, wie schön sich diese dunkle Farbe in die helle verdünnt. Nehmen Sie etwas wässrige Sepia und malen Sie eine andere Pfote. Nun fügen wir viel Wasser zu unserer Sepia hinzu und fügen Sie den Nadeln etwas Farbe hinzu. Nur ein bisschen. Wir fügen nicht viel hinzu, dass wir immer noch die Textur sehen wollen, die wir so schön zeichnen. Ich lasse diesen Raum leichter, weil die Sonne von oben trifft, so dass diese Oberfläche leichter sein wird. Ich sehe Pellets [unhörbar], sogar diese. Oh, meine Hand war noch nass, also hat sie sie gemalt, es ist okay. Nun lassen Sie uns das kleine Blatt hier hinzufügen, als ob es dunkel wird und die Nadeln. Spannendes Gelb mit meinem Enzian. Lassen Sie uns ein paar Zweige hinzufügen. Machen Sie es anschaulicher. Warum nicht? Dieser Punkt ist total dunkel, also müssen wir es ein wenig aufhellen und lassen Sie uns einen Zweig machen. Streuen Sie sich zu unserem Bleistift, und kein Bleistift danach, um diese zu machen. Dann ein weiterer Zweig auf diese Weise, der mir viel schwieriger ist, weil ich Rechtshänder bin. Versuchen Sie, es auf diese Weise zu ziehen. Sie können das Skizzenbuch sowieso drehen, weil Sie nicht filmen. Du kannst es auf den Kopf stellen, wenn du willst. Kämpfen Sie nicht wie ich. Du kannst dein Papier sowieso umdrehen. Auf dieser Seite, ich [unhörbar] hier drin. Also auf dieser Seite möchte ich ein paar Beeren haben, nur ein paar. Auf dieser Seite werde ich etwas Magenta nehmen und mit ein wenig Rot mischen und ich werde ein paar Blätter hinzufügen. Nehmen wir etwas grün mischen Sie es mit diesen Farben und malen Sie einfach ein paar Blätter. Sie können sehen, weil wir das Grün mit Gelb und Magenta mischen, es ist etwas mehr von dem Grün. Es ist kein helles Frühlingsgrün. Es hat immer noch das Gefühl eines Sturzes. Ich denke, das ist genug und unsere kleine Illustration ist fertig. Danke, dass du mit mir gemalt hast. 8. Quitten: Hi. In der heutigen Lektion werden wir einen Krabbenapfel malen. Wir haben Krabbenäpfel um unser Haus und ich dachte, es ist so ein schönes Objekt, um für Herbst Herausforderung zu zeichnen und zu malen. Wir beginnen mit Krabbenapfel selbst und es wird ein kleiner Krabbenapfelzweig sein. Hier ist diejenige, die mich inspiriert , die direkt vor unserem Haus am Waldrand liegt. Es ist eine ziemlich einfache Form und einfach rund und hat diese schönen Details oben. Noch einmal, und haben Sie keine Angst, mehr Linien hinzuzufügen, nur um es noch schöner zu machen. Dann habe ich diesen zarten Stiel, der fast wie ein Kirschstamm aussieht. Hier, wir haben einezweite eine und die dritte. Ich werde nicht die vierte zeichnen. Ich denke, drei sind genug. Ich möchte auch ein paar Blätter hinzufügen, damit es einige bekommen wird. Es wird eine schöne etwa fünf Axone und Zeichnung und Malerei sein. Ich habe keine Angst, dem Zweig selbst mehr Linien hinzuzufügen, weil er die Textur einfach besser zeigt. Hier, ich will ein Blatt haben. Hier, ich will ein zweites Blatt haben. Lassen Sie uns versuchen, den Linien eine ziemlich Konsistenz zu geben. Hier habe ich viele Zeilen, aber ich versuche nur das gleiche Muster von Linien überall. Auch wenn wir in der Nähe von Krabbenapfel schauen, hat es diese kleinen Punkte, die ich denke, sind entzückend. Lassen Sie uns einige Punkte hinzufügen und sie werden von einer Farbe bedeckt sein. Wir können immer etwas mehr mit Aquarell bekommen. Dies ist eine einfache Zeichnung und ich denke, es ist schön in seiner Einfachheit. Beginnen wir mit etwas Gelb, das auf einer Seite hinzugefügt wird. Dann wird eine andere Seite etwas Rot mit Grün und Gelb haben. Es ist meist rot, aber es hat ein bisschen grün und gelb darin, dies. Für die Spitze nehmen wir etwas Sepia und während der Krabbenapfel noch nass ist, werden wir es direkt dort hinzufügen. Sie werden sehen, dass diese Farbe ein wenig in das Rot mischen, was auch schön ist. Lassen Sie uns einen ähnlichen Weg für den nächsten machen. Auf dieser Seite werden wir gelb haben, einige hier rot. In einem separaten Pad machen wir etwas Rot mit Sepia für ein dunkleres Rot. Lassen Sie es uns auf dieser Seite ein wenig hinzufügen. Wieder werden wir diesen Teil mit Sepia malen. Dieser wurde so blass, also lassen Sie uns ein wenig mehr Rot hinzufügen. Jetzt malen wir den dritten. Hier ist wieder ein paar Neapel gelb mit rot. Ich möchte, dass dieser leichter ist als andere zwei, also bin ich sehr vorsichtig, indem ich Rot zu einigen Neapel-Gelb und Sepia hinzufüge. Lasst uns das ein bisschen umrunden. Als nächstes nehmen wir etwas Rot mit Sepia und malen den Stiel. Mit einer sehr wässrigen Sepia werde ich vorerst einen Zweig malen. Dann füge ich die Textur mit einer dunkleren Sepia hinzu. Für die Blätter nehme ich etwas Neapel-Gelb. Lassen Sie uns etwas Grün hinzufügen. Nachdem wir einen Teil der Blätter mit Gelb gemalt haben, werden wir die andere Hälfte mit Grün bemalen. Nun, nehmen wir einige [unhörbare] hier und fügen einige Details zu unserer Filiale hinzu. Kleine Punkte. Wir haben Grün. Lasst uns ein paar Linien strecken. Es ist immer noch sehr nass. Das sind unsere Krabbenäpfel. Vielen Dank, dass du nochmal mit mir gemalt hast. 9. Fuchs: Hi. In der heutigen Lektion werden wir einen Fuchs zeichnen und malen. Es ist kein sehr realistischer Fuchs, er ist stilisierter, aber ich denke, es wird dir gefallen. Lassen Sie uns die Seite finden, die hier ist und wir werden anfangen, eine Zeichnung mit einem Bleistift zu haben. Wie immer bei Tieren, fangen wir mit der Nase an. Es ist eine gekrümmte, erhobene Nase. Dann haben wir ein Auge, das Ohr und ein zweites Ohr. Es sieht schon aus wie ein Fuchs, nicht wahr? Dann haben wir diesen unteren Teil des Kopfes. Hier haben wir, wie gesagt, es ist stilisiert, so dass es so sein wird, und hier werden wir einen großen Schwanz haben. Einfaches. Ich habe die Linie nicht richtig gezeichnet, sie muss höher sein. Ich zeichne es gerade beim zweiten Mal richtig und verlasse dann das vorherige, weil ich versuche, den Radiergummi nicht zu verwenden und einfach alle Fehler so zu umarmen, wie sie sind und zu sehen, was sie sich verwandeln, wenn ich fertig bin. Das ist ein Schwanz, und das ist unser Fuchs. Ich werde sagen, ich will zeigen, wo wir weißen Teil haben, also haben wir hier weiß und weiß. Wir kriegen unseren schönen kleinen Fuchs. Außerdem möchte ich hier ein paar Zweige haben, genau wie wir es bei anderen Gemälden hatten. Wie diese und einige auf dieser Seite auch, nur um mit einigen in diesen zwei schwierigen Position eines entspannten Fuchs in einem Outdoor-Wald zu schaffen . Ich denke, das ist genug für die Zeichnung, wir können ein wenig Textur hinzufügen, vor allem, wo wir weiße Teile wie hier haben, und die Ohren werden auch weiß und dunkel an den Rändern sein. Nehmen wir etwas Orange und mischen Sie es mit diesem [unhörbaren]. Hoffentlich sieht es sattes Orange aus, also lassen Sie uns ein paar gelben Cheat und ein wenig von dieser Sepia hinzufügen , um es ein wenig zu beruhigen, damit es gedämpft ist. Als nächstes werde ich einfach den Fuchs malen und einen Teil hinterlassen, der weiß sein muss. Fügen Sie ein wenig mehr [unhörbar] hinzu, um Ihnen einige Aquarell-Waschzeichen zu geben. Interessant, wir brauchen einige Farbübergänge wie diese. Lassen Sie uns ein wenig Farbe in Richtung Schwanz und ein wenig auf die Ohren, und hier. Als nächstes lassen Sie es trocknen, und in der Zwischenzeit malen wir ein wenig Zweige. Ich muss nur ein paar Blätter färben und nahm einige Sepia von ein wenig rot. Besorgen Sie es zu dunkel, heben Sie etwas Farbe. Wir haben eine trockene Bürste. Nehmen Sie etwas von diesem Grün und malen Sie die Erde unter. Ich denke, ich hätte das tun sollen, bevor ich den Zweig gemalt habe, aber es ist okay. Als nächstes nehmen wir [unhörbar] in ein paar weitere Zweige, wo unser Fuchs ein wenig trocknet. Im nächsten Schritt nehmen wir etwas Sepia und fügen Sie etwas dunkel zu den Ohren mit der Spitze eines Pinsels, in das Auge und die Nase. Lassen Sie uns auch ein wenig Textur zum Weiß hinzufügen, nur ein kleines bisschen, übertreiben Sie es nicht, und das gleiche hier. Ich bin ziemlich glücklich über unseren Fuchs, ich hoffe, du bist es auch. Vielen Dank, dass du mit mir gemalt hast. 10. Eule: In der heutigen Lektion werden wir eine Eule im Herbstwald zeichnen und malen. Wir fangen wieder mit der Zeichnung an. Normalerweise fangen wir mit der Nase an, die wie ein Diamant aussieht. Als nächstes zeichnen wir zwei gekrümmte Linien wie diese, und dann haben wir die Augen der Eule. Es sieht schon aus wie eine Eule, die gut ist. Lasst uns das zeichnen. Ich glaube nicht, dass das die Ohren sind, aber sie sehen aus wie Ohren. Die Oberseite des Kopfes, und dann, um Halbkreise hier zu machen, fast Kreise wie diese, dann gehen sie runter. Wieder fügen wir die Textur hinzu, wo der Bleistift. Ich werde dem Auge noch etwas Bleistift hinzufügen. Weil Eule auf dieser Seite sitzen wird, biegt sie sich in diese Richtung. Hier habe ich Pfoten oder Beine auf dem Ast, immergrünen Ast. Dann habe ich den Flügel hier und ich werde diesen Teil beenden. Federn sind hübscher, wird immer noch ein Dschungel viel Textur sein, gut, einige Textur weg Wassermantel. Lässt fertig zeichnen den Körper bis zum Schwanz. Wieder, viele mutige Linien, Sie keine Angst, ein wenig länger zu sein. Als nächstes können wir hier ein wenig Textur mit einem Bleistift hinzufügen, und der Rest werden wir versuchen, es Aquarell zu tun. Es ist so, als wären diese Augen anders, oder? Nur ein bisschen Schnörkel. Dieser Zweig muss für diesen großen Vogel etwas größer sein. Wir werden nicht viele Farben auf dieser Zeichnungsskizze haben. Wir werden nur ein gelbes Auge haben. Nehmen wir etwas Neapel-Gelb direkt aus einer Pfanne und malen auf diese und an diesen Teilen des Kreises. [ unhörbar] ein wenig weil ich nicht vorhaben, in mehr Farbe zu diesem Teil des Hutes hinzuzufügen, na ja, auf dieser Seite neben den Augen. Als nächstes nehmen wir etwas Sepia und starten Sie es hinein und starten Sie einen Tank mit einer dunklen Farbe. In ein bisschen versuche ich es in der Nase zu reparieren. Einige Teile, die ich weiß lassen, weil einige Eulen weiß haben. Als nächstes möchte ich viel Wasser hier drinnen hinzufügen. Wieder, mit der gleichen Sepia, fügen Sie etwas Textur hinzu. Ich setze nur ein paar Punkte und lasse auch ein paar weiße Räume. Hier haben wir etwas trockenes Papier, und sie haben wir einen Flügel. Ich nehme mehr von der Sepia, und ich werde diese paar Zeilen in den Augen beenden. 11. Wir sehen uns bald!: Vielen Dank, dass Sie sich mir auf eine andere kreative Reise angeschlossen haben. Es war so eine Freude, mit dir zu malen. Wenn Sie Ihre Kunst auf Instagram teilen, markieren Sie mich bitte, damit ich sie sehen kann. Ich kann es kaum erwarten, dich in meinen anderen Klassen und in kreativen Herausforderungen zu sehen. Tschüss.