Transkripte
1. Hello Spring!: Hallöchen. Mein Name ist Santha und ich arbeite hauptberuflich als
Einlinien-Richterin. Wie viele andere bin ich am
kreativsten und produktivsten, wenn der Winter endet
und der Frühling beginnt. Wenn ich an den Frühling denke, denke
ich an Weiblichkeit, Fruchtbarkeit, Wachstum
und Mutterschaft. Der Frühling ist einfach
ein Moment zum Wachsen. In diesem Kurs
werde ich Ihnen zeigen, wie
Sie ein blumiges und
feminines Kunstwerk kreieren, und Ihnen dann beibringen,
wie ich es
mit Adobe Express
in eine Festkarte integriere . Wir werden zunächst ein paar
verschiedene Blumen
auswählen , um sie zu studieren. Wir werden sie genau beobachten
und einfache
Beobachtungsstrategien besprechen, die ich verwende um fast jede
Blume mit einzeiliger Kunst zu zeichnen. Dann zeige ich Ihnen drei weibliche Linienstile, mit denen ich abstrakte
weibliche Einlinienkunst erstelle, und wie ich
meine Bleistiftzeichnungen
in vektorisierte Dateien umwandle . Schließlich werden wir eine saisonale Karte auf
Adobe Express
erstellen , wobei wir Ihre
Originalkunst so verwenden, wie es Designkunst ist. Hoffentlich verfügen
Sie am
Ende dieses Kurses nicht
nur über die Fähigkeit, Sie am
Ende dieses Kurses nicht
nur über die Fähigkeit Blumen und
weibliche, einzeilige
Kunstmotive im Handumdrehen
zu zeichnen ,
sondern auch über die Fähigkeit
, diese Kunst in einer Adobe-Bibliothek in
Assets umzuwandeln ,
um wunderschöne Karten zu erstellen. Wenn du das
Gefühl hast, dass du
deine frühlingshaften ästhetischen
Fähigkeiten sehen willst , dann darfst du diesen Kurs nicht verpassen. Wir sehen uns in unserer ersten Lektion.
2. Projekt: Für dieses Klassenprojekt werden
wir in
Adobe Express
eine saisonale Karte mit
authentischen Designelementen
von Anfang bis Ende erstellen Adobe Express
eine saisonale Karte mit
authentischen Designelementen
von . Wir werden zunächst
ein paar verschiedene
Blumen auswählen , um sie zu studieren. Wir werden sie genau beobachten
und einfache
Beobachtungsstrategien besprechen, die ich verwende um fast jede
Blume mit einzeiliger Kunst zu zeichnen. Dann zeige ich Ihnen drei weibliche Linienstile, mit
denen ich abstrakte
weibliche Einlinien-Kunst geschaffen habe, und wie ich
meine Rasterzeichnungen mithilfe der
Adobe Capture- und
Adobe Creative
Cloud-Bibliotheken in
Vektordateien umwandle meine Rasterzeichnungen mithilfe der
Adobe Capture- und
Adobe Creative
Cloud-Bibliotheken in Vektordateien , um diese
Elemente
endlich in Adobe Express zu bringen, wo wir eine saisonale Karte
mit Ihren ursprünglichen
Kunstdesigns als Assets
erstellen werden . Bitte denken Sie daran,
Ihre letzten Arbeiten am folgenden
Projektabschnitt zu teilen . Ich würde gerne sehen, was ihr
euch einfallen lässt. In unserer ersten Lektion zeichnen Sie eine beliebige Blume
mit einer Linie.
3. Blumen zeichnen: Das Objekt, das
Sie studieren, zu beobachten, ist ein Muss für jede Art
von Kunst, die Sie erreichen möchten. Ihr Objekt mit
einem kritischen Auge betrachten , können Sie
die Teile davon entschlüsseln, Wenn Sie Ihr Objekt mit
einem kritischen Auge betrachten, können Sie
die Teile davon entschlüsseln,
Ihre Möglichkeiten in
Bezug auf Winkel verstehen und
im speziellen Fall
einer Linienkunst planen, wo Ihre Linie
beginnen und wo sie enden wird. Ich unterteile meine Zeichnung
in zwei Hauptteile, Formen und Linien. Die Linie sagt mir, wohin
jede einzelne Linie gehen
soll,
während die Form mir
sagt, wo jede
Linie stehen
sollte , um die
allgemeine Form meiner Blume zu bilden. Jetzt beginnen wir mit unseren Blumenstudienübungen. Ich werde sie in Echtzeit
mit dir machen. Sie können
Ihre eigene Blume wählen , da der
Vorgang genau derselbe ist. Wählen Sie die für Sie beste
Perspektive. Wenn Sie bereit sind,
lassen Sie uns mit der
Aufschlüsselung dessen fortfahren , was wir sehen. Während dieses Kurses werden
wir
mit drei Arten von Blumen arbeiten , einer Chrysantheme, einer
Tulpe und einem Gänseblümchen. Wir werden
zuerst die Chrysantheme
untersuchen, weil sie tatsächlich die ist
, die mehr Form hat und die
weniger blütenartig ist. Wenn
dir jemand sagt, eine Blume zu zeichnen, zeichnest
du die
Mitte und dann die Blütenblätter, eher wie das Gänseblümchen würde ich sagen. Was ich gerne mache, wenn
ich eine Blume beobachte, wenn ich daran denke,
sie mit einer Linie zu zeichnen, denke
ich gerne darüber nach, für welche
allgemeine Form ich mich
entscheiden werde und welche
Richtung die Blütenblätter dann nehmen. Die allgemeine Form
dieser Blume ist kreisförmig mit verschiedenen Schichten, derselbe Kreis mit
verschiedenen Schichten. Dann kann ich sehen, dass jedes
Blütenblatt entweder auf
die unterste Schicht fällt [LÄRM] und dann die mittlere
Schicht weiter nach außen geht, ich würde sagen, in Richtung der
Person, die die Blume beobachtet. Dann geht dieser
direkter vor mir her, nach außen
aber schon angehoben. Die oberen Blütenblätter, ich sehe, dass sie
nach oben gehen, zur Sonne,
zum Himmel. Ich sehe dieses wiederkehrende
Thema immer dann, wenn ich einreihige Blumen
habe
, die Chrysanthemen sind. Ich denke an das
Verhalten ihrer Blütenblätter, weil der Stängel, wie ihr sehen könnt,
und die Blätter
in den Blüten
oft ähnlich sind . So beobachte ich
eine Chrysantheme. Wenn ich eine andere
Blume wie das Blütenblatt nehme, durchlaufe
ich genau den
gleichen Vorgang. Zunächst fiel mir auf,
dass ihr Stängel und ihre Blätter nicht
sehr traditionell sind. Ich kann feststellen, dass ihre Blätter nach oben in die Blüten hineinragen, als würden sie die Blume umarmen. Anstatt auf der Seite zu stehen,
wie es normalerweise Blumen tun, haben
Tulpen Blätter
, die nach oben gehen. Ich werde das vergrößern,
nur damit ihr es seht. Dann fiel mir auf, dass ihre
Blütenblätter
bei dieser bestimmten Blume normalerweise geschlossen sind bei dieser bestimmten Blume und ich denke, sie
überschneiden sich meiner Meinung nach. Sie gehen nach oben und
sind am Boden schwer. innen geschlossen und nach unten
hin rund ,
in etwa ovaler Form. Ich denke an Formen,
eine sehr einfache Form, Dreiecke, Ovale, Quadrate,
Kreise, weil es für mich
einfacher ist mir dabei eine durchgehende
Linie vorzustellen. Dann schauen
wir uns zu guter Letzt an, wie ich ein Gänseblümchen interpretieren
würde. Gänseblümchen sind ganz normal, ich würde sagen,
traditionelle Blumen in dem Sinne, dass sie hier diesen
Kreis haben und dann
haben sie solche Blütenblätter. Aber anstatt flach zu sein, willst
du diesem Gänseblümchen, du willst ihm Bewegung geben, du willst ihm Perspektive geben. Ich stelle fest, dass die Blütenblätter,
anstatt ein flaches Gänseblümchenbild wie diese zu sein,
manchmal nach unten,
nach außen und dann auch nach oben gehen . Es schaut mich an. Wenn ich ein Gänseblümchen mache und dabei
berücksichtigt , wie
dieses bestimmte aussieht, mache
ich
etwas wie hier,
wie hier, hier unten,
hier, aufwärts, aufwärts, nach außen. So wird
mein Gänseblümchen aussehen, damit es etwas
lebendiger
aussieht, würde ich sagen, damit es blumiger aussieht. So
würde ich diese Blumen kreieren. Ausgehend von der Art
, wie ich sie betrachtete, würde ich
sie auf
diese Weise mit digitaler Kunst schaffen. Ich werde dir zeigen wie ich sie
auf Papier erstelle, aber zuerst schauen wir uns an wie ich das mit einer
Liniengrafik in der App Procreate zeichne. Sie sich keine Sorgen, wenn Sie kein
iPad haben oder keine digitale Art des
Zeichnens
verwenden. Wir werden
es uns auch von Hand ansehen ,
da Sie Ihre Adobe-Bibliothek
für Ihre Karte immer noch mit Zeichnungen
erstellen können Ihre Adobe-Bibliothek
für Ihre Karte immer noch mit Zeichnungen
erstellen , die Sie von Hand erstellt haben. Gehen wir nun zur
nächsten Lektion über, in der wir unsere Blumen
digital und traditionell
üben.
4. Übungen: ohne weitere Umschweife Kommen wir ohne weitere Umschweife gleich zu unserer
digitalen Chrysantheme. So würde es digital
aussehen. Beachten Sie, wie ich auf
die Schichten der
einzelnen Blütenblätter geachtet habe. Nun zur Tulpe. Beachten Sie
, wie die Blütenblätter oben diese ovale Form beibehalten
und wie die Blätter versuchen, die Blätter
nachzuahmen , die mit der Pflanze nach oben
gehen. Nun zu unseren schönen Gänseblümchen. Beachten Sie, wie das Gänseblümchen
Ihnen das Gefühl gibt, dass es sich bewegt. gibt dir das Gefühl, dass
es sich bewegt, nicht nur wie eine statische Blume
, die dich ansieht. Nun zum traditionellen Zeichnen Hier sind die Chrysantheme, die Tulpe und das Gänseblümchen
in derselben Reihenfolge. Beachten Sie, dass
ich bei der letzten
Version für das Gänseblümchen beschlossen habe,
eine ganze Basis aus
Gänseblümchen
zu machen, weil ich es abwechslungsreich halten wollte, wenn
es darum ich bei der letzten
Version für das Gänseblümchen beschlossen habe,
eine ganze Basis aus
Gänseblümchen
zu machen , weil ich es abwechslungsreich halten wollte, wenn ging, verschiedene
Elemente für meine Bibliothek zu haben, als ich beschloss,
die Karte
zu erstellen , die wir für diesen Kurs machen werden. Nun zu unserer nächsten Lektion.
5. Weiblich: Wenn ich sehr
weibliche, einzeilige Kunst zeichnen muss, gibt es drei
Hauptmerkmale , die ich bei der Erstellung einer Zeichnung haben möchte. Wenn ich eines dieser drei
Elemente in der Zeichnung habe, weiß
ich, dass ich die weibliche
Energie geben werde, die ich geben möchte. Lassen Sie uns einige Beispiele ausprobieren. Wie ihr seht, habe
ich bereits
zwei verschiedene
Frauenbilder auf meiner Leinwand angehängt , weil ich euch zeigen
wollte,
welche Merkmale ich für am wichtigsten
halte, wenn ich versuche,
sehr weibliche, einzeilige Kunst zu zeichnen. Wenn ich sehr
weibliche einzeilige Kunst zeichne, konzentriere
ich mich auf drei
Hauptteile. Oh, tut mir leid. Ich habe mich auf die Schultern konzentriert, ich konzentriere mich auf die Lippen und ich konzentriere mich auf Haare. Ich denke, es spielt keine Rolle, welche
Art von Zeichnung du machst. Auch wenn es abstrakt ist
und Sie
eine Linie haben , die
wirklich minimalistisch ist und nur eine
Form für die Haare, Lippen
und die Schulter hat , können
Sie
sie trotzdem sehr feminin gestalten. Ich mache weiter
und mache meine Schichten ein wenig transparent und probiere
mehrere auf einer Ebene darüber aus. Ich werde weitermachen und
mehrere einzeilige Zeichnungen ausprobieren , die ich als
Elemente in meiner Bibliothek verwenden möchte. Denken Sie daran, dass diese
Bibliothek auch Ihnen
zur Verfügung stehen wird auch Ihnen
zur Verfügung stehen Wenn Sie
also
meine weiblichen einzeiligen
Zeichnungen verwenden möchten , seien Sie mein Gast. Sie werden Ihnen auch für Ihre Karten
zur Verfügung stehen . Wie ihr seht,
habe ich sie beide mit
geschlossenen Augen gemacht , weil
ich finde, dass das die
Kartenabsicht weniger
ablenkt, würde
ich sagen, und auch weil
sie ruhiger aussehen. Ich nehme diese beiden und speichere
sie als Bilder. Ich werde
sie einzeln speichern. Teilen; PNG. Ich werde sie einzeln speichern,
weil ich
sie einzeln verwenden möchte, wenn ich
sie für meine Adobe-Bibliothek vektorisiere. In Ordnung. Das hat Spaß gemacht, oder? Nun zur Vektorisierung
unserer Linienzeichnung.
6. Vektorisieren: Ehrlich gesagt habe ich es verachtet,
mit pixeliger Kunst zu arbeiten. Mir ist aufgefallen, dass ich beim
Erstellen anderer Bibliotheken immer wieder einen Fehler gemacht
habe, und das war das
Erstellen von deren Größe
begrenzt war
, in der ich sie verwenden konnte. Der einfachste Weg, dies zu tun
, besteht darin, es zu vektorisieren. Es gibt unzählige Möglichkeiten, Kunst
zu vektorisieren, aber ich habe mich
verliebt, wie
einfach es ist, dies
mit Adobe Capture zu tun. Mein Vektorisierungs-Workflow sieht
wie folgt aus. Ich bin bereits in meiner
Adobe Capture-App. Dies ist die App, die ich
für die Konvertierung von Zeichnungen verwende.
Es spielt keine Rolle, ob
ich es in einer App gemacht habe, es spielt keine Rolle, ob
ich es auf Papier gemacht So vektorisiere ich meine Zeichnungen, sodass ich sie
als Assets verwenden kann , ohne mir Gedanken darüber machen
zu müssen,
ob sie zu klein .
So vektorisiere ich
meine Zeichnungen, sodass ich sie
als Assets verwenden kann, ohne mir Gedanken darüber machen
zu müssen,
ob sie zu klein sind, ob sie pixelig werden usw. Es ist wirklich einfach.
Sobald Sie
in Ihrer Adobe Capture-App sind, stellen Sie sicher, dass Sie
in Ihrem Adobe-Konto angemeldet sind. Dann gehst du hier zu Import, dann importierst du ein Bild, dann gehst du
zu deiner Kamerarolle. Ich habe bereits alle meine
Zeichnungen und Fotos
meiner handgezeichneten Blumen
in einem Ordner gespeichert. Ich werde nur
eins nach dem anderen nehmen , ausgewählt, weitermachen. Formen, stell sicher, dass ich in Formen bin. Ich werde das
ganz nach oben setzen,
nur für den Fall, dass ich
dünne Linien habe, die ich in
meiner vektorisierten Version sicherstellen möchte . Es zeigt sich. Jetzt werde
ich es glatt machen. Ich bevorzuge es glatt, das musst
du nicht. Es ist nur so, dass deine Zeile nett und ordentlich
aussieht. Dann
klicke ich auf „Speichern“. Ich wähle aus, wo ich
es speichern möchte, welche Bibliothek. One Line Art Spring Card nenne
ich es mal. Ich nenne es Frau 1, weil ich zwei davon habe.
Ich werde es speichern. Ich finde es toll, dass es Ihnen
Empfehlungen gibt, was Sie mit der Form, die Sie gerade gespeichert haben,
noch machen können. Aber ja, ich werde es speichern. Wenn ich hierher gehe, werde ich es schon
dort haben. Wenn Sie feststellen, sind alle
Dateien bereits SVG, was bedeutet, dass sie
alle in einem vektorisierten Format vorliegen. Nun zur Gestaltung unserer Karten.
7. Karte: Nun zum lustigen Teil. Lassen Sie uns zuerst unsere
Asset-Bibliothek erstellen. zeige
Ihnen nicht nur, wie Sie aus
den Zeichnungen, die wir
gerade faktorisiert haben,
Ihre eigene Bibliothek erstellen, sondern
das Bibliotheksobjekt, das
ich hier Ihnen auch für Ihr Design zur Verfügung. Du kannst meins, deins oder eine Kombination aus beidem verwenden. Weil, warum nicht? Den Link zu
meiner Bibliothek und meinen Ressourcen finden Sie in den Ressourcen und
Materialien
dieses Kurses unter den
wichtigen Links, PDF. Wenn Sie kein
Adobe Express-Konto haben, können
Sie auch
ein Konto mit
den Links in diesem
Dokument erstellen . Jetzt, wo du
deine Bibliothek erstellt
hast und Zugriff auf meine hast, lass uns kreativ werden
und Kunstkarten erstellen. Sie können daraus eine
Frühlingsfeier, eine Frauenfeier oder eine Muttertagskarte machen. So mache ich meins. Ich bin schon auf meiner Adobe
Express-Homepage, sagen wir mal. Ich gehe in meine Bibliotheken und sehe
sofort , dass meine einzeilige Art Spring
Card-Bibliothek fertig ist. Ich habe diese
Zeichnungen überall erstellt, gesammelt und auf Adobe Capture vektorisiert
. Ich habe sie in Adobe
Capture fertiggestellt, aber sie sind bereits in meiner Adobe
Express-Bibliothek
verfügbar. Sobald Sie in die Bibliothek gegangen sind, sehen
Sie hier einen kleinen
Tab namens Assets. Dies sind die Vermögenswerte, die
Sie für Ihre Karte verwenden können. Lassen Sie uns gemeinsam eine Karte entwerfen.
8. Schlussbemerkung: Ich hoffe wirklich, dass dieser Kurs
nützlich war und dass Sie sich
sicherer fühlen ,
Blumen zu zeichnen , die Sie noch
nie zuvor gezeichnet haben. Wenn es darum geht,
druckbare Materialien zu erstellen und zu gestalten, bietet
Adobe Express eine Reihe cooler Vorlagen und Assets, die Sie für Ihre Designs verwenden
können. Wenn du dir weitere Möglichkeiten
ansehen möchtest, kannst
du diese coole Plattform nutzen
. Schau dir meinen Kurs
an, wie ich
die Plattform verwende , um
meine Kunstbeiträge in sozialen Medien zu planen, und wie ich mich dadurch mehr auf das
Kunstmachen als auf soziale Medien
konzentrieren kann. Bitte hinterlassen Sie eine Bewertung
zu diesem Kurs, da er mir
hilft, in Zukunft bessere Klassen
für Sie zu erstellen. Ich hoffe, wir sehen uns bald. Tschüss.